Glinkan elämäkerta ja työ (lyhyesti). Glinkan teoksia

V. N. Pushkin

Vuonna 1804, 20. toukokuuta, Smolenskin maakunnassa, maanomistajan Ivan Nikolajevitš Glinkan perheeseen syntyi poika, jonka oli määrä tulla venäläisen klassisen musiikin perustajaksi. Lapsi oli syntymästään lähtien heikko ja sairas. Hän vietti koko lapsuutensa naisten ympäröimänä. Tämä vaikutus heijastui luonnollisesti Glinkan hahmoon, joka oli jo hyvin pehmeä. Myöhemmin hänen luonteensa lempeys muuttui usein heikkoudeksi ja avuttomuuteen jokapäiväisissä asioissa.

Yksi pojan kirkkaimmista musiikillisista ensivaikutelmista oli kirkkolaulu ja kellonsoitto. Lomalla Misha vietiin kirkkoon. Palattuaan kotiin hän keräsi kuparialtaita ja soitti niitä pitkään jäljitellen kirkonkelloja. Seitsemänvuotiaana, kun poika oli kaupungissa, hän pystyi erehtymättä erottamaan jokaisen kirkon soittoäänen. Musiikki teki hämmästyttävän vaikutuksen pieneen Glinkaan. Kerran piirustustunnilla opettaja, huomattuaan Mishan hajamielisyyden, kysyi häneltä: "Ajattelette varmaan eilisen musiikkia." Orjaviulisti opetti Mishan soittamaan viulunsoittoa, ja johtajatar opetti pianonsoittoa. Musiikkitunnit kotona eivät kuitenkaan olleet täydellisiä.

Vuonna 1817 Glinkan perhe muutti Pietariin. Siellä Mihail määrättiin Pedagogisen instituutin Noble Internation Schooliin. Opiskeluvuosinaan Glinka vieraili usein teatterissa ja oli kiinnostunut baletista ja oopperasta. Kesäloman aikana hän harjoitteli johtamista setänsä orjaorkesterin kanssa.

Valmistuttuaan täysihoitolasta Glinka sai apulaissihteerin viran Rautatieneuvoston toimistossa. Palvelu ei rasittanut säveltäjää, ja hän jatkoi elämänsä pääasiallisen liiketoiminnan - musiikin - hoitamista. Pian Glinka joutui eroamaan esimiehensä kanssa käydyn konfliktin vuoksi, mutta tämä tapahtuma ei järkyttänyt säveltäjää millään tavalla. Tuolloin hänen teoksiaan oli jo julkaistu, hänet tunnettiin Pietarissa laajalti säveltäjänä ja hän liikkui Pietarin korkeimmassa seurassa (kreivi M. Yu. Vielgorsky, Tolstoi, Shterich, ruhtinaat Golitsyn). Säveltäjän nuoret vuodet kuluivat niin pilvettömästi. Näytti siltä, ​​​​että häntä odotti kirkkain tulevaisuus. Ainoa asia, joka pimensi hänen elämäänsä näinä vuosina, oli sairaus. Mihin Glinka todella sairastui, meillä ei ole luotettavaa tietoa, kuten ei säveltäjää hoitaneilla lääkäreillä. Lääkäreiden turhien yritysten jälkeen parantaa Glinkan terveyttä hänet lähetettiin ulkomaille.

Vuonna 1830 säveltäjä lähti Italiaan. Milanossa asuva Glinka ihailee italialaista musiikkia. Tänä aikana hän kirjoitti suuren määrän aarioita italialaiseen tapaan. Mutta pian ensimmäiset vaikutelmat alkoivat menettää viehätysvoimansa. Glinka päätteli, että kaikesta italialaisen musiikin houkuttelevuudesta huolimatta siitä puuttuu syvyyttä. Lopulta säveltäjän valtasi kaipuu Venäjää ja venäläistä taidetta kohtaan. Joten kaukana isänmaasta Glinkalla oli ajatus luoda venäläistä kansallista musiikkia.

Vuonna 1834 Mihail Ivanovitš palasi Pietariin ja ryhtyi innokkaasti säveltämään oopperaa Venäjän kansan isänmaallisista saavutuksista Ivan Susaninin kuvassa. Juonen ehdotti säveltäjälle runoilija Žukovski. Ooppera "Elämä tsaarille" sai yleisön innostuneen vastaanoton ja vahvisti säveltäjän mainetta.

Vuonna 1837 Glinka nimitettiin Hovikuoron kapellmestariksi (Tänään Pietarin kappeli kantaa tämän suuren säveltäjän nimeä.) Glinka on luovan työnsä huipulla. Mutta hänen elämäänsä varjostaa epäonnistunut avioliitto.

Erimielisyys hänen vaimonsa kanssa vaikutti masentavasti säveltäjän haavoittuvaan sieluun ja johti lopulta julkiseen avioeroon, millä oli erittäin huono vaikutus Glinkan maineeseen. Säveltäjä pelastaa itsensä kaikilta elämänkokemuksilta työskentelemällä oopperassa Ruslan ja Ljudmila.

Tämän teoksen työstö on jatkunut viisi vuotta. Kaikki, joille hän näytti oopperan, eivät kuitenkaan pitäneet oopperasta. Glinka oli pettynyt, hän sanoi katkerasti: "Ruslanilta "Voisin tehdä kymmenen sellaista oopperaa kuin "Elämä tsaarille". Oopperan tuotanto osoittautui erittäin heikoksi. Seuraavalla kaudella ooppera poistettiin kokonaan teatterin ohjelmistosta. Tällaisissa surullisissa olosuhteissa säveltäjä lähti Venäjältä.

Tällä kertaa Glinka lähtee Ranskaan ja Espanjaan. Mihail Ivanovitš tapaa Pariisissa kuuluisan ranskalaisen säveltäjän Hector Berliozin.

Vuonna 1857 Glinka vilustui. Sairaus kehittyi hyvin nopeasti, ja 3. helmikuuta säveltäjä kuoli Berliinissä. Hänen tuhkansa kuljetettiin Pietariin ja haudattiin Aleksanteri Nevski Lavran hautausmaalle.

Säveltäjä Mihail Ivanovitš Glinka pysyi historiassa suurena musiikin säveltäjänä ja venäläisen klassisen liikkeen perustajana sekä ensimmäisen venäläisen oopperan kirjoittajana. Hänen työnsä vaikutti muiden lahjakkaiden nimien syntymiseen Venäjän musiikkimaailmassa. Tätä mestaria kunnioitetaan paitsi kotona, myös kaukana sen rajojen ulkopuolella.

Mihail Ivanovitš Glinka on suuri venäläinen säveltäjä.

Alkuvuosina

Tuleva säveltäjä syntyi vuonna 1804 Novospasskoje kylässä Smolenskin läänissä. Hänen isänsä, varakas aatelismies, oli entinen armeijakapteeni. 6-vuotiaaksi asti Mishaa kasvatti isoäitinsä.

Lapsena Mihail ei kuullut melkein mitään musiikkia - vain kirkonkellon soittoa ja talonpoikien lauluja. Mutta juuri nämä motiivit auttoivat häntä luomaan monimutkaisia ​​dramaattisia sävellyksiä tulevaisuudessa, jotka eivät ollenkaan samanlaisia ​​kuin tuon aikakauden kauniit eurooppalaiset melodiat.

Nuori Misha sisarensa ja äitinsä kanssa tuntemattoman taiteilijan maalauksessa.

Poika kuuli ensimmäiset vakavat musiikkiteokset setänsä tilalla, jonne hän muutti isoäitinsä kuoleman jälkeen. Siellä oli orkesteri, jolla oli hyvä ohjelmisto - he soittivat Haydnia, Mozartia ja Beethovenia. Samaan aikaan nuori lahjakkuus alkoi ottaa viulu- ja pianotunteja.

Säveltäjän uran alku

Mihailin seuraavat vuodet viettivät Pietarissa. Siellä hän astuu sisäoppilaitokseen (suljettu koulu) aatelislapsille ja rinnakkain oppii sävellystä tunnetuilta maestroilta John Fieldiltä ja Karl Zeineriltä, joka opetti noina vuosina Pietarissa. Glinka kirjoitti ensimmäisen sävellyksensä 13-vuotiaana.

Valmistuttuaan sisäoppilaitoksesta nuori mies saa työpaikan ulkoministeriön virkamiehenä. Palvelu jättää hänelle paljon vapaa-aikaa, ja pyrkivä säveltäjä on aktiivisesti mukana kaupungin musiikkielämässä.

Tähän mennessä hän oli jo saavuttanut ensimmäisen maineensa. Glinka säveltää paljon, erityisesti romansseja(ns. lempeitä lauluja, lyyrisiä säkeitä).

26-vuotiaana M.I. Glinka lähtee pitkälle matkalle Euroopan halki. Hän
kaikkialla hän tapaa kuuluisia säveltäjiä, osallistuu tunneille konservatorioissa, kuuntelee parhaita laulajia.

Mihail Glinkaa pidetään oikeutetusti venäläisen oopperan perustajana.

Samalla Mihail ymmärtää, että hänen paikkansa on kotimaassaan, että se on kansaansa varten, joka hänen on luotava.

Luovuuden kukinta

Glinka koki suurta rakkautta matkoillaan. Ja vaikka se ei päättynyt avioliittoon, siitä tuli sysäys luovuudelle.

Vuonna 1836 ilmestyi nuoren säveltäjän ooppera "Elämä tsaarille". Sen alkuperäinen nimi on "Ivan Susanin" talonpojan kunniaksi, joka Venäjän ja Puolan sodan aikana vuonna 1612 johti vihollisjoukon läpäisemättömään suoon.

Ooppera oli suuri menestys. Tsaari Nikolai I otti hänet innostuneena vastaan ​​ja ojensi säveltäjälle kalliin sormuksen.

Samanaikaisesti säveltäjä kirjoittaa instrumentaalisävellyksiä kosketinsoittimille ja puhallinsoittimille sekä upeita romansseja venäläisten runoilijoiden säkeisiin.

Pian alettiin työstää uutta oopperaa Ruslan ja Ljudmila, joka perustuu Aleksanteri Sergeevich Pushkinin tarinaan. Tämä teos esiteltiin yleisölle vuonna 1842, ja musiikintutkijat eivät pitäneet siitä kovasti.

Nykytuotanto oopperasta Ruslan ja Ljudmila.

Glinka oli niin järkyttynyt kritiikistä, että hän jopa lähti Venäjältä. Tästä eteenpäin ja elämänsä loppuun asti hän palaa kotimaahansa vain lyhyeksi ajaksi.

Myöhemmät vuodet. Kuolema

Mihail Ivanovitšin elämän viimeiset vuodet kuluivat melkein jatkuvassa matkustamisessa. Etelä-Euroopassa, Ranskassa ja Espanjassa hän kerää ja käsittelee kansansävelmiä.

Pariisissa hän tapasi kuuluisan säveltäjän Berliozin ja kirjoitti teoksia sinfoniaorkesterille.

Varsovassa säveltää musiikkinäytelmän "Kamarinskaya", jossa hän yhdistää venäläisten kansanlaulujen melodiat - melodiset häät ja tulinen tanssilaulu.

Töissä.

Säveltäjän viimeinen kaupunki oli Berliini, jossa hän yhtäkkiä kuoli vilustumiseen helmikuussa 1857.

Faktoja elämästä

Maestrosta on monia omaelämäkerrallisia muistiinpanoja sekä viestejä hänestä ystäviltä ja aikalaisilta:

1. Glinka kutsui itseään "mimosaksi" liian huolehtivan isoäidin kasvatuksen vuoksi.
2. Nuoruudessaan säveltäjällä oli upea ääni, jopa italialaiset laulajat ihailivat häntä.
3. Kirjoittaja löysi esiintyjiä kuorolle oopperoissaan Venäjän valtakunnan eri maakunnista.
4. Glinkalla oli erityinen yhteys Pushkiniin. He olivat ystäviä runoilijan elinaikana. Aleksanteri Sergeevich kirjoitti runon "Muistan ihanan hetken" ja omisti sen Anna Kernille. Ja Mihail Ivanovitš oli rakastunut Katenka Kerniin, Annan tyttäreen, ja kirjoitti romanssin näiden säkeiden perusteella.

Perintö. Merkitys

M.I.:n perintö Glinka säveltää 2 oopperaa, useita sinfonisia teoksia, sävellyksiä pianolle ja jousille, romansseja ja lauluja, kirkkoteemoja. Yhden instrumentin kappaleita muokattiin joskus orkesterille (esimerkiksi kuuluisa valssi-fantasia).

Säveltäjä hänestä tuli venäläisen klassisen musiikin suuntauksen perustaja. Hänen melodiansa perustuivat kansanperinteisiin, ja useimpien hänen sävellyksiensä teemat ovat saaneet vaikutteita Venäjän historian tapahtumista.

Glinkan luovuuden tunnustamisen myötä kulttuurimme alkoi saada yhä näkyvämpää asemaa maailmassa.

Kolme konservatoriota on nimetty säveltäjän mukaan. Hänelle on pystytetty monumentteja Smolenskiin, Pietariin, Kiovaan. Tila, jossa hän syntyi, on muutettu kotimuseoksi.

Muistomerkki M.I. Glinka Pietarissa.

M. I. Glinkan "Isänmaallinen laulu" kuulosti Venäjän viralliselta hymniltä vuosina 1991-2000.

Glinka 1856, vähän ennen hänen kuolemaansa

Venäjän kansallisesta sävellyskoulusta puhuttaessa ei voida jättää mainitsematta Mihail Ivanovitš Glinkaa. Hänellä oli aikoinaan huomattava vaikutus Mighty Handfulin jäseniin, jotka muodostivat tuolloin säveltämisen linnoituksen Venäjällä. Hänellä oli myös huomattava vaikutus Pjotr ​​Iljitš Tšaikovskiin.

Mihail Ivanovitšin lapsuus

Mihail Ivanovitš syntyi vuonna 1804 isänsä tilalla Novospasskoje-kylässä Smolenskin maakunnassa. Hänellä oli huomattavat esi-isät. Esimerkiksi säveltäjän isoisoisä oli puolalainen aatelismies Viktorin Vladislavovich Glinka, jolta hänen pojanpoikansa peri sukuhistoriansa ja vaakunan. Kun Smolenskin alue joutui sodan seurauksena Venäjän vallan alle, Glinka vaihtoi kansalaisuuttaan ja tuli Venäjän ortodoksiseksi. Hän pystyi säilyttämään voimansa kirkon voiman ansiosta.

Glinka nuoremman kasvatti hänen isoäitinsä Fekla Alexandrovna. Äiti ei käytännössä osallistunut poikansa kasvattamiseen. Joten Mihail Ivanovitš kasvoi eräänlaisena hermostuneena hermostuneena. Hän itse muistelee näitä aikoja, ikään kuin hän olisi kasvanut eräänlaiseksi "mimoosiksi".

Isoäitinsä kuoleman jälkeen hän muutti äitinsä siiven alle, joka näki paljon vaivaa rakastetun poikansa täydelliseen uudelleenkoulutukseen.

Pikkupoika oppi soittamaan viulua ja pianoa noin kymmenen vuoden iästä lähtien.

Elämä ja taide

Aluksi ohjaaja opetti Glinkalle musiikkia. Myöhemmin hänen vanhempansa lähettivät hänet aateliskouluun Pietariin, missä hän tapasi Pushkinin. Hän tuli sinne tapaamaan nuorempaa veljeään, Mikhailin luokkatoveria.

1822-1835

Vuonna 1822 nuori mies valmistui sisäoppilaitoksesta, mutta ei luopunut musiikkitunneista. Hän jatkaa musiikin soittamista aateliston salongissa ja johtaa toisinaan setänsä orkesteria. Samoihin aikoihin Glinkasta tuli säveltäjä: hän kirjoittaa erittäin paljon, samalla kun hän kokeili intensiivisesti eri genrejä. Samaan aikaan hän kirjoitti joitain lauluja ja romansseja, jotka ovat hyvin tunnettuja nykyään.

Näistä kappaleista voidaan erottaa "Älä houkuttele minua tarpeettomasti", "Älä laula, kaunotar, kanssani".

Lisäksi hän tutustuu intensiivisesti muihin säveltäjiin. Koko tämän ajan työtä heidän tyylinsä parantamiseksi on käynnissä. Nuori säveltäjä oli edelleen tyytymätön työhönsä.

Huhtikuun lopussa 1830 nuori mies muutti Italiaan. Samalla hän tekee pitkän matkan Saksan halki, joka ulottui kaikkiin kesäkuukausiin. Tänä aikana hän kokeili italialaisen oopperan genreä.

On syytä huomata, että tällä hetkellä hänen sävellyksensä eivät ole jo nuorekkaasti kypsiä.

Vuonna 1833 hän työskenteli Berliinissä. Kun uutinen isänsä kuolemasta saapuu, hän palaa välittömästi Venäjälle. Ja samaan aikaan hänen päässään syntyy suunnitelma venäläisen oopperan luomisesta. Juoniksi hän valitsi legendat Ivan Susaninista. Ja pian mentyään naimisiin kaukaisen sukulaisensa kanssa hän palasi Novospasskojeen. Siellä hän aloittaa tuoreella energialla työskentelyn oopperan parissa.

1836-1844

Noin 1836 hän valmistui oopperaan Elämä tsaarille. Mutta sen asettaminen oli jo paljon vaikeampaa. Tosiasia on, että keisarillisten teattereiden johtaja esti tämän. Mutta hän antoi oopperan myös Caterino Cavosille, joka jätti siitä imartelevimman arvion.

Ooppera otettiin vastaan ​​poikkeuksellisen innostuneesti. Tämän seurauksena Glinka kirjoitti äidilleen seuraavat rivit:

”Eilen illalla toiveeni toteutuivat vihdoin ja pitkän työni kruunasi loistavin menestys. Yleisö otti oopperani poikkeuksellisen innostuneesti vastaan, näyttelijät menettivät malttinsa innokkaasti ... suvereeni-keisari ... kiitti minua ja puhui kanssani pitkään ... "

Oopperan jälkeen Glinka nimitettiin Hovikuoron kapellimestariksi. Myöhemmin hän ohjasi sitä kaksi vuotta.

Tasan kuusi vuotta Ivan Susaninin ensi-illan jälkeen Glinka esitteli Ruslanan ja Ljudmilan yleisölle. Hän aloitti sen työskentelyn runoilijan elinaikana, mutta onnistui saamaan sen päätökseen vain pienrunoilijoiden avulla.

1844-1857

Uusi ooppera on saanut paljon kritiikkiä. Glinka oli hyvin järkyttynyt tästä tosiasiasta ja päätti lähteä pitkälle ulkomaanmatkalle. Nyt hän päätti mennä Ranskaan ja sitten Espanjaan, jossa hän jatkaa työskentelyä. Niinpä hän matkusti kesään 1947 asti. Tällä hetkellä hän työskentelee sinfonisen musiikin genren parissa.

Hän matkustaa pitkään, hän asui kaksi vuotta Pariisissa, missä hän piti tauon jatkuvasta matkustamisesta postivaunuissa ja junassa. Ajoittain hän palaa Venäjälle. Mutta vuonna 1856 hän lähti Berliiniin, missä hän kuoli 15. helmikuuta.

Mihail Ivanovitš Glinka(20. toukokuuta [1. kesäkuuta], Novospasskoje kylä, Smolenskin maakunta - 3. helmikuuta, Berliini; haudattu Pietariin) - venäläinen säveltäjä. Glinkan teokset vaikuttivat suurimpiin venäläisiin säveltäjiin - A. Dargomyzhsky, M. P. Mussorgsky, N. A. Rimski-Korsakov, A. P. Borodin, P. I. Tšaikovski ja muut. V. V. Stasovin sanoin "sekä [Pushkin ja Glinka] loivat uuden venäjän kielen - toinen runoudessa ja toinen musiikissa."

Kolleginen YouTube

• 1 / 5

  Mihail Glinka syntyi 20. toukokuuta (1. kesäkuuta) 1804 Novospasskoje-kylässä Smolenskin läänissä isänsä, eläkkeellä olevan kapteenin Ivan Nikolajevitš Glinkan (1777-1834) tilalla. Hänen äitinsä oli isänsä toinen serkku - Evgenia Andreevna Glinka-Zemelka (1783-1851). Säveltäjän isoisoisä oli aatelinen Tshask-vaakunan Glinka-suvusta - Viktorin Władysław Glinka (puolaksi: Wiktoryn Władysław Glinka). Kun Kansainyhteisö menetti Smolenskin vuonna 1654, V. V. Glinka otti Venäjän kansalaisuuden ja kääntyi ortodoksiseksi. Tsaarivalta säilytti Smolenskin aateliston maaomistukset ja aateliston etuoikeudet, mukaan lukien entiset vaakunat.

  Lapsuus ja nuoruus

  Kuuden vuoden ikään asti Mikhailin kasvatti isoäitinsä (isänsä puolelta) Fjokla Aleksandrovna, joka poisti äidin kokonaan pojan kasvattamisesta. Hän kasvoi hermostuneena, epäluuloisena ja tuskallisena lapsikosketuksena - "mimoosena", Glinkan omien ominaisuuksien mukaan. Fjokla Aleksandrovnan kuoleman jälkeen Mihail siirtyi jälleen äitinsä täydelliseen hallintaan, joka teki kaikkensa poistaakseen hänen aiemman kasvatuksensa jäljet. Kymmenenvuotiaana Mikhail alkoi opiskella pianoa ja viulunsoittoa. Glinkan ensimmäinen opettaja oli Pietarista kutsuttu guvernanttar Varvara Fjodorovna Klammer.

  Vuonna 1817 hänen vanhempansa toivat Mihailin Pietariin ja asettivat hänet Noble-pankkitaloon (vuonna 1819 se nimettiin uudelleen Pietarin yliopiston Noble-majoituspaikaksi), jossa hänen opettajansa oli runoilija, Decembrist V.K. -1871) GA Glinka (1776-1818), säveltäjän isän serkku.

  Pietarissa Glinka otti yksityistunteja tunnetuilta musiikinopettajilta, mukaan lukien Karl Zeiner ja John Field. Vuonna 1822 Mihail Ivanovitš (toinen opiskelija) valmistui keisarillisen Pietarin yliopiston Noble Boarding Schoolin kurssista. Glinka tapasi täysihoitolassa A. S. Pushkinin, joka tuli sinne tapaamaan nuorempaa veljeään Leviä, Mihailin luokkatoveria. Heidän tapaamisensa jatkuivat kesällä 1828 ja jatkuivat runoilijan kuolemaan saakka.

  Elämän ja luovuuden jaksot

  1822-1835

  Glinka rakastui musiikkiin. Valmistuttuaan sisäoppilaitoksesta hän opiskeli intensiivisesti: opiskeli Länsi-Euroopan musiikin klassikoita, osallistui kotimusiikin tekemiseen aateliston salongissa ja joskus johti setänsä orkesteria. Samaan aikaan Glinka kokeili itseään säveltäjänä säveltäen muunnelmia harpulle tai pianolle itävaltalaisen Josef Weiglin oopperan Sveitsin perhe teemaan. Siitä hetkestä lähtien Glinka kiinnittää yhä enemmän huomiota sävellykseen ja pian säveltää jo paljon ja kokeilee käsiään eri genreissä. Tänä aikana hän kirjoitti nykyään tunnettuja romansseja ja lauluja: "Älä kiusaa minua tarpeettomasti" EA Baratynskyn sanoiin: "Älä laula, kaunotar, kanssani" A. Pushkinin sanoiin: "Syksyn yö, yö rakas "A. Ya. Rimski-Korsakovin ja muiden sanoille. Hän on kuitenkin pitkään tyytymätön työhönsä. Glinka etsii jatkuvasti tapoja mennä arkimusiikin muotojen ja genrejen ulkopuolelle. Vuonna 1823 hän työskenteli jousiseptetin, adagion ja rondon orkesterille sekä kahdella orkesterialkusoittolla. Samoin vuosina Mihail Ivanovichin tuttavapiiri laajeni. Hän tapasi V. A. Žukovskin, A. S. Gribojedovin, Adam Mitskevitšin, Anton Delvigin, V. F. Odojevskin, josta tuli myöhemmin hänen ystävänsä.

  Kesällä 1823 Glinka teki matkan Kaukasiaan, vieraili Pyatigorskissa ja Kislovodskissa. Tutustuminen Kaukasuksen kansojen musiikkiin jätti merkittävän jäljen säveltäjän luovaan mieleen ja heijastui hänen myöhemmissä itämaisia ​​teemoja koskevissa teoksissaan. Siten säveltäjä loi azerbaidžanilaisen kansanlaulun "Galanin Dibinde" perusteella "Persialaisen kuoron" oopperaan "Ruslan ja Ljudmila". Vuosina 1824–1828 Mihail työskenteli rautateiden pääosaston apulaissihteerinä. Vuonna 1829 M. Glinka ja N. Pavlishchev julkaisivat "Lyric Albumin", jossa eri kirjailijoiden teosten joukossa oli myös Glinkan näytelmiä.

  Huhtikuun lopussa 1830 säveltäjä lähti Italiaan, pysähtyi matkan varrella Dresdenissä ja teki pitkän matkan Saksan halki ulottuen kesäkuukausina. Italiaan alkusyksystä saapunut Glinka asettui Milanoon, joka oli tuolloin merkittävä musiikkikulttuurin keskus. Italiassa hän tapasi erinomaiset säveltäjät V. Bellini ja G. Donizetti, opiskeli bel canton (italialainen bel canto) laulutyyliä ja kirjoitti itse paljon "italialaisessa hengessä". Hänen teoksissaan, joista merkittävä osa koostui suosittujen oopperoiden teemoista näytelmillä, ei enää ollut mitään opiskelijakeskeistä, kaikki sävellykset esitettiin mestarillisesti. Glinka kiinnitti erityistä huomiota instrumentaalisiin kokoonpanoihin kirjoittamalla kaksi alkuperäistä sävellystä: Sekstetti pianolle, kahdelle viululle, alttoviululle, sellolle ja kontrabassolle sekä Pateettinen trio pianolle, klarinetille ja fagotille. Näissä teoksissa Glinkan säveltäjätyylin piirteet näkyivät erityisen selvästi.

  Heinäkuussa 1833 Glinka lähti Berliiniin pysähtyen matkalla Wienissä. Berliinissä Glinka opiskeli polyfoniaa ja instrumentointia saksalaisen teoreetikko Siegfried Denin johdolla. Saatuaan uutisen isänsä kuolemasta vuonna 1834, Glinka päätti palata välittömästi Venäjälle.

  Glinka palasi laajalla venäläisen kansallisoopperan suunnitelmalla. Pitkän oopperan juonen etsimisen jälkeen Glinka päätyi V. Žukovskin neuvosta legendaan Ivan Susaninista. Huhtikuun lopussa 1835 Glinka meni naimisiin kaukaisen sukulaisensa Marya Petrovna Ivanovan kanssa. Pian sen jälkeen vastapariset menivät Novospasskoyeen, missä Glinka alkoi suurella innolla kirjoittaa oopperaa.

  1836-1844

  1844-1857

  Tuskin kokenut kritiikkiä uutta oopperaansa kohtaan, Mihail Ivanovitš teki vuoden 1844 puolivälissä uuden pitkän ulkomaanmatkan. Tällä kertaa hän meni Ranskaan ja sitten Espanjaan. Pariisissa Glinka tapasi ranskalaisen säveltäjän Hector Berliozin, josta (myöhemmin) tuli hänen kykynsä ihailija. Keväällä 1845 Berlioz esitti konserttiteoksissaan Glinkan: Lezginka Ruslanista ja Ljudmilasta sekä Antonidan aaria Ivan Susaninilta. Näiden teosten menestys sai Glinkan antamaan hyväntekeväisyyskonsertin teoksistaan ​​Pariisissa. 10. huhtikuuta 1845 venäläisen säveltäjän suuri konsertti pidettiin menestyksekkäästi Hertz-konserttitalossa Victory Streetillä Pariisissa.

  13. toukokuuta 1845 Glinka lähti Espanjaan. Siellä Mihail Ivanovich opiskeli espanjalaisten perinteistä kulttuuria, tapoja, kieltä, äänitti espanjalaisia ​​kansanmelodioita. Tämän matkan luova tulos oli kaksi sinfonista alkusoittoa, jotka on kirjoitettu espanjalaisista kansanaiheista. Syksyllä 1845 Glinka viimeisteli alkusoiton "Jota Aragonese" ja vuonna 1848 Venäjälle palattuaan "Yö Madridissa".

  Kesällä 1847 Glinka lähti paluumatkalle esi-isiensä kylään Novospasskojeen. Glinkan oleskelu kotipaikoissaan oli lyhytaikaista. Mihail Ivanovitš meni jälleen Pietariin, mutta muutettuaan mielensä hän päätti viettää talven Smolenskissa. Säveltäjää melkein päivittäin kummitelleet kutsut juhliin ja illat saivat hänet kuitenkin epätoivoon ja siihen pisteeseen, että hän päätti jälleen lähteä Venäjältä [ ]. Mutta Glinkalta evättiin ulkomainen passi, joten saavuttuaan Varsovaan vuonna 1848 hän pysähtyi tähän kaupunkiin. Täällä säveltäjä kirjoitti sinfonisen fantasian "Kamarinskaya" kahden venäläisen laulun teemoilla: häälyriikat "Vuorten takaa, korkeat vuoret" ja vilkas tanssilaulu. Tässä teoksessa Glinka hyväksyi uudentyyppisen sinfonisen musiikin ja loi perustan sen jatkokehitykselle luoden taitavasti epätavallisen rohkean yhdistelmän erilaisista rytmeistä, hahmoista ja tunnelmista. Pjotr ​​Iljitš Tšaikovski sanoi Glinkan työstä näin:

  Vuonna 1851 Glinka palasi Pietariin, jossa hän antoi laulutunteja, valmisteli oopperarooleja ja kamariohjelmiston sellaisten laulajien kanssa kuin N.K. Ivanov, O.A. Petrov, A. Ya.Petrova-Vorobjova, A.P. Lodiy, D. M. Leonova ja muut. Venäläinen laulukoulu syntyi Glinkan suoran vaikutuksen alaisena. Vieraili MI Glinkassa ja AN Serovissa, jotka kirjoittivat muistiinpanonsa instrumentointiin vuonna 1852 (julkaistu 4 vuotta myöhemmin). AS Dargomyzhsky tuli usein.

  Vuonna 1852 Glinka lähti jälleen matkalle. Hän aikoi päästä Espanjaan, mutta kyllästynyt matkabusseilla ja junassa matkustamiseen, hän pysähtyi Pariisiin, jossa hän asui hieman yli kaksi vuotta. Pariisissa Glinka aloitti Taras Bulba -sinfonian työskentelyn, jota ei koskaan saatu valmiiksi. Krimin sodan alkaminen, jossa Ranska vastusti Venäjää, oli tapahtuma, joka lopulta ratkaisi kysymyksen Glinkan lähtöstä kotimaahansa. Matkalla Venäjälle Glinka vietti kaksi viikkoa Berliinissä.

  Toukokuussa 1854 Glinka saapui Venäjälle. Hän vietti kesän Tsarskoje Selossa dachassa, ja elokuussa hän muutti jälleen Pietariin. Samana vuonna 1854 Mihail Ivanovitš alkoi kirjoittaa muistelmia, joille hän antoi nimen "Notes" (julkaistu vuonna 1870).

  Vuonna 1856 Glinka lähti Berliiniin. Siellä hän opiskeli J. P. Palestrinan ja J. S. Bachin teoksia. Samana vuonna Glinka kirjoitti musiikkia kirkon slaavilaisille liturgisille teksteille: Litania ja "Olkoon rukoukseni korjattu" (3 äänelle).

  Kuolema

  Mihail Ivanovitš Glinka kuoli 15. helmikuuta 1857 Berliinissä ja haudattiin luterilaiselle hautausmaalle. Saman vuoden toukokuussa säveltäjän tuhkat kuljetettiin M.I.I.:n vaatimuksesta Pietariin ja haudattiin uudelleen Tikhvinin hautausmaalle.

  Kun Glinkan tuhkaa kuljetettiin Berliinistä Venäjälle, hänen pahviin pakattuun arkkuun kirjoitettiin ”FARFOR”. Tämä on hyvin symbolista, jos muistamme Glinkan ystävien säveltämän kaanonin Ivan Susaninin ensiesityksen jälkeen. Glinkan haudalla on muistomerkki, joka on luotu I.I.Gornostaevin luonnoksen mukaan.

  Berliinissä, Venäjän ortodoksisella hautausmaalla, on muistomerkki, joka sisältää hautakiven Glinkan alkuperäisestä hautauspaikasta luterilaisen kolminaisuuden hautausmaalla, sekä pylväsmäisen muistomerkin säveltäjän rintakuvalla, jonka armeija pystytti vuonna 1947. Berliinin neuvostosektorin komentaja.

  Muisti

  Pääartikkeli: Mihail Glinkan muisto

  Nimi annettiin Novosibirskin valtion konservatoriolle.

  Glinkan osoitteet Pietarissa

  Glinkan kansainvälinen laulukilpailu

  Venäjän toiseksi tärkein laulukilpailu on nimetty Mikhail Glinkan mukaan - Glinka International Vocal Competition, joka järjestettiin vuonna 1960. Vuodesta 1968 vuoteen 2009 tuomariston pysyvä puheenjohtaja oli laulaja ja opettaja, Neuvostoliiton kansantaiteilija, sosialistisen työn sankari, Lenin-palkinnon ja Venäjän valtionpalkintojen saaja, akateemikko, professori Irina Konstantinovna Arkhipova.

  Vuosien saatossa Glink-palkinnon saajaksi tulivat sellaiset upeat taiteilijat kuin Vladimir Atlantov, Sergei Leiferkus, Juri Mazurok, Jevgeni Nesterenko, Jelena Obraztsova, Maria Gulegina, Olga Borodina, Dmitri Hvorostovski, Vladimir Tšernov, Anna Netrebko, Askar Abdrazakov, Ildar Abdrazakov ja Olga. Kilpailu: Trifonova, Elena Manistina, Mihail Kazakov, Albina Shagimuratova, Vladimir Vasiliev, Ariunbaatar Ganbaatar ja muita laulajia.

  Tärkeimmät työt

  Ooppera

  • Elämä tsaarille (Ivan Susanin) (1836)
  • Ruslan ja Ljudmila (1837-1842)
  Sinfonisia teoksia
  • Sinfonia kahdesta venäläisestä teemasta (1834, valmis ja orkestroi Vissarion Shebalin)
  • Musiikkia Nestor Kukolnikin "Prinssi Kholmsky" (1842) tragediaan
  • Espanjalainen alkusoitto nro 1 "Loistava capriccio aragonialaisen jotan teemasta" (1845)
  • "Kamarinskaya", fantasia kahdesta venäläisestä aiheesta (1848)
  • Espanjalainen alkusoitto nro 2 "Muistoja kesäyöstä Madridissa" (1851)
  • "Waltz-Fantasy" (1839 - pianolle, 1856 - laajennettu painos sinfoniaorkesterille)
  Kamarimusiikkisävellykset
  • Sonaatti alttoviululle ja pianolle (keskeneräinen; 1828, viimeisteli Vadim Borisovski vuonna 1932)
  • Loistavaa käännekohtaa Vincenzo Bellinin oopperan "Somnambula" teemoista pianokvintetille ja kontrabassolle
  • Loistava rondo Vincenzo Bellinin oopperan "Capulet and Montague" (1831) teemasta
  • Suuri sekstetti Es-dur pianolle ja jousikvintetille (1832)
  • "Pathetic Trio" d-mollissa klarinetille, fagotille ja pianolle (1832)
  Romansseja ja lauluja
  • Venetsialainen yö (1832)
  • Isänmaallinen laulu (oli Venäjän federaation virallinen hymni vuosina 1991-2000)
  • "Olen täällä, Inesilla" (1834)
  • "Yökatsaus" (1836)
  • Epäily (1838)
  • "Night Marshmallow" (1838)
  • "Halon tuli palaa veressä" (1839)
  • Häälaulu "The Wonderful Tower Is Standing" (1839)
  • Laulusykli "Farewell to St. Petersburg" (1840)
  • "Passing song" (syklistä "Jäästit Pietariin")
  • "Lark" (syklistä "Farewell to St. Petersburg")
  • "Tunnustus" (1840)
  • "Kuulenko äänesi" (1848)
  • "Terve kuppi" (1848)
  • "Song of Margaret" Goethen tragediassa "Faust" (1848)
  • Mary (1849)
  • Adele (1849)
  • "Suomenlahti" (1850)
  • "Rukous" ("Elämän vaikealla hetkellä") (1855)
  • "Älä sano, että se satuttaa sydäntäsi" (1856)
  • "Muistan ihanan hetken" (Pushkinin runossa)

  Huomautuksia (muokkaa)

  1. Levasheva O.E., Lebedeva-Emelina A.V. Glinka // Suuri venäläinen tietosanakirja. - M., 2007. - T.7. - S. 233-235.
  2. // Encyclopedic Dictionary of Brockhaus and Efron: 86 osana (82 osaa ja 4 lisäosaa). - SPb. , 1890-1907.
  3. Findeisen N.F.// Venäjän biografinen sanakirja: 25 osassa. - SPb. - M., 1896-1918.
  4. Rozanov, A.S. M.I. Glinka. Albumi. Ensimmäinen elämänjakso Novospasskojessa (määrittelemätön) ... - M.: Musiikki,. - "Vallitseva vanha nainen", ei kovin hyvin "kohteli orjapalvelijoita, hemmotteli pojanpoikansa" uskomattomassa määrin. Haettu 25. syyskuuta 2014. Arkistoitu 25. syyskuuta 2014.
  5. // Brockhausin ja Efronin pieni tietosanakirja: 4 osaa - Pietari. , 1907-1909.
  6. Azerbaidžanin ja Venäjän kansojen suuri ystävyys / Kokoonpannut P. A. Azizbekova, Shikhali Kurbanov. Päätoimittaja I. A. Guseinov. - B.: Azerbaidžanin SSR:n tiedeakatemian kustantamo, 1964. - S. 214.
  7. Karagicheva L. Kara Karaev. - M.: Neuvostoliiton säveltäjä, 1960 .-- s. 9.
  8. Бәдәлбәјли Ә. B. M.I. Glinka (azerb.) // Әdәbiјјat vә inҹәnәt. - 29. toukokuuta 1954.
  9. Puhumme kaikkien orkesteripainoksessa tunteman kuuluisan valssi-fantasian alkuperäisestä pianoversiosta, yhdestä Glinkan silmiinpistävimmistä teoksista sydämellisen kauneutensa kanssa.
  10. Maria Petrovna Ivanova (Glinka) s. 1817. Ennätys: 234301 (määrittelemätön) ... Rodovid. - "26. huhtikuuta 1835 avioliitto: Mihail Ivanovitš Glinka; 15. maaliskuuta 1841 avioliitto: Nikolai Nikolaevich Vasilchikov; Lokakuu 1846 avioero: Mihail Ivanovitš Glinka. Hoitopäivä 5. kesäkuuta 2014. Arkistoitu 5. kesäkuuta 2014.

  Mikhail Glinkan elämäkerta

  Mihail Ivanovitš Glinka (1804 - 1857) on suuri venäläinen säveltäjä. Tällaisten kuuluisien teosten kirjoittaja: ooppera "Ruslan ja Ljudmila", "Kamarinskaya" sinfonia ja "Waltz-fantasia", "Pateettinen trio" ja monet muut.

  Alkuvuosina

  Syntyi 20. toukokuuta (1. kesäkuuta) 1804 Novospasskoje-kylässä, Smolenskin läänissä, isänsä tilalla.

  Tärkeä tosiasia Glinkan lyhyessä elämäkerrassa on se, että hänen isoäitinsä oli mukana pojan kasvattamisessa ja hänen oma äitinsä pääsi pojalleen vasta isoäitinsä kuoleman jälkeen.

  M. Glinka aloitti pianon ja viulun soittamisen 10-vuotiaana. Vuodesta 1817 lähtien hän aloitti opiskelun Pietarin pedagogisen instituutin aateliskoulussa. Valmistuttuaan täysihoitolasta hän omisti kaiken aikansa musiikille. Samaan aikaan syntyivät säveltäjä Glinkan ensimmäiset teokset. Todellisena luojana Glinka ei pidä teoksistaan ​​täysin, hän pyrkii laajentamaan arkimusiikin genreä.

  Luovuuden kukinta

  Vuosina 1822-1823 Glinka kirjoitti tunnettuja romansseja ja lauluja: "Älä kiusaa minua tarpeettomasti" sanoille , "Älä laula, kaunotar, kanssani" A. Pushkinin ja muiden sanoin. Näinä vuosina hän tapasi kuuluisan , ja muut.

  Kaukasiaan matkustamisen jälkeen hän lähtee Italiaan, Saksaan. Italian säveltäjien Bellinin vaikutuksen alaisena Donizety Glinka muutti musiikkityyliään. Sitten he työskentelivät polyfonian, sävellyksen ja instrumentoinnin parissa.

  Venäjälle palattuaan Glinka työskenteli ahkerasti kansallisoopperan Ivan Susanin parissa. Sen ensi-ilta vuonna 1836 Pietarin Bolshoi-teatterissa muodostui valtava menestys. Seuraavan oopperan Ruslan ja Ljudmila ensi-ilta vuonna 1842 ei ollut enää niin äänekäs. Voimakas kritiikki pakotti säveltäjän lähtemään, hän lähti Venäjältä, meni Ranskaan, Espanjaan ja palasi vasta vuonna 1847 kotimaahansa.

  Monet Mikhail Glinkan elämäkerran teokset kirjoitettiin ulkomaanmatkojen aikana. Vuodesta 1851 Pietarissa hän opetti laulua ja valmisteli oopperoita. Hänen vaikutuksensa alaisena muodostui venäläinen klassinen musiikki.

  Kuolema ja perintö

  Glinka lähti Berliiniin vuonna 1856, missä hän kuoli 15.2.1857. Säveltäjä haudattiin luterilaiselle kolminaisuuden hautausmaalle. Hänen tuhkansa kuljetettiin Pietariin ja haudattiin sinne uudelleen.

  Glinkan lauluja ja romansseja on noin 20. Hän kirjoitti myös 6 sinfonista teosta, useita kamarimusiikkiteoksia ja kaksi oopperaa.

  Glinkan perintö lapsille sisältää romansseja, lauluja, sinfonisia fantasioita sekä ooppera Ruslan ja Ljudmila, joka muuttui vielä upeammaksi suuren säveltäjän musiikkiin ruumiillistuttuaan.

  Musiikkikriitikko V. Stasov totesi lyhyesti, että Glinkasta tuli venäläiselle musiikille se, mitä hänestä tuli venäjän kielelle: he molemmat loivat uuden venäjän kielen, mutta kumpikin omalla taiteenalallaan.

  Hän antoi seuraavan luonnehdinnan yhdelle Glinkan teoksista: "Koko venäläinen sinfoniakoulu, kuten koko tammi tammenterhossa, sisältyy sinfoniseen fantasiaan" Kamarinskaja ""

  Glinka-museo sijaitsee Novospasskoje Selossa, säveltäjän kotimaalla. Mihail Ivanovich Glinkan monumentteja pystytettiin Bolognaan, Kiovaan, Berliiniin. Hänen mukaansa nimettiin myös valtion akateeminen kapella Pietarissa.