जैज संगीतकार। महानतम जैज़ कलाकार: रैंकिंग, उपलब्धियां और दिलचस्प तथ्य

सर्वश्रेष्ठ जैज गायक

फ्रैंक सिनात्रा (1915-1998)

एक प्रतिभाशाली व्यक्ति हर चीज में प्रतिभावान होता है - यही आप उसका वर्णन कर सकते हैं। उन्होंने किसी भी गतिविधि में उत्कृष्ट प्रदर्शन किया जो उनके हाथों में नहीं होगा। चाहे वह अभिनय और फिल्मांकन हो, संगीत लिखना हो या टीवी कार्यक्रमों में भाग लेना, फ्रेंकी ने हर जगह कक्षा को दिखाया।

रात में लेट इट स्नो या अजनबी जैसे गाने कौन नहीं जानता? सिनात्रा ने उन्हें सबसे मजबूत ऊर्जा से पुरस्कृत किया

यह कुछ भी नहीं है कि उनकी युवावस्था में गायक का उपनाम "द वॉयस" था। ग्रह पर किसी और के पास इतना समृद्ध और नरम नहीं है, जैसे मखमल, आवाज। वह पॉप और स्विंग की बातचीत में एक उत्कृष्ट उदाहरण बन गया है। "क्रूनिंग" गायन की उनकी शैली में एक से अधिक पीढ़ी को लाया गया है।

फिल्म में महान गायक के बारे में कम ज्ञात तथ्य

संभवत: फ्रैंक सिनात्रा, "मिस्टर ब्लू आइज़" एकमात्र ऐसे गायक हैं, जिन्होंने न केवल लोकप्रियता खो दी, बल्कि अपनी युवावस्था की सफलता को भी दोहराया। उनके प्रदर्शन में गीत न्यूयॉर्क, न्यूयॉर्क शहर के निवासियों के लिए इतना पसंद किया गया था कि आज तक यह उनका अनपेक्षित गान है।

पेरी कोमो (1919-2001)

अभिनेता और गायक पियिनो रोनाल्ड कोमो। एक बेजोड़ बैरिटोन के साथ एक आवाज। युद्ध से पहले ही अपने करियर का रास्ता शुरू करते हुए, वह कई बाधाओं से गुजरते हुए, बहुत सितारों तक पहुंच गए। किसी और के पास व्यापार के लिए ऐसा दृष्टिकोण नहीं था, जैसे कोमो।

वह अपने तरीके से उज्ज्वल, निर्भीक और निडर था। वह विडंबना और व्यंग्य से प्यार करता था, अपने काम में यह सब लागू करने से डरता नहीं था। पेरी कोमो दूसरों की तरह नहीं था और इससे मोहित था।

नेट किंग कोल (1919-1965)

जो राजा भुलाया नहीं जा सकता है -। उन्हें पियानो के "सुनहरे हाथों" के रूप में जाना जाता है। वह सरल धुनों और जटिल टुकड़ों को बजाने में समान रूप से माहिर थे। लेकिन इसीलिए उन्होंने उसे राजा नहीं कहा। और उसके लिए भी नहीं, बेशक, सुंदर, कम बैरिटोन। वह अंधेरे-चमड़ी जैज संगीतकारों के पहले प्रतिनिधि बन गए जो रचनात्मकता में खुले तौर पर खुद को व्यक्त करने में सक्षम थे।

नेट किंग कोल - पियानो के "सुनहरे हाथ"

उनके गहरे रंग के श्रोताओं के करीब थीम पर संगीत, उनकी भागीदारी के साथ एक टीवी शो - यह सब उन्हें सबसे बड़ी कठिनाई के साथ मिला। लेकिन यह इसके लायक था, क्योंकि इसने अन्य कलाकारों के लिए एक अच्छा रास्ता खोला। नट के पास एक अद्भुत आकर्षण था, जो एक अच्छी तरह से वितरित और समृद्ध भाषण के साथ, बस श्रोताओं और उन सभी को मोहित करता था जो केवल एक बार उससे बात करते थे। कई अभिनेता अभी भी कोल के उपन्यास की स्पष्टता पर ध्यान देते हैं।

डीन मार्टिन (1917-1995)

डिनो पॉल Crochetti, बेहतर प्रतिनिधि के रूप में जाना जाता है। लोगों ने उनके संगीत को इतना पसंद किया कि यह अभी भी अन्य गायकों के प्रदर्शनों में एक योग्य स्थान रखता है, और फिल्मों के लिए साउंडट्रैक के रूप में भी इसका उपयोग किया जाता है।

डीन मार्टिन की गायन शैली को प्रामाणिक कहा जाता था

मार्टिन रैट पैक के सदस्यों में से एक थे, जिसमें फ्रैंक सिनात्रा, सैमी डेविस शामिल थे। उसकी आवाज दृढ़, लचीली और थोड़ी शांत थी, जैसे उसका मालिक। हालांकि, यह "बर्फ का छोटा टुकड़ा" था जिसने उनके श्रोताओं को आकर्षित किया। डीन के काम में हर किसी ने अपना नाम पाया: किसी ने इटली के मामा के उज्ज्वल और हंसमुख नोट, किसी ने - आत्मिक शांत जाज।

सैम कुक (1931-1964)

यदि आप जैज़ में पारंगत हैं, तो सैम कुक का नाम आपके लिए एक खाली वाक्यांश नहीं है। लगभग 10 वर्षों में, उनका आकर्षक कार्यकाल दर्शकों के इतना करीब हो गया कि संगीतकार के हाथों से एक अच्छे निशानेबाज के अचानक चले जाने ने देश को गहरे अवसाद में भेज दिया।

एक युवा व्यक्ति के रूप में, सैम कूके ने उच्च जाज सौंदर्यशास्त्र से मान्यता नहीं मांगी, उसने नाटकीय रूप से गंभीर होने की कोशिश नहीं की, लेकिन एक युवा दर्शकों से अपील की। वह एक ऐसा व्यक्ति था, जो ताजा दिमागों - युवा लोगों - को अपना दर्शक मानता था।

अपने प्रदर्शनों की सूची में शांत धुनों के बावजूद, उनके पास एक विशेष आंतरिक ऊर्जा थी, जिसके लिए उन्होंने न केवल आत्मा को शांत किया, बल्कि मनोदशा को भी उठाया।

सैमी डेविस जूनियर (1917-1995)

द मैन विद ए डिसर्मिंग स्माइल - सैमी डेविस जूनियर एक अभिनेता और गायक हैं। उन्हें संगीत शैली की गहरी समझ थी। उसकी आवाज़ हल्की और हवादार लग रही थी, मानो सैमी हमारे साथ उसी ज़मीन पर नहीं चल रहा था, बल्कि हवा में मँडरा रहा था। यह आश्चर्यजनक है कि इस तरह के एक कठिन भाग्य के साथ एक व्यक्ति को इतनी कोमल आवाज के साथ छोड़ दिया गया था जिसने हंसो को बनाया था।

प्रसिद्ध गीत कैंडीमैन को सुनकर आप उसे जरूर पहचान लेंगे। हम यह भी अनुशंसा करते हैं कि आप निश्चित रूप से शामिल करें जब मैं आपके प्रदर्शनों की सूची में आपकी आँखों में देखता हूं। आप सचमुच उनके गायन के प्यार में पड़ जाएंगे और सैमी डेविस के साथ कम से कम एक नृत्य करने की इच्छा करेंगे।

बिंग क्रॉसबी (1903-1977)

सफल और आकर्षक बिंग क्रॉसबी महिलाओं के पक्ष में थे और अन्य जाजमों द्वारा सम्मानित थे। वह क्रूनर शैली में गाने वाले पहले लोगों में से एक थे और स्विंग का बेजोड़ अंदाज था। यह कोई आश्चर्य नहीं है कि उनके एल्बमों में लुइस आर्मस्ट्रांग के साथ सहयोग शामिल हैं।

अब तक, क्रॉस्बी की हिट स्विंग शैलियों में हैं और ज्ञात हैं, यदि उनके प्रदर्शन में नहीं है, तो अन्य समूहों की रिहाइश के रूप में। उनके क्रिसमस गीत, विशेष रूप से व्हाइट क्रिसमस, दशकों बाद भी पसंद किए जाते हैं।

चेत बेकर (1929-1988)

लुई आर्मस्ट्रांग (1901-1971)

संगीतकार का नाम जैज का पर्याय बन गया है, वह पहला व्यक्ति है जिसे इस संगीत के बारे में बात करते समय हर कोई याद रखेगा। और हालांकि, सबसे पहले, वह एक उत्कृष्ट ट्रम्पेटर था, उसकी आवाज़ ने दर्शकों को कम नहीं किया। संगीतकार खुद अपने स्वर के बारे में बहुत शर्मीले थे, जो ऑपरेशन का एक परिणाम था।

आर्मस्ट्रांग ने एक सुधारक संस्थान में संगीत को गंभीरता से लिया (उन्हें नए साल पर हवा में शूटिंग के लिए गिरफ्तार किया गया था)। वहां लुइस ने हॉर्न, हॉर्न और फिर कॉर्नेट बजाना सीखा। वह संगीत की धारणा को नहीं जानता था, लेकिन उसके पास एक उत्कृष्ट कान था और बचपन से ही गाना बजानेवालों में गाया जाता था।

आर्मस्ट्रांग के बाद के काम की बिना शर्त हिट गीत हैलो, डॉली है! म्यूजिकल पी से। ब्रिटेन के चार्ट पर नवीनतम हिट व्हाट अ वंडरफुल वर्ल्ड हिट # 1।

ऑस्कर पीटरसन, पियानोवादक

रे ब्राउन, डबल बास खिलाड़ी

डेव ब्रूबेक, पियानोवादक

गेरनर, पियानोवादक

डिज़ी गिलेस्पी, ट्रम्पेटर

चार्ली पार्कर, सैक्सोफोनिस्ट

चिक कोरिया, पियानोवादक

नील्स पेडरसन, डबल बास खिलाड़ी

क्लार्क टेरी, ट्रम्पेटर

आर्ट टैटम, पियानोवादक

हर्बी हैनकॉक, पियानोवादक

एक स्टार को जाज में दिखाई देने के लिए, इसे बनाने के लिए समान विचारधारा वाले लोगों के समूह की आवश्यकता होती है। प्रत्येक स्टार को उसी सितारों से घिरा होना चाहिए, एक टीम जिसके साथ आप एक ही भाषा बोलते हैं। यह मैं खुद से जानता हूं। क्लासिक्स में भी यह मामला है: जब मैं एक ऑर्केस्ट्रा के साथ खेलता हूं, तो कंडक्टर बहुत महत्वपूर्ण है। अगर टेंकिरानोव, गेरिअव, फेडोसेव, जानसन, माजेल, अब्दादो जैसे पुण्य का केंद्र सांत्वना में हैं, तो एक संपर्क है और आप एक व्यक्ति के साथ एक ही भाषा बोलते हैं ... और उस पल में आप सुधार कर सकते हैं (अधिक ठीक है, अगर हम शास्त्रीय संगीत के बारे में बात कर रहे हैं, तो यह एक व्याख्या की अधिक है), विश्वास है कि कंडक्टर आपको उठाएगा।

1. ऑस्कर पीटरसन, कनाडाई पियानोवादक। यह वह व्यक्ति है जिसकी बदौलत मैं किसी तरह जाज खेलने की कोशिश करता हूं। पिछले साल की 23 दिसंबर को उनका निधन हो गया, उस समय जब मैं सिर्फ कंज़र्वेटरी में जैज़ खेल रहा था। इस संगीतकार के लिए धन्यवाद, मैंने जाज के प्रति अपनी धारणा और दृष्टिकोण को समझा।

बचपन से, जैज़ ने हमारे परिवार में आवाज़ उठाई है, मेरे पिताजी एक अद्भुत पियानोवादक हैं, उन्होंने आज तक खेला और खेला है ... तब से, ऑस्कर पीटरसन मेरे लिए एक मानक है। पंद्रह के नोट में मैंने नोट के लिए नोट निकाले और अपनी क्षमताओं के अनुकूल बनाया। जैज कल्पनाओं में मेरे सभी प्रयास इस प्रतिभा का प्रभाव हैं। जब मैं कनाडा में था, तो वह मेरे कॉन्सर्ट में आया था (वह अब सबसे अच्छी स्थिति में नहीं था), कॉन्सर्ट के बाद हम मिले। मैं उसके लिए खेला। यह मेरे लिए खुशी का पल था। यह एक संयुक्त संगीत कार्यक्रम करने की योजना बनाई गई थी, लेकिन, दुर्भाग्य से, यह सच नहीं होगा।

जैज इतिहासकार स्कॉट यानोव के अनुसार, « पीटरसन ने सौ के नोट चलाए जहां एक और पियानोवादक की कीमत दस होगी; लेकिन सभी सौ आम तौर पर सही जगह पर समाप्त हो जाते हैं, और अगर यह संगीत परोसता है तो खेलने की तकनीक का प्रदर्शन करने में कुछ भी गलत नहीं है। पीटरसन शैली से शैली में नहीं गए थे, लेकिन शैली के भीतर बड़े हो गए जो उन्होंने एक बार पाया था, और इसमें कुछ भी गलत नहीं है। "

2. रे ब्राउन, एक भयानक जैज डबल बास खिलाड़ी जो पीटरसन के साथ खेला था, वह भी मर चुका है।

डॉन थॉम्पसन, पियानोवादक: "वह नोटों को इतना सही तरीके से बजाता है, मानो वह पूरी रात बैठा हो, अपनी उंगलियों को खेलने के लिए सबसे अच्छी स्थिति में रखता हो। वह बास के खिलाड़ियों में बाख हैं। "

रे ब्राउन तिकड़ी "जूनियर के लिए उदास"

3. डेव ब्रूबेक ब्रूबेक), पियानोवादक, अपने स्वयं के अनूठे, रागात्मक शैली वाले जाज का आविष्कार किया, जो पारंपरिक चार तिमाहियों से अलग था।

यहाँ ब्रूबेक खुद कहते हैं: "किसी को अपनी भावनाओं, मजबूत भावनाओं के साथ साझा करना बहुत महत्वपूर्ण है। घृणा, क्रोध, लेकिन इससे भी बेहतर - प्यार। यदि आप केवल कुछ दृढ़ता से महसूस करते हैं, और यदि आप एक कलाकार हैं, तो आप हमेशा इसे एक या दूसरे तरीके से व्यक्त करने का प्रबंधन करते हैं।

चार्ली पार्कर: “मुझे ब्रूबक पसंद है। वह ऐसी पूर्णता तक पहुंच गया है, जिसे मैं प्राप्त कर सकता था, केवल सभी कल्पनीय और अकल्पनीय प्रयासों को समाप्त करके। "

डेव ब्रूबेक चौकड़ी "तीन तैयार हो जाओ"

4. गार्नर को हटाओ, पियानोवादक, स्व-शिक्षण भी। वे कहते हैं: आप बेहतर तरीके से जाज खेलना शुरू नहीं करते हैं, बस सुनें कि गार्नर यह कैसे करते हैं प्रदर्शन तकनीकी रूप से विशेष रूप से उत्कृष्ट नहीं है, लेकिन वह जो भी वाक्यांश देता है वह आपको रोना चाहता है। कोई नहीं समझ सकता है कि वह कैसे करता है। इसका आकर्षण, इसकी ध्वनि अविश्वसनीय है।

सामान्य तौर पर, उत्कृष्ट जैज़ संगीतकारों की विशिष्ट विशेषता यह है कि आप तुरंत समझ सकते हैं कि कौन खेल रहा है। आप तुरंत ही जैजमैन से महान जैज़मेन के बीच अंतर कर सकते हैं।

पियानो बजाने की अपनी अनूठी "ऑर्केस्ट्राल" शैली विकसित करने वाले एक नवोन्मेषक पियानोवादक। उन्हें "चालीस उंगलियों वाला आदमी" कहा जाता था। गार्नर के प्रभाव को कई पियानोवादकों ने महसूस किया, जिसमें ऑस्कर पीटरसन, जॉर्ज शियरिंग, मोंटी अलेक्जेंडर शामिल थे।

कैरोल गनर "गैसलाइट"

5. डिज़ी गिलेस्पी), एक तुरही, और चार्ली पार्कर,सैक्सोफोनिस्ट, बीबॉप शैली के आविष्कारक।

टेड हिल, कंडक्टर: “मेरे कई संगीतकारों ने धमकी दी कि अगर मैं इस पागल को अपने साथ ले जाऊं तो ऑर्केस्ट्रा छोड़ दूंगा। लेकिन यह पता चला कि युवा डेजी ने अपनी विलक्षणता और मजाक करने की निरंतर क्षमता के साथ, ऑर्केस्ट्रा में सबसे विश्वसनीय व्यक्ति था। उसने अपने लिए इतना पैसा बचाया कि उसने दूसरों को भी उससे उधार लेने के लिए प्रोत्साहित किया ताकि राज्यों में वापस आने पर उसे इससे कुछ आय हो। ”

गिजी ग्रिस, संगीतकार, चार्ली पार्कर के दोस्त: “पार्कर स्वभाव से एक प्रतिभाशाली है। अगर वह एक टिनस्मिथ बन गया, तो मुझे विश्वास है कि उसने इस मामले में भी कुछ महत्वपूर्ण किया होगा। "

घizzy गिलेस्पी और संयुक्त राष्ट्र ऑर्केस्ट्रा।ट्यूनिशिया में एक रात / रॉयल फेस्टिवल हॉल, लंदन में रहते हैं। ब्रॉडले म्यूजिक इंटरनेशनल लि।

6. चिकी कोरिया, पियानोवादक। कहने के लिए कुछ भी नहीं है, भाग्यशाली हैं जो मास्को में उसके संगीत समारोह में थे।

"मैंने एक सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के रंगों के अनुशासन और समृद्धि को संयोजित करने की कोशिश की, जो विभिन्न राष्ट्रों के जैज़ और लोकगीतों की लयबद्ध ऊर्जा के साथ सद्भाव, माधुर्य और रूप का आकर्षण है।" 1970 में वह हबर्ड की शिक्षाओं के अनुयायी बन गए और उन्हें "मिस्टर साइंटोलॉजी" का उपनाम मिला।

चिक कोरिया। सिटी ऑफ ब्रास / द अल्टीमेट एडवेंचर: लाइव इन बार्सिलोना। 2007 चिक कोरिया प्रोडक्शन, इंक।

7. नील्स पेडरसन) है। उन्होंने डबल बास को बड़ी तेजी के साथ बजाया, जिसमें अद्वितीय स्विंग मार्ग थे। कोई भी इसे दोहरा नहीं सकता, यह शानदार है।

सबसे प्रमुख यूरोपीय गुणों में से एक। ऑस्कर पीटरसन के एक साथी के रूप में जाना जाता है। अमेरिकी संगीतकारों ने इसे "डेनिश चमत्कार" कहा। 80 -90 के दशक में उन्होंने स्कैंडिनेविया के संगीतकारों के साथ अपने स्वयं के पहनावा एकत्र किए।

8. बोरिस रिक्कोव... वे कहते हैं कि एक सोवियत व्यक्ति जैज़ नहीं खेल सकता है, लेकिन रिओकोव अद्भुत जैज़ सोच का एक अनूठा पियानोवादक है, उसकी अनुभूतियां बिल्कुल मूल थीं, उसने अपनी भाषा बोली। हर कोई इसके बारे में बात कर रहा था, जिसमें मेरे सबसे वरिष्ठ दोस्त जार्ज गॉर्जियन, मेरे वरिष्ठ मित्र, जिन्हें शिवात्सालोव बेल्जा कहते हैं, "रूस का सैक्सन प्रतीक" कहते हैं। और उसके लिए जैज रिक्कोव जैज खिलाड़ियों की रैंकिंग में पहले स्थान पर है।

वासिली अक्सोनोव, लेखक: “1952 में, अब प्रसिद्ध पियानोवादक बोरिस रीकोकोव को एक सैक्सोफोन की आवश्यकता थी। उस समय सैक्सोफोन बजाना गुंडागर्दी माना जाता था। वे बिक्री पर नहीं थे। एक बार, पहले से ही खोई हुई आशा, बोरिस अर्बत लेन में से एक पर चल रहा था और अचानक से राजसी आवाजें सुनाई दीं। मेजेनाइन में, प्राचीन बकवास के बीच, एक पुराने चेक ने सावधानी से पोल्का-तितली खेला। बहुत खुशी के साथ और कम कीमत के लिए, उसने बोरिस को खुश करने के लिए सैक्सोफोन दिया। "

9. क्लार्क टेरी, एक जाज खिलाड़ी, जो 89 वर्ष का है, मोहनियों का अंतिम है।

माइल्स डेविस, महान जैज तुरही खिलाड़ी: “क्लार्क टेरी ने हमारे स्कूल के ऑर्केस्ट्रा में तुरही बजाया। जो निश्चित रूप से उनके मुंह में चांदी के पाइप के साथ पैदा हुआ था! ऐसा लगता था कि वह हमेशा आत्मविश्वास और मजबूती से खेल सकता था। जब उन्होंने खेला, तो सभी सीटों पर कब्जा कर लिया गया था, लोग विशेष रूप से दूसरे शहरों से आए थे।

10. आर्ट टैटम, अद्वितीय पियानोवादक, सोने की डली। एक अंधा आदमी जिसने कभी पीटरसन के विपरीत कुछ नहीं पढ़ा, जिसके पास शास्त्रीय शिक्षा है।

स्टीफन ग्रेपेली, वायलिन वादक: "टाटम मेरे भगवान थे, मैं वायलिन बजाना चाहता था क्योंकि वह पियानो बजाता है।"

फेट्स वालेर, पियानोवादक, संगीतकार: "जब मैं आज हमारे बीच बैठा हूं, तो मैं कैसे खेल सकता हूं!"

आर्ट टैटम "टाइगर राग"

11. हर्बी हैनकॉक।उसे प्यार। यह तीस साल पहले का जाज है, फिर कोई भी इसके हर नोट से रो सकता है।

परंपरागत रूप से आधुनिक जाज़ के शीर्ष 4 ध्वनिक पियानोवादकों में शामिल हैं, साथ में मैककॉय टाइनर, कीथ जेरेट और चिक कोरिया भी हैं। उन्होंने बहुआयामी सद्भाव (स्पीक लाइक ए चाइल्ड, 1968) की अवधारणा के लिए जैज़ ग्रैंड पियानो तकनीक के विकास के इतिहास में प्रवेश किया। जैज़ के इतिहास में पहली बार उन्होंने आधुनिक सिंथेसाइज़र का इस्तेमाल किया, जिससे उनकी दुनिया भर में प्रसिद्धि हुई। पिछले साल, उन्हें अमेरिकी पत्रिका टाइम द्वारा "आर्ट्स एंड एंटरटेनमेंट" में "100 सबसे प्रभावशाली लोग" श्रेणी में नामित किया गया था, जिनकी सीमाओं का विस्तार करने के उद्देश्य से "जाज और अभिनव गतिविधियों के लिए अद्वितीय सेवा"।

जैज बैंड साइट से घटनाओं में सबसे लोकप्रिय कलाकार हैं। इसका कारण यह है कि जैज़ बैंड लगभग किसी भी कार्यक्रम के लिए महान हैं, चाहे वे कार्यक्रम का मुख्य आकर्षण हों या केवल पृष्ठभूमि संगीत प्रदान करें। जैज़ की शुरुआत बीसवीं शताब्दी के आरंभ में न्यू ऑरलियन्स में हुई थी।

पारंपरिक न्यू ऑरलियन्स जैज आज भी साइट पर जीवित है, 1940 के दशक में अन्य शैलियों से अलग, साथ ही बड़े जैज समूहों द्वारा प्रदर्शन। जैज़ संगीत इस मायने में अद्वितीय है कि यह लगातार विकसित होता रहा और वर्षों से यह कई शैलियों में विभाजित हो गया, जिनमें से कई आज तक फलते-फूलते हैं। सिर्फ एक कलाकार के साथ एक बड़े बैंड या जैज़ पहनावा की तलाश है? साइट में जैज़ बैंड का एक बड़ा चयन है जो लगभग किसी भी घटना के दर्शकों को खुश कर सकता है। क्या आप चाहते हैं कि आपके मेहमान नृत्य करें? एक जैज़ बैंड हर किसी को उत्तेजित करने का एक शानदार तरीका है।

जैज़ बैंड कॉकटेल के दौरान और मुख्य कार्यक्रम के दौरान दोनों को महान संगीत प्रदान कर सकते हैं। किसी शादी, कॉर्पोरेट पार्टी या अन्य कार्यक्रम के लिए सबसे उपयुक्त जैज़ बैंड चुनने के लिए, हम अनुशंसा करते हैं कि आप सबसे पहले, वांछित प्रदर्शनों की सूची के साथ-साथ बजट भी तय करें। आपको यह जानने की भी आवश्यकता है कि आपको जैज़ बैंड की कितनी देर तक आवश्यकता है और आप उन्हें कब तक प्रदर्शन करना चाहते हैं। हम अनुशंसा करते हैं कि आप कम से कम 5-6 टीमों का चयन करें और उन्हें अपना अनुरोध भेजें। संगीतकार अक्सर आवश्यक तिथि पर व्यस्त होते हैं या आपके शहर में प्रदर्शन करने का अवसर नहीं होता है।

कृपया ध्यान दें - यदि आप हमारी सेवा के माध्यम से एक कलाकार के प्रदर्शन का आदेश देते हैं, तो आप बिचौलियों से अधिक भुगतान नहीं करते हैं, आप हमारे प्रबंधकों की सेवा प्राप्त करते हैं और आप कुछ ही मिनटों में अपने कार्यक्रम के लिए एक उत्कृष्ट संगीतकार पा सकते हैं।

जैज में सबसे महत्वपूर्ण क्षण कामचलाऊ व्यवस्था है। यह जाज दिशा से था कि कई कलाकारों ने अपनी रचनाओं में कामचलाऊ व्यवस्था को शामिल करने की क्षमता ली। लेकिन इस तरह की तकनीक को शास्त्रीय संगीत स्कूलों द्वारा लगभग पूरी तरह से खारिज कर दिया गया था। हालांकि इसके प्रतिनिधियों में से एक - जोहान सेबेस्टियन बाख - को भी आशुरचना का सच्चा गुरु माना जाता था।

यदि आप ध्यान से जैज दिशा पर विचार करते हैं, तो इस तरह के एक तत्व के रूप में सिंकॉप तुरंत इसमें ध्यान देने योग्य हो जाएगा, जो वास्तव में, जैज चंचल मनोदशा की विशिष्टता प्रदान करता है और बनाता है।

जैसा कि आप जानते हैं, जैज़ संगीत का उद्भव विभिन्न संस्कृतियों के संलयन से जुड़ा हुआ है। यहां तक \u200b\u200bकि जब जैज एक स्वतंत्र संगीत निर्देशन बन गया /

शास्त्रीय जाज का जन्म

अफ्रीकी जनजातियों के प्रतिनिधियों को जैज का संस्थापक कहा जाता है, और बीसवीं शताब्दी की शुरुआत इसकी समृद्धि का चरम माना जाता है। यह न्यू ऑरलियन्स में था कि जैज का जन्म हुआ था, और यह वास्तव में प्रदर्शन का तरीका था जिसे संगीत इतिहासकार "गोल्डन क्लासिक्स" मानते हैं। जैज के सबसे प्रसिद्ध शुरुआती संस्थापकों में गहरे रंग के लोग थे। इसलिए, इस तथ्य में कोई आश्चर्य की बात नहीं है कि प्रवृत्ति का मूल दास लोगों के बीच सड़क पर हुआ।

20 वीं शताब्दी के महान जैजमैन

किसी भी संगीत निर्देशन की तरह, जैज़ में संगीतकार होते हैं जो पूरी शैली के लिए टोन सेट करते हैं। उनमें से, जिनके जैज़ प्रदर्शन को सबसे अच्छा माना जाता है, उन्हें नाम दिया गया है:

लुई आर्मस्ट्रांग

यदि आप पहले से ही उन संगीतकारों का नाम लेते हैं जो बीसवीं शताब्दी के सबसे प्रख्यात जैज कलाकार माने जाते हैं, तो आपको निश्चित रूप से लुई आर्मस्ट्रांग का नाम लेना चाहिए। वह जैज़ में इस प्रवृत्ति के पूर्वज भी हैं, जिसे शास्त्रीय माना जाता है।

बस्सी को गिनें

इसके अलावा ध्यान देने योग्य है काउंट बासी, एक जैज पियानोवादक जो गहरे रंग की त्वचा वाला भी था। उनके सभी कार्यों में ब्लूज़ होने की संभावना है। यह उनकी रचनाएँ थीं जिन्होंने साबित किया कि ब्लूज़ अब भी एक बहुआयामी संगीतमय दिशा है। संगीतकार ने न केवल संयुक्त राज्य अमेरिका के भीतर, बल्कि कई यूरोपीय देशों में संगीत कार्यक्रम दिए, जहां उनकी प्रतिभा के कई प्रशंसक थे। 1984 में संगीतकार की मृत्यु के बाद भी, उनकी टीम ने दुनिया भर के दौरे पर जाना जारी रखा।

प्रदर्शन करती महिलाएं।

लेकिन संगीत की इस दिशा में निष्पक्ष सेक्स के बीच, बिली हॉलिडे, सारा वॉन और एला फिट्जगेराल्ड बाहर खड़े हैं। यह वे थे जिन्होंने जैज़ की उत्कृष्ट महिला प्रदर्शन के लिए उच्च मानक निर्धारित किया था।

25.07.2014

जैज़ के रूप में इस तरह के एक संगीत निर्देशन के उद्भव का कारण और शर्त कई संस्कृतियों और उनकी परंपराओं का मिश्रण था। अर्थात्, यूरोपीय देशों की संस्कृति और अफ्रीका के लोगों का संलयन। ऐसा माना जाता है कि जैज़ बीट को संयुक्त राज्य अमेरिका में लाया गया था ...
30.07.2014

जाज दिशा प्रतिभाओं की धनी है। इस संगीत के बारे में सोचते हुए, कोई भी अपनी शैलियों और दिशाओं की विविधता और उन प्रसिद्ध नामों की संख्या को नोट करने में विफल नहीं हो सकता, जिन्होंने लाखों लोगों के पसंदीदा संगीत को जाज बनाया है। और इन नामों के बीच न केवल कई मर्दाना हैं। ...
11.10.2013

जबकि जैज़ ने पहले ही शहरों और लाखों लोगों को अपनी तीव्रता, दंगा और ऊर्जा से जीत लिया है, जबकि कूल जैज़ के रूप में एक ऐसी दिशा विकसित होनी शुरू हो गई है। इस शैली का विकास पिछली शताब्दी के 50 के दशक में हुआ। कूल जैज़ को इस तथ्य की विशेषता है कि यह है ...
06.08.2014

इस तथ्य के बावजूद कि जाज पूरी दुनिया में थोड़ा भूल गया था, यह अभी भी कुछ देशों में श्रोताओं के बीच बहुत लोकप्रिय है। उदाहरण के लिए, नीदरलैंड में हर साल नॉर्थ सी जैज उत्सव आयोजित किया जाता है, जहां हर समय 60 हजार से अधिक लोग इकट्ठा होते हैं ...
16.07.2014

1920 के दशक में, शैलियों की विशिष्ट ध्वनियाँ और ताल पाए गए: डबल बास और ड्रमों के साथ झूले, एकल संगीतकारों और मुखर कलाकारों के कलाप्रवीण व्यक्ति। उस समय, ब्लूज़ जैज़ के प्रदर्शनों का एक अभिन्न अंग बन गया। बाद में...

जैज़ में, सबसे महत्वपूर्ण क्षण इम्प्रोवाइजेशन है, और यह जैज़ की मदद से है कि कई कलाकार अपनी रचनाओं में इम्प्रोवाइजेशन लागू करने में कामयाब रहे हैं। लेकिन इस बिंदु तक, शास्त्रीय संगीत स्कूलों ने इस तकनीक को लगभग पूरी तरह से खारिज कर दिया है। हालांकि सबसे उत्कृष्ट सुधारक को सुरक्षित रूप से जोहान सेबेस्टियन बाख कहा जा सकता है।

यदि हम जैज़ दिशा पर एक नज़र डालते हैं, तो इसमें एक ऐसे तत्व को सिंकोप के रूप में नोट किया जा सकता है, जिसके लिए वास्तव में एक अद्वितीय जैज़ चंचल मनोदशा बनाई जाती है।

जैसा कि आप जानते हैं, जैज़ संगीत कई संस्कृतियों के संलयन के कारण एक स्वतंत्र संगीत निर्देशन के रूप में उभरा। अफ्रीकी जनजातियों को संस्थापक माना जाता है, और उनके उत्तराधिकार का शिखर बीसवीं शताब्दी की शुरुआत में आया था। न्यू ऑरलियन्स जैज़ का जन्मस्थान बन गया, और यह यह प्रदर्शन है जिसे "गोल्डन क्लासिक" माना जाता है। जैज़ के सबसे प्रसिद्ध और पहले संस्थापक अंधेरे-चमड़ी वाले लोग थे और यह आश्चर्य की बात नहीं है, क्योंकि दिशा स्वयं खुले स्थानों में दासों के बीच पैदा हुई थी।

20 वीं शताब्दी के काले जैज कलाकार

यदि हम बीसवीं शताब्दी के सबसे प्रसिद्ध जैज़ कलाकारों के बारे में बात करते हैं, तो सबसे पहले लुई आर्मस्ट्रांग का उल्लेख करना आवश्यक है, जिन्हें जैज़ संगीत की शास्त्रीय दिशा का पूर्वज भी माना जाता है। ऐसा संगीत किसी भी कार को चलाते समय सुनने में सुखद लगता है।

अगले एक को सुरक्षित रूप से काउंट बासी के रूप में नोट किया जा सकता है, जो एक जाज पियानोवादक था, और अंधेरे-चमड़ी भी। उनकी सभी रचनाएँ ज्यादातर ब्लूज़ दिशा से संबंधित थीं। यह उनकी रचनाओं के लिए धन्यवाद है कि ब्लूज़ को अभी भी एक बहुक्रियाशील दिशा माना जाने लगा। संगीतकार का प्रदर्शन न केवल संयुक्त राज्य अमेरिका में हुआ, बल्कि कई यूरोपीय देशों में भी हुआ। संगीतकार की 1984 में मृत्यु हो गई, हालांकि, उनकी टीम ने दौरा करना बंद नहीं किया।

आबादी की मादा की आधी आबादी में बीसवीं सदी के उत्कृष्ट जैज़ कलाकार भी थे, जहाँ पहले बहुत ही सुरक्षित रूप से बिली हॉलिडे कहे जा सकते हैं। लड़की ने अपने पहले संगीत समारोहों को रात की सलाखों में बिताया, लेकिन अपनी अनूठी प्रतिभा की बदौलत वह वैश्विक स्तर पर पहचान हासिल करने में सक्षम हो गई।

एला फिट्जगेराल्ड, जिन्हें "जैज़ के पहले प्रतिनिधि" की उपाधि से सम्मानित किया गया था, भी एक नायाब जैज़ कलाकार थे, जिनका काम बीसवीं शताब्दी में गिरा। गायिका को उनके काम के लिए चौदह ग्रैमी पुरस्कार मिले।