Imagistit ja futuristit. Imagismi ja imagistit ovat kirjallinen ja taiteellinen liike

Imagismi syntyi venäläisessä kirjallisuudessa ensimmäisinä vuosina vallankumouksen jälkeen ja oli luultavasti viimeinen sensaatiomainen runouden koulukunta Venäjällä 1900-luvulla.

Kirjallisuuskriitikot kiistelevät edelleen siitä, pitäisikö imagismi asettaa rinnalle sellaisten modernististen koulukuntien kanssa, kuten symbolismi, futurismi ja akmeismi, jotka jylläsivät venäläisessä kirjallisuudessa ja jättivät suuren taiteellisen perinnön. Tai kuitenkin imagistiliike tulisi jättää niiden vähemmän suosittujen ja merkittävien assosiaatioiden joukkoon, jotka syntyvät ja katoavat 1900-luvun venäläisessä runoudessa, joista ei ole tullut jotain muuta kuin saman futurismin, symbolismin tai akmeismin epigoneja.

Teoreetikko, yleisesti tunnustettu imagistien johtaja oli V. Šeršenevich, joka jonkin aikaa keskitti ympärilleen sellaiset runoilijat kuin A. Mariengof, S. Yesenin, R. Ivnev, I. Gruzinov, V. Erlikh ja muut.
Vaikka imagistit kielsivätkin, kuten jo silloin oli muodissa, kaikkien aikaisempien runouskoulujen periaatteet, imagismilla oli kuitenkin paljon samankaltaisuutta futurismin kanssa.

Imagismin perusta oli kuva (englanniksi, ranskaksi - kuva). Jos symbolisteille runouden sana oli polysemanttinen symboli, futuristeille - äänelle, acmeist-runoilijoille - tietyn asian nimi, niin imagistit pitivät sanaa metaforana ja metafora ainoana oikeana instrumenttina. taiteesta. Toisin sanoen imagistit pyrkivät kuvaamaan elämää kuvakasan avulla. Runoilijat yrittivät pelkistää kaiken kuvan: sekä jakeen muodon että sisällön. Lisäksi julistuksessaan imagistit totesivat, että säkeen sisältö oli tarpeeton, vaikka myöhemmin A. Mariengof ilmaisi päinvastaisen mielipiteen tästä asiasta.

Imagismin piirteet runoudessa:
- runon ytimessä oli kuva - jakeen muodon ja sisällön ruumiillistuma;
- runous nähtiin venäjän kielen kehitysprosessina metaforan avulla;
- sosiaalisten ja poliittisten teemojen puute runoissa.

Imagistit, kuten futuristit ennenkin, yrittivät saada suosiota järkyttävillä ja skandaalisilla lausunnoilla taiteen luopumisesta valtiosta, mikä aiheutti runoilijoille itselleen suuria ongelmia. Lisäksi ääriliikkeet ja sopimaton käytös eivät enää tehneet yhteiskuntaan niin suurta vaikutusta kuin ennen. Imagismi oli ollut olemassa useita vuosia, ja se loppui, kirjoittajat riitelivät keskenään näkemyserojen vuoksi ja koulu hajosi.

• "kuvan sellaisenaan" ylivalta; kuva on yleisin kategoria, joka korvaa taiteellisuuden arvioivan käsitteen;
• runollinen luovuus on kielen kehitysprosessi metaforan avulla;
• epiteetti on minkä tahansa kohteen metaforien, vertailujen ja vastakohtien summa;
• runollinen sisältö on kuvan ja epiteetin kehitys alkeisimpana kuvana;
• tekstiä, jolla on tietty yhtenäinen sisältö, ei voida lukea runouden kenttään, koska sillä on pikemminkin ideologinen tehtävä; runon sen sijaan tulisi olla "kuvaluettelo", joka luetaan tasapuolisesti alusta ja lopusta.

Imagismi oli viimeinen sensaatiomainen koulu 1900-luvun venäläisessä runoudessa. Tämä suuntaus syntyi kaksi vuotta vallankumouksen jälkeen, mutta sisällöltään sillä ei ollut mitään tekemistä vallankumouksen kanssa.

Tammikuun 20. päivänä 1919 pidettiin Imagistien ensimmäinen ilta Kokovenäläisen runoilijaliiton Moskovan haaratoimistossa. Seuraavana päivänä julkaistiin ensimmäinen julistus ( aikakauslehti "Sirena", Voronezh, 1919, №4 / 5, 30. tammikuuta), joka julisti imagismin luovia periaatteita. Sen allekirjoittivat runoilijat S. Yesenin, R. Ivnev, A. Mariengof ja V. Shershenevich, jotka kutsuivat itseään "imagistien eturintamaksi", sekä taiteilijat B. Erdman ja G. Yakulov. Näin ilmestyi venäläinen imagism, jolla oli vain yhteinen nimi englannin edeltäjänsä kanssa.

Termi on lainattu englanninkielisen runouden avantgarde-koulusta - mielikuvitusta... Tämä sana osui ensimmäisen kerran venäläisten lukijoiden kentälle vuonna 1915, kun ilmestyi Z. Vengerovan artikkeli, joka kertoi Lontoon runollisesta imagistien ryhmästä, jota johtivat Ezra Pound ja Wyndham Lewis.

Yksi Venäjän imagistien järjestäjistä ja tunnustettu ideologinen johtaja oli V. Šersenevich. Imagismin teoreetikkona ja propagandistina, futurismin ankarana kriitikkona ja kumoajana tunnettu hän aloitti futuristina. Yhdistys koostui varsin erilaisista ja erilaisista runoilijoista. Esimerkiksi kriitikot ovat toistuvasti todenneet, että R. Ivnevin runous ei aivan täytä imagistisen teorian vaatimuksia. Mutta yhdistymisen asetoverit arvostivat suuresti Ivnevin runoja, pitivät häntä omana.

Imagisteilla oli eri aikoina käytössään useita kustantamoita: Imagists, Chihi-Pikhi ja Sandro, kuuluisa kirjallinen kahvila Pegasus Stable (suljettu 1922) sekä Travellers-hotelli Kauniissa-lehdessä (yhteensä sen aikana olemassaolo, 1922 - 1924, ilmestyi 4 numeroa). Viiden vuoden tarmokkaalla toiminnalla imagistit onnistuivat voittamaan äänekkään, vaikkakin skandaalimaisen mainetta. Runollisia kiistoja käytiin jatkuvasti, joissa uuden suuntauksen mestarit väittivät uuden runojärjestelmän paremmuudesta kaikkiin aikaisempiin verrattuna.

Imagistien luovat erimielisyydet johtivat jakautumiseen oikeaan (Jesenin, Ivnev, Kusikov, Gruzinov, Roizman) ja vasemmistoon (Shershenevich, Mariengof, N. Erdman), joilla oli vastakkaisia ​​näkemyksiä runouden tehtävistä, sen sisältöpuolelta, muodosta. , kuva. Vuonna 1924 S. Yesenin julkaisi sanomalehdessä ( "Pravda", 31. elokuuta) kirje, jossa hän ilmoitti eroavansa Imagist-ryhmästä. Yeseninin lähdön myötä Imagistien virallinen urut "Kauneusmatkaajien hotelli" lopetti olemassaolonsa.

Imagistien teoreettisen ja käytännön toiminnan tulokset tiivisti Shershenevich artikkelissa "Onko imagisteja olemassa?" ( sanomalehti "Lukija ja kirjoittaja", 1928, 1. helmikuuta). Hän tunnustaa, että "Imagismia ei nyt ole olemassa suuntauksena tai kouluna", hän selittää kuolemansa seuraavasti: "Se tapahtui objektiivisista syistä, jotka ovat runouden ulkopuolella.<...>Runon olemus on vaihtunut: taiteesta se on muutettu polemiikkaaksi.<...>Persoonallisuus on otettu pois runoudelta. Ja runous ilman lyriikkaa on sama kuin kilpahevonen ilman jalkaa. Tästä syystä Imagismin täysin ymmärrettävä romahdus, joka koko ajan vaati runouden runouttamista."

Tarina

Tärkeimmät Imagist-julkaisut

• 1918 runoilijoiden almanakka "Yav"
• Vuoden 1920 kokoelma "Tavern Dawn"
• 1920 Kokoelma "Sanojen sulatus"
• 1920 Kokoelma "Myrskyjen ratsuväki"
• 1920 Kokoelma “Myrskyjen ratsuväki. Kokoelma 2 "
• 1920 A. Mariengof. "Buyan Island"
• 1920 S. Yesenin "Marian avaimet"
• 1921 V. G. Shershenevich. "2x2 = 5: Imagistin arkkia"
• 1921 Lviv-Rogachevsky. "Imagismi"
• 1921 I. Gruzinov. "Peruskuvaus"
• 1921 A. M. Avraamov "Inkarnaatio: Yesenin - Mariengof"
• 1921 Rurik Ivnev. "Neljä laukausta Yeseninille, Kusikoville, Mariengofille, Shershenevitšille"
• 1922 -lehti "Hotelli matkailijoille kauniissa", nro 1
• 1923 -lehti "Hotelli matkailijoille kauniissa", nro 3
• 1924 -lehti "Hotelli matkailijoille kauniissa", nro 4
• 1925 Kokoelma "Imagists"

Nykyaikaiset versiot

Runoilijat-imagistit / Comp., toim. teksti, elämäkerran kirjoittaja. muistiinpanot ja muistiinpanot E.M. Shneiderman. - SPb .: Pb. kirjoittaja, M., Agraf, 1997 .-- 536 s. (B-ka runoilija. Suuri sarja).

Kirjallisuus

• Arkangeli V. Imagistit / V. Arkangeli // Sarrabis. - 1921. - Nro 3. - C. 3-4.
• Vasiliev I.E. XX vuosisadan venäläinen runollinen avantgarde. Jekaterinburg: kustantamo Ural. Yliopisto, 1990 .-- 231s.
• Zakharov A.N., Savtšenko T.K. Yesenin ja imaginismi / A.N. Zaharov. T.K. Savtšenko // Venäläinen kirjallisuuslehti. - 1997. - Nro 11. S. 3 -40.
• A. V. Krusanov Venäläinen avantgarde. Vol.2, kirjat 1, 2. - M .: Uusi kirjallisuuskatsaus, 2003.
• Kudryavitskiy A. I. "Sanoja ei lauleta trumpeteilla ..." / A. Kudryavitskiy // Lokakuu. - 1993. - nro 9 - s. 15 - 20.
• Makarova I.A. Venäjän imagismin runoutta ja teoriaa / I.A. Makarova // XX vuosisadan venäläinen kirjallisuus: Koulut. Ohjeet. Luovan työn menetelmät. Oppikirja korkeakoulujen opiskelijoille. - SPb., M .: Logos, Higher School, 2002. - S. 111 - 152.
• Markov A. A. "Elämäni, vai oletko unelmoinut minusta?" (Jesenin ja hänen lähipiirinsä) / A.A. Markov // Dialogi. - 1995. - nro 9. - s. 86 - 91.
• Meksh E. B. Kuka perusti Imagismin? / E.B. Meksh // Venäläinen runous: vuosi 1919. - Daugavpils, 1998 .-- S. 103-115.
• Savich O. Imagist (1922) / O. Savich // Kirjallisuuden kysymyksiä. - 1989. - nro 12. - s. 16 -23.
• Huttunen T. Kuvaaja Marienhof: Dandy. Asennus. Kyynikkoja. M .: Uusi kirjallisuuskatsaus, 2007.
• Markov, Vladimir. Venäjän imagismi, 1919-1924. Bausteine ​​zur Geschichte der Literatur bei den Slawen, 15/1. Giessen, 1980.
• Nilsson N. Venäläiset imaginistit. - Ann Arbor: Almgvist ja Wiksell, 1970 .-- 75 s.
• Ponomareff C. The image Seekers: Analyys of imaginists Poetic Theory, 1919-1924 / S. Ponomareff // The Slavic and East European Journal. - 1986. -V. XII. - Nro 3.
• Huttunen T. Sana ja kuva venäläisessä mielikuvituksessa // The Gaze Unlimited. Helsinki, 2009.

Linkit

Lisämateriaalit

Wikimedia Foundation. 2010.

Katso, mitä "imagistit" ovat muissa sanakirjoissa:

- (englanninkielisestä imagismista - figuratiivisuus), kirjallinen ryhmä 1919 - 1920-luvun puoliväli, joka julisti kuvan sanan ensisijaisuutta ideaan nähden; Moskovassa "Imagistit" kuuluivat V.G. Shershenevich, A.B. Kusikov, ja osittain kuka yhdessä ... ... Moskova (tietosanakirja)

Imagistit- palaa. ryhmä, joka ilmoitti olemassaolostaan ​​painetussa alussa. 1919. Ollut olemassa 8 vuotta: vuoteen 1924 asti Vapaa-ajattelijaliiton anarkistisen siiven suojeluksessa, ennen. parvi oli S.A. Yesenin, ja vuodesta 1924 vuoteen 1927 seuranneeseen itsehajaantumiseen asti ... ... Venäjän humanitaarinen tietosanakirja

- (ranskalaisesta kuvakuvasta) suunta kirjallisuuteen ja maalaukseen. Se syntyi Englannissa vähän ennen vuoden 1914 1918 sotaa (sen perustajat Ezra Pound ja Windham Lewis, jotka erosivat futuristeista), kehittyi Venäjän maaperällä vallankumouksen alkuvuosina. venäläiset ...... Kirjallinen tietosanakirja

- (lat. imago image) 1900-luvun venäläisen runouden kirjallinen suuntaus, jonka edustajat julistivat luovuuden tarkoitukseksi kuvan luomista. Imagistien tärkein ilmaisuväline on metafora, usein metaforiset ketjut ... Wikipedia

Aleksanteri Borisovitš Kusikov Syntymänimi: Alexander Borisovich Kusikyan Syntymäaika: 17. syyskuuta 1896 (1896 09 17) Syntymäpaikka: Armavir, Kubanin alue Kuolinpäivä ... Wikipedia

Kusikov, Aleksanteri Borisovitš Aleksanteri Borisovitš Kusikov Syntymänimi: Alexander Borisovich Kusikyan Syntymäaika: 17. syyskuuta 1896 (1896 09 17) Syntymäpaikka: Armavir Kuolinpäivä: 20 ja ... Wikipedia

Imagismi- IMAGINISMI. Helmikuun 10. päivänä 1919 "Imagistien" manifesti julkaistiin "Neuvostomaassa", joka julkaistiin Moskovassa. Uuden ryhmän runoilijat Vadim Shershenevich, Sergei Yesenin, Alexander Kusikov, A. Mariengof lainasivat nimensä ... ... Kirjallisuuden termien sanakirja

- (lat. kuvasta) lit. ensimmäisinä vallankumouksen jälkeisinä vuosina syntynyt virtaus taiteilijan pohjalta. etsii rus. avantgarde. Nimi palaa englanniksi. Imagism (1908) (T.E. Hume, E. Pound), tutustuminen Krimiin Venäjällä tapahtui artikkelin jälkeen ... ... Kulttuuritutkimuksen tietosanakirja

Imagismi on 1900-luvun venäläisen runouden kirjallinen suuntaus, jonka edustajat totesivat, että luovuuden tarkoitus on luoda mielikuva. Imagistien tärkein ilmaisukeino on metafora, usein metaforinen ketju, joka rinnastaa erilaisia ​​... Wikipedia

Imagismin kirjallisuudessa tuntevat kaikki, jotka tuntevat hopeakauden kirjailijoiden ja runoilijoiden teoksia. Imagismi ei ole niin suuri liike, joten sitä ei pidetä erillisenä osana tämän ajanjakson kirjallisuutta.

Mistä termi tuli?

Imagismi kirjallisuudessa ilmestyi sen jälkeen, kun yksi englantilainen avantgarde-runokoulu tuli laajalti tunnetuksi. Tämä termi on lainattu sieltä. Tämä koulu tunnettiin Imagismin kouluna.

Venäjällä tämä termi tavattiin ensimmäisen kerran sen jälkeen, kun vuonna 1915 kotimaassamme he kuulivat Englannin imageista. Tämän jälkeen Venäjän lehdistössä ilmestyi artikkeli "Englannin futuristit", jonka kirjoittaja oli Z. Vengerova. Tämä julkaisu kertoi lukijoilleen kuuluisasta englantilaisesta runoryhmästä, johon kuuluivat Eliot, Hume, Pound ja Aldington.

Virran olemus

1910-luvulla ilmestyneen englanninkielisen kirjallisuuden imagismi määräytyi sen tarkan tehtävän perusteella, jonka sen edustajat asettivat itselleen. Tämän liikkeen päätavoitteena oli kuvata maailma juuri sellaisena kuin se todellisuudessa näytti. Jos ennen sitä runoilijat esittelivät maailman lukijalle abstraktisti ja runollisesti, niin nyt he esittivät sen realistisemmin ja pessimistisemmin.

Mutta suurin ero tämän liikkeen välillä oli se, että imagismin edustajat esittelivät uusia ja tuoreita ideoita yleisölle. Englanninkielisestä kuvasta johdettu termi puhuu jo puolestaan. Tämän suuntauksen edustajat ovat tehneet paljon työtä runollisen kielen uudistumisen maksimoimiseksi. Nämä yritykset näkyvät hopeakauden runojen kuvissa ja muodoissa.

Imagismi venäläisessä kirjallisuudessa

V. Shershenevich tuli tämän suuntauksen edustajaksi ensimmäistä kertaa Venäjällä. Hänen kirjansa "Green Street" oli ensimmäinen painettu painos, joka on kirjoitettu imagismin hengessä 1900-luvun kirjallisuudessa. Vuonna 1916 kirjailija kutsuu itseään imagistiksi, vaikka hän ei ole vielä lopullisesti sanonut hyvästit futurismille. Shershenevich kiinnittää erityistä huomiota runollisen kuvan sisältöön. Vasta vuonna 1918 kirjailija sanoo, että tämä suuntaus on paljon laajempi kuin futurismi.

Vasta vuonna 1919 termi vakiintui Venäjällä. Tästä ajanjaksosta lähtien kirjallisuudessa alkaa usein mainita imagismi.

Mitä on imagismi?

Annetaan määritelmä imagismille kirjallisuudessa - tämä on kirjallisuuden erityinen suuntaus, joka merkitsi sanan ensisijaisuutta, sanallista kuvaa suoraan ideaan nähden, joka korvasi venäläisen futurismin.

Imagismin edustajien julistus

Tällä suuntauksella on ollut erittäin tärkeä rooli venäläisessä kirjallisuudessa. Kaikissa tietosanakirjoissa hopeakauden kirjallisuudessa esiintyi viittauksia imagismiin. Tätä suuntausta tukenut runoilijaryhmä painotti toiminnassaan paljon mielikuvia. Häntä pidettiin hopeakauden runouden tärkeimpänä ominaisuutena.

Vuonna 1919 kaikkien imagististen runoilijoiden niin kutsuttu "julistus" ilmestyi yhdessä kuuluisimmista venäläisistä aikakauslehdistä. Tästä julistuksesta tuli uuden kirjallisuuden liikkeen ensimmäinen manifesti. Runoilijat, joita pidettiin uuden suunnan kannattajina, väittivät, että jotta kuva olisi todella arvokas, se on tehtävä "eläväksi".

Lisäksi imagistit väittivät, että tämä laki ei koske vain kirjallisuutta ja runoutta, vaan että tämä laki on kaiken taiteen perusta yleensä. Julistus kuvaili imagistien koko luovaa ohjelmaa. Se kiinnitti erityistä huomiota kuviin. Se oli runollinen kuva, josta tuli pääosa imagismin teoriassa. Se vaikutelma, että luodusta kuvasta jäi jäljelle, tuli päätavoitteeksi tässä kirjallisessa liikkeessä, suunnassa.

Kaksi kertaa kaksi on viisi

Shershenevichin tutkielmasta tuli toinen asiakirja, joka puhui imagismin olemuksesta. Kirjoittaja linkitti kirjallisuuden ja matematiikan samankaltaisiksi, joilla on paljon yhteistä ja todennäköisesti yhteistä alkuperää. Shershenevitšin mukaan oli ehdottoman merkityksetöntä ymmärtää mitään tekstiä, paitsi kirjoittajan yrityksiä tulkita tekstiä. Kirjoittaja uskoi, että kuvan syntymiseksi on hyväksyttävä puhtaan ja epäpuhtaan tasa-arvon periaate. Usein tämä vahvistettiin yksinomaan lihallisilla kuvilla ja kuvilla.

Kielivaatimukset

Imagistit tarjosivat yleisölle näkemyksensä venäjän kielestä. Tämän suuntauksen edustajat väittivät, että runouden kielellä tai runoudella on vahva ero kirjalliseen kieleen. Uskottiin, että se erottui alkuperästään kuvillaan. Siksi imagistit kiinnittyivät runouden tutkimukseen sen alusta alkaen. Tällä menetelmällä he yrittivät löytää sanojen todellisen merkityksen, nimittäin kuvat, jotka kantoivat sanoja niiden ilmestymisen alussa.

Lisäksi on huomattava, että sanamuodon syvällisen tutkimuksen jälkeen Imagismin pääpiirre kirjallisuudessa oli omien - uusien kuvien luominen.

Pyrkimys alkuperään

Imagistit asettavat etusijalle kyvyn luoda oikein ja kauniisti kuvia, ei vain sanoja. V. Shershenevich teki uudelleenarvioinnin kaikista futuristien saavutuksista. Hän kiinnitti erityistä huomiota futurismin edustajien luomaan teoriaan. Tätä teoriaa kutsutaan "abstrusekseksi". Kirjoittaja kehitti erilaisen käsitteen "itse tehdystä sanasta" (A. Potebnyan kielitieteen kolmikon perusta).

Shershenevich korosti sanan koostumuksessa sisäisen muodon, ulkomuodon ja alkuperäisen kuvaston. Hylkääessään sanan kaikki ääni- ja kirjoitetut muodot, imagistit asettivat sanan figuratiivisuuden etusijalle. Samaan aikaan Imagismin edustajat pyrkivät varmistamaan, että heidän luomansa kuvat eivät ole toistuvia tai samankaltaisia.

Ei yhtenäisyyttä

Runousasioissa tämän kirjallisen liikkeen edustajien keskuudessa ei ollut yhtenäisyyttä huolimatta siitä, että siellä oli imagistien yhteisö. Niillä, jotka olivat ystäviä ja tovereita kirjallisen toiminnan alalla, oli täysin erilainen lähestymistapa työhönsä. Imagismin merkittävimmät edustajat venäläisessä kirjallisuudessa olivat sellaiset kuuluisat runoilijat kuin Sergei Yesenin, Anatoli Mariengof ja Alexander Kusikov.

On tuskin mahdollista antaa lyhyt kuvaus Imagismista kirjallisuudessa - tämä on koko runollinen vaihe, joka sisälsi valtavan määrän vivahteita ja hienouksia.

Imagistikouluun kuului runoilijoita, joilla oli täysin erilaiset näkemykset teoriasta, täysin erilaiset luovat lähestymistavat. Jopa Marienhofin ja Kusikovin välillä voit löytää paljon enemmän eroja kuin yhtäläisyyksiä. Ensimmäisen imaginismi on ruistiisinta, kuten Yeseninin, jos tarkastellaan joitain hänen töitään. Toisen mielikuvitus, kuten Shershenevich, on urbanistisin verrattuna trendin ensimmäisen muunnelman edustajiin.

Mutta jos tarkastellaan tämän jakautumisen syitä, voimme päätellä: Imagismi jakaantui useampaan osaan, koska sen edustajat kuuluivat eri yhteiskuntaryhmiin, tukivat erilaisia ​​​​näkemyksiä ja heillä oli erilaisia ​​​​käsityksiä maailmasta.

Anatoli Mariengofin runous

Kuten edellä mainittiin, runoilijan työstä on tullut yksi esimerkkejä imagismista kirjallisuudessa. Koska Anatoli noudatti ruistista imagismia, on syytä sanoa, että runoilija itse kuului urbaaniin älymystöyn, joka menetti vankkaa maaperää jalkojensa alla. Kaikki tällaisen suuntauksen edustajat, kuten Marienhof itse, kuvasivat kuvia vakavasta taantumasta ja tuhosta.

Runoilijan koko olemus löysi vain yhden turvapaikan - boheemin. Aiheet, joita runoilija kosketti upeissa teoksissaan, liittyvät syviin sisäisiin kokemuksiin. Runot ovat täynnä pessimismiä, kaipuuta ja surua. Tämä voidaan selittää sillä, että kaikki eivät hyväksyneet lokakuun vallankumousta, ja imago-runoilijat vastustivat kiihkeästi tällaisia ​​muutoksia valtiojärjestelmässä.

Imagismi Yeseninin teoksessa

Jos katsot Sergei Aleksandrovichin työtä, voit nähdä, että hänen työssään imagismilla on täysin erilainen luonne. Tämä voidaan selittää sillä, että Yesenin tuli kylästä, jossa hän varttui varakkaassa perheessä.

Sergein perhe oli esimerkki kylän kulakeista. Vallankumouksen alkaessa Yesenin alkoi huomata, että hänen maanmiehiään ei kohdeltu ollenkaan niin kuin valtio lupasi. Tästä tuli imagismin pääedellytys. Kaikki hänen runonsa, jotka voidaan katsoa kirjallisen imagismin suuntauksen ansioksi, ovat täynnä surua, katkeruutta ja sortoa, joka johtuu toimeentulotalouden ongelmista. Hänen runoissaan näkyy tavallisten talonpoikien psykologia, joka määritti kylän ja kaupungin asukkaiden väliset erot.

Imagismin kiista

Teoksessaan "Sheets of the Imagist" Shershenevich teki useita havaintoja tukeutuen Sergei Aleksandrovich Yeseninin työhön. Tässä työssä hän ilmaisi ajatuksensa koko imagismin teorian parantamiseksi. Mutta havaintojensa lisäksi Shershenevich arvosteli ankarasti monia imago-runoilijoita. Lisäksi Shershenevich antoi runolle selkeän määritelmän: tämä on valtava määrä kuvia, jotka on koottu yhteen, mutta tämä ei ole kiinteä organismi. Voit ottaa yhden kuvan runosta ja korvata sen kymmenellä muulla, mutta samalla kirjallinen yksikkö ei vahingoitu.

Anatoli Marengof ei hyväksynyt Sergei Yeseninin tukemia ajatuksia. Hän ilmaisi mielipiteensä tästä sävellyksessä "Buyan-saari". Maregnoff uskoi, että imagistirunoilijoiden teosten tulisi olla hämäriä. Toisin sanoen tällaisten teosten tulisi edustaa venäläisen runouden toista luokkaa, jota yleisö tarvitsee yhtä paljon kuin ensimmäistä luokkaa. Marengoff huomautti myös nimenomaan, että näillä teoksilla ei ole mitään roolia sekä maailman että kotimaisessa taiteessa.

Sergei Yesenin vastasi näihin kommentteihin esseellään "Elämä ja taide". Tässä teoksessa runoilija päätteli, että Marengofille ja Shershenevichille imagismin periaatteella ei ole merkitystä. Hän päätyi tähän johtopäätökseen kirjallisuushahmojen perustelujen perusteella. Yeseninin mukaan he kieltäytyivät hyväksymästä sanojen ja kuvien välistä yhteyttä ja yhdistelmää.

Jakaa

Näin ollen 1900-luvun imagismin edustajien keskuudessa on kypsynyt jakautuminen. Lopullinen tunnustus erosta tapahtui vuonna 1924. Tänä vuonna Pravda-sanomalehti julkaisi Yeseninin ja Gruzinovin kirjoittaman kirjeen. Kirjeessä kirjailijat sanoivat, että heillä Imagistisen seuran perustajina on oikeus ilmoittaa yhteisönsä hajoamisesta.

Imagismin rooli

Imagismin roolia venäläisessä hopeakauden kirjallisuudessa ei voida aliarvioida. Tämän suuntauksen ansiosta venäjän kieleen on ilmestynyt monia uusia sanoja, joilla on tietty kuva. Tätä seikkaa arvioidessaan kirjallisuustutkijat pohtivat, kannattaako imagismin virtaa asettaa samalle tasolle symbolismin, futurismin ja muiden virtausten kanssa. Pikemminkin oikea päätös olisi pohtia tätä suuntaa, samoin kuin muita, joita oli viime vuosisadan 1920-luvulla hyvin monenlaisia. Samanaikaisesti ei voida sivuuttaa Imagismin edustajien merkittävää panosta venäläiseen kirjallisuuteen: riimikulttuurin kehitystä, lyyrisen runollisen koostumuksen yhtenäisyyttä ja monia muita saavutuksia runouden alalla.

Imagismi (lat. Imago - kuva) on 1920-luvun alun venäläinen kirjallisuuden suuntaus, joka julisti kuvituksen runouden perustaksi. Imagistiryhmä perustettiin Moskovaan vuoden 1918 lopulla egofuturistin johdolla. V. Shershenevich... Imagismin merkittävin edustaja oli S. Yesenin; ryhmään kuuluivat myös I. Gruzinov, R. Ivnev, A. Kusikov, A. Mariengof, M. Roizman, N. Erdman.

Imagistit julistivat "kuvan sellaisenaan" ensisijaisuuden pääperiaatteekseen. Ei sana-symboli, jolla on ääretön määrä merkityksiä (symbolismi), ei sanaääni (kubofuturismi), ei esineen sananimi (acmeismi), vaan sanametafora jolla on yksi määrätty merkitys. Imagismista. Kuvien kirkkauden tulisi tämän kirjallisen liikkeen mielestä olla taiteessa sisällön mielekkyyden edelle.

Imagismi ja sen edustajat

Imagistien ensimmäinen "julistus" julkaistiin 10.2.1919 "Sovetskaja Strana" -lehdessä. Imagistit väittivät tässä, että "taiteen ainoa laki, ainoa ja vertaansa vailla oleva menetelmä on paljastaa elämä kuvan ja kuvien rytmin kautta... Kuva, ja vain kuva<...>- tämä on taiteen mestarin tuotantoväline... Vain kuva, kuin teoksen päälle kaatuva naftaleeni, säästää tämän viimeisen ajan koilta. Kuva on linjan panssari. Tämä on maalauksen kuori. Tämä on teatterimainen orjatykistö. Mikä tahansa sisältö taideteoksessa on yhtä typerää ja merkityksetöntä kuin sanomalehtien tarrat kuviin."

Vuonna 1920 julkaistiin ensimmäiset imagistien kokoelmat, esimerkiksi Sanojen sulatus. Lukuisten teostensa julkaisemiseksi he perustivat oman puolilaillisen kustantamonsa "Imagists". Vuosina 1922-24 he julkaisivat neljä numeroa omaa aikakauslehteään, Hotel for Travelers in the Beautiful. Shershenevichin runojen nimet, jotka puhuivat "kuvasta itsetarkoituksena", ilmaisivat kirjoittajan teoreettisia ajatuksia, esimerkiksi "Kuvien luettelo" tai "Lyrinen rakenne".

Imagistit jatkoivat symbolistien aloittamaa keskustelua ja puolustivat runouden muodon uudistamista, kuitenkin hieman erilaisin aksentein kuin futuristit. He vastustivat ideologiaa taiteessa, mikä johtui osittain heidän pettymystään vallankumoukselliseen idealismiin.

Imagisteille tärkeintä oli vertailujen ja metaforien uutuus, omaperäisyys ja konkreettisuus. Taipumus järkyttää lukijaa, joka saavutettiin usein vastenmielisillä, vulgaarisilla ja säädyttömillä kuvilla, löysi rinnakkaisuuden irstailusta, boheemista elämäntyylistä.

Bolshevikkihallitus, joka suosi ei-lyyrisiä publicistisia säkeitä ja tunnusti lyhytikäiset propagandasäkeet todelliseksi runoudeksi, kohteli imagisteja epäluuloisesti ja vihamielisesti.

Vuonna 1924 imagistien kesken alkoi eripura; ryhmä hajosi vuonna 1927. Vuonna 1928 V. Shershenevich, analysoiden takautuvasti Imagismia, nimesi tärkeimpiin teoksiin A. Mariengofin "Buyan Island" (1920), S. Yeseninin "Marian avaimet" (1919) ja oman "Kahdesti kaksi viisi". (1920).