Historiallinen henkilö: Beethoven. Beethoven - mielenkiintoisia faktoja elämästä

Ludwig van Beethoven (kastettu 17.12.1770, Bonn, - 26.3.1827, Wien), saksalainen säveltäjä. Syntynyt flaamilaista syntyperää olevaan perheeseen. Beethovenin isoisä oli Bonnin hovikappelin päällikkö, hänen isänsä oli hovinlaulaja. Ludwig van Beethoven oppi varhain soittamaan cembaloa, urkuja, viulua, alttoviulua ja myös huilua. Vuodesta 1781 lähtien Ludwig Beethovenin opintoja johti H. G. Nefe, säveltäjä, urkuri ja merkittävä esteetikko. Pian Beethovenista tuli hoviteatterin konserttimestari ja kappelin apulaisurkuri. Vuonna 1789 hän osallistui filosofian luentoihin Bonnin yliopistossa. Beethovenin näkemykset poliittisen ja yhteiskunnallisen elämän ilmiöistä erottuivat militantisesta demokratiasta ja vapaudenrakkaudesta. Ranskan vuoden 1789 vallankumouksellisilla tapahtumilla ja Reininmaan feodaalisuuden vastaisella liikkeellä oli valtava rooli säveltäjän tasavaltalaisen vakaumuksen muodostumisessa. Ludwig van Beethovenin intohimo vallankumouksellisen Ranskan musiikkiin jätti merkittävän jäljen säveltäjän työhön.

Beethovenin elämäkerta säveltäjänä alkaa vuonna 1782 (muunnelmia clavierille säveltäjä E. K. Dreslerin marssin teemasta). 2 nuoruudenkantaattia (1790) - Ludwig van Beethovenin ensimmäiset laulu- ja sinfoniset sävellykset. Vuonna 1787 nuori Beethoven vieraili Wienissä ja otti useita oppitunteja W.A.Mozartilta. Vuonna 1792 hän jätti kotimaansa ikuisesti ja muutti Wieniin, jossa hän eli lähes tauotta elämänsä loppuun asti. Beethovenin alkuperäinen tavoite Wieniin muuttaessaan oli parantaa sävellystä I. Haydnin johdolla. Oppitunnit Haydnin kanssa eivät kuitenkaan kestäneet kauan. Beethovenin opettajia olivat myös I. G. Albrechtsberger ja A. Salieri. Ludwig van Beethoven sai nopeasti mainetta ja tunnustusta - ensin Wienin parhaana pianistina ja inspiroivana improvisoijana ja myöhemmin säveltäjänä. Beethovenin loistelias innovatiivinen työ aiheutti kovaa kiistaa. Beethovenin näytelmässä yhdistyi syvä, myrskyinen draama ja laaja, melodinen kantileeni.

Luovien voimiensa parhaimmillaan Ludwig van Beethoven osoitti valtavaa työkykyä. Vuosina 1801-12 sellaisia ​​merkittäviä teoksia kuin Sonaatti cis-molli (ns. Lunnaya, 1801), nuorekkaan iloinen 2. sinfonia (1802), Kreutzer-sonaatti (1803), Sankarillinen (3-i) sinfonia, sonaatit "Aurora" ja "Appassionata" (1804), ooppera "Fidelio" (1805), 4. sinfonia (1806), joka ilmaisee romanttisen luonnonkäsityksen. Vuonna 1808 Beethoven viimeisteli yhden suosituimmista sinfonisista teoksista - 5. sinfonian ja samalla "Pastoraalisen" (6.) sinfonian, vuonna 1810 - musiikin IV Goethen tragediaan "Egmont", vuonna 1812 - 7. "tanssin apoteoosi", kuten R. Wagner on määritellyt, ja 8. (" humoristinen", R. Rollandin sanoin) sinfonia.

27-vuotiaasta lähtien Beethoven kärsi kuuroudesta, joka eteni koko ajan. Muusikon vakava sairaus rajoitti hänen kommunikointiaan ihmisten kanssa, vaikeutti pianistisia esityksiä ja lopulta pakotti Beethovenin luopumaan niistä kokonaan.

Vuodet 1813-17 Beethovenin elämäkerrassa leimaavat luovan toiminnan laskua. Uusi nousu säveltäjän luovuudessa alkoi vuonna 1818; hän luo viimeiset 5 pianosonaattia (1816-22) ja 5 jousikvartettoa (1823-26). Luovuuden huippu "myöhäinen" Beethoven - 9. sinfonia (1824).

Elämänsä loppupuolella Ludwig van Beethoven oli kipeässä taloudellisessa tarpeessa ja yksinäisyydessä. Hän ei kuullut edes orkesterin kovimpia ääniä, hän käytti muistikirjoja kommunikoidakseen keskustelukumppaneiden kanssa. Säveltäjä sai tukea vain pienestä ystäväpiiristä, joka jakoi hänen edistykselliset näkemyksensä.

Ludwig van Beethovenin instrumentaalisella ja ennen kaikkea sinfonisella teoksella on selkeä ohjelmallinen luonne. Beethovenin sankarillisten teosten pääsisältö voidaan ilmaista sanoilla: "Voiton taistelun kautta." Dialektinen taistelu elämän ristiriitaisuuksien välillä löytää elävän taiteellisen ilmentymän Beethovenissa, erityisesti sonaattimuotoisissa teoksissa - sinfonioissa, alkusoittoissa, sonaateissa, kvarteteissa jne. Ludwig van Beethoven kehitti laajasti sonaatin periaatetta, joka perustuu vastakkaisten teemojen vastakkaiseen ja kehittämiseen sekä yksittäisten teemojen ristiriitaisiin elementteihin. Verrattuna Beethovenin välittömien edeltäjien wieniläisen klassisen koulukunnan teoksiin - WA Mozart ja J. Haydn - Beethovenin sinfoniat ja sonaatit erottuvat suuresta rakenteesta, pääteemaattinen materiaali käy läpi intensiivistä laajennettua kehitystä, muodon osien välistä yhteyttä. syvenee, vastakkaisten jaksojen väliset ristiriidat kärjistyvät. , teemat. Beethoven lähti Haydnin hyväksymästä orkesterisävellyksestä ja laajensi sitä vain hieman, mutta samalla saavutti orkesterisoundin valtavan voiman, kirkkaat kontrastit. Ludwig van Beethoven muutti vanhan menuetin, joka oli osa sinfoniaa ja sonaatteja, scherzoksi ja antoi tälle "vitsille" laajan ilmaisualueen - voimakkaasta kimaltelevasta hauskanpidosta (3. sinfoniassa) ahdistuksen ja huolen ilmaisuun (sarjassa). 5. sinfonia). Erityinen rooli on sinfonioiden finaalissa ja alkusoittojen, sinfonioiden ja sonaattien koodit (päätelmät); ne on tarkoitettu ilmaisemaan voittavia tunteita.

Ludwig van Beethoven on suurin sinfoninen säveltäjä. Hän sävelsi 9 sinfoniaa, 11 alkusoittoa, 5 konserttoa pianolle ja orkesterille, viulukonserton, 2 messua ja muita sinfonisia sävellyksiä. Beethovenin sinfonian korkeimpia saavutuksia ovat 3. ("Heroic") ja 5. sinfonia; Säveltäjä ilmaisee ajatuksen jälkimmäisestä sanoilla: "Taistele kohtalon kanssa". Viidennen sinfonian kanssa samaan aikaan syntynyt 5. pianokonsertto erottuu aktiivisesta sankarillisesta luonteestaan; 6. sinfonia, joka sisältää useita realistisia kuvia maaseutuelämästä, heijasti Beethovenin innostunutta rakkautta luontoon.

Säveltäjän koko luovan elämän huippu on 9. sinfonia. Ensimmäistä kertaa tämän genren historiassa Ludwig van Beethoven esitteli kuorofinaalin (Ilolle, sanoitus F. Schiller). Sinfonian pääkuvan kehitys etenee ensimmäisen osan pelottavasta ja väistämättömästä traagisesta teemasta finaalin kirkkaan ilon teemaan. Suunnittelultaan 9. sinfoniaa lähellä oleva "Solen Mess" (1823) on majesteettinen, filosofinen monumentaalinen teos, joka ei juurikaan liity kulttimusiikin perinteisiin.

Beethovenin ainoa ooppera Fidelio (1805, Wien, 2. painos - 1806, 3. - 1814) on omistettu naisen sankariteolle, joka pelasti miehensä kuolemasta - kuvernöörin koston ja mielivaltaisuuden uhrin - ja paljasti tyrannnin. kansalle. Tyylillisesti "Fidelio" liittyy suuren Ranskan vallankumouksen aikana syntyneen "pelastusoopperan" tyyppiin ja samalla avaa tien oopperan sinfonisoinnille. Beethovenin baletti Prometheuksen luomukset (s. S. Viganot, 1801) on myös omistettu sankariteemalle.

Beethovenin kamarimusiikki sisältää 32 pianosonaattia (lukuun ottamatta 6 Bonnissa kirjoitettua nuoruuden sonaattia) ja 10 sonaattia viululle ja pianolle, 16 jousikvartettia, 7 pianotrioa ja monia muita kokoonpanoja (jousitriot, septetti sekakoostumukselle). Beethovenin parhaat kamariteokset - Pathetique-sonaatit, Appassionata pianolle, Kreutzer-sonaatti viululle ja pianolle ja muut - erottuvat ideoidensa mittakaavasta, intohimoisesta, intensiivisestä draamasta ja instrumenttien ilmaisukeinojen rohkeasta laajentamisesta. Beethovenin kvartettoista keskeinen paikka on 3 kvartetolla, opus 59 (kirjoitettu Venäjän Wienin-suurlähettilään A. K. Razumovskin määräyksestä), jossa sielukas lyriikka yhdistyy kuvien kirkkaaseen kansallisuuteen (2 näistä kvartetoista käyttää venäläisten kansanlaulujen melodioita). Beethovenin viimeiset kamariteokset - pianosonaatit nro 28-32 ja kvartetot nro 12-16 osoittavat pyrkimystä syvällisyyteen, keskittyneeseen ilmaisuun sekä hassuun muotoon, subjektiiviseen mietiskelyyn, ennakoivaan romanttisten säveltäjien taiteeseen.

Beethovenin musiikin sisällön uutuus ja merkitys johti olemassa olevien musiikillisten muotojen puitteiden laajentamiseen ja kaikenlaisen musiikillisen luovuuden syvälliseen muutokseen. Ratkaiseva vaihe konserttigenren historiallisessa kehityksessä oli 4. ja 5. pianokonsertto sekä Beethovenin viulukonsertto, jotka ovat sinfonian ja konsertin synteesi. Myös muunnelmien muoto, joka on ensimmäisellä sijalla Beethovenin sonaatin jälkeen (erinomainen esimerkki - 32 muunnelmaa c-molli pianolle), koki merkittäviä muutoksia.

Beethoven loi tanssien ja muiden vanhan sarjan pienten kappaleiden pohjalta täysin uuden instrumentaalisen miniatyyrin - "bagatelle" (pienet, pikkujutut).

Ludwig van Beethovenin lauluperintö koostuu lauluista, yli 70 kuorosta, kanoneista. Parilauluista, aarioista ja oodiista, joissa tekstillä oli toissijainen rooli, Beethoven pääsi vähitellen uudentyyppisiin lauluihin, joissa jokainen runotekstin säkeistö vastasi uutta musiikkia (lauluja JV Goethen sanoihin, mm. "Mignon", "Kaada jälleen, rakkauden kyyneleet", "Sydän, sydän" jne.). Ensimmäistä kertaa hän kohtasi useiden kappaleiden-romaanien yhdistämisen yhdeksi sykliksi johdonmukaisesti paljastavalla juonikonseptilla ("Kaukaiselle rakkaalle", A. Eitelesin teksteihin, 1816). Kappale "On the Flea" on ainoa teksti Goethen "Faustista", jonka Beethoven on ruumiillistanut, vaikka säveltäjä ei luopunut ajatuksestaan ​​kirjoittaa musiikkia "Faustille" vasta elämänsä loppuun asti. Beethoven käsitteli 188 eri kansallisuutta olevaa laulua äänelle instrumentaalisäestyksen kanssa, teki pianotranskriptioita kansanlauluista (mukaan lukien venäläinen ja ukrainalainen). Hän toi kansansävelmiä moniin instrumentaalisävellyksiin.

Beethovenin työ on yksi maailman taiteen historian huipuista. Koko hänen elämänsä ja työnsä puhuvat säveltäjän titaanisesta persoonallisuudesta, joka yhdisti nerokkaan musiikillisen lahjakkuuden kuohuvaan, kapinalliseen luonteeseen, jolla on taipumaton tahto ja kyky valtavaan sisäiseen keskittymiseen. Korkea ideologia, joka perustuu tietoisuuteen julkisesta velvollisuudesta, oli Beethovenin tunnusmerkki kansalaismuusikkona. Ranskan vallankumouksen aikalainen Beethoven heijasteli teoksissaan tämän aikakauden suuria kansanliikkeitä, sen edistyksellisimpiä ajatuksia. Vallankumouksellinen aika määräsi Beethovenin musiikin sisällön ja innovatiivisen suunnan. Vallankumouksellinen sankarillisuus heijastui yhteen Beethovenin tärkeimmistä taiteellisista kuvista - kamppailevasta, kärsivästä ja lopulta voittavasta sankarillisesta persoonasta.

Beethoven syntyi oletettavasti 16. joulukuuta (vain hänen kastepäivänsä tiedetään varmasti - 17. joulukuuta) vuonna 1770 Bonnin kaupungissa musikaaliperheeseen. Lapsuudesta lähtien he alkoivat opettaa häntä soittamaan urkuja, cembaloa, viulua, huilua.

Ensimmäistä kertaa säveltäjä Christian Gottlob Nefe alkoi opiskella vakavasti Ludwigin kanssa. Jo 12-vuotiaana Beethovenin elämäkerrassa täydennettiin ensimmäinen musiikillisen suuntauksen teos - tuomioistuimen apuurkuri. Beethoven opiskeli useita kieliä, yritti säveltää musiikkia.

Luovan polun alku

Äitinsä kuoleman jälkeen vuonna 1787 hän otti perheen aineelliset vastuut. Ludwig Beethoven alkoi soittaa orkesterissa, kuunnella yliopiston luentoja. Beethoven törmää vahingossa Haydniin Bonnissa ja päättää ottaa häneltä oppia. Tätä varten hän muuttaa Wieniin. Jo tässä vaiheessa, kuultuaan yhtä Beethovenin improvisaatiota, suuri Mozart sanoi: "Hän saa kaikki puhumaan itsestään!" Muutaman yrityksen jälkeen Haydn ohjaa Beethovenin Albrechtsbergerin luokille. Sitten Antonio Salierista tuli Beethovenin opettaja ja mentori.

Musiikkiuran kukoistusaika

Haydn huomautti lyhyesti, että Beethovenin musiikki oli synkkää ja outoa. Kuitenkin noina vuosina pianonsoiton virtuoosi toi Ludwigille hänen ensimmäisen kunniansa. Beethovenin teokset eroavat klassisesta cembalonsoitosta. Samassa paikassa Wienissä kirjoitettiin sävellyksiä, joista tulee kuuluisia tulevaisuudessa: Beethovenin Moonlight Sonata, Pathetique Sonata.

Julkisesti töykeä, ylpeä säveltäjä, säveltäjä oli hyvin avoin, ystävällinen ystäviä kohtaan. Beethovenin työ oli seuraavina vuosina täynnä uusia teoksia: Ensimmäinen, toinen sinfonia, "Prometheuksen luominen", "Kristus Öljymäellä". Beethovenin myöhempää elämää ja työtä vaikeutti kuitenkin korvasairauden - tiniitti - kehittyminen.

Säveltäjä jää eläkkeelle Geiligenstadtin kaupunkiin. Siellä hän työskentelee Kolmannen sankarillisen sinfonian parissa. Täydellinen kuurous erottaa Ludwigin ulkomaailmasta. Tämäkään tapahtuma ei kuitenkaan saa häntä lopettamaan säveltämistä. Kriitikoiden mukaan Beethovenin kolmas sinfonia paljastaa täysin hänen suurimman kykynsä. Ooppera "Fidelio" esitetään Wienissä, Prahassa, Berliinissä.

Viime vuodet

Vuosina 1802-1812 Beethoven kirjoitti sonaatteja erityisellä halulla ja innolla. Sitten luotiin koko sarja teoksia pianolle, sellolle, kuuluisalle yhdeksäs sinfonia, juhlallinen messu.

Huomaa, että näiden vuosien Ludwig Beethovenin elämäkerta oli täynnä mainetta, suosiota ja tunnustusta. Edes viranomaiset eivät uskaltaneet koskea muusikkoon hänen rehellisistä ajatuksistaan ​​huolimatta. Vahvat tunteet veljenpoikaansa kohtaan, jonka Beethoven otti säilöön, vanhenivat kuitenkin säveltäjän nopeasti. Ja 26. maaliskuuta 1827 Beethoven kuoli maksasairauteen.

Monet Ludwig van Beethovenin teoksista ovat tulleet klassikoiksi paitsi aikuisen kuuntelijan lisäksi myös lapsille.

Suurelle säveltäjälle on pystytetty noin sata monumenttia ympäri maailmaa.

II Lyhyt elämäkerta:

Lapsuus

Kuuroutta lähestyy.

Kypsän luovuuden aika. "Uusi tapa" (1803 - 1812).

Viime vuodet.

III. Tunnetuimmat teokset.

IV. Bibliografia.

Beethovenin luovan tyylin piirteitä.

Ludwig van Beethoven on yksi maailman arvostetuimmista ja suoritetuimmista säveltäjistä, länsimaisen klassisen musiikin avainhenkilö klassismin ja romantiikan välisenä aikana.

Hän kirjoitti kaikissa aikansa genreissä, mukaan lukien ooppera, baletti, musiikki dramaattisiin esityksiin, kuoro sävellyksiä. Hänen työssään merkittävimpiä ovat instrumentaaliset teokset: piano-, viulu- ja sellosonaatit, konsertot pianolle, viululle, kvartetot, alkusoitot, sinfoniat.

Beethoven osoitti itsensä täydellisimmillään sonaatin ja sinfonian genreissä. Juuri Beethovenin myötä niin sanottu "konfliktin sinfonia", joka perustuu kirkkaasti vastakkaisten musiikkikuvien vastakohtaisuuteen ja törmäykseen, levisi ensimmäisen kerran laajalle. Mitä dramaattisempi konflikti on, sitä monimutkaisempi ja elävämpi on kehitysprosessi, josta tulee Beethovenin tärkein liikkeellepaneva voima.

Beethoven löysi aikaansa uusia intonaatioita ilmaistakseen ajatuksiaan - dynaamisia, levotonta, ankaraa. Sen soundista tulee kylläisempi, tiheämpi ja dramaattisesti kontrastimpi. Hänen musiikilliset teemansa saavat ennennäkemättömän lakonisuuden ja ankaran yksinkertaisuuden.

1700-luvun klassismista kasvatetut kuuntelijat hämmästyivät ja ymmärsivät väärin Beethovenin musiikin emotionaalisen voiman, joka ilmenee nyt myrskyisenä draamana, nyt suurenmoisessa eeppisessä mittakaavassa, nyt sydämellisissä sanoissa. Mutta juuri nämä Beethovenin taiteen ominaisuudet ilahduttivat romanttisia muusikoita.

Beethovenin yhteys romantiikkaan on kiistaton, mutta hänen taiteensa pääpiirteissään ei ole hänen kanssaan yhtäpitävä, se ei sovi klassismin kehykseen. Beethoven on ainutlaatuinen, yksilöllinen ja monipuolinen.

Elämäkerta

Lapsuus

Perhe, jossa Beethoven syntyi, eli köyhyydessä, perheen pää ansaitsi rahaa vain omiin nautintoihinsa, täysin piittaamatta lastensa ja vaimonsa tarpeista.

Neljän vuoden iässä Ludwigin lapsuus päättyi. Pojan isä Johann alkoi porata lasta. Hän opiskeli viulunsoittoa ja pianonsoittoa poikansa kanssa siinä toivossa, että hänestä tulisi ihmelapsi, uusi Mozart, ja hän elättäisi perheensä. Koulutusprosessi ylitti sallitun rajat, nuorella Beethovenilla ei ollut edes oikeutta kävellä ystävien kanssa, hän asettui heti taloon jatkamaan musiikillisia opintojaan. Lapsen nyyhkyttäminen eivätkä vaimon anomukset eivät voineet horjuttaa isän itsepäisyyttä.

Intensiivinen työ instrumentilla vei toisen mahdollisuuden - saada yleisen tieteellisen koulutuksen. Pojalla oli vain pinnallista tietoa, hän oli heikko oikeinkirjoituksessa ja suullisessa laskennassa. Suuri halu oppia ja oppia uutta auttoi täyttämään aukon. Koko elämänsä ajan Ludwig harjoitti itsekasvatusta ja liittyi sellaisten suurten kirjailijoiden työhön kuin Shakespeare, Platon, Homer, Sophokles, Aristoteles.

Kaikki nämä vastoinkäymiset eivät pysäyttäneet Beethovenin hämmästyttävän sisäisen maailman kehitystä. Hän oli erilainen kuin muut lapset, hauskat pelit ja seikkailut eivät houkutelleet häntä, eksentrinen lapsi piti parempana yksinäisyydestä. Omistautuessaan musiikille hän tajusi hyvin varhain oman kykynsä ja meni kaikesta huolimatta eteenpäin.

Lahjakkuus kehittyi. Johann huomasi, että oppilas ylitti opettajan, ja uskoi oppitunnit poikansa kanssa kokeneemmalle opettajalle - Pfeiferille. Opettaja on vaihtunut, mutta menetelmät pysyvät samoina. Myöhään illalla lapsi joutui nousemaan sängystä ja soittamaan pianoa aikaiseen aamuun asti. Sellaisen elämänrytmin ylläpitämiseksi ihmisellä on oltava todella erinomaisia ​​kykyjä, ja Ludwigilla oli ne.

Vuonna 1787 Beethoven onnistui vierailemaan Wienissä ensimmäistä kertaa - tuolloin Euroopan musiikillisessa pääkaupungissa. Tarinoiden mukaan Mozart, kuunnellut nuoren miehen näytelmää, arvosti suuresti hänen improvisaatioita ja ennusti hänelle suurta tulevaisuutta. Mutta pian Beethovenin piti palata kotiin - hänen äitinsä oli kuolemassa. Hän pysyi ainoana elättäjänä perheessä, joka koostui hajoavasta isästä ja kahdesta nuoremmasta veljestä.

Ensimmäinen Wienin kausi (1792 - 1802).

Wienissä, jonne Beethoven saapui toisen kerran vuonna 1792 ja jossa hän pysyi päiviensä loppuun asti, hän löysi nopeasti arvostettuja ystäviä, taiteen suojelijoita.

Nuoren Beethovenin tapaavat ihmiset kuvailivat parikymppistä säveltäjää jähmeäksi nuoreksi mieheksi, joka on taipuvainen pahoinvointiin, joskus itsepäinen, mutta hyväntahtoinen ja suloinen ystävyyssuhteissa. Ymmärtääkseen koulutuksensa riittämättömyyden hän meni Joseph Haydnin luo, joka oli Wienin tunnustettu auktoriteetti instrumentaalimusiikin alalla (Mozart oli kuollut vuotta aiemmin) ja toi hänelle kontrapunktioharjoituksia joksikin aikaa testattavaksi. Haydn kuitenkin menetti pian kiinnostuksensa itsepäistä opiskelijaa kohtaan, ja Beethoven, salaa häneltä, alkoi ottaa oppitunteja I. Schenkiltä ja sitten perusteellisemmalta I. G. Albrechtsbergeriltä. Lisäksi hän halusi parantaa laulukirjoitustaan ​​ja vieraili useiden vuosien ajan kuuluisan oopperasäveltäjä Antonio Salierin luona. Pian hän astui piiriin, joka kokosi yhteen nimettyjä amatöörejä ja ammattimuusikoita. Prinssi Karl Likhnovsky esitteli nuoren provinssin ystäväpiirilleen.

Euroopan poliittinen ja sosiaalinen elämä tuolloin oli hälyttävä: kun Beethoven saapui Wieniin vuonna 1792, kaupunki oli järkyttynyt uutisista Ranskan vallankumouksesta. Beethoven omaksui innostuneesti vallankumouksellisia iskulauseita ja ylisti vapautta musiikissaan. Hänen teoksensa vulkaaninen, räjähtävä luonne on epäilemättä ajan hengen ruumiillistuma, mutta vain siinä mielessä, että luojan luonne on jossain määrin muokannut tätä aikaa. Rohkea yleisesti hyväksyttyjen normien rikkominen, voimakas itsensä vahvistaminen, Beethovenin musiikin myrskyisä ilmapiiri - kaikki tämä olisi ollut mahdotonta ajatella Mozartin aikakaudella.

Beethovenin varhaiset teokset noudattavat kuitenkin suurelta osin 1700-luvun kaanoneja: tämä koskee trio (jouset ja piano), viulu-, piano- ja sellosonaatteja. Piano oli tuolloin Beethovenille lähin instrumentti, pianoteoksissa hän ilmaisi intiimimmät tunteet äärimmäisen vilpittömästi. Ensimmäinen sinfonia (1801) on Beethovenin ensimmäinen puhtaasti orkesteriteos.

Kuuroutta lähestyy.

Voimme vain arvailla, missä määrin Beethovenin kuurous vaikutti hänen työhönsä. Sairaus kehittyi vähitellen. Jo vuonna 1798 hän valitti tinnitusta, hänen oli vaikea erottaa korkeita ääniä, ymmärtää kuiskauksella käytyä keskustelua. Kauhistuneena mahdollisuudesta tulla säälin kohteeksi, kuuroksi säveltäjäksi, hän kertoi sairaudestaan ​​läheiselle ystävälleen Karl Amendalle sekä lääkäreille, jotka neuvoivat häntä suojelemaan kuuloaan aina kun mahdollista. Hän jatkoi liikkumista wieniläisten ystäviensä piirissä, osallistui musiikkiiltoihin ja sävelsi paljon. Hän oli niin hyvä peittämään kuuroutensa, että vuoteen 1812 asti edes hänen kanssaan usein tapaaneet ihmiset eivät aavistaneet hänen sairautensa vakavaa. Se, että hän vastasi keskustelun aikana usein sopimattomasti, johtui huonosta tuulesta tai hajamielisyydestä.

Kesällä 1802 Beethoven jäi eläkkeelle Wienin hiljaiseen esikaupunkiin - Heiligenstadtiin. Siellä ilmestyi upea asiakirja - "Heiligenstadt Testament", tuskallinen tunnustus sairauden kiusamasta muusikosta. Testamentti on osoitettu Beethovenin veljille (jossa on ohjeet lukea ja toteuttaa hänen kuolemansa jälkeen); siinä hän puhuu henkisestä kärsimyksestään: on tuskallista, kun "vierelläni seisova kuulee kaukaa huilun soivan, minulle ei kuulu; tai kun joku kuulee paimenen laulavan, mutta en voi erottaa ääntä." Mutta sitten, kirjeessään tohtori Wegelerille, hän huudahtaa: "Minä otan kohtalon kurkkuun!" 31 ja Kolme viulisonaattia op. kolmekymmentä.

"Persoonallisuuden käsite" - Tehtävä "Kirjoita". Aihe. Yksilön rakenne: (Ananiev B.G.) - henkilön ominaisuudet yksilönä: "Persoonallisuus on ihmisen kehityksen korkein taso. "Persoonallisuuden psykologia". Yksilöllisyyttä kunnioitetaan." Heistä tulee henkilö. Käsitteiden "yksilö", "subjekti", "yksilöllisyys", "persoonallisuus" korrelaatio.

"Henkilökohtainen kehitys" - Persoonallisuuden rakenteen malli KK Platonovin mukaan: Kouluopetuksen ohjaava periaate: Koko persoonallisuuden piirteiden sarjan jatkuva kehittäminen. Harmonisesti kehittynyt persoonallisuus. Yläasteen oppilaiden persoonallisuuden kehittyminen. Raportin pääpiirteet: Persoonallisuuden temperamentin taso. Lapsen persoonallisuuden kehittämiseen tähtäävät työn periaatteet ja muodot.

"Vincent van Gogh" - Maaliskuussa 1868, keskellä lukuvuotta, Vincent keskeytti yllättäen koulun ja palasi isänsä kotiin. 1. lokakuuta 1864 van Gogh meni sisäoppilaitokseen Zevenbergeniin, 20 km päässä kotoaan. Van Gogh ei juuri koskaan leikkinyt muiden lasten kanssa. Vincent, vaikka hän syntyi toiseksi, tuli vanhin lapsista ... Vincent on hyvä kielissä - ranska, englanti, saksa.

"Henkilökohtainen elämäkerta" - Elämäkerta-aineiston tutkimusohjelman sisältö. Elämäkerran sivut - tutustuminen kirjailijan elämän eloisimpiin, moraalisesti merkittävimpiin ajanjaksoihin nykyaikaisille opiskelijoille. Kuinka hyvää elämä onkaan, kun teet jotain hyvää ja totta. Luokat 5-6 - "naiivin realismin" aika Useimmiten he ovat kiinnostuneita kirjailijan elämäkerran yksittäisistä elävistä jaksoista.

"Beethovenin elämäkerta" - 13-vuotiaasta lähtien, Bonnin oikeuskappelin urkuri. Beethovenin 1. sinfonia esitettiin vuonna 1800. Tietoja säveltäjästä. Vuodesta 1780 hän oli K. G. Nefen oppilas, joka opetti Beethovenia saksalaisen valistuksen hengessä. BEETHOVEN Ludwig Van (1770-1827) - saksalainen säveltäjä, pianisti, kapellimestari. Hieno ja aina kuuluisa.

"Persoonallisuusrakenne" - VN Myasishchev. Siten V. N. Myasishchev luonnehtii persoonallisuuden yhtenäisyyttä neuropsyykkisen reaktiivisuuden dynamiikalla. 3. Freud. persoonallisuuden rakenne 3. Freud. K.G. Jung (1875-1961). 3. "Block"-strategia persoonallisuuden rakenteen tutkimiseen. 2. "Faktoriaalinen" strategia persoonallisuuden piirteiden tutkimiseen. Persoonallisuuden rakenne ja lähestymistavat kysymykseen biologisen ja sosiaalisen yhdistelmästä.

Ludwig van Beethoven on suuri saksalainen säveltäjä, kapellimestari ja pianisti.

Bonnissa joulukuussa 1770 hovimuusikkon Beethovenin perheeseen syntyi poika, jonka nimi oli Ludwig. Hänen tarkka syntymäaikansa ei ole tiedossa. Bonnin katolisen Pyhän Remigiuksen kirkon rekisteristä on säilynyt vain merkintä, että Ludwig Beethoven kastettiin 17. joulukuuta 1770. Vuosina 1774 ja 1776 perheeseen syntyi vielä kaksi poikaa, Kaspar Anton Karl ja Nikolai Johann.

Jo lapsena Ludwig erottui harvinaisesta keskittymisestä, sinnikkyydestä ja eristäytymisestä. Isä huomasi poikansa poikkeuksellisen lahjakkuuden ja vietti tunteja opiskellessaan musiikkia hänen kanssaan. Kahdeksan vuoden ikäisenä pieni Beethoven piti ensimmäisen konserttinsa Kölnin kaupungissa. Pojan konsertteja pidettiin myös muissa kaupungeissa.

Kymmenvuotiaaksi asti Ludwig kävi alakoulua, jossa pääaineena oli latina ja sivuaineina aritmetiikka ja saksan oikeinkirjoitus. Kouluvuodet antoivat pienelle Beethovenille hyvin vähän. Ludwig ei onnistunut saamaan keskiasteen koulutusta, koska perhe eli hädässä. Itseopiskelussa nuori Beethoven kuitenkin oppi lukemaan latinaa sujuvasti, käänsi Ciceron puheita ja hallitsi ranskaa ja italiaa.

Kymmenenvuotiaana Beethoven alkoi ymmärtää sävellystekniikan salaisuuksia opiskellessaan urkuri ja säveltäjä Christian Gottlieb Nefen johdolla. Koulutus alkoi suurten säveltäjien teosten syvällisellä ja kattavalla tutkimuksella. Yhdessä aikakauslehtiartikkelissaan Nefe kirjoitti, että hän oli opiskellut pienen Beethovenin kanssa Johann Sebastian Bachin preludit ja fuugat, The Clavier of Good Tuning. Tuolloin Bachin nimi tunsi vain kapea muusikkopiiri, ja he arvostivat sitä suuresti. Ensimmäinen meille tunnettu Beethovenin teos juontaa juurensa vuodelta 1782 - pianomuunnelmia nyt unohdetun säveltäjän E. Dresslerin marssin teemasta. Seuraava teos - kolme sonaattia cembalolle - kirjoitettiin vuonna 1783, jolloin Beethoven oli kolmantoistavuotias. Perheen taloudellinen tilanne oli sellainen, että poika joutui työskentelemään. Hän tuli hovikappeliin urkurina.

Säveltäjänä ja pianistina vahvistunut Beethoven toteutti pitkäaikaisen unelmansa - vuonna 1787 hän matkusti Wieniin tapaamaan Mozartia. Beethoven soitti teoksiaan tunnetun säveltäjän läsnäollessa ja improvisoi. Mozartia hämmästytti nuoren miehen rohkeus ja mielikuvituksen rikkaus, poikkeuksellinen esiintymistapa, myrskyinen ja kiihkeä. Puhuessaan läsnäolijoille Mozart huudahti: ”Kiinnitä huomiota häneen! Hän saa kaikki puhumaan itsestään!"

Kahden suuren muusikon ei ollut tarkoitus tavata uudelleen. Beethovenin äiti kuoli, niin he rakastavat häntä. Nuori mies joutui ottamaan itselleen kaikki perheeseen liittyvät huolet. Kahden pikkuveljen kasvattaminen vaati huomiota, huolenpitoa ja rahaa. Beethoven alkoi palvella oopperatalossa, soitti alttoviulua orkesterissa, antoi konsertteja, antoi oppitunteja.

Näiden vuosien aikana Beethoven muotoutui ihmisenä, hänen maailmankuvansa muodostui. Tärkeä rooli oli tässä hänen yliopisto-opinnoillaan, joihin hän kuitenkin osallistui hyvin lyhyen aikaa Nefen neuvosta. Hänen kotikaupunkinsa alkaa olla ahtaaksi hänelle. Bonnin kautta kulkevan Haydnin tapaaminen vahvisti hänen päätöstään matkustaa Wieniin ja opiskella kuuluisan säveltäjän luona. Beethovenin ensimmäinen julkinen konsertti pidettiin Wienissä vuonna 1795. Sitten nuori muusikko lähti pitkälle matkalle - Prahan, Nürnbergin, Leipzigin kautta - Berliiniin. Kolme vuotta myöhemmin hän kiersi uudelleen Prahassa.

Beethoven opiskeli Wienin parhaiden musiikinopettajien johdolla. Mozart ja Haydn, hänen edeltäjistään suurin, näyttivät hänelle esimerkin luovasta työstä uudessa klassisessa suunnassa. Albrechtsberger kävi perusteellisesti läpi kontrapunktin hänen kanssaan, jonka mestaruudesta Beethoven oli oikeutetusti kuuluisa. Salieri opetti hänelle oopperaroolien kirjoittamisen taidon. Alois Foerster opetti Beethovenille kvartetin säveltämisen taiteen. Yhdessä hänen uskomattoman työkykynsä kanssa kaikki tämä hänen omaksumansa ja uudelleen muokkamansa musiikkikulttuuri teki Beethovenista aikakautensa koulutetuimman muusikon.

Beethoven saavutti jo ensimmäisinä elämänsä Wienissä mainetta pianistina. Hänen esityksensä hämmästytti yleisöä. Beethoven asetti rohkeasti vastakkain äärimmäisiä rekistereitä (ja tuolloin ne soittivat pääasiassa keskimäärin), käytti laajasti poljinta (ja sitä käytettiin silloin myös harvoin), käytti massiivisia sointuja. Itse asiassa hän loi pianotyylin kaukana cembalistien hienostuneesta pitsisestä tyylistä.

Tämä tyyli löytyy hänen pianosonaateistaan ​​nro 8 - Pathetique (säveltäjän itsensä nimeämä), nro 13 ja nro 14, joissa molemmissa on kirjoittajan alaotsikko: "Sonata quasi una Fantasia" (fantasian hengessä) ). Runoilija Rellshtab kutsui sonaattia nro 14 myöhemmin "Lunariksi", ja vaikka tämä nimi sopii vain ensimmäiseen osaan, ei finaaliin, se jäi ikuisesti koko teokseen.

Beethovenin teoksia alettiin julkaista laajalti ja ne nauttivat menestystä. Ensimmäisen kymmenen vuoden aikana Wienissä kirjoitettiin paljon: kaksikymmentä pianosonaattia ja kolme pianokonserttoa, kahdeksan viulusonaattia, kvartettoa ja muita kamariteoksia, oratorio Kristus Öljymäellä, baletti Prometheuksen luomukset, Ensimmäinen ja Toiset sinfoniat.

Vuonna 1796 Beethoven alkaa menettää kuulonsa. Hän kehittää tinnitusta, sisäkorvan tulehdusta, joka johtaa korvien soimiseen. Lääkäreiden neuvosta hän jää eläkkeelle pitkäksi aikaa pienessä Geiligenstadtin kaupungissa. Rauha ja hiljaisuus eivät kuitenkaan paranna hänen oloaan. Beethoven alkaa ymmärtää, että kuurous on parantumaton.

Heiligenstadtissa säveltäjä aloittaa uuden kolmannen sinfonian työskentelyn, jota hän kutsuu sankarilliseksi.

Pianotyössä säveltäjän oma tyyli näkyy jo varhaisissa sonaateissa, mutta sinfonisessa musiikissa kypsyys tuli hänelle myöhemmin. Tšaikovskin mukaan vasta kolmannessa sinfoniassa "Beethovenin luovan neron koko valtava, hämmästyttävä voima paljastettiin ensimmäistä kertaa".

Kuurouden vuoksi Beethoven on erotettu maailmasta, vailla äänen havaitsemista. Hänestä tulee synkkä, sulkeutunut. Juuri näinä vuosina säveltäjä luo yksi toisensa jälkeen kuuluisimpia teoksiaan. Näinä vuosina säveltäjä työskenteli ainoan oopperansa Fidelio parissa. "Fidelion" menestys tuli vasta vuonna 1814, jolloin ooppera esitettiin ensin Wienissä, sitten Prahassa, missä sitä johti kuuluisa saksalainen säveltäjä Weber, ja lopulta Berliinissä.

Vähän ennen kuolemaansa säveltäjä luovutti "Fidelion" käsikirjoituksen ystävälleen ja sihteerilleen Schindlerille sanoilla: "Tämä henkeni lapsi tuotiin maailmaan ankarammassa piinassa kuin muut, ja se aiheutti minulle suurimman surun. Siksi se on minulle kalliimpi kuin kukaan muu..."

Vuoden 1812 jälkeen säveltäjän luova toiminta heikkeni tilapäisesti. Kolmen vuoden kuluttua hän kuitenkin alkaa työskennellä samalla energialla. Tällä hetkellä luotiin pianosonaattia 28. viimeiseen, 32., kaksi sellolle, kvartetteja, laulusykli "Kaukaiselle rakkaalle". Mutta viime vuosien tärkeimmistä luomuksista on tullut kaksi Beethovenin monumentaalista teosta - juhlamessu ja yhdeksäs sinfonia kuoron kanssa.

Yhdeksäs sinfonia esitettiin vuonna 1824. Yleisö osoitti säveltäjälle seisovia suosionosoituksia. Aplodit kestivät niin kauan, että paikalla olleet poliisiviranomaiset vaativat välittömästi sen lopettamista. Sellaiset tervehdykset olivat sallittuja vain suhteessa keisarin henkilöön.

Itävallassa Napoleonin tappion jälkeen perustettiin poliisihallinto. Vallankumouksen peloissaan hallitus harjoitti vapaata ajatusta. Beethovenin maine oli kuitenkin niin suuri, että hallitus ei uskaltanut koskea häneen. Kuuroudesta huolimatta säveltäjä on edelleen tietoinen paitsi poliittisista, myös musiikillisista uutisista. Hän lukee lukuisia Rossinin oopperoita, selaa Schubertin laulukokoelmaa, tutustuu saksalaisen säveltäjän Weberin oopperoihin.

Nuoremman veljensä kuoleman jälkeen säveltäjä otti hoitaakseen poikaansa. Beethoven sijoitti veljenpoikansa parhaisiin sisäoppilaitoksiin, uskoi opiskelijansa Karl Cernyn opiskelemaan musiikkia hänen kanssaan. Säveltäjä halusi pojasta tiedemieheksi tai taiteilijaksi, mutta häntä ei houkutellut taide, vaan kortit ja biljardi. Velkaantuneena hän yritti itsemurhaa. Tämä yritys ei aiheuttanut suurta haittaa: luoti naarmuunsi vain hieman pään ihoa. Beethoven oli erittäin huolissaan tästä. Hänen terveytensä heikkeni jyrkästi. Säveltäjällä on vakava maksasairaus.

Beethoven kuoli 26. maaliskuuta 1827. Yli kaksikymmentä tuhatta ihmistä seurasi hänen arkkuaan. Haudalla kuului runoilija Grillparzerin kirjoittama puhe: "Hän oli taiteilija, mutta myös mies, mies sanan korkeimmassa merkityksessä... Hänestä voidaan sanoa kuin ei mistään muusta: hän onnistui loistavasti, siellä oli hänessä ei ole mitään vikaa."