Italialaiset laulajat. Italialaiset kappaleet: Kaikkien aikojen kuuluisimpien italialaisten laulajien parran parit

Kerran Italia valloitti maailman laulajillaan ja laulajillaan. Ensimmäinen kuitenkin oli ja on enemmän. Kaikkien italialaisten laulajien kunnioittamat, ovat huolimatta maailman yleisön hölynpölystä, ovat edelleen melko suosittuja. Mutta täällä on syytä ymmärtää oopperan ja popin välinen ero, vaikka on myös sellaisia \u200b\u200bainutlaatuisia esiintyjiä, jotka osaavat yhdistää tämän, puhumattakaan siitä, että italialaisille esiintyjille on suunnattu niin kunnianhimoinen trendi kuin hard rock, jossa jostain syystä amerikkalaiset ja saksalaiset ovat yleisesti tunnustettuja johtajia.

Italialaiset laulajat: esityksen erityispiirteet

Ei voida koskea kysymykseen, miksi italialaisista esiintyjistä tuli niin suosittuja. Tämä voi tuntua oudolta, mutta heidän joukossaan on läsnä eniten tenoreja.

Jopa maailmankuulu ooppera La Scala sijaitsee Italiassa. Mutta samaan aikaan grandiooseissa tuotannoissa ei vain oopperatähteitä voi esiintyä, vaan myös kaikkia niitä, joita monet pilailevasti kutsuvat "popiksi". Miksi sitten italialaisista laulajista tuli niin suosittu?

Vastaus on yksinkertainen! Aluksi - ooppera. Toinen on San Remo -festivaali, josta on tullut eräänlainen vaihtoehto Eurovisioon. Ja Italian lomakeskuksessa kuulostavat äänet olivat liian hyviä, jotta heidät voitaisiin tunnistaa vuosittain ensimmäisiksi esiintyjiksi. Mutta! On joitain vivahteita.

Italialaiset oopperalaulajat: mistä lähtökohta on?

Kuten jo mainittiin, La Scala on maailmanlaajuinen tapahtuma, johon melkein kaikki itseään kunnioittavat tenorit pyrkivät päästä sinne.

Oopperalaulujen maailmassa juuri tämä kohtaus antaa niin kutsutun lipun elämään. Mutta Luciano Pavarotti lauloi kerran Placido Domingon ja Jose Carrerasin kanssa. Ehkä kukaan ei ylitä niitä seuraavan viidenkymmenen vuoden aikana.

Muuten, jos joku muistaa yhden kappaleen ”Kolme muskettisoturia” ääniraidan, Sting, Brian Adams ja Rod Stewart lauloivat siellä. Ja Adamsin kanssa ystävätapaamisessa Pavarotti lauloi tämän kappaleen, vaikkakin oopperaesityksessä, mutta ei pahempaa kuin kunnioitetut rokerit.

80-luvun italialainen popmusiikki

Vuosina 1981-1982 Italian lavan nousu alkoi, jota kutsutaan nykyisin nimellä Italo Disco. Pioneereja, jotka ainakin kuuntelijamme tunsivat, olivat italialaiset laulajat Adriano Celentano, Al Bano, Umberto Tozzi, Pupo, Toto Cutugno, Riccardo Fogli, Andrea Bocelli ja muut. Vasta sen jälkeen ilmestyi niin tunnettu esiintyjä kuin Eros Ramazotti, joka muuten julkaisi yksi hänen osumistaan \u200b\u200bpariksi megatähti Tina Turnerin kanssa. Ja tänään italialaisten laulajien laulut ovat tunnettuja jokaiselle sukupolven kuuntelijalle.

Mutta ensinnäkin maailman sydämet voittivat L'Italianon, Solin, Storie di tutti giornin, Felicitan jne. Sävellykset. Mikä oli mielenkiintoisin, kuten myöhemmin osoittautui, Al Banon ja Romina Powerin "perhe" -duoosta tuli puhtaasti kaupallinen projekti, johon hän sijoitti rahaa. Rominan isä (katso video, voit jopa sivuuttaa laulun). Ja Al Bano kiertää edelleen menestyksekkäästi oopperalaulajana, vierailemalla pop-vaiheilla vain satunnaisesti.

Valitettavasti 80-luvun italialaisen popin laulajat eivät enää kerää sellaista yleisöä kuin ennen. Heidät kutsutaan useammin konserteihin entisen Neuvostoliiton maissa, mutta heidät esitetään 20 vuotta sitten. Mutta mitään uutta huomata, valitettavasti, ja se on mahdotonta.

Nykyaikaiset esiintyjät

80-luvun lopulta lähtien oopperaan tai diskoon sijoittautuneet italialaiset laulajat tunsivat kilpailua. Tämä johtui paitsi diskon kysynnän laskusta, myös musiikin tehostetusta suunnasta, jota nykyään kutsutaan Metaliksi.

Yksi aikamme tunnetuimmista ja vaikutusvaltaisimmista ryhmistä, joka suorittaa täysin teknisen Power Metal -ryhmän, voidaan kutsua italialaiseksi joukkueeksi Rhapsody. Esitystekniikan lisäksi ei ole olemassa myös musiikkimateriaalia, joka perustuu pääosin eeppisiin sagoihin, tarinoihin tai legendoihin.

Päätelmän sijasta

Mitä lisätä? Disco on menneisyyttä, vaikka muistot siitä hehkuvat yhä monissa sydämissä, jotka tuolloin lyöivät yhdessä suosittujen sävellyksien kanssa. Meidän on kunnioitettava sitä, että musiikin kehitys jatkuu, ja haluan todella toivoa, että ajan myötä nykyaikainen italialainen musiikki korvataan jollain muulla, joka on ainakin kiehtova ja valloittamassa maailmaa.

Mutta jos tarkastellaan hiukan näkökulmasta, ei ole mitään erityistä luoda eikä tarvita. Arvioi itse, koska musiikillisissa kaanoneissa on jo ”italialaisen neliön” käsite eri tulkinnoissa ja sointujen erilaisilla sekvensseillä muuttumattomana tonaalisuutena. Kuka kuitenkin tietää ...

Taidemaa ja korkea kulttuuri. Vain tässä maassa voit löytää niin monia suuria määriä taiteilijoita kaikilla aloillaan. Loppujen lopuksi Italia on jo kauan ollut kuuluisa siitä, että sen lukuun kuuluu maailman parhaita taiteilijoita, kuvanveistäjiä, muusikoita. Tässä artikkelissa puhumme tunnetuimmista italialaisista laulajista, jotka ovat toistuvasti todistaneet, että Italia on laulumaa.

Italia voi olla ylpeä siitä, että se asuu monille kuuluisille nykytaiteilijoille. Hänen tilillään maailmankuuluisia oopperalaulajia sekä poplaulajia. Kaikista Italian suosituimmista laulajista on useita mainitsemisen arvoisia. Tässä ovat Adriano Celentano ja Cecilia Bartoli, legendaarinen pari Romina Power ja Al Bano, sekä Toto Cutugno ja monet muut kuuluisat laulajat. Tietysti minun on sanottava, että italialaisten laulajien suosion huippu laski 80-luvulla, mutta näiden laulajien suosio ei laske. Ja heidän kappaleensa ovat edelleen suosikkikappaleita lomalla tai radiossa. Koska näihin kappaleisiin on kasvanut kokonainen sukupolvi. Ja nyt puhumme niistä, jotka antoivat maailmalle upeita ja rakastettuja osumia.

Adriano Celentano

Tietysti kaikki, varmasti, ovat useammin kuin kerran kuulleet tästä suurenmoisesta miehestä taiteen alalla. voidaan kutsua elokuvan ja musiikin neroksi. Loppujen lopuksi tämä mies pelasi unohtumattoman pelin monissa elokuvissa, lauloi maailmanhittejä ja antoi valtavan panoksen Italian elokuvateollisuuden ja musiikin kehitykseen. Adriano Celentano on italialainen ohjaaja, elokuvanäyttelijä, laulaja ja säveltäjä. Hän syntyi vuonna 1938 Italian kaupungissa Milanossa. Hän oli viides lapsi köyhässä perheessä. 12-vuotiaana Adriano työskenteli kellopajassa, missä hän kuuli usein radiossa tuolloin kuuluisia rock-sävellyksiä. Joten hänen mielenkiintonsa musiikkiin ilmeni, jonka jälkeen hän ja hänen kumppaninsa Michele alkoivat säveltää musiikkia, keksiä kappaleita ja esittää niitä. Pian he perustivat oman joukkueen, jonka nimi oli Rock Boys. He alkoivat esiintyä useilla paikallisilla festivaaleilla, minkä vuoksi he saivat suosiota. Heidän laulunsa voittivat kilpailuja, ja ihmiset muistivat ne.

Celentanon piti pian lähteä palvelemaan armeijassa, minkä jälkeen hän päätti ottaa vakavasti suosikkiyrityksen. Hän päätti avata oman äänitysstudion, jossa hittejä alkoi julkaista yksi kerrallaan. Monet kappaleet on nimetty Italian parhaiksi kappaleiksi viime vuosina. Muut kuuluisat esiintyjät alkoivat allekirjoittaa sopimuksia Adriano Celentanon kanssa, mikä myös tuotti hänelle suurta menestystä. Ja esiintynyt useissa elokuvissa, Celintano löysi myös näyttelijän ja ohjaajan kyvyt. Celentano on tehnyt kymmeniä maailmanhittejä, joiden kuuluisuus ei ole hävinnyt tähän päivään mennessä. Ja sellaiset elokuvat kuin ”Kääntymispeto”, “Makea elämä”, “Velvet kädet” ja muut, jäävät ikuisesti italialaisen elokuvan mestariteoksiksi. Siksi Adriano Celentanoa voidaan turvallisesti kutsua yhdeksi italialaisen taiteen vaikutusvaltaisimmista ihmisistä.

Toto Cutugno

Tietysti ei voi sanoa suuria asioita. Tämä mies kuuluu joukkoon, joka kunnioitti Italiaa kauniiden kappaleiden maana. Tämä mies antoi suuren panoksen italialaisen musiikin kehitykseen.

Syntynyt Salvatore Coutugno (nimen Toto lyhennetty versio) Fosdinovon kaupungissa. Lapsuudesta lähtien Toto oli rakastanut musiikkia, kuunteli jazz-artistien levyjä, lauloi lapsena kappaleita. Hänen isänsä osasi soittaa trumpettia, ja sitten pieni poika hallitsi tämän soittimen. Ja myöhemmin Toto hallitsi rumpusetin ja harmonikan soittamisen. Kypsyessään Toto alkaa soittaa pianoa ja kirjoittaa ensimmäiset jazz-kappaleensa tällä instrumentilla. 19-vuotiaana hän yhdistyy kavereihin, jotka jakavat hänen maunsa musiikissa ja he menevät laulamaan kaikkialla Italiassa. He esiintyvät baareissa, diskoilla, mutta pieni joukko heidän kappaleitaan ei tehnyt niistä suosittua.

Vuonna 1975 Cutugno tutustui moniin tunnettuihin tuottajiin ja säveltäjiin. Tätä hetkeä voidaan kutsua Toto Cutugnon maailmankuulun polun pääimpulssiksi. Yhdessä kappaleen "Nel cuore, nei sensi" kanssa Toto sai mainetta kaikkialla Euroopassa, ja myöhemmät hittit tekevät kappaleistaan \u200b\u200brakastetun ympäri maailmaa. Ei voida sanoa, että laulajalla oli myös vuosia, jolloin hän ei kirjoittanut kappaleita eikä esiintynyt ja ajatellut lopettaa musiikkiuransa. Mutta kuten Toto sitten sanoi: "Et voi kääntyä pois tieltä ja poiketa tavoitteesta, jonka olet kulkenut koko elämäsi", ja palata silti musiikin maailmaan. Toto Cutugnoa kutsutaan Italian parhaaksi laulajaksi ja yhdeksi maailman suosituimmista ja vaikutusvaltaisimmista laulajista. Ja kuten itse tiedät, tämä vahvistetaan, niin monet rakastavat hänen kappaleitaan edelleen.

On syytä sanoa muutama sana Italian muista tunnetuista laulajista. Tietysti kaikki tietävät kuuluisan kappaleen “Felicita”. Tämän kappaleen kirjoitti ja lauloi kaunis pari, Romina Power ja Al Bano, jotka tekivät kaikille vaikutuksen rakkaustarinallaan ja perheonnellisuudellaan. Ja heidän laulustaan \u200b\u200btuli todella rakkauden, onnellisuuden laulua. Koko maailma lauloi tämän kappaleen, ja se on edelleen 80-luvun diskojen suosikkilaulu.

Ooppera-esiintyjien suhteen tässä on sanottava Cecilia Bartolista. Hän on ainutlaatuisen äänen omistaja, jonka ansiosta hänestä on tullut suosittua ympäri maailmaa ja esiintyy arvostetuimmissa oopperalavalla. Hänen mezzosopraanonsa tekee vaikutuksen sen soinnallisuudesta ja puhtaudesta. Vuodesta 1987 hän on laulanut oopperalavalla, ja vuonna 1988 hän esiintyi legendaarisessa Rosinan osassa Schwetzingen-festivaaleilla. Hänen ainutlaatuinen ääni on hänen päähyökkäyksensä, ja hänen filigraanitekniikkansa ilahduttaa kaikkia kuulijoita.

Yhteenvetona voidaan todeta, että italialaiset laulajat ovat yksi maailman suosituimmista laulajista. Ja 80-luvulla italialaisten kuuluisuuksien esittämät kappaleet eivät lentäneet osumaparakoiden huipulta. Kaikki tämä viittaa jälleen kerran siihen, että Italia on upeajen kappaleiden maa ja tällaisten erinomaisten laulajien syntymäpaikka, josta puhuimme edellä.

Kuuluisa oopperalaulaja Luciano Pavarotti syntyi 12. lokakuuta 1935. Häntä kutsutaan yhdeksi 2000-luvun oopperan näyttämön supertähdistä. Päätimme palauttaa mieliin muut kuuluisat lyyriset tenorit Italiasta

Enrico Caruso

Kun Enrico tuli opiskelemaan musiikkikouluun, hänen opettajansa oli varma, että pojalla ei ollut kuuloa eikä ääntä. Nyt on tapana sanoa, että Caruso on Belcannon symboli, joka teki Napolista kuuluisan kaikkialla maailmassa. Hänen debyytinsä on Entson osa oopperasta "The Mona Lisa". Enrico esiintyi kiertueilla ympäri maailmaa, työskenteli 17 vuotta Metropolitan Operassa. Amerikan esiintymisten aikana hänelle tuli maailmankuulu ja kuuluisuus. Hän oli aikansa korkein palkattu oopperalaulaja. Kun Caruso osallistui näytelmään, linja nosti lippujen hintoja harkintansa mukaan. Oopperalaulajan kuoleman jälkeen vuonna 1921 faneille tehtiin vahakynttilä, joka 500 vuoden ajan tulisi sytyttää kerran vuodessa Madonnan edessä laulajan muistoksi.

Benyamino Gigli

Italialaista oopperalaulajaa ja elokuvanäyttelijää pidetään Enrico Caruson perillisenä. Pojana hän opiskeli laulamista katedraalissa, esiintyi sitten kirkon messuissa ja soitti myöhemmin saksofonia osana kaupunginorkesteria. Vuonna 1914 hän teki debyytti-esityksen - se oli Enzo-osan osa "Gioconda" -oopperasta. Gigli kutsuttiin työskentelemään monissa teattereissa Italiassa. Enrico Caruson tavoin Gigli työskenteli Metropolitan Operassa. Hän näytteli monissa elokuvissa. Pohjimmiltaan kyse oli musiikista: “Ave Maria”, “Giuseppe Verdi”, “Sivut oopperoista”.

Franco Corelli

Hän debytoi vuonna 1951, 2 vuotta myöhemmin, esiintyi Florentine Spring -festivaalilla, missä hän esiintyi Pierre Bezukhovin osana Prokofjevin sodan ja rauhan Italian ensi-illassa. Hänen tilillään parhaat roolit Bellinin oopperoissa "Pirate", Meyerbeerin "Huguenots". Vuonna 1967 Metropolitan Operassa hän nimitti roolin Gounodin Romeossa ja Juliassa. Franco Corellista voi kuulla, että "... tämä ääni nousee kaiken yläpuolelle: ukkosen, salaman, tulen ja veren ääni ...".

Andrea Bocelli

Andrea alkoi oppia soittamaan pianoa 6-vuotiaana, sitten hallitsi huilun ja saksofonin. 12 vuotta onnettomuuden jälkeen hän oli täysin sokea. Musiikki oli aluksi yksinkertainen harrastus hänelle. Jo lakimiehenään hän työskenteli osa-aikaisesti ravintoloissa, esittäen kappaleita Piafista ja Aznavourista. Mutta kerran hänellä oli rohkeutta ja hän tuli kuultavaksi Franco Corellille, kun hän kulki Torinon läpi. Corelli vei nuoren miehen kouluun. Tällä Andrea valmistui laillisesta urasta. Vuonna 1994 Andrea debytoi San Remon musiikkifestivaaleilla - hän lauloi kappaleen "Il mare calmo della sera". Samana vuonna Luciano Pavarotti kutsui Andreaa osallistumaan Pavarotti International -konserttiin Modenassa. He sanovat Andrea Bocellista, että tämä on ainoa laulaja, joka onnistui yhdistämään popmusiikin ja oopperan: "Hän laulaa kappaleita kuten ooppera ja ooppera kuin kappaleita."

Alessandro Safina

Alessandro aloitti uransa rakentamisen klassisen oopperalaulajana: hän opiskeli konservatoriossa, esiintyi osissa oopperoita Sevillan parturi, merenneito, Eugene Onegin, Capulet ja Monteki. Ja sitten hän alkoi esiintyä uudessa genressä, jota hän kutsuu “oopperarockiksi”. Ei hätää, että hän kutsuu yhtyeitä U2, Genesis, Depeche Mode ja The Clash suosikki esiintyjikseen. Nyt Alessandrolla on useita albumeita. Safina kiertää jatkuvasti. Melkein joka vuosi hän käy soolokonsertteilla Venäjän kaupungeissa. Lisäksi laulaja näytteli elokuvassa. Hän pelasi itseään brasilialaisessa TV-sarjassa Clone ja näyttelijä Mario Cavaradossin roolissa Giacomo Puccinin oopperan Tosca ilmaisessa näytöversiossa.

Italian musiikkikulttuuri on aina ollut korkeimmalla tasolla ja sillä on ollut johtava asema kaikkien maiden mahdollisten tyylilajien ja taiteilijoiden keskuudessa. Hänen kynnyksensä tuli viime vuosisadan vuosina 1970-90, jolloin melkein jokainen ihminen kuuli tähtilauluja kuten Adriano Celentano, Eros Ramazotti, Roberto Angelini, Ricky Believe, Toto Cutugno, Roberto Loretti  jne. Nämä kappaleet voitiin kuulla melkein kaikkialla - suosituissa elokuvissa, diskoissa sekä video- ja ääninauhoilla. Ja vielä tänäkin päivänä ei ole sellaista henkilöä, joka ei tunteisi ainakaan yhtä italialaista laulua - heidät erottaa erityinen kansallinen väri, melodian ainutlaatuisuus, äänen kirkkaus ja ikimuistoiset sanat. Laulut ovat erittäin suosittuja ympäri maailmaa, mutta kotimaissa niitä ei todennäköisesti tunneta huonommin kuin itse Italiassa. Mistä italialaisten esiintyjien laulut olivat? He ovat kaikki kyllästyneitä suhteista, rakkaudesta, maallisista tapahtumista, pettymyksistä ja toivoista - koko tunnealue, jonka maailman kaunein kieli voi vain välittää. Joten mitkä kappaleet ovat tunnetuimpia ja tunnistettavimpia? Katsotaanpa tarkemmin kutakin kappaletta ja yritetään syventyä siihen liittyvään tarinaan.

2000-luvun suositut italialaiset laulut

Näitä vuosia leimasi epäilemättä yhden italialaisten kappaleiden kuninkaan esiintyminen lavalla. Vuonna 1966 ilmestyi kappale, joka toi Celentanolle todellisen maineen - ”Il raqazzo della Gluckin kautta”, jonka nimi kääntää "kaveri Gluka-kadulta". Laulu käännettiin 22 kielelle ja oli pitkään useiden maiden listalla. Ja vain kahden vuoden kuluttua ilmestyy maesterin uusi luominen - "Azzurro", josta on tullut yksi tunnetuimmista ja suosituimmista Adriano Celentanon ohjelmistossa. Laulu on nykyään niin kuuluisa, että vuoden 2006 maailmancupissa siitä tuli epävirallinen hymni. Myöhemmin laulun lauloivat monet kuuluisat taiteilijat ja yhtyeet.

Jotkut 2000-luvun suosituimmista italialaisista kappaleista kuuluvat. Ehkä kaikki eivät tiedä miltä hän näyttää ja mitä monet hänen kappaleistaan \u200b\u200bovat, mutta osuvat kuten “Besame Mucho”  ja ”O ainoa mio”  ukkonen ympäri maailmaa, mukaan lukien Neuvostoliitto. Nämä kappaleet ovat yksi kuuluisimmista, niitä esiintyi monissa elokuvissa, sarjakuvissa ja niitä voi silti kuulla usein. Nämä kappaleet esitetään äänessä, jota kutsutaan diskantiksi - analogisesti naissopraanoon. Siksi nämä kuuluisat kappaleet voidaan tunnistaa satojen muiden joukossa, koska niin ohutta, selkeää ja korkeaa ääntä ei löydy mistään italialaisten taiteilijoiden joukosta.

80-luvulla julkaistiin toinen Adriano Celentanon kappale, josta tuli suosittu paitsi kotimaissa, myös monissa Euroopan maissa - “Amore Ei”. Ehkä yksi harvoista italialaisista kappaleista (mutta yksi niin tyypillinen Celentanolle), joka ei laula rakkaudesta, vaan sen puuttumisesta. Ja jälleen tässä kappaleessa esiintyjä jakaa surunsa vastineettomasta rakkaudestaan \u200b\u200btyttöä kohtaan. Kerran, biisiä soitettiin melkein kaikilla Euroopan radioasemilla ja monilla diskoilla, mikä estää sinua kuuntelemasta ja arvostamasta melodian ja sanojen kauneutta?

Tarkemmin italialaisista laulajista - tällä sivulla:

70-80-luvun kauniit italialaiset laulut kuuluvat suurimmaksi osaksi Adriano Celentanolle. Tällä hetkellä hänellä on 40 albumia, joten voidaan päätellä, kuinka merkittävän panoksen hän antoi näiden vuosien italialaiseen popkulttuuriin. Vuosina 80-90 vuotta Adriano Celentano nauhoitti useita albumeja yhdessä laulajan kanssa mina, joista jokainen on myynyt kaksi miljoonaa kappaletta. Ehkä tämä on paras todiste siitä, kuinka Celentano on suosittu maailmassa italialaisen poplaulajana.

Mikä on tosi rakkaus? Monille ilmaisu ”rakkaus ranskaksi” tunnetaan, mutta tuskin kukaan eurooppalaisista voi olla yhtä temperamenttinen ja kiihkeä kuin italialaiset. Rakastaa italiaa on kappaleen tarkoitus. Biagio Antonachchi  90-luvun puoliväli “Ilman sinua en enää elää” tai ”Ei vivo piu senza te”. Kotimaisille kuuntelijoille se tunnetaan paremmin nimellä "Ei, senora, ei" - nämä sanat ovat kappaleen kuorossa. Laulu on erittäin värikäs, laulaja kantaa ajatusta siitä, kuinka paljon voit rakastaa ihmistä ja ihailla häntä.

Ainakin kuuluisat kuin yllä olevat kappaleet ovat luomuksia, etenkin - laulu "Cantare-ooo", joka pitkän ajan kuluttua on edelleen yksi kuuluisimmista ja suosituimmista. Nykyään kappale on saanut uuden elämän, sitä on soitettu toistuvasti monissa televisio-ohjelmissa ja ohjelmissa.

Yksi suosituimmista italialaisista kappaleista on nimeltään ”Duo soldi”  "Kaksi sotilasta." Suuri joukko laulajia on suorittanut sen vuodesta 1954. Laulun kaunein ja kuuluisin versio esitetään Katina RanieriVuonna 1982 yhtiö “Melody” vapautettiin kuitenkin ilman taiteilijan ilmoitusta. Jonkin ajanjakson ajan kaikki unohtivat tämän kappaleen, mutta muistivat sen pian taas esiintymisensä vuoksi elokuvassa “Likvideinti”, jossa italialainen laulaja Valma de Angelis lauloi kulissien takana. Tämän kappaleen suorittivat muut laulajat, mukaan lukien Marco Fanti, Nilla Pizzi, Angela Lews.

Modernit italialaiset laulut

Lähes jokaisella laadukkaan ja kauniin musiikin faneilla on uuden ajan italialaisia \u200b\u200bkappaleita 90-luvun lopulta nykypäivään. Ja kuka avaa aikamme parhaiden kappaleiden hittiparaatin? Ketä luulet? Se on totta, Adriano Celentano, hänen kuolematon sävellys "Confessa". Sanomattakin on selvää, että tältä kappaleelta goosebumps todella esiintyy, ei ole turhaa, että se tunnustetaan yhdeksi parhaimmista kappaleista modernissa pop-musiikissa. Laulun koko juoni perustuu vanhan italialaisen rakkaustarinaan kauniille nuorelle tytölle, kappaleen sanat ovat tästä. On mahdotonta luetella kaikkia kotimaisia \u200b\u200bja ulkomaisia \u200b\u200btaiteilijoita, jotka ovat lauloineet tämän kappaleen uudelleen - Buinov, Rosenbaum, Chistyakov, Vitas ja monet muut.

Yksi 90-luvun lopun kauneimmista ja nautinnollisimmista kappaleista kuuluu kirjallisuuteen Eros Romazotti – ”Cose de la vita”, joka tarkoittaa "arjen tapauksia". Sanomattakin on selvää, että laulu sisältää kaikille italialaisille ominaisen kertomuksen tunneista, rakkaudesta ja asenteesta heihin. Kuten sanonta kuuluu, "jotain on parempaa ja jotain on huonompaa, mutta nämä ovat maallisia asioita, ne ovat aina niin kietoutuneita toisiinsa".

Toinen 2000-luvun alun arvoinen esiintyjä on Roberto Angelini. Maissamme, hän ei saanut suurta suosiota, kotimaassaan, laulu "Gattomatto" teki taiteilijasta todella suositun. Vuonna 2003 yksi kappale julkaisi tämän kappaleen ja siitä tuli todellinen hitti, jota italialaiset kutsuivat nimellä "un tormentone estivo", mikä tarkoittaa "kesän tylsää" - mutta hyvällä tavalla kappale sai nimen, koska koko kappale päivää ja yötä pelattiin kaikilla olemassa olevilla radioasemilla ja televisiossa. Laulu on todella hyvä ja voi viedä oikean paikansa jokaisen musiikin ystävän keskuudessa.

Suhteellisen äskettäin italialaisten poplaulajien tähtiä ilmestyi uusi tähti, jonka nimi Nina Dzilli. Hänen kappaleet alkoivat esiintyä vasta vuonna 2009, ja hänen ohjelmistossaan on tällä hetkellä vain yksi albumi. Mutta samaan aikaan Nina Dzillin aloittaminen oli melko menestyksekästä ja nopeaa - vuonna 2010 hänet nimitettiin jo MTV Music Awards -palkinnon saajaksi ”Italian parhaaksi taiteilijaksi”.

Yksi modernista italialaisesta esiintyjästä, jota sinun tulisi ehdottomasti kuunnella -. Kappaleet esitetään tyylilajeissa, kuten pop, rock ja blues. Tällä nuorella naisella on erittäin epätavallinen ja vahva ääni, jota verrataan usein Amy Winehouse: n ääneen. Marraskuussa 2008 julkaistiin tämän esiintyjän ensimmäinen albumi, josta tuli heti suosittu paitsi Italiassa myös ulkomailla. Levy meni platinaa neljä kertaa, kappaleet toistuvat ensimmäistä kertaa kansainvälisissä listoissa, levyn levikki ylitti 300 000 kappaletta. Voimme sanoa, että tällä nuorella ja kauniilla italialaisella on suuri menestys, koska kauniin ja vahvan äänen lisäksi hänellä on erinomainen taiteellisuus ja hyvä plastilisuus, mikä näkyy hänen videoissaan. Yleensä italialaisen musiikin ystävien tulisi ehdottomasti kuunnella Giuse Ferrerin kappaleita, jotka varmasti löytävät oikean paikansa kunkin heidän suosikkilaulujen joukosta.

Eräs toinen oikeudenmukaisen sukupuolen edustaja ei havainnut niin kauan sitten hänen esiintymistään maailmannäyttämöllä ja hänen nimensä on Laura Pausini. Hänellä on todella kaunis ja vahva ääni ja lisäksi hän esittää kappaleita italiaksi, portugaliksi, ranskaksi ja englanniksi. Vuonna 2008 Laura Pausini sai Grammy-palkinnon parhaasta pop-albumista. Koska tämä on yksi musiikkiteollisuuden korkeimmista maailman palkintoista, voidaan kuvitella, kuinka hyvät hänen kappaleet ovat. Yli 1,8 miljoonaa kopiota hänen albumistaan \u200b\u200bmyytiin maailmanlaajuisesti “Primavera Anticipo”, joka sisälsi saman nimen kappaleen. Laura Pausinia voidaan pitää arvokkaana seuraajana 70–90-luvun parhaille italialaisille laulajille.

Parhaat italialaiset laulut vuodelta 1982

Tämän ajanjakson parhaat italialaiset kappaleet löytyvät useista tuon ajan fonografialevyistä, joita melkein jokaisella musiikin ystävällä oli. Älä kuitenkaan etsi niitä uudelleen, päivitämme muistimme ja muistamme, mitkä kappaleet olivat Moskovan Gramzapiksen kokeellisen tehtaan levyillä.

Levylle esiintyneitä ja pian kaikkien kotimaisten italialaisen musiikin ystävien tuntemia esiintyjiä olivat:

Ricardo Fogli kappaleilla ”Tavalliset tarinat” ja “Surullinen”;
   Umberto Tocia ja kappaleet “Gloria”, “You”;
   Loredana Berthe ja kappale ”Cinema;
   Juni Russo ja kappale ”Summer by the Sea”;
   Viola Valentino ja hänen kappaleensa "Romance".

Musiikilla on oma ainutlaatuinen tyylinsä, joka on ominaista kaikille 80-luvun kappaleille. Lisäksi erityinen italialainen väri teki niistä erityisen ikimuistoisia ja nautinnollisia jokaiselle hyvän äänen ja melodian ystävälle.

80-luvun italialaisen pop-musiikin kappaleet

Yksi italialaisen musiikin kultaisten 80-luvun tarttuvista kappaleista on kappale "Marina" Francesco Napoli. Itse asiassa tekijä tunnetaan vain tästä kappaleesta, vaikka hänen ohjelmistossaan oli monia muita. Laululla oli kuitenkin erityinen paikka 80-luvun italialaisen musiikin ystävien sydämessä häiritsemättömän motiivin, miellyttävän melodian ja kauniiden sanojen takia.

Toinen kappale, jonka melkein kaikki voivat laulaa ja muistaa sen motiivin, on kuuluisa "Felicita"  Albano. Laulun nimi heijastaa suoraan sen olemusta - ”Onnellisuus”. Albano jakaa ajatuksensa siitä, mitä onnellisuus todella tarkoittaa. Hänelle tämä on lasillinen viiniä, sadetta ikkunan ulkopuolella, hämmästyttävä ilta, onnittelukortti, rakkauslaulu ja paljon muuta - yksinkertaisia \u200b\u200binhimillisiä arvoja, joita huomaat harvoin ja et omista heille erityistä merkitystä. Melodia on tyydyttynyt iloisuudesta ja positiivisesta, kansallisen maun elementeistä. Tämä kappale on varmasti meidän aikanamme ottaa oikean paikansa soittajien monien hyvän musiikin ystävien.

Toinen ensisijainen tähti 80-luvun Italian lavalla oli laulaja Mina, joka valloitti kaikki voimakkaalla äänellä ja kauniilla äänensoitolla. Hänen laulunsa "Amore"  tuolloin se kuulosti melkein kaikkialla, ottaen ensimmäisen sijan monissa listoissa Euroopassa.

Paras italialainen kappale

Monet kysyvät: "Mikä on paras italialainen kappale?" Tähän kysymykseen ei voida antaa yksiselitteistä vastausta, koska jokaisen musiikin maku voi vaihdella, ja mikä yhdelle on paras kappale, toiselle se ei ehkä ole. Ehdottomasti yhtä parhaimmista voidaan kutsua moniksi Adriano Celentanon, Toto Cutugnon, Eros Ramazottin, Robertino Lorettin ja muiden taiteilijoiden kappaleiksi. Ja millainen kappale - kaikki riippuu kunkin yksilön mausta, joten sinun tulisi kuunnella niitä kaikkia, jotta italialaisten kappaleiden luoma ilmapiiri täydellisesti imeytyisi.

← ← Haluatko kuulla ystäviä kiittämästä kiitosta mielenkiintoisen ja arvokkaan materiaalin jakamisesta heidän kanssaan? Napsauta sitten yhtä vasemmalla olevan sosiaalisen median painikkeista heti!
  Tilaa RSS tai vastaanota uusia artikkeleita postissasi.

Internet-kuulustelujen mukaan tehtiin tutkimus ja suosituimmat tunnistettiin. Panorama.it jatkaa tämän kysymyksen tutkimista suosituimpien sosiaalisten verkostojen kautta. Tärkein analysointitila tällä kertaa on Last.Fm, suurin online-musiikin jakamisalusta. Järjestelmä antaa sinun tunnistaa kuinka monta kertaa raita, albumi tai tietty laulaja kuuntelee. Katsotaanpa, mitkä pääsivät TOP 50 -tapahtumaan ja kenelle italialaiset suosivat ja kuuntelevat mielellään.

Ensimmäinen paikka  saa Laura Pausini  (11 073 651 soittoa ja 266 651 kuuntelijaa). Ja tämä on vasta muutama viikko uuden levyn julkaisun jälkeen - todellinen voitto.

Toinen paikka  kestää Fabrizio De Andre  (4731200 soittoa ja 121266 kuuntelijaa). Hänen kulttinsa on elossa jopa sosiaalisten verkostojen päivinä, kuten tämä hopeapalkinto osoittaa.

Kolmanneksi – Eros Ramazotti  (4454457 soittoa ja 298578 kuuntelijaa), yksi kategorian "" suosituimmista esiintyjistä. Hän vilkasti äskettäin dokumenttielokuvassa, jossa tähdet ja läheiset ystävät puhuivat urasta ja menestyksistä, kuvaavat muotokuva miehestä Chinechittistä, joka on nyt rakastettu ympäri maailmaa.

Neljäs sija  meni Tiziano Ferro  (3781340 soittoa ja 198816 kuuntelijaa). Kuten huomaat, kuuntelijoiden lukumäärä kasvaa niille esiintyjille, jotka ovat suosittuja paitsi Italiassa, myös ulkomailla, kuten hän. Tiziano osallistui espanjalaisen RTVE-kanavan ohjelmaan Miguel Bose'n uuden albumin ”PapiTwo” esittelyyn, kun hän lauloi levyllä useita kappaleita hänen ja Malun kanssa.

Viidennellä sijalla – Franco Battiato (2817007 soittoa ja 132488 kuuntelijaa). Toinen laulaja isolla kirjaimella. Kahdeksan viikkoa luettelossa Sesame Openilla, jonka on esittänyt yksi Passacaglia. Fabio Fazio kutsui hänet Sanremoon 2013, mutta tapahtuma osui hänen Eurooppa-kiertueensa päivämääriin.

  Asemat 6.-10

Kuudes paikka  kesti Ligabue  (2661461 koe- ja 73451 kuuntelijaa), yksi kategorian "" suosituimmista esiintyjistä. Erinomainen sijainti rokkarille Luciano Ligabuelle, joka uudenvuodenosoituksessaan ennusti (tietysti oletuksina) paluuta uudella albumilla. Todellinen sensaatio on fanien lukumäärä.

Seitsemännessä sijassa – Vasco Rossi  (260 248 soittoa ja 131077 kuuntelijaa). Suhteellisen heikko sijainti Vasco Rossiin, mutta siitä huolimatta hän on kymmenen parhaan joukossa. Tässä on hänen toiveensa vuodelle 2013: “Toivon, että loma on tällä kertaa parempi kuin viime vuonna ... Helvettiin!” Tämä on lainaus tekstistä “Ja aamu”.

Kahdeksas sija  kestää jovanotti  (2400809 soittoa ja 146483 kuuntelijaa), yksi kategorian "" suosituimmista esiintyjistä.