जूलिया फिशर एक वायलिन वादक हैं। फिशर, यूलिया - ऑनलाइन सुनो, डाउनलोड करें

जर्मन वायलिन वादक जूलिया फिशर ने मॉस्को हाउस ऑफ म्यूज़िक में एक संगीत कार्यक्रम दिया, जिसमें पाब्लो सरसाटे को समर्पित उनकी नई सीडी का कार्यक्रम प्रस्तुत किया गया। शैक्षणिक दृश्य के 30 वर्षीय स्टार ने इज़वेस्टिया संवाददाता को बताया कि श्रोताओं को यह नहीं पता होना चाहिए कि वह किसका वायलिन बजा रहा है।

- आप मास्को में किस तरह का कार्यक्रम लेकर आए?

यह मेरे लिए बहुत ही असामान्य है: मैं लघु चित्रों से संगीत रचना करने के लिए अभ्यस्त नहीं हूं। कुछ साल पहले मुझे एक एल्बम "सारसैट" रिकॉर्ड करने का विचार था, और इसके लिए मैंने विभिन्न लेखकों द्वारा लिखित स्पैनिश नृत्यों की भावना में विशिष्ट संगीत - छोटे टुकड़ों का चयन किया। मेरी राय में, बीथोवेन या ब्राह्म के साथ सरसैट का संयोजन अनुचित है। टारटिनी के "डेविल्स ट्रिल" के साथ और मेंडेलसोहन के सोनाटा के साथ संयोजन करने के लिए बेहतर है, जो इतिहास में सबसे गुणी वायलिन सोनाटा है। खैर, रवेल की जिप्सी गर्ल के साथ, क्योंकि सरसते के सबसे लोकप्रिय नाटक को जिप्सी चैंट्स कहा जाता है (मैं उन्हें नहीं खेलता - सबसे लोकप्रिय नाटक क्यों?)।

आप न केवल एक वायलिन वादक हैं, बल्कि एक संगीतज्ञ पियानोवादक भी हैं। क्या आप इस बात से सहमत हैं कि वायलिन के प्रदर्शन में गुण का तत्व अधिक महत्वपूर्ण है और क्या हम कहेंगे, अधिक अपरिहार्य?

शायद, हाँ, क्योंकि जनता को गुणवादियों से अधिक पियानोवादक वायलिन वादकों को देखना पसंद है - यह सिर्फ अधिक शानदार है। यदि आप एक महान कलाकार बनना चाहते हैं, तो आपको किसी भी उपकरण पर एक गुण बनना होगा। लेकिन मंच पर आपकी उपस्थिति का कारण सद्गुण नहीं होना चाहिए।

वास्तव में, वायलिन बजाना पियानो बजाने से ज्यादा कठिन नहीं है - वायलिन बजाना शुरू करना बहुत मुश्किल है, और इससे पहले कि आप सामान्य आवाज निकाल सकें, इसमें लंबा समय लगेगा। पियानो पर, विपरीत सच है: इसे शुरू करना आसान है, लेकिन जितना अधिक आप आगे बढ़ते हैं, कार्य उतना ही कठिन हो जाते हैं। यही कारण है कि दुनिया में कई अद्भुत पियानोवादक हैं - जो पूर्णता के 90-95% के स्तर पर हैं। और बहुत, बहुत कम जो 100% तक पहुँचते हैं। और वायलिनवादकों में, कई 60% पर खेलते हैं और कई 100% पर खेलते हैं, लेकिन उनके बीच लगभग कोई नहीं है। औसत वायलिन वादक या शानदार व्यक्ति हैं।

- आपने कभी नहीं सोचा के बदले में वायलिन और पियानो के लिए एक सोनाटा के दोनों हिस्सों का प्रदर्शन करें और फिर उन्हें एक ऑडियो रिकॉर्डिंग में संयोजित करें?

नहीं, यह पहले से ही एक खेल होगा, संगीत नहीं। हमारी कला के बारे में सबसे अद्भुत चीजों में से एक साथी के साथ बात कर रही है। यह बहुत अच्छा है जब आप एक वाक्यांश खेलते हैं और कोई आपको जवाब देता है। मंच पर वायलिन वादक शायद ही अकेले हों। दूसरी ओर, पियानोवादक अपना अधिकांश समय अकेले साधन के साथ बिताते हैं - शायद इसीलिए वे अक्सर पागल जैसे दिखते हैं। सामान्य तौर पर, वायलिन की कला अधिक सामाजिक होती है।

आधुनिक संगीत व्यवसाय हमें बताता है कि एक सेलिब्रिटी वायलिन वादक को Stradivarius खेलना चाहिए और कुछ नहीं। और आपको गुआडानिनी और ऑगस्टाइन के उपकरणों के साथ मिलता है।

मैंने छह साल तक स्ट्राडिवरी खेला जब मुझे उनके वायलिन का उपयोग करने के लिए दिया गया था। अब मैं स्ट्राडिवरी नहीं खेलने का कारण बहुत सरल है: मैं उनके वायलिन को खरीदने का जोखिम नहीं उठा सकता, और मैं अब किराए पर दिए गए उपकरणों को नहीं खेलना चाहता। लेकिन जब मैं स्ट्राडिवरी से गुदैनी में गया, तो किसी ने गौर नहीं किया। न आर्केस्ट्रा के संगीतकार, न कंडक्टर, न मेरे सहयोगी। मेरा एक पियानोवादक मित्र कहता था: "बुरे पियानो नहीं हैं, बुरे पियानोवादक हैं।" एक तरह से, वह सही है।

- तो Stradivari वायलिन की विशिष्टता एक मिथक है?

एक निश्चित सीमा तक। वायलिन बनाने वाले का नाम जनता को प्रभावित नहीं करना चाहिए। आखिरकार, 99% श्रोता ग्वारनेरी से तेजस्वी को अलग नहीं कर सकते। जब हम कहते हैं "स्ट्राडिवरी और कोई नहीं," हम अनिवार्य रूप से 600 अलग-अलग वायलिनों को एक ढेर में डाल रहे हैं। यह कहने की तरह है, "मैं केवल एक जापानी आदमी से शादी करूंगा, चाहे वह कोई भी हो।" प्रत्येक स्ट्रैडिवेरियस वायलिन अद्वितीय है, प्रत्येक अगस्टिन वायलिन की तरह।

मजबूत सेक्स के लगभग सभी वायलिन वादक कहते हैं: "मैं अपने वायलिन को एक महिला की तरह प्यार करता हूं, यह मेरी पत्नी है," और इसी तरह। जर्मन में, जैसा कि रूसी में, वायलिन स्त्री है। इस महिला के साथ आपका क्या संबंध है?

ठीक है मैं मानता हूँ कि मैं एक समलैंगिक हूँ (हंसते हुए)... लेकिन वास्तव में, साधन के साथ मेरा कभी ऐसा व्यक्तिगत और घनिष्ठ संबंध नहीं रहा है। मैं एक संगीतकार के साथ संगीत के साथ संबंध बनाता हूं, और वायलिन हमारे बीच एक मध्यस्थ है।

- आपने गीक्स से वयस्क संगीतकारों को संक्रमण कैसे बनाया?

मैं एक बच्चा नहीं था और आम तौर पर पेशे में एक बच्चे की तरह महसूस नहीं करता था। पहले से ही आठ साल की उम्र में, मंच पर जाने के बाद, मैंने अपनी जिम्मेदारी महसूस की। 13 साल की उम्र में मुझे एक व्यक्तिगत प्रबंधक मिल गया, लेकिन मैंने हमेशा अपने लिए तय किया कि मैं कौन से संगीत कार्यक्रम खेलूंगा और किसके साथ।

- यानी, आपका विकास बिना किसी संकट के सुचारू रूप से हुआ?

पेशे में, हाँ।

बहुत से लोग कहते हैं कि रिकॉर्ड और कॉन्सर्ट कॉन्ट्रैक्ट से बंधे एक टूरिस्ट कलाकार का जीवन कठिन और पसंद की स्वतंत्रता से लगभग रहित होता है।

यह घबराहट है। यदि आप एक वयस्क हैं, तो आपको काम करना होगा। आपके पास एक अनुबंध है, और आप यह नहीं कह सकते: "आज मैं कार्यालय नहीं जाना चाहता।" तथ्य यह है कि मैं एक वायलिन वादक बन गया हूं और कई संगीत कार्यक्रम दे रहा हूं, मेरी पसंद है। इस या उस कॉन्सर्ट को खेलना या न खेलना भी पसंद का विषय है। लेकिन अगर मैंने हां कहा और मैंने अनुबंध पर हस्ताक्षर किए, तो मैं अब बिल्कुल स्वतंत्र नहीं हो सकता। यह समझने के लिए नहीं कि यह शिशु है। वास्तव में, संगीतकारों की शिकायत करना बहुत आम बात है। वे शिकायत करते हैं जब बहुत कम संगीत कार्यक्रम होते हैं और जब बहुत सारे होते हैं। जब संगीत कार्यक्रम बहुत लंबा है और जब यह बहुत छोटा है। जब वे बहुत अधिक और बहुत कम यात्रा करते हैं। जब वे अक्सर विदेश में खेलते हैं और जब वे केवल अपने ही शहर में खेलते हैं।

- आपने अपने करियर की शुरुआत रूसी संगीत की रिकॉर्डिंग के साथ की थी। आपका पसंदीदा रूसी संगीतकार कौन है?

शोस्ताकोविच।

- क्या आप दुखद और निराशाजनक संगीत की ओर बढ़ते हैं?

शोस्ताकोविच में मैं न केवल अवसाद से, बल्कि इस तथ्य से भी आकर्षित हूं कि उनका संगीत बहुत राजनीतिक है। यहाँ स्टालिन पर एक संकेत है, वहाँ - कुछ ऐतिहासिक घटना पर। यह क्रिप्टोग्राफी, एक छिपी हुई भाषा की तरह है। और जितना तुम अपने को शास्ताकोविच में डुबोते हो, उतना ही तुम समझते हो। अधिनायकवादी व्यवस्था के कठोर दबाव में रहते हुए, वह संगीत में पूरी तरह से स्वतंत्र थे।

- सामान्य रूप से आपका पसंदीदा रूसी कौन है?

मैंने कंडक्टर याकोव क्रेट्ज़बर्ग के साथ अपनी पहली रिकॉर्डिंग की, और वह निस्संदेह मेरे लिए सबसे महत्वपूर्ण आंकड़ों में से एक है। हमने सात वर्षों तक एक साथ काम किया, कई डिस्क जारी किए, लगभग सौ संगीत कार्यक्रम दिए। और किसी ने भी - न तो पहले और न ही बाद में - मेरी आलोचना की जैसा उन्होंने किया। मुझे वास्तव में उसकी याद आती है।

- क्या आप गेर्गिएव के साथ खेलना चाहेंगे?

किसी भी अन्य रूसी कंडक्टर के साथ के रूप में। लेकिन सामान्य तौर पर मैं टेमीकोरानोव का आदमी हूं। मुझे यूरा से प्यार है और मुझे लगता है कि वह भी मुझसे प्यार करती है। रिहर्सल में, वह बहुत सख्त है। ऑर्केस्ट्रा के साथ यह बहुत कठिन हो सकता है, वह किसी को बाहर पढ़ने के लिए भेज सकता है। लेकिन जब युरा मंच पर आता है, तो वह खुद को ऑर्केस्ट्रा और दर्शकों के साथ आनंद लेने के लिए देता है।

- आप अपने ऑर्केस्ट्रा के बारे में क्या कह सकते हैं - सेंट पीटर्सबर्ग फिलहारमोनिक?

छह साल पहले हमने एक साथ अमेरिका का दौरा किया था। एक संगीत कार्यक्रम लिंकन, नेब्रास्का में हुआ। यह राज्यों में सबसे शांत जगह है। रेगिस्तान। यह वहां था कि 11 सितंबर 2001 के हमलों के दौरान जॉर्ज डब्ल्यू बुश छिपे हुए थे। सच कहूं, तो कोई भी इस बैकवाटर में अपना सारा खेल नहीं दे रहा है। कोई भी कंसर्ट में नहीं जाता है। लेकिन जब पीटर्सबर्ग वालों ने मंच लिया, तो उन्होंने कार्नेगी हॉल में उसी तरह खेला।

- शायद उनके पास यह समझने का समय नहीं था कि वे कहाँ हैं?

उन्हें परवाह नहीं है कि कहाँ खेलना है। उनके लिए केवल एक चीज महत्वपूर्ण है - खेलना।

वायलिन वादक जूलिया फिशर

जूलिया फिशर ( जर्मन। जूलिया फिशर; जीनस। 15 जून, 1983, म्यूनिख ) - जर्मन वायलिन वादक।

जीवनी

जूलिया की मां, एक पियानोवादक जो जर्मन अल्पसंख्यक वर्ग से थीं स्लोवाकिया , जर्मनी में भेजा गया1972 ... पिता, एक गणितज्ञ, उसी वर्ष जर्मनी के संघीय गणराज्य में चले गएजीडीआर ... जूलिया ने चार साल की उम्र में वायलिन का अध्ययन शुरू किया। 9 साल की उम्र में उसने प्रवेश कियाम्यूनिख एकेडमी ऑफ म्यूजिक (प्रो। अन्ना चुमाचेंको की कक्षा ) का है। के नाम पर वायलिन प्रतियोगिता के एक विजेता बन गए1995 में मीनूइन और विजेतायुवा संगीतकार प्रतियोगिता "यूरोविज़न" 1996 में लिस्बन में उसी समय से, उनके संगीत कार्यक्रम की शुरुआत हुई।

नए साल के संगीत समारोह में 2008 फ्रैंकफर्ट में एक कलाकार के रूप में, एक कलाकार के रूप में अपनी शुरुआत कीGrieg a .

प्रदर्शनों की सूची

बाख, विवाल्डी, मेंडेलसोहन, ब्राह्म्स, त्चिकोवस्की, ग्लेज़ुनोव, प्रकोफ़िएव, खाचरुरियन, पगनीनी

रचनात्मक संपर्क

उन्होंने प्रसिद्ध कंडक्टरों के निर्देशन में दुनिया के सबसे बड़े ऑर्केस्ट्रा के साथ प्रदर्शन किया है। लार्स के साथ एक पहनावा में खेला जाता है वोग्टॉम, टी। ज़िमरमन और आदि।

इकबालिया बयान

इनाम ईसीएचओ क्लासिक ( 2005 ), प्रीमियम पैमानाघ'या है(2005 ), बीथोवेन रिंग (बॉन)(2005 ), संगीत पत्रिका पुरस्कारबीबीसी (2006) ), प्रीमियम पैमानाघ'या है(2006 ), प्रीमियम ईसीएचओ क्लासिक (2007 ), फर्म प्रीमियम ग्रामोफ़ोन (2007 ).

जूलिया फिशर के बारे में अधिक जानकारी: http://www.meloman.ru/?id\u003d5105

जूलिया फिशर का जन्म 1983 में म्यूनिख में हुआ था। तीन साल की उम्र में, उसने किले में पढ़ाई शुरू की ...

अपनी असामान्य रूप से उज्ज्वल और बहुमुखी प्रतिभा के कारण, जूलिया फिशर ने दुनिया भर में पहचान हासिल की है। उनकी असाधारण प्रतिभा और कौशल ने लाइव प्रदर्शन और रिकॉर्डिंग दोनों के लिए कई पुरस्कार जीते हैं (द ग्रामोफोन अवार्ड्स ऑफ द ईयर 2007 और MIDEM क्लासिकल अवार्ड्स 'इंस्ट्रूमेंटलिस्ट ऑफ द ईयर 2009), और आलोचकों और प्रेस से कई समीक्षाएँ मिलीं।

जूलिया फिशर का जन्म 1983 में म्यूनिख में हुआ था। तीन साल की उम्र में उसने अपनी मां के मार्गदर्शन में पियानो का अध्ययन करना शुरू कर दिया और जल्द ही वायलिन सबक लेना शुरू कर दिया। उन्होंने 11 साल की उम्र में (1995 में) अन्ना चुमाचेंको के साथ म्यूनिख अकादमी ऑफ़ म्यूज़िक में अध्ययन किया, उन्होंने एक साल बाद येहुदी मीनहिन अंतर्राष्ट्रीय प्रतियोगिता जीती - लिस्बन में यूरोविज़न सांग प्रतियोगिता। ये जीत उसके एकल करियर का शुरुआती बिंदु बन गई।

साउंड रिकॉर्डिंग के क्षेत्र में वायलिन वादक के लिए पहली हाई-प्रोफाइल सफलताएँ आईं। उसकी पहली सीडी पेंटाटोन लेबल पर सामने आई। याकोव क्रेतुज़बर्ग (2004) के बैटन के तहत रूसी राष्ट्रीय ऑर्केस्ट्रा के साथ खचाचुरियन, प्रोकोफ़िएव और ग्लेज़ुनोव द्वारा वायलिन संगीत कार्यक्रमों की रिकॉर्डिंग के साथ पहली एल्बम को 2005 में प्रतिष्ठित जर्मन ईसीएचओ क्लैसिक अवार्ड प्राप्त हुआ। बाक के सोनाटस और पार्टिता फॉर सोलो वायलिन की रिकॉर्डिंग (2005) ) ने व्यापक आलोचकों की प्रशंसा हासिल की। \u200b\u200bएक बार में फ्रांस में सबसे प्रतिष्ठित पुरस्कारों में से तीन को सम्मानित किया गया (डायपासन से डीएओआरओएन, ले मोंडे डी ला मस्क से सीएचओसी और क्लासिका रेपरटायर रेटिंग में सर्वोच्च स्थान)। उसी रिकॉर्डिंग ने बेस्ट डेब्यूटेंट 2006 के लिए बीबीसी म्यूजिक मैगज़ीन अवार्ड जीता, और त्चिकोवस्की के वायलिन कॉन्सर्टो की रिकॉर्डिंग ने जूलिया फ़िशर को 2007 ईसीएचओ क्लासिक इंस्ट्रुमेंटलिस्ट ऑफ़ द ईयर का पुरस्कार दिया।

वायलिन वादक यूरोप में सबसे अच्छे सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के साथ प्रदर्शन करता है, जिसमें रूसी राष्ट्रीय ऑर्केस्ट्रा का एक स्थायी साथी और यूरी टेमरकानोव के बैटन के तहत सेंट पीटर्सबर्ग फिलहारमस्ट्रा के अकादमिक सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के सम्मानित पहनावा शामिल हैं। संयुक्त राज्य अमेरिका में, वह नियमित रूप से शिकागो, सिनसिनाटी, सैन फ्रांसिस्को, फिलाडेल्फिया, बोस्टन और लॉस एंजिल्स और न्यूयॉर्क फिलहारमिक्स के सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के साथ खेलती है।

जूलिया फिशर सबसे प्रतिष्ठित संगीत समारोहों में एक प्रतिभागी है, जिसमें लंदन के मोस्टली मोजार्ट फेस्टिवल, एस्पेन, रविनिया, ल्यूसर्न, स्लेसविग-होल्स्टीन, मेकलेनबर्ग, प्राग स्प्रिंग, सेंट पीटर्सबर्ग में विंटर फेस्टिवल "आर्ट्स स्क्वायर" जैसे त्योहार शामिल हैं।

वायलिन वादक के प्रदर्शन में समकालीन रचनाकारों के काम शामिल हैं: माथियास पिंचर की पियानो तिकड़ी (उसने इस काम का प्रीमियर पियानोवादक जीन-यव्स थिबाउडेट और सेलिस्ट डैनियल डुएलर-शोट के साथ किया था), लॉरिन मैज़ेल और निकोलस मो द्वारा वायलिन कंसर्ट।

2009 से जूलिया फिशर डेका कंपनी की एक विशिष्ट कलाकार रही हैं। 2009 में उन्होंने डेका पर अपना पहला एल्बम रिलीज़ किया, जिसमें एकेडमी ऑफ सेंट मार्टिन-द-फील्ड्स के साथ बाक के वायलिन संगीत कार्यक्रम की रिकॉर्डिंग की, जो बेस्टसेलर बन गया। संयुक्त राज्य अमेरिका में, यह रिकॉर्डिंग शास्त्रीय संगीत इतिहास में सबसे तेजी से बिकने वाला पहला एल्बम बन गया। शरद ऋतु 2010 में, 24 पगनिनी के कैप्रिस की रिकॉर्डिंग के साथ एक सीडी जारी की गई थी। अप्रैल 2011 में, डेका ने जूलिया फिशर "पोम" द्वारा चेसन, पोएमा ऑटुननेले ("ऑटम पोम") की रिकॉर्डिंग के साथ, रेसिगी द्वारा "फंटासिस", जे विच द्वारा और वायलिन और ऑर्केस्ट्रा द लार्क के लिए रोमांस के साथ एक डिस्क जारी की। आरोही वॉन विलियम्स। यह डिस्क मोंट कार्लो फिलहारमोनिक ऑर्केस्ट्रा के कलात्मक निदेशक, कंडक्टर जैकब क्रेट्ज़बर्ग (1959-2011) के लिए आखिरी था, जिसके साथ जूलिया फिशर ने कई वर्षों तक काम किया। एल्बम, जिसे अत्यधिक उच्च अंक प्राप्त हुए, को प्रतिष्ठित जर्मन क्रिटिक्स रिकॉर्डिंग अवार्ड के लिए नामांकित किया गया।

1 जनवरी, 2008 को जूलिया फिशर ने फ्रैंकफर्ट अल्टे ऑपरेशन में अपने पियानोवादक पदार्पण किया, मथियास पिंचर द्वारा आयोजित ज्यूज डॉयचे फिलहारमनी ऑर्केस्ट्रा के साथ ग्रिग कॉन्सर्टो का प्रदर्शन किया। उसी कार्यक्रम में उसने सेंट-साएंस वायलिन कॉन्सर्ट नंबर 3 खेला। यूनिटेल क्लासिका द्वारा किए गए इस अनूठे कॉन्सर्ट की एक डीवीडी सितंबर 2010 में डेका में जारी की गई थी।

2010-2011 सीज़न में, जूलिया फ़िशर मोंटे कार्लो फिलहारमोनिक ऑर्केस्ट्रा का एक निवासी कलाकार था। पिछले सीज़न की समापन की घटनाओं में लंदन फिलहारमोनिक ऑर्केस्ट्रा के साथ बीबीसी प्रोमिस पर व्लादिमीर जुवोर्स्की द्वारा आयोजित किए गए प्रदर्शन थे, फ्रेज़्ज़ वेलसर-मेस्ट द्वारा आयोजित क्लीवलैंड सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के साथ, बर्लिन फिलहारमोनिक ऑर्केस्ट्रा के साथ साल्ज़बर्ग में ईस्टर समारोह की शुरुआत हुई। Glazunov Violin Concerto) ने पियानोवादक मार्टिन हेल्म्सचेन (जर्मनी, स्पेन और लंदन के शहरों में संगीत कार्यक्रम) खेला। मई 2011 में, कलाकार को एक मानद पुरस्कार मिला - जर्मन कल्चरल फाउंडेशन का पुरस्कार।

जूलिया फिशर ने लंदन फिलहारमोनिक ऑर्केस्ट्रा और व्लादिमीर जुरोवस्की के साथ ल्यूसर्न में एक समारोह में 2011-2012 सीज़न की शुरुआत की, फिर मैथियास पॉश्चर के मार'हिन वायलिन के विश्व प्रीमियर के साथ एक यूरोपीय दौरा (लंदन, लक्समबर्ग और फ्रैंकफर्ट) किया, जो उसके लिए समर्पित संगीत कार्यक्रम है। सीजन की अन्य महत्वपूर्ण घटनाओं में सेंट मार्टिन-इन-द-फील्ड्स एकेडमी ऑर्केस्ट्रा और सेंट पीटर्सबर्ग फिलहारमोनिक ऑर्केस्ट्रा के साथ पर्यटन शामिल हैं। वायलिन वादक लक्समबर्ग फिलहारमोनिक ऑर्केस्ट्रा के साथ इमैनुएल क्रिविन, मोंटे कार्लो फिलहारमोनिक ऑर्केस्ट्रा, ड्रेसडेन स्टैट्सकैला और म्यूनिख फिलहारमोनिक ऑर्केस्ट्रा के साथ-साथ डेविड ज़िनमैन द्वारा आयोजित ज्यूरिख टोनहले ऑर्केस्ट्रा के साथ प्रदर्शन करेंगे। इटली, स्पेन और संयुक्त राज्य अमेरिका में पियानोवादक मिलाना चेर्न्याव्स्काया के साथ पुनर्मूल्यांकन होगा। सीज़न के अंत में, जूलिया फिशर गेस्टस्टाड में येहुड़ी मीनहिन समारोह में और कोपेनहेगन में टिवोली कॉन्सर्ट हॉल में एकल और चैम्बर संगीत कार्यक्रम करेंगे। और फिर वह म्यूनिख में अपना एक और त्योहार आयोजित करेगा।

जूलिया फिशर ने जे.बी. गुआडिनी (1742)।