विषय पर एक संगीत पाठ का विकास: “संगीत के एक टुकड़े की एकता। पाठ का तकनीकी नक्शा "संगीत के एक टुकड़े की एकता" संगीत के एक टुकड़े की एकता क्या है

6 ठी श्रेणी

थीम: संगीत के एक टुकड़े की एकता

संगीत रचना - एक रचना जिसमें पाठ के साथ या बिना ध्वनियों का समावेश होता है, आवाज द्वारा या उपकरणों की सहायता से किया जाता है।

संगीत का एक टुकड़ा पूरी तरह से कला के किसी भी टुकड़े की तरह है।

इस पूरे से क्या बनता है? संगीत का एक टुकड़ा बनाते समय संगीतकार का क्या अर्थ है?

संगीत अभिव्यक्ति के सबसे महत्वपूर्ण और उज्ज्वल साधन हैंमाधुर्य, सामंजस्य, लय, सामंजस्य, समय। एक दूसरे का समर्थन और समृद्ध करना, वे एक ही रचनात्मक कार्य करते हैं - वे एक संगीत छवि बनाते हैं और हमारी कल्पना को प्रभावित करते हैं।

आइए एक नजर डालते हैं इन नामों पर।

1. मेलोडी

जब आप संगीत सुनते हैं, तो आप अनजाने में प्रमुख आवाज, मुख्य संगीत विषय पर ध्यान देते हैं। यह एक राग की तरह लगता है। मेलोडी के लिए ग्रीक शब्द की दो जड़ें हैं: मेलोस और आयोड, जिसका अर्थ है"गाना गा रहा।" मेलोडी काम की सामग्री है, इसका मूल है। वह मुख्य कलात्मक चित्र बताती है।

2. सद्भाव।

यह शब्द ग्रीस से भी आया है और अनुवाद में इसका अर्थ "सद्भाव" है:"कनसनेंस" "सुसंगतता"। सद्भाव नए भावनात्मक रंगों के साथ माधुर्य को पूरक करता है, संतृप्त करता है, "रंग" करता है, एक पृष्ठभूमि बनाता है। माधुर्य और सामंजस्य के बीच हमेशा एक अविवेकी संबंध होता है। सद्भाव के 2 अर्थ हैं:

ए) ध्वनियों के कान के ताल के लिए सुखद, "व्यंजना";

ख) ध्वनियों का एकीकरण और उनके प्राकृतिक उत्तराधिकार में एकीकरण।

3. ताल

ताल के बाहर कोई राग या चित्र मौजूद नहीं हो सकता। संगीत में लय विभिन्न संगीत अवधियों के प्रत्यावर्तन और अनुपात है।

ताल भी एक ग्रीक शब्द है और इसका अनुवाद इस प्रकार है"मापा प्रवाह"।

लय में जबरदस्त क्षमता है। यह एक शक्तिशाली अर्थपूर्ण अर्थ है जो संगीत के चरित्र को परिभाषित करता है। ताल के लिए धन्यवाद, हम एक वाल्ट्ज से एक मार्च, एक पोल्का से एक माजुरका, आदि को भेद करते हैं। ताल न केवल संगीत में, बल्कि प्रकृति और रोजमर्रा की जिंदगी में भी मौजूद है। हम हमेशा इसे महसूस करते हैं, क्योंकि यह हमारे जीवन के मूल में है। मानव हृदय ताल से ताल मिलाता है, घड़ी ताल से ताल मिलाती है, दिन और रात, ऋतुएं ताल से बदल जाती हैं। हम लयबद्ध रूप से कदम रखते हैं, लयबद्ध रूप से सांस लेते हैं।

4. लाड

संगीत में झल्लाहट मूड बनाती है। यह हर्षित, हल्का, या, इसके विपरीत, विचारशील, उदास हो सकता है। लाड एक स्लाव शब्द है और इसका अनुवाद "शांति", "आदेश" के रूप में किया जाता है,"सहमति"। संगीत में, विधा का अर्थ है विभिन्न ऊँचाइयों की ध्वनियों का परस्पर संबंध और संगति। ध्वनियों का संयोजन अलग-अलग माना जाता है। कुछ स्थिर हैं, आप उन पर रुक सकते हैं या यहां तक \u200b\u200bकि चलना बंद कर सकते हैं। अन्य अस्थिर हैं और आगे आंदोलन की आवश्यकता है। सबसे स्थिर झल्लाहट ध्वनि को टॉनिक कहा जाता है। सबसे आम फ्रीट्स हैंबड़े और छोटे।

5. समय

टिम्ब्रे का फ्रांसीसी अर्थों से अनुवाद किया गया"ध्वनि का रंग"। टिम्ब्रे हर संगीत वाद्ययंत्र या मानव आवाज की पहचान है। हम एक निश्चित ध्वनि रंग में किसी भी राग का अनुभव करते हैं। मानव की आवाज का भी अपना समय है। मुखर संगीत में, दो महिला स्वर (सोप्रानो, ऑल्टो) और दो पुरुष (टेनर्स, बास) प्रतिष्ठित हैं।

प्रत्येक संगीत वाद्ययंत्र का अपना समयकाल भी होता है, जिसके द्वारा हम इसे पहचानते हैं।

संगीत के एक टुकड़े के ये सभी घटक इसकी अखंडता बनाते हैं, प्रत्येक संगीतकार उन्हें अपने तरीके से लागू करता है।

संगीत हमें उज्ज्वल अभिव्यंजक भाषा में बोलता है। और आपको इसे जानने और समझने की आवश्यकता है। तब कला हमारे करीब और सुलभ हो जाएगी। और हम, संगीत के कामों को सुनते हुए, काम के व्यक्तिगत अभिव्यंजक साधनों के प्रदर्शन की सद्गुण की प्रशंसा करने में सक्षम होंगे: आत्मीय, एक प्रमुख या नाबालिग की भावुकता को महसूस करते हैं, सामंजस्य की सुंदरता की प्रशंसा करते हैं, समय की एक बहुरंगी पैलेट और लयबद्ध पैटर्न की एक अनूठी विविधता।

अगले पाठों में हम संगीत रचनाओं के प्रत्येक घटक के बारे में विस्तार से बात करेंगे, और आज हम अलेक्जेंडर पुश्किन की कहानी "बर्फ़ीला तूफ़ान" में जी। स्विरिडोव के नाटक "ट्रोइका" से सुनेंगे।

Sviridov Georgy Vasilievich। 1915-1998।

उन्होंने 1935 में अपनी शुरुआत रोमांस के चक्र के साथ ए.एस. पुश्किन, जिसमें Sviridov की व्यक्तिगत शैली की विशिष्ट विशेषताएं सामने आई थीं - उज्ज्वल पद्धति, सामंजस्यपूर्ण ताजगी, बनावट की सादगी।

40 के दशक के कई कार्यों में, शोस्ताकोविच के काम का मजबूत प्रभाव प्रकट हुआ था। स्वर की कविता "कंट्री ऑफ़ द फादर्स" (1950) और आर। बर्न्स के शब्दों का गीत (1955) स्वेरिडोव की परिपक्व अवधि की पहली रचनाएँ हैं।

Sviridov के काम में केंद्रीय स्थान काव्य संगीत पर आधारित मुखर संगीत द्वारा लिया गया है। लोक गीतों के स्वरों का उपयोग उन्होंने माधुर्य को समृद्ध किया।

संगीत ने हमारे लिए क्या छवि बनाई?

- "पक्षी - तीन" घोड़े।

अध्यापक : यह क्या और क्यों घोड़ों का एक काव्य प्रतीक है?

यह रूस का प्रतीक है, स्वतंत्र और स्वतंत्र, रूढ़िवादी का एक गढ़। रिज ने रूसी झोपड़ी की छत का ताज पहनाया - ताकत का प्रतीक, लेकिन अच्छा, क्योंकि रूस ने दुश्मनों पर हमला नहीं किया, बल्कि खुद का बचाव किया।

अध्यापक : आपके द्वारा सुनी गई छवियों को चिह्नित करने वाले कितने मुख्य संगीत विषय हैं? पहला थीम गीत बताएं और उसे गाएं।

ड्राफ्ट, भीड़, धूमधाम ...

अध्यापक: दूसरे थीम गीत का वर्णन करें और उसे गाएं।

• गीत, गुनगुनाना, डालना ...

वसीली एंड्रीविच ज़ुकोवस्की:

पहाड़ियों के साथ घोड़ों की दौड़

वे गहरी बर्फ रौंदते हैं ...

यहां, किनारे पर, भगवान का मंदिर है

एक अकेला दिखाई पड़ता है।

अचानक चारों ओर एक बर्फानी तूफान;

टफ्ट्स में बर्फ गिरती है;

काले झूठ, एक पंख के साथ सीटी बजाना,

बेपहियों की गाड़ी पर मंडराना;

भविष्यवक्ता कराहता है उदासी!

घोड़े जल्दी में हैं

वे संवेदनशीलता से दूरी की ओर देख रहे हैं,

उठाते हैं आदमी ...

मार्ग

विषय: "संगीत के एक टुकड़े की एकता".

विषय का उद्देश्य

से

विषय की मुख्य सामग्री।

जानिए संगीत के एक टुकड़े के पक्षों की एकता के बारे में।

संगीत में परंपरा की अवधारणा का परिचय दें।

संगीत अभिव्यक्ति के साधनों के बारे में ज्ञान को सामान्य बनाने के लिए - माधुर्य, सद्भाव, लय, गतिशीलता, अभिव्यक्ति।

योजनाबद्ध परिणाम

1. संगीत के एक टुकड़े को सुनने और सुनने की क्षमता बनाने के लिए।

2. प्राप्त सैद्धांतिक ज्ञान और कौशल को लागू करने, संगीत सामग्री का विश्लेषण करने में सक्षम होना।

3. संगीत के एक टुकड़े के लिए लयबद्ध रचनाएँ बनाने में सक्षम हो।

विषय

संज्ञानात्मक

नियामक

मिलनसार

निजी

1. संगीत के एक टुकड़े की संरचना के बारे में जानें।

2. विभिन्न संगीतकारों के संगीत को देखने और विश्लेषण करने में सक्षम होना।

3. विविध संगीत में संगीत अभिव्यक्ति के साधनों के बीच अंतर करने में सक्षम होना।

सामान्य शैक्षिक:

1. स्वतंत्र रूप से पाठ का उद्देश्य तैयार करना।

2. आवश्यक जानकारी के लिए खोजें (पाठ्यपुस्तक सामग्री और शिक्षक की कहानी से)।

3. अर्जित ज्ञान, अनुसंधान गतिविधियों के बीच संबंध स्थापित करना।

4. संरचना ज्ञान।

स्व-विनियमन

समूहों में सीखने की गतिविधियों पर नियंत्रण, जोड़े (सहयोग के रूप में संचार)

सुंदरता की भावना का निर्माण।

अंतरिक्ष का संगठन

2. शोर संगीत वाद्ययंत्र;

3. सिंथेसाइज़र;

4. टेप रिकॉर्डर;

5. कंप्यूटर।

मैं मंच। गतिविधि के लिए प्रेरणा

द्वितीय मंच शैक्षिक और संज्ञानात्मक गतिविधि

में पढ़ता है

अध्ययन कार्य

बहुमुखी सीखने की गतिविधियाँ

डायग्नोस्टिक

कार्य

संज्ञानात्मक

नियामक

मिलनसार

निजी

पाठ विषय

उद्देश्य

से एक संगीत कार्य की अखंडता का निर्धारण करने के लिए परिस्थितियों का निर्माण।

टास्क नंबर 1

संगीत के टुकड़े की एकता क्या है?

दृढ़ इच्छाशक्ति आत्म-नियमन।

संज्ञानात्मक गतिविधि के लिए एक सकारात्मक दृष्टिकोण है, कौशल में सुधार करने के लिए।

मौखिक उत्तर, रचनात्मक कार्य।

टास्क नंबर 2

परंपरा और नवीनता के ज्ञान के अलावा, क्या हमें संगीत के एक टुकड़े को बेहतर ढंग से जानने में मदद करता है?

भौतिक रूप से मानसिक रूप में शैक्षिक और संज्ञानात्मक क्रियाएं करें।

दृढ़ इच्छाशक्ति आत्म-नियमन।

सुंदरता की भावना पैदा करें।

जानकारी को स्पष्ट करने के लिए प्रश्न। मौखिक प्रतिक्रियाएँ।

टास्क नंबर 3

संगीत अभिव्यक्ति के मुख्य साधन क्या हैं?

कारण संबंध स्थापित करें, सामान्यीकृत निष्कर्ष निकालें।

उनके कार्यों की अपर्याप्तता का एहसास।

पर्याप्त रूप से उनकी उपलब्धियों का आकलन करें, जो कठिनाइयों के बारे में जानते हैं।

उनके कार्यों को आत्म-सिखाने की क्षमता दिखाएं।

रचनात्मक कार्य करना।

टास्क नंबर 4

करने के लिए मध्यांतर सुनोतृतीयआर। वैगनर द्वारा ओपेरा "लोहेंग्रेन" की कार्रवाई। प्रश्न: क्या हम इस बात से सहमत हो सकते हैं कि इस संगीत के प्रभाव की शक्ति इसके सभी अभिव्यंजक साधनों की एकता से जुड़ी है? आ रहा है और संगीत के एक टुकड़े के लिए एक ताल प्रदर्शन कर रहा है।

समस्याओं को हल करने के लिए विश्लेषण, संश्लेषण, संचालन के संचालन के लिए।

संरचना।

नियंत्रण।

भूल सुधार।

assessment.

दृढ़ इच्छाशक्ति आत्म-नियमन।

अध्ययन के लिए प्रेरित हों।

संगीत के एक टुकड़े का श्रवण विश्लेषण करें।

उद्देश्य: छात्रों को संगीत के एक टुकड़े की एकता की अवधारणा का अर्थ कैसे समझ में आता है

स्वयं

काम

विषय परिणाम

UUD

संज्ञानात्मक

नियामक

मिलनसार

निजी

प्रशन। म क्या संगीत अभिव्यक्ति के साधनों में से सबसे महत्वपूर्ण को बाहर करना संभव है? क्या यह स्थापित करना संभव है कि कौन सा पहला है और कौन सा अंतिम है? संगीत का एक टुकड़ा कैसे बनाया जाता है?

वे विभिन्न कार्यों में संगीत के मुख्य अभिव्यंजक साधनों को खोजना सीखेंगे।

अलग-अलग शब्दों, संगीत शब्दों, अवधारणाओं की अलगाव और समझ।

अपने ज्ञान के सिस्टम में नेविगेट करने के लिए: नए को पहले से ज्ञात शिक्षक की मदद से अलग करना।

पाठ में संवाद में भाग लें.

अपनी कार्रवाई के एल्गोरिथ्म का गठन, अनुवाद
आंतरिक विमान के लिए बाहरी भाषण।

तृतीय मंच। बौद्धिक परिवर्तन गतिविधियों

प्रेरक-उन्मुख भाग।

सवाल: संगीत का एक टुकड़ा क्या है?

उत्तर: संगीत का एक टुकड़ा - एक रचना जिसमें पाठ के साथ या उसके बिना आवाज़ होती है, आवाज़ द्वारा या उपकरणों की मदद से।

अध्यापक : संगीत का एक टुकड़ा कला के किसी भी टुकड़े की तरह एक पूरा है।

नए ज्ञान की खोज।

सवाल: सेवा मेरेसंगीत का एक टुकड़ा बनाते समय संगीतकार का क्या अर्थ है?

बच्चे: माधुर्य, सामंजस्य, लय, सामंजस्य, समय।

सामूहिक कार्य।

प्रजनन:

समूह 1 - पृष्ठ 35,36 पर पाठ्यपुस्तक - प्रश्न का उत्तर देगी:

संगीत के एक टुकड़े की एकता क्या है?

समूह 2 - पृष्ठ 37, 38 पर पाठ्यपुस्तक - प्रश्न का उत्तर देगी:

परंपरा और नवीनता के ज्ञान के अलावा, क्या हमें बेहतर जानने में मदद करता है

संगीत रचना?

हेयुरिस्टिक कार्य समूह 3 - वे कार्ड की शर्तों के पाठ में लिखेंगे

संगीत अभिव्यक्ति के मुख्य साधन की विशेषता है।

(समूह को 5 कार्ड और अलग-अलग संगीत के 5 नाम दिए गए हैं)

1. मेलोडी - जब आप संगीत सुनते हैं, तो आप अनजाने में प्रमुख आवाज, मुख्य संगीत विषय पर ध्यान देते हैं। यह लग रहा है…। ग्रीक शब्द…। दो जड़ों से मिलकर बनता है: मेलोस और ओओड, जिसका अर्थ है "एक गाना गाना" ..... - यह काम की सामग्री है, इसका मूल है। वह मुख्य कलात्मक चित्र बताती है।

2. सामंजस्य। - यह शब्द भी ग्रीस से हमारे पास आया था और अनुवाद में "सद्भाव", "व्यंजन", "सुसंगतता" का अर्थ है .. नए भावनात्मक रंगों के साथ माधुर्य को पूरक करता है, संतृप्त करता है, "रंग" यह एक पृष्ठभूमि बनाता है। एक माधुर्य और ... एक अविवेकी संबंध के बीच ... के 2 अर्थ हैं: ए) ध्वनियों के कान के ताल के लिए सुखद, "व्यंजना";

3. ताल। एक भी राग या चित्र बाहर मौजूद नहीं हो सकता ... संगीत में वे विभिन्न संगीत अवधि के प्रत्यावर्तन और अनुपात को कहते हैं ... - एक ग्रीक शब्द और "मापा प्रवाह" के रूप में अनुवादित ... बड़ी क्षमता है। यह एक शक्तिशाली अभिव्यक्ति है जो संगीत के चरित्र को परिभाषित करती है।

रचनात्मक:

समूह 4 - विभिन्न प्रस्तावित संगीत की शर्तों से, उन्हें उन लोगों को चुनना चाहिए जो आर। वेगनर "लोहेंग्रेन" के संगीत से संबंधित हैं - संगीत अभिव्यक्ति का साधन। (प्रमुख अवधारणाएं लय, माधुर्य, सद्भाव, संगत, गतिशीलता, सद्भाव, गति, बनावट, रजिस्टर) हैं।

सुधार कार्य

शोर उपकरणों की लय के साथ आ रहा है और एक टुकड़ा बना "एलेगेट्टो»संगीतकार वन्हल गति के विभिन्न रंगों के साथ।

गतिविधि में स्व-संगठन

अपने काम को पूरा करने, प्रस्तुत करने और मूल्यांकन करने के लिए तैयार रहें।

कार्य योजना :

1. साथ आओ और एक लय लिखो।

2. एक लयबद्ध पैटर्न थप्पड़

3. टुकड़ा प्रदर्शन करें।

चतुर्थ मंच। प्रदर्शन के परिणामों की निगरानी और मूल्यांकन

दिए गए एल्गोरिथम के अनुसार कार्य पूरा करें:

1. पाठ्यपुस्तक से प्रश्नों के उत्तर दें।

2. एक लय स्कोर बनाएँ

3. शोर संगीत वाद्ययंत्र, संगीत के एक टुकड़े की ताल प्रदर्शन करें।

प्रतिबिंब

1. पाठ के दौरान आपने कौन-सा ज्ञान पाया?

2. पाठ के कौन से तत्व आपको पसंद आए?

3. अपने काम का आकलन करने के लिए समूह।

संगीत रूप की एक करीबी और व्यापक समझ

संगीत के काम के रूप को एक निकट अर्थ में इसकी संरचना के प्रकार के रूप में समझा जाता है, अर्थात्, सामान्य रचना योजना: पूरे के कुछ हिस्सों की दिनचर्या और उनके बीच संबंधों की प्रकृति।

संगीतमय भाषा के विकास के दौरान, संगीत के संरचनात्मक संगठन के विभिन्न तरीके सामने आए। उनमें से जो परंपरा में सबसे अधिक स्थिर और उलझे हुए थे, और उन्होंने विशिष्ट रचनात्मक योजनाओं की स्थिति हासिल कर ली। इनमें सभी फॉर्म शामिल हैं, जो अवधि से शुरू होते हैं।

संगीत रूप की व्यापक समझ को चित्रित करने से पहले, आइए देखें कि यह क्यों आवश्यक है। तथ्य यह है कि ऐसी रचनाएँ जो शैली, शैली, आलंकारिक संरचना में पूरी तरह से समान हैं और अभिव्यंजक साधनों की पूरी प्रणाली एक ही रचना प्रकार की हो सकती है। तो, एक जटिल तीन-भाग के रूप में, एक अंतिम संस्कार मार्च और एक विनोदी विद्वान, एक गीतिका वाल्ट्ज या निशाचर और एक ब्रावुरा एटूडे, एक एलीगिया और ग्रेस्किक, सुखद जीवन और दुखद प्रकृति के चक्र के कुछ हिस्सों को खेलता है या लिखा जा सकता है।

नतीजतन, करीबी अर्थ में संगीत का रूप कार्य संगठन के सभी मापदंडों को कवर नहीं करता है। इसलिए, प्रपत्र की एक व्यापक समझ की आवश्यकता है, सभी भाषाई साधनों को उनके व्यक्तिगत रूप से अद्वितीय अनुपात में अपवाद के बिना शामिल किया गया है: मधुर, मोडल, लयबद्ध, हार्मोनिक, टाइमबरा, डायनेमिक, बनावट, आदि। इस प्रकार, संगीत रूप व्यापक अर्थ सामग्री को मूर्त रूप देने और उसे श्रोता तक पहुंचाने के उद्देश्य से अभिव्यक्ति के सभी साधनों का एक समग्र संगठन है। समग्र रूप हमेशा अद्वितीय होता है - जिस तरह से काम की सामग्री, जो कि इसमें महसूस की जाती है, वह भी अद्वितीय है।

संगीत रूप के दो "आयाम" संगठित रूप से परस्पर जुड़े हुए हैं: एक प्रकार की रचना के रूप में अभिन्न रूप के सबसे महत्वपूर्ण स्थिर घटकों में से एक है।

संगीत के घरेलू विज्ञान में, संगीत के काम में सामग्री और रूप की एकता की स्थिति, सबसे पहले, और सामग्री की इस एकता में अग्रणी भूमिका, और दूसरी बात, दृढ़ता से स्थापित की गई है। हालांकि, वास्तव में, यह निर्विवाद स्थिति, कोई भी कह सकता है, कलात्मक सोच का सार्वभौमिक नियम अक्सर इतने सरल और सीधे तरीके से समझा जाता है कि यह अपना वास्तविक अर्थ खो देता है और एक उन्मादी घोषणा के स्तर तक कम हो जाता है।

इसके मुख्य कारणों में से एक है, बाह्य से संगीत की सामग्री का संगीत के लिए दृष्टिकोण, गैर-संगीत कारकों के महत्व का overestimation (क्या संगीत "बताता है" के बारे में, क्या "दर्शाता है", क्या "दर्शाया गया है", "पुन: पेश करता है", आदि) और संगीत को कम करके आंका। यह पूर्वाग्रह विशेष रूप से एक शब्द, मंच क्रिया, साहित्यिक कार्यक्रम से जुड़े संगीत की व्याख्या में स्पष्ट किया जाता है: यहाँ यह संगीत सामग्री के लिए गैर-संगीत सामग्री के स्पष्ट प्रतिस्थापन, उनकी पूर्ण पहचान के लिए आता है।

बेशक, संगीत सामग्री की आभा में, हमेशा संगीत के संबंध में कुछ पारलौकिक होता है - यदि केवल इस कारण से कि यह व्यक्तिगत संबंधों की छाप है। इसमें कोई संदेह नहीं है कि संगीत "बता" और "प्रतिबिंबित" और "नकल" और "चित्रण" दोनों कर सकता है। इसके अलावा, वह सबसे बड़ी निश्चितता के साथ ऐसा करना जानता है, जैसे कि जानबूझकर (या जानबूझकर भी) इसकी सामग्री की बाहरी परत को उजागर करता है, जो मौखिक रूप से पढ़ने में काफी आसान है, और इसलिए इसे मुख्य और एकमात्र सामग्री के रूप में लिया जाता है। ("आम तौर पर माना जाता है कि पहली बात यह है कि एक विचार केवल मौखिक रूप से व्यक्त किया जा सकता है," आसफावे लामेंटेड)।

इस तथ्य का तथ्य यह है कि यहां तक \u200b\u200bकि सबसे "दृश्यमान" प्रकट गैर-संगीत सामग्री संगीत की सामग्री के बराबर होने से बहुत दूर है। इसके अलावा, वे हड़ताली रूप से एक दूसरे से अलग हो सकते हैं। उदाहरण के लिए, संगीत की उत्कृष्ट कृतियों को कितने कलाकार असहाय ग्रंथों पर लिखते हैं! इस तथ्य का एक उदाहरण कि संगीत सामग्री सहजता में रहती है, और केवल घुसपैठ पिघलने के क्रूसिबल से गुजरने के बाद, गैर-संगीत सामग्री संगीत और कलात्मक छवि के घटकों में से एक में बदल जाती है। किसी कार्य के एक आदर्श आयाम के रूप में, इसकी अभिन्न सामग्री के रूप में, उच्चतम आध्यात्मिक अर्थ के रूप में, संगीत-कलात्मक छवि, अपने स्पष्ट सार में, गैर-समझ है, अर्थात, यह मौखिक रीटेलिंग के लिए उधार नहीं देती है। हाँ, और "अनूदित" शब्दों में "अनूदित" विचारों को क्यों करना चाहते हैं, "असफ़ेव ने विनम्रतापूर्वक पूछा। आखिरकार, संगीत की सोच "संगीत के साथ सोच" है, वैज्ञानिक ने जोर दिया।

अतुलनीय तर्क के साथ संगीत सामग्री के अतिरिक्त- (या पूर्व-) के निरपेक्ष पक्ष को मौलिक रूप से देखने की ओर जाता है, “संगीत में - स्वयं सामग्री, या संगीत बनाने वाले तत्व। उनसे, अज्ञात नियमों और तकनीकी दिशानिर्देशों के आधार पर, "कुछ रूपों" का गठन किया जाता है (और, अधिक सटीक होने के लिए: एक माधुर्य, सद्भाव, ताल इन कुछ पूर्व निर्धारित रूपों में डाला जाता है) और सामग्री को रूपों में पेश किया जाता है।

कलात्मक रूप से एक निश्चित ग्रहण को आत्मसात करना जो सामग्री से पहले और स्वतंत्र रूप से मौजूद है, यह उनकी एकता और सामग्री की अग्रणी भूमिका के बारे में प्रश्न के बहुत सूत्रीकरण के अर्थ से वंचित करता है। क्योंकि, इस तरह से समझा जा सकता है, एक फॉर्म किसी भी सामग्री से भरा जा सकता है (जैसे एक गिलास - किसी भी पेय के साथ), किसी भी तरह से इस पर प्रतिक्रिया किए बिना और इसके साथ किसी भी बातचीत में प्रवेश किए बिना। अपने रूप की इतनी विशुद्ध "औपचारिक" स्वीकृति में सामग्री की निर्णायक भूमिका केवल तैयार मानक मानकों में से एक या किसी अन्य को चुनने की स्वतंत्रता में झूठ हो सकती है।

इस तरह के विचारों की स्पष्ट गैरबराबरी, यहां जानबूझकर जोर दिया गया है, उनकी जीवन शक्ति के साथ हस्तक्षेप नहीं करता है - भले ही ऐसे फ्रैंक एक्सटेंशन में नहीं।

संगीत में सामग्री और रूप के बीच संबंधों की एक सच्ची समझ, इसकी प्रकृति से आगे बढ़ना चाहिए, इसके अनुरूप है। यदि संगीत अंतःकरण की कला है, तो अंतःकरण को संपूर्ण कार्य की अनुमति देनी चाहिए, और इसके मुख्य आयोजन कारक के रूप में रूप, अपवाद नहीं हो सकता है। उनकी एकता संगीत सामग्री और संगीत के रूप में अंतरंग सार में निहित है। और चूँकि अन्तःकरण ही सामग्री का मुख्य वाहक है, इसलिए, सूचना के रूप में, एक सार्थक घटना है। संगीत में सामग्री और रूप की एकता आपसी विघटन और पारस्परिक पहचान की डिग्री द्वारा प्राप्त की जाती है: प्रपत्र केवल सामग्री के अनुरूप नहीं है, लेकिन यह बन जाता है।

इस एकता का रचनात्मक कारक इस अवधारणा के उस उच्च, वैश्विक अर्थ में सामग्री है, जिसे अर्थ कहा जाता है और जो एक कलात्मक विचार, एक कलात्मक सम्मेलन की अवधारणा के बराबर है। यह कलात्मक अवधारणा है जो सभी महत्वपूर्ण प्रक्रियाओं को निर्धारित करती है, जो सबसे महत्वपूर्ण है - आंतरिक चयन।

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संगीत एक कला रूप है जो ध्वनि कलात्मक छवियों में वास्तविकता को दर्शाता है जो मानव मानस को सक्रिय रूप से प्रभावित करता है। संगीत ने मानव जीवन में बहुत बड़ी भूमिका निभाई है और निभाई है। इसका मुख्य कार्य लोगों को एकजुट करना है, क्योंकि अनुवाद के बिना संगीत की भाषा समझ में आती है।

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संगीत कहां से आया?

सब से पहले लोक संगीत था। प्रारंभ में, थकाऊ और नीरस काम के साथ पहले वाद्ययंत्र की आवाज़ (वे टक्कर थी)। फिर सैन्य और सांस्कृतिक संगीत आया।

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प्राचीन ग्रीस में भी, संगीतकारों ने सैनिकों को संकेत दिया और मंदिरों में खेला।

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इस तरह संगीत के दो मुख्य घटक धीरे-धीरे बन गए - पेशेवर और लोक।

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समय के साथ, संगीत को पंथ और धर्मनिरपेक्ष में विभाजित किया गया।

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संगीत का एक टुकड़ा पाठ के साथ या बिना ध्वनियों से युक्त एक ऐसी रचना है, जिसे आवाज द्वारा या वाद्य यंत्रों की सहायता से किया जाता है। संगीत का एक टुकड़ा कला के किसी भी टुकड़े की तरह एक एकल है।

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संगीत अभिव्यक्ति के सबसे महत्वपूर्ण और ज्वलंत साधन हैं: मेलोडी सद्भाव ताल मोड टाइमब्रे एक दूसरे को समर्थन और समृद्ध करते हुए, वे एक ही रचनात्मक कार्य करते हैं - वे एक संगीत छवि बनाते हैं और हमारी कल्पना को प्रभावित करते हैं। म्यूजिकल एक्सप्रेसिव का मतलब है

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राग

जब आप संगीत सुनते हैं, तो आप अनजाने में प्रमुख आवाज़, मुख्य संगीत विषय पर ध्यान देते हैं। यह एक राग की तरह लगता है। मेलोडी के लिए ग्रीक शब्द की दो जड़ें हैं: मेलोस और ओड, जिसका अर्थ है "एक गाना गाना।" मेलोडी काम की सामग्री है, इसका मूल है। वह मुख्य कलात्मक चित्र बताती है।

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सद्भाव

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सद्भाव

यह शब्द ग्रीस से हमारे पास आया था और अनुवाद में इसका अर्थ है "सद्भाव", "व्यंजन", "सुसंगतता"। सद्भाव के 2 अर्थ हैं: ध्वनियों के कान के ताल के लिए सुखद, "व्यंजना"; व्यंजन और उनके प्राकृतिक उत्तराधिकार में ध्वनियों का संयोजन।

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ताल

संगीत में ताल अलग-अलग संगीत अवधि के प्रत्यावर्तन और अनुपात है। लय भी एक ग्रीक शब्द है और इसका अनुवाद "मापा प्रवाह" के रूप में किया जाता है। लय के लिए धन्यवाद, हम एक वाल्ट्ज से एक मार्च, एक पोल्का से एक माजुरका, आदि को भेद करते हैं।

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बालक

संगीत में झल्लाहट मूड बनाती है। यह हर्षित, हल्का, या, इसके विपरीत, विचारशील, उदास हो सकता है। लाड एक स्लाव शब्द है और इसका अनुवाद "शांति", "आदेश", "सहमति" के रूप में किया जाता है। संगीत में, मोड का अर्थ है अलग-अलग ऊंचाइयों की ध्वनियों का परस्पर संबंध और संगति। सबसे आम फ्रेट्स प्रमुख और मामूली हैं।

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लय

फ्रेंच से अनुवाद में टिम्ब्रे का अर्थ है "ध्वनि का रंग"। टिम्ब्रे हर संगीत वाद्ययंत्र या मानव आवाज की पहचान है।

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संगीत के किन हिस्सों के बारे में बात करना कठिन है? संगीत कार्यों के बारे में जिसमें कोई भी कार्यक्रम नहीं है। गैर-प्रोग्राम संगीत के संगीत कार्यों के बारे में। एक साहित्यिक कार्यक्रम की अनुपस्थिति के बावजूद, इस तरह के कार्यों में कोई कम समृद्ध संगीत सामग्री नहीं है।

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गैर-प्रोग्राम संगीत के संगीत टुकड़े क्या हैं

व्यंजन; सहानुभूति; सोनतस; रेखाचित्र; वाद्य यंत्र ...

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सोनाटा क्या है? सोनाटा (इतालवी सोनारे - ध्वनि के लिए) वाद्य संगीत की एक शैली है, साथ ही एक संगीत रूप है जिसे सोनाटा रूप कहा जाता है। चैम्बर उपकरणों और पियानो के लिए बनाया गया। आमतौर पर एकल या युगल। एल। वी। बीथोवेन

शुरू

पाठ!

“संगीत की महान कला से प्यार और अध्ययन। यह आपके लिए उच्च भावनाओं की एक पूरी दुनिया खोल देगा। यह आपको आध्यात्मिक रूप से समृद्ध, क्लीनर, अधिक परिपूर्ण बना देगा।

संगीत के लिए धन्यवाद, आप अपने आप को नए, पहले की अज्ञात शक्तियों में पाएंगे। आप जीवन को नए रंगों और रंगों में देखेंगे ”

डी। डी। शोस्ताकोविच।

संगीत प्रश्नोत्तरी

संगीत के टुकड़े की शैली निर्धारित करें।

रिचर्ड वैगनर। ओपेरा "लोहेनग्रिन" से प्रवेश

वोल्फगैंग एमॅड्यूस मोजार्ट। छोटी रात की सैर

फ्रांज शूबर्ट। सेरेनेड।

संगीत प्रश्नोत्तरी

संगीत के टुकड़े और उसके लेखक का नाम बताइए।

1. पी। त्चिकोवस्की।

ओपेरा "यूजीन वनगिन" से वाल्ट्ज

4.फ्राइडीक चोपिन। में 10 नंबर अल

गतिकी

असंबद्ध रीति

प्रेमी का सन्ध्या का गीत

अभिव्यक्ति के किस साधन ने आपको संगीत की शैली और चरित्र को परिभाषित करने में मदद की है?

आवाज़ का उतार-चढ़ाव

दो छवियों की तुलना करें। हम संगीत का एक टुकड़ा कैसे देखते हैं?

संगीत

• संगीत के रूप का अध्ययन करने का क्या मतलब है?

• इसका अर्थ संगीत का अध्ययन करना है, यह कैसे बनाया जाता है, एक संगीत विचार किन रास्तों का अनुसरण करता है, किन घटकों से बना है, एक संगीत रचना की रचना और नाटक।

संगीत अभिव्यक्ति का उपयोग करते हुए दो टुकड़ों की तुलना करें।

चरित्र

टेंपो, मेलोडी

ध्वनि प्रदर्शन

यह कैसे किया जाता है

एफ। Schubert। कवि वी। मुलर। "ऑर्गन ग्राइंडर"। "विंटर पाथ" चक्र से

डब्ल्यू। मोजार्ट। ओपेरा "द मैरिज ऑफ फिगारो" के लिए ओवरचर

चरित्र

एफ। Schubert। "ऑर्गन ग्राइंडर"। "विंटर पाथ" चक्र से

संगीत के इतिहास में सबसे हंसमुख टुकड़ों में से एक। वह जीवन और आनंद के प्यार से भरा है, जिसके लिए वह निर्देशित है।

टेंपो, मेलोडी

जीवन से मनुष्य का पूर्ण अलगाव और कयामत।

टेंपो - प्रेस्टो अपने रास्ते से बाहर सब कुछ व्यापक और अनर्गल लगता है। जीने की चाह। एक सतत माधुर्य।

ध्वनि प्रदर्शन

संगीत में, डी प्रमुख शासन करता है, क्योंकि यह इतनी हल्की और उत्सवपूर्ण ध्वनि प्राप्त करता है कि सुनने वाले को बिना खुशी के आनंद की अनुभूति होती है।

टूट गया आवेग को हिलाने के लिए, रुक-रुक कर, लुप्त होती वाक्यांशों को खो देगा।

एक मामूली अकेलापन और अकल्पनीय लालसा को वहन करता है।

कार्निवाल और उत्सव के दौरान शोर-शराबे वाली भीड़।

यह कैसे किया जाता है

एक बैरल अंग के शोकपूर्ण माधुर्य का अनुकरण।

टुट्टी लगती है (पूर्ण ऑर्केस्ट्रा)। जब बहुत कुछ होता है, तो मजा आता है!

• एक संगीतमय आंदोलन जो "हर जगह और हर जगह कांपता है, अब हँसता है, अब चुपचाप गिगल्स, अब विजय; एक तेज उड़ान में, इसके अधिक से अधिक स्रोत उत्पन्न होते हैं ... सब कुछ एक जंबिलेंट अंत तक पहुंच जाता है ... जीवन के लिए उन्मत्त विजयी प्यास के एपोथोसिस द्वारा प्रकट होता है, जो अधिक रोमांचक कल्पना करना असंभव है। "

इसलिए, अपने विचार को मूर्त रूप देते हुए, संगीतकार सामान्य संरचना से लेकर छोटे विवरणों तक, कार्य के रूप में सोचता है। दरअसल, कला का मुख्य सार विवरण में व्यक्त किया गया है, जो हमें आश्वस्त करता है।

पाठ