Boris Akimov kädentaiteen virallinen vastaanotto. Boris Akimov täydellinen kädentieteellinen tietosanakirja

Sisustussuunnittelussa käytetyt kuvat:

Dmitry Sheremeta, Everett Historical, Musing Tree Design, Dean Drobot / Shutterstock.com

Käytetty Shutterstock.comin lisenssillä;

Tämä tietosanakirja olisi epätäydellinen ilman todellisten tiedemiesten ja upeiden ammattilaisten apua, joille esitän vilpittömän kiitokseni:

lääketieteen tohtori, professori Marina Yurievna Yakusheva;

lääketieteen tohtori, professori Viktor Viktorovich Kolkutin;

Venäjän luonnontieteiden akatemian akateemikko, filosofian tohtori Karen Norayrovich Mkhitaryan;

Determinatiivisten tutkimusten laboratorion johtaja, kirologi Vladimir Vasilyevich Finogeev.

"Lukija! Käsissäsi on paras koskaan julkaistu kädetyksestä kirja. Boris Akimovin panos nykyaikaiseen kädennustutkimukseen on suuri: hän löysi korjaavan kädenluottamuksen menetelmän, nyt hän paljastaa kaikki kädestä pitämisen salaisuudet.

Venäjän luonnontieteiden akatemian akateemikko, filosofian tohtori Karen Mkhitaryan

Lääketieteen tohtori, professori Marina Yakusheva

"Boris Akimov on kämmenmies nro 1. Tämä tietosanakirja on todiste tästä."

Fysiognomisti Svetlana Filatova

"Boris Akimovin tietosanakirja - hakuteos jokaiselle kädiselle."

Intialainen kirologi Man Priit Sing

Esipuhe

Jokaisen tiedemiehen unelma on tulla oman alansa tietosanakirjaksi tai ainakin oppikirjaksi. Olen jo kirjoittanut ja julkaissut kolme kädestälaskua käsittelevää kirjaa, pääasiassa korjaavan kädellisuudentajun menetelmäni mukaisesti. Viimeiset kaksi vuotta olen työskennellyt luentosarjan parissa klassisesta kädetyksestä. Haluan välittää käytännön kokemuksiani ennen kaikkea opiskelijoilleni. Huolellinen, ajatuksia herättävä ammatti... Siitä huolimatta tietosanakirjatyö, jonka kirjoittamista Eksmo-kustantamo ystävällisesti tarjosi minulle vaatimattomien koulutuksellisten ansioideni vuoksi, ei vaikuta vähemmän merkittävältä. Ja siksi.

Kaikilla tieteellisillä ja käytännön tieteenaloilla tietoa päivitetään jatkuvasti, kuten myös itse tiedon arviointi. Siksi kaikkia tietosanakirjoja on päivitettävä säännöllisesti. Tiede ei pysy paikallaan.

Valitettavasti menneisyyden klassikoiden teokset tekevät syntiä vakavan tieteellisen lähestymistavan puuttuessa kädestä pitäen, samoin kuin yleistykset edeltäjiensä kokemuksista. Ensimmäisen yrityksen tieteelliseen analyysiin teki William G. Benham ja nimesi hänen "käytännöllinen opas aiheesta, jokapäiväisessä elämässä nimeltään kädestä pitäminen" "Tieteellisen käsilukemisen lait", kuitenkin on oikeampaa luokitella hänen työnsä erikoistapauksiksi kädentaiteen käytännöstä.

Siksi ensimmäinen syy on tiedon uusiutuminen, pääasiassa henkilökohtaisen kokemuksen perusteella.

Toinen syy, joka pakottaa minut kirjoittamaan, on aihetta käsittelevän pseudotieteellisen kirjallisuuden runsaus. Suurin osa kädestälaskua koskevista kirjoista, ei vain kädestälaskua koskevista kirjoista, ovat ihmisten kirjoittamia, jotka ovat hyvin kaukana totuudesta, ja ne ovat laskelmia tyhmästä kirjasta toiseen tyhmään, eivätkä ollenkaan kirjoittajan käytännön kokemus.

Venäjän tieteellisen kirologisen seuran puheenjohtajana kirjailijat lahjoittavat minulle säännöllisesti kädentietä koskevia kirjojaan. Valitettavasti nämä kirjat herättävät parhaimmillaan vain huokauksiani.

Mainitsen esimerkkinä erittäin suositusta väärennöksestä, jopa kollegoideni keskuudessa "Tautien diagnoosi kämmenen ihokuvioiden perusteella"D. N. Stoyanovskiy. Ostin sen esitelläkseni opiskelijoilleni kädestä pitämisen vastaista kirjallisuutta.

Yksi lainauksista kirjasta: "Ympyrällä varustettu tähti tarkoittaa melanoomaa pään oikean pallonpuoliskon iholla." Ensinnäkin sellaisia merkkejä kuin tähti ympyrällä ei yksinkertaisesti ole olemassa. Toiseksi, "oikea pään puolisko" tai "vatsamyrkytys"- toinen lainaus tutkielmasta - vain lukutaidottomia termejä. Lääketieteellinen koulutus ei yksinkertaisesti kirjoita tätä. Siitä huolimatta näen usein viittauksia siihen kollegoideni töissä. Ja minulle tämä on kädentaiteen ammattitaidon kriteeri. Tai pikemminkin sen puuttumisen kriteeri.

"He arvasivat suoraan kädestä. Lesken Gritsatsujevan käden linjat olivat puhtaita, voimakkaita ja moitteettomia. Elämän viiva venyi niin pitkälle, että sen loppu iski pulssiin, ja jos linja puhui totta, lesken olisi pitänyt elää viimeiseen tuomioon asti. Mielenlinja ja taide antoivat oikeuden toivoa, että leski luopuisi päivittäistavarakaupasta ja antaisi ihmiskunnalle vertaansa vailla olevia mestariteoksia millä tahansa taiteen, tieteen tai yhteiskuntatieteen alalla. Venuksen kummut lesken luona näyttivät mantšurialaisilta kukkuloilta ja paljastivat upeita rakkauden ja hellyyden varantoja. Ennustaja selitti kaiken tämän leskelle käyttämällä grafologien, kädentaitojen ja hevoskauppiaiden keskuudessa omaksuttuja sanoja ja termejä.(I. Ilf, E. Petrov "Kaksitoista tuolia" ) .

Tietosanakirjassani "olen dialogissa" suurten kanssa tämä on väistämätöntä kaikessa akateemisessa työssä, mutta keskityn ensisijaisesti käytännön kokemukseeni. Siinä on kaikki mitä tarvitset ammattimaiseen kädentaiteen käsikirjaan.

Nauti lukemisesta ja helposta tiestä kädestä pitämisen salaperäiseen ja ihmeelliseen maailmaan!

Sinun Boris Akimovisi

Johdanto

Siitä hetkestä lähtien, kun aloin opiskella kädestävyyttä, eli siitä hetkestä lähtien, kun melko suuri joukko ilmiöitä kiinnitti huomioni tähän vähän tunnettuun tieteeseen, vakuuttamatta minua siitä vielä täysin, yritin antaa selvityksen näistä asioista. ilmiöitä, jotka perustuvat maailman harmoniaan. Jos frenologian, kädentaiteen ja muiden tieteiden opiskelu, joka tähtää ihmisen luonteen ja vaistojen arvaamiseen, on heidän koulutuksensa mukaan vain turhaa ajanvietettä; jos se lakkaa olemasta vakava edes hetkeksi.

A. Debarrol. Käden salaisuudet

Kädentaiteen historia

Vanhimmat kädentaidot olivat kiinalaisia. Tämä johtuu yksinkertaisesti historiallisesta tosiasiasta: kiinalainen sivilisaatio on 500 vuotta vanhempi kuin egyptiläinen, vaikka nykyaikainen kädellinen taide syntyi jälkimmäisestä, ohitettuaan kreikkalaisen ja roomalaisen kulttuurin kukoistuksen ja keskiajan renessanssin myötä. Kädentaiteen perusteet kuvattiin myös intialaisen kulttuurin vedalaisissa teksteissä vuonna 1550 eaa. e.

Suuri antiikin kreikkalainen lääkäri Hippokrates(460 eKr. - 370 eKr.), tunnetaan nimellä "lääketieteen isä" voidaan harkita "isä" Kädentieteessä hän kuvasi ensimmäisenä tyypillisiä muutoksia distaalisormen sormien keuhkosairauksissa, jotka tunnetaan Hippokrateen sormena.

Sitten antiikin kreikkalaiset tiedemiehet Anaxagoras Ja Aristoteles, tutkii käsiä, määritti ihmisen erilaiset taipumukset, yritti ennustaa tulevaisuutta, joka mainittiin heidän kirjoituksissaan. On legenda, että Aristoteles antoi lahjan Aleksanteri Suuri (Makedonia), esitti hänelle käsikirjoituksen kädestä pitämisestä, joka on kirjoitettu, kuten he sanovat, puhtaalla kullalla.

Hippokrateen seuraaja Claudius Galen(n. 129 - n. 217), farmakologian ja kokeellisen fysiologian perustaja, oli myös tuttu kädestä.

Akimov Boris Borisovich

Balettitanssija, opettaja;
RSFSR:n kunniataiteilija (25.5.1976).
RSFSR:n kansantaiteilija (14.12.1981).
Neuvostoliiton kansantaiteilija (18.8.1989).

Valmistuttuaan Moskovan koreografisesta koulusta (opettajat E. N. Sergievskaya, M. E. Liepa), vuosina 1965-1989 - Bolshoi-teatterissa; parannettu A. N. Ermolaevin johdolla.
Kirkkaalla taiteellisuuden lahjalla saanut tanssija oli erityisen lähellä modernin koreografian terävää, ilmeistä kieltä. Hänen luomiaan hahmoja erottaa monimutkainen, joskus ristiriitainen luonne, piilotettujen intohimojen voima. NKP:n jäsen vuodesta 1975.

Vuonna 1978 hän valmistui GITIS:n balettimestarien laitokselta.
Vuosina 1980-1988 hän toimi opettajana GITIS:n koreografian laitoksella, vuodesta 1989 hän oli balettimestarin opettaja Bolshoi-teatterissa.
Hän on työskennellyt sopimusten perusteella Covent Gardenissa (Lontoo), La Scalassa (Milano), Asami Maki Balletissa (Tokio), Wienin oopperassa, Hampurin valtionoopperassa ja Lontoon kuninkaallisessa koulussa. Hän näytteli elokuva-baletissa The Terrible Age (perustuu balettiin Ivan the Terrible, 1978). Boris Akimov on S. A. Yeseninin 100-vuotispäivälle omistetun musiikillisen ja runollisen illan "Muistan, rakas, muistan" (Bolshoi Theater, 1995) musiikin kirjoittaja, käsikirjoitus ja ohjaaja.
Vuosina 2000-2003 - Bolshoi Ballet Companyn taiteellinen johtaja.
Vuosina 2001-2005 - Moskovan valtion koreografiaakatemian miesten klassisen ja duetto-klassisen tanssin osaston professori, vuosina 2001-2002 - Akatemian vt. rehtori, vuosina 2002-2005 - Akatemian taiteellinen johtaja.
12. maaliskuuta 2013 hän hyväksyi Bolshoi-teatterin tarjouksen teatterin balettiryhmän taiteellisen neuvoston johtajaksi.

teatterityötä

N. N. Karetnikovin "Geologit", ohjaaja N. D. Kasatkina ja V. Yu. Vasilev (1966) - geologi
V. P. Vlasovin "Assel", ohjaaja O. M. Vinogradov (1967) - Ilyas
R. K. Shchedrinin Pieni kyhäselkähevonen, koreografia A. I. Radunsky (1968) - Ivanushka
A. I. Khachaturianin "Spartacus", ohjaaja Yu. N. Grigorovich (1968) - Crassus
"Chopiniana" F. Chopinin musiikkiin, koreografia M. M. Fokin (1969) - solisti
A. Adamin Giselle, J. Corallin, J. Perrotin, M. I. Petipan koreografia, tarkistanut M. L. Lavrovsky (1970, esitettiin teatterikiertueella Australiassa) - Kreivi Albert
Joutsenjärvi P. Tšaikovski, koreografia A. Gorsky, M. Petipa, L. Ivanov, tarkistanut Yu. N. Grigorovich, 1969) - Evil Genius (ensimmäinen esiintyjä)
Joutsenjärvi, koreografia A. Gorsky, M. I. Petipa, L. I. Ivanov, A. M. Messerer (1972) - Prinssi Albert
Joutsenjärvi, koreografia Yu. N. Grigorovich (1973) - Prinssi Siegfried
"Ivan the Terrible", ohjaaja Yu. N. Grigorovich (1975) - Kurbsky (ensimmäinen esiintyjä)
S. M. Slonimskyn "Icarus", lavastus V. V. Vasiliev, toinen painos, 1976) - Cleon (ensimmäinen esiintyjä)
A. Ya. Eshpayn "Angara", ohjaaja Yu. N. Grigorovich (1976) - Sergey
Luutnantti Kizhe S. S. Prokofjevin musiikille, koreografia A. A. Lapauri ja O. G. Tarasova (1977) - Pavel I
"Giselle" A. Adana (1977) - Hans
"Nämä lumoavat äänet" G. Torellin, A. Corellin, J. F. Rameaun ja W. A. Mozartin musiikkiin, lavastettu V. V. Vasiliev (1978) - Walks (ensimmäinen esiintyjä)
"Intian runo", ohjaaja Y. G. Scott, Y. V. Papko (1981) - Horud (ensimmäinen esiintyjä)
A. I. Khachaturianin "Gayane", ohjaaja M. S. Martirosyan (1984) - Nerso (ensimmäinen esiintyjä)

palkinnot ja palkinnot

Neuvostoliiton valtionpalkinto (1977) - Sergein osan esityksestä A. Ya. Eshpayn baletissa "Angara".
Moskovan komsomolin palkinto (1974).
Leninin komsomol-palkinto (1978)
Kunniamerkin ritarikunta (1980).
Kunniamerkki (22.3.2001).
Ystävyyden ritarikunta (1. lokakuuta 2005).
III palkinto kansainvälisessä balettikilpailussa Varnassa (Bulgaria, 1965).

Syntynyt 25. kesäkuuta 1946 Wienissä. Vuonna 1965 valmistuttuaan Moskovan koreografisesta koulusta (nykyinen Moskovan valtion koreografiaakatemia), jossa hän opiskeli myös Maris Liepan johdolla, hänet hyväksyttiin Bolshoi-balettiryhmään. Hän kehitti taitojaan erinomaisen tanssijan ja opettajan johdolla.
Näyttelijäkyky, voimakas temperamentti ja ilmeikäs esitystapa teki Akimovista välttämättömän osallistujan modernin ohjelmiston ensi-illassa.
Vuonna 1979 Boris Akimov valmistui A. V. Lunacharskyn valtion teatteritaiteen instituutin (nykyinen Venäjän teatteritaiteen akatemia) pedagogisesta osastosta.
Vuosina 1980-88. opetti tässä instituutissa (koreografian osasto).
Vuodesta 1989 hän on toiminut baletin opettajana Bolshoi-teatterissa. Lisäksi hän esiintyi tässä ominaisuudessa Lontoon Covent Gardenissa, Milanon La Scalassa, Tokion Asami Maki -baletissa, Wienin valtionoopperassa, Hampurin valtionoopperassa, Baijerin valtionoopperassa (München), Tanskan kuninkaallisessa baletissa (Kööpenhamina), Pariisissa. Kansallisooppera, Mariinsky State Academic Theatre, Basel Ballet (Sveitsi), Hollannin kansallisbaletti (Amsterdam) ja Royal School of London.
Hän näytteli elokuva-baletissa The Terrible Age (perustuu balettiin Ivan the Terrible, ohjaajat Y. Grigorovich, V. Derbenev, 1978) ja televisiosovituksessa baletista Joutsenten järvi (1983).
Hän kirjoittaa musiikkia, Neuvostoliiton aikana hän julkaisi levyn lauluteksteistä (Sergei Yeseninin runoihin).
Vuosina 2000-03 Boris Akimov oli Bolshoi Ballet Companyn taiteellinen johtaja.
Vuosina 2001-2005 hän toimi professorina Moskovan valtion koreografiaakatemiassa miesten klassisen ja duetto-klassisen tanssin laitoksella, vuosina 2001-02 - akatemian vt. rehtori, vuosina 2002-05 - sen taiteellinen johtaja.
Vuonna 2013 hän oli Bolshoi Ballet Companyn taiteellisen neuvoston puheenjohtaja.
Vjatšeslav Lopatin, Aleksanteri Voytyuk ja muut balettitanssijat harjoittelevat hänen ohjauksessaan.

Boris Akimov- kotimaisen kädestävyyden guru. Monien artikkelien kirjoittaja tiedotusvälineissä, monien tv-kanavien asiantuntija, tunnettu kädentaidot kaikkien suosikkiohjelmasta "Näkymätön mies" TV3:ssa.

Lääkäri, mystikko, kädentaidot suurella kokemuksella. Kirjoittanut kirjoja "Confessions of a palmist", "Meditaatio. Itsehypnoosi. Automaattinen harjoittelu", "Karman peili", "Korjaava kädellinen tutkimus", "Kuun ruokavalion ihmeet".

Boris Konstantinovich keksi menetelmän kohtalon korjaamiseksi, yli 10 vuoden ajan hän on auttanut ihmisiä täyttämään toiveensa. Boris Akimovin kädenleikkaus on yksinkertaista ja edullista. Samalla se on erittäin tehokas!

Jos tarvitset kädentaiteen konsultaatiota, ansaitset parasta! Kohtaloasioissa ei voi ottaa riskejä. Boris Akimov on Venäjän kädentaiteen ykkönen.

Saatat olla kiinnostunut sivuista:

Jos olet tullut tälle sivulle, olet kiinnostunut ihmistiedosta. Kunnioitan suuresti ihmisiä, jotka etsivät itsetuntemusta. Oletko kokeillut opiskella fysiognomiaa? Muuten, jotta voit lukea kättä, sinun on annettava se sinulle opiskeluun.

Mutta fysiognomia tässä suhteessa on paljon parempi!

KASVOT ON AINA NÄKYMÄSSÄ!

OPISKELE FYSIOGNOMIIKKAA, tämä on elämän paras työkalu!

MITÄ FYSIOGNOMIAA ON HYÖDYLLINEN SINULLE HENKILÖKOHTAISESTI?

6 syytä opiskella fysiognomiaa juuri nyt:

1. Tiedät KAIKKI ihmisten SALAISUUDET, koska kasvot ovat aina näkyvissä. Tätä varten et tarvitse mitään tietoja henkilöstä - ei sukunimeä, ei etunimeä, ei sukunimeä, ei päivämäärää, ei aikaa, ei syntymäpaikkaa, ei passitietoja, ei tietoja hänen nykyisestä tilistään - EI MITÄÄN!

3. Kasvatat tulojasi keskimäärin 40 %

4. Rakennat vahvan perheen tuhlaamatta aikaa virheisiin

6. Et tarvitse valheenpaljasinta

Rekisteröinnin jälkeen saat 7 lahjaa ja bonuksia:

LAHJA #1. OHJEET TEHOKASTA VIESTINTÄ

Selvitä keskustelukumppanin prioriteetit ja kivut
- Tarjoa parasta
- Käytä lauseita, joita hän ymmärtää

BONUS #2. KIRJAN LUKEET

Tunnin sisällä voit ostaa kirjani "READ FACES" hintaan 99 ruplaa.

BONUS #3

Oppitunnin pöytäkirjat:
- VEDIC FYSIOGNOMY
- ASTROLOGINEN FYSIOGNOMIA
ERIKOISEHDOT!

LAHJA #4. JÄRJESTELMÄT KASVOJEN TUTKIMUKSESTA

Ennen intensiivistä lähetän sinulle 3 hyödyllistä järjestelmää:
1. IKÄT kasvoilla,
2. ONNEN PALATSIA
3. SAIraudet kasvoissa

PÄÄLAHJA. 3 PÄIVÄÄ INTENSIIVISTÄ YHDEN PÄIVÄÄ!

KOLME täysluokkaista kurssia, jotta näet kuinka treenimme etenee.
- Voit osallistua verkossa mistä päin maailmaa tahansa ja esittää kysymyksiäsi chatissa
- YKSINKERTAISTA tietoa!

VOI AINA POISTAA tilauksen, KAIKKI LAHJAT PYSYVÄT MUKAAN!

KAIKKI BORIS AKIMOVIN KIRJAT

	Boris Akimovin kirja on yksi genren ensimmäisistä teoksista, joka on juuri alkamassa hahmottua maassamme - alkuperäinen venäläinen esoterismi. Sen ainutlaatuisuus piilee kirjailijan asemassa, joka onnistui saavuttamaan yhdistelmän mystisiä, esoteerisia, jokapäiväisiä, filosofisia ja jopa tieteellisiä kertomuksia elämästään.
	Voimmeko lukea kohtalomme kämmenissämme olevista viivoista? Entä jos näemme siellä ongelmia? Voidaanko se estää? Se on mahdollista ja välttämätöntä, Boris Akimov on varma. Loppujen lopuksi hänen menetelmänsä korjata viivoja kämmenelläsi ovat auttaneet tuhansia ihmisiä muuttamaan elämäänsä parempaan suuntaan. Kuinka tämä tehdään, on kuvattu yksityiskohtaisesti ja esitetty lukuisissa valokuvissa, jotka tekevät kirografiamenetelmästä entistä helpomman. Ja bonus kaikille lukijoille on pieni viimeinen luku, joka on omistettu menneiden ja nykyisten kuuluisien henkilöiden käsille.
	Monet ihmiset ajattelevat, että kämmenissä olevat linjat ja käsien muoto eivät muutu ja että kädentajat ennustavat kohtalon, joka meille syntyi. Todellisuudessa vain sormenjäljet eivät kuitenkaan muutu kanssamme. Kaikki muut kämmenen parametrit ovat muovisia ja heijastavat persoonallisuutemme ulkonäköä, joka on muodostunut omien toimiemme seurauksena. He voivat määrittää kehityksemme suuntaukset ja varoittaa mahdollisista virheistä.
	Meidän aikanamme älyn vahvuus on paljon hyödyllisempää elämässä kuin fyysinen voima. Onneksi aivot ovat yhtä alttiita harjoitukselle kuin lihakset. Tunnetun psykoterapeutin ja joogaopettajan Boris Akimovin kirjasta lukija löytää joukon tehokkaimpia menetelmiä henkiseen ja henkiseen kehitykseen - intialaisesta meditaatiosta autokoulutukseen ja itsehypnoosiin. 8. painos.	Osta Labyrinthista
	Tunnettu kädentaiteen asiantuntija Boris Akimov puhuu ainutlaatuisesta kirjailijatekniikastaan, jonka avulla ei vain voida määrittää, mitä tapahtumia tapahtui menneisyydessä ja tapahtuu tulevaisuudessa tietyn henkilön elämässä, vaan myös muuttaa kohtaloa hänen unelmansa ja toiveensa!

Ääni kulissien takaa: Boris Akimov on Bolshoi-teatterin legenda, loistava tanssija, Maris Liepan oppilas, vertaansa vailla olevan Maya Plisetskajan kumppani. Kuinka monta erinomaista nimeä ja tapahtumaa juoksi Akimovin puoli vuosisataa kestäneen rikkaan luovan elämän läpi Bolshoin muurien sisällä. Hänen tarinansa on esimerkki monelle balettitanssijalle: vakavasti loukkaantuneena ja uransa huipulla ensimmäisestä solistiporrasta jättäenään hän ei murtunut ja fyysisen kivun voitettuaan jatkoi työskentelyä! Hän löysi itsensä pedagogiikasta, kasvatti kymmeniä erinomaisia balettimestareita, Akimovin opiskelijat ovat maailman parhaiden teattereiden solisteja. Neuvostoliiton kansantaiteilija, professori Boris Borisovich Akimov on ollut maailman halutuin venäläinen baletin opettaja jo kolmenkymmenen vuoden ajan! Hänen oppilaansa odottavat häntä Pariisissa ja Milanossa, Tokiossa ja Lontoossa, kaikkialla Akimovin nimeä pidetään venäläisen balettikoulun superbrändinä.

Dmitri Kirillov: Oletko yksi venäläisistä koreografeista, ykkönen maailmassa, voitko sanoa niin?

Boris Akimov: No, en tiedä, olen hyvin vaatimaton tämän työn suhteen.

Dmitri Kirillov: Boris Akimov - Moskovan mestari nuorten taitoluistelussa?

Boris Akimov: Kyllä se oli.

Dmitri Kirillov: Syntyit Wienissä, missä Mozart, Schubert, Beethoven työskentelivät, oliko todella niin, kun tulit kotimaahansi, tapasiko Wienin kaupungintalo sinut kunniamaanmiehenä?

Boris Akimov: Kyllä, se todella oli.

Dmitri Kirillov: Kirjoitat musiikkia - onko musiikin kirjoittaminen vaikeampaa kuin baletin tekeminen?

Boris Akimov: Baletti on ammattini, koko elämäni, ja tämä on se häiriötekijä, jonka avulla pääsen eroon kaikista ammatissa esiintyvistä vaikeuksista ja ongelmista.

Dmitri Kirillov: Korvaako moderni tanssi pian akrobaattisia elementtejä klassisen baletin?

Boris Akimov: Mielestäni ei koskaan.

Dmitri Kirillov: Voiko vuosien ja tuntien harjoitukset lavalla johtaa tanssijan vammaisuuteen?

Boris Akimov: Luultavasti liikaa.

Dmitri Kirillov: Ovatko traumatologian opiskelijat koulutettuja kuviin polvilumpioistasi?

Boris Akimov: Ei kuppeja, vaan säären luut.

Dmitri Kirillov: Lääkäreiden tekemä periostiitin diagnoosi on hetki, jolloin tajusit, että tanssijan urasi on ohi?

Boris Akimov: Minulle ei, vaikka monet akateemikot, lääkärit, jotka katsoivat minua, sanoivat, että oli tarpeen vaihtaa toiseen työhön, he tarjosivat pedagogiikkaa, mutta en uskonut siihen.

Dmitri Kirillov: Vain kovalla kepillä voi nostaa balettitähden?

Boris Akimov: Ei.

Dmitri Kirillov: Olet opettanut lännessä lähes kolmekymmentä vuotta, Englannissa, Japanissa, Ranskassa, onko siellä helpompaa ja mielenkiintoisempaa työskennellä?

Boris Akimov: Minulle se on vain ammatillisesti mielenkiintoisempaa, koska eri teatterit, eri taiteilijat, eri koulut ja minulle on mielenkiintoista kokeilla itseäni kaikessa.

Dmitri Kirillov: Onko elämässämme mahdollista tulla balettitähdeksi ilman luonnollisia tietoja?

Boris Akimov: Jotta voit tulla todelliseksi tähdeksi, tarvitset erinomaisia luonnollisia tietoja.

Dmitri Kirillov: Bolshoi-teatteri on suuri juoni, se on aina ollut tällaista, sinä kokkaat tässä koko elämäsi, voit tulla hulluksi sen kanssa, eikö?

Boris Akimov: Ei, olen jotenkin sopeutunut tähän vuosien varrella, heillä on aina, luultavasti, aina juonitteluja, aina tulee, mutta tämä on teatteria!

Dmitri Kirillov: Onko Bolshoi-teatteri edelleen tärkein energian kerääjäsi?

Boris Akimov: Kyllä, onneksi se pysyy sellaisena!

Dmitri Kirillov: Boris Akimov on taitoluistelun nuori mestari, hän lopettaa taitoluistelun ja juoksee koreografiseen kouluun, mistä tämä intohimo tuli, miksi?

Boris Akimov:Äitini toi minut Sokolniki-puistoon, upeaan taitoluistelukouluun, joka oli silloin yksi Moskovan suurimmista ja tunnetuimmista, ja aloin luistella. Jokaisella taitoluistelukoululla on koreografinen oppitunti. Meitä opetti Bolshoi-teatterista balettitanssija Anatoli Gavrilovich Elagin, josta tuli myöhemmin opettaja Moskovan koreografiaakatemiassa. Hän sanoi jatkuvasti äidilleni: "Anna hänet koreografiseen kouluun, hän pystyy tähän." Mutta tosiasia on, että isäni tanssi kanssani, vain hän oli populisti, hän tanssi myös Alexandrov Ensemblessä, sitten sitä kutsuttiin NKVD Ensembleksi, mutta isä ja äiti eivät jotenkin nähneet minun jatkavan isäni tanssia ja minun. äiti ei halunnut mennä, hän sanoi aina: "Tämä on niin vaikea ammatti, näettehän." Mutta tosiasia on, että isä vei minut harjoituksiinsa, hän vei minut joskus ja kaikki kokoonpanossa rakastivat minua ja odottivat minua aina, olin siellä kuin rykmentin poika. Tulin aina ja ilmeisesti pystyin tähän, he sanoivat minulle: "Borya, tule, näytämme sinulle jotain", he esittivät unkarilaista tanssia, jopa step-tanssia, tajusin kaiken ja se oli niin ihana tunnelma. minä, opin tämän melko nopeasti, näyttäisi siltä, että minun piti mennä tähän suuntaan ja yhtäkkiä taas onnettomuus elämässä - sairastun. Keltaisuus, kävi ilmi, että infektio meni läpi koko meidän luistelijaryhmämme, paljon ihmisiä sairastui, sitten tapasimme kaikki yhdessä tarttuvassa lastensairaalassa. Kun tulin ulos, he sanoivat, että et voi tehdä fysiikkaa kuuteen kuukauteen. Tiedätkö, he jotenkin hajotivat minut kuudeksi kuukaudeksi, jotenkin he jo etäännyttivät minut tästä, ja kun tulin taas kaukalolle, minulla ei ollut enää niin voimakasta halua ja hermoa. Olin 12-vuotias, olin jo aikuinen.

Dmitri Kirillov: Hyväksytäänkö heidät koreografian osastolle aiemmin?

Boris Akimov: Aiemmin ja tuolloin uskon, että se oli oikein, pojille ja tytöille oli erityinen kokeellinen osasto hieman vanhemmille, mutta tähän kykeneville. Tiedätkö, kävin läpi kaksi ensimmäistä kierrosta, ja teen sen, ja on suuri onni, että jouduin upean opettajan käsiin, sellainen oli Elena Nikolaevna Sergievskaya, muistan hänet aina, muistan niin kauan kuin Olen elossa, muistan aina, koska kaikki, mitä minulla on, hän pani sen. Hänestä tuli juuri minulle toinen äiti, ja yleensä vanhempani jumaloivat häntä, koska hän käänsi koko elämäni ylösalaisin, hän oli niin moderni, hän oli aikaansa edellä oleva opettaja. Hän oli ensimmäinen, jolla oli videokamera, joka alkoi keväästä, hän kuvasi meidät ja sitten kotona erikoisella leikkauspöydällä, joka pyörii, hän näytti meille kaiken, mitä teimme kaikki elementit ja sanoi: "Katso, mistä aloitat , missä tulet” Hän järjesti minut niin hyvin! Hän näki minussa jotain, tämä on suuri onni!

Dmitri Kirillov: Maris Liepa itse oli myös opettajasi, millainen opettaja hän oli?

Boris Akimov: Tämän jatkona Elena Nikolaevna Sergievskaya oli hyvin lähellä Maris Liepaa, koska hän näki hänet Baltian maissa rentoutuessaan ja teki kaiken, jotta hän muutti Riiasta Moskovaan, hänellä oli todella suuri rooli hänen kohtalonsa rooliin ja hän halusi luovuttaa meidät todelliselle tanssijalle, joka jo korjaa kaiken. Ja sitten koitti päivä, hän ilmestyi ja hänen takanaan seisoi mies - se oli Maris Liepa, ja työmme alkoi hänen kanssaan, hän opetti meitä kaksi vuotta, tämä oli hänen ainoa luokkansa. Tietysti se on vaikeaa, koska hänellä oli aamuharjoitukset teatterissa, hän oli aktiivinen taiteilija, sitten kiertueella, mutta hän rauhoitteli häntä ja sanoi: "Nämä kaverit ovat niin tietoisia, olen kasvattanut heidät sellaisiksi ja sitten Borya voi aina korvata. ! Et ole paikalla, hän voi antaa oppitunnin. Hän kasvatti minut niin, että voisin jo antaa oppitunnin! Hän tuli, hänellä oli aina iso laukku harteillaan, hän rakasti tätä laukkua kovasti, hänellä oli siellä kaikki termospulloon asti ja ennen aamiaista hän tuli, hyppäsi pianon selkään, otti korkeakalorisen pullan ja pullon kefiiriä, hän joi ja sanoi: "Tiedät, että olen tullut kertomaan sinulle, että minun täytyy mennä." Ja hän sanoo: "Bora, vanha mies, aloita!" Ja hän lähti, mutta hän oli erittäin mielenkiintoinen opettaja ja, mikä meidän taiteessamme tärkeintä, kaiken siirto kädestä käteen.. Hän tuli esim. riisui kenkänsä, väänteli housujaan, seisoi keskellä aulaa ja alkoi näyttää miten sen pitäisi olla, lähestymistapa hyppyyn, johon sitten hän johti meitä näin kaksi vuotta, suoritimme kokeen yhdessä yhdeksän vuoden rinnakkaisosaston kanssa ja kolme meistä kuudesta pääsi Bolshoi-teatteri. Sitten elämäni Bolshoi-teatterissa jatkui ja sitten Spartak, kun menin opettajani kanssa näytelmän ensi-iltaan.

Dmitri Kirillov: Liitytkö Bolshoi-teatterin ryhmään?

Boris Akimov: Tulin kuten kaikki muutkin, corps de balettitanssijana, en tullut solistina, tämä on erittäin tärkeää kaikessa, ei vain fysiikassa, vaan yleensäkin itsensä ymmärtämiseksi teatterissa ja ylipäätään. Arvioimaan, mitä seuraavaksi tapahtuu. Tanssin paljon, ennen oli 28-29 corps de balettiesitystä kuukaudessa! Melkein joka päivä ja oopperassa tanssin, että vain en tanssinut, monia asioita.

Ääni kulissien takaa: Natalya Kasatkina ja Vladimir Vasilev huomasivat lahjakkaan ahkeran pojan, eivätkä he pelänneet antaa hänelle pääroolia baletin "Geologit" tuotannossaan, tämä oli Bolshoi-teatterin nuoren solistin ensimmäinen voitto. Boris Akimov tunnusti koko balettimaailma.

Boris Akimov: Ja sitten Maya Mikhailovna Plisetskaja tulee ja sanoo: "Borya, tarvitsen pitkän Ivanin." Tämä on baletti "Pikku ryhärevonen", hän oli tsaarineito ja sellainen ehdotus! Plisetskaya itse ehdottaa sellaisia elämän alkuvaiheita!

Dmitri Kirillov: Oliko se pelottavaa Plisetskajan kanssa?

Boris Akimov: Tiedätkö, hän oli niin kontakti, astuin saliin, tietysti oli kunnioitusta, jännitystä, heti kun astuin saliin, he alkoivat harjoitella, hänellä on niin huumorintaju, hän sanoo jotain hauskaa ja kaikki on erittäin rauhallinen, kaikki on hyvin!

Dmitri Kirillov: Ymmärtääkseni Grigorovich, silti?

Boris Akimov: Mutta tämä on jo iso työ myöhemmin, tässä ovat Juri Nikolajevitšin ehdotukset. Menin noiden tanssijoiden häkkiin, tämä on suuri onni, varsinkin kun hän tekee rooleja sinulle! Hän teki rooleja minulle! Olen aina rakastanut rooleja, en vain pitänyt tanssista, minua kiinnostaa kaivaminen, sankarini löytäminen, tanssin jo paljon, kiertuin Italiassa, tanssin paljon Italiassa ja minulla oli oma ohjelmisto sekä Spartak ja Swan.

Dmitri Kirillov:"Evil Genius" tanssitko samaa?

Boris Akimov: Hän teki "pahan neron" minulle, hän tanssi prinssiä, mutta Juri Nikolajevitš teki "pahan neron" minulle. Muuten, hän myös alkoi tehdä minulle "Jutsenlampi, prinssi", hän suunnitteli!

Ääni kulissien takaa: Uutiset siitä, että Juri Grigorovitš itse asetti uuden balettinsa Akimovin alaisuuteen, levisi välittömästi Bolshoi-teatteriin - kiharan juonittelut tekivät tehtävänsä, prinssi Grigorovitšin rooli oli annettava muille, Akimovin merkittävimmille kollegoille, ja Boris jatkoi tanssia 30 esitystä kuukaudessa korvaten jatkuvasti loukkaantuneita tanssijoita. Akimov on vahva, sitkeä oikea työhevonen, he kirjaimellisesti kyntävät häntä, vaikka se kuulostaa kuinka töykeältä. Ja kaikki päättyi vammaisuuteen...

Boris Akimov: Nousen sängystä ja tunnen hirveää kipua kahdessa jalassa, sääressäni. Kuvaa otettaessa oikeassa sääressä oli viisi halkeamaa, vasemmassa neljä, ne ovat kuin musta huopakynä.

Dmitri Kirillov: Se on helvetin tuskaa!

Boris Akimov: Ensimmäisen jakson tietysti, sitten menin kaikkien akateemikkojen luo, ja päädyin akateemikko Vishnevskyyn, hän oli erittäin mielenkiintoinen henkilö, hänen koko huoneensa oli häkeissä papukaijojen kanssa, he kopioivat keskusteluamme koko ajan, joimme teetä. hänen kanssaan, ja hän katsoi kuviani ja sanoi: "Tiedätkö mitä se on, ajattele lähtemistäsi." Kaikki ymmärsivät jo kaiken. Teatterissa on myös hetkiä, täälläkin oli hetkiä, jotka olivat melko vaikeita. Juri Nikolajevitšin kanssa se oli myös: "Katso, olemme odottaneet jonkin aikaa, en tiedä mitä tehdä, miten olla, meidän on jo lähdettävä, ratkaistaksemme jokin ongelma, vamma, ei vamma."

Dmitri Kirillov: Kuinka selvitä tästä kaikesta henkisesti?

Boris Akimov: Pelastin teatterin, mutta se oli jo juridisesti mahdotonta, monet alkoivat jo kirjoittaa, mitä, miten, he pitävät tämän näyttelijän, panokset, kamppailu, elämä. Sitten Bolshoi-teatterin johtaja Muromtsev soitti minulle ja sanoi: "Rakas, kuinka paljon sinua on hoidettava, kuinka paljon sinua kohdellaan, ymmärrätkö? Kerran tai kahdesti pääset ulos näytelmään yksinkertaisesti Gisellessä, hoviherroissa, siinä se! Ja sinä paranet! Ajattelin, että päästäksesi ulos, sinun on pelastettava itsesi jotenkin, ja aloin opiskella, keksin koko järjestelmän lattialla makaamiseen. Tulin puolitoista, kahdeksi tunniksi päivässä niin, että järjestelmä oli, harjoittelin tämän hetken hikeen. Se oli minulle helpompaa, kehoni toimi, ja kehitin koko tämän järjestelmän, käännyin ympäri, mitä tahansa tein. Ja sitten Plisetskaja tuli esiin ja sanoi: "En voi katsoa kuinka paljon kärsit, annan sinulle lääkärini." Hän oli upea kirurgi, kun hän näki kuvani, hän sanoi niin rauhallisesti: "Borya, tanssimme kanssasi puolentoista kuukauden, kahden kuluttua!" Lähdin siivillä, kuten hän myöhemmin kertoi minulle: "Minun piti psykologisesti... kun näin kuvat, ymmärsin." Hän sanoi: "Älä tuhlaa aikaa, älä juokse, lue kirjoja, tee vähän pedagogiikkaa." Ja olen jo alkanut fantasoida jotain pedagogiikasta, olen vaihtanut luovuuttani sinne.

Ääni kulissien takaa: Akimov on syntynyt opettaja, tästä puhuttiin teatterissa pitkään, vaikka Boris oli Bolshoin nuori solisti, hän vietti tuntikausia katsomassa Asaf Messererin, Aleksei Ermolaevin ja Aleksei Varlamovin töitä. Ja siirtyessäni luokasta toiseen etsin menetelmääni, tapaani. Vuodet kuluvat, ja Boris Akimovin kursseilla on kysyntää ehdottomasti kaikille Bolshoi-teatterin tähdille!

Boris Akimov: Kaikki teatterin johtavat solistit alkoivat tulla luokseni, mukaan lukien Volodya Vasiliev ja Maya Mikhailovna Plisetskaya, Volodya Tikhonov alkoi tulla ja monet muut! Ja opettajani on Maris Liepa! Se jopa tapahtui, kaikki menivät töihin ilolla!

Dmitri Kirillov: Loistava opiskelija!

Boris Akimov: Ja jatkoin fantasioimista, halusin tehdä kaiken, joskus en nukkunut, en mennyt nukkumaan, ajattelin, että minun piti antaa heille jotain niin mielenkiintoista! Minua kohtaan oli kiinnostusta, se meni jopa siihen pisteeseen, että meillä oli naisimpressaario Brasiliassa, hän ehdotti johtajillemme, sai selville, että tällaista luokkaa opetettiin ja se oli mielenkiintoinen, hän ehdotti ja tiedättekö mitä se johti ? Lippuja myytiin suurilla stadioneilla kahdellakymmenellä tuhannella: Bolšoi-baletin tunnit, ja niitä johti (kirjoitettiin) professori Akimov ja kolmekymmentäviisi tai neljäkymmentä solistia, meillä oli yli tunti, täydellinen tunnekaskadi kaikesta, siellä oli aivan kauheita suosionosoituksia ja se oli siinä!

Ääni kulissien takaa: Uutiset siitä, että Boris Akimov tekee ihmeitä, levisivät kauas Neuvostoliiton rajojen ulkopuolelle, Bolshoi-teatterissa vierailevat ulkomaiset valtuuskunnat halusivat nähdä tämän opettajan, professori Akimov tuli maailmankuuluksi!

Boris Akimov: Sain puhelun osastolta: ”Tule heti alas! Neuvostoliiton kulttuuriministeriö, toimisto sellaista ja sellaista, "Syön sisään:" Sinulla on kutsu Royal English Balletilta! Kaikki on jo levinnyt, Akimov on kutsuttu! Ja tässä oli ensimmäinen vierailuni Englannin kuninkaalliseen balettiin, joka oli erittäin onnistunut, ja sitten toinen, kolmas, ja nyt olen työskennellyt baletin parissa 27 vuotta Royal English Balletissa, tämä on harvinainen tapaus sellaisesta pysyvyydestä.

Dmitri Kirillov: Ja sinusta on tullut venäläisen balettipedagogian viejä länteen.

Boris Akimov: Tiedätkö, olen iloinen, että edustan venäläistä pedagogista koulua ja neuvosto-venäläisen baletin koulua, venäläistä balettia ylipäätään, näen, että jotenkin kaikki menee hyvin, mistä olen erittäin iloinen, päinvastoin todistan sen vahvuuden. !

Dmitri Kirillov: Neljäkymmentä vuotta olet asunut yhdessä Tatjana Nikolaevna Popkon - vaimosi kanssa, mutta hän on ollut poissa kymmenen vuotta, joten kuka auttoi ja mikä auttoi sinua selviytymään tästä tragediosta?

Boris Akimov: Ensinnäkin hän oli upea balerina, neljäkymmentä vuotta on kulunut kuin yksi päivä, kuten kaikki tässä elämässä menee. Elämämme on erittäin hyvää, sen lisäksi, että rakastimme toisiamme, ymmärsimme toisiamme, hän oli myös taiteilija ja sitten upea opettaja, vaikka emme koskaan ottaneet kaikkia pedagogisia aiheita kotiin! Hän tuli tunneilleni, mutta käytännössä ei, enkä myöskään käytännössä koskaan käynyt hänen luonaan. Joskus vasta aamulla hän sanoo minulle: "Kuule, no, tarjoa minulle ainakin jokin batman-tandyu-yhdistelmä, annoit sen eilen." Muistat tämän, se on erittäin miellyttävää, elimme niin, se oli varmasti yllätys, taistelimme taudin kanssa, mutta valitettavasti sitä oli mahdotonta voittaa. Me karkotimme hänet, koko Moskova karkoitti hänet, koska he rakastivat häntä kovasti, hän oli hyvin vaatimaton, meillä oli täydellinen ymmärrys elämässä! Tietenkin, se on erittäin vaikeaa, sanon pehmeästi, kun hän lähti, niin tapahtui, että saavuin mökille, enkä ... mutta elämässä on refleksi ja teet jotain, kumarrut tippumaan ja ajattelemaan, nyt hänen äänensä kuuluu kuistilta: "Kuule sinä tarkistat", ja tämä on jo mennyt ja tiedät, minulla oli jonkinlainen muutos, stressi, aloin kirjoittaa jotain, kirjoitin kaiken tämän ja vuosipäivää mennessä me kaikki kokoontuimme ja minä julkaisi runokirjan. Sen nimi oli "Keskustelu vuoden mittainen", minä tavallaan puhun hänen kanssaan, ja sitten toinen vuosi meni "Rakkaus, pitkä äärettömyyteen" -kirja ja kolmantena vuonna "Sinä vain kudot seppeleen", nämä kolme vuotta olivat keskustelua, ja olin samaa mieltä eri aiheista, puhuimme hänen kanssaan tavallaan. Vuonna 95, Yeseninin 100-vuotisjuhlan kunniaksi, ehdotin esityksen tekemistä, siellä oli kaikki musiikkini, alkusoitto, kaksikymmentä kappaletta - romansseja, Yeseninin runoja, halusin heidän auttavan sen ymmärtämisessä, se oli naiivia minusta, Tulin, kaikki sanoivat, että tämä on ihanaa, erittäin mielenkiintoista, mutta emme voi auttaa. Viimeinen oli Tihon Nikolajevitš Khrennikov, jonka tunsin teattereista, hän oli lähellä balettia, tulin hänen luokseen Säveltäjäliittoon, näytin hänelle asioitani, hän sanoi: "Borya, se on niin mielenkiintoista, sinä teet se on niin hyvä, jatka, mutta en voi auttaa, minulla on paljon opiskelijoita." Yhtäkkiä tulen kotiin, laitan radion päälle ja kansansoittimien orkesteri soi, johtaja on Nikolai Nekrasov, se on niin kaunista ja ymmärrän mitä jos menen hänen luokseen. Menin hänen luokseen, kerroin hänelle pähkinänkuoressa, hän istui pianon ääreen ja soitti melodiaa oikealla kädellään ja sanoi: "Borya, tämä on mielenkiintoista." Menimme syvemmälle, istumme, hän sanoo: "Tämä on tarkoitettu orkesterimme! Minä otan"! Opetan edelleen, etsin liikkeitä pedagogiikasta, vaikka joskus niin käy, tulen samaan Lontooseen, jo 27 vuotta ja ajattelen: minun täytyy antaa heille jotain muuta, olen kehässä ja sieltä ei ole ulospääsyä , Liikkun pitkin kahdeksaa ja yhtäkkiä ne ovat sellaisia ovia, avaat, niin käy ilmi, että liikkuu! Ja menet syvemmälle niihin, se on mahtavaa, sinä vain juokset, lennät siitä, mitä löysit uudelleen! Tämä on minulle erittäin mielenkiintoista. Jatkan toimimista, luomista, näyttelemistä, sanoen aina: "Suoritan kiinnostavaa kokemusta, kuinka kauan ihmiskeho kestää." Ihmettelen jopa kuinka paljon, miten nivelsiteet voivat toimia, yleensä laitteet, jatkan opiskelijoiden seuraamista. Haluan tämän pyörän pyörivän, tottakai haluaisin toistaa jotain muuta ja luoda jotain mielenkiintoista ja siten, jos se on kiinnostavaa, se tuo iloa ihmisille! Ja mitä sinä tarvitset? Sinun täytyy tuoda iloa ihmisille, mielestäni elämässä on kyse!

Akimov Boris Borisovich

Toimittajan valinta