Varaa nero päiväkirja lukea verkossa. Nero -päiväkirja (sairas.) Nerooni erikoisuus on se, että se virtaa mielestä

Omistan tämän kirjan MINUN GENIUSILLE,

voittoiselle jumalattarelleni GALA GRADIVALLE,

minun HELENA TROYANSKAYA, pyhä ELENA,

loistava kuin merenpinta,

GALE GALATEE UNRESTED.

Surrealismi ja Salvador DALI

"Yksi nero" itsestään

1900 -luvun taidehistoriaan liittyvien kirjallisten todisteiden ja asiakirjojen joukossa on hyvin havaittavissa päiväkirjoja, kirjeitä, esseitä, haastatteluja, joissa surrealistit puhuvat itsestään. Tässä ovat Max Ernst, André Massoy, Luis Buñuel ja Paul Delvaux - mutta ennen kaikkea Salvador Dali.

Introspektiivisen itsetutkiskelun perinteet ja eräänlainen "tunnustus" ovat lännessä hyvin kehittyneitä ja niillä on olennainen rooli taiteellisen kulttuurin panoraamassa, ainakin Montaignen "Kokeilut" - Matisse'n artikkeleista hänen omasta taiteestaan. Ei ole sattumaa, että tässä meidän on ensin nimettävä ranskalaiset nimet: ne tarkoittavat todella äärimmäistä tarkkuutta sisäisten liikkeidensa ja toiveidensa kuvaamisessa sekä erinomaista suhteellisuutta, harmonista vakavuutta ja tasapainoa. Muistakaamme Diderotin ja Stendhalin, Delacroixin "Päiväkirjan" itsetutkiskelut, ja olemme samaa mieltä siitä, että näin on.

Salvador Dalin päiväkirjan neroista kirjoitti mies, joka vietti merkittävän osan elämästään Ranskassa ja muodostui siellä taiteilijaksi. tunsi hyvin tämän maan taiteen ja kirjallisuuden. Mutta hänen päiväkirjansa kuuluu johonkin toiseen maailmaan, pikemminkin fantastiseen, outoon, groteskiin, jossa mikään ei ole helpompaa kuin deliriumin ja hulluuden rajan ylittäminen. Helpoin tapa sanoa, että tämä kaikki on katalonian luontaisen katolisen mystiikan tai "Iberian raivon" perintöä. Mutta asia ei ole niin yksinkertainen. Monet eri syyt ja olosuhteet vaikuttivat "Dali -ilmiön" syntymiseen, kuten näemme "Nero -päiväkirjassa".

Päiväkirjakirja on loogisesti yksi parhaista tavoista tavoittaa lukija luottavaisin mielin ja puhua jostakin syvästi henkilökohtaisesta saavuttaen samalla erityistä läheisyyttä ja ystävällisyyttä. Mutta juuri tätä Dalin kirjaa ei ole suunniteltu. Se johtaa pikemminkin tuloksiin, jotka ovat vilpittömän ymmärryksen vastakohta. Usein näyttää jopa siltä, ​​että taiteilija on valinnut luottamuksellisen tunnustuksen muodon räjäyttääkseen ja kumotakseen tämän muodon ja saadakseen hämmästyttää, hämmästyttää ja lisäksi loukata ja vihata lukijaa. Tämä tavoite saavutetaan virheettömästi.

Ensinnäkin se saavutetaan jatkuvalla, ehtymättömästi vaihtelevalla, mutta aina kohottavalla ja säälittävällä itsensä ylistämisellä, jossa on jotain tahallista ja hypertrofoitua.

Dali vaatii usein ehdottoman ylivoimaisuuttaan kaikkien aikojen parhaiden taiteilijoiden, kirjailijoiden, ajattelijoiden ja kansojen suhteen. Tässä suhteessa hän yrittää olla mahdollisimman vaatimaton, ja meidän on annettava hänelle hänen paikkansa - tässä hän on parhaimmillaan. Ehkä vain Raphaelille ja Velazquezille hän kohtelee suhteellisen alentavasti, toisin sanoen hän sallii heidät ottamaan paikan jonnekin hänen vieressään. Lähes kaikki muut suuret ihmiset, jotka hän mainitsee kirjassaan, kohtelee epärehellisesti.

Dali edustaa jatkuvasti 1900 -luvun radikaalia nietzscheismia. Valitettavasti on mahdotonta tarkastella Dalin nietzscheismia kokonaisuudessaan täällä, mutta tämä yhteys on muistettava ja huomautettava jatkuvasti. Niinpä jopa Friedrich Nietzschelle itselleen osoitettu ylistys ja kannustus muistuttivat usein Dalin suussa hallitsijan kohteliaisuuksia suosikkiherkulleen. Esimerkiksi taiteilija arvostelee "nöyryyttävästi" Zarathustran kirjoittajaa heikkoudesta ja epämiellyttävyydestä. Siksi Nietzschen maininnat ovat viime kädessä syy asettaa hänet esimerkkinä itsestään - Salvador Dali, joka onnistui voittamaan kaiken pessimismin ja tullut todellinen maailman ja ihmisten voittaja.

Dalí hyväksyy nöyrästi Marcel Proustin psykologisen syvyyden - unohtamatta huomata, että alitajunnan tutkimuksessa hän itse, suuri taiteilija, meni paljon pidemmälle kuin Proust.

Kirja ei pitkään aikaan kannustanut minua väkivaltaiseen henkiseen toimintaan = 0) Salvador, hän on sitä varten Salvador, pelastaakseen ihmisten sielut hengelliseltä laiskuudelta!

Erityisesti minun painokseni on toim. Taide 1991 - erittäin onnistunut, siinä on kaikki tarvittava Dalin paljastusten asianmukaiseen käsitykseen, nimittäin A. Yakimovichin pitkät esipuheet, joissa on retki Dalin elämäkertaan ja yksityiskohtaiset selitykset sormilla siitä, mitä dadismi, surrealismi ja mikä tärkeintä, freudilaisuus ja nietzscheanismi ovat, ilman joita ei olisi surrealismi, ei Salvador Dali. Siellä on myös kuvituksia, joissa on kopioita paitsi Dalista itsestään myös muista surrealisteista / dadaisteista. JA Sovellukset: Käsite sienistä, kiitosta kärpäsille, Vertaileva arvotaulukko Dalian -analyysin mukaan, jossa verrataan eri aikakausien taiteilijoiden kykyjä ja neroja, ja paljon muuta maukasta = 0)

Huomautuksena: Päiväkirja Dalilla ei ole itsenäistä kirjallista arvoa, mutta se on arvokas vain osana Salvador Dalia. Ja El Salvador on enemmän kuin henkilö, kuin persoonataiteilija, jopa enemmän kuin kaikkien hänen teostensa summa. Siksi lukeminen Päiväkirja On ehdottomasti vasta -aiheista niille, jotka tietävät Dalista vain, että "oli sellainen taiteilija, joka maalasi sulan kellon ja palavan kirahvin". Ihmisille, joilla ei ole huumorintajua ja jotka ajattelevat, että "peikko" on niin skandinaavinen myyttinen peto, Päiväkirja kaksinkertaisesti vasta -aiheinen.

Itse Päiväkirja hyvin pieni, vain 124 sivua 124 sivua, ajattele sitä! = 0) 124 sivua ja luo todellisen tsunamin ajatuksista, ideoista, kysymyksistä, sopimuksista, erimielisyyksistä, arvauksista, oivalluksista ...

On vaikea saada huomiota itseensä edes lyhyeksi ajaksi. Ja harrastin tätä työtä joka päivä ja tunti.

Todennäköisesti ensimmäinen ja yleisin asia, josta voidaan sanoa Päiväkirja kirjana tämä on jotain, jonka hän voisi vakavasti järkyttää ja / tai loukata jotakuta 50 vuotta sitten (julkaistu ensimmäisen kerran vuonna 1964), ja nyt vain kotiäidit ja muut porvarit voivat pelotella tällaisella proosalla = 0))

Itse asiassa, jos joku meistä uskaltaa ilmaista ainakin osan ajatuksistamme, ohikiitävistä toiveistamme ja mielikuvistamme, mieleen tulevista yhdistyksistä - se osoittautuisi täsmälleen samaksi kuin Dalin Päiväkirja... Ainoa ero on mittakaavassa ja asiayhteydessä: jos tavallisella ihmisellä on vieraita ajatuksia ja "kaukaisten ideoiden taivutus" vierailee joskus ja satunnaisesti, Dali ohjelmoi kaiken ajatuksensa paradoksien, puhdistettujen symbolisten merkitysten, villien metaforien ja kaiken muun tuottamiseen. erilaisia ​​oksymoroneja joka minuutti.

Toinen vaikutelma - kaikesta huolimatta Päiväkirja tuottaa illuusion taidottomuudesta, improvisaatiosta. Joillekin tapahtumille annetaan paljon välilyöntiä, toiset on merkitty katkoviivalla, sitten ne tallennetaan useita päiviä peräkkäin ja julkaistaan ​​sitten kokonaisina kuukausina ja vuosina. Kuitenkin, kun koko vuosi jää väliin, kirjoittaja antaa flirttailevia muistiinpanoja, kuten "mitä tein, kerron sinulle myöhemmin" = 0)

Ja nyt pääasia = 0)

Taiteilija ajattelee piirustuksessa.

Luovuuden ja elämänfilosofian perusta on 1) Freudianismi (alitajunnalla on enemmän valtaa ihmistä kuin tietoista; voidakseen elää onnellisesti on välttämätöntä päästä irti kaikesta järjettömästä) ja 2) nietzscheism (täydellinen vapaus kaikesta sosiaalisesta, moraalinen, eettinen, historiallinen kehys, supermiehen käsite).

Siksi saadakseen ainakin pinnallisen käsityksen aikakaudesta (ensimmäisen maailmansodan jälkeen - luovuuden alku ja muodostuminen), sen edeltäjistä (papismi), ideologisesta ja filosofisesta taustasta (pahamaineinen freudismi ja nietzscheanismi), kollegoista ja vaikutteista (esimerkiksi Picasso). Yakimovichin esipuheissa on tämä, joka on kiinnostunut - Webissä on paljon sivustoja, jotka on omistettu Dalille ja hänen teoksilleen, joista osa sisältää luettelon ja tässä toinen.

Ilman yllä olevaa koulutusohjelmaa Päiväkirja eikä ole mitään avattavaa, vaadin.

Rakastan elämää järjettömästi.

Päiväkirja on kuin samppanjasuihku uudenvuoden aikaan = 0) täynnä iloa, iloa, ekstaasia itsensä ja rakkaansa kanssa, loputtomia rakkausilmoituksia vaimolleen, kotimaalle, taiteelle. Joku sanoo - patos ja narsismi. Joku voisi sanoa - pelaa yleisölle.

Kyllä, älä välitä, itse asiassa = 0) sitä on vain miellyttävää lukea - ilman valittamista, ilman draamaa, kyyneleitä ja tuskia, pieniä valituksia ja tekosyitä, jotka ovat niin täynnä muistelmakirjallisuutta. Vain muutokseksi - lukea päiväkirjaa, jonka kirjoittaja LOVES itseään, rakastaa ihmisiä, vaimoaan, maataan ja bisnestään. Joka nauttii elämänsä jokaisesta hetkestä, arvostaa jokaista hetkeä, sanaa, ääntä, kuvaa, hajua. Tämä on jollain tavalla täysin lapsellinen käsitys maailmasta - jokainen pieni asia on tärkeä ja kaunis, ainutlaatuinen ja ainutlaatuinen.

Luulen, että minun ei ollut helpompi syntyä kuin Luojan - luoda maailmankaikkeus. Ainakin hän sitten lepäsi, ja kaikki maailman värit osuivat minuun.

"Lapsellisesta" näkemyksestä ympäröivään todellisuuteen kasvaa taiteellinen ahneus aivan luonnollisesti - kun KAIKKI, kirjaimellisesti KAIKKI näkyvä, konkreettinen, kuultava ja ennen kaikkea - näkymätön, käsittämätön ja kuulematon, piilotettu, sisäinen - tulee luovuuden polttoaineeksi. Dali on ehdottomasti kaikkiruokainen. Hän ei periaatteessa rajoita itseään mihinkään, hänelle ei ole mitään pyhää ja - kaikki on pyhää. Ei kehyksiä, sopimuksia, käsitteitä hyvästä ja pahasta ("hyvän ja pahan ulkopuolella" - muistatko? = 0)

Näin - ja uppostuin sieluun, ja harjan läpi kaadettiin kankaalle. Tämä on maalausta. Ja sama on rakkaus.

Ja niin Hitler, Lenin ja tämä kuollut kalamalli, jonka vaa'at Dali maalaa kankaalle niin huolellisesti - kaikki ilmiön ydin on samaa luokkaa, vain jotkut ulkoiset ärsykkeet, jotka antavat impulssin hänen mielikuvitukselleen, ensimmäinen domino -luu - ja kaikki muut seuraavat sitä. Ahneus, jolla Dali imee todellisuuden, sulattaa sen ja heittää sen takaisin maalausten, tulosteiden, koristeiden, tekstien, elokuvien, korujen, valokuvien muodossa ...

Don Quijote oli hullu idealisti. Olen myös hullu, mutta samalla katalaani, ja hulluuteni ei ole ilman kaupallista sarjaa.

Ja mitä hän koski, muuttuu kullaksi = 0) Ei ilman kekseliäisen vaimonsa apua, kuten nyt ymmärrämme, hän oli hänen talousasiamiehensä, johtajansa ja kirjanpitäjänsä. Mikä on rahaa Dalille?

Jopa murrosiässä, kun hän oli oppinut, että Miguel de Cervantes, joka niin kirkasti Espanjaa kuolemattomalla "Don Quijotella", itse kuoli hirvittävään köyhyyteen, ja Christopher Columbus, joka löysi uuden maailman, kuoli yhtä köyhyydessä ja lisäksi vankilassa Kun olin oppinut kaiken tämän teini -iässä, varovaisuutta kuunnellessani suosittelin voimakkaasti huolehtimaan kahdesta asiasta etukäteen:

1. Yritä olla vankilassa mahdollisimman aikaisin. Tämä tehtiin ajoissa.

2. Etsi tapa tulla helposti multimiljonääriksi. Ja tämä on myös tehty.

Helpoin tapa välttää kullan kompromisseja on hankkia se itse. Kun on rahaa, kaikki "palvelut" menettävät merkityksensä. Sankari ei palvele missään! Hän on täysin vastakohta palvelijalle. Kuten katalonialainen filosofi Francisco Pujols totesi melko tarkasti: "Suurin ihmisen unelma sosiaalisessa mielessä on pyhä vapaus elää ilman työtä." Dali täydentää tätä aforismia ja lisää, että tämä vapaus on puolestaan ​​välttämätön edellytys ihmisen sankarillisuudelle. Kaiken ympärillä olevan kultaaminen on ainoa tapa henkistää asia.

Raha = luovuuden vapaus, ts. mahdollisuus tehdä vain mitä haluat - ilman rajoituksia, ilman määräaikoja, ilman tarvetta myydä. Olkaamme rehellisiä, me kaikki kadehdimme häntä tässä = 0) Mitä hän jätti jälkeensä? Itse = 0) koko itsensä, mukaan lukien oma ruumis, luomuksensa, irtaimistonsa ja kiinteistönsä, hän jätti ainoalle perilliselle - Espanjalle.

Vakuutan täydellä vastuulla: En ole koskaan vitsaillut, en vitsaile, enkä aio vitsailla.

Poop, boogers, kuolaaminen, pakkomielteinen halu räjäyttää kaikki ympärilläsi saadakseen kaikki yksityiskohdat hajallaan olevista suolista ja verestä. Ensinnäkin Dali räjäyttää muiden aivot, kuten "ja minä otin ja siemailin" = 0)) Miksi? koska hän on ammatillinen trolli! Lue vain hänen vuoropuhelunsa viattomien kansalaisten kanssa:

Aika ajoin, mutta itsepäisesti, tapaan maailmassa erittäin tyylikkäitä, toisin sanoen kohtalaisen houkuttelevia naisia, joilla on melkein hirvittävän kehittynyt niska. Nämä samat naiset ovat pääsääntöisesti olleet innokkaita tuntemaan minut henkilökohtaisesti monien vuosien ajan. Yleensä meillä on keskustelu seuraavassa järjestyksessä:

Coccyx Woman: Tietysti tiedän nimesi.

Minä - Dali: Minä myös.

Coccyx Woman: Olet ehkä huomannut, että en vain voinut ottaa silmiäni sinusta. Minusta olet aivan ihana.

Minä - Dali: Minä myös.

Coccyx Woman: Voi, älä ole imartelija! Et edes huomannut minua.

I-Dali: Mutta puhun itsestäni, rouva.

Coccyx Woman: Ihmettelen, miten varmistat, että viiksesi ovat aina pystyssä?

I-Dali: Kaikki päivämäärät!

Coccyx -nainen: Päivämäärät ??

I-Dali: Kyllä, päivämäärät. Juuri taatelit, tällaiset hedelmät kasvavat kämmenillä. Tilaan päivämäärät jälkiruoaksi, syön ne ja kun lopetan, ennen kuin pesen sormeni kulhossa, ajan ne kevyesti viikseni päälle. Ja se riittää pitämään ne kunnossa.

Coccyx-nainen: Shake-sa-u-shche !!!

I-Dali: Tällä menetelmällä on vielä yksi etu: kaikki kärpäset tulevat varmasti parveilemaan sokeria.

Coccyx -nainen: Mikä painajainen!

I-Dali: Mitä sinä olet, rakastan vain kärpäsiä. Voin vain tuntea itseni onnelliseksi, kun makaan auringossa, täysin alasti ja kärpästen peitossa.

Kun katson mestariteosta, olen innoissani siitä, mitä voin oppia.

Dali pakkomielteisenä ihmisenä pyrkii ihanteeseen, kaikki hänen toimintansa on ikuista etsimistä tuolle ainoalle jumalalliselle menetelmälle / menetelmälle / tekniikalle, joka yksinään mahdollistaa täydellisyyden ilmentämisen kankaalle. tulosta taiteilijan idea täysin tarkasti materiaalille. Usein näyttää siltä, ​​että juuri - ja tulee olemaan sama jumalallinen siveltimenveto, ja usein tapahtuu, että kuva näyttää Dalille olevan täydellisyyden huippu, mikä on parempi olla tekemättä sitä enää, mutta ... seuraavana päivänä ryhtyy hommiin ja näyttää jälleen, ihanteellisesti, ideaalisesti piirtäen varjon ihmisen käteen, kangastaitoksen, vaa'an kalaan ...

* Tulevana vuonna minusta tulee maailman täydellisin, mutta myös ketterin taiteilija.

Joskus ajattelin, että on mahdollista maalata läpikuultavalla ja hyvin nestemäisellä maalilla, mutta olin väärässä. Ambergris syö nestemäisen maalin ja kaikki muuttuu keltaiseksi kerralla.

* Työskentelen jälleen vasemmassa reidessäni (kuvassa - n.). Ja jälleen, tuskin kuivana, se peittyy jonkinlaisilla pisteillä. Tämä paikka on käsiteltävä perunoiden avulla ja kirjoitettava sitten rohkeasti ja suoraan, hyperkuubisesti uudelleen kaikki, mutta ei hankaa tai raaputa.

Kun minulta kysytään: "Mitä uutta?", Vastaan: "Velazquez! Ja nyt ja aina."

Kysy keneltä tahansa "nykytaiteilijalta", mistä hänen juurensa ovat, aloita keskustelu hänen kanssaan taiteesta, ja melkein 99% todennäköisyydellä törmäät hänen täydelliseen tietämättömyyteensä ja liialliseen itsetuntoonsa (kuten minä, kukaan ei ole vielä piirtänyt !!) ). Mutta Dali lepää omaperäisyytensä vankalla pohjalla - tietämyksellä ja kunnioituksella renessanssin mestareita kohtaan. Itse asiassa, jos kiinnität huomiota siihen, kuinka hänen maalauksensa on kirjoitettu, eikä MITÄ siellä on kuvattu, Leonardo da Vinci ja Raphael, Vermeer tulevat heti mieleen - nämä nimet eivät jätä sivuja Päiväkirja, hän väittelee heidän kanssaan, tutkii heitä, pyrkii tunkeutumaan tekniikan salaisuuteen, kritisoi, analysoi ...

* Jos kieltäydyt opiskelemasta anatomiaa, piirtämis- ja perspektiivitaitoja, estetiikan ja värin matemaattisia lakeja, haluan kertoa sinulle, että tämä on enemmän merkki laiskuudesta kuin neroudesta.

* Hylkää minut laiskoista mestariteoksista!

* Opi ensin piirtämään ja kirjoittamaan kuten vanhat mestarit, ja toimi vasta sitten parhaaksi katsomallasi tavalla - ja sinua kunnioitetaan aina.

Paranoidinen kriittinen analyysi (menetelmä) ja dalianismi

Lyhyesti sanottuna Dalin menetelmä oli sijoittaa jotain aivan tavallista ja tavallista täysin irrationaaliseen kontekstiin (muotokuva tytöstä täysin Vermeer -tyylillä - ja ranskalainen pulla päässään = 0)). Ympäröivä todellisuus joutui juuri tällaisen analyysin kohteeksi - jaettiin yksinkertaisiksi osiksi (" Lacemaker"Vermeer voidaan hajottaa" sarvikuonon sarviksi "eli kaareviksi viivoiksi), joilla on symbolinen merkitys (usein vain taiteilijan ymmärrettävissä = 0))

Dalian = Dalin hengessä, ts. symbolinen, mystinen, irrationaalinen, selittämätön. Yleisesti ottaen Dalin kieli on dalian - se puhuu villien metaforien, paradoksien ja oksymoronien kanssa, antaa sanoille oman, muille käsittämättömän sisällön. Dalin suosikki peli on assosiaatioita, epäloogisia ajatuksien, ideoiden ja kuvien hyppyjä.

Nerouteni erikoisuus on, että se tulee mielestä. Se on mielessä.

Dalilla on mielestäni kirkkain esimerkki itse tehdystä ihmisestä = 0) Hän ei syntynyt loistavaksi taiteilijaksi (katso hänen varhaisia ​​maalauksiaan), vaan syntyi kyvyllä löytää mahdollisuus tehdä jotain tyhjästä = 0 )) Joku löytää päiväkirjan hullun hulluuden, skitsofrenian automaattisen lausumisen. Ei.

Olen täysin normaali. Ja se, joka ei ymmärrä maalaustani, on epänormaali, se, joka ei pidä Velazquezista, joka ei ole kiinnostunut siitä, mikä aika on levitysvalitsimissani - ne näyttävät loppujen lopuksi tarkan ajan.

Dalin kieli on nerokkaasti rakennettu itsenäinen kieli, jolla ilmaistaan ​​kaikkea olennaisesti sanoinkuvaamatonta tavallisilla ihmiskielen keinoilla - aistien monimutkaisimpia komplekseja, tunteiden sotkuja, yhdistysten yhdistämistä, ideoiden / uskomusten yhdistämistä. usein "häpeällistä", kaikkea mitä pelkäämme nimetä sanoilla.

Bottom line: on hyllyssä vieressä Salvador Dalin salainen elämä, kirjoittanut itse (nuori Dali) ja 50 mestaruuden maagista salaisuutta oman kirjoittamisensa vuoksi.

Salvador Dali

Nero -päiväkirja

Surrealismi ja Salvador Dali

"Yksi nero" itsestään

1900 -luvun taidehistoriaan liittyvien kirjallisten todisteiden ja asiakirjojen joukossa on hyvin havaittavissa päiväkirjoja, kirjeitä, esseitä, haastatteluja, joissa surrealistit puhuvat itsestään. Tässä ovat Max Ernst, André Masson, Luis Bunuel ja Paul Delvaux - mutta ennen kaikkea Salvador Dali.

Introspektiivisen itsetutkiskelun perinteet ja eräänlainen "tunnustus" ovat lännessä hyvin kehittyneitä ja niillä on olennainen rooli taiteellisen kulttuurin panoraamassa, ainakin Montaignen "Kokeilut" - Matisse'n artikkeleista hänen omasta taiteestaan. Ei ole sattumaa, että tässä meidän on ensin nimettävä ranskalaiset nimet: ne tarkoittavat todella äärimmäistä tarkkuutta sisäisten liikkeidensa ja toiveidensa kuvaamisessa sekä erinomaista suhteellisuutta, harmonista vakavuutta ja tasapainoa. Muistakaamme Diderotin ja Stendhalin, Delacroixin "Päiväkirjan" itsetutkiskelut, ja olemme samaa mieltä siitä, että näin on.

Salvador Dalin "Nero -päiväkirja" on kirjoittanut mies, joka vietti merkittävän osan elämästään Ranskassa, muodostui siellä taiteilijaksi, tunsi hyvin tämän maan taiteen ja kirjallisuuden. Mutta hänen päiväkirjansa kuuluu johonkin toiseen maailmaan, pikemminkin fantastiseen, outoon, groteskiin, jossa mikään ei ole helpompaa kuin deliriumin ja hulluuden rajan ylittäminen. Helpoin tapa sanoa, että tämä kaikki on katalonian luontaisen katolisen mystiikan tai "Iberian raivon" perintöä. Mutta asia ei ole niin yksinkertainen. Monet eri syyt ja olosuhteet vaikuttivat "Dali -ilmiön" syntymiseen, kuten näemme "Nero -päiväkirjassa".

Päiväkirjakirja on loogisesti yksi parhaista tavoista tavoittaa lukija mahdollisimman suurella luottamuksella ja puhua jostakin syvästi henkilökohtaisesta saavuttaen samalla erityistä läheisyyttä ja ystävällisyyttä. Mutta juuri tätä Dalin kirjaa ei ole suunniteltu. Se johtaa pikemminkin tuloksiin, jotka ovat vilpittömän ymmärryksen vastakohta. Usein näyttää jopa siltä, ​​että taiteilija on valinnut luottamuksellisen tunnustuksen muodon räjäyttääkseen ja kumotakseen tämän muodon ja saadakseen hämmästyttää, hämmästyttää ja lisäksi loukata ja vihata lukijaa. Tämä tavoite saavutetaan virheettömästi.

Ensinnäkin se saavutetaan jatkuvalla, ehtymättömästi vaihtelevalla, mutta aina kohottavalla ja säälittävällä itsensä ylistämisellä, jossa on jotain tahallista ja hypertrofoitua.

Dali vaatii usein ehdottoman ylivoimaisuuttaan kaikkien aikojen parhaiden taiteilijoiden, kirjailijoiden, ajattelijoiden ja kansojen suhteen. Tässä suhteessa hän yrittää olla mahdollisimman vaatimaton, ja meidän on annettava hänelle hänen paikkansa - tässä hän on parhaimmillaan. Ehkä vain Raphaelille ja Velazquezille hän kohtelee suhteellisen alentavasti, toisin sanoen hän sallii heidät ottamaan paikan jonnekin hänen vieressään. Lähes kaikki muut suuret ihmiset, jotka hän mainitsee kirjassaan, kohtelee epärehellisesti.

Dali edustaa jatkuvasti 1900 -luvun radikaalia nietzscheismia. Valitettavasti on mahdotonta tarkastella Dalin nietzscheismia kokonaisuudessaan täällä, mutta tämä yhteys on muistettava ja huomautettava jatkuvasti. Niinpä jopa Friedrich Nietzschelle itselleen osoitettu ylistys ja kannustus muistuttivat usein Dalin suussa hallitsijan kohteliaisuuksia rakkaalleen narsistille. Esimerkiksi taiteilija arvostelee Zarathustran kirjoittajaa hellästi ja epämiellyttävyydestä. Siksi Nietzschen maininnat ovat viime kädessä syy asettaa hänet esimerkkinä itsestään - Salvador Dali, joka onnistui voittamaan kaiken pessimismin ja tullut todellinen maailman ja ihmisten voittaja.

Dalí hyväksyy nöyrästi Marcel Proustin psykologisen syvyyden - unohtamatta huomata, että alitajunnan tutkimuksessa hän itse, suuri taiteilija, meni paljon pidemmälle kuin Proust. Mitä tulee sellaisiin "pieniin asioihin", kuten Picasso, Andre Breton ja jotkut muut aikalaiset ja entiset ystävät, "surrealismin kuningas" on heille armoton.

Nämä persoonallisuuden piirteet - tai ehkä tietyn psyykkisen tilan oireet - aiheuttavat paljon kiistoja ja arvauksia siitä, miten ymmärtää Salvador Dalin "megalomaniaa". Onko hän tahallaan päällään psykopaatin naamion, vai kertoiko hän avoimesti ajatuksensa?

Todennäköisesti, kun käsitellään tätä taiteilijaa ja henkilöä, on lähdettävä siitä, että kirjaimellisesti kaikki, mikä häntä luonnehtii (maalaukset, kirjalliset teokset, julkiset tapahtumat ja jopa jokapäiväiset tavat), on ymmärrettävä surrealistisena toimintana. Hän on hyvin holistinen kaikissa ilmenemismuodoissaan.

Hänen "päiväkirja" ei ole vain päiväkirja, vaan surrealistinen päiväkirja, ja tämä on hyvin erityinen tapaus.

Edessämme on todella hulluja farsseja, jotka harvinaisella rohkeudella ja jumalanpilkalla kertovat elämästä ja kuolemasta, ihmisestä ja maailmasta. Eräänlaisella innokkaalla häpeämättömyydellä kirjailija vertaa omaa perhettään enempää eikä vähempää kuin Pyhää perhettä. Hänen rakastettu vaimonsa (joka tapauksessa tämä palvonta julistetaan jatkuvasti) on Jumalan äidin rooli, ja taiteilija itse esittää Vapahtajan Kristuksen roolia. Nimi "Salvador", eli "Vapahtaja", on hyödyllinen tässä jumalanpilkassa.

Ovatko ne arvostelijat oikeassa, jotka sanoivat, että Dali valitsi erityisen ja erikoisen tavan pysyä käsittämättömänä, toisin sanoen hän puhui itsestään niin usein kuin mahdollista, niin äänekkäästi kuin mahdollista ja epäröimättä?

Oli miten oli, taiteilijan päiväkirjakirja on korvaamaton lähde psykologian, luovan menetelmän ja surrealismin periaatteiden tutkimukselle. Totta, se on erityinen, erottamaton Dalista ja hyvin erityinen versio tästä mentaliteetista, mutta hänen esimerkkinsä osoittaa selvästi koko "koulun" perusperiaatteet.

Unelma ja todellisuus, delirium ja todellisuus ovat sekoitettuja ja erottamattomia, joten on mahdotonta ymmärtää, missä ne sulautuivat itsestään ja missä ne yhdistettiin taitavalla kädellä. Dali kertoo innokkaasti omituisuuksistaan ​​ja "faddiesistaan" - esimerkiksi hänen selittämättömästä halustaan ​​odottamattomaan esineeseen, kuten norsun kalloon. Päiväkirjan mukaan hän unelmoi hajottavansa merenrannan lähellä Katalonian asuinpaikkaa lukuisilla elefanttikalloilla, jotka on erityisesti vedetty tähän tarkoitukseen trooppisista maista. Jos hänellä todella oli tällainen aikomus, siitä seuraa selvästi, että hän halusi muuttaa palan todellisesta maailmasta surrealistisen maalauksensa ilmeeksi.

Tässä ei pitäisi tyytyä yksinkertaistettuun selitykseen, joka supistaa megalomaniaksi ajatuksen maailmankaikkeuden kulman muuttamisesta paranoidisen ihanteen kuvaksi ja kaltaiseksi. Se ei ollut vain henkilökohtaisen manian sublimaatiota. Sen takana on yksi surrealismin perusperiaatteista, joka ei rajoitu lainkaan maalauksiin, kirjoihin ja muihin kulttuurituotteisiin, vaan pyrki enemmän: tekemään elämää.

Tietenkin nerokkaimmilla neroilla, ihmiskunnan pelastajalla ja uuden - edellistä täydellisemmän - maailmankaikkeuden luojalla ei ole velvollisuutta noudattaa kaikkien muiden ihmisten tapoja ja käyttäytymissääntöjä. Salvador Dali muistaa tämän vääjäämättä ja muistuttaa jatkuvasti yksinoikeudestaan ​​hyvin erikoisella tavalla: hän puhuu siitä, mistä ei ole tapana puhua häpeän asettamien kieltojen vuoksi. Todellisen freudilaisen innolla, joka on vakuuttunut siitä, että kaikki kiellot ja rajoittavat käyttäytymisnormit ovat vaarallisia ja patogeenisiä, hän rikkoo johdonmukaisesti suhteiden lukijaan "etikettiä". Tämä ilmaistaan ​​peruuttamattoman rohkean rehellisyyden muodossa tarinoissa tiettyjen ruumiillisten periaatteiden roolista hänen elämässään.

Päiväkirja sisältää tarinan siitä, kuinka Dali piirsi naisen alasti pakarat sosiaalisen vastaanoton aikana, jossa hän ja hän olivat vieraita. Tämän tarinan pahuutta ei kuitenkaan voida yhdistää renessanssiperinteeseen Boccaccion tai Rabelais'n elämää rakastavaan eroottisuuteen. Elämä, orgaaninen luonne ja ihmiskeho Dalin silmissä eivät vaikuta lainkaan onnellisen ja juhlallisen olemuksen ominaisuuteen: ne ovat pikemminkin jonkinlaisen hirvittävän hallusinaation ydin, joka inspiroi taiteilijaa, ei kauhua tai inhoa, vaan selittämätön kiihkeä ilo, eräänlainen mystinen ekstaasi.

Päiväkirjamerkintöjen mukaan Dali ei anna jatkuvaa todistusta organisminsa fysiologisista toiminnoista, toisin sanoen siitä, mitä kutsutaan lääketieteellisellä kielellä, ruoansulatus, ulostaminen, ilmavaivat ja erektio. Ja nämä eivät ole vain sivuvaikutuksia, joista voi abstraktoida. Hän puhuu pyhästä olemuksestaan ​​ja pohjaltaan samoilla korotetuilla muistiinpanoilla, joilla hän puhuu maailmankaikkeuden mysteereistä tai katolisen kirkon oletuksista.

Yhtäkään yksityiskohtaa ei voida hylätä päiväkirjasta, kuten Dalin maalauksesta.

Miksi tämä on kauheaa häpeällistä? Tämän vuoksi - onko se todella vain lukijan kiusaamisen ja vihaamisen ilo?

"Yksi nero" itsestään

1900 -luvun taidehistoriaan liittyvien kirjallisten todisteiden ja asiakirjojen joukossa on hyvin havaittavissa päiväkirjoja, kirjeitä, esseitä, haastatteluja, joissa surrealistit puhuvat itsestään. Tässä ovat Max Ernst, André Masson, Luis Bunuel ja Paul Delvaux - mutta ennen kaikkea Salvador Dali.

Introspektiivisen itsetutkiskelun perinteet ja eräänlainen "tunnustus" ovat lännessä hyvin kehittyneitä ja niillä on olennainen rooli taiteellisen kulttuurin panoraamassa, ainakin Montaignen "Kokeilut" - Matisse'n artikkeleista hänen omasta taiteestaan. Ei ole sattumaa, että tässä meidän on ensin nimettävä ranskalaiset nimet: ne tarkoittavat todella äärimmäistä tarkkuutta sisäisten liikkeidensa ja toiveidensa kuvaamisessa sekä erinomaista suhteellisuutta, harmonista vakavuutta ja tasapainoa. Muistakaamme Diderotin ja Stendhalin, Delacroixin "Päiväkirjan" itsetutkiskelut, ja olemme samaa mieltä siitä, että näin on.

Salvador Dalin "Nero -päiväkirja" on kirjoittanut mies, joka vietti merkittävän osan elämästään Ranskassa, muodostui siellä taiteilijaksi, tunsi hyvin tämän maan taiteen ja kirjallisuuden. Mutta hänen päiväkirjansa kuuluu johonkin toiseen maailmaan, pikemminkin fantastiseen, outoon, groteskiin, jossa mikään ei ole helpompaa kuin deliriumin ja hulluuden rajan ylittäminen. Helpoin tapa sanoa, että tämä kaikki on katalonian luontaisen katolisen mystiikan tai "Iberian raivon" perintöä. Mutta asia ei ole niin yksinkertainen. Monet eri syyt ja olosuhteet vaikuttivat "Dali -ilmiön" syntymiseen, kuten näemme "Nero -päiväkirjassa".

Päiväkirjakirja on loogisesti yksi parhaista tavoista tavoittaa lukija mahdollisimman suurella luottamuksella ja puhua jostakin syvästi henkilökohtaisesta saavuttaen samalla erityistä läheisyyttä ja ystävällisyyttä. Mutta juuri tätä Dalin kirjaa ei ole suunniteltu. Se johtaa pikemminkin tuloksiin, jotka ovat vilpittömän ymmärryksen vastakohta. Usein näyttää jopa siltä, ​​että taiteilija on valinnut luottamuksellisen tunnustuksen muodon räjäyttääkseen ja kumotakseen tämän muodon ja saadakseen hämmästyttää, hämmästyttää ja lisäksi loukata ja vihata lukijaa. Tämä tavoite saavutetaan virheettömästi.

Ensinnäkin se saavutetaan jatkuvalla, ehtymättömästi vaihtelevalla, mutta aina kohottavalla ja säälittävällä itsensä ylistämisellä, jossa on jotain tahallista ja hypertrofoitua.

Dali vaatii usein ehdottoman ylivoimaisuuttaan kaikkien aikojen parhaiden taiteilijoiden, kirjailijoiden, ajattelijoiden ja kansojen suhteen. Tässä suhteessa hän yrittää olla mahdollisimman vaatimaton, ja meidän on annettava hänelle hänen paikkansa - tässä hän on parhaimmillaan. Ehkä vain Raphaelille ja Velazquezille hän kohtelee suhteellisen alentavasti, toisin sanoen hän sallii heidät ottamaan paikan jonnekin hänen vieressään. Lähes kaikki muut suuret ihmiset, jotka hän mainitsee kirjassaan, kohtelee epärehellisesti.

Dali edustaa jatkuvasti 1900 -luvun radikaalia nietzscheismia. Valitettavasti on mahdotonta tarkastella Dalin nietzscheismia kokonaisuudessaan täällä, mutta tämä yhteys on muistettava ja huomautettava jatkuvasti. Niinpä jopa Friedrich Nietzschelle itselleen osoitettu ylistys ja kannustus muistuttivat usein Dalin suussa hallitsijan kohteliaisuuksia rakkaalleen narsistille. Esimerkiksi taiteilija arvostelee Zarathustran kirjoittajaa hellästi ja epämiellyttävyydestä. Siksi Nietzschen maininnat ovat viime kädessä syy asettaa hänet esimerkkinä itsestään - Salvador Dali, joka onnistui voittamaan kaiken pessimismin ja tullut todellinen maailman ja ihmisten voittaja.

Dalí hyväksyy nöyrästi Marcel Proustin psykologisen syvyyden - unohtamatta huomata, että alitajunnan tutkimuksessa hän itse, suuri taiteilija, meni paljon pidemmälle kuin Proust. Mitä tulee sellaisiin "pieniin asioihin", kuten Picasso, Andre Breton ja jotkut muut aikalaiset ja entiset ystävät, "surrealismin kuningas" on heille armoton.

Nämä persoonallisuuden piirteet - tai ehkä tietyn psyykkisen tilan oireet - aiheuttavat paljon kiistoja ja arvauksia siitä, miten ymmärtää Salvador Dalin "megalomaniaa". Onko hän tahallaan päällään psykopaatin naamion, vai kertoiko hän avoimesti ajatuksensa?

Todennäköisesti, kun käsitellään tätä taiteilijaa ja henkilöä, on lähdettävä siitä, että kirjaimellisesti kaikki, mikä häntä luonnehtii (maalaukset, kirjalliset teokset, julkiset tapahtumat ja jopa jokapäiväiset tavat), on ymmärrettävä surrealistisena toimintana. Hän on hyvin holistinen kaikissa ilmenemismuodoissaan.

Hänen "päiväkirja" ei ole vain päiväkirja, vaan surrealistinen päiväkirja, ja tämä on hyvin erityinen tapaus.

Edessämme on todella hulluja farsseja, jotka harvinaisella rohkeudella ja jumalanpilkalla kertovat elämästä ja kuolemasta, ihmisestä ja maailmasta. Eräänlaisella innokkaalla häpeämättömyydellä kirjailija vertaa omaa perhettään enempää eikä vähempää kuin Pyhää perhettä. Hänen rakastettu vaimonsa (joka tapauksessa tämä palvonta julistetaan jatkuvasti) on Jumalan äidin rooli, ja taiteilija itse esittää Vapahtajan Kristuksen roolia. Nimi "Salvador", eli "Vapahtaja", on hyödyllinen tässä jumalanpilkassa.

Ovatko ne arvostelijat oikeassa, jotka sanoivat, että Dali valitsi erityisen ja erikoisen tavan pysyä käsittämättömänä, toisin sanoen hän puhui itsestään niin usein kuin mahdollista, niin äänekkäästi kuin mahdollista ja epäröimättä?

Oli miten oli, taiteilijan päiväkirjakirja on korvaamaton lähde psykologian, luovan menetelmän ja surrealismin periaatteiden tutkimukselle. Totta, se on erityinen, erottamaton Dalista ja hyvin erityinen versio tästä mentaliteetista, mutta hänen esimerkkinsä osoittaa selvästi koko "koulun" perusperiaatteet.

Unelma ja todellisuus, delirium ja todellisuus ovat sekoitettuja ja erottamattomia, joten on mahdotonta ymmärtää, missä ne sulautuivat itsestään ja missä ne yhdistettiin taitavalla kädellä. Dali kertoo innokkaasti omituisuuksistaan ​​ja "faddiesistaan" - esimerkiksi hänen selittämättömästä halustaan ​​odottamattomaan esineeseen, kuten norsun kalloon. Päiväkirjan mukaan hän unelmoi hajottavansa merenrannan lähellä Katalonian asuinpaikkaa lukuisilla elefanttikalloilla, jotka on erityisesti vedetty tähän tarkoitukseen trooppisista maista. Jos hänellä todella oli tällainen aikomus, siitä seuraa selvästi, että hän halusi muuttaa palan todellisesta maailmasta surrealistisen maalauksensa ilmeeksi.

Tässä ei pitäisi tyytyä yksinkertaistettuun selitykseen, joka supistaa megalomaniaksi ajatuksen maailmankaikkeuden kulman muuttamisesta paranoidisen ihanteen kuvaksi ja kaltaiseksi. Se ei ollut vain henkilökohtaisen manian sublimaatiota. Sen takana on yksi surrealismin perusperiaatteista, joka ei rajoitu lainkaan maalauksiin, kirjoihin ja muihin kulttuurituotteisiin, vaan pyrki enemmän: tekemään elämää.

Tietenkin nerokkaimmilla neroilla, ihmiskunnan pelastajalla ja uuden - edellistä täydellisemmän - maailmankaikkeuden luojalla ei ole velvollisuutta noudattaa kaikkien muiden ihmisten tapoja ja käyttäytymissääntöjä. Salvador Dali muistaa tämän vääjäämättä ja muistuttaa jatkuvasti yksinoikeudestaan ​​hyvin erikoisella tavalla: hän puhuu siitä, mistä ei ole tapana puhua häpeän asettamien kieltojen vuoksi. Todellisen freudilaisen innolla, joka on vakuuttunut siitä, että kaikki kiellot ja rajoittavat käyttäytymisnormit ovat vaarallisia ja patogeenisiä, hän rikkoo johdonmukaisesti suhteiden lukijaan "etikettiä". Tämä ilmaistaan ​​peruuttamattoman rohkean rehellisyyden muodossa tarinoissa tiettyjen ruumiillisten periaatteiden roolista hänen elämässään.

Päiväkirja sisältää tarinan siitä, kuinka Dali piirsi naisen alasti pakarat sosiaalisen vastaanoton aikana, jossa hän ja hän olivat vieraita. Tämän tarinan pahuutta ei kuitenkaan voida yhdistää renessanssiperinteeseen Boccaccion tai Rabelais'n elämää rakastavaan eroottisuuteen. Elämä, orgaaninen luonne ja ihmiskeho Dalin silmissä eivät vaikuta lainkaan onnellisen ja juhlallisen olemuksen ominaisuuteen: ne ovat pikemminkin jonkinlaisen hirvittävän hallusinaation ydin, joka inspiroi taiteilijaa, ei kauhua tai inhoa, vaan selittämätön kiihkeä ilo, eräänlainen mystinen ekstaasi.