Juri Vasnetsov, kuvittaja. Vasnetsov Juri Aleksejevitš

Koti / Entinen

VENÄJÄN FEDERATION OPETUS- JA NUORISOMINISTERIÖ

PETROZAVODSKIN PEDAGOGINEN OLIOPISTO

Esikoulun osasto

abstrakti

Juri Aleksejevitš Vasnetsov

Valmistunut:

Irina Vladimirovna Bogomolova

Alena Nikolaevna Gurkova

Anna Valerievna Skrynnik

Natalja Vladimirovna Popova

opiskelijoita 431 ryhmää

Tarkistettu:

Dranevich L.V.

PPC opettaja

Petroskoi 2005

LUKU 1 Yu.A. Vasnetsov…………………………………………..3-5

LUKU 2 Vasnetsovin kuvien kuvan piirteet……………6-7

PÄÄTELMÄ……………………………………………………………………… .......8

LIITE……………………………………………………………………… 9-12

LUETTELO KÄYTETTÄVÄSTÄ KIRJALLISTA………………………………13

LUKU 1 Yu.A. Vasnetsov

Yu.A. Vasnetsov syntyi (1900 - 1973) Vjatkassa, Vyatka-papin perheessä, hän oli kaukainen sukua Viktor ja Apollinary Vasnetsoville. Äiti neulottu, kirjailtu, kudottu pitsiä. Kerman, suonvihreän, vaalean sinisen yhdistelmä pitsissä voisi toimia opetuksena nuorelle maalarille. Isän vaikutus on erilainen: luonne on sinnikkyyttä, kaikissa asioissa mennä loppuun asti, olla uskollinen, uskollinen sanalle. Sisaret - heiltä ystävällisyys, uhraus, rakkaus. Kaikki tiet Jurochkaan. Mutta hän myös antoi, rakasti intohimoisesti. Kolja Kostrov, Zhenya Charushin ovat elinikäisiä taiteilijaystäviä Vjatkassa ja Leningradissa. Akateemikon Arkady Rylovin (Kuindzhin opiskelija) kanssa Juri kirjoitti luonnoksia poikana ja opiskeli sitten työpajassaan Akatemiassa.

Pakko halusta tulla taiteilijaksi, hän saapui Petrogradiin vuonna 1921 ja astui valtion taidemuseon (myöhemmin VKHUTEMAS) maalausosastolle, opiskeli A.E. Kareeva, M.V. Matyushkina, K.S. Malevich ja N.A. Tyrsy; suoritti opinnot menestyksekkäästi vuonna 1926. Matjushinin mielenkiintoisin asia on väri. Kirjoitat joulukuusen auringonlaskun taivaalle, joten sinun on löydettävä kaunis kolmas väri ja asetettava se esineen ja ympäristön väliin niin, että kaikki kolme väriä leikkivät. Ja vaikka materiaalisuus, objektiivisuus, leikki muodon kanssa, maalauksellisen tekstuurin kanssa, Juri opiskeli maisterikoulussa Malevitšin kanssa, hän ei koskaan unohtanut Matjušinon väriyhteenkuuluvuutta. Parhaissa lasten kuvissa ja maalauksessa hän tietysti käytti Matyushin-koulun periaatteita.

Työtä etsiessään nuori taiteilija aloitti yhteistyön Valtion Kustantajan lasten- ja nuorisokirjallisuuden osaston kanssa, jossa hän VV Lebedevin taiteellisen ohjauksen alaisuudessa löysi onnellisesti venäjän teemojen ja kuvien tulkinnan. kansanperinne - satuja ja pääosin lastenloruja, joissa hänen luontainen halunsa tyydytettiin parhaiten huumoriin, groteskiin ja ystävälliseen ironiaan.

1930-luvulla hän oli kuuluisa kuvituksista P. P. Ershovin kirjoille "Suo", "Kyhäselkäinen hevonen" (katso liite), "Fifty Little Pigs", K. I. Chukovskin "Varastettu aurinko", L. I. Tolstoin "Kolme karhua". Samalla hän teki erinomaisia - älykkäitä ja jännittäviä - litografisia printtejä lapsille samoihin juoniaiheisiin perustuen.

Sotavuosina ensin Molotovissa (Perm), sitten Zagorskissa (Sergiev Posadissa), jossa hän oli Leluinstituutin päätaiteilija, Vasnetsov esitti runollisia kuvituksia S. Ya. Marshakin (1943) "English Folk Songs" -kappaleeseen. ) ja sitten omaan kirjaansa "Cat's House" (1947). Uusi menestys toi hänelle kuvituksia kansanperinnekokoelmiin "Ihmeellinen sormus" (1947) ja "Fables in the Faces" (1948). Vasnetsov työskenteli poikkeuksellisen intensiivisesti, moninkertaisesti vaihdellen hänelle rakkaita teemoja ja kuvia. Tunnetuista kokoelmista "Ladushki" (1964) ja "Rainbow-Arc" 1969 (katso liite) tuli eräänlainen tulos hänen monivuotisesta toiminnastaan. Vasnetsovin kirkkaat, viihdyttävät ja nokkelat piirustukset ovat löytäneet venäläisen kansanperinteen ehkä orgaanisimman ilmentymän, niistä on kasvanut useampi kuin yksi sukupolvi nuoria lukijoita, ja hän itse tunnustettiin elämänsä aikana lastenkirjojen alan klassikoksi.

Samaan aikaan kirjagrafiikka oli vain yksi puoli hänen työssään. Vasnetsovin elämän päätavoite oli aina maalaus, ja hän meni tähän päämäärään fanaattisella sinnikkällä: hän työskenteli itsenäisesti, opiskeli K. S. Malevitšin johdolla Ginkhukissa ja jatko-opintoja All-Venäjän taideakatemiassa.

Vuosina 1932-34. hän loi lopulta useita teoksia ("Nainen hiiren kanssa", "Asetelma shakkilaudan kanssa" (katso liite) jne.), joissa hän osoitti olevansa erittäin suuri mestari, joka onnistui yhdistämään hienostuneen kuvakulttuurinsa. aikaa kansan "basaari"-taiteen perinteen kanssa, jota hän arvosti ja rakasti. Mutta tämä myöhempi itseluottamus osui samaan aikaan alkaneen formalismin vastaisen kampanjan kanssa. Peläten ideologista vainoa (joka oli jo koskettanut hänen kirjagrafiikkaansa) Vasnetsov teki maalaamisesta salaisen ammatin ja näytti sen vain läheisille ihmisille.

LUKU 2 Vasnetsovin kuvien kuvan piirteet

Juri Alekseevich Vasnetsov loi kirkkaan, ainutlaatuisen satukuvien hiiren, joka oli läheinen ja ymmärrettävä jokaiselle lapselle.

Mietteliäs metsäalue, jossa taiteilija syntyi ja kasvoi, lapsuuden vaikutelmat Whistlersin lelumessuilta tyylikkäillä Dymkovon lady-nukeilla, maalatuilla kirkkailla kukoilla ja hevosilla vaikuttivat hänen työhönsä huomattavasti. Monet hahmot Yu.A. Vasnetsov ovat samanlaisia kuin kansanfantasiasta syntyneet kuvat. Esimerkiksi lastenlorujen "Ivanushka" ja "Horse" kuvissa hevoset ovat hyvin samanlaisia kuin Dymkovo-hevonen.

Mitä lähemmin tutustut Vasnetsovin teoksiin, sitä enemmän ihailet hänen luovan mielikuvituksensa rikkautta: taiteilija maalasi niin monia eläimiä, ja ne ovat kaikki hyvin erilaisia. Jokaisella on oma luonteensa, oma käytöstapansa, oma pukeutumistyylinsä. Lasten riimun "Hiiri" kuvituksessa Juri Aleksejevitš kuvasi yhdeksäntoista hiiren pyöreää tanssia: hiiritytöillä on kirkkaat raidoilla koristellut hameet ja pojilla moniväriset napit.

Taiteilija esitteli paljon hauskoja keksintöjä, pelejä lastenlaulun "Kisonka" kuvissa. Fairy Windmill on erittäin koristeellinen. Se on koristeltu kaarilla, pisteillä, aaltoilevilla ja katkoviivoilla. Tuulimyllyn siivet on kudottu vanhoista vaaleista paanuista. Tehtaalla asuu suloinen pieni hiiri. Hän kiipesi ikkunalaudalle ja katsoo kiinnostuneena ulos ikkunasta. Myllyn ympärillä kasvaa upeita maagisia kukkia, jotka ovat niin kauniisti auringon valaisemia. Kisonka laittoi piparkakut isoon pajukoriin. Piparkakut ovat valkoisia, kauniita kuvioita ja erittäin herkullisia! Huolimatta siitä, että lastenloru ei kerro mitään siitä, kenet Kisonka tapasi matkan varrella, taiteilija itse keksi ja kuvasi tämän tapaamisen.

Yu.A. Vasnetsov väri. Usein se huokuu hänestä iloa. Ja lastentarhan lorujen "Hop-Hop" ja "Horse" kuvissa kirkkaan keltainen tausta ei vain välitä kuvaa lämpimästä aurinkoisesta päivästä, vaan myös parantaa käsitystä taiteilijan luomista kuvista. Keltaisella pohjalla tummanruskeat oravien poikaset ovat selvästi näkyvissä, mikä tärkeintä, kävelemässä siltaa pitkin. Vaalean taustan ansiosta näemme heidän pörröisen turkkinsa, ihailemme korvissa olevia tupsuja.

Vaikka Yu.A. Vasnetsovin linnut ja eläimet näyttävät leluilta, mutta samalla ne ovat erittäin omaperäisiä ja ilmeikkäitä. Taiteilijan mielikuvituksesta syntyneet satukuvat ovat lähellä ja ymmärrettäviä lapsille, sillä hän on löytänyt taiteen muodon, joka parhaiten vastaa lasten havainnon ominaisuuksia.

Syntynyt taiteilija ilmestyy maailmalle omalla kielellään ja teemallaan. Kun Juri Vasnetsovilta kysyttiin, mitkä olivat hänen suosikkivärinsä, hän vastasi odottamatta: ”Rakastan mustaa maalia, se auttaa kontrastia. Ocher on kuin kultaa. Pidän englantilaisesta punaisesta värin olennaisuuden vuoksi." Aivan oikein, nämä ovat maaleja, muinaisilla venäläisillä ikoneilla, jotka ilmaisevat jumalallista energiaa. Käsitys energiavirran voimasta ja aineellisuudesta tuli taiteilijan alitajuntaan temppelissä ikoneja pohdiskellessaan: hänen isänsä palveli Vjatkan katedraalissa. Juri Vasnetsov ei pitänyt teoretisoinnista, mutta ottaen maalaamisen vakavasti, harkiten, hän siirtyi intuitiivisesti ja kokeellisesti käsitteeseen "värisävy" (sävy - jännitys) saavuttaen valotehosteita, jotka eivät olleet plein air tai impressionistisia, vaan tekivät sen lihan. maalaus, tekstuuri, materiaalin kiilto - värikynä, akvarelli, guassi, öljy. Sen väritäplä on sopusoinnussa naapureiden valon voimakkuuden kanssa ja väri syntyy kuurona, samettisena, hillittynä, avoin, kirkas, kontrastinen, erilainen, mutta aina harmoninen.

PÄÄTELMÄ.

Yu.A. Vasnetsov on upea taiteilija - tarinankertoja. Ystävällisyys, rauhallisuus, huumori ovat ominaisia hänen työlleen. Hänen piirustuksensa ovat aina herkkua pienille ja isoille. Tämä on mestari, joka on läheisesti ja orgaanisesti yhteydessä venäläisen kansantaiteen perinteisiin ja samalla rikastunut modernin kuvataiteen kokemuksella. Vasnetsovin omaperäisyys on se, että hänen maalaustensa ja piirustusten teemat ovat syvästi juurtuneet kansalliseen kansanperinteeseen.

Lapsille tarkoitetuissa piirustuksissaan Yu.A. Vasnetsov yhdisti taitavasti sadun ja todellisuuden. Ja tapahtuipa näissä kuvissa mitä tahansa, se on aina jotain hyvää ja kirkasta, josta eivät lapset tai aikuiset halua erota. Vasnetsovin kuvissa, kuten lapsen sielussa, elää nerokas maailmankuva, kirkkaus ja välittömyys, joten ne ovat lapsille ikään kuin itsestäänselvyyksiä, omia, tuttuja. Aikuiselle nämä piirustukset ovat kauan unohdettu onni sukeltaa iloiseen, naiiviin, hyväntahtoiseen maailmaan, jossa pyöreäsilmäinen jänis tanssii niin epäitsekkäästi, mökkien valot palavat niin mukavasti, harakka isännöi kodikkaasti, missä hiiret eivät pelkää kissaa, eikä kissa aio syödä niitä, missä niin pyöreä ja tyylikäs aurinko, niin sininen taivas, pilvet, jotka näyttävät pörröisiltä pannukakkuilta.

Maisemissaan ja asetelmissaan, motiiveiltaan korostuneen vaatimattomina ja kuvamuodoltaan äärimmäisen hienostuneina, hän saavutti vaikuttavia tuloksia herättäen venäläisen primitivismin perinteet omituisella tavalla henkiin. Mutta nämä teokset olivat käytännössä tuntemattomia kenellekään. Vain muutama vuosi taiteilijan kuoleman jälkeen hänen maalauksensa esiteltiin yleisölle Venäjän valtionmuseon näyttelyssä (1979), ja kävi selväksi, että Vasnetsov ei ollut vain erinomainen kirjagraafikko, vaan myös yksi 1900-luvun merkittäviä venäläisiä maalareita. Kaikki Vasnetsovin kuvituksissa ja maalauksissa on valittu ja otettu elämästä. Elämä on satua. Kun Vasnetsovilta kysyttiin kalleimmasta lahjasta, jonka hän oli saanut, hän vastasi: "Elämä, minulle annettu elämä." Juri Aleksejevitš Vasnetsov kuoli vuonna 1973 Leningradissa.

LIITE:

Kuvitus P. P. Ershovin sadulle "Pieni kyhäselkäinen hevonen". 1935

Kuvitus kirjalle "Sateenkaari. Venäläisiä kansanlauluja, lastenlauluja, vitsejä". 1969

Asetelma shakkilaudan kanssa. 1926-28. voita

Hiiren rouva. 1932-34. voita

Teremok. 1947. F., m

Kuvitus K. Chukovskin "Varastettu aurinko" 1958

Kuvitus "Rainbow-Arc", kokoelma venäläisiä kansanlauluja, lastenlauluja, vitsejä. 1969

LUETTELO KÄYTETTÄVÄSTÄ KIRJALLISTA:

1. Doronova T.N. esikoululaiset lastenkirjan taiteilijoista M.: Koulutus, 1991. - 126 s.

2. Kurochkina N.A. Lapset kirjagrafiikasta. Pietari: Onnettomuus, 1997. - 190 s.

Vasnetsovin tänä aikana tekemät maalaukset: vastarelief "Asetelma shakkilaudalla", 1926-1927; "Kubistinen sävellys", 1926-28, "Sävellys piippulla" 1926-1928; "Asetelma. Malevitšin työpajassa" 1927-1928; "Sävellys viululla" 1929 ja muut.

Vuonna 1928 Detgiz-kustantajan taidetoimittaja houkutteli Vasnetsovin työskentelemään lastenkirjan parissa. Ensimmäiset Vasnetsovin kuvittamat kirjat ovat "Karabash" (1929) ja V. V. Bianchin "Suo" (1930).

Vasnetsovin suunnittelussa monia lapsille tarkoitettuja kirjoja julkaistiin toistuvasti massapainoksina - "Sekaannus" (1934) ja "Varastettu aurinko" (1958), K. I. Tšukovski, "Kolme karhua" L. N. Tolstoin (1935), "Teremok" (1941) ja S. Ya. Marshakin "Kissan talo" (1947), S. Ya. Marshakin kääntämä "English Folk Songs" (1945), "Cat, Rooster and Fox. Russian Fairy Tale (1947) ja monet muut. Hän kuvitti P. P. Ershovin Pieni ryhäselkähevonen, D. N. Mamin-Sibiryakin, A. A. Prokofjevin lapsille tarkoitettuja kirjoja ja muita julkaisuja. Vasnetsovin lastenkirjoista on tullut Neuvostoliiton kirjataiteen klassikoita.

Kesällä 1931 hän teki yhdessä Vjatka-sukulaisensa, taiteilija N. I. Kostrovin kanssa luovan matkan Valkoiselle merelle, Sorokin kylään. Loi maalausten ja graafisten teosten syklin "Karjala".

Vuonna 1932 hänestä tuli Neuvostoliiton taiteilijaliiton Leningradin haaran jäsen.

Vuonna 1934 hän meni naimisiin taiteilija Galina Mikhailovna Pinaevan kanssa, vuosina 1937 ja 1939 syntyivät hänen kaksi tytärtään, Elizaveta ja Natalya.

Vuosina 1932-1935. Vasnetsov maalasi kankaat "Asetelma hatun ja pullon kanssa", "Miracle Yudo Fish Kit" ja muita teoksia. Joissakin näistä teoksista - "Lady with a Mouse", "Church Warden" - on taiteilijan hyvin tuntema kuva kauppias-filisteaisesta Venäjästä. Jotkut tutkijat (E. D. Kuznetsov, E. F. Kovtun) pitävät näitä teoksia taiteilijan työn huippusaavutuksista.

Vuonna 1936 hän suunnitteli Leningradin Bolshoi-draamateatterille puvut ja maisemat M. Gorkin näytelmään "Pikkuporvari" perustuvaan näytelmään. Vuosina 1938-40. työskenteli Leningradin taiteilijaliiton kokeellisessa litografisessa työpajassa. Onnittelukorttien kirjoittaja (1941-1945).

Vuonna 1941 hän kuului taiteilijoiden ja runoilijoiden "Combat Pencil" -ryhmään. Vuoden 1941 lopussa hänet evakuoitiin Permiin (Molotoviin), vuonna 1943 hän muutti Permistä Zagorskiin. Hän työskenteli Lelututkimuslaitoksen päätaiteilijana. Loi sarjan Zagorskin maisemia. Vuoden 1945 lopussa hän palasi Leningradiin.

Vuonna 1946 hän sai RSFSR:n kunniataiteilijan arvonimen.
Vuonna 1946, kesällä, hän loi useita Sosnovon maisemia vuosina 1947-1948. - Mill Creek, 1949-1950. Siverskaya, vuonna 1955 - Mereva (lähellä Lugaa), vuonna 1952 hän maalasi useita Krimin maisemia, vuosina 1953-54. maalaa Viron maisemia. Vuodesta 1959 lähtien hän on käynyt vuosittain mökillä Roshchinossa ja maalannut maisemia ympäristöön.

Vuonna 1966 hän sai RSFSR:n kansantaiteilijan arvonimen.

Vuonna 1971 Vasnetsov sai Neuvostoliiton valtionpalkinnon kahdesta venäläisten kansantarinoiden, laulujen, arvoituksia "Ladushki" ja "Rainbow-Arc" kokoelmasta. Samana vuonna sarjakuva "Terem-Teremok" kuvattiin hänen piirustusten perusteella.

Maalauksia 1960- ja 70-luvuilta - pääasiassa maisemia ja asetelmia ("Asetelma pajulla", "Kukkiva niitty", "Roshchino. Cinema" Change "). Vasnetsov työskenteli koko elämänsä ajan maalauksessa, mutta formalismisyytösten vuoksi hän ei esittänyt teoksiaan. Ne esiteltiin näyttelyissä vasta hänen kuolemansa jälkeen.

Yu. A. Vasnetsovin työlle omistettu sivusto

Juri Aleksejevitš Vasnetsov(1900-1973) - venäläinen Neuvostoliiton taiteilija; taidemaalari, graafikko, teatteritaiteilija, kuvittaja. Neuvostoliiton valtionpalkinnon saaja (1971).

Elämäkerta

Syntynyt 22. maaliskuuta (4. huhtikuuta) 1900 papin perheessä Vjatkassa (nykyinen Kirovin alue). Hänen isänsä palveli Vyatkan katedraalissa. Taiteilijoiden A. M. Vasnetsovin ja V. M. Vasnetsovin sekä folkloristi A. M. Vasnetsovin kaukainen sukulainen. Hän oli nuoruudestaan ja koko elämänsä ajan ystävällinen taiteilija Jevgeni Charushinin kanssa, joka syntyi Vjatkassa ja asui myöhemmin Pietarissa.

Vuonna 1919 hän valmistui toisen asteen yhtenäiskoulusta (entinen Vjatkan ensimmäinen miesten lukio).

Vuonna 1921 hän muutti Petrogradiin. Hän tuli VKhUTEIN-maalauksen tiedekuntaan, sitten - PGSHUM, jossa hän opiskeli viisi vuotta opettajien A. E. Karevin, A. I. Savinovin johdolla. Vasnetsov halusi olla taidemaalari ja pyrkinyt hankkimaan kaikki taidot, joita tarvitaan maalaamiseen. Opettajiensa kokemuksen perusteella Vasnetsov ei omaksunut mitään, mikä olisi vaikuttanut häneen taidemaalarina, lukuun ottamatta MV Matjušinin vaikutusta, jolta hän ei suoraan opiskellut, mutta tunsi hänet ystäviensä, taiteilijoiden NI kautta. Kostrov, V. I Kurdov, O. P. Vaulin. Niiden kautta hän sai käsityksen Matjushinin teoriasta ja tutustui venäläisen taiteen "orgaaniseen" suuntaukseen, joka on lähimpänä hänen luonnollista kykyään.

Vuonna 1926 VKHUTEIN-kurssi, jossa taiteilija opiskeli, vapautettiin ilman tutkintotodistusta. Vuosina 1926-1927. Vasnetsov opetti kuvataidetta jonkin aikaa Leningradin koulussa nro 33.

Vuosina 1926-1927. yhdessä taiteilija V. I. Kurdovin kanssa hän jatkoi maalausopintojaan GINHUKissa K. S. Malevitšin johdolla. Hänet hyväksyttiin Malevitšin johtamaan maalauskulttuurin osastolle. Hän tutki kubismin plastisuutta, erilaisten kuvamateriaalien ominaisuuksia, loi "materiaalivalintoja" - "vastareliefejä". Taiteilija kertoi työnsä ajasta GINHUKissa seuraavasti: ”Koko ajan silmän, muodon, rakenteen kehitystä. Pidin saavuttaa materiaalisuutta, esineiden tekstuuria, värejä. Katso väri! Vasnetsovin työ ja koulutus K. S. Malevitšin kanssa GINKhUKissa kesti noin kaksi vuotta; Tänä aikana taiteilija tutki kuvallisten tekstuurien merkitystä, kontrastin roolia muodon rakentamisessa ja plastisen tilan lakeja.

Vasnetsovin tänä aikana tekemät maalaukset: vastareliefi "Asetelma shakkilaudalla" (1926-1927), "Kubistinen sävellys" (1926-1928), "Sävellys trumpetilla" (1926-1928), "Asetelma" . Malevitšin työpajassa" (1927-1928), "Sävellys viululla" (1929) jne.

Vuonna 1928 Detgiz-kustantajan taidetoimittaja V. V. Lebedev houkutteli Vasnetsovin työskentelemään lastenkirjan parissa. Ensimmäiset Vasnetsovin kuvittamat kirjat olivat "Karabash" (1929) ja V. V. Bianchin "Suo" (1930).

Monet Vasnetsovin suunnittelemat lapsille suunnatut kirjat julkaistiin toistuvasti massapainoksina: "Sekaannus" (1934) ja "Varastettu aurinko" (1958) KI Chukovsky, "Kolme karhua" LN Tolstoin (1935), "Teremok" ( 1941) ja S. Ya. Marshakin "Cat's House" (1947), "English Folk Songs" kääntäjä S. Ya. Marshak (1945), "Cat, Rooster and Fox. Russian Fairy Tale (1947) ja monet muut. Hän kuvitti P. P. Ershovin Pieni ryhäselkähevonen, D. N. Mamin-Sibiryakin, A. A. Prokofjevin lapsille tarkoitettuja kirjoja ja muita julkaisuja. Vasnetsovin lastenkirjoista on tullut Neuvostoliiton kirjataiteen klassikoita.

Kesällä 1931 hän teki yhdessä Vyatka-sukulaisensa, taiteilija N. I. Kostrovin kanssa luovan matkan Valkoiselle merelle Sorokan kylään. Loi maalausten ja graafisten teosten syklin "Karjala".

Vuonna 1932 hänestä tuli Neuvostoliiton taiteilijaliiton Leningradin haaran jäsen.

Vuonna 1934 hän meni naimisiin taiteilija Galina Mikhailovna Pinaevan kanssa, ja vuosina 1937 ja 1939 syntyivät hänen kaksi tytärtään Elizaveta ja Natalya.

Vuonna 1932 hän aloitti tutkijakoulun All-Venäjän taideakatemian maalausosastolla, jossa hän opiskeli kolme vuotta. 30-luvulla Vasnetsovin maalaus saavuttaa korkean taidon, saa alkuperäisen, ainutlaatuisen luonteen, joka ei ole samanlainen kuin hänen lähellä olevien taiteilijoiden työ. Hänen tämän ajan maalaustaan verrataan V. M. Ermolaevan ja P. I. Sokolovin teoksiin maalauksen lujuuden ja laadun, värin orgaanisen elementin suhteen: "Vasnetsov säilytti ja lisäsi alkuperäisen kansallisen kuvakulttuurin saavutuksia."

"Lapsena äitini luki kaikki kirjat, sadut. Ja lastenhoitaja myös. Satu tuli minuun...
Kustantaja antaa minulle tekstin. Otan sellaisen, josta pidän. Ja tapahtuu, että siinä ei ole satua. Tapahtuu, että se on vain neljä tai jopa kaksi riviä, eikä niistä voi tehdä satua. Ja etsin satua... Muistan aina, kenelle kirja tulee olemaan." Yu. Vasnetsov

Yksi esimerkki yhdistelmästä laadukkaasta kirjasta + luovuuden osaavasta popularisoinnista ja perinnön säilyttämisestä ovat Juri Aleksejevitš Vasnetsovia koskevat kirjat, jotka on julkaissut hänen tyttärensä Elizaveta Jurjevna Vasnetsova.

Kauan sitten näytin ensimmäisen kirjan Vasnetsov-sarjasta "Tuntematon Juri Vasnetsov". Hän ilmestyi vuonna 2011. Vuotta myöhemmin julkaistiin jatko-osa: "Kuuluisa Juri Vasnetsov"!

"Kuuluisa Juri Vasnetsov". Materiaalit suuren taiteilijan elämäkertaan. 106 elinikäistä painosta: kuvaus, virallinen lehdistö, palaute lukijoilta ja kollegoilta. Pihkovan aluepaino, 2012. 480 s. E.Yu:n päätoimituksella. Vasnetsova.

Kustantajan esipuhe on niin hyvä, että olen pahoillani lainaamisesta. Olkoon se kokonaan:

"Tämä kirja on nostalgiaa. Kaikille nelikymppisille ja kaksivuotiaille, jotka pitävät huolella lastenkirjoja, vanhempiensa, isovanhempiensa kirjoja; keräilijöille, jotka etsivät Detgizin mestariteoksia, viettävät tuntikausia Internetissä ja viettävät aikaa toisessa- käsikirjakaupat Lasten ohut kirja - pilaantuva tuote. Sitä on useita miljoonia kappaleita, pennihintainen. Lasten käsiin joutuessaan kirja huononee, repeytyy, likainen, luetaan ja säilyy harvoin lasten lapsille. "Röyhkeässä" XX vuosisadan 70- ja 80-luvut, lapsuutemme kirjat sekä lehdet "Murzilka" ja "Funny Pictures", sidottu nyörillä, punnittiin vaa'alla ja lähetettiin jalostettaviksi ns. jätejulkaisuja varten. Mestariteokset säilyivät. Kuka meillä ei ollut "Vene kelluu ja kelluu" Konaševitšin piirroksilla, "Varastettu aurinko" Vasnetsovin piirroksilla, "matkatavarat" Lebedevin kuvituksella! Ja kuka niitä piti? Muistatko sarjan "Kindergarten Library"? Kuinka paljon hyviä, kauniisti suunniteltuja kirjoja siellä olikaan! Mikä huomio vankka muoto, mitkä värit, mikä paperi!

Ja mitä mahtavia taiteilijoita! Painamiseen liittyvät ihmiset ymmärtävät, että se, mitä oli painettu vangittuihin sodanjälkeisiin laitteisiin, ei toistu ultramoderneissa japanilais-saksalaisissa koneissa. Värit ovat muuttuneet, paperi on muuttunut, asenne kirjaa kohtaan on muuttunut. Kaikki menneisyydessä. Tämä kirja on omistettu yhden 1900-luvun parhaista lastenkirjojen kuvittajista, Juri Vasnetsovista. Meitä kannusti työskentelemään äskettäin julkaistu kirja - materiaalit suuren taiteilijan "Tuntematon Juri Vasnetsovin" elämäkertaan. Koska kirjan nimi oli hieman provosoiva, koska taiteilijan nimi on laajalti tunnettu, meillä ei ollut muuta vaihtoehtoa kuin nimetä omamme - "Kuuluisa Juri Vasnetsov", varsinkin kun tämä on kirja kirjoista, ensimmäinen yritys kotimaisessa kirjassa. Tiede systematisoida Juri Vasnetsovin työn lastenkirjojen kuvittajana. (Tulevaisuudessa on tarina Juri Vasnetsovista, taidemaalarista, upeiden vedosten sarjan luojasta ja lastenlehtien Murzilka, Funny Pictures, Bonfire piirustusten kirjoittajasta.) Tämä julkaisu sellaisena kuin me sen näemme, on ensimmäinen yritys. systematisoida yhden taiteilijan kaikki työt - ensimmäisestä painoksesta, kirjasta "Karabash" vuonna 1929, viimeiseen elinikäiseen painokseen "Mitä me teemme" vuonna 1973. Kustantajat keräsivät tunnollisesti kaiken, mitä he löysivät, mutta he uskovat oikeutetusti, että suuren isänmaallisen sodan ajalta saattaa olla painoksia, 20-30-luvun painoksia, joita emme ottaneet huomioon. Olemme kiitollisia bibliografien ja kerääjien avusta - lisäyksistä, korjauksista ja tiedoista tuntemattomista tosiasioista ja Juri Vasnetsovin elinikäisistä painoksista. Tällaisten kuvituksen mestariteosten, kuten "Varastettu aurinko", "Kolme karhua", "Kissan talo" ja niin edelleen ja niin edelleen, esiintyminen ei olisi voinut tapahtua ilman loistavaa ympäristöä - hänen taiteilijaystävänsä ja opettajansa luovat lasten kuvitetun kirjan. : V. Lebedev, V. Konashevich, V. Tambi, V. Kurdov, A. Pakhomov, E. Charushin, N. Tyrsa. Haluaisin ajatella, että näytämme kollegoillemme esimerkkiä tämänkaltaisten julkaisujen julkaisemisessa lasten kuvitettujen kirjojen kulta-ajan taiteilijoiden töistä. 1900-luvun lastenkirjan historia odottaa Karamziniaan. Julkaisemme materiaalia vain yhden taiteilijan elämäkertaa varten. Julkaisun periaate on seuraava:

Tieteellinen kuvaus annetaan, kansi, takaosa (yleensä, jos se sisältää piirustuselementin) toistetaan;
- Mielestämme parhaat kuvitukset annetaan sekä
- luonnokset, luonnokset, piirustukset;
- julkaistaan silmiinpistävimmät kriittiset artikkelit, mukaan lukien loukkaavat 30- ja 40-luvun artikkelit;
- lisäksi julkaistaan valokuvia;
- julkaisuprosessiin liittyvät kirjeet, muistelmat, liikeasiakirjat. Enimmäkseen valittiin aiemmin julkaisematonta materiaalia. Jotta lukuprosessi ei vaikeutuisi, kaikissa kuvissa ei ole kuvatekstejä. Lifetime Editions -osiossa, joka sisältää pakolliset elementit - kansi, takakansi, nimilehti, kuvituksia tietystä kirjasta, nämä elementit annetaan ilman allekirjoituksia. Muille kuville - valokuville, luonnoksille, kirjeille, taideteollisuudelle ja muille - annetaan allekirjoitukset. Bibliografinen luettelo käytetyistä lähteistä laajennetulla kuvauksella on kronologisessa järjestyksessä julkaisun lopussa. Intratext- ja alaindeksiviittaukset lähteisiin esitetään lyhennetyssä muodossa.

Kustantajat ilmaisevat kiitollisuutensa perhearkiston pitäjille - tyttäreille Elizaveta Jurjevna ja Natalya Jurjevna Vasnetsov, "Young Guard" -kustantamon kirjastolle ja henkilökohtaisesti E.I. Ivanova ja L.V. Petrov sekä S.G. Kosjanoville avusta tämän kirjan julkaisemisessa.

Katsotaanpa ensin kirjaa. Vaakasuora asettelu, kangassidonta, pitsiä. Kansi on täysin yhdenmukainen sarjan tyylin kanssa.

Vasnetsovin kohokuvio kankaalle: Pieni kyhäselkähevonen

Ja loppupaperit ovat erittäin viihdyttäviä: niissä on Yu. Vasnetsovin kuvitusten pohjalta peräisin oleva tunnistamattoman tehtaan kuvakudos. 2000-luvun alun väärennetty tuote!

Kustantajalta
Erast Kuznetsov "Tietoja Juri Vasnetsovin kirjagrafiikasta"
Elizaveta Vasnetsova "Kuinka isä työskenteli kirjan parissa"
Elinikäiset painokset (kirjan pääosa sivuilta 49-419)
Elämän ja luovuuden tärkeimmät päivämäärät
Luettelo elinikäisistä julkaisuista
Valentin Kurbatov "Koputtelee, koputtaa kadulla..."

Ensinnäkin siitä, mitä ympärillä on. Noin elinikäisiä julkaisuja – paljon mielenkiintoista! Ensimmäistä kertaa julkaistut valokuvat, ei seremoniallisia muotokuvia, jotka on helppo lisätä mihin tahansa julkaisuun, jopa lehden artikkeliin, vaikka kirjaan. Ja sellaiset - hetkelliset, satunnaiset, jotka eivät näytä sopivan "otsikkokuvaksi", mutta niille, jotka pitävät taiteilijasta mitään tietoa ja muistoa, nämä valokuvat tuovat iloa, ne sopivat täydellisesti tähän oheiseen materiaalit - näin tämä kuva on 1960-X

tai valokuva pienestä kotijuhlasta (ei meluisat Vasnetsov-juhlat, vaan yhdessä Vladimir Vasiljevitšin kanssa, vaatimattomasti. Ja sitten mestariteos taiteellinen sähke päivän sankarille Lebedeveiltä:

Elizaveta Vasnetsovan artikkelit on kuvitettu runsaasti arkistomateriaalilla: valokuvilla, asiakirjoilla, luonnoksilla, luonnoksilla. Esimerkiksi tässä on luonnoksia S. Marshakin kirjasta "English Folk Songs", 1943

ja tässä on luonnos siitä - ja ote Elizabeth Jurjevnan lämpimästä ja vilpittömästä artikkelista "Kuinka isä työskenteli kirjan parissa"

Tai "juoksu" kuvasta "Laiva juoksee yli sinisen meren" kirjalle "Rainbow-arc" 1965-1968: ensin luonnos kuvituksesta (lasi, akvarelli, kalkki)

sitten piirustus (paperi, grafiittikynä)

ja sitten itse kuva (paperi, akvarelli, kalkki, muste)

No, nyt kirjan pääosa on kopio 106 elinikäisestä painoksesta, mukana lehtileikkeitä, lukijoiden ja kollegoiden vastauksia sekä lukuisia lisämateriaaleja. Ensimmäisestä kirjasta "Karabash" viimeiseen elämään. Taiteilijan urapolku vuodesta 1929 vuoteen 1973, lähes puoli vuosisataa!

Lopuksi on mahdollisuus katsoa fantastista kirjaa "Suo", josta Erast Davydovich Kuznetsov puhui niin houkuttelevasti "Karhu lentää, heiluttaa häntäänsä":

"...Kirja" Boloto "julkaistiin vuonna 1931 - kolmas, mutta haluan pitää sitä ensimmäisenä, koska Vasnetsov aloitti tietenkään "Karabashista" eikä "Kuinka isä ampui frettini", nimittäin "Bolotin" kanssa.<...>

Itse asiassa tämä kirja on outo, jonkinlainen hirviö, jos sitä katsoo avoimin mielin. Älä vertaa ensimmäiseen tai toiseen - kaikki se on kömpelöä ja kömpelöä. Ei ole selvää, mistä hän puhuu ja miksi. Ei sovi mihinkään genreen. Kieli ei uskalla luokitella sitä "tietoisten luonnonelämän kirjojen" joukkoon: kuvat eivät ole kovin selkeitä, sekalaisia, hämmentäviä.<...>

Monet kirjoittivat ihaillen "Bolotin" omaperäisyydestä. Tämän ihailun voi ymmärtää jokainen, joka on onnekas näkemään Vasnetsovin piirustukset jossakin hänen näyttelystään tai Venäjän museon rahastoissa, joissa niitä on säilytetty, ja arvostaa niiden harvinaista kuvallista rikkautta - värien rikkautta, tekstuurin rikkautta. .

Jokaisella kirjalla on kansi, takaosa

Joskus - sisäsivut, joskus - lisämateriaalit - luonnokset

leluja ja esineitä, joita Juri Aleksejevitš piti käsissään

taiteilijan työ on erittäin mielenkiintoinen: esimerkiksi kirjan "Shah-Rooster" kuvitussivulla

on luonnoksia taiteilijasta: tiedetään, että kun Vasnetsov kuvitti kansantarinoita, hän työskenteli erittäin huolellisesti museoissa ja kirjastoissa, tutki etnografisia lähteitä

Jälki ja kuvaus ovat erittäin täydellisiä: mukana on jopa tiedot, missä kirja on painettu

Lopuksi haluan kiinnittää huomionne kustantajien esipuheen erittäin tärkeisiin sanoihin: "Haluan ajatella, että näytämme kollegoillemme esimerkkiä julkaisemaan tällaisia julkaisuja kultaisten taiteilijoiden töistä. lasten kuvitettujen kirjojen ikä. 1900-luvun lastenkirjojen historia odottaa Karamziniaan. Julkaisemme materiaalia vain yhden taiteilijan elämäkertaan". Pidin siitä, että kustantajat ovat niin tervetulleita jakamaan ajatuksiaan ja kutsumaan kaikkia seuraamaan niitä ja alkamaan julkaista samanlaisia kirjoja kirjan muista mestareista. On hienoa, etteivät he laita rohkeaa patentin ja tekijänoikeuden merkkiä ajatukseensa systematisoida taiteilijan julkaisuja.

Upea kirja, kiitos Elizaveta Jurievna Vasnetsova!

3. tammikuuta 2016, 07:09

Juri Aleksejevitš Vasnetsov (1900-1973) - venäläinen Neuvostoliiton taiteilija; taidemaalari, graafikko, teatteritaiteilija, kuvittaja. Neuvostoliiton valtionpalkinnon saaja (1971).

Syntynyt 22. maaliskuuta (4. huhtikuuta) 1900 (vanha tyyli) papin perheessä Vjatkassa (nykyinen Kirovin alue). Hänen isänsä palveli Vyatkan katedraalissa. Taiteilijoiden A. M. Vasnetsovin ja V. M. Vasnetsovin sekä folkloristi A. M. Vasnetsovin kaukainen sukulainen. Hän oli nuoruudestaan ja koko elämänsä ajan ystävällinen Vjatkassa syntyneiden ja myöhemmin Pietarissa asuvien taiteilijoiden Jevgeni Charushinin kanssa.

Vuonna 1919 hän valmistui toisen asteen yhtenäiskoulusta (entinen Vjatkan ensimmäinen miesten lukio).

Vuonna 1921 hän muutti Petrogradiin. Hän tuli Vkhuteinin, sitten - PGSHUMin, maalaustieteelliseen tiedekuntaan, jossa hän opiskeli viisi vuotta opettajien A. E. Karevin, A. I. Savinovin johdolla. Vasnetsov halusi olla maalari ja pyrki hankkimaan kaikki taidot, joita tarvitaan maalaamiseen. Opettajiensa kokemuksen perusteella Vasnetsov ei ottanut käyttöön mitään, mikä olisi vaikuttanut häneen taidemaalarina - lukuun ottamatta M. V. Matjušinin vaikutusta, jolta hän ei suoraan opiskellut, mutta tunsi hänet taiteilijaystäviensä N. I. Kostrovin kautta. , VI Kurdova, OP Vaulin. Niiden kautta hän sai käsityksen Matjushinin teoriasta ja tutustui venäläisen taiteen "orgaaniseen" suuntaukseen, joka on lähimpänä hänen luonnollista kykyään.

Vuonna 1926 VKhUTEINissä taiteilijan opiskellut kurssi vapautettiin puolustamatta tutkintotodistusta. Vuosina 1926-27. jonkin aikaa hän opetti kuvataidetta Leningradin koulussa numero 33.

Vuosina 1926-1927. yhdessä taiteilija V. I. Kurdovin kanssa hän jatkoi maalausopintojaan GINKhUKissa K. S. Malevitšin johdolla. Hänet hyväksyttiin Malevitšin johtamaan maalauskulttuurin osastolle. Hän tutki kubismin plastisuutta, erilaisten kuvamateriaalien ominaisuuksia, loi "materiaalivalintoja" - "vastareliefejä". Taiteilija kertoi työnsä ajasta GINHUKissa: ”Koko ajan silmän, muodon, rakenteen kehitystä. Pidin saavuttaa materiaalisuutta, esineiden tekstuuria, värejä. Katso väri! Vasnetsovin työ ja opiskelu K. S. Malevitšin kanssa GINKHUKissa kesti noin kaksi vuotta; Tänä aikana taiteilija tutki kuvallisten tekstuurien merkitystä, kontrastin roolia muodon rakentamisessa ja plastisen tilan lakeja.

Vuonna 1928 Detgiz-kustantajan taidetoimittaja V. V. Lebedev houkutteli Vasnetsovin työskentelemään lastenkirjan parissa. Ensimmäiset Vasnetsovin kuvittamat kirjat ovat "Karabash" (1929) ja V. V. Biankin "Suo" (1930).

Kesällä 1931 hän teki yhdessä Vjatka-sukulaisensa, taiteilija N. I. Kostrovin kanssa luovan matkan Valkoiselle merelle, Sorokin kylään. Loi maalausten ja graafisten teosten syklin "Karjala".

Vuonna 1932 hänestä tuli Neuvostoliiton taiteilijaliiton Leningradin haaran jäsen.

Vuonna 1934 hän meni naimisiin taiteilija Galina Mikhailovna Pinaevan kanssa, vuosina 1937 ja 1939 syntyivät hänen kaksi tytärtään, Elizaveta ja Natalya.

Vuonna 1932 hän aloitti tutkijakoulun All-Venäjän taideakatemian maalausosastolla, jossa hän opiskeli kolme vuotta. 30-luvulla Vasnetsovin maalaus saavuttaa korkean taidon, saa alkuperäisen, ainutlaatuisen luonteen, joka ei ole samanlainen kuin hänen lähellä olevien taiteilijoiden työ. Hänen tämän ajan maalaustaan verrataan VM Ermolaevan ja PI Sokolovin teoksiin - maalauksen lujuuden ja laadun, värin orgaanisen elementin suhteen: "Vasnetsov säilytti ja lisäsi alkuperäisen kansallisen kuvakulttuurin saavutuksia. "

Vuosina 1932-1935. Vasnetsov maalasi kankaat "Asetelma hatun ja pullon kanssa", "Miracle Yudo Fish Kit" ja muita teoksia. Joissakin näistä teoksista - "Lady with a Mouse", "Church Warden" - on taiteilijan hyvin tuntema kuva kauppias-pikkuporvarillisesta Venäjästä, joka on verrattavissa A. Ostrovskin ja B. Kustodievin kauppiaiden kuviin. . Jotkut tutkijat (E. D. Kuznetsov, E. F. Kovtun) pitävät näitä teoksia taiteilijan työn huippusaavutuksena

Vasnetsovin sotaa edeltävä ja sodan jälkeinen tyyli kirjagrafiikassa syntyi ideologisten olosuhteiden paineessa.

"Sosialistisen realismin itsepäisestä paineesta selvittyään Vasnetsov korvasi sen venäläiseen kansantaiteeseen liittyvällä tyylillä, niin luultiin joka tapauksessa, vaikka siinä olikin paljon markkinanäytteestä. Jokin tyylitelty osoittautui hyväksyttäväksi. Ymmärrettävää eikä liittynyt formalismiin, sitä ei käsitetty ehdollisesti .. Folk, markkinakirjonta Kaikki tämä yhdessä todellisen maiseman kanssa pelasti hänet vähitellen formalistin lempinimeltä.

Vuonna 1946 hän sai RSFSR:n kunniataiteilijan arvonimen.

Vuonna 1946, kesällä, hän loi useita Sosnovon maisemia vuosina 1947-1948. - Mill Creek, 1949-1950. Siverskaya, vuonna 1955 - Mereva (lähellä Lugaa), vuonna 1952 hän maalasi useita Krimin maisemia, vuosina 1953-54. maalaa Viron maisemia. Vuodesta 1959 lähtien hän on käynyt vuosittain mökillä Roshchinossa ja maalannut maisemia ympäristöön.

Vuodesta 1961 elämänsä loppuun asti hän asui talossa numero 16 Pesotshnaya Embankmentissa Pietarissa.

Vuonna 1966 hän sai RSFSR:n kansantaiteilijan arvonimen.

Elämäkerta

Toimittajan valinta