Kirsebær Have ejendommelig konflikt. Konflikt i spillet "Cherry Garden"

Main. / Skændes

I litteraturens lektioner læser vi og analyseres spiller A.P.Hekhova "Cherry Garden". Eksternt scene af "Cherry Garden" - Dette er en ændring af hjemme- og haven ejere, der sælger ejendomme for gæld. For det første ser det ud til, at spillet tydeligt er angivet med modstridende kræfter, hvilket afspejler forskellige perioder af Rusland i Rusland af tiden: fortiden (Ranevskaya og GAEV), nutiden (Lopakhin), fremtiden (Petya og Anya). Det ser ud til, at kollisionen af \u200b\u200bdisse styrker og bør generere hovedkonflikten i legerne. Tegn er koncentreret på den vigtigste begivenhed i deres liv - at sælge en kirsebærhave

Konfliktens træk er fraværet af en åben konfrontation. Hver helt har sin egen interne konflikt.

Til Ranenevskaya og Gayev, repræsentanter for fortiden, kirsebærplantagen - Dette er det eneste sted på jorden, hvor de stadig kan føle sig hjemme. I spillet ses spøgelsen af \u200b\u200bden sene mor kun af Ranevskaya. Kun hun er i stand til at fange noget, der er kendt i den hvide kirsebær tropy, minder om moderens kærlighed, unik barndom, om skønhed og poesi. På trods af hendes venlighed, kærlighed til skønhed, er hun en forbløffende kvinde, der squeaks penge, uforsigtigt ligeglade med Ruslands skæbne, det var Ranenskaya og tilbragte en elsker alle de penge, der skulle have været betalt for at betale renter. Hun giver de sidste penge til Passerby, når der ikke er noget derhjemme og giver et lån - "Giv ham. Han har brug for ham, han vender tilbage. " Desuden tager Ranevskaya og nu alle pengene til Paris sendt af bedstemor til Ani. "Long Live Bedstemor!" - Denne udråber ikke maler ANDREVNAs kærlighed, ikke kun fortvivlelse, men også åben kynisme høres. Gaev er en barnlig mand skødesløs, elsker også smukke sætninger, venlige. Men hans ord er uenige med arten, han er en squeaming til folket. Tjenesterne forlod ham - de forstår ham ikke. Også forstår ikke bevægelserne af hans tanker og betydningen af \u200b\u200bhans ord om sex i restauranten, som han snakker om kunst.

Lopakhina Yermolay Alekseevich er iboende i den indre konflikt mellem det indre selvværd og eksternt velbefindende. På den ene side er han en købmand, der havde råd til køb af kirsebærhave Og ejendommen, hvor hans far og bedstefar arbejdede hele sit liv, på den anden side rensede han helt sig selv indefra. Dette indikerer en rystet position mellem dens essens og den eksterne regel. "Min far var en mand, jeg forstod ikke noget, jeg lærte mig ikke, men kun slå Spyhan, og hele stokken. I det væsentlige, og jeg er den samme dreng og idiot. Intet studeret, min håndskrift er dårlig, jeg skriver så at fra folk samvittighedsfulde som et gris. "

Også den interne konflikt i sig selv har Peter Trophimov - Lærerens Lærer Ranevskaya. Det ligger i inkonsekvensen af \u200b\u200bkarakterenes ord og handlinger. Det skælder alt, der hæmmer udviklingen af \u200b\u200bRusland, kritiserer Intelligentsia, der ikke ser efter noget og ikke virker. Men Trofimov bemærker ikke, at han selv er en lys repræsentant for en sådan intelligentsia: Smukke ord er forskellige fra hans handlinger. Peter nægter kærlighed, i betragtning af det med noget "lille og spøgelsesagtigt", kalder han kun de anya at tro på ham, da det vil forhindre lykke. Ranevskaya beskylder T. i kulden, når han siger, at der ikke er nogen forskel, var ejendommen i sidste ende af spillet T. de glemte galoshes, som blev et symbol på hans værdiløse, selvom det blev tændt med smukke ord, livet.

Dette er konfliktens træk - der er ingen enkelt konfrontation, og hver helt hæmmes til at løse sin egen interne konflikt.

Så vil en person være bedre, når

vi vil vise ham, hvad det er.

A. P. Chekhov.

Som konflikter blev forstået i klassiske skuespil til Chekhov: Hamlet og Klava Diy, Chatsky og Fames, Katerina og Kabanov. Chekhov er ikke sådan. Du ved ikke, hvem der skal sympatisere. Alle dem tilsyneladende gode mennesker: Ranevskaya, Lopahin, Trofimov.

Men hvorfor forstår de ikke hinanden? Hvem er skylden at deres gode sanser, den mentale arrangement af hinanden er ikke opvarmning, ikke behage, og livet forbliver grå, beskidte, vulgære og ulykkelige? Der er ingen skyldig, da der ikke er nogen direkte modstandere i spillet. Chekhov kan ikke lide at modsætte sig hinanden hendes helte.

De lever af sig selv. Han kan ikke lide og åbne moralisering. Skrev aldrig Chekhov i slutningen af \u200b\u200bspillet: "Her er tilbedelsen af \u200b\u200banstændige frugter!" Lad seeren sige, forfatteren hjælper kun læseren til at finde ud af arbejdet.

Er det svært at forstå Ranevskaya? Kig på hendes tjenere. Dunyasha forsøger at kopiere sine fru. Karikaturen opnås. Men Swinas of Chekhov kondenserer stadig flas. Alle hendes forsøg synes at være uddannet kun latter. Men jeg vil ikke grine, kigge på Jasha. Det er svært at finde i Chekhovs arbejde et billede, der er beskrevet med så frank foragt. Ikke latterligt, men nasker Yasha, når han læser prædiken-di græd Dunos: "Hvad skal man græde? Vi er anstændige, så vil du ikke græde. " Federen af \u200b\u200bomphodas er mere sympatisk, men den vedvarende demonstration af "uddannelse" irriterer og forstyrrer. Chekhov fører til tænkt: Den frygtelige fare for forvirring kommer. Her er en Propoant-passerby citater vers fra Naston, Nekrasov; Lopakhin Hollows Navnet på Shakespeareens Heroine ("Okhnelia!"), Iphats, Parodying Hamlet, reflekterer: "Lev til mig Ali at skyde ..." Og her er det stadig Dasha, Simeonovs datter - et måltid, krav at "den største ..." Philosopher Nietzsche siger som om falske stykker kan gøres. Alt dette er slet ikke sjovt.

Heroes af deres tjekkere refererer ekstremt krævende. De bedste helte i Che-Khova - folk er sjovt og delikat, de lever dybt og udfordrende i nægte liv, og vigtigst af alt - de har en høj kultur. I "Cherry Garden" er der ikke en enkelt positiv helt. Han er ikke i den berømte Gogol "revisor", men Gogol var en skam, at ingen bemærkede en ærlig person i sit spil: "Dette er et ærligt, ædle ansigt - latter." Chekhov har den eneste positive helt af det symbolske billede af kirsebærhave. Hovedkonflikten i spillet er bygget omkring det. Cherry Garden personificerer skønhed, lykke, hjemland, kulturværdier, der skal reddes. Implementering af handlinger på baggrund af kirsebærhave, tjekkere som den skal veje, om hans helte i den omgivende skønhed er værdige. De kommer, men en anden konflikt opstår relateret til fortiden og fremtiden.

For Ranenevskaya og Gaeva, repræsentanter for fortiden, er Cherry Garden det eneste sted på jorden, hvor de stadig kan føle sig hjemme. Her er de lykkelige. Her blev den ranevsky afdøde mor hærdet. I Play Chekhov synes spøgelsen af \u200b\u200bden sene Ma-Terry kun Ranevskaya. Kun hun er i stand til at fange noget, der er kendt i den hvide kirsebærby, ligner sin forældreforbindelse, unik barndom, om KRA-celle og poesi. Det ser ud til at image af moderen for det er at minde om fortiden og advare en katastrofe. Men forgæves. Det var Ranenskaya og tilbragte på kærlighed til alle de penge, der skulle have været betalt for at betale renter. Desuden tager hun og nu alle de penge, der sendes til Anys bedstemor til Paris. "Ja, livmor!" - Denne udråb ikke maler Ranevskaya, det er ikke hørt i det til fortvivlelsen, men også åben kynisme. Materiale fra stedet.

Tid til stede er i spillet af Ermolai Lopakhin. Han også som ejendommen, "som ikke er mere i verden." Men hvorfor Blahuina poesi? Det vigtigste for ham er personlig selvforsyning og fordel. Og han ordrer til at hugge haven uden at vente på selv afgang af de tidligere ejere.

Anya og Peter Trofimov, unge repræsentanter for fremtiden, forlade kirsebærhave uden fortrydelse, håber at de ville rejse sig til ny, endnu smukkere. Men læseren har tvivl: Hvor, hvornår og for hvilke penge vil de gøre det? I forhold til kirsebærhave taler alle helte - af forskellige grunde - som en enkelt kraft, der greb skønhed.

Fra dagen for første fase af "Cherry Garden" passerede mere end et dusin år, og dette spil kommer ikke ud fra teaters scene. Russisk klassiker hjælper os med at modstå mindlessness, tilfredse, afholde materiel rigdom. Det ville være meget godt, hvis mottoet af alle mennesker blev berømte Chekhov-linjer: "I en person skal alt være fint: både ansigt og tøj og sjæl og tanker."

Fandt du ikke, hvad du ledte efter? Brug søgningen

På denne side, materiale på temaerne:

konflikt konflikt citater Enkelt Have
grundlæggende konflikt i Play Chekhov Cherry Garden
hovedkonflikt Spil Cherry Garden
konflikt i Chekhov Drama Cherry Garden Short
funktioner af scenekonflikten i skuespillet af Fester Garden

Billede af tid i spillet. Komediekonflikt "Cherry Garden" og dens udvikling.

Ved den sidste lektion talte vi detaljeret om Komediens Heroes Chekhov, afslørede deres holdning til hinanden, deres holdning til haven og gav også korte karakteristika af tegn. Baseret på, hvad vi talte om, kan vi konkludere, at hver karakter af spillet tilhører enhver tid.

Ifølge hvilket princip, hvordan tror du, plejeens helte er grupperet?

Vi kan identificere 3 grupper:

Folk af den udadvendte "ædle epoke" (fortid) - elsker Andreevna Ranevskaya, Gaev Leonid Andreevich.

Med andre ord er disse gamle haven ejere. Det kan også antages, at billedet af Var og Lake Firsa også støder op til denne gruppe.

Den lyse repræsentant for den virkelige Lopakhin Yermolai Alekseevich, som vi ikke kan tildele enten den tidligere gruppe eller ungdomsgruppen.

Det er energisk og støt i retning af sit mål.

"Den yngre generation" (fremtid) er Anya og Peter Trofimov.

De er forenede med generelle aspiration væk fra det gamle liv til en god fremtid, som er trukket i TROFIMOV 'taler.

Vi laver konklusioner om disse mennesker:

Tror du, hvorfor karakteren i spillet er imod hinanden?

Tegn har forskellige værdier og koncepter, hver af dem er en repræsentant for sin tid, på grund af dette forstår de ofte ikke hinanden. Ranenevskaya og GAEV personfererer det sidste liv med gamle ukrainere, Lopahin en repræsentant for den tid, hvor praktisk og hårdt arbejde er i første omgang, og Anya og Petya er en ny generation med nye syn på livet, afhænger Ruslands fremtid af dem.

På trods af alle elsker disse mennesker oprigtigt hinanden og er klar til selv at komme til deres hjælp til hinanden.

Hvad kalder vi billedsystemet?

Systemet med billeder er et sæt kunstneriske billeder af litterære billeder.

Hvilke grupper er tegnene i billedsystemet? \\

Hoved-, sekundære, episodiske, ubetydelige.

Hvem er hovedpersonen i Peri CE?

Chekhov har ingen adskillelse på de vigtigste og sekundære helte, alle tegnene er ikke baggrunden, de er alle uafhængige helte.

Hvordan tilhører Chekhov deres helte?

Ophavsret: beklager sine helte og samtidig ironisk. C. henviser til alle helte er ækvivalent, de udgør alle vores Rusland. Han er objektiv i forhold til hans helte, så vi kan ikke skelne dem, ved C. Ingen hierarki, som i et klassisk drama.

Hvordan afslører C. Human Tegn i spillet?

C. kommer til en ny offentliggørelse af en menneskelig natur. I det klassiske drama opdagede helten sig i handlinger, handlinger med det formål at nå målet, Ch. Åbnede nye funktioner i billedet af karakter gennem oplevelseshelt, hans tanker.

Som vi allerede ved, ligger Chekhov ikke på overfladen, han har ingen åben kamp, \u200b\u200bder er ingen lidenskab. Vi ser ikke en lys konflikt, alt syntes at gå med deres egen Toteen. Heroes opfører sig roligt, der er ingen åben skænderi mellem dem og sammenstød. Men stadig tilstedeværelsen af \u200b\u200ben skjult intern konflikt mærkes.

Og hvad bærer Chekhov "til overfladen"? Hvad tager vi til den eksterne konflikt?

Holdets holdning til kirsebærhave.

Gør helte hinanden konflikt?

Ikke. Der er et sammenstød i udsigten på kirsebærhave og ejendommen.

Hvordan finder vi ud af det?

Fra begyndelsen, spillet vi ser, at helheden fokuserer på kirsebæren i haven og den generiske ejendom. Alle ønsker at redde haven og ejendommen. Allerede i den første handling annoncerer Lopakhin, at der er en vej ud, selvom udgangen er repræsenteret af ejerne "vulgære".

Men hvordan kan vi spore den interne konflikt? Hvilke midler i spillet er han udtrykt?

Hvad gemmer sig bag almindelige samtaler? Hvilket tegn humør viser os forfatteren?

Misforstå hinanden, ensomhed af helte, forvirring - det vigtigste motiv af spillet.

For eksempel: Charlotte: " Hvem er jeg? Hvorfor er jeg? Ukendt ... "

Epiphans: "Jeg kan ikke forstå mig eller skyde"

Hvad kan vi sige om Chekhov Dialogue? Hvilken funktion udfører den i offentliggørelsen af \u200b\u200bden interne konflikt?

Der er ingen dialog, replika er tilfældig, nutiden ser ud til at blive spurgt, og fremtiden er alarmerende. Sådanne tilfældige replikaer ved C. Mange, de overalt. Dialogen rust pauser. Forvirret i nogle baggrunde. Gennem en sådan dialog kan vi nemt springe ind i tanken om helte, gennem unødvendige små ting, vi lærer karakteren.

Intern konflikt, vi kan også ringe til "Underwater Flow".

Hvad synes du er "p. t. "

"P.T." - Dette er en bestemt undertekst. Hovedideen til spillet er ikke "på overfladen", men skjult i underteksten.

Åben 1 handling, en scene med skabet (vi begynder at læse fra bemærkningerne "Indtast madlavning og Yasha", afslutte ordene fra Gaeva "Jeg skærer ind i midten!") Læsning på roller.

Hvad synes du helterne gør det, der opfører sig?

Ranevskaya modtog et telegram fra Paris, bror, en indfødt mand, der indså, at søsteren stadig oplever efter et hul med sin elsker, begynder at spille scenen med kabinettet, det viser sig at være i en latterlig position, men dog, men Han formåede at distrahere sin søster.

Hvad viser sig at være "under vand"?

"Underwater" viste sig for at være den følgende vitale sandhed. Andreyevnas kærlighed elsker stadig den person, der "absorberede det og kastede det." Nu tårer kærligheden til Andreevna hende, ikke læsning, fordi Alle kender sin triste historie, og det er nødvendigt at "arbejde i offentligheden" - for at vise, at hun er en person med selvværd.

Fra hvilken samtale lærer vi om den ubehagelige kærlighed Ranevskaya til The Lover?

Scene taler med Peter. (Fra bemærkningerne "tager et lommetørklæde ud, falder et telegram til gulvet." Aktion 3, s. 71)

Hvad synes du, hvad er den interne konflikt fra andre helte? Lopakhina, Gaeva, Ani, Petit? Find og læs episoderne med en snub.

Lopakhin. Som vi ved, er han vævet med Vāra i hele spillet. Men hvorfor laver han ikke et tilbud om at have en afgørende scene(Aktion 4 fra ordene fra lyubov Andreevna "Nu kan du gå ...", slutter med bemærkningen "hurtigt går væk") + Husk starten på spillet (venter på ankomsten af \u200b\u200bRanevskaya og børns minder om bladene).

Vi konkluderer, at Lopahin ikke giver et tilbud om at vare, ikke fordi det røver foran det, eller er travlt med nogen ting, men i det faktum, at han er forelsket i en anden kvinde - i Ranevskaya, så slår ham i sin ungdom . Leopardens interne konflikt er, at han ikke kunne tilstå sine følelser.

Peter Trofimov. For lidenskabelige om hans tanker om den bedste fremtid, anser han sig selv "over kærlighed", derfor bemærker ikke følelserne fra ani. Hans problem er, at han kun siger, at bygger planer om, at folk vil lede.(Episoden af \u200b\u200bsamtalen med en bladler med bemærkningerne til leoparden "krammer det" for at "høre, da træet er slået ned som et træ") Vær opmærksom på hvorfor han ikke tager penge fra knivene.

GAEV. Hvorfor skjuler deres virkelige følelser for billardopgørelser? En meget såret person elsker sin familie, men desværre kan ikke gøre noget for deres lykke. Det holder alt i dig selv, og det er hans interne konflikt. Gemmer sig for ordene som "hvem?" Eller bryder en dialog med andre tegn ved hjælp af sætninger, der er kendt for ham, lånt fra billarden, og dermed (efter hans mening) decharge.

Baseret på alt dette kan vi sige, hvorfor Chekhovsky Dialogue ikke er bygget: Hver helt, på grund af hans åndelige oplevelser, tænker på hans, herfra, er det klart, at helterne er døv til erfaringerne fra hinanden og simpelthen ikke høre hinanden, så hver af dem er alene og ulykkelige.

Hvilke af helterne er i stand til at overvinde deres egoisme?

Anya. (Slutningen 3 handling) Hun er barmhjertig over for moderen.

Anya. ( I slutningen af \u200b\u200b2 handlinger ), sæt i Petits ord, beslutter, at han vil forlade hjemmet. Manglede Value of Vari, som leder efter anya. Imidlertid bliver stilhed et svar på Creek Varia, hvor Anya løber væk med Peter til floden. Spilleren understreger således bestemmelsen af \u200b\u200bden unge heltinde til at bryde med sit tidligere liv og at møde det nye, ukendte, men fristende.

Jeg skrev, at denne episode ikke er et eksempel på undervandsstrømmen. Om alle overhovedet kan vi sige, at dette er det eneste tegn i spillet, der ikke plager den interne konflikt. Hun er solid, lys natur, hun har intet at skjule. Derfor er hun den eneste person, der er i stand til at være barmhjertig. Derfor er det bedre at sige bedre om Ane.

Har nogen fra helte stadig i stand til at vise barmhjertighed. Hvorfor?

Ikke. Problemet med helte er, at de ikke ved, hvordan og ikke vil være barmhjertige. (Episoden af \u200b\u200bkøb af en have med blade med ord L.A.: "Hvem købte?" Til "... non-spot uheldigt liv") Du kan tale, hvilke funktioner i karakteren i denne scene, de så børnene og rettighederne til Petya Trofimov. Da jeg kaldte en vopachina rovdyr.

Vær opmærksom på sætningen af \u200b\u200bvirksomheden "eh, du .... Nyheder!" Til hvem kan det tilskrives?

Denne sætning gentages i hele spillet: Action 1 scene, når Dunyasha glemte at tage creme (s.33); Handling 3, når Yasha fortæller ham "I det mindste er du så hurtigt som muligt." (s.73); Ende 4 handling.

Udtrykket kan henføres til alle karakterne i spillet, selv i sætningen "Ja .... (med et grin) vil jeg forlade, og uden mig her, der vil give, hvem kan gøre? En på hele huset "og derefter" eh, du .... nedotype. "

På betydningen af \u200b\u200bden interne konflikt og tilstedeværelsen af \u200b\u200bundervandsstrøm taler mange pauser i teksten i spillet. I den sidste handling af Comedy 10 mærket pause. Dette tæller ikke mange pauser markeret med prikker i replikaerne af tegn. Det giver spilleren en ekstraordinær psykologisk dybde.

I "Cherry Garden" blev undertekst grundlaget for handling : For at forstå essensen af, hvad der sker, er det ikke vigtigt, hvad der siges, men hvad er tavse.

Lektier: 1. Hvorfor kaldte Chekhov komediens spil?Begrunde forfatterens valg baseret på tekst (Det kan foreslås at gøre en abstrakt: En studerende vil svare på dette spørgsmål, og den anden kan kort fremlægge udtalelser fra kritikere på legens genre, så sammen med klassen sammenligner disse 2 abstrakte, kan vi drage konklusioner om originaliteten af \u200b\u200bgenren -

for en sådan opgave er det nødvendigt at give passende litteratur, arbejde på abstraktet kræver tid, og der er ingen sådan))

2. Find og skriv ned definitionen af \u200b\u200bsymbolet . Remit symboler i "Cherry Garden" Play. (Du kan opdele opgaven: Nogen leder efter tegn i 1 handling, nogen i det andet osv. Kommentarer sammen med klassen) Hvordan ser du på det?Symboler i spillet er ikke så meget: Lad dem arbejde med al teksten. Indstilling skriftligt (symbolet er dets værdi).

Svarplan.

1. Oprindelsen af \u200b\u200boprettelsen af \u200b\u200bspillet.

2. Generens egenskaber i spillerne.

4. Konflikt komedie og dens egenskaber.

5. Grundlæggende komediebilleder.

6. Hovedideen til spillet.

7. Symbolisk lyd af navnet på spillet.

1. A. P. Chekhov afsluttede sin spille "Cherry Garden" i 1903, da det nye århundrede bankede i døren. Der var en revurdering af århundreder af etablerede værdier. Adelen blev ødelagt og beslutte. Det var en klasse, der var dømt til døden. For en ændring var han en mægtig kraft - bourgeoisie. Adelens døende som en klasse og kapitalisternes ankomst er grundlaget for spillet. Chekhov forstår, at de nye ejere af livet ikke holdes i lang tid som en klasse, som den anden, unge magt vokser, hvilket vil skabe et nyt liv i Rusland.

2. Spillet "Cherry Garden" er gennemsyret af et lys, lyrisk humør. Forfatteren understregede forfatteren, at "Cherry Garden" er en komedie, da han formåede at kombinere dramatisk, nogle gange en tragisk start med tegneserie.

3. Hovedhændelsen af \u200b\u200bspillet er køb af en kirsebærhave. Alle problemer, der oplever helterne, er bygget op omkring dette. Alle tanker, minder er forbundet med det. Det er kirsebærhave, der er centralt spil.

4. Sandsynligvis viser livet, forfatteren fortæller om skæbnen i tre generationer, de tre sociale dele af samfundet: adel, bourgeoisie og progressiv intelligentsia. Et særpræg af plottet er fraværet af en markant konflikt. Alle arrangementer opstår i en ejendom med almindelige tegn. Den eksterne konflikt i spillet erstattes af dramaet af oplevelser fra helte.

5. Den gamle verden af \u200b\u200bfæstning Rusland personificerer billeder af Gayev og Ranevskaya, Var og Firs. Dagens verden, verden af \u200b\u200bBusiness Bourgeoisie, er repræsenteret af en knive, verden af \u200b\u200budefinerede tendenser i fremtiden - Anachi og Peter Trofimov.

6. Venter på ændringer - dette er det vigtigste leitmotif i spillet. Alle helte i "Cherry Garden" vil undertrykke midlertidigheden af \u200b\u200balle ting, Bezdom. I deres liv, som i det moderne russiske liv, "Bind-trådens dage brød ud," den gamle blev ødelagt, og den nye er endnu ikke bygget, og det er ikke kendt, hvad denne nye vil være. Alle beslutter ubevidst fortiden uden at forstå, at han ikke længere er.

Derfor følelsen af \u200b\u200bensomhed i denne verden, inkompetence af at være. Alene og ulykkelig i dette liv ikke kun Ranevskaya, Gaev, Lopahin, men også Charlotte, Impochets. Alle helte i legen er lukket i sig selv, de absorberes så deres problemer, at de ikke hører, bemærk ikke andre. Ukendt og angst foran fremtiden giver stadig anledning til deres hjerter håber på noget bedre. Men hvad er den bedste fremtid? Dette spørgsmål om Chekhov blade åbent ... Petya Trofimov ser udelukkende på livet fra et socialt synspunkt. I sine taler er der meget retfærdigt, men de har ikke en bestemt ide om tilladelse fra evige problemer. Han forstår lille virkelighed. Derfor giver Chekhov os dette billede i modsigelse: På den ene side er dette et anklagende og på den anden - "Indkommende", "Evig Student", "Slantable Barin". Anya er fuld af håb, vitalitet, men der er stadig så meget uerfarenhed og barndom.

7. Forfatteren ser ikke helten i det russiske liv, hvilket kunne være en reel ejer af "Cherry Garden", hans skønhed og rigdom og rigdom. Dydt ideologisk indhold bærer sig selv navnet på spillet. Haven er et symbol på udgående liv. Enden af \u200b\u200bhaven er slutningen af \u200b\u200bden udgående generation - adels. Men i spillet vokser billedet af en ny have, "luksuriøst". "Alle Rusland er vores have." Og denne nye blomstrende have, med sin duft, dens skønhed, der skal dyrkes af den yngre generation.

Yderligere spørgsmål.

1. Hvad er problemerne, og hvad er fejlen hos de tidligere ejere af kirsebærhave?

2. Hvorfor slutter tjekkere af aksens spil i toporen?

47. Tidligere, nuværende, fremtiden i peest A.P. Chekhov. "Kirsebærplantagen". (Billet 24)

Mulighed 1

Kardinalkonflikten i Chekhov "Cherry Garden" er udtrykt af en kompleks modstand af tre gange - fortid, nutid og fremtid.
Fortid - forbundet med billederne af Ranevskaya og Chekhov.
Den "Vishnevian Garden" viser den historiske ændring af sociale indtægter: Perioden for kirsebærhave med den elegante skønhed af de udendørs haver, med poesi af minder om det sidste liv, er ender. Ejerne af kirsebærhave er ubeslutsom, er ikke tilpasset til liv, upraktisk og passiv, de har lammelse af vilje. Disse funktioner er fyldt med historisk betydning: Disse mennesker lider sammenbrud, fordi de tog deres tid. Folk adlyder historiens område mere end personlige følelser.
Ranevskaya erstattes af Lopakhin, men det bebrejder ikke ham, han oplever også oprigtig og hjertefastgørelse. "Min far var serfdom hos din bedstefar og far, men du gjorde faktisk for mig en gang så meget, at jeg glemte alt og elsker dig som min egen ... mere end min indfødte," siger han.
Petya Trofimov, der annoncerede offensiven af \u200b\u200bet nyt liv, udtalte lidenskabelige tirader mod gammel uretfærdighed, elsker også forsigtigt Ranevskaya og på natten af \u200b\u200bhendes ankomst byder det velkommen med rørende og skræmmende delikatesse: "Jeg tilbeder dig kun og straks forlader."
Men denne atmosfære af universel beliggenhed kan ikke ændre noget. Forlader sin ejendom for evigt, Ranevskaya og Haev i et øjeblik, en med et øjeblik alene forbliver. "De venter præcist på det, de skynder sig til halsen af \u200b\u200bhinanden og synker tilbageholdt stille og frygter, så de ikke blev hørt." Her, som om i publikums øjne er en historie lavet, føles hendes ubesværede bevægelse.
I Chekhovs lege, marcherer århundredet sin egen af \u200b\u200bjern ". Bladenes periode kommer, kirsebærhave brister under sin økse, selvom lopahins identitet er tyndere og humane end den rolle, der pålægges hans historie. Han kan ikke men glæde sig over, hvad han blev ejer af herregården, hvor hans far var serf, og hans glæde er naturlig og forståelig. Og samtidig forstår Lopakhin, at hans fejring ikke vil bringe afgørende ændringer, at den overordnede smag af livet vil forblive det samme, og han drømmer selv om slutningen af \u200b\u200bdet "akavet, ulykkeligt liv", hvor han og ham vil være hovedstyrke.
De vil blive erstattet af nye mennesker, og det vil være det næste skridt i historien, hvilken Trophim siger lykkeligt. Han selv udgør ikke fremtiden, men hans tilgang føles. Uanset "Brilliant Barin" og den uhensigtsmæssige trofima syntes ikke noget, er han en vanskelig skæbne: ifølge Chekhov, han "det og tilfældet i linket." SOUL TROFIMOVA "FULL INSECLICABLE PREMONITIONS", udbryder han: "Alle Rusland er vores have."
Gladefulde ord og chucks af trofimov og ani giver tonen i hele spillet. Indtil fuld af lykke er stadig langt væk, bliver Lopakhinsk-æraen at blive overlevet, den vidunderlige have er skåret, firs glemte i boardinghuset. Livs tragedier er langt fra Bezy ned.
Rusland ved de to århundreder er endnu ikke udviklet et rigtigt ide om mennesket. Der er premonitioner af det kommende kup i det, men folk er ikke klar til ham. Sandhedens løb, menneskeheden og skønheden er i hver af helterne. Finalen har følelsen af, at livet slutter for alle. Folk stod ikke op til højden, som de kommende tests kræver dem.

Emne: "Hovedkonflikten i spillet" Cherry Garden ". Handler ansigter og ophavsret til dem. "

A.P. Chekhov.

Uddannelsesmål:
- Textual Study of the Comedy Chekhov "Cherry Garden";
- Fortsættelse af undersøgelsen af \u200b\u200bChekhov's kreative metode
- uddybende viden om det "nye drama" og Dramaturgia Chekhov især
- Gentagelse af litterære og teatralske begreber ("undervandsstrøm", "nyt drama", symbolske billeder).
Udviklingsmål:
- konsolidering og verifikation af færdigheder til analyse af det dramatiske arbejde
- udvikling af litterære viden og teatralske ideer til studerende
- udvikling af elevernes intellektuelle og kreative evner
- Fortsættelse af dannelsen af \u200b\u200bforskningsfærdigheder.
Uddannelsesmål:
- Uddannelse af kærlighed til ordet af ordet
- uddybende interesse for kreativitet A.p. Chekhov;
- udvikling af kreative evner af studerende
- Dannelse af Humanistisk WorldView.
Type lektion:
Type lektion (ifølge klassificeringen af \u200b\u200bKudryashov N.I.) - en lektion for undersøgelsen af \u200b\u200bdet litterære arbejde.
Metoder: Reproduktion, heuristisk, forskning.
Støttende koncepter:
a) Vilkår: "Scuba Drop", nyt drama, symbolske billeder (symboler);
b) moralske begreber: kærlighed til andre, stræber efter det ideelle.
Udstyr:
A.P. Chekhov "Cherry Garden". Illustrativt materiale: Portræt af A.P. Chekhov, illustrationer i spillet "Cherry Garden". Præsentation, skærm, projekt.Internetressourcer: Lektionsplan:

1. Åbning af ord. 2. Historien om oprettelse og indstilling. 3. 4. 5. Moderigtigt system. Heroes af "Cherry Garden".6. 7. Genre ejendommelighed af spillet.8. Konklusioner og opsummering.9. Maksimal opgave.

Onty lærerens ord:

Slide №1.

Situationen i kulturen i slutningen af \u200b\u200bdet 19. århundrede var under påvirkning af en række faktorer af både social og kulturel karakter.

Hvis du husker de sociale relationer, der regerede i landet, så var det en tid, hvor det kom, som en af \u200b\u200bhelte af dramaet "Dosperinnica" siger, "Fejring af borgerskabet". Overgangen til nye former for liv udføres hurtigt, selv hurtigt. Det "andet liv" kommer. Som Verno bemærkede M.V. Raddin, "Denne overgang til et nyt liv har vist skarpt i at udvikle og godkende et andet system af moralske værdier, som primært interesserede forfattere."

Slide nummer 2.

Chekhov var en kulturel og følsom repræsentant for den bedste del af hans æres bedste del, som var klar over, at Rusland boede i slutningen af \u200b\u200bXIX århundrede. Det er umuligt, og hvad du har brug for at tro på et andet liv, lys og smukt . På det alarmerende spørgsmål om tid: "Hvad skal man gøre?" Chekhov havde ikke et svar. Han søgte ikke nogen nye måder, ikke indgik for frelse. Han elskede bare Rusland, elskede oprigtigt med alle dens ulemper og svagheder og malede livet af, hvad det er i hendes daglige flow.

I modsætning til sine forgængere gør helten i deres værkerforbryder ikke nogen enestående personlighed, men den mest almindelige person. Han er interesseret i den åndelige verden af \u200b\u200bmennesket, der nedsænkes i hverdagens strøm.

Slide nummer 3.

Hovedtemaet for moden Chekhovs kreativitet er at overvåge processen med gradvis moralsk nedbrydning, tabet af sande åndelige værdier tab. Samtidig er forfatteren vigtige ikke refleksioner af helten, men dens følelser og oplevelser.

Siden 1896 er det, hvordan man skriver dramatiske værker til Chekhov i hovedretningen i kreativitet. I år skriver han "Seika", i 1897 "Onkel Vanya", i 1901- "Tre søstre" og endelig i 1903 skaber han sin farvelspil "Cherry Garden". "Cherry Garden" - det sidste arbejde af A.P. Chekhov, færdiggør sin kreative biografi, hans ideologiske quest. Det handler om, at dette spil vil være tale i dag.

Slide nummer 4.

Tema for vores lektion: "Hovedkonflikten i Play" Cherry Garden ". Handler ansigter og ophavsret til dem. "

Epigraph: "Alle Rusland er vores have."

A.P. Chekhov.

Slide nummer 5.

Meddelelse fra den studerende (påstået svar):

Historien om skabelse og produktion.

Oprettelsen af \u200b\u200b"Cherry Garden" refererer til 1903-1904. Ifølge historien om K. S. Stanislavsky opstod pladens plan under repetitionen af \u200b\u200bde "tre søstre", i 1901. Hun spekulerede som en komedie, "som et sjovt spil, hvor trækene går til rockeren." I 1903 skrev han midt i arbejdet med "Cherry Garden", til venner: "Hele playet er muntert, frivolous." Temaet for hende - "Ejendommen går fra hammeren" - ikke var nyt for Chekhov, hun blev rørt på dem i det tidlige drama "Wants". Situationen for salget af ejendomme, tabet af huset var interesseret i en forfatter i hele den kreative vej.
Han skrev hendes tjekkere i lang tid, korrespondancen af \u200b\u200bmanuskriptet forekom også langsomt, meget blev udsat for ændring. "Jeg kan virkelig ikke lide nogle steder, jeg skriver dem igen og igen omskrive:" Forfatteren rapporterede en af \u200b\u200bhans venner. Arbejde på det spil, der kræves af A.P. Chekhov store indsats. "Jeg skriver fire linjer om dagen, og dem med uudholdelige plager," rapporterede han venner.

På tidspunktet for "Cherry Garden" udviklede Art Theatre på materialet i Chekhov Lyrisk Drama ("Seagull", "Onkel Vanya", "tre søstre") på materialet) af hans naturskønne produktionsmetode. Derfor blev det nye spil af Chekhov, der blev opfattet af forfatteren i andre farver og udført i den fremherskende del i komedieplanen, arrangeret af lederne af det kunstneriske teater i mange henseender efter deres egne principper.

17. januar 1904 Premiere fandt sted. Resultatet blev forberedt i fravær af forfatteren og produktionen (dømme efter de mange observationer af Chekhov) opfyldte ikke det. "Mit spil gik i går, mit humør, så jeg har en ubetydelig," skrev han I. L. Shcheglov den næste dag efter premiere. Det virkende spil syntes ham "forvirret og neurk". Stanislavsky mindede om, at præstationen var vanskelig at blive etableret. Nemirovich-Danchenko bemærkede også, at spillet kom til seeren ikke straks. I fremtiden var styrken af \u200b\u200bden tradition, der blev rapporteret til vores tid, den oprindelige fase fortolkning af "Cherry Garden", som ikke faldt sammen med ophavsretten.

Slide 6.

Lærerens ord:

Problemer og ideologisk fokus i spillet.

At overraske a.p. Chekhov, de første læsere så i spillet primært dramaet og endda tragedien. En af grundene er det "dramatiske" plot taget fra det virkelige liv. I 1880-90s var den russiske presse fuld af meddelelser om de angivne ejendomme og auktioner for manglende betaling af gæld. A.P. Chekhov vidne til en sådan historie i barndommen. Hans far, Taganrog Merchant, i 1876 gik hun konkurs og flygtede til Moskva. Familie ven g.p. Selivanov, der tjente i en handelsdomstol, lovede at hjælpe, men senere købte han tjekkisk hus til en billig pris.

I spillet "" processen med sociohistorisk udvikling af Rusland ved skift af århundreder og ændringer, der forekommer i samfundet, afspejles.Ændring af værter af kirsebærhave i spillet symboliserer disse ændringer: Det går ind i fortiden sammen med adelen den store æra af det russiske liv, der er nye tider, hvor andre mennesker føler ejerne - beregning, forretning, praktisk, men blottet for den tidligere åndelighed, hvis personificering er en smuk have.

Slide nummer 7.

Stykke plot. Konfliktens art og særegenheden af \u200b\u200bscenens handling.

Arbejder på "Cherry Garden", A.P. Chekhov fokuserede på det nye koncept for image af virkeligheden: "Lad det være lige så svært på scenen og lige på samme tid som i livet. Folk har middag, kun middag, og på dette tidspunkt bliver deres lykke lavet og smadret deres liv. "

Slide nummer 8.

Plottet af "Cherry Garden" er enkel. Landejeren Lyubov Andreevna Ranevskaya kommer fra Paris til hans ejendom (begyndelsen af \u200b\u200bden første handling) og efter et stykke tid vender den tilbage til Frankrig (slutningen af \u200b\u200bden fjerde handling). Mellem disse begivenheder - episoder af det almindelige hjemlige liv i den tilbagelagte ejendom af Gaev og Ranevskaya. Tegnene i spillet samlet i ejendommen uvidende, i nogle forgæves, illusorisk håb om at redde den gamle have, en gammel generisk ejendom, for at bevare deres fortid, som synes dem nu så smuk, selv.

Slide nummer 9.

Vi vil analysere i aktion:

Handling 1: Ankomsten af \u200b\u200bRanevskaya (maj) - håber på herrens frelse. Lyriske minder, blide møder.
Aktion 2: Talk - nervøsitet, nyskabende. Tilgang handler.
Aktion 3: Salg af ejendomme (august) - heroes i forvirring venter på skæbnenes beslutning. Premonitioner er berettiget - kirsebærhave sælges til gæld.
Aktion 4: Afgang af alle (undtagen Firsa, Gamle Tjener), Skærehave (oktober) - afsked med fortiden, afgang, farvel.

I mellemtiden forekommer arrangementet, på grund af hvilke de rummer, der opstår bag scenen, og på selve scenen er der ingen handling i den traditionelle følelse af ordet der er ingen ekstern plot : Alle er i en ventetid, almindelig, meningsløse samtaler er i gang - dette er et af tegnene på "nyt drama".

Indenlandske scener og detaljer er skjult kontinuerligt at flytte "intern", et følelsesmæssigt plot - Personlige oplevelser af tegn, deres følelser og ambitioner giver dig mulighed for at forstå de åndelige processer af tiden.Alt dette er "Undervandsstrøm" Stykker.

Slide nummer 10.

"Undervandsstrømmen" er en intern, usynlig konflikt, der ofte udvikler sig uden kontakt med ekstern og ikke udtrykkes direkte i arbejdshændelserne.
Tjekkiske i deres spil har ikke kun skabt billeder af mennesker, hvis liv faldt på et vendepunkt, men fanget tid i hans bevægelse. Historiens forløb er den vigtigste nerve af komedie, dens plot og indhold.I "Cherry Garden" har eksterne handling midlertidige grænser - fra maj til oktober.

Slide nummer 11.

Heroes af "Cherry Garden".

Der er ikke noget på spillet i den sædvanlige følelse af udvikling. Forfatteren ønsker at tale om kollisionen af \u200b\u200bfortid og ægte russisk, om fremkomsten af \u200b\u200bsin fremtid. Godkendelse af Unvisability af den ædle livsstil - ideologisk stamme i spillet

Tegnene i Chekhovs helte er komplekse og tvetydige, tegner dem, forfatteren viser et kontroversielt og ændret åndelig udseende af en person.

Det er vigtigt at føle sig Ændrede interne forhold af helte fra den første til den sidste scene.

1.ran elsker Andreevna, grundejer.

2. Enhver, hendes datter, 17 år gammel.

3. Rary, hendes modtagelse datter, 24 år gammel.

4.Lopakhin Yermolai Alekseevich, købmand.

5. Strofims Peter Sergeevich, studerende.

6. Picker-Picker Boris Borisovich, Grundowner.

7. Earlotte Ivanovna, Governess.

8.Alikhodov semen Panteleevich, smør.

9. Gaev Leonid Andreevich, Radane's bror.

10.Dnyasha, pige.

11. Firt, lackey, gammel mand 87 år.

12. Yasha, ung lak.

Diskussion med studerende:

Systemet af billeder i spillet er præsenteret forskellige sociale styrker Bindende dit liv på et bestemt tidspunkt:

Beliggende ikke Ranevskaya og Gaev live minder fra fortiden;

En købmand lopakhin - en mand i nutiden;

Forskellige Petya Trofimov og datter Ranevskaya Anya , det tilbageholdelser og gamle og nye ejere af kirsebærhave, forundre fremtiden.

Denne lyriske plot er dannet ikke ved rækkefølgen af \u200b\u200bbegivenheder og relationerne af de fungerende personer (alt dette kun forårsager det), men "gennem" emner, rulleopkald, poetiske foreninger og symboler. Ikke en ekstern plot er vigtig her, men atmosfæren, der bestemmer betydningen af \u200b\u200bspillet.

Slide nummer 12.

Symbolernes rolle i spillet. Betydningen af \u200b\u200bnavnet.

Symbol - (fra græsk. Symbolon - et tegn, identifikationsskilt) - en ide, et billede eller et objekt, der har sit eget indhold og samtidig repræsenterer et andet indhold i generaliseret, ujævn form.

Cherry Garden - Billedet er komplekst og tvetydigt. Dette er ikke kun en bestemt have, som er en del af Gaevs ejendom og Ranevskaya, men også et billede er et symbol.

- Hvad synes du, jeg symboliserer haven i Play Chekhov?

Cherry Garden i Comedy A.P.HEKHOVA symboliserer ikke kun skønheden af \u200b\u200brussisk natur, men den største skønhed i livet af mennesker, der har vokset denne have og overgav dem, af det liv.

Lad os henvende os til hovedpersonerne i komedien.

Spørgsmål til klasse:

- Hvilke foreninger opstod i din bevidsthed, når du nævner efternavnet af GAEV?

Slide nummer 13.

Gennem "Søg efter foreninger" bør eleverne se malerierne af den grønne "fyr" eller skov og konkludere, at alle forfædre for guvernørerne (og Andreevna og Anya Anya også er repræsentanter for denne art) i den grønne af skove.

Efternavnet Ranevskaya er forbundet med Autumnal Apples "Ranet", derfor med en have med blomsterbegynder. Og hendes navn er kærlighed - viste sig for at være forbundet med "Kærlighed til haven." Foreninger af dette navn med "sår" kan også opstå, med "såret have".

Anya, selv om det har efternavnet Ranevskaya, men navnet er anderledes, så hun har ingen kærlighed til haven.

Slide nummer 14.

Efternavn Lopakhin kan være forbundet med en "skovl", kaste land, med stærke hænder, der ikke er bange for noget, og navnet på Yermolay forbinder helten med en lav klasse med en fælles livsstil.

Slide nummer 15.

Som i ethvert højt kunstnerisk arbejde er der i spillet Chekhov alt motiveret. Navnet på hovedpersonerne vedrører haven.

- Lad os i henhold til disse citater definere, hvad spillet af playets helte?

Ranevskaya -

"Hvis i hele provinsen er der noget interessant, selv vidunderligt, så det er kun vores kirsebærhave."

GAEV - Haven er fortiden, barndommen, men også et tegn på trivsel, stolthed, minder om lykke.

"Og i den encyklopediske ordbog er nævnt om denne have."

Anya - Haven er et symbol på barndom, et havehus, men med barndommen skal det deles.

"Hvorfor elsker jeg ikke længere kirsebærhave, som før." Have - Håb for fremtiden.

"Vi vil sætte en ny have, luksuriøst."

Lopakhin - Have - Hukommelser fra fortiden: Bedstefar og far var serfs; Håber for fremtiden - skåret ud, opdelt i tomterne, leje. Haven er en kilde til rigdom, emnet stolthed.

Lopahin: "Hvis kirsebærhave ... Lej det under sommerhuse, så vil du have den mindste femogtyve tusind om årets år."

"Kirsebær vil blive født hvert andet år, og ingen køber ikke."

For firs. - Have - Baric Welfare.

"I tidligere tider, årene for halvtreds for halvtreds år siden, blev kirsebæret tørret, urykt, marineret, kogt syltetøj ... der var penge!"

For trofimova. Cherry Garden symboliserer en serf forbi.

"Virkelig ... fra hvert blad, med hver bagagerum ser ikke på dig med mennesker ...".

"Alle Rusland er vores have" er hans drøm om et Transfigured Homeland, men det er ikke klart, hvis styrker vil blive gjort.

Slide nummer 16.

Således kan vi konkludere:

Ejere af herregården, Adel Ranevskaya og Gaev, er søde, gode mennesker. De kan ikke leve uden en kirsebærhave, men gør ingenting for at redde dem, deres tid er gået.

En købmand Lopakhin er en forretning og praktisk person. Han elsker Ranevskaya "mere end hans indfødte" og forsøger at hjælpe hende. Men Ranevskaya lytter ikke til ham. Og lopahin går som en ægte kapitalist: køber ejendommen for at bryde kirsebærhave til landsstederne.

Petya Trofimov og Anya - ærlige og ædle unge mennesker. Deres tanker er rettet mod fremtiden: Petya taler om "Kontinuerlig arbejde", Anya - Om "New Garden". Men smukke ord fører ikke til specifikke handlinger og inspirerer derfor ikke tillid.

Slide nummer 17.

Ud over kirsebærhave er der andre symbolske billeder og motiver.

Symbolisk billede og skæbne af Gaeva's gamle tjener - Firsa. I slutningen af \u200b\u200bspillet forlader alle helte og forlader ham i et låst hus for skæbnenes vilkårlighed. De forlader deres fortid i Parlamentet, hvis udførelsesform er den gamle tjener. Ord af diskontinuiteten, der tales af fyrene, kan tilskrives hver af helterne. Dette er også forbundet med humanismens problem. Næsten ingen huskede den rigtige tjener, som endog tænker på sig selv på et så øjeblik, men om hans ejer, der ikke lagt på en varm pelsfrakke. Vine til det dramatiske kryds af virksomhedens levetid er tildelt alle hovedpersonerne i "Cherry Garden".

Slide №18.

Traditionelt tidssymbol - ure - bliver nøglen til at spille. Lopakhin er den eneste helt, der ser på uret hele tiden, resten mistede en følelse af tid. Symbolisk set er bevægelsen af \u200b\u200burpile, korreleret med helteens liv: Handlingen begynder om foråret, og ender i dybt efterår, borgmesteren for blomstringen erstatter oktober kold.

Slide №19.

Symboliserede lyd baggrundsstykker: Clushing nøglerne, et træ af et træ på et træ, lyden af \u200b\u200ben bundtet snor, musik, som bidrager til oprettelsen af \u200b\u200ben bestemt atmosfære af, hvad der sker på scenen.

Slide nummer 20.

Produktion:

Billedet af kirsebæren forener alle helte af legen omkring ham. Ved første øjekast ser det ud til, at disse kun er slægtninge og gamle kendte, viljen af \u200b\u200bsagen indsamlet i ejendommen for at løse deres daglige problemer. Men det er ikke. Forfatteren forbinder tegn fra forskellige aldre og sociale grupper, og de må på en eller anden måde løse havenes skæbne og derfor deres skæbne.

- Symbolet er kirsebærhave i spillet A.P. Chekhov?

Ordet Have i Chekhov betyder et langt fredeligt liv, der kommer fra great-grandfathers til de bedstefar, ikke-relateret kreativt arbejde. Symbolisk påfyldning af haven image er multifaceted: skønhed, fortid, kultur, endelig, alle Rusland.

(Have - et symbol på det indfødte hjem, et symbol på skønhed, symbol for fortiden, symbolet for fremtidens symbol))

Slide nummer 21.

Haven for forfatteren belyser kærligheden af \u200b\u200bhans indfødte natur; bitterhed fordi det ikke kan spare hendes skønhed og rigdom; Forfatterens tankegang om en person, der kan ændre livet, er vigtigt; Haven er et symbol på lyrisk, poetisk holdning til moderlandet. I forfatterens bemærkninger: "Smuk have", "bred rum", lyd af en bundtet snor, en knock af øksen.

Lad os vende tilbage til ePigraph af lektionen.

Studerende kommenterer Epigraph til lektionen: "Alle Rusland er vores have."

Så hvad er dette spil?

Svar: Stykke "Cherry Garden" er et spil om Rusland, om hendes skæbne. Rusland på et korsvej - i spilauktionen. Hvem vil være ejer af landet? Chekhov oplever for deres land, legen er hans testamente, men samtidig forstår han, at du skal bryde den gamle, forlade ham.

Hvem vil virke fornyet force for Rusland? Lad os gå tilbage til vores helte.

Slide nummer 22.

Konklusioner om Ranevskaya og GAEV:
Disse er følsomme mennesker med en tynd sjælfuld organisation. Sikkerhed. Vant til at leve uden at arbejde. Degenereret adel.

Slide nummer 23.
- Se derefter på knivene. Måske forbinder forfatteren et ideal med denne måde?
Resultater på bladene:
Energisk, initiativrig, men overdreven pragmatisk. Ønsket til gavn for berigelse hersker over mental følsomhed.
Det er usandsynligt, at Chekhov kunne kalde en sådan person af en persons person.

Men vi har stadig Pete og Anya. Måske er de håb om Rusland?

Slide nummer 24. Konklusioner om Petya og Ana:
Idealist, stræber efter det bedre, men deres drømme forstærkes ikke af virkelige handlinger.

Lignende intimitet og muligheden for social forandring, Chekhov bundet drømmen om Ruslands lyse fremtid med en ny ung generation. For hele fremtidens usikkerhed ("alle Rusland er vores have") det tilhører ham. Stykke indeholder refleksioner Om mennesker og om tid.

Petya føler, at haven ikke kun er forankret af fortidens serfs, men også er dømt af nutiden, hvor der ikke er plads til den smukke. Fremtiden er trukket til ham som en fest, ikke kun retfærdighed, men også skønhed. Anya og Petya vil have alle Rusland til at være som en vidunderlig blomstrende have.

Genre ejendommelighed af spillet.

Som du kan se, er billedet ret trist.

- Hvorfor kaldte tjekkere hende et komedie spil? Dine meninger?

- Spørgsmålet er virkelig kompliceret. Lad os huske, hvad en komedie er generelt?

(Dette er et arbejde, der forårsager latter fra læseren osv.)

Slide nummer 25. Lærerens ord om komedie genre og drama genre :
- Generelt er det sådan.
Komediet er en genre af dramatisk art, hvis opgave at lave et tegneserie på publikum (læsere), hvilket forårsager deres latter med:
a) sjov ud end
b) taler (såkaldte. Fælles ord)
c) Handlinger, der krænker samfundets socio-psykologiske normer og toldvæsener (tegneserien af \u200b\u200bkarakteristikaene for tegnene).

Slide nummer 26. - Hvad betyder "Cherry Garden" komedie?

Svar: A.P. Chekhov betragtede "Cherry Garden" komedie, fordi Spillet har elementer af tegneserie, baseret på misforståelser, absurditeten af, hvad der sker:

Iphaths klager over forfølgelsen af \u200b\u200bhans ulykke, falder stolen, hvorefter Jomfruen af \u200b\u200bDunyasha rapporterer, at han gjorde hende til et tilbud;

Gaev bekymrer sig om kirsebærhaveens skæbne, men i stedet for afgørende handlinger, udgør det en ophøjet tale til ære for det gamle kabinet;

Petya Trofimov taler om den smukke fremtid, men kan ikke finde sin calosa og falder fra trappen. Ikke desto mindre er det overordnede stemning i spillet ret trist - poetisk end sjovt: Hendes helte lever i atmosfæren af \u200b\u200btotal dårligt stillede.

Men du behøver ikke at glemme, at for mange "Cherry Garden" er et drama. Den første fase - i Mkat - afslørede dette spil som et drama.

- og hvad er opgaven drama ?
(Vis et sammenstød af interesser, verdens synskonflikt for at identificere de bedste, trofaste, mest korrekte ud fra forfatterens synspunkt).

Slide nummer 27.

Vi fandt ud af, at de eller andre tegneserier er forbundet med alle tegnene. Men indholdet af spillet er dybt tragisk.

Så alt er "Cherry Garden" en komedie eller drama?

A) "Cherry Sad" Play er en dobbelt genre natur. Det er tæt sammenflettede elementer af komisk og tragisk.
B) Forfatteren bekræfter ikke den utvetydige handling af enhver karakter. World View of hver af aktørerne i de spiller fortjener respekt, og konflikten mellem dem skyldes selve enheden.

Konklusioner om emnet og opsummering.

Slide №28.

"Jeg græd som en kvinde, jeg ønskede, men kunne ikke stoppe. Nej, for en simpel person er en tragedie. Jeg føler mig speciel ømhed og kærlighed til dette spil "(K.S. Stanislavsky).

"... det syntes mig, at" Cherry Garden "ikke er et spil, men et musikalsk arbejde, symfoni. Og det er nødvendigt at spille dette spil især sandfærdigt, uden ægte rigdom "(smp. Lilina).

P. Väl, der giver en vurdering af spillet, skrev: "Estimering af alle klemme i hans helte, tjekkiske lidte en semantisk, metaforisk og metafysisk vægt på motivet, der var uhyre - haven. Er han i bestrålet? Haven er et vertexbillede af Chekhov kreativitet. Haven er et symbol på kvæget, om hvilken russisk litteratur profeteres. Haven er et generaliserende symbol på tro. "

Slide nummer 29.

Lektier: skriv en essay "tid og hukommelse" baseret på analysen af \u200b\u200bARBEJDE AF A.P. Chekhov "Cherry Garden".

Slide nummer. 30

Konflikt i dramatisk arbejde

Et af funktionerne i Chekhovs drama var manglen på åbne konflikter, hvilket er meget uventet for dramaturgiske værker, fordi det er konflikten, der er drivkraften i hele spillet, og trods alt var Anton Pavlovich vigtigt at vise livet for Folk gennem en beskrivelse af hverdagen og derved bringer de naturskønne tegn til seeren. Som regel finder konflikten et udtryk i plot af værker, der organiserer det, indre utilfredshed, ønsket om at få noget, eller ikke at miste skubber helte for at opnå nogen handlinger. Konflikter kan være eksterne og interne, og deres manifestation er tydelig eller skjult, så konflikten i playet "Cherry Garden" af Chekhov har succesfuldt skjult for de fungerende persons indenlandske vanskeligheder, som er til stede som en integreret del af nutiden.

Konfliktens oprindelse i spillet "Cherry Garden" og dets originalitet

For at forstå hovedkonflikten i "Cherry Sad" -spillet er det nødvendigt at tage hensyn til tidspunktet for at skrive dette arbejde og omstændighederne ved oprettelsen. Chekhov skrev en "Cherry Garden" i begyndelsen af \u200b\u200bdet tyvende århundrede, da Rusland var ved krydset af epoke, da revolutionen uundgåeligt nærmer sig, og mange følte den forestående store forandring af alle de sædvanlige og etablerede livsstil i det russiske samfund. For at forstå og forstå de ændringer, der forekommer i landet, har mange forfattere af den tid og Anton Pavlovich ikke undtagen. "Cherry Garden" Play var repræsenteret af offentligheden i 1904, blev endelig i arbejdet og livet hos den store forfatter, og i det afspejlede Chekhov deres meditation om deres lands skæbne.

Nedgangen i adelen forårsaget af ændringer i socialfastsættelse og ikke evnen til at tilpasse sig nye betingelser Adskillelsen fra sine rødder er ikke kun landejere, men også bønder, der begyndte at flytte til byen; fødslen af \u200b\u200ben ny klasse af bourgeoisie, som kom til købmænds sted; Udseendet af intellektuelle udgivne fra de enkle mennesker - og alt dette i baggrunden for den nye universelle utilfredshed af livet er måske den vigtigste kilde til konflikten i komedie "Cherry Garden". Ødelæggelsen af \u200b\u200bde dominerende ideer og åndelige renhed påvirket samfundet, og dramatikeren fangede det på det underbevidste niveau.

Følelse af kommende ændringer, Chekhov forsøgte at formidle deres følelser til seeren gennem konfliktens originalitet i "Cherry Garden" -spillet, som blev en ny type karakteristisk for hele sit drama. Denne konflikt er født, ikke mellem mennesker eller sociale styrker, det manifesteres i mismatch og afstødning af det virkelige liv, dets benægtelse og erstatning. Og det var umuligt at spille, denne konflikt kunne kun føle sig. I begyndelsen af \u200b\u200bdet tyvende århundrede har samfundet endnu ikke været i stand til at acceptere det, og det var nødvendigt at genopbygge ikke kun teatret, men også seeren, men for teatret, der vidste og kunne afsløre åbne konfrontationer for at overføre Kærlighedens egenskaber i "Cherry Garden" -spillet var praktisk taget umuligt. Derfor var Chekhov og skuffet over premiere. Efter alt, ifølge konfliktens vane, kollisionen af \u200b\u200bfortiden i lyset af fattige grundejere og fremtiden. Fremtiden er imidlertid tæt forbundet med Petei Trofimov, og Anya passer ikke ind i Chekhovs logik. Anton Pavlovich forbeholdt fremtiden med "crap barin" og den "evige studerende" af Petya, som ikke er i stand til at spore selv sikkerheden for hans gamle Galoshes eller Anne, når de forklarede den rolle, som Chekhov havde hovedvægten vægt på hendes ungdom, og det var hovedkravet for performer.

Lopakhin - central karakter ved offentliggørelsen af \u200b\u200bstykkernes hovedkonflikt

Hvorfor har Chekhov hovedfokus på blades rolle og siger, at hvis hans billede ikke ville lykkes, så svigtet i fejlen? Ved første øjekast er det oppositionen mod blades lunefuløse og passive ejere af haven er en konflikt i sin klassiske fortolkning og triumfen af \u200b\u200bbladene efter at have købt den ved beslutning. Dette er imidlertid en sådan fortolkning og frygtet forfatteren. Playwright talte mange gange og frygter nedbrydningen af \u200b\u200bden rolle, som Leopown er en købmand, men ikke i sin traditionelle forståelse, at han er mild og stoler på hans billede "Krikun" under ingen omstændigheder ikke kan stole på. Det er trods alt gennem den korrekte beskrivelse af billedet af en lopakhin for at blive mulig forståelse for hele spilletekonflikten.

Så hvad var den vigtigste konflikt i spillet? Lopahin forsøger at bede ejerne af ejendommen, da du kan gemme din ejendom, og tilbyder den eneste rigtige mulighed, men de vil ikke rådgive. For at vise oprigtigheden af \u200b\u200bhans ønske om at hjælpe, gør Chekhov det klart om de delikate følelser af knivene til Lyubov Andreevna. Men på trods af alle forsøg på at danne og påvirke ejerne, bliver Yesmolai Alekseevich, "en mands mand" den nye ejer af den smukke kirsebærhave. Og han er glad, men det er sjovt gennem tårer. Ja, han købte. Han ved, hvad han skal gøre med hans erhvervelse for at opnå en fortjeneste. Men hvorfor Lopahin udbryder: "Jeg vil hellere have alt dette, vil hellere have ændret sig på en eller anden måde vores akavede, ulykkelige liv!" Og det er disse ord, der tjener som en pointer til konkurrencekonflikten, som er mere filosofiske - inkonsekvensen af \u200b\u200bbehovet for mental harmoni med verden og virkeligheden i overgangsbidraget og som følge heraf ikke et tilfælde af en tilfældighed person med sig selv og med historiske tider. På mange måder er det derfor, at stadierne i udviklingen af \u200b\u200bhovedkonflikten i spillet "Cherry Garden" er praktisk taget ikke muligt. Han stammer trods alt før starten af \u200b\u200bde handlinger, der blev beskrevet af Chekhov, og fandt ikke sin tilladelse.

Test på arbejdet

Anton Pavlovich Chekhov.

Klassisk verdenslitteratur. Af erhverv, lægen. Æres akademiker af Imperial Academy of Sciences på kategorien af \u200b\u200belegant litteratur (1900-1902). En af verdens mest berømte dramatiker. Hans værker oversættes på mere end 100 sprog. Hans skuespil, især "Seagull", "Tre Sisters" og "Cherry Garden", ligger i mange teatre i verden i mere end 100 år.

I 25 års kreativitet af Chekhov skabte mere end 300 forskellige værker (korte humoristiske historier, alvorlige historier, skuespil), hvoraf mange var klassikere af verdenslitteraturen.

Kirsebærplantagen

Lyrisk spil i fire handlinger af Anton Pavlovich Chekhov, hvilken genre, som forfatteren selv blev bestemt som en komedie. Spillet blev skrevet i 1903, for første gang leveret den 17. januar 1904 i Moskva Art Theatre. Et af Chekhovs mest berømte værker og en af \u200b\u200bde mest berømte russiske spil skrevet på det tidspunkt.

Piese "Cherry Garden" Anton Pavlovich Chekhov kritikere kaldte dramaet, og forfatteren selv troede, at der ikke var noget dramatisk i det, og frem for alt er en komedie.

Historie om skabelse.

"Cherry Garden" er det sidste spil af Chekhov, afsluttet på tærsklen for den første russiske revolution, et år før hans tidlige død. Ideen om legerummet optrådte på Chekhov i begyndelsen af \u200b\u200b1901. Spillet blev afsluttet den 26. september 1903

Konstantin Sergeevich Stanislavsky.

i hans memoarer om Anton Pavlovic Chekhov

"Hør, jeg fandt et vidunderligt navn til spillet. Vidunderligt! " Han annoncerede og kiggede på mig til vægten. "Hvad?" - Jeg ville have. "Cherry Garden" - og han skyndte sig med glædelig latter. Jeg forstod ikke årsagen til sin glæde og fandt ikke noget særligt i titlen. Men for ikke at forstyrre Anton Pavlovich, var det nødvendigt at lade som om, at hans opdagelse imponerede mig ... I stedet for forklaring begyndte Anton Pavlovich at gentage i forskellige frets, med alle mulige intonationer og lydfarve: "Cherry Garden. Hør, dette er et vidunderligt navn! Kirsebærplantagen. Kirsebær! "Derefter var der et par dage eller en uge efter det ... på en eller anden måde under forestillingen gik han til mig i toilettet og med et højtideligt smil satte sig ned til mit bord. Chekhov elskede at se, hvordan vi forbereder os på spillet. Han gik så omhyggeligt for vores Grima, at han kunne gætte hans ansigt, med succes eller uden succes sat på malingens overflade. "Hør, ikke en kirsebær, men en kirsebærhave," erklærede han og rullede ud med en grin. I første øjeblik forstod jeg ikke engang, hvad stavningen fortsatte med at gøre navnet på spillet og stirrede på en mild lyd e. I ordet "kirsebær", nøjagtigt forsøger med hans hjælp til at have den tidligere smukke, men nu det unødvendige liv, som han med tårer ødelagde i hans skuespil. Denne gang forstod jeg subtiliteten: "Cherry Garden" er en forretning, kommerciel haven, der bringer indkomst. En sådan have er nødvendig nu. Men indkomsten "Cherry Garden" bringer ikke, han holder sig i sig selv og i hans blomstrende whitess-poetry for det sidste liv. En sådan have vokser og blomstrer for luner, for øjnene af forkælet æstetager. Det er synd at ødelægge det, men det er nødvendigt, da landets økonomiske udviklingsproces kræver det.

Kærlighed Andreevna Ranevskaya. - landowner.

Anya. - hendes datter, 17 år gammel

Varya. - hendes modtagelse datter, 24 år gammel

Leonid Andreevich Gaev. - bror Ranevskaya.

Yermolai Alekseevich Lopakhin. - købmand

Peter Sergeevich Trofimov. - studerende

Boris Borisovich Simeonov-Pisch - planner.

Charlotte Ivanovna. - governess.

Semen Panteleevich Epietov. - kontaktor.

Dunysh. - stuepige

Firs. - lackey, gammel mand 87 år

Yasha. - young Lackey.

beruset forbipasserende

hovedstation.

mail embedsmand

gæster.

tjener

Handlingen begynder om foråret i ejendommen i Andreyevna Ranevskaya, som efter flere års ophold i Frankrig vender tilbage til sin syttende årige datter Anya til Rusland. I stationen venter de allerede på Gaev, Radane's bror og madlavning, hendes Receptional Datter.

Ranevskaya penge har næsten ingen penge tilbage, og ejendommen med sin fremragende kirsebærhave kan snart blive solgt til gæld. Venchen Merchant Lopakhin fortæller sin egen version af at løse problemet: Han tilbyder at opdele jorden på tomterne og give dem til udlejning af Dachenons. Andreevnas kærlighed er meget overrasket over et sådant forslag: hun kan ikke forestille sig, hvordan du kan skære kirsebærhave og give din egen ejendom, hvor hun voksede op, hvor hendes unge liv blev afholdt, og hvor hendes søn Grisha blev dræbt og lejede til sommerhuse . GAEV og Varya forsøger også at finde nogen afsætningsmuligheder fra den nuværende situation: GAEV opfordrer alle og sværger, at ejendommen ikke vil blive solgt: I sine planer om at tage nogle penge fra en rig Yaroslavl Natushka, som dog ikke kan lide.

I den tredje handling forlader Gaev og Lopakhin til den by, hvor handel skal finde sted, og i mellemtiden er dans arrangeret i gården. Charlotte Ivanovna's Governess underholder gæster med fokus med indpakning. Hver af helte er travlt med deres problemer. Elskernes kærlighed oplever, hvorfor hendes bror ikke refunderes i så lang tid. Når GaEV stadig vises, informerer han komplette ubegrundede forhåbninger på søsteren, at ejendommen blev solgt, og hans køber blev en Leopa. Lopakhin er glad, han føler sin sejr og beder musikerne om at spille noget muntert, han har ikke noget for tristhed og fortvivlelse Ranevskaya og Gaeva.

Den endelige handling er afsat til afgang af Ranevskaya, hendes bror, døtre og tjenere fra ejendommen. De bryder op med et sted, der så meget beregnet til dem, og begynder et nyt liv. Lopakhina-planen blev udført: Nu, da han ønskede at skære ned haven og giver landet til leje til Dacholes. Alle forlader, og kun de gamle lackey firs, forladt af alle, udsender en endelig monolog, hvorefter lyden af \u200b\u200btræets træs træ er hørt.

Spillet begynder som en komedie, men i slutningen kan du se kombinationen af \u200b\u200btegneserie og tragisk for forfatteren.

Dialoger er usædvanligt i spillet: Ofte er replikaerne ikke et konsekvent svar på det spørgsmål, der er angivet før det, men reproducerer en lidelse samtale. Dette er ikke kun forbundet med ønsket fra Chekhov tættere på samtalen i spillet til de samtaler, der er i det virkelige liv, men også indikatoren for, at helterne ikke hører og ikke lytter til hinanden.

Det vigtigste kendetegn ved arbejdet er en særlig Chekhov-symbolik. "Den vigtigste, centrale helt" af arbejdet er ikke et tegn, men billedet af en kirsebærhave er et symbol på ædle Rusland. Haven er skåret ned i spillet, og den ædle reden desintegrerer i livet, det gamle Rusland, Rusland Ranevskaya og Gigs, observeres. Der er også et øjeblik af forudset af de tjekkiske efterfølgende begivenheder, som han ikke længere lykkedes. Symbolikken i spillet bruger de mest forskellige kunstneriske midler: Semantisk (hovedemne af samtaler) og eksternt (tøj stil), hæteomotiver, adfærd, handlinger.

Stykke "Cherry Garden", skrevet i 1903,

blev for Chekhov:

Hans debutarbejde

Den sidste i kreativitet, resultatet af refleksioner på Ruslands skæbne
Betyder at betale kort gæld fra en forfatter
Evnen til at bringe sin kone til scenen,

for hvilke legen blev skrevet

2. Blandt helgene i Piesen "Cherry Surchae" er ikke:

Kærlighed Andreevna og Yermolaya Alekseevich
Var og Gaeva.
Petit og ani.
Onkel Vanya og ionchcha

3. Hvorfor og hvorfor køber Leopown en kirsebærhave?

Lopakhin køber en kirsebærhave (som en del af Ranevskaya Estate), fordi webstedet er en fantastisk beliggenhed. Ejendommen med en kirsebærhave kan bringe god indkomst. Bladene er også glade for at blive ejer af ejendommen, hvor hans far og bedstefar var serfs.

4. Far Lopakhina var:

Udlejer, ven Ranevskaya.
Simpel mand.
Det fandt sted fra den fjendtlige skovl af adelsmand.
Fransk ambassadør.

5. Hvad er der præcist truet The Ranevskaya Cherry Garden?

Skære ned poachers.
Blinker fra tørke ild.
Petya, der ønsker at gifte sig med Ana og tage i besiddelse af al ejendom Ranevskaya.
Salg fra handel for gæld.

6. Hvad er løsningen på problemet med Cherry Garden, der tilbyder Lopahin Ranevskaya?

Pas på haven i haven under hytten og modtag overskud herfra.
At gå til ham, knivene, gifte sig og drage fordel af sine penge til at dække gælden.
Kør til Paris i håbet om, at kreditorer ikke vil kunne finde Ranevskaya der og glemme gælden.
Skynd dig og indbygger at udstede døtre for at gifte sig med rige brudgomer.

7. Hvad er den forkerte elskerinde i Ranevskaya ejendom under auktionen?

Indsamler ting, der forbereder sig til afrejse til Paris
Deltager i auktionen sammen med knivene
Dragt i ejendomskolden
Rides på bekendte, forsøger at tage penge til at betale renter

drama
tragedie
komedie

10. Navn Maiden Familia Ranevskaya.

Gaeva.
Trofimova.
Lopakhina.
Epodova.

Interessante fakta:

Det er til ære for Lyubov Ranevskaya fra "Cherry Garden", jeg tog mig en pseudonym Fain Feldman.

Faina - sovjetiske skuespillerinde i hviderussisk-jødisk oprindelse. Ranevskaya er mindeværdige og deres egne ordsprog, hvoraf mange blev dækket.

Svarplan.

1. Oprindelsen af \u200b\u200boprettelsen af \u200b\u200bspillet.

2. Generens egenskaber i spillerne.

4. Konflikt komedie og dens egenskaber.

5. Grundlæggende komediebilleder.

6. Hovedideen til spillet.

7. Symbolisk lyd af navnet på spillet.

6. Venter på ændringer - dette er det vigtigste leitmotif i spillet.

Alle helte i "Cherry Garden" vil undertrykke midlertidigheden af \u200b\u200balle ting, Bezdom. I deres liv, som i det moderne russiske liv, "Bind-trådens dage brød ud," den gamle blev ødelagt, og den nye er endnu ikke bygget, og det er ikke kendt, hvad denne nye vil være. Alle beslutter ubevidst fortiden uden at forstå, at han ikke længere er.

Yderligere spørgsmål.

1. Hvad er problemerne, og hvad er fejlen hos de tidligere ejere af kirsebærhave?

2. Hvorfor slutter tjekkere af aksens spil i toporen?

47. Tidligere, nuværende, fremtiden i peest A.P. Chekhov. "Kirsebærplantagen". (Billet 24)

Mulighed 1

Originalitet af konflikt
I Spil A. P. Chekhov "Cherry Garden"

Anton Pavlovich Chekhov skrev et spil " Kirsebærplantagen"I 1903. Hun forårsager stadig kontrovers. Forfatteren selv bemærkede, at hun blev spillet som et drama i teatret, og han kaldte hende en komedie. I hans drama fortsatte Chekhov traditionen for den russiske realistiske komedie, lagt tilbage i Gogols arbejde, Griboedov, Ostrovsky.

I spillet "Cherry Garden" er der ingen opdeling af tegn på positivt og negativt, og for klassiske komedier er en sådan opdeling af helte nødvendig. I hvert tegn kombineres Chekhov-spillerne både positive og negative kvaliteter. For eksempel i Ranenevskaya ser vi både egoisme, dovenskab og tapperhed og barzness, men samtidig Ranevskaya oprigtigt, godt, til en vis grad smart.
Alle karakterne i legen er sjove, komiske (med undtagelse af ani), selvfølgelig på deres egen måde. GAEV - Billiard Vilkår og hans dumme vane til at besvare ethvert spørgsmål: "Hvem?". Ranenevskaya - dens spredning og måde at blive udtrykt, Petya Trofimov - hans "invanftence", madlavning for store økonomiske og tårer.

Spiller " Kirsebærplantagen»Det er muligt at korrekt nævne" Comedy of Characters ". Men sammen med adfærdens tegneserie ser vi den dramatiske karakter af helteens oplevelser. Ranenevskaya, der klagede over hendes liv, minder om fortiden, forårsager os en følelse af medlidenhed for hende, sympati.

Originaliteten af \u200b\u200bkonflikten i Play A. P. Chekhov "Cherry Garden" Forbedret i systemet med billeder og tegn. Selvfølgelig er den centrale Fisher en kirsebærhave. Alle problemer, oplevelser er bygget omkring det. Alle tanker, minderne om helte er forbundet med det. Et beskyldningsfunktion i plottet er fraværet af en udtalt konflikt, handlingen er ikke igennem, men intern. Alle arrangementer opstår i en ejendom med almindelige tegn. Den eksterne konflikt i spillet erstattes af helteens dramatiske oplevelse. Fraværet af et eksternt patogen i spillet antyder, at Chekhov ønsker at vise os uundgåelighed og naturlighed af ændringen af \u200b\u200btider og generationer. Den gamle verden af \u200b\u200bfæstning Rusland personificerer billederne af Gayev, Ranevskaya, Var, Firs. Verden I dag personificerer forretningsborgerskabets verden Lopahin, verden af \u200b\u200bubestemte trends i fremtiden er Anya og Peter Trofimov. Konfrontationen mellem fortiden og nutiden, mellem Ranevskaya og bladene, generelt er fraværende. Lopakhin ønsker at hjælpe Ranenevskaya, giver råd til at redde ejendommen, foreslår han endda at tage sig af problemer på enheden, men Ranevskaya nægter.

Styrkelsen af \u200b\u200bPsykologien i spillet opnås ved Chekhov på bekostning af "undervandsstrøm" (udtrykket Stanislavsky). Essensen af \u200b\u200bdenne teknik er, at Chekhov udgør hovedbegivenheden uden for scenen - salg af ejendomme på auktion. Ejendommen sælges, at køberen er en lopahin, vil vi kun lære om individuelle karakterreaktioner. Den vigtigste Chekhov viser gennem private, små ting, gennem "nonsens". Så om den psykologiske tilstand af helte, kan vi dømme ved deres følelsesmæssigt malet tale. I begyndelsen af \u200b\u200bspillet hæves stemningen overhovedet, glædeligt, så gradvist øget angst for ejendommen, situationen "bliver", "og efter salget af ejendommen, forsvinder al følelsen af \u200b\u200bangst og følelsen af Den nye, lys følelse vises.

En vigtig rolle i spillet spilles af den kunstneriske del. Ved hjælp af de symbolske detaljer af tjekkerne overfører en følelsesmæssig tilstand, viser ophavsretspositionen. Eksempler på de symbolske detaljer er lyden af \u200b\u200ben bundtet snor, en by, der kun er synlig i klart vejr, tilfældigt passer. Ved hjælp af en sådan detalje som en knock af øksen, skæring ned ad en kirsebærhave, viser tjekkere en ændring af epoker: Haven er skåret ned, fortiden frigør stedet for fremtiden.

Kombinationen af \u200b\u200btegneserie og lyrisk i helteens adfærd, det indre drama af erfaringer og følelser skaber den unikke genre af komedien, der skabte playwright Chekhov, er en genre af en lyrisk komedie. Den dygtige brug af "undervandsstrømmen" og den kunstneriske detaljer hævede den "lave" genre af komedien for en utilgængelig højde. Og dette er den store fortjeneste af Chekhov.