महान रूसी लेखक और कवि: नाम, चित्र, रचनात्मकता। महान रूसी लेखक और कवि: नाम, चित्र, रचनात्मकता, लेखकों और कवियों के चित्र, चित्र

आजकल, किसी व्यक्ति के जीवन के किसी भी क्षण की छवि को कैद करने में कोई कठिनाई नहीं होती है, लेकिन 200 साल पहले, पारिवारिक इतिहास के लिए चित्र कलाकारों द्वारा चित्रित किए जाते थे - कभी प्रसिद्ध, और कभी-कभी सर्फ़। इन चित्रों से, जो आज तक बचे हुए हैं, अब हम कुछ प्रसिद्ध लोगों की शक्ल-सूरत का अंदाज़ा लगा सकते हैं। और उनके बच्चों के चित्र विशेष रूप से दिलचस्प हैं।

जैसा। पुश्किन (1799-1837)

अलेक्जेंडर पुश्किन राज्य संग्रहालय में लगभग साढ़े तीन साल की छोटी साशा का पहला चित्र है, जिसे एक शौकिया कलाकार, मेजर जनरल ज़ेवियर डी मैस्त्रे द्वारा अंडाकार धातु की प्लेट पर बनाया गया था।

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बचपन से ही छोटी साशा की शक्ल बदसूरत थी, जिसके कारण उसके आस-पास के लोग लगातार उसका उपहास उड़ाते थे, लेकिन उसकी ज़बान तेज़ थी और वह व्यंग्यात्मक चुटकुले बना सकता था। एक बार, लेखक इवान दिमित्रीव पुश्किन्स के घर का दौरा कर रहे थे, और जब उन्होंने छोटे अलेक्जेंडर को देखा, तो उन्होंने आश्चर्य से कहा: "क्या ब्लैकमूर है!" दस साल के लड़के ने तुरंत प्रतिक्रिया व्यक्त करते हुए कहा: "लेकिन हेज़ल ग्राउज़ नहीं!" माता-पिता और अन्य मेहमान शर्मिंदगी से स्तब्ध थे: लेखक का चेहरा वास्तव में चेचक से पीड़ित होने के कारण परेशान था।

एम.यू. लेर्मोंटोव (1814-1841)

https://static.culturologia.ru/files/u21941/pisateli-011.jpg" alt=" लेर्मोंटोव एक बच्चे के रूप में, 3-4 साल का। (1817-1818)। कैनवास पर तेल। लेखक: अज्ञात कलाकार." title="एक बच्चे के रूप में लेर्मोंटोव, 3-4 साल का (1817-1818)। कैनवास, तेल.

तीन साल की उम्र में, माँ के बिना रह गई छोटी मिशा को उसकी दादी ने पाला था - एक शक्तिशाली और सख्त महिला, लेकिन जो अपने पोते को आदर्श मानती थी। सर्फ़ों के बच्चे विशेष रूप से उसके लिए इकट्ठे हुए, जो मिखाइल के लिए एक मनोरंजक रेजिमेंट की तरह थे। वह इन बच्चों का नेता था और हमेशा नए दिलचस्प विचार और शरारतें लेकर आता था।

बचपन से, लड़का दयालु और दयालु हो गया, आंगन के लोगों की गरीबी और निराशा को देखकर, मिशा अक्सर उनकी मदद करने के लिए अपनी दादी के पास जाती थी और, अपने प्यारे पोते को परेशान नहीं करना चाहती थी, उसे सहमत होना पड़ा।

https://static.culturologia.ru/files/u21941/pisateli-014.jpg" alt="मिखाइल लेर्मोंटोव। आत्म चित्र। (1837) कागज़। जलरंग।" title="मिखाइल लेर्मोंटोव। आत्म चित्र। (1837) कागज़। जलरंग।" border="0" vspace="5">!}

एफ.आई. टुटेचेव (1803-1873)

कवि शिमोन रायच ने फेडर को स्कूल से पहले एक व्यापक शिक्षा प्रदान की। उन्होंने लड़के को प्राचीन साहित्य से परिचित कराया, और जब उसने अपनी पहली कविताएँ लिखना शुरू किया तो वह एक गुरु भी था। और बारह साल की उम्र में, टुटेचेव पहले से ही होरेस का धाराप्रवाह अनुवाद कर सकते थे, उन्होंने लैटिन का अध्ययन किया और प्राचीन रोम की कविता में रुचि रखते थे।

https://static.culturologia.ru/files/u21941/0-kartinu-029.jpg" alt=' फेड्या टुटेचेव।" title="फेड्या टुटेचेव।" border="0" vspace="5">!}

है। तुर्गनेव (1818-1883)

वान्या तुर्गनेव का बचपन मधुर नहीं था। और यह सब लेखिका की माँ वरवरा पेत्रोव्ना की निरंकुशता के कारण था, जो एक अमीर ज़मींदार थी, जो फ्रांस के लिए एक भावुक प्रेम रखती थी, रूसी हर चीज़ से नफरत करती थी। उनके परिवार में हर कोई फ्रेंच बोलता था, किताबें भी फ्रेंच में थीं, यहां तक ​​कि जर्मन लेखकों का भी अनुवाद किया गया था।

https://static.culturologia.ru/files/u21941/0-kartinu-028.jpg" alt=" किशोरावस्था में ए.के. टॉल्स्टॉय। (1831)। लघु, जल रंग। लेखक: फेल्टेन यूरी मतवेविच।" title="किशोरावस्था में ए.के. टॉल्स्टॉय। (1831) लघु, जलरंग।

एक अमीर और प्रसिद्ध परिवार में जन्मे एलेक्सी के पास एक लाड़-प्यार और बिगड़ैल बच्चा बनने के लिए सभी आवश्यक शर्तें थीं। लेकिन उनकी दृढ़ता और कड़ी मेहनत से किसी भी वयस्क को ईर्ष्या हो सकती है।

आप इस बारे में जान सकते हैं कि 200 साल पहले इस दुनिया के महान लोगों और आम लोगों के स्कूलों और परिवारों में बच्चों का पालन-पोषण कैसे किया जाता था और उन्हें कैसे दंडित किया जाता था।

31 मार्च 1882 को जन्मे रूसी कवि, साहित्यिक आलोचक, बच्चों के लेखक और पत्रकार केर्नी इवानोविच चुकोवस्की थे। बच्चों के साहित्य के प्रति जुनून, जिसने चुकोवस्की को प्रसिद्ध बनाया, अपेक्षाकृत देर से शुरू हुआ, जब वह पहले से ही एक प्रसिद्ध आलोचक थे। 1916 में, चुकोवस्की ने "योलका" संग्रह संकलित किया और अपनी पहली परी कथा "क्रोकोडाइल" लिखी। 1923 में, उनकी प्रसिद्ध परी कथाएँ "मोइदोदिर" और "कॉकरोच" प्रकाशित हुईं।

आज हम आपको जाने-माने केरोनी इवानोविच के अलावा अन्य बच्चों के लेखकों की तस्वीरें दिखाना चाहते हैं।

चार्ल्स पेरौल्ट

फ्रांसीसी कवि और शास्त्रीय युग के आलोचक, जिन्हें अब मुख्य रूप से मदर गूज़ टेल्स के लेखक के रूप में जाना जाता है। चार्ल्स पेरौल्ट 1917 से 1987 तक यूएसएसआर में चौथे सबसे अधिक प्रकाशित विदेशी लेखक थे: उनके प्रकाशनों की कुल प्रसार संख्या 60.798 मिलियन प्रतियां थी।

बेरेस्टोव वैलेन्टिन दिमित्रिच

रूसी कवि और गीतकार जिन्होंने वयस्कों और बच्चों के लिए लिखा। वह "द ब्रैगार्ट सर्पेंट", "द कोल्ट्सफ़ुट", "द स्टॉर्क एंड द नाइटिंगेल" आदि जैसी बच्चों की कृतियों के लेखक हैं।

मार्शाक सैमुअल याकोवलेविच

रूसी सोवियत कवि, नाटककार, अनुवादक और साहित्यिक आलोचक। "टेरेमोक", "कैट हाउस", "डॉक्टर फॉस्ट" आदि कृतियों के लेखक। लगभग अपने पूरे साहित्यिक करियर के दौरान, मार्शाक ने काव्यात्मक सामंत और गंभीर, "वयस्क" गीत दोनों लिखे। इसके अलावा, मार्शाक विलियम शेक्सपियर के सॉनेट्स के क्लासिक अनुवाद के लेखक हैं। मार्शक की पुस्तकों का दुनिया की कई भाषाओं में अनुवाद किया गया है और रॉबर्ट बर्न्स के अनुवाद के लिए मार्शक को स्कॉटलैंड के मानद नागरिक की उपाधि से सम्मानित किया गया था।

मिखालकोव सर्गेई व्लादिमीरोविच

एक फ़ाबुलिस्ट और युद्ध संवाददाता के रूप में अपने करियर के अलावा, सर्गेई व्लादिमीरोविच सोवियत संघ और रूसी संघ के राष्ट्रगान के ग्रंथों के लेखक भी हैं। उनकी प्रसिद्ध बच्चों की कृतियों में "अंकल स्टायोपा", "द नाइटिंगेल एंड द क्रो", "व्हाट डू यू हैव", "द हेयर एंड द टोर्टोइज़" आदि शामिल हैं।

हैन्स क्रिश्चियन एंडरसन

बच्चों और वयस्कों के लिए विश्व प्रसिद्ध परियों की कहानियों के लेखक: "द अग्ली डकलिंग", "द किंग्स न्यू क्लॉथ्स", "थम्बेलिना", "द स्टीडफ़ास्ट टिन सोल्जर", "द प्रिंसेस एंड द पीआ", "ओले लुकोये", " द स्नो क्वीन'' और कई अन्य।

अगनिया बार्टो

वोलोवा के पहले पति कवि पावेल बार्टो थे। उनके साथ मिलकर उन्होंने तीन कविताएँ लिखीं - "रोअरिंग गर्ल", "डर्टी गर्ल" और "काउंटिंग टेबल"। महान देशभक्तिपूर्ण युद्ध के दौरान, बार्टो परिवार को स्वेर्दलोव्स्क ले जाया गया। वहां एग्निया को टर्नर के पेशे में महारत हासिल करनी थी। उन्होंने युद्ध के दौरान मिले पुरस्कार को एक टैंक बनाने के लिए दान कर दिया। 1944 में, परिवार मास्को लौट आया।

नोसोव निकोले निकोलाइविच

1952 में तीसरी डिग्री के स्टालिन पुरस्कार के विजेता, निकोलाई नोसोव को बच्चों के लेखक के रूप में जाना जाता है। यहां डुनो के बारे में कार्यों के लेखक हैं।

मोशकोव्स्काया एम्मा एफ़्रैमोव्ना

अपने रचनात्मक करियर की शुरुआत में, एम्मा को स्वयं सैमुअल मार्शक से अनुमोदन प्राप्त हुआ। 1962 में, उन्होंने बच्चों के लिए अपना पहला कविता संग्रह, अंकल शार, प्रकाशित किया, जिसके बाद प्रीस्कूल और प्राथमिक स्कूल उम्र के लिए कविताओं और परियों की कहानियों के 20 से अधिक संग्रह प्रकाशित हुए। यह भी ध्यान देने योग्य है कि कई सोवियत संगीतकारों ने मोशकोव्स्काया की कविताओं पर आधारित गीत लिखे।

लुनिन विक्टर व्लादिमीरोविच

विक्टर लूनिन ने स्कूल में रहते हुए ही कविताएँ और परियों की कहानियाँ लिखना शुरू कर दिया था, लेकिन एक पेशेवर लेखक की राह बहुत बाद में शुरू की। पत्रिकाओं में कविता का पहला प्रकाशन 70 के दशक की शुरुआत में हुआ ( लेखक का जन्म स्वयं 1945 में हुआ था). विक्टर व्लादिमीरोविच ने कविता और गद्य की तीस से अधिक पुस्तकें प्रकाशित की हैं। बच्चों के लिए उनकी काव्यात्मक "अज़-बू-का" अक्षर ध्वनियों के प्रसारण के लिए मानक बन गई, और उनकी पुस्तक "चिल्ड्रन्स एल्बम" को 1996 में तीसरी अखिल रूसी बच्चों की पुस्तक प्रतियोगिता "फादर्स हाउस" में डिप्लोमा से सम्मानित किया गया। उसी वर्ष, "चिल्ड्रन एल्बम" के लिए, विक्टर लुनिन को मुर्ज़िल्का पत्रिका के साहित्यिक पुरस्कार के विजेता के खिताब से सम्मानित किया गया। 1997 में, उनकी परी कथा "द एडवेंचर्स ऑफ बटर लिज़ा" को विदेशी साहित्य पुस्तकालय द्वारा बिल्लियों के बारे में सर्वश्रेष्ठ परी कथा के रूप में सम्मानित किया गया था।

ओसेवा वेलेंटीना अलेक्जेंड्रोवना

1937 में, वेलेंटीना अलेक्जेंड्रोवना अपनी पहली कहानी "ग्रिश्का" को संपादक के पास ले गईं और 1940 में उनकी पहली पुस्तक "रेड कैट" प्रकाशित हुई। फिर बच्चों के लिए कहानियों का संग्रह "दादी", "द मैजिक वर्ड", "फादर्स जैकेट", "माई कॉमरेड", कविताओं की एक किताब "एझिंका", कहानी "वास्योक ट्रुबाचेव और उनके साथियों", "डिंका" और "डिंका" बचपन को अलविदा कहता है'' लिखा गया था, जिसकी जड़ें आत्मकथात्मक हैं।

ब्रदर्स ग्रिम

ब्रदर्स ग्रिम ने ग्रिम्स फेयरी टेल्स नाम से कई संग्रह प्रकाशित किए, जो बहुत लोकप्रिय हुए। उनकी परियों की कहानियों में: "स्नो व्हाइट", "द वुल्फ एंड द सेवेन लिटिल गोट्स", "द ब्रेमेन टाउन म्यूजिशियन", "हेनसेल एंड ग्रेटेल", "लिटिल रेड राइडिंग हूड" और कई अन्य।

फ्योडोर इवानोविच टुटेचेव

समकालीनों ने एक वार्ताकार के रूप में उनके शानदार दिमाग, हास्य और प्रतिभा पर ध्यान दिया। उनके सूक्तियाँ, व्यंग्यवाद और सूत्रवाक्य सभी ने सुने। टुटेचेव की प्रसिद्धि की पुष्टि कई लोगों ने की - तुर्गनेव, फेट, ड्रुझिनिन, अक्साकोव, ग्रिगोरिएव और अन्य। लियो टॉल्स्टॉय ने टुटेचेव को "उन दुर्भाग्यपूर्ण लोगों में से एक कहा, जो उस भीड़ से कहीं अधिक ऊंचे हैं जिनके बीच वे रहते हैं, और इसलिए हमेशा अकेले रहते हैं।"

एलेक्सी निकोलाइविच प्लेशचेव

1846 में, कविताओं के पहले संग्रह ने प्लेशचेव को क्रांतिकारी युवाओं के बीच प्रसिद्ध बना दिया। तीन साल बाद उन्हें गिरफ्तार कर लिया गया और निर्वासन में भेज दिया गया, जहां उन्होंने लगभग दस साल सैन्य सेवा में बिताए। निर्वासन से लौटने पर, प्लेशचेव ने अपनी साहित्यिक गतिविधि जारी रखी; वर्षों की गरीबी और कठिनाई से गुज़रने के बाद, वह एक आधिकारिक लेखक, आलोचक, प्रकाशक और अपने जीवन के अंत में एक परोपकारी व्यक्ति बन गए। कवि की कई रचनाएँ (विशेषकर बच्चों के लिए कविताएँ) पाठ्यपुस्तकें बन गई हैं और क्लासिक्स मानी जाती हैं। प्लेशचेव की कविताओं के आधार पर सबसे प्रसिद्ध रूसी संगीतकारों द्वारा सौ से अधिक रोमांस लिखे गए थे।

एडुआर्ड निकोलाइविच उसपेन्स्की

इस शख्स का परिचय देने की जरूरत नहीं है. यह उनके कार्यों के पात्रों द्वारा किया जाएगा, जिनमें मगरमच्छ गेना और चेबुरश्का, बिल्ली मैट्रोस्किन, अंकल फ्योडोर, डाकिया पेचकिन और अन्य शामिल हैं।

निकोलाई जीई, फ्योडोर मिखाइलोविच दोस्तोवस्की का पोर्ट्रेट, 1884

जैसा कि आप जानते हैं, मॉस्को संग्रहालय सोमवार को बंद रहते हैं। लेकिन इसका मतलब यह नहीं है कि सुंदर से परिचित होने का कोई अवसर नहीं है: विशेष रूप से सोमवार के लिए, साइट ने एक नया खंड "10 अज्ञात" लॉन्च किया है, जिसमें हमने मॉस्को संग्रहालयों के संग्रह से विश्व कला के लगभग दस कार्यों को लिखने का फैसला किया है। , एक विषय से एकजुट। अब आप हमारी गाइड का प्रिंट आउट ले सकते हैं और बेझिझक इसे मंगलवार तक संग्रहालय में ले जा सकते हैं। 25 नवंबर को बौद्धिक साहित्य नॉन/फिक्शन का पुस्तक मेला शुरू होगा। इसलिए, आज हमारे चयन में ट्रेटीकोव गैलरी के संग्रह से रूसी लेखकों, कवियों और प्रचारकों के चित्र हैं।

व्लादिमीर बोरोविकोव्स्की, कवि गेब्रियल रोमानोविच डेरझाविन का पोर्ट्रेट, 1795

व्लादिमीर बोरोविकोव्स्की, कवि गेब्रियल रोमानोविच डेरज़्वेन का पोर्ट्रेट, 1795

गेब्रियल रोमानोविच डेरझाविन "पूर्व-पुश्किन" युग के सबसे बड़े रूसी कवि थे। बोरोविकोव्स्की के चित्र में उन्हें न केवल एक कवि के रूप में दर्शाया गया है, बल्कि एक राजनेता के रूप में, वर्दी पहने और ऑर्डर ऑफ सेंट व्लादिमीर, द्वितीय डिग्री के साथ, अपने कार्यालय में एक लाल रिबन पर, किताबों और व्यावसायिक कागजात से घिरा हुआ दिखाया गया है। महारानी कैथरीन द्वितीय के तहत, डेरझाविन गवर्नर थे - पहले ओलोनेट्स के, फिर ताम्बोव प्रांत के, साथ ही रूसी साम्राज्य के पहले न्याय मंत्री भी। एक लेखक के रूप में, उन्होंने एम. लोमोनोसोव और ए. सुमारोकोव द्वारा शुरू की गई रूसी क्लासिकवाद की पंक्ति को जारी रखा, और उनके काम का मुख्य रूप दार्शनिक श्लोक और लघु गीतात्मक कविताएँ थे।

वासिली ट्रोपिनिन, निकोलाई मिखाइलोविच करमज़िन का पोर्ट्रेट, 1818

हर कोई निकोलाई मिखाइलोविच करमज़िन को रूसी भावुकता के संस्थापक, "गरीब लिज़ा" के लेखक और स्मारकीय कार्य "रूसी राज्य का इतिहास" के संकलनकर्ता के रूप में जानता है। इसके अलावा, वह अपने समय के सबसे बड़े साहित्यिक प्रकाशनों - "मॉस्को जर्नल" और "बुलेटिन ऑफ़ यूरोप" के संपादक थे, जिसने 1814 में ए.एस. पुश्किन की पहली कविता "टू ए पोएट फ्रेंड" प्रकाशित की थी। वेस्टनिक एवरोपी के प्रधान संपादक के रूप में करमज़िन का वेतन, जो 1,200 प्रतियों के संचलन में प्रकाशित हुआ था, प्रति वर्ष 3,000 रूबल था, जो हमारे पैसे में लगभग 30,000,000 रूबल होगा। वह पुश्किन परिवार का घनिष्ठ मित्र था, और सम्राट अलेक्जेंडर प्रथम के "इतिहास..." के प्रकाशन के बाद, जिसने उसे सार्सकोए सेलो में बसाया।

ऑरेस्ट किप्रेंस्की, अलेक्जेंडर सर्गेइविच पुश्किन का पोर्ट्रेट, 1827

जाहिर तौर पर, किप्रेंस्की ने कवि के करीबी दोस्त एंटोन डेलविग के अनुरोध पर पुश्किन का चित्र चित्रित किया। कैनवास पर, पुश्किन को कमर से ऊपर तक दर्शाया गया है; कवि के दाहिने कंधे पर एक चेकदार स्कॉटिश कंबल लपेटा गया है, जो रोमांटिक युग के सभी कवियों के आदर्श, बायरन के साथ पुश्किन के संबंध को दर्शाता है। यह इस चित्र के बारे में था कि पुश्किन ने प्रसिद्ध पंक्तियाँ लिखीं जो एक कैचफ्रेज़ बन गईं: "मैं खुद को एक दर्पण के रूप में देखता हूं, लेकिन यह दर्पण मुझे चापलूसी करता है।" साथ ही, यह माना जाता है कि रूमानियत के युग के एक अन्य कलाकार, कार्ल ब्रायलोव ने इस चित्र के लिए किप्रेंस्की की आलोचना की, उनका मानना ​​​​था कि उन्होंने कवि को किसी प्रकार के बांका और बांका के रूप में चित्रित किया है, और सिगिस्मंड लिब्रोविच, समर्पित एक अध्ययन के लेखक हैं पुश्किन की छवियों के बारे में, उन्होंने कहा कि जो लोग पुश्किन को जानते थे, उनका मानना ​​था कि यह चित्र "अफ्रीकी नस्ल" की विशिष्ट विशेषताओं को पर्याप्त रूप से व्यक्त नहीं करता है, जो कवि को उनके परदादा हैनिबल से विरासत में मिली थी, और जिस पर उन्हें गर्व था।

कार्ल ब्रायलोव, नेस्टर वासिलीविच कुकोलनिक का पोर्ट्रेट, 1836

कार्ल ब्रायलोव द्वारा नेस्टर द कुकोलनिक का चित्र स्वयं कवि और उनके काम से अधिक प्रसिद्ध हो गया, और आज तक रूसी रूमानियत के युग के उदाहरणों में से एक के रूप में प्रतिष्ठित है। रूसी संस्कृति के इतिहास में, कठपुतली को सकारात्मक तरीके से चित्रित नहीं किया गया है। उनकी साहित्यिक गतिविधि के कारण रूस के सर्वश्रेष्ठ लोगों ने बार-बार निंदा की। न ही उनकी उपस्थिति ने छवि को काव्यात्मक बनाने के लिए सामग्री प्रदान की। "कठपुतली की शक्ल," नेक्रासोव की पत्नी, अव्दोत्या पनेवा को याद करते हुए, "असाधारण रूप से अजीब थी। वह बहुत लंबा था, उसके कंधे संकीर्ण थे और उसका सिर झुका हुआ था; उसका चेहरा लंबा, संकीर्ण था, जिसमें बड़ी अनियमित विशेषताएं थीं; उसकी आँखें छोटी थीं भौंहें सिकोड़कर; कान बहुत बड़े थे, और भी अधिक स्पष्ट क्योंकि सिर उसकी ऊंचाई के हिसाब से बहुत छोटा था।'' ब्रायलोव के कास्टिक कैरिकेचर से संकेत मिलता है कि वह कठपुतली की उपस्थिति से अच्छी तरह परिचित थे, जबकि एक सुरम्य चित्र में उन्होंने उसे उलझे हुए बालों और एक रहस्यमय रूप के साथ एक रोमांटिक नायक के रूप में चित्रित किया है।

प्योत्र ज़ाबोलॉट्स्की, मिखाइल यूरीविच लेर्मोंटोव का पोर्ट्रेट, 1837

मिखाइल यूरीविच लेरोमोंटोव का चित्र कार्डबोर्ड पर तेल के पेंट से बनाया गया था। कवि को यहां लाइफ गार्ड्स हुसार रेजिमेंट के मेंटिक में दर्शाया गया है। ज़ाबोलॉट्स्की एक समय में सभी को पेंटिंग की शिक्षा देने के लिए जाने जाते थे; उनके छात्रों में स्वयं युवा कवि भी थे। यह लेर्मोंटोव की एक अनूठी छवि है, क्योंकि उनके लगभग किसी भी समकालीन ने उनका चित्र नहीं बनाया था। उदाहरण के लिए, कार्ल ब्रायलोव, लैवेटर की शिक्षाओं से प्रभावित थे, जिनके सिद्धांत के अनुसार, किसी व्यक्ति की आंतरिक दुनिया उसके बाहरी स्वरूप को प्रभावित करती है, उसने लेर्मोंटोव के चेहरे में कुछ भी शानदार नहीं देखा और उसे आकर्षित करना शुरू नहीं किया।

वासिली पेरोव, फ्योडोर मिखाइलोविच दोस्तोवस्की का पोर्ट्रेट, 1872

पेरोव ने विशेष रूप से पावेल ट्रीटीकोव के अनुरोध पर दोस्तोवस्की का एक चित्र चित्रित किया। लेखक की पत्नी अन्ना दोस्तोव्स्काया ने याद किया: "काम शुरू करने से पहले, पेरोव एक सप्ताह तक हर दिन हमसे मिलने आते थे; उन्होंने फ्योडोर मिखाइलोविच को विभिन्न मूड में पकड़ा, बात की, उन्हें बहस करने के लिए चुनौती दी, और अपने पति की सबसे विशिष्ट अभिव्यक्ति को नोटिस करने में सक्षम थे चेहरा, बिल्कुल वही जो फ्योदोर मिखाइलोविच के पास था जब मैं कलात्मक विचारों में डूबा हुआ था।" कई समकालीनों ने इस चित्र को न केवल पेरोव के काम में सर्वश्रेष्ठ माना, बल्कि रूसी स्कूल का सबसे अच्छा मनोवैज्ञानिक चित्र भी माना।

इल्या रेपिन, इवान सर्गेइविच तुर्गनेव का पोर्ट्रेट, 1874

रेपिन ने 1874 में पेरिस में तुर्गनेव का पहला चित्र चित्रित किया, जिसे पावेल ट्रेटीकोव ने भी बनवाया था। न तो कलाकार और न ही लेखक को यह काम पसंद आया। रेपिन ने इस "अनैच्छिक" गलती के कारणों के बारे में बात की, जिसके लिए, कलाकार के अनुसार, तुर्गनेव खुद अपनी मृत्यु से कुछ समय पहले दोषी थे। रेपिन ने कहा, "पहला सत्र इतना सफल रहा कि आईएस ने मेरी सफलता का जश्न मनाया।" लेकिन दूसरे सत्र से पहले, रेपिन को तुर्गनेव से एक नोट मिला, जिसमें उन्होंने अपने द्वारा शुरू किए गए चित्र के बारे में अपनी प्रारंभिक राय को तेजी से बदल दिया और कलाकार को दूसरे कैनवास पर फिर से शुरू करने के लिए कहा। जैसा कि रेपिन ने दावा किया था, राय में यह तत्काल परिवर्तन इस तथ्य के कारण था कि प्रसिद्ध फ्रांसीसी गायक, तुर्गनेव के मित्र पॉलीन वियार्डोट, जिनकी पसंद और राय इवान सर्गेइविच के लिए सर्वोच्च अधिकार थे, ने उनके द्वारा शुरू किए गए चित्र को अस्वीकार कर दिया था। रेपिन लेखक को इसके विपरीत समझाने में असफल रहे और उन्हें कैनवास को उल्टा करना पड़ा और सब कुछ फिर से शुरू करना पड़ा, लेकिन उन्हें अब इसके लिए कोई उत्साह महसूस नहीं हुआ।

इवान क्राम्स्कोय, कवि निकोलाई अलेक्सेविच नेक्रासोव का पोर्ट्रेट, 1877

कलाकार की ग्राफिक शैली, जो इस काम को पूरी पोर्ट्रेट श्रृंखला से अलग करती है, एक फोटोग्राफर के लिए रीटचर के रूप में काम करने वाले आई.एन. क्राम्स्कोय के अभ्यास से जुड़ी है और इस तथ्य के साथ कि चित्र बनाने के लिए उन्होंने विलियम कैरिक की एक तस्वीर का उपयोग किया था, जो इनमें से एक थी। कवि के अंतिम जीवनकाल की तस्वीरें। यह इस तथ्य के कारण है कि एन.ए. नेक्रासोव उस समय पहले से ही गंभीर रूप से बीमार थे, और सत्र 10-15 मिनट से अधिक नहीं चला। इस आधी लंबाई के चित्र के अलावा, क्राम्स्कोय ने "अंतिम गीतों की अवधि के दौरान एन.ए. नेक्रासोव" की एक बड़ी पेंटिंग भी बनाई, जो कि कैरिक की एक तस्वीर से रचना की नकल थी, जिसमें कवि को उनकी मृत्यु शय्या पर कैद किया गया था।

निकोलाई जीई, लियो निकोलाइविच टॉल्स्टॉय का पोर्ट्रेट, 1884

जीई उन कुछ लोगों में से एक थे जिन्हें लेव निकोलाइविच ने काम पर खुद को कैद करने की अनुमति दी थी। वे बहुत मिलनसार थे, और यह निश्चित रूप से ज्ञात है कि यह फैट जीई के प्रभाव में था कि वह शाकाहारी बन गए। टॉल्स्टॉय ने लिखा कि जीई स्टोव बनाने के लिए "लोगों के बीच गए" और साथ ही कई दिनों तक व्यावहारिक रूप से कुछ भी नहीं खाया। "इस समय वह शाकाहारी बन गया (पहले वह लगभग विशेष रूप से गोमांस खाता था) और यहां तक ​​कि वह वह भी खाना चाहता था जो उसे पसंद नहीं था: उदाहरण के लिए, उसे एक प्रकार का अनाज दलिया पसंद था, और इसलिए उसने वनस्पति तेल के साथ या बिना तेल के बाजरा खाया। सब।'' 1886 में, निकोलाई जीई ने अपनी संपत्ति त्याग दी और इसे अपनी पत्नी अन्ना पेत्रोव्ना जीई और बच्चों को हस्तांतरित कर दिया।

वैलेन्टिन सेरोव, लेखक निकोलाई सेमेनोविच लेसकोव का पोर्ट्रेट, 1894

निकोलाई लेसकोव का चित्र लेखक की मृत्यु से एक साल पहले चित्रित किया गया था। खुद निकोलाई लेसकोव ने, कला अकादमी में एक प्रदर्शनी में चित्र देखा था, वह चित्र से बहुत खुश नहीं थे: वह अंधेरे फ्रेम से अप्रिय रूप से प्रभावित हुए थे, जो उनकी राय में, "मृत्युलेख की शोक सीमा" जैसा लग रहा था। ” जबकि लेसकोव के कई कलाकारों, लेखकों और दोस्तों ने सेरोव के काम की बहुत सराहना की।

रूसी लेखक और कवि, जिनकी रचनाएँ कालजयी मानी जाती हैं, आज विश्व प्रसिद्ध हैं। इन लेखकों की रचनाएँ न केवल उनकी मातृभूमि - रूस में, बल्कि पूरे विश्व में पढ़ी जाती हैं।

महान रूसी लेखक और कवि

एक प्रसिद्ध तथ्य जो इतिहासकारों और साहित्यिक विद्वानों द्वारा सिद्ध किया गया है: रूसी क्लासिक्स की सर्वश्रेष्ठ रचनाएँ स्वर्ण और रजत युग के दौरान लिखी गई थीं।

विश्व क्लासिक्स में शामिल रूसी लेखकों और कवियों के नाम हर कोई जानता है। उनका कार्य विश्व इतिहास में सदैव एक महत्वपूर्ण तत्व के रूप में अंकित रहेगा।

"स्वर्ण युग" के रूसी कवियों और लेखकों का काम रूसी साहित्य में भोर है। कई कवियों और गद्य लेखकों ने नई दिशाएँ विकसित कीं, जिनका बाद में भविष्य में अधिकाधिक उपयोग किया जाने लगा। रूसी लेखकों और कवियों ने, जिनकी सूची अंतहीन कही जा सकती है, प्रकृति और प्रेम के बारे में, उज्ज्वल और अटल के बारे में, स्वतंत्रता और पसंद के बारे में लिखा। स्वर्ण युग का साहित्य, साथ ही बाद में रजत युग का साहित्य, न केवल ऐतिहासिक घटनाओं के प्रति लेखकों के दृष्टिकोण को दर्शाता है, बल्कि संपूर्ण लोगों के दृष्टिकोण को भी दर्शाता है।

और आज, सदियों पुरानी रूसी लेखकों और कवियों के चित्रों को देखकर, हर प्रगतिशील पाठक समझता है कि एक दर्जन से अधिक साल पहले लिखे गए उनके काम कितने उज्ज्वल और भविष्यसूचक थे।

साहित्य को कई विषयों में विभाजित किया गया है जो कार्यों का आधार बने। रूसी लेखकों और कवियों ने युद्ध के बारे में, प्रेम के बारे में, शांति के बारे में, प्रत्येक पाठक के लिए पूरी तरह से खुल कर बात की।

साहित्य में "स्वर्ण युग"।

रूसी साहित्य में "स्वर्ण युग" उन्नीसवीं सदी में शुरू होता है। साहित्य और विशेष रूप से कविता में इस अवधि के मुख्य प्रतिनिधि अलेक्जेंडर सर्गेइविच पुश्किन थे, जिनकी बदौलत न केवल रूसी साहित्य, बल्कि संपूर्ण रूसी संस्कृति ने अपना विशेष आकर्षण हासिल किया। पुश्किन के काम में न केवल काव्य रचनाएँ हैं, बल्कि गद्य कहानियाँ भी हैं।

"स्वर्ण युग" की कविता: वसीली ज़ुकोवस्की

इस बार की शुरुआत वासिली ज़ुकोवस्की ने की, जो पुश्किन के शिक्षक बने। ज़ुकोवस्की ने रूसी साहित्य के लिए रूमानियत जैसी दिशा खोली। इस दिशा को विकसित करते हुए, ज़ुकोवस्की ने ऐसे श्लोक लिखे जो अपनी रोमांटिक छवियों, रूपकों और व्यक्तित्वों के लिए व्यापक रूप से जाने गए, जिनकी सहजता पिछले वर्षों के रूसी साहित्य में उपयोग किए गए रुझानों में नहीं पाई गई थी।

मिखाइल लेर्मोंटोव

रूसी साहित्य के "स्वर्ण युग" के एक और महान लेखक और कवि मिखाइल यूरीविच लेर्मोंटोव थे। उनके गद्य कार्य "हीरो ऑफ आवर टाइम" ने अपने समय में काफी लोकप्रियता हासिल की, क्योंकि इसमें रूसी समाज का वर्णन उसी तरह किया गया था जैसा कि मिखाइल यूरीविच लिखते हैं। लेकिन सभी पाठकों को लेर्मोंटोव की कविताओं से और भी अधिक प्यार हो गया: दुखद और शोकपूर्ण पंक्तियाँ, उदास और कभी-कभी डरावनी छवियां - कवि यह सब इतनी संवेदनशीलता से लिखने में कामयाब रहे कि आज तक हर पाठक यह महसूस करने में सक्षम है कि मिखाइल यूरीविच को क्या चिंता है।

"स्वर्ण युग" का गद्य

रूसी लेखक और कवि हमेशा न केवल अपनी असाधारण कविता से, बल्कि अपने गद्य से भी प्रतिष्ठित रहे हैं।

लेव टॉल्स्टॉय

स्वर्ण युग के सबसे महत्वपूर्ण लेखकों में से एक लेव निकोलाइविच टॉल्स्टॉय थे। उनका महान महाकाव्य उपन्यास "वॉर एंड पीस" दुनिया भर में जाना गया और न केवल रूसी क्लासिक्स की सूची में, बल्कि दुनिया में भी शामिल है। 1812 के देशभक्तिपूर्ण युद्ध के दौरान रूसी धर्मनिरपेक्ष समाज के जीवन का वर्णन करते हुए, टॉल्स्टॉय सेंट पीटर्सबर्ग समाज के व्यवहार की सभी सूक्ष्मताओं और विशेषताओं को दिखाने में सक्षम थे, जो युद्ध की शुरुआत के बाद से लंबे समय तक भाग नहीं लेते थे। अखिल रूसी त्रासदी और संघर्ष।

टॉल्स्टॉय का एक और उपन्यास, जो आज भी विदेश और लेखक की मातृभूमि दोनों में पढ़ा जाता है, वह था "अन्ना करेनिना"। एक ऐसी महिला की कहानी जो एक पुरुष से पूरे दिल से प्यार करती थी और प्यार की खातिर अभूतपूर्व कठिनाइयों से गुज़री और जल्द ही विश्वासघात सहा, जिसे पूरी दुनिया ने पसंद किया। प्यार के बारे में एक मार्मिक कहानी जो कभी-कभी आपको पागल कर सकती है। दुखद अंत उपन्यास की एक अनूठी विशेषता बन गया - यह पहले कार्यों में से एक था जिसमें गीतात्मक नायक न केवल मर जाता है, बल्कि जानबूझकर उसके जीवन को बाधित करता है।

फेडर दोस्तोवस्की

लियो टॉल्स्टॉय के अलावा, फ्योडोर मिखाइलोविच दोस्तोवस्की भी एक महत्वपूर्ण लेखक बने। उनकी पुस्तक "क्राइम एंड पनिशमेंट" न केवल एक उच्च नैतिक विवेक वाले व्यक्ति की "बाइबिल" बन गई, बल्कि किसी ऐसे व्यक्ति के लिए एक प्रकार का "शिक्षक" भी बन गई, जिसे घटनाओं के सभी परिणामों की पहले से भविष्यवाणी करके एक कठिन विकल्प चुनना पड़ता है। . काम के गीतात्मक नायक ने न केवल गलत निर्णय लिया जिसने उसे बर्बाद कर दिया, उसने खुद पर बहुत सारी पीड़ाएँ उठाईं जिससे उसे दिन या रात में आराम नहीं मिला।

दोस्तोवस्की के काम में "अपमानित और अपमानित" भी शामिल है, जो मानव स्वभाव के संपूर्ण सार को सटीक रूप से दर्शाता है। इस तथ्य के बावजूद कि इसे लिखे हुए काफी समय बीत चुका है, फ्योडोर मिखाइलोविच द्वारा वर्णित मानवता की समस्याएं आज भी प्रासंगिक हैं। मुख्य पात्र, मानव "छोटी आत्मा" की सभी तुच्छताओं को देखकर, लोगों के प्रति घृणा महसूस करने लगता है, हर उस चीज़ के लिए जिस पर अमीर तबके के लोग गर्व करते हैं, जो समाज के लिए बहुत महत्वपूर्ण हैं।

इवान तुर्गनेव

रूसी साहित्य के एक अन्य महान लेखक इवान तुर्गनेव थे। उन्होंने न केवल प्रेम के बारे में लिखा, बल्कि अपने आस-पास की दुनिया की सबसे महत्वपूर्ण समस्याओं को भी छुआ। उनका उपन्यास फादर्स एंड संस बच्चों और माता-पिता के बीच के रिश्ते को स्पष्ट रूप से वर्णित करता है, जो आज भी बिल्कुल वैसा ही है। पारिवारिक रिश्तों में पुरानी और युवा पीढ़ी के बीच गलतफहमी एक शाश्वत समस्या है।

रूसी लेखक और कवि: साहित्य का रजत युग

बीसवीं सदी की शुरुआत रूसी साहित्य में रजत युग मानी जाती है। रजत युग के कवि और लेखक ही पाठकों का विशेष प्रेम प्राप्त करते हैं। शायद यह घटना इस तथ्य के कारण है कि लेखकों का जीवनकाल हमारे समय के करीब है, जबकि "स्वर्ण युग" के रूसी लेखकों और कवियों ने पूरी तरह से अलग नैतिक और आध्यात्मिक सिद्धांतों के अनुसार रहते हुए अपनी रचनाएँ लिखीं।

रजत युग की कविता

इस साहित्यिक काल को उजागर करने वाले उज्ज्वल व्यक्तित्व निस्संदेह कवि हैं। कविता की कई दिशाएँ और धाराएँ उभरीं, जो रूसी सरकार के कार्यों के संबंध में विचारों के विभाजन के परिणामस्वरूप बनीं।

अलेक्जेंडर ब्लोक

अलेक्जेंडर ब्लोक का उदास और दुखद काम साहित्य के इस स्तर पर सबसे पहले सामने आया। ब्लोक की सभी कविताएँ कुछ असाधारण, कुछ उज्ज्वल और प्रकाश की लालसा से भरी हुई हैं। सबसे प्रसिद्ध कविता “रात. गली। टॉर्च. फार्मेसी'' ब्लोक के विश्वदृष्टिकोण का पूरी तरह से वर्णन करती है।

सर्गेई यसिनिन

रजत युग की सबसे प्रमुख शख्सियतों में से एक सर्गेई यसिनिन थे। प्रकृति, प्रेम, समय की क्षणभंगुरता, किसी के "पाप" के बारे में कविताएँ - यह सब कवि के काम में पाया जा सकता है। आज एक भी व्यक्ति ऐसा नहीं है जिसे यसिनिन की कविता पसंद न आए और वह अपनी मनःस्थिति का वर्णन करने में सक्षम न हो।

व्लादिमीर मायाकोवस्की

अगर हम यसिनिन के बारे में बात करते हैं, तो मैं तुरंत व्लादिमीर मायाकोवस्की का उल्लेख करना चाहूंगा। कठोर, ज़ोरदार, आत्मविश्वासी - बिल्कुल यही कवि था। मायाकोवस्की की कलम से निकले शब्द आज भी अपनी शक्ति से विस्मित करते हैं - व्लादिमीर व्लादिमीरोविच ने सब कुछ बहुत भावनात्मक रूप से समझा। मायाकोवस्की, जिनका निजी जीवन ठीक नहीं चल रहा था, की रचनाओं में कठोरता के अलावा प्रेम गीत भी हैं। कवि और लिली ब्रिक की कहानी दुनिया भर में जानी जाती है। यह ब्रिक ही था जिसने वह सब कुछ खोजा जो उसमें सबसे अधिक कोमल और कामुक था, और बदले में मायाकोवस्की ने उसे अपने प्रेम गीतों में आदर्श बनाया और देवता बनाया।

मरीना स्वेतेवा

मरीना स्वेतेवा का व्यक्तित्व भी पूरी दुनिया में जाना जाता है। कवयित्री में स्वयं अद्वितीय चरित्र लक्षण थे, जो उनकी कविताओं से तुरंत स्पष्ट होता है। अपने आप को एक देवता मानते हुए, यहां तक ​​कि अपने प्रेम गीतों में भी उसने सभी को यह स्पष्ट कर दिया कि वह उन महिलाओं में से नहीं है जो नाराज होने में सक्षम थीं। हालाँकि, अपनी कविता "उनमें से कई लोग इस खाई में गिर गए हैं" में उन्होंने दिखाया कि वह कई वर्षों से कितनी दुखी थीं।

रजत युग का गद्य: लियोनिद एंड्रीव

लियोनिद एंड्रीव, जो "जुडास इस्कैरियट" कहानी के लेखक बने, ने कथा साहित्य में एक महान योगदान दिया। अपने काम में, उन्होंने यीशु के विश्वासघात की बाइबिल कहानी को थोड़ा अलग ढंग से प्रस्तुत किया, यहूदा को न केवल एक गद्दार के रूप में प्रस्तुत किया, बल्कि एक ऐसे व्यक्ति के रूप में प्रस्तुत किया जो उन लोगों से ईर्ष्या से पीड़ित था जिन्हें हर कोई प्यार करता था। अकेला और अजीब यहूदा, जो अपनी कहानियों और कहानियों में आनंद पाता था, उसे हमेशा चेहरे पर केवल उपहास ही मिलता था। कहानी बताती है कि अगर किसी व्यक्ति के पास न तो कोई समर्थन है और न ही कोई प्रियजन है तो उसकी आत्मा को तोड़ना और उसे किसी भी नीचता की ओर धकेलना कितना आसान है।

मक्सिम गोर्की

रजत युग के साहित्यिक गद्य के लिए मैक्सिम गोर्की का योगदान भी महत्वपूर्ण है। लेखक ने अपने प्रत्येक कार्य में एक निश्चित सार छिपाया है, जिसे समझने पर पाठक को उस बात की पूरी गहराई का एहसास होता है जो लेखक को चिंतित करती है। इन कार्यों में से एक लघु कहानी "ओल्ड वुमन इज़ेरगिल" थी, जो तीन छोटे भागों में विभाजित है। तीन घटक, तीन जीवन समस्याएं, तीन प्रकार का अकेलापन - लेखक ने इन सब पर सावधानीपूर्वक पर्दा डाला। एक अभिमानी उकाब को अकेलेपन की खाई में फेंक दिया गया; कुलीन डैंको, जिसने स्वार्थी लोगों को अपना दिल दे दिया; एक बूढ़ी औरत जो जीवन भर खुशी और प्यार की तलाश में रही, लेकिन उसे कभी नहीं मिला - यह सब एक छोटी, लेकिन बेहद महत्वपूर्ण कहानी में पाया जा सकता है।

गोर्की के कार्यों में एक और महत्वपूर्ण काम "एट द लोअर डेप्थ्स" नाटक था। गरीबी रेखा से नीचे रहने वाले लोगों का जीवन ही नाटक का आधार बना। मैक्सिम गोर्की ने अपने काम में जो विवरण दिया है, उससे पता चलता है कि बहुत गरीब लोग भी, जिन्हें सिद्धांत रूप में अब किसी चीज़ की ज़रूरत नहीं है, बस खुश रहना चाहते हैं। लेकिन हर हीरो की ख़ुशी अलग-अलग चीज़ों में सामने आती है। नाटक के प्रत्येक पात्र के अपने-अपने मूल्य हैं। इसके अलावा, मैक्सिम गोर्की ने जीवन के "तीन सत्य" के बारे में लिखा जिन्हें आधुनिक जीवन में लागू किया जा सकता है। सफेद झूठ; व्यक्ति पर कोई दया नहीं; एक व्यक्ति को जिस सत्य की आवश्यकता होती है वह है जीवन के प्रति तीन दृष्टिकोण, तीन राय। संघर्ष, जो अनसुलझा रहता है, प्रत्येक पात्र, साथ ही प्रत्येक पाठक को अपनी पसंद बनाने के लिए छोड़ देता है।