"शानदार सादगी और शानदार अशिष्टता। बैले पक्विता का मंचन मरिंस्की थिएटर में किया गया था।

फिर, एक व्यक्तिपरक देर से आलोचनात्मक समीक्षा।
सामान्य तौर पर, उत्पादन इतनी लंबी उम्मीदों पर खरा नहीं उतरा।
आंशिक रूप से क्योंकि बैले के प्रति मेरी धारणा और उसके प्रति दृष्टिकोण बदल गया है, लेकिन फिर भी "पक्विता" हमारे समय के लिए एक साधारण बैले है।
और कौन परवाह करता है कि 150 साल पहले उसे कितनी सफलता मिली थी। मैं अतीत के प्रति इस प्रतिबद्धता को नहीं समझता, इसलिए हर कोई अपनी इच्छानुसार रचना करता है, मरिंस्की में उन्होंने इसे एक अलग तरीके से जोड़ा।

हाँ, यह बैले के लिए पारंपरिक तत्वों से भरा है, कूदता है ... लेकिन ... यह संगीत, लिब्रेटो, डिज़ाइन (हाँ, यह विशेष रूप से डिज़ाइन है) और यही वह है, परी कथा आकर्षक हो जाती है ...
कलाकारों के बारे में कोई शिकायत नहीं है प्रीमियर के दौरान लाइन-अप अच्छा था।
डायना कोसीरेवा - चमक, इतनी सुंदर, क्या सुकून देने वाली कोमल हरकतें! ज़ुराब मिकेलदेज़ - मुझे यह हमेशा पसंद है। वालेरी त्सेलिशचेव - इस तरह पढ़ता है)))।

लेकिन जब बैले की दुनिया इस तमाशे को खत्म कर देती है: सदियों से एक ही चीज़ के लिए प्रशंसा।
मुझे ऐसा लगता है कि क्लासिक्स को पहले से ही प्रदर्शनों की सूची के अधिकतम 50% पर कब्जा कर लेना चाहिए।
हमें आगे बढ़ने की जरूरत है, और पुराने - सबसे अच्छे - को संरक्षित करने की जरूरत है, लेकिन आप कब तक कर सकते हैं!
एक आधुनिक, कोई कम दिलचस्प और प्रभावी सामयिक कोरियोग्राफी नहीं है, अधिक भावनात्मक है। जबकि सच तो यह है कि यह सब सिर्फ राजधानियों में या यूट्यूब पर ही देखा जा सकता है।

पेटिपा और ये सभी मिंकस-अदान बैले और संगीत के समान "पुगाचेव" हैं। मुझे आश्चर्य है कि यह कब तक जारी रहेगा? ...
इस बारे में जानकर दिगिलेव अपनी कब्र में पलट गया होगा।
मुझे कुछ नया चाहिए, यहाँ "इडा" बहुत अच्छा है, संगीत और डिजाइन भी स्तर पर है, इस तरह के और भी प्रदर्शन होंगे ...
मुझे नहीं पता कि बैले जटिलता की कमी किसके पास है, मेरी राय में सब कुछ बहुत शानदार है। (हाँ, इडा रुबिनस्टीन खुद एक दिलचस्प व्यक्ति है, सैलोम के बैले में उसने जॉन द बैपटिस्ट के सिर के साथ नग्न (मोतियों की एक परत के साथ कवर) नृत्य किया ... , लेकिन फिर उन्होंने उसका सिर हटा लिया)

मैं मिंकस के प्रति वफादारी की निरंतरता को नहीं समझ सकता .... वह इतना अच्छा क्यों है? मुझे केवल डॉन क्विक्सोट में उनका संगीत पसंद है।
रूसी बैले "द गोल्डन एज" ... या सेक्रेड स्प्रिंग, "बख्चिसराय फाउंटेन" (मैं वास्तव में एक साहित्यिक कृति पर आधारित बैले पसंद करूंगा) का मंचन क्यों नहीं किया जाता है, वहां और क्या होता है .. कुछ एक-एक्ट बैले ... तो रूसी या नहीं रूसी महत्वपूर्ण नहीं है .. लेकिन ऐसा विशिष्ट नहीं है ((((

और अंत में, मुख्य बात - मुझे वास्तव में कलाकार डी। चेरबाडज़ी पसंद नहीं है! खैर, कहीं न कहीं किसी को यह लिखना है। यह सिर्फ खराब स्वाद और शोभा है।

सामान्य तौर पर, मुझे अब इसका डिज़ाइन पसंद नहीं आया, लेबेदिनी से शुरू हुआ (ऐसा लगता है कि यह थिएटर के साथ उनका पहला सहयोग है) - लेकिन वहाँ यह 50-50 था: कुछ दृश्य पूरी तरह से विफल थे, कुछ बुरा नहीं था, वही साथ सब कुछ जो उसने तैयार किया लेकिन पक्विता उसका सबसे खराब काम है।
जब सब कुछ मंच पर होता है: दोनों सॉलिटा, और कार्डेबैलेट और अन्य प्रतिभागी (पोशाक के रंग व्यावहारिक रूप से दोहराए नहीं जाते हैं) और यहां तक ​​​​कि ये सजावट - मस्तिष्क फट जाता है। उसे आम तौर पर रंग के सामंजस्य का अंदाजा होता है, या वह बेतरतीब ढंग से पेंट चुनता है और उन्हें सफेद रंग में मिलाने के लिए बहुत आलसी होता है।
कभी-कभी नीरस प्रकाश व्यवस्था चुनने के लिए धन्यवाद और सब कुछ अधिक देखने योग्य हो जाता है।
ऐसा लगता है कि वह 90 के दशक के फटे-पुराने चीनी पोस्टर और सिल्कस्क्रीन से प्रेरित हैं।
फिर भी, मानव धारणा सीमित है और कुछ कानूनों के अधीन है, जिन्हें पहले जाना जाना चाहिए, और दूसरा, ध्यान में रखा जाना चाहिए।
हम सब कुछ समान ध्यान से नहीं देख सकते हैं और हम अनजाने में दृश्यों के दृश्य शोर, विस्तृत वेशभूषा से विचलित हो जाते हैं, फिर भी, हम नृत्य देखने आए, न कि रंग का यह दंगा।
डिजाइन कौशल सभी अधीनस्थ शैली हैं, इसमें मुख्य बात लिब्रेट्टो और संगीत के अनुसार वातावरण और स्थान के उच्चारण को व्यक्त करने की क्षमता है।
एक अच्छा सेट वह है जिसे आप नोटिस नहीं करते हैं, जो केवल जोर देता है, लेकिन विचलित नहीं करता है! बैले में मुख्य चीज बैले है!
वैसे, फोटो को देखते हुए, उदाहरण के लिए, इससे सब कुछ इतना बुरा नहीं लगता है, लेकिन अपनी आंखों से देखकर आप समझ जाएंगे कि मेरा क्या मतलब है। खैर, फोटोग्राफर ने निश्चित रूप से सबसे अच्छे क्षणों को पकड़ा।
विशेष रूप से, इस दृश्य में बहुत अधिक नारंगी, सामान्य रूप से एक बहुत ही संदिग्ध रंग था - लेकिन इस कलाकार के पास उसका पसंदीदा रंग है।
फोटो और पूर्वाभास रंगों में सामंजस्य स्थापित करते हैं और यहाँ यह अगोचर है। लेकिन, आप देखते हैं, सब कुछ उज्ज्वल है, और यह प्रीस्कूलर के लिए एक परी कथा नहीं है!

कार्रवाई एक

दृश्य 1। सारागोसा के आसपास के क्षेत्र में घाटी। दूर-दूर की पहाड़ियों में खुरदरी मूर्ति के बड़े-बड़े पत्थर के सांड दिखाई देते हैं। दाईं ओर एक प्राकृतिक सीढ़ी के साथ विशाल चट्टानें हैं। एक जिप्सी तम्बू भी है।
मूर्तिकार ने संगमरमर के बोर्ड पर शिलालेख उकेरा है। स्पेनिश किसान झूठ बोलते हैं और समूहों में खड़े होते हैं। फ्रांसीसी जनरल के साथ स्पेनिश प्रांत के गवर्नर और उनकी बहन सेराफिना भी हैं। लुसिएन अपनी दादी का समर्थन करता है। शिलालेख दिखाने के लिए सामान्य आदेश, जिसे मूर्तिकार ने काटा था। यह इस प्रकार पढ़ता है:
"मेरे भाई चार्ल्स डी" एरविली की याद में, जो 25 मई, 1795 को अपनी पत्नी और बेटी के साथ मारे गए थे।
शिलालेख की जांच करते हुए, वह एक नकली कहानी में इस दुखद घटना को याद करते हैं जो स्पेन की अपनी अंतिम यात्रा पर हुई थी। इस देश में एक फ्रांसीसी और एक विजेता के रूप में, इसलिए, आदेश का अधिकार होने के कारण, वह मांग करता है कि यह शिलालेख चट्टान पर उसी स्थान पर उकेरा जाए जहां उसका भाई लुटेरों के खंजर से मारा गया था। लुसिएन और उसकी दादी ने अपना दुख साझा किया। राज्यपाल, किसी तरह उदास मनोदशा को दूर करने की कामना करते हुए, उन्हें एक बड़े गांव की छुट्टी के बारे में घोषणा करते हैं, जो उसी दिन और उसी दिन नियुक्त किया जाता है, और छुट्टी के बाद वह स्मारक के बारे में अपने भाई की इच्छा को पूरा करने का वादा करता है। डॉन लोपेज़ आने वाले मेहमानों का ख्याल रखता है, खासकर जब से वह उनके साथ जुड़ने का इरादा रखता है।
जनरल इस गठबंधन के खिलाफ नहीं है और, सेराफिना का हाथ लेते हुए, इसे पहले की सहमति से लुसिएन के हाथ से जोड़ता है। यह ध्यान देने योग्य है कि राजनीतिक परिस्थितियों और विजेताओं की ताकत की श्रेष्ठता से मजबूर राज्यपाल बाहरी रूप से इस गठबंधन के लिए सहमत हैं, लेकिन आंतरिक रूप से वह इससे बहुत दूर हैं। गवर्नर, एक स्पैनियार्ड के रूप में, अपनी आत्मा में फ्रांसीसी से घृणा करता है - एक घृणा जो पिछले स्पेनिश युद्ध में एक से अधिक बार कई हत्याओं का कारण बनी।
इस बीच, दादी चुपचाप अपने पोते से पूछती है कि क्या वह दुल्हन से प्यार करता है। "नहीं," पोता जवाब देता है, "और मेरा दिल अभी भी खाली है।" - "आप समय पर होंगे! आपके पास प्यार में पड़ने का समय होगा, समय नहीं बीता है, ”बूढ़ी औरत कहती है, और तीनों, डॉन लोपेज के निमंत्रण पर, टहलने जाते हैं और सारागोसा के सुरम्य वातावरण की प्रशंसा करते हैं।
लाइव और हंसमुख संगीत जिप्सी कैंप के आगमन की शुरुआत करता है। वे पहाड़ों से उतरते हैं। सामान और अन्य सामानों के साथ गाड़ियां, स्ट्रेचर धीरे-धीरे पूरे मैदान में फैलते हैं। हर कोई आगामी छुट्टी की प्रत्याशा में मज़े कर रहा है, लेकिन शिविर के प्रमुख, इनिगो, उसे चारों ओर देखते हुए, नोटिस करता है कि पक्विता, उसकी पहली, सबसे सुंदर और सबसे कुशल नर्तकी, चली गई है।
उसके आदेश पर, कुछ उसके लिए सड़क पर लौट आते हैं, लेकिन इस समय वह पहाड़ पर दिखाई देती है। अपने हाथों में गुलदस्ता से अपनी उदास निगाह लिए बिना, पक्विता धीरे-धीरे नीचे उतरती है। अपने दोस्तों के पास जाकर, वह उन्हें फूल देती है जो उसने रास्ते में एकत्र किए थे। इनिगो गुस्से में है और खुद से बाहर निकल जाती है क्योंकि उसे देर हो चुकी थी। वे शायद ही उसे वापस पकड़ सकें। वह छुट्टी के संबंध में विभिन्न आदेश देता है, और सभी लोग तम्बू में प्रवेश करते हैं।
पक्विता के साथ अकेला छोड़ दिया, इनिगो उसे अपनी भावनाओं के बारे में बताता है, इस तथ्य के बारे में कि उसे एक गर्व और अदम्य शासक से अपना सबसे आज्ञाकारी दास बनाना उसके हाथों में है। Paquita अपनी गुलामी के बोझ तले दबी है, लेकिन फिर भी इसे Inigo के प्यार के लिए पसंद करती है। वह उसे उछाल देती है, दौड़ती है, किसी तरह की गुमनामी में नाचती है, जैसे कि इनिगो के प्रस्तावों और उनके द्वारा प्रेरित दुखद भावनाओं दोनों को बाहर निकालने की कोशिश कर रही हो। Inigo उसे रोकने के लिए व्यर्थ सोचता है: Paquita एक नज़र में, जिसमें स्पष्ट आक्रोश है, उसे रोकता है। शर्मिंदा, इनिगो छोड़ देता है।
अकेला छोड़ दिया, पक्विता अपने सीने पर छिपा एक चित्र निकालती है, जिसके साथ उसने बचपन से भाग नहीं लिया है। यह या तो कबीले या उसके द्वारा चित्रित की मातृभूमि को नहीं दिखाता है। लेकिन पखिते को लगता है कि यह उस व्यक्ति की प्यारी विशेषताओं को दर्शाता है जिसके लिए वह अपना जीवन देती है - वह जिसके साथ शांत पारिवारिक सुख के सभी सुख और सुख जुड़े हुए हैं। अपने दोस्तों के पास जाने के लिए और आसपास के क्षेत्र को देखने के बारे में, वह अचानक रुक जाती है, डरावनी जगह को पहचानती है जहां उसकी आंखों के सामने एक खूनी घटना हुई थी, जिसमें से केवल एक अस्पष्ट स्मृति रह गई थी। इधर, इसी स्थान पर, एक अधिकारी जो उसे गोद में लिए हुए था, मर गया, फिर उसे पकड़ लिया गया, अजनबियों द्वारा ले जाया गया, फिर ... उसे दुखद वास्तविकता का। वह जिप्सियों के तंबू में जाती है।
मंच भर जाता है। सेनापति, उसकी माँ, सेराफिना, राज्यपाल लौटते हैं और उनके लिए तैयार स्थान लेते हैं। स्मार्ट सूट में जिप्सी टेंट से निकलती हैं। नृत्य। उनके बाद, इनिगो, पक्विता की सुंदरता पर भरोसा करते हुए, उसे दर्शकों को दरकिनार करने और उनसे पैसे लेने का आदेश देती है। पक्विता आज्ञा मानती है, लेकिन शरमाते हुए, दुख की बात है, अनिच्छा से। जैसे ही वह लुसिएन से गुजरती है, वह उस पर एक मजबूत प्रभाव डालती है। संग्रह समाप्त हो गया है। लेकिन युवा अधिकारी की दरियादिली के बावजूद लालची इनिगो दुखी है। वह एकत्रित राशि को फिर से भरना चाहता है और, फिर से पक्विता पर भरोसा करते हुए, उसे नृत्य शुरू करने का आदेश देता है। क्या इससे पहले पखिता है? पहले से कहीं कम, वह नृत्य करने के लिए इच्छुक है, वह उदास है, वह ऊब गई है, उसने मना कर दिया है। इनिगो अपना आपा खो देता है और उसे मजबूर करना चाहता है, लेकिन लुसियन दुर्भाग्यपूर्ण महिला के लिए खड़ा हो जाता है। पक्विता को शांत करते हुए, वह उसे ध्यान से देखता है। उसके चेहरे की कोमलता, सफेदी, बड़प्पन उसे विस्मित कर देता है। सब कुछ बताता है कि वह जिप्सी नहीं है, कि कुछ घातक रहस्य है जो उसके जीवन और मूल दोनों को छुपाता है। लुसिएन पक्विता को अपनी दादी के पास लाता है, जो उसी तरह लड़की की सुंदरता पर चकित है और उसके लिए अपनी चिंता व्यक्त करता है। लुसियन इनिगो से पूछता है कि यह लड़की कौन है। इनिगो जवाब देता है कि वह एक रिश्तेदार है। लुसियन विश्वास नहीं करता और खुद पक्विता से पूछता है। पक्विता का कहना है कि उसके पास एक चीज है जो समझा सकती है कि वह कौन है और वह कहां से है - यह एक चित्र है, और इसकी तलाश शुरू कर देता है, लेकिन अफसोस ... चित्र गायब हो गया है। इनिगो ने, इस स्पष्टीकरण ने जो मोड़ लिया, उसे देखते हुए और इसके परिणामों के डर से, चुपके से उसकी जेब से पदक चुरा लिया। Paquita दुःख और निराशा के लिए Inigo को दोषी ठहराती है। लुसियन ने उसे हिरासत में लेने का आदेश दिया, लेकिन राज्यपाल ने हस्तक्षेप किया और जिप्सी को मुक्त कर दिया। लुसियन जोर देकर कहते हैं कि पक्विता को नृत्य करने के लिए मजबूर नहीं किया जाना चाहिए। ईर्ष्यालु इनिगो अन्यथा बने रहने से बहुत दूर है। लेकिन पक्विता, किसी तरह से युवक की भागीदारी और हिमायत के लिए अपना आभार व्यक्त करना चाहती थी, अनजाने में भावनाओं के साथ उसका जवाब देना और सबसे मासूम और प्राकृतिक सहवास की एक अनूठा वृत्ति से प्रेरित होकर, वह खुद नृत्य करना चाहती थी। अब, इनिगो इसमें बाधा डाल रहा है। यहां राज्यपाल पहले से ही हस्तक्षेप करता है और आदेश देता है कि पक्विता को वह करने में हस्तक्षेप न करें जो वह चाहती है।
लुसियन की उपस्थिति से प्रेरित होकर, वह नृत्य करती है। उसका प्यार अधिक से अधिक प्रज्वलित होता है, और मेंडोज़ा, किसी प्रकार की बुराई की कल्पना करते हुए, खुशी से नवजात जुनून को देखता है। वह जनरल और उसके परिवार को रात के खाने पर आमंत्रित करता है, जिसके बारे में जो नौकरों ने प्रवेश किया है, उन्हें इसके बारे में बताया जाता है। मेहमान चले जाते हैं, लेकिन राज्यपाल उत्सव के अंत में अपनी उपस्थिति की आवश्यकता के बहाने कुछ समय के लिए रहता है।
इनिगो के साथ अकेला छोड़ दिया, राज्यपाल उससे पूछता है कि क्या वह लुसिएन से नाराज है। "फिर भी होगा!" - इनिगो जवाब। "और यदि मैं वचन दूं कि मैं तुम्हारा पीछा नहीं करूंगा, तो क्या तुम उसे मार डालोगे?" - "उनके? आपका भावी दामाद?" - "हां, मेरे होने वाले दामाद ... लेकिन मैं नहीं चाहता कि वह मेरा दामाद बने और इसलिए मैं आपको उसे मारने के लिए मनाता हूं ..." - "लेकिन क्या आप उसकी मदद नहीं कर रहे हैं पक्विता के करीब आने के लिए?" "और यह उद्देश्य के बिना नहीं है," मेंडोज़ा जवाब देता है। - Paquita को आपके साथ हमारे प्रतिशोध का एक अनैच्छिक साधन होने दें।
पक्विता वापस आ गया है। मेंडोज़ा अपने मेहमानों के पास जाता है। इनिगो पक्विता को बताता है कि वह जाना चाहता है, और अपने पूरे शिविर को तुरंत वृद्धि पर उठाने के लिए तम्बू में सेवानिवृत्त हो जाता है।
पक्विता अकेली है, लेकिन लूसिएन के दौड़ते हुए आने में एक क्षण भी नहीं बीता। पहली नजर में युवाओं को एक-दूसरे से प्यार हो गया। लुसिएन, अभी भी उसे एक साधारण और इसलिए, एक भ्रष्ट जिप्सी के लिए ले जा रहा है, उसे पैसे की पेशकश करता है, लेकिन नाराज पक्विता ने इसे गरिमा के साथ मना कर दिया। लुसियन ने उसे अपने भाग्य को अलग तरह से व्यवस्थित करने का वादा किया, उसे बंधन से मुक्त करने की कसम खाई, और उसे उसका पालन करने के लिए कहा, लेकिन पा-चिता, उनके पदों में अंतर देखकर - लुसीन की कुलीनता और अपने स्वयं के मूल की तुच्छता - करता है इस पर भी सहमत नहीं हैं। लुसिएन ने उसे कम से कम उसे कभी-कभी उसे देखने की अनुमति देने के लिए कहा और इस अनुमति की प्रतिज्ञा के रूप में फूलों का एक गुलदस्ता मांगता है, जो उसके हाथों में है, लेकिन पक्विता ने भी उसे मना कर दिया। व्यथित लुसिएन चला जाता है। उस पर दया करो, वह अपनी क्रूरता का पश्चाताप करती है और उसके पीछे दौड़ती है ... और फिर पक्विता इनिगो के मजाकिया और ईर्ष्यालु रूप से मिलती है। वह यहाँ था, उसने सब कुछ देखा, उसने उनकी व्याख्या के अंतिम शब्द सुने। पक्विता रुक जाती है; यह महसूस करते हुए कि लुसिएन को मौत की धमकी दी गई है, और वह उसका साधन नहीं बनना चाहती है, वह पिछले दृश्य में उसकी अकर्मण्यता पर आनन्दित होती है।
इनिगो गवर्नर के पास आता है और उसे युवा लोगों की बैठक और गुलदस्ते के बारे में बताता है, जिसे पाक्विता लुसिएन को देने के लिए सहमत नहीं थी। गवर्नर तुरंत लुसिएन की मृत्यु के लिए एक निश्चित योजना के साथ आता है। इस बीच, फ्रांसीसी जनरल के जाने की घोषणा की जाती है। मानो केवल तारों से संबंधित है, राज्यपाल इस अवसर पर विभिन्न आदेश देता है और वैसे, सभी किसानों को फूल और गुलदस्ते लेने और स्पेन के ऐसे योग्य सहयोगियों के लिए विशेष सम्मान के संकेत के रूप में अपने मेहमानों को पेश करने का आदेश देता है। हालांकि, वह आम टोकरी में पक्विता का गुलदस्ता नहीं रखता है, लेकिन एक युवा जिप्सी महिला को चुपचाप देता है, पहले उसे सिखाया जाता है कि उसे क्या करना है और कैसे करना है।
लुसिएन और सेराफिना के साथ सामान्य और पुरानी काउंटेस आती हैं। गुलदस्ते की पेशकश करते हुए, एक युवा जिप्सी महिला लुसिएन के पास जाती है और चुपके से उसे एक गुलदस्ता सौंपती है। लुसिएन पक्विता के गुलदस्ते को पहचानकर खुश है। वह जिप्सी से पूछता है, जो उसके अनुमान की पुष्टि करता है और दिखाता है कि पक्विता कहाँ रहती है, यह कहते हुए कि लुसियन उसे किसी भी समय देख सकता है। बिना रुके, लुसिएन तुरंत घोड़े पर अकेले शहर में सवारी करना चाहता है और अपने रिश्तेदारों को इसकी घोषणा करता है। सामान्य और बूढ़ी औरत काउंटेस उसे रोकते नहीं हैं, लेकिन वे केवल यह पूछते हैं कि वह आने वाली गेंद के लिए देर न करें, जिस पर सेराफिना के साथ उसकी शादी का जश्न मनाया जाना है। लुसिएन जल्दी करता है, अपनी यात्रा का लबादा पहनता है, अलविदा कहता है और चला जाता है। किसान महिलाएं गवर्नर के मेहमानों को घेर लेती हैं, जबकि इनिगो और पक्विटा के नेतृत्व में जिप्सी शिविर भी एक अभियान पर निकलता है। लुसिएन दूर से उनका पीछा करता है।

दृश्य २. एक छोटे से रोमा आवास की आंतरिक सजावट।
पक्विता प्रवेश करती है, उदास और चिंतित। वह लुसिएन के सपने देखती है। क्या वह उसे कभी देख पाएगी? ... अचानक एक शोर सुनाई देता है। पक्विता शटर खोलता है, एक नकाबपोश अजनबी घर की ओर चलता है और सीढ़ियाँ चढ़ता है। पक्विता, कुछ निर्दयी होने का संदेह करते हुए, कोठरी के पीछे छिप जाती है।
भेस और इनिगो में राज्यपाल दर्ज करें। राज्यपाल उनके इच्छित शिकार की मृत्यु की व्यवस्था करता है, जिसे कुछ ही मिनटों में पेश होने में देर नहीं होगी। इनिगो को न तो सलाह और न ही उकसाने की जरूरत है: उसने पहले से ही एक ऐसी दवा का स्टॉक कर लिया है जो अपेक्षित यात्री को पेय में मिला देगी, और फिर लुसिएन अनिवार्य रूप से मर जाएगा। इनिगो ड्रिंक को कोठरी में छिपा देता है, उसे बंद कर देता है, इस बात पर शक नहीं करता कि पक्विता उसकी हर हरकत पर नजर रख रही है। गवर्नर चला जाता है, इनिगो को उसकी भविष्य की सेवा के लिए एक पर्स देता है। उसके बाद, इनिगो खिड़की के माध्यम से चार साथियों को बुलाता है, जो खूनी योजना में उनके सहायक होने चाहिए, और उन्हें प्राप्त भुगतान का हिस्सा देता है। आधी रात को अपराध किया जाना चाहिए। इस बीच, इनिगो, अपने दो साथियों को चिमनी की दीवार के पीछे छिपा देता है, जो दूसरी तरफ दरवाजे पर छोड़कर, अपने आप चलती और घूमती है। अचानक, इसी समय, पक्विता, दुर्भाग्यपूर्ण शिकार को छोड़ना और चेतावनी देना चाहता है, एक कुर्सी को छूता है और इस तरह अनजाने में खुद को प्रकट करता है। इनिगो घूमता है, पक्विता को देखता है और उसका हाथ पकड़ लेता है - उसकी मौत अगर उसने एक रहस्य सुना ... इस समय दरवाजे पर दस्तक होती है। अब मोक्ष की कोई आशा नहीं है - लुसियन प्रवेश करता है।
पक्विता के साथ बैठक में लुसिएन की खुशी - और पक्विता की डरावनी, जिसने महसूस किया कि मौत के खतरे में आदमी लुसिएन था ...
इनिगो ने इस सम्मान के लिए नकली दासता के साथ उनका धन्यवाद किया। पक्विता के सभी संकेतों में, सभी आंदोलनों में एक और ध्यान देने योग्य है - वह पूछती प्रतीत होती है: “तुम यहाँ क्यों हो? तुम क्यों नाश हो रहे हो?" जवाब में, लुसियन उसे कथित तौर पर उसके द्वारा भेजा गया एक गुलदस्ता दिखाता है। पक्विता इनकार करती है - लेकिन व्यर्थ में: लुसियन उसे विश्वास नहीं करता और उसे समझता नहीं है। इनिगो ने पक्विता को अतिथि की सेवा करने का आदेश दिया। लुसियन इनिगो को कृपाण देता है, और पक्विता लबादा देता है। Paquita, जैसा कि यह था, गलती से इसे इनिगो के सिर पर फेंक देता है और लुसियन को बताता है कि उसे क्या खतरा है, लेकिन लुसीन उसे विश्वास नहीं करता है: वह उसे देखता है और केवल उसके बारे में सोचता है, किसी भी डर के लिए विदेशी। इस बीच, इनिगो लुसियन को रात का खाना प्रदान करता है और छोड़कर, उसके बारे में आदेश देता है, फिर पक्विता को अपने साथ ले जाता है, जो जाने के दौरान, लुसिएन को सावधान रहने और खतरे के लिए तैयार होने के संकेत देना बंद नहीं करता है।
लुसिएन अकेला रह गया है और नोटिस करता है कि वास्तव में आवास और उसके मालिक दोनों में कुछ अजीब और संदिग्ध है; वह खिड़की पर जाता है - यह बंद है, दरवाजे पर - वही बात। यहाँ वह याद करता है कि उन्होंने उससे एक कृपाण लिया; वह उसकी तलाश करता है, लेकिन वह छिपी हुई है। जब वह सुरक्षा के साधनों के बारे में सोच रहा होता है, तो कमरे में फिर से प्रवेश किया जाता है।
पक्विता पहले कटलरी और प्लेट के साथ प्रवेश करती है। उसके पीछे इनिगो है। खाना परोस दिया गया है। इनिगो छोड़ना चाहता है, पक्विता लूसियन को उसे रखने के लिए संकेत देती है और एक मिनट के लिए उसकी दृष्टि नहीं खोती है। लुसियन इनिगो को उसके साथ रहने और रात का खाना खाने के लिए मजबूर करता है। लंबे समारोहों के बाद, इनिगो सहमत हो गई। इनिगो लुसिएन के लिए एक ग्लास वाइन डालता है, पक्विता एक संकेत देता है कि वह पी सकता है - लुसिएन का पालन करता है। इस बीच, सेवारत Paquita, Inigo से पिस्तौल चुराने और अलमारियों से बारूद डालने का प्रबंधन करती है। इनिगो, इस पर ध्यान न देते हुए और केवल पाक्विता के दुलार और सहायक उपचार को देखकर, उसे लुसिएन के साथ नृत्य करने के लिए आमंत्रित करती है। जबकि वह कैस्टनेट के लिए जाता है, युवा लोग एक दूसरे को कई चेतावनी संकेत देने का प्रबंधन करते हैं। लौटकर, इनिगो ने शेष बोतल को लुसिएन के गिलास में डाल दिया, जबकि यह अभी भी भरा हुआ है, और, जैसे कि कुछ याद कर रहा है, खुद को माथे पर मारता है, कोठरी में जाता है और सबसे अच्छी शराब की जहर की बोतल निकालता है वह युवा अधिकारी का इलाज करना चाहता है। ... पक्विता लुसिएन को संकेत देती है कि इस बोतल में ज़हर दिया गया है। इनिगो, डालना, उसे एक पेय के लिए आमंत्रित करता है, लुसिएन ने मना कर दिया। इस समय पक्विता प्लेटें गिरा देती हैं। इनिगो मुड़ता है और गुस्से में जाकर देखता है कि क्या टूटा हुआ है, जबकि पक्विता चश्मा हिलाने में कामयाब हो जाती है। सब कुछ शांत हो जाता है, लेकिन भूमिकाएं बदल जाती हैं। अब लुसियन एक घूंट में इनिगो को अपने साथ पीने के लिए आमंत्रित करता है। इनिगो, कुछ भी संदेह नहीं, सहमत हैं। फिर, पूरे विश्वास में कि उसकी योजना सफल रही, उसने पक्विता को उसके साथ जिप्सी नृत्य करने और नृत्य करने के लिए आमंत्रित किया। नृत्य के दौरान, पक्विता लुसियन को हत्यारों की संख्या और हत्या के लिए नियत समय के बारे में बताने में सफल होती है। इतना ही नहीं, वह उसे यह दिखावा करने का आदेश देती है कि वह सो रहा है। लुसिएन का पालन करता है, और इनिगो जीत जाता है, यह मानते हुए कि प्रतिद्वंद्वी उसके हाथों में है, लेकिन अचानक वह खुद को रोकता है, जम्हाई लेता है और अनजाने में अपनी आँखें बंद कर लेता है। व्यर्थ में वह नींद की औषधि के प्रभाव का विरोध करने की कोशिश करता है - वह अपनी पोशाक खोलता है और पदक छोड़ देता है, जिसे पक्विता तुरंत उठाती है। इनिगो डगमगाते हुए टेबल पर आ जाता है, कुर्सी पर गिर जाता है और सो जाता है। तब पक्विता लुसियन को बताती है कि एक मिनट भी गंवाना नहीं है, और उसे स्थिति के बारे में विस्तार से बताता है। लुसियन अपनी पिस्तौल पकड़ लेता है, लेकिन - अफसोस - अलमारियों पर बारूद नहीं है। लुसिएन अपने कृपाण की खोज करता है, उसे पाता है, लेकिन वह पिस्तौल से लैस चार हत्यारों के खिलाफ क्या कर सकता है! इसी बीच आधी रात हो जाती है और आग का दरवाजा मुड़ना शुरू हो जाता है। पक्विता लुसिएन की बांह पकड़ लेती है और उसके साथ दरवाजे तक दौड़ती है; वे उसके खिलाफ झुक गए और उसकी बारी के साथ कमरे से गायब हो गए - वे बच गए। इस बीच, हत्यारे दिखाई देते हैं और, लुसिएन के लिए इनिगो को समझते हुए, वे उसे मार देते हैं।

दूसरी क्रिया

सारागोसा के फ्रांसीसी कमांडेंट के घर में शानदार हॉल। शाही गहनों के साथ वास्तुकला मूरिश है। कमरे के अग्रभाग में एक अधिकारी की वर्दी में एक पूर्ण-लंबाई वाली आकृति वाला एक बड़ा चित्र है। गेंद उस समय की परंपरा में है। सभी रैंकों और वर्षों की सेना, सभी वर्गों और दोनों लिंगों के दरबारियों, शाही युग के युग की सबसे शानदार वर्दी और सूट में। फ्रांसीसी के अलावा, राष्ट्रीय पोशाक में कई स्पेनवासी भी हैं।
द काउंट डी "एरविली अपनी भावी बहू और अपने पिता, गवर्नर के साथ चला जाता है। बूढ़ी काउंटेस लुसिएन की अनुपस्थिति पर हैरान है। काउंट उसे शांत करता है और उसे चिंता न करने के लिए मनाता है। उसके अनुरोध पर, स्क्वायर डांस शुरू होता है। बूढ़ी औरत चिंतित है, और इस बार काउंट ने अपने डर को साझा किया। लेकिन अचानक भीड़ लुसिएन कदम रखती है, हाथ से पक्विता का नेतृत्व करती है। लुसियन की कहानी खतरे से बच गई, जो न केवल सामान्य आश्चर्य और खुशी पैदा करती है, बल्कि डरावनी भी है गवर्नर। इस बीच, लुसियन ने घोषणा की कि वह किसके उद्धार का श्रेय देता है और वे एक-दूसरे के लिए किन भावनाओं से भरे हुए हैं। लुसियन ने उनके संबंध में हस्तक्षेप नहीं करने के लिए कहा, लेकिन पक्विता खुद यह नहीं चाहती, समाज में उनकी स्थिति में अंतर को महसूस करते हुए। वह खुश है कि वह लुसिएन को बचाने में कामयाब रही, और छोड़ना चाहती है। लुसिएन ने उसे रोक दिया, लेकिन आपत्ति के मामले में वह हर जगह उसका पीछा करने के लिए तैयार है। गिनती और पुरानी काउंटेस लुसिएन को मनाने की कोशिश कर रही है, खासकर जब से गवर्नर यहां है और पहले से ही अपनी बहन सेरातो से लुसिएन से शादी करने के अपने वचन को पूरा करने की मांग करने के लिए तैयार है फिन लेकिन डरावनी! पक्विता गवर्नर की ओर देखता है और स्पष्ट रूप से उसे उस अजनबी के रूप में पहचानता है जिसने इनिगो को हत्या के लिए राजी किया था। राज्यपाल की शर्मिंदगी इस बात को और भी अधिक आश्वस्त करती है, उसे गिरफ्तार कर लिया जाता है। सेराफिना उसका पीछा करती है। पक्विता अभी भी उसे दी गई खुशी के लिए सहमत नहीं है, लेकिन, फिर से छोड़ना चाहते हैं, वह दीवार पर चित्र को नोटिस करती है, उस पर साथियों को देखती है, अपना पदक निकालती है, उसकी तुलना चित्र से करती है, और - ओह, आनंद! - इस चित्र में उसके पिता का एक चित्र, Ervilla गणना घ "भाई है और वह खुद ही बच्चा जो 1795 के भयानक अपराध के दौरान बचाया और Inigo की जिप्सी शिविर में उठाया गया था है सामान्य चुंबन Paquita वर्ष।। महिला उसे ले जाती है। पक्विता कपड़े बदलती है। एक संकेत देती है और गेंद जारी रहती है।

बोल्शोई थिएटर में बैले सीज़न फ्रेंच द्वारा खोला गया था। यह पेरिस ओपेरा बैले के वापसी दौरे का दूसरा भाग था। या, बल्कि, एक भूले हुए कर्ज की वापसी, जिसे ब्रिगिट लेफेब्रे ने पेरिस ओपेरा बैले के निदेशक का पद छोड़ने से पहले याद किया।

वह लंबे समय से पियरे लैकोटे की पेरिसियन पक्विटा को बोल्शोई के ऐतिहासिक मंच पर लाना चाहती थी, लेकिन ओपेरा बैले का दौरा (फरवरी 2011) नवीनीकरण के बीच हुआ, और पेरिसियों ने न्यू स्टेज पर छोटे प्रारूप वाले बैले दिखाए: सुइट व्हाइट में सर्ज लिफ़र द्वारा, अर्लेसिएन "रोलैंड पेटिट और" पार्स "एंजेलिन प्रील्जोकाज द्वारा।

न तो रुडोल्फ नुरेयेव और न ही पियरे लैकोटे - बड़े मंचित प्रदर्शनों के लेखक, तथाकथित पेरिस के क्लासिक्स की श्रेणी से अनन्य - "लाए गए" कोरियोग्राफरों की कंपनी में शामिल थे।

दो साल पहले, बोल्शोई थिएटर ने एक सुविधाजनक अभ्यास शुरू किया - कुछ गंभीर यूरोपीय थिएटर के दौरे के साथ सीज़न को खोलने के लिए।

2011 में, मैड्रिड थिएटर "रियल" कर्ट वेल "द राइज़ एंड फ़ॉल ऑफ़ द सिटी ऑफ़ महागोनी" के ओपेरा के साथ आया, 2012 में - "ला स्काला" ने अपना बिल्कुल नया "डॉन जुआन" दिखाया। Paquita के साथ पेरिस ओपेरा बैले का दौरा योजना में पूरी तरह फिट बैठता है। और आगंतुकों के कलात्मक स्तर के बार को ऊंचा रखा जाता है।

हालाँकि, ये सभी व्याख्यात्मक औपचारिकताएँ हैं। पेरिस दौरे का संदेश अलग है।

जो कोई भी फ़्रांस की घटनाओं का अनुसरण करता है, वह जानता है कि पेरिस ओपेरा बैले परिवर्तन के कगार पर है।

2014 में, मंडली का नेतृत्व एक नए कलात्मक निर्देशक करेंगे - बॉरदॉ के एक कोरियोग्राफर, नताली पोर्टमैन के पति, न्यूयॉर्क सिटी बैले के पूर्व-प्रमुख, बेंजामिन मिलेप्यू।

हां, निश्चित रूप से, प्रसिद्ध कंपनी के लंबे समय तक प्रमुख ब्रिगिट लेफेब्रे शास्त्रीय विरासत के संरक्षक नहीं थे, इसके विपरीत, उन्होंने प्रदर्शनों की सूची में आधुनिक नृत्य को बढ़ावा देने की पूरी कोशिश की। लेकिन उसने स्थानीय विरासत - नुरेयेव और लैकोटे के बैले के बारे में भी जानकारी दी। साथ ही तथ्य यह है कि कोरियोग्राफर या नर्तक जो फ्रांसीसी मूल के कोरियोग्राफर के रूप में पुनर्जन्म लेना चाहते हैं, उन्हें थिएटर में नई प्रस्तुतियों के लिए प्राथमिकता होनी चाहिए।

फिर, इसका मतलब यह नहीं है कि नस्लवाद को बढ़ावा दिया गया था। Lefebvre ने इजरायल के कोरियोग्राफर, अल्जीरियाई, और किसी भी अन्य को आमंत्रित किया जो "प्रवचन में" मंच प्रदर्शन के लिए थे। इस तरह के होनहार आमंत्रित फ्रांसीसी लोगों में दो बार मिलेपियर थे - बहुत ही औसत काम "अमोवो" और "ट्रायड" के साथ, जो पेरिस के नर्तकियों के प्रतिभाशाली पैरों और फैशन डिजाइनरों के डिजाइन द्वारा उचित स्तर तक खींचे गए थे।

हालांकि, ज़ेनोफोबिया ऐतिहासिक रूप से इकोले डी पेरिस ओपेरा में हुआ है।

स्कूल विभिन्न प्रतिभाशाली बच्चों को स्वीकार करता है, लेकिन स्नातक होने के बाद, केवल फ्रांसीसी पासपोर्ट धारक ही देश के मुख्य बैले थियेटर के कोर डी बैले में प्रवेश कर सकते हैं। यह क्रूर है, लेकिन आम तौर पर उचित है। प्रत्येक थिएटर की अपनी विशेषताएं होती हैं, और फ्रांसीसी बैले की संस्था, दुनिया में सबसे पुरानी होने के नाते, अपनी विलक्षणताओं का अधिकार है, जिसका परिणाम हमेशा उच्च स्तर का कौशल और, सबसे महत्वपूर्ण, शैलीगत एकता रहा है।

पेरिस ओपेरा का एक बैले डांसर जहां भी आता है, वह हमेशा फ्रांसीसी शैली को धारण करता है - यह प्रदर्शन का एक तरीका और तकनीक और एक विशेष मंच संस्कृति दोनों है।

वही मरिंस्की थिएटर के बैलेरिना के बारे में कहा जा सकता है, आंशिक रूप से बोल्शोई थिएटर के कलाकारों के बारे में, और डेनिश रॉयल बैले के एकल कलाकारों के बारे में, यानी सबसे पुरानी राष्ट्रीय कंपनियों के प्रतिनिधियों के बारे में।

और बस इतना ही - बस ये तीन या चार थिएटर।

वैश्वीकरण के दौर में यह अभिजात्यवाद अच्छा है या बुरा?

एक बैलेटोमेनियाक के दृष्टिकोण से, वह निस्संदेह अच्छी है। क्योंकि इन स्तंभ थिएटरों के आसपास अन्य अद्भुत थिएटर हैं, जहां सम्मान में - शैलियों, तकनीकों और राष्ट्रीयताओं का मिश्रण। ये अमेरिकी बैले थियेटर (एबीटी), ला स्काला बैले, न्यूयॉर्क सिटी बैले, कोवेंट गार्डन बैले, इंग्लिश नेशनल बैले, बर्लिन स्टेट बैले, वियना ओपेरा बैले और कुछ और हैं। इसके अलावा, हैम्बर्ग बैले (न्यूमियर के प्रदर्शनों की सूची) या स्टटगार्ट बैले (क्रेन्को) जैसे आधिकारिक थिएटर हैं।

समय समायोजन कर रहा है। डेनमार्क और पेरिस दोनों में थिएटर में "सही" पासपोर्ट वाले प्रतिभाशाली छात्रों की कमी की समस्या एक ही समय में उठी। इस स्थिति से बाहर निकलने के दो तरीके हैं - या तो चार्टर को बदलना और विदेशियों को सर्वश्रेष्ठ स्नातकों में से लेना, या फ्रेंच से सभी को एक पंक्ति में लेना।

डेनमार्क पहले से ही सभी को एक पंक्ति में ले जाता है, क्योंकि देश छोटा है, और समस्या स्नातक स्तर पर शुरू नहीं होती है, लेकिन रिसेप्शन पर ही - डेनिश बच्चों की कमी है।

और अब किसी भी मूल की लड़की उचित डेटा के साथ रॉयल डेनिश बैले के स्कूल में प्रवेश कर सकती है, और लड़कों को बिना डेटा के ले जाया जाता है, बस जाने के लिए। लेकिन डेन को पहले ज़ेनोफ़ोबिया नहीं था, बस डेनिश बच्चे बैले कक्षाओं को भरने के लिए पर्याप्त थे।

फ्रांस अभी भी स्कूल स्तर पर है, क्योंकि वहां, रूस की तरह, जहां, मॉस्को स्टेट एकेडमी ऑफ आर्ट्स और एआरबी ("वागनोव्का") के अलावा, एक दर्जन और बैले स्कूल हैं, जिनकी सेना दो स्कूलों को खिला सकती है। राजधानी, एक स्कूल नहीं, बल्कि कई। और फिर भी, फ्रांसीसी के लिए कर्मियों की समस्या दूर नहीं है, और इसे किसी तरह हल करना होगा, और, सबसे अधिक संभावना है, "गैर-फ्रांसीसी" की कीमत पर।

इस बीच, पेरिस ओपेरा बैले के भविष्य के कलात्मक निदेशक बेंजामिन मिलेपियर को इस तथ्य में कोई खतरा नहीं दिखता कि अजनबी थिएटर में प्रवेश करेंगे।

इसके अलावा। वह पहले ही प्रेस में अपने बयानों के साथ एथल्स के आक्रोश को भड़काने में कामयाब रहे हैं। उनके प्रबुद्ध अमेरिकी दृष्टिकोण में, परिष्कृत कंपनी में उनके असाधारण प्लास्टिक और तकनीकों के साथ अफ्रीकी अमेरिकियों की कमी है। यह उस व्यक्ति का सामान्य कथन है जिसने कभी पेरिस ओपेरा में नृत्य नहीं किया है या यहां तक ​​कि किसी प्रसिद्ध स्कूल में अध्ययन नहीं किया है।

इसके अलावा, अगले सीज़न की शुरुआत में प्लास्टिक गैर-यूरोपीय लोगों को मंडली में भर्ती करना उनके लिए मुश्किल नहीं होगा। चार एटोइल एक साथ सेवानिवृत्त हो रहे हैं - नुरेयेव के "मुर्गियां" निकोलस लेरिश (वह 2014 की गर्मियों में रोलैंड पेटिट द्वारा नोट्रे डेम कैथेड्रल में अलविदा कहते हैं) और एग्नेस लेटेस्तु (उनका विदाई प्रदर्शन - "द लेडी ऑफ द कैमेलियास" जॉन न्यूमियर द्वारा लिया जाएगा इस साल 10 अक्टूबर को जगह), साथ ही ऑरेली ड्यूपॉन्ट (शरद ऋतु 2014 में बैलेट मैनन में) और मार्च 2014 में इसाबेल सियारावोला जे। क्रैंको द्वारा वनगिन में तातियाना के रूप में।

कायदे से, पेरिस ओपेरा में एक बैले डांसर बयालीस साल की उम्र में सेवानिवृत्त हो जाता है!

लेकिन पहले नर्तकियों के समूह में, जिसमें से, सिद्धांत रूप में, उन्हें भविष्य के सितारों को रिक्त पदों के लिए नामांकित करना चाहिए, इतनी संख्या में उपयुक्त उम्मीदवार नहीं हैं। यह स्पष्ट है कि एक वर्ष में आप कुछ निचले रैंकों को पहले नर्तकियों को बढ़ावा देने का प्रबंधन कर सकते हैं, लेकिन इन लोगों को शास्त्रीय बैले में सबसे कठिन हिस्सों को "खींचना" होगा। इसलिए, बाहर से पेशेवरों के साथ मंडली को "कमजोर" करने का मिलपियर का विचार, चाहे वह कितना भी प्रतिभाहीन और बेस्वाद क्यों न हो, साकार होने की संभावना है। और सब कुछ, सब कुछ बदल जाएगा।

लेकिन जब ब्रिगिट लेफ़ेबरे शीर्ष पर हैं, तो उनकी मंडली में कोई रिक्त पद नहीं हैं, इसके विपरीत, उत्कृष्ट नर्तक हैं जिनके साथ उन्होंने २० वर्षों तक फ्रांसीसी शैली की शुद्धता और पहचान के लिए कंधे से कंधा मिलाकर लड़ाई लड़ी।

वह बोल्शोई थिएटर की एक दोस्त थी और बनी हुई है - उसकी प्रस्तुति के साथ मॉस्को के कलाकारों को एक बार के प्रदर्शन के लिए निमंत्रण दिया गया था: निकोलाई त्सिकारिद्ज़े ने ला बेअडेरे और द नटक्रैकर नृत्य किया, मारिया अलेक्जेंड्रोवा - रेमोंडा, स्वेतलाना लुंकिना - द नटक्रैकर और व्यर्थ एहतियात, नतालिया ओपिपोव - द नटक्रैकर। और दूसरी बात, लेफेब्रे और इक्सानोव के बीच समझौतों के लिए धन्यवाद, बोल्शोई बैले कंपनी ने पेरिस में नियमित रूप से दौरा करना शुरू किया।

मॉस्को लाया गया, पाक्विटा ब्रिगिट लेफेब्रे युग के पेरिस ओपेरा बैले की विदाई तस्वीर है।

अवंत-गार्डे रानी का एक सुंदर इशारा, जो रूस में न केवल फर्श पर अस्तित्व की भावना के प्रचारक के रूप में याद किया जाना चाहता है।

Paquita के इस संस्करण का प्रीमियर 2001 में हुआ था। फ्रांसीसी तब थोड़ा चिंतित थे कि बोल्शोई थिएटर, जहां पियरे लैकोटे के बैले का प्रीमियर पेटीपा पर आधारित फिरौन की बेटी एक साल पहले हुई थी, पेरिस ओपेरा से अपने मुख्य पारखी और रोमांटिक पुरातनता के पुनर्विक्रेता को रोक देगा। इस समय तक, थिएटर के प्रदर्शनों की सूची में उनके नियमित रूप से नवीनीकृत सिल्फाइड और दुर्लभ मार्को स्पाडा शामिल थे।

लैकोटे का पक्विटा का संस्करण 1846 के प्रीमियर प्रदर्शन के समय का है, जिसमें जोसेफ माजिलियर की कोरियोग्राफी संरक्षित नहीं है।

कोरियोग्राफर ने जर्मनी में खोजे गए अनूठे दस्तावेजों पर भरोसा किया, जो कि मिस-एन-सीन्स का पूरा विवरण है, पेंटोमाइम का पहला संस्करण और दो माज़िलियर विविधताएं, कोरियोग्राफर के हाथ से चिह्नित और लिखित, साथ ही मंच का विवरण डिजाईन।

यह सब एक पूर्ण प्रदर्शन "द बिग क्लासिकल पास" में बनाने के लिए आवश्यक था - मारियस पेटिपा द्वारा "पक्विटा" का एक उत्कृष्ट कृति अंश, जो समय से बच गया। ये जाने-माने बच्चों की माज़ुरका, पस डी ट्रोइस, कलाप्रवीण व्यक्ति महिला विविधताएं, दयनीय पस डे डे पक्विटा और लुसिएन और सामान्य प्रवेश हैं, जो एक प्लॉटलेस मोड में सौ वर्षों तक सफलतापूर्वक अस्तित्व में थे।

1846 में पहला फ्रांसीसी "पक्विटा" इबेरियन प्रायद्वीप की किंवदंतियों के लिए तत्कालीन कोरियोग्राफरों के उत्साह के मद्देनजर उत्पन्न हुआ था।

एक ओर, स्पेन को एक ऐसे देश के रूप में देखा जाता था जिसमें जिप्सियों और डकैती छापों द्वारा बच्चों के अपहरण के साथ अविश्वसनीय कहानियाँ हो सकती थीं - ऐसी कहानियों ने सक्रिय रूप से फ्रांसीसी रोमांटिक बैले को खिलाया। दूसरी ओर, स्पेन सभी प्रकार के लोक-विशिष्ट नृत्यों के जन्मस्थान के रूप में प्रसिद्ध था - जिप्सी, बोलेरो, कचुची। टैम्बोरिन, टैम्बोरिन, कैस्टनेट, लबादा - ये सामान उस समय के बैले का एक अभिन्न अंग बन गए।

"पक्विटा" का साहित्यिक आधार एम। सर्वेंट्स की लघु कहानी "द जिप्सी" थी।

30 के दशक के अंत - 40s पिछली सदी से पहले, सामान्य तौर पर, बैले जिप्सियों के संकेत के तहत पारित किया गया था। 1838 में सेंट पीटर्सबर्ग में फिलिप टैग्लियोनी ने मारिया टैग्लियोनी के लिए बैले ला गीताना का मंचन किया। जोसफ माजिलियर ने पाक्विटा से पहले ही फैनी एल्सलर के लिए ला जिप्सी का निर्देशन किया था। Paquita का पहला कलाकार कोई कम प्रख्यात फ्रांसीसी बैलेरीना कार्लोटा ग्रिसी नहीं था। समानांतर में, जूल्स पेरोट के बैले एस्मेराल्डा का प्रीमियर, 19वीं शताब्दी का मुख्य जिप्सी बैले हिट, लंदन में हुआ।

लेकिन पक्विता में जिप्सी विषय एस्मेराल्डा की तुलना में कुछ अलग तरीके से प्रकट होता है।

रोमांटिक बैले में "जिप्सी" शब्द को एक अर्थ में "नाटकीय लुटेरों" के लिए एक विशेषण के रूप में समझा गया था। इस प्रकार पाक्विटा का लिबरेटो एक लड़की के असाधारण भाग्य के बारे में बताता है जो एक जिप्सी शिविर में अपने कानूनों के अनुसार रहती है - नृत्य, वह अपनी जीविका कमाती है। हालाँकि, उसकी उत्पत्ति रहस्य में डूबी हुई है - लड़की के पास एक फ्रांसीसी अभिजात का चित्रण करने वाला एक पदक है, जो उसके कुलीन माता-पिता की ओर इशारा करता है।

और एस्मेराल्डा में, "जिप्सी" शब्द का अर्थ है "भिखारी," "उत्पीड़ित," "बेघर," और बैले में जिप्सी जीवन किसी भी रोमांस में डूबा नहीं है। इस अर्थ में, पहला पेरिसियन "पक्विटा" जे। पेरोट द्वारा "कैटरीना, एक डाकू की बेटी" के करीब है। Paquita एक देर से रोमांटिक बैले है, जिसका कथानक मेलोड्रामा पर आधारित है, जो बोल्शोई बुलेवार्ड्स के सिनेमाघरों में आगंतुकों द्वारा प्रिय है।

नतीजतन, लैकोटे, जिसे हम रोमांटिक युग की शैली में प्रथम श्रेणी के नृत्य निर्देशक के रूप में जानते हैं, ने अपने पक्विता में सभी पैंटोमाइम माइसे-एन-सीन को पुनर्स्थापित किया - कवियों और साहित्यकारों द्वारा नोट्स, नक्काशी, रेखाचित्र, समीक्षाओं और लेखों से। थियोफाइल गॉल्टियर जैसे आलोचक।

नाटक में पूरी तस्वीर "द जिप्सी ताबोर" शामिल है, जिसमें व्यावहारिक रूप से नृत्य नहीं होता है, लेकिन सबसे नाटकीय पैंटोमाइम से भरा होता है, जिसमें से गॉल्टियर कभी प्रसन्न थे।

पहले कलाकार पाक्विटा कार्लोटा ग्रिसी और आज के बैलेरिना ल्यूडमिला पग्लेरियो और एलिस रेनावन के अभिनय कौशल की तुलना करना मुश्किल है, लेकिन यह बहुत ही चित्र, जो एक पुनर्जीवित उत्कीर्णन है, एक नाटकीय मध्यांतर की याद ताजा करते हुए, सामंजस्यपूर्ण दिखता है।

पक्विता, फ्रांसीसी अधिकारी लुसिएन डी'हर्विली के साथ प्यार में, जिप्सी इनिगो और स्पेनिश गवर्नर के बीच की बातचीत को सुनता है, जो उसे नींद की गोलियां देने जा रहे हैं और फिर लुसियन को मार देंगे - पहला ईर्ष्या से, और दूसरा नफरत से बाहर फ्रांसीसी और अपनी बेटी सेराफिना से नफरत करने वाले बेटे जनरल से शादी करने की अनिच्छा। पक्विटा ने लुसिएन को खतरे की चेतावनी दी, लुसिएन और इनिगो के चश्मे की अदला-बदली की, वह सो गया, उसके पास अत्याचार करने का समय नहीं था, और युगल चिमनी में एक गुप्त दरवाजे से सुरक्षित रूप से भाग जाता है।

पिछली तस्वीर में मुख्य रूप से नृत्य के माध्यम से सामग्री बताई गई थी। यह टैम्बोरिन के साथ स्पेनिश नृत्य है, और पाक्विटा का जिप्सी नृत्य, और लुसिएन की विविधताएं और क्लोक्स के साथ कुख्यात नृत्य (डांस डी केप्स), जो एक बार ड्रैग डांसर्स द्वारा किया जाता था, जो लैकोटे द्वारा पुरुषों को दिया जाता था, और पास डी ट्रोइस, पेटिपा के तरीके से अलग कुछ में लिखित।

इसलिए, "पैदल यात्री" चित्र अगले पूरी तरह से नृत्य अधिनियम के लिए एक संक्रमण के रूप में कार्य करता है - जनरल डी'हर्विले की गेंद,

जिसके लिए पक्विता और लुसिएन, पीछा करने से सांस से बाहर, देर से दौड़ते हैं। लड़की कपटी गवर्नर को बेनकाब करती है और रास्ते में दीवार पर एक ऐसे व्यक्ति का चित्र खोजती है जो उसके पदक से परिचित है। यह उसके पिता, जनरल का भाई है, जो कई साल पहले मारा गया था। पक्विता ने तुरंत लुसिएन के प्रस्ताव को स्वीकार कर लिया, जिसे उसने पहले अस्वीकार कर दिया था, खुद को एक अयोग्य सामान्य मानते हुए, एक सुंदर शादी टूटू डालता है, और गेंद सभी समय और लोगों के बैले प्रेमियों द्वारा प्रिय, ग्रैंड पास के मोड में जारी रहती है। फ्रांसीसी तरीके से लैकोटे द्वारा जटिल मिंकस का संगीत।

एक साक्षात्कार में, लैकोटे ने बार-बार कहा है कि "पक्विटा की तकनीक में गीतवाद की तुलना में अधिक जीवंतता की आवश्यकता होती है।"

और "बैलेरिना को पुरानी रूपक तकनीक के अनुरूप होना चाहिए, जो धीरे-धीरे गायब हो रही है।" Paquita के निकास छोटे कदम, उछाल, "स्किडिंग" और पास दे शा की एक श्रृंखला है। पेस डी ट्रोइस और लुसिएन की भिन्नता में एकल कलाकार की भिन्नता लैंडिंग के बिना लगभग निरंतर उड़ान है।

पेरिसियों द्वारा पाक्विटा में लाए गए एकल कलाकारों की रचनाएं असमान हैं, यदि केवल इसलिए

लुसियन के कलाकार मथियास ईमान - दुनिया में एक ही प्रति में मौजूद हैं।

अन्य सभी लुसियन अच्छे हैं, लेकिन वे मथायस से कम हैं। उन्होंने दिसंबर 2007 में सभी भागों में एक साथ पक्विता में अपनी शुरुआत की। जबकि वरिष्ठ सहयोगियों ने प्रमुख भूमिका में अपने स्टार की स्थिति पर काम किया, ईमान, पहले नर्तक के पद तक पहुंचे, पास डी ट्रोइस में कूद गए और स्पेनिश नृत्य में सलामी दी, लुसिएन की उड़ानों की मरम्मत में बाइसन के समानांतर।

और जब वह एक प्रतिस्थापन के रूप में मुख्य भूमिका में बाहर आया - एक लड़का जिसके चेहरे की विशेषताओं में एक स्पष्ट अरबी नोट था और एक बिल्कुल अविश्वसनीय सहज छलांग थी - भविष्य के ईचुअल का नाम स्पष्ट रूप से निर्धारित किया गया था (तब, हालांकि, के लिए कोई रिक्ति नहीं थी एक लंबा समय, और नियुक्ति के लिए कम से कम एक साल इंतजार करना पड़ा)।

ईमान ने मंच पर नृत्य और आचरण की एक पूरी तरह से अलग शैली स्थापित की - निडर, थोड़ा अनौपचारिक, थोड़ा असंवेदनशील, लेकिन बेहद रोचक और अभिनव।

आज वह एक आदरणीय प्रीमियर हैं, जिनके प्रदर्शन पेरिस द्वारा देखे जाते हैं, और जिन्हें मस्कोवाइट्स जुनून से पसंद करते हैं। ओपेरा के वर्तमान प्रदर्शनों की सूची में कलाकार के रोजगार का हवाला देते हुए, उन्हें पिछले दौरों पर नहीं दिखाया गया था, जिससे उद्घाटन के झटके बढ़ गए। फ्लोरियन मैग्नेन, दूसरा लुसिएन, वीरता से ईमान से कम नहीं है, लेकिन लैकोटे की विविधताएं अभी भी उसके लिए बहुत अधिक हैं।

पहली शाम को पेरिस ओपेरा के मुख्य कलाप्रवीण व्यक्ति ल्यूडमिला पग्लिरो द्वारा पाक्विटा नृत्य किया गया था।

Etoile सुंदर, हार्डी है, एक अच्छी छलांग, सरल स्पिन और अदभुत भावना के साथ।

प्रौद्योगिकी के किसी भी बंधक की तरह, ल्यूडमिला में एक निश्चित नाटकीय मुद्रांकन है, लेकिन महत्वपूर्ण नहीं है।

एक और Paquita ऐलिस रेनावन है। वह कूद के साथ भी कठोर है, लेकिन शास्त्रीय बैले के लिए बहुत ही आकर्षक है। रेनावन किनारे पर रुक गई, जिसे वह अक्सर अन्य प्रथम शीर्षक भूमिका की तुलना में उज्जवल निभाती है, लेकिन एक अच्छे सहायक की मानसिकता उसे सामान्य बनने से रोकती है।

हालांकि, सौंदर्य ऐलिस के पास आधुनिक नृत्य में अपनी उपलब्धियों के लिए जल्द ही एक ईटोइल में बदलने की सभी संभावनाएं हैं - इस क्षेत्र में वह प्रतिस्पर्धा से बाहर है।

एटियली नृत्य के आनंद के अलावा, फ्रांसीसी ने व्यक्तिगत रूप से प्रत्येक कलाकार के साफ-सुथरे पांचवें, संयमित शिष्टाचार और लालित्य का आनंद दिया।

डी. युसुपोव द्वारा फोटो

हमने पेटिपा की नई कोरियोग्राफी को मौलिक रूप से नए नाटकीय संदर्भ में रखा है। विखारेव की दुखद मौत के बाद, जो पिछले साल जून में असामयिक रूप से चले गए, परियोजना पर काम येकातेरिनबर्ग बैले के कलात्मक निदेशक व्याचेस्लाव समोदुरोव द्वारा जारी रखा गया था। आज साइट पक्विता की प्रीमियर पुस्तिका से दो अंश प्रकाशित करती है, कृपया संपादकों के निपटान में थिएटर द्वारा प्रदान की जाती है - दिमित्री रेनान्स्की और संगीतकार यूरी क्रासाविन के बीच एक बातचीत और बोहदान कोरोलक और व्याचेस्लाव समोदुरोव के बीच एक संवाद।

सर्गेई विखारेव पाक्विता के कई टुकड़ों का मंचन करने में कामयाब रहे। उनके आकस्मिक निधन के बाद प्रोडक्शन आपके कंधों पर आ गया। आपके पास एक विकल्प था - विखारेव के विचारों को मूर्त रूप देना या अपना खुद का कुछ करना?

मेरी आंखों के सामने भविष्य के प्रदर्शन की अवधारणा विकसित की जा रही थी, सब कुछ विस्तार से बताया गया था, इसलिए मैंने परियोजना के सार को समझा और खुद को मौलिक रूप से कुछ बदलने का हकदार नहीं माना। हमने वह सब कुछ रखा है जो सर्गेई उसकी इच्छा का पालन करते हुए करने में कामयाब रहा। इस परियोजना में मेरा काम सब कुछ एक साथ रखना, लापता एपिसोड को वितरित करना और पहले कलाकारों को और फिर दर्शकों को बताना है।

- काम करने के लिए, स्टेपानोव की नृत्य रिकॉर्डिंग प्रणाली को खरोंच से मास्टर करना आवश्यक था।

मैं अपने सहायक क्लारा डोवज़िक का बहुत आभारी हूं, जिन्होंने डिक्रिप्शन का खामियाजा उठाया। जब यह स्पष्ट हो गया कि पक्विता मेरे कंधों पर गिर गई है और मुझे बहुत कम समय में एक अपरिचित कोड में महारत हासिल करने की जरूरत है, नाटक के दृश्य और पूरे प्रदर्शन को मिलाना है, तो मैंने इस विचार से आग पकड़ ली: कोई भी नया काम एक छलांग है अज्ञात, लेकिन मेरे लिए एड्रेनालाईन का उच्च स्तर है, रक्त में एक सुखद अनुभूति होती है। जल्द ही एड्रेनालाईन कम हो गया और मुझे एहसास हुआ कि यह कितना बड़ा काम था।

- क्या आप नोटेशन और पुरानी कोरियोग्राफी के साथ काम करना जारी रखेंगे?

पता नहीं। मुझे पुराने जहाजों की मरम्मत के बजाय नए जहाजों के निर्माण में अधिक दिलचस्पी है। यह एक नेक पेशा है, और मेरे मन में उन सहयोगियों के लिए बहुत सम्मान है, जिन्होंने इसके लिए कई साल काम किया है। हमें अतीत के संपर्क में रहने की जरूरत है।

उत्पादन के समय, आपके पास म्यूनिख "पक्विटा" की एक रिकॉर्डिंग तक पहुंच थी, जहां कोरियोग्राफर एलेक्सी रतमांस्की और संगीतविद् डग फॉलिंगटन द्वारा उसी संकेतन को समझा गया था; मेरी आंखों के सामने मरिंस्की थिएटर का एक ताजा प्रदर्शन था, बड़ा सहूलियत बोल्शोई थिएटर और लेनिनग्राद माली ओपेरा हाउस के संस्करणों में। आप स्वयं संस्करण को अच्छी तरह से जानते हैंबड़ा सहूलियत , जो सोवियत वर्षों के दौरान मरिंस्की थिएटर में प्रदर्शित किया गया था - हाल तक यह येकातेरिनबर्ग में भी किया गया था। क्या आप इतने सारे संस्करणों से भ्रमित थे, कई विवरणों में एक-दूसरे का खंडन कर रहे थे? या क्या तुमने सब कुछ के लिए अपनी आँखें बंद कर लीं और रिकॉर्ड के अनुसार सख्ती से काम किया?

आपके सामने जो किया गया था, उससे अपनी आँखें बंद करना और यह कहना असंभव है कि हम खरोंच से शुरू कर रहे हैं। Paquita की संख्या जो हमारे पास नीचे आई है, समय के साथ बदल गई है: यह एक सफल उपलब्धि है, एक ऐसी प्रक्रिया जिसका सकारात्मक या नकारात्मक मूल्यांकन करना मुझे मुश्किल लगता है।

निकोलाई सर्गेव के नोटेशन में, सिर, शरीर और बाहों की स्थिति को रिकॉर्ड करने की लाइनें ज्यादातर खाली छोड़ दी जाती हैं। मूल रूप से, केवल पैरों के आंदोलनों को दर्ज किया जाता है - लेकिन अत्यधिक विस्तार से। भूगोल भी स्पष्ट रूप से लिखा गया है। हमने पुराने टेलीविजन रिकॉर्डिंग से हाथ से समन्वय उधार लिया, विशेष रूप से 1958 की फिल्म से। मैंने देखा कि फिल्म जितनी पुरानी है, वह पाठ और भूगोल के विवरण पर अंकन के करीब है - प्रदर्शन की शैली अधिक सख्त, कम दिखावटी है, और साथ ही कम नृत्य योग्य नहीं है। हम इस बारे में बात कर सकते हैं कि कैसे, [अग्रिपिना] वागनोवा के प्रभाव में, स्कूल और प्रदर्शन के तरीके बदल गए, कोरियोग्राफी का विवरण बदल गया - लेकिन इन रिकॉर्डिंग पर लोग अभी भी हम में से किसी की तुलना में पेटिपा के करीब हैं।

हमने सबसे पहले प्रमुख नृत्य समूहों की संरचना को पुनर्स्थापित करने का प्रयास किया - बड़ा सहूलियत... पेटिपा के बाद की पीढ़ियों ने इसमें काफी परिवर्तनशीलता लाई। लिखित मे बड़ा सहूलियतहम पेटिपा योजना में लौट आए, जब एक ही संयोजन को एक पैर पर लगातार दोहराया गया और हर बार यह अवधि में छोटा हो गया - सब कुछ गतिशीलता को बढ़ाने के लिए काम किया। अंकन में दर्ज कुछ आंदोलनों को आज निष्पादित करना लगभग असंभव है। मूल रूप से, सभी स्नायुबंधन को तीन बार दोहराया गया था, न कि ढाई या ढाई, जैसा कि आज प्रथा है - कलाकारों के पास सांस लेने का समय नहीं है।

Paquita पुरानी सामग्री पर आधारित एक नया प्रदर्शन है।

इस दृष्टिकोण में सरल सादगी और सरल अशिष्टता है। हो सकता है कि बीसवीं सदी हमेशा इन गुणों की सराहना करने में सक्षम न हो, उन्हें भाषा की गरीबी के लिए समझ कर - इसने विरासत को संरक्षित करने की कोशिश की, इसे वर्तमान विचारों के अनुसार सुधारा। यदि आप अंकन की तुलना करते हैं बड़ा सहूलियततथा पास दे ट्रोइसोउनके आधुनिक संस्करणों के साथ, आप देख सकते हैं कि कोरियोग्राफिक पाठ कैसे समतल हो गया है: जटिल टुकड़े काफ़ी आसान हो गए हैं, सरल संयोजन - अधिक गुणी।

साथ ही, पेटिपा की कोरियोग्राफी में घुसने की निर्देशकों की इच्छा को भी समझा जा सकता है। उदाहरण के लिए, पाठ अडागियोमें बड़ा सहूलियत, बाकी संख्याओं के विपरीत, लगभग दर्ज नहीं किया गया है, और यह समझना मुश्किल है कि इसमें एंकर कौन है - कोर डी बैले या एकल कलाकार। संकेतन इस भावना को छोड़ देता है कि महिला कलाकारों की टुकड़ी पैदल ही मंच के चारों ओर घूमती है, और एकल कलाकारों ने आज के शब्द के अर्थ में नृत्य करने के बजाय पोज़ दिया। ज़रूर, अडागियोजो आप हमारे शो में देखेंगे, उसमें अगली पीढ़ियों द्वारा छोड़े गए पाठ की एक परत है।

इसके अलावा, में बड़ा सहूलियतहमने कोर डी बैले के विकर्ण निर्माण को पंखों के साथ सीधी रेखाओं में बदल दिया - यह येकातेरिनबर्ग चरण के मापदंडों और नई दृश्यता के कारण है।

आपके शब्दों के बाद, प्रश्न उठता है: क्या पुनर्निर्माण में जहाँ संभव हो वहाँ पाठ की एक सौ प्रतिशत बहाली शामिल नहीं है?

पुनर्निर्माण - मानता है। मैं यह तर्क नहीं देना चाहता कि क्या आज एक ईमानदार पुनर्निर्माण संभव है और क्या इसकी आवश्यकता है।

हमारा उत्पादन पुनर्निर्माण नहीं है। येकातेरिनबर्ग का "पक्विटा" पुरानी सामग्री पर आधारित एक नया प्रदर्शन है। उसके लिए डेलदेवेज़ और मिंकस के पुराने संगीत का एक प्रतिलेखन आदेश दिया गया था, एक नया सेट डिज़ाइन किया गया था - और तैयार उत्पाद 1881 के प्रदर्शन की तुलना में पूरी तरह से अलग विचार रखता है। मैं, आज के दर्शक, पक्विता को क्यों देखूं, जैसा कि 130 साल पहले था, अगर यह कलात्मक प्रासंगिकता से रहित है? मेलोड्रामा के संबंध में औसत दर्जे का संगीत, मूर्खतापूर्ण कथानक, नृत्यों की अनुपातहीन रूप से छोटी संख्या (यद्यपि अच्छे वाले)।

येकातेरिनबर्ग ओपेरा और बैले थियेटर

वैसे, मेलोड्रामा के बारे में: आज के खेल के दृश्यों का क्या करें? क्या उन्हें पूरी तरह से बहाल करना संभव है - या प्राचीन पैंटोमाइम की भाषा खो गई है?

सर्गेव के पैंटोमाइम को संवादी संवादों के रूप में दर्ज किया गया है, और तीर और क्रॉस कलाकारों की गतिविधियों और मंच पर वस्तुओं की स्थिति को दर्शाते हैं। सर्गेव द्वारा रिकॉर्ड किए गए संवादों को आज की पैंटोमाइम भाषा में व्यक्त नहीं किया जा सकता है, अधिकांश इशारे बच नहीं पाए हैं। आप नए इशारों के बारे में सोच सकते हैं - लेकिन उन्हें कौन समझेगा?

पक्विता का कथानक आज के लिए बेतुका और बेतुका है। पहले अधिनियम में, मनोवैज्ञानिक रंगमंच के दृष्टिकोण से, जो रूसी दर्शकों के लिए अभी भी थिएटर के अस्तित्व का मुख्य रूप है, कई बेतुकी बातें हैं। जिप्सी इनिगो पक्विता से चिपक जाती है - वह नाचती है, गले लगाने की कोशिश करती है - वह नृत्य करती है, उसे प्यार के बारे में बताती है - वह नृत्य करती है, उससे पैसे इकट्ठा करती है - वह नृत्य करती है। एक मनोरोग क्लिनिक में ओपन हाउस डे।

लिब्रेटो के पुराने संस्करण में इस स्कोर पर एक टिप्पणी है: पक्विता नृत्य करना शुरू कर देती है, जैसे कि अपने दमनकारी विचारों से खुद को भूलना चाहती हो।

हो सकता है कि मंच पर मूर्खता को सही ठहराने के लिए लिब्रेटो में विशाल मौखिक विवरण की आवश्यकता हो। पक्विता के दिनों में, इस तरह के सम्मेलन पहले से ही अजीब लग रहे थे - यह उनके लिए था कि पेटिपा और उनके पूर्ववर्तियों के बैले प्रेस में कड़ी मेहनत कर रहे थे।

प्रारंभ में, सर्गेई [विखारेव] और पावेल [गेर्शेनज़ोन] ने कार्य निर्धारित किया: तीन कार्य - तीन कलात्मक दिशाएँ। पहला अधिनियम पारंपरिक तरीके से तय किया जाता है। दूसरे में, मैंने सभी दृश्यों का नए सिरे से मंचन किया, क्योंकि हमारे प्रदर्शन में मूल की तुलना में मंच का संदर्भ मौलिक रूप से बदल गया है। यही बात तीसरे अधिनियम पर भी लागू होती है।

येकातेरिनबर्ग ओपेरा और बैले थियेटर

अब तक हमने कोरियोग्राफर के रूप में पाक्विता में आपकी भागीदारी के बारे में बात की है। मंडली के नेता और रंगमंच के रूप में आपके लिए यह परियोजना क्या मायने रखती है?

"पक्विता" का विचार शक्तिशाली है, विश्लेषणात्मक रूप से सत्यापित है, यह उन दोनों दर्शकों को मोहित करेगा जो अपने सिर के साथ काम करने के आदी हैं और जो लोग आराम करने के लिए थिएटर में आते हैं।

मेरी राय में, येकातेरिनबर्ग के दर्शक सिर्फ एक असामान्य विचार से आश्चर्यचकित होना चाहते हैं, लोग हमारे थिएटर में कुछ खास करने आते हैं। यह Paquita एक बहुत ही सामान्य दर्शकों के लिए है - दोनों युवा और पारंपरिक कला के प्रेमी। बेशक, चरम रूढ़िवादी हैं, लेकिन कला का सार इसके विकास में है।

काम शुरू करने से पहले, सर्गेई और पावेल ने मुझसे कई बार पूछा: “क्या आपको वाकई इसकी ज़रूरत है? क्या आप डरते नहीं हैं?" लेकिन मुझे गर्व है कि इस प्रोजेक्ट के साथ वे हमारे थिएटर में आए, क्योंकि वे इसे रचनात्मक गलतियों के लिए सक्षम मानते हैं।

मैंने बैले पक्विता देखा। चूंकि कोपेनहेगन मुझसे लगभग चार घंटे की दूरी पर है, इसलिए मैंने दोपहर के शो के लिए एक टिकट खरीदा, जो दोपहर एक बजे शुरू होता है। मैं पहले से ट्रेन टिकटों के बारे में बहुत चिंतित था, इसलिए मैंने उन्हें मिल गया, कोई कह सकता है, सस्ते पर, दोनों दिशाओं में 300 क्रून, ठीक है, थिएटर के टिकट (ओपेरा ऑन होल्मेन) की कीमत लगभग 900 क्रून थी (हालांकि सीटें थीं अच्छा, 1 मीटर टीयर के लिए, पहली पंक्ति में, मंच के पास - सीधे विपरीत रानी और राजकुमार हेनरिक की सीटें थीं, लेकिन वे इस प्रदर्शन में नहीं थे। कोपेनहेगन की यात्रा अच्छी रही, भले ही हम एक में खड़े थे सड़क के काम के कारण दो स्थान। कोपेनहेगन में कम पहुंचे समय पर अंत में खिलते हुए रेपसीड की तस्वीरें खींची: रेपसीड के बिना एक साल नहीं!

फिर हमें बस 9a के लिए लंबा इंतजार करना पड़ा, जो ओपेरा तक जाती है। हम ईसाईशवन के चारों ओर लुढ़क गए:

सामान्य तौर पर, मैंने पहली बार ओपेरा की शुरुआत की और वैसे, वहां बहुत सारे लोग थे। ओपेरा बाहर से ऐसा दिखता है:

अधिकांश दर्शक वृद्ध आयु वर्ग के प्रतिनिधि थे।

कैफे में मैंने कॉफी के साथ सलाद का एक टुकड़ा लिया, कार्यक्रम का अध्ययन किया: मुझे लगता है कि मैं भाग्यशाली था, दो एटोइल्स ने नृत्य किया, मिरियम औल्ड-ब्राहम (पक्विटा) और माथियास हेमैन (लुसिएन डी'हर्विल)।

पक्विता की कहानी और बैले की रूस और वापस फ्रांस की यात्रा लगभग उतनी ही भ्रमित करने वाली है जितनी कि बैले की सामग्री। यह नेपोलियन सेना के कब्जे के दौरान स्पेनिश प्रांत ज़ारागोज़ा में होता है। पक्विता एक युवा लड़की है जिसे बचपन से जिप्सियों ने पाला था। वह सुरुचिपूर्ण फ्रांसीसी अधिकारी लुसिएन डी "हर्विले को उनके खिलाफ एक कम साजिश से बचाती है, और नाटकीय घटनाओं की एक श्रृंखला के बाद, प्रदर्शन लुसिएन के पिता, फ्रांसीसी जनरल, कॉम्टे डी" हरविल में एक गेंद के दृश्य के साथ समाप्त होता है। साजिश के अपराधियों को गिरफ्तार कर लिया गया है, और पक्विता, जो अपने मूल के रहस्य को सीखती है (वह जनरल डी "हर्विल की भतीजी बन जाती है), अपने प्रेमी से शादी कर सकती है।
19वीं शताब्दी में, रोमांटिक लोगों ने स्पेन के बारे में हंगामा किया, जो उग्र जुनून और विदेशी स्थानीय स्वाद की पेशकश करता था, और पक्विता कुछ हद तक Cervantes के 1613 के उपन्यास ला गीतानिला से प्रेरित था, और कुछ हद तक फ्रांसीसी कलाकारों और लेखकों की स्पेन की यात्रा से प्रेरित था। १८४६ में जोसेफ़ माज़िलियर की कोरियोग्राफी अपने स्वप्निल विषयों के साथ शास्त्रीय "व्हाइट बैले" से मिलती-जुलती नहीं थी। कार्लोटा ग्रिसी के साथ, जिन्होंने कुछ साल पहले मुख्य भूमिकाओं में गिजेल और लुसिएन पेटिपा को बनाया, साथ ही साथ स्पेन से प्रेरित कई नृत्य, पाक्विटा एक जबरदस्त सफलता थी और 1851 तक पेरिस ओपेरा के प्रदर्शनों की सूची में बनी रही। सामान्य तौर पर, यह बैले शास्त्रीय बैले का एक सपना है: एक साजिश है, अच्छाई बुराई पर विजय प्राप्त करती है, बहुत सारे नृत्य - एकल कलाकारों के लिए और कोर डी बैले, सुंदर वेशभूषा और अद्भुत संगीत दोनों के लिए! और स्थान उत्कृष्ट था: ज़ारागोज़ा के पास बैल की घाटी। "ज़रागोज़ा का दौरा करने वाले व्यक्ति के रूप में, मैं घोषणा करता हूं कि घोषित परिदृश्य के समान कुछ भी नहीं है, लेकिन यदि आप उत्तर जाते हैं, तो हाँ, आप शायद दोनों पहाड़ों को पा सकते हैं और घाटियाँ।
बैले को रूस में विशेष रूप से लंबा मंच जीवन मिला। लुसिएन पेटिपा का छोटा भाई, जो बाद में इतना प्रसिद्ध मारियस पेटिपा था, 1847 में सेंट पीटर्सबर्ग में इंपीरियल बैले के एक नर्तक के रूप में जुड़ा था, और उसकी पहली भूमिका पक्विटा में लुसिएन डी'हर्विल की थी, जहाँ उसने मंच पर निर्माण में भी मदद की थी। अगले सीज़न में, मारियस पेटिपा को बैले के मंचन के लिए मास्को भेजा गया, और जब वह बाद में रूस के शाही थिएटरों के कोरियोग्राफर बन गए, तो उन्होंने १८८२ में पक्विता का एक नया संस्करण बनाया, जहाँ उन्होंने पेस डी ट्रोइस को फिर से कोरियोग्राफ किया। पहले अभिनय किया और बैले के अंतिम दृश्य को एक शानदार डायवर्टिसमेंट में बदल दिया, जिसमें शाही थिएटर के आधिकारिक संगीतकार लुडविग मिंकस ने संगीत लिखा। यह देर से रोमांटिक संस्करण क्रांति तक रूसी चरणों में चला, जिसके बाद सोवियत सरकार ने मांग करना शुरू कर दिया एक अलग तरह की बैले कला।
हालांकि, "पक्विता" गुमनामी में नहीं डूबी है। पेटिपा की उल्लेखनीय नृत्यकला को बीसवीं शताब्दी के उत्तरार्ध में याद किया गया। पक्विता के अंतिम कृत्य से विचलन कार्यक्रम में फिर से प्रकट हुआ। 1978 में पेरिस के दौरे पर किरोव बैले ने उन्हें नृत्य किया, और दो साल बाद वह पेरिस ओपेरा के प्रदर्शनों की सूची में दिखाई दिए। इसी तरह, पाक्विता के शानदार नृत्य अन्य पश्चिमी कंपनियों में दिखाई दे रहे थे। जॉर्ज बालानचाइन ने 1948 में ग्रैंड बैले डू मार्क्विस डी क्यूवास के लिए और फिर 1951 में न्यूयॉर्क सिटी बैले के लिए पेस डे ट्रोइस का निर्देशन किया। रुडोल्फ नुरेयेव ने 1964 में लंदन के एक गाला में पाक्विटा से नृत्य किया, और नतालिया मकारोवा ने 1984 में अमेरिकी बैले थियेटर में इन क्लासिक खजाने का मंचन किया।
जबकि डायवर्टिसमेंट को कमोबेश अपने मूल रूप में संरक्षित किया गया है, बैले ही गायब हो गया है। लेकिन 2001 में पियरे लैकोटे ने इसे पेरिस ओपेरा के लिए फिर से तैयार किया, और तब से यह प्रदर्शनों की सूची का एक अभिन्न अंग रहा है।
खैर, अब बैले के बारे में ही, जैसा कि मैंने पिछले शनिवार को देखा था। पहले अधिनियम में दो दृश्य होते हैं: पहले में कार्रवाई एक स्पेनिश गांव के केंद्र में होती है, यानी। ग्रामीण, फ्रांसीसी सेना और जिप्सी शामिल हैं। माथियास हेमैन लुसिएन के रूप में:

मुख्य पात्रों और विरोधी नायकों के अलावा, जनरल डी'एर्विल (ब्रूनो बौचे), स्पेनिश गवर्नर डॉन लोपेज़ (ताकेरू कोस्टे) और उनकी बहन सेराफिना (फैनी गोर्से) बाहर खड़े हैं। उन्हें वास्तव में पाक्विटा या फ्रांसिस्का कहा जाता है। वह कितनी खूबसूरती से थीं। Myriam Ould-Braham द्वारा नृत्य और बजाया गया! वह बहुत आकर्षक है और उसने एक इच्छाधारी सुंदरता की ऐसी अद्भुत छवि बनाई है जो हमेशा वही करती है जो वह चाहती है और जिसे हर कोई पसंद करता है!

पहली तस्वीर में एक डफ के साथ उसके पास एक ला ला जिप्सी नृत्य है। और वह कितनी अच्छी तरह से इनिगो के साथ खेली (वह फ्रेंकोइस अलु (प्रतीत होता है, पेरिस बैले के उभरते सितारे) द्वारा नृत्य किया गया था), और वह इतनी गंभीरता से पीड़ित था और पक्विता से ईर्ष्या करता था! मुझे आशा है कि मिरियम औलड-ब्राहम सभी बैले प्रेमियों को खुश करेंगे , जैसा कि मैं इसे समझता हूं, वह हाल ही में मातृत्व अवकाश के बाद सेवा में लौटी है।
तकनीकी रूप से, सब कुछ सही था, और मेरे शौकिया रूप के साथ मैंने पांचवां स्थान चिह्नित किया, लगभग सभी युगल और विविधताएं इसके साथ समाप्त हुईं! समूह नृत्य अच्छे थे, विशेषकर लड़कियां, लेकिन लड़कों में कुछ खुरदरापन और अशुद्धि थी।
मुझे लाल लबादों के साथ बुलफाइटर्स का नृत्य याद है (पास डेस मंटियो), बहुत प्रभावी। इसके अलावा पहली फिल्म में एक सुंदर पस डी ट्रोइस है, जिसे इडा विकिंकोस्की (यह भी, ऐसा लगता है, फिनिश मूल का एक उभरता हुआ सितारा), एलिस कैटोनेट और मार्क मोरो द्वारा किया गया था।
दूसरा दृश्य एक जिप्सी हाउस में होता है, जहां लुसियन, जो प्यार में है, आता है। हास्य पक्ष यहाँ प्रबल होता है: पक्विता और लुसिएन इनिगो को धोखा देते हैं, जिससे वह लुसिएन के लिए एक नींद की गोली पीने के बाद सो जाते हैं और लुसियन को मारने की उनकी योजना विफल हो जाती है।
मध्यांतर के दौरान, यह अत्यधिक आध्यात्मिक के बिना नहीं था:

खैर, दूसरा अधिनियम एक बड़ा विचलन है, जिसका अंत विवाह के साथ होता है। यहां आप एक चौकोर नृत्य, एक मजारका, एक सरपट, एक पास दे ड्यूक्स, एक वाल्ट्ज देख सकते हैं। लेकिन लगभग सबसे अधिक मुझे पेरिस ओपेरा के बैले स्कूल के बच्चों का प्रदर्शन पसंद आया, जिन्होंने पोलोनेस नृत्य किया - और कितना अद्भुत! रॉयल थिएटर में, मैंने यह नहीं देखा है, जहां बच्चों को एक कोने से दूसरे कोने तक दौड़ने की अनुमति है, और यहां उनके पास एक संपूर्ण नृत्य संख्या है। अधिकांश, हालांकि, बहुत तनाव में थे, केवल एक मुलतो और प्राच्य उपस्थिति का एक लड़का मुस्कुराया, लेकिन प्रदर्शन के अंत में, अन्य बच्चे मुस्कुराने लगे।
और यहाँ आप मथायस हेमैन (लुसिएन) का नृत्य देख सकते हैं - हालाँकि, वीडियो लगभग 2 साल पहले बनाया गया था:

खैर, ग्रैंड पास, ज़ाहिर है, अद्भुत था! फिर से, यहाँ एक वीडियो है जहाँ Myriam Ould-Braham ने उसे निकोलाई Tsiskaridze के साथ नृत्य किया:

इसलिए मैंने प्रभावित होकर इमारत को छोड़ दिया।
धनुष से तस्वीरें - पियरे लैकोटे के साथ भी!