Serebryakova zinaida जीवनी और चित्रों का वर्णन। Zinaida Serebryakova: जीवनी और तस्वीरें

जिनेदा सेरेब्रीकोवा (1884-1967), नी ज़िनाडा एवेर्निवना लांकेरे, रूस में सबसे जोर से महिला नामों में से एक है। वह प्रतीकात्मकता और आर्ट डेको, वर्ल्ड ऑफ़ आर्ट एसोसिएशन की सदस्य थीं, और एक मजबूत चरित्र वाली महिला भी थीं, जिन्होंने दो युद्धों और क्रांतियों के सभी कष्टों को सहन किया।

भविष्य के महान कलाकार की प्रतिभा में कुछ भी अप्रत्याशित नहीं था जो कम उम्र में खुल गया था - उसने इसे बेनोइट-लांसराय के रचनात्मक राजवंश के प्रतिनिधि के रूप में विरासत में मिला: प्रसिद्ध वास्तुकार निकोलाई बेनोइट उनके दादा, पिता, यूजीन लांसेरे एक मूर्तिकार थे , और उसकी माँ एक ग्राफिक कलाकार थी।

16 साल की उम्र में, जिनेदा ने एक महिला व्यायामशाला से स्नातक की उपाधि प्राप्त की और राजकुमारी तेनशेवा के कला विद्यालय में प्रवेश किया। बाद में, प्रतिभाशाली चित्रकार ओसिप ब्रेज़ अपनी शिक्षा में लगे हुए थे। और 1905-1906 में सेरेब्रीकोवा ने पेरिस के अकाडेमी डी ला ग्रैंड चौमियर में पेंटिंग का अध्ययन किया।

कलाकार ने निर्वासन में कई साल बिताए, लेकिन उसकी शैली सेंट पीटर्सबर्ग में उसकी युवावस्था में बन गई। अपनी सारी आत्मा के साथ, जिनीदा रूस के साथ प्यार में थी, और देश में होने वाली कठिनाइयों ने उसे अपनी मातृभूमि से अलग होने से बहुत अधिक पीड़ा दी।

"पिशर गर्ल" (1906) और "ऑर्चर्ड इन ब्लूम" उनके काम के शुरुआती दौर की हैं। उबाऊ नहीं ”(1908), जो आसपास की दुनिया और रूसी भूमि की सादगी और प्राकृतिक सुंदरता के लिए प्यार से भरे हैं। ये काम मास्टर के दृढ़ हाथ द्वारा किए गए थे, जो कि लड़की के पेशेवर कलात्मक कौशल के बहुत शुरुआती गठन को इंगित करता है - उस समय वह 20 साल से थोड़ा कम थी।

हालांकि, कलाकार के कौशल ने उसे परिष्कृत तकनीकों से भरा जटिल मास्टरपीस बनाने और विस्तार से निरस्त करने के लिए धक्का नहीं दिया। इसके विपरीत, जिनेदा की पेंटिंग वास्तविकता को चित्रित करने की उनकी सादगी और सुखद लपट से प्रतिष्ठित हैं। वह लगभग कभी भी रंग की ठंडी सीमा में नहीं गई, एक गर्म पैलेट के हल्के पेस्टल शेड्स उनके कामों में प्रबल थे।

सेरेब्रीकोवा की प्रसिद्धि पहली बार उनके स्वयं के चित्र द्वारा लाई गई थी, जिसे 1909 में चित्रित किया गया था - यह "टॉयलेट के पीछे" शीर्षक रखता है। यह वह काम था जो कलाकार के काम में सबसे ज्यादा पहचाने जाने वाला था। पेंटिंग में दर्पण में दिख रही एक युवा लड़की को उसके लंबे भूरे बालों के साथ चित्रित किया गया है।

उनके चेहरे की अभिव्यंजक विशेषताएं दर्शकों को लंबे समय तक कैनवास पर टकटकी लगाए रखती हैं। उसकी छवि एक साथ एक प्रसिद्ध परिवार के प्रतिनिधि और एक साधारण रूसी लड़की की सादगी के अभिजात वर्ग को जोड़ती है, जिसकी आत्मा में कभी-कभी उबाल आ जाता है और उसकी आँखों में धूर्तता और हँसी छिप जाती है। हल्के ब्लाउज का पट्टा लापरवाही से एक कंधे से उतारा जाता है, टॉयलेटरीज़, बुनाई और गहने मेज पर अव्यवस्थित होते हैं - चित्र का लेखक खुद को सुशोभित नहीं करता है और दर्शक की आँखों में हास्यास्पद प्रतीत होने से डरता नहीं है। दोनों की सुंदरता आत्म चित्र और परिवेश में नायिका की ऊर्जा और हंसमुखता के बारे में बताती है।

यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि सेरेब्रीकोवा अक्सर खुद को चित्रित करता है। इस प्रवृत्ति के लिए उसे दोषी नहीं ठहराया जा सकता - क्या आधुनिक लड़की अपनी फोटो लेने का मौका चूक जाएगी? दूसरी ओर, जिनीदा के पास हमेशा परिवार और दोस्तों के साथ, अलग-अलग मूड में, अलग-अलग मूड में, अलग-अलग समय अंतराल पर अपनी छवि को बनाए रखने के लिए सभी आवश्यक उपकरण थे। कुल मिलाकर, सेरेब्रीकोवा के कम से कम 15 स्व-चित्र हैं। उनमें से, उदाहरण के लिए, "सेल्फ-पोर्ट्रेट इन रेड" (1921) और "सेल्फ-पोर्ट्रेट", जो 1946 में लिखा गया था।

यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि कलाकार न केवल अपने कमरे में, बल्कि अपने परिवार में भी दर्शकों को अनुमति देने में संकोच नहीं कर रहा था। उसे अपने जीवन को चित्रित करने की प्रवृत्ति थी। परिवार के सदस्यों ने बहुत बार खुद को कैनवास पर पाया।

घरेलू शैली के चित्रों से संबंधित, जिनेदा का एक और समान रूप से प्रसिद्ध काम है, एट ब्रेकफास्ट (1914)। उस पर, कलाकार ने कुशलता से घर के आराम और शांति के गर्म वातावरण को चित्रित किया। दोपहर के भोजन के दौरान दर्शक अचानक सेरेब्रीकोवा परिवार से मिलने आते हैं।

उसके बच्चे - जेन्या, साशा और तान्या - एक सफेद मेज़पोश के साथ कवर की गई एक मेज पर बैठे हैं, जिस पर भोजन की प्लेटें रखी गई हैं। उनके कोमल चेहरों पर सच्ची ईमानदार भावनाएँ लिखी जाती हैं - ऊब, जिज्ञासा, आश्चर्य। लड़कों को इसी तरह की नीली शर्ट पहनाई जाती है, और तान्या ने कॉलर और कंधों पर अच्छी लेस वाली घरेलू पोशाक पहनी हुई है। तस्वीर के कोने में, आप एक वयस्क की उपस्थिति को भी नोटिस कर सकते हैं - एक दादी, जिनके हाथ सावधानी से बच्चों में से एक को सूप डाल रहे हैं। टेबल सेट से देखते हुए, परिवार समृद्धि में रहता है, लेकिन अधिकता के लिए प्रयास नहीं करता है।

1914 से 1917 तक की अवधि को सेरेब्रीकोवा की रचनात्मकता का उत्तराधिकारी माना जाता है। इस समय, वह विशेष रूप से रूसी उद्देश्यों, लोक जीवन, किसान जीवन और संस्कृति के विषयों में रुचि रखते थे। कलाकार अपनी मातृभूमि के लिए अपने प्यार को फिर से स्थापित करता है, शायद प्रथम विश्व युद्ध के गाढ़े रंग के कारण, जिसने कई रूसी लोगों के भाग्य को प्रभावित किया। सेरेब्रीकोवा लोगों की एकता, उनकी मौलिकता और एक कामकाजी व्यक्ति की सुंदरता पर जोर देता है। अपनी मातृभूमि के लिए कलाकार की कोमल भावनाओं को चित्रों "हार्वेस्ट" (1915), "किसानों" द्वारा पूरी तरह से व्यक्त किया गया है। दोपहर का भोजन "(1914) और" ब्लीचिंग द कैनवास "(1917)।

क्रांति और इसके बाद की घटनाओं ने सेरेब्रीकोवा के लिए नाटकीय घटनाओं की एक श्रृंखला में बदल दिया। उसके पति की टाइफस से मृत्यु हो गई, और जिनीडा चार बच्चों और एक बीमार माँ के साथ अकेली रह गई। उसे जीवन की भूख और बुनियादी आवश्यकताओं की कमी से जूझना पड़ा। कार्यों की बिक्री का सवाल तेजी से उठा।

उस अवधि के दौरान, ज़िनिडा ने अपनी सबसे दुखद तस्वीर - "हाउस ऑफ कार्ड्स" (1919) चित्रित की। और फिर से मुख्य पात्र कलाकार के बच्चे थे। कार्ड का घर, जिसे कात्या अपने भाइयों और बहनों के सख्त मार्गदर्शन में बना रहा है, ज़ाहिर है, एक रूपक है। यह उस समय रूस में जीवन की अस्थिरता और नाजुकता को दर्शाता है। यहां तक \u200b\u200bकि बच्चे खुश खेल को भूल जाते हैं और सभी गंभीरता से कार्ड से बाहर एक घर बनाना शुरू करते हैं, इस डर से कि यह किसी भी क्षण गिर जाएगा।

कलाकार के काम के बारे में बोलते हुए, किसी को चित्र शैली के लिए अपने प्यार को नोट करना चाहिए। इस कलाकार के काम में पेंटिंग की कोई अन्य दिशा शायद दूसरों के चेहरे को चित्रित करने के जुनून से मेल नहीं खा सकती है।

उन्होंने न केवल अपने परिवार के सदस्यों, बल्कि परिचितों को भी लिखा, जिनमें काफी प्रसिद्ध और धनी लोग भी शामिल हैं - उनमें से, उदाहरण के लिए, कवयित्री अन्ना अख्तमातोवा, बैलेरीना एलेक्जेंड्रा दानिलोवा, कला समीक्षक सर्गेई अर्नस्ट और प्रिंसेस दुसुपोवा।

सेरेब्रीकोवा के चित्रों की पृष्ठभूमि की आंशिक या पूर्ण अनुपस्थिति की विशेषता है - कलाकार ने शायद ही कभी इसे विस्तार से चित्रित किया है। उसने अपना सारा ध्यान अपने कामों के पात्रों पर केंद्रित किया। वह प्रत्येक की व्यक्तित्व को व्यक्त करने में कामयाब रही और अपनी व्यक्तिगत विशेषताओं के साथ दर्शक को "परिचित" किया।

सेरेब्रीकोवा के काम में एक महत्वपूर्ण स्थान नग्न है। यह आश्चर्यजनक है कि एक महिला इस तरह के उत्साही जुनून के साथ सुंदर शरीर के सुंदर घटता को चित्रित करने में सक्षम है। लेकिन यह तथ्य निर्विवाद है: जिनीदा किसान जीवन के विषय पर चित्रांकन और शैली रेखाचित्र के रूप में सफलतापूर्वक नग्न शैली में काम करने में सफल रहे। सुंदर युवा लड़कियों को उसके द्वारा विभिन्न प्रकार के पोज़ में चित्रित किया गया था - खड़े, बैठे, खुलकर बिस्तर पर फैले हुए। सेरेब्रीकोवा ने कुशलता से अपने मॉडलों की गरिमा पर जोर दिया, विशेष प्रशंसा के साथ उन्होंने अपने स्त्रैण घटता को लिखा।

1924 में, सेरेब्रीकोवा पेरिस गया, वहाँ से उसे एक बड़ा सजावटी पैनल बनाने का आदेश मिला। परिवार से अलग, यद्यपि अस्थायी, बहुत परेशान ज़िनाडा। लेकिन यात्रा आवश्यक थी, क्योंकि इससे बच्चों को खाना खिलाना संभव हो गया। और भारी पूर्वाभास ने धोखा नहीं दिया: कलाकार अपनी मातृभूमि में लौटने में विफल रहा। कई सालों तक वह अपने दो बच्चों और अपनी माँ से अलग रही। यह सच है, साशा और कात्या लगभग तुरंत ही फ्रांस ले जाया गया।

इस समय के दौरान, कलाकार ने न केवल यूरोपीय, बल्कि अफ्रीकी देशों की एक बड़ी संख्या का दौरा किया। सेरेब्रीकोवा द्वारा मोरक्को श्रृंखला विशेष ध्यान देने योग्य है। उनमें से कुछ पेस्टल के साथ बने हैं, बाकी - तेल पेंट के साथ।

जिनेदा पर एक अमिट छाप स्थानीय लोगों के जीवन और उनके रीति-रिवाजों द्वारा बनाई गई थी। अपने भाई यूजीन को लिखे अपने पत्र में, उसने बताया कि इसने उस पर कितना प्रहार किया कि स्थानीय लोग हर दिन एक बड़ी राशि खर्च करते हैं, एक सर्कल में बैठते हैं और सांपों के नृत्य, चाल और taming को देखते हैं।

हालांकि, एक भी उज्ज्वल प्रदर्शन ने ज़िनाडा को अपनी मातृभूमि के लिए अपनी लालसा को भूलने की अनुमति नहीं दी। केवल पिघलना शुरू होने के साथ ही देश फिर से सेरेब्रीकोवा का "समर्थक" बन गया। अपने जीवन के अंतिम वर्षों में, उन्होंने फिर से घर पर और संघ के गणराज्यों में लोकप्रियता हासिल की। उनके कामों की विशेष रूप से सराहना की गई, प्रदर्शनियों के लिए अधिक से अधिक प्रस्ताव प्राप्त हुए, यहां तक \u200b\u200bकि उनके चित्रों के साथ टिकटों की एक श्रृंखला भी प्रकाशित की गई, लेकिन कलाकार आखिरकार कभी लौट नहीं पाए। अपने अंतिम दिनों तक, वह पेरिस में रहती थी, जिसने उसे एक मुश्किल समय में एक बार प्राप्त किया।

5 अप्रैल, 2017 से 30 जुलाई, 2017 तक, ट्रीटीकोव गैलरी के इंजीनियरिंग भवन में एक बड़े पैमाने पर मोनोग्राफ आयोजित किया जाएगा।

Z inaa Serebryakova, बेनोइस-लांसेरे-सेरेब्रीकोव के रचनात्मक राजवंश से एक रूसी कलाकार है। उसने ओसिया ब्रेज़ के स्टूडियो में और ग्रैंड चौमियर के पेरिस अकादमी में मारिया टेनिशेवा के स्कूल में पेंटिंग का अध्ययन किया। सेरेब्रीकोवा चित्रकला की शिक्षाविद की उपाधि के लिए कला अकादमी द्वारा नामित पहली महिलाओं में से एक बन गईं।

"द मोस्ट जॉयफुल थिंग"

Zinaida Serebryakova (nee Lancere) का जन्म खार्कोव के पास Neskuchnoye एस्टेट पर 1884 में हुआ था, वह छह बच्चों में सबसे छोटी बच्ची थी। उनकी माँ, कैथरीन लांसराय, एक ग्राफिक कलाकार और अलेक्जेंड्रे बेनोइस की बहन थी। पिता - मूर्तिकार यूजीन लैंसरे - जब टीना डेढ़ साल की थी तब तपेदिक से मर गई थी।

अपने बच्चों के साथ, एकातेरिना लांसेरे सेंट पीटर्सबर्ग चली गईं - अपने पिता, वास्तुकार निकोलाई बेनोइस के पास। परिवार में, हर कोई रचनात्मकता में लगा हुआ था, अक्सर प्रदर्शनियों का दौरा करता था और कला पर दुर्लभ पुस्तकें पढ़ता था। Zinaida Serebryakova ने छोटी उम्र से ही पेंटिंग करना शुरू कर दिया था। 1900 में, उन्होंने हाई स्कूल से स्नातक किया और राजकुमारी मारिया तेनिशेवा के कला विद्यालय में प्रवेश किया - उन वर्षों में इल्या रेपिन ने यहां पढ़ाया था। हालांकि, भविष्य की कलाकार ने केवल एक महीने के लिए अध्ययन किया: वह शास्त्रीय कला से परिचित होने के लिए इटली चली गई। सेंट पीटर्सबर्ग लौटकर, सेरेब्रीकोवा ने ओसिप ब्रज के स्टूडियो में पेंटिंग का अध्ययन किया।

इन वर्षों के दौरान लांसेरे परिवार ने सेंट पीटर्सबर्ग में लंबे जीवन के बाद पहली बार नेसकुचनॉय का दौरा किया। पीटर्सबर्ग के सख्त अभिजात विचारों के आदी Zinaida Serebryakova, दक्षिणी प्रकृति और सुरम्य ग्रामीण परिदृश्य के दंगों से हैरान थे। उसने हर जगह स्केच बनाए: बगीचे में, मैदान में, यहां तक \u200b\u200bकि खिड़की से चित्रित दृश्य। यहाँ कलाकार अपने भावी पति - उसके चचेरे भाई बोरिस सेरेब्रिकोव से मिले।

शादी के बाद, नवविवाहिता पेरिस के लिए रवाना हुई - वहाँ सेरेब्रीकोवा ने ग्रैंड चौमियर अकादमी ऑफ़ आर्ट्स में अध्ययन किया। उनके लौटने के बाद, युगल सेंट पीटर्सबर्ग में बस गए। हालांकि, वे अक्सर नेसकुंचेय की यात्रा करते थे, यहां कलाकार अपना सारा समय चित्रपट पर बिताते थे: उन्होंने वसंत मैदानी और फूलों के बगीचे, किसान बच्चों और उनके नवजात बेटे को चित्रित किया। कुल मिलाकर, परिवार में चार बच्चे थे - दो बेटे और दो बेटियाँ।

जिनेदा सेरेब्रीकोवा गरज से पहले (सेलो नेसकुचनॉय)। 1911. आरएम

जिनेदा सेरेब्रीकोवा खिलने में बाग। 1908. निजी संग्रह

जिनेदा सेरेब्रीकोवा बाग। 1908-1909। समय

1909 में, जिनेदा सेरेब्रीकोवा ने एक आत्म-चित्र "टॉयलेट के पीछे" चित्रित किया। एक साल बाद, उन्होंने और 12 और कैनवस - दोस्तों के चित्र, "किसान" स्केच और लैंडस्केप - प्रदर्शनी "कला की दुनिया" में भाग लिया। सेरेब्रीकोवा की पेंटिंग्स वैलेंटिन सेरोव, बोरिस कुस्टोडीव, मिखाइल व्रुबेल के काम के बगल में लटका दी गईं। उनमें से तीन - "शौचालय के लिए", "पतन में हरियाली" और "मोलोदुखा (मारिया जेगुलिना)") को ट्रेटीकोव गैलरी द्वारा अधिग्रहित किया गया था। सेरेब्रीकोवा को कला की दुनिया का सदस्य चुना गया था।

"अब वह इस तरह के एक अद्भुत उपहार," एक बड़ी मुस्कान "के साथ रूसी दर्शकों को आश्चर्यचकित करता है कि कोई भी उसे धन्यवाद नहीं दे सकता है। सेरेब्रीकोवा का स्व-चित्र निस्संदेह सबसे सुखद, सबसे खुशी की बात है ... पूरी सहजता और सादगी, सच्चा कलात्मक स्वभाव, कुछ सोनोरस, युवा, हंसी, धूप और स्पष्ट, कुछ बिल्कुल कलात्मक है। "

अलेक्जेंडर बेनोइस

जिनेदा सेरेब्रीकोवा शौचालय के पीछे। आत्म चित्र। 1909. ट्रीटीकोव गैलरी

जिनेदा सेरेब्रीकोवा पतझड़ में हरियाली। 1908. ट्रीटीकोव गैलरी

जिनेदा सेरेब्रीकोवा मोलोदुखा (मारिया जेगुलिना)। 1909. ट्रीटीकोव गैलरी

चित्रकला के लगभग शिक्षाविद

बाद के वर्षों में, जिनेदा सेरेब्रीकोवा ने पेंटिंग करना जारी रखा - नेस्कुक्नी के परिदृश्य, किसानों, रिश्तेदारों और खुद के चित्र - "पियरोट की पोशाक में स्व-चित्र", "एक मोमबत्ती के साथ लड़की"। 1916 में, अलेक्जेंडर बेनोइस ने उन्हें अपने "ब्रिगेड" में आमंत्रित किया, जब उन्हें मॉस्को के कज़ानस्की रेलवे स्टेशन को पेंट करने का निर्देश दिया गया। इमारत को बोरिस कस्टोडीव, मस्टीस्लाव डोबज़िन्स्की और एकातेरिना लांसेरे ने भी सजाया था। Zinaida Serebryakova ने एक प्राच्य विषय चुना। उसने एशिया के देशों - भारत और जापान, तुर्की और सियाम को सुंदर युवतियों के रूप में चित्रित किया।

जिनेदा सेरेब्रीकोवा कैनवास को सफेद करना। 1917. ट्रीटीकोव गैलरी

जिनेदा सेरेब्रीकोवा एक मोमबत्ती के साथ लड़की (स्व-चित्र)। 1911. आरएम

जिनेदा सेरेब्रीकोवा नाश्ते में (दोपहर के भोजन पर)। 1914. ट्रीटीकोव गैलरी

1917 में, सेंट पीटर्सबर्ग एकेडमी ऑफ आर्ट्स की परिषद ने पेंटिंग के शिक्षाविद के खिताब के लिए जिनेदा सेरेब्रायकोवा को नामित किया। हालांकि, क्रांति ने उसे पाने से रोक दिया। तख्तापलट ने Neskuchny में बच्चों और मां के साथ कलाकार को पाया। एस्टेट पर रहना सुरक्षित नहीं था। जैसे ही परिवार खार्कोव में चला गया, संपत्ति को लूट लिया गया और जला दिया गया। कलाकार को खार्कोव पुरातत्व संग्रहालय में नौकरी मिली, जहां उसने कैटलॉग के लिए प्रदर्शन किया। एक छोटे से वेतन ने परिवार को जीवित रहने में मदद की।

1919 में, बोरिस सेरेब्रीकोव ने परिवार के लिए अपना रास्ता बनाया। हालांकि, युगल लंबे समय तक एक साथ नहीं रहे: कलाकार का पति अचानक टाइफस से मर गया।

"यह हमेशा मुझे लगता था कि प्यार किया जाना और प्यार होना खुशी है, मैं हमेशा एक बच्चे की तरह था, जीवन को नहीं देख रहा था, और मैं खुश था, हालांकि तब भी मैं दुख और आँसू दोनों जानता था ... यह बहुत दुख की बात है यह महसूस करने के लिए कि जीवन पहले से ही पीछे है, वह समय चल रहा है, और अकेलेपन, बुढ़ापे और आगे बढ़ने के अलावा और कुछ नहीं है, और आत्मा में अभी भी बहुत कोमलता, भावना है। "

जिनेदा सेरेब्रीकोवा

जनवरी 1920 में, सेरेब्रीकोव, सेंट पीटर्सबर्ग में, निकोलाई बेनोइस के अपार्टमेंट में चले गए, जो कॉम्पैक्ट होने के बाद, एक सांप्रदायिक अपार्टमेंट बन गया। Zinaida Serebryakova ने मुख्य रूप से चित्रों को चित्रित करके, पुराने कैनवस बेचकर पैसा कमाया। उसने याद किया: "मैं पूरे दिन सिलाई करता हूं ... मैं कत्यूषा की पोशाक को लंबा करता हूं, लिनेन को ठीक करता हूं ... मैं खुद तेल पेंट तैयार करता हूं - मैं खसखस \u200b\u200bके तेल के साथ पाउडर रगड़ता हूं ... हम अभी भी किसी चमत्कार से जीते हैं।".

जल्द ही सेरेब्रीकोवा की बेटियों में से एक ने बैले का अध्ययन करना शुरू किया - यह इस तरह से कलाकार के कार्यों में ताजा नाटकीय विषय दिखाई देता है। उन्होंने मरिंस्की के पर्दे के पीछे बहुत समय बिताया, प्रदर्शन के लिए घर का सहारा लिया, बैलेरिना को अपनी जगह पर आमंत्रित किया, जिन्होंने स्वेच्छा से चित्रों के लिए तैयार किया।

जिनेदा सेरेब्रीकोवा बैले ड्रेसिंग रूम (बिग बैलेरिनास) में। 1922. निजी संग्रह

जिनेदा सेरेब्रीकोवा बैले ड्रेसिंग रूम में। बैले स्वान झील ”। 1922. आरएम

जिनेदा सेरेब्रीकोवा गर्ल्स-सिल्फ़्स (चोपिनियाना बैले)। 1924. ट्रीटीकोव गैलरी

विज्ञापन के लिए वादे के लिए चित्र

1924 में, ज़िनाडा सेरेब्रीकोवा ने रूसी कलाकारों के लिए एक अमेरिकी चैरिटी प्रदर्शनी में भाग लिया। उनके चित्रों को एक बड़ी सफलता मिली, कई चित्रों को तुरंत खरीदा गया। उसी वर्ष, सेरेब्रीकोवा, अपने चाचा अलेक्जेंडर बेनोइस के समर्थन के साथ पेरिस के लिए रवाना हुई। कलाकार ने फ्रांस में थोड़ा काम करने और यूएसएसआर में लौटने की योजना बनाई। हालांकि, यह असंभव हो गया: उसने अभी भी बहुत कुछ लिखा और इसके लिए बहुत कम धन प्राप्त किया। सेरेब्रीकोवा ने अपनी सभी रॉयल्टी रूस - माताओं और बच्चों को भेजी।

निकोले सोमोव, कलाकार

दो बच्चे - एलेक्जेंड्रा और कैथरीन - रेड क्रॉस और रिश्तेदारों के समर्थन से 1925 और 1928 में पेरिस भेजे गए। और यूएसएसआर में एवगेनी और तातियाना बने रहे।

एक बार Zinaida Serebryakova ने बेल्जियम के एक उद्यमी के लिए परिवार के चित्रों को चित्रित किया। उसे एक बड़ी फीस मिली: बच्चों के साथ मोरक्को जाने के लिए पर्याप्त पैसा था। देश ने कलाकार को खुश किया। सेरेब्रीकोवा ने लिखा: “मुझे यहाँ सब कुछ चरम पर था। और सबसे विविध रंगों की वेशभूषा, और यहां मिश्रित सभी मानव जातियां - नीग्रो, अरब, मंगोल, यहूदी (पूरी तरह से बाइबिल)। मैं छापों की नवीनता से इतना बेवकूफ था कि मैं यह पता नहीं लगा सकता कि क्या और कैसे आकर्षित करना है ”... यात्रा के बाद, नए अभी भी जीवन, शहर के परिदृश्य और मोरक्को की महिलाओं के चित्र सेरेब्रीकोवा के ब्रश के नीचे से दिखाई दिए - उज्ज्वल और रसदार।

जिनेदा सेरेब्रीकोवा चूड़ा खोलने वाली स्त्री। 1928. कलुगा क्षेत्रीय कला संग्रहालय

जिनेदा सेरेब्रीकोवा छत से एटलस पर्वत तक देखें। मारकेश। मोरक्को। 1928. कलुगा क्षेत्रीय कला संग्रहालय

जिनेदा सेरेब्रीकोवा युवा बैठा मोरक्को की महिला। 1928. निजी संग्रह

1930 के दशक में, सेरेब्रीकोवा के कई व्यक्तिगत प्रदर्शन पेरिस में आयोजित किए गए थे, लेकिन बहुत कम बिके थे। 1933 में, उनकी माँ की भूख से मृत्यु हो गई, और सेरेब्रीकोवा ने रूस में बच्चों के पास जाने का फैसला किया। वह फिर से परिस्थितियों में बाधा बन गई: पहले तो कागजी कार्रवाई में देरी हुई, फिर दूसरा विश्व युद्ध शुरू हुआ। कलाकार अपनी सबसे बड़ी बेटी को बिदाई के 36 साल बाद ही देखने में कामयाब रहे - 1960 में, तात्याना सेरेब्रीकोवा पेरिस में अपनी माँ के पास जाने में सक्षम थी।

60 के दशक के मध्य में, मास्को में जिनेदा सेरेब्रीकोवा द्वारा चित्रों की एक प्रदर्शनी आयोजित की गई थी। लेकिन कलाकार नहीं आ सका: उस समय वह पहले से ही 80 वर्ष की थी। दो साल बाद, Zinaida Serebryakova का निधन हो गया। उसे सेंट-जेनेविस-डेस-बोइस कब्रिस्तान में दफनाया गया था।

जिनेदा सेरेब्रीकोवा के सभी बच्चे कलाकार बन गए। सबसे बड़ा - यूजीन - एक वास्तुकार-पुनर्स्थापना के रूप में काम करता था। 19 वीं सदी की परंपरा में "पेरिस" के बच्चों को दुर्लभ शैली में जल रंग या गौचे के लघु चित्रों में चित्रित किया गया था। अलेक्जेंडर ने रूसी लोगों सहित, सम्पदा के विचारों को चित्रित करने के लिए चित्रित किया - उन्होंने स्मृति से अपने वास्तुशिल्प स्वरूप को बहाल किया। कैथरीन, जो 101 साल तक जीवित रही, ने भी एस्टेट्स, महलों के अंदरूनी हिस्से और ऑर्डर करने के लिए इमारतों के मॉडल बनाए। तातियाना ने मास्को आर्ट थिएटर में एक थिएटर कलाकार के रूप में काम किया।

2015 में, जिनेदा सेरेब्रीकोवा की एक पेंटिंग सोथबे की नीलामी में 3,845,000 पाउंड में बेची गई, जो कि लगभग 6,000,000 डॉलर है। "द स्लीपिंग गर्ल" आज तक की उनकी सबसे महंगी पेंटिंग बन गई है।

जिनेदा सेरेब्रीकोवा (1884 - 1967) ने खुशहाल जीवन जिया। एक सुंदर और दयालु लड़की। उसने बड़े प्यार से शादी की। उसने चार स्वस्थ बच्चों को जन्म दिया।

एक खुशहाल माँ और पत्नी का खुशहाल जीवन। जिसे महसूस करने का अवसर मिला। आखिरकार, वह लांसर-बेनॉइस परिवार के कई बच्चों की तरह, बचपन से ही चित्रित थी।

लेकिन 1917 में सब कुछ उखड़ने लगा। वह 33 साल की थी। एक अद्भुत दुनिया कठिनाइयों और पीड़ा की एक श्रृंखला में बदल गई।

सेरेब्रीकोवा नए युग में फिट क्यों नहीं हुए? अच्छे के लिए पेरिस के लिए उसकी छुट्टी क्या थी? वह 36 साल तक अपने बच्चों से अलग क्यों रहेगी? और मान्यता 1966 में उनकी मृत्यु से एक साल पहले ही आएगी?

यहां कलाकार द्वारा 7 पेंटिंग हैं जो हमें उसके जीवन के बारे में बताएंगी।

1. शौचालय के पीछे। 1909 जी।

असामान्य स्व-चित्र। लड़की दर्पण में परिलक्षित होती है। इसे हम डबल कैंडल से समझते हैं। बर्फ-सफेद अंडरवियर। इंटीरियर में सफेद रंग। आईने के सामने महिलाओं की टोलियां। गुलाबी ब्लश। बड़ी-बड़ी आँखें और एक सहज मुस्कान।

सब कुछ इतना आकर्षक और ताजा है। यह एक लापरवाह युवाओं के रूपक की तरह है। जब सुबह मूड भी अच्छा हो। जब सुखद चिंताओं से भरा दिन आगे रहता है। और स्टॉक में इतना सौंदर्य और स्वास्थ्य है कि यह कई और वर्षों तक चलेगा।

बचपन में Zinaida Serebryakova एक बीमार और पीछे हटने वाला बच्चा था। लेकिन उसका बचपना पतला होना एक खूबसूरत फिगर में बदल गया। और अलगाव - एक मामूली और परोपकारी चरित्र में।

उसके परिचितों ने उल्लेख किया कि वह हमेशा अपने वर्षों से छोटी दिखती थी। और 40 साल की उम्र में, और 50 साल की उम्र में, वह लगभग बाहरी रूप से नहीं बदली।

Z. सेरेब्रीकोवा (39 और 53 वर्ष की आयु) के स्व-चित्र।

सेल्फ-पोट्रेट "बिफोर द मिरर" उनके जीवन के सुखद वर्षों में लिखा गया था। उसने अपने चचेरे भाई से शादी की, जिसके साथ वह प्यार में गहरा था। उसने पहले ही दो लड़कों को जन्म दिया है। जीवन उनके परिवार की संपत्ति Neskuchnoye में हमेशा की तरह चला गया।

2. नाश्ते में। 1914 जी।

तस्वीर में सेरेब्रीकोवा के तीन बच्चे हैं। झुनिया ने अपनी नाक गिलास में दबा ली। साशा पलट गई। तान्या भी चौकस होकर पेन को प्लेट पर रख कर देखती है। चौथा बच्चा, कात्या अभी भी गीली नर्स की बाहों में है। वह एक आम मेज पर बैठने के लिए बहुत छोटी है।

पेंटिंग को "एट ब्रेकफास्ट" क्यों कहा जाता है? आखिरकार, हम मेज पर एक तूरन देखते हैं।

क्रांति से पहले, यह दो नाश्ता करने के लिए प्रथागत था। एक हल्की थी। दूसरा अधिक संतोषजनक है। जिसे बाद में लंच के नाम से जाना जाने लगा।

चित्र का कथानक बहुत सरल है। मानो कोई तस्वीर ली गई हो। दादी का हाथ डालने वाला सूप। तालिका का दृश्य एक वयस्क की ऊंचाई से थोड़ा ऊपर है। बच्चों की तुरंत प्रतिक्रिया।

पति मेज पर नहीं है। वह एक ट्रैक इंजीनियर हैं। और उस समय मैं साइबेरिया में व्यापारिक यात्रा पर था। रेलवे के निर्माण पर।

3. कैनवास का सफेद होना। 1917 जी।

1910 के दशक में, सेरेब्रीकोवा ने किसानों के साथ काम किया। जिसने उसकी संपत्ति पर काम किया। वह बहुत जल्दी उठ गई और मैदान में पेंट लेकर दौड़ी। प्रकृति से रेखाचित्र बनाना।

सेरेब्रीकोवा एक एस्थेट थी। साधारण महिलाएं उसके साथ सभी सुंदर हैं। खुद के माध्यम से छवियों को पारित करते हुए, वे उसके शुद्ध और स्पष्ट से बाहर आए। यहां तक \u200b\u200bकि सबसे सामान्य व्यक्ति भी विशेष बन गया। कुरूप बात अद्भुत है।

उनके चित्र अन्य कलाकारों के काम के विपरीत थे। उस समय, उन्होंने शानदार वृबल और असाधारण चागल की प्रशंसा की।

बाएं:। 1890 स्टेट ट्रेटीकोव गैलरी। दाहिनी ओर: । जन्मदिन। 1915 आधुनिक कला संग्रहालय, न्यूयॉर्क

इन उज्ज्वल, अभिव्यंजक छवियों के बीच, सेरेब्रीकोवा की निश्छल किसान महिलाएं अलग खड़ी थीं। लेकिन फिर भी उसे सराहना मिली। और उन्हें 1917 की शुरुआत में शिक्षाविद की उपाधि से भी नवाजा गया।

लेकिन मान्यता और समृद्धि से भरा जीवन जल्द ही ढह जाएगा। ताश के पत्तों के घर की तरह।

4. हाउस ऑफ कार्ड्स। 1919 जी।

यह सेरेब्रीकोवा द्वारा सबसे दुखद चित्रों में से एक है। इस पर हल्के रंगों का कोई अतिरिक्त चित्र नहीं है। केवल दुखी बच्चे। ताश का एक नाजुक घर। और यहां तक \u200b\u200bकि एक झूठ बोलने वाली गुड़िया एक अशुभ अर्थ लेती है। सेरेब्रीकोवा के जीवन में एक त्रासदी हुई ...

साल 1919 है। किसानों के घर में किसानों की भीड़ उमड़ पड़ी। उन्होंने जिनीदा को चेतावनी देने का फैसला किया कि चीजें वास्तव में खराब थीं। लगभग सभी सम्पदाएं लूट ली गईं। और अगर कुछ होता है, तो वे बच्चों के साथ परिचारिका की रक्षा नहीं कर पाएंगे।

सेरेब्रीकोवा ने बच्चों और मां को गाड़ी पर बिठाया। वे अच्छे के लिए निकल गए। कुछ दिनों में, संपत्ति को आग लगा दी जाएगी।

पूरे एक साल तक उसके पति के बारे में कोई खबर नहीं थी। वह जेल में था। घर के रास्ते में उसे टाइफाइड बुखार हो जाता है। और यह जल्दी से अपनी पत्नी की बाहों में मिट जाएगा।

सेरेब्रीकोवा मोनोगैमस था। फिर भी, उसने महसूस किया कि उसका खुशहाल जीवन हमेशा के लिए खत्म हो गया। वह फिर कभी शादी नहीं करेगी।

5. बर्फ के टुकड़े। 1923 जी।

सेरेब्रीकोवा की गोद में चार बच्चे और एक बूढ़ी माँ थी। मुझे अपने परिवार का पेट पालना था। और उसने पीटर्सबर्ग जाने का फैसला किया। वहां पैसा कमाने की उम्मीद है।

वह अक्सर मरीनिंस्की पर बैलेरिनास को आकर्षित करती थी। एक थिएटर में जिसे उसके परदादा ने एक बार डिजाइन किया था।

बॉलरिन को मंच पर चित्रित नहीं किया जाता है। और पर्दे के पीछे। हेयर स्ट्रेटनर या पॉइंटर शूज़। फिर से एक तस्वीर का प्रभाव। सुंदर, सुरुचिपूर्ण लड़कियों के जीवन में एक पल।

लेकिन सेंट पीटर्सबर्ग में, काम उसे सरासर पेनीज़ लाया। उनकी पेंटिंग किसी भी तरह से नए युग में फिट नहीं हुईं।

सोवियत जीवन के पोस्टर और डिजाइनरों के रूप में कलाकारों को पीछे हटना आवश्यक था। स्टेपानोवा और रॉडचेंको के नेताओं ने स्वेच्छा से "उत्पादन के लिए कलाकार" कॉल का पालन किया।

वाम: वरवरा चरणनोवा। खेलों की परियोजना। 1923 राइट: अलेक्जेंडर रोडचेंको। पोस्टर "सर्वश्रेष्ठ निपल्स कभी नहीं थे और नहीं हैं।" 1923 जी।

गरीबी ने परिवार को सताया। सेरेब्रीकोवा ने काम करने के लिए पेरिस जाने का फैसला किया। मैंने कुछ महीनों तक सोचा। लेकिन यह हमेशा के लिए बदल गया।

6. सूर्य द्वारा प्रकाशित। 1928 जी।

पेरिस में, चीजें पहले अच्छी तरह से चली गईं। उसने ऑर्डर करने के लिए चित्रों को चित्रित किया।

हालांकि, सेरेब्रीकोवा में अपने हितों की रक्षा करने की क्षमता का अभाव था। उसने धनवान ग्राहकों की सहानुभूति जीतने के लिए सिर्फ एक पैसा दिया या एक पैसा बेचा। कई लोगों ने इस उदारता का फायदा उठाया। नतीजतन, उसने लगभग एक नुकसान में काम किया। मुड़ गया। घर का बना पेंट। काम करते रहना है।

एक दिन - सौभाग्य। बैरन ब्रॉयर ने अपनी हवेली के लिए सेरेब्रीकोवा के पैनल का आदेश दिया। उन्हें कलाकार का काम इतना पसंद आया कि उन्होंने माराकेच की यात्रा को भी प्रायोजित कर दिया। जहाँ उसे अविश्वसनीय छाप मिली।

वहाँ, उनकी कृति "सूर्य द्वारा प्रकाशित" लिखी गई थी। तस्वीर से एक अविश्वसनीय भावना। गर्मी, जिससे हवा "पिघलती है" और आंखों को दर्द होता है। एक मुस्कुराती मोरक्को की महिला की अंधेरे त्वचा के विपरीत।

यह आश्चर्यजनक है कि तस्वीर 30 मिनट में पूरी हो गई थी! कुरान लोगों को मुद्रा के लिए मना करता है। इसलिए, सेरेब्रीकोवा ने ड्राइंग को आधे घंटे में पूरा करने के लिए एक अभूतपूर्व गति से काम किया। अधिक के लिए, उसके मोरक्को के मॉडल सहमत नहीं थे।

लेकिन ज्वलंत छापों ने केवल मानसिक दर्द को अस्थायी रूप से खत्म कर दिया। सोवियत सरकार ने अपने दो बच्चों, साशा और कात्या (सबसे छोटे बेटे और सबसे छोटी बेटी) को देश से रिहा करने की अनुमति दी।

शेष दो बच्चों, सबसे बड़े जेन्या और तातियाना को कभी अज्ञात कारणों से जारी नहीं किया गया था। वह उन्हें केवल 36 साल बाद देखेंगे।

7. नींद का मॉडल। 1941 जी।

पेरिस में, जिनीदा ने बहुत सारे जुराब बनाए। वे एक नियोक्लासिकल शैली में लिखे गए हैं। पुराने आकाओं की तरह। उसके जुराब या जियोर्जियो के समान हैं। सुंदर। नाजुक। गुलाबी चमड़ी वाला।

सेरेब्रीकोवा में रूसी रक्त की एक बूंद नहीं थी। वह जन्म से फ्रांसीसी थी (नी लांसर)। लेकिन फ्रांस में उसने खुद को रूसी महसूस किया। उसकी किसी से दोस्ती नहीं थी। उसने घड़ी भर काम किया।

इसके अलावा, वह फिर से फैशन से बाहर हो गई थी। गेंद को आर्ट डेको शैली द्वारा शासित किया गया था।

वाम: तमारा लेम्पिका। हरे बैगुती में स्व-चित्र। 1929 निजी संग्रह। सही: जीन दुप्पा। फर टोपी में महिला। 1929 निजी संग्रह।

जैसा कि उनकी बेटी कात्या याद करती हैं, आसपास कई फैशन के प्रति जागरूक कलाकार थे। ब्रश को ऊपर और नीचे ले जाएं। वे इसे एक विशेष तरीके से कहेंगे। और वे बेचते हैं।

सेरेब्रीकोवा इसके लिए सहमत नहीं हो सके। लेकिन विवरण के बारे में क्या? रंग के बारे में क्या? और वह अपने क्लासिक जुराब को चित्रित करने में बनी रही। शायद ही कभी वे बेचने का प्रबंधन करते थे।

एक आनंद। युद्ध के बाद, उसके बच्चों को अपनी माँ के पास जाने की अनुमति दी गई। बेटी तातियाना पहले से ही 48 साल की थी। वह याद करती है कि उसने अपनी माँ को आसानी से पहचान लिया था। वह ज्यादा नहीं बदली है। सभी एक ही धमाके, एक ही मुस्कान ...

सेरेब्रीकोवा जेड.ई.

Zinaida Lancere, उनके पति Serebryakov द्वारा, खारकोव के पास पैदा हुए थे। उसे चार बच्चों को जन्म देने, विधवा बनने, खरकॉव को पेट्रोग्रैड में बदलने और फिर पेरिस और सेंट-जेनेविस-डेस-बोइस कब्रिस्तान में शांत होने के लिए नियत किया गया था।

वह एक ऐसे परिवार में जन्मी और पली-बढ़ी, जहां एक से अधिक पीढ़ी ने कला की पूजा की। महान-दादा कैटरिनो कैवोस - मूल रूप से इटली के, संगीतकार, ओपेरा के लेखक, सिम्फनी; दादा, अल्बर्ट कावोस - वास्तुकार; उनके अपने दादा - निकोलाई बेनोइस - एक वास्तुकार, शिक्षाविद। जिनीदा के पिता प्रसिद्ध मूर्तिकार निकोलाई लांसेरे हैं।

अपने पिता की मृत्यु के बाद, ज़िना अपने दादा, निकोलाई बेनोइस के साथ रहती थी, जहाँ एक रचनात्मक वातावरण का शासन था, और घर के माहौल को कला की भावना के साथ अनुमति दी गई थी। डाइनिंग रूम को उसकी माँ द्वारा चित्रित चित्रों के साथ सजाया गया था, जो कला अकादमी की एक छात्रा थी। कमरे पुराने स्वामी द्वारा बनाए गए एंटीक फर्नीचर से सुसज्जित थे। प्रसिद्ध लोग घर में एकत्र हुए: बकस्ट, सोमोव, डायगिलेव और अन्य।

बचपन से ही, ज़िना को ड्रॉ करना बहुत पसंद था। उसने कहीं भी ड्राइंग का पूरी तरह से अध्ययन नहीं किया: आई। रेपिन के मार्गदर्शन में ड्राइंग के एक निजी स्कूल में केवल दो महीने, दो साल तक उसने ओई ब्रेज़ के स्टूडियो में अध्ययन किया। लेकिन वह सीखने में बहुत अच्छी थी, हर चीज को अवशोषित करती थी, और पहले से ही 17 साल की उम्र में उसने आसानी से दो या तीन रंगों में पानी के रंग के साथ काम करना सीख लिया, ताकि शुद्धता और टोन की सुंदरता को प्राप्त किया जा सके।

स्वास्थ्य कारणों से, 1901 में उसे इटली ले जाया गया, जहाँ उसने उत्साह से और बहुत सारी रंग-बिरंगी पहाड़ियों को समृद्ध वनस्पतियों के साथ, समुद्र के तटीय पत्थरों, संकरी, धूप से सराबोर गलियों, घरों, कमरों के अंदरूनी हिस्सों में चित्रित किया।

1905 में, ज़िना ने एक रेलवे इंजीनियर सेरीब्र्याकोव से शादी की और उनके साथ हनीमून पर पेरिस की यात्रा पर गई। वहाँ उसने एक स्कूल-कार्यशाला में प्रवेश किया, जहाँ उसने कड़ी मेहनत की, प्रभाववादियों की नकल की। लेकिन पेरिस की सड़कों और घरों के अलावा, वह किसानों के जीवन में दिलचस्पी रखती थी, उसने मवेशियों, गाड़ियां, शेडों को छोड़ दिया था।

मास्को लौटकर, जिनीदा बहुत कुछ लिखती है, विशेष रूप से चित्रों को चित्रित करना पसंद करती है। पत्रिकाओं में उन्होंने उसके बारे में कहना शुरू किया कि वह एक "बड़ी, रंगीन स्वभाव वाली" थी। वह पहले से ही प्रसिद्ध चित्रकारों के बीच प्रदर्शन करना शुरू कर दिया, और वह देखा गया था। बाद में ए। बेनोइस ने सेरेब्रीकोवा की कृतियों की प्रदर्शनी के बारे में लिखा: "... उसने रूसी जनता को इतना शानदार उपहार दिया, ऐसी" बड़ी मुस्कान "कि कोई उसे धन्यवाद नहीं दे सकता ..."

सेरेब्रीकोवा के चित्रों में पूर्ण सहजता और सादगी, सच्चा कलात्मक स्वभाव, कुछ सोनोरस, युवा, हंसी, धूप और स्पष्ट थे। उसके सभी काम जीवन शक्ति, सहज कौशल के साथ हड़ताली हैं। और गाँव के लोग, और छात्र, और कमरे, और खेत - सेरेब्रीकोवा के लिए सब कुछ उज्ज्वल है, अपना जीवन और मधुर जीवन जी रहे हैं।

प्रथम विश्व युद्ध से पहले, कलाकार ने इटली, स्विट्जरलैंड का दौरा किया, जहां उसने कई परिदृश्य चित्रित किए। वह 1914 की गर्मियों में घर लौटी, जहाँ उसे उदास और भ्रमित पुरुष चेहरों, सिपाहियों और गर्जना करने वाली लड़कियों ने बधाई दी।

1916 में, अलेक्जेंडर बेनोइस को मॉस्को में कज़ान रेलवे स्टेशन की पेंटिंग की पेशकश की गई थी, तब उन्होंने काम करने के लिए मान्यता प्राप्त मास्टर्स को आकर्षित किया - मेस्टिस्लाव डोबज़िन्स्की, बोरिस कुस्टोडीव, और जिनेदा इवगेनिवना सेरेब्रीकोवा इन चुने हुए लोगों में से थे।

1918 में, नेस्कुकोनोय एस्टेट, जहां सेरेब्रीकोव रहते थे, जलकर खाक हो गया। परिवार खार्कोव चला गया। जिनेदा के पति बोरिस अनातोलाईविच ने 1919 में टाइफस का अनुबंध किया और उनकी मृत्यु हो गई।

सेरेब्रीकोव कभी गरीबी के कगार पर रहते थे। कलाकार को विजुअल ऐड्स के लिए अतिरिक्त पैसे कमाने के लिए मजबूर किया गया था। एक आनंदमय जीवन को घसीटा। फिर सेरेब्रीकोव सेंट पीटर्सबर्ग में चले गए, एनएल बेनोइस के दादा के खाली अपार्टमेंट में बस गए। कम से कम किसी तरह जीने के लिए, कलाकार भिखारी वेतन के लिए दृश्य एड्स की कार्यशाला में सेवा में प्रवेश करता है।

इस बीच, अमेरिका में 1924 में सेरेब्रीकोवा की एक प्रदर्शनी थी, जिसमें लगभग 150 पेंटिंग बेची गई थीं। इस बीच, यह बहुत पैसा था, खासकर सोवियत संघ की नष्ट भूमि में। अलेक्जेंडर बेनोइस, जो अपने परिवार के साथ पेरिस में बस गए थे, उन्हें उनके पास बुलाया। इसके अलावा, उसे पेरिस से एक पैनल के लिए एक आदेश मिला। सोवियत संघ की "यात्रा करने के लिए प्रतिबंधित" में रहने वाले चार बच्चों की माँ क्या करेगी? उन्हें छोड़ दो और फ्रांस के लिए रवाना हो? या वह उनके साथ रहेगा? बच्चों के अलावा, सेरेब्रीकोवा अभी भी एक बीमार माँ की गोद में है। आजीविका - शून्य।

सेरेब्रीकोवा ने जाने का फैसला किया। जीवनीकार कहते हैं: "बाद में, वह पश्चाताप करती थी और यूएसएसआर में भी, रूस में वापस जाना चाहती थी। लेकिन वह सफल नहीं हुई।" लेकिन असफल क्यों हुए? या आप नहीं करना चाहते थे? उदाहरण के लिए, मरीना त्सेवेटेवा सफल हुआ। जिनेदा सेरेब्रीकोवा - नहीं। यद्यपि उसका बड़ा भाई, एक युवा प्रोफेसर, येवगेनी लांसेरे, फ्रांस में उसके पास आया था। उन्होंने त्बिलिसी में काम किया और उन्हें शिक्षा के लिए जॉर्जियाई पीपुल्स कमिसियारीट के निर्णय द्वारा पेरिस भेजा गया। वे फ्रांस में अपने दो बच्चों को भेजने में कामयाब रहे, दो और रूस में रहे - ख्रुश्चेव पिघलना के दौरान सेरेब्रीकोवा केवल 36 साल बाद अपनी बेटियों में से एक को देखेंगे।

फ्रांस सेरेब्रीकोवा खुशी नहीं लाया। थोड़ा पैसा था, वह लगभग गरीबी से त्रस्त जीवन जी रही थी। मैंने बच्चों को एक पैसा भेजा। और उसे रूस छोड़ने के अपने फैसले पर बहुत पछतावा हुआ। और उत्प्रवास की अवधि की रचनात्मकता इतनी उज्ज्वल, स्प्लिशिंग रंग, स्वभाव नहीं थी। सभी बेहतरीन घर पर बने रहे।

त्सार्को सेलो में शीतकालीन (1911)

कैनवास का विरंजन (1916-17)

शौचालय के पीछे। स्व-चित्र (1908-1909)

एक सफेद ब्लाउज में स्व-चित्र (1922)

पिएरोट की वेशभूषा में स्व-चित्र (1911)

स्नान

ब्रिटनी, पोंट-एल एबी (1934)

काउंटेस सेंट-हिप्पोलीते, नी प्रिंसेस ट्रुबेत्स्काया (1942)

गुड़िया के साथ कात्या (1923)

फूलों की टोकरी

बर्थ (1911)

द नन ऑफ कैसिस (1928)

स्विट्ज़रलैंड

खार्कोव में छत पर (1919)

सब्जियों के साथ फिर भी जीवन (1936)

उबाऊ नहीं। फील्ड्स (1912)

नानी (1908-1909)

किसान महिला जूता (1915)

लिट बाय द सन (1928)

बीच

ए। चेरकसोवा-बेनोइस का पोर्ट्रेट (1938)

सेरेब्रीकोव का पोर्ट्रेट। (1922)

बैलेरीना एलए इवानोवा का पोर्ट्रेट। (1922)

ई। एन। हेडेनरिच का पोर्ट्रेट नीले रंग में

बिल्ली के साथ नताशा लांसराय का चित्रण (1924)

एक बच्चे के रूप में ओल्गा आई। रायबाकोवा का पोर्ट्रेट (1923)

ओल्गा कोन्स्टेंटिनोव्ना लांसराय के पोर्ट्रेट (1910)

नीले रंग पर पोर्ट्रेट

पोल्ट्री यार्ड (1910)

पोंट-एल अब्बा पर बाजार (1934)

स्नोफ्लेक्स (1923)

स्लीपिंग गर्ल ऑन ब्लू (कत्यूषा ऑन ए ब्लैंकेट) 1923

सो रहा किसान

टाटा और कात्या

Collioure में छत

डिनर (1914) में

जेड सेरेब्रीकोवा, 1900s

जिनेदा एवेर्निवना सेरेब्रीकोवा (1884-1967) - कलाकार।

जिनेदा सेरेब्रीकोवा का जन्म 12 दिसंबर, 1884 को कुर्स्क प्रांत के एस्टेट नेस्क्यूनोय में हुआ था। वह मूर्तिकार येवगेनी अलेक्जेंड्रोविच लांसेरे (1848-1886) और उनकी पत्नी एकातेरिना निकोलायेवना (1850-1933), नी बेनोइस के परिवार में छह बच्चों में सबसे छोटी थीं।

पिता की मृत्यु हो गई जब जिनेदा दो साल की थी, और माँ और बच्चों ने अपने पिता, निकोलाई लियोन्टीविच बेनोइस (1813-1898) के सेंट पीटर्सबर्ग अपार्टमेंट के लिए नेस्क्यूकी छोड़ दिया। मेरे दादाजी के घर में सब कुछ कला में रहता था: प्रदर्शनियाँ, रंगमंच, हर्मिटेज। अपनी युवावस्था में, जिनीदा की माँ एक ग्राफिक कलाकार थीं, चाचा अलेक्जेंडर निकोलेविच बेन्इस (1870-1960) और बड़े भाई यूजीन लांसेरे ड्राइंग के शौकीन थे।

एक प्रतिभाशाली लड़की ने एक कलाकार बनने का फैसला किया तो परिवार आश्चर्यचकित नहीं हुआ। कई वर्षों तक उसने स्कूलों, देशों और शिक्षकों को उसकी ज़रूरत की तलाश में बदल दिया। 1900 में - राजकुमारी तेनशेवा की कला विद्यालय। एक साल बाद, इल्या रेपिन के स्कूल में कई महीने। फिर इटली में एक साल। 1903-1905 में। चित्रकार ओ.ई. ब्रेज़ा (1873-1936)। 1905-1906 में। - पेरिस में एकेडेमिया ग्रैंड चौमियर।

1905 में, जीनाडा लांसेरे ने बोरिस सेरेब्रिकोव से शादी की, जो उनके चचेरे भाई थे। वे एक-दूसरे को बचपन से जानते थे। और 1910 में कलाकार जीनाडा सेरेब्रीकोवा को पेंटिंग "बिहाइंड द टॉयलेट" के लिए पहचान मिली। परिवार की खुशी और रचनात्मकता का आनंद!

अक्टूबर तख्तापलट Neskuchny में Zinaida Serebryakova मिला। 1919 में एक पति की मृत्यु टाइफस से हुई। वह चार बच्चों और एक बीमार मां के साथ रह गई थी। संपत्ति को लूटा गया था, और 1920 में वह अपने दादा के घर पेट्रोग्रैड के लिए रवाना हुई। सील के बाद एक जगह थी।

सेरेब्रीकोवा 1924 में पेरिस के लिए रवाना हुआ और फिर कभी नहीं लौटा। थोड़ी देर के बाद, वे बच्चों साशा और कात्या को उसके पास पहुँचाने में सफल रहे। उसने अपनी मां और टाटा और झेन्या की मदद की, जो उसके साथ रहे, जितना वह कर सकती थी।

प्रतिभाशाली कलाकार ज़िनिडा सेरेब्रीकोवा ने अपना आधा जीवन बिताए हुए पेरिस प्रवास में बिताया। अब्रॉड, प्रसिद्धि उसकी मृत्यु के बाद उसके पास आई। और घर पर? यूएसएसआर में 1960 में, 36 साल के अलगाव के बाद, उनकी बेटी तात्याना बोरिसोवना सेरेब्रीकोवा, टाटा, पेरिस आईं। लेकिन कलाकार ने रूस में उसका पीछा करने की हिम्मत नहीं की। हिलने की ताकत नहीं थी। केवल 1965 के वसंत में 80 वर्षीय कलाकार ने अपने सपने को साकार किया - वह यूएसएसआर में अपनी पहली प्रदर्शनी खोलने के लिए मास्को आई।

सेरेब्रीकोवा - जीवन का आनंद

एक स्कार्फ में, 1911

पियरोट। 1911 का पोर्ट्रेट

सेरेब्रीकोवा की जीवनी

• 1884. 28 नवंबर (12 दिसंबर) - मूर्तिकार एवगेनी एलेक्जेंड्रोविच लांसेरे और उनकी पत्नी एकातेरिना निकोलेवन्ना (नी बेनोइस) बेटी ज़िनादा के परिवार में कुर्स्क प्रांत के बेलगोरोद के इस्टेट नेसकुचनॉय में जन्म लिया।
• 1886. 23 मार्च - तपेदिक से उनके पिता की मृत्यु। शरद ऋतु - सेंट पीटर्सबर्ग में अपनी मां के माता-पिता के पास जाना - वास्तुकला के शिक्षाविद् निकोलाई लेओनिवेविच बेनोइस और दादी कामिला अल्बर्टोव्ना।
• 1893. कोलंबो महिला व्यायामशाला में अध्ययन।
• 1898. 11 दिसंबर - एन.एल. बेनोइट
• 1899. समर - अपने दादा की मृत्यु के बाद की पहली गर्मी, पूरी तरह से नेसकुचनॉय संपत्ति पर खर्च की गई।
• 1900. व्यायामशाला से स्नातक और एम। के कला विद्यालय में प्रवेश। तेनाशीवा।
• 1902. अपनी बेटियों एकातेरिना, मारिया और जीनाडा के साथ कैपरी, इटली की एकेटेरीना निकोलेवना की ट्रिप - "कैपरी" की पढ़ाई।
• 1903. मार्च - रोम में जाना, ए.एन. के मार्गदर्शन में बैठक। प्राचीन और पुनर्जागरण की कला के साथ बेनोइस। ग्रीष्मकालीन - किसानों के परिदृश्य और स्केच पर Neskuchny में काम करते हैं। शरद ऋतु - ओ.ई. की कार्यशाला में प्रवेश। ब्रज (1905 तक वहाँ अध्ययन)।
• 1905. वसंत - यात्रा का आयोजन एस.पी. टौराइड पैलेस में चित्रगुप्त की ऐतिहासिक प्रदर्शनी। 9 सितंबर - बोरिस एनाटोलिएविच सेरेब्रीकोव के साथ शादी। नवंबर - एकेडेमिया डी ला ग्रांडे चाउमियर में अध्ययन करने के लिए अपनी मां के साथ पेरिस के लिए प्रस्थान। दिसंबर - अपने पति के पेरिस में आगमन, जिन्होंने पेरिस हाई स्कूल ऑफ़ रोड्स एंड ब्रिजेज़ में प्रवेश किया।
• 1906. एकेडेमिया डी ला ग्रांडे चामुइरे में अध्ययन किया गया। अप्रैल - सेंट पीटर्सबर्ग में वापसी। 26 मई - नेस्कुचेनी में एक बेटे का जन्म, जिसका नाम कलाकार के पिता यूजीन के नाम पर रखा गया।
• 1907 7 सितंबर - उनके बेटे अलेक्जेंडर का जन्म।
• 1908-1909। सेरेब्रीकोवा ने नेस्कुचन में चित्रित परिदृश्य और चित्र बनाए।
• 1910. फरवरी - तेरह कार्यों के साथ सेंट पीटर्सबर्ग में रूसी कलाकारों के संघ की सातवीं प्रदर्शनी में भागीदारी। ट्रीटीकोव गैलरी द्वारा तीन कार्यों का अधिग्रहण।
• 1911. दिसंबर - मास्को में प्रदर्शनी "कला की दुनिया" में भागीदारी। सेरेब्रीकोवा को एसोसिएशन का सदस्य चुना गया था।
• 1912 22 जनवरी - उनकी बेटी तातियाना का जन्म।
• 1913.28 जून - उनकी बेटी कैथरीन का जन्म।
• 1914. मई-जून - उत्तरी इटली (मिलान, फ्लोरेंस, पादुआ, वेनिस) की यात्रा। रास्ते में - बर्लिन, लीपज़िग, म्यूनिख।
• 1915. नवंबर - सेरेब्रीकोवा ने पेट्रोग्रैड में स्केच, रेखाचित्र और चित्र "द वर्ल्ड ऑफ आर्ट" की प्रदर्शनी में हिस्सा लिया।
• 1916. दिसंबर - पेट्रोग्रैड में "द वर्ल्ड ऑफ आर्ट" प्रदर्शनी में भागीदारी। कज़ानस्की रेलवे स्टेशन के लिए पैनल स्केच पर काम करना। प्राच्य सुंदरियों की छवियां स्टेशन के चित्रों में दिखाई नहीं दीं।
• 1917. जनवरी - सेरेब्रीकोवा को कला अकादमी के शिक्षाविद के खिताब के लिए नामित किया गया था। एस। आर। अर्नेस्ट ने 1922 में प्रकाशित सेरेब्रीकोवा के काम पर एक मोनोग्राफ पूरा किया।
• 1918. सेरेब्रीकोवा अपनी माँ और बच्चों के साथ अस्थायी अपार्टमेंट में खार्कोव में रहती थी। कभी-कभी वह Neskuchnoye के पास आती थी।
• 1919. जनवरी - ज़िनादा सेरेब्रीकोवा मॉस्को में अपने पति के पास आईं। 22 मार्च - बी.ए. खार्कोव में टाइफस से सेरेब्रीकोवा। शरद ऋतु - Neskuchnoye एस्टेट को लूट लिया गया और नष्ट कर दिया गया। नवंबर - खारकोव में माँ और बच्चों के साथ पुनर्वास। वर्ष का अंत - खार्कोव काउंसिल ऑफ वर्कर्स डिपो की "पहली कला प्रदर्शनी" में भागीदारी।
• 1920. जनवरी-अक्टूबर - खार्कोव विश्वविद्यालय में पुरातत्व संग्रहालय में काम करते हैं। दिसंबर - पेत्रोग्राद में वापसी।
• 1921. अप्रैल - सेरेब्रीकोवा परिवार बेनोइस घर में रहता है। रूसी संग्रहालय और ट्रीटीकोव गैलरी में उनके बाद के स्थानांतरण के साथ कलाकार के कई कार्यों के कला के प्रोत्साहन के लिए सोसायटी द्वारा अधिग्रहण।
• 1922. मई-जून - पेत्रोग्राद में "द वर्ल्ड ऑफ़ आर्ट" प्रदर्शनी में भागीदारी। ड्रेसिंग रूम के स्केच पर कोरियोग्राफिक स्कूल और मोरिंस्की थिएटर में काम की शुरुआत, बैलेरिना के चित्र।
• 1924. जनवरी - कलाकारों की प्रदर्शनी "कला की दुनिया" में भागीदारी। 8 मार्च - संयुक्त राज्य अमेरिका में न्यूयॉर्क में एक सौ रूसी कलाकारों की प्रदर्शनी का उद्घाटन। सेरेब्रीकोवा के 14 चित्रों में से दो बेच दिए गए हैं 24 अगस्त - सेरेब्रीकोवा का यूएसएसआर से प्रस्थान। 4 सितंबर - पेरिस में आगमन।
• 1925. वसंत - इंग्लैंड में सेरेब्रीकोवा ने अपने चचेरे भाई एच.एल. उस्तिनोवा। मई-जून - कस्टम पोर्ट्रेट्स पर काम। ग्रीष्मकालीन - फ्रांस के लिए अलेक्जेंडर के बेटे का आगमन। अपने बेटे के साथ वर्साय जा रहे हैं, वर्साय पार्क में रेखाचित्र पर काम करते हैं।
• 1927. 26 मार्च - 12 अप्रैल - गैलरी जे। चारपिएनियर में सेरेब्रीकोवा की प्रदर्शनी। जून-अगस्त - ई.ई. लांसर।
• 1928. मार्च - कात्या की बेटी का पेरिस आगमन। ग्रीष्मकालीन - बैरन J.A के परिवार के सदस्यों के चित्रों पर ब्रुग में काम करते हैं। डी ब्रूवर। दिसंबर छह सप्ताह की मोरक्को यात्रा की शुरुआत है।
• 1929. जनवरी - मोरक्को की यात्रा का अंत। 23 फरवरी - 8 मार्च - बर्नहेम द यंगर की गैलरी में सेरेब्रीकोवा द्वारा मोरक्को के काम का प्रदर्शन। 30 अप्रैल - 14 मई - वी.ओ. की गैलरी में सेरेब्रीकोवा की प्रदर्शनी। हिरण का बच्चा।
• 1930. जनवरी-फरवरी - बर्लिन में रूसी कला की प्रदर्शनी में भागीदारी। ग्रीष्मकालीन - फ्रांस के दक्षिण में एक यात्रा, कोलियॉरे और मेंटन में कई परिदृश्य बना रही है। बेलग्रेड में रूसी कला की एक प्रदर्शनी में भागीदारी।
• 1931. मार्च-अप्रैल - फ्रेंच एसोसिएशन ऑफ आर्टिस्ट्स के चित्रों की प्रदर्शनियों में भागीदारी। जुलाई-अगस्त - ट्रिप टू नीस एंड मेंटन। नवंबर-दिसंबर - एंटवर्प और ब्रुसेल्स में प्रदर्शनी (डी। Buschen के साथ)।
• 1932. फरवरी-मार्च - मोरक्को की यात्रा: पोर्ट्रेट, लैंडस्केप, रोजमर्रा के दृश्यों पर काम करना। ग्रीष्मकालीन - इटली में काम: फ्लोरेंस और असीसी के परिदृश्य। 3-18 दिसंबर - गैलरी में सेरेब्रीकोवा की प्रदर्शनी जे। चार्नपियर, ए.एन. के लेख। बेनोइस और के। मॉकलर। दिसंबर - पेरिस में पुनर्जागरण गैलरी में "रूसी कला" प्रदर्शनी में भागीदारी। रीगा में "रूसी चित्रकला के दो शतक" प्रदर्शनी में भाग लिया।
• 1933. 3 मार्च - लेनिनग्राद में उनकी माँ की मृत्यु। अप्रैल - फ्रेंच एसोसिएशन ऑफ आर्टिस्ट्स के चित्रों की प्रदर्शनी में भागीदारी। ग्रीष्मकालीन - स्विट्जरलैंड और फ्रांस के दक्षिण में एक यात्रा। मॉन्टमार्टे में रुए ब्लैंच के पास जाना
• 1934 अप्रैल - पेरिस में कलाकारों की सभा में चित्रों की एक प्रदर्शनी में भागीदारी। जुलाई-अगस्त - ब्रिटनी में सेरेब्रीकोवा: परिदृश्य पर काम करते हैं, फीता-निर्माताओं और मछुआरों के चित्र।
• 1935. वसंत - लंदन में रूसी कला की एक प्रदर्शनी में भागीदारी। समर - एस्टेनेस (औवेर्गेन) की यात्रा, अंगूर के साथ अभी भी जीवन बनाती है। वर्ष का अंत - बैरन J.A के विला के हॉल को चित्रित करने की तैयारी। डे ब्रोवर "मनेरोर डु रिले"। प्राग में "18 वीं -20 वीं शताब्दी की रूसी कला" प्रदर्शनी में भागीदारी।
• 1936. मैनोर डू रिले के लिए एक पैनल पर काम। दिसंबर - बेल्जियम में सेरेब्रीकोवा ने मनिओर हॉल में चार पैनलों पर "कोशिश" की।
• 1937. अप्रैल - बेल्जियम में सेरेब्रीकोवा पैनल को सौंपने और अपने बेटे अलेक्जेंडर द्वारा लिखित नक्शे को संशोधित करने के लिए। जून - पेरिस में विश्व प्रदर्शनी में सोवियत मंडप की यात्रा। जून-अगस्त - ब्रिटनी की यात्रा, फ्रांस के दक्षिण में, Pyrenees तक।
• 1938. 18 जनवरी - 1 फरवरी - पेरिस में गैलरी जे। सर्पेंटियर में सेरेब्रीकोवा की प्रदर्शनी। जून-अगस्त - इंग्लैंड और कोर्सिका के लिए यात्राएं। सेरेब्रीकोवा के स्वास्थ्य में तेज गिरावट है - दिल का एक न्यूरोसिस। डॉक्टरों की सिफारिश पर, वह सैन गिमिग्नानो में इटली के लिए रवाना हुई। दिसंबर - आंखों की सर्जरी।
• 1939.6 मई - के.ए. की मृत्यु। सोमोवा। जुलाई-अगस्त - स्विट्जरलैंड में सेरेब्रीकोवा: पोर्ट्रेट्स और लैंडस्केप पर काम करते हैं। 3 सितंबर - द्वितीय विश्व युद्ध में फ्रांस का प्रवेश। कैंपगैन प्रीमियर स्ट्रीट पर जाना।
• 1940. वर्ष की शुरुआत - यूएसएसआर में रिश्तेदारों के साथ डाक संचार की समाप्ति। 14 जून - पेरिस में जर्मन सैनिकों का प्रवेश।
• 1941. 22 जून - जर्मनी ने यूएसएसआर पर हमला किया। शरद ऋतु - शरद ऋतु सैलून में तीन कार्यों में भागीदारी। Tuileries और लक्ज़मबर्ग गार्डन के परिदृश्य पर काम करें।
• 1942. ग्रेव्स रोग के लिए ऑपरेशन। शरतोव की जेल में मौत, एच.ई. 1938 में गिरफ्तार लांसराय।
• 1944. 25 अगस्त - पेरिस की मुक्ति।
• 1946.Sest 13 - अपने भाई ई.ओ. की मास्को में मृत्यु। लांसर। दिसंबर - रिश्तेदारों के साथ पत्राचार की बहाली।
• 1947-1948। इंग्लैंड में सेरेब्रीकोवा: कस्टम चित्र और अभी भी जीवन पर काम करते हैं।
• 1949 अगस्त - फ्रांस के औवेर्गेन और बरगंडी प्रांतों के लिए एक यात्रा जो कि कस्टम पोर्ट्रेट्स पर काम करती है।
• 1951. निजी संग्रह और संग्रहालय निधि से प्रदर्शनियों में सेरेब्रीकोवा के यूएसएसआर में स्थायी प्रदर्शन की शुरुआत।
• 1953. ग्रीष्मकालीन - इंग्लैंड में सेरेब्रीकोवा: परिदृश्य पर काम करते हैं।
• 1954. मई-जून - कार्यों की नौ दिवसीय प्रदर्शनी, साथ में ए.बी. और ई। बी। कैम्पबिन प्रीमियर स्ट्रीट पर एक कार्यशाला में सेरेब्रीकोव।
• 1955. नवंबर - सोवियत संघ में संग्रहालयों के लिए अपने कई कार्यों के अधीन होने का निर्णय।
• 1956. अगस्त - ए.एन. के साथ बैठक। बेनोइस और अपनी कार्यशाला में एफ.एस. बोगोरोडस्की।
• 1957. मई-सितंबर - यूएसएसआर एकेडमी ऑफ आर्ट्स के उपाध्यक्ष द्वारा सेरीब्रायकोवा का दौरा वी.एस. कोमेनोव।
• 1958. मार्च - सेरेब्रीकोवा की वी.एस. के साथ बैठक। Kemenov और USSR फ्रांस में राजदूत एस.ए. विनोग्रादोव, जिन्होंने अपने वतन लौटने की पेशकश की। जून - मॉस्को आर्ट थियेटर के प्रदर्शन "द चेरी ऑर्चर्ड", थिएटर और अभिनेत्री के। इवानोवा के नेतृत्व में एक बैठक।
• 1960.9 फरवरी - ए.एन. पेरिस में बेनोइस। अप्रैल - छत्तीस साल के अलगाव के बाद तातियाना की बेटी की पहली पेरिस यात्रा। 15 दिसंबर - लंदन में "द बेनॉइस फैमिली" प्रदर्शनी का उद्घाटन, जिसमें सेरेब्रीकोवा ने तीन परिदृश्यों में भाग लिया।
• 1961. टीबी द्वारा पता। यूएसएसआर में अपनी मां की एक प्रदर्शनी का आयोजन करने के लिए कलाकार संघ के बोर्ड में सेरेब्रीकोवा। मार्च - सोवियत दूतावास के कर्मचारियों द्वारा सेरेब्रीकोवा की यात्रा, एस.वी. गेरासिमोवा, डी। ए। शेरमिनोवा, ए.के. सोकोलोव कार्यों को देखने के लिए।
• 1962. 17 फरवरी - प्रथम विश्व युद्ध के रूसी आक्रमण के पक्ष में शाम को चार कार्यों में भागीदारी।
• 1964. मई - मास्को से तातियाना की बेटी का आगमन। स्प्रिंग-समर - सेरेब्रीकोवा का चयन किया और मॉस्को में प्रदर्शनी के लिए काम करता है। सोवियत दूतावास की मदद से काम प्रस्तुत करना। शरद ऋतु - पोस्टर के डिजाइन और प्रदर्शनी के कैटलॉग के बारे में पत्राचार।
• 1965. मई-जून - रूसी कला के कीव राज्य संग्रहालय में कलाकारों के संघ और कीव के प्रदर्शनी हॉल में मास्को में ज़िनिडा सेरेब्रीकोवा की प्रदर्शनी।
• 1966. फरवरी - सेरेब्रीकोवा कला समीक्षक I.S. सिल्बरस्टीन। मार्च-अप्रैल - रूसी संग्रहालय में लेनिनग्राद में सेरेब्रीकोवा के चित्रों की एक प्रदर्शनी, जो एक बड़ी सफलता थी। वसंत - रूसी संग्रहालय के निदेशक वीए की यात्रा। पुष्करेव। रूसी संग्रहालय ने प्रदर्शनी से सेरेब्रीकोवा द्वारा 21 कार्यों का अधिग्रहण किया। दिसंबर - यूजीन के बेटे की पेरिस की पहली यात्रा।
• 1967. वसंत - यूजीन और तातियाना अपनी मां के साथ एक बैठक के लिए पेरिस पहुंचे। तातियाना और यूजीन के चित्रों का निर्माण, वी.ए. पुष्करेव। 19 सितंबर - ज़िनाडा एवेरेजेवना सेरेब्रीकोवा की एक छोटी बीमारी के बाद मृत्यु हो गई। उसे पेरिस के पास सेंट जेनेवी डी बोइस कब्रिस्तान में दफनाया गया था।

सेरेब्रीकोवा की पेंटिंग

प्रतिभाशाली कलाकार का जीवन Z.E. 1917 के बाद सेरेब्रीकोवा भटकने, दुख और अतीत की यादों में बदल गया। उसे बनाने और अपने परिवार का समर्थन करने के लिए पैसे कमाने की आवश्यकता के बीच फाड़ दिया गया था। लेकिन सेरेब्रीकोवा की पेंटिंग हमेशा सुंदरता और सद्भाव के बारे में होती हैं, एक खुला और परोपकारी लुक।

मॉस्को में सेरेब्रीकोवा

• Komsomolskaya, 2. कज़ानस्की रेलवे स्टेशन। 1916 में, Z. Serebryakov, अपने चाचा ए.एन. के निमंत्रण पर। बेनोइट ने स्टेशन की पेंटिंग में भाग लिया।
• Lavrushinsky, 10. ट्रीटीकोव गैलरी। 1910 में वर्ल्ड ऑफ आर्ट एसोसिएशन द्वारा आयोजित एक प्रदर्शनी के बाद, ट्रीटीकोव गैलरी ने सेरेब्रीकोवा द्वारा कई चित्रों का अधिग्रहण किया।