रासपुतिन किन नैतिक समस्याओं को उठाता है? वी। रासपुतिन की कहानी "मातृ से विदाई" में वास्तविक और शाश्वत समस्याएं

वैलेंटाइन रासपुतिन हमारे समय के सबसे प्रसिद्ध लेखकों में से एक हैं, जिनके काम में सबसे महत्वपूर्ण स्थान है
प्रकृति के साथ मनुष्य के संबंध की समस्या।
एक "एकल वास्तविकता" की छवि, एक आदर्श विश्व-व्यवस्था, जिसे जबरन मनुष्य द्वारा नष्ट कर दिया गया है, लेखक द्वारा बनाया गया है
कहानी "मेटर को विदाई",
20 वीं शताब्दी के मध्य सत्तर के दशक में लिखा गया था। यह प्रक्रिया एक समय में प्रकट हुई
प्रकृति के साथ मानव संबंध का विनाश
एक महत्वपूर्ण बिंदु पर पहुंच गया: कृत्रिम जलाशयों के निर्माण के परिणामस्वरूप,
उपजाऊ भूमि, उत्तरी नदियों के हस्तांतरण के लिए परियोजनाएं विकसित की गईं, अप्रभावी गांवों को नष्ट कर दिया गया।
रासपुतिन ने पारिस्थितिक और नैतिक प्रक्रियाओं के बीच एक गहरा संबंध देखा - मूल का नुकसान
सामंजस्य, व्यक्ति की नैतिक दुनिया और रूसी आध्यात्मिक परंपरा के बीच संबंधों का विनाश। मेटर को विदाई में, यह
सद्भाव ग्रामीणों, बूढ़ों और महिलाओं और सबसे ऊपर दादी दरिया द्वारा व्यक्त किया जाता है
प्रकृति की आदर्श दुनिया और उसके साथ सद्भाव में रहने वाले व्यक्ति, अपने श्रम कर्तव्य को पूरा करते हुए - संरक्षण
पूर्वजों की स्मृति। दरिया के पिता ने एक बार उसे छोड़ दिया: “हमारे साथ बेहतर पकड़ पाने के लिए जियो, चालो,
सफेद रोशनी, इस बात पर जोर देना कि हम थे ... "इन शब्दों ने काफी हद तक उसके कार्यों और संबंधों को निर्धारित किया
लोग। लेखक कहानी में "अंतिम शब्द" का मकसद विकसित करता है, जिसका सार इस तथ्य में निहित है कि प्रत्येक व्यक्ति
दुनिया में इसकी उपस्थिति अतीत, वर्तमान और भविष्य के बीच संबंध स्थापित करती है। दो हैं
शांति: धर्मी, जिसे दादी डारिया कहती है “यहाँ!
", - यह मेटर है, जहां सब कुछ" परिचित, रहने योग्य और पीटा गया है ", और पापी दुनिया -" वहां "- आगजनी और नया
गाँव। इनमें से प्रत्येक दुनिया अपने कानूनों से रहती है। माँ के पुराने लोग जीवन को "वहाँ" स्वीकार नहीं कर सकते जहाँ
"वे आत्मा के बारे में भूल गए," वे "पहना" विवेक, "पतला बाहर" स्मृति, लेकिन "मृत ... पूछेंगे।"
कहानी की सबसे महत्वपूर्ण समस्या प्राकृतिक दुनिया में मानवीय हस्तक्षेप की समीचीनता है। "क्या
कीमत पर? " यह उस काम को पूरा करता है, जो ईसाई के दृष्टिकोण से है
मनोविज्ञान एक परोपकारी है, विनाशकारी शक्ति बन सकता है। यह विचार पॉल के तर्क के बारे में उठता है
तथ्य यह है कि नई बस्ती किसी तरह अलोकप्रिय बनाया गया था "बेतुका" है।
पनबिजली स्टेशन का निर्माण, जिसके परिणामस्वरूप मटेरा द्वीप बाढ़ हो जाएगा, कब्रिस्तान का विनाश होगा, घरों को जलाया जाएगा और
वन - यह सब प्राकृतिक दुनिया के साथ युद्ध की तरह है, न कि इसके परिवर्तन की तरह।
सब कुछ जो दादी डारिया होता है: "आज प्रकाश आधे में टूट गया है।" पुराना डारिया निश्चित है कि हल्कापन
जिसके साथ लोग सभी संबंधों को तोड़ते हैं, अपनी जन्मभूमि, घर के साथ बढ़ने की दर्द रहितता, अभिन्न हैं
भुलक्कड़, उदासीन और यहां तक \u200b\u200bकि क्रूर लोगों के "सुविधाहीन जीवन"। डारिया ऐसे लोगों को "बुवाई" कहते हैं।
वी। रासपुतिन कड़वाहट के साथ नोट करते हैं कि रिश्तेदारी की भावना खो गई है, पैतृक
स्मृति, और इसलिए वे पुराने लोगों के दर्द को नहीं समझते हैं जो एक जीवित प्राणी के रूप में मटेरा को अलविदा कहते हैं।
कब्रिस्तान को नष्ट करने का एक प्रकरण, जिसे बचाने के लिए ग्रामीण दौड़ पड़े
कहानी में एक कुंजी। उनके लिए, कब्रिस्तान एक दुनिया है जिसमें
उनके पूर्वजों को जीवित रहना चाहिए। धरती से उनका सफाया करना एक अपराध है। फिर अदृश्य धागा टूट जाएगा,
दुनिया को आपस में जोड़ना। यही कारण है कि प्राचीन बूढ़ी महिलाएं बुलडोजर के रास्ते में खड़ी होती हैं।
रासपुतिन की कलात्मक अवधारणा में, मनुष्य बाहरी दुनिया से अविभाज्य है - पशु, वनस्पति,
स्थान। यदि इस एकता की एक भी कड़ी का उल्लंघन किया जाता है, तो पूरी श्रृंखला टूट जाती है, दुनिया सद्भाव खो देती है।
मटेरा की आसन्न मृत्यु द्वीप के मालिक को सबसे पहले दूर करने के लिए है - एक छोटा जानवर जो प्रतीक है, उसके अनुसार
लेखक का इरादा, प्रकृति समग्र रूप में। यह छवि कथा को एक विशेष गहरा अर्थ देती है
एक व्यक्ति से जो छिपा हुआ है उसे देखें और सुनें: झोपड़ियों की विदाई, "बढ़ती घास की सांस", छिपा हुआ
fussing पक्षी - एक शब्द में, गांव की कयामत और आसन्न मौत को महसूस करने के लिए।
"क्या होगा, बच नहीं जाएगा" - बॉस ने खुद इस्तीफा दे दिया। और उनके शब्दों में - प्रकृति की बेबसी का सबूत
एक व्यक्ति के सामने। "किस कीमत पर?" - यह सवाल आगजनी करने वालों, आधिकारिक वोरोत्सोव, या "माल" के बीच नहीं आता है
बाढ़ क्षेत्र विभाग से बीटल ग्रोव। यह सवाल दारिया, एकातेरिना, पावेल और लेखक को स्वयं पीड़ा देता है।
कहानी "मैटरवा से विदाई" इस सवाल का जवाब देती है: "प्राकृतिक सद्भाव" के नुकसान की कीमत पर, धर्मी की मौत
दुनिया। यह (दुनिया) डूब जाता है, कोहरे से निगल जाता है, खो जाता है।
टुकड़े का समापन दुखद है: मटेरा में बचे हुए पुराने लोगों को एक उदास हवेल सुनता है - "विदाई की आवाज
मास्टर। "इस तरह के एक निषेध प्राकृतिक है। इसे रासपुतिन के विचार से परिभाषित किया गया है, और विचार यह है: बिना आत्मा के लोग और बिना
भगवान ("जिसमें आत्मा है, वह भी भगवान है," दादी दरिया कहती हैं) मन को बदलने वाली प्रकृति को बाहर रखा जाता है, सार
जो सभी जीवित चीजों के खिलाफ हिंसा में है। प्रकृति की सामंजस्यपूर्ण दुनिया को नष्ट करने के लिए, मनुष्य खुद को नष्ट करने के लिए बर्बाद होता है।

पीछे आगे

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"हमें माफ कर दो, भगवान, कि हम कमजोर हैं,
आत्मा से सुस्त और बर्बाद।
यह पत्थर से नहीं पूछा जाएगा कि यह एक पत्थर है,
जिस व्यक्ति से यह पूछा जाएगा। "
वीजी रासपुतिन

आई। ऑर्ग। पल

II। प्रेरणा

दोस्तों, मैं आपको फिल्म "हम भविष्य से हैं" को देखने और चर्चा करने की याद दिलाना चाहता है। (लघु अंशों को देखना)।

इस फिल्म पर चर्चा करते समय, हम सभी ने इसके लेखकों द्वारा उठाए गए मुद्दों पर ध्यान आकर्षित किया। उन्हें तैयार करें: (स्लाइड 1)

इन समस्याओं को फिल्म निर्माताओं, हमारे समकालीनों द्वारा उठाया जाता है। बताइए, क्या रूसी शास्त्रीय साहित्य में भी ऐसी ही समस्याएं उठाई गई हैं? कार्यों का उदाहरण दें ("युद्ध और शांति", "कप्तान की बेटी", "तारास बुलबा", "इगोर के अभियान के बारे में शब्द", आदि)

इसलिए, हमें पता चला कि सदियों से मानव जाति को परेशान करने वाली समस्याएं हैं, ये तथाकथित "शाश्वत" समस्याएं हैं।

पिछले पाठ में, हमने V.G के काम के बारे में बात की। रसपुतिन, आपने घर पर उनकी कहानी "विदाई टू मटेरा" पढ़ी। और क्या "अनन्त" समस्याएं वी.जी. इस टुकड़े में रासपुतिन? (स्लाइड 2)

III। पाठ के विषय का संदेश, एपिग्राफ के साथ काम करें

(स्लाइड ४) हमारे आज के पाठ का विषय “वी.जी. की कहानी में वास्तविक और शाश्वत समस्याएं हैं। रसपुतिन "मेटर को विदाई"। सबक एपिग्राफ को देखें। रासपुतिन ने अपने किस नायक के मुंह में ये शब्द डाले? (दरिया)

IV। छात्रों को सबक उद्देश्यों का संचार करना

आज पाठ में हम न केवल इस नायिका के बारे में बात करेंगे, (स्लाइड 5)लेकिन

• आइए कहानी के एपिसोड का विश्लेषण करें, पाठ की शुरुआत में तैयार किए गए समस्याग्रस्त प्रश्नों का उत्तर दें।
• आइए कार्य के नायकों को चिह्नित करें और उन्हें एक आकलन दें।
• आइए कहानी में लेखक की और भाषण विशेषताओं की ख़ासियत को प्रकट करें।

वी। नई सामग्री सीखना

1. छात्रों के साथ बातचीत

कहानी अपने अस्तित्व की आखिरी गर्मियों में एक गांव दिखाती है। इस बार लेखक की दिलचस्पी क्यों थी?

वह क्यों सोचता है कि हम, पाठकों को इस बारे में पता होना चाहिए? (शायद इसलिए कि मटेरा की मृत्यु एक व्यक्ति के लिए परीक्षणों का समय है, पात्रों और आत्माओं को उजागर किया जाता है और यह तुरंत होता है कि कौन है?)आइए काम के नायकों की छवियों को देखें।

2. कहानी की छवियों का विश्लेषण

कहानी की शुरुआत में हम डारिया को कैसे देखते हैं? लोग उसके लिए क्यों तैयार हैं?

("डारिया में एक चरित्र था जो वर्षों से खराब नहीं हुआ है, क्षतिग्रस्त नहीं हुआ है, और इस अवसर पर जानता था कि न केवल खुद के लिए कैसे खड़ा होना चाहिए।" हमारी प्रत्येक बस्तियों में हमेशा एक रहा है और अभी भी है, या यहां तक \u200b\u200bकि एक चरित्र वाली दो बूढ़ी औरतें, जिनके संरक्षण में कमजोर और निष्क्रिय। " रासपुतिन)

डारिया का चरित्र नरम क्यों नहीं हुआ, क्षतिग्रस्त नहीं हुआ? शायद इसलिए कि उसे हमेशा अपने पिता की पूर्वधारणा याद रही? (विवेक पी। 446 के बारे में)

डारिया के ग्रामीण कब्रिस्तान की यात्रा के बारे में एक वीडियो देखें।

क्या चिंता डारिया? उसे आराम नहीं देता? क्या सवाल उसे पीड़ा देते हैं?

(और अब क्या? मैं शांति से नहीं मरूंगा, कि मैंने तुम्हें छोड़ दिया, कि यह मेरा है, कुछ समय के लिए यह हमारे परिवार को काटकर दूर ले जाएगा)। डारिया को लगता है कि वह पीढ़ियों की एकल श्रृंखला का हिस्सा है। उसे दर्द होता है कि यह सिलसिला टूट सकता है।

(और जो किसी व्यक्ति के बारे में सच्चाई जानता है: वह क्यों रहता है? जीवन की खातिर, बच्चों की खातिर, या किसी और चीज के लिए?)। डारिया को लोक दार्शनिक कहा जा सकता है: वह गंभीरता से मानव जीवन के अर्थ, उसके उद्देश्य के बारे में सोचती है।

(और डारिया के लिए यह विश्वास करना पहले से ही कठिन था कि वह जीवित थी, ऐसा लगता था कि वह इन शब्दों का उच्चारण कर रही थी, बस उन्हें सीखा था, जब तक कि उन्हें उन्हें खोलने के लिए मना करने का समय नहीं था। सच्चाई स्मृति में है। जो लोग कोई स्मृति नहीं है)। उसे अपना जीवन सत्य लगता है। वह स्मृति में है। जिसके पास स्मृति नहीं है उसके पास जीवन नहीं है। और ये केवल डारिया के लिए शब्द नहीं हैं। अब मैं आपको एक और वीडियो देखने के लिए आमंत्रित करता हूं, और इसे देखते समय, सोचता हूं: डारिया का यह कार्य उसके जीवन दर्शन के बारे में कैसे पुष्टि करता है, इस पर टिप्पणी करें।

वीडियो "झोपड़ी से विदाई"।

आउटपुट। (स्लाइड 6) एक ग्रामीण अनपढ़ व्यक्ति, दादी दरिया सोचती है कि दुनिया के सभी लोगों को क्या परेशान करना चाहिए: हम किस लिए जी रहे हैं? एक ऐसा व्यक्ति जिसके लिए पीढ़ियों ने जीना महसूस किया है। डारिया समझती है कि पिछली माँ की सेना ने उसे वह सब कुछ दिया था जो उसकी याद में सच है। वह निश्चित है: "जिसके पास स्मृति नहीं है उसके पास जीवन नहीं है।"

b) कहानी के नायकों की छवियाँ जो उदासीन और उदासीन नहीं हैं, जो हो रहा है।

डारिया के विचारों और विश्वासों में कौन सा नायक काम करता है? क्यों? पाठ से उदाहरण दें। (बाबा नस्तास्या और दादा येगोर, एकातेरिना, सिमका, बोगोडुल जीवन पर उनके विचारों में समान हैं, क्या हो रहा है, डारिया आत्मा के करीब है, क्योंकि वे अनुभव कर रहे हैं कि क्या हो रहा है, अपने पूर्वजों के सामने मेटर की जिम्मेदारी महसूस करते हैं; वे ईमानदार हैं , परिश्रमी; विवेक से जीओ)।

और कौन सा नायक दरिया का विरोधी है? क्यों? (पेट्रुखा, केवल्का। वे परवाह नहीं करते हैं कि कहां रहना है, उन्हें इस बात से कोई चिंता नहीं है कि उनके पूर्वजों द्वारा बनाई गई झोपड़ियां जल जाएंगी। कई पीढ़ियों से खेती की गई भूमि जल जाएगी। उनका मातृभूमि से कोई संबंध नहीं है,) अतीत के साथ)।

(बातचीत के दौरान, तालिका भर दी जाएगी)

प्रकाशन के साथ काम करना

अपने प्रकाशनों के दूसरे पृष्ठ खोलें। पात्रों के भाषण और लेखन विशेषताओं को देखें। आप उनके बारे में क्या कह सकते हैं?

आप दरिया जैसे लोगों और पेट्रूहा और कतेरीना जैसे लोगों का नाम कैसे ले सकते हैं? (उदासीन और उदासीन नहीं) (स्लाइड 7)

Klavka और Petrukha Rasputin जैसे लोगों के बारे में कहते हैं: "लोग यह भूल गए कि उनमें से प्रत्येक अकेला नहीं है, वे एक-दूसरे को खो चुके हैं, और अब एक-दूसरे की कोई आवश्यकता नहीं थी।" - डारिया की पसंद के बारे में, हम कह सकते हैं कि उन्हें एक-दूसरे की आदत थी, साथ रहना पसंद था। बेशक, उनके लिए, एक-दूसरे से अलग जीवन रुचि का नहीं है। इसके अलावा, वे अपने मेटर को बहुत प्यार करते थे। (टेबल के बाद की स्लाइड पर)।घर पर, आप सवालों के जवाब देकर प्रकाशनों के साथ काम करना जारी रखेंगे।

3. एसएलएस में भरने वाले कब्रिस्तान (अध्याय 3) के खंडहर के एपिसोड का विश्लेषण।

कब्रिस्तान के विनाश के दृश्य में, हम बर्बर श्रमिकों के साथ मटेरा के निवासियों का टकराव देखते हैं। कहानी के नायकों का विरोध करने और उन्हें अलग-अलग पक्षों से अलग करने के लिए लेखक के शब्दों के बिना संवाद के लिए आवश्यक लाइनें चुनें। (छात्र प्रतिक्रियाएं)

इसलिए हम देखते हैं कि लेखक ग्रामीणों के लिए श्रमिकों का विरोध करता है। इस संबंध में, मैं आलोचक यू। सेलेज़नेव के कथन का एक उदाहरण देना चाहूंगा, जो भूमि-भूमि और भूमि-क्षेत्र के रूप में भूमि की बात करते हैं: "यदि भूमि केवल एक क्षेत्र है, तो इसके लिए दृष्टिकोण उपयुक्त है।" पृथ्वी-मातृभूमि - मुक्त हुई। क्षेत्र को काबू में किया जा रहा है। भूमि-क्षेत्र पर स्वामी एक विजेता, विजेता होता है। भूमि के बारे में, जो "हर किसी की है - जो हमसे पहले थी, और जो हमारे बाद गुजर जाएगी" आप यह नहीं कह सकते: "हमारे बाद, यहां तक \u200b\u200bकि एक बाढ़ ..."। एक व्यक्ति जो पृथ्वी में केवल क्षेत्र देखता है, उसके पहले जो आया था उसमें बहुत दिलचस्पी नहीं है, उसके बाद क्या रहेगा ... "।

कौन-सा नायक मातृभूमि को भूमि-भूमि के रूप में मानता है और कौन भूमि-क्षेत्र के रूप में? (बातचीत के दौरान, SLS भरा हुआ है) (स्लाइड 8)

माता-पिता की तरह, मातृभूमि को नहीं चुना जाता है, यह हमें जन्म के समय दिया जाता है और बचपन के साथ अवशोषित किया जाता है। हम में से प्रत्येक के लिए, यह पृथ्वी का केंद्र है, चाहे वह एक बड़ा शहर हो या टुंड्रा में एक छोटा सा गाँव। वर्षों से, बड़े होकर और अपनी नियति को जीते हुए, हम केंद्र में अधिक से अधिक नई भूमि जोड़ते हैं, हम अपने निवास स्थान को बदल सकते हैं, लेकिन केंद्र अभी भी हमारे "छोटे" मातृभूमि में है। आप इसे बदल नहीं सकते।

वी। रासपुतिन। एक शब्द में क्या है, एक शब्द के पीछे क्या है?

4. एपिग्राफ पर लौटना और इसके साथ काम करना।

(स्लाइड 10)आइए आज हमारे पाठ के एपिसोड को याद करें: हमें क्षमा करें, प्रभु, कि हम आत्मा के द्वारा कमजोर, समझ से बाहर और बर्बाद हो गए हैं। यह पत्थर से नहीं पूछा जाएगा कि यह क्या है, बल्कि एक व्यक्ति से यह पूछा जाएगा।

मुझे लगता है कि आप मुझसे सहमत होंगे कि इस स्थिति में मटेरा के निवासी निर्दोष पीड़ित हैं। ज़ूक और वोरोत्सोव कलाकार हैं। तो इन अत्याचारों के लिए कौन पूछा जाएगा? मटेरा और उसके निवासियों की त्रासदी के लिए किसे दोषी ठहराया जाए?

(सत्ता के पदों पर बैठे लोगों से उनसे पूछा जाएगा)।

क्या ये लोग समझते हैं कि वे क्या कर रहे हैं? लेखक स्वयं अपने कार्यों का आकलन कैसे करता है?

(हम मेटर की तलाश में कोहरे में भटकने के प्रकरण को याद करते हैं। जैसे कि लेखक कह रहा है कि ये लोग खो गए हैं और यह नहीं जानते कि वे क्या कर रहे हैं)।

5. रासपुतिन द्वारा उठाए गए समस्याओं की प्रासंगिकता का सवाल।

दोस्तों, पाठ के विषय पर फिर से गौर करें: “वी। जी की कहानी में वास्तविक और शाश्वत समस्याएं। रसपुतिन "मेटर को विदाई"। हमने आज अनन्त समस्याओं के बारे में बात की। ये क्या समस्याएं हैं? (छात्र उन्हें फोन करते हैं)।

वास्तविक शब्द का क्या अर्थ है? (महत्वपूर्ण, महत्वपूर्ण और अब हमारे लिए)

कहानी में रासपुतिन ने कौन सी सामयिक समस्याएं उठाईं? (पर्यावरणीय समस्याएं (पर्यावरण संरक्षण), "आत्मा की पारिस्थितिकी" की समस्याएं: यह महत्वपूर्ण है जो हम में से प्रत्येक महसूस करता है: एक अस्थायी कार्यकर्ता जो जीवन के एक टुकड़े को पकड़ना चाहता है, या एक व्यक्ति जो खुद को एक कड़ी के रूप में महसूस करता है पीढ़ियों की अंतहीन श्रृंखला)। क्या ये समस्याएं हमें चिंतित करती हैं? हमारे समक्ष पर्यावरण संरक्षण की समस्याएं कितनी गंभीर हैं? (आप हमारी झील के सोते हुए एपिसोड को याद कर सकते हैं)।

तो रासपुतिन ने जो समस्याएं उठाईं, क्या उन्हें शाश्वत और तत्काल दोनों कहा जा सकता है? एक बार फिर, मैं पाठ पर आपका ध्यान आकर्षित करना चाहता हूं: हमें क्षमा करें, प्रभु, कि हम आत्मा के द्वारा कमजोर, समझ से बाहर और बर्बाद हो गए हैं। यह पत्थर से नहीं पूछा जाएगा कि यह क्या है, बल्कि एक व्यक्ति से यह पूछा जाएगा।

हमारे सभी कार्यों और कार्यों के लिए, हम में से प्रत्येक को निश्चित रूप से पूछा जाएगा।

वीआई। सारांश

रासपुतिन न केवल साइबेरियाई गांव के भाग्य के लिए, बल्कि पूरे देश के भाग्य के लिए, पूरे लोगों के लिए, नैतिक मूल्यों, परंपराओं और स्मृति के नुकसान के बारे में चिंता करता है। कहानी के दुखद अंत के बावजूद, नैतिक जीत उन लोगों के साथ रहती है जो ज़िम्मेदार हैं, अच्छे हैं, स्मृति रखते हैं और किसी भी परिस्थिति में, किसी भी परिस्थिति में जीवन की आग को बनाए रखते हैं।

Vii। घर का काम

1. एक लघु निबंध लिखें: "किशोरावस्था में स्मृति और इसकी नैतिक अभिव्यक्तियाँ।"
2. तालिका में भरें "लेखक के इरादे को प्रकट करने में मदद करने वाले प्रतीक"।
3. प्रश्नों का उत्तर देकर प्रकाशनों के साथ काम करना जारी रखें (पृष्ठ 2)।

लेख

अच्छाई और बुराई मिश्रित है।
वी। रासपुतिन

साहित्य के इतिहास में ऐसा काम मिलना मुश्किल है जिसमें आत्मा और नैतिकता की समस्याओं को समझना नहीं होगा, नैतिक और नैतिक मूल्यों का बचाव नहीं किया जाएगा।
हमारे समकालीन वैलेंटाइन रासपुतिन का काम इस संबंध में कोई अपवाद नहीं है।
मुझे इस लेखक की सभी किताबें बहुत पसंद हैं, लेकिन मुझे विशेष रूप से पेरोस्ट्रोिका के दौरान प्रकाशित कहानी "फायर" से झटका लगा।
कहानी का अंतिम आधार सरल है: सोसनोव्का गांव में गोदामों में आग लग गई। जो लोगों के सामान को आग से बचाता है, और जो अपने लिए संभव है, उसे खींचता है। जिस तरह से लोग एक चरम स्थिति में व्यवहार करते हैं वह ड्राइवर इवान पेट्रोविच योरगॉव की कहानी के नायक के दर्दनाक विचारों के लिए एक प्रेरणा का काम करता है, जिसमें रासपुतिन ने एक सत्य-प्रेमी के लोक चरित्र को अपनाया, जो विनाश की दृष्टि से पीड़ित है। जीवन का सदियों पुराना नैतिक आधार।
इवान पेट्रोविच उन सवालों के जवाब की तलाश कर रहा है जो आसपास की वास्तविकता उस पर फेंकता है। क्यों "सब कुछ उल्टा हो गया? .. यह माना नहीं गया था, स्वीकार नहीं किया गया, यह आवश्यक हो गया और स्वीकार किया गया, यह असंभव था - यह संभव हो गया, यह एक शर्म की बात मानी गई, एक नश्वर पाप - निपुणता और वीरता के लिए श्रद्धेय।" ये शब्द कितना आधुनिक लगता है! दरअसल, आज भी, एक काम के प्रकाशन के सोलह साल बाद, प्राथमिक नैतिक सिद्धांतों का विस्मरण शर्म की बात नहीं है, लेकिन "जीने की क्षमता"।
इवान पेट्रोविच ने अपने जीवन के नियम के रूप में "अंतरात्मा के अनुसार जीने" का नियम बनाया, इससे उन्हें दुख होता है कि आग में एक-एक सशस्त्र अपने स्नानागार में आटे की बोरियों को बहा देता है, और सबसे पहले "मैत्रीपूर्ण लोग - अर्कब्रोव्त्सी" वोदका के बक्से को पकड़ो।
लेकिन नायक न केवल पीड़ित होता है, वह इस नैतिक दुर्बलता का कारण खोजने की कोशिश करता है। इसी समय, मुख्य बात रूसी लोगों की सदियों पुरानी परंपराओं का विनाश है: वे यह भूल गए हैं कि कैसे हल और बोना है, वे केवल लेने, काटने, नष्ट करने के लिए उपयोग किए जाते हैं।
सोसनोव्का के निवासियों के पास यह नहीं है, और गांव खुद एक अस्थायी शरण की तरह है: "असहज और असुविधाजनक ... एक जीविका ... जैसे कि वे जगह-जगह से भटक रहे थे, खराब मौसम का इंतजार करने के लिए रुक गए, और इसलिए वे फंस गए ... "। सदन की अनुपस्थिति लोगों को उनके महत्वपूर्ण आधार, दयालुता, गर्मी से वंचित करती है।
इवान पेट्रोविच अपने आसपास की दुनिया में अपनी जगह को दर्शाता है, "... अपने आप में खो जाने से आसान कुछ नहीं है।"
रासपुतिन के नायक वे लोग हैं जो नैतिकता के नियमों के अनुसार जीते हैं: ईगोरोव, चाचा मिशा हम्पो, जिन्होंने अपने जीवन की कीमत पर नैतिक आदेश का बचाव किया "चोरी मत करो"। 1986 में, रासपुतिन ने, मानो भविष्य की भविष्यवाणी करते हुए, समाज के आध्यात्मिक वातावरण को प्रभावित करने में सक्षम व्यक्ति की सामाजिक गतिविधि के बारे में बात की।
कहानी में सबसे महत्वपूर्ण में से एक अच्छाई और बुराई की समस्या है। और फिर से मुझे लेखक की दूरदर्शी प्रतिभा ने चौंका दिया, जिसने घोषणा की: "अपने शुद्ध रूप में अच्छाई कमजोरी, ताकत के लिए बुराई में बदल गई है।" आखिरकार, एक "दयालु व्यक्ति" की अवधारणा भी हमारे जीवन से गायब हो गई है, हम यह भूल गए हैं कि किसी व्यक्ति की पीड़ा को महसूस करने की क्षमता से किसी व्यक्ति का मूल्यांकन कैसे करें, सहानुभूति के लिए।
अनन्त रूसी सवालों में से एक कहानी में लगता है: "क्या करना है?" लेकिन इसका कोई जवाब नहीं है। नायक, जिसने सोसनोवका को छोड़ने का फैसला किया है, उसे कोई शांति नहीं मिली। उत्तेजना के बिना कहानी के अंत को पढ़ना असंभव है: "वसंत भूमि पर चलने वाला एक छोटा खोया हुआ आदमी है, अपने घर को खोजने के लिए बेताब ...
पृथ्वी खामोश है, या तो उससे मिल रही है या उसे देख रही है।
पृथ्वी मौन है।
जब तक आप चुप हैं, आप हमारी मूक भूमि क्या हैं?
और तुम चुप हो? ”
रूसी लेखक वैलेन्टिन रासपुतिन ने, नागरिकता के साथ, समय की सबसे अधिक दबाव वाली समस्याओं को उठाया, इसके सबसे दर्दनाक बिंदुओं को छुआ। "अग्निपरीक्षा" का नाम नैतिक दुर्बलता का विचार रखने वाले रूपक पर आधारित है। रासपुतिन ने यह साबित कर दिया कि किसी व्यक्ति की नैतिक हीनता अनिवार्य रूप से लोगों के जीवन की नींव को नष्ट करती है।

लेख

हमारे समय में नैतिकता की समस्या विशेष रूप से प्रासंगिक हो गई है। हमारे समाज में, बदलते मानव मनोविज्ञान पर, लोगों के बीच संबंधों पर, जीवन के अर्थ पर, कहानियों और कहानियों के नायकों और नायिकाओं को इतनी अथक और इतनी दर्दनाक रूप से समझने की आवश्यकता है। अब हम हर कदम पर मानवीय गुणों के नुकसान को पूरा करते हैं: विवेक, कर्तव्य, दया, दया। रासपुतिन की रचनाओं में, हम आधुनिक जीवन के करीब स्थितियों को पाते हैं, और वे इस समस्या की जटिलता को समझने में हमारी मदद करते हैं। वी। रासपुतिन के कार्यों में "जीवित विचार" शामिल हैं, और हमें उन्हें समझने में सक्षम होना चाहिए, यदि केवल इसलिए कि यह हमारे लिए स्वयं लेखक की तुलना में अधिक महत्वपूर्ण है, क्योंकि समाज और प्रत्येक व्यक्ति का भविष्य व्यक्तिगत रूप से हम पर निर्भर करता है।

कहानी "द लास्ट टर्म", जिसे वी। रासपुतिन ने खुद अपनी किताबों का मुख्य कहा, ने कई नैतिक समस्याओं को छुआ और समाज के विद्रोह को उजागर किया। काम में, वी। रासपुतिन ने परिवार के भीतर के रिश्ते को दिखाया, माता-पिता के लिए सम्मान की समस्या को उठाया, जो हमारे समय में बहुत प्रासंगिक है, हमारे समय के मुख्य घावों को प्रकट किया और दिखाया - शराब, विवेक और सम्मान का मुद्दा उठाया, जिसने कहानी के हर नायक को प्रभावित किया। कहानी की मुख्य पात्र बूढ़ी औरत अन्ना है, जो अपने बेटे मिखाइल के साथ रहती थी। वह अस्सी साल की थी। उसके जीवन का एकमात्र लक्ष्य मृत्यु से पहले उसके सभी बच्चों को देखना और स्पष्ट विवेक के साथ अगली दुनिया में जाना है। अन्ना के कई बच्चे थे। वे सभी भाग गए, लेकिन भाग्य उन सभी को एक साथ लाने के लिए खुश था जब मां मर रही थी। अन्ना के बच्चे आधुनिक समाज के विशिष्ट प्रतिनिधि हैं, एक परिवार के लोगों के साथ व्यस्त हैं, काम करते हैं, लेकिन अपनी मां को याद करते हैं, किसी कारण से बहुत कम ही। उनकी माँ ने बहुत दुख झेले और उन्हें याद किया, और जब मरने का समय आया, केवल उनकी खातिर वह इस दुनिया में कुछ और दिन रहीं और वह तब तक जीवित रहीं, जब तक वे चाहतीं, अगर वे वहाँ थीं। और वह, पहले से ही अगली दुनिया में एक पैर के साथ, पुनर्जन्म, पनपने और अपने बच्चों की खातिर ताकत पाने में कामयाब रही "चमत्कारिक रूप से ऐसा हुआ या चमत्कारिक रूप से नहीं, कोई भी नहीं कहेगा, बस अपने बच्चों को देखकर, बूढ़ी औरत के जीवन में आना शुरू हुआ। " और उनका क्या? और वे अपनी समस्याओं को हल करते हैं, और ऐसा लगता है कि उनकी मां वास्तव में परवाह नहीं करती है, और यदि वे उसकी रुचि रखते हैं, तो यह केवल शालीनता के लिए है।

और वे सभी केवल शालीनता के लिए जीते हैं। किसी को अपमानित करने के लिए नहीं, डांटने के लिए नहीं, बहुत कहने के लिए नहीं - सब कुछ शालीनता के लिए है, इसलिए दूसरों की तुलना में बुरा नहीं है। माँ के लिए मुश्किल दिनों में उनमें से प्रत्येक अपने व्यवसाय के बारे में जाता है, और माँ की स्थिति उन्हें ज्यादा परेशान नहीं करती है। मिखाइल और इल्या नशे में हैं, लुसी टहलने के लिए बाहर है, वरवारा उसकी समस्याओं को हल कर रहा है, और उनमें से कोई भी अपनी मां को अधिक समय देने के विचार के साथ नहीं आया, उससे बात कर रहा है, बस उसके बगल में बैठा है। उनकी माँ के लिए उनकी सभी देखभाल "सूजी" के साथ शुरू हुई और समाप्त हो गई, जिसे वे सभी पकाने के लिए ले गए। सभी ने सलाह दी, दूसरों की आलोचना की, लेकिन किसी ने भी कुछ भी नहीं किया। इन लोगों की पहली मुलाकात से ही उनके बीच बहस और शपथ शुरू हो जाती है। लुसी, जैसे कि कुछ भी नहीं हुआ था, एक पोशाक सिलाई करने के लिए बैठ गई, पुरुष नशे में हो गए, और वरवारा अपनी मां के साथ रहने से भी डरने लगी। और इसलिए दिन बीत गए: लगातार बहस और गाली-गलौज, एक-दूसरे के खिलाफ आक्रोश और नशा। इसी तरह से बच्चों ने अपनी अंतिम यात्रा में अपनी माँ को देखा, इसलिए उन्होंने उसकी देखभाल की, इसलिए उन्होंने उसकी देखभाल की और उसे प्यार किया। उन्होंने माँ की मनःस्थिति को महसूस नहीं किया, उसे नहीं समझा, उन्होंने केवल यह देखा कि वह बेहतर हो रही थी, कि उनके पास एक परिवार और एक नौकरी थी और उन्हें जल्द से जल्द घर लौटने की जरूरत थी। वे ठीक से अपनी माँ को अलविदा भी नहीं कह सकते थे। उसके बच्चों ने कुछ तय करने, माफी मांगने के लिए "समय सीमा" को याद किया, बस एक साथ रहें, क्योंकि अब उन्हें फिर से एक साथ होने की संभावना नहीं है।

इस कहानी में, रासपुतिन ने आधुनिक परिवार के रिश्तों और उनकी कमियों को अच्छी तरह से दिखाया, जो स्पष्ट रूप से महत्वपूर्ण क्षणों में प्रकट होते हैं, समाज की नैतिक समस्याओं का पता चलता है, लोगों की कॉल और ईगोइज्म, उनके सभी सम्मानों की हानि और सामान्य भावनाओं को दिखाया एक दूसरे के लिए प्यार। वे, मूलनिवासी, क्रोध और ईर्ष्या में लिप्त हैं। वे केवल अपने हितों, समस्याओं, केवल अपने मामलों से चिंतित हैं। उन्हें करीबी और प्रिय लोगों के लिए भी समय नहीं मिलता है। उन्हें माँ के लिए समय नहीं मिला - सबसे प्रिय व्यक्ति। उनके लिए, "मैं" पहले आता है, और फिर बाकी सब कुछ। रासपुतिन ने आधुनिक लोगों की नैतिकता की कमी और उसके परिणामों को दिखाया। कहानी "द लास्ट टर्म", जिस पर वी। रासपुतिन ने 1969 में काम करना शुरू किया था, पहली बार "हमारी समकालीन" पत्रिका में प्रकाशित हुआ था, 1970 के लिए 7, 8 की संख्या में। उसने न केवल रूसी साहित्य की सर्वश्रेष्ठ परंपराओं को जारी रखा और विकसित किया - मुख्य रूप से टॉल्स्टॉय और दोस्तोवस्की की परंपराएं - बल्कि आधुनिक साहित्य के विकास को एक नया शक्तिशाली प्रोत्साहन प्रदान किया, जिससे इसे एक उच्च कलात्मक और दार्शनिक स्तर मिला।

कहानी को तुरंत कई प्रकाशन घरों में एक पुस्तक के रूप में प्रकाशित किया गया था, अन्य भाषाओं में अनुवाद किया गया था, विदेश में प्रकाशित किया गया था - प्राग, बुखारेस्ट, मिलान में। नाटक "द लास्ट टर्म" का मंचन मास्को (मॉस्को आर्ट थिएटर में) और बुल्गारिया में किया गया था। पहली कहानी द्वारा लेखक को दी गई प्रसिद्धि दृढ़ता से तय हुई थी। वी। रासपुतिन के किसी भी काम की रचना, विवरणों का चयन, सचित्र का अर्थ लेखक की छवि को देखने में मदद करता है - हमारे समकालीन, नागरिक और दार्शनिक।

वैलेंटाइन रासपुतिन सबसे प्रसिद्ध समकालीन रूसी लेखकों में से एक हैं। मैंने उनके कई कार्यों को पढ़ा है, और उन्होंने मुझे उनकी सादगी और ईमानदारी से आकर्षित किया है। मेरी राय में, रास्पुटिन के जीवन के परिभाषित प्रभावों के बीच, सबसे मजबूत साइबेरियन महिलाओं, विशेष रूप से बूढ़ी महिलाओं की छाप थी। वे बहुत आकर्षित हुए: चरित्र की शांत शक्ति और आंतरिक गरिमा, कठिन गाँव के काम में समर्पण और दूसरों को समझने और क्षमा करने की क्षमता।

ऐसी कहानी है द लास्ट टर्म में अन्ना। कहानी में स्थिति तुरंत सामने आ जाती है: एक अस्सी वर्षीय महिला की मृत्यु हो जाती है। मुझे ऐसा लग रहा था कि रासपुतिन ने अपनी कहानियों में जो जीवन पेश किया है वह हमेशा अपने प्राकृतिक पाठ्यक्रम में एक सफलता के क्षण में लिया जाता है, जब एक बड़ी आपदा अचानक अनिवार्य रूप से घट जाती है। ऐसा लगता है मानो मौत की भावना रासपुतिन नायकों पर मंडराती है। कहानी से पुराना टोफमारका और टैगा में दस कब्रें व्यावहारिक रूप से केवल मौत के बारे में सोचती हैं। मारिया के लिए कहानी मनी में मौत के साथ चाची नताल्या एक तारीख के लिए तैयार है। युवा लेशका दोस्तों की बाहों में मर जाता है (मैं लेशका पूछना भूल गया ...)। एक लड़का गलती से एक पुरानी खदान से मर जाता है (वहाँ, एक खड्ड के किनारे)। एना, द लास्ट टर्म, कहानी में मरने से डरती नहीं है, वह इस आखिरी कदम के लिए तैयार है, क्योंकि वह पहले से ही थक चुकी है, उसे लगता है कि उसने खुद को बहुत नीचे तक पछाड़ दिया है, आखिरी बूंद तक उब गई है। मेरी सारी ज़िंदगी चल रही है, मेरे पैरों में, काम में, चिंता में: बच्चे, एक घर, एक सब्जी का बगीचा, एक खेत, एक सामूहिक खेत ... और अब समय आ गया है जब अलविदा कहने के अलावा कोई ताकत नहीं बची है बच्चों के लिए। अन्ना कल्पना नहीं कर सकता था कि वह हमेशा के लिए कैसे छोड़ सकता है, उन्हें देखे बिना, आखिरी देशी आवाज़ों को सुनने के बिना। अपने जीवन के दौरान, बूढ़ी महिला ने बहुत जन्म दिया, लेकिन अब उसके पास केवल पांच जीवित हैं। यह ऐसा हुआ कि पहली मौत में उनके परिवार में जाने की आदत पड़ गई, जैसे चिकन कॉप में फेर्रेट, फिर युद्ध शुरू हुआ। बच्चे छितरे हुए, बिखरे हुए, अजनबी थे, और उनकी मां की केवल निकट मृत्यु उन्हें लंबे अलगाव के बाद एक साथ आती है। मृत्यु के चेहरे में, न केवल एक साधारण रूसी किसान महिला की आध्यात्मिक गहराई का पता चलता है, बल्कि उसके बच्चों के चेहरे और चरित्र भी प्रकट प्रकाश में दिखाई देते हैं।

मैं अन्ना के चरित्र की प्रशंसा करता हूं। मेरी राय में, सत्य और विवेक की अटल नींव को इसमें संरक्षित किया गया है। एक अनपढ़ बूढ़ी औरत की आत्मा में उसके शहरी बच्चों की आत्मा की तुलना में अधिक तार हैं जिन्होंने दुनिया को देखा है। रासपुतिन में ऐसे नायक भी हैं, जिनकी आत्मा में शायद इन तारों का थोड़ा सा हिस्सा है, लेकिन वे मजबूत और स्पष्ट ध्वनि करते हैं (उदाहरण के लिए, इस दुनिया की कहानी आदमी से पुरानी टोफमारका महिला)। अन्ना और, शायद, एक और अधिक हद तक दरिया से कहानी के लिए पैसा मैरी के लिए, आध्यात्मिक जीवन के धन और संवेदनशीलता के लिए, एक व्यक्ति के दिमाग और ज्ञान के लिए, दुनिया और रूसी साहित्य के कई नायकों के साथ तुलना कर सकता है।

बाहर से एक नज़र डालें: एक बेकार बूढ़ी औरत अपने जीवन को जी रही है, वह लगभग हाल के वर्षों में नहीं उठती है, उसे आगे क्यों रहना चाहिए अंतिम, प्रतीत होता है कि पूरी तरह से बेकार साल, महीने, दिन, घंटे एक मिनट के लिए, गहन आध्यात्मिक कार्य इसमें चला जाता है। उसकी आँखों के माध्यम से, हम उसके बच्चों को देखते हैं और उनकी सराहना करते हैं। ये प्यार और दया की आंखें हैं, लेकिन वे बदलाव के सार को सटीक रूप से नोटिस करते हैं। इल्या के सबसे बड़े बेटे के रूप में चेहरे का परिवर्तन सबसे स्पष्ट रूप से दिखाई देता है: उसके नंगे सिर के बगल में, उसका चेहरा असत्य लग रहा था, खींचा हुआ था, जैसे कि इल्या ने अपना खुद का बेच दिया था या किसी अजनबी को खो दिया था। उसमें, माँ कभी-कभी परिचित विशेषताएं पाती है, फिर हार जाती है।

लेकिन बीच की बेटी लुसाया सभी शहरी बन गई, सिर से पैर तक, वह एक बूढ़ी औरत से पैदा हुई थी, और किसी शहर की महिला से नहीं, शायद गलती से, लेकिन फिर भी उसने उसे अपना पाया। यह मुझे लगता है कि वह पहले से ही अंतिम सेल के लिए पुनर्जन्म हो गया है, जैसे कि उसका न तो बचपन था और न ही गांव का युवा। वह गांव की बहन वरवरा और भाई मिखाइल की शिष्टाचार और भाषा के कारण उनकी अकर्मण्यता से परेशान है। मुझे एक दृश्य याद है जब लूसी स्वास्थ्य के लिए ताजी हवा में सैर करने जा रही थी। इससे पहले कि उसकी आँखों में एक बार मूल स्थानों की तस्वीर दिखाई दी, जिसने महिला को बुरी तरह से मारा: उसके सामने एक परित्यक्त, उपेक्षित भूमि फैला दी गई थी, जो सब कुछ एक बार अच्छी तरह से तैयार हो गई थी, एक प्रेमपूर्ण कार्य द्वारा एक समीचीन क्रम में डाल दिया गया था। मानव हाथ, अब एक अजीब विस्तृत उजाड़ में परिवर्तित हो गया। लुसी समझती है कि किस तरह से उसे कुछ प्रकार के शांत लंबे समय से अपराधबोध से ग्रस्त किया गया था, जिसके लिए उसे जवाब देना होगा। यह उसकी गलती है: वह पूरी तरह से सब कुछ भूल गई है जो उसके साथ यहां हुआ। आखिरकार, उसे अपने मूल स्वभाव में आनंदमय विघटन दोनों को जानने के लिए दिया गया था, और एक माँ का दैनिक उदाहरण जिसने सभी जीवित चीजों के साथ एक गहरी रिश्तेदारी महसूस की (यह कुछ भी नहीं है कि ल्युसा ने मामले को याद किया जब उसकी मां ने प्यार से, जैसे एक प्रिय व्यक्ति, घोड़े इगेंर्का को उठाया, जो पूरी तरह से जुताई के लिए अभिभूत था, पूरी तरह से समाप्त हो गया), इसे याद किया और राष्ट्रीय त्रासदियों के भयानक परिणाम: विभाजन, संघर्ष, युद्ध (एक प्रेरित, क्रूर बंदेरा के साथ एक प्रकरण)।
अन्ना के सभी बच्चों में से मुझे मिखाइल सबसे ज्यादा पसंद था। वह गाँव में रहा, और अन्ना उसके साथ अपना जीवन व्यतीत कर रहा है। मिखाइल अपने शहर के बच्चों की तुलना में सरल, मोटा है, दिखावा के साथ अधिक शंकु उस पर डाल रहा है, लेकिन वास्तव में वह दूसरों की तुलना में अधिक सौहार्दपूर्ण और गहरा है, इल्या की तरह नहीं, वह जीवन के माध्यम से एक मीरा बन की तरह रोल करता है, किसी को छूने की कोशिश नहीं कर रहा है कोनों।

कहानी में शानदार दो अध्याय हैं कि कैसे, माना जाता है कि अंतिम संस्कार के लिए वोदका के दो बक्से खरीदे गए थे, भाइयों ने इस बात पर खुशी जताई कि उनकी मां ने चमत्कारिक रूप से मृत्यु को छोड़ दिया, उन्हें पहले अकेले पीना शुरू किया, और फिर अपने दोस्त स्टीफन के साथ। वोदका एक एनिमेटेड जीव की तरह है, और, एक दुष्ट, मकर शासक के रूप में, किसी को अपने लिए कम से कम नुकसान के साथ इसे संभालने में सक्षम होना चाहिए: किसी को डर के लिए इसे लेना चाहिए, ... मैं इसे पीने से सम्मान नहीं करता। वह फिर, हैजा, अंगार। कई लोगों, विशेष रूप से पुरुषों, के जीवन में उच्चतम क्षण, एक पेय बन गया है। सभी रंगीन दृश्यों के पीछे, नशे की बदमाश कहानियों के पीछे (यहां स्टीफन की कहानी है, जिन्होंने अपनी सास को चकमा दिया, भूमिगत रूप से चांदनी के लिए अपना रास्ता बना लिया), हास्य बातचीत के पीछे (जैसे, अंतर के बारे में) महिला और एक महिला), एक वास्तविक सामाजिक, लोकप्रिय बुराई पैदा होती है। मिखाइल ने नशे के कारणों के बारे में कहा: जीवन अब पूरी तरह से अलग है, सब कुछ, इसे पढ़ें, बदल गया है, और वे, ये परिवर्तन, एक व्यक्ति से पूरक की मांग करते हैं ... शरीर ने आराम की मांग की। यह मैं नहीं हूं जो पीता है, वह वह है जो पीता है आइए कहानी के मुख्य चरित्र पर लौटते हैं। मेरी राय में, बूढ़ी औरत अन्ना ने मुख्य रूप से साइबेरियाई चरित्र के सभी बेहतरीन पक्षों को अपनाया और दृढ़ता और गर्व के साथ रोजमर्रा के कार्यों को करने की दृढ़ता में। कहानी के अंतिम अध्यायों में, रासपुतिन अपने मुख्य चरित्र और अपने जीवन के अंतिम खंड पर पूरी तरह से ध्यान केंद्रित करते हैं। यहाँ लेखक ने हमें आखिरी, सबसे प्यारी और सबसे करीबी बच्चे, उसकी बेटी तंचोरा के लिए मातृ भावनाओं की गहराई से परिचित कराया। बूढ़ी औरत अपनी बेटी के आने का इंतजार कर रही थी, लेकिन वह दुर्भाग्यवश नहीं आई और फिर बूढ़ी महिला में अचानक कुछ टूट गया, कुछ कराहने के साथ फटा। सभी बच्चों में से, फिर से, केवल माइकल ही समझ पा रहा था कि उसकी माँ के साथ क्या हो रहा है, और उसने फिर से अपनी आत्मा पर पाप कर लिया। आपका तनोरा नहीं आएगा, और उसके लिए इंतजार करने के लिए कुछ भी नहीं है। मैंने उसका तार काट दिया, ताकि मैं न आऊं, खुद पर हावी होकर, वह इसे समाप्त करता है। मुझे ऐसा लगता है कि उसकी क्रूर दया का यह कार्य सैकड़ों अनावश्यक शब्दों के लायक है।

सभी दुर्भाग्य के दबाव में, अन्ना ने प्रार्थना की: भगवान, मुझे जाने दो, मैं जाऊंगा। मेरी मौत को जाने दो, मैं तैयार हूं। उसने अपनी मृत्यु, माँ नश्वर, एक प्राचीन, भिखारी बूढ़ी औरत के रूप में कल्पना की थी। रासपुतिन नायिका अपने सभी चरणों और विवरणों में अद्भुत काव्यात्मक स्पष्टता के साथ दूर की ओर जाने के लिए प्रस्थान करती है।

छोड़ते हुए, अन्ना अपने बच्चों को उन क्षणों में याद करते हैं जब उन्होंने अपने आप में सबसे अच्छा व्यक्त किया: युवा इल्या बहुत गंभीरता से, विश्वास के साथ, सामने के लिए रवाना होने से पहले अपनी माँ का आशीर्वाद स्वीकार करता है; वरवरा, जो एक ऐसी शक्की, दुखी महिला है, बचपन में ज़मीन में एक छेद खोदती हुई दिखाई देती है, बस यह देखने के लिए कि उसमें क्या है, किसी ऐसी चीज़ की तलाश में जिसे कोई और नहीं जानता, लुसी बेताब होकर, सब कुछ होने के साथ। अपनी माँ से मिलने के लिए घर छोड़ने के लिए प्रस्थान करने वाले स्टीमर से भागता है; मिखाइल, अपने पहले बच्चे के जन्म से स्तब्ध, अचानक पीढ़ियों की अटूट श्रृंखला की समझ से छेदा गया जिसमें उसने एक नई अंगूठी धारण की। और अन्ना ने अपने जीवन के सबसे चमत्कारिक पल में खुद को याद किया: वह एक बूढ़ी औरत नहीं है, वह अभी भी लड़कियों में है, और उसके चारों ओर सब कुछ युवा, उज्ज्वल, सुंदर है। वह बारिश के बाद एक गर्म, भाप से भरी नदी के साथ तट पर भटकती है ... और इतनी अच्छी तरह से, दुनिया में इस पल में रहना उसके लिए अच्छा है, अपनी सुंदरता के साथ अपनी आँखों से देखना, तूफानी के बीच होना और शाश्वत जीवन की खुशीपूर्ण क्रिया जो पूरे सिर और प्यारी है, छाती में उत्तेजित दर्द।

जब अन्ना मर जाता है, तो बच्चे सचमुच उसे छोड़ देते हैं। वरवारा, इस तथ्य का जिक्र करते हुए कि उसने लोगों को अकेला छोड़ दिया, पत्ते, और लुसी और इल्या ने अपनी उड़ान के कारणों की व्याख्या नहीं की। जब माँ ने उन्हें रहने के लिए कहा, तो उसका आखिरी अनुरोध अनसुना हो गया। मेरी राय में, यह वरवरा, इल्या, या ल्युसा के लिए व्यर्थ नहीं होगा। मुझे ऐसा लगता है कि यह उनके लिए अंतिम समय सीमा थी। काश ...

रात में वृद्ध की मौत हो गई।

रासपुतिन के कार्यों के लिए धन्यवाद, मैं कई सवालों के जवाब खोजने में सक्षम था। यह लेखक मेरे दिमाग में सबसे अच्छे समकालीन गद्य लेखकों में से एक रहा है। कृपया उनकी किताबों को पास न करें, उन्हें सेल्फ से हटा दें, लाइब्रेरी में पूछें और धीरे-धीरे पढ़ें, बिना सोचे-समझे।

समकालीनों को अक्सर अपने लेखकों को समझ में नहीं आता है या वे साहित्य में अपनी असली जगह का एहसास नहीं करते हैं, भविष्य का मूल्यांकन करने, योगदान निर्धारित करने और उच्चारण को उजागर करने के लिए छोड़ देते हैं। इसके पर्याप्त उदाहरण हैं। लेकिन आज के साहित्य में कुछ ऐसे नाम हैं, जिनके बिना न तो हम और न ही हमारे वंशज इसकी कल्पना कर सकते हैं। इनमें से एक नाम है वैलेंटाइन ग्रिगोरिविच रासपुतिन। वैलेंटाइन रासपुतिन की रचनाओं में जीवित विचारों का समावेश है। हमें उन्हें निकालने में सक्षम होना चाहिए, यदि केवल इसलिए कि यह हमारे लिए स्वयं लेखक की तुलना में अधिक महत्वपूर्ण है: उन्होंने अपना काम किया है।

और यहाँ, मुझे लगता है, सबसे उपयुक्त बात यह है कि उनकी पुस्तकों को एक के बाद एक पढ़ना है। सभी विश्व साहित्य के मुख्य विषयों में से एक: जीवन और मृत्यु का विषय। लेकिन वी। रासपुतिन के लिए, यह एक स्वतंत्र कथानक बन जाता है: लगभग हमेशा एक बूढ़ा व्यक्ति, जिसने बहुत कुछ जिया है और अपने जीवन में बहुत कुछ देखा है, जिसके पास तुलना करने के लिए कुछ है, कुछ याद रखने के लिए है, अपना जीवन छोड़ देता है। और लगभग हमेशा यह एक महिला है: माँ जिसने बच्चों की परवरिश की, जिन्होंने कबीले की निरंतरता सुनिश्चित की। उसके लिए मृत्यु का विषय इतना अधिक नहीं है, शायद, छोड़ने का विषय, जो कुछ भी है, उस पर एक प्रतिबिंब के रूप में - क्या था की तुलना में। और पुरानी महिलाओं (अन्ना, डारिया) की छवियां, जो उनकी सर्वश्रेष्ठ कहानियों की नैतिक, नैतिक केंद्र बन गई हैं, बूढ़ी महिलाओं को, लेखक द्वारा पीढ़ियों की श्रृंखला में सबसे महत्वपूर्ण कड़ी के रूप में माना जाता है, वे वैलेंटाइन रासपुतिन की सौंदर्यवादी खोज हैं, इस तथ्य के बावजूद कि ऐसी छवियां, रूसी साहित्य में उनके सामने मौजूद थीं। लेकिन यह रासपुतिन था, जैसा कि उनके सामने कोई नहीं था, जो समय और वर्तमान सामाजिक परिस्थितियों के संदर्भ में उन्हें दार्शनिक रूप से समझने में कामयाब रहे। तथ्य यह है कि यह एक आकस्मिक खोज नहीं है, लेकिन एक निरंतर विचार, न केवल अपने पहले कार्यों के बारे में बोलता है, बल्कि बाद के दिनों तक, पत्रकारिता, बातचीत, साक्षात्कार में इन छवियों का संदर्भ देता है। तो, यहां तक \u200b\u200bकि इस सवाल का जवाब "बुद्धि से आपका क्या मतलब है?" उसने एक भी किताब नहीं पढ़ी है, वह कभी थिएटर नहीं गई। लेकिन वह स्वाभाविक रूप से बुद्धिमान है। इस अनपढ़ बूढ़ी औरत ने अपनी आत्मा की शांति को अवशोषित किया, आंशिक रूप से प्रकृति के साथ, आंशिक रूप से यह लोक परंपराओं, रीति-रिवाजों के एक चक्र द्वारा समर्थित था। वह जानती है कि कैसे सुनने के लिए, सही काउंटर मूवमेंट बनाने के लिए, खुद को गरिमा के साथ रखने के लिए, बिल्कुल कहने के लिए ”। और अन्ना द फाइनल टर्म में मानव आत्मा के कलात्मक अध्ययन का सबसे स्पष्ट उदाहरण है, जो लेखक द्वारा अपनी सभी विशिष्ट विशिष्टता, विशिष्टता और ज्ञान में दिखाया गया है - एक महिला की आत्मा जो समझती है और पहले से ही समझती है कि हम में से प्रत्येक ने क्या सोचा था। हमारे जीवन में कम से कम एक बार।

हां, अन्ना को मरने से डर नहीं है, इसके अलावा, वह इस अंतिम चरण के लिए तैयार है, क्योंकि वह पहले से ही थक चुकी है, उसे लगता है कि उसने "खुद को बहुत नीचे तक छोड़ दिया है, आखिरी बूंद तक उब गई है" ("अस्सी साल) , जैसा कि आप देख सकते हैं, एक व्यक्ति अभी भी बहुत कुछ है, अगर यह इस बिंदु पर पहना जाता है कि अब इसे ले लो और इसे फेंक दो ...)। और कोई आश्चर्य नहीं कि मैं थक गया था - मेरा पूरा जीवन चल रहा था, अपने पैरों पर, काम में, चिंताओं में: बच्चे, घर, सब्जी का बगीचा, मैदान, सामूहिक खेत ... और अब समय आ गया जब कोई ताकत नहीं बची थी बच्चों को अलविदा कहने के सिवाय। अन्ना ने कल्पना नहीं की कि वह उन्हें हमेशा के लिए कैसे छोड़ सकता है, उन्हें देखे बिना, उनके लिए कुछ भी कहे बिना, उनके मूल स्वरों को सुने बिना। आयनों को दफनाने के लिए आया था: वरवारा, इल्या और ल्युस्या। इसके लिए हमने उपयुक्त कपड़े पहने, अस्थायी रूप से विचारों को उचित कपड़े पहनने और आगामी बिदाई के काले कपड़े से आत्मा के दर्पणों को ढंकने का प्रयास किया। उनमें से प्रत्येक अपनी मां को अपने तरीके से प्यार करता था, लेकिन उनमें से सभी समान रूप से उससे अलग हो गए, बहुत पहले अलग हो गए, और उनके साथ और एक-दूसरे के साथ क्या जुड़ा था, पहले से ही पारंपरिक रूप से कुछ में बदल गया, जिसे तर्क द्वारा स्वीकार किया गया, लेकिन आत्मा को नहीं छूना । वे अंतिम संस्कार में आने और इस कर्तव्य को पूरा करने के लिए बाध्य थे।

काम के लिए शुरू से ही एक दार्शनिक मनोदशा निर्धारित करना, पहले से ही एक व्यक्ति, वी। रासपुतिन के बगल में मौत की उपस्थिति से पहले से ही इस स्तर को कम करने के बिना जब यह अन्ना के बारे में नहीं आता है, लेकिन, शायद, से सूक्ष्म मनोविज्ञान ड्राइंग दार्शनिक संतृप्ति, पुरानी महिला के बच्चों को चित्रित करती है, प्रत्येक नए पृष्ठ के साथ उन्हें फिलिग्री में लाती है। किसी को यह आभास हो जाता है कि इस काम के साथ, उनके चेहरे और पात्रों के सबसे छोटे विवरणों का यह मनोरंजन, वह अपने आप में बूढ़ी औरत की मौत में देरी कर रहा है: वह तब तक मर नहीं सकती जब तक कि पाठक अपनी आँखों से नहीं, आखिरी शिकन तक , जिन लोगों ने उसे जन्म दिया, जिन पर उसे गर्व था, जो अंततः उसके बजाय पृथ्वी पर बने रहे और समय आने पर उसे जारी रखेंगे। इसलिए वे कहानी में, अन्ना के विचारों और उनके बच्चों के कार्यों में कभी-कभी संपर्क करते हैं, लगभग संपर्क के बिंदु पर, फिर - अधिक बार - अदृश्य दूरियों का सह-अस्तित्व। त्रासदी यह नहीं है कि वे इसे नहीं समझते हैं, लेकिन यह उनके साथ नहीं होता है, कि वे वास्तव में नहीं समझते हैं। न तो वह, न ही वह पल, और न ही वे गहरे कारण जो किसी व्यक्ति की इच्छा, उसकी इच्छा के विरुद्ध स्थिति को नियंत्रित कर सकते हैं।

तो वे किसके लिए यहां इकट्ठे हुए हैं: अपनी मां के लिए या खुद के लिए, ताकि अपने साथी ग्रामीणों की आंखों में उदासीन न दिखें? जैसा कि मनी फॉर मारिया में, रासपुतिन यहां नैतिक श्रेणियों से संबंधित है: अच्छाई और बुराई, न्याय और कर्तव्य, खुशी और नैतिक संस्कृति किसी व्यक्ति की - लेकिन उच्च स्तर पर, क्योंकि वे मृत्यु जैसे मूल्यों के साथ सह-अस्तित्व रखते हैं, का अर्थ जिंदगी। और इससे लेखक को वह अवसर मिलता है, जो मरते हुए अन्ना के उदाहरण का उपयोग करता है, जिसमें उसके जीवित बच्चों की तुलना में जीवन का अधिक अर्क होता है, नैतिक आत्म-जागरूकता, उसके क्षेत्रों का गहराई से पता लगाने के लिए: विवेक, नैतिक भावनाएं, मानवीय गरिमा, प्रेम। , शर्म, सहानुभूति। उसी पंक्ति में - अतीत की स्मृति और उस पर जिम्मेदारी। अन्ना बच्चों से उम्मीद कर रहे थे, जीवन के माध्यम से उनकी आगे की यात्रा पर उन्हें आशीर्वाद देने की तत्काल आंतरिक आवश्यकता महसूस कर; बच्चे उसके पास पहुंचे, अपने बाहरी कर्तव्य को यथासंभव पूरी तरह से पूरा करने के लिए प्रयासरत थे - अदृश्य और, शायद, पूरी तरह से बेहोश भी। कहानी में विश्व साक्षात्कार के इस संघर्ष को इसकी अभिव्यक्ति मिलती है, सबसे पहले, छवियों की प्रणाली में। यह बड़े बच्चों को टूटने की त्रासदी और आने वाले ब्रेक को समझने के लिए नहीं दिया जाता है, जो उन्हें पता चला था - इसलिए अगर यह नहीं दिया जाता है तो आप क्या कर सकते हैं? रासपुतिन पता लगाएगा कि ऐसा क्यों हुआ, वे ऐसे क्यों हैं? और वह ऐसा करेंगे, जो हमें एक स्वतंत्र उत्तर की ओर ले जाएगा, बारबरा, इल्या, लुसी, मिखाइल, तेंचरी के पात्रों के चित्रण की मनोवैज्ञानिक विश्वसनीयता में आश्चर्यजनक।

हमें उनमें से प्रत्येक को देखना होगा, उन्हें समझने के लिए बेहतर होगा कि क्या हो रहा है, क्यों हो रहा है, वे कौन हैं, क्या हैं। इस समझ के बिना, हमारे लिए पुरानी महिला की ताकत के लगभग पूरी तरह से प्रस्थान के कारणों को समझ पाना मुश्किल होगा, उसके गहरे दार्शनिक एकालापों को पूरी तरह से समझने के लिए, अक्सर उनके लिए एक मानसिक अपील के कारण, बच्चे, जिनके साथ मुख्य बात है अन्ना के जीवन में जुड़ा हुआ है।

उन्हें समझना मुश्किल है। लेकिन ऐसा लगता है कि वे खुद को समझते हैं, कि वे सही हैं। इस तरह की धार्मिकता में जो ताकतें विश्वास दिलाती हैं, क्या वह नैतिक मूर्खता नहीं है जो उनके पूर्व अफवाह को खटखटाती है - आखिरकार, एक बार था, क्या वहाँ था? इल्या और लुसी की दूरी - हमेशा के लिए प्रस्थान; अब गाँव से शहर तक एक दिन की यात्रा नहीं होगी, लेकिन - अनंत काल; और यह नदी स्वयं लेथे में बदल जाएगी, जिसके माध्यम से चारोन मृतकों की आत्माओं को केवल एक तरफ से दूसरी तरफ पहुंचाता है, और कभी वापस नहीं। लेकिन इसे समझने के लिए, अन्ना को समझना आवश्यक था।

और उसके बच्चे इसे करने के लिए तैयार नहीं थे। और इन तीनों की पृष्ठभूमि के खिलाफ व्यर्थ नहीं हैं - वरवारा, इल्या और लुसी - मिखाइल, जिनके घर में उनकी माँ अपने दिन बिताती है (हालाँकि यह अधिक सटीक होगा - वह अपने घर में है, लेकिन इस दुनिया में सब कुछ बदल गया है, ध्रुवों को स्थानांतरित कर दिया गया है, कारण-और-प्रभाव संबंध को विकृत करते हुए), इसकी निर्दयता के बावजूद, सबसे दयालु प्रकृति के रूप में माना जाता है। अन्ना खुद "मिखाइल को अपने अन्य बच्चों से बेहतर नहीं मानते थे - नहीं, वह उसका भाग्य था: उसके साथ रहने के लिए, और हर गर्मियों में उनकी प्रतीक्षा करें, प्रतीक्षा करें, प्रतीक्षा करें ... यदि आप सेना के तीन साल नहीं लेते हैं।" मिखाइल हमेशा अपनी मां के पास था, उसने उसके साथ शादी कर ली, किसान बन गया, एक पिता, जैसे सभी किसान, उसके साथ परिपक्व हो गए, अब वह बुढ़ापे के करीब और करीब हो रहा था। शायद यही कारण है कि अन्ना माइकल के भाग्य के करीब है, क्योंकि वह उसकी सोच की संरचना, उसकी आत्मा की संरचना से उसके सबसे करीब है। वही स्थितियाँ जिनमें वे अपनी माँ के साथ रहते हैं, लंबा संचार, उनके संयुक्त कार्य को एकजुट करना, दो प्रकृति के लिए एक, समान तुलना और विचारों के लिए धक्का - यह सब अन्ना और मिखाइल को एक ही क्षेत्र में रहने के लिए अनुमति देता है, बिना संबंधों को तोड़ने, और से केवल रिश्तेदार, रक्त, उन्हें एक प्रकार के पूर्व-आध्यात्मिक में बदल देते हैं। आमतौर पर, कहानी इस तरह से बनाई गई है कि हम दुनिया में एना की विदाई को बढ़ते क्रम में देखते हैं - सबसे महत्वपूर्ण के लिए एक सख्त दृष्टिकोण के रूप में विदाई, जिसके साथ मिलने के बाद बाकी सब कुछ पहले से ही क्षुद्र, व्यर्थ लगता है, इस मूल्य पर, विदाई की सीढ़ी के उच्चतम पायदान। सबसे पहले, हम बच्चों के साथ बूढ़ी औरत के आंतरिक बिदाई को देखते हैं (यह कोई संयोग नहीं है कि माइकल, उनके बीच आध्यात्मिक गुणों में सबसे अधिक है, वह आखिरी ऐसा होगा) (आखिरकार, लुसी की आंखों के माध्यम से हम अन्ना के रूप में एक ही प्रकृति को देखते हैं, जबकि वह स्वस्थ थी), जिसके बाद मिरोनिचा से अलग होने का समय आता है, अतीत के हिस्से के रूप में; और कहानी का दसवां, दसवां, अध्याय, अन्ना के लिए मुख्य बात के लिए समर्पित है: यह काम का दार्शनिक केंद्र है, जिससे गुजरते हुए, आखिरी अध्याय में, हम केवल परिवार की पीड़ा का निरीक्षण कर सकते हैं, इसका नैतिक पतन ।

अन्ना ने जो अनुभव किया, उसके बाद अंतिम अध्याय को एक विशेष तरीके से माना जाता है, जो उसके जीवन के अंतिम, "अतिरिक्त" दिन का प्रतीक है, जिसके अनुसार, उसके अपने विचारों के अनुसार, "उसे हस्तक्षेप करने का कोई अधिकार नहीं था।" इस दिन जो कुछ भी हो रहा है, वह वास्तव में व्यर्थ और दुखद प्रतीत होता है, चाहे वह अयोग्य वरवर को अंतिम संस्कार या अनछुए रूप में घूमने की शिक्षा दे रहा हो, जिससे बच्चों की छुट्टी हो जाए। शायद वरवर लोगों के अद्भुत, गहन विलाप को यंत्रवत याद कर सकते थे। लेकिन भले ही उसने इन शब्दों को याद किया हो, फिर भी वह उन्हें समझ नहीं पाएगी और उन्हें कोई मतलब नहीं देगी। हां, और याद करने की ज़रूरत नहीं थी: वरवारा, इस तथ्य का जिक्र करते हैं कि लोगों को अकेला छोड़ दिया गया था। और लुसी और इल्या अपनी उड़ान का कारण बिल्कुल नहीं बताते हैं। हमारी आंखों से पहले, न केवल परिवार ढह रहा है (यह बहुत पहले ढह गया) - व्यक्ति की प्राथमिक, मौलिक नैतिक नींव ढह रही है, एक व्यक्ति की आंतरिक दुनिया को खंडहर में बदल रही है। माँ का अंतिम अनुरोध: “मैं मर जाऊँगी, मैं मर जाऊँगी। से आप देखेंगे। वही जियो। थोड़ा रुकिए, एक मिनट रुकिए। मुझे किसी और चीज की जरूरत नहीं है। लुसी! और तुम, इवान! रुको। मैं तुमसे कहता हूं कि मैं मर जाऊंगा और मैं मर जाऊंगा ”- यह अंतिम अनुरोध अनसुना रह गया, और यह वरवरा, इल्या, या ल्युसा के लिए व्यर्थ नहीं होगा। यह उनके लिए था - वृद्ध महिला के लिए नहीं - अंतिम समय सीमा। काश ... रात में बूढ़ी औरत मर जाती।

लेकिन हम सब अभी के लिए रुके थे। हमारे नाम क्या हैं - क्या वे लुसी, बर्बर, तेंचोरा, इलियामी नहीं हैं? हालांकि, नाम बिंदु नहीं है। और जन्म के समय बूढ़ी औरत को अन्ना कहा जा सकता था।