शीट संगीत से प्रदर्शन। नाटक "नकली नोट

नाटक "फाल्स नोट" एक जासूसी अमूर्तता है, एक अप्रत्याशित संघर्ष और एक अप्रत्याशित अंत के साथ एक मनोवैज्ञानिक संघर्ष है। दो कलाकार पूरे समय दर्शकों का ध्यान रखते हैं। शानदार नाटक में, दो किरदार हैं जो एक्शन के दौरान कई बार भूमिकाएँ बदलते हैं। पीड़ित एक क्षण के लिए एक जल्लाद में बदल जाता है, अभियुक्त अभियुक्त बन जाता है, अभियुक्त दोषी बन जाता है।

मुख्य चरित्र जिनेवा फिलहारमोनिक का कंडक्टर है। उन्होंने दर्शकों से भरे कॉन्सर्ट हॉल में सिर्फ बैटन को उतारा। सरल इशारे ने तालियों की बौछार कर दी। कंडक्टर मिलर धनुष और ड्रेसिंग रूम में जाता है। एक अनजान व्यक्ति के ड्रेसिंग रूम में दस्तक देने पर कुछ मिनट का एकांत और मौन बीत जाता है। यह संगीतकार डिंकेल का प्रशंसक है, जो विशेष रूप से बेल्जियम से संगीत समारोह में भाग लेने के लिए आया था।

एक रहस्यमय आगंतुक एक ऑटोग्राफ और एक तस्वीर के लिए आता है, लेकिन यात्रा का वास्तविक उद्देश्य गहरा है। एक मामूली मेहमान से, वह एक निरंतर अन्वेषक में बदल जाता है: वह मुश्किल सवाल पूछता है जो न केवल उसके संगीत कैरियर से संबंधित है, बल्कि संगीतकार के अतीत से भी संबंधित है।

दो उत्कृष्ट व्यक्तित्वों के बीच एक व्यक्त, ज्वलंत टकराव एक सरल कलाहीन वातावरण की पृष्ठभूमि के खिलाफ खेला जाता है। घनीभूत और विजेता के साथ कृपालु और दया के बिना एक लड़ाई। वे दोनों संगीत के प्यार में पागल हैं, लेकिन यहां तक \u200b\u200bकि कला एक हिंसक तर्क को नरम नहीं कर सकती।

डिडिएर कारोन (12 जून, 1963) ने एक छोटे बैंक कर्मचारी के रूप में अपना करियर शुरू किया। लेकिन जल्द ही करोन के रचनात्मक स्वभाव ने बदलाव की मांग की। वह साहित्यिक विधाओं में खुद को आजमाता है, पहला नाटक "चैरिटी ऑन डिमांड" लिखता है, जिसका रंगमंच "स्प्लेंडिड" में मंचन किया गया था, और कई एकांकी नाटक, एक कलाकार की भूमिका, छोटी श्रृंखला में अभिनय करने की कोशिश करता है।

2002 में मान्यता और सफलता उन्हें "ट्रू हैप्पीनेस" नाटक लाएगी, जिस पर वह अपनी पहली फीचर फिल्म की शूटिंग करेंगे। तब से, करोन निर्देशक, अभिनेता, नाटककार के रूप में सक्रिय रूप से काम कर रहे हैं। 2008 के बाद से, वह पेरिस के सबसे पुराने और सबसे लोकप्रिय माइकल थिएटरों में से एक का प्रबंधन कर रहा है। उनके प्रदर्शनों की सूची में आज बड़ी सफलता के साथ करोन के दो नाटक हैं - "फाल्स नोट", जिसमें उन्होंने एक मुख्य भूमिका निभाई है, और "गार्डन ऑफ़ अल्फोंस"। नकली नोट 2017 में लिखा गया था और गर्मियों में एविग्नन फेस्टिवल में दिखाया गया था।

नाटक "फाल्स नोट" का प्रीमियर 15 सितंबर को 98 वें सीज़न के शुरुआती दिन, वख्तंगोव थियेटर के मुख्य मंच पर हुआ।

स्मृति के उच्च तापमान को खेलने के लिए - यह अभी भी हिम्मत करने के लिए आवश्यक था। प्रसिद्धि के शीर्ष से लेकर निराशा की चरम सीमा तक नोट्स द्वारा कैसे जाएं। अपनी महानता में आत्मविश्वास से आत्म-वंचना को पूरा करने के लिए। अपनी श्रेष्ठता की चेतना से लेकर अत्यधिक पश्चाताप तक, अपने कार्यों में नहीं - सामान्य रूप से जीवन में। एक जगह पर। एक शाम। एक थिएटर में। रिमास ट्यूमिनास के नए प्रोडक्शन "फाल्स नोट" में वख्तंगोव थियेटर के प्रमुख अलेक्सी गुसकोव और गेन्नेडी खज़ानोव को रखा गया है, जिन्हें मॉस्को वैराइटी थियेटर के कलात्मक निर्देशक की भूमिका निभाने के लिए आमंत्रित किया गया था, जो अभिनय द्वंद्व में बाधा बन गया था।

बाहर से, यह एक सामान्य प्रदर्शन की तुलना में एक विश्लेषणात्मक प्रयोग की तरह दिखता है। अंत में एक जासूसी कहानी और एक परिष्कृत मनोचिकित्सकीय प्रकटीकरण सत्र के साथ। एक स्वप्निल भूमिका (चलो यहाँ एक विस्मयादिबोधक चिह्न लगाते हैं), एक अभिनेता के लिए एक उपहार जो अपनी पिछली फिल्म और थिएटर भूमिकाओं में एक व्यक्ति के लगभग सभी सीमावर्ती राज्यों में अच्छी तरह से अध्ययन किया है। मैं अलेक्सी गुसकोव के बारे में बात कर रहा हूं, जिनके लिए मंच पर एक साथी के साथ एक सरल और स्पष्ट रिश्ते में प्रवेश करना संभवत: एक मोनोसैलेबिक एक नाटकीय विषय होगा। लेकिन प्रकृति में मौजूद भावनाओं के पूरे एक घंटे और आधे घंटे में समायोजित करना एक सुपर कार्य है जिसे उसके अभिनय पर ध्यान दिए बिना रहने का कोई मौका नहीं था।

वाक्तांगोव थियेटर में, उन्होंने न केवल एक आधुनिक - एक ताजा लिखा (2017) फ्रांसीसी नाटक खेला। पेरिस के थिएटर "मिशेल" डिडिएर कैरॉन के नाटककार, अभिनेता, निर्देशक और निर्देशक ने मनोवैज्ञानिक जासूसी की लोकप्रिय शैली को श्रद्धांजलि देते हुए, कथानक को इस तरह से मोड़ दिया कि संगीत ने लोगों के भाग्य को नियंत्रित करना शुरू कर दिया। यह भाषण का एक आंकड़ा नहीं है: यहां एक झूठे नोट से एक व्यक्ति को अपना जीवन खर्च करना पड़ सकता है। और बचे को मन की शांति से वंचित होना है, नारकीय पीड़ाओं के लिए।

यह रचनात्मक अधिकतमवाद के बारे में नहीं है। नाटक के दो नायकों के लिए जी मेजर में मोजार्ट की पाठ्यपुस्तक के खंडन न केवल उनके भाग्य का मुख्य गीतात्मक विषय है, बल्कि एक असाध्य मानसिक बीमारी भी है। उनके दर्दनाक संबंध का एक पैथोलॉजिकल आसंजन, जो पहली बार में खुद के लिए काफी हानिरहित प्रतीत होता है।

एक प्रशंसक (गेन्नेडी खज़ानोव) प्रसिद्ध कंडक्टर (अलेक्सी गुसकोव) के खिलाफ मंच पर आता है, जिसने जेनेवा फिलहारमोनिक में अपना संगीत कार्यक्रम समाप्त कर लिया है। शक्कर के बिंदु पर चीनी, तारीफ में जुनूनी। कंडक्टर के पास जवाब में विनम्रता से मुस्कुराने के लिए पर्याप्त धैर्य नहीं है - कॉन्सर्ट घृणित था, अब उसके पास प्रशंसकों के लिए समय नहीं है, उसकी एकमात्र इच्छा जल्द से जल्द अपने विचारों के साथ अकेले रहने की है। भावनाओं पर मुफ्त लगाम देने के लिए, कंडक्टर के डंडों को अपनी कल्पना में बाड़ की पन्नी में बदलने के लिए और तीसरी पट्टी पर दुनिया के सबसे बेवकूफ पहले वायलिन के साथ अपने ऑर्केस्ट्रा को छेदने के लिए ...

रिमास टूमिनास के निमंत्रण पर, यूरी बुटुसोव वख्तंगोव थियेटर के मुख्य निदेशक बने

बिन बुलाए मेहमान की यात्रा की अप्रियता इस तथ्य से बढ़ जाती है कि प्रशंसक कंडक्टर के बारे में सब कुछ जानता है। उसकी पत्नी की ओर से उसकी आँखों में छिपी हुई आदतें हैं। एक बमुश्किल ध्यान देने योग्य हस्ताक्षर इशारे की उत्पत्ति तक, जो अंततः एक पुरानी मांसपेशियों की ऐंठन में बदल गया - जब वह आचरण करना शुरू करता है, तो वह अपने बाएं हाथ के साथ अपना दाहिना हाथ रखता है। परिणामों के लिए विस्तार महत्वपूर्ण है; प्रशंसक न केवल एक ऑटोग्राफ और एक स्मारिका के रूप में एक फोटो सत्र के लिए आया था, थके हुए कंडक्टर को पता चलेगा कि वे फिलहारमोनिक पर पूरी तरह से अकेले होंगे। रात में नवागंतुक खुद को बंदूक की नोक पर खुद को सुनेंगे। और इस क्षण से, कॉमिक स्थिति "त्रासदी के बाद नाटक" का रास्ता देगी। जहां अभियोजन पक्ष के लिए पुरानी तस्वीरें "गवाह" बन जाएंगी।

कुर्सियां, संगीत खड़ा है, एक विशाल एंटीक मेकअप टेबल, एक पियानो, एक वायलिन - एक संगीतकार की आत्मा, शराब का एक गिलास ... एडोमास याकोव्स्की का दर्शनीय स्थल मुख्य बात से विचलित नहीं करता है। पश्चाताप और क्षमा की कहानी का शेर का हिस्सा गेन्नेडी खज़ानोव के कंधों पर पड़ता है। अलेक्सई गुसकोव के तंत्रिका तंत्र पर - भूमिका-घटना, प्रदर्शन-कार्रवाई का सबसे विस्तृत, वास्तविक नाटकीय ड्रेसिंग।

रिमास ट्युमिनस के प्रदर्शन के एक निरंतर सह-लेखक फाउस्टस लाटेनास कहानी को बहुत सटीक ध्वनि देते हैं। उन्होंने "लिटमोटिफ़" के साथ संगीत लिखा था कि "एक व्यक्ति अपने अपराध का बदला लेने के लिए नहीं आता है, लेकिन, इसके विपरीत, उसे अपराध से मुक्त करने के लिए: उसे रचनात्मकता के लिए मुक्त करें। आखिरकार, न केवल वह जो पाप करता है। उसकी आत्मा पर एक भार के साथ: वही भार उस व्यक्ति द्वारा किया जाता है, जिसने क्षमा नहीं किया है। क्षमा एक "स्वच्छ नोट" के लिए दोनों की सफाई है। और सफाई के साथ स्वतंत्रता आती है ...

अपनी दिशा में एक शुद्ध नोट के लिए ट्युमिनस का प्रयास एक पंथ के लिए ऊंचा है। प्रदर्शनों के बाद जो उनके निर्माण में जटिल थे, उन्होंने बाहरी प्रभावों के प्रदर्शन के संदर्भ में एक लैकोनिक, लगभग तपस्वी बनाया, जहां नाटक सबसे कठिन थिएटर में जाता है - मनोवैज्ञानिक। दो बहुत अलग अजनबियों के आंतरिक जीवन का एक अविश्वसनीय रूप से विस्तृत विश्लेषण के साथ, लेकिन जैसे कि एक ही गर्भनाल द्वारा एक दूसरे से जुड़ा हुआ है। खासकर जब काल्पनिक ऑर्केस्ट्रा जम जाता है, तो अकेलेपन का आतंक कुर्सियों और खाली संगीत स्टैंड को भर देगा, मंच के बीच में स्वर्ग और पृथ्वी के बीच मंच डिजाइनर द्वारा खूबसूरती से भूल गए। और अनपेक्षित संप्रदाय के साथ "झूठे नोट" की नाटकीय पहेली समाप्त हो जाएगी, जो इसके मुख्य चरित्र को लंबे समय तक शांति के लिए दे रही है।

आखिरकार, चालीस साल जो अपराध के क्षण से पश्चाताप और माफी के लिए समाप्त हो गए हैं, अपने आप को एक साथ खींचने के लिए पर्याप्त समय है।

"फेक नोट" का प्रीमियर वख्तंगोव थियेटर के 98 वें सीजन के शुरुआती दिन खेला गया था। Vakhtangovites की तात्कालिक योजनाओं में कलात्मक निर्देशक रिमास ट्यूमिनास द्वारा मंचित "फॉस्ट" और यूरी बुटुसोव द्वारा "डॉन क्विक्सोट" शामिल हैं, जो इस वर्ष, ट्युमिनस के निमंत्रण पर, वख्तंगोव थियेटर के मुख्य निदेशक बने।

शीट संगीत से प्रदर्शन

नाट्य कला का प्रकार

दुनिया का एकमात्र स्थान जहां नायक, एक खंजर के साथ पीठ में छुरा घोंपा जा रहा था, गाना शुरू कर देता है, बजाय खून बहाने के (बोरिस वियान)

एक संगीत और नाटकीय काम जिसमें पात्र एक आर्केस्ट्रा के साथ गाते हैं

कला शैली

इमारत जहां लॉयड वेबर का भूत घूमता है

साबुन ...

अरियस के साथ प्रदर्शन

दैनिक नाटकीयता

अंग्रेजी कवि जॉन गे द्वारा कॉमेडी "... एक भिखारी"

लैटिन में, इस शब्द का अर्थ है "काम", "उत्पाद", "सृजन", इतालवी भाषा में पारित होने के बाद, इसका मतलब "रचना, काम" और फिर एक विशिष्ट प्रकार की कला से शुरू हुआ।

ओपेरा लातवियाई संगीतकार एम। ज़रीन्स द्वारा "... स्क्वायर पर"

लातवियाई संगीतकार एम। जरीन द्वारा ओपेरा "... भिखारी"

नाटक संगीत पर सेट

एक प्रदर्शन जहां कलाकार सिर्फ कुछ गाने के लिए अपना मुंह खोलते हैं

एक नाटक जिसमें एक शॉट व्यक्ति मरने से पहले लंबे समय तक गाता है

एक संगीतमय और नाटकीय काम जिसमें पात्र गाते हैं

संगीत और नाटकीय काम

संगीत और नाटकीय काम

मरिंस्की थिएटर के मंच पर शैली

... वर्डी द्वारा "आइडा"

... लैटिन में "रचना"

... "त्रावता", शैली

... "कारमेन", शैली

बोलशोई मंच पर शैली

संगीत शैली

... "तीनपन्नी ..."

... वैगनर का रिंझी

... वर्डी द्वारा "रिगलेटो"

गायन नाटक

शैली "आइडा" और "त्रावता"

मंच पर कला शैली

संगीत प्रदर्शन

बिज़ेट की पसंदीदा शैली

... "थ्रीपनी ...", माशकोव

... "खोवांशीना"

बोल्शोई थिएटर में कला संपन्न

किरायेदारों और सोप्रानोस के लिए प्रदर्शन

वहां हर कोई मरने से पहले गाता है

... "द बार्बर ऑफ सेविल" एक शैली के रूप में

एक टुकड़ा जहाँ सभी गाते हैं

ब्राउज़र

... Tchaikovsky द्वारा Iolanta

... इरीना आर्किपोवा द्वारा "तत्व"

शास्त्रीय गायन कला

अमनिता के बारे में एक श्रृंखला

लॉयड वेबर की घोस्ट बिल्डिंग

गायक के लिए नाटकीय शैली

ला स्काला में प्रदर्शन

वर्डी की पसंदीदा शैली

मरिंस्की में प्रदर्शन

संगीत कला

संगीत और नाटकीय कला की शैली

थिएटर के लिए काम करते हैं

बोल्शोई थिएटर में प्रदर्शन

बैले की प्रेमिका

संगीतकार द्वारा रचना

... एक रचना के रूप में "आइडा"

किस प्रदर्शन में हर कोई गा रहा है?

... "पोरी और बेस"

... टीवी स्क्रीन पर "साबुन ..."

एक संगीत और नाटकीय काम जिसमें पात्र एक आर्केस्ट्रा के साथ गाते हैं

... वर्डी द्वारा "आइडा"

... एक रचना के रूप में "आइडा"

... Tchaikovsky द्वारा "आईओलंटा"

... टीवी स्क्रीन पर "साबुन ..."

... "पोरी और बेस"

... "द बार्बर ऑफ सेविल" एक शैली के रूप में

... इरीना आर्किपोवा द्वारा "तत्व"

... "खोवांशीना"

... वर्डी द्वारा "रिगोलेटो"

... "रियांज़ी" वैगनर

... "तीनपन्नी ..."

... "कारमेन", शैली

... "ट्रैविटा", शैली

जिस प्रदर्शन में हर कोई गाता है

जे। इटाल। संगीत नाट्य रचना, दिए गए शब्दों पर, जिसे लिब्रेटो, पाठ कहा जाता है। ओपेरा गायक। ऑपरेटर, ओपेरा के संगीतकार; संचालक, ओपेरा गायक। संचालक बेलगाम हो जाएगा। कभी-कभी vaudeville के करीब आता है

शैली "आइडा" और "त्रावता"

"बोलशोई" के मंच पर शैली

"मरिंस्की" के मंच पर शैली

कैबेल की कला

ओपेरा लातवियाई संगीतकार एम। जरीन द्वारा "... स्क्वायर पर"

ओपेरा लातवियाई संगीतकार एम। ज़रीन्स द्वारा "... भिखारी"

ला स्काला में प्रदर्शन

एक प्रदर्शन जिसमें वे गाते हैं, बोलते नहीं

गायन कला

Vakhtangov Theatre में, नए सीज़न की शुरुआत एक प्रीमियर के साथ हुई - जिसका मंचन रिमस टूमिनास ने किया "गलत नोट" खेलने के द्वारा डिडिएर कारोना... फ्रांसीसी नाटककार ने एक निकट-जासूसी कहानी लिखी कि कैसे अतीत की गलतियाँ उसके जीवन के बाकी हिस्सों को एक साल पहले ही प्रभावित कर सकती हैं। सेट डिजाइन पर काम किया एडोमास जैकोविस - राष्ट्रीय और अंतर्राष्ट्रीय पुरस्कारों की विजेता।

ऑर्केस्ट्रा पिट का फर्श, साथ में लगी कुर्सियों के साथ, मंच के ऊपर उठाया जाता है, अभिनेताओं के ऊपर चढ़ता है। मंच पर ही एंटीक फर्नीचर है।

केवल दो भूमिकाएँ हैं। वे दो प्रसिद्ध अभिनेताओं द्वारा किए जाते हैं - एलेक्सी गुसकोवतथा गेनेडी खज़ानोव.

उत्पादन किस बारे में है

कार्रवाई 1989 में जिनेवा में हुई। डिंकल (खजानोव) का एक प्रशंसक कॉन्सर्ट के बाद प्रसिद्ध कंडक्टर मिलर (गुसकोव) के ड्रेसिंग रूम में आता है (जो, वैसे, वह बहुत दुखी था)। उनका कहना है कि वह विशेष रूप से प्रदर्शन में भाग लेने के लिए बेल्जियम से इस शहर में आए थे। और अब उसे केवल एक चीज की जरूरत है: उस्ताद का ऑटोग्राफ और स्मृति के लिए एक फोटो प्राप्त करना।

हालांकि, सब कुछ हानिरहित के रूप में ऐसा लगता है? खासकर जब यह स्पष्ट हो जाता है कि एक लंबा है मनोवैज्ञानिक लड़ाईएक जर्मन और यहूदी के बीच एक कठिन बातचीत।

जिस व्यक्ति ने खुद को एक प्रशंसक के रूप में पहचाना, उसका अपना स्कोर मिलर के साथ है: जो कई साल पहले था मारे गएअपने पिता के ऑशविट्ज़ में।

कैसा संगीत लगता है

हम कह सकते हैं कि इस प्रदर्शन में तीसरी प्रमुख भूमिका संगीत ने निभाई है। बहुत शुरुआत में, दर्शक टुकड़ा सुनते हैं वैगनर - जैसा कि आप जानते हैं, यह एडॉल्फ हिटलर का पसंदीदा संगीतकार है।

बीच-बीच में सूट करने वाला पावेल हास, चेक संगीतकार। उन्होंने उसे एक एकाग्रता शिविर के कैदी के रूप में बनाया। हास को उम्मीद थी कि उनके साथी काम करना पसंद करेंगे और वह जीवित रहेंगे। लेकिन मैंने मिसकॉल किया।

इसके अलावा, संगीत लगता है मोजार्ट, जिसे एलेक्सी गुस्कोव शुद्धतम संगीतकार कहते हैं, और फतस लटेनस।

नाटक कैसे दिखाई दिया

यह सब इस तथ्य के साथ शुरू हुआ कि एक दिन मास्को वैरायटी थियेटर के प्रमुख गेनाडी खज़ानोव एक बहुत ही दिलचस्प नाटक, इसके अलावा, काफी ताज़ा मंच के प्रस्ताव के साथ रिमास टूमिनास आए। वख्तंगोव थियेटर के कलात्मक निर्देशक मना नहीं कर सकते थे।

“सबसे बड़ी चुनौती इस प्रदर्शन को मंच देने के लिए टुमिनास की सहमति प्राप्त करना था। बाकी सब कुछ एक सामान्य वर्कफ़्लो है। ईमानदार होने के लिए, मुझे अच्छी तरह से विश्वास नहीं था कि रिमास व्लादिमीरोविच को समय मिलेगा और, सबसे महत्वपूर्ण बात, एक इच्छा व्यक्त करेंगे, ”गेन्नेडी खज़ानोव ने स्वीकार किया।

इसके अलावा, उन्होंने केवल इस नाटक को देखा वख्तंगोव दृश्य और नहीं। उनके अनुसार, नाटक एक ही तरह के वैराइटी थियेटर में या कहीं और मंचित होता, तो वह हार जाता।

"और मुझे लगता है कि अगर ट्युमिनस ने मना कर दिया था, तो यह बहुत संभव है कि इस नाटक ने एक अभिनेता के रूप में मेरे लिए प्रकाश नहीं देखा होगा," उन्होंने कहा। दिलचस्प बात यह है कि एक बार गेनाडी खज़ानोव को स्वीकार नहीं किया गया शुकुकिन स्कूल, उन्होंने कहा कि उनके पास पर्याप्त हास्य और स्वभाव नहीं है। इसलिए उन्होंने बहुत लंबे समय तक वख्तंगोव थियेटर के मंच के बारे में सपना देखा। पार 55 साल सपना एक वास्तविकता बन गया है।

एलेक्सी गुसकोव को दुर्घटना से इस उत्पादन के लिए आमंत्रित नहीं किया गया था: उन्होंने पहले से ही एक संगीत प्रतिभा निभाई थी। फिल्म में "कॉन्सर्ट"(2009) उन्होंने बोल्शोई थियेटर के संचालक के रूप में पुनर्जन्म लिया। भूमिका के लिए तैयारी तब बहुत अच्छी थी: अभिनेता ने बर्नस्टीन, टेमीर्कानोव, स्वेतलानोव, फेडोसेव के साथ कई बार रिकॉर्डिंग की समीक्षा की, मंच पर उनके शिष्टाचार, व्यवहार का अध्ययन किया। वैसे, "फाल्स नोट" में उनका काम इस थिएटर में एक पंक्ति में चौथा है।

निर्देशक खुद परिणाम से खुश थे। “मैं एलेक्सी के साथ फिर से मिलने के लिए खुश हूं और मुझे गेन्नेडी खज़ानोव से मिलकर बहुत खुशी है। यह दिलचस्प था और दिलचस्प होगा, मैं उनके काम के लिए उनका आभारी हूं।

कैसा काम था?

ख़ज़ानोव के बारे में गुसकोव कहते हैं, "मुझे उनसे और न केवल मुझसे सीखने की ज़रूरत है।" उन्होंने कहा कि हर बार जब वह रिहर्सल के दौरान खजानोव के साथ मंच पर जाते थे, तो उन्हें अपने पाठ को साफ करना पड़ता था, अधिक उपयुक्त वाक्यांश के बारे में सोचना चाहिए। आखिरकार, शब्दों के साथ काम करना बहुत महत्वपूर्ण है। ऐसा हुआ कि खज़ानोव ने अपने साथी को भी बुलाया रात के बीच में पाठ में कुछ बदलने के प्रस्ताव के साथ, उनकी राय पूछी।

खज़ानोव याद करते हैं: उन्होंने बड़ी दिलचस्पी से देखा कि कैसे उन्होंने अपने चरित्र गुसकोव के साथ काम किया। बेशक, रिहर्सल के दौरान, यह पीसने के बिना नहीं था, एक दूसरे के लिए इस्तेमाल होने की अवधि, लेकिन यह सब बहुत जल्दी से दूर हो गया था।

रिमास ट्यूमिनास से अक्सर पूछा जाता है कि उन्होंने युगल प्रदर्शन का मंचन करने का फैसला कैसे किया, क्या वह असफलता से डरते हैं। इस मामले में, वह दुकान में एक है कहानी: एक बार ओलेग तबाकोव ने उन्हें बैकेट द्वारा एक नाटक मंचन करने के लिए आमंत्रित किया "गोडॉट का इंतज़ार"... ओलेग पावलोविच खुद व्लादिमीर की भूमिका करना चाहते थे। उनके साथी वैलेंटाइन गैफ्ट हैं। ट्युमिनस काम से बहुत परिचित थे, इसलिए उन्हें पूरी तरह से समझ में नहीं आया कि इस तरह के कठिन पाठ को कैसे मंच पर स्थानांतरित किया जा सकता है। मुझे डर था कि दर्शक बस समझ नहीं पाएंगे। उन्होंने तबकोव से पूछा कि अगर उत्पादन असफल रहा तो क्या होगा। "रिमास, देखो: यह तुम, वल्या, मैं और मॉस्को आर्ट थियेटर का बड़ा मंच है। क्या विफलता है? ” - ओलेग पावलोविच का जवाब दिया।

आज रिम्स ट्युमिनस उसी तरह से जवाब देता है: " यहां एलेक्सी है, यहां गेन्नेडी है, यहां वख्तंगोव थियेटर का मुख्य मंच है - वहां किस तरह की विफलता है?»