ಪಾಲ್ ಸೆಜಾನ್ನೆ ಎಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದರು. ಪಾಲ್ ಸೆಜಾನ್ನೆ ಕಿರು ಜೀವನಚರಿತ್ರೆ

ಪಾಲ್ ಸೆಜಾನ್ನೆ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಅನಿಸಿಕೆಗಾರ. ಅವರ "ಹೌಸ್ ಆಫ್ ದಿ ಹ್ಯಾಂಗಡ್ ಮ್ಯಾನ್" ಕೃತಿಯು ಕೇವಲ ಒಂದು ಉದ್ದೇಶವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ - ವೀಕ್ಷಕರ ಮೇಲೆ ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರುವುದು. ಕೃತಿಯ ಶೀರ್ಷಿಕೆಯ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ, ಚಿತ್ರವು ಹಿಮ್ಮೆಟ್ಟಿಸುವಂತಿರಬೇಕು ಎಂಬುದು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗುತ್ತದೆ. ಯಾರೂ ಇಷ್ಟಪಡುವುದಿಲ್ಲ [...]

ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಫ್ರೆಂಚ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ಸೆಜಾನ್ನೆ ತನ್ನ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಸ್ಟಿಲ್ ಲೈಫ್\u200cಗಳಿಗೆ ಪ್ರಸಿದ್ಧನಾದ. ಕಲಾವಿದ ಹಣ್ಣುಗಳಿಗೆ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಸೇಬುಗಳಿಗೆ ಹೆಚ್ಚು ಆಕರ್ಷಿತನಾಗಿದ್ದನು, ಅವನ ಅಭಿಪ್ರಾಯದಲ್ಲಿ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಆಕಾರ ಮತ್ತು ಬಣ್ಣವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದನು. ಹಣ್ಣುಗಳು ಮತ್ತು ತರಕಾರಿಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುವ ಮೂಲಕ, ಕಲಾವಿದನು ಗುಣಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಹೊಸದನ್ನು ಸಾಧಿಸಿದನು [...]

ಆರಂಭಿಕ ಸೆಜಾನ್ನೆ ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಡಾರ್ಕ್ ಟೋನ್ಗಳೊಂದಿಗೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು. ಕೋರ್ಬೆಟ್, ಡೆಲಾಕ್ರೊಯಿಕ್ಸ್ ಮತ್ತು ಡೌಮಿಯರ್ ಅವರಂತಹ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರಿಂದ ಅವರು ಸ್ಫೂರ್ತಿ ಪಡೆದರು. 1870 ರಲ್ಲಿ, ಕಲಾವಿದ ಆಧುನಿಕ ಒಲಿಂಪಿಯಾವನ್ನು ರಚಿಸುತ್ತಾನೆ. ಈ ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ಬರವಣಿಗೆಯ ಮೇಲೆ ಎಡ್ವರ್ಡ್ ಭಾರಿ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಿದರು [...]

ಪಾಲ್ ಸೆಜಾನ್ನೆ ಒಬ್ಬ ಶ್ರೇಷ್ಠ ಫ್ರೆಂಚ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ, ಪೋಸ್ಟ್-ಇಂಪ್ರೆಷನಿಸಂನ ಅತಿದೊಡ್ಡ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು. ಈ ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ, ಕಲಾವಿದನು ತನ್ನ ಶ್ರೀಮಂತ ಆಂತರಿಕ ಜಗತ್ತನ್ನು ತನ್ನ ಸುತ್ತಲಿನ ಎಲ್ಲ ಜನರಿಗೆ ತೋರಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಾನೆ, ಮಾನವ ಪಾತ್ರದ ಸಂಪೂರ್ಣ ಹರವು. ಅತ್ತ ನೋಡುತ್ತ […]

ಈ ವರ್ಣಚಿತ್ರವನ್ನು 1895 ರಲ್ಲಿ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್\u200cನಲ್ಲಿ ಎಣ್ಣೆಯಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಸೆಜಾನ್ನೆ ಒಬ್ಬ ಮಹಾನ್ ಫ್ರೆಂಚ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ, ಇವರು ಶತಮಾನದ ತಿರುವಿನಲ್ಲಿ ಪ್ರೊವೆನ್ಸ್\u200cನಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದರು. ಅವರು ಪೋಸ್ಟ್-ಇಂಪ್ರೆಷನಿಸಂನ ಪ್ರತಿನಿಧಿಯಾಗಿದ್ದರು. ಅವರು ಭೂದೃಶ್ಯಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಅವರ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳಿಗೆ ಪ್ರಸಿದ್ಧರಾಗಿದ್ದರು. ಅವನ […]

ಸೆಜಾನ್ನ ಈ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕೃತಿ ಒಂದಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ವೀಕ್ಷಕರ ಮನ ಗೆದ್ದಿತು. ಸ್ಟಿಲ್ ಲೈಫ್\u200cನ ಸ್ವರಮೇಳದ ಆಳ, ಅತ್ಯಂತ ದೈನಂದಿನ ವಸ್ತುಗಳ (ಮೇಜುಬಟ್ಟೆ, ಅಡಿಗೆ ಪಾತ್ರೆಗಳು, ಹಣ್ಣುಗಳು ಮತ್ತು ಕಾರ್ಪೆಟ್) ಸೂಕ್ಷ್ಮವಾದ ವಿವರಣೆಯೊಂದಿಗೆ ಅದರ ಸೌಂದರ್ಯದಲ್ಲಿ ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿದೆ. […]

ಸೆಜಾನ್ನನ್ನು ಪೋಸ್ಟ್-ಇಂಪ್ರೆಷನಿಸ್ಟ್ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ - ಇಂಪ್ರೆಷನಿಸ್ಟ್\u200cಗಳಿಂದ ಕಲಿಯುವುದು, ಅವರ ಕಂಪನಿಯಲ್ಲಿ ಸಮಯ ಕಳೆಯುವುದು, ಅವರ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳಲ್ಲಿ ಸ್ವಲ್ಪ ಸಮಯದವರೆಗೆ ಭಾಗವಹಿಸುವುದು, ತನ್ನ ಸಹೋದ್ಯೋಗಿಗಳ ವಿಶಿಷ್ಟ ಅಭ್ಯಾಸಗಳನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಳ್ಳದೆ ಅವನು ಇನ್ನೂ ತಾನಾಗಿಯೇ ಇದ್ದನು. ಪ್ರಬುದ್ಧತೆಗೆ [...]

ಚಿತ್ರಕಲೆ ಪಾಲ್ ಸೆಜಾನ್ನ ಬ್ರಷ್\u200cಗೆ ಸೇರಿದ್ದು, ಇಂಪ್ರೆಷನಿಸ್ಟ್\u200cಗಳಂತೆಯೇ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದರು ಮತ್ತು ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತಿದ್ದರು. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಸೆಜಾನ್ನೆ ಮತ್ತು ಇಂಪ್ರೆಷನಿಸ್ಟ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರ (ಮೊನೆಟ್, ಸೆರಾಟ್ ನಂತಹ) ಕಲಾತ್ಮಕ ಹುಡುಕಾಟಗಳು ತುಂಬಾ ವಿಭಿನ್ನವಾಗಿವೆ. "ದಿ ಸ್ಮೋಕರ್" ನ ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತನು ವರ್ಗಾವಣೆಯ ಅಗತ್ಯತೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಆಸಕ್ತಿ ಹೊಂದಿರಲಿಲ್ಲ [...]

ಪಾಲ್ ಸೆಜಾನ್ನೆ ಜನವರಿ 19, 1839 ರಂದು ಹಳೆಯ ಫ್ರೆಂಚ್ ಪಟ್ಟಣ ಐಕ್ಸ್-ಎನ್-ಪ್ರೊವೆನ್ಸ್ನಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದರು. ಅಸಭ್ಯ ಮತ್ತು ದುರಾಸೆಯ ತಂದೆಯ ಏಕೈಕ ಪುತ್ರ ಪಾಲ್, ಬಾಲ್ಯದಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಕಲೆಗೆ ಪ್ರಾಯೋಗಿಕವಾಗಿ ಯಾವುದೇ ಸಂಬಂಧವನ್ನು ಹೊಂದಿರಲಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಇತರ ಕ್ಷೇತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಉತ್ತಮ ಶಿಕ್ಷಣವನ್ನು ಪಡೆದರು. ಅಧ್ಯಯನವು ಅವರಿಗೆ ಸುಲಭ ಮತ್ತು ಪರಿಣಾಮಕಾರಿಯಾಗಿದೆ. ಗಣಿತಶಾಸ್ತ್ರದಲ್ಲಿ ಲ್ಯಾಟಿನ್ ಮತ್ತು ಗ್ರೀಕ್ ಭಾಷೆಗಳಲ್ಲಿ ಶಾಲಾ ಪ್ರಶಸ್ತಿಗಳನ್ನು ನಿರಂತರವಾಗಿ ಪಡೆದರು.

ಡ್ರಾಯಿಂಗ್ ಮತ್ತು ಪೇಂಟಿಂಗ್ ಅನ್ನು ಕಡ್ಡಾಯ ವಿಭಾಗಗಳಲ್ಲಿ ಸೇರಿಸಲಾಯಿತು, ಆದರೆ ಅವರ ಕಿರಿಯ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಪಾಲ್ ಈ ಕ್ಷೇತ್ರದಲ್ಲಿ ವಿಶೇಷ ಪ್ರಶಸ್ತಿಗಳನ್ನು ಗೆಲ್ಲಲಿಲ್ಲ. ಭವಿಷ್ಯದ ಕಾಲೇಜು ಡ್ರಾಯಿಂಗ್ ಬಹುಮಾನವು ಯುವ ಸೆಜಾನ್ನೆ - ಭವಿಷ್ಯದ ಕ್ಲಾಸಿಕ್ ಎಮಿಲೆ ola ೋಲಾ ಅವರ ಸಹಪಾಠಿಗೆ ಹೋಯಿತು ಎಂಬುದು ಗಮನಾರ್ಹ. ಗಮನಿಸಬೇಕಾದ ಸಂಗತಿಯೆಂದರೆ ಇಬ್ಬರು ಮಹೋನ್ನತ ಫ್ರೆಂಚ್ ಜನರು ತಮ್ಮ ಜೀವನದುದ್ದಕ್ಕೂ ಬಲವಾದ ಬಾಲ್ಯದ ಸ್ನೇಹವನ್ನು ಸಾಗಿಸುವಲ್ಲಿ ಯಶಸ್ವಿಯಾದರು. ಮತ್ತು ಜೀವನ ಮಾರ್ಗದ ಆಯ್ಕೆಯು ಎಮಿಲ್ ಅವರ ಸ್ನೇಹಪರ ಸಲಹೆಯಿಂದ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ನಿರ್ಧರಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ.

1858 ರಲ್ಲಿ, ಸೆ z ೇನ್ ಐಕ್ಸ್ ವಿಶ್ವವಿದ್ಯಾಲಯದಲ್ಲಿ ಸ್ನಾತಕೋತ್ತರ ಪದವಿಗಾಗಿ ಪರೀಕ್ಷೆಗಳಲ್ಲಿ ಉತ್ತೀರ್ಣರಾದರು, ವಿಶ್ವವಿದ್ಯಾಲಯದಲ್ಲಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತಿರುವ ಕಾನೂನು ಶಾಲೆಗೆ ಪ್ರವೇಶಿಸಿದರು. ನ್ಯಾಯಶಾಸ್ತ್ರದಲ್ಲಿ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಆಸಕ್ತಿಯಿಲ್ಲದ ಯುವ ಪೌಲ್ ತನ್ನ ಪ್ರಬಲ ಪೋಷಕರ ಒತ್ತಾಯದ ಮೇರೆಗೆ ಅದನ್ನು ಮಾಡಲು ಒತ್ತಾಯಿಸಲ್ಪಟ್ಟನು. ಎರಡು ವರ್ಷಗಳ ಕಾಲ ಅವರು ಈ ಶಾಲೆಯಲ್ಲಿ "ಬಳಲುತ್ತಿದ್ದರು", ಮತ್ತು ಈ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಕಲೆಗೆ ತಮ್ಮನ್ನು ತೊಡಗಿಸಿಕೊಳ್ಳುವ ನಿರ್ಧಾರವು ದೃ ly ವಾಗಿ ರೂಪುಗೊಂಡಿತು.

ಮಗ ಮತ್ತು ತಂದೆ ರಾಜಿ ಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ಯಶಸ್ವಿಯಾದರು - ಲೂಯಿಸ್ ಅಗಸ್ಟೆ ತನ್ನ ಮಗನಿಗೆ ಕಾರ್ಯಾಗಾರವನ್ನು ಸಜ್ಜುಗೊಳಿಸಿದನು, ಅಲ್ಲಿ ಅವನು ತನ್ನ ಕಾನೂನು ಅಭ್ಯಾಸದ ನಡುವೆ ಸ್ಥಳೀಯ ಕಲಾವಿದ ಜೋಸೆಫ್ ಗಿಬರ್ಟ್\u200cನ ಮಾರ್ಗದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ಕಲಾತ್ಮಕ ಕೌಶಲ್ಯಗಳನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಲು ಸಮಯವನ್ನು ವಿನಿಯೋಗಿಸಬಹುದು.

1861 ರಲ್ಲಿ, ತಂದೆ ತನ್ನ ಮಗನನ್ನು ನಿಜವಾದ ಚಿತ್ರಕಲೆ ತರಬೇತಿಗಾಗಿ ಪ್ಯಾರಿಸ್ಗೆ ಕಳುಹಿಸಿದನು. ಅಟೆಲಿಯರ್ ಸ್ವಿಸ್\u200cಗೆ ಭೇಟಿ ನೀಡಿದಾಗ, ಸ್ಥಳೀಯ ಕಲಾವಿದರಿಂದ ಪ್ರಭಾವಿತರಾದ ಪಾಲ್ ಸೆಜಾನ್ನೆ, ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ವಿಧಾನದಿಂದ ಬೇಗನೆ ದೂರ ಸರಿದು ತನ್ನದೇ ಆದ ಶೈಲಿಯನ್ನು ಹುಡುಕಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದ.

ಸಂಕ್ಷಿಪ್ತವಾಗಿ ಐಕ್ಸ್\u200cಗೆ ಹಿಂದಿರುಗಿದ ಪಾಲ್ ನಂತರ ತನ್ನ ಸ್ನೇಹಿತ ola ೋಲಾಳನ್ನು ಮತ್ತೆ ರಾಜಧಾನಿಗೆ ಹಿಂಬಾಲಿಸಿದನು. ಅವನು ಎಕೋಲ್-ಡಿ-ಬ್ಯೂಜರ್ ಅನ್ನು ಪ್ರವೇಶಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಿದ್ದಾನೆ, ಆದರೆ ಪರೀಕ್ಷಕರು ಅವನಿಗೆ ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಿದ ಕೆಲಸವನ್ನು ತುಂಬಾ "ಹಿಂಸಾತ್ಮಕ" ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಿದ್ದಾರೆ, ಆದರೆ ಇದು ವಾಸ್ತವದಿಂದ ದೂರವಿರಲಿಲ್ಲ.

ಹೇಗಾದರೂ, 23 ವರ್ಷಗಳು ಭರವಸೆಯಿಂದ ತುಂಬಿದ ಯುಗವಾಗಿದೆ, ಮತ್ತು ಸೆ z ೇನ್ ತುಂಬಾ ಅಸಮಾಧಾನ ಹೊಂದಿಲ್ಲ, ಬರೆಯುವುದನ್ನು ಮುಂದುವರೆಸಿದರು. ಪ್ರತಿ ವರ್ಷ ಅವರು ಸಲೂನ್\u200cನಲ್ಲಿ ತಮ್ಮ ಸೃಷ್ಟಿಗಳನ್ನು ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಿದರು. ಆದರೆ ಬೇಡಿಕೆಯ ತೀರ್ಪುಗಾರರು ಕಲಾವಿದರ ಎಲ್ಲಾ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ತಿರಸ್ಕರಿಸಿದರು. ಮೂಗೇಟಿಗೊಳಗಾದ ಅಹಂಕಾರವು ಸೆಜಾನ್ನನ್ನು ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಆಳವಾಗಿ ಮುಳುಗಿಸಲು ಒತ್ತಾಯಿಸಿತು, ಕ್ರಮೇಣ ತನ್ನದೇ ಆದ ಶೈಲಿಯನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿತು. ಕೆಲವು ಮಾನ್ಯತೆ, ಇತರ ಇಂಪ್ರೆಷನಿಸ್ಟ್\u200cಗಳೊಂದಿಗೆ, 70 ರ ದಶಕದ ಮಧ್ಯಭಾಗದಲ್ಲಿ ಸೆಜಾನ್\u200cಗೆ ಬಂದಿತು. ಹಲವಾರು ಶ್ರೀಮಂತ ಬೂರ್ಜ್ವಾಗಳು ಅವರ ಹಲವಾರು ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಸಂಪಾದಿಸಿದ್ದಾರೆ.

1869 ರಲ್ಲಿ ಮಾರಿಯಾ-ಹಾರ್ಟೆನ್ಸ್ ಫಿಕ್ವೆಟ್ ಪಾಲ್ ಅವರ ಹೆಂಡತಿಯಾದರು. ಅವರು ನಲವತ್ತು ವರ್ಷಗಳ ಕಾಲ ಒಟ್ಟಿಗೆ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದರು. ಸೆಜಾನ್ನೆ, ಅವರ ಪತ್ನಿ ಮತ್ತು ಮಗ ಪಾಲ್ ನಿರಂತರವಾಗಿ ಸ್ಥಳದಿಂದ ಸ್ಥಳಕ್ಕೆ ತೆರಳಿದರು, ಅಂತಿಮವಾಗಿ, 1885 ರಲ್ಲಿ, ಆಂಬ್ರೋಸ್ ವೊಲ್ಲಾರ್ಡ್ ಕಲಾವಿದರ ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ಆಯೋಜಿಸಿದರು. ಆದರೆ ಅವನ ತಾಯಿಯ ಸಾವಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದ ಸಾಲಗಳು ಕಲಾವಿದನನ್ನು ಕುಟುಂಬ ಎಸ್ಟೇಟ್ ಮಾರಾಟ ಮಾಡಲು ಒತ್ತಾಯಿಸುತ್ತಿವೆ. ಶತಮಾನದ ತಿರುವಿನಲ್ಲಿ, ಅವನು ತನ್ನದೇ ಆದ ಸ್ಟುಡಿಯೊವನ್ನು ತೆರೆಯುತ್ತಾನೆ, ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ದಣಿವರಿಯಿಲ್ಲದೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡುವುದನ್ನು ಮುಂದುವರೆಸುತ್ತಾನೆ, ಅಕ್ಟೋಬರ್ 22, 1906 ರವರೆಗೆ, ನ್ಯುಮೋನಿಯಾ ಅವನ ಕಷ್ಟ ಮತ್ತು ಫಲಪ್ರದ ಜೀವನ ಪಥವನ್ನು ಅಡ್ಡಿಪಡಿಸುತ್ತದೆ.

ಪಾಲ್ ಸೆಜಾನ್ನೆ (ಫ್ರಾ. ಪಾಲ್ ಸೆಜಾನ್ನೆ; 1839-1906) ಒಬ್ಬ ಫ್ರೆಂಚ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ-ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ, ಪೋಸ್ಟ್-ಇಂಪ್ರೆಷನಿಸಂನ ಪ್ರಮುಖ ಪ್ರತಿನಿಧಿ.

ಸೆಜಾನ್ನೆ ಜನವರಿ 19, 1839 ರಂದು ಐಕ್ಸ್-ಎನ್-ಪ್ರೊವೆನ್ಸ್ನಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದರು. ಅವರು ಪ್ರಾಬಲ್ಯದ ತಂದೆಯ ಏಕೈಕ ಪುತ್ರರಾಗಿದ್ದರು ಮತ್ತು ಮಾರ್ಸೀಲಿಯಿಂದ 15 ಮೈಲಿ ಒಳನಾಡಿನ ದಕ್ಷಿಣ ಫ್ರಾನ್ಸ್\u200cನ ಹಳೆಯ ಪ್ರಾಂತೀಯ ರಾಜಧಾನಿಯಾದ ಸ್ತಬ್ಧ ಐಕ್ಸ್-ಎನ್-ಪ್ರೊವೆನ್ಸ್\u200cನಲ್ಲಿ ಬೆಳೆದರು. ಕಲಾವಿದನ ತಂದೆ, ಲೂಯಿಸ್-ಅಗಸ್ಟೆ ಸೆಜಾನ್ನೆ, ಆತ್ಮವಿಶ್ವಾಸ ಮತ್ತು ದೃ tive ನಿಶ್ಚಯ, ಪ್ಯಾರಿಸ್ಗೆ ಟೋಪಿ ಕರಕುಶಲತೆಯನ್ನು ಕಲಿಯಲು ಹೋದರು. ಹಲವಾರು ವರ್ಷಗಳ ಅಪ್ರೆಂಟಿಸ್\u200cಶಿಪ್ ನಂತರ ಐಕ್ಸ್\u200cಗೆ ಹಿಂತಿರುಗಿದ ಅವರು ತಮ್ಮ ಉಳಿತಾಯವನ್ನು ಟೋಪಿಗಳ ಸಗಟು ಮತ್ತು ಚಿಲ್ಲರೆ ವ್ಯಾಪಾರದಲ್ಲಿ ಹೂಡಿಕೆ ಮಾಡಿದರು, ಹಾಗೆ ಮಾಡುವಲ್ಲಿ ಯಶಸ್ವಿಯಾದರು ಮತ್ತು ಅಂತಿಮವಾಗಿ ಟೋಪಿ ತಯಾರಕರಿಗೆ ಹಣವನ್ನು ಸಾಲ ನೀಡಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. ಶೀಘ್ರದಲ್ಲೇ ಈ "ಅಸಭ್ಯ ಮತ್ತು ದುರಾಸೆಯ" ವ್ಯಕ್ತಿ - ಅವನನ್ನು ಸೆಜಾನ್ನ ಬಾಲ್ಯದ ಗೆಳೆಯರು ನೆನಪಿಸಿಕೊಂಡಂತೆ - ಐಕ್ಸ್ನಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಯಶಸ್ವಿ ದರೋಡೆಕೋರರಾದರು.

ಬಾಲ್ಯದಲ್ಲಿ, ಸೆಜಾನ್\u200cಗೆ ಉತ್ತಮ ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಕಡಿಮೆ ತಿಳುವಳಿಕೆ ಇತ್ತು, ಆದರೆ ಇತರ ಅನೇಕ ವಿಷಯಗಳಲ್ಲಿ ಅವರು ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಶಿಕ್ಷಣವನ್ನು ಪಡೆದರು. ಪ್ರೌ school ಶಾಲೆಯಿಂದ ಪದವಿ ಪಡೆದ ನಂತರ, ಅವರು ಸೇಂಟ್ ಜೋಸೆಫ್ ಶಾಲೆಯಲ್ಲಿ ವ್ಯಾಸಂಗ ಮಾಡಿದರು, ಮತ್ತು ನಂತರ 13 ರಿಂದ 19 ವರ್ಷ ವಯಸ್ಸಿನವರು ಕಾಲೇಜು ಬೌರ್ಬನ್\u200cನಲ್ಲಿ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದರು. ಅವರ ಶಿಕ್ಷಣವು ಆ ಕಾಲದ ಸಂಪ್ರದಾಯ ಮತ್ತು ಸಾಮಾಜಿಕ ಮತ್ತು ಧಾರ್ಮಿಕ ಅವಶ್ಯಕತೆಗಳಿಗೆ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಹೊಂದಿಕೆಯಾಯಿತು. ಸೆಜಾನ್ನೆ ಚೆನ್ನಾಗಿ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದರು ಮತ್ತು ಗಣಿತ, ಲ್ಯಾಟಿನ್ ಮತ್ತು ಗ್ರೀಕ್ ಭಾಷೆಗಳಲ್ಲಿ ಅನೇಕ ಪ್ರಶಸ್ತಿಗಳನ್ನು ಪಡೆದರು. ಅವರ ನಂತರದ ಜೀವನದುದ್ದಕ್ಕೂ, ಅವರು ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಲೇಖಕರನ್ನು ಉತ್ಸಾಹದಿಂದ ಓದಿದರು, ಲ್ಯಾಟಿನ್ ಮತ್ತು ಫ್ರೆಂಚ್ ಕವನಗಳನ್ನು ಬರೆದರು, ಮತ್ತು ಅವರ ಕೊನೆಯ ದಿನಗಳವರೆಗೆ ಅಪುಲಿಯಸ್, ವರ್ಜಿಲ್ ಮತ್ತು ಲುಕ್ರೆಟಿಯಸ್ ಅವರ ಸಂಪೂರ್ಣ ಪುಟಗಳನ್ನು ನೆನಪಿನಿಂದ ಉಲ್ಲೇಖಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಯಿತು.

ಚಿಕ್ಕ ವಯಸ್ಸಿನಿಂದಲೂ, ಸೆಜಾನ್ನೆ ಕಲೆಯತ್ತ ಸೆಳೆಯಲ್ಪಟ್ಟನು, ಆದರೆ ಮೊದಲ ನೋಟದಲ್ಲಿ ಯಾವುದೇ ಉಚ್ಚಾರಣಾ ಪ್ರತಿಭೆಗಳು ಇರಲಿಲ್ಲ. ಸೇಂಟ್ ಜೋಸೆಫ್ ಶಾಲೆ ಮತ್ತು ಬೌರ್ಬನ್ ಕಾಲೇಜು ಎರಡರಲ್ಲೂ ರೇಖಾಚಿತ್ರ ಕಡ್ಡಾಯ ವಿಷಯವಾಗಿತ್ತು, ಮತ್ತು 15 ನೇ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ ಅವರು ಉಚಿತ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಅಕಾಡೆಮಿಗೆ ಹಾಜರಾಗಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಸೆಜಾನ್ನೆ ಕಾಲೇಜಿನಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಕಲೆಗಾಗಿ ವಾರ್ಷಿಕ ಬಹುಮಾನವನ್ನು ಎಂದಿಗೂ ಸ್ವೀಕರಿಸಲಿಲ್ಲ - 1857 ರಲ್ಲಿ ಇದನ್ನು ಯುವ ಪಾಲ್ ಅವರ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಸ್ನೇಹಿತ ಎಮಿಲೆ ola ೋಲಾ ಅವರಿಗೆ ನೀಡಲಾಯಿತು.

ಸೆಜಾನ್ನ ಕಲಾತ್ಮಕ ಪರಂಪರೆ 800 ಕ್ಕೂ ಹೆಚ್ಚು ತೈಲ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು, ಜಲವರ್ಣ ಮತ್ತು ಇತರ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಲೆಕ್ಕಿಸುವುದಿಲ್ಲ. ತನ್ನ ಸುದೀರ್ಘ ವೃತ್ತಿಜೀವನದ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಕಲಾವಿದ ಸ್ವತಃ ನಾಶಪಡಿಸಿದ ಕೃತಿಗಳ ಸಂಖ್ಯೆಯನ್ನು ಅಪೂರ್ಣವೆಂದು ಯಾರೂ ಲೆಕ್ಕ ಹಾಕಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ. 1904 ರ ಪ್ಯಾರಿಸ್ ಶರತ್ಕಾಲ ಸಲೂನ್\u200cನಲ್ಲಿ, ಸೆಜಾನ್ನ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳ ಪ್ರದರ್ಶನಕ್ಕಾಗಿ ಇಡೀ ಕೋಣೆಯನ್ನು ನಿಗದಿಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ. ಈ ಪ್ರದರ್ಶನವು ಮೊದಲ ನೈಜ ಯಶಸ್ಸನ್ನು ಗಳಿಸಿತು, ಮೇಲಾಗಿ, ಕಲಾವಿದನ ವಿಜಯೋತ್ಸವ.

ಸೆಜಾನ್ನ ಕೃತಿಗಳು ಕಲಾವಿದನ ಆಂತರಿಕ ಜೀವನದ ಮುದ್ರೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿವೆ. ಅವರು ಆಕರ್ಷಣೆ ಮತ್ತು ವಿಕರ್ಷಣೆಯ ಆಂತರಿಕ ಶಕ್ತಿಯಿಂದ ತುಂಬಿರುತ್ತಾರೆ. ವಿರೋಧಾಭಾಸಗಳು ಮೂಲತಃ ಕಲಾವಿದನ ಮಾನಸಿಕ ಜಗತ್ತು ಮತ್ತು ಅವರ ಕಲಾತ್ಮಕ ಆಕಾಂಕ್ಷೆಗಳ ವಿಶಿಷ್ಟ ಲಕ್ಷಣಗಳಾಗಿವೆ. ಸೆಜಾನ್ನ ದೈನಂದಿನ ಜೀವನದಲ್ಲಿ, ದಕ್ಷಿಣದ ಮನೋಧರ್ಮವನ್ನು ಏಕಾಂತತೆ ಮತ್ತು ತಪಸ್ವಿ, ಧರ್ಮನಿಷ್ಠೆಯೊಂದಿಗೆ ಸಂಯೋಜಿಸಲಾಯಿತು - ಮನೋಧರ್ಮವನ್ನು ನಿರ್ಬಂಧಿಸುವ ಧಾರ್ಮಿಕ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳಿಂದ ತನ್ನನ್ನು ಮುಕ್ತಗೊಳಿಸುವ ಪ್ರಯತ್ನಗಳೊಂದಿಗೆ. ತನ್ನ ಪ್ರತಿಭೆಯಲ್ಲಿ ವಿಶ್ವಾಸ ಹೊಂದಿದ್ದ ಸೆಜಾನ್ನೆ, ತಾನು ಕಂಡದ್ದನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಲು ನಿಖರವಾದ ಮಾರ್ಗಗಳನ್ನು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳುವುದಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಮೂಲಕ ವರ್ಣಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಲು ಬಯಸುತ್ತಾನೆ ಎಂಬ ಭಯದಿಂದ ಶಾಶ್ವತವಾಗಿ ಹೊಂದಿದ್ದನು. ತನ್ನದೇ ಆದ ದೃಷ್ಟಿಯನ್ನು "ಅರಿತುಕೊಳ್ಳಲು" ಅಸಮರ್ಥತೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಅವನು ಯಾವಾಗಲೂ ಪುನರಾವರ್ತಿಸುತ್ತಲೇ ಇರುತ್ತಾನೆ, ಅವನು ಅದನ್ನು ಮಾಡಬಹುದೆಂದು ಸಾರ್ವಕಾಲಿಕವಾಗಿ ಅನುಮಾನಿಸುತ್ತಿದ್ದನು, ಮತ್ತು ಪ್ರತಿ ಹೊಸ ಚಿತ್ರವು ಇದನ್ನು ನಿರಾಕರಿಸುವುದು ಮತ್ತು ದೃ mation ೀಕರಿಸುವುದು ಎರಡೂ ಆಯಿತು.

ಸೆಜಾನ್ನೆ, ಅನೇಕ ಭಯಗಳು ಮತ್ತು ಭೀತಿಗಳಿಂದ ನಿರೂಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟನು, ಮತ್ತು ಅವನ ಅಸ್ಥಿರ ಪಾತ್ರವು ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರನ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಆಶ್ರಯ ಮತ್ತು ಮೋಕ್ಷವನ್ನು ಕಂಡುಕೊಂಡಿತು. ಬಹುಶಃ ಈ ಸನ್ನಿವೇಶವೇ ಸೆಜಾನ್ನೆ ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳ ಮೇಲೆ ಇಂತಹ ಮತಾಂಧ ಕೆಲಸಕ್ಕೆ ಮುಖ್ಯ ಕಾರಣವಾಗಿರಬಹುದು. ಅನುಮಾನಾಸ್ಪದ ಮತ್ತು ಅಸುರಕ್ಷಿತ, ಸೆಜಾನ್ನೆ ತನ್ನ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಸಂಪೂರ್ಣ ಮತ್ತು ಬಲವಾದ ವ್ಯಕ್ತಿಯಾದನು. ಸೃಜನಶೀಲತೆ ಅವನ ದುಸ್ತರ ಮಾನಸಿಕ ವಿರೋಧಾಭಾಸಗಳಿಂದ ಅವನನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ಗುಣಪಡಿಸಿತು, ಅದು ಹೆಚ್ಚು ತೀವ್ರವಾದ ಮತ್ತು ಸ್ಥಿರವಾಗಿತ್ತು.

ಅವನ ಪ್ರಬುದ್ಧ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ, ತನ್ನದೇ ಆದ ಮಾನಸಿಕ ವಿರೋಧಾಭಾಸಗಳ ಭಾವನೆ ಮತ್ತು ಸುತ್ತಮುತ್ತಲಿನ ಪ್ರಪಂಚದ ಅಸಂಗತತೆಯನ್ನು ಕ್ರಮೇಣವಾಗಿ ಸೆಜಾನ್ನ ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಬದಲಾಯಿಸಲಾಯಿತು, ಪ್ರಪಂಚದ ನಿಗೂ erious ಸಂಕೀರ್ಣತೆಯಂತೆ ಅಸಂಗತತೆಯಿಲ್ಲ ಎಂಬ ಭಾವನೆಯಿಂದ. ವಿರೋಧಾಭಾಸಗಳು ಹಿನ್ನೆಲೆಗೆ ಇಳಿದವು, ಮತ್ತು ಭಾಷೆಯ ಸಂಕ್ಷಿಪ್ತತೆಯ ತಿಳುವಳಿಕೆಯು ಮುಂಚೂಣಿಗೆ ಬಂದಿತು. ಆದರೆ ಈ ಭಾಷೆ ಲಕೋನಿಕ್ ಆಗಿದ್ದರೆ, ಅದನ್ನು ಹಲವಾರು ಮೂಲ ಚಿಹ್ನೆಗಳು ಅಥವಾ ರೂಪಗಳಲ್ಲಿ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಲು ಅವಕಾಶವಿದೆ. ಈ ಹಂತದಲ್ಲಿಯೇ ಸೆಜಾನ್ನ ಅತ್ಯುತ್ತಮ, ಅತ್ಯಂತ ಆಳವಾದ ಮತ್ತು ಅರ್ಥಪೂರ್ಣವಾದ ಕೃತಿಗಳು ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡವು.

ಇದು ಸಿಸಿ-ಬಿವೈ-ಎಸ್\u200cಎ ಪರವಾನಗಿ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ಪರವಾನಗಿ ಪಡೆದ ವಿಕಿಪೀಡಿಯ ಲೇಖನದ ಭಾಗವಾಗಿದೆ. ಲೇಖನದ ಪೂರ್ಣ ಪಠ್ಯ ಇಲ್ಲಿದೆ

ಬುದ್ಧಿವಂತಿಕೆ ಮತ್ತು ಉತ್ಸಾಹ, ಸಮತೋಲನ ಮತ್ತು ಪ್ರಚೋದನೆ, ಸಾಮರಸ್ಯ ಮತ್ತು ಪ್ರತ್ಯೇಕತೆಯ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ.

ಅವರು ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆ ಮತ್ತು ಆಧುನಿಕತೆಯನ್ನು ಸಮನ್ವಯಗೊಳಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದರು, ಆದಾಗ್ಯೂ, ನಿಮಗೆ ತಿಳಿದಿರುವಂತೆ, ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯ ಮತ್ತು ನಿಯಮವು "ಎರಡು ವಿಷಯಗಳು ಹೊಂದಿಕೆಯಾಗುವುದಿಲ್ಲ." ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆಯು ಸ್ಥಿರತೆ ಮತ್ತು ಸಮತೋಲನದ ನಿಯಮಗಳನ್ನು ಪ್ರತಿಪಾದಿಸಿತು, ಇದು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿರುವ ಪ್ರಪಂಚದ ಕಾನೂನುಗಳಿಗೆ ಅನುರೂಪವಾಗಿದೆ. ಆದೇಶವು ಅವ್ಯವಸ್ಥೆಯಲ್ಲ, ಅಸ್ತಿತ್ವದ ಹೃದಯದಲ್ಲಿದೆ ಎಂದು ಸೆಜಾನ್ನೆ ನಂಬಿದ್ದರು, ಮತ್ತು ಸೃಜನಶೀಲ ಶಕ್ತಿಯು ಅವ್ಯವಸ್ಥೆಯಿಂದ ಸಾಮರಸ್ಯವನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸುತ್ತದೆ.
ಈ ನಂಬಿಕೆಯು ಸೆಜಾನ್ನ ಅವರ ಅನೇಕ ಸಮಕಾಲೀನರ ಚಿತ್ರಕಲೆಗೆ ನಕಾರಾತ್ಮಕ ಮನೋಭಾವವನ್ನು ವಿವರಿಸುತ್ತದೆ: ಗೌಗ್ವಿನ್, ವ್ಯಾನ್ ಗಾಗ್, ಸೆರಾಟ್ ಮತ್ತು ಇತರರು ನಿಖರವಾಗಿ ಅವರು ತಮ್ಮ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ನಿರಂಕುಶತೆಯ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆಯನ್ನು ನೋಡಿದ್ದಾರೆ, ಮೂಲಭೂತ ಕಾನೂನುಗಳ ಹುಡುಕಾಟದ ಬಗ್ಗೆ ಪ್ರಪಂಚದ ಬಗ್ಗೆ ಅವರ ಸ್ವಂತ ದೃಷ್ಟಿ ಅದರ ನೈಜ ಅಸ್ತಿತ್ವದ. ಪೋಸ್ಟ್-ಇಂಪ್ರೆಷನಿಸಂನ ಪ್ರಮುಖ ಪ್ರತಿನಿಧಿಯಾದ ಸೆಜಾನ್ನೆ ಚಿತ್ರಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಅಲಂಕಾರಿಕ ವಿಧಾನವನ್ನು ವಿರೋಧಿಸಿದರು, ಏಕೆಂದರೆ ಅಲಂಕಾರಿಕತೆಯು ಅವರ ಅಭಿಪ್ರಾಯದಲ್ಲಿ, ಚಿತ್ರಕಲೆಯಿಂದ ಪರಿಮಾಣವನ್ನು ತೆಗೆದುಹಾಕಿತು, ಮೂರು ಆಯಾಮದ ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ಜಾಗವನ್ನು ಕಸಿದುಕೊಂಡಿತು, ಇದನ್ನು ಸೆಜಾನ್ನೆ ನವೋದಯದ ಶ್ರೇಷ್ಠ ಸಾಧನೆ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಿದರು. ಸೆಜನ್ನೆ ಗೌಗ್ವಿನ್ ಅವರ ಕೃತಿಗಳನ್ನು "ಚಿತ್ರಿಸಿದ ಚೀನೀ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು" ಎಂದು ಕರೆದರು.

ಪಿ. ಸೆಜಾನ್ನೆ "ಬಾಥರ್ಸ್" (1906). ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್, ಎಣ್ಣೆ. 201.5 x 250.8 ಸೆಂ. ಫಿಲಡೆಲ್ಫಿಯಾ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್ (ಯುಎಸ್ಎ)
ನಂತರ, ಸೆಜಾನ್ನೆ ಜಲವರ್ಣಗಳಲ್ಲಿ ಆಸಕ್ತಿ ಹೊಂದಿದ್ದರು ಮತ್ತು ಜಲವರ್ಣ ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ಕೆಲವು ತಂತ್ರಗಳನ್ನು ತೈಲ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕ್ಕೆ ವರ್ಗಾಯಿಸಿದರು: ಅವರು ಬಿಳಿ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಮುದ್ರಿಸದ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್\u200cಗಳ ಮೇಲೆ ಚಿತ್ರಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. ಈ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್\u200cಗಳಲ್ಲಿನ ಬಣ್ಣದ ಪದರವು ಹಗುರವಾಗಿ ಮಾರ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ಒಳಗಿನಿಂದ ಎತ್ತಿ ತೋರಿಸುತ್ತದೆ. ಸೆಜಾನ್ನೆ ತನ್ನನ್ನು ಮೂರು ಬಣ್ಣಗಳಿಗೆ ಸೀಮಿತಗೊಳಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದನು: ಹಸಿರು, ನೀಲಿ ಮತ್ತು ಓಚರ್, ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್\u200cನ ಬಿಳಿ ಬಣ್ಣದೊಂದಿಗೆ ಬೆರೆತುಹೋಗಿದೆ. ಈ ಕನಿಷ್ಠ ನಿಧಿಯೊಂದಿಗೆ, ಅವರು ಗರಿಷ್ಠ ಕಲಾತ್ಮಕ ಫಲಿತಾಂಶವನ್ನು ಸಾಧಿಸಿದರು.

ಪಾಲ್ ಸೆಜಾನ್ನ ಜೀವನಚರಿತ್ರೆಯಿಂದ (1839-1906)

ಪಿ. ಸೆಜಾನ್ನೆ. ಸ್ವಯಂ ಭಾವಚಿತ್ರ (1875)
ಫ್ರೆಂಚ್ ಕಲಾವಿದ ಪಾಲ್ ಸೆಜಾನ್ನೆ ಜನವರಿ 19, 1839 ರಂದು ದಕ್ಷಿಣ ಫ್ರಾನ್ಸ್\u200cನ ಪ್ರಾಂತೀಯ ನಗರ ಐಕ್ಸ್-ಎನ್-ಪ್ರೊವೆನ್ಸ್\u200cನಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದರು. ಅವರ ತಂದೆ ಟೋಪಿ ವ್ಯಾಪಾರಿ, ಮತ್ತು ಸೆಜಾನ್ನೆ ಒಬ್ಬ ಪ್ರಾಬಲ್ಯದ ತಂದೆಯ ಏಕೈಕ ಪುತ್ರ (ಇನ್ನೂ 2 ಹೆಣ್ಣುಮಕ್ಕಳಿದ್ದರು ಕುಟುಂಬ). ನಂತರ ಅವರ ತಂದೆ ಸಿಟಿ ಬ್ಯಾಂಕಿನ ಸಹ ಮಾಲೀಕರಾದರು.
ಸೆಜಾನ್ನೆ ಉತ್ತಮ ಶಿಕ್ಷಣವನ್ನು ಪಡೆದರು, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಗಣಿತ, ಲ್ಯಾಟಿನ್ ಮತ್ತು ಗ್ರೀಕ್ ಭಾಷೆಗಳಲ್ಲಿ ಉತ್ತಮವಾಗಿದೆ.
ಸೆಜಾನ್ನೆ ಯಾವಾಗಲೂ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಆಸಕ್ತಿ ಹೊಂದಿದ್ದನು, ಆದರೆ ಯಾವುದೇ ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಪ್ರತಿಭೆಯನ್ನು ತೋರಿಸಲಿಲ್ಲ. ಶಾಲೆಯಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಕಾಲೇಜಿನಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಕಡ್ಡಾಯ ವಿಷಯವಾಗಿತ್ತು, ಮತ್ತು 15 ನೇ ವಯಸ್ಸಿನಿಂದ ಅವರು ಉಚಿತ ಡ್ರಾಯಿಂಗ್ ಅಕಾಡೆಮಿಗೆ ಹಾಜರಾಗಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು.
ತಂದೆ ತನ್ನ ಮಗನನ್ನು ವಕೀಲರಾಗಿ ನೋಡಬೇಕೆಂದು ಬಯಸಿದ್ದರು, ಆದರೆ 1861 ರಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಅಧ್ಯಯನಕ್ಕಾಗಿ ಪ್ಯಾರಿಸ್\u200cಗೆ ಹೋಗಲು ಅವಕಾಶ ಮಾಡಿಕೊಟ್ಟರು ಮತ್ತು ಅವರಿಗೆ ಸಾಧಾರಣ ಭತ್ಯೆಯನ್ನು ಸಹ ನೀಡಿದರು.
ಪ್ಯಾರಿಸ್ನಲ್ಲಿ, ಸೆಜಾನ್ನೆ ಸೂಯಿಸ್ ಅಕಾಡೆಮಿಯಲ್ಲಿ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು, ಅಲ್ಲಿ ಯಾರಾದರೂ ಪ್ರವೇಶಿಸಬಹುದು, ಪ್ರಕೃತಿ ಮತ್ತು ಓವರ್ಹೆಡ್ ವೆಚ್ಚಗಳಿಗೆ ಸಣ್ಣ ಶುಲ್ಕವನ್ನು ಪಾವತಿಸುತ್ತಾರೆ. ಇಂಪ್ರೆಷನಿಸಂನ ಸಂಸ್ಥಾಪಕರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರಾದ ಕ್ಯಾಮಿಲ್ಲೆ ಪಿಸ್ಸಾರೊ ಅವರು ಇಲ್ಲಿಯವರೆಗೆ ಅವರ ಸಾಧಾರಣ ಪ್ರತಿಭೆಯನ್ನು ನೋಡುವಲ್ಲಿ ಯಶಸ್ವಿಯಾದರು. ಪ್ಯಾರಿಸ್\u200cನ ಯುವಕನಿಗೆ ಅವನ ಸಹಪಾಠಿ ಎಮಿಲೆ ola ೋಲಾ ಕೂಡ ಬೆಂಬಲ ನೀಡಿದ್ದ. 1886 ರಲ್ಲಿ ಈ ಸ್ನೇಹ ಥಟ್ಟನೆ ಕೊನೆಗೊಂಡಿತು. Ola ೋಲಾ "ಸೃಜನಶೀಲತೆ" ಎಂಬ ಕಾದಂಬರಿಯನ್ನು ಪ್ರಕಟಿಸಿದರು, ಅದರ ನಾಯಕ, ವಿಫಲ ಕಲಾವಿದ, ಸೆಜನ್ನಿಂದ ನಕಲಿಸಲ್ಪಟ್ಟನು. ಅಂದಿನಿಂದ, ಸೆಜಾನ್ನೆ ಮತ್ತು ola ೋಲಾ ಮತ್ತೆ ಪರಸ್ಪರ ಮಾತನಾಡಲಿಲ್ಲ ಅಥವಾ ನೋಡಲಿಲ್ಲ.
ಆದರೆ ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಸೆಜಾನ್ನೆ ತನ್ನ ಪ್ರತಿಭೆಯನ್ನು ತುಂಬಾ ಅನುಮಾನಿಸುತ್ತಿದ್ದನು ಮತ್ತು ಪ್ಯಾರಿಸ್ ಅನ್ನು ತನ್ನ ಸ್ಥಳೀಯ ಐಕ್ಸ್\u200cಗೆ ಬಿಟ್ಟು, ತನ್ನ ತಂದೆಯ ಬ್ಯಾಂಕ್\u200cಗೆ ಸೇರಿದನು.
ಸೆಜಾನ್ನ ಬ್ಯಾಂಕಿಂಗ್ ಸೇವೆಯು ಒಂದು ಹೊರೆಯಾಗಿತ್ತು, ಮತ್ತು ಅವನು ಕಲಾವಿದನಾಗುವ ಗುರಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದನು. ನವೆಂಬರ್ 1862 ರಲ್ಲಿ ಅವರು ಮತ್ತೆ ಪ್ಯಾರಿಸ್ಗೆ ಮರಳಿದರು.

ಪಿ. ಸೆಜಾನ್ನೆ "ಗರ್ಲ್ ಅಟ್ ದಿ ಪಿಯಾನೋ (ಓವರ್\u200cಚರ್ ಟು" ಟ್ಯಾನ್\u200cಹೌಸರ್ ")" (1868) ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್\u200cನಲ್ಲಿ ತೈಲ. 57.8 x 92.5 ಸೆಂ.ಮೀ.
ಐಕ್ಸ್-ಎನ್-ಪ್ರೊವೆನ್ಸ್ ಬಳಿಯ ಸೆಜಾನ್ನೆ ಫ್ಯಾಮಿಲಿ ಎಸ್ಟೇಟ್ನಲ್ಲಿ ಈ ವರ್ಣಚಿತ್ರವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಕಲಾವಿದನ ಸಹೋದರಿಯನ್ನು ಪಿಯಾನೋದಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ತಾಯಿಯನ್ನು ಹೊಲಿಯುವಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ.
ಸಂಯೋಜಕ ರಿಚರ್ಡ್ ವ್ಯಾಗ್ನರ್ ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಹೊಸತನದ ಸಂಕೇತವಾಗಿತ್ತು, ಸೆಜಾನ್ನೆ ಅವರ ಕೆಲಸವನ್ನು ಇಷ್ಟಪಟ್ಟರು.
ಚಿತ್ರದ ಸಂಯಮದ ಮತ್ತು ತೀವ್ರವಾದ ಬಣ್ಣದ ಯೋಜನೆ ಕಪ್ಪು ಮತ್ತು ಬಿಳಿ ಬಣ್ಣಗಳ ವ್ಯತಿರಿಕ್ತತೆಯ ಮೇಲೆ ನಿರ್ಮಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ಇದು ಸಕಾರಾತ್ಮಕ ಮನಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತದೆ. ಚಿತ್ರದ ಭೌತಿಕ ಪ್ರಪಂಚವು ಚಿತ್ರದ ಜನರು ಮತ್ತು ವಸ್ತುಗಳ ಏಕತೆಯಿಂದ ಸಮತೋಲನಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ಸೆಜಾನ್ನೆ ಅವರ ಅನಿಸಿಕೆ ಪ್ರಪಂಚದ ಬಗ್ಗೆ ತನ್ನದೇ ಆದ ದೃಷ್ಟಿಕೋನದಿಂದ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಭಿನ್ನವಾಗಿತ್ತು.
1869 ರಲ್ಲಿ ಸೆಜಾನ್ನೆ ಮೇರಿ-ಹಾರ್ಟೆನ್ಸ್ ಫಿಕ್ವೆಟ್ ಅವರನ್ನು ಭೇಟಿಯಾದರು, ಅವರು ಭಂಗಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತಿದ್ದರು. ಆಕೆಗೆ 19 ವರ್ಷ. 1872 ರಲ್ಲಿ, ಹಾರ್ಟೆನ್ಸ್ ಸೆಜಾನ್ನ ಮಗನಿಗೆ ಜನ್ಮ ನೀಡಿದರು, ಇದನ್ನು ಪಾಲ್ ಎಂದೂ ಕರೆಯುತ್ತಾರೆ. ತಾಯಿಯು ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ತಿಳಿದಿದ್ದರೂ ಮತ್ತು ಮೊಮ್ಮಗನನ್ನು ಆರಾಧಿಸುತ್ತಿದ್ದರೂ, ಕಲಾವಿದನು ತನ್ನ ತಂದೆಯಿಂದ ಕುಟುಂಬವನ್ನು ರಚಿಸುವ ಸಂಗತಿಯನ್ನು ಬಹಳ ಕಾಲ ಮರೆಮಾಚಿದನು.
ಕಲಾವಿದ ಪ್ಯಾರಿಸ್ ತೊರೆಯಲು ನಿರ್ಧರಿಸಿದನು ಮತ್ತು ತನ್ನ ಕುಟುಂಬದೊಂದಿಗೆ ಸುಂದರವಾದ ಪೊಂಟೊಯಿಸ್ ಪಟ್ಟಣಕ್ಕೆ ತೆರಳಿದನು. 2 ವರ್ಷಗಳ ನಂತರ, ಕುಟುಂಬವು ಪ್ಯಾರಿಸ್ಗೆ ಮರಳಿತು, ಮತ್ತು ಸೆಜಾನ್ನೆ ತನ್ನನ್ನು ತಾನು ಕಲಾವಿದ ಎಂದು ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸಿದ ಸಮಯ ಇದು. ಅವರು ಪ್ರಭಾವಶಾಲಿ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು, ಮೊದಲ (1874) ಮತ್ತು ಮೂರನೆಯ (1877) ಪ್ರದರ್ಶನಗಳಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸಿದರು. ಅದೇ ವರ್ಷದಲ್ಲಿ, ಸೆಜಾನ್ನೆ ಹಾರ್ಟೆನ್ಸ್ ಅವರೊಂದಿಗಿನ ಮದುವೆಯನ್ನು formal ಪಚಾರಿಕಗೊಳಿಸಿದರು. ವಿವಾಹ ಸಮಾರಂಭವು ಐಕ್ಸ್ನಲ್ಲಿ ನಡೆಯಿತು, ಮತ್ತು ಕಲಾವಿದನ ತಂದೆ ಉಪಸ್ಥಿತರಿದ್ದರು, ಇದರರ್ಥ ಅವರ ಸಾಮರಸ್ಯ. ಮತ್ತು ಶರತ್ಕಾಲದಲ್ಲಿ, ತಂದೆ ಮರಣಹೊಂದಿದನು, ಮಗನಿಗೆ ದೊಡ್ಡ ಆನುವಂಶಿಕತೆಯನ್ನು ಬಿಟ್ಟನು. 47 ವರ್ಷದ ಸೆಜಾನ್ನೆ ತಮ್ಮ ದೈನಂದಿನ ಬ್ರೆಡ್ ಬಗ್ಗೆ ಚಿಂತಿಸದೆ, ತಮ್ಮ ಜೀವನದ ಕೊನೆಯ 20 ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಕಲೆಗೆ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಶರಣಾಗುವ ಅವಕಾಶವನ್ನು ಪಡೆದರು.

ತಪ್ಪೊಪ್ಪಿಗೆ

ಸೆಜಾನ್ನ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಪ್ಯಾರಿಸ್ ಮತ್ತು ಇತರ ನಗರಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು, ಆದರೆ 1895 ರವರೆಗೆ ಯುವ ಸಂಗ್ರಾಹಕ ಆಂಬ್ರೋಯಿಸ್ ವೊಲ್ಲಾರ್ಡ್ ಸೆಜಾನ್ನ ದೊಡ್ಡ ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ಆಯೋಜಿಸುವವರೆಗೂ (ಸುಮಾರು 150 ಕೃತಿಗಳು) ನಿಜವಾದ ಮಾನ್ಯತೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡಬೇಕಾಗಿಲ್ಲ. ಜನಸಾಮಾನ್ಯರು ಈ ಪ್ರದರ್ಶನವನ್ನು ನಿಧಾನವಾಗಿ ಭೇಟಿಯಾದರು, ಆದರೆ ಯುವ ಕಲಾವಿದರು ಕಂಡದ್ದನ್ನು ನೋಡಿ ಆಘಾತಕ್ಕೊಳಗಾದರು, ಮತ್ತು ಸೆಜಾನ್ನೆ ಬಹುತೇಕ ದಂತಕಥೆಯಾದರು.
1901 ರಲ್ಲಿ ಕಲಾವಿದ ಐಕ್ಸ್\u200cನ ಉತ್ತರ ಹೊರವಲಯದಲ್ಲಿ ಒಂದು ತುಂಡು ಭೂಮಿಯನ್ನು ಖರೀದಿಸಿ ಅಲ್ಲಿ ಒಂದು ಸ್ಟುಡಿಯೋವನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸಿದನು. 1906 ರಲ್ಲಿ, ಪ್ರಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡುವಾಗ, ಅವರು ಭಾರೀ ಮಳೆಗೆ ಒಳಗಾದರು. ಗುಡುಗು ಸಹಿತ ಗುಡ್ಡಗಾಡು ಪ್ರದೇಶದ ಮೇಲೆ ಭಾರವಾದ ಸಲಕರಣೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಹಿಂದಿರುಗಿದ ಅವರು ರಸ್ತೆಯ ಮೇಲೆ ಬಿದ್ದು ಪ್ರಜ್ಞಾಹೀನ ಸ್ಥಿತಿಗೆ ತಂದರು. ಒಂದು ವಾರದ ನಂತರ, ಕಲಾವಿದ ನ್ಯುಮೋನಿಯಾದಿಂದ ನಿಧನರಾದರು.

ಸೃಷ್ಟಿ

ಪಿ. ಸೆಜಾನ್ನೆ. ಅಚರ ಜೀವ. ಹೂದಾನಿ, ಗಾಜು ಮತ್ತು ಸೇಬುಗಳು (1880)
ಸೆಜಾನ್ನ ಕೃತಿಗಳು ಕಲಾವಿದನ ಆಂತರಿಕ ಜೀವನವನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುತ್ತವೆ. ವಿರೋಧಾಭಾಸಗಳು ಯಾವಾಗಲೂ ಸೆಜಾನ್ನ ವಿಶಿಷ್ಟ ಲಕ್ಷಣಗಳಾಗಿವೆ: ಒಂದೆಡೆ, ಅವನು ತನ್ನ ಪ್ರತಿಭೆಯನ್ನು ನಂಬಿದ್ದನು, ಮತ್ತು ಮತ್ತೊಂದೆಡೆ, ತಾನು ನೋಡಿದ ಮತ್ತು ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಲು ಬಯಸಿದ್ದನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುವ ಸಾಧನಗಳನ್ನು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳುವ ತನ್ನ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವನ್ನು ಅವನು ನಿರಂತರವಾಗಿ ಅನುಮಾನಿಸುತ್ತಾನೆ. ಬಹುಶಃ ಈ ಸನ್ನಿವೇಶವೇ ಸೆಜಾನ್ನೆ ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳ ಮತಾಂಧ ಕೆಲಸಕ್ಕೆ ಮುಖ್ಯ ಕಾರಣವಾಗಿದೆ. ಪ್ರಬುದ್ಧ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ, ವಿರೋಧಾಭಾಸಗಳು ಹಿನ್ನೆಲೆಗೆ ಇಳಿದವು, ಮತ್ತು ಭಾಷೆಯ ಸಂಕ್ಷಿಪ್ತತೆಯ ತಿಳುವಳಿಕೆ ಸ್ವತಃ ಮುಂಚೂಣಿಗೆ ಬಂದಿತು. ಈ ಹಂತದಲ್ಲಿಯೇ ಸೆಜಾನ್ನ ಅತ್ಯುತ್ತಮ, ಅತ್ಯಂತ ಆಳವಾದ ಮತ್ತು ಅರ್ಥಪೂರ್ಣವಾದ ಕೃತಿಗಳು ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡವು.

ಪಿ. ಸೆಜಾನ್ನೆ "ಪಿಯರೋಟ್ ಮತ್ತು ಹಾರ್ಲೆಕ್ವಿನ್" (1888-1890). ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್, ಎಣ್ಣೆ. 102 x 81 ಸೆಂ. ಸ್ಟೇಟ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ಫೈನ್ ಆರ್ಟ್ಸ್. ಎ.ಎಸ್. ಪುಷ್ಕಿನ್ (ಮಾಸ್ಕೋ)
ಸೆಜಾನ್ನೆ ಅವರ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಇದು.
ಪಿಯರೋಟ್ ಮತ್ತು ಹಾರ್ಲೆಕ್ವಿನ್ ಇಟಾಲಿಯನ್ ಕಾಮೆಡಿಯಾ ಡೆಲ್'ಆರ್ಟೆ (ಒಂದು ರೀತಿಯ ಇಟಾಲಿಯನ್ ಜಾನಪದ (ಅರೆಲ್) ರಂಗಮಂದಿರದ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಪಾತ್ರಗಳು, ಇವುಗಳ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳು ಸುಧಾರಣೆಯಿಂದ ರಚಿಸಲ್ಪಟ್ಟವು, ಪ್ರದರ್ಶನದ ಕಿರು ಕಥಾವಸ್ತುವಿನ ರೇಖಾಚಿತ್ರವನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುವ ಸ್ಕ್ರಿಪ್ಟ್ ಅನ್ನು ಆಧರಿಸಿ, ನಟರ ಭಾಗವಹಿಸುವಿಕೆಯೊಂದಿಗೆ ಮುಖವಾಡಗಳನ್ನು ಧರಿಸಿ). ಸೆಜಾನ್ನೆ ತನ್ನ ಮಗ ಪಾಲ್ (ಹಾರ್ಲೆಕ್ವಿನ್) ಗೆ ತನ್ನ ಸ್ನೇಹಿತ ಲೂಯಿಸ್ ಗಿಲ್ಲೌಮ್ (ಪಿಯರೋಟ್) ಗೆ ಪೋಸ್ ನೀಡಿದ್ದಾನೆ. ಪಿಯರೋಟ್\u200cನ ಬಿಳಿ ಆಕೃತಿ ಪ್ಲ್ಯಾಸ್ಟರ್\u200cನಿಂದ ಮಾಡಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಹಾರ್ಲೆಕ್ವಿನ್\u200cನ ಕೆಂಪು ಮತ್ತು ಕಪ್ಪು ಚಿರತೆ ಕಲ್ಲಿದ್ದಲಿನ ಮೇಲಿನ ಬೆಂಕಿಯನ್ನು ಸಂಕೇತಿಸುತ್ತದೆ. ಬಲ ಮತ್ತು ಎಡಭಾಗದಲ್ಲಿರುವ ಬಣ್ಣದ ಪರದೆಗಳ ವಿಭಿನ್ನ ಜೋಡಣೆಯು ಹಾರ್ಲೆಕ್ವಿನ್\u200cನ ಮುಂದೆ ಚಲನೆ ಮತ್ತು ಪಿಯರೋಟ್\u200cನ ಹೆಚ್ಚು ಸ್ಥಿರ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಒತ್ತಿಹೇಳುತ್ತದೆ.
ಚಿತ್ರದ ಕಥಾವಸ್ತುವು ಮಾಸ್ಲೆನಿಟ್ಸಾದಲ್ಲಿನ ಹಬ್ಬಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ, ಆದರೆ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್\u200cನಲ್ಲಿ ರಜಾದಿನದ ಸುಳಿವು ಸಹ ಇಲ್ಲ: ಅಂಕಿಅಂಶಗಳು ಮತ್ತು ಮುಖದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಗಳು ಕೈಗೊಂಬೆಗಳಂತೆ. ಮಾಸ್ಲೆನಿಟ್ಸಾಗೆ ಮೀಸಲಾಗಿರುವ ನಾಟಕೀಯ ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ಪಾತ್ರಗಳು ಭಾಗವಹಿಸಲಿವೆ.
ಸೆಜಾನ್ನೆ ಚಿತ್ರದ ಸಣ್ಣ ವಿವರಗಳನ್ನು ಮತ್ತು ಪಾತ್ರಗಳ ಮುಖಗಳನ್ನು ಎಚ್ಚರಿಕೆಯಿಂದ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು, ಇದು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಅವರ ಕೆಲಸಕ್ಕೆ ವಿಶಿಷ್ಟವಲ್ಲ.

ಪಿ. ಸೆಜಾನ್ನೆ "ಸ್ಟಿಲ್ ಲೈಫ್ ವಿಥ್ ಡ್ರೇಪರೀಸ್" (1895). ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್, ಎಣ್ಣೆ. 55 x 74.5 ಸೆಂ.ಮೀ ರಾಜ್ಯ ಹರ್ಮಿಟೇಜ್ (ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್)
ಈ ವರ್ಣಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ, ಹೂವಿನ ಆಭರಣಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಬಟ್ಟೆಯನ್ನು, ಎರಡು ತಟ್ಟೆಗಳ ಮೇಲೆ ಹೂವುಗಳು, ಸೇಬುಗಳು ಮತ್ತು ಕಿತ್ತಳೆ ಬಣ್ಣಗಳಿಂದ ಚಿತ್ರಿಸಿದ ಬಿಳಿ ಜಗ್, ಪುಡಿಮಾಡಿದ ಬೆಳಕಿನ ಮೇಜುಬಟ್ಟೆ ಮತ್ತು ಪುಡಿಮಾಡಿದ ಅರೆಪಾರದರ್ಶಕ ಕರವಸ್ತ್ರವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ ... ಟೇಬಲ್ ಪೀನವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಒಂದು ಅಂಚಿನಿಂದ ಬೆಳೆದಿದೆ. ಕಲಾ ವಿಮರ್ಶಕ ಎ. ಡುಬೆಶ್ಕೊ ಹೇಳುತ್ತಾರೆ: "ಸಾಮಾನ್ಯವಾದ ಅಕಾಡೆಮಿಕ್ ಸ್ಟಿಲ್ ಲೈಫ್ ಅನ್ನು ತಿರಸ್ಕರಿಸುವ ಸಂಕೇತವಾಗಿ ಸೆಜಾನ್ನೆ ದೀರ್ಘಾವಧಿಯಲ್ಲಿ ಇಂತಹ ಉಲ್ಲಂಘನೆಯನ್ನು ಉದ್ದೇಶಪೂರ್ವಕವಾಗಿ ಅನುಮತಿಸುತ್ತದೆ, ಅಲ್ಲಿ ಎಲ್ಲಾ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಒಂದೇ ಕೋನದಿಂದ ನೋಡಲಾಗುತ್ತದೆ."
ಆದರೆ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ ವಸ್ತು ಪ್ರಪಂಚದ ಸಮಗ್ರತೆಯ ಅನಿಸಿಕೆ ನೀಡುತ್ತದೆ.

ಪಿ. ಸೆಜಾನ್ನೆ "ದಿ ಕಾರ್ಡ್ ಪ್ಲೇಯರ್ಸ್"

ಇದು ಪಾಲ್ ಸೆಜನ್ನೆ ಅವರ 5 ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳ ಸರಣಿಯಾಗಿದ್ದು, 1890-1895ರ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ ಅವರು ಚಿತ್ರಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಚಿತ್ರಗಳು ಆಟಗಾರರ ಸಂಖ್ಯೆ ಮತ್ತು ಗಾತ್ರದಲ್ಲಿ ಭಿನ್ನವಾಗಿರುತ್ತವೆ. 4 ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಯುರೋಪ್ ಮತ್ತು ಅಮೆರಿಕದ ವಸ್ತುಸಂಗ್ರಹಾಲಯಗಳಲ್ಲಿ ಇರಿಸಲಾಗಿದೆ, ಮತ್ತು ಐದನೆಯದನ್ನು ಇತ್ತೀಚಿನವರೆಗೆ ಖಾಸಗಿ ಸಂಗ್ರಹದಲ್ಲಿ ಇರಿಸಲಾಗಿತ್ತು, ಇದನ್ನು ಕತಾರಿ ಅಧಿಕಾರಿಗಳು ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ವಸ್ತುಸಂಗ್ರಹಾಲಯಕ್ಕೆ ಖರೀದಿಸುವವರೆಗೆ.

1890-1892 ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್, ಎಣ್ಣೆ. 65.4 x 81.9 ಸೆಂ.ಮೆಟ್ರೊಪಾಲಿಟನ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್ (ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್)

1890-1892 134.6 x 180.3 ಸೆಂ.ಬಾರ್ನೆಸ್ ಫೌಂಡೇಶನ್ (ಫಿಲಡೆಲ್ಫಿಯಾ)

1892-1893 97 ರಿಂದ 130 ಸೆಂ.ಮೀ.ಕತಾರ್\u200cನ ಎಮಿರ್\u200cನ ಕುಟುಂಬ ಸಂಗ್ರಹ

1892-1895 60 × 73 ಸೆಂ. ಕೋರ್ಟೌಲ್ಡ್ ಇನ್ಸ್ಟಿಟ್ಯೂಟ್ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್ (ಲಂಡನ್)

1894-1895 47 × 56.5 ಸೆಂ.ಮ್ಯೂಸಿಯಮ್ ಆರ್ಸೆ (ಪ್ಯಾರಿಸ್)
ಕಾರ್ಡ್ ಆಟದ ಥೀಮ್ ಲಲಿತಕಲೆಗಳಿಗೆ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕವಾಗಿದೆ.
ಸೆಜಾನ್ನ ವರ್ಣಚಿತ್ರವು ದೈನಂದಿನ ಜೀವನದ ಪ್ರಕಾರಕ್ಕೆ ಕಾರಣವೆಂದು ಹೇಳಬಹುದು, ಆದರೆ ಅದರ ವಿಷಯವು ಹೋಟೆಲಿನ ದೃಶ್ಯವೊಂದರ ಚಿತ್ರಣಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚಿನದಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚು ಮಹತ್ವದ್ದಾಗಿದೆ.
ಸೆಜಾನ್ನೆ ಯಾವಾಗಲೂ ದೊಡ್ಡ ಆಂತರಿಕ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಲೀನನಾಗಿರುತ್ತಾನೆ, ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಪರಿಪೂರ್ಣತೆಗಾಗಿ ಶ್ರಮಿಸುತ್ತಾನೆ, ಜನರನ್ನು ಎಂದಿಗೂ ಅಗೌರವದಿಂದ ಅಥವಾ ಅಸಡ್ಡೆ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಿಲ್ಲ. ಅವರು ಜೀವನವನ್ನು ಅಸ್ತಿತ್ವವೆಂದು ಮೆಚ್ಚುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಚಲನೆ, ಶಾಂತಿ, ಏಕಾಗ್ರತೆ, ಉದ್ವೇಗ: ಈ ಕೃತಿಯ ಎಲ್ಲಾ ಅಂಶಗಳನ್ನು ತಮ್ಮ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ತಿಳಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಾರೆ. ಕಾರ್ಡ್\u200c ಪ್ಲೇಯರ್\u200cಗಳಲ್ಲಿ ಸೆಜಾನ್ನೆ ಹೇಳಿದಂತೆ “ಇಲ್ಲಿ ಜನರು”. ಮತ್ತು ಇದು ಸಾಕು, ಅವರು ಕಥೆಯನ್ನು ಮತ್ತಷ್ಟು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲು ಬಯಸುವುದಿಲ್ಲ (ಕೆ. ಬೋಹೆಮ್ಸ್ಕಯಾ).

ಪಿ. ಸೆಜಾನ್ನೆ "ದಿ ಮಾರ್ನೆ" (1888). ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್, ಎಣ್ಣೆ. 65.5 x 81.3 ಸೆಂ.ಮೀ ರಾಜ್ಯ ಹರ್ಮಿಟೇಜ್ (ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್)
ಈ ವರ್ಣಚಿತ್ರವನ್ನು ಚಾಂಟಿಲ್ಲಿ (ಉತ್ತರ ಫ್ರಾನ್ಸ್) ನಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಇದು ಮರ್ನೆ ನದಿಯ ದಡದಲ್ಲಿ ತಿರುಗು ಗೋಪುರದ ಏಕಾಂಗಿ ಎರಡು ಅಂತಸ್ತಿನ ಮೇನರ್ ಮನೆಯನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತದೆ. ಮನೆಯು ಪೋಪ್ಲರ್\u200cಗಳು ಮತ್ತು ವಿಲೋಗಳಿಂದ ಆವೃತವಾಗಿದೆ, ಅದು ನೀರಿನಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಫಲಿಸುತ್ತದೆ.
ಸೆಜಾನ್ನೆ ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ವಿವರಿಸಬಾರದು ಎಂದು ನಂಬಿದ್ದರು, ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಕೆಲವು ರೀತಿಯ ಸಿದ್ಧಾಂತ ಅಥವಾ ತತ್ವಶಾಸ್ತ್ರವನ್ನು ಹುಡುಕುತ್ತಾರೆ. ಅವರ ಚಿತ್ರ ಮತ್ತು ವೀಕ್ಷಕರ ನಡುವೆ ಮಧ್ಯವರ್ತಿಗಳನ್ನು ಅವರು ಬಯಸಲಿಲ್ಲ. ಮುಖ್ಯ ವಿಷಯವೆಂದರೆ ಚಿತ್ರಿಸಿರುವದನ್ನು ನೋಡುವುದು ಮತ್ತು ಗ್ರಹಿಸುವುದು.
ನಾವು ಕಲಾವಿದನನ್ನು ಕೇಳಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತೇವೆ.

ಬಾಲ್ಯದಿಂದಲೂ, ಪಾಲ್ ಎಮಿಲೆ ola ೋಲಾ ಅವರ ಸ್ನೇಹಿತನಾಗಿದ್ದನು, ಅವರು ಕಾಲಕಾಲಕ್ಕೆ ಸೆಜಾನ್ನ ಕೆಲಸವನ್ನು ಬೆಂಬಲಿಸುತ್ತಿದ್ದರು. 1861 ರಲ್ಲಿ, ಕಲಾವಿದ ಪ್ಯಾರಿಸ್ಗೆ ಹೋದರು, ಅಲ್ಲಿ ಅವರು ಕ್ಯಾಮಿಲ್ಲೆ ಪಿಸ್ಸಾರೊ ಅವರನ್ನು ಭೇಟಿಯಾದರು. ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಇಂಪ್ರೆಷನಿಸ್ಟ್ ಕಲಾವಿದನಾಗಿ ಸೆಜಾನ್ನ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಮೇಲೆ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಿದರು. 1899 ರಲ್ಲಿ ಐಕ್ಸ್\u200cಗೆ ತೆರಳುವವರೆಗೂ ಪಾಲ್ ತನ್ನ ಸಮಯವನ್ನು ಪ್ರೊವೆನ್ಸ್ ಮತ್ತು ಪ್ಯಾರಿಸ್ ನಡುವೆ ಹಂಚಿಕೊಂಡನು.

ಪಾಲ್ ಸೆಜಾನ್ನ ಆರಂಭಿಕ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಪ್ಯಾಲೆಟ್ ಚಾಕು (ಸ್ಪಾಟುಲಾ) ಆಗಾಗ್ಗೆ ಬಳಸುವುದರಿಂದ ಗುರುತಿಸಲಾಗಿದೆ. ಆದ್ದರಿಂದ ಪಾಲ್ ದಟ್ಟವಾದ ರಚನೆ, ಹೆಚ್ಚು ವಿರೂಪಗೊಂಡ ರೂಪಗಳು, ಅದ್ಭುತ, ಪೌರಾಣಿಕ ದೃಶ್ಯಗಳನ್ನು ರಚಿಸಿದ. 20 ನೇ ಶತಮಾನದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿವಾದಿ ಶೈಲಿಯನ್ನು ನಿರೀಕ್ಷಿಸುತ್ತಿದ್ದಂತೆ, ಕಲಾವಿದನ ನಂತರದ ಶೈಲಿಗಳಲ್ಲಿ ಇಂತಹ ಹಠಾತ್ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಪ್ರಕಟವಾಯಿತು.

ಸೆಜೆನ್ನೆ ಮೊನೆಟ್ ಮತ್ತು ಇತರ ಅನಿಸಿಕೆ ಕಲಾವಿದರ ಕೆಲಸದ ಪರಿಚಯವಾಯಿತು. 1870 ರ ನಂತರ, ದೃಷ್ಟಿಕೋನವನ್ನು ತಿಳಿಸಲು ಬಣ್ಣವನ್ನು ಬಳಸಲು ಅವರು ಆಸಕ್ತಿ ಹೊಂದಿದ್ದರು. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಅವರ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಸ್ಥಿರವಾದ, ಹರಡಿರುವ ಬೆಳಕು ಪರಿವರ್ತನೆಯ ಬೆಳಕಿನ ಪರಿಣಾಮಗಳ ಪ್ರಭಾವಶಾಲಿ ವಿಧಾನದಿಂದ ಬಹಳ ದೂರವಿದೆ.

"ಹೌಸ್ ಆಫ್ ದಿ ಹ್ಯಾಂಗಡ್ ಮ್ಯಾನ್" (1873-1874, ಲೌವ್ರೆ) ಚಿತ್ರಕಲೆ ಈ ಅವಧಿಯನ್ನು ಸೆಜಾನ್ನ ಜೀವನ ಚರಿತ್ರೆಯಲ್ಲಿ ನಿರೂಪಿಸುತ್ತದೆ. ಅವರು 1874 ರಲ್ಲಿ ಗುಂಪು ಪ್ರದರ್ಶನಗಳಲ್ಲಿ ತಮ್ಮ ಕೆಲಸವನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದರು, ಆದರೆ ನಂತರ ಇಂಪ್ರೆಷನಿಸ್ಟ್ ಶೈಲಿಯಿಂದ ದೂರ ಸರಿದರು, ಅವರ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್\u200cಗಳಿಗೆ ಬಲವಾದ ರಚನೆಯನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದರು.

ರೂಪಗಳನ್ನು ಮೂಲ ಜ್ಯಾಮಿತೀಯ ಸಮಾನಗಳಿಗೆ ಸರಳೀಕರಿಸುವ ಮೂಲಕ, ಭೂದೃಶ್ಯದ ಸಾರವನ್ನು ಬೆಳಕು ಮತ್ತು ಗಮನಾರ್ಹವಾದ ಅಸ್ಪಷ್ಟತೆಯನ್ನು ಬಳಸಿಕೊಂಡು ಸೆಜಾನ್ "ಪುನಃಸ್ಥಾಪಿತ ಸ್ವಭಾವ" ವನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿಯಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದರು. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, "ಮಾಂಟ್ ಸೈಂಟ್-ವಿಕ್ಟೋಯಿರ್" (ಫಿಲಿಪ್ಸ್ ಕಲೆಕ್ಷನ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ, ವಾಷಿಂಗ್ಟನ್), ಸ್ಟಿಲ್ ಲೈಫ್ "ದಿ ಕಿಚನ್ ಟೇಬಲ್" (1888-1890, ಲೌವ್ರೆ), ಸಂಯೋಜನೆ "ದಿ ಕಾರ್ಡ್ ಪ್ಲೇಯರ್ಸ್" (1890-1892). ಅವರ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳು ಹೀರೋಗಳ ಜೀವನ ಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಅನ್ವೇಷಿಸುತ್ತವೆ. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, "ಮೇಡಮ್ ಸೆಜಾನ್ನೆ" (1885), "ಆಂಬ್ರೋಸ್ ವೊಲ್ಲಾರ್ಡ್" ಕೃತಿ.

ಅವರ ಜೀವನಚರಿತ್ರೆಯಲ್ಲಿ, ಪಾಲ್ ಸೆಜಾನ್ನೆ ಹೊಸ ರೀತಿಯ ಪ್ರಾದೇಶಿಕ ಮಾದರಿಗಳನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದರು. ದೃಷ್ಟಿಕೋನವನ್ನು ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸುವ ಬದಲು, ಅವರು ವಾಂಟೇಜ್ ಬಿಂದುಗಳನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸದಂತೆ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಸೆಜಾನ್ನೆ ಲಂಬವಾದ ವಿಮಾನಗಳೊಂದಿಗೆ ಆಡುವ ಮೂಲಕ, ನಿಧಾನವಾಗಿ ಚಲಿಸುವ ಸ್ವರಗಳು ಮತ್ತು ಬಣ್ಣಗಳೊಂದಿಗೆ ಆಂದೋಲನ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯ ಪರಿಣಾಮವನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸಿದ.

ಸೆಜಾನ್ನ ಎಲ್ಲಾ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ, ಶುದ್ಧತೆಗೆ ಗೌರವ, ಸರಳ ಸ್ವರೂಪಗಳ ಘನತೆ ಬಹುತೇಕ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ರಚನಾತ್ಮಕ ಸ್ಥಿರತೆಯೊಂದಿಗೆ ಚಿತ್ರಿಸುವ ಮೂಲಕ ಬಹಿರಂಗಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ಅವರ ಸ್ನಾನಗೃಹಗಳು (1898-1905, ಫಿಲಡೆಲ್ಫಿಯಾ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್) ಸೆಜನ್ನೆ ಅವರ ಹಲವಾರು ದೃಶ್ಯ ವ್ಯವಸ್ಥೆಗಳ ಸ್ಮಾರಕ ಸಂತಾನೋತ್ಪತ್ತಿ.

ಪಾಲ್ ಸೆಜಾನ್ನ ನಂತರದ ಕೃತಿಗಳು ಹೆಚ್ಚಿನ ಸಂದರ್ಭಗಳಲ್ಲಿ ಇನ್ನೂ ಜೀವಂತವಾಗಿವೆ, ಪುರುಷರ ಅಂಕಿ ಅಂಶಗಳು, ನಿಯತಕಾಲಿಕವಾಗಿ ನೈಸರ್ಗಿಕ ವಸ್ತುಗಳು. ಈ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ, ಸೇಬಿನೊಂದಿಗೆ ಸ್ಥಿರವಾದ ಜೀವನವು ಪ್ರಸಿದ್ಧವಾಗಿದೆ. ದೃ foundation ವಾದ ಅಡಿಪಾಯವನ್ನು ಉಳಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಾ, ಅವರ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಕಲಾವಿದ ಹೆಚ್ಚು ಮುಕ್ತ ಮತ್ತು ಸ್ವಾಭಾವಿಕ ಎಂದು ತೋರುತ್ತಾನೆ. ಅವರು ತಮ್ಮ ಹಿಂದಿನ ಕೃತಿಗಳಿಗಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ಪಾರದರ್ಶಕ ಪರಿಣಾಮಗಳನ್ನು ಪ್ರಯೋಗಿಸಿದರು. ಸೆಜಾನ್ನೆ ತೈಲ ಬಣ್ಣಗಳು, ಜಲವರ್ಣಗಳು ಮತ್ತು ಡ್ರಾಯಿಂಗ್ ಮಾಧ್ಯಮವನ್ನು ಬಳಸುತ್ತಿದ್ದರು, ಆಗಾಗ್ಗೆ ಈ ಕೃತಿಯ ಹಲವಾರು ಮಾರ್ಪಾಡುಗಳನ್ನು ಮಾಡುತ್ತಾರೆ.

ಕಲೆಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಮುಂದಿನ ದಿಕ್ಕಿನಲ್ಲಿ, ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಘನಾಕೃತಿಯ ಮೇಲೆ ಸೆಜಾನ್ನ ಪ್ರಭಾವವು ದೊಡ್ಡದಾಗಿದೆ. ಅವರ ಸಿದ್ಧಾಂತಗಳು ಸೌಂದರ್ಯದ ವಿಮರ್ಶೆಯ ಹೊಸ ಶಾಲೆಯನ್ನು ಹುಟ್ಟುಹಾಕಿದವು, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಇಂಗ್ಲೆಂಡ್ನಲ್ಲಿ. ಈ ಸಂಗತಿಯೇ ಪಾಲ್ ಸೆಜಾನ್ನೆ ಅವರ ಜೀವನ ಚರಿತ್ರೆಯನ್ನು ಆ ಕಾಲದ ಇತರ ಫ್ರೆಂಚ್ ಮಾಸ್ಟರ್\u200cಗಳಿಗಿಂತ ಎತ್ತರಕ್ಕೆ ಏರಿಸಿದೆ. ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳ ಸಂಗ್ರಹವನ್ನು ಲೌವ್ರೆ, ಮೆಟ್ರೋಪಾಲಿಟನ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ, ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ನ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ಮಾಡರ್ನ್ ಆರ್ಟ್, ಮೆರಿಯನ್ ನಗರದ ಬಾರ್ನ್ಸ್ ಫೌಂಡೇಶನ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂನಲ್ಲಿ ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ.