Viesti Leskovin työstä on lyhyt. Nikolay Leskov - elämäkerta, tiedot, henkilökohtainen elämä

Gorokhovon kylässä, Oryolin maakunnassa, alaikäisen virkamiehen perheessä.

Hänen isänsä oli papin poika ja sai aatelisen vain rikostuomioistuimen Oryol-kamarin jalon assessorin palveluksessa. Äiti kuului Alferyevien aatelisperheeseen. Nikolai varttui yhden setänsä varakkaassa kodissa, jossa hän sai peruskoulutuksensa.

Sitten hän opiskeli Oryolin lukiossa, mutta hänen isänsä kuolema ja 1840-luvun kauheat Oryol-palot, joiden aikana kaikki Leskovien pieni omaisuus kuoli, eivät antaneet hänelle mahdollisuutta suorittaa kurssia.

Vuonna 1847 Leskov jätti opinnot lukiossa ja aloitti virkailijan palveluksessa rikostuomioistuimen Oryol-kamarissa.

Vuonna 1849 hänet siirrettiin Kiovaan rekrytointiläsnäolon virkailijan avustajaksi. Vuonna 1857 hän tuli yksityiseen palvelukseen Venäjän merenkulku- ja kauppayhdistykseen ja työskenteli sitten agenttina Naryshkinin ja Perovskin kiinteistöjen hoidossa. Tämä Venäjän ympäri matkustamiseen liittyvä palvelu rikastutti Leskovia havaintojen joukolla.

Julkaistuaan vuonna 1860 useita artikkeleita "Contemporary Medicine", "Economic Index" ja "St. Petersburg Gazette" Leskov muutti Pietariin vuonna 1861 ja omistautui kirjalliselle toiminnalle.

1860-luvulla hän loi joukon realistisia tarinoita ja romaaneja: "Sammutettu liike" (1862), "Kaustic" (1863), "Naisen elämä" (1863), "Lady Macbeth Mtsenskin alueelta" ( 1865), "Warrior" (1866), näytelmä "Tuhlaajapoika" (1867) jne.

Hänen tarinansa "Musk Ox" (1863), romaanit "Nowhere" (1864; salanimellä M. Stebnitsky) ja "Bypassed" (1865) oli suunnattu "uusia ihmisiä" vastaan. Leskov yritti osoittaa vallankumouksellisen leirin ponnistelujen turhuutta ja perusteettomuutta, loi karikatyyrityyppejä nihilisteja tarinassa "Salaperäinen mies" (1870) ja erityisesti romaanissa "Veitsissä" (1870-1871).

1870-luvulla Leskov alkoi luoda galleriaa Venäjän maan vanhurskaiden - hengeltään mahtavien, lahjakkaiden patrioottien - tyypeistä. Romaani "Catedrals" (1872), tarinat ja tarinat "Lumottu vaeltaja", "Sinetöity enkeli" (molemmat 1873) on omistettu tälle aiheelle.

Vuonna 1874 Leskov nimitettiin opetusministeriön tieteellisen komitean koulutusosaston jäseneksi ja vuonna 1877 valtion omaisuusministeriön koulutusosaston jäseneksi. Vuonna 1880 Leskov erosi valtion omaisuusministeriöstä, ja vuonna 1883 hänet erotettiin ilman hakemusta yleissivistysministeriöstä ja hän omistautui kokonaan kirjoittamiseen.

Tämä ajanjakso viittaa Leskovin lähentymiseen oikeistolaispiireihin: slavofiileihin ja Katkovin hallituspuolueeseen, jonka lehdessä Russkiy Vestnik hänet julkaistiin 1870-luvulla. Esseet korkeamman papiston jokapäiväisestä elämästä "Piispanelämän pienet asiat" (1878-1883) aiheuttivat tyytymättömyyttä Leskovia kohtaan korkeammilla aloilla, mikä oli syy kirjailijan erottamiseen "pyytämättä" tieteellisestä komiteasta. opetusministeriö.

Venäjän kansan kansallisen identiteetin motiivit, usko heidän luoviin voimiinsa heijastui Leskovin satiirisessa tarinassa "Rautatahto" (1876), "Tarina Tulan viistovasemmista ja teräskirpusta" (1881). Kansanlahjakkuuksien kuoleman teema Venäjällä paljasti Leskov tarinassa "Tyhmä taiteilija" (1883).

Elämänsä loppupuolella kirjailija siirtyi yhteiskunnallista ja kansallista kritiikkiä vahvistaen satiirin pariin teoksissa "Zagon" (1893), "Administrative Grace" (1893), "Lady and Fefela" (1894), joissa oli toisinaan traagisia. ääni.

5. maaliskuuta (21. helmikuuta, vanha tyyli) 1895 Nikolai Leskov kuoli Pietarissa. Haudattu Literatorskie mostki Volkovin hautausmaalle.

Leskovin tarinan "Lady Macbeth Mtsenskin alueelta" jälkeen säveltäjä Dmitri Šostakovitš loi myöhemmin samannimisen oopperan (1934), joka uusittiin vuonna 1962 nimellä "Katerina Izmailova".

Vuonna 1853 Nikolai Leskov meni naimisiin kiovalaisen kauppiaan Olga Smirnovan tyttären kanssa. Hänen vaimonsa sairastui mielenterveysongelmiin ja joutui hoitoon Pietarissa. Tästä avioliitosta kirjailijalla oli poika, Dmitry, joka kuoli lapsenkengissä vuonna 1856 - tytär Vera, joka kuoli vuonna 1918.

Nikolai Leskovia kutsutaan venäläisen tarinan esi-isäksi - tässä suhteessa kirjailija oli samalla tasolla. Kirjoittaja tuli tunnetuksi publicistina terävällä kynällä paljastaen yhteiskunnan paheet. Ja myöhemmin hän yllätti kollegansa tuntemallaan psykologiaa, kotimaansa ihmisten tapoja ja tapoja.

Lapsuus ja nuoruus

Leskov syntyi Gorokhovon kylässä (Oryolin maakunta). Kirjoittajan isä Semjon Dmitrievich tuli vanhasta hengellisestä perheestä - hänen isoisänsä ja isänsä palvelivat pappeina Leskin kylän kirkossa (tästä sukunimi).

Ja tulevan kirjailijan vanhempi itse valmistui seminaarista, mutta työskenteli sitten Oryolin rikoskammiossa. Hänet erottui suuresta kyvystään tutkijana, joka pystyi purkamaan vaikeimmankin tapauksen, josta hän nousi nopeasti riveissä ja sai aateliston. Äiti Maria Petrovna tuli Moskovan aatelistosta.

Leskovin perheessä, joka asettui maakunnan hallinnolliseen keskustaan, kasvoi viisi lasta - kaksi tytärtä ja kolme poikaa, Nikolai oli vanhin. Kun poika oli 8-vuotias, hänen isänsä riiteli voimakkaasti esimiehiensä kanssa ja hän otti perheensä eläkkeelle Paninon kylään, missä hän ryhtyi maatalouteen - kynsi, kylvi, hoiti puutarhaa.

Nuoren Kolian tutkimuksen kanssa suhde oli inhottava. Viiden vuoden ajan poika opiskeli Oryolin lukiossa, ja lopulta hänellä oli käsissään todistus vain kahden luokan suorittamisesta. Leskovin elämäkerran kirjoittajat syyttävät tästä noiden aikojen koulutusjärjestelmää, joka ahtautumalla ja inertuudella lannistai halun ymmärtää tiedettä. Varsinkin sellaisten poikkeuksellisten, luovien persoonallisuuksien kanssa kuin Kolya Leskov.

Nikolain piti mennä töihin. Isä laittoi poikansa rikososastolle työntekijäksi, ja vuotta myöhemmin hän kuoli koleraan. Samaan aikaan Leskovin perhettä kohtasi toinen suru - talo kaikkine omaisuineen paloi maan tasalle.

Nuori Nikolai meni tutustumaan maailmaan. Nuori mies siirrettiin omasta pyynnöstään Kiovan valtionkamariin, jossa hänen setänsä asui ja oli yliopiston professori. Ukrainan pääkaupungissa Leskov syöksyi mielenkiintoiseen, tapahtumarikkaaseen elämään - kielet, kirjallisuus, filosofia veivät hänet, istui pöytänsä ääressä vapaaehtoisena yliopistossa, kierteli lahkojen ja vanhauskoisten piireissä.

Tulevan kirjailijan elämänkokemusta rikastutti toisen sedän työ. Äitini siskon englantilainen aviomies kutsui veljenpoikansa Scott and Wilkens -yritykseensä, tehtävään kuului pitkiä ja toistuvia työmatkoja ympäri Venäjää. Kirjoittaja kutsui tätä aikaa elämäkertansa parhaaksi.

Kirjallisuus

Ajatus omistaa elämänsä sanojen taiteelle on vieraillut Leskovissa jo pitkään. Ensimmäistä kertaa nuori mies ajatteli kirjoittamista, matkustaa Venäjän laajuuksien halki "Scott & Wilkens" -yrityksen toimeksiannoilla - matkat esittelivät kirkkaita tapahtumia ja ihmistyyppejä, jotka vain pyysivät paperia.

Nikolai Semenovich teki ensimmäiset askeleensa kirjallisuuteen publicistina. Hän kirjoitti artikkeleita "päivän aiheesta" Pietarin ja Kiovan sanomalehdissä, virkamiehiä ja poliisilääkäreitä kritisoitiin korruptiosta. Julkaisujen menestys oli valtava, useita virallisia tutkimuksia käynnistettiin.

Kynän koe taideteosten tekijänä tapahtui vasta 32-vuotiaana - Nikolai Leskov kirjoitti tarinan "Naisen elämä" (tänään tunnemme hänet nimellä "Amor pienissä tassuissa"), jonka vastaanotti Library for Reading -lehden lukijat.

Heti ensimmäisistä teoksista lähtien he alkoivat puhua kirjailijasta mestarina, joka pystyy välittämään elävästi naiskuvia traagisen kohtalon kanssa. Ja kaikki, koska ensimmäisen tarinan jälkeen ilmestyivät loistavat, sydämelliset ja monimutkaiset esseet "Lady Macbeth Mtsenskin alueelta" ja "Soturi". Leskov kutoi taitavasti yksilöllistä huumoria ja sarkasmia esiteltyyn elämän pimeään puoleen osoittaen ainutlaatuista tyyliä, joka myöhemmin tunnustettiin eräänlaiseksi skaziksi.

Nikolai Semenovichin kirjallisten kiinnostusten piiriin kuului draama. Vuodesta 1867 lähtien kirjailija alkoi luoda näytelmiä teattereille. Yksi suosituimmista on "Jäte".

Leskov julisti äänekkäästi olevansa kirjailija. Kirjoissa "Nowhere", "Bypassed", "At Daggers" hän pilkkasi vallankumouksellisia ja nihilistejä julistaen, että Venäjä ei ole valmis radikaaleihin muutoksiin. Luettuaan romaanin "On Knives" hän antoi tällaisen arvion kirjailijan teokselle:

"...pahan romaanin" Tikareilla " jälkeen Leskovin kirjallisesta työstä tulee välittömästi elävä maalaus tai pikemminkin ikonimaalaus - hän alkaa luoda Venäjälle sen pyhien ja vanhurskaiden ikonostaasia."

Vallankumouksellisia demokraatteja arvostelevien romaanien julkaisemisen jälkeen lehtien toimittajat boikotoivat Leskovia. Vain Mihail Katkov, Venäjän tiedotteen päällikkö, ei kieltäytynyt yhteistyöstä kirjailijan kanssa, mutta tämän kirjoittajan kanssa oli mahdotonta työskennellä - hän hallitsi armottomasti käsikirjoitusta.

Seuraava kappale, joka sisältyi alkuperäisen kirjallisuuden aarreeseen, oli legenda "Levshan" aseliiketoiminnan käsityöläisistä. Siinä Leskovin ainutlaatuinen tyyli loisti uusilla puolilla, kirjailija ripotti alkuperäisiä neologismeja, kerrosti tapahtumia päällekkäin ja loi monimutkaisen kehyksen. He alkoivat puhua Nikolai Semenovichista vahvana kirjailijana.

70-luvulla kirjailijalla oli vaikeita aikoja. Opetusministeriö nimitti Leskovin uusien kirjojen arvioijaksi - hän päätti, oliko julkaisut mahdollista välittää lukijalle vai ei, ja sai tästä vähäisen palkan. Lisäksi kaikki toimittajat, mukaan lukien Katkov, hylkäsivät seuraavan tarinan "The Enchanted Wanderer".

Kirjailija ajatteli tämän teoksen vaihtoehdoksi perinteiselle romaanin genrelle. Tarina yhdisti toisiinsa liittymättömät juonet, eivätkä ne ole valmiit. Kriitikot murskasivat "vapaan muodon" palasiksi, ja Nikolai Semenovitšin täytyi julkaista aivotuoksestaan ​​katkelmia julkaisuissa.

Myöhemmin kirjailija kääntyi idealisoitujen hahmojen luomiseen. Hänen kynänsä alta tuli tarinoiden kokoelma "Vanhurskas", joka sisälsi luonnoksia "Mies kellossa", "Figuuri" ja muita. Kirjoittaja esitteli rehellisiä tunnollisia ihmisiä väittäen, että hän tapasi kaikki elämän polulla. Kriitikot ja kollegat ottivat teoksen kuitenkin sarkastisesti vastaan. 1980-luvulla vanhurskaat hankkivat uskonnollisia piirteitä - Leskov kirjoitti varhaisen kristinuskon sankareista.

Elämänsä lopussa Nikolai Semjonovitš kääntyi jälleen paljastamaan virkamiehiä, sotilaita, kirkon edustajia, lahjoittaen "Peto", "Tyhmä taiteilija", "Scarecrow" -teokset kirjallisuudelle. Ja juuri tähän aikaan Leskov kirjoitti tarinoita lasten lukemiseen, joita lehtien toimittajat ottivat mielellään vastaan.

Myöhemmin kuuluisaksi tulleiden kirjallisuuden nerojen joukossa oli Nikolai Leskovin uskollisia ihailijoita. piti Orjolin sisämaahippuna "venäläisimpänä kirjailijana" ja nosti miehen heidän mentoriensa arvoon.

Henkilökohtainen elämä

1800-luvun standardien mukaan Nikolai Semenovichin henkilökohtainen elämä epäonnistui. Kirjoittaja onnistui menemään käytävälle kahdesti ja toisen kerran ensimmäisen vaimonsa ollessa elossa.

Leskov meni naimisiin varhain, 22-vuotiaana. Olga Smirnova, kiovan yrittäjän perillinen, tuli valituksi. Tässä avioliitossa syntyivät tytär Vera ja poika Mitya, jotka kuolivat vielä nuorena. Vaimo kärsi mielenterveysongelmista ja häntä hoidettiin myöhemmin usein Pietarin Pyhän Nikolauksen klinikalla.

Nikolai Semenovich itse asiassa menetti vaimonsa ja päätti solmia siviiliavioliiton usean vuoden lesken Ekaterina Bubnovan kanssa. Vuonna 1866 Leskovista tuli isä kolmannen kerran - syntyi poika Andrei. Baletin tuleva julkkis Tatiana Leskova, Lumotun vaeltajan kirjoittajan tyttärentytär, syntyi tällä linjalla vuonna 1922. Mutta Nikolai Semenovich ei tullut toimeen myöskään toisen vaimonsa kanssa, 11 vuotta myöhemmin pari erosi.

Leskov tunnettiin ideologisena kasvissyöjänä, joka uskoi, että eläimiä ei pidä tappaa ruuaksi. Mies julkaisi artikkelin, jossa hän jakoi vegaanit kahteen leiriin - lihansyöjiin, jotka pitävät eräänlaista paastoa, ja niihin, jotka säälivät viattomia eläviä olentoja. Minä kuuluin jälkimmäiseen. Kirjoittaja kehotti luomaan venäläisille samanmielisille keittokirjan, joka sisältäisi "vihreitä" reseptejä venäläisten saatavilla olevista tuotteista. Ja vuonna 1893 ilmestyi tällainen julkaisu.

Kuolema

Nikolai Leskov kärsi astmasta koko elämänsä, viime vuosina tauti on pahentunut, astmakohtaukset ovat yleistyneet.

21. helmikuuta (5. maaliskuuta, uusi tyyli) 1895 kirjailija ei kyennyt selviytymään taudin pahenemisesta. Nikolai Semenovich haudattiin Pietariin Volkovskyn hautausmaalle.

Bibliografia

• 1863 - "Naisen elämä"
• 1864 - "Lady Macbeth Mtsenskin alueelta"
• 1864 - "Ei missään"
• 1865 - "Ohitettu"
• 1866 - "Saarilaiset"
• 1866 - Soturi
• 1870 - "veitsissä"
• 1872 - "katedraalit"
• 1872 - "Sinetöity enkeli"
• 1873 - "Lumottu vaeltaja"
• 1874 - "Rikkainen laji"
• 1881 - "vasenpuoleinen"
• 1890 - "Bloody Dolls"

Leskovin ennennäkemätön lahjakkuus - yksi suurimmista venäläisistä klassikkokirjailijoista, kirkkaan omaperäistä, omaleimaista taiteellista maailmaa, jota hän ei luonut kirjailijan elinaikana eikä pitkään aikaan hänen kuolemansa jälkeen, ei voitu arvostaa sen todellista arvoa. "Dostojevskin tasavertainen, hän on kaipaama nero", Igor Severjaninin runollinen linja Leskovista kuulosti katkeralta totuudelta viime aikoihin asti.

He yrittivät esittää Leskovia arjen kirjoittajana, joskus anekdoottien kertojana, joskus sanallisena "taikurina", parhaimmillaan ylittämättömänä "sanan taikurina" ja niin edelleen.

Kirjoittajan omaperäisyys liittyy ensisijaisesti hänen hengellisiin ja moraalisiin näkemyksiinsä, jotka suurelta osin määrittelivät luovuuden ideologisen ja temaattisen sisällön, hänen ainutlaatuisen taiteellis-figuratiivisen systeeminsä sekä itsenäisen kirjailijan aseman erilaisissa yhteiskunnallisissa kysymyksissä. Leskov oli vakuuttunut siitä, että kirjojen "ei pitäisi vain herättää lukijan huomiota, vaan myös antaa jonkinlainen hyvä suunta hänen ajatuksiinsa". Kirjoittaja liitti tämän "hyvän suunnan" kristinuskoon ja huomautti: "Tarkoitin<...>evankeliumin tärkeys, joka mielestäni sisältää syvimmän elämän tarkoitus". "Totuus, hyvyys ja kauneus" (V, 88) - tässä kolmiyhteisessä kaavassa Leskov ilmaisi ihanteen, johon on pyrittävä.

Harvinaisen taiteellisen alueensa, joka on harvinaista todellisuuden ilmiöiden kattavuuden laajuudessa, kirjailija pystyi ilmentämään esteettisesti maailman moniväristä täydellisyyttä. Venäläisen eeppisen eeppisenä sankarina Leskovia hänen mukaansa "raasti kotimaansa tiedon halu" (XI, 321), joka sai täydellisen taiteellisen ilmaisun kolmiulotteisen stereoskooppisen kuvan luomisessa. , joskus mosaiikkikirjava kuva Venäjän elämästä. "Täysin venäläinen" kirjailija, joka tunsi venäläisen ihmisen "syvyyksissään", sisälsi sankareihinsa - puheillaan, asenteillaan, tunneimpulsseillaan - kaikki kansallisen luonteen olennaiset piirteet. Leskovin proosa, "kuten mikään muu maamme kirjailija", paljastaa "kokonaisen maailman ennennäkemättömän kauneuden, ainutlaatuisten kuvien, kimaltelevan fantasia, maalatun, omituisen maailman, jossa Venäjä tuoksuu - makea ja karvas, ja hellä ja savuinen".

Samaan aikaan Leskovilla oli hänen sanojensa mukaan "tietoisuus ihmisen sukulaisuudesta koko maailman kanssa". Leskovin taiteellinen universumi syntyi tiiviistä fuusiosta maailmankirjallisuuden, venäläisen ja ulkomaisen sosiofilosofisen ajattelun suurimpien saavutusten kanssa. Saarnatessaan ihanteitaan, kirjailija luotti "todella universaaliin kulttuuriseen ja moraaliseen perinteeseen". Thomas Mann huomautti oikeutetusti, että Leskov kirjoitti "ihanin venäjän kielellä ja julisti kansansa sielua tavalla, jolla hänen lisäksi vain yksi teki - Dostojevski".

Leskov tuli kirjallisuuden kentälle 1860-luvulla, jo kypsä, hyvin muotoutunut henkilö, jolla on laaja elämänkokemus ja valtava määrä arjen havaintoja. Suorittamatta koulutustaan ​​Oryolin lukiossa, tuleva kirjailija ymmärsi "yliopistonsa" "itseoppijana" (XI, 18). 15-vuotiaana hän tuli valtion palvelukseen, työskenteli kirjurin sivuvirassa ja jo täällä hän oppi paljon elävää ja mielenkiintoista materiaalia luovuuteen. Oryol-vaikutelmat muodostivat perustan monille Leskovin teoksille, eikä ollut sattumaa, että kirjailija korosti: "kirjallisuudessa minua pidetään orlovilaisena".

Ehtymätön kirjallisen materiaalin lähde oli myös Leskovin työ kaupallisessa yrityksessä "Sckott and Wilkens". Myöhemmin sisään "Huomautus itsestäni"(1890) kirjailija muisteli, että "hän matkusti Venäjälle moniin eri suuntiin, ja tämä antoi hänelle runsaasti vaikutelmia ja jokapäiväistä tietoa" (XI, 18).

Uransa alussa Leskov toimi publicistina. Hän teki yhteistyötä eri aikakauslehdissä Moskovassa ja Pietarissa, ja jo "uusimman orloviitin" ensimmäiset julkaisut herättivät lukijoiden huomion ajankohtaisilla aiheilla, eloisalla aitoudella ja tiedon määrällä, rehellisellä tekijän asemalla, vilpittömällä intonaatiolla.

On merkittävää, että Leskovin kirjallisen työn alkua leimaa hengellisen kristillisen teeman asettaminen. Hänen ensimmäinen painettu teoksensa oli muistiinpano<"Evankeliumin myynnistä Kiovassa"> (1860). Kirjoittaja, joka puolusti kristillisen hengen leviämistä venäläisessä yhteiskunnassa, ilmaisi huolensa siitä, että Uusi testamentti, joka tuolloin ilmestyi vain venäjäksi, ei ole kaikkien saatavilla korkeiden julkaisukustannusten vuoksi. Siitä lähtien Leskov pohti, puhui ja kirjoitti "evankeliumin tärkeydestä" - viimeisiin päiviinsä asti. Kunniavuosinaan taantuva kirjailija myönsi, että se oli "Hyvin luettu evankeliumi"(XI, 509) paljasti hänelle todellisen polun ja hänen inhimillisen kutsumuksensa.

Leskov uskoi debyyttijulkaisussaan aivan oikein, että kaupallinen keinottelu evankeliumin kanssa esti laajaa leviämistä. Jumalan sanan levittäminen ymmärrettävässä ja helposti saatavilla olevassa muodossa. Tämän tehtävän toteuttamisesta - levittää Jumalan sanaa ymmärrettävässä ja helposti saatavilla olevassa muodossa - tuli myöhemmin Leskovin kaiken työn tärkein rakentava periaate, jonka kirjallisuuskriitikko M.O. Menshikov kutsui perustellusti "taiteellista saarnaamista".

Pyrkiessään hänen sanojensa mukaan "valaisemaan ymmärrystä massoihin", tiedottaja-kasvattaja Leskov nosti esiin monia aiheita: "Työväenluokasta", "Muutaman sanan kaupallisten paikkojen etsimisestä Venäjältä, " "Poliisilääkärit Venäjällä", "Kysymys juopumisen hävittämisestä työväenluokassa", "Kaupan orjuudesta", "Esseitä tislaamoteollisuudesta", "Venäjän naiset ja emansipaatio", Miten joidenkin kouluttajien näkemykset ovat julkiseen koulutukseen "," Venäjän ihmisille, jotka ovat "työttömiä", "Uudelleensijoitetuista talonpoikaista", "Valkoluun kirjoittajista" ja muille.

Muistiinpanoissaan, artikkeleissaan, esseissään, joista monet koetaan edelleen erittäin ajankohtaisiksi, kirjoittaja ei ainoastaan ​​ilmaissut oman mielipiteensä kiireellisistä sosioekonomisista, poliittisista ja kulttuurisista kysymyksistä, vaan myös kääntyi Venäjän elämän ytimeen, ei hetkeksi unohtaen "totuuden kuuluttajan" vastuullisen aseman, jota kehotetaan taistelemaan aktiivisesti pahaa, mielivaltaa, despotismia, tietämättömyyttä, inertiaa ja muita paheita vastaan.

30. toukokuuta 1862 "Severnaja Beelea" -sanomalehdessä ilmestyi Leskovin artikkeli Pietarin tulipaloista, jotka tulivat Leskoville onnettomaksi. <«Настоящие бедствия столицы»> ... Julkaisun kirjoittaja kehotti oikeutetusti passiivista hallitusta kumoamaan huhut tuhopolttajista tai - jos huhut eivät ole perusteettomia - etsimään ja rankaisemaan roistot. Noiden vuosien kiihkeässä poliittisessa ilmapiirissä nämä kutsut kuitenkin tulkittiin väärin. Leskov huomasi olevansa "kahden tulen välissä". "Tulipaloartikkeli" aiheutti vakavia hyökkäyksiä "oikealta" ja "vasemmalta": Aleksanteri II ilmaisi paheksuntansa hallitsevalta leiriltä, ​​radikaali kritiikki itse asiassa boikotoi Leskovia. Kirjoittaja hänen mukaansa "naulittiin ristiin elävältä", hänestä tuli pilkan ja pilkkaamisen kohde.

Siitä lähtien hän on luonut itselleen "kolmannen" polun - "virtoja vastaan" etsien "kaikille vastakkaista tietä". "Alistumatta kumpaankaan osapuoleen tai millekään muulle painostukselle" (XI, 222), Leskov kieltäytyi "teestetyllä kunnioituksella kantamasta kenenkään suuntastandardin mukaisia ​​hopealankoja" (XI, 234). " Sen eristäytynyt sijainti"(XI, 425) kirjailija korosti suuntaa-antavassa itsekuvauksessa: "Asia on yksinkertainen: en ole nihilisti enkä autokraatti, en absolutisti, enkä etsi kunniaani, vaan Isän kunniaa, joka on minut lähettänyt" (XI, 425).

Leskovin journalismissa julistetut kirjoittamisen alkuperät johtivat hänen varhaiseen kaunokirjallisuuteen: keväällä 1862 aikakauslehdet julkaisivat tarinoita " Sammutettu tapaus», « Rosvo», « Tarantassissa».

Merkittävää on, että Leskovin fiktion ensimmäinen sankari oli kyläpappi, isä Iliodor. Hänen debyyttiteoksensa alaotsikossa "Sammutettu tapaus"(myöhemmin: "Kuivuus") (1862) kirjoittaja huomautti: "Isoisäni muistiinpanoista." Nikolai Leskovin isoisä kuoli jo ennen pojanpoikansa syntymää, mutta tuleva kirjailija tiesi hänestä sukulaisiltaan: "Aina mainittiin isoisäni, pappi Dimitri Leskovin köyhyydestä ja rehellisyydestä" (XI, 8). "Kuivuuden" sankarin hahmossa ennakoi paljon romaani-kronikan keskeistä hahmoa "katedraalit"(1872) - Savely Tuberozova, jonka prototyypin kirjailija osoitti suoraan "Omaelämäkerrallinen muistiinpano" <1882 - 1885?>: "Tätini tarinoista sain ensimmäiset ideat kirjoittamaani romaaniin" Soboryane ", jossa yritin kuvata isoisääni arkkipappi Savely Tuberozovin henkilössä" (XI, 15). On tärkeää huomata, että Savelyn päiväkirja - "Demicotone Book" - avautuu päivämäärällä 4. helmikuuta 1831 - tämä on Leskovin syntymäpäivä (vanhan tyylin mukaan). Joten kirjoittaja elämäkerrallisesti "sisällyttää" itsensä sankarinsa - Jumalan sanan peloton saarnaajan - päiväkirjan arvostettuun tekstiin, paljastaa sukulaisuutensa ja henkisen osallistumisensa "kapinalliseen arkkipappiin".

Kuivuuden isä Iliodor on yhtä houkutteleva ja voimakas taiteellinen kuva. Tämä on todellista isä talonpojille, jotka elävät tarpeidensa mukaan; välinpitämätön, valmis ilman palkkiota laulamaan sateen rukouksia sadon epäonnistumisen ja nälän estämiseksi; hyväntahtoinen, myötätuntoinen, isällisesti välittävä. Mutta hän voi olla sekä sinnikäs että vihainen, kun hän saa talonpojat luopumaan heidän barbaarisesta pakanasuunnitelmastaan ​​- valmistaa kynttilä humalassa kuolleesta sekstonista kuivuuden lopettamiseksi.

Myöhemmin kirjailija yhdisti tarinan kansanelämän tarinaan. "Sarkastinen"(1863) yleisotsikon alla "Minkä vuoksi menimme kovaan työhön"... "Kuivuus" - myös alkusoitto myöhään "Rhapsodiat" Leskov "Vale"(1892), jossa kirjailija tasan kolmekymmentä vuotta myöhemmin osoitti samaa villiä tietämättömyyttä "vähämielisten" talonpoikaisjoukkojen suhteen - samanlaisissa olosuhteissa (tapahtumapaikkana oli Oryolin maakunta, aika oli 1840-luvun nälänhätä ja 1891).

Pastoraalisesta palveluksesta - "opettaa, neuvoa, hylätä kaikilta<...>hölynpölyä ja taikauskoa ”(1, 114) - heijastaa Leskovin debyyttitarinan sankaria. Nämä pohdiskelut jatkuvat hänen ensimmäisessä suuressa tarinassaan. "Myskihärkä"(1862). Päähenkilöllä on merkittävä sukunimi - Bogoslovsky - "Jumalan sanan kantaja". Maaseutusekstonin poika, joka kasvoi kipeässä tarpeessa, opiskeltuaan seminaarissa, hylkäsi papin uran, mutta ei tullut ateistiksi ja nihilistiksi. Vilpittömästi valistaa kansaa Vasili Bogoslovsky pahoittelee elämänsä lopussa, ettei hänestä tullut pappia, jonka arvovaltaista sanaa ihmiset ovat tottuneet kuuntelemaan: " Vaska on tyhmä! Mikset poksaa? Miksi katkaisit sanasi siivet? Opettaja ei ole vaatteet päällä - pelle ihmisille, moite itselleen, turmiollinen idea idealle."(I, 94).

"Myskkihärkä" -Bogoslovsky - "outo peto mustan maan vyöhykkeellämme" (I, 34) - poistettu luonnosta. Eksentrinen sankarin prototyyppi oli Pavel Ivanovich Yakushkin, kuuluisa folkloristi ja etnografi, jonka kuva sisällytettiin N.A. Nekrasov "Kuka elää hyvin Venäjällä" nimellä "Pavlusha Veretennikov". Myöhemmin Leskov omisti esseen maanmiehelleen "Toverimuistoja P.I. Jakushkin" (1884).

Sekä tarinan että esseen sankarien naiivi yritys jatkaa propagandaa kansan keskuudessa jäi toteutumatta. Se "idea", jolla he menevät ihmisten luo, on epäselvä: "Valmis<...>kenelläkään ei ollut epäilystäkään hänen uhraamisesta valitun idean vuoksi, mutta tätä ideaa ei ollut helppo löytää myskihärkämme kallon alta” (I, 32). Bogoslovskya kutsutaan usein "hulliksi", "omituiseksi", jopa "eläkkeellä olevaksi koomikoksi" (I, 88). Yakushkin miehille - "joku pukeutunut"(XI, 73). Sankarit eivät luota valitun polun oikeellisuuteen: "Voi, jos tietäisin, mitä tälle voidaan tehdä! .. kävelen kosketuksella" (I, 49).

"Uudet ihmiset" - vallankumoukselliset demokraatit romaanissa N.G. Chernyshevsky "Mitä on tehtävä?" (1863) - kirjoittajan tarkoituksen mukaan he tiesivät missä mennä. Leskovin kirjailijan intuitio, joka ei jakanut vallankumouksellisen "kärsimättömän" asemaa, kertoi hänelle, että tämä oli traaginen tie. Hänen sankariensa kohtalot päättyvät umpikujaan, joka on nimetty tarinassa "myskihärkä" symbolisanalla "Ei mihinkään". Vasili Bogoslovsky on vakuuttunut siitä, että elämää hallitsevat ”taskumiehet” (I, 85), kuten kauppias Aleksandr Sviridov, ja tekee toivottoman johtopäätöksen: ”Ei ole minnekään mennä. Kaikki on samaa kaikkialla. Et voi hypätä Aleksandrov Ivanovichien yli” (I, 85). Sankari tekee itsemurhan.

Ulospääsy umpikujasta ja tragedia, joka odottaa ihmistä, hahmottui kirjailijan lyyrisessä poikkeamassa, joka on yksi Leskovin taiteellisen maailman runollisimmista katkelmista, kuvaillessaan lapsuuden luostarimatkojen vaikutelmia, omia ensimmäisiä kokemuksiaan ortodoksisesta hurskaudesta, puhdasta, ei sumentaa syövyttävää uskon skeptisyyttä, kommunikointia luostarin kanssa kansan kanssa, joka tietää, että vihjeitä elämän tarkoitukseen ei ole olemassa Jumalan ulkopuolella.

Kirjoittaja jatkoi tutkimista Venäjän todellisuuden sosiaalisista muutoksista, vapautusliikkeen ongelmista "poleemisessa" romaanissa "Ei mihinkään"(1864). Tässä "Musk Oxissa" aiemmin soinut traaginen sanakuva on asetettu uhmakkaasti otsikkoon.

Turgenevin romaanin "Isät ja pojat" (1862) jälkeen Leskov tutkii käännekohdan sosiohistoriallisia ristiriitoja, nihilismin ongelmaa, "isien" ja "lasten yhteentörmäystä", konservatiivista ja radikaalia ympäristöä, "vanhaa" Venäjää. ja halusta palavat "uudet ihmiset" järjestävät uudelleen yleisen elämäntavan. Kirjoittajan tehtävänä on "erottaa todelliset nihilistit hulluista sekarotuisista, jotka huusivat itseään nihilisteiksi" (X, 21).

Aiemmin - artikkelissa " Nikolai Gavrilovich Chernyshevsky romaanissaan "Mitä on tehtävä?"(1863) - Leskov puhui myötätuntoisesti "oikeista nihilisteista", jotka "menevät kärsivällisesti aiottuun päämääräänsä ja välittävät ennen kaikkea laajimman rehellisyyden saavuttamisesta yhteisössä" (X, 20). Samaan aikaan kirjailija tuomitsi armottomasti "karkean, hullun ja likaisen joukon tyhjiä ja merkityksettömiä ihmisiä, jotka vääristelivät Bazarovin tervettä tyyppiä ja häpäisivät nihilismin ajatuksia" (X, 19).

"Puhaat nihilistit" esitetään "Nowheressa" Wilhelm Rainerin kuvissa (hänen prototyyppinä oli Arthur Benny, jolle Leskov omisti esseen "Salaperäinen henkilö"- 1870), Lisa Bakhareva, Justinin huulipuna. Nämä ovat anteliaita, epäitsekkäitä, sankarillisia luonneita, jotka ovat valmiita uhraamaan oman henkensä ihanteen "sammuttamattomasta valon ja totuuden janosta" (4, 159) puolesta. Rainer kuoli marttyyrina. Lisa lähti tielle ollakseen hänen kanssaan rakkaansa teloituspäivänä. Hän kokenut vakavan moraalisen shokin palatessaan vilustui ja kuoli keuhkokuumeeseen.

Itsenäiset nihilistit puhtaiden ihanteiden vulgaarisella häväistymisellään ja kehotuksella "kaataa verta Venäjälle" voivat vain "tukkia polun". Tällaisten matkatovereiden kanssa sankarilla - korkean moraalisen ajatuksen romantikoilla "suurin mahdollinen hyöty suurimmalle joukolle ihmisiä" (XI, 660) - ei ole minne mennä. Mautonta poseeraus ja roisto Belojartsev, joka järjesti House of Concordin pseudomalliksi sosialistisesta hostellista, kärsii täydellisestä fiaskosta. Todellisuudessa V. Sleptsovin Znamenskaja-kunta, joka tunnisti itsensä Belojartsevin kuvasta, kärsi saman epäonnistumisen.

Romaanin pamfletti, hahmojen samankaltaisuus todellisten prototyyppien kanssa sai aikaan vihaisen vastalauseen radikaalista kritiikistä. Venäjän nihilistien ideologinen johtaja D.I. Pisarev (myös kirjailijan maanmies - Orlovets). Artikkelissaan "Kävely venäläisen kirjallisuuden puutarhoissa" (1865) hän välitti Leskoville tuomion, jonka oli määrä pysyä kirjailijan nimessä pitkään: "Kaksikymmentä vuotta peräkkäin ... vain yksi elämä..."(XI, 659). Demokraattisen painetun median ovet suljettiin Leskovilta: "Loppujen lopuksi ei yksinkertaisesti ole paikkaa sellaiselle, joka kirjoitti" Nowhere "" (XI, 810). Jonkin aikaa hän teki yhteistyötä konservatiivisessa "Russian Bulletin" -lehdessä, jonka toimittaja M.N. Katkov sanoi myöhemmin Leskovista: "Tämä mies ei ole meidän!" (XI, 509). Kirjoittaja ei turhaan kutsunut Katkovia "kotikirjallisuutensa tappajaksi" (X, 412).

Leskovin luovuus on täynnä aitoa, ei-kirjallista tietoa kansanelämästä. Artikkelisarjassa "Venäläinen seura Pariisissa"(1863) kirjoittaja julisti ylpeänä: "En tutkinut ihmisiä keskusteluista Pietarin taksien kanssa, mutta minä lisääntynyt kansan keskuudessa gostomel-laitumella<...>, joten minusta on säädytöntä nostaa ihmisiä puujalakoihin enkä laittaa niitä jalkojeni alle. Olin oma persoona ihmisten kanssa” (3, 206 - 207). Tulevan kirjailijan lapsuus vietettiin Gostoml-joella Paninin tilalla Kromskin alueella Oryolin maakunnassa. Ei ole sattumaa, että hänen ensimmäiset kansanelämää käsittelevät fiktiiviset teoksensa, jotka ovat täynnä kansanperinteen ja laulun elementtejä, erottuu toponyymian ja etnografian tarkkuudella ja niillä on alaotsikko "Gostomelin muistelmista": tarina " Mieli hänen, ja paholainen on hänen"(1863), "talonpoikaromaani" "Naisen elämä"(1863) - kauneudesta, lahjakkuudesta, ihmisarvosta ja tavallisen kansan naisten traagisesta kohtalosta. Sanalla "elämä" kirjailija korosti sankaritarnsa, Gostomel-talonpoikalaulutar Nastya Prokudinan kärsivän elämän korkeutta ja pyhyyttä.

Leskovin innokas kiinnostus poikkeuksellisia, käsittämättömiä naishahmoja kohtaan heijastui myös esseissä "Lady Macbeth Mtsenskin alueelta"(1865) ja "Soturi" (1866).

Venäjän takamailla - Mtsenskin lääninkaupungissa Orjolin maakunnassa - kirjailija löysi Shakespearen mittakaavan hahmon. "Lady Macbethin" luonne - kauppiaan vaimo Katerina Izmailova, joka on intohimoisesti rakastunut virkailija Sergeihin ja tehnyt tämän intohimon nimissä sarjan verisiä julmuuksia ja itsemurhan syntiä, aiheuttaa hämmästystä ja kauhua: "Et mahdu Leskoviin nelinkertainen rakkauden tappaja mihin tahansa hahmotypologiaan." Selitykset kasvatuksellisesta näkökulmasta - inertin ympäristön tuhoava vaikutus, järjen hallitsemattomat intohimot - ovat selvästi riittämättömiä.

Kuten Dostojevski, jonka lehdessä "Epoch" tarina julkaistiin ensimmäisen kerran, Leskov sukeltaa hyvän ja pahan kuilujen tutkimukseen, jotka ovat jatkuvassa taistelussa ihmissielussa. Taistelu enkelien ja demonien välillä näkyy erityisen selvästi perillisen lapsen murhakohtauksessa. Vähän ennen kuolemaansa Fedya kutsuu "tädin" lukemaan enkelinsä - Saint Theodore Stratilatesin - elämää: "Tässä hän miellytti Jumalaa" (I, 127). "Katerina Lvovna nojautui hänen käteensä ja alkoi katsoa Fedjaa, joka liikutti huuliaan, ja yhtäkkiä ne irtautuivat demonien tavoin" (I, 125). Demoninen periaate vallitsee harkitsevan ja peloton rikollisen sielussa, hänen intohimonsa humalassa, vailla uskonnollista tunnetta: "hän ei pelkää Jumalaa eikä omaatuntoa eikä ihmisten silmiä" (I, 130).

Kristillisten ideoiden näkökulmasta paha johdattaa kantajiaan jatkuvasti itsetuhoon. Aivan kuten evankeliumin vertauksessa demonit, jotka menivät sioihin, heittäytyivät kuiluun, niin Katerina Lvovna hukkuu veden kuiluun, vetää kilpailijansa mukanaan ja pakottaa tämän kauhean draaman katsojat kivettymään pelosta.

Leskov esitteli dramaattisen kutoutumisen sarjakuvaan vuonna "Soturi"... Esseen sankaritar Domna Platonovna on myös entinen Mtsenskin kauppias, joka asettui pääkaupunkiin. Tämä vilkas "liikenainen" omistautuu "raskaita töihin" ja johtaa hänen sanojensa mukaan "päätettävintä elämää" (I, 149). Hän osallistuu lukuisiin pieniin kauppa- ja välityssopimuksiin: kosistelee morsiamia ja sulhasia, etsii rahaa asuntolainasta, etsii työtä ohjaajille ja lakeille, jakaa salaisia ​​rakkauslappuja yhteiskuntanaisten buduaareille. Samaan aikaan nämä ikuiset ongelmat ovat tarve aktiiviselle, energiselle luonteelle: "Olen hyvin kateellinen asian puolesta; sydämeni jopa hyppää, koska näen sen olevan mitä se on” (I, 150). Tässä paljastuu eräänlainen lahjakkaan luonteen taiteellisuus: hän "rakasti työtään taiteilijana: säveltää, koota, keksiä ja ihailla omien käsiensä teoksia" (I, 151). "Pietarin olosuhteet", joissa "jokainen keksii vielä enemmän" ja on monia "petoksia ja keksintöjä" (I, 145), herättävät sankarittaren kielteisen asenteen: "iljettävää eikä mitään muuta" (I, 146). Samaan aikaan hän itse, yksinkertainen ja hyväsydäminen, osallistuu tähän saalistavaan, kyyniseen maailmaan, näyttelemällä tarinassa parittajan matalaa roolia pulassa olevan nuoren aatelisnaisen Lekanidan kanssa, jonka henkinen kärsimys Domna Platonovna on käsittämätön.

Elämänsä lopussa hänelle lähetettiin eräänlainen "kosto" - piittaamaton rakkaus epäonniseen kaveriin Valerkaan, jota hän on puolet nuorempi, jolle hän antoi kaiken, mitä hänellä oli.

"Warriorissa", ensimmäistä kertaa Leskovin teoksessa, hänen jäljittelemätön taitonsa ilmeni täysin tarina, jossa kirjoittajalla ei ollut vastinetta Sankarin vapaan puheen, suullisen kerronnan kerronnallinen muoto - hänen äänellään, omalla tavallaan ja tunnusomaisin intonaatioin - on monitahoinen kielellinen prisma. "Kirjailijan äänen näyttäminen", selitti Leskov, "sisältää kyvyn hallita sankarinsa ääntä ja kieltä.<...>minun pappini puhuvat hengellisellä tavalla, nihilistit puhuvat nihilistisesti, muzhikit puhuvat muzhikeja, heistä nousujohteiset ja äijät - friikkien kanssa jne." ... Samalla kyvystä "puhua" sankariensa huulten tulee tärkein taiteellinen tapa ymmärtää luonteen ydin, tietoisuus, ihmisen psykologia sekä kansallisen elämän syvät perustat.

1860-luvun puolivälissä Leskov loi kaksi romaania Pietarin elämän teemoista - "Ohitettu"(1865) ja "saarilaiset" (1866).

Hyvän ja pahan ikuinen konflikti, joka ruumiillistuu porvarillisten oikeusinstituutioiden nykymaailmassa, esitetään Leskovin ainoassa dramaattisessa teoksessa. "Pummi"(1867). Seuraa A.N. Ostrovski, jonka näytelmiä Leskov arvosti suuresti, hän toimii "pimeän valtakunnan" paljastajana. 60-vuotias kauppias Firs Knyazev - "varas, murhaaja, turmeltaja" (I, 443). Hänen antipoodinsa - kiltti ja lempeä Ivan Molchanov - esiintyy marttyyrin roolissa, despoottisen mielivaltaisuuden uhrina. Vanha kauppias käyttää hyväkseen asemaansa "kaupungin ensimmäisenä ihmisenä" ja tuomioistuimen keveyttä ja pyrkii saamaan Molchanovin tunnustuksen "pahanhaastajaksi" ja poistamaan "omaisuutensa määräysvallan" (I, 447), joka siirretään Knyazevin huostaan. Nuori mies puhuttelee kiduttajiaan ja tuomitsee laittomuuden: " Sinä tuhlasit omantuntosi ja tuhlasit kaiken uskon totuuteen ihmisten keskuudessa, ja tästä tuhlaamisesta kaikki omat ja kaikki rehelliset ihmiset - jälkeläiset, Jumala, historia tuomitsee sinut ... ”(I, 444).

Leskovin juhlavuonna olisi hyvä nähdä hänen ansaittomasti unohdettu näytelmä teattereiden ohjelmistoissa.

Leskovin kriittinen asenne kapitalististen suuntausten kasvuun, johon liittyi ihanteiden romahtaminen, "omantunnon merkantilismi", inhimillisten - mukaan lukien sukulaisuus - siteiden hajoaminen, kun kaikki on "veitsen päässä" toistensa kanssa, ilmaistui erityisellä taiteellisella voimalla. työssään 1870-luvun alussa. x vuotta. roomalainen "veitsellä"(1871) tänä vuonna on myös "pyöreä päivämäärä" - 140 vuotta luomispäivästä. Uudelleenlukiessa ei kuitenkaan jätä tunnetta, että luet siitä, mitä Venäjällä tänään tapahtuu.

Romaanilla on myös vaikea kohtalo. Pitkään aikaan sitä ei painettu uudelleen, itse asiassa se oli kielletty. Jotkut pitävät sitä "antinihilistisenä", toisten "antiporvarillisena", uskonnollisessa ja filosofisessa perustassaan se ilmentää ensisijaisesti kristillistä käsitystä ihmisestä ja maailmasta.

Välinpitämättömyys ihmisen henkistä luonnetta kohtaan, Jumalan hylkääminen, maasta irrottautuminen johtavat siihen, että entiset "nihilistit" syntyivät lopulta uudelleen porvarillisiksi liikemiehiksi, fiksuiksi seikkailijoiksi, olemassaolotaistelun eläinlakien mukaan eläviksi huijareiksi. Sellaisia ​​ovat Glafir Bodrostinin ja Pavel Gordanovin rikosten rikoskumppanit Leskovin romaanissa; "Hiljainen juutalainen" ja koronkiskontaja Tishka Kishensky; hänen rakastajatar Alinka Figurina, joka ryösti oman isänsä; Iosaph Vislenev, luonnoton "mezheumok"; hänen sisarensa Larissa, jota valtasi ylpeys ja itserakkaus.

Arkkitehti "At the Knives" muistuttaa Dostojevskin samana vuonna 1871 luotua romaania "Demonit", jossa on kaoottinen "demoninen" henkisen ja moraalisen tukensa menettäneiden uudestisyntyneiden ihmisten pyörteet. Painajaisen tavoin rikolliset juonittelut, kiristys, kiristys, äkilliset katoamiset, naamiot ja huijaukset, aviorikos, kaksintaistelut, kaksoissäkeet, itsemurhat ja murhat lisääntyvät Leskovin romaanissa.

Pimeiden voimien "demonista" itsetuhoa vastustaa kristillisen elämän henkisen ja moraalisen maailman kevyt luova periaate. Hänen ihanteitaan tunnustaa vanhurskas nainen Alexandra Sintyanina, kunnian ja velvollisuuden mies - "espanjalainen aatelismies" Andrei Podozerov, pappi Isä Evangel, "todellinen nihilisti" majuri Forov ja hänen paljon ajatteleva vaimonsa Katerina Astafjevna, "fiksu typerys" Goodka, "suuri marttyyri" Flora. Leskovin mukaan epäitsekkäästä rakkaudesta, aktiivisesta hyvyydestä, armosta ei pitäisi tulla vain ohjenuora, vaan myös ihmissuhteiden normi, sosiaalisen elämän sosiaalinen ja moraalinen säätelijä. Näiden pelastavien käskyjen noudattaminen auttaa suojautumaan moraaliselta turmeltumiselta, pysymään kuilun reunalla.

Romaani "Kiveillä" luotiin melkein samaan aikaan kuin kroniikka "katedraalit"(1872) (muunnelmat - " Veden teeliikkeet», « Bozhedomy"). M. Gorky huomautti, että romaanin "At the Knives" jälkeen Leskovin teos "tulee kirkkaaksi maalaukseksi tai pikemminkin ikonimaalaukseksi - hän alkaa luoda Venäjälle sen pyhien ja vanhurskaiden ikonostaasia." Suositun legendan mukaan "ilman kolmea vanhurskasta ei ole rakeita seisomassa". Stargorodin elämän henkisenä ja moraalisena tukena (Soborjanin toiminnan kohtaus) ovat kolme pappia - "kapinallinen arkkipappi" Savely Tuberozov, nöyrä ja nöyrä pappi Zakhariya Benefaktov ja "kasakka kasakassa" diakoni Akhilleus Desnitsyn (kuin uusi uusi). - Kristuksen soturi). Ne ilmentävät ihanteellisia kuvia ortodoksisesta papistosta.

Arkkipappi Savelylla on kohonnut moraalinen taju, kansalaistietoisuus, voimakas aktiivisuus: "En ole filosofi, vaan kansalainen<...>Surun ja kärsin ilman toimintaa” (IV, 69). Tunteessaan lakkaamatta itsessään saarnaamislahjan polttavan - elävän puheen, joka on suunnattu sielusta sieluun, Tuberozov hylkää kirkon viranomaisten virallisesti tappavan ja avuliaasti varovaisen vaatimuksen, "jotta hänen pitäisi pelätä saarnoissa suoraa suhdetta elämään. , varsinkin virkamiehistä." Savely, hänen sanojensa mukaan, "ei ole saarnaaja orjuudesta" (IV, 44). Hän pyrkii "istuttamaan hyvän siemeniä sieluihin", kouluttaa seurakuntalaisia ​​ei kirjaimella, vaan kristillisten ihanteiden hengessä osoittaen eläviä esimerkkejä epäitsekkäästä lähimmäisrakkaudesta (puoliköyhä Pisonsky Konstantin huolehti hylätystä vauvasta , josta tuli "orpojen ruokkija"). Sielullaan isänmaan kohtaloa kaipaava Savely Tuberozov on vakuuttunut siitä, että ei voi elää "ilman ihannetta, ilman uskoa, kunnioittamatta suurten esi-isiensä tekoja ... tämä tuhoaa Venäjän" (IV, 183).

Valtiollisuuden murskaamalle kirkolle "sanojen aika" on ohi, sankaritekoja tarvitaan. Peloton saarnaaja kokoaa kaikki kirkon vallassa olevat ja tuomitsee heidän "kiihkeän välinpitämättömyytensä hyvään ja pahaan", "kieroutunutta oikeutta", "isänmaan hyvinvoinnista huolehtimisen suurta menetystä", "rukouksen laiminlyöntiä", "vähennystä". yhdelle muodollisuudelle." Isä Savely tuomitsee "palkkasoturirukouksen" ja "kaupan omallatunnolla" (IV, 231). Patriarkaalisen elämän "vanhan tarinan" (IV, 152) rauhallinen ihailu korvataan sisäisellä hehkulla ja dramaattisella jännityksellä.

Byrokraattinen koneisto piti Tuberozovin saarnaa, joka oli täynnä vapautumisen totuutta, "vallankumoukseksi" ja "kapinaksi". Siitä hetkestä lähtien häpeän arkkipapin elämä muuttuu "elämiseksi". Kroniikan loppuun mennessä kaikki kolme "Stargorod popovkan" sankaria ovat kuolleet. Huolimatta ahdistuksestaan, kärsimyksestään ja kärsimyksestään itselleen asetetun ristin painon alla, "katedraalit" jättävät kunnioittavan vaikutuksen. Kriitikon mukaan "lukijan silmien edessä suoritetaan taiteellinen sakramentti, joka on uskonnollisen sakramentin rajalla".

Pyrkiessään "eeppiseen tasapainoon" hahmottelemaan Venäjän elämän menneisyyden ja nykyisyyden välistä korrelaatiota, Leskov kääntyi yhä enemmän kronikkagenreen: " Vanhat vuodet Plodomasovon kylässä "(1869), " Hukattu suku"(1874). Vapaa muoto ei vaatinut, kuten romaanissa, "juonen pyöristämistä ja kaiken keskittämistä pääkeskuksen ympärille. Tätä ei tapahdu elämässä ”(V, 279). Päinvastoin - "ihmisen elämä jatkuu kuin kaulimesta kehittyvä peruskirja, ja minä kehitän sen niin yksinkertaisesti nauhalla tarjoamissani nuotteissa" (V, 280), - näin kirjoittaja pohtii genren teoria kronikassa "Lapsuus. Merkul Praotsevin muistelmista "(1874).

Kronikassa "Naurua ja surua"(1871), jonka ensimmäiseen julkaisuun liittyi omistus: "Kaikille, jotka eivät ole paikoillaan eivätkä työssään"- Leskov esitteli käsityksensä venäläisestä elämästä sen mosaiikkikirjon, arvaamattomien tilanteiden kaleidoskooppisen muutoksen, anekdoottisten "yllätyksiä ja yllätyksiä", jotka odottavat ihmistä joka askeleella: "jokainen askel on yllätys ja pahin siinä" (III, 383).

Venäjän elämässä ei ole vakautta, pysyvyyttä, paitsi "sorto". Sankaritarinankertoja, aatelismies Orest Markovich Vatazhkov, lannistaa julkinen tekopyhyys, kyynisyys, valheet, yksilöön kohdistuva väkivalta. Kaikkialla läsnä oleva "sininen amor" Postelnikov ilmentää poliisivaltion hallitsevaa järjestystä petos- ja provokaatiojärjestelmällään. Surullinen totuus on, että kaikki elämässä on hauras, epäloogista, absurdia, niin että siitä tulee "pelottavaa ihmiselle". Virheellisesti "vahingossa" ruoskittu sankari kuolee lähellä "uuden tuomioistuimen rakennusta".

Yhteiskuntapoliittiset, kansallishistorialliset, uskonnollis-moraaliset, filosofiset näkökohdat on "rakennettu" "naurun ja surun" vastakkaisten polariteettien koordinaattien järjestelmään. Kroniikan satiiri on samanlainen kuin Gogolin - "maailmalle näkyvän ja näkymätön, hänelle tuntemattoman naurun kautta". Leskov "avoimessa kirjeessä" P.K. Schebalsky korosti: "Nauruni ei ole ihailun naurua, vaan surun naurua" (X, 550). Kirjoittaja osoitti todellisuuden tragikoomisen epäjohdonmukaisuuden ihanteen kanssa. Jaloluonnon on vaikea päästä eroon sosiologisten paradoksien ja metamorfoosien pyörteestä. Ihminen ei pysty hallitsemaan omaa kohtaloaan, hänen pyrkimyksensä ovat voimattomia muiden ihmisten eri tavalla suunnattujen halujen ja tavoitteiden sotkeutuvan pallon edessä.

Tämä on yksi Leskovin maamerkkiteoksista. Myöhemmin hän tunnusti: "Aloin ajatella vastuullisesti, kun kirjoitin Naurua ja surua, ja siitä lähtien olen pysynyt tällä tuulella - kriittisenä ja voimissani lempeänä ja alentuvana" (X, 401 - 402).

Tragikoomisen elementti - "draamakomedia" ilmaisuna "kohtalon traagisista hymyistä" - ilmeni Leskovin mestariteoksessa " Lumottu vaeltaja"(1873). Kirjoittaja jäljitti Ivan Severyanovich Flyaginin - todellisen venäläisen sankarin fyysisessä vahvuudessa ja henkisessä voimassa - elämäntarinaa. Elämänpolun "odysseia" erilaisine "loukoineen" avautuu "mustamaan Telemakin" (tämä oli yksi otsikkovaihtoehdoista) edessä kuin ihmisen ikuinen vaeltaminen elämän teitä pitkin - "vartijalta toiselle". Ulkoisesti eepos Ilja Murometsia muistuttava "lumottu vaeltaja" on yhtä eeppinen: sankari personoi kansallisen kokemuksen ja kansan hengen, venäläisen miehen luonteen kehityksen, hänen henkisen nousunsa. Lopulta hänestä tulee munkki. Mutta tämä ei ole hänen polkunsa loppu. Hän kaipaa eeppistä saavutusta. "Sankarimunkin" viimeinen "viehätys" on "kuolemaan ihmisten puolesta".

Ivan Severyanovichin "saaga" - monimutkainen satupuhe kaikessa monivärisyydessä - kuulostaa Laatokaa pitkin purjehtivalla laivalla. Vuotta ennen "Lumotun vaeltajan" luomista Leskov kirjoitti sarjan "matkamuistiinpanoja" "Luostarisaaret Laatokajärvellä"(1872) - hänen matkojensa tulos Venäjän pohjoisosassa - ortodoksisten luostarien painopiste. Kirjoittaja yritti mielikuvituksessaan rekonstruoida munkkitovereidensa elämäntarinoita. Miksi he pakenivat maailman hälinästä? Mitä ongelmia olet jättänyt taaksesi? Kenen synnit olet sovittanut? Mikä sai heidät hylkäämään maailman ja keskittymään Jumalan ajatuksiin? Vastaukset näihin kysymyksiin annetaan tarinassa "Lumottu vaeltaja", jonka sankari tunnusti elämänsä "kaikella yksinkertaisen sielunsa rehellisyydellä".

Leskov ilmensi kansanelämän syvät uskonnolliset ja moraaliset perustat, Venäjän kansan emotionaalista ja esteettistä reagointikykyä yleisesti tunnustetussa mestariteoksessa. Sinetöity enkeli"(1873), joka "tykkäsi sekä tsaarista että sekstoniasta" (XI, 406). Tämä on ainutlaatuinen kirjallinen luomus, jossa kuvakkeesta tulee päähenkilö. Samana vuonna Leskov kirjoitti artikkelin "Venäläisestä ikonimaalauksesta", jossa hän korosti ikonin valtavaa merkitystä ihmisten elämässä, kannatti venäläisen ikonimaalaustaiteen elvyttämistä. Kirjoittaja itse "Sinetöidyssä enkelissä" toimi taitavana "isografina" -ikonografina, ja hän välitti sanalla "kuvaamaton" venäläisten ikonien ihmeellisen kauneuden, "ihmisen tyyppi ei ole jumalallinen" (1, 423).

Kirjoittaja nimesi teoksensa "Joulutarina". Volyymiltaan se on kuitenkin pikemminkin tarina, jonka laajennetussa juonessa noudatetaan kaikkia joulukuusigenren sääntöjä ja kaanoneja. Kirjoittamisen taito on niin suuri, että genre-käytännöt eivät rajoita, vaan päinvastoin virkistävät taiteilijan mielikuvitusta ja kekseliäisyyttä. Tämä luova lähestymistapa Leskov säilytti myös silloin, kun joulunajan tarinasta tuli hänen kirjoitusohjelmistonsa pysyvä genre 1880-luvulla - 1890-luvun alussa. Kirjoittaja oli ylpeä siitä, että hänen "The Captured Angel" jälkeen joulupäivän tarinat "tulivat jälleen muotiin" (XI, 406), eli venäläisen kulttuurin kokonaisen ainutlaatuisen kerroksen perinne alkoi elpyä ja kehittyä.

Lisäksi ensimmäinen kokemus joulutarinasta ei vaikuttanut pelkästään kirjalliseen prosessiin (AP Tšehovin pääsiäinen mestariteos "Pyhä yö" (1886) - luonnos Leskovin tyyliin), vaan myös itse Leskovin luoviin etsintöihin. Se oli "Joulumalli" - genren kangas, joka nousi esiin "The Captured Angel" -elokuvassa - joka sitten heijastettiin moniin Leskovin teoksiin syklistä. "Joulutarinoita"(1886) ja "Tarinoita muuten"(1886).

Korvaamaton joulunajan kerronnassa, "The Captured Angel" -elokuvan "ihme" on avainsana ja kuva. Koko "ihmeiden", "diivojen", "hyödyllisten asioiden" kompleksi "katsojien" edessä johtaa tasaisesti pääihmeeseen - halun toteutumiseen "eläytyä koko Venäjän kanssa". Vanhauskoisten eristäytymisen läpimurto suureen maailmaan, uskonnollisen dogmatismin hylkääminen, eri kansallisuuksiin kuuluvien ihmisten yhdistäminen, tunnustukset, yhteiskunnallinen asema - kaikki nämä yleismaailmallisen inhimillisen solidaarisuuden tärkeimmät tulokset perustuvat Leskovin sisimpään uskoon, että kaikki on "Kristuksen ainoan ruumiin ouds! Hän kokoaa kaikki!" (1 436). Kirjoittaja tuo joulujuhlatarinassa perinteisen rallin ajatuksen perheen ja arjen tiukoista puitteista ajattomalle, etniselle, universaalille ihmistasolle. Tämä on sitäkin tärkeämpää, että Leskov seurasi tuskalla inhimillisten siteiden hajoamista: "yhteys esi-isien legendoihin oli hajallaan, niin että kaikki näytti uudistuneemmalta, ikään kuin koko venäläinen perhe olisi juuri eilen nostanut kanaa nokkosten alla. ” (1 424).

Kuitenkin jopa ”hektisten ja hektisten aikojen” ilmapiirissä kirjailijaa elävöittää usko ihmisen henkisyyteen. Enkelin ikonografiset kasvot säilyivät ennallaan byrokraattisen vahasinetin alla. Vanhurskas vanhin Pamva ennustaa allegorisesti enkelin tulevaa "sinetöimistä": "Hän asuu ihmissielussa, on sinetöity yliluonnollisella viisaudella, mutta rakkaus murtaa sinetin" (1, 439). Ei katkaista aikojen ja sukupolvien välistä yhteyttä, palauttaa "korkean inspiraation tyyppi", "järjen puhtaus", joka "tottelee turhamaisuutta" (1, 425), tukea "hänen luonnollista taidetta" (1, 424) - Nämä ovat kirjoittajan päätavoitteet.

Venäjän kansan uskonnollisten ja moraalisten käsitysten ruumiillistuma ihanteellisesta henkilöstä - evankeliumissa kristitylle asetettu täydellisyyden ihanne: "joka tekee vanhurskautta, menee valoon, jotta hänen tekonsa olisivat ilmeisiä, koska ne ovat tapahtuneet Jumalassa” (Joh. 3:21) - on vanhurskaiden esikuva. Vanhurskauden teema on Leskovin työn pääteema. Syklin idea" Vanhurskaat"(1879 - 1889) kiteytyi taiteilijan uran alusta alkaen. Lähes jokaisessa hänen teoksessaan, varhaisista alkaen, herää henkiin kaiken luokan ja tason "korkeatasoisia" ihmisiä, jotka ovat "venäläisen elämän ilahduttavia ilmiöitä". Tässä suhteessa Leskov on ainutlaatuinen hahmo venäläisen kirjallisuuden historiassa. Kirjoittaja, "ikään kuin lumoutunut, sai kunnian seistä koko elämänsä ihmisen teon ja askeesin ihmeen edessä, ja hän ymmärsi ja ymmärsi täysin tämän sankarillisen elementin". Vanhurskaat, jotka on kirjoitettu sisäisen toimeksiannon "oikeuttaa Venäjää", ovat epätavallisia, värikkäitä, joskus hassuja, toistavat venäläisen elämän kirkkaita ilmiöitä.

Tarinan esipuheessa " Odnodum"(1879) kumotakseen A.F.:n äärimmäisen pessimistisen lausunnon. Pisemsky, joka ilmoitti näkevänsä kaikissa maanmiehissään vain "iljetyksiä", Leskov ilmoitti: "Se oli minulle sekä kauheaa että sietämätöntä, ja menin etsimään vanhurskaita, lupasi olla rauhoittumatta ennen kuin löydän klo. ainakin se pieni määrä kolmesta vanhurskasta, jota ilman "seisomassa on rakeet"" (VI, 642). "Emme ole kääntäneet, eikä vanhurskaita käännetä", kirjailija totesi tarinassaan. "Kadettien luostari"(1880). "He eivät vain huomaa niitä, mutta jos katsot tarkasti, ne ovat."

Leskovin vanhurskaat ihmiset ilmentävät aktiivisen, aktiivisen hyvän ihannetta . Epäitsekäs rakkaus lähimmäistä kohtaan yhdistettynä sitkeisiin käytännön tekoihin on vanhurskauden tärkein merkki ja ominaisuus. "Nämä ovat eräänlaisia ​​majakoita", kirjailija väitti esseessään. Vychegodskaya Diana (Hit the Hunter)"(1883), kehittää käsitteen "sankarit ja vanhurskas".

Leskov ei kyllästy ihailemaan hahmoja, jotka säilyttävät itsessään erityisiä, omaperäisiä ja erittäin moraalisia piirteitä, "elävää uskon henkeä". Vanhurskaan tyyppiin kuuluvat hahmot, elävinä, täysiverisinä hahmoina, on varustettu yksilöllisellä ainutlaatuisuudella: jokainen sankareista ilmentää omaa henkistä ja substantiivista periaatetta, joka heijastuu sosioeettisen järjestyksen erilaisiin ilmiöihin. Tällaisia ​​ovat esimerkiksi "neljännesvuosittaisen ei-ottajan" lahjomattomuus. Ryzhova (" Odnodum"), Armon puute Nicholas Fermor, joka pyrkii Brianchaninovin ja Chikhachevin pyhyyteen (" Palkattomat insinöörit"), Perskyn, Bobrovin, Zelenskin ja isä-arkmandriitin tunnollisuus, jalo, myötätunto (" Kadetti Mona Butter")," venäläisten jumalankantajien "- pappien hengellinen valo (" Kastamaton pop», « Suvereeni tuomioistuin», « Maailman reunalla"), Vasenkätisen isänmaallisuus ja lahjakkuus ( "Tarina Tula-viistosta vasenkätisestä ja teräskirpusta" jossa Leskov saavuttaa sellaiset kuviollisen satupuheen hallinnan korkeudet, joissa "venäläinen henki" ja "Venäjä haisee", että tämän taiteellisen mestariteoksen kääntämisestä vieraille kielille tulee ratkaisematon ongelma). Tarinoiden sankarit ovat valmiita uhrautumaan korkean ihmisyyden nimissä." Riikinkukko», "Kääpiö","Venäjän demokraatti Puolassa", "Ei tappava Golovan", « Tyhmä taiteilija»,« Mies kellossa», "Variksenpelätin", « Hullu","Hengen ahdistus", "Kuva"Ja muut.

Leskov nostaa oikeudenmukaisen asketismin kysymyksen uskonnolliselle ja filosofiselle tasolle yhdistäen uskonnon perusperiaatteet sosiaalisen elämän kiireellisiin tehtäviin. Hänen "pienet ihmiset, joilla on tilava sydän" eivät ole kanonisia pyhiä, mutta heidän "lämpimät persoonallisuutensa" pitävät elämän lämpimänä. Vanhurskaus kohoaa "ylemmän yksinkertaisen moraalin rajan" ja on siksi samanlainen kuin pyhyys, - kirjoittaja pohtii "Venäjän antiikki"(1879). Artikkelissa " Muutama sana punakansoista"(1876) hän puhui" perustelevan elää tehokkaassa uskossa, eli uskolla ja teoilla»: "Osuja tarvitaan, hurskauden, totuuden ja hyvyyden urotekoja, joita ilman Kristuksen henki ei voi elää ihmisissä, ja ilman sitä sanat ja palvonta ovat turhaa ja turhaa."

Tunkeutuessaan Leskovin vanhurskauden taiteellisen ilmiön olemukseen BK Zaitsev, 1900-luvun kristillisin kirjailija, korosti, että tämä on "käsi, jonka ihminen ojentaa ihmiselle Jumalan nimessä".

Rinnakkain vanhurskaita koskevien tarinoiden kanssa Leskov loi "etenemis"-tarinoiden syklin (1886 - 1891) - "Bysantin legendat", "legendat", "apokryfit", jotka perustuvat muinaisen prologin hagiografisiin juoniin. Teoksia Egyptin, Syyrian ja Palestiinan varhaiskristillisestä elämästä "Paras harrastaja", "Kaunis Aza", « Tunnollisten legenda Danila», "Vanhin Gerasimin leijona", "Skomorokh Pamfalon", "Zeno kultaseppä"(myöhemmin - " Vuori") ja muut toivat eräänlaisen koristeellisen ja taiteellisen muinaisten värien ja kuvien kankaan alla vanhurskauden ongelman kansainväliselle, yleismaailmalliselle tasolle, ja ne esittivät ajattomia uskonnollisia ja moraalisia ihanteita.

Monet "bysantin legendoista" luotiin L.N.:n eettisten ja filosofisten näkemysten vaikutuksesta. Tolstoi, jonka kanssa Leskov "yhtyi". Tolstoi puolestaan ​​kirjoitti Leskovista: "Mikä älykäs ja omaperäinen henkilö" (XI, 826). Samaan aikaan Leskov ei hyväksynyt "Yasnaya Polyana viisaan" ja hänen innostuneiden jäljittelijöiden "äärimmäisyyksiä". Polemisointi heidän kanssaan artikkeleissa "Partaveitsestä (Otto, tottelemattomuuden pojat)"(1886), "Todistaja haudan takana naisille"(1886) Leskov osoitti "mielipide-eron" Tolstoin kanssa, uskonnollisen ja filosofisen kannan riippumattomuuden. Pohjimmiltaan ortodoksinen Leskovin asenne maailmaan määritti pitkälti hänen myöhempien teostensa poetiikan omaperäisyyden. Joten allegorinen kuva sankarittaresta, jonka oikea nimi on Rakkaus, satu-vertauksessa "Malanya - karitsan pää"(1888), kuten monien vanhurskaiden naisten kuvat Leskovin teoksissa, muistuttaa venäläisten ikonien myötätuntoisesti hengellistyneet naiskasvot.

Tarinassa "Tietoja Kreutzer-sonaatista"(otsikkovaihtoehto - "Nainen Dostojevskin hautajaisista") - (1890) Leskov ryhtyi luovaan dialogiin ja filosofiseen polemiikkaan Dostojevskin ja L. Tolstoin kanssa vastustaen heidän ankaraa eettistä maksimalismiaan armollisella, jumalallisella näkemyksellä moraalisista ja eettisistä ongelmista: "Jumala on tuomarisi tässä asiassa, en minä<...>valloita itsesi, äläkä tapa muita tehden heistä onnettomia." "Taiteellisessa opetuksessaan" Leskov toimi sekä kristillisten totuuksien saarnaajana että lukijoidensa henkisenä mentorina.

Tarinasykleissä kirkkoelämän elämästä "Piispan elämän pieniä asioita"(1878 - 1880),"Tuntemattoman muistiinpanot"(1884), jota pidettiin pinnallisesti antipaperisena, kirjoittaja "puhdisti temppelin lähestymistavat", jossa hänen vakaumuksensa mukaan Jumalan palvelijoiden tulee palvella vain puhtaita sydämiä, joilla on korkein hengellisyys. Leskov ei arvostellut kirkon ideaa, vaan ihmisiä, jotka pitävät itseään siinä mukana, mutta jotka olivat kaukana sen ihanteista. "Roskat lakaistaan" (XI, 581) kirkosta, "Piispanelämän pienistä asioista" kirjoittaja loi samalla "luottamuksellisia" kuvia Venäjän ortodoksisesta papistosta, jotka olivat "kipua lievittävänä" Leskoville, jotka kärsivät syvästi kirkon sisäisen "häiriön" nähdessään.

Vuonna 1889 Leskovin koottujen teosten VI painettu osa, joka sisälsi "Piispan elämän pieniä asioita", kiellettiin ja tuomittiin poltettavaksi. Aiemmin esseestä "Popin hyppysammakko ja seurakunnan mielijohte"(1883) kirjailija erotettiin palveluksesta opetusministeriöstä. Sensuuri jatkoi Leskovia. "Minulla on koko salkku kiellettyjä asioita", kirjoittaja sanoi.

Elämänsä ja työnsä viimeisinä vuosina - vuosina 1891-1894 - Leskov luo teoksia, jotka on suunnattu avoimesti hallitsevaa "eliittiä" vastaan, tuomitsemalla ankarasti venäläisen "sosiaalisuuden": "Keskiyöt", "Vale","Improvisoijat", « Aitaus", « Luonnon tuote», "Talvipäivä", "Lady ja Fefela", "Hallinnollinen armo", "Rabbit Heald"... Leskovin myöhempien tarinoiden ja novellien yhteiskuntakriittisen patoksen vahvistuminen liittyy ensisijaisesti luovaan "pyrkimykseen korkeimpaan ihanteeseen" (X, 440). Tertullianuksen jälkeen Leskov oli vakuuttunut siitä, että "sielu on luonnostaan ​​kristitty" (XI, 456). Siksi ei ole yllättävää, että katkeruutta ja sarkasmia täynnä olevia teoksia valaisee sisältä jumalallisen totuuden valo. Polly-tädin sanat Rhapsodyssa ovat tärkeitä. Vale"(1892):" Meidän täytyy nousta! (IX, 298).

Leskovin "jäähyväiset" -tarinan sankari "Rabbit Heald"(1894) Ono-priy Peregud näkee "sivilisaation" saatanallisessa kiertoliikkeessä "pelkäpäillä leikkiä", sosiaalisia rooleja ja naamioita. Yleinen tekopyhyys, demoninen tekopyhyys, petoksen ja henkilöön kohdistuvan väkivallan suljettu noidankehä heijastui Peregudovan "kielioppiin", joka vain ulkoisesti näyttää olevan hullun deliriumia ja päättyy rukoukseen "kaikkien puolesta": "Armahda kaikki, Herra, armahda!" (IX, 589).

Leskov tiivisti uudella henkisellä ja esteettisellä tasolla ne teemat ja ongelmat, joita hän kehitti koko kirjailijauransa aikana. Sankarin henkinen valaistuminen The Hare's Remisen finaalissa on merkki kirjailijan itsensä kohonneesta henkisestä valppaudesta.

Samaan aikaan tarina vaatii perusteellisen selvityksen, koska kirjoittaja itse varoitti, että siinä oli "herkkää ainetta", että kaikki oli "huolellisesti naamioitua ja tarkoituksella hämmentynyt" (XI, 599 - 600).

Elämän "kynässä" Leskov tunsi kiireellisen tarpeen positiivisille periaatteille. Hän rakensi oman taiteellisen mallinsa maailmasta: polun vihasta, luopumuksesta, petoksesta, hengellisestä ja moraalisesta rappeutumisesta, inhimillisten siteiden hajoamisesta - lunastukseen parannuksen ja aktiivisen hyvän kautta seuraten evankeliumin ja Kristuksen liiton ihanteita: ” Mene äläkä enää syntiä tee” (Joh. 8:11), ykseyteen ”kaikkien Jumalan nimessä”.

Viime vuosina Leskov on siirtynyt vapaaehtoisesti ottavasta vastuusta "temppelin roskat lakaisemisesta" korkean luovan kutsumuksensa toteuttamiseen taiteelliseen saarnaamiseen. Joten tarinassa " Loukkaantunut joulusta"(1890) hän vakuuttaa lukijan yhdessä kirjoittajan kanssa liittymään totuuden etsintään: ”Lukija! ole lempeä: puutu myös historiaamme<...>mieti, kenen kanssa valitset olla: joko sanallisen lain lakimiesten kanssa vai Sen kanssa, joka antoi sinulle "iankaikkisen elämän verbit"..."

Leskov on "häpeällisen omantunnon" kirjoittaja, joka vaati erityistä henkistä kutsumusta ja luovaa luomista. "Kirjallisuus on vaikea ala, joka vaatii suurta henkeä", hän sanoi. Huolimatta kriittisestä paatosta, jonka aiheuttaa kiihkeä halu nähdä kotimaa "lähempänä hyvyyttä, tiedon valoa ja totuutta" (XI, 284), jokaiselle Leskovin linjalle on ominaista "piilevä lämpö" (tämä oli yhden nimi Leskovin myöhemmistä artikkeleista, joissa on epigrafi: "Latentti lämpö ei ole mitattavissa").

Leskovin teoksen erikoisuus on sellainen, että venäläisen todellisuuden konkreettisten historiallisten tosiasioiden takana hänessä näkyy aina ajattomia etäisyyksiä, avautuu henkisiä näkökulmia, "maan ohikiitävä pinta" korreloi ikuisen, ikuisen kanssa. "Ajattelen ja uskon, että" kaikki minä en kuole", kirjoitti Leskov vuosi ennen kuolemaansa, 2. maaliskuuta 1894, mutta jonkinlainen henkinen virka lähtee ruumiista ja jatkaa ikuista "elämää" (XI , 577).

Alla A. Novikova-Stroganova , filologian tohtori, professori

Oryol

HUOMAUTUKSIA

Leskov N.S. Kerätty cit .: 11 osassa - Moskova: Goslitizdat, 1956 - 1958. - T. 11. - S. 233. Tekstissä on muita viittauksia tähän painokseen. Roomalainen numero tarkoittaa volyymia, arabialainen numero sivua.

Leskov A.N. Nikolai Leskovin elämä: Hänen henkilökohtaisten, perhe- ja ei-perhetietojensa ja muistojensa mukaan: 2 osassa. - M .: Khudozh. lit., 1984 .-- T. 1. - S. 191.

Leskov N.S. Koko kokoelma cit .: 30 osassa - Vol. 3. - M .: TERRA, 1996. - P. 206. Muut viittaukset tähän painokseen on annettu tekstissä volyymin ja sivun merkinnällä arabialaisin numeroin.

Nagibin Yu. Leskovista // Nagibin Yu. Kirjallisia pohdintoja. - M .: Sov. Venäjä, 1977 .-- S. 75-100.

Cit. Lainaus: A.N. Leskov asetus. op. - T.2. - S. 349.

Afonin L.N. Sana Leskovista // Teoksia N. S. Leskova: Tieteelliset teokset. - T. 76 (169). - Kursk, 1977 .-- S. 10.

Edgerton W. Melkein ratkaisematon ongelma: Leskovin proosan käännös // Leskoviana. Bologna Editrice Clueb, 1982.

Leskov N.S. Venäläistä antiikkia (Tarinoista kolmesta vanhurskasta) // Viikon uusi aika. - 1879 .-- 20. syyskuuta. - Nro 37 - 38.

Zaitsev B. N.S. Leskov (syntymästään 100 vuotta, muistiinpanoja 1931) // Aurora. - 2002. - nro 1. - s. 81.

Faresov A.I. N.S. Leskov viime vuosina // Kuvankaunis arvostelu. - 1895 .-- 5. maaliskuuta. - Nro 10.

Leskov N.S. Kerätty cit .: 3 osassa - M .: Art. lit., 1988 .-- T. 3. - S. 205.

Silmiinpistävin ja omaperäisin Nikolai Semenovich Leskovin kirjallisessa työssä on venäjän kieli. Hänen aikalaisensa kirjoittivat ja yrittivät kirjoittaa tasaisella ja sujuvalla kielellä välttäen liian kirkkaita tai kyseenalaisia ​​lauseita. Leskov tarttui ahneesti jokaiseen odottamattomaan tai viehättävään idiomaattiseen ilmaisuun. Kaikenlaiset ammatti- tai luokkakielen muodot, kaikenlaiset slangisanat - kaikki tämä löytyy sen sivuilta. Mutta hän rakasti erityisesti kansankielisen kirkkoslaavilaisen kielen koomisia vaikutuksia ja "kansanetymologian" sanapeliä. Hän salli itselleen suuria vapauksia tässä suhteessa ja keksi monia onnistuneita ja odottamattomia muodonmuutoksia tavanomaisesta merkityksestä tai tutusta äänestä. Toinen Leskovin erottuva piirre: hänellä, kuten kenelläkään muulla hänen aikalaisensa, oli tarinan lahja. Tarinankertojana hänellä ehkä on ensimmäinen paikka modernissa kirjallisuudessa. Hänen tarinansa ovat vain anekdootteja, jotka on kerrottu valtavalla innolla ja taidolla; Suurissakin asioissaan hän rakastaa hahmoilleen luonnehtien kertoa niistä muutamia anekdootteja. Tämä oli vastoin "vakavan" venäläisen kirjallisuuden perinteitä, ja kriitikot alkoivat pitää häntä yksinkertaisesti säärystimenä. Leskovin omaperäisimmät tarinat ovat niin täynnä kaikenlaisia ​​tapauksia ja seikkailuja, että kriitikot, joille ideat ja taipumukset olivat pääasia, vaikuttivat naurettavalta ja naurettavalta. Oli liian ilmeistä, että Leskov vain nautti kaikista näistä jaksoista, samoin kuin tuttujen sanojen äänistä ja groteskista naamiosta. Vaikka hän yritti kuinka kovasti olla moralisti ja saarnaaja, hän ei voinut sivuuttaa mahdollisuutta kertoa anekdootti tai rokata vitsi.

Nikolai Leskov. Elämä ja perintö. Lev Anninskyn luento

Tolstoi rakasti Leskovin tarinoita ja nautti hänen verbaalisesta tasapainotuksestaan, mutta syytti häntä tyylinsä ylikylläisyydestä. Tolstoin mukaan Leskovin suurin haittapuoli oli se, että hän ei osannut pitää kykyjään rajoissa ja "ylikuormitti kuormansa hyvällä". Tämä maku sanalliseen kuvallisuuteen, monimutkaisen juonen nopeaan esittämiseen eroaa silmiinpistävän lähes kaikkien muiden venäläisten kirjailijoiden, erityisesti Turgenevin, Gontšarovin tai Tšehovin menetelmistä. Leskovin maailmannäkemyksessä ei ole sumua, ei tunnelmaa, ei pehmeyttä; hän valitsee näyttävimmät värit, karkeimmat kontrastit, terävimmät ääriviivat. Hänen kuvansa näkyvät armottomassa päivänvalossa. Jos Turgenevin tai Tšehovin maailmaa voi verrata Koron maisemiin, niin Leskov on Bruegel vanhin kirjavaisin, kirkkain väreineen ja groteskeineen muodoineen. Leskovilla ei ole tylsiä värejä, venäläisessä elämässä hän löytää kirkkaita, maalauksellisia hahmoja ja kirjoittaa ne voimakkain vedoin. Suurin hyve, tavallisesta poikkeava omaperäisyys, suuret paheet, voimakkaat intohimot ja groteskeja koomista piirteitä - nämä ovat hänen suosikkiaiheitaan. Hän on sekä sankarikultti että humoristi. Ehkä voisi jopa sanoa, että mitä sankarillisempia hänen hahmonsa ovat, sitä humoristisempia hän esittää heidät. Tämä humoristinen sankarikultti on Leskovin omaperäisin piirre.

Leskovin 1860-70-luvun poliittiset romaanit, jotka aiheuttivat sitten vihamielisyyttä häntä kohtaan radikaaleja, ovat nyt melkein unohdettu. Mutta hänen samaan aikaan kirjoittamansa tarinat eivät menettäneet mainetta. Ne eivät ole niin runsaita sanallisia iloja kuin kypsän ajan tarinat, mutta ne osoittavat jo hänen korkeatasoista taitoa tarinankertojana. Toisin kuin myöhemmät asiat, ne antavat kuvia toivottomasta pahasta, voittamattomista intohimoista. Esimerkki tästä Lady Macbeth Mtsenskistä(1866). Se on erittäin voimakas tutkimus naisen rikollisesta intohimosta ja hänen rakastajansa röyhkeästä kyynisestä sydämettömyydestä. Kylmä armoton valo kaatuu kaikkeen, mitä tapahtuu ja kaikki kerrotaan vahvalla "naturalistisella" objektiivisuudella. Toinen ihana tarina tuolta ajalta - Soturi , värikäs tarina pietarilaisparittajasta, joka kohtelee ammattiaan ilahduttavan naiivilla kyynisyydellä ja syvästi, täysin vilpittömästi loukkaantuneena yhden uhrinsa "mustan kiittämättömyyden" johdosta, jonka hän työnsi ensimmäisenä häpeän tielle.

Nikolai Semenovich Leskovin muotokuva. Taiteilija V. Serov, 1894

Näitä varhaisia ​​tarinoita seurasi sarja Kronikka kuvitteellinen Stargorodin kaupunki. Ne muodostavat trilogian: Vanhoja vuosia Plodomasovon kylässä (1869), Soborilaiset(1872) ja Hukattu suku(1875). Toinen näistä kronikoista on Leskovin teoksista suosituin. Se kertoo Stargorodin papistosta. Sen pää, arkkipappi Tuberozov, on Leskoville yksi menestyneimmistä "vanhurskaan miehen" kuvista. Diakoni Akhilleus on upeasti kirjoitettu hahmo, yksi upeimmista koko venäläisen kirjallisuuden muotokuvagalleriassa. Sarjakuvat ja valtavan, täynnä voimaa, täysin sieluttomat ja viattomat kuin diakonin lapset ja jatkuvat nuhteet, joita hän saa arkkipappi Tuberozovilta, tuntevat kaikki venäläiset lukijat, ja Akhilleuksesta itsestään tuli yleinen suosikki. Mutta yleisesti Soborilaiset asia on tekijälle epätyypillinen - liian sileä, kiireetön, rauhallinen, tapahtumarikas, ei-toivottu.

Nikolai Semenovich Leskov on erinomainen 1800-luvun venäläinen kirjailija, jonka taiteellista työtä hänen aikalaisensa eivät aina arvostaneet. Hän aloitti kirjallisen uransa salanimellä M. Stebnitsky.

Leskovin elämäkerta lyhyesti

Syntynyt 4. helmikuuta 1831 Oryolin maakunnassa. Hänen isänsä oli papin poika, mutta palveluksen luonteen vuoksi hän sai aateliston. Äiti oli kotoisin köyhästä aatelisperheestä. Poika varttui äitinsä setänsä rikkaassa talossa ja opiskeli Oryolin lukiossa. Hänen isänsä kuolema ja pienen omaisuuden menetys 40-luvun kauheissa Oryol-paloissa ei antanut hänelle mahdollisuutta suorittaa kurssia. 17-vuotiaana hän alkoi palvella pienenä toimistotyöntekijänä Oryolin rikoskamarissa. Myöhemmin hän siirtyi palvelukseen Kiovan kammioon ja täydensi koulutustaan ​​lukemalla. Rekrytointiläsnäolon sihteerinä hän matkustaa usein maakuntiin, mikä rikastutti hänen elämäänsä kansanelämän ja tapojen tuntemuksella. Vuonna 1857 hän meni yksityiseen palvelukseen kaukaiselle sukulaiselleen Shkotille, joka hallinnoi Naryshkinin ja kreivi Perovskin rikkaita tiloja. Palvelunsa luonteen vuoksi Nikolai Semenovich matkustaa paljon, mikä lisää häneen havaintoja, hahmoja, kuvia, tyyppejä, osuvia sanoja. Vuonna 1860 hän julkaisi useita eläviä ja kuvaavia artikkeleita keskusjulkaisuissa, muutti Pietariin vuonna 1861 ja omistautui kokonaan kirjallisuudelle.

Leskovin luovuus

Pyrkiessään saamaan oikeudenmukaisen selityksen Pietarin tulipaloista, Nikolai joutui epäselvään tilanteeseen, koska naurettavien huhujen ja juorujen takia hänet pakotettiin lähtemään ulkomaille. Ulkomailla hän kirjoitti suuren romaanin "Nowhere". Tässä romaanissa, joka sai aikaan närkästynyttä vastakaikua kehittyneestä venäläisestä yhteiskunnasta, hän noudattaa liberaalia järkeä ja äärimmäisyyksiä vihaten kuvaa kaikkia 60-luvun liikkeen negatiivisia hetkiä. Kriitikoiden, joiden joukossa oli Pisarev, suuttumuksena ei huomattu, että kirjoittaja huomasi paljon positiivisia asioita nihilistisessa liikkeessä. Esimerkiksi siviiliavioliitto tuntui hänestä varsin järkevältä ilmiöltä. Joten syytös hänen perääntymisestä ja jopa monarkian tukemisesta ja oikeuttamisesta oli epäreilu. No, tässä on kirjailija, joka kirjoittaa edelleen salanimellä Stebnitsky, jota kutsutaan "bittiksi" ja julkaisi toisen romaanin nihilistien liikkeestä "At the Knives". Kaikessa hänen työssään tämä on laajin ja pahin teos. Myöhemmin hän itse ei kestänyt muistaa tätä romaania - tabloidi-melodramaattista esimerkkiä toisen luokan kirjallisuudesta.

Leskov - Venäjän kansallinen kirjailija

Tehtyään lopun nihilismille hän siirtyy kirjallisen toimintansa toiseen, parempaan puoliskoon. Vuonna 1872 julkaistiin papiston elämälle omistettu romaani "Soboryane". Nämä Stargorodin kronikat toivat kirjailijalle suurta menestystä. Kirjoittaja ymmärtää, että hänen pääasiallinen kirjallinen kutsumus on löytää valoisa, värikäs kohta arjen joukosta. Ihmeitä tarinoita ilmestyy peräkkäin "Lumottu vaeltaja", "Sinetöity enkeli" ja muut. Nämä teokset, jotka muodostivat kokonaisen osan Kokoelmissa teoksissa yleisnimellä "Vanhurskas", muuttivat täysin yleisen mielipiteen vuonna Leskovia kohtaan ja jopa vaikutti hänen uraansa, vaikkakin hyvin merkityksettömästi. Jo vuonna 1883 hän erosi ja iloitsi saavuttamastaan ​​itsenäisyydestä ja yritti omistautua kokonaan uskonnollisille ja moraalisille asioille. Vaikka mielen raittius, mystiikan ja ekstaasin puuttuminen tuntuu kaikissa myöhemmissä teoksissa, ja tämä kaksinaisuus ei vaikuta vain teoksiin, vaan myös kirjoittajan elämään. Hän oli luovuudessaan yksin. Yksikään venäläinen kirjailija ei voinut ylpeillä niin runsaalla juonella, joka on hänen tarinoissaan. Todellakin, jopa "Lumotun vaeltajan" juonenkäänteissä, joita kirjailija selittää värikkäällä ja omaperäisellä kielellä, mutta ytimekkäästi ja ytimekkäästi, voit kirjoittaa moniosaisen teoksen, jossa on suuri määrä sankareita. vakava taiteilija viihdyttävän anekdootin tiellä Leskov kuoli 21. helmikuuta 1895 ja haudattiin Pietariin.