Minä vuonna Bolshoi-teatteri rakennettiin. Valtion akateemisen Bolshoi-teatterin rakennuksen historia (sabt)

Jatkoa tarinasarjalle maailman oopperataloista haluan kertoa teille Moskovan Bolshoi-oopperatalosta. Venäjän valtion akateeminen ooppera- ja balettiteatteri tai yksinkertaisesti Bolshoi-teatteri on yksi Venäjän suurimmista ja yksi maailman suurimmista ooppera- ja balettiteatterista. Sijaitsee Moskovan keskustassa Teatralnaja-aukiolla. Bolshoi-teatteri on yksi Moskovan kaupungin tärkeimmistä hyödykkeistä

Teatterin alkuperä juontaa juurensa maaliskuuhun 1776. Tänä vuonna Groti luovutti oikeutensa ja velvollisuutensa ruhtinas Urusoville, joka sitoutui rakentamaan Moskovaan kiviteatterin. Tunnetun M.E.Medoxin avulla valittiin paikka Petrovskaya-kadulle, Vapahtajan kirkon seurakunnassa Kopyossa. Medoxin valppaalla työllä se rakennettiin viidessä kuukaudessa Bolshoi-teatteri, arkkitehti Rosebergin suunnitelman mukaan, joka maksoi 130 000 ruplaa. Medoxin Petrovski-teatteri seisoi 25 vuotta - 8. lokakuuta 1805, seuraavan Moskovan tulipalon aikana, teatterirakennus paloi. Uuden rakennuksen rakensi K. I. Rossi Arbat-aukiolle. Mutta sekin, koska se oli tehty puusta, paloi vuonna 1812 Napoleonin hyökkäyksen aikana. Vuonna 1821 teatterin rakentaminen aloitettiin alkuperäiselle paikalle O. Boven ja A. Mikhailovin suunnittelun mukaan.

Teatteri avattiin 6. tammikuuta 1825 esityksellä "Muusien voitto". Mutta 11. maaliskuuta 1853 teatteri paloi neljännen kerran; Palo säilytti vain kiviset ulkoseinät ja pääsisäänkäynnin pylväikön. Kolmessa vuodessa Bolshoi-teatteri kunnostettiin arkkitehti A.K. Kavosin johdolla. Tulipalossa kuolleen Apollon alabasteriveistoksen tilalle pystytettiin Pjotr ​​Klodtin pronssinen quadriga sisäänkäynnin eteisen päälle. Teatteri avattiin uudelleen 20. elokuuta 1856.

Vuonna 1895 teatterirakennuksessa tehtiin peruskorjaus, jonka jälkeen teatterissa esitettiin monia upeita oopperoita, kuten M. Musorgskin "Boris Godunov", Rimski-Korsakovin "Pskovolainen nainen" Chaliapinin roolissa Ivan Julmana ja monet muut. Vuosina 1921-1923 tehtiin teatterirakennuksen seuraava saneeraus, ja myös rakennusta kunnostettiin 40- ja 60-luvuilla.

Bolshoi-teatterin päällysteen yläpuolella on veistos Apollosta, taiteen suojeluspyhimyksestä, neljän hevosen vetämässä vaunussa. Kaikki koostumuksen hahmot ovat onttoja, valmistettu kuparilevystä. Teoksen ovat tehneet venäläiset käsityöläiset 1700-luvulla kuvanveistäjä Stepan Pimenovin mallin mukaan.

Teatteriin kuuluvat baletti- ja oopperaryhmä, Bolshoi-teatterin orkesteri ja Scenic Brass Orchestra. Teatterin perustamishetkellä seurueeseen kuului vain kolmetoista muusikkoa ja noin kolmekymmentä taiteilijaa. Samaan aikaan ryhmässä ei alun perin ollut erikoistumista: dramaattiset näyttelijät osallistuivat oopperoihin ja laulajat ja tanssijat - dramaattisiin esityksiin. Joten ryhmään kuuluivat eri aikoina Mihail Schepkin ja Pavel Mochalov, jotka lauloivat Cherubinin, Verstovskin ja muiden säveltäjien oopperoissa

Moskovan Bolshoi-teatterin historian aikana sen taiteilijat ovat yleisön ihailun ja kiitollisuuden lisäksi saaneet toistuvasti erilaisia ​​tunnustuksen merkkejä valtiolta. Neuvostoliiton aikana yli 80 heistä sai Neuvostoliiton kansantaiteilijan arvonimen, Stalinin ja Leninin palkinnot, kahdeksan sai sosialistisen työn sankarin arvonimen. Teatterin solistien joukossa ovat merkittäviä venäläisiä laulajia, kuten Sandunova, Zhemchugova, E. Semjonova, Khokhlov, Korsov, Deisha-Sionitskaya, Salina, Nezhdanova, Chaliapin, Sobinov, Zbrueva, Alchevsky, E. Stepanova, V. Petrov, Pirogovin veljekset , Katulskaja, Obukhova, Derzhinskaya, Barsova, L. Savransky, Ozerov, Lemeshev, Kozlovsky, Reisen, Maksakova, Khanaev, M.D. Mihailov, Shpiller, A.P. Ivanov, Krivchenya, P. Lisitsian, I. Petrov, Ognizhaipodze, Andkhahitšenko , Mazurok, Vedernikov, Eisen, E. Kibkalo, Vishnevskaya, Milaškina, Sinyavskaya, Kasrashvili, Atlantov, Nesterenko, Obraztsova ja muut.
80-90-luvulla esiin tulleista nuoremman sukupolven laulajista mainittakoon I. Morozov, P. Gluboky, Kalinina, Matorin, Shemchuk, Rautio, Tarashchenko, N. Terentjeva. Suuret kapellimestari Altani, Suk, Cooper, Samosud, Pazovsky, Golovanov, Melik-Pashaev, Nebolsin, Khaikin, Kondrashin, Svetlanov, Rozhdestvensky, Rostropovich työskentelivät Bolshoi-teatterissa. Rahmaninov esiintyi täällä kapellimestarina (1904-06). Teatterin parhaita ohjaajia ovat Bartsal, Smolich, Baratov, B. Mordvinov, Pokrovsky. Bolshoi-teatteri isännöi kiertueella maailman johtavia oopperataloja: La Scala (1964, 1974, 1989), Wienin valtionooppera (1971), Berliinin Komische-Opera (1965)

Bolshoi-teatterin ohjelmisto

Teatterin olemassaolon aikana täällä on lavastettu yli 800 teosta. Bolshoin ohjelmistoon kuuluvat muun muassa Meyerbeerin Robert the Devil (1834), Bellinin merirosvo (1837), Marschnerin Hans Geiling, Adamin Postimies Longjumeausta (1839), Donizettin suosikki (1841), "Mute from" (1841). Aubertin Portici (1849), Verdin La Traviata (1858), Trubaduuri, Verdin Rigoletto (1859), Gounodin Faust (1866), Tomin "Minion" (1879), " Masquerade Ball Verdi (1880), Wagnerin Siegfried (1894), Berliozin Troijalaiset Carthagessa (1899), Wagnerin Lentävä hollantilainen (1902), Verdin Don Carlos (1917), Brittenin Kesäyön uni (1964), Bartokin "Castle of Duke Bluebeard", Ravelin "Spanish Hour" (1978), Gluckin "Iphigenia in Aulis" (1983) ja muut.

Bolshoi-teatteri isännöi Tšaikovskin oopperoiden Voevoda (1869), Mazepa (1884), Tšerevitški (1887) maailmanensi-ilta; Rahmaninovin oopperat Aleko (1893), Francesca da Rimini ja Kurja ritari (1906), Prokofjevin Pelimies (1974), useita Cuin, Arenskin ja monien muiden oopperoita.

1800- ja 1900-luvun vaihteessa teatteri saavuttaa kukoistusaikansa. Monet pietarilaiset taiteilijat etsivät mahdollisuutta osallistua Bolshoi-teatterin esityksiin. F. Chaliapinin, L. Sobinovin, A. Nezhdanovan nimet tulevat laajalti tunnetuiksi kaikkialla maailmassa. Vuonna 1912 Fjodor Chaliapin esittää M. Mussorgskin oopperan "Khovanshchina" Bolshoi-teatterissa.

Kuvassa Fjodor Chaliapin

Tänä aikana teatterin kanssa teki yhteistyötä Sergei Rahmaninov, joka osoitti olevansa paitsi säveltäjä, myös erinomainen oopperakapellimestari, joka oli tarkkaavainen esitettävän teoksen tyylin erityispiirteet ja joka pyrki yhdistämään kiihkeän temperamentin hienoon orkesterikoristeluun. oopperoiden esityksessä. Rahmaninov parantaa kapellimestarityön organisointia - joten Rahmaninovin ansiosta aiemmin orkesterin takana (lavaa päin oleva) kapellimestarikonsoli siirretään nykyaikaiselle paikalleen.

Kuvassa Sergei Vasilievich Rahmaninov

Ensimmäiset vuoden 1917 vallankumouksen jälkeiset vuodet leimasivat taistelua Bolshoi-teatterin säilyttämiseksi sellaisenaan ja toiseksi sen osan ohjelmistosta säilyttämiseksi. Oopperoita, kuten The Snow Maiden, Aida, La Traviata ja Verdi yleensä hyökättiin ideologisista syistä. Esitettiin myös ehdotuksia baletin tuhoamisesta "porvarillisen menneisyyden jäännöksenä". Tästä huolimatta sekä ooppera että baletti jatkoivat kehitystä Moskovassa. Oopperaa hallitsevat Glinkan, Tšaikovskin, Borodinin, Rimski-Korsakovin, Mussorgskin teokset. Vuonna 1927 ohjaaja V. Lossky syntyi uusi versio Boris Godunovista. Lavastetaan neuvostosäveltäjien oopperoita - A. Yurasovskin "Trilby" (1924), S. Prokofjevin "Rakkaus kolmeen appelsiiniin" (1927).

1930-luvulla Jossif Stalinin vaatimus "Neuvostoliiton oopperaklassikoiden" luomisesta ilmestyi painettuna. Lavassa on I. Dzeržinskin, B. Asafjevin, R. Glierin teoksia. Samalla otetaan käyttöön tiukka kielto ulkomaisten säveltäjien teoksille. Vuonna 1935 D. Šostakovitšin oopperan Lady Macbeth Mtsenskin alueelta ensi-ilta pidettiin suurella menestyksellä yleisön keskuudessa. Tämä ympäri maailmaa arvostettu teos aiheuttaa kuitenkin kärjessä terävää tyytymättömyyttä. Tunnetusta artikkelista "Mussiikin sijaan", jonka kirjoittaja Stalin, tuli syy Šostakovitšin oopperan katoamiseen Bolshoi-teatterin ohjelmistosta.

Suuren isänmaallisen sodan aikana Bolshoi-teatteri evakuoitiin Kuibysheviin. Teatteri merkitsee sodan loppua S. Prokofjevin balettien Tuhkimo ja Romeo ja Julia kirkkailla ensi-illalla, joissa Galina Ulanova loisti. Seuraavina vuosina Bolshoi-teatteri kääntyi "veljesten maiden" - Tšekkoslovakian, Puolan ja Unkarin - säveltäjien työhön ja tutustui myös klassisten venäläisten oopperoiden esityksiin (Eugene Oneginin, Sadkon, Boris Godunovin, Khovanshinan ja monien uusien tuotantojen muu). Suurimman osan näistä tuotannosta esitti oopperajohtaja Boris Pokrovsky, joka tuli Bolshoi-teatteriin vuonna 1943. Hänen esityksensä näinä vuosina ja muutaman seuraavan vuosikymmenen aikana toimivat Bolshoi-teatterin "kasvoina".

Bolshoi-teatterin ryhmä kiertää usein menestyen Italiassa, Isossa-Britanniassa, Yhdysvalloissa ja monissa muissa maissa.


Tällä hetkellä Bolshoi-teatterin ohjelmistossa on säilytetty monia klassisia ooppera- ja balettituotantoja, mutta samalla teatteri pyrkii uusiin kokeiluihin. Oopperoiden työhön osallistuvat operaattorit, jotka ovat jo saavuttaneet mainetta elokuvantekijöinä. Heidän joukossaan ovat A. Sokurov, T. Chkheidze, E. Nyakroshus ja muut. Jotkut Bolshoi-teatterin uusista tuotannoista ovat aiheuttaneet paheksuntaa osassa yleisöä ja Bolshoin arvostetuista mestareista. Joten skandaali seurasi L. Desyatnikovin oopperan "Rosenthalin lapset" (2005) tuotantoa librettokirjailijan V. Sorokinin maineen vuoksi. Kuuluisa laulaja Galina Vishnevskaya ilmaisi suuttumuksensa ja hylkäävänsä uuden esityksen "Jevgeni Onegin" (2006, ohjaaja D. Tšernyakov) kieltäytyen juhlimasta vuosipäivää Bolshoin lavalla, jossa tällaisia ​​tuotantoja tapahtuu. Samaan aikaan edellä mainituilla esityksillä on kaikesta huolimatta faninsa.

Vuonna 1776 perustetun Bolshoi-teatterin pitkä historia on kokenut monia ylä- ja alamäkiä. Vuosien mittaan lukuisat tulipalot ja fasistiset pommit sodan aikana tuhosivat rakennuksen, mutta kuin Feeniksi tuhkasta, se rakennettiin uudelleen. Nykyään Bolshoi-teatteriin kuuluu kolme salia: Historical Stage, New Stage ja Beethoven Hall.

Historiallinen sali

Historiallinen päälava avattiin vuonna 2011 pitkän remontin jälkeen. Sisustus on säilynyt samana kuin yleisö sen 1800-luvun lopulla näki - loistossaan vertaansa vailla, samalla tyylillä tehtynä. Alkuperäistä ilmettä luotaessa on käytetty uusia teknologioita, ja nyt lava koostuu 7 paikasta, jotka kiertävät vapaasti kahdessa tasossa. Tämä näkyy Bolshoi-teatterin kaaviossa.

Esityksen tyypistä riippuen se voi olla eri asennossa. Kohtauksen ja kulissien yhdistäminen tuli mahdolliseksi, mikä antaa yleisölle tunteen tilan syvyydestä. Näkymä aulasta on upea mistä tahansa, joten Bolshoi-teatterin historiallisessa salissa ei ole jakoa "huonoihin" ja "hyviin" istuimiin.

Uusi vaihe

Se ilmestyi vuonna 2002 historiallisen salin tilalle jälleenrakennusaikana. Se on suunniteltu 1000 istuimelle. Bolshoi-teatterin koko baletti- ja oopperaohjelmisto esitettiin Uudella näyttämöllä vuoteen 2011 asti. esittelee sen puoliympyrän muotoisen amfiteatterin, kerrosten ja parvikerroksen.

Sisustus on lakoninen ja mukava, mutta samalla Bolshoi-teatterin ympäristö on säilynyt. Valitettavasti salissa on paikkoja, joissa näkyvyys on rajoitettu; katsojien tulee kiinnittää tähän huomiota ostaessaan lippuja Bolshoi-teatteriin. Kaaviossa tällaiset paikat on yleensä merkitty. Uusi näyttämö jatkaa työtään pääsalin avaamisen jälkeen.

Beethoven Hall

Bolshoi-teatterin Beethoven-sali on hienostunein ja siroin kaikista Bolshoi-teatterin rakennuksista. Sen Louis XV -tyylinen sisustus on hämmästyttävää ylellisyydessä. Mutta salin tärkein etu on sen ainutlaatuinen akustiikka. Sen kammiotilassa järjestetään solistien sooloesityksiä ja julkkisten luovia iltoja.

Beethoven-salissa on 320 istumapaikkaa ja mikä on erityisen miellyttävää, 100 % näkyvyys jokaisesta. Salin kapasiteetti riittää todellisille kamarimusiikin ystäville.

Bolshoi-teatteri on Venäjän ylpeys, sen henkisen kulttuurin heijastus. Missä tahansa sen upeassa salissa yleisö voi sukeltaa oopperan ja baletin maailmaan, nauttia taiteen majesteettisesta tunnelmasta.

Valtion Tretjakovin gallerian, Valtion historiallisen museon, Vapahtajan Kristuksen katedraalin, Moskovan Kremlin, Bolshoi-teatterin ohella on kulttuuriperinnön kohde ja yksi Moskovan kaupungin merkittävimmistä nähtävyyksistä. Bolshoi-teatterin luomisen historiassa on nähty sekä valoisia että pimeitä kausia, vaurauden ja taantuman aikoja. Perustamisestaan ​​vuonna 1776 lähtien teatteria on kunnostettu lukuisia: tulipalot olivat armottomia taidetalolle.

Muodostumisen alku. Maddox-teatteri

Teatterin muodostumishistorian lähtökohtana pidetään vuotta 1776, jolloin keisarinna Katariina II antoi ruhtinas P.V. Urusovin osallistua teatteriesitysten sisältöön ja kehittämiseen. Petrovka-kadulle rakennettiin pieni teatteri, joka nimettiin Petrovski-kadun mukaan. Se kuitenkin tuhoutui tulipalossa jo ennen virallista avaamista.

P. V. Urusov siirtää teatterin omistuksen ystävälleen, englantilaiselle yrittäjälle - Michael Maddoxille. Kuuden kuukauden rakentaminen Bolshoi-teatterin arkkitehti Christian Rosebergin johdolla ja 130 tuhatta hopearuplaa mahdollistivat vuoteen 1780 mennessä teatterin luomisen, jonka kapasiteetti on tuhat ihmistä. Yli 400 esitystä esitettiin vuosina 1780-1794. Vuonna 1805 Maddox-teatteri paloi, ja näyttelijäryhmä joutui pitämään esityksiä yksityisissä teattereissa vuoteen 1808 asti. K. I. Rossin suunnittelema puuteatteri sijaitsi vuosina 1808–1812 osoitteessa Se paloi isänmaallisen sodan aikana Moskovan tulipalossa.

Aikakausi 1812-1853

Vuoden 1812 tulipalon jälkeen Moskovan viranomaiset palasivat teatterin entisöintikysymykseen vasta vuonna 1816. Järjestettyyn kilpailuun osallistuivat tuon ajan merkittävimmät arkkitehdit, joiden joukossa voittajaksi tuli A. A. Mikhailov. Hänen projektinsa osoittautui kuitenkin melko kalliiksi, joten tapaus uskottiin O. I. Bovelle, asiantuntijalle, joka oli Moskovan rakentamiskomission jäsen. Bolshoi-teatterin arkkitehti Bove otti Mihailovin suunnitelman perustaksi, muuttaen sitä hieman. Teatterin arvioitu korkeus laskettiin 4 metrillä 37 metriin, ja myös sisätilat uusittiin.

Viranomaiset hyväksyivät hankkeen vuonna 1821, ja 4 vuotta myöhemmin teatterin lavalla esiteltiin juhlallisesti teos "Muusien luovuus", joka kertoo Bolshoi-teatterin elpymisestä tuhkasta. Vuosina 1825–1853 Bolshoi-teatterin julisteet kutsuivat korkean taiteen asiantuntijoita komedianäytelmiin - vaudeville ("Kyläfilosofi", "Kalifin huvit"). Varsinkin tuolloin oopperallinen luovuus oli suosittua: A. N. Verstovskin teokset ("Pan Tvardovsky", "Askoldin hauta"), M. I. Glinkan (kuuluisat oopperat "Elämä tsaarille", "Ruslan ja Ljudmila") sekä Mozartin, Beethovenin ja Rossinin teoksia. Vuonna 1853 teatteri syttyi jälleen liekkeihin ja paloi lähes kokonaan.

1900-luvun toisen puoliskon rekonstruktiot

Bolshoi-teatterin rakennus vaurioitui pahoin vuoden 1853 tulipalon jälkeen. Sen jälleenrakennuskilpailun voitti Albert Katerinovich Kavos, erinomainen arkkitehti, jonka hoidossa keisarilliset teatterit olivat. Hän lisäsi rakennuksen korkeutta ja leveyttä, suunnitteli sisä- ja ulkosisustus uudelleen laimentaen klassista arkkitehtonista tyyliä varhaisen eklektiikan elementeillä. Teatterin sisäänkäynnin yläpuolella oleva Apollo-veistos korvattiin Peter Klodtin luomalla pronssisella quadrigalla (vaunulla). Tällä hetkellä uusklassismia pidetään Moskovan Bolshoi-teatterin arkkitehtonisena tyylinä.

1890-luvulla. teatterirakennus tarvitsi jälleen remonttia: sen perustukseksi kävi ilmi, että se oli tuskin pitäviä puupaaluja. Myös teatteri tarvitsi kipeästi sähköistystä. Bolshoi-teatterin arkkitehtien - I. I. Rerbergin ja K. V. Terskyn - hankkeen mukaan puoliksi rappeutuneet puupaalut korvattiin uusilla vuoteen 1898 mennessä. Tämä hidasti rakennuksen asettumista hetkeksi.

Vuodesta 1919 vuoteen 1922 Moskovassa käytiin kiistoja mahdollisuudesta sulkea Bolshoi-teatteri. Näin ei kuitenkaan käynyt. Vuonna 1921 tehtiin rakenteiden ja koko teatterirakennuksen laajamittainen tarkastus. Hän havaitsi suuria ongelmia yhdestä auditorion seinästä. Samana vuonna kunnostustyöt aloitettiin silloisen Bolshoi-teatterin arkkitehdin I.I.Rerbergin johdolla. Rakennuksen perustusta vahvistettiin, mikä mahdollisti sen asettumisen pysäyttämisen.

Suuren isänmaallisen sodan aikana, vuosina 1941–1943, Bolshoi-teatterin rakennus oli tyhjä ja peitetty suojaavalla naamiolla. Koko näyttelijäryhmä siirrettiin Kuibysheviin (nykyaikainen Samara), jossa Nekrasovskaya-kadulla sijaitseva asuinrakennus varattiin teatterin tiloja varten. Sodan päätyttyä Moskovan teatterirakennusta kunnostettiin: sisustusta täydennettiin ylellisellä ja erittäin kalliilla brokadiverholla. Se toimi pitkään historiallisen kohtauksen pääkohteena.

2000-luvun jälleenrakennus

2000-luvun alkua leimasi Bolshoi-teatterin historiallinen tapahtuma: rakennukseen ilmestyi uusi näyttämö, joka on luotu uusimmalla tekniikalla, mukavat nojatuolit ja hyvin harkittu akustiikka. Bolshoi-teatterin koko ohjelmisto lavastettiin siihen. Uusi näyttämö aloitti toimintansa vuonna 2002, sen avaamista seurasi N. A. Rimsky-Korsakovin ooppera "The Snow Maiden".

Vuonna 2005 aloitettiin Historiallisen näyttämön suurenmoinen jälleenrakennus, joka kesti vuoteen 2011, vaikka alustavia laskelmia töiden valmistumisesta vuonna 2008 tehtiin. Viimeinen esitys Historiallisella näyttämöllä ennen sen sulkemista oli M. P. Mussorgskin ooppera "Boris Godunov". Kunnostuksen aikana teknikot onnistuivat tietokoneistamaan kaikki teatterirakennuksen prosessit, ja sisustuksen entisöinti vaati noin 5 kg kultaa ja satojen Venäjän parhaiden entisöijien huolellista työtä. Bolshoi-teatterin arkkitehtien ulkoisen ja sisäisen sisustuksen pääpiirteet ja ominaispiirteet ovat kuitenkin säilyneet. Rakennuksen pinta-ala kaksinkertaistui, mikä lopulta oli 80 tuhatta m 2.

Bolshoi-teatterin uusi vaihe

Vuonna 2002, 29. marraskuuta, 7 vuotta kestäneen rakentamisen jälkeen, Uusi näyttämö vihittiin käyttöön. Se on vähemmän ylellinen ja mahtipontinen kuin Historical Stage, mutta silti se isännöi suurinta osaa ohjelmistosta. Bolshoi-teatterin julisteissa, jotka kutsuvat katsojia uudelle näyttämölle, voit nähdä otteita erilaisista baleteista ja oopperoista. Erityisen suosittuja ovat D. Šostakovitšin balettiteokset: "The Bright Stream" ja "Bolt". Oopperaesityksiä esittävät P. Tšaikovski (Jevgeni Onegin, Patakuningatar) ja N. Rimski-Korsakov (Kultakukko, Lumityttö). New Stagen lippujen hinta, toisin kuin Historical, on yleensä alhaisempi - 750 - 4000 ruplaa.

Bolshoi-teatterin historiallinen vaihe

Historiallista vaihetta pidetään oikeutetusti Bolshoi-teatterin ylpeydenä. Auditorioon, joka sisältää 5 kerrosta, mahtuu noin 2100 henkilöä. Lava-ala on noin 360 m2. Historiallisella näyttämöllä pidetään tunnetuimpia oopperan ja baletin esityksiä: Boris Godunov, Joutsenjärvi, Don Quijote, Candide ja muut. Kaikilla ei kuitenkaan ole varaa ostaa lippua. Yleensä lipun vähimmäishinta on 4 000 ruplaa, kun taas enimmäishinta voi nousta 35 000 ruplaan ja enemmän.

Yleinen päätelmä

Moskovan Bolshoi-teatteri on omaisuus ja yksi tärkeimmistä nähtävyyksistä paitsi kaupungin myös koko Venäjän alueella. Sen muodostumishistoria vuodesta 1776 lähtien on täynnä sekä valoisia että surullisia hetkiä. Vakavat tulipalot tuhosivat useita Bolshoi-teatterin edeltäjiä. Jotkut historioitsijat jäljittävät teatterin historian vuoteen 1853 asti, arkkitehti A.K. Kavosin elvyttämästä teatterista. Sen historia tiesi myös sodat: isänmaallinen, isänmaallinen, mutta teatteri kesti. Siksi korkean taiteen ystävät voivat nytkin nähdä parhaat ooppera- ja balettiesitykset Uudella ja Historiallisella näyttämöllä.

Moskovan Bolshoi-teatterin paikalla aiemmin seisoi Petrovski-teatteri, joka paloi kokonaan 8. lokakuuta 1805.

Vuonna 1806 maa ostettiin ulos Venäjän valtionkassan rahoilla ja sen mukana ympäröivät rakennukset.

Alkuperäisten suunnitelmien mukaan tämä tehtiin yksinkertaisesti suurten alueiden puhdistamiseksi suurien tulipalojen estämiseksi Moskovassa.

Mutta silloinkin he alkoivat ajatella teatteriaukion luomista tälle paikalle. Tuolloin ei ollut projektia, ei rahaa, ja suunnitelmaan palattiin vasta vuoden 1816 alussa, Napoleonin kanssa käydyn sodan jälkeen.

Kahden puretun kirkon pihat lisättiin jo hyväksytylle alueelle Teatteriaukiolle. Ja toukokuussa Aleksanteri I hyväksyi hankkeen.

Bolshoi-teatterin historia Moskovassa alkaa vuonna 1817, jolloin tsaarille esiteltiin hanke uudesta teatterista, joka oli tarkoitus rakentaa tälle paikalle.

Mielenkiintoista on, että jo projektissa oleva rakennus julkisivuineen oli suunnattu aukiolle uloskäynnin kanssa (tältä teatteri näyttää nyt), vaikka vanhan Petrovski-teatterin keskussisäänkäynti oli nykyisen keskustavaratalon puolelta. Hankkeen esitteli tsaarille kenraaliinsinööri Corbigne.

Mutta sitten tapahtui käsittämätön!

Projekti katosi jotenkin jälkiä jättämättä Moskovan kenraalikuvernöörille D.V. Golitsynille esitellyn aattona. Arkkitehti O.I. Beauvais valmistelee pikaisesti uusia piirustuksia kaksikerroksisesta rakennussuunnitelmasta ja julkisivun luonnoksesta.

Vuonna 1820 aloitettiin työ alueen puhdistamiseksi ja Bolshoi-teatterin rakentamisen aloittamiseksi. Tähän mennessä arkkitehti A. Mikhailovin projekti oli jo hyväksytty, ja se säilytti arkkitehdin O.I. Beauvais.

Teatterin ilmeeseen Moskovassa vaikutti Pietarin Bolshoi-teatterin hanke, jonka arkkitehti Tom de Thoma rakensi uudelleen vuonna 1805. Rakennuksessa oli myös veistoksellinen päätykolmio ja ionipylväitä.

Samanaikaisesti teatterin rakentamisen kanssa työskenteli Neglinnaya-joen vangitseminen putkeen (se kulkee Malyn teatterirakennuksen kulmasta ja menee Aleksanterin puutarhaan).

Vapautunut "villi kivi", joka oli peitetty joen penkereellä, sekä Kuznetskin sillan portaat, meni Bolshoi-teatterin rakentamiseen. Keskisisäänkäynnin pylväiden jalustat tehtiin kivestä.

Bolshoi-teatterin rakennus osoittautui mahtavaksi.

Vain lavalla oli koko entisen Petrovsky-teatterin pinta-ala, ja tulipalon jälkeen jäljelle jääneistä seinistä tuli tämän teatterin osan kehys. Auditorio oli suunniteltu 2200-3000 istumapaikalle. Teatterilaatikoita pidettiin valurautakiinnikkeissä, joiden paino oli yli 1 tonni. Naamiaishuoneiden enfiladit ulottuivat molemmilla sivujulkisivuilla.

Rakennuksen rakentaminen kesti hieman yli 4 vuotta.

Avajaiset pidettiin 6. tammikuuta 1825 esityksellä "Muusien voitto", jonka musiikillisen säestyksen ovat kirjoittaneet A. Aljabjev ja A. Verstovsky.

Kehittämisensä alkuvuosina Bolshoi-teatteri ei ollut puhtaasti musiikillinen alusta. Kaikkien genrejen edustajat voisivat esitellä tänne.

Ja Teatterin aukion nimi, jolla Bolshoi-teatteri seisoi, ei kuvastanut olemusta. Aluksi se oli tarkoitettu poraharjoituksiin, se oli aidattu ja sisäänkäyntiä siihen rajoitettiin ankarasti.

Seuraavina vuosina teatteria kunnostettiin jatkuvasti. Näin syntyi erilliset sisäänkäynnit tsaari- ja ministerilaatikoihin, salin katto kirjoitettiin kokonaan uudelleen ja naamiaisten tilalle rakennettiin tykistöhuoneita. Päälavaakaan ei jätetty huomiotta.

Teatterissa syttyi tulipalo maaliskuussa 1853... Se alkoi palaa yhdessä kaapista ja tuli nielaisi nopeasti maiseman ja teatteriesiripun. Puurakennukset vaikuttivat liekin nopeaan leviämiseen ja elementtien voimakkuuteen, joka laantui vasta muutaman päivän kuluttua.

Palossa kuoli 7 ihmistä. Vain kahden ministerin toiminnan ansiosta vältyttiin lisää uhreilta (he toivat ulos tulesta ryhmän lapsia, jotka olivat tuolloin kihloissa teatterin päälavalla).

Rakennus vaurioitui pahoin tulipalossa.

Lavan katto ja takaseinä romahtivat. Sisustus on palanut. Mezzanine-laatikoiden valurautaiset pylväät sulivat ja kerrosten tilalla näkyivät vain metalliset kannattimet.

Välittömästi tulipalon jälkeen julkistettiin kilpailu Bolshoi-teatterin rakennuksen entisöimiseksi. Monet kuuluisat arkkitehdit esittelivät teoksensa: A. Nikitin (loi projekteja monille Moskovan teattereille, osallistui rakennuksen viimeiseen jälleenrakennukseen ennen tulipaloa), K.A. Ton (suuren Kremlin palatsin ja Vapahtajan Kristuksen katedraalin arkkitehti).

Voitti kilpailun A.K. Kavos, jolla oli enemmän kokemusta musiikkihallien rakentamisesta. Hänellä oli myös syvä tietämys akustiikasta.

Äänen paremmin heijastamiseksi arkkitehti muutti hallin seinien kaarevuutta. Katto oli tasaisempi ja antoi kitaradekin ilmeen. Parterin alle peitettiin käytävä, joka oli aiemmin toiminut pukuhuoneena. Seinät oli paneloitu puulla. Kaikki tämä on johtanut merkittävään parannukseen akustiikassa, joka on tärkeä osa minkä tahansa teatterin toimintaa.

Lavan portaalikaari suurennettiin salin leveyteen, orkesterikuoppaa syvennettiin ja laajennettiin. Olemme vähentäneet käytävien leveyttä ja tehneet ennakkolaatikoita. Tasojen korkeudesta tuli sama kaikissa kerroksissa.

Tämän jälleenrakennuksen aikana rakennettiin kuninkaallinen laatikko, joka sijaitsi näyttämöä vastapäätä. Sisäiset muutokset ovat tehneet istuimista mukavampia, mutta samalla vähentäneet niiden määrää.

Teatterin verhon maalasi silloin kuuluisa taiteilija Kozroe Dusi. Juoni oli teemana prinssi Pozharskyn johdossa, joka astuu Moskovan Kremliin Spasskaja-tornin porttien kautta.

Myös rakennuksen ulkoasu on muuttunut.

Bolshoi-teatterin rakennus on kasvanut. Pääportiksen päälle pystytettiin lisäpeite, joka peitti näyttävän koristehallin. Klodtin Quadrigaa siirrettiin hieman eteenpäin ja se alkoi roikkua suoraan pylväikön päällä. Sivukuistit koristeltiin valurautaiset markiisit.

Ulkoasuun lisättiin veistoksellisia koristeita, sisään rakennettiin koristeellisia syvennyksiä. Seinät peitettiin rustikkauksella ja lakkasivat olemasta sileästi rapattu entiseen tapaan. Sisäänkäynnin edessä oleva koroke oli varustettu rampilla vaunuille.

Muuten, yleisin kysymys on: "Kuinka monta saraketta Bolshoi-teatterissa on?" Niiden määrä ei ole muuttunut jälleenrakennuksen jälkeenkään. Niitä oli vielä 8 kappaletta.

Elvytetty teatteri lopetti esitysten näyttämisen lavallaan ja alkoi rajoittaa ohjelmistoaan vain baletti- ja oopperaesityksiin.

Vuosisadan lopulla rakennukseen ilmestyi huomattavia halkeamia. Perusteellinen tarkastus osoitti, että rakennus tarvitsi suuria korjauksia ja työtä perustusten vahvistamiseksi.

Vuodesta 1894 uuden vuosituhannen ensimmäisiin vuosiin saakka Bolshoi-rakennuksessa tehtiin suurenmoinen jälleenrakennus: valaistus muuttui täysin sähköiseksi, lämmitys vaihdettiin höyryyn ja ilmanvaihtojärjestelmää parannettiin. Samaan aikaan ensimmäiset puhelimet ilmestyivät teatteriin.

Rakennuksen perustusta pystyttiin vahvistamaan vasta neuvostovallan vuosina 1921-1925. Työtä ohjasi I.I. Rerberg on Kievskyn rautatieaseman ja Central Moscow Telegraphin arkkitehti.

Teatterin kunnostustyöt ovat käynnissä. Meidän aikamme ei ollut poikkeus.

Kolmannen vuosituhannen alussa muutokset eivät koskeneet vain sisustusta ja rakennuksen ulko-osaa. Teatteri alkoi syventää. Uusi konserttitalo sijaitsee nykyisen Teatteritorin alle.

Piditkö materiaalista? On helppo kiittää! Olisimme erittäin kiitollisia, jos jakaisit tämän artikkelin sosiaalisessa mediassa.

Venäjän tunnetuin teatteri ja yksi maailman kuuluisimmista teattereista on Bolshoi-teatteri. Missä maan pääteatteri sijaitsee? No, tietysti pääkaupungissa - Moskovassa. Sen ohjelmistoon kuuluu venäläisten ja ulkomaisten klassisten säveltäjien ooppera- ja balettiesityksiä. Klassisen ohjelmiston lisäksi teatterissa kokeillaan jatkuvasti innovatiivisia nykytuotantoja. Bolshoi-teatterin historia on erittäin rikas ja liittyy maamme kannalta merkittävien ihmisten nimiin. Maaliskuussa 2015 teatteri täyttää jo 239 vuotta.

Kuinka kaikki alkoi

Bolshoi-teatterin perustajana pidetään prinssi Pjotr ​​Vasiljevitš Urusovia, hän oli maakunnan syyttäjä ja samalla hänellä oli oma teatteriryhmä. Hän oli ainoa, joka sai järjestää esityksiä, naamiaisia, konsertteja ja muuta viihdettä. Kukaan muu ei saanut tehdä sellaista, joten prinssillä ei ollut kilpailijoita. Mutta tämä etuoikeus asetti hänelle myös velvollisuuden - rakentaa seurueelle kaunis rakennus, jossa kaikki esitykset pidettäisiin. Prinssilla oli kumppani nimeltä Medox, joka oli ulkomaalainen, hän opetti matematiikkaa suurruhtinas Paulille - tulevalle Venäjän keisarille. Rakastuttuaan teatteriliiketoimintaan hän jäi Venäjälle ja oli tiiviisti mukana teatterin kehittämisessä. ei onnistunut rakentamaan teatteria, koska hän meni konkurssiin, teatterin omistajan etuoikeus sekä velvollisuus rakentaa rakennus siirtyi Medoxille, minkä seurauksena hän rakensi Bolshoi-teatterin. Joka toinen Venäjän asukas tietää, missä Medoxin luoma teatteri sijaitsee, se sijaitsee Teatralnaja-aukion ja Petrovkan risteyksessä.

Teatterin rakentaminen

Teatterin rakentamiseen Medox valitsi tontin, joka kuului ruhtinas Rostotskylle, joka osti sen häneltä. Se oli katu nimeltä Petrovskaya, sen alkua, ja tänne rakennettiin Bolshoi-teatteri. Teatterin osoite on nyt Teatralnaya Ploschad, rakennus 1. Teatteri rakennettiin ennätysajassa, vain 5 kuukaudessa, mikä on hämmästyttävää ja hämmästyttävää jopa meidän aikanamme kaikilla moderneilla tekniikoillaan ja rakennusmateriaaleillaan. Kehitti Christian Rosebergin teatterirakennuksen rakennusprojektin. Teatteri oli sisältä upea, auditorio oli hämmästyttävä kauneudellaan, mutta päinvastoin, se oli vaatimaton, huomaamaton ja käytännössä sisustamaton. Teatteri sai etunimensä - Petrovsky.

Teatterin avajaiset

Bolshoi-teatterin rakennus avattiin vuonna 1780, 30. joulukuuta. Tänä päivänä teatteriryhmän ensimmäinen esitys pidettiin sen omassa rakennuksessa. Kaikki sanomalehdet kirjoittivat vain avajaisista, teatterimestareista ja tunnetuista arkkitehdeista rakennusta kehuneena kehuina, kuvaillen sitä vankkaksi, valtavaksi, kannattavaksi, kauniiksi, turvalliseksi ja joka suhteessa ylittäväksi useimmat kuuluisat eurooppalaiset teatterit. Kaupungin kuvernööri oli niin tyytyväinen rakentamiseen, että Medoxille viihteen isännöintioikeuden antanutta etuoikeutta jatkettiin vielä 10 vuodella.

Sisustus

Esityksiä varten rakennettiin pyöreä sali, ns. rotunda. Halli oli koristeltu lukuisilla peileillä ja 42 valaistulla kristallikruunulla. Hallin on suunnitellut Medox itse. Lavan viereen sijaitsi odotetusti orkesterikuppi. Lähimpänä lavaa olivat jakkarat teatterin kunniavieraille ja tavallisille katsojille, joista suurin osa oli orjaryhmien omistajia. Heidän mielipiteensä oli Medoxille tärkeä, tästä syystä heidät kutsuttiin pukuharjoituksiin, minkä jälkeen he olivat mukana keskustelussa tulevasta tuotannosta.

Teatteri esitti noin 100 esitystä vuodessa. Yhteen esitykseen oli mahdotonta ostaa lippuja, katsojat ostivat teatterivierailun vuositilauksen.

Ajan myötä teatterin kävijämäärä heikkeni, voitot putosivat, näyttelijät alkoivat jättää teatteria ja rakennus rapistui. Tämän seurauksena Bolshoi-oopperatalo tuli valtion omistukseen ja sai uuden nimen - Imperial.

Väliaikainen auringonlasku

Bolshoi-teatterin historia ei ole aina ollut niin kaunis, siinä oli traagisia hetkiä. Vuonna 1805 teatteri paloi 25 vuoden olemassaolon jälkeen. Vain kantavat seinät ovat säilyneet ja sitten vain osittain. Jälleenrakennus aloitettiin vasta vuonna 1821, kun Moskovaa rakennettiin uudelleen Napoleonin joukkojen hyökkäyksen jälkeen. Pääarkkitehti, jolle uskottiin kaupungin keskusosan, mukaan lukien teatterin, kunnostaminen, oli Osip Bove. Hän oli keksijä, hänen hankkeensa mukaan kadut alkoivat rakentaa eri tavalla, nyt kartanot alkoivat olla kadulle päin, eivätkä sisäpihan sisälle. Bove valvoi Aleksanterin puutarhan, teatterin lähellä olevan aukion, entisöintiä. Bolshoi-teatterin jälleenrakennuksesta tuli hänen menestynein projektinsa. Uusi rakennus rakennettiin empire-tyyliin. Arkkitehdin aikalaisten mukaan Bolshoi-teatteri nousi tuhkasta kuin feeniksi.

Metro sijaitsee hyvin lähellä teatteria, joten teatteriin on erittäin kätevä päästä mistä tahansa Moskovasta.

Teatterirakennuksen jälleenrakennus

Teatterin entisöinti aloitettiin vuonna 1821 ja kesti useita vuosia. Alun perin teatterin kunnostetun rakennuksen suunnitelman kehitti kuuluisa Pietarin arkkitehti Andrei Mihailov, Moskovan kuvernööri hyväksyi tämän suunnitelman. Mihailov suunnitteli teatterirakennuksen suorakulmion muotoiseksi sekä kahdeksasta pylväästä koostuvan eteishallin ja Apollon vaunuissa sen huipulle, saliin oli tarkoitus mahtua kaksi tuhatta katsojaa. Osip Bove muokkasi Mikhailovin projektia, jossa Bolshoi-teatteri aleni, rakennuksen mittasuhteet muuttuivat. Beauvais päätti myös luopua sijoittelusta pohjakerroksessa, koska hän piti sitä epäesteettisenä. Hallista tuli monikerroksinen, salin sisustus rikastui. Vaadittu rakennusakustiikka täyttyi. Beauvaisilla oli jopa erittäin omaperäinen idea - tehdä peiliverho, mutta tietysti sellaisen idean toteuttaminen on epärealistista, koska tällainen verho olisi uskomattoman raskas.

Toinen synnytys

Teatterin jälleenrakennus valmistui vuoden 1824 loppuun mennessä, tammikuussa 1825 teatterin kunnostettu rakennus avattiin juhlallisesti. Ensimmäinen esitys pidettiin, jonka ohjelmaan sisältyi baletti "Sandrillon" ja prologi "Muusien voitto", joka oli erityisesti kirjoittanut Aljabjevin ja Verstovskin teatterin avaamista varten. Beauvais oli valokeilassa, ja yleisö tervehti häntä jylisevällä suosionosoituksella. Uusi teatteri oli yksinkertaisesti hämmästyttävä kauneudellaan. Nyt teatteri on saanut nimen "Bolshoi Petrovsky Theatre". Teatterin kaikki esitykset jatkuivat samalla menestyksellä. Nyt Bolshoi-teatterista on tullut entistä loistavampi.

Metro on kätevin tapa päästä Bolshoi-teatteriin. Teatterin lähimmät asemat ovat Teatralnaya, Ploschad Revolyutsii, Okhotny Ryad ja Aleksandrovsky Sad. Valittava asema riippuu reitin aloituspisteestä.

Ja taas tuli

Keväällä 1853 teatterissa syttyi jälleen tulipalo, joka oli erittäin voimakas ja kesti kaksi päivää. Taivas oli niin mustan savun pilvinen, että se näkyi kaupungin joka kolkassa. Kaikki lumi on sulanut Teatralnaja-aukiolla. Rakennus paloi lähes kokonaan, jäljelle jäi vain kantavat seinät ja portiikko. Palo tuhosi lavasteita, pukuja, musiikkikirjaston ja soittimia, joiden joukossa oli harvinaisiakin näytteitä. Bolshoi-teatteri vaurioitui jälleen tulipalossa.

Teatterin sijaintipaikka on helppo löytää, se sijaitsee Teatralnaja-aukiolla ja sen vieressä on paljon nähtävyyksiä: Malyn draamateatteri, nuorisoteatteri, Shchepkin-teatterikoulu, Cabaret Metropol, House of Unions, Okhotny Ryad, keskusosasto Kauppa, teatteria vastapäätä, on Karl Marxin muistomerkki.

Peruskorjaustyöt

Arkkitehti, joka oli mukana teatterin herättämisessä, oli Albert Kavos, jonka hankkeen mukaan Pietariin rakennettiin Mariinski-teatteri. Valitettavasti vain vähän tietoa tästä arkkitehdista on saapunut päiviimme. Rahat eivät riittäneet teatterin entisöintiin, mutta työ eteni nopeasti ja kesti hieman yli vuoden. Teatteri avattiin 20. elokuuta 1856, nyt sen nimi oli "Bolshoi Imperial Theatre". Kunnostetun teatterin ensi-ilta oli italialaisen säveltäjän ooppera "Puritaanit", jossa suhtautuminen uuteen teatteriin oli erilainen. Kaupunkilaiset pitivät häntä upeana ja olivat hänestä ylpeitä, sillä insinöörit ja arkkitehdit katsoivat, että Kavosin toteuttama jälleenrakennus oli liian erilainen kuin Mihailov ja Bove suunnittelivat teatterin, varsinkin julkisivujen ja joidenkin sisätilojen osalta. Arkkitehdille kannattaa antaa ansaitsemansa, koska hänen salin uudistuksensa ansiosta Bolshoi-teatterin akustiikka on tullut yksi maailman parhaista.

Teatterissa ei ollut vain esityksiä, siinä pidettiin palloja ja naamiaisia. Näin Bolshoi-teatterista tuli. Teatterin osoite - Kaupungin aukio, rakennus 1.

Meidän päivät

Teatteri joutui 1900-luvulla melko rappeutuneeseen tilaan, jossa perustus roikkui ja seinissä oli halkeamia. Mutta useat 1900-luvulla teatterissa tehdyt rekonstruktiot, joista yksi valmistui aivan äskettäin (kesto 6 vuotta), teki tehtävänsä - ja nyt teatteri loistaa kaikin puolin. Teatterin ohjelmistoon kuuluu oopperoiden ja balettien lisäksi operetteja. Ja voit myös käydä teatterissa - katso sali ja useita muita erittäin mielenkiintoisia huoneita. Vierailijaa, joka haluaa vierailla Bolshoi-teatterissa, jossa se sijaitsee, voi olla vaikea löytää, vaikka itse asiassa se sijaitsee aivan kaupungin keskustassa, eikä sitä ole vaikea löytää, lähellä sitä on toinen pääkaupungin nähtävyys, joka tunnetaan koko maailmalle - Punainen aukio.