काम करता है। कॉमेडी "अंडरग्रोथ" का सार और अर्थ कॉमेडी "अंडरग्रोथ" का वैचारिक अर्थ

श्री वेलेंटीना, पढाईसीए8 कक्षाबी

टॉम्स्क में MAOU जिमनैजियम नंबर 6, शिक्षक

ट्रुशिना ओल्गा विटालिएवना

टॉम्स्क-2016

विषय:

परिचय (विषय की पुष्टि, अध्ययन के लक्ष्य और उद्देश्य);

मुख्य हिस्सा;

निष्कर्ष के परिणामों के साथ निष्कर्ष;

ग्रंथ सूची;

अनुबंध

परिचय

विषय: फोंविज़िन की कॉमेडी "अंडरग्रोथ" की प्रोडक्शंस: इतिहास और आधुनिकता

काम की प्रासंगिकता इस तथ्य में निहित है कि कॉमेडी "अंडरग्रोथ" 200 से अधिक वर्षों से रूसी थिएटर के सबसे प्रदर्शनों की सूची में से एक है। इस काम पर कितने प्रसिद्ध निर्देशकों, कलाकारों को लाया गया। राजशाही और दासता समाप्त हो गई है, लेकिन नाटक लोगों (दर्शकों) को शाश्वत मूल्यों की याद दिलाता है। एक नागरिक की परवरिश, शिक्षा, सत्ता के प्रति दृष्टिकोण, धन के मुद्दे आज भी महत्वपूर्ण हैं। एक नाटक थियेटर की कल्पना करना मुश्किल है जो कभी भी फोनविज़िन की ओर रुख नहीं करेगा, जो उत्पादन के अपने संस्करण की पेशकश नहीं करेगा। मैं थिएटर स्टूडियो "सिंथेसिस" में पढ़ता हूं, और मुझे लगता है कि हम इस नाटक का मंचन भी करेंगे। यह जानना दिलचस्प है कि देश के सिनेमाघरों द्वारा आधुनिक दर्शकों के लिए कौन से नाट्य प्रदर्शन प्रस्तुत किए जाते हैं।

उद्देश्य: साबित करें कि कॉमेडी डी.आई. फोंविज़िन का "अंडरग्रोथ" दो शताब्दियों से अधिक समय से नाट्य दर्शकों के लिए दिलचस्प रहा है।

कार्य:

नाटक के पहले उत्पादन का इतिहास जानें;

कॉमेडी "अंडरग्रोथ" के नाट्य प्रदर्शन का विश्लेषण करें, नाटक के पाठ के साथ तुलना करें;

यह पता लगाने के लिए कि आधुनिक रंगमंच के लिए कौन से रुझान विशिष्ट हैं, जो कॉमेडी "अंडरग्रोथ" को प्रदर्शनों की सूची में रखता है।

व्यवहारिक महत्व : यह काम नाटक के पाठ की गहरी समझ के लिए साहित्य पाठों में उपयोगी हो सकता है, साहित्य में ओजीई और यूएसई की तैयारी के लिए, सिंटेज़ स्टूडियो में कॉमेडी "अंडरग्रोथ" के एक नाट्य निर्माण के संभावित कार्यान्वयन के लिए।

फोंविज़िन डेनिस इवानोविच ने लगभग 3 वर्षों तक कॉमेडी "अंडरग्रोथ" पर काम किया। उन्होंने इसे 1781 में लिखा था, जब एक प्रबुद्ध राजशाही के विचार रूस पर हावी थे। ये विचार व्यापक थे, क्योंकि वे स्वयं कैथरीन द्वारा समर्थित थे।द्वितीय. एक रईस होने के नाते, फोनविज़िन को इन विचारों के समर्थकों, उनके विचारों और भ्रमों को देखने का अवसर मिला, और अपनी कॉमेडी "अंडरग्रोथ" में सभी को प्रतिबिंबित किया।

एक नाटककार के रूप में फोंविज़िन का नवाचार:

1. रूसी यथार्थवादी नाटकीयता की शुरुआत हुई;

2. पर्यावरण और परिस्थितियों पर किसी व्यक्ति के चरित्र की निर्भरता निर्धारित होती है;

3. रूसी जीवन की विशिष्ट घटनाओं को दिखाया गया है और विशिष्ट चित्र बनाए गए हैं;

4. दासता और कुलीनता के नैतिक चरित्र के बीच संबंध को सिद्ध किया;

5. किसी व्यक्ति पर धन के खतरनाक प्रभाव की भविष्यवाणी की जाती है।

पहला मंचन।

स्टेज पर कॉमेडी का रास्ता बेहद मुश्किल था। पहले इसे सेंट पीटर्सबर्ग में और फिर मॉस्को में मंचित करने से मना किया गया था। हालांकि कुछ देर बाद मंचन की अनुमति दे दी गई। प्रीमियर 24 सितंबर, 1782 को सेंट पीटर्सबर्ग में कार्ल नाइपर थिएटर में हुआ था। इस प्रदर्शन के निर्माण में खुद डेनिस फोंविज़िन ने भाग लिया, उन्होंने अभिनेताओं को भूमिकाओं के लिए नियुक्त किया। प्रदर्शन ने शानदार छाप छोड़ी। लोगों ने लेखक के साहसिक कार्य की प्रशंसा की, क्योंकि किसी ने भी ऐसा काम नहीं बनाया था जहाँ राज्य व्यवस्था की नींव की इतनी खुलकर आलोचना की जाए। विशेष रूप से स्टारोडम (अभिनेता इवान अफानासाइविच दिमित्रेव्स्की) के मोनोलॉग पर ध्यान दिया गया था, मोनोलॉग को धीरे-धीरे, कम नोटों पर उच्चारित किया गया था। फोनविज़िन ने लिखा: "सफलता पूर्ण थी।" किंवदंती के अनुसार, ग्रिगोरी पोटेमकिन ने कॉमेडी देखने के बाद लेखक से कहा: "डाई, डेनिस, आप बेहतर नहीं लिख सकते।" लेकिन कैथरीनद्वितीयराज्य की नींव के उपहास से नाराज, दरबारियों के घेरे में, महारानी ने मजाक में शिकायत की: "पहले से ही श्री फोंविज़िन मुझे शासन करना सिखाना चाहते हैं।" बाद में, उसने फोनविज़िन के कार्यों को प्रकाशित करने की सभी संभावनाओं को रोक दिया।

लेकिन कैथरीन की क्रूर प्रतिक्रिया के बावजूदद्वितीय, उत्पादन रूस में बहुत लोकप्रिय हो गया है। मॉस्को में, 14 मई, 1783 को मॉस्को विश्वविद्यालय के थिएटर में कॉमेडी का मंचन किया गया और फिर 8 प्रदर्शन हुए। खार्कोव, पोल्टावा, कज़ान के प्रांतीय थिएटरों ने भी नए नाटक का सफलतापूर्वक मंचन किया।

लेकिन परिष्कृत दर्शक थे जो नाटक के प्रति तिरस्कारपूर्ण थे। एल.आई. कुलकोवा मोनोग्राफ में "डी.आई. फोनविज़िन। लेखक की जीवनी" एक उदाहरण देती है: "पहले से ही 19 वीं शताब्दी की शुरुआत में, एक पत्रिका ने लिखा था कि कॉमेडी में चित्रित चित्र लोगों को "बेहतर स्वर" नहीं देते हैं और "सबसे अधिक कृपया पूंजीपति वर्ग और लोग।" "बेहतर रूप" के लिए, निर्देशकों ने सकारात्मक पात्रों के भाषणों को छोटा कर दिया और प्रोस्ताकोवा की भाषा को अपंग कर दिया। (पी.109)

19वीं सदी में, "अंडरग्रोथ" साल में 5-10 बार चलता है। 1813-1827 की अवधि में। मॉस्को में, कॉमेडी का मंचन 27 बार किया गया, और सेंट पीटर्सबर्ग में - 14 बार। यह फोंविज़िन के नायकों के लिए धन्यवाद है कि रूसी अभिनेताओं का नाटक सत्य, जीवन जैसी विशेषताओं को प्राप्त करता है, और अभिनय का एक यथार्थवादी तरीका आकार लेना शुरू कर देता है। यह विशेष रूप से महान मिखाइल सेमेनोविच शेचपकिन (1788-1863) के काम में प्रकट हुआ, जिन्होंने द अंडरग्रोथ में सभी भूमिकाओं को फिर से निभाया। V.I को दर्शकों के बीच बहुत प्यार मिला। ज़िवोकिनी (1805-1874), अभिनेता ने हॉल और मंच की सीमाओं को नष्ट कर दिया, चेहरे के भावों के साथ साथी की पीठ के पीछे की भूमिका निभाने, सुधार करने, सुधार करने में सक्षम था। यह 19वीं सदी के सबसे अच्छे मित्रो में से एक था।

कॉमेडी "अंडरग्रोथ" के नायक

नाटक में 13 नायक हैं: रईस, जमींदार, सर्फ़, आम। मुख्य पात्र, माध्यमिक और ऑफ-स्टेज पात्र हैं।
प्रत्येक चरित्र की अपनी भाषण विशेषता होती है।

कुटीकिन, एक अर्ध-शिक्षित सेमिनरी, अपने भाषण में चर्च स्लावोनिकिज़्म का उपयोग करता है: "भगवान के घर में शांति और बच्चों और घरों से कई साल।"

एक पूर्व सैनिक, Tsyfirkin, एक सैन्य तरीके से स्पष्ट रूप से बोलता है: "हम चाहते हैं कि आपका सम्मान सौ साल, बीस और उससे भी अधिक समय तक स्वस्थ रहे।"

सकारात्मक पात्रों की भाषा किताबी है, सामाजिक शब्दावली और पुरानी स्लावोनिक्स से भरी हुई है। आधुनिक प्रस्तुतियों में, यह Starodum और Pravdin के एकालाप हैं जिन्हें सबसे अधिक काटा जाता है।

उदाहरण के लिए, इन शब्दों को माली थिएटर के निर्माण से हटा दिया गया था:
Starodum: “लोग अपने स्वामी को स्वयं उसकी नीच वासनाओं का दास देखकर, आज्ञाकारिता के कर्तव्य को भूल जाते हैं।
प्रवीदीन: "... अपने दिल के अपने करतब से, मैं उन दुर्भावनापूर्ण अज्ञानियों को नोटिस करने के लिए नहीं छोड़ूंगा, जिनके पास अपने लोगों पर पूरी शक्ति है, इसे अमानवीय रूप से बुराई के लिए इस्तेमाल करते हैं।"

लेकिन प्रोडक्शंस में नेगेटिव किरदारों की स्पीच कम नहीं होती है।

आम बोलचाल, गाली-गलौज वाले शब्द 200 से अधिक वर्षों में नहीं बदले हैं। "मैं तुम्हारे साथ भौंकने नहीं जा रहा हूँ, भाई। ओट्रोडु, पिता, किसी से झगड़ा नहीं करते थे। मेरा ऐसा मिजाज है।"

यह नकारात्मक पात्रों का भाषण था जो लोगों के पास गया, कहावतें और कहावतें बन गईं:
"मैं पढ़ाई नहीं करना चाहता, मैं शादी करना चाहता हूं" (मित्रोफानुष्का)
"मैं हेनबैन से अधिक खाता हूं" (मित्रोफानुष्का)
"सीखना बकवास है" (स्कोटिनिन)
"अच्छे के लिए, स्वास्थ्य के लिए" (स्कोटिनिन)

माली थियेटर द्वारा प्रदर्शन।

प्रदर्शन का प्रीमियर 6 जनवरी, 1986 को हुआ और तब से यह माली थिएटर के प्रदर्शनों की सूची में मजबूती से प्रवेश कर गया है। इस समय के दौरान, कलाकार एक से अधिक बार बदल गए हैं, लेकिन एक चीज अपरिवर्तनीय है - फोंविज़िन के नाटक की क्लासिक रीडिंग। बेशक, यदि आप पात्रों की सभी प्रतिकृतियों और मोनोलॉग की सावधानीपूर्वक तुलना करते हैं, तो हम देखेंगे: आखिरकार, कुछ संपादित किया गया था। क्रिया 1, यवल 1 - "स्थानीय जिले के चारों ओर जाओ ..." आदेश के बारे में प्रवीण के तर्क को बाहर रखा गया है

क्रिया 3, yavl.2-स्टारोडम के शब्दों को बाहर रखा: "बच्चों के लिए धन छोड़ दो! सिर में नहीं। वे होशियार होंगे, वे इसके बिना प्रबंधन करेंगे; परन्तु धन मूर्ख पुत्र की सहायता नहीं करता। मैंने अच्छे साथियों को सुनहरे दुपट्टे में देखा, लेकिन एक प्रमुख सिर के साथ ... "

आज, ये शब्द 20वीं सदी के 80 के दशक की तुलना में अधिक प्रासंगिक लगते हैं, जब प्रदर्शन का मंचन किया गया था।

अधिनियम 4, yavl.1 - पढ़ने के बारे में स्ट्रोडम और सोफिया के बीच संवाद को बाहर रखा गया है। पश्चिमी लेखकों के बारे में स्ट्रोडम का विचार पुराना नहीं हुआ है: “मैंने उनसे वह सब कुछ पढ़ा जो रूसी में अनुवादित किया गया था। सच है, वे दृढ़ता से पूर्वाग्रहों को मिटाते हैं, लेकिन सद्गुण को जड़ से वापस लाते हैं। उसी घटना में, स्ट्रोडम के अन्य मोनोलॉग को भी छोटा किया जाता है: "अच्छे शिष्टाचार के बिना, एक चतुर व्यक्ति एक राक्षस है", "सोचें कि स्थिति क्या है? यह एक पवित्र व्रत है..."

क्रिया 5, yavl.1 - शिक्षा के बारे में शब्दों को बाहर रखा गया है: "हम खराब शिक्षा के सभी दुर्भाग्यपूर्ण परिणामों को देखते हैं। लेकिन पितृभूमि के लिए मित्रोफानुष्का से क्या निकल सकता है, जिसके लिए अज्ञानी माता-पिता अभी भी अज्ञानी शिक्षकों को पैसे देते हैं?

शेष पाठ अभिनेताओं द्वारा शब्द दर शब्द बोला जाता है। लेकिन, उत्कृष्ट अभिनय कौशल के लिए धन्यवाद, 21 वीं सदी में प्रदर्शन देखा जाता है। इसकी पुष्टि दर्शकों की प्रतिक्रिया से होती है।

माली थिएटर का यह प्रदर्शन एक क्लासिक प्रोडक्शन है, "लेखक का अनुसरण", कोई मजाक नहीं, सिवाय उन लोगों के जो कॉमेडी में हैं, कोई नया निर्देशन नहीं है, सब कुछ पाठ के अनुसार सख्ती से है। मुझे बहुत डर था कि इतना जटिल (कान से भी) पाठ दर्शकों का ध्यान कैसे आकर्षित करेगा, लेकिन पुराने स्कूल के कलाकारों ने बहुत अच्छा काम किया।

कल मैं अपनी 12 साल की बेटी और उसकी सहेली के साथ "अंडरग्रोथ" नाटक में था। प्रवेश द्वार पर, 13-14 वर्ष की आयु के बच्चों की पूरी कक्षाओं को देखकर, मैंने तुरंत सोचा कि प्रदर्शन बर्बाद हो सकता है। और यह सुनकर कि वे फुटबॉल की तरह कैसे चीखना, चिल्लाना और ताली बजाना शुरू करते हैं, ने मेरे सबसे बुरे डर की पुष्टि की।

लेकिन दस मिनट के बाद बच्चों ने प्रदर्शन पर पूरी तरह कब्जा कर लिया।
इस तथ्य के बावजूद कि भाषा पुरानी है, बच्चे सब कुछ समझते थे और कार्रवाई में लीन थे।
शानदार अभिनय और शानदार अभिनय। अद्भुत दृश्य और वेशभूषा, इस तरह के उत्पादन को देखकर कितना अच्छा लगा! और बिना किसी प्रयास और ढोंग के यह कितना आधुनिक है!
मैं अत्यधिक जाने की सलाह देता हूं!

हम स्टालों की दूसरी पंक्ति में बैठे। आसपास के किशोर थे गंभीर, शोर नहीं किया

हॉल में स्कूली बच्चों का वर्चस्व है, क्योंकि यह काम साहित्य कार्यक्रम में शामिल है। माली थिएटर क्लासिक्स के अपने प्रदर्शन के लिए प्रसिद्ध है, इसलिए उत्साह समझ में आता है - हॉल भरा हुआ है। हमें किशोरों को श्रद्धांजलि देनी चाहिए - उन्होंने खुशी से देखा, मौन में, लगभग बिना सरसराहट और बातचीत के। (वेबसाइट से .)

माली थिएटर के संस्करण में दिलचस्प निर्देशन और अभिनय की खोज है।

उदाहरण के लिए, अधिनियम 3 में, दृश्य 8 के अंत में, व्रलमैन खुले तौर पर प्रोस्ताकोवा के साथ फ़्लर्ट करता है। "पसीना, मेरी माँ! नमकीन पक्षी! उसके साथ, आपकी आवाज शीर्ष पायदान पर है।

अधिनियम 4, घटना 7. Starodum और Skotinin के बीच संवाद दोनों का एक अप्रत्याशित गंभीर रहस्योद्घाटन है:

तारामंडल। तुम मुझसे ज्यादा खुश हो। लोग मुझे छूते हैं।

स्कोटिनिन। और मैं तो सूअर।

अधिनियम 5, घटना 4. सोफिया के अपहरण की योजना विफल रही। प्रोस्ताकोवा सर्फ़ों पर नकेल कसना शुरू करने वाली है। उसकी धमकियां डरावनी हैं। यहां तक ​​​​कि एक आधुनिक किशोरी भी समझती है कि ज़मींदार की मनमानी क्या है और सर्फ़ों पर उसकी शक्ति कितनी महान है: “अच्छा! अब मैं अपने लोगों के लिए नहरें खोलूंगा। अब मैं उन सभी को एक-एक करके लेने जा रहा हूँ। अब मैं यह पता लगाने की कोशिश कर रहा हूं कि उसे उसके हाथ से किसने निकलने दिया। नहीं, घोटालेबाज! नहीं, चोर! मैं एक सदी माफ नहीं करूंगा, मैं इस मजाक को माफ नहीं करूंगा!"

मुझे इस निर्माण में स्ट्रोडम की भूमिका के पहले कलाकार अफनासी इवानोविच कोचेतकोव का विचार पसंद आया, कि "हमारी अस्पष्ट वास्तविकता में, यह अनुमान लगाना लगभग असंभव है कि शास्त्रीय कार्य में निहित नैतिकता दर्शकों में कैसे, कब और कैसे सटीक रूप से प्रतिध्वनित होगी।

"संगीत प्रदर्शन

लेकिन अजीब तरह से, कम थिएटर क्लासिक कॉमेडी प्रोडक्शन का चयन कर रहे हैं।1969 में कभीइस नाटक का संगीत प्रसिद्ध संगीतकार जूलियस किम ने तैयार किया था। और, निर्देशक जूलियस ईडलिन ने ओपेरा "अंडरग्रोथ" का मंचन किया। लेखकों ने सभी कथानकों को रखा है। जैसा कि निर्देशक कहते हैं, उन्होंने एक लोक ओपेरा बनाया है, जिसमें पैरोडी, हास्य और "उज्ज्वल संगीत संख्या" शामिल हैं।

आज इस प्रदर्शन को स्टावरोपोल अकादमिक ड्रामा थियेटर के नाम पर देखा जा सकता है। एम.यू. लेर्मोंटोव।

एक साक्षात्कार में निदेशक मिखाइल कोवलचुक (स्टावरोपोल्स्काया प्रावदा, 2014) ने अपने निष्कर्ष साझा किए:
"कई अप्रत्याशित चीजें होंगी, उदाहरण के लिए, गावोट की शैली में स्कोटिनिन की संगीत संख्या"
या स्ट्रोडम, पैसे के साथ एक तरह का स्वतंत्र आदमी ... एक पुराने रोमांस की शैली में उसका नंबर।

संगीत प्रसंस्करण के लिए धन्यवाद, कॉमेडी अधिक आधुनिक, सुलभ हो गई है।
एक स्रोत:www. स्तावतेत्र. एन

वोलोग्दा यूथ थिएटर ने उसी रास्ते का अनुसरण किया।

"अंडरग्रोथ" के उपदेशात्मक कथानक को एक मनोरंजक व्यंग्य कहानी में बदल दिया गया, जो "बोझिलता और नैतिकता" से मुक्त थी, अज्ञानता, आध्यात्मिकता की कमी और पुण्य के बीच मुख्य संघर्ष को बनाए रखते हुए, आत्मज्ञान के कारण से सजी (

Fonvizin का जन्म और पालन-पोषण मास्को में हुआ था, फिर सेंट पीटर्सबर्ग चले गए, जहाँ उन्होंने विदेशी कॉलेज में सेवा की, एक राजनयिक थे। वह जोश से रूस से प्यार करता था, उसके हितों, उसके लोगों की सेवा करता था। उन्होंने समकालीन समाज का आधार - दासता, दूसरों पर कुछ लोगों की असीमित शक्ति - को एक बड़ी बुराई माना जो दोनों की आत्माओं को अपंग कर देती है। एक बहुत ही शिक्षित व्यक्ति, अनुवादक, कविताओं और दंतकथाओं के लेखक, एक प्रतिभाशाली व्यंग्यकार और नाटककार, फोंविज़िन ने अपने कामों में जमींदारों की कठोरता, अशिष्टता, अज्ञानता, उनके पाखंड और बुनियादी हितों का उपहास किया।

कार्य में 1 फ़ाइल है

फोंविज़िन डी। आई। द्वारा हमारे दिनों में "कॉमेडी की प्रासंगिकता" अंडरग्रोथ "विषय पर एक निबंध"

छात्र 8 "बी" वर्ग

एमओयू SOSH "परिप्रेक्ष्य"

पनोवा इगोरो

1782 में मंचित कॉमेडी "अंडरग्रोथ" द्वारा डेनिस इवानोविच फोंविज़िन की महिमा लाई गई, जिस पर उन्होंने कई वर्षों तक काम किया।

Fonvizin का जन्म और पालन-पोषण मास्को में हुआ था, फिर सेंट पीटर्सबर्ग चले गए, जहाँ उन्होंने विदेशी कॉलेज में सेवा की, एक राजनयिक थे। वह जोश से रूस से प्यार करता था, उसके हितों, उसके लोगों की सेवा करता था। उन्होंने समकालीन समाज का आधार - दासता, दूसरों पर कुछ लोगों की असीमित शक्ति - को एक बड़ी बुराई माना जो दोनों की आत्माओं को अपंग कर देती है। एक बहुत ही शिक्षित व्यक्ति, अनुवादक, कविताओं और दंतकथाओं के लेखक, एक प्रतिभाशाली व्यंग्यकार और नाटककार, फोंविज़िन ने अपने कामों में जमींदारों की कठोरता, अशिष्टता, अज्ञानता, उनके पाखंड और बुनियादी हितों का उपहास किया।

कॉमेडी "अंडरग्रोथ" को फोंविज़िन के काम और 18 वीं शताब्दी के सभी घरेलू नाटक का शिखर माना जाता है। क्लासिकिज्म की विश्वदृष्टि के संपर्क में रहते हुए, कॉमेडी एक गहन अभिनव कार्य बन गया है।

नाटक उपहास (अशिष्टता, क्रूरता, मूर्खता, अज्ञानता, लालच) का उपहास करता है, जिसे लेखक के अनुसार, तत्काल सुधार की आवश्यकता होती है। शिक्षा की समस्या ज्ञानोदय के विचारों के केंद्र में है, यह फोंविज़िन की कॉमेडी में मुख्य है, जिस पर इसके शीर्षक पर जोर दिया गया है। (अंडरग्रोथ - एक युवा रईस, एक किशोर जिसने गृह शिक्षा प्राप्त की)।

कॉमेडी का इनोवेशन क्या है? फोंविज़िन के लिए, क्लासिकिस्टों के विपरीत, न केवल शिक्षा की समस्या को प्रस्तुत करना महत्वपूर्ण था, बल्कि यह भी दिखाना था कि परिस्थितियाँ (स्थितियाँ) किसी व्यक्ति के चरित्र के निर्माण को कैसे प्रभावित करती हैं। यह कॉमेडी को क्लासिकिज्म के कार्यों से महत्वपूर्ण रूप से अलग करता है। अंडरग्रोथ ने रूसी कथा साहित्य में वास्तविकता के यथार्थवादी प्रतिबिंब की नींव रखी। लेखक जमींदार की मनमानी के माहौल को पुन: पेश करता है, प्रोस्ताकोव्स के लालच और क्रूरता, स्कोटिनिन की दण्ड से मुक्ति और अज्ञानता को उजागर करता है। शिक्षा के बारे में अपनी कॉमेडी में, वह लोगों और रईसों दोनों पर दासता, इसके भ्रष्ट प्रभाव की समस्या को उठाता है।

क्लासिकिज्म के कार्यों के विपरीत, जहां एक समस्या के समाधान के अनुसार कार्रवाई विकसित हुई, "अंडरग्रोथ" एक बहु-अंधेरा काम है। इसकी मुख्य समस्याएं एक-दूसरे से निकटता से संबंधित हैं: शिक्षा की समस्या - भूदासता और राज्य सत्ता की समस्याओं के साथ। दोषों को उजागर करने के लिए, लेखक उपनाम बोलने, नकारात्मक पात्रों का आत्म-प्रदर्शन, सकारात्मक पात्रों की ओर से सूक्ष्म विडंबना जैसी तकनीकों का उपयोग करता है। फोनविज़िन "भ्रष्ट युग" की आलोचना करते हैं, सकारात्मक नायकों के मुंह में रईसों और अज्ञानी जमींदारों को रोते हैं। पितृभूमि की सेवा, न्याय की विजय का विषय भी सकारात्मक छवियों के माध्यम से ले जाया जाता है।

Starodum (पसंदीदा नायक Fonvizin) के उपनाम का नाममात्र का अर्थ पुराने, पीटर के समय के आदर्शों के प्रति उनकी प्रतिबद्धता पर जोर देता है। स्ट्रोडम के मोनोलॉग का उद्देश्य साम्राज्ञी सहित सत्ता में बैठे लोगों को शिक्षित करना है (क्लासिकवाद की परंपरा के अनुसार)। इस प्रकार, कड़ाई से क्लासिक कार्यों की तुलना में कॉमेडी में वास्तविकता का कवरेज असामान्य रूप से व्यापक है।

फोनविज़िन की नवीनता पात्रों के भाषण के निर्माण में भी प्रकट हुई। यह उज्ज्वल रूप से व्यक्तिगत है और उनके लक्षण वर्णन के साधन के रूप में कार्य करता है। यह रूसी मंच पर पहली सामाजिक-राजनीतिक कॉमेडी थी, और फोंविज़िन पहले नाटककार थे जिन्होंने क्लासिकवाद के नियमों द्वारा निर्धारित चरित्र नहीं, बल्कि एक जीवित मानव छवि प्रस्तुत की।

फोनविज़िन के समय में ज्ञान और शिक्षा की समस्याएँ बहुत तीव्र थीं। खैर, हमारे दिनों में, सार्वभौमिक साक्षरता के युग में, क्या ऐसी समस्याएं मौजूद हैं? परिवार में असीमित संपत्ति वाले अपने लिए विश्वविद्यालय की डिग्री खरीदना किस हद तक जायज है? पढ़ने में पूरी तरह से रुचि खो चुके बच्चों का शैक्षिक स्तर कितना कम हो गया है, और क्या हमारा टेलीविजन अपने धारावाहिकों और एक्शन फिल्मों के साथ पूर्ण शिक्षा की जगह ले सकता है? क्या यह कोई समस्या नहीं है कि बच्चे टेलीविजन और कंप्यूटर गेम से अपना बुनियादी ज्ञान प्राप्त करते हैं: "कौन करोड़पति बनना चाहता है" और अन्य। और यह ऐसे समय में है जब हम सबसे जटिल उपकरण और प्रौद्योगिकी से घिरे हुए हैं जिसके लिए गहन व्यवस्थित ज्ञान की आवश्यकता होती है। पाठ्यपुस्तकें सरल हो रही हैं, सीखना आसान हो रहा है। यह आधुनिक शिक्षा की समस्या है।

रूसी नाटक के विकास के इतिहास में "अंडरग्रोथ" का महत्व भी महान है। फॉनविज़िन की कॉमेडी आज तक थिएटर के मंच पर बनी हुई है। छवियों की जीवन शक्ति, लोगों का ऐतिहासिक रूप से सटीक चित्रण और 18 वीं शताब्दी की रोजमर्रा की जिंदगी, प्राकृतिक बोलचाल की भाषा, कथानक का कुशल निर्माण - यह सब आज कॉमेडी में जो गहरी दिलचस्पी पैदा होती है, उसकी व्याख्या करता है

फोंविज़िन के विचार, जो उनके द्वारा कॉमेडी "अंडरग्रोथ" में व्यक्त किए गए थे, ने हमारे दिनों में अपनी प्रासंगिकता नहीं खोई है। उनकी रचनाओं ने शास्त्रीय साहित्य के स्वर्ण कोष में प्रवेश किया है और दो सौ वर्षों तक रूसी थिएटरों के मंचों को नहीं छोड़ा है। क्या यह लेखक की प्रतिभा और उसकी रचनाओं का प्रमाण नहीं है।

हमारे समय में कॉमेडी "अंडरग्रोथ" की प्रासंगिकता को समझने के लिए, यह याद रखना काफी है कि इसमें कौन सी मुख्य समस्याएं उठाई गई हैं। यह काम 18 वीं शताब्दी के अंत में उत्कृष्ट रूसी क्लासिक डी। आई। फोंविज़िन द्वारा लिखा गया था। लेखक ने इसमें आबादी के विभिन्न क्षेत्रों और उनके दोषों के नायकों को प्रस्तुत किया। मुख्य पात्रों में रईस, सर्फ़, साधारण नौकर, धोखेबाज़ शिक्षक और सिविल सेवक हैं।

कॉमेडी, सबसे पहले, पारंपरिक महान परवरिश और उसके "दुर्भावना" की निंदा करती है। केंद्रीय चरित्र एक युवा रईस है, "अंडरसाइज़्ड", जिसे एक शिक्षक से प्रशिक्षण का लिखित प्रमाण पत्र प्राप्त हुआ। उसके जैसे लोगों को काम पर नहीं रखा गया था और उन्हें शादी को अधिकृत करने वाले दस्तावेज नहीं दिए गए थे। काम में लेखक द्वारा उठाए गए नैतिक मुद्दे निस्संदेह आज भी प्रासंगिक हैं। आधुनिक समय और दो सौ साल पहले के समय में केवल एक ही अंतर है। दासता को बहुत पहले ही समाप्त कर दिया गया था, इसलिए समाज में अब दास और रईस नहीं रह गए हैं।

अन्यथा, आप हमारे समय में भी, परवरिश और शिक्षा से जुड़ी सभी समस्याओं को आसानी से देख सकते हैं। आखिरकार, समाज में एक उच्च स्थान पर अक्सर ऐसे लोग होते हैं जो काफी शिक्षित नहीं होते हैं और उनकी शिक्षा का स्तर निम्न होता है, जबकि कई और साक्षर लोग हाशिए पर रहते हैं। "अंडरग्रोथ" की समस्या हमेशा मौजूद रही है। समाज में हमेशा ऐसे लोग रहे हैं जो सीखना नहीं चाहते थे और उपयोगी विज्ञानों को ध्यान में नहीं रखते थे। तो यहाँ, फोंविज़िन ने प्रोस्ताकोव परिवार को दिखाया - अत्याचारी, सख्त और अपने फायदे के लिए लगभग कुछ भी करने के लिए तैयार।

अंडरग्रोथ - फोनविज़िन के समय में, तथाकथित कुलीन बच्चे जिन्होंने न्यूनतम शिक्षा प्राप्त नहीं की थी। यहां तक ​​​​कि पीटर द ग्रेट ने "महान संपत्ति" में निरक्षरता को मिटाने की कोशिश की, 1714 में उन्होंने कुलीन बच्चों को कम से कम साक्षरता, अंकगणित और भगवान के कानून को सीखने का आदेश जारी किया। जो लोग इस न्यूनतम में महारत हासिल नहीं करते थे, उन्हें शादी करने और उच्च सरकारी पदों पर रहने की मनाही थी।

"अंडरग्रोथ" शब्द का आधुनिक विडंबनापूर्ण अर्थ डेनिस इवानोविच की कॉमेडी के लिए धन्यवाद के रूप में प्रकट हुआ। यह 1782 में कैथरीन द्वितीय के समय में बनाया गया था, जो एक महान शिक्षक के रूप में इतिहास में नीचे चला गया। पीटर के फरमान के बावजूद, उस युग में शिक्षा और कुलीनों के पालन-पोषण का मुद्दा अभी भी बहुत तीव्र था। यह उसके लिए है कि काम मुख्य रूप से समर्पित है।

लेखक इस ऐतिहासिक प्रक्रिया की शुरुआत को विशद और विडंबनापूर्ण रूप से दिखाने में कामयाब रहे - रूसी कुलीनता की वृद्धि और खेती। संकीर्ण सोच वाले और क्रूर ज़मींदार प्रोस्ताकोवा के व्यक्तित्व में, उसका बिना रीढ़ वाला पति और ऊबा हुआ बेटा, फोंविज़िन एक पूरे युग को दर्शाता है जब जमींदारों की मुख्य चिंताएँ केवल धन और विचारहीन शक्ति थीं।

लेखक द्वारा उठाए गए पालन-पोषण और शिक्षा का विषय आज भी प्रासंगिक है। आजकल, स्कूली शिक्षा एक स्वीकृत मानदंड बन गया है, और लगभग किसी भी जानकारी तक पहुंच मोबाइल फोन से प्राप्त की जा सकती है। लेकिन कई किशोर अभी भी दुनिया को जानने में रुचि नहीं रखते हैं। मनोरंजन टीवी शो, खेल और सामाजिक नेटवर्क की प्रचुरता और उपलब्धता के साथ, वास्तविक ज्ञान में रुचि अल्पमत में बनी हुई है।

आलस्य और जिज्ञासा की कमी की समस्याओं को भी पालन-पोषण से निर्धारित किया जा सकता है। बस ऐसा ही एक मामला हमें "अंडरग्रोथ" दिखाता है। आधुनिक किशोरों के रूप में मित्रोफ़ान के पास मनोरंजन की इतनी प्रचुरता नहीं है, लेकिन वह हठपूर्वक अध्ययन से बचता है ...

श्रीमती प्रोस्ताकोवा, पहली नज़र में, असंगत रूप से कार्य करती है: वह अपने बेटे के लिए तीन शिक्षकों को काम पर रखती है, लेकिन तीन साल तक वह लड़के को पढ़ना शुरू करने के लिए कुछ भी नहीं करती है। लेकिन शिक्षक उसके लिए सिर्फ प्रतिष्ठा की बात हैं, जैसे आधुनिक दुनिया में खरीदे गए डिप्लोमा और प्रमाण पत्र। वह खुद अनपढ़ है, औरत कभी-कभी विज्ञान के बारे में अवमानना ​​​​के साथ बोलती है और सुनिश्चित है कि मित्रोफानुष्का उसके बिना अच्छा रहेगा। यह असली कारण है कि युवक ने अपने अध्ययन के वर्षों के दौरान पढ़ना नहीं सीखा: वह अपनी मां से आश्वस्त है कि यह उबाऊ और बेकार है। मुख्य बात जो उनकी माँ सिखाती है वह है स्वार्थ: “जब आपको पैसा मिले, तो उसे किसी के साथ साझा न करें। सब ले लो।" मित्रोफ़ान परिवार में लोगों के प्रति सम्मानजनक रवैये का भी कोई उदाहरण नहीं है: प्रोस्ताकोवा न केवल सर्फ़ों पर, बल्कि मूल में भी बराबरी पर एक पैसा नहीं लगाता है: उसका पति और संभावित बहू सोफिया। वह केवल उन लोगों के प्रति दयालु है जिनसे वह लाभान्वित होना चाहती है। दुर्भाग्य से, इस तरह का व्यवहार आज भी उन लोगों द्वारा दिखाया जाता है जिन्हें दूसरों पर अधिकार दिया गया है, भले ही वह छोटा ही क्यों न हो। एक कम पढ़े-लिखे व्यक्ति के उबाऊ जीवन में, कमजोर लोगों का अपमान पसंदीदा शगलों में से एक है।
और हम देखते हैं कि मित्रोफानुष्का ने अपना सबक अच्छी तरह से सीखा, बेशर्मी से अपने "मालिकों" के साथ एहसान करना सीखा: "आप पुजारी को पीटते हुए बहुत थक गए हैं।"

बच्चों की सनक में अत्यधिक संरक्षकता और लिप्तता दो सौ साल पहले के समान परिणाम देती है। किशोर जीवन में रुचि खो देते हैं, जबकि काम करने के लिए अनुपयुक्त रहते हैं और अन्य लोगों के साथ स्वस्थ पारस्परिक रूप से लाभप्रद संबंध होते हैं। साथ ही माता-पिता अभी भी चाहते हैं कि उनकी संतान जीवन में सफल हो, लेकिन आखिरी तक उन्हें उम्मीद है कि सब कुछ अपने आप तय हो जाएगा: “परिवार के लिए खुशी कैसे लिखी जाती है, भाई। हमारे उपनाम प्रोस्ताकोव से, देखो, अपनी तरफ लेटे हुए, वे अपने रैंकों के लिए उड़ान भरते हैं। उनका मित्रोफानुष्का क्यों बदतर है?

साहित्य में पैसा एक और बारहमासी विषय है। यह पैसे का सवाल है जो कॉमेडी की मुख्य साज़िश है। सोफिया के दहेज के लिए प्रोस्ताकोवा और स्कोटिनिन के बीच संघर्ष, जिस पर लड़की को अंतिम क्षण तक संदेह नहीं है, पाठक को कई हास्य क्षण देता है।

अपने काम में, फोनविज़िन एक ऐसे समाज की निंदा करता है जो निम्न स्तर की नागरिक जिम्मेदारी वाले लोगों को शिक्षित करता है। जब ऐसे व्यक्ति राज्य व्यवस्था का हिस्सा बन जाते हैं, तो राज्य फल-फूल नहीं सकता। यह खेद के साथ है कि हमें यह स्वीकार करना पड़ रहा है कि यह समस्या अभी भी हमारे देश में सबसे जरूरी है। बनाया था
यह धारणा कि अधिकांश सरकारी पदों पर अभी भी "प्रोस्टाकोव्स" का कब्जा है, हालांकि अधिक शिक्षित, लेकिन लोगों और दुनिया के लिए लालची और उदासीन।

फोंविज़िन ने 1781 में अपनी कॉमेडी वापस लिखी। इस नाटक का प्रीमियर 1782 में हुआ और दर्शकों पर मिश्रित छाप छोड़ी। उस समय के लिए, यह एक गैर-मानक और अप्रत्याशित उत्पादन था, शायद ही कोई इतनी आसानी से मानवता की गंभीर समस्याओं को सार्वजनिक प्रदर्शन पर रख सकता था, लोगों की आंखों को उनके दोषों के लिए खोल सकता था। "अंडरग्रोथ" अभी भी पूरे घर इकट्ठा कर रहा है, क्योंकि इसमें उठाई गई समस्याएं हमारे जीवन में प्रासंगिक हैं।

नाटक की कल्पना डी.आई.

फॉनविज़िन प्रबुद्धता के मुख्य विषयों में से एक पर एक कॉमेडी के रूप में - शिक्षा का विषय। लेकिन बाद में "अंडरग्रोथ" कुछ और बढ़ गया। शिक्षा के विषय के अलावा, फोनविज़िन ने रईसों और सर्फ़ों के बीच संबंधों की समस्या को उठाया, जो समाज में तीव्र है।

दो शताब्दियों से अधिक समय पहले लिखी गई कॉमेडी ने आज तक अपनी प्रासंगिकता नहीं खोई है। काम में केंद्रीय समस्याओं में से एक शिक्षा की समस्या है। काम का एक महत्वपूर्ण हिस्सा मित्रोफानुष्का की परवरिश का उपहास करने के लिए समर्पित है। मित्रोफ़ान किराए के शिक्षकों का सम्मान नहीं करता है, कुछ भी देखना नहीं चाहता है, और उसकी माँ, सुश्री प्रोस्ताकोवा, उसे हर चीज़ में शामिल करती है। उसे अपने बेटे की शिक्षा की परवाह नहीं है, उसके लिए क्या मायने रखता है कि वह दावा कर सकती है कि उसके बेटे के पास कई शिक्षक हैं और यहां तक ​​​​कि उनमें से एक विदेशी भी है। उसे केवल अपनी प्रतिष्ठा की परवाह है। लेकिन आज भी ऐसे दोस्त हैं जो पढ़ाई नहीं करना चाहते। कई स्कूली बच्चे ज्ञान के लिए नहीं, बल्कि इसलिए स्कूल जाते हैं क्योंकि उन्हें "करना पड़ता है"।

भूदास उत्पीड़न की समस्या भी कम महत्वपूर्ण नहीं थी। उन वर्षों में, किसानों के साथ चीजों की तरह व्यवहार किया जाता था: उन्हें बेचा जा सकता था, किसी चीज़ के लिए बदला जा सकता था और बहुत कुछ। फोंविज़िन ने श्रीमती प्रोस्ताकोवा के उदाहरण का उपयोग करके लोगों को सर्फ़ों के प्रति कुछ जमींदारों की अमानवीयता दिखाने की कोशिश की, जिन्होंने बिना किसी कारण के किसानों का मज़ाक उड़ाया। लेखक सामान्य लोगों के भाग्य के प्रति सहानुभूति रखता है, जैसे कि त्रिशका और एरेमीवना, लोगों की आंखें उस समाज की कमियों के लिए खोलने की कोशिश करता है जिसमें वे रहते हैं। और यद्यपि हमारे समय में कोई दासता नहीं है, कुछ लोगों में अभी भी दूसरों के प्रति क्रूरता और घृणा है। वर्ग घृणा, युद्ध, नस्लीय घृणा, राष्ट्रीय संघर्ष - यह सब हमारी दुनिया में मौजूद है। मुझे लगता है कि इन समस्याओं को दूर करने की जरूरत है। फोंविज़िन ने अपने काम में बहुत सटीक रूप से दिखाया कि असभ्य, दुष्ट और मूर्ख लोग इस जीवन में कुछ भी अच्छा हासिल नहीं करते हैं।

कॉमेडी "अंडरग्रोथ" शास्त्रीय साहित्य में एक महत्वपूर्ण स्थान रखती है। आखिरकार, कई सालों बाद, इसमें उठाई गई समस्याएं प्रासंगिक होंगी, और अगर समाज इन समस्याओं का समाधान ढूंढता है, तो "अंडरग्रोथ" यह याद दिलाएगा कि उन्होंने क्या छोड़ा है, और यह पिछले पर लौटने के लायक क्यों नहीं है ज़िंदगी का तरीका।