प्रसिद्ध चित्रकार, मूर्तिकार, ग्राफिक कलाकार। चित्र ग्राफिक्स! समकालीन ग्राफिक्स ग्राफिक कलाकार लैंडस्केप चित्रकार

"ग्राफिक्स की तस्वीरें"

ग्राफिक्स एक प्रकार की दृश्य कला है जो मुख्य दृश्य साधन के रूप में रेखाओं, स्ट्रोक, धब्बे और बिंदुओं का उपयोग करती है।
ग्राफिक के चित्र। रंग का उपयोग ग्राफिक्स में भी किया जा सकता है, लेकिन पेंटिंग के विपरीत, यह यहां सहायक भूमिका निभाता है।

ग्राफिक के चित्र। ग्राफिक्स के साथ ड्राइंग करते समय, आमतौर पर एक से अधिक रंगों का उपयोग नहीं किया जाता है (मुख्य काले को छोड़कर), दुर्लभ मामलों में - दो)। ग्राफिक कला में समोच्च रेखा के अलावा, एक स्ट्रोक और एक स्पॉट का व्यापक रूप से उपयोग किया जाता है, जो कागज की सफेद (और अन्य मामलों में भी रंगीन, काला, या कम अक्सर - बनावट वाली) सतह के विपरीत होता है - के लिए मुख्य आधार ग्राफिक कार्य। समान साधनों के संयोजन से तानवाला बारीकियों का निर्माण किया जा सकता है। ग्राफिक्स की सबसे आम विशिष्ट विशेषता अंतरिक्ष के लिए चित्रित वस्तु का विशेष रवैया है, जिसकी भूमिका काफी हद तक कागज की पृष्ठभूमि द्वारा निभाई जाती है (सोवियत ग्राफिक कलाकार वीए फेवोर्स्की के शब्दों में, "एक सफेद चादर की हवा" ”)।

ग्राफिक के चित्र। ग्राफिक कला का सबसे प्राचीन और पारंपरिक रूप है, जिसकी उत्पत्ति आदिम रॉक पेंटिंग और प्राचीन फूलदान पेंटिंग में देखी जा सकती है, जहां छवि का आधार एक रेखा और एक सिल्हूट है। ड्राइंग के कार्यों में, पेंटिंग के साथ बहुत कुछ है, और उनके बीच की सीमाएं मोबाइल और बड़े पैमाने पर मनमानी हैं: जल रंग, गौचे, पेस्टल और टेम्परा दोनों का उपयोग ऐसे कार्यों को बनाने के लिए किया जा सकता है जो शैली और प्रकृति में ग्राफिक और चित्रमय दोनों हैं। .

ग्राफिक के चित्र। ग्राफिक कला में ड्राइंग की कला के आधार पर खुद को चित्रित करना और कला के मुद्रित कार्य (उत्कीर्णन, लिथोग्राफी, आदि) शामिल हैं, लेकिन उनके अपने दृश्य साधन और अभिव्यंजक क्षमताएं हैं।
ग्राफिक के चित्र। ग्राफिक्स में, पूर्ण रचनाओं के साथ, प्राकृतिक रेखाचित्र, पेंटिंग, मूर्तिकला, वास्तुकला के कार्यों के लिए रेखाचित्र (माइकल एंजेलो द्वारा चित्र, इटली में एल। बर्निनी, फ्रांस में ओ। रॉडिन, हॉलैंड में रेम्ब्रांट, रूस में VI बाझेनोव) का स्वतंत्र कलात्मक मूल्य है। .... पेंटिंग के रूप में संभावनाओं की पूर्णता की इतनी मात्रा नहीं होने से, वास्तविक दुनिया का एक स्थानिक भ्रम पैदा करने में, महान स्वतंत्रता और लचीलेपन वाले ग्राफिक्स स्थानिकता और समतलता की डिग्री भिन्न होते हैं; ग्राफिक कार्यों के लिए, वॉल्यूमेट्रिक-स्थानिक निर्माण की पूर्णता, बनावट के बेहतरीन तत्वों के विकास की पूर्णता और वस्तु की संरचना की पहचान विशेषता हो सकती है।

ग्राफिक कला की विरासत विविध है। यह अल्ब्रेक्ट ड्यूरर (1471-1528), फ्रांसिस्को गोया (1746-1828), गुस्ताव डोर (1832-1883), जापानी कलाकार कितागावा उतामारो (1753-1806), हिरोशिगे एंडो (1797) जैसे विश्व प्रसिद्ध कलाकारों के कार्यों के लिए प्रसिद्ध है। -1858) और उत्कीर्णक और ड्राफ्ट्समैन होकुसाई कत्सुशिका (1760-1849), जिनके काम का 19वीं-20वीं शताब्दी के अंत की यूरोपीय कला पर महत्वपूर्ण प्रभाव पड़ा।

सबसे प्रसिद्ध समकालीन ग्राफिक कलाकार डच कलाकार मौरिस एस्चर हैं, जो फ्रैक्टल को चित्रित करने वाले पहले लोगों में से एक थे और "ग्राफीक एन टेकेनिंगन" पुस्तक के प्रकाशन के बाद प्रसिद्ध हुए, जिसमें उन्होंने स्वयं अपने 76 सर्वश्रेष्ठ कार्यों पर टिप्पणी की।
इसलिए, हमने ग्राफिक कलाओं और आधुनिक ग्राफिक्स की ऐतिहासिक जड़ों को देखा है।
ग्राफिक कला ललित कला का एक स्वतंत्र खंड हो सकता है।
ग्राफिक के चित्रों ने इस तरह की अद्भुत प्रकार की ललित कलाओं को आधार और विकास दिया।

ग्राफिक के चित्र। ग्राफिक ड्राइंग। यह एक संपूर्ण कला है। ग्राफिक्स का एक लंबा और समृद्ध इतिहास है। पेंटिंग ग्राफिक्स कला का एक प्राचीन रूप है। ग्राफिक कला हमारा वर्तमान दिन है। ग्राफिक कलाकार का सम्मान और प्यार किया जाता है।

कई ग्राफिक्स के आदी हैं। ग्राफिक चित्र लीजिए। पेंटिंग ग्राफिक्स दिलचस्प और मनोरम हैं।
ग्राफिक्स और ग्राफिक छवियों के बिना समकालीन सजावटी कला की भी कल्पना नहीं की जा सकती है। रेखाचित्र, रेखाचित्र, रेखाचित्र कलाकार को दिलचस्प और मौलिक तरीके से सोचने की अनुमति देते हैं। चित्र, ग्राफिक्स और ड्राइंग किसी भी पेशेवर मास्टर की रचनात्मकता का आधार हैं।
विभिन्न सामग्रियों के आधार पर ग्राफिक्स, ड्राइंग, ग्राफिक इमेज, ग्राफिक ड्राइंग का प्रदर्शन किया जा सकता है। कागज पर ग्राफिक्स। एक पेड़ पर ग्राफिक्स। धातु पर ग्राफिक्स। कपड़े पर ग्राफिक्स। कांच पर ग्राफिक्स। रेत में ग्राफिक्स।

कुशल ग्राफिक छवि दर्शकों को तेल या पानी के रंगों में चित्रित बहु-रंगीन चित्रों से बदतर नहीं पकड़ती और आकर्षित करती है।
ग्राफिक के चित्र। ग्राफिक्स अपने आप में खूबसूरत हैं। ग्राफिक्स दिलचस्प हैं। ग्राफिक्स आकर्षक हैं। माइकल एंजेलो जैसे उस्तादों के ग्राफिक चित्र ड्राइंग कला, ग्राफिक कला के अमूल्य कार्य माने जाते हैं।

ग्राफिक के चित्र। आधुनिक ग्राफिक्स।
आधुनिक ग्राफिक्स के अपने स्वामी हैं। कई ग्राफिक डिजाइन के विशेषज्ञ हैं और जीवन भर ग्राफिक्स करते रहे हैं।
आधुनिक ग्राफिक्स में इसके प्रशंसक और इसके पारखी दोनों हैं। ग्राफिक चित्र कई शौकिया और संग्राहकों द्वारा आसानी से खरीदे जाते हैं। ग्राफिक काम भी बहुत महंगा हो सकता है। ग्राफिक कला सस्ती नहीं है और कला में बहिष्कृत नहीं है। दृश्य कला में ग्राफिक पेंटिंग उनकी अपनी अद्भुत दुनिया है।

ग्राफिक के चित्र। आधुनिक ग्राफिक्स। हमारी गैलरी में ग्राफिक कार्यों की एक विशाल विविधता है। हर स्वाद के लिए ग्राफिक काम हैं। हमारे ग्राफिक कार्यों पर करीब से नज़र डालें। ग्राफिक्स आधुनिक कला की एक अच्छी जादुई परी हैं, लेकिन ग्राफिक्स अपने आप में सुंदर हैं। एक अच्छी ग्राफिक ड्राइंग या ग्राफिक रचना किसी भी इंटीरियर को उसकी अद्भुत आभा से सजा सकती है। पेंटिंग ग्राफिक्स बहुत अच्छा है!
ग्राफिक्स ने न केवल कलाकारों पर जीत हासिल की। ग्राफिक कला आधुनिक कविता के उस्तादों के लिए एक संग्रह बन गई।
एक कविता के ग्राफिक्स एक काव्य पाठ को एक प्रोसिक से इसके अंतर में लिखने का एक विशेष तरीका है।

"वह मुरब्बा और पूंछ और अयाल के साथ लिपटे हुए उसे चूमने लगी"
और Eliseevsky किराने की दुकान की खिड़की में और Macintosh कंप्यूटर में
और उसने जानबूझकर उसे एक या दूसरी (लानिता) फ्लॉपी डिस्क बदल दी
जबकि हर कोखिनोर पेंसिल में उसे चूमना न भूलें।"

आधुनिक कविता में, मूल शब्द से कई शब्द हैं - "ग्राफिक्स के चित्र"। उदाहरण के लिए: विशेष कविता ग्राफिक्स, विशेष कविता ग्राफिक्स, विशिष्ट कविता ग्राफिक्स।
ग्राफिक्स। ग्राफिक्स हमारे पूरे जीवन में व्याप्त और व्याप्त है। उन्हें ग्राफिक्स पसंद हैं। वे ग्राफिक्स की प्रशंसा करते हैं। उन्हें ग्राफिक्स का शौक है। कुछ लोग ग्राफिक्स से बीमार हैं।
सबसे लोकप्रिय और प्रसिद्ध प्रकार का ग्राफिक्स ड्राइंग है। कोई भी कलाकार ग्राफिक्स और ग्राफिक कार्यों से शुरू होता है।
ग्राफिक्स। कागज़। पेंसिल। और क्या चाहिए। रचनात्मकता, बिल्कुल। बेशक, प्रेरणा।

"मैं" टी "अक्षर के साथ एक पेंसिल, ग्रेफाइट लेता हूं
मैं भावनाओं को आकर्षित करना शुरू करता हूं।
और सफेद चादर पर कांपते हाथ से
मैं कला के नियमों को नष्ट करता हूं।"

ग्राफिक के चित्र। ग्राफिक्स हमारे पूरे जीवन में व्याप्त और व्याप्त है। उन्हें ग्राफिक्स पसंद हैं। वे ग्राफिक्स की प्रशंसा करते हैं। उन्हें ग्राफिक्स का शौक है। कई ग्राफिक्स से बीमार हैं।

"एक तेज बिंदु के साथ मैं कागज को छेद में फाड़ देता हूं"
और स्ट्रोक बारिश नहीं करते हैं।
मृत्यु से आत्मा से अमृत पीता है
दाँतों के नीचे पीसकर वापस आ जाता है।"

"कठिन ग्राफिक्स! टुकड़ों में फाड़ा - कागज!
मेरी उंगलियां पहले से ही सुन्न होने लगी हैं।
अपने परित्याग में अविश्वासी मोंगरेल,
अचानक उदासी से मरने में सक्षम।"

ग्राफिक के चित्र। ग्राफिक कला हमारे जीवन को सजाती है। उन्हें ग्राफिक्स पसंद हैं। वे ग्राफिक्स की प्रशंसा करते हैं। उन्हें ग्राफिक्स का शौक है। कई ग्राफिक्स से बीमार हैं।

"दर्द, अपराधबोध, पछतावा, आक्रोश, निराशा,
आशा, क्रोध, पाप, लालसा...
और प्यार, जिसने दी हुई आज़ादी नहीं ली,
क्षमा न करना, मंदिर में चक्कर लगाना..."

ग्राफिक्स। ग्राफिक कला हमारे जीवन को सजाती है। उन्हें ग्राफिक्स पसंद हैं। वे ग्राफिक्स की प्रशंसा करते हैं। उन्हें ग्राफिक्स का शौक है। शेड्यूल में कई लोग अपनी खुशी देखते हैं।

"क्या हुआ? अभी तक पूरा नहीं हुआ।
भावनाओं की उदारता से एक डब निकला।
मैं इन इंटरविविंग लाइनों को जला दूंगा,
फीनिक्स को आग से बचाना ... "

ग्राफिक्स। आधुनिक ग्राफिक्स।
आधुनिक ग्राफिक्स के अपने स्वामी हैं। कई कलाकार ग्राफिक डिजाइन के विशेषज्ञ हैं और जीवन भर ग्राफिक्स करते रहे हैं।
आधुनिक ग्राफिक्स के अपने प्रशंसक और पारखी हैं। ग्राफिक चित्र कई शौकिया और संग्राहकों द्वारा आसानी से खरीदे जाते हैं। ग्राफिक काम भी बहुत महंगा हो सकता है। ग्राफिक कला सस्ती नहीं है और कला में बहिष्कृत नहीं है। दृश्य कला में ग्राफिक कला की अपनी अद्भुत दुनिया है!

चित्र ग्राफिक्स! आधुनिक ग्राफिक्स! हमारी गैलरी में कलाकारों द्वारा ग्राफिक कार्यों की एक विशाल विविधता है। हर स्वाद के लिए ग्राफिक काम हैं। हमारे ग्राफिक कार्यों पर करीब से नज़र डालें। ग्राफिक कला आधुनिक कला की एक तरह की जादुई परी है, लेकिन ग्राफिक्स अपने आप में सुंदर हैं। एक अच्छी ग्राफिक ड्राइंग या ग्राफिक रचना किसी भी इंटीरियर को उसकी अद्भुत आभा से सजा सकती है!
चित्र ग्राफिक्स! पेंटिंग ग्राफिक्स बहुत अच्छा है!

) अपने अभिव्यंजक व्यापक कार्यों में, वह कोहरे की पारदर्शिता, पाल की लपट, लहरों पर जहाज की चिकनी चट्टान को बनाए रखने में सक्षम थी।

उनकी पेंटिंग उनकी गहराई, मात्रा, संतृप्ति में हड़ताली हैं, और बनावट ऐसी है कि उनसे आपकी नज़रें हटाना असंभव है।

हार्दिक सादगी वेलेंटीना गुबरेव

मिन्स्की के आदिम कलाकार वैलेन्टिन गुबरेवप्रसिद्धि का पीछा नहीं करता है और केवल वही करता है जो उसे पसंद है। उनका काम विदेशों में बेहद लोकप्रिय है, लेकिन उनके हमवतन के लिए लगभग अज्ञात है। 90 के दशक के मध्य में, फ्रांसीसी को अपने रोजमर्रा के रेखाचित्रों से प्यार हो गया और उन्होंने कलाकार के साथ 16 साल के लिए एक अनुबंध पर हस्ताक्षर किए। पेंटिंग, जो, ऐसा प्रतीत होता है, केवल हमारे लिए समझ में आना चाहिए, "अविकसित समाजवाद के मामूली आकर्षण" के वाहक, यूरोपीय जनता द्वारा पसंद किए गए थे, और स्विट्जरलैंड, जर्मनी, ग्रेट ब्रिटेन और अन्य देशों में प्रदर्शनियां शुरू हुईं।

सर्गेई मार्शेनिकोव का कामुक यथार्थवाद

सर्गेई मार्शेनिकोव 41 साल के हैं। वह सेंट पीटर्सबर्ग में रहता है और यथार्थवादी चित्रण के शास्त्रीय रूसी स्कूल की सर्वोत्तम परंपराओं में बनाता है। उनके कैनवस की नायिकाएं अपनी अर्ध-नग्नता में कोमल और रक्षाहीन महिलाएं हैं। सबसे प्रसिद्ध चित्रों में से कई कलाकार के संग्रह और पत्नी, नताल्या को दर्शाते हैं।

फिलिप बार्लो की अदूरदर्शी दुनिया

उच्च-रिज़ॉल्यूशन वाली तस्वीरों के आधुनिक युग और अतियथार्थवाद के सुनहरे दिनों में, फिलिप बार्लो का काम तुरंत ध्यान आकर्षित करता है। हालांकि, लेखक के कैनवस पर धुंधले सिल्हूट और चमकीले धब्बों को देखने के लिए खुद को मजबूर करने के लिए दर्शकों से एक निश्चित प्रयास की आवश्यकता होती है। शायद, मायोपिया वाले लोग बिना चश्मे और कॉन्टैक्ट लेंस के दुनिया को इसी तरह देखते हैं।

लॉरेंट पार्सेलियर का सन बन्नीज

लॉरेंट पार्सलियर की पेंटिंग एक अद्भुत दुनिया है जिसमें न तो उदासी है और न ही निराशा। आपको उसके साथ उदास और बरसात की तस्वीरें नहीं मिलेंगी। उनके कैनवस पर बहुत सारे प्रकाश, हवा और चमकीले रंग हैं, जिन्हें कलाकार विशिष्ट पहचानने योग्य स्ट्रोक के साथ लागू करता है। इससे यह आभास होता है कि चित्र एक हजार धूप की किरणों से बुने गए हैं।

जेरेमी मन्नू के कार्यों में शहर की गतिशीलता

अमेरिकी कलाकार जेरेमी मान लकड़ी के पैनलों पर तेल में एक आधुनिक महानगर के गतिशील चित्रों को चित्रित करते हैं। "अमूर्त आकार, रेखाएं, प्रकाश और अंधेरे धब्बे के विपरीत - सब कुछ एक तस्वीर बनाता है जो उस भावना को उजागर करता है जो एक व्यक्ति शहर की भीड़ और हलचल में अनुभव करता है, लेकिन शांत सुंदरता पर विचार करते समय जो शांति मिलती है उसे भी व्यक्त कर सकती है," कहते हैं कलाकार।

नील साइमन की मायावी दुनिया

ब्रिटिश कलाकार नील सिमोन के चित्रों में, सब कुछ वह नहीं है जो पहली नज़र में लगता है। "मेरे लिए, मेरे चारों ओर की दुनिया नाजुक और लगातार बदलती आकृतियों, छायाओं और सीमाओं की एक श्रृंखला है," साइमन कहते हैं। और उनके चित्रों में, सब कुछ वास्तव में भ्रामक और परस्पर जुड़ा हुआ है। सीमाएँ धुल जाती हैं, और भूखंड एक दूसरे में बह जाते हैं।

जोसेफ लोरासो द्वारा प्रेम नाटक

जन्म से एक इतालवी, समकालीन अमेरिकी कलाकार जोसेफ लोरुसो आम लोगों के रोजमर्रा के जीवन में उन दृश्यों को कैनवास पर लाते हैं जिनकी उन्होंने जासूसी की थी। गले और चुंबन, भावुक आवेग, कोमलता के क्षण और इच्छाएं उसके भावनात्मक चित्रों को भर देती हैं।

दिमित्री ल्योविन का ग्राम जीवन

दिमित्री लेविन रूसी परिदृश्य के एक मान्यता प्राप्त मास्टर हैं, जिन्होंने खुद को रूसी यथार्थवादी स्कूल के एक प्रतिभाशाली प्रतिनिधि के रूप में स्थापित किया है। उनकी कला का सबसे महत्वपूर्ण स्रोत प्रकृति के प्रति उनका लगाव है, जिसे वे कोमलता और जोश से प्यार करते हैं और जिसका वे खुद को एक हिस्सा मानते हैं।

वालेरी ब्लोखिन का उज्ज्वल पूर्व

• क्लासिक कलाकारों द्वारा चित्रप्रिय उपयोगकर्ता, आप कुछ कलाकारों के ग्राफ़िक्स को rar अभिलेखागार में डाउनलोड कर सकते हैं। बड़ी छवियां। "ग्राफिक्स इतिहास" अनुभाग में अपडेट करें।
• vk.com/साइट। संपर्क में साइट "ग्राफिक्स" का प्रतिनिधित्व। समुदाय में कलाकारों के लिए कई ट्यूटोरियल वीडियो हैं। क्लासिक ग्राफिक्स के नए एल्बम लगातार जोड़े जा रहे हैं।

साइट "ग्राफिक" के कलाकारों का काम करता है।

ग्राफिक्स- एक ओर - एक कला रूप, दूसरी ओर - एक ऐसी गतिविधि जो सभी के लिए सुलभ हो, और कम उम्र के सभी लोग इसमें लगे हों। एक ग्राफिक ड्राइंग बनाने के लिए, आपके पास केवल कागज की एक शीट और एक ड्राइंग सामग्री होनी चाहिए - एक पेंसिल या पेंट। यानी एक तरफ तो शेड्यूल सार्वजनिक रूप से उपलब्ध है।

लेकिन दूसरी ओर, यह एक जटिल कला रूप है जिसे पेंटिंग या मूर्तिकला की तरह ही प्रशिक्षित करने की आवश्यकता होती है। यह ग्राफिक्स की कठिनाई और सरलता है। हर कोई आकर्षित कर सकता है, लेकिन केवल कुछ ही स्वामी बन सकते हैं।
ग्राफिक्स दो प्रकारों में विभाजित हैं: मुद्रित (प्रिंट)प्रतिकृति के लिए इरादा; तथा अनोखा, एक ही प्रति में कार्यों का निर्माण करना।

ग्राफिक्स की सबसे आम विशिष्ट विशेषता अंतरिक्ष के लिए चित्रित वस्तु का विशेष रवैया है, जिसकी भूमिका काफी हद तक कागज की पृष्ठभूमि, "एक सफेद चादर की हवा" द्वारा निभाई जाती है, जैसा कि सोवियत ग्राफिक कलाकार वीए फेवोर्स्की ने रखा था। . एक स्थानिक सनसनी न केवल छवि द्वारा कब्जा की गई शीट के क्षेत्रों द्वारा बनाई जाती है, बल्कि अक्सर (उदाहरण के लिए, पानी के रंग के चित्र में) और कागज की पृष्ठभूमि जो पेंट परत के नीचे दिखाई देती है।

हम आपके ध्यान में अनुभाग लाते हैं: कलाकारों के लिए पुस्तकालय।
"लाइब्रेरी" में आप गृह अध्ययन के लिए कला, शरीर रचना विज्ञान, कला इतिहास, ड्राइंग सबक और पेंटिंग पर किताबें डाउनलोड कर सकते हैं।

और डीजेवीयू प्रारूप में "आर्ट गैलरी" पत्रिका के 100 अंक भी।

प्रसिद्ध चित्रकार, मूर्तिकार, ग्राफिक कलाकार

ऐवाज़ोव्स्की इवान कोन्स्टेंटिनोविच(1817-1900) - रूसी चित्रकार, सीस्केप के मास्टर ("द नाइंथ वेव", "ब्लैक सी")।

बोरोविकोवस्की व्लादिमीर लुकिचो(1757-1825) - रूसी और यूक्रेनी चित्रकार, भावुकतावादी (एम। आई। लोपुखिना, ए। बी। कुराकिन के चित्र)।

बॉश (बॉस वैन एकेन) हिरेनोमस (हिरोनिमस)(सी. 1460-1516) - डच चित्रकार, उत्तरी पुनर्जागरण के महानतम उस्तादों में से एक।

बॉटलिकली सैंड्रो (एलेसेंड्रो डि मारियानो डि वाणी फ़िलिपेपी)(1445-1510) - प्रारंभिक पुनर्जागरण के महानतम इतालवी चित्रकार।

ब्रूगल द एल्डर पीटर ("द किसान")(सी. 1525-1569) - फ्लेमिश चित्रकार और ग्राफिक कलाकार, परिदृश्य और शैली के दृश्यों के मास्टर।

ब्रायलोव कार्ल पावलोविच(1799-1852) - रूसी चित्रकार, ड्राफ्ट्समैन, गहन नाटकीय चित्रों के मास्टर ("द लास्ट डे ऑफ़ पोम्पेई") और औपचारिक चित्र ("हॉर्सवुमन")।

वैन गॉग विंसेंट(1853-1890) - डच चित्रकार, प्रभाववाद के बाद के प्रतिनिधि। रंग की विषमताएं, तेज लय उनके चित्रों की विशेषता है। उन्होंने एक दर्दनाक तनाव, अत्यंत अभिव्यंजक तरीके से दुखद चित्र बनाए, जो रंग के विपरीत, तेज लय पर, एक पेस्टी ब्रशस्ट्रोक ("नाइट कैफे", "बारिश के बाद औवर्स में लैंडस्केप") की मुक्त गतिशीलता पर बनाया गया था।

वैन डाइक एंथोनी (1599-1641) -फ्लेमिश चित्रकार, चित्रकला के कलाप्रवीण व्यक्ति, रूबेन्स के शिष्य। उनके कार्यों को महान आध्यात्मिकता ("स्व-चित्र") द्वारा चिह्नित किया गया है।

वैंगआइक यांग(सी। 1385 या 1390-1441) - प्रारंभिक पुनर्जागरण के फ्लेमिश चित्रकार, चित्रांकन के मास्टर, धार्मिक विषयों पर 100 से अधिक रचनाओं के लेखक, पहले कलाकारों में से एक जिन्होंने ऑइल पेंट से पेंटिंग की तकनीक में महारत हासिल की।

वासंतोसेव विक्टर मिखाइलोविच(1848-1926) - रूसी यात्रा करने वाला कलाकार। उन्होंने रूसी महाकाव्यों और परियों की कहानियों ("एलोनुष्का", "तीन नायकों") के विषयों पर कैनवस बनाए।

वाट्टो एंटोनी(1684-1721) - फ्रांसीसी कलाकार, शैली चित्रकला के उस्ताद।

वेलास्केज़ डिएगो (वेलास्केज़ रोड्रिग्ज़ डी सिल्वा)(1599-1660) - स्पेनिश कलाकार। वेलाज़्केज़ के कैनवस ("नाश्ता", "डिलीवरिंग ब्रेडा") सद्भाव, सूक्ष्मता और रंग की समृद्धि की भावना से प्रतिष्ठित हैं।

एलेक्सी वेनेत्सियानोव(1780-1847) - रूसी चित्रकार। उनकी अधिकांश रचनाएँ जीवन से लिखे गए किसान जीवन के विषयों पर हैं।

वीरशैचिन वसीली वासिलिविच(1842-1904) - रूसी युद्ध चित्रकार। अपने कार्यों में उन्होंने युद्ध की भयावहता ("युद्ध का एपोथोसिस") दिखाया। पोर्ट आर्थर में युद्धपोत "पेट्रोपावलोव्स्क" के विस्फोट में मारे गए।

वर्मीर डेल्फ़्ट जन(1632-1675) - डच चित्रकार, रोजमर्रा की जिंदगी की अपनी काव्यात्मक धारणा ("एक पत्र पढ़ने वाली लड़की") द्वारा प्रतिष्ठित।

वेरोनीज़ (कैग्लियारी) पाओलो(1528-1588) - इतालवी पुनर्जागरण चित्रकार। उनके द्वारा बनाई गई पेंटिंग उत्सव और परिष्कार द्वारा प्रतिष्ठित हैं।

व्रुबेल मिखाइल अलेक्जेंड्रोविच(1856-1910) - रजत युग के रूसी कलाकार। दार्शनिक सामान्यीकरण, त्रासदी, कथानक की प्रतीकात्मक समझ ("सपनों की राजकुमारी", "दानव") की ओर अग्रसर।

वुचेटिच एवगेनी विक्टरोविच(1908-1974) - रूसी सोवियत मूर्तिकार (वोल्गोग्राड में मामायेव कुरगन पर मातृभूमि-माँ की आकृति)।

जी निकोले निकोलेविच(1831–1894) - प्रसिद्ध रूसी चित्रकार, चित्रों, ऐतिहासिक और धार्मिक चित्रों के मास्टर ("द लास्ट सपर", "पीटर I ने पीटरहॉफ में तारेविच एलेक्सी पेट्रोविच से पूछताछ की", "सत्य क्या है?")।

गेन्सबोरो थॉमस(1727–1788) - अंग्रेजी चित्रकार, ग्राफिक कलाकार, चित्रकार और परिदृश्य चित्रकार।

गाउगिन यूजीन हेनरी पॉल(1848–1903) - फ्रांसीसी चित्रकार, चीनी मिट्टी के मूर्तिकार और ग्राफिक कलाकार। सीज़ेन और वैन गॉग के साथ, उन्हें पोस्ट-इंप्रेशनवाद का सबसे बड़ा प्रतिनिधि माना जाता है।

गोया फ्रांसिस्को जोस डी(1746–1828) - स्पेनिश चित्रकार और ग्राफिक कलाकार, रूप के साहसी नवप्रवर्तनक। उनके कार्यों में भित्तिचित्र, पेंटिंग ("माजा न्यूड"), प्रिंटों की एक श्रृंखला ("कैप्रिचोस") हैं।

ग्रीको (एल ग्रीको)(डोमेनिकोस थियोटोकोपोलोस) (1541-1614) ) - ग्रीक मूल के स्पेनिश चित्रकार, जिनकी कृतियों में रहस्यमय उच्चाटन ("जिज्ञासु का चित्र") की विशेषता है।

डेविड जैक्स लुइस(1748–1825) - फ्रांसीसी चित्रकार, चित्रकला के शास्त्रीय स्कूल के समर्थक ("होराती की शपथ")।

डाली सल्वाडोर(1904–1989) - स्पेनिश कलाकार, अतियथार्थवाद के सबसे प्रमुख प्रतिनिधियों में से एक। अपने चित्रों में, उन्होंने अप्राकृतिक स्थितियों और वस्तुओं के संयोजन को दृश्यमान विश्वसनीयता दी।

देगास एडगर ( 1834–1917) - फ्रांसीसी प्रभाववादी चित्रकार, पेस्टल मास्टर ("ब्लू डांसर्स")।

डेलाक्रोइक्स यूजीन ( 1798–1863) - फ्रांसीसी चित्रकार और ग्राफिक कलाकार, फ्रांसीसी रोमांटिकवाद के प्रमुख ("लिबर्टी लीडिंग द पीपल")।

जियोर्जियोन(1477–1510) - इतालवी चित्रकार, उच्च पुनर्जागरण ("स्लीपिंग वीनस", "जूडिथ") की कला के संस्थापकों में से एक।

गियोटो डि बॉन्डोन(1266–1337) - इतालवी कलाकार, आधुनिक चित्रकला के संस्थापक ("मसीह का विलाप")।

डोनाटेलो (डोनाटो डि निकोलो डी बेट्टो बर्दी) ( 1386–1466) - इतालवी मूर्तिकार, पुनर्जागरण के "पिता" में से एक।

ड्यूरर अल्ब्रेक्टो(1471-1528) - जर्मन चित्रकार और पुनर्जागरण के ग्राफिक कलाकार, कला सिद्धांतकार (स्व-चित्र, "मैडोना एंड चाइल्ड", उत्कीर्णन)।

कैंडिंस्की वासिली वासिलिविच(1866-1944) - रूसी चित्रकार और ग्राफिक कलाकार, अवंत-गार्डे कलाकार, अमूर्त कला के संस्थापकों में से एक।

कैनोवा एंटोनियो(1757-1822) - इतालवी मूर्तिकार, यूरोपीय मूर्तिकला में क्लासिकवाद का सबसे महत्वपूर्ण प्रतिनिधि।

कारवागियो माइकल एंजेलो दा (माइकल एंजेलो मेरिसी कारवागियो)(1571-1610) - इतालवी कलाकार, 17वीं शताब्दी के यूरोपीय चित्रकला के सुधारक, बारोक के महानतम उस्तादों में से एक।

किप्रेंस्की ऑरेस्ट एडमोविच(1782-1836) - रूसी चित्रकार और ड्राफ्ट्समैन, रूमानियत के प्रतिनिधि (अलेक्जेंडर पुश्किन के चित्र)।

क्लोड्ट पेट्र कार्लोविच(1805-1867) - रूसी मूर्तिकार, क्लासिकवाद के प्रतिनिधि, पशु चित्रकार (सेंट पीटर्सबर्ग में एनिचकोव पुल पर घोड़े)।

कोरोविन कोंस्टेंटिन अलेक्सेविच(1861-1939) - रूसी चित्रकार और थिएटर कलाकार, प्लेन एयर पेंटिंग के बेहतरीन मास्टर, प्रभाववाद के करीब।

क्राम्स्कोय इवान निकोलाइविच(1837-1887) - रूसी चित्रकार, यात्रा करने वाला, शिक्षक आई। ई। रेपिन ("मई नाइट")। मनोवैज्ञानिक चित्र के मास्टर, जटिल भावनात्मक आंदोलनों ("द स्ट्रेंजर") का खुलासा करते हुए।

क्रैनाच लुकास द एल्डर(1472-1553) - जर्मन चित्रकार और ग्राफिक कलाकार जिन्होंने पुनर्जागरण के कलात्मक सिद्धांतों को गॉथिक परंपरा के साथ जोड़ा, एक शानदार चित्रकार।

कुइंदज़ी आर्किप इवानोविच(1841-1910) - रूसी परिदृश्य चित्रकार, यात्रा करने वाला। कुइंदज़ी की कृतियाँ रंग की एक सजावटी सोनोरिटी, प्रकृति के करीब प्रकाश के भ्रमपूर्ण प्रभाव ("नाइट ऑन द नीपर") को प्रदर्शित करती हैं।

लारियोनोव मिखाइल फेडोरोविच(1881-1964) - रूसी चित्रकार, अवंत-गार्डे, अमूर्तवादी, तथाकथित रेयोनिज़्म के निर्माता।

लेविटन इसहाक इलिच(1860-1900) - रूसी यात्रा चित्रकार, परिदृश्य चित्रकार, "मूड के परिदृश्य" के निर्माता, प्रकृति के राज्यों की सूक्ष्म बारीकियों ("अनन्त शांति से ऊपर") का खुलासा करते हैं।

दिमित्री लेवित्स्की(1735-1822) - 18वीं शताब्दी के रूसी चित्रकार, औपचारिक चित्रों के मास्टर।

लियोनार्डो दा विंसी(1452-1519) - इतालवी चित्रकार, मूर्तिकार, वास्तुकार और वैज्ञानिक। उन्होंने विश्व प्रसिद्ध पेंटिंग "ला जियोकोंडा" ("मोना लिसा") में महिला सौंदर्य के आदर्श को मूर्त रूप दिया।

लिसिपस(चतुर्थ शताब्दी ईसा पूर्व) - प्राचीन यूनानी मूर्तिकार, सिकंदर महान के दरबारी चित्रकार।

मासासिओ (टोमासो डि जियोवानी डि सिमोन कसाई)(1401-1428) - इतालवी चित्रकार ने अपने कार्यों में मानव पूर्णता के विचार को मूर्त रूप देने की कोशिश की।

मालेविच काज़िमिर सेवेरिनोविच(1878-1935) - रूसी अमूर्त चित्रकार ("ब्लैक स्क्वायर"), सर्वोच्चतावाद के संस्थापक।

मानेट एडवर्ड(1832-1883) - फ्रांसीसी कलाकार, प्रभाववाद के सबसे प्रतिभाशाली प्रतिनिधियों में से एक। उनके कार्यों को वास्तविकता की धारणा की ताजगी और तीक्ष्णता ("कॉन्सर्ट एट द ट्यूलरीज") द्वारा प्रतिष्ठित किया जाता है।

मैटिस हेनरी(1869-1954) - फ्रांसीसी चित्रकार, ग्राफिक कलाकार, जिन्होंने सना हुआ ग्लास खिड़कियों, नक्काशी, लिथोग्राफ में सजावटी शैली को मंजूरी दी, फाउविज्म के संस्थापक।

माइकल एंजेलो बुओनारोटिक(1475-1564) - इतालवी चित्रकार, मूर्तिकार और वास्तुकार ("डेविड", रोम में सिस्टिन चैपल की पेंटिंग)।

एलुथेरा का मायरोन(5वीं शताब्दी ईसा पूर्व) - ग्रीक कला के उच्चतम फूल (6 वीं शताब्दी के अंत में - 5 वीं शताब्दी की शुरुआत) के तुरंत पहले के युग के ग्रीक मूर्तिकार। मिरॉन का सबसे प्रसिद्ध काम "डिस्कोबोलस" है।

मोदिग्लिआनी एमेडियो(1884-1920) - इतालवी चित्रकार। मोदिग्लिआनी की कृतियों को सिल्हूट और रंग, संक्षिप्त रचना के संगीत परिष्कार की विशेषता है।

मोनेट ऑस्कर क्लाउड(1840-1926) - फ्रांसीसी चित्रकार, प्रभाववाद के संस्थापकों में से एक।

चबाना एडवर्ड(1863-1944) - नॉर्वेजियन चित्रकार और ग्राफिक कलाकार, अभिव्यक्तिवाद ("द स्क्रीम") के संस्थापकों में से एक।

मुखिना वेरा इग्नाटिवन(1889-1953) - सोवियत स्मारकीय मूर्तिकार ("कार्यकर्ता और सामूहिक फार्म महिला")।

पेरोव वसीली ग्रिगोरिविच (क्रिडेनर)(1834-1882) - रूसी चित्रकार, "एसोसिएशन ऑफ ट्रैवलिंग आर्ट एक्जीबिशन" ("ट्रोइका", "पोर्ट्रेट ऑफ एफ. एम. डोस्टोव्स्की", "हंटर्स एट रेस्ट") के संस्थापक सदस्यों में से एक।

पेट्रोव-वोडकिन कुज़्मा सर्गेइविच(1878-1939) - रूसी सोवियत चित्रकार (बाथिंग द रेड हॉर्स), प्रतीकवादी, रोमांटिक।

पिकासो पाब्लो रुइज़(1881-1973) - फ्रांसीसी कलाकार, ने कई दिशाओं में काम किया - क्यूबिज़्म, यथार्थवाद, आदि। उन्होंने दर्द और विरोध ("ग्वेर्निका") से भरी रचनाएँ बनाईं, जो प्रसिद्ध "डोव ऑफ़ पीस" के लेखक हैं।

पिरोस्मानी निकोस(1862-1918) - जॉर्जियाई आदिमवादी चित्रकार। उन्होंने समूह चित्रों, संकेतों को चित्रित किया, जो जीवन की परिपूर्णता और आनंद की भावना को तेजी से व्यक्त करते हैं।

प्रैक्सिटेल(चतुर्थ शताब्दी ईसा पूर्व) - एक प्राचीन यूनानी मूर्तिकार, लगभग एथेंस में पैदा हुआ था। 390 ई.पू इ। प्रसिद्ध रचनाओं के लेखक "हेमीज़ विद द बेबी डायोनिसस", "अपोलो किलिंग ए लिज़र्ड"। प्रैक्सिटेल्स के अधिकांश काम रोमन प्रतियों से या प्राचीन लेखकों के विवरण से जाने जाते हैं।

पुसिन निकोलस(1594-1665) - फ्रांसीसी चित्रकार, शास्त्रीयता के स्कूल के प्रतिनिधि ("पॉलीफेमस के साथ लैंडस्केप")।

राफेल सैंटी(1483-1520) - इतालवी चित्रकार और वास्तुकार, जिनके कैनवस शास्त्रीय स्पष्टता और राजसी आध्यात्मिकता से प्रतिष्ठित हैं। उन्होंने मनुष्य के सांसारिक अस्तित्व, उसकी मानसिक और शारीरिक शक्ति ("सिस्टिन मैडोना") के सामंजस्य की महिमा की।

रेनॉल्ड्स जोशुआ(1723-1792) - अंग्रेजी चित्रकार और कला सिद्धांतकार। एक कलाप्रवीण व्यक्ति चित्रकार ("J. O. Heathfield"), उन्होंने ऐतिहासिक और पौराणिक विषयों पर भी लिखा।

रेम्ब्रांट हर्मेनज़ून वैन रिजनो(1606-1669) - डच चित्रकार, ड्राफ्ट्समैन, एचर। उन्होंने जटिल मनोवैज्ञानिक संरचना, चित्रों ("नाइट वॉच", "डाने") के साथ दृश्यों को चित्रित किया।

रेनॉयर अगस्टे(1841-1919) - फ्रांसीसी चित्रकार, ग्राफिक कलाकार और मूर्तिकार, प्रभाववादियों के करीबी। उन्होंने कामुक सुंदरता और होने का आनंद गाया।

रेपिन इल्या एफिमोविच(1844-1930) - रूसी और यूक्रेनी चित्रकार। उन्होंने लोगों की आध्यात्मिक सुंदरता, उनकी स्वतंत्रता के प्रति प्रेम ("द कॉसैक्स ने तुर्की सुल्तान को एक पत्र लिखा", "वोल्गा पर बार्ज होलर्स", "वे डिड नॉट एक्सपेक्ट") का खुलासा किया।

रोएरिच निकोलस कोन्स्टेंटिनोविच(1874-1947) - रूसी कलाकार, 1920 के दशक से वे भारत में रहते थे, जिनके दर्शन का उनके काम पर जबरदस्त प्रभाव था।

रोडिन अगस्टे(1840-1917) - फ्रांसीसी मूर्तिकार, रूप के प्रर्वतक (द थिंकर, कैलाइस के नागरिक)।

रोकोतोव फेडर स्टेपानोविच(1735-1808) - एक उत्कृष्ट रूसी चित्रकार। कलाकार की कृतियों में चित्रकला में नाजुक, काव्यात्मक चित्र हैं, जो किसी व्यक्ति की आध्यात्मिक और शारीरिक सुंदरता के बारे में जागरूकता से ओत-प्रोत हैं।

रूबेन्स पीटर पॉल(1577-1640) - फ्लेमिश चित्रकार। उनके परिदृश्य शक्तिशाली प्राकृतिक शक्तियों की भावना से ओत-प्रोत हैं। किसान जीवन के दृश्य (द रिटर्न ऑफ द रीपर्स) एक लोकतांत्रिक भावना से ओत-प्रोत हैं।

रुबलेव एंड्री(सी। 1360-सी। 1430) - महान रूसी चित्रकार, आइकन चित्रकार, मॉस्को स्कूल ऑफ पेंटिंग का सबसे बड़ा मास्टर। रुबलीव की कृतियाँ गहरी मानवता और उदात्त आध्यात्मिकता ("ट्रिनिटी", कई गिरिजाघरों के चित्र, चिह्न) से प्रभावित हैं।

एलेक्सी सावरसोव(1830-1897) - रूसी परिदृश्य चित्रकार, यात्रा करने वाला। उन्होंने काव्य सौंदर्य और रोजमर्रा के उद्देश्यों के महत्व को व्यक्त किया ("द रूक्स हैव अराइव्ड")।

सरियन मार्टिरोस सर्गेइविच(1880-1972) - अर्मेनियाई कलाकार। जीवन-पुष्टि, भावनात्मक परिदृश्य के मास्टर, उज्ज्वल और सजावटी तरीके से सामान्यीकृत ("अरारत की घाटी", "आर्मेनिया"), तीव्र मनोवैज्ञानिक चित्र और रंग में अभी भी जीवन उत्सव।

सीज़ेन पॉल(1839-1906) - फ्रांसीसी चित्रकार, पोस्ट-इंप्रेशनिस्ट ("द बैंक ऑफ द मार्ने", "पीचिस एंड पीयर्स")।

सेरोव वैलेन्टिन अलेक्जेंड्रोविच(1865-1911) - रूसी चित्रकार और ग्राफिक कलाकार, यात्रा करने वाला। प्रारंभिक कार्य ("पीच वाली लड़की") उनकी ताजगी और रंग की समृद्धि से प्रतिष्ठित हैं।

स्नाइडर्स फ्रांस(1579-1657) - फ्लेमिश चित्रकार, बारोक शैली ("कॉकफाइटिंग", "फ्रूट ट्रेडर") में अभी भी जीवन और पशुवादी रचनाओं के मास्टर।

सुरिकोव वासिली इवानोविच(1848-1916) - रूसी कलाकार-यात्राकर्ता, कई कैनवस रूसी इतिहास ("बॉयरीन्या मोरोज़ोवा", आदि) में मोड़ के लिए समर्पित हैं। पोर्ट्रेट मास्टर।

टिंटोरेटो (रोबस्टी) जैकोपो(1518-1594) - इतालवी चित्रकार, देर से पुनर्जागरण के विनीशियन स्कूल के महानतम चित्रकारों में से एक।

टिटियन (टाइटियन वेसेलियो)(1476-1576) - इतालवी चित्रकार, विनीशियन स्कूल के प्रमुख। उनके काम उनकी हंसमुखता, जीवन की धारणा की बहुमुखी प्रतिभा ("शुक्र और एडोनिस", "दाने"), और बाद के कार्यों में - गहन नाटक के लिए उल्लेखनीय हैं।

थोरवाल्डसन बर्टेल(1768-1844) - डेनिश मूर्तिकार, शास्त्रीयता के प्रतिनिधि। थोरवाल्डसन की मूर्तियों को प्लास्टिक की पूर्णता, संयम और छवियों के आदर्शीकरण ("जेसन") की विशेषता है।

ट्रोपिनिन वसीली एंड्रीविच(1776-1857) - रूसी चित्रकार, रोमांटिक चित्र के उस्ताद।

टूलूज़-लॉटरेक हेनरी डी(1864-1901) - फ्रांसीसी ग्राफिक कलाकार और चित्रकार, पोस्ट-इंप्रेशनिस्ट।

फ़िडियास(वी शताब्दी ईसा पूर्व) - उच्च क्लासिक्स का एक प्राचीन ग्रीक मूर्तिकार। फिडियास का काम प्राचीन कला (एथेना की मूर्तियां, ओलंपियन ज़ीउस) की सर्वोच्च उपलब्धियों में से एक माना जाता है।

होकुसाई कत्सुशिका(1760-1849) - जापानी चित्रकार और ड्राफ्ट्समैन, कलर वुडकट के मास्टर।

सेलिनी बेनवेनुतो(1500-1571) - इतालवी मूर्तिकार, वास्तुकार और लेखक। व्यवहारवाद के सबसे प्रसिद्ध प्रतिनिधियों में से एक।

चागल मार्को(1887-1985) - फ्रांसीसी कलाकार, अतियथार्थवाद के अनुयायी। उनकी अधिकांश छवियां रूसी और यहूदी लोक उद्देश्यों से प्रेरित हैं।

शिश्किन इवान इवानोविच(1832-1898), रूसी चित्रकार, यथार्थवादी परिदृश्य चित्रकला के महानतम उस्तादों में से एक। शिक्षाविद (1865), प्रोफेसर (1873), कला अकादमी के लैंडस्केप वर्कशॉप के प्रमुख (1894-1895)। यात्रा कला प्रदर्शनी संघ के संस्थापक सदस्य।

आशेर मौरिस कॉर्नेलिस(1898-1972) - डच ग्राफिक कलाकार। वह अपने वैचारिक लिथोग्राफ, वुडकट्स और धातु की नक्काशी के लिए सबसे ज्यादा जाने जाते हैं, जिसमें उन्होंने अनंत और समरूपता की अवधारणाओं के प्लास्टिक पहलुओं के साथ-साथ जटिल त्रि-आयामी वस्तुओं की मनोवैज्ञानिक धारणा की ख़ासियत का पता लगाया।

निकोले यारोशेंको(1846-1898) - रूसी घुमंतू चित्रकार। चित्र, परिदृश्य, शैली के दृश्य ("फायरमैन", "ओल्ड एंड यंग") उनके नाटक द्वारा प्रतिष्ठित हैं।

• क्लासिक कलाकारों द्वारा चित्रप्रिय उपयोगकर्ता, आप कुछ कलाकारों के ग्राफ़िक्स को rar अभिलेखागार में डाउनलोड कर सकते हैं। बड़ी छवियां। "ग्राफिक्स इतिहास" अनुभाग में अपडेट करें।
• vk.com/साइट। संपर्क में साइट "ग्राफिक्स" का प्रतिनिधित्व। समुदाय में कलाकारों के लिए कई ट्यूटोरियल वीडियो हैं। क्लासिक ग्राफिक्स के नए एल्बम लगातार जोड़े जा रहे हैं।

साइट "ग्राफिक" के कलाकारों का काम करता है।

ग्राफिक्स- एक ओर - एक कला रूप, दूसरी ओर - एक ऐसी गतिविधि जो सभी के लिए सुलभ हो, और कम उम्र के सभी लोग इसमें लगे हों। एक ग्राफिक ड्राइंग बनाने के लिए, आपके पास केवल कागज की एक शीट और एक ड्राइंग सामग्री होनी चाहिए - एक पेंसिल या पेंट। यानी एक तरफ तो शेड्यूल सार्वजनिक रूप से उपलब्ध है।

लेकिन दूसरी ओर, यह एक जटिल कला रूप है जिसे पेंटिंग या मूर्तिकला की तरह ही प्रशिक्षित करने की आवश्यकता होती है। यह ग्राफिक्स की कठिनाई और सरलता है। हर कोई आकर्षित कर सकता है, लेकिन केवल कुछ ही स्वामी बन सकते हैं।
ग्राफिक्स दो प्रकारों में विभाजित हैं: मुद्रित (प्रिंट)प्रतिकृति के लिए इरादा; तथा अनोखा, एक ही प्रति में कार्यों का निर्माण करना।

ग्राफिक्स की सबसे आम विशिष्ट विशेषता अंतरिक्ष के लिए चित्रित वस्तु का विशेष रवैया है, जिसकी भूमिका काफी हद तक कागज की पृष्ठभूमि, "एक सफेद चादर की हवा" द्वारा निभाई जाती है, जैसा कि सोवियत ग्राफिक कलाकार वीए फेवोर्स्की ने रखा था। . एक स्थानिक सनसनी न केवल छवि द्वारा कब्जा की गई शीट के क्षेत्रों द्वारा बनाई जाती है, बल्कि अक्सर (उदाहरण के लिए, पानी के रंग के चित्र में) और कागज की पृष्ठभूमि जो पेंट परत के नीचे दिखाई देती है।

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