ಎಲ್ ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಶೈಲಿಗೆ ಹೆಸರನ್ನು ನೀಡಿದರು. ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿಯ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಕೃತಿಗಳು, ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತ

ಮೇ 11, 1904 ರಂದು, ಶ್ರೀಮಂತ ಕ್ಯಾಟಲಾನ್ ನೋಟರಿ ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿ-ಇ-ಕುಸಿಯ ಕುಟುಂಬದಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬ ಮಗ ಜನಿಸಿದನು. ಆ ಹೊತ್ತಿಗೆ, ವಿವಾಹಿತ ದಂಪತಿಗಳು ತಮ್ಮ ಪ್ರೀತಿಯ ಚೊಚ್ಚಲ ಮಗ ಸಾಲ್ವಡಾರ್\u200cನ ನಷ್ಟವನ್ನು ಈಗಾಗಲೇ ಅನುಭವಿಸಿದ್ದರು, ಅವರು ತಮ್ಮ ಎರಡನೆಯ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ ಮೆದುಳಿನ ಉರಿಯೂತದಿಂದ ನಿಧನರಾದರು, ಆದ್ದರಿಂದ ಎರಡನೇ ಮಗುವಿಗೆ ಅದೇ ಹೆಸರನ್ನು ನೀಡಲು ನಿರ್ಧರಿಸಲಾಯಿತು. ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಭಾಷೆಯಿಂದ ಅನುವಾದಿಸಲಾಗಿದೆ, ಇದರ ಅರ್ಥ "ಸಂರಕ್ಷಕ".

ಮಗುವಿನ ತಾಯಿ, ಫೆಲಿಪೆ ಡೊಮೆನೆಕ್, ತಕ್ಷಣವೇ ತನ್ನ ಮಗನನ್ನು ಪೋಷಿಸಲು ಮತ್ತು ಮುದ್ದಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದನು, ಆದರೆ ತಂದೆ ತನ್ನ ಸಂತತಿಯೊಂದಿಗೆ ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾಗಿರುತ್ತಾನೆ. ಹುಡುಗ ವಿಚಿತ್ರವಾದ ಮತ್ತು ದಾರಿ ತಪ್ಪಿದ ಮಗುವಾಗಿ ಬೆಳೆದ. 5 ನೇ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ ತನ್ನ ಅಣ್ಣನ ಬಗ್ಗೆ ಸತ್ಯವನ್ನು ಕಲಿತ ನಂತರ, ಈ ಸಂಗತಿಯ ಬಗ್ಗೆ ಅವನು ಬೇಸರಗೊಳ್ಳಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದನು, ಅದು ಅವನ ದುರ್ಬಲವಾದ ಮನಸ್ಸಿನ ಮೇಲೆ ಮತ್ತಷ್ಟು ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಿತು.

1908 ರಲ್ಲಿ, ಅನಾ ಮಾರಿಯಾ ಡಾಲಿ ಎಂಬ ಮಗಳು ಡಾಲಿ ಕುಟುಂಬದಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಳು, ನಂತರ ಅವಳು ತನ್ನ ಸಹೋದರನ ಆಪ್ತರಾದಳು. ಬಾಲ್ಯದಿಂದಲೂ, ಹುಡುಗ ಚಿತ್ರಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಆಸಕ್ತಿ ಹೊಂದಿದ್ದನು, ಮತ್ತು ಅವನು ಅದನ್ನು ಚೆನ್ನಾಗಿ ಮಾಡಿದನು. ಹಿಂದಿನ ಕೋಣೆಯಲ್ಲಿ, ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಕಾರ್ಯಾಗಾರವನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸಿದರು, ಅಲ್ಲಿ ಅವರು ರಚಿಸಲು ಗಂಟೆಗಳ ಕಾಲ ನಿವೃತ್ತರಾದರು.

ಸೃಷ್ಟಿ

ಶಾಲೆಯಲ್ಲಿ ಅವರು ಧೈರ್ಯದಿಂದ ವರ್ತಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಚೆನ್ನಾಗಿ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಲಿಲ್ಲವಾದರೂ, ಅವರ ತಂದೆ ಸ್ಥಳೀಯ ಕಲಾವಿದ ರಾಮನ್ ಪಿಚೋಟ್ ಅವರೊಂದಿಗೆ ಪಾಠಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಲು ಕಳುಹಿಸಿದರು. 1918 ರಲ್ಲಿ, ಯುವಕನ ಕೃತಿಗಳ ಮೊದಲ ಪ್ರದರ್ಶನವು ಅವನ ಸ್ಥಳೀಯ ಫಿಗ್ಯುರೆಸ್\u200cನಲ್ಲಿ ನಡೆಯಿತು. ಇದು ನಗರದ ಸುಂದರವಾದ ಸುತ್ತಮುತ್ತಲಿನ ಪ್ರದೇಶಗಳಿಂದ ಪ್ರೇರಿತವಾದ ಭೂದೃಶ್ಯಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿತ್ತು. ಇತ್ತೀಚಿನ ವರ್ಷಗಳವರೆಗೆ, ಎಲ್ ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಕ್ಯಾಟಲೊನಿಯಾದ ದೊಡ್ಡ ದೇಶಭಕ್ತನಾಗಿ ಉಳಿಯುತ್ತಾನೆ.

ಈಗಾಗಲೇ ಯುವ ಕಲಾವಿದನ ಮೊದಲ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ, ಅವರು ವಿಶೇಷ ಶ್ರದ್ಧೆಯಿಂದ ಇಂಪ್ರೆಷನಿಸ್ಟ್\u200cಗಳು, ಕ್ಯೂಬಿಸ್ಟ್\u200cಗಳು ಮತ್ತು ಪಾಯಿಂಟಿಲಿಸ್ಟ್\u200cಗಳ ಚಿತ್ರಕಲೆ ತಂತ್ರಗಳನ್ನು ಕರಗತ ಮಾಡಿಕೊಂಡಿದ್ದಾರೆ ಎಂಬುದು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿದೆ. ಕಲಾ ಪ್ರಾಧ್ಯಾಪಕ ನುನೆನ್ಸ್ ಡಾಲಿಯ ನಿರ್ದೇಶನದಲ್ಲಿ, ಅವರು ಕ್ಯಾಡಾಕ್ಸ್, ದಿ ಟ್ವಿಲೈಟ್ ಓಲ್ಡ್ ಮ್ಯಾನ್ ಮತ್ತು ಇತರರಲ್ಲಿ ಚಿಕ್ಕಮ್ಮ ಅನ್ನಾ ಹೊಲಿಗೆ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ರಚಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಈ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಯುವ ಕಲಾವಿದ ಯುರೋಪಿಯನ್ ಅವಂತ್-ಗಾರ್ಡ್ ಅನ್ನು ಇಷ್ಟಪಡುತ್ತಾನೆ, ಅವರು ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಓದುತ್ತಾರೆ ,. ಎಲ್ ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಸ್ಥಳೀಯ ಪತ್ರಿಕೆಯೊಂದಕ್ಕೆ ಸಣ್ಣ ಕಥೆಗಳನ್ನು ಬರೆಯುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ವಿವರಿಸುತ್ತಾರೆ. ಫಿಗ್ಯುರೆಸ್\u200cನಲ್ಲಿ, ಅವನು ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಖ್ಯಾತಿಯನ್ನು ಪಡೆಯುತ್ತಾನೆ.

ಯುವಕನಿಗೆ 17 ವರ್ಷ ತುಂಬಿದಾಗ, ಅವನ ಕುಟುಂಬವು ದೊಡ್ಡ ನಷ್ಟವನ್ನು ಅನುಭವಿಸುತ್ತದೆ: ಅವನ ತಾಯಿ 47 ನೇ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ ಸ್ತನ ಕ್ಯಾನ್ಸರ್ ನಿಂದ ಸಾಯುತ್ತಾಳೆ. ಡಾಲಿಯ ತಂದೆ ತನ್ನ ಜೀವನದ ಕೊನೆಯವರೆಗೂ ತನ್ನ ಹೆಂಡತಿಯ ಶೋಕವನ್ನು ತೆಗೆದುಹಾಕುವುದಿಲ್ಲ, ಮತ್ತು ಎಲ್ ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಪಾತ್ರವು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಅಸಹನೀಯವಾಗುತ್ತದೆ. ಅದೇ ವರ್ಷದಲ್ಲಿ ಅವರು ಮ್ಯಾಡ್ರಿಡ್ ಅಕಾಡೆಮಿ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್ಸ್\u200cಗೆ ಪ್ರವೇಶಿಸಿದ ಕೂಡಲೇ ಅವರು ಶಿಕ್ಷಕರು ಮತ್ತು ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಧಿಕ್ಕಾರದಿಂದ ವರ್ತಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. ಸೊಕ್ಕಿನ ಡ್ಯಾಂಡಿಯ ವರ್ತನೆಗಳು ಅಕಾಡೆಮಿಯ ಪ್ರಾಧ್ಯಾಪಕರಲ್ಲಿ ಆಕ್ರೋಶಕ್ಕೆ ಕಾರಣವಾದವು ಮತ್ತು ಡಾಲಿಯನ್ನು ಎರಡು ಬಾರಿ ಶಿಕ್ಷಣ ಸಂಸ್ಥೆಯಿಂದ ಹೊರಹಾಕಲಾಯಿತು. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಸ್ಪೇನ್\u200cನ ರಾಜಧಾನಿಯಲ್ಲಿ ಉಳಿದುಕೊಂಡು ಯುವ ಡಾಲಿಗೆ ಅಗತ್ಯವಾದ ಪರಿಚಯ ಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ಅವಕಾಶ ಮಾಡಿಕೊಟ್ಟಿತು.

ಫೆಡೆರಿಕೊ ಗಾರ್ಸಿಯಾ ಲೋರ್ಕಾ ಮತ್ತು ಲೂಯಿಸ್ ಬುನುಯೆಲ್ ಅವರ ಸ್ನೇಹಿತರಾದರು, ಮತ್ತು ಅವರು ಎಲ್ ಸಾಲ್ವಡಾರ್\u200cನ ಕಲಾತ್ಮಕ ಬೆಳವಣಿಗೆಯನ್ನು ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿ ಪ್ರಭಾವಿಸಿದರು. ಆದರೆ ಸೃಜನಶೀಲತೆ ಮಾತ್ರವಲ್ಲ ಯುವಜನರನ್ನು ಸಂಪರ್ಕಿಸಿದೆ. ಗಾರ್ಸಿಯಾ ಲೋರ್ಕಾ ಅವರ ಅಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ದೃಷ್ಟಿಕೋನದಿಂದ ನಾಚಿಕೆಪಡಲಿಲ್ಲ ಎಂದು ತಿಳಿದಿದೆ, ಮತ್ತು ಅವನ ಸಮಕಾಲೀನರು ಅವನಿಗೆ ಡಾಲಿಯೊಂದಿಗೆ ಸಂಪರ್ಕವಿದೆ ಎಂದು ಹೇಳಿಕೊಂಡರು. ಆದರೆ ಎಲ್ ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಬೆಸ ಲೈಂಗಿಕ ನಡವಳಿಕೆಯ ಹೊರತಾಗಿಯೂ ಸಲಿಂಗಕಾಮಿಯಾಗಲಿಲ್ಲ.

ಹಗರಣದ ನಡವಳಿಕೆ ಮತ್ತು ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಕಲಾ ಶಿಕ್ಷಣದ ಕೊರತೆಯಿಂದಾಗಿ ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿಯು ಕೆಲವು ವರ್ಷಗಳ ನಂತರ ವಿಶ್ವ ಖ್ಯಾತಿಯನ್ನು ಪಡೆಯುವುದನ್ನು ತಡೆಯಲಿಲ್ಲ. ಈ ಅವಧಿಯ ಅವರ ಕೃತಿಗಳು ಹೀಗಿವೆ: "ಪೋರ್ಟ್ ಆಲ್ಜರ್", "ಎ ಯಂಗ್ ವುಮನ್ ಸೀನ್ ಫ್ರಮ್ ದಿ ಬ್ಯಾಕ್", "ಎ ವುಮನ್ಸ್ ಫಿಗರ್ ಅಟ್ ದಿ ವಿಂಡೋ", "ಸೆಲ್ಫ್-ಪೋರ್ಟ್ರೇಟ್", "ಫಾದರ್ ಭಾವಚಿತ್ರ". ಮತ್ತು "ಬಾಸ್ಕೆಟ್ ಆಫ್ ಬ್ರೆಡ್" ಕೆಲಸವು ಯುಎಸ್ಎದಲ್ಲಿ ಅಂತರರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ಕೊನೆಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ಈ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಕಲಾವಿದರಿಗೆ ಸ್ತ್ರೀ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ರಚಿಸಲು ನಿರಂತರವಾಗಿ ಪೋಸ್ ನೀಡುವ ಮುಖ್ಯ ಮಾದರಿ, ಅವರ ಸಹೋದರಿ ಅನಾ ಮಾರಿಯಾ.

ಅತ್ಯುತ್ತಮ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು

ಕಲಾವಿದನ ಮೊದಲ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕೃತಿಯನ್ನು ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ "ದಿ ಪರ್ಸಿಸ್ಟೆನ್ಸ್ ಆಫ್ ಮೆಮರಿ" ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ, ಇದು ಮರಳಿನ ಕಡಲತೀರದ ಹಿನ್ನೆಲೆಯ ವಿರುದ್ಧ ಟೇಬಲ್\u200cನಿಂದ ಹರಿಯುವ ದ್ರವ ಗಡಿಯಾರವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತದೆ. ಈಗ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಯುಎಸ್\u200cಎಯಲ್ಲಿ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ಮಾಡರ್ನ್ ಆರ್ಟ್\u200cನಲ್ಲಿದೆ ಮತ್ತು ಇದನ್ನು ಮಾಸ್ಟರ್\u200cನ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕೃತಿ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ. ತನ್ನ ಪ್ರೀತಿಯ ಗಾಲಾ ಸಹಾಯದಿಂದ, ಡಾಲಿಯ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳು ಸ್ಪೇನ್\u200cನ ವಿವಿಧ ನಗರಗಳಲ್ಲಿ, ಹಾಗೆಯೇ ಲಂಡನ್ ಮತ್ತು ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್\u200cನಲ್ಲಿ ನಡೆಯಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸುತ್ತವೆ.

ಕಲೆಯ ಪೋಷಕ ವಿಸ್ಕೌಂಟ್ ಚಾರ್ಲ್ಸ್ ಡಿ ನೊಯೆಲ್ ಅವರು ತಮ್ಮ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿನ ಬೆಲೆಗೆ ಖರೀದಿಸುತ್ತಾರೆ. ಈ ಹಣದಿಂದ, ಪ್ರೇಮಿಗಳು ಸಮುದ್ರ ತೀರದಲ್ಲಿದ್ದ ಪೋರ್ಟ್ ಲಿಗಾಟಾ ಪಟ್ಟಣದ ಬಳಿ ಯೋಗ್ಯವಾದ ಮನೆಯನ್ನು ಖರೀದಿಸುತ್ತಾರೆ.

ಅದೇ ವರ್ಷದಲ್ಲಿ, ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿ ಭವಿಷ್ಯದ ಯಶಸ್ಸಿನತ್ತ ಮತ್ತೊಂದು ನಿರ್ಣಾಯಕ ಹೆಜ್ಜೆ ಇಡುತ್ತಾರೆ: ಅವರು ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತದ ಸಮಾಜಕ್ಕೆ ಸೇರುತ್ತಾರೆ. ಆದರೆ ಇಲ್ಲಿ ಕೂಡ ವಿಲಕ್ಷಣ ಕ್ಯಾಟಲಾನ್ ಚೌಕಟ್ಟಿನಲ್ಲಿ ಹೊಂದಿಕೊಳ್ಳುವುದಿಲ್ಲ. ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಕಲೆಯ ಬ್ರೆಟನ್, ಆರ್ಪ್, ಡಿ ಚಿರಿಕೊ, ಅರ್ನ್ಸ್ಟ್, ಮಿರೊ, ದಂಗೆಕೋರರು ಮತ್ತು ಆಕ್ರೋಶಗಳ ನಡುವೆ, ಡಾಲಿ ಕಪ್ಪು ಕುರಿಗಳಂತೆ ಕಾಣುತ್ತಾರೆ. ಅವರು ಚಳವಳಿಯಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸುವ ಎಲ್ಲರೊಂದಿಗೆ ಸಂಘರ್ಷಕ್ಕೆ ಬರುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಇದರ ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ ಅವರ ಮನ್ನಣೆಯನ್ನು ಘೋಷಿಸುತ್ತಾರೆ - "ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತ ನಾನು!"

ಜರ್ಮನಿಯಲ್ಲಿ ಅಧಿಕಾರಕ್ಕೆ ಬಂದ ನಂತರ, ಡಾಲಿಯು ರಾಜಕಾರಣಿಯ ಬಗ್ಗೆ ನಿಸ್ಸಂದಿಗ್ಧವಾದ ಲೈಂಗಿಕ ಕಲ್ಪನೆಗಳನ್ನು ಹೊಂದಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದನು, ಅದು ಕಲಾತ್ಮಕ ಸೃಷ್ಟಿಯಲ್ಲಿ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ ಕಂಡುಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ, ಮತ್ತು ಇದು ಅವನ ಸಹೋದ್ಯೋಗಿಗಳನ್ನೂ ಕೆರಳಿಸುತ್ತದೆ. ಇದರ ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ, ಎರಡನೆಯ ಮಹಾಯುದ್ಧದ ಮುನ್ನಾದಿನದಂದು, ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿ ಫ್ರೆಂಚ್ ಕಲಾವಿದರ ಗುಂಪಿನೊಂದಿಗಿನ ಸಂಬಂಧವನ್ನು ಮುರಿದು ಅಮೆರಿಕಕ್ಕೆ ತೆರಳುತ್ತಾನೆ.

ಈ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಅವರು ಲೂಯಿಸ್ ಬೊನುಯೆಲ್ ಅವರ "ಆಂಡಲೂಸಿಯನ್ ಡಾಗ್" ನ ಅತಿವಾಸ್ತವಿಕವಾದ ಚಲನಚಿತ್ರದ ರಚನೆಯಲ್ಲಿ ಪಾಲ್ಗೊಳ್ಳುವಲ್ಲಿ ಯಶಸ್ವಿಯಾದರು, ಇದು ಸಾರ್ವಜನಿಕರಲ್ಲಿ ಉತ್ತಮ ಯಶಸ್ಸನ್ನು ಗಳಿಸಿತು ಮತ್ತು ಅವರ ಸ್ನೇಹಿತ "ದಿ ಸುವರ್ಣಯುಗ" ". ಈ ಅವಧಿಯ ಯುವ ಲೇಖಕರ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕೃತಿ ದಿ ಮಿಸ್ಟರಿ ಆಫ್ ವಿಲ್ಹೆಲ್ಮ್ ಟೆಲ್, ಇದರಲ್ಲಿ ಅವರು ಸೋವಿಯತ್ ಕಮ್ಯುನಿಸ್ಟ್ ಪಕ್ಷದ ನಾಯಕನನ್ನು ದೊಡ್ಡದಾಗಿ ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸಿದ ಗ್ಲುಟಿಯಸ್ ಸ್ನಾಯುವಿನೊಂದಿಗೆ ಚಿತ್ರಿಸಿದ್ದಾರೆ.

ಗ್ರೇಟ್ ಬ್ರಿಟನ್, ಯುಎಸ್ಎ, ಸ್ಪೇನ್ ಮತ್ತು ಪ್ಯಾರಿಸ್ನಲ್ಲಿನ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾದ ಈ ಸಮಯದ ಹಲವಾರು ಡಜನ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ, "ಸಾಫ್ಟ್ ಕನ್ಸ್ಟ್ರಕ್ಷನ್ ವಿತ್ ಬೇಯಿಸಿದ ಬೀನ್ಸ್, ಅಥವಾ ಅಂತರ್ಯುದ್ಧದ ಮುನ್ಸೂಚನೆ" ಯನ್ನು ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸಬಹುದು. ಈ ಚಿತ್ರವು ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಅಂತರ್ಯುದ್ಧದ ಪ್ರಾರಂಭದ ಸ್ವಲ್ಪ ಮೊದಲು "ಅತ್ಯಾಕರ್ಷಕ ಜಾಕೆಟ್" ಮತ್ತು "ನಳ್ಳಿ ಫೋನ್" ಜೊತೆಗೆ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿತು.

1936 ರಲ್ಲಿ ಇಟಲಿಗೆ ಭೇಟಿ ನೀಡಿದ ನಂತರ, ಡಾಲಿ ಇಟಾಲಿಯನ್ ನವೋದಯದ ಕಲೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಅಕ್ಷರಶಃ ರೇವ್ ಮಾಡಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. ಅವರ ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ, ಅಕಾಡೆಮಿಸಂನ ಲಕ್ಷಣಗಳು ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡವು, ಇದು ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತವಾದಿಗಳೊಂದಿಗಿನ ಮತ್ತೊಂದು ವಿರೋಧಾಭಾಸವಾಯಿತು. ಅವರು "ಮೆಟಾಮಾರ್ಫೋಸಸ್ ಆಫ್ ನಾರ್ಸಿಸಸ್", "ಪೋರ್ಟ್ರೇಟ್ ಆಫ್ ಫ್ರಾಯ್ಡ್", "ಗಾಲಾ - ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿ", "ಶರತ್ಕಾಲದ ನರಭಕ್ಷಕತೆ", "ಸ್ಪೇನ್" ಬರೆಯುತ್ತಾರೆ.

ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತದ ಶೈಲಿಯ ಕೊನೆಯ ಕೃತಿಯನ್ನು ಅವರ "ಡ್ರೀಮ್ ಆಫ್ ವೀನಸ್" ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ, ಇದು ಈಗಾಗಲೇ ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್\u200cನಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿತು. ಯು.ಎಸ್ನಲ್ಲಿ, ಕಲಾವಿದ ಬಣ್ಣ ಮಾಡುವುದು ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ಜಾಹೀರಾತು ಪೋಸ್ಟರ್ಗಳನ್ನು ರಚಿಸುತ್ತಾನೆ, ಅಂಗಡಿಗಳನ್ನು ಅಲಂಕರಿಸುತ್ತಾನೆ, ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು ಚಲನಚಿತ್ರಗಳ ಅಲಂಕಾರಕ್ಕೆ ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತಾನೆ. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಅವರು ತಮ್ಮ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಆತ್ಮಚರಿತ್ರೆಯನ್ನು "ದಿ ಸೀಕ್ರೆಟ್ ಲೈಫ್ ಆಫ್ ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿಯವರು ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ" ಎಂದು ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ, ಅದು ತಕ್ಷಣವೇ ಮಾರಾಟವಾಗಿದೆ.

ಹಿಂದಿನ ವರ್ಷಗಳು

1948 ರಲ್ಲಿ, ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿ ಸ್ಪೇನ್\u200cಗೆ, ಪೋರ್ಟ್ ಲಿಗಾಟ್\u200cಗೆ ಮರಳಿದರು ಮತ್ತು ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ "ಎಲಿಫೆಂಟ್ಸ್" ಅನ್ನು ರಚಿಸಿದರು, ಇದು ಯುದ್ಧಾನಂತರದ ನೋವು ಮತ್ತು ವಿನಾಶವನ್ನು ನಿರೂಪಿಸುತ್ತದೆ. ಇದಲ್ಲದೆ, ಅದರ ನಂತರ, ಪ್ರತಿಭೆಯ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಹೊಸ ಉದ್ದೇಶಗಳು ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತವೆ, ಇದು ವೀಕ್ಷಕರ ನೋಟವನ್ನು ಅಣುಗಳು ಮತ್ತು ಪರಮಾಣುಗಳ ಜೀವನಕ್ಕೆ ಸೆಳೆಯುತ್ತದೆ, ಇದು "ಪರಮಾಣು ಲೆಡಾ", "ಪರಮಾಣುವನ್ನು ವಿಭಜಿಸುವುದು" ಎಂಬ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ವ್ಯಕ್ತವಾಗುತ್ತದೆ. ವಿಮರ್ಶಕರು ಈ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್\u200cಗಳನ್ನು ಅತೀಂದ್ರಿಯ ಸಂಕೇತಗಳ ಶೈಲಿಗೆ ಕಾರಣವೆಂದು ಹೇಳಿದ್ದಾರೆ.

ಈ ಅವಧಿಯಿಂದ, ಡಾಲಿ ಧಾರ್ಮಿಕ ವಿಷಯಗಳಾದ "ದಿ ಮಡೋನಾ ಆಫ್ ಪೋರ್ಟ್ ಲಿಗಾಟಾ", "ದಿ ಲಾಸ್ಟ್ ಸಪ್ಪರ್", "ದಿ ಶಿಲುಬೆಗೇರಿಸುವಿಕೆ ಅಥವಾ ಹೈಪರ್\u200cಕ್ಯೂಬಿಕ್ ಬಾಡಿ" ಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್\u200cಗಳನ್ನು ಬರೆಯಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು, ಅವರಲ್ಲಿ ಕೆಲವರು ವ್ಯಾಟಿಕನ್\u200cನ ಅನುಮೋದನೆಯನ್ನು ಸಹ ಪಡೆದರು. 50 ರ ದಶಕದ ಉತ್ತರಾರ್ಧದಲ್ಲಿ, ಅವರ ಸ್ನೇಹಿತ ಉದ್ಯಮಿ ಎನ್ರಿಕ್ ಬರ್ನಾಟ್ ಅವರ ಸಲಹೆಯ ಮೇರೆಗೆ, ಅವರು ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಚುಪಾ-ಚುಪ್ಸ್ ಲಾಲಿಪಾಪ್ನ ಲಾಂ logo ನವನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸುತ್ತಾರೆ, ಇದು ಕ್ಯಾಮೊಮೈಲ್ನ ಚಿತ್ರವಾಯಿತು. ಅದರ ನವೀಕರಿಸಿದ ರೂಪದಲ್ಲಿ, ಇದನ್ನು ಇನ್ನೂ ಉತ್ಪಾದನಾ ವಿನ್ಯಾಸಕರು ಬಳಸುತ್ತಾರೆ.

ಕಲಾವಿದ ವಿಚಾರಗಳೊಂದಿಗೆ ಬಹಳ ಸಮೃದ್ಧಿಯಾಗಿದ್ದಾನೆ, ಅದು ಅವನಿಗೆ ಸ್ಥಿರವಾದ ಆದಾಯವನ್ನು ತರುತ್ತದೆ. ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಮತ್ತು ಗಾಲಾ ಟ್ರೆಂಡ್\u200cಸೆಟರ್ ಅನ್ನು ಭೇಟಿಯಾಗುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಅವರ ಜೀವನದುದ್ದಕ್ಕೂ ಅವರೊಂದಿಗೆ ಸ್ನೇಹಿತರಾಗಿದ್ದಾರೆ. ಯೌವನದಲ್ಲಿ ಅವರು ಧರಿಸಿದ್ದ ಏಕರೂಪವಾಗಿ ಸುರುಳಿಯಾಕಾರದ ಮೀಸೆ ಹೊಂದಿರುವ ಡಾಲಿಯ ವಿಶೇಷ ಚಿತ್ರಣವು ಅವರ ಸಮಯದ ಸಂಕೇತವಾಗುತ್ತಿದೆ. ಸಮಾಜದಲ್ಲಿ ಕಲಾವಿದರ ಆರಾಧನೆಯನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸಲಾಗುತ್ತಿದೆ.

ಪ್ರತಿಭೆ ತನ್ನ ವರ್ತನೆಗಳಿಂದ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರನ್ನು ನಿರಂತರವಾಗಿ ಆಘಾತಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ. ಪುನರಾವರ್ತಿತವಾಗಿ ಅವನನ್ನು ಅಸಾಮಾನ್ಯ ಪ್ರಾಣಿಗಳೊಂದಿಗೆ hed ಾಯಾಚಿತ್ರ ಮಾಡಲಾಗಿದೆ, ಮತ್ತು ಒಮ್ಮೆ ಅವನು ಆಂಟಿಯೇಟರ್ನೊಂದಿಗೆ ನಗರದ ಸುತ್ತಲೂ ನಡೆಯಲು ಹೋಗುತ್ತಾನೆ, ಅದು ಆ ಕಾಲದ ಜನಪ್ರಿಯ ಪ್ರಕಟಣೆಗಳಲ್ಲಿ ಹಲವಾರು ಫೋಟೋಗಳಿಂದ ದೃ was ೀಕರಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿತು.

ಕಲಾವಿದನ ಸೃಜನಶೀಲ ಜೀವನಚರಿತ್ರೆಯ ಅವನತಿ 70 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ಅವರ ಆರೋಗ್ಯದ ಕ್ಷೀಣತೆಯಿಂದ ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು. ಆದರೆ ಇನ್ನೂ, ಡಾಲಿ ಹೊಸ ಆಲೋಚನೆಗಳನ್ನು ಹುಟ್ಟುಹಾಕುತ್ತಲೇ ಇದ್ದಾನೆ. ಈ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ, ಅವರು ಸ್ಟಿರಿಯೊಸ್ಕೋಪಿಕ್ ಬರವಣಿಗೆಯ ತಂತ್ರಗಳಿಗೆ ತಿರುಗಿದರು ಮತ್ತು "ಪಾಲಿಹೈಡ್ರಾಸ್", "ಜಲಾಂತರ್ಗಾಮಿ ಮೀನುಗಾರ", "ಓಲೆ, ಓಲೆ, ವೆಲಾಜ್ಕ್ವೆಜ್! ಗಬೋರ್! " ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಪ್ರತಿಭೆ ಫಿಗುರೆಸ್\u200cನಲ್ಲಿ ದೊಡ್ಡ ಮನೆ-ವಸ್ತುಸಂಗ್ರಹಾಲಯವನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸುತ್ತದೆ, ಇದನ್ನು "ಪ್ಯಾಲೇಸ್ ಆಫ್ ದಿ ವಿಂಡ್ಸ್" ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ. ಕಲಾವಿದ ತನ್ನ ಹೆಚ್ಚಿನ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಅದರಲ್ಲಿ ಇರಿಸಲು ಯೋಜಿಸಿದ.

80 ರ ದಶಕದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ, ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿಯು ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಸರ್ಕಾರದಿಂದ ಅನೇಕ ಬಹುಮಾನಗಳನ್ನು ಮತ್ತು ಪ್ರಶಸ್ತಿಗಳನ್ನು ಪಡೆದರು, ಅವರನ್ನು ಪ್ಯಾರಿಸ್\u200cನ ಅಕಾಡೆಮಿ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್ಸ್\u200cನಲ್ಲಿ ಗೌರವ ಪ್ರಾಧ್ಯಾಪಕರನ್ನಾಗಿ ಮಾಡಲಾಯಿತು. ಡಾಲಿಯ ಮರಣದ ನಂತರ ಸಾರ್ವಜನಿಕವಾಗಿ ಪ್ರಕಟವಾದ ಅವರ ಇಚ್ will ಾಶಕ್ತಿಯಲ್ಲಿ, ವಿಲಕ್ಷಣ ಕಲಾವಿದ ತನ್ನ ಸಂಪೂರ್ಣ ಸಂಪತ್ತನ್ನು million 10 ಮಿಲಿಯನ್ ಸ್ಪೇನ್\u200cಗೆ ನೀಡುತ್ತಿದ್ದಾನೆ ಎಂದು ಸೂಚಿಸಿದ.

ವೈಯಕ್ತಿಕ ಜೀವನ

1929 ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿ ಮತ್ತು ಅವರ ಸಂಬಂಧಿಕರ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಬದಲಾವಣೆಯನ್ನು ತಂದಿತು. ಅವರು ತಮ್ಮ ಜೀವನದ ಏಕೈಕ ಪ್ರೀತಿಯನ್ನು ಭೇಟಿಯಾದರು - ರಷ್ಯಾದಿಂದ ವಲಸೆ ಬಂದ ಎಲೆನಾ ಇವನೊವ್ನಾ ಡಯಾಕೊನೊವಾ, ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಕವಿ ಪಾಲ್ ಎಲುವಾರ್ಡ್ ಅವರ ಪತ್ನಿ. ಅವಳು ತನ್ನನ್ನು ಗಾಲಾ ಎಲುವಾರ್ಡ್ ಎಂದು ಕರೆದಳು ಮತ್ತು ಕಲಾವಿದನಿಗಿಂತ 10 ವರ್ಷ ದೊಡ್ಡವಳು.

ಮೊದಲ ಭೇಟಿಯ ನಂತರ, ಡಾಲಿ ಮತ್ತು ಗಾಲಾ ಮತ್ತೆ ಬೇರೆಯಾಗಲಿಲ್ಲ, ಮತ್ತು ಅವರ ತಂದೆ ಮತ್ತು ಸಹೋದರಿ ಈ ಒಕ್ಕೂಟದಿಂದ ಗಾಬರಿಗೊಂಡರು. ಎಲ್ ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಸೀನಿಯರ್ ತನ್ನ ಮಗನಿಗೆ ಎಲ್ಲಾ ಹಣಕಾಸಿನ ಸಬ್ಸಿಡಿಗಳನ್ನು ತನ್ನ ಕಡೆಯಿಂದ ವಂಚಿತಗೊಳಿಸಿದನು, ಮತ್ತು ಅನಾ ಮಾರಿಯಾ ಅವನೊಂದಿಗಿನ ಸೃಜನಶೀಲ ಸಂಬಂಧವನ್ನು ಮುರಿದುಬಿಟ್ಟನು. ಹೊಸದಾಗಿ ಮುದ್ರಿತ ಪ್ರೇಮಿಗಳು ಕ್ಯಾಡಕ್ವೆಸ್\u200cನ ಮರಳಿನ ಕಡಲತೀರದಲ್ಲಿ ಸೌಕರ್ಯಗಳಿಲ್ಲದ ಸಣ್ಣ ಕೋಣೆಯಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಾರೆ, ಅಲ್ಲಿ ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ತನ್ನ ಅಮರ ಸೃಷ್ಟಿಗಳನ್ನು ರಚಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸುತ್ತಾನೆ.

ಮೂರು ವರ್ಷಗಳ ನಂತರ, ಅವರು ಅಧಿಕೃತವಾಗಿ ಸಹಿ ಹಾಕಿದರು, ಮತ್ತು 1958 ರಲ್ಲಿ ಅವರ ವಿವಾಹ ನಡೆಯಿತು. ದೀರ್ಘಕಾಲದವರೆಗೆ, ದಂಪತಿಗಳು ಸಂತೋಷದಿಂದ ಬದುಕುತ್ತಿದ್ದರು, 60 ರ ದಶಕದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ, ಅವರ ಸಂಬಂಧದಲ್ಲಿ ಭಿನ್ನಾಭಿಪ್ರಾಯವು ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು. ಹಿರಿಯ ಗಾಲಾ ಚಿಕ್ಕ ಹುಡುಗರೊಂದಿಗೆ ವಿಷಯಲೋಲುಪತೆಯ ಸಂತೋಷಕ್ಕಾಗಿ ಹಾತೊರೆಯುತ್ತಿದ್ದನು, ಮತ್ತು ಡಾಲಿ ಯುವ ಮೆಚ್ಚಿನವುಗಳ ವಲಯದಲ್ಲಿ ಸಾಂತ್ವನವನ್ನು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದನು. ತನ್ನ ಹೆಂಡತಿಗಾಗಿ, ಅವನು ಪುಬೊಲ್ನಲ್ಲಿ ಕೋಟೆಯನ್ನು ಖರೀದಿಸುತ್ತಾನೆ, ಅಲ್ಲಿ ಅವನು ಗಾಲಾಳ ಒಪ್ಪಿಗೆಯೊಂದಿಗೆ ಮಾತ್ರ ಬರಬಹುದು.

ಸುಮಾರು 8 ವರ್ಷಗಳ ಕಾಲ, ಅವರ ಮ್ಯೂಸ್ ಬ್ರಿಟಿಷ್ ಮಾಡೆಲ್ ಅಮಂಡಾ ಲಿಯರ್ ಆಗಿದ್ದು, ಅವರೊಂದಿಗೆ ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಕೇವಲ ಪ್ಲಾಟೋನಿಕ್ ಸಂಬಂಧವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರು, ಗಂಟೆಗಳ ಕಾಲ ಅವರ ಉತ್ಸಾಹವನ್ನು ವೀಕ್ಷಿಸಲು ಮತ್ತು ಅದರ ಸೌಂದರ್ಯವನ್ನು ಆನಂದಿಸಲು ಅವರಿಗೆ ಸಾಕು. ಅಮಂಡಾ ಅವರ ವೃತ್ತಿಜೀವನವು ಅವರ ಸಂಬಂಧವನ್ನು ನಾಶಮಾಡಿತು, ಮತ್ತು ಡಾಲಿ ವಿಷಾದವಿಲ್ಲದೆ ಅವಳೊಂದಿಗೆ ಮುರಿದುಬಿದ್ದನು.

ಸಾವು

70 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ, ಎಲ್ ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ತನ್ನ ಮಾನಸಿಕ ಅಸ್ವಸ್ಥತೆಯನ್ನು ಉಲ್ಬಣಗೊಳಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸುತ್ತಾನೆ. ಭ್ರಮೆಗಳಿಂದ ಅವನು ತುಂಬಾ ದಣಿದಿದ್ದಾನೆ ಮತ್ತು ಅವನ ವೈದ್ಯರು ಶಿಫಾರಸು ಮಾಡಿದ ಹೆಚ್ಚಿನ ಸೈಕೋಟ್ರೋಪಿಕ್ ations ಷಧಿಗಳಿಂದ ಬಳಲುತ್ತಿದ್ದಾನೆ. ಡಾಲಿ ಸ್ಕಿಜೋಫ್ರೇನಿಯಾದಿಂದ ಬಳಲುತ್ತಿದ್ದಾರೆ ಎಂದು ವೈದ್ಯರು ನಂಬಿದ್ದರು, ಇದು ಪಾರ್ಕಿನ್ಸನ್ ಕಾಯಿಲೆಯ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಒಂದು ತೊಡಕನ್ನು ಪಡೆದಿದೆ.

ಕ್ರಮೇಣ, ವಯಸ್ಸಾದ ಅಸ್ವಸ್ಥತೆಯು ಡಾಲಿಯಿಂದ ಕೈಯಲ್ಲಿ ಕುಂಚವನ್ನು ಹಿಡಿದಿಟ್ಟುಕೊಳ್ಳುವ ಮತ್ತು ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವನ್ನು ತೆಗೆದುಹಾಕಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿತು. 1982 ರಲ್ಲಿ ಅವರ ಪ್ರೀತಿಯ ಹೆಂಡತಿಯ ಮರಣವು ಅಂತಿಮವಾಗಿ ಕಲಾವಿದನನ್ನು ಕೆಳಗಿಳಿಸಿತು, ಮತ್ತು ಸ್ವಲ್ಪ ಸಮಯದವರೆಗೆ ಅವರು ನ್ಯುಮೋನಿಯಾದಿಂದ ಆಸ್ಪತ್ರೆಯಲ್ಲಿದ್ದಾರೆ. 7 ವರ್ಷಗಳ ನಂತರ, ಹಳೆಯ ಪ್ರತಿಭೆಯ ಹೃದಯವು ಅದನ್ನು ನಿಲ್ಲಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಲಿಲ್ಲ, ಮತ್ತು ಫೆಬ್ರವರಿ 23, 1989 ರಂದು ಅವರು ಹೃದಯ ಸ್ನಾಯುವಿನ ಕೊರತೆಯಿಂದ ಸಾಯುತ್ತಾರೆ. ಕಲಾವಿದ ಡಾಲಿ ಮತ್ತು ಅವರ ಮ್ಯೂಸ್ ಗಾಲಾ ಅವರ ಪ್ರೇಮಕಥೆ ಕೊನೆಗೊಂಡಿತು.

ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿ ಮತ್ತು ಪ್ಯಾಬ್ಲೊ ಪಿಕಾಸೊ - ಇಬ್ಬರು ಮಹಾನ್ ಸ್ಪೇನ್ ದೇಶದವರು - ತಮ್ಮ ವಿಶ್ವ ಖ್ಯಾತಿಯ ನೆರಳಿನಲ್ಲಿ ಇಪ್ಪತ್ತನೇ ಶತಮಾನದ ಅನೇಕ ಕಲೆಯ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್. ಅವರು ಯಾರ ಬಗ್ಗೆಯೂ ಹೆಚ್ಚು ಬರೆಯಲಿಲ್ಲ, ಮಾತನಾಡಲಿಲ್ಲ, ಅವರ ಬಗ್ಗೆ ವಾದಿಸಲಿಲ್ಲ; ಈ ಎರಡು ಟೈಟಾನ್\u200cಗಳ ಕೆಲಸದ ಬಗ್ಗೆ ಪ್ರಕಟವಾದ ಪುಸ್ತಕಗಳು, ಆಲ್ಬಮ್\u200cಗಳು, ಕರಪತ್ರಗಳು, ಲೇಖನಗಳ ಸಂಖ್ಯೆಯಲ್ಲಿ ಯಾರೂ ಅವರೊಂದಿಗೆ ಹೋಲಿಸಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ.

ಯುವ ಸಾಲ್ವಡಾರ್\u200cನ ಆರಂಭಿಕ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಯಾವುದೂ ಭವ್ಯವಾದ ಪ್ರತಿಭೆಯ ನೋಟವನ್ನು ಮುನ್ಸೂಚಿಸಿಲ್ಲ, ಅವನ ಆಘಾತಕಾರಿ, ಸ್ಫೋಟಕ, ಪವಾಡದ ಕಲೆಯೊಂದಿಗೆ ಕಲ್ಪಿಸಬಹುದಾದ ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ಗ್ರಹಣ ಮಾಡುತ್ತದೆ. ಈಗಲೂ ಅವರ ಫ್ಯಾಂಟಸ್ಮಾಗೋರಿಯಾಗಳನ್ನು ವಿರೋಧಿಸುವಂತಹ ಯಾವುದೇ ಶಕ್ತಿ ಇಲ್ಲ.

ಗಾಲಾ-ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿ ಫೌಂಡೇಶನ್\u200cನ ಸಂಗ್ರಹದಿಂದ ಡಾಲಿಯ ಕೃತಿಗಳ ಮೊದಲ ಪುನರಾವಲೋಕನ ಪ್ರದರ್ಶನ. ಫಿಗ್ಯುರೆಸ್ "ಮಾಸ್ಕೋದಲ್ಲಿ, ಪುಷ್ಕಿನ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂನ ಸಭಾಂಗಣಗಳಲ್ಲಿ. ಎ.ಎಸ್. ಪುಷ್ಕಿನ್ ತಮ್ಮ ಕೆಲಸವನ್ನು ರಷ್ಯಾದ ಸಾರ್ವಜನಿಕರಿಗೆ ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ ಇಷ್ಟು ದೊಡ್ಡ ಪ್ರಮಾಣದಲ್ಲಿ ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಿದರು. ಇದು ರಜಾದಿನವಾಯಿತು, ಎಲ್ಲಾ ಅಭಿಮಾನಿಗಳು, ಅನುಯಾಯಿಗಳು ಮತ್ತು "ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತ" ದ ಇತ್ತೀಚಿನ ವಿರೋಧಿಗಳಿಗೆ ಮಹೋನ್ನತ ಮಾಸ್ಟರ್ನ ವಿದ್ಯಮಾನದ ಆವಿಷ್ಕಾರ.

ಈಗಾಗಲೇ ಪ್ರಕಟವಾದ ಪಠ್ಯಗಳ ಹತ್ತಾರು ಪುಟಗಳಿಗೆ ಹೊಸದನ್ನು ಸೇರಿಸಲು ಯಾರಿಗೂ ಧೈರ್ಯವಿಲ್ಲ ಎಂದು ಅವರ ಬಗ್ಗೆ ಈಗಾಗಲೇ ಬರೆಯಲಾಗಿದೆ, ಆದರೆ ಇನ್ನೂ ಡಾಲಿಯ ಕೃತಿ ಅಕ್ಷಯವಾಗಿದೆ, ಇದು ನಿಗೂ ery ವಾಗಿ ಉಳಿದಿದೆ, "ಒಬ್ಬ" ಪ್ರತಿಭೆಯ ರಹಸ್ಯವಾಗಿದೆ. ಸೂಕ್ಷ್ಮ ಹೃದಯ ಮತ್ತು ವಿಚಾರಿಸುವ ಮನಸ್ಸಿಗೆ, ಇದು ಫ್ಯಾಂಟಸಿ ಮತ್ತು ಸ್ಫೂರ್ತಿಯ ಅಕ್ಷಯ ಮೂಲವಾಗಿದೆ. ಒಂದಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ಬಾರಿ ನಾವು ನಮ್ಮಲ್ಲಿ ಪ್ರಶ್ನೆ ಕೇಳಿಕೊಳ್ಳುತ್ತೇವೆ: ಅವರ ಕಲೆ, ವಿಧಿ, ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವದ ವಿದ್ಯಮಾನ ಯಾವುದು ಮತ್ತು ನಾವು ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬರೂ ತನ್ನದೇ ಆದ ಉತ್ತರವನ್ನು ಹುಡುಕುತ್ತೇವೆ.

ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿಯ ಸಾರ್ವತ್ರಿಕ ಉಡುಗೊರೆ, ಒರಾಕಲ್\u200cನ ಪ್ರತಿಭೆಯ ಉದ್ದೇಶ ಮತ್ತು ಪ್ರಕ್ಷುಬ್ಧತೆಯ ಕೌಶಲ್ಯವು ಗೊಂದಲದಲ್ಲಿ ಮುಳುಗಿತು, ಸಂತೋಷ ಮತ್ತು ಕೋಪವನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡಿತು, ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಭರವಸೆ ಮತ್ತು ನಿರಾಶೆಯನ್ನು ತುಂಬಿತು.

ಇಪ್ಪತ್ತನೇ ಶತಮಾನದ ಈ ಡಾನ್ ಕ್ವಿಕ್ಸೋಟ್ ಅವರ ವಿದ್ಯಮಾನಕ್ಕೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ ಉದ್ಭವಿಸುವ ಅನಂತ ಸಂಖ್ಯೆಯ ಪ್ರಶ್ನೆಗಳಿಗೆ ಉತ್ತರಿಸುವಲ್ಲಿ ನಾವು ಸ್ವಲ್ಪ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯವನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳೋಣ, ರಹಸ್ಯವೇನು, ಡಾಲಿಯ ಪ್ರತಿಭೆಯ ರಹಸ್ಯಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ಮಹಾನ್ ಕ್ಯಾಟಲಾನ್ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಮಹತ್ವದ ಪಾತ್ರವನ್ನು ಅವರ ಮ್ಯೂಸ್ - ಗಾಲಾ - ಎಲೆನಾ ಡಿಮಿಟ್ರಿವ್ನಾ ಡಯಾಕೊನೊವಾ (ನೀ) ನಿರ್ವಹಿಸಿದ್ದಾರೆ ಎಂದು ನನಗೆ ತೋರುತ್ತದೆ. ಅಸಾಧಾರಣ ರಷ್ಯಾದ ಮಹಿಳೆ ಅವಳಿಗೆ, ಅವನು ತನ್ನ ಸ್ವಂತ ಪ್ರವೇಶದಿಂದ, ಎಲ್ಲ ಸಮಕಾಲೀನರಲ್ಲಿ ಅವನನ್ನು ಒಬ್ಬನೇ ಮತ್ತು ಏಕೈಕ ಪ್ರತಿಭೆಯನ್ನಾಗಿ ಮಾಡಿದ ಎಲ್ಲದಕ್ಕೂ owed ಣಿಯಾಗಿದ್ದನು. ಡಾಲಿಯ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಅವಳು ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಾಗ, ಅವಳು, ಗಾಲಾ, ತನ್ನ ಮೊದಲ ಗಂಡನಾಗಿ, ಕವಿ ಪಾಲ್ ಎಲುವಾರ್ಡ್ ಅವಳನ್ನು ಕರೆದಳು, ಇದನ್ನು ಅಕ್ಷರಶಃ ಫ್ರೆಂಚ್ನಿಂದ ರಷ್ಯನ್ ಭಾಷೆಗೆ "ರಜಾದಿನ" ಎಂದು ಅನುವಾದಿಸಲಾಗಿದೆ, ಜಾಗೃತಗೊಳಿಸಿ ಮತ್ತು ಅವನಲ್ಲಿ ಒಂದು ಸೂಪರ್\u200cಸೆನ್ಸಿಬಲ್ ಅಂತಃಪ್ರಜ್ಞೆಯನ್ನು ಸಂಕೀರ್ಣಗೊಳಿಸಿ, ಅವರ ವಿಶಿಷ್ಟ ಸ್ಥಿರತೆ ಮತ್ತು ಮೆಸ್ಸಿಯಾನಿಕ್ ಡೆಸ್ಟಿನಿ ಬಗ್ಗೆ ನಂಬಿಕೆಯನ್ನು ಹುಟ್ಟುಹಾಕಿದರು. ಹೆಚ್ಚಾಗಿ, ಅವಳು ಅವನನ್ನು ಎನ್.ವಿ.ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಪರಂಪರೆಗೆ ಪರಿಚಯಿಸಿದಳು. ಗೊಗೊಲ್ ಮತ್ತು ಎಫ್.ಎಂ. ದೋಸ್ಟೋವ್ಸ್ಕಿ, ನಂತರದ ಪ್ರಭಾವದ ಬಗ್ಗೆ ಒಬ್ಬರು ಅತ್ಯಂತ ನಂಬಲಾಗದ ಆವೃತ್ತಿಗಳನ್ನು ಮಾತ್ರ ess ಹಿಸಬಹುದು ಮತ್ತು ಮುಂದಿಡಬಹುದು. ಅವಳು ಪ್ರತಿಭೆಗಾಗಿ ಮಾಡೆಲ್, ತಾಯಿ, ಹೆಂಡತಿ ಮತ್ತು ಪ್ರೇಯಸಿ ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ಪೂರ್ಣ ಸಹ-ಲೇಖಕನಾಗಿದ್ದ ಅವನ ಆಲ್ಟರ್ ಅಹಂ ಸಹ ಡಬಲ್ ಸಿಗ್ನೇಚರ್ಗೆ ಸಾಕ್ಷಿಯಾಗಿದ್ದಳು ಗಾಲಾ ಡಾಲಿ, ಅದು ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿತು. ಎಲೆನಾ ಡಯಾಕೊನೊವಾ ಅವರಲ್ಲಿ ಒಂದು ಕಲಾತ್ಮಕ ಕರಡುಗಾರ, ಸಂಯೋಜನೆ ಮತ್ತು ಬಣ್ಣಗಳ ಮಾಸ್ಟರ್\u200cನ ಅದ್ಭುತ ಉಡುಗೊರೆಯನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದರು; ಬಹುಶಃ ಅವನ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್\u200cಗಳ ಅನೇಕ ಉದ್ದೇಶಗಳು, ಪ್ಲಾಟ್\u200cಗಳು ಮತ್ತು ಸ್ಕ್ರಿಪ್ಟ್\u200cಗಳನ್ನು ಅವಳು ಸೂಚಿಸಿದ್ದಳು. ಆದರೆ ಇದು ಕೇವಲ .ಹೆ ಮಾತ್ರ.

ಧಾರ್ಮಿಕ ಮನೋಭಾವ ಮತ್ತು ತರ್ಕಬದ್ಧ, ಭೌತಿಕ ಪ್ರಜ್ಞೆಯು ಸಾವಯವವಾಗಿ ಅವನಲ್ಲಿ ಸಹಬಾಳ್ವೆ ನಡೆಸಿತು; ಅವರು ಅನನ್ಯ ಸುಧಾರಕ ಮತ್ತು ಲೆಕ್ಕಾಚಾರ ವಾಸ್ತವಿಕವಾದಿ. ಅವರ ಸ್ಥಾಪನೆಗಳು, ಕಲಾ ವಸ್ತುಗಳು, ರಂಗ ಕ್ರಿಯೆಗಳು, ಆಕರ್ಷಕ ಮತ್ತು ಗ್ರಾಫಿಕ್ ಚಿತ್ರಗಳೊಂದಿಗೆ, ಡಾಲಿ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರನ್ನು ರಂಜಿಸಲಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಅದನ್ನು ಸಂಮೋಹನಗೊಳಿಸಿದರು. ಅವರ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ, ಅವರು ವ್ಯಂಗ್ಯಾತ್ಮಕ ಕಥಾಹಂದರವನ್ನು ವಿಡಂಬನಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಪರಿವರ್ತಿಸಿದರು. ಹೋಲಿಸಲಾಗದ ಬಣ್ಣಗಾರ ಮತ್ತು ಡ್ರಾಫ್ಟ್\u200cಮ್ಯಾನ್ ತನ್ನ ಅದಮ್ಯ ಕಲ್ಪನೆ ಮತ್ತು ಸದಾ ಕುತೂಹಲಕಾರಿ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯ ಅನುಷ್ಠಾನದ ಕೌಶಲ್ಯದಿಂದ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರನ್ನು ನಿರಂತರವಾಗಿ ಬೆರಗುಗೊಳಿಸುತ್ತಾನೆ. ಪ್ಯಾಬ್ಲೊ ಪಿಕಾಸೊ, ಲೂಯಿಸ್ ಬುನುಯೆಲ್, ಗಾರ್ಸಿಯಾ ಲೋರ್ಕಾ, ಗಿಲ್ಲೌಮ್ ಅಪೊಲಿನರ್, ರೆನೆ ಮ್ಯಾಗ್ರಿಟ್ಟೆಯಂತಹ ಇಡೀ ಯುಗದ ಅತ್ಯಂತ ಯೋಗ್ಯ ಜನರಿಂದ ಅವನನ್ನು ಸುತ್ತುವರೆದಿದ್ದರೂ, ಅವನು ತನ್ನ ಜೀವನವನ್ನೆಲ್ಲಾ ಆರಾಧಿಸುತ್ತಿದ್ದ ಮ್ಯೂಸ್, ಮಡೋನಾವನ್ನು ಹೊರತುಪಡಿಸಿ ಯಾರನ್ನೂ ಹೊಗಳಲಿಲ್ಲ. , ಆಂಡ್ರೆ ಬ್ರೆಟನ್ ...

ಆರಂಭಿಕ, ಸಣ್ಣ ಮತ್ತು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಚಿಕಣಿ ಸ್ವರೂಪದ ಸೂಕ್ಷ್ಮರೂಪದಲ್ಲಿ, ಡಾಲಿಯ ಕೃತಿಗಳು ಅಪಾರ, ಸಾರ್ವತ್ರಿಕ ಪ್ರಪಾತಗಳ ಭಾವನೆಗಳು ಮತ್ತು ಲೇಖಕರ ಆಲೋಚನೆಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತವೆ, ಇದು ಅನೇಕ ಸಂಘಗಳೊಂದಿಗೆ ಫ್ಯಾಂಟಸಿಯನ್ನು ಪ್ರಚೋದಿಸುತ್ತದೆ. ಅವರ ಸೃಷ್ಟಿಗಳು ಅಜಾಗರೂಕತೆಯ ಬೌದ್ಧಿಕ ಆಟದ ಅದ್ಭುತ ಉದಾಹರಣೆಯಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ವಿಶೇಷ ತಾತ್ವಿಕ ಅರ್ಥ ಮತ್ತು ಪ್ರಮಾಣದ ಆಳವಾದ ಚಿಂತನೆ-ವ್ಯತ್ಯಾಸಗಳು ಮತ್ತು ಸೂತ್ರಗಳು.

ನನ್ನ ಅಭಿಪ್ರಾಯದಲ್ಲಿ, ಕಲಾವಿದನ ಮೀರದ, ಫಿಲಿಗ್ರೀ ವೃತ್ತಿಪರ ಕೌಶಲ್ಯದ ಒಂದು ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ವಿಶಿಷ್ಟ ಲಕ್ಷಣವೆಂದರೆ ಮಾನಸಿಕವಾಗಿ ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ಆದರೆ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ಮತ್ತು ಡ್ರಾಫ್ಟ್\u200cಮ್ಯಾನ್\u200cನ ಚಿಕಣಿ ಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಚಿಕ್ಕದಾದ ಎರಡೂ ನಂಬಲಾಗದ ಮಿತಿಗಳಿಗೆ ಹೆಚ್ಚಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯ. ಅವರ ಅದ್ಭುತ ಸಂಯೋಜನೆಗಳ ವಿವರಗಳು.

ಕ್ರೂರತೆ ಮತ್ತು ದುರ್ಬಲತೆ, ಆಘಾತಕಾರಿ ಮತ್ತು ನಮ್ರತೆ - ಇವನು ಅಷ್ಟೆ, ಸೂಕ್ಷ್ಮ ಮತ್ತು ನವಿರಾದ ಆತ್ಮ, ಅವನಿಗೆ ಕಲೆ ಕೇವಲ ಸಂಪೂರ್ಣ ಸ್ವ-ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯ ರೂಪವಲ್ಲ, ಆದರೆ ಅಸ್ಪಷ್ಟತೆ ಮತ್ತು ಬೂಟಾಟಿಕೆಗಳಿಂದ ರಕ್ಷಿಸುವ ಸಾಧನವಾಗಿದೆ, ಎಲ್ಲವೂ ಅನೈತಿಕ ನೈತಿಕವಾದಿಗಳು ಮತ್ತು ದೋಷರಹಿತ ಪಾಪಿಗಳ ಸೇವೆಯನ್ನು ತಿಳಿದುಕೊಳ್ಳುವುದು. ಅವನ ಸ್ಪಷ್ಟವಾದ ಶ್ರದ್ಧೆಗೆ ಯಾವುದೇ ಮಿತಿಯಿಲ್ಲ, ಅವನಿಗೆ ಅನ್ಯವಾಗಿರುವ ಎಲ್ಲದಕ್ಕೂ ಅವನು ಸವಾಲು ಹಾಕಿದನು, ಆದರೆ ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು ಸುಲಭವಾಗಿ ದುರ್ಬಲಗೊಳಿಸಬಹುದು. ಅವನ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಮನೋಧರ್ಮವು ಅವನ ಸುತ್ತಲಿನ ಪ್ರಪಂಚದೊಂದಿಗೆ ಮತ್ತು ಅವನ ಆಂತರಿಕ ಸಂಕೀರ್ಣಗಳೊಂದಿಗೆ ಹೋರಾಡಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡಿತು.

ಈ ಸಾಲುಗಳ ಲೇಖಕನು ಅತ್ಯಂತ ಸಾಧಾರಣ ಮೊನೊಗ್ರಾಫಿಕ್ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಬರೆದ ಮೊದಲ ರಷ್ಯಾದ ಕಲಾ ವಿಮರ್ಶಕನಾಗುವಷ್ಟು ಅದೃಷ್ಟಶಾಲಿಯಾಗಿದ್ದನು, ಅದರಲ್ಲಿ ಒಂದು 1989 ರಲ್ಲಿ ಪ್ರಕಟವಾಯಿತು, ಇನ್ನೊಂದು 1992 ರಲ್ಲಿ ಪ್ರಕಟವಾಯಿತು. "ಜ್ಞಾನ" ಮತ್ತು "ರೆಸ್ಪುಬ್ಲಿಕಾ" ಎಂಬ ಪ್ರಕಾಶನ ಸಂಸ್ಥೆಗಳು ತೋರಿಸಿದ ಧೈರ್ಯದಿಂದಾಗಿ ಮತ್ತು ಕಲೆಯ ಕುರಿತಾದ ಪ್ರಕಟಣೆಗಳಿಗಾಗಿ ಬೃಹತ್, ಬೃಹತ್ ಪ್ರಸಾರಕ್ಕೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು, ಅವರು ಸಾಕಷ್ಟು ವ್ಯಾಪಕ ಪ್ರಚಾರವನ್ನು ಪಡೆದರು. ಅದರ ಸಂತೋಷದಾಯಕ ಫಲಿತಾಂಶವೆಂದರೆ ಗಾಲಾಳ ಸಹೋದರಿ ಲಿಡಿಯಾ ಡಿಮಿಟ್ರಿವ್ನಾ ಡಯಾಕೊನೊವಾ (ಯಾರೋಲಿಮೆಕ್ ಅವರನ್ನು ವಿವಾಹವಾದರು) ಅವರೊಂದಿಗಿನ ಪತ್ರವ್ಯವಹಾರ. ನಾನು ಇದನ್ನು ಮೆಮೊರಿ ಮತ್ತು ಕೃತಜ್ಞತೆಯ ಸಂಕೇತವೆಂದು ಉಲ್ಲೇಖಿಸುತ್ತೇನೆ, ಮತ್ತು ಡಾಲಿಯೊಂದಿಗಿನ ಅವಳ ಭೇಟಿಯ ಬಗ್ಗೆ ಮತ್ತು ಅವನ ಬಗ್ಗೆ ಅವಳ ಅನಿಸಿಕೆಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಅವಳು ತನ್ನ ಪತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ನನಗೆ ತಿಳಿಸಿದ ಸಂಗತಿಯೊಂದಿಗೆ.

ಲಿಡಿಯಾ ಡಿಮಿಟ್ರಿವ್ನಾ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದ ವಿಯೆನ್ನಾದಿಂದ ಪಡೆದ ಪುಟ್ಟ ಪತ್ರದಿಂದ ನಾನು ಶಬ್ದಕೋಶವನ್ನು ಉಲ್ಲೇಖಿಸುತ್ತೇನೆ: "ಈಗ ನಂಬಲಾಗದ ಕಥೆಗಳಿಂದ ತುಂಬಿರುವ ಅನೇಕ ಲೇಖನಗಳು ಮತ್ತು ಕರಪತ್ರಗಳಿವೆ, ಅವನು ಅಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ವಿಚಿತ್ರ ವ್ಯಕ್ತಿಯಾಗಿದ್ದಾನೆ ಮತ್ತು ವಿವಿಧ ರೀತಿಯ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆಗಳನ್ನು ಹುಟ್ಟುಹಾಕುತ್ತಾನೆ." ಡಾಲಿಯ ಬಗ್ಗೆ ಅವರ ಆತ್ಮಚರಿತ್ರೆಯಲ್ಲಿ, ಸಿಸ್ಟರ್ ಗಾಲಾ ಅವರ ನಮ್ರತೆ, ಸಂಕೋಚ ಮತ್ತು ಅದ್ಭುತ ಸ್ಪಂದಿಸುವಿಕೆಯನ್ನು ಗಮನಿಸಿದರು, ಇದು ಅವರ ಹೃದಯಕ್ಕೆ ಹತ್ತಿರವಿರುವ ಕೆಲವೇ ಜನರಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ ಕುಟುಂಬ ವಾತಾವರಣದಲ್ಲಿ ತೋರಿಸಿದೆ. "ಪ್ಯಾರಿಸ್ ಮತ್ತು ಇಟಲಿಯಲ್ಲಿ ನಮ್ಮ ಸಭೆಗಳಲ್ಲಿ, ಅವರು ಅತ್ಯಂತ ಸಿಹಿ ಮತ್ತು ಸರಳ ವ್ಯಕ್ತಿಯಾಗಬಹುದು." ಅಪರಿಚಿತನಲ್ಲದ ಈ ಪ್ರಾಮಾಣಿಕ ಮಾತುಗಳಲ್ಲಿ, ತನ್ನ ಇತರ ಹೇಳಿಕೆಗಳಂತೆ, ಅವಳು ನನ್ನೊಂದಿಗೆ ಅಪರಿಚಿತ ಬಹುಮತದ ಬಗ್ಗೆ, ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿಯ ಆಂತರಿಕ ಪ್ರಪಂಚದ ಬಗ್ಗೆ ತನ್ನ ಜೀವನದ ಅನಿಸಿಕೆಗಳನ್ನು ಹಂಚಿಕೊಂಡಳು, ಗೂ rying ಾಚಾರಿಕೆಯ ಕಣ್ಣುಗಳಿಂದ ಮುಚ್ಚಲ್ಪಟ್ಟಳು, ಅದು ಅವನ ಮತ್ತು ಅವನ ಕೆಲಸದ ಬಗ್ಗೆ ನನ್ನ ulations ಹಾಪೋಹಗಳಿಗೆ ಹೊಂದಿಕೆಯಾಯಿತು.

"ಒಂದು ಪ್ರತಿಭೆ" ಗೆ ಸಾಧಾರಣವಾದ ಸಮರ್ಪಣೆಗಿಂತ ಹೆಚ್ಚಿನ ವಿಷಯವು ಮಾಸ್ಕೋ ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಲಾದ ಗ್ರಾಫಿಕ್ ಮತ್ತು ಚಿತ್ರಾತ್ಮಕ ಕೃತಿಗಳ ವಿವರಣೆಯನ್ನು ಸೂಚಿಸುವುದಿಲ್ಲ (ಮೂಲಕ, ಬೋರಿಸ್ ಮೆಸ್ಸರರ್ ಅವರ ಅದ್ಭುತ ವಿನ್ಯಾಸ ಪ್ರಸ್ತುತಿಯಲ್ಲಿ). ಇತ್ತೀಚೆಗೆ, ಡಾಲಿಯ ಸೃಜನಶೀಲ ಪರಂಪರೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಅನೇಕ ಅನುವಾದಿತ ಪ್ರಕಟಣೆಗಳು ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿವೆ, ಅವರ ಹತ್ತಿರದ ಸಹಾಯಕರ ಪುಸ್ತಕಗಳು, ಅವರೊಂದಿಗೆ ಹಲವಾರು ವರ್ಷಗಳ ಕಾಲ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದವರು, ಮಹಾನ್ ಮೆಸ್ಟ್ರೋನ ಮುಖ್ಯ ಜೀವನಚರಿತ್ರೆಕಾರ - ರಾಬರ್ಟ್ ಡೆಸ್ಚಾರ್ನೆ, ಮತ್ತು ನಟಾಲಿಯಾ ಅವರ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಅನುವಾದಗಳಲ್ಲಿ ಕಲಾವಿದರ ಸಾಹಿತ್ಯ ಕೃತಿಗಳು ಮಾಲಿನೋವ್ಸ್ಕಯಾ, ಇದು ರಷ್ಯಾದ ಅಭಿಜ್ಞರು ಮತ್ತು ಕಲಾ ಪ್ರೇಮಿಗಳ ಬಹು-ಮಿಲಿಯನ್ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರ ಆಸಕ್ತಿಯನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಪೂರೈಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗುತ್ತದೆ.

ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿಯ ಕೃತಿಯ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ, ತಾತ್ವಿಕ, ಸಾಂಕೇತಿಕ ಅರ್ಥವು ಒಂದು ಮಾಂತ್ರಿಕ ಮನವಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ, ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಸಮಯದ ಷರತ್ತುಬದ್ಧ ಗಡಿಗಳನ್ನು ಮೀರಿದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಅವನು ರಚಿಸಿದ ಚಿತ್ರಗಳ ಪ್ರಪಂಚವು ಐತಿಹಾಸಿಕ ಚಿಂತನೆಯ ಕಲಾತ್ಮಕ ಚಿಂತನೆಯಿಂದಾಗಿ, ಇದರಲ್ಲಿ ದುರ್ಗುಣಗಳು ಮತ್ತು ಮಾನವೀಯತೆಯ ಘನತೆ, ಒಳ್ಳೆಯದು ಮತ್ತು ಕೆಟ್ಟದು, ಸೌಂದರ್ಯ ಮತ್ತು ವಿಕಾರತೆಯನ್ನು ಒಟ್ಟುಗೂಡಿಸಿ, ನಂಬಲಾಗದ, ಎಲ್ಲ ಸೇವಿಸುವ ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ಉತ್ಪಾದಿಸುತ್ತದೆ. ನಿಜವಾದ ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತ, ಪ್ರತಿಭೆ, ಅವರು ನಿರೀಕ್ಷಿಸುವ ಮತ್ತು ನಿರೀಕ್ಷಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರು, ತಮ್ಮದೇ ಆದ ಅರ್ಥಶಾಸ್ತ್ರದ ಸೌಂದರ್ಯವನ್ನು ರಚಿಸಿದರು, ಹಿಂದಿನ ಯುಗಗಳ ಕಲೆಯನ್ನು ಪುನರುಜ್ಜೀವನಗೊಳಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಭವಿಷ್ಯದ ಕಲೆಯ ಮುಂಚೂಣಿಯಲ್ಲಿದ್ದರು. ಈ ಪಠ್ಯದಲ್ಲಿ ಕೆಲವು ಪೋಸ್ಟ್ಯುಲೇಟ್\u200cಗಳನ್ನು ಘೋಷಿಸುವುದರಿಂದ, ನಮ್ಮ ಸ್ವಂತ ಭಾವನೆಗಳ ನಿಷ್ಪಾಪತೆ ಮತ್ತು ಪುರಾಣ ಮತ್ತು ವಾಸ್ತವತೆಯ ಗ್ರಹಿಕೆಗೆ ನಾವು ನಮ್ಮನ್ನು ಮೋಸಗೊಳಿಸುವುದಿಲ್ಲ, ಇದು ಅಪರಿಚಿತ ಮತ್ತು ತಿಳಿದಿರುವವರ ವಿರೋಧಾತ್ಮಕ ಸಾರವನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುತ್ತದೆ.

ಡಾಲಿಯ ಪರಂಪರೆ ಅಗಾಧವಾಗಿದೆ, ಅವರು ಪವಿತ್ರತೆ ಮತ್ತು ಪತನದ ವಿವಿಧ ಯುಗಗಳಲ್ಲಿ ತಮ್ಮನ್ನು ತಾವು ತೋರಿಸಿಕೊಂಡರು, ಚಿತ್ರಕಲೆ, ಗ್ರಾಫಿಕ್ಸ್, ಶಿಲ್ಪಕಲೆ, ಸಿನೆಮಾ ಮತ್ತು ಸಾಹಿತ್ಯದಲ್ಲಿ, ಅಲಂಕಾರಿಕ ಕಲೆ ಮತ್ತು ವಿನ್ಯಾಸದಲ್ಲಿ, ಇಪ್ಪತ್ತನೇ ಶತಮಾನದ ಕಲಾತ್ಮಕ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಎಲ್ಲರನ್ನೂ ಒಳಗೊಂಡ ನಾಟಕೀಯ ವ್ಯಕ್ತಿಯಾಗಿದ್ದರು. . ಅವರ ಕೆಲಸವು ict ಪಚಾರಿಕ, ಉತ್ಸಾಹಭರಿತ ಪುನರಾವರ್ತನೆಗೆ ಒಳಪಡುವುದಿಲ್ಲ, ಮತ್ತು ಅನಿರೀಕ್ಷಿತವಾಗಿರುತ್ತದೆ. ಡಾಲಿಯ ಕಲಾ ಸಿದ್ಧಾಂತದ ವಿದ್ಯಮಾನದ ರಹಸ್ಯವೇನು ಎಂಬುದನ್ನು ಸಮಯ ತೋರಿಸುತ್ತದೆ.

"ಐತಿಹಾಸಿಕ ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತ" ಕಳೆದ ಶತಮಾನದ ಕಲಾತ್ಮಕ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಗಮನಾರ್ಹ ವಿದ್ಯಮಾನಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ಇದು ಹೊಸ ಪುರಾಣವನ್ನು ರಚಿಸುವ ಉಚ್ಚಾರಣಾ ಪ್ರವೃತ್ತಿಯನ್ನು ಸೆರೆಹಿಡಿಯುತ್ತದೆ; ಅವರು ಆಧುನಿಕ ಮನುಷ್ಯನ ಗ್ರಹಿಕೆಗಳ ಸಾಧ್ಯತೆಗಳು ಮತ್ತು ಸ್ವರೂಪಗಳ ಬಗ್ಗೆ ವಿಚಾರಗಳನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸಿದರು ಮತ್ತು ವಿಸ್ತರಿಸಿದರು, ಕಲೆಯಲ್ಲಿನ ವಿಕಸನೀಯ ರೂಪಾಂತರಗಳ ಮೇಲೆ ನೇರ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಿದರು, ಟ್ರಾನ್ಸ್\u200cವಾಂಟ್-ಗಾರ್ಡ್\u200cನ ಹೊರಹೊಮ್ಮುವಿಕೆ ಮತ್ತು ಆಧುನಿಕೋತ್ತರತೆಯ ಇತ್ತೀಚಿನ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳನ್ನು ನಿರೀಕ್ಷಿಸಿದ್ದರು. ಚಳವಳಿಯ ಅಧಿಕೃತ ಕಾಲಾನುಕ್ರಮವು 1924-1968 ಕ್ಕೆ ಸೀಮಿತವಾಗಿದೆ: ಬ್ಯೂರೋ ಆಫ್ ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತದ ಪ್ರಾರಂಭದಿಂದ ಮತ್ತು ಆಂಡ್ರೆ ಬ್ರೆಟನ್ ಅವರಿಂದ ಪ್ರಾಂತ್ಯದ ವಸಂತಕಾಲದವರೆಗೆ ಅತಿವಾಸ್ತವಿಕತೆಯ ಪ್ರಣಾಳಿಕೆ ಪ್ರಕಟಣೆಯಿಂದ - ಯಾವುದೇ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ, ಅಲೈನ್ ಮತ್ತು ಒಡೆಟ್ಟೆ ವರ್ಮೊ ಹೀಗೆ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸುತ್ತಾರೆ ಈ ಸಮಯದ ಗಡಿಗಳು.

ತಮ್ಮ ವಿಶ್ವಕೋಶ ಅಧ್ಯಯನದಲ್ಲಿ "ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್ ಆಫ್ ವರ್ಲ್ಡ್ ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತ" ದಲ್ಲಿ ಅವರು ಹೀಗೆ ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ: "ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತವು ನಿಸ್ಸಂದೇಹವಾಗಿ, ಯಾವುದೇ ಪ್ರವೃತ್ತಿಯಂತೆ, ಇಪ್ಪತ್ತನೇ ಶತಮಾನದ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ ಆಳವಾದ ಗುರುತು ಬಿಟ್ಟಿತ್ತು. ನಮ್ಮ ಗ್ರಹದಾದ್ಯಂತ, ಮೇ 1968 ರ ರೇಖೆಯನ್ನು ದಾಟಿದ ನಂತರ, ಪರಸ್ಪರರ ಬದಲಿಗೆ ಹಲವಾರು ತಲೆಮಾರುಗಳಿಂದ ಇದು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ತಿಳಿಯದೆ ಹೀರಲ್ಪಡುತ್ತದೆ. " ಚಿತ್ರಕಲೆ, ಶಿಲ್ಪಕಲೆ ಮತ್ತು ಗ್ರಾಫಿಕ್ಸ್\u200cನ ದೇಶೀಯ ಸ್ನಾತಕೋತ್ತರ ಕೆಲಸದಿಂದ ಇದು ಸಾಕ್ಷಿಯಾಗಿದೆ, ಅವರು ಖಂಡಿತವಾಗಿಯೂ ಎಪಿಗೋನ್\u200cಗಳು, ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತದ ಬೇಷರತ್ತಾದ ಅನುಯಾಯಿಗಳು ಅಥವಾ ಅದರ ಪೋಸ್ಟ್ಯುಲೇಟ್\u200cಗಳ ವಾಹಕಗಳು. ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಹಲವು ವಿಷಯಗಳಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ, “ಶುದ್ಧ ಮಾನಸಿಕ ಸ್ವಯಂಚಾಲಿತತೆ,” “ವ್ಯಾಮೋಹ-ವಿಮರ್ಶಾತ್ಮಕ ಸಿದ್ಧಾಂತಗಳು” ಅಥವಾ ಈ ಚಳುವಳಿಯ ಮೌಲ್ಯಮಾಪನಗಳ ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ಇತರ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳ ಯಾವುದೇ ನೇರ ಪ್ರಭಾವದ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುವುದು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಸೂಕ್ತವಲ್ಲ. ಯುದ್ಧಾನಂತರದ ಪೀಳಿಗೆಯ ಹಲವಾರು ರಷ್ಯಾದ ಕಲಾವಿದರ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿ, ಮಾರ್ಸೆಲ್ ಡಚಾಂಪ್, ರೆನೆ ಮ್ಯಾಗ್ರಿಟ್ಟೆ, ಪಾಲ್ ಡೆಲ್ವಾಕ್ಸ್, ವಿಕ್ಟರ್ ಬ್ರೌನರ್, ಮ್ಯಾನ್ ರೇ, ಮ್ಯಾಕ್ಸ್ ಅರ್ನ್ಸ್ಟ್, ಜುವಾನ್ ಮಿರೊ ಅವರ ಪರಂಪರೆಯೊಂದಿಗೆ ಕೆಲವು ಅತಿಕ್ರಮಣಗಳನ್ನು ನಾವು ಕಂಡುಕೊಂಡಿದ್ದೇವೆ. ಇದು ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತದ ಸಂಪ್ರದಾಯದೊಂದಿಗೆ ಅವರ ನೇರ ಸಂಪರ್ಕವನ್ನು ಅರ್ಥವಲ್ಲ, ಆದರೆ, ಇದಕ್ಕೆ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿ, ಅಂತಹ ವಿದ್ಯಮಾನದ ಸ್ವತಂತ್ರ ಸ್ವರೂಪಕ್ಕೆ ಸಾಕ್ಷಿಯಾಗಿದೆ. ವಿಶೇಷ ಸಂಘರ್ಷದ ಉದಾಹರಣೆ, ಪ್ರೇಕ್ಷಕರ ಸಂಘಗಳು ಮತ್ತು ಕಲಾ ವಿಮರ್ಶೆ ಹೋಲಿಕೆಗಳಿಂದ ಸ್ವತಂತ್ರವಾಗಿದೆ, ನಮ್ಮ ಮಾಸ್ಟರ್\u200cಗಳಾದ ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ರುಕವಿಶ್ನಿಕೋವ್, ಸೆರ್ಗೆ ಶರೋವ್, ಆಂಡ್ರೆ ಕೋಸ್ಟಿನ್, ಇಗೊರ್ ಮಕರೆವಿಚ್, ಆಂಡ್ರೆ ಎಸಿಯಾನೋವ್, ವ್ಯಾಲೆರಿ ಮಾಲೋಲೆಟ್\u200cಕೋವ್, ಕಾನ್\u200cಸ್ಟಾಂಟಿನ್ ಖುದ್ಯಾಕೋವ್ ಅವರ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಕೃತಿಗಳು. ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಯೊಂದರ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯು ಸ್ವತಃ ಆಳವಾಗಿ ವೈಯಕ್ತಿಕವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಸಾಮಾನ್ಯ, ಸಾಮೂಹಿಕ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳಿಂದ ಪ್ರತ್ಯೇಕವಾಗಿದೆ. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಅನೇಕ ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕ ಮತ್ತು ವಿಶಿಷ್ಟ ಲೇಖಕರನ್ನು ನಾವು ತಿಳಿದಿದ್ದೇವೆ, ಅವರ ಪಾತ್ರಗಳನ್ನು ಪ್ರತಿಪಾದಿಸುವಾಗ, ಅತಿವಾಸ್ತವಿಕವಾದ ವಿಚಾರಗಳನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲು, ಪ್ರಸಿದ್ಧ ತತ್ವಗಳು ಮತ್ತು ನಿಯಮಗಳನ್ನು ಅನುಸರಿಸಿ, ಅದು ಅವರ ಕಲೆಯ ಯೋಗ್ಯತೆಯಿಂದ ದೂರವಿರುವುದಿಲ್ಲ. ಇದು ಎವ್ಗೆನಿ ಶೆಫ್ (ಷೆಫರ್), ಈಗ ಬರ್ಲಿನ್\u200cನಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ; ವಿಕ್ಟರ್ ಕ್ರೋಟೋವ್ ಮಾಸ್ಕೋ ಮತ್ತು ಪ್ಯಾರಿಸ್ನಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತಿದ್ದಾರೆ; ಸೆರ್ಗೆಯ್ ಚೈಕುನ್, ಸೆರ್ಗೆ ಪೊಟಾಪೊವ್, ಒಲೆಗ್ ಸಫ್ರೊನೊವ್, ಅಲ್ಲಾ ಬೆಡಿನಾ, ಮಿಖಾಯಿಲ್ ಗೋರ್ಶುನೊವ್, ಯೂರಿ ಯಾಕೋವೆಂಕೊ, ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ಕಲುಗಿನ್.

ಫ್ಯಾಂಟಸ್ಮಾಗೋರಿಯಸ್, ರಹಸ್ಯಗಳು, ಬಫೂನರಿ, ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ತಮಾಷೆಯ ಆಧಾರವು ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ಸಿಟ್ನಿಕೋವ್ ಅವರಿಂದ ಪ್ರಪಂಚದ ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಅತಿವಾಸ್ತವಿಕವಾದ ದೃಷ್ಟಿಕೋನವನ್ನು ಮಾತನಾಡಲು ನಮಗೆ ಅನುವು ಮಾಡಿಕೊಡುತ್ತದೆ, ವ್ಯಾಲೆರಿ ವ್ರಾಡಿಯವರ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ವಾಸ್ತವದ ಮಧ್ಯಸ್ಥಿಕೆಯ ಗ್ರಹಿಕೆ ಇತರ ಎಳೆಗಳಿಂದ ಕಲಾವಿದನನ್ನು ಈ ವಿದ್ಯಮಾನದೊಂದಿಗೆ ಸಂಪರ್ಕಿಸುತ್ತದೆ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ, ಪ್ರಾಸಂಗಿಕವಾಗಿ, ವ್ಲಾಡಿಮಿರ್ ಲೋಬನೊವ್ ಅವರೊಂದಿಗೆ, ಆದರೆ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ವಿಭಿನ್ನವಾದ ಮುನ್ಸೂಚನೆಯಲ್ಲಿ.

ರಷ್ಯಾದ ಕಲಾತ್ಮಕ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ, ಅತಿವಾಸ್ತವಿಕವಾದ ಕಾಲ್ಪನಿಕ ಚಿಂತನೆಯ ಅನೇಕ ಅದ್ಭುತ ಉದಾಹರಣೆಗಳನ್ನು ನೀವು ಕಾಣಬಹುದು, ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಸಾಹಿತ್ಯದಲ್ಲಿ, ಎನ್.ವಿ. ಗೊಗೊಲ್, ಎಂ.ಎ. ಬುಲ್ಗಕೋವ್, ಡೇನಿಲ್ ಖಾರ್ಮ್ಸ್. ರಷ್ಯಾದ ನೆಲದಲ್ಲಿ ಒಂದು ಐತಿಹಾಸಿಕ ವಿದ್ಯಮಾನವಾಗಿ ಅತಿವಾಸ್ತವಿಕವಾದವು ಹೊರಹೊಮ್ಮಲು ಪ್ರೇರೇಪಿಸುವ ಕಾರಣಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾದ ವಿವರಣಾತ್ಮಕ ಬಹುತ್ವದ ಮೂಲಗಳನ್ನು, ಮೂಲವನ್ನು ಹುಡುಕಬೇಕು.

"ಐತಿಹಾಸಿಕ ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತ" ದ ವಿವಿಧ ಅಂಶಗಳು, ವಿಷಯಗಳು ಮತ್ತು ತಂತ್ರಗಳನ್ನು ಬೆಳೆಸುವ ವಿದೇಶಿ ಲೇಖಕರಿಗಿಂತ ಭಿನ್ನವಾಗಿ, ರಷ್ಯಾದವರು ಇತರ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಮತ್ತು ಶಬ್ದಾರ್ಥದ ಪ್ರಾಬಲ್ಯ ಮತ್ತು ಸಹಾಯಕ ಸರಣಿಗಳಿಂದ ಪ್ರಾಬಲ್ಯ ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ. ಕ್ರೂರತೆ, ಆಕ್ರಮಣಶೀಲತೆ - ಈ ಚಳವಳಿಯ ಪಾಶ್ಚಿಮಾತ್ಯ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ, ಅತೀಂದ್ರಿಯ ಚಿತ್ರಣದ ಅನಿವಾರ್ಯ ಅಂಶಗಳು - ವಾಸ್ತವವಾಗಿ ನಮ್ಮ ಯಜಮಾನರಿಂದ ನಿಷ್ಪ್ರಯೋಜಕವಾಗಿದೆ. ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತದ ರಷ್ಯಾದ ವಾಹಕಗಳ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ, ಇತರ ಉಪಪ್ರಜ್ಞೆ ಪ್ರೇರಣೆಗಳು, ಸಂವೇದನೆಗಳು ಮತ್ತು ಮುನ್ಸೂಚನೆಗಳು ಮೇಲುಗೈ ಸಾಧಿಸುತ್ತವೆ. ಅವರ ಪವಿತ್ರ ಮೆಟಾಪ್ಸೈಕೋಸಿಸ್ ವಿಶೇಷ ಪ್ರಣಯ ಸಂವೇದನೆ, ವಿಶೇಷ ಅಂತಃಪ್ರಜ್ಞೆಯೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ. ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತದ ದೇಶೀಯ ಅನುಯಾಯಿಗಳ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ, ನಾಟಕೀಯ ಮೆಟಾಮಾರ್ಫೋಸ್\u200cಗಳಿವೆ, ಅದು ತ್ಯಾಗದ ದೃ mation ೀಕರಣ ಹೆಸರಿನಲ್ಲಿ ಅಲ್ಲ, ಆದರೆ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಪ್ರಜ್ಞೆಯ ರೂಪಾಂತರದ ಬಗೆಗಿನ ವರ್ತನೆಗಳ ಹೊರತಾಗಿಯೂ, ಆಕ್ರಮಣಕಾರಿ ಪ್ರತಿರೋಧದ ವಿನಾಶಕಾರಿ ಹಾದಿಗಳ ಕಡೆಗೆ ಇರುವ ಎಲ್ಲವೂ. ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬರೂ ಮತ್ತು ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ಒಂದು ರೀತಿಯ ಸೂಪರ್-ಟಾಸ್ಕ್ಗೆ ಸಹಜವಾಗಿ ಸಲ್ಲಿಸುವುದಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚಿನ ಭಾವನಾತ್ಮಕತೆ, ಸ್ವಯಂ-ಧ್ವಜಾರೋಹಣ ಮತ್ತು ನಿರ್ಲಿಪ್ತತೆಯನ್ನು ನಾವು ಹೊಂದಿದ್ದೇವೆ.

ಆಟದ ಸಂಸ್ಕೃತಿ, ರಷ್ಯಾದ ಕಲೆಯ ರೂಪಕ ಮತ್ತು ವಿಕಾರ ಸ್ವಭಾವವು ಅತಿವಾಸ್ತವಿಕವಾದ ಕಾರ್ಯತಂತ್ರಕ್ಕೆ ವಿಫಲವಾದ ಇಂದ್ರಿಯ ನಿರೀಕ್ಷೆಗಳು ಮತ್ತು ಆಸೆಗಳ ಪರಿಮಳವನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ, ಒಂದು ರೀತಿಯ ನಿಷ್ಕ್ರಿಯ, ಪಾರಮಾರ್ಥಿಕ ಚಿಂತನೆ, ಆದರೂ ಅದು ಸ್ವಯಂಪ್ರೇರಿತ ದೆವ್ವ ಮತ್ತು ಧೈರ್ಯವನ್ನು ಹೊರತುಪಡಿಸುವುದಿಲ್ಲ.

ಫ್ರೆಂಚ್ ಸಾಹಿತ್ಯ ವಿಮರ್ಶಕ, ಅರೆವಿಜ್ಞಾನಿ, ತತ್ವಜ್ಞಾನಿ ಜೆ. ಡೆರಿಡಾ ವಾದಿಸಿದರು: "ಅಕ್ಷರಶಃ ಅರ್ಥವಿಲ್ಲ, ಅದರ" ನೋಟ "ಒಂದು ಅಗತ್ಯವಾದ ಕಾರ್ಯವಾಗಿದೆ - ಮತ್ತು ಅದನ್ನು ವ್ಯತ್ಯಾಸಗಳು ಮತ್ತು ರೂಪಕಗಳ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯಲ್ಲಿ ವಿಶ್ಲೇಷಿಸಬೇಕು." ಸಹಜವಾಗಿ, ಈ ಪದಗಳು ಸಾಹಿತ್ಯಿಕ ಪಠ್ಯಗಳ ಅಧ್ಯಯನಕ್ಕೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿವೆ ಮತ್ತು ಅದೇನೇ ಇದ್ದರೂ, ಈ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡುವ ಸಾಹಿತ್ಯಿಕ, ಭಾಷಿಕ, ತಾತ್ವಿಕ ವಿಧಾನವು ಅತಿವಾಸ್ತವಿಕವಾದ ಕಲೆಯ ಪರಂಪರೆಯನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ಸ್ವೀಕಾರಾರ್ಹವೆಂದು ತೋರುತ್ತದೆ, ಇದನ್ನು ಅರ್ಥೈಸುವ ಕೀಲಿಯಾಗಿದೆ ಅದರ ಸ್ಥಾಪಕರು ಮತ್ತು ಅನುಯಾಯಿಗಳು ರಚಿಸಿದ ಕೃತಿಗಳು.

ಈ ನಿಟ್ಟಿನಲ್ಲಿ ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿಯ ಮಾತುಗಳನ್ನು ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳುವುದು ಸೂಕ್ತ. 20 ನೇ ಶತಮಾನದ ಕಲೆಯ ಮಹಾನ್ ಮಿಸ್ಟಿಫೈಯರ್, ಪುರಾಣ ಮತ್ತು ವಾಸ್ತವವು ಹೀಗೆ ಬರೆದಿದೆ: “... ನವೋದಯವು ಅಮರ ಗ್ರೀಸ್ ಅನ್ನು ಅನುಕರಿಸಲು ಬಯಸಿದಾಗ, ರಾಫೆಲ್ ಅದರಿಂದ ಹೊರಬಂದನು. ಇಂಗ್ರೆಸ್ ರಾಫೆಲ್ ಅನ್ನು ಅನುಕರಿಸಲು ಬಯಸಿದ್ದರು, ಅದರಿಂದ ಇಂಗ್ರೆಸ್ ಹೊರಹೊಮ್ಮಿದರು. ಸೆ z ೇನ್ ಪೌಸಿನ್ ಅನ್ನು ಅನುಕರಿಸಲು ಬಯಸಿದ್ದರು - ಇದು ಸೆಜಾನ್ನನ್ನು ಹೊರಹಾಕಿತು. ಡಾಲಿ ಮೈಸೊನಿಯರ್ ಅವರನ್ನು ಅನುಕರಿಸಲು ಬಯಸಿದ್ದರು. ಈ ಗಾಟ್ ಡಾಲಿ. ಯಾವುದನ್ನೂ ಅನುಕರಿಸಲು ಇಷ್ಟಪಡದವರಲ್ಲಿ, ಅದರಿಂದ ಏನೂ ಬರುವುದಿಲ್ಲ.

ಮತ್ತು ನಾನು ಅದರ ಬಗ್ಗೆ ತಿಳಿದುಕೊಳ್ಳಲು ಬಯಸುತ್ತೇನೆ. ಪಾಪ್ ಆರ್ಟ್ ಮತ್ತು ಆಪ್ ಆರ್ಟ್ ನಂತರ, ಆರ್ಟ್ ಪಾಂಪಿಯರ್ ಕಾಣಿಸುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಅಂತಹ ಕಲೆ ಅಮೂಲ್ಯವಾದ ಎಲ್ಲದರಿಂದ ಗುಣಿಸಲ್ಪಡುತ್ತದೆ, ಮತ್ತು ಎಲ್ಲಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ, "ಸಮಕಾಲೀನ ಕಲೆ" ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ ಈ ಭೀಕರ ದುರಂತದ ಅನುಭವಗಳು ಅತ್ಯಂತ ಹುಚ್ಚುತನದವುಗಳಾಗಿವೆ.

ಕಲಾತ್ಮಕ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಹೊಸ ವಿದ್ಯಮಾನವಾಗಿ ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತವು ದಾದಿಸಂನ ತಾರ್ಕಿಕ ಮುಂದುವರಿಕೆಯಾಗಿ ಮಾರ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ವಿಶೇಷ ಮೆಟಲಾಂಗೇಜ್\u200cನ ಹುಡುಕಾಟ, ಇದರ ಸಹಾಯದಿಂದ ಒಬ್ಬರು ವಿವರಣೆಯನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿಯಬಹುದು ಅಥವಾ ಇನ್ನೊಂದು ಭಾಷೆಯ ವಿಶ್ಲೇಷಣೆಯನ್ನು ನೀಡಬಹುದು - ವಸ್ತುನಿಷ್ಠ. ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತದ ಒಂದು ಪ್ರಮುಖ ಐತಿಹಾಸಿಕ ಅರ್ಹತೆಯೆಂದರೆ ಅದು "ಚಂಡಮಾರುತ ಮತ್ತು ಆಕ್ರಮಣ" ದ ಮಹಾ ಯುಗವನ್ನು ನಿರೂಪಿಸುವ ಮಹೋನ್ನತ ಕವಿಗಳು ಮತ್ತು ಕಲಾವಿದರು, ಚಲನಚಿತ್ರ ನಿರ್ಮಾಪಕರು ಮತ್ತು ಸಂಗೀತಗಾರರ ಘೋಷಿತ ವಿಚಾರಗಳ ಸುತ್ತ ಒಂದುಗೂಡಿತು. ಅವುಗಳೆಂದರೆ ಟ್ರಿಸ್ಟಾನ್ ಟ್ಜಾರಾ ಮತ್ತು ಆಂಟೋನಿನ್ ಆರ್ಟಾಡ್, ಫಿಲಿಪ್ ಸೂಪೋಟ್ ಮತ್ತು ಆಂಡ್ರೆ ಬ್ರೆಟನ್, ಆಂಡ್ರೆ ಸೂರಿ ಮತ್ತು ಲೂಯಿಸ್ ಬುನುಯೆಲ್, ಆಂಡ್ರೆ ಮಾಸನ್ ಮತ್ತು ಆಲ್ಬರ್ಟೊ ಜಿಯಾಕೊಮೆಟ್ಟಿ, ಹ್ಯಾನ್ಸ್ ಆರ್ಪ್ ಮತ್ತು ಎರಿಕ್ ಸ್ಯಾಟಿ, ಯ್ವೆಸ್ ಟ್ಯಾಂಗು ಮತ್ತು ಪ್ಯಾಬ್ಲೊ ನೆರುಡಾ, ಫ್ರಾನ್ಸಿಸ್ ಪಿಕಾಬಿಯಾ ಮತ್ತು ಪ್ಯಾಬ್ಲೊ ಪಿಕಾಸೊ, ಪಾಲ್ É ಲಿಗಾರ್ಡ್ ಡಾಲಿ ಮತ್ತು ರೆನೆ ಮ್ಯಾಗ್ರಿಟ್ಟೆ, ಮ್ಯಾಕ್ಸ್ ಅರ್ನ್ಸ್ಟ್ ಮತ್ತು ಮ್ಯಾನ್ ರೇ, ವಿಲ್ಫ್ರೆಡೋ ಲ್ಯಾಮ್ ಮತ್ತು ಪಾಲ್ ಕ್ಲೀ, ಪಾವೆಲ್ ಚೆಲಿಷ್ಚೆವ್ ಮತ್ತು ಫ್ರಿಟ್ಜ್ ವ್ಯಾನ್ ಡೆನ್ ಬರ್ಜ್, ಅವರ ಹೆಸರುಗಳು ಕಳೆದ ಶತಮಾನದ ಕಲೆಯ ಆಕಾಶದಲ್ಲಿ ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಪ್ರಕಾಶಕಗಳ ಸಮಾನಾರ್ಥಕವೆಂದು ಗ್ರಹಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿವೆ, ತಮ್ಮದೇ ಆದ ವ್ಯಕ್ತಿವಾದದ ಸ್ವಾರ್ಥಿ ಜಾಗತೀಕರಣ. ಅವರಲ್ಲಿ ನಾವು ನಮ್ಮ ದೇಶವಾಸಿಗಳನ್ನು ಸೇರಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತೇವೆ, ಕಲಾ ಇತಿಹಾಸ ವರ್ಗೀಕರಣದ ಪ್ರಕಾರ, ಅವರು ಅತಿವಾಸ್ತವಿಕವಾದ ಧರ್ಮೋಪದೇಶಗಳಿಂದ ದೂರವಿರುತ್ತಾರೆ), ಉದಾಹರಣೆಗೆ ವಾಸಿಲಿ ಕ್ಯಾಂಡಿನ್ಸ್ಕಿ, ಮಾರ್ಕ್ ಚಾಗಲ್, ಪಾವೆಲ್ ಫಿಲೋನೊವ್. "ಆಂತರಿಕವಾಗಿ ಜನಿಸದ ಸಂಗತಿಗಳು ಇನ್ನೂ ಹುಟ್ಟಿಲ್ಲ" ಎಂದು ಕ್ಯಾಂಡಿನ್ಸ್ಕಿ ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ. ಈ ಪ್ರಬಂಧವೇ ಅತಿವಾಸ್ತವಿಕವಾದದ ಕಾರ್ಯಸಾಧ್ಯತೆಯನ್ನು ಸಮಯರಹಿತ ವಿದ್ಯಮಾನವೆಂದು ದೃ ms ಪಡಿಸುತ್ತದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಇಡೀ "ಅವಂತ್-ಗಾರ್ಡ್" ನಿಯಮಗಳಿಲ್ಲದ ಬೌದ್ಧಿಕ ಆಟಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚೇನೂ ಅಲ್ಲ.

ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿ ಮತ್ತು ಅವರ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಮತ್ತೊಮ್ಮೆ ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳೋಣ: ಹೊಸ ಸಹಸ್ರಮಾನದಲ್ಲಿ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಪ್ರತಿಭೆಯ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವ ಮತ್ತು ಕೆಲಸದ ಬಗ್ಗೆ ಸಮಯವು ಮರೆಯಲಾಗದ ಆಸಕ್ತಿಯನ್ನು ತೋರಿಸಿದೆ. ಲಕ್ಷಾಂತರ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರು ಭೇಟಿ ನೀಡಿದ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್ ಕೃತಿಗಳ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳು ಮನವರಿಕೆಯಾಗುವ ದೃ became ೀಕರಣವಾಯಿತು. ಅವುಗಳಲ್ಲಿ, ಪುಷ್ಕಿನ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂನಲ್ಲಿ ಎ.ಎಸ್. 2011 ರಲ್ಲಿ ಮಾಸ್ಕೋದ ಪುಷ್ಕಿನ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ, 2012-2013ರಲ್ಲಿ ಪ್ಯಾರಿಸ್\u200cನ ಪಾಂಪಿಡೌ ಕೇಂದ್ರದಲ್ಲಿ ಎಸ್. ಡಾಲಿಯವರ ಕೃತಿಗಳ ಅತಿದೊಡ್ಡ ಪೂರ್ವಾವಲೋಕನ, 2014-2015ರಲ್ಲಿ ಮಾಂಟ್ಮಾರ್ಟೆಯ ಡಾಲಿ ಮ್ಯೂಸಿಯಂನಲ್ಲಿ ವಿವಿಧ ದೇಶಗಳ 22 ಬೀದಿ ಕಲಾವಿದರ ಪ್ಯಾರಿಸ್ ಪ್ರದರ್ಶನ, ಇದರಲ್ಲಿ ಸಮಕಾಲೀನ ಲೇಖಕರಾದ ಫ್ರೆಡ್ ಕ್ಯಾಲ್ಮೆಟ್ಸ್, ಜೆರೋಮ್ ಮೆನೇಜ್, ಅರ್ನಾಡ್ ರೇಬಿಯರ್, ವಲೇರಿಯಾ ಅಟ್ಟಿನೆಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಬೀದಿ ಕಲೆಯ ಇತರ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳ ಅಲ್ಪ-ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕೃತಿಗಳು.

ಆಂಡ್ರೆ ಮಲ್ರಾಕ್ಸ್ ಅವರ ಮಾತುಗಳು ನಿಜ: “ನಾವು ಬದುಕಲು ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿದ್ದೇವೆ, ಕಲೆಗೆ ಜೀವ ತುಂಬಬೇಕು” - ನಮ್ಮ ಕಲ್ಪನೆಯಲ್ಲಿ ಜೀವಕ್ಕೆ ಬರಲು, ಉಪಪ್ರಜ್ಞೆ, ಸ್ಮರಣೆ, \u200b\u200bಬೇಡಿಕೆಯಲ್ಲಿರಬೇಕು. ಬರ್ಲಿನಿ, ವರ್ಮೀರ್ ಡೆಲ್ಫ್ಟ್, ವೆಲಾಜ್ಕ್ವೆಜ್, ಮೈಸೊನ್ನಿಯರ್, ಮಿಲ್ಲೆಟ್ ಅವರು ರಚಿಸಿದ ಚಿತ್ರಗಳಿಂದ ಡಾಲಿಯು ಸ್ಫೂರ್ತಿ ಪಡೆದಂತೆಯೇ, ಹೊಸ ತಲೆಮಾರಿನ ಕಲಾವಿದರು ಅವರು ವಿಗ್ರಹವಾಗಿ ಉಳಿದಿದ್ದಾರೆ, ಅವರ ಅದ್ಭುತ ಪವಾಡಗಳು, ರಹಸ್ಯಗಳನ್ನು ಯಾವಾಗಲೂ ಮೆಚ್ಚುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಆಶ್ಚರ್ಯಪಡುತ್ತಾರೆ. ಜೀನಿಯಸ್ನ ಪ್ರಪಂಚದ ಅನಂತ ಆಳಕ್ಕಾಗಿ.

ಮ್ಯಾಡ್ರಿಡ್ನ ಸ್ಯಾನ್ ಫರ್ನಾಂಡೊದ ಸ್ಕೂಲ್ ಆಫ್ ಫೈನ್ ಆರ್ಟ್ಸ್

ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿ (ಪೂರ್ಣ ಹೆಸರು ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಫೆಲಿಪೆ ಜಾಸಿಂಟೊ ಫಾ ರೆಸ್ ಡಾಲಿ ಮತ್ತು ಡೊಮೆನೆಕ್ ಮಾರ್ಕ್ವಿಸ್ ಡಿ ಡಾಲಿ ಡಿ ಪುಬೊಲ್, isp. ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಫೆಲಿಪೆ ಜಾಕಿಂಟೊ ಡಾಲಿ ಐ ಡೊಮೆನೆಕ್, ಮಾರ್ಕ್ವೆಸ್ ಡೆ ಡಾಲಿ ಡೆ ಪೆಬೋಲ್ ; ಮೇ 11 - ಜನವರಿ 23) - ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಕಲಾವಿದ, ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ, ಗ್ರಾಫಿಕ್ ಕಲಾವಿದ, ಶಿಲ್ಪಿ, ನಿರ್ದೇಶಕ. ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತದ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು. ಮಾರ್ಕ್ವಿಸ್ ಡಿ ಡಾಲಿ ಡಿ ಪುಬೊಲ್ (). ಚಲನಚಿತ್ರಗಳು: "ಆಂಡಲೂಸಿಯನ್ ಡಾಗ್", "ಸುವರ್ಣಯುಗ", "ಎನ್ಚ್ಯಾಂಟೆಡ್".

ಜೀವನಚರಿತ್ರೆ

ಡಾಲಿಯ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶನಗಳಲ್ಲಿ ತೋರಿಸಲಾಗಿದೆ, ಅವರು ಜನಪ್ರಿಯತೆಯನ್ನು ಗಳಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ. 1929 ರಲ್ಲಿ ಅವರು ಆಂಡ್ರೆ ಬ್ರೆಟನ್ ಆಯೋಜಿಸಿದ ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತದ ಗುಂಪಿಗೆ ಸೇರಿದರು.

1936 ರಲ್ಲಿ ಕಾಡಿಲ್ಲೊ ಫ್ರಾಂಕೊ ಅಧಿಕಾರಕ್ಕೆ ಬಂದ ನಂತರ, ಡಾಲಿ ಎಡಪಂಥೀಯ ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತವಾದಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಜಗಳವಾಡಿದರು ಮತ್ತು ಅವರನ್ನು ಗುಂಪಿನಿಂದ ಹೊರಹಾಕಲಾಯಿತು. ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆಯಾಗಿ, ಡಾಲಿ, ಕಾರಣವಿಲ್ಲದೆ, "ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತ ನಾನು" ಎಂದು ಘೋಷಿಸುತ್ತಾನೆ.

ಎರಡನೆಯ ಮಹಾಯುದ್ಧದ ಆರಂಭದೊಂದಿಗೆ, ಡಾಲಿ ಮತ್ತು ಗಾಲಾ ಅವರು ಯುನೈಟೆಡ್ ಸ್ಟೇಟ್ಸ್ಗೆ ತೆರಳಿದರು, ಅಲ್ಲಿ ಅವರು ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ. ರಲ್ಲಿ, ಅವರು ತಮ್ಮ ಕಾಲ್ಪನಿಕ ಆತ್ಮಚರಿತ್ರೆಯನ್ನು "ದಿ ಸೀಕ್ರೆಟ್ ಲೈಫ್ ಆಫ್ ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿಯ" ಪ್ರಕಟಿಸುತ್ತಾರೆ. ಅವರ ಸಾಹಿತ್ಯಿಕ ಅನುಭವಗಳು, ಅವರ ಕಲಾಕೃತಿಗಳಂತೆ, ವಾಣಿಜ್ಯಿಕವಾಗಿ ಯಶಸ್ವಿಯಾಗುತ್ತವೆ.

ಸ್ಪೇನ್\u200cಗೆ ಹಿಂದಿರುಗಿದ ನಂತರ, ಅವನು ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ತನ್ನ ಪ್ರೀತಿಯ ಕ್ಯಾಟಲೊನಿಯಾದಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಾನೆ. 1981 ರಲ್ಲಿ ಅವರು ಪಾರ್ಕಿನ್ಸನ್ ಕಾಯಿಲೆಯನ್ನು ಬೆಳೆಸುತ್ತಾರೆ. ಗಾಲಾ ನಗರದಲ್ಲಿ ಸಾಯುತ್ತಾನೆ.

ಡಾಲಿ ಜನವರಿ 23, 1989 ರಂದು ಹೃದಯಾಘಾತದಿಂದ ನಿಧನರಾದರು. ಫಿಗ್ಯುರೆಸ್\u200cನ ಡಾಲಿ ಮ್ಯೂಸಿಯಂನಲ್ಲಿ ಕಲಾವಿದನ ದೇಹವನ್ನು ನೆಲಕ್ಕೆ ಕಟ್ಟಲಾಗಿದೆ. ಅವರ ಜೀವಿತಾವಧಿಯಲ್ಲಿ, ಮಹಾನ್ ಕಲಾವಿದ ಅವನನ್ನು ಸಮಾಧಿ ಮಾಡಲು ಒಪ್ಪಿಕೊಂಡರು, ಇದರಿಂದ ಜನರು ಸಮಾಧಿಯ ಮೇಲೆ ನಡೆಯುತ್ತಾರೆ. ಈ ಕೋಣೆಯಲ್ಲಿ ಫ್ಲ್ಯಾಶ್ ography ಾಯಾಗ್ರಹಣವನ್ನು ನಿಷೇಧಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಡಾಲಿಯನ್ನು ಸಮಾಧಿ ಮಾಡಿದ ಕೋಣೆಯ ಗೋಡೆಯ ಮೇಲೆ ಹಲಗೆ

• ಚುಪಾ-ಚುಪ್ಸ್ ವಿನ್ಯಾಸ (1961) ಎನ್ರಿಕ್ ಬರ್ನಾಟ್ ತನ್ನ ಕ್ಯಾರಮೆಲ್ ಅನ್ನು "ಚಪ್ಸ್" ಎಂದು ಕರೆದನು, ಮತ್ತು ಮೊದಲಿಗೆ ಇದು ಕೇವಲ ಏಳು ರುಚಿಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿತ್ತು: ಸ್ಟ್ರಾಬೆರಿ, ನಿಂಬೆ, ಪುದೀನ, ಕಿತ್ತಳೆ, ಚಾಕೊಲೇಟ್, ಕೆನೆಯೊಂದಿಗೆ ಕಾಫಿ ಮತ್ತು ಕೆನೆಯೊಂದಿಗೆ ಸ್ಟ್ರಾಬೆರಿ. ಚುಪ್ಸ್ನ ಜನಪ್ರಿಯತೆ ಹೆಚ್ಚಾಯಿತು, ಉತ್ಪತ್ತಿಯಾದ ಕ್ಯಾರಮೆಲ್ ಪ್ರಮಾಣವು ಹೆಚ್ಚಾಯಿತು ಮತ್ತು ಹೊಸ ಅಭಿರುಚಿಗಳು ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡವು. ಕ್ಯಾರಾಮೆಲ್ ಇನ್ನು ಮುಂದೆ ಮೂಲ ಸಾಧಾರಣ ಹೊದಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಉಳಿಯಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ, ಮೂಲವನ್ನು ಏನಾದರೂ ತರಬೇಕಾಗಿತ್ತು, ಇದರಿಂದಾಗಿ ಚಪ್ಸ್ ಎಲ್ಲರಿಂದಲೂ ಗುರುತಿಸಲ್ಪಡುತ್ತದೆ. 1961 ರಲ್ಲಿ, ಎನ್ರಿಕ್ ಬರ್ನಾಟ್ ತನ್ನ ಸಹವರ್ತಿ, ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕಲಾವಿದ ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿಯನ್ನು ಸ್ಮರಣೀಯವಾದದ್ದನ್ನು ಸೆಳೆಯಲು ಕೇಳಿಕೊಂಡನು. ಅದ್ಭುತ ಕಲಾವಿದ ಹೆಚ್ಚು ಸಮಯ ಯೋಚಿಸಲಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ಒಂದು ಗಂಟೆಯೊಳಗೆ ಅವನು ಅವನಿಗೆ ಒಂದು ಚಿತ್ರವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದನು, ಅಲ್ಲಿ ಚುಪಾ ಚುಪ್ಸ್ ಕ್ಯಾಮೊಮೈಲ್ ಅನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ, ಇದನ್ನು ಸ್ವಲ್ಪ ಮಾರ್ಪಡಿಸಿದ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಗ್ರಹದ ಎಲ್ಲಾ ಮೂಲೆಗಳಲ್ಲಿರುವ ಚುಪಾ ಚುಪ್ಸ್ ಲಾಂ as ನವಾಗಿ ಇಂದು ಗುರುತಿಸಲಾಗಿದೆ. ಹೊಸ ಲಾಂ between ನದ ನಡುವಿನ ವ್ಯತ್ಯಾಸವೆಂದರೆ ಅದರ ಸ್ಥಳ: ಅದು ಬದಿಯಲ್ಲಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಕ್ಯಾಂಡಿಯ ಮೇಲ್ಭಾಗದಲ್ಲಿದೆ
• ಬುಧದ ಮೇಲಿನ ಕುಳಿಗಳಿಗೆ ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿಯ ಹೆಸರಿಡಲಾಗಿದೆ.

• 2003 ರಲ್ಲಿ, ವಾಲ್ಟ್ ಡಿಸ್ನಿ ಕಂಪನಿ ಡೆಸ್ಟಿನೊ ಎಂಬ ಅನಿಮೇಟೆಡ್ ಚಲನಚಿತ್ರವನ್ನು ಬಿಡುಗಡೆ ಮಾಡಿತು. 1945 ರಲ್ಲಿ ಅಮೆರಿಕದ ವ್ಯಂಗ್ಯಚಿತ್ರಕಾರ ವಾಲ್ಟ್ ಡಿಸ್ನಿಯೊಂದಿಗೆ ಡಾಲಿಯ ಸಹಯೋಗದೊಂದಿಗೆ ಚಿತ್ರದ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು, ಆದರೆ ಕಂಪನಿಯ ಆರ್ಥಿಕ ಸಮಸ್ಯೆಗಳಿಂದ ವಿಳಂಬವಾಯಿತು.

ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಮತ್ತು ಮಹತ್ವದ ಕೃತಿಗಳು

• ಲೂಯಿಸ್ ಬುನುಯೆಲ್ ಅವರ ಭಾವಚಿತ್ರ (1924) ಸ್ಟಿಲ್ ಲೈಫ್ (1924) ಅಥವಾ ಪ್ಯೂರಿಸ್ಟಿಕ್ ಸ್ಟಿಲ್ ಲೈಫ್ (1924) ನಂತೆ, ಈ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಡಾಲಿಯು ತನ್ನದೇ ಆದ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಮರಣದಂಡನೆ ಶೈಲಿಯನ್ನು ಹುಡುಕುವಾಗ ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ, ಆದರೆ ವಾತಾವರಣವು ಡಿ ಚಿರಿಕೊ ಅವರ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್\u200cಗಳನ್ನು ಹೋಲುತ್ತದೆ.

• ಫ್ಲೆಶ್ ಆನ್ ಸ್ಟೋನ್ಸ್ (1926) ಡಾಲಿ ಪಿಕಾಸೊನನ್ನು ತನ್ನ ಎರಡನೇ ತಂದೆ ಎಂದು ಕರೆದನು. ಈ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ ಅನ್ನು ಸಾಲ್ವಡಾರ್\u200cಗೆ ಅಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಕ್ಯೂಬಿಸ್ಟ್ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಕಾರ್ಯಗತಗೊಳಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಜೊತೆಗೆ ಈ ಹಿಂದೆ ಚಿತ್ರಿಸಿದ "ಕ್ಯೂಬಿಸ್ಟ್ ಸೆಲ್ಫ್-ಪೋರ್ಟ್ರೇಟ್" (1923). ಇದಲ್ಲದೆ, ಪಿಕಾಸೊ ಅವರ ಹಲವಾರು ಭಾವಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಚಿತ್ರಿಸಿದೆ.

• ಫಿಕ್ಸ್ಚರ್ ಮತ್ತು ಹ್ಯಾಂಡ್ (1927) ಜ್ಯಾಮಿತೀಯ ಆಕಾರಗಳೊಂದಿಗೆ ಪ್ರಯೋಗಗಳು ಮುಂದುವರಿಯುತ್ತವೆ. ಅತೀಂದ್ರಿಯ ಮರುಭೂಮಿ, "ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತ" ಅವಧಿಯ ಡಾಲಿಯ ಭೂದೃಶ್ಯದ ವಿಶಿಷ್ಟತೆಯನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುವ ವಿಧಾನ ಮತ್ತು ಇತರ ಕೆಲವು ಕಲಾವಿದರು (ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ, ಯ್ವೆಸ್ ಟ್ಯಾಂಗು) ಎಂದು ಈಗಾಗಲೇ ಭಾವಿಸಬಹುದು.

• ದಿ ಇನ್ವಿಸಿಬಲ್ ಮ್ಯಾನ್ (1929) "ದಿ ಇನ್ವಿಸಿಬಲ್ ಮ್ಯಾನ್" ಎಂದೂ ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ ಈ ವರ್ಣಚಿತ್ರವು ಮೆಟಾಮಾರ್ಫೋಸ್, ಗುಪ್ತ ಅರ್ಥಗಳು ಮತ್ತು ವಸ್ತುಗಳ ಬಾಹ್ಯರೇಖೆಗಳನ್ನು ತೋರಿಸುತ್ತದೆ. ಎಲ್ ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಆಗಾಗ್ಗೆ ಈ ತಂತ್ರಕ್ಕೆ ಮರಳಿದರು, ಇದು ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ಪ್ರಮುಖ ಲಕ್ಷಣಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, "ಆನೆಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಫಲಿಸಿದ ಸ್ವಾನ್ಸ್" (1937) ಮತ್ತು "ಸಮುದ್ರ ತೀರದಲ್ಲಿ ಮುಖ ಮತ್ತು ಬಟ್ಟಲಿನ ಹಣ್ಣಿನ ನೋಟ" (1938) ನಂತಹ ಹಲವಾರು ನಂತರದ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಿಗೆ ಇದು ಅನ್ವಯಿಸುತ್ತದೆ.

• ಪ್ರಬುದ್ಧ ಸಂತೋಷಗಳು (1929) ಅದರಲ್ಲಿ ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕವೆಂದರೆ ಅದು ಎಲ್ ಸಾಲ್ವಡಾರ್\u200cನ ಗೀಳು ಮತ್ತು ಬಾಲ್ಯದ ಭಯಗಳನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುತ್ತದೆ. ಅವರು ತಮ್ಮದೇ ಆದ "ಪೋರ್ಟ್ರೇಟ್ ಆಫ್ ಪಾಲ್ ಎಲುವಾರ್ಡ್" (1929), "ರಿಡಲ್ಸ್ ಆಫ್ ಡಿಸೈರ್:" ನನ್ನ ತಾಯಿ, ನನ್ನ ತಾಯಿ, ನನ್ನ ತಾಯಿ "(1929) ಮತ್ತು ಇತರರಿಂದ ಎರವಲು ಪಡೆದ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಸಹ ಬಳಸುತ್ತಾರೆ.

• ದಿ ಗ್ರೇಟ್ ಹಸ್ತಮೈಥುನ (1929) ಸಂಶೋಧಕರಿಗೆ ಪ್ರಿಯವಾದ ಈ ವರ್ಣಚಿತ್ರವು "ಪ್ರಬುದ್ಧ ಸಂತೋಷಗಳು" ನಂತಹ ಕಲಾವಿದನ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವದ ಅಧ್ಯಯನ ಕ್ಷೇತ್ರವಾಗಿದೆ.

ಚಿತ್ರಕಲೆ "ಪರ್ಸಿಸ್ಟೆನ್ಸ್ ಆಫ್ ಮೆಮೊರಿ", 1931

• ದಿ ಪರ್ಸಿಸ್ಟೆನ್ಸ್ ಆಫ್ ಮೆಮೊರಿ (1931) ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿಯ ಕಲಾತ್ಮಕ ವಲಯಗಳಲ್ಲಿ ಬಹುಶಃ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಮತ್ತು ಚರ್ಚಿಸಲಾಗಿದೆ. ಇತರರಂತೆ, ಇದು ಹಿಂದಿನ ಕೃತಿಯ ಆಲೋಚನೆಗಳನ್ನು ಸೆಳೆಯುತ್ತದೆ. ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ ಹೇಳುವುದಾದರೆ, ಇದು ಸ್ವಯಂ ಭಾವಚಿತ್ರ ಮತ್ತು ಇರುವೆಗಳು, ಮೃದುವಾದ ಕೈಗಡಿಯಾರಗಳು ಮತ್ತು ಎಲ್ ಸಾಲ್ವಡಾರ್\u200cನ ಜನ್ಮಸ್ಥಳವಾದ ಕ್ಯಾಡಾಕ್ಸ್\u200cನ ಕರಾವಳಿ.

• ದಿ ರಿಡಲ್ ಆಫ್ ವಿಲಿಯಂ ಟೆಲ್ (1933) ಆಂಡ್ರೆ ಬ್ರೆಟನ್ ಅವರ ಕಮ್ಯುನಿಸ್ಟ್ ಪ್ರೀತಿ ಮತ್ತು ಎಡಪಂಥೀಯ ದೃಷ್ಟಿಕೋನಗಳನ್ನು ಡಾಲಿಯ ಸಂಪೂರ್ಣ ಅಪಹಾಸ್ಯ. ಮುಖ್ಯ ಪಾತ್ರ, ಡಾಲಿಯ ಪ್ರಕಾರ, ಲೆನಿನ್ ಒಂದು ದೊಡ್ಡ ಮುಖವಾಡ ಹೊಂದಿರುವ ಕ್ಯಾಪ್ನಲ್ಲಿದ್ದಾರೆ. "ಡೈರಿ ಆಫ್ ಎ ಜೀನಿಯಸ್" ನಲ್ಲಿ ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಮಗು ತಾನೇ ಎಂದು ಬರೆಯುತ್ತಾ, "ಅವನು ನನ್ನನ್ನು ತಿನ್ನಲು ಬಯಸುತ್ತಾನೆ!" Ut ರುಗೋಲುಗಳು ಸಹ ಇವೆ - ಡಾಲಿಯ ಕೃತಿಯ ಅನಿವಾರ್ಯ ಗುಣಲಕ್ಷಣ, ಇದು ಕಲಾವಿದನ ಜೀವನದುದ್ದಕ್ಕೂ ಅದರ ಪ್ರಸ್ತುತತೆಯನ್ನು ಉಳಿಸಿಕೊಂಡಿದೆ. ಈ ಎರಡು ut ರುಗೋಲುಗಳೊಂದಿಗೆ, ಕಲಾವಿದ ಮುಖವಾಡ ಮತ್ತು ನಾಯಕನ ತೊಡೆಯೊಂದನ್ನು ಮುಂದೂಡುತ್ತಾನೆ. ಈ ವಿಷಯದ ಬಗ್ಗೆ ತಿಳಿದಿರುವ ಏಕೈಕ ಕೃತಿ ಇದಲ್ಲ. 1931 ರಲ್ಲಿ, ಡಾಲಿ ಭಾಗಶಃ ಭ್ರಮೆಯನ್ನು ಬರೆದರು. ಪಿಯಾನೋದಲ್ಲಿ ಲೆನಿನ್\u200cನ ಆರು ಪ್ರದರ್ಶನಗಳು ”.

• ಹಿಟ್ಲರ್ಸ್ ರಿಡಲ್ (1937) ಡಾಲಿ ಸ್ವತಃ ಹಿಟ್ಲರ್ ಬಗ್ಗೆ ವಿಭಿನ್ನವಾಗಿ ಮಾತನಾಡಿದರು. ಫ್ಯೂರರ್ನ ಮೃದುವಾದ, ಕೊಬ್ಬಿದ ಹಿಂಭಾಗದಿಂದ ಅವರು ಆಕರ್ಷಿತರಾಗಿದ್ದಾರೆ ಎಂದು ಅವರು ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ. ಅವನ ಉನ್ಮಾದವು ಎಡಪಂಥೀಯರ ಬಗ್ಗೆ ಸಹಾನುಭೂತಿ ಹೊಂದಿದ್ದ ಅತಿವಾಸ್ತವಿಕವಾದಿಗಳಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚಿನ ಉತ್ಸಾಹವನ್ನು ಹುಟ್ಟುಹಾಕಲಿಲ್ಲ. ಮತ್ತೊಂದೆಡೆ, ಎಲ್ ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ನಂತರ ಹಿಟ್ಲರನನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣ ಮಾಸೋಚಿಸ್ಟ್ ಎಂದು ಹೇಳಿದನು, ಅವನು ಕೇವಲ ಒಂದು ಗುರಿಯೊಂದಿಗೆ ಯುದ್ಧವನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದನು - ಅದನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಳ್ಳಲು. ಕಲಾವಿದನ ಪ್ರಕಾರ, ಒಮ್ಮೆ ಅವನನ್ನು ಹಿಟ್ಲರ್\u200cಗೆ ಆಟೋಗ್ರಾಫ್ ಕೇಳಿದಾಗ ಅವನು ನೇರವಾದ ಶಿಲುಬೆಯನ್ನು ಹಾಕಿದನು - "ಮುರಿದ ಫ್ಯಾಸಿಸ್ಟ್ ಸ್ವಸ್ತಿಕದ ಸಂಪೂರ್ಣ ವಿರುದ್ಧ."

• ದೂರವಾಣಿ - ನಳ್ಳಿ (1936) ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತದ ವಸ್ತು ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ ವಸ್ತುವು ಅದರ ಸಾರ ಮತ್ತು ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಕಾರ್ಯವನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಂಡಿದೆ. ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಇದು ಅನುರಣನ ಮತ್ತು ಹೊಸ ಸಂಘಗಳನ್ನು ಪ್ರಚೋದಿಸುವ ಉದ್ದೇಶವನ್ನು ಹೊಂದಿತ್ತು. ಎಲ್ ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಸ್ವತಃ "ಸಾಂಕೇತಿಕ ಕ್ರಿಯೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ವಸ್ತುಗಳು" ಎಂದು ಕರೆಯುವದನ್ನು ಮೊದಲು ರಚಿಸಿದವರು ಡಾಲಿ ಮತ್ತು ಜಿಯಾಕೊಮೆಟ್ಟಿ.

• ಮೇ ವೆಸ್ಟ್ ಮುಖ (ಅತಿವಾಸ್ತವಿಕವಾದ ಕೋಣೆಯಾಗಿ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ) (1934-1935) ಕಾಗದದ ಮೇಲೆ ಮತ್ತು ಸೋಫಾ-ತುಟಿ ಮತ್ತು ಇತರ ವಸ್ತುಗಳ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಪೀಠೋಪಕರಣಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ನೈಜ ಕೋಣೆಯ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಈ ಕೆಲಸವನ್ನು ಅರಿತುಕೊಂಡರು.

• ನಾರ್ಸಿಸಸ್ ಮೆಟಾಮಾರ್ಫೋಸಸ್ (1936-1937) ಅಥವಾ "ನಾರ್ಸಿಸಸ್ ಟ್ರಾನ್ಸ್\u200cಫರ್ಮೇಷನ್." ಆಳವಾದ ಮಾನಸಿಕ ಕೆಲಸ. ಉದ್ದೇಶಗಳನ್ನು ಪಿಂಕ್ ಫ್ಲಾಯ್ಡ್\u200cನ ಡಿಸ್ಕ್ ಒಂದರ ಮುಖಪುಟವಾಗಿ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು.

• ಪ್ಯಾರನಾಯ್ಡ್ ಫೇಸ್ ಟ್ರಾನ್ಸ್\u200cಫಾರ್ಮೇಶನ್ಸ್ ಗಾಲಾ (1932) ಇದು ಡಾಲಿಯ ವ್ಯಾಮೋಹ-ವಿಮರ್ಶಾತ್ಮಕ ವಿಧಾನದ ಚಿತ್ರ-ಸೂಚನೆಯಂತೆ.

• ಮಹಿಳೆಯ ಹಿಂದಿನ ಅವಲೋಕನ ಬಸ್ಟ್ (1933) ಅತಿವಾಸ್ತವಿಕವಾದ ವಿಷಯ. ಬೃಹತ್ ಬ್ರೆಡ್ ಮತ್ತು ಕಿವಿಗಳ ಹೊರತಾಗಿಯೂ - ಫಲವತ್ತತೆಯ ಸಂಕೇತಗಳಾದ ಎಲ್ ಸಾಲ್ವಡಾರ್, ಈ ಎಲ್ಲದಕ್ಕೂ ನೀಡಲಾಗುವ ಬೆಲೆಯನ್ನು ಒತ್ತಿಹೇಳುತ್ತದೆ: ಮಹಿಳೆಯ ಮುಖವು ಇರುವೆಗಳು ಅವಳನ್ನು ತಿನ್ನುವುದರಿಂದ ತುಂಬಿರುತ್ತದೆ.

• ವುಮನ್ ವಿಥ್ ಎ ಹೆಡ್ ಆಫ್ ರೋಸಸ್ (1935) ಗುಲಾಬಿಗಳ ತಲೆಯು ಅತಿವಾಸ್ತವಿಕವಾದಿಗಳಿಗೆ ಪ್ರಿಯವಾದ ಕಲಾವಿದ ಆರ್ಕಿಂಬೋಲ್ಡೊಗೆ ಹೆಚ್ಚಿನ ಗೌರವವಾಗಿದೆ. ಆರ್ಕಿಂಬೋಲ್ಡೊ, ಅವಂತ್-ಗಾರ್ಡ್ ಹೊರಹೊಮ್ಮಲು ಬಹಳ ಹಿಂದೆಯೇ, ನ್ಯಾಯಾಲಯದ ಪುರುಷರ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದರು, ತರಕಾರಿಗಳು ಮತ್ತು ಹಣ್ಣುಗಳನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸಲು ಬಳಸುತ್ತಿದ್ದರು (ಬಿಳಿಬದನೆ ಮೂಗು, ಗೋಧಿ ಕೂದಲು ಮತ್ತು ಹಾಗೆ). ಅವನು (ಬಾಷ್\u200cನಂತೆ) ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತದ ಮೊದಲು ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತದವನು.

• ಬೇಯಿಸಿದ ಬೀನ್ಸ್\u200cನೊಂದಿಗೆ ಪ್ಲೈಬಲ್ ಕನ್ಸ್ಟ್ರಕ್ಷನ್: ಎ ಪ್ರಿಮೊನಿಷನ್ ಆಫ್ ಸಿವಿಲ್ ವಾರ್ (1936) ಅದೇ ವರ್ಷದಲ್ಲಿ ಬರೆದ "ಶರತ್ಕಾಲ ನರಭಕ್ಷಕತೆ" ಯಂತೆ, ಈ ಚಿತ್ರವು ತನ್ನ ದೇಶಕ್ಕೆ ಏನಾಗುತ್ತಿದೆ ಮತ್ತು ಅದು ಎಲ್ಲಿಗೆ ಹೋಗುತ್ತಿದೆ ಎಂಬುದನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುವ ಸ್ಪೇನ್ ದೇಶದ ಭಯಾನಕವಾಗಿದೆ. ಈ ವರ್ಣಚಿತ್ರವು ಸ್ಪೇನಿಯಾರ್ಡ್ ಪ್ಯಾಬ್ಲೊ ಪಿಕಾಸೊ ಅವರ "ಗುರ್ನಿಕಾ" ಗೆ ಹೋಲುತ್ತದೆ.

• ಸನ್ನಿ ಟೇಬಲ್ (1936) ಮತ್ತು ಅಮೆರಿಕದ ಕವನ (1943) ಜಾಹೀರಾತು ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬರ ಮತ್ತು ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬರ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ದೃ ly ವಾಗಿ ಪ್ರವೇಶಿಸಿದಾಗ, ವಿಶೇಷ ಪರಿಣಾಮ, ಒಂದು ರೀತಿಯ ಒಡ್ಡದ ಸಂಸ್ಕೃತಿ ಆಘಾತವನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸಲು ಡಾಲಿ ಅದನ್ನು ಆಶ್ರಯಿಸುತ್ತಾರೆ. ಮೊದಲ ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ, ಅವರು ಆಕಸ್ಮಿಕವಾಗಿ ಕ್ಯಾಮೆಲ್ ಸಿಗರೇಟ್ ಪ್ಯಾಕ್ ಅನ್ನು ಮರಳಿನ ಮೇಲೆ ಬೀಳಿಸುತ್ತಾರೆ, ಮತ್ತು ಎರಡನೆಯದರಲ್ಲಿ ಅವರು ಕೋಕಾ-ಕೋಲಾದ ಬಾಟಲಿಯನ್ನು ಬಳಸುತ್ತಾರೆ.

• ಜಲಾನಯನ ಪ್ರದೇಶದೊಂದಿಗೆ ವೀನಸ್ ಡಿ ಮಿಲೋ (1936) ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಡೇಲಿಯನ್ ವಿಷಯ. ಪೆಟ್ಟಿಗೆಗಳ ಕಲ್ಪನೆಯು ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರದಲ್ಲೂ ಇದೆ. ಇದರ ದೃ mation ೀಕರಣವನ್ನು "ಜಿರಾಫೆ ಆನ್ ಫೈರ್" (1936-1937), "ಆಂಥ್ರೊಪೊಮಾರ್ಫಿಕ್ ಕ್ಯಾಬಿನೆಟ್" (1936) ಮತ್ತು ಇತರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಕಾಣಬಹುದು.

• ವೋಲ್ಟೇರ್ನ ಅದೃಶ್ಯ ಬಸ್ಟ್ನ ವಿದ್ಯಮಾನದೊಂದಿಗೆ ಗುಲಾಮರ ಮಾರುಕಟ್ಟೆ (1938) ಡಾಲಿಯ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ "ಆಪ್ಟಿಕಲ್" ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ, ಇದರಲ್ಲಿ ಅವರು ಬಣ್ಣ ಸಂಘಗಳು ಮತ್ತು ದೃಷ್ಟಿಕೋನದಿಂದ ಕೌಶಲ್ಯದಿಂದ ಆಡುತ್ತಾರೆ. ಈ ರೀತಿಯ ಮತ್ತೊಂದು ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕೃತಿ "ಗಾಲಾ, ಮೆಡಿಟರೇನಿಯನ್ ಸಮುದ್ರವನ್ನು ಇಪ್ಪತ್ತು ಮೀಟರ್ ದೂರದಲ್ಲಿ ನೋಡುವುದು, ಅಬ್ರಹಾಂ ಲಿಂಕನ್ ಅವರ ಭಾವಚಿತ್ರವಾಗಿ ಬದಲಾಗುತ್ತದೆ" (1976).

• ಅವೇಕನಿಂಗ್\u200cಗೆ ಒಂದು ಸೆಕೆಂಡ್ ಮೊದಲು ಒಂದು ದಾಳಿಂಬೆ ಸುತ್ತ ಒಂದು ಬೀ ಹಾರಾಟದಿಂದ ಉಂಟಾದ ಕನಸು (1944) ಈ ಎದ್ದುಕಾಣುವ ಚಿತ್ರವು ಲಘುತೆಯ ಭಾವನೆ ಮತ್ತು ಏನಾಗುತ್ತಿದೆ ಎಂಬುದರ ಅಸ್ಥಿರತೆಯಿಂದ ನಿರೂಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಹಿನ್ನೆಲೆಯಲ್ಲಿ ಉದ್ದನೆಯ ಕಾಲಿನ ಆನೆ ಇದೆ. ದಿ ಟೆಂಪ್ಟೇಶನ್ ಆಫ್ ಸೇಂಟ್ ಆಂಥೋನಿ (1946) ನಂತಹ ಇತರ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿಯೂ ಈ ಪಾತ್ರವಿದೆ.

• ನೇಕೆಡ್ ಡಾಲಿ, ಆದೇಶಿಸಿದ ಐದು ದೇಹಗಳನ್ನು ಆಲೋಚಿಸುತ್ತಾ, ಶವಗಳಾಗಿ ಬದಲಾಗುತ್ತಾಳೆ, ಅದರಿಂದ ಗಾಲಾಳ ಮುಖದಿಂದ ಚಿತ್ರಿಸಿದ ಲೆಡಾ ಲಿಯೊನಾರ್ಡೊ ಅನಿರೀಕ್ಷಿತವಾಗಿ ರಚಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದ್ದಾನೆ (1950) ಭೌತಶಾಸ್ತ್ರದ ಬಗ್ಗೆ ಸಾಲ್ವಡಾರ್\u200cನ ಮೋಹದ ಅವಧಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದ ಅನೇಕ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ಅವರು ಚಿತ್ರಗಳು, ವಸ್ತುಗಳು ಮತ್ತು ಮುಖಗಳನ್ನು ಗೋಳಾಕಾರದ ಶವಗಳಾಗಿ ಅಥವಾ ಖಡ್ಗಮೃಗದ ಕೊಂಬುಗಳ ಹೋಲಿಕೆಯನ್ನು ಒಡೆಯುತ್ತಾರೆ (ಡೈರಿ ನಮೂದುಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾದ ಮತ್ತೊಂದು ಗೀಳು). ಮತ್ತು ಮೊದಲ ತಂತ್ರದ ಉದಾಹರಣೆಯೆಂದರೆ "ಗಲಾಟಿಯಾ ವಿಥ್ ಸ್ಪಿಯರ್ಸ್" (1952) ಅಥವಾ ಈ ಚಿತ್ರ, ಎರಡನೆಯದು "ರಾಫೆಲ್ನ ತಲೆಯ ಸ್ಫೋಟ" (1951) ಅನ್ನು ಆಧರಿಸಿದೆ.

• ಹೈಪರ್ಕ್ಯುಬಿಕ್ ಬಾಡಿ (1954) ಕಾರ್ಪಸ್ ಹೈಪರ್ಕ್ಯುಬಸ್ ಎಂಬುದು ಕ್ರಿಸ್ತನ ಶಿಲುಬೆಗೇರಿಸುವಿಕೆಯನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುವ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ ಆಗಿದೆ. ಡಾಲಿ ಧರ್ಮಕ್ಕೆ ತಿರುಗುತ್ತಾನೆ (ಹಾಗೆಯೇ ಪುರಾಣ, ದಿ ಕೊಲೊಸ್ಸಸ್ ಆಫ್ ರೋಡ್ಸ್ (1954) ಉದಾಹರಣೆಯಾಗಿ) ಮತ್ತು ಬೈಬಲ್ನ ವಿಷಯಗಳನ್ನು ತನ್ನದೇ ಆದ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಬರೆಯುತ್ತಾನೆ, ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಗಣನೀಯ ಪ್ರಮಾಣದ ಅತೀಂದ್ರಿಯತೆಯನ್ನು ತರುತ್ತಾನೆ. ಗಾಲಾ ಅವರ ಪತ್ನಿ ಈಗ "ಧಾರ್ಮಿಕ" ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಅನಿವಾರ್ಯ ಪಾತ್ರವಾಗುತ್ತಾರೆ. ಹೇಗಾದರೂ, ಡಾಲಿ ತನ್ನನ್ನು ಮಿತಿಗೊಳಿಸುವುದಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ಸಾಕಷ್ಟು ಪ್ರಚೋದನಕಾರಿ ವಿಷಯಗಳನ್ನು ಬರೆಯಲು ಅವಕಾಶ ಮಾಡಿಕೊಡುತ್ತಾನೆ. ಉದಾಹರಣೆಗೆ ದಿ ಸೊಡೊಮ್ ತೃಪ್ತಿ ಆಫ್ ಇನೊಸೆಂಟ್ ಮೇಡನ್ (1954).

• ದಿ ಲಾಸ್ಟ್ ಸಪ್ಪರ್ (1955) ಬೈಬಲ್ನ ದೃಶ್ಯಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದನ್ನು ತೋರಿಸುವ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್. ಡಾಲಿಯ ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ "ಧಾರ್ಮಿಕ" ಅವಧಿ ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ ಮೌಲ್ಯದ ಬಗ್ಗೆ ಅನೇಕ ಸಂಶೋಧಕರು ಇನ್ನೂ ವಾದಿಸುತ್ತಾರೆ. "ಅವರ್ ಲೇಡಿ ಆಫ್ ಗ್ವಾಡಾಲುಪೆ" (1959), "ದಿ ಡಿಸ್ಕವರಿ ಆಫ್ ಅಮೇರಿಕಾ ಬೈ ದಿ ಎಫೋರ್ಟ್ ಆಫ್ ಸ್ಲೀಪ್ ಬೈ ಕ್ರಿಸ್ಟೋಫರ್ ಕೊಲಂಬಸ್" (1958-1959) ಮತ್ತು "ದಿ ಎಕ್ಯುಮೆನಿಕಲ್ ಕೌನ್ಸಿಲ್" (1960) (ಅದರ ಮೇಲೆ ಡಾಲಿಯೂ ತನ್ನನ್ನು ಸೆರೆಹಿಡಿದಿದೆ) ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಅತ್ಯುತ್ತಮವಾಗಿವೆ ಆ ಕಾಲದ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್\u200cಗಳ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳು.

ಕೊನೆಯ ಸಪ್ಪರ್ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್ನ ಅದ್ಭುತ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ಇದು ಒಟ್ಟಾರೆಯಾಗಿ ಬೈಬಲ್ನ ದೃಶ್ಯಗಳನ್ನು ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸುತ್ತದೆ (ವಾಸ್ತವವಾಗಿ ಸಪ್ಪರ್, ಕ್ರಿಸ್ತನು ನೀರಿನ ಮೇಲೆ ನಡೆಯುವುದು, ಶಿಲುಬೆಗೇರಿಸುವಿಕೆ, ಜುದಾಸ್ ದ್ರೋಹಕ್ಕೆ ಮುಂಚಿತವಾಗಿ ಪ್ರಾರ್ಥನೆ), ಇವುಗಳು ಆಶ್ಚರ್ಯಕರವಾಗಿ ಸಂಯೋಜಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿವೆ, ಪರಸ್ಪರ ಹೆಣೆದುಕೊಂಡಿವೆ. ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿಯ ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಬೈಬಲ್ನ ವಿಷಯವು ಮಹತ್ವದ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಪಡೆಯುತ್ತದೆ ಎಂದು ಹೇಳುವುದು ಯೋಗ್ಯವಾಗಿದೆ. ಕಲಾವಿದನು ತನ್ನ ಸುತ್ತಲಿನ ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ದೇವರನ್ನು ಹುಡುಕಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದನು, ಕ್ರಿಸ್ತನನ್ನು ಆದಿಸ್ವರೂಪದ ಬ್ರಹ್ಮಾಂಡದ ಕೇಂದ್ರವೆಂದು ನಿರೂಪಿಸುತ್ತಾನೆ ("ಕ್ರಿಸ್ತನ ಸ್ಯಾನ್ ಜುವಾನ್ ಡೆ ಲಾ ಕ್ರೂಜ್", 1951).

ಲಿಂಕ್\u200cಗಳು

• 1500+ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು, ಜೀವನಚರಿತ್ರೆ, ಸಂಪನ್ಮೂಲಗಳು (ಎಂಜಿ.), ಪೋಸ್ಟರ್\u200cಗಳು (ಎಂಜಿ.)
• ಇಂಟರ್ನೆಟ್ ಮೂವಿ ಡೇಟಾಬೇಸ್\u200cನಲ್ಲಿ ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿ

ವಿಕಿಮೀಡಿಯಾ ಪ್ರತಿಷ್ಠಾನ. 2010.

ಲೇಖನದಲ್ಲಿ ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿಯ ಶೀರ್ಷಿಕೆಗಳೊಂದಿಗೆ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು, ಜೊತೆಗೆ ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿಯ ಕೆಲಸ, ಕಲಾವಿದನಾಗಿ ಅವರ ಹಾದಿ ಮತ್ತು ಅವರು ಅತಿವಾಸ್ತವಿಕತೆಗೆ ಹೇಗೆ ಬಂದರು. ಎಲ್ ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳ ಸಂಪೂರ್ಣ ಸಂಗ್ರಹಗಳ ಲಿಂಕ್\u200cಗಳನ್ನು ಕೆಳಗೆ ನೀಡಲಾಗಿದೆ.

ಹೌದು, ನಾನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಂಡಿದ್ದೇನೆ, ಮೇಲಿನ ಪ್ಯಾರಾಗ್ರಾಫ್ ನಿಮ್ಮ ಕಣ್ಣಿನಿಂದ ರಕ್ತಸ್ರಾವವಾಗಿದೆಯೆಂದು ತೋರುತ್ತಿದೆ, ಆದರೆ ಗೂಗಲ್ ಮತ್ತು ಯಾಂಡೆಕ್ಸ್ ಸ್ವಲ್ಪ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಅಭಿರುಚಿಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿವೆ (ನನ್ನ ಅರ್ಥವೇನೆಂದು ನಿಮಗೆ ತಿಳಿದಿದ್ದರೆ) ಮತ್ತು ಅವರು ಅದರಲ್ಲಿ ಒಳ್ಳೆಯವರಾಗಿದ್ದಾರೆ, ಆದ್ದರಿಂದ ನಾನು ಏನನ್ನಾದರೂ ಬದಲಾಯಿಸಲು ಹೆದರುತ್ತೇನೆ. ಹಿಂಜರಿಯದಿರಿ, ಇನ್ನೂ ಹೆಚ್ಚು ಇದೆ, ಆದರೆ ಉತ್ತಮವಾಗಿಲ್ಲ.

ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿಯ ಸೃಜನಶೀಲತೆ.

ತೀರ್ಪುಗಳು, ಕ್ರಿಯೆಗಳು, ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿಯ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು, ಎಲ್ಲವೂ ಹುಚ್ಚುತನದ ಸ್ಪರ್ಶವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಈ ಮನುಷ್ಯ ಕೇವಲ ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತದ ಕಲಾವಿದನಲ್ಲ, ಅವನು ಸ್ವತಃ ಸಾಕಾರ ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತ.

"ವಿಷಯ \u003d"«/>

ಆದರೆ, ಡಾಲಿ ಈಗಿನಿಂದಲೇ ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತಕ್ಕೆ ಬರಲಿಲ್ಲ. ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿಯ ಸೃಜನಶೀಲತೆ ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಇಂಪ್ರೆಷನಿಸಂನ ಉತ್ಸಾಹ ಮತ್ತು ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ತಂತ್ರಗಳ ಅಧ್ಯಯನದಿಂದ ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು. ಡಾಲಿಯ ಮೊದಲ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಫಿಗ್ಯುರೆಸ್\u200cನ ಭೂದೃಶ್ಯಗಳಾಗಿವೆ, ಅಲ್ಲಿ ಪ್ರಪಂಚದ ಅತಿವಾಸ್ತವಿಕ ದೃಷ್ಟಿಯ ಯಾವುದೇ ಕುರುಹು ಇನ್ನೂ ಇರಲಿಲ್ಲ.

ಇಂಪ್ರೆಷನಿಸಂನ ಮೇಲಿನ ಉತ್ಸಾಹ ಕ್ರಮೇಣ ಮರೆಯಾಯಿತು ಮತ್ತು ಡಾಲಿ ಕ್ಯೂಬಿಸಂನಲ್ಲಿ ಸ್ವತಃ ಪ್ರಯತ್ನಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದನು, ಪ್ಯಾಬ್ಲೊ ಪಿಕಾಸೊ ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಿಂದ ಸ್ಫೂರ್ತಿ ಪಡೆದನು. ಸ್ನಾತಕೋತ್ತರ ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತದ ಕೆಲವು ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಸಹ, ಘನಾಕೃತಿಯ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿಯಬಹುದು. ನವೋದಯದ ವರ್ಣಚಿತ್ರವು ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿಯ ಕೆಲಸದ ಮೇಲೆ ಹೆಚ್ಚು ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಿತು. ಹಿಂದಿನ ಕಾಲದ ಟೈಟಾನ್\u200cಗಳಿಗೆ ಹೋಲಿಸಿದರೆ ಆಧುನಿಕ ಕಲಾವಿದರು ಏನೂ ಅಲ್ಲ ಎಂದು ಅವರು ಅನೇಕ ಬಾರಿ ಹೇಳಿದರು (ಮತ್ತು ಮುಂಚೆಯೇ, ವೊಡ್ಕಾ ಸಿಹಿಯಾಗಿತ್ತು ಮತ್ತು ಹುಲ್ಲು ಹಸಿರು ಬಣ್ಣದ್ದಾಗಿತ್ತು, ಪರಿಚಿತ ಹಾಡು).

ಮೊದಲು ಹಳೆಯ ಯಜಮಾನರಂತೆ ಸೆಳೆಯಲು ಮತ್ತು ಬರೆಯಲು ಕಲಿಯಿರಿ, ಮತ್ತು ನಂತರ ಮಾತ್ರ ನಿಮಗೆ ಬೇಕಾದುದನ್ನು ಮಾಡಿ - ಮತ್ತು ನಿಮ್ಮನ್ನು ಗೌರವಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿ

ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿಯ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಸರಿಯಾದ ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಶೈಲಿಯ ರಚನೆಯು ಅಕಾಡೆಮಿಯಿಂದ ಹೊರಹಾಕಲ್ಪಟ್ಟ ಸಮಯ ಮತ್ತು ಬಾರ್ಸಿಲೋನಾದಲ್ಲಿ ಅವರ ಮೊದಲ ಪ್ರದರ್ಶನದ ಸಮಯದಿಂದ ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು. ನಿಮ್ಮ ಜೀವನದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ಡಾಲಿ ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತದಿಂದ ಸ್ವಲ್ಪ ದೂರ ಸರಿಯುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚು ವಾಸ್ತವಿಕ ಚಿತ್ರಕಲೆಗೆ ಮರಳುತ್ತದೆ.

ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿ ಮತ್ತು ಆ ಕಾಲದ ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತದ ಗುಂಪಿನ ನಡುವಿನ ಉದ್ವಿಗ್ನ ಸಂಬಂಧದ ಹೊರತಾಗಿಯೂ, ಅವರ ಚಿತ್ರಣವು ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತದ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವವಾಯಿತು ಮತ್ತು ಎಲ್ಲವೂ ಜನಸಾಮಾನ್ಯರ ಮನಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ ಅತಿವಾಸ್ತವಿಕವಾಗಿದೆ. ಆಧುನಿಕ ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ಡಾಲಿಯ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ "ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತ ನಾನು" ಲಕ್ಷಾಂತರ ಜನರ ದೃಷ್ಟಿಯಲ್ಲಿ ನಿಜವಾಗಿದೆ. ಅತಿವಾಸ್ತವಿಕವಾದ ಪದದೊಂದಿಗೆ ಅವನು ಒಡನಾಟ ಹೊಂದಿರುವ ಬೀದಿಯಲ್ಲಿರುವ ಯಾವುದೇ ವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು ಕೇಳಿ - ಬಹುತೇಕ ಯಾರಾದರೂ ಹಿಂಜರಿಕೆಯಿಲ್ಲದೆ ಉತ್ತರಿಸುತ್ತಾರೆ: "ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿ." ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತದ ಅರ್ಥ ಮತ್ತು ತತ್ತ್ವಶಾಸ್ತ್ರವನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳದವರಿಗೂ ಮತ್ತು ಚಿತ್ರಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಆಸಕ್ತಿ ಇಲ್ಲದವರಿಗೂ ಅವನ ಹೆಸರು ಪರಿಚಿತವಾಗಿದೆ. ಅವರ ಕೃತಿಯ ತತ್ತ್ವಶಾಸ್ತ್ರವು ಅನೇಕರಿಗೆ ಗ್ರಹಿಸಲಾಗದಿದ್ದರೂ, ಡಾಲಿ ಚಿತ್ರಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಒಂದು ರೀತಿಯ ಮುಖ್ಯವಾಹಿನಿಯಾಗಿದೆ ಎಂದು ನಾನು ಹೇಳುತ್ತೇನೆ.

ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿಯ ಯಶಸ್ಸಿನ ರಹಸ್ಯ

ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿಯು ಇತರರನ್ನು ಆಘಾತಗೊಳಿಸುವ ಅಪರೂಪದ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದನು, ಅವನು ತನ್ನ ಯುಗದ ಸಣ್ಣ ಮಾತುಕತೆಯ ಸಿಂಹ ಪಾಲಿನ ನಾಯಕನಾಗಿದ್ದನು. ಬೂರ್ಜ್ವಾದಿಂದ ಶ್ರಮಜೀವಿಗಳವರೆಗೆ ಎಲ್ಲರೂ ಕಲಾವಿದರ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡಿದರು. ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಬಹುಶಃ ಕಲಾವಿದರ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ನಟ. ಡಾಲಿಯನ್ನು ಸುರಕ್ಷಿತವಾಗಿ ಕಪ್ಪು ಮತ್ತು ಬಿಳಿ ಎರಡೂ ಪಿಆರ್ ಪ್ರತಿಭೆ ಎಂದು ಕರೆಯಬಹುದು. ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ತನ್ನನ್ನು ಬ್ರಾಂಡ್ ಆಗಿ ಮಾರಾಟ ಮಾಡಲು ಮತ್ತು ಪ್ರಚಾರ ಮಾಡಲು ಉತ್ತಮ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವನ್ನು ಹೊಂದಿತ್ತು. ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿಯ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಅತಿರಂಜಿತ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವದ ಸಾಕಾರ, ವಿಚಿತ್ರ ಮತ್ತು ಅತಿರಂಜಿತ, ಉಪಪ್ರಜ್ಞೆಯ ಅನಿಯಂತ್ರಿತ ಹರಿವನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುತ್ತವೆ ಮತ್ತು ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ಗುರುತಿಸಬಹುದಾದ ಶೈಲಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿವೆ.

ಅಂದಹಾಗೆ, ಡಾಲಿಯ ಆರಂಭಿಕ ಕೃತಿಗಳು ಯ್ವೆಸ್ ಟ್ಯಾಂಗ್ಯೂ ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಿಗೆ ಹೋಲುತ್ತವೆ, ನಾನು ಅವುಗಳನ್ನು ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸುವುದಿಲ್ಲ. ಯಾರಿಂದ ಎರವಲು ಪಡೆದರು ಎಂಬುದು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿಲ್ಲ, ಒಂದು ಅಜ್ಜಿ ಹೇಳಿದ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯು ಟ್ಯಾಂಗುಯಿಂದ ಶೈಲಿಯನ್ನು ಎರವಲು ಪಡೆದದ್ದು ಡಾಲಿಯೆಂದು ಪ್ರತಿಪಾದಿಸುತ್ತದೆ (ಆದರೆ ಇದು ನಿಖರವಾಗಿಲ್ಲ). ಆದ್ದರಿಂದ - ಕಳ್ಳತನವನ್ನು ಬುದ್ಧಿವಂತಿಕೆಯಿಂದ ಕದಿಯಿರಿ ಮತ್ತು ಯಶಸ್ಸು ನಿಮಗೆ ಕಾಯುತ್ತಿದೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಮೊದಲಿಗರು ಯಾರು ಎಂಬುದು ಅಷ್ಟು ಮುಖ್ಯವಲ್ಲ (ಮತ್ತು ಮೊದಲನೆಯವರು ಇದೇ ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿದ್ದರು, ಮ್ಯಾಕ್ಸ್ ಅರ್ನ್ಸ್ಟ್ - ಸ್ಕಿಜಾಯ್ಡ್ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಎಚ್ಚರಿಕೆಯಿಂದ ಬರೆಯಲು ಅವರು ಕಂಡುಹಿಡಿದರು). ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಅವರ ಕಲಾತ್ಮಕ ಕೌಶಲ್ಯಕ್ಕೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು, ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತದ ಕಲ್ಪನೆಗಳನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಸಾಕಾರಗೊಳಿಸಿದರು.

ಇಂದು, ಮೇ 11, ಮಹಾನ್ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ಮತ್ತು ಶಿಲ್ಪಿ ಅವರ ಜನ್ಮದಿನ ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿ ... ಅವರ ಪರಂಪರೆ ಶಾಶ್ವತವಾಗಿ ನಮ್ಮೊಂದಿಗೆ ಉಳಿಯುತ್ತದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಅವರ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ, ಅನೇಕರು ತಮ್ಮಲ್ಲಿ ಒಂದು ಭಾಗವನ್ನು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ - ಜೀವನವು ನೀರಸ ಮತ್ತು ಏಕತಾನತೆಯಿಲ್ಲದ "ಹುಚ್ಚು".

« ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತ ನಾನು", - ಕಲಾವಿದ ನಾಚಿಕೆಯಿಲ್ಲದೆ ಪ್ರತಿಪಾದಿಸಿದನು, ಮತ್ತು ಒಬ್ಬನು ಅವನೊಂದಿಗೆ ಒಪ್ಪಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ. ಅವರ ಎಲ್ಲಾ ಕೃತಿಗಳು ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತದ ಮನೋಭಾವದಿಂದ ತುಂಬಿವೆ - ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು s ಾಯಾಚಿತ್ರಗಳು, ಅವರು ಅಭೂತಪೂರ್ವ ಕೌಶಲ್ಯದಿಂದ ರಚಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಡಾಲಿ ಯಾವುದೇ ಸೌಂದರ್ಯ ಅಥವಾ ನೈತಿಕ ಬಲವಂತದಿಂದ ಸಂಪೂರ್ಣ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯವನ್ನು ಘೋಷಿಸಿತು ಮತ್ತು ಯಾವುದೇ ಸೃಜನಶೀಲ ಪ್ರಯೋಗದಲ್ಲಿ ಬಹಳ ಮಿತಿಗಳಿಗೆ ಹೋಯಿತು. ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಚೋದನಕಾರಿ ವಿಚಾರಗಳನ್ನು ಜೀವಂತಗೊಳಿಸಲು ಅವರು ಹಿಂಜರಿಯಲಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ಪ್ರೀತಿ ಮತ್ತು ಲೈಂಗಿಕ ಕ್ರಾಂತಿ, ಇತಿಹಾಸ ಮತ್ತು ತಂತ್ರಜ್ಞಾನದಿಂದ ಸಮಾಜ ಮತ್ತು ಧರ್ಮದವರೆಗೆ ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ.

ದೊಡ್ಡ ಹಸ್ತಮೈಥುನ

ಯುದ್ಧದ ಮುಖ

ಪರಮಾಣುವನ್ನು ವಿಭಜಿಸುವುದು

ಹಿಟ್ಲರನ ಒಗಟನ್ನು

ಕ್ರಿಸ್ತನ ಸಂತ ಜುವಾನ್ ಡೆ ಲಾ ಕ್ರೂಜ್

ಡಾಲಿ ಕಲೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಆರಂಭಿಕ ಆಸಕ್ತಿ ವಹಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಶಾಲೆಯಲ್ಲಿದ್ದಾಗಲೇ ಕಲಾವಿದರಿಂದ ಖಾಸಗಿ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಪಾಠಗಳನ್ನು ಪಡೆದರು ನುನೆಜ್ , ಅಕಾಡೆಮಿ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್ಸ್ ಪ್ರಾಧ್ಯಾಪಕ. ನಂತರ, ಅಕಾಡೆಮಿ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್ಸ್\u200cನ ಸ್ಕೂಲ್ ಆಫ್ ಫೈನ್ ಆರ್ಟ್ಸ್\u200cನಲ್ಲಿ, ಅವರು ಮ್ಯಾಡ್ರಿಡ್\u200cನ ಸಾಹಿತ್ಯ ಮತ್ತು ಕಲಾತ್ಮಕ ವಲಯಗಳಿಗೆ ಹತ್ತಿರವಾದರು - ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ ಲೂಯಿಸ್ ಬುನುಯೆಲ್ ಮತ್ತು ಫೆಡೆರಿಕೊ ಗಾರ್ಸಿಯಾ ಲಾರ್ಕೊಯ್ ... ಆದಾಗ್ಯೂ, ಅವರು ಅಕಾಡೆಮಿಯಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚು ಕಾಲ ಉಳಿಯಲಿಲ್ಲ - ಕೆಲವು ವಿಪರೀತ ದಿಟ್ಟ ವಿಚಾರಗಳಿಗಾಗಿ ಅವರನ್ನು ಹೊರಹಾಕಲಾಯಿತು, ಆದಾಗ್ಯೂ, ಅವರ ಕೃತಿಗಳ ಮೊದಲ ಸಣ್ಣ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ಆಯೋಜಿಸುವುದನ್ನು ತಡೆಯಲಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ಕ್ಯಾಟಲೊನಿಯಾದ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕಲಾವಿದರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರಾದರು.

ಯುವತಿಯರು

ರಾಫೆಲ್ ನೆಕ್ ಅವರೊಂದಿಗೆ ಸ್ವಯಂ ಭಾವಚಿತ್ರ

ಬ್ರೆಡ್ ಬುಟ್ಟಿ

ಹಿಂದಿನಿಂದ ನೋಡಿದ ಯುವತಿ

ಅದರ ನಂತರ ಡಾಲಿಭೇಟಿಯಾಗುತ್ತದೆ ಗಾಲಾ, ಅದು ಅವನ " ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತದ ಮ್ಯೂಸ್". ತಲುಪುತ್ತಿದೆ ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿ ತನ್ನ ಗಂಡನೊಂದಿಗೆ, ಅವಳು ತಕ್ಷಣವೇ ಕಲಾವಿದನ ಬಗ್ಗೆ ಉತ್ಸಾಹದಿಂದ ಉಬ್ಬಿದಳು ಮತ್ತು ಒಬ್ಬ ಪ್ರತಿಭೆಯ ಸಲುವಾಗಿ ತನ್ನ ಗಂಡನನ್ನು ತೊರೆದಳು. ಡಾಲಿ ಹೇಗಾದರೂ, ಅವನ "ಮ್ಯೂಸ್" ಏಕಾಂಗಿಯಾಗಿ ಬಂದಿಲ್ಲ ಎಂದು ಅವನು ಗಮನಿಸದ ಹಾಗೆ, ಅವನ ಭಾವನೆಗಳಲ್ಲಿ ಲೀನವಾಗಿದೆ. ಗಾಲಾ ಅವನ ಜೀವನ ಒಡನಾಡಿ ಮತ್ತು ಸ್ಫೂರ್ತಿಯ ಮೂಲವಾಗುತ್ತದೆ. ಅವಳು ಇಡೀ ಅವಂತ್-ಗಾರ್ಡ್ ಸಮುದಾಯದೊಂದಿಗೆ ಪ್ರತಿಭೆಯನ್ನು ಸಂಪರ್ಕಿಸುವ ಸೇತುವೆಯಾಗಿ ಮಾರ್ಪಟ್ಟಳು - ಅವಳ ಚಾತುರ್ಯ ಮತ್ತು ಸೌಮ್ಯತೆಯು ಸಹೋದ್ಯೋಗಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಕನಿಷ್ಠ ಒಂದು ರೀತಿಯ ಸಂಬಂಧವನ್ನು ಕಾಪಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ಅವನಿಗೆ ಅವಕಾಶ ಮಾಡಿಕೊಟ್ಟಿತು. ಪ್ರೀತಿಯ ಚಿತ್ರವು ಅನೇಕ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಫಲಿಸುತ್ತದೆ ಡಾಲಿ .

ಗಾಲಾ ಅವರ ಭಾವಚಿತ್ರವು ಎರಡು ಕುರಿಮರಿ ಪಕ್ಕೆಲುಬುಗಳನ್ನು ಅವಳ ಭುಜದ ಮೇಲೆ ಸಮತೋಲನಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ

ನನ್ನ ಹೆಂಡತಿ, ಬೆತ್ತಲೆಯಾಗಿ, ತನ್ನ ದೇಹವನ್ನು ನೋಡುತ್ತಾಳೆ, ಅದು ಏಣಿಯಾಗಿ ಮಾರ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ಕಾಲಮ್ನ ಮೂರು ಕಶೇರುಖಂಡಗಳು, ಆಕಾಶ ಮತ್ತು ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪ

ಗಲರೀನಾ

ನೇಕೆಡ್ ಡಾಲಿ, ಕಾರ್ಪಸ್ಕಲ್\u200cಗಳಾಗಿ ಬದಲಾಗುವ ಐದು ಆದೇಶದ ದೇಹಗಳನ್ನು ಆಲೋಚಿಸುತ್ತಾ, ಅದರಿಂದ ಲೆಡಾ ಲಿಯೊನಾರ್ಡೊ ಅನಿರೀಕ್ಷಿತವಾಗಿ ರಚಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದ್ದು, ಗಾಲಾ ಮುಖದಿಂದ ತುಂಬಿದೆ

ಖಂಡಿತ, ನಾವು ಚಿತ್ರಕಲೆ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡಿದರೆ ಡಾಲಿ , ಒಬ್ಬನು ತನ್ನ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳುವುದಿಲ್ಲ:

ಒಂದು ದಾಳಿಂಬೆಯ ಸುತ್ತಲೂ ಜೇನುನೊಣ ಹಾರಾಟದಿಂದ ಪ್ರೇರಿತವಾದ ಕನಸು, ಎಚ್ಚರಗೊಳ್ಳುವ ಒಂದು ಕ್ಷಣ ಮೊದಲು

ನೆನಪಿನ ನಿರಂತರತೆ

ಜ್ವಲಂತ ಜಿರಾಫೆ

ಆನೆಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಫಲಿಸುವ ಹಂಸಗಳು

ಸುಲಭವಾಗಿ ಬೇಯಿಸಿದ ಹುರುಳಿ ರಚನೆ (ಅಂತರ್ಯುದ್ಧದ ಮುನ್ಸೂಚನೆ)

ಆಂಥ್ರೊಪೊಮಾರ್ಫಿಕ್ ಲಾಕರ್

ಮುಗ್ಧ ಕನ್ಯೆಯ ಸೊಡೊಮ್ ಸ್ವಯಂ-ಸಂತೃಪ್ತಿ

ಸಂಜೆ ಜೇಡ ... ಭರವಸೆ

ವರ್ಮೀರ್ ಡೆಲ್ಫ್ಟ್\u200cನ ಭೂತ, ಟೇಬಲ್ ಆಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯ ಹೊಂದಿದೆ

ಶಿಲ್ಪಗಳು ಡಾಲಿ ಅವರ ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತದ ಪ್ರತಿಭೆಯನ್ನು ಹೊಸ ಮಟ್ಟಕ್ಕೆ ತಂದರು - ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್\u200cನ ಸಮತಲದಿಂದ, ಅವರು ಮೂರು ಆಯಾಮದ ಜಾಗಕ್ಕೆ ಹಾರಿದರು, ಆಕಾರ ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚುವರಿ ಪರಿಮಾಣವನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಂಡರು. ಹೆಚ್ಚಿನ ಕೃತಿಗಳು ವೀಕ್ಷಕರಿಗೆ ಅಂತರ್ಬೋಧೆಯಿಂದ ಪರಿಚಿತವಾದವು - ಮಾಸ್ಟರ್ ತನ್ನ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್\u200cಗಳಲ್ಲಿರುವಂತೆಯೇ ಅದೇ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಮತ್ತು ಆಲೋಚನೆಗಳನ್ನು ಬಳಸಿದ್ದಾರೆ. ಶಿಲ್ಪಗಳನ್ನು ರಚಿಸಲು ಡಾಲಿ ನಾನು ಹಲವಾರು ಗಂಟೆಗಳ ಕಾಲ ಮೇಣದ ಮಾಡೆಲಿಂಗ್ ಮಾಡಬೇಕಾಗಿತ್ತು, ತದನಂತರ ಕಂಚಿನ ಅಂಕಿಗಳನ್ನು ಬಿತ್ತರಿಸಲು ಅಚ್ಚುಗಳನ್ನು ರಚಿಸಬೇಕಾಗಿತ್ತು. ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಕೆಲವು ನಂತರ ದೊಡ್ಡದಾಗಿದ್ದವು.

ಇತರ ವಿಷಯಗಳ ನಡುವೆ, ಡಾಲಿ ಒಬ್ಬ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ographer ಾಯಾಗ್ರಾಹಕ, ಮತ್ತು ography ಾಯಾಗ್ರಹಣ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯ ಪ್ರಾರಂಭದ ಯುಗದಲ್ಲಿ ಫಿಲಿಪ್ ಹಾಲ್ಸ್ಮನ್ ಅವರು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ನಂಬಲಾಗದ ಮತ್ತು ಅತಿವಾಸ್ತವಿಕವಾದ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ರಚಿಸಲು ಯಶಸ್ವಿಯಾದರು.

ಕಲೆಯನ್ನು ಪ್ರೀತಿಸಿ ಮತ್ತು ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿಯ ಕೆಲಸವನ್ನು ಆನಂದಿಸಿ!