Tobosin Dulcinea-museo (El Toboso). Don Quixote: Dulcinean hyvän kylän väistämätön voima hyvät sydän Don Quixote

"Nykyään elämässä on niin vähän todellista, vakavaa, maskuliinista"

Valokuvan kuvaus

"Dulsineya Tobos" on yksi Novosibirskin draaman eniten odotettuja ensi-iltoja. Ensinnäkin puhumme Alexander Volodinista, näytelmäkirjailijasta, jota kamaritila jumaloi juoni-ajatusten puhtauden ja lausuntojen vilpittömyyden vuoksi. Toiseksi näyttämöpalloa hallitsee modernin venäläisen ohjaus- ja teatteripedagogiikan guru Alexander Kuzin.

Aleksanteri Sergeevitš ei tarvitse esittelyä. Maan johtavat teatterit puolestaan \u200b\u200bpuolustavat mestarin tuotantoa, eikä kaikkia niitä reggaaleja ja nimikkeitä, joista hän sai yhden rivin, ei ole mahdollista esittää. Erilaisissa lavalle Venäjällä ja ulkomailla, ohjaaja lavasti yli 60 esitystä. Monet heistä sisällytettiin kotiteatterin "kultaiseen rahastoon". Kriitikot huomauttavat, että pitkästä urasta huolimatta Alexander Kuzin on erittäin moderni ohjaaja. Sen nykyaikaisuus koostuu elämästä ja ajattelustavasta, kyvystä ilmentää maailmankatsomusta esityksissä, kykyyn valaista muita intohimonsa avulla. Hän rakastaa näyttelijöitä ja kuulee hyvin hänen ympärillään olevan ajan, rytmin, joka on luovan ihmisen kannalta erittäin tärkeä.

Alexander Volodinin näytelmä, jonka ohjaaja Kuzin valitsi lavastamaan "Vanhan talon" lavalla, on fantasia-jatko Cervantesin upealle romaanille "The Cunning Hidalgo Don Quijote Lamanch".

Valokuvan kuvaus

Espanja, XVII luvun alku. ”Tobosin Dulcinea” -elokuva alkaa seitsemän vuotta legendaarisen Don Quixoten kuoleman ja kuuluisan romaanin julkaisun jälkeen. Uskollinen jyrä Sancho Panza palaa Toboson kylään. Imettynyt muistoihin isäntänsä kauniista Dulcinean nimissä tekemistä hyväksikäytöistä, hän jatkaa uskomattomien legendojen kertomista Don Quixotesta ja provosoi lukuisia Sad Knightin jäljittelijöitä erittäin Dulcinean jaloun ministeriöön, jolle pahaamaton tyttö Aldonsa erehtyy.

Valokuvan kuvaus

Rakastan todella Volodinia ”, sanoo näytelmän ohjaaja Alexander Kuzin. - Itse Volodin - kirjoittaja ei ole kovin yksinkertainen. Tämä on mies, joka ymmärsi hienovaraisesti naisluonteen. Ja sitten nämä hänen vertaukset - ne ovat kaiken aikaa. On tarpeen kääriä tarina, jossa nainen luo sankarin itselleen. Loppujen lopuksi näytelmä alkaa siitä, että sankari kuoli. Don Quixote kuoli. Seitsemän vuotta sitten. Hän pilasi elämän kaikille - ja Dulcinea, sekä Sancho Panza ja Luis, joista tuli kaikkien nauruala. Ja yhtäkkiä tapahtuu käännös, kun nainen luo sankarin itselleen. Upea ja erittäin ajankohtainen käännös. Nykyään elämässämme on niin vähän todellista, vakavaa, maskuliinista. Kuinka meistä puuttuu vahvoja, moraalisesti terveitä miehiä. Koska ei ole tarpeeksi ihmisiä, jotka voisivat puolustaa työnsä puolesta, sanaa ja suojella naista. Ehkä elämä on sellaista - kaikki on mennyt pieneksi ... "Kaikki myytävänä." On erittäin vaikea päästä yli, mutta yrittäminen on ainoa tapa.

TOIMIVAT HENKILÖT JA URAKOSTAJAT:
Aldonsa  - Yana Balutina, Larisa Chernobaeva
ISÄ  - Venäjän arvostettu taiteilija Leonid Ivanov
ÄITI  - Venäjän kansantaiteilija Khalida Ivanova
Sulhanen  - Timothy Mamlin, Vitaliy Sayanok
LOUIS  - Anatoli Grigoriev
SANCHO PANSA  - Andrey Senko
Teresa- Elvira Glavatsky
TYTÖT tästä talosta  - Anastasia Panina, Natalya Pivneva, Valentina Voroshilova, Irina Popova, Svetlana Marchenko, Olesya Kuzbar
SANCHIKA  - Svetlana Marchenko, Irina Popova
MATEO  - Sergey Drozdov, Anton Chernykh
faneille  - Sergey Drozdov, Timothy Mamlin, Vitaliy Sayanok, Anton Chernykh

”Emme yritä kirjoittaa Volodinia uudelleen. Olemme hienovaraisia \u200b\u200bkirjoittajan tekstin suhteen "

Valokuvan kuvaus

"Dulsineya Tobos" kirjoitettiin 1970-luvun alkupuolella. Juuri tällä näytelmällä Oleg Efremov debytoi Moskovan taideteatterissa vuonna 1971 pelatessaan Sad Image -ritaria. Vuonna 1973 säveltäjä Gennadi Gladkov muutti Volodinin vertauksen musikaaliksi, jonka ohjaaja Igor Vladimirov lavasti teatterin nimeltä Leningrad kaupunginvaltuusto. Sittemmin Aleksanteri Volodinin hienoin näytelmä on yhdellä tai toisella tulkinnalla onnistuneesti esitetty teatterien lavalla ympäri maailmaa.

”Tobosin Dulcinea” tunnetaan kuitenkin laajasti ei dramaattisesta vaiheesta, vaan elokuvasta: Ohjaaja Svetlana Druzhinina elokuvasi musiikin vuonna 1980 ja kutsui suositun näyttelijä Natalya Gundarevan nimitysrooliin.

Novosibirskin versio Dulcineasta, näytelmän ohjaaja Alexander Kuzinin mukaan, perustuu yksinomaan alkuperäiseen lähteeseen Aleksanteri Volodinin kirjoitukselle:

Emme yritä kirjoittaa Volodinia uudelleen, nykyaikaistaa hänen kieltään, yritämme ymmärtää ja soveltaa hänen sanastoaan ja ajatuksiaan. Sanoisin, että olemme herkkiä kirjoittajan tekstille. Tietenkin vähennämme ja jopa vaihdamme paikkoja, mutta siinä kaikki. Esityksessämme ei ole suhteita kuuluisaan kuvaan. Koska tärkeintä ei ole Volodinin teksti, vaan musiikki ja kappaleet. He tekivät musikaalin Dulcineasta, leikkasivat tekstin, jättivät karkean juonen - ja minusta vaikuttaa siltä, \u200b\u200bettä musikaali ei toiminut kovin hyvin. Yritämme palata Volodinin näytelmään, yritämme kertoa selvästi tämän yksinkertaisen tarinan. Tietenkin, Volodin, tässä näytelmässä puhuvat eri tavalla kuin mitä he sanovat kadulla tänään. Mutta mitä sanoja hän sanoo rakkaudesta! Jokaisen ihmisen onnellisuus on kuulla tällaiset heille osoitetut sanat. Mielestäni olemme valinneet oikean pelin! Hän on tällä kertaa. Dulcineassa on jotain mitä me kaikki todella kaipaamme tänään.

Valokuvan kuvaus

Näyttelyn "Dulsineya Tobosskaya" suunnittelusta "Vanhan talon" lavalle vastaa ohjaaja Kuzinin pysyvä yhteisohjaaja - teatteritaiteilija Kirill Piskunov, jonka tehtävänä on olla ottamatta historiaa jokapäiväiseen elämään ja tarjoamaan visuaalista yksinkertaisuutta ja selkeyttä.

Näin esityksiä, joissa seisoivat modernit sähköiset tuulimyllyt, mutta ydin ei ollut. ”Dulsinea” antaa minulle tunne jotain kovaa - rautaa, kuparia, punaista maata. Kaiken pitäisi olla hyvin yksinkertaista ja selkeää. Kuten tässä tarinassa. Vaikka en ole varma mistään! Yritämme. Itse asiassa mikään ei ole parempaa kuin elävä taiteilija lavalla. Se ei ollut eikä. Tämä on vaikeaa. Tiedän kuinka vaikeaa se on! - johtaja summaa.

Ohjaaja- Venäjän kansantaiteilija, Stanislavsky-kansainvälisen palkinnon voittaja Alexander Kuzin
Tuotannon suunnittelija  - Kirill Piskunov
Valosuunnittelija- Dmitry Zimenko
koreografi- Venäjän valtion palkinnon saaja Gali Abaidulov
Lavastaistelu  - Nikolay Simonov

Tietoja ohjaajasta

Valokuvan kuvaus

Alexander Kuzin (Jaroslavl) - teatterijohtaja ja opettaja, Jaroslavlin osavaltion teatterin instituutin professori, pedagogisten tieteiden kandidaatti, Venäjän luonnontieteiden akatemian vastaava jäsen, Venäjän avustuskeskuksen (kansainvälisen lasten ja nuorten teatterijärjestön) puheenjohtajiston jäsen. Hän sai arvonimen "Venäjän federaation kansantaiteilija" (2011), "Venäjän federaation kunniataiteilija" (1996). Stanislavsky-palkinnon "Panos teatterikasvatukseen" (2011) palkittu. Kaksi kertaa M.I. Tsarev. Lenin Komsomol -palkinnon voittaja (1986) ja Jaroslavlin oblastipalkinnon moninkertainen palkittu. FG Volkov ansioistaan \u200b\u200bteatteritaiden kehittämisessä sekä Samaran alueen palkinnosta “Theatre Muse” (2000, 2002, 2004), palkinnoista kansainvälisillä festivaaleilla “The Real Theatre” (Jekaterinburg), “Rainbow” (Pietari), “History Voices” (Vologda), "Venäjän nuoret teatterit" (Omsk) jne.

Alexander Sergeevich syntyi 15. lokakuuta 1953 Taškentissa. Hän valmistui Taškentin teatteri- ja taideinstituutista. Ostrovsky (1975 - toimiva osasto, 1983 - ohjausosasto). Vuosina 1975–1990 - näyttelijä, Taškentin akateemisen venäläisen draamateatterin ohjaaja. Luennoitsija Taškentin teatteri- ja taideinstituutissa. Ostrovsky (1976-1990). Jaroslavlin nuorisoteatterin pääjohtaja (1990-2003). Luennoitsija (vuodesta 1992), apulaisprofessori (vuodesta 1996), professori (vuodesta 2004) näyttelijöiden taitoosastolla Jaroslavlin osavaltion teatteriin, kurssin taiteellinen johtaja. Vuodesta 2005 hän on johtanut Samaran teatteria "SamArt", nyt kutsuttua ohjaajaa tähän teatteriin.

Ohjausteoksessaan A.S. Serkku on venäläisen psykologisen realistisen teatterin perinteiden seuraaja, lähes 100 esityksen ohjaaja.

Aleksanteri Sergejevitš osallistui mm. G. Tovstonogovin, A. Efrosin, M. Zakharovin, A. Shapiro, M. Tumanishvilin johtajien luovien laboratorioiden työskentelyyn. Hän työskenteli ja jatkaa yhteistyötä taiteilijoiden E. Kocherginin, M. Kitaevin, Y. Halperinin, A. Orlovin, K. Danilovin kanssa.

Cousinin parhaimmista tuotannoista mainittakoon W. Shakespearen ”Romeo ja Julia”, J.-B. ”The Healer Inuntuntitely”. Moliere, "Jokainen viisas on melko yksinkertainen" ja "hullu raha" A.N. Ostrovsky, “Tohtori Tšehov ja muut”, kirjoittanut A.P. Tšehhov, "Pohjassa" ja "Viimeinen", kirjoittanut M. Gorky, "Caligula" A. Camus, "Älä pelaa arkkienkelien kanssa", D. Fo, "Leijona talvella", W. Goldman, "Maraton", jonka tekijä on K. Confortes, "Olla tai olla" olla "W. Gibson, venäläisen kirjallisuuden klassikoiden teokset kahdennenkymmenennen vuosisadan aikana - V. Shukshin, B. Okudzhava, E. Radzinsky, S. Marshak, K. Chukovsky, E. Schwartz, näytelmät Venäjän merkittävimmistä moderneista kirjailijoista - N. Kolyada, N. Sadur, G. Gorin.

Hänellä on laaja kansainvälinen kokemus. Hän johti Saksan näyttelijöiden teatterilaboratoriota, valmisteli suuren joukon teatterin ja elokuvan näyttelijöitä ja ohjaajia Uzbekistanille, Turkmenistanille ja Kirgisialle. Hän opetti teatterityöpajoja Saksassa ja Etelä-Koreassa.

Tietoja taiteilijasta

Valokuvan kuvaus

Kirill Piskunov (Pietari) - tuotantosuunnittelija, kansainvälisten ja venäläisten teatterifestivaalien voittaja, kahdesti ehdokas Pietarin korkeimmalle teatteripalkinnolle “Golden Sofit”, Venäjän taiteilijoiden liiton jäsen, Venäjän teatterityöntekijöiden liiton jäsen. Hän suoritti sisustuksen I. Singerin esityksistä “Toybel ja hänen demoni”, A. Peshkovin ”Perhemuotokuva sisätiloissa”, A. Tolstoyn ”Killer Whale” teatterissa “Vanha talo”.

Kirill Valerievich syntyi vuonna 1969 Leningradissa. Vuonna 1987 hän valmistui toisen asteen koulusta. B. V. Johanson Neuvostoliiton taidemuseossa Leningradissa. Vuonna 1992 hän valmistui Leningradin teatteri-, musiikki- ja elokuvainstituutin lavastusosastolta N. K. Cherkasova (professori G. Sotnikovin kurssi) lavasuunnittelijan erikoisuudella. Vuosina 1993-1997 hän toimi teknisenä johtajana Maly Drama Theatre-teatterissa Euroopassa. Vuodesta 1997 lähtien hän on toiminut tuotantosuunnittelijana nimeltään Nuoriteatterissa Bryantseva, ”Koomikon turvakoti” ja Pietarin musiikkisali, “Vanha talo”, Volgogradin nuorisoteatteri.

Tuotantosuunnittelijana hän on lavastanut yli 60 esitystä Venäjän teattereissa ja Tukholmassa, Tallinnassa. Tokio ja Soul.

Tuotantosuunnittelijana hän julkaisi esitykset “Pitkä joululounas” (Maly Drama Theatre), “Pikku Humpbacked Hevonen”, “Merenneito”, “Aibolit ja Barmaley”, “Talo, jossa sydämet rikkovat”, “Sydämeni on vuorilla” (Nuoriteatteri) nimeltään Bryantsev), “Vasily Terkin” SamART-teatterissa, “Taikashiili” Nuorten teatterissa “Globe”, “Lokki” Seine Gekidze -teatterissa (Tokio, Japani), “Fairy Wings” “Suri Opera” (Soul, Korea), "Rakas, en kuule, mitä sanot, kun vesi virtaa kylpyhuoneessa", "Samppanjan roiskeita" Comedianin Shelter-teatterissa ja muita.

Tietoja koreografista

Valokuvan kuvaus

Gali Abaidulov (Pietari) - koreografi, ohjaaja, näyttelijä. Venäjän valtion palkinnon saaja.

Syntynyt Leningradissa vuonna 1953. Valmistunut Leningradin koreografisesta koulut ja GITIS. Vuosina 1977-1993 työskennellyt Leningradin Malyn ooppera- ja balettiteatterissa (nykyään kansanedustaja Mussorgskyn nimeltään Pietarin ooppera- ja balettiteatterissa).

Osapuolten ensimmäinen esiintyjä: Shpigelberg (The Robbers 1982, koreografi NN Boyarchikov), Host (Donenbayn linnun legenda, 1983, koreografi LS Lebedev), Ruma ankanpoika (Ruma ankanpoika, 1984, koreografi L .S. Lebedev).

Elokuvien ohjaaja: "Chapliniana" (1987, pääosassa klovni ja diktaattorin roolissa) ja "Kuunvalo" (1992, näyttelijä nimiroolissa).

Gali Abaidulovin pääosassa oleviin elokuviin kuuluvat baletit: “Vanha tango” (1979), “Anyuta” (1982), baletin “Seitsemän kaunottaret” (1982), “Viimeinen tarantella” (1992) televisio-ohjelmat; elokuvat: ”Cross the Line” (1985), “Kadonneiden alusten saari” (1987), “Cyrano de Bergerac” (1989), “Rakkaus, surun esiintyjä ...” (1994) ja monet muut.

Koreografina hän työskentelee Venäjän musiikki- ja draamateatterien kanssa. Mariinsky-teatterissa hän osallistui oopperan ”Semyon Kotko” tuotantoon (ohjaus Yuri Alexandrov, tuotesuunnittelija Semyon Pastukh, 1999) - esityksestä tuli Venäjän ooppera-palkinnon ”CASTA DIVA” ja Venäjän kansallisen teatteripalkinnon ”Kultainen naamio” laureaatti.

Valokuvia näytelmän harjoituksesta: Frol Podlesny

Muistakaamme kaikki, mitä tiedämme Tobosin Dulcineasta. Tiedämme, että hänen nimensä on Don Quixoten romanttinen keksintö, mutta tiedämme myös häneltä ja hänen piikkinsä perusteella, että tämän prinsessan prototyyppi asuu Toboson kylässä, muutaman mailin päässä hänen omasta kylästään. Tiedämme, että tämän kirjan todellisuudessa hänen nimensä on Aldonsa Lorenzo, ja että hän on kaunis talonpoika tyttö, taitava käsityöläinen suolaa sianlihaa ja puhaltaa viljaa. Siinä kaikki. Smaragdinvihreä silmä, jonka Don Quixote omistaa hänelle hänen luovansa kanssa käydystä yhteisestä rakkaudesta vihreään kohtaan, ovat todennäköisesti romanttinen fiktio, kuten omituinen nimi. Mitä tiedämme tämän lisäksi? Sanchon hänelle antama kuvaus olisi hylättävä, koska hän vastasi mestarin kirjeen välittämisestä hänelle. Hän tuntee kuitenkin hänet hyvin - tämä on tumma, pitkä, vahva tyttö, jolla on kova ääni ja kiusantekova nauraa. Ennen kuin hän menee hänen luokseen viestillä, Sancho kuvaa luvussa kaksikymmentäviisi ennen kuin hän meni hänen luokseen viestiinsä: "Ja voin sanoa, että hän heittää baarin pahemmin kuin koko kylän kaikkein tuhmain kaveri. Tyttö oi-oi-oi, älä vitsi hänen kanssaan, ja ompelija, koristaja ja igritsa, ja käsityöläinen seisovat itsensä puolesta, ja kaikki ritarit vaeltavat tai vain vaeltelevat, jos hän suostuu tulemaan rakastajakseen, hän on takanaan, kuin kiviseinän takana. Ja kurkku, rehellinen äiti ja ääni! Ja tärkeintä on, että hän ei ole ollenkaan väärä - se on kallis, hän on valmis mihin tahansa palveluun, hän nauraa kaikkien kanssa ja tekee hauskaa ja hauskaa kaikesta. "

Ensimmäisen luvun lopussa opimme, että kerralla Don Quixote oli rakastunut Aldonsa Lorenzoon - tietysti platoonisesti, mutta aina kun hän sattui kulkemaan Toboson läpi, hän ihaili tätä kaunista tyttöä. ”Ja niin hän näytti hänelle hänen ajatustensa arvoisen arvonimikkeen; ja valitsemalla hänelle nimen, joka ei poikkeaisi liian jyrkästi omasta ja samanaikaisesti muistutti ja lähentäisi jonkun prinsessan tai jalojen edustajien nimeä, hän asetti soittamaan hänelle Tobosin Dulcinea"Sillä hän oli kotoisin Tobososta", hän sanoi, nimi, joka oli kuulolle miellyttävä, hienostunut ja huomaavainen, kuten kaikki aiemmin keksimät nimet ". Kahdeskymmennessäviidennessä luvussa luimme, että hän rakasti häntä kaksitoista vuotta (nyt hän on noin viisikymmentä), ja kaikkien näiden kahdentoista vuoden ajan hän näki hänet vain kolme tai neljä kertaa eikä koskaan puhunut hänen kanssaan, ja tietysti hän ei huomannut hänen silmiään .

Samassa luvussa hän ohjeistaa Sanchoa: ”Joten, Sancho, mitä tarvitsen Tobosin Dulcinealta, hän ei anna maailman jaloimmalle prinsessalle. Itse asiassa kaikkia naisia, joita runoilijat laulavat ja joille he antavat nimet haluamallaan, ei ole todellisuudessa. Luuletko todella, että nämä ovat erilaisia \u200b\u200bAmarilisia, Dianaa, Sylviaa, Filisiä, Galateaa, Filidaa, jotka ovat täynnä romaaneja, lauluja, partureita, teattereita, että he ovat todella eläviä olentoja, rakastettuja niistä, jotka tänään kunnioittivat ja kunnioittavat niitä? Tietysti ei, suurin osa heistä oli keksitty runoilijoiden toimesta siten, että oli kyse kenestä kirjoittaa runoutta ja että heidät itse kunnioitettiin rakastajille ja rakastamisen arvoisille ihmisille. Siksi riittää, että kuvittelen ja uskon, että sellainen Aldons Lorenzo on kaunis ja puhdas, enkä tarvitse hänen lajiaan, koska hän ei kirjoita käskyä, joten ei ole syytä selviytyä - mielestäni tämä on jalo prinsessa maailmaa. " Ja Don Quixote toteaa lopuksi: ”Sinun on tiedettävä, Sancho, jos et vain tiedä tätä vielä, että enemmän kuin mikään, kaksi asiaa herättää rakkautta, mikä on suuren kauneuden ja hyvän nimen ydin, ja Dulsinealla on oikeus olla ylpeä molemmista. : kauneudella hänellä ei ole kilpailijoita, ja vain harvoilla on sama hyvä nimi kuin hänen. Lyhyesti sanottuna uskon, että kaikki, mitä nyt sanon, on todellista totuutta ja et voi lisätä tai vähentää yhtä sanaa, ja mielestäni se näyttää haluamallani tavalla: sekä kauneuden keskusteluissa että aatelisessa, ja Elena ei voi verrata häneen, ja Lucretius ja kukaan muu kuluneiden vuosisatojen loistavista naisista ei nouse hänen luokseen - et löydä tasa-arvoista hänestä kreikkalaisten, latinalaisten tai barbaarien keskuudessa. Ja anna ihmisten sanoa mitä tahansa, sillä jos tietämättömät tuomitsevat minut, niin tiukat tuomarit kalkottavat minut ”(30).

Ritarimme hullujen seikkailujen aikana tapahtuu jotain hänen muistoistaan \u200b\u200bAldons Lorenzosta, tietyt yksityiskohdat haalistuvat ja Aldonzan kuva hajoaa romanttisessa yleistyksessä nimeltä Dulcinea, joten toisen osan yhdeksännessä luvussa, kun Don Quixote ja Sancho saapuvat etsimään sydämen naista Toboso, hän melko ärsyttävästi julistaa kärrylleen: ”Kuuntele, harhaoppinen, olenko sanonut teille monta kertaa, että en ole koskaan nähnyt vertaansa vailla olevaa Dulsineaa ja en ole ylittänyt hänen palatsinsa kynnystä ja että olen rakastunut häneen vain huhun vuoksi, olenko kuullut kovaa kunniaa hänen kauneudestaan \u200b\u200bja mielestään? ”Dulcinea-kuva leviää koko kirjan, mutta odotusten vastaisesti lukija ei tapaa häntä koskaan Tobosossa.

Sancho Panza antaa mestarilleen seuraavan kuvauksen Dulcineasta: “<…>  ja voin sanoa, että hän heittää barran pahempaa kuin kaikkein tuhmain kaveri koko kylästämme. Tyttö oi-oi-oi, älä vitsi hänen kanssaan, ja ompelija, koristaja ja igritsa, ja käsityöläinen seisovat itsensä puolesta, ja kaikki ritarit vaeltavat tai vain vaeltelevat, jos hän suostuu tulemaan rakastajakseen, hän on takanaan, kuin kiviseinän takana. Ja kurkku, rehellinen äiti ja ääni!<…>  Ja tärkeintä on, että hän ei ole ollenkaan väärä - se on kallis, hän on valmis mihin tahansa palveluun, hän nauraa kaikkien kanssa ja tekee hauskaa ja hauskaa kaikesta. "

Dulsineya Tobos on hahmo monissa elokuvissa, musikaaleissa ja teatteriteoksissa, jotka perustuvat alkuperäiseen romaaniin. Sophia Loren, Vanessa Williams, Natalya Gundareva ja muut kuvasivat hänen kuvaansa näytöllä ja lavalla eri aikoina.

Kirjoita arvostelu Dulsinea

muistiinpanot

viittaukset

kirjallisuus

• Nabokov V.V.  Luennot Don Quijote / per. englannista - Pietari: ABC-Classic, 2010. - 320 s. - ISBN 978-5-9985-0568-3.

Ote Dulsinea

Yöllä 6.-7. Lokakuuta huomattavien ranskalaisten liikkuminen alkoi: keittiöt, boksit rikkoivat, kärryt pakattiin ja joukot ja saattueet muuttivat.
Klo seitsemän aamulla ranskalaisten saattue matkalla univormuina, shakoksissa, kivääreillä, laukkuilla ja valtavilla pusseilla seisoi koppien edessä, ja ranskalaisten animoitu puhe, joka oli siroteltu kirouksilla, vieritti koko linjan.
  Aitta-alueella kaikki olivat valmiita, pukeutuneita, paljaita, höylättyjä ja odottaneet vain poistumiskäskyjä. Sairas sotilas Sokolov, vaalea, ohut, sinisillä ympyröillään silmiensä ympärillä, yksin, ei kenkään eikä pukeutunut, istui paikoillaan ja silmät ohuudeltaan ojennettuna katsoen tovereitaan, jotka eivät kiinnittäneet huomiota häneen ja moanivat hiljaa ja tasaisesti. Ilmeisesti se ei ollut niinkään kärsimystä - hän sairastui verisellä ripulilla - kuinka yksin jätetty pelko ja suru saivat hänet valittamaan.
  Karatajevin ompelema kengistä Pierre, jonka karatajevi omutti hänelle cibikistä, jonka ranskalainen toi jalkapohjiksi, köyden mukana, meni potilaan luo ja kyykisti hänen edessään.
  "No, Sokolov, he eivät aivan lähde!" Heillä on täällä sairaala. Ehkä sinusta tulee jopa parempi kuin meidän ”, sanoi Pierre.
  - Voi luoja! Voi kuolema! Voi luoja! Sotilas huokaisi kovemmin.
  "Kyllä, pyydän heitä nyt", sanoi Pierre ja nousi ja meni kopin ovelle. Kun Pierre oli lähestymässä ovea, edellinen keisari, joka oli eilen hoitanut Pierreä putkella, keksi kaksi sotilasta ulkopuolelta. Sekä ruumiillinen että sotilaat olivat marssassa univormuja, matkalaukkuissa ja shakoissa napitusvaa'illa, jotka muuttivat heidän tuttuja kasvonsa.
  Kapaari meni ovelle niin, että hän sulki sen esimiestensä käskystä. Ennen vapauttamista vangit oli tarpeen laskea.
  "Kaporaali, jono fera t du maladessa? .. [Kaplaali, mitä minun pitäisi tehdä potilaan kanssa? ..]" - Pierre aloitti; mutta minuutin kuluttua hän sanoi tämän, hän epäili, oliko kyseessä hänen tuttava ruumiillinen vai muu tuntematon henkilö: ruumiillinen oli niin erilainen kuin hän itse tuolloin. Lisäksi minuutti, jonka Pierre sanoi tämän, molemmilta puolilta kuuli yhtäkkiä rumpujen räjähdyksen. Alkuperäinen ruumiillinen paheksutti Pierren sanoja ja lausui tarpeettoman kirouksen ja löi oven. Booth tuli puoliksi tumma; kahdesta puolelta rummut säröivät voimakkaasti, hukuttaen potilaan valitukset.

Muistakaamme kaikki, mitä tiedämme Tobosin Dulcineasta. Tiedämme, että hänen nimensä on Don Quixoten romanttinen keksintö, mutta tiedämme myös häneltä ja hänen piikkinsä perusteella, että tämän prinsessan prototyyppi asuu Toboson kylässä, muutaman mailin päässä hänen omasta kylästään. Tiedämme, että tämän kirjan todellisuudessa hänen nimensä on Aldonsa Lorenzo, ja että hän on kaunis talonpoika tyttö, taitava käsityöläinen suolaa sianlihaa ja puhaltaa viljaa. Siinä kaikki. Smaragdinvihreä silmä, jonka Don Quixote omistaa hänelle hänen luovansa kanssa käydystä yhteisestä rakkaudesta vihreään kohtaan, ovat todennäköisesti romanttinen fiktio, kuten omituinen nimi. Mitä tiedämme tämän lisäksi? Sanchon hänelle antama kuvaus olisi hylättävä, koska hän vastasi mestarin kirjeen välittämisestä hänelle. Hän tuntee kuitenkin hänet hyvin - tämä on tumma, pitkä, vahva tyttö, jolla on kova ääni ja kiusantekova nauraa. Ennen kuin hän menee hänen luokseen viestillä, Sancho kuvaa luvussa kaksikymmentäviisi ennen kuin hän meni hänen luokseen viestiinsä: "Ja voin sanoa, että hän heittää baarin pahemmin kuin koko kylän kaikkein tuhmain kaveri. Tyttö oi-oi-oi, älä vitsi hänen kanssaan, ja ompelija, koristaja ja igritsa, ja käsityöläinen seisovat itsensä puolesta, ja kaikki ritarit vaeltavat tai vain vaeltelevat, jos hän suostuu tulemaan rakastajakseen, hän on takanaan, kuin kiviseinän takana. Ja kurkku, rehellinen äiti ja ääni! Ja tärkeintä on, että hän ei ole ollenkaan väärä - se on kallis, hän on valmis mihin tahansa palveluun, hän nauraa kaikkien kanssa ja tekee hauskaa ja hauskaa kaikesta. "

Ensimmäisen luvun lopussa opimme, että kerralla Don Quixote oli rakastunut Aldonsa Lorenzoon - tietysti platoonisesti, mutta aina kun hän sattui kulkemaan Toboson läpi, hän ihaili tätä kaunista tyttöä. ”Ja niin hän näytti hänelle hänen ajatustensa arvoisen arvonimikkeen; ja valitsemalla hänelle nimen, joka ei poikkeaisi liian jyrkästi omasta ja samanaikaisesti muistutti ja lähentäisi jonkun prinsessan tai jalojen edustajien nimeä, hän asetti soittamaan hänelle Tobosin Dulcinea"Sillä hän oli kotoisin Tobososta", hän sanoi, nimi, joka oli kuulolle miellyttävä, hienostunut ja huomaavainen, kuten kaikki aiemmin keksimät nimet ". Kahdeskymmennessäviidennessä luvussa luimme, että hän rakasti häntä kaksitoista vuotta (nyt hän on noin viisikymmentä), ja kaikkien näiden kahdentoista vuoden ajan hän näki hänet vain kolme tai neljä kertaa eikä koskaan puhunut hänen kanssaan, ja tietysti hän ei huomannut hänen silmiään .

Samassa luvussa hän ohjeistaa Sanchoa: ”Joten, Sancho, mitä tarvitsen Tobosin Dulcinealta, hän ei anna maailman jaloimmalle prinsessalle. Itse asiassa kaikkia naisia, joita runoilijat laulavat ja joille he antavat nimet haluamallaan, ei ole todellisuudessa. Luuletko todella, että nämä ovat erilaisia \u200b\u200bAmarilisia, Dianaa, Sylviaa, Filisiä, Galateaa, Filidaa, jotka ovat täynnä romaaneja, lauluja, partureita, teattereita, että he ovat todella eläviä olentoja, rakastettuja niistä, jotka tänään kunnioittivat ja kunnioittavat niitä? Tietysti ei, suurin osa heistä oli keksitty runoilijoiden toimesta siten, että oli kyse kenestä kirjoittaa runoutta ja että heidät itse kunnioitettiin rakastajille ja rakastamisen arvoisille ihmisille. Siksi riittää, että kuvittelen ja uskon, että sellainen Aldons Lorenzo on kaunis ja puhdas, enkä tarvitse hänen lajiaan, koska hän ei kirjoita käskyä, joten ei ole syytä selviytyä - mielestäni tämä on jalo prinsessa maailmaa. " Ja Don Quixote toteaa lopuksi: ”Sinun on tiedettävä, Sancho, jos et vain tiedä tätä vielä, että enemmän kuin mikään, kaksi asiaa herättää rakkautta, mikä on suuren kauneuden ja hyvän nimen ydin, ja Dulsinealla on oikeus olla ylpeä molemmista. : kauneudella hänellä ei ole kilpailijoita, ja vain harvoilla on sama hyvä nimi kuin hänen. Lyhyesti sanottuna uskon, että kaikki, mitä nyt sanon, on todellista totuutta ja et voi lisätä tai vähentää yhtä sanaa, ja mielestäni se näyttää haluamallani tavalla: sekä kauneuden keskusteluissa että aatelisessa, ja Elena ei voi verrata häneen, ja Lucretius ja kukaan muu kuluneiden vuosisatojen loistavista naisista ei nouse hänen luokseen - et löydä tasa-arvoista hänestä kreikkalaisten, latinalaisten tai barbaarien keskuudessa. Ja anna ihmisten sanoa mitä tahansa, sillä jos tietämättömät tuomitsevat minut, niin tiukat tuomarit kalkottavat minut ”(30).

Ritarimme hullujen seikkailujen aikana tapahtuu jotain hänen muistoistaan \u200b\u200bAldons Lorenzosta, tietyt yksityiskohdat haalistuvat ja Aldonzan kuva hajoaa romanttisessa yleistyksessä nimeltä Dulcinea, joten toisen osan yhdeksännessä luvussa, kun Don Quixote ja Sancho saapuvat etsimään sydämen naista Toboso, hän melko ärsyttävästi julistaa kärrylleen: ”Kuuntele, harhaoppinen, olenko sanonut teille monta kertaa, että en ole koskaan nähnyt vertaansa vailla olevaa Dulsineaa ja en ole ylittänyt hänen palatsinsa kynnystä ja että olen rakastunut häneen vain huhun vuoksi, olenko kuullut kovaa kunniaa hänen kauneudestaan \u200b\u200bja mielestään? ”Dulcinea-kuva leviää koko kirjan, mutta odotusten vastaisesti lukija ei tapaa häntä koskaan Tobosossa.