सदियों से, स्कूल ने बच्चों को पढ़ाने में काफी अनुभव जमा किया है। इस प्रकार, अवधारणा, शिक्षण के विभिन्न तरीकों और सिद्धांतों के आवेदन की प्रभावशीलता पर अलग-अलग दृष्टिकोण हैं।

सीखने की प्रक्रिया एक जटिल घटना है, और इसे एक शिक्षक द्वारा उन छात्रों को ज्ञान के सरल हस्तांतरण के रूप में प्रस्तुत नहीं किया जा सकता है जिनके पास अभी तक यह ज्ञान नहीं है। यहाँ, स्वाभाविक रूप से, प्रश्न उठते हैं: "क्या पढ़ाया जाए?" और "कैसे पढ़ाना है?"

किसी भी विज्ञान में लागू कानून, या नियम, उसके उद्देश्य, आवश्यक और स्थिर कनेक्शन को दर्शाते हैं, और उनके विकास में कुछ प्रवृत्तियों को भी इंगित करते हैं। हालांकि, इन कानूनों में व्यावहारिक कार्यों के लिए प्रत्यक्ष संकेत नहीं हैं: वे व्यावहारिक गतिविधि की तकनीक के विकास के लिए केवल एक सैद्धांतिक आधार हैं।

शैक्षिक प्रक्रिया के उद्देश्य विकास के बारे में ज्ञान के आधार पर, यह पता लगाना है कि इसके विकास के नियमों के आधार पर, शिक्षण के सिद्धांतों और नियमों को कैसे विकसित किया जाता है, जो शिक्षक द्वारा निर्देशित होते हैं। अपने व्यावहारिक कार्य में। यह सब शोध विषय को साकार करता है।

अध्ययन की वस्तु:ललित कला और कला के काम का पाठ।

अध्ययन का विषय:ललित कला और कलात्मक कार्य सिखाने के सिद्धांत और तरीके।

परिकल्पना: कला और ललित कला के पाठों में उपदेशात्मक सिद्धांतों और शिक्षण विधियों के सही ढंग से और कुशलता से व्यवस्थित, व्यवस्थित रूप से सक्षम उपयोग शैक्षिक प्रक्रिया की प्रभावशीलता में वृद्धि में योगदान देता है, अर्थात्:

• गतिविधि में वृद्धि, छात्रों की रुचि को बढ़ावा देता है, जो काम के परिणामों में परिलक्षित होता है।
• दृश्य कला और कलात्मक कार्यों के लिए प्रेम के विकास को बढ़ावा देता है।
• ऐसे गुण विकसित करता है जैसे: धारणा, ध्यान, कल्पना, सोच, स्मृति, भाषण, आत्म-नियंत्रण, आदि।
• ज्ञान के तेजी से और स्थायी आत्मसात को बढ़ावा देता है, जो कौशल और क्षमताओं में बढ़ता है।
• व्यवहार में प्राप्त ज्ञान को लागू करने की क्षमता बनाता है।

काम का उद्देश्य: ललित कला पाठों में शैक्षिक प्रक्रिया पर शिक्षण विधियों के प्रभाव का अध्ययन और पुष्टि।

लक्ष्य का तात्पर्य निम्नलिखित हैकार्य:

• अवधारणाओं पर विचार करें - शिक्षण विधियों।
• शिक्षण विधियों के वर्गीकरण, उनके संबंध पर विचार करें।
• ललित कला पाठों में उपयोग की जाने वाली मुख्य शिक्षण विधियों की पहचान करें।
• इन पाठों में प्रयुक्त मुख्य विधियों के कार्यान्वयन की विशेषताओं का अध्ययन करना।
• स्कूली बच्चों की गतिविधि और शैक्षिक प्रक्रिया की प्रभावशीलता पर शिक्षण विधियों के प्रभाव को सही ठहराना।

1. कला पाठों में शिक्षण के तरीके

१.१ शिक्षण विधियों की अवधारणा और उनका वर्गीकरण

शिक्षण पद्धति एक जटिल अवधारणा है। हालांकि, शिक्षकों द्वारा इस अवधारणा को दी गई विभिन्न परिभाषाओं के बावजूद, कुछ समान रूप से नोट करना संभव है जो उनके दृष्टिकोण को एक साथ लाता है। अधिकांश लेखक शिक्षण पद्धति को छात्रों की शैक्षिक और संज्ञानात्मक गतिविधि को व्यवस्थित करने का एक तरीका मानते हैं।

शिक्षण विधियों को शिक्षक और छात्रों के बीच बातचीत के तरीकों के क्रमिक विकल्प के रूप में समझा जाता है, जिसका उद्देश्य शैक्षिक सामग्री के विकास के माध्यम से एक विशिष्ट लक्ष्य प्राप्त करना है।

"तरीका" (ग्रीक में - "कुछ का रास्ता") - एक लक्ष्य प्राप्त करने का एक तरीका, ज्ञान प्राप्त करने का एक तरीका।

इस शब्द की व्युत्पत्ति वैज्ञानिक श्रेणी के रूप में इसकी व्याख्या को भी प्रभावित करती है। "तरीका - सबसे सामान्य अर्थ में - एक लक्ष्य प्राप्त करने का एक तरीका, आदेशित गतिविधि का एक निश्चित तरीका, "- दार्शनिक शब्दकोश में कहा गया है।

जाहिर है, सीखने की प्रक्रिया में, विधि कुछ शैक्षिक लक्ष्यों को प्राप्त करने के लिए शिक्षक और छात्रों की परस्पर संबंधित गतिविधि के एक क्रमबद्ध तरीके के रूप में कार्य करती है। इस दृष्टिकोण से, प्रत्येक शिक्षण पद्धति में शिक्षक का शिक्षण कार्य (प्रस्तुति, नई सामग्री की व्याख्या) और छात्रों की सक्रिय शैक्षिक और संज्ञानात्मक गतिविधियों का संगठन शामिल है। अर्थात्, शिक्षक, एक ओर, सामग्री को स्वयं समझाता है, और दूसरी ओर, वह छात्रों की शैक्षिक और संज्ञानात्मक गतिविधि को प्रोत्साहित करना चाहता है (उन्हें सोचने के लिए प्रोत्साहित करता है, स्वतंत्र रूप से निष्कर्ष तैयार करता है, आदि)।

शिक्षण विधियों का वर्गीकरण- यह उनकी प्रणाली है जो एक निश्चित विशेषता के अनुसार क्रमबद्ध है। वर्तमान में, शिक्षण विधियों के दर्जनों वर्गीकरण ज्ञात हैं। हालाँकि, वर्तमान उपदेशात्मक विचार इस समझ के लिए परिपक्व हो गया है कि किसी को विधियों के एकल और अपरिवर्तनीय नामकरण को स्थापित करने का प्रयास नहीं करना चाहिए। सीखना एक अत्यंत गतिशील, द्वंद्वात्मक प्रक्रिया है।

इस गतिशीलता को प्रतिबिंबित करने के लिए, विधियों को लागू करने के अभ्यास में लगातार होने वाले परिवर्तनों को ध्यान में रखने के लिए विधियों की प्रणाली गतिशील होनी चाहिए।

सीखने में कार्यों को हल करने और परिणामों का मूल्यांकन, परीक्षण और त्रुटि, प्रयोग, चयन और अवधारणाओं के अनुप्रयोग जैसी क्रियाएं शामिल हैं।

सभी शिक्षण विधियों को तीन बड़े समूहों में बांटा गया है:

• शैक्षिक और संज्ञानात्मक गतिविधियों के आयोजन और कार्यान्वयन के तरीके;
• शैक्षिक और संज्ञानात्मक गतिविधियों को उत्तेजित करने और प्रेरित करने के तरीके;
• शैक्षिक और संज्ञानात्मक गतिविधि की प्रभावशीलता पर नियंत्रण और आत्म-नियंत्रण के तरीके।

सीखने की प्रक्रिया में, यह विधि छात्रों की शैक्षिक और संज्ञानात्मक गतिविधि को व्यवस्थित करने के तरीके के रूप में, कुछ शैक्षिक लक्ष्यों को प्राप्त करने के लिए शिक्षक और छात्रों की परस्पर गतिविधि के एक व्यवस्थित तरीके के रूप में कार्य करती है।

व्याख्यात्मक-चित्रणात्मक और प्रजनन - पारंपरिक शिक्षण के तरीके, जिनमें से मुख्य सार तैयार ज्ञात ज्ञान को छात्रों को स्थानांतरित करने की प्रक्रिया तक उबाल जाता है।

यह वर्गीकरण प्रशिक्षण के मुख्य उद्देश्यों के साथ अच्छी तरह से मेल खाता है और उनके कार्यात्मक उद्देश्य को बेहतर ढंग से समझने में मदद करता है। यदि इस वर्गीकरण में कुछ स्पष्टीकरण दिए गए हैं, तो शिक्षण विधियों की पूरी विविधता को निम्नलिखित पाँच समूहों में विभाजित किया जा सकता है:

क) शिक्षक द्वारा ज्ञान की मौखिक प्रस्तुति और छात्रों की संज्ञानात्मक गतिविधि को बढ़ाने के तरीके: कहानी, स्पष्टीकरण, व्याख्यान, बातचीत;

बी) अध्ययन सामग्री की मौखिक प्रस्तुति में चित्रण और प्रदर्शन की विधि;

ग) अध्ययन की गई सामग्री को समेकित करने के तरीके: बातचीत, पाठ्यपुस्तक के साथ काम करना;

डी) नई सामग्री को समझने और आत्मसात करने के लिए छात्रों के स्वतंत्र कार्य के तरीके: पाठ्यपुस्तक के साथ काम करना, व्यावहारिक कार्य;

ई) अभ्यास में ज्ञान के अनुप्रयोग और कौशल और क्षमताओं के विकास के लिए शैक्षिक कार्य के तरीके: व्यायाम, व्यावहारिक अभ्यास;

च) छात्रों के ज्ञान, कौशल और क्षमताओं के परीक्षण और मूल्यांकन के तरीके: छात्रों के काम का दैनिक अवलोकन, मौखिक पूछताछ (व्यक्तिगत, ललाट, संकुचित), एक पाठ बिंदु, परीक्षण, होमवर्क की जाँच, प्रोग्राम नियंत्रण।

तालिका 1. शिक्षण के तरीके

१.२ दृश्य कला और कलात्मक कार्य की बुनियादी शिक्षण विधियां

युवा छात्रों की संज्ञानात्मक गतिविधि के कारण कला कार्य सिखाने के तरीकों में विशिष्ट विशेषताएं हैं:

• तकनीकी प्रक्रियाओं और श्रम संचालन की प्रकृति;
• पॉलिटेक्निक सोच, तकनीकी क्षमताओं का विकास;
• पॉलिटेक्निक ज्ञान और कौशल के सामान्यीकरण का गठन।

शिक्षक और छात्रों की गतिविधि के तरीकों के अनुसार विधियों का वर्गीकरण कलात्मक श्रम और ललित कला के पाठ की विशेषता है, क्योंकि इन विषयों को पढ़ाने में दो परस्पर संबंधित प्रक्रियाएं अधिक स्पष्ट रूप से प्रकट होती हैं: छात्रों की व्यावहारिक स्वतंत्र गतिविधि और अग्रणी भूमिका शिक्षक।

तदनुसार, विधियों को 2 समूहों में विभाजित किया गया है:

1. एक शिक्षक के मार्गदर्शन में छात्रों के स्वतंत्र कार्य के तरीके।
2. शिक्षण और सीखने के तरीके।

शिक्षण के तरीके जो अर्जित ज्ञान के स्रोत द्वारा निर्धारित होते हैं, 3 मुख्य प्रकार शामिल करें:

• मौखिक;
• दृश्य;
• व्यावहारिक।

कौशल और क्षमताओं का निर्माण छात्रों की व्यावहारिक गतिविधियों से जुड़ा है। इससे यह निष्कर्ष निकलता है कि छात्रों की गतिविधि के प्रकार को कौशल बनाने के तरीकों के आधार पर रखा जाना चाहिए।

छात्र गतिविधियों के प्रकार से(I.Ya. Lerner और M.N. Skatkin की संज्ञानात्मक गतिविधि के प्रकार द्वारा वर्गीकरण) विधियों में विभाजित हैं:

• प्रजनन;
• आंशिक खोज;
• समस्याग्रस्त;
• अनुसंधान;
• व्याख्यात्मक और दृष्टांत।

उपरोक्त सभी विधियाँ शैक्षिक और संज्ञानात्मक गतिविधियों (यू.के. बबन्स्की का वर्गीकरण) के आयोजन के तरीकों से संबंधित हैं।

कला और ललित कला के पाठों में शैक्षिक गतिविधि को प्रोत्साहित करने की विधि को ध्यान में रखते हुए, संज्ञानात्मक रुचि बनाने की विधि का उपयोग करना प्रभावी है। साथ ही नियंत्रण और आत्मसंयम की विधि का प्रयोग करना न भूलें।

शैक्षिक और संज्ञानात्मक गतिविधियों के आयोजन और कार्यान्वयन के तरीके- छात्रों की शैक्षिक और संज्ञानात्मक गतिविधियों को व्यवस्थित करने के उद्देश्य से शिक्षण विधियों का एक समूह, जिसे यू.के. बाबंस्की और उपसमूहों के रूप में अन्य वर्गीकरणों के अनुसार मौजूद सभी शिक्षण विधियों को शामिल करता है।

1. मौखिक शिक्षण विधियां

मौखिक विधियाँ कम से कम समय में बड़ी मात्रा में सूचना पहुँचाना, प्रशिक्षुओं को समस्या प्रस्तुत करना और उन्हें हल करने के तरीके बताना संभव बनाती हैं। शब्द की सहायता से शिक्षक बच्चों के मन में मानवता के अतीत, वर्तमान और भविष्य के विशद चित्र पैदा कर सकता है। शब्द छात्रों की कल्पना, स्मृति, भावनाओं को सक्रिय करता है।

मौखिक शिक्षण विधियों में एक कहानी, एक व्याख्यान, एक वार्तालाप आदि शामिल हैं। उनके आवेदन की प्रक्रिया में, शिक्षक शब्द के माध्यम से शैक्षिक सामग्री की व्याख्या और व्याख्या करता है, और छात्र इसे सुनने, याद रखने और समझने के माध्यम से सक्रिय रूप से सीखते हैं।

कहानी। कहानी कहने की विधि में शैक्षिक सामग्री की सामग्री की मौखिक कथात्मक प्रस्तुति शामिल है। यह विधि स्कूली शिक्षा के सभी चरणों में लागू होती है। ललित कला पाठों में, इसका उपयोग शिक्षक द्वारा मुख्य रूप से नई जानकारी (प्रसिद्ध कलाकारों के जीवन से दिलचस्प जानकारी), नई आवश्यकताओं को संप्रेषित करने के लिए किया जाता है। कहानी को निम्नलिखित उपदेशात्मक आवश्यकताओं को पूरा करना चाहिए: प्राथमिक विद्यालय के छात्रों के लिए आश्वस्त, संक्षिप्त, भावनात्मक, समझने योग्य होना चाहिए।

कला कार्य और ललित कला के पाठों में शिक्षक की कहानी को बहुत कम समय दिया जाता है, और इसलिए, इसकी सामग्री को पाठ के लक्ष्यों और व्यावहारिक कार्य कार्य के अनुरूप, संक्षिप्त रूप से सीमित किया जाना चाहिए। कहानी में नए शब्दों का प्रयोग करते समय शिक्षक को उन्हें स्पष्ट रूप से व्यक्त करना चाहिए और उन्हें बोर्ड पर लिखना चाहिए।

शायद कईकहानी के प्रकार:

• कहानी परिचय;
• कहानी-प्रस्तुति;
• निष्कर्ष कहानी.

पहले का उद्देश्य छात्रों को नई शिक्षण सामग्री की धारणा के लिए तैयार करना है, जिसे अन्य तरीकों से संचालित किया जा सकता है, जैसे कि बातचीत। इस प्रकार की कहानी को सापेक्ष संक्षिप्तता, चमक, मनोरंजन और प्रस्तुति की भावनात्मकता की विशेषता है, जिससे आप एक नए विषय में रुचि जगा सकते हैं, इसके सक्रिय आत्मसात की आवश्यकता पैदा कर सकते हैं। ऐसी कहानी के दौरान, पाठ में छात्रों की गतिविधियों के कार्यों का संचार किया जाता है।

कहानी-प्रस्तुति के दौरान, शिक्षक एक नए विषय की सामग्री को प्रकट करता है, एक निश्चित तार्किक रूप से विकासशील योजना के अनुसार, स्पष्ट क्रम में, मुख्य चीज़ के अलगाव के साथ, दृष्टांतों और ठोस उदाहरणों के साथ प्रस्तुतिकरण करता है।

निष्कर्ष की कहानी आमतौर पर पाठ के अंत में दी जाती है। शिक्षक इसमें मुख्य विचारों को संक्षेप में प्रस्तुत करता है, निष्कर्ष और सामान्यीकरण करता है, इस विषय पर आगे के स्वतंत्र कार्य के लिए एक असाइनमेंट देता है।

कहानी पद्धति को लागू करने के क्रम में, निम्नलिखित का उपयोग किया जाता हैकार्यप्रणाली तकनीककैसे: सूचना की प्रस्तुति, ध्यान की सक्रियता, याद को तेज करने के तरीके, तुलना के तार्किक तरीके, जुड़ाव, मुख्य बात पर प्रकाश डालना।

प्रभावी उपयोग के लिए शर्तेंकहानी योजना का एक सावधानीपूर्वक विचार है, विषय के प्रकटीकरण के सबसे तर्कसंगत अनुक्रम का चुनाव, उदाहरणों और दृष्टांतों का एक सफल चयन, प्रस्तुति के भावनात्मक स्वर को बनाए रखना है।

बातचीत। वार्तालाप एक संवाद शिक्षण पद्धति है जिसमें शिक्षक, प्रश्नों की एक सावधानीपूर्वक सोची-समझी प्रणाली को प्रस्तुत करके, छात्रों को नई सामग्री को समझने के लिए प्रेरित करता है या जो पहले ही सीखा जा चुका है उसे आत्मसात करने की जाँच करता है।

वार्तालाप उपदेशात्मक कार्य के सबसे पुराने तरीकों में से एक है। यह सुकरात द्वारा कुशलता से उपयोग किया गया था, जिनके नाम से "सुकराती वार्तालाप" की अवधारणा उत्पन्न हुई थी।

कला और कला पाठों में, कहानी अक्सर बातचीत में बदल जाती है। बातचीत का लक्ष्य शिक्षक और छात्र के बीच विचारों के मौखिक आदान-प्रदान के माध्यम से नया ज्ञान प्राप्त करना और इसे समेकित करना है। बातचीत बच्चों की सोच की सक्रियता को बढ़ावा देती है और प्राकृतिक वस्तुओं के प्रदर्शन के साथ उनके चित्रण के साथ संयुक्त होने पर अधिक आश्वस्त होती है।

अलगबातचीत के प्रकार।

इसका व्यापक रूप से ललित कला और कलात्मक कार्यों के शिक्षण में उपयोग किया जाता है।अनुमानी बातचीत("यूरेका" शब्द से - मैं ढूंढता हूं, मैं खोलता हूं)। एक अनुमानी बातचीत के दौरान, शिक्षक, छात्रों के ज्ञान और व्यावहारिक अनुभव पर भरोसा करते हुए, उन्हें नए ज्ञान की समझ और आत्मसात करने, नियमों और निष्कर्षों के निर्माण की ओर ले जाता है।

नए ज्ञान का संचार करने के लिए, उपयोग करेंबातचीत की रिपोर्टिंग... यदि बातचीत नई सामग्री के अध्ययन से पहले की जाती है, तो इसे कहते हैंपरिचयात्मक या परिचयात्मक ... इस तरह की बातचीत का उद्देश्य छात्रों में नई चीजें सीखने के लिए तत्परता की स्थिति पैदा करना है। व्यावहारिक कार्य के दौरान निरंतर बातचीत की आवश्यकता उत्पन्न हो सकती है। प्रश्न और उत्तर के माध्यम से, छात्र अतिरिक्त जानकारी प्राप्त करते हैं।एंकर या सारांशनई सामग्री सीखने के बाद बातचीत को लागू किया जाता है। उनका उद्देश्य छात्र के काम पर चर्चा और मूल्यांकन करना है।

बातचीत के दौरान, एक छात्र से सवाल पूछे जा सकते हैं(एक-से-एक बातचीत) या पूरी कक्षा के छात्रों के लिए (सामने की बातचीत)।

साक्षात्कार आयोजित करने के लिए आवश्यकताएँ.

साक्षात्कार की सफलता काफी हद तक प्रश्नों के सही होने पर निर्भर करती है। शिक्षक द्वारा पूरी कक्षा से प्रश्न पूछे जाते हैं ताकि सभी छात्र उत्तर देने के लिए तैयार हों। प्रश्न छोटे, स्पष्ट, अर्थपूर्ण, इस तरह से तैयार किए जाने चाहिए कि छात्र के विचार जाग्रत हों। आपको उत्तर का अनुमान लगाने के लिए दोहरा, संकेत देने वाले प्रश्न या संकेत नहीं देने चाहिए। आपको "हां" या "नहीं" जैसे असंदिग्ध उत्तरों की आवश्यकता वाले वैकल्पिक प्रश्न नहीं बनाने चाहिए।

कुल मिलाकर, बातचीत के तरीके में निम्नलिखित हैंलाभ : छात्रों को सक्रिय करता है, उनकी स्मृति और भाषण को विकसित करता है, छात्रों के ज्ञान को खुला बनाता है, महान शैक्षिक शक्ति रखता है, एक अच्छा निदान उपकरण है।

बातचीत के तरीके के नुकसान: समय लेने वाली और ज्ञान-गहन।

व्याख्या। स्पष्टीकरण - कानूनों की मौखिक व्याख्या, अध्ययन की गई वस्तु के आवश्यक गुण, व्यक्तिगत अवधारणाएं, घटनाएं।

ललित कला और कला के काम के पाठों में, व्याख्या की विधि का उपयोग पाठ के प्रारंभिक भाग में विभिन्न टांके के निष्पादन से परिचित होने के लिए किया जा सकता है, साथ ही उत्पाद के प्रदर्शन के साथ, काम करने की विभिन्न तकनीकों से परिचित होने पर ब्रश आदि के साथ

काम की तैयारी में, शिक्षक कार्यस्थल को तर्कसंगत रूप से व्यवस्थित करने का तरीका बताता है; जब नियोजन बताता है कि संचालन के क्रम को कैसे निर्धारित किया जाए।

स्पष्टीकरण की प्रक्रिया में, शिक्षक छात्रों को सामग्री के गुणों और उपकरणों के उद्देश्य से, तर्कसंगत श्रम क्रियाओं, तकनीकों और संचालन, नई तकनीकी शर्तों (कला पाठों में) से परिचित कराता है; ब्रश के साथ काम करने की तकनीक और ड्राइंग के अनुक्रम, वस्तुओं का निर्माण (पाठों को चित्रित करने में)।

स्पष्टीकरण की विधि के लिए आवश्यकताएँ।स्पष्टीकरण की विधि के उपयोग के लिए समस्या का सटीक और स्पष्ट निरूपण, समस्या का सार, प्रश्न की आवश्यकता होती है; कारण संबंधों, तर्क-वितर्क और साक्ष्य का लगातार प्रकटीकरण; तुलना, जुड़ाव और सादृश्य का उपयोग; हड़ताली उदाहरणों का आकर्षण; प्रस्तुति का त्रुटिहीन तर्क।

विचार - विमर्श। चर्चा, एक शिक्षण पद्धति के रूप में, एक विशिष्ट समस्या पर विचारों के आदान-प्रदान पर आधारित होती है, और ये विचार प्रतिभागियों के अपने विचारों को दर्शाते हैं, या दूसरों के विचारों पर आधारित होते हैं। इस पद्धति का उपयोग उस मामले में करने की सलाह दी जाती है जब छात्रों में परिपक्वता और स्वतंत्र सोच की एक महत्वपूर्ण डिग्री होती है, जो अपनी बात पर बहस करने, साबित करने और साबित करने में सक्षम होते हैं। इसका महान शैक्षिक मूल्य भी है: यह आपको समस्या को अधिक गहराई से देखना और समझना, जीवन में अपनी स्थिति की रक्षा करना, दूसरों की राय को ध्यान में रखना सिखाता है।

यह विधि हाई स्कूल अनुप्रयोगों के लिए अधिक उपयुक्त है। लेकिन अगर जूनियर छात्रों में उपरोक्त लक्षण (मजबूत वर्ग) हैं, तो इस पद्धति को शुरू करना समझ में आता है (उदाहरण के लिए, कलाकारों के काम से परिचित होने पर, अर्थात् उनके काम)।

ब्रीफिंग। इस पद्धति को श्रम क्रियाओं के तरीकों, उनके सटीक प्रदर्शन और सुरक्षित निष्पादन (कलात्मक कार्य) की व्याख्या के रूप में समझा जाता है।

निर्देश के प्रकार:

• घटना के समय तक:

परिचयात्मक - पाठ की शुरुआत में किया गया, इसमें एक विशिष्ट श्रम कार्य का निर्माण शामिल है, संचालन का विवरण दिया गया है, कार्य तकनीकों का स्पष्टीकरण किया गया है।

वर्तमान - व्यावहारिक गतिविधियों के दौरान किया गया, इसमें की गई गलतियों की व्याख्या, कारणों का पता लगाना, कार्य में कमियां, गलतियों को सुधारना, सही तकनीकों की व्याख्या करना, आत्म-नियंत्रण करना शामिल है।

अंतिम - इसमें काम का विश्लेषण, काम में की गई गलतियों का विवरण, छात्रों के काम के लिए ग्रेड का असाइनमेंट शामिल है।

• छात्र कवरेज द्वारा: व्यक्तिगत, समूह, कक्षा।
• प्रस्तुति के रूप में: मौखिक, लिखित, ग्राफिक, मिश्रित।

2. दृश्य शिक्षण विधियां

दृश्य शिक्षण विधियों को ऐसी विधियों के रूप में समझा जाता है जिनमें शैक्षिक सामग्री का आत्मसात करना सीखने की प्रक्रिया में प्रयुक्त दृश्य सहायता और तकनीकी सहायता पर महत्वपूर्ण निर्भरता में होता है।

दृश्य विधियों का उपयोग मौखिक और व्यावहारिक शिक्षण विधियों के संयोजन में किया जाता है।

दृश्य शिक्षण विधियों को सशर्त रूप से उप-विभाजित किया जा सकता है 2 बड़े समूह:

• चित्रण विधि;
• प्रदर्शन विधि।

प्रदर्शन (अव्य। प्रदर्शन - दिखा रहा है) - एक विधि जो एक पाठ में पूरी कक्षा को प्रदर्शन के विभिन्न साधनों को दिखाने में व्यक्त की जाती है।

प्रदर्शन में छात्रों के प्राकृतिक रूप में घटनाओं, प्रक्रियाओं, वस्तुओं के दृश्य और संवेदी परिचित होते हैं। यह विधि मुख्य रूप से अध्ययन के तहत घटना की गतिशीलता को प्रकट करने के लिए कार्य करती है, लेकिन इसका उपयोग किसी वस्तु की उपस्थिति, उसकी आंतरिक संरचना या सजातीय वस्तुओं की एक श्रृंखला में स्थान से परिचित कराने के लिए भी किया जाता है। प्राकृतिक वस्तुओं का प्रदर्शन करते समय, वे आम तौर पर उपस्थिति (आकार, आकार, रंग, भागों और उनके संबंधों) से शुरू होते हैं, और फिर आंतरिक संरचना या व्यक्तिगत गुणों पर आगे बढ़ते हैं जिन पर विशेष रूप से जोर दिया जाता है और जोर दिया जाता है (डिवाइस की क्रिया, आदि। ) कला के कार्यों, कपड़ों के नमूने आदि का प्रदर्शन। एक समग्र धारणा के साथ भी शुरू होता है। प्रदर्शन अक्सर विचार की गई वस्तुओं के एक योजनाबद्ध स्केच के साथ होता है। अनुभवों के प्रदर्शन के साथ बोर्ड पर चित्र बनाना या चित्र दिखाना जो अनुभव के अंतर्निहित सिद्धांतों को समझने में सुविधा प्रदान करते हैं।

यह विधि वास्तव में तभी प्रभावी होती है जब छात्र स्वयं वस्तुओं, प्रक्रियाओं और घटनाओं का अध्ययन करते हैं, आवश्यक माप करते हैं, निर्भरता स्थापित करते हैं, जिसके कारण एक सक्रिय संज्ञानात्मक प्रक्रिया की जाती है - चीजें, घटनाएं समझी जाती हैं, न कि उनके बारे में अन्य लोगों के विचार।

प्रदर्शन वस्तुएं हैं: एक प्रदर्शन प्रकृति के दृश्य एड्स, चित्र, टेबल, आरेख, मानचित्र, पारदर्शिता, फिल्म, मॉडल, मॉडल, आरेख, बड़ी प्राकृतिक वस्तुएं और तैयारी, आदि;

प्रदर्शन का उपयोग शिक्षक द्वारा मुख्य रूप से नई सामग्री के अध्ययन के साथ-साथ पहले से अध्ययन की गई सामग्री के सामान्यीकरण और पुनरावृत्ति में किया जाता है।

आवेदन की प्रभावशीलता के लिए शर्तेंप्रदर्शनों हैं: विस्तृत स्पष्टीकरण; सभी छात्रों को प्रदर्शित वस्तुओं की अच्छी दृश्यता सुनिश्चित करना; दास में उत्तरार्द्ध की व्यापक भागीदारीएक प्रदर्शन तैयार करने और संचालित करने के लिए।

चित्रण शिक्षण की एक विधि के रूप में शिक्षक द्वारा छात्रों के दिमाग में दृश्य की मदद से अध्ययन की जा रही घटना की एक सटीक, स्पष्ट और स्पष्ट छवि बनाने के लिए बातचीत का उपयोग किया जाता है।

चित्रण का मुख्य कार्यसैद्धांतिक प्रावधानों की पुष्टि करने के लिए रूप, घटना का सार, इसकी संरचना, कनेक्शन, बातचीत के आलंकारिक मनोरंजन में शामिल हैं। यह सभी विश्लेषकों और संवेदना, धारणा, प्रतिनिधित्व की मानसिक प्रक्रियाओं को गतिविधि की स्थिति में लाने में मदद करता है, जिसके परिणामस्वरूप बच्चों और शिक्षक की सामान्यीकरण-विश्लेषणात्मक सोच गतिविधि के लिए एक समृद्ध अनुभवजन्य आधार उत्पन्न होता है।

सभी विषयों के शिक्षण में चित्रों का उपयोग किया जाता है। एक उदाहरण के रूप में, प्राकृतिक और कृत्रिम रूप से निर्मित वस्तुओं का उपयोग किया जाता है: मॉडल, मॉडल, डमी; ललित कला के काम, फिल्मों के टुकड़े, साहित्यिक, संगीत, वैज्ञानिक कार्य; प्रतीकात्मक सहायता जैसे मानचित्र, आरेख, आलेख, आरेख।

चित्रण का उपयोग करने का शैक्षिक परिणाम छात्रों द्वारा अध्ययन किए गए विषय की प्रारंभिक धारणा की स्पष्टता सुनिश्चित करने में प्रकट होता है, जिस पर बाद के सभी कार्य और अध्ययन की गई सामग्री को आत्मसात करने की गुणवत्ता निर्भर करती है।

दृष्टांत या प्रदर्शनकारी में दृश्य एड्स का यह विभाजन सशर्त है; यह कुछ दृश्य एड्स को दृष्टांत और प्रदर्शनकारी दोनों के लिए जिम्मेदार ठहराने की संभावना को बाहर नहीं करता है (उदाहरण के लिए, एपिडेमियोस्कोप या ओवरहेड प्रोजेक्टर के माध्यम से चित्र दिखाना)। शैक्षिक प्रक्रिया (वीडियो टेप रिकॉर्डर, कंप्यूटर) में नए तकनीकी साधनों की शुरूआत दृश्य शिक्षण विधियों की संभावनाओं का विस्तार करती है।

कला कार्य के पाठ में, छात्र ग्राफिक छवियों के अनुसार उत्पादों के मुख्य भाग का प्रदर्शन करते हैं। इसमें शामिल है:

• कला चित्र- किसी वस्तु की एक वास्तविक छवि, जिसका उपयोग तब किया जाता है जब वस्तु को उसकी अनुपस्थिति के कारण छोटा या बड़ा नहीं दिखाया जा सकता है; सामग्री और रंग (कला कार्य और ललित कला के पाठों में प्रयुक्त) को प्रकट करना संभव बनाता है;
• तकनीकी चित्रकारी- एक ग्राफिक छवि, जो मनमाने ढंग से, हाथ से, ड्राइंग और मापने के उपकरण का उपयोग करके बनाई जाती है; सभी संरचनात्मक तत्वों को आकार और अनुपात (कला पाठों में प्रयुक्त) के अनुमानित संरक्षण के साथ स्थानांतरित किया जाता है;
• स्केच - वस्तु का एक सशर्त प्रतिबिंब, जो आकार और अनुपात के अनुमानित संरक्षण के साथ ड्राइंग और मापने वाले उपकरणों के उपयोग के बिना बनाया गया है (कला कार्य और ललित कला के पाठों में उपयोग किया जाता है);
• चित्रकारी - समानांतर अनुपात के तरीकों का उपयोग करके आयामों के सटीक संरक्षण के साथ, एक निश्चित पैमाने पर वस्तुओं को खींचने और मापने का उपयोग करके किसी वस्तु का ग्राफिक प्रतिनिधित्व, वस्तु के आकार और आकार (कला पाठों में प्रयुक्त) पर डेटा होता है;
• तकनीकी कार्ड- एक छवि जिस पर किसी उत्पाद की एक ड्राइंग का संकेत दिया जा सकता है, उपकरण, सामग्री और उपकरणों को इंगित किया जा सकता है, लेकिन हमेशा संचालन और काम के तरीकों का एक क्रम होता है (कला पाठों में प्रयुक्त)।

दृश्य विधियों का उपयोग करने के लिए आवश्यकताएँ:उपयोग किया गया विज़ुअलाइज़ेशन छात्रों की उम्र के लिए उपयुक्त होना चाहिए; स्पष्टता का उपयोग संयम से किया जाना चाहिए और पाठ के उचित समय पर धीरे-धीरे और केवल दिखाया जाना चाहिए; अवलोकन को इस तरह व्यवस्थित किया जाना चाहिए कि सभी छात्र प्रदर्शित वस्तु को स्पष्ट रूप से देख सकें; चित्र दिखाते समय मुख्य, आवश्यक को स्पष्ट रूप से उजागर करना आवश्यक है; घटना के प्रदर्शन के दौरान दिए गए स्पष्टीकरणों पर विस्तार से विचार करें; प्रदर्शित स्पष्टता सामग्री की सामग्री से सटीक रूप से मेल खाना चाहिए; दृश्य सहायता या प्रदर्शन उपकरण में वांछित जानकारी खोजने में छात्रों को स्वयं शामिल करें।

दृश्य शिक्षण विधियों की एक विशेषता यह है कि वे अनिवार्य रूप से, एक डिग्री या किसी अन्य के लिए, मौखिक विधियों के साथ उनके संयोजन का संकेत देते हैं। शब्दों और दृश्यों के बीच घनिष्ठ संबंध इस तथ्य से चलता है कि "वस्तुनिष्ठ वास्तविकता को पहचानने का द्वंद्वात्मक तरीका एकता में जीवित चिंतन, अमूर्त सोच और अभ्यास के उपयोग को मानता है।"

शब्दों और विज़ुअलाइज़ेशन के बीच संचार के विभिन्न रूप हैं। और उनमें से कुछ को पूर्ण वरीयता देना गलत होगा, क्योंकि शिक्षण कार्यों की विशेषताओं, विषय की सामग्री, उपलब्ध दृश्य सहायता की प्रकृति, साथ ही साथ छात्रों की तैयारी के स्तर के आधार पर, यह है प्रत्येक विशिष्ट मामले में उनमें से सबसे तर्कसंगत संयोजन चुनना आवश्यक है।

तकनीकी पाठों में दृश्य शिक्षण विधियों का उपयोग मौखिक शिक्षण विधियों के न्यूनतम उपयोग द्वारा सीमित है।

3. व्यावहारिक शिक्षण विधियां

व्यावहारिक शिक्षण विधियां छात्रों की व्यावहारिक गतिविधियों पर आधारित होती हैं। इन विधियों से व्यावहारिक कौशल और क्षमताएं बनती हैं। व्यावहारिक तरीकों में व्यायाम, व्यावहारिक कार्य शामिल हैं।

व्यायाम। व्यायाम को मानसिक या व्यावहारिक क्रियाओं के बार-बार (दोहराए गए) प्रदर्शन के रूप में समझा जाता है ताकि इसमें महारत हासिल हो या इसकी गुणवत्ता में सुधार हो। अभ्यास का उपयोग सभी विषयों के अध्ययन में और शैक्षिक प्रक्रिया के विभिन्न चरणों में किया जाता है। अभ्यास की प्रकृति और कार्यप्रणाली विषय की विशेषताओं, विशिष्ट सामग्री, अध्ययन किए जा रहे प्रश्न और छात्रों की उम्र पर निर्भर करती है।

अभ्यास उनके स्वभाव से उपविभाजित हैंपर:

• मौखिक;
• लिखित;
• शैक्षिक और श्रम;
• ग्राफिक।

उनमें से प्रत्येक को पूरा करते समय, छात्र मानसिक और व्यावहारिक कार्य करते हैं।

स्वतंत्रता की डिग्री सेअभ्यास में छात्रआवंटित करें:

• समेकन के उद्देश्य के लिए ज्ञात को पुन: पेश करने के लिए अभ्यास;
• प्रजनन व्यायाम;
• नई परिस्थितियों में ज्ञान को लागू करने के लिए अभ्यास - प्रशिक्षण अभ्यास।

यदि, क्रिया करते समय, छात्र चुपचाप या जोर से बोलता है, आगामी कार्यों पर टिप्पणी करता है, तो ऐसे अभ्यासों को टिप्पणी कहा जाता है। कार्यों पर टिप्पणी करने से शिक्षक को विशिष्ट गलतियों का पता लगाने, छात्रों के कार्यों में समायोजन करने में मदद मिलती है।

व्यायाम के उपयोग की विशेषताएं।

मौखिक व्यायामतार्किक सोच, स्मृति, भाषण और छात्रों के ध्यान के विकास में योगदान। वे गतिशील हैं और समय लेने वाली रिकॉर्ड रखने की आवश्यकता नहीं है।

लेखन अभ्यासज्ञान को समेकित करने और उनके अनुप्रयोग में कौशल विकसित करने के लिए उपयोग किया जाता है। उनका उपयोग तार्किक सोच, लेखन की संस्कृति, काम में स्वतंत्रता के विकास में योगदान देता है। लिखित अभ्यासों को मौखिक और ग्राफिक अभ्यासों के साथ जोड़ा जा सकता है।

ग्राफिक अभ्यास के लिएइसमें आरेख, रेखाचित्र, आलेख, पोस्टर, स्टैंड आदि बनाने पर छात्र का कार्य शामिल है।

ग्राफिक अभ्यास आमतौर पर लिखित लोगों के साथ एक साथ किए जाते हैं।

उनका आवेदन छात्रों को शैक्षिक सामग्री को बेहतर ढंग से समझने, समझने और याद रखने में मदद करता है, स्थानिक कल्पना के विकास में योगदान देता है। उनके कार्यान्वयन में छात्रों की स्वतंत्रता की डिग्री के आधार पर ग्राफिक कार्य, प्रकृति में प्रजनन, प्रशिक्षण या रचनात्मक हो सकते हैं।

व्यायाम तभी प्रभावी होते हैं जब कई नियमों का पालन किया जाता है।

व्यायाम विधि आवश्यकताएँ: उनके कार्यान्वयन के लिए छात्रों का एक सचेत दृष्टिकोण; अभ्यास के प्रदर्शन में उपदेशात्मक अनुक्रम का पालन - पहले शैक्षिक सामग्री को याद रखने और याद रखने के लिए अभ्यास, फिर - प्रजनन के लिए - पहले से सीखे गए आवेदन के लिए - गैर-मानक स्थितियों के लिए जो सीखा गया था, उसके स्वतंत्र हस्तांतरण के लिए - रचनात्मक अनुप्रयोग के लिए, के साथ जिसकी मदद से पहले से अर्जित ज्ञान की प्रणाली में नई सामग्री का समावेश सुनिश्चित किया जाता है, क्षमता और कौशल। समस्या-खोज अभ्यास भी अत्यंत आवश्यक हैं, जो छात्रों की अनुमान लगाने की क्षमता, अंतर्ज्ञान का निर्माण करते हैं।

कला श्रम के पाठ में, छात्र, पॉलिटेक्निक ज्ञान के साथ, सामान्य श्रम पॉलिटेक्निक कौशल में महारत हासिल करते हैं: एक जगह तैयार करें, श्रम के उत्पाद को डिजाइन करें, एक श्रम प्रक्रिया की योजना बनाएं और तकनीकी संचालन करें।

व्यावहारिक विधियों का उपयोग करके कौशल और कौशल का निर्माण किया जाता है।

कार्रवाई - छात्रों द्वारा धीमी गति से प्रदर्शन किए गए प्रत्येक तत्व पर सावधानीपूर्वक विचार के साथ किया जाता है।

स्वागत - विशेष अभ्यासों की प्रक्रिया में और अधिक समझ और सुधार की आवश्यकता है।

संचालन - संयुक्त तकनीक।

कौशल - ज्ञान जिसे व्यवहार में लागू किया जाता है, उसे छात्रों द्वारा दिए गए कार्यों के सचेत कार्यान्वयन के रूप में समझा जाता है, जिसमें काम के सही तरीकों का चुनाव होता है, लेकिन ज्ञान को कौशल के स्तर पर नहीं लाया जा सकता है।

कौशल - ऐसी क्रियाएं जो कुछ हद तक स्वचालितता के लिए लाई जाती हैं और सामान्य मानक स्थितियों में की जाती हैं।

गतिविधि के प्रकार को बदले बिना एक ही प्रकार के दोहराए गए अभ्यासों के साथ कौशल विकसित किए जाते हैं। काम के दौरान, शिक्षक बच्चों में श्रम कौशल के निर्माण पर ध्यान केंद्रित करता है। कौशल तब प्रकट होते हैं जब कोई व्यक्ति अपरिचित स्थिति में कार्य करता है। कौशल के गठन के लिए, विभिन्न प्रकार के अभ्यास किए जाते हैं जो आपको कार्रवाई की विधि को एक नई स्थिति में स्थानांतरित करने की अनुमति देते हैं।

कला पाठों में प्राथमिक विद्यालय के छात्र कौशल के तीन मुख्य समूह बनाते हैं:

• पॉलिटेक्निक कौशल - माप, कंप्यूटिंग, ग्राफिक, तकनीकी।
• सामान्य श्रम कौशल - संगठनात्मक, डिजाइन, नैदानिक, ऑपरेटर।
• विशेष श्रम कौशल - विभिन्न सामग्रियों को अलग-अलग तरीकों से संसाधित करना।
• कौशल का निर्माण हमेशा व्यावहारिक गतिविधियों से जुड़ा होता है।

यह ज्ञान के स्रोतों के अनुसार वर्गीकृत शिक्षण विधियों का संक्षिप्त विवरण है। इस वर्गीकरण का मुख्य नुकसान यह है कि यह सीखने में छात्रों की संज्ञानात्मक गतिविधि की प्रकृति को नहीं दर्शाता है, शैक्षिक कार्यों में उनकी स्वतंत्रता की डिग्री को नहीं दर्शाता है। फिर भी, यह यह वर्गीकरण है जो अभ्यास करने वाले शिक्षकों, पद्धति वैज्ञानिकों के बीच सबसे लोकप्रिय है और इसका उपयोग प्रौद्योगिकी और दृश्य कला पाठों में किया जाता है।

4. प्रजनन शिक्षण के तरीके

सोच की प्रजनन प्रकृति में शिक्षक या शैक्षिक जानकारी के अन्य स्रोत द्वारा प्रदान की गई जानकारी की सक्रिय धारणा और याद रखना शामिल है। मौखिक, दृश्य और व्यावहारिक तरीकों और शिक्षण की तकनीकों के उपयोग के बिना इन विधियों का अनुप्रयोग असंभव है, जो कि इन विधियों के भौतिक आधार थे। ये विधियां मुख्य रूप से शब्दों के माध्यम से सूचना के प्रसारण, प्राकृतिक वस्तुओं के प्रदर्शन, चित्र, पेंटिंग, ग्राफिक छवियों पर आधारित हैं।

उच्च स्तर के ज्ञान को प्राप्त करने के लिए, शिक्षक न केवल ज्ञान को पुन: पेश करने के लिए, बल्कि कार्रवाई के तरीकों के लिए बच्चों की गतिविधियों का आयोजन करता है।

इस मामले में, एक प्रदर्शन (कला पाठों में) के साथ ब्रीफिंग और प्रदर्शन के साथ काम करने के अनुक्रम और तकनीकों की व्याख्या (ललित कला पाठों में) पर बहुत ध्यान दिया जाना चाहिए। व्यावहारिक कार्य करते समय, प्रजनन, अर्थात्। बच्चों की प्रजनन गतिविधि को व्यायाम के रूप में व्यक्त किया जाता है। प्रजनन पद्धति का उपयोग करते समय प्रजनन और अभ्यास की संख्या प्रशिक्षण सामग्री की जटिलता से निर्धारित होती है। यह ज्ञात है कि प्राथमिक कक्षाओं में बच्चे समान प्रशिक्षण अभ्यास नहीं कर सकते हैं। इसलिए आपको अभ्यासों में नवीनता के तत्वों का लगातार परिचय देना चाहिए।

एक कहानी के प्रजनन निर्माण के साथ, शिक्षक समाप्त रूप में तथ्यों, सबूतों, अवधारणाओं की परिभाषा तैयार करता है, मुख्य बात पर ध्यान केंद्रित करता है जिसे विशेष रूप से दृढ़ता से सीखा जाना चाहिए।

प्रजनन रूप से आयोजित बातचीत इस तरह से की जाती है कि शिक्षक इसके दौरान पहले से अर्जित ज्ञान पर छात्रों को पहले से ज्ञात तथ्यों पर निर्भर करता है और किसी भी परिकल्पना या धारणा पर चर्चा करने का कार्य निर्धारित नहीं करता है।

प्रजनन प्रकृति का व्यावहारिक कार्य इस तथ्य से अलग है कि छात्र अपने काम के दौरान पहले या नए अर्जित ज्ञान के मॉडल के अनुसार आवेदन करते हैं।

वहीं प्रायोगिक कार्य के दौरान छात्र स्वतंत्र रूप से अपने ज्ञान में वृद्धि नहीं करते हैं। व्यावहारिक कौशल और क्षमताओं को विकसित करने में मदद करने के लिए प्रजनन अभ्यास विशेष रूप से प्रभावी होते हैं, क्योंकि कौशल को कौशल में बदलने के लिए पैटर्न में दोहराए गए कार्यों की आवश्यकता होती है।

प्रजनन विधियों का विशेष रूप से प्रभावी रूप से उन मामलों में उपयोग किया जाता है जहां शैक्षिक सामग्री की सामग्री मुख्य रूप से सूचनात्मक है, व्यावहारिक कार्रवाई के तरीकों का विवरण है, छात्रों के लिए ज्ञान के लिए एक स्वतंत्र खोज करने के लिए बहुत जटिल या मौलिक रूप से नया है।

कुल मिलाकर, हालांकि, प्रजनन शिक्षण विधियां स्कूली बच्चों की सोच के समुचित विकास और विशेष रूप से स्वतंत्रता, सोच के लचीलेपन की अनुमति नहीं देती हैं; खोज गतिविधि के छात्रों के कौशल बनाने के लिए। अत्यधिक उपयोग के साथ, ये विधियां ज्ञान को आत्मसात करने की प्रक्रिया को औपचारिक बनाने में योगदान करती हैं, और कभी-कभी सिर्फ रटना। अकेले प्रजनन विधियां व्यवसाय, स्वतंत्रता के लिए रचनात्मक दृष्टिकोण के रूप में ऐसे व्यक्तित्व लक्षणों को सफलतापूर्वक विकसित नहीं कर सकती हैं। यह सब उन्हें तकनीकी पाठों में सक्रिय रूप से उपयोग करने की अनुमति नहीं देता है, लेकिन उनके साथ-साथ शिक्षण विधियों के उपयोग की आवश्यकता होती है जो स्कूली बच्चों की सक्रिय खोज गतिविधि सुनिश्चित करते हैं।

5. समस्याग्रस्त शिक्षण विधियां.

समस्या-आधारित शिक्षण पद्धति कुछ समस्याओं के निर्माण के लिए प्रदान करती है जो छात्रों की रचनात्मक और मानसिक गतिविधि के परिणामस्वरूप हल हो जाती हैं। यह विधि छात्रों को वैज्ञानिक ज्ञान के तर्क को प्रकट करती है; समस्या की स्थिति पैदा करते हुए, शिक्षक छात्रों को परिकल्पना, तर्क बनाने के लिए प्रोत्साहित करता है; प्रयोगों और टिप्पणियों का संचालन करना, सामने रखी गई मान्यताओं का खंडन या पुष्टि करना संभव बनाता है, स्वतंत्र रूप से अच्छी तरह से आधारित निष्कर्ष निकालना। इस मामले में, शिक्षक स्पष्टीकरण, बातचीत, प्रदर्शन, अवलोकन और प्रयोगों का उपयोग करता है। यह सब छात्रों के लिए एक समस्याग्रस्त स्थिति पैदा करता है, बच्चों को वैज्ञानिक अनुसंधान में शामिल करता है, उनकी सोच को सक्रिय करता है, उन्हें भविष्यवाणी करने और प्रयोग करने के लिए मजबूर करता है। लेकिन साथ ही, बच्चों की उम्र की विशेषताओं को ध्यान में रखना आवश्यक है।

समस्या कहानी की विधि द्वारा शैक्षिक सामग्री की प्रस्तुति यह मानती है कि शिक्षक, प्रस्तुति के दौरान, प्रतिबिंबित करता है, साबित करता है, सामान्यीकरण करता है, तथ्यों का विश्लेषण करता है और दर्शकों की सोच को आगे बढ़ाता है, इसे और अधिक सक्रिय और रचनात्मक बनाता है।

समस्या सीखने के तरीकों में से एक अनुमानी और समस्या-खोज वार्तालाप है। इसके दौरान, शिक्षक छात्रों से अनुक्रमिक और परस्पर संबंधित प्रश्नों की एक श्रृंखला पूछता है, जिसका उत्तर उन्हें किसी भी धारणा को व्यक्त करना चाहिए और फिर स्वतंत्र रूप से अपनी वैधता साबित करने का प्रयास करना चाहिए, जिससे नए ज्ञान को आत्मसात करने में कुछ स्वतंत्र प्रगति हो सके। यदि एक अनुमानी बातचीत के दौरान ऐसी धारणाएं आमतौर पर एक नए विषय के मुख्य तत्वों में से केवल एक से संबंधित होती हैं, तो समस्या-खोज बातचीत के दौरान छात्र समस्या स्थितियों की एक पूरी श्रृंखला को हल करते हैं।

समस्या सीखने के तरीकों के लिए दृश्य सहायता का उपयोग अब न केवल याद रखने के लिए किया जाता है, बल्कि प्रायोगिक कार्यों को तैयार करने के लिए भी किया जाता है जो कक्षा में समस्या की स्थिति पैदा करते हैं।

समस्याग्रस्त तरीकों का उपयोग मुख्य रूप से शैक्षिक और संज्ञानात्मक रचनात्मक गतिविधियों में कौशल के विकास के लिए किया जाता है, वे ज्ञान की अधिक सार्थक और स्वतंत्र महारत में योगदान करते हैं।

यह विधि छात्रों को वैज्ञानिक ज्ञान के तर्क को प्रकट करती है। एक समस्याग्रस्त कार्यप्रणाली के तत्वों को कला पाठों में ग्रेड 3 में पेश किया जा सकता है।

इसलिए, नावों की मॉडलिंग करते समय, शिक्षक उन प्रयोगों को प्रदर्शित करता है जो छात्रों के लिए कुछ समस्याएं पैदा करते हैं। पन्नी का एक टुकड़ा पानी से भरे गिलास में रखा जाता है। बच्चे फ़ॉइल सिंक को नीचे तक देखते हैं।

पन्नी क्यों डूबती है? बच्चों का सुझाव है कि पन्नी एक भारी सामग्री है और इसलिए डूब जाती है। फिर शिक्षक पन्नी से एक बॉक्स बनाता है और ध्यान से उसे गिलास में उल्टा कर देता है। बच्चे देखते हैं कि इस मामले में वही पन्नी पानी की सतह पर टिकी हुई है। ऐसे में समस्या की स्थिति पैदा हो जाती है। और पहली धारणा की पुष्टि नहीं हुई है कि भारी सामग्री हमेशा डूबती है। इसका मतलब है कि मामला सामग्री (पन्नी) में ही नहीं है, बल्कि किसी और चीज में है। शिक्षक सुझाव देते हैं कि आप फ़ॉइल के टुकड़े और फ़ॉइल बॉक्स की फिर से सावधानीपूर्वक जाँच करें और स्थापित करें कि वे कैसे भिन्न हैं। छात्र स्थापित करते हैं कि ये सामग्री केवल आकार में भिन्न होती है: पन्नी का एक टुकड़ा सपाट होता है, और पन्नी का एक बॉक्स एक बड़ा खोखला आकार होता है। खोखली वस्तुएँ किससे भरी होती हैं? (हवाईजहाज से)। और हवा हल्की होती है।

यह हल्का है। क्या निष्कर्ष निकाला जा सकता है? (खोखली वस्तुएं, यहां तक ​​कि धातु जैसी भारी सामग्री से भी भरी हुई (प्रकाश (हवा, डूबती नहीं।) धातु से बनी बड़ी समुद्री नावें क्यों नहीं डूबतीं? (क्योंकि वे खोखली होती हैं) यदि एक पन्नी बॉक्स को छेद दिया जाता है तो क्या होता है। एक आवारा के साथ? (वह डूब जाएगी।) क्यों? (क्योंकि यह पानी से भर जाएगा।) अगर जहाज के पतवार में छेद हो जाए और पानी भर जाए तो जहाज का क्या होगा? (जहाज डूब जाएगा।)

इस प्रकार, शिक्षक, समस्या की स्थिति पैदा करता है, छात्रों को परिकल्पना बनाने, प्रयोग और अवलोकन करने के लिए प्रोत्साहित करता है, छात्रों को आगे रखी गई धारणाओं का खंडन या पुष्टि करने का अवसर देता है, स्वतंत्र रूप से सूचित निष्कर्ष निकालता है। इस मामले में, शिक्षक स्पष्टीकरण, बातचीत, वस्तुओं के प्रदर्शन, टिप्पणियों और प्रयोगों का उपयोग करता है।

यह सब छात्र के लिए समस्याग्रस्त स्थिति पैदा करता है, बच्चों को वैज्ञानिक अनुसंधान में शामिल करता है, उनकी सोच को सक्रिय करता है, उन्हें भविष्यवाणी और प्रयोग करने के लिए मजबूर करता है। इस प्रकार, शैक्षिक सामग्री की समस्याग्रस्त प्रस्तुति एक सामान्य शिक्षा विद्यालय में शैक्षिक प्रक्रिया को वैज्ञानिक अनुसंधान के करीब लाती है।

छात्रों की समस्या स्थितियों, शैक्षिक और संज्ञानात्मक गतिविधियों को हल करने के लिए गतिविधियों को बढ़ाने के लिए कला कार्य और ललित कला के पाठों में समस्याग्रस्त तरीकों का उपयोग सबसे प्रभावी है।

6. शिक्षण की आंशिक खोज पद्धति

आंशिक खोज, या अनुमानी, विधि को यह नाम मिला है, क्योंकि छात्र हमेशा एक जटिल समस्या को हल नहीं कर सकते हैं और इसलिए ज्ञान का हिस्सा शिक्षक द्वारा संप्रेषित किया जाता है, और इसका कुछ हिस्सा वे स्वयं प्राप्त करते हैं।

एक शिक्षक के मार्गदर्शन में, छात्र तर्क करते हैं, उभरती हुई संज्ञानात्मक स्थितियों को हल करते हैं, विश्लेषण करते हैं, तुलना करते हैं। फलस्वरूप उनमें चेतन ज्ञान का निर्माण होता है।

स्वतंत्रता और रचनात्मक पहल को विकसित करने के लिए, शिक्षक विभिन्न तकनीकों का उपयोग करता है।

श्रम पाठों में, पहले चरण में, बच्चे संचालन और कार्य विधियों के विस्तृत विवरण के साथ प्रवाह चार्ट के अनुसार कार्य करते हैं। फिर आंशिक रूप से अनुपलब्ध डेटा या चरणों के साथ कार्यप्रवाह तैयार किए जाते हैं। यह बच्चों को कुछ कार्यों को स्वतंत्र रूप से हल करने के लिए मजबूर करता है जो उनके लिए संभव हैं।

इसलिए, आंशिक खोज गतिविधि की प्रक्रिया में, छात्रों को पहले उत्पाद का एक विचार मिलता है, फिर काम के क्रम की योजना बनाते हैं और एक तैयार उत्पाद में परियोजनाओं को लागू करने के लिए तकनीकी संचालन करते हैं।

ललित कला पाठों में, शिक्षण की आंशिक खोज पद्धति का उपयोग करने के एक उदाहरण के रूप में, आप कार्य की योजना इस तरह से बना सकते हैं कि पहला कदम विषय का एक विचार प्राप्त करना है, फिर इसे खींचने के लिए एक अनुक्रम तैयार करना है। (बोर्ड पर दिखाए गए चरणों को सही क्रम में व्यवस्थित करें, अनुक्रम में चरणों के अंतराल को भरें और आदि)।

7. अनुसंधान शिक्षण पद्धति

शोध पद्धति को छात्रों की रचनात्मक गतिविधि का उच्चतम चरण माना जाना चाहिए, जिसकी प्रक्रिया में वे अपने लिए नई समस्याओं का समाधान ढूंढते हैं। शोध पद्धति छात्रों के ज्ञान और कौशल में बनती है जो अत्यधिक हस्तांतरणीय होती है और इसे नई कार्य स्थितियों में लागू किया जा सकता है।

इस पद्धति का उपयोग सीखने की प्रक्रिया को एक वैज्ञानिक खोज के करीब लाता है, जहां छात्र न केवल नए वैज्ञानिक सत्य से परिचित होते हैं, बल्कि वैज्ञानिक खोज के तरीकों से भी परिचित होते हैं।

स्वाभाविक रूप से, विज्ञान में शोध पद्धति की सामग्री शिक्षण में शोध पद्धति से भिन्न होती है। पहले मामले में, शोधकर्ता समाज को नई, पहले अज्ञात घटनाओं और प्रक्रियाओं का खुलासा करता है; दूसरे में, छात्र केवल अपने लिए ऐसी घटनाओं और प्रक्रियाओं की खोज करता है, जो समाज के लिए नई नहीं हैं। दूसरे शब्दों में, पहले मामले में, सामाजिक स्तर पर खोज की जाती है, दूसरे में - मनोवैज्ञानिक में।

शिक्षक, स्वतंत्र शोध के लिए छात्रों के लिए एक समस्या प्रस्तुत करता है, परिणाम और समाधान और गतिविधियों के प्रकार दोनों को जानता है जो छात्र को समस्या के सही समाधान की ओर ले जाता है। इस प्रकार, स्कूल में शोध पद्धति नई खोज करने के लक्ष्य का पीछा नहीं करती है। यह शिक्षक द्वारा छात्रों में आगे की रचनात्मक गतिविधि के लिए आवश्यक चरित्र लक्षणों को स्थापित करने के लिए पेश किया जाता है।

आइए एक ठोस उदाहरण का उपयोग करके अनुसंधान पद्धति के तत्वों पर विचार करें।

एक कला पाठ में, शिक्षक बच्चों को नाव बनाने के लिए कागज चुनने का कार्य निर्धारित करता है, जिसमें निम्नलिखित विशेषताएं होनी चाहिए: यह अच्छी तरह से रंगीन, घनी, टिकाऊ, मोटी होनी चाहिए। प्रत्येक छात्र के निपटान में लेखन, समाचार पत्र, ड्राइंग, घरेलू (उपभोक्ता) कागज और ट्रेसिंग पेपर, ब्रश, पानी के जार के नमूने हैं। सरल शोध की प्रक्रिया में, उपलब्ध प्रकार के कागज से, छात्र नाव मॉडल के पतवार के निर्माण के लिए ऐसे कागज का चयन करता है जिसमें सभी सूचीबद्ध विशेषताएं हों। मान लीजिए कि पहला छात्र स्टेनिंग फीचर की जांच करना शुरू करता है। लेखन, अखबारी कागज, ड्राइंग, उपभोक्ता कागज और ट्रेसिंग पेपर के नमूनों पर पेंट के साथ ब्रश खींचकर, छात्र यह स्थापित करता है कि लेखन, ड्राइंग, उपभोक्ता कागज और ट्रेसिंग पेपर मोटे कागज, अखबारी कागज - हल्के होते हैं। छात्र ने निष्कर्ष निकाला कि अखबारी कागज नाव के पतवार के लिए उपयुक्त नहीं है। कागज के उपलब्ध नमूनों को फाड़कर, छात्र यह निर्धारित करता है कि लेखन और उपभोक्ता कागज नाजुक है। इसका मतलब है कि ये प्रकार नाव के पतवार के निर्माण के लिए उपयुक्त नहीं हैं।

इसके बाद, छात्र ध्यान से शेष प्रकार के पेपर - ड्राइंग और ट्रेसिंग पेपर - की जांच करता है और यह निर्धारित करता है कि ड्राइंग पेपर ट्रेसिंग पेपर से मोटा है। इसलिए नाव की पतवार बनाने के लिए ड्राइंग पेपर का इस्तेमाल करना चाहिए। इस पेपर में सभी आवश्यक विशेषताएं हैं: अच्छी तरह से रंगीन, घना, टिकाऊ, मोटा। परीक्षण प्रकार के कागज को ताकत के संकेत से शुरू करना चाहिए। इस जांच के बाद, छात्र के पास केवल दो प्रकार के पेपर बचे होंगे: ट्रेसिंग पेपर और ड्राइंग पेपर। मोटाई के चिन्ह की जाँच करने से शेष दो प्रकारों में से छात्र के लिए नाव के लिए आवश्यक ड्राइंग पेपर का तुरंत चयन करना संभव हो गया। शोध पद्धति का उपयोग करते समय, जैसा कि एक पेपर चुनने का माना गया उदाहरण दिखाता है, छात्र को समस्या का तैयार समाधान नहीं दिया जाता है। अवलोकन, परीक्षण, प्रयोग, सरल शोध की प्रक्रिया में, छात्र स्वतंत्र रूप से सामान्यीकरण और निष्कर्ष पर आता है। अनुसंधान विधि सक्रिय रूप से छात्रों की रचनात्मक क्षमताओं को विकसित करती है, छात्रों को वैज्ञानिक अनुसंधान के तत्वों से परिचित कराती है।

अनुसंधान विधि छात्रों की रचनात्मक क्षमताओं को सक्रिय रूप से विकसित करती है, उन्हें वैज्ञानिक अनुसंधान के तत्वों से परिचित कराती है।

8. व्याख्यात्मक और उदाहरणात्मक शिक्षण पद्धति

व्याख्यात्मक-चित्रणात्मक, या सूचना-ग्रहणशील विधियों में कहानी सुनाना, व्याख्या करना, पाठ्यपुस्तकों के साथ काम करना, चित्रों का प्रदर्शन (मौखिक, दृश्य, व्यावहारिक) शामिल हैं।

शिक्षक तैयार की गई जानकारी को विभिन्न माध्यमों से संप्रेषित करता है, और छात्र इसे समझते हैं और इसे स्मृति में ठीक करते हैं।

हालांकि, इस पद्धति का उपयोग करते समय, प्राप्त ज्ञान का उपयोग करने के लिए कौशल और क्षमताएं नहीं बनती हैं। ज्ञान तैयार प्रस्तुत किया जाता है।

ललित कला और कलात्मक कार्य सिखाने की यह विधि प्रभावी होगी यदि इस पद्धति का एक ही रूप में उपयोग नहीं किया जाता है। जब इस पद्धति को दूसरों के साथ जोड़ा जाता है, उदाहरण के लिए, आंशिक खोज, अनुसंधान, प्रजनन, समस्याग्रस्त, व्यावहारिक, छात्र सक्रिय रूप से काम करेंगे, उनमें सोच, ध्यान और स्मृति विकसित होगी।

9. स्वतंत्र कार्य के तरीके

एक शिक्षक के मार्गदर्शन में स्वतंत्र कार्य और कार्य के तरीकों को शैक्षिक गतिविधियों के प्रदर्शन में छात्रों की स्वतंत्रता के माप के साथ-साथ शिक्षक द्वारा इस गतिविधि के प्रबंधन की डिग्री के आधार पर प्रतिष्ठित किया जाता है।

जब कोई छात्र शिक्षक के सीधे मार्गदर्शन के बिना अपनी गतिविधियाँ करता है, तो वे कहते हैं कि शैक्षिक प्रक्रिया में स्वतंत्र कार्य की विधि का उपयोग किया जाता है। जब शिक्षक द्वारा छात्रों के कार्यों के सक्रिय प्रबंधन के साथ विधियों को लागू किया जाता है, तो उन्हें शिक्षक के मार्गदर्शन में शैक्षिक कार्य के तरीकों के रूप में वर्गीकृत किया जाता है।

शिक्षक के निर्देशों और निर्देशों के बिना, इसके सामान्य प्रबंधन के साथ, और छात्र की अपनी पहल पर, शिक्षक के निर्देशों पर स्वतंत्र कार्य किया जाता है।

विभिन्न प्रकार के स्वतंत्र कार्यों के उपयोग के माध्यम से, छात्रों को विकसित करने की आवश्यकता होती है: इसके तर्कसंगत संगठन के कुछ सबसे सामान्य तरीके, इस कार्य को तर्कसंगत रूप से योजना बनाने की क्षमता, आगामी कार्य के लिए स्पष्ट रूप से कार्यों की एक प्रणाली निर्धारित करना, मुख्य को बाहर करना उनमें से, कुशलतापूर्वक सौंपे गए कार्यों के सबसे तेज़ और सबसे किफायती समाधान के तरीकों का चयन करें, कार्य की पूर्ति पर कुशल और परिचालन आत्म-नियंत्रण, स्वतंत्र कार्य में जल्दी से समायोजन करने की क्षमता, के समग्र परिणामों का विश्लेषण करने की क्षमता कार्य, इन परिणामों की शुरुआत में नियोजित परिणामों के साथ तुलना करें, विचलन के कारणों की पहचान करें और आगे के कार्य में उन्हें समाप्त करने के तरीकों की रूपरेखा तैयार करें।

ललित कला और कलात्मक श्रम के पाठों में, सीखने की प्रक्रिया की दक्षता बढ़ाने के साथ-साथ निर्धारित सभी लक्ष्यों को प्राप्त करने के लिए, इन विधियों का उपयोग ऊपर सूचीबद्ध अन्य विधियों के संयोजन में लगभग लगातार किया जाता है। विधियों का चुनाव शैक्षिक सामग्री की सामग्री, आयु और छात्रों की व्यक्तिगत विशेषताओं आदि पर निर्भर करता है।

10. सीखने की प्रक्रिया में स्कूली बच्चों की शैक्षिक गतिविधि को उत्तेजित करने के तरीके। संज्ञानात्मक रुचि के गठन के तरीके

इसके सभी रूपों और विकास के सभी चरणों में रुचि की विशेषता है:

• गतिविधि के संबंध में सकारात्मक भावनाएं;
• इन भावनाओं के संज्ञानात्मक पक्ष की उपस्थिति;
• एक तात्कालिक मकसद की उपस्थिति जो गतिविधि से ही आती है।

सीखने की प्रक्रिया में, शैक्षिक गतिविधियों, इसकी सामग्री, रूपों और कार्यान्वयन के तरीकों के संबंध में सकारात्मक भावनाओं के उद्भव को सुनिश्चित करना महत्वपूर्ण है। भावनात्मक स्थिति हमेशा भावनात्मक उत्तेजना के अनुभव से जुड़ी होती है: प्रतिक्रिया, सहानुभूति, खुशी, क्रोध, आश्चर्य। इसीलिए व्यक्तित्व के गहरे आंतरिक अनुभव इस अवस्था में ध्यान, याद और समझ की प्रक्रियाओं से जुड़े होते हैं, जो इन प्रक्रियाओं को तीव्रता से प्रवाहित करते हैं और इसलिए प्राप्त लक्ष्यों के संदर्भ में अधिक प्रभावी होते हैं।

सीखने की भावनात्मक उत्तेजना की विधि में शामिल तकनीकों में से एक पाठ में मनोरंजक स्थितियों को बनाने की तकनीक है - शैक्षिक प्रक्रिया में मनोरंजक उदाहरणों, प्रयोगों और विरोधाभासी तथ्यों की शुरूआत।

दिलचस्प उपमाएँ भी सीखने में रुचि बनाने के तरीकों में शामिल एक तकनीक की भूमिका निभाती हैं, उदाहरण के लिए, जब एक हवाई जहाज के पंख पर विचार किया जाता है, तो एक पक्षी के पंखों के आकार के साथ समानताएं खींची जाती हैं, एक ड्रैगनफ़्लू।

भावनात्मक अनुभव आश्चर्य की तकनीक का उपयोग करने के कारण होते हैं।

दिए गए तथ्य की असामान्यता, पाठ में प्रदर्शित अनुभव की विरोधाभास, संख्याओं की भव्यता - यह सब हमेशा स्कूली बच्चों में गहरे भावनात्मक अनुभव का कारण बनता है।

उत्तेजना के तरीकों में से एक कुछ प्राकृतिक घटनाओं की वैज्ञानिक और रोजमर्रा की व्याख्याओं की तुलना है।

पाठ के दौरान भावनात्मक स्थिति बनाने के लिए, शिक्षक के भाषण की कलात्मकता, चमक, भावुकता का बहुत महत्व है। यह एक बार फिर संज्ञानात्मक गतिविधि को व्यवस्थित करने के तरीकों से इसे उत्तेजित करने के तरीकों के बीच अंतर को प्रकट करता है।

संज्ञानात्मक खेल... खेल लंबे समय से सीखने में रुचि बढ़ाने के साधन के रूप में उपयोग किया जाता रहा है।

शिक्षा और पालन-पोषण की अवधि में, शिक्षण और पालन-पोषण व्यक्ति के जीवन का मुख्य हित होना चाहिए, लेकिन इसके लिए शिष्य को एक अनुकूल क्षेत्र से घिरा होना चाहिए। यदि शिष्य को घेरने वाली हर चीज उसे पूरी तरह से विपरीत दिशा में शिक्षण से दूर खींचती है, तो गुरु के लिए शिक्षण के प्रति सम्मान पैदा करने के सभी प्रयास व्यर्थ होंगे।

यही कारण है कि उन अमीर, उच्च-समाज के घरों में पालन-पोषण शायद ही कभी सफल होता है, जहां एक लड़का, एक उबाऊ कक्षा से भागकर, बच्चों की गेंद या घर के खेल की तैयारी के लिए जल्दी करता है, जहां बहुत अधिक जीवंत रुचियां उसका इंतजार करती हैं, जो समय से पहले ही उसके कब्जे में आ जाती हैं। युवा दिल।

जैसा कि हम देख सकते हैं, महान रूसी शिक्षक कॉन्स्टेंटिन दिमित्रिच उशिंस्की ने कहा कि केवल छोटे बच्चों को ही खेल द्वारा पढ़ाया जा सकता है, लेकिन फिर भी, बड़े बच्चों को अपनी पढ़ाई में दिलचस्पी लेना चाहते हैं। लेकिन अगर खेल नहीं तो आप सीखने का प्यार कैसे पैदा कर सकते हैं?

शिक्षकों के लिए कठिन समय है: आखिरकार, आप किसी छात्र को कुछ ऐसा करने के लिए मजबूर नहीं कर सकते जो उसके लिए दिलचस्प नहीं है। और बच्चा एक ही अभ्यास को दर्जनों बार दोहरा नहीं पाएगा, दूर की खातिर, पूरी तरह से स्पष्ट लक्ष्य नहीं। लेकिन दिन भर खेलें - कृपया! खेल उसके अस्तित्व का एक स्वाभाविक रूप है। इसलिए, इस तरह से पढ़ाना आवश्यक है कि कक्षाएं कृपया, बच्चों को लुभाएं, मनोरंजन करें।

पाठ में विभिन्न प्रकार की खेल स्थितियों के उपयोग के बिना ललित कला और कलात्मक कार्य को पढ़ाना असंभव है, जिसकी मदद से शिक्षक स्कूली बच्चों में विशिष्ट कौशल और क्षमताओं का निर्माण करता है। असाइनमेंट का एक स्पष्ट रूप से सीमित शैक्षिक कार्य शिक्षक को छात्रों की सामग्री को आत्मसात करने की गुणवत्ता का सही और निष्पक्ष मूल्यांकन करने की अनुमति देता है।

पूरे पाठ में बच्चों की उत्पादक कार्य क्षमता को बनाए रखने के लिए, विभिन्न संज्ञानात्मक स्थितियों, खेल-गतिविधियों को उनकी गतिविधियों में शामिल किया जाना चाहिए, क्योंकि विभिन्न विश्लेषक शामिल होने पर विषय को आत्मसात करने में सुविधा होती है।

पाठ के दौरान सभी प्रकार की गतिविधियों का प्रत्यावर्तन अध्ययन के समय का अधिक तर्कसंगत उपयोग करना, स्कूली बच्चों के काम की तीव्रता को बढ़ाना, नई की निरंतर आत्मसात सुनिश्चित करना और सीखी गई सामग्री के समेकन को संभव बनाता है।

शैक्षणिक स्थितियों की प्रणाली में शामिल डिडक्टिक अभ्यास और खेल के क्षण, बच्चों में अपने आसपास की दुनिया के बारे में सीखने में विशेष रुचि पैदा करते हैं, जिसका उनकी उत्पादक और दृश्य गतिविधि और कक्षाओं के प्रति दृष्टिकोण पर सकारात्मक प्रभाव पड़ता है।

उन पाठों में उपदेशात्मक अभ्यास और खेल स्थितियों का उपयोग करने की सलाह दी जाती है जहां सामग्री की समझ मुश्किल होती है। अध्ययनों से पता चला है कि खेलने की स्थितियों के दौरान, बच्चे की दृश्य तीक्ष्णता काफी बढ़ जाती है।

खेल, खेल के क्षण, शानदारता के तत्व न्यूरोसाइकोलॉजिकल गतिविधि, संभावित धारणा क्षमताओं के मनोवैज्ञानिक उत्तेजक के रूप में काम करते हैं। एल.एस. वायगोत्स्की ने बहुत सूक्ष्मता से टिप्पणी की कि "खेल में, बच्चा हमेशा अपने सामान्य व्यवहार से ऊपर होता है; वह खेल में है, जैसा कि वह था, सिर और कंधे खुद के ऊपर। "

खेल वस्तुओं के आकार की डिजाइन सुविधाओं को समझने, तुलना करने की क्षमता बनाने, इष्टतम समाधान खोजने, सोच, ध्यान, कल्पना विकसित करने में योगदान करते हैं।

उदाहरण के लिए:

1. ज्यामितीय आकृतियों से अलग-अलग वस्तुओं की छवियां बनाएं.

ब्लैकबोर्ड पर दिखाए गए ज्यामितीय आकृतियों का उपयोग करते हुए, छात्र एल्बम में ऑब्जेक्ट बनाते हैं (इस अभ्यास के एक प्रकार के रूप में, प्रत्येक छात्र के लिए अलग-अलग कार्य)।

2. तैयार सिल्हूट से रचनाएँ लिखें "किसकी रचना बेहतर है?"।

तैयार सिल्हूट से स्थिर जीवन बनाएं। खेल दो (तीन) टीमों के बीच एक प्रतियोगिता के रूप में खेला जा सकता है। काम एक चुंबकीय बोर्ड पर किया जाता है। खेल रचनात्मक सोच, इष्टतम समाधान खोजने की क्षमता विकसित करता है।

खेल के क्षणों को कक्षा में शामिल करने से आप छात्रों की मनोवैज्ञानिक स्थिति को ठीक कर सकते हैं। बच्चे मनोचिकित्सा के क्षणों को एक खेल के रूप में देखते हैं, और शिक्षक के पास स्थिति के आधार पर कार्यों की सामग्री और प्रकृति को समय पर ढंग से बदलने का अवसर होता है।

शैक्षिक चर्चा।सीखने को प्रोत्साहित करने और प्रेरित करने के तरीकों में संज्ञानात्मक विवाद की स्थिति का निर्माण शामिल है। विवाद ने विषय में रुचि बढ़ा दी। कुछ शिक्षक सीखने को सक्रिय करने की इस पद्धति का उपयोग करने में माहिर हैं। सबसे पहले, वे एक विशेष समस्या पर विभिन्न वैज्ञानिक दृष्टिकोणों के संघर्ष के ऐतिहासिक तथ्यों का उपयोग करते हैं। वैज्ञानिक विवादों की स्थितियों में छात्रों का समावेश न केवल प्रासंगिक मुद्दों पर उनके ज्ञान को गहरा करता है, बल्कि अनजाने में विषय पर उनका ध्यान आकर्षित करता है, और इस आधार पर सीखने में रुचि का एक नया उछाल आता है।

शिक्षक किसी भी पाठ में सामान्य शैक्षिक प्रश्नों का अध्ययन करते समय शैक्षिक चर्चाएँ बनाते हैं। इस उद्देश्य के लिए, छात्रों को विशेष रूप से इस या उस घटना के कारणों पर अपने विचार व्यक्त करने के लिए आमंत्रित किया जाता है, ताकि इस या उस दृष्टिकोण को प्रमाणित किया जा सके।

सीखने में सफलता की स्थितियों का निर्माण।सीखने में रुचि को उत्तेजित करने के प्रभावी तरीकों में से एक स्कूली बच्चों के बीच सफलता की स्थितियों की शैक्षिक प्रक्रिया का निर्माण है जो सीखने में कुछ कठिनाइयों का अनुभव करते हैं। यह ज्ञात है कि सफलता के आनंद का अनुभव किए बिना, सीखने की कठिनाइयों पर काबू पाने में आगे की सफलता पर वास्तव में भरोसा करना असंभव है। स्कूली बच्चों को समान जटिलता के शैक्षिक कार्यों को पूरा करने में सहायता को अलग करके सफलता की स्थिति भी बनाई जाती है। सफलता की स्थितियाँ भी शिक्षक द्वारा स्कूली बच्चों के मध्यवर्ती कार्यों को प्रोत्साहित करके, अर्थात् उन्हें नए प्रयासों के लिए विशेष रूप से प्रोत्साहित करके आयोजित की जाती हैं।

कुछ शैक्षिक कार्यों को करने के दौरान एक अनुकूल नैतिक मनोवैज्ञानिक वातावरण सुनिश्चित करके सफलता की स्थिति बनाने में एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाई जाती है। अध्ययन के दौरान अनुकूल माइक्रॉक्लाइमेट असुरक्षा और भय की भावना को कम करता है। उसी समय, चिंता की स्थिति को आत्मविश्वास की स्थिति से बदल दिया जाता है।

यहां एक और बात है जो छात्रों को अच्छे शैक्षणिक परिणामों की ओर ले जाने के लिए महत्वपूर्ण है।

यदि हम चाहते हैं कि छात्र का कार्य सफल हो, ताकि वह जानता हो कि कठिनाइयों से कैसे निपटना है और भविष्य में काम में अधिक से अधिक सकारात्मक लक्षण प्राप्त करना है, तो इसके लिए हमें यह कल्पना करने की आवश्यकता है कि कार्य की सफलता में क्या योगदान देता है, और क्या असफलता का कारण बनता है। सफलता के मामले में एक बड़ी भूमिका मनोदशा द्वारा निभाई जाती है, छात्रों के बीच सामान्य हंसमुख मन की स्थिति, दक्षता और शांत, अगर मैं ऐसा कहूं, तो जीवंतता, जो स्कूल के किसी भी सफल कार्य का शैक्षणिक आधार बनाती है। कुछ भी जो उबाऊ माहौल पैदा करता है - नीरसता, निराशा - ये सभी छात्रों के सफल कार्य में नकारात्मक कारक हैं। दूसरे, शिक्षक को पढ़ाने की विधि का बहुत महत्व है: आमतौर पर हमारे पढ़ाने का तरीका, जैसे कि जब छात्र एक ही विधि और एक ही विषय पर काम करते हैं, तो अक्सर इस तथ्य की ओर जाता है कि कक्षा स्तरीकृत है: एक निश्चित संख्या छात्रों की संख्या, जिसके लिए शिक्षक द्वारा प्रस्तावित विधि उपयुक्त है, सफल होती है, जबकि दूसरा भाग, जिसके लिए थोड़ा अलग दृष्टिकोण की आवश्यकता होती है, पिछड़ जाता है। कुछ छात्रों के काम की गति तेज होती है, जबकि अन्य - धीमी गति से; कुछ छात्र काम के रूपों की उपस्थिति को समझते हैं, जबकि अन्य को काम शुरू करने से पहले सब कुछ अच्छी तरह से समझना चाहिए।

यदि छात्र समझते हैं कि शिक्षक के सभी प्रयासों का उद्देश्य उनकी मदद करना है, तो उनके वातावरण में पारस्परिक सहायता के मामले सामने आ सकते हैं जो कक्षा में काम के लिए बहुत मूल्यवान हैं, छात्रों द्वारा मदद के लिए शिक्षक की ओर मुड़ने के मामले तेज हो जाएंगे। , शिक्षक निर्देश देने के बजाय सलाह देगा और एक मांग रखेगा और अंत में, शिक्षक स्वयं पूरी कक्षा और प्रत्येक छात्र दोनों की व्यक्तिगत रूप से मदद करना सीखेगा।

जब हम किसी छात्र के काम का निरीक्षण करते हैं, जब हम अपने निर्देशों, आवश्यकताओं या सलाह के साथ उससे संपर्क करते हैं, तो हमें पता होना चाहिए कि काम में छात्र की रुचि को जगाने में कितनी बड़ी भूमिका होती है, और यह लेखांकन छात्र के काम को प्रोत्साहित करना चाहिए, अर्थात। विद्यार्थी के कार्य का लेखा-जोखा कार्य में उसकी रुचि जगाना चाहिए।

अपने बड़े दोस्त, शिक्षक के लिए नहीं तो किसके पास, छात्र मदद के लिए मुड़ेगा? और हमें उन्हें बहुत कुछ समझने में मदद करनी चाहिए - विभिन्न जीवन स्थितियों में, अपने आप में, सभी प्रकार के संघर्षों में। लेकिन ऐसा दोस्त बनना आसान नहीं है। अपने छात्रों से अधिकार और सम्मान प्राप्त करने के लिए, आपको अपने बच्चों को अच्छी तरह से समझने की जरूरत है, उनमें न केवल भविष्य के स्वामी देखें, जिन्हें आप अपना अनुभव देते हैं, बल्कि सबसे बढ़कर सभी में - एक व्यक्ति, एक व्यक्तित्व। यदि आप अपने विद्यार्थियों का सम्मान और अधिकार जीतने में कामयाब होते हैं, तो यह शिक्षक के लिए बहुत खुशी की बात है।

शैक्षिक गतिविधियों में रुचि के मुख्य स्रोतों में नवीनता, प्रासंगिकता की स्थिति का निर्माण, विज्ञान, प्रौद्योगिकी में सबसे महत्वपूर्ण खोजों के लिए सामग्री का दृष्टिकोण, आधुनिक संस्कृति, कला, साहित्य की उपलब्धियों के लिए शामिल हैं। इसके लिए शिक्षक विशेष तकनीकों, तथ्यों, दृष्टांतों का चयन करते हैं, जो इस समय देश की संपूर्ण जनता के लिए विशेष रुचि रखते हैं। इस मामले में, छात्र अध्ययन किए जा रहे मुद्दों के महत्व, महत्व के बारे में अधिक उज्ज्वल और गहराई से जागरूक होते हैं और इसलिए उनके साथ बहुत रुचि रखते हैं, जो उन्हें प्रौद्योगिकी पाठों में संज्ञानात्मक प्रक्रिया की सक्रियता को बढ़ाने के लिए उपयोग करने की अनुमति देता है।

11. प्रशिक्षण में नियंत्रण और आत्म-नियंत्रण के तरीके

मौखिक नियंत्रण के तरीके।मौखिक नियंत्रण व्यक्तिगत और ललाट पूछताछ द्वारा किया जाता है। एक व्यक्तिगत सर्वेक्षण में, शिक्षक छात्र से कई प्रश्न पूछता है, जिसका उत्तर वह शैक्षिक सामग्री के आत्मसात करने के स्तर को दर्शाता है। फ्रंटल क्वेश्चन में, शिक्षक तार्किक रूप से संबंधित प्रश्नों की एक श्रृंखला का चयन करता है और कुछ छात्रों से संक्षिप्त उत्तर मांगते हुए उन्हें पूरी कक्षा के सामने रखता है।

आत्म-नियंत्रण के तरीके।स्कूल में नियंत्रण में सुधार के आधुनिक चरण की एक अनिवार्य विशेषता शैक्षिक सामग्री में महारत हासिल करने की डिग्री पर छात्रों के आत्म-नियंत्रण कौशल का सर्वांगीण विकास है, स्वतंत्र रूप से गलतियों और अशुद्धियों को खोजने की क्षमता, अंतराल को खत्म करने के तरीकों की रूपरेखा तैयार करना। पाए जाते हैं, जो विशेष रूप से प्रौद्योगिकी पाठों में उपयोग किए जाते हैं।

निष्कर्ष। ललित कला सिखाने की सभी मुख्य विधियों को ऊपर सूचीबद्ध किया गया है। उनके उपयोग की प्रभावशीलता इन विधियों के एकीकृत उपयोग से ही प्राप्त की जा सकती है।

प्राथमिक विद्यालय के शिक्षक को उन तरीकों को प्राथमिकता देनी चाहिए जो काम को सक्रिय और रोचक बनाते हैं, खेल और मनोरंजन के तत्व, समस्याग्रस्त और रचनात्मक लाते हैं।

शिक्षण विधियों की तुलनात्मक क्षमताएं पर्याप्त आयु, मानसिक और शारीरिक शक्ति, शैक्षिक कार्य का मौजूदा अनुभव, छात्रों के शैक्षिक प्रशिक्षण, शैक्षिक कौशल और क्षमताओं का गठन, विचार प्रक्रियाओं और सोच के प्रकार आदि की अनुमति देती हैं। विभिन्न स्तरों और प्रशिक्षण के चरणों में उनका उपयोग करें।

बच्चों के मनोवैज्ञानिक और मानसिक विकास की उम्र की विशेषताओं को याद रखना और उन्हें ध्यान में रखना हमेशा महत्वपूर्ण होता है।

2. प्राथमिक स्कूली बच्चों के लिए प्रभावी शिक्षण विधियों का उपयोग करके ललित कला और कलात्मक कार्य सिखाने के तरीके

२.१ प्राथमिक विद्यालय के छात्रों को दृश्य कला और कलात्मक कार्य सिखाने की प्रक्रिया में उपयोग की जाने वाली प्रभावी विधियाँ

प्रश्न "उपदेशात्मक सिद्धांत और ललित कला और कलात्मक कार्य सिखाने के तरीके" पर सैद्धांतिक सामग्री के अध्ययन ने हमें स्कूल के अभ्यास में उन तरीकों और सिद्धांतों की पहचान करने और परीक्षण करने की अनुमति दी जो प्राथमिक स्कूली बच्चों के प्रभावी शिक्षण के लिए अधिक अनुकूल हैं। ललित कला और कलात्मक कार्य का पाठ।

पहले चरण में, शिक्षण विधियों और सिद्धांतों को कार्यक्रम सामग्री का अध्ययन करने के बाद कक्षा में उनके आवेदन के लिए वर्गीकृत किया गया था। ये तरीके और सिद्धांत थे:

दृश्य कला और कलात्मक कार्यों के लिए प्रभावी शिक्षण विधियां

प्राप्त ज्ञान के स्रोत के अनुसार:

1. दृश्य (चित्रण, प्रदर्शन)।
2. मौखिक (कहानी, बातचीत, स्पष्टीकरण)।
3. व्यावहारिक (व्यायाम)।

छात्र गतिविधि के प्रकार से (एम.एन. स्काटकिन):

1. प्रजनन (शिक्षक के सवालों के जवाब)।
2. व्याख्यात्मक और दृष्टांत (कहानी, बातचीत, प्रदर्शन प्रयोग, भ्रमण)।
3. आंशिक खोज (शिक्षक की आंशिक सहायता से कार्यों का स्वतंत्र समापन)।
4. समस्याग्रस्त (समस्या कथन और समाधान की खोज)।
5. अनुसंधान (समस्या कथन - निर्देश - स्वतंत्र अध्ययन, अवलोकन - परिणाम)।

संज्ञानात्मक गतिविधि को उत्तेजित करने और प्रेरित करने के तरीके:

- संज्ञानात्मक रुचि बनाने के तरीके (संज्ञानात्मक खेल, शैक्षिक चर्चा, सफलता की स्थिति बनाना)।

ललित कला सिखाने के सिद्धांत और

कलात्मक कार्य

1. चेतना और गतिविधि का सिद्धांत।
2. दृश्यता का सिद्धांत।
3. व्यवस्थितता और निरंतरता का सिद्धांत।
4. ज्ञान को आत्मसात करने की शक्ति का सिद्धांत।
5. वैज्ञानिक सिद्धांत।
6. अभिगम्यता सिद्धांत।
7. सिद्धांत और व्यवहार के बीच संबंध का सिद्धांत।
8. पॉलिटेक्निक सिद्धांत।

२.२ दृश्य कला और कलात्मक श्रम में प्रभावी शिक्षण विधियों के उपयोग के लिए दिशानिर्देश

दूसरे चरण में, मैंने ललित कला और कला कार्य के पाठों में भाग लिया, और उपरोक्त प्रभावी तरीकों और शिक्षण के सिद्धांतों का उपयोग करके इन विषयों पर पाठों की एक श्रृंखला भी विकसित की।

1. कला पाठों और कला कार्यों की उपस्थिति और विश्लेषण।पाठों में भाग लेने का उद्देश्य सही ढंग से और कुशलता से संगठित शिक्षण विधियों और सिद्धांतों के उपयोग की प्रभावशीलता की पहचान करना था।

यह प्रयोग कितना प्रभावी है, इसका परीक्षण करने के लिए, मैंने पहली और तीसरी कक्षा में ललित कला और कला के काम के कई पाठों में भाग लिया। इन पाठों का विश्लेषण करने और छात्रों की गतिविधियों के परिणामों को देखने के बाद, निम्नलिखित निष्कर्ष निकाले जा सकते हैं:

पाठ संख्या १। (परिशिष्ट 1)

"फायरबर्ड" विषय पर तीसरी कक्षा में आयोजित पहले पाठ में, शिक्षक ने बच्चों के काम को कुशलता से व्यवस्थित किया।

पाठ एक सामूहिक रचनात्मक गतिविधि के रूप में आयोजित किया गया था। विभिन्न शिक्षण विधियों का उपयोग किया गया:

• मौखिक (फायरबर्ड के बारे में एक कहानी, काम के अनुक्रम की व्याख्या, बच्चों के साथ बातचीत);
• दृश्य (चित्र, तरीके और काम की तकनीक दिखा रहा है);
• व्यावहारिक;
• व्याख्यात्मक और उदाहरणात्मक;
• प्रजनन;
• आंशिक खोज;

साथ ही, शैक्षिक और संज्ञानात्मक गतिविधियों (पाठ की शुरुआत में सफलता की स्थिति बनाना) को प्रोत्साहित करने और प्रेरित करने के तरीकों का इस्तेमाल किया गया।

उपदेशात्मक सिद्धांत बहुत सही ढंग से और कुशलता से लागू किए गए हैं:

• वैज्ञानिक सिद्धांत (फायरबर्ड के बारे में जानकारी);

• व्यवस्थितता और निरंतरता का सिद्धांत(पहले अर्जित ज्ञान के आधार पर सामग्री का वितरण);
• चेतना और गतिविधि का सिद्धांत (मानसिक गतिविधि, रचनात्मकता, सामूहिक और व्यक्तिगत गतिविधि की सक्रियता);
• दृश्यता का सिद्धांत(धारणा, रुचि, अवलोकन का विकास);
• अभिगम्यता सिद्धांत (आयु विशेषताओं के साथ सामग्री का अनुपालन, एक विभेदित दृष्टिकोण);
• शक्ति का सिद्धांत(प्रशिक्षण अभ्यास)।

व्यावहारिक भाग में संगीतमय संगत के प्रयोग ने बच्चों की भावनात्मक मनोदशा को बनाए रखने में मदद की।

छात्रों के काम को व्यवस्थित किया गया, असाइनमेंट, तकनीक और काम के तरीकों की व्याख्या करते हुए, छात्रों की व्यक्तिगत विशेषताओं को ध्यान में रखा गया। असाइनमेंट पूरा करते समय, कमजोर बच्चों को व्यक्तिगत सहायता प्रदान की गई।

दृश्य एड्स की विविधता ने पाठ की प्रभावशीलता में योगदान दिया। बातचीत के दौरान, प्रश्न स्पष्ट रूप से, विशेष रूप से, संक्षिप्त रूप से तैयार किए जाते हैं।

पाठ के सभी चरणों का पालन किया जाता है। पाठ के सभी लक्ष्यों को महसूस किया जाता है। छात्रों का काम सक्रिय था।

बच्चों के काम का विश्लेषण करने के बाद, हम निम्नलिखित निष्कर्ष निकाल सकते हैं: कक्षा में 23 छात्रों में से, सभी ने सफलतापूर्वक काम का सामना किया।

पाठ के अंत में, प्रतिबिंब किया गया था। बच्चों को ब्लैकबोर्ड पर एक सूर्य खींचने के लिए कहा गया था यदि वे पाठ में सब कुछ समझ गए और सब कुछ ठीक हो गया। एक बादल और एक सूरज - अगर काम की प्रक्रिया में उन्हें कुछ कठिनाइयाँ हों। एक बादल - अगर कुछ भी काम नहीं किया।

सभी बच्चों ने सूरज को रंगा।

छात्रों के काम के परिणाम आरेख में शामिल हैं.

यह सब शिक्षक के उत्कृष्ट, कुशलता से संगठित कार्य, ललित कला पाठ में शिक्षण के तरीकों और सिद्धांतों को चुनने और उपयोग करने की उनकी क्षमता की गवाही देता है।

पाठ संख्या २। (परिशिष्ट 2)

पाठ तीसरी कक्षा (द्वितीय तिमाही) में आयोजित किया गया था। पाठ की संरचना सही ढंग से बनाई गई है। सभी चरणों का पालन किया जाता है।

पाठ ने काम के विभिन्न तरीकों का इस्तेमाल किया:

• मौखिक (बातचीत, स्पष्टीकरण);
• दृश्य (तत्व द्वारा ड्राइंग तत्व दिखा रहा है);
• व्यावहारिक (प्रशिक्षण अभ्यास);
• प्रजनन और व्याख्यात्मक-चित्रणात्मक;
• स्वतंत्र कार्य, नियंत्रण और आत्म-नियंत्रण की विधि।

व्यावहारिक कार्य के कार्यान्वयन के दौरान, शिक्षक ने कार्यस्थलों के संगठन की निगरानी की, ड्राइंग तकनीकों की शुद्धता ने कई छात्रों को कठिनाई में मदद की। पाठ के पूरे व्यावहारिक भाग में, शिक्षक को बच्चों को सन्टी, स्प्रूस, ऐस्पन खींचने में मदद करनी थी ...

हालांकि, पाठ को सारांशित करते समय, यह पता चला कि सभी बच्चों ने कार्य के साथ अच्छी तरह से मुकाबला नहीं किया। कई चित्र असफल साबित हुए।

यह शिक्षण पद्धति के गलत तरीके से चयन के कारण है। ड्राइंग के अनुक्रम की व्याख्या करते समय, केवल एक व्याख्यात्मक और निदर्शी विधि का उपयोग किया गया था, हालांकि इस पद्धति का उपयोग व्यावहारिक के साथ संयोजन में करना अधिक प्रभावी होगा। बच्चे शिक्षक के साथ मिलकर पेड़ों को खींचने का अभ्यास करेंगे। इसके बजाय, वे विचलित हो गए, आपस में बात कर रहे थे। इस संबंध में, चेतना और गतिविधि के सिद्धांत, सिद्धांत और व्यवहार के बीच संबंध को पूरी तरह से लागू नहीं किया गया है।

पाठ में विभिन्न सिद्धांतों का उपयोग किया गया था:

• स्पष्टता;
• व्यवस्थित और सुसंगत;
• पहुंच का सिद्धांत।

शक्ति का सिद्धांत, जिसे प्रशिक्षण अभ्यास की प्रक्रिया में महसूस किया जा सकता था, व्यावहारिक रूप से अनुपस्थित था।

कमजोर छात्रों में विषय में रुचि बनाए रखने के लिए, संक्षेप में, काम के सकारात्मक पहलुओं पर अधिक ध्यान देना और बच्चों की विफलताओं को दूर करना (संज्ञानात्मक गतिविधि को उत्तेजित करने और प्रेरित करने का एक तरीका) आवश्यक है।

पाठ संख्या 3. (परिशिष्ट 3)

पाठ को व्यवस्थित रूप से सक्षम रूप से आयोजित किया गया था। पाठ के सभी चरणों का पालन किया जाता है। पाठ के लिए बच्चों की तत्परता की जाँच की गई। काम की प्रक्रिया में मनोरंजक सामग्री (पहेलियों, पहेली) के उपयोग के माध्यम से संज्ञानात्मक रुचि बनाने की एक विधि लागू की गई है।

हमने मौखिक (स्पष्टीकरण, कहानी, बातचीत, निर्देश), दृश्य (प्रदर्शन विधि, ड्राइंग) और शैक्षिक और संज्ञानात्मक गतिविधियों के आयोजन और कार्यान्वयन के व्यावहारिक तरीकों का इस्तेमाल किया। स्वतंत्र कार्य की विधि, प्रजनन और व्याख्यात्मक-चित्रणात्मक विधियों का भी उचित रूप से उपयोग किया जाता है और अच्छी तरह से व्यवस्थित किया जाता है। कार्य के क्रम और विधियों को समझाने में शिक्षक और छात्रों की संयुक्त व्यावहारिक गतिविधि कार्य के उत्कृष्ट परिणामों में प्रभावी रूप से परिलक्षित होती है।

उत्पाद का विश्लेषण करते समय, प्रश्नों को स्पष्ट, स्पष्ट और सही ढंग से तैयार किया गया था, जिसने पहुंच के सिद्धांत के कार्यान्वयन में योगदान दिया। बातचीत के दौरान बच्चों के उत्तरों को पूरक और सही किया गया। कैंची से काम करते समय सुरक्षा सावधानियों की पुनरावृत्ति पर पर्याप्त ध्यान दिया गया है।

काम के तरीकों की व्याख्या करते समय और शब्दावली कार्य करते समय, छात्रों की आयु विशेषताओं को ध्यान में रखा गया, जिसने पहुंच के सिद्धांत के कार्यान्वयन में योगदान दिया, और, परिणामस्वरूप, चेतना और गतिविधि का सिद्धांत। इसके अलावा, वैज्ञानिक चरित्र के सिद्धांत ("केस" की अवधारणाओं की व्याख्या करते समय, सीम "किनारे पर"), स्पष्टता, व्यवस्थितता और स्थिरता, ज्ञान को आत्मसात करने की ताकत (सुरक्षा उपायों की पुनरावृत्ति और कार्य का क्रम) , अभ्यास के साथ सिद्धांत का संबंध, साथ ही कला श्रम सिखाने का पॉलिटेक्निक सिद्धांत (श्रम की वस्तु को एक तैयार उत्पाद में बदलने की प्रक्रिया, उनके उपयोग के लिए उपकरणों और नियमों से परिचित होना, श्रम की वस्तुओं का उपयोग करना सीखना )

सभी छात्रों ने काम किया। उत्पाद रंगीन और साफ-सुथरे हैं। बच्चों ने उनका उपयोग अपने इच्छित उद्देश्य के लिए किया।

कार्य का वस्तुनिष्ठ मूल्यांकन दिया जाता है।

प्रतिबिंब के दौरान, यह पता चला कि सभी बच्चे अपने काम से संतुष्ट हैं, उनकी रुचि थी, और उनके लिए सब कुछ काम कर गया।

निष्कर्ष

इस कार्य में, पद्धतिगत और मनोवैज्ञानिक-शैक्षणिक साहित्य का विश्लेषण किया गया था, विधियों के वर्गीकरण पर विचार किया गया था। साथ ही, कला और ललित कला के पाठों में उपयोग की जाने वाली मुख्य विधियों पर भी बहुत ध्यान दिया गया।

व्यावहारिक भाग में, इन विषयों में पाठों के अवलोकन और विश्लेषण के परिणाम शैक्षिक प्रक्रिया पर शिक्षण विधियों के प्रभाव का अध्ययन करने के लिए दिए गए थे, और उपरोक्त शिक्षण विधियों का उपयोग करके इन विषयों में कई पाठ विकसित किए गए थे।

शोध विषय "ललित कला और कलात्मक कार्य सिखाने के तरीके" के अध्ययन ने निम्नलिखित निष्कर्ष निकालना संभव बना दिया:

1. प्रभावी शिक्षण के लिए आवश्यकतानुसार शिक्षण विधियों का प्रयोग किया जाना चाहिए।
2. केवल शिक्षण विधियों का सही और कुशलता से संगठित उपयोग ही शिक्षण और शैक्षिक प्रक्रिया की प्रभावशीलता को बढ़ाएगा।
3. शिक्षण विधियों का उपयोग एक जटिल में किया जाना चाहिए, क्योंकि कोई "शुद्ध" विधियाँ या सिद्धांत नहीं हैं।
4. शिक्षण की प्रभावशीलता के लिए, शिक्षक द्वारा कुछ शिक्षण विधियों के संयोजन के उपयोग पर सावधानीपूर्वक विचार किया जाना चाहिए।

सैद्धांतिक भाग से और व्यावहारिक भाग से, यह इस प्रकार है कि कला कार्य और ललित कला के पाठों में शिक्षण विधियों का कुशलता से व्यवस्थित, विधिपूर्वक सक्षम उपयोग शैक्षिक प्रक्रिया की प्रभावशीलता में वृद्धि में योगदान देता है।

1 शिक्षण fav के उद्देश्य और उद्देश्य। माध्यमिक विद्यालय में कला।

नंबर 2. कक्षा में स्कूली बच्चों की रचनात्मक क्षमताओं की अभिव्यक्ति के पैटर्न कला को चित्रित करेंगे।एक बच्चे को आकर्षित करना कम उम्र में बच्चों की रचनात्मकता का प्रमुख प्रकार है। जैसे-जैसे बच्चा बढ़ता है और देर से बचपन में प्रवेश करता है, वह आमतौर पर निराश हो जाता है और आकर्षित करने के लिए ठंडा हो जाता है (8-9 वर्ष का)। उसके बाद फिर से 15-20 साल के लिए ब्याज आता है, यह केवल उन बच्चों द्वारा अनुभव किया जाता है जिनके पास पतले में लटका हुआ बंदोबस्ती है। संबंध। बच्चों की यह ठंडक ड्राइंग के संक्रमण को विकास के एक नए, उच्च चरण में छिपा देती है, जो केवल अनुकूल बाहरी उत्तेजनाओं के साथ बच्चों के लिए उपलब्ध हो जाती है। प्रारंभिक अवधि अंजीर। गतिविधि - छवि और आसपास की चीजों के लिए एक प्रभावी दृष्टिकोण की अवधि। चित्रा एमएल। एक स्कूली छात्र लगभग हमेशा एक घटना की तस्वीर होता है। कक्षा में एक आवश्यक स्थान न केवल अवलोकन के लिए आवंटित किया जाना चाहिए, बल्कि वास्तविकता के तत्वों के साथ बच्चों के संचार, ऐसे पतले लोगों के साथ सक्रिय कार्य के लिए भी आवंटित किया जाना चाहिए। बुध-आप, जो आपको "कार्य" करने की अनुमति देता है। मुख्य समस्या बच्चों को ड्राइंग और अन्य प्रकार की ललित कला सीखने के लिए प्रोत्साहित करना है। इसके लिए, बच्चों में अवलोकन और ललित कला आंदोलन के बीच संबंध बनाने के लिए, काम के दिलचस्प और विविध रूपों को लागू करना आवश्यक है, अर्थात। हाथ का कौशल, उसकी दृश्य प्रस्तुति के प्रति आज्ञाकारिता। ललित कला गतिविधि का किशोर चरण विश्लेषणात्मक है। बुधवार को। उम्र में, विचार और अभिव्यंजक कार्य वह मूल बन जाता है जिसके चारों ओर प्रतिनिधित्व के तरीकों की समझ का आयोजन किया जाता है। सीखने की प्रक्रिया की एक क्रमिक और सुसंगत जटिलता आवश्यक है। बच्चों के लिए सबसे बड़ी कठिनाइयाँ पारंपरिक खोज हैं, रूप, अनुपात, आयतन, रंग, रंग और स्थान की आलंकारिक अभिव्यंजना का स्थानांतरण। छात्रों की क्षमताओं के विकास के लिए एक आवश्यक शर्त व्यक्तिगत खेल तत्वों और खेलों को ललित कला पाठों की संरचना में शामिल करना है। खेल एक पूर्वस्कूली बच्चे की प्रमुख गतिविधि है। यह हमेशा स्थिति के बच्चे के अनुभव से जुड़ा होता है। भावनात्मक स्थिति। चंचल क्षण बच्चों के ध्यान को मजबूत करते हैं, सोच, कल्पना, कल्पना को उत्तेजित करते हैं। दृश्य स्मृति, आंखें, कल्पना विकसित होती है। खेल बच्चों की कला कला के विकास के माध्यम से उनके समग्र विकास में योगदान करते हैं।

नंबर 3। तरीका। किया गया। स्कूल में ललित कला पर कक्षाएं।तकनीक पेड वर्क की विशेषताओं पर विचार करती है। छात्रों के साथ। पढ़ाने के तरीके, खाते का स्थान यहां महत्वपूर्ण हैं। सामग्री, उच। योजना, कार्यक्रम, शिक्षण के सिद्धांत, लक्ष्य और शिक्षण के उद्देश्य और सामान्य रूप से शैक्षिक कार्य। तकनीक शिक्षाशास्त्र, मनोविज्ञान, सौंदर्यशास्त्र और कला इतिहास के वैज्ञानिक आंकड़ों पर आधारित है। शब्द विधि से हमारा तात्पर्य सबसे पहले चूहों के समूह से है। प्रशिक्षण और शिक्षा के तरीके। यह खास है। पेड-की विभाग, जो शैक्षिक और प्रशिक्षण के निर्माण के नियमों और कानूनों का अध्ययन करता है। प्रक्रिया। चूंकि शिक्षण विधियों को शिक्षण सामग्री के अनुसार विकसित किया जाता है, इसलिए प्रत्येक स्कूल विषय के अपने कार्य और अपनी प्रणाली होती है। पाठ्यक्रम। हम लर्नर, स्काटकिन, बाबन्स्की, मखमुतोव द्वारा विकसित शिक्षण विधियों के वर्गीकरण का पालन करते हैं।

1.व्याख्यात्मक-चित्रण-विभिन्न तरीकों से छात्रों को जानकारी की प्रस्तुति: दृश्य, श्रवण, भाषण, आदि। ज्ञान को आत्मसात करना।

2. प्रजनन विधि - कौशल और क्षमताओं के निर्माण के लिए: बातचीत, व्यायाम।

3. अनुसंधान - स्कूली बच्चों द्वारा रचनात्मक कार्यों का स्वतंत्र समाधान। एक प्रणाली विकसित की गई है जो पतले के विकास को प्रभावित करती है। स्कूली बच्चों की रचनात्मकता: ललित कला के अध्ययन में रुचि का विकास, अपनी ताकत में विश्वास की शिक्षा, ललित कला गतिविधियों की लगातार जटिलता, कला के साधनों में महारत हासिल करना। अभिव्यंजना, कक्षा में टीसीओ का उपयोग, विभिन्न पतली सामग्री और उनके काम की तकनीकों का उपयोग, पाठ की संरचना में खेल तत्वों का परिचय। उद्देश्य: समाज के व्यापक रूप से विकसित, शिक्षित सदस्यों को तैयार करना, बच्चों को सौंदर्य की दृष्टि से शिक्षित करना, उनका पतलापन विकसित करना। स्वाद, बच्चों को उनके आसपास की दुनिया के बारे में जानने में मदद करना, मानव जीवन में ड्राइंग के व्यावहारिक अर्थ को प्रकट करना, सीखने की रचनात्मक क्षमताओं को विकसित करना, उनके एस्थेट को सही दिशा देना। दुनिया की धारणा। शिक्षा को शिक्षण से अलग नहीं किया जा सकता। पाठ के भाग: कक्षाओं का संगठन, नई सामग्री का संचार, अध्ययन का स्वतंत्र अध्ययन और कार्य के परिणामों का सारांश। खाता प्रस्तुत करते समय। सामग्री, शिक्षक को लगातार हर संभव प्रयास करने के कार्य का सामना करना चाहिए ताकि सभी छात्र इसे समझ सकें। सीएफ में ललित कला सिखाने का मुख्य व्यावहारिक कार्य। स्कूल - ड्राइंग, तकनीक और ड्राइंग कौशल की प्राथमिक बुनियादी बातों में महारत हासिल करना। शुरुआत में ड्राइंग की तैयारी-I की कार्यप्रणाली में एक गंभीर स्थान। कक्षा में कार्यस्थल का सही संगठन है। बच्चे जूनियर उम्र बहुत जल्दी आकर्षित होती है, काम पहली छाप पर किया जाता है। हाई स्कूल के छात्रों के साथ काम करने का तरीका अधिक लचीला और व्यक्तिगत होता जा रहा है। विद्यार्थी के कार्य में कमियों की ओर इशारा करते हुए पद का निरीक्षण करना आवश्यक है। चातुर्य, छात्र के व्यक्तित्व के प्रति सम्मान दिखाना।

संख्या 4. सक्रियता के साधन के रूप में दृश्यता स्कूली बच्चों की गतिविधियों को दर्शाएगी... सिद्धांत निर्दयी है। इस तथ्य में निहित है कि छात्र ज्ञान के स्रोत के रूप में बहुत ही वस्तुओं और घटनाओं का जिक्र करते हुए विश्वसनीय ज्ञान की ओर जाते हैं। मनोविश्लेषक। मूल बातें निर्दयी। पीआरएल तथ्य यह है कि संवेदनाएं मानव चेतना में निर्णायक भूमिका निभाती हैं, अर्थात। यदि किसी व्यक्ति ने नहीं देखा, नहीं सुना, महसूस नहीं किया, तो उसके पास निर्णय के लिए आवश्यक डेटा नहीं है। चित्र बनाने वाले शिक्षक को नित्य अभिमानी साधनों का प्रयोग करना पड़ता है। चावल। प्रकृति से अपने आप में दृश्य शिक्षण की एक विधि है। प्रकृति से चित्र बनाने की प्रक्रिया चित्रित वस्तु की संवेदी दृश्य धारणा के साथ शुरू होती है, इसलिए, यह सुनिश्चित करना आवश्यक है कि प्रकृति सेटिंग स्वयं दराज का ध्यान मुख्य चीज़ की ओर आकर्षित करे। प्रकृति मंचन ज़कल। न केवल पेंटिंग के सामने इसे अच्छी तरह और खूबसूरती से स्थापित करने के लिए, बल्कि यथार्थवादी ड्राइंग और पेंटिंग के बुनियादी नियमों को प्रकट करने में भी मदद करने के लिए। अभिमानी। प्रकृति से अवलोकन और विश्लेषण के सही संगठन से निकटता से संबंधित है। सिद्धांत निर्दयी है। शैक्षिक सामग्री की ऐसी प्रस्तुति की आवश्यकता होती है जिसमें छात्र की अवधारणाएं और विचार स्पष्ट और अधिक विशिष्ट हो जाएं।

उदा: मुख्य। डाल-मैं बेशर्मी से तुम। मुख्य सूची बुध-वा ​​अभिमानी ..वे छात्र को प्रकृति, उसके आकार, संरचना, रंग और बनावट को सही ढंग से देखने और समझने में मदद करते हैं। दृश्य शिक्षण के प्रभावी तरीकों में से एक शिक्षक का चित्र है, जो छात्रों को प्रदर्शन तकनीक की क्षमताओं को आत्मसात करने की अनुमति देता है। हालांकि, हाथ से एक ड्राइंग बनाने की प्रक्रिया पेड है। शैक्षिक सामग्री की प्रस्तुति के पाठ्यक्रम के अनुरूप होना चाहिए। इस मामले में मुख्य बात शिक्षक की व्याख्या होनी चाहिए, चित्र केवल शब्दों का पूरक है। 1 प्रकार की ड्राइंग - चॉकबोर्ड पर काम करना - अहंकार का एक उत्कृष्ट तरीका। सीख रहा हूँ। वह यह समझने में मदद करता है कि उसने क्या देखा, बच्चे के मानसिक विकास, उसके निर्णयों की शुद्धता को प्रभावित करता है। पेड का मुख्य गुण। ड्राइंग - छवि की संक्षिप्तता, इसकी सादगी और स्पष्टता। ग्राफिक भाषा के माध्यम से, शिक्षक बच्चों को स्पष्ट रूप से समझने और जो कहा गया है उसे प्रस्तुत करने में सक्षम बनाता है। देखें 2 - एक छात्र के ड्राइंग के हाशिये पर एक शिक्षक का एक स्केच। दृश्य 3 शिक्षक के हाथ से छात्र की ड्राइंग में त्रुटियों का सुधार है। उत्कृष्ट कलाकारों और फिल्मों द्वारा चित्रों का प्रदर्शन महान शैक्षिक और शैक्षिक मूल्य का है। निर्दयी शिक्षक के सिद्धांतों का पालन करना। व्यवसाय इस तरह से संचालित करना चाहिए कि सभी छात्रों को कुछ कानूनों और ड्राइंग के नियमों के आवेदन के उदाहरणों द्वारा समझाया और दिखाया जाए। अभिमानी। प्रकृति से ड्राइंग सिखाने में, हम इसे शिक्षण के सहायक साधन के रूप में नहीं, बल्कि एक अग्रणी के रूप में मानते हैं। सिद्धांत स्पष्ट है। ललित कलाओं की संपूर्ण शिक्षा प्रणाली में व्याप्त होना चाहिए।

№ 5 छवियों के शिक्षण विधियों की आधुनिक अवधारणाओं का तुलनात्मक विश्लेषण। कला।

बच्चों की दृश्य गतिविधि के क्षेत्र में अनुसंधान कार्य के 6 मूल सिद्धांत।

नंबर 7 कार्यप्रणाली का विषय। परिभाषा, लक्ष्य, उद्देश्य, विशेष और पेशेवर प्रशिक्षण के विषयों के साथ संबंध। कार्यप्रणाली एक शिक्षण पद्धति है, एक छात्र के साथ शिक्षक का कार्य, जिसकी सहायता से शैक्षिक सामग्री का बेहतर आत्मसात किया जाता है और अकादमिक प्रदर्शन बढ़ता है। प्रत्येक स्कूल विषय में शिक्षण पद्धति की अपनी विशेषताएं होती हैं। तकनीकों और शिक्षण विधियों के एक सेट से, एक सामान्य दिशा से एकजुट होकर, एक प्रशिक्षण प्रणाली बनाई जाती है। ललित कला सिखाने की प्रणाली का एक उदाहरण पी.पी. चिस्त्यकोव की शैक्षणिक प्रणाली है।

बेशक, शिक्षण की प्रक्रिया में, प्रत्येक शिक्षक अपनी कार्य पद्धति विकसित करता है, लेकिन यह मनमाना, यादृच्छिक नहीं हो सकता। प्रत्येक शिक्षक की प्रशिक्षण प्रणाली विद्यालय के सामान्य उद्देश्यों, ललित कलाओं के आधुनिक विकास के लक्ष्य एवं दिशा के अनुरूप बनाई जानी चाहिए और वे आधुनिक शिक्षाशास्त्र के स्तर पर होनी चाहिए। कार्यप्रणाली शिक्षण और पालन-पोषण के सबसे उपयुक्त तरीकों के विकास में लगी हुई है, शैक्षिक प्रक्रिया के निर्माण के लिए नियम और कानून स्थापित करती है, और नई शिक्षण विधियों का प्रस्ताव करती है। शिक्षण, शिक्षण और सीखने की अवधारणा और पद्धति में सामने आता है, जहां शिक्षक और छात्र दोनों को वोट देने का अधिकार दिया जाता है। शिक्षण विधि छात्रों को पढ़ाने, उनके व्यक्तित्व को बदलने की एक विधि है। विधि शोध के लिए ग्रीक शब्द है, सत्य की ओर प्रगति का मार्ग है। कभी-कभी यह शब्द जानकारी प्रस्तुत करने के तरीके से जुड़ा होता है। शिक्षण पद्धति शिक्षकों और छात्रों की गतिविधियों का परीक्षण और व्यवस्थित रूप से कार्य करने वाली संरचना है, जो छात्रों के व्यक्तित्व में क्रमादेशित परिवर्तनों को लागू करने के लिए सचेत रूप से लागू की जाती है।

निर्देश के रूप, सामान्य पाठ के अलावा, जो आपको विभिन्न तरीकों को लागू करने की अनुमति देता है, वे भ्रमण, छात्र अभ्यास, छात्र गृहकार्य, पाठ्येतर और पाठ्येतर गतिविधियाँ, ललाट, समूह और छात्रों के व्यक्तिगत कार्य भी हैं। चूंकि शिक्षण विधियों के क्षेत्र का मुख्य उद्देश्य स्कूली बच्चे हैं, मनोविज्ञान, शरीर विज्ञान, एर्गोनॉमिक्स और मानव गतिविधि से संबंधित विज्ञान की अन्य शाखाओं जैसे विज्ञानों के बिना ऐसा करना असंभव है। ललित कला के क्षेत्र में, प्रत्येक शोधकर्ता अपने वैज्ञानिक कार्यों में I.M.Sechenov, I.P. Pavlov, K.N. Karnilov, B.M. Teplov, E.I. Ignatiev और अन्य के कार्यों पर निर्भर करता है। कला शिक्षण विधियों के क्षेत्र में सबसे उपयोगी वैज्ञानिक अनुसंधान वे हैं जो सिद्धांत को अभ्यास के साथ जोड़ते हैं, सर्वोत्तम शैक्षणिक अनुभव के सामान्यीकरण के साथ-साथ अतीत और वर्तमान समय के कला विद्यालयों की सर्वोत्तम प्रथाओं के अध्ययन के साथ। विज्ञान के रूप में ललित कलाओं को पढ़ाने की विधि सैद्धांतिक रूप से काम के व्यावहारिक अनुभव को सामान्यीकृत करती है, ऐसी शिक्षण विधियों की पेशकश करती है जो पहले से ही खुद को सही ठहरा चुकी हैं और सर्वोत्तम परिणाम देती हैं। कार्यप्रणाली मनोविज्ञान, सौंदर्यशास्त्र और कला इतिहास के अध्यापन के वैज्ञानिक आंकड़ों पर आधारित है।

यह दृश्य कलाओं में संचार के नियम और कानून बनाता है और युवा पीढ़ी को शिक्षित करने के आधुनिक तरीकों को इंगित करता है। शिक्षण की कला अभ्यास की प्रक्रिया में अर्जित की जाती है, श्रम की दीर्घकालिक रचनात्मकता। शिक्षण कार्य अपने स्वभाव से एक रचनात्मक, जीवंत गतिविधि है। शिक्षक को रचनात्मक होना चाहिए, क्योंकि वह वास्तविक लोगों के साथ व्यवहार करता है। शिक्षण की एक कला के रूप में कार्यप्रणाली इस तथ्य में निहित है कि शिक्षक को छात्र से सही तरीके से संपर्क करने में सक्षम होना चाहिए, तुरंत देखें कि उसे क्या चाहिए और समय पर उसकी मदद करनी चाहिए। शिक्षण सामग्री की प्रस्तुति सरल और स्पष्ट होनी चाहिए। इसके अलावा, शिक्षक का कार्य छात्रों को जटिल अवधारणाओं को सरल और सबसे सुलभ रूप में प्रकट करना है।

यह समझाने और दिखाने के लिए पर्याप्त नहीं है कि कार्य की अन्य विधि - यह सुनिश्चित करना आवश्यक है कि इस पद्धति में अच्छी तरह से महारत हासिल है। और इसके लिए शिक्षक से महान कौशल की आवश्यकता होती है। एक छात्र के लिए आपको अच्छी तरह से समझने के लिए, स्पष्टीकरण और प्रदर्शन पर्याप्त नहीं है, आपको अभी भी यह देखने, महसूस करने में सक्षम होना चाहिए कि छात्र शैक्षिक सामग्री को कैसे मानता है, वह आपके शब्दों और कार्यों पर कैसे प्रतिक्रिया करता है। छात्र के बीच एक मनोवैज्ञानिक संपर्क उत्पन्न होना चाहिए और शिक्षक, उन्हें एक-दूसरे को अच्छी तरह से समझना चाहिए। चेहरे पर अभिव्यक्ति, बच्चे की आंखें, शिक्षक को देखने के लिए, उस तक पहुंचने के लिए जो चर्चा की जा रही है या नहीं। शिक्षक-छात्र संपर्क के बिना सफल शिक्षण संभव नहीं है। ड्राइंग सिखाने में कार्यप्रणाली मार्गदर्शन बच्चे को प्रकृति की संरचना के पैटर्न को समझने के लिए, यथार्थवादी ड्राइंग के निर्माण के नियमों को जल्दी से सीखने में मदद करता है। ठीक से संचालित शिक्षण के परिणामस्वरूप, स्कूली बच्चे जल्दी से स्वतंत्रता के अभ्यस्त हो जाते हैं, ज्ञान और विज्ञान में उनकी रुचि बढ़ जाती है, और ड्राइंग में और सुधार की इच्छा पैदा होती है। और यह सब बताता है कि, अच्छी तरह से आकर्षित करना सीखने के अलावा, एक शिक्षक को उन रूपों और शिक्षण विधियों का भी अच्छी तरह से अध्ययन करने की आवश्यकता है जो सर्वोत्तम परिणाम देते हैं। तकनीक में सफलतापूर्वक महारत हासिल करने के लिए, पिछले युगों में हासिल की गई सभी बेहतरीन चीजों का उपयोग करना आवश्यक है। अतीत में ड्राइंग शिक्षण की पद्धति का अध्ययन करना और यह पता लगाना आवश्यक है कि अतीत के तरीकों में क्या सकारात्मक था और सीखने के नकारात्मक पहलुओं पर ध्यान दें।

शिक्षण विधियों के इतिहास का ज्ञान आपके विषय के समग्र दृष्टिकोण के विकास में योगदान देता है। शिक्षण विधियों का इतिहास, पिछली पीढ़ियों का अनुभव, आधुनिक समस्याओं को सही ढंग से हल करने में मदद करता है। शिक्षा के सामान्य कार्यों के आधार पर, दृश्य कला में स्कूली पाठ्यक्रम अपना लक्ष्य निर्धारित करता है:

1. समाज के व्यापक रूप से विकसित, शिक्षित सदस्यों को प्रशिक्षित करने के लिए, जो देश के राज्य, सामाजिक और आर्थिक जीवन के विभिन्न क्षेत्रों में सक्रिय भाग लेने की मांग कर रहे हैं;

2. बच्चों को उनके कलात्मक स्वाद को विकसित करने के लिए एस्थेटिकली शिक्षित करें

3. बच्चों को उनके आसपास की दुनिया के बारे में जानने में मदद करें

4. किसी व्यक्ति के जीवन में ड्राइंग के व्यावहारिक महत्व को प्रकट करने के लिए, श्रम गतिविधि में ड्राइंग का उपयोग कैसे करें, सामाजिक रूप से उपयोगी कार्य में सिखाने के लिए;

5. छात्रों को यथार्थवादी ड्राइंग की प्रारंभिक नींव का ज्ञान देना। काम के बुनियादी तकनीकी तरीकों से परिचित होने के लिए, दृश्य कला में कौशल और क्षमताओं को दिखाने के लिए। काम के लिए प्यार पैदा करो, काम में सटीकता और दृढ़ता पैदा करो;

6. छात्रों की रचनात्मक क्षमताओं को विकसित करने के लिए, दुनिया की उनकी सौंदर्य धारणा को सही दिशा देने के लिए स्थानिक सोच, आलंकारिक प्रतिनिधित्व और कल्पना विकसित करने के लिए;

7. स्कूली बच्चों को रूसी और विश्व ललित कला के उत्कृष्ट कार्यों से परिचित कराना। दृश्य कलाओं के प्रति रुचि और प्रेम पैदा करें।

हमारे देश में व्यक्तित्व के सामंजस्यपूर्ण विकास के कार्यक्रम के लिए सामान्य शिक्षा स्कूल से युवा पीढ़ी को जीवन के लिए तैयार करने के ऐसे कार्यों की आवश्यकता होती है ताकि यह वैज्ञानिक और मनोवैज्ञानिक प्रक्रिया, आधुनिक संस्कृति के विकास के स्तर से मेल खाए। पिछली शताब्दी के 1960 में सामान्य शिक्षा स्कूलों की सामान्य प्रणाली में बहुत सी नई चीजें पेश की गईं। प्राथमिक विद्यालय तीन साल की शिक्षा के लिए पारित हुआ, ललित कला सहित व्यक्तिगत विषयों के गहन अध्ययन के लिए विशेष वैकल्पिक पाठ्यक्रम पेश किए गए। .

8 पाठ योजना - सार, कार्यक्रम और कार्यक्रम। आसपास के सामाजिक-जनसांख्यिकीय और भौगोलिक परिस्थितियों के संबंध में उनका संबंध।

№9 पाठ्येतर कार्य के प्रकार। संगठन, प्रावधान, अवसर, लक्ष्य। परिणाम संलग्न करें। स्कूल के घंटों के दौरान कक्षा की गतिविधियों के अलावा, शिक्षक को अक्सर कक्षा के बाहर और स्कूल के बाहर छात्रों को पढ़ाना पड़ता है। पाठ्येतर और पाठ्येतर गतिविधियों का अर्थ इस तरह की घटनाओं से है: बातचीत, व्याख्यान और प्रतिकृतियां, पारदर्शिता और फिल्मस्ट्रिप्स के प्रदर्शन के साथ रिपोर्ट, ड्राइंग और पेंटिंग के लिए कला मंडलियों का संगठन और प्रबंधन, संग्रहालयों का भ्रमण, कलाकारों की प्रदर्शनियों और कार्यशालाओं, विभिन्न प्रदर्शनियों का संगठन, ओपन एयर स्केच की यात्राएं, छुट्टियों के लिए परिसर की सजावट, शाम का संगठन - संगीत कार्यक्रम, पाठ्येतर गतिविधियाँ।

पाठ्येतर और पाठ्येतर गतिविधियों का संगठन कक्षा के समान कार्यों और लक्ष्यों का अनुसरण करता है। लेकिन यह इन समस्याओं को गहराई से और व्यापक रूप से हल करने में मदद करता है, नई सामग्री की भागीदारी के साथ, अधिक गंभीर रूप में, छात्रों की सक्रिय रुचि के आधार पर, उनकी रचनात्मक पहल पर।

पाठ्येतर गतिविधियों में शिक्षक की अग्रणी भूमिका संरक्षित है। शिक्षक छात्रों के काम और उनके सामान्य विकास की निगरानी करता है, इस काम का मार्गदर्शन करता है।

पाठ्येतर गतिविधियों को इस तरह से बनाया जाना चाहिए कि बच्चों का विकास जारी रहे, उनके कौशल में सुधार हो।

कक्षाओं के दौरान बच्चों को यह समझाना भी आवश्यक है कि कला मज़ेदार नहीं है, मनोरंजन नहीं है, बल्कि गंभीर काम है जिसमें प्रयास की आवश्यकता होती है और बहुत खुशी मिलती है। शिक्षक को शिक्षण और शैक्षिक कार्य के ऐसे तरीके खोजने चाहिए जो बच्चों की सुंदरता में रुचि, सुंदरता की इच्छा, सौंदर्य के नियमों के अनुसार बनाने की आवश्यकता पैदा करें।

पाठ्येतर कार्य के सफल प्रबंधन के लिए, सभी गतिविधियों की योजना पहले से तैयार करना, उनके विषयों की रूपरेखा तैयार करना आवश्यक है। एक ड्राइंग शिक्षक के पाठ्येतर कार्य को कक्षा शिक्षक और छात्रों के साथ समन्वित किया जाता है। पाठ्येतर गतिविधियों के समय, गतिविधियों की संख्या और छात्रों की आयु विशेषताओं को भी ध्यान में रखना आवश्यक है।

पाठ्येतर गतिविधियों के लिए योजनाओं का रूप और प्रकृति विविध हो सकती है।

इसलिए, पाठ्येतर और पाठ्येतर गतिविधियाँ कला के प्रति रुचि और प्रेम विकसित करती हैं, उत्कृष्ट कलाकारों के अद्भुत कार्यों से छात्रों को पूरी तरह परिचित कराती हैं, और सौंदर्य शिक्षा में योगदान करती हैं। कक्षाओं की सामग्री यथासंभव विविध होनी चाहिए।

आइसोसर्कलपाठ्येतर कार्य का सबसे आम प्रकार। स्कूल सर्किलों में कला कक्षाएं स्कूल की गतिविधियों की निरंतरता हैं। ये उन लोगों के लिए कक्षाएं हैं जो कला में गंभीर रूप से रुचि रखते हैं और ये कक्षाएं कुछ हद तक उनके लिए सौंदर्य संबंधी आवश्यकता हैं। सर्कल के काम के संगठन में विभिन्न रिटर्न के छात्रों के झुकाव और रुचियों को ध्यान में रखते हुए कक्षाओं का एक कार्यक्रम तैयार करना शामिल है।

कला मंडल बहुत भिन्न हो सकते हैं: ड्राइंग और पेंटिंग, डीपीआई, सजावट, लिनोकट, चीनी मिट्टी की चीज़ें, युवा कला समीक्षक, आदि।

शिक्षक का कार्य सर्कल के नियमित कार्य में अधिक से अधिक छात्रों को शामिल करना है। छवि सर्कल की विशेषताओं को समूहों में पूरा करने की आवश्यकता है। शिक्षक छात्रों के काम और उनके सामान्य विकास की निगरानी करता है, इस काम का मार्गदर्शन करता है। लेकिन, अधिक गंभीर रूप में, सक्रिय के आधार पर

टूर्सएक बहुत ही रोचक और सार्थक प्रकार का शैक्षिक कार्य है। वे कक्षा में छात्रों द्वारा प्राप्त ज्ञान को गहरा करते हैं, अपने क्षितिज का विस्तार करते हैं और चित्रों पर स्वतंत्र कार्य को तेज करते हैं। पाठ्यक्रम के एक अलग विषय को और अधिक पूरी तरह से प्रकट करने के लिए भ्रमण की व्यवस्था की जाती है। कला के प्रकारों से अधिक गहराई से परिचित होने के लिए, कलाकार के रचनात्मक कार्य की बारीकियों का स्पष्ट विचार देने के लिए। भ्रमण का आयोजन करते समय, शिक्षक बच्चों के साथ प्रदर्शनी में आने के लक्ष्यों और उद्देश्यों पर चर्चा करेंगे।

बात चिट,पाठ्येतर बातचीत उन मामलों में आयोजित की जाती है जहां पाठों में उठाए गए विषय ने छात्रों की विशेष रुचि जगाई और उन्होंने इस मुद्दे पर गहन ज्ञान प्राप्त करने की इच्छा व्यक्त की। और ऐसे मामलों में भी जहां एक जटिल विषय स्कूल के घंटों के दौरान दिलचस्प सामग्री को पूरी तरह से प्रस्तुत करने का अवसर प्रदान नहीं करता है।

रिपोर्टोंआमतौर पर छात्रों द्वारा स्वयं किया जाता है। शिक्षक सबसे सक्षम और विकसित वक्ताओं को वक्ताओं के रूप में पहचानता है।

प्रगति के 10 प्रकार के अभिलेख, मूल्यांकन की भूमिका। आकलन की उपयुक्तता पर आपकी राय।छात्रों द्वारा स्कूल ऑडिट को निराशाजनक, लगातार बुरे सपने के रूप में माना जाता है

जो शिक्षक तेजी से आगे बढ़ रहे हैं, डर और अनिच्छा के साथ प्राप्त परिणामों की जांच कर रहे हैं। जब स्कूल के प्रदर्शन की उसके साथ तुलना करने की आवश्यकता होती है

योजनाएँ। पारंपरिक स्कूल अभ्यास में, "स्कूल की उपलब्धियों की जाँच" की अवधारणा के बजाय, वे अक्सर छात्रों के ज्ञान की जाँच करने की बात करते हैं, जिसका अपना अर्थ होता है। अब चेक को औपचारिक चरित्र नहीं, बल्कि व्यावसायिक सामग्री दी जाती है: नहीं केवल शिक्षक ही छात्रों की प्रगति की जाँच करता है, बल्कि छात्रों की भी

उनके ज्ञान के स्तर की जाँच करें। इसके अलावा, शिक्षक खुद का परीक्षण करता है, उदाहरण के लिए, इस सवाल में कि क्या परीक्षण का विषय बन गया है, इसके अध्ययन को ठीक से व्यवस्थित किया है या नहीं। "विद्यार्थी ज्ञान" और विद्यालय की उपलब्धि के संदर्भ में बहुत बड़ा अंतर है। शब्द "ज्ञान" का अर्थ केवल एक है, यद्यपि महत्वपूर्ण, "विद्यालय उपलब्धि" का हिस्सा है। अन्य महत्वपूर्ण घटकों में समस्याओं को हल करने, व्यावहारिक कार्यों को करने, सीखने के लिए रुचियों और प्रेरणाओं को विकसित करने, व्यक्तिगत जिम्मेदारी, सटीकता, धीरज और दक्षता जैसे चरित्र लक्षणों का निर्माण शामिल है। स्कूल की उपलब्धियों का सत्यापन, उनके मूल्यांकन के साथ, सीखने का एक अभिन्न अंग है। पहले मामले में, हम तथाकथित वर्तमान नियंत्रण, या शैक्षिक सत्यापन के साथ काम कर रहे हैं। परवरिश परीक्षण शिक्षण और पालन-पोषण की पूरी प्रक्रिया को शामिल करता है और इसे शिक्षकों और छात्रों के काम में लगातार सुधार करने के लिए डिज़ाइन किया गया है।

अंतिम जांच, जैसा कि यह थी, सीखने की प्रक्रिया को समाप्त करती है और कार्यक्रम के पहले से तैयार किए गए हिस्से को कवर करती है। पांच सूत्री प्रणाली पर काम की गुणवत्ता का आकलन करते समय, यह ध्यान रखना चाहिए कि स्कूली बच्चों के काम की पहली तिमाही की पहली कक्षा में काम का आकलन नहीं किया जाना चाहिए। यहाँ सबसे अच्छा है

केवल छात्रों के साथ बातचीत तक सीमित रहें छात्र के काम के इस समय के प्रदर्शन के लिए एक सामान्य ग्रेड प्राप्त करके आवधिक, या त्रैमासिक 9 लेखांकन। अंतिम लेखांकन अंकगणित माध्य डेटा से वर्ष के लिए स्कूली बच्चों के काम का आकलन है। कभी-कभी वार्षिक चिह्न कर सकते हैं; कक्षा पत्रिका के औसत डेटा से सहमत नहीं हैं। ड्राइंग में अंक का अनुचित overestimation अस्वीकार्य है: यह न केवल शिक्षक के लिए, बल्कि स्वयं ड्राइंग के विषय के लिए भी सम्मान को कम करता है। नुकसान स्कूल के प्रदर्शन का विश्लेषण करने की सीमित क्षमता है * स्कूलों में छात्रों के ग्रेड की तुलना करने से एक नहीं मिलेगा पूर्ण परिणाम। चूंकि एक ही शिक्षक द्वारा एक ही सत्रीय कार्य के लिए दिए गए अंक, लेकिन अलग-अलग समय अंतराल पर, एक-दूसरे से भिन्न होते हैं, कभी-कभी बहुत महत्वपूर्ण,

सत्यापन का एक सार्वभौमिक तरीका प्रश्नों, समस्याओं, कार्यों और सिफारिशों का सही निरूपण है। कुछ का उद्देश्य छात्रों को सही ढंग से सोचने और स्पष्ट और स्पष्ट रूप से कार्य करने के लिए प्रोत्साहित करना चाहिए, यह समझने के लिए कि उन्हें क्या और कैसे जानना चाहिए और क्या करना चाहिए। प्रतिदिन चालू लेखा-जोखा शिक्षक को कमजोर, पिछड़े हुए विद्यार्थियों की समय पर पहचान करने, उनके पिछड़ने के कारणों का अध्ययन करने और उनके लिए सहायता संगठित करने का अवसर देता है। शिक्षक एक बड़ी पद्धतिगत गलती करता है यदि वह स्वयं हर बार अध्ययन की गई सामग्री की कक्षा को याद दिलाता है। प्रत्येक ड्राइंग का मूल्यांकन किया जाना चाहिए, प्रत्येक छात्र को किसी भी कार्य के लिए एक ग्रेड प्राप्त करना चाहिए। शिक्षण और शैक्षिक कार्य की सामान्य सेटिंग में, सभी बच्चे स्वेच्छा से और प्यार ड्रा के साथ। पाठों के प्रति उनका दृष्टिकोण मुख्यतः इस पर निर्भर करता है

शिक्षकों की। कार्य का मूल्यांकन व्यवस्थित रूप से किया जाना चाहिए और कक्षा पत्रिका में दर्ज किया जाना चाहिए। पत्रिका को दो भागों में बांटा गया है; पहले में, उपस्थिति और छात्र के प्रदर्शन पर डेटा दर्ज किया जाता है, दूसरे भाग में, पाठ और सामग्री का विषय, होमवर्क असाइनमेंट नोट किया जाता है।

रिकॉर्ड कीपिंग 4 प्रकार की होती है: प्रारंभिक, वर्तमान, आवधिक और अंतिम।

शिक्षक आमतौर पर एक नई कक्षा प्राप्त करते समय एक प्रारंभिक रिकॉर्ड रखता है, जब यह पता लगाना आवश्यक होता है कि प्रत्येक छात्र के ज्ञान और कौशल का स्तर, डिग्री और ड्राइंग में प्रशिक्षण क्या है।

प्रारंभिक लेखांकन स्कूली बच्चों की तैयारी में एक वास्तविक विचार के आधार पर, शैक्षिक प्रक्रिया को व्यवस्थित रूप से सही ढंग से बनाना संभव बनाता है। शैक्षिक कार्य के दौरान चालू लेखांकन किया जाता है। दो प्रकार के चालू लेखांकन हैं: सीधे कार्य के निष्पादन के दौरान और दौरान

सामग्री की प्रस्तुति। वर्तमान अचानक और अंतिम की जाँच करना नियंत्रण के पारंपरिक, पारंपरिक रूपों की संख्या से संबंधित है। वर्तमान जांच का सबसे सामान्य प्रकार शिक्षक के संपूर्ण कक्षा और व्यक्तिगत छात्रों के काम के निरंतर अध्ययन पर आधारित है।

इसका लक्ष्य यह सुनिश्चित करना है कि छात्र शिक्षा के अगले स्तर पर कार्यक्रम में महारत हासिल करेगा। सत्यापन के सामान्य रूप सबसे सरल तरीकों के उपयोग पर आधारित होते हैं: साक्षात्कार आयोजित करना और लिखना। छात्रों के ज्ञान और कौशल की मुख्य मौखिक परीक्षा बातचीत है। अक्सर, परीक्षा में परीक्षा एक छात्र, एक छात्र द्वारा टिकट निकालकर होती है, जिसमें परीक्षकों द्वारा एक या एक से अधिक प्रश्न तैयार किए जाते हैं।

छात्रों के ज्ञान और कौशल का परीक्षण करने के लिए किया जाने वाला लिखित कार्य, सबसे पहले, गृहकार्य है, और इस कक्षा के काम के साथ,

छात्रों के काम का अवलोकन उनके कार्यस्थल को व्यवस्थित करने की क्षमता, काम के क्रम और उनके प्रदर्शन पर अतिरिक्त डेटा प्रदान करता है। प्रत्येक कार्य का मूल्यांकन वस्तुनिष्ठ होना चाहिए। एक व्यक्तिपरक मूल्यांकन के लिए, शिक्षक की आवश्यकताओं के अलावा, एक निश्चित मानदंड और मूल्यांकन प्रणाली विकसित करना आवश्यक है। वस्तुनिष्ठ मूल्यांकन की इस तरह की प्रणाली को ड्राइंग की संरचना और शिक्षक द्वारा अपने छात्रों के लिए आमतौर पर की जाने वाली आवश्यकताओं और उस छवि के निर्माण की विधि का पालन करना चाहिए जिसका शिक्षक और उसके छात्र दोनों पालन करते हैं। इसमें साक्षरता और अभिव्यंजना/बच्चों के चित्र दोनों शामिल होने चाहिए। इस तरह की प्रणाली को ड्राइंग मूल्यांकन के क्रमिक चरणों में व्यक्त किया जा सकता है,

1. रचना कैसे हल होती है

2 वस्तुओं के आकार की प्रकृति: वास्तविकता की वस्तुओं के साथ छवि की समानता की डिग्री

3. गुणात्मक रूप से रचनात्मक निर्माण।

4. परिप्रेक्ष्य: छात्र ने परिप्रेक्ष्य की गुणवत्ता कैसे सीखी, छवि बनाते समय वह इसका उपयोग कैसे करता है, रैखिक परिप्रेक्ष्य की घटनाओं को कैसे व्यक्त किया जाता है। मात्रा का स्थानांतरण: छात्र वस्तुओं के आयतन को स्थानांतरित करने के लिए ड्राइंग, पेंटिंग के दृश्य गुणों का उपयोग कैसे करता है; काइरोस्कोरो के नियमों को कैसे सीखा गया, वस्तुओं पर प्रतिवर्त कैसे प्रसारित किया गया।

5. तकनीक का कब्ज़ा:

6. काम की सामान्य छाप।

मूल्यांकन की भूमिका और इसकी उपयुक्तता पर मेरी व्यक्तिगत राय बहुत अलग है। एक ओर, सामान्य तौर पर इसके अपने सकारात्मक और नकारात्मक गुण होते हैं।

नंबर 11 एक विशेष वर्ग के डिजाइन, उपकरण और उपकरण ... ललित कला कैबिनेटलेकिन।कार्यालय की खिड़कियां उत्तर सहित क्षितिज के सभी किनारों पर उन्मुख हो सकती हैं। खिड़कियों की दक्षिणी व्यवस्था में सीधे धूप से सफेद पर्दे या विशेष अंधा के उपयोग की आवश्यकता होती है। कार्यस्थल में कमरे में बायीं ओर रोशनी होनी चाहिए। छात्र तालिकाओं को इस तरह से रखा जाना चाहिए कि प्रकाश बाईं ओर से गिरे और हाथों से पड़ने वाली छाया लेखन और ड्राइंग में हस्तक्षेप न करें। प्रकाश के उद्घाटन (अंदर और बाहर से) को अवरुद्ध करना मना है। कैबिनेट लाइट ओपनिंग को एडजस्टेबल सन-प्रोटेक्शन डिवाइसेज जैसे ब्लाइंड्स, हल्के रंगों के फैब्रिक पर्दों से लैस किया जाना चाहिए। कृत्रिम प्रकाश व्यवस्था के लिए फ्लोरोसेंट लैंप का उपयोग किया जाना चाहिए। खिड़कियों के समानांतर, कैबिनेट के साथ पंक्तियों में ल्यूमिनेयर स्थापित किया जाना चाहिए। अलग-अलग (पंक्तियों में) लैंप के स्विचिंग के लिए प्रदान करना आवश्यक है। अतिरिक्त प्रकाश व्यवस्था के लिए, एक समान प्रकाश विसारक के साथ कई प्रकार के ल्यूमिनेयर का उपयोग करने की सिफारिश की जाती है। अभिविन्यास के आधार पर कमरे को रंगना, कम संतृप्ति के गर्म या ठंडे स्वर में किया जाना चाहिए। दक्षिण की ओर स्थित परिसर। ठंडे स्वर में, और उत्तर में - गर्म में चित्रित। सफेद, गहरे और विपरीत रंगों में पेंटिंग करने की अनुशंसा नहीं की जाती है। कार्यालय की दीवारें चिकनी होनी चाहिए और गीली सफाई की जा सकती हैं। खिड़की के फ्रेम और दरवाजों को सफेद रंग से रंगा गया है। परिसर में तापमान 18-21 डिग्री सेल्सियस के दायरे में बनाए रखा गया था; हवा में नमी 40-60 की सीमा में होनी चाहिए। कार्यालय में पेंटिंग, कला और शिल्प, डिजाइन, मूर्तिकला की कक्षाओं के लिए पानी की आपूर्ति (ठंडा और गर्म पानी) होनी चाहिए। एक या दो सिंक सामने के दरवाजे के पास स्थित होने चाहिए। विभिन्न तकनीकी शिक्षण सहायक सामग्री का उपयोग करने के लिए, कमरे में अनुपालन में बिजली की आपूर्ति होनी चाहिए। आवश्यकताओं के अनुसार सुरक्षा नियम।

ललित कला कक्षाओं के परिसर के लिए आवश्यकताएँबेसिक स्कूल में, दृश्य कला का शिक्षण प्राथमिक और माध्यमिक कक्षाओं के लिए कम से कम 80 वर्ग मीटर के क्षेत्र के साथ दो कमरों में होना चाहिए। ... कम से कम 36 वर्ग मीटर के क्षेत्र के साथ अतिरिक्त स्टूडियो में वैकल्पिक और वैकल्पिक कक्षाएं आयोजित करने की सिफारिश की जाती है। शिक्षकों और छात्रों के लिए कार्यस्थलों का संगठन।एक ललित कला कक्षा में एक शिक्षक का कार्यस्थल कक्षा के सामने स्थित होना चाहिए और इसमें एक कुर्सी के साथ एक शिक्षक की मेज, उपकरण के लिए एक स्टैंड, एक चॉकबोर्ड और एक प्रोजेक्शन स्क्रीन होनी चाहिए। अध्ययन के लिए, पांच कार्य सतहों के साथ एक चॉकबोर्ड का उपयोग करने की सिफारिश की जाती है, जिसमें एक मुख्य बोर्ड और दो तह वाले होते हैं। इन बोर्डों में एक चुंबकीय सतह होनी चाहिए। शिक्षक के स्थान के उपकरण पूरी तरह से शिक्षण तकनीक द्वारा निर्धारित किए जाने चाहिए। ड्राइंग और ड्राइंग के लिए छात्र तालिकाओं में, काम की सतह को क्षैतिज स्थिति से 75 डिग्री तक के कोण के साथ झुके हुए स्थान में बदलना चाहिए। काम की सतह की झुकी हुई स्थिति पेंटिंग और ग्राफिक्स में कक्षाएं आयोजित करने के लिए है, क्षैतिज - लेखन के लिए, मॉडल बनाने और अन्य गतिविधियों के लिए। सामूहिक गतिविधियों के आयोजन के लिए चल स्क्रीन, विभाजन या फर्नीचर की मदद से कमरे को अलग-अलग क्षेत्रों में विभाजित करने के लिए प्रदान किया जाना चाहिए।

कार्यालयों को तकनीकी उपकरणों और फिक्स्चर से लैस करने की आवश्यकताएं।ललित कला के कैबिनेट को सुसज्जित किया जाना चाहिए

प्रोजेक्शन, वीडियो और ऑडियो उपकरण: - ओवरहेड प्रोजेक्टर, एपिप्रोजेक्टर, - ओवरहेड प्रोजेक्टर, अन्य प्रोजेक्टर; - वीसीआर के साथ कम से कम 61 सेमी के विकर्ण स्क्रीन के साथ रंगीन टीवी।

कार्यालय को शैक्षिक उपकरण और आवश्यक दस्तावेज से लैस करने की आवश्यकताएं।ललित कला के कैबिनेट को निम्नलिखित प्रकार की कक्षाओं के लिए शिक्षण सहायक सामग्री से सुसज्जित किया जाना चाहिए: प्रकृति, कला और शिल्प, प्लास्टिक कला से चित्र; सरल लेआउट का डिजाइन और उत्पादन, कला के बारे में बात करता है। शैक्षिक उपकरणों की श्रेणी को स्कूल द्वारा चुने गए पाठ्यक्रम की सामग्री के अनुरूप होना चाहिए और रूसी शिक्षा मंत्रालय के आदेश द्वारा अनुमोदित वर्तमान "रूस के शैक्षणिक संस्थानों के लिए दृश्य कला के लिए शैक्षिक उपकरणों की सूची" द्वारा निर्देशित होना चाहिए। संघ। कार्यालय में छात्रों के लिए पद्धति संबंधी साहित्य का पर्याप्त सेट होना चाहिए, जिसमें विषय पर एक पद्धतिगत पत्रिका, किसी दिए गए शैक्षणिक संस्थान में ललित कला सिखाने के कार्यक्रम, एक मानक प्रकृति का संदर्भ साहित्य, ललित कला के लिए एक शैक्षिक मानक शामिल है। कार्यालय में संदर्भ साहित्य का एक कार्ड इंडेक्स होना चाहिए, शिक्षक के लिए कार्यप्रणाली साहित्य, छात्रों के लिए, कक्षा द्वारा व्यवस्थित शिक्षण सहायक सामग्री का एक कार्ड इंडेक्स, विषय के अनुसार, एक पाठ के लिए शिक्षक की तैयारी का एक कार्ड इंडेक्स, एक विषयगत कार्ड इंडेक्स होना चाहिए। छात्रों के लिए व्यक्तिगत, समूह कार्य। एक ललित कला अध्ययन की आंतरिक सजावट के लिए आवश्यकताएँ।ललित कला कक्षाओं के डिजाइन को छात्रों और शिक्षकों की गतिविधियों के वैज्ञानिक संगठन के लिए शिक्षण प्रौद्योगिकी की कार्यात्मक आवश्यकताओं को पूरा करना चाहिए। कैबिनेट की सामने की दीवार पर एक चॉकबोर्ड लगाया जाना चाहिए।प्रदर्शित करने के लिए मुफ्त फर्नीचर का उपयोग किया जाना चाहिए। सूचना स्टैंड अस्थायी या स्थायी हो सकता है। अस्थायी प्रदर्शनी स्टैंडकार्य और निर्देशात्मक स्टैंड शामिल होने चाहिए: - कार्य स्टैंड में कार्यक्रम के विशिष्ट विषय के अध्ययन में प्रयुक्त सामग्री होनी चाहिए; - निर्देशात्मक स्टैंड में पद्धति संबंधी सिफारिशें होनी चाहिए और अधिक पाठ्य सामग्री शामिल होनी चाहिए। दीर्घकालिक प्रदर्शनी(कलाकारों के चित्र, कथन) को अस्थायी प्रदर्शनी स्टैंड के ऊपर की दीवार के शीर्ष पर रखा जाना चाहिए। स्टैंड के डिजाइन में विभिन्न फोंट का उपयोग किया जा सकता है: मुद्रित और हस्तलिखित, अरबी और गोथिक। शीर्षक और उपशीर्षक एक ही शैली में होने चाहिए।

№12 पूर्ण पैमाने पर प्रदर्शन का संगठन (विषय, स्थिर जीवन)एक नौसिखिए कलाकार के लिए, एक पूर्ण पैमाने पर उत्पादन करने में कठिनाइयाँ एक ओर रचनात्मक बाधा में होती हैं, जिससे काम में उनकी भावनात्मक अभिव्यक्तियों को महसूस करना मुश्किल हो जाता है, और दूसरी ओर पेशेवर कौशल की कमी होती है। छात्रों को दराज के संबंध में, यानी दराज के दृष्टिकोण और परिप्रेक्ष्य के नियमों को ध्यान में रखते हुए, अंतरिक्ष में उनकी स्थिति के आधार पर, वस्तुओं के अनुपात और आकार में स्पष्ट परिवर्तनों को व्यक्त करने की क्षमता विकसित करनी चाहिए। दृश्य साक्षरता के नियमों और कानूनों को जानना और उन्हें व्यवहार में लागू करने में सक्षम होना आवश्यक है। पूर्ण पैमाने पर उत्पादन पर काम करने की क्षमता के विकास के साथ-साथ स्मृति से और प्रतिनिधित्व से छवि के कौशल को विकसित करना आवश्यक है। "रूढ़िवादी (रूढ़िवादी) चित्रात्मक सोच के प्रत्याशित जोड़ का विरोध करने का सबसे अच्छा, और शायद एकमात्र तरीका शैक्षिक कार्यों की व्यावहारिक स्थितियों का निरंतर या आवधिक मॉडलिंग है, जो कार्रवाई के सामान्य क्रम के विपरीत कार्य करने की अनिवार्य आवश्यकता होगी, अर्थात। रचनात्मक रूप से कार्य करने के लिए मजबूर करें ”वीएन स्टेसेविच के कथन से सहमत होकर, हम यह मान सकते हैं कि, छात्र को उसके लिए अपरिचित परिस्थितियों में रखा गया है - प्रकृति को स्मृति से चित्रित करने की आवश्यकता है, हम छात्र को सौंपे गए कार्यों के गैर-मानक समाधान के लिए उकसाते हैं। यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि इस तरह के कार्य पूर्ण पैमाने पर सेटिंग की उपस्थिति से इनकार नहीं करते हैं, हालांकि, प्रकृति के साथ छात्रों का काम एक ऐसी स्थिति का अनुकरण करते समय होना चाहिए जिसमें छात्र अध्ययन के लिए प्रकृति की ओर मुड़ता है, न कि अंधाधुंध नकल। विषयगत स्थिर जीवन का प्रदर्शन करते समय, छात्रों को पूर्ण पैमाने पर उत्पादन के आधार पर एक कलात्मक छवि बनाने की समस्या का सामना करना पड़ता है। यहां एक विशिष्ट दृश्य कार्य पर जोर देने की तकनीक का उपयोग करना संभव है, चाहे वह आंदोलन हो, एक दिलचस्प सिल्हूट, अप्रत्याशित प्रकाश, चित्रित प्रकृति की स्थानिक विशेषताएं। यह सब कलाकार की रचनात्मक सोच से जुड़ा है। इस स्तर पर, कलाकार के लिए इस स्थिर जीवन की विशेषताओं को देखना, उत्पादन की मौलिकता को महसूस करना बहुत महत्वपूर्ण है। प्रकृति की मूल रोशनी यहां मदद कर सकती है, शायद रंगीन रोशनी भी, जो छाप को गहरा करेगी और छात्रों की कल्पना को जगाएगी, काम के रचनात्मक विकास में मदद करेगी। स्थिर जीवन का चित्रण करते समय, आप सभी वस्तुओं को एक ही डिग्री तक नहीं खींच सकते।... पूर्ण पैमाने पर मंचन के प्रत्येक विषय को अपने प्रति एक विशेष दृष्टिकोण की आवश्यकता होती है: एक (उदाहरण के लिए, पहली योजना) का अधिक सावधानी से विश्लेषण किया जाना चाहिए, और अधिक विस्तार से काम किया जाना चाहिए; अन्य (दूसरी योजना के) को सामान्य शब्दों में दर्शाया जा सकता है, यह रूप की प्रकृति को व्यक्त करने के लिए पर्याप्त है।

विभिन्न आकृतियों और बनावटों की वस्तुओं से एक स्थिर जीवन का चित्रण करते हुए, फॉर्म की रैखिक-रचनात्मक छवि के ज्ञान का विश्लेषण और प्रदर्शन करना आवश्यक है, पूर्ण-पैमाने पर सेटिंग (आकार का विकल्प) के लिए एक रचनात्मक समाधान खोजें। वस्तुओं और उनकी बनावट की छवि); कुशलता से एक ऐसी पृष्ठभूमि का परिचय दें जो प्रत्येक वस्तु को अलग-अलग और उनकी सामंजस्यपूर्ण एकता को स्पष्ट रूप से दिखाने में मदद करे।

एक स्थिर जीवन बनाने के लिए, एक छवि बनाने की प्रक्रिया को अलग-अलग चरणों में विभाजित किया जाना चाहिए। काम में निरंतरता की कमी निष्क्रिय, विचारहीन स्केचिंग की ओर ले जाती है। पूर्ण पैमाने पर उत्पादन करने में निम्नलिखित चरणों का पालन करना आवश्यक है:

प्रस्तावित प्रदर्शन का प्रारंभिक मौखिक विश्लेषण करें,

कागज की शीट के कार्यशील तल पर छवि का संरचनागत स्थान ज्ञात कीजिए,

वस्तुओं के आकार और उनके अनुपात की विशिष्ट विशेषताओं को व्यक्त करने के लिए,

इस सेटिंग की वस्तुओं के आकार और विमान पर छवि की इन वस्तुओं के परिप्रेक्ष्य निर्माण का रचनात्मक विश्लेषण देने के लिए,

एक स्थिर जीवन की छवि में अखंडता और अभिव्यक्ति प्राप्त करने के लिए।

"मेशकोवस्की इंडस्ट्रियल पेडागोगिकल कॉलेज"

कलुगा क्षेत्र

परीक्षण

अनुशासन से"शिक्षण विधियों के साथ ललित कला"

विषय:"प्राथमिक कक्षाओं में ललित कला शिक्षण विधियों की सामान्य स्थिति"

050709 "प्राथमिक विद्यालय में शिक्षण"

विभाग: बाहरी अध्ययन

कोर्स 3

ज़िनोवकिना एन.यू.

व्याख्याता: डोट्सेंको ई.वी.

ग्रेड __________________

मेशकोव्स्क, 2011

ललित कला और कलात्मक कार्य के बुनियादी शिक्षण तरीके २

सीखने की प्रक्रिया में स्कूली बच्चों की सीखने की गतिविधि को उत्तेजित करने के तरीके। संज्ञानात्मक रुचि के गठन के तरीके 18

प्राथमिक विद्यालय के छात्रों को ललित कला और कलात्मक कार्य सिखाने की प्रक्रिया में प्रयुक्त प्रभावी तरीके और सिद्धांत 22

प्रशिक्षण में नियंत्रण और आत्म-नियंत्रण के तरीके 23

आईएसओ 24 . के लिए पाठ सारांश

पाठ विषय: डायमकोवो खिलौना 25

संदर्भ 27

ललित कला और कलात्मक कार्य के बुनियादी शिक्षण तरीके

युवा छात्रों की संज्ञानात्मक गतिविधि के कारण कला कार्य सिखाने के तरीकों में विशिष्ट विशेषताएं हैं:

तकनीकी प्रक्रियाओं और श्रम संचालन की प्रकृति;

पॉलिटेक्निक सोच, तकनीकी क्षमताओं का विकास;

पॉलिटेक्निक ज्ञान और कौशल के सामान्यीकरण का गठन।

प्राथमिक विद्यालय के शिक्षक को उन तरीकों को प्राथमिकता देनी चाहिए जो काम को सक्रिय और रोचक बनाते हैं, खेल और मनोरंजन के तत्व, समस्याग्रस्त और रचनात्मक लाते हैं।

शिक्षक और छात्रों की गतिविधि के तरीकों के अनुसार विधियों का वर्गीकरण कलात्मक श्रम और ललित कला के पाठ की विशेषता है, क्योंकि इन विषयों को पढ़ाने में दो परस्पर संबंधित प्रक्रियाएं अधिक स्पष्ट रूप से प्रकट होती हैं: छात्रों की व्यावहारिक स्वतंत्र गतिविधि और अग्रणी भूमिका शिक्षक।

तदनुसार, विधियों को 2 समूहों में विभाजित किया गया है:

एक शिक्षक के मार्गदर्शन में छात्रों के स्वतंत्र कार्य के तरीके।

शिक्षण और सीखने के तरीके।

शिक्षण के तरीके जो अर्जित ज्ञान के स्रोत द्वारा निर्धारित होते हैं, 3 मुख्य प्रकार शामिल करें:

मौखिक;

दृश्य;

व्यावहारिक।

कौशल और क्षमताओं का निर्माण छात्रों की व्यावहारिक गतिविधियों से जुड़ा है। इससे यह निष्कर्ष निकलता है कि छात्रों की गतिविधि के प्रकार को कौशल बनाने के तरीकों के आधार पर रखा जाना चाहिए।

छात्र गतिविधियों के प्रकार से(I.Ya. Lerner और M.N. Skatkin की संज्ञानात्मक गतिविधि के प्रकार द्वारा वर्गीकरण) विधियों में विभाजित हैं:

प्रजनन;

आंशिक खोज;

समस्याग्रस्त;

अनुसंधान;

व्याख्यात्मक और दृष्टांत।

उपरोक्त सभी विधियाँ शैक्षिक और संज्ञानात्मक गतिविधियों (यू.के. बबन्स्की का वर्गीकरण) के आयोजन के तरीकों से संबंधित हैं।

कला और ललित कला के पाठों में शैक्षिक गतिविधि को प्रोत्साहित करने की विधि को ध्यान में रखते हुए, संज्ञानात्मक रुचि बनाने की विधि का उपयोग करना प्रभावी है। साथ ही नियंत्रण और आत्मसंयम की विधि का प्रयोग करना न भूलें।

शैक्षिक और संज्ञानात्मक गतिविधियों के आयोजन और कार्यान्वयन के तरीके - छात्रों की शैक्षिक और संज्ञानात्मक गतिविधियों को व्यवस्थित करने के उद्देश्य से शिक्षण विधियों का एक समूह, जिसे यू.के. बाबंस्की और उपसमूहों के रूप में अन्य वर्गीकरणों के अनुसार मौजूद सभी शिक्षण विधियों को शामिल करता है।

1. मौखिक शिक्षण विधियां

मौखिक विधियाँ कम से कम समय में बड़ी मात्रा में सूचना पहुँचाना, प्रशिक्षुओं को समस्या प्रस्तुत करना और उन्हें हल करने के तरीके बताना संभव बनाती हैं। शब्द की सहायता से शिक्षक बच्चों के मन में मानवता के अतीत, वर्तमान और भविष्य के विशद चित्र पैदा कर सकता है। शब्द छात्रों की कल्पना, स्मृति, भावनाओं को सक्रिय करता है।

मौखिक शिक्षण विधियों में एक कहानी, एक व्याख्यान, एक वार्तालाप आदि शामिल हैं। उनके आवेदन की प्रक्रिया में, शिक्षक शब्द के माध्यम से शैक्षिक सामग्री की व्याख्या और व्याख्या करता है, और छात्र इसे सुनने, याद रखने और समझने के माध्यम से सक्रिय रूप से सीखते हैं।

कहानी। कहानी कहने की विधि में शैक्षिक सामग्री की सामग्री की मौखिक कथात्मक प्रस्तुति शामिल है। यह विधि स्कूली शिक्षा के सभी चरणों में लागू होती है। ललित कला पाठों में, इसका उपयोग शिक्षक द्वारा मुख्य रूप से नई जानकारी (प्रसिद्ध कलाकारों के जीवन से दिलचस्प जानकारी), नई आवश्यकताओं को संप्रेषित करने के लिए किया जाता है। कहानी को निम्नलिखित उपदेशात्मक आवश्यकताओं को पूरा करना चाहिए: प्राथमिक विद्यालय के छात्रों के लिए आश्वस्त, संक्षिप्त, भावनात्मक, समझने योग्य होना चाहिए।

कला कार्य और ललित कला के पाठों में शिक्षक की कहानी को बहुत कम समय दिया जाता है, और इसलिए, इसकी सामग्री को पाठ के लक्ष्यों और व्यावहारिक कार्य कार्य के अनुरूप, संक्षिप्त रूप से सीमित किया जाना चाहिए। कहानी में नए शब्दों का प्रयोग करते समय शिक्षक को उन्हें स्पष्ट रूप से व्यक्त करना चाहिए और उन्हें बोर्ड पर लिखना चाहिए।

शायद कई कहानी के प्रकार :

कहानी परिचय;

कहानी-प्रस्तुति;

निष्कर्ष कहानी.

पहले का उद्देश्य छात्रों को नई शिक्षण सामग्री की धारणा के लिए तैयार करना है, जिसे अन्य तरीकों से संचालित किया जा सकता है, जैसे कि बातचीत। इस प्रकार की कहानी को सापेक्ष संक्षिप्तता, चमक, मनोरंजन और प्रस्तुति की भावनात्मकता की विशेषता है, जिससे आप एक नए विषय में रुचि जगा सकते हैं, इसके सक्रिय आत्मसात की आवश्यकता पैदा कर सकते हैं। ऐसी कहानी के दौरान, पाठ में छात्रों की गतिविधियों के कार्यों का संचार किया जाता है।

कहानी-प्रस्तुति के दौरान, शिक्षक एक नए विषय की सामग्री को प्रकट करता है, एक निश्चित तार्किक रूप से विकासशील योजना के अनुसार, स्पष्ट क्रम में, मुख्य चीज़ के अलगाव के साथ, दृष्टांतों और ठोस उदाहरणों के साथ प्रस्तुतिकरण करता है।

निष्कर्ष की कहानी आमतौर पर पाठ के अंत में दी जाती है। शिक्षक इसमें मुख्य विचारों को संक्षेप में प्रस्तुत करता है, निष्कर्ष और सामान्यीकरण करता है, इस विषय पर आगे के स्वतंत्र कार्य के लिए एक असाइनमेंट देता है।

कहानी पद्धति को लागू करने के क्रम में, निम्नलिखित का उपयोग किया जाता है कार्यप्रणाली तकनीक कैसे: सूचना की प्रस्तुति, ध्यान की सक्रियता, याद को तेज करने के तरीके, तुलना के तार्किक तरीके, जुड़ाव, मुख्य बात पर प्रकाश डालना।

प्रभावी उपयोग के लिए शर्तें कहानी योजना का एक सावधानीपूर्वक विचार है, विषय के प्रकटीकरण के सबसे तर्कसंगत अनुक्रम का चुनाव, उदाहरणों और दृष्टांतों का एक सफल चयन, प्रस्तुति के भावनात्मक स्वर को बनाए रखना है।

बातचीत। वार्तालाप एक संवाद शिक्षण पद्धति है जिसमें शिक्षक, प्रश्नों की एक सावधानीपूर्वक सोची-समझी प्रणाली को प्रस्तुत करके, छात्रों को नई सामग्री को समझने के लिए प्रेरित करता है या जो पहले ही सीखा जा चुका है उसे आत्मसात करने की जाँच करता है।

वार्तालाप उपदेशात्मक कार्य के सबसे पुराने तरीकों में से एक है। यह सुकरात द्वारा कुशलता से उपयोग किया गया था, जिनके नाम से "सुकराती वार्तालाप" की अवधारणा उत्पन्न हुई थी।

कला और कला पाठों में, कहानी अक्सर बातचीत में बदल जाती है। बातचीत का लक्ष्य शिक्षक और छात्र के बीच विचारों के मौखिक आदान-प्रदान के माध्यम से नया ज्ञान प्राप्त करना और इसे समेकित करना है। बातचीत बच्चों की सोच की सक्रियता को बढ़ावा देती है और प्राकृतिक वस्तुओं के प्रदर्शन के साथ उनके चित्रण के साथ संयुक्त होने पर अधिक आश्वस्त होती है।

अलग बातचीत के प्रकार .

इसका व्यापक रूप से ललित कला और कलात्मक कार्यों के शिक्षण में उपयोग किया जाता है। अनुमानी बातचीत("यूरेका" शब्द से - मैं ढूंढता हूं, मैं खोलता हूं)। एक अनुमानी बातचीत के दौरान, शिक्षक, छात्रों के ज्ञान और व्यावहारिक अनुभव पर भरोसा करते हुए, उन्हें नए ज्ञान की समझ और आत्मसात करने, नियमों और निष्कर्षों के निर्माण की ओर ले जाता है।

नए ज्ञान का संचार करने के लिए, उपयोग करें बातचीत की रिपोर्टिंग... यदि बातचीत नई सामग्री के अध्ययन से पहले की जाती है, तो इसे कहते हैं परिचयात्मकया परिचयात्मक... इस तरह की बातचीत का उद्देश्य छात्रों में नई चीजें सीखने के लिए तत्परता की स्थिति पैदा करना है। व्यावहारिक कार्य के दौरान निरंतर बातचीत की आवश्यकता उत्पन्न हो सकती है। प्रश्न और उत्तर के माध्यम से, छात्र अतिरिक्त जानकारी प्राप्त करते हैं। एंकर या सारांशनई सामग्री सीखने के बाद बातचीत को लागू किया जाता है। उनका उद्देश्य छात्र के काम पर चर्चा और मूल्यांकन करना है।

बातचीत के दौरान, एक छात्र से प्रश्न पूछे जा सकते हैं ( व्यक्तिगत बातचीत) या पूरी कक्षा के छात्र ( सामने की बातचीत).

साक्षात्कार आयोजित करने के लिए आवश्यकताएँ।

साक्षात्कार की सफलता काफी हद तक प्रश्नों के सही होने पर निर्भर करती है। शिक्षक द्वारा पूरी कक्षा से प्रश्न पूछे जाते हैं ताकि सभी छात्र उत्तर देने के लिए तैयार हों। प्रश्न छोटे, स्पष्ट, अर्थपूर्ण, इस तरह से तैयार किए जाने चाहिए कि छात्र के विचार जाग्रत हों। आपको उत्तर का अनुमान लगाने के लिए दोहरा, संकेत देने वाले प्रश्न या संकेत नहीं देने चाहिए। आपको "हां" या "नहीं" जैसे असंदिग्ध उत्तरों की आवश्यकता वाले वैकल्पिक प्रश्न नहीं बनाने चाहिए।

कुल मिलाकर, बातचीत के तरीके में निम्नलिखित हैं लाभ : छात्रों को सक्रिय करता है, उनकी स्मृति और भाषण को विकसित करता है, छात्रों के ज्ञान को खुला बनाता है, महान शैक्षिक शक्ति रखता है, एक अच्छा निदान उपकरण है।

बातचीत के तरीके के नुकसान : समय लेने वाली और ज्ञान-गहन।

व्याख्या। स्पष्टीकरण - कानूनों की मौखिक व्याख्या, अध्ययन की गई वस्तु के आवश्यक गुण, व्यक्तिगत अवधारणाएं, घटनाएं।

ललित कला और कला के काम के पाठों में, व्याख्या की विधि का उपयोग पाठ के प्रारंभिक भाग में विभिन्न टांके के निष्पादन से परिचित होने के लिए किया जा सकता है, साथ ही उत्पाद के प्रदर्शन के साथ, काम करने की विभिन्न तकनीकों से परिचित होने पर ब्रश आदि के साथ

काम की तैयारी में, शिक्षक कार्यस्थल को तर्कसंगत रूप से व्यवस्थित करने का तरीका बताता है; जब नियोजन बताता है कि संचालन के क्रम को कैसे निर्धारित किया जाए।

स्पष्टीकरण की प्रक्रिया में, शिक्षक छात्रों को सामग्री के गुणों और उपकरणों के उद्देश्य से, तर्कसंगत श्रम क्रियाओं, तकनीकों और संचालन, नई तकनीकी शर्तों (कला पाठों में) से परिचित कराता है; ब्रश के साथ काम करने की तकनीक और ड्राइंग के अनुक्रम, वस्तुओं का निर्माण (पाठों को चित्रित करने में)।

स्पष्टीकरण की विधि के लिए आवश्यकताएँ। स्पष्टीकरण की विधि के उपयोग के लिए समस्या का सटीक और स्पष्ट निरूपण, समस्या का सार, प्रश्न की आवश्यकता होती है; कारण संबंधों, तर्क-वितर्क और साक्ष्य का लगातार प्रकटीकरण; तुलना, जुड़ाव और सादृश्य का उपयोग; हड़ताली उदाहरणों का आकर्षण; प्रस्तुति का त्रुटिहीन तर्क।

विचार - विमर्श। चर्चा, एक शिक्षण पद्धति के रूप में, एक विशिष्ट समस्या पर विचारों के आदान-प्रदान पर आधारित होती है, और ये विचार प्रतिभागियों के अपने विचारों को दर्शाते हैं, या दूसरों के विचारों पर आधारित होते हैं। इस पद्धति का उपयोग उस मामले में करने की सलाह दी जाती है जब छात्रों में परिपक्वता और स्वतंत्र सोच की एक महत्वपूर्ण डिग्री होती है, जो अपनी बात पर बहस करने, साबित करने और साबित करने में सक्षम होते हैं। इसका महान शैक्षिक मूल्य भी है: यह आपको समस्या को अधिक गहराई से देखना और समझना, जीवन में अपनी स्थिति की रक्षा करना, दूसरों की राय को ध्यान में रखना सिखाता है।

एम।: 1999।-- 368 पी।

मैनुअल दृश्य गतिविधि की मूल बातें के बारे में एक सुलभ रूप में बताता है। इसमें सामग्री और तकनीकों के बारे में सैद्धांतिक जानकारी के साथ-साथ ड्राइंग, पेंटिंग, डिजाइन, मॉडलिंग और वास्तुकला में असाइनमेंट पूरा करने के लिए विस्तृत सिफारिशें शामिल हैं। सामग्री को व्यवस्थित, सुलभ और दृश्य तरीके से प्रस्तुत किया जाता है। पाठ के साथ चित्र हैं जो पाठ्यपुस्तक की सूचना सामग्री को बढ़ाते हैं, न केवल पाठ से, बल्कि नेत्रहीन भी जानकारी निकालने में मदद करते हैं। शिक्षक प्रशिक्षण महाविद्यालयों के छात्रों के लिए भी पुस्तक की सिफारिश की जाती है।

प्रारूप:पीडीएफ

आकार: 30.5 एमबी

डाउनलोड: ड्राइव.गूगल

विषय
परिचय 3
भाग I. ललित कला सीखने का सैद्धांतिक और व्यावहारिक आधार 8
अध्याय I. सीखने का सैद्धांतिक आधार चित्र 8
1. ड्राइंग - ग्राफिक्स का प्रकार 9
२. चित्र १७ . के इतिहास से
3. फ़ॉर्म 22 . की धारणा और छवि
4. प्रकाश और छाया 26
5. अनुपात 30
6. परिप्रेक्ष्य ३४
ड्राइंग स्कूल 47
§एक। व्यावहारिक सलाह 48
ग्राफिक कला सामग्री और तकनीक 48
वस्तुओं की बनावट का स्थानांतरण 54
§ 2. अलग-अलग वस्तुओं और प्लास्टर कास्ट को चित्रित करने पर काम करने के तरीके 55
घन आरेखण अनुक्रम 57
बॉल ड्राइंग अनुक्रम 58
सिलेंडर आरेखण अनुक्रम 58
पिरामिड ड्राइंग अनुक्रम 59
हेक्स प्रिज्म आरेखण अनुक्रम 59
एक जग खींचने का क्रम। पेंसिल 60
3. चिलमन सिलवटों को खींचने की तकनीक ६१
४. प्लास्टर आभूषण बनाने की कार्य विधि ६३
5. एक स्थिर जीवन को चित्रित करने के लिए कार्य करने की विधियाँ 65
ज्यामितीय निकायों से स्थिर जीवन खींचने का क्रम 67
घरेलू सामानों से स्थिर जीवन रेखा खींचने का क्रम 69
§ 6. मानव सिर को खींचने पर काम करने के तरीके 70
प्लास्टर मॉडल 70 . के सिर को खींचने का अनुक्रम
लाइव मॉडल हेड ड्रॉइंग सीक्वेंस 72
7. मानव आकृति 74 . बनाने की विधियाँ
मानव चित्र आरेखण अनुक्रम 77
8. प्रकृति को चित्रित करने की विधियाँ 78
जड़ी बूटियों, फूलों और शाखाओं को आकर्षित करना 78
पेड़ खींचना 82
लैंडस्केप पेंटिंग 86
लैंडस्केप पेंटिंग अनुक्रम 89
जानवरों और पक्षियों का चित्र बनाना 89
व्यावहारिक अभ्यास 97
द्वितीय अध्याय। पेंटिंग सीखने का सैद्धांतिक आधार 98
1. पेंटिंग 98 रंग की कला है
२. पेंटिंग के इतिहास से १०४
§ 3. पेंटिंग शैलियों की विविधता 114
पोर्ट्रेट 114
अभी भी जीवन 116
सीनरी
पशुवादी शैली
ऐतिहासिक शैली
युद्ध शैली
पौराणिक शैली
घरेलू शैली
§ 4. रंग की धारणा और प्रतीकवाद
5. कला का रंग और संश्लेषण
§ 6. रंग विज्ञान की मूल बातें
रंग की प्रकृति पर 137
प्राथमिक, मिश्रित और पूरक रंग
मूल रंग विशेषताएं
स्थानीय रंग
रंग विरोधाभास
रंग मिश्रण
रंग
रंग सामंजस्य के प्रकार
§ 7. पेंटिंग में संरचना
नियम, तकनीक और रचना के साधन
ताल
प्लॉट-रचना केंद्र को हाइलाइट करना
पेंटिंग स्कूल
I. व्यावहारिक सलाह
सुरम्य कला सामग्री और काम की तकनीक 163
एक पेंटिंग के निष्पादन का क्रम 166
और I. एक स्थिर जीवन की सचित्र छवि पर काम करने के तरीके 168
अभी भी जीवन छवियों का अनुक्रम। ग्रिसैल 172
घरेलू सामानों से स्थिर जीवन छवियों का क्रम। आबरंग
घरेलू सामानों से स्थिर जीवन छवियों का क्रम। गौचे
§ 3. मानव सिर की सचित्र छवि पर काम करने के तरीके
एक जीवित मॉडल के सिर का सचित्र स्केच करने का क्रम
4. एक चित्रमय "मानव आकृति का चित्रण" पर काम करने के तरीके।
एक मानव आकृति का सचित्र स्केच करने का क्रम
किसी भूदृश्य के सचित्र चित्रण पर कार्य करने की 5 विधियाँ (साँप वायु)
एक परिदृश्य की छवियों का क्रम। "गीला जल रंग 179
एक परिदृश्य की छवियों का एक क्रम। वॉटरकलर 180
एक परिदृश्य की छवियों का एक क्रम। गौचे
व्यावहारिक कार्य
अध्याय III। लोक शिक्षण और सजावटी-लागू कला का सैद्धांतिक आधार १८१
KW ™ T DEC ° Ra ™ vn ° -सांस्कृतिक मूल्यों की प्रणाली में अनुप्रयुक्त कला
§ 2. लोक और सजावटी-लागू कला में रचना 192
-3। अलंकार की कला
आभूषणों के प्रकार और संरचना 196
विभिन्न देशों से सजावटी उद्देश्यों की विविधता और एकता
और राष्ट्र 199
प्राकृतिक रूपों को स्टाइल करना 204
4. लोक कला और शिल्प 207
लकड़ी पर चित्रकारी 207
खोखलोमा 207
गोरोडेट्स 209
उत्तरी डीवीना और मेज़न 210 . पर भित्ति चित्र
सिरेमिक 213
गज़ल सिरेमिक 213
स्कोपिन सिरेमिक 215
रूसी मिट्टी का खिलौना 216
डायमकोवो खिलौना 216
कार्गोपोल खिलौना 217
फिलिमोनोव्सकाया खिलौना 217
रूसी लकड़ी का खिलौना 218
रूसी उत्तर 219 . का खिलौना
निज़नी नोवगोरोड "टोपोर्शचिना" 220
पोल्खोव-मैदान ताररुश्की 221
सर्गिएव पोसाद खिलौना 222
बोगोरोडस्काया खिलौना 223
घोंसले के शिकार गुड़िया (सर्गिएव पोसाद, सेमेनोव, पोलखोव-मैदान) 225
रूसी कला वार्निश 226
फेडोस्किनो 227
पालेख, मस्टेरा, खोलुई 228
ज़ोस्तोवो 229
पावलोपोसाद शॉल 230
5. लोक पोशाक 232
लोक और सजावटी कला का स्कूल 235
§ 1. सजावटी पेंटिंग में महारत हासिल करने की विधि २३५
खोखलोमा पेंटिंग 236
गोरोडेट्स पेंटिंग 240
पोल्खोव-मैदान पेंटिंग 241
मेज़न पेंटिंग 241
ज़ोस्तोवो पेंटिंग 242
गज़ल पेंटिंग 244
2. लोक मिट्टी के खिलौनों की मॉडलिंग और पेंटिंग पर काम करने के तरीके २४६
डायमकोवो खिलौना 247
कार्गोपोल खिलौना 249
फिलिमोनोव्सकाया खिलौना 249
§ 3. विषयगत सजावटी रचना पर काम करने की पद्धति २५०
व्यावहारिक अभ्यास 254
अध्याय IV। लर्निंग डिजाइन का सैद्धांतिक आधार 256
§ 1. डिजाइन एक समग्र सौंदर्य वातावरण को व्यवस्थित करने की कला है 257
२. डिजाइन के इतिहास से २७२
§ 3. 278 . को आकार देने की मूल बातें
§ 4. डिजाइन में रंग २८३
5. डिजाइन 286 . में संरचना
डिजाइन स्कूल २८८
1. ग्राफिक डिजाइन में असाइनमेंट पर काम करने की पद्धति 288
§ 2. डिजाइन वस्तुओं के डिजाइन और मॉडलिंग पर काम करने के तरीके 290
व्यावहारिक अभ्यास 294
भाग II प्राथमिक विद्यालय में ललित कला शिक्षण के तरीके
§ 1. प्राथमिक विद्यालय में ललित कला के सफल शिक्षण के लिए शैक्षणिक शर्तें 295
२. ग्रेड I-IV ३१२ . में ललित कला सिखाने के तरीके
प्राथमिक विद्यालय में ड्राइंग, पेंटिंग, रचना सिखाने के तरीके
लोक और सजावटी-अनुप्रयुक्त कला सिखाने के तरीके 324
प्राथमिक विद्यालय में डिजाइन शिक्षण पद्धति
निष्कर्ष
साहित्य ३एस७

ललित कला सुंदरता की दुनिया है! आप इसे कैसे समझना सीखते हैं? ऐसा करने के लिए, ललित कला की भाषा में महारत हासिल करना, इसके प्रकारों और शैलियों को समझना आवश्यक है।
जैसा कि आप जानते हैं, कला के प्रकारों को निम्नलिखित समूहों में बांटा जा सकता है: प्लास्टिक, अस्थायी और सिंथेटिक। प्लास्टिक कलाएँ स्थानिक कलाएँ हैं, कार्य प्रकृति में वस्तुनिष्ठ होते हैं, प्रसंस्करण सामग्री द्वारा बनाए जाते हैं और वास्तविक स्थान में मौजूद होते हैं।
प्लास्टिक कलाओं में शामिल हैं: दृश्य कला (ग्राफिक्स, पेंटिंग, मूर्तिकला), वास्तुकला, सजावटी और अनुप्रयुक्त कला, डिजाइन, साथ ही एक दृश्य और अनुप्रयुक्त प्रकृति की लोक कला के कार्य।
कला के सभी रूप दुनिया को आलंकारिक रूप में प्रस्तुत करते हैं। प्लास्टिक कला के कार्यों को नेत्रहीन और कभी-कभी चतुराई से (मूर्तिकला और कला और शिल्प) माना जाता है। इसमें वे अस्थायी कला रूपों के कार्यों से काफी भिन्न होते हैं। संगीत कार्यों को कान से माना जाता है। एक सिम्फनी करने और एक किताब पढ़ने में एक निश्चित समय लगता है।
बैले को प्लास्टिक कला के रूप में वर्गीकृत नहीं किया जाना चाहिए, जिसमें मानव शरीर की प्लास्टिसिटी के आधार पर संगीत और आंदोलन का संलयन होता है। बैले को एक सिंथेटिक कला रूप माना जाता है।
स्थानिक कलाओं में, आयतन, आकार, रेखाओं की प्लास्टिसिटी आवश्यक है, और यही कारण है कि उनका नाम जुड़ा हुआ है। 18वीं सदी की प्लास्टिक कला सुंदर, सुंदर कहा जाता है, यह उनकी सुंदरता और छवियों की पूर्णता पर जोर देता है।
इसी समय, प्राचीन काल से, प्लास्टिक कला विशेष रूप से भौतिक उत्पादन, प्रसंस्करण और उद्देश्य दुनिया के डिजाइन, एक व्यक्ति के आसपास के वातावरण, यानी भौतिक संस्कृति के निर्माण के साथ निकटता से जुड़ी हुई है। इस प्रकार, एक कलात्मक चीज को भौतिक रचनात्मकता के रूप में माना जाता है, दुनिया का एक सौंदर्य आत्मसात।
प्रत्येक युग की कला अपने प्रमुख दार्शनिक विचारों का प्रतीक है। एक प्रकार की कलात्मक गतिविधि के रूप में, प्लास्टिक कला मानव विकास के इतिहास के सभी चरणों में वास्तविकता की आध्यात्मिक महारत में एक महत्वपूर्ण स्थान रखती है, उनके पास विषयों की विस्तृत श्रृंखला तक पहुंच है।
प्लास्टिक कलाएं कला के संश्लेषण की ओर अग्रसर होती हैं, अर्थात स्मारकीय कला, मूर्तिकला, चित्रकला और सजावटी और अनुप्रयुक्त कला के साथ वास्तुकला के संलयन और अंतःक्रिया की ओर; मूर्तिकला के साथ पेंटिंग (राहत में), कला और शिल्प के साथ पेंटिंग (सिरेमिक, फूलदान में), आदि।
कलात्मक तत्वों में से एक के रूप में प्लास्टिक कला कई सिंथेटिक कलाओं (थिएटर, स्क्रीन कला) का एक अभिन्न अंग है। चित्रकला को संगीत से जोड़ने का प्रयास किया गया है।
प्लास्टिक कला (सुलेख, पोस्टर, कैरिकेचर) की छवि की संरचना में भाषा की सामग्री (शब्द, अक्षर, शिलालेख) शामिल हो सकती है। किताबों की कला में, ग्राफिक्स को साहित्य के साथ जोड़ा जाता है। प्लास्टिक कला कर सकते हैं
यहां तक ​​कि अस्थायी कला (गतिज कला) के गुण भी प्राप्त कर लेते हैं। लेकिन मूल रूप से, प्लास्टिक कला के एक काम की आलंकारिक संरचना अंतरिक्ष, मात्रा, आकार, रंग आदि की मदद से बनाई गई है।
हमारे आसपास की दुनिया कलाकार की छवि का विषय बन जाती है, उसके द्वारा प्लास्टिक की छवियों में तय की जाती है। उनकी मुख्य विशेषता यह है कि, एक सपाट या अन्य सतह पर भौतिक रूप से, वे हमें वस्तुओं की विविधता और अंतरिक्ष में उनके स्थान का एक कलात्मक विचार देते हैं।
प्लास्टिक की छवि की कलात्मकता उद्देश्य-स्थानिक दुनिया के उन गुणों के चयन में प्रकट होती है जो विशेषता अभिव्यक्ति को व्यक्त करना और सौंदर्य की दृष्टि से मूल्यवान को उजागर करना संभव बनाती हैं।
इस मामले में, हम तीन अलग-अलग प्लास्टिक प्रणालियों के बारे में बात कर सकते हैं। यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि लंबे समय तक दृश्य कलाओं में, कलात्मक धारणा और वास्तविक दुनिया के प्रदर्शन की विभिन्न प्रणालियां एक साथ मौजूद थीं या एक दूसरे की जगह ले रही थीं।

सामग्री के लेखक:
टी.जी. रुसाकोवा, शैक्षणिक विज्ञान के डॉक्टर, रसायन विज्ञान विभाग के प्रोफेसर, ओजीपीयू

ललित कला शिक्षण तकनीक
घंटों की संख्या - 8

व्यावहारिक पाठ संख्या १

विषय: ललित कला पाठों और पाठ्येतर गतिविधियों में छात्रों के कलात्मक और रचनात्मक विकास की निगरानी करना

क्रियान्वित करने का रूप:व्यावहारिक पाठ (2 घंटे)

लक्ष्य:ललित कला के शिक्षकों की नैदानिक ​​तकनीकों के शस्त्रागार का संवर्धन। छात्रों के कलात्मक और रचनात्मक विकास पर उनके काम के परिणामों की निगरानी और विश्लेषण करने की क्षमता को मजबूत करना।

मूल अवधारणा:निदान, निदान तकनीक।

योजना

1. छात्रों की कलात्मक और रचनात्मक क्षमताओं का निदान "5 चित्र" एन। लेप्सकाया।
2. प्राथमिक विद्यालय के छात्रों में कलात्मक धारणा के विकास का निदान ए। मेलिक-पाशेवा।
3. छात्रों के सौंदर्य बोध का निदान ई। टोर्शिलोवा और टी। मोरोज़ोवा।

1. छात्रों की कलात्मक और रचनात्मक क्षमताओं का निदान

"5 चित्र"(एन.ए. लेप्सकाया)

शर्तेँ: बच्चे को एक ही आकार (1/2 लैंडस्केप शीट) के अलग-अलग शीट पर पांच चित्र बनाने और बनाने के लिए कहा जाता है।

निर्देशबच्चों के लिए:

“आज मैं आपको पाँच चित्र बनाने और बनाने के लिए आमंत्रित करता हूँ। आप जो चाहें आकर्षित कर सकते हैं, आप क्या आकर्षित कर सकते हैं, या आप क्या आकर्षित करना चाहते हैं और कभी नहीं खींचा है। अब आपके पास ऐसा मौका है।" निर्देशों में, कुछ भी बदला या पूरक नहीं किया जा सकता है। आप केवल दोहरा सकते हैं।

पीछे की तरफ, जैसे ही चित्र पूरे होते हैं, चित्र की संख्या, नाम और प्रश्न का उत्तर "यह चित्र किस बारे में है?" लिखे गए हैं।

संकेतक:

1.स्वयं (मौलिकता) - उत्पादक या प्रजनन गतिविधि, रूढ़िबद्ध या मुक्त सोच, अवलोकन, स्मृति की प्रवृत्ति को पकड़ता है।

2. गतिशीलता - कल्पना और कल्पना के विकास को दर्शाता है (सांख्यिकी एक कार्य योजना की अनुपस्थिति के बारे में बोलती है, उनके चित्र के लिए विचारों को खोजने और बनाने की विकृत क्षमता के बारे में)।

3. भावनात्मकता - जीवन की घटनाओं के प्रति भावनात्मक प्रतिक्रिया की उपस्थिति को दर्शाता है, चित्रित के प्रति दृष्टिकोण।

4. अभिव्यंजना - एक कलात्मक छवि की उपस्थिति से तय। स्तर:

5. ग्राफिक – कलात्मक साधनों और विभिन्न ग्राफिक सामग्रियों के साथ काम करने की तकनीकों का सचेत उपयोग

परिणाम तालिका:

3. छात्रों की सौंदर्य बोध का निदान(लेखक ई. टोर्शिलोवा और टी. मोरोज़ोवा)

रूप की भावना का निदान(परीक्षण "रचना में ज्यामिति")।

आकार देने के सिद्धांतों के बीच (प्रतिबिंब का सिद्धांत, अखंडता का सिद्धांत, आनुपातिकता और आनुपातिकता का सिद्धांत), इस परीक्षण में ज्यामितीय समानता का सिद्धांत सामने आता है। ज्यामितीय संरचना पदार्थ के गुणों में से एक है। ज्यामितीय आकार और निकाय वस्तुओं के आकार का एक सामान्यीकृत प्रतिबिंब हैं। वे वे मानक हैं जिनके द्वारा एक व्यक्ति अपने आसपास की दुनिया में निर्देशित होता है।

परीक्षण "ज्यामिति में ज्यामिति" की उत्तेजक सामग्री में तीन प्रतिकृतियां शामिल हैं: (केए सोमोव - "लेडी इन ब्लू", डी। ज़िलिंस्की - "संडे डे", जी। होल्बिन द यंगर "पोर्ट्रेट ऑफ़ डिर्क बर्क") और चार तटस्थ में रंग, बनावट में समान और आकार में लगभग ज्यामितीय आकृतियों के चित्रों के संरचनागत रूपों के अनुरूप:

त्रिकोण("द लेडी इन ब्लू" - एक पिरामिड रचना), एक क्षेत्र में("दिन" एक गोलाकार रचना है), वर्ग(होल्बीन) और आंकड़ा गलतफॉर्म (अतिरिक्त)।

निर्देश: यह पता लगाएं कि प्रत्येक पेंटिंग में कौन सी ज्यामितीय आकृति फिट बैठती है। स्पष्टीकरण जैसे "आप यहाँ वृत्त कहाँ देखते हैं?"

मूल्यांकन सही और गलत उत्तर के सिद्धांत पर आधारित है। प्रत्येक सही उत्तर के लिए उच्चतम स्कोर 6, 2 अंक है। स्कोर का मूल्य हर बार सशर्त होता है और मूल्यांकन के सिद्धांत को समझने के लिए दिया जाता है।

जोर से - शांत परीक्षण.

असाइनमेंट की सामग्री में तीन स्थिर जीवन, तीन परिदृश्य, तीन शैली के दृश्यों को दर्शाने वाले रंग प्रतिकृतियां शामिल हैं। संपूर्ण कार्यप्रणाली में उपयोग की जाने वाली दृश्य सामग्री के विषय में कथानक चित्र शामिल नहीं हैं, क्योंकि वे अतिरिक्त-सौंदर्य संबंधी धारणा, सार्थक जानकारी में रुचि और जीवन की घटनाओं के आकलन को भड़काते हैं। इसके अलावा, परीक्षण के लिए सामग्री का चयन सबसे बड़ी संभव विषयगत समानता की आवश्यकता को पूरा करना चाहिए, ताकि चित्रण की तुलना करते समय, बच्चा उन मतभेदों के रूप में कम विचलित हो जो कार्य के उद्देश्य के लिए महत्वहीन हैं।

शोधकर्ता अपने स्वयं के उदाहरणों का चयन कर सकता है और विशेषज्ञ निर्णय द्वारा उनकी "ध्वनि" की जांच कर सकता है। छवि और उसकी ध्वनि (जोर - वैराग्य) के बीच पत्राचार के सिद्धांतों का सटीक रूप से वर्णन करना असंभव है, यह केवल स्पष्ट है कि इसे छवि की साजिश या चित्रित वस्तुओं के कार्य से नहीं जोड़ा जाना चाहिए, लेकिन संतृप्ति के साथ रंग की, रचना की जटिलता, रेखा की प्रकृति, बनावट की "ध्वनि"।

उदाहरण के लिए, निदान में, निम्नलिखित चित्रों के पुनरुत्पादन का उपयोग किया जा सकता है: केए कोरोविन - "गुलाब और वायलेट्स", आईई ग्रैबर - "गुलदाउदी", वीई टैटलिन - "फूल"।

निर्देश: मुझे बताओ कि तीनों में से कौन सी तस्वीर शांत है, कौन सी जोर से है, कौन सी बीच में है न जोर से और न ही शांत। कोई पूछ सकता है: किस "आवाज में तस्वीर बोलती है" - जोर से, शांत, औसत?

कार्य का मूल्यांकन प्लस और माइनस द्वारा किया जाता है, जिसकी संख्या जोड़ी जाती है, और बच्चे को सभी उत्तरों के लिए कुल अंक प्राप्त होते हैं। बिल्कुल सही उत्तर: ++; अपेक्षाकृत सत्य, + -; पूरी तरह से ग़लत -। इस आकलन का तर्क यह है कि बच्चे को तीन "ध्वनियों" में से चुनने और तुलनात्मक पैमाने पर तीन छवियों का मूल्यांकन करने के लिए मजबूर किया जाता है।

टेस्ट "मैटिस".

लक्ष्य काम की आलंकारिक संरचना, लेखक के कलात्मक तरीके के प्रति बच्चों की संवेदनशीलता को निर्धारित करना है। एक उत्तेजक सामग्री के रूप में, बच्चों को दो कलाकारों (के. पेट्रोव-वोडकिन और ए। मैटिस) द्वारा निम्नलिखित निर्देश के साथ बारह स्थिर जीवन का एक सेट दिया जाता है: “यहां दो कलाकारों द्वारा बनाई गई पेंटिंग हैं। मैं आपको एक की एक तस्वीर और दूसरे कलाकार को दिखाऊंगा। इन्हें ध्यान से देखें और आप देखेंगे कि ये कलाकार अलग-अलग तरह से पेंट करते हैं। हम इन दो चित्रों को उदाहरण के रूप में छोड़ देंगे कि वे कैसे पेंट करते हैं। और आप, इन उदाहरणों को देखते हुए, यह निर्धारित करने का प्रयास करें कि शेष चित्रों में से कौन सा पहले कलाकार द्वारा चित्रित किया गया था और कौन सा - दूसरे द्वारा, और उन्हें संबंधित नमूनों में रखा गया था। " मिनट्स स्टिल लाइफ की संख्या को रिकॉर्ड करते हैं जो बच्चे ने एक और दूसरे कलाकार को सौंपा था। कार्य पूरा करने के बाद, बच्चे से पूछा जा सकता है कि उनकी राय में, ये चित्र कैसे भिन्न हैं, कैसे, किन संकेतों के अनुसार, उन्होंने उन्हें रखा।

बच्चों को दी जाने वाली कलात्मक सामग्री अपने कलात्मक तरीके से मौलिक रूप से भिन्न होती है। ए। मैटिस के अभी भी जीवन की परिभाषित विशेषता को सजावटी माना जा सकता है, के। पेट्रोव-वोडकिन को एक ग्रहीय परिप्रेक्ष्य के विकास की विशेषता है, बड़ा कलात्मक समाधान। असाइनमेंट का सही प्रदर्शन क्षमता के साथ जुड़ा हुआ है, शायद सहज रूप से, कलात्मक तरीके की विशेषताओं को देखने के लिए, लेखकों के अभिव्यंजक साधन, कैसे, और न कि वे क्या आकर्षित करते हैं। यदि बच्चे को काम की विषय-सामग्री परत द्वारा स्थिर जीवन के वर्गीकरण में निर्देशित किया जाता है, जो कलाकार चित्रित करता है, तो कार्य उसके द्वारा गलत तरीके से किया जाता है।

मैटिस परीक्षण शैली की भावना का निदान करने का एक विशिष्ट और कठिन उदाहरण है।

चेहरा परीक्षण।

मानव चेहरे के ग्राफिक चित्र की सामग्री पर बच्चे की देखने और देखने (कलात्मक धारणा) की क्षमता का पता चलता है। चेहरे की अभिव्यक्ति द्वारा किसी व्यक्ति की आंतरिक स्थिति, उसकी मनोदशा, चरित्र आदि को निर्धारित करने की उसकी क्षमता के आधार पर बच्चे के समझने के कौशल, चित्रित व्यक्ति की व्याख्या की उपस्थिति का पता चलता है।

एक उत्तेजक सामग्री के रूप में, बच्चों को ए.ई. याकोवलेव (1887 - 1938)। पहली ड्राइंग ("महिला का सिर" - 1909) एक खूबसूरत महिला के चेहरे को दिखाती है, जो लंबे बालों से बना है, कुछ अलगाव, आत्म-अवशोषण, उदासी के स्पर्श को व्यक्त करता है। दूसरी ड्राइंग ("मैन्स हेड" - 1912) में एक मुस्कुराते हुए व्यक्ति को एक हेडड्रेस पहने हुए दिखाया गया है जो शेफ की टोपी जैसा दिखता है। चित्र # 2 में दर्शाए गए व्यक्ति के पास शायद बहुत अनुभव और जीवन की समझ है। उसके पास स्पष्ट रूप से लोगों के प्रति चालाक, चालाक, व्यंग्यात्मक रवैया जैसे गुण हैं, जो एक अप्रिय प्रभाव डालता है, लेकिन बच्चे, एक नियम के रूप में, इस पर ध्यान नहीं देते हैं। तीसरी तस्वीर में ("एक आदमी का चित्र" - 1911) - एक आदमी खुद में डूबा हुआ है, सोच रहा है, शायद, कुछ उदास और दूर के बारे में। आदमी का चेहरा गैर-गहन नकारात्मक अनुभवों, कुछ संक्रमणकालीन अवस्थाओं की एक श्रृंखला को व्यक्त करता है।

बच्चों को निम्नलिखित निर्देश के साथ चित्र पेश किए जाते हैं: “इससे पहले कि आप कलाकार ए.ई. याकोवलेवा, उन्हें देखो और मुझे बताओ कि तुम्हें दूसरों की तुलना में कौन सा चित्र अधिक पसंद है? और कौन सा - कम या बिल्कुल नहीं? क्यों? आप शायद जानते हैं कि एक मानवीय चेहरे की अभिव्यक्ति से आप किसी व्यक्ति के बारे में, उसकी मनोदशा, स्थिति, चरित्र, गुणों के बारे में बहुत कुछ सीख सकते हैं। इन आकृतियों में विभिन्न राज्यों में लोगों को दर्शाया गया है। उनके चेहरे के भावों को ध्यान से देखें और कल्पना करने की कोशिश करें कि वे किस तरह के लोग हैं। सबसे पहले, आइए उस चित्र को देखें जो आपको सबसे अधिक पसंद है। आपको क्या लगता है, इस व्यक्ति को किस मनोदशा, स्थिति में चित्रित किया गया है? उसका चरित्र क्या है? क्या यह एक दयालु, सुखद, अच्छा व्यक्ति है, या वह किसी तरह से बुरा, बुरा, अप्रिय है? आप इस व्यक्ति के बारे में और क्या कह सकते हैं? आइए अब एक ऐसे चित्र पर एक नज़र डालते हैं जो आपको पसंद नहीं आया। कृपया हमें वह सब कुछ बताएं जो आप इस व्यक्ति के बारे में कर सकते हैं। वह क्या है, किस मूड में है, उसका चरित्र क्या है?"

फिर बच्चा तीसरे चित्र में व्यक्ति के बारे में वही कहानी बताता है। सामाजिक धारणा (अर्थात किसी अन्य व्यक्ति की धारणा) की क्षमता की अधिकतम गंभीरता का अनुमान पांच बिंदुओं पर लगाया जाता है।

तितली परीक्षण.

बच्चे को 5 जोड़े प्रजनन की पेशकश की जाती है, जिसमें एक "औपचारिकता" का उदाहरण है, दूसरा एक यथार्थवादी जीवन जैसी पेंटिंग या रोजमर्रा की फोटोग्राफी है:

1. I. ऑल्टमैन "सनफ्लावर" (1915) - 1 ए। नीले रंग की पृष्ठभूमि पर गुलाबी डेज़ी की तस्वीर के साथ ग्रीटिंग कार्ड।
2. ए। गोर्की "वाटरफॉल" (1943) - 2 ए। एक बगीचे और सेब की गाड़ी ले जाते एक आदमी की तस्वीर।
3. घास और तनों की कलात्मक तस्वीर पेड़ों के पैमाने पर ज़ूम की गई। सशर्त "बच्चों का" नाम "शैवाल" - के लिए। फोटो "शरद ऋतु"।
4. बू. टोमप्लिन "नंबर 2" (1953) - 4 ए। ए। रयलोव "वन सड़कों पर ट्रैक्टर"। अनंतिम नाम "शीतकालीन कालीन" (1934)।
5. जी। उकर "फोर्कड" (1983) -5 ए। वी। सुरिकोव "जुबोव्स्की बुलेवार्ड इन विंटर"। बच्चों का नाम "तितली"।

रंग के संदर्भ में, जोड़े में छवियां समान होती हैं, ताकि एक रंग या किसी अन्य के लिए बच्चे की सहानुभूति प्रयोगकर्ता के साथ हस्तक्षेप न करे। मूल के तुलनात्मक कलात्मक गुण मुख्य प्रारंभिक बिंदु के रूप में काम नहीं करते हैं, क्योंकि क) बच्चों के लिए स्पष्ट छवियों में अंतर में रुचि दर्ज की जाती है - अमूर्तता या निष्पक्षता, बहुरूपता या स्पष्टता, सौंदर्य संबंधी कल्पना या सूचना की कार्यक्षमता; बी) प्रतिकृतियों की गुणवत्ता हमें पुनरुत्पादित चित्रों के पूर्ण कलात्मक गुणों के बारे में बोलने की अनुमति नहीं देती है। फिर भी, मान्यता प्राप्त स्वामी (ए। गोर्की, एन। ऑल्टमैन, और अन्य) के उदाहरण जोड़े में औपचारिक मॉडल के रूप में उपयोग किए गए थे। इस प्रकार, औपचारिक नमूने के रूप में, उनके सौंदर्य गुणों को प्रमाणित करने वाला एक प्रमाण पत्र है। छवियों के प्रत्येक जोड़े में, एक दूसरे से अपने असामान्य तरीके से भिन्न होता है, इसकी गैर-फोटोग्राफिक प्रकृति, और दूसरा, इसके विपरीत, फोटोग्राफी के करीब पहुंचता है। इस सिद्धांत के अनुसार एक जोड़ी में छवियों का अंतर, बच्चों को, एक नियम के रूप में, तुरंत पकड़ा जाता है।

निर्देश: दिखाएं कि आपको कौन सी तस्वीर (जोड़ी की) सबसे अच्छी लगती है। सभी छवियों - सभी परीक्षण वस्तुओं में - गुमनाम रूप से बच्चे को प्रस्तुत की जाती हैं, लेखक और पेंटिंग के नाम का नाम नहीं दिया जाता है।

आप जोड़े को किसी भी क्रम में प्रस्तुत कर सकते हैं, और एक जोड़ी के भीतर स्थानों में चित्रों को बदल सकते हैं, लेकिन अपने आप को एक जोड़ी तक सीमित रखना अव्यावहारिक है, चुनाव पूरी तरह से यादृच्छिक हो सकता है।

इस परीक्षण कार्य के प्रदर्शन का आकलन सीधे उत्तेजना सामग्री पर और पसंद की मौलिकता की डिग्री पर निर्भर करता है - अधिकांश बच्चों द्वारा व्यक्त विशिष्ट रवैया।

वैन गोग टेस्ट.

बच्चे को उसकी राय में, प्रतिकृतियों की एक जोड़ी से सबसे अच्छी छवि चुनने के लिए कहा जाता है। सर्वेक्षण का उद्देश्य बच्चे की सौंदर्यवादी प्रवृत्ति की विशेषताओं को प्रदर्शित करने की क्षमता की पहचान करना है जो आमतौर पर अधिकांश बच्चों की विशेषता नहीं है। इसलिए, मूल्यांकन के लिए मिलान किए गए जोड़े में, बच्चों को एक कठिन कार्य की पेशकश की जाती है: उज्ज्वल और बुरे या दयालु लेकिन अंधेरे के बीच चयन करें; समझने योग्य, लेकिन नीरस या असामान्य, हालांकि उज्ज्वल, आदि। अधिक जटिल और अधिक सौंदर्य विकास की आवश्यकता के लिए ई। टोर्शिलोवा और टी। मोरोज़ोवा में न केवल चित्रात्मक तरीके से असामान्य, बल्कि बच्चों के लिए भावनात्मक रूप से असामान्य "उदास" चित्र शामिल हैं। इस स्थिति का आधार ओण्टोजेनेसिस में भावनात्मक विकास की दिशा के बारे में सरल से जटिल भावनाओं तक, भावनात्मक प्रतिक्रिया की सामंजस्यपूर्ण अविभाजित अखंडता से "सद्भाव-असामंजस्य" संबंध की धारणा के बारे में परिकल्पना है। इसलिए, कई जोड़ों में, एक उदास और गहरे रंग की तस्वीर को सौंदर्य गरिमा और अधिक "वयस्क" दोनों में सर्वश्रेष्ठ माना जाता है। परीक्षण सामग्री में छवियों के छह जोड़े होते हैं।

1. जी होल्बीन। जेन सीमोर का पोर्ट्रेट।
   1ए. डी हैटर। ई के वोरोत्सोवा का पोर्ट्रेट।
2. चीनी चीनी मिट्टी के बरतन, सफेद और सोने के नमूनों की रंगीन तस्वीर।
   2ए. पी। पिकासो "कैन एंड बाउल्स"।
3. एक नेटसुक मूर्ति की तस्वीर।
   प्रति. "बुल्का" - चावल। कुत्ते "लेव-फो" (उज्ज्वल और क्रोधित; पुस्तक चित्रण)।
4. पावलोव्स्क में महल की तस्वीर।
   4ए. वी। वान गाग "सेंट-रेमी में शरण"।
5. ओ रेनॉयर। "एक टहनी वाली लड़की"।
   5ए. एफ उडे। "क्षेत्र की राजकुमारी"।
6. खिलौना "बकरी" की तस्वीर।
   6ए. फिलिमोनोव्सकाया खिलौना "गायों" की तस्वीर।
7. शुभकामना कार्ड।
   7ए. एम। वीलर "फूल"।

निर्देश: दिखाएं कि आपको कौन सी तस्वीर सबसे अच्छी लगती है। यह कार्य की बच्चे की समझ की अनौपचारिकता की डिग्री पर पूरा ध्यान देने योग्य है और यदि वह इसे छोड़ देता है तो उसके मूल्यांकन को शामिल करने का प्रयास करें, और स्वचालित रूप से हमेशा दाएं या हमेशा बाएं चित्र का चयन करता है।

जोड़े को इसलिए चुना जाता है ताकि "सर्वश्रेष्ठ" चित्र, जिसकी पसंद बच्चे के विकसित सांस्कृतिक और सौंदर्य अभिविन्यास को इंगित करती है, न कि उम्र से संबंधित प्राथमिक स्वाद, अधिक कल्पना, अभिव्यक्ति और भावनात्मक जटिलता की दिशा में भिन्न होती है। परीक्षण "वान गाग" में ये चित्र संख्या 1, 2 ए, 3, 4 ए, 5 ए और 6 हैं। पसंद की शुद्धता का अनुमान 1 बिंदु पर लगाया गया था।

साहित्य

1. लेप्सकाया एन.ए. 5 चित्र। - एम।, 1998।
2. मेझीवा एम.वी. 5-9 वर्ष की आयु के बच्चों में रचनात्मक क्षमताओं का विकास / कलाकार ए.ए. सेलिवानोव। यारोस्लाव: विकास अकादमी: अकादमी होल्डिंग: २००२.१२८ पी.
3. सोकोलोव ए.वी. देखो, सोचो और उत्तर दो: ललित कला में ज्ञान का परीक्षण: कार्य अनुभव से। एम।, 1991।
4. टॉर्शिलोवा ईएम, मोरोज़ोवा टी। प्रीस्कूलर का सौंदर्य विकास। - एम।, 2004।

अभ्यास 1

छात्रों के कलात्मक और सौंदर्य विकास की निगरानी के लिए आपके द्वारा उपयोग की जाने वाली नैदानिक ​​तकनीकों की सूची बनाएं। अध्ययन किए गए विषयों में से एक (किसी भी रूप: परीक्षण, कार्ड, वर्ग पहेली, आदि) पर छात्रों के ज्ञान या कौशल के निदान के अपने संस्करण को प्रस्तुत करें। कलात्मक (सौंदर्यपूर्ण, यदि यह रंग मुद्रण का उपयोग करने वाला कंप्यूटर संस्करण है) सामग्री का डिज़ाइन आवश्यक है।

असाइनमेंट 2

प्रस्तावित नैदानिक ​​तकनीकों में से किसी एक का उपयोग करके एक आयु वर्ग के छात्रों (अपने विवेक पर) के सौंदर्य बोध का निदान करें। परिणामों का विश्लेषण (मात्रात्मक और गुणात्मक) लिखित रूप में प्रस्तुत करें।

व्यावहारिक पाठ संख्या 2

विषय: बच्चों को दृश्य कला और कलात्मक गतिविधियों से परिचित कराने के तरीके और तकनीक
(समकालीन कला पाठ)

क्रियान्वित करने का रूप:व्यावहारिक पाठ (2 घंटे)

लक्ष्य:एक लेखक के पाठ (पाठ-छवि), छात्रों की गतिविधियों के आयोजन के तरीकों और रूपों को डिजाइन करने के सिद्धांतों के बारे में ललित कला के आधुनिक शिक्षक के ज्ञान में सुधार।

मूल अवधारणा:ललित कला का पाठ, पाठ-छवि, पाठ को डिजाइन करने के सिद्धांत, विधि, गतिविधियों के आयोजन के रूप।

योजना

1. एक आधुनिक कला पाठ एक छवि पाठ है।
2. एक कला पाठ के लिए एक नई संरचना के निर्माण के सिद्धांत।
3. ललित कला सिखाने के आधुनिक तरीके।

कला शिक्षा की नई अवधारणा के आधार पर, कला पाठों को एक विशेष प्रकार के पाठ के रूप में देखा जा सकता है, जिसकी संरचना, शिक्षा और शिक्षा के आंदोलन के तत्वों को सामाजिक गतिविधि के एक विशेष रूप के नियमों का पालन करना चाहिए - के नियम कला। आधुनिक एक कला पाठ एक छवि पाठ है, जिसके निर्माता शिक्षक और छात्र हैं।

चूंकि प्रत्येक शिक्षक एक व्यक्ति के रूप में व्यक्तिगत होता है, इसलिए वह जिस प्रक्रिया का निर्माण करता है वह व्यक्तिगत रूप से अद्वितीय हो सकती है। जैसे कला में, एक और एक विषय, एक विचार, एक समस्या अलग-अलग कलाकारों में अलग-अलग तरीकों से व्यक्त की जाती है, लेखक के व्यक्तिगत दृष्टिकोण, उसकी कलात्मक भाषा की विशिष्टता, शैली, पर्यावरण की विशेषताओं (समाज, समय, युग) जिसमें वह मौजूद है, इसलिए विभिन्न शिक्षकों से कला के पाठ अलग-अलग होने चाहिए, अपने तरीके से अद्वितीय। वे। हम एक कला पाठ के लेखक के चरित्र के बारे में बात कर सकते हैं। इसके अलावा, सफलता न केवल शिक्षक के व्यक्तित्व पर निर्भर करती है, बल्कि कक्षा की भावनात्मक और सौंदर्य संबंधी तैयारी के स्तर, प्रत्येक छात्र, उसकी मनोवैज्ञानिक और उम्र से संबंधित क्षमताओं पर भी निर्भर करती है।

एक कला पाठ एक प्रकार का "शैक्षणिक कार्य", "मिनी-प्रदर्शन", कलात्मक और शैक्षणिक क्रिया (अपने स्वयं के विचार, अपनी सेटिंग, परिणति, संप्रदाय, आदि) है, लेकिन आंतरिक रूप से अन्य "शैक्षणिक कार्यों" से जुड़ा हुआ है - कार्यक्रम में परिभाषित एक अभिन्न प्रणाली के पाठ लिंक। एक कलात्मक और शैक्षणिक "काम" के रूप में कला के लेखक के पाठ की ख़ासियत के आधार पर, पाठ-छवि को डिजाइन करने के निम्नलिखित सिद्धांत निर्धारित किए जाते हैं।

1. एक कला पाठ की एक नई संरचना के निर्माण का मुख्य सिद्धांत एक मानवीय-लोकतांत्रिक मॉडल के लिए प्राधिकरण-हठधर्मी संक्रमण से इनकार है, जिसका अंत "सहकारिता के एक अभिन्न और आत्म-मूल्यवान भाग के रूप में छात्र का व्यक्तित्व है। "- वर्ग का समूह, व्यक्ति, वातावरण, संचार पर आधारित - बुधवार। उसमे समाविष्ट हैं:

क) एक बढ़ते हुए व्यक्ति के मूल्य की प्राथमिकता और एक आत्म-मूल्यवान वस्तु के रूप में उसका आगे का विकास;

बी) बच्चे और बच्चों के सामूहिक की उम्र और रहने की स्थिति को ध्यान में रखते हुए: परिवार, राष्ट्रीय, क्षेत्रीय, धार्मिक, आदि;

ग) व्यक्तिगत व्यक्तिगत गुणों को ध्यान में रखते हुए, किसी दिए गए कलात्मक और सौंदर्य में आत्म-विकास और आत्म-शिक्षा की क्षमता) गतिविधि का क्षेत्र।

2. कला शिक्षा प्रणाली के मुख्य घटकों के बीच भावनात्मक-मूल्य संबंधों के गठन की प्राथमिकता का सिद्धांत (वस्तु, कलात्मक ज्ञान, दुनिया के साथ कलात्मक और सौंदर्य संबंधी बातचीत के तरीके, कलात्मक और रचनात्मक गतिविधि का अनुभव और भावनात्मक-मूल्य का अनुभव) रिश्तों:

ए) अपने स्वयं के "मैं" (छात्र) की विकासशील संरचना में महारत हासिल करना;

बी) आध्यात्मिक संस्कृति के हिस्से के रूप में कलात्मक संस्कृति की सामग्री के आधार पर सामूहिक, पर्यावरण, समाज के अपने "मैं" में महारत हासिल करना और बदलना;

ग) पाठ के लिए रुचि और उत्साह;

d) कलात्मक छवि को उसकी धारणा और व्यावहारिक व्यावहारिक निर्माण की प्रक्रिया में अनुभव करना और सहानुभूति देना।

3. शिक्षक की कलात्मक प्राथमिकताओं की रचनात्मक संभावनाओं और छात्रों के कलात्मक और भावनात्मक-सौंदर्य प्रशिक्षण के स्तर के आधार पर, पाठ-छवि मॉडल के कार्यान्वयन में लेखक की स्वतंत्रता (रचना) का सिद्धांत:

बी) "लेखन" में बच्चों की भागीदारी के लिए आवश्यक (शैक्षणिक और अन्य) स्थितियों का निर्माण और छात्रों की प्रारंभिक तैयारी (अवलोकन और विश्लेषण के लिए गृहकार्य और आसपास के सौंदर्य मूल्यांकन के आधार पर एक पाठ (सह-निर्माण) का संचालन करना) वास्तविकता, परिवार में बातचीत, साथियों के साथ संचार, पाठ्येतर गतिविधि, आदि);

ग) एकालाप पर पाठ के आयोजन के संवाद रूप की स्पष्ट प्राथमिकता।

4. कलात्मक-शैक्षणिक नाट्यशास्त्र का सिद्धांत - नाटक और निर्देशन के नियमों के कार्यान्वयन के आधार पर एक शैक्षणिक कार्य के रूप में कला पाठ का निर्माण:

ए) एक योजना के कार्यान्वयन के रूप में एक पाठ स्क्रिप्ट;

बी) पाठ योजना (मुख्य लक्ष्य);

ग) पाठ प्रक्रिया का नाटक ही (साजिश);

डी) एक विविध कलात्मक और शैक्षणिक खेल (भूमिका-खेल, व्यवसाय, नकल, संगठनात्मक-गतिविधि, आदि) पर निर्मित पाठ के कथानक (उपसंहार, उद्घाटन, परिणति और संप्रदाय) के भावनात्मक-आलंकारिक लहजे की उपस्थिति।

5. पाठ की अवधारणा के आधार पर शिक्षक और छात्रों की गतिविधि की बातचीत के चरित्र पर निर्भर पाठ-छवि के प्रकार और संरचना की विविधता का सिद्धांत, जो पाठ की "शैली" निर्धारित करता है , समेत:

क) शैक्षणिक लक्ष्य के आधार पर (पाठ की रिपोर्टिंग, पाठ का सामान्यीकरण, आदि);

बी) निदेशक की सामग्री और उसके प्रतिभागियों के प्रदर्शन कार्यों के आधार पर - शिक्षक और छात्र: पाठ-अनुसंधान; खोज पाठ; कार्यशाला पाठ; परी कथा पाठ; सबक अपील; दया में एक सबक; पहेली सबक; गीत पाठ; आदि।;

ग) अपने चल तत्वों के साथ एक स्वतंत्र, गतिशील, विविध पाठ संरचना (एक पाठ होमवर्क असाइनमेंट के साथ शुरू हो सकता है, और एक कलात्मक समस्या के साथ समाप्त हो सकता है - कथानक की परिणति, जिसे अगले पाठ में हल किया जाएगा)।

6. अन्य प्रकार की कलात्मक और सौंदर्य संबंधी गतिविधियों, स्कूल और पाठ्येतर गतिविधियों के साथ मुफ्त एकीकरण और संवाद का सिद्धांत:

ए) संस्कृतियों का संवाद "क्षैतिज" (विभिन्न प्रकार की कला में विश्व कला संस्कृति के अनुभव का उपयोग और "ऊर्ध्वाधर" (विभिन्न प्रकार की कला में समय का संबंध, विश्व कला संस्कृति के अनुभव में - विभिन्न कलाओं और संस्कृतियों के संवाद के अस्थायी और ऐतिहासिक पहलू);

बी) अन्य प्रकार की कलात्मक और सौंदर्य गतिविधियों (साहित्य, संगीत, रंगमंच, सिनेमा, टीवी, वास्तुकला, डिजाइन, आदि) के साथ ललित कला का एकीकरण, जिसमें पाठों को एकीकृत नहीं किया जाता है, लेकिन विषयों, समस्याओं, चक्रों पर निर्भर करता है पाठ की अवधारणा, लक्ष्य और एक चौथाई, एक वर्ष के कार्य, कलात्मक शिक्षा की पूरी प्रणाली।

7. ओपन आर्ट लेसन का सिद्धांत:

ए) कक्षा में बच्चों के साथ काम करने के लिए स्कूल के बाहर के विशेषज्ञों को आकर्षित करना (कुछ विषयों, समस्याओं, ब्लॉकों पर): माता-पिता, विभिन्न प्रकार की कलाओं के आंकड़े, वास्तुकला, अन्य विषयों के शिक्षक, आदि;

बी) विभिन्न ग्रेड और अलग-अलग उम्र के बच्चों का सहयोग, प्राथमिक स्कूल की उम्र के बच्चों के साथ वरिष्ठ छात्रों की कक्षाओं के संचालन में भागीदारी और इसके विपरीत, विशेष रूप से सामान्यीकरण पाठों में, पाठों की रिपोर्टिंग, मूल्यांकन के उद्देश्य के लिए (एक के साथ भ्रमित नहीं होना) चिह्न) कलात्मक और शैक्षणिक गतिविधियों के परिणाम;

ग) कक्षा के बाहर और स्कूल के बाहर कला पाठों का संचालन (यदि संभव हो तो) उन परिस्थितियों में जो पाठ की अवधारणा से सबसे अच्छी तरह मेल खाते हैं (संग्रहालयों, प्रदर्शनी हॉल, कलाकारों की कार्यशालाओं, वास्तुकारों, लोक कला और शिल्प, प्रिंटिंग हाउस, प्रकृति में) , आदि आवश्यक विशेषज्ञों की भागीदारी के साथ), जिसमें स्कूलों, किंडरगार्टन के अंदरूनी डिजाइन, स्कूल के बाहर बच्चों के कार्यों (और उनकी चर्चा) की प्रदर्शनियों का संगठन (शहर के सूक्ष्म जिले, ग्रामीण इलाकों में, आदि) शामिल हैं। ।);

डी) स्कूल के बाहर पाठ की निरंतरता: पर्यावरण के साथ छात्रों के संचार में (परिवार में, साथियों, दोस्तों के साथ), अपने स्वयं के ज्ञान, आत्म-सम्मान और आत्म-विकास में, व्यक्तिगत शौक और व्यवहार में।

8. पाठ में कलात्मक और शैक्षणिक गतिविधि की प्रक्रिया और परिणामों के स्व-मूल्यांकन का सिद्धांत (पाठ की "कला आलोचना"):

ए) संवाद, खेल स्थितियों, विश्लेषण और तुलना के माध्यम से पाठ योजना (छात्रों और शिक्षकों द्वारा) को लागू करने की प्रक्रिया का मूल्यांकन और स्व-मूल्यांकन;

बी) शिक्षक और छात्रों की गतिविधियों के परिणामों का मूल्यांकन और आत्म-मूल्यांकन, पाठ की अवधारणा (उद्देश्य) के साथ उनका अनुपालन;

सी) अन्य वर्गों, माता-पिता, सांस्कृतिक कार्यकर्ताओं, शिक्षकों, आदि के छात्रों की भागीदारी के साथ "ज्ञान की सार्वजनिक समीक्षा" (खुलेपन के सिद्धांत पर आधारित) आयोजित करना।

घ) पाठ में गतिविधियों का आकलन करने के लिए मानदंडों का संयुक्त निर्धारण (शिक्षक और छात्रों द्वारा):

• भावनात्मक, मूल्य और नैतिक (जवाबदेही, सहानुभूति, सौंदर्यवादी रवैया, आदि);
• कलात्मक और रचनात्मक (कलात्मक और कल्पनाशील अभिव्यंजना और नवीनता);
• कलात्मक विद्वता और साक्षरता (एक कलात्मक छवि, दृश्य कौशल, आदि बनाने के तरीकों का ज्ञान)।

स्कूल में ललित कला सिखाने के तरीके और तकनीक:

साहित्य

1. गोरियावा एन.ए. कला की दुनिया में पहला कदम: किताब। शिक्षक के लिए। एम।, 1991।
2. सोकोलनिकोवा एल.एम. प्राथमिक विद्यालय में ललित कला और इसे पढ़ाने के तरीके। - एम।, 2002।

कार्य के प्रदर्शन के लिए पद्धतिगत सिफारिशें
सभी कार्य लिखित रूप में किए जाते हैं।

व्यावहारिक पाठ संख्या 3

व्यावहारिक पाठ संख्या 4

विषय: शिक्षा के आधुनिकीकरण के संदर्भ में ललित कला सिखाने की मुख्य दिशाएँ

(वैकल्पिक पाठ्यक्रम कला शिक्षा की परिवर्तनशील सामग्री बनाने के साधन के रूप में)

क्रियान्वित करने का रूप:व्यावहारिक पाठ (4 घंटे)

लक्ष्य:"ललित कला" के विषय के लिए एक मूल्य दृष्टिकोण का गठन, शिक्षकों के बीच ललित कला के क्षेत्र में छात्रों के प्री-प्रोफाइल और प्रोफाइल प्रशिक्षण के कौशल का गठन।

मूल अवधारणा:वैकल्पिक पाठ्यक्रम; परिवर्तनशील सीखना; विभेदन; सीखने के लिए विभेदित दृष्टिकोण; वैयक्तिकरण; प्रशिक्षण का वैयक्तिकरण; योग्यता; सिद्धांत।

योजना

1. एक उपदेशात्मक इकाई के रूप में वैकल्पिक पाठ्यक्रम।
2. वैकल्पिक पाठ्यक्रमों की विशिष्टता।
3. वैकल्पिक पाठ्यक्रमों की संरचना।
4. ऐच्छिक की सामग्री।
5. वैकल्पिक पाठ्यक्रम का एक उदाहरण।

एक वैकल्पिक विषय शिक्षा का एक समीचीन रूप से चयनित और संरचित सामग्री है (क्या अध्ययन करना है?), जो एक उपयुक्त विधि/तकनीक (कैसे अध्ययन करें?) के उपयोग के साथ एक वैकल्पिक पाठ्यक्रम का रूप ले लेता है। इस प्रकार, एक वैकल्पिक विषय का अध्ययन किया जाता है, एक वैकल्पिक पाठ्यक्रम विकसित किया जा रहा है।

एक उपदेशात्मक दृष्टिकोण से, वैकल्पिक विषयों की सामग्री के चयन के लिए वैचारिक दृष्टिकोण को तीन मुख्य सिद्धांतों में कम किया जा सकता है: विश्वकोश, औपचारिकता, और व्यावहारिकता (उपयोगितावाद)।

प्रणालीगत, गतिविधि-उन्मुख, व्यक्तित्व-उन्मुख, व्यक्तित्व-गतिविधि और क्षमता-आधारित सहित मनोवैज्ञानिक और शैक्षणिक दृष्टिकोणों की एक विस्तृत श्रृंखला के ढांचे के भीतर तकनीकी घटक विकसित किया जा रहा है।

विशेष प्रशिक्षण की बारीकियों को दर्शाने वाले वैकल्पिक पाठ्यक्रमों के विकास के मुख्य सिद्धांतों में शामिल हैं: उत्पादकता का सिद्धांतशैक्षिक गतिविधियाँ, एकीकृतता का सिद्धांत, प्रशिक्षण की सामग्री और गतिविधि घटकों के बीच पत्राचार का सिद्धांत, पी परिवर्तनशीलता का सिद्धांत, वैयक्तिकरण का सिद्धांत, क्षेत्रीयता का सिद्धांत।

ऐच्छिक पाठ्यक्रमों का मुख्य कार्य छात्रों को निम्नलिखित प्रश्नों के उत्तर प्रदान करना है: “मैं क्या चाहता हूँ और क्या सीख सकता हूँ? कैसे? कहाँ पे? किस लिए?"। आखिरकार, विषय प्रोफ़ाइल औपचारिक रूप से एक छात्र को कठोर सीमाओं में धकेल सकती है, मानव संस्कृति के व्यक्तिगत रूप से महत्वपूर्ण क्षेत्रों को उसके शैक्षिक प्रक्षेपवक्र से काटकर। नतीजतन, छात्र का शैक्षिक प्रक्षेपवक्र व्यक्तिगत नहीं, बल्कि विशिष्ट हो सकता है। यह ऐच्छिक है जो इस जोखिम को दूर करने में मदद करता है।

वैकल्पिक पाठ्यक्रमों के लिए कोई शैक्षिक मानक नहीं हैं। गैर-मानकीकरण, परिवर्तनशीलता और वैकल्पिक पाठ्यक्रमों की छोटी अवधि ("वैकल्पिक पाठ्यक्रम") उनकी विशेषताएं हैं। वैकल्पिक पाठ्यक्रमों की परिवर्तनशीलता निम्नलिखित का सुझाव देती है: प्री-प्रोफाइल प्रशिक्षण के ढांचे के भीतर, एक 9वीं कक्षा के छात्र, एक विशिष्ट प्रोफ़ाइल पर ध्यान केंद्रित करते हैं (या, इसके विपरीत, अपनी पसंद में अभी भी संकोच करते हैं), विभिन्न पाठ्यक्रमों में महारत हासिल करने के लिए अपना हाथ आजमाना चाहिए , जिनमें से मात्रात्मक और अर्थपूर्ण दोनों तरह से बहुत से होने चाहिए। सामग्री, संगठन के रूप और संचालन की तकनीक में एक दूसरे से भिन्न बड़ी संख्या में पाठ्यक्रमों की उपस्थिति, प्रभावी प्री-प्रोफाइल प्रशिक्षण के लिए महत्वपूर्ण शैक्षणिक शर्तों में से एक है। विशिष्ट वैकल्पिक पाठ्यक्रमों के लिए समय सीमा भिन्न हो सकती है। हालांकि, शिक्षकों को यह याद रखने की जरूरत है कि 9वीं कक्षा के छात्र को खुद को आजमाना चाहिए और विभिन्न पाठ्यक्रमों में महारत हासिल करने में अपनी ताकत का परीक्षण करना चाहिए। इसलिए, यह वांछनीय है कि पाठ्यक्रम अल्पकालिक हों।

कक्षा 10-11 में स्थिति अलग है। हाई स्कूल में वैकल्पिक पाठ्यक्रम, जब छात्रों ने पहले से ही एक प्रोफ़ाइल पर निर्णय लिया है और एक विशिष्ट प्रोफ़ाइल में प्रशिक्षण शुरू कर दिया है, अधिक व्यवस्थित होना चाहिए (सप्ताह में एक या दो बार), लंबा (कम से कम 36 घंटे) और, सबसे महत्वपूर्ण बात, पूरी तरह से अलग लक्ष्य निर्धारित करना चाहिए। प्री-प्रोफाइल प्रशिक्षण के ढांचे में यह ग्रेड 9 में था। ग्रेड १०-११ में, वैकल्पिक पाठ्यक्रम का लक्ष्य ज्ञान का विस्तार, गहनता, विशिष्ट कौशल और क्षमताओं का विकास करना और चुने हुए प्रोफाइल के भीतर विज्ञान के नए क्षेत्रों से परिचित होना है।

ग्रेड 9 और 10-11 में वैकल्पिक पाठ्यक्रमों के बीच ये मुख्य अंतर हैं, विकास और डिजाइन की आवश्यकताएं समान हैं।

पाठ्यक्रम में निम्नलिखित संरचनात्मक तत्व शामिल होने चाहिए:

• शीर्षक पेज।
• कार्यक्रम की व्याख्या(छात्रों और अभिभावकों के लिए अलग-अलग हो सकता है)
• व्याख्यात्मक नोट।
• शैक्षिक-विषयगत योजना।
• पाठ्यक्रम की सामग्री का अध्ययन किया जा रहा है।
• पद्धति संबंधी सिफारिशें (वैकल्पिक)
• पाठ्यक्रम का सूचना समर्थन।
• अनुप्रयोग (वैकल्पिक)

व्याख्यात्मक नोट.

• व्याख्यात्मक नोट इस संकेत के साथ शुरू होना चाहिए कि यह वैकल्पिक पाठ्यक्रम किस शैक्षिक क्षेत्र से संबंधित है और इस स्तर के अध्ययन और इस प्रोफाइल के लिए क्षेत्र के उद्देश्यों का एक संक्षिप्त विवरण। यह प्रशिक्षण की अखंडता में सुधार करने में मदद करता है, आपको कार्यक्रमों की एकता की आवश्यकता को लागू करने की अनुमति देता है। फिर इस वैकल्पिक पाठ्यक्रम के विशिष्ट कार्यों का खुलासा होना चाहिए।
• ऐच्छिक पाठ्यक्रम के लक्ष्यों को तैयार करना सबसे अधिक जिम्मेदार वर्ग है। सबसे पहले, एक विशेष शैक्षिक क्षेत्र के हिस्से के रूप में वैकल्पिक पाठ्यक्रम के कार्य से उत्पन्न होने वाले लक्ष्यों का खुलासा किया जाना चाहिए। यह महत्वपूर्ण है कि लक्ष्यों को सार्थक रूप से तैयार किया जाए, ताकि वे ध्यान में रखें: प्रासंगिक प्रशिक्षण प्रोफ़ाइल, छात्रों द्वारा पहले प्राप्त ज्ञान, शैक्षणिक संस्थान के चार्टर द्वारा लगाई गई आवश्यकताएं, ज्ञान की शाखा की सूचना और कार्यप्रणाली क्षमता .
• लक्ष्यों के निर्माण के बाद अगला तत्व जिसे व्याख्यात्मक नोट में उजागर करने की आवश्यकता है, वह है वैकल्पिक पाठ्यक्रम की सामग्री की संरचना और संरचना का संक्षिप्त विवरण।
• कुछ सीखने के परिणामों को प्राप्त करने के लिए, कार्यक्रम की सहायक प्रकृति को बढ़ाने के लिए, इसके कार्यान्वयन के तरीके महत्वपूर्ण हैं। इसलिए, इस सामग्री के कार्यान्वयन के लिए अनुशंसित प्रशिक्षण के प्रमुख तरीकों, तकनीकों, संगठनात्मक रूपों को चिह्नित करना उचित है।
• सीखने की प्रक्रिया के विवरण के संबंध में, मुख्य शिक्षण सहायक सामग्री का नाम देना वांछनीय है, व्यावहारिक और सैद्धांतिक प्रकृति दोनों के विशिष्ट नैदानिक ​​​​कार्यों को नामित करना, जो छात्रों द्वारा न केवल एक शिक्षक की मदद से, बल्कि स्वतंत्र रूप से भी किया जाना चाहिए। . यह इंगित किया जाना चाहिए कि छात्रों को पढ़ाने के लिए विभेदित दृष्टिकोण कैसे किया जाता है।
• पाठ्यक्रम (प्रदर्शनियों, त्योहारों, शैक्षिक और अनुसंधान सम्मेलनों, प्रतियोगिताओं) के कार्यान्वयन के परिणामों को संक्षेप में प्रस्तुत करने के रूप;
• व्याख्यात्मक नोट के अंत में, इस कार्यक्रम की विशिष्ट विशेषताओं को इस क्षेत्र में पहले से मौजूद लोगों से इंगित करना उचित है; सामग्री के चयन, उसके वितरण, शिक्षण विधियों में नया क्या है।

शैक्षिक और विषयगत योजना।

व्याख्यान के घंटे कुल घंटों की संख्या के 30% से अधिक नहीं होते हैं।

• विषयों या अनुभागों का संक्षिप्त विवरण;
• प्रत्येक विषय के पद्धतिगत समर्थन का विवरण (तकनीक, शैक्षिक प्रक्रिया को व्यवस्थित करने के तरीके, उपदेशात्मक सामग्री, कक्षाओं के तकनीकी उपकरण)।

शैक्षिक कार्यक्रम का सूचना समर्थनशामिल हैं:

• छात्रों और शिक्षकों के लिए साहित्य की एक सूची;
• इंटरनेट संसाधनों की सूची (यूआरएल-पता, वेब-पृष्ठ);
• वीडियो और ऑडियो उत्पादों (सीडी, वीडियो टेप, ऑडियो टेप) की एक सूची।

शर्तें:

वैकल्पिक पाठ्यक्रम- छात्रों की पसंद के अनिवार्य पाठ्यक्रम, जो स्कूल के उच्च स्तर के लिए शिक्षा प्रोफ़ाइल का हिस्सा हैं। वैकल्पिक पाठ्यक्रम पाठ्यचर्या के स्कूल घटक के माध्यम से कार्यान्वित किए जाते हैं और दो कार्य करते हैं। उनमें से कुछ प्रोफ़ाइल मानक द्वारा निर्धारित स्तर पर बुनियादी विशिष्ट विषयों के अध्ययन का "समर्थन" कर सकते हैं। अन्य शिक्षा के अंतःविषय विशेषज्ञता और व्यक्तिगत शैक्षिक प्रक्षेपवक्र के निर्माण के लिए काम करते हैं। छात्र को लेने के लिए आवश्यक पाठ्यक्रमों की संख्या की तुलना में वैकल्पिक पाठ्यक्रमों की संख्या अधिक होनी चाहिए। वैकल्पिक पाठ्यक्रमों के लिए कोई एकीकृत राज्य परीक्षा नहीं है।

परिवर्तनीय शिक्षा- परिवर्तनीय शैक्षिक कार्यक्रमों के कार्यान्वयन पर आधारित प्रशिक्षण, जहां शैक्षिक कार्यक्रमों की परिवर्तनशीलता सामान्य शिक्षा कार्यक्रमों (बुनियादी, अतिरिक्त, विशेष) की सामग्री के निर्माण से निर्धारित होती है, छात्रों के हितों, क्षेत्रीय और राष्ट्रीय विशेषताओं को ध्यान में रखते हुए, एक शैक्षणिक संस्थान के शिक्षण स्टाफ की क्षमता और पर्यावरण के शैक्षिक संसाधनों की पसंद।

विभेदीकरण -यह छात्रों के हितों, झुकाव, क्षमताओं और शैक्षणिक क्षमताओं के विकास के लिए शैक्षणिक संस्थानों का उन्मुखीकरण है। विभिन्न मानदंडों के अनुसार भेदभाव किया जा सकता है: अकादमिक प्रदर्शन, क्षमताओं, विषयों की पसंद को ध्यान में रखते हुए आदि के आधार पर।

विभेदित सीखने का तरीका- एक सीखने की प्रक्रिया जो छात्रों के विभिन्न समूहों की विशेषताओं को ध्यान में रखती है, जिसे प्रत्येक समूह को पढ़ाने की व्यवहार्यता के लिए डिज़ाइन किया गया है।

अनुकूलन- यह शिक्षण और पालन-पोषण की प्रक्रिया में उनके साथ बातचीत के सभी रूपों में छात्रों की व्यक्तिगत विशेषताओं को ध्यान में रखना और विकसित करना है।

प्रशिक्षण का वैयक्तिकरण – प्रशिक्षण, जिसमें तरीके, तकनीक और दरें बच्चे की व्यक्तिगत क्षमताओं के साथ, उसकी क्षमताओं के विकास के स्तर के अनुरूप होती हैं।

क्षमता- एक बहुक्रियात्मक सूचना और संचार स्थान में अपने विचारों को महसूस करने के लिए किसी व्यक्ति की क्षमता।

सिद्धांत- एक मार्गदर्शक विचार, एक बुनियादी नियम, गतिविधि के लिए एक बुनियादी आवश्यकता, व्यवहार।
ललित कला और एमएचसी में वैकल्पिक पाठ्यक्रम का एक उदाहरण(इंटरनेट) .

वैकल्पिक पाठ्यक्रम "कला और हम" का कार्यक्रम(कलात्मक और शैक्षणिक दिशा) टी.वी. चेलीशेवा।

चेलीशेवा टी.वी. “नौवीं कक्षा के छात्रों का प्री-प्रोफाइल प्रशिक्षण। शैक्षिक क्षेत्र "कला"। अध्ययन गाइड। - एम।: एपीके और पीआरओ, 2003।

व्याख्यात्मक नोट

यह कार्यक्रम मानवीय प्रोफ़ाइल की कलात्मक और शैक्षणिक दिशा में प्रशिक्षण के लिए नौवीं कक्षा के पूर्व-प्रोफ़ाइल तैयारी प्रदान करने के लिए डिज़ाइन किया गया है।

वैकल्पिक पाठ्यक्रम "कला और हम" की सामग्री के कार्यान्वयन के लिए उद्देश्य, उद्देश्य और सिद्धांत

वैकल्पिक पाठ्यक्रम "आर्ट एंड वी" का उद्देश्य व्यावसायिक प्रशिक्षण कार्यक्रम की सफल महारत के लिए आवश्यक गतिविधि के प्रकार और तरीकों से परिचित कराकर मानवीय प्रोफ़ाइल की कलात्मक और शैक्षणिक दिशा में स्कूली बच्चों की रुचि और सकारात्मक प्रेरणा बनाना है। एक संगीत या ललित कला शिक्षक के लिए।

वैकल्पिक पाठ्यक्रम "आर्ट एंड वी" कला में प्रोफ़ाइल पाठ्यक्रम के संबंध में एक भविष्यसूचक (प्रचारक) प्रकृति का है और मानवीय प्रोफ़ाइल के कलात्मक और शैक्षणिक दिशा के एक बुनियादी स्कूल के स्नातक की सचेत पसंद की संभावना को बढ़ाता है।

विषय-उन्मुख (परीक्षण) पाठ्यक्रमों में, वैकल्पिक पाठ्यक्रम "आर्ट एंड वी" निम्नलिखित को हल करने के लिए डिज़ाइन किया गया है कार्य:

• छात्र को कलात्मक और शैक्षणिक दिशा में उसकी रुचि को महसूस करने का अवसर दें;
• एक उन्नत स्तर पर चुने हुए दिशा में महारत हासिल करने के लिए छात्र की तत्परता और क्षमता को स्पष्ट करने के लिए;
• ऐच्छिक परीक्षाओं की तैयारी के लिए परिस्थितियाँ बनाएँ, अर्थात्। भविष्य के कलात्मक और शैक्षणिक रूपरेखा के विषयों पर।

यह माना जाता है कि यह वैकल्पिक पाठ्यक्रम हाई स्कूल में विशेष प्रशिक्षण के लिए एक कलात्मक और शैक्षणिक पेशे का चुनाव करने के लिए मनोवैज्ञानिक तत्परता के विकास में योगदान देगा। उसी समय, एक कला शिक्षक के पेशेवर गुणों की ओर एक अभिविन्यास किया जाता है, जिसे निम्नलिखित क्षमताओं के विकास के दृष्टिकोण से माना जाता है:

1. मनोवैज्ञानिक और शैक्षणिक गतिविधि के लिए योग्यता

• कक्षा का गोपनीय रचनात्मक वातावरण बनाने की क्षमता;
• कला में छात्रों की रुचि की क्षमता;
• कला के काम को समझते समय मानसिक गतिविधि को व्यवस्थित करने की क्षमता;
• कलात्मकता के सिद्धांत के आधार पर कक्षाएं संचालित करने की क्षमता;
• कलात्मक और शैक्षणिक सुधार के लिए क्षमता।

2. कला इतिहास, संगीत संबंधी गतिविधि के लिए क्षमताएं:

• किसी काम के कलात्मक इरादे को निर्धारित करने की क्षमता;
• कलात्मक भाषण के तत्वों को उजागर करने की क्षमता, जो लेखक के लिए किसी दिए गए विचार को मूर्त रूप देने का साधन बन गया;
• किसी कार्य की राष्ट्रीयता और लेखकत्व को निर्धारित करने की क्षमता;
• कला के एक विशिष्ट कार्य के उदाहरण पर कला के कार्यों की पहचान करने की क्षमता;
• अपनी भावनात्मक-आलंकारिक अनुभूति के आधार पर छात्रों के जीवन के प्रति अपना दृष्टिकोण बनाने की क्षमता।

3. पेशेवर प्रदर्शन के लिए योग्यता:
संगीत।

• कलाकार-वाद्यवादक, कलाकार-गायक के कौशल (काम को स्पष्ट रूप से प्रदर्शन करके दिखाने के लिए, काम की कलात्मक छवि बनाने में ध्वनि उत्पादन और ध्वनि विज्ञान की तकनीकों का उपयोग करने के लिए, की अवधारणा में तकनीकी और कलात्मक कार्यों को संयोजित करने के लिए) प्रदर्शन संस्कृति, आदि);
• गाना बजानेवालों का कौशल (सीखने की प्रक्रिया को काम के कलात्मक और शैक्षणिक विश्लेषण में बदलना, एक हाथ से आचरण करने की क्षमता दिखाना, साथ ही साथ दूसरे हाथ से वाद्य यंत्र पर प्रदर्शन करना, कैपेला गाना बजानेवालों के साथ काम करना, कलात्मक छवि को प्रतिबिंबित करना) कंडक्टर के हावभाव, आदि के बारे में काम);
• संगत कौशल (बारीकियों की महारत, गति ताल; गाना बजानेवालों को सुनना, एकल कलाकार, इसे डूबने की क्षमता नहीं; अपने स्वयं के प्रदर्शन की अभिव्यक्ति का समर्थन करने की क्षमता; गाना बजानेवालों, एकल कलाकार के साथ एक में विलय करने की क्षमता; क्षमता एक कठिन परिस्थिति से बाहर निकलने के लिए यदि एकल कलाकार गलती करता है, उसके लिए एक समर्थन बनने के लिए; गाना बजानेवालों को महसूस करने की क्षमता; "मक्खी पर" एक राग का चयन और सामंजस्य करने की क्षमता);
• तकनीकी शिक्षण सहायक सामग्री (ध्वनि पुनरुत्पादन और दृश्य-श्रव्य उपकरण) का अधिकार।

कला

• मानव संचार के साधन के रूप में ललित कला की भाषा में प्रवीणता (आकर्षित करने में सक्षम हो, पानी के रंग, तेल के साथ पेंट; मास्टर ग्राफिक तकनीक और साधन, सजावटी कला की तकनीक, मॉडलिंग तकनीक; 2-3 फोंट में लिखें);
• कला और शिल्प, ललित कला, मूर्तिकला, वास्तुकला और डिजाइन के क्षेत्र में अपनी कलात्मक और रचनात्मक गतिविधियों को व्यवस्थित करने की क्षमता;
• विभिन्न तकनीकों, तकनीकों, कलात्मक और आलंकारिक अभिव्यंजना के साधनों का उपयोग करके ग्राफिक, चित्रमय, सजावटी और डिजाइन, डिजाइनर रचनाएं लिखने की क्षमता;
• कला के कार्यों, बच्चों और शिक्षकों के रचनात्मक कार्यों की प्रदर्शनी प्रदर्शनी को पूरा करने और डिजाइन करने की क्षमता: तकनीकी शिक्षण सहायता में महारत हासिल करना।

वैकल्पिक पाठ्यक्रम की सामग्री को निरंतरता और निरंतरता के सिद्धांतों के अनुसार लागू किया जाता है। इसमें दो खंड शामिल हैं: "कला और जीवन", "कला की विशिष्टता और कला शिक्षा की विशेषताएं"। इन वर्गों को लागू करने की प्रक्रिया में, एक ओर, संगीत और ललित कला, विश्व कला संस्कृति में वैकल्पिक पाठ्यक्रम, पारंपरिक लोक संस्कृति, आदि शिक्षकों में बुनियादी स्कूल के बुनियादी कार्यक्रमों की सामग्री का गहन और विस्तार हो रहा है।

यह माना जाता है कि नौवीं कक्षा के छात्रों को कला के कार्यों की भावनात्मक और मूल्य धारणा, कलात्मक और रचनात्मक गतिविधियों का अनुभव और संगीत और दृश्य कला शिक्षकों की कलात्मक और शैक्षणिक गतिविधियों के अपने स्वयं के छापों का अनुभव है।

इस अनुभव के आधार पर, मानवीय प्रोफ़ाइल की कलात्मक और शैक्षणिक दिशा की ओर उन्मुखीकरण के साथ नौवीं कक्षा के पूर्व-प्रोफ़ाइल प्रशिक्षण की प्रक्रिया "पेशे के लिए चढ़ाई" के रूप में बनाई गई है। इसके लिए, एक स्कूली कला शिक्षक के पेशे की बारीकियों पर, कला शिक्षा की विशेषताओं पर, लोगों के जीवन में कला की भूमिका पर छात्रों के अपने दृष्टिकोण, उनके स्वतंत्र विचारों को विकसित करना आवश्यक है।

इस दृष्टिकोण को पाठ्यक्रम के उन वर्गों के विषयगत निर्माण द्वारा सुगम बनाया गया है जो निकट संपर्क में हैं। पेशे के लिए चढ़ाई की द्वंद्वात्मकता कला की बहुक्रियाशीलता, किसी व्यक्ति और समाज के सांस्कृतिक विकास के लिए एक तंत्र के रूप में सामान्य कला शिक्षा के साथ-साथ इस प्रक्रिया में एक कला शिक्षक की स्थायी भूमिका के बीच प्राकृतिक संबंध के कारण है। सरल से जटिल के सिद्धांत पर निर्मित विषयवाद की जागरूकता तीन पंक्तियों के साथ विकसित होती है:

1. स्कूली कला कक्षाओं में भावनात्मक प्रतिक्रिया से लेकर उनके शैक्षणिक संगठन की आवश्यकता के बारे में जागरूकता तक।
2. कला के कार्यों (स्कूल के बाहर) के साथ संवाद करने के एक स्वतंत्र अनुभव से - इस प्रक्रिया (स्कूल की कक्षाओं) के आयोजन में शैक्षणिक रूप से उन्मुख अनुभव के लिए,
3. एक छात्र (नेतृत्व वाली) की भूमिका से लेकर शिक्षक (अग्रणी) की भूमिका तक।

विषयगत विकास (सरल से जटिल तक) के रूप में प्रत्येक पंक्ति को "विस्तार" प्राप्त होता है।

पेशे के लिए चढ़ाई का द्वंद्वात्मक तर्क कार्यक्रम के विषयों, उनकी कलात्मक और शैक्षणिक अवधारणा, मनोवैज्ञानिक और शैक्षणिक आधार और प्रत्येक विषय के ढांचे के भीतर हल किए गए छात्रों के व्यावसायिक मार्गदर्शन के कार्यों के बीच एक पत्राचार स्थापित करना है।

यह दृष्टिकोण निम्नलिखित "ऐच्छिक पाठ्यक्रम के विषयगत निर्माण की संरचनात्मक-तार्किक योजना" कला और हम "और तालिका में" पेशे के लिए चढ़ाई के द्वंद्वात्मक तर्क "में परिलक्षित होता है।

पेशे के लिए चढ़ाई का द्वंद्वात्मक तर्क

कार्यक्रम की धारा: कला और जीवन

वैकल्पिक पाठ्यक्रम "कला और हम" में कक्षाओं की सफलता के मानदंड हैं:

• पेशे में रुचि के विकास की डिग्री;
• कलात्मक और शैक्षणिक गतिविधि के लिए क्षमताओं की अभिव्यक्ति की डिग्री;
• स्वतंत्र विचारों, पदों, प्रक्रिया के बारे में निर्णय और कलात्मक और शैक्षणिक गतिविधि के परिणाम की अभिव्यक्ति की डिग्री।

काम की प्रक्रिया में छात्रों की टिप्पणियों, उनके साथ साक्षात्कार, साथ ही प्रस्तावित विषयों में से एक पर निबंध के प्रदर्शन के आधार पर कक्षाओं की प्रभावशीलता को इन मानदंडों के अनुसार ट्रैक किया जाता है।

"कला भावनाओं की एक सामाजिक तकनीक है" (एलएस वायगोत्स्की)।
"कला की दुनिया में आदमी"।
"आलंकारिक भाषाओं की एक प्रणाली के रूप में कला"।
"स्कूल में कला"।
"कला - शिक्षक - छात्र"।
"एक कला पाठ - एक क्रिया पाठ"।
"पेशा - शिक्षक-कलाकार"।

निबंध जो पाठ्यक्रम के अध्ययन को पूरा करता है वह नौवीं कक्षा के छात्रों के लिए एक रिपोर्टिंग फॉर्म है। निबंध में एक अभ्यास-उन्मुख चरित्र है और इसमें कक्षा में प्राप्त जानकारी, शिक्षक द्वारा अनुशंसित साहित्यिक स्रोतों के साथ-साथ कलात्मक और शैक्षणिक अभ्यास से विशिष्ट उदाहरणों के आधार पर स्कूली बच्चों के प्रतिबिंब शामिल हैं।

वैकल्पिक पाठ्यक्रम "कला और हम" की सामग्री के कार्यान्वयन के तरीके और रूप

पाठ्यक्रम की सामग्री कलात्मक और शैक्षणिक नाटक के तरीकों, सामान्यीकरण, समस्या-खोज विधि और परियोजनाओं की विधि के आधार पर लागू की जाती है। कलात्मक और शैक्षणिक नाटक की विधि चुने हुए विषय में स्कूली बच्चों के मनोवैज्ञानिक अनुकूलन के कार्यान्वयन में योगदान करती है, जो कला की बारीकियों और कला शिक्षा की प्रक्रिया के अनुसार पूर्ण है। समस्या-खोज विधि, सामान्यीकरण विधि और परियोजना पद्धति नौवें-ग्रेडर के पेशे में चढ़ाई की प्रक्रिया का अनुकूलन करती है, क्योंकि वे इसे एक स्वतंत्र रूप से देखने में मदद करते हैं, इसकी विशेषताओं की एक सचेत धारणा।

"आर्ट एंड वी" एक उज्ज्वल अभ्यास-उन्मुख फोकस के साथ एक गतिशील पाठ्यक्रम है, जैसा कि विभिन्न प्रकार और कक्षाओं के रूपों से प्रमाणित है। दो प्रकार की गतिविधियाँ हैं: पाठ्येतर और पाठ। पाठ्येतर गतिविधियों में शामिल हैं: एक कॉन्सर्ट हॉल, थिएटर, कला प्रदर्शनी, आदि का दौरा करना; बेसिक स्कूल की कक्षाओं में से किसी एक में संगीत या कला पाठ में भाग लेना; पाठ्येतर कार्यशाला (एक बुनियादी स्कूल में एक संगीत या दृश्य कला पाठ का एक टुकड़ा आयोजित करना); पाठ्येतर कलात्मक और रचनात्मक गतिविधियाँ। गतिविधियों में बार-बार होने वाले बदलाव के कारण स्कूली बच्चे अपनी रुचि के अनुसार कलात्मक रचनात्मकता में संलग्न हो सकेंगे, चाहे उनका विशेष कौशल कुछ भी हो, साथ ही साथ खुद को एक संगीत या दृश्य कला शिक्षक के रूप में भी आजमा सकेंगे। पाठ निम्नलिखित रूपों में आयोजित किए जाते हैं: शैक्षिक स्थितियों के अनुकरण के साथ समस्या-खोज गतिविधि, एक संगोष्ठी, मुफ्त चर्चा, ऑडियो और वीडियो रिकॉर्डिंग का उपयोग करके एक गोल मेज।

गोल मेज वैकल्पिक पाठ्यक्रम "कला और हमारे" का समापन करती है। एक कला शिक्षक के पेशेवर प्रशिक्षण में शामिल शिक्षण संस्थानों के शिक्षक और छात्र, साथ ही किसी भी कला पेशे के विशेषज्ञ, इसके काम में भाग ले सकते हैं। गोल मेज का मुख्य कार्य एक कला शिक्षक के विशेष गुणों की पहचान करना है, जो मनोवैज्ञानिक, शैक्षणिक, कला इतिहास और पेशेवर प्रदर्शन गतिविधियों के लिए उसकी क्षमताओं में प्रकट होते हैं।

गोल मेज के दौरान, प्रासंगिक शैक्षणिक संस्थानों के छात्रों के बीच इन क्षमताओं के विकास के स्तर को प्रदर्शित करना संभव है (शैक्षिक स्कूल की स्थितियों का अनुकरण किया जाता है; संगीत, नृत्य, कविता या उनके टुकड़े "लाइव" या रिकॉर्डिंग में किए जाते हैं; चित्र या सजावटी और लागू उत्पाद बनाए जाते हैं, आदि)। यह आशा की जाती है कि आमंत्रित प्रतिभागी नौवीं कक्षा के प्रश्नों का उत्तर देंगे। काम के अंत में, छात्रों को एक विशेष कलात्मक या कलात्मक और शैक्षणिक अभिविन्यास के संस्थानों में से प्रत्येक के लिए एक विज्ञापन विवरणिका के साथ क्षेत्र का एक शैक्षिक मानचित्र प्राप्त होता है।

पाठ्यक्रम योजना और पाठ सामग्री

पाठ्यक्रम लेखा योजना

शैक्षणिक-विषयगत पाठ्यक्रम योजना

पाठ्यक्रम सामग्री

खंड I. कला और जीवन

विषय 1. हमें कला की आवश्यकता क्यों है? (2 घंटे)

पाठ स्कूल के बाहर आयोजित किया जाता है: एक कॉन्सर्ट हॉल, थिएटर में, एक प्रदर्शनी में या एक कला संग्रहालय में। नौवीं कक्षा के छात्रों को मानव जीवन में कला के अर्थ के बारे में स्वयं विचार करने के लिए आमंत्रित किया जाता है, जो उन्होंने देखा या सुना है के विशिष्ट उदाहरणों का उपयोग करते हैं। प्रतिबिंबों की डायरी में प्रतिबिंब दर्ज किए जाते हैं। प्रतिबिंब के तर्क के लिए, मार्गदर्शन प्रश्न प्रस्तुत किए जाते हैं:

• विभिन्न प्रकार की कलाओं में क्या सामान्य और विशेष है?
• क्या कला के काम को कॉल करना संभव है जिसके साथ आपने एक उत्कृष्ट कृति "संचार" की?
• क्यों?
• कला के महान कार्यों की अमरता का कारण क्या है?
• देखी या सुनी गई कलाकृति के लेखक के बारे में आप क्या कह सकते हैं?

विषय 2. "कला - भावनाओं की सामाजिक तकनीक" (एल। एस। वायगोत्स्की) (1 घंटा)

विषय को पिछले पाठ की सामग्री की भागीदारी और छापों की डायरी में दर्ज नौवीं कक्षा के प्रतिबिंबों के साथ एक मुफ्त चर्चा के रूप में महसूस किया जाता है। चर्चा विषय 1 में प्रस्तावित मार्गदर्शक प्रश्नों के इर्द-गिर्द संरचित है।

सामूहिक चिंतन के माध्यम से, संचार की प्रक्रिया में उसकी भागीदारी के साथ, व्यक्ति की परिवर्तनकारी, संज्ञानात्मक और मूल्यांकन गतिविधियों से संबंधित कला के कार्यों को निर्धारित किया जाना चाहिए। इसके लिए, कक्षाओं के दौरान प्रश्नों के उत्तर की सामूहिक खोज की जाती है:

• कला के काम को आपने किन भावनाओं, भावनाओं को देखा (सुना) आप में पैदा हुआ?
• आपने उसके लिए धन्यवाद क्या सीखा है?
• क्या हम कह सकते हैं कि आपके पास काम के नायकों और उसके लेखक के साथ संवाद करने की प्रक्रिया है? क्यों?
• कार्य के नायकों के प्रति और समग्र रूप से कार्य के प्रति आपका क्या दृष्टिकोण है?
• लेखक अपने काम से क्या कहना चाहता था?

विषय 3. कला की दुनिया में आदमी (2 घंटे)

विषय पर कक्षाओं का पहला घंटा बुनियादी स्कूल के किसी भी वर्ग में संगीत या कला पाठों में से किसी एक के समूह के दौरे के रूप में एक शैक्षणिक कार्यशाला है।
पाठ से 5-7 मिनट पहले, संगीत (कला) शिक्षक संक्षेप में वर्णन करता है:

1. इस वर्ग के विद्यार्थी अपने सामान्य एवं संगीत (कलात्मक) विकास की दृष्टि से:
   • बच्चों का सामान्य विकास - बुद्धि; भाषण; सामान्य संस्कृति और शौक; गतिविधि; कला वर्गों के प्रति दृष्टिकोण; गैर-कलात्मक विषयों में सफलता, आदि;
   • बच्चों का संगीत (कलात्मक) विकास - एक विशेष कला रूप में रुचि; श्रोता (दर्शक के) ध्यान की मात्रा; संगीत (कलात्मक) प्राथमिकताएं; विशेष कौशल और क्षमताओं के विकास की डिग्री; संगीत (दृश्य कला), आदि का सैद्धांतिक, ऐतिहासिक और ग्रंथ सूची ज्ञान।
2. निम्नलिखित पदों पर आगामी पाठ का कार्यक्रम:
   • तिमाही का विषय; पाठ का विषय, एक चौथाई, वर्ष के पाठों की प्रणाली में इसका स्थान;
   • पाठ की कलात्मक और शैक्षणिक अवधारणा;
   • संगीत (कलात्मक) सामग्री।

विषय पर आगे के काम के लिए, नौवीं कक्षा के शिक्षक शिक्षक द्वारा दी गई विशेषताओं के साथ-साथ पाठ के अपने स्वयं के छापों को रिकॉर्ड करते हैं। इसके अलावा, वे इस कक्षा की कलात्मक और रचनात्मक गतिविधियों में भाग ले सकते हैं।

"कला की दुनिया में मनुष्य" विषय पर कक्षाओं का दूसरा घंटा पाठ-संगोष्ठी के रूप में आयोजित किया जाता है। इसके लिए प्रारंभिक तैयारी स्कूली बच्चों द्वारा निम्नलिखित सांकेतिक प्रश्नों के आधार पर की जाती है:

• क्या कला का अस्तित्व परोक्ष रूप से किसी व्यक्ति से हो सकता है?
• कला के काम के निर्माण और संचालन में किस तरह के लोग शामिल हैं?
• एक व्यापक स्कूल में कला वस्तुएं क्या हैं?
• कला पाठ में कलात्मक और शैक्षणिक प्रक्रिया में भागीदार कौन है?
• स्कूल कला शिक्षक। वह कौन है? वह क्या होना चाहिए?

संगोष्ठी में काम के लिए ठोस व्यावहारिक सामग्री में भाग लिया पाठ है, जो रचनात्मक विश्लेषण के अधीन है।

यह माना जाता है कि संगोष्ठी के दौरान, प्रस्तावित प्रश्नों का उत्तर देते हुए, नौवीं कक्षा के छात्र स्वतंत्र रूप से कला और जीवन, कला और मनुष्य, कला और स्कूल की गतिविधियों की अन्योन्याश्रयता स्थापित करते हैं।

खंड II। कला की विशिष्टता और कला शिक्षा की विशेषताएं

विषय १। आलंकारिक भाषाओं की एक प्रणाली के रूप में कला (10 घंटे)

इस विषय पर कक्षाओं को दो खंडों में विभाजित किया गया है: समस्या-खोज गतिविधि का एक खंड और कलात्मक और रचनात्मक गतिविधि का एक खंड।

समस्या-खोज गतिविधि ब्लॉक- ये आठ पाठ हैं, प्रत्येक एक घंटा। ये कक्षाएं अभ्यास-उन्मुख हैं, किसी भी रूप में स्कूली पाठ स्थितियों के मॉडलिंग और कला या उनके अंशों के प्रदर्शन के साथ आयोजित की जाती हैं। इस मामले में, कलात्मक सामग्री का उपयोग किया जा सकता है, जिससे छात्र संगीत, ललित कला, साहित्य के पाठों से परिचित हुए।

पहला घंटा
कला दुनिया की सौंदर्य बोध के उच्चतम रूप के रूप में। कला में "अनन्त" विषय। कलात्मक छवि। कला में सौंदर्य और सच्चाई। कला की समकालिक उत्पत्ति। कला के प्रकार। साहित्य। संगीत। कला। कला में परंपरा और नवीनता।

दूसरा घंटा
रंगमंच। नाटकीय, संगीतमय, कठपुतली थिएटर। अभिनेता, निर्देशक, नाटककार, कलाकार, संगीतकार - स्टेज एक्शन के निर्माता। प्रसिद्ध रंगमंच के नाम।

तीसरा घंटा
सिंथेटिक कला।
कोरियोग्राफी। नृत्य भाषा। विभिन्न प्रकार के नृत्य: शास्त्रीय, लोक, ऐतिहासिक, दैनिक, बॉलरूम, आधुनिक। बर्फ बैले। उत्कृष्ट स्वामी और कोरियोग्राफिक समूह।

चौथा घंटा
सिंथेटिक कला। वैज्ञानिक और तकनीकी क्रांति से पैदा हुई कला के रूप में सिनेमा। सिनेमा के प्रकार, इसकी शैली विविधता और आलंकारिक विशिष्टता। फिल्म बनाने की कलात्मक प्रक्रिया। पटकथा लेखक, फिल्म निर्देशक, कैमरामैन। सिनेमा की कला में महान नाम।

पाँचवाँ घंटा
फोटोग्राफी "लाइट पेंटिंग" की कला है। फोटोग्राफी के शैली विषय (अभी भी जीवन, परिदृश्य)। फ्रेम में फोटो-पोर्ट्रेट और घटनाएं। फोटोग्राफिक छवियों और कला फोटोग्राफी की जानकारीपूर्णता।

छठा घंटा
डिज़ाइन। मानव पर्यावरण को व्यवस्थित करने की कला जो उसके जीवन को सुशोभित करती है। डिजाइन के गोले। रोज़मर्रा के सौंदर्यशास्त्र की अभिव्यक्ति के रूप में फ्लोरिस्टिक डिज़ाइन आज एक डिज़ाइनर का पेशा है।

सातवां घंटा
XX सदी के उत्तरार्ध की कला के नए प्रकार और विधाएँ। टेलीविजन: अभिव्यंजक साधनों की विशिष्टता और मुख्य टेलीविजन और वीडियो शैलियों। कला और कंप्यूटर प्रौद्योगिकी (कंप्यूटर संगीत, कंप्यूटर ग्राफिक्स, कंप्यूटर एनीमेशन, मल्टीमीडिया कला, वेबसाइट विकास, आदि)।

आठवां घंटा
शानदार कलाएँ। सर्कस (कलाबाजी, संतुलन अधिनियम, संगीत सनकी, जोकर, भ्रम)। मुखर, नाटकीय, संगीत, नृत्यकला और सर्कस कला के संश्लेषण के रूप में मंच। प्रसिद्ध पॉप नाम। पॉप कॉन्सर्ट और शो कार्यक्रमों का निर्माण।

कलात्मक और रचनात्मक गतिविधि का ब्लॉक छात्रों की रचनात्मक जरूरतों को महसूस करने का कार्य करता है और इसे दो घंटे के पाठ्येतर कार्य के लिए डिज़ाइन किया गया है।

यह माना जाता है कि नौवीं कक्षा के छात्र व्यक्तिगत रूप से काम करते हैं या छोटे समूहों में काम करते हैं, जो सामूहिक पाठ्येतर गतिविधियों में इसके आगे अवतार पाते हैं। कलात्मक और रचनात्मक गतिविधि के कार्यान्वयन का मुख्य सिद्धांत एक विशिष्ट रचनात्मक घटना का स्वतंत्र विकल्प है, जिसकी तैयारी इस ब्लॉक के लिए आवंटित अतिरिक्त समय के दौरान होती है।

कलात्मक और रचनात्मक गतिविधि के निम्नलिखित रूप माने जाते हैं:

• कला परियोजनाओं का कार्यान्वयन (नाटकीय प्रदर्शन, शाम, प्रदर्शनियां, वीडियो फिल्मांकन, त्योहार, छुट्टियां, प्रतियोगिताएं, आदि);
• सामूहिक पटकथा; निर्देशक के तत्व, अभिनय, नृत्य-प्लास्टिक रचनात्मकता; एक नाटकीय और मनोरंजन परियोजना के लिए कलात्मक और संगीतमय डिजाइन;
• कला फोटोग्राफी, वीडियो कार्यक्रमों का निर्माण, वीडियो फिल्में;
• प्रकाशन के तत्व (सजावट, कविता पंचांग, ​​फोटो प्रदर्शनियां, स्कूल विषयगत पत्रिकाएं और समाचार पत्र, पुस्तिकाओं के मुद्दे, आदि);
• स्कूली बच्चों के संचार और समाजीकरण के साधन के रूप में नृत्य शाम, बॉलरूम नृत्य।

कलात्मक और रचनात्मक गतिविधि की प्राप्ति नौवीं कक्षा के छात्रों द्वारा बुनियादी स्कूल में संगीत और ललित कला कक्षाओं के दौरान अर्जित ज्ञान और कौशल के साथ-साथ पिछली कक्षाओं में इस इलेक्ट्रिक पाठ्यक्रम से प्राप्त जानकारी से सुगम होती है।

विषय 2. स्कूल कला पाठ - इसमें क्या खास है? (1 घंटा)

एक पाठ-संगोष्ठी जिसके लिए नौवीं कक्षा के छात्र स्वतंत्र रूप से निम्नलिखित प्रश्न-अभिविन्यास (कार्यक्रम के पहले और दूसरे खंड के पिछले पाठों की सामग्री के आधार पर) तैयार करते हैं:

• कला और विज्ञान में क्या अंतर है?
• स्कूल विज्ञान विषयों और कला वस्तुओं में क्या अंतर है?
• स्कूल और विशेष कला कक्षाओं में क्या अंतर है?
• स्कूल में कला पाठ कैसे काम करता है? उसका नाटक क्या है?
• क्या आपको कला के कार्यों के संबंध में स्कूली बच्चों की सक्रिय स्थिति की आवश्यकता है? कला विषयों के पाठों में इसे कैसे प्रकट किया जा सकता है?
• त्रय "कला - शिक्षक - छात्र" में बातचीत क्या है?
• स्कूली बच्चों की कला शिक्षा में शिक्षक की क्या भूमिका है?

यह माना जाता है कि संगोष्ठी में काम के परिणामस्वरूप, छात्रों को दृढ़ता से विश्वास हो जाएगा कि एक सामान्य शिक्षा विद्यालय में एक कला पाठ एक कलात्मक और शैक्षणिक क्रिया है जो कला के नियमों के अनुसार बनाई गई है; समान प्रतिभागी हैं; कला के कार्यों के लिए भावनात्मक प्रतिक्रिया को प्रोत्साहित करता है, उनमें उठाए गए जीवन की समस्याओं पर सक्रिय स्वतंत्र प्रतिबिंब के लिए; कलात्मक और रचनात्मक गतिविधि के लिए प्रेरित करता है; एक विशिष्ट प्रकार की कलात्मक गतिविधि सीखने के लिए, पाठ से अधिक सीखने और समझने की इच्छा पैदा करता है।

विषय 3. कला - शिक्षक - छात्र (2 घंटे)

विषय दो पाठ्येतर कार्यशालाओं के रूप में लागू किया गया है। त्रय "कला - शिक्षक - छात्र" में संवादात्मक एकता स्थापित करने के उद्देश्य से।

नौवीं कक्षा के छात्र प्राथमिक विद्यालय की कक्षाओं में से एक में संगीत और / या दृश्य कला पाठ आयोजित करने में भाग लेते हैं।

बसने वालों में से प्रत्येक किसी भी कला सामग्री के साथ पाठ का एक टुकड़ा तैयार करता है। नौवें-ग्रेडर में से एक एक समन्वयक की भूमिका निभाता है, जिसका कार्य संरचनात्मक रूप से इन अंशों को एक कलात्मक और शैक्षणिक क्रिया में संयोजित करना है। प्री-प्रोफाइल प्रशिक्षण का नेतृत्व करने वाला शिक्षक इस प्रक्रिया का आयोजक है।

विषय 4. पेशा - शिक्षक-कलाकार (2 घंटे)

पाठ क्षेत्र के कला और कला-शैक्षणिक शैक्षणिक संस्थानों के शिक्षकों और छात्रों के निमंत्रण के साथ एक गोल मेज के रूप में होता है। मुख्य कार्य एक कला शिक्षक के मुख्य व्यावसायिक गुणों की पहचान करना और छात्रों को इस दिशा में प्रोफाइल किए गए क्षेत्र के शैक्षणिक संस्थानों के बारे में जानकारी प्रदान करना है।

1. बोल्डरेवा ईएम। रूसी साहित्य। XX सदी।: उच। निर्देशिका। - एम।: बस्टर्ड, 2000।
2. आर.वी. वर्दान्यन विश्व कला संस्कृति: वास्तुकला। - एम।: व्ला-डॉस; 2003।
3. ग्रुशेवित्स्काया टी.जी., गुज़िक एमए, सदोखिन ए.पी. विश्व कला संस्कृति का शब्दकोश। - एम।: अकादमी, 2002।
4. गुज़िक एमए, कुज़्मेंको ईएम। मध्य युग की संस्कृति: मनोरंजक खेल: पुस्तक। छात्रों के लिए 6-9 ग्रेड - एम ।; ज्ञानोदय, 2000.
5. गुज़िक एम.ए. विश्व कला संस्कृति के लिए शैक्षिक गाइड: 6-9 ग्रेड। - एम: शिक्षा, 2000।
6. गुज़िक एम.ए. रूसी संस्कृति: मनोरंजक खेल: पुस्तक। छात्रों के लिए 6-9 ग्रेड-एम।: शिक्षा। 2000.
7. गुज़िक एम.ए. प्राचीन पूर्व की संस्कृति: मनोरंजक खेल: पुस्तक। छात्रों के लिए 6-9 ग्रेड-एम ।; ज्ञानोदय, 2000.
8. काशेकोवा आई.ई. प्लास्टिक कला की भाषा: पेंटिंग, ग्राफिक्स, मूर्तिकला, वास्तुकला। - एम।: शिक्षा, 2003।
9. काशेकोवा आई.ई. फ्रॉम एंटिकिटी टू आर्ट नोव्यू: स्टाइल्स इन आर्टिस्टिक कल्चर।-एम।: शिक्षा, 2003।
10. कोरोविना वी.वाई.ए. लोकगीत और साहित्य।-एम।: स्क्रीन, 1996।
11. कोरोविना वी.वाई.ए. हम पढ़ते हैं, सोचते हैं, बहस करते हैं: उपदेशात्मक सामग्री। - एम।: शिक्षा। 2002.
12. कोरोटकोवा एम.वी. रोजमर्रा की जिंदगी की संस्कृति: पोशाक का इतिहास। - एम।: व्ला-डॉस, 2003।
13. लाइन एस.वी. XX सदी की कला: रूस, यूरोप। -एम।: शिक्षा, 2003।
14. मकसकोवस्की वी.पी. विश्व सांस्कृतिक विरासत। - एम।: शिक्षा, 2003।
15. मोसिना वैल। आर।, मोसिना वेर। आर। स्कूल और कंप्यूटर ग्राफिक्स में कलात्मक डिजाइन: पाठ्यपुस्तक। - एम।: अकादमी, 2002।
16. नौमेंको टी.एन., अलेव वी.वी. संगीत प्रतिबिंब की डायरी। - एम।: बस्टर्ड, 2001।
17. नौमेंको टी.एन., अलेव वी.वी. संगीत। - एम।: बस्टर्ड, 2001-2002।
18. ओबेरनिखिन जी.ए. स्कूल में कक्षा में प्राचीन रूस का साहित्य और कला।-एम।: व्लाडोस, 2001।
19. रोज़मेरी, बार्टन। दुनिया के अजूबों का एटलस। - बर्टेल्स मान मीडिया मोस्को एओ, १९९५।
20. भयानक एस.एल. XX सदी की रूसी कविता। - एम।: शिक्षा, 2001।
21. ओ. वी. टवोरोगोव पुराना रूसी साहित्य। कक्षा 5-9 के लिए पाठक। - एम।: शिक्षा, 1998।
22. आपका पेशेवर करियर / एड। एस.एन. चिस्त्यकोवा। - एम।: शिक्षा, 1998।

आपका पेशेवर करियर: पाठ्यक्रम के लिए उपदेशात्मक सामग्री / पोड्रेड, एस.एन. चिस्त्यकोवा। - एम।: शिक्षा, 2000।

इस पाठ्यक्रम का अध्ययन करते समय, शिक्षकों को निम्नलिखित की सिफारिश की जा सकती है व्यवस्थित लाभ:

1. डिमेंटेवा ई.ई. ललित कला और विश्व कला संस्कृति / एड के शिक्षकों की व्यावसायिक गतिविधि का निदान। ब्रेज़े टी.जी. - ऑरेनबर्ग: पब्लिशिंग हाउस ओओआईपीकेआरओ, 1998।
2. ललित कला पाठों में गतिशील तालिकाएँ: पद्धति संबंधी सिफारिशें / MGPI, COMP। में और। कोल्याकिन। - मैग्नीटोगोर्स्क, 1996।
3. शैक्षिक गतिविधियों के परिणामस्वरूप दृश्य कला में छात्रों की उपलब्धियां / एन.वी. कारपोव। - ऑरेनबर्ग: पब्लिशिंग हाउस OOIUU, 1998।
4. कला शिक्षा के क्षेत्रीय घटक के रूप में उरल्स की वास्तुकला: क्षेत्रीय वैज्ञानिक और व्यावहारिक सम्मेलन की सामग्री। अप्रैल 27-28, 2001 / सम्मान। ईडी। में और। कोल्याकिन। - मैग्नीटोगोर्स्क: एमएजीयू, 2001।
5. बच्चों की कला शिक्षा में खेल के तरीके और तकनीक: शहर की सामग्री वैज्ञानिक और व्यावहारिक संगोष्ठी / एड। ओ.पी. सेवलीवा। - मैग्नीटोगोर्स्क, 2001।
6. जातीय-कलात्मक शिक्षा और छात्रों की रचनात्मक क्षमताओं के विकास के साधन के रूप में खिलौना: शहर वैज्ञानिक-व्यावहारिक सम्मेलन / एड की सामग्री। में और। कोल्याकिना। - मैग्नीटोगोर्स्क: एमएजीयू, 2000।
7. ललित कला पाठों में सामूहिक रचनात्मकता: पद्धति संबंधी सिफारिशें / MGPI, COMP। में और। कोल्याकिन। - मैग्नीटोगोर्स्क, 1996।
8. प्राथमिक विद्यालय / मैग्नीटोगोर्स्क, राज्य में ललित कला पाठों में कागज से डिजाइनिंग। पेड इन-टी; लेखक-कॉम्प. में और। कोल्याकिना, टी.एम. दिमित्रीवा। - मैग्नीटोगोर्स्क, 1996।
9. स्कूल में ललित कला की कक्षा में वर्ग पहेली: पद्धति संबंधी सिफारिशें / COMP। सेवलीवा ओ.पी. - मैग्नीटोगोर्स्क: एमएजीयू, 2000।
10. कुज़्मेनकोवा ओ.वी. निदान और शिक्षक के व्यक्तित्व का विकास: कार्यप्रणाली गाइड। - ऑरेनबर्ग: पब्लिशिंग हाउस ओओआईपीकेआरओ, 1999।
11. ललित कला के शिक्षक की गतिविधियों के परिणामस्वरूप छात्रों की व्यक्तिगत उपलब्धियाँ: ग्रंथों का संग्रह / COMP। आई.एल. मोरोज़किना, वी.एम. बस्टर्ड - ऑरेनबर्ग: ओओआईपीकेआरओ, 2000 का प्रकाशन गृह।
12. मैक्सिमोवा वी.डी. ग्रामीण स्कूली छात्रों की रचनात्मक गतिविधि का विकास / शैक्षिक प्रक्रिया के आयोजकों के लिए पद्धति संबंधी सिफारिशें। - ऑरेनबर्ग: ओओआईपीकेआरओ, 2000 का पब्लिशिंग हाउस।
13. ललित कला पाठों / MGPI में सामूहिक गतिविधि के तत्वों को व्यवस्थित करने के लिए पद्धतिगत सिफारिशें; द्वारा संकलित में और। कोल्याकिना - मैग्नीटोगोर्स्क, 1996।
14. मोरोज़किना आई.एल. ललित कला के शिक्षक की व्यावहारिक गतिविधियों में क्षेत्रीय घटक के तत्वों का परिचय // वैज्ञानिक सूचना बुलेटिन "मनुष्य और शिक्षा" OIPKRO, नहीं। - ऑरेनबर्ग, 2001, पीपी. 80-86.
15. छवि और प्रकृति की धारणा के पाठों में काव्य पाठ: पद्धति संबंधी गाइड / एमजीपीआई; द्वारा संकलित में और। कोल्याकिन। - मैग्नीटोगोर्स्क, 1996।
16. रुसाकोवा टी.जी. प्राथमिक विद्यालय में कक्षा में सजावटी कला / ललित कला के शिक्षण विधियों पर व्याख्यान। - ऑरेनबर्ग: ओजीपीयू का पब्लिशिंग हाउस, 1999।
17. रुसाकोवा टी.जी. दर्शक संस्कृति के मूल सिद्धांत / विशेष पाठ्यक्रम का कार्यक्रम। जूनियर स्कूली बच्चों में कलात्मक संचार कौशल के निर्माण के लिए उपदेशात्मक कार्यों और अभ्यासों का एक सेट। - ऑरेनबर्ग: ओजीपीयू का पब्लिशिंग हाउस, 2004।
18. रुसाकोवा टी.जी. - ऑरेनबर्ग: ओजीपीयू का पब्लिशिंग हाउस, 2004।
19. रूस की समकालीन सजावटी कला में कलात्मक चित्रों के विकास की परंपराएं: शहर की सामग्री वैज्ञानिक और व्यावहारिक सम्मेलन / एड। टी.वी. साल्येवा। - मैग्नीटोगोर्स्क: एमएयू 2001।
20. चादीना टी.ए. जैसा कि कला कहती है। - ऑरेनबर्ग: ओजीपीयू का पब्लिशिंग हाउस, 2005।
21. चादीना टी.ए. - ऑरेनबर्ग: ओजीपीयू का पब्लिशिंग हाउस, 2005।
22. चादीना टी.ए. कलाकार क्या और कैसे काम करते हैं। - ऑरेनबर्ग: ओजीपीयू का पब्लिशिंग हाउस, 2005।

अभ्यास 1
एलवी किरिलोवा द्वारा वैकल्पिक पाठ्यक्रम "लिविंग स्पेस - एआरटी" को ध्यान से पढ़ें और कार्यक्रम के सभी संरचनात्मक घटकों (लिखित रूप में) का विश्लेषण करें। ताकत और कमजोरियों को इंगित करें।