जूलिया फिशर वायलिन वादक निजी जीवन। जूलिया फिशर: "संगीतकार शिकायत करते हैं"

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जूलिया फिशर का जन्म 1983 में म्यूनिख में हुआ था। तीन साल की उम्र में उन्होंने किले में पढ़ना शुरू किया...

अपनी असामान्य रूप से उज्ज्वल और बहुमुखी प्रतिभा के लिए धन्यवाद, जूलिया फिशर ने दुनिया भर में पहचान हासिल की है। उनकी असाधारण प्रतिभा और कौशल ने लाइव प्रदर्शन और रिकॉर्डिंग (द ग्रामोफोन अवार्ड्स 'आर्टिस्ट ऑफ द ईयर 2007 और मिडेम क्लासिकल अवार्ड्स' इंस्ट्रुमेंटलिस्ट ऑफ द ईयर 2009 सहित) के लिए कई पुरस्कार जीते हैं, और आलोचकों और प्रेस से कई समीक्षाएँ प्राप्त की हैं।

जूलिया फिशर का जन्म 1983 में म्यूनिख में हुआ था। तीन साल की उम्र में उसने अपनी मां के मार्गदर्शन में पियानो का अध्ययन करना शुरू किया और जल्द ही वायलिन सीखना शुरू कर दिया। उन्होंने अन्ना चुमाचेंको के साथ म्यूनिख संगीत अकादमी में अध्ययन किया, 11 साल की उम्र में (1995 में) उन्होंने येहुदी मेनुहिन अंतर्राष्ट्रीय प्रतियोगिता जीती, एक साल बाद - लिस्बन में यूरोविज़न सांग प्रतियोगिता। ये जीत उसके एकल करियर का शुरुआती बिंदु बन गई।

ध्वनि रिकॉर्डिंग के क्षेत्र में वायलिन वादक को पहली हाई-प्रोफाइल सफलताएँ मिलीं। उसकी पहली सीडी पेंटाटोन लेबल पर आई थी। याकोव क्रेट्ज़बर्ग (2004) के बैटन के तहत रूसी राष्ट्रीय आर्केस्ट्रा के साथ खाचटुरियन, प्रोकोफिव और ग्लेज़ुनोव द्वारा वायलिन संगीत कार्यक्रमों की रिकॉर्डिंग के साथ पहली एल्बम को 2005 में प्रतिष्ठित जर्मन ईसीएचओ क्लासिक पुरस्कार मिला। एकल वायलिन के लिए बाख के सोनाटास और पार्टिता की रिकॉर्डिंग (2005) ) ने व्यापक आलोचनात्मक प्रशंसा प्राप्त की। फ्रांस में एक ही बार में तीन सबसे प्रतिष्ठित पुरस्कारों से सम्मानित किया गया (डायपासन से डायपासन डी'ओर, ले मोंडे डे ला म्यूसिक से सीएचओसी और क्लासिका रेपरटेयर रेटिंग में सर्वोच्च स्थान)। इसी रिकॉर्डिंग ने 2006 में सर्वश्रेष्ठ डेब्यूटेंट के लिए बीबीसी म्यूज़िक मैगज़ीन अवार्ड जीता, और त्चिकोवस्की के वायलिन कॉन्सर्टो की रिकॉर्डिंग ने जूलिया फिशर को 2007 ईसीएचओ क्लासिक इंस्ट्रुमेंटलिस्ट ऑफ़ द ईयर का पुरस्कार दिया।

वायलिन वादक यूरोप में सर्वश्रेष्ठ सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के साथ प्रदर्शन करता है, जिसमें यूरी टेमिरकानोव के निर्देशन में रूसी राष्ट्रीय ऑर्केस्ट्रा का स्थायी भागीदार और सेंट पीटर्सबर्ग फिलहारमोनिक के अकादमिक सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा का रूस का सम्मानित पहनावा शामिल है। संयुक्त राज्य अमेरिका में, वह नियमित रूप से शिकागो, सिनसिनाटी, सैन फ्रांसिस्को, फिलाडेल्फिया, बोस्टन और लॉस एंजिल्स और न्यूयॉर्क फिलहारमोनिक्स के सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के साथ खेलती है।

जूलिया फिशर लंदन के मोजार्ट मोजार्ट फेस्टिवल, एस्पेन, रविनिया, ल्यूसर्न, श्लेस्विग-होल्स्टिन, मैक्लेनबर्ग, प्राग स्प्रिंग, सेंट पीटर्सबर्ग में विंटर फेस्टिवल "आर्ट्स स्क्वायर" सहित सबसे प्रतिष्ठित संगीत समारोहों में भागीदार हैं।

वायलिन वादक के प्रदर्शनों की सूची में समकालीन संगीतकारों के काम शामिल हैं: मैथियास पिंचर की पियानो तिकड़ी (उसने पियानोवादक जीन-यवेस थिबॉडेट और सेलिस्ट डैनियल मुलर-शॉट के साथ मिलकर इस काम का प्रीमियर किया), लॉरिन माज़ेल और निकोलस मो द्वारा वायलिन संगीत कार्यक्रम।

2009 से जूलिया फिशर डेक्का कंपनी की एक विशिष्ट कलाकार रही हैं। 2009 में उन्होंने डेक्का पर अपना पहला एल्बम जारी किया, जिसमें सेंट मार्टिन-इन-द-फील्ड्स अकादमी के साथ बाख के वायलिन संगीत कार्यक्रम की रिकॉर्डिंग की गई, जो एक बेस्टसेलर बन गया। संयुक्त राज्य अमेरिका में, यह रिकॉर्डिंग शास्त्रीय संगीत के इतिहास में सबसे तेजी से बिकने वाला पहला एल्बम बन गया। 2010 की शरद ऋतु में, 24 पगनिनी के कैप्रिस की रिकॉर्डिंग के साथ एक सीडी जारी की गई थी। अप्रैल 2011 में, डेक्का ने जूलिया फिशर "कविता" द्वारा एक डिस्क जारी की, जिसमें चौसन द्वारा "कविता" की रिकॉर्डिंग, रेस्पिघी द्वारा पोएमा ऑटुनाले ("शरद ऋतु कविता"), जे। बिच द्वारा "फैंटेसीज़" और वायलिन और ऑर्केस्ट्रा के लिए रोमांस द लार्क आरोही वॉन विलियम्स। मोंटे कार्लो फिलहारमोनिक ऑर्केस्ट्रा के कलात्मक निर्देशक, कंडक्टर जैकब क्रेट्ज़बर्ग (1959–2011) के लिए यह डिस्क आखिरी थी, जिसके साथ जूलिया फिशर ने कई वर्षों तक मिलकर काम किया। अत्यधिक उच्च अंक प्राप्त करने वाले इस एल्बम को त्रैमासिक रूप से प्रतिष्ठित जर्मन क्रिटिक्स रिकॉर्डिंग अवार्ड के लिए नामांकित किया गया था।

1 जनवरी 2008 को, जूलिया फिशर ने फ्रैंकफर्ट अल्टे ऑपर में पियानोवादक की शुरुआत की, मैथियास पिंचर द्वारा आयोजित जुंज ड्यूश फिलहारमोनी ऑर्केस्ट्रा के साथ ग्रिग कॉन्सर्टो का प्रदर्शन किया। उसी कार्यक्रम में उन्होंने सेंट-सेन्स का वायलिन कॉन्सर्टो नंबर 3 बजाया। यूनिटेल क्लासिका द्वारा बनाए गए इस अनूठे संगीत कार्यक्रम की एक डीवीडी सितंबर 2010 में डेक्का पर जारी की गई थी।

2010-2011 सीज़न में, जूलिया फिशर मोंटे कार्लो फिलहारमोनिक ऑर्केस्ट्रा की निवासी कलाकार थीं। पिछले सीज़न की परिणति की घटनाओं में बीबीसी प्रोम्स में व्लादिमीर जुरोवस्की के तहत लंदन फिलहारमोनिक ऑर्केस्ट्रा के साथ प्रदर्शन थे, फ्रांज वेलसर-मेस्ट के निर्देशन में क्लीवलैंड सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के साथ, बर्लिन फिलहारमोनिक ऑर्केस्ट्रा के साथ साल्ज़बर्ग ईस्टर फेस्टिवल में पहली बार (जहां उन्होंने खेला था) ग्लेज़ुनोव वायलिन कॉन्सर्टो) पियानोवादक मार्टिन हेल्म्सचेन (जर्मनी, स्पेन और लंदन के शहरों में संगीत कार्यक्रम)। मई 2011 में, कलाकार को मानद पुरस्कार मिला - जर्मन सांस्कृतिक फाउंडेशन का पुरस्कार।

जूलिया फिशर ने लंदन फिलहारमोनिक ऑर्केस्ट्रा और व्लादिमीर जुरोवस्की के साथ ल्यूसर्न में एक उत्सव में 2011-2012 सीज़न की शुरुआत की, फिर मैथियास पिंसर के मारे वायलिन कंसर्टो के विश्व प्रीमियर के साथ एक यूरोपीय दौरा (लंदन, लक्ज़मबर्ग और फ्रैंकफर्ट) किया। सीज़न की अन्य महत्वपूर्ण घटनाओं में सेंट मार्टिन-इन-द-फील्ड्स अकादमी ऑर्केस्ट्रा और सेंट पीटर्सबर्ग फिलहारमोनिक ऑर्केस्ट्रा के साथ पर्यटन शामिल हैं। वायलिन वादक लक्ज़मबर्ग फिलहारमोनिक ऑर्केस्ट्रा के साथ इमैनुएल क्रिविन, मोंटे कार्लो फिलहारमोनिक ऑर्केस्ट्रा, ड्रेसडेन स्टैट्सकैपेला और म्यूनिख फिलहारमोनिक ऑर्केस्ट्रा के साथ-साथ डेविड ज़िनमैन द्वारा संचालित ज्यूरिख टोनहेल ऑर्केस्ट्रा के साथ प्रदर्शन करेंगे। इटली, स्पेन और अमेरिका में पियानोवादक मिलाना चेर्न्यावस्काया के साथ गायन होगा। सीज़न के अंत में, जूलिया फिशर गस्ताद में येहुदी मेनुहिन महोत्सव और कोपेनहेगन में टिवोली कॉन्सर्ट हॉल में एकल और चैम्बर संगीत कार्यक्रम प्रस्तुत करेगी। और फिर वह म्यूनिख में अपना एक और उत्सव आयोजित करेंगे।

जूलिया फिशर ने जे.बी. गुआदानिनी (१७४२)।

वायलिन वादक जूलिया फिशर

जूलिया फिशर ( जर्मन जूलिया फिशर; वंश। जून १५, १९८३, म्यूनिख ) - जर्मन वायलिन वादक।

जीवनी

जूलिया की मां, एक पियानोवादक जो जर्मन अल्पसंख्यक वर्ग से ताल्लुक रखती थी स्लोवाकिया , जर्मनी में प्रवास किया 1972 ... पिता, एक गणितज्ञ, उसी वर्ष जर्मनी के संघीय गणराज्य में चले गएजीडीआर ... जूलिया ने चार साल की उम्र में वायलिन सीखना शुरू कर दिया था। 9 साल की उम्र में उन्होंने प्रवेश कियासंगीत अकादमी म्यूनिख(प्रो. अन्ना चुमाचेंको की कक्षा ) के नाम पर वायलिन प्रतियोगिता के विजेता बने 1995 में मेनहिन और विजेतायुवा संगीतकार प्रतियोगिता "यूरोविज़न"१९९६ में लिस्बन में उसी समय से, उनका संगीत कार्यक्रम शुरू हुआ।

नए साल के संगीत समारोह में 2008 फ्रैंकफर्ट में एक पियानोवादक के रूप में अपनी शुरुआत की, एक संगीत कार्यक्रम का प्रदर्शन कियाग्रिग ए .

प्रदर्शनों की सूची

बाख, विवाल्डी, मेंडेलसोहन, ब्राह्म्स, त्चिकोवस्की, ग्लेज़ुनोव, प्रोकोफिव, खाचटुरियन, पगनिनी






रचनात्मक संपर्क

उन्होंने प्रसिद्ध कंडक्टरों के निर्देशन में दुनिया के सबसे बड़े ऑर्केस्ट्रा के साथ प्रदर्शन किया है। लार्सो के साथ एक पहनावा में खेला गया वोग्ट, टी. ज़िम्मरमैन और आदि।

इकबालिया बयान

इनाम इको क्लासिक ( 2005 ), अधिमूल्य पैमानाडी'या( 2005 ), बीथोवेन रिंग (बॉन)(2005 ), संगीत पत्रिका पुरस्कारबीबीसी (2006 .) ), अधिमूल्य पैमानाडी'या( 2006 ), अधिमूल्य इको क्लासिक ( 2007 ), फर्म प्रीमियम ग्रामोफ़ोन ( 2007 ).

जूलिया फिशर के बारे में अधिक है: http://www.meloman.ru/?id=5105

जर्मनी के संघीय गणराज्य में प्रवास किया c. पिता, एक गणितज्ञ, उसी वर्ष जीडीआर से एफआरजी में चले गए। जूलिया ने चार साल की उम्र में वायलिन सीखना शुरू कर दिया था। 9 साल की उम्र में उन्होंने म्यूनिख की संगीत अकादमी (प्रो। अन्ना चुमाचेंको की कक्षा) में प्रवेश किया। वह शहर में मेनुहिन वायलिन प्रतियोगिता की विजेता और शहर के लिस्बन में युवा संगीतकारों के लिए यूरोविज़न प्रतियोगिता की विजेता बनीं। उस समय से, उनका संगीत कार्यक्रम शुरू हुआ।

प्रदर्शनों की सूची

रचनात्मक संपर्क

उन्होंने प्रसिद्ध कंडक्टरों के निर्देशन में दुनिया के सबसे बड़े ऑर्केस्ट्रा के साथ प्रदर्शन किया है। वह लार्स वोग्ट, टी. ज़िम्मरमैन और अन्य के साथ एक पहनावा में खेली।

इकबालिया बयान

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फिशर, जूलिया से अंश

- आपको मुझे मना करने का कोई अधिकार नहीं है! मुझे कोई और नहीं सुनता!!! वह फिर चिल्लाया।
कमरे में किताबें बवंडर की तरह घूमती रहीं और एक साथ फर्श पर गिर गईं। ऐसा लग रहा था कि इस अजीब आदमी के अंदर कोई आंधी चल रही है। लेकिन फिर मैं भी क्रोधित हो गया और धीरे से कहा:
"यदि आप अभी शांत नहीं होते हैं, तो मैं संपर्क छोड़ दूंगा, और आप अपने आप से विद्रोह करना जारी रख सकते हैं, यदि यह आपको इतना आनंद देता है।
वह आदमी स्पष्ट रूप से हैरान था, लेकिन थोड़ा "ठंडा" हो गया। ऐसा लग रहा था कि जैसे ही उसने अपनी कोई इच्छा "व्यक्त" की, उसे तुरंत अवज्ञा करने की आदत नहीं थी। मैंने इस तरह के लोगों से कभी प्यार नहीं किया - तब नहीं, जब मैं वयस्क हुआ था। मैं हमेशा अशिष्टता से नाराज था, भले ही इस मामले में, यह मृतकों में से आया हो ...
ऐसा लग रहा था कि मेरा हिंसक मेहमान शांत हो गया है और अधिक सामान्य स्वर में उसने पूछा कि क्या मैं उसकी मदद करना चाहता हूं? मैंने कहा हाँ, अगर वह सामान्य व्यवहार करने का वादा करता है। फिर उसने कहा कि उसे अपनी पत्नी से बात करने की बिल्कुल जरूरत है, और वह तब तक (जमीन से) नहीं छोड़ेगा जब तक कि वह "उसके पास नहीं पहुंच सकता।" मैंने भोलेपन से सोचा कि यह उन विकल्पों में से एक था जब पति अपनी पत्नी से बहुत प्यार करता था (भले ही वह उसके संबंध में कितना जंगली लग रहा था) और मदद करने का फैसला किया, भले ही मैं वास्तव में उसे पसंद नहीं करता। हम सहमत थे कि वह कल मेरे पास लौट आएंगे, जब मैं घर पर नहीं हूं और मैं उनके लिए हर संभव कोशिश करने की कोशिश करूंगा।
अगले दिन, सुबह से ही मुझे उसका दीवाना महसूस हुआ (मैं इसे अन्यथा नाम नहीं दे सकता) उपस्थिति। मैंने मानसिक रूप से उसे एक संकेत भेजा कि मैं चीजों को जल्दी नहीं कर सकता और जब मैं कर सकता था तो घर छोड़ दूंगा, ताकि मेरे परिवार से अनावश्यक सवाल न उठाएं। लेकिन, यह वहाँ नहीं था ... मेरा नया परिचित फिर से पूरी तरह से असहनीय था, जाहिर तौर पर अपनी पत्नी से फिर से बात करने के अवसर ने उसे सिर्फ पागल बना दिया। फिर मैंने फैसला किया कि मैं चीजों को जल्दी करूंगा और जल्द से जल्द उससे छुटकारा पाऊंगा। आमतौर पर, मैंने किसी की मदद से इनकार नहीं करने की कोशिश की, इसलिए मैंने इस अजीब, विलक्षण इकाई को मना नहीं किया। मैंने अपनी दादी से कहा कि मैं चलना चाहता हूं और बाहर चला गया। चूँकि हम मौज-मस्ती और उनके महत्व के बारे में बात कर रहे हैं (जहाँ तक मुझे "मंच के बारे में" याद है), तो
मैं इतालवी के इस काम के बारे में कई लेखों की रिकॉर्डिंग और प्रसंस्करण की "समय" संलग्न कर रहा हूं
प्रतिभावान। बहुत सारा पाठ, लेकिन पहले प्रत्येक के बारे में डेटा, फिर शैली के रूप में मौज-मस्ती के बारे में और विशेष रूप से
पगनिन की मौज, फिर उनके भूखंडों के बारे में। मुझे लगता है कि किसी को दिलचस्पी हो सकती है।
1 - 00'00 - ई
2 - 1'48 - बी
3 - 4'38 - ई
4 - 7'57 - सी
5 - 14'11 - अ
6 - 16'58 - जी
7 - 22'55 - ए
8 - 26'47 - एस
9 - 29'49 - ई
10 - 32'59 - जी
११ - ३५'१६ - सी
१२ - ३९'४९ - अस
13 - 43'07 - बी
14 - 45'34 - एस
15 - 46'53 - ई
16 - 49'41 - जी
17 - 51'18 - एस
18 - 55'04 - सी
19 - 57'38 - एस
20 - 60'49 - द
21 - 64'42 - अ
22 - 67'41 - एफ
23 - 70'30 - एस
२४ - ७५'१४ - अ
सामान्य तौर पर, प्रत्येक कैप्रिस के बारे में टाइमकीपिंग और जानकारी का कोई रिकॉर्ड नहीं होता है। और इस
भयानक! वायलिन में पगनिनी की मौज-मस्ती एक बहुत बड़ी परत है, और वास्तव में सामान्य रूप से संगीत। के बग़ैर
वायलिन की कल्पना या तो बारोक, रोमांटिकवाद या अवंत-गार्डे नहीं की जा सकती है। मैं क्या कह सकता हूँ।
आप पियानो से ध्वनि प्रवाहित कर सकते हैं, लेकिन गाएं, भरें, जन्म लें और ध्वनि में मरें ...
इस वायलिन का कोई समान नहीं है। और पगनिन के पहले काम के बिना, इसकी कल्पना करना मुश्किल है
वास्तव में संगीत की "रानी"। मानो उस सम्मानित व्यक्ति ने अपना आपा खो दिया हो और उसके ऊपर
पूरा यार्ड मज़ाक कर रहा है, अगर आप करेंगे।
अब सनक के बारे में।
सामान्य तौर पर, कैप्रिस (कैप्रिसियो, कैप्रिसियो) का शाब्दिक अर्थ है फंतासी, सनक, में
जिसमें लेखक को अपनी कल्पना को पूर्ण स्वतंत्रता देने का अधिकार है। संगीतकार का काम आसान है
उसकी कल्पना में दिखाई देने वाली छवि को स्केच करें, ताकि हम उड़ान का अनुसरण कर सकें
उनकी कल्पनाएँ, अक्सर व्यक्तिगत विवरणों पर ध्यान देने के बजाय अनुमान लगाती हैं। यह बिल्कुल नहीं है
भव्य, धूमधाम से काम, नहीं: यहाँ लेखक की कल्पना द्वारा खींचा गया चित्र है और
हमारे सामने हमारे विचारों में प्रदर्शित, लेकिन वह उड़ गई और मानो वह वहां नहीं थी।
यह शैली मुख्य रूप से एक धर्मनिरपेक्ष दर्शकों के लिए बनाई गई थी, रूपकों में परिष्कृत और
प्रतीक हालाँकि, शैली ही और महान इतालवी के साथ जो हुआ वह एक ही से बहुत दूर है और
बहुत। पैगनीनी के कैप्रिस उपकरण में कुशल लोगों के लिए एक वास्तविक मार्गदर्शक हैं।
संगीतकार इन चार तारों के सभी रहस्यों को समझने की इच्छा रखते हैं,
पूरे ऑर्केस्ट्रा की तुलना में कुछ अधिक शक्तिशाली। सभी कैप्रिस सबसे जटिल तकनीक के रेखाचित्र हैं,
केवल सच्चे पेशेवरों का पालन करना। लेकिन ठीक इसी वजह से इस बारे में राय बनी थी
तथ्य यह है कि पूरी पहली रचना केवल शिक्षा है, और इसमें तकनीक के अलावा कुछ भी नहीं पाया जा सकता है।
24 को छोड़कर (शायद सबसे प्रसिद्ध वायलिन टुकड़ा)। बेशक,
मूर्खता मैंने सोचा था कि समय में उन मौज-मस्ती में से एक है जो वास्तव में लायक हैं
सुनो ... और नहीं कर सका। यहां आपको सभी को सुनना और महसूस करना है। अगर हम भूखंडों के बारे में बात करते हैं,
फिर, हालांकि कई मकरों में इसकी व्याख्या दो तरह से की जा सकती है, पूरी तरह से अलग
छवि, तो कुछ में विचार का उच्चारण किया जाता है और संदेह में नहीं।
नौवां शिकार का दृश्य है। और क्या क! यह सब वहाँ है: नकली शिकार के सींग और घुड़दौड़
घोड़े, शिकारियों के शॉट और उड़ते हुए पक्षियों का फड़फड़ाना, पीछा करने का उत्साह और गूँजती जगह
जंगल। और तथ्य यह है कि यह एक शिकार है शुरुआत से प्रमाणित है - शानदार ढंग से निर्मित ध्वनियां
रास्ते में बिगुल गढ़ना।
तेरहवीं एक "कला" के रूप में हँसी के लिए एक वास्तविक शगुन है। वह अवतार लेता है
मानवीय हँसी के सभी प्रकार: चुलबुली स्त्री से लेकर अनर्गल गड़गड़ाहट तक
नर।
सत्रहवाँ - इतना स्पष्ट नहीं, लेकिन गंभीर प्रस्थान की भावना
यार्ड। धूमधाम, और फिर जुलूस में अलग-अलग प्रतिभागियों के चमकीले चेहरे, मैं मदद नहीं कर सकता लेकिन
इस बारे में बात।
छठा (वैसे, मेरा पसंदीदा) एक छोटे से घर की चिमनी में एक शीतकालीन बर्फ़ीला तूफ़ान है,
लगभग झोपड़ियाँ।
कई मामलों में तो पूरे दृश्य की कल्पना नहीं की जा सकती है, लेकिन कथानक की सीमाएँ इससे कहीं अधिक होती हैं
शायद।
दूसरी बारिश है जो छतों से टकराती है।
आठवां - पैंटोमाइम, एक प्रकार का नाट्य प्रदर्शन (सामान्य तौर पर, अधिकांश मौज-मस्ती)
अपने अनोखे सेंस ऑफ ह्यूमर, परंपराओं, जादू और के साथ थिएटर के करीब
शानदारता)।
पहला पथ की शुरुआत है। चक्र को खोलने वाला मौज तुरंत विस्मित नहीं कर सकता
स्वतंत्रता, आशुरचना, वायलिन की सबसे दिलचस्प संभावनाओं का प्रदर्शन।
यह भी ध्यान देने योग्य है कि अक्सर प्रदर्शन किया जाता है (जितनी बार संभव हो)
ग्यारहवें और इक्कीसवें। सामान्य तौर पर, हर कोई, शायद, उनमें अपना कुछ पा सकता है।
एक समय है - निकोलो पगनिनी की अद्भुत दुनिया में डुबकी लगाने का अवसर है।

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