रोमन गीत। प्राचीन रोम की कविता

मुख्य / तलाक

रोमन संस्कृति प्राचीन ग्रीक पर आधारित थी। अनेक प्राचीन रोमन कवि सिर्फ यूनानियों की नकल की। लेकिन कुछ समय बाद, रोम की स्थिति बदल गई। उज्ज्वल मूल कवि दिखाई दिए, जैसे:

गाइ वलेरी कैटुल्स (सी। the c - ५४ ईसा पूर्व) वेरोना में जन्मे, कैसालपीन गॉल शहर। यह सिर्फ इतना हुआ कि कवि के जीवन के वर्षों के दौरान, रोम एक गृहयुद्ध में उलझा हुआ था। उस समय गयूस जूलियस सीजर ने शासन किया। रिपब्लिकन ने उनकी नीतियों का विरोध किया। यह उनके लिए था कि युवा कवि शामिल हुए। उन्होंने अपने विरोधियों को, कास्टिक और तेज-तर्रार कविताओं और कविताओं को लिखा। अपने काम में, कवि ने मिथकों और कार्यों के उद्देश्यों के लिए समर्पित "विद्वतापूर्ण कविता" में अपना हाथ आजमाया। लेकिन इस तरह के काम केवल लोगों के एक निश्चित छोटे समूह के लिए रुचि के थे। कवि ने अपना नाम लेसबिया को समर्पित अपने प्रेम गीतों के लिए प्रसिद्ध किया। ये उनकी बेहतरीन रचनाएँ हैं। क्योंकि वे एक स्त्री के प्रति सच्चे प्रेम से संतृप्त हैं। कवि ने एक गहरी रोमन मैट्रॉन क्लाउडिया पुलचरा के लिए अपनी गहरी भावनाओं से प्रेरणा ली, जिसे उन्होंने लेस्बियन के रूप में कविता में संबोधित किया। यह छद्म नाम संयोग से नहीं लिया गया था। महान प्राचीन ग्रीक कवियों के जन्मस्थान के लिए अल्केआ और सप्पो सुंदर नाम लेसवोस के साथ द्वीप था। अपनी कविताओं में कैतुलस ने अपने प्रिय की सुंदरता और उसके आकर्षण की प्रशंसा की। उन्होंने पाठकों को सुंदरता के प्रति अपने उत्साही जुनून के बारे में बताया। उनकी कविताओं में, प्यार की भावना को पूरी तरह से वर्णित किया गया है: जन्म और उत्साह, साझा प्यार से खुशी और भावनाओं का आनंद, इस संबंध में विश्वासघात और अंतहीन पीड़ा का दर्द। नेक रोमन क्लोडिया, जिन्होंने प्रेम प्रसंगों के साथ अपना नाम गौरवान्वित किया, ने पहले तो बदले में कवि को जवाब दिया, लेकिन जल्द ही वह उससे थक गई और उसे अपने दूसरे प्रशंसक में खुशी मिली। कैतुलस का सामना करना पड़ा। उनकी कविताओं में कड़वाहट और हताशा की भावनात्मक शक्ति झलकती है। बाद में, कवि में एक नई भावना पैदा हुई - गद्दार के लिए अवमानना \u200b\u200bकी भावना। अपनी कविताओं में, कैटलुलस ने लिखा: और तुम, कैतुलस, धैर्य रखो! रहो, कैतुलस, फर्म! " शायद दुनिया ने इसी के कामों से सीखा होगा प्राचीन रोमन कवि और अन्य मानवीय भावनाओं के बारे में, लेकिन 30 वर्ष की आयु से पहले कवि का निधन हो गया। कटुल्ला के काम से दूर ले जाया गया। उनकी कविताओं का अनुवाद ए.एस. पुश्किन द्वारा किया गया था, उनके काम का अध्ययन ए। ब्लोक ने किया था।

क्विंटस होरेस फ्लैकस (६५ - 8 ई.पू.) दक्षिणी इटली के एक बहुत पुराने शहर वीनूसिया में पैदा हुआ। कवि के पिता ने अपने बेटे के लिए एक अच्छे जीवन का सपना देखा और रोम के विशेषाधिकार प्राप्त समाज में होरेस के लिए हर संभव प्रयास किया। उन्होंने एक छोटे से भाग्य पर काम किया और अपने बेटे को एथेंस में साहित्यिक और दार्शनिक क्षेत्र में एक उत्कृष्ट शिक्षा दी। कवि के जीवन के वर्षों के दौरान, ऑक्टेवियन ऑगस्टस ने रोम पर शासन किया। जब 44 में साम्राज्य में गृहयुद्ध छिड़ गया, तो कवि गणराज्यों में शामिल हो गए, जो हार गए। होरेस को गिरफ्तार कर लिया गया। लेकिन अमानत में खयानत के बाद, वह अपनी मातृभूमि लौट आया और अपना काम शुरू किया। यह सब इस तथ्य के साथ शुरू हुआ कि महाकाव्य ने होरेस को अमीर मेकेनस के साहित्यिक चक्र में पेश किया। संरक्षक ने हर संभव तरीके से कवि का समर्थन किया और उन्हें अपने संरक्षण के साथ प्रदान किया। होरेस ने अपने कामों में संयम से जीने का आग्रह किया बीच का रास्ता " (इसके बाद, यह अभिव्यक्ति एक पकड़ वाक्यांश बन गई), वह सभी लक्जरी और एक समृद्ध पीढ़ी से खिलाया गया जीवन का विरोधी था। वह शाही दरबार से दूर रहा और व्यंग्य रचनाएँ लिखीं, जिसमें मानव रसों को उजागर किया गया: लालच, ईर्ष्या, शक्ति की लालसा, व्यर्थता। उसी समय, होराटियो ने तीव्र राजनीतिक विषयों पर हाथ नहीं डालने की कोशिश की; उन्होंने संयम और शायद ही कभी सम्राट के लिए प्रशंसनीय स्तोत्र लिखा। लेकिन अपराध और प्रेम के लिए भजन, मानवीय रसों का व्यंग्यपूर्ण मजाक - ये होरेस के पसंदीदा विषय हैं। होरेस की रचनाओं में ओड्स और व्यंग्य के संग्रह "संदेश" शामिल हैं, जिनमें से एक प्रसिद्ध "कविता का विज्ञान" है यह यहां है कि कवि साहित्य पर अपने विचार साझा करता है। और होरेस "टू मेलपोमीन" के लिए प्रसिद्ध ओड, जिसे "स्मारक" के रूप में भी जाना जाता है, का अनुवाद यूरोप और रूस के विभिन्न कवियों द्वारा अलग-अलग समय पर किया गया था। उदाहरण के लिए, ए.एस. पुश्किन की कविता, जो हमें स्कूल से अच्छी तरह से पता है, " मैंने अपने हाथों से एक स्मारक नहीं बनाया है ... " होरेटियो पुरातनता के सबसे लोकप्रिय और मांग वाले कवियों में से एक था। वह सबसे अधिक अध्ययन किया गया था और यूरोपीय गीतकारिता पर एक बड़ा प्रभाव था। हम रूसी कवियों के कार्यों में इस प्रभाव का निरीक्षण कर सकते हैं। उदाहरण के लिए, यह लोमोनोसोव, डेरझ्विन, पुश्किन, बुत, ब्रायसोव आदि के कार्यों में मूर्त है।

पबलीस ओविड नजोन (४३ ईसा पूर्व - १ AD ईस्वी) सबसे महान कवि जो सम्राट का अपमान जानता था। कवि के जीवन के वर्षों के दौरान, ऑक्टेवियन ऑगस्टस, आदेश और नैतिकता के संरक्षक, ने शासन किया। उन्हें ओविद का काम पसंद नहीं आया, जिसमें कवि ने सुखों का महिमामंडन किया और शहर के जीवन को परिष्कृत किया। ओविड प्रसिद्ध हो गया " लव एलिग्स ” और प्रसिद्ध कविता "द साइंस ऑफ़ लव"। इस कविता में, ओविड बहुत सटीक, प्रतिभाशाली और कुछ मामलों में, विडंबना से प्रेम के अनुभवों का वर्णन करता है। ऑगस्टस ने 50 वर्ष (8 ई।) में काला सागर तट पर स्थित तोमा (कॉन्स्टेंटा) शहर में निर्वासित किया। ओविड को बहुत तकलीफ हुई और वह अपनी मातृभूमि के लिए तरस गया। उन्होंने करुणामय कविता लिखी, सम्राट के दिल को कोमल बनाने और घर लौटने की अनुमति प्राप्त करने की कोशिश की। लेकिन ऑगस्टस को पीड़ित कवि की भेदी पंक्तियों द्वारा स्थानांतरित नहीं किया गया था। ओविद ने एक विदेशी भूमि में 10 साल बिताए और वहीं मर गए। सामान्यतया, ओविड के काम को सशर्त रूप से तीन मुख्य क्षेत्रों में विभाजित किया जा सकता है: प्रेम कविता (संग्रह) प्रेम कविताएं ", "प्रेम का विज्ञान"), पौराणिक कविता ("उपवास", "मेटामोर्फोसॉज़") और एक विदेशी भूमि में रचनात्मकता ("सॉरो के गीत", " पोंटस के संदेश ") ओविड ने 15 पुस्तकों से मिलकर कविता "मेटामोर्फोसॉज़" के लिए विश्व प्रसिद्धि लाई, जहां कवि ने विस्तार से और कई पौराणिक भूखंडों और किंवदंतियों पर विस्तार से कार्रवाई की। कविता दुनिया के निर्माण के साथ शुरू होती है और सम्राट जूलियस सीज़र के एक धूमकेतु में परिवर्तित होने के साथ समाप्त होती है। कविता की शुरुआत से लेकर अंत तक, कई आयोजन देवताओं की भागीदारी के साथ होते हैं, जिन्हें मजबूत और उन लोगों में विभाजित किया जाता है जिन्होंने उनकी सेवा की। देवता स्वर्ग में रहते हैं, लेकिन उनका जीवन रोमन समाज के जीवन को बहुत पसंद करता है। मजबूत, अर्थात्। देशभक्त, साज़िश बुनते हैं और प्रेम संबंधों में भाग लेते हैं। सामान्य तौर पर, ओविद के काम का हर समय और यूरोपीय देशों के कवियों पर बहुत मजबूत प्रभाव था। ओविद की कविताओं के कई भूखंडों ने कला के अन्य कार्यों के निर्माण के लिए एक मॉडल और आधार के रूप में कार्य किया: कविता, बैले, ओपेरा, आदि। अपने निर्वासन के दौरान, ए.एस. पुश्किन अक्सर अपने भाग्य की तुलना महान ओविद के भाग्य से करते थे। और प्रसिद्ध रोमियो और जूलियट को शेस्पिर द्वारा पिरामिडो और थेस्बे के बारे में 4 वीं पुस्तक के प्रभाव में बनाया गया था।

अंत में, मैं ओविड द्वारा कविता "मेटामोर्फॉफ़्स" की अपोलो और डेफने के बारे में साजिश के आधार पर एक कार्टून पेश करना चाहूंगा।

रूसी और विश्व साहित्य दोनों का गठन और विकास प्राचीन रोम के साहित्य से बहुत प्रभावित था। बहुत ही रोमन साहित्य ग्रीक से उत्पन्न हुआ: रोमन कवियों ने यूनानियों की नकल करते हुए कविता और नाटक लिखे। आखिरकार, विनम्र लैटिन भाषा में कुछ नया बनाना काफी मुश्किल था, जब सैकड़ों नाटकों को पहले से ही बहुत करीब से लिखा गया था: होमर के पौराणिक महाकाव्य, हेलेनिक पौराणिक कथाओं, कविताओं और किंवदंतियों।

रोमन साहित्य का जन्म

कविता के विकास के पहले चरण रोमन साम्राज्य में ग्रीक संस्कृति की शुरुआत से जुड़े हैं। गीत काव्य की दिशा व्यापक हुई। ग्रीक लेखकों और विचारकों के लिए धन्यवाद, रोमन कविता ने गेय नायक की कामुकता और अनुभवों का अधिग्रहण किया, जिसके पीछे काम का लेखक खड़ा है।

पहले रोमन लेखक

रोम में अग्रणी, पहला रोमन कवि, लेवी एंड्रोनिकस था, जो एक जातीय यूनानी, तरेंटम शहर का निवासी था। उन्होंने एक बच्चे के रूप में अपनी प्रतिभा दिखाना शुरू किया, लेकिन जब रोमन ने अपने गृहनगर पर कब्जा कर लिया, तो गुलामी में गिर गए और काफी लंबे समय तक गुलाम बने रहे, अपने मालिक की संतानों को साहित्य और लेखन सिखाते रहे। अच्छी खूबियों के लिए, सज्जन ने एक मुफ्त पत्र के साथ लिवी एंड्रोनिकस को प्रस्तुत किया, और वह पूरी तरह से साहित्यिक कार्यों में संलग्न थे।

यह एंड्रॉनिकस, पहला रोमन कवि था, जिसने होमर के इलियड का ग्रीक से लैटिन में अनुवाद किया, और उन्होंने ग्रीक त्रासदियों, नाटकों और नाटकों का भी अनुवाद किया। और एक दिन पोंटिफ्स कॉलेज ने उसे देवी जूनो की महिमा का भजन लिखने के लिए कमीशन दिया।

लिवी एंड्रोनिकस ने बहुत सटीक अनुवाद नहीं किया - उन्होंने खुद को नाम, दृश्य और संवाद बदलने की अनुमति दी।

नीवी और अन्नियस

लिवी एंड्रोनिकस के समकालीन ऐसे रोमन कवि थे जैसे कि नेवी और एननियस। अपने काम में, नेवी ने त्रासदियों और कॉमेडी को वरीयता दी, अक्सर ग्रीक लेखकों से प्लॉट उधार लिए और उन्हें प्राचीन रोम की संस्कृति और जीवन में अनुकूलित किया। उनका सबसे महत्वपूर्ण काम पहले पोनिक युद्ध के बारे में एक कविता थी, जिसमें उन्होंने रोमन साम्राज्य के इतिहास को भी संक्षेप में बताया था। एनिअस ने रोम के इतिहास का विस्तार से वर्णन किया - तिथियों और तथ्यों के साथ।

नेवी एक रोमन कवि हैं जिनकी कविता प्राचीन रोम की पहली मौलिक साहित्यिक कृति बन गई। उन्हें प्राचीन काल के सबसे प्रसिद्ध लेखकों में से एक माना जा सकता है।

वह अभिनेता जिसने कविता लिखी थी

एक थिएटर अभिनेता, टाइटस माक्टियस प्लॉटस ने रोमन साहित्य और कविता के विकास में कोई कम योगदान नहीं दिया। वह तीसरी शताब्दी के अंत में रहता था - दूसरी शताब्दी की शुरुआत में। ईसा पूर्व इ। और अपने पूरे जीवन में लगभग 300 कविताएँ लिखीं, जिनमें से 20 आज तक बची हैं। और यद्यपि उन्होंने हास्य शैली में विशेष रूप से काम किया, उनके नाटकों का मंचन रोमन साम्राज्य में उनकी मृत्यु के बाद भी किया गया।

उनके कार्यों के भूखंड बहुत मूल नहीं हैं, लेकिन हमेशा रोमांचक और विविध हैं। उन्होंने आम नागरिकों के रोजमर्रा के जीवन और एक सैनिक के बैरक के जीवन के बारे में लिखा। और हमेशा उनके नाटकों में दास, एक नियम के रूप में, संसाधनपूर्ण, बुद्धिमान और निपुण थे।

रोमन कवि व्यंग्यकार टाइटस मैकियास प्लॉटस को प्राचीन रोम के पहले लेखकों में से एक माना जाता है और इसके इतिहास में अंतिम स्थान पर नहीं है।

स्वर्णिम लैटिन का युग

प्रारंभिक रोमन साहित्य का एक अन्य प्रमुख प्रतिनिधि टाकिटस था, जो एक रोमन कवि, एनल्स का लेखक था। नेवी के पुनिक युद्ध के साथ, प्राचीन रोम में साहित्य का सबसे महत्वपूर्ण और सबसे बड़ा काम बन गया।

रोमन महाकाव्य के शिखर को वर्जिल द्वारा लिखित "एनीड" माना जाता है। सभी रोमन कवियों ने इसे ऑक्टेवियन ऑगस्टस के शासनकाल के सर्वश्रेष्ठ कार्य के रूप में महिमा दी।

कई लोगों ने होमर की इलियड और ओडिसी से इसकी तुलना भी की है, हालांकि, उनके विपरीत, एनीड अतीत की तुलना में भविष्य के बारे में अधिक कविता है। रोमन कवि वर्जिल ने अपनी कविताओं में पौराणिक आइने के भटकने और रोमांच के बारे में बताया, जिनके वंशज खुद को रोमन साम्राज्य के नागरिक मानते थे। यह कार्थेज डिदो की रानी के साथ नायक के उपन्यास के बारे में भी बताता है, जिसे वह रोम के अस्तित्व की शुरुआत करने के लिए रोमन पेंटीहोन के मुख्य देवता - बृहस्पति के आदेश से छोड़ने के लिए मजबूर किया गया था।

प्राचीन रोम के गीत

रोम में गीतों के संस्थापक प्रतिभाशाली कवि कैटलुल्स थे। अधिकांश भाग के लिए, उन्होंने प्रेम के बारे में गीत के गीत लिखे। प्राचीन रोम की प्रसिद्ध समाज महिला, सुंदर क्लोडिया के लिए रोमन कवि के प्रेम के बारे में कविता विशेष रूप से प्रसिद्ध हुई। कैतुलस अपने काम में सभी रंगों को प्रतिबिंबित करने में सक्षम था: खुशी और प्रशंसा से, पीड़ा और जलती हुई उदासी से।

लेकिन गीतकार कविता कम प्रसिद्ध रोमन कवि होरेस के काम में अपने चरमोत्कर्ष पर नहीं पहुंची। फेम को उनके शानदार "ओड्स" द्वारा लाया गया था - विभिन्न विषयों के साथ कविताओं की चार पुस्तकें। होरेस ने लिखा, कैटुलस के विपरीत, केवल प्रेम के बारे में नहीं। अपने कामों में, उन्होंने ऑक्टेवियन ऑगस्टस पर बहुत ध्यान दिया, गायन किया और उनके दिमाग और रोमन हथियारों की शक्ति और दोस्ती की महिमा की।

अक्सर होरेस ने अपने समकालीनों के रीति-रिवाजों का व्यंग्य किया।

प्यार के गाने

दाईं ओर, ओविद, उनके छोटे समकालीन, को हॉरस और वर्जिल के साथ सबसे अधिक गिने जाने वाले रोमन लेखकों में से एक माना जाता है। पहले से ही एक प्रसिद्ध रोमन कवि, ओविड ने द आर्ट ऑफ लव और द रेमेडी फॉर लव के रूप में काम किया, जो आज तक जीवित हैं। और उन्हें संग्रह में शामिल "प्रारंभिक गीत" के साथ उनकी प्रारंभिक कविताओं द्वारा महिमामंडित किया गया।

द आर्ट ऑफ़ लव और द रेमेडी फ़ॉर लव, बल्कि पैरोडी का काम है जिसमें सलाह दी जाती है कि युवा प्रेमियों को बुद्धि और व्यंग्य के साथ प्रस्तुत किया जाए। यही कारण है कि ओविड को दीर्घकालिक निर्वासन में भेजा गया। सम्राट ऑक्टेवियन ऑगस्टस ने अपनी कविताओं में उनकी नीतियों का मजाक उड़ाया, जिससे शादी और परिवार की संस्था प्रभावित हुई।

ओविड की रोम से बहुत दूर मृत्यु हो गई, उनकी मृत्यु से पहले लिखने में कामयाब रहे "एपिस्टल्स फ्रॉम पोंटस" और "सोर्रोफुल एलिग्स"।

प्राचीन रोम में दर्शन

प्राचीन रोम में दार्शनिक प्रणाली उत्पन्न नहीं हुई और आम तौर पर इसके गठन से बहुत पहले, लेकिन फिर भी रोम दुनिया को कई उत्कृष्ट दार्शनिकों, लेखकों और विचारकों को देने में सक्षम थे, जिनमें से एक ल्यूक्रेटियस कैरस था। वह एक स्वतंत्र विचारक थे, मौजूदा प्रणालियों पर पुनर्विचार करने से नहीं डरते थे, जिसके लिए उन्होंने ख्याति अर्जित की।

वह एक कवि भी थे - उन्होंने दोनों गेय गीतों और थिएटर के लिए नाटक लिखे। एक रोमन कवि के रूप में, ल्यूक्रेटियस ने भी काफी सफलता हासिल की। उनकी कविता ऑन द नेचर ऑफ थिंग्स, एक अद्वितीय लैटिन हेक्समीटर में लिखी गई, निस्संदेह सभी प्राचीन रोमन साहित्य की उत्कृष्ट कृति है।

हास्य और त्रासदी

रोम में कॉमेडी और दुखद शैली प्राचीन ग्रीस की छवियों के प्रभाव में विकसित हुई। इसलिए, प्राचीन काल से, कॉमेडी और त्रासदी को रोमन संस्कृति के लिए देशी शैली नहीं माना जाता है। मूल रूप से रोमन एक शैली थी जिसे सतुरा कहा जाता था। इस शब्द का अर्थ है विभिन्न खाद्य पदार्थों से भरा व्यंजन।

फिर यह एक ही छवि में एकजुट होकर विभिन्न दिशाओं के छंदों के मिश्रण को निरूपित करने लगा। आकार मायने नहीं रखता था, इसलिए इस तरह के छंदों का आकार बड़ा और छोटा दोनों हो सकता है।

इसी तरह की शैली में काम करने वाले कवियों में से एक है अननियस। उन्होंने अपना संग्रह प्रकाशित किया, जिसमें अर्ध-मनोरंजक और शिक्षाप्रद कविताएँ शामिल थीं।

ल्यूसिलियस गयूस ने सतुरा के विकास में महत्वपूर्ण योगदान दिया। इस शैली ने अपने काम में एक बड़ी छाप छोड़ी है। 72 वर्षों से भी कम समय में, लुसीलियस ने लगभग 30 शनिवार लिखे, जो मानवता और समकालीनों के दोषों की निंदा करते हैं:

  • भ्रष्ट आचरण;
  • स्वार्थ;
  • नैतिक पतन";
  • लालच।

उनके कामों के लिए, गयूस ल्यूसिलियस को वास्तविक जीवन के पात्र मिले। उन दिनों, दासता, अर्थव्यवस्था पनप रही थी, और रोमन साम्राज्य द्वारा शत्रुता के सफल संचालन के कारण धन में वृद्धि हुई और अभिजात वर्ग के एक संकीर्ण दायरे के बीच उसी हाथों में ध्यान केंद्रित किया गया। सोने और धन की खोज में अभिजात वर्ग तथाकथित नैतिक पतन से गुजरे।

इतिहासकारों के अनुसार, सैटुरा ने साहित्य को रोमन यथार्थवाद की दिशा में जीवन दिया। महान लेखक ल्यूसिलियस की मृत्यु के बाद, सतुरा को एक दोषपूर्ण अर्थ के साथ एक छोटी मात्रा के काम के रूप में परिभाषित किया गया था।

रोमन साहित्य का विकास

रोमन कवियों की रचनाएँ बहुत काव्यात्मक थीं, और उनका रूप काव्यात्मक था। अधिक से अधिक कवियों के आगमन के साथ, लैटिन में काव्य भाषण विकसित हुआ। कविताओं में, कवियों ने अपने दार्शनिक विचारों और विचारों को व्यक्त करना शुरू किया। छवियों और साहित्यिक तकनीकों की मदद से, मानवीय भावनाओं के आंदोलनों का निर्माण किया गया था।

ग्रीस के पौराणिक कथाओं, धर्म और कला के अध्ययन में गहनता के कारण लैटिन कविता का संवर्धन हुआ। लेखकों, ग्रीक साहित्य के समृद्ध इतिहास के संपर्क में आने के बाद, उनके क्षितिज को व्यापक बनाया, अधिक से अधिक नए और बेहतर कार्यों का निर्माण किया।

रोमन साम्राज्य के अस्तित्व के अंत में, कैटलुल्स को प्रतिष्ठित किया जा सकता है। वह एक काव्य गुरु थे, जिन्होंने छोटे से काव्य का सृजन किया। उनमें, रोमन कवि ने किसी भी व्यक्ति की मूल भावनाओं का वर्णन किया:

  • माही माही;
  • डाह करना;
  • आनंद;
  • मित्रता;
  • प्रकृति का प्यार;
  • देशी स्थानों के लिए प्यार।

लेकिन उनके अलावा, कैटलुलस के काम में, सीज़र के शासन के साथ-साथ उसके नाबालिगों के खिलाफ निर्देशित कार्य हैं, जो असहनीय रूप से लालची थे। मुख्य लीवर जिसका कैटालस की कविता पर एक महत्वपूर्ण प्रभाव था, कवियों का अलेक्जेंड्रियन काम था। अलेक्जेंड्रियन साहित्य स्वयं पौराणिक कथाओं, व्यक्तिगत भावनाओं और कवि के अनुभवों के संदर्भ में प्रतिष्ठित है। कैटालस का काम विश्व कविता में एक महत्वपूर्ण स्थान रखता है। यहां तक \u200b\u200bकि खुद पुश्किन ने रोमन लेखक की कविताओं की बहुत सराहना की।

पहली सदी में गीत काव्य की उत्पत्ति हुई। ई.पू. युवा कवियों के एक समूह में, जिनके बीच कैटुल्स सबसे प्रतिभाशाली था। वह ग्रीक कविता में ज्ञात विभिन्न आकारों के लैटिन कविता में परिचय देने वाले पहले व्यक्ति थे। सबसे प्रसिद्ध उनकी गीत कविताएं हैं जो लेस्बिया को समर्पित हैं, जैसा कि वह क्लोडिया को कहते हैं, जो लोक ट्रिब्यून क्लोडियस की बहन है। क्लॉडिया अपने समय का एक विशिष्ट प्रतिनिधि था, जब ऊपरी वर्गों में "पैतृक नैतिकता" पूरी तरह से गिर गई थी और पुराने अटूट रोमन परिवार को आसानी से और अक्सर तलाकशुदा विवाह और समान रूप से आसान संबंधों द्वारा बदल दिया गया था। क्लोडिया के प्रेम संबंधों को पूरे रोम में जाना जाता था। उनके प्रति समर्पित कविताओं में, कैतुलस ने अद्भुत ईमानदारी और शक्ति के साथ, अपने भावुक को पकड़ लिया, यद्यपि उसमें अवमानना, प्रेम, ईर्ष्या की उत्तेजना, टूटने की कड़वाहट और मेल-मिलाप की खुशी के साथ मिश्रित था। ये कविताएँ न केवल रोमन गीत काव्य के आगे विकास का आधार बनीं, बल्कि इसके बेहतरीन उदाहरण भी हैं।

प्राचीन काल से रोम में सर्कस शो बहुत लोकप्रिय रहे हैं। 254 ईसा पूर्व में। पहली बार, ग्लैडीएटोरियल खेलों का आयोजन किया गया था, जो द्वितीय शताब्दी के मध्य से था। ई.पू. रोमन का एक पसंदीदा शगल बन गया। खेल और सर्कस प्रदर्शन के उपकरण पर बहुत बड़ी रकम खर्च की जाती है। खेलों के संगठन के लिए राज्य और सम्पादकों को राज्य द्वारा आवंटित धन आमतौर पर पर्याप्त नहीं था, और रोमन राजनेता जिन्होंने इन पदों पर कब्जा कर लिया था, यदि केवल वे लोकप्रियता के लिए प्रयास कर रहे थे, तो उन पर अपने स्वयं के धन खर्च करने में संकोच नहीं किया, कभी-कभी। यहां तक \u200b\u200bकि बड़े ऋण में हो रही है।

इसके अलावा, शॉर्ट स्किट्स और किराए, तथाकथित एटैलान्स और मीम्स, जो विशुद्ध रूप से रोमन लोक खेलों से बढ़े थे, सामान्य आबादी के बीच लोकप्रिय थे। वे राजनीतिक और सामाजिक उद्देश्यों के लिए विदेशी नहीं थे। उन्हें मजाकिया चरित्रों में भाग लिया गया था: रग्गू, ग्लुटन, दिलेर लोग, सरल कारीगर और किसानों को मंच पर लाया गया था। गणतंत्र के अंत में, मुक्त किए गए साहब के मेल विशेष रूप से लोकप्रिय थे, जिसमें से चलने की बातें और चुटकुले बाद में निकाले गए और एकत्र किए गए थे।

रोमन वास्तुकला और ललित कलाओं का आगे का विकास तीसरी - पहली शताब्दी में हुआ। ई.पू. शहरों में, एक पूरी तरह से नई स्थापत्य शैली की सार्वजनिक इमारतों का निर्माण किया जा रहा है - बेसिलिका; द्वितीय शताब्दी की शुरुआत से। ई.पू. स्मारकीय सजावटी संरचनाएं दिखाई देती हैं - विजयी मेहराब।

बड़ी संख्या में मूर्तियाँ जो अब रोमन वर्गों, सार्वजनिक और निजी भवनों को सजाती हैं, उन्हें विजित ग्रीक शहरों से रोम में युद्ध बूटी के रूप में लाया गया था। रोमन स्वयं मूर्तिकला की एक नई शैली बनाते हैं, जिसके विकास में वे महान पूर्णता प्राप्त करते हैं - एक यथार्थवादी मूर्तिकला चित्र। इसे भित्ति चित्रों के विकास पर भी ध्यान दिया जाना चाहिए, जो द्वितीय शताब्दी से है। ई.पू. मुख्य रूप से सजावटी प्रयोजनों के लिए इस्तेमाल किया जाना शुरू करते हैं।

इटली की आबादी रोम में पूरी भीड़ में घूमती है;

शहर में शानदार इमारतें बनाई जा रही हैं। मंच मंदिरों, बेसिलिका, पोर्टिकोस, मेहराब और मूर्तिकला की मूर्तियों से सजा हुआ एक वर्ग में बदल जाता है। तो, पोम्पेई ने पहला पत्थर थिएटर बनाया, सीज़र - एक अद्भुत नया फोरम, जो बाद में इस प्रकार की संरचना के लिए एक मॉडल बन गया।

लैटिन संस्कृति कविता पर आधारित है।

फोरम में मृतक के ताबूत से पहले रोमन कविता में सबसे प्रारंभिक शैलियों में से एक था - मृतकों के लिए विलाप, "प्रशंसा भाषण"। विजयी जुलूस के दौरान, सैनिकों ने सुधार किया, "विजयी गीत," गाते हुए, जहां कमांडर के लिए प्रशंसा अश्लील चुटकुलों के साथ मिलाई गई थी। इन गीतों या मौखिक झड़पों का कार्य एक सफल सैन्य नेता की परेशानी को दूर करना है, उसे देवताओं की ईर्ष्या से बचाना और संयम का आह्वान करना है।

पहले रोमन कवि या तो फ्रीडमैन थे या गैर-लैटिन क्षेत्रों के मूल निवासी थे। और कवि का पेशा उस समय खुले तौर पर रोमन कुलीनों द्वारा तिरस्कृत था।

तीसरी शताब्दी में। ई.पू. संपूर्ण प्राचीन विश्व की दृष्टि में टारेंटा रोम एक नया राजनीतिक, आर्थिक और सैन्य भार प्राप्त करता है। अब उसे अपने जीवन के तरीके को बढ़ावा देना चाहिए, और यह केवल साहित्य द्वारा प्रदान किया जा सकता है। इसलिए, आधिकारिक रोम पेशेवर लेखकों की सेवाओं का उपयोग करता है जिन्होंने ग्रीक शिक्षा प्राप्त की है।

रोमन के लिए, गणतंत्र के दिन के दौरान, कविता अभी भी आलस्य का पर्याय थी। थोड़ा समय बीत जाएगा, और अभिजात लोग महसूस करेंगे कि वे अपनी प्रतिष्ठा और अपनी शक्ति खोने के डर के बिना साहित्य के विकास की उपेक्षा नहीं कर सकते। इसलिए, वे कवियों के रक्षक बन जाते हैं, जो कृतज्ञता से बाहर हैं, उनके लिए प्रशंसनीय श्रोताओं को समर्पित करते हैं। आपके साथ दो या तीन कवियों का होना फैशनेबल होता जा रहा है, लेकिन समाज में वे सबसे अधिक तिरस्कृत होते हैं, और कवि रखरखाव पर रहते थे - यदि वे अच्छी तरह से जीना चाहते थे, तो उन्हें सामग्री समर्थन की आवश्यकता थी।

साहित्य के विकास के लिए साहित्यिक वृत्त आवश्यक हैं। अभिजात वर्ग और हेलेनोफाइल्स के समर्थकों के घेरे में, कवि, इतिहासकार, दार्शनिक, रोमन और यूनान, स्किपियो एमिलियन्स, ऐसे कार्यों का जन्म हुआ, जिन्होंने अनुमोदन और सम्मान का आनंद लिया।

लैटिन साहित्य कई राजनीतिक, आर्थिक, सामाजिक कारकों और फैशन के लिए अपने उत्कर्ष और वितरण का श्रेय देता है। सबसे पहले, यह विदेशी प्रभाव है। सब कुछ ग्रीक के लिए फैशन ने इस तथ्य को जन्म दिया है कि कई लोग केवल ग्रीक में लिखना शुरू करते हैं। सिसरो संवाद में सुकरात के संवादों के ढंग से चमका। ऐतिहासिक लेखन अक्सर आत्मकथाओं तक सीमित था।

एक लेखक अपनी प्रस्तुतियों में कभी भी सफल नहीं हो सकता है जब तक कि उसे प्रदर्शनों के आयोजन के लिए जिम्मेदार एडीडल्स को नाटकों की सिफारिश करने के लिए पर्याप्त प्रभाव वाले कुछ धनी नागरिक द्वारा समर्थित नहीं किया गया था। कुछ साहित्यिक मंडली के सदस्य या एक अमीर देशभक्त के सेवानिवृत्त होने के बिना प्रसिद्ध होना बेहद मुश्किल था।

गणतंत्र के अंत तक, पाटीदारों ने साहित्य में सर्वोच्च शासन किया। साम्राज्य के आगमन के साथ, साहित्यिक रुझान सम्राट की सनक में बदल जाएगा।

पहले रोमन कवि बड़प्पन से था गाइ ल्यूसिलियस (डी। सी। १०२ ई.पू.)। घुड़सवारों के एक अमीर परिवार से, कभी सार्वजनिक पद पर नहीं, व्यंग्य की तीस पुस्तकों के लेखक (बीसवें भाग से भी कम, बिखरे हुए टुकड़ों में), वे पहले रोमन कवि थे जिन्होंने आसपास की वास्तविकता बनाई और अपने जीवन को मुख्य बनाया उनकी कविता का उद्देश्य, साहसपूर्वक हर उस चीज़ के बारे में बताना जो उन्हें चिंतित करती है। रोजमर्रा के रेखाचित्रों की एक बहुतायत, एक असाधारण रूप से व्यंग्य विषय, विभिन्न रूपों (संवाद, लेखन, भाषण, आदि)। यह ल्यूसिलियस था जिसने वास्तविक ध्रुवीय के रूप में व्यंग्य का निर्माण किया, और उस पर व्यक्तिगत। और यह उसके साथ है कि आधुनिक अर्थों में व्यंग्य व्यंग्य है।

टाइटस लुक्रेटियस कर (d। लगभग 55 ईसा पूर्व), कविता के लेखक "ऑन द नेचर ऑफ थिंग्स" ने खुद को रोमन रईसों के बीच एपिकुरस की शिक्षाओं के बीच प्रचार करने का लक्ष्य निर्धारित किया, जिसने आदर्श के रोमन की चेतना में परिचय में योगदान दिया। अवधारणा में निहित है फुर्सत... एपिकुरस का सिद्धांत देवताओं के अस्तित्व से इनकार नहीं करता है, लेकिन लोगों को नियंत्रित करने वाले किसी भी अलौकिक सिद्धांतों के अस्तित्व से इनकार करता है, जिससे सार्वभौमिक समानता के विचार की पुष्टि होती है। एपिक्यूरियन दर्शन का लक्ष्य एक व्यक्ति को उसके ऊपर हावी होने वाले पूर्वाग्रहों और अंधविश्वासों की शक्ति से मुक्त करना है, जो सच्चे सुख की उपलब्धि को बाधित करता है, जो चुनाव का विशेषाधिकार नहीं है, लेकिन सभी लोगों के लिए उपलब्ध है, चाहे उनकी सामाजिक स्थिति कुछ भी हो ।

हमें नहीं पता कि भविष्य में हमारे पास किस तरह का बहुत कुछ होगा,

क्या भाग्य हमारे लिए दुकान में है और क्या अंत हमें इंतजार कर रहा है।

जीवन को लम्बा करने से भी बाल कम नहीं हो सकते

मृत्यु की अवधि किसी भी तरह से नहीं है और इसकी कमी को प्राप्त करना है

ल्यूसिएरियस में एपिकुरस एक ऋषि हैं जिन्होंने मौत से डरना नहीं सिखाया, अंधविश्वास से मुक्ति का तरीका और देवताओं से डरना, प्रकृति और उसके कानूनों को जानने का तरीका है, जो कारण की मदद से समझाया गया है। सिद्धांत, जो मानता था कि आनंद शांति और शांति है, उपदेश दिया "स्पष्ट रूप से जियो!" और राजनीतिक जीवन से अलगाव, रोम में बेहद खतरनाक माना जाता था: सिसेरो ने भी सीनेट के एक विशेष प्रस्ताव के द्वारा रोम से एपिकुरिज्म को निष्कासित करने की आवश्यकता घोषित की।

अपने समय के साहित्यिक हलकों में खड़े होने के लिए, लेखकों ने नई शैलियों, अभिव्यक्ति के तरीकों की खोज की, नए शब्दों का आविष्कार किया, या पुराने लोगों को एक नए अर्थ में इस्तेमाल किया। एक काम जो खुद की नकल करने की इच्छा को जन्म नहीं देता था वह जल्द ही गायब हो जाता है और विस्मरण के लिए तैयार हो जाता है। काम पूरी तरह से जनता से कट नहीं सकता है। यदि यह सामान्य पृष्ठभूमि के खिलाफ तेजी से खड़ा होता है, तो यह फैशन को जन्म दे सकता है।

पहली शताब्दी में। ई.पू. अनायास युवा कवियों का एक समूह बना - नेटरिक, यानी नए कवि (पोइटे नोवी), इनोवेटर्स। वे जीना, महसूस करना और बनाना चाहते थे अलग ढंग से... वे अपनी कविताओं में कल्पनाओं को लाना चाहते हैं, उनकी सबसे विविध भावनाओं की अभिव्यक्ति। इसके लिए अनुपात की भावना से पहले कोई रोक नहीं है। यह ossified परंपरा के रखवाले को उकसाने के लिए आवश्यक है, उबाऊ कविता, जिसमें मीट्रिक विविधता, अनुग्रह और परिष्कार का अभाव था। रूपों और नए सौंदर्यशास्त्र की शुद्धता के लिए प्रयास करते हुए, वे अलेक्जेंडरियन कवियों की ओर मुड़ते हैं, विशेष रूप से कैलिमैचस, कविता के अपने उन्मूलन, विचार की समृद्धि ("मूल") के साथ, व्यक्तिगत भावनाओं ("एपिग्राम") की प्रशंसा करते हैं। रोमी के लिए, खुशी गाते हुए, उन्होंने नवीनता का रूप धारण किया।

उनमें से कैटालस भी थे, जो अठारह साल के लिए रोम आए थे। उनके पिता के सुझावों ने उन्हें उच्च समाज में जाने की अनुमति दी। कैतुलस के नवाचार: शब्दावली का सावधानीपूर्वक चयन जो सभी रंगों को महसूस कर सकता है; एक सरल रचना के लिए चिंता जो विभिन्न तकनीकों (व्यक्त विचारों की विविधता, विषयों की विविधता) के साथ पाठक की जिज्ञासा का समर्थन करती है; विविध और सिद्ध आकारों की खोज करें। वह पुरातन कवियों के अनुभव को संदर्भित करता है (सप्तो से प्रेम में पड़ने के लक्षणों का वर्णन)। कैटलस अवसर पर छोटी कविताओं के लिए एक साहित्यिक फैशन का परिचय देता है ("चुटकुले", "तुकबंदी", आदि), रोजमर्रा और कामुक जीवन के मामूली विषयों (झगड़े, प्रस्थान आदि) के मामूली विषयों पर स्पर्श करता है, लेकिन कभी-कभी क्रूर व्यंग्य। कविताएँ जीवंत हैं, कई बार अश्लील हैं, एक काल्पनिक शब्द के लिए एक लत को संतुष्ट करने के लिए, काल्पनिक सादगी के लिए, एक परिष्कृत कविता के लिए, संकेतों में पता लगाया गया।

गाइ वलेरी कैटुल्स... 87 ईसा पूर्व में वेरोना में जन्मे, तीस से अधिक वर्षों तक जीवित रहे। कवि के जीवन के बारे में सभी जानकारी उसकी एक सौ सोलह रचनाओं में है, जो एक पुस्तक में एकत्र की गई है: छोटी कविताएं "बहुरूपिए", "सीखी हुई कविताएं" और "उपकथाएं"। रोम में, कैटुलस मिले और भावुक होकर एक शिक्षित लेकिन तुच्छ विवाहित महिला के प्यार में पड़ गए, जिसे वे लेबिया को पद्य में कहते हैं। "सहजता और अभिव्यक्ति जिसके साथ कैटुलस अपने भावनात्मक अनुभवों के बारे में बात करते हैं, पुरातनता के सभी प्रेम काव्य में कोई एनालॉग नहीं है।"

लेसबिया अक्सर मेरे पति की उपस्थिति में मुझे बदनाम करती है,

और उसके लिए, एक मूर्ख, उसमें कोई छोटा आनंद नहीं है।

गधा समझ नहीं पाता: वह चुप हो जाती अगर वह भूल जाती, -

तो, समझदार। अगर वह डांटता है और गाली देता है, -

इसलिए, वह याद करता है, इसके अलावा - और यह बहुत अधिक महत्वपूर्ण है -

कष्टप्रद - यही कारण है कि यह जलता है और फोड़ा होता है.

झगड़ालू, मेल मिलाप, ईर्ष्या, कवि ने महसूस किया कि वह लेसबिया का सम्मान नहीं कर सकता, लेकिन वह उसे प्यार करना बंद नहीं कर सका।

और मैं तुमसे नफरत करता हूँ और प्यार करता हूँ। - क्यों नहीं? - आप पूछना।

मैं खुद नहीं जानता, लेकिन यह है कि मैं कैसा महसूस करता हूं - और मैं सुस्त हूं।

लगभग सभी कैटालस की कविताओं में ग्रीक कविता में एनालॉग हैं। उदाहरण के लिए: "मैं तुमसे प्यार करता हूँ और मैं तुमसे प्यार नहीं करता, / मैं हिंसक हूँ और हिंसक नहीं हूँ ..." (एनाक्रोन)। लेकिन ग्रीक रूपांकनों, विषयों, काव्य तकनीक के तत्व, पौराणिक चित्र और काव्यात्मक आयाम एक नए तरीके से कैटालस में दिखते हैं - कवि ने यूनानियों के अनुभव को रचनात्मक रूप से आत्मसात किया, इसलिए उन्होंने जो कुछ भी लिखा वह पहली बार कहे जाने का आभास दिया।

यह कहा जाना चाहिए कि न केवल कैटलुलस, बल्कि इसके बाद के सदियों के कवियों ने यूनानियों के साथ "प्रतिस्पर्धा" की, ग्रीक नमूनों को विशेष रूप से रोमन विशेषताओं के साथ समृद्ध किया। “प्राचीन व्यक्ति के लिए, कवि की मौलिकता उसके काम की पूर्ण नवीनता में नहीं थी, लेकिन उसके पहले ही जो कुछ हासिल किया गया था उसके नवीनीकरण और सुधार में। यह नए और पुराने के संलयन में था कि इस या उस लेखक की प्राचीन मौलिकता देखी गई थी। प्रयोग और नवाचार के प्रति दृष्टिकोण रोमन साहित्य की बहुत भावना में निहित नहीं था ... "। उदाहरण के लिए, यूनानियों-अलेक्जेंड्रियन के बीच, कवि का व्यक्तिगत अनुभव कविताओं को लिखने के लिए केवल एक बहाने के रूप में कार्य करता है; रोमनों के बीच, यह उनकी कविता का मुख्य विषय बन जाता है।

व्यक्तिगत अनुभव के मोहर के साथ चिह्नित, कैटालस की कविताएं गहन अंतरंग और बेहद विशिष्ट हैं। कैटलुल्स की कविता की प्रसिद्ध विशेषता इसकी स्वाभाविकता है; वह उस भावना की हिंसा को व्यक्त करता है जो उसे नायाब सहजता और स्पष्टता के साथ करती है। उनकी शैलीगत पैलेट अक्सर विचित्र और गीतकारिता, कटाक्ष और पाथोस का एक विचित्र मिश्रण है। कई नकलची कैटुलस - होरेस और वर्जिल, ने अपनी कला की प्रशंसा एफ। पेट्रार्क, ए। ब्लोक द्वारा की गई, जिसका अनुवाद ए। पुश्किन, ए। फेट, वी। ब्रूसोव ने किया।

रोमन साहित्य के इतिहास में, सम्राट ऑगस्टस (31 ईसा पूर्व - 14 ईस्वी) के शासनकाल के युग में एक विशेष स्थान पर कब्जा है। ये कविता के उच्चतम फूलों के वर्ष हैं, जो कि विर्जिल, होरेस, ओविड - आम तौर पर विश्व साहित्य के मान्यता प्राप्त क्लासिक्स के कार्यों में अपने चरम पर पहुंच गए थे। काव्य तकनीक और वर्चस्व की कला पूर्णता तक पहुंचती है। लैटिन कविता की शास्त्रीय भाषा बनाई जा रही है। कवियों और लेखकों के लिए धन्यवाद, लैटिन विशाल साम्राज्य के सबसे दूरस्थ कोनों में सभ्यता फैलाने का एक साधन बन रहा है। रोम के सांस्कृतिक प्रभाव ने अपने राजनीतिक अधिकार की बराबरी की।

सम्राट ऑगस्टस रोमनों के बीच इटली में शांति लौटाने वाले व्यक्ति के रूप में प्रसिद्ध हुए। खूनी गृहयुद्ध का युग समाप्त हो चुका है। राज्य सत्ता की संपूर्णता को अपने हाथों में केंद्रित करते हुए, ऑगस्टस ने अच्छे पुराने शिष्टाचार की ओर लौटते हुए राज्य की नैतिक नींव को मजबूत करने का प्रयास किया: परिश्रम, संयम, कर्तव्य के प्रति सम्मान, पवित्रता, शुद्धता। प्राचीन धर्मनिष्ठा का पुनरुद्धार, प्राचीन रोमन संस्कारों और समारोहों के लिए सम्मान, सम्राट के सांस्कृतिक और वैचारिक कार्यक्रम की पहचान बन रहा है। अगस्त द्वारा बनाई गई राजनीतिक संरचना ने प्राचीन रोमन मूल्यों की बहाली के सामान्य नारे के तहत आबादी के सबसे विविध क्षेत्रों को एकजुट करना संभव बना दिया। ऑगस्टस के तहत, एक संस्कृति के लिए स्थितियां बनाई गई थीं जो अतीत के मूल्यों और गणतंत्र की गिरावट की उपलब्धियों को संश्लेषित करती हैं। नए आदर्शों के महिमामंडन के लिए सबसे उपयुक्त रूप है कविता... फोरम से वापस स्कूलों में ओरेटरी लौट रही है। एक नागरिक राजनेता बनना बंद कर देता है। साहित्य साम्राज्य के एक विषय का जुनून बन जाता है, या बल्कि, कविता ने सभी प्रतिभाओं को आकर्षित किया। सम्राट खुद को कवियों का संरक्षक संत घोषित करता है। इसके अलावा, कविता एक फैशन बन रही है। कई लोग महान लेखकों को देखने के लिए रोम गए थे।

नागरिक युद्धों के बाद, जनता अपने सम्राट के कर्मों को गाते हुए कवियों को सुनती है। अगस्त ने माकनस को संस्कृति के "मंत्री" के रूप में नियुक्त किया, जो कविता के लिए उत्सुक थे और कवियों की मदद करते थे। इंद्रियों के जाप से एक नई उमंग का अनुभव हो रहा है। राज्य के खर्च पर यात्रा पर भेजे जाने के सम्मान के लिए कवि एक-दूसरे को चुनौती देते हैं। नीरो ने गीत, व्यंग्य, महाकाव्य लिखे। सम्राट के पक्ष को अर्जित करने और अपनी प्रतिष्ठा को बनाए रखने के लिए, महानता को ोड्स, नाटकों, कविताओं की रचना में सम्राटों का पीछा करने में सफलता मिली, शानदार पैसे के लिए कम पढ़े-लिखे खरीदे गए दास, जो सही समय पर उन्हें एक कविता से प्रेरित कर सकते हैं ग्रीक क्लासिक्स। सड़कों और चौकों पर कवियों की भीड़ उमड़ पड़ी। ... हैड्रियन और मार्कस ऑरेलियस (2 वीं शताब्दी) के समय, दर्शन का प्रभुत्व था। हर जगह वे पुरातत्व के शौकीन हैं, प्राचीन लेखकों का अध्ययन, बौद्धिक खेल। आर्चरवाद पुराणों का महिमामंडन करता है। और उस युग के एक दर्जन प्रसिद्ध कवि भी नहीं हैं।

साहित्यिक छुट्टियां भी दिखाई देती हैं। प्रसिद्ध लेखकों द्वारा काम सिनेमाघरों में पढ़ा जाता है। साहित्यिक प्रतियोगिताएं दिखाई देती हैं। नीरो ने एक प्रतियोगिता की स्थापना की - नेरोनियन। डोमिनिटियन ने एक ओडोन बनाया और ग्रीक तरीके से एक कविता प्रतियोगिता आयोजित की। ओडोन और थिएटरों में कविता पढ़ने की लोकप्रियता मुख्य रूप से इस तथ्य के कारण है कि वे जनता के लिए एक प्रकार के शैक्षणिक संस्थान थे। लेकिन उन्होंने विभिन्न वर्गों के बीच साहित्य के कार्यों के प्रसार की भी अनुमति दी, जो अन्यथा कविता की उपलब्धियों से परिचित नहीं हो पाएंगे।

हेलेनिस्टिक सम्राटों के उदाहरण के बाद, ऑगस्टस सार्वजनिक पुस्तकालयों (पहले से मौजूद निजी) बनाता है और, साहित्य में जनता की राय बनाने के साधन के रूप में, वह कवियों और गद्य लेखकों को प्रोत्साहित करता है। पुस्तकों की मांग बढ़ी है, प्रकाशन और - बहुत ही आकर्षक - किताबों की गतिविधियाँ फल-फूल रही हैं। पुस्तकों का प्रचलन, जो उच्च माँग में थे, कभी-कभी एक हज़ार प्रतियों तक पहुँच जाते थे। हालांकि, लेखकों ने इससे भौतिक लाभ प्राप्त नहीं किया। एक बार प्रकाशित होने के बाद, एक निबंध को अब किसी की संपत्ति नहीं माना जाता था, और शब्द के आधुनिक अर्थों में कॉपीराइट मौजूद नहीं था।

लेखकों के बीच सामग्री और कानूनी आधार की कमी संरक्षण के फलने-फूलने का कारण बनी (टॉलेमिक अलेक्जेंड्रिया में उत्पन्न)। साहित्य और कला का संरक्षण गयुस तल्नी के नाम के साथ जुड़ा हुआ है संरक्षक, एक धनी रोमन घुड़सवार, जो आधिकारिक पदों पर नहीं था, एक कुलीन Etruscan परिवार का एक दोस्त, ऑगस्टस का एक दोस्त और कॉमरेड-इन-आर्म्स। एपिकुरियन के प्रति आश्वस्त होने के कारण, मायकेन ने पृथ्वी पर सबसे अधिक मूल्य माना - दोस्ती, और जिन कवियों ने उसे संरक्षक बनाया, वे ठीक उसके पिता बन गए दोस्त.

गाइ असिनियस पोलियो "सस्वर पाठ" की नींव रखी - सार्वजनिक रीडिंग, जिसमें लेखकों ने अपने प्रकाशन से पहले ही मेहमानों को उनके कार्यों से परिचित कराया।

यदि रिपब्लिक साहित्यिक गतिविधि के युग में बड़प्पन के लिए "अवकाश" के रूप में कार्य किया जाता है, तो ऑगस्टस के तहत यह बन जाता है एकमात्र समाज के उन तबकों का कब्जा, जो संरक्षण की छाया में रहते हैं, रोम की महानता और दुनिया को हर तरह से इटली में बहाल करके अपनी शांति के लिए भुगतान करते हैं। इसके अलावा, उस युग के कवियों के लिए, जो गृहयुद्धों की जद्दोजहद जानते थे, दुनिया का महिमामंडन (और इसके गारंटर के रूप में ऑगस्टस) ईमानदार थे।

पहली शताब्दी में कविता के लिए फैशन साहित्य की समग्र गुणवत्ता को प्रभावित किया।

वर्जिल.

Publius Virgil Maron का जन्म उत्तरी इटली (Andes) में 70 ईसा पूर्व में हुआ था। एक शिल्पकार के परिवार में। इकतीस साल की उम्र में उन्होंने अपना पहला महत्वपूर्ण काम पूरा किया "बुकोलिक्स"... उन्होंने मायकेन्स के घेरे में प्रवेश किया, जिनकी सलाह पर वह (सात साल के लिए) एक कविता लिखते हैं "जॉर्जीकी"... अपने जीवन के अंतिम वर्षों में, उन्होंने एक महाकाव्य कविता की रचना की - "पाखण्डी"। उनकी मृत्यु 19 ई.पू.

"बुकॉलिक" के लिए मॉडल (नाम इस तथ्य के कारण है कि कई कविताओं की कार्रवाई चरवाहों के सुखद जीवन के लिए समर्पित है) 3 वीं शताब्दी के ग्रीक कवि की "आइडिल्स" थी। ई.पू. पूर्वजन्म। लेकिन थियोक्रिटस विषयों, उद्देश्यों, छवियों, व्यक्तिगत शब्दों और अभिव्यक्तियों के उपयोग में, वर्जिल असामान्य रूप से आविष्कारशील और मूल हैं, उन्होंने काफी आदर्श शैली को समृद्ध किया। "मुख्य चरित्र" "बुकोलिक" - एकल या वैकल्पिक गायन चरवाहों, गायन ही खुशी है, और इसलिए एक पूरा जीवन है। "बुकोलिक्स" में वास्तविकता और कल्पना विलीन हो गई, साहित्यिक और आत्मकथात्मक उद्देश्य। परिदृश्य असली इलाके से जुड़े हैं। और हर जगह उदासीनता की भावना हावी है, धीरे-धीरे नुकसान की भावना मुख्य विषय बन जाती है। 4 वें पारिस्थितिकी ("चयनित कविता") में, कवि एक बच्चे के जन्म की भविष्यवाणी करता है जो पृथ्वी पर "स्वर्ण युग" देखने के लिए नियत है; यह "स्वर्ण युग" की वापसी की स्टोइक अवधारणा का विकास है, जिसका पुनरुद्धार ऑगस्टस की गतिविधियों से जुड़ा हुआ है।

... आजकल एक आलीशान संरचना की कल्पना की जा रही है,

कन्या राशि फिर से हमारे पास आ रही है, शनि का राज्य आ रहा है।

फिर, एक नई जनजाति उच्च स्वर्ग से भेजी जाती है।

नवजात शिशु के लिए सहायक बनें, जिसके साथ प्रतिस्थापित करना है

लोहे के कबीले तक, सुनहरा कबीला पृथ्वी पर बस जाएगा.

कन्या, इस मार्ग में, सत्य, न्याय, बृहस्पति और थेमिस की बेटी है, जो शनि के स्वर्ण युग के दौरान लोगों के बीच रहते थे। लौह युग की शुरुआत के साथ, यह नक्षत्र कन्या राशि में एक स्टार में बदल गया।

"जॉर्जीकी" क्षेत्र के काम, मौसमों, वायुमंडलीय घटनाओं और स्वर्गीय संकेतों के बारे में एक कहानी है जो सीज़र की मृत्यु के वर्ष में दिखाई दिया, बगीचे के पौधे, विटामिन, घरेलू जानवर, मधुमक्खी।

लेकिन इससे पहले कि हम काटें, एक अपरिचित क्षेत्र शुरू करें,

आपको विश्वास और मौसम के विभिन्न परिवर्तनों को जानने की आवश्यकता है,

इसके अलावा रिवाज और रास्ते को समझने के लिए पितृ स्थान;

जमीन क्या लाएगी और किसान क्या मना करेगा:

यहाँ रोटी अधिक सुखी है, लेकिन यहाँ अंगूर पैदा होंगे.

लेकिन ये खेती के लिए नुस्खे नहीं हैं, बल्कि किसान श्रम का महिमामंडन, नैतिक उत्थान के साधन के रूप में श्रम का महिमामंडन, एक सदाचारी जीवन का गौरव - शांत और मापा हुआ है। विर्गिल की योजना के अनुसार, किसानों के खुशहाल जीवन की छवि पाठक को प्रकृति की पूर्णता के बारे में विचार करने और उन लोगों की अनुचित भावना का नेतृत्व करना चाहिए, जो उन्मत्त युद्ध से प्रेरित हैं। मधुमक्खियों के बारे में पूरी किताब के लिए, मधुमक्खी का छत्ता एक लघु अवस्था है: संयुक्त कार्य और जिम्मेदारियों के तर्कसंगत वितरण के लिए धन्यवाद, यह लगातार सद्भाव में शासन करता है। मधुमक्खियों का सामंजस्यपूर्ण जीवन एक आदर्श राज्य संरचना का एक उदाहरण है।

आधार “एनीड्स", जो एक राष्ट्रीय रोमन महाकाव्य बन गया, रोमन के पूर्वज का मिथक - देवी का पुत्र शुक्र Eneeजूलियन कबीले (जिसके बारे में ऑगस्टस थे) के पूर्वज, जो ट्रॉय के पतन के दौरान मौत से बच गए थे, तिबर के मुहाने पर एक नया राज्य स्थापित करने के लिए इटली पहुँचते हैं। एकेनस गाते हुए, कवि ने उसी समय ऑगस्टस गाया। आधुनिक घटनाओं के संकेत, छिपे हुए एनालॉग और सामान्यीकरण पूरे पाठ में बिखरे हुए हैं।

जवाब देने पर अंखिज़ की आँखों से आँसू बह निकले:

"मेरे बेटे, तुम्हारी तरह के लिए बहुत दुख तैयार है:

भाग्य के एक पल के लिए - और लंबे समय तक जवान को पृथ्वी पर दिखाया जाएगा

वे उसे जीने नहीं देंगे। यह बहुत शक्तिशाली प्रतीत होगा

देवताओं के लिए रोमन की जनजाति, अगर उनमें से यह उपहार संरक्षित होगा।

चम्पा डी मार्स के पीछे से कई कराह और आँसू निकले

महान शहर भेज देंगे! ”»

एंचिस - ग्रीक और रोमन पौराणिक कथाओं में, हीरो आइने के पिता, जिन्होंने ट्रॉय के पतन की रात को अपने पिता को अपने कंधों पर जलते शहर से बाहर किया था। रास्ते में एनीसीस की मौत हो जाती है और एनेस के बेटे यूल ने लाटियम में यात्रा समाप्त कर दी।

ऊपर के मार्ग में 1 शताब्दी के अंत की वास्तविक घटनाओं के साथ एक सादृश्य है। ई.पू. सम्राट ऑगस्टस ने अपनी बहन के 16 वर्षीय बेटे मार्सेलस को वारिस नियुक्त किया और उसे शादी करने का आदेश दिया उनकी 14 वर्षीय बेटी जूलिया (पुरातन राज्यों की प्राचीन परंपराओं की ओर लौट रही है, जिसमें शाही परिवार की लड़की से शादी करके सत्ता की विरासत की वैधता सुनिश्चित की गई थी)। जल्द ही मार्सेलस की अचानक मृत्यु हो जाती है। रोम में चंप डे मंगल पर युवक के शव का अंतिम संस्कार किया गया।

कविता की उच्च कलात्मक योग्यता ने इसे प्राचीनता का सबसे लोकप्रिय काम बना दिया। कई वर्गिल छंद आकर्षक हो गए हैं। सदियों से, वर्जिल को एक नबी और चमत्कार कार्यकर्ता के रूप में माना जाता था। दांते की दिव्य कॉमेडी में, कवि सांसारिक मन का अवतार है।

होरेस।

65 ईसा पूर्व में जन्मे एक फ्रीडमैन के परिवार में एक रोमन कॉलोनी में। रोम और एथेंस में अध्ययन किया। गृहयुद्ध में भाग लिया। उसके बाद, रोम में पैसे कमाने के लिए, वह बोर्ड ऑफ क्वालिवर्स स्क्रिब के सदस्य बन गए। उनकी पहली काव्य कृति - "सैटायर" माकेनस (जिन्होंने राज्य की सेवा में कविता डालने की कोशिश की) को समर्पित है, और उनसे उन्हें एक छोटी सी संपत्ति के रूप में एक पुरस्कार मिला। उनकी मृत्यु 8 ई.पू.

होरेस के अठारह व्यंग्यों में से प्रत्येक एक अलग कलात्मक समाप्त काम है। कंजूसपन, ईर्ष्या, विवाहित महिलाओं के प्यार की प्रताड़ना, उनके व्यक्तिगत जीवन के बारे में एक कहानी, गाँव में जीवन की प्रशंसा, शातिरता और उपहास और उपहास की उपहास की निंदा ...

कवि का लक्ष्य लोगों को जानना और चित्रित करना है क्योंकि वे वास्तव में हैं, व्यंग्य के बिना, लेकिन परोपकार, हंसमुख गंभीरता के साथ, समाज और व्यक्ति के बीच सामंजस्य खोजने के लिए। होरेस, जैसा कि था, दर्शकों की कमियों और लोगों की प्रकृति पर प्रतिबिंब की एक संयुक्त समीक्षा के लिए आमंत्रित किया, जिससे सभी को अपना निष्कर्ष निकालने का अधिकार मिला।

गायकों के बीच एक आम उपाध्यक्ष यह है कि मैत्रीपूर्ण बातचीत में,

चाहे वे उन्हें गाने के लिए कितना भी कहें, वे कभी नहीं गाते हैं; पूछने के बजाय -

गायकी का कोई अंत नहीं है!

जीवन की अपूर्णता और मानवीय कमजोरियों के लिए कृपालुता की आवश्यकता है, व्यक्ति को अपनी उपस्थिति के साथ आना चाहिए। आत्म-शिक्षा का विषय उनकी कविता में लगभग सबसे महत्वपूर्ण हो जाता है। एक मज़ाकिया वार्तालाप के रूप में, कवि एक धर्मी जीवन का मार्ग बताता है। व्यंग्य में दर्शन के समावेश ने शैली को एक सार्वभौमिक चरित्र दिया।

अगर कोई दुनिया, सदियों और लोगों के क्रोनिकल का खुलासा करता है,

मुझे मानना \u200b\u200bचाहिए कि कानून असत्य के डर से आया है!

प्रकृति सच्चाई और झूठ के बीच अंतर करना नहीं जानती

जिस तरह से वह सुखद और घृणित के बीच अंतर करती है!

होरेस व्यंग्यकार की योग्यता यह है कि वह रोमन साहित्य में पहली बार जानबूझकर व्यंग्य की शैली को मजाकिया सिद्धांत के साथ जोड़ रहे थे। "उसी समय, एक भी प्राचीन लेखक ने अपने बारे में इतनी ईमानदारी और गोपनीय तरीके से बात नहीं की, जैसा कि होरेस ने अपनी कविताओं में किया, जिसने उनकी आत्मा की सबसे गहरी गहराई को खोल दिया और उनके रोजमर्रा के जीवन के सबसे विविध पहलुओं को दिखाया ..."।

मैं चार बजे तक सोता हूं; फिर, टहलने के बाद, मैंने पढ़ा

या मैं खुद को लिखता हूं, कुछ ऐसा जो मुझे रुचता है;

फिर मैं तेल से रगड़ूँगा, नट्टा के गंदे के समान नहीं,

उनके द्वारा रात के लैंप से चोरी करना.

"चौथे घंटे तक," हमारी राय में, दसवीं तक।

होरेस की गीत कविताओं को उनके जीवनकाल में "गीत" नाम से प्रकाशित किया गया था, लेकिन प्राचीन काल में भी उन्हें आयोड कहा जाने लगा। पहले से ही ऑड्स की पहली पुस्तक में, एक विषय प्रतीत होता है जो प्राचीन कविता में लगातार लग रहा है: "दिन पर कब्जा करो, कम से कम भविष्य पर भरोसा करना।" होरेस किसी भी कीमत पर सुखों का पीछा नहीं करने के लिए कहता है, लेकिन थोड़ा संतुष्ट होने के लिए; उन सभी को अस्वीकार करना जो अतिश्योक्ति है, ज्ञान की संपत्ति है। "सीज़ द डे" कवि द्वारा संयुक्त है, जीवन में "सुनहरे मतलब" का पालन करने की आवश्यकता के साथ मौजूद हर चीज की नाजुकता से आश्वस्त है, जो खुशी का स्रोत है। मॉडरेशन का प्रचार तथाकथित होराटियन ज्ञान का एक मूल तत्व है, जो आधुनिक समय में बेहद लोकप्रिय है।

होरेस का एक अन्य मुख्य विषय समय का तेजी से भागना और मृत्यु की अनिवार्यता है। एकमात्र साधन जो किसी व्यक्ति को अमरता प्रदान करता है वह है कविता। होरेस की मानवता "... काव्य कौशल की पूर्ण निपुणता के साथ संयोजन में उनकी कविता का रहस्य है। होरेस की कविताओं को पढ़ते समय, किसी को यह आभास हो जाता है कि कवि को सब कुछ पता है, कि उसने सब कुछ झेला है, दूर किया है और हासिल किया है। एक साधारण व्यक्ति के रूप में पोज़ करते हुए ... वह अपने और पाठक के बीच असाधारण विश्वास का संबंध स्थापित करता है। "

अपने जीवन के अंत की ओर, होरेस ने एपिस्टल्स की दो किताबें बनाईं। उनमें से एक में - "कविता का विज्ञान" - कवि का दावा है कि पूर्णता में सुखद, मनोरंजन के साथ निर्देश के साथ उपयोगी संयोजन शामिल हैं - इसे प्राप्त करने के लिए, कवि के पास जीवन का अनुभव, ध्वनि मन और मन की शांति होनी चाहिए। वह कविता के रहस्यमय सिद्धांत के समर्थकों के साथ "ईश्वरीय उन्माद" के रूप में तर्क देते हैं: प्रतिभा (इंगीनियम) और कला के बीच संबंधों पर चर्चा करते हुए, होरेस का मानना \u200b\u200bहै कि अकेले प्राकृतिक प्रतिभा पर्याप्त नहीं है, इसे काव्य कौशल के अध्ययन से पूरक होना चाहिए ... "लिखने से पहले, शालीनता से सोचना सीखें!"... कवि का कलात्मक कौशल कार्य के सावधानीपूर्वक प्रसंस्करण और सही रूप में व्यक्त किया गया है, जिसे प्रकाशित होने से पहले नौ साल तक छिपाया जाना चाहिए।

होरेस की कविता ने पेट्रार्क को प्रेरित किया। रूसी कवि विशेष रूप से अक्सर होरेस में बदल गए।

युग में, प्रेम के विषय पर एलिगियों का पहला संग्रह रोम में प्रकट होता है: प्रॉपराइटस, टिबुलस और ओविड। यह माना जाता है कि प्रेम के अनुभवों के बारे में विस्तृत कहानियां, जो लेखकों ने अपने स्वयं के रूप में प्रस्तुत की हैं, कवियों की प्रतिक्रिया है कि वे कवि की आध्यात्मिक दुनिया पर आक्रमण करें और उनकी रचनात्मकता की स्वतंत्रता का अतिक्रमण करें।

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