दिनारा अलीयेवा - मारिया कैलस का पुनर्जन्म? दिनारा अलीयेवा: ओपेरा गायक दीनारा अलिवा की जीवनी राष्ट्रपति के एक रिश्तेदार हैं।

- सबसे पहले, हमें आपके लिए सबसे महत्वपूर्ण हाल की घटनाओं के बारे में बताएं।

अप्रैल में मैंने बर्लिन (ड्यूश ऑपरेशन बर्लिन) में अपनी शुरुआत की, जहाँ मैंने वर्डी के ओपेरा ला ट्रावेटा में वायलेट की भूमिका निभाई। और बस दूसरे दिन मैं म्यूनिख से लौटा, जहां मैंने बेयिनचेन स्टाटसॉपर (बवेरियन स्टेट ओपेरा) में अपना डेब्यू किया, जो ऑफेंबच के ओपेरा हॉफमैन टेल्स में जूलियट का किरदार निभा रहा था। उत्पादन में विश्व प्रसिद्ध ओपेरा गायकों जैसे ग्यूसेप फिलियोनोटी, कैथलीन किम, अन्ना मारिया मार्टिनेज और अन्य लोगों ने भाग लिया।

- आप कितनी बार दौरे पर जाते हैं?

अक्सर ... शेड्यूल काफी टाइट होता है।

बताना मुश्किल है। थिएटर में, सब कुछ जादू के माहौल के साथ अनुमति देता है, हर जगह आप एक परी कथा की तरह महसूस करते हैं

- आपको घर पर फिर से कब सुनना संभव होगा?

जैसे ही वे आपको (मुस्कान) आमंत्रित करते हैं। मुझे लगता है कि यहां थिएटर, फिलहारमोनिक सोसाइटी और अजरबैजान के संस्कृति और पर्यटन मंत्रालय के नेतृत्व पर बहुत कुछ निर्भर करता है।

- क्या आप बोल्शोई थिएटर में ले आए?

यह सुधार, विकास, नई ऊंचाइयों तक पहुंचने और वैश्विक मान्यता प्राप्त करने का समय है। आखिरकार, यह किसी के लिए कोई रहस्य नहीं है कि बोल्शोई थिएटर में गाना किसी भी गायक (गायक) का सपना है, न कि इस प्रसिद्ध थिएटर के एकल कलाकार का उल्लेख करना। मेरा सपना सच हो गया है। लेकिन इस पदक में एक नकारात्मक पहलू भी है। देश के मुख्य थिएटर में प्रदर्शन करना और इसे दुनिया भर में प्रस्तुत करना एक बहुत महत्वपूर्ण कार्य है।

- थिएटर का आपका पसंदीदा कोना क्या है?

बताना मुश्किल है। थियेटर में सब कुछ जादू के वातावरण के साथ परवान चढ़ता है, हर जगह आप एक परी कथा की तरह महसूस करते हैं। लेकिन, शायद, यह अभी भी एक दृश्य है। हालांकि कभी-कभी सभागार में बैठना सुखद होता है।

- मॉस्को जाने से पहले अपने जीवन के बारे में बताएं?

उसने पियानो में बुल-बुल स्कूल से स्नातक की उपाधि प्राप्त की, फिर - रूढ़िवादी (उत्कृष्ट गायक खुरमान कासिमोवा की कक्षा), दो साल तक वह अजरबैजान ड्रामा ओपेरा और बैले थियेटर के एक एकल कलाकार थे। और फिर, जैसा कि ओस्टैप बेंडर ने कहा, उसे एहसास हुआ कि "महान चीजें मुझे इंतजार करती हैं" और मास्को को जीतने के लिए चली गईं।

मैं खुद से आगे नहीं निकलना चाहता। अब मेरा जीवन पूरी तरह से मास्को के साथ जुड़ा हुआ है, जहां मैं रहता हूं और काम करता हूं। पिछले पांच वर्षों में, यूरोप के कई प्रमुख थिएटरों से कई प्रस्ताव आए हैं, लेकिन मैं कठोर निर्णय लेने की जल्दी में नहीं हूं। मेरा मानना \u200b\u200bहै कि यह जिम्मेदारी से और सावधानी से संपर्क किया जाना चाहिए।

- आपके माता-पिता संगीत की दुनिया से जुड़े हुए हैं। मुझे लगता है यह एक अमिट निशान छोड़ दिया है?

हाँ। माता-पिता और दादा-दादी दोनों ही संगीत और मंच से संबंधित थे। निस्संदेह, इसने मेरे जीवन को प्रभावित किया और एक मायने में, मेरी पसंद को पूर्वनिर्धारित किया।

- क्या, आपकी राय में, ऑपरेटिव क्षेत्र में सफलता प्राप्त करने के लिए आवश्यक है?

शायद प्रतिभा ही काफी नहीं है। किसी भी व्यवसाय में, सफलता प्राप्त करने के लिए कड़ी मेहनत की आवश्यकता होती है। आपको पूरी लगन के साथ, निस्वार्थ, निष्ठा से काम करने की जरूरत है, विश्वास करें और आगे बढ़ें। यही सफलता और प्रसिद्धि पाने का एकमात्र तरीका है।

किसी भी व्यवसाय में, सफलता प्राप्त करने के लिए कड़ी मेहनत की आवश्यकता होती है।

- और फिर भी ... क्या आपके करियर में एक मौका था? किसी कलाकार के करियर में काम और भाग्य की तुलना कैसे होती है?

दुर्घटना? शायद नहीं। अब तक मैंने जो कुछ भी हासिल किया है वह एक परिपाटी है, दृढ़ता और जीतने की इच्छा का प्रतिफल। और काम और भाग्य अविभाज्य अवधारणाएं हैं। उदाहरण के लिए, सफल लोगों को, जिन्हें भाग्यशाली कहा जाता है ... वे दूसरों की तुलना में बहुत कठिन और कठिन काम करते हैं। शायद ही उनमें से किसी ने सोफे पर झूठ बोलकर सफलता हासिल की। इसलिए, मेरा मानना \u200b\u200bहै कि निरंतर काम करने का परिणाम केवल भाग्य होता है।

- और आप खुद पढ़ाना शुरू नहीं करेंगे?

ऐसी योजना है। मैं अपना खुद का स्कूल बनाना चाहूंगा, लेकिन यह थोड़ी देर बाद (मुस्कुराहट) है। हालाँकि बहुत से लोग अब मुझे सुनने और अध्ययन करने के अनुरोध के साथ मुड़ते हैं। लेकिन, दुर्भाग्य से, मेरे पास इसके लिए अभी तक समय नहीं है ...

एक नियम के रूप में, मैं प्रदर्शन से पहले बाहर नहीं जाता हूं। यदि यह एक होटल है, तो इसका मतलब है कि मैं कमरे में रहता हूं और आराम करता हूं, मैं नमकीन नहीं खाता हूं और मैं ठंडा नहीं पीता, मैं कम बात करने की कोशिश करता हूं, आदि।

- आप किसके कॉन्सर्ट में जाना चाहेंगे? यह केवल शास्त्रीय स्वरों के बारे में नहीं है ...

जब भी संभव हो, मैं महान ओपेरा गायकों जैसे जेसी नॉर्मन, रेने फ्लेमिंग, एंजेला जॉर्जियोउ और कई अन्य लोगों के संगीत कार्यक्रमों को याद नहीं करने की कोशिश करता हूं। मुझे जैज संगीत बहुत पसंद है।

- आप आज किन परियोजनाओं पर काम कर रहे हैं? आपने हाल ही में कहां प्रदर्शन किया है, भविष्य के लिए आपकी क्या योजनाएं हैं?

मैं वर्तमान में व्लादिमीर स्पिवकोव के ऑर्केस्ट्रा के साथ कार्यक्रम "वर्डी-गाला" के साथ फ्रांस में 25 वें अंतरराष्ट्रीय महोत्सव "कोलमार" में प्रदर्शन करने की तैयारी कर रहा हूं। यह एक एकल कार्यक्रम है जिसमें संगीतकार के जन्म की 200 वीं वर्षगांठ के सम्मान में केवल वर्डी की अरिया शामिल हैं। इसके बाद, मैंने अगले एल्बम की रिकॉर्डिंग करते हुए प्राग में साधारण सभा में एक पुनरावृत्ति की योजना बनाई, और वियना सहित यूरोपीय थिएटरों के साथ कई अनुबंधों पर भी हस्ताक्षर किए, जहां मैं यूजीन वनगिन, म्यूनिख में बवेरियन ओपेरा हाउस के उत्पादन में भाग लेता हूं। (ला ट्रावैटा), डॉयचे ओपेरा और अन्य।

क्या आपने कभी स्टेज डर का अनुभव किया है?

डर - नहीं! केवल उत्साह। मेरा मानना \u200b\u200bहै कि अगर आप मंच से डरते हैं, तो आप शायद ही कलाकार और संगीतकार बन सकते हैं। जब मैं मंच पर जाता हूं, तो मैं सब कुछ भूल जाता हूं और बस जीवित रहता हूं और सृजन करता हूं।

- जाहिर है, आप एक मजबूत व्यक्ति हैं। और क्या मुश्किल समय में आपका समर्थन करता है, आपको अपनी ताकत कहां मिलती है?

मैं लगातार सर्वशक्तिमान की ओर मुड़ता हूं। रोज रोज। इससे कोई फर्क नहीं पड़ता कि आज मेरा प्रदर्शन है या नहीं ... मैं सिर्फ अल्लाह में विश्वास के साथ रहता हूं।

- आप कितनी बार थियेटर का दौरा करने या श्रोता के रूप में एक संगीत कार्यक्रम में भाग लेने का प्रबंधन करते हैं?

मैं पूरी मस्ती में जाने की कोशिश करता हूं।

- क्या आप शादीशुदा हैं?

मेरी निजी जिंदगी में सब कुछ ठीक है ...

- आप कई वर्षों से अजरबैजान का विदेश में सफलतापूर्वक प्रतिनिधित्व कर रहे हैं। आपका लक्ष्य क्या है?

मुझे यह जानकर प्रसन्नता है कि मेरे संगीत कार्यक्रमों के बाद लोग मेरे देश की संस्कृति में रुचि रखते हैं, इसके प्रति उनका दृष्टिकोण बदल जाता है। मैं पूरी तरह से दुनिया में अज़रबैजान का प्रतिनिधित्व करने की कोशिश करता हूं न केवल एक गायक के रूप में, बल्कि रोजमर्रा की जिंदगी में एक व्यक्ति के रूप में भी। मैं अपने देश को गौरवान्वित करना जारी रखने की कोशिश करूंगा - यह सबसे अच्छा हकदार है!

- और आखिरी सवाल। आप दुनिया के अलग-अलग हिस्सों में रहने वाले हमारे हमवतन को क्या दे सकते हैं?

मैं उनसे शांति पाने और घर पर महसूस करने की इच्छा रखूंगा जहां वे एक या दूसरे कारण से थे। और, ज़ाहिर है, खुशी!

रगिया अशरफली

प्रतिभा और सफलता वास्तव में दैनिक कड़ी मेहनत है, और सफलता का मुख्य घटक अपने लिए महत्वाकांक्षी लक्ष्य निर्धारित करना है। मैंने रिपोर्टर को इस बारे में बताया "मास्को-बाकू" बोल्शोई रंगमंच दिनारा अलिएवा की एकल कलाकार, जो हमेशा अपनी आत्मा में अपने मूल बाकू को रखती है, और हर अवसर पर वह अपने परिवार के साथ अपने प्यारे शहर का दौरा करती है।

दिनारा, हमें बताएं कि इस सीजन में प्रसिद्ध बोल्शोई थिएटर के ऐतिहासिक चरण में आपकी भागीदारी के साथ क्या दिलचस्प होगा?

बहुत जल्द, 15 से 19 जुलाई तक, जे। बिज़ेट के ओपेरा "कारमेन" का प्रीमियर होगा। मैं माइकेला का हिस्सा प्रदर्शन कर रहा हूं, और बोल्शोई थियेटर के कलाकार एलचिन अज़ीज़ोव - एस्केमिलो। मायकेला का हिस्सा लंबे समय से मेरे प्रदर्शनों की सूची में शामिल है। हमने काफी रिहर्सल किया है और प्रीमियर का इंतजार कर रहे हैं। दर्शकों को ओपेरा "कारमेन" का बहुत शौक है।

- बोल्शोई थिएटर का एकल कलाकार होना शायद हर युवा कलाकार का सपना होता है।

मैं हमेशा अपने लिए महत्वाकांक्षी लक्ष्य निर्धारित करने की कोशिश करता हूं। यही कारण है कि एक समय मैं मास्को, बोल्शोई थिएटर को जीतने के लिए चला गया। सच है, मेरे पास पहले से ही अनुभव था, दो साल तक मैंने अजरबैजान ड्रामा ओपेरा और बैले थियेटर में एकल भागों का प्रदर्शन किया, जिसका नाम एम.एफ. अखुंदोव। लेकिन किसी तरह का आंतरिक आत्मविश्वास था कि सब कुछ बाहर काम करेगा, अगर आप चाहते हैं - अंतर्ज्ञान। आज मेरा जीवन पूरी तरह से मास्को से जुड़ा हुआ है। यह वह जगह है जहां मैं रहता हूं और काम करता हूं। हाल ही में, मुझे यूरोप के सबसे प्रसिद्ध सिनेमाघरों से कई संबंधित प्रस्ताव मिले हैं, लेकिन मैं जल्दी में नहीं हूं। एक कहावत है - "सर्वश्रेष्ठ अच्छे का दुश्मन है।" और प्रसिद्ध बोल्शोई थिएटर में काम करना एक गंभीर जिम्मेदारी है। लेकिन अगर आपको अज़रबैजान में प्रदर्शन करने के लिए आमंत्रित किया जाता है, तो मैं निश्चित रूप से अपने कार्यक्रम में बाकू में दौरे को शामिल करने का प्रयास करूंगा।

- आपने अपने जीवन को संगीत से क्यों जोड़ा, क्या यह एक आनुवंशिक प्रवृत्ति है?

आप ऐसा कह सकते हैं। मैंने अपनी मां के दूध के साथ संगीत को आत्मसात किया। मेरे परिवार, माता-पिता, दादा-दादी, सभी संगीत से संबंधित हैं और मंच पर प्रदर्शन करते हैं। लेकिन बचपन से ही मेरी समझ थी कि सिर्फ टैलेंटेड होना ही काफी नहीं है। संगीत में कोई भी पेशा श्रमसाध्य है, लगातार रिहर्सल करता है। मैं और भी कहूंगा - आत्म समर्पण नहीं तो पूर्ण समर्पण की आवश्यकता है। अपने आप पर विश्वास करना भी महत्वपूर्ण है, और, सब कुछ के बावजूद, आगे बढ़ें - अपने सपने के लिए! महिमा और सफलता सभी काम के कई दिन हैं, और भाग्य परिणाम के लिए निरंतर काम का परिणाम है।

- आपने स्टेज पर किन सितारों को पार किया?

मैं नियमित रूप से रूस में अकादमिक संगीत के सबसे बड़े समारोहों में प्रदर्शन करता हूं - कोल्लम में व्लादिमीर स्पिवकोव त्योहार पर डेनिस मात्सुव और यूरी बशमेट के त्यौहारों पर ... दुनिया के कई सबसे आधिकारिक संगीतकारों को इन संगीत मंचों पर आते हैं, जिनके साथ, जैसा कि एक नियम, गर्म कॉलेजियम संचार विकसित होता है।

- ऐसी अफवाहें हैं कि आप दिनारा अलीयेवा के लिए एक स्कूल खोलने जा रहे हैं ...

यह लंबी अवधि में है। हर कोई मुझसे पूछता है, मैं बच्चों और युवाओं को कहां सिखाता हूं। इसलिए, मैं अपनी गतिविधि के लिए यहां एक नया क्षेत्र देख रहा हूं, लेकिन ये योजनाएं थोड़ी बाद की हैं। मैं स्वयं पियानो और कंज़र्वेटरी क्लास में बुल-बुल के नाम से प्रसिद्ध अजरबैजान स्कूल का स्नातक हूँ, जहाँ मैंने प्रसिद्ध गायक खुरमान कासिमोवा की कक्षा में अध्ययन किया था। अल्पकालिक योजनाओं के लिए - मैं विभिन्न त्योहारों पर प्रदर्शन करने की कोशिश करता हूं, दुनिया भर में एकल कार्यक्रमों के साथ यात्रा करता हूं। मुझे यह जानकर प्रसन्नता है कि मेरे संगीत कार्यक्रमों के बाद लोगों को मेरे देश - अजरबैजान और रूस में, जहां मैं रहता हूं और काम करता हूं, की संस्कृति में रुचि है। मुझे रूस बहुत पसंद है। मैं दुनिया भर के दौरे पर रूस और अज़रबैजान का पर्याप्त रूप से प्रतिनिधित्व करने की कोशिश करता हूं, न केवल एक गायक के रूप में, बल्कि रोजमर्रा की जिंदगी में भी एक व्यक्ति के रूप में। और मेरे लिए सबसे महत्वपूर्ण, मुश्किल और लंबे समय से प्रतीक्षित परियोजना अब मेरे अपने त्योहार का निर्माण है।

- यह दिलचस्प है…

त्योहार पर काम लगभग पूरा हो गया है। हमने अभी तक केवल मास्को में संगीत कार्यक्रम की योजना बनाई है। भविष्य में, मैं उत्सव की कक्षा और सेंट पीटर्सबर्ग, प्राग, बुडापेस्ट, बर्लिन में शामिल करना चाहूंगा। अंतरराष्ट्रीय संगीत समारोह को ओपेरा आर्ट कहा जाएगा। और अगले पतन, त्योहार के ढांचे के भीतर, मेरे प्रदर्शन की योजना रूस के राज्य ऑर्केस्ट्रा और प्रसिद्ध कंडक्टर डैनियल व्रेन के साथ की गई। हमने साथ मिलकर पुक्विनी गाला कार्यक्रम की कल्पना की। प्रसिद्ध रूसी और विदेशी गायकों की भागीदारी के साथ फैबियो मस्त्रांगेलो के बैटन के तहत रूसी राष्ट्रीय ऑर्केस्ट्रा के साथ संघर्ष की योजना बनाई गई है, जिनके बीच कई प्रख्यात ऑपेरा कलाकार होंगे। स्टेट ऑर्केस्ट्रा के साथ अद्भुत और लंबे समय से पसंद किए जाने वाले Muscovites के उस्ताद Ion Marina के निर्देशन में, हम Verdi के ला ट्रावेटा का एक संगीत कार्यक्रम प्रस्तुत करेंगे। और विश्व प्रसिद्ध टेनर चार्ल्स कास्त्रोनोवो के साथ हम एक संगीत कार्यक्रम देंगे, जो मुझे यकीन है, मस्कॉवेट्स को प्रसन्न करेगा - आखिरकार, यह एक कार्यक्रम होगा जिसमें प्रसिद्ध नियति गीत और उग्र स्पेनिश ज़ारज़ुला शामिल होंगे। कैस्ट्रोनोवो के साथ, वैसे, जल्द ही एक डीवीडी जारी की जाएगी जिसमें प्यूसीनी की "स्वोलो" रिकॉर्डिंग के साथ ड्यूश ऑपरेशन बर्लिन में रोलैंडो विल्ज़ोन द्वारा मंचित किया जाएगा, जहां मैं मगदा की शीर्षक भूमिका करता हूं, और मेरा साथी चार्ल्स कैस्टेनोवो है। योजनाओं के बीच जो पहले से ही सच है, एक अद्भुत, विश्व प्रसिद्ध टेनर अलेक्जेंडर एंटोनेंको के साथ एक नई सीडी की रिलीज है। और, मुझे उम्मीद है, मेरे पसंदीदा बोल्शोई थिएटर में नई भूमिकाएँ होंगी।

- आपको क्या लगता है?

प्यार ... मैं ऑपरेटिव आर्ट के प्यार में पागल हूं। मैं बिना गायन और मंच के खुद की कल्पना नहीं कर सकता। यह अब मेरे लिए मेरे जीवन में सबसे महत्वपूर्ण बात है - ओपेरा की कला की सेवा। लेकिन, निश्चित रूप से, मेरा परिवार और मेरे प्रियजनों का प्यार बहुत महत्वपूर्ण है। और यह भी ... आप जानते हैं, आपके दिल में हमेशा एक सपना होना चाहिए। आप रोक नहीं सकते, आपको अपने सितारे, अपने भाग्य पर विश्वास करने की आवश्यकता है, फिर आप किसी भी लक्ष्य को प्राप्त करेंगे ... उदाहरण के लिए, मैं बोल्शोई थिएटर के अलावा, और अन्य प्रमुख विश्व चरणों में जगह लेना पसंद करूंगा। सबसे प्रतिष्ठित लोगों सहित। लेकिन अगर हम एक पोषित सपने के बारे में बात करते हैं, तो आज मैं इस तरह के रचनात्मक स्तर, ऐसे कौशल तक पहुंचना चाहता हूं, ताकि मैं जिस संगीत के साथ प्रदर्शन करता हूं, उसकी आत्मा को छूने के लिए, उनकी याद में रहूं। किसी के लिए जो वास्तव में याद किया जाता है, जिसे भविष्य की पीढ़ियों के लिए एक उदाहरण के रूप में उद्धृत किया जाता है। बेशक, ऐसे कुछ ही लोग हैं। लेकिन उनके बीच होना और संगीत के इतिहास में प्रवेश करना मेरा सपना है। सपना मुझे ड्राइव करता है, और यह कई विचारों को महसूस करने में मदद करता है, जो पहले पूरी तरह से अवास्तविक लगता था।

अजरबैजान हमेशा अपनी आवाज के लिए प्रसिद्ध रहा है। प्रतिभाओं का जन्म, मेरी राय में, दक्षिणी जलवायु, प्राकृतिक कलात्मकता, राष्ट्र के स्वभाव और यहां तक \u200b\u200bकि प्रकृति - समुद्र, सूर्य से सुगम है। यह सब न केवल अच्छी पारिस्थितिकी देता है, बल्कि एक गायन उपहार भी है। और अब मैं बहुत सारे युवा गायकों से मिलता हूं जिनके पास उत्कृष्ट डेटा है, प्रकृति द्वारा दिया गया एक अद्भुत गायन उपकरण है। लेकिन वे बहुत जल्दी यह सब खो देते हैं, और इसका कारण खराब शिक्षण है। एक गायक को स्कूल, कौशल, आवाज से निपटने और अपनी क्षमता की समझ की आवश्यकता होती है। यह सब एक सक्षम शिक्षक द्वारा सिखाया जाना चाहिए। अजरबैजान में अकादमिक गायन के क्षेत्र में कुछ ऐसे लोग हैं, और शास्त्रीय गायन सिखाने का स्तर लगातार गिर रहा है। और मैं पूरी तरह से किसी भी नई महिला आवाज को बाहर नहीं निकाल सकता। ऐसा लगता है कि मेरे अलावा, अंतरराष्ट्रीय क्षेत्र में कोई भी ओपेरा गायक अज़रबैजान का प्रतिनिधित्व नहीं करता है ... लेकिन पुरुष आवाजें हैं। बोल्शोई थियेटर में मेरा साथी एलचिन अज़ीज़ोव बोल्शोई थिएटर में और दुनिया के सबसे बड़े चरणों में सक्रिय रूप से अभिनय करता है। अवाज अब्दुल्ला लगभग पूरे यूरोप में गाते हैं। एक इच्छुक युवा गायक जो मिलान के ला स्काला एज़र रज़ादे के युवा कार्यक्रम में परिवीक्षा पर है, गंभीर संभावनाएं हैं। बेशक, मैं अज़रबैजान के कई युवा गायकों के साथ संवाद करता हूं, मैं हमेशा कर्मों और सलाह के साथ मदद करने की कोशिश करता हूं। बेशक, वे सभी एक बड़े मंच का सपना देखते हैं, मुझे उम्मीद है कि उनमें से कुछ अंतरराष्ट्रीय पहचान हासिल करेंगे।

- क्या आप अपने परिवार के साथ बाकू जाने का प्रबंधन करते हैं?

बेशक! हम अक्सर यात्रा करते हैं, मैं समय-समय पर संगीत कार्यक्रम देता हूं, और किसी तरह मैंने बाकू में प्लासीडो डोमिंगो के साथ गाया। मैं उनकी प्रतियोगिता का विजेता बन गया और रचनात्मक दृष्टिकोण से उनके लिए सबसे दिलचस्प प्रतियोगियों में से एक के रूप में, मुझे इस महान गायक के साथ मिलकर प्रदर्शन करने के लिए सम्मानित किया गया। मुझे खुशी और गर्व है कि यह घर पर हुआ। और मैं हमेशा अपने मूल बाकू से मिलने के लिए उत्सुक हूं।

- आप अपने बचपन के शहर बाकू को कैसे याद करते हैं?

ओह ... जब मैं बाकू लौटता हूं, तो मैं हमेशा इस तरह की उदासीनता से दूर हो जाता हूं! शहर आज अविश्वसनीय रूप से बदल गया है, यह बहुत सुंदर, यूरोपीय शैली का स्टाइलिश बन गया है। लेकिन, सभी नवीकरणों के बावजूद, कुछ अविश्वसनीय रूप से गर्म, स्वागत करने वाले वातावरण को संरक्षित किया गया है। दक्षिणी आतिथ्य की एक प्रकार की गंध जो हवा में लगती है और सभी को प्रभावित करती है। मेरा बचपन और जवानी शहर के केंद्र में बिताई थी, ऐतिहासिक तिमाहियों से दूर नहीं थी, और मेरे लिए इन पुरानी घुमावदार सड़कों, यह ऐतिहासिक बाकू एक वास्तविक मातृभूमि है, जिसका रंग और मौलिकता मेरे दिल में हमेशा के लिए संरक्षित है।

- आप एक आश्चर्यजनक रूप से सुंदर महिला हैं, क्या आपके पास महिला सौंदर्य का एक मानक है?

तारीफ के लिए धन्यवाद! .. महिला सौंदर्य में, मुझे लगता है, न केवल बाहरी डेटा महत्वपूर्ण हैं। एक सुंदर चेहरा, एक सुडौल आकृति, अच्छे शिष्टाचार - ये सभी निस्संदेह महिला सौंदर्य के महत्वपूर्ण घटक हैं। लेकिन, कोई फर्क नहीं पड़ता कि पुरुष इस तथ्य के बारे में क्या कहते हैं कि वे "मूर्खों" से प्यार करना पसंद करते हैं, एक सुंदरता में बुद्धि और क्षितिज होना चाहिए। मैं मन की बात नहीं करूंगा - इस गुण को पुरुषों के लिए अनुकूल होने दो। लेकिन सुंदर खोल को भरने वाली आंतरिक सामग्री आवश्यक है। और मारिया कैलस हमेशा बाहरी के आध्यात्मिक रूप से आंतरिक जलन के संयोजन में मेरे लिए मानक रहा है ...

मुझे याद है कि एथेंस में कैलास प्रतियोगिता में प्रदर्शन करने के बाद जब प्रेस ने इस महान गायक से मेरी तुलना की और यहां तक \u200b\u200bकि मुझे "दूसरा कैलास!" कहा। सामान्य तौर पर, इस विषय पर कि सुंदरता क्या है, सुंदर और अवांछनीय रूप से अल्पज्ञात कवि निकोलाई ज़ाबोलॉट्स्की में एक अद्भुत quatrain है। ये कविताएं सुंदरता के सवाल का निश्चित जवाब हैं:

“… सौंदर्य क्या है?
और लोग उसे धोखा क्यों देते हैं?
वह एक बर्तन है जिसमें शून्यता है,
या एक बर्तन में टिमटिमाती आग?

- क्या आप अजरबैजान की पहली महिला मेहरबान अलीयेवा को जानते हैं?

दुर्भाग्य से, मेरे पास व्यक्तिगत रूप से पेश किए जाने का सम्मान नहीं था। हालाँकि, मैं उन कई पहलों की प्रशंसा करता हूं जो अजरबैजान की पहली महिला का ध्यान संस्कृति और संगीत के कारण उत्पन्न होती हैं। मैं देखता हूं कि देश की कला में कितना नया हो रहा है और मुझे गर्व है कि मेरी मातृभूमि सबसे अधिक है, मेरी राय में, सामाजिक-सांस्कृतिक नीति के विकास के बाद सोवियत अंतरिक्ष में प्रगतिशील गणतंत्र। मेरा विश्वास करो, मैं यात्रा करता हूं और बहुत कुछ करता हूं, और ऐसी कोई परियोजना नहीं है, जैसा कि मैं अजरबैजान में देखता हूं, जिसका उद्देश्य कला के क्षेत्र में है, शायद, कहीं और नहीं! श्रीमती अलीयेवा के सहयोग से, बड़ी संख्या में संगीत विद्यालय बनाए गए हैं, जिनके भौतिक आधार अन्य विश्वविद्यालयों से ईर्ष्या हो सकते हैं। मास्टीस्लाव रोस्ट्रोपोविच के नाम पर एक अंतर्राष्ट्रीय त्योहार बाकू में आयोजित किया जा रहा है, शास्त्रीय संगीत का गबाला अंतर्राष्ट्रीय महोत्सव गति प्राप्त कर रहा है, जिसमें दुनिया भर के सबसे बड़े कलाकारों ने भाग लिया है, सबसे पुराने घर के पुनर्निर्माण का मुद्दा हल किया जा रहा है, और कई बड़े सिनेमा और कॉन्सर्ट कॉम्प्लेक्स, जो पर्यटन की सबसे आधुनिक आवश्यकताओं को पूरा करते हैं, पहले से ही निर्मित किए गए हैं, जहां सबसे गंभीर रचनात्मक परियोजनाएं, पॉप और अकादमिक दोनों जगह होंगी। बाकू में यूरोविजन सॉन्ग कॉन्टेस्ट ने भी संगीत कला को बढ़ावा देने में योगदान दिया ... मेहरबान अलीयेवा की सहायता से, यह सुनिश्चित करने के लिए बहुत कुछ किया जा रहा है कि देश में कला अंतरराष्ट्रीय स्तर से मेल खाती है।

- क्या आप अज़रबैजान में रिश्तेदारों के संपर्क में रहते हैं?

मेरे सबसे करीबी लोग अब मास्को में रहते हैं, लेकिन कई दोस्त, अच्छे सहयोगी और परिचित अजरबैजान में बने हुए हैं। मुझे लगता है कि अज़रबैजान की जनता मेरे लिए कितनी अद्भुत है। अंत में, हमारे पूर्वजों की कब्रें हैं, हमारे पिता, जिन्होंने दुर्भाग्य से, हमें बहुत जल्दी छोड़ दिया ... ये सभी अविभाज्य संबंध हैं जिन्हें विच्छेद नहीं किया जा सकता है। इसलिए अजरबैजान हमेशा मेरी आत्मा में है!

संदर्भ: प्रसिद्ध रूसी ओपेरा गायक, अज़रबैजान के सम्मानित कलाकार दिनारा अलीयेवा का जन्म 17 दिसंबर, 1980 को बाकू में हुआ था। 2002 से वह अजरबैजान राज्य शैक्षणिक ओपेरा और बैले थियेटर की एकल कलाकार रही हैं। 2009 के बाद से वह रूस के बोल्शोई थियेटर के साथ एक एकल कलाकार रही हैं। दिनारा अलीयेवा के प्रदर्शनों में टाटियाना "यूजीन वनगिन", वायलेट्टा "ला ट्रावेटा", डोना एलविरा "डॉन जुआन", मिमी "ला \u200b\u200bबोहेम", एलेनोर "ट्रोबाडॉर", माइकेला "कारमेन", मार्था "द ज़ार ब्राइड", नेडा "पगलियाकी" "। दिनारा अलीयेवा ने बर्लिन में वियना स्टेट ओपेरा, ड्यूशऑपर, फ्रैंकफर्ट के थिएटर और स्टटगार्ट, रीगा और कई अन्य शहरों में जीत हासिल की।

बोल्शोई रंगमंच के एकल - क्लासिक्स में रुचि के पुनरुद्धार के बारे में, पेशे के नाम पर बलिदान और आत्मविश्वास।

रिहर्सल और प्रदर्शन के बीच, ओपेरा शो के मुख्य आयोजक, बोल्शोई थिएटर के एकल कलाकार दिनारा अलीयेवा ने इज़वेस्टिया पर्यवेक्षक के साथ मुलाकात की।

- आप कलाकारों को कैसे आमंत्रित करते हैं?

बोल्शोई थिएटर में अपनी मुख्य सेवा के अलावा, मैं अक्सर विदेशी ओपेरा चरणों में प्रदर्शन करता हूं। मैं अद्भुत एकल कलाकारों और कंडक्टरों के साथ सहयोग करता हूं, जो अक्सर मास्को में व्यावहारिक रूप से अज्ञात होते हैं।

मैं इन कलाकारों को महानगरीय जनता को दिखाना चाहता था और कम से कम आंशिक रूप से हमारी संयुक्त परियोजनाओं को प्रदर्शित करता था। इसके अलावा, मैं नए नामों की खोज करने की कोशिश करता हूं।

- क्या प्रदर्शनों की सूची विशेष रूप से लोकप्रिय है?

मैं रूढ़िवादी प्रतीत होने से डरता नहीं हूं और कहता हूं कि आम जनता को 19 वीं और 20 वीं शताब्दी की शुरुआत में संगीत पसंद है। वर्डी, पक्कीनी, बिज़ेट, त्चिकोवस्की के काम हमेशा से रहे हैं और दर्शकों की सहानुभूति के नेता होंगे, कोई फर्क नहीं पड़ता कि मूल और प्रगतिशील स्कोर बाद के वर्षों में लिखे गए थे।

ओपेरा का मंचन एक शैक्षिक शैली में किया गया था, लेकिन उज्ज्वल वेशभूषा और दिलचस्प सजावट के साथ, अभी भी मांग में हैं। यह स्पष्ट है कि 21 वीं सदी में थिएटर 100 या 50 साल पहले भी नहीं हो सकता है।

आज हम वीडियो प्रोजेक्शन, सरल मंच डिजाइन, विभिन्न युगों के लिए गठबंधन के साथ वेशभूषा का उपयोग करते हैं ... लेकिन दर्शक को एक थिएटर की आवश्यकता होती है जिसमें जीवन में सब कुछ समान नहीं होता है, लेकिन उज्ज्वल, अधिक शानदार, अधिक नाटकीय। और एक ही समय में - सुंदर और उदात्त।

- पिछले कुछ वर्षों में, राजधानी में संगीत थिएटर में रुचि बढ़ी है। आप इसे किससे जोड़ते हैं?

सुंदर शास्त्रीय कला के लिए तरस के साथ। ओपेरा, जैसा कि ज्यादातर लोग इसे देखते हैं, एक ऐसी जगह है जहां खूबसूरत परिधानों में कलाकार शानदार सेटों से घिरे रहते हैं। आवाज़ों की सुंदरता और गायकों के कौशल की प्रशंसा करने के लिए लोग म्यूज़िकल थियेटर में जाते हैं, ताकि वे मजबूत भावनाओं का अनुभव कर सकें।

संगीत, नाटक से भरा और जुनून की गर्मी, एक व्यक्ति को उदासीन नहीं छोड़ सकता है, इसके साथ सहानुभूति नहीं करना असंभव है। यह इन मजबूत छापों के लिए है जो लोग ओपेरा में आते हैं।

- क्या आप त्योहार के भूगोल का विस्तार करने की योजना बना रहे हैं?

हां, मेरी ऐसी योजनाएं हैं। सबसे पहले, मैं विभिन्न क्षेत्रों के कलाकारों को आमंत्रित करूंगा। दूसरे, मैं अन्य देशों में त्योहार कार्यक्रम पेश करना चाहूंगा - विशेष रूप से, अपने मूल अज़रबैजान में। लेकिन अभी के लिए मैं यात्रा की शुरुआत में हूं।

- आप बहुत टूर करते हैं। क्या आप घर पर प्रदर्शन करने का प्रबंधन करते हैं?

मैं अपने मूल बाकू के साथ संपर्क रखने की कोशिश करता हूं, लेकिन मेरे पास शायद ही कभी संगीत कार्यक्रम हैं। हालांकि मैं मॉस्को को अपनी मातृभूमि में एक प्रदर्शन के रूप में शामिल कर सकता हूं, जो लंबे समय तक मेरा दूसरा घर बन गया है। अब दस साल तक मैं रूस के बोल्शोई थिएटर का एकल कलाकार रहा, मुझे अपनी सेवा पर बहुत गर्व है। मैं विभिन्न प्रदर्शनों में शामिल हूं और इससे भी अधिक गाने के लिए तैयार हूं। मैंने बचपन से इसके बारे में सपना देखा था!

- विदेशों में रूसी गायकों के लिए क्या रवैया है?

रूसी ओपेरा स्कूल आज तक दुनिया में सबसे मजबूत में से एक बना हुआ है। व्यावहारिक रूप से कोई ओपेरा हाउस नहीं है जिसमें रूसी गायकों की सगाई नहीं होती है।

और ये केवल Muscovites या पीटर्सबर्ग नहीं हैं, बल्कि देश के विभिन्न क्षेत्रों के कलाकार हैं।

वैसे, पश्चिमी इम्प्रेसारियो यूक्रेन, बेलारूस और यहां तक \u200b\u200bकि कोकेशियान गणराज्य के लिए रूस से थोड़ा अलग हैं। सोवियत संघ के बाद के अंतरिक्ष से लगभग सभी आप्रवासियों को अभी भी रूसी ओपेरा स्कूल के प्रतिनिधियों के रूप में माना जाता है, और यह नियमित रूप से सितारों के साथ दुनिया की आपूर्ति करता है।

- जब आप स्टेज पर जाते हैं तो कैसा महसूस करते हैं?

मुझे लगता है कि किसी भी कलाकार को प्रदर्शन शुरू करने से पहले थोड़ी उत्तेजना महसूस होती है। उत्साह के समान एक भावना, मुड़ती है, नसों को गुदगुदी करती है, साहस देती है और ऊर्जा को जन्म देती है, जो दर्शकों को भेजी जाती है और अंततः मंच पर कलाकार को लौटती है।

यद्यपि रूसी, और विशेष रूप से मास्को के दर्शकों को स्पर्श करना मुश्किल है - महानगरीय दर्शकों को अचार, कई संगीत कार्यक्रमों द्वारा खराब किया जाता है, और, एक नियम के रूप में, संदेहपूर्ण है।

- क्या आप संगीत कार्यक्रम या प्रदर्शन अधिक पसंद करते हैं?

असमान रूप से जवाब देना असंभव है। एक ओर, संगीत कार्यक्रम में कई स्टेज सम्मेलनों का अभाव है। मंच और स्टालों के बीच एक ऑर्केस्ट्रा गड्ढे की अनुपस्थिति गायक को दर्शकों के करीब लाती है।

दूसरी ओर, यह बहुत अधिक जिम्मेदार है - आप दृश्यों और वेशभूषा के पीछे "छिपा" नहीं सकते हैं। थिएटर में, मंच का वातावरण छवि में प्रवेश करने में मदद करता है। लेकिन इस मामले में, आपको "बड़े स्ट्रोक में अभिनय, एक अधिक नाटकीय प्रस्तुति, अभिनय की आवश्यकता है।"

आपकी मातृभूमि अज़रबैजान पितृसत्तात्मक परंपराओं से जुड़ी है। क्या आपके रिश्तेदारों ने आपसे विनम्रता और विनम्रता की मांग की थी? या यह एक पुराना स्टीरियोटाइप है?

बेशक, एक स्टीरियोटाइप! अजरबैजान के वर्तमान राष्ट्रपति की पत्नी की उच्च स्थिति (मेहरिबान अलीयेवा ने देश के उपराष्ट्रपति का पद संभाला। - इज़वेस्तिया) मेरी उपलब्धियों से भी अधिक स्पष्ट रूप से इन पूर्वाग्रहों को मिटाता है।

इसके अलावा, विनम्रता और विनम्रता पूरी तरह से अलग चीजें हैं। हां, मैं अन्य ओपेरा दिवस की तरह, एक तुच्छ इश्कबाज बनने की कोशिश नहीं करता। लेकिन राष्ट्रीयता के कारण ऐसा नहीं है, बल्कि परवरिश के कारण ऐसा है।

आज, सरल व्यवहार स्वतंत्रताओं से रहित हैं, जिन्हें अक्सर अहंकारी माना जाता है, और व्यवहार में अशिष्ट स्वतंत्रता की अनुपस्थिति को कठोरता कहा जाता है। पर ये स्थिति नहीं है! मैं आवेगी, भावुक, कभी-कभी बहुत अधिक हो सकता हूं। लेकिन मैं इसे सार्वजनिक रूप से प्रदर्शित करना संभव नहीं मानता, क्योंकि मुझे इस तरह लाया गया था।

मैं मजबूत सांस्कृतिक परंपराओं वाले एक बुद्धिमान परिवार में पला-बढ़ा हूं। मुझे बचपन से ही गरिमा के साथ व्यवहार करना और किसी भी मोड़ और भाग्य के मोड़ के लिए तैयार रहना सिखाया गया था।

- क्या आप अपने व्यक्तिगत जीवन को पेशे के लिए त्याग सकते हैं?

मुझे लगता है कि वह कर सकती थी ... लेकिन सोचने के लिए क्या है: कोई भी गायक, कलाकार अपने परिवार को अपने करियर के लिए लगातार बलिदान देता है। खुद के लिए न्यायाधीश: मुझे नियमित रूप से अलग-अलग सिनेमाघरों के लिए घर छोड़ना पड़ता है, और सबसे तेज गति से भी उत्पादन की तैयारी में एक से दो महीने लगते हैं, प्रदर्शन के लिए प्लस समय ... बेशक, जबकि मेरा बेटा अभी भी छोटा है, मैं हमेशा उसे मेरे साथ ले चलो। और पूरा परिवार मेरा समर्थन करता है। यह मेरे लिए अनमोल है।

- क्या आपके पास एक अच्छी तरह से विकसित अंतर्ज्ञान है?

मैं वास्तव में अपने अंतर्ज्ञान पर भरोसा नहीं करता, हालांकि कई बार ऐसा था जब इसने मुझे निराश नहीं किया। उदाहरण के लिए, मैंने अभी भी मास्को जाने का फैसला किया है। मेरे दिल में कुछ गहरी बात बताई कि मुझे किस दिशा में जाना है और इससे मुझे खुद पर विश्वास करने में मदद मिली। यह उतना ही महत्वपूर्ण है जितना अंतर्ज्ञान। एक आंतरिक आवाज सुनने के लिए पर्याप्त नहीं है, भाग्य के आवेगों को महसूस करने के लिए, आपको खुद को अपनी ताकत पर विश्वास करने के लिए भी मजबूर करना होगा, जो कि अधिक कठिन है।

- आपने एक बच्चे के रूप में क्या सपना देखा और क्या सच हुआ? और तुम अभी क्या सपना देख रहे हो?

मेरी मुख्य इच्छा पूरी हुई: बोल्शोई थिएटर में गाने के लिए। मैं खुशी से शादीशुदा हूँ, मेरे पास एक प्यार करने वाला पति और एक बेहतरीन बेटा है। किसी भी कामकाजी पत्नी और मां की तरह, मैं परिवार और काम के बीच सामंजस्य स्थापित करने के लिए प्रयास करता हूं, मैं कोशिश करता हूं (हालांकि यह हमेशा संभव नहीं है) अपने बेटे को नाटकीय जीवन के साथ संयोजित करने के लिए।

लेकिन, शायद, सबसे पहले, मैं एक गायक हूं। इसलिए, मेरी सबसे महत्वाकांक्षी योजनाएं रचनात्मकता से संबंधित हैं। कई और हिस्से और ओपेरा हैं, जिन्हें मैं करना चाहूंगा। और, मुझे आशा है, मेरे संगठनात्मक विचार तीसरे और कई भविष्य के ओपेरा आर्ट त्योहारों के लिए पर्याप्त होंगे।

संदर्भ

दिनारा अलीयेवा (सोप्रानो) ने 2004 में उज़ेइर हाज़िबेव के नाम पर अजरबैजान राज्य संगीत अकादमी से स्नातक किया। 2002 से 2005 तक वह अजरबैजान राज्य अकादमिक ओपेरा और बैले थियेटर ए की एकल कलाकार थीं। एम। एफ। अखुंदोवा, जहां उसने अग्रणी भागों का प्रदर्शन किया। 2009 के बाद से - बोल्शोई थिएटर में।

दिनारा अलीयेवा (सोप्रानो) - अंतर्राष्ट्रीय प्रतियोगिताओं के विजेता। वह बाकू (अज़रबैजान) में पैदा हुआ था। 2004 में उसने बाकू अकादमी ऑफ़ म्यूज़िक से स्नातक किया। 2002 - 2005 वह बाकू ओपेरा और बैले थियेटर की एकल कलाकार थीं, जहाँ उन्होंने लियोनोरा (वेर्डी द्वारा "ट्रिबडॉर"), मिमी (पक्कीनी द्वारा "ला बोहेम"), वायलेट्टा (वर्डी द्वारा "ला ट्रेटाटा"), नेद्दा (" पगलियाकी "लियोनकेवलो द्वारा)। 2009 से, दिनारा अलीयेवा रूस के बोल्शोई थिएटर की एकल कलाकार हैं, जहां उन्होंने पुइकिनी के टरंडोट में लियू के साथ अपनी शुरुआत की। मार्च 2010 में उसने बोल्शोई थिएटर में "द बैट" के ओपेरा के प्रीमियर में भाग लिया, पक्कीनी द्वारा "टरंडोट" और "ला बोहेम" की प्रस्तुति दी।

गायक को अंतर्राष्ट्रीय प्रतियोगिताओं में पुरस्कार से सम्मानित किया गया: बुलबुल (बाकू, 2005), एम। कैलस (एथेंस, 2007), ई। ओबराज़त्सोवा (सेंट पीटर्सबर्ग, 2007), एफ। विनयस (बार्सिलोना, 2010), ओपरालिया (मिलान) , ला स्काला, 2010)। उन्हें इरीना आर्किपोवा के इंटरनेशनल फिगर ऑफ म्यूजिकल फिगर के मानद पदक और उत्तरी पाल्मिरा में "क्रिसमस मीटिंग्स ऑफ द ट्रायम्फेंट डेब्यू" के लिए सम्मानित किया गया (उत्सव निर्देशक कलात्मक यूरी टेमरकानोव, 2007)। फरवरी 2010 से, वह राष्ट्रीय संस्कृति के समर्थन के लिए मिखाइल पेलेनेव फाउंडेशन की विद्वान रही हैं।

दिनारा अलीयेवा ने मॉन्टसेराट कैबेल, एलेना ओबराज़त्सोवा के मास्टर वर्गों में भाग लिया, जो मॉस्को में प्रोफेसर स्वेतलाना नस्टेंको के साथ प्रशिक्षित थे। 2007 से वह सेंट पीटर्सबर्ग के यूनियन ऑफ़ कॉन्सर्ट फिगर्स के सदस्य हैं।

गायक एक सक्रिय कॉन्सर्ट गतिविधि करता है और रूस और विदेशों में प्रमुख ओपेरा हाउस और कॉन्सर्ट हॉल के चरणों में प्रदर्शन करता है: स्टटगार्ट ओपेरा हाउस, थिस्सलोनिकी में महान कॉन्सर्ट हॉल, सेंट पीटर्सबर्ग में मिखाइलोव्स्की थिएटर, मास्को के हॉल। कंजर्वेटरी, मॉस्को इंटरनेशनल हाउस ऑफ म्यूजिक, कॉन्सर्ट हॉल का नाम पीआई त्चिकोवस्की, सेंट पीटर्सबर्ग फिलहारमोनिक के साथ-साथ बाकू, इरकुत्स्क, यारोस्लाव, येकातेरिनबर्ग और अन्य शहरों के हॉल में रखा गया है।

दिनारा अलीयेवा ने प्रमुख रूसी ऑर्केस्ट्रा और कंडक्टरों के साथ सहयोग किया: टचीकोवस्की सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा (वी। फेडोसेव द्वारा संचालित), रूस का राष्ट्रीय फिलहारमोनिक ऑर्केस्ट्रा और मॉस्को वर्चुओसोबी चेंबर ऑर्केस्ट्रा (वी। स्पिवकोव द्वारा संचालित), राज्य शैक्षणिक सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा। ईएफ श्वेतालानोवा (कंडक्टर - एम। गोरेनस्टीन), सेंट पीटर्सबर्ग स्टेट सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा (कंडक्टर - निकोलाई कोर्नेव)। नियमित सहयोग गायक को सेंट पीटर्सबर्ग फिलहारमोनिक सोसाइटी के रूस सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के सम्मान के साथ जोड़ता है और यूरी टेमरकानोव, जिनके साथ दिनारा अलीयेवा ने कई बार सेंट पीटर्सबर्ग में विशेष कार्यक्रमों के साथ और क्रिसमस की बैठकों के ढांचे के भीतर प्रदर्शन किया है। कला वर्ग उत्सव, और 2007 में उसने इटली का दौरा किया। गायक ने प्रसिद्ध इतालवी कंडक्टर फेबियो मस्त्रांगेलो, गिउलियन कोरेला, ग्यूसेप सब्बतिनी और अन्य के बैटन के तहत गाया है।

दिनारा अलीयेवा का दौरा संयुक्त राज्य अमेरिका और जापान में विभिन्न यूरोपीय देशों में सफलतापूर्वक आयोजित किया गया था। गायकों के विदेशी प्रदर्शनों में - पेरिस के गावे हॉल में क्रैसेन्डो उत्सव के पर्व समारोह में भाग लेना, न्यू यॉर्क के कार्नेगी हॉल में म्यूजिकल ओलंपस समारोह में, कंडक्टरों के दिमित्री युरोवस्की के साथ मोंटे कार्लोका हाउस में रूसी सीज़न समारोह में संगीत समारोह में भाग लेना। थिस्सलोनिकी में महान कॉन्सर्ट हॉल में मारिया कैलस की स्मृति और एथेंस में कॉन्सर्ट हॉल "मेगरॉन"। डी। एलीवा ने एलेना ओबराज़त्सोवा की सालगिरह के पर्व समारोहों में मास्को के बोल्शोई थिएटर और सेंट पीटर्सबर्ग के मिखाइलोव्स्की थिएटर में भी हिस्सा लिया।

मई 2010 में, अज़रबैजान राज्य सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा का एक संगीत कार्यक्रम, जिसका नाम उज़ेइर हेज़ेबली के नाम पर बाकू में हुआ। विश्व प्रसिद्ध ओपेरा गायक प्लासीडो डोमिंगो और अंतरराष्ट्रीय प्रतियोगिताओं के विजेता दिनारा अलीयेवा ने संगीत समारोह में अज़रबैजान और विदेशी संगीतकारों के काम किए।

गायक के प्रदर्शनों में वेर्डी, प्यूकिनी, त्चिकोवस्की, मोज़ार्ट की शादी और द मैजिक फ्लूट, लुईस शारपियर और फौस्ट द्वारा गुनोद, पर्ल सीकर्स और कारमेन बिज़ेट द्वारा द रेवर, क्रॉसाकोव और लियोनकेवलो के पगलियासी द्वारा ज़ार की भूमिकाएं शामिल हैं। समकालीन अजरबैजान के लेखक तचिकोवस्की, रचमनिनोव, शुमान, शुबर्ट, ब्रम्ह, वुल्फ, विला-लोबोस, फॉरे और साथ ही ओपेरा और गानों से अराइक की रचनाएँ समकालीन अज़रबैजान लेखकों द्वारा काम की गई हैं।

रूस के राज्य शैक्षणिक सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा का नाम ई एफ श्वेतलानोव के नाम पर रखा गया

2016 में, रूस के राज्य ऑर्केस्ट्रा ने देश में सबसे पुराने सिम्फनी सामूहिकों में से एक, ई.एफ.सेवलानोव के नाम पर अपनी 80 वीं वर्षगांठ मनाई। अलेक्जेंडर गक और एरिख क्लेबर द्वारा संचालित ऑर्केस्ट्रा का पहला प्रदर्शन 5 अक्टूबर, 1936 को मॉस्को कंजर्वेटरी के ग्रेट हॉल में हुआ था।

इन वर्षों में, राज्य ऑर्केस्ट्रा का नेतृत्व बकाया संगीतकारों अलेक्जेंडर गौक (1936-1941), नातन राखलिन (1941-1945), कोन्स्टेंटिन इवानोव (1946-1965) और इवगेन स्वेतलानोव (1965–2000) ने किया था। 2005 में, टीम का नाम ई। एफ। श्वेतलानोव के नाम पर रखा गया। 2000-2002 में। 2002-2011 में ऑर्केस्ट्रा का नेतृत्व वसीली सिनास्की ने किया। - मार्क गोरेनस्टीन 24 अक्टूबर 2011 को, अंतरराष्ट्रीय स्तर पर प्रसिद्ध कंडक्टर व्लादिमीर जुरोस्की, जो दुनिया के सबसे बड़े ओपेरा हाउस और सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के साथ सहयोग करते हैं, को ऑर्केस्ट्रा का कलात्मक निदेशक नियुक्त किया गया था। 2016/17 सीज़न के बाद से, राज्य आर्केस्ट्रा के मुख्य अतिथि कंडक्टर वसीली पेट्रेनको हैं।

मॉस्को कंजर्वेटरी के ग्रेट हॉल, त्चिकोवस्की कॉन्सर्ट हॉल, रूस के बोल्शोई थिएटर, हाउस ऑफ यूनियंस के कॉलम हॉल, मॉस्को में स्टेट क्रेमलिन पैलेस सहित दुनिया में सबसे प्रसिद्ध चरणों में ऑर्केस्ट्रा के प्रदर्शन हुए। , न्यूयॉर्क में कार्नेगी हॉल, वाशिंगटन में कैनेडी सेंटर, वियना में मुसिकेविन, लंदन में अल्बर्ट हॉल, पेरिस में हॉल पिएल, ब्यूनस आयर्स में कोलोन नेशनल ओपेरा, टोक्यो में सनटोरी हॉल। 2013 में, मास्को में रेड स्क्वायर पर ऑर्केस्ट्रा ने पहली बार प्रदर्शन किया।

हरमन एबेंड्रोथ, अर्नेस्ट एंसेर्मा, लियो ब्लेक, आंद्रेई बोरियोको, अलेक्जेंडर वेडर्निकोव, वालेरी गेरगिएव, निकोलाई गोलोवानोव, कर्ट सैंडरलिंग, ओटो क्लेम्पेर, किरिल कोंडरशिन, लोरिन माजेल, कर्ट माजूर, निकोलाई मल्को, मैं मार्को, मैं मार्को, मैं मार्कोन। मुंश, गिंटारस रिंकीविच्यस, मस्टीस्लाव रोस्ट्रोपोविच, सौलियस सोंडेकिस, इगोर स्ट्राविन्स्की, अरविद जानसन, चार्ल्स डुटोइट, गेन्नेडी रोझडस्टेंस्की, अलेक्जेंडर स्लादकोवस्की, लियोनार्ड स्लाटकिन, यूरी टेमिरकानोव, मिखाइल यूवरोवस्की और उत्कृष्ट अन्य।

गायक इरीना आर्किपोवा, गैलिना विश्नेव्स्काया, सर्गेई लेमेशेव, एलेना ओबरात्सोवा, मारिया गुलेघिना, प्लासीडो डोमिंगो, मोन्टसेराट कैबेल, जोनास कॉफमैन, दिमित्री बोरिवोस्टोव्स्की, पियानोवादक एमिल गिलेल्स, वैन क्लिबर्न, हेनरिक नेउबा, निकोलस पेट्रोब्रोवस, निकोलस पीटरसन किसिन, ग्रिगोरी सोकोलोव, एलेक्सी हुनीमोव, बोरिस बेरेजोव्स्की, निकोलाई लुगांस्की, डेनिस मात्सुव, वायलिन वादक लियोनिद कोगन, येहुदी मीनूइन, डेविड ओस्ट्राख, मैक्सिकन वेंगरोव, विक्टर पिकेसेन, वादिम रेपिन, ट्रेटी स्पिवकोव, अल्टी युरि बैशम अलेक्जेंडर कनीज़ेव, अलेक्जेंडर रुडिन।

हाल के वर्षों में, सामूहिक के साथ सहयोग करने वाले एकल कलाकारों की सूची में गायकों दीनार अलीयेवा, आइदा गैरीफुल्लीना, वालट्रुड मेयर, अन्ना नेत्रेबको, खिबला गेर्ज़माव, अलेक्जेंड्रिना पेंदाचांस्काया, नादेज़्दा गुलित्सकाया, एकातेरिना किजाइना, इग्लैंडा, के नाम के साथ पूरक है। वासिली लेडीज़हानी मार्क-आंद्रे हेमेन, लेइफ़ ओवे एंडेंस, जैक्स-यव्स थिबुड, मित्सुको उचिदा, रुडोल्फ बुचिबिंदर, वायलिन वादक लियोनिदास कावाकोस, पैट्रीसिया कोपाकिंस्की, यूलिया फिशर, डैनियल होप, निकोलाई ज़्नैडर, सर्गेई क्रायलोव क्रिस्टोविच क्रिस्टाओलोवा। युवा संगीतकारों के साथ संयुक्त काम पर भी ध्यान दिया जाता है, जिसमें कंडक्टर दिमित्रीस बोटिनिस, मैक्सिम एलेमनीचेव, वैलेंटाइन उरुपिन, मारियस स्ट्राविन्स्की, फिलिप चिज्व्स्की, पियान आंद्रेई गुगनीन, लुका डेबर्गे, फिलिप कोपचेव्स्की, जन लिपेत्स्की, डिंपल, डिस्सेल्वेस, डिस्सेल्विस, मैडिसन, संयुक्त संगीत काम करते हैं। वायलिन वादक एलेना बेवा, ऐलेन प्रिचिन, वालेरी सोकोलोव, पावेल माइलुकोव, सेलिस्ट अलेक्जेंडर डेम।

1956 में पहली बार विदेश जाने के बाद, ऑर्केस्ट्रा ने ऑस्ट्रेलिया, ऑस्ट्रिया, बेल्जियम, हांगकांग, डेनमार्क, इटली, कनाडा, चीन, लेबनान, मैक्सिको, न्यूजीलैंड, पोलैंड, अमेरिका, थाईलैंड, फ्रांस, में रूसी कला का प्रतिनिधित्व किया है। चेकोस्लोवाकिया, स्विट्जरलैंड, दक्षिण कोरिया, जापान और कई अन्य देश।

समूह की डिस्कोग्राफी में रूस और विदेशों में प्रमुख कंपनियों द्वारा जारी किए गए सैकड़ों रिकॉर्ड और सीडी शामिल हैं (मेलोडिया, बॉम्बा-पीटर, डॉयचे ग्रैमोफॉन, ईएमआई क्लासिक्स, बीएमजी, नैक्सोस, चंदोस, मुसिकपुकुटिशन डबिंगहौस ग्रिम, टोकाटा क्लासिक्स, फैनक्म्यूजिक और अन्य) । इस संग्रह में एक विशेष स्थान पर रूसी सिम्फोनिक संगीत के एंथोलॉजी द्वारा कब्जा कर लिया गया है, जिसमें ग्लिंका से स्ट्राविंस्की (येवगेनी स्वेतलानोव द्वारा संचालित) रूसी रचनाकारों द्वारा काम की ऑडियो रिकॉर्डिंग शामिल है। ऑर्केस्ट्रा के संगीत कार्यक्रमों की रिकॉर्डिंग टीवी चैनलों मेज़ो, मेडिसी, रूस 1 और कुल्टुरा, रेडियो ऑर्फियस द्वारा की गई थी।

हाल ही में, राज्य आर्केस्ट्रा मास्को, आठवीं अंतर्राष्ट्रीय डेनिस में Grafenegg (ऑस्ट्रिया), Bad Kissingen में किसिंजर सॉमर (जर्मनी), हांगकांग में हांगकांग कला महोत्सव, ओपेरा रहते हैं, तेरहवें और चौदहवें मास्को अंतर्राष्ट्रीय गिटार Virtuosi महोत्सव में समारोहों में प्रदर्शन किया है मैन्स प्यूज़ फेस्टिवल इन पर्म, IV अंतर्राष्ट्रीय त्चिकोवस्की कला महोत्सव किलिन में; अलेक्जेंडर Vustin, विक्टर Yekimovsky, सर्गेई Slonimsky, एंटोन Batagov, एंड्री Semyonov, व्लादिमीर निकोलेव, ओलेग Payberdin, Efrem Podgaits, यूरी Sherling, बोरिस Filanovsky, ओल्गा Bochikhin, रशियन प्रीमियर द्वारा काम करता है की दुनिया प्रीमियर प्रदर्शन किया। Tavener, Kurtagh, एडम्स, Grize, Messiaen, Silvestrov, Shchedrin, Tarnopolsky, गेनाडी ग्लैडकोव, विक्टर Kissin; XV में अंतरराष्ट्रीय Tchaikovsky प्रतियोगिता में भाग लिया, मैं और द्वितीय अंतर्राष्ट्रीय ग्रैंड पियानो प्रतियोगिता युवा पियानोवादियों के लिए; सात बार शैक्षिक कार्यक्रमों "आर्केस्ट्रा के साथ कहानियां" का वार्षिक चक्र प्रस्तुत किया; समकालीन संगीत के उत्सव में चार बार भाग लिया "एक और स्थान"; रूस, ऑस्ट्रिया, अर्जेंटीना, ब्राजील, ग्रेट ब्रिटेन, पेरू, उरुग्वे, चिली, जर्मनी, स्पेन, तुर्की, चीन, जापान के शहरों का दौरा किया।

2016 के बाद से, राज्य अकादमिक सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा संगीतकार की रचनात्मकता का समर्थन करने के लिए एक विशेष परियोजना को लागू कर रहा है, जिसमें समकालीन रूसी लेखकों के साथ निकट सहयोग शामिल है। अलेक्जेंडर वस्टिन राज्य ऑर्केस्ट्रा के इतिहास में पहला "निवास में संगीतकार" बन गया।

1972 के बाद से, सामूहिक को उत्कृष्ट रचनात्मक उपलब्धियों के लिए "अकादमिक" की मानद उपाधि से सम्मानित किया गया है; 1986 में उन्हें 2006, 2011 और 2017 में ऑर्डर ऑफ द रेड बैनर ऑफ लेबर से सम्मानित किया गया। रूसी संघ के राष्ट्रपति का आभार व्यक्त किया।

अलेक्जेंडर स्लादकोवस्की

रूस के लोगों के कलाकार अलेक्जेंडर स्लादकोवस्की मास्को और सेंट पीटर्सबर्ग कंज़र्वेटर्स के स्नातक हैं। तृतीय अंतर्राष्ट्रीय प्रोकोफीव प्रतियोगिता के विजेता। उन्होंने मोजार्ट के ओपेरा "ऑल वीमेन डू दिस" के साथ सेंट पीटर्सबर्ग कंज़र्वेटरी के स्टेट ओपेरा और बैले थियेटर में अपनी शुरुआत की। वह सेंट पीटर्सबर्ग के राज्य शैक्षणिक कैपेला के सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के मुख्य कंडक्टर थे, और रूसी राष्ट्रीय ऑर्केस्ट्रा के साथ भी काम किया। 2005 में उन्हें बिसेट के ओपेरा कारमेन के उत्पादन के लिए एक सहायक के रूप में मारिस जानसन द्वारा आमंत्रित किया गया था, और 2006 में मास्टिस्लाव रोस्ट्रोपोविच ने अज्ञात मुसर्गस्की कार्यक्रम (सेंट पीटर्सबर्ग कंजर्वेटरी में दोनों प्रस्तुतियों) के उत्पादन में भाग लेने के लिए। 2006 से 2010 - यूरी बाशमेट द्वारा आयोजित न्यू रूस स्टेट सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के कंडक्टर।

2010 से, स्लादकोवस्की तातारस्तान गणराज्य के स्टेट सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के कलात्मक निदेशक और मुख्य कंडक्टर रहे हैं। मेस्त्रो ने सामूहिक रूप से स्थिति को बदल दिया, तातारस्तान गणराज्य और पूरे देश के संगीत और सामाजिक जीवन में अपनी स्थिति में काफी वृद्धि की। स्लैडकोव्स्की के नेतृत्व में एसएसएस आरटी पहला रूसी क्षेत्रीय पहनावा है जिसका प्रदर्शन मेडिकि.यूएस और मेजो टीवी चैनलों पर दर्ज किया गया। 2016 में ऑर्केस्ट्रा ने अपने इतिहास में पहली बार अपने इतिहास में ब्रुकनरहॉस (लिन्ज़) और गोल्डन हॉल ऑफ द म्यूसिकवर्न (वियना) के हिस्से के रूप में संगीत कार्यक्रम दिए।

स्लैडकोव्स्की के निर्देशन में आर्केस्ट्रा ने प्रमुख अंतरराष्ट्रीय और संघीय परियोजनाओं और उत्सवों में भाग लिया, जिनमें म्यूजिकल ओलंपस, पीटर्सबर्ग म्यूजिकल स्प्रिंग, यूरी टेमीकोरानोव्स आर्ट्स स्क्वायर फेस्टिवल, चेरी फॉरेस्ट, इरीना बोगाचेवा की ऑल-रशियन सिंगर्स प्रतियोगिता, रॉडियन शेड्रिन शामिल हैं। सेल्फ-पोट्रेट ”, यंग यूरो क्लासिक (बर्लिन), XII और XIII मॉस्को ईस्टर फेस्टिवल, क्रेस्केंडो, श्लेस्विग-होल्स्टीन म्यूजिक फेस्टिवल, वीमर आर्ट्स फेस्टिवल, बुडापेस्ट स्प्रिंग फेस्टिवल, वी फेस्टिवल ऑफ वर्ल्ड सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा, इलेवन वियरेसी क्लासिक्स फेस्टिवल (क्लागेनफर्ट, ऑस्ट्रिया) ), "जापान में क्रेजी डे", "खिबला गर्ज़मावा इनवाइट्स", "ओपेरा ए प्रायरि", ब्रातिस्लावा म्यूजिक फेस्टिवल, "रूस में विश्व का दिन - रूसी दिवस" \u200b\u200b(जेनेवा) और अन्य।

Sladkovsky संगीत समारोहों Rakhlinsky सीज़न, व्हाइट लिलाक, कज़ान शरद, कॉनकॉर्डिया, डेनिस मत्स्येव के साथ फ्रेंड्स, क्रिएटिव डिस्कवरी, मिरास के संस्थापक और कलात्मक निदेशक हैं। 2012 में, उन्होंने तातारस्तान के संगीतकारों के एंथोलॉजी और सोनी म्यूजिक और आरसीए रेड सील रिकॉर्ड्स के लिए एल्बम ज्ञानोदय रिकॉर्ड किया। अप्रैल 2014 में, अलेक्जेंडर स्लादकोवस्की के निर्देशन में एसएसएस आरटी ने पेरिस में यूनेस्को मुख्यालय में डेनिस मात्सुव को सद्भावना राजदूत के खिताब से सम्मानित करने के समारोह में बात की। 2014/15 सीज़न में, तातारस्तान गणराज्य के स्टेट ऑर्केस्ट्रा के साथ स्लादकोवस्की ने रूस के बोल्शोई थिएटर में क्रैसेन्डो उत्सव की 10 वीं वर्षगांठ और सेंट पीटर्सबर्ग, जहां पहला दौरा किया, की वर्षगांठ समारोह के हिस्से के रूप में प्रदर्शन किया। तीन संगीत समारोहों के ऑर्केस्ट्रा की सदस्यता मरिंस्की थिएटर कॉन्सर्ट हॉल के मंच पर हुई।

Sladkovsky अंतर्राष्ट्रीय कॉन्सर्ट एजेंसी IMG कलाकारों का एक कलाकार है। जून 2015 में, उन्हें एक स्मारक चिन्ह से सम्मानित किया गया - निकोलाई रिमस्की-कोर्साकोव पदक, अक्टूबर में, तातारस्तान के राष्ट्रपति रुस्तम मिननिकानोव ने स्लादकोवस्की को डसलीक - मैत्री आदेश के साथ प्रस्तुत किया। 2016 में, महलर द्वारा तीन सिम्फनी, साथ ही शोस्ताकोविच के सभी सिम्फनी और कॉन्सर्ट, मेलोडिया कंपनी में मेस्ट्रो के बैटन के तहत दर्ज किए गए थे। 2016 में, अलेक्जेंडर स्लादकोवस्की को राष्ट्रीय समाचार पत्र "म्यूजिकल रिव्यू" और "पर्सन ऑफ द ईयर इन कल्चर" द्वारा पत्रिकाओं "डेलोवॉय क्वार्टल" और इलेक्ट्रॉनिक समाचार पत्र "बिजनेस ऑनलाइन" द्वारा नामित किया गया था।

उसे "ईश्वर की एक गायिका" कहा जाता है, जिसका मंच पर खुद मोंटसेराट कैबेल द्वारा "आशीर्वाद" दिया गया था। और किसी को पूरा यकीन है कि दिनारा अलीयेवा विश्व ओपेरा क्वीन मारिया कैलस का पुनर्जन्म है। "दिव्य सोप्रानो" के मालिक के लिए कई प्रतिष्ठित पुरस्कार। बोल्शोई थिएटर के एकल कलाकार दिनारा अलीयेवा रचमिनिनोव, ड्वोरक, कारेव, साथ ही गेर्शविन और कन्न द्वारा काम करता है। गायिका ऑपरेटिव कला के लोकप्रियकरण पर विशेष ध्यान देती है। वह न केवल दुनिया के अग्रणी चरणों में प्रदर्शन करती है, बल्कि ओपेरा-कला उत्सव भी आयोजित करती है। हालांकि, जीवन में, वह एक ओपरा दिवा, एक आसान व्यक्ति, एक बहुत ही रोचक संवादी है जो बहुत ही समझदारी के साथ है। हम एथेंस में दिनारा अलीयेवा के साथ उसकी पुनरावृत्ति से पहले मिले थे, जिसके साथ उसने "डेज़ ऑफ रिमेंबरेंस ऑफ़ मारिया कैलस" में ग्रीक जनता के सामने प्रदर्शन किया था।

- दिनारा, कृपया हमें बताएं कि इस बार आप यूनानियों को जीतने के लिए क्या कर रहे हैं?

यह ग्रीस की मेरी पहली यात्रा नहीं है। 2006 और 2009 में मैंने हेलस का दौरा किया, मारिया कैलस को समर्पित एक प्रतियोगिता में भाग लिया। किसी तरह, ग्रीस की अपनी एक यात्रा से पहले, मुझे वीजा की समस्या थी। परिस्थितियों को स्पष्ट करने के लिए, मैं व्यक्तिगत रूप से मॉस्को में ग्रीक दूतावास गया। उन्होंने मुझसे पूछा कि मैं किस उद्देश्य से देश जा रहा हूं। जब मैंने घोषणा की कि मैं मारिया कैलस को समर्पित कलाकारों की प्रतियोगिता में हिस्सा लेने के लिए ग्रीस जा रहा हूं, तो ग्रीक राजदूत ने तुरंत मुझे वीजा जारी करने का आदेश दिया, जिसमें कहा गया कि मैं मारिया कैलस का पुनर्जन्म था। मैं कह सकता हूं कि इस संगीत कार्यक्रम का एक विशेष अर्थ है और यह मेरे लिए बहुत महत्वपूर्ण है। इसमें मैंने मुख्य प्रदर्शनों की सूची एकत्र की है, जिसे कभी मारिया कैलस ने प्रदर्शित किया था। पहला भाग वर्डी द्वारा, दूसरा पक्की द्वारा किया जाएगा।

- दिनारा, आपको दुनिया भर में बहुत सारे दौरे करने हैं। दर्शकों के आपके इंप्रेशन क्या हैं? सबसे गर्म कहाँ है और सबसे अधिक मांग कहाँ है?

मैं दुनिया भर में कई स्थानों पर प्रदर्शन करता हूं, और मैं कह सकता हूं कि लगभग हर जगह वे मुझे गर्मजोशी से स्वागत करते हैं। हालाँकि, निश्चित रूप से, इसकी तुलना ग्रीक जनता से नहीं की जा सकती। मेरा जन्म अज़रबैजान में, बाकू में हुआ था और मुझे लगता है कि हमारे लोगों के बीच कुछ समानताएँ हैं। जब आप एथेंस आते हैं, तो आप धूप बाकू में घर का अनुभव करते हैं।

- आप उस उत्सव के आयोजक और प्रेरक हैं। कृपया हमें इसके बारे में बताएं।

मैंने अपना स्वयं का त्योहार आयोजित किया, जो 2019 में तीसरी बार होगा। इसे ओपेरा-आर्ट कहा जाता है। विश्व सितारों के साथ मेरा निकट संपर्क है। मैं रोलैंडो विल्ज़ोन जैसे प्रसिद्ध कलाकार के साथ काम करने के लिए हुआ। मेरे अंतिम साथी थे: प्लासीडो डोमिंगो, दिमित्री होवरोस्टोवस्की। इसके अलावा, मुझे ग्रीक कलाकारों के साथ अनुभव है। मैं अपने महोत्सव में प्रसिद्ध गायकों और कंडक्टरों और एकल कलाकारों को आमंत्रित करता हूं। भगवान अनुदान देते हैं कि त्यौहार फले फूलेगा! अब हमने अपने भूगोल का विस्तार किया है, मास्को के अलावा, संभवतः ग्रीस में प्राग में आयोजित किया जाएगा। मुझे खुशी है कि अगर हम ग्रीक भागीदारों और आयोजकों के साथ मिलकर इस परियोजना को लागू कर सकते हैं।

- कौन सी आरिया आपको "पसंद है" और कौन सी "आवाज के अनुसार"?

तथ्य यह है कि जब मैं किसी विशेष हिस्से पर काम करता हूं, तो यह मेरा पसंदीदा बन जाता है। इसलिए, मेरे लिए यह कहना मुश्किल है कि कौन सा मेरा पसंदीदा है।

मैंने प्रत्येक छवि में बहुत प्रयास किया, जो तब "मेरी पसंदीदा छवि" बन गई। इसलिए, एक बात चुनना मुश्किल है।

- आपका सबसे यादगार प्रदर्शन कौन सा था?

2006 की मारिया कैलस प्रतियोगिता में ग्रीस में मेरा विशेष रूप से स्वागत किया गया। और यह इस तथ्य के बावजूद कि मुझे दूसरे पुरस्कार से सम्मानित किया गया था, पहले नहीं।

यह ध्यान रखना दिलचस्प है कि दर्शकों, और फिर जूरी ने इस बात पर सहमति जताई कि पहला स्थान सही मायनों में मेरा है, यह सिर्फ मेरा होना था! सामान्य तौर पर, जब मुझे दूसरे पुरस्कार से सम्मानित किया गया, तो दर्शक आगे बढ़े, अपनी नाराज़गी जताते हुए अपने पैरों को हिलाना और मोहर लगाना शुरू कर दिया, जिससे यह घोषणा हुई कि यह "मेरे लिए अनुचित था।" मैं अपने जीवन के बाकी हिस्सों के लिए इस शाम को याद करूंगा, हालांकि दस साल बीत चुके हैं।

- आप किस गायक की तरह बनना चाहेंगे। आप किसका उदाहरण लेते हैं?

- अब काफी महिला गायक हैं जो कैलस की नकल करती हैं। वास्तव में, मुझे लगता है कि कैलास विश्व ओपेरा का एक प्रतीक है और मैं बेहद चापलूसी कर रहा हूं कि मेरी तुलना उससे की जा रही है। मुझे लगता है कि बाहरी समानता के कारण शायद अधिक। मैंने खुद इस महान ग्रीक गायक की नकल नहीं की। क्योंकि वह केवल और केवल एक है। मेरा मानना \u200b\u200bहै कि विश्व ओपेरा में एक शब्द कहने के लिए आपको उसकी खुद की वैयक्तिकता होनी चाहिए, ताकि उसकी तरह उत्कृष्ट और अविस्मरणीय बन सकें। मारिया कैलस ने खुद को बेलेनी, रॉसिनी और डोनिज़ेटी द्वारा ओपेरा में कलरटूरा तक सीमित नहीं किया, बल्कि अपनी आवाज़ को अभिव्यक्ति के मुख्य साधन में बदल दिया। वह एक बहुमुखी गायिका बन गई हैं, जिसमें स्पॉर्टिनी की वेस्टल जैसी क्लासिक ओपेरा श्रृंखला से लेकर वर्डी के नवीनतम ओपेरा, पक्की की बरामदा ओपेरा और वैगनर के संगीत नाटक शामिल हैं।

- आपके पसंदीदा गायक कौन से हैं?

मेरे पसंदीदा गायक मारिया कैलस, मोंटसेराट कैबेल हैं, जिनके साथ, मुझे बहुत कुछ करना है। अभी भी एक लड़की है, मैं उसे बाकू में मिला था। यह वह था जिसने मुझे "हरी बत्ती" दी, सार्वजनिक रूप से मेरी प्रशंसा की, यह देखते हुए कि "लड़की के पास" भगवान की ओर से उपहार "है और एक आवाज है कि" काटने की आवश्यकता नहीं है "। कैबेल ने कहा कि मुझे आवाज प्रशिक्षण कक्षाओं की भी आवश्यकता नहीं है, क्योंकि प्रकृति में उत्कृष्ट मुखर क्षमताएं हैं। एक विश्व हस्ती की प्रशंसा ने एक बार और मेरे जीवन को बदल दिया। मैं समझ गया कि मुझे किस चीज के लिए प्रयास करने की जरूरत है। उस छोटी सी उम्र में, मैंने निर्णय लिया कि मैं खुद सब कुछ हासिल करूंगा, चाहे कुछ भी हो। बेशक, मैं आज भी मुखर शिक्षकों और शिक्षकों के साथ काम करता हूं।

- क्या यह केवल बाहरी समानता है जो आपको मारिया कैलस से "संबंधित" बनाती है?

हम कह सकते हैं कि मारिया कैलस ने अपनी कलात्मकता और करिश्मे से पूरी मुखर दुनिया को उलट दिया। उसने एक साधारण प्रदर्शन को एक प्रदर्शन, एक नाटकीय प्रदर्शन में बदल दिया। इसमें हम उसके समान हैं। मैं सिर्फ मंच पर नहीं जा सकता और गा सकता हूं। मैं खुद के माध्यम से संगीत के प्रत्येक टुकड़े को पारित करता हूं, अक्सर मंच पर रोता हूं, एक छवि में अवतार लेता हूं। इस तरह मैं मंच पर खुलता हूं। यह मेरे लिए महत्वपूर्ण है कि दर्शक मुझे मानते हैं, मुझे इससे भावनाओं का एक बड़ा प्रभार मिलता है।

- आप किसको दिग्गज मानते हैं, ओपेरा दुनिया के प्रतीक?

समकालीनों से - यह अन्ना नेट्रेबको है। उसने एक ओपेरा गायक के बारे में सभी रूढ़ियों को तोड़ दिया। यहां पर तोपें हुआ करती थीं: एक गायक को एक पूर्ण, स्थिर महिला होना चाहिए। क्यों कई अब Netrebko की तरह बनने की कोशिश कर रहे हैं? आन्या अलग है। उसकी बुद्धिमत्ता और प्रतिभा की बदौलत, उसने एक करियर बनाया और अब वह पहले से ही एक गीतकार के प्रदर्शनों से नाटकीयता की ओर बढ़ गई। मैं प्रशंसा करती हूं कि वह मंच पर क्या करती है। वह बड़ी मेहनती है। आज, उसके वर्षों में, उसके पास इतने शक्तिशाली शास्त्रीय प्रदर्शनों की सूची है, और इसके अलावा, शो व्यवसाय में एक स्टार है। बेशक, मैं अविश्वसनीय रूप से आभारी हूं और मोंटसेराट कैबेल के लिए बहुत सम्मान है। मैं उसकी सदाचार की तकनीक का बहुत बड़ा प्रशंसक हूं। मुझे एंजेला घोरघियु से प्यार है, खासकर उसकी रचनात्मकता का फूल। रेनी फ्लेमिंग। वास्तव में, बहुत सारे बेहतरीन कलाकार थे। 20 वीं सदी - ओपेरा दृश्य के लिए "सुनहरा"। उन्होंने कलाकारों का एक शानदार नक्षत्र दिया।

ऐसे गायक हैं जो शासन के अनुसार रहते हैं। कॉन्सर्ट से पहले वे फोन पर बात नहीं करते हैं, वे बाकी शेड्यूल का सख्ती से पालन करते हैं। मैं ऐसा नहीं कर सकता। मैं समय पर बिस्तर पर नहीं जा सकता, समय पर खाऊंगा। मेरे पास सिर्फ शारीरिक रूप से समय नहीं है। केवल एक चीज, शायद, मैं खुद को ठंडे भोजन से बचाने की कोशिश करता हूं। हालांकि ऐसे कलाकार हैं जो कॉन्सर्ट से पहले शांति से आइसक्रीम खाते हैं। सब कुछ बहुत व्यक्तिगत है। ठंड, नमकीन और नट्स मेरी आवाज पर काम करते हैं। मैं आपको विश्वास दिलाता हूं, कि एक प्रदर्शन से पहले गायिकाएं कच्चे अंडे पीती हैं। श्वास वास्तव में बहुत महत्वपूर्ण है। यदि आप सही तरीके से सांस लेते हैं, तो आपकी आवाज लंबे समय तक ताजा रहेगी और थकान नहीं होगी। और, ज़ाहिर है, आपको अपनी आवाज़ को आराम करने की आवश्यकता है। गायक जीवन में लयात्मक होते हैं, वे अपनी आवाज़ का ध्यान रखते हैं और कम बात करने की कोशिश करते हैं।

- आज के लिए आपका मुख्य सपना क्या है?

अपने करियर के लिए, मैं संगीत के इतिहास पर कुछ छाप छोड़ना चाहूंगा। मेरा मानना \u200b\u200bहै कि यदि आप कुछ करते हैं, तो आपको एक सौ प्रतिशत अवश्य करना चाहिए। इसलिए, मैं पियानोवादक नहीं बन पाया, हालांकि मैंने लंबे समय तक पियानो बजाया। मैं कई में से एक नहीं बनना चाहता था।

- आपको क्या लगता है कि शास्त्रीय संगीत को श्रोताओं को अधिक लोकप्रिय और आकर्षक बनाया जा सकता है?

शायद अधिक खुली हवा में संगीत कार्यक्रम। देखें कि यह जर्मनी में कितनी बार किया गया है और वहां कितने दर्शक हैं। और हमने हाल ही में इसका अभ्यास करना शुरू किया है, हो सकता है कि अब तक कई उपयुक्त साइटें न हों।

- दिनारा, आपके लिए सबसे ज्यादा खुशी क्या है? प्रेम?

प्रेम ही आनंद है। मन की शांति, मन की शांति। जब सभी रिश्तेदार और दोस्त पास होते हैं, तो हर कोई स्वस्थ होता है। जब आप जानते हैं कि मुश्किल समय और खुशी में आप अकेले नहीं हैं। जब आप समझते हैं कि मंच के अलावा, आपके पास एक घर, आराम, स्नेह, एक बच्चा है। अब संगीत कार्यक्रमों के बाद, मैं घर चला जाता हूं, क्योंकि एक छोटा आदमी मेरी प्रतीक्षा कर रहा है। वह मुझ पर मुस्कुराएगा, "माँ" कहेगा - यह खुशी है।

- लेकिन क्या आप खाना बनाना जानते हैं? और आपकी पसंदीदा ग्रीक डिश क्या है?

मैं अच्छा खाना बनाती हूं, लेकिन मेरे पास पर्याप्त समय नहीं है। अज़रबैजानी व्यंजन काफी विविध और बहुत स्वादिष्ट है। ग्रीक व्यंजनों में से, मुझे tzatziki और ग्रीक सलाद पसंद हैं। काश, मैं व्यंजनों के सही नाम नहीं जानता, लेकिन मैं कह सकता हूं कि ग्रीक व्यंजन बहुत स्वादिष्ट हैं।

सच कहूं तो, मैं खुद को नहीं जानता ... लेकिन मैं निश्चित रूप से कुछ आहारों का पालन करता हूं। कभी-कभी मैं अपने आहार को संतुलित करने की कोशिश करता हूं, क्योंकि आप बहुत आसानी से वसा प्राप्त कर सकते हैं। शायद, अगर मेरे पास एक शासन था, तो मैं अलग दिखूंगा। मेरा रहस्य यह प्रतीत होता है कि मैं सब कुछ जल्दी से कर लेता हूं। मेरे पास टोकने और खुद के लिए खेद महसूस करने का समय नहीं है। मुझे नहीं पता कि दस वर्षों में मैं कैसा दिखूंगा। लेकिन अभी के लिए, भगवान का शुक्र है कि सब कुछ वैसा ही है जैसा कि है।

- क्या आपके पास मानव खुशियों के लिए समय है: किताबें, फिल्में, नृत्य? आप क्या करना चाहते हैं?

दुर्भाग्य से, पुस्तकों के लिए बिल्कुल समय नहीं है। सिनेमा और टीवी के लिए - एक न्यूनतम करने के लिए। कुछ देखने का अवसर कम ही दिया जाता है। और एक शौक के बजाय, मेरे पास काम है, काम है और फिर से काम करना है। परिवार के साथ आराम करने और यात्रा करने के लिए बहुत कम समय बचा है।

- क्या तंत्रिका तंत्र को नुकसान पहुंचाए बिना निजी जीवन और काम को मिलाना संभव है?

दुर्भाग्य से, यह सफल होता है, लेकिन व्यक्तिगत जीवन की कीमत पर। बच्चा मुश्किल से मुझे देखता है। जब वह छोटा होता है, तो मैं उसे संगीत कार्यक्रमों में नहीं ले जा सकता। लेकिन लंबी यात्राओं पर, हम पूरे राज्य को छोड़ देते हैं: माँ, नानी। किसी तरह सभी लोग एक साथ बर्लिन गए, अंत में वे भी एक साथ और एक साथ बीमार पड़ गए, और मैंने पहले दो प्रीमियर नहीं गाए। एक महीने के लिए रिहर्सल करना और गाना नहीं करना बहुत अपमानजनक था। क्यों गाते हैं, मैं भी नहीं बोल सकता था। यहाँ एक वायरस है। तो, ज़ाहिर है, तकनीकी और पेशेवर पक्ष पर, अकेले दौरे करना सबसे अच्छा है। लेकिन लंबे समय तक अपने ही छोटे आदमी से अलग होना मुश्किल है!

ओल्गा STAKHIDU

संपादकों ने ग्रीको-यूरेशियन एलायंस के अध्यक्ष ज़ेनोफॉन लैम्ब्राकिस को साक्षात्कार आयोजित करने में मदद के लिए धन्यवाद देना चाहेंगे

फोटो - वीडियो पावेल ओनोको