आप चित्रों की प्रदर्शनी कहाँ आयोजित कर सकते हैं? प्रदर्शनी में भाग लेने की तैयारी कैसे करें? एक सफल व्यापार मेले के लिए टिप्स और ट्रिक्स

मुख्य / धोकेबाज पत्नी

मैं लगातार विभिन्न हस्तशिल्प और अन्य प्रकार की आय के बारे में लिख रहा हूं जो बड़ा मुनाफा नहीं लाती हैं। अधिक कमाई कैसे शुरू करें, दूसरे स्तर पर पहुंचें? न केवल एक गृहकार्य करने वाला व्यक्ति जो पूरे दिन अपने परिचितों के एक छोटे समूह के लिए कड़ी मेहनत से काम करता है, बल्कि एक रचनात्मक, मांग में रहने वाला व्यक्ति भी है जो महंगे ऑर्डर प्राप्त करता है, उसे कैसा महसूस होता है? सबसे सरल और सबसे प्रभावी विकल्पों में से एक प्रदर्शनी का आयोजन है।

कोई भी उद्यमी विज्ञापन, कंपनी की सकारात्मक छवि बनाने और थोक और खुदरा दोनों तरह की बिक्री को बढ़ावा देने जैसे मुद्दों से लगातार चिंतित रहता है। दक्षता की दहलीज तक पहुंचने के लिए, महत्वपूर्ण वित्तीय, मानव और समय संसाधनों की आवश्यकता होती है। एक प्रदर्शनी आयोजित करके, आपको संभावित ग्राहकों के विशेष रूप से एकत्रित लक्षित दर्शकों के बीच उपरोक्त सभी मार्केटिंग टूल का एक साथ उपयोग करने का अवसर मिलता है। यानी प्रदर्शनी में आप अपनी कंपनी की छवि बनाते हैं और उत्पाद का विज्ञापन करते हैं और उसे बेचते हैं।

एक प्रदर्शनी का आयोजन कैसे करें, आगंतुकों को आकर्षित करें, लागतों की वसूली करें और लाभ कमाएं

सबसे पहले, आइए निर्धारित करें कि प्रदर्शनियां अलग हैं:

  1. बिक्री के लिए (बनाया, बेचा, पिया)। कई शहरों में पहले से ही हाथ से बने श्रमिकों (हस्तनिर्मित) की नियमित प्रदर्शनियाँ होती हैं। यदि आपके पास यह नहीं है, तो आप नगर प्रशासन, अन्य शिल्पकारों से सहमत हो सकते हैं और ऐसी प्रदर्शनियों और मेलों को मासिक (या साप्ताहिक) एक निश्चित स्थान पर आयोजित कर सकते हैं। प्रवेश नि:शुल्क है।
  2. शो के लिए, यानी एक क्लासिक प्रदर्शनी, जैसे कि कैसे। प्रवेश टिकट से किराए और अन्य खर्चों का भुगतान। ये आयोजन सस्ते नहीं हैं और इसके लिए गंभीर संगठन की आवश्यकता होती है, इसलिए इन्हें वर्ष में 1-2 बार आयोजित किया जाता है।
  3. अपने आप को दिखाएँ। यह आमतौर पर एक व्यक्तिगत प्रदर्शनी नहीं है, बल्कि एक बड़े शहर, उद्योग या क्षेत्रीय प्रदर्शनी में भागीदारी है। वह जल्दी पैसा नहीं लाएगी। इसका प्लस यह है कि अधिकांश लागतों का भुगतान राज्य द्वारा किया जाता है, लेकिन परिणाम प्राप्त करने के लिए, आपको बहुत सारी सूक्ष्मताओं को ध्यान में रखना होगा, इसलिए इस विषय पर एक अलग लेख समर्पित किया जाएगा।

प्रदर्शनी के संगठन में कई बिंदु शामिल हैं, जिन्हें "4 आर का नियम" कहा जाता है:

  1. प्रदर्शनी योजना।
  2. आगंतुकों को आकर्षित करना।
  3. कर्मचारी।
  4. परिणामों को प्राप्त करना और उनका विश्लेषण करना।

प्रदर्शनी योजना

एक प्रदर्शनी को ठीक से व्यवस्थित करने और अंततः अधिकतम परिणाम प्राप्त करने के लिए, आपको सबसे पहले यह तय करने की आवश्यकता है: हम इसे किस उद्देश्य से आयोजित कर रहे हैं? सूची कुछ इस तरह हो सकती है:

  • ग्राहकों की तलाश - क्या आपको नए ग्राहकों की आवश्यकता है?
  • भागीदारों की तलाश करें - थोक खरीदार, कच्चे माल के आपूर्तिकर्ता, विज्ञापन कंपनियां आदि।
  • कर्मचारियों की तलाश करें - आप अपने व्यवसाय का विस्तार करना चाहते हैं?
  • समान विचारधारा वाले लोगों की तलाश करें - वे लोग जिनके साथ आपके समान हित हैं, जो समान समस्याओं से चिंतित हैं।
  • कंपनी की सकारात्मक छवि का निर्माण।
  • ब्रांड विज्ञापन - क्या आपने इसके साथ आने का प्रबंधन किया?
  • आयोजन की लागत का भुगतान करें और लाभ कमाएं।

प्रदर्शनी का आयोजन

आयोजकों... सबसे पहले, आपको प्रदर्शनी के आयोजकों के साथ इस मुद्दे को हल करने की आवश्यकता है। क्या आप इससे अकेले निपटेंगे, क्या आप शहर या क्षेत्रीय अधिकारियों को शामिल करेंगे, या आप भागीदार पाएंगे? तुरंत निर्धारित करें कि कौन क्या करेगा, साथ ही वित्तीय मुद्दे, और यदि ये आपके रिश्तेदार नहीं हैं, तो एक लिखित समझौता समाप्त करें।

घर... दूसरा सवाल जगह ढूंढ रहा है। वे नियोजित प्रदर्शनी के आकार, उसकी दिशा और यहां तक ​​कि मौसम पर भी निर्भर करते हैं, क्योंकि गर्मियों में आप बाहर बहुत कुछ कर सकते हैं।

आजकल, अधिकांश संग्रहालय विभिन्न अस्थायी प्रदर्शनियों का आयोजन करते हैं, इसलिए यदि आप लोक शिल्प में लगे हुए हैं, तो आप उनके साथ बातचीत कर सकते हैं। होटल की लॉबी में, संस्कृति के घर में या एक नए शॉपिंग सेंटर में, जहां सभी क्षेत्रों को अभी तक पट्टे पर नहीं दिया गया है, काफी सभ्य प्रदर्शनी का आयोजन किया जा सकता है। सामान्य तौर पर, अब किसी भी शहर में पर्याप्त मुफ्त परिसर हैं जो किराए पर हैं, अब जूते की बिक्री के लिए, फिर फर मेलों के लिए।

कलाकार... किसी को परिसर को क्रम में रखना होगा, स्टैंड स्थापित करना होगा (और फिर अलग करना होगा), प्रदर्शनी को रखना होगा और पूरे प्रदर्शनी में इसे बनाए रखना होगा। बड़े शहरों में, विशेष फर्में इसमें लगी हुई हैं, यदि आपके पास शहर में एक नहीं है या आपके पास इसके लिए पैसा नहीं है, तो आपको दोस्तों और रिश्तेदारों को आकर्षित करते हुए, सब कुछ खुद करना होगा।

विज्ञापन... अब कोई भी प्रिंटिंग हाउस आपके लिए ब्रोशर, लीफलेट और बुकलेट प्रिंट करेगा। सुनिश्चित करें कि इसमें उन सभी लोगों के लिए आवश्यक सभी जानकारी है जो प्रदर्शनी के बाद आपको ढूंढना चाहते हैं। बहुत तेजतर्रार मत बनो, बुनियादी जानकारी के साथ एक छोटी सी चमकीली शीट बस आपको चाहिए! इसके अलावा, आपको विज्ञापन पर पैसा खर्च करना होगा जो आगंतुकों को प्रदर्शनी में आकर्षित करेगा। लगभग एक महीने में, शहर के समाचार पत्रों और स्थानीय टेलीविजन पर उज्ज्वल घोषणाएं दिखाई देनी चाहिए। आपको सड़कों पर पोस्टर भी टांगने होंगे। आपको भीड़-भाड़ वाली जगहों पर भी फ़्लायर्स बांटने और इंटरनेट पर विज्ञापन देने की ज़रूरत है। विषयगत पृष्ठों पर लेख और संदेश, फिर से विषयगत साइटें, फ़ोरम और सामाजिक नेटवर्क, साथ ही मेलिंग और प्रासंगिक विज्ञापन, नेटवर्क पर सबसे अच्छा काम करते हैं।

प्रदर्शनी प्लेसमेंट... एक प्रदर्शनी बनाते समय, लगातार प्रश्न पूछें: मैं यह किसके लिए कर रहा हूं? आखिरकार, सबसे पहले, प्रदर्शनी सभी आगंतुकों के लिए दिलचस्प होनी चाहिए, यानी उन लोगों के लिए जो आपके काम से दूर हैं। आखिरकार, संतुष्ट आगंतुक घटना के मुफ्त विज्ञापन हैं। दूसरे, यह ऐसा होना चाहिए कि लोग आपके उत्पाद को खरीदना चाहें। तीसरा, थोक विक्रेताओं और संभावित साझेदारों को उनकी जरूरत की सभी जानकारी जल्दी से प्राप्त करने में सक्षम होना चाहिए, और आपको उनके बारे में भी जल्दी से जानकारी प्राप्त करनी चाहिए। इसलिए, कर्मचारियों को पहले से ही सिखाया जाना चाहिए कि किसे क्या कहना है, क्या जानकारी देनी है और क्या जानकारी माँगनी है।

एक दिलचस्प प्रदर्शनी का एक उदाहरण

आगंतुकों की रुचि के लिए एक दिलचस्प विकल्प मास्टर कक्षाएं संचालित करना है। एक शिल्पकार के लिए एक जगह आवंटित करें, जो आगंतुकों के सामने कुछ चीजें बनाएगा, और साथ ही साथ सभी को कुछ सरल गुर सिखाएगा।

बच्चों के लिए स्टैंड बनाना न भूलें। इससे कोई फर्क नहीं पड़ता कि यह आपके उत्पादों के अलावा क्या होगा - एक घड़ी की कल रेलवे या तोते के साथ एक पिंजरा, लेकिन बच्चों को दिलचस्पी होनी चाहिए। यह आगंतुकों के लिए अपने दोस्तों को आपकी प्रदर्शनी के बारे में बताने और उन्हें इसे देखने की सलाह देने के लिए एक अच्छा प्रोत्साहन है।

प्रदर्शनी में पैसे कैसे कमाए

  1. प्रवेश टिकटों की बिक्री। सबसे आसान विकल्प है, लेकिन यह काम नहीं करेगा अगर आपके पूरे एक्सपोजर को कुछ मिनटों में बायपास किया जा सकता है। लोगों को यह समझने की जरूरत है कि वे अपना पैसा किस लिए दे रहे हैं।
  2. अपने उत्पादों को बेचना। सुनिश्चित करें कि प्रदर्शनी की शुरुआत तक आपके पास बिक्री के लिए सामानों का एक अच्छा स्टॉक है, जिसमें सस्ती वस्तुएं भी शामिल हैं, जिन्हें आगंतुक अपनी स्मृति चिन्ह के रूप में खरीदना पसंद करते हैं। और निश्चित रूप से बच्चों के लिए कुछ मजेदार होना चाहिए।
  3. परिसर के एक हिस्से को किराए पर देना। यदि आपके लिए परिसर बड़ा है, तो इसका एक हिस्सा किराए पर दिया जा सकता है, सबसे अच्छा विकल्प नेटवर्क कंपनियां () हैं। ये संगठन उन लोगों की बड़ी भीड़ से प्यार करते हैं जो जल्दी में नहीं हैं। इसके अलावा, उन्हें इस तरह के काम का अनुभव है, इसलिए उनका स्टैंड और स्टाफ काफी प्रेजेंटेबल लगेगा।
  4. यदि शर्तें अनुमति देती हैं, तो आप बुफे की तरह कुछ व्यवस्थित कर सकते हैं - एक शोकेस, एक कॉफी मशीन और तीन टेबल।
  5. प्रश्नोत्तरी, प्रतियोगिता, लॉटरी, आदि। यहां इंटरनेट पर मुझे मिले विकल्पों में से एक है: विज्ञापन सामग्री स्वतंत्र रूप से स्टैंड पर वितरित की जाती है, और एक एसएमएस प्रश्नोत्तरी की घोषणा की जाती है, जिसके अनुसार आपको 10 भुगतान (एसएमएस भेजने) प्रश्नों का उत्तर देने की आवश्यकता होती है। . प्रत्येक घंटे के अंत में, सही उत्तरों के बीच मूल्यवान पुरस्कार निकाले जाते हैं। तंत्र इस प्रकार है - एसएमएस संदेश की लागत का 50% ऑपरेटर को जाता है, अन्य 25% सामग्री प्रदाता को जाता है जो संदेशों को संसाधित करता है, और अंतिम 25% प्रश्नोत्तरी के आयोजकों को वापस जाता है। यह पता चला है कि आगंतुक न केवल ब्रोशर को छांटने में प्रसन्न होते हैं, बल्कि उन्हें ध्यान से पढ़ने के लिए पैसे भी देते हैं।

काम का विश्लेषण

प्रदर्शनी के अंत के बाद, आपको प्रदर्शनी को अलग करने, आय और व्यय की गणना करने, कर्मचारियों के साथ खातों का निपटान करने की आवश्यकता है, लेकिन सबसे महत्वपूर्ण बात यह है कि प्रदर्शनी के दौरान आपको प्राप्त जानकारी के साथ काम करना शुरू करना है। इसे तुरंत करने की जरूरत है, इसलिए बाकी सभी काम सहायकों को सौंपें, और खुद संपर्क बनाना शुरू करें।

सामान्य तौर पर, संपर्क प्राप्त करना प्रदर्शनी के सबसे महत्वपूर्ण कार्यों में से एक है। इसलिए शुरू में कर्मचारियों को सेट करें ताकि प्रदर्शनी के दौरान उन्हें अधिक से अधिक संपर्क प्राप्त हो सकें। यही है, उनका काम न केवल मुस्कुराना और ब्रोशर सौंपना है, बल्कि संभावित ग्राहकों या भागीदारों को अपने निर्देशांक छोड़ने के लिए राजी करना है: फोन, ईमेल, बिजनेस कार्ड, आदि।

प्रदर्शनी के बाद, आपको बैठना होगा और उनमें से प्रत्येक के साथ मिलकर काम करना होगा। उन सभी आगंतुकों को आभार पत्र भेजें जिन्होंने आपके प्रदर्शनी में अपनी रुचि के लिए अपने बारे में जानकारी छोड़ी है। प्रदर्शनी की तैयारी के दौरान भी इन पत्रों को पहले से तैयार करना बेहतर है। फिर एक सप्ताह के भीतर आगंतुक से संपर्क करने का वादा करें। यदि आप चाहते हैं कि आगंतुक आपकी कंपनी को याद रखे, तो प्रदर्शनी बंद होने के 48 घंटों के भीतर आपको उसे एक पत्र भेजना होगा।

इस काम को करने के बाद, आप वास्तव में प्रदर्शनी के परिणामों का विश्लेषण कर सकते हैं: क्या काम किया और क्या नहीं, क्या इस तरह के आयोजनों को नियमित रूप से आयोजित करना उचित है, कब तक और कितनी बार? कर्मचारियों, भागीदारों और सिर्फ आगंतुकों को सुनें। उनसे पूछें कि अगली बार प्रदर्शनी का आयोजन कैसे करें। यह भविष्य में सब कुछ बहुत बेहतर करने में मदद करेगा। कौन जानता है, शायद आपकी प्रदर्शनी पारंपरिक हो जाएगी और आपके शहर में सबसे महत्वपूर्ण वार्षिक आयोजनों में से एक बन जाएगी।

    एक अवधारणा के साथ आओ

    यदि आप अपनी खुद की प्रदर्शनी खोलने के विचार से अचानक प्रभावित होते हैं, तो मुख्य बात शांत होना है। विचार के बारे में गंभीरता से सोचें, और सबसे महत्वपूर्ण बात यह है कि आपकी परियोजना की अवधारणा।

    जून की शुरुआत में, मैंने सेंट पीटर्सबर्ग स्टेट यूनिवर्सिटी में मास्टर प्रोग्राम आर्ट क्रिटिसिज्म एंड क्यूरेटरशिप पर एक सत्र को सफलतापूर्वक बंद कर दिया और महसूस किया कि आगामी मेनिफेस्टा 10 बिएननेल इस गर्मी में समकालीन कला की कमी से शहर को मरने नहीं देगा। लेकिन हवा में उड़ती क्यूरेटोरियल गतिविधि ने अपने ही प्रोजेक्ट के साथ डेब्यू करने की इच्छा जगा दी है।

    प्रदर्शनी का विचार लगभग तुरंत ही पैदा हो गया था: शहरी अंतरिक्ष अन्वेषण का विषय मेरे करीब था, और मेरे दिमाग में परिचित कलाकारों के कई काम आए। अवधारणा तैयार होने के बाद, मैंने परियोजना में भाग लेने के लिए पांच युवा कलाकारों को आमंत्रित किया। सौभाग्य से मेरे लिए, उनमें से प्रत्येक मेरे साथ काम करने के लिए तैयार हो गया।

    समकालीन कला की दुनिया में आपके व्यावसायिकता के तीन स्तंभ हैं। पहला कलाकार द्वारा विशेष रूप से एक विशिष्ट क्यूरेटोरियल विचार के लिए बनाए गए कार्यों का प्रदर्शन है। दूसरा पहले प्रदर्शित नहीं किए गए कार्यों का प्रदर्शन है। खैर, सबसे अच्छी बात नए नामों की खोज है - होनहार लेखक जिन्हें अभी तक किसी ने प्रदर्शित नहीं किया है। यह युवा फोटोग्राफर ओलेग लेइनोव हैं, जिन्होंने PhotoDepartment Foundation में प्रशिक्षण प्राप्त किया है। अपने लिए अप्रत्याशित रूप से, मैं इन सभी अनकहे नियमों का पालन करने में कामयाब रहा।


    एक साइट खोजें

    प्रत्येक प्रदर्शनी आयोजक के लिए अगला ज्वलंत प्रश्न परिसर है। स्वाभाविक रूप से, एक नौसिखिए क्यूरेटर - मेरी तरह - को तुरंत सम्मानजनक वाणिज्यिक दीर्घाओं या हर्मिटेज हॉल की सफेद दीवारों पर भरोसा नहीं करना चाहिए। निराश मत हो! अपने परिचितों और दोस्तों से संपर्क करें जिनके पास प्रदर्शनी के आधार हैं (अपनी पढ़ाई के दौरान, क्या आपने पेशेवर कनेक्शन विकसित किए हैं?)

    मेरे मामले में, कलाकार और क्यूरेटर विक्टर कुद्रीशोव सहयोग के लिए सबसे खुले थे। उन्होंने मुझे दो सप्ताह के लिए आर्टमुज कला समूह में अपनी स्वतंत्र गैलरी "संयुक्त अस्तित्व" का स्थान दिया। गैलरी का नाम, वैसे, मेरे व्यक्तिगत विश्वास को दर्शाता है कि रूसी समकालीन कला की दुनिया में, मैत्रीपूर्ण संबंधों और पारस्परिक सहायता पर बहुत कुछ निर्भर करता है। अपनी प्रदर्शनी के उद्घाटन से पहले, मैंने विक्टर को उनके व्यक्तिगत प्रदर्शनी के आयोजन में मदद की।


    सूचना प्रशिक्षण आयोजित करें

    मेरा व्यर्थ नहीं था। मैं सभी को एक प्रसिद्ध रहस्य प्रकट करूंगा: एक क्यूरेटर एक पीआर प्रबंधक, और एक समन्वयक, और एक उत्पादन प्रबंधक, और यहां तक ​​​​कि एक इंस्टॉलर भी होता है। दूसरे शब्दों में, बहुक्रियावाद आपका दूसरा स्व बन जाएगा।

    मैं एक प्रेस विज्ञप्ति लिखकर शुरुआत करने की सलाह देता हूं जिसे मैंने शहर के इंटरनेट मीडिया को भेजा था। जैसे ही मीडिया में जानकारी दिखाई देती है, प्रदर्शनी में उनके काम को शामिल करने के अनुरोध के साथ परिचितों के कॉल और पत्रों के लिए तैयार रहें।

    तो मेरे प्रतिभागियों की सूची में एक और नाम दिखाई दिया - साशा ज़ुब्रित्सकाया। विभिन्न यूरोपीय शहरों में पाए जाने वाले कई भित्तिचित्र टैग के व्यवस्थितकरण के लिए समर्पित उनकी श्रृंखला "द लॉ ऑफ पेयर्ड केस", प्रदर्शनी की अवधारणा को सटीक रूप से दर्शाती है।


    कला समुदाय को सूचित करें

    उद्घाटन की तारीख करीब आ रही थी, और आगामी कार्यक्रम के बारे में कला समुदाय और दोस्तों को व्यक्तिगत रूप से सूचित करना आवश्यक था। डिजिटल तकनीक और कागजी आमंत्रणों के पुराने जमाने के तरीके दोनों का उपयोग करें।

    एक अच्छे दोस्त ने मेरे साथ एक डिजाइनर के कार्य को साझा किया, और हमने साथ में निमंत्रण कार्ड बनाए, जिसे हमने अन्य प्रदर्शनियों के शुरुआती दिनों में सौंप दिया। सूचना प्रसारित करने का मुख्य तरीका फेसबुक है। उसी नाम का एक कार्यक्रम शुरू करें, वहां प्रदर्शनी में प्रस्तुत कलाकारों और उनके कार्यों के बारे में जानकारी जोड़ें। ग्रंथों की बात करना: एक क्यूरेटेड टेक्स्ट कार्य का दायरा है जिसे पर्याप्त समय समर्पित करने की आवश्यकता होती है। यह इसमें है कि क्यूरेटर अपने इरादे की व्याख्या कर सकता है और यह साबित कर सकता है कि प्रदर्शनी स्थान में प्रत्येक कार्य संयोग से प्रकट नहीं हुआ, बल्कि एक सत्यापित विचार का एक तत्व है। मैंने छह प्रतिभागियों में से प्रत्येक के लिए एक छोटी सी खोज बनाई, जिसमें मैं समझाता हूं कि यह या वह काम पूरी तरह से प्रदर्शनी से कैसे संबंधित है।


    स्थापना निकालें

    उद्घाटन से पहले फिनिश लाइन - प्रदर्शनी की स्थापना। हमने इसे प्रदर्शनी से दो दिन पहले शुरू किया था, और मुख्य कठिनाई यह थी कि छह में से तीन कलाकार उस समय सेंट पीटर्सबर्ग में नहीं थे। इसलिए हैंगिंग ग्राफिक्स की प्रणाली आसिया मारकुलिना, जो बेल्जियम में एक कला निवास के लिए रवाना हुई, मुझे अपने दम पर आविष्कार करना पड़ा। कलाकार ने एक उचित स्थिति निर्धारित की - कागज को चिपकाया या छिद्रित नहीं किया जा सकता है।

    मैं नियमित बैज और दो तरफा टेप से बने एक साधारण डिजाइन की सलाह देता हूं। इसके अलावा, इस तथ्य के लिए तैयार रहें कि संपादन सबसे अधिक समय लेने वाले चरणों में से एक है। और सामान्य तौर पर, समकालीन कला की निगरानी करने के लिए अपने दम पर ड्रिल, गोंद और पेंट करना है।

    मेरे मामले में, यह खुलने से ठीक पहले पिछले कुछ घंटों तक फैला था। मेरे दिमाग में एक ही विचार घूम रहा था: "मुझे उन लोगों से स्पार्कलिंग वाइन की एक बोतल नहीं खोलनी चाहिए थी जो कल रात शुरुआती दिन के लिए तैयार की गई थीं"। अपनी श्रृंखला के लिए, कलाकार साशा ज़ुब्रित्सकाया ने गैलरी में शहरी वातावरण के एक टुकड़े को फिर से बनाने के लिए एक मूल विचार का प्रस्ताव रखा: उसने अपने काम को मैग्नेट के साथ मचान के आंगन में पाए जाने वाले धातु के टुकड़े टुकड़े की चादरों से जोड़ा।


    उद्घाटन के दिन बाहर घूमें

    अंतिम स्पर्श "क्यूरेटर के कार्यदिवस" ​​धनुष को "सुंदर से कला जीवन" में बदलना है। मैंने सभी प्रदर्शनों की तत्परता की जाँच के लिए शुरुआती दिन से पहले अंतिम घंटे को समर्पित किया, विक्टर कुद्रीशोव की वीडियो कला में ध्वनि स्तर को समायोजित किया, और कलाकार एवगेनिया मचनेवा ने ट्राम मार्ग 36 को समर्पित अपनी सात-मीटर ट्रेलिस के रूप को पूरा किया।

    दस मिनट से सात: स्पार्कलिंग वाइन को गिलास में डालना। सात बजे सबसे समय के पाबंद मेहमान आते हैं, उनमें से मेरे माता-पिता - स्वाभाविक रूप से एक गुलदस्ता के साथ। आखिर डेब्यू।

    "सह-अस्तित्व" धीरे-धीरे मेहमानों से भर जाता है: कलाकार, क्यूरेटर और कला समीक्षक, दोस्त और सिर्फ दर्शक। एक सामाजिक कार्यक्रम के नियमों के अनुसार, मैं आगंतुकों के बीच उड़ता हूं, सभी का परिचय देता हूं और लोगों को खुद जानता हूं। धन्यवाद का मेरा अनियोजित भाषण एक नौसिखिए क्यूरेटर का संकेत बन गया, मैं इसे अगली बार निश्चित रूप से नहीं दोहराऊंगा। गैलरी में दो घंटे तक सक्रिय संचार था, सभी को लेखकों में दिलचस्पी थी, कीमतों के बारे में सवाल थे, और मैंने अनायास गैलरी के मालिक के रूप में भी काम किया। मेरी पहली प्रदर्शनी खुली, और यह सफल होती दिख रही है, लेकिन मुझे इसका एहसास अगले दिन ही होता है, जब मैं एक सुनसान गैलरी में आता हूं और अपनी प्रदर्शनी के अंदर काम करने बैठता हूं।

आस-पास की दीर्घाओं में जाएँ और देखें कि कौन-सी प्रदर्शनी आपकी शैली के समान काम करती है।एक नियम के रूप में, प्रदर्शनी के आयोजक एक निश्चित शैली का पालन करते हैं - इसका लाभ उठाएं। ध्यान दें कि गैलरी के विशेषज्ञ आयोग द्वारा किन कार्यों को प्राथमिकता दी गई थी। अपनी शैली, शैली और दिशा के बारे में सोचें। अपने आप से पूछें, "क्या उन्हें मेरा काम पसंद आएगा?"

प्रदर्शित करें कि आपकी कला अन्य कलाकारों के काम से कैसे भिन्न है।इसके लिए एक निश्चित मात्रा में सरलता की आवश्यकता होगी: शैलियों की सभी समानता के लिए, आपके कार्यों को प्रतिस्पर्धी कलाकारों के कार्यों के साथ अनुकूल रूप से तुलना करनी चाहिए। यह मत भूलो कि प्रदर्शनियों के आयोजक, सबसे पहले, व्यापारिक लोग हैं और जोखिम नहीं लेंगे।

कला व्यवसाय के प्रतिनिधियों के साथ संपर्क स्थापित करने के लिए प्रदर्शनी के उद्घाटन पर जाएं (वे आमतौर पर हर गुरुवार शाम को होते हैं)। अपना जुनून और कौशल दिखाएं। रुचि दिखाएं और अपने काम में उनकी रुचि जगाएं।

पुरस्कार में भाग लेने के लिए आवेदन करें।इससे आपको कला जगत के विशेषज्ञों के सामने अपनी रचनात्मकता दिखाने का मौका मिलेगा, और अगर आप असफल भी हो जाते हैं, तब भी आप अपनी पहचान बना लेंगे।

अपने आप को उन प्रयासों से बचाएं जो पहले से ही विफल हो जाते हैं - सशुल्क प्रदर्शनियों और प्रतियोगिताओं में भाग लेने से बचें।अधिकतर, यह किसी कला समुदाय या आर्ट गैलरी के लिए केवल एक अनुदान संचय होता है। इस तरह के प्रचार, एक नियम के रूप में, पेशेवर और रचनात्मक विकास में योगदान नहीं करते हैं। इसके विपरीत, इस तरह के आयोजन में भाग लेने के लिए ध्वजांकित किया जाना आपका बायोडाटा खराब कर सकता है। बेशक, नियम के अपवाद हैं। उनमें से एक वह जगह है जहाँ आप रहते हैं। ज्यादातर मामलों में, उन्हें बायपास करें। कला सैलून से बचें जिन्हें किसी शो में आपकी भागीदारी के लिए या व्यक्तिगत प्रदर्शनी आयोजित करने के लिए भुगतान की आवश्यकता होती है। कोई स्वाभिमानी गैलरी ऐसा नहीं करेगी।

कला सैलून या गैलरी में अपना अनुरोध ईमेल करें जहां आप प्रदर्शन करना चाहते हैं।अपने काम के अधिक से अधिक नमूने, स्केच, साथ ही साथ अपने काम के बारे में जानकारी प्रदान करने का प्रयास करें, अपनी व्यक्तिगत वेबसाइट या ब्लॉग का लिंक दें, अपनी रचनात्मक अवधारणा का वर्णन करें। कई प्रदर्शनी आयोजक अपने काम को आम जनता के सामने पेश करने से पहले कलाकार के बारे में जानकारी एकत्र करना पसंद करते हैं।

एक ऑनलाइन गैलरी बनाएं।इसमें स्थानीय कलाकारों के साथ-साथ आपके जैसे ही शैली में रचना करने वाले स्वामी भी शामिल हो सकते हैं।

एक सामूहिक प्रदर्शनी के सदस्य बनें।एक नियम के रूप में, इस तरह की प्रदर्शनी में भाग लेने के लिए, आपको केवल सदस्यता शुल्क, आपके काम के नमूने और आपके रचनात्मक फिर से शुरू की आवश्यकता है। इसके अलावा, सामूहिक प्रदर्शनियां आपको एकतरफा सहयोग के लिए बाध्य नहीं करती हैं और आपके कार्यों की बिक्री पर कमीशन नहीं लेती हैं। इसमें भाग लेने से आपको अपने लक्ष्य को प्राप्त करने की ताकत और आत्मविश्वास मिलेगा।

गैलरी अनुबंध।तो, आप गैलरी या कला सैलून के साथ सहयोग करने के लिए भाग्यशाली हैं। सहयोग के लिए एक महत्वपूर्ण शर्त एक अनुबंध है। गैलरी आमतौर पर बेची गई कलाकृति के मूल्य पर कमीशन लेती हैं, क्योंकि वे आपके प्रतिनिधि हैं, खरीदार नहीं। सुनिश्चित करें कि चार्ज किए गए कमीशन की राशि अनुबंध में स्पष्ट रूप से बताई गई है, आमतौर पर यह 20% -50% है। इसके बावजूद, गैलरी के लिए चित्रों की लागत को अधिक करना लाभदायक है, क्योंकि उनकी आय सीधे इस पर निर्भर करती है। अनुबंध का ध्यानपूर्वक अध्ययन करें, पूर्वापेक्षाओं में से एक विशेष रूप से इस गैलरी में आपके कार्यों की बिक्री और प्रदर्शन हो सकता है।

यह कोई रहस्य नहीं है कि हमारे विशाल शहर में बहुत सारे प्रतिभाशाली और अज्ञात कलाकार हैं। केवल अक्सर उनके काम केवल दोस्तों के एक छोटे से सर्कल के लिए जाने जाते हैं। और प्रत्येक युवा लेखक के पास कम से कम एक बार प्रश्न था: "आम जनता को सब कुछ कहां और कैसे दिखाना है कि मैं पहले से ही nवें वर्ष के लिए इतनी श्रद्धा और प्रेरणा से काम कर रहा हूं? और क्या अपनी कला से पैसा कमाना संभव है?" युवा और अज्ञात कलाकारों के लिए किसी तरह जीवन को आसान बनाने के लिए, "सोमवार" सेंट पीटर्सबर्ग के सबसे प्रसिद्ध स्थानों से गुजरा, जहां वे युवाओं के लिए रास्ता बनाते हैं।

पाठ: अनास्तासिया ग्लैडकिखो

दृष्टांत: सुरक्षित रूप से कोज़लोवत्सेव

इरार्टा और युवा प्रतिभा: सेंट पीटर्सबर्ग में समकालीन कला का सबसे प्रसिद्ध संग्रहालय युवाओं को रास्ता देता है?

जब हमने खोला, तो 2010 में युवा कलाकारों की एक समूह प्रदर्शनी के रूप में एक साइट को लॉन्च किया गया था। यह विचार सफल हुआ और हमने युवाओं की ऐसी प्रदर्शनियों को नियमित बनाने की कोशिश की। अब हम उनमें से चार बना चुके हैं। सबसे पहले, मैं एक ऐसा विषय लेकर आया जो व्यापक दर्शकों के लिए दिलचस्प होगा, फिर मैंने कलाकारों से संपर्क किया।

मैं खुद किसी की तलाश में हूं, कोई मुझे ढूंढता है, मुझे काम भेजता है, सलाह लेकर मदद मांगता है। मैं हमेशा खुला रहता हूं - मुझे सोशल नेटवर्क पर ढूंढना आसान है, मैं स्वेच्छा से सभी को संपर्क वितरित करता हूं। कई लोगों के लिए, यह साइट एक शुरुआती बिंदु बन गई है, बड़ी पहली प्रदर्शनियां हुई हैं। हालांकि, युवा प्रतिभाएं हमेशा अपनी क्षमताओं का पर्याप्त रूप से आकलन करने और "उनकी रचनात्मकता के पैमाने" और हमारे 200 वर्ग एम। मीटर।
इसलिए, यदि वे पहले से ही बहुत दृढ़ हैं और हठपूर्वक "कुछ और काम करने की कोशिश करें" या "जब तक यह बहुत दिलचस्प नहीं है" की भावना में मेरी सलाह पर ध्यान नहीं देते हैं, जबकि हम समझते हैं कि मानव रचनात्मकता अभी तक "पका हुआ" नहीं है, मैं आमंत्रित करता हूं उसे यहाँ, इन दो विशाल हॉल में और पूछें: "क्या आप यहाँ वही दिखाना चाहते हैं?" सामान्य तौर पर, उसके बाद, एक व्यक्ति किसी तरह खुद को समझता है कि वह तैयार है या नहीं।

नौकरी का चयन करते समय आप किस बात पर सबसे ज्यादा ध्यान देते हैं? क्या कोई स्थिर मानदंड हैं?

कलात्मक अभिव्यक्ति की मौलिकता महत्वपूर्ण है। यह तकनीक और सामग्री दोनों में खुद को प्रकट कर सकता है। कला के एक आदर्श टुकड़े में एक दिलचस्प रूप और एक उल्लेखनीय विचार दोनों होते हैं। लेकिन, उदाहरण के लिए, मैं संग्रहालय की दीवारों के भीतर खतरनाक जैविक पदार्थों या नंगे बिजली के तारों के साथ प्रदर्शन करने की हिम्मत नहीं करूंगा।

क्या एक युवा कलाकार किसी भौतिक लाभ पर भरोसा कर सकता है?

एक प्रदर्शनी का आयोजन काफी महंगा है। स्थापना, कार्यों का परिवहन, प्रकाश व्यवस्था, स्वागत, प्रदर्शनी का प्रचार - संग्रहालय की टीम इस पर काम कर रही है। और हम आशा करते हैं कि लेखक अपने स्वयं के प्रोजेक्ट में निवेश कर सकता है; कम से कम, प्रक्रिया के आयोजन में उत्साहपूर्वक शामिल होंगे। प्रारंभिक अवस्था में, कलात्मक अभ्यास केवल एक निवेश है, इसे हर युवा लेखक को समझना चाहिए। उभरते कलाकारों द्वारा संग्रहालय प्रदर्शनी अक्सर अंतरराष्ट्रीय दीर्घाओं के इरेटा नेटवर्क के साथ सहयोग के लिए एक अच्छी शुरुआत होती है।

हां, हमारे पास बहुत सारे प्रस्ताव हैं - ये ब्रांड प्रदर्शनियां हैं जो दुनिया भर में "यात्रा" कर चुकी हैं और हमारे साथ प्रदर्शन करना चाहती हैं, और युवा प्रतिभाओं के काम, जो अक्सर किसी को विशेष रूप से ज्ञात नहीं होते हैं। हम एक और दूसरे के बीच अंतर नहीं करते हैं। प्रदर्शनी का निर्णय एताज़ी में दो लोगों द्वारा किया जाता है - निर्देशक, मारिया रयबाकोवा, और रचनात्मक निर्देशक, सेवली आर्किपेंको। जहाँ तक मुझे पता है, वे पसंद / नापसंद के आधार पर काम चुनते हैं, कोई जटिल कला आलोचना दृष्टिकोण नहीं हैं, क्योंकि "एटाज़ी" की कल्पना मूल रूप से अपने और दोस्तों के लिए एक जगह के रूप में की गई थी। तो निर्णय लेने का मुख्य सिद्धांत परियोजना के लिए व्यक्तिगत सहानुभूति है।

मैं प्रदर्शनी के साथ आप तक कैसे पहुँच सकता हूँ?

मास्टर के पास एक पोर्टफोलियो और किसी प्रकार की प्रदर्शनी अवधारणा होनी चाहिए। उदाहरण के लिए, यदि आपका कोई पाठक "फर्श में लटका" चाहता है, तो उसे एक पूर्वावलोकन और विचार का वर्णन करने वाला सबसे छोटा और सबसे बड़ा पत्र तैयार करना होगा। यह सब मारिया रयबाकोवा के मेल पर भेजा जाना चाहिए। फिर वे सेवली से परामर्श करते हैं और निर्णय लेते हैं: "हाँ, यह दिलचस्प है, हम इसे कर रहे हैं" या "नहीं, क्षमा करें, हमारा प्रारूप नहीं"। "एटाज़ी" में कई मुक्त प्रदर्शनी स्थान हैं - यह एक प्लस है। हम "कॉइल्स" में युवा कलाकारों के कार्यों को "व्हाइट कॉरिडोर" और "ग्रे कॉरिडोर" में, "ग्रीन रूम" में, "फॉर्मूला" में कुछ प्रदर्शित और बेचा जाता है।

क्या कोई प्रतिबंध हैं? आप निश्चित रूप से क्या नहीं लेंगे?

उदाहरण के लिए, हम निश्चित रूप से ऐसे प्रदर्शनों और वस्तुओं को प्रदर्शित करने के लिए सहमत नहीं होंगे जो जातीय घृणा को भड़काने का कारण बन सकते हैं। हम किसी कूड़ेदान में नहीं जाते। कोई अन्य प्रतिबंध नहीं हैं।

क्या आपके साथ न केवल प्रसिद्ध होना, बल्कि कमाई करना भी संभव है। क्या प्रदर्शनियां प्रदर्शनियों से बिक्री के लिए हैं?

हां, लेकिन यह "फॉर्मूला" गैलरी के क्यूरेटर के माध्यम से किया जाता है - Irene Kuksenayte। वह खुद कलाकारों की तलाश करती है, प्रतिष्ठानों से कुछ चुनती है, अपने स्थान पर प्रदर्शन करती है और आगंतुकों को इस या उस वस्तु को खरीदने का अवसर प्रदान करती है।

अपने काम के साथ प्रदर्शनी में आने का सबसे प्रभावी तरीका क्या है? क्या कोई रहस्य है?

कोई रहस्य नहीं हैं - आपको शांत कला बनाने की जरूरत है।

एक युवा कलाकार बोरे गैलरी में अपने काम का प्रदर्शन कैसे कर सकता है?

प्रदर्शनी के लिए आवेदन करने के तरीके के बारे में हमारे पास दरवाजे पर निर्देश हैं। आवेदक एक फ़ोल्डर तैयार करता है जिसमें कार्यों की संख्या वाली तस्वीरों के साथ एक डिस्क शामिल होती है, प्रत्येक में 500 केबी से अधिक नहीं (संख्या सीमित नहीं है), तस्वीरों के अनुरूप संख्याओं के साथ कार्यों की एक सूची, तकनीक, आकार, वर्ष और सभी के साथ उनकी जीवनी का संकेत संपर्क जानकारी। डिस्क पर आपको अपना उपनाम और अपना फोन नंबर लिखना होगा। फ़ोल्डर में अंतिम नाम, प्रथम नाम, तकनीशियन, पता, ई-मेल, फोन नंबर और आवेदन की तिथि भी होनी चाहिए। यदि लेखक को इस बात का अंदाजा है कि प्रदर्शनी कैसी दिखनी चाहिए, तो उसे इसका वर्णन करना चाहिए।

आपकी गैलरी में लटकने के योग्य कार्यों को कौन चुनता है? किस चयन मानदंड का उपयोग किया जाता है?

मैं इसे अपने अद्भुत और 22 साल के अनुभव के विचार के आधार पर करता हूं। कभी-कभी मैं अपने सहयोगियों से सलाह लेता हूं, क्योंकि सब कुछ मेरी विशेषज्ञता के क्षेत्र में नहीं है। पांच-दस साल पहले स्थिति कुछ और थी। अब "मुखा" के स्नातक पैसे कमाने के लिए डिजाइन के लिए जाते हैं, या आम तौर पर कला के बाहर काम करते हैं। और लड़कियां और लड़के हमारे पास आते हैं जो ड्राइंग लाते हैं - कल्पना और भित्तिचित्रों के बीच कुछ। मैं आपको प्रशंसा और सलाह देता हूं कि आप सीखते रहें।

हमारे नियमों के अनुसार, लेखक सभी तकनीकी कार्य स्वयं करता है - प्रदर्शनी को संपादित करना, लटकाना, नष्ट करना। हम एक घोषणा करते हैं, हम मुद्रित उत्पाद बनाने में मदद करते हैं - हम यात्रियों, पोस्टकार्ड, पुस्तिकाओं के लिए लेआउट के साथ आते हैं, जिसे अक्सर लेखक को खुद प्रिंट करना पड़ता है। हम जगह प्रदान करते हैं - यह "छोटा हॉल" है, लगभग 60 वर्ग मीटर। मीटर। इसका मुख्य कार्य युवा कलाकारों का प्रतिनिधित्व करना है। लेकिन चूंकि बहुत सारे प्रस्ताव हैं, और साल में केवल 12 महीने होते हैं, हम बिना रुके प्रोजेक्ट चलाते हैं: दो दिनों के लिए हैंग आउट - रविवार और सोमवार, और दो सप्ताह के काम के दौरान जनता देखती है। बेशक, यह पर्याप्त नहीं है, लेकिन एक युवा प्रतिभा की पहली प्रस्तुति के लिए पर्याप्त है।

क्या प्रदर्शनियों के काम बिक्री के लिए हैं?

हाँ। लेकिन यह एक अद्भुत चमत्कार है। दुर्भाग्य से, सुंदरता के इतने प्रेमी नहीं हैं। हमारे पास संग्रहकर्ताओं का एक स्थापित समूह है जो हमेशा नई प्रदर्शनियों को देखने आते हैं। ग्राफिक्स के प्रेमी हैं, पेंटिंग के प्रेमी हैं। लेकिन दूसरा सवाल यह है कि कीमतों में अक्सर उतार-चढ़ाव होता है। नब्बे प्रतिशत कलाकार यह नहीं समझते कि अपने काम का मूल्यांकन कैसे करें। मैं हमेशा कहता हूं: यदि आप चाहते हैं कि आपकी पेंटिंग खरीदी जाए, तो पर्याप्त कीमत निर्धारित करने का प्रयास करें, और यदि आप "शो-ऑफ को मोड़ना" चाहते हैं - जितना चाहें उतना असाइन करें, इससे कुछ भी बदलने की संभावना नहीं है।

अनास्तासिया, हमें बताएं कि एक युवा कलाकार अपने कामों से पुश्किनकाया -10 तक कैसे पहुंच सकता है?

हम युवा कलाकारों के साथ बहुत सक्रिय रूप से बातचीत करते हैं। कोई यहां "सड़क से" आता है, कोई आपसी परिचितों के माध्यम से संपर्क करता है। जब कलाकार अपने पोर्टफोलियो के साथ हमारे रचनात्मक कार्यालय में बिना किसी चेतावनी के दिखाई देते हैं, तो मैं हमेशा हर चीज को देखने और किसी तरह टिप्पणी करने के लिए समय निकालने की कोशिश करता हूं।

क्या प्रदर्शनी में जाने वाले कार्यों को चुनने वाले आप अकेले हैं?

हां और ना। प्रत्येक प्रदर्शनी क्षेत्र का अपना क्यूरेटर होता है। उदाहरण के लिए, मैं हाल ही में खोली गई गैलरी "2.04" में व्यस्त हूं, जहां बहुत सारे युवा, अज्ञात लेखकों का प्रदर्शन किया जाता है, लेकिन मैं हमारे अन्य स्थानों में भी प्रदर्शन करता हूं। जब कोई पोर्टफोलियो मेरे पास आता है, तो मैं सोचता हूं कि इसमें हमारे किस क्यूरेटर की दिलचस्पी हो सकती है। यदि यह गैलरी "2.04" के लिए उपयुक्त है, तो हम वहां जल्दी से एक प्रदर्शनी आयोजित कर सकते हैं - इस साइट का अब सबसे लचीला शेड्यूल है।

2.04 साइट क्या है?

यह एक बहुत ही आरामदायक, अंतरंग कमरा है, लगभग ३० वर्ग फुट। मीटर। साइट छोटी व्यक्तिगत प्रदर्शनियों, प्रतिष्ठानों, प्रदर्शनों आदि के लिए आदर्श है। यह बहुत बहुमुखी है और कभी-कभी कार्यशाला मोड में भी काम कर सकती है। पिछले महीने हमारे ऑस्ट्रेलियाई निवासी क्रिश्चियन हैलफोर्ड ने वहां अपने चित्रों पर काम किया था।

क्या पेंटिंग्स प्रदर्शनियों से बिक्री के लिए हैं?

हां, ऐसा होता है, लेकिन यह प्रदर्शनी की एक या दो पेंटिंग से अधिक नहीं है। बिक्री धीमी है, लेकिन यह हमारा लक्ष्य भी नहीं है। कलाकारों के लिए, विशेष रूप से उन युवा और अज्ञात लोगों के लिए, अपनी पहली प्रदर्शनियों में पैसा कमाना बेहद मुश्किल है। लेकिन, दूसरी ओर, प्रदर्शनियों में भागीदारी भविष्य के कार्यों की लागत को प्रभावित कर सकती है।

हम कलात्मक छवि की गुणवत्ता और अभिव्यक्ति पर ध्यान देते हैं। हम कई शैलियों के जंक्शन पर प्रयोगात्मक परियोजनाओं और कार्यों की भी सराहना करते हैं। "पुष्किन्स्काया -10" जैसे गैर-अनुरूपतावादी स्थान में सब कुछ प्रदर्शनी का हिस्सा बन सकता है। हालाँकि, हमारे पास कुछ रूपरेखाएँ भी हैं - सौंदर्य और नैतिक दोनों।

सौभाग्य से, सेंट पीटर्सबर्ग में उतने ही प्रदर्शनी स्थल हैं जितने कलाकार हैं।और अधिक से अधिक नई साइटें लगातार खुल रही हैं।

प्रदर्शनीएकमात्र अनूठी और बहुमुखी घटना है जिसमें सभी मार्केटिंग टूल का उपयोग किया जा सकता है। अक्सर, एक प्रदर्शनी में भाग लेने के लिए भारी लागत की आवश्यकता नहीं होती है, लेकिन यह सही और जिम्मेदार है प्रदर्शनी की तैयारीआपको महत्वपूर्ण परिणाम प्राप्त करने की अनुमति देता है: बिक्री बढ़ाना, नए उत्पादों या सेवाओं को पेश करना, अपनी कंपनी की छवि में सुधार करना, डीलरों या वितरकों का एक नेटवर्क बनाना, बाजार का अध्ययन करना आदि।

लेने के कई कारण हैं प्रदर्शनी में भागीदारी.

प्रदर्शनी एक अवसर प्रदान करती है:

  • संभावित भागीदारों के साथ अनुबंध समाप्त करें
  • बाजार में एक नया उत्पाद लाओ
  • नए खरीदार और भागीदार खोजें
  • अपने व्यवसाय की एक नई दिशा विकसित करें
  • कर्मचारियों की गतिविधि को प्रोत्साहित करें
  • बाजार की मौजूदा स्थिति के बारे में जानकारी प्राप्त करें
  • स्थानीय विक्रेता का समर्थन करें
  • व्यापार भागीदारों, आदि से मिलें।

कहां हैं (हैं) प्रदर्शनियां

उद्योग विशेष प्रदर्शनियां सबसे अधिक बार आयोजितमास्को में दो बड़े प्रदर्शनी केंद्रों (परिसरों) में: क्रॉसस एक्सपो या एक्सपोसेंटर। (मास्को में प्रदर्शनियों के कैलेंडर का लिंक >>)

अगर यह आपका पहला फैसला है एक प्रदर्शनी में भाग लें, हम उन सरल अवधारणाओं को समझाने का प्रयास करेंगे जिनका आपको आयोजन की तैयारी करते समय सामना करना पड़ेगा।

प्रदर्शनी की तैयारी

किसी प्रदर्शनी में उचित रूप से भाग कैसे लें, किसी प्रदर्शनी को प्रभावी ढंग से कैसे आयोजित करें और उत्कृष्ट परिणाम कैसे प्राप्त करें? प्रदर्शकों / प्रदर्शकों के लिए युक्तियाँ और तरकीबें।

सबसे पहले, विशिष्ट और यथार्थवादी को परिभाषित करना आवश्यक है लक्ष्यजिसे आप हासिल करना चाहते हैं प्रदर्शनी में भागीदारी... सबसे आम हैं:

  • एक नया उत्पाद या सेवा पेश करें
  • ग्राहक आधार को फिर से भरना
  • नए साथी खोजें
  • अपनी फर्म घोषित करें
  • एक विशिष्ट बाजार खंड, आदि का विश्लेषण करें।

बेशक, आपकी कंपनी के लक्ष्य अद्वितीय हो सकते हैं।

मुख्य लक्ष्यों की पहचान करने के बाद, स्केच करना उपयोगी होगा योजनाउनकी उपलब्धियां, आपके लिए स्वीकार्य उपकरणों का चयन करते हुए, प्रदर्शनी में काम के लिए स्टैंड अटेंडेंट तैयार करें। निस्संदेह, आप विपणन और विज्ञापन की मूल बातें अच्छी तरह जानते हैं, और हम सरल सत्य को दोहराना नहीं चाहेंगे, इसलिए हम एक उदाहरण के रूप में केवल एक छोटा सा उदाहरण देंगे।

मान लीजिए कि आपकी कंपनी बाजार में नई है। इस मामले में, जितना संभव हो उतना ध्यान आकर्षित करने के लिए स्टैंड पर ध्यान केंद्रित करना तर्कसंगत होगा। ऐसा करने के लिए, आप योजना पर एक "लाभदायक" जगह को प्री-बुक कर सकते हैं, जहां पहले से अध्ययन किया गया है, जहां मंडप के प्रवेश द्वार, शौचालय, भोजन बिंदु, यानी जहां आगंतुक इकट्ठा होते हैं, स्थित है। यह जानना मददगार हो सकता है कि उद्योग के नेता और प्रतियोगी कहाँ स्थित हैं।

प्रदर्शनी में स्टैंड कैसे स्थापित करें

नए प्रतिभागी का रुख आकर्षक और उज्ज्वल होना चाहिए। प्रदर्शनी स्टैंड के डिजाइन में इस्तेमाल किया जा सकता हैरंगीन पेस्टिंग, लाइटिंग, चमकीले बैनर, सुंदर और स्टाइलिश फर्नीचर..

प्रदर्शनी स्टैंड(स्टैंडर्ड स्टैंड, एक्सक्लूसिव स्टैंड) प्रदर्शनी में कंपनी का चेहरा है, यह काफी हद तक बाजार पर अपनी स्थिति, इसकी क्षमता, महत्वाकांक्षाओं, अवसरों की विशेषता है, इसलिए कई प्रतिभागी एक विशेष स्टैंड बनाने पर केंद्रित हैं।

कंपनी के प्रदर्शनी को सजाने के लिए, आप प्रदर्शनियों के लिए अतिरिक्त उपकरणों का उपयोग कर सकते हैं: बंधनेवाला प्रदर्शनी संरचनाएं या एक मोबाइल प्रदर्शनी स्टैंड। यदि प्रदर्शनी का प्रारूप और बजट अनुमति देता है, तो अनन्य भवन वांछित प्रभाव प्राप्त करने में मदद करेंगे।

फोटो प्रदर्शनी के प्रतिभागियों के प्रदर्शनी स्टैंड को दिखाता है "…। - 2011, 2012 ",
अनन्य प्रदर्शनी स्टैंड, गैर-मानक भवन।

स्टैंड के आकार का निर्धारण कैसे करें?

प्रदर्शक को अक्सर प्रदर्शनी स्टैंड के आकार का निर्धारण और चयन करने में कठिनाई होती है, क्योंकि यह प्रतिनिधित्व नहीं करता है कि स्टैंड कैसा दिखेगा (प्रदर्शनी)।

प्रदर्शनी स्टैंड आकारबजट, तकनीकी आवश्यकता के आधार पर निर्धारित किया जाता है: लाए गए उपकरणों का प्रदर्शन, बुकलेट धारकों की व्यवस्था, बैठक क्षेत्र, स्वागत और प्रदर्शनी में कर्मचारियों की संख्या।

छोटा स्टैंड(6 से 12 वर्गमीटर तक) आपको जानकारी को कॉम्पैक्ट रूप से रखने की अनुमति देगा: पोस्टर, सूचना काउंटर, कुर्सी।

मध्यम स्टैंड(12 से 18 वर्गमीटर तक) आपको उत्पाद के नमूने, कई मीटिंग टेबल के साथ शोकेस रखने की अनुमति देता है।

बड़ी प्रदर्शनी स्टैंड(20 वर्गमीटर और अधिक से) - यह प्रबंधकों के एक समूह के काम के लिए एक बड़ा प्रदर्शनी क्षेत्र है, जिसमें बातचीत क्षेत्र, उत्पाद प्रदर्शन क्षेत्र शामिल हैं, उद्योग बाजार में कंपनी के स्तर को निर्धारित करता है।

प्रदर्शनी में काम करने के नियम, प्रतिभागी के कर्मियों के लिए

आपने शायद कई कार्यक्रमों में भाग लिया है, और आप सहमत होंगे कि दर्शकों को स्टैंड पर आकर्षित करने के लिए पर्याप्त नहीं है, आपको उनके साथ काम करने में सक्षम होना चाहिए। इसलिए, हम मुख्य याद दिलाना चाहेंगे कर्मचारी नियमप्रदर्शनी में।

यह बहुत अच्छा होगा यदि भाग लेने वाली कंपनी के कर्मचारी साफ-सुथरे, स्वागत करने वाले और प्रत्येक आगंतुक के प्रति चौकस हों।

प्रदर्शनी से पहले, कर्मचारियों के लिए प्रशिक्षण आयोजित करें, उन्हें प्रदर्शनी में भाग लेने के लक्ष्य, उनमें से प्रत्येक के कार्य, जो आपके लक्षित दर्शकों का प्रतिनिधित्व करते हैं, आदि के बारे में समझाएं। प्रदर्शनी में भागीदारी के लक्ष्यों, विधियों और काम के सिद्धांतों के बारे में कर्मचारियों की जागरूकता नए ग्राहकों और नए बाजारों को बढ़ावा देने के लिए आपके स्टैंड को सामान्य "शोकेस" से एक स्प्रिंगबोर्ड में बदल सकती है।

कर्मचारियों को फर्म की गतिविधियों, उत्पादों और सेवाओं के बारे में संचारी और जानकार होना चाहिए। यह बहुत अच्छा है अगर वे अनुभवी विक्रेता हैं। प्रदर्शनी में विभिन्न लोग आते हैं, और आगंतुक के प्रकार की पहचान करने और उसका ध्यान रखने की क्षमता सफलता का एक महत्वपूर्ण घटक है।

यदि प्रदर्शनी अंतरराष्ट्रीय है, तो विदेशी भाषा का ज्ञान स्पष्ट रूप से चोट नहीं पहुंचाएगा।

यहां तक ​​​​कि अगर कोई आगंतुक आपके स्टैंड से गुजरता है, तो उसके लिए यह महसूस करना महत्वपूर्ण है कि वह आपके लिए दिलचस्प है। तब आप उसके लिए दिलचस्प हो जाते हैं। आगंतुकों की प्रतीक्षा करते समय, फोन, टैबलेट, बाहरी साहित्य पढ़ने या सही भोजन करने के लिए प्रेरित न हों - कोई भी विनम्र व्यक्ति आपको विचलित नहीं करना चाहता है, और आप शायद उसे नोटिस नहीं करेंगे। यही कारण है कि हम प्रदर्शनी (कंपनी स्टैंड) में खानपान के लिए छोटे उपयोगिता कक्ष बनाने या प्रदर्शनी केंद्र के क्षेत्र में विशेष खाद्य आउटलेट का उपयोग करने का प्रस्ताव करते हैं।

संचार करते समय, अपनी रुचि दिखाएं, एक सक्रिय संवाद करें, आगंतुक को ई-मेल द्वारा सामग्री भेजने के लिए आमंत्रित करें - आप उसकी संपर्क जानकारी पहले से प्राप्त करते हैं और यहां तक ​​​​कि प्रिंटिंग को भी बचाते हैं, जिसे वे अक्सर प्रभावशाली वजन के कारण लेने से इनकार करते हैं। घटना के बाद वार्ताकार से संपर्क करने का वादा करने के बाद, ऐसा करना सुनिश्चित करें। यदि आप चाहते हैं कि आपकी कंपनी का नाम किसी व्यक्ति की स्मृति में बना रहे, तो 48 घंटे के भीतर पत्र उसके पास पहुंच जाना चाहिए। प्रदर्शनी के दौरान, अपने मालिकों को याद रखने के लिए संपर्कों को व्यवस्थित किया जाना चाहिए और कुछ भी महत्वपूर्ण याद नहीं करना चाहिए।

यदि प्रदर्शनी में आप विदेशी आगंतुकों और भागीदारों के साथ बातचीत करने की योजना बना रहे हैं, तो आपको कंपनी के स्टैंड पर एक दुभाषिया की उपस्थिति का पहले से ध्यान रखना होगा।

आगंतुकों को आकर्षित करना

हम प्रमुख भागीदारों और ग्राहकों को लक्षित फोन कॉल करने और उन्हें सूचित करने की सलाह देते हैं कि आपकी कंपनी प्रदर्शनी में भाग ले रही है। स्पष्ट रूप से, आपकी वेबसाइट में यह जानकारी होनी चाहिए कि कंपनी प्रदर्शनी में भाग लेगी और आप वहां क्या प्रतिनिधित्व करेंगे।

बेशक, कंपनी के लक्ष्य जो भी हों, प्रदर्शनी में भाग लेने से, एक नियम के रूप में, प्रदर्शकों को बिक्री में वृद्धि और नए ग्राहकों से मिलने की उम्मीद है। आयोजक अक्सर आगंतुकों की अपर्याप्त संख्या के बारे में शिकायतें सुनते हैं। दरअसल, हमारा एक काम एक विज्ञापन अभियान चलाना और प्रदर्शनी के लिए लक्षित दर्शकों को आकर्षित करना.

हालांकि, यह न भूलें कि प्रतिभागी कंपनी को प्रत्येक विशेष स्टैंड पर पर्याप्त संख्या में मेहमानों का ध्यान रखना चाहिए। इसके लिए हम पेशकश करते हैं:

प्रदर्शनी वेबसाइट पर आपकी कंपनी के बारे में जानकारी प्रकाशित करना;

हम असीमित संख्या में मुफ्त निमंत्रण कार्ड प्रदान करते हैं ताकि आप संभावित भागीदारों और ग्राहकों को लक्षित डाक भेज सकें और उन्हें अपने स्टैंड पर आने के लिए आमंत्रित कर सकें।

कुछ विशेषज्ञों के अनुसार, उद्योग मीडिया की भी उपेक्षा नहीं की जानी चाहिए। आप उद्योग मीडिया में प्रकाशन के लिए अपनी कंपनी की गतिविधियों के बारे में प्रेस विज्ञप्ति या अन्य सूचना सामग्री भेज सकते हैं, खासकर यदि ये प्रदर्शनी के मीडिया भागीदार हैं। इस मामले में, आप घटना के दौरान एक साक्षात्कार आयोजित करने या कंपनी पर ही रिपोर्ट करने के लिए सहमत हो सकते हैं। इस प्रकार, आयोजन की शुरुआत से पहले ही, आपके पास अपने स्टैंड पर बैठकों और वार्ताओं का एक तंग कार्यक्रम तैयार करने का अवसर होगा।

प्रदर्शनी की प्रभावशीलता का मूल्यांकन

प्रदर्शनी गतिविधियों की प्रभावशीलता का सारांश और मूल्यांकन।

यह याद रखने योग्य है कि प्रदर्शनी समाप्त होने के बाद आपका काम नहीं रुकता है। इन लाभों पर निर्माण करने के लिए, बिना देर किए कार्य करना अनिवार्य है।जिन लोगों में आप रुचि रखते हैं, उनके साथ अगली बैठक के बारे में अपॉइंटमेंट लें, सभी नए "परिचितों" को अपनी रुचि के लिए आभार पत्र भेजें। आपके उत्पाद या सेवा पर ध्यान देने वाला प्रत्येक आगंतुक ध्यान देने योग्य है। अक्सर, एक प्रदर्शनी में भाग लेने के बाद, होनहार संपर्कों के साथ बहुत सारे व्यवसाय कार्ड जमा हो जाते हैं, लेकिन, अपने सामान्य कार्य कार्यक्रम में लौटते हुए, आप उनके बारे में भूल जाते हैं, आपकी अनुपस्थिति के दौरान जमा हुए तत्काल मुद्दों से निपटना चाहते हैं। प्राथमिकता निश्चित रूप से आपका अधिकार है, लेकिन याद रखें कि व्यापार कार्ड, प्रदर्शनी में स्थापित संपर्क, बहुत जल्दी अपनी प्रासंगिकता खो देते हैं।

संक्षेप में, हम कह सकते हैं कि एक विशिष्ट बाजार में किसी कंपनी को बढ़ावा देने के लिए प्रदर्शनियां एक शानदार अवसर हैं, बशर्ते:

  • यदि उनमें भागीदारी पहले से नियोजित है।
  • यदि कुछ आगंतुक विशेष रूप से आपके स्टैंड पर प्रदर्शनी में जाते हैं, जबकि अन्य आप से गुजरने का कोई मौका नहीं छोड़ते हैं।
  • यदि कर्मचारी सक्षम, इच्छुक और प्रदर्शनी में काम करने के लिए तैयार हैं।
  • यदि प्रदर्शनी के दौरान वार्ता की सटीक और सूचनात्मक रिकॉर्डिंग तैयार की जाती है, तो "हील्स ऑन हील्स" का काम तुरंत शुरू हो जाता है।

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