हार्ड रॉक संगीत. बैंड, हार्ड रॉक

रॉक की स्पष्ट परिभाषा देना काफी कठिन है, क्योंकि कलाकारों की श्रृंखला अविश्वसनीय रूप से विस्तृत है - "क्लासिक" लेड जेपेलिन, डीप पर्पल और बाद में सार्वभौमिक रूप से मान्यता प्राप्त मेटालिका से लेकर रैम्स्टीन जैसे भारी संगीत "हर किसी के लिए नहीं"। शायद यही कारण है कि वह आज भी इतने प्रिय और लोकप्रिय हैं। इस व्यापक दिशा में स्पष्ट शैलीगत सीमाएँ नहीं हैं। सर्वोत्तम विदेशी चट्टान स्वतंत्रता, स्वतंत्र सोच, शक्तिशाली ऊर्जा और यहां तक ​​कि एक निश्चित आक्रामकता की भावना से ओत-प्रोत है। साइट के इस अनुभाग में, आप साइट को मुफ्त में डाउनलोड कर सकते हैं या सर्वश्रेष्ठ रॉक संगीत के अपने पसंदीदा एमपी3 संग्रह को ऑनलाइन सुन सकते हैं, इसकी उच्च-गुणवत्ता वाली ध्वनि का आनंद ले सकते हैं और नए रिलीज़ सुन सकते हैं।

मूल

हार्ड रॉक के अस्तित्व के लंबे वर्षों में, कई बैंड सामने आए हैं जिन्हें सर्वश्रेष्ठ में से सर्वश्रेष्ठ माना जा सकता है। निम्नलिखित को इस शैली का मुख्य निर्माता माना जा सकता है जिन्होंने हार्ड रॉक शैली का आधुनिक स्वरूप तैयार किया। उन्हें दो समूहों, संस्थापकों और उत्तराधिकारियों में विभाजित करने की सलाह दी जाती है।

क्लासिक हार्ड रॉक बैंड

पहले में लेड जेपेलिन, ब्लैक सब्बाथ और डीप पर्पल शामिल हैं, जिन्हें कठोर चट्टान के तीन स्तंभों के रूप में मान्यता प्राप्त है। वे ही हैं.

लेड जेप्लिन। समूह को सर्वश्रेष्ठ हार्ड रॉक बैंड के रूप में मान्यता प्राप्त है और यह हेवी मेटल का संस्थापक और अग्रणी है। यह ज़ेपेलिंस ही थे जिन्होंने भविष्य की पीढ़ियों के लिए ध्वनि के बुनियादी सिद्धांतों की नींव रखी और विकसित किया। ज़ेपेलिन ने ही सबसे पहले लिखना शुरू किया था, जो 80 के दशक में हार्ड रॉक की पहचान बन गया।

ब्लैक सब्बाथ। संगीतकारों को भारी धातु और भारी संगीत की कई अन्य शैलियों का संस्थापक माना जाता है। उन्होंने पंक रॉक के विकास को भी प्रभावित किया। शुरुआती ब्लैक सब्बाथ एल्बम और विशेष रूप से टोनी इयोमी के रिफ़्स का 70 के दशक के अंत में गिटारवादकों की वादन शैली पर बहुत प्रभाव पड़ा।

गहरा बैंगनी। एक और महत्वपूर्ण समूह. तीसरी पंक्ति (मार्क III) के एल्बमों को शैली के क्लासिक्स माना जाता है, जिन्हें अभी भी सर्वश्रेष्ठ रॉक गीतों में से एक माना जाता है। यह मशीन हेड और इन रॉक एल्बमों के लिए विशेष रूप से सच है, जो क्लासिक रॉक प्रकाशन की सूची में सर्वश्रेष्ठ हार्ड रॉक एल्बमों की सूची में दूसरे और तीसरे स्थान पर हैं।

ऊरिय्याह हीप। इस बैंड को अक्सर भुला दिया जाता है, क्योंकि ब्रिटेन में भी इसे केवल चौथा हार्ड रॉक बैंड माना जाता है। हालाँकि, 70 के दशक की शुरुआत में हिप्स के कार्यों ने संगीत के विकास में बहुत योगदान दिया। डेविड बायरन के ऊंचे स्वर जल्द ही कुछ भारी शैलियों के लिए मानक बन गए, और पारखी लोगों द्वारा गीतों को चाइल्ड इन टाइम या स्टेयरवे टू हेवन से कम क्लासिक नहीं माना जाता है।

डेफ लेपर्ड। ब्रिटिश बैंड भारी धातु की नई लहर के युग का एक प्रमुख प्रतिनिधि है। हालाँकि, वे जल्द ही भारी संगीत से दूर अधिक व्यावसायिक ध्वनि की ओर चले गए, जो बाद में अमेरिकी महाद्वीप पर ग्लैम मेटल की एक विशेष शैली में विकसित हुई।

उत्तर-शास्त्रीय हार्ड रॉक बैंड

जिन समूहों ने शैली को लोकप्रिय बनाने और विकास को जारी रखा, जो प्रतीकात्मक है, वे ब्रिटिश नहीं हैं। लंदन के कोहरे में पली-बढ़ी यह शैली गर्म अमेरिकी सूरज के नीचे विकसित हुई। अमेरिकी हार्ड रॉक की अग्रणी टीमों में निम्नलिखित सभी को शामिल करने की सलाह दी जाती है।

चुंबन। समूह की मुख्य योग्यता संगीत समारोहों में शो का माहौल बनाना है, जो अब भारी शैलियों के सभी समूहों की विशेषता है। हर मायने में किस के उग्र संगीत कार्यक्रम और उज्ज्वल मेकअप ने समूह की लोकप्रियता में योगदान दिया, और 70 के दशक में उनका काम आज तक सर्वश्रेष्ठ में से एक माना जाता है।

एरोस्मिथ. टीम, जो संयुक्त राज्य अमेरिका के लिए ब्रिटिश हार्ड रॉक आक्रमण का प्रतिकार बन गई। 80 के दशक में उनकी रचनात्मकता में गिरावट देखी गई, लेकिन 90 के दशक में वे प्रसिद्ध गाथागीत क्रेज़ी और क्रायिन के साथ शीर्ष पर लौट आए।"

बॉन जोवी कठिन और भारी युग के प्रतिष्ठित बैंडों में से एक है। यह जॉन बॉन जोवी ही थे जो मधुर हार्ड रॉक आंदोलन के पूर्वज बने। हार्ड रॉक समूह की मुख्य उपलब्धि एल्बम स्लिपरी व्हेन वेट है, जिसकी 25 मिलियन से अधिक प्रतियां बिकीं और इसे 80 के दशक के अमेरिकी हार्ड रॉक समूहों के बीच सबसे अधिक बिकने वाला रिकॉर्ड माना जाता है।

वैसे, जॉन अक्सर पोकर खेलते हैं और अटलांटिक सिटी को प्राथमिकता देते हुए अमेरिकी कैसीनो जाना पसंद करते हैं।

वान हालेन। यह एडी वैन हेलन ही थे जिन्होंने भारी संगीत में गिटार की आवाज़ में क्रांति ला दी। उनकी दो-हाथ वाली टैपिंग तकनीक, जिसका आविष्कार उनके करियर की शुरुआत में हुआ था, अस्सी के दशक में विशेष रूप से लोकप्रिय हो गई, जिससे सभी नई पीढ़ी के बैंड की आवाज़ बदल गई। वान हेलन ने 1976 में जीन सिमंस की मदद से चमकने का पहला प्रयास किया, लेकिन किस बेसिस्ट एक खराब सहायक साबित हुआ।

गन्स एन'रोज़ेस। वास्तव में, वे हार्ड रॉक के इतिहास में अंतिम महत्वपूर्ण समूह बन गए। उनके गीत वेलकम टू द जंगल को VH1 द्वारा सबसे लोकप्रिय के रूप में मान्यता दी गई थी, और उनका पहला एल्बम एपेटाइट फॉर डिस्ट्रक्शन सबसे सफल डेब्यू माना जाता है , जैसा कि इसकी बिक्री से पुष्टि होती है, जो लगभग बॉन जोवी के रिकॉर्ड तक पहुंच गई। यह प्रतीकात्मक है कि उसी जॉन बॉन जोवी ने उन्हें जीवन में शुरुआत दी।

बस सर्वश्रेष्ठ हार्ड रॉक बैंड

लेकिन दो और बैंड हैं जिनके बारे में हर संगीत प्रशंसक जानता है। उन्होंने शैली के विकास के लिए बहुत कुछ किया - कुछ ने इसे उत्साह दिया, जबकि अन्य ने इसे आत्मा दी। हम ऑस्ट्रेलियाई और जर्मन जड़ों के बारे में बात कर रहे हैं, जिन्होंने पहले इंग्लैंड और फिर संयुक्त राज्य अमेरिका में सफलतापूर्वक जड़ें जमा लीं।

उग्र आस्ट्रेलियाई लोगों ने दुनिया को पूरी तरह से अलग तरह की कठोर चट्टान के साथ प्रस्तुत किया। एकल भागों और उच्च स्वरों की प्रचुरता वाली लंबी रचनाओं के बजाय, उन्होंने दिलकश तीन स्वर और बॉन स्कॉट की कर्कश आवाज की पेशकश की, जो बैंड के शुरुआती कार्यों की हस्ताक्षर विशेषता बन गई। यह एसी/डीसी है, लेड जेपेलिन के साथ, जिसे व्यावसायिक रूप से सबसे सफल हार्ड रॉक बैंड माना जाता है, और उनका एल्बम बैक इन ब्लैक सबसे अधिक बिकने वाला हार्ड रॉक रिकॉर्ड है, जो माइकल जैक्सन के कार्यों के बाद दूसरे स्थान पर है।

जर्मन अग्रदूतों ने ज़ेपेलिन्स का काम जारी रखा। यह उनके प्रेम गीत हैं जिन्हें विश्व मंच पर मानक माना जाता है। वे पहले व्यक्ति बने जो महाद्वीपीय यूरोपीय देशों के समूहों के लिए व्यावसायिक सफलता का पर्दा उठाने में कामयाब रहे।

यूएसएसआर में हार्ड रॉक

यूएसएसआर में, हार्ड रॉक का विकास केवल 80 के दशक के अंत में शुरू हुआ और सबसे प्रमुख प्रतिनिधि गोर्की पार्क है, जिसने सर्वव्यापी बॉन जोवी को भी अपने अधीन कर लिया। समूह ने दो आकर्षक एल्बम, बैंग और मॉस्को कॉलिंग जारी किए (जो अलग-अलग गायकों के साथ उल्लेखनीय हैं - निकोलाई नोसकोव और अलेक्जेंडर मार्शल, जो अब रॉक से पूरी तरह से अलग प्रदर्शन करते हैं), लेकिन फिर दिशा बदल दी और जल्द ही टूट गए।

इन समूहों के अलावा, कई अन्य समूह भी हैं जिन्होंने इतनी लोकप्रियता हासिल नहीं की है। उन्हें विशेष के रूप में पहचाना जा सकता है:

• ग्रैंड फंक रेलरोड - यूएस प्रथम;
• मोटरहेड एक प्रभावशाली लेकिन व्यावसायिक रूप से असफल बैंड है, जो कठोर, भारी और तेज़ धातु का अद्भुत मिश्रण बजाता है;
• रेनबो वास्तव में रिची ब्लैकमोर के संस्करण में डीप पर्पल की परंपराओं की निरंतरता है;
• व्हाइटस्नेक - समान, लेकिन लागू;
• डियो रेनबो और ब्लैक सब्बाथ के पूर्व सदस्य की एकल परियोजना है;
• ऐलिस कूपर को शॉक रॉक का हिस्सा बनने और मंच पर वास्तविक शो करने वाली पहली महिला होने के लिए जाना जाता है।

अमेरिकी संगीत चैनल वीएच1 ने सभी समय के 100 सर्वश्रेष्ठ हार्ड रॉक कलाकारों की पहचान की है - 60 के दशक में रॉक के जन्म से लेकर (यार्डबर्ड्स, रोलिंग स्टोन्स, हेंड्रिक्स), स्टेडियम संगीत कार्यक्रमों की अवधि (लेड जेपेलिन, ब्लैक सब्बाथ, एरोस्मिथ) तक। क्रोधित "नई लहर" (सेक्स पिस्टल, द क्लैश) और हमारे समकालीनों (निर्वाण, मेटालिका, साउंडगार्डन) के प्रतिनिधि।
हम आपके ध्यान में इनमें से शीर्ष दस कलाकारों को प्रस्तुत करते हैं।

वे सितंबर 1968 में लंदन, इंग्लैंड में स्थापित एक ब्रिटिश रॉक बैंड हैं, और आधुनिक इतिहास में सबसे सफल, अभिनव और प्रभावशाली में से एक के रूप में पहचाने जाते हैं। अपनी स्वयं की ध्वनि (एक भारी गिटार ड्राइव, एक गगनभेदी लय खंड और तीव्र स्वर की विशेषता) बनाने के बाद, लेड जेपेलिन हार्ड रॉक के अग्रणी बैंडों में से एक बन गए, उन्होंने हेवी मेटल के उद्भव में एक मौलिक भूमिका निभाई, स्वतंत्र रूप से लोक और ब्लूज़ की व्याख्या की। क्लासिक्स और अन्य संगीत शैलियों (रॉकबिली, रेगे, सोल, फंक, कंट्री) के तत्वों के साथ शैली को समृद्ध करना। यह लेड ज़ेपेलिन (ऑलम्यूज़िक के अनुसार) ही थे, जिन्होंने एकल रिलीज़ करने से इनकार करके "एल्बम रॉक" की अवधारणा की नींव रखी।
लेड ज़ेपेलिन रॉक संगीत में सबसे सफल समूहों में से एक बना हुआ है: दुनिया भर में उनकी एल्बम की बिक्री 300 मिलियन से अधिक है, 112 मिलियन संयुक्त राज्य अमेरिका (चौथे स्थान) में बेची गईं। लेड ज़ेपेलिन के सात एल्बम बिलबोर्ड 200 के शीर्ष पर पहुँच चुके हैं।

1968 में इंग्लैंड के बर्मिंघम में ब्रिटिश रॉक बैंड का गठन हुआ और रॉक संगीत, विशेषकर हेवी मेटल के विकास पर इसका महत्वपूर्ण प्रभाव पड़ा। ब्लैक सब्बाथ का पहला एल्बम पहले हेवी मेटल एल्बमों में से एक माना जाता है, जिसने डूम मेटल के बाद के विकास की नींव भी रखी। बैंड के दस एल्बम यूके एल्बम चार्ट के शीर्ष दस में थे। 2000 तक, ब्लैक सब्बाथ की कुल एल्बम बिक्री 70 मिलियन तक पहुँच गई।

अमेरिकी गिटार वादक, गायक और संगीतकार। 2009 में, टाइम पत्रिका ने हेंड्रिक्स को सर्वकालिक महान गिटारवादक का नाम दिया। रॉक संगीत के इतिहास में सबसे साहसी और आविष्कारशील गुणियों में से एक के रूप में व्यापक रूप से मान्यता प्राप्त है।

4.एसी/डीसी

स्कॉटलैंड में जन्मे भाइयों मैल्कम और एंगस यंग द्वारा नवंबर 1973 में सिडनी में एक ऑस्ट्रेलियाई रॉक बैंड का गठन किया गया था। लेड जेपेलिन, डीप पर्पल, क्वीन, आयरन मेडेन, स्कॉर्पियन्स, ब्लैक सब्बाथ, उरिय्याह हीप, जुडास प्रीस्ट और मोटरहेड जैसे बैंड के साथ, एसी/डीसी को अक्सर हार्ड रॉक और हेवी मेटल का अग्रणी माना जाता है। टीम ने दुनिया भर में 200 मिलियन से अधिक एल्बम बेचे हैं, जिसमें संयुक्त राज्य अमेरिका में 68 मिलियन शामिल हैं। सबसे सफल एल्बम, बैक इन ब्लैक, अमेरिका में 22 मिलियन से अधिक और विदेशों में 42 मिलियन से अधिक बिका। कुल मिलाकर, एसी/डीसी ऑस्ट्रेलिया का सबसे सफल और प्रसिद्ध रॉक बैंड है और दुनिया में सबसे लोकप्रिय में से एक है।

1981 में अमेरिकी मेटल बैंड का गठन हुआ। थ्रैश मेटल और हेवी मेटल की शैली में संगीत प्रस्तुत करता है।
मेटालिका का धातु के विकास पर बड़ा प्रभाव था और इसे "थ्रैश मेटल के बड़े चार" में (स्लेयर, मेगाडेथ और एंथ्रेक्स जैसे बैंड के साथ) शामिल किया गया है। मेटालिका के एल्बमों की दुनिया भर में कुल 100 मिलियन से अधिक प्रतियां बिकी हैं, जिससे वे व्यावसायिक रूप से सबसे सफल मेटल कृत्यों में से एक बन गए हैं। 2011 में, सबसे बड़ी धातु संगीत पत्रिकाओं में से एक, केरांग! जून अंक में मेटालिका को पिछले 30 वर्षों के सर्वश्रेष्ठ मेटल बैंड के रूप में मान्यता दी गई।

1987 में एबरडीन, वाशिंगटन में गायक और गिटारवादक कर्ट कोबेन और बेसिस्ट क्रिस्ट नोवोसेलिक द्वारा गठित एक अमेरिकी रॉक बैंड। निर्वाण ने 1991 में रिलीज़ हुए अपने दूसरे एल्बम नेवरमाइंड के गीत "स्मेल्स लाइक टीन स्पिरिट" से अप्रत्याशित सफलता हासिल की। निर्वाण ने बाद में ग्रंज नामक वैकल्पिक रॉक की एक उपशैली को लोकप्रिय बनाकर संगीत की मुख्यधारा में प्रवेश किया। कर्ट कोबेन मीडिया की नज़रों में सिर्फ एक संगीतकार नहीं, बल्कि "एक पीढ़ी की आवाज़" बन गए और निर्वाण "जेनरेशन एक्स" का प्रमुख बन गया।

सबसे प्रसिद्ध अमेरिकी हार्ड रॉक बैंड में से एक की शुरुआत 1973 में पासाडेना, कैलिफोर्निया में हुई थी।
प्रत्येक नया वैन हेलन एल्बम पिछले एल्बम की तुलना में चार्ट में अधिक ऊँचा उठा। 1983 में, समूह ने सबसे महंगे प्रदर्शन के लिए गिनीज बुक ऑफ वर्ल्ड रिकॉर्ड्स में जगह बनाई: उन्हें यूएस फेस्टिवल में 90 मिनट के संगीत कार्यक्रम के लिए 1.5 मिलियन डॉलर मिले।

1964 में ब्रिटिश रॉक बैंड का गठन हुआ। मूल लाइनअप में पीट टाउनशेंड, रोजर डाल्ट्रे, जॉन एंटविस्टल और कीथ मून शामिल थे। बैंड ने अपने असाधारण लाइव प्रदर्शन के माध्यम से भारी सफलता हासिल की और इसे 60 और 70 के दशक के सबसे प्रभावशाली बैंड के साथ-साथ सभी समय के सबसे महान रॉक बैंड में से एक माना जाता है।

9. गन्स एन' रोज़ेज़

1985 में लॉस एंजिल्स, कैलिफोर्निया में अमेरिकी हार्ड रॉक बैंड का गठन हुआ।
1987 में गेफेन रिकॉर्ड्स द्वारा अपना पहला पूर्ण लंबाई वाला एल्बम, एपेटाइट फॉर डिस्ट्रक्शन जारी करने के बाद समूह को दुनिया भर में लोकप्रियता मिली (आरआईएए के अनुसार, यह रॉक एंड रोल के इतिहास में सबसे व्यावसायिक रूप से सफल पहला एल्बम है)। सफलता को एक विश्व दौरे और दो एल्बम, यूज़ योर इल्यूज़न I और यूज़ योर इल्यूज़न II के साथ समेकित किया गया। यह सबसे सफल रॉक बैंड में से एक है, जिसकी कुल रिकॉर्ड बिक्री 100 मिलियन प्रतियों की है।

10. चुंबन

एक अमेरिकी रॉक बैंड, जिसकी स्थापना जनवरी 1973 में न्यूयॉर्क में हुई थी, जो ग्लैम रॉक, शॉक रॉक और हार्ड रॉक की शैलियों में खेलता है और अपने सदस्यों के स्टेज मेकअप के साथ-साथ विभिन्न आतिशबाज़ी प्रभावों के साथ कॉन्सर्ट शो के लिए जाना जाता है।
2010 तक, उनके पास पैंतालीस से अधिक गोल्ड और प्लैटिनम एल्बम हैं और 100 मिलियन से अधिक रिकॉर्ड बेचे गए हैं।

कड़ी चट्टान- यह युगों-युगों का संगीत है। ऐसी भारी लय के निर्माण की उत्पत्ति रॉक, रॉक एंड रोल, ग्रंज रॉक और अन्य शैलियाँ थीं। हालाँकि वे शुरू में बास गिटार और ड्रम के लयबद्ध वर्गों से कुछ हद तक दूर थे, फिर भी उन्होंने लाभ के लिए काम किया। प्रारंभ में, हार्ड रॉक ने पिछली सदी के साठ के दशक के आसपास लोगों के दिमाग और कानों में अपनी जगह बनानी शुरू कर दी थी। हार्ड रॉक के संस्थापकों को ऐसे समूह कहा जा सकता है द रोलिंग स्टोन्स, द बीटल्सऔर अन्य लोगों ने भारी संगीत के निर्माण में विशेष योगदान दिया जिमी हेंड्रिक्स. एक अविश्वसनीय गिटारवादक के रूप में, वह व्यावहारिक रूप से हार्ड रॉक के संस्थापक बन गए। हालाँकि, यदि साठ के दशक को जन्म का समय कहा जा सकता है और एक नई शैली स्थापित करने का पहला प्रयास किया जा सकता है, तो एक दशक बाद पूर्ण विकसित हार्ड रॉक दिखाई दिया। सत्तर के दशक में इसका विकास चरम पर था। इसलिए इस अवधि के दौरान स्थापित अधिकांश समूह विशेष रूप से हार्ड रॉक से संबंधित हैं। हालाँकि, उनमें से बहुत सारे हैं कि उन सभी को पूरी तरह से सूचीबद्ध करना संभव नहीं होगा। यदि आप हार्ड रॉक के प्रशंसक हैं या ग्लैम, प्रोग्रेसिव रॉक या हेवी मेटल की उत्पत्ति का पता लगाना चाहते हैं, तो नीचे आप हार्ड रॉक बैंड की सूची देख सकते हैं, जिनकी सूची कई श्रेणियों में विभाजित है।

आइए विदेशी कलाकारों से शुरुआत करें, जिनका इतिहास एक दशक से भी अधिक पुराना है। हालाँकि, उनमें से कुछ ने बहुत पहले ही मंच छोड़ दिया था, प्रसिद्धि के चरम पर पहुँचकर, कईयों ने फिर भी अपने करियर को जारी रखने का फैसला किया और बिना परिणाम के नहीं। इस प्रकार, हार्ड रॉक के संस्थापकों को ऐसे किंवदंतियाँ कहा जा सकता है एसी/डीसी, गन्स एन" रोज़ेज़, स्कॉर्पियन्स, किस, लेड जेपेलिन, डीप पर्पल, ऐलिस कूपर, वैन हेलन, एरोस्मिथगंभीर प्रयास। इनमें से प्रत्येक समूह संगीतमय ओलंपस में गौरवपूर्ण स्थान रखता है। चाहे कुछ भी हो, वे पहले ही किंवदंती बन चुके हैं।

उन समूहों में से जो अभी भी प्रदर्शन करते हैं, टीम का विशेष उल्लेख करना उचित है बॉन जोवी. टीम को आसानी से दुनिया के सर्वश्रेष्ठ समूहों में से एक माना जा सकता है। उस समय, इसमें जॉन बॉन जोवी, रिची सांबोरा, डेविड ब्रायन, टिको टोरेस और ह्यू मैकडोनाल्ड शामिल थे। यह बिल्कुल वही रचना है जो हमारे समय तक पहुंची है। यह देखते हुए कि यह बैंड तीन दशकों से अधिक समय से मौजूद है, काफी असामान्य है। लेकिन अभी वह बात नहीं है। इसकी स्थापना के तीन साल बाद समूह को विश्व प्रसिद्धि मिली। कई स्टूडियो एल्बम, संगीत कार्यक्रम और सिर्फ रिकॉर्डिंग ने संगीतकारों को अपने करियर को आगे बढ़ाने और अपने लिए एक बड़ा नाम बनाने की अनुमति दी। विशेष रूप से, मैं उनके सबसे प्रसिद्ध ट्रैक का उल्लेख करना चाहूँगा - "इट्स माई लाइफ". अपने करियर के विकास के दौरान, संगीतकारों ने कई उतार-चढ़ाव का अनुभव किया है। उन्होंने ग्यारह से अधिक स्टूडियो एल्बम जारी किए हैं, दुनिया भर में ढाई हजार से अधिक संगीत कार्यक्रम प्रस्तुत किए हैं, और 2006 में उन्हें यूके रॉक हॉल ऑफ फ़ेम में स्थान मिला, और संगीतकार जॉन बॉन जोवी और रिची सांबोरा भी इसमें शामिल होने में कामयाब रहे। संगीतकारों की प्रसिद्धि का हॉल, हालांकि यह अद्भुत नहीं है। अपने पूरे इतिहास में, संगीतकार शुरू में चुनी गई शैली के प्रति वफादार रहे, हालाँकि उन्होंने इसे ग्लैम और हेवी मेटल, सॉफ्ट रॉक के साथ संयोजित करने की कोशिश की, लेकिन किसी न किसी तरह, हार्ड रॉक बना रहा और रचनात्मकता के कई वर्षों तक उनके साथ रहा।

हार्ड रॉक की एक और किंवदंतियों को समूह कहा जा सकता है गहरा बैंगनी. ये अंग्रेज ही थे जिन्होंने सत्तर के दशक की शुरुआत में दुनिया के सभी मंचों पर विजय प्राप्त की थी। उनके गाने हर जगह बजते थे। इस समय संगीतकारों को भारी संगीत की दुनिया में सबसे प्रभावशाली सितारे माना जाता है। यह न केवल हार्ड रॉक, बल्कि प्रगतिशील रॉक और हेवी मेटल के विकास में संगीतकारों के योगदान के उदाहरण से विशेष रूप से स्पष्ट हो जाता है। अतः इस समूह को भी हार्ड रॉक के संस्थापकों में सुरक्षित रूप से माना जा सकता है।

गन्स एंड रोज़ेज़।दुनिया के सबसे सफल रॉक बैंड में से एक। और यदि आप मानते हैं कि वे विशेष रूप से हार्ड रॉक की शैली में प्रदर्शन करते हैं और लंबे समय से उन्होंने अपनी प्राथमिकताएं नहीं बदली हैं, तो उन्हें शैली के संस्थापक पिताओं में भी माना जा सकता है। बिना ब्रेक के मंच पर लगभग तीस साल बस इतना ही नहीं है।

हार्ड रॉक की शैली में प्रदर्शन करने वाले सबसे लोकप्रिय पुराने स्कूल बैंडों में से एक को सुरक्षित रूप से समूह कहा जा सकता है चुंबन. 1973 में ये अमेरिकी लोग ही थे जिन्होंने रॉक को न केवल संगीत की एक शैली में बदल दिया, बल्कि इसे दुनिया भर के संगीत प्रेमियों के लिए एक पूर्ण कला बना दिया। शो के लिए अपनी अविश्वसनीय छवि, मेकअप, मंच वेशभूषा, विशेष प्रभाव बनाते समय, यह संभावना नहीं है कि उनमें से किसी ने सोचा हो कि यह सब सदियों तक उच्च गुणवत्ता वाले रॉक संगीत का संकेतक बना रहेगा।

उपरोक्त समूहों के अलावा, ब्रिटिश समूह लेड जेपेलिन को हार्ड रॉक के असली राजा कहा जा सकता है। यह वे थे, जिन्हें 1968 में शुरू करके इतिहास में सबसे सफल रॉक प्रोजेक्ट के रूप में मान्यता दी गई थी। भारी गिटार ड्राइव, तीखा स्वर और ताल खंड की तेज़ ध्वनि ने समूह को हार्ड रॉक शैली में अग्रणी बनने की अनुमति दी। हालाँकि, संगीतकार एक शैली पर नहीं रुके और अन्य शैलियों का प्रयोग और विकास करना जारी रखा जो उनके करियर के निर्माण और विकास के दौरान विकसित होना शुरू ही हुए थे। यह संगीतमय फोरसम था जिसने भावी पीढ़ियों के लिए एल्बम रॉक की अवधारणा को निर्धारित किया। लेड ज़ेपेलिन वर्तमान में सौ महानतम हेवी रॉक कलाकारों की सूची में अग्रणी स्थान पर है, लेकिन यह तथ्य कि समूह को सत्तर के दशक की सर्वश्रेष्ठ संगीत परियोजना के रूप में पहचाना जाता है, इसके बारे में बात करने लायक भी नहीं है। 1995 से, संगीतकारों को रॉक एंड रोल हॉल ऑफ फ़ेम में सम्मानजनक स्थान मिला है। उनके करियर के पूरे बारह वर्षों में उनके संगीत योगदान की सराहना करना असंभव नहीं है।

हार्ड रॉक की एक और किंवदंती को बैंड कहा जा सकता है एरोस्मिथ. सत्तर के दशक में अपना करियर शुरू करने के बाद, संगीतकारों ने इसे आज भी बिना किसी स्पष्ट रुकावट के जारी रखा है। उनके एल्बम की कुल बिक्री एक सौ पचास मिलियन से अधिक थी। और यह हार्ड रॉक शैली में प्रदर्शन करने वाले अमेरिकी बैंड के लिए पहले से ही एक रिकॉर्ड है। हालाँकि, प्रसिद्ध AC/DC पहले स्थान पर बना हुआ है। इसके अलावा, यह समूह दुनिया में सबसे अधिक वेतन पाने वाला समूह है। खैर, आधुनिक संगीत समूहों और सिर्फ हार्ड रॉक के निर्माण में उनके योगदान को कम करके आंका नहीं जा सकता है। वे ही थे जिन्होंने हार्ड रॉक, हेवी मेटल, पॉप संगीत, ग्लैम और ब्लूज़ जैसे विभिन्न रुझानों को मिलाकर रॉक विकसित किया। अधिकांश प्रसिद्ध संगीतकारों की तरह, समूह रॉक एंड रोल हॉल ऑफ फ़ेम और सभी समय के 100 महानतम संगीतकारों की सूची में शामिल है।

पुराने स्कूल के हार्ड रॉक बैंड के बारे में बोलते हुए, कोई भी ऐसे अमेरिकी दिग्गजों का उल्लेख करने से नहीं चूक सकता वारंट. वारंट, हालांकि एरोस्मिथ जैसे दिग्गज नहीं थे, फिर भी, उन्होंने भारी चट्टान के विकास में बहुत बड़ा योगदान दिया। और एक भी व्यक्ति ऐसा नहीं है जिसने उनका प्रसिद्ध ट्रैक "चेरी पाई" न सुना हो। ग्लैम मेटल और हार्ड रॉक के संस्थापक आज भी प्रदर्शन करते हैं।

अमेरिकी हार्ड रॉक की किंवदंतियों में हम इस तरह के समूह को सुरक्षित रूप से शामिल कर सकते हैं मोट्ली क्रू. इस बैंड को दुनिया का सबसे निंदनीय हार्ड रॉक बैंड माना जाता है। हालाँकि, उनके सभी कारनामों, कारावासों और अन्य घोटालों ने उन्हें व्यापक रूप से प्रसिद्ध रॉक कलाकार बनने से नहीं रोका।

जैसा कि उपरोक्त सूची से देखा जा सकता है, हार्ड रॉक के ओलंपस में पहुंचने वाले अधिकांश बैंड अमेरिकी या ब्रिटिश हैं, लेकिन यूरोप में भी उत्कृष्ट प्रदर्शन करने वाले लोग हैं। इनमें पॉपुलर ग्रुप भी शामिल है बिच्छू. ये जर्मन लोग ही हैं जो आज भी अपनी रचनाओं से लाखों लोगों के मन को रोमांचित करते हैं और श्रोताओं को पीड़ा पहुँचाते हैं। क्लासिक रॉक का सफल संयोजन, जो समय के साथ हार्ड रॉक में बदल गया, समूह के लिए विजेता बन गया। इस प्रकार, स्कॉर्पियोस को अभी भी विश्व रॉक दृश्य और विशेष रूप से हार्ड रॉक दृश्य की किंवदंतियाँ माना जाता है।

हालाँकि, अब भी भारी रॉक उद्योग स्थिर नहीं है। सबसे उल्लेखनीय उदाहरणों में से एक समूह था लॉर्डी. फ़िनलैंड के कलाकार न केवल यूरोविज़न सांग प्रतियोगिता में प्रदर्शन करने वाले पहले हार्ड रॉक संगीतकार बने, बल्कि वहां पहला स्थान भी हासिल किया। ऐसी प्रतीत होने वाली राजनीतिक प्रतिस्पर्धा भी वास्तविक हार्ड रॉक के आकर्षण और भारी ध्वनि का विरोध नहीं कर सकी। समूह की स्थापना नब्बे के दशक के मध्य में हेलसिंकी में हुई थी। उन्होंने अपने लिए जो संगीत चुना वह धातु के तत्वों के साथ रॉक की भारी ध्वनि का संयोजन है। ठीक है, यदि आप इस छवि को स्वयं रचनाओं के साथ जोड़ते हैं, तो लोर्डी को अक्सर शॉक रॉक के रूप में वर्गीकृत किया जाता है, हालांकि वे ऐसे नहीं हैं। ध्वनि के मामले में संगीतकारों की तुलना अक्सर किस, ट्विस्टेड सिस्टर, एक्सेप्ट और यू.डी.ओ. जैसे दिग्गजों से की जाती है। इसलिए, ऐसी समीक्षाओं के आधार पर संगीत की गुणवत्ता के बारे में बात करने की कोई ज़रूरत नहीं है।

ऐसे चमकीले विश्व सितारों के अलावा, हार्ड रॉक की शैली में प्रदर्शन करने वाले आधुनिक समूहों में ऐसा समूह भी शामिल है Nickelback. हालाँकि समूह का सफल करियर काफी लंबे समय तक शुरू नहीं हुआ, लेकिन वे बड़े मंच तक पहुंचने और जनता का ध्यान आकर्षित करने में सफल रहे। और अगर शुरुआत में उनका काम लोकप्रिय रॉक गानों के कवर संस्करण बनाने से आगे नहीं बढ़ पाया, तो अब एक भी व्यक्ति ऐसा नहीं है जिसने निकेलबैक के बारे में नहीं सुना हो। हालाँकि संगीतकार वर्तमान में वैकल्पिक शैली में प्रदर्शन कर रहे हैं, उन्होंने हार्ड रॉक से शुरुआत की। यह वह व्यक्ति था जिसने उन्हें अपने पैरों पर खड़ा होने और खुद को विश्व मंच पर स्थापित करने की अनुमति दी।

वर्तमान में हार्ड रॉक शैली में खेलने वाले एक अन्य समूह पर विचार किया जा रहा है ब्लैक स्टोन चेरी. दो हज़ारवीं सदी की शुरुआत में बनाया गया यह समूह पहले से ही विश्व मंच पर काफी लोकप्रिय हो चुका है। इस तथ्य के बावजूद कि हार्ड रॉक को अब सबसे लोकप्रिय दिशा नहीं माना जाता है, वैकल्पिक रॉक को प्रधानता दे दी गई है, हालांकि, संगीतकार साबित करते हैं कि अब भी हार्ड रॉक विकसित हो रहा है। फिलहाल, समूह ने तीन एल्बम जारी किए हैं और प्रसिद्धि की राह रोकने का उसका कोई इरादा नहीं है। अपने काम में, लोग न केवल कठोर चट्टान का उपयोग करते हैं, बल्कि इसे दक्षिणी चट्टान और भारी धातु जैसे रुझानों के साथ भी जोड़ते हैं। लेकिन सामान्य तौर पर, वे अभी अपनी दिशा नहीं बदलने वाले हैं।

सिक्सएक्स:ए.एम.अमेरिकी रॉकर्स का एक समूह है, जिसकी स्थापना हाल ही में मोत्ले क्रू के गिटारवादक निक्की सिक्सक्स ने की है। यह परियोजना मूल रूप से द हेरोइन डायरीज़: ए ईयर इन द लाइफ ऑफ ए शैटर्ड रॉक स्टार पुस्तक के एक साथी के रूप में दर्ज की गई थी। दो एल्बम जारी करने के बाद, संगीतकारों को एहसास हुआ कि इस तरह के सफल प्रोजेक्ट को छोड़ना नहीं चाहिए और अब एक नया रॉक बैंड उभर रहा है, जो थोड़ी संशोधित पुरानी शैली में प्रदर्शन कर रहा है, हालांकि वे अभी भी हार्ड रॉक शैली में प्रदर्शन करते हैं, शायद विकल्प के अलावा आधुनिकता की भावना में धातु.

समूह को आधुनिक हार्ड रॉकर्स में भी माना जाना चाहिए ये अंधेरा. 2000 में इंग्लैंड में गठित होने के बाद, बैंड ने ग्लैम रॉक और ग्लैम मेटल के साथ संयुक्त भारी रॉक की शैली को पुनर्जीवित करने का निर्णय लिया। टीम ने क्वीन, एरोस्मिथ, थिन लिज़ी और अन्य जैसे दिग्गजों की आवाज़ के आधार पर संगीत बनाने का निर्णय लिया। वर्तमान में, संगीतकारों ने तीन एल्बम रिकॉर्ड किए हैं, लेकिन उनका करियर अभी शुरू हो रहा है।

जापानी समूह भी तेजी से दुनिया भर में लोकप्रियता हासिल कर रहे हैं। उनमें से, दुःस्वप्न टीम विशेष रूप से ध्यान देने योग्य है। यह वह समूह है जो वर्तमान में ग्लैम रॉक या वैकल्पिक जैसे समूहों के लिए मानक शैली में प्रदर्शन नहीं करता है, लेकिन अपने काम में ब्लूज़ रॉक को हार्ड रॉक के साथ जोड़ता है। इसलिए उन्हें सुरक्षित रूप से प्रदर्शन करने वाली हार्ड रॉक के रूप में वर्गीकृत किया जा सकता है। इसके अलावा, अपने पहले से ही स्थापित करियर के तेरह वर्षों में, संगीतकारों ने 8 पूर्ण-लंबाई एल्बम, दो मिनी रिकॉर्ड किए हैं, और जापानी टीवी श्रृंखला और एनीमे के लिए उनके साउंडट्रैक इस कला के सभी प्रशंसकों के लिए जाने जाते हैं।

हालाँकि, हमें हार्ड रॉक शैली में प्रदर्शन करने वाले रूसी बैंड के बारे में नहीं भूलना चाहिए। हालाँकि यह रूस में विशेष रूप से लोकप्रिय नहीं हुआ है और इस दिशा में अधिकांश समूह केवल एक संकीर्ण दायरे में ही जाने जाते हैं, सबसे लोकप्रिय और पुराने स्कूल में शामिल हैं गोर्की पार्क. समूह केवल 1987 में बनाया गया था। हालाँकि, वह न केवल घर पर, बल्कि अमेरिका में भी लोकप्रियता हासिल करने में सफल रही। यह समूह एमटीवी चैनल पर प्रदर्शित होने वाला पहला सोवियत संगीत समूह है। अपनी रचनात्मकता के विकास के विभिन्न अवधियों में, संगीतकारों ने हार्ड रॉक, हेवी मेटल, ग्लैम मेटल और प्रगतिशील रॉक जैसी शैलियों की ओर रुख किया। अपने पूरे करियर के दौरान, समूह ने चार एल्बम जारी किए हैं। हालाँकि संगीतकारों का करियर इस समय अपने चरम पर नहीं है, फिर भी वे एल्बम जारी करना और संगीत कार्यक्रमों में भाग लेना जारी रखते हैं। हम उनके करियर की अगली उड़ान और उनके पूर्व गौरव के पुनरुद्धार पर भरोसा करेंगे।

हेवी रॉक में प्रदर्शन करने वाले आधुनिक बैंडों में, हम ऐसे समूहों को नोट कर सकते हैं भ्रम का छोटा सा भूत, पैगंबर की आवाज, मोबी डिकऔर जैसे।

इन दिनों रॉक संगीत के बहुत बड़े अनुयायी हैं। रॉक विभिन्न शैलियों का मिश्रण है - रैपकोर से मेटलकोर तक, और प्रत्येक दिशा प्रशंसकों की अनगिनत सेना से भरी हुई है। लेकिन अगर पारंपरिक रॉक को कई लोग आसानी से समझ लेते हैं और पसंद करते हैं, तो मेटलकोर, हार्डकोर या डेथ मेटल जैसी शैलियां, जैसा कि वे कहते हैं, "हर किसी के लिए नहीं हैं।"

और इन्हीं लोगों के लिए हमने डेथ मेटल शैली में शीर्ष 10 सबसे असामान्य और लोकप्रिय बैंड संकलित किए हैं। यदि आप इस शैली के सच्चे प्रशंसक हैं, तो अधिकांश समूह संभवतः आपसे परिचित होंगे, लेकिन यदि नहीं, तो हमें आशा है कि आपको नीचे दी गई सूची में अपनी पसंद के अनुसार कुछ मिलेगा।

यह समूह अपनी प्रदर्शन शैली और अपने उत्कृष्ट संगीतकारों दोनों में अपने साथियों से भिन्न है - प्रसिद्ध माइकल अम्मोट इस विशेष समूह के सदस्य हैं। प्रत्येक नया एल्बम आर्क एनिमी को अधिक से अधिक लोकप्रियता दिलाता है, इस तथ्य के बावजूद कि उनके कई प्रशंसकों को उनकी कट्टर शैली में स्पष्ट नरमी पसंद नहीं है।

9. नेक्रोफैगिस्ट

समूह को दुनिया भर में प्रसिद्धि नहीं मिली है, लेकिन धातु की आक्रामकता को उस नियमितता और सहजता के साथ मिश्रित करने के लिए ध्यान देने योग्य है जो शास्त्रीय संगीत हमारे लिए प्रतिनिधित्व करता है। यदि अचानक आप इस समूह से परिचित नहीं हैं, तो हम कुछ ट्रैक डाउनलोड करने की सलाह देते हैं; उनके काम को जानने के बाद आपको निश्चित रूप से पछतावा नहीं होगा।

8. बेहेमोथ

पोलिश समूह अपने सभी नए श्रोताओं को डराने का अच्छा काम करता है। वे न केवल संगीत की मदद से, बल्कि अपनी कपड़ों की शैली की बदौलत भी समान समूहों से सफलतापूर्वक अलग दिखते हैं। आप इन लोगों को कभी टी-शर्ट और फटी जींस में नहीं देखेंगे, नहीं - केवल सुरुचिपूर्ण सूट में, जिसका डिज़ाइन अक्सर संगीतकारों द्वारा स्वयं विकसित किया जाता है।

यदि आप उनकी रचनात्मकता को छूते हैं, तो आप ड्रम के हिस्सों, असामान्य गिटार के हिस्सों से सुखद आश्चर्यचकित होंगे, और यदि आप बाकी सब कुछ लेते हैं, तो आप निश्चित रूप से निराश नहीं होंगे। संक्षेप में, हम कह सकते हैं कि समूह की अपनी अनूठी शैली है, जिसे आप तुरंत पहचान लेंगे।

7. बोडोम के बच्चे

यह फ़िनिश बैंड अपने जटिल, लेकिन काफी मधुर गिटार रिफ़ के लिए प्रसिद्ध है। उनकी शैली की सटीक परिभाषा अभी तक नहीं दी गई है, हालाँकि यह समूह 1993 से अस्तित्व में है। "शैली" की समस्या पर अभी भी बैंड के प्रशंसकों और प्रेस द्वारा सक्रिय रूप से चर्चा की जाती है।

6. नरभक्षी लाश

मुझे लगता है कि अधिकांश हार्ड रॉक प्रशंसकों ने इन लोगों के बारे में सुना है। ये अमेरिकी वास्तव में भारी संगीत बनाते हैं जिसे सुनना आसान नहीं है, प्यार करना तो दूर की बात है। केवल शैली के सच्चे पारखी ही इसमें सक्षम हैं।

5. मैस्टोडॉन

हालाँकि यह बैंड न केवल डेथ मेटल में काम करता है, वे सक्रिय रूप से अपने गीतों में इसके तत्वों का उपयोग करते हैं, जिससे उन्हें इस सूची में शामिल किया जा सका। सिर्फ एक ड्रमर के लायक क्या है - ब्रॉन डेयलर ड्रम पर जो करता है वह वर्णन से परे है, यह बिल्कुल अविश्वसनीय है। मास्टोडन को ग्रैमी के लिए भी नामांकित किया गया था, जो संगीत जगत का काफी प्रतिष्ठित पुरस्कार है, जो समूह की स्थिति के बारे में बहुत कुछ कहता है।

4. हत्यारा

इस शैली का एक भी शीर्ष इस समूह के बिना नहीं रह सकता। व्यावसायिकता के उच्चतम स्तर न होने के बावजूद, बैंड काफी लोकप्रिय है, और अक्सर सभी प्रकार के "मेटल" संगीत समारोहों के लिए निमंत्रण प्राप्त करता है।

यह दिलचस्प है कि संगीतकार स्वयं अपनी रचनाओं में त्रुटियों और कमियों की उपस्थिति को स्वीकार करने को तैयार हैं, लेकिन वे कुछ भी दोबारा करने से इनकार करते हैं, यह जवाब देते हुए कि उन्हें हर चीज उसके मूल रूप में पसंद है। ख़ैर, ये उनका अधिकार है.

3. दफ़न और मेरे बीच

शायद कई लोग इस टीम को इतने शीर्ष पर और यहां तक ​​कि पुरस्कार स्थान पर देखकर आश्चर्यचकित होंगे। लेकिन, इस तथ्य के बावजूद कि लोग न केवल डेथ मेटल खेलते हैं, उनके काम में "मेटल" की मात्रा ने उन्हें तीसरे स्थान पर मजबूती से स्थापित कर दिया है। हम सभी अविश्वासियों से उनके गाने सुनने और इस कथन की सच्चाई के बारे में खुद को आश्वस्त करने के लिए कहते हैं। आप शैलियों का एक सुंदर और कुशल मिश्रण, साथ ही उत्कृष्ट संगीतकारों का काम सुनेंगे।

2.आत्महत्या

यहां तक ​​कि दूसरा स्थान भी इस टीम को हमारी सूची में "सबसे भारी" होने से नहीं रोकता है। 1987 में गठित, ये लोग उसी "क्रूर" शैली में बने रहे। उनके एकल अद्भुत हैं और उनकी रचनाएँ निश्चित रूप से आपके रोंगटे खड़े कर देंगी।

डिसाइड के स्वाद का पूरी तरह से अनुभव करने के लिए, हम "शैतान के लिए श्रद्धांजलि" जैसा गाना सुनने की सलाह देते हैं।

1.मौत

खैर, नाम भी अपने आप में बहुत कुछ कहता है। इस समूह को सुरक्षित रूप से शैली का एक प्रकार का "संस्थापक" कहा जा सकता है, जो इस शीर्ष के लिए मानदंड है। इसके अलावा, उनका संगीत काफी सुंदर है, और डिसाइड जितना आक्रामक नहीं है।
यह केवल कुछ रचनाओं को सुनने के लिए पर्याप्त है, और यह स्पष्ट हो जाता है कि प्रत्येक प्रतिभागी अपनी पूरी ताकत, अपनी पूरी आत्मा अपनी रचनात्मकता में लगाता है, जो श्रोताओं से प्रतिक्रिया के लायक नहीं हो सकता है।