रेम्ब्रांट हार्मेंसज़ून वैन रिजन - जीवनी और पेंटिंग। रेम्ब्रांट और उनके काम की संक्षिप्त जीवनी

महान डचमैन रेम्ब्रांट हर्मेनज़ून वैन रिजन का जन्म 1606 में लीडेन शहर में हुआ था। एक प्रशिक्षु के रूप में अध्ययन करने के बाद, 19 वर्ष की आयु में, उन्होंने एक स्वतंत्र कलाकार के रूप में काम करना शुरू किया।

उनकी पहली बाइबिल रचनाओं में, इतालवी बारोक का प्रभाव ध्यान देने योग्य है: चिरोस्कोरो के तेज विरोधाभासों और रचना की गतिशीलता में। लेकिन जल्द ही रेम्ब्रांट ने चित्रों में भावनाओं को व्यक्त करने के लिए काइरोस्कोरो का उपयोग करने में अपनी शैली पाई।

1632 में, चित्रकार एम्स्टर्डम चले गए और एक धनी पेट्रीशियन महिला से शादी कर ली। इस अवधि के दौरान, वह विशेष रूप से सफल, प्रसिद्ध और खुश था। और उनके काम समृद्ध रंगों से संतृप्त हैं और खुशी की सांस लेते हैं। वह अपनी प्यारी पत्नी के साथ बड़ी धार्मिक रचनाएँ, कई चित्र और आत्म-चित्र चित्रित करता है।

विशेष रूप से रेम्ब्रांट एक चित्रकार के रूप में प्रसिद्ध हुए, जिन्होंने अपने करियर के दौरान सौ से अधिक चित्रों और दर्जनों स्व-चित्रों को चित्रित किया। यह स्वयं के चित्रण में था कि कलाकार ने चेहरे की एक विशेष अभिव्यक्ति की तलाश में साहसपूर्वक प्रयोग किया।

रेम्ब्रांट ने चित्रित लोगों को एक सामान्य क्रिया के साथ जोड़कर उबाऊ समूह चित्रों की समस्या को हल करने वाले पहले व्यक्ति थे, जिसने चेहरे और आकृतियों को एक प्राकृतिक सहजता प्रदान की।

कलाकार ने "द एनाटॉमी लेसन ऑफ डॉक्टर टुल्पा" (1632) नामक समूह के चित्र का महिमामंडन किया, जिसमें आडंबरपूर्ण चेहरों की पंक्तियों को भी नहीं, बल्कि एक आकर्षक कहानी के नायकों को दर्शाया गया है, जैसे कि कलाकार ने कार्रवाई के बीच में पकड़ा हो।

शोधकर्ताओं का मानना ​​है कि एक चित्रकार के रूप में रेम्ब्रांट की प्रतिभा का ताज "नाइट वॉच" (1642) है - शूटिंग समाज का एक कस्टम चित्र। हालांकि, ग्राहकों ने तस्वीर को स्वीकार नहीं किया, अभिनव विचार को खारिज कर दिया, जहां निशानेबाजों के बजाय, मुक्ति संघर्ष के विषय पर एक वीर रचना का चित्रण किया गया था। निशानेबाजों के लिए, जिनमें रईस थे, ये चित्र विदेशी और राजनीतिक रूप से असामयिक लग रहे थे।

यह अस्वीकृति कलाकार के जीवन का पहला दुखद राग था। और जब उनकी प्यारी पत्नी की मृत्यु हो गई, तो रेम्ब्रांट के काम ने अपने हर्षित नोट खो दिए। १६४० का दशक शांत बाइबिल के उद्देश्यों का काल बन गया, जहाँ कलाकार अधिक से अधिक सूक्ष्मता से नायकों के भावनात्मक अनुभवों के रंगों को प्रकट करता है। अपने ग्राफिक्स में, chiaroscuro और भी अधिक सुंदर ढंग से खेलता है, एक नाटकीय माहौल बनाता है।

डाने (1647) में, कलाकार ने पुनर्जागरण को चुनौती देते हुए महिला सौंदर्य के अपने सौंदर्यवादी विचारों को प्रकट किया। उनका नग्न दाना शास्त्रीय आदर्शों से स्पष्ट रूप से दूर है, लेकिन एक जीवित महिला की तरह कामुक और गर्म है।

रेम्ब्रांट की रचनात्मक परिपक्वता की अवधि 1650 के दशक में गिर गई - कठिन जीवन परीक्षणों का समय। उनकी संपत्ति ऋण के लिए नीलामी में बेची गई थी, लेकिन चित्रकार ने व्यावहारिक रूप से आदेशों को पूरा नहीं किया। उन्होंने प्रियजनों, आम लोगों और बुजुर्गों के चित्रों को चित्रित किया। विसरित प्रकाश के धब्बों की मदद से, कलाकार का विशेष ध्यान अमीर, लेकिन सूक्ष्म भावनाओं वाले चेहरों और अधिक काम करने वाले हाथों पर केंद्रित था।

रेम्ब्रांट ने अपने तरीके से बाइबिल की छवियों की व्याख्या की, स्पष्ट रूप से धार्मिक किंवदंतियों को "आधारभूत" करते हुए, उन्हें दूसरी दुनिया से वंचित कर दिया। अक्सर संतों के चेहरे, उन्होंने विशिष्ट लोगों की विशेषताएं दीं, जिन्होंने उनके चित्रों के लिए पोज दिया।

१६५० के दशक के मध्य तक, चित्रकार एक वास्तविक गुरु बन गया था, छवियों की भावनात्मक अभिव्यक्ति के लिए कुशलता से प्रकाश और रंग पर विजय प्राप्त कर रहा था। लेकिन उन्होंने अपनी दूसरी पत्नी और बेटे को दफनाते हुए गरीबी और अकेलेपन में अपना जीवन व्यतीत किया। कलाकार की नवीनतम रचनाएँ मानव आत्मा में अच्छाई के साथ बुराई के टकराव के बारे में सोचने के लिए समर्पित हैं। अंतिम राग मास्टर की मुख्य कृति थी - द रिटर्न ऑफ द प्रोडिगल सोन, जिसे कलाकार की मृत्यु के वर्ष 1669 में लिखा गया था। पश्चाताप करने वाले पुत्र ने घुटने टेककर, एक व्यक्ति के जीवन पथ की पूरी त्रासदी को व्यक्त किया, और एक पिता की छवि में आप स्वयं प्रेम और अंतहीन क्षमा देख सकते हैं।

रेम्ब्रांट के चित्रों का श्रेय उनके काम पर प्रतिष्ठित वैज्ञानिकों के एक समूह द्वारा नवीनतम शोध के अनुसार चिपका दिया गया है और वर्तमान में हो रहे शोध के दौरान अद्यतन किया गया है। "रेम्ब्रांट रिसर्च प्रोजेक्ट" 1968 में स्थापित किया गया था और इस क्षेत्र में नवीनतम कला इतिहास और तकनीकी प्रगति का उपयोग करके प्रत्येक के विस्तृत अध्ययन के आधार पर मास्टर ब्रश की प्रामाणिकता और स्वामित्व की पुष्टि करने का लक्ष्य निर्धारित किया गया था।

एल्बम लेआउट और अनुवाद - कॉन्स्टेंटिन (कोस्ची)

रेम्ब्रांट हार्मेंसज़ून वैन रिजन किसके लिए प्रसिद्ध है? उनका नाम हर शिक्षित व्यक्ति को पता होना चाहिए। वह एक प्रतिभाशाली डच कलाकार, उत्कीर्णक, चिरोस्कोरो के नायाब मास्टर हैं, जो स्वर्ण युग के सबसे बड़े प्रतिनिधियों में से एक हैं - डच चित्रकला का उत्कृष्ट युग, जो 17 वीं शताब्दी में आया था। लेख इस प्रतिभाशाली व्यक्ति के जीवन और कार्य के बारे में बताएगा।

रास्ते की शुरुआत

रेम्ब्रांट वैन रिजन जुलाई 1606 में इस दुनिया में आए। उनका जन्म एक धनी मिलर के परिवार में हुआ था। वह नौवां बच्चा था, परिवार में सबसे छोटा। उनके माता-पिता प्रबुद्ध लोग थे। उन्होंने जल्दी ही देखा कि लड़का स्वाभाविक रूप से बुद्धि और प्रतिभा के साथ प्रतिभाशाली था, और एक हस्तशिल्प के बजाय, उन्होंने उसे "विज्ञान के लिए" भेजने का फैसला किया। इसलिए रेम्ब्रांट ने एक लैटिन स्कूल में पढ़ाई की, जहाँ उन्होंने लिखना, पढ़ना और बाइबल का अध्ययन किया। 14 साल की उम्र में, उन्होंने सफलतापूर्वक स्कूल से स्नातक किया और लीडेन विश्वविद्यालय में एक छात्र बन गए, जो उस समय पूरे यूरोप में प्रसिद्ध था। सबसे अच्छा, युवक को पेंटिंग दी गई, और माता-पिता ने फिर से ज्ञान और दूरदर्शिता दिखाई। वे अपने बेटे को विश्वविद्यालय से ले गए और उसे कलाकार जैकब इसहाक सवेनबुर्ह के साथ अध्ययन करने के लिए भेजा। तीन साल बाद, रेम्ब्रांट वैन रिजन ड्राइंग और पेंटिंग में इतने सफल रहे कि खुद पीटर लास्टमैन, जिन्होंने एम्स्टर्डम स्कूल ऑफ पेंटिंग का नेतृत्व किया, ने अपनी प्रतिभा का विकास किया।

अधिकारियों का प्रभाव

रेम्ब्रांट वैन रिजन का प्रारंभिक कार्य डच चित्रकार पीटर लास्टमैन, जर्मन कलाकार एडम एल्शाइमर, डच कलाकार जान लिवेन्स जैसे अधिकारियों से प्रभावित था।

लास्टमैन में निहित विविधता, रंग और विस्तार पर ध्यान रेम्ब्रांट द्वारा द स्टोनिंग ऑफ सेंट स्टीफन, द बैप्टिज्म ऑफ द यूनुच, सीन फ्रॉम एन्सिएंट हिस्ट्री, डेविड बिफोर शाऊल, एलेगरी ऑफ म्यूजिक जैसे कार्यों में स्पष्ट रूप से दिखाई देता है।

रेम्ब्रांट के एक दोस्त जान लिवेन्स ने 1626 से 1631 तक एक आम स्टूडियो में उनके साथ कंधे से कंधा मिलाकर काम किया। उनके काम कई मायनों में ओवरलैप होते हैं, और शैलियाँ इतनी समान हैं कि अनुभवी कला समीक्षक भी अक्सर उस्तादों के हाथों को भ्रमित करते हैं।

हमारे लेख के नायक को एडम एल्शाइमर द्वारा निर्देशित किया गया था, जो कैनवास पर मनोदशा और भावनाओं को व्यक्त करने के लिए काइरोस्कोरो के अर्थ को समझते थे। जर्मन चित्रकार का प्रभाव "द पेरेबल ऑफ द अनरेज़नेबल रिच मैन", "क्राइस्ट इन एम्मॉस", "शिमोन एंड अन्ना इन द टेम्पल" कार्यों में स्पष्ट रूप से देखा जा सकता है।

व्यक्तित्व की अभिव्यक्ति। सफलता

1630 में, हरमन वैन रिजन की मृत्यु हो गई, उनकी संपत्ति रेम्ब्रांट के बड़े भाइयों द्वारा आपस में बांट दी गई। युवा कलाकार ने कुछ समय के लिए अपने पिता के घर में एक कार्यशाला में काम किया, लेकिन 1631 में वह एम्स्टर्डम में अपना भाग्य तलाशने के लिए चला गया।

राज्य की राजधानी में, उन्होंने एक कार्यशाला का आयोजन किया और चित्रांकन में विशेषज्ञता हासिल की। प्रकाश और छाया का कुशल उपयोग, चेहरे के भाव, प्रत्येक मॉडल की मौलिकता - यह सब कलाकार की एक विशेष शैली के गठन की विशेषता है। रेम्ब्रांट वैन रिजन ने बड़े पैमाने पर ऑर्डर प्राप्त करना शुरू किया, व्यावसायिक सफलता हासिल की।

1632 में उन्हें एक समूह चित्र के लिए एक आदेश मिला। नतीजतन, "डॉ टुल्पा का एनाटॉमी लेसन" का निर्माण जारी किया गया था। शानदार काम, जिसके लिए रेम्ब्रांट को एक बड़ी फीस मिली, ने न केवल उनका महिमामंडन किया, बल्कि अंत में कलाकार की रचनात्मक परिपक्वता की भी पुष्टि की।

सरस्वती

शहर के मेयर सास्किया की बेटी को एक सामाजिक यात्रा के दौरान फैशनेबल युवा कलाकार से मिलवाया जाता है। लड़की का इतना बाहरी डेटा नहीं (वह एक सुंदर होने के लिए प्रतिष्ठित नहीं थी, हालांकि वह सुंदर और हंसमुख थी), क्योंकि उसके ठोस दहेज ने रेम्ब्रांट को आकर्षित किया, और उनके मिलने के छह महीने बाद, युवा लोगों ने सगाई कर ली, और एक साल बाद में उन्होंने कानूनी रूप से शादी कर ली। शादी ने हमारे लेख के नायक को समाज के ऊपरी हलकों में प्रवेश करने की अनुमति दी।

नवविवाहिता अच्छी तरह से रहती थी। रेम्ब्रांट वैन रिजन ने अपनी पत्नी के कई चित्रों को चित्रित किया, जिसमें उन्होंने उत्कृष्ट कृति "दाने" का निर्माण करते समय उनके लिए पोज़ दिया था। उस समय उनकी आय बहुत अधिक थी। उन्होंने एम्स्टर्डम के सबसे प्रतिष्ठित क्षेत्र में एक हवेली खरीदी, इसे शानदार फर्नीचर से सुसज्जित किया, कला के कार्यों का एक प्रभावशाली संग्रह बनाया।

शादी में चार बच्चे पैदा हुए, लेकिन केवल 1641 में पैदा हुआ सबसे छोटा बेटा टाइटस बच गया। 1642 में, सास्किया की बीमारी से मृत्यु हो गई। ऐसा लगता है कि उसने अपने साथ गुरु का भाग्य ले लिया।

लुप्त होती महिमा। जीवन प्रतिकूलता

1642 के बाद से, कलाकार एक बुरी किस्मत से ग्रस्त है। रेम्ब्रांट वैन रिजन अपनी प्रतिभा के चरम पर पहुंच गए। हालाँकि, उनके कैनवस कम लोकप्रिय होते जा रहे हैं, वे धीरे-धीरे ग्राहकों और छात्रों को खो रहे हैं। कुछ हद तक, जीवनीकार इसे मास्टर की इच्छा से समझाते हैं: वह स्पष्ट रूप से ग्राहकों के नेतृत्व का पालन करने से इंकार कर देता है और जैसा कि उसका दिल उसे बताता है, बनाता है। महान चित्रकार की प्रसिद्धि के लुप्त होने का दूसरा कारण, विचित्र रूप से पर्याप्त, उसका कौशल और गुण है, जिसे सामान्य लोग समझ और सराहना नहीं कर सकते थे।

रेम्ब्रांट का जीवन बदल रहा है: वह धीरे-धीरे गरीब होता जा रहा है, एक शानदार हवेली से शहर के बाहरी इलाके में एक मामूली घर में जा रहा है। लेकिन वह कला के कार्यों पर भारी रकम खर्च करना जारी रखता है, जिससे वह पूरी तरह से दिवालिया हो जाता है। रेम्ब्रांट के प्रेमी बड़े बेटे टाइटस और हेंड्रिकजे, जिनके साथ उनकी एक बेटी थी, कॉर्नेलिया ने वित्तीय मामलों को संभाला।

"कैप्टन फ्रैंस बैनिंग कोक की कंपनी" - 4 मीटर का कैनवास, मास्टर की सबसे बड़ी पेंटिंग, "बाथिंग वुमन", "फ्लोरा", "टाइटस इन ए रेड बेरेट", "एडोरेशन ऑफ द शेफर्ड" - ये हैं उनके जीवन के कठिन दौर में उनके द्वारा लिखे गए गुरु के कार्य ...

देर से रचना

अपने जीवन के अंतिम वर्षों में, रेम्ब्रांट वैन रिजन, जिनकी जीवनी लेख में निर्धारित की गई है, अपने काम की ऊंचाइयों पर पहुंच गए। वह अपने समकालीनों से दो शताब्दी आगे थे और उन्होंने यथार्थवाद और प्रभाववाद के युग में 19वीं सदी की कला के विकास की रेखाओं की भविष्यवाणी की थी। उनके बाद के कार्यों की एक विशिष्ट विशेषता स्मारकवाद, बड़े आकार की रचनाएँ और छवियों की स्पष्टता है। पेंटिंग "अरिस्टोटल विद द बस्ट ऑफ होमर" और "द कॉन्सपिरेसी ऑफ जूलियस सिविलिस" इस संबंध में विशेष रूप से विशेषता हैं। कैनवस "द रिटर्न ऑफ द प्रोडिगल सोन", "आर्टैक्ससेरक्स, हामान और एस्तेर" और "द यहूदी ब्राइड" गहरे नाटक के साथ व्याप्त हैं। अपने जीवन के अंतिम वर्षों में गुरु द्वारा कई स्व-चित्र चित्रित किए गए थे।

रेम्ब्रांट वैन रिजन, जिनकी पेंटिंग कला की सच्ची कृति हैं, की 1969 में गरीबी में मृत्यु हो गई। उन्हें एम्स्टर्डम के वेस्टरकेर्क चर्च में चुपचाप दफनाया गया था। कई शताब्दियों बाद ही इसकी वास्तविक कीमत पर इसकी सराहना की गई।

रेम्ब्रांट हर्मेनज़ून वैन रिजन: पेंटिंग्स ऑफ़ जीनियस

पृथ्वी पर अपनी छोटी यात्रा के दौरान, रेम्ब्रांट ने लगभग ६०० चित्रों को चित्रित किया, लगभग ३०० नक़्क़ाशी (धातु की नक्काशी) और लगभग १,५०० चित्र बनाए। उनकी अधिकांश कृतियों को रिज्क्सम्यूजियम - एम्स्टर्डम कला संग्रहालय में रखा गया है। उनके सबसे प्रसिद्ध कैनवस:

• "द एनाटॉमी लेसन" (1632)।
• "सास्किया के साथ स्व-चित्र" (1635)।
• "दाने" (1636)।
• "नाइट वॉच" (1642)।
• " उड़ाऊ पुत्र की वापसी (166 (7?))।

रेम्ब्रांट इतिहास के महानतम कलाकारों में से एक हैं। उनके चारित्रिक अंदाज को दोहराने में अब तक कोई भी कामयाब नहीं हो पाया है। मिलर के प्रतिभाशाली और प्रतिभाशाली बेटे ने एक अमूल्य विरासत - विश्व कला की उत्कृष्ट कृतियों को पीछे छोड़ दिया।

फ्लोरा (1641, ड्रेसडेन)

अमीर आदमी का दृष्टांत (1627, बर्लिन)

यहूदा द्वारा चांदी के 30 टुकड़ों की वापसी (1629, निजी संग्रह)

सेल्फ़-पोर्ट्रेट (1629, बोस्टन)

यिर्मयाह ने यरूशलेम के विनाश पर शोक व्यक्त किया (१६३०, एम्सटर्डम)

एक वैज्ञानिक का पोर्ट्रेट (1631, हरमिटेज)

अन्ना द नबी (1631, एम्स्टर्डम)

प्रेरित पतरस (1631, इज़राइल)

गलील सागर पर तूफान (1663, बोस्टन)

सास्किया के साथ सेल्फ़-पोर्ट्रेट (1635, ड्रेसडेन)

बेलशस्सर का पर्व (1638, लंदन)

उपदेशक और उसकी पत्नी (1641, बर्लिन)

"लाल टोपी में सास्किया" (1633/1634, कैसल)

स्टोन ब्रिज (1638, एम्स्टर्डम)

मैरी ट्रिप का पोर्ट्रेट (1639, एम्स्टर्डम)

मानोई का बलिदान (1641, ड्रेसडेन)

लड़की (1641, वारसॉ)

नाइट वॉच (1642, एम्स्टर्डम)

पवित्र परिवार (1645, आश्रम)

फ्लोरा (1654, न्यूयॉर्क)

उड़ाऊ पुत्र की वापसी (सी. १६६६-६९, आश्रम)

सास्किया (1643, बर्लिन)

जूलियस सिविलिस की साजिश (1661, स्टॉकहोम)

झुमके पर कोशिश कर रही युवती (1654, हर्मिटेज)

सिंदिकी (1662, एम्स्टर्डम)

यहूदी दुल्हन (1665, एम्स्टर्डम)

मार्टेना सोलमांसा का पोर्ट्रेट (1634, निजी संग्रह)

संगीत का रूपक। 1626. एम्स्टर्डम।

लेकिन रचना में स्वतंत्र और अधिक विविध रेम्ब्रांट के आत्म-चित्र और उनके करीबी लोगों के चित्र हैं, जिसमें कलाकार ने मनोवैज्ञानिक अभिव्यक्ति की तलाश में साहसपूर्वक प्रयोग किया (स्व-चित्र, 1634, लौवर, पेरिस; मुस्कुराते हुए सास्किया, 1633, आर्ट गैलरी, ड्रेसडेन)। इस अवधि की खोजें प्रसिद्ध "सेल्फ़-पोर्ट्रेट विद सास्किया" या "मेरी सोसाइटी" द्वारा पूरी की गईं; लगभग १६३५, पिक्चर गैलरी, ड्रेसडेन), कलात्मक कैनन के साथ साहसपूर्वक तोड़ते हुए, रचना की जीवंत सहजता से प्रतिष्ठित, पेंटिंग की मुक्त शैली, प्रमुख, प्रकाश, रंगीन सरगम ​​​​से भरा।

१६३० के दशक की बाइबिल रचनाएँ ("अब्राहम का बलिदान", १६३५, स्टेट हर्मिटेज, सेंट पीटर्सबर्ग) इतालवी बारोक पेंटिंग के प्रभाव की मुहर लगाती हैं, जो रचना, तेज कोणों और प्रकाश की कुछ हद तक मजबूर गतिशीलता में प्रकट होती है। छाया विरोधाभास। 1630 के दशक में रेम्ब्रांट के काम में एक विशेष स्थान पर पौराणिक दृश्यों का कब्जा है जिसमें कलाकार ने शास्त्रीय सिद्धांतों और परंपराओं ("द रेप ऑफ गैनीमेड", 1635, आर्ट गैलरी, ड्रेसडेन) को चुनौती दी थी।

स्मारकीय रचना डाने (1636-1647, स्टेट हर्मिटेज, सेंट पीटर्सबर्ग), जिसमें वह पुनर्जागरण के महान उस्तादों के साथ विवाद में प्रवेश करता प्रतीत होता है, कलाकार के सौंदर्यवादी विचारों का एक विशद अवतार बन गया: उसने दाना की नग्न आकृति का प्रदर्शन किया शास्त्रीय आदर्शों से दूर, एक साहसिक यथार्थवादी सहजता के साथ, और कामुक-शारीरिक, इतालवी आचार्यों की छवियों की आदर्श सुंदरता ने आध्यात्मिकता की सुंदरता और मानवीय भावना की गर्मी का विरोध किया। इसी अवधि में, रेम्ब्रांट ने नक़्क़ाशी और उत्कीर्णन की तकनीक में बहुत काम किया ("वुमन पिसिंग", 1631; "रैट पॉइज़न सेलर", 1632; "वांडरिंग कपल", 1634), बोल्ड और सामान्यीकृत पेंसिल चित्र बनाए।

1640 के दशक में, रेम्ब्रांट के काम और उनके समकालीन समाज की सीमित सौंदर्य मांगों के बीच एक संघर्ष चल रहा था। यह 1642 में स्पष्ट रूप से प्रकट हुआ, जब पेंटिंग "नाइट वॉच" (रिज्क्सम्यूजियम, एम्स्टर्डम) ने उन ग्राहकों के विरोध को उकसाया, जिन्होंने मास्टर के मुख्य विचार को स्वीकार नहीं किया - पारंपरिक समूह चित्र के बजाय, उन्होंने एक वीरतापूर्ण उत्थान रचना बनाई एक अलार्म सिग्नल पर निशानेबाजों के गिल्ड के प्रदर्शन का एक दृश्य, वह है ... अनिवार्य रूप से एक ऐतिहासिक तस्वीर, डच लोगों के मुक्ति संग्राम की यादें ताजा करती है। रेम्ब्रांट के आदेशों की आमद कम हो गई है, उनके जीवन की परिस्थितियों पर सास्किया की मृत्यु हो गई है। रेम्ब्रांट का काम अपनी बाहरी दिखावट और इसके पहले निहित प्रमुख नोटों को खो देता है। वह शांत, गर्मजोशी और अंतरंगता से भरा, बाइबिल और शैली के दृश्यों को लिखता है, मानवीय अनुभवों के सूक्ष्म रंगों को प्रकट करता है, आध्यात्मिक, दयालु निकटता (डेविड और जोनाथन, १६४२, पवित्र परिवार, १६४५, दोनों हर्मिटेज, सेंट पीटर्सबर्ग में) .

सूक्ष्मतम प्रकाश-और-छाया नाटक, जो एक विशेष, नाटकीय, भावनात्मक रूप से गहन वातावरण बनाता है (स्मारक ग्राफिक शीट "क्राइस्ट हीलिंग द सिक" या "ए हंड्रेड गिल्डर लीफ", लगभग १६४२-१६४६; हवादार और चमकदार गतिशीलता परिदृश्य से भरा हुआ है। "तीन पेड़", नक़्क़ाशी, 1643)। रेम्ब्रांट के लिए कठिन जीवन परीक्षणों से भरे 1650 के दशक ने कलाकार की रचनात्मक परिपक्वता की अवधि खोली। रेम्ब्रांट तेजी से चित्र शैली की ओर मुड़ते हैं, जिसमें उनके सबसे करीबी लोगों को दर्शाया गया है (रेम्ब्रांट की दूसरी पत्नी हेंड्रिकजे स्टॉफ़ल्स के कई चित्र; "पोर्ट्रेट ऑफ़ ए ओल्ड वुमन", 1654, स्टेट हर्मिटेज, सेंट पीटर्सबर्ग; "सोन टाइटस रीडिंग", 1657, म्यूज़ियम ऑफ़ कला इतिहास, वियना)।

अधिक से अधिक, कलाकार सामान्य लोगों की छवियों से आकर्षित होता है, पुराने लोग जीवन ज्ञान और आध्यात्मिक धन (तथाकथित "कलाकार के भाई की पत्नी का चित्र", 1654, ललित कला के राज्य संग्रहालय, मास्को के अवतार के रूप में सेवा करते हैं; "पोर्ट्रेट ऑफ़ ए ओल्ड मैन इन रेड", 1652-1654, हर्मिटेज, सेंट पीटर्सबर्ग)। रेम्ब्रांट अपना ध्यान चेहरे और हाथों पर केंद्रित करता है, नरम विसरित प्रकाश द्वारा अंधेरे से छीन लिया जाता है, सूक्ष्म चेहरे के भाव विचारों और भावनाओं के जटिल आंदोलन को दर्शाते हैं; कभी-कभी हल्के या पेस्टी ब्रश स्ट्रोक चित्र की एक ऐसी सतह बनाते हैं जो रंगीन और काले और सफेद रंगों से झिलमिलाती है।

१६५० के दशक के मध्य में, रेम्ब्रांट ने एक परिपक्व पेंटिंग कौशल हासिल कर लिया। कलाकार के शुरुआती कार्यों में स्वतंत्र और आंशिक रूप से विपरीत प्रकाश और रंग के तत्व अब एक दूसरे से जुड़े पूरे में विलीन हो गए हैं। एक गर्म लाल-भूरा, अब चमकता हुआ, अब चमकदार रंग का थरथानेवाला द्रव्यमान रेम्ब्रांट के कार्यों की भावनात्मक अभिव्यक्ति को बढ़ाता है, जैसे कि उन्हें एक गर्म मानवीय भावना के साथ गर्म करना। 1656 में, रेम्ब्रांट को दिवालिया घोषित किया गया था, उनकी सारी संपत्ति नीलामी में बेची गई थी। वह एम्स्टर्डम के यहूदी क्वार्टर में चले गए, जहाँ उन्होंने अपना शेष जीवन अत्यंत विवश परिस्थितियों में बिताया। 1660 के दशक में रेम्ब्रांट द्वारा बनाई गई बाइबिल की रचनाएं मानव जीवन के अर्थ पर उनके प्रतिबिंबों को संक्षेप में प्रस्तुत करती हैं। मानव आत्मा में अंधेरे और प्रकाश के संघर्ष को व्यक्त करने वाले एपिसोड में (असुर, हामान और एस्तेर, १६६०, द पुश्किन संग्रहालय, मॉस्को; द फॉल ऑफ हामान या डेविड और उरिय्याह, १६६५, द स्टेट हर्मिटेज, सेंट पीटर्सबर्ग), एक समृद्ध गर्म सीमा, लिखने का लचीला पेस्टी तरीका, छाया और प्रकाश का गहन खेल, रंगीन सतह की जटिल बनावट जटिल टकराव और भावनात्मक अनुभवों को प्रकट करने के लिए, बुराई पर अच्छाई की जीत की पुष्टि करने के लिए काम करती है।

ऐतिहासिक तस्वीर "द कॉन्सपिरेसी ऑफ जूलियस सिविलिस" ("द कॉन्सपिरेसी ऑफ द बटाव्स", 1661, फ्रैगमेंट संरक्षित, नेशनल म्यूजियम, स्टॉकहोम) गंभीर नाटक और वीरता से ओत-प्रोत है। अपने जीवन के अंतिम वर्ष में, रेम्ब्रांट ने अपनी मुख्य कृति बनाई - स्मारकीय पेंटिंग द रिटर्न ऑफ द प्रोडिगल सोन (लगभग 1668-1669, स्टेट हर्मिटेज, सेंट पीटर्सबर्ग), जिसने कलाकार के सभी कलात्मक, नैतिक और नैतिक मुद्दों को मूर्त रूप दिया। बाद में काम। अद्भुत कौशल के साथ, वह इसमें जटिल और गहरी मानवीय भावनाओं की एक पूरी श्रृंखला को फिर से बनाता है, मानवीय समझ, करुणा और क्षमा की सुंदरता को प्रकट करने के लिए कलात्मक साधनों को अधीनस्थ करता है। भावनाओं के तनाव से जुनून के समाधान के लिए संक्रमण का चरमोत्कर्ष मूर्तिकला रूप से अभिव्यंजक पोज़, कंजूस इशारों में, रंग की भावनात्मक संरचना में सन्निहित है जो चित्र के केंद्र में उज्ज्वल रूप से चमकता है और पृष्ठभूमि के छायांकित स्थान में फीका पड़ जाता है। . महान डच चित्रकार, ड्राफ्ट्समैन और एचर रेम्ब्रांट वैन रिजन का 4 अक्टूबर, 1669 को एम्स्टर्डम में निधन हो गया। रेम्ब्रांट की कला का प्रभाव बहुत अधिक था। इसने न केवल उनके तत्काल छात्रों के काम को प्रभावित किया, जिनमें से कारेल फैब्रिकियस शिक्षक को समझने के सबसे करीब आए, बल्कि हर कम या ज्यादा महत्वपूर्ण डच कलाकार की कला भी प्रभावित हुई। रेम्ब्रांट की कला का बाद में सभी विश्व यथार्थवादी कला के विकास पर गहरा प्रभाव पड़ा।

रेम्ब्रांट हर्मेनज़ून वैन रिजनोडच शहर लीडेन में १६०६ में १५ जुलाई को पैदा हुआ था। रेम्ब्रांट के पिता एक धनी मिलर थे, उनकी माँ अच्छी तरह से पकाती थीं, एक बेकर की बेटी थीं। उपनाम "वैन रिजन" का शाब्दिक अर्थ है "राइन से", यानी राइन नदी से, जहां रेम्ब्रांट के परदादाओं की मिलें थीं। परिवार में 10 बच्चों में से, रेम्ब्रांट सबसे छोटा था। अन्य बच्चे अपने माता-पिता के नक्शेकदम पर चलते थे, और रेम्ब्रांट ने एक अलग रास्ता चुना - कलात्मक, और एक लैटिन स्कूल में शिक्षा प्राप्त की।

13 साल की उम्र में, रेम्ब्रांट ने ड्राइंग का अध्ययन करना शुरू किया और शहर के विश्वविद्यालय में भी प्रवेश किया। तब उम्र किसी को परेशान नहीं करती थी, उस समय मुख्य बात स्तर पर ज्ञान था। कई विद्वान मानते हैं कि रेम्ब्रांट ने विश्वविद्यालय में अध्ययन करने के लिए नहीं, बल्कि सेना से राहत पाने के लिए प्रवेश किया था।

रेम्ब्रांट के पहले शिक्षक जैकब वैन स्वाननबर्च थे... भविष्य के कलाकार ने अपने स्टूडियो में लगभग तीन साल बिताए, फिर पीटर लास्टमैन के साथ अध्ययन करने के लिए एम्स्टर्डम चले गए। १६२५ से १६२६ तक रेम्ब्रांट अपने गृहनगर लौट आए, और कलाकारों और लास्टमैन के कुछ छात्रों से परिचित हुए।

फिर भी, बहुत विचार-विमर्श के बाद, रेम्ब्रांट ने फैसला किया कि एक कलाकार के रूप में करियर हॉलैंड की राजधानी में किया जाना चाहिए, और फिर से एम्स्टर्डम चले गए।

1634 में, रेम्ब्रांट ने सास्किया से शादी की... शादी के समय तक, हर कोई अच्छी स्थिति में था (रेम्ब्रांट ने चित्र बनाकर, और सास्किया के माता-पिता ने एक प्रभावशाली विरासत छोड़ी)। तो यह सुविधा की शादी नहीं थी। वे वास्तव में एक-दूसरे को बहुत प्यार और जुनून से प्यार करते थे।

1635-1640 के दशक में। रेम्ब्रांट की पत्नी ने तीन बच्चों को जन्म दिया, लेकिन वे सभी नवजात शिशुओं के रूप में मर गए। 1641 में, सास्किया ने टाइटस नाम के एक बेटे को जन्म दिया। बच्चा बच गया, लेकिन, दुर्भाग्य से, 29 साल की उम्र में माँ की खुद मृत्यु हो गई।

अपनी पत्नी रेम्ब्रांट की मृत्यु के बादवह खुद नहीं था, वह नहीं जानता था कि क्या करना है, और ड्राइंग में एकांत पाया। यह उस वर्ष था जब उनकी पत्नी की मृत्यु हो गई थी कि उन्होंने द नाइट वॉच पेंटिंग समाप्त कर दी थी। युवा पिता टाइटस के साथ सामना नहीं कर सके और इसलिए बच्चे के लिए एक नानी को काम पर रखा - गर्टियर डिर्क, जो उसकी मालकिन बन गई। लगभग 2 साल बीत गए और घर में नानी बदल गई। वह एक जवान लड़की बन गई हेंड्रिकजे स्टॉफ़ेल्स... गर्टियर डियरक्स का क्या हुआ? उसने रेम्ब्रांट पर मुकदमा दायर किया, यह विश्वास करते हुए कि उसने पूर्व-समझौते का उल्लंघन किया है, लेकिन वह विवाद हार गई और उसे एक सुधार गृह में भेज दिया गया, जहां उसने 5 साल बिताए। मुक्त, वह एक साल बाद मर गई।

नई नानी हेंड्रिकजे स्टॉफेल्स ने रेम्ब्रांट को दो बच्चों को जन्म दिया। उनका पहला बच्चा, एक लड़का, शैशवावस्था में ही मर गया, और उनकी बेटी कार्नेलिया, जो अपने पिता से बची थी।

कम ही लोग जानते हैं कि रेम्ब्रांट का एक बहुत ही अजीब संग्रह था, जिसमें इतालवी कलाकारों की पेंटिंग, विभिन्न चित्र, प्रिंट, विभिन्न बस्ट और यहां तक ​​​​कि हथियार भी शामिल थे।

रेम्ब्रांट के जीवन का सूर्यास्त

रेम्ब्रांट के लिए चीजें खराब चल रही थीं। पर्याप्त पैसा नहीं था, आदेशों की संख्या कम हो गई। इसलिए, कलाकार ने अपने संग्रह का हिस्सा बेच दिया, लेकिन इससे उसे भी नहीं बचा। वह जेल जाने के कगार पर था, लेकिन अदालत उसके पक्ष में थी, इसलिए उसे अपनी सारी संपत्ति बेचने और अपने कर्ज का भुगतान करने की अनुमति दी गई थी। वह कुछ समय के लिए उस घर में भी रहा जो अब उसका नहीं था।

इस बीच, टाइटस और उसकी माँ ने एक फर्म की स्थापना की जो किसी तरह रेम्ब्रांट की मदद करने के लिए कला वस्तुओं का व्यापार करती थी। सच में, अपने जीवन के अंत तक, कलाकार ने कभी भी कई का भुगतान नहीं किया, लेकिन इससे रेम्ब्रांट की प्रतिष्ठा खराब नहीं हुई, वह लोगों की नजर में एक योग्य व्यक्ति बने रहे।

रेम्ब्रांट की मृत्यु बहुत दुखद थी। 1663 में, कलाकार के पसंदीदा हेंड्रिकजे की मृत्यु हो गई। कुछ समय बाद, रेम्ब्रांट ने अपने बेटे टाइटस और उसकी दुल्हन को दफनाया। 1669 में, 4 अक्टूबर को, उन्होंने खुद इस दुनिया को छोड़ दिया, लेकिन उन्हें प्यार करने वालों के दिलों में हमेशा के लिए अपनी छाप छोड़ी।

रेम्ब्रांट हर्मेन्ज़ वैन रिजन (१६०६-१६६९) सबसे महान डच चित्रकार, एचर और ड्राफ्ट्समैन हैं। लीडेन में एक मिलर के परिवार में जन्मे, जहां उन्होंने लगभग 1632 तक काम किया, जिसके बाद वे एम्स्टर्डम चले गए। 1634 में, रेम्ब्रांट ने एक धनी परिवार की एक लड़की, सास्किया वैन ईलेनबर्च से शादी की, जिसकी छवि उन्होंने असाधारण कोमलता और प्रेम के साथ कई चित्रों में अमर कर दी।

1640 के दशक के बाद से, रेम्ब्रांट के काम में, विशेष रूप से धार्मिक विषयों पर चित्रों में, चिरोस्कोरो को महत्व मिलता है, जिससे तनावपूर्ण भावनात्मक वातावरण बनता है। कलाकार घटनाओं के छिपे हुए सार में रुचि रखता है, चित्रित लोगों की जटिल आंतरिक दुनिया।

1642 में, भाग्य ने रेम्ब्रांट को भारी झटका दिया - सास्किया की मृत्यु हो गई। उसी वर्ष, उन्होंने अपनी सबसे उत्कृष्ट और प्रसिद्ध पेंटिंग नाइट वॉच को चित्रित किया, जिसके रचनात्मक समाधान का पारंपरिक समूह चित्र से कोई लेना-देना नहीं है।

कौशल के शोधन में उनकी नवीनतम रचनाएँ हड़ताली हैं। रेम्ब्रांट के अंतिम स्व-चित्रों में, जो उनकी अद्वितीय पोर्ट्रेट गैलरी का शिखर बन गया, एक व्यक्ति दर्शकों के सामने प्रकट होता है जो कठिन परीक्षणों और नुकसान की कड़वाहट को सहन करता है (1668 में उसने अपने प्रिय हेंड्रिकजे स्टॉफ़ल्स को खो दिया, और 1668 में - उसका बेटा टाइटस)।

रेम्ब्रांट ने लगभग सभी शैलियों में अद्भुत रचनाएँ कीं, विभिन्न प्रकार की लेखन तकनीकों (पेंटिंग, ड्राइंग, नक़्क़ाशी) का उपयोग किया। सबसे महान गुरु, उन्होंने कई प्रसिद्ध कलाकारों को प्रभावित किया। रेम्ब्रांट के नाम के इर्द-गिर्द प्रसिद्धि का प्रभामंडल उनकी मृत्यु के बाद भी फीका नहीं पड़ा, उन्हें सभी समय के उत्कृष्ट चित्रकारों में से एक के रूप में सच्ची पहचान मिली।

रेम्ब्रांट पेंटिंग: