Episodi surupallosta. "Hän on sekaisin", tai kuinka vahingossa kumottu lause teki Chatskysta yhteiskunnan syrjäytyneen

Koti / Entinen

Ball Famusovin talossa...Päähenkilön ja Famusovin Moskovan välillä on valtava kuilu, se on kuin taivas ja maa, se on kuin mitali, jolla on kaksi puolta... Heidän elämänperiaatteensa ja perustansa ovat erilaiset, ja mikä tärkeintä, Chatski on monta kertaa ylivoimainen. näille älykkyyden ihmisille. He pelkäävät sellaisia ​​ihmisiä, ovat vihaisia ​​heidän paremmuudestaan ​​- aivan kuten komediassa. Chatsky on täysin erilainen, erottuu massasta, eikä kukaan halua nähdä ihmistä paremmin kuin itseään. Päähenkilö on tarpeeton tässä "elämän juhlassa".

Chatskyn ja Molchalinin välinen dialogi tarjoaa selkeät edellytykset sankarin tauolle ympärillä olevien kanssa, ja pallossa tämä konflikti paljastuu hallitsemattomasti. Täällä alkaa ilmestyä vieraita, jotka ovat niin tyypillisiä Famusovin seurueelle. Gorich-pariskunta saapuu ensin, ja Natalya Dmitrievna etsii nopeasti jonkun, joka osaa arvostaa uutta asua ja miestä. Kyllä, kyllä, mahtavalle naiselle nämä asiat ovat samanarvoisia: sekä Platon Mihailovitš että tylli - kaikki on yhtä, kaikki on esillä, kaikki kerskumisen ja ylpeyden esineet. Nataljan aviomiehen surullinen, masentunut ulkonäkö kuvaa hänen vaikeaa menneisyyttään vaimonsa kanssa; Chatsky ei heti tunnista iloista asetoveria turvonneessa, tylsässä miehessä.

Vaimo on onnellinen - hänen miehensä on täysin hänen hallinnassaan, hän on muovannut hänestä ihanteensa ensisijaisesti yleisölle näytettäväksi. Tugoukhovsky-prinssit kuuden tyttärensä kanssa jatkavat talon omistajan kuvaa. Prinsessa etsii kuumeisesti tyttärilleen kosijoita. Saatuaan tietää, että Chatsky ei ole rikas eikä ole ansainnut suosiota, hän muistaa miehensä, joka oli tulossa seuraamaan häntä. Khryumins, Khlestova, Skalozub, Zagoretsky - täällä melkein jokainen vieraista on kilpailija toisilleen.

Turhamaisuuden kilpailu on meneillään, ja se menee kuolemaan. Chatskyn ilmestyminen innostaa saapuneita, ja jännityksen varjo kulkee läpi. Vähimmässä ajassa Chatsky onnistuu ärsyttämään kaikkia: Natalja Dmitrievna pelkää, että hänen miehensä huolellisesti muotoiltu ihanne sulaa Chatskin kuumista, "vapaista" sanoista; Khryuminan tyttärentytär loukkaantui hänen lausunnostaan, että hän oli vain "myllyjäljittelijä", ja Khlestova loukkaantui sankarin naurusta. Kaikki, mukaan lukien Famusov, tunsivat vihamielisyyttä, joka etsi porsaanreikää ja johti lopulta hulluuden huhuihin. Mielenkiintoinen tosiasia on, että tämän huhun aiheutti Sofia - hän ei ole yhtä ärtynyt kuin muut ja jättää väliin sanonnan: "Hän on poissa mielestään."

Mutta ymmärtäessään, mitä hän sanoi, hän päättää olla korjaamatta mitään, ja virheestä tulee kosto. Tämä huhu, kuten elämässä, leviää uskomattoman nopeasti. Spekulaatioita Chatskyn hulluuden syystä kuullaan joka puolelta. Joku uskoo, että syyllinen on alkoholi, jota sankari oletettavasti juo "laseissa, ei, pulloissa, ei, tynnyreissä". Toiset syyttävät perinnöllisyyttä, koska "hänen äitinsä tuli hulluksi kahdeksan kertaa". Mutta hyvin pian nämä väitteet tuntuivat liian viattomilta. "Oppiminen on rutto, oppiminen on syy siihen, että... monet...

hullut ihmiset ja asiat ja mielipiteet on erotettu..." - Famusov sanoo lopulta, mikä kiusasi kaikkia niin voimakkaasti, ja kaikki tuntevat vihaa kaikkea Chatskya lähellä olevaa kohtaan - nämä ovat lyseoja ja lukioita, professoreita ja mikä tärkeintä - kirjoja. Osoittautuu, että ärsytystä ja vihaa ei tunneta vain päähenkilöä kohtaan, vaan myös kaikkea oikeaa ja älykästä kohtaan. Ideoita niin kutsutun pahan pysäyttämiseksi ilmaisee Famusov: "Meidän pitäisi kerätä kaikki kirjat ja polttaa ne" ja Skalozub: "... kouluissa he opettavat meidän tavallamme: yksi, kaksi!" Ei ole yllättävää, että Chatsky on masentunut ja "miljoona piinaa" repii hänen sydäntään. Hän on raivoissaan kaikesta mitä täällä tapahtuu, hän puhuu näiden ihmisten alhaisuudesta, toisten jäljittelyn ja palvonnan typeryydestä. Sillä välin tiedämme, että edessä on vielä suurempi myllerrys.

Hänen monologinsa on koko ballin ainoa, joka puhuu merkittävistä ja arvokkaista asioista. ...Chatsky on yksinäinen. Tämä on luultavasti tappio jalouden ja alhaisuuden kaksintaistelussa. Vieraat "pyörtelevät ahkerasti valssissa", ja Chatsky seisoo yksin pallon keskellä, missä hän on tarpeeton ja tarpeeton. Täällä hän jo määrittää itselleen ainoan oikean tien: "Painu pois Moskovasta!"

Lyhyt kuvaus

Gribojedovin komedia "Voi nokkeluudesta" on yksi venäläisen kirjallisuuden tunnetuimmista teoksista. Sukupolvien konflikti, ihmisen ja yhteiskunnan suhde – näitä ongelmia on ollut ja tulee aina olemaan. Joten hänen ympärillään olevat ihmiset eivät ymmärtäneet Gribojedovin päähenkilöä.
Chatskyn konflikti Moskovan yhteiskunnan kanssa ilmeni selvemmin Famusovin ballissa. Pallokohtaus on Griboedovin komedian huipentuma. Ballissa Chatsky onnistuu riitelemään vieraiden kanssa ja tulla tunnetuksi hulluna. Palattuaan ulkomailta Chatsky kiirehtii Famusovien taloon.

Liitetiedostot: 1 tiedosto

1 Gribojedovin essee
Analyysi jaksosta "Ball in Famusov's House" Gribojedovin komediasta "Voi nokkeluudesta".

2) Pallokohtaus on tärkeällä paikalla A. S. Gribojedovin komediassa "Voi nokkeluudesta". Siinä on nopea toiminnan kehitys, rakkauden ja sosiaalisten konfliktien huipentuma.

Komedian pallokohtaus valmistetaan etukäteen. Näytelmän ideologisen konfliktin näkökulmasta toiminnan kehitystä ennakoivat Chatskyn ja Famusovin monologit, jotka asettavat vastakkain "nykyisen vuosisadan" ja "menneen vuosisadan" ihanteita ja ideologisia uskomuksia paljastaen yhteiskunnan 1800-luvun 10-20-luvun edistyneen jalonuorten edustajan Chatskyn ajatusten ja ajatusten hylkääminen.

Juhlaa edeltävillä kuvilla ja tapahtumilla on suuri merkitys. Yrittääkseen saada tunnustusta Sophialta komedian kolmannen näytöksen alussa Chatsky itse antaa hänelle syyn pilkan kohteeksi:

Minä itse? eikö olekin hauskaa?

Puhuessaan rakkaudesta, jota hän tuntee Sophiaa kohtaan, sankari tunnistaa sen hulluudella:

Voin suojautua hulluudelta...

Sophian reaktio tähän Chatskyn huomautukseen oli perustana juoruille, jotka levisivät niin nopeasti Famusovin tanssijuhlissa:

Tein sinut vastahakoisesti hulluksi!

Pallokohtaus on tyypillinen kuva tuon ajan Moskovan moraalista, Famusovin Moskovan ns. "tyyppien galleria". Jokainen Famusovin taloon kutsuttu perhe sisältää tämän yhteiskunnan tyypillisiä edustajia ja esittää oman pienen komediansa, jossa on täydellinen kuvaus hahmoista.

Gorich-pariskunta saapuu ensin. Aviomies Platon Mikhailovich on Chatskyn vanha ystävä ja kollega. Nuorempana hän oli iloinen, aktiivinen ja vilkas ihminen, mutta nyt hän on Chatskyn mukaan "rauhallinen ja laiska", hän on unohtanut "leirin melun, toverit ja veljet".

Näyttää siltä, ​​​​että Natalya Dmitrievna tunsi Chatskin hyvin ennen avioliittoaan. Tämä voidaan arvioida hänen ensimmäisestä reaktiosta sankarin tapaamisen yhteydessä:

Enkö ole erehtynyt!..., hän on ehdottomasti, kasvojensa perusteella...

Vai niin! Alexander Andreich, oletko se sinä?

Natalya Dmitrievna on loistava esimerkki naisen voiman ruumiillistuksesta. Huolissaan ”epäterveen” aviomiehensä terveydestä hän tappoi Platon Mikhailovichissa nuoruudessaan luontaisen eloisuuden, mikä teki hänestä heikkotahtoisen ihmisen. Natalya Dmitrievna alisti miehensä täysin jatkuvilla kommenteilla ja väärillä huolillaan hänen terveydestään:

Vai niin! Ystäväni!

Täällä on niin tuoretta, ettei virtsaa ole,

Avasit kaiken ja avasit liivisi napit.

Natalja Dmitrievnan lause on suuntaa-antava: "Mieheni on ihana aviomies", joka on rakennettu samalle periaatteelle kuin Molchalivin lause: "Sinun kypäräsi on ihana Spitzi." Tämä osoittaa, että aviomiehen rooli perhe-elämässä on pudonnut lelun, huvin tasolle vaimonsa käsissä. Ja Platon Mikhailovich itse pitää perhe-elämää tylsänä, koska hän on jo useiden vuosien ajan "suorittanut a-molny-duettoa" yksin huomauttaen samalla, että nyt hän "ei ole sama".

Gorichien jälkeen ilmestyy Tugoukhovsky-perhe: prinssi ja prinsessa, jolla on kuusi tytärtä. Kuusi prinsessaa yhdessä kreivitär-tyttärentyttären kanssa edustavat Goncharovin mukaan tuon ajan "morsiamen kontingenttia". Heidän käytöksensä vastaa täysin sitä, miten Famusov kuvailee Moskovan nuoria naisia ​​monologissa "Maku, isä, erinomainen tapa...": prinsessat osaavat "pukeutua" "tafilla, kehäkukkaalla ja usvalla", kaikki heidän keskustelunsa kiteytyvät keskusteluja asuista:

Ei, jos vain näkisit satiinitunikani!

Minkä viehätyksen serkkuni antoi minulle!

Vieraiden käyttäytyminen juhlassa Famusovin talossa vahvistaa tosiasian

että yhteiskunnassa määrääviä tekijöitä ovat arvo ja raha. Prinsessa Tugoukhovskaya oli jo lähettänyt miehensä Chatskylle koskien tyttäriään, mutta saatuaan tietää, että nuori mies ei ollut rikas eikä palvellut missään, hän alkoi kutsua prinssiä takaisin.

Komediassa Griboedov käyttää klassisten näytelmien perinteistä tekniikkaa, kuten sukunimien puhumista. Hämmästyttävä esimerkki tästä on prinssi Tugoukhovsky, joka pitää kuuroutta ainoana haittapuolenaan. Hänellä itsellään on kuulovaikeuksia ja hänen on pakko kysyä kaikkea uudelleen useita kertoja laittamalla korvaletkun korvaansa. Hän, kuten Platon Mikhailovich, on täysin alisteinen vaimolleen. Hänen roolinsa perheessä on niin merkityksetön, että hän ei lausu koko ballin aikana yhtään sanaa lukuunottamatta välihuomioita "I-hmm!", "Oh-hmm!", "U-hmm!" jne.

Vanha nainen Khdestova, Katariinan ikäinen jäänne, kiihkeä orjanainen, eräänlainen "Famusov hameessa", käyttäytyy luottavaisesti yhteiskunnassa, ilmaisee rohkeasti mielipiteensä tietäen, että kukaan ei uskalla vastustaa häntä. Hän yrittää kaikin voimin puolustaa "... menneen elämänsä ilkeimpiä piirteitä", vastustaen koulutusta ja kaikkea uutta, mikä voisi muuttaa vakiintuneen järjestyksen.

Hahmo, jota ilman Famusovin juhlassa esitelty Famusovin Moskovan tyyppivalikoima olisi epätäydellinen, on Zagoretski, "pahamaineinen huijari, roisto". Kaikki tietävät tämän, mutta siitä huolimatta hänet hyväksytään kaikkialla, koska hän on "palvelun mestari". Hän tarjoaa kohteliaasti Sofialle lipun esitykseen, on samaa mieltä kaikkien kanssa ja on samaa mieltä ympärillä olevien kanssa kaikessa.

Chatsky onnistuu herättämään vihamielisyyttä ja ärtyneisyyttä kaikkien juhlavieraiden keskuudessa famus-seuran jäsenille osoitetuilla kaustisilla huomautuksillaan ja ankarilla lausunnoillaan, mikä lähentää sosiaalisen konfliktin, "nykyisen vuosisadan" yhteentörmäyksen, huipentumaa ja loppua. "menneen vuosisadan" kanssa.

Niinpä hän onnistuu sanomaan muutaman väkäsen kreivitär-tyttärentyttärelle, joka on ollut "tytöissä koko vuosisadan".

Harmonia, yhtenäisyys, yhteenkuuluvuus ovat Moskovan yhteiskunnan tärkeitä piirteitä, ja tämä yhtenäisyys näkyy myös siinä, miten tämä yhteiskunta suhtautui Chatskiin ja hänen puheisiinsa. Famus Moscow oli yhtä yksimielinen juorujen levittämisessä päähenkilön hulluudesta, kuinka nopeasti tämä juoru levisi herra P:n ja N:n ansiosta, joilla ei ollut edes koko nimeä.

Juorut yhdistivät kaikki komedian sankarit. Huhu Chatskyn hulluudesta oli Famus-maailmalle ainoa ase Chatskyn rohkeita puheita vastaan, ainoa tie ulos nykyisestä tilanteesta. Moskovan "yhteiskunta" ilmaisi siten suhtautumisensa sankarin käyttäytymiseen, pitäen sitä sosiaalisena hulluutena. Tämän yhteiskunnan ideologi Famusov sanoo:

Oppiminen on rutto, oppiminen on syy,

Mikä nyt on pahempaa kuin silloin,

Siellä oli hulluja ihmisiä, tekoja ja mielipiteitä.

Sen perusteella, kuinka nopeasti juorut leviävät, voidaan arvioida tässä yhteiskunnassa asuvien ihmisten luonnetta. Chatsky itse, kuultuaan Khlestovan ja Repetilovin välisen keskustelun, saa tietää levitettävien juorujen olemuksesta. Hän jopa arvioi niin sanotun leviämismekanismin:

Tyhmät uskoivat sen, he välittivät sen muille,

Vanhat naiset antavat heti hälytyksen...

Huhun aloittanut Sophia ei näe tässä mitään moitittavaa:

Haluan - rakastan, haluan - sanon.

Hiljaisella henkilöllä on negatiivinen asenne juoruihin:

Vai niin! Pahat kielet ovat pahempia kuin ase.

Pieni virkamies tietää, että juorut voivat tuhota ihmisen hetkessä tai auttaa tekemään uraa.

Juorut toimivat keinona paljastaa paitsi päähenkilöiden, myös toissijaisten henkilöiden hahmot. Joten Platon Mihailovich ei aluksi usko, että Chatsky on "mennyt hulluksi", mutta hänen on pakko myöntää tämä, kun hän saa selville, että kaikki ajattelevat niin.

Zagoretsky ohjaa juoruihin liittyvän keskustelun käsittämättömiin olettamuksiin. Hän puhuu asiasta, jota ei voinut tapahtua:

Hänen setänsä, roisto, piilotti hänet hulluun...

He tarttuivat minuun, veivät minut keltaiseen taloon ja panivat minut ketjuun...

Vanha nainen Khlestova on samaa mieltä Famusovin kanssa ja uskoo, että "sisäoppilaitoksista, kouluista, lyseoista" voi tulla hulluksi, mikä puhuu koulutusta vastaan, näkee siinä syyn vapaan ajattelun leviämiseen. Saavutettuaan kreivitär-isoäidin juorut saavat jo groteskin muodon:

Mitä? klubin apteekeille? Liittyikö hän Pusurmaneihin?

Joten juorut yhdistävät sosiaaliset ja rakkauskonfliktit. Ja loppu Chatskylle itselleen on traaginen. Hänen oli vaikea saada selville, että huhut hänen hulluudestaan ​​aloitti Sophia, johon hän on rakastunut.

Yhteiskunnallinen konflikti saavuttaa huipentumansa Chatskyn monologissa Bordeaux'n ranskalaisesta: "Siellä huoneessa on merkityksetön kokous." Kaikki vieraat kääntyivät pois sankarista eivätkä kiinnittäneet häneen pienintäkään huomiota: "kaikki pyörivät valssissa suurimmalla innolla... Vanhat ihmiset hajaantuivat korttipöytiin." Sankari on yksin ihmisten joukossa.

Joten pallokohtauksella on tärkeä rooli Gribojedovin komediassa "Voi nokkeluudesta". Tässä tapahtuu sosiaalisten ja rakkauskonfliktien huipentuma. Pallokohtaus tuo loppua lähemmäksi. Lisäksi ballissa katsojalle esitetään galleria 1800-luvun ensimmäisen neljänneksen Moskovan aateliston tyypeistä.

3) Komedia "Voi nokkeluudesta" heijasti uusien ideoiden vastustusta vanhoille. Gribojedov osoitti kahden ideologian yhteentörmäyksen: "nykyisen vuosisadan" ja "menneen vuosisadan".

Famusovin juhlaan kokoontuu ihmisiä, jotka muodostavat jalon Moskovan eliitin. Heillä on monia kasvoja, mutta heillä kaikilla on yksi yhteinen piirre: maaorjuus, tietämättömyys, arvon kunnioittaminen ja itsekkyys.

Ennen vieraiden saapumista Famusovin taloon ilmestyy omistajan tervetullein vieras Skalozub. Tämä tyypillinen martinetti, jota voidaan kutsua sokeaksi esiintyjäksi, ajattelee vain sotilasuraa. Hän, kuten Famusov, on vanhan järjestyksen vankkumaton kannattaja.

Syynä juhlaan tulla on löytää rikas morsian. Famusov näkee Skalozubin tyttärensä Sofian arvoisena, koska hän on "sekä kultainen laukku että pyrkii kenraaliksi".

Ensimmäisenä juhlaan saapuvista vieraista on Gorich-pariskunta. Tämä on tyypillinen Moskovan aviopari. Chatsky tunsi Platon Mihailovitšin ennen avioliittoaan - he olivat palveluksessa tovereita. Hän oli iloinen, eloisa ihminen, mutta avioliittonsa jälkeen Natalya Dmitrievnan kanssa hän muuttui paljon: hän putosi "kantapään alle", hänestä tuli "poika-aviomies, palvelija-aviomies". Natalya Dmitrievna ei edes anna miehensä "avaa suutaan", Gorich ymmärtää tilanteensa erittäin hyvin ja on jo sopinut sen kanssa. Hän sanoo katkerasti Chatskylle: "No, veli, en ole sama."

Myös Tugoukhovsky-perhe saapuu juhlaan. Prinsessa on erittäin huolissaan sulhasten löytämisestä tyttärilleen, hän työntää vanhaa prinssiä ympärilleen, heti kun hän näkee Chatskyn ja saa tietää, että tämä ei ole naimisissa, hän lähettää miehensä kutsumaan mahdollisen sulhanen luokseen. Mutta heti kun hän ymmärtää, että Chatsky ei ole rikas eikä hänellä ole korkeaa arvoa, hän huutaa keuhkoihinsa: "Prinssi, prinssi! Takaisin!". Famus-yhteiskunnassa sulhaset valitaan rikkaille morsiamenille seuraavan periaatteen mukaisesti:

Ole huono, mutta jos saat tarpeeksi

Kaksituhatta esi-isien sielua,

Hän on sulhanen.

Khryumina-kreivitäret ilmestyvät palloon. Tämä on Khryuminan tyttärentytär, katkerana koko ympärillään olevasta maailmasta puolikuuron isoäitinsä kanssa. Khryuminan tyttärentytär ei löydä arvokasta sulhasta ja on siksi tyytymätön kaikkeen, mitä hänen ympärillään tapahtuu. Heti kun hän saapuu ballille, hän pahoittelee saapuvansa liian aikaisin. Hän sanoo: "No, pallo!... Eikä ole ketään, jolle puhua, eikä kenenkään kanssa tanssia!" Hän on vihainen, ettei hän ole tavannut täällä ketään, jonka kanssa hän voisi mennä naimisiin. Khryuminan tyttärentytär ilmaisee ihailunsa kaikkea ulkomaalaista kohtaan ja huomaa intohimonsa "muodikkaisiin kauppoihin". Tyttärentytär Khryuminan ylimielisyys raivoaa Chatskyn:

Onnettomia! Pitäisikö wannabe-muotivalmistajien olla moitteita?

Siitä, että uskaltaa suosia alkuperäisiä listoja!

Gribojedovin komedia "Voi nokkeluudesta" on yksi venäläisen kirjallisuuden tunnetuimmista teoksista. Se ei ole menettänyt merkitystään edes meidän aikanamme, kaksi vuosisataa myöhemmin. Sukupolvien konflikti, ihmisen ja yhteiskunnan suhde – näitä ongelmia on ollut ja tulee aina olemaan. Ja nyt on ihmisiä, jotka näyttävät astuneen pois Griboedovin komedian "Voi nokkeluudesta" sivuilta. Ja nyt edistynyt luova ajattelu ei aina löydä muiden tukea. Nuoret pitävät vanhemman sukupolven neuvoja hauskoina. Ja vanhat ihmiset murisevat koko ajan, että heidän nuoruutensa päivinä kaikki oli paljon paremmin. Joten hänen ympärillään olevat ihmiset eivät ymmärtäneet Gribojedovin päähenkilöä.

Pallokohtaus on tyypillistä Gribojedovin ajan Moskovalle. Ja Famusovin vieraat ovat 1800-luvun alun Moskovan yhteiskunnan tavallisimmat ihmiset. Jotkut menevät juhliin tylsyydestä, toiset tutustumaan oikeisiin ihmisiin ja toiset järjestämään lastensa kohtaloita. Saman piirin ihmiset kokoontuvat tänne, täällä ei ole vieraita. Ja vakiintuneet käyttäytymissäännöt ovat laki. Chatsky, hänen totuus ja kriittinen elämänkatsomuksen, ei yksinkertaisesti voinut tulla yksi näistä ihmisistä. Famusovin vieraat tuomitsevat hänet hänen selkänsä takana. Mutta jos kerrot kreivitär-tyttärentyttärelle, että hän on vihainen, koska "tyttöjä on ollut koko vuosisadan ajan", tai kerrot Khlestovalle, että hän on riidanalainen, tyhmä vanha nainen, sinua voidaan pitää hulluna tästä. Ensimmäiset ihmiset, jotka Chatsky tapaa ballissa, ovat Gorichin puolisot. Platon Gorich, Chatskyn, entisen sotilasmiehen, vanha tuttava, avioliiton jälkeen putosi täysin vaimonsa "kantapään alle". Tuntuu, että Chatsky kohtelee Platon Mihailovitšia hyvin ja on vilpittömästi järkyttynyt muutoksesta, joka on tapahtunut hänen vanhalle ystävälleen. Vaikka hän pilkkaa Gorichia, hän tekee sen ilmeisen myötätuntoisesti. Ja tässä ovat prinssit Tugoukhovsky perheineen, monien tyttäriensä kanssa. Ensimmäinen asia, josta prinsessa kiinnostaa, on, onko Chatsky naimisissa. Ja kuinka nopeasti hänen kiinnostuksensa katoaa, kun hän saa selville, että sulhanen ehdokas ei ole rikas. Ja tässä on kreivitär Khryumina: isoäiti ja tyttärentytär. Tyttärentytär on paha vanha piika. Chatsky vastaa hänen syövyttäviin huomautuksiinsa yhtä ankarasti. Hän vertaa häntä ranskalaisiin vaatteisiin.

Ja tietysti Chatsky on raivoissaan siitä, että Moskovan yhteiskunta, joka tuomitsee sellaiset roistot kuin Zagoretsky, ei sulje oviaan häneltä, vaan hyväksyy hänet edelleen juhlissa. Khlestova puhuu tästä rehellisimmin tyhmyydestään johtuen: "Olen jopa lukinnut ovet häneltä; kyllä, hän on mestari velvoittaa."

Griboedov itse puhuu Chatskin kautta. Ja kirjoittaja kuvailee komedian hahmoja ikään kuin Chatsky itse olisi sen kirjoittanut. Jos hän esittää gorichyt hymyillen ironisesti, niin Tugoukhovskyt, Hryumins, Zagoretsikiys ovat jo satiiria sen ajan Moskovan yhteiskunnasta. Kun kirjailija esittelee meille Khlestovan, kuulemme jo aitoa sarkasmia. Griboyedovilla on erityinen hahmo - Repetilov. Näyttää siltä, ​​​​että tämä on se, kenen kanssa Chatsky voi löytää yhteisen kielen: hän puhuu uusista ideoista, käy salaisissa kokouksissa Englannin klubissa. Chatsky on kuitenkin tarpeeksi älykäs ymmärtääkseen, että nämä ovat tyhjiä sanoja, joiden takana ei ole mitään.

Tyhjiä, arvottomia ihmisiä, jotka eivät vain halua muutoksia, vaan eivät myöskään halua edes kuulla niistä. Siksi Chatsky, joka ajattelee ja puhuu eri tavalla, aiheuttaa totuudenmukaisuudellaan hylkäämistä tässä yhteiskunnassa. Siksi Sophian keksimä huhu Chatskyn hulluudesta hyväksyttiin Famusovin vieraat niin helposti totuudeksi. He vain halusivat Chatskyn olevan hullu. Ja jos hän on normaali ja kaikki, mitä hän sanoo, on totta, tämä tarkoittaa, että kaikki ei ole kunnossa heidän kanssaan. Ja tätä on mahdotonta edes kuvitella.

Joten Moskovan yhteiskunta julistaa Chatskille tuomion: hullu. Mutta Chatsky lausuu myös tuomionsa Moskovan yhteiskunnalle:

Hän tulee ulos tulesta vahingoittumattomana,

Kenellä on aikaa viettää päivä kanssasi,

Hengitä ilmaa yksin

Ja hänen järkensä selviää.

Miten Griboedovin komedia sitten päättyy? Joten kuka voitti tämän kiistan: Chatsky vai Famusov ja hänen seurueensa? Minusta näyttää siltä, ​​että tämä konflikti on ratkaisematon. Chatski lähtee Moskovasta pettyneenä. Hänen tunteensa tallataan, hänen sydämensä on särkynyt, hänen toiveensa löytää täältä ymmärrystä on murentunut tomuksi. Entä Famus-yhteiskunta? He eivät edes ymmärtäneet mitä tapahtui, mistä Chatsky puhui. He eivät ymmärtäneet hänen vitsejään eivätkä hänen nokkeluuttaan, ja tuomittuaan Chatskyn hulluudeksi he lausuivat tuomion itselleen. Ja nykyään sellaisissa piireissä he eivät pidä älykkäistä, teräväkielisistä ihmisistä. Heitä pidetään häiriötekijöinä. Se on kätevämpää ja tutumpaa ilman niitä. Chatsky avasi gallerian "tarpeellisista" ihmisistä venäläisessä kirjallisuudessa. Häntä seurasivat Onegin, Pechorin ja muut. Jokainen omalla tavallaan, mutta kaikki eivät löytäneet paikkaa ympärillään olevasta yhteiskunnasta.

Griboyedvin teoksessa "Voi nokkeluudesta" jakso "Ball in Famusov's House" on komedian pääosa, koska juuri tässä kohtauksessa päähenkilö Chatsky näyttää Famusovin ja hänen yhteiskunnan todelliset kasvot.

Chatsky on vapaa ja vapaa-ajatteluinen hahmo; hän on inhottava kaikista moraaleista, joita Famusov yritti noudattaa mahdollisimman paljon. Hän ei pelkää ilmaista näkemystään, joka eroaa Pavel Afanasjevitšista. Lisäksi Alexander Andreevich itse oli ilman rivejä eikä rikas, mikä tarkoittaa, että hän ei ollut vain huono ottelu Famusovin tyttärelle Sofialle, vaan myös ei-toivottu vieras Pavel Afanasjevitšin talossa.

Jo komedian alussa oli selvää, että Chatskyn ero yhteiskunnan kanssa oli väistämätöntä. Matkansa aikana Aleksanteri Andreevich menetti tavan Moskovan moraaliin. Nähdessään Famusovin näkevän Skalozubin yllä, Chatsky ei voi vastustaa kovia sanoja. Hänelle kunnioitus ja tekopyhyys, joista on pitkään tullut arkipäivää Famusovin yhteiskunnassa, ovat inhottavia.
Mutta aivan kuten Pavel Afanasjevitš, hänen kansansa olivat tavallisia Moskovan asukkaita tuolloin. Ihmiset, joilla on vanhentuneet näkemykset elämästä, kokoontuvat juhliin. He pitävät lapsistaan ​​ihmisinä, he esittelevät uusimpia mekkojaan. Tietenkään Chatskylla totuudellaan ei ole paikkaa täällä.

Joten Aleksanteri Andreevich ei pitänyt Famusovin tyttärestä. Loukkaantunut Sophia, ikään kuin pudotti vahingossa lauseen "hän on poissa mielestä", katkaisi täysin kaikki suhteet Chatskyyn. Huhu hänestä levisi hyvin nopeasti, kaikki halusivat kertoa tämän uutisen toiselle. He eivät voineet antaa anteeksi Aleksanteri Andrejevitšin väkäsiä. Ja koska vieraat pitivät itseään yhteiskunnan huipulla, olisi helpompi sanoa, että Chatsky on hullu tai pakolainen rikollinen.

Jopa kaiken Chatskyn ja Famusovin yhteiskunnan välisen ballin aikana tapahtuneen jälkeen kutsutut jatkoivat valssia, ja Aleksanteri Andreevich itse jäi yksin kidutuksensa kanssa. Ehkä tämä on tappio melko pitkässä jalouden ja alhaisuuden kaksintaistelussa.

    • Komedian "Voi nokkeluudesta" nimi on merkittävä. Kouluttajille, jotka ovat vakuuttuneita tiedon kaikkivaltiudesta, mieli on onnen synonyymi. Mutta mielen voimat ovat kohdanneet vakavia kokeita kaikkina aikakausina. Yhteiskunta ei aina hyväksy uusia edistyneitä ideoita, ja näiden ajatusten kantajat julistetaan usein hulluiksi. Ei ole sattumaa, että Griboedov käsittelee myös mielen aihetta. Hänen komediansa on tarina edistyksellisistä ideoista ja yhteiskunnan reaktioista niihin. Aluksi näytelmän nimi on "Voi nokkeluutta", jonka kirjoittaja myöhemmin korvaa sanalla "Voe witistä". Lisää […]
    • Sankari Lyhyt kuvaus Pavel Afanasjevitš Famusov Sukunimi "Famusov" tulee latinan sanasta "fama", joka tarkoittaa "huhua": tällä Griboedov halusi korostaa, että Famusov pelkää huhuja, yleistä mielipidettä, mutta toisaalta juuri sanan "Famusov" juuressa latinalaisesta sanasta "famosus" - kuuluisa, tunnettu varakas maanomistaja ja korkea virkamies. Hän on kuuluisa henkilö Moskovan aateliston joukossa. Hyvin syntynyt aatelismies: sukua aateliselle Maxim Petrovichille, läheisesti tuttu […]
    • Luettuani A. S. Griboedovin komedian "Voi viisautta" ja kriitikkojen artikkeleita tästä näytelmästä, mietin myös: "Millainen hän on, Chatsky"? Ensivaikutelma sankarista on, että hän on täydellinen: älykäs, ystävällinen, iloinen, haavoittuvainen, intohimoisesti rakastunut, uskollinen, herkkä, tietää vastaukset kaikkiin kysymyksiin. Hän kiiruhtaa seitsemänsataa mailia Moskovaan tapaamaan Sophiaa kolmen vuoden eron jälkeen. Mutta tämä mielipide syntyi ensimmäisen käsittelyn jälkeen. Kun kirjallisuuden tunneilla analysoimme komediaa ja luimme eri kriitikkojen mielipiteitä [...]
    • Minkä tahansa teoksen nimi on avain sen ymmärtämiseen, koska se sisältää melkein aina viittauksen - suoran tai epäsuoran - luomisen taustalla olevaan pääideaan ja useisiin tekijän ymmärtämiin ongelmiin. A. S. Gribojedovin komedian nimi ”Voi nokkeluudesta” tuo näytelmän konfliktiin erittäin tärkeän kategorian, nimittäin mielen kategorian. Tällaisen otsikon lähde, niin epätavallinen nimi, joka myös kuulosti alun perin "Voi viisautta", juontaa juurensa venäläiseen sananlaskuun, jossa älykkäiden ja […]
    • Chatskyn kuva aiheutti lukuisia kiistoja kritiikissä. I. A. Goncharov piti sankari Gribojedovia "vilpittömänä ja kiihkeänä hahmona" Oneginia ja Petsorinia parempina. "...Chatsky ei ole vain älykkäämpi kuin kaikki muut ihmiset, vaan myös positiivisesti älykäs. Hänen puheensa on täynnä älykkyyttä ja nokkeluutta. Hänellä on sydän, ja lisäksi hän on moitteettoman rehellinen”, kriitikko kirjoitti. Apollo Grigoriev puhui tästä kuvasta suunnilleen samalla tavalla, joka piti Chatskia todellisena taistelijana, rehellisenä, intohimoisena ja totuudenmukaisena ihmisenä. Lopuksi olin itsekin samaa mieltä [...]
    • Ominaisuudet Nykyinen vuosisata Mennyt vuosisata Suhtautuminen varallisuuteen, riveihin "He löysivät suojan hovilta ystävistä, sukulaisuudesta, rakentaen upeita kammioita, joissa he nauttivat juhlasta ja tuhlauksesta ja joissa ulkomaalaiset asiakkaat menneisyydestään eivät herätä henkiin ilkeimpiä piirteitä." "Ja ne, jotka ovat korkeammalla, imartelevat, kuin pitsiä..." "Ole huonompi, mutta jos sinulla on tarpeeksi, kaksituhatta perhesielua, hän on sulhanen" Suhtautuminen palveluun "Palvelisin mielelläni, se on sairasta tarjotaan", "Univormu! yksi univormu! Hän on heidän entisessä elämässään [...]
    • Komediassa "Voi nokkeluudesta" onnistuneesti havaittu galleria ihmishahmoista on edelleen ajankohtainen. Näytelmän alussa kirjailija esittelee lukijalle kaksi nuorta, jotka ovat täysin vastakkaisia ​​keskenään: Chatsky ja Molchalin. Molemmat hahmot esitetään meille siten, että saamme heistä harhaanjohtavan ensivaikutelman. Arvioimme Molchalinin, Famusovin sihteerin, Sonyan sanoin "röyhkeyden viholliseksi" ja henkilöksi, joka on "valmis unohtamaan itsensä toisten puolesta". Molchalin ilmestyy ensin lukijan ja häneen rakastuneen Sonyan eteen […]
    • A. S. Griboyedovin komedia "Voi nokkeluudesta" koostuu useista pienistä jaksoista-ilmiöistä. Ne yhdistetään suurempiin, kuten esimerkiksi pallon kuvaus Famusovin talossa. Analysoidessamme tätä vaihejaksoa pidämme sitä yhtenä tärkeimmistä vaiheista ratkaisevan dramaattisen konfliktin, joka piilee "nykyisen vuosisadan" ja "menneen vuosisadan" vastakkainasettelussa. Kirjoittajan teatteriasenteen periaatteiden perusteella on syytä huomata, että A. S. Griboyedov esitti sen perinteiden mukaisesti […]
    • Komediassa "Voi viisautta" A. S. Griboyedov kuvasi 1800-luvun 10-20-luvun jaloa Moskovaa. Tuolloisessa yhteiskunnassa he palvoivat univormua ja arvoa ja hylkäsivät kirjoja ja valistusta. Henkilöä ei arvioitu hänen henkilökohtaisten ominaisuuksiensa perusteella, vaan orjasielujen lukumäärän perusteella. Kaikki pyrkivät jäljittelemään Eurooppaa ja palvoivat ulkomaista muotia, kieltä ja kulttuuria. Teoksessa elävästi ja täydellisesti esitellylle "menneelle vuosisadalle" on ominaista naisten voima, heidän suuri vaikutus yhteiskunnan maun ja näkemysten muodostumiseen. Moskova […]
    • Chatsky on sankari A.S. Gribojedovin komediassa "Voi viisautta" (1824; ensimmäisessä painoksessa sukunimen kirjoitusasu on Tšadski). Kuvan todennäköisiä prototyyppejä ovat PYa.Chaadaev (1796-1856) ja V.K-Kuchelbecker (1797-1846). Sankarin toiminnan luonne, hänen lausunnot ja suhteet muihin komediapersoonallisuuksiin tarjoavat laajaa materiaalia otsikossa mainitun teeman paljastamiseen. Alexander Andreevich Ch. on yksi ensimmäisistä venäläisen draaman romanttisista sankareista, ja toisaalta romanttisena sankarina hän ei kategorisesti hyväksy inerttiä ympäristöä, […]
    • Se on harvinaista, mutta taiteessa kuitenkin tapahtuu, että yhden "mestariteoksen" luojasta tulee klassikko. Juuri näin tapahtui Alexander Sergeevich Griboyedoville. Hänen ainoasta komediastaan ​​"Voi nokkeluudesta" tuli Venäjän kansallinen aarre. Teoksen lauseet ovat tulleet jokapäiväiseen elämäämme sananlaskujen ja sanojen muodossa; Emme edes ajattele, kuka ne on julkaissut, vaan sanomme: "Sattumalta, pidä sinua silmällä" tai: "Ystävä. Voiko kävelylle valita // nurkan kauempaa?" Ja sellaiset iskulauseet komediassa […]
    • Komedian nimi on paradoksaalinen: "Voi nokkeluudesta." Aluksi komediaa kutsuttiin "Voe Wit", jonka Griboyedov myöhemmin hylkäsi. Näytelmän nimi on jossain määrin "käänteinen" venäläiselle sananlaskulle: "tyhmillä on onnea". Mutta onko Chatskyn ympärillä vain hölmöjä? Katso, onko näytelmässä niin paljon hölmöjä? Täällä Famusov muistaa setänsä Maxim Petrovitshin: Vakava katse, ylimielinen asenne. Kun sinun täytyy auttaa itseäsi, Ja hän kumartui... ...Häh? mitä mieltä sinä olet? mielestämme - älykäs. Ja minä itse [...]
    • Kuuluisa venäläinen kirjailija Ivan Aleksandrovich Goncharov sanoi upeita sanoja teoksesta "Voi nokkeluudesta" - "Ilman Chatskya ei olisi komediaa, olisi kuva moraalista." Ja minusta vaikuttaa siltä, ​​että kirjoittaja on tässä oikeassa. Juuri Griboedovin komedian päähenkilön Aleksanteri Sergejevitšin "Voi nokkeluudesta" kuva määrittää koko kertomuksen konfliktin. Chatskyn kaltaiset ihmiset osoittautuivat aina yhteiskunnan väärinymmärretyiksi, he toivat yhteiskuntaan edistyksellisiä ideoita ja näkemyksiä, mutta konservatiivinen yhteiskunta ei ymmärtänyt […]
    • Komedia "Voi nokkeluudesta" luotiin 20-luvun alussa. XIX vuosisadalla Suurin konflikti, johon komedia perustuu, on vastakkainasettelu "nykyisen vuosisadan" ja "menneen vuosisadan" välillä. Tuon ajan kirjallisuudessa Katariina Suuren aikakauden klassismilla oli edelleen voimaa. Mutta vanhentuneet kaanonit rajoittivat näytelmäkirjailijan vapautta kuvailla todellista elämää, joten Griboedov, joka otti perustanaan klassisen komedian, laiminlyö (tarvittaessa) joitakin sen rakentamisen lakeja. Kaikkien klassisten teosten (draaman) tulisi […]
    • Suuri Woland sanoi, että käsikirjoitukset eivät pala. Todiste tästä on Aleksanteri Sergeevich Griboyedovin loistavan komedian "Voi nokkeluudesta" kohtalo - yksi venäläisen kirjallisuuden historian kiistanalaisimmista teoksista. Poliittisesti suuntautunut komedia, joka jatkaa tällaisten satiirin mestareiden kuten Krylovin ja Fonvizinin perinteitä, tuli nopeasti suosituksi ja toimi Ostrovskin ja Gorkin tulevan nousun ennustajana. Vaikka komedia kirjoitettiin jo vuonna 1825, se julkaistiin vasta kahdeksan vuotta myöhemmin, kun se oli elänyt […]
    • AS. Gribojedovin kuuluisa komedia "Voi nokkeluudesta" luotiin 1800-luvun ensimmäisellä neljänneksellä. Tämän ajanjakson kirjallista elämää määrittelivät ilmeiset merkit autokraattisen orjajärjestelmän kriisistä ja jalo vallankumouksen ideoiden kypsymisestä. Toteutui asteittainen siirtyminen klassismin ajatuksista, joissa se suosi "korkeita genrejä, romantiikkaa ja realismia. A.S. Griboedovista tuli yksi kriittisen realismin merkittävimmistä edustajista ja perustajista. Komediassaan "Voi nokkeluudesta", joka onnistui yhdistää [...]
    • Komediassa "Voi nokkeluudesta" Sofya Pavlovna Famusova on ainoa hahmo, joka on suunniteltu ja esitetty lähellä Chatskya. Gribojedov kirjoitti hänestä: "Tyttö itse ei ole tyhmä, hän suosii typerää kuin älykästä ihmistä...". Gribojedov hylkäsi farssin ja satiirin kuvaaessaan Sofian hahmoa. Hän esitteli lukijan naishahmoon, jolla on suuri syvyys ja voima. Sophia oli "epäonninen" kritiikissä melko pitkään. Jopa Pushkin piti kirjailijan kuvaa Famusovasta epäonnistuneena; "Sophia on luonnosteltu epäselvästi." Ja vasta vuonna 1878 Goncharov artikkelissaan […]
    • Molchalin - ominaispiirteet: uranhalu, tekopyhyys, kyky suosia, hiljaisuus, sanaston köyhyys. Tämä selittyy sillä, että hän pelkäsi ilmaista tuomionsa. Puhuu pääasiassa lyhyillä lauseilla ja valitsee sanat sen mukaan, kenelle puhuu. Kielessä ei ole vieraita sanoja tai ilmaisuja. Molchalin valitsee herkät sanat ja lisää positiivisen "-s". Famusoville - kunnioittavasti, Khlestovalle - imartelevasti, vihjailevasti, Sofian kanssa - erityisellä vaatimattomuudella, Lizan kanssa - hän ei pikkuhiljaa sanoja. Varsinkin […]
    • "Sosiaalista" komediaa, jossa on sosiaalinen yhteentörmäys "menneen vuosisadan" ja "nykyisen vuosisadan" välillä, kutsutaan A.S.:n komediaksi. Gribojedov "Voi viisaudesta". Ja se on rakennettu siten, että vain Chatsky puhuu edistyksellisistä ideoista yhteiskunnan muuttamiseen, henkisyyden halusta ja uudesta moraalista. Kirjoittaja näyttää esimerkillään lukijoille, kuinka vaikeaa on tuoda maailmaan uusia ideoita, joita näkemyksissään luuttuva yhteiskunta ei ymmärrä ja hyväksy. Jokainen, joka alkaa tehdä tätä, on tuomittu yksinäisyyteen. Alexander Andreevich […]
    • Kun näet rikkaan talon, vieraanvaraisen omistajan, tyylikkäitä vieraita, et voi muuta kuin ihailla heitä. Haluaisin tietää millaisia ​​nämä ihmiset ovat, mistä he puhuvat, mistä he ovat kiinnostuneita, mikä on heille läheistä, mikä on vierasta. Sitten tunnet, kuinka ensivaikutelma vaihtuu hämmennykselle, sitten halveksunnalle sekä talon omistajaa, yhtä Moskovan ”ässistä” Famusovia, että hänen lähipiiriään kohtaan. On muitakin aatelisia perheitä, heistä tulivat vuoden 1812 sodan sankareita, joulukuusilaisia, suuria kulttuurimestareita (ja jos mahtavia ihmisiä tuli sellaisista taloista, joita näemme komediassa, niin […]
  • Jakso "Ball in Famusov's House" on erittäin tärkeä koko komedialle, koska se on teoksen huipentuma. Juonen kehitys saavuttaa tässä jaksossa erityisen jännityksen, näytelmän pääidea alkaa kuulostaa selkeältä: "nykyisen vuosisadan" ja "menneen vuosisadan" vastakkainasettelu.

    Chatsky, joka personoi nykyaikaa, moittii Famusovia kaikin mahdollisin tavoin. Hän ilmaisee avoimesti ajatuksensa, "palvelee asiaa, ei yksilöitä". Famusov tuomitsee nuoret uusille aloille. Sellaisia ​​ovat hänen vieraansa: he arvostavat aatelistoa, ajattelevat vain viihdettä, näyttelyitä ja asuja. Nuoret naiset ovat huolissaan siitä, kuinka löytää kannattava sulhanen. Zagoretsky on elävä esimerkki pahamaineisesta huijarista, roistosta ja varkaasta. Kun vanha nainen Khlestova ilmestyy, Chatsky nauraa rohkeasti Zagoretskia, ja vieras on erittäin tyytymätön tähän tekoon.

    Sophia tekee päähenkilölle selväksi, ettei hän rakasta häntä, ja paljastaa tunteensa Molchalinille ja puhuu Skalozubista "ei hänen romaaninsa sankarina". Mutta Chatsky ei usko tyttöä. Hän ymmärtää piiloutuvansa Molchalinin ystävällisesti väärän naamion alle, hän ei usko hänen rakkauteensa sellaista mitätöntä kohtaan. Pallon ympärillä olevilta alkaa näyttää siltä, ​​että Chatskyn "mieli ja sydän eivät todellakaan ole sopusoinnussa".

    Päähenkilö ärsyttää Sophiaa yhä enemmän terävillä hyökkäyksillä Molchalinia kohtaan, ja kostoksi hän aloittaa huhun tämän hulluudesta. Juoruista kiinnostuneet ihmiset, jotka rakastivat juoruilua ja putosivat valmisteltuun maahan: Chatsky oli siihen mennessä onnistunut kääntämään monia vieraita häntä vastaan. Huhu levisi nopeasti yhteiskunnassa ja sai sellaisia ​​yksityiskohtia, joita on vaikea kuvitella Chatskyn suhteen. Joku ilmoittaa yhtäkkiä, että häntä ammuttiin päähän, ja lopulta käy ilmi, että nuori mies on karkulainen rikollinen!

    Kun vieraat julistavat Chatskin hulluksi, Famusov väittää tehneensä ensimmäisenä niin merkittävän löydön. Koko Moskovan yhteiskunta näkee hulluuden syyn tieteessä, valistuksessa. Famusov puhuu asiasta näin:

    Oppiminen on rutto, oppiminen on syy,
    Mikä on nyt pahempaa kuin silloin?
    Siellä oli hulluja ihmisiä, tekoja ja mielipiteitä.

    Vanha nainen Khlestova lisäsi myös painavan sanansa ei koulutuksen puolesta:

    Ja tulet todella hulluksi näistä,
    Joistakin, täysihoitoloista, kouluista, lyseoista...

    Orjuuden ja vanhan moraalin kannattajaa vastaan ​​hyökkää älykäs, vapautta rakastava ihmisoikeuksien puolustaja, joka katsoo elämää ja ihmisiä eri silmin. Näkemyksissään koulutuksesta, palvelusta, asenteessa ihmisiin, elämän tarkoituksen ymmärtämisessä Chatsky vastustaa tietämättömien ja maaorjien yhteiskuntaa. Vanha maailma on edelleen vahva, ja sen kannattajia on lukuisia. Famus-yhteiskunta seisoi yhtenäisenä rintamana Chatskya vastaan: se tunsi hänessä ideologisen vihollisen.

    Kolmannen näytöksen viimeisessä monologissa Chatski tuomitsee Moskovan ja Pietarin esimerkkien ottamisesta muista maista ja tuomitsee outoa muotia:

    Moskova ja Pietari - koko Venäjällä,
    Mies Bordeaux'n kaupungista,
    Hän vain avasi suunsa ja on iloinen,
    Istuta myötätuntoa kaikkiin prinsessoihin...

    Mutta vieraat yrittävät jättää huomiotta kaikki nämä huudahdukset ja vihaiset tiradit. He eroavat ja jokainen alkaa tehdä omaa juttuaan. Ja taas Famusovin vieraat jakavat ajatuksensa. He ajattelevat vain viihdettä, näyttelyitä, mekkoja ja sulhasia, he pelkäävät vain jaloarvoaan.

    Tämä jakso repäisi naamiot sankarilta, paljasti kaikki kasvot ja siitä tuli komedian huipentuma. Saimme tietää, että Chatsky ei ole yksin Famusovin yhteiskunnassa, mutta hänen kannattajiensa joukko on hyvin pieni, ja vanha maailma, "mennyt vuosisata", on edelleen vahva.

    © 2023 skudelnica.ru -- Rakkaus, pettäminen, psykologia, avioero, tunteet, riidat