विषय Viii: गायक मंडलियों के प्रकार और प्रकार। गाना बजानेवालों की व्यवस्था

घर / झगड़ा

अध्याय

कोरस रचना

गाना बजानेवालों की रचना के अनुसार, सबसे आम तीन मुख्य प्रकार हैं: 1. मादा या बच्चों की आवाज (या दोनों एक साथ) की गाना बजानेवालों, 2. पुरुष आवाजों की गाना बजानेवालों, 3. मिश्रित आवाजों का गाना बजानेवालों। *

पहले प्रकार के कोरस, जिसमें सोप्रानोस और अल्टोस शामिल होते हैं, और दूसरे प्रकार के कोरस, जिसमें टेनर्स और बेस होते हैं, सजातीय गायन कहा जाता है। इन दो सजातीय गायन समूहों (ऊपरी और निचले) के संयोजन से, एक मिश्रित समूह प्राप्त होता है, ताकि पहले और दूसरे प्रकार के गायन को तीसरे प्रकार के दो हिस्सों के रूप में माना जा सके। यह किसी भी तरह से उनके स्वतंत्र महत्व से इनकार नहीं करता है, लेकिन दोनों एक साथ मिलकर सबसे उत्तम प्रकार का गाना बजानेवालों का निर्माण करते हैं - एक मिश्रित गाना बजानेवालों।

पहले प्रकार के गाना बजानेवालों में शामिल हैं: पहला सोप्रानो, दूसरा सोप्रानो (या मेज़ो-सोप्रानो), पहला ऑल्टो और दूसरा ऑल्टो (या कॉन्ट्राल्टो)।

यदि हम इस रचना को सबसे सरल कोरल कॉर्ड के साथ चित्रित करते हैं, तो गाना बजानेवालों की आवाज़ इस प्रकार व्यवस्थित होती है:

दूसरे प्रकार के कोरस में शामिल हैं: पहला कार्यकाल, दूसरा कार्यकाल, बैरिटोन, बास और ऑक्टेविस्ट।

इस रचना के कोरस के लिए समान राग को इस प्रकार व्यवस्थित किया जाना चाहिए:


1 और 2 प्रकार के सजातीय गाना बजानेवालों के संयोजन से, हमें एक पूर्ण मिश्रित गाना बजानेवालों को मिलता है, सबसे उत्तम प्रकार का गाना बजानेवालों, जिसमें नौ भाग शामिल होने चाहिए: १) पहला सोप्रानो, २) दूसरा सोप्रानो, ३) पहला वायोला, ४) दूसरा ऑल्टो, 5) पहला टेनर, 6) दूसरा टेनर, 7) बैरिटोन, 8) बास और 9) ऑक्टेविस्ट।

एक पूर्ण मिश्रित कोरस के लिए राग व्यवस्था इस प्रकार होगी:

कोरल भागों की श्रेणियों और रजिस्टरों की तुलना करते समय, हम देखेंगे (अध्याय III, भाग I में विस्तार से) कि पूरा मिश्रित गाना बजानेवालों को संबंधित आवाजों के चार समूहों में विभाजित किया गया है:

१) पहला सोप्रानो और पहला कार्यकाल, २) दूसरा सोप्रानो और दूसरा कार्यकाल, ३) अल्टोस और बैरिटोन, ४) बास और ऑक्टेविस्ट।

इसे रेखांकन द्वारा निम्नानुसार दर्शाया जा सकता है:

उसी समय, रजिस्टरों के अनुसार, गाना बजानेवालों को उप-विभाजित किया जाता है (हम इस उपखंड को विशेष महत्व देते हैं) राग की ध्वनि के अनुसार तीन परतों में (जब दोहरीकरण): 1) ऊपरी आवाज़ों की परत, 2) परत मध्य स्वरों की, और 3) निचली आवाज़ों की परत, जैसा कि तालिका और नोट उदाहरण से देखा जा सकता है:

1. ऊपरी सिर की परत। - पहला कॉन। + पहला दस।

2. मध्यम सिर की परत। - दूसरा संघ। + 2 दस। + ऑल्ट। + बैराइट।

3. निचले सिर की परत। - बास + ऑक्टेविस्ट

अपर्याप्त रूप से अच्छी कोरल सोनोरिटी अक्सर अन्य बातों के अलावा, इस तथ्य के कारण होती है कि आवाज की ये तीन परतें गाना बजानेवालों में असमान रूप से ध्वनि की ताकत के मामले में असंतुलित होती हैं: ऊपरी परत मजबूत होती है, निचली परत कमजोर होती है, बीच वाला होता है और भी कमजोर। (हम इस बारे में पहनावे के अध्याय में और बात करेंगे।)

प्रत्येक कोरल भाग में गायकों की सबसे छोटी संख्या का प्रश्न कोई छोटा महत्व नहीं है। इसका सही समाधान आगे के निष्कर्षों की पुष्टि करना संभव बना देगा।

अगर हम एक गायक को एक हिस्से के लिए लेते हैं, तो निश्चित रूप से, गाना बजानेवालों का हिस्सा काम नहीं करेगा, क्योंकि एक गायक एकल कलाकार है।

क्या गाना बजानेवालों में दो गायक होंगे? नहीं, वे नहीं करेंगे: जिस समय एक गायक अपनी सांस लेगा, दूसरा एकल कलाकार की स्थिति में होगा।

अगर हम तीन गायकों को भाग के लिए लेते हैं, तो पार्टी की रचना की जाएगी: जब तीन में से एक सांस लेता है, तब भी दो गायक होते हैं। नतीजतन, तीन कुशल गायकों के साथ, न्यूनतम रचना के साथ एक कोरल भाग बनाना संभव है। प्रत्येक कोरल भाग के लिए गायकों की सबसे छोटी संख्या तीन है।

यदि हम प्रत्येक भाग की रचना सबसे कम संख्या में गायकों से करें, तो हमें प्राप्त होता है:

नतीजतन, एक अच्छी तरह से संगठित मिश्रित गाना बजानेवालों के निर्माण के लिए, कम से कम 12 गायकों की आवश्यकता होती है, प्रत्येक भाग के लिए तीन वितरित किए जाते हैं। हम ऐसे गाना बजानेवालों को एक छोटा मिश्रित गाना बजानेवालों कहेंगे। छोटा गाना बजानेवालों एक ही समय में एक अधूरा गाना बजानेवालों ** है, इसे खुद को सीमित करने के लिए मजबूर किया जाता है, जैसा कि वे कहते हैं, "शुद्ध चार-भाग"।

छोटे गाना बजानेवालों के प्रत्येक भाग को समान रूप से बढ़ाकर, हम मिश्रित गाना बजानेवालों की सबसे छोटी संख्या (लेकिन पहले से ही पूर्ण) तक पहुंचेंगे। जब छोटे कोरस के प्रत्येक भाग में गायकों की संख्या दोगुनी हो जाती है (और बास भाग में ट्रिपल), तो यह सबसे कम संख्या में गायकों के साथ एक औसत मिश्रित गाना बजानेवालों बन जाएगा, अर्थात्:

बास भाग में, जैसा कि प्लेट से देखा जा सकता है, एक पुनर्समूहन किया गया था: ऑक्टेविस्ट की कीमत पर, एक गायक को बास भाग में जोड़ा गया था। इसकी अनुशंसा की जाती है क्योंकि मुख्य भाग के रूप में बास भाग को थोड़ा प्रवर्धित करने की आवश्यकता होती है। ऑक्टेविस्ट के संबंध में, कोई भी मूल सिद्धांत से विचलन को स्वीकार कर सकता है - "एक पार्टी के लिए कम से कम गायकों की संख्या तीन है"; ऑक्टेविस्ट का हिस्सा, संक्षेप में, एक अलग हिस्सा नहीं है - यह खूबसूरती से लगने वाला हिस्सा कुछ हद तक कोरस में पहले से ही एक लक्जरी है (वैसे, यह लगभग आवश्यक है)। दुरुपयोग से बचने के लिए इस हिस्से का बहुत सावधानी से उपयोग किया जाना चाहिए, अन्यथा इसकी ध्वनि की रंगीनता का अवमूल्यन हो जाएगा और यहां तक ​​​​कि कष्टप्रद भी हो जाएगा।

सबसे छोटी रचना (27 लोग) का औसत मिश्रित गाना बजानेवालों, बहुत कम अपवादों के साथ, लगभग सभी कोरल साहित्य प्रदर्शन कर सकते हैं, क्योंकि यह एक पूर्ण गाना बजानेवालों है, जो कि 9 कोरल भागों से बना है।

उनके सभी भागों को लगातार बढ़ाते हुए, हम एक बड़े मिश्रित गाना बजानेवालों की सबसे छोटी रचना तक पहुँचेंगे। जब औसत मिश्रित गाना बजानेवालों की संख्या दोगुनी हो जाती है, तो यह सबसे कम गायकों के साथ एक बड़ा मिश्रित गाना बजानेवालों बन जाएगा:

इस शक्तिशाली गाना बजानेवालों की सभी कोरल साहित्य तक पहुंच है, क्योंकि इसका प्रत्येक भाग 3 गायकों के चार सही समूह बना सकता है।

ये गणना कुछ सारगर्भित लग सकती है। हम स्पष्ट रूप से उन पर जोर नहीं देते हैं, लेकिन हम यह बताना आवश्यक समझते हैं कि वे कई वर्षों के अवलोकन और अनुभव का परिणाम हैं। एक बड़े मिश्रित गाना बजानेवालों की प्रारंभिक न्यूनतम संख्या को इंगित करते हुए, हम इसकी अधिकतम अधिकतम संख्या निर्धारित करने का कार्य नहीं करते हैं, लेकिन हम यह निर्धारित करना आवश्यक समझते हैं कि एक सीमा है जिसके आगे एक बड़े गाना बजानेवालों की संगीतमयता पहले से ही एक शोर में विकसित होती है। सोनोरिटी

गाना बजानेवालों की व्यवस्था के लिए, इस मुद्दे की व्याख्या अलग-अलग तरीकों से की जाती है। आइए इसके समाधान के लिए वस्तुनिष्ठ आधार खोजने का प्रयास करें।

जैसा कि ऊपर उल्लेख किया गया है, गाना बजानेवालों को संबंधित आवाज़ों के चार समूहों में विभाजित किया गया है। आइए पहले समूह की पार्टियों को मंच के विपरीत छोर पर रखें। क्या उनके लिए गाना आसान होगा? बिल्कुल नहीं: वे, सप्तक में एक समान रेंज और रजिस्टर और दोहरीकरण में गायन के रूप में, हमेशा एक दूसरे के करीब रहने का प्रयास करते हैं। ऑक्टेविस्ट को बासों से अलग रखने की कोशिश करें, और आप पहली बड़बड़ाहट सुनेंगे: "यह असुविधाजनक है, आप बास नहीं सुन सकते हैं, कोई भी झुक नहीं सकता है।" इसलिए संबंधित पक्षों को एक ही समूह में होना चाहिए। इस मामले में, जो पक्ष ऊपरी आवाजों की परत बनाते हैं और अधिकांश मधुर सामग्री को संभालते हैं, उन्हें कंडक्टर के दाहिने तरफ खड़ा होना चाहिए। मध्य भाग, ऊपरी और निचली परतों के बीच की जगह को हार्मोनिक सामग्री से भरते हुए, पूरे कोरस में रखा जाता है। अंत में, निचले स्तर के पक्ष, मौलिक दलों के रूप में, जिस आधार पर जीवा का पूरा भार टिका होता है, को केंद्र की ओर बढ़ना चाहिए।

गाना बजानेवालों की प्रस्तावित व्यवस्था को अनुभव और अवलोकन द्वारा सत्यापित किया गया है। लेकिन यह बिल्कुल अनिवार्य नहीं है; कभी-कभी कमरे और ध्वनिक स्थितियों में गाना बजानेवालों की व्यवस्था में कुछ बदलाव की आवश्यकता हो सकती है ***।

विभिन्न प्रकार के गाना बजानेवालों और उसके स्थान के क्रम पर विचार करने के बाद, हम कुछ संगठनात्मक मुद्दों पर ध्यान देंगे।

गाना बजानेवालों के पास संगीत, कलात्मक और संगठनात्मक दोनों पहलुओं में सहायक होने चाहिए। संगीत भाग के लिए सहायक कंडक्टर गाना बजानेवालों के साथ प्रारंभिक कार्य करता है और किसी भी कारण से अनुपस्थित होने पर कंडक्टर को बदल देता है।

संगीत भाग के लिए सहायक कंडक्टर गाना बजानेवालों का हिस्सा है, कंडक्टर के पूरे काम में भाग लेता है, उसकी आवश्यकताओं को आत्मसात करता है, ताकि प्रतिस्थापन के मामलों में वह खुद से कोई नई व्याख्या पेश न करे। काम में गाना बजानेवालों और अलग-अलग दिशाओं पर दो प्रभाव नहीं होने चाहिए। यह बिना कहे चला जाता है कि सहायक कंडक्टर के पास उचित संगीत शिक्षा होनी चाहिए।

गाना बजानेवालों का मुखिया संगठनात्मक भाग के लिए सहायक कंडक्टर होना चाहिए।

गाना बजानेवालों के प्रमुख का मुख्य कार्य उस आदेश, उस संगठन को सुनिश्चित करना है, जो कलात्मक कार्य के लिए आवश्यक है।

इसके अलावा, चार कोरल पार्टियों में से प्रत्येक में कोरल पार्टी का एक प्रमुख होना चाहिए, जो इसके लिए संगठनात्मक और संगीत दोनों पक्षों से जिम्मेदार है। गाना बजानेवालों का मुखिया एक उत्कृष्ट, अनुभवी गायक, पर्याप्त रूप से संगीत में शिक्षित होना चाहिए। गाना बजानेवालों परिया का मुखिया उसका प्रतिनिधि है, कंडक्टर के साथ उसका सीधा संबंध है। उसे अपने हिस्से के प्रत्येक गायक को अच्छी तरह से जानना चाहिए। अपनी पार्टी के गायकों की कमियों को देखते हुए, वह उन्हें इंगित कर सकते हैं और उन्हें इंगित करना चाहिए, इस प्रकार प्रत्येक गायक को व्यक्तिगत रूप से और पूरी पार्टी के रूप में सुधार करना चाहिए। एक अनुभवहीन, तकनीकी रूप से खराब प्रशिक्षित गायक को एक अनुभवी गायक के मार्गदर्शन में रखा जाना चाहिए, जो अनुभव हासिल करने और अपनी तकनीक में सुधार करने तक उसका मार्गदर्शन करता है। यह मार्गदर्शिका बहुत व्यावहारिक महत्व की है। गाना बजानेवालों में फिर से प्रवेश करने वाला गायक कितना भी अच्छा क्यों न हो, वह गायन के तरीके से, कंडक्टर की तकनीकों से मिलता है, जो अभी तक उससे परिचित नहीं हैं, और इसलिए उसे तुरंत स्थिति में रखना तर्कहीन है एक पूरी तरह से स्वतंत्र गायक की। गाना बजानेवालों की पार्टी का मुखिया इस मामले में कंडक्टर के लिए एक अपूरणीय सहायक है। एक गायक की आवाज, श्रवण, ज्ञान और कौशल के परीक्षण में उपस्थित होने में असफल हुए बिना, जो गाना बजानेवालों में शामिल हो रहा है, मुखिया को तुरंत अपने गाना बजानेवालों में एक अनुभवी गायक का चयन करना चाहिए और नवागंतुक को अपने मार्गदर्शन में देना चाहिए।

इससे स्पष्ट है कि कोरल भाग में उतने ही गायकों की भर्ती की जा सकती है, जितने इसमें अनुभवी गायक हैं, जो नवागंतुकों का नेतृत्व कर सकते हैं। यदि इस प्रक्रिया का पालन किया जाता है, तो एक नया प्रवेशकर्ता उसकी पार्टी के लिए ब्रेक नहीं हो सकता है, या इसमें हस्तक्षेप नहीं कर सकता है: पहली गलती पर, उसे वरिष्ठ गायक-नेता द्वारा रोका जाएगा। समय के साथ, जब ऐसा शुरुआती धीरे-धीरे अनुभव प्राप्त करता है, एक कंडक्टर की तकनीक सीखता है, एक निजी और एक सामान्य गाना बजानेवालों की एक प्रणाली, आदि को बनाए रखना सीखता है, तो वह एक स्वतंत्र गायक बन जाता है। ऐसे अनुभवी गायक के लिए किसी अनुभवहीन व्यक्ति को समय के साथ सीखने के लिए उपयोगी है: अपने छात्र की गलतियों को देखकर, वह स्पष्ट रूप से समझ जाएगा कि उसे खुद इस "पाठ्यक्रम" से गुजरना पड़ा।

कोरल पार्टी के मुखिया को इसकी रचना में से एक गायक चुनना होगा जो उसकी पार्टी के नोट्स का प्रभारी होगा। यह अनुशंसा की जाती है कि आप पांच अच्छे, टिकाऊ फ़ोल्डर रखें - चार गाना बजानेवालों के लिए (एक प्रति भाग) और एक कंडक्टर के लिए। लाइब्रेरियन, कंडक्टर से एक संकेत प्राप्त करने के बाद, रिहर्सल में कौन सी रचनाएँ और किस क्रम में काम किया जाएगा, इसके अनुसार, नोट्स को फ़ोल्डरों में रखता है और उन्हें प्रत्येक भाग में एकल गायकों को स्थानांतरित करता है। कंडक्टर ने काम करने की बात की घोषणा की। संगीत फ़ोल्डर के प्रभारी नोट्स वितरित करते हैं और, किसी दिए गए चीज़ पर काम खत्म करने के बाद, उन्हें तुरंत फ़ोल्डरों में वापस इकट्ठा करते हैं; यहां तक ​​कि मुखिया को भी फ़ोल्डरों के प्रभारी के अलावा, नोटों का निपटान नहीं करना चाहिए - यदि इस नियम का पालन किया जाता है, तो नोट्स वाले फोल्डर पूर्वाभ्यास के अंत में पुस्तकालयाध्यक्ष के पास उसी क्रम में पहुंचेंगे जिस क्रम में वह उन्हें जारी किया। लाइब्रेरियन कंडक्टर के फ़ोल्डर का प्रभारी है।

उपरोक्त सभी संगठनात्मक उपाय बहुत व्यावहारिक महत्व के हैं। गाना बजानेवालों में, सब कुछ जुड़ा, बन्धन, वेल्डेड होना चाहिए। एक स्पष्ट संगठन के साथ, मामले के संगीत या सामाजिक पक्ष का कोई उल्लंघन नहीं होना चाहिए: संगठनात्मक कार्यों को ठीक से वितरित किया जाता है, संगठनात्मक कार्य के प्रत्येक खंड को उचित हाथों में रखा जाता है। प्रत्येक कड़ी बुद्धिमानी से सामान्य कारण के हितों के नाम पर दूसरे के साथ अपने काम का समन्वय करती है, फलदायी कलात्मक गतिविधि के लिए आवश्यक संगठन और अनुशासन गाना बजानेवालों में मजबूती से अंतर्निहित है।

अक्सर एक कंडक्टर के बारे में शिकायतें होती हैं जिसे अनुशासन की आवश्यकता होती है: उसे बहुत सख्त और अत्यधिक मांग करने के लिए फटकार लगाई जाती है। बेशक, सभी निराधार दावे निंदा के अधीन हैं।

आइए इस मुद्दे में गहराई से उतरने की कोशिश करते हैं।

हम अनुभव से जानते हैं कि इस तरह की "मांगों" से कभी-कभी निराशाजनक परिणाम क्या होते हैं। उदाहरण के लिए, कोई स्वयं के लिए व्यक्तिगत स्नेह या एक सामान्य कलात्मक कार्य में ईमानदारी और हार्दिक भागीदारी की मांग कैसे कर सकता है? यह केवल वांछित हो सकता है, लेकिन यह आवश्यकताओं से नहीं, बल्कि अन्य तरीकों से प्राप्त किया जाता है। सबसे पहले, किसी को स्वयं की मांग करनी चाहिए और यह जानना चाहिए कि गाना बजानेवालों के साथ कंडक्टर का कोई भी काम एक रचनात्मक कार्य होना चाहिए, कलात्मक अनुपात की भावना से नियंत्रित चढ़ाई, तैयारी में कंडक्टर का निरंतर साथी होना चाहिए काम और सार्वजनिक प्रदर्शन में।

कंडक्टर को हमेशा बाहरी रूप से साफ-सुथरा, मिलनसार होना चाहिए, कभी भी अशिष्टता की अनुमति नहीं देनी चाहिए: उसे दृढ़ता से सीखना चाहिए कि अशिष्टता और सूक्ष्म कलात्मक कार्य परस्पर अनन्य हैं।

हम गाना बजानेवालों के अनुशासन को बाहरी और आंतरिक में विभाजित करते हैं। बाहरी अनुशासन व्यवस्था है, किसी भी सामूहिक कार्य के लिए एक पूर्वापेक्षा है। कलात्मक कार्यों के लिए आवश्यक आंतरिक अनुशासन को शिक्षित करने और स्थापित करने के साधन के रूप में यह बाहरी अनुशासन आवश्यक है। बाहरी अनुशासन बनाए रखना गाना बजानेवालों के मुखिया और गाना बजानेवालों के मुखिया का प्रत्यक्ष व्यवसाय है, वे काम के लिए आवश्यक बाहरी आदेश को शांतिपूर्वक और उचित रूप से स्थापित करते हैं। लेकिन अगर केवल बड़ों को हमेशा बाहरी अनुशासन बनाए रखने की चिंता होती है, तो यह स्थायी नहीं है। कंडक्टर को खुद को धीरे-धीरे और धैर्यपूर्वक गाना बजानेवालों में एक तर्कसंगत और सचेत बाहरी अनुशासन देना चाहिए। यह आवश्यक है कि गायक, कंडक्टर के कोमल लगातार प्रभाव के प्रभाव में, खुद को अनुशासित करता है, स्पष्ट रूप से समझता है कि बाहरी अनुशासन उस पर निर्भर करता है, कि यह आवश्यक है और केवल अगर यह उपलब्ध है, तो गाना बजानेवालों को रचनात्मक कलात्मकता में सक्षम है काम।

बाहरी अनुशासन गाना बजानेवालों में गंभीरता, कला के प्रति गहरा सम्मान, वह बाहरी व्यवस्था और वह एकाग्रता बनाता है जो गाना बजानेवालों को आंतरिक कलात्मक अनुशासन के क्षेत्र में ले जाती है। इस प्रकार, आंतरिक व्यवस्था का अनुशासन बाहरी अनुशासन से निकटता से संबंधित है। इसके बिना, कंडक्टर और गाना बजानेवालों को अपनी कक्षाओं को रचनात्मक रूप से सार्थक बनाना मुश्किल होगा। रचनात्मक कार्य और उससे भी अधिक कलात्मक प्रदर्शन एक नाजुक और जटिल प्रक्रिया है। इसके लिए असाधारण एकाग्रता, विचारशीलता, मनोदशा, गहराई की आवश्यकता होती है। रचनात्मक उभार कि वास्तविक कलात्मक प्रदर्शन को कृत्रिम रूप से और जल्दबाजी में विकसित नहीं किया जा सकता है। लेकिन हम उसके लिए रास्ता तैयार कर सकते हैं। ये रास्ते बाहरी अनुशासन को मजबूत करने और सामग्री की तकनीकी कठिनाइयों पर काबू पाने के लिए काम कर रहे हैं जो इसे प्रदान करता है। जब एक अनुशासित गाना बजानेवालों ने इन कठिनाइयों पर काबू पा लिया, तो आंतरिक कलात्मक व्यवस्था के अनुशासन के क्षेत्र में जाने वाले मार्ग, जिनकी उपस्थिति में अकेले ही उत्थान और प्रेरणा प्रकट हो सकते हैं, स्पष्ट हो जाते हैं।

बाहरी और आंतरिक अनुशासन की सभी आवश्यकताओं के सावधानीपूर्वक पालन से ही गाना बजानेवालों को प्रेरणादायक कलात्मक प्रदर्शन के लिए सक्षम बनाया जाता है और गाना बजानेवालों का काम कला का एक सच्चा काम बन जाता है।

गाना बजानेवालों के सफल काम के लिए, प्रत्येक गायक की संगीत प्रतिभा का बहुत महत्व है। इसलिए नए गायक को स्वीकार करते समय कंडक्टर को अपनी संगीत प्रतिभा पर पर्याप्त ध्यान देना चाहिए। संगीत की दृष्टि से प्रतिभाशाली गायक को ध्वनि की सुंदरता का अंदाजा होता है, और इसके परिणामस्वरूप, ऐसी ध्वनि को खोजने की इच्छा होती है; उचित ध्वनि खोजने के लिए बहुत कम मार्गदर्शन और सलाह की आवश्यकता होती है। सांस लेने और ध्वनि निर्माण के बारे में बुनियादी जानकारी को आत्मसात करने के साथ, बहुत कम व्यायाम के साथ एक संगीत की प्रतिभा वाला गायक जल्दी से अच्छे परिणाम प्राप्त करता है। गाना बजानेवालों में जितने अधिक प्रतिभाशाली गायक होते हैं, गाना बजानेवालों को जितनी आसानी से समझ में आता है और कंडक्टर की आवश्यकताओं को स्वीकार करता है, उतना ही वह अपने काम में सफल होता है।

रिहर्सल की संख्या और अवधि के बारे में दो शब्द। कई वर्षों के अभ्यास से, हम इस निष्कर्ष पर पहुंचते हैं कि शौकिया गायक मंडलियों के लिए सबसे कम रिहर्सल प्रति सप्ताह दो है। एक सप्ताह में एक पूर्वाभ्यास के साथ, किए गए कार्य के परिणाम लगभग बिना किसी निशान के बिखरे हुए हैं, अर्जित कौशल को सुचारू किया जाता है। इन परिस्थितियों में, परिणाम महसूस नहीं होते हैं, गायकों की काम में रुचि कम हो जाती है।

पेशेवर गायक मंडलियों को प्रतिदिन (सप्ताहांत को छोड़कर) अभ्यास करना चाहिए। रिहर्सल की अवधि ढाई घंटे से अधिक नहीं होनी चाहिए: पहला भाग 1¼ घंटे, आराम - ¼ घंटे और दूसरा - 1 घंटा है।

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* कोरस की रचना के प्रश्न पर विचार करते हुए, पीजी चेसनोकोव इस या उस प्रकार के कोरस की कलात्मक और प्रदर्शन क्षमताओं की विशेषताएं नहीं देते हैं। (एस. पोपोव द्वारा नोट)।

* शब्दों के अजीबोगरीब उपयोग पर ध्यान दें: "पूर्ण गाना बजानेवालों" और "अपूर्ण गाना बजानेवालों"। "अपूर्ण" से - पीजी चेसनोकोव का अर्थ है एक छोटा गाना बजानेवालों, जबकि "पूर्ण" गाना बजानेवालों एक गाना बजानेवालों में है जिसमें कोरल भागों को समूहों में विभाजित किया जा सकता है। यह उपरोक्त शर्तों की वर्तमान में स्वीकृत समझ के विपरीत है। "अपूर्ण" से एक गाना बजानेवालों का मतलब है जिसमें कोई कोरल हिस्सा नहीं है, उदाहरण के लिए, सोप्रानो, ऑल्टो और टेनर भागों से मिलकर एक गाना बजानेवालों। एक गाना बजानेवालों को "पूर्ण" माना जाता है यदि इसमें सभी कोरल भाग (सोप्रानो, ऑल्टो, टेनर और बास) होते हैं, चाहे उनका आकार कुछ भी हो। (एस. पोपोव द्वारा नोट)।

ऐसा गायक मंडली केवल वही कार्य कर सकता है जिसमें कोई विभाजन नहीं(विभाजन) पार्टियों में। गायकों की एक न्यूनतम रचना वाले गायक मंडल काफी व्यापक हुआ करते थे। वे चर्च सेवाओं के संचालन के अभ्यास से काफी संतुष्ट थे, और बाद में बड़प्पन के सैलून में संगीत कार्यक्रम में भाग लिया।

वर्तमान में, गाना बजानेवालों की न्यूनतम संख्या 16-20 लोगों की मानी जाती है।

छोटे समूह आमतौर पर कहलाते हैं टुकड़ियों .

सजातीय गायक मंडलियों के अभ्यास में समान मानदंडों का पालन करने की प्रथा है।

· गाना बजानेवालों की औसत रचना

संभावना का सुझाव देता है प्रत्येक बैच को कम से कम दो में विभाजित करना ... इसलिए, यह कम से कम होना चाहिए 24 लोग।

आमतौर पर इन गायक मंडलियों में 30 से 60 लोग होते हैं।

प्रदर्शन के अवसर! मध्य गाना बजानेवालों काफी महत्वपूर्ण हैं। मध्य गाना बजानेवालों की मात्रात्मक संरचना की अपर्याप्तता एक बड़े ऑर्केस्ट्रा के साथ-साथ पॉलीफोनिक और पॉलीकोरस रचनाओं के साथ बड़ी रचनाओं के प्रदर्शन में पाई जाती है। अन्य सभी मामलों में, यह गाना बजानेवालों को प्रदर्शन करने वाले प्रदर्शनों की सूची का सफलतापूर्वक सामना करना पड़ सकता है। यह ज्ञात है कि लीपज़िग गाना बजानेवालों, जिसमें बाख ने काम किया था और जिसमें उनके अधिकांश काम पहली बार किए गए थे, में 20-25 लोगों की रचना थी। प्रसिद्ध सिस्टिन चैपल में 15-20 वयस्क गायक शामिल थे। चैम्बर गाना बजानेवालों ओ। शॉ उच्च योग्य गायकों द्वारा कार्यरत एक मध्यम गाना बजानेवालों की क्षमताओं का एक अच्छा उदाहरण है। एक छोटे कक्ष ऑर्केस्ट्रा के 31 गायकों के इस समूह में एक अत्यंत विस्तृत प्रदर्शन रेंज है। उनके प्रदर्शनों की सूची में नीग्रो आध्यात्मिक, गाना बजानेवालों के लिए विभिन्न प्रकार के काम शामिल हैं, जैसे कि बी नाबालिग में बाख के मास जैसे प्रमुख कार्य। गाना बजानेवालों ने छोटे और बड़े दोनों संगीत कार्यक्रमों में सफलतापूर्वक प्रदर्शन किया।

उन नेताओं द्वारा एक गंभीर गलती की जाती है, जो संख्या की खोज में हैं गुणवत्ता मानदंड खोनागायकों को गाना बजानेवालों में स्वीकार करते समय। गाना बजानेवालों में गायकों की उपस्थिति, जिनके पास पर्याप्त डेटा नहीं है, सामूहिक के विकास को रोकता है, रचनात्मक रुचि को कम करता है, और संगठनात्मक नींव को कमजोर करता है।

· बड़ा गाना बजानेवालों ऐसी रचना होनी चाहिए जो उसे किसी भी कोरल कार्य के प्रदर्शन के साथ प्रदान करे। ऐसे गायकों में, आमतौर पर 80 से 120 लोगों से।

यहाँ कुछ गायकों के लिए संख्याएँ दी गई हैं:

यूएसएसआर के राज्य शैक्षणिक रूसी गाना बजानेवालों - 100.

ऑल-यूनियन रेडियो का बड़ा गाना बजानेवालों - 95.

लेनिनग्राद अकादमिक कैपेला - 90.

लाल बैनर के नाम पर सोवियत सेना के अलेक्जेंड्रोवा गीत और नृत्य कलाकारों की टुकड़ी- 100.

एस्टोनियाई एसएसआर के राज्य पुरुष गाना बजानेवालों - 80.



लातवियाई एसएसआर के राज्य शैक्षणिक गाना बजानेवालों - 80.

RSFSR के राज्य रूसी रिपब्लिकन चैपल - 80.

यूक्रेनी एसएसआर "दुमका" के राज्य सम्मानित शैक्षणिक चैपल - 80.

· गाना बजानेवालों की अधिकतम रचनाइस पर विचार किया गया है 120-130 लोग गाना बजानेवालों की स्थायी संरचना में और वृद्धि इसके प्रदर्शन गुणों में सुधार में योगदान नहीं देती है। गाना बजानेवालों का प्रदर्शन लचीलापन, गतिशीलता, लयबद्ध स्पष्टता खो देता है, पहनावा अस्पष्ट हो जाता है, भागों का समय कम दिलचस्प होता है।

औपचारिक बैठकों में भाषणों के लिए, गीत उत्सव, प्रदर्शन कई पैदा करते हैं

· संयुक्त चयनकर्ता का मेल दर्जनों शौकिया और पेशेवर समूह ... तो, (बाल्टिक गणराज्यों) में पारंपरिक गीत समारोहों में विलो से मिलकर संयुक्त गायक मंडलियां होती हैं 30 - 40 हजार कलाकार.

संयुक्त गायक मंडलियों के लिए, आमतौर पर बहुत जटिल नहीं, "आकर्षक", "पोस्टर" कार्यों का चयन किया जाता है। अक्सर ये गायक मंडलियां बड़े आकार के कठिन टुकड़ों का भी प्रदर्शन करती हैं। उदाहरण के लिए, वोल्गा क्षेत्र और उरल्स के कई शहरों में, बड़े संयुक्त गायक मंडलियों और आर्केस्ट्रा ने स्विरिडोव के दयनीय ओरेटोरियो का प्रदर्शन किया, और संयुक्त पुरुष गायक मंडली, जिन्होंने रीगा में 1965 के गीत समारोह में प्रदर्शन किया, ने ई। कप्प के जटिल पॉलीफोनिक कार्य का प्रदर्शन किया। उत्तरी तट।

ऐसे ज्ञात मामले हैं जब सामूहिक गायन में एक लाख से अधिक लोगों ने भाग लिया। तो, इस पुस्तक के लेखक को 130 हजार प्रतिभागियों (VI विश्व युवा महोत्सव) के एक गाना बजानेवालों का प्रबंधन करने का मौका मिला।

हजारों गायक मंडलियों के नेतृत्व की अपनी विशेषताएं और कठिनाइयां हैं। ये कठिनाइयाँ, मुख्य रूप से एक ध्वनिक प्रकृति की, मुख्य रूप से एक लयबद्ध पहनावा की स्थापना से जुड़ी हैं

मिश्रित गाना बजानेवालोंएक पुरुष के साथ बच्चों या महिला गाना बजानेवालों के संयोजन के परिणामस्वरूप गठित; मिश्रित गाना बजानेवालों में - आवाज़ों के दो समूह: ऊपरी एक - महिला या बच्चे की आवाज़, निचली एक - पुरुष आवाज़ें।
चार-भाग मिश्रित गाना बजानेवालों की एक विशिष्ट रचना में सोप्रानो, ऑल्टो, टेनर और बास भाग होते हैं। इस तरह की रचना का एक उदाहरण ग्लिंका द्वारा ओपेरा "रुस्लान एंड ल्यूडमिला" के एक्ट I से कोरस है - "टू द ब्राइट प्रिंस एंड हेल्थ एंड ग्लोरी":

ए अधूरा मिश्रित गाना बजानेवालों
एक मिश्रित गाना बजानेवालों में सभी नामित पार्टियां शामिल नहीं हो सकती हैं, लेकिन उनमें से केवल कुछ ही शामिल हैं। उदाहरण के लिए, एक गाना बजानेवालों में अल्टोस, टेनर्स और बास हो सकते हैं; या सोप्रानो, ऑल्टो और टेनोर; ऊपरी समूह के कोरल भागों में से किसी एक के संयोजन को निचले समूह (सोप्रानो + टेनोर, ऑल्टो + बास, ऑल्टो + टेनोर, आदि) के हिस्सों में से एक के साथ जोड़ा जा सकता है। इस तरह की रचनाएं एक अपूर्ण मिश्रित गायन का निर्माण करती हैं।

B. मिश्रित गाना बजानेवालों में दोहरी आवाज़ें
संगीत के एक टुकड़े की बनावट के आधार पर, एक मिश्रित गाना बजानेवालों को एकसमान (दुर्लभ मामलों में) या एक सप्तक में, तथाकथित ऑक्टेव यूनिसन (सामान्य मामला) में गा सकते हैं; दो स्वरों में भी गा सकते हैं, बाद के मामले में, सोप्रानो भाग को आमतौर पर टेनर भाग द्वारा एक सप्तक कहा जाता है, और ऑल्टो भाग - बास भाग द्वारा। इस प्रकार सभी एकल-भाग और दो-भाग कोरल कार्यों को मिश्रित गाना बजानेवालों द्वारा सप्तक दोहरीकरण के साथ किया जा सकता है।
जब एक मिश्रित गाना बजानेवालों ने तीन स्वरों में संगीत के एक टुकड़े का प्रदर्शन किया है, तो सबसे आम दोहराव तकनीक पहले सोप्रानोस और पहले टेनर्स के बीच, दूसरे सोप्रानोस और दूसरे टेनर्स के बीच, अल्टोस और बास के बीच ऑक्टेव दोहरीकरण है।
एकसमान और सप्तक में आवाजों के दोहराव का एक उदाहरण आई. बोरोडिन द्वारा ओपेरा "प्रिंस इगोर" के अंशों के नीचे पाया जा सकता है:

बी आवाजों के विभाजन के संबंध में मिश्रित गाना बजानेवालों की संभावनाएं

ऊपर कहा गया था कि मिश्रित गाना बजानेवालों में मूल रूप से चार भाग होते हैं। हालांकि, मिश्रित गाना बजानेवालों की संभावनाएं इस विशिष्ट प्रस्तुति से कहीं अधिक हैं। यदि एक सजातीय रचना के लिए तैयार किए गए कोरल स्कोर में, विभाजन चार, पांच, छह और यहां तक ​​​​कि सात आवाजों तक पहुंचता है, तो एक मिश्रित गाना बजानेवालों की पार्टियों को अलग करने की संभावना की कल्पना करना मुश्किल नहीं है, जिसमें इसकी रचना में दो सजातीय गायन हैं।
आइए मिश्रित गाना बजानेवालों की आवाज़ों के अलग होने के परिणामस्वरूप कुछ संयोजनों पर विचार करें, इसके लिए निम्नलिखित सम्मेलनों को लेते हुए: आवाज़ें अक्षरों द्वारा निर्दिष्ट की जाती हैं (सी - सोप्रानो, ए - ऑल्टो, टी - टेनर, बी - बास); अक्षर के पास की संख्याएं निभाई जा रही भूमिका को दर्शाती हैं - पहला या दूसरा, आदि। उदाहरण के लिए, C 1 पहले सोप्रानोस के लिए है, C 2 दूसरे सोप्रानोस के लिए है, आदि।

1. (सी 1 + सी 2) + ए + टी + बी
2.सी + (ए 1 + ए 2) + टी + बी
3.सी + ए + (टी 1 + टी 2) + बी
4.सी + ए + टी + (बी 1 + बी 2)

1. (सी 1 + सी 2) + (ए 1 + ए 2) + टी + बी
2. (सी 1 + सी 2) + ए + (टी 1 + टी 2) + बी
3. (सी 1 + सी 2) + ए + टी + (बी 1 + बी 2)
4.सी + (ए 1 + ए 2) + (टी 1 + टी 2) + बी
5.सी + (ए 1 + ए 2) + टी + (बी 1 + बी 2)
6.सी + ए + (टी 1 + टी 2) + (बी 1 + बी 2)

1. (सी 1 + सी 2) + (ए 1 + ए 2) + (टी 1 + टी 2) + बी
2.सी + (ए 1 + ए 2) + (टी 1 + टी 2) + (बी 1 + बी 2)
3. (सी 1 + सी 2) + ए + (टी 1 + टी 2) + (बी 1 + बी 2)
4. (सी 1 + सी 2) + (ए 1 + ए 2) + टी + (बी 1 + बी 2)

(सी 1 + सी 2) + (ए 1 + ए 2) + (टी 1 + टी 2) + (बी 1 + बी 2)

अन्य संयोजन भी संभव हैं। संगीत के एक टुकड़े के लिए दो या तीन गायक मंडलियों द्वारा प्रस्तुत किया जाना असामान्य नहीं है।
इस प्रकार, आवाजों की संख्या के अनुसार, जिसके लिए प्रदर्शन किए गए कार्य की गणना की जाती है, मिश्रित गाना बजानेवालों को एक-भाग, दो-भाग, तीन-, चार-, पांच-, छह-, सात-, आठ-भाग, आदि हो सकते हैं।

रूसी संगीत साहित्य में कई पॉलीफोनिक गायक हैं। हम अनुशंसा करते हैं कि छात्र तन्यव सेशन के गायन का विश्लेषण करें। 27.

खंड I

गाना बजानेवालों सामूहिक

कोरल गायन एक जन लोकतान्त्रिक कला है। यह न केवल कोरल प्रदर्शन में प्रतिभागियों की संगीत और सौंदर्य शिक्षा में योगदान देता है, बल्कि श्रोताओं की व्यापक जनता भी।

एक गाना बजानेवालों का एक समूह है जो एक सामान्य लक्ष्य और उद्देश्यों से संगठित और एकजुट होता है, जो सरल लोक गीत से लेकर कोरल साहित्य के सबसे जटिल कार्यों तक अलग-अलग कठिनाई और विभिन्न संगीत शैलियों के कोरल स्कोर को फिर से बनाने में सक्षम है।

गाना बजानेवालों का एक संगठित समूह है, जिसमें आवश्यक रूप से आवाजों के कई अलग-अलग समूह होने चाहिए, जिन्हें पार्टियां कहा जाता है। भागों को ध्वनि वर्ण और स्वरों की श्रेणी द्वारा समूहीकृत किया जाता है।

अक्सर प्रत्येक बैच को दो समूहों में विभाजित किया जाता है, ऐसे विभाजन को डिविसी कहा जाता है।

गाना बजानेवालों के प्रकार

गायन की आवाज़ों की संरचना के आधार पर, गायक मंडलियों को दो प्रकारों में विभाजित किया जाता है: सजातीय और मिश्रित। सजातीय गायक मंडलियां बच्चों, महिलाओं और पुरुषों के लिए हैं। मिश्रित गायकों में नर और मादा स्वर शामिल हैं। मिश्रित प्रकार की एक भिन्नता गाना बजानेवालों की है, जिसमें बच्चों की आवाज़ों द्वारा महिला आवाजों के कुछ हिस्सों का प्रदर्शन किया जाता है। मिश्रित गायक मंडलियों में कनिष्ठ और अपूर्ण मिश्रित चयनकर्ता भी शामिल हैं।

बच्चों का गाना बजानेवालों।सभी बच्चों के गाना बजानेवालों को उम्र के अनुसार तीन समूहों में बांटा गया है: जूनियर गाना बजानेवालों, मध्य गाना बजानेवालों और वरिष्ठ गाना बजानेवालों।

जूनियर गाना बजानेवालों। इस गाना बजानेवालों का प्रदर्शन लोक गीतों, समकालीन संगीतकारों के बच्चों के गीतों, बेलारूसी, रूसी और विदेशी क्लासिक्स के कार्यों के सरल नमूनों पर आधारित है। जूनियर गाना बजानेवालों की आवाज़ हल्कापन, सोनोरिटी और कम मात्रा की शक्ति से अलग होती है। कोरस की सीमा पहले और दूसरे सप्तक की शुरुआत की सीमा तक सीमित है। युवा छात्रों की आवाज़ों में एक स्पष्ट व्यक्तिगत समय नहीं होता है। लड़के और लड़कियों की आवाज में अभी भी कोई खास अंतर नहीं है।

मध्य गाना बजानेवालों। इस समूह के सदस्यों के पास कलात्मक और अभिव्यंजक साधनों के मामले में अधिक जटिल प्रदर्शनों की सूची है। कार्यक्रम में दो-भाग के टुकड़े शामिल हैं। मध्य कोरस की कार्य सीमा: 1 - 2 तक, मील 2 तक। इस कोरस की ध्वनि पहले से ही अधिक संतृप्ति की विशेषता है।

वरिष्ठ गाना बजानेवालों। वरिष्ठ गाना बजानेवालों की आवाज़ की ताकत, यदि आवश्यक हो, महान संतृप्ति, गतिशील तनाव और अभिव्यक्ति तक पहुंच सकती है। लेकिन अक्सर बच्चे की आवाज को सुरक्षित रखने के लिए इसका इस्तेमाल नहीं करना चाहिए। ११-१४ वर्ष की आयु के लड़कों में, जिन्होंने अभी तक उत्परिवर्तन के लक्षण नहीं दिखाए हैं, आवाज सबसे स्पष्ट रूप से सुनाई देती है, छाती की आवाज के समय के रंग के साथ। एक ही उम्र की लड़कियों में, एक महिला की आवाज का समय दिखाई देने लगता है। इस गाना बजानेवालों के प्रदर्शनों की सूची में संगत और एक कैपेला के साथ दो-तीन-भाग के काम शामिल हैं। सोप्रानो भाग की कार्य सीमा: पुनः १, मील १ - पुनः २, एफए २; altos: si छोटा - 2 तक, पुनः 2।

महिलाओं का गाना बजानेवालों।यह महान प्रदर्शन क्षमताओं के साथ एक सामूहिक है, एक विस्तृत श्रृंखला है। गाना बजानेवालों की कार्य सीमा: नमक छोटा, ला छोटा। - एफए २, नमक २। कोरल साहित्य में ऐसे सामूहिकों के लिए प्रदर्शनों की सूची व्यापक, शैली, छवियों, प्रदर्शन के तरीके में विविध है।

यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि कोई पेशेवर अकादमिक महिला चयनकर्ता नहीं हैं। लेकिन शौकिया प्रदर्शन में, विशेष संगीत शिक्षण संस्थानों में उनमें से कुछ हैं।

पुरुष चयनकर्ता... नर गाना बजानेवालों की आवाज़ में समय के रंगों के अजीबोगरीब शेड्स, गतिशील बारीकियों की एक विस्तृत श्रृंखला होती है। इस तरह के सामूहिक में सबसे बड़ा और अग्रणी आवाज भार अवधि के हिस्से पर पड़ता है। पुरुष गाना बजानेवालों की कार्य सीमा: ई लार्ज - एफ 1, जी १। पुरुष गायक मंडली के लिए कई तरह के काम हैं, और ओपेरा साहित्य भी उनमें समृद्ध है।

मिश्रित चयनकर्ता... उन्हें मादा (सोप्रानो और ऑल्टो) और नर (टेनर, बास, बैरिटोन) आवाजों की उपस्थिति की विशेषता है। स्नातकोत्तर चेसनोकोव ने इस प्रकार के गाना बजानेवालों को सबसे उत्तम कहा। इस समूह में अद्वितीय कलात्मक और प्रदर्शन करने की क्षमता है। कार्य सीमा: ला अनुबंध - एसआई २। कोरल साहित्य मिश्रित गाना बजानेवालों के कार्यों में समृद्ध है जो सामग्री, शैली, कोरल अभिव्यक्ति के साधनों में बहुत भिन्न हैं।

युवा, अधूरे मिश्रित चयनकर्ता।सामूहिक जिसमें वरिष्ठ स्कूली बच्चे भाग लेते हैं - लड़के और लड़कियों, ग्रेड 9-11 के छात्रों को माना जाता है। इसके अलावा, स्कूल गाना बजानेवालों में, सभी युवा पुरुष अक्सर एक स्वर में गाते हैं (उनके मुखर तंत्र में होने वाले शारीरिक उम्र से संबंधित परिवर्तनों के कारण)। यदि गाना बजानेवालों में मादा आवाजें हैं - सोप्रानो, अल्टोस और एक पुरुष एकजुट भाग, तो ऐसे युवा गाना बजानेवालों को अधूरा मिश्रित गाना बजानेवालों को माना जा सकता है।

केवल हाई स्कूल की लड़कियों से मिलकर बनने वाले गायन को लड़कियों के गायन या महिला गायन कहा जाता है।

लड़कों के बच्चों की आवाज़ के साथ गायकों के एक युवा समूह को मिलाकर, एक अनूठा समूह बनाया जाता है, जो मिश्रित गायक मंडलियों के लिए एक विविध और बल्कि जटिल कार्यक्रम करने में सक्षम होता है।

भजन के भाग

सामूहिक का आधार कोरल भागों से बना होता है, जिनमें से प्रत्येक को केवल इसकी अंतर्निहित समय विशेषताओं, एक निश्चित सीमा और कलात्मक और प्रदर्शन क्षमताओं की विशेषता होती है।

बच्चों के गाना बजानेवालों के कोरल भाग

छोटे और मध्यम आयु वर्ग (7-10 वर्ष) के बच्चों की आवाज़ें, एक नियम के रूप में, किसी भी समय या श्रेणी विशेषताओं के अनुसार कोरल भागों में विभाजित नहीं होती हैं। ज्यादातर मामलों में, गाना बजानेवालों को लगभग दो बराबर हिस्सों में विभाजित किया जाता है, जहां पहला समूह ऊपरी आवाज गाता है, और दूसरा - निचला वाला।

वरिष्ठ गाना बजानेवालों के कोरल भाग (11-14 वर्ष)। सीनियर स्कूल गाना बजानेवालों में अक्सर दो कोरल भाग होते हैं - सोप्रानो और अल्टोस। सोप्रानो की कार्य सीमा 1 तक है - 1 - मील 2, जी 2। लड़कियों की आवाज हल्की और मोबाइल होती है। सोप्रानो पार्टी में लड़के भी शामिल होते हैं, जो नामित रेंज की ऊंची आवाजें आसानी से ले सकते हैं।

जिन छात्रों के पास अधिक संतृप्त निचला रजिस्टर होता है उन्हें वायोला भाग में भेजा जाता है। उनकी सीमा: ला छोटा। - पुनः २. एक वरिष्ठ गाना बजानेवालों में एक विशेष भाग को पूरा करते समय, प्रत्येक प्रतिभागी की सावधानीपूर्वक जांच करना, उसकी सीमा, ध्वनि गठन की प्रकृति, समय के रंग और सांस लेने की प्रकृति की पहचान करना आवश्यक है।

वयस्क गाना बजानेवालों के कोरल भाग

सोप्रानो भाग। कार्य सीमा ई फ्लैट 1 - ए 2 है। गाना बजानेवालों में सोप्रानो भाग को अक्सर मुख्य मधुर आवाज द्वारा किया जाता है। सोप्रानो का ऊपरी रजिस्टर उज्ज्वल, रसदार, अभिव्यंजक लगता है। मध्य रजिस्टर में, सोप्रानो की आवाज हल्की और मोबाइल है, निचला रजिस्टर अधिक मफल है। सोप्रानो भाग को दो समूहों में विभाजित किया जा सकता है (पहला सोप्रानो, दूसरा सोप्रानो)।

वायलस भाग अक्सर एक हार्मोनिक कार्य करता है। एफए की कार्य सीमा छोटी है। , नमक छोटा है। - 2 तक, पुन: 2. ऑल्टो कोरल पार्ट को पूरा करना बहुत मुश्किल काम है, क्योंकि असली कम महिला आवाजें दुर्लभ हैं। ऑल्टो भाग में ऐसे गायक शामिल हैं जो बिना तनाव के ऑल्टो रेंज की निचली ध्वनियों को बजा सकते हैं।

टेनर्स पार्ट। काम करने की सीमा छोटी तक। , मी छोटा है। - नमक १, ला १। इस श्रेणी की चरम ध्वनियों का प्रयोग कोरल साहित्य में शायद ही कभी किया जाता है। टेनर भाग का ऊपरी रजिस्टर बड़ी शक्ति के साथ उज्ज्वल, अभिव्यंजक लगता है। एक विशेषता जो भाग की सीमा का विस्तार करती है, वह है टेनर्स के लिए एक फाल्सेटो की उपस्थिति, जो मध्य रजिस्टर की ऊपरी ध्वनियों और ध्वनियों को एक हल्की ध्वनि के साथ बजाना संभव बनाता है, उन्हें एक विशेष समय के साथ रंग देता है। टेनर भाग को अक्सर काम के मुख्य विषय के साथ सौंपा जाता है, अक्सर टेनर्स सोप्रानो भाग की नकल करते हैं; हार्मोनिक संगत ध्वनियों का प्रदर्शन करने वाले टेनर्स के कई उदाहरण हैं।

टेनर भाग आमतौर पर तिहरा फांक में दर्ज किया जाता है और एक सप्तक निचला लगता है। कभी-कभी इसे बास फांक में नोट किया जाता है, और इस मामले में यह बिल्कुल वैसा ही लगता है जैसा लिखा है।

बास भाग। यह कोरल सोनोरिटी, इसकी "नींव" का आधार बनाता है। Fa काम करने की सीमा बड़ी है। , एमआई महान। - 1 तक, पुन: 1. मध्य और उच्च रजिस्टरों में बास भाग सबसे अधिक अभिव्यंजक लगता है।

बास भाग को दो समूहों में बांटा गया है: बैरिटोन और बास। कम कोरल पुरुष स्वरों के तीसरे समूह के गायक - ऑक्टेविस्ट - गाना बजानेवालों के लिए विशेष दुर्लभता और मूल्य के हैं। एक या दो सप्तक के समूह में उपस्थिति गाना बजानेवालों की प्रदर्शन क्षमताओं का काफी विस्तार करती है।

गाना बजानेवालों के प्रकार

गाना बजानेवालों का प्रकार स्वतंत्र कोरल भागों की संख्या से निर्धारित होता है। गाना बजानेवालों निम्नलिखित प्रकार के होते हैं:

गाना बजानेवालों की नियुक्ति

मंच पर और पूर्वाभ्यास में गायक मंडलियों को कोरल भागों में व्यवस्थित किया जाता है। मिश्रित गाना बजानेवालों में संबंधित भाग संयुक्त होते हैं: उच्च महिला और उच्च पुरुष आवाज - सोप्रानो और टेनोर, कम महिला और कम पुरुष आवाज - अल्टोस, बैरिटोन, बास।

विभिन्न प्रकार के गायक मंडलियों की व्यवस्था के कई पारंपरिक तरीकों की योजनाएँ।

बच्चे या महिला गाना बजानेवालों:

सोप्रानो II

सोप्रानो आई

सोप्रानो आई

सोप्रानो II

सोप्रानो II

सोप्रानो आई

वाद्य यंत्र, यदि गाना बजानेवालों ने पियानो संगत के साथ प्रदर्शनों की सूची बनाई है, कंडक्टर के बाईं ओर रखा गया है।

पुरुष गाना बजानेवालों:

बैरिटोन

बैरिटोन

ऑक्टेविस्ट

मिश्रित गाना बजानेवालों:

दी गई गाना बजानेवालों की व्यवस्था की योजनाएँ कभी-कभी कॉन्सर्ट हॉल की ध्वनिक स्थितियों, पूर्वाभ्यास कार्यों और रचनात्मक खोज के आधार पर बदल जाती हैं।

कोरल समूहों की मात्रात्मक संरचना

गाना बजानेवालों में भाग लेने वाले गायकों की संख्या के अनुसार, समूह छोटे, मध्यम और बड़े हैं। प्रत्येक कोरल भाग के लिए सबसे छोटी रचना तीन है। मिश्रित गाना बजानेवालों, जिनमें से प्रत्येक भाग में गायकों की सबसे छोटी संख्या (तीन - सोप्रानो, तीन - ऑल्टो, तीन - टेनर, तीन - बास), में 12 लोग शामिल होंगे। ऐसी टीम, पीजी चेसनोकोव के अनुसार। रचना में छोटा माना जाता है और सख्त चार-भाग लेखन के कार्य कर सकता है।

वर्तमान में, कोरल प्रदर्शन के अभ्यास में कुछ बदलाव हुए हैं। प्रत्येक भाग में लगभग समान संख्या में गायकों के साथ 25 से 35 प्रतिभागियों के एक गाना बजानेवालों को एक छोटा या कक्ष गाना बजानेवालों के रूप में माना जाता है।

मध्यम गायक मंडलियों में ४० से ६० प्रतिभागी होते हैं; वे बच्चों, युवाओं, महिलाओं और मिश्रित शौकिया गायक मंडलियों में सबसे आम हैं।

60 से अधिक सदस्यों के समूह बड़े हैं।

80 - 100 से अधिक लोगों के समूह बनाना अव्यावहारिक माना जाता है। इस तरह की रचना के एक गाना बजानेवालों के लिए उच्च कलात्मक और प्रदर्शन लचीलापन, गतिशीलता, लयबद्ध सुसंगतता और कलाकारों की टुकड़ी को प्राप्त करना बहुत मुश्किल है।

एकल समूह के अलावा अन्य कार्यों और रचनात्मक कार्यों वाले समग्र गायन, एक और मामला है। समेकित गायक मंडलियों को एक विशिष्ट अवसर पर आयोजित किया जाता है और 100 से 1,000 या अधिक प्रतिभागियों के अपने रैंक में एकजुट हो सकते हैं।

सेमिनार के लिए प्रश्न

  1. एक रचनात्मक टीम के रूप में गाना बजानेवालों।
  2. गाना बजानेवालों के प्रकार और उनकी विशेषताएं।
  3. विभिन्न प्रकार के गायक मंडलियों के कोरल भाग।
  4. गाना बजानेवालों के प्रकार।
  5. गाना बजानेवालों की नियुक्ति।
  6. गाना बजानेवालों के समूहों की मात्रात्मक संरचना।

साहित्य

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मित्रोफ़ान पायटनित्सकी ने लोक गीतों को प्रेम और कोमलता के साथ कहा। रूसी लोककथाओं के प्रसिद्ध संग्रहकर्ता रूस में पहले लोक गायन के संस्थापक बने। सामूहिक के इतिहास का अध्ययन नतालिया लेटनिकोवा ने किया था।

किसान - इस तरह से पायटनित्सकी गाना बजानेवालों ने खुद को संगीत समारोहों में गर्व से बुलाया। और सामूहिक का स्टेज प्रीमियर 1911 में हुआ था। और तुरंत नोबल असेंबली के हॉल में - यूनियनों की वर्तमान सभा। लोक संगीत एक उच्च कला के रूप में। यह पहली बार था।

"शोक करने वालों का विलाप"। कॉन्सर्ट पोस्टर में ऐसा आइटम महान रूसी किसानों के संगीत कार्यक्रम को नजरअंदाज नहीं कर सकता था, विशेष रूप से वोरोनिश और रियाज़ान प्रांतों से छुट्टी दे दी गई थी। लोक गीत और महाकाव्य, प्राचीन वाद्ययंत्रों के साथ। एक वास्तविक अनुभूति।

गाना बजानेवालों की पहली रचना

"जितना वे कर सकते हैं गाओ" किसान कोरस का मुख्य सिद्धांत है। सॉन्ग आर्टेल ने रिहर्सल भी नहीं किया।

किसान बस अपने गांवों से आए और गाया। इस बीच और फिर। जैसे काम पर घर पर, या खेत में, या शाम को ढेर पर।

Pyatnitsky ने इस मौलिक प्रकृति की सराहना की। और वह अकेला नहीं था। गाना बजानेवालों के प्रशंसकों में फ्योडोर चालपिन, सर्गेई राचमानिनोव, एंटोनिना नेज़दानोवा, इवान बुनिन, व्लादिमीर लेनिन हैं। लेनिन के आदेश से, गायन किसान मास्को चले गए। उन्होंने कारखानों, कारखानों में काम करना शुरू कर दिया और पहले से ही एक स्थायी लाइन-अप के रूप में गाने लगे।

संस्थापक की मृत्यु के बाद, गाना बजानेवालों का नाम 1927 में Pyatnitsky रखा गया था। संगीतकार की विरासत एक फोनोग्राफ पर रिकॉर्ड किए गए 400 से अधिक गाने हैं, जो लोक वाद्ययंत्रों और वेशभूषा का एक अनूठा संग्रह है। लेकिन मुख्य बात लोगों की प्रतिभा पर ध्यान देना है, जिससे एक अनूठी टीम बनाना संभव हो गया।

महान देशभक्तिपूर्ण युद्ध के दौरान, गाना बजानेवालों ने फ्रंट लाइन पर एक फ्रंट-लाइन कॉन्सर्ट ब्रिगेड के रूप में प्रदर्शन किया। और गीत "ओह, माई फॉग्स ..." पक्षपातपूर्ण आंदोलन का गान बन जाता है। 9 मई, 1945 को महान विजय के सम्मान में कलाकारों ने रेड स्क्वायर पर गाया। टीम ध्यान से सामने से पत्र रखती है।

परंपराएं भी संरक्षित हैं। लोकगीत अभी भी प्रदर्शनों की सूची में है। लिपेत्स्क कोरस विशेष रूप से लिपेत्स्क प्रांत की बोली में, ब्रांस्क - ब्रांस्क में, व्लादिमीर - व्लादिमीर में किया जाता है। पिछली शताब्दी की शुरुआत में पायटनित्सकी द्वारा रिकॉर्ड किए गए गाने भी बजाए जाते हैं।

हर संगीतमय घटना के अनुयायी होते हैं। वोरोनिश, यूराल, नॉर्थ, रियाज़ान, ओम्स्क, वोल्ज़्स्की ... लगभग हर क्षेत्र में एक गाना बजानेवालों का समूह दिखाई दिया। और विदेश में। पोलिश पहनावा "माज़ोवशे", चेक "स्लच" - मित्रोफ़ान पायटनित्सकी के महान कारण की गूँज।

2008 में, Pyatnitsky गाना बजानेवालों को देश के राष्ट्रीय खजाने के रूप में मान्यता दी गई थी। और ऑर्डर ऑफ द रेड बैनर ऑफ लेबर, फ्रेंडशिप ऑफ पीपल्स, सरकारी पदक "रूस का पैट्रियट" और एक अनौपचारिक पुरस्कार - मॉस्को में "एली ऑफ स्टार्स" पर एक व्यक्तिगत स्टार।

आज ३० रूसी क्षेत्रों के लगभग ९० कलाकार प्यटनित्सकोय में गाते हैं, नृत्य करते हैं, खेलते हैं। चयन का मुख्य मानदंड उपहार है। दुनिया में सबसे अधिक बार भ्रमण करने वाले समूह में काम करने के लिए बहुत सारी प्रतिभाओं की आवश्यकता होती है। यह कोई संयोग नहीं है कि कोरस की सबसे लंबी संख्या है ... झुकना!

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