Garbage on tunnetuin kappale. Shirley Mansonin tyyli: miten Garbagen laulaja on muuttunut viimeisten 20 vuoden aikana? Kasvava tähti: mikä vaikutti Shirley Mansonin tyyliin

Roskalaulaja Shirley Manson on aina eronnut kollegoistaan. Vaikka monet heistä korostivat liikaa visuaalista havaintoa ja räikeitä asuja (aina silloin tällöin provosoivat skandaaleja ja unohtavat usein, että musiikki hallitsee edelleen musiikkiprojektissa), Edinburghin kirkas syntyperäinen hioi luottavaisesti tyyliään, melkein koskaan jäämättä muotipoliisin kritiikkiä ja valvontaa. Shirley Mansonin tyyli ei näytä koskaan tunteneen epäonnistumista. Hän vain oli ja on. Yhden Shirleyn viimeisimmän Billboard -lehden valokuvauksen innoittamana päätimme muistaa, kuinka aikamme kirkkaimman rock -laulajan kuvat ovat muuttuneet viimeisen kahdenkymmenen vuoden aikana.

Tähti kasvaa: mikä vaikutti Shirley Mansonin tyyliin?

Vuonna 1966 (kyllä, laulaja täyttää tänä vuonna viisikymmentä vuotta) syntynyt Shirley Manson todisti eri muotikausien muutoksen omin silmin. 1960-luvun lopulla hipikulttuuri ja päinvastainen minimalistinen avantgarde-pop-taide hallitsivat muotia. Hullu 1970 -luku antoi maailmalle disko-, safari- ja sotilastyylejä, jotka antoivat tilaa punk -kulttuurille vuosikymmenen jälkipuoliskolla. 1980 -luvulla tuli aika, jolloin muodin suuntaukset sinänsä lakkasivat olemasta erillään toisistaan. Ja samasta punk -muodista tuli tämän seoksen ydin. Makuista ja musiikillisista mieltymyksistä riippuen nuoret työskentelivät aktiivisesti ainutlaatuisen tyylinsä parissa ja etsivät inspiraatiota kirjaimellisesti kaikesta: viime vuosikymmeninä ja jopa vuosisatoina, muissa kulttuureissa, eri virtauksissa ja taidetyypeissä. Ja Shirley Mansonin tyylistä tuli omalla tavallaan ainutlaatuinen juuri sen vapauden ja kapinan ilmapiirin vuoksi, jossa hän sattui kasvamaan.

Koettuaan vakavia ongelmia oman ulkonäkönsä havaitsemisessa ikäisensä hyökkäysten vuoksi, suurten silmien omistaja ja ylellinen punaisten hiusten pää alkoivat viettää paljon aikaa Edinburghin kaduilla erilaisten epävirallisten ihmisten kanssa. Shirleyn makuun vaikuttivat suurelta osin post -punk -aalto, jonka gravitaatio kohti goottilaista ja teeskentelevää synkkyyttä, sekä suosikkitaiteilijoidensa tyyli - Patti Smith, Debbie Harry (voit lukea Blondien laulajan tyylistä), Siouxsie ja Banshees, The Pretenders ja muut. Tällaisen laajan valikoiman muodikkaita maamerkkejä ansiosta Shirley Manson on oppinut yhdistämään taitavasti kuvissaan naisellisuuden ja androgyynin korostaakseen seksuaalisuutta, mutta olematta mautonta.

Tämän seurauksena jo 1980 -luvun alussa, jo ennen osallistumista ensimmäiseen bändiinsä Goodbye Mr. Mackenzie, Shirley nousi musiikkipiireissä esiin tyylikkäänä persoonana. Ei ollut harvinaista, että hän työskenteli stylistinä eri muusikoiden kanssa. 170 cm korkeudellaan laulaja onnistui tulemaan malliksi Jackie -lehdessä sekä myyjäksi kuuluisassa Miss Selfridge -kaupassa (asuissa, joista tyttö meni usein klubeihin).

Näin näimme Shirley Mansonin 1990 -luvulla.

Osallistuessaan jo toiseen ryhmään Angelfish (1992-1994), Shirley vetosi mielenkiintoisiin seksikkäisiin kuviin, joita koko maailma näki myöhemmin musiikkivideoissa ja Garbagen konserteissa. Laulajan vaatekaapin pääelementti on pieni lyhyt mekko. Eri tyyleissä ja väreissä Shirleyn mekot lähettivät meidät useimmiten suoraan takaisin 1960 -luvulle. Mutta! Heti kun puet raskaat saappaat ja klassisen mustan verkon, asu alkoi olla aggressiivisempi, uhmakas ja rohkea. Tyttö täydensi kuvaa laajalla tyylillä (tuolloin laulajan kampaus vaihteli repeytyneestä bobista pitkiin hiuksiin hartioiden alapuolella) sekä tarttuva meikki kirkkailla yksivärisillä varjoilla tai teeskentelevillä mustilla savuisilla silmillä. Oli lähes mahdotonta kuvitella Shirleyä 1990 -luvulla ilman eyelineria ja kirkkaita rubiinisia huulia.

Ryhmän videokuvauksesta löydät kuitenkin myös esimerkin laulajan rennommasta kuvasta, kuten Manson voidaan nähdä kiertueilla. Vuonna 1995 julkaistussa Vow-videossa Shirley esiintyi mustissa farkkuissa ja t-paidassa, yksinkertaisissa mustissa saappaissa. Kuvan sydän oli kirkkaan pörröinen turkki, jossa oli runsaasti punaista väriä, joka vastasi myönteisesti punaisen hiusvärin kanssa.

Erityisen pikantti ja ikimuistoinen oli tuolloin Shirleyn kuva I Think I'm Paranoid -videossa, jossa laulaja esiintyi yleisön edessä lyhyessä mustassa pilkullisessa mekossa, jossa oli paljaat olkapäät, ja jota täydensivät pikkuhousut sama painatus ja paksut mustat saappaat. Jos olet kasvanut 1990 -luvulla, muista sitten kuinka seksikäs tämä video oli.

1990 -luvun loppu - 2000 -luvun alkupuolisko: Shirley Mansonin toinen puoli

Kuitenkin jo toisen albumin version 2.0 myynninedistämisen aikana Shirley Mansonin tyyli alkoi muuttua. Videot Special, You Look So Fine ja sitten Bond -elokuvan The World Is Not Enough ääniraita näyttivät meille upean Shirleyn, joka ei ole vieras naisellisuudelle klassisimmissa ja jopa tiukimmissa ilmenemismuodoissaan. Tuon ajan kuvissa yhdistettiin naisten armeijan ja iltapuvut viitaten 1930-1940-luvun sotilaalliseen muotiin ja sadomasokismin estetiikkaan. Ajattele esimerkiksi lentäjä-tyylistä turkiskaulusliiviä ja nahkaista minihameta Special-leikkeestä. Tai Mansonin kanoninen kuva The World Is Not Enough -videosta, jossa laulaja esiintyi yleisön edessä rubiinisessa iltapuvussa, jossa oli tiukka leikkaus ja yhtä hienostunut kampaus. Muuten, pitkä hevonen käveli Shirleyä hyvin paljon.

Vuonna 2001 julkaistuun Beautiful Garbage -levyyn ja levyn tueksi peräkkäin julkaistuihin leikkeisiin liittyi jyrkkä muutos laulajan imagossa. Jos Androgyny -videossa näimme viimeksi Shirleyn tavanomaisella punaisella hiusvärillä, niin seuraavissa videoissa esiintyjä esiintyi yleisön edessä kirkkaana blondina. Hän valitsi myös lyhyen poikamaisen leikkauksen, jossa oli monia repeytyneitä epäsymmetrisiä säikeitä. Pukeutumistyylissä ja sanoituksissa Manson flirttaili glamourin teemalla, mutta muusikoiden mukaan tämä luovuuden aika täytti ironiaa: ei ole sattumaa, että albumin nimi käännetään "ihana roska". Shirleyn asuja hallitsi mielenkiintoinen leikkaus, nahan ja kovien kankaiden yhdistelmä sekä korkokengät.

Bleed Like Me -julkaisun myötä laulaja palasi tavalliseen punaiseen hiusväriinsä ja esitti järjestelmällisesti tyylinsä eri puolia. Esimerkiksi videossa Why Do You Love Me näimme paitsi Shirley Mansonin vanhan tyylin (muista kohtaus, jossa hän pukeutuu pieneen mustaan ​​mekkoon Debbie Harryn kuvan edessä), mutta voisimme myös arvostaa tweed -takki suoraan 1960 -luvulta, sekä valikoima sukkia ja pari upeita raidallisia sukkia. Dokumenttityylillä kuvatussa kaupunkivideossa Run My Baby Run Shirley esitteli rennon tyylinsä: lenkkarit, takit, huivit. Videolla näet kuitenkin myös vertauskuvan tytöstä, jolla on pitkät vaaleat hiukset ja kultainen viitta. Videoita Bleed Like Me ja Sex Is Not The Enemy voidaan kutsua muotisuuntautuneemmiksi.

Siellä on 1970 -luvun glamouria ja eläinkuvia, mielenkiintoisia armeijan ulkoasuja. Muuten, tämän ajan Garbage -työ muuttui sosiaalisesti ja poliittisesti suuntautuneemmaksi: Manson kirjoitti usein tekstejä tasa -arvon ja sotilaallisen toiminnan aiheista, jotka huolestuttivat häntä. Siksi sotilaallinen tyyli ja khaki -painatus olivat yleisin piirre Shirleyn konserttivaatekaapissa.

2000 -luvun loppu - 2010 -luku: Shirley Manson vie glamourin ehdottomaan

Suurimpien hittikokoelmien ja uuden kappaleen Tell Me Where It Hurts julkaisemisen jälkeen vuonna 2007 katsojat näkivät Shirley Mansonin hienostuneella tavalla. Tähän päivään asti laulaja noudattaa usein retrotyyliä asuissaan. Kokeilut naisellisella ulkonäöllä ennen sotaa, kuten videoissa Blood For Poppies ja Big Bright World - juoksevat mekot ja topit, jotka korostavat hahmoa, pehmeät kiharat tai mielenkiintoiset korkeat pullot. Käyttää leopardipainatusta, mieluummin sitä sekä lavalla että videoissa ja elämässä (muuten hänestä tuli Strange Little Birds -yhtyeen viimeisen albumin suunnittelun keskipiste).

Kuvaus NOTOFU -lehteä varten (2014)

Roska(Garbic) on yhdysvaltalainen rock -yhtye Madisonista (USA, Wisconsin), joka on johtanut historiaa vuodesta 1994.

Garbagen jäsenet ovat luovuudellaan osoittaneet koko rock -musiikin maailmalle olevansa yksi niistä harvoista bändeistä, joiden tinkimätön ja luova lähestymistapa on täysin yhteensopiva joukkomakujen kanssa. Käyttämällä sekoitusta musiikkikomponentteja, kuten näytteenottoa, nauhalenkkejä ja muita studiotekniikoita, bändi löytää itsensä niiden joukosta, jotka eivät ole eksyneet Blondien kaltaisten menneiden hittibändien perinteistä.

Elämäkerta

Garbage -tarina alkaa Madisonissa, missä vuonna 1983 entiset opiskelijat Steve Marker ja Brian "Butch" Vig aloittivat äänitysstudion avaamisen. Viimeiset 6 vuotta Vig on ollut rumpali ja osittain tuottaja opiskelijapop -yhtyeessä Spooner, joka julkaisi kolme albumia vuosina 1978–1982.

1980-luvun puoliväliin mennessä Markerin ja Vigin studio oli avoinna liiketoiminnalle, ja vaikka Spooner oli hajonnut, Vig ja Duke Ericksonin uusi bändi Firetown allekirjoittivat sopimuksen Atlanticin kanssa. Vuonna 1987 Firetown julkaisi hittimodernin rock -albumin In the heart of heart country singlen Carry the tourch kanssa.

Firetownin toiminta oli kuitenkin lyhyt, ja vuonna 1988 Vig liittyi Markerin Smart -studioon ja aloitti vakavan tuotantouran. Seuraavana vuonna hän ohjasi Killdozer -yhtyeen For Ladies Only -julkaisun ja työskenteli vuonna 1990 Fluid -albumin Glue parissa. Todellinen läpimurto Vigin uralla oli Nirvanan toisen albumin Nevermind tuotanto vuonna 1991, josta tuli virstanpylväs vaihtoehtoisen musiikin historiassa 1990 -luvulla. Sen jälkeen Vig sai monia kutsuja. Hänen saavutuksiinsa kuuluvat legendaariset albumit kuten Smashing Pumpkinsin Siamese Dreams, Sonic Youthin Dirty. Vuosina 1990–1994 Vig tuotti yli tusinaa albumia, ja vuosikymmenen puoliväliin mennessä hänestä tuli tunnettu remix -tuottaja. Erickson ja Marker olivat erittäin taitavia äänitekniikassa tänä aikana työskennellessään sellaisten bändien kanssa kuin Nine Inch Nails ja Depeche Mode.

Tänä aikana Vig, Marker ja Erickson jatkoivat myös omaa musiikkiaan. Vuonna 1994 Marker katsoi MTV-ohjelman 120 minuuttia, jossa "Suffocate Me" -musiikkivideon esitti vähän tunnettu skotlantilainen Angelfish-yhtye, jonka laulaja oli Shirley Manson. Vig kiinnostui laulajasta ja lähetti hänelle kutsun. Koska Angelfish oli jo hajoamisen partaalla, Manson suostui pian osallistumaan uuteen projektiin nimeltä Roska.

Vuosina 1994-1995 ryhmä valmistautui julkaisemaan debyyttialbuminsa, kokeilemalla ääntä ja tallentamalla yhä uusia kappaleita. 2. lokakuuta 1995 julkaistiin ensimmäinen itse nimetty albumi Garbage, josta tuli pian yksi kaupallisesti menestyneimmistä albumeista. Levy oli loistava sekoitus studiotyötä, ensiluokkaista laulua ja teknistä loistoa. Osumat, kuten "Stupid Girl", "Milk" ja "Only Happy When It Rains", julkaistiin vuoden sisällä, saavuttivat käsittämättömän myynnin.

Bändin debyyttialbumi esittelee jo kaikki Garbage -tyylin piirteet, joista Butch Vig puhui: " Olemme rock -yhtye, joka soittaa pop -musiikkia". Levy osoittaa alkuperäisen yhdistelmän kitisevää ja viskoosia grungeääniä pop -melodian ja elektronisten tehosteiden kanssa. Erinomainen taito elektronisen näytteenoton alalla, jonka avulla voit" kerätä "sävellysten musiikillisen tekstuurin valtavasta määrästä päällekkäisiä ääniraitoja , he kunnioittivat ryhmää välittömästi. Näin he selittivät ryhmän nimen alkuperän (Garbage - englanniksi "garbage"): "keräämme sävellyksiä erilaisista musiikkijätteistä."

Esiin tuli innovaatio post-grunge -historiassa Roska tapa "teknisesti" säveltää kitaraääni itse - kerrostamalla yksittäisiä esitallennettuja näytteitä (toisin kuin klassinen grunge, jossa live -kitaroita käytettiin ilman muuta sähköistä käsittelyä). Ja debyyttialbumin avaavan kappaleen "Supervixen" esittely esitti ensimmäistä kertaa vaihtoehtoiselle musiikille tyypillisen start-stop-tehosteen, joka ei luotu "livenä" vaan äänitallenteiden avulla (lyhyt tauko ensimmäinen palkki oli ehdoton, ilman kitarakaikuja) ...

Ryhmän tyylille on ominaista myös musiikillinen eklektisyys, halu luoda sävellyksiä eri tyylien risteyksessä (esimerkiksi Queer-sävellys, joka yhdistää trip-hopin, teollisen, grunge- ja blues-elementtejä).

Tämän seurauksena debyyttialbumia myytiin yli 4 miljoonaa kappaletta (lukuun ottamatta laittomia kopioita). Vuonna 1996 nuoren ryhmän menestystä vahvisti osallistuminen elokuvan Romeo + Juliet Baz Luhrmann ääniraitaan, joka sisälsi kevyen remiksin Nelly Hooperin sävellyksestä "# 1 Crush".

Tätä seurasi pitkä polku uusia kokeita. Ryhmän jäsenet olivat erittäin nirsoja musiikkimateriaalinsa laadun suhteen ja ensimmäisen ja toisen albumin välinen tauko oli kaksi kokonaista vuotta. Toukokuussa 1998 julkaistiin toinen albumi Garbage Version 2.0. Huolimatta pitkästä myynninedistämisestä levystä tuli myös multi-platina vuoden sisällä. Pitkä kiertue 1998-1999 raskas mainonta MTV: ssä, alkuperäisten videoiden julkaiseminen (esimerkiksi legendaarinen "surrealistinen" video "Push It") myötävaikuttivat albumin suureen menestykseen; sellaisista sävellyksistä kuin "I Think I'm Paranoid", "Special" ja "When I Grow Up" tuli maailmanhittejä.

Versioon 2.0 verrattuna edeltäjäänsä erottuu suurempi ennakkoluulo elektroniikkaa ja technoa kohtaan sekä muistelmat 1960- ja 1980 -luvun eri rock -yhtyeiden hitteistä, mikä antaa levylle hienovaraisen nostalgisen tunnelman. Tällä levyllä bändin ominainen musiikillinen eklektisyys tuntuu vieläkin voimakkaammalta: on sekä aggressiivista technoa ("Hammering In My Head") että melodisia pop -balladeja Beatlesin tyyliin ("Special"). Albumin kohokohta on lyyrinen balladi "You Look So Fine", joka on tyylitelty elokuvien musiikin mukaan ja tallennettu sinfoniaorkesterin säestyksellä.

Garbagen suosio saavutti huippunsa, kun bändi lauloi vuonna 1999 David Arnoldin kappaleen "The World is Not Enough" samannimisen James Bond -elokuvan soundtrackiksi - Ja koko maailma ei riitä.

Garbage: Beautifulgarbage (2001)

Kolmas albumi "Beautifulgarbage" (2001) pidettiin musiikillisesti kaustisena satiirina glamourin ja modernin popkulttuurin kultista, ja se rakennettiin parodiaan tuodun tanssimusiikin kliseisiin (rap -elementtejä "Shut Your Mouth", r. "n" b androgyynissä, mehevän makea laulu Cherry Lipsissä (Go, Baby, Go!)).

Tämä levy ei ollut hyväksytty valtavirran pop -fanien (joille se oli osoitettu) ja bändin entisten fanien kylmästi vastaan, mutta tämä levy oli vaatimaton menestys - vaikka laulajan imago muuttui radikaalisti.

Garbage: Bleed Like Me (2005)

Uusi suosion nousu Roska oli neljäs levy, Bleed Like Me (2005). Albumi julkaistiin pitkän kolmen vuoden tauon jälkeen, jonka aikana bändi joutui hajoamisen partaalle useita kertoja. Billboard -lehden Top 100: ssa levy debytoi neljänneksi ja neljänneksi se oli myös amerikkalaisessa listassa - muusikot eivät ole koskaan pystyneet nousemaan näin korkealle ensimmäisellä yrityksellä. Muusikoiden mukaan "Ensimmäistä kertaa uudella albumilla yritimme päästä eroon ajatuksista:" Katsotaan kuinka pitkälle ideamme vievät meidät. " Emme kokeilleet, emme yrittäneet yllättää ketään tarkoituksella, vaan yksinkertaisesti sävelsimme kappaleita. " Toisin kuin edeltäjänsä, neljännen albumin Garbage ääni on yksinkertaisempi, jopa karkea ja siinä on vain vähän näytteitä, ja se muistuttaa bändin konserttityyliä enemmän kuin studiotyötä.

Tämän albumin tallennuksen aikana bändi, joka on kuuluisa siitä, että hän aina selviytyy albumiensa tallennuksesta, kutsui ensimmäistä kertaa useita muusikoita studion ulkopuolelta. Ensimmäinen rekrytoitu oli John King of the Dust Brothers. Shirley myöntää, että tämän miehen ulkonäön myötä hän lopulta "rauhoittui ja ymmärsi, että albumi olisi valmis". Dave Grohl Foo Fightersista liittyi heidän joukkoonsa ja nauhoitti rummut albumin avauskappaleelle "Bad Boyfriend".

Vuonna 2007 bändi julkaisi "nostalgisen" singlen "Tell Me Where It Hurts", joka on tyyliltään 1970 -luvun popmusiikin mukaan.

Siitä lähtien ryhmä oli sapatti, ei antanut konsertteja tai äänittänyt uusia kappaleita, ja Garbage -laulaja Shirley Manson aloitti näyttelijäuran jonkin aikaa.

Vuonna 2010 Roska ilmoitti työstään uuden albumin parissa.

Vuoden 2011 lopussa bändi osallistui U2: n "Achtung Baby" -albumin "AHK-toong BAY-bi Covered" -kunnianosoituksen äänitykseen ja nauhoitti sitä varten kappaleen "Who" s Gonna Ride Your Wild Horses.

Kirkas, rohkea, punatukkainen! Garbage -laulaja Shirley Manson on todellinen kapinallisen 90 -luvun symboli. Hän oli aina terävä kielellä, pirullisen karismaattinen ja loputtoman päättäväinen. Nyt sama Shirley. Ja kiitos Jumalalle: ehkä tämän hauraan ihmisen päättäväisyys auttoi Garbagea pääsemään maailman parhaiden rock -bändien luetteloon ja nauhoittamaan The World Is Not Enough 19. James Bond -elokuvaan.

11. marraskuuta Moskovan Crocus City Hallissa Shirley Mansonin johtama Garbage juhlii ensimmäisen albuminsa 20 -vuotisjuhlaa suurella konsertilla. Pian ennen esitystä soitimme laulajalle Los Angelesissa ja selvimme, miksi feminismiä tarvitaan, miksi sinun ei pitäisi pelätä numeroita passissasi ja miten Venäjä on kuin Skotlanti.

Shirley Manson

Noin ikää

”En valehtele: katsomalla kehosi menettää maata on inhottavaa. Tämä ei ole hyvä. Mutta toisaalta se, että vanhenin, vaikutti suuresti mieleeni. Tulin vahvemmaksi. Tunnen oloni onnellisemmaksi. Ja olen iloinen siitä, että edessä on vielä paljon uutta, mitä voin ja haluan oppia. Se on jännittävää.

Rakastan joidenkin afrikkalaisten heimojen ja intiaanien lähestymistapaa, jotka kunnioittavat ja kuuntelevat vanhimpia. Mielestäni siinä on järkeä. Mutta Yhdysvalloissa ja kotimaassani Yhdistyneessä kuningaskunnassa (Shirley on kotoisin Skotlannista.-Noin toim.), kulttuuri ei ole sellaista: olemme näyttäneet unohtaneen viisauden ja kokemuksen voiman jo kauan. Meistä on tullut pinnallisia. Pidämme kaikesta kauniista, kaikesta kevyestä. Älä ymmärrä minua väärin: kaikki tämä on myös ihailun arvoista. Mutta ei alle vuosia!

Rakastan ikääni. Rakastan jälkeä, jonka aika jättää ihmisiin. Tämä on elämää. Aikuisessa on enemmän kuin pinnallisuus. "Kuoren" takana on tietty kokonaisuus

Yleensä en pelkää vanhentua. Otan vuosia ilolla. "

Roskat - kapinallisen 90 -luvun ruumiillistuma

Garbage, Moskovan konsertti ja 20 vuoden historia

”Moskovassa soitamme kaikki kappaleet Garbage -albumilta, joka täyttää tänä vuonna 20 vuotta. Ja myös laulut, jotka kirjoitimme vuosina 1995-1996. Juhlitaan siis ensimmäisen levyn vuosipäivää!

Tiedätkö, nämä 20 vuotta ovat muuttaneet paljon minussa. Nykyään olen täysin erilainen. Mutta minusta tuntuu vieläkin kapinallisemmalta kuin ennen. Se on jopa hauska.

Olen äänekkäämpi, avoimempi, aktiivisempi kuin koskaan ennen.

Vittu, haluan kääntää pöytiä enemmän kuin koskaan! (Nauraa.)

Yleisesti ottaen kyllä, olen muuttunut, mutta ajatukseni, intohimoni ja periaatteeni ovat edelleen samat. "

Shirley on aina ollut kapinallinen. Ja laulajan mukaan kapinallinen henki vain vahvistui iän myötä!

Tietoja tyylistä

”Pukeutumiseni on ilmeeni. Voin näyttää erilaiselta joka päivä. Kaikki riippuu mielialastani, minne olen menossa ja mitä teen. Ollakseni rehellinen, minulla on melko outo maku. En sanoisi itseäni tyylikkääksi. "

Tietoja Venäjästä, Skotlannista ja matkustamisesta

- Mielestäni Venäjä on hyvin samanlainen kuin Skotlanti. No joissakin kohdissa. Tämä on outoa: toisaalta maat ovat täysin erilaisia, ja toisaalta päinvastoin, ne ovat lähellä toisiaan.

Venäläiset - tässä teen tietysti yleistystä, mutta kuitenkin - muistuttavat minua skottilaisista. Todellakin! Äänekäs, intohimoinen, ilmeikäs ...

Ja pidän todella tästä yhteydestä, samanlaisesta energiasta, jota tunnen venäläisessä kulttuurissa!

Nyt asun Yhdysvalloissa, mutta kaipaan todella kotimaata. Tulen Skotlantiin kolmen kuukauden välein. Näen ystäväni, perheeni, täynnä tylsää skotlantilaista elämää. (Nauraa.) Kaipaan taivasta, pilviä ja sadetta. Minun täytyy vierailla Skotlannissa koko ajan!

Los Angeles, kaupunki, jossa asun Amerikassa, on hyvin erilainen kuin kaupunki, jossa vartuin Skotlannissa. Mutta rakastan LA: ta - se on loistava paikka, jossa on monia ihmisryhmiä, joilla on omat kiinnostuksensa. Tykkään asua osavaltioissa.

Mielenkiintoinen asia: Minulla on aina ollut tunne, että olen ”oma” jokaisessa paikassa, jossa olen ihmisten kanssa, joita rakastan.

Aina kun löydän itseni - ja matkustan paljon - löydän aina jotain maagista. Joka puolella!"

Tietoja aviomiehestä

”Minusta näyttää siltä, ​​että jokainen ihminen, joka tulee elämääsi, vaikuttaa sinuun jollain tavalla. Kyllä, kaikki vaikuttavat - myös viholliset. Ne muokkaavat sinua, luonnetta, itsetuntemustasi. Joten luulen myös mieheni (Shirley on naimisissa Garbagen ääniteknikon Billy Bushin kanssa.-Noin toim.) myös muuttanut minua - tavalla tai toisella. "

Tietoja naisellisuudesta ja rock and rollista

- Nyt on paljon kauniita naisia, jotka tekevät musiikkia. Monet upeat - jopa ehkä vain upeat poplaulajat. Esimerkiksi Beyoncé ja - mielestäni he ovat yleensä maailman suurimpia popartisteja!

Mutta kaipaan kapinallisia.

Haluaisin kuulla todelliset "kapinallisen hengen" tytöt - kuten se oli ennen. Luultavasti kapinallista ääntä on vaikea sovittaa pop -musiikin kontekstiin. Tai ehkä ihmiset eivät nykyään yksinkertaisesti ole valmiita tällaiseen pop -musiikkiin.

Ja viimeisten kymmenen vuoden aikana "ruorissa" näyttää olevan pop, joka "hallitsee" maailmaa ja sulkee maanalaisen. Se on sääli.

Näyttääkö minusta siltä, ​​että nyt maailmaa hallitsevat vain "naiselliset" ihanteet? Minun on sanottava, että naisten oikeuksien liike on todella taantumassa. 1990 -luvulla minusta ja koko sukupolvestani tuntui, että rikomme lasia otsaamme. Ja me todella teimme sen. Lisäksi olimme kaikki feministejä ja puhuimme asiasta avoimesti. Mutta myöhemmin feminismistä kuuluisiksi tulleet poptähdet päinvastoin kielsivät kaikin mahdollisin tavoin tasa -arvon ajatukset. Vaikka mielestäni kaikkien ihmisten - ei vain taiteilijoiden - pitäisi taistella muiden oikeuksien puolesta. Tämä on tärkeää ihmisille ympäri maailmaa. "

Joskus sanotaan, että Garbage -ryhmä on ollut olemassa vuodesta 1994. Kaikki sen jäsenet eivät ole kaukana amatööreistä: Butch Vig on tuottanut levyjä Nirvana-kaltaisille bändeille (albumi Nevermind ja bändi yleensä, Shirleyn ääni ei ainoastaan ​​kompensoi usein poissaolevia tai ei-hallitsevia soolokitaraosia. myös rikastuttaa ja ääni- ja tehosteasiantuntijat, jotka ovat työskennelleet eri suuntiin kuten Depeche Mode ja rock U2, osaavat työskennellä näytteiden kanssa yhtä hyvin kuin The Prodigy.

Kriitikot alkoivat kutsua bändin tyyliä post-grungeksi, goottilaiseksi popiksi ja jopa vaihtoehdoksi. Vaikka heti kun niitä ei luokitella. Internetistä, ei vain, löydät heidän kappaleensa vaihtoehtoisen musiikin ja eri vapausastetta sisältävän rockin ja jopa roskakorin sektoreiden osioista. Muusikot itse määrittelevät tänä aikana musiikkinsa Curve'n, Nine Inch Nailsin ja Eurythmicsin risteytykseksi, ja Roxy Music on selkeässä vallassa.

Ensimmäisen albuminsa kappaleet voivat vaikuttaa tummilta, jos et kuuntele sanoja ja jos kuuntelet - julmia ja liian rehellisiä. Kuten joku sanoi: "Bändin musiikki on absorboinut 90 -luvun epätoivon eikä tarvitse epiteettejä."

Videoleikkeitä kuvattiin useille kappaleille ensimmäiseltä albumilta, ja ne yhdistettiin myöhemmin yhdeksi videoksi, joka julkaistiin VHS: llä ja tietysti nimeltään "Garbage". Muuten, tässä puolen tunnin elokuvassa ei ollut vain kappaleiden alkuperäisiä versioita, vaan myös keskeytyksiä remiksistä. Tämän mestariteoksen saaminen ei ole helppoa tällä hetkellä.

Vuoden 1997 alussa Garbage tuli studioon nauhoittamaan toista albumiaan. "Jäämme vain studiolle nauhoittamaan mitä tulee mieleen", sanoi Steve Marker. Joka päivä ilmestyy uusi Garbage -albumi nimeltä "Versio 2.0". Marker kuvaili tulevaa LP: tä "mustammaksi ja tanssivammaksi kuin ensimmäinen". "Siitä tulee kuin" Kuten taivas on laaja ". Omistimme yhden kappaleista idolilaulajallemme Chrissy Hindille The Pretendersista ”, hän sanoi.

Kuten myöhemmin kävi ilmi, parin vuoden nauhoitus ei ole monien fanien suurin odotusaika. Toisen studioalbumin äänityksen aikana ryhmä keksi epätyypillisen, kuten nyt sanotaan, markkinointiliikkeen. Shirley Manson alkoi pitää online -päiväkirjaansa tai, kuten nyt sanotaan, blogia. Tästä päiväkirjasta ryhmän fanit saivat uutiset tallennetuista kappaleista, joita kutsutaan "omakohtaisiksi". Lukuisat musiikkijulkaisut painivat uudelleen osia Shirleyn päiväkirjasta, mikä lisäsi jo nyt suurta kiinnostusta ryhmää kohtaan. Tämä jatkui, kunnes Radioheadin uuden levyn huolimaton kritiikki aiheutti valtavaa tyytymättömyyttä ja johti melkein oikeudenkäynteihin. Tämän jälkeen ryhmä muutti sääntöjä ja kielsi päiväkirjojen jäljentämisen ja lainaamisen ilman kirjallista lupaa.

Pohjimmiltaan "Versio 2.0" toistaa ensimmäisen albumin reseptin: rock -bändi kirjoittaa hienoja pop -kappaleita, tekee niiden soundista nykyaikaisemman näytteiden ja kaikenlaisen elektroniikan avulla. Shirley kommentoi: ”Kaikki albumin tiedot koskevat minua, elämääni. Hän on henkilökohtaisempi kuin ensimmäinen. " Albumi maistui korkealaatuisen äänen ystäville ja nousi ensimmäiselle sijalle Britannian kansallisissa ja indie -kaavioissa (ja jopa 13 - kotona Yhdysvalloissa). Butch Vig kuvasi bändin musiikkia siinä vaiheessa seuraavasti: "Raskaampi kuin Nine Inch Nails, groovier kuin hip-hop, enemmän kitaraa kuin My Bloody Valentine." Kappaleet "Push It" (albumin ensimmäinen single), "When I Grow Up", "I think I'm paranoid" ja "You Look So Fine" ovat erityisen suosittuja.

Aika kauan kului, ennen kuin bändi ilmoitti aloittavansa työnsä kolmannella albumillaan. Sen jälkeenkään työ ei sujunut kovin hyvin. "Pojat hengailivat baarissa", muistelee Shirley Manson, "ja minä, istuen mukavasti jossain nurkassa, istuimme käärittyinä vanhaan peittoon ja tuijotimme tyhjää televisiota." Muusikkojen hämmennys ja hämmennys voidaan selittää: ideoiden runsaudesta ja selkeästä työhalusta huolimatta he eivät vielä täysin ymmärtäneet, mihin suuntaan heidän pitäisi kehittyä. Muusikot päättivät työskennellä popmusiikin kanssa. "Olemme aina olleet tämän liikkeen faneja", Shirley sanoo. - Tämä ilmeni osittain "Versiossa 2.0", mutta silloin olimme edelleen kitaramuotin paineessa. Älä vain kiirehdi johtopäätöksiin - me panemme merkityksemme "popin" käsitteeseen! "

Toisin kuin varsin käsitteelliset edeltäjänsä, Beautiful Garbage on provosoiva sekoitus syövyttävää R&B: tä (Androgyny), tyyliteltyä folkia (So Like A Rose), enemmän tai vähemmän tuttua rock -asemaa (Silence Is Golden "," Shut Your Mouth "), rehellistä parodiaa ("Ei voi itkeä näitä kyyneleitä") ja loistava tango ("Koskematon"). "Tulimme siihen johtopäätökseen", Butch Vig hymyilee ilkeästi, "että pelkäämättä yrittää poiketa tavanomaisesta äänestä ei ole vain välttämätön asia, vaan myös mielenkiintoinen asia. Kaikki Shirleyä lukuun ottamatta ovat tuottajia jossain määrin, joten uusien asioiden oppiminen sujui varsin harmonisesti. " Muusikoilla oli todella paljon aikaa varata kaikkeen, koska "Beautiful Garbage" -teos kesti 14 kuukautta.

Albumia seurasi uuvuttava maailmankiertue, jonka aikana Shirleylle alkoi tulla ongelmia äänensä kanssa, minkä jälkeen diagnoosi hermostuneesta ja fyysisestä uupumuksesta. Kiertueen päätyttyä ryhmään kohdistui ongelmia - Butch Vigin terveysongelmat alkoivat, perheongelmat seurasivat Shirleyä, jolle tehtiin vakava leikkaus nivelsiteissä. Duke Ericksonin isä kuoli, ja Steve Marker menetti äitinsä ... Kun he tapasivat, he voisivat puhua mistä tahansa, eivät vain työstä eivätkä studiosta. "Muistan, kuinka istuimme toisiamme vastapäätä ja olimme hiljaa", muistelee Shirley Manson. - Koska he eivät tienneet lainkaan, jatkammeko yhteistyötä. Jos näin on, uusien kappaleiden työ tulee olemaan erittäin vaikeaa. Jos ei ... en tiedä. Näyttää siltä, ​​etten tuntenut silloin yhtään mitään. "

Ensimmäisen, ei kovin onnistuneen yrityksen mennä studioon, jälkeen Garbage -jäsenet kesti kauan. Seuraavan kerran he olivat studiossa sattumalta - kymmenen tonnin kuorma -auto ajoi Smart Studios -rakennukseensa yhtenä kauniina aamuna. Remontin jälkeen kaverit liittyivät vähitellen albumin äänitysprosessiin.

Albumi julkaistiin Venäjällä 11. huhtikuuta 2005. Muusikoiden mukaan "Uudella albumilla yritimme ensimmäistä kertaa päästä eroon ajatuksista:" Katsotaan kuinka pitkälle ideamme vievät meidät ". Emme kokeilleet, emme yrittäneet yllättää ketään tarkoituksella, vaan yksinkertaisesti sävelsimme kappaleita. Siksi albumin musiikki on lähempänä "Versio 2.0" -levyä ja kappaleiden luonne on seksuaalisesti aggressiivinen. " Garbage, joka on kuuluisa siitä, että hän aina selviytyy albumien tallentamisesta, kutsui ulkopuolisia muusikoita studioon. Ensimmäinen rekrytoitu oli John King of the Dust Brothers. Shirley myöntää, että tämän miehen ulkonäön myötä hän lopulta "rauhoittui ja ymmärsi, että albumi olisi valmis". Dave Grohl Foo Fightersista liittyi heidän joukkoonsa ja nauhoitti rummut albumin avauskappaleelle "Bad Boyfriend".

Garbage -yhtyeen uusi albumi osoittaa huippuluokkaa kaavioissa. Sen lisäksi, että siitä tuli bändin nopeimmin myyty albumi, se osoitti myös parhaan kaavion suorituskyvyn verrattuna aikaisempiin julkaisuihin.

Billboard -lehden sadan parhaan joukossa hän debytoi neljänneksi, neljänneksi hän on myös amerikkalaisessa listassa - muusikot eivät ole koskaan onnistuneet nousemaan näin korkealle ensimmäisellä yrityksellä.

Vuonna 2010 ryhmä tuli vaihtoehtoisen yhteisön freakoff.net radion huippukiertoon ja sai käyttäjiltä korkeat arvosanat.

Www.garbage.com - virallinen sivusto

26. elokuuta 1966 syntyi suositun bändin Garbage laulaja. Skotlantilainen laulaja Shirley Ann Manson juhlii maanantaina 47 -vuotissyntymäpäiväänsä.

Lapsuudesta lähtien laulaja rakasti musiikkia - hän soitti pianoa ja kitaraa. Ennen roskaa hän onnistui osallistumaan useisiin musiikkiprojekteihin, mutta vain tämä ryhmä toi hänelle tunnustusta ja maailmankuulua.

Laulajan syntymäpäivän kunniaksi olemme valinneet sinulle tiimin parhaat hitit ja kutsuneet sinut muistamaan ja kuuntelemaan niitä uudelleen.

Shirley Manson liittyi ryhmään elokuussa 1994 - silloin muusikot olivat jo viimeistelemässä ensimmäistä albumiaan. Niinpä hän melkein ei osallistunut kappaleiden "syntymään", mutta hän toi hämmästyttävän laulunsa ryhmään, jota ilman on yksinkertaisesti mahdotonta kuvitella häntä nyt.

Muuten, laulajan laulu on todella epätavallista - sitä kutsutaan contraltoksi, mikä tarkoittaa alhaisinta lauluääntä. Yhden löytäminen ei ole niin helppoa.

Yleensä vuonna 1995 debyyttialbumi Garbage tuli myyntiin ja toi ryhmälle villin suosion. Sitä on myyty yli 4 miljoonaa kappaletta. Kappaleista tuli kovia hittejä

"Vain onnellinen, kun sataa"

"Tyhmä tyttö"

Välittömästi albumin julkaisun jälkeen seuranneen laajamittaisen kiertueen jälkeen ryhmä siirtyy toiselle sijalle. Tällä kertaa Manson antoi valtavan panoksen lauluntekoprosessiin - hänestä tuli tämän albumin tärkein sanoittaja.

Toinen albumi ei antanut periksi ensimmäiselle, ryhmä lähti jälleen kiertueelle. Samanaikaisesti he jatkavat työtä - kuuluisa kiertueen aikana Maailma ei riitä:

Tämä sävellys tallennettiin yhdelle James Bond -elokuvalle. Minun on tuskin tarvetta sanoa, mikä valtava menestys se oli - voit kuulla sen radiosta jopa monien vuosien jälkeen.

Ryhmästä tuli kolmas skotlantilainen esiintyjä, joka on ylistänyt kuuluisaa supervakoojaa. Aiemmin James Bond -teeman esittivät Lulu ja Shinna Watson.

Menestynein albumi Garbage julkaistiin vuonna 2005. Monet kriitikot olivat yhtä mieltä siitä, että Manson paljastettiin eniten kirjailijana tällä levyllä - hänen sanoituksistaan ​​tuli avoimia ja erittäin koskettavia.

Tämä albumi avasi tärkeimmän singlen ja nyt ryhmän tunnetuimman osuman - "Miksi sinä rakastat minua"

Lähinnä tästä johtuen albumi nousi ennätyspaikoille useimmissa maailman musiikkilistoissa ja kesti siellä ennätyksellisen kauan.

Ennen levyn nauhoittamista Mansonille tehtiin suuri leikkaus - häneltä poistettiin kysta äänihuulista. Laulajalla oli ongelmia äänensä kanssa pitkään. On yllättävää, että ongelmista huolimatta hän pystyi esittämään soolo -osansa huonommin ja jossain jopa paremmin kuin ennen.

Tällaisen loistavan menestyksen ja loppuunmyytyjen konserttien jälkeen ryhmä pitää tauon. Vuoteen 2007 asti muusikoista ei kuultu juurikaan: useimmat heistä aloittivat soolouran, mutta kukaan ei kyennyt saavuttamaan yhteisen menestyksen suosiota.

Vuonna 2007 roskat kokoontuvat yhteen. Uusi albumi ei ilmestynyt, mutta yhtye julkaisi singlen "Kerro minulle missä se sattuu"

Tämä 70 -luvun popmusiikilla tyylitelty kappale tuli nopeasti hitti ja ilahdutti kaikkia vanhoja ja uusia faneja. Aloimme puhua joukkueen elvyttämisestä, heidän hedelmällisen työnsä ensimmäisistä indikaattoreista.

Valitettavasti näin ei ollut - pian singlen nauhoituksen jälkeen muusikot erosivat jälleen. Yhdistämisestä ilmoitettiin kuitenkin uudelleen vuonna 2010, ja vuonna 2012 muusikot julkaisivat uuden albuminsa. Se ei käynyt huonommaksi kuin edelliset - sinkut

"Veri unikoille"

ja "Taistelu minussa"

nousi listojen kärkeen ja teki selväksi, että muusikot pystyvät edelleen paljon.