Tunnetuimmat romanssit. Romansseja venäläisten säveltäjien teoksissa

Koulutus-metodinen kehitys "Romansseja venäläisten säveltäjien työssä"

Teos on tarkoitettu laajalle lukijakunnalle, ja sitä voidaan käyttää myös venäläisromantiikalle omistettujen temaattisten iltojen pitämiseen yläkoulusta, lastenmusiikkikoulusta ja lasten taidekoulusta alkaen.

JOHDANTO

Rakastan kuunnella, sukeltaen autuuteen,
Kiihkeiden tulenhuokausten romansseja.
S. Danilov

Romanssin luomisen historia.

Sana romanssi vie meidät takaisin Espanjan kaukaiseen keskiaikaan. Siellä XIII-XIV vuosisatojen aikana vaeltavien runoilijoiden-laulajien työhön perustettiin uusi laululaji, joka yhdistää resitatiivisen, melodisen, melodisen alun ja matkivan tanssin tekniikat. Trubaduurilaulajien laulut laulettiin heidän äidinkielellään romaanisella kielellä. Tästä tuli nimi "romanssit", joka ei määrittänyt vain erityistä runotekstin genreä, esittämisperinteitä, vaan myös tyypillisen melodiatyypin, jota säestää musiikki-instrumentti.
1400-luvulla lyriikan, erityisesti hovirunouden, kehittyessä Espanjassa alettiin julkaista romanssikokoelmia - niin kutsuttuja romanceroja. Espanjasta romanssi muutti Englantiin ja Ranskaan.
Länsi-Euroopan maissa romanssi tunkeutui ensin kirjallisena, runollisena genrenä, mutta juurtui vähitellen musiikillisena genrenä muodostaen itsenäisen suunnan eri maiden laulumusiikissa.
Britit kutsuivat romansseja paitsi laulusävellyksiksi myös upeiksi ritarirunoiksi, ja ranskalaiset sanoivat lyyrisiä rakkauslauluja. Lähestyessään kansantaidetta romanssi rikastui kansanpiirteillä, siitä tuli suosittu demokraattinen genre, joka säilytti espanjalaisesta kansanlaulusta poiketen erityispiirteensä.
Musiikkityylilajina romanssi on laajentanut ulottuvuuttaan ajan myötä ja täynnä rakkautta, koomista ja satiirista sisältöä.

Venäjän romantiikkaa

1700-luvulla romanssin genre määriteltiin myös venäläisessä musiikkitaiteessa, ja siitä tuli yksi venäläisen kulttuurin merkittävimmistä ilmiöistä. Romanssista tuli genre, jossa runous ja musiikki sulautuivat läheisimmin yhteen.
Venäjällä romanssi esiintyy aluksi pääkaupungin aatelistossa ja sitten maakuntaympäristössä. Se on erityisesti sovitettu kapealle ihmisryhmälle, joka vierailee salongeissa ja kokoontuu iltaisin. Siellä syntyy lämmin, kodikas ilmapiiri, mikä edistää sydämellisten tunteiden ilmaisua.
Ensimmäiset romanssit olivat pääosin salonkiluonteisia, niille oli ominaista sekä kokemusten itsensä että ilmaisun keinotekoisuus. Mutta ajan myötä romanssit yksinkertaistuivat, rakkauden tunteita alettiin välittää avoimesti ja selkeämmin. Romanssi levisi laajasti paitsi koulutettujen yhteiskuntakerrosten keskuudessa, vaan siitä tuli myös tavallisten, porvarillisten, tavallisten ihmisten omaisuutta, jotka arvostivat sen tunteen syvyyttä, vilpittömyyttä ja sydämellisyyttä. Romanssi oli osoitettu jokaiselle, joka koki kuumaa ja vahvaa rakkautta tai oli pettynyt rakkauteen. Ikuinen tunne monimuotoisuudessaan ja konflikteissaan, jännittävä ja ihmissydämen kärsimään saava, pysyen kuitenkin romanssin sisällönä, vastustaa kylmyyttä, välinpitämättömyyttä ja vieraantuneisuutta, jota ihminen usein tuntee tosielämässä.
Romanssi kiinnittää ikimuistoisen hetken ihmissuhteiden historiaan ja ihmisten kohtaloon, tavalla tai toisella erottaen heidät turhasta maailmasta ja vievät heidät ikuisten totuuksien valtakuntaan, todella inhimillisten arvojen valtakuntaan.

Romantiikan lajikkeet Venäjällä:

Romanssin laaja leviäminen yhteiskunnan eri kerroksissa Venäjällä aiheutti myös sen lajikkeiden ilmestymisen: "kartano", "kaupunki" romanssi, joka tunkeutui kaupunkiin monimuotoiseen ympäristöön. Erityinen lajike on philistine tai "julma" romanssi. Hän erottui äärimmäisen intensiivisistä intohimoista, tuskasta, liioitellusta ja äärimmäisissä intonaatioissa.
"Mustalaisromantiikka" on myös lähellä "julmaa", kulttiaallon kanssa, joka ei tunne rakkauden intohimon rajoja.
Romanssi yhdistää sellaisia ​​tyylilajeja kuin balladi, elgia, barcarole, romansseja tanssirytmeissä.
Elegia on lyyrinen ja filosofinen runo. Esimerkki romanssista, joka muistuttaa elegioita, on kaunis romanssi "Misty Morning" I. S. Turgenevin sanoin. Se vangitsee runollisella viehätysvoimalla tuskallisen tunteen menneen onnen kaipauksesta.
Balladin kaltaiselle romanssille on ominaista muinaisten legendojen ja legendojen inspiroimat kuvat. Esimerkki on A. N. Verstovskin romanssi "Musta huivi" A. S. Pushkinin säkeisiin.
Monet säveltäjät ovat luoneet laulu- ja instrumentaalikappaleita barcarole-genressä. Barcarole - (italialainen barcarola, sanasta barca - vene), venetsialaisten gondolierien laululle on ominaista melodian pehmeä, huojuva liike ja lyyrinen luonne. Kansanbarcarolin piirteet näkyvät myös venäläisissä romansseissa.
Tällä hetkellä termi "romantiikka" tarkoittaa kaikkia erilaisia ​​kamarilaulumuotoja (soolo ja yhtye) instrumentaalisella säestyksellä, useimmiten pianolla.
Sellaiset vaihtoehdot kuin säestys kitaralle ja harpulle ovat myös mahdollisia:

(kuva - tyttö soittaa harppua)
(kuva - nuori mies soittaa kitaraa)

Säveltäjillä Aljabjev, Varlamov, Gurilev, Verstovsky, Bulakhov oli tärkeä rooli venäläisen romanssin kehityksessä 1800-luvun alkupuoliskolla. Romanssin ja kamarilaulun genrellä on myös näkyvä paikka klassisten säveltäjien - Dargomyzhskyn ja Glinkan - teoksissa.
(M.I. Glinkan muotokuva)
Mihail Ivanovitš Glinkan romanssit ovat venäläisten klassikoiden ylpeys. Säveltäjä kirjoitti niitä koko elämänsä ajan. Jotkut niistä kuvaavat kuvia Venäjän luonnosta ja elämästä, ja lyyriset romanssit ovat eräänlainen tunnustus.
MI Glinkan romansseissa kiehtoo kaikki: vilpittömyys ja yksinkertaisuus, vaatimattomuus ja pidättyvyys tunteiden ja tunnelmien ilmaisemisessa, klassinen harmonia, muodon ankaruus, melodian kauneus.
MI Glinka on venäläisen laululaulukoulun perustaja. Hänen romanssinsa ovat ehtymätön kauneuden ja täydellisyyden lähde.
Säveltäjä sävelsi romansseja nykyajan runoilijoiden - Žukovskin, Delvigin, Pushkinin, läheisten ystävien, esimerkiksi I.V. Nukkenäyttelijä.
Säveltäjän lauluteksteissä erityinen paikka on romansseilla A.S. Pushkin. Heidän joukossaan on venäläisten laulusanojen helmi ”Muistan ihanan hetken”. Tässä romanssissa runoilijan ja säveltäjän nero sulautui yhteen.
Vuonna 1838. MI Glinka tapasi Ekaterinan, Anna Petrovna Kernin tyttären, jonka A.S. Pushkin omisti runon "Muistan ihanan hetken".
"Hän ei ollut hyvä", säveltäjä muisteli myöhemmin, "jopa jotain tuskallista heijastui hänen kalpeilta kasvoiltaan, mutta hänen selkeät ilmeikkäät silmänsä, epätavallisen hoikka vartalo ja erityinen viehätys ja arvokkuus, joka vuodatti hänen koko persoonansa, vetivät puoleensa. minä enemmän ja enemmän. ”…
MI Glinkan tunteet jaettiin: Hän kirjoitti: ”Tunsin inhoa ​​kotiani kohtaan, mutta niin paljon elämää ja nautintoa toisella puolella. Kiihkeän runolliset tunteet E.K.:tä kohtaan, jotka hän ymmärsi täysin ja jakoi..."
Tapaaminen Ekaterina Kernin kanssa toi säveltäjälle suurta iloa. Tytön herkkyys, henkisyys ja koulutus hämmästytti MI Glinkaa. Säveltäjän syvän, puhtaan tunteen Catherine Kerniä kohtaan ansiosta inspiroitunut runollinen romanssi ”Muistan ihanan hetken” ilmestyi.
(A.S. Dargomyzhskyn muotokuva)
Kuuluisa venäläinen säveltäjä A.S. Dargomyzhsky on kirjoittanut yli sata laulua ja romanssia.
Romanssit paljastavat syvästi ja psykologisesti totuudenmukaisesti ihmisen sisäisen maailman, hänen tunteensa ja ajatuksensa.

Suosikkirunoilijat A.S. Dargomyzhsky olivat A. S. Pushkin, M. Yu. Lermontov, A. Delvig, Beranger. Heidän neroutensa toimi inspiraationa monille sen ajan säveltäjille.
Dargomyzhskyn romanssi "Olen surullinen" M. Yu. Lermontovin sanojen mukaan on syvän lyyrisyyden täynnä. Sellaiset romanssit kuin "olen kulunut 16 vuotta", "Titulaarinen valtuutettu", "Vanha korpraali" ovat kuuluisia.
Pjotr ​​Iljitš Tšaikovski kirjoitti romanssejaan (niitä on yli sata) koko elämänsä ajan. Ne ovat hyvin erilaisia ​​genrensä, tunnelmien ja hahmojen osalta.
Pjotr ​​Iljitšin romansseille on ominaista lyyrisen tunteen vilpittömyys, vilpitön avoimuus ja ilmaisun yksinkertaisuus.
(P.I. Tšaikovskin muotokuva)
Säveltäjä B.V. Asafjev kirjoitti P.I.Tšaikovskin romansseista:
"... Venäjän todellisuuden, varsinkin maakunnallisen, hirviömäisissä olosuhteissa pienistä ja vulgaarisesta elämästä kärsivien ihmisten keskuudessa tarvittiin musiikkia ... välitöntä, vilpitöntä tunnetta, joka tekisi mahdolliseksi ..." ottaa pois sielu "...
Tšaikovskin musiikki tuli ajoissa ja avasi täyden mahdollisuuden tällaiseen intensiiviseen tunneviestintään."
On vaikea löytää henkilöä, joka ei olisi kuullut P. I. Tšaikovskin romansseja. Tässä on joitakin niistä:
"Keskellä meluisaa palloa" A. N. Tolstoin sanoin Se on kirjoitettu valssin rytmillä, joka vastaa runon sisältöä (muistoja hänen rakkaansa tapaamisesta ballin aikana). Tämä romanssi on hienovarainen, sydämellinen, lyyrinen miniatyyri, intiimi tunnustus tunteistaan.

Yksi säveltäjän säteilevistä romansseista on "Does Day Reign" A. N. Tolstoin sanoin. Kaikki hänessä heijastaa myrskyistä iloa, äärettömän, kaiken kuluttavan tunteen tulista.

Romanssi "Siunaan teitä, metsät" A. N. Tolstoin runon "Damaskoksen Johannes" sanoihin voidaan luonteeltaan johtua PI Tšaikovskin laulutekstien filosofisten sivujen lukumäärästä. Sen pääideana on ylistää luonnon kauneutta ja voimaa, johon ihmisen elämä on erottamattomasti sidoksissa.
(N.A. Rimski-Korsakovin muotokuva)
Ei voi olla mainitsematta vielä yhtä venäläisen romanssin aarretta rikastanutta säveltäjää - Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakovista.

Romansseilla on erityinen paikka säveltäjän monipuolisessa työssä, ja hän loi niitä 79 kappaletta.
Nikolai Andreevitšin lauluteksteille on ominaista syvä runous, moitteeton taiteellinen muoto.
Hänen romanssiensa pääsisältö on rakkauden tunteet, luontokuvat, itämaisen runouden motiivit, pohdiskelut taiteesta.
Runot, jotka houkuttelivat N.A.Rimsky-Korsakovia, osoittavat hänen herkkää makuaan.
Säveltäjän suosikkirunoilijat - Pushkin, Maikov, Nikitin, Fet, Koltsov, A. Tolstoi.
Tunnetuimmat romanssit: "Anchar", "Minun ääneni sinulle", "Keltaisilla kentillä", laulusykli "Meren rannalla".
(P.P. Bulakhovin muotokuva)
Kotimusiikki, joka liittyy läheisesti venäläiseen kansanlaulunkirjoitukseen, kuulosti Moskovassa laajalta ja vapaalta. Siksi ei ole yllättävää, että venäläinen arjen romanssi löysi turvapaikan Moskovassa, jonka kirkkain edustaja 1800-luvun jälkipuoliskolla oli säveltäjä ja laulaja Pjotr ​​Petrovitš Bulakhov (1822-1885).

Oopperataiteilija P. A Bulakhovin poika, kuuluisan venäläisen tenorin Pavel Bulakhovin veli Pjotr ​​Bulakhov tuli tunnetuksi venäläisten laulujen ja arjen romanssin luojana ja esittäjänä.
Petr Petrovitšin taidetta ihailivat sellaiset venäläisen kulttuurin kuuluisat edustajat kuin näytelmäkirjailija A. N. Ostrovski, kuvagallerian P. M. Tretjakov perustaja, filantrooppi, venäläisen musiikin tuntija S. I. Mamontov.
Bulakhovin romansseissa ja lauluissa sekä vuosisadan alun arkiromantiikan tekijöiden teoksissa yhdistettiin urbaanin venäläisen laulun melodiset seokset, mustalaislaulut salongimusiikin muodoilla, länsimaisten ja venäläisten säveltäjien romanssinen luovuus.
P.P.Bulakhovin aikalaiset kutsuivat häntä Pjotr ​​Iljitš Tšaikovskin edeltäjäksi romanssin genressä. Bulakhov tiesi kuinka ilmaista tunteensa vilpittömästi ja yksinkertaisesti.
Tämä näkyy kuuluisassa romanssissa "Burn, Burn My Star", joka on saanut inspiraationsa omaelämäkerrallisista motiiveista. Tämä romanssi, joka on nykyään erittäin suosittu, sisälsi esitykseensä sellaiset kuuluisat laulajat kuin Anna German ja Joseph Kobzon:
"Poista, polta, tähteni
Polta, tervetuloa tähti,
Olet ainoa rakkaani,
Ei tule koskaan toista..."

Kuuluisassa kappaleessa "My bells, steppe flowers" ilmenevät venäläiset juuret ja urbaania romantiikkaa lähellä olevat piirteet.

Ja romanssissa "Ei, en rakasta sinua" salonmusiikin vaikutus on havaittavissa:

Ei, en rakasta sinua,
Kyllä, enkä rakasta,
Salakavalaisista silmistäsi
En usko pettämiseen.
Sielun tuli on jäähtynyt
Ja sydämeni kylmeni!
Olet todella hyvä
Mitä väliä sillä on minulle!

Siro, lepattava valssi, joustavalla, nousevalla melodialla, taukoja, huokauksia, soittoa, vaihtuvia duuria ja mollia, elävällä, kuvaannollisella musiikillisella puheella, jossa suuri osa hänen omasta bulakhovialaistyylistään on heijastus hänen luovista etsinnöistään.
Yksi hänen parhaista elegioistaan ​​"Älä herätä muistoja" on täynnä samaa ilmaisullisuutta. Jokainen ääni, jokainen sana laulaa täällä. Kaikki sydämestä ja sielusta:

"Älä sotke muistoja
Päivät kuluneet, päivät kuluneet
Et palauta vanhoja toiveita
Sielussani, sielussani..."

Säestys! Luksus vai välttämättömyys?

Yksi romanssin piirteistä, toisin kuin laulussa, on pianosäestyksen läsnäolo. Se ei ole aina välttämätöntä laulussa. Muistakaamme, kuinka usein joudumme laulamaan kappaleita ilman säestystä - yksi melodia. Tietysti, jos laulua säestää piano tai haitari, soundista tulee täyteläisempi, rikkaampi ja värikkäämpi. Mutta se on täysin mahdollista tehdä ilman instrumentaalista säestystä, varsinkin jos laulun esittää kuoro. Yksinkertaisuus, saavutettavuus ja suorituskyky ovat yksi kappaleen eduista.
Mutta romanssin esitys on usein täysin mahdotonta kuvitella ilman säestystä.
Romansseissa laulu- ja instrumentaaliosuudet liittyvät läheisesti toisiinsa. Täällä sekä melodia että instrumentaalinen säestys ovat tiiviissä vuorovaikutuksessa ja osallistuvat musiikillisen kuvan luomiseen.
Otetaan esimerkiksi Tšaikovskin romanssi Amid the Noisy Ball:
(Huomaa esimerkki)
Ääni laulaa lauseen jälkeen; melodia avautuu kiireettömästi, kuin pikkuhiljaa uhkaava visio, jonka ääriviivat selkiytyvät ja selkiytyvät. Sydämelliset mietteliäät intonaatiot surullisen uppoutuvilla lauseiden loppuilla, katkonaisilla, tauoilla, hengityksellä välittävät ensimmäisen, aran ja hellän tunteen vapinaa ja piirtävät sankarittaren kuvan - runollisen, hauraan.
Mutta yhtä tärkeä on säestys, painottoman läpinäkyvä, melkein ilmava. Valssin rytmissä vanhentunut se näyttää välittävän meille kaukaisen pallon kaiut.
Ja säestyksen yksitoikkoisuuskuviolla lumoava univormu myötävaikuttaa vielä enemmän siihen, että koko romanssi kuulostaa muistolta ja näkyy romanttisessa sumussa ...
Ja jos kuuntelet Rahmaninovin "Spring Waters"! Onko mahdollista kuvitella tätä romanssia ilman pianosäestystä?
Tätä romanssia kuunnellessa voi heti ymmärtää, että iloisen pirteä melodia riemuhuudoineen ja lakkaamatta raivoavien pianojaksojen myrskyisät virrat muodostavat yhtenäisen taiteellisen kokonaisuuden.
S. Rahmaninovin työtä jatkettaessa voidaan mainita monia esimerkkejä.
Yksi merkittävimmistä on romanssi F. Tyutchevin säkeisiin "Spring Waters":
"Lumi valkenee edelleen pelloilla, ja vedet kahisevat jo keväällä..."
Niin paljon valoa ja toivoa tässä aurinkolaulussa, niin paljon nuoruuden voimaa ja iloa säestyksenä!
Toinen esimerkki: "Islet" K. Balmontin sanoihin.
Täällä musiikki välittää äänimaisemaa. Melodia virtaa alas äänettömästi ja läpinäkyvästi, häiritsemättä hiljaisuutta.

Sanat ja musiikki ovat yksi kokonaisuus!

Katsotaanpa joitain eroja romanssin ja laulun välillä. Tiedämme, että laulut kirjoitetaan yleensä jakeisiin. Kun opit laulun, opettelet ulkoa vain ensimmäisen säkeen musiikin, koska kaikissa seuraavissa säkeissä sanat vaihtuvat, mutta melodia pysyy ennallaan.
Jos kappaleessa on kertosäde, kyseessä on kaksi eri melodiaa: päälinja ja kertosäe. Vuorotellen ne seuraavat toisiaan. Ja huolimatta siitä, että kappaleen tekstissä jokaisen seuraavan säkeen sanat ovat uusia, pääkappaleen musiikki pysyy ennallaan.
Tekstin ja musiikin tulee olla täysin yhteensopivia. Melodia heijastaa täydellisesti koko tekstin pääideaa kokonaisuutena, täyttää sen yleisen tunnelman.
Se on laulussa. Mutta entä romantiikka?
Jos säveltäjä, luoden romanssia, haluaa heijastaa runotekstin yleistä tunnelmaa, hän turvautuu yleistettyyn laulumelodiaan, säemuotoon.
Tällaisia ​​ovat Schubertin, Glinkan, Aljabjevin, Varlamovin monet romanssit. Usein niitä on vaikea edes erottaa kappaleesta. Mutta useimmissa romansseissa musiikki ei anna vain yleistä tunnelmaa, heijastaa testin pääideaa, mutta paljastaa kaiken sisällön monimuotoisuuden, selittää säkeistöjen, lauseiden merkityksen, terävöittää kuuntelijan huomion joihinkin yksittäisiin sanoihin. ja yksityiskohdat. Säveltäjä ei voi enää rajoittua laulusäemuotoon, hän valitsee monimutkaisempia musiikillisia muotoja, lähteen usein itse runon rakenteesta ja sisällöstä.
Romanssien päätehtävänä on siis välittää musiikin ja tekstin taiteellinen merkitys sekä säveltäjän luova idea. Sitten mikä tahansa romanssi saa sielun ja "elää" ikuisesti!

Johtopäätös

Kuunnellessamme venäläisen musiikkikulttuurin kamarilauluteoksia, tunkeudumme suurten mestareiden sisimpiin teoksiin, seuraamme heidän kiintymyksiään ja harrastuksiaan, tulemme todistajiksi tiettyjen taiteellisten suuntausten syntymiselle, jotka heijastuvat kirjallisen ja musiikillisen puheen intonaatiokieleen.
Romansseja kuunnellessa näemme ja tunnemme visuaalisesti aikalleen ominaisia ​​tekniikoita, vetoja, taiteellisen menetelmän piirteitä, ja tässä suhteessa romanssin rooli on korvaamaton.
Romanssien säveltämisen ja laulamisen perinne elää edelleen.
Ja jos kuuntelemme tämän päivän lakkaamatonta ääntä, äänivaikutelmien mahtavaa virtaa, niin voimme tänäänkin erottaa ystävämme lempeän äänen, vanhan ja ystävällisen romanssin, joka ei aio luopua asemistaan ,
ja vähitellen, huomaamattomasti, mutta vakaasti ja kauniisti hän vetää yhä enemmän nuoria ja nuoria, vanhoja ja iäkkäitä ihmisiä erityiseen ja ihmeelliseen maailmaansa, jossa on todellisia tunteita, syviä ajatuksia, aitoja intohimoja ja elämän ihanteita!

Romanssin kukoistus genrenä alkoi 1700-luvun jälkipuoliskolla. Genrestä on tulossa erityisen suosittu Ranskassa, Venäjällä ja Saksassa.

Kohti XIX luvulla on jo olemassa kansallisia romantiikkakouluja: itävaltalainen ja saksalainen, ranska ja venäjä. Tähän aikaan tuli suosittua yhdistää romansseja laulusykleiksi: F. Schubert "Kaunis Miller Woman", "Talvipolku" V. Müllerin runoihin, jotka ovat ikään kuin jatkoa Beethovenin ajatukselle, ilmaistuna. laulukokoelmassa "Kaukaiselle rakkaalle". Tunnetaan myös F. Schubertin kokoelma "Swan Song", josta monet romanssit ovat saavuttaneet maailmanlaajuista mainetta.

Venäläisessä taiteellisessa kulttuurissa romanssi on ainutlaatuinen ilmiö, koska Siitä tuli kansallinen musiikkilaji itse asiassa heti sen jälkeen, kun se tunkeutui Venäjälle Länsi-Euroopasta keskellä Xviii v. Lisäksi hän sulautui kansallisella maaperällämme Länsi-Euroopan aariasta ja venäläisestä lyyrisesta laulusta ja omaksui näiden genrejen parhaat puolet.

Säveltäjät antoivat tärkeän panoksen venäläisen romanssin kehitykseen A. Aljabjev, A. Guriljov ja A. Varlamov.

Aleksandr Aleksandrovitš Aljabjev (1787-1851)

A. Aljabjevon kirjoittanut noin 200 romanssia, joista tunnetuin - "Satakieli" A. Delvigin säkeissä.

A. Aljabyev syntyi Tobolskin kaupungissa aatelisperheeseen. Hän osallistui vuoden 1812 isänmaalliseen sotaan ja Venäjän armeijan ulkomaankampanjoihin vuosina 1813-14. Osallistui Dresdenin vangitsemiseen, jonka järjesti partisaani ja runoilija Denis Davydov. Hän haavoittui Dresdenin valloituksen aikana. Hän osallistui Leipzigin taisteluun, Reinin taisteluihin ja Pariisin valtaukseen. On palkintoja. Everstiluutnanttina hän jäi eläkkeelle univormulla ja täydellä eläkkeellä. Hän asui Moskovassa ja Pietarissa. Musiikki oli hänen intohimonsa. Hän oli kiinnostunut Venäjän kansojen musiikista, nauhoitti valkoihoisia, baškirialaisia, kirgisisia, turkmeenia, tatarilaisia ​​kansanlauluja. Maailmankuulun "Satakielisen" lisäksi Aljabjevin parhaita teoksia ovat Puškinin runoihin "Kaksi varista", "Talvitie", "Laulaja" perustuvat romanssit sekä "Iltakellot" (I. Kozlovin runot), "Dubrava". melua" (säkeet B Zhukovsky), "Olen pahoillani ja surullinen" (runot I. Aksakov), "Kiharat" (runot A. Delvig), "Kerjäläinen" (runot Beranger), "Pakhitos" (runot: I. Myatlev).

Aleksanteri Lvovitš Guriljov 1803-1858)

Syntyi maaorjamuusikon kreivi V.G. Orlovin perheeseen. Ensimmäiset musiikkituntinsa hän sai isältään. Hän soitti orjaorkesterissa ja Prinssi Golitsynin kvartetissa. Saatuaan vapauden isänsä kanssa hän tuli tunnetuksi säveltäjänä, pianistina ja opettajana. Hän kirjoittaa romansseja A. Koltsovin, I. Makarovin säkeisiin, jotka nousevat nopeasti suosioon.

Gurilyovin tunnetuimmat romanssit ovat: "Kello soi yksitoikkoisesti", "Perustelua", "Sekä tylsää että surullista", "Talvi-ilta", "Et ymmärrä suruani", "Erotus" ja muut. Hänen romanssinsa Shcherbinan sanoiin "Taistelun jälkeen" sai erityisen suosion Krimin sodan aikana. Se työstettiin uudelleen ja siitä tuli kansanlaulu "Meri leviää leveäksi".

Laulutekstit olivat hänen teoksensa päägenre. A. Gurilyovin romansseissa on hienovaraista lyriikkaa ja venäläistä kansanlauluperinnettä.

Aleksandr Jegorovich Varlamov (1801-1848)

Polveutui Moldovan aatelisista. Syntynyt pikkuvirkamiehen, eläkkeellä olevan luutnantin perheeseen. Hänen musiikkitaitonsa ilmeni varhaislapsuudessa: hän soitti viulua ja kitaraa korvasta. Kymmenenvuotiaana hänet lähetettiin Pietarin hovilaulukappeliin. Lahjakas poika kiinnosti D.S.Bortnyanskya, säveltäjä ja kappelin johtaja. Hän alkoi opiskella hänen kanssaan, minkä Varlamov muisteli aina kiitollisena.

Varlamov työskenteli laulunopettajana Venäjän suurlähettiläskirkossa Hollannissa, mutta palasi pian kotimaahansa ja asui vuodesta 1829 Pietarissa, missä tapasi MI Glinkan, vieraili hänen luonaan musiikki-iltoina. Hän toimi Moskovan keisarillisen teatterin apulaiskapellimestarina. Hän toimi myös laulaja-esiintyjänä, ja vähitellen hänen romansseistaan ​​ja lauluistaan ​​tuli suosittuja. Varlamovin tunnetuimmat romanssit: "Voi, sinä, aika on aikaa", "Vuorenhuiput", "On vaikeaa, voimat ovat menneet", yksinäinen.

Aleksei Nikolajevitš Verstovski (1799-1862)

A. Verstovsky. Kaiverrus Karl Gampeln

Syntyi Tambovin maakunnassa. Hän opiskeli musiikkia itsenäisesti. Hän toimi musiikin tarkastajana, Moskovan keisarillisten teattereiden ohjelmistotarkastajana, Moskovan keisarillisen teatterin osaston toimiston johtajana. Hän kirjoitti oopperoita (hänen oopperansa "Askoldin hauta" M. Zagoskinin romaaniin perustuen oli erittäin suosittu), vodevillea sekä balladeja ja romansseja. Hänen tunnetuimmat romanssinsa: "Oletko kuullut yön äänen lehdon takana", "Vanha aviomies, mahtava aviomies" (Aleksanteri Pushkinin säkeissä). Hän loi uuden genren - balladin. Hänen parhaita balladejaan ovat "Musta huivi" (A. Pushkinin runoihin), "Laulapuikko" ja "Yökatsaus" (V. A. Žukovskin säkeisiin), "Skaldin kolme laulua" ja muita.

Mihail Ivanovitš Glinka (1804-1857)

Tuleva säveltäjä syntyi Novospasskoje-kylässä Smolenskin maakunnassa eläkkeellä olevan kapteenin perheeseen. Hän on opiskellut musiikkia pienestä pitäen. Hän opiskeli Pietarin yliopiston Noble Boarding Schoolissa, jossa hänen ohjaajana toimi tuleva dekabristi V. Küchelbecker. Täällä hän tapasi A. Pushkinin, jonka kanssa hän oli ystäviä runoilijan kuolemaan asti.

Valmistuttuaan täysihoitolasta hän harjoittaa aktiivisesti musiikkia. Vierailee Italiassa, Saksassa. Milanossa hän pysähtyi hetkeksi ja tapasi siellä säveltäjät V. Bellinin ja G. Donizettin ja kehitti taitojaan. Hän suunnittelee luovansa venäläisen kansallisoopperan, jonka teemaa opasti V. Žukovski - Ivan Susanin. Oopperan "Elämä tsaarille" ensi-ilta oli 9. joulukuuta 1836. Menestys oli valtava, yhteiskunnassa ooppera otettiin innostuneesti vastaan. MI. Glinka tunnustettiin Venäjän kansalliseksi säveltäjäksi. Myöhemmin kuului muitakin sävellyksiä, mutta keskitymme romansseihin.

Glinka kirjoitti yli 20 romanssia ja laulua, joista lähes kaikki ovat tiedossa, mutta suosituimmat ovat edelleen "Olen täällä, Inesilla", "Epäily", "Syöttölaulu", "Tunnus", "Skylark", "Muistan". ihana hetki" ja muut. Romanssin "Muistan ihanan hetken" syntyhistoria on jokaisen koululaisen tiedossa, emme toista sitä tässä, mutta M. Glinkan "Isänmaallinen laulu" vuodelta 1991 vuoteen 2000 oli Venäjän federaation virallinen hymni, voit muistaa.

Romanssien musiikin kirjoittajat 1800-luvulla. muusikoita oli paljon: A. Dargomyzhsky, A. Dubuc, A. Rubinstein, C. Cui(hän oli myös venäläisromantiikkaa käsittelevän tutkimuksen kirjoittaja), P. Tšaikovski, N. Rimski-Korsakov, P. Bulakhov, S. Rahmaninov, N. Harito(kuuluisan romanssin "Krysanteemit puutarhassa ovat haalistuneet pitkään" kirjoittaja).

Venäläisen romanssin perinteet 1900-luvulla. jatkui B. Prozorovsky, N. Medtner... Mutta tunnetuimmat nykylauluntekijät olivat G.V. Sviridov ja G.F. Ponomarenko.

Georgi Vasilievich Sviridov (1915-1998)

G. Sviridov syntyi Fatezhin kaupungissa Kurskin alueella työntekijäperheeseen. Hän jäi varhain ilman isää. Lapsena hän piti kovasti kirjallisuudesta ja sitten musiikista. Hänen ensimmäinen instrumenttinsa oli balalaika. Hän opiskeli musiikkikoulussa ja sitten musiikkiopistossa. Leningradin konservatoriossa hän oli D. Šostakovitšin opiskelija.

Hän loi 6 romanssia A. Pushkinin runoihin, 7 romanssia M. Lermontovin runoihin, 13 romanssia A. Blokin runoihin, romanssia W. Shakespearen, R. Burnsin, F. Tyutševin, S. Yeseninin runoihin.

Grigory Fedorovich Ponomarenko (1921-1996)

Syntynyt Tšernigovin alueella (Ukraina) talonpoikaperheeseen. 5-vuotiaasta lähtien hän oppi soittamaan nappihaitaria setänsä M.T. Ponomarenko, joka ei vain soittanut itseään, vaan myös valmisti nappihaitareita.

Opiskelin nuottien soittoa itse, ja 6-vuotiaana soitin jo kaikilla kyläjuhlilla.

Palveluksen aikana hän osallistui Ukrainan SSR:n NKVD:n rajajoukkojen laulu- ja tanssiyhtyeeseen. Demobilisoinnin jälkeen hänet hyväksyttiin harmonikkasoittajaksi N. Osipovin mukaan nimettyyn venäläisten kansansoittimien orkesteriin. Vuodesta 1972 hän asui Krasnodarin alueella. Hän kirjoitti 5 operettia, pyhää kuoromusiikkia "All-night Vigil", konsertteja nappihaitarille ja orkesterille, kvartetteja, kappaleita kansansoittimien orkesterille, oratorioita sekakuorolle orkesterin kanssa, teoksia domralle, nappihaitarille, musiikkia draamateatteriesityksiin , elokuvia, monia kappaleita. Erityisen kuuluisia ovat hänen romanssinsa S. Yeseninin runoihin: "En kadu, en soita, en itke...", "Olen hurahtanut ensimmäisellä lumella", "Jätin minun rakas koti", "Kultainen lehto luopunut" jne.

Vuoden 1917 vallankumouksen jälkeen romanssi poistettiin väkisin maan taiteellisesta elämästä ja sitä kutsuttiin "porvarilliseksi" ilmiöksi. Jos Aljabjevin, Glinkan ja muiden säveltäjien klassisia romansseja soitettiin edelleen konserteissa, arjen romanssi oli täysin "ajettu maan alle". Ja vasta 60-luvun alusta se alkoi vähitellen elpyä.

Venäläinen klassinen romanssi on yli 300 vuotta vanha, ja konserttisalit ovat aina täynnä romanssien esityksen aikana. Kansainvälisiä romanssifestivaaleja järjestetään. Romanttinen genre elää ja kehittyy edelleen ilahduttaen fanejaan.

• 1 Luettelo
  • 1,1 A
  • 1.2 B
  • 1,3 tuumaa
  • 1.4G
  • 1,5 D
  • 1.6 E
  • 1,7 F
  • 1,8 W
  • 1.9 ja
  • 1.10K
  • 1,11 litraa
  • 1,12 milj
  • 1.13 N
  • 1.14 Tietoja
  • 1.15 p
  • 1.16 R
  • 1,17 C
  • 1.18 T
  • 1,19 W
  • 1,20 C
  • 1.21 H
  • 1,22 W
  • 1.23 Oe
  • 1,24 i
• 2 Viitteet

Lista

A

• Ja lopuksi sanon ... (A. Petrov - B. Akhmadulina)
• Voi miksi tänä yönä... (Nik. Bakaleinikov - N. Ritter)
• Ah, ne mustat silmät

B

• "Tuoksuisia valkoakasiakimppuja" - tuntemattoman kirjailijan musiikkia, sanat A. Pugachev (?). Julkaistu 1902. Moderni versio - musiikki V. Ye. Basner, sanat M. L. Matusovsky.
• Kellot - musiikki A. Bakaleinikov, sanat A. Kusikov.
• Menneitä iloja, menneitä suruja

V

• Puutarhassa, jossa tapasimme
• Sillä hetkellä, jolloin välkkyminen
• Kohtalollisella tunnilla (S. Gerdalin mustalaisvalssi)
• Et voi ymmärtää suruani
• Tule takaisin, annan kaiken anteeksi! (B. Prozorovsky - V. Lensky)
• Iltakellot - Ivan Kozlovin runoja ja Aleksanteri Aljabjevin musiikkia, 1827-28
• Mustien silmiesi ilme (N. Zubov - I. Zhelezko)
• Kuunvalossa (Ding-ding-ding! Kello soi, sanat ja musiikki, Jevgeni Juriev)
• Tässä troikan vetoketju
• Kaikki mikä oli (D. Pokrass - P. Herman)
• Pyydät kappaleita, minulla ei ole niitä (Sasha Makarov)
• Menen yksin tielle (M. Lermontov)

G

• "Kaasuliina" (Älä kerro kenellekään rakkaudesta)
• Gaida, troikka (M. Steinberg)
• Silmät (A. Vilensky - T. Schepkina-Kupernik)
• Katsomassa violetin auringonlaskun sädettä
• Polta, polta, tähteni - P. Bulakhovin musiikkia V. Tšuevskin sanoille, 1847.

D

• Kaksi kitaraa - musiikki Ivan Vasiliev (mustalaisen unkarilaisen naisen säveleen), sanat Apollon Grigoriev.
• Päivä ja yö laskee sydämen hyväilyn
• Teit virheen (tuntematon - I. Severyanin)
• Pitkä tie - musiikki B. Fomin, sanat K. Podrevsky
• Itkevät pajut nukahtavat

E

• Jos haluat rakastaa (musiikki: A. Glazunov, sanat: A. Corinth)
• Useammin kuin kerran tulet muistamaan minut

F

• Syksytuuli huokaa säälittävästi (M. Pugachev - D. Mihailov)
• Iloni elää - Sergei Fedorovich Ryskinin (1859-1895) runon "Udalts" (1882) perusteella, sov. M. Shishkina

Lark (M. Glinka - Nukketeatteri N)

Z

• Ystävälliseen keskusteluun (hän ​​tuli meille, hän tuli meille)
• Tähdet taivaalla (V. Borisov - E. Dieterichs)
• Talvitie - Pushkinin runot, Aljabjevin musiikki

pipi kaakao.

JA

• Smaragdi

TO

• Kuinka hyvä
• Portti (A. Obukhov - A. Budishchev)
• Oikukas, itsepäinen
• Kun eron aavistus... (D. Ashkenazi - Y. Polonsky)
• Olet kaatunut vaahterani (Sergei Yesenin vuonna 1925)
• Kun yksinkertaisella ja lempeällä katseella

L

• Swan Song (musiikki ja sanat Marie Poiret), 1901
• Kalenteriarkit
• Heti kun kuu nousee (K. K. Tyrtov, omistus Vyaltseva)

M

• Päiväni venyy hitaasti (musiikki: N. Rimski-Korsakov, sanat A. Pushkin)
• Kulta, kuulet minua - musiikki E. Waldteifel, sanat S. Herdel
• Kokkoni loistaa sumussa (J. Prigogine ja muut - Yakov Polonsky)
• Shaggy bumblebee (A. Petrov - R. Kipling, käännös G. Kruzhkov)
• Lentää kuin mustat ajatukset (Mussorgski - Apukhtin)
• Menimme ulos puutarhaan
• Tunnemme vain toisemme (B. Prozorovsky - L. Penkovsky)

N

• Kaukaiselle rannalle ... (sanat - V. Lebedev, musiikki - G. Bogdanov)
• Älä herätä häntä aamunkoitteessa (A. Varlamov - A. Fet)
• Älä moiti minua, rakas. Sanat: A. Razoryonov, musiikki: A. I. Dubyuk
• Älä kerro minulle hänestä (M. Perrote)
• Kevät ei tule minulle - perustuu runoilija A. Molchanovin tekstiin, luotu Kaukasuksella vuonna 1838, muusat. ja sanat N. DeWitte.
• Älä petä
• Älä herätä muistoja (P. Bulakhov - N. N.)
• Älä lähde, kultaseni (N. Paškov)
• Älä lähde, pysy kanssani (N. Zubov - M. Poigin)
• Ei, hän ei rakastanut! (A. Guercia - M. Medvedev). Käännös italialaisesta romanssista, jonka V. F. Komissarzhevskaya esitti suurella menestyksellä ja joka sisältyy A. N. Ostrovskin näytelmään "Myötäinen" Aleksandria-teatterin lavalla Larisan romanssina (ensi-ilta 17.9.1896).
• Ei, en rakasta sinua niin kiihkeästi (M. Lermontovin säkeet)
• En tarvitse mitään maailmassa
• Kerjäläinen
• Mutta minä yhä rakastan sinua
• Hulluja öitä, unettomia öitä (A. Spiro - A. Apukhtin)
• Yö on kevyt (M. Shishkin - M. Yazykov)
• Hiljainen yö (A.G. Rubinstein)

O

• Oi, puhu ainakin kanssani (I. Vasiliev - A. Grigoriev), 1857
• Kello soi yksitoikkoisesti (K. Sidorovich - I. Makarov)
• Kuukausi oli värjätty karmiininpunaiseksi
• Hän lähti (S. Donaurov - tuntematon kirjoittaja)
• Terävällä kirveellä
• Muuta pois, älä katso
• Krysanteemit ovat haalistuneet (Nikolaji Hariton ensimmäinen romanssi, 1910)
• Viehättävät silmät (I. Kondratjev)
• Mustat silmät - sanat Evgeny Grebenka (1843), esitetty F. Hermannin valssin "Hommage" (Valse Hommage) musiikin mukaan, sovituksen S. Gerdel vuonna 1884.
• Kultaisen lehdon luopumisena (sanat S. Yesenin)

P

• Lahden pari (S. Donaurov - A. Apukhtin)
• Lumoavan hyväilysi alla
• Luutnantti Golitsyn (laulu) - ensimmäinen päivätty esitys vuonna 1977.
• Todellakin, kerron äidilleni
• Tuo minut alas, kultaseni - musiikki: A.I.Dyubyuk
• Tunnustus
• Hyvästi, leirini! (B. Prozorovsky - V. Makovsky)
• Jäähyväiset illallinen
• Yakov Polonskyn mustalaisrunouden laulu

R

• Kun hän erosi, hän sanoi
• Romanssi romanssista - musiikki Andrey Petrov, sanat Bela Akhmadulina, elokuvasta "Cruel Romance", 1984.
• Romantiikka (Sanat ja musiikki Alexander Vasiliev)

C

• Valkoinen pöytäliina (F. Herman, näyte S. Gerdal - tuntematon tekijä)
• Yö paistoi
• Rento ja yksinkertainen
• Unelmoin puutarhasta hääpuvussa - musiikki Boris Borisov, runoja Elizabeth Dieterichs
• Nightingale - säveltäjä A. A. Alyabyev A. A. Delvigin säkeistä, 1825-1827.
• Hyvää yötä, herrat - musiikki - A. Samoilov, runous - A. Skvortsov.
• Maailman joukossa
• Fasetoidut kupit

T

• Silmäsi ovat vihreät Boris Fomin
• Tumma kirsikkahuivi (V. Bakaleinikov)
• Vain kerran (sanat P. Herman, musiikki B. Fomin)
• Menneisyyden varjot... (sanat Anatoli Adolfovitš Frenkel, musiikki Nikolai Ivanovitš Harito)

Omistaa

• Korkealla pankilla
• Valitettavasti miksi hän loistaa - Puškinin runoutta, Aljabjevin musiikkia
• Olet uskollinen ystävä
• Mene pois, mene pois kokonaan (L. Frizo - V. Vereshchagin)
• Katu, katu, sinä, veli, humalassa - säkeet: V.I.Sirotin, musiikki: A.I.Dyubyuk
• Sumuinen aamu (E. Abaz, muiden lähteiden mukaan Yu. Abaza - Ivan Turgenev)

C

• Koko yön satakieli vihelsi meille - Benjamin Basnerin musiikkia, Mihail Matusovskin sanoja. Romantiikkaa elokuvasta "Days of the Turbins". 1976. Luotu suositun romanssin "White Acacia, Fragrant Bunches" vaikutuksen alaisena
• KUKKIA vanha jalo romanssi, muusat. Sartinsky Bay, tuntemattoman kirjoittajan sanat

H

• Lokki - musiikki: E. Zhurakovsky, M. Poiret, sanat: E. A. Bulanina
• Tšerkessilaulu - Puškinin runoja, Aljabjevin musiikkia
• Mustat silmät. Sanat: A. Koltsov, musiikki: A. I. Dubyuk
• Mikä tämä sydän on
• Upea ruusu

Sh

• Silkkilankamusiikkisovitus Boris Prozorovskilta, sanat Konstantin Podrevsky

E

• Hei, valmentaja, aja "Jarille" (A. Juriev - B. Andrzhievsky)

OLEN

• En kerro sinulle D. Mihailovin sanoja ja musiikkia
• Rakastin sinua - Puškinin runoutta, Aljabjevin musiikkia
• Tapasin sinut (musiikkia tuntematon tekijä, toim. I. Kozlovsky - F. Tyutchev)
• Ajoin kotiin (sanat ja musiikki M. Poiret), 1905
• En kerro sinulle mitään (T. Tolstaya - A. Fet)
• Lähden, lähden, lähden
• Valmentaja, älä aja hevosia - säveltäjä Yakov Feldman, runoilija Nikolai von Ritter, 1915
• Olen ylittänyt toiveeni A. Pushkinin säkeissä

Linkit

• Venäläinen klassinen romanssi - sanoitukset, elämäkerrat, mp3
• Luettelo romansseista ja mustalaislauluista sanoituksineen sivustolla a-pesni.org
  • Luettelo mustalaisromansseista sanoituksineen sivustolla a-pesni.org
• Russian Records - SKURA GOOD MAN

luettelo romansseista, luettelo Tšaikovskin romansseista

A

• Lopulta kerron…(A. Petrov - B. Akhmadulina)
• Voi miksi tänä yönä...(Nik. Bakaleinikov - N. Ritter)
• Ah, ne mustat silmät

B

• Tuoksuvia rypäleterttuja valkoista akaasiaa- tuntemattoman tekijän musiikki, sanat A. Pugachev (?). Julkaistu vuonna 1902.
• Kellot- musiikki A. Bakaleinikov, sanat A. Kusikov.
• Menneitä iloja, menneitä suruja

V

• Puutarhassa, jossa tapasimme
• Sillä hetkellä, jolloin välkkyminen
• (S. Gerdalin mustalaisvalssi)
• Et voi ymmärtää suruani
• Tule takaisin, annan kaiken anteeksi!(B. Prozorovsky - V. Lensky)
• iltapuhelu, iltakello- Ivan Kozlovin runoja ja Aleksander Aljabjevin musiikkia, -
• (N. Zubov - I. Zhelezko)
• Kuunvalossa (Ding-ding-ding! Kello soi, sanoitukset ja musiikin kirjoittanut Jevgeni Juriev)
• Tässä troikan vetoketju
• Kaikki mikä on mennyt ennen(D. Pokrass - P. Herman)
• Pyydät kappaleita, minulla ei ole niitä(Sasha Makarov)
• (M. Lermontov)

G

• "Kaasuliina" (Älä kerro kenellekään rakkaudesta)
• Gaida, kolme(M. Steinberg)
• Silmät(A. Vilensky - T. Shchepkina-Kupernik)
• Katsomassa violetin auringonlaskun sädettä
• Polta, polta, tähteni- P. Bulakhovin musiikkia V. Chuevskyn sanoille, 1847.

D

• Kaksi kitaraa- musiikki Ivan Vasiliev (mustalaisen unkarilaisen naisen säveleen), sanat Apollon Grigoriev.
• Päivä ja yö laskee sydämen hyväilyn
• Teit virheen(tuntematon - I. Severyanin)
• Pitkä tie- musiikki B. Fomin, sanat K. Podrevsky
• Itkevät pajut nukahtavat
• Duma

E

• Jos haluat rakastaa(musiikki: A. Glazunov, sanat: A. Corinth)
• Useammin kuin kerran tulet muistamaan minut

F

• (M. Pugachev - D. Mihailov)
• Minun iloni elää- perustuu Sergei Fedorovich Ryskinin (1859-1895) runoon "Udalts" (1882), sov. M. Shishkina

Lark (M. Glinka - Nukketeatteri N)

Z

• Ystävälliseen keskusteluun (hän ​​tuli meille, hän tuli meille)
• Tähdet taivaalla (Unelmoin puutarhasta hääpuvussa) (V. Borisov - E. Dieterichs)
• Talvi tie- Pushkinin runoja, Aljabjevin musiikkia.

JA

• Smaragdi

TO

• Kuinka hyvä
• Portti(A. Obukhov - A. Budishchev)
• Oikukas, itsepäinen
• Kun eron ajatus...(D. Ashkenazi - Y. Polonsky)
• Olet kaatunut vaahterani (Sergei Yesenin vuonna 1925)
• Kun yksinkertaisella ja lempeällä katseella
• Punainen aurinkomekko

L

• joutsenlaulu(musiikki ja sanat Marie Poiret), 1901
• Kalenteriarkit
• Heti kun kuu nousee (K. K. Tyrtov, omistus Vyaltseva)

M

• Päiväni kuluvat pikkuhiljaa(musiikki: N. Rimski-Korsakov, sanat A. Pushkin)
• Kulta, kuuletko minua- musiikki E. Waldteifel, sanat S. Gerdel
• Kokkoni loistaa sumussa(J. Prigogine ja muut - Yakov Polonsky)
• Karvainen kimalainen(A. Petrov - R. Kipling, kääntänyt G. Kruzhkov)
• Lentää kuin mustat ajatukset(Mussorgski - Apukhtin)
• Menimme ulos puutarhaan
• Tunnemme vain toisemme(B. Prozorovsky - L. Penkovsky)

N

• Kaukaiselle rannalle...(sanat - V. Lebedev, musiikki - G. Bogdanov)
• Aamunkoitteessa älä herätä häntä(A. Varlamov - A. Fet)
• Älä moiti minua rakas... Sanat: A. Razoryonov, musiikki: A. I. Dubyuk
• Älä kerro minulle hänestä(M. Perrote)
• Kevät ei tule minulle- perustuu runoilija A. Molchanovin tekstiin, luotu vuonna 1838 Kaukasuksella, muusat. ja sanat N. DeWitte.
• Älä petä
• Älä herätä muistoja(P. Bulakhov - N. N.)
• Älä mene pois, kultaseni(N. Paškov)
• Älä mene, pysy kanssani(N. Zubov)
• Ei, hän ei rakastanut!(A. Guercia - M. Medvedev). Käännös italialaisesta romanssista, jonka V. F. Komissarzhevskaya esitti suurella menestyksellä ja joka sisältyy A. N. Ostrovskin näytelmään "Myötäinen" Aleksandria-teatterin lavalla Larisan romanssina (ensi-ilta 17.9.1896).
• Ei, en rakasta sinua niin kiihkeästi (M. Lermontovin säkeet)
• En tarvitse mitään maailmassa
• Kerjäläinen
• Mutta minä yhä rakastan sinua
• Hulluja öitä, unettomia öitä(A. Spiro - A. Apukhtin)
• Yö on valoisa(M. Shishkin - M. Yazykov)
• Yö on hiljainen(A.G. Rubinstein)

O

• Oi, puhu vaikka olisit kanssani(I. Vasiljev - A. Grigorjev), 1857
• Kello soi yksitoikkoisesti(K. Sidorovich - I. Makarov)
• Kuukausi oli värjätty karmiininpunaiseksi
• Hän lähti(S. Donaurov - tuntematon kirjoittaja)
• Terävällä kirveellä
• Muuta pois, älä katso
• (Nikolaji Hariton ensimmäinen romanssi, 1910)
• Viehättävät silmät(I. Kondratjev)
• Mustat silmät- Evgeny Grebenkan (1843) sanat F. Hermannin valssin "Hommage" (Valse Hommage) musiikkiin, sovituksen S. Herdel vuonna 1884.
• Luopunut kultainen lehto(sanat S. Yesenin)

P

• Pari lahtia(S. Donaurov - A. Apukhtin)
• Lumoavan hyväilysi alla
• Luutnantti Golitsyn (laulu)- Ensimmäinen päivätty esitys vuonna 1977.
• Todellakin, kerron äidilleni
• Tuo minut alas kultani- musiikki: A.I.Dyubyuk
• Tunnustus
• Hyvästi, leirini!(B. Prozorovsky - V. Makovsky)
• Jäähyväiset illallinen
• Yakov Polonskyn mustalaisrunouden laulu
• Lark laulu

R

• Kun hän erosi, hän sanoi
• Romantiikkaa romantiikasta- musiikki Andrey Petrov, sanat Bela Akhmadulina, elokuvasta "Cruel Romance", 1984.
• Romantiikkaa(Sanat ja musiikki Alexander Vasiliev)

KANSSA

• Valkoinen pöytäliina(F. Herman, näyte S. Gerdalilta – tuntematon kirjoittaja)
• Yö paistoi
• Rento ja yksinkertainen
• Satakieli- säveltäjä A. A. Alyabyev A. A. Delvigin säkeistä, 1825-1827.
• Hyvää yötä herrat- musiikki - A. Samoilov, runous - A. Skvortsov.
• Maailman joukossa
• Fasetoidut kupit

T

• Silmäsi ovat vihreät Boris Fomin
• Tumma kirsikkahuivi(V. Bakaleinikov)
• Vain aika(sanat P. German, musiikki B. Fomin)
• (sanat Anatoli Adolfovitš Frenkel, musiikki Nikolai Ivanovitš Kharito)

Omistaa

• Korkealla pankilla
• Valitettavasti miksi hän loistaa- Pushkinin runoja, Aljabjevin musiikkia
• Olet uskollinen ystävä
• Mene pois, mene pois kokonaan(L. Frizo - V. Vereshchagin)
• Katu, katu, sinä veli, humalassa- säkeet: V.I.Sirotin, musiikki: A.I.Dyubyuk
• sumuinen aamu(E. Abaz, muiden lähteiden mukaan Y. Abaz - Ivan Turgenev)

C

• Satakieli vihelsi meille koko yön- musiikki Benjamin Basner, sanat Mikhail Matusovsky. Romantiikkaa elokuvasta "Days of the Turbins". 1976. Suositun romanssin vaikutteita
• vanha jalo romantiikka, musiikki Sartinsky Bay, tuntemattoman kirjoittajan sanat

H

• Lokki- musiikki: E. Zhurakovsky, M. Poiret, sanat: E. A. Bulanina
• Tšerkessilainen laulu- Pushkinin runoja, Aljabjevin musiikkia
• Mustat silmät... Sanat: A. Koltsov, musiikki: A. I. Dubyuk
• Mikä tämä sydän on
• Upea ruusu

Sh

• sovitus Boris Prozorovsky, sanat Konstantin Podrevsky

E

• Hei, valmentaja, aja "Yarille"(A. Juriev - B. Andržijevski)

OLEN

• sanat ja musiikki D. Mikhailov
• minä rakastin sinua- Pushkinin runoja, Aljabjevin musiikkia
• tapasin sinut(musiikki tuntematon tekijä, toim. I. Kozlovsky - F. Tyutchev)
• Ajoin kotiin(sanat ja musiikki M. Poiret), 1905
• En kerro sinulle mitään(T. Tolstaya - A. Fet)
• Lähden, lähden, lähden
• Valmentaja, älä aja hevosia- säveltäjä Yakov Feldman, runoilija Nikolai von Ritter, 1915
• A.S. Pushkinin säkeistä

Kirjoita arvostelu artikkelista "Venäläisten romanssien luettelo"

Linkit

• - tekstit, elämäkerrat, mp3
• - IHOLAINEN MIES

Ote venäläisten romanssien luettelosta

Anatole poistui huoneesta ja palasi muutama minuutti myöhemmin turkissa, jossa oli hopeavyö ja soopelihattu, urheasti selässään ja hyvin lähellä komeaa kasvojaan. Katsoessaan peiliin ja samassa asennossa, jonka hän otti peilin edessä, seisoessaan Dolokhovin edessä, hän otti lasin viiniä.
- No, Fedya, näkemiin, kiitos kaikesta, näkemiin, - sanoi Anatole. - No, toverit, ystävät... hän ajatteli... - nuoruuteni... näkemiin, - hän kääntyi Makarinin ja muiden puoleen.
Huolimatta siitä, että he kaikki lähtivät hänen kanssaan, Anatole ilmeisesti halusi tehdä tästä tovereinsa vetoomuksesta jotain koskettavaa ja juhlallista. Hän puhui hitaasti, kovalla äänellä ja heilutti rintaansa yhdellä jalalla. - Kaikki, ota lasit; ja sinä, Balaga. No, toverit, nuoruuden ystävät, me juotiin, elettiin ja juotiin. A? Milloin me nyt tapaamme? menen ulkomaille. On eletty, hyvästi, kaverit. Terveydelle! Hurraa! .. - hän sanoi, joi lasinsa ja löi sen maahan.
"Ole terve", sanoi Balaga juotuaan myös lasinsa ja pyyhkiytyneensä nenäliinalla. Makarin halasi Anatolia kyyneleet silmissään. "Eh, prinssi, kuinka surullista minun on erota sinusta", hän sanoi.
- Mene mene! - huusi Anatole.
Balaga oli poistumassa huoneesta.
- Ei, lopeta, sanoi Anatole. - Sulje ovet, sinun täytyy istua alas. Kuten tämä. - Ovet suljettiin ja kaikki istuivat alas.
- No, nyt marssia, kaverit! - sanoi Anatole nousten ylös.
Lackey Joseph ojensi Anatolille laukun ja sapelin, ja kaikki menivät saliin.
- Missä turkki on? - sanoi Dolokhov. - Hei, Ignatka! Mene Matryona Matveevnan luo, pyydä turkki, soopeliviitta. Kuulin, kuinka heidät vietiin pois, - sanoi Dolokhov silmää silmää. - Loppujen lopuksi hän ei hyppää ulos elävänä eikä kuolleena siinä, missä hän istui kotona; Vähän epäröit, kyyneleitä tulee, ja isä ja äiti, ja nyt olet kylmä ja palannut, - ja otat sen heti turkkiin ja kannat sitä reessä.
Jalkamies toi naarasketun viitta.
- Tyhmä, sanoin sinulle soopeli. Hei Matryoshka, soopeli! Hän huusi niin, että hänen äänensä kuului kauas huoneista.
Kaunis, laiha ja vaalea mustalaisnainen, kiiltävän mustat silmät ja harmaasävyiset mustat kiharat hiukset, punaisessa huivissa, juoksi ulos soopeliviitta käsivarressaan.
"No, en ole pahoillani, ota se", hän sanoi, ilmeisesti ujo isäntänsä edessä ja sääli viitta.
Dolokhov, vastaamatta hänelle, otti turkin, heitti sen Matrjoškan päälle ja kääri sen.
- Siinä se, - sanoi Dolokhov. - Ja sitten näin, - hän sanoi ja kohotti kaulusta hänen päänsä lähelle jättäen sen vain hieman auki hänen kasvojensa eteen. - Sitten näin, näetkö? - ja hän siirsi Anatolen pään kauluksen jättämään reikään, josta näkyi Matryoshan loistava hymy.
- Hyvästi, Matryosha, - Anatole sanoi suudella häntä. - Hauskani on ohi! Kumarra Steshkalle. No, näkemiin! Hyvästi Matryosh; toivottaa minulle onnea.
"No, Jumala suokoon sinulle, prinssi, suurta onnea", sanoi Matryosha mustalaisaksentilla.
Kuistilla oli kaksi troikkaa, kaksi kuljettajakaveria piti niitä kädessään. Balaga istuutui etukolmikkoon ja nosti kyynärpäänsä korkealle ja irroi kiireettömästi ohjakset. Anatol ja Dolokhov istuivat hänen kanssaan. Makarin, Khvostikov ja jalkamies istuivat kolmeen muuhun.
- Valmiina, vai mitä? - kysyi Balaga.
- Anna olla! - huusi hän kietoen ohjakset käsiensä ympärille, ja troikka lähti lyömään Nikitski-bulevardia.
- Vau! Mene, hei!... Vau, kuulin juuri Balagan ja laatikolla istuvan kaverin huudon. Arbat-aukiolla troikka osui vaunuihin, jotain narisi, kuului huuto ja troikka lensi alas Arbatia.
Annettuaan kaksi päätä Podnovinskya pitkin Balaga alkoi hillitä ja palattuaan takaisin pysäytti hevoset Staraya Konyushennayan risteyksessä.
Hyvä kaveri hyppäsi pois pitämään hevosia suitsista, Anatol ja Dolokhov menivät jalkakäytävää pitkin. Lähestyessään porttia Dolokhov vihelsi. Pilli vastasi hänelle, ja sitten piika juoksi ulos.
"Mene sisäpihalle, muuten on selvää, että hän tulee ulos nyt", hän sanoi.
Dolokhov pysyi portilla. Anatole seurasi piikaa sisäpihalle, käänsi kulman ja juoksi kuistille.
Gavrilo, Marya Dmitrievnan valtava vieraileva lakei, tapasi Anatolin.
"Tule rouvani luo", sanoi jalkamies bassoäänellä ja sulki tien ovelta.
- Mikä nainen? Kuka sinä olet? - Anatole kysyi hengästyneenä kuiskauksena.
- Ole hyvä, käskettiin tuomaan.
- Kuragin! takaisin, - Dolokhov huusi. - Petos! Takaisin!
Dolokhov portilla, jolle hän pysähtyi, taisteli talonmiehen kanssa, joka yritti lukita portin sisään tulleen Anatolin takana. Dolokhov työnsi viimeisellä ponnistelullaan vahtimestarin pois ja tarttui ulos juoksevan Anatolen käteen, veti hänet ulos portista ja juoksi takaisin troikkaan hänen kanssaan.

Marya Dmitrievna, joka löysi käytävältä kyyneleen tahrineen Sonyan, pakotti hänet tunnustamaan kaiken. Siepattuaan Natashan muistiinpanon ja lukenut sen, Marya Dmitrievna, seteli kädessään, meni Natashan luo.
"Sinä paskiainen, häpeämätön nainen", hän sanoi hänelle. "En halua kuulla mitään!" - Työntäen Natashan sivuun, joka katseli häntä hämmästynein mutta kuivin silmin, hän lukitsi hänet avaimella ja käski talonmiehen päästämään porteista läpi ne ihmiset, jotka tulisivat tänä iltana, mutta eivät päästäneet heitä ulos, ja käski jalkamiestä Tuo nämä ihmiset hänen luokseen, istui olohuoneessa ja odotti sieppaajia.
Kun Gavrilo tuli ilmoittamaan Marya Dmitrievnalle, että paikalle tulleet ihmiset olivat paenneet, hän nousi rypistyneenä ja kietoi kätensä taaksepäin, käveli ympäri huonetta pitkään pohtien mitä tehdä. Kello 12 aamulla hän tunsi avaimen taskussaan ja meni Natashan huoneeseen. Sonya istui nyyhkyttäen käytävällä.
- Marya Dmitrievna, anna minun nähdä hänet Jumalan tähden! - hän sanoi. Marya Dmitrievna, vastaamatta hänelle, avasi oven ja astui sisään. "Inhottavaa, inhottavaa... Talossani... Paskiainen, tyttö... Vain minä säälin isääni!" ajatteli Marya Dmitrijevna yrittäen tyynnyttää vihaansa. "Olipa se kuinka vaikeaa tahansa, käsken kaikkia olla hiljaa ja piilotan sen kreiviltä." Marya Dmitrievna astui huoneeseen päättäväisin askelin. Natasha makasi sohvalla, peittäen päänsä käsillään, eikä liikkunut. Hän makasi samassa asennossa, johon Marya Dmitrievna oli jättänyt hänet.
- Hyvä, oikein hyvä! - sanoi Marya Dmitrievna. "Varaa aikoja ystäville talossani! Ei ole mitään teeskenneltävää. Kuuntelet kun puhun sinulle. Marya Dmitrievna kosketti hänen kättään. - Kuuntelet kun puhun. Häpäisit itsesi, kuten viimeinen tyttö. Olisin tehnyt sen kanssasi, mutta olen pahoillani isäsi puolesta. Minä piilotan sen. - Natasha ei vaihtanut asentoaan, mutta hänen koko vartalonsa alkoi heitellä äänettömästä, kouristelevasta nyyhkyksestä, joka tukehtui häntä. Marya Dmitrievna katsoi takaisin Sonyaan ja istuutui sohvalle Natashan viereen.
- Se on hänen onnensa, että hän jätti minut; kyllä, löydän hänet ”, hän sanoi karkealla äänellään; - kuuletko mitä sanon? - Hän laittoi suuren kätensä Natashan kasvojen alle ja käänsi hänet itseään kohti. Sekä Marya Dmitrievna että Sonya yllättyivät nähdessään Natashan kasvot. Hänen silmänsä loistivat ja kuivia, hänen huulensa puristettuina, posket roikkuvat.
"Jätä… ne… jotka minulle… minä… kuolen…” hän sanoi, ilkeällä ponnistelulla hän vetäytyi pois Marya Dmitrievnasta ja meni makuulle edelliseen paikkaansa.
"Natalia!..." sanoi Marya Dmitrievna. - Toivon sinulle hyvää. Sinä valehtelet, no, makaa siellä, en koske sinuun ja kuuntele... En kerro, kuinka sinä olet syyllinen. Tiedät itsekin. No, nyt isäsi tulee huomenna, mitä sanon hänelle? A?
Taas Natashan ruumis tärisi nyyhkytystä.

• Lopulta kerron…(A. Petrov - B. Akhmadulina)
• Ja vieläkin odotan...( K. Chmarsky)
• Voi miksi tänä yönä...(Nik. Bakaleinikov - N. Ritter)
• Ah, ne mustat silmät

B

• Tuoksuvia rypäleterttuja valkoista akaasiaa- tuntemattoman tekijän musiikkia, sanat - A. Pugachev (?)... Julkaistu vuonna 1902.
• Kellot- musiikki A. Bakaleinikov, sanat A. Kusikov.
• Menneitä iloja, menneitä suruja

V

• Puutarhassa, jossa tapasimme
• Sillä hetkellä, jolloin välkkyminen
• Kohtalokkaalla tunnilla(S. Gerdalin mustalaisvalssi)
• Et voi ymmärtää suruani
• Tule takaisin, annan kaiken anteeksi!(B. Prozorovsky - V. Lensky)
• iltapuhelu, iltakello- Ivan Kozlovin runoja ja Aleksander Aljabjevin musiikkia, -
• Ilta romantiikkaa ( K. Mikhailov-Hmarsky)
• Sinun mustien silmiesi ilme(N. Zubov - I. Zhelezko)
• Kuunvalossa (Ding-ding-ding! Kello soi, sanoitukset ja musiikin kirjoittanut Jevgeni Juriev)
• Tässä troikan vetoketju
• Tätä laulusi ovat tehneet!(M. Steinberg)
• Kaikki mikä on mennyt ennen(D. Pokrass - P. Herman)
• Pyydät kappaleita, minulla ei ole niitä(Sasha Makarov)
• Menen yksin tielle(M. Lermontov)

G

• "Kaasuliina" (Älä kerro kenellekään rakkaudesta)
• Gaida, kolme(M. Steinberg)
• Silmät(A. Vilensky - T. Shchepkina-Kupernik)
• Unohdin sinut (katsomalla violetin auringonlaskun sädettä)(Pavel Aleksejevitš Kozlov)
• Polta, polta, tähteni- P. Bulakhovin musiikkia V. Chuevskyn sanoille, 1847.
• Polta sydämeni

D

• Kaksi kitaraa- musiikki Ivan Vasiliev (mustalaisen unkarilaisen naisen säveleen), sanat Apollon Grigoriev.
• Päivä ja yö laskee sydämen hyväilyn
• Teit virheen(V. Goloschanov - I. Severjanin)
• Pitkä tie- musiikki B. Fomin, sanat K. Podrevsky
• Itkevät pajut nukahtavat
• Duma

E

• Jos haluat rakastaa(musiikki: A. Glazunov, sanat: A. Corinth)
• Useammin kuin kerran tulet muistamaan minut

F

• Syksytuuli huokaa säälittävästi(M. Pugachev - D. Mihailov)
• Minun iloni elää- perustuu Sergei Fedorovich Ryskinin (1859-1895) runoon "Udalts" (1882), sov. M. Shishkina
• Lark(M. Glinka - N. Kukolnik)

Z

• Ystävälliseen keskusteluun (hän ​​tuli meille, hän tuli meille)
• Tähdet taivaalla (Unelmoin puutarhasta hääpuvussa) (V. Borisov - E. Dieterichs)
• Talvi tie- Pushkinin runoja, Aljabjevin musiikkia.

JA

• Smaragdi

TO

• Kuinka hyvä
• Portti(A. Obukhov - A. Budishchev)
• Oikukas, itsepäinen
• Kun eron ajatus...(D. Ashkenazi - Y. Polonsky)
• Kelloja, kelloja(M. Steinberg)
• Olet kaatunut vaahterani (Sergei Yesenin vuonna 1925)
• Kun yksinkertaisella ja lempeällä katseella
• Punainen aurinkomekko

L

• joutsenlaulu(musiikki ja sanat Marie Poiret), 1901
• Heti kun kuu nousee

M

• Päiväni kuluvat pikkuhiljaa(musiikki: N. Rimski-Korsakov, sanat A. Pushkin)
• Kulta, kuuletko minua- musiikki E. Waldteifel, sanat S. Gerdel
• Kokkoni loistaa sumussa(J. Prigogine ja muut - Yakov Polonsky)
• Karvainen kimalainen(A. Petrov - R. Kipling, kääntänyt G. Kruzhkov)
• Lentää kuin mustat ajatukset(Mussorgski - Apukhtin)
• Menimme ulos puutarhaan
• Tunnemme vain toisemme(B. Prozorovsky - L. Penkovsky)

N

• Kaukaiselle rannalle...(sanat - V. Lebedev, musiikki - G. Bogdanov)
• Aamunkoitteessa älä herätä häntä(A. Varlamov - A. Fet)
• Älä herää... (K. Chmarsky)
• Älä moiti minua rakas... Sanat: A. Razoryonov, musiikki: A. I. Dubyuk
• Älä kerro minulle hänestä(M. Perrote)
• Kevät ei tule minulle- perustuu runoilija A. Molchanovin tekstiin, luotu vuonna 1838 Kaukasuksella, muusat. ja sanat N. DeWitte.
• Älä petä
• Älä herätä muistoja(P. Bulakhov - N. N.)
• Älä mene pois, kultaseni(N. Paškov)
• Älä mene, pysy kanssani(N. Zubov)
• Huono sää(K. Chmarsky)
• Ei, hän ei rakastanut!(A. Guercia - M. Medvedev). Käännös italialaisesta romanssista, jonka V. F. Komissarzhevskaya esitti suurella menestyksellä ja joka sisältyy A. N. Ostrovskin näytelmään "Myötäinen" Aleksandria-teatterin lavalla Larisan romanssina (ensi-ilta 17.9.1896).
• Ei, en rakasta sinua niin kiihkeästi (M. Lermontovin säkeet)
• En tarvitse mitään maailmassa
• Kerjäläinen
• Mutta minä yhä rakastan sinua
• Hulluja öitä, unettomia öitä(A. Spiro - A. Apukhtin)
• Yö on valoisa(M. Shishkin - M. Yazykov)
• Yö on hiljainen(A.G. Rubinstein)

O

• Oi, puhu vaikka olisit kanssani(I. Vasiljev - A. Grigorjev), 1857
• Kello soi yksitoikkoisesti(K. Sidorovich - I. Makarov)
• Hän lähti(S. Donaurov - tuntematon kirjoittaja)
• Terävällä kirveellä
• Muuta pois, älä katso
• Krysanteemit ovat haalistuneet(Nikolaji Hariton ensimmäinen romanssi, 1910)
• Viehättävät silmät(I. Kondratjev)
• Mustat silmät- Evgeny Grebyonkan (1843) sanat F. Hermannin valssin "Hommage" (Valse Hommage) musiikkiin, sovituksen S. Herdel vuonna 1884.
• Luopunut kultainen lehto(sanat S. Yesenin)

P

• Pari lahtia(S. Donaurov - A. Apukhtin)
• Lumoavan hyväilysi alla
• Luutnantti Golitsyn (laulu)- Ensimmäinen päivätty esitys vuonna 1977.
• Todellakin, kerron äidilleni
• Tuo minut alas kultani- musiikki: A.I.Dyubyuk
• Tunnustus
• Hyvästi, leirini!(B. Prozorovsky - V. Makovsky)
• Jäähyväiset illallinen
• Mustalaisen laulu (Jakov Polonskyn runot)
• Pierrot/ omistettu Alexander Vertinskylle (K. Chmarsky)

R

• Kun hän erosi, hän sanoi
• Romantiikkaa romantiikasta- musiikki Andrey Petrov, sanat Bela Akhmadulina, elokuvasta "Cruel Romance", 1984.
• Romantiikkaa(Sanat ja musiikki Alexander Vasiliev)

KANSSA

• Valkoinen pöytäliina(F. Herman, näyte S. Gerdalilta – tuntematon kirjoittaja)
• Yö paistoi
• Siniset silmät ( K. Chmarsky)
• Rento ja yksinkertainen
• Satakieli- säveltäjä A. A. Alyabyev A. A. Delvigin säkeistä, 1825-1827.
• Hyvää yötä herrat- musiikki - A. Samoilov, runous - A. Skvortsov.
• Maailman joukossa
• Fasetoidut kupit

T

• Silmäsi ovat vihreät(sanat K. Podrevsky, musiikki B. Fomin)
• Tumma kirsikkahuivi(V. Bakaleinikov)
• Vain aika(sanat P. German, musiikki B. Fomin)
• Menneisyyden varjot...(sanat Anatoli Adolfovitš Frenkel, musiikki Nikolai Ivanovitš Kharito)

Omistaa

• Korkealla pankilla
• Valitettavasti miksi hän loistaa- runoja