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फ्रेडरिक चोपिन का जीवन और कार्य

चोपिन के काम में सबसे अंतरंग, "आत्मकथात्मक" शैली उनके वॉल्टेज हैं। रूसी संगीतज्ञ इसाबेला खित्रिक के अनुसार, चोपिन के वास्तविक जीवन और उनके बटुए के बीच का संबंध बेहद करीब है, और संगीतकार के संग्रह को चोपिन की "गेय डायरी" के रूप में माना जा सकता है। चोपिन ने निरंतरता और अलगाव से अलग पहचान बनाई थी, इसलिए उनके व्यक्तित्व से ही पता चलता है ...

फ्रेडरिक चोपिन का जीवन और कार्य ( निबंध, शब्द कागज, डिप्लोमा, नियंत्रण)

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1. जीवनी

1.1 मूल और परिवार

1.2 बचपन और किशोरावस्था

२.सुरक्षा

२.१ स्मृति

3. उत्पाद विवरण प्रयुक्त साहित्य की सूची परिचय फ्रेडरिक फ्रेंकोइस चोपिन का जन्म 1 मार्च (अन्य स्रोतों के अनुसार, 22 फरवरी, 1810) को वार्ली के निकट झेलाज़ोवा वोला गाँव में हुआ था। 17 अक्टूबर, 1849 को पेरिस में उनका निधन हो गया। पोलिश संगीतकार और सदाशिव पियानोवादक, शिक्षक।

इस तथ्य के कारण कि पोलैंड 1795 में वापस राज्य के रूप में अस्तित्व में था, और नेपोलियन युद्धों के परिणामस्वरूप वारसॉ, उस क्षेत्र पर स्थित था जो पश्चिम में जाने से पहले रूसी साम्राज्य, चोपिन का हिस्सा बन गया था, रहते थे उस क्षेत्र पर जो रूसी साम्राज्य का हिस्सा था। 3 मई, 1815 तक, जीवन का पहला वर्ष अपवाद है। इस समय, क्षेत्र फ्रांसीसी साम्राज्य के एक जागीरदार वारसा के डची का हिस्सा था।

पियानो के लिए कई कार्यों के लेखक। पोलिश संगीत कला का सबसे बड़ा प्रतिनिधि। उन्होंने कई शैलियों को एक नए तरीके से पुनर्व्याख्याय किया: एक रोमांटिक आधार पर प्रस्तावना को पुनर्जीवित किया, एक पियानो गाथागीत, काव्यात्मक और नाटकीय नृत्य तैयार किया - माज़ुर्का, पोलोनेज, वाल्ट्ज; विद्वानों को एक स्वतंत्र कार्य में बदल दिया। समृद्ध सद्भाव और पियानो बनावट; संयुक्त शास्त्रीय रूप मधुर समृद्धि और फंतासी के साथ।

चोपिन की रचनाओं में पियानो के लिए 2 कॉन्सर्टो, 3 सोनटास, फंतासी, 4 गाथागीत, 4 श्रोज़ोज़, इंप्रोमप्टू कार्य, निशाचर, एट्यूड्स, वॉल्टेज़, मज़ाकुरस, पोलोनाइज़, प्रोल्यूज़ और अन्य कार्य शामिल हैं। गाने भी हैं। उनके पियानो प्रदर्शन में, भावनाओं की गहराई और ईमानदारी को अनुग्रह और तकनीकी पूर्णता के साथ जोड़ा गया था।

1830 में, पोलैंड में स्वतंत्रता के लिए विद्रोह के फैलने की खबरें आईं। चोपिन अपने वतन लौटने और लड़ाइयों में हिस्सा लेने का सपना देखता है। प्रशिक्षण शिविर समाप्त हो गया था, लेकिन पोलैंड के रास्ते में उन्हें भयानक समाचार द्वारा बधाई दी गई थी: विद्रोह को दबा दिया गया था, नेता को बंदी बना लिया गया था। चोपिन को गहरा विश्वास था कि उनका संगीत उनके लोगों को जीतने में मदद करेगा। "पोलैंड शानदार, शक्तिशाली, स्वतंत्र होगा!" - इसलिए उन्होंने अपनी डायरी में लिखा। फ्रेडरिक चोपिन का अंतिम सार्वजनिक कार्यक्रम 16 नवंबर, 1848 को लंदन में हुआ था। संगीतकार ने कहा कि उसके दिल को मौत के बाद पोलैंड ले जाया जाएगा।

1. जीवनी

1.1 मूल और परिवार संगीतकार के पिता, निकोलस चोपिन ने 1806 में, स्कारबक्स के एक दूर के रिश्तेदार, जुलियाना किरुदिज़िना से शादी की। जीवित गवाही के अनुसार, संगीतकार की मां ने एक अच्छी शिक्षा प्राप्त की, फ्रेंच बोली, बेहद संगीतमय थी, पियानो अच्छी तरह से बजाया, और एक सुंदर आवाज थी। फ्रेडरिक ने अपनी माँ को अपने पहले संगीत छापों का श्रेय दिया, जिसे बचपन से ही लोक धुनों के प्रति प्रेम था। 1810 के पतन में, अपने बेटे के जन्म के कुछ समय बाद, निकोलस चोपिन वारसॉ में चले गए। वारसॉ लिसेयुम में, स्कर्ब के संरक्षण के लिए धन्यवाद, जिसके साथ वह एक गवर्नर थे, उन्हें शिक्षक पान माहे की मृत्यु के बाद एक जगह मिली। चोपिन फ्रांसीसी और जर्मन भाषाओं और फ्रांसीसी साहित्य के शिक्षक थे, और लिसेयुम के विद्यार्थियों के लिए एक बोर्डिंग स्कूल बनाए रखा।

माता-पिता की बुद्धिमत्ता और संवेदनशीलता ने परिवार के सभी सदस्यों को प्यार से एकजुट किया और प्रतिभाशाली बच्चों के विकास पर लाभकारी प्रभाव डाला। फ्रेडरिक के अलावा, चोपिन परिवार में तीन और बहनें थीं: सबसे बड़ी, लुडविका, एंडज़ेयेविच से शादी की, जो उनके विशेष रूप से करीबी समर्पित दोस्त थे, और छोटे लोग, इसाबेला और एमिलिया। बहनों में बहुमुखी क्षमता थी, और एमिलिया, जो जल्दी मर गई, में एक उत्कृष्ट साहित्यिक प्रतिभा थी।

1.2 बचपन और किशोरावस्था पहले से ही बचपन में, चोपिन ने असाधारण संगीत क्षमताओं को दिखाया। वह विशेष ध्यान और देखभाल से घिरा हुआ था। मोजार्ट की तरह, उन्होंने संगीतमय "जुनून", आशुरचनाओं में अटूट कल्पना, जन्मजात पियानोवाद के साथ उन लोगों को आश्चर्यचकित किया। उनकी ग्रहणशीलता और संगीत की छाप ने खुद को हिंसक और असामान्य रूप से प्रकट किया। वह संगीत सुनते हुए रो सकता था, पियानो पर एक यादगार राग या राग लेने के लिए रात में कूद सकता है।

1818 के अपने जनवरी के अंक में, वॉरसॉ के समाचार पत्रों में से एक ने एक संगीतकार द्वारा संगीत के पहले टुकड़े के बारे में कुछ पंक्तियों को प्रकाशित किया था जो अभी भी प्राथमिक विद्यालय में था। समाचार पत्र ने लिखा, "इस पोलोनेस के लेखक," एक छात्र है जो अभी तक 8 साल का नहीं हुआ है। यह संगीत की सच्ची प्रतिभा है, जिसमें सबसे बड़ी लपट और असाधारण स्वाद है। सबसे कठिन पियानो के टुकड़ों का प्रदर्शन करना और संगीतकारों और संगीतकारों को प्रसन्न करने वाले नृत्यों और विविधताओं की रचना करना। अगर यह बच्चा विलक्षण फ्रांस या जर्मनी में पैदा होता, तो वह अधिक ध्यान आकर्षित करता। ”

युवा चोपिन को संगीत सिखाया जाता था, जो उन पर बहुत आशाएं जगाता था। पियानोवादक वोज्शिएक ज़िवनी, जन्म से एक चेक, 7 साल के लड़के के साथ अध्ययन करना शुरू कर दिया। इस तथ्य के बावजूद कि गंभीर थे, चोपिन, वारसॉ स्कूलों में से एक में अध्ययन किया। लड़के की प्रदर्शन प्रतिभा इतनी तेज़ी से विकसित हुई कि बारह साल की उम्र तक, चोपिन सर्वश्रेष्ठ पोलिश पियानोवादक से नीच नहीं था। ज़िवनी ने युवा सदाचार के साथ अध्ययन करने से इनकार कर दिया, यह घोषणा करते हुए कि वह उसे कुछ और नहीं सिखा सकते।

कॉलेज से स्नातक होने और ज़िव्नी के साथ अपनी सात साल की पढ़ाई पूरी करने के बाद, चोपिन ने संगीतकार जोसेफ एल्नर के साथ अपने सैद्धांतिक अध्ययन की शुरुआत की।

प्रिंस एंटोन रेडज़विल और चेतवर्टिंस्की राजकुमारों के संरक्षण ने चोपिन को उच्च समाज से परिचित कराया, जो चोपिन के आकर्षक स्वरूप और परिष्कृत शिष्टाचार से प्रभावित थे। इस बारे में फ्रांज़ लिस्केट ने जो कहा है, वह है: "उनके व्यक्तित्व की सामान्य धारणा काफी शांत, सामंजस्यपूर्ण थी और ऐसा लगता था, किसी भी टिप्पणी में किसी भी अतिरिक्त की आवश्यकता नहीं थी। चोपिन की नीली आँखें अधिक बुद्धिमत्ता से चमकती थीं, क्योंकि वे घनीभूतता से आच्छादित थे; उसकी कोमल और पतली मुस्कान कभी भी कड़वी या व्यंग्यात्मक नहीं होती। उनकी जटिलता की सूक्ष्मता और पारदर्शिता ने सभी को लुभाया; उसके घुँघराले बाल और थोड़े गोल नाक थे; वह छोटा, नाजुक, पतला था। उनके शिष्टाचार परिष्कृत और विविध थे; आवाज थोड़ी थकी हुई है, अक्सर सुस्त है।

उनके शिष्टाचार इस तरह के शालीनता से भरे हुए थे, उनके पास रक्त अभिजात वर्ग की एक ऐसी मुहर थी जिसे वह अनजाने में एक राजकुमार के रूप में स्वीकार किया गया था और स्वीकार किया गया था ... चोपिन ने समाज में लाया कि लोगों के मूड की चिंता जो चिंताओं से चिंतित नहीं है, जिन्हें पता नहीं है शब्द "बोरियत", कोई दिलचस्पी नहीं से जुड़े हैं। चोपिन आमतौर पर हंसमुख था; उनके तेज दिमाग ने मजाकिया अंदाज में इस तरह की अभिव्यक्तियों में भी तेजी से खोज निकाली कि हर कोई आंख नहीं पकड़ता। "

बर्लिन, ड्रेसडेन, प्राग में यात्राएं, जहां उन्होंने उत्कृष्ट संगीतकारों के संगीत कार्यक्रमों में भाग लिया, उनके विकास में योगदान दिया। चोपिन का कलात्मक कैरियर 1829 में शुरू हुआ। वह वियना, क्राको में अपने कार्यों का प्रदर्शन करता है। वारसॉ में लौटते हुए, वह इसे 5 नवंबर, 1830 को हमेशा के लिए छोड़ देता है। अपनी मातृभूमि से यह अलगाव उनके निरंतर छिपे हुए दुःख - गृहिकता का कारण था। देर से तीस के दशक में इसे जोड़ा गया था, जो जॉर्ज सैंड के लिए उनका प्यार था, जिसने उन्हें अपनी दुल्हन के साथ भाग लेने के अलावा खुशी से अधिक दुःख दिया। ड्रेसडेन, वियना, म्यूनिख से गुजरने के बाद, वह 1831 में पेरिस पहुंचे। रास्ते में, चोपिन ने एक डायरी (तथाकथित "स्टटगार्ट डायरी") लिखी, जिसमें स्टटगार्ट में रहने के दौरान उनके मन की स्थिति को दर्शाया गया था, जहां वह पोलिश विद्रोह के पतन पर निराशा की चपेट में थे। इस अवधि के दौरान चोपिन ने अपनी प्रसिद्ध "रिवोल्यूशनरी एटूड" लिखी। चोपिन ने अपना पहला संगीत कार्यक्रम 22 साल की उम्र में पेरिस में दिया था। सफलता पूरी हो चुकी थी। चोपिन ने संगीत कार्यक्रमों में शायद ही कभी प्रदर्शन किया, लेकिन पोलिश कॉलोनी और फ्रांसीसी अभिजात वर्ग के सैलून में, चोपिन की प्रसिद्धि बहुत तेज़ी से बढ़ी। ऐसे संगीतकार थे, जो उनकी प्रतिभा को पहचान नहीं पाए, जैसे कि कल्कब्रेनर और जॉन फील्ड, लेकिन इससे चोपिन को बड़ी संख्या में निष्ठावान प्रशंसकों को हासिल करने से नहीं रोका गया, दोनों कलात्मक हलकों और समाज में। संगीत और पियानोवाद सिखाने का शौक चोपिन की पहचान थी, जो उन कुछ महान कलाकारों में से एक थे जिन्होंने बहुत समय इसके लिए समर्पित किया।

1837 में, चोपिन ने फेफड़े की बीमारी का पहला हमला महसूस किया (नवीनतम आंकड़ों के अनुसार - सिस्टिक फाइब्रोसिस)। यह समय जॉर्जेस सैंड के साथ संबंध के साथ मेल खाता है। जॉर्ज सैंड के साथ मल्लोर्का में रहने से चोपिन के स्वास्थ्य पर नकारात्मक प्रभाव पड़ा, वह वहाँ बीमारी के शिकार थे। फिर भी, इस स्पेनिश द्वीप पर 24 प्रस्तावनाओं सहित कई महान कार्य किए गए। लेकिन उन्होंने फ्रांस में ग्रामीण इलाकों में बहुत समय बिताया, जहां जॉर्जेस सैंड के पास नोहंट में एक संपत्ति थी।

जॉर्ज सैंड के साथ नैतिक परीक्षणों से भरी दस साल की सहवास, ने चोपिन के स्वास्थ्य को बहुत कम कर दिया और 1847 में उसके साथ ब्रेक के अलावा, उसे काफी तनाव पैदा करने के अलावा, उसे नोहंत में आराम करने के अवसर से वंचित कर दिया।

पर्यावरण को बदलने और परिचितों के अपने सर्कल का विस्तार करने के लिए पेरिस छोड़ना चाहते हैं, चोपिन संगीत कार्यक्रम देने और सिखाने के लिए अप्रैल 1848 में लंदन गए। यह उनकी अंतिम यात्रा थी। सफलता, एक घबराहट, तनावपूर्ण जीवन, एक नम ब्रिटिश जलवायु, और सबसे महत्वपूर्ण बात, समय-समय पर पुरानी फेफड़ों की बीमारी - यह सब आखिरकार उसकी ताकत को कम कर देता है। पेरिस लौटकर, चोपिन की मृत्यु 5 अक्टूबर, 1849 को हुई।

चोपिन को पूरे संगीत जगत से गहरा शोक था। उनके अंतिम संस्कार में उनके काम के हजारों प्रशंसक जुटे थे। मृतक की इच्छा के अनुसार, उसके अंतिम संस्कार में उस समय के सबसे प्रसिद्ध कलाकारों ने मोजार्ट द्वारा "रिक्विम" का प्रदर्शन किया - एक संगीतकार जिसे चोपिन ने अन्य लोगों के ऊपर रखा (और उसे "रिक्विम" और सिम्फनी "बृहस्पति" कहा जाता है) ), और भी अपने खुद के प्रस्ताव नंबर 4 (ई नाबालिग) का प्रदर्शन किया। Père Lachaise कब्रिस्तान में, चेरिन की राख चेरुबिनी और बेलिनी की कब्रों के बीच आराम करती है। चोपिन का दिल, उसकी इच्छा के अनुसार, वारसॉ में भेजा गया था, जहां इसे चर्च ऑफ द होली क्रॉस के एक स्तंभ में दीवार पर लगाया गया था।

2. रचनात्मकता पोलोनाइजेस, गाथागीत में, चोपिन अपने देश, पोलैंड के बारे में बात करते हैं, इसके परिदृश्य और दुखद अतीत की सुंदरता के बारे में। इन कार्यों में, वह लोक महाकाव्य की सर्वश्रेष्ठ विशेषताओं का उपयोग करता है। इसी समय, चोपिन असाधारण रूप से विशिष्ट है। उनका संगीत अपनी बोल्ड चित्रात्मकता के लिए उल्लेखनीय है और कहीं भी सनक से ग्रस्त नहीं है। बीथोवन के बाद, क्लासिकिज़्म ने रूमानियत को जन्म दिया और चोपिन संगीत में इस प्रवृत्ति के मुख्य प्रतिनिधियों में से एक बन गए। यदि उनके काम में कहीं कोई प्रतिबिंब महसूस कर सकता है, तो, शायद, सोनाटा में, जो उन्हें शैली के उदात्त उदाहरण होने से नहीं रोकता है। चोपिन अक्सर त्रासदी की ऊंचाइयों तक पहुंचते हैं, उदाहरण के लिए, सोनाटा ऑप में अंतिम संस्कार मार्च में। 35, या एक अद्भुत गीतकार के रूप में प्रकट होता है, उदाहरण के लिए, लार्जघेटो में दूसरे पियानो संगीत समारोह से।

चोपिन के सर्वोत्तम कार्यों के लिए दृष्टिकोण को जिम्मेदार ठहराया जा सकता है: उनमें, तकनीकी अभ्यासों के अलावा जो चोपिन से पहले इस शैली का मुख्य और लगभग एकमात्र लक्ष्य था, श्रोता एक अद्भुत काव्य संसार को प्रकट करते हैं। ये दृष्टिकोण या तो युवा आवेगपूर्ण ताजगी से प्रतिष्ठित होते हैं, जैसे कि, उदाहरण के लिए, गेस-ड्यूर में एटूडे, या ड्रामा (एफ-मोल, सी-मोल में एट्यूड)। उनके पास अद्भुत मधुर और सुरीली सुंदरियां हैं। सिस-मोल एट्यूड बीथोवेन की त्रासदी की ऊंचाइयों तक पहुंचता है।

चोपिन के काम में सबसे अंतरंग, "आत्मकथात्मक" शैली उनके वॉल्टेज हैं। रूसी संगीतज्ञ इसाबेला खित्रिक के अनुसार, चोपिन के वास्तविक जीवन और उनके बटुए के बीच का संबंध बेहद करीबी है, और वाल्टोज़ के संगीतकार संग्रह को चोपिन की "गीतात्मक डायरी" के रूप में माना जा सकता है। चोपिन निरंतरता और अलगाव से प्रतिष्ठित थे, इसलिए उनका व्यक्तित्व केवल उन लोगों से पता चलता है जो उनके संगीत को अच्छी तरह से जानते हैं। उस समय के कई प्रसिद्ध कलाकारों और लेखकों ने चोपिन की पूजा की: संगीतकार फ्रांज लिस्केट, रॉबर्ट शुमान, फेलिक्स मेंडेलसोहन, गियाकोमो मेयेरबीर, इग्नाज़ मोशेल्स, हेक्टर बर्लियोज़, गायक एडोल्फ नुर्री, कवि हेनरिक हेइन और एडम मिकीविज़, कलाकार यूजीन डेलाकिक्स। । चोपिन ने अपने रचनात्मक क्रेडो के पेशेवर विरोध का सामना किया: उदाहरण के लिए, उनके जीवनकाल में उनके मुख्य प्रतियोगियों में से एक, सिगिस्मंड थेलबर्ग, किंवदंती के अनुसार, चोपिन के संगीत कार्यक्रम के बाद सड़क पर निकल गए, जोर से चिल्लाए और अपने साथी की घबराहट का जवाब दिया: पूरी शाम केवल पियानो थी, इसलिए अब हमें कम से कम एक छोटे से बाइट की जरूरत है।

चोपिन एक प्रतिभाशाली पियानोवादक थे। इसके साथ ही, एफ। लिस्केट के साथ, उन्होंने पियानो बजाने का मार्ग प्रशस्त किया, इसे अभी भी अभूतपूर्व तकनीकों के साथ समृद्ध किया। चोपिन ने किसी भी ओपेरा या कक्ष का निर्माण नहीं किया, वह सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के प्रति आकर्षित नहीं था। चोपिन के लगभग सभी कार्य पियानो के लिए लिखे गए हैं। अपवाद वायलिन, सेलो और पियानो के लिए युवा तिकड़ी है, साथ ही सेलो के लिए कई टुकड़े हैं, जिसमें सेलो और पियानो के लिए सोनाटा भी शामिल है। इसके अलावा, विभिन्न कारणों से बनाए गए अधिकांश भाग के लिए लगभग दो दर्जन आकर्षक गीतात्मक गीत हैं। चोपिन ने अपने गाने प्रकाशित नहीं किए, लेकिन संगीतकार की मृत्यु के बाद उनके एक दोस्त ने उन्हें एकत्र किया और उन्हें एक नोटबुक में प्रकाशित किया।

अपनी युवावस्था में, चोपिन ने सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा (उनके बीच दो पियानो संगीत कार्यक्रम, मोजार्ट द्वारा एक थीम पर बदलाव, पोलिश विषयों पर फंतासी, क्राकोविआक की भावना में रोंडो) के साथ कई संगीत कार्यक्रम बनाए। बाद में, उन्होंने शानदार संगीत कार्यक्रम के टुकड़े लिखना छोड़ दिया।

उनकी परिपक्व रचनात्मक अवधि के कार्य, शैली में विविध, सामग्री और रूप में पूरी तरह से नए हैं।

चोपिन के काम में एक प्रमुख स्थान पोलिश राष्ट्रीय नृत्यों का कब्जा है: मज़ाकुरस, पोलोनाइज।

मजुरका, या मज़ूर, एक तीन-बीट आकार में एक पोलिश नृत्य है, जिसमें एक जीवंत आंदोलन के साथ एक कूदते कदम की प्रबलता है। मज़ाकुरस के लिए, मजबूत बीट की लयबद्ध विखंडन की विशेषता है, साथ ही लहजे की परिवर्तनशील परिवर्तनशीलता: बहुत बार वे माप के कमजोर बीट्स पर स्थित होते हैं। चोपिन 14-15 वर्ष की आयु में अपना पहला मज़ाकुरस बनाते हैं। एक नियम के रूप में, ये खतरनाक और हंसमुख प्रमुख टुकड़े हैं। हालाँकि, बहुत जल्द, बिना किसी ऐसे नाटक के साथ, जो एक पॉलिश बॉल के वातावरण को फिर से बना देता है, विशुद्ध रूप से गीतात्मक मज़ाकुर, भावुक आवेग के साथ, कोमल, कोमल या imbued दिखाई देता है। उनमें से कुछ एक सूक्ष्म मनोवैज्ञानिक प्रकृति की विशेषता है, उदाहरण के लिए, चोपिन द्वारा उनकी मृत्यु से कुछ समय पहले (अंतिम 68, नंबर 4) द्वारा रचित बहुत ही अंतिम एफ माइनर मज़ारुका। मज़ाकुरों में से कुछ ग्रामीण लोक जीवन के चित्र हैं, प्रकृति से ज्वलंत रेखाचित्र हैं। उनकी सरलता से हंसमुख या स्पर्श करने वाली लयात्मक धुन लोक वाद्य धुनों की पृष्ठभूमि के खिलाफ लगती है। बैगपाइप और पाइप की आवाज़ें, गाँव के वायलिन सुनाई देती हैं, "मोटी मारिनी" की गुनगुनाहट - सी में एक घर का बना डबल बास (मज़ाकुरस, ओप ..

अपने मज़ाकुरों की रचना करने में, चोपिन ने न केवल लोक मज़ार, बल्कि अन्य ग्रामीण नृत्यों के आंदोलन की लय और चरित्र पर भरोसा किया।

उनके मज़ाकुरों के कुछ एपिसोड में, नरम वाल्ट्ज जैसी धुनें एक देहाती कुयविवाक या एक तेज़ ओबेरेक की तरह लगती हैं। बहुत बार चोपिन के मज़ारुका में पोलिश लोक नृत्य की ये तीनों किस्में तीन-बीट आकार में होती हैं। कुल मिलाकर, चोपिन ने लगभग 60 मज़ारों को लिखा। मजूरी लय चोपिन के अन्य कार्यों में, उनके दूसरे रोंडो में, पोलोनाइज़ के मध्य भागों में, गीतों (इच्छा, पार्टी) में पाई जा सकती है।

चोपिन ने एक बच्चे के रूप में पहली पोलोनाइज की रचना की। उनकी युवा मधुरता (कामों की मुख्य सूची में शामिल नहीं) के साथ उनकी अभिव्यंजक मधुरता और सुरुचिपूर्ण पैटर्निंग 18 वीं शताब्दी के अंत की पोलिश संगीतकार - मिखाइल ओगेंस्की के पोलोनाइज के समान हैं।

पोलोनेस, या पोलिश, 16 वीं शताब्दी के बाद से पोलिश शहरों के जीवन में व्यापक हो गया है। यह तीन-बीट आकार में एक धमाकेदार जुलूस था, जिसमें योद्धाओं के शूरवीरों का एक "फुट डांस" होता था, जिसमें उनकी मजबूत ताल ताल होती थी। 18 वीं शताब्दी में, पोलोनेस यूरोप में एक औपचारिक जुलूस के रूप में व्यापक हो गया जिसने गेंद को खोला।

अपनी रचनात्मक परिपक्वता के समय चोपिन की पोलोनेस एक वीर-महाकाव्य या नाटकीय प्रकृति की व्यापक-आधारित कविताएँ हैं। एफ। लिस्केट ने ठीक ही लिखा है कि "... पोलोनाइज की ऊर्जावान लय सबसे अधिक निष्क्रिय और उदासीन बना देती है और कांपती है। अधिकांश पोलोनाइज एक युद्धप्रिय प्रकृति के हैं, जो अभिव्यक्ति की सादगी के साथ साहस और वीरता का मेल करते हैं। वे शांत, सचेत शक्ति, दृढ़ निश्चय की भावना से सांस लेते हैं ... चोपिन के कुछ पोलोनाइजेस को सुनकर, ऐसा लगता है जैसे आप उस फर्म, भारी लोगों को देखते हैं, जो मानव जीवन में सबसे अन्यायपूर्ण साहस के खिलाफ वीरता से काम करते हैं। "

कई पोलोनाइज में, चोपिन अपनी राष्ट्रीय स्वतंत्रता के लिए पोलिश लोगों के गहन और नाटकीय संघर्ष के बारे में बताते हैं, जीत के लिए उनके प्रयास के बारे में। कुछ बहुरूपियों में, पिछली शताब्दियों के पोलैंड की महानता के चित्र जीवन में आते हैं, दूसरों में लोगों के महान दुखों के बारे में दु: ख है, उनके गर्व, उग्र संगीत में, आप एक बेहतर संघर्ष के लिए एक स्पष्ट संघर्ष के आह्वान को स्पष्ट रूप से महसूस कर सकते हैं। भविष्य। यह ई-फ्लैट-माइनर पोलोनेस है, जिसमें एक कठोर, उदास स्वाद जबरदस्त आंतरिक तनाव के साथ संयुक्त है। तेजी से गतिशील विकास एक परिणति की ओर जाता है - उग्र क्रोध का एक प्रकार। संगीत अब शिकायतों और निराशा के रोने के साथ गूंजता है, लेकिन लड़ने के लिए दृढ़ संकल्प।

ए-फ्लैट प्रमुख पेंट्स में शानदार और साहसी पोलोनेस पोलिश भूमि की महानता और महिमा का एक स्मारक चित्र है। बीच की कड़ी में, यह ऐसा है जैसे कि निकटवर्ती घुड़सवार सेना का मापा स्टैंप सुनाई देता है। इस पृष्ठभूमि के खिलाफ, बेलिकोज़ जुबिलेंट धूमधाम सुनाई देती है। व्यक्ति को एक अदम्य, शक्तिशाली आंदोलन की छाप मिलती है, जो उसके रास्ते की सभी बाधाओं को दूर करने में सक्षम है।

19 वीं शताब्दी के अन्य रचनाकारों की तरह, चोपिन ने भी वाल्ट्ज की रचना की। उसके पास सत्रह हैं। स्पष्ट रूप से ऑस्ट्रियाई और जर्मन लोक नृत्यों से उत्पन्न, वाल्ट्ज जल्दी से 19 वीं शताब्दी में एक पसंदीदा यूरोपीय नृत्य बन गया। इसके घूमता "उड़ान" आंदोलन ने तुरंत रोमांटिक संगीतकारों का ध्यान आकर्षित किया। वाल्ट्ज का जिक्र करते हुए, चोपिन ने इस सरल दैनिक नृत्य का काव्य किया। उनके अधिकांश वॉल्टेज तीन-भाग संरचना के मोटे तौर पर विकसित टुकड़े हैं। उनके पास उज्ज्वल विरोधाभास हैं। वे अपने कलात्मक डिजाइन और छवियों में विविध हैं। उनमें से व्यापक मधुर धुनों (3, 10) के साथ काल्पनिक गीत की धुनें हैं, दूसरों को तेजी से भंवर आंदोलन, उड़ान (14 नहीं) की विशेषता है। चोपिन ने शानदार कॉन्सर्ट वॉल्टेज (नंबर 1, 2, 5) की रचना की। अपने जीवनकाल के दौरान, चोपिन ने आठ वॉल्टेज़ प्रकाशित किए। उनकी मृत्यु के बाद, उनके छोटे वर्षों में बनाए गए वॉल्टेज छपे।

2.1Memory Chopin कई पियानोवादकों के प्रदर्शनों की सूची में मुख्य रचनाकारों में से एक है। उनके कामों की रिकॉर्डिंग सबसे बड़ी रिकॉर्ड कंपनियों के कैटलॉग में दिखाई देती है। 1927 से, वारसॉ में अंतर्राष्ट्रीय चोपिन पियानो प्रतियोगिता आयोजित की गई है। इसके विजेताओं में बकाया पियानोवादक लेव ओबोरिन, याकोव ज़क, बेला डेविडोविच, गैलीना सेर्नी-स्टेफांस्का, मौरिज़ियो पोलिनी, मार्था एगरिच थे।

1934 में, चोपिन विश्वविद्यालय की स्थापना वारसॉ में की गई थी, जिसे बाद में सोसाइटी में बदल दिया गया। चोपिन। चोपिन और उनके काम के बारे में लेखों को समाज ने बार-बार प्रकाशित किया है।

1949-1962 में। पोलिश संगीतज्ञ लुडविक ब्रोंरस्की ने चोपिन की संपूर्ण रचनाओं को प्रकाशित किया - “फ्र। चोपिन, डेज़िया वास्ज़िस्टी, पीडब्लूएम, क्राको।

बुध पर एक गड्ढा चोपिन के नाम पर है।

1960 में, यूएसएसआर का एक डाक टिकट जारी किया गया था, जो चोपिन को समर्पित था।

2001 में, ओडेसी हवाई अड्डे (वारसा) का नाम फ्रेडरिक चोपिन के नाम पर रखा गया था।

1 मार्च 2010 को, पुनर्निर्माण और आधुनिकीकरण के बाद वारसॉ में फ्रेडरिक चोपिन संग्रहालय खोला गया था। यह कार्यक्रम प्रसिद्ध पोलिश संगीतकार और संगीतकार के जन्म की 200 वीं वर्षगांठ के साथ मेल खाना है।

2010 को पोलिश गणराज्य के डिक्री ऑफ़ द सीमस द्वारा चोपिन का वर्ष घोषित किया गया था।

२ दिसंबर २०१० कज़ाख नेशनल कंज़र्वेटरी में। कुरमंगज़ी (अल्माटी में), चोपिन के वर्ष के सम्मान में पोलिश दूतावास ने फ्रेड चोपिन के नाम पर एक कॉन्सर्ट हॉल खोला।

रूस में 2011 में, इर्कुत्स्क कॉलेज ऑफ म्यूजिक ने एफ। चोपिन के नाम को धारण करना शुरू किया

3. पियानो और वायलिन के लिए चोपिन संगीतकार मज़ारुका द्वारा काम करता है और पियानो, वायलिन और सेलो ओप के लिए आर्केस्ट्रा तीनो के साथ काम करता है। 8 जी-मोल (1829)

ओपेरा "डॉन जुआन" ओप से एक विषय पर विविधताएं। 2 बी-दुर (1827)

रोंदो ए ला क्राकोविक ओप। 14 (1828)

"पोलिश विषयों पर महान काल्पनिक" सेशन। 13 (1829-1830)

पियानो और ऑर्केस्ट्रा ऑप के लिए कॉन्सर्ट। 11 ई-मोल (1830)

पियानो और ऑर्केस्ट्रा ऑप के लिए कॉन्सर्ट। 21 एफ-मोल (1829)

"एंडांटे स्पायनैटो" और अगला "बिग ब्राइट पोलोनेस" ओप। 22 (1830-1834)

सेलो सोनाटा ओप। 65 जी-मोल (1845-1846)

सेलो ओप के लिए पोलोनेस। ३

मजुरकास (58)

ऑप। 6 - 4 मज़ाकुर: फ़िस-मोल, सिस-मोल, ई-मेजर, एस-मोल (1830)

ऑप। 7 - 5 मज़ाकुर: बी मेजर, ए माइनर, एफ माइनर, अस मेजर, सी मेजर (1830-1831)

ऑप। 17 - 4 मज़ाकुर: बी मेजर, ई माइनर, अस मेजर, ए माइनर (1832-1833)

ऑप। 24 - 4 मज़ाकुर: जी-माइनर, सी-मेजर, ए-मेजर, बी-माइनर

ऑप। 30 - 4 मज़ाकुर: सी-मोल, एच-मोल, डेस-मेजर, सिस-मोल (18-18-1837)

ऑप। 33 - 4 मज़ाकुर: गिज़-माइनर, डी-मेजर, सी-मेजर, एच-माइनर (1837-1838)

ऑप। ४१ - ४ मज़ारुका: सिस-मोल, ई-मोल, एच-मेजर, अस-मेजर

ऑप। 50 - 3 मज़ाकुर: जी-मेजर, अस-मेजर, सिस-मोल (1841-1842)

ऑप। 56 - 3 मज़ाकुर: एच मेजर, सी मेजर, सी माइनर (1843)

ऑप। ५ ९ - ३ मज़ाकुर: एक मामूली, अस-प्रमुख, फिस-मोल (१ )४५)

ऑप। 63 - 3 मज़ाकुर: एच मेजर, एफ माइनर, सिस माइनर (1846)

ऑप। 67 - 4 मज़ाकुर: जी मेजर, जी माइनर, सी मेजर, नंबर 4 एक मामूली 1846 (1848)?

ऑप। 68 - 4 मज़ाकुर: सी मेजर, एक नाबालिग, एफ मेजर, नंबर 4 इन एफ माइनर (1849)

पोलोनाइज (16)

ऑप। 26 नंबर 1 सिस-मोल; क्रमांक 2 एस-मोल (1833-1835)

ऑप। 40 # 1 ए-ड्यूर (1838); नंबर 2 सी-मोल (1836-1839)

ऑप। 44 फिस-मोल (1840-1841)

ऑप। 53 आस-दुर (वीर) (1842)

ऑप। 61 अस-प्रमुख, "फैंटेसी पोलोनेज" (1845-1846)

वाह। नंबर 1 डी-मोल (1827); नंबर 2 बी-डूर (1828); एफ-मोल में नंबर 3 (1829)

रात्रिचर (कुल 21)

ऑप। 9 बी-मोल, एस-डूर, एच-ड्यूर (1829-1830)

ऑप। 15 एफ प्रमुख, फिस मेजर (1830-1831), जी माइनर (1833)

ऑप। 27 सीस-मोल, देस-दुर (1834-1835)

ऑप। 32 अस-प्रमुख (1836-1837)

ऑप। 37 नं 2 जी-दुर (1839)

ऑप। 48 c-moll, fis-moll (1841)

ऑप। 55 एफ-मोल, Es-Dur (1843)

ऑप। 62 नंबर 1 एच-ड्यूर, नंबर 2 ई-ड्यूर (1846)

ऑप। 72 ई-मोल (1827)

ऑप। मरणोपरांत। सीस-मोल (1830), सी-मोल

वॉल्ट्ज (17)

ऑप। 18 "बिग ब्रिलिएंट वाल्ट्ज" ई-ड्यूर (1831)

ऑप। 34 नंबर 1 "शानदार वाल्ट्ज" के रूप में प्रमुख (1835)

ऑप। 34 नंबर 2-मोल (1831)

ऑप। 34 नंबर 3 "शानदार वाल्ट्ज" एफ-ड्यूर

ऑप। 42 "ग्रैंड वाल्ट्ज" ए-ड्यूर

ऑप। 64 नंबर 1 देस-दुर (1847)

ऑप। 64 नंबर 2 सीस-मोल (1846-1847)

ऑप। 64 नंबर 3 अस-डूर

ऑप। ६ ९ सं १ आस-दुर

ऑप। 69 नंबर 10 बी-मोल

ऑप। 70 नंबर 1 गेस-ड्यूर

ऑप। 70 नंबर 2 एफ-मोल

ऑप। 70 नंबर 2 देस-दुर

ऑप। मरणोपरांत। ई-मोल, ई-डूर, ए-मोल

प्रस्तावना (कुल 24)

24 प्रस्ताव से अधिक है। 28 (1836-1839)

सीस-मोल ऑप को छोड़ दें "," 45 (1841)

इंप्रोमप्टू (कुल 4)

ऑप। 29 अस-प्रमुख (1837 के लगभग)

ऑप, 36 फिस-दुर (1839)

ऑप। 51 गेस-दुर (1842)

ऑप। 66 "इंप्रोमेप्टु फ़ैंटेसी" सीआईएस-मोल (1834)

रेखाचित्र (कुल 27)

ऑप। 10 सी-मेजर, एक छोटी-सी, ई-मेजर, सीस-माइनर, गेस-मेजर, एस-माइनर, सी-मेजर, एफ-मेजर, एफ-माइनर, अस-मेजर, ईएस-मेजर, सी-माइनर (1828) —1832)

ऑप। 25 ऐस-मेजर, एफ-मोल, एफ-मेजर, इन-मोल, ई-मोल, गिस-मोल, सिस-मोल, डेस-ड्यूर, गेस-ड्यूर, एच-मोल, ए-मोल, सी-मोल (1831) —1836)

वू एफ-मोल, डेस-मेजर, अस-मेजर (1839)

शेरोज़ो (कुल 4)

ऑप। 20 घंटे (1831-1832)

ऑप। 31 बी-मोल (1837)

ऑप। 39 सीआईएस-मोल (1838-1839)

ऑप। 54 ई-डूर (1841-1842)

गाथागीत (कुल 4)

ऑप। 23 जी-मोल (1831-1835)

ऑप। 38 एफ प्रमुख (1836-1839)

ऑप। 47 अस-प्रमुख (1840-1841)

ऑप। 52 एफ-मोल (1842)

पियानो सोनाटा (कुल 3)

ऑप। 4 नंबर 1, सी-मोल (1828)

ऑप। 35 नंबर 2 बी-मोल (1837-1839)।

या। 58 नंबर 3 एच-मोल (1844)

अन्य काल्पनिक ओप। 49 एफ-मोल (1840-1841)

Barcarole Op। 60 फिस-दुर (1845-1846)

लोरी ओप। 57 देस-दुर (1843)

कॉन्सर्ट एलेग्रो ओप। ४६ अ-दुर

टारेंटेला ओप। ४३ अस-प्रमुख

बोलेरो ओपी। 19 सी-डूर

सेलो और पियानो ओप के लिए अन्य कार्य सोनाटा। ६५

गाने का ऑप। 74

निष्कर्ष

चोपिन की रचना तकनीक बहुत अपरंपरागत है और कई मायनों में अपने युग में अपनाए गए नियमों और तकनीकों से भटकती है। चोपिन धुनों का एक नायाब रचनाकार था, वह पहले पश्चिमी संगीत में अज्ञात स्लाव मोडल और इंटोनेशनल तत्वों को पेश करता था और इस तरह 18 वीं शताब्दी के अंत तक विकसित हुई शास्त्रीय हार्मोनिक प्रणाली की अदृश्यता को कम करता था। वही लय के लिए जाता है: पोलिश नृत्यों के सूत्रों का उपयोग करते हुए, चोपिन ने पश्चिमी संगीत को नए लयबद्ध पैटर्न के साथ समृद्ध किया। उन्होंने विशुद्ध रूप से व्यक्तिगत - लैकोनिक, आत्म-निहित संगीत रूपों को विकसित किया जो उनकी समान रूप से विशिष्ट मधुर, सद्भावपूर्ण, लयबद्ध भाषा की प्रकृति के अनुकूल हैं।

छोटे पियानो के टुकड़े: इन टुकड़ों को मोटे तौर पर दो समूहों में विभाजित किया जा सकता है: मुख्यतः "यूरोपीय" माधुर्य, सद्भाव, लय और रंग में "पोलिश"। पहले समूह में अधिकांश एल्ड्यूड्स, प्रोल्यूड्स, स्कर्ज़ोस, नोक्टर्न्स, बैलड्स, इंप्रोमेप्टु, रोंडोस \u200b\u200bऔर वॉल्टेज़ शामिल हैं। विशेष रूप से पोलिश mazurkas और polonaises हैं।

चोपिन ने लगभग तीन दर्जन दृष्टिकोणों की रचना की, जिसका उद्देश्य पियानोवादक को विशिष्ट कलात्मक या तकनीकी कठिनाइयों को दूर करने में मदद करना है (उदाहरण के लिए, समानांतर सप्तक या तिहाई में प्रदर्शन करने में)। ये अभ्यास संगीतकार की सर्वोच्च उपलब्धियों में से हैं: जैसे बाख। एक अच्छी तरह से स्वभाव वाले क्लैवियर के लिए, चोपिन के दृष्टिकोण सभी शानदार संगीत के हैं, इसके अलावा, शानदार ढंग से वाद्ययंत्र की क्षमताओं का खुलासा; प्रबोधक कार्य यहाँ पृष्ठभूमि में फीके पड़ जाते हैं, अक्सर उन्हें याद भी नहीं किया जाता है।

हालांकि चोपिन ने पहले पियानो लघु की शैलियों में महारत हासिल की, लेकिन वह उनके लिए सीमित नहीं था। इसलिए, मल्लोर्का में सर्दियों में बिताए जाने के दौरान, उन्होंने सभी प्रमुख और मामूली चाबियों में 24 प्रस्तावनाओं का एक चक्र बनाया। चक्र "छोटे से बड़े तक" सिद्धांत पर बनाया गया है: पहला प्रस्ताव लेकोनिक विगनेट्स हैं, अंतिम वास्तविक नाटक हैं, मनोदशाओं की सीमा - पूरी गंभीरता से हिंसक आवेगों तक। चोपिन ने 4 विद्वानों को लिखा: बड़े पैमाने पर टुकड़े, साहस और ऊर्जा से भरे हुए, विश्व पियानो साहित्य की उत्कृष्ट कृतियों में एक सम्मानजनक स्थान पर कब्जा करते हैं। उन्होंने बीस से अधिक रात्रि - सुंदर, स्वप्निल, काव्यात्मक, गहन गेय खुलासे किए। चोपिन कई गाथागीतों के लेखक हैं (यह उनकी एकमात्र प्रोग्राम शैली है); उनके वॉल्ट्ज विशेष रूप से लोकप्रिय हैं।

"पोलिश" शैलियों: चोपिन ने अपने मूल मज़ाकुरस और पोलोनाइज़ेस के साथ पेरिस को प्रभावित किया, जो शैली स्लाव नृत्य की लय और पोलिश लोककथाओं के सामंजस्यपूर्ण भाषा को दर्शाती हैं। इन आकर्षक, रंगीन टुकड़ों ने पहले स्लाविक तत्व को पश्चिमी यूरोपीय संगीत में पेश किया, जिसने धीरे-धीरे लेकिन अनिवार्य रूप से हार्मोनिक, लयबद्ध और मधुर योजनाओं को बदल दिया जो 18 वीं शताब्दी के महान क्लासिक्स थे। उनके अनुयायियों को छोड़ दिया। चोपिन ने पचास से अधिक मज़ाकुरों की रचना की (उनका प्रोटोटाइप एक वाल्ट्ज के समान एक तीन-ताल ताल के साथ एक पोलिश नृत्य है) - छोटे टुकड़े जिसमें ठेठ मधुर और हार्मोनिक स्लाव में ध्वनि होती है, और कभी-कभी कुछ प्राच्य भी उनमें सुनाई देता है। चोपिन ने लगभग सभी चीजों की तरह, माज़रुका बहुत पियानोवादी हैं और कलाकार से महान कला की आवश्यकता होती है - भले ही उनके पास स्पष्ट तकनीकी कठिनाइयां न हों। Polonaises लंबाई और बनावट दोनों में मज़ाकुरों से बड़े होते हैं। एक काल्पनिक पोलोनेस और "सैन्य" के रूप में जाना जाने वाला एक पोलोनेस, पियानो संगीत के सबसे मूल और कुशल लेखकों में से पहले स्थानों में से एक चोपिन को सुरक्षित करने के लिए पर्याप्त होगा।

बड़े रूप: समय-समय पर चोपिन ने संगीत के बड़े रूपों की ओर रुख किया। शायद इस क्षेत्र में उनकी सर्वोच्च उपलब्धि को 1840 के दशक में रचित एफ माइनर में नाटक फंतासी के संदर्भ में एक उत्कृष्ट निर्माण और बहुत ही ठोस माना जाना चाहिए। इस काम में, चोपिन ने एक रूप का मॉडल पाया जो पूरी तरह से उनके द्वारा चुने गए विषयगत सामग्री की प्रकृति के अनुरूप था, और इस तरह एक समस्या को हल किया जो उनके कई समकालीनों की शक्ति से परे था। सोनाटा रूप के शास्त्रीय पैटर्न का पालन करने के बजाय, वह संपूर्ण की संरचना और विकास के तरीकों को निर्धारित करने के लिए सामग्री की संरचना, मेलोडिक, हार्मोनिक, लयबद्ध सुविधाओं की अवधारणा की अनुमति देता है। बारकॉर्ले में, चोपिन की इस शैली का एकमात्र काम (1845-1846), 6/8 मीटर में सनकी, लचीला माधुर्य, वेनिस के गोंडोलियर्स के गीतों की विशेषता, एक अपरिवर्तनीय संगतता की पृष्ठभूमि के खिलाफ भिन्न होती है (बाएं हाथ में) ) है।

प्रयुक्त साहित्य की सूची विकिपीडिया [इलेक्ट्रॉनिक संसाधन]: वैज्ञानिक। ज़ुर्न। - एक्सेस मोड: https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%A8%D0%BE%D0%BF%D0%B5%B5%D0%BD,_%D0%A4%D1%D1%D0%B5 % D0% B4% D0% B5% D1% 80% D0% B8% D0% BA # .D0.91.D0.B8.D0.BE.D0.B3.D1.80.D0.B0.D1.8.84। D0.B8.D1.8F

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शास्त्रीय संगीत [इलेक्ट्रॉनिक संसाधन]: वैज्ञानिक। ज़ुर्न। - एक्सेस मोड: http://www.classic-music.ru/zm124.html

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क्लासिक्स [इलेक्ट्रॉनिक संसाधन]: वैज्ञानिक। ज़ुर्न। - एक्सेस मोड: http://www.classic-musik.com/velikie-kompozitori/41-frederik-gov.inen

अद्वितीय कार्य की लागत

अद्वितीय कार्य की लागत

अन्य नौकरियां

डिप्लोमा

पी। एगाफोशिन का स्कूल ऑफ प्लेइंग (2) एक मेथडोलॉजिकल मैनुअल है, जिसमें चार भाग होते हैं, यह गिटार बजाने के लिए शिक्षण का एक विचारशील और सुसंगत तरीका प्रस्तुत करता है। इसे खेलने की तकनीक, साथ ही साथ एक सैद्धांतिक प्रकृति की जानकारी विस्तार से दी जाती है, अभ्यास और नाटकों की जटिलता धीरे-धीरे बढ़ती है क्योंकि छात्र आवश्यक ज्ञान और कौशल प्राप्त करता है। सभी गिटार चाल पूरी तरह से कर रहे हैं ...

नियंत्रण

एलेक्सी निकोलेविच एपुखटिन। एक गरीब कुलीन परिवार में जन्मे, जहाँ उनके अलावा, तीन और बेटे निकोलाई (1842−1878), अफिनोजेन (1849−1908) और व्लादिमीर (1851−1927), बाद में बड़े हुए। उन्होंने अपना बचपन अपने पिता (निकोलाई फेडोरोविच) की पारिवारिक संपत्ति - पावलोडर के गाँव में बिताया। अपने दृष्टिकोण के संदर्भ में, वह एम। यू। लेर्मोंटोव के करीबी हैं। वह बहुत संदिग्ध था, आसानी से चोट लगी, "भगवान की कृपा से एक कवि", उसी समय उसके पास एक जोकर के लिए प्रतिष्ठा थी ...

फ्रेडरिक फ्रांस्वा चोपिन एक महान रोमांटिक संगीतकार, पोलिश पियानो स्कूल के संस्थापक हैं। अपने पूरे जीवन में, उन्होंने सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के लिए एक भी टुकड़ा नहीं बनाया, लेकिन पियानो के लिए उनकी रचनाएं विश्व पियानोवादक कला का नायाब शिखर हैं।

भविष्य के संगीतकार का जन्म 1810 में पोलिश शिक्षक और ट्यूटर निकोलस चोपिन और टेकला जस्ट्याना क्रैंज़नज़ोवका के परिवार में हुआ था, जो जन्म से एक महानुभाव थे। वारिसॉ के निकट ज़ेलाज़ोवा वोला शहर में, चोपिन परिवार को एक सम्मानित और बुद्धिमान परिवार माना जाता था।

माता-पिता ने अपने बच्चों को संगीत और कविता के लिए प्यार से पाला। माँ एक अच्छी पियानोवादक और गायिका थीं, वे धाराप्रवाह फ्रेंच बोलती थीं। छोटी फ्रेडरिक के अलावा, परिवार में तीन और बेटियों की परवरिश की गई, लेकिन केवल लड़के ने वास्तव में पियानो बजाने की शानदार क्षमता दिखाई।

फ्रेडरिक चोपिन की एकमात्र जीवित तस्वीर

महान मानसिक संवेदनशीलता को ध्यान में रखते हुए, थोड़ा फ्रेडरिक उपकरण पर घंटों बैठ सकता है, जिसे वह पसंद करता है या चुन सकता है। पहले से ही अपने शुरुआती बचपन में, उन्होंने अपने आस-पास के लोगों को अपनी संगीत क्षमताओं और संगीत के प्यार से चकित कर दिया। लड़के ने लगभग 5 साल की उम्र में संगीत कार्यक्रमों के साथ प्रदर्शन करना शुरू किया, और 7 साल की उम्र में उन्होंने उस समय के प्रसिद्ध पोलिश पियानोवादक वोज्शिएक ज़िवनी की कक्षा में प्रवेश किया। पांच साल बाद, फ्रेडरिक एक वास्तविक गुणी व्यक्ति पियानोवादक में बदल गया, जो तकनीकी और संगीत कौशल में वयस्कों से नीच नहीं था।

अपने पियानो सबक के समानांतर, फ्रेडेरिक चोपिन ने प्रसिद्ध वारसॉ संगीतकार जोज़ेफ एल्स्नर से रचना पाठ शुरू किया। शिक्षा के अलावा, युवक पूरे यूरोप में बहुत यात्रा करता है, प्राग, ड्रेसडेन, बर्लिन में ओपेरा हाउस का दौरा करता है।

प्रिंस एंटोन रेडज़विल के संरक्षण के लिए धन्यवाद, युवा संगीतकार उच्च समाज का हिस्सा बन गया। प्रतिभाशाली युवक ने भी रूस का दौरा किया। उनके प्रदर्शन को सम्राट अलेक्जेंडर आई द्वारा नोट किया गया था। इनाम के रूप में, युवा कलाकार को हीरे की अंगूठी भेंट की गई थी।

संगीत

इंप्रेशन हासिल करने और पहली बार अनुभव प्राप्त करने के बाद, 19 वर्ष की आयु में, चोपिन ने अपना पियानोवादक करियर शुरू किया। संगीतकारों ने अपने मूल वारसा और क्राको में संगीत कार्यक्रम आयोजित किए, जिससे उन्हें काफी लोकप्रियता मिली। लेकिन बहुत पहले यूरोपीय दौरे, जिसे फ्रेडरिक ने एक साल बाद शुरू किया, संगीतज्ञ के लिए अपनी मातृभूमि से एक हिस्सा बन गया।

भाषणों के साथ जर्मनी में, चोपिन ने वारसॉ में पोलिश विद्रोह के दमन के बारे में जाना, जिसमें से वह समर्थकों में से एक था। इस तरह की खबरों के बाद, युवा संगीतकार को पेरिस में विदेश में रहने के लिए मजबूर होना पड़ा। इस घटना की याद में, संगीतकार ने एट्यूड्स का पहला ओपस लिखा था, जिसमें से मोती प्रसिद्ध क्रांतिकारी एटूड था।

फ्रांस में, फ्रेडरिक चोपिन ने मुख्य रूप से अपने संरक्षकों और उच्च-रैंकिंग परिचितों के घरों में प्रदर्शन किया। इस समय, उन्होंने अपने पहले पियानो संगीत कार्यक्रम की रचना की, जिसे उन्होंने वियना और पेरिस के चरणों में सफलतापूर्वक निभाया।

चोपिन की जीवनी का एक दिलचस्प तथ्य जर्मन रोमांटिक संगीतकार रॉबर्ट शुमान के साथ लिपजिग में उनकी मुलाकात है। एक युवा पोलिश पियानोवादक और संगीतकार के प्रदर्शन को सुनने के बाद, जर्मन ने कहा: "सज्जनों, अपनी टोपी उतारो, यह एक प्रतिभा है।" शुमान के अलावा, उनका हंगेरियन अनुयायी फेरेंक लिस्ज़ेट फ्रेडरिक चोपिन का प्रशंसक बन गया। उन्होंने पोलिश संगीतकार के काम की प्रशंसा की और यहां तक \u200b\u200bकि उनकी मूर्ति के जीवन और कार्य पर एक बड़ा शोध कार्य लिखा।

रचनात्मकता का फूल

19 वीं शताब्दी के तीसवें दशक संगीतकार के काम के दिन बन गए। पोलिश लेखक एडम मिकिविक्ज़ की कविता से प्रेरित, फ्रेडरिक चोपिन अपने मूल पोलैंड और इसके भाग्य के बारे में अपनी भावनाओं को समर्पित चार गाथागीत बनाते हैं।

इन कार्यों का माधुर्य पोलिश लोक गीतों, नृत्यों और आवर्तक लाइनों के तत्वों से भरा है। ये पोलैंड के लोगों के जीवन से अजीबोगरीब गीत-दुखद तस्वीरें हैं, जो लेखक के अनुभवों के चश्मे से सामने आई हैं। गाथागीत के अलावा, 4 शिरोज़, वॉल्टोज़, मज़ाकुरस, पोलोनाइज़ और निशाचर इस समय दिखाई दिए।

यदि चोपिन के काम में वाल्ट्ज उनके व्यक्तिगत जीवन की घटनाओं से निकटता से सबसे अधिक आत्मकथात्मक शैली बन जाता है, तो मज़ाकुरस और पोलोनाइज को सही मायने में राष्ट्रीय चित्रों का एक गुल्लक कहा जा सकता है। चोपिन के काम में मज़दूरों का प्रतिनिधित्व न केवल प्रसिद्ध गीतात्मक कार्यों से किया जाता है, बल्कि अभिजात वर्ग या, इसके विपरीत, लोक नृत्य भी किया जाता है।

संगीतकार, रोमांटिकतावाद की अवधारणा के अनुसार, जो मुख्य रूप से लोगों की राष्ट्रीय आत्म-चेतना के लिए अपील करता है, अपनी संगीत रचनाओं को बनाने के लिए पोलिश लोक संगीत की ध्वनियों और स्वरों की विशेषता का उपयोग करता है। यह प्रसिद्ध बाउरडन है जो लोकगीत वाद्ययंत्रों की आवाज़ों की नकल करता है, यह एक तेज सिंकप भी है, जो कुशलता से पोलिश संगीत में निहित बिंदीदार ताल के साथ संयुक्त है।

फ्रेडरिक चोपिन भी एक नए तरीके से रात की शैली को पता चलता है। यदि उनके पहले नोक्टेर्ने का नाम सबसे पहले अनुवाद "रात गीत" के अनुरूप था, तो पोलिश संगीतकार के काम में यह शैली एक गीत-नाटकीय स्केच में बदल जाती है। और अगर उनके निशाचर का पहला विरोध प्रकृति के एक गीतात्मक वर्णन की तरह लगता है, तो अंतिम काम दुखद अनुभवों के क्षेत्र में गहराई से और गहरा काम करता है।

परिपक्व मास्टर के काम की ऊंचाइयों में से एक को उसका चक्र माना जाता है, जिसमें 24 प्रस्ताव शामिल होते हैं। यह महत्वपूर्ण वर्षों में फ्रेडरिक के लिए प्यार में पड़ने और अपने प्रिय के साथ संबंधों को तोड़ने के लिए लिखा गया था। शैली की पसंद जेपी बाख के काम के लिए चोपिन के उत्साह से प्रभावित थी।

जर्मन मास्टर द्वारा प्रस्तावनाओं और भगोड़े के अमर चक्र का अध्ययन करते हुए, युवा पोलिश संगीतकार ने इसी तरह का काम लिखने का फैसला किया। लेकिन रोमांटिक के बीच, इस तरह के कार्यों को ध्वनि का व्यक्तिगत स्पर्श मिला। चोपिन की प्रस्तावनाएं, सबसे पहले, किसी व्यक्ति के आंतरिक अनुभवों के छोटे लेकिन गहरे रेखाचित्र हैं। वे उन वर्षों में लोकप्रिय एक संगीत डायरी के रूप में लिखे गए थे।

शिक्षक चोपिन

चोपिन की प्रसिद्धि केवल उनकी रचना और संगीत कार्यक्रम की गतिविधियों के कारण नहीं है। प्रतिभाशाली पोलिश संगीतकार ने भी खुद को एक शानदार शिक्षक के रूप में साबित किया। फ्रेडरिक चोपिन एक अद्वितीय पियानोवादक तकनीक के निर्माता हैं जिन्होंने कई पेशेवर लोगों को सच्चा व्यावसायिकता प्राप्त करने में मदद की है।

प्रतिभाशाली छात्रों के अलावा, चोपिन ने कई युवा महिलाओं को अभिजात वर्गों से सिखाया। लेकिन केवल एडॉल्फ गुटमैन, जो बाद में एक पियानोवादक और संगीत संपादक बन गए, सभी संगीतकार वार्डों के लिए वास्तव में प्रसिद्ध हो गए।

चोपिन के चित्र

चोपिन के दोस्तों के बीच न केवल संगीतकार और संगीतकार मिल सकते थे। वह उस समय के लेखकों, रोमांटिक कलाकारों और नौसिखिया फोटोग्राफरों के काम में रुचि रखते थे। चोपिन के बहुमुखी कनेक्शनों के लिए धन्यवाद, विभिन्न स्वामी द्वारा चित्रित कई चित्र हैं, जिनमें से सबसे प्रसिद्ध यूजीन डेलाक्रोइक्स का काम है।

उस समय के लिए एक रोमांटिक तरीके से चित्रित किए गए संगीतकार के चित्र को अब लौवर संग्रहालय में रखा गया है। फिलहाल, पोलिश संगीतकार की तस्वीरें भी जानी जाती हैं। इतिहासकारों ने कम से कम तीन डागरेप्रोटाइप्स की गिनती की, जिस पर शोध के अनुसार, फ्रेडरिक चोपिन को पकड़ लिया गया।

व्यक्तिगत जीवन

फ्रेडरिक चोपिन का व्यक्तिगत जीवन दुखद था। उनकी संवेदनशीलता और कोमलता के बावजूद, संगीतकार ने वास्तव में पारिवारिक जीवन से पूर्ण आनंद की भावना का अनुभव नहीं किया। फ्रेडरिक की पहली पसंद उनके हमवतन, युवा मारिया वोडज़िस्का थे।

युवा लोगों की सगाई के बाद, दुल्हन के माता-पिता ने शादी की आवश्यकता को एक साल पहले की तुलना में आगे नहीं रखा। इस समय के दौरान, उन्होंने संगीतकार को बेहतर तरीके से जानने और उसकी वित्तीय दृढ़ता के बारे में आश्वस्त होने की उम्मीद की। लेकिन फ्रेडरिक उनकी उम्मीदों पर खरा नहीं उतरा और सगाई को समाप्त कर दिया गया।

अपने प्रिय संगीतकार के साथ बिदाई का क्षण बहुत तीव्र था। यह उस वर्ष के संगीत में परिलक्षित हुआ था। विशेष रूप से, इस समय उनकी कलम के नीचे से दूसरी प्रसिद्ध सोनाटा दिखाई देती है, जिसका धीमा हिस्सा "फ्यूनरल मार्च" कहलाता था।

एक साल बाद, वह एक विमुग्ध व्यक्ति द्वारा ले जाया गया, जो पेरिस के सभी को जानता था। बैरोनेस का नाम ऑरोरा डुडवेंट था। वह नवजात नारीवाद की प्रशंसक थी। अरोरा ने बिना किसी हिचकिचाहट के, एक आदमी का सूट पहना, वह शादीशुदा नहीं थी, लेकिन मुक्त संबंधों की शौकीन थी। एक परिष्कृत दिमाग के साथ, युवती छद्म नाम जॉर्जेस सैंड के तहत उपन्यास लिखने और प्रकाशित करने में लगी हुई थी।

27 वर्षीय चोपिन और 33 वर्षीय अरोरा की प्रेम कहानी तेजी से विकसित हुई, लेकिन युगल ने लंबे समय तक अपने रिश्ते का विज्ञापन नहीं किया। उनके किसी भी चित्र में, फ्रेडरिक चोपिन को उनकी महिलाओं के साथ चित्रित नहीं किया गया है। संगीतकार और जॉर्जेस सैंड को चित्रित करने वाली एकमात्र पेंटिंग उनकी मृत्यु के बाद दो में फटी हुई पाई गई थी।

प्रेमियों ने बहुत समय मलोर्का में अरोरा ड्यूडेवेंट की निजी संपत्ति में बिताया, जहां चोपिन की बीमारी शुरू हुई, जिसके कारण बाद में अचानक मृत्यु हो गई। नम द्वीप जलवायु, अपने प्रिय और उनके अक्सर झगड़े के साथ तनावपूर्ण संबंधों ने संगीतकार में तपेदिक को उकसाया।

असामान्य युगल को देखने वाले कई परिचितों ने उल्लेख किया कि मजबूत-इच्छाधारी काउंटेस का कमजोर-इच्छा वाले फ्रेडरिक पर विशेष प्रभाव था। हालांकि, इसने उन्हें अपने अमर पियानो कार्यों को बनाने से नहीं रोका।

मौत

चोपिन का स्वास्थ्य, जो हर साल बिगड़ता गया, आखिरकार 1847 में उनके प्रिय जॉर्ज सैंड के साथ एक ब्रेक द्वारा समाप्त कर दिया गया। इस घटना के बाद, मानसिक और शारीरिक रूप से टूटने के बाद, पियानोवादक ने यूके का अपना अंतिम दौरा शुरू किया, जिसमें वह अपने छात्र जेन विलिंग के साथ गया। पेरिस लौटकर, उन्होंने कुछ समय के लिए संगीत कार्यक्रम दिए, लेकिन जल्द ही वह बीमार पड़ गए और अब नहीं उठे।

अंतिम समय में संगीतकार के साथ करीबी लोग उनकी प्यारी छोटी बहन लुडविका और फ्रांसीसी दोस्त बन गए हैं। फ्रेडरिक चोपिन की मृत्यु अक्टूबर 1849 के मध्य में हुई थी। जटिल फुफ्फुसीय तपेदिक उनकी मृत्यु का कारण बन गया।

संगीतकार की इच्छा के अनुसार, उनके दिल को उनकी छाती से निकालकर घर ले जाया गया, और उनके शरीर को पेरे लाचिस के फ्रांसीसी कब्रिस्तान में एक कब्र में दफनाया गया। कंपोज़र के दिल वाला कप अभी भी पोलिश राजधानी के कैथोलिक चर्चों में से एक में है।

डंडे चोपिन से बहुत प्यार करते हैं और उसे इस बात पर गर्व है कि वे उसके काम को राष्ट्रीय खजाने के रूप में मानते हैं। संगीतकार के सम्मान में कई संग्रहालय खोले गए हैं, प्रत्येक शहर में महान संगीतकार के स्मारक हैं। फ्रेडरिक की मौत का मुखौटा और उसके हाथों से एक कास्ट ज़ेलाज़ोवा वोला में चोपिन संग्रहालय में देखा जा सकता है।

संगीतकार की स्मृति में कई संगीत शैक्षणिक संस्थानों का नामकरण किया गया है, जिसमें वॉरसॉ कंज़र्वेटरी भी शामिल है। 2001 से, पोलिश हवाई अड्डा, जो कि वारसॉ के क्षेत्र में स्थित है, का नाम चोपिन के नाम पर रखा गया है। यह दिलचस्प है कि संयोजकों की अमर रचना की याद में टर्मिनलों में से एक को "Etudes" कहा जाता है।

पोलिश प्रतिभा का नाम संगीत के संगीतकारों और सामान्य श्रोताओं के बीच इतना लोकप्रिय है कि कुछ आधुनिक संगीत समूह इसका लाभ उठाते हैं और शैलीबद्ध रचनाओं को चोपिन की रचनाओं की शैली में याद दिलाते हैं, और उन्हें अपने लेखकत्व का श्रेय देते हैं। इसलिए सार्वजनिक डोमेन में आप "शरद वाल्ट्ज", "वाल्ट्ज ऑफ द रेन", "गार्डन ऑफ ईडन" नामक संगीत के टुकड़े पा सकते हैं, जिसके असली लेखक समूह "सीक्रेट गार्डन" हैं और संगीतकार पॉल डे सेनविले और ऑवर्वर टूसन हैं। ।

कलाकृतियों

• पियानो और ऑर्केस्ट्रा के लिए व्यंजन - (1829-1830)
• मजुरका - (1830-1849)
• पोलोनाइजेस - (1829-1846)
• निशाचर - (1829-1846)
• वॉल्ट्ज - (1831-1847)
• सोनतस - (1828-1844)
• प्रस्तावना - (1836-1841)
• रेखाचित्र - (1828-1839)
• शेरोज़ो - (1831-1842)
• गाथागीत - (१ads३१-१31४२)

आप कितने प्रसिद्ध और सच्चे प्रतिभाशाली लोगों का नाम ले सकते हैं? यह लेख आपके लिए उनमें से एक को खोल देगा - प्रसिद्ध पोलिश संगीतकार फ्रेडरिक चोपिन।

फ्रेडरिक चोपिन का जन्म 1810 में पोलैंड के छोटे से शहर ज़्लायाज़ोवा वोला में हुआ था। चोपिन नाम यहां लोकप्रिय था, इस परिवार का सम्मान किया जाता था और सबसे बुद्धिमान में से एक माना जाता था। परिवार में 3 बच्चे थे, जिनमें से 2 बेटियाँ थीं।

संगीत के प्रति प्रेम का उदय

फ्रेडरिक ने बचपन से ही संगीत के प्रति अपने प्रेम को दिखाना शुरू कर दिया था, इस तथ्य के कारण कि माता-पिता ने अपने बच्चों की परवरिश की, जिससे उन्हें संगीत और कविता का प्यार मिला। भविष्य के संगीतकार पहले से ही 5 साल की उम्र में संगीत कार्यक्रमों में प्रदर्शन करने की कोशिश की, और 12 साल की उम्र में, वह संगीत के क्षेत्र में महान ऊंचाइयों पर पहुंच गया, वयस्क संगीतकार उससे ईर्ष्या कर सकते थे।

चोपिन को यात्रा करना पसंद था, चेक गणराज्य और जर्मनी के अलावा, उन्होंने रूस का दौरा किया। वहां, उन्होंने अपने पियानो बजाने के साथ, स्वयं सम्राट अलेक्जेंडर I को उदासीन नहीं छोड़ा, जिसके लिए उन्होंने संगीतकार को हीरे की अंगूठी देकर सम्मानित किया।

घातक दौरा

उन्नीस साल की उम्र में, फ्रेडरिक अपने संगीत कार्यक्रम देता है, जो अपने मूल देश में अच्छी मांग में हैं। 20 साल की उम्र में चोपिन अपने पहले यूरोप दौरे पर गए। लेकिन युवा संगीतकार इससे लौटने में असफल रहे।

अपने मूल पोलैंड में, पोलिश विद्रोह के समर्थक उत्पीड़न करने लगे, और फ्रेडरिक उनमें से एक था। युवा संगीतकार ने पेरिस में रहने का फैसला किया। इसके सम्मान में, फ्रेडरिक की एक नई कृति है - रिवोल्यूशनरी एटूड।

मातृभूमि के बारे में गाथागीत

पोलिश लेखक एडम मिकिविक्ज़ ने अपनी कविता के लिए धन्यवाद, चोपिन को अपनी मातृभूमि के बारे में चार रोड़े लिखने के लिए प्रेरित किया। उनके गाथागीत पारंपरिक लोक तत्वों से भरे थे, लेकिन ये सिर्फ संगीत के काम नहीं थे - वे अपने लोगों और अपने देश के लिए भावनाओं के बारे में लेखक की भावनाओं का वर्णन थे।

चोपिन अपने देश के वास्तविक देशभक्त थे और अपनी मातृभूमि से कई हजार किलोमीटर दूर होने के बावजूद भी उन्होंने इस बारे में सोचना बंद नहीं किया। अपने लोगों और अपनी जमीन के लिए एक असामान्य प्यार के लिए धन्यवाद, फ्रेडरिक के पास उत्कृष्ट कृतियां हैं जो आज तक मांग में हैं।

चोपिन प्रस्तावना

चोपिन ने लोगों को "निशाचर" की शैली को नए तरीके से पेश किया। नई व्याख्या में, गेय और नाटकीय स्केच सामने आए। अपने पहले प्यार में पड़ने के समय और अपने प्रिय के साथ एक कड़वा विराम के समय, फ्रेडरिक अपनी रचनात्मकता के चरम पर है - फिर एक चक्र जिसमें 24 प्रस्ताव शामिल थे। चोपिन की प्रस्तावना एक प्रकार की संगीतमय डायरी है जिसमें लेखक अपने सभी अनुभवों और दर्द को व्यक्त करता है।

चोपिन की शिक्षाएँ

चोपिन की प्रतिभा के लिए, न केवल एक कलाकार के रूप में, बल्कि एक शिक्षक के रूप में, कई पियानोवादक पेशेवर स्तर पर पहुंच गए हैं। यह सब एक सार्वभौमिक पियानोवादक तकनीक का उपयोग करके हासिल किया गया था।

उनके पाठों में न केवल युवा लोगों ने भाग लिया, बल्कि युवा अभिजात महिलाओं ने भी भाग लिया। फ्रेडरिक के सबक के लिए धन्यवाद कई छात्र संगीत के क्षेत्र में छोटे ऊंचाइयों पर नहीं पहुंचे हैं.

शादी करने की कोशिश कर रहा है

पारिवारिक जीवन में, संगीतकार को संगीत के क्षेत्र में उतनी सफलता नहीं मिली। अपने सहकर्मी से शादी करने के बाद, उसके माता-पिता ने वित्तीय स्थिरता के लिए उसका परीक्षण करने का फैसला किया और कई सख्त शर्तों को सामने रखा। चोपिन प्रिय के माता-पिता की उम्मीदों पर खरा नहीं उतर पाए, इसलिए उन्होंने भाग लेने का फैसला किया। उसके बाद, एक दूसरी सोनाटा दिखाई दी, जिसकी धीमी गति को अंतिम संस्कार मार्च कहा गया।

बैरन के साथ एक चक्कर

फ्रेडरिक का अगला जुनून बैरोनेस ऑरोरा ड्यूडेवेंट था, जो पूरे पेरिस में प्रसिद्ध था। इस जोड़े ने अपने रिश्ते को छुपाया, यहां तक \u200b\u200bकि चित्रों में चोपिन को कभी भी अपनी दुल्हन के साथ नहीं पकड़ा गया।

प्रेमियों ने अपना सारा खाली समय मलोरका में बिताया। अरोरा के साथ झगड़े और आर्द्र जलवायु ने संगीतकार में तपेदिक की शुरुआत की।

एक संगीतकार की मौत

ऑरोरा डुड्वेंट के साथ भागकर अंत में फ्रेडरिक टूट गया और वह अपाहिज हो गया। 39 साल की उम्र में, एक प्रतिभाशाली संगीतकार ने जटिल फुफ्फुसीय तपेदिक के निदान के साथ इस भूमि को छोड़ दिया। अपनी मृत्यु से पहले ही, वह अपने दिल को हटाने और उसे अपनी मातृभूमि पर ले जाने के लिए वसीयत कर गया। उनकी मनोकामना पूरी हुई। संगीतकार को फ्रांसीसी कब्रिस्तान पेरे लाचिस में दफनाया गया था.

दिलचस्प संगीतकार तथ्य:

1. उनके पिता ने फ्रांस में अपनी युवावस्था तक समय बिताया, जहां फ्रेडरिक ने अपना जीवन समाप्त कर लिया।
2. बचपन में भी, संगीत सुनकर, चोपिन की आंखों में आंसू थे।
3. प्रसिद्ध पियानोवादक वोज्शिएक ज़िव्नी को फ्रेडरिक के शिक्षक के रूप में जाना जाता था, और दूसरे 12 साल की उम्र के प्रदर्शन के समय, शिक्षक ने कहा कि वह लड़के को और कुछ नहीं सिखा सकते।
4. चोपिन के सुनहरे बाल और नीली आँखें थीं।
5. पोलिश संगीतकार का सबसे प्रिय और सम्मानित संगीतकार मोजार्ट था।
6. वॉल्टज़ को चोपिन के सबसे "अंतरंग" कार्यों में माना जाता है।
7. फ्रेडरिक के अंतिम संस्कार में, मोजार्ट का रिडेमीम खेला गया था।

इस प्रकार, फ्रेडरिक चोपिन एक उत्कृष्ट व्यक्ति थे जिन्होंने न केवल अपने राज्य के इतिहास को प्रभावित किया, बल्कि सामान्य रूप से संस्कृति को भी प्रभावित किया।

सबसे महान पोलिश संगीतकार फ्रेडरिक फ्रांस्वा चोपिन के जन्म की तारीख का सवाल अभी भी उनके जीवनीकारों के दिमागों को परेशान करता है, उनकी अविश्वसनीय संगीत विरासत के लिए उनकी प्रतिभा और कृतज्ञता की निर्विवाद मान्यता के विपरीत। उनके जीवनकाल के रिकॉर्ड के अनुसार, उनका जन्म 1 मार्च 1810 को हुआ था, और 22 फरवरी को ब्रोखोव के पैरिश चर्च में बपतिस्मा के आधिकारिक रिकॉर्ड के अनुसार। निर्माता का जन्मस्थान संदेह से परे है: वारसॉ से 54 किलोमीटर पश्चिम में उत्रता नदी पर स्थित मजोवियन वॉयोडशिप में इलाज़ोवा वोला शहर। गाँव उस समय के गणना स्कारबेक के परिवार के थे।

संगीतकार का परिवार

उनके पिता निकोलस, लोरेन की राजधानी मारिनविले के मूल निवासी, एक स्वतंत्र ड्यूकी थे जिन्होंने 1766 में पोलैंड के राजा स्टानिस्लाव लेस्ज़िस्की से उनकी मृत्यु तक शासन किया था, और फिर फ्रांस ने उन्हें ले लिया। वह 1787 में पोलैंड चले गए, जिसमें फ्रेंच, जर्मन, पोलिश, लेखांकन की मूल बातें, सुलेख, साहित्य और संगीत की काफी अच्छी कमान थी। 1806 में, ब्रोखोव में, निकोलस ने जस्टिन क्रिझानोव्सकाया से शादी की और यह शादी काफी सफल और टिकाऊ रही। दंपति 38 खुशहाल वर्षों तक एक साथ रहे। शादी के एक साल बाद, उनकी पहली बेटी लुडविका का जन्म वारज़ॉ में हुआ था, उनके बेटे ज़ेराज़ोवा वोला में फ्रायडरिक, और फिर दो और बेटियाँ: इसाबेला और एमिलिया वारसा में। देश में राजनीतिक स्थिति के कारण लगातार पारिवारिक कदम थे। निकोलस ने ड्यूक ऑफ स्कारबेक के बच्चों के लिए एक संरक्षक के रूप में काम किया, जो कि नेपोलियन के युद्ध में प्रशिया और रूस के साथ सैन्य स्थिति पर निर्भर करता था, और बाद में पोलिश-रूसी युद्ध के दौरान और जब तक रूस में नेपोलियन के असफल हमले नहीं हुए, तब तक एक स्थान से दूसरे स्थान पर चले गए। । 1810 के बाद से, निकोलस ने अपने परिवार को वारसॉ के ग्रैंड डची की राजधानी में पहुँचाया, एक व्यापक माध्यमिक विद्यालय में एक शिक्षण पद प्राप्त किया। परिवार का पहला अपार्टमेंट सैक्सन पैलेस में, दक्षिणपंथी में स्थित है, जहां शैक्षणिक संस्थान स्थित था।

चोपिन के शुरुआती साल

कम उम्र से, फ्रेडरिक लाइव संगीत से घिरा हुआ था। माँ ने पियानो बजाया और गाया, और पिता ने उसके साथ बाँसुरी बजाया, या वायलिन पर। बहनों की यादों के अनुसार, लड़के ने संगीत की आवाज़ में वास्तविक रुचि दिखाई। कम उम्र में, चोपिन ने कलात्मक प्रतिभाओं को दिखाना शुरू किया: उन्होंने पेंटिंग की, कविता लिखी और बिना किसी प्रशिक्षण के संगीत का काम किया। भेंट किए गए बच्चे ने खुद का संगीत बनाना शुरू किया और सात साल की उम्र में, उनकी कुछ शुरुआती रचनाएँ प्रकाशित हो चुकी थीं।

छह वर्षीय चोपिन ने चेक पियानोवादक वोज्शिएक ज़िवनी के मार्गदर्शन में नियमित पियानो सबक लिया, जो उस समय एक निजी शिक्षक और अपने पिता के स्कूल में शिक्षकों में से एक था। शिक्षक द्वारा बनाए गए कुछ पुराने ढंग और हास्य की भावना के बावजूद, वोज्शिएक ने प्रतिभाशाली बच्चे को बाख और मोजार्ट के कार्यों को खेलना सिखाया। चोपिन का पियानो शिक्षक कभी नहीं था। उसकी बहन के रूप में उसी समय उसे सबक दिया गया था, जिसके साथ उन्होंने चार हाथ किए।

मार्च 1817 में, चोपिन परिवार, वारसॉ लिसेयुम के साथ, दक्षिणपंथी विंग के काज़िमीरज़ पैलेस में स्थानांतरित हो गया। इस साल, दर्शकों ने उनकी पहली रचनाएं सुनीं: बी फ्लैट मेजर में एक पोलोनेस और एक सैन्य मार्च। वर्षों से, पहले मार्च का स्कोर खो गया है। एक साल बाद, वह पहले से ही सार्वजनिक रूप से प्रदर्शन कर रहे थे, अदलबर्ट गिरोवेट्स के कार्यों को निभा रहे थे।

उसी वर्ष, पेरिश पुजारी के प्रयासों के लिए धन्यवाद, ई माइनर में पोलोनेज को विक्टोरिया स्कारबेक के लिए एक समर्पण के साथ प्रकाशित किया गया था। सैक्सन स्क्वायर पर सैन्य परेड के दौरान एक सैन्य बैंड द्वारा पहला मार्च किया गया था। वॉरसॉ पत्रिका ने एक युवा प्रतिभा के काम की पहली समीक्षा प्रकाशित की, इस तथ्य पर ध्यान केंद्रित करते हुए कि आठ साल की उम्र में लेखक के पास वास्तविक संगीत प्रतिभा के सभी घटक हैं। वह आसानी से पियानो पर न केवल सबसे कठिन टुकड़े करता है, बल्कि एक असाधारण संगीत स्वाद के साथ एक संगीतकार भी है, जिसने पहले ही कई नृत्य और विविधताएं लिखी हैं जो विशेषज्ञों को भी विस्मित करती हैं। 24 फरवरी, 2018 को रेडज़विल्स पैलेस में एक चैरिटी कार्यक्रम में चोपिन खेलते हैं। दर्शकों ने प्रतिभावान कलाकार का गर्मजोशी से स्वागत करते हुए, उसे दूसरा मोजार्ट नाम दिया। वह सबसे अच्छे अभिजात घरों में सक्रिय रूप से प्रदर्शन करना शुरू कर देता है।

एक युवा संगीतकार की किशोरावस्था

1821 में, फ्रेडरिक ने एक पोलोनेस लिखा, जिसे उन्होंने अपने पहले शिक्षक को समर्पित किया। यह रचना संगीतकार की सबसे पुरानी जीवित पांडुलिपि बन गई। 12 साल की उम्र तक, युवा चोपिन ने ज़िव्नी के साथ अपनी पढ़ाई पूरी कर ली और वॉरसॉ कंज़र्वेटरी के संस्थापक और निदेशक जोज़ेफ एल्स्नर के साथ निजी तौर पर सद्भाव और संगीत सिद्धांत की मूल बातों का अध्ययन करना शुरू कर दिया। समानांतर में, युवक पादरी जेरज़ी टेट्ज़नर से जर्मन सबक लेता है। उन्होंने सितंबर 1823 से 1826 तक वारसॉ लिसेयुम में भाग लिया और चेक संगीतकार विल्हेम वुर्फ़ेल ने उन्हें अपने पहले वर्ष में अंग पाठ दिया। एल्स्नर ने इस तथ्य को स्वीकार करते हुए कि चोपिन की शैली अत्यंत मौलिक थी, पारंपरिक शिक्षण विधियों के उपयोग पर जोर नहीं दिया और संगीतकार को एक व्यक्तिगत योजना के अनुसार विकसित होने की स्वतंत्रता दी।

1825 में, युवक ने इंजीलिकल चर्च में सुधार किया, ब्रूसर द्वारा आविष्कार किए गए एक नए उपकरण पर, कुछ हद तक एक यांत्रिक अंग की याद ताजा करती है, सिकंदर I के सामने, वारसा की अपनी यात्रा के दौरान। युवक की प्रतिभा से प्रभावित होकर, रूसी ज़ार ने उसे हीरे की अंगूठी भेंट की। Polskiy Vestnik संस्करण ने कहा कि उपस्थित सभी लोगों ने आत्मीय, आनंददायक प्रदर्शन के साथ आनंद की बात सुनी और कौशल की प्रशंसा की।

इसके बाद, चोपिन एक से अधिक बार ज्ञात उपकरणों पर अपने काम करेगा। अपने समकालीनों के संस्मरणों के अनुसार, संगीतकार ने नए उपकरणों पर प्रदर्शन के लिए भी रचनाएं कीं, लेकिन उनके अंक आज तक नहीं बचे हैं। फ्रेडरिक ने उत्तरी पोलैंड के टोरुन शहर में अपनी छुट्टी बिताई, जहां युवक ने कोपर्निकस घर का दौरा किया, साथ ही साथ अन्य ऐतिहासिक इमारतों और जगहें भी। वह विशेष रूप से प्रसिद्ध टाउन हॉल से प्रभावित था, जिसकी सबसे बड़ी विशेषता यह थी कि इसमें एक वर्ष में जितनी खिड़कियां थीं, उतने ही हॉल, महीनों में जितने कमरे थे, उतने ही कमरे, और इसकी पूरी संरचना एक अविश्वसनीय उदाहरण थी। गॉथिक शैली का। उसी वर्ष वह एक स्कूल आयोजक बन गया, रविवार को चर्च में गाना बजानेवालों के लिए एक संगतकार के रूप में खेल रहा था। इस अवधि के कार्यों के बीच, कोई भी नृत्य के लिए पोलोनाइज और माज़ुरैक को भेद कर सकता है, साथ ही साथ उसके पहले वॉल्टेज भी। 1826 में, उन्होंने लिसेयुम में अपनी पढ़ाई पूरी की, और सितंबर में उन्होंने रेक्टर एल्स्नर के विंग के तहत काम करना शुरू कर दिया, जो कि ललित कला के संकाय के रूप में वारसॉ विश्वविद्यालय का हिस्सा है। इस अवधि के दौरान, एक स्वास्थ्य विकार के पहले लक्षण दिखाई देते हैं और डॉक्टर एफ। रेमर और वी। माल्ट्ज की देखरेख में चोपिन को उपचार के लिए नियुक्तियां मिलती हैं, जो एक सख्त दैनिक आहार और आहार का पालन करते हैं। वह निजी इतालवी पाठों में भाग लेने लगता है।

यात्रा के वर्ष

1828 के पतन में, युवक अपने पिता के मित्र यारत्स्की के साथ बर्लिन चला गया। वहाँ, प्रकृति शोधकर्ताओं के विश्व कांग्रेस में भाग लेते हुए, वह वैज्ञानिकों के नक्शेकदमों को आकर्षित करता है, छवियों को विशाल आकारहीन नाक के साथ पूरक करता है। फ्रेडरिक अत्यधिक रोमांटिकतावाद का भी आलोचक है। हालांकि, यात्रा ने उन्हें बर्लिन के संगीतमय जीवन से परिचित होने का अवसर दिया, जो यात्रा का मुख्य उद्देश्य था। गैस्पर लुइगी स्पोंटिनी, कार्ल फ्रेडरिक ज़ेल्टर और मेंडेलसोहन को देखते हुए, चोपिन ने उनमें से किसी से बात नहीं की, क्योंकि उन्होंने खुद को पेश करने की हिम्मत नहीं की। थिएटर में कई ओपेरा कार्यों के साथ परिचित ने एक विशेष छाप छोड़ी।

बर्लिन जाने के बाद, चोपिन ने पॉज़्नान का दौरा किया, जहाँ, पारिवारिक परंपरा के अनुसार, वह आर्कबिशप थियोफिलस वोरिकी, स्केर्बेक्स के एक रिश्तेदार, जो अपनी देशभक्ति के लिए जाना जाता था, और पॉज़्नान के ग्रैंड डची के गवर्नर के निवास के एक रिसेप्शन में शामिल हुए। ड्यूक रेडज़विल, वह हेडन, बीथोवेन और इंप्रोवा द्वारा काम करता है। वारसॉ लौटने पर, वह एल्स्नर के नेतृत्व में काम करना जारी रखता है।

सर्दियों की शुरुआत में, वह वारसॉ के संगीत जीवन में एक सक्रिय भाग लेता है। फ्रेडरिक बुचोलज़ के घर पर एक संगीत कार्यक्रम में, उन्होंने जूलियन फोंटाना के साथ दो पियानो पर रोंडो की भूमिका निभाई। वह वारसॉ सैलून में, कभी-कभी निजी सबक देते हुए खेलता है, खेलता है, सुधारता है और मज़े करता है। शौकिया होम थिएटर प्रोडक्शंस में भाग लेता है। 1829 के वसंत में, एंथोनी रेडज़विल ने चोपिन के घर का दौरा किया, और जल्द ही संगीतकार ने उनके लिए पियानो और सेलो के लिए सी में पोलोनिज़ की रचना की।

यह महसूस करते हुए कि फ्रेडरिक को पेशेवर रूप से बढ़ने और सुधारने की आवश्यकता है, पिता ने अपने बेटे के लिए अनुदान के लिए सार्वजनिक शिक्षा मंत्री स्टैनिस्लाव ग्रैबोव्स्की की ओर रुख किया ताकि वह अपनी शिक्षा जारी रखने के लिए विदेशी देशों, विशेष रूप से जर्मनी, इटली और फ्रांस की यात्रा कर सकें। Grabowski के समर्थन के बावजूद, उनके अनुरोध को आंतरिक मंत्री काउंट Tadeusz Mostowski ने अस्वीकार कर दिया है। बाधाओं के बावजूद, माता-पिता अंततः अपने बेटे को जुलाई के मध्य में वियना भेज देते हैं। सबसे पहले, वह संगीत समारोहों और ओपेरा में भाग लेता है, स्थानीय दिवा - पियानोवादक लियोपोल्डिना ब्लागेटका द्वारा प्रस्तुत संगीत सुनता है, जिसके अनुसार फ्रेडरिक खुद एक गुणी व्यक्ति है जो स्थानीय जनता के बीच सनसनी पैदा करने में सक्षम है।

ऑस्ट्रियाई मंच पर, उन्होंने 1829 के अंत में सफलतापूर्वक शुरुआत की। दर्शकों को उनकी प्रदर्शन तकनीक से खुशी हुई, जो काव्यात्मक अभिव्यंजना से पूरित थी। ऑस्ट्रिया में, चोपिन ने एक प्रमुख विद्वान, एक नाबालिग गाथागीत और अन्य कार्यों की रचना की, जिन्होंने चोपिन की व्यक्तिगत लेखन शैली का पूरी तरह से प्रदर्शन किया। ऑस्ट्रिया में, वह अपने कई कार्यों को प्रकाशित करने का प्रबंधन करता है। उसी वर्ष, वह जर्मनी और इटली के माध्यम से संगीत कार्यक्रम की तैयारी के लिए घर लौट आया। 7 फरवरी, 1830 को, परिवार और दोस्तों के लिए, वह एक छोटे ऑर्केस्ट्रा के साथ ई नाबालिग में अपने कॉन्सर्टो को प्रस्तुत करता है।

पेरिस में जीवन और मृत्यु

अगले कुछ वर्षों में, चोपिन ने यूरोपीय देशों में बड़े पैमाने पर प्रदर्शन किया, जिनमें से एक फ्रांस था। वह 1832 में पेरिस में बस गए और युवा संगीत प्रतिभाओं के साथ जल्दी से दोस्ताना संबंध स्थापित किए, जिनके बीच लिस्केट, बेलिनी और मेंडेलसोहन थे। फिर भी, मातृभूमि की लालसा ने खुद को महसूस किया। अपने लोगों के राजनीतिक संघर्ष में सक्रिय रूप से भाग लेने की इच्छा रखते हुए, उन्हें अपने लिए जगह नहीं मिली।

फ्रांस में, वह एक निजी पियानो शिक्षक के रूप में बयाना में काम करना शुरू कर देता है। अल्प स्वास्थ्य के कारण, सार्वजनिक बोल कम और लगातार कम होते गए। हालांकि, वह पेरिस के कला मंडलियों में एक प्रमुख व्यक्ति बन गए। उनके दल में संगीतकार, लेखक और कलाकार और साथ ही अमीर और प्रतिभाशाली महिलाएं शामिल थीं। 1836 के वसंत में, बीमारी खराब हो गई। सबसे अधिक संभावना है, फेफड़ों की बीमारी जिसने संगीतकार को पीड़ा दी थी वह तेजी से तपेदिक का विकास कर रही थी।

काउंटेस के निवास पर एक पार्टी में, चोपिन पहली बार 32 वर्षीय लेखक अमंडाइन अरोरा डुडवेंट से मिले, जिन्हें जॉर्जेस सैंड के नाम से जाना जाता है। 1837 के अंत में, सैंड ने चोपिन के साथ एक करीबी रिश्ता विकसित किया, जो उस समय तक मारिया वोडज़िंस्का के साथ भाग ले चुके थे। स्पेन, फ्रेडरिक, जॉर्जेस और उसके बच्चों के उपचार के माहौल की उम्मीद मौरिस और सोलांगे ने मलोरका में कदम रखा।

विला में, देवदार, कैक्टि, संतरे, नींबू, मुसब्बर, अंजीर, अनार, फ़िरोज़ा आकाश के नीचे, अज़ुरे समुद्र के द्वारा, हालांकि, कोई सुधार नहीं हुआ। बीमारी के बावजूद, संगीतकार ने मल्लोर्का में अपने चौबीस प्रस्ताव पूरे किए। वे फरवरी में फ्रांस लौट आए। इस समय तक, खाँसी फिट होने के दौरान पहले से ही रक्तस्राव दिखाई देना शुरू हो गया था। पेरिस में उपचार के दौरान, संगीतकार की स्थिति में सुधार हुआ। सैंड के छापों के अनुसार, चोपिन का उपयोग बादलों में मँडरा करने के लिए किया जाता है कि जीवन या मृत्यु का मतलब उसके लिए कुछ भी नहीं है और वह इस बात से बुरी तरह परिचित है कि वह किस ग्रह पर रहता है। जॉर्जेस, अपने पति के स्वास्थ्य के मुद्दों की गंभीरता को महसूस करते हुए, अपना जीवन बच्चों, चोपिन और रचनात्मकता को समर्पित कर दिया।

स्वास्थ्य से उबरने के बाद, परिवार गर्मियों के लिए पेरिस के दक्षिण में नून शहर में सैंड देश के घर में बस गया। यहाँ चोपिन ने जी प्रमुख और तीन माज़ुर्का में ओपस 41 से नॉक्टर्न की रचना की। वह एफ प्रमुख और सोनाटा में गाथागीत के पूरा होने पर काम कर रहा है। गर्मियों में, वह स्थिर महसूस नहीं करता है, लेकिन हर अवसर पर वह पियानो पर जाता है और रचना करता है। संगीतकार अपने परिवार के साथ अगले वर्ष बिताता है। चोपिन एक दिन में पांच सबक देता है, और उसकी पत्नी प्रति रात 10 पृष्ठों तक लिखती है। अपनी प्रतिष्ठा और प्रकाशन के विकास के लिए धन्यवाद, चोपिन अपने स्कोर को सफलतापूर्वक बेचता है। चोपिन के दुर्लभ संगीत कार्यक्रम परिवार को 5,000 फ़्रैंक लाते हैं। दर्शकों को एक महान संगीतकार सुनने के लिए उत्सुक है।

1843 में, संगीतकार की तबीयत बिगड़ती चली गई। वह होम्योपैथिक उपचार ले रहा है। अक्टूबर 1843 में, फ्रेडरिक और उनके बेटे सैंड मौरिस गांव से पेरिस लौट आए, जबकि उनकी पत्नी और बेटी एक महीने तक प्रकृति में रहीं। 1845 में, वियना में चौदह वर्ष की आयु में, उनके सबसे प्रतिभाशाली छात्र कार्ल फिलिप की मृत्यु हो गई, जिन्हें सार्वभौमिक रूप से एक शानदार पियानोवादक माना जाता था और खेलने की शैली में निकटतम, चोपिन को मारा। यह दंपति गांव में ज्यादा से ज्यादा समय बिताता है। नियमित मेहमानों में पॉलिन वायर्डोट दिखाई देते हैं, जिनके प्रदर्शनों की सूची चोपिन प्रसन्नता के साथ सुनते हैं।

स्वभाव और ईर्ष्या में अंतर सैंड के साथ संबंध में हस्तक्षेप करता है। वे 1848 में अलग हो गए। चोपिन ने 16 नवंबर, 1848 को पोलैंड के शरणार्थियों के लिए लंदन गिल्ड में आखिरी बार प्रदर्शन करते हुए ब्रिटिश द्वीप समूह का दौरा किया। अपने परिवार को लिखे पत्रों में, उन्होंने लिखा था कि अगर लंदन में अंधेरा नहीं होता, और लोग इतने भारी नहीं होते, और अगर कोयले या कोहरे की गंध नहीं होती, तो उन्होंने अंग्रेजी का अध्ययन किया होता, लेकिन अंग्रेजी फ्रेंच से बहुत अलग हैं , जिनसे चोपिन जुड़ गया। स्कॉटिश मिस्ट्स ने अपने स्वास्थ्य से नहीं जोड़ा। 1849 की शुरुआत में उनकी अंतिम रचनाएँ प्रकाशित हुईं: "वाल्ट्ज इन माइनर" और "माजुरका इन जी माइनर"।

वह पेरिस लौट आए, उनका स्वास्थ्य धीरे-धीरे बिगड़ रहा था। कभी-कभी सभ्य दिन होते हैं जब वह एक गाड़ी में यात्रा करता है, लेकिन अधिक बार वह घुटन खांसी से पीड़ित होता है। वह शाम को बाहर नहीं आता है। फिर भी, वह पियानो सबक देना जारी रखता है।

17 अक्टूबर, 1849 को सुबह दो बजे, 39 वर्ष की आयु में, चोपिन का निधन। पोलैंड ने अपना सबसे बड़ा संगीतकार खो दिया है, और पूरी दुनिया ने एक असली प्रतिभा खो दी है। उनके शरीर को पेरिस के कब्रिस्तान Père Lachaise में दफनाया गया था, और उनके दिल को वारसॉ के पास पोलैंड के चर्च ऑफ द होली क्रॉस में ले जाया गया था।

संगीतकार के नाम से जुड़े वारसॉ के स्थान:

• सेक्सन पैलेस;
• काज़िमिरेज़ पैलेस;
• बोटैनिकल गार्डन;
• क्रॉसिस्की पैलेस;
• वारसॉ लिसेयुम;
• कंजर्वेटरी;
• वारसॉ विश्वविद्यालय;
• रैडज़विल्स का महल;
• ब्लू पैलेस;
• मोरशांति पैलेस;
• राष्ट्रीय रंगमंच।

प्ले: द बेस्ट, फ्रेडरिक चोपिन

आयु: 39 वर्ष

जन्म स्थान: ज़ेलाज़ोवा वोला, पोलैंड

मौत की जगह: पेरिस, फ्रांस

गतिविधि: पोलिश संगीतकार, पियानोवादक, शिक्षक

पारिवारिक स्थिति: शादी नहीं हुई थी

फ्रेडरिक चोपिन - जीवनी

पोलिश संगीतकार जिसने पियानो का निर्माण किया, जिसने पियानो बजाना सीखने का आधार बनाया। अपने कामों के शस्त्रागार में, चोपिन के पास उनके द्वारा रचित ऑर्केस्ट्रा के लिए संगीत नहीं है, लेकिन यह पियानो खेलने के पोलिश संगीत विद्यालय के संस्थापक के रूप में उनके कौशल को कम नहीं करता है।

बचपन, संगीतकार का परिवार

फ्रेडरिक के पिता एक शिक्षक थे जिन्हें अक्सर बच्चों के लिए एक ट्यूटर के रूप में काम पर रखा जाता था। माँ एक बुद्धिमान कुलीन थी। संगीत और कविता कला के दो मुख्य रूप हैं, जिन्हें परिवार में बहुत ध्यान दिया गया था। इकलौते बेटे के अलावा परिवार में तीन लड़कियां थीं। केवल लड़के को अपनी माँ से विरासत में मिली पियानो बजाने की क्षमता: वह जानता था कि कैसे पियानो को खूबसूरती से गाया और बजाया जाता है। संगीतकार के रूप में चोपिन की पूरी जीवनी, उनके माता-पिता द्वारा उनमें रखी गई परवरिश की बदौलत बनाई गई थी। संगीत वाद्ययंत्र ने लड़के को घंटों तक बोर नहीं किया, वह नए टुकड़ों को सीखने के लिए खुश था, परिचित धुनों का चयन कर रहा था।

चोपिन के संगीत कार्यक्रम

कॉन्सर्ट, जिसने चोपिन को लोकप्रिय बना दिया, वह उन्नीस साल की उम्र से देना शुरू किया। वारसॉ और क्राको ने प्रतिभा की सराहना की। संगीतकार जर्मनी के दौरे पर जाता है, जहां उसे पता चलता है कि एक विद्रोह उसकी मातृभूमि में दबा हुआ था, जिसके पक्ष में वह हमेशा बोलता था। पोलैंड लौटना असंभव था, और फ्रेडरिक पेरिस में छिपा हुआ है। संगीतकार की वियना और फ्रांस की पूरी राजधानी द्वारा सराहना की जाती है। कई प्रसिद्ध रचनाकारों ने चोपिन की संगीत प्रतिभा की प्रशंसा की है। इनमें जर्मन रॉबर्ट शुमान और हंगेरियन संगीतकार फेरेंक लिसटेक्स थे।

चोपिन की रचनात्मकता

मातृभूमि का भाग्य संगीतकार की चिंता करता है, और उसने एडम मित्सकेविच के छंदों के आधार पर अपने प्यारे देश के बारे में 4 गाथाओं की रचना की। वह वहाँ नहीं रुके और अपनी प्रतिभा के प्रशंसकों के लिए माज़ुरका, वाल्ट्ज और पोलोनाइजेस की पेशकश करते हुए नृत्य की धुनें लिखीं। वह अपने संगीत में आत्मकथात्मक है, जबकि एक ही समय में इसे लोक संगीत के करीब लाता है।

उनकी रचना और प्रदर्शन में सभी निशाचर परिचित एक नए तरीके से आवाज़ करते हैं। अब यह शांत रात का गीत नहीं है। यह संगीतकार के दुखद अनुभवों के साथ गहरी गेय ओवरटोन के साथ प्रकृति का वर्णन है। बाच के काम के लिए चोपिन के जुनून की अवधि के दौरान, उन्होंने चौबीस प्रस्तावनाएं बनाईं, जो संगीत के इस शास्त्रीय टुकड़े की संभावनाओं का भी विस्तार करती हैं।

संगीतकार की शैक्षणिक गतिविधि

पोलिश संगीतकार ने खुद को एक अनूठी तकनीक का प्रतिभाशाली निर्माता साबित किया जो युवा पियानोवादियों को पढ़ाने में इस्तेमाल किया गया था। शिक्षक के पास कई छात्र और छात्र थे, लेकिन पोलिश संगीत के इतिहास में केवल एक नाम नीचे चला गया: पियानोवादक और संगीत संपादक एडॉल्फ गुटमैन। चोपिन के साहित्य, चित्रकला और फोटोग्राफी के क्षेत्र में वास्तविक स्वामी के बीच कई दोस्त थे। उनमें से अधिकांश ने संगीतकार के चित्र बनाए।

फ्रेडरिक चोपिन - व्यक्तिगत जीवन की जीवनी

संगीतकार के निजी जीवन में, सब कुछ अपने काम की तरह बादल रहित नहीं था। वह त्रासदी से भरी थी। फ्रेडरिक को अपनी माँ से एक संवेदनशील, कोमल और संवेदनशील आत्मा विरासत में मिली। लेकिन मुझे अपनी महिलाओं में खुशी और शांति नहीं मिली। सबसे पहले जिस ने अपना दिल खोला, वह युवा मारिया वोडज़िस्का था, जो पोलैंड में उनके जैसा पैदा हुआ था। एक सगाई हुई, जिसके बाद दुल्हन के माता-पिता ने यह सुनिश्चित करने का फैसला किया कि उनकी बेटी का दूल्हा अमीर था। संगीतकार की वित्तीय भलाई उन्हें अपर्याप्त लगती थी, और शादी नहीं हुई थी। चोपिन ने संगीत में अपने सभी दुखों को प्रतिबिंबित किया।

चोपिन की मौत

फ्रेडरिक चोपिन का बुरा हाल हो रहा था। अपने प्रिय के साथ अंतिम ब्रेक ने संगीतकार को निराशा में डुबो दिया, लेकिन वह संगीत कार्यक्रमों के साथ ब्रिटेन की यात्रा पर गए। यात्रा में उनके साथ उनके छात्र जेन स्टर्लिंग भी थे। पेरिस लौटने के बाद, उन्होंने कई और संगीत प्रस्तुतियाँ दीं, लेट गए और अपनी मृत्यु तक कभी भी बिस्तर से नहीं उठे।