ಉತ್ತರ ನವೋದಯ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರು, ಸ್ಪೇನ್ ಮತ್ತು ಫ್ರಾನ್ಸ್. ಪುನರುಜ್ಜೀವನದ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಸಾಹಿತ್ಯ

ಸಾಮಾನ್ಯ ಟೀಕೆಗಳು

ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಒಂದು ವಿದ್ಯಮಾನವಾಗಿ ನವೋದಯ, ಅಥವಾ ನವೋದಯ, ಪಶ್ಚಿಮ ಯುರೋಪಿನ ಎಲ್ಲಾ ದೇಶಗಳಲ್ಲಿ ಕಂಡುಬರುತ್ತದೆ. ಸಹಜವಾಗಿ, ಈ ಅವಧಿಯ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯು ಪ್ರತಿ ದೇಶದಲ್ಲಿ ಅದರ ಸ್ವಂತಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಭಿನ್ನವಾಗಿರುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ನವೋದಯದ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯನ್ನು ಆಧರಿಸಿದ ಸಾಮಾನ್ಯ ನಿಬಂಧನೆಗಳನ್ನು ಈ ಕೆಳಗಿನವುಗಳಿಗೆ ಕಡಿಮೆ ಮಾಡಬಹುದು: ಮಾನವತಾವಾದದ ತತ್ವಶಾಸ್ತ್ರ, "ಪ್ರಕೃತಿಗೆ ಅನುಸರಣೆ", ಅಂದರೆ ಪ್ರಕೃತಿಯ ನಿಯಮಗಳ ಭೌತಿಕವಾದ ತಿಳುವಳಿಕೆ, ವೈಚಾರಿಕತೆ.

ಟಿಪ್ಪಣಿ 1

ನವೋದಯವು ಇಡೀ ಆಧುನಿಕ ಪಾಶ್ಚಿಮಾತ್ಯ ಯುರೋಪಿಯನ್ ನಾಗರಿಕತೆಗೆ ಮೌಲ್ಯಗಳ ಹೊಸ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯನ್ನು ರೂಪಿಸಿತು.

ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ನವೋದಯದ ನಿರ್ದಿಷ್ಟತೆಯು ಅದರ ಪ್ರಾರಂಭದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ವಿಚಾರಣೆಯು ದೇಶದಲ್ಲಿ "ಕೆರಳಿಸಿತು", ಅದು ಕ್ಯಾಥೊಲಿಕ್ ಸಿದ್ಧಾಂತವನ್ನು ಆಧರಿಸಿದೆ. ಈ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಗಳಲ್ಲಿ, ಧಾರ್ಮಿಕ ಸಿದ್ಧಾಂತಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಸಕ್ರಿಯ ಟೀಕೆ ಅಸಾಧ್ಯವಾಗಿತ್ತು. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಕ್ಯಾಸ್ಟೈಲ್ ಮತ್ತು ಅರಾಗೊನ್ ಅಥವಾ ಪುನರ್ನಿರ್ಮಾಣದ ಏಕೀಕರಣದ ಪೂರ್ಣಗೊಂಡ ನಂತರ, ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯು $ XVI in - $ XVII $ ಶತಮಾನದ ಮೊದಲಾರ್ಧದಲ್ಲಿ ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು.

ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಮಾನವತಾವಾದಿಗಳು

ಮೊದಲನೆಯದಾಗಿ, ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಮಾನವತಾವಾದವು ರೋಟರ್ಡ್ಯಾಮ್ನ ಎರಾಸ್ಮಸ್ ಹೆಸರಿನೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ, ಅವರು ಸ್ಪೇನ್ನ ಚಾರ್ಲ್ಸ್ನ ಆಸ್ಥಾನದಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದರು ಮತ್ತು ಅವರ ಮಾನವೀಯ ವಿಚಾರಗಳನ್ನು ಎಲ್ಲಾ ಯುರೋಪಿಗೆ ತಿಳಿದಿದ್ದರು, ಅವರ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಅನುಯಾಯಿಗಳನ್ನು "ಎರಾಸ್ಮಿಸ್ಟ್" ಎಂದೂ ಕರೆಯುತ್ತಾರೆ. ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಮತ್ತು ಗಮನಾರ್ಹವಾದುದು ಅಲ್ಫೊನ್ಸೊ ಡಿ ವಾಲ್ಡೆಸ್, ಜುವಾನ್ ಲೂಯಿಸ್ ವೈವ್ಸ್ ಮತ್ತು ಫ್ರಾನ್ಸಿಸ್ಕೊ \u200b\u200bಸ್ಯಾಂಚೆ z ್.

ವಾಲ್ಡೆಜ್ ತನ್ನ ಕಾಸ್ಟಿಕ್ ಸಂವಾದಗಳಲ್ಲಿ ಕ್ಯಾಥೊಲಿಕ್ ಚರ್ಚಿನ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳ ದುರಾಸೆ ಮತ್ತು ಪರವಾನಗಿಯನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು ಪಾಪಲ್ ನೋಡುತ್ತಾನೆ. ವೈವ್ಸ್ ಅರಿಸ್ಟಾಟಲ್\u200cನ ಪಾಂಡಿತ್ಯಶಾಸ್ತ್ರವನ್ನು ಟೀಕಿಸುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು ವಿಜ್ಞಾನದಲ್ಲಿ ವೀಕ್ಷಣೆ ಮತ್ತು ಪ್ರಯೋಗಕ್ಕೆ ವಿಜ್ಞಾನದಲ್ಲಿ ಆದ್ಯತೆ ನೀಡುತ್ತಾನೆ, ಇದರ ಸಹಾಯದಿಂದ ಒಬ್ಬನು ಪ್ರಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಆಳವಾಗಿ ಭೇದಿಸುವುದಲ್ಲದೆ, ಪ್ರಪಂಚದ ಅರಿವಿನ ಮಾರ್ಗವನ್ನು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ.

ಈ ವಿಜ್ಞಾನಿಯನ್ನು ಫ್ರಾನ್ಸಿಸ್ ಬೇಕನ್ ಅವರ ಪೂರ್ವವರ್ತಿ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ. ವಿಜ್ಞಾನಿ ಪ್ರಗತಿಪರ ಶಿಕ್ಷಣ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯನ್ನು ಅದರಲ್ಲಿ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಭಾಷೆಗಳನ್ನು ಸೇರಿಸುವುದರೊಂದಿಗೆ ಮಹಿಳಾ ಶಿಕ್ಷಣಕ್ಕಾಗಿ ಪ್ರತಿಪಾದಿಸುತ್ತಾನೆ. ಸ್ಯಾಂಚೆ z ್ ಸಹ ಪಾಂಡಿತ್ಯಶಾಸ್ತ್ರದ ವಿಮರ್ಶಕನಾಗಿದ್ದನು, ಆದರೆ ಉಚಿತ ಸಂಶೋಧನೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಅವನಿಗೆ ಸಂಶಯವಿತ್ತು. ಅವನಿಗೆ "ಜ್ಞಾನವಿಲ್ಲ" ಎಂಬ ಸಂವೇದನಾಶೀಲ ಕೃತಿ ಇದೆ, ಇದರಲ್ಲಿ ವಿಜ್ಞಾನಿ ನಮ್ಮ ಜ್ಞಾನವೆಲ್ಲವೂ ವಿಶ್ವಾಸಾರ್ಹವಲ್ಲ, ಸಾಪೇಕ್ಷ, ಷರತ್ತುಬದ್ಧವಾಗಿದೆ ಎಂಬ ತೀರ್ಮಾನಕ್ಕೆ ಬರುತ್ತಾನೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಈ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯು ಸ್ವತಃ.

ಟಿಪ್ಪಣಿ 2

ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಮಾನವತಾವಾದಿಗಳ ವಿಚಾರಗಳು, ಇಟಾಲಿಯನ್ ಭಾಷೆಗಳಂತಲ್ಲದೆ, ಆ ಯುಗದ ತಾತ್ವಿಕ ಸಂಶೋಧನೆಯಲ್ಲಿ ಗಮನಾರ್ಹವಾದ ಕುರುಹುಗಳನ್ನು ಬಿಡಲಿಲ್ಲ ಎಂಬುದನ್ನು ಗಮನಿಸಿ.

ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ನವೋದಯದ ಸಾಹಿತ್ಯ ಮತ್ತು ಕಲಾತ್ಮಕ ಸಂಸ್ಕೃತಿ

ಈ ಯುಗದಲ್ಲಿ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಸಾಹಿತ್ಯ, ಚಿತ್ರಕಲೆ, ಶಿಲ್ಪಕಲೆ ಪ್ರವರ್ಧಮಾನಕ್ಕೆ ಬಂದವು. ಪ್ರತಿ ದಿಕ್ಕನ್ನು ಸಂಕ್ಷಿಪ್ತವಾಗಿ ವಿವರಿಸೋಣ.

ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ನವೋದಯದ ಸಾಹಿತ್ಯವು ಮಾನವೀಯ ಸಾಹಿತ್ಯದ ಸ್ವರೂಪಗಳೊಂದಿಗೆ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಜಾನಪದದ ಸಮ್ಮಿಲನವಾಗಿತ್ತು. ಇದು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಕಾವ್ಯದಲ್ಲಿ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿದೆ, ಅವರ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳು:

• ಜಾರ್ಜ್ ಮ್ಯಾನ್ರಿಕ್,
• ಲೂಯಿಸ್ ಡಿ ಲಿಯಾನ್,
• ಅಲೋನ್ಸೊ ಡಿ ಎರ್ಸಿಲ್ಲಾ,
• ಇತರ.

ಆದಾಗ್ಯೂ, ಆಧುನಿಕ ಜೀವನವನ್ನು ವಿವರಿಸುವ ಅತ್ಯಂತ ಜನಪ್ರಿಯ ಪ್ರಕಾರವೆಂದರೆ ಕಾದಂಬರಿ. ಸ್ಪೇನ್ ಅಶ್ವದಳದ (ಸೆರ್ವಾಂಟೆಸ್\u200cನ "ಡಾನ್ ಕ್ವಿಕ್ಸೋಟ್") ಮತ್ತು ರಾಕ್ಷಸ ಕಾದಂಬರಿಗಳಿಗೆ ಹೆಸರುವಾಸಿಯಾಗಿದೆ. ಎರಡನೆಯದರಲ್ಲಿ, ಲೇಖಕರು (ಫರ್ನಾಂಡೊ ಡಿ ರೋಜಾಸ್ ಅವರ "ಸೆಲೆಸ್ಟಿನಾ", "ದಿ ಅಡ್ವೆಂಚರ್ಸ್ ಅಂಡ್ ಲೈಫ್ ಆಫ್ ದಿ ರೋಗ್ ಗುಜ್ಮಾನ್ ಡಿ ಅಲ್ಫರಾಚೆ, ಮಾಟಿಯೊ ಅಲೆಮನ್ ಬರೆದ ಮಾನವ ಜೀವನದ ಕಾವಲು ಗೋಪುರ") ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಹಣ ಸಂಬಂಧಗಳು ಹೇಗೆ ನುಸುಳುತ್ತವೆ ಎಂಬುದನ್ನು ತೋರಿಸಿದೆ, ಪಿತೃಪ್ರಧಾನ ಸಂಬಂಧಗಳು ವಿಭಜನೆಯಾದವು ಮತ್ತು ಜನಸಾಮಾನ್ಯರು ಹಾಳಾದರು ಮತ್ತು ಬಡವರಾಗಿದ್ದರು.

ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ನಾಟಕಗಳು ವಿಶ್ವಪ್ರಸಿದ್ಧವಾದವು. ಈ ಯುಗದ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ನಾಟಕಕಾರ ಲೋಪ್ ಡಿ ವೆಗಾ ಅವರು 2000 ಕ್ಕೂ ಹೆಚ್ಚು ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ, ಅದರಲ್ಲಿ 500 ಕೃತಿಗಳು ತಿಳಿದಿವೆ, ಮತ್ತು ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಹಲವು ವಿಶ್ವದ ಎಲ್ಲಾ ಪ್ರಮುಖ ಚಿತ್ರಮಂದಿರಗಳ ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿವೆ ಮತ್ತು ಅವುಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರೀಕರಿಸಲಾಗಿದೆ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, "ಡಾಗ್ ಮ್ಯಾಂಗರ್ "ಮತ್ತು" ನೃತ್ಯ ಶಿಕ್ಷಕ "ದಲ್ಲಿ.

ನಾವು ಟಿರ್ಸೊ ಡಿ ಮೊಲಿನಾವನ್ನು ಸಹ ಗಮನಿಸುತ್ತೇವೆ, ಈ ಹೆಸರಿನಲ್ಲಿ ಸನ್ಯಾಸಿ ಗೇಬ್ರಿಯಲ್ ಟೆಲ್ಲೆಸ್ ಅಡಗಿಕೊಂಡಿದ್ದ. ಅವರು "ದಿ ಸೆವಿಲ್ಲೆ ಮಿಸ್ಚೀಫ್, ಅಥವಾ ಸ್ಟೋನ್ ಅತಿಥಿ" ಹಾಸ್ಯವನ್ನು ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ, ಇದು ಅವರಿಗೆ ವಿಶ್ವದಾದ್ಯಂತ ಖ್ಯಾತಿಯನ್ನು ತಂದುಕೊಟ್ಟಿತು. ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ನವೋದಯದ ವರ್ಣಚಿತ್ರವನ್ನು ಎಲ್ ಗ್ರೆಕೊ ಮತ್ತು ಡಿಯಾಗೋ ವೆಲಾಜ್ಕ್ವೆಜ್ ಅವರ ಹೆಸರುಗಳಿಂದ ನಿರೂಪಿಸಲಾಗಿದೆ, ಅವರ ಕೃತಿಗಳು ವಿಶ್ವ-ಐತಿಹಾಸಿಕ ಪ್ರಮಾಣದ ಮೌಲ್ಯಗಳಾಗಿವೆ.

ರಿಮಾರ್ಕ್ 3

ಆ ಕಾಲದ ತೀವ್ರವಾದ ವಿರೋಧಾಭಾಸಗಳು ಗ್ರೀಕೋ ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ದೊಡ್ಡ ನಾಟಕೀಯ ಶಕ್ತಿಯೊಂದಿಗೆ ಪ್ರತಿಫಲಿಸುತ್ತದೆ. ವೆಲಾಜ್ಕ್ವೆಜ್ ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಪ್ರಣಯದ ಧೈರ್ಯ, ಪಾತ್ರದ ಪಾತ್ರಕ್ಕೆ ನುಗ್ಗುವಿಕೆ ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚಿನ ಸಾಮರಸ್ಯದಿಂದ ನಿರೂಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿವೆ.

ಸ್ಪೇನ್\u200cನಲ್ಲಿನ ನವೋದಯ ಸಾಹಿತ್ಯವು ಕಷ್ಟಕರವಾದ, ವಿರೋಧಾತ್ಮಕ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಗಳಲ್ಲಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೊಂಡಿತು. ಅವರಲ್ಲಿ ಕೆಲವರು ಸಾಹಿತ್ಯದಲ್ಲಿ ವಿಚಿತ್ರವಾದ ನವೋದಯ ವಿದ್ಯಮಾನಗಳ ರಚನೆಗೆ ಒಲವು ತೋರಿದರು, ಇತರರು ಇದಕ್ಕೆ ಅಡ್ಡಿಯಾದರು. ವಿದೇಶಿ (ಅರಬ್) ಗುಲಾಮಗಿರಿಯ ವಿರುದ್ಧದ ಹೋರಾಟವನ್ನು ದೀರ್ಘಕಾಲದವರೆಗೆ ನಡೆಸುತ್ತಿದ್ದ ಸ್ಪೇನ್\u200cನಲ್ಲಿ, ಮಧ್ಯಕಾಲೀನ ನಗರಗಳು ಬಹಳ ಮುಂಚೆಯೇ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯವನ್ನು ಗಳಿಸಿದವು, ಮತ್ತು ಹಲವಾರು ಪ್ರದೇಶಗಳಲ್ಲಿನ (ಕ್ಯಾಸ್ಟೈಲ್, ಇತ್ಯಾದಿ) ರೈತರಿಗೆ ಸರ್ಫಡಮ್ ತಿಳಿದಿಲ್ಲ ಎಂಬುದು ಸಕಾರಾತ್ಮಕವಾಗಿದೆ , ಜನರು ಬಹಳ ಹಿಂದಿನಿಂದಲೂ ಹೆಚ್ಚಿನ ಸ್ವಾಭಿಮಾನವನ್ನು ಬೆಳೆಸಿಕೊಂಡಿದ್ದರು. ಉನ್ನತ ಮಟ್ಟದ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಸ್ವ-ಅರಿವು ಪ್ರಾಚೀನತೆಯ ಪುಸ್ತಕ ಸಂಸ್ಕೃತಿಗಿಂತ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಮಾನವತಾವಾದದ ಜಾನಪದಕ್ಕೆ, ಅದರ ಜನರ ಕಲಾತ್ಮಕ ಸೃಜನಶೀಲತೆಗೆ ಹೆಚ್ಚಿನ ಸಂಬಂಧವನ್ನು ನಿರ್ಧರಿಸಿತು. 16 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ - 17 ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಸ್ಪೇನ್\u200cನಲ್ಲಿ ಹೆಸರಿಸಲಾದ ಸಕಾರಾತ್ಮಕ ಅಂಶದೊಂದಿಗೆ. ಇನ್ನೊಂದು - ವಿರುದ್ಧ ಕಾನೂನು - ಜಾರಿಯಲ್ಲಿತ್ತು. ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಸ್ಪೇನ್ ಬಹಳ ದೇಶವಾಗಿತ್ತು ಪ್ರತಿಗಾಮಿ ರಾಜಕೀಯ ಆಡಳಿತ, ಅವರ ನಿರಂಕುಶವಾದವು ಅವರ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯಕ್ಕಾಗಿ ಹೋರಾಡಿದ ನಗರಗಳಿಗೆ ಪ್ರತಿಕೂಲವಾಯಿತು. ಅವರು ಬೂರ್ಜ್ವಾ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೆ ಪ್ರತಿಕೂಲರಾಗಿದ್ದರು, ಮಧ್ಯಮ ಕುಲೀನರ ("ಕ್ಯಾಬಲೆರೋ") ಮಿಲಿಟರಿ ಬಲವನ್ನು ಅವಲಂಬಿಸಿದ್ದರು ಮತ್ತು ವಿಚಾರಣೆಯೊಂದಿಗಿನ ಮೈತ್ರಿಯನ್ನು ಅವಲಂಬಿಸಿದ್ದರು, ಇದು ಮುಕ್ತ ಚಿಂತನೆಯನ್ನು ತೀವ್ರವಾಗಿ ಹಿಂಸಿಸಿತು. ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಸೋಲಿನೊಂದಿಗೆ ಕೊನೆಗೊಂಡು ಸ್ಪೇನ್\u200cನ ಪ್ರತಿಷ್ಠೆಯ ಕುಸಿತಕ್ಕೆ ಕಾರಣವಾದ ವಿನಾಶಕಾರಿ ಯುದ್ಧಗಳಲ್ಲಿ ದೇಶವನ್ನು ಒಳಗೊಂಡ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಸರ್ಕಾರದ ವಿದೇಶಾಂಗ ನೀತಿಯು ಸಹ ಪ್ರತಿಗಾಮಿ ಮತ್ತು ಸಾಹಸಮಯವಾಗಿತ್ತು. ಅಮೆರಿಕದ ಹೊಸದಾಗಿ ಪತ್ತೆಯಾದ ಪ್ರದೇಶಗಳ (1492 ರಿಂದ) ಸ್ಪೇನ್ ಲೂಟಿ ಮಾಡುವುದರಿಂದ ದೇಶದ ಆರ್ಥಿಕತೆಯೂ ಕ್ಷೀಣಿಸಿತು. ಮತ್ತು ಇನ್ನೂ, ಅಂತಹ ಪ್ರತಿಕೂಲವಾದ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಗಳಲ್ಲಿಯೂ ಸಹ, ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಮಾನವತಾವಾದವು ಈ ಪದದ ಶ್ರೇಷ್ಠ ಕಲಾವಿದರನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿತು ಮತ್ತು ಮುಂದಿಟ್ಟಿತು, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಪ್ರಣಯ ಮತ್ತು ನಾಟಕ ಕ್ಷೇತ್ರದಲ್ಲಿ.

ಆರಂಭಿಕ ನವೋದಯದ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಸಾಹಿತ್ಯವು (15 ರಿಂದ 16 ನೇ ಶತಮಾನದ ಮಧ್ಯಭಾಗದವರೆಗೆ) ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಜಾನಪದ ಕಾವ್ಯದ ವ್ಯಾಪಕ ಬೆಳವಣಿಗೆಯಿಂದ ನಿರೂಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ ಪ್ರಣಯ - ದೇಶಭಕ್ತಿ, ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯದ ಪ್ರೀತಿ ಮತ್ತು ಜನರ ಕಾವ್ಯವನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುವ ಭಾವಗೀತೆ ಅಥವಾ ಭಾವಗೀತೆ-ಮಹಾಕಾವ್ಯ - ಮತ್ತು ಮಾನವಿಕ ಕಾವ್ಯ I.- ಎಲ್. ಡಿ ಮೆಂಡೋಜ-ಸ್ಯಾಂಟಿಲಾನಾ, ಜೆ.ಹೆಚ್. ಮ್ಯಾನ್ರಿಕ್, ಗಾರ್ಸಿಲಾಸೊ ಡೆ ಲಾ ವೆಗಾ. ಪ್ರದೇಶದಲ್ಲಿ ಗದ್ಯ ಪ್ರಾಬಲ್ಯ ಕಾದಂಬರಿ ಮೂರು ವಿಧಗಳಲ್ಲಿ: ಅಶ್ವದಳದ, ಗ್ರಾಮೀಣ ಮತ್ತು ರಾಕ್ಷಸ.

ಸಾಹಿತ್ಯ ಪ್ರಬುದ್ಧ ನವೋದಯ (17 ನೇ ಶತಮಾನದ 30 ರವರೆಗೆ), ಮಾನವತಾವಾದಿಗಳಿಗೆ ಬಹಳ ಕಷ್ಟಕರವಾದ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಗಳ ಹೊರತಾಗಿಯೂ, ಅದರ ಕೆಲವು ವಿರೋಧಾಭಾಸಗಳಿಗೆ ಕಾರಣವಾಯಿತು, ಇದನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಹೆಚ್ಚಿನ ಆಳ ಮತ್ತು ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯಿಂದ ನಿರೂಪಿಸಲಾಗಿದೆ. IN ಕವನ ಈ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಹೊಸ ವಿದ್ಯಮಾನವು ಹೊರಹೊಮ್ಮಿತು ಮಹಾಕಾವ್ಯ (ಎಲ್. ಕ್ಯಾಮಿಸ್, ಎ. ಎರ್ಸಿಲ್ಲಾ). ಆದರೆ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಸಾಹಿತ್ಯದಲ್ಲಿ ದೊಡ್ಡ ಸಾಧನೆಗಳು ಈ ಕ್ಷೇತ್ರದಲ್ಲಿ ಸಾಕಾರಗೊಂಡಿವೆ ಕಾದಂಬರಿ ಮತ್ತು ನಾಟಕ, ಇವುಗಳ ಶಿಖರಗಳು ಸೆರ್ವಾಂಟೆಸ್ ಮತ್ತು ಲೋಪ್ ಡಿ ವೆಗಾ ಅವರ ಕೃತಿಗಳು.

ಮಿಗುಯೆಲ್ ಡಿ ಸೆರ್ವಾಂಟೆಸ್ ಸಾವೇದ್ರಾ (1547-1616) - ಮಹಾನ್ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಬರಹಗಾರ, ವಿಶ್ವ ಸಾಹಿತ್ಯದ ದೈತ್ಯರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬ. ಅವರ ಸಾಹಿತ್ಯದ ಪರಂಪರೆಯನ್ನು ಅವರ ಜೀವನಚರಿತ್ರೆಯಲ್ಲಿ ವಿವರಿಸಲಾಗಿದೆ, ಇದು ಅವರ ಯುಗದ ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ಧೈರ್ಯಶಾಲಿ ಸಾಹಸಗಳ ಉತ್ಸಾಹದಿಂದ (ಇಟಲಿಗೆ ಪ್ರವಾಸ, ತುರ್ಕಿಯರ ವಿರುದ್ಧದ ಯುದ್ಧದಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸುವುದು, ಅಲ್ಜೀರಿಯಾದ ಕಡಲ್ಗಳ್ಳರಿಂದ ಸೆರೆಹಿಡಿಯುವುದು, ಜೈಲು ಮುಗ್ಧ ಮುಗ್ಧರು).

ಸೆರ್ವಾಂಟೆಸ್\u200cನ ಸಾಹಿತ್ಯ ಪರಂಪರೆ ಶ್ರೀಮಂತ ಮತ್ತು ವೈವಿಧ್ಯಮಯವಾಗಿದೆ: ಕವನಗಳು ("ಮೆಟಿಯೊ ವಾಸ್ಕ್ವೆಜ್\u200cಗೆ ಸಂದೇಶ", ಇತ್ಯಾದಿ), ನಾಟಕಶಾಸ್ತ್ರ (ದುರಂತ "ನುಮಾನ್ಸಿಯಾ", ಇತ್ಯಾದಿ), ಗದ್ಯ ಪ್ರಕಾರಗಳು - ಗ್ರಾಮೀಣ ಮತ್ತು ಅಶ್ವದಳದ ಕಾದಂಬರಿಗಳು, ಸಣ್ಣ ಕಥೆಗಳು.

ಸೆರ್ವಾಂಟೆಸ್\u200cನ ಸೃಜನಶೀಲ ಚಟುವಟಿಕೆಯ ಪರಾಕಾಷ್ಠೆ ಅವರ ಅಮರ ಕಾದಂಬರಿ "ದಿ ಕುತಂತ್ರದ ಹಿಡಾಲ್ಗೊ ಡಾನ್ ಕ್ವಿಕ್ಸೋಟ್ ಆಫ್ ಲಾ ಮಂಚಾ" (1605-1615) - ಒಂದು ಸಂಕೀರ್ಣವಾದ, ಆಳವಾದ ಕೃತಿ, ಆದರೂ ಅದರ ಆಳ, ರಾಬೆಲೈಸ್ ಅವರ ಕಾದಂಬರಿ "ಗಾರ್ಗಾಂಟುವಾ ಮತ್ತು ಪಂಟಾಗ್ರುಯೆಲ್" ನಂತೆ ತಕ್ಷಣವೇ ಬಹಿರಂಗಗೊಳ್ಳುವುದಿಲ್ಲ ಓದುವವ. ಕಾದಂಬರಿಯನ್ನು ಕಲ್ಪಿಸಲಾಗಿದೆ ವಿಡಂಬನೆ ಪ್ರಮುಖ ವಿಷಯವಿಲ್ಲದ ಅಶ್ವದಳದ ಪ್ರಣಯಗಳಲ್ಲಿ. ಅಂತಹ ಕಾದಂಬರಿಗಳನ್ನು ಅತಿಯಾಗಿ ಓದುವುದರಿಂದ ವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು ಬಹುತೇಕ ಹುಚ್ಚುತನದ ಸ್ಥಿತಿಗೆ ಕರೆದೊಯ್ಯಬಹುದು ಎಂದು ಲೇಖಕ ತೋರಿಸಲು ಬಯಸಿದ್ದ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಸೆರ್ವಾಂಟೆಸ್\u200cನ ಜನರ ಜೀವನದ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಜ್ಞಾನ ಮತ್ತು ವಿಶಿಷ್ಟ ಪಾತ್ರಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವು ಅವನಿಗೆ ನಿಜವಾದ ವಾಸ್ತವಿಕ ನವೋದಯ ಕಾದಂಬರಿಯನ್ನು ರಚಿಸಲು ಅವಕಾಶ ಮಾಡಿಕೊಟ್ಟಿತು, ಇದರಲ್ಲಿ ಅಶ್ವದಳದ ಕಾದಂಬರಿಗಳಷ್ಟೇ ಅಲ್ಲ, ಎಲ್ಲಾ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ವಾಸ್ತವಗಳ ಕೆಟ್ಟತನವನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸಲಾಯಿತು. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಮಾನವತಾವಾದದ ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ವಿಚಾರಗಳು ಸಾಕಾರಗೊಂಡವು. ವಿ.ಜಿ ಪ್ರಕಾರ. ಬೆಲಿನ್ಸ್ಕಿ, ತನ್ನ ಡಾನ್ ಕ್ವಿಕ್ಸೋಟ್ ಸೆರ್ವಾಂಟೆಸ್ ಅವರೊಂದಿಗೆ ಆದರ್ಶಕ್ಕೆ ನಿರ್ಣಾಯಕ ಹೊಡೆತವನ್ನು ನೀಡಿದರು [ಇಲ್ಲಿ: ಜೀವನದಿಂದ ಕತ್ತರಿಸಿ] ಕಾದಂಬರಿಯ ನಿರ್ದೇಶನ ಮತ್ತು ಅದನ್ನು ವಾಸ್ತವಕ್ಕೆ ತಿರುಗಿಸಿತು. "

ಕಾದಂಬರಿಯ ಸಂಕೀರ್ಣತೆ ಮತ್ತು ಆಳದ ಲಕ್ಷಣವು ಅದರ ಮುಖ್ಯ ಪಾತ್ರಗಳಾದ ಡಾನ್ ಕ್ವಿಕ್ಸೋಟ್ ಮತ್ತು ಸ್ಯಾಂಚೊ ಪ್ಯಾನ್ಸೆಗಳಲ್ಲಿ ಅಂತರ್ಗತವಾಗಿರುತ್ತದೆ. ಅಶ್ವದಳದ ಕಾದಂಬರಿಗಳ ಪ್ರಭಾವದಡಿಯಲ್ಲಿ, ಅವನು ತನ್ನ ಸುತ್ತಲಿನ ದುರ್ಗುಣಗಳನ್ನು ಪುಡಿಮಾಡುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ನೈಟ್\u200cನನ್ನು ಕಲ್ಪಿಸಿಕೊಳ್ಳುವಾಗ ಡಾನ್ ಕ್ವಿಕ್ಸೋಟ್ ಒಂದು ವಿಡಂಬನಾತ್ಮಕ ಮತ್ತು ಹಾಸ್ಯಾಸ್ಪದ, ಆದರೆ ವಾಸ್ತವವಾಗಿ ಅವನು ಹಲವಾರು ಅಸಂಬದ್ಧ ಕೃತ್ಯಗಳನ್ನು ಮಾಡುತ್ತಾನೆ (ದೈತ್ಯರಿಗಾಗಿ ತೆಗೆದುಕೊಂಡ ವಿಂಡ್\u200cಮಿಲ್\u200cಗಳ ವಿರುದ್ಧ ಹೋರಾಡುವುದು), ಅವರ ಫ್ಯಾಂಟಸಿಗಳ ಭೂತಕ್ಕೆ ಸಾಕಷ್ಟು ನಿಜವಾದ ಹೊಡೆತಗಳನ್ನು ಪಾವತಿಸುವುದು. ಆದರೆ ಡಾನ್ ಕ್ವಿಕ್ಸೋಟ್ ಕೇವಲ ಪರೋಡಿಯನ್ ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ಅವರು ದೃ ir ೀಕರಿಸುವ, ನವೋದಯ ತತ್ವವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ. ಅವರು ನ್ಯಾಯಕ್ಕಾಗಿ ಉದಾತ್ತ, ನಿಸ್ವಾರ್ಥ ಹೋರಾಟಗಾರ, ಹೆಚ್ಚಿನ ಉತ್ಸಾಹದಿಂದ ತುಂಬಿದ್ದಾರೆ. ಅನ್ಯಾಯವನ್ನು ಸಹಿಸಿಕೊಳ್ಳುವ ಜನರಿಗೆ ಸಹಾಯ ಮಾಡುವ ಉದ್ದೇಶದಿಂದ ಅವರ ಕಾರ್ಯಗಳ ಆಳವಾದ ಮಾನವೀಯತೆಯಲ್ಲಿ ಅವರ ಮಾನವತಾವಾದವು ವ್ಯಕ್ತವಾಗಿದೆ.

ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯ, ಶಾಂತಿ, ಮಾನವ ಘನತೆ, ಪ್ರೀತಿಯ ಬಗ್ಗೆ ಡಾನ್ ಕ್ವಿಕ್ಸೋಟ್ ನೀಡಿದ ತೀರ್ಪುಗಳು ಆಳವಾದ ಮಾನವೀಯ ಬುದ್ಧಿವಂತಿಕೆಯನ್ನು ಉಸಿರಾಡುತ್ತವೆ. ಸ್ಯಾಂಚೊ ಪಂಜಾ "ಗವರ್ನರ್\u200cಶಿಪ್" ಗೆ ಪ್ರವೇಶಿಸುವ ಮೊದಲು ಡಾನ್ ಕ್ವಿಕ್ಸೋಟ್ ನೀಡಿದ ಸಲಹೆಯಿಂದ ಇದು ಸಾಕ್ಷಿಯಾಗಿದೆ, ಹಾಗೆಯೇ ಅವರ ಭಾಷಣಗಳು ಇತರ ಹಲವಾರು ಸಂದರ್ಭಗಳಲ್ಲಿ ("ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯವು ಅತ್ಯಂತ ಅಮೂಲ್ಯವಾದ ಆಶೀರ್ವಾದಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ, ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯದ ಸಲುವಾಗಿ, ಹಾಗೆಯೇ ಗೌರವದ ಸಲುವಾಗಿ, ಒಬ್ಬರು ಅಪಾಯದ ಜೀವನವನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಬಹುದು ಮತ್ತು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಬೇಕು ";" ಜಗತ್ತು ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ಇರುವ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಒಳ್ಳೆಯದು ", ಇತ್ಯಾದಿ). ಡಾನ್ ಕ್ವಿಕ್ಸೋಟ್ ತನ್ನ ಸ್ಕ್ವೈರ್ ಅನ್ನು ಮರೆಮಾಡಲು ಅಲ್ಲ, ಆದರೆ ಅವನ ರೈತ ಮೂಲವನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲು ಸಲಹೆ ನೀಡುತ್ತಾನೆ, ಏಕೆಂದರೆ "ಸಾಧಾರಣ ಮೂಲದ, ಆದರೆ ಸದ್ಗುಣಶೀಲ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ಉದಾತ್ತ, ಆದರೆ ಕೆಟ್ಟವರಿಗಿಂತ ಹೆಚ್ಚಿನ ಗೌರವಕ್ಕೆ ಅರ್ಹನಾಗಿದ್ದಾನೆ." ಅದೇ ಕಾರಣಕ್ಕಾಗಿ, ಡಾನ್ ಕ್ವಿಕ್ಸೋಟ್ "ತುಂಬಾ ಸುಂದರವಾದ ಹಳ್ಳಿಗಾಡಿನ ಹುಡುಗಿ" ಅಲ್ಡೊನ್ಸೊ ಲೊರೆಂಜೊನನ್ನು ಪ್ರೀತಿಸುವುದು ಸಹಜ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸುತ್ತಾನೆ, ಅವರನ್ನು ಟೊಬೊಸ್ಸಾದ ಡಲ್ಸಿನಿಯಾ ಎಂದು ಕರೆದನು. ಈ ಹುಡುಗಿಯ ಅಜ್ಞಾನವು ಪ್ರೀತಿಗೆ ಅಡ್ಡಿಯಲ್ಲ.

ಡಾನ್ ಕ್ವಿಕ್ಸೋಟ್\u200cನ ವಿರೋಧಾಭಾಸವೆಂದರೆ, ನವೋದಯದ ಆಂಟಿಫ್ಯೂಡಲ್ ಸ್ವಭಾವದಿಂದ ಉತ್ಪತ್ತಿಯಾಗುವ ಮಾನವತಾವಾದಿ ಆದರ್ಶಗಳಿಗಾಗಿ, ಅವರು ಪ್ರಯಾಣಿಕರ ಅಶ್ವದಳದ ಶಿಥಿಲವಾದ ಶಸ್ತ್ರಾಗಾರದಿಂದ ಸಂಗ್ರಹಿಸಿದ ಪುರಾತನ ವಿಧಾನಗಳನ್ನು ಬಳಸಿ ಹೋರಾಡುತ್ತಾರೆ. ನಾಯಕನ ಈ ವಿರೋಧಾತ್ಮಕ ಪಾತ್ರದಿಂದ ಲೇಖಕನು ಅವನ ಬಗ್ಗೆ ಸಂಕೀರ್ಣವಾದ ವಿರೋಧಾತ್ಮಕ ಮನೋಭಾವವನ್ನು ಅನುಸರಿಸುತ್ತಾನೆ. ಈ ಹೋರಾಟದ ಕಲ್ಪನೆಯ ಶ್ರೇಷ್ಠತೆಯನ್ನು ಸೆರ್ವಾಂಟೆಸ್ ಯಾವಾಗಲೂ ನಿಮಗೆ ಅನಿಸುತ್ತದೆ, ಇದನ್ನು ಐ.ಎಸ್. ತುರ್ಗೆನೆವ್: "ಡಾನ್ ಕ್ವಿಕ್ಸೋಟ್ ಉತ್ಸಾಹಿ, ಕಲ್ಪನೆಯ ಸೇವಕ, ಮತ್ತು ಆದ್ದರಿಂದ ಅದರ ಪ್ರಕಾಶದಲ್ಲಿ ಆವರಿಸಿದೆ." ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ನಾಯಕ ಮತ್ತು ಲೇಖಕರ ಚಿತ್ರಗಳು ಒಟ್ಟಿಗೆ ವಿಲೀನಗೊಳ್ಳುವುದು ಕಾಕತಾಳೀಯವಲ್ಲ: ನ್ಯಾಯದ ತತ್ವಗಳ ಮೇಲೆ ನಿರ್ಮಿಸಲಾದ ಉತ್ತಮ ಜೀವನದ ಬಗ್ಗೆ ಲೇಖಕ-ಮಾನವತಾವಾದಿಯ ಲೋಕೋಪಕಾರಿ ಕನಸಿನ ಧಾರಕನ ಪಾತ್ರದಲ್ಲಿ ನಾಯಕ ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಗೊಂಡಾಗ ಇದು ಸಂಭವಿಸುತ್ತದೆ. .

ಅಷ್ಟು ಸುಲಭವಲ್ಲ ಸ್ಯಾಂಚೊ ಪಂಜಾ - ಡಾನ್ ಕ್ವಿಕ್ಸೋಟ್\u200cನ ಸ್ಕ್ವೈರ್, ಒಬ್ಬ ಸಾಮಾನ್ಯ ಕ್ಯಾಸ್ಟಿಲಿಯನ್ ರೈತ, ಬಡವ, ಆದರೆ ಅವಮಾನಕ್ಕೆ ಅನ್ಯ, ತನ್ನದೇ ಆದ ಮೌಲ್ಯವನ್ನು ತಿಳಿದುಕೊಂಡು, ಜಾನಪದ ಬುದ್ಧಿವಂತಿಕೆಯ ನಿಜವಾದ ಧಾರಕ, ಆಗಾಗ್ಗೆ ತಮಾಷೆಯ ತಮಾಷೆಯ ಹಿಂದೆ ಅಡಗಿದ್ದಾನೆ. ಅವನು ಕೂಡ ಉತ್ಸಾಹಿಯಾಗಿದ್ದು, ಡಾನ್ ಕ್ವಿಕ್ಸೋಟ್ ಅನ್ನು ಹಿಂಜರಿಕೆಯಿಲ್ಲದೆ ಹಿಂಬಾಲಿಸಿದನು ಮತ್ತು ಡಾನ್ ಕ್ವಿಕ್ಸೋಟ್ ವಾಗ್ದಾನ ಮಾಡಿದ "ದ್ವೀಪ" ವನ್ನು ಸ್ವೀಕರಿಸುವ ಭರವಸೆಯಿಂದ ಮೊದಲು ತನ್ನ ಸ್ಥಳೀಯ ಹಳ್ಳಿಯನ್ನು ತೊರೆದನು, ಮತ್ತು ನಂತರ ಕೇವಲ ಅಪ್ರಾಯೋಗಿಕ ಹಿಡಾಲ್ಗೊ ಕಡೆಗೆ ಲೋಕೋಪಕಾರದಿಂದ ಹೊರಬಂದನು, ಇವನು ಈಗಾಗಲೇ ಕ್ಷಮಿಸಿ. ಅವನ ಸಹಾಯವಿಲ್ಲದೆ ಬಿಡಲು. ನೈಟ್-ಮಾನವತಾವಾದಿಯ ಪ್ರಯೋಜನಕಾರಿ ಪ್ರಭಾವವು ಜನರ age ಷಿಯ ಅದ್ಭುತ ಗುಣಗಳನ್ನು ಸ್ಯಾಂಚೊ ಪಂಜಾದಲ್ಲಿ ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಿಸಿತು. ನವೋದಯ ಸಾಹಿತ್ಯದ ಒಂದು ಕೃತಿಯೂ ಸಹ ರೈತರನ್ನು ಸೆರ್ವಾಂಟೆಸ್\u200cನ ಕಾದಂಬರಿಯಂತೆ ಅಂತಹ ಪೀಠದ ಮೇಲೆ ಇಡುವುದಿಲ್ಲ.

ಮುಖ್ಯ ಪಾತ್ರಗಳ ಸಂಬಂಧಗಳಲ್ಲಿ, ಜನರ ನಡುವಿನ ಸಂಬಂಧಗಳ ಮಾನವೀಯ ಆದರ್ಶಕ್ಕೆ ಅಂದಾಜು ನಡೆಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ತನ್ನ ಸೂಕ್ಷ್ಮ ನಾಯಕ ದುರಹಂಕಾರ ಮತ್ತು ಹಣ ಸಂಪಾದಿಸುವ ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ಬದುಕುವುದು ಎಷ್ಟು ಗಟ್ಟಿಯಾಗಿತ್ತು ಎಂದು ಬರಹಗಾರನು ಭಾವಿಸುತ್ತಾನೆ. ಸ್ಯಾಂಚೊ ಪಂಜಾ ಅವರ ಪ್ರಕಾರ, "ಹಾತೊರೆಯುವಿಕೆಯಿಂದ ಬೆಳಕಿನಿಂದ ಸುಟ್ಟುಹೋಯಿತು" ಎಂಬ ಡಾನ್ ಕ್ವಿಕ್ಸೋಟ್\u200cನ ತುಲನಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಮುಂಚಿನ ಸಾವು ಅನಿರೀಕ್ಷಿತವೆಂದು ತೋರುತ್ತಿಲ್ಲ.

16 ನೆಯ ಉತ್ತರಾರ್ಧದ - 17 ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ವಾಸ್ತವತೆಯ ವಿಶಾಲ ಪ್ರದರ್ಶನವು ಕಾದಂಬರಿಯ ಒಂದು ದೊಡ್ಡ ಅನುಕೂಲವಾಗಿದೆ. ಅದರ ಎಲ್ಲಾ ವಿರೋಧಾಭಾಸಗಳೊಂದಿಗೆ, ಸಮಾಜದ ಪ್ರಜಾಪ್ರಭುತ್ವ ವಲಯಗಳಿಗೆ ಸಹಾನುಭೂತಿಯ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯೊಂದಿಗೆ. ಡಾನ್ ಕ್ವಿಕ್ಸೋಟ್\u200cನ ಕಲಾತ್ಮಕ ಅರ್ಹತೆಯು ಅದ್ಭುತವಾಗಿದೆ, ಅದರಲ್ಲೂ ಅದರ ಅದ್ಭುತ ಭಾಷೆ, ಈಗ ನೈಟ್ ಆಫ್ ದಿ ಸ್ಯಾಡ್ ಇಮೇಜ್\u200cನಲ್ಲಿ ಪುರಾತನ ಮತ್ತು ನಿರರ್ಗಳವಾಗಿದೆ, ಈಗ ಸ್ಯಾಂಚೊ ಪಂಜಾದಲ್ಲಿನ ಎಲ್ಲಾ ಜಾನಪದ ಭಾಷಣಗಳೊಂದಿಗೆ ಹೊಳೆಯುತ್ತಿದೆ, ಈಗ ಲೇಖಕರಲ್ಲಿಯೇ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ ಮತ್ತು ನಿಖರವಾಗಿದೆ. ಕ್ಯಾಸ್ಟಿಲಿಯನ್ ಉಪಭಾಷೆಯನ್ನು ಆಧರಿಸಿದ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಸಾಹಿತ್ಯ ಭಾಷೆಯ ಸೃಷ್ಟಿಗೆ ಸೆರ್ವಾಂಟೆಸ್\u200cಗೆ ಸಲ್ಲುತ್ತದೆ.

"ಡಾನ್ ಕ್ವಿಕ್ಸೋಟ್" ಕಾದಂಬರಿ ವಿಶ್ವ ಸಾಹಿತ್ಯದ ಶ್ರೇಷ್ಠ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ, ಇದು ನಂತರದ ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯ ರಚನೆಯ ಮೇಲೆ ಭಾರಿ ಪರಿಣಾಮ ಬೀರಿತು.

ಲೋಪ್ ಡಿ ಬೇಗಾ (1562-1635) - ನವೋದಯದ ಮಹಾನ್ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಬರಹಗಾರ, ಅವರ ನಾಟಕವು ಅವನಿಗೆ ಯುಗದ ಟೈಟಾನ್\u200cಗಳಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರ ಖ್ಯಾತಿಯನ್ನು ತಂದುಕೊಟ್ಟಿತು. ಎಲ್. ಡಿ ವೆಗಾ ಅವರ ವಿಶಾಲ ಮತ್ತು ವೈವಿಧ್ಯಮಯ ನಾಟಕೀಯ ಪರಂಪರೆ - ಅವರು ಎರಡು ಸಾವಿರಕ್ಕೂ ಹೆಚ್ಚು ನಾಟಕಗಳನ್ನು ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ, ಅದರಲ್ಲಿ ಸುಮಾರು 500 ನಾಟಕಗಳನ್ನು ಪ್ರಕಟಿಸಲಾಗಿದೆ - ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಅವುಗಳನ್ನು ಮೂರು ಗುಂಪುಗಳಾಗಿ ವಿಂಗಡಿಸಲಾಗಿದೆ. ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಮೊದಲನೆಯದು ಸಾಮಾಜಿಕ-ರಾಜಕೀಯ ನಾಟಕಗಳು, ಪ್ರಾಥಮಿಕವಾಗಿ ಐತಿಹಾಸಿಕ ವಸ್ತುಗಳ ಮೇಲೆ ನಿರ್ಮಿಸಲಾಗಿದೆ. ಎರಡನೆಯದು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ ದೈನಂದಿನ ಹಾಸ್ಯಗಳು ಕುಟುಂಬ ಮತ್ತು ಪ್ರೀತಿಯ ಪಾತ್ರ (ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಅವರನ್ನು ಹಾಸ್ಯಗಳನ್ನು "ಗಡಿಯಾರ ಮತ್ತು ಕತ್ತಿ" ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ - ಉದಾತ್ತ ಯುವಕರ ವಿಶಿಷ್ಟ ಉಡುಪಿನಿಂದಾಗಿ). ಮೂರನೇ ಗುಂಪು ನಾಟಕಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ ಧಾರ್ಮಿಕ ಸ್ವಭಾವ.

ಎಲ್. ಡಿ ವೆಗಾ ಅವರ ನಾಟಕೀಯ ಕೃತಿಗಳ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು, ಅವರ ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ಗ್ರಂಥವಾದ "ದಿ ನ್ಯೂ ಆರ್ಟ್ ಆಫ್ ಕಮಿಂಗ್ ಕಾಮಿಡಿ ಟುಡೆ" (1609) ಬಹಳ ಮಹತ್ವದ್ದಾಗಿದೆ. ಅರಿಸ್ಟಾಟಲ್-ಕ್ಲಾಸಿಸ್ಟ್ ಕಾವ್ಯಶಾಸ್ತ್ರದ ಕುಖ್ಯಾತ "ನಿಯಮಗಳನ್ನು" ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾಗಿ ಪಾಲಿಸುವ ವಿಮರ್ಶಾತ್ಮಕ ಮನೋಭಾವದೊಂದಿಗೆ, ಜಾನಪದ ರಂಗಭೂಮಿಯ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳ ಮೇಲೆ ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸುವ ಮೂಲಕ ಇದು ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ನಾಟಕದ ಮುಖ್ಯ ನಿಬಂಧನೆಗಳನ್ನು ಸೂತ್ರೀಕರಿಸುತ್ತದೆ (ಅಲ್ಲಿ ಅರಿಸ್ಟಾಟಲ್\u200cಗೆ ನಿಜವಾಗಿ ಮುಂದಿಟ್ಟಿದ್ದಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚಿನ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳಿವೆ ಅವನ), ಪ್ರೇಕ್ಷಕರ ಬೇಡಿಕೆಗಳನ್ನು ಪೂರೈಸುವ ಬಯಕೆ ಮತ್ತು ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ ತೋರಿಸಿದ ನಂಬಿಕೆ, ಮತ್ತು ಒಳಸಂಚಿನ ಕೌಶಲ್ಯಪೂರ್ಣ ನಿರ್ಮಾಣ, ಗಂಟುಗಳಲ್ಲಿ ಬಿಗಿಯಾಗಿ ಕಟ್ಟಲಾಗಿದೆ, ಇದು ನಾಟಕವನ್ನು ಪ್ರತ್ಯೇಕ ಕಂತುಗಳಾಗಿ ವಿಭಜಿಸಲು ಅವಕಾಶವನ್ನು ನೀಡುವುದಿಲ್ಲ. ಎಲ್. ಡಿ ವೆಗಾ ಅವರ ನಾಟಕಶಾಸ್ತ್ರವು ಅವರ ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ದೃಷ್ಟಿಕೋನಗಳ ಅನುಷ್ಠಾನವಾಗಿತ್ತು.

ಅವನಲ್ಲಿ ದೈನಂದಿನ ಹಾಸ್ಯಗಳು ಮಧ್ಯಮ ಕುಲೀನರಿಂದ ಯುವಜನರು ತಮ್ಮ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಸಂತೋಷಕ್ಕಾಗಿ ನಡೆಸಿದ ಹೋರಾಟವನ್ನು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ತೋರಿಸುತ್ತದೆ. ವರ್ಗ ಪೂರ್ವಾಗ್ರಹಗಳಿಂದ ಮತ್ತು ಅವರ ಹೆತ್ತವರ ನಿರಂಕುಶ ಶಕ್ತಿಯಿಂದ ಉಂಟಾಗುವ ವಿವಿಧ ಅಡೆತಡೆಗಳನ್ನು ಅವರು ನಿವಾರಿಸುತ್ತಾರೆ. ಲೇಖಕರ ಸಹಾನುಭೂತಿಗಳು ನೈಸರ್ಗಿಕ ಮಾನವ ಭಾವನೆಯ ಬದಿಯಲ್ಲಿವೆ, ಅದು ವರ್ಗ ಅಡೆತಡೆಗಳನ್ನು ಗುರುತಿಸುವುದಿಲ್ಲ. ಅವರ ದೈನಂದಿನ ಹಾಸ್ಯಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ "ಡ್ಯಾನ್ಸ್ ಟೀಚರ್", "ಡಾಗ್ ಇನ್ ದಿ ಮ್ಯಾಂಗರ್", "ಗರ್ಲ್ ವಿಥ್ ಎ ಜಗ್" ಮತ್ತು ಇತರರು. ಇದು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಹಾಸ್ಯ ಒಳಸಂಚು, ಅಲ್ಲಿ ಕ್ರಿಯೆಯ ಮಾನಸಿಕ ಪ್ರೇರಣೆಗೆ ಸ್ವಲ್ಪ ಗಮನ ನೀಡಲಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಪ್ರೇಮಿಗಳ ಹಾದಿಯಲ್ಲಿ ನಿಲ್ಲುವ ಅಡೆತಡೆಗಳನ್ನು ತುಲನಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಸುಲಭವಾಗಿ ನಿವಾರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಎಲ್. ಡಿ ವೆಗಾ ಅವರ ನಾಟಕವು ವಿಷಯದ ಆಳವಾದ, ಅದರ ಕಲಾತ್ಮಕ ಅರ್ಥದಲ್ಲಿ ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದದ್ದು, ಅನೇಕ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ನಾಟಕಕಾರರಿಗೆ ಮಾದರಿಯಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸಿತು. ಅವರ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ನಾಟಕಗಳನ್ನು ವಿಶ್ವದಾದ್ಯಂತ ಚಿತ್ರಮಂದಿರಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಅಧ್ಯಾಯ "ಆರ್ಟ್ ಆಫ್ ಸ್ಪೇನ್". ಕಲೆಯ ಸಾಮಾನ್ಯ ಇತಿಹಾಸ. ಸಂಪುಟ III. ನವೋದಯ ಕಲೆ. ಲೇಖಕ: ಟಿ.ಪಿ. ಕ್ಯಾಪ್ಟೆರೆವಾ; ಯು.ಡಿ ಸಂಪಾದಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಕೋಲ್ಪಿನ್ಸ್ಕಿ ಮತ್ತು ಇ.ಐ. ರೊಟೆನ್ಬರ್ಗ್ (ಮಾಸ್ಕೋ, ಸ್ಟೇಟ್ ಪಬ್ಲಿಷಿಂಗ್ ಹೌಸ್ "ಆರ್ಟ್", 1962)

15 ನೇ ಶತಮಾನದ ಮಧ್ಯದಿಂದ ಸ್ಪೇನ್\u200cನಲ್ಲಿ ನವೋದಯ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಹೊರಹೊಮ್ಮುವಿಕೆಯ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಗಳು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೊಂಡಿವೆ. 16 ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದ ವೇಳೆಗೆ ಸ್ಪೇನ್ ವಿಶ್ವದ ಪ್ರಬಲ ಶಕ್ತಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿತ್ತು; ಶೀಘ್ರದಲ್ಲೇ ಇದು ಬೃಹತ್ ಹ್ಯಾಬ್ಸ್\u200cಬರ್ಗ್ ಸಾಮ್ರಾಜ್ಯದ ಭಾಗವಾಯಿತು. ಹೊಸ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ವಿಶಾಲ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೆ ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಅನುಕೂಲಕರ ಅವಕಾಶಗಳು ಇಲ್ಲಿ ತೆರೆದಿವೆ ಎಂದು ತೋರುತ್ತದೆ. ಇನ್ನೂ ಸ್ಪೇನ್\u200cಗೆ ಇತರ ಯುರೋಪಿಯನ್ ರಾಷ್ಟ್ರಗಳಂತಹ ಪ್ರಬಲ ನವೋದಯ ಚಳುವಳಿ ತಿಳಿದಿರಲಿಲ್ಲ. ನೈಜ ಜಗತ್ತನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿಯುವ ಹಾದಿಗಳು ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ನವೋದಯದ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಪೂರ್ಣ ಮತ್ತು ಸಮಗ್ರ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು ಸ್ವೀಕರಿಸಲಿಲ್ಲ. ಹೊಸದು ಆಗಾಗ್ಗೆ ಕಷ್ಟದಿಂದ ತನ್ನ ದಾರಿಯನ್ನು ಮಾಡಿತು, ಆಗಾಗ್ಗೆ ಹಳೆಯದರೊಂದಿಗೆ ಹೆಣೆದುಕೊಂಡಿದೆ, ಅದು ಹಳೆಯದು.

15 ನೇ ಶತಮಾನದ ಅಂತ್ಯದ ವೇಳೆಗೆ ಸ್ಪೇನ್ ud ಳಿಗಮಾನ್ಯ ವಿಘಟನೆಯ ಹಂತವನ್ನು ತೊರೆದಿದೆ. ಸ್ಪೇನ್\u200cನಲ್ಲಿ ತುಲನಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಆರಂಭಿಕ ರಾಜ್ಯ ಕೇಂದ್ರೀಕರಣವು ಪ್ರತಿಗಾಮಿ ud ಳಿಗಮಾನ್ಯ ಶಕ್ತಿಗಳ ವಿಜಯದೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ, ಅವರ ಹಿತಾಸಕ್ತಿಗಳು 16 ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಚಾಲ್ತಿಯಲ್ಲಿದ್ದವು. ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ನಿರಂಕುಶವಾದ. ಸ್ಪೇನ್\u200cನಲ್ಲಿ ಹೊಸ, ಆಂಟಿಫ್ಯೂಡಲ್ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಸಾಕಷ್ಟು ಸ್ಥಿರವಾದ ಹರಡುವಿಕೆಯ ಪೂರ್ವಾಪೇಕ್ಷಿತಗಳು ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ನಗರಗಳ ಆರ್ಥಿಕ ಮತ್ತು ರಾಜಕೀಯ ಅಪಕ್ವತೆಯಲ್ಲಿ ಅಡಗಿವೆ, ಅವರ ರಾಜಕೀಯ ಹಕ್ಕುಗಳು ಮಧ್ಯಕಾಲೀನ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯಕ್ಕಾಗಿ ಹೋರಾಟವನ್ನು ಮೀರಿಲ್ಲ. ಇದಕ್ಕೆ ಸ್ಪೇನ್\u200cನ ಐತಿಹಾಸಿಕ ಗಮ್ಯಸ್ಥಾನಗಳಲ್ಲಿ, ಕ್ಯಾಥೊಲಿಕ್ ಚರ್ಚ್ ಅಸಾಧಾರಣವಾದ ಪ್ರತಿಗಾಮಿ ಪಾತ್ರವನ್ನು ವಹಿಸಿದೆ ಎಂದು ಸೇರಿಸಬೇಕು. ಬೇರೆ ಯಾವುದೇ ಯುರೋಪಿಯನ್ ದೇಶದಲ್ಲಿ ಅಂತಹ ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ಸಾಧಿಸಿಲ್ಲ. ಧಾರ್ಮಿಕ ಘೋಷಣೆಗಳ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ದೇಶದ ಪುನಶ್ಚೇತನವನ್ನು ನಡೆಸಿದಾಗ ಅದರ ಬೇರುಗಳು ಮರುಪಡೆಯುವಿಕೆಯ ದಿನಗಳವರೆಗೆ ಹೋಗುತ್ತವೆ. ಮಧ್ಯಯುಗದಲ್ಲಿ, ಚರ್ಚ್ ನಿರಂತರವಾಗಿ ಶ್ರೀಮಂತವಾಯಿತು ಮತ್ತು ಅದರ ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ಬಲಪಡಿಸಿತು. ಈಗಾಗಲೇ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ನಿರಂಕುಶವಾದದ ರಚನೆಯ ಮೊದಲ ಹಂತಗಳಲ್ಲಿ, ಅವಳು ಅವನ ನಿಷ್ಠಾವಂತ ಮಿತ್ರಳಾದಳು. ಚರ್ಚ್ ಮತ್ತು ವಿಚಾರಣೆಯ ಅನಿಯಮಿತ ಶಕ್ತಿ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಜನರಿಗೆ ನಿಜವಾದ ದುರಂತವಾಗಿತ್ತು. ಚರ್ಚ್ ದೇಶದ ಉತ್ಪಾದಕ ಶಕ್ತಿಗಳನ್ನು ನಾಶಪಡಿಸಿತು, "ಧರ್ಮದ್ರೋಹಿಗಳನ್ನು" ಸಾಮೂಹಿಕ ನಿರ್ನಾಮಕ್ಕೆ ಒಳಪಡಿಸಿತು - ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಜನಸಂಖ್ಯೆಯ ಅತ್ಯಂತ ಸಕ್ರಿಯ ವಾಣಿಜ್ಯ ಮತ್ತು ಕೈಗಾರಿಕಾ ಸ್ತರಗಳ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳು - ಇದು ಮತಾಂಧ ಮತಾಂಧತೆಯೊಂದಿಗೆ ಯಾವುದೇ ಮುಕ್ತ ಚಿಂತನೆಯ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು ಗಟ್ಟಿಗೊಳಿಸಿತು ಮತ್ತು ಜೀವಂತ ಆತ್ಮವನ್ನು ಪಡೆಯಿತು ಜನರು ಕ್ರೂರ ಹಿಡಿತದಲ್ಲಿದ್ದಾರೆ. ಈ ಎಲ್ಲಾ ಸಂದರ್ಭಗಳು ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ನವೋದಯದ ಕಲೆಯ ವಿಕಾಸವನ್ನು ಸಂಕೀರ್ಣ ಮತ್ತು ವಿರೋಧಾಭಾಸಗಳಿಂದ ತುಂಬಿವೆ. ಅದೇ ಕಾರಣಗಳಿಗಾಗಿ, ಸ್ಪೇನ್\u200cನಲ್ಲಿನ ನವೋದಯದ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಹಂತಗಳು ಇತರ ದೇಶಗಳಲ್ಲಿನ ನವೋದಯದ ಅನುಗುಣವಾದ ಹಂತಗಳೊಂದಿಗೆ ಹೊಂದಿಕೆಯಾಗಲಿಲ್ಲ.

15 ನೇ ಶತಮಾನದ ಮಧ್ಯಭಾಗದಲ್ಲಿ ನವೋದಯ ರೂಪಗಳ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಕಲೆಗೆ ನುಗ್ಗುವಿಕೆಯನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿಯಬಹುದು. ಆದರೆ ಹೊಸ ರೋಗಾಣುಗಳು ಚಿತ್ರಕಲೆ ಕ್ಷೇತ್ರದಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡವು; ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪ ಮತ್ತು ಶಿಲ್ಪವು ಗೋಥಿಕ್ ಪಾತ್ರವನ್ನು ಉಳಿಸಿಕೊಂಡಿದೆ.

15-16 ಶತಮಾನಗಳ ತಿರುವಿನಲ್ಲಿ. ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಒಂದು ಪ್ರಮುಖ ಗುಣಾತ್ಮಕ ಬದಲಾವಣೆ ಸಂಭವಿಸಿದೆ. ಆ ಸಮಯದಿಂದ, ಹೊಸ ಆಲೋಚನೆಗಳು ಮತ್ತು ರೂಪಗಳು ಕಲೆಯ ಎಲ್ಲಾ ಕ್ಷೇತ್ರಗಳನ್ನು ಸ್ವೀಕರಿಸಿವೆ - ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪ, ಶಿಲ್ಪಕಲೆ, ಚಿತ್ರಕಲೆ ಮತ್ತು ಅನ್ವಯಿಕ ಕಲೆ. ಕಲಾತ್ಮಕ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯು ಹೆಚ್ಚಿನ ಸಮಗ್ರತೆಯ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಂಡಿದೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಪರಿಗಣಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿಯೂ ಸಹ, ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ನವೋದಯದ ಕಲೆ ಪ್ರಬುದ್ಧತೆಯ ಮಟ್ಟವನ್ನು ತಲುಪಿಲ್ಲ, ಅದು ಉನ್ನತ ನವೋದಯದ ಅವಧಿಗೆ ಹತ್ತಿರವಾಗಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗುವಂತೆ ಮಾಡುತ್ತದೆ, ಇದು ಮೊದಲ ದಶಕಗಳಲ್ಲಿ ಇತರ ದೇಶಗಳಲ್ಲಿ ಬಿದ್ದಿತು 16 ನೇ ಶತಮಾನ. ಆರಂಭಿಕ ನವೋದಯ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳು ಈ ಕಾಲದ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಮೇಲುಗೈ ಸಾಧಿಸಿದವು. ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯ ಸಾಮಾನ್ಯ ಚಿತ್ರದ ವೈವಿಧ್ಯತೆ, ವಿವಿಧ ಕಲಾತ್ಮಕ ಹಂತಗಳ ಒಂದು ರೀತಿಯ ಸಂಯೋಜನೆಯು ಗೋಥಿಕ್\u200cನ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಇನ್ನೂ ಸಂರಕ್ಷಿಸಲಾಗಿರುವ ಕೃತಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಏಕಕಾಲದಲ್ಲಿ, ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಒಂದು ಸ್ವಭಾವತಃ ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ, ಅಥವಾ ಕೃತಿಗಳು ಸಹ ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ ಬರೊಕ್ನ ಪ್ರತಿಷ್ಠೆಯಿಂದ ಗುರುತಿಸಲಾಗಿದೆ. ಮೂಲಭೂತವಾಗಿ, ಸ್ಪೇನ್ ಉನ್ನತ ನವೋದಯದ ಅವಿಭಾಜ್ಯ ಹಂತವನ್ನು ತಿಳಿದಿರಲಿಲ್ಲ, ನಿರಂಕುಶ ಪ್ರಭುತ್ವಕ್ಕೆ, ಇದು 20 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ಸ್ಥಾಪನೆಯಾಯಿತು. 16 ನೇ ಶತಮಾನ, ಈ ಕಲೆಯನ್ನು ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಬಹುದಾದ ಮಣ್ಣಾಗಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಲಿಲ್ಲ.

ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಅತ್ಯುನ್ನತ ಸೃಜನಶೀಲ ಸಾಧನೆಗಳ ಸಮಯವು 16 ನೇ ಶತಮಾನದ ದ್ವಿತೀಯಾರ್ಧವಾಗಿತ್ತು. ಇದು ಒಂದು ಕಡೆ, ವಿವಿಧ ಕಲಾತ್ಮಕ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳ ಘರ್ಷಣೆಯ ಅವಧಿಯಾಗಿದ್ದು, ನವೋದಯವನ್ನು ಪೂರ್ಣಗೊಳಿಸಿತು ಮತ್ತು ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ 17 ನೇ ಶತಮಾನದ ಸಂಸ್ಕೃತಿಗೆ ಪರಿವರ್ತನೆಯಾಗಿದೆ. ಆ ಕಾಲದ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಸಾಹಿತ್ಯದಲ್ಲಿ ವಾಸ್ತವದ ಆಳವಾದ ಮತ್ತು ಬಹುಮುಖಿ ಸಮಸ್ಯೆಗಳು ಯಾವ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಮೂಡಿಬಂದವು ಎಂಬುದನ್ನು imagine ಹಿಸಲು ಮಹಾನ್ ಸೆರ್ವಾಂಟೆಸ್\u200cನ ಹೆಸರನ್ನು ನಮೂದಿಸಿದರೆ ಸಾಕು. ಗಮನಾರ್ಹವಾದ ಕಲಾತ್ಮಕ ಸಾಧನೆಗಳು ಶತಮಾನದ ದ್ವಿತೀಯಾರ್ಧದಲ್ಲಿ ಸ್ಪೇನ್\u200cನ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪ ಮತ್ತು ವರ್ಣಚಿತ್ರವನ್ನು ನಿರೂಪಿಸುತ್ತವೆ. ಆದರೆ, ಈ ಅವಧಿಯ ಇಟಾಲಿಯನ್ (ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ, ವೆನೆಷಿಯನ್) ಸ್ನಾತಕೋತ್ತರರಿಗಿಂತ ಭಿನ್ನವಾಗಿ, ನವೋದಯದ ಹಿಂದಿನ ಹಂತಗಳ ಕಲಾತ್ಮಕ ವಿಚಾರಗಳ ವ್ಯಾಪ್ತಿಯೊಂದಿಗಿನ ಸಂಪರ್ಕ ಮತ್ತು ನಿರಂತರತೆಯನ್ನು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಲಾಯಿತು, ನವೋದಯದ ಕೊನೆಯ ದುರಂತ ಬಿಕ್ಕಟ್ಟಿನ ಲಕ್ಷಣಗಳು ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚು ತೀವ್ರವಾಗಿ ಮೂರ್ತಿವೆತ್ತಿದ್ದವು.

ಸ್ಪೇನ್\u200cನ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ 15 ನೇ ಶತಮಾನವು ಅರಬ್ಬರೊಂದಿಗಿನ ಬಾಹ್ಯ ಹೋರಾಟದಲ್ಲಿ ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ವಿರಾಮದಿಂದ ಗುರುತಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿತು, ಅವರು ತಮ್ಮ ಕೈಯಲ್ಲಿ ಉಳಿಸಿಕೊಂಡಿದ್ದು ಪ್ರಾದೇಶಿಕವಾಗಿ ಅತ್ಯಲ್ಪ ಎಮಿರೇಟ್ ಆಫ್ ಗ್ರಾನಡಾ. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಇದು ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಸಮಾಜದಲ್ಲಿ ವೈರುಧ್ಯದ ವಿರೋಧಾಭಾಸಗಳ ಉತ್ತುಂಗಕ್ಕೇರಿತು, ಈ ಎಲ್ಲಾ ವರ್ಗಗಳು ಹಿಂದಿನ ಶತಮಾನಗಳ ಪುನಶ್ಚೇತನದ ಮೂಲಕ ಸಕ್ರಿಯ ಚಲನೆಗೆ ತರಲ್ಪಟ್ಟವು. ಬೆಳೆಯುತ್ತಿರುವ ರಾಜಮನೆತನದ ಹಿತಾಸಕ್ತಿಗಳು ಜಾತ್ಯತೀತ ಮತ್ತು ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಕುಲೀನರ ಹಿತಾಸಕ್ತಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಘರ್ಷಣೆಗೊಂಡವು. ಮತ್ತೊಂದೆಡೆ, ud ಳಿಗಮಾನ್ಯ ದಬ್ಬಾಳಿಕೆಯ ತೀವ್ರತೆಯು ಮುಕ್ತ ನಗರಗಳಿಂದ ಪ್ರತಿರೋಧವನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡಿತು, ಮಿಲಿಟರಿ ಮೈತ್ರಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾದ ಪವಿತ್ರ ಎರ್ಮಾಂಡಡಾ ಮತ್ತು ರೈತರು ತಮ್ಮ ಗುಲಾಮಗಿರಿಯ ವಿರುದ್ಧ ದಂಗೆ ಎದ್ದರು.

ಗೋಥಿಕ್ನ ಸಂಪ್ರದಾಯವಾದಿ ನಿಯಮಗಳನ್ನು ಮೀರಿಸುವ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆ, ಚಿತ್ರಕಲೆಯಲ್ಲಿ ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯ ರಚನೆಯು ಪ್ರಾಥಮಿಕವಾಗಿ ದೇಶದ ಶ್ರೀಮಂತ ಕರಾವಳಿ ಪ್ರದೇಶಗಳಲ್ಲಿ ನಡೆಯಿತು, ಕ್ಯಾಟಲೊನಿಯಾ ಮತ್ತು ವೇಲೆನ್ಸಿಯಾಗಳಂತೆ ಸ್ಪೇನ್\u200cನ ಅತ್ಯಂತ ಆರ್ಥಿಕವಾಗಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಹೊಂದಿದ ಪ್ರದೇಶಗಳಾಗಿದ್ದವು, ಇದು ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಉತ್ಸಾಹಭರಿತ ವ್ಯಾಪಾರವನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸಿತು ಮತ್ತು ನೆದರ್ಲ್ಯಾಂಡ್ಸ್ ಮತ್ತು ಇಟಲಿಯೊಂದಿಗೆ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಸಂಬಂಧಗಳು. ಡಚ್ ಶಾಲೆಯ ಪ್ರಭಾವವು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಪ್ರಬಲವಾಗಿತ್ತು, 1428-1429ರ ಭೇಟಿಯ ನಂತರ ಹೆಚ್ಚಾಯಿತು. ಜಾನ್ ವ್ಯಾನ್ ಐಕ್ ಅವರಿಂದ ಐಬೇರಿಯನ್ ಪರ್ಯಾಯ ದ್ವೀಪ. ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್ ಡಚ್ ಕಲೆಗೆ ತೋರಿಸಿದ ಆದ್ಯತೆಯನ್ನು ಸ್ಪೇನ್ ಮತ್ತು ನೆದರ್ಲ್ಯಾಂಡ್ಸ್ ನಡುವಿನ ನಿಕಟ ರಾಜಕೀಯ, ವ್ಯಾಪಾರ ಮತ್ತು ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಸಂಬಂಧಗಳಿಂದ ಮಾತ್ರ ವಿವರಿಸಲಾಗಿದೆ: ಡಚ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯ ಸ್ವರೂಪವನ್ನು ಅದರ ನಿಖರವಾದ ವಿವರ ಮತ್ತು ರೂಪಗಳ ವಸ್ತುನಿಷ್ಠತೆ, ತೀವ್ರವಾಗಿ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳು ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿ ಮತ್ತು ಸಾಮಾನ್ಯ ಸೊನರಸ್ ವರ್ಣರಂಜಿತ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯು ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರ ಸೃಜನಶೀಲ ಪ್ರಶ್ನೆಗಳಿಗೆ ಹತ್ತಿರದಲ್ಲಿದೆ. ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್ ಇಟಾಲಿಯನ್ ಕಲೆಯ ಚಿತ್ರಗಳ ಹೆಚ್ಚಿನ ಸಾಮಾನ್ಯೀಕರಣಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಡಚ್ ಶಾಲೆಯ ಪ್ರಾಯೋಗಿಕತೆಯ ಕಡೆಗೆ ಹೆಚ್ಚು ಆಕರ್ಷಿತರಾದರು. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಮತ್ತು ಡಚ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ಕೃತಿಗಳ ಹೋಲಿಕೆ ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಸ್ಪೇನ್\u200cನಲ್ಲಿ ಮಧ್ಯಯುಗದ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳು ಎಷ್ಟು ಪ್ರಬಲವಾಗಿವೆ ಎಂಬುದನ್ನು ಮನವರಿಕೆ ಮಾಡುತ್ತದೆ. ಸ್ಥಳ ಮತ್ತು ಪರಿಮಾಣದ ರೂಪಗಳನ್ನು ತಲುಪಿಸುವಲ್ಲಿ ವಾಸ್ತವಿಕ ತಂತ್ರಗಳು ಇಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಸೀಮಿತವಾಗಿವೆ. ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ, ಚಿತ್ರದ ತಾರತಮ್ಯವು ಪ್ರಾಬಲ್ಯ ಹೊಂದಿದೆ, ಚಿನ್ನದ ಹಿನ್ನೆಲೆಗಳ ಪರಿಚಯದಿಂದ ಇನ್ನಷ್ಟು ಒತ್ತು ನೀಡಲಾಗುತ್ತದೆ. ಓರಿಯೆಂಟಲ್ ಹೇರಳವಾದ ಅಲಂಕಾರಿಕದಲ್ಲಿ, ಮಾದರಿಯ ಅಮೂಲ್ಯ ಬಟ್ಟೆಗಳ ಎಚ್ಚರಿಕೆಯಿಂದ ಸಂತಾನೋತ್ಪತ್ತಿ ಮಾಡುವ ಪ್ರೀತಿ ಈ ಕೃತಿಗಳಿಗೆ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಮಧ್ಯಕಾಲೀನ ಅಲಂಕಾರಿಕತೆಯ ಸ್ಪರ್ಶವನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಡಚ್ ಚಿತ್ರಕಲೆಗೆ ಹೋಲಿಸಿದರೆ, 15 ನೇ ಶತಮಾನದ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಚಿತ್ರಕಲೆ. ಹೆಚ್ಚು ತೀವ್ರ ಮತ್ತು ನಾಟಕೀಯ. ಅದರಲ್ಲಿ ಮುಖ್ಯ ಗಮನವನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಚಿತ್ರಣಕ್ಕೆ ನೀಡಲಾಗುತ್ತದೆ, ಅವನ ಆಂತರಿಕ, ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಧಾರ್ಮಿಕ ಅನುಭವಗಳ ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುವಿಕೆ. ಆಂತರಿಕ, ಭೂದೃಶ್ಯ, ಇನ್ನೂ ಜೀವನ - ಅವನ ಪರಿಸರದ ಚಿತ್ರಣದಿಂದ ಹೆಚ್ಚು ಕಡಿಮೆ ಜಾಗವನ್ನು ಆಕ್ರಮಿಸಿಕೊಂಡಿದೆ.

ವೇಲೆನ್ಸಿಯಾದಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ಸ್ಪೇನ್\u200cನಾದ್ಯಂತ ಚಿತ್ರಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಡಚ್ ಪ್ರಭಾವವನ್ನು ಹರಡುವುದರಲ್ಲಿ ವೇಲೆನ್ಸಿಯನ್ ಕಲಾವಿದ ಲೂಯಿಸ್ ಡಾಲ್ಮೌ (ಮರಣ: 1460) ಅವರ ಕೆಲಸವು ಬಹಳ ಮಹತ್ವದ್ದಾಗಿತ್ತು. "ನಗರ ಕೌನ್ಸಿಲರ್\u200cಗಳಿಂದ ಸುತ್ತುವರಿದ ಮಡೋನಾ" (1443-1445; ಬಾರ್ಸಿಲೋನಾ, ಮ್ಯೂಸಿಯಂ) ಚಿತ್ರಕಲೆಯಲ್ಲಿ, ಡಹ್ಲ್\u200cಮೌ ಜಾನ್ ವ್ಯಾನ್ ಐಕ್ ಅವರ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಅನುಕರಿಸಿದರು.

ಆದಾಗ್ಯೂ, ಡಾಲ್ಮೌ ಅವರ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ, ವಿಮಾನ-ಅಲಂಕಾರಿಕ ಪಾತ್ರವು ಹೆಚ್ಚು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿದೆ, ಮತ್ತು ಅವರ ಅಂಕಿ ಅಂಶಗಳಲ್ಲಿ - ಚಲನೆಗಳ ನಿರ್ಬಂಧ. ವರ್ಣಚಿತ್ರವನ್ನು ಎಣ್ಣೆಯಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿಲ್ಲ ಎಂಬುದು ಗಮನಾರ್ಹ, ಆದರೆ ಟೆಂಪರಾದಲ್ಲಿ, ಇದರ ತಂತ್ರವು ಸ್ಪೇನ್\u200cನಲ್ಲಿ ದೀರ್ಘಕಾಲ ಉಳಿಯಿತು. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಸಲಹೆಗಾರರ \u200b\u200bಚಿತ್ರಗಳನ್ನು, ಆಂತರಿಕ ಘನತೆಯಿಂದ ತುಂಬಿರುವ ಜನರನ್ನು, ನಿರಾಕರಿಸಲಾಗದ ಭಾವಚಿತ್ರ ದೃ hentic ೀಕರಣದಿಂದ ಗುರುತಿಸಲಾಗಿದೆ.

ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ಮಾನವ ನೋಟಕ್ಕೆ ವಾಸ್ತವಿಕ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನವು ವೇಲೆನ್ಸಿಯಾದ ಇನ್ನೊಬ್ಬ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ಜೈಮ್ ಬಾಸೊ ಅವರ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸುತ್ತದೆ, ಇದನ್ನು ಹಕೋಮರ್ (1413-1461) ಎಂದು ಅಡ್ಡಹೆಸರು.

16 ನೇ ಶತಮಾನದ ಅತಿದೊಡ್ಡ ಕೆಟಲಾನ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು. ಹೈಮ್ ಉಗೆ (1448-1487 ರಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು) - ಸೇಂಟ್\u200cನ ಧೈರ್ಯಶಾಲಿ ಚಿತ್ರಗಳ ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತ. ಜಾರ್ಜ್, ಸೇಂಟ್ಸ್ ಅಬ್ದಾನ್ ಮತ್ತು ಸೆನೆನ್ (1459-1460; ತಾರಸ್\u200cನ ಚರ್ಚ್ ಆಫ್ ಮೇರಿಯ ಬಲಿಪೀಠ). ಸರಳ ಮತ್ತು ತೆರೆದ ಮುಖಗಳೊಂದಿಗೆ ತೆಳ್ಳಗಿನ ಯುವಕರ ಸೋಗಿನಲ್ಲಿ ಸಂತರನ್ನು ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಅವುಗಳಲ್ಲಿನ ಉತ್ಕೃಷ್ಟತೆಯನ್ನು ಆಂತರಿಕ ಕುಲೀನರೊಂದಿಗೆ ಸಂಯೋಜಿಸಲಾಗಿದೆ. ಸಂತರ ಗಾ dark ಮತ್ತು ಕೆಂಪು ನಿಲುವಂಗಿಯ ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಕಲೆಗಳು, ಸುಡುವ ಚಿನ್ನದ ಹಿನ್ನೆಲೆಯ ವಿರುದ್ಧ ಚಿನ್ನದ ಖಡ್ಗವು ಸಿಲೂಯೆಟ್ ಆಗಿದೆ.

ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಹೊಸ ಹಂತವು 15 ನೇ ಶತಮಾನದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ಪ್ರಾರಂಭವಾಗುತ್ತದೆ. 1479 ರಲ್ಲಿ ಸ್ಪೇನ್ ಕ್ಯಾಸ್ಟೈಲ್\u200cನ ಇಸಾಬೆಲ್ಲಾ ಮತ್ತು ಅರಾಗೊನ್\u200cನ ಫರ್ಡಿನ್ಯಾಂಡ್ ಆಳ್ವಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಒಂದಾಯಿತು. ಪವಿತ್ರ ಎರ್ಮಾಂಡಾದ ಬೆಂಬಲವನ್ನು ಬಳಸಿಕೊಂಡು ರಾಜಮನೆತನವು ud ಳಿಗಮಾನ್ಯ ಪ್ರಭುಗಳ ಪ್ರತಿರೋಧವನ್ನು ನಿಗ್ರಹಿಸಿತು. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಒಟ್ಟಾರೆಯಾಗಿ, ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಶ್ರೀಮಂತರು ಕಳೆದುಕೊಳ್ಳಲಿಲ್ಲ, ಕೆ. ಮಾರ್ಕ್ಸ್ ಅವರ ಪ್ರಕಾರ, ಅವರ "ಹಾನಿಕಾರಕ ಸವಲತ್ತುಗಳು" ಮತ್ತು ರಾಜ್ಯ ಆಡಳಿತ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯಲ್ಲಿ ಪ್ರಬಲ ಸ್ಥಾನಗಳನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಂಡವು. ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ನಗರಗಳ ಮಧ್ಯಕಾಲೀನ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯದ ವಿರುದ್ಧ ಶೀಘ್ರದಲ್ಲೇ ಆಕ್ರಮಣವನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಲಾಯಿತು. ತಮ್ಮ ನಿಯಮವನ್ನು ಪ್ರತಿಪಾದಿಸಲು, ಪೋಪ್ನಿಂದ "ಕ್ಯಾಥೊಲಿಕ್ ರಾಜರು" ಎಂಬ ಅಧಿಕೃತ ಹೆಸರನ್ನು ಪಡೆದ ಫರ್ಡಿನ್ಯಾಂಡ್ ಮತ್ತು ಇಸಾಬೆಲ್ಲಾ 1480 ರಲ್ಲಿ ಸ್ಥಾಪಿಸಲಾದ ವಿಚಾರಣೆಯನ್ನು ಅವಲಂಬಿಸಿದ್ದಾರೆ.

ಈ ಅವಧಿಯೇ ಮರುಪಡೆಯುವಿಕೆ ಪೂರ್ಣಗೊಳ್ಳಲು ಅನುಕೂಲಕರವಾಗಿದೆ. 1492 ರಲ್ಲಿ ಗ್ರಾನಡಾ ಎಮಿರೇಟ್ ಕುಸಿಯಿತು. ಪುನರ್ನಿರ್ಮಾಣದ ಕೊನೆಯ ಹಂತವು ಧಾರ್ಮಿಕ ಅಸಹಿಷ್ಣುತೆಯ ಹೆಚ್ಚಳಕ್ಕೆ ಕಾರಣವಾಯಿತು: ಕ್ರಿಶ್ಚಿಯನ್ ಧರ್ಮವನ್ನು ಸ್ವೀಕರಿಸಲು ನಿರಾಕರಿಸಿದ ಅರಬ್ಬರು ಮತ್ತು ಯಹೂದಿಗಳು ದೇಶವನ್ನು ತೊರೆಯಬೇಕಾಯಿತು.

ಪುನರ್ನಿರ್ಮಾಣದ ಅಂತ್ಯದ ನಂತರ, ಹೊಸ ಆದಾಯದ ಮೂಲಗಳ ಹುಡುಕಾಟವು ಸ್ಪೇನ್\u200cನ ಸಕ್ರಿಯ ವಸಾಹತುಶಾಹಿ ವಿಸ್ತರಣೆಗೆ ಕಾರಣವಾಯಿತು. 1492 ರಲ್ಲಿ ಕ್ರಿಸ್ಟೋಫರ್ ಕೊಲಂಬಸ್ ಅಮೆರಿಕವನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿದ ನಂತರ ಇದು ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು, ಇದು ಅಗಾಧ ಜಾಗತಿಕ ಮಹತ್ವದ ಘಟನೆಯಾಗಿದೆ.

ದೇಶದ ಏಕೀಕರಣ, ಸಂಪೂರ್ಣ ರಾಜಪ್ರಭುತ್ವದ ಸ್ಥಾಪನೆ, ಪುನಶ್ಚೇತನದ ಅಂತ್ಯ ಮತ್ತು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಹೊಸ ಪ್ರಪಂಚದ ವಸಾಹತುಶಾಹಿ ಸ್ಪೇನ್\u200cನ ರಾಜಕೀಯ ಏರಿಕೆಗೆ ಕಾರಣವಾಯಿತು. ಆರ್ಥಿಕ ಶಕ್ತಿಯ ವಿಶಾಲ ನಿರೀಕ್ಷೆಗಳು ಅವಳ ಮುಂದೆ ತೆರೆದಿವೆ. ಸ್ಪೇನ್ ತನ್ನ ಆಂತರಿಕ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯ ಮುಚ್ಚಿದ ಚೌಕಟ್ಟಿನಿಂದ ಅಂತರರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಐತಿಹಾಸಿಕ ರಂಗಕ್ಕೆ ಹೊರಹೊಮ್ಮಿತು. ಆರಂಭಿಕ ಬಂಡವಾಳಶಾಹಿ ಕ್ರೋ ulation ೀಕರಣದ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ ಸ್ಪೇನ್ ಅನ್ನು ಮೊದಲೇ ಸೇರಿಸುವುದು ದೇಶದ ರಾಜಕೀಯ ಮತ್ತು ಆರ್ಥಿಕ ಬೆಳವಣಿಗೆಗೆ ಕಾರಣವಾಯಿತು. ಮಧ್ಯಕಾಲೀನ ಸಿದ್ಧಾಂತಗಳ ನೊಗದಿಂದ ಮಾನವ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ವಿಮೋಚನೆಗಾಗಿ ಪ್ರಮುಖ ಕ್ರಮಗಳನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಲಾಗಿದೆ. ಆದರೆ, ಮತ್ತೊಂದೆಡೆ, ನಿರಂಕುಶವಾದಿ ರಾಜ್ಯ ರಚನೆಯಾದಾಗಿನಿಂದ ಸ್ಪೇನ್\u200cನ ಕಲೆ ಬೆಳೆಯುತ್ತಿರುವ ರಾಜಪ್ರಭುತ್ವದ ಶಕ್ತಿ ಮತ್ತು ಕ್ಯಾಥೊಲಿಕ್ ಧರ್ಮದ ವಿಚಾರಗಳನ್ನು ವೈಭವೀಕರಿಸುವ ಉದ್ದೇಶವನ್ನು ಹೊಂದಿತ್ತು. ಜಾತ್ಯತೀತ ತತ್ವವು ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ವ್ಯಕ್ತವಾಗಿದ್ದರೆ, ಶಿಲ್ಪಕಲೆ ಮತ್ತು ಚಿತ್ರಕಲೆ ಕ್ಷೇತ್ರದಲ್ಲಿ ಧಾರ್ಮಿಕ ವಿಷಯಗಳು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಮೇಲುಗೈ ಸಾಧಿಸಿದವು. ಮಾನವೀಯ ವಿಚಾರಗಳ ಪ್ರಭಾವ, ಹೊಸ ಕಲಾತ್ಮಕ ಚಿಂತನೆಯ ವ್ಯವಸ್ಥೆ, ಇದು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಗ್ರಹಿಕೆಯ ದ್ವಂದ್ವತೆಗೆ ಕಾರಣವಾಯಿತು, ಮಧ್ಯಯುಗದ ಬಂಧಗಳಿಂದ ಇನ್ನೂ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಮುಕ್ತವಾಗಿಲ್ಲ, ಆದಾಗ್ಯೂ, ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚು ಹೆಚ್ಚು ಗಮನಾರ್ಹವಾಯಿತು.

16 ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಪ್ರಬಲ ಸ್ಥಾನ. ಆಕ್ರಮಿತ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪ, ನಂತರ ಇದು ಪ್ಲ್ಯಾಟೆರೆಸ್ಕ್ ಶೈಲಿಯ ಹೆಸರನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಂಡಿತು (ಪ್ಲೇಟರೊ - ಆಭರಣ ಪದದಿಂದ; ಇದರರ್ಥ ಆಭರಣಗಳಂತಹ ಸೂಕ್ಷ್ಮ, ಕಟ್ಟಡಗಳ ಅಲಂಕಾರಿಕ ಅಲಂಕಾರ). ಪ್ಲ್ಯಾಟೆರೆಸ್ಕ್ನ ಆರಂಭಿಕ ಹಂತವು 15 ನೇ ಶತಮಾನದ ಉತ್ತರಾರ್ಧದ ಕೃತಿಗಳಿಂದ ಕೂಡಿದೆ, ಇದನ್ನು ಇಸಾಬೆಲಿನೊ ಅವಧಿ, ಅಂದರೆ ರಾಣಿ ಇಸಾಬೆಲ್ಲಾ ಆಳ್ವಿಕೆಯ ಸಮಯ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ. ಗೋಥಿಕ್ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳು, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಕಟ್ಟಡದ ಯೋಜನೆ ಮತ್ತು ನಿರ್ಮಾಣದ ಪರಿಹಾರದಲ್ಲಿ, ಇಸಾಬೆಲಿನೊನ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದಲ್ಲಿ ಇನ್ನೂ ಬಹಳ ಪ್ರಬಲವಾಗಿದ್ದವು, ಆದರೆ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ, ಈ ಶೈಲಿಯ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಹೊಸ ಕಲಾತ್ಮಕ ಚಿತ್ರಣವು ವಿವಿಧ ಕಲಾತ್ಮಕ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳ ಸಂಕೀರ್ಣ ಸಮ್ಮಿಲನದಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿತು . ಮೂರಿಶ್ ಅಂಶಗಳು ಅದರಲ್ಲಿ ಮಹತ್ವದ ಪಾತ್ರ ವಹಿಸಿವೆ.

ಅರಬ್ ಸ್ಪೇನ್\u200cನ ಕಲಾತ್ಮಕ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪ ಮತ್ತು ಭಾಗಶಃ ಶಿಲ್ಪಕಲೆಗೆ ನುಗ್ಗುವಿಕೆ ಅತ್ಯಂತ ಮಹತ್ವದ ವಿದ್ಯಮಾನವಾಗಿದೆ. ಐಬೇರಿಯನ್ ಪರ್ಯಾಯ ದ್ವೀಪದಲ್ಲಿನ ಮಧ್ಯಯುಗದಲ್ಲಿ, ಎರಡು ಜನರ ರಾಜಕೀಯ ಮತ್ತು ಧಾರ್ಮಿಕ ವೈರತ್ವವು ಅವರ ನಿಕಟ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಸಂವಹನದೊಂದಿಗೆ ಸಿಕ್ಕಿತು. ಪರಿಗಣನೆಯ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಕಲಾತ್ಮಕ ಪ್ರಜ್ಞೆಯಲ್ಲಿ ವಿವರಿಸಿರುವ ಬದಲಾವಣೆಯು ಜಾತ್ಯತೀತ, ಜೀವನವನ್ನು ದೃ ir ೀಕರಿಸುವ ತತ್ತ್ವದ ಬೆಳವಣಿಗೆಗೆ ದಾರಿ ಮಾಡಿಕೊಟ್ಟಿತು. ಒಂದೆಡೆ, ಇಟಾಲಿಯನ್ ಕಲೆ ಇಲ್ಲಿ ಸ್ಪೂರ್ತಿದಾಯಕ ಉದಾಹರಣೆಯಾಗಿದೆ, ಅದರ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ರೂಪಗಳು ಕ್ರಮೇಣ ಸ್ಪೇನ್\u200cನಲ್ಲಿ ಹರಡಿತು. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಗಂಭೀರ ಮತ್ತು ಹಬ್ಬದ ಮೂರಿಶ್ ಕಲಾತ್ಮಕ ಸಂಸ್ಕೃತಿ, ಇದು 15 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ತನ್ನ ಅಸ್ತಿತ್ವವನ್ನು ಮುಂದುವರೆಸಿತು. ಮುಡೆಜರ್ ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ, ಗ್ರಾನಡಾವನ್ನು ವಶಪಡಿಸಿಕೊಂಡ ನಂತರ ಸ್ಪೇನ್ ದೇಶದ ಮುಂದೆ ಅದರ ಎಲ್ಲಾ ವೈಭವದಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡರು. ಇದು ಸ್ಥಳೀಯ ಸಂಪ್ರದಾಯವಾಗಿದ್ದು, ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಹೊಂದುತ್ತಿರುವ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ನವೋದಯದ ಕಲೆ ಸಾಕಾರಗೊಂಡಿದೆ.

15 ಮತ್ತು 16 ನೇ ಶತಮಾನಗಳ ತಿರುವಿನಲ್ಲಿ, ಐತಿಹಾಸಿಕ ಘಟನೆಗಳು, ರಾಜಮನೆತನದ ಸಮಾಧಿಗಳು ಮತ್ತು ಶ್ರೀಮಂತವರ್ಗದ ನೆನಪಿಗಾಗಿ ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಸಣ್ಣ ಚರ್ಚುಗಳನ್ನು ಸ್ಪೇನ್\u200cನಲ್ಲಿ ಸ್ಥಾಪಿಸಲಾಯಿತು. ಹಳೆಯ ಗೋಥಿಕ್ ಕ್ಯಾಥೆಡ್ರಲ್\u200cಗಳಿಗೆ ಭವ್ಯವಾದ ಪ್ರಾರ್ಥನಾ ಮಂದಿರಗಳನ್ನು ಸೇರಿಸಲಾಯಿತು. ಬಲಪಡಿಸಿದ ಅಂತರರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಸಂಬಂಧಗಳು ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ನ್ಯಾಯಾಲಯಕ್ಕೆ ವಿದೇಶಿ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್ನ ವ್ಯಾಪಕ ಆಕರ್ಷಣೆಗೆ ಕಾರಣವಾಯಿತು, ಆದಾಗ್ಯೂ, ಅವರ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಸ್ಥಳೀಯ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳು ಮತ್ತು ಹೊಸ ಕಲಾತ್ಮಕ ಅಭಿರುಚಿಗಳು ಮೇಲುಗೈ ಸಾಧಿಸಿದ್ದವು.

ಹೊಸ ಶೈಲಿಯ ಹೊರಹೊಮ್ಮುವಿಕೆಯ ಮೊದಲ ಚಿಹ್ನೆಗಳು ಟೊಲೆಡೊದಲ್ಲಿನ ಚರ್ಚ್ ಆಫ್ ಸ್ಯಾನ್ ಜುವಾನ್ ಡೆ ಲಾಸ್ ರೆಯೋಸ್ (1476) ನ ಒಳಭಾಗದಲ್ಲಿ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಿ ಜುವಾನ್ ಡಿ ಗುವಾಸ್ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡವು. ಚರ್ಚ್\u200cನ ಹೊರಭಾಗವು ಗೋಥಿಕ್ ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ ಕಠಿಣ ಮತ್ತು ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕವಾಗಿದೆ. ಆದರೆ ವಿಶಾಲವಾದ, ಹಗುರವಾದ ಒಳಾಂಗಣದಲ್ಲಿ, ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಿ ವಾಲ್ಟ್\u200cನ ಸೀಲಿಂಗ್\u200cನಲ್ಲಿ ಎಂಟು-ಬಿಂದುಗಳ ನಕ್ಷತ್ರದ ಮೂರಿಶ್ ಉದ್ದೇಶವನ್ನು ಪರಿಚಯಿಸಿದಾಗ, ಅಲಂಕಾರವು ಅಸಾಮಾನ್ಯ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರುತ್ತದೆ. ಗೋಡೆಗಳನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಆವರಿಸಿದೆ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಗುಮ್ಮಟದ ಕೆಳಗಿರುವ ಜಾಗದಲ್ಲಿ, ಶಿಲ್ಪಕಲೆಯ ಅಲಂಕಾರಿಕತೆಯೊಂದಿಗೆ. ಶ್ರೀಮಂತ ಶಿಲ್ಪಕಲೆಯ ಅಲಂಕಾರದೊಂದಿಗೆ ಗೋಡೆಯ ಸಮತಲವನ್ನು ರತ್ನಗಂಬಳಿ ತುಂಬುವ ತತ್ವ - ಪ್ಲ್ಯಾಟೆರೆಸ್ಕ್ ಶೈಲಿಯ ಮುಖ್ಯ ಲಕ್ಷಣ - ಜುವಾನ್ ಡಿ ಗುವಾಸ್ ಈ ಆರಂಭಿಕ ನಿರ್ಮಾಣದಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಫಲಿಸುತ್ತದೆ.

ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದ ಮತ್ತಷ್ಟು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯಲ್ಲಿ, ಒಳಭಾಗದಲ್ಲಿ ಅಡಗಿರುವುದು ಕಟ್ಟಡದ ಮೇಲ್ಮೈಗೆ ಮತ್ತು ಎಲ್ಲಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಅದರ ಮುಂಭಾಗಕ್ಕೆ ಬಂದಂತೆ ಕಾಣುತ್ತದೆ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, 15 ನೇ ಶತಮಾನದ ಉತ್ತರಾರ್ಧದ ಗಮನಾರ್ಹ ಸ್ಮಾರಕಗಳಲ್ಲಿ. - ಚರ್ಚ್ ಆಫ್ ಸ್ಯಾನ್ ಪ್ಯಾಬ್ಲೊ ಮತ್ತು ವಲ್ಲಾಡೋಲಿಡ್\u200cನ ಸ್ಯಾನ್ ಗ್ರೆಗೋರಿಯೊ ಕಾಲೇಜಿನಲ್ಲಿ. ಅವರ ಮುಂಭಾಗಗಳ ಗೋಚರಿಸುವಿಕೆಯ ಅಸಾಧಾರಣ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ ಮತ್ತು ನವೀನತೆಯು ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿ ಹೆಚ್ಚಾಗಿದೆ ಏಕೆಂದರೆ ಸಂಪೂರ್ಣ ಅಲಂಕಾರವು ಪೋರ್ಟಲ್ ಮೇಲೆ ಕೇಂದ್ರೀಕೃತವಾಗಿರುತ್ತದೆ, ತೆಳುವಾದ, ವಿಚಿತ್ರವಾದ, ಸಮೃದ್ಧವಾದ ಪ್ಲಾಸ್ಟಿಕ್ ಕೆತ್ತನೆಯು ಮುಂಭಾಗವನ್ನು ಮುಚ್ಚುವ ನಯವಾದ ಗೋಡೆಯ ಮುಂಚಾಚಿರುವಿಕೆಗಳ ಕಠಿಣ ಸರಳತೆಗೆ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿದೆ. ತೀಕ್ಷ್ಣವಾದ ಮತ್ತು ಪರಿಣಾಮಕಾರಿಯಾದ ವ್ಯತಿರಿಕ್ತತೆಯು ಸಂಕೀರ್ಣವಾದ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದ ಚಿತ್ರಣಕ್ಕೆ ಕಾರಣವಾಗುತ್ತದೆ, ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ತೀವ್ರತೆ ಮತ್ತು ಅನುಗ್ರಹ, ಸರಳತೆ ಮತ್ತು ಅತ್ಯಾಧುನಿಕ ಕಲ್ಪನೆಯ ಅನಿಸಿಕೆ, ಕಟ್ಟಡದ ಬಹುಪಾಲು ಅಂಕಿಅಂಶಗಳು ಮತ್ತು ಅದರ ಸೊಗಸಾದ ಉಡುಪಿನ ಸಂಕೀರ್ಣ ರೂಪಗಳ ಸುಂದರವಾದ ಮಿನುಗುವಿಕೆ .

ಜುವಾನ್ ಡಿ ಗುವಾಸ್ ಅವರ ವಿನ್ಯಾಸದ ಪ್ರಕಾರ 1496 ರಲ್ಲಿ ನಿರ್ಮಿಸಲಾದ ವಲ್ಲಾಡೋಲಿಡ್\u200cನ ಸ್ಯಾನ್ ಗ್ರೆಗೋರಿಯೊ ಕಾಲೇಜಿನ ಮುಂಭಾಗವು ಆರಂಭಿಕ ಪ್ಲ್ಯಾಟ್\u200cರೆಸ್ಕ್ನ ಅತ್ಯಂತ ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ಸೃಷ್ಟಿಯಾಗಿದೆ. ಕಟ್ಟಡದ ಮುಖ್ಯ ಸಮತಲದಿಂದ ಚಾಚಿಕೊಂಡಿರುವ ಮಾದರಿಯ ಗುರಾಣಿಯನ್ನು ಹೋಲುವ ಪೋರ್ಟಲ್\u200cನ ಸಂಯೋಜನೆಯು ಗೋಥಿಕ್ ಅಲಂಕಾರಿಕ ಲಕ್ಷಣಗಳಿಂದ ಪ್ರಾಬಲ್ಯ ಹೊಂದಿದೆ. ಲಂಬವಾದ ಪಟ್ಟೆಗಳಾಗಿ ಅದರ ವಿಭಜನೆ, ಶಿಲ್ಪಕಲೆಗಳ ಮುಕ್ತ ಮತ್ತು ಸುಂದರವಾದ ಚಲನೆಯನ್ನು ಸ್ವಲ್ಪಮಟ್ಟಿಗೆ ತಡೆಯುತ್ತದೆ, ಇನ್ನೂ ನಿರ್ಣಾಯಕ ಪಾತ್ರವನ್ನು ವಹಿಸುವುದಿಲ್ಲ. ಪೋರ್ಟಲ್ನ ಅಲಂಕಾರವು ಟೆಕ್ಟೋನಿಕ್ಸ್ನ ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಿನ ನಿಯಮಗಳಿಗೆ ಒಳಪಡುವುದಿಲ್ಲ; ಇದನ್ನು ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಎದ್ದುಕಾಣುವ ಅಲಂಕಾರಿಕ ಅನಿಸಿಕೆ ರಚಿಸಲು ವಿನ್ಯಾಸಗೊಳಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಟ್ರಾನ್ಸ್-ಬಲಿಪೀಠದ ಚಿತ್ರಣ (ರೆಟಾಬ್ಲೊ) ಯೊಂದಿಗಿನ ಅಂತಹ ಪೋರ್ಟಲ್\u200cನ ಸಾದೃಶ್ಯವನ್ನು ಅಲ್ಲಗಳೆಯಲಾಗದು, ಅದರಲ್ಲೂ ವಿಶೇಷವಾಗಿ 15 ರಿಂದ 16 ನೇ ಶತಮಾನದ ತಿರುವಿನಲ್ಲಿ ರೆಟಬ್ಲೊ ಕಲೆ ಸ್ಪೇನ್\u200cನಲ್ಲಿ ಉತ್ತುಂಗಕ್ಕೇರಿತು. ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಿ ಕೆಲಸ ಮತ್ತು ಶಿಲ್ಪಿ ಕೆಲಸ ನಡುವೆ ವ್ಯತ್ಯಾಸವನ್ನು ಗುರುತಿಸುವುದು ಕಷ್ಟ. ಶಿಲ್ಪಕಲೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಬಹಳ ತಿಳುವಳಿಕೆ ಇನ್ನೂ ಗೋಥಿಕ್ ಆಗಿದೆ. ಈ ಶಿಲ್ಪವು ಸ್ವತಂತ್ರ ಅರ್ಥವನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಂಡಿಲ್ಲ - ಇದು ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದೊಂದಿಗೆ ವಿಲೀನಗೊಂಡಿದೆ, ಮಧ್ಯಕಾಲೀನ ಕ್ಯಾಥೆಡ್ರಲ್\u200cಗಳಲ್ಲಿರುವಂತೆ, ಕಟ್ಟಡದ ದ್ರವ್ಯರಾಶಿಯಿಂದ ಜನಿಸಿದೆ. ಗೋಥಿಕ್ ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿರುವಂತೆ, ಮಧ್ಯಕಾಲೀನ ಕರಕುಶಲತೆಯಲ್ಲಿ ಅಂತರ್ಗತವಾಗಿರುವ ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಸಣ್ಣ ವಿವರಗಳ ವಿಶಿಷ್ಟ ಅನನ್ಯತೆಯ ಪ್ರಜ್ಞೆಯನ್ನು ಇದು ತುಂಬಿದೆ. ನಿಸ್ಸಂದೇಹವಾಗಿ, ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಗೋಥಿಕ್ ಮತ್ತು ಮೂರಿಶ್ ಕಲಾತ್ಮಕ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸಿದ ಜಾನಪದ ಕಲ್ಲು ಕೆತ್ತನೆಗಾರರು ನಿರ್ಮಾಣದಲ್ಲಿ ವ್ಯಾಪಕ ಪಾತ್ರವಹಿಸಿದರು. ಪೋರ್ಟಲ್\u200cನ ಸಾಮಾನ್ಯ ನೋಟದಲ್ಲಿ ಪ್ರಾಬಲ್ಯ ಹೊಂದಿರುವ ಆ ವಿಲಕ್ಷಣವಾದ ಅಲಂಕಾರಿಕ ಅಂಶದಲ್ಲಿ, ಒಳಗಿನ ಮುಚ್ಚಿದ ಪ್ರಾಂಗಣವನ್ನು ಕೊಲ್ಜಿಯಂನ ಕಟ್ಟಡದ ಸಂಯೋಜನೆಗೆ ಪರಿಚಯಿಸುವುದರ ಜೊತೆಗೆ ಅದರ ಅಲಂಕಾರದಲ್ಲೂ ಎರಡನೆಯ ಪ್ರಭಾವವು ಅರಿವಾಯಿತು.

ಜುವಾನ್ ಡಿ ಗುವಾಸ್\u200cನ ಅತ್ಯಂತ ಮೂಲ ಕಟ್ಟಡವೆಂದರೆ ಗ್ವಾಡಲಜರಾದ ಇನ್ಫಂಟಾಡೊದ ಅರಮನೆ (ಸುಮಾರು 1480-1493). 16 ನೇ ಶತಮಾನದ ದ್ವಿತೀಯಾರ್ಧದಲ್ಲಿ ಪುನರ್ನಿರ್ಮಾಣದಿಂದ ಕೆಟ್ಟದಾಗಿ ಹಾನಿಗೊಳಗಾದ ಈ ಕಟ್ಟಡವು ಇಟಾಲಿಯನ್ ವಿನ್ಯಾಸಗಳನ್ನು ಬಳಸದೆ ಸ್ಥಳೀಯ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳನ್ನು ಆಧರಿಸಿ ಒಂದು ರೀತಿಯ ಮೂರು ಅಂತಸ್ತಿನ ಅರಮನೆಯನ್ನು ರಚಿಸುವ ಪ್ರಯತ್ನದ ಉದಾಹರಣೆಯಾಗಿದೆ. ಪೂರ್ವ ಆರಂಭಿಕ ಆರ್ಕಿಟೆಕ್ಚರ್\u200cನ ಹಂತವನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣ ಆರಂಭಿಕ ಪ್ಲೇಟ್\u200cರೆಸ್ಕ್ ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುತ್ತದೆ ಎಂಬ ಅಂಶದಿಂದ ಈ ಕಾರ್ಯವು ಜಟಿಲವಾಗಿದೆ. ಆದ್ದರಿಂದ ಕಟ್ಟಡದ ಪ್ರಾಚೀನ ನೋಟ. ಸ್ಪಷ್ಟ ಟೆಕ್ಟೋನಿಕ್ ಸಂಘಟನೆಯಿಲ್ಲದ ಮುಂಭಾಗದಲ್ಲಿ, ಪ್ರವೇಶ ಪೋರ್ಟಲ್ ಅನ್ನು ಎಡಕ್ಕೆ ವರ್ಗಾಯಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ; ಗಾತ್ರದಲ್ಲಿ ಭಿನ್ನವಾಗಿರುವ ಕಿಟಕಿಗಳು ಅದರ ಮೇಲ್ಮೈಯಲ್ಲಿ ಅಸಮಾನವಾಗಿ ಹರಡಿಕೊಂಡಿವೆ.

ಮೂರಿಶ್ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳ ಮನವಿಯು ಪೋರ್ಟಲ್\u200cನ ವಿನ್ಯಾಸದಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ತೆರೆದ ಬೈಪಾಸ್ ಗ್ಯಾಲರಿಯ ನೋಟದಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಅಂಗಣದ ಅದ್ಭುತವಾದ ಎರಡು ಹಂತದ ಆರ್ಕೇಡ್\u200cನಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಫಲಿಸುತ್ತದೆ.

ಗ್ವಾಡಲಜರಾದಲ್ಲಿನ ಅರಮನೆಯ ಅಲಂಕಾರದಲ್ಲಿ, ಒಂದು ಪ್ರಮುಖ ಅಂಶವನ್ನು ಗಮನಿಸಬೇಕು, ಇದು ಪ್ಲೇಟೆರೆಸ್ಕ್ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದಲ್ಲಿ ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಮಾರ್ಪಟ್ಟಿದೆ - ವಿವಿಧ ಆಕಾರಗಳ ಮುಂಚಾಚಿರುವಿಕೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಮುಂಭಾಗದ ಮೇಲ್ಮೈಯನ್ನು ಅಲಂಕರಿಸುವುದು, ಈ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ, ವಜ್ರದ ಆಕಾರದ. ಮತ್ತೊಂದು ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕ ಕಟ್ಟಡದಲ್ಲಿ, ಸಲಾಮಾಂಕಾದಲ್ಲಿನ ಹೌಸ್ ಆಫ್ ಶೆಲ್ಸ್ (1475-1483), ದೊಡ್ಡ ಚಿಪ್ಪುಗಳು - ಮನೆಯ ಮಾಲೀಕರ ಲಾಂ, ನ, ಆರ್ಡರ್ ಆಫ್ ಸ್ಯಾಂಟ್ ಜಾಗೊವನ್ನು ಹೊಂದಿರುವವರು - ಗೋಡೆಯ ಸಮತಲದಲ್ಲಿ ದಿಗ್ಭ್ರಮೆಗೊಂಡಿದ್ದಾರೆ. ಅಂತಹ ತಂತ್ರವು ಕೆಲವು ಇಟಾಲಿಯನ್ ಕಟ್ಟಡಗಳ “ವಜ್ರ ರಸ್ಟಿಕೇಶನ್” ತತ್ವಗಳಿಂದ ಭಿನ್ನವಾಗಿದೆ, ಪ್ರತಿ ಕಲ್ಲಿನ ಶುದ್ಧತ್ವವನ್ನು ಆಧರಿಸಿ ಹೆಚ್ಚಿದ ಪರಿಮಾಣಾತ್ಮಕ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ ಮತ್ತು ಕಟ್ಟಡದ ಸಂಪೂರ್ಣ ದ್ರವ್ಯರಾಶಿಯ ಪರಿಣಾಮವನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸುತ್ತದೆ.

ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಮಾಸ್ಟರ್ ಗೋಡೆಯನ್ನು ಒಂದು ವಿಮಾನವಾಗಿ ಗ್ರಹಿಸುತ್ತಾನೆ, ಅದರ ಮೇಲೆ ಅಲಂಕಾರಿಕ ತಾಣಗಳು, ಬೆಳಕು ಮತ್ತು ನೆರಳಿನ ಆಟದಲ್ಲಿ ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾಗಿರುತ್ತವೆ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಗೋಡೆಯ ಮೇಲ್ಮೈಯ ಕಠಿಣ ನಯವಾದ ಮೇಲ್ಮೈಯ ಹಿನ್ನೆಲೆಗೆ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿ. ಇದು ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದ ಚಿಂತನೆಯ ಕೆಲವು ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಫಲಿಸುತ್ತದೆ, ಇದು ದೂರದ ಪೂರ್ವ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳಿಗೆ ಹಿಂದಿನದು.

ಪ್ರಬುದ್ಧ ಪ್ಲ್ಯಾಟ್\u200cರೆಸ್ ಹಂತವು 16 ನೇ ಶತಮಾನದ ಮೊದಲಾರ್ಧದಲ್ಲಿದೆ. ಇಟಾಲಿಯನ್ ನವೋದಯದ ಕಲಾತ್ಮಕ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಬೆಳೆಯುತ್ತಿರುವ ಪ್ರಭಾವವು ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪ ಕ್ಷೇತ್ರದಲ್ಲಿ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿತು, ಆದರೆ ಅದರ ಸಾಂಕೇತಿಕ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯಲ್ಲಿ ಆಮೂಲಾಗ್ರ ಬದಲಾವಣೆಗೆ ಇನ್ನೂ ಕಾರಣವಾಗಿಲ್ಲ. ಪ್ರಬುದ್ಧ ಪ್ಲ್ಯಾಟೆರೆಸ್ಕ್ನ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದಲ್ಲಿ ಸಹ, ಕೆಲವು ನವೋದಯ ರಚನಾತ್ಮಕ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಎರವಲು ಪಡೆಯುವುದು ಗೋಥಿಕ್ ಅಡಿಪಾಯಗಳ "ಯೋಜನೆ ಮತ್ತು ಕಟ್ಟಡಗಳ ನಿರ್ಮಾಣದ ಮೇಲೆ ಸ್ವಲ್ಪ ಪರಿಣಾಮ ಬೀರಿಲ್ಲ. ಶೈಲಿಯ ಮುಖ್ಯ ಸಾಧನೆಗಳು ಮುಂಭಾಗದ ಸಂಯೋಜನೆಯ ಕ್ಷೇತ್ರಕ್ಕೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿವೆ. ಕಟ್ಟಡಗಳ ಮುಂಭಾಗಗಳು ಈಗ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪ ಮತ್ತು ಶಿಲ್ಪಕಲೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಸ್ಯಾಚುರೇಟೆಡ್: ಆರ್ಡರ್ ಅಂಶಗಳು, ಹೂವಿನ ಆಭರಣಗಳು, ಹೂವಿನ ಹಾರಗಳು, ಮೆಡಾಲಿಯನ್ಗಳು, ಬಾಸ್-ರಿಲೀಫ್ಗಳು, ಭಾವಚಿತ್ರ ಬಸ್ಟ್\u200cಗಳು, ಪ್ರಾಚೀನ ದೇವತೆಗಳ ಪ್ರತಿಮೆಗಳು ಮತ್ತು ಪುಟ್ಟಿಯ ಪ್ರತಿಮೆಗಳು. ಸ್ಥಳೀಯ, ಇನ್ನೂ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಮಧ್ಯಕಾಲೀನ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯಲ್ಲಿ ಹೊಸ ನವೋದಯ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಸೇರಿಸುವುದು ಈ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ ಅನಿಸಿಕೆಗಳನ್ನು ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳ ಸಾರಸಂಗ್ರಹಿ ಮಿಶ್ರಣವಲ್ಲ, ಆದರೆ ಅವುಗಳ ಸಾವಯವ ಸಮ್ಮಿಳನವು ಸಮಗ್ರ ಕಲಾತ್ಮಕ ಚಿತ್ರಣವಾಗಿದೆ. ಪ್ಲೇಟ್\u200cರೆಸ್ಕ್\u200cನ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್ ತಮ್ಮದೇ ಆದ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸ್ವರೂಪಗಳನ್ನು ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸುತ್ತಾರೆ, ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾದ ಟೆಕ್ಟೋನಿಕ್ಸ್ ಅನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸಲು ಅವುಗಳನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ಬಳಸುವುದಿಲ್ಲ ಕಟ್ಟಡವು ಅದರ ಸಾಮಾನ್ಯ ನೋಟದ ಸುಂದರವಾದ ಸೊಬಗನ್ನು ಅಧೀನಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ. ಆದೇಶದ ಹೆಸರು, ಆದರೂ ಆದೇಶದ ಅಂಶಗಳು ಈಗಾಗಲೇ ಸಂಯೋಜನೆಯಲ್ಲಿ ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಸಂಘಟನಾ ಪಾತ್ರವನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತವೆ.

ಪ್ರಬುದ್ಧ ಪ್ಲ್ಯಾಟೆರೆಸ್ಕ್ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ, ಸಲಾಮಾಂಕಾ ವಿಶ್ವವಿದ್ಯಾಲಯದ ಪಶ್ಚಿಮ ಮುಂಭಾಗ (1515-1533) ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಪ್ರಸಿದ್ಧವಾಗಿದೆ. ವಲ್ಲಾಡೋಲಿಡ್\u200cನ ಕಾಲೇಜ್ ಆಫ್ ಸ್ಯಾನ್ ಗ್ರೆಗೋರಿಯೊದ ಪೋರ್ಟಲ್\u200cನಲ್ಲಿನ ಚಿತ್ರಾತ್ಮಕ ಅಲಂಕಾರಿಕ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯಕ್ಕೆ ವ್ಯತಿರಿಕ್ತವಾಗಿ, ಒಟ್ಟಾರೆ ಸಂಯೋಜನೆಯ ಲಂಬ ಮತ್ತು ಅಡ್ಡ ವಿಭಾಗಗಳ ಸ್ಪಷ್ಟ ತಾರ್ಕಿಕ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯನ್ನು ಇಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿ ಶ್ರೇಣಿಯಲ್ಲಿ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಗುರುತಿಸಲಾದ ಕೇಂದ್ರದೊಂದಿಗೆ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಅಲಂಕಾರಿಕ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಕಾರ್ನಿಸ್ ರೇಖೆಗಳಿಂದ ರಚಿಸಲಾದ ಕೋಶಗಳಲ್ಲಿ ಸುತ್ತುವರಿಯಲಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಪಕ್ಕೆಲುಬಿನ ಪೈಲಸ್ಟರ್\u200cಗಳಿಂದ ಅಲಂಕರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಸಂಯೋಜನೆಯ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಸಂಯಮ ಮತ್ತು ಸಮತೋಲನವು ಅದ್ಭುತವಾದ ಶ್ರೀಮಂತಿಕೆ ಮತ್ತು ವೈವಿಧ್ಯಮಯ ಪ್ಲಾಸ್ಟಿಕ್ ರೂಪಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಂಯೋಜಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ದೊಡ್ಡದಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚು ರಸಭರಿತವಾಗಿದೆ, ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಕಲ್ಲಿನ ಮೇಲ್ಮೈಯನ್ನು ಆವರಿಸುವ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ವೆಬ್\u200cನಂತೆ, ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾದ ಮತ್ತು ಸ್ಪಷ್ಟವಾದ ಗ್ರಾಫಿಕ್ ಮಾದರಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿರುತ್ತದೆ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಕೋಟುಗಳ ತೋಳುಗಳ ಚಿತ್ರಣ. ಭಾಗಗಳ ಸಮ್ಮಿತೀಯ ಪತ್ರವ್ಯವಹಾರವನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಳ್ಳದೆ, ಮುಂಭಾಗವು ಹೆಚ್ಚು, ಅಲಂಕಾರಿಕವು ಮುಕ್ತವಾಗಿರುತ್ತದೆ. ಪ್ಲೇಟ್ ಪೇಂಟಿಂಗ್\u200cನ ಆರಂಭಿಕ ಹಂತದಲ್ಲಿದ್ದಂತೆ, ಇಲ್ಲಿರುವ ಶಿಲ್ಪವು ಪ್ರತಿಯೊಂದು ವಿವರಗಳಲ್ಲೂ ಸಂಪೂರ್ಣತೆಯ ಭಾವವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಇದು ಇನ್ನು ಮುಂದೆ ಗೋಥಿಕ್ ಭಾಷೆಯಲ್ಲ, ಆದರೆ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಕಲೆಯ ಹೊಸ ಪ್ರಕಾರಗಳು.

ಸಲಾಮಾಂಕಾ ವಿಶ್ವವಿದ್ಯಾಲಯದ ಕಟ್ಟಡವು ಆಯತಾಕಾರದ ಅಂಗಳದ ಸಂಯೋಜನೆಯಲ್ಲಿ ತರಗತಿಗಳ ಮುಂಭಾಗಗಳಿಂದ ಆವೃತವಾಗಿದೆ. ಇಡೀ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪ ಸಮೂಹದ ಜಾತ್ಯತೀತ, ಆಕರ್ಷಕವಾದ ಚಿತ್ರಣವು ಯುರೋಪಿನ ಅತ್ಯಂತ ಹಳೆಯದಾದ ಸಲಾಮಾಂಕಾ ವಿಶ್ವವಿದ್ಯಾಲಯದ ಉತ್ಸಾಹಕ್ಕೆ ಅನುರೂಪವಾಗಿದೆ, ಇದು 16 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಸ್ಪೇನ್\u200cನ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಗಳಲ್ಲಿಯೂ ಸಹ. ಸುಧಾರಿತ ವೈಜ್ಞಾನಿಕ ಚಿಂತನೆಯ ಕೇಂದ್ರವಾಗಿ ಉಳಿದಿದೆ.

1540-1559ರಲ್ಲಿ ರೊಡ್ರಿಗೋ ಗಿಲೆ ಡಿ ಒಂಟಾನನ್ ವಿನ್ಯಾಸಗೊಳಿಸಿದ ಅಲ್ಕಾಲಾ ಡಿ ಹೆನಾರೆಸ್\u200cನಲ್ಲಿರುವ ವಿಶ್ವವಿದ್ಯಾಲಯ ಕಟ್ಟಡ, ಮತ್ತು ಸೆವಿಲ್ಲೆ ಸಿಟಿ ಹಾಲ್ (1527 ರಲ್ಲಿ ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು, ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಿ ಡಿಯಾಗೋ ಡೆಲ್ ರಿಯಾನೊ) ಪ್ರಬುದ್ಧ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ತಟ್ಟೆಗಳ ಉತ್ತಮ ಉದಾಹರಣೆಗಳಾಗಿವೆ. ಎರಡೂ ಕಟ್ಟಡಗಳು ಸಲಾಮಾಂಕಾ ವಿಶ್ವವಿದ್ಯಾಲಯದ ಮುಂಭಾಗಕ್ಕಿಂತ ವಾಲ್ಯೂಮೆಟ್ರಿಕ್-ಪ್ಲಾಸ್ಟಿಕ್ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪ ಸಂಯೋಜನೆಗೆ ಹೆಚ್ಚು ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಹೊಂದಿದ ಪರಿಹಾರವನ್ನು ತೋರಿಸುತ್ತವೆ. ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಯೊಂದೂ ಅಡ್ಡಲಾಗಿ ಉದ್ದವಾದ ಅರಮನೆ-ಮಾದರಿಯ ರಚನೆಯಾಗಿದ್ದು, ಇದನ್ನು ಮಹಡಿಗಳಾಗಿ ವಿಂಗಡಿಸಲಾಗಿದೆ, ಇದರಲ್ಲಿ ಕಿಟಕಿ ತೆರೆಯುವಿಕೆಗಳು, ಕಾರ್ನಿಸ್\u200cಗಳು ಮತ್ತು ಮುಖ್ಯ ದ್ವಾರವನ್ನು ಎತ್ತಿ ತೋರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಪ್ಲೇಟ್ನ ಅಲಂಕಾರಿಕ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯು ಕಟ್ಟಡದ ರಚನೆಯ ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುವಿಕೆಗೆ ಹೆಚ್ಚು ಅಧೀನವಾಗಿದೆ. ಈ ಕಾಲದ ಕೆಲವು ವಸತಿ ಕಟ್ಟಡಗಳಲ್ಲಿ, ಮೂರಿಶ್ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳು ಪರಿಣಾಮ ಬೀರಿತು (ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಸಲಾಮಾಂಕಾದಲ್ಲಿ 1539 ರಲ್ಲಿ ಡ್ಯೂಕ್ಸ್ ಆಫ್ ಮಾಂಟೆರಿಯ ಅರಮನೆಯಲ್ಲಿ). ಇತರ ಕಟ್ಟಡಗಳಲ್ಲಿ, ಪ್ರಬುದ್ಧ ಪ್ಲ್ಯಾಟೆರೆಸ್ಕ್ನ ತತ್ವಗಳು ನಿರೀಕ್ಷೆಯಂತೆ ಮೇಲುಗೈ ಸಾಧಿಸಿದವು, ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಮುಂಭಾಗದ ಸಂಯೋಜನೆಗಳಲ್ಲಿ. ಸ್ಪೇನ್\u200cನ ಅನೇಕ ನಗರಗಳಲ್ಲಿ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಸಲಾಮಾಂಕಾದಲ್ಲಿ, ಸುಂದರವಾದ ವಸತಿ ಕಟ್ಟಡಗಳನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸಲಾಯಿತು.

ವಿವಿಧ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಪ್ರಾಂತ್ಯಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ಲೇಟೆರೆಸ್ಕ್ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಹೊಂದಿದರೂ ಮತ್ತು ಪ್ರಾದೇಶಿಕ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳ ಮುದ್ರೆ ಹೊಂದಿದ್ದರೂ, ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಇದು ಒಂದೇ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪ ಶೈಲಿಯಾಗಿತ್ತು. ಪ್ಲೇಟೆರೆಸ್ಕ್ ಕಟ್ಟಡಗಳು, ಅವುಗಳ ನೋಟದಲ್ಲಿ ಬಹಳ ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ಮತ್ತು ಆಕರ್ಷಕವಾಗಿವೆ, ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಪುಟಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ.

15 ನೇ ಶತಮಾನದ ಉತ್ತರಾರ್ಧದಲ್ಲಿ - 16 ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ, ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಕ್ಕೆ ನಿಕಟ ಸಂಬಂಧ ಹೊಂದಿರುವ ಸ್ಪೇನ್\u200cನ ಶಿಲ್ಪವು ಅದರೊಂದಿಗೆ ಸಾಮಾನ್ಯ ದಿಕ್ಕಿನಲ್ಲಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೊಂಡಿತು. ಇಸಾಬೆಲಿನೊ ಅವಧಿಯನ್ನು ಅತ್ಯಂತ ಮೂಲ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಶಿಲ್ಪಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರಾದ ಗಿಲ್ ಡಿ ಸಿಲೋಸ್ (1486-1505 ರಲ್ಲಿ ಸಕ್ರಿಯ) ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಕಾಣಬಹುದು. ಬರ್ಗೋಸ್ ಬಳಿಯ ಮಿರಾಫ್ಲೋರ್ಸ್\u200cನ ಕಾರ್ಥೂಸಿಯನ್ ಚರ್ಚ್\u200cನ ಆಯತಾಕಾರದ ಮರದ ರೆಟಾಬ್ಲೊವನ್ನು ಗಿಲ್ ಡೆ ಸಿಲೋಸ್ 1496-1499ರಲ್ಲಿ ಡಿಯಾಗೋ ಡೆ ಲಾ ಕ್ರೂಜ್ ಸಹಯೋಗದೊಂದಿಗೆ ತಯಾರಿಸಿದರು. ದೂರದಿಂದ, ಅನೇಕ ಗೋಥಿಕ್ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪ ಮತ್ತು ಶಿಲ್ಪಕಲೆಗಳಿಂದ ತುಂಬಿರುವ ಬಲಿಪೀಠವು ಹೊಳೆಯುವ ಮಾದರಿಯ ಮೇಲ್ಮೈಯ ಅನಿಸಿಕೆ ನೀಡುತ್ತದೆ. ಮುಚ್ಚಿ, ಸಂಯೋಜನೆಯ ಸಂಕೀರ್ಣ ಅಲಂಕಾರಿಕ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಓರಿಯೆಂಟಲ್ ಬಟ್ಟೆಗಳನ್ನು ಅಲಂಕರಿಸುವ ತತ್ವವನ್ನು ಸ್ವಲ್ಪಮಟ್ಟಿಗೆ ನೆನಪಿಸುತ್ತದೆ; ಅವಳ ಮುಖ್ಯ ಉದ್ದೇಶವೆಂದರೆ ವೃತ್ತದ ಉದ್ದೇಶ. ಬಿಳಿ ಮತ್ತು ನೀಲಿ ಬಣ್ಣದ ಸೂಕ್ಷ್ಮವಾಗಿ ಚುಚ್ಚಿದ ಉಚ್ಚಾರಣೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಗಾ gold ಚಿನ್ನದ ಶಿಲ್ಪಕಲೆ ಅಲಂಕಾರವು ಆಳವಾದ ನೀಲಿ ಬಣ್ಣಕ್ಕೆ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿ ಹೊರಹೊಮ್ಮುತ್ತದೆ, ಗಿಲ್ಡೆಡ್ ನಕ್ಷತ್ರಗಳಿಂದ ಕೂಡಿದೆ, ಬಲಿಪೀಠದ ಹಿನ್ನೆಲೆ.

ರೆಟಾಬ್ಲೊ ಮುಂದೆ ಇಸಾಬೆಲ್ಲಾ ಕ್ಯಾಥೊಲಿಕ್ - ಕಿಂಗ್ ಜುವಾನ್ II \u200b\u200bಮತ್ತು ಅವರ ಹೆಂಡತಿಯ ಪೋಷಕರ ಸಮಾಧಿಯನ್ನು ಕೆಲವು ವರ್ಷಗಳ ಹಿಂದೆ ಗಿಲ್ ಡಿ ಸಿಲೋಸ್ ರಚಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಸಮಾಧಿಯ ಬುಡವು ಎಂಟು-ಬಿಂದುಗಳ ನಕ್ಷತ್ರದಂತೆ ಆಕಾರದಲ್ಲಿದೆ, ಇದನ್ನು ಪ್ರತಿಮೆಗಳಿಂದ ಅಲಂಕರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಓಪನ್ ವರ್ಕ್ ರೂಪಗಳು, ಅಲಂಕಾರಿಕ ಮಾದರಿಗಳ ಸಮೃದ್ಧಿಯು ಸಮಾಧಿಯ ಎಲ್ಲಾ ವಿವರಗಳನ್ನು ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸುತ್ತದೆ, ಇದನ್ನು ಬಿಳಿ ಅಲಬಾಸ್ಟರ್ನಿಂದ ತಯಾರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಮತ್ತು ಇಲ್ಲಿ ಗೋಥಿಕ್ ಮತ್ತು ಮೂರಿಶ್ ಉದ್ದೇಶಗಳು ಒಂದೇ ಅದ್ಭುತ ಅತ್ಯಾಧುನಿಕ ಚಿತ್ರವಾಗಿ ವಿಲೀನಗೊಳ್ಳುತ್ತವೆ.

16 ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಶಿಲ್ಪಕಲೆಯ ಮತ್ತಷ್ಟು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯಲ್ಲಿ. ರೆಟಾಬ್ಲೊನ ಸಂಯೋಜನೆಯು ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದ ರೂಪಗಳು ಮತ್ತು ಶಿಲ್ಪಕಲೆ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿತ್ತು, ಇದು ಅದರ ಸಾಮಾನ್ಯ ನೋಟದ ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಅಲಂಕಾರಿಕ ಪರಿಣಾಮದೊಂದಿಗೆ ವಿಶಿಷ್ಟ ಸಂಯೋಜನೆಯನ್ನು ರೂಪಿಸುತ್ತದೆ.

ಅಮೃತಶಿಲೆಯಿಂದ ಮಾಡಿದ ಸಮಾಧಿಗಳ ನಿರ್ಮಾಣದಲ್ಲಿ ಮೆಡಾಲಿಯನ್ಗಳು, ಬಾಸ್-ರಿಲೀಫ್ಗಳು ಮತ್ತು ಹೂವಿನ ಹಾರಗಳಿಂದ ಅಲಂಕರಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ನವೋದಯ ಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಸಹ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು. ಅನೇಕವೇಳೆ, ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಕ್ರಮದ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಅವುಗಳ ಚೌಕಟ್ಟಿನಲ್ಲಿಯೂ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು. ಆದರೆ ಸ್ಪೇನ್\u200cನ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್ ತಮ್ಮದೇ ಆದ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಬಹಳಷ್ಟು ಗ್ರಹಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಚಿತ್ರಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಕಲ್ಲು ಮತ್ತು ಅಮೃತಶಿಲೆಯಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತಿದ್ದ ಅವರು ಸ್ವಇಚ್ ingly ೆಯಿಂದ ಚಿತ್ರಿಸಿದ ಮರದ ಪ್ರತಿಮೆಗಳನ್ನು ರಚಿಸಿದರು.

ಫೆಲಿಪ್ಪೆ ಡಿ ಬೊರ್ಗೊಗ್ನಾ (1543 ರಲ್ಲಿ ನಿಧನರಾದರು) ಮತ್ತು ಡಾಮಿಯನ್ ಫಾರ್ಮೆಂಟ್ (1480-1543) ಅವರ ಕೃತಿಗಳು ಪ್ರಬುದ್ಧ ಪ್ಲ್ಯಾಟೆರೆಸ್ಕ್ ಅವಧಿಗೆ ಹತ್ತಿರದಲ್ಲಿವೆ. ಬೊರ್ಗೊಗ್ನಾ ಬರೆದ ಗ್ರಾನಡಾದ ರಾಯಲ್ ಚಾಪೆಲ್\u200cನ (1521) ಪಾಲಿಕ್ರೋಮ್ ಅಲಾಬಸ್ಟರ್ ರೆಟಾಬ್ಲೊ, ಧಾರ್ಮಿಕ ವಿಷಯಗಳ ದೃಶ್ಯಗಳೊಂದಿಗೆ, ವಿಜಯದ ಕೊನೆಯ ಹಂತದ ಐತಿಹಾಸಿಕ ಘಟನೆಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುವ ಪರಿಹಾರಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ. ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಶಿಲ್ಪಕಲೆ ಅಂಚೆಚೀಟಿಗಳನ್ನು ಒಂದು ರೀತಿಯ ಗೂಡುಗಳಿಗೆ ಸೇರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಇದು ರೆಟಾಬ್ಲಾಟ್\u200cಗಳ ಲಂಬ ಮತ್ತು ಅಡ್ಡವಾದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಗಳಿಂದ ರೂಪುಗೊಂಡಿದೆ - ಪೈಲಾಸ್ಟರ್\u200cಗಳು, ಕಾಲಮ್\u200cಗಳು ಮತ್ತು ಕಾರ್ನಿಸ್\u200cಗಳು. ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದ ಈ ಬೆಳಕು, ಆಕರ್ಷಕ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯು ನಿಸ್ಸಂದೇಹವಾಗಿ ಸಂಪೂರ್ಣ ಸಂಯೋಜನೆಯನ್ನು ಸಂಘಟಿಸುತ್ತದೆ.

ಶಿಲ್ಪಕಲೆ ಕೂಡ ವಿಚಿತ್ರವಾಗಿದೆ. ಸಾಕಷ್ಟು ದೊಡ್ಡ ಪ್ರತಿಮೆಗಳು ಸ್ಥಾಪಿತ ಜಾಗದಲ್ಲಿವೆ. ಹೆಚ್ಚಿನ ಮಟ್ಟಿಗೆ, ಇವು ಗೋಥಿಕ್ ನಿರ್ಬಂಧ ಮತ್ತು ಕೋನೀಯತೆಯಿಂದ ಮುಕ್ತವಾದ ಹೊಸ ಚಿತ್ರಗಳು. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಕಥಾವಸ್ತುವಿನ ಸಂಘರ್ಷದ ನಾಟಕೀಯ ಸ್ವರೂಪವನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುವ ಬಯಕೆಯಿಂದ ಮಾನವ ದೇಹದ ಪ್ಲಾಸ್ಟಿಕ್ ಸೌಂದರ್ಯವನ್ನು ವರ್ಗಾವಣೆ ಮಾಡುವುದರಿಂದ ಮಾಸ್ಟರ್ ಹೆಚ್ಚು ಆಕರ್ಷಿತನಾಗುವುದಿಲ್ಲ. "ದಿ ಬಿಹೆಡಿಂಗ್ ಆಫ್ ಜಾನ್ ದ ಬ್ಯಾಪ್ಟಿಸ್ಟ್" ದೃಶ್ಯದಲ್ಲಿ, ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಕಲೆಯನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಗುರುತಿಸುವ ಹುತಾತ್ಮತೆ ಮತ್ತು ಸಂಕಟಗಳ ನಿಷ್ಕರುಣೆಯಿಂದ ಸತ್ಯವಾದ ಚಿತ್ರಣದ ಲಕ್ಷಣಗಳು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿವೆ. ಸಂತನ ಶಿರಚ್ figure ೇದಿತ ಆಕೃತಿಯನ್ನು ಮುನ್ನೆಲೆಗೆ ತರಲಾಗುತ್ತದೆ, ಅದರ ಹಿಂದೆ ವಿಜಯಶಾಲಿ ಮರಣದಂಡನೆಕಾರ, ಜಾನ್\u200cನ ರಕ್ತಸಿಕ್ತ ತಲೆಯನ್ನು ಎತ್ತುತ್ತಾನೆ. ಅಂಕಿಗಳ ಪಾಲಿಕ್ರೋಮ್ ಬಣ್ಣವು ದೃಶ್ಯದ ನಾಟಕೀಯ ಪರಿಣಾಮವನ್ನು ಮತ್ತಷ್ಟು ಹೆಚ್ಚಿಸುತ್ತದೆ. ರೆಟಾಬ್ಲೊನ ಬದಿಗಳಲ್ಲಿ ಕ್ಯಾಥೊಲಿಕ್ ರಾಜರನ್ನು ಮಂಡಿಯೂರಿ ಪ್ರತಿಮೆಗಳಿವೆ. ಗಂಭೀರ ಮತ್ತು ಸ್ಥಿರವಾದ, ಅವುಗಳನ್ನು ಒಂದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ದುರ್ಬಲ-ಇಚ್ illed ಾಶಕ್ತಿಯುಳ್ಳ ಫರ್ಡಿನ್ಯಾಂಡ್ ಮತ್ತು ಕ್ರೂರ, ಪ್ರಾಬಲ್ಯದ ಇಸಾಬೆಲ್ಲಾಳ ನೋಟವನ್ನು ನಿರಾಕರಿಸಲಾಗದ ಭಾವಚಿತ್ರ ದೃ hentic ೀಕರಣದೊಂದಿಗೆ ಗುರುತಿಸಲಾಗಿದೆ.

ನವೋದಯದಿಂದ ಗೋಥಿಕ್ ಅಂಶಗಳ ಸ್ಥಳಾಂತರವು ಕ್ರಮೇಣ ನಡೆಯಿತು. ಡಾಮಿಯನ್ ಫಾರ್ಮೆಂಟ್ ಬರೆದ ಹ್ಯೂಸ್ಕಾದಲ್ಲಿನ ಕ್ಯಾಥೆಡ್ರಲ್\u200cನ ರೆಟಾಬ್ಲೊ (1520-1541) ರೂಪದಲ್ಲಿ, ಮಧ್ಯಯುಗದೊಂದಿಗಿನ ಸಂಪರ್ಕವನ್ನು ಇನ್ನೂ ಅನುಭವಿಸಲಾಗಿದೆ. ಲೋಗ್ರೊನೊ (1537) ನಲ್ಲಿನ ಸ್ಯಾನ್ ಡೊಮಿಂಗೊ \u200b\u200bಡೆ ಲಾ ಕ್ಯಾಲ್ಜಾಡಾ ಚರ್ಚ್\u200cನಲ್ಲಿ ಅವರ ರೆಟಾಬ್ಲೊದಿಂದ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ವಿಭಿನ್ನವಾದ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಿದೆ, ಅಲ್ಲಿ ಮಾಸ್ಟರ್ ಹೊಸ ಪ್ಲಾಸ್ಟಿಕ್ ರೂಪಗಳ ಭಾಷೆಯಲ್ಲಿ ನಿರರ್ಗಳವಾಗಿ ಮಾತನಾಡುತ್ತಾರೆ. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಎಷ್ಟು ಅನಿಯಂತ್ರಿತವಾಗಿ ಬಳಸಿದ್ದಾರೆ ಎಂಬುದಕ್ಕೆ ಈ ಕೃತಿ ಎದ್ದುಕಾಣುವ ಸಾಕ್ಷಿಯಾಗಿದೆ. ಲೋಗ್ರೊನೊದಲ್ಲಿನ ರೆಟಾಬ್ಲೊವನ್ನು ಭಾಗಶಃ ರೂಪಗಳ ಸುಂದರವಾದ ರಾಶಿಯ ಮೇಲೆ ನಿರ್ಮಿಸಲಾಗಿದೆ, ಇದು ಚಲನೆಯ ಪ್ರಕ್ಷುಬ್ಧ ಲಯದಿಂದ ಕೂಡಿದೆ; ಅದರ ಎಲ್ಲಾ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದ ವಿವರಗಳನ್ನು ಆಭರಣಗಳಿಂದ ನೇಯಲಾಗುತ್ತದೆ.

15 ನೇ ಶತಮಾನದ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ವಿವರಿಸಲಾಗಿದೆ. ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯ ಬೆಳವಣಿಗೆ 16 ನೇ ಶತಮಾನದ ಮೊದಲ ದಶಕಗಳಲ್ಲಿ ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿ ತೀವ್ರಗೊಂಡಿತು. ಕ್ಯಾಟಲೊನಿಯಾ ಮತ್ತು ವೇಲೆನ್ಸಿಯಾ ಕ್ಯಾಸ್ಟೈಲ್ ಮತ್ತು ಆಂಡಲೂಸಿಯಾದ ಪ್ರಮುಖ ಕಲಾ ಕೇಂದ್ರಗಳಾಗಿ ತಮ್ಮ ಪಾತ್ರವನ್ನು ಬಿಟ್ಟುಕೊಟ್ಟವು. ಇಟಾಲಿಯನ್ ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಸಾಧನೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್ನ ಪರಿಚಯವು ಹತ್ತಿರವಾಯಿತು. ಅವರ ಕೃತಿಗಳ ಚಿತ್ರಾತ್ಮಕ ರಚನೆಯು ನವೋದಯದ ಸ್ಪಷ್ಟ ಮುದ್ರೆ ಹೊಂದಿದೆ. ಆದರೆ ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ದೃಷ್ಟಿಕೋನವು ಅನೇಕ ವಿಷಯಗಳಲ್ಲಿ ನವೋದಯ ಮುಕ್ತ-ಚಿಂತನೆಯಿಂದ ದೂರ ಉಳಿದಿದೆ. ಈ ಕಾಲದ ಸ್ಪೇನ್\u200cನ ಪ್ರಮುಖ ಸ್ನಾತಕೋತ್ತರ ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಕಲಾತ್ಮಕ ಚಿತ್ರದ ಈ ದ್ವಂದ್ವತೆ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ವ್ಯಕ್ತವಾಯಿತು.

ಕ್ಯಾಸ್ಟಿಲಿಯನ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ, ಕ್ಯಾಥೊಲಿಕ್ ರಾಜರ ನ್ಯಾಯಾಲಯದ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ, ಪೆಡ್ರೊ ಬೆರ್ರುಗುಟೆ (ದಿ. ಸಿ. 1504) ಇಟಲಿಯಲ್ಲಿ ಉರ್ಬಿನೋ ಡ್ಯೂಕ್ ಫೆಡೆರಿಗೊ ಡಾ ಮಾಂಟೆಫೆಲ್ಟ್ರೊ ಅವರ ಆಸ್ಥಾನದಲ್ಲಿ ಇಟಲಿಯ ಮೆಲೊ zz ೊ ಡಾ ಫೋರ್ಲಿ ಮತ್ತು ಡಚ್ ನ ಜೋಸ್ ವ್ಯಾನ್ ಗೇಟ್. ಉರ್ಬಿನೊದಲ್ಲಿನ ಅರಮನೆಯ ಗ್ರಂಥಾಲಯಕ್ಕಾಗಿ ಬೆರ್ರುಗುಟೆ ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಅವರು ನವೋದಯ ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ತಂತ್ರಗಳನ್ನು ಎಷ್ಟು ಗಂಭೀರವಾಗಿ ಕರಗತ ಮಾಡಿಕೊಂಡಿದ್ದಾರೆ ಎಂಬುದಕ್ಕೆ ಸಾಕ್ಷಿಯಾಗಿದೆ. 1483 ರಲ್ಲಿ ತನ್ನ ತಾಯ್ನಾಡಿಗೆ ಮರಳಿದ ನಂತರ ಬೆರುಗುಯೆಟ್ ರಚಿಸಿದ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಇಟಾಲಿಯನ್ ಶಾಲೆಯನ್ನು ಸಹ ಅನುಭವಿಸಲಾಗಿದೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಅವನು ತನ್ನನ್ನು ತಾನು ವಿಶಿಷ್ಟ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಮಾಸ್ಟರ್ ಎಂದು ತೋರಿಸಿದನು. ಕಲಾವಿದನ ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಕೇಂದ್ರ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಸೇಂಟ್ ಬಲಿಪೀಠಕ್ಕಾಗಿ ವಿಚಾರಣಾಧಿಕಾರಿ ಟೊರ್ಕ್ವೆಡಾ ಆದೇಶಿಸಿದ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಆಕ್ರಮಿಸಿಕೊಂಡಿವೆ. ಅವಿಲಾದಲ್ಲಿ ಥಾಮಸ್ (ಪ್ರಡೊದಲ್ಲಿದೆ). ಅವರು ಸೇಂಟ್ ಜೀವನದ ದೃಶ್ಯಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತಾರೆ. ಥಾಮಸ್ ಅಕ್ವಿನಾಸ್, ಸೇಂಟ್. ಡೊಮಿನಿಕ್ ಮತ್ತು ಪೀಟರ್ ಹುತಾತ್ಮ. ಹೆಚ್ಚಿನ ಕಾಳಜಿ ಮತ್ತು ದೃ hentic ೀಕರಣದೊಂದಿಗೆ, ಮಾಸ್ಟರ್ ಅವರು ವಾಸ್ತವದಲ್ಲಿ ಗಮನಿಸಬಹುದಾದದನ್ನು ಸೆರೆಹಿಡಿದಿದ್ದಾರೆ: ನಗರ ಚೌಕದಲ್ಲಿ ಧರ್ಮದ್ರೋಹಿಗಳನ್ನು ಸುಡುವ ದೃಶ್ಯ ("ಸೇಂಟ್ ಡೊಮಿನಿಕ್ ಅಟ್ ದಿ ಆಟೋ-ಡಾ-ಫೆ"), ವಿವಿಧ ರೀತಿಯ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಪಾದ್ರಿಗಳು ( "ಸೇಂಟ್ ಡೊಮಿನಿಕ್ ಬರ್ನಿಂಗ್ ಬುಕ್ಸ್"), ಕುರುಡು ಭಿಕ್ಷುಕನ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಶೀಲ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳು ಮತ್ತು ಅವನ ಯುವ ಮಾರ್ಗದರ್ಶಿ ("ಸೇಂಟ್ ಥಾಮಸ್ ದೇಗುಲಕ್ಕೆ ಮೊದಲು ಪವಾಡ"). ದೃಷ್ಟಿಕೋನವನ್ನು ಬಳಸಿಕೊಂಡು, ಸಾಮಾನ್ಯ ಅನುಭವದಿಂದ ಒಂದಾದ ಜನರ ನೈಜ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ರಚಿಸಲು, ಕ್ರಿಯೆಯು ನಡೆಯುವ ಆಂತರಿಕ ಜಾಗವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಲು ಬೆರ್ರುಗುಟೆ ಶ್ರಮಿಸಿದರು.

ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಬೆರ್ರುಗುಟೆಯ ಕೆಲಸವನ್ನು ವಿಶೇಷ ತೀವ್ರತೆ ಮತ್ತು ತಪಸ್ವಿಗಳ ಅಂಚೆಚೀಟಿಗಳಿಂದ ಗುರುತಿಸಲಾಗಿದೆ. ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಮಾಸ್ಟರ್ನ ಮನುಷ್ಯನಲ್ಲಿ, ಅವನು ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ತನ್ನ ಧಾರ್ಮಿಕ ಭಾವನೆಯ ಅಂತರಂಗದಲ್ಲಿ ಒಳಗಿನ ಪ್ರಸರಣದಲ್ಲಿ ಆಸಕ್ತಿ ಹೊಂದಿದ್ದನು. ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿನ ಅಂಕಿ ಅಂಶಗಳು ಯಾವಾಗಲೂ ಅಂಗರಚನಾಶಾಸ್ತ್ರೀಯವಾಗಿ ಸರಿಯಾಗಿಲ್ಲ, ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ, ಮಧ್ಯಕಾಲೀನ ಕಲೆಯಂತೆ ಅವು ವಿಭಿನ್ನ ಮಾಪಕಗಳಾಗಿವೆ; ಅವುಗಳ ಚಲನೆಗಳು, ವೇಗವಾಗಿ ಕಾಣುವಂತಹವುಗಳು ಸಹ ಸ್ಥಿರವಾಗಿರುತ್ತವೆ. ಮಾಸ್ಟರ್ ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಬಳಸುವ ಗಿಲ್ಡಿಂಗ್, ಸಮತಲದ ಅಂಶವನ್ನು ಸಂಯೋಜನೆಯಲ್ಲಿ ಪರಿಚಯಿಸುತ್ತದೆ, ಚಿತ್ರಿಸಿದ ದೃಶ್ಯಗಳ ಒತ್ತುವ ಘನತೆಯ ಅನಿಸಿಕೆಗಳನ್ನು ಬಲಪಡಿಸುತ್ತದೆ. ಆದ್ದರಿಂದ, ಕ್ಯಾಥೊಲಿಕ್ ಸ್ಪೇನ್\u200cನ ವಿಶಿಷ್ಟ ಲಕ್ಷಣವಾದ ಧರ್ಮದ್ರೋಹಿ ಪುಸ್ತಕಗಳನ್ನು ಸುಡುವ ಪ್ರಸಂಗದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ, ಸನ್ಯಾಸಿಗಳ ಕಪ್ಪು ನಿಲುವಂಗಿಗಳು, ವರಿಷ್ಠರ ಬ್ರೊಕೇಡ್ ಬಟ್ಟೆಗಳು, ದೀಪೋತ್ಸವದ ಕಡುಗೆಂಪು ಜ್ವಾಲೆ ಮತ್ತು ಅಮೂಲ್ಯವಾದ ಬಂಧನಗಳಿಂದ ಹೆಚ್ಚಿನ ಪ್ರಮಾಣದಲ್ಲಿ ಸಾಧಿಸಲ್ಪಡುತ್ತದೆ. ಸುಟ್ಟ ಪುಸ್ತಕಗಳು ಚಿತ್ರದ ಸಾಮಾನ್ಯ ಚಿನ್ನದ ಹಿನ್ನೆಲೆಯ ವಿರುದ್ಧ ಸೊನರಸ್ ತಾಣಗಳಾಗಿ ಗೋಚರಿಸುತ್ತವೆ.

ಸೆವಿಲ್ಲೆ ಶಾಲೆಯ ಅಲೆಜೊ ಫರ್ನಾಂಡೀಸ್ (1543 ರಲ್ಲಿ ನಿಧನರಾದರು) ಪ್ರತಿನಿಧಿಯ ಸೃಜನಶೀಲತೆ ಹೆಚ್ಚು ಭಾವಗೀತಾತ್ಮಕವಾಗಿದೆ. ಬೆರ್ರುಗುಟೆಯಂತೆಯೇ, ಅಲೆಜೊ ಫರ್ನಾಂಡೀಸ್ ಇಟಾಲಿಯನ್ ಮತ್ತು ಡಚ್ ಕಲೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಚೆನ್ನಾಗಿ ತಿಳಿದಿದ್ದರು. ಮತ್ತು ಮಧ್ಯಕಾಲೀನ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳು ಅವರ ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಫಲಿಸಿದವು. ಅವರ ಚಿತ್ರಕಲೆ "ಮಡೋನಾ ಆಫ್ ದಿ ನ್ಯಾವಿಗೇಟರ್ಸ್" ಅನ್ನು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕವಾಗಿ "ಮಡೋನಾ ಆಫ್ ಎ ಟೈಲ್\u200cವಿಂಡ್" (16 ನೇ ಶತಮಾನದ ಮೊದಲ ಮೂರನೇ; ಸೆವಿಲ್ಲೆ, ಅಲ್ಕಾಜರ್) ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ. ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ ಅಪರೂಪದ ಒಂದು ಲಕ್ಷಣ - ಮುಂಭಾಗದಲ್ಲಿ ಒಂದು ಕಡಲತೀರ, ದೂರಕ್ಕೆ ಇಳಿಯುವ ಸಮುದ್ರ, ವಿವಿಧ ಹಡಗುಗಳಿಂದ ಆವೃತವಾಗಿದೆ - ಅದು ಇದ್ದಂತೆ, ಸಾಗರವನ್ನು ಉಳುಮೆ ಮಾಡಿದ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ನೌಕಾಪಡೆಯ ಅಂತ್ಯವಿಲ್ಲದ ಸಾಧ್ಯತೆಗಳನ್ನು ನಿರೂಪಿಸುತ್ತದೆ. ಮೇಲೆ, ಸ್ವರ್ಗದಲ್ಲಿ, ದೇವರ ತಾಯಿಯ ಹೊದಿಕೆಯಡಿಯಲ್ಲಿ - ಸಮುದ್ರಯಾನಗಾರರ ಮಂಡಿಯೂರಿ ಅಂಕಿ; ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದನ್ನು ಕ್ರಿಸ್ಟೋಫರ್ ಕೊಲಂಬಸ್\u200cನ ಚಿತ್ರಣವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ. ಈ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಅವರ ಭಾವಚಿತ್ರ ದೃ hentic ೀಕರಣದಿಂದ ನಿಸ್ಸಂದೇಹವಾಗಿ ಗುರುತಿಸಲಾಗಿದೆ. ಆದರೆ "ಪ್ರಪಂಚದ ಆವಿಷ್ಕಾರ" ದ ದಿಟ್ಟ ಉದ್ದೇಶವು ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಧಾರ್ಮಿಕ ಕಲ್ಪನೆಗೆ ಅಧೀನವಾಗಿದೆ. ಭವ್ಯವಾದ, ಸೊಗಸಾಗಿ ಅಲಂಕೃತ ಉಡುಪಿನಲ್ಲಿರುವ ತೆಳ್ಳಗಿನ ಮಹಿಳೆ ಮಡೋನಾ, ಮರ್ಸಿಯ ಆಶೀರ್ವಾದದ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಚಿತ್ರಣವಾಗಿದೆ. ಅವಳ ಅತಿಯಾದ ದೊಡ್ಡ ವ್ಯಕ್ತಿ ಇಡೀ ಸಂಯೋಜನೆಯಲ್ಲಿ ಪ್ರಾಬಲ್ಯ ಹೊಂದಿದ್ದಾನೆ. ವಿಜಯಶಾಲಿಗಳನ್ನು ಮರೆಮಾಚುವ ಅವಳ ಮೇಲಂಗಿಯ ವಿಶಾಲ ರೂಪರೇಖೆಗಳು, ಕ್ರಿಶ್ಚಿಯನ್ ಧರ್ಮಕ್ಕೆ ಮತಾಂತರಗೊಂಡ ಭಾರತೀಯರ ಅಂಕಿಅಂಶಗಳನ್ನು ಸಹ ಹಿನ್ನೆಲೆಯಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ. ವಶಪಡಿಸಿಕೊಂಡ ಭೂಮಿಯಲ್ಲಿ ಕ್ಯಾಥೊಲಿಕ್ ಧರ್ಮದ ವಿಜಯವನ್ನು ವೈಭವೀಕರಿಸಲು ಈ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಉದ್ದೇಶಿಸಲಾಗಿದೆ. ಆದ್ದರಿಂದ ಅದರ ವಿಶೇಷ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಮತ್ತು ಗಂಭೀರವಾದ ಅಲಂಕಾರಿಕ ಸಾಂಕೇತಿಕ ರಚನೆ, ಇದು ನೈಜ ಚಿತ್ರಣ ಮತ್ತು ಧಾರ್ಮಿಕ ಸಂಕೇತಗಳ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸುತ್ತದೆ.

16 ನೇ ಶತಮಾನದ ಮೊದಲಾರ್ಧದಲ್ಲಿ. ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ನಿರಂಕುಶವಾದದ ಅಂತಿಮ ರಚನೆಯು ವಸಾಹತುಶಾಹಿ ವಿಸ್ತರಣೆಯ ಹೆಚ್ಚಳ ಮತ್ತು ವಿಜಯದ ಸಕ್ರಿಯ ನೀತಿಯೊಂದಿಗೆ ಇತ್ತು. 1519 ರಲ್ಲಿ ಹ್ಯಾಬ್ಸ್\u200cಬರ್ಗ್\u200cನ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ರಾಜ ಚಾರ್ಲ್ಸ್ I ಜರ್ಮನಿಯ ಚಕ್ರವರ್ತಿಯ ಕಿರೀಟವನ್ನು ಚಾರ್ಲ್ಸ್ ವಿ ಎಂಬ ಹೆಸರಿನಲ್ಲಿ ಪಡೆದನು. ಸ್ಪೇನ್ ಜರ್ಮನಿ, ನೆದರ್\u200cಲ್ಯಾಂಡ್ಸ್, ಇಟಲಿಯ ಭಾಗ ಮತ್ತು ಅಮೆರಿಕದ ವಸಾಹತುಶಾಹಿ ಭೂಮಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದ ಬೃಹತ್ ಸಾಮ್ರಾಜ್ಯದ ಅವಿಭಾಜ್ಯ ಅಂಗವಾಯಿತು. ಸುಮಾರು 16 ನೇ ಶತಮಾನದ ಮೊದಲಾರ್ಧವನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುವ ಈ ಅವಧಿಯು ದೇಶದ ನಿರಂತರ ರಾಜಕೀಯ ಮತ್ತು ಆರ್ಥಿಕ ಬೆಳವಣಿಗೆಯಿಂದ ನಿರೂಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಅಂತರರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ರಂಗಕ್ಕೆ ಸ್ಪೇನ್\u200cನ ಪ್ರವೇಶವು ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಪ್ರಜ್ಞೆಯನ್ನು ಇನ್ನಷ್ಟು ಗಾ ening ವಾಗಿಸಲು ಕಾರಣವಾಯಿತು, ವೈಜ್ಞಾನಿಕ ಮತ್ತು ಮಾನವತಾವಾದಿ ಚಿಂತನೆಯ ಪುನರುಜ್ಜೀವನ. ಆದರೆ ಈ ಸಾಧನೆಗಳ ತಿರುವು ವಸಾಹತುಗಳ ವಿಜಯದ ರಕ್ತಸಿಕ್ತ ಮಹಾಕಾವ್ಯ, ಹ್ಯಾಬ್ಸ್\u200cಬರ್ಗ್ ಸಾಮ್ರಾಜ್ಯದ ಭಾಗವಾಗಿದ್ದ ದೇಶಗಳ ಕ್ರೂರ ಶೋಷಣೆ.

ಸ್ಪೇನ್ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ ಒಂದು ಹೊಸ ಹಂತ - ಇನ್ನು ಮುಂದೆ ವಿಶ್ವದ ಅತಿದೊಡ್ಡ ಶಕ್ತಿ - ಕರಗದ ಆಂತರಿಕ ವಿರೋಧಾಭಾಸಗಳಿಂದ ತುಂಬಿತ್ತು. ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ನಗರಗಳ ಭವಿಷ್ಯವು ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿತ್ತು. 16 ನೇ ಶತಮಾನದ ಮೊದಲಾರ್ಧದಲ್ಲಿ ಅವರ ಸಾಪೇಕ್ಷ ಉಚ್ day ್ರಾಯ ಅವಧಿ ಅಲ್ಪಕಾಲಿಕವಾಗಿತ್ತು. 1521 ರಲ್ಲಿ ಕ್ಯಾಸ್ಟಿಲಿಯನ್ ನಗರ ಕೋಮುಗಳ ದಂಗೆಯ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ನಿರಂಕುಶವಾದಿ, “ಕಮ್ಯುನೊರೋಸ್” ದಂಗೆ ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ ಸೋಲು ಅಂತಿಮವಾಗಿ ಅವರ ಮಧ್ಯಕಾಲೀನ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯವನ್ನು ನಾಶಮಾಡಿತು. ಆದರೆ ಇತರ ಯುರೋಪಿಯನ್ ರಾಷ್ಟ್ರಗಳಲ್ಲಿನ ನಗರಗಳ ಮಧ್ಯಕಾಲೀನ ಹಕ್ಕುಗಳ ಮೇಲೆ ನಿರಂಕುಶವಾದದ ಆಕ್ರಮಣವು ಸಂಪೂರ್ಣ ರಾಜಪ್ರಭುತ್ವದ ಆಶ್ರಯದಲ್ಲಿ ನಡೆದ ಬೂರ್ಜ್ವಾಸಿಗಳ ಮತ್ತಷ್ಟು ಬೆಳವಣಿಗೆಯನ್ನು ತಡೆಯದಿದ್ದರೆ, ಸ್ಪೇನ್\u200cನಲ್ಲಿ, ಕಾರ್ಲ್ ಮಾರ್ಕ್ಸ್ ಪ್ರಕಾರ, “ ಆಧುನಿಕ ನಗರಗಳಲ್ಲಿ ಅಂತರ್ಗತವಾಗಿರುವ ಮಹತ್ವವನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಳ್ಳದೆ ನಗರಗಳು ತಮ್ಮ ಮಧ್ಯಕಾಲೀನ ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಂಡಿವೆ ”(ಕೆ. ಮಾರ್ಕ್ಸ್ ಮತ್ತು ಎಫ್. ಎಂಗಲ್ಸ್, ಸೊಚ್., ಸಂಪುಟ 10, ಪು. 432.), ನಿರಂಕುಶವಾದದ ಸೃಷ್ಟಿಯ ಐತಿಹಾಸಿಕ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯು ಬೆಳೆಯುತ್ತಿರುವ ಜೊತೆಗೂಡಿತ್ತು ಬೂರ್ಜ್ವಾಸಿಗಳ ನಾಶ. ಹೊಸ ಬಂಡವಾಳಶಾಹಿ ಸಂಬಂಧಗಳ ಬೆಳವಣಿಗೆಯನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಳ್ಳುವ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ud ಳಿಗಮಾನ್ಯ ಸಮಾಜದ ಪ್ರತಿಗಾಮಿ ಶಕ್ತಿಗಳು ದೇಶವನ್ನು ಆರ್ಥಿಕ ಮತ್ತು ರಾಜಕೀಯ ಅವನತಿಗೆ ಕಾರಣವಾಯಿತು.

16 ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಸಂಸ್ಕೃತಿ ಇಟಲಿಯಿಂದ ಹೆಚ್ಚುತ್ತಿರುವ ಪ್ರಭಾವವನ್ನು ಅನುಭವಿಸುತ್ತಿತ್ತು. ಎರಡೂ ದೇಶಗಳ ನಡುವೆ ರಾಜತಾಂತ್ರಿಕ, ವಾಣಿಜ್ಯ ಮತ್ತು ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಸಂಬಂಧಗಳು ವಿಸ್ತರಿಸಲ್ಪಟ್ಟವು. ಅನೇಕ ಸ್ಪೇನ್ ದೇಶದವರು - ಚಾರ್ಲ್ಸ್ V ರ ಮಿಲಿಟರಿ ಕಾರ್ಯಾಚರಣೆಯಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸಿದವರು - ಇಟಲಿಗೆ ಭೇಟಿ ನೀಡಿದರು. ಇಟಾಲಿಯನ್ ನವೋದಯದ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯಿಂದ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಸಮಾಜ ಆಕರ್ಷಿತವಾಯಿತು. ನ್ಯಾಯಾಲಯದ ವಲಯಗಳಿಗೆ, ಈ ಉತ್ಸಾಹವನ್ನು ಇಟಾಲಿಯನ್ ಎಲ್ಲದಕ್ಕೂ ಮೇಲ್ನೋಟಕ್ಕೆ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ. ಆದರೆ ನೀವು ಸ್ಪೇನ್\u200cನ ಇಡೀ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯನ್ನು ಒಟ್ಟಾರೆಯಾಗಿ ತೆಗೆದುಕೊಂಡರೆ, ಇಟಲಿಯ ಪ್ರಭಾವವು ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಸಮಾಜದ ಸೃಜನಶೀಲ ಸಾಧ್ಯತೆಗಳ ವಿಸ್ತರಣೆಗೆ ಕಾರಣವಾಗಿದೆ ಎಂಬುದನ್ನು ಗುರುತಿಸಬೇಕು.

ವಿಶ್ವ ಸಾಮ್ರಾಜ್ಯದ ಉದಯಕ್ಕೆ ಹೊಸ, ಹೆಚ್ಚು ಸ್ಮಾರಕ ಕಲಾತ್ಮಕ ಶೈಲಿಯನ್ನು ರಚಿಸುವ ಅಗತ್ಯವಿತ್ತು. ಆದ್ದರಿಂದ ನವೋದಯ ರೂಪಗಳನ್ನು "ಹೊರಗಿನಿಂದ" ಈ ದೇಶಗಳ ಕಲೆಗೆ ಪರಿಚಯಿಸುವುದು, ಯುರೋಪಿನ ಸಂಪೂರ್ಣ ರಾಜಪ್ರಭುತ್ವಗಳಿಗೆ ವಿಶಿಷ್ಟವಾದದ್ದು, ಆಡಳಿತ ವರ್ಗವು ಅಳವಡಿಸಿರುವ ಒಂದು ರೀತಿಯ "ಮೇಲ್" ನವೋದಯ. ಸ್ಪೇನ್\u200cನಲ್ಲಿ, ಇತರ ದೇಶಗಳಂತೆ, ಇಟಾಲಿಯನ್ ಯಜಮಾನರನ್ನು ರಾಯಲ್ ಕೋರ್ಟ್\u200cಗೆ ಆಹ್ವಾನಿಸಲಾಯಿತು. ಅಧಿಕೃತ ಕಲಾತ್ಮಕ ಚಳುವಳಿಯನ್ನು ಇಟಾಲಿಯನ್ ಕಲೆಯನ್ನು ಅನುಕರಿಸುವ ಮೂಲಕ ನಿರಂತರವಾಗಿ ಬೆಳೆಸಲಾಯಿತು. ಅನೇಕ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್ ಇಟಾಲಿಯನ್ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಿಗಳು, ಶಿಲ್ಪಿಗಳು, ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರೊಂದಿಗೆ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದರು ಮತ್ತು ಇಟಲಿಯಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು.

ಈ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಕಲೆಯ ಅತ್ಯಾಧುನಿಕ ಪ್ರದೇಶವೆಂದರೆ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪ. ನಿಜ, ಅದರ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯ ಸಾಮಾನ್ಯ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಅದರ ವೈವಿಧ್ಯತೆ ಮತ್ತು ಶೈಲಿಯ ಏಕತೆಯ ಕೊರತೆಯಿಂದ ಗುರುತಿಸಲಾಗಿದೆ. ಎಲ್ಲಾ ನಂತರ, 16 ನೇ ಶತಮಾನದ ಮೊದಲಾರ್ಧದಲ್ಲಿ ಪ್ರಬುದ್ಧ ಪ್ಲ್ಯಾಟೆರೆಸ್ಕ್ನ ಅತ್ಯಂತ ಮಹತ್ವದ ಕೃತಿಗಳ ನಿರ್ಮಾಣವು ಸೇರಿದೆ. ಆದರೆ ಈಗ ಯುಗದ ಪ್ರಮುಖ ಕಲಾತ್ಮಕ ಪ್ರವೃತ್ತಿಯನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸಿದವರು ಅವರಲ್ಲ. ಇದರ ಧಾರಕರು ಸ್ಮಾರಕಗಳಾಗಿದ್ದರು, ಅವುಗಳ ಸಂಖ್ಯೆ ಚಿಕ್ಕದಾಗಿದೆ, ಆದರೆ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದಲ್ಲಿ ಇದರ ಪಾತ್ರವು ಅತ್ಯಂತ ಮಹತ್ವದ್ದಾಗಿದೆ. ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಅತಿದೊಡ್ಡ ಕಟ್ಟಡವೆಂದರೆ ಗ್ರೆನಡಾದ ಚಾರ್ಲ್ಸ್ V ಅರಮನೆ. ಅವರ ಯೋಜನೆ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಿ ಪೆಡ್ರೊ ಮಚುಕಾ ಅವರಿಗೆ ಸೇರಿದೆ. ಅವರು ಬ್ರಾಮಂಟೆ ಮತ್ತು ರಾಫೆಲ್ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ರೋಮ್ನಲ್ಲಿ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದರು. ಅರಮನೆಯ ನಿರ್ಮಾಣವು 1526 ರಲ್ಲಿ ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು, ಚಕ್ರವರ್ತಿ ಅಲ್ಹಂಬ್ರಾದ ತೋಟಗಳಲ್ಲಿ ತನ್ನ ಸ್ವಂತ ನಿವಾಸವನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸಲು ನಿರ್ಧರಿಸಿದನು. ಈ ಅರಮನೆಯನ್ನು ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಮೂರಿಶ್ ಸಂಕೀರ್ಣದ ಸಮೀಪದಲ್ಲಿ ನಿರ್ಮಿಸಲಾಯಿತು, ಇದು ಅದರ ಕಲಾತ್ಮಕ ಏಕತೆಯನ್ನು ಉಲ್ಲಂಘಿಸಿದೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಅರಮನೆಯ ನಿರ್ಮಾಣವು 17 ನೇ ಶತಮಾನದ ಮಧ್ಯಭಾಗದವರೆಗೆ ದೀರ್ಘ ಅಡಚಣೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಎಳೆಯಲ್ಪಟ್ಟಿತು. ಮತ್ತು ಪೂರ್ಣಗೊಂಡಿಲ್ಲ.

ಗ್ರೆನಡಾದ ಅರಮನೆಯು ಉನ್ನತ ನವೋದಯದ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಂಪ್ರದಾಯದಲ್ಲಿ ಒಂದು ಹಳ್ಳಿಗಾಡಿನ ಕಟ್ಟಡವಾಗಿದೆ. ಯೋಜನೆಯಲ್ಲಿ, ಇದು ಸುಮಾರು 30 ಮೀ ವ್ಯಾಸವನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಮುಚ್ಚಿದ ಪ್ರಾಂಗಣವನ್ನು ರೂಪಿಸುವ ಕೆತ್ತನೆಯ ವೃತ್ತವನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಚೌಕವಾಗಿದೆ. ಒಂದೇ ಕೇಂದ್ರಿತ ಸಂಯೋಜನೆಯನ್ನು ರಚಿಸುವ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಿ ಬಯಕೆ ಇಲ್ಲಿ ಬಹಳ ಧೈರ್ಯ ಮತ್ತು ನವೀನತೆಯಿಂದ ವ್ಯಕ್ತವಾಯಿತು: ಇಡೀ ಸಂಯೋಜನೆಯ ತಿರುಳು ಒಂದು ಭವ್ಯವಾದ ತೆರೆದ ಪ್ರಾಂಗಣ. ಬೈಪಾಸ್ ಗ್ಯಾಲರಿಯನ್ನು ಬೆಂಬಲಿಸುವ ಎರಡು ಹಂತದ ಕೊಲೊನೇಡ್ನ (ಕೆಳಗೆ - ಟಸ್ಕನ್ ಆದೇಶ, ಮೇಲಿನ - ಅಯಾನಿಕ್ ಕ್ರಮ) ವೃತ್ತಾಕಾರದ ಚಲನೆಯ ಶಾಂತ ಮತ್ತು ಸ್ಪಷ್ಟವಾದ ಲಯದಲ್ಲಿ ಇದರ ಸ್ಥಳವಿದೆ. ಪ್ರಾಚೀನ ರೋಮನ್ ಆಂಫಿಥಿಯೇಟರ್\u200cಗಳು ಮತ್ತು ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಬುಲ್ಲಿಂಗ್ ಎರಡನ್ನೂ ನೆನಪಿಸುವ ಈ ಪ್ರಾಂಗಣವು ಗಂಭೀರವಾದ ನ್ಯಾಯಾಲಯ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳಿಗೆ ಉದ್ದೇಶಿಸಲಾಗಿದೆ. ಸುತ್ತಿನ ಅಂಗಳದ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪ ವಿಭಾಗಗಳ ಸ್ಪಷ್ಟ ಸ್ಥಿರತೆ ಅರಮನೆಯ ನಾಲ್ಕು ಬಾಹ್ಯ ಮುಂಭಾಗಗಳಲ್ಲಿ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಕ್ರಮದ ಸ್ಥಿರ ವ್ಯವಸ್ಥೆಗೆ ಅನುರೂಪವಾಗಿದೆ. ಕೆಳಗಿನ ಮಹಡಿಯನ್ನು ಬೃಹತ್ ಹಳ್ಳಿಗಾಡಿನೊಂದಿಗೆ ತೂಗಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಕೇಂದ್ರದ ರಿಸಾಲಿಟ್\u200cಗಳು ಕಟ್ಟಡದ ಸಂಪೂರ್ಣ ಮೇಲ್ಮೈಯ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದ ಚೌಕಟ್ಟಿನ ಮುಖ್ಯ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸುತ್ತವೆ, ಅವುಗಳ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಶೀಲತೆಯನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸುತ್ತವೆ: ಇಲ್ಲಿ ಪೈಲಸ್ಟರ್\u200cಗಳನ್ನು ಜೋಡಿಯಾಗಿರುವ ಕಾಲಮ್\u200cಗಳು, ದುಂಡಗಿನ ಕಿಟಕಿಗಳು - ಬಾಸ್-ರಿಲೀಫ್\u200cಗಳಿಂದ ಅಲಂಕರಿಸಿದ ಸೊಗಸಾದ ಪದಕಗಳಿಂದ ಬದಲಾಯಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಸಂಯೋಜನೆಯ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯ ಏಕತೆ, ಭಾಗಗಳ ಅನುಪಾತ, ಅಲಂಕಾರಿಕ ಅಲಂಕಾರದ ಸಂಯಮವು ಚಾರ್ಲ್ಸ್ V ನ ಅರಮನೆಯನ್ನು ಕಲಾತ್ಮಕ ಸಮಗ್ರತೆ ಮತ್ತು ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾದ ಭವ್ಯತೆಯ ಅನಿಸಿಕೆ ನೀಡುತ್ತದೆ.

ಪರಿಗಣಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ಅವಧಿಯ ಆರಾಧನಾ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದಲ್ಲಿನ ಹೊಸ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳು ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಿ ಡಿಯಾಗೋ ಡಿ ಸಿಲೋಸ್ - ಗಿಲ್ ಡಿ ಸಿಲೋಸ್ ಅವರ ಪುತ್ರ, ಪ್ರತಿಭಾನ್ವಿತ ಶಿಲ್ಪಿ - ಗ್ರೆನಡಾದಲ್ಲಿನ ಕ್ಯಾಥೆಡ್ರಲ್ನ ಆರಂಭಿಕ ವಿನ್ಯಾಸದಲ್ಲಿ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಅದರ ಬಲಿಪೀಠದ ಭಾಗದ ದ್ರಾವಣದಲ್ಲಿ (1528). ಕಟ್ಟಡದಲ್ಲಿ ಸೇರಿಸಲಾದ ಬಲಿಪೀಠವು ಗುಮ್ಮಟದಿಂದ ಕಿರೀಟಧಾರಿತ ಬಹುಮುಖಿ ರೊಟುಂಡಾದ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಕ್ಯಾಥೆಡ್ರಲ್\u200cನ ಸಂಪೂರ್ಣ ಜಾಗವನ್ನು ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯ ಮತ್ತು ಸಾಮರಸ್ಯದ ಭಾವನೆಯನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ. ಟೊಲೆಡೊದಲ್ಲಿನ ಅಲ್ಕಾಜಾರ್\u200cನ ಒಳ ಪ್ರಾಂಗಣವನ್ನು 1537 ರಲ್ಲಿ ಡಿಯಾಗೋ ಡಿ ಕೋವರ್ರುಬಿಯಾಸ್ ನಿರ್ಮಿಸಿದನು, ಇದು ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ನವೋದಯ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಕ್ಕೆ ಉತ್ತಮ ಉದಾಹರಣೆಯಾಗಿದೆ.

ಈ ಎಲ್ಲಾ ಕೃತಿಗಳು ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದಲ್ಲಿ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳನ್ನು ಆಳವಾಗಿ ಜೋಡಿಸುವ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯು ನಡೆದಿತ್ತು ಎಂಬುದಕ್ಕೆ ಸಾಕ್ಷಿಯಾಗಿದೆ. ಆದ್ದರಿಂದ, ಸ್ಪೇನ್\u200cನಲ್ಲಿ ಹೊಸ ಯೋಜನೆ ಮತ್ತು ವಾಲ್ಯೂಮೆಟ್ರಿಕ್-ಪ್ರಾದೇಶಿಕ ಸಂಯೋಜನೆಗಳ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೆ ಅಡಿಪಾಯ ಹಾಕಲಾಯಿತು, ಇದು ಸಮಯದ ಉತ್ಸಾಹಕ್ಕೆ ಅನುಗುಣವಾಗಿ.

ಶಿಲ್ಪಕಲೆ ಮತ್ತು ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ವಿಕಾಸವು ಹೆಚ್ಚು ಕಷ್ಟಕರ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಗಳಲ್ಲಿ ನಡೆಯಿತು. ನವೋದಯ ಇಟಲಿಯ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದ ಹೊಸ ಕಲಾತ್ಮಕ ಭಾಷೆಯ ಪರಿಚಯವು ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಶಿಲ್ಪಿಗಳು ಮತ್ತು ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರಿಗೆ ವೃತ್ತಿಪರ ಕೌಶಲ್ಯದ ಉತ್ತಮ ಶಾಲೆಯಾಗಿದ್ದರೆ, ಇಟಾಲಿಯನ್ ಹೈ ನವೋದಯದ ಕಲೆಯ ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ದೃಷ್ಟಿಕೋನವು ಅವರಿಗೆ ಅನೇಕ ವಿಷಯಗಳಲ್ಲಿ ಅನ್ಯಲೋಕದಲ್ಲಿದೆ. ಆದ್ದರಿಂದ, ಈ ಕಲೆಯ ದೃಶ್ಯ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯನ್ನು ಯಾವಾಗಲೂ ಸಾವಯವವಾಗಿ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್ ಗ್ರಹಿಸಲಿಲ್ಲ; ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಅವರು ನೇರ ಅನುಕರಣೆಗಿಂತ ಹೆಚ್ಚಿಲ್ಲ. ಆದರೆ ಇನ್ನೂ, ಇಟಾಲಿಯೀಕರಣದ ಪ್ರವೃತ್ತಿಯ ಚೌಕಟ್ಟಿನೊಳಗೆ, ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್ ಸ್ವತಂತ್ರ ಕಾಲ್ಪನಿಕ ಪರಿಹಾರಗಳಿಗಾಗಿ ಶ್ರಮಿಸಿದರು, ಅವರ ಸೃಜನಶೀಲ ಪ್ರಶ್ನೆಗಳಿಗೆ ಒಂದು ಮಾರ್ಗವನ್ನು ಕಂಡುಕೊಂಡರು. ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಕಲೆಯ ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ಬಲವಾದ ಮಾನವ ಭಾವನೆಯ ಚಿತ್ರಣದಲ್ಲಿ ಇದು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿದೆ. ಆಗಾಗ್ಗೆ, ಚಿತ್ರಗಳ ಹೆಚ್ಚಿದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಗಾಗಿನ ಹುಡುಕಾಟವು ಅವರ ಕೃತಿಗಳಿಗೆ ಒತ್ತು ನೀಡುವ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ ಮತ್ತು ತೀವ್ರವಾದ ನಾಟಕವನ್ನು ನೀಡಿತು. ಅನೇಕ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್ ಶೀಘ್ರದಲ್ಲೇ ಇಟಾಲಿಯನ್ ಮ್ಯಾನರಿಸಂನ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್ ಕೆಲಸಕ್ಕೆ ತಿರುಗಿದರು ಎಂಬುದು ಕಾಕತಾಳೀಯವಲ್ಲ, ಇದರಲ್ಲಿ ಅವರು ಕೆಲವು ವ್ಯಂಜನ ಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಕಂಡುಕೊಂಡರು. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಸಾಕಷ್ಟು ವಿಧಾನಗಳ ಹುಡುಕಾಟದಲ್ಲಿ, ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್ ಕೆಲವು ಮ್ಯಾನೆರಿಸ್ಟ್ ತಂತ್ರಗಳನ್ನು ಮಾತ್ರ ಬಳಸಿದರು; ಒಟ್ಟಾರೆಯಾಗಿ ಅವರ ಸ್ವಂತ ಕಲೆ ಹೆಚ್ಚು ಪ್ರಾಮಾಣಿಕತೆ ಮತ್ತು ಸತ್ಯತೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಇದು ಇನ್ನೂ ಮನುಷ್ಯನ ಆಂತರಿಕ ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ನಿಸ್ಸಂದೇಹವಾದ ಆಸಕ್ತಿಯನ್ನು ಆಧರಿಸಿದೆ, ಆದರೂ ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಕಲ್ಪನೆಯ ಮಿತಿಯಲ್ಲಿ ಸೀಮಿತವಾಗಿದೆ.

16 ನೇ ಶತಮಾನದ ಮೊದಲಾರ್ಧದ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಶಿಲ್ಪಕಲೆ ಚಿತ್ರಕಲೆಗಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ಮೂಲ ಮತ್ತು ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾಗಿದೆ. ಈ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಈಗಾಗಲೇ ಹೇಳಿದ ಡಿಯಾಗೋ ಡಿ ಸಿಲೋ (1495-1563), ಬಾರ್ಟೊಲೊಮಿಯೊ ಒರ್ಡೊನೆಜ್ (ಮರಣ: 1520), ಮತ್ತು ಪೆಡ್ರೊ ಬೆರುಗುಯೆಟೆ ಅವರ ಮಗ ಮತ್ತು ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿ ಅಲೋನ್ಸೊ ಬೆರುಗುಯೆಟ್ (ಸು. 1490 - 1561) ಮುಂತಾದ ಪ್ರತಿಭಾನ್ವಿತ ಶಿಲ್ಪಿಗಳು ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು.

ಡಿಯಾಗೋ ಡಿ ಸಿಲೋಸ್ ಮತ್ತು ಬಾರ್ಟೊಲೊಮಿಯೊ ಒರ್ಡೋಜೆಜ್ ಅವರ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ, ನವೋದಯ ಶಾಲೆಯನ್ನು ಅನುಭವಿಸಲಾಗಿದೆ. ಇಬ್ಬರೂ ಇಟಲಿಯಲ್ಲಿ ಬಹಳ ಕಾಲ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದರು. ತನ್ನ ತಾಯ್ನಾಡಿನಲ್ಲಿ, ಚಾರ್ಲ್ಸ್ V ನಿಂದ ನಿಯೋಜಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ಓರ್ಡೋನೆಜ್, ಅವನ ಹೆತ್ತವರಾದ ಫಿಲಿಪ್ ದಿ ಫೇರ್ ಮತ್ತು ಜುವಾನಾ ದಿ ಮ್ಯಾಡ್ (1513; ಗ್ರಾನಡಾದಲ್ಲಿ ರಾಯಲ್ ಚಾಪೆಲ್) ಸಮಾಧಿಯನ್ನು ರಚಿಸಿದನು. ಅವರು ಮತ್ತೊಂದು ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಪ್ರಬುದ್ಧ ಮಾಸ್ಟರ್ ಆಗಿ ಪ್ರಕಟಗೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ - ಅಲ್ಕಾಲಾ ಡಿ ಹೆನಾರೆಸ್ (1519) ವಿಶ್ವವಿದ್ಯಾಲಯದ ಚರ್ಚ್\u200cನಲ್ಲಿರುವ ಕಾರ್ಡಿನಲ್ ಸಿಸ್ನೆರೋಸ್ ಸಮಾಧಿ. ಚರ್ಚ್ ಪಿತೃಗಳ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಪ್ರತಿಮೆಗಳಲ್ಲಿ, ಸಮಾಧಿಯ ಮೂಲೆಗಳಲ್ಲಿ ಇರಿಸಲಾಗಿದೆ, ಸೇಂಟ್ ಪ್ರತಿಮೆ. ಗ್ರೆಗೊರಿ. ಈ ಭವ್ಯ ವಯಸ್ಸಾದ ಮನುಷ್ಯನನ್ನು ನೈಸರ್ಗಿಕ ಭಂಗಿಯಲ್ಲಿ ಕುಳಿತಿರುವಂತೆ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಅವನಿಗೆ ಪ್ರಭಾವಶಾಲಿ, ಒರಟು ಮುಖವಿದೆ; ಬಟ್ಟೆಯ ಅಗಲವಾದ ಮಡಿಕೆಗಳು ಪ್ರಬಲವಾದ ಅಧಿಕ ತೂಕವನ್ನು ಹೊಂದಿರುತ್ತವೆ. ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್ನ ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ತೀವ್ರವಾದ ಅನಾವರಣತೆಯಿಂದ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಗುರುತಿಸಲಾಗಿದೆ.

ನವೋದಯ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳ ಚೌಕಟ್ಟಿನೊಳಗೆ ಒಟ್ಟಾರೆಯಾಗಿ ಪ್ರತಿಭಾನ್ವಿತ ಆರಂಭಿಕ ಮರಣ ಹೊಂದಿದ ಓರ್ಡೋಜೆಜ್ ಅವರ ಕೆಲಸವು ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಹೊಂದಿದ್ದರೆ, ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್\u200cನ ಪ್ರಮುಖ ಶಿಲ್ಪಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರಾದ ಅಲೋನ್ಸೊ ಬೆರುಗುಯೆಟೆ ಅವರ ಕಲೆ ಸ್ಪೇನ್\u200cನಲ್ಲಿ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಆದರ್ಶಗಳು ಹೇಗೆ ಬದಲಾಯಿತು ಎಂಬುದಕ್ಕೆ ಉದಾಹರಣೆಯಾಗಿದೆ.

ಅಲೋನ್ಸೊ ಬೆರ್ರುಗುಟೆ ಬಹು-ಪ್ರತಿಭಾನ್ವಿತ ಮಾಸ್ಟರ್: ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಶಿಲ್ಪಿ ಆಗಿದ್ದರಿಂದ ಅವರನ್ನು ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ಎಂದೂ ಕರೆಯುತ್ತಾರೆ. ಬೆರ್ರುಗುಟೆ ತನ್ನ ಯೌವನವನ್ನು ಇಟಲಿಯಲ್ಲಿ ಕಳೆದನು, ಅಲ್ಲಿ ಅವನು ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಜೊತೆ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದನು ಮತ್ತು ಪುರಾತನ ಪ್ರತಿಮೆಗಳನ್ನು ನಕಲಿಸಿದನು. ಅವರ ಶಿಲ್ಪಕಲೆಗಳ ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಪ್ಲಾಸ್ಟಿಟಿಯು ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ರೂಪಗಳ ಭಾಷೆಯಲ್ಲಿನ ಅವರ ನಿರರ್ಗಳತೆಯನ್ನು ಆಧರಿಸಿದೆ, ಇದು ಮಾನವ ದೇಹದ ಅಂಗರಚನಾಶಾಸ್ತ್ರದ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಜ್ಞಾನವಾಗಿದೆ. ಆದರೆ, ಇಟಾಲಿಯನ್ ನವೋದಯದ ಚಿತ್ರಗಳಿಗಿಂತ ಭಿನ್ನವಾಗಿ, ಬೆರ್ರುಗುಟೆಯ ಕೃತಿಗಳು, ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ವಲ್ಲಾಡೋಲಿಡ್\u200cನ (1532) ಚರ್ಚ್ ಆಫ್ ಸ್ಯಾನ್ ಬೆನಿಟೊದ ರೆಟಾಬ್ಲೊದ ಮರದ ಪಾಲಿಕ್ರೋಮ್ ಪ್ರತಿಮೆಗಳು ನಾಟಕ ಮತ್ತು ಗೊಂದಲಗಳಿಂದ ತುಂಬಿವೆ. ತೆಳ್ಳಗಿನ ಅಂಕಿಗಳ ಪ್ರಮಾಣವು ಉದ್ದವಾಗಿದೆ, ಆಕಾರಗಳು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ವಿರೂಪಗೊಳ್ಳುತ್ತವೆ, ಭಂಗಿಗಳು ಕ್ರಿಯಾತ್ಮಕವಾಗಿರುತ್ತವೆ, ಸನ್ನೆಗಳು ಕಠಿಣ ಮತ್ತು ಪ್ರಚೋದಕವಾಗಿರುತ್ತವೆ, ಮುಖಗಳು ಆಂತರಿಕ ಉದ್ವೇಗವನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುತ್ತವೆ. ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಕಲೆಯ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ, ಬೆರ್ರುಗುಟೆ ಅವರನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಮ್ಯಾನೆರಿಸಂನ ಪ್ರತಿನಿಧಿಯಾಗಿ ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಈ ಮಾಸ್ಟರ್ ಮತ್ತು ವರ್ತಕರ ನಡುವಿನ ಸಾಮ್ಯತೆಗಳು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಮೇಲ್ನೋಟಕ್ಕೆ ಇರುವುದರಿಂದ ಅಂತಹ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನವನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ಸರಳಗೊಳಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಈ ಸಮಸ್ಯೆಯನ್ನು ಪರಿಹರಿಸುವಲ್ಲಿ, ಬೆರ್ರುಗುಟೆ ಮತ್ತು ಅತಿದೊಡ್ಡ ಫ್ರೆಂಚ್ ಶಿಲ್ಪಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರಾದ ಜೀನ್ ಗೌಜೊನ್ ನಡುವೆ ಒಂದು ರೀತಿಯ ಸಾದೃಶ್ಯವನ್ನು ಸೆಳೆಯಬಹುದು. ಗೌಜೊನ್ ಅವರ ಮುಗ್ಧರ ಕಾರಂಜಿ ಯಿಂದ ಉಸಿರುಕಟ್ಟುವ ಸುಂದರವಾದ ಚಿತ್ರಗಳು, ಅವರ ಅಸಾಧಾರಣವಾದ ಅತ್ಯಾಧುನಿಕತೆಗಾಗಿ, ಆತ್ಮರಹಿತ ಶೀತಲತೆ ಮತ್ತು ನಡವಳಿಕೆಯ ಚಿತ್ರಗಳ ಆಡಂಬರದಿಂದ ದೂರವಿರುವುದರಿಂದ, ಬೆರ್ರುಗುಟೆ ಅವರ "ಅಬ್ರಹಾಮನ ತ್ಯಾಗ" ದ ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ ಒಂದು ಅಲ್ಲ ಬಾಹ್ಯ ಸಾಧನ, ಆದರೆ ಜೀವಂತ ಚಿತ್ರಗಳ ಸಾರವನ್ನು ಸ್ವತಃ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುತ್ತದೆ. ಬೆರ್ರುಗುಟೆಯ ಕಲೆ ಭಾವೋದ್ರಿಕ್ತ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಪ್ರಚೋದನೆ, ನಾಟಕೀಯ ಘರ್ಷಣೆಗಳ ಕಲೆ. ಬಹಳ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯಿಂದ ಅವರು ದುಃಖ, ದುಃಖ, ನೋವು, ಭಾವನೆಗಳ ಗೊಂದಲವನ್ನು ಸೆರೆಹಿಡಿದಿದ್ದಾರೆ. "ಸೇಂಟ್. ಸೆಬಾಸ್ಟಿಯನ್ ”ಬೆರ್ರುಗುಟೆ ಬಹುತೇಕ ದುರ್ಬಲವಾದ, ಕೋನೀಯ, ನೋವಿನಿಂದ ಬಾಗಿದ ದೇಹವನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಹುಡುಗ. ಅವರ "ಮೋಸೆಸ್" - ಟೊಲೆಡೊ ಕ್ಯಾಥೆಡ್ರಲ್ (1548; ಈಗ ವಲ್ಲಾಡೋಲಿಡ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂನಲ್ಲಿದೆ) ಗಾಯಕರ ಮರದ ಬೆಂಚುಗಳನ್ನು ಅಲಂಕರಿಸಿದ ಭವ್ಯವಾದ ಪರಿಹಾರಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ - ಆತಂಕ ಮತ್ತು ಉತ್ಸಾಹದಿಂದ ತುಂಬಿದೆ. ಚಂಡಮಾರುತವು ಅವನ ಕೂದಲು ಮತ್ತು ಬಟ್ಟೆಗಳನ್ನು ಒಡೆದಿದೆ ಎಂದು ತೋರುತ್ತದೆ. ಸೇಂಟ್ ಚರ್ಚ್\u200cನ ರೆಟಬ್ಲೊದಲ್ಲಿ ಮೇರಿ ಮತ್ತು ಎಲಿಜಬೆತ್\u200cರ ಭೇಟಿಯನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುವ ಬೆರ್ರುಗುಟೆ ಗುಂಪು. ಟೊಲೆಡೊದಲ್ಲಿ ಉರ್ಸುಲಾ. ಎಲಿಜಬೆತ್ನ ಚಿತ್ರಣವು ಬಲವಾದ ಮತ್ತು ತಕ್ಷಣದ ಭಾವನೆಯ ಸಾಕಾರವಾಗಿದೆ. ಅವಳು ಬೇಗನೆ ಮೇರಿಯ ಬಳಿಗೆ ಧಾವಿಸಿ, ಅವಳ ಮುಂದೆ ಮೊಣಕಾಲುಗಳ ಮೇಲೆ ಬೀಳಲು ಸಿದ್ಧಳಾದಳು. ವೀಕ್ಷಕನು ಎಲಿಜಬೆತ್\u200cನ ಮುಖವನ್ನು ನೋಡುವುದಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಅವಳ ಆಕೃತಿಯ ಸಂಪೂರ್ಣ ರೂಪರೇಖೆ ಮತ್ತು ಬೀಸುವ ಮಡಿಕೆಗಳ ಬಿರುಗಾಳಿಯ ಲಯವು ಎದುರಿಸಲಾಗದ ಆಂತರಿಕ ಪ್ರಚೋದನೆಯ ಭಾವನೆಯನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತದೆ. ಸುಂದರವಾದ ಯುವ ಮಾರಿಯಾ ಶಾಂತ ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚು ಸಂಯಮದಿಂದ ಕೂಡಿರುತ್ತಾಳೆ, ಆದರೆ ಅವಳ ಕೈಗಳ ನಿಯಮಿತ ಭವ್ಯವಾದ ಗೆಸ್ಚರ್\u200cನಲ್ಲಿ ಎಷ್ಟು ಮೃದುತ್ವವನ್ನು is ಹಿಸಲಾಗಿದೆ, ಅದರೊಂದಿಗೆ ಅವಳು ಎಲಿಜಬೆತ್\u200cನನ್ನು ಬೆಂಬಲಿಸುತ್ತಾಳೆ, ಅವಳ ಭಾವಪೂರ್ಣ ಮುಖದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯಲ್ಲಿ. ಈ ಸಂಚಿಕೆಯ ಚಲನಶೀಲತೆಯನ್ನು ಮಾರಿಯಾ ಜೊತೆಯಲ್ಲಿರುವ ಮಹಿಳೆಯರ ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾದ ಮತ್ತು ಚಲನರಹಿತ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳು ಒತ್ತಿಹೇಳುತ್ತಾರೆ, ಇದನ್ನು ರೆಟಾಬ್ಲೊದ ಕೇಂದ್ರ ಸಂಯೋಜನೆಯ ಬದಿಗಳಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಪಾಲಿಕ್ರೋಮ್ ಮರದ ಶಿಲ್ಪಕಲೆ ಕ್ಷೇತ್ರದಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಲು ಬೆರ್ರುಗುಟೆ ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಆಕರ್ಷಿತರಾದರು. ಅವರ ಚಿತ್ರಗಳ ಹೆಚ್ಚಿದ ಭಾವನಾತ್ಮಕತೆಯು ಇಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಕೃತಜ್ಞರಾಗಿರುವ ಸಾಕಾರವಾಗಿದೆ, ಇದು ಶಿಲ್ಪಿ ಬಿಳಿ, ಕಪ್ಪು ಮತ್ತು ಚಿನ್ನದ ಪ್ರಾಬಲ್ಯದೊಂದಿಗೆ ಬಳಸಿದ ಬಣ್ಣಗಳ ಸೊಗಸಾದ ಶ್ರೇಣಿಯಿಂದ ಒತ್ತಿಹೇಳುತ್ತದೆ.

ಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಮಾನವ ಅನುಭವದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು ಸಾಕಾರಗೊಳಿಸುವ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್ ಬಯಕೆಯು ಅವರನ್ನು ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳಿಂದ ಮತ್ತಷ್ಟು ದೂರಕ್ಕೆ ಕರೆದೊಯ್ಯಿತು, ಹೆಚ್ಚು ಹೆಚ್ಚು ಅವರ ಕೃತಿಗಳಿಗೆ ಅಸಂಗತತೆ ಮತ್ತು ಬಾಹ್ಯ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯ ನೆರಳು ನೀಡಿತು. ಇಟಲಿಯಲ್ಲಿ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಶಿಲ್ಪಿ ಜುವಾನ್ ಡಿ ಜುನಿ (ಸುಮಾರು 1507-1577) ಅವರ ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಈ ಲಕ್ಷಣಗಳು ಮೇಲುಗೈ ಸಾಧಿಸಿದ್ದವು. ಅವರ ಕೆಲವು ಚಿತ್ರಗಳು ಸಾಕಷ್ಟು ಕಲಾತ್ಮಕ ಮನವೊಲಿಸುವಿಕೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿವೆ ("ದಿ ವರ್ಜಿನ್ ವಿಥ್ ಡಾಗರ್ಸ್"; ವಲ್ಲಾಡೋಲಿಡ್, ಮ್ಯೂಸಿಯಂ). ಆದರೆ 1540 ರ ಜುವಾನ್ ಡಿ ಜುನಿಯ ಬಹು-ಆಕೃತಿ ಸಂಯೋಜನೆಗಳು. . ಅವುಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಎಲ್ಲವೂ ಉತ್ಪ್ರೇಕ್ಷಿತ, ಅಸ್ವಾಭಾವಿಕ, ಬಾಹ್ಯ ಪರಿಣಾಮಕ್ಕಾಗಿ ಲೆಕ್ಕಹಾಕಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ ಮತ್ತು ಚರ್ಚ್ ಬರೊಕ್ ಕಲೆಯ ಚೈತನ್ಯದ ಮುನ್ಸೂಚನೆಯಿಂದ ತುಂಬಿದೆ.

16 ನೇ ಶತಮಾನದ ಮೊದಲಾರ್ಧದ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಅಲೋನ್ಸೊ ಬೆರುಗುಯೆಟೆಯ ಪ್ರತಿಭೆಗೆ ಸಮಾನವಾದ ಮಾಸ್ಟರ್ ಅನ್ನು ನೀಡಲಿಲ್ಲ. ಆದೇಶದ ನಿಯಮಗಳು ಕಲಾವಿದರ ಸಾಧ್ಯತೆಗಳನ್ನು ಸೀಮಿತಗೊಳಿಸಿದೆ. ಚರ್ಚ್ ಬಲಿಪೀಠಗಳನ್ನು ಅಲಂಕರಿಸಲು ಇನ್ನೂ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಉದ್ದೇಶಿಸಲಾಗಿತ್ತು. ಈ ಕಾಲದ ಸ್ಪೇನ್, ಮೂಲಭೂತವಾಗಿ, ಈಸೆಲ್ ಪೇಂಟಿಂಗ್ ಅಥವಾ ಫ್ರೆಸ್ಕೊವನ್ನು ತಿಳಿದಿರಲಿಲ್ಲ. ಸ್ವಾಭಾವಿಕವಾಗಿ, ಈ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಗಳಲ್ಲಿ ಪೌರಾಣಿಕ ಮತ್ತು ಜಾತ್ಯತೀತ ವಿಷಯಗಳು ಅಸ್ತಿತ್ವದ ಹಕ್ಕನ್ನು ಪಡೆಯಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಲಿಲ್ಲ.

ಇನ್ನೂ 16 ನೇ ಶತಮಾನದ ಮೊದಲಾರ್ಧದ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಕೇವಲ ಇಟಾಲಿಯನ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ಮಸುಕಾದ ಪ್ರತಿಬಿಂಬವಲ್ಲ. ಇದು ಸ್ವಂತಿಕೆಯ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳನ್ನು ತೋರಿಸಿದೆ, ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಮಾದರಿಗಳನ್ನು ತಮ್ಮದೇ ಆದ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಪ್ಯಾರಾಫ್ರೇಸ್ ಮಾಡುವ ಪ್ರಯತ್ನಗಳು.

ಇಟಾಲಿಯೈಸಿಂಗ್ ಪ್ರವೃತ್ತಿಯ ಮುಖ್ಯ ಕಲಾತ್ಮಕ ಕೇಂದ್ರಗಳು ಸೆವಿಲ್ಲೆ ಮತ್ತು ವೇಲೆನ್ಸಿಯಾದ ದೊಡ್ಡ ವಾಣಿಜ್ಯ ನಗರಗಳಾಗಿವೆ. ವೇಲೆನ್ಸಿಯನ್ನರಾದ ಹೆರ್ನಾಂಡೊ ಜಾನೆಸ್ ಡಿ ಅಲ್ಮೆಡಿನಾ (ಮರಣ: 1525 ರ ನಂತರ) ಇಟಲಿಯಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದರು ಮತ್ತು ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು, ಅಲ್ಲಿ ಅವರು ಲಿಯೊನಾರ್ಡೊ ಡಾ ವಿನ್ಸಿ ಅವರ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದರು, ಅವರನ್ನು ಅವರು ಅನುಕರಿಸಿದರು, ಕೆಲವು ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ನೇರವಾಗಿ ಎರವಲು ಪಡೆಯುವವರೆಗೂ ಹೋಗುತ್ತಾರೆ. ವೇಲೆನ್ಸಿಯಾ ಕ್ಯಾಥೆಡ್ರಲ್\u200cನಲ್ಲಿ, ಇಬ್ಬರೂ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್ ವರ್ಜಿನ್ ಮೇರಿಯ ಜೀವನಕ್ಕೆ ಮೀಸಲಾಗಿರುವ ಮುಖ್ಯ ಬಲಿಪೀಠವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದ್ದಾರೆ (1507). ಇಟಾಲಿಯನ್ ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ದೃಷ್ಟಿಕೋನದಿಂದ, ಇವುಗಳು ಸಾಕಷ್ಟು "ಸಾಕ್ಷರ" ಕೃತಿಗಳು, ಇದು ಚಿತ್ರಕಲೆ, ದೃಷ್ಟಿಕೋನ, ಅಂಗರಚನಾಶಾಸ್ತ್ರ ಮತ್ತು ವ್ಯಕ್ತಿಗಳ ಮಾಡೆಲಿಂಗ್ ಜ್ಞಾನವನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುತ್ತದೆ. ನವೋದಯ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪವನ್ನು ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಕ್ರಿಯೆಯ ಹಿನ್ನೆಲೆಯಾಗಿ ಸೇರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಮತ್ತು ಇನ್ನೂ, ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಸಾಮರಸ್ಯದಿಂದ ಸುಂದರವಾದ ಮೇಕಪ್\u200cನ ಚಿತ್ರಗಳು ನಿಯಮಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಒಂದು ಅಪವಾದವಾಗಿ ಕಂಡುಬರುತ್ತವೆ. ಇಲ್ಲಿ ಕೆಲವು ಯಶಸ್ವಿ ಉದಾಹರಣೆಗಳಲ್ಲಿ ಯಾನೆಸ್ ಅವರ ಚಿತ್ರಕಲೆ “ಸೇಂಟ್. ಕ್ಯಾಥರೀನ್ "(ಸು. 1520; ಪ್ರಡೊ). ಹೆಚ್ಚಿನ ಮಟ್ಟಿಗೆ, ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್ ಎಪಿಸೋಡಿಕ್ ಪಾತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಯಶಸ್ವಿಯಾದರು, ಜೀವನದಿಂದ ಕಸಿದುಕೊಂಡಂತೆ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಯೀಜ್ ಅವರ ಚಿತ್ರಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಕುರುಬರು "ಕುರುಬರ ಆರಾಧನೆ". ವೇಲೆನ್ಸಿಯನ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ಜುವಾನ್ ಡಿ ಜುವಾನೆಸ್ (ಸು. 1528-1579) ಅವರ ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಇದೇ ರೀತಿಯ ಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಕಾಣಬಹುದು. ಅವನ ಆದರ್ಶ ಚಿತ್ರಗಳು ಎಷ್ಟು ಮಸುಕಾದ ಮತ್ತು ಕಾರ್ನಿ ಆಗಿರುತ್ತವೆ, ಆದ್ದರಿಂದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಶೀಲ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಅವರ ಅನಿವಾರ್ಯ ಕ್ರೌರ್ಯದಲ್ಲಿ, ಸೇಂಟ್ ಅವರನ್ನು ಸೋಲಿಸುವಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸುವವರು. ಅದೇ ಹೆಸರಿನ ಸಂಯೋಜನೆಯಲ್ಲಿ ಸ್ಟೀಫನ್\u200cನ ಕಲ್ಲುಗಳನ್ನು ಪ್ರಾಡೊ ಮ್ಯೂಸಿಯಂನಲ್ಲಿ ಇಡಲಾಗಿದೆ.

ಲಿಯೊನಾರ್ಡೊ ಬರೆದ "ಲಾಸ್ಟ್ ಸಪ್ಪರ್" ನ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನವು ಅದೇ ಹೆಸರಿನ ಜುವಾನ್ಸ್ ಅವರ ಚಿತ್ರಕಲೆ (ಪ್ರಾಡೊ). ಜುವಾನ್ಸ್ ಲಿಯೊನಾರ್ಡೊ ಅವರ ಸಂಯೋಜನೆಯನ್ನು ಹಲವು ವಿಧಗಳಲ್ಲಿ ಅನುಸರಿಸುತ್ತಾರೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಅವರ ಚಿತ್ರಕ್ಕೆ ಸಾಂಕೇತಿಕ ಪರಿಹಾರವು ಆಳವಾದ ಮಾನಸಿಕ ಸಂಘರ್ಷವನ್ನು ಆಧರಿಸಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಅತೀಂದ್ರಿಯ ಪವಾಡವನ್ನು ಆಧರಿಸಿದೆ. ಲಿಯೊನಾರ್ಡೊಗಿಂತ ವಿಭಿನ್ನವಾದ ಕ್ಷಣವನ್ನು ಆಯ್ಕೆಮಾಡಲಾಗಿದೆ: ಕ್ರಿಸ್ತನು ತನ್ನ ಕೈಯಲ್ಲಿ ಪವಿತ್ರ ಒಕ್ಕೂಟವನ್ನು ಎತ್ತಿ, "ಇಗೋ, ನನ್ನ ದೇಹ" ಎಂಬ ಮಾತುಗಳನ್ನು ಹೇಳುತ್ತಾನೆ. ಪಾತ್ರಗಳ ಸನ್ನೆಗಳು ಉತ್ಕೃಷ್ಟತೆಯಿಂದ ತುಂಬಿವೆ, ಸಂಯೋಜನೆಯಲ್ಲಿ ಸಾಮರಸ್ಯದ ಸ್ಪಷ್ಟತೆ ಇಲ್ಲ, ಒಟ್ಟಾರೆಯಾಗಿ ಭಾಗಗಳನ್ನು ಅಧೀನಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ, ಇದು ದೈನಂದಿನ ವಿವರಗಳೊಂದಿಗೆ ಓವರ್\u200cಲೋಡ್ ಆಗಿದೆ. ಚಿತ್ರದ ಸಾಂಕೇತಿಕ ರಚನೆಯು ಒಂದು ಕ್ರಮಬದ್ಧವಾದ ನೆರಳು ಪಡೆಯುತ್ತದೆ. ಹಳೆಯ ಒಡಂಬಡಿಕೆಯ (1561; ಸೆವಿಲ್ಲೆ, ಕ್ಯಾಥೆಡ್ರಲ್) ಪೂರ್ವಜರ ಮುಂದೆ ಮಡೋನಾ ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ರಾಫೆಲ್ ಅವರ ಅಭಿಮಾನಿಯಾಗಿದ್ದ ಸೆವಿಲ್ಲೆ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ಲೂಯಿಸ್ ಡಿ ವರ್ಗಾಸ್ (1502-1568) ವಸರಿಯ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಅನುಕರಿಸುತ್ತಾರೆ, ಇನ್ನೂ ಹೆಚ್ಚಿನ ಚೈತನ್ಯವನ್ನು ಸಾಧಿಸುತ್ತಾರೆ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ದ್ವಿತೀಯಕ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನದಲ್ಲಿ ಅಕ್ಷರಗಳು.

ಫಿಲಿಪ್ II ರ ನಿರಂಕುಶಾಧಿಕಾರದ ಕರಾಳ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಸ್ಪೇನ್ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ 16 ನೇ ಶತಮಾನದ ದ್ವಿತೀಯಾರ್ಧವು ವಿಶ್ವ ಶಕ್ತಿಯ ಹೆಚ್ಚುತ್ತಿರುವ ರಾಜಕೀಯ ಮತ್ತು ಆರ್ಥಿಕ ಬಿಕ್ಕಟ್ಟಿನ ಸಮಯ. ವಿಶ್ವ ಪ್ರಾಬಲ್ಯವನ್ನು ಪ್ರತಿಪಾದಿಸುವ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ರಾಜಪ್ರಭುತ್ವವು ಪಶ್ಚಿಮ ಯುರೋಪಿನಲ್ಲಿ ud ಳಿಗಮಾನ್ಯ ಮತ್ತು ಕ್ಯಾಥೊಲಿಕ್ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆಯನ್ನು ಮುನ್ನಡೆಸುವ ಮೂಲಕ ತನ್ನ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಉಳಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿತು. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಯುರೋಪಿಯನ್ ದೇಶಗಳಲ್ಲಿ ಏರುತ್ತಿರುವ ಮತ್ತು ಬಲವನ್ನು ಗಳಿಸುತ್ತಿದ್ದ ಹೊಸ ಮತ್ತು ಪ್ರಗತಿಪರರನ್ನು ಇನ್ನು ಮುಂದೆ ಸೋಲಿಸಲಾಗದ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ನಿರಂಕುಶವಾದವು ಒಂದರ ನಂತರ ಒಂದು ಸೋಲನ್ನು ಅನುಭವಿಸಿತು. 1581 ರಲ್ಲಿ ಉತ್ತರ ನೆದರ್\u200cಲ್ಯಾಂಡ್ಸ್\u200cನ ಪತನದಿಂದ ಹ್ಯಾಬ್ಸ್\u200cಬರ್ಗ್ ಸಾಮ್ರಾಜ್ಯಕ್ಕೆ ಭಾರಿ ಹೊಡೆತ ಬಂತು, ಮತ್ತು 1588 ರಲ್ಲಿ ಇಂಗ್ಲೆಂಡ್ ಅನ್ನು ಹತ್ತಿಕ್ಕುವ ಪ್ರಯತ್ನವೂ ವಿಫಲವಾಯಿತು.

ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಸಮಾಜದ ದುರಂತವೆಂದರೆ ಸ್ಪೇನ್, ಮೂಲಭೂತವಾಗಿ ಸುಧಾರಣೆಯನ್ನು ಅರಿಯದೆ, ಪ್ರತಿ-ಸುಧಾರಣೆಯ ಎಲ್ಲಾ ವಿನಾಶಕಾರಿ ಪರಿಣಾಮಗಳನ್ನು ಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಅನುಭವಿಸಿತು. ವಿಚಾರಣೆಯು ಫಿಲಿಪ್ II ರ ಆಂತರಿಕ ನೀತಿಯ ಮುಖ್ಯ ಸಾಧನವಾಗಿದೆ. "ಧರ್ಮದ್ರೋಹಿಗಳ" ಸಾಮೂಹಿಕ ಮರಣದಂಡನೆ, ದೀಕ್ಷಾಸ್ನಾನ ಪಡೆದ ಮೂರ್ಸ್\u200cನ ಉಗ್ರ ಕಿರುಕುಳ - ಮೊರಿಸ್ಕೋಸ್, ವೈಜ್ಞಾನಿಕ ಚಿಂತನೆಯ ಕಿರುಕುಳ, ಧಾರ್ಮಿಕ ಅಸ್ಪಷ್ಟತೆಯ ವಿಜಯ - ಇವೆಲ್ಲವೂ ನಡೆದದ್ದು ದೇಶದ ಆಳವಾದ ಹಾಳಾದ ಹಿನ್ನೆಲೆ, ಅದರ ಕುಸಿತ ವಿಶ್ವ ಶಕ್ತಿ. ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ವಾಸ್ತವದ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಗಳಲ್ಲಿ, ಬಿಕ್ಕಟ್ಟಿನ ಆ ವಿಚಾರಗಳ ಅತ್ಯಂತ ತೀವ್ರವಾದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ ಮತ್ತು ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಪ್ರಜ್ಞೆಯ ದುರಂತ ಅಸಂಗತತೆಗಾಗಿ ನೆಲವನ್ನು ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ, ಇದು ನವೋದಯದ ಕೊನೆಯ ಯುಗದ ವಿಶಿಷ್ಟ ಲಕ್ಷಣವಾಗಿದೆ.

ಒಂದೇ ಮಹಾ ರಾಜಪ್ರಭುತ್ವದ ಕಲ್ಪನೆಗೆ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ವಿಶೇಷ ಶೈಲಿಯನ್ನು ರಚಿಸುವ ಅಗತ್ಯವಿತ್ತು ಅದು ಸಾಮ್ರಾಜ್ಯದ ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸಿತು. ಅದರ ರಚನೆಯ ಕಾರ್ಯವನ್ನು ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪ ಕ್ಷೇತ್ರದಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ಪರಿಹರಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಈಗಾಗಲೇ ಗ್ರಾನಡಾದ ಚಾರ್ಲ್ಸ್ ವಿ ಅರಮನೆಯ ಚಿತ್ರವು ಸಾರ್ವಭೌಮ ಪ್ರಾತಿನಿಧ್ಯದ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಆದರೆ ಒಂದು ಮಹಾ ರಾಜಪ್ರಭುತ್ವದ ಕಲ್ಪನೆಯು ಹೆಚ್ಚು ಶಕ್ತಿಯುತ ವ್ಯಾಪ್ತಿಯ ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಮೂರ್ತಿವೆತ್ತಂತೆ - ಇಡೀ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪ ಸಂಕೀರ್ಣದಲ್ಲಿ. ಅಂತಹ ಕೆಲಸವನ್ನು ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ. ಇದು ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಎಲ್ ಎಸ್ಕೋರಿಯಲ್, ಅರಮನೆ-ಮಠ, ಫಿಲಿಪ್ II ರ ನಿವಾಸ. ಸೇಂಟ್ ಲಾರೆನ್ಸ್\u200cಗೆ ಮೀಸಲಾಗಿರುವ ಬೃಹತ್ ರಚನೆಯನ್ನು ಹೊಸ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ರಾಜಧಾನಿ ಮ್ಯಾಡ್ರಿಡ್\u200cನಿಂದ 80 ಕಿಲೋಮೀಟರ್ ದೂರದಲ್ಲಿ ಎಲ್ ಎಸ್ಕೋರಿಯಲ್ ಹಳ್ಳಿಯ ಸಮೀಪವಿರುವ ಮಂಜಾನಾರೆಸ್ ನದಿಯ ನಿರ್ಜನ ಕಣಿವೆಯಲ್ಲಿ ನಿರ್ಮಿಸಲಾಯಿತು. ಅವರ ಯೋಜನೆ (1563) ಇಟಲಿಯಲ್ಲಿ ತರಬೇತಿ ಪಡೆದ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಿ ಜುವಾನ್ ಡಿ ಟೊಲೆಡೊಗೆ ಸೇರಿತ್ತು. 1567 ರಲ್ಲಿ ಅವರ ಮರಣದ ನಂತರ, ನಿರ್ಮಾಣವನ್ನು ಯುವ ಪ್ರತಿಭಾನ್ವಿತ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಿ ಜುವಾನ್ ಡಿ ಹೆರೆರಾ (1530-1597) ನೇತೃತ್ವ ವಹಿಸಿದ್ದರು, ಅವರು ವಿಸ್ತರಿಸಿದ್ದಲ್ಲದೆ, ಅನೇಕ ವಿಧಗಳಲ್ಲಿ ಮೂಲ ಯೋಜನೆಯನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸಿದರು.

ಬೂದು ಗ್ರಾನೈಟ್\u200cನಿಂದ ನಿರ್ಮಿಸಲಾದ ಬೃಹತ್ ಕಟ್ಟಡ, ಎಲ್ ಎಸ್ಕೋರಿಯಲ್ ಒಂದು ಮಠ, ಅರಮನೆ ಆವರಣ, ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ರಾಜರ ಸಮಾಧಿ, ಗ್ರಂಥಾಲಯ, ಕಾಲೇಜು ಮತ್ತು ಆಸ್ಪತ್ರೆಯನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ. ಮೇಳವು ಆಕ್ರಮಿಸಿಕೊಂಡ ಪ್ರದೇಶವು 40,000 ಚದರ ಮೀರಿದೆ. ಮೀ. ಎಸ್ಕೋರಿಯಲ್\u200cನಲ್ಲಿ, 11 ಪ್ರಾಂಗಣಗಳು ಮತ್ತು 86 ಮೆಟ್ಟಿಲುಗಳಿವೆ. ಎತ್ತರದ ಸ್ಲೇಟ್ s ಾವಣಿಗಳಿಂದ ಅಲಂಕರಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ಮೂಲೆಯ ಗೋಪುರಗಳ ಎತ್ತರವು 56 ಮೀ ತಲುಪುತ್ತದೆ. 1583 ರಲ್ಲಿ ಪೂರ್ಣಗೊಂಡ ಎಲ್ ಎಸ್ಕೋರಿಯಲ್ ನಿರ್ಮಾಣವು ಅಭೂತಪೂರ್ವ ಪ್ರಮಾಣದ ಮತ್ತು ನಿರ್ಮಾಣ ಕಾರ್ಯದ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಸಂಘಟನೆಯಿಂದ ಗುರುತಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಇದನ್ನು ಫಿಲಿಪ್ II ರ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಮೇಲ್ವಿಚಾರಣೆಯಲ್ಲಿ ನಡೆಸಲಾಯಿತು.

ಈ ಅತ್ಯಂತ ಸಂಕೀರ್ಣವಾದ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪ ಸಂಕೀರ್ಣವನ್ನು ರಚಿಸುವ ಸಮಸ್ಯೆಯನ್ನು ಜುವಾನ್ ಡಿ ಹೆರೆರಾ ಅದ್ಭುತವಾಗಿ ಪರಿಹರಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಇದು 206 X 261 ಮೀ ಬದಿಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಬೃಹತ್ ಆಯತದ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಒಂದೇ ಸ್ಪಷ್ಟ ಯೋಜನೆಯನ್ನು ಆಧರಿಸಿದೆ. ಪೂರ್ವ ಭಾಗದಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ಸಣ್ಣ ಕಟ್ಟುಗಳನ್ನು ಹೈಲೈಟ್ ಮಾಡಲಾಗಿದೆ, ಅಲ್ಲಿ ವೈಯಕ್ತಿಕ ರಾಯಲ್ ಅಪಾರ್ಟ್\u200cಮೆಂಟ್\u200cಗಳು ನೆಲೆಗೊಂಡಿವೆ. ಆಯತವನ್ನು ಎರಡು ಅಕ್ಷಗಳಿಂದ ಕತ್ತರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ: ಮುಖ್ಯವಾದದ್ದು, ಪ್ರವೇಶದ್ವಾರವನ್ನು ಪಶ್ಚಿಮದಿಂದ ಪೂರ್ವಕ್ಕೆ ಮತ್ತು ಅಡ್ಡಲಾಗಿ - ಉತ್ತರದಿಂದ ದಕ್ಷಿಣಕ್ಕೆ. ಪ್ರತಿಯೊಂದು ವಿಭಾಗಗಳಲ್ಲಿ, ಕಟ್ಟಡಗಳು ಮತ್ತು ಪ್ರಾಂಗಣಗಳ ಸ್ಥಳವು ಯೋಜನೆಯನ್ನು ಜ್ಯಾಮಿತೀಯವಾಗಿ ನಿಯಮಿತ ಆಯತಾಕಾರದ ಕೋಶಗಳಾಗಿ ವಿಂಗಡಿಸುವ ಮೂಲ ತತ್ವಕ್ಕೆ ಅಧೀನವಾಗಿದೆ. ಇಡೀ ಸಮೂಹದ ಮಧ್ಯಭಾಗವು ಗುಮ್ಮಟದಿಂದ ಕಿರೀಟಧಾರಿತ ಭವ್ಯವಾದ ಕ್ಯಾಥೆಡ್ರಲ್ ಆಗಿದೆ. ಎಲ್ ಎಸ್ಕೋರಿಯಲ್ನ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದ ಚಿತ್ರಣವು, ಇದು ಕಲ್ಲಿನ ಗ್ವಾಡರರಾಮಾದ ಕಠಿಣ ತಪ್ಪಲಿನ ನಡುವೆ ಹೊರಹೊಮ್ಮುವ ಇಡೀ ನಗರದ ಅನಿಸಿಕೆಗಳನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತದೆ, ಅದರ ಭವ್ಯವಾದ ಗಾತ್ರದಿಂದ ಮಾತ್ರವಲ್ಲ. ಜುವಾನ್ ಡಿ ಹೆರೆರಾ ಸಂಪೂರ್ಣ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪ ಸಂಕೀರ್ಣದ ಸ್ಪಷ್ಟವಾದ ಸಾಮಾನ್ಯ ಸಿಲೂಯೆಟ್ ಮತ್ತು ವಾಲ್ಯೂಮೆಟ್ರಿಕ್-ಪ್ರಾದೇಶಿಕ ಸಂಯೋಜನೆಯ ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾದ ಪ್ರಮಾಣ ಮತ್ತು ಏಕತೆಯನ್ನು ಸಾಧಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಆದ್ದರಿಂದ, ಸಂಯೋಜನೆಯ ಲಂಬ ಅಂಶಗಳ ನಡುವಿನ ಅನುಪಾತದ ಸಂಬಂಧವನ್ನು ಅವನು ಸರಿಯಾಗಿ ಕಂಡುಕೊಂಡನು - ಕ್ಯಾಥೆಡ್ರಲ್\u200cನ ಶಕ್ತಿಯುತ ಗುಮ್ಮಟ, ಮೂಲೆಯ ಗೋಪುರಗಳು ಮತ್ತು ಬಹಳ ವಿಸ್ತರಿಸಿದ ಮುಂಭಾಗಗಳ ಅಡ್ಡ. ಬೃಹತ್ ಐದು ಅಂತಸ್ತಿನ ಮುಂಭಾಗಗಳ ಪರಿಹಾರವು ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಿ ಅತ್ಯಂತ ಧೈರ್ಯಶಾಲಿ ಆವಿಷ್ಕಾರಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ಇವೆಲ್ಲವನ್ನೂ ಸಮಾನವಾಗಿ ರಚಿಸಲಾಗಿಲ್ಲ. ಪಶ್ಚಿಮ ಮುಂಭಾಗದಲ್ಲಿ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಮುಖ್ಯ ದ್ವಾರವನ್ನು ಪೋರ್ಟಿಕೊ ರೂಪದಲ್ಲಿ ವಿನ್ಯಾಸಗೊಳಿಸಲಾಗಿದೆ - ಕಾಲಮ್\u200cಗಳು ಮತ್ತು ಪೆಡಿಮೆಂಟ್\u200cಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಂಕೀರ್ಣವಾದ ಎರಡು ಹಂತದ ರಚನೆ. ಇಲ್ ಗೆಸುವಿನ ರೋಮನ್ ಜೆಸ್ಯೂಟ್ ಚರ್ಚ್\u200cನ ಮುಂಭಾಗವನ್ನು ನೆನಪಿಸುವ ಈ ಪೋರ್ಟಿಕೊ, ಕಟ್ಟಡದ ದ್ರವ್ಯರಾಶಿಯೊಂದಿಗೆ ಸಾಕಷ್ಟು ಸಾವಯವವಾಗಿ ಸಂಪರ್ಕ ಹೊಂದಿಲ್ಲ: ಇದು ಗೋಡೆಗೆ ಒಲವು ತೋರುತ್ತಿದೆ. ಎಸ್ಕೋರಿಯಲ್\u200cನ ಇತರ ಮುಂಭಾಗಗಳು, ಅದರಲ್ಲೂ ದಕ್ಷಿಣದ ಒಂದು ಹೆಚ್ಚು ಪ್ರಭಾವ ಬೀರುತ್ತವೆ, ಬಹುಶಃ ಅತ್ಯಂತ ಜಿಪುಣ ಮತ್ತು ನೋಟದಲ್ಲಿ ಸಂಯಮ. ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಿ ಮುಂಭಾಗದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು ನಯವಾದ ಗೋಡೆಯ ಎದ್ದುಕಾಣುವ ಲ್ಯಾಕೋನಿಸಿಸಂನಲ್ಲಿ ತನ್ನ ಸಮಯಕ್ಕೆ ಅತ್ಯಂತ ಮೂಲ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ನಿರ್ಮಿಸಿದನು, ಅನಂತಕ್ಕೆ ಹೋದಂತೆ.

ಆಗಾಗ್ಗೆ ಅಂತರದ ಕಿಟಕಿಗಳು ಮತ್ತು ಅಡ್ಡವಾದ ರಾಡ್ಗಳು ಒಂದೇ ಕಠಿಣ ಲಯವನ್ನು ಅನುಸರಿಸುತ್ತವೆ. ಮುಂಭಾಗದ ಉದ್ದಕ್ಕೂ ಆಯತಾಕಾರದ ಕೊಳಗಳು ವಿಸ್ತರಿಸುತ್ತವೆ; ಕಲ್ಲಿನ ಚಪ್ಪಡಿಗಳಿಂದ ಸುಸಜ್ಜಿತವಾದ ವಿಶಾಲ ಪ್ರದೇಶವನ್ನು ಕಡಿಮೆ ಕಲ್ಲಿನ ಪ್ಯಾರಪೆಟ್\u200cಗಳಿಂದ ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ. ಎಲ್ ಎಸ್ಕೋರಿಯಲ್ನ ದಕ್ಷಿಣದ ಮುಂಭಾಗವು ಅತ್ಯಂತ ಸಮಗ್ರವಾದ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದ ಚಿತ್ರವೆಂದು ಗ್ರಹಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ಇದು ಶಕ್ತಿ ಮತ್ತು ಮಹತ್ವವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ.

ಎಲ್ ಎಸ್ಕೋರಿಯಲ್ನ ಹಲವಾರು ಕಟ್ಟಡಗಳನ್ನು ಅದೇ ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾದ ಸ್ಮಾರಕ ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ ವಿನ್ಯಾಸಗೊಳಿಸಲಾಗಿದೆ. ಮುಖ್ಯ ಅಕ್ಷದಲ್ಲಿ ಆಯತಾಕಾರದ ಪ್ರವೇಶ ಪ್ರಾಂಗಣವಿದೆ, ಇದನ್ನು ಕೋರ್ಟ್ ಆಫ್ ದಿ ಕಿಂಗ್ಸ್ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ, ಇದು ಸೇಂಟ್ ನ ಪಶ್ಚಿಮ ಮುಂಭಾಗವನ್ನು ಕಡೆಗಣಿಸುತ್ತದೆ. ಲಾರೆನ್ಸ್. ಮುಂಭಾಗದ ಸಂಯೋಜನೆಯು ದೊಡ್ಡ ಬೃಹತ್ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದ ದ್ರವ್ಯರಾಶಿಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ - ಮೂಲೆಗಳಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚಿನ ಪೆಡಿಮೆಂಟ್ ಮತ್ತು ಚತುರ್ಭುಜ ಗೋಪುರಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಕೇಂದ್ರ ಎರಡು ಅಂತಸ್ತಿನ ಪೋರ್ಟಲ್. ಪೆಡಿಮೆಂಟ್\u200cನ ಹಿಂದಿನಿಂದ ಕ್ಯಾಥೆಡ್ರಲ್\u200cನ ಬೃಹತ್ ಗುಮ್ಮಟವನ್ನು ಕಾಣಬಹುದು. ಟಸ್ಕನ್ ಆದೇಶದ ಪೋರ್ಟಿಕೊ ಪೀಠಗಳ ಮೇಲೆ ಇರುವ ಹಳೆಯ ಒಡಂಬಡಿಕೆಯ ರಾಜರ ಪ್ರತಿಮೆಗಳನ್ನು ಬೆಂಬಲಿಸುತ್ತದೆ, ನ್ಯಾಯಾಲಯವು ಅದರ ಹೆಸರನ್ನು ನೀಡಬೇಕಿದೆ.

ಕ್ಯಾಥೆಡ್ರಲ್\u200cನ ಆಂತರಿಕ ಜಾಗದ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದ ಪರಿಹಾರ, ಇದರಲ್ಲಿ ಎಲಿಮೆಂಟ್ಸ್ ಆಫ್ ಡೋರಿಕ್ ಕ್ರಮವು ಪ್ರಾಬಲ್ಯವನ್ನು ಕಠಿಣ ಸರಳತೆಯಿಂದ ಗುರುತಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಭವ್ಯತೆಯನ್ನು ಒತ್ತಿಹೇಳುತ್ತದೆ. ಕಮಾನುಗಳ ಮೇಲಿನ ಹಸಿಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಇಟಾಲಿಯನ್ ಕೋರ್ಟ್ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್ ಚಿತ್ರಿಸಿದ್ದಾರೆ ಮತ್ತು ಬಣ್ಣಕ್ಕೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ, ಶೀತ, ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಸ್ವರಗಳಲ್ಲಿ ಇಡಲಾಗುತ್ತದೆ. ಕಂಚಿನ ಪ್ರತಿಮೆಗಳು (ಇಟಾಲಿಯನ್ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್ ಪೊಂಪಿಯೊ ಮತ್ತು ಲಿಯೋನ್ ಲಿಯೋನಿ ಅವರಿಂದ), ಚಾರ್ಲ್ಸ್ ವಿ ಮತ್ತು ಫಿಲಿಪ್ II ರನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತದೆ, ಪ್ರಾರ್ಥನೆ ಭಂಗಿಗಳಲ್ಲಿ ಹೆಪ್ಪುಗಟ್ಟಿ, ಅವರ ಕುಟುಂಬಗಳಿಂದ ಸುತ್ತುವರಿಯಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ಬಲಿಪೀಠದ ಬದಿಗಳಲ್ಲಿ ದೊಡ್ಡ ನಯವಾದ ಗೂಡುಗಳ ಗಾ background ಹಿನ್ನೆಲೆಯ ವಿರುದ್ಧ ನಿಂತಿದೆ.

ಎಲ್ ಎಸ್ಕೋರಿಯಲ್ನ ಮೂಲ ಕಟ್ಟಡಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದು ಸುವಾರ್ತಾಬೋಧಕರ ಬಾವಿ ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ ಒಂದು ಸಣ್ಣ ದೇವಾಲಯದ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಅಂಗಳದ ಮಧ್ಯಭಾಗದಲ್ಲಿ ಎರಡು ಹಂತದ ಆರ್ಕೇಡ್ ಇದೆ, ಇದು ಬಲಭಾಗದಲ್ಲಿರುವ ಕ್ಯಾಥೆಡ್ರಲ್\u200cಗೆ ಹೊಂದಿಕೊಂಡಿದೆ. ಈ ಸುಂದರವಾದ ಕಟ್ಟಡವು ಗುಮ್ಮಟದಿಂದ ಕಿರೀಟಧಾರಿತವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಪ್ರತಿಮೆಗಳು ಮತ್ತು ಬಲೂಸ್ಟ್ರೇಡ್ನಿಂದ ಅಲಂಕರಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ಸಂಕೀರ್ಣ ಮತ್ತು ವಿಚಿತ್ರವಾದ line ಟ್ಲೈನ್ \u200b\u200bಅನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ (ಯೋಜನೆಯಲ್ಲಿ - ಅದರಲ್ಲಿ ಶಿಲುಬೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಆಕ್ಟಾಗನ್), ಅದು ಇದ್ದಂತೆ, ಬರೊಕ್ನ ಕ್ರಿಯಾತ್ಮಕ ಸಂಯೋಜನೆಗಳನ್ನು ನಿರೀಕ್ಷಿಸುತ್ತದೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಇಲ್ಲಿಯೂ ಸಹ ಹೆರೆರಾ ಶೈಲಿಯ ಏಕತೆಯನ್ನು ಕಾಪಾಡಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ, ಕಟ್ಟಡವನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯ ಮೇಳದೊಂದಿಗೆ ಬಹಳ ಕೌಶಲ್ಯದಿಂದ ಜೋಡಿಸುತ್ತಾನೆ. ಈಗಾಗಲೇ ಈ ಕಟ್ಟಡದ ನಾಲ್ಕು ಬದಿಗಳಲ್ಲಿ ಇರಿಸಲಾಗಿರುವ ಆಯತಾಕಾರದ ಕೊಳಗಳ ಉದ್ದೇಶವು ಇಡೀ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪ ಸಂಕೀರ್ಣದ ಏಕೈಕ ಸ್ಪಷ್ಟ ಜ್ಯಾಮಿತೀಯ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯಲ್ಲಿ ಇದನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ.

ಎಲ್ ಎಸ್ಕೋರಿಯಲ್ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಮಹತ್ವದ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ಇದರ ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ಮತ್ತು ಸಾಂಕೇತಿಕ ವಿಷಯವು ಸಂಕೀರ್ಣ ಮತ್ತು ವಿರೋಧಾತ್ಮಕವಾಗಿದೆ. ನಿರ್ಜನ ಪ್ರದೇಶದಲ್ಲಿ ಫಿಲಿಪ್ II ರ ಹುಚ್ಚಾಟದಲ್ಲಿ ನಿರ್ಮಿಸಲಾಗಿದೆ, ಅದರ ಎಲ್ಲಾ ಪರಿಮಾಣಗಳಲ್ಲಿ ಸರಿಯಾಗಿ ಬಳಸಲಾಗದಷ್ಟು ದೊಡ್ಡದಾಗಿದೆ, ಈ ಭವ್ಯವಾದ ರಚನೆಯು ಅದರ ಕಾಲದ ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಕಲಾತ್ಮಕ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯಾಗಿತ್ತು. ಇದು ಸ್ಪೇನ್\u200cನಲ್ಲಿ ರಚಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ ಮತ್ತು 16 ನೇ ಶತಮಾನದ ಯುರೋಪಿಗೆ ಅಂತಹ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದ ಸ್ಮಾರಕ ತಿಳಿದಿಲ್ಲ ಎಂಬುದು ಕಾಕತಾಳೀಯವಲ್ಲ. ಈ ಭವ್ಯ ಸಮೂಹದ ಎಲ್ಲಾ ಭಾಗಗಳನ್ನು ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾಗಿ ಅಧೀನಗೊಳಿಸುವುದರಲ್ಲಿ ಕೇಂದ್ರೀಕೃತ ಸಂಪೂರ್ಣ ಶಕ್ತಿಯ ಕಲ್ಪನೆಯು ಸಾಂಕೇತಿಕವಾಗಿ ಅವಿಭಾಜ್ಯ ಏಕತೆಯಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಫಲಿಸುತ್ತದೆ. ಕೇಂದ್ರೀಕೃತ ರಾಜಪ್ರಭುತ್ವದ ಕಲ್ಪನೆಯು ಐತಿಹಾಸಿಕವಾಗಿ ಪ್ರಗತಿಪರವಾಗಿದ್ದರಿಂದ, ಸುಧಾರಿತ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳು ಎಸ್ಕೋರಿಯಲ್\u200cನ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪ ವಿನ್ಯಾಸದಲ್ಲಿ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ ಕಂಡುಕೊಂಡವು - ಕಾರಣವಿಲ್ಲದೆ ಅವರು ಹಲವಾರು ವಿಷಯಗಳಲ್ಲಿ ಭವ್ಯವಾದ ಅರಮನೆ ಸಂಕೀರ್ಣಗಳ ಮೂಲಮಾದರಿಯಾಗಿದ್ದರು 17 ನೇ ಶತಮಾನ. ಎಲ್ ಎಸ್ಕೋರಿಯಲ್ನ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದಲ್ಲಿ, ಶಾಸ್ತ್ರೀಯತೆ ಮತ್ತು ಬರೊಕ್ ಅಂಶಗಳ ಹೊರಹೊಮ್ಮುವಿಕೆಯನ್ನು ನೀವು ಕಾಣಬಹುದು; ಇಲ್ಲಿ, 17 ನೇ ಶತಮಾನದ ಇತರ ಆವಿಷ್ಕಾರಗಳನ್ನು ಸಹ ನಿರೀಕ್ಷಿಸಲಾಗಿತ್ತು, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಗುಮ್ಮಟದ ವಿಷಯವು ಇಡೀ ಸಮಗ್ರ ಸಂಯೋಜನೆಗೆ ಕಿರೀಟವನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ. ಆದರೆ ಸ್ಪೇನ್\u200cನಲ್ಲಿ, ನಿರಂಕುಶವಾದವು ಸಾಮಾಜಿಕ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೆ ಬ್ರೇಕ್ ಆಗಿ ಮಾರ್ಪಟ್ಟಿತು, ಎಲ್ ಎಸ್ಕೋರಿಯಲ್ ನಂತಹ ಕೆಲಸ - ಈ ತಪಸ್ವಿ ಕಠಿಣ ಮತ್ತು ಅಧಿಕೃತವಾಗಿ ತಂಪಾದ ಅರಮನೆ-ಮಠ, ಮರುಭೂಮಿಯೊಂದಿಗೆ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ವಿಲೀನಗೊಂಡಿತು, ಸೂರ್ಯನಿಂದ ಸುಟ್ಟುಹೋಯಿತು, ನಿರ್ಮಾಣ ಪೂರ್ಣಗೊಳ್ಳುವ ಹೊತ್ತಿಗೆ, ಅದು ಹಿಂದಿನ ನಿರಂಕುಶ ಸಾಮ್ರಾಜ್ಯದ ಕತ್ತಲೆಯಾದ ಸ್ಮಾರಕವಾಗಿ ಮಾರ್ಪಟ್ಟಿದೆ.

ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ರಾಜಪ್ರಭುತ್ವದ ಏಕೀಕೃತ ಕಲಾತ್ಮಕ ಶೈಲಿಯನ್ನು ರಚಿಸುವ ಪ್ರಯತ್ನವು ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪ ಕ್ಷೇತ್ರಕ್ಕಿಂತ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಕ್ಷೇತ್ರದಲ್ಲಿ ಹೋಲಿಸಲಾಗದಷ್ಟು ಕಡಿಮೆ ಯಶಸ್ಸಿನಿಂದ ಗುರುತಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಫಿಲಿಪ್ II ರ ಆಸ್ಥಾನದಲ್ಲಿ, ಕೋರ್ಟ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರ ಶಾಲೆ ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡಿತು, ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಎಸ್ಕೋರಿಯಲ್ ಅನ್ನು ಹಸಿಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಿಂದ ಅಲಂಕರಿಸಿದೆ. ಇದು ಒಂದು ರೀತಿಯ "ಫಾಂಟೈನ್\u200cಬ್ಲೂ ಶಾಲೆಯಾಗಿದೆ", ಆದರೂ ಕಡಿಮೆ ಎದ್ದುಕಾಣುವ ಮತ್ತು ಕ್ಯಾಥೊಲಿಕ್ ಧರ್ಮದ ವಿಚಾರಗಳೊಂದಿಗೆ ಹೆಚ್ಚು ಪ್ರಭಾವಿತವಾಗಿದೆ. ಈ ಹೊತ್ತಿಗೆ, ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರ ಕಲಾತ್ಮಕ ಆದರ್ಶಗಳು ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿ ಬದಲಾಗಿವೆ. ಸ್ಪೇನ್\u200cನಲ್ಲಿ ಪ್ರಕಟವಾದ ಹಲವಾರು ಸೈದ್ಧಾಂತಿಕ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಮ್ಯಾನರಿಸಂ ಅನ್ನು ಸಾಧ್ಯವಿರುವ ಎಲ್ಲ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಖಂಡಿಸಲಾಯಿತು. ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸೌಂದರ್ಯದ ವಸ್ತುನಿಷ್ಠ ರೂ ms ಿಗಳ ಸಾಕಾರವು ಆ ಕಾಲದ ಮುಖ್ಯ ಅವಶ್ಯಕತೆಯಾಗಿದೆ. ಇಂದಿನಿಂದ, ರೋಮನ್ ಶಾಲೆಯ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಮುಖ್ಯ ಆದರ್ಶಪ್ರಾಯವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಯಿತು, ಅದಕ್ಕಾಗಿಯೇ ಈ ಕಲಾತ್ಮಕ ನಿರ್ದೇಶನವನ್ನು ರೋಮಾನಿಸಂ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಯಿತು. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಇಟಾಲಿಯನ್ ಮೂಲಮಾದರಿಗಳ ಸೃಜನಾತ್ಮಕ ಪುನರ್ವಿಮರ್ಶೆಯ ಸಾಧ್ಯತೆಯನ್ನು ಹೊರತುಪಡಿಸಿದ ರೋಮಾನಿಸಂ ಒಂದು ಸಾರಸಂಗ್ರಹಿ ಪ್ರವೃತ್ತಿಯಾಗಿದೆ. ಇಟಾಲಿಯನ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರಾದ ಫೆಡೆರಿಗೊ ಜುಕ್ಕಾರಿ, ಪೆಲ್ಲೆಗ್ರಿನೊ ಟಿಬಾಲ್ಡಿ, ಲುಕಾ ಕ್ಯಾಂಬಿಯಾಜೊ, ಬಾರ್ಟೊಲೊಮಿಯೊ ಕಾರ್ಡುಸಿಯೊ ಮತ್ತು ಇತರರು ನ್ಯಾಯಾಲಯಕ್ಕೆ ಆಹ್ವಾನಿಸಿದ್ದಾರೆ, ಜೊತೆಗೆ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಕಾದಂಬರಿಕಾರರಾದ ಗ್ಯಾಸ್ಪರ್ ಬೆಸ್ಸೆರಾ, ಪ್ಯಾಬ್ಲೊ ಸೆಸ್ಪೆಡಿಸ್ ಅವರು ಬಾಹ್ಯವಾಗಿ ವಿಧ್ಯುಕ್ತವಾದ, ಆದರೆ ಮೇಲ್ನೋಟ ಮತ್ತು ಕಲಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಅತ್ಯಲ್ಪ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ರಚಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಸ್ಪೇನ್\u200cನ ಕಾದಂಬರಿಕಾರರಲ್ಲಿ, ವೆನೆಷಿಯನ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರದಿಂದ ಪ್ರಭಾವಿತರಾದ ಪ್ರತಿಭಾವಂತ ಬಣ್ಣಗಾರ ಜುವಾನ್ ಡಿ ನವರೇಟ್ (1526-1579) ಎಂಬ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರನನ್ನು ಮಾತ್ರ ಗಮನಿಸಬಹುದು; ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯ ಲಕ್ಷಣಗಳು ಅವರ ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಫಲಿಸಿದವು.

ನ್ಯಾಯಾಲಯದ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಅವಶ್ಯಕತೆಗಳು ಅದೇ ನ್ಯಾಯಾಲಯದ ಕಲೆಯ ಮಿತಿಯಲ್ಲಿಯೂ ಸಹ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಚಿತ್ರಕಲೆಯಲ್ಲಿ ವಾಸ್ತವಿಕ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳ ಬೆಳವಣಿಗೆಯನ್ನು ನಿಗ್ರಹಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಲಿಲ್ಲ. 16 ನೇ ಶತಮಾನದ ದ್ವಿತೀಯಾರ್ಧದಲ್ಲಿ, ಸ್ಪೇನ್\u200cನಲ್ಲಿ ಭಾವಚಿತ್ರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಶಾಲೆ ಹೊರಹೊಮ್ಮಿತು, ಇದು ಅಲೋನ್ಸೊ ಸ್ಯಾಂಚೆ z ್ ಕೊಯೆಲ್ಹೋ (ಸು. 1532 - 1588), ಅವರ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ಮತ್ತು ಅನುಯಾಯಿಗಳ ಹೆಸರುಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ.

ಪೋರ್ಚುಗೀಸ್\u200cನ ಸ್ಯಾಂಚೆ z ್ ಕೊಯೆಲ್ಹೋ ಅವರ ಯುವಕರು ತಮ್ಮ ತಾಯ್ನಾಡಿನಲ್ಲಿ ಕಳೆದರು, ಅಲ್ಲಿ ಅವರು ಪೋರ್ಚುಗೀಸ್ ನ್ಯಾಯಾಲಯದಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತಿದ್ದ ಆಂಟೋನಿಸ್ ಮೊರಾ ಅವರ ಕೆಲಸದ ಬಗ್ಗೆ ಪರಿಚಯವಾಯಿತು. 1557 ರಲ್ಲಿ, ಸ್ಯಾಂಚೆ z ್ ಕೊಯೆಲ್ಹೋ ಫಿಲಿಪ್ II ರ ನ್ಯಾಯಾಲಯದ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರಾದರು.

ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಭಾವಚಿತ್ರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್\u200cಗಳಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿರುವ ವರಿಷ್ಠರ ಅಂಕಿಅಂಶಗಳು ಹೆಪ್ಪುಗಟ್ಟಿದವು, ನೇರವಾಗಿರುತ್ತವೆ, ಅವುಗಳ ಶೀತ ಪ್ರವೇಶಿಸಲಾಗದಿರುವಲ್ಲಿ, ಏಕತಾನತೆಯ ಸ್ಥಿರ ಸನ್ನೆಗಳೊಂದಿಗೆ, ವೈರಾಗ್ಯದಿಂದ ತುಂಬಿರುತ್ತವೆ; ಗಟ್ಟಿಯಾದ ಬಟ್ಟೆಗಳ ಅಡಿಯಲ್ಲಿರುವ ದೇಹಗಳು ಅಲೌಕಿಕವೆಂದು ತೋರುತ್ತದೆ. ಉಡುಪಿನ ವಿವರಗಳನ್ನು ನಿಖರವಾಗಿ ಪುನರುತ್ಪಾದಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ: ಮಾದರಿಯ ಬ್ರೊಕೇಡ್ ಬಟ್ಟೆಗಳು, ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಿನ ಕಾಲರ್\u200cಗಳು, ಭಾರವಾದ ಉಬ್ಬು ಅಲಂಕಾರಗಳು. ಈ ರೀತಿಯ ಭಾವಚಿತ್ರದ ಸೇರ್ಪಡೆಯಲ್ಲಿ, ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ವರ್ಗ ಪ್ರಾತಿನಿಧ್ಯಗಳ ಪಾತ್ರ ಮತ್ತು ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾದ ನ್ಯಾಯಾಲಯದ ಶಿಷ್ಟಾಚಾರದ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ರೂ ms ಿಗಳು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿವೆ. ಈ ಚಿತ್ರಗಳ ಠೀವಿ ಮತ್ತು ಠೀವಿ ನಮ್ಮ ದೃಷ್ಟಿಯಲ್ಲಿ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ನ್ಯಾಯಾಲಯದ ಮಾರಣಾಂತಿಕ ನಿರಾಶೆಯೊಂದಿಗೆ ವಿಲೀನಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ, ಅವರ ಜಡ ಮತ್ತು ಏಕತಾನತೆಯ ಏಕತಾನತೆಯ ಜೀವನವು ನಿಖರವಾಗಿ ಸ್ಥಾಪಿತವಾದ ವಿಧ್ಯುಕ್ತತೆಗೆ ಒಳಪಟ್ಟಿರುತ್ತದೆ.

16 ನೇ ಶತಮಾನದ ದ್ವಿತೀಯಾರ್ಧದ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಭಾವಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ. ಬಾಹ್ಯ ಮ್ಯಾನರಿಸ್ಟ್ ತಂತ್ರಗಳನ್ನು ಎರವಲು ಪಡೆಯುವುದನ್ನು ನೀವು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ನೋಡಬಹುದು. ಆದರೆ ಒಟ್ಟಾರೆಯಾಗಿ, ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್, ಮೂಲಭೂತವಾಗಿ, ಇಟಾಲಿಯನ್ ಮ್ಯಾನರಿಸ್ಟ್ಗಳಿಗಿಂತ ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ವಿಭಿನ್ನ ಗ್ರಹಿಕೆಯಿಂದ ಮುಂದುವರೆದರು. ಬಹುಶಃ, ಪೊಂಟಾರ್ಮೊ ಅಥವಾ ಬ್ರಾಂಜಿನೋ ಅವರ ಕೃತಿಗಳಿಗೆ ಹೋಲಿಸಿದರೆ, ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳು ಪುರಾತನವೆಂದು ತೋರುತ್ತದೆ, ಸ್ವಲ್ಪ ಪ್ರಾಚೀನವೂ ಆಗಿರಬಹುದು. ಆದರೆ ಅವರ ಚಿತ್ರಣವು ಆರೋಗ್ಯಕರ ತತ್ವಗಳನ್ನು ಆಧರಿಸಿದೆ; ಅವರು ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ನವೋದಯದ ವಾಸ್ತವಿಕ ಸಂಪ್ರದಾಯವನ್ನು ಸಂರಕ್ಷಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ಸ್ತೋತ್ರದ ನೆರಳು ಇಲ್ಲದೆ, ನಿಖರವಾದ ಹೋಲಿಕೆಯಿಂದ ಅವರನ್ನು ಸೆರೆಹಿಡಿಯುತ್ತಾನೆ. ಚಿತ್ರಿಸಿದ ಮುಖಗಳ ಅದ್ಭುತ ದೃ hentic ೀಕರಣ, ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಕೆಲವು ಪ್ರಚಲಿತಗಳ ಸ್ಪರ್ಶದಿಂದ ಕೂಡ, ಈ ಕೃತಿಗಳ ಮೂಲ ಮತ್ತು ಮುಖ್ಯ ಲಕ್ಷಣವಾಗಿದೆ.

ಫಿಲಿಪ್ II ರನ್ನು ಪುನರಾವರ್ತಿತವಾಗಿ ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತಾ, ಅಲೋನ್ಸೊ ಸ್ಯಾಂಚೆ z ್ ಕೊಯೆಲ್ಹೋ ರಾಜನ ಮರೆಯಾದ ಮುಖ, ಅವನ ವಿನಾಶಕಾರಿ ನೋಟವನ್ನು ಬಹಳ ಮನವೊಲಿಸುವ ಮೂಲಕ ತಿಳಿಸಿದನು. ಯುವ ರಾಜಕುಮಾರ ಡಾನ್ ಕಾರ್ಲೋಸ್ (ಪ್ರಡೊ) ಅವರ ಭಾವಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ, ಸಿಂಹಾಸನದ ಉತ್ತರಾಧಿಕಾರಿಯ ಸಂಪೂರ್ಣ ನೋಟವನ್ನು ಸ್ಪಷ್ಟ ಅವನತಿಯ ಅಂಚೆಚೀಟಿಗಳಿಂದ ಗುರುತಿಸಲಾಗಿದೆ ಎಂಬ ಅಂಶವನ್ನು ಕಲಾವಿದ ಮರೆಮಾಡುವುದಿಲ್ಲ. ಇದಕ್ಕೆ ತದ್ವಿರುದ್ಧವಾಗಿ, ನೆದರ್ಲೆಂಡ್ಸ್\u200cನ (ಪ್ರಡೊ) ಭವಿಷ್ಯದ ಆಡಳಿತಗಾರ ಯುವ ಇಸಾಬೆಲ್ಲಾ-ಕ್ಲಾರಾ-ಯುಜೆನಿಯಾದಲ್ಲಿ ಬಲವಾದ ಪ್ರಾಬಲ್ಯದ ಪಾತ್ರವನ್ನು is ಹಿಸಲಾಗಿದೆ. ಸ್ಯಾಂಚೆ z ್ ಕೊಯೆಲ್ಹೋ ಅವರ ಶಿಷ್ಯ, ಅವರ ಚಿತ್ರಾತ್ಮಕ ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚು ಶುಷ್ಕ ಮತ್ತು ಕ್ಷುಲ್ಲಕ, ಜುವಾನ್ ಪಾಂಟೊಜಾ ಡೆ ಲಾ ಕ್ರೂಜ್ (1549-1609), ಅದೇ ವಿಶ್ವಾಸಾರ್ಹತೆಯೊಂದಿಗೆ ಅವರ ಮಾದರಿಗಳ ನೋಟವನ್ನು ತಿಳಿಸಿದರು.

16 ನೇ ಶತಮಾನದ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಭಾವಚಿತ್ರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರು ಗೇಲಿಗಾರರು, ಕುಬ್ಜರು ಮತ್ತು ವಿಲಕ್ಷಣಗಳ ಉದಾತ್ತ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳ ಪಕ್ಕದಲ್ಲಿ ನ್ಯಾಯಾಲಯದ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಅವರ ಕರುಣಾಜನಕ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳು ಹಳ್ಳಿಗಾಡಿನ ಭಂಗಿ, ಉನ್ನತ ಸಮಾಜದ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳ ಗೋಚರಿಸುವಿಕೆಯ ಉದಾತ್ತತೆ ಅಥವಾ ರಾಜಮನೆತನದ ಮಗುವಿನ ಆರೋಗ್ಯಕರ ಸೌಂದರ್ಯಕ್ಕೆ ವ್ಯತಿರಿಕ್ತವಾಗಿದೆ. ಗೇಲಿ ಮಾಡುವವರು ಮತ್ತು ಕುಬ್ಜರ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ.

ವ್ಯಕ್ತಿಯ ದೈಹಿಕ ವಿರೂಪತೆಯ ಕಲೆಯಲ್ಲಿನ ಚಿತ್ರಣ, ಅವನ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಕೀಳರಿಮೆ ಹೊಸ ಬಿಕ್ಕಟ್ಟಿನ ಯುಗದ ಒಂದು ವಿಶಿಷ್ಟ ಲಕ್ಷಣವನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುತ್ತದೆ: ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವದ ಸಾಮರಸ್ಯದ ಕಲ್ಪನೆಯ ನಷ್ಟ, ನೋವಿನ ಮತ್ತು ಅಸಹಜ ನೈಸರ್ಗಿಕ ವಿದ್ಯಮಾನಗಳಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚಿನ ಆಸಕ್ತಿ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಆಧುನಿಕತೆಯ ಈ ತೀವ್ರವಾದ ವಿಷಯವನ್ನು ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಭಾವಚಿತ್ರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರು ಅದರ ಎಲ್ಲಾ ಆಳದಲ್ಲಿ ಗ್ರಹಿಸಲಾಗಲಿಲ್ಲ. ರಾಜ ಮತ್ತು ಬೇಸರದ ಆಸ್ಥಾನಿಕರ ನೆಚ್ಚಿನ ಮನೋರಂಜನೆಯಾಗಿ ಸೇವೆ ಸಲ್ಲಿಸಿದ ಜೆಸ್ಟರ್ ಮತ್ತು ಫ್ರೀಕ್ನ ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ, ಕಲಾವಿದರು ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ತಮ್ಮ ಅಸಾಮಾನ್ಯ ನೋಟದ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳನ್ನು, "ಬಫೂನ್" ಉಡುಪಿನ ವಿವರಗಳನ್ನು ತಿಳಿಸಲು ಶ್ರಮಿಸಿದರು.

ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳ ಕೆಲವು ನಿಷ್ಕಪಟವಾದ ಸಾಕ್ಷ್ಯಚಿತ್ರ ಮತ್ತು ಸ್ಥಿರ ಮಾನಸಿಕ ಪರಿಹಾರಗಳು ಸಾಕಷ್ಟು ಅರ್ಥವಾಗುವಂತಹದ್ದಾಗಿದೆ: 16 ನೇ ಶತಮಾನದ ದ್ವಿತೀಯಾರ್ಧದ ಭಾವಚಿತ್ರವು ಸ್ಪೇನ್\u200cನಲ್ಲಿ ಕಲೆಯ ಮೂಲಕ ಮಾನವ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವದ ವಾಸ್ತವಿಕ ಗ್ರಹಿಕೆಯ ಮೊದಲ ಹಂತಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ಆದರೆ 17 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ವಾಸ್ತವಿಕ ಭಾವಚಿತ್ರದ ಮುಂದಿನ ಹಂತದ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೆ ನೆಲವನ್ನು ಸಿದ್ಧಪಡಿಸುವಲ್ಲಿ ಮಹತ್ವದ ಪಾತ್ರ ವಹಿಸಿದವರು ಸ್ಯಾಂಚೆ z ್ ಕೊಯೆಲ್ಹೋ ಮತ್ತು ಅವರ ಶಾಲೆ.

ನ್ಯಾಯಾಲಯದ ವಲಯಗಳಲ್ಲಿ ಅಧಿಕೃತ ಕ್ಯಾಥೊಲಿಕ್ ಧರ್ಮದ ವಿಚಾರಗಳು, ನ್ಯಾಯಾಲಯದ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿತವಾಗಿದ್ದರೆ, ಪ್ರಾಬಲ್ಯ ಹೊಂದಿದ್ದರೆ, ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಸ್ಪೇನ್\u200cನ ತತ್ವಶಾಸ್ತ್ರ, ಸಾಹಿತ್ಯ ಮತ್ತು ಚಿತ್ರಕಲೆಯಲ್ಲಿ, ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ನ್ಯಾಯಾಲಯದಿಂದ ದೂರದಲ್ಲಿರುವ ನಗರಗಳಲ್ಲಿ, ವಿವಿಧ ಅತೀಂದ್ರಿಯ ಚಳುವಳಿಗಳು ಹರಡುತ್ತವೆ, ಇದರಲ್ಲಿ ಕೌಂಟರ್\u200cನ ವಿಚಾರಗಳು ಮಧ್ಯಕಾಲೀನ ಅತೀಂದ್ರಿಯತೆಯೊಂದಿಗೆ ಸ್ಪೇನ್\u200cನ ಮಣ್ಣಿನಲ್ಲಿ ಇನ್ನೂ ಜೀವಂತವಾಗಿರುವುದರೊಂದಿಗೆ -ರೂಪಗಳು ಹೆಣೆದುಕೊಂಡಿವೆ. ಅವರ ಎಲ್ಲಾ ಪ್ರತಿಗಾಮಿ ಸ್ವಭಾವಕ್ಕಾಗಿ, ಈ ಆಲೋಚನೆಗಳು ಕೆಲವು "ಧರ್ಮದ್ರೋಹಿ" ಪ್ರತಿಪಾದನೆಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿವೆ, ಇದನ್ನು ಅಧಿಕೃತ ಕ್ಯಾಥೊಲಿಕ್ ಧರ್ಮವು ಮೊದಲಿಗೆ ತಿರಸ್ಕರಿಸಿತು ಮತ್ತು ನಂತರ ಅದನ್ನು ತಮ್ಮ ಹಿತಾಸಕ್ತಿಗಳಲ್ಲಿ ಬಳಸಿಕೊಂಡಿತು.

ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ, ಅತೀಂದ್ರಿಯ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳು ಚಾಲ್ತಿಯಲ್ಲಿದ್ದ ದಿಕ್ಕಿನ ಪ್ರತಿನಿಧಿ ಲೂಯಿಸ್ ಮೊರೇಲ್ಸ್ (ಸುಮಾರು 1509-1586), ಅವರು ತಮ್ಮ own ರಾದ ಬಡಾಜೋಜ್\u200cನಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತಿದ್ದರು. ಕಲಾವಿದನಿಗೆ ಇಟಾಲಿಯನ್ ಮತ್ತು ಡಚ್ ಕಲೆ ಚೆನ್ನಾಗಿ ತಿಳಿದಿತ್ತು. 15 ನೇ ಶತಮಾನದ ಡಚ್ ಶಾಲೆಯ ತಂತ್ರಗಳಿಗೆ ದಂತಕವಚ ಚಿತ್ರಕಲೆ ತಂತ್ರವು ಹತ್ತಿರದಲ್ಲಿದೆ ಎಂಬಂತೆ ಅವರ ಕಲಾಕೃತಿ. ಹಳೆಯ ಮತ್ತು ಹೊಸದನ್ನು ಮೊರೇಲ್ಸ್ ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ವಿಲೀನಗೊಳಿಸಲಾಗಿದೆ. ಅವರ ಚಿತ್ರಗಳ ಉತ್ಪ್ರೇಕ್ಷಿತ ಧಾರ್ಮಿಕ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕತೆಯಲ್ಲಿ, ಮಧ್ಯಕಾಲೀನ ಏನೋ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ನವೋದಯದ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಗಳಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚಿದ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕತೆಯ ಸ್ವರೂಪಗಳಿಗೆ ಮರಳುವುದು ಮೊರೇಲ್ಸ್ ಕಲೆಗೆ ಒಂದು ರೀತಿಯ ಸಮಾವೇಶ ಮತ್ತು ವ್ಯಕ್ತಿನಿಷ್ಠತೆಯ ಮುದ್ರೆ ನೀಡುತ್ತದೆ. ಮೊರೇಲ್ಸ್ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಪಾತ್ರಗಳ ಕಲಾವಿದ, ಘಟನೆಗಳಲ್ಲ, ಒಂದು ವಿಷಯದ ಕಲಾವಿದ - ದುಃಖದ ವಿಷಯ, ಕ್ರಿಶ್ಚಿಯನ್ ತ್ಯಾಗ ಮತ್ತು ನಮ್ರತೆಯ ಭಾವ. ಅವನ ಚಿತ್ರಗಳ ವೃತ್ತವು ಕಿರಿದಾಗಿದೆ - ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಅದು ಬಳಲುತ್ತಿರುವ ಕ್ರಿಸ್ತ, ಅಥವಾ ಮೇರಿ, ತನ್ನ ಸತ್ತ ಮಗ ಅಥವಾ ಯುವ ಮೇರಿಯನ್ನು ಶೋಕಿಸುತ್ತಾ, ಮಗುವನ್ನು ಮೆಚ್ಚಿಸುತ್ತಾಳೆ, ಆದರೆ ಈಗಾಗಲೇ ಅವನ ಭವಿಷ್ಯದ ಭವಿಷ್ಯದ ದುರಂತ ಮುನ್ಸೂಚನೆಯಿಂದ ವಶಪಡಿಸಿಕೊಂಡಿದ್ದಾನೆ. ಮೊರೇಲ್ಸ್\u200cನ ಚಿತ್ರಾತ್ಮಕ ಸಂಗ್ರಹವೂ ಸೀಮಿತವಾಗಿದೆ, ಅವರು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಸ್ಥಿರವಾದ ಶೋಕ ಭಂಗಿಗಳಲ್ಲಿ ಅರ್ಧ-ಅಂಕಿಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತಾರೆ, ತೆಳ್ಳಗಿನ, ಮಾರಣಾಂತಿಕ ಮುಖಗಳ ಮುಖದ ದುಃಖಕರ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯೊಂದಿಗೆ, ಆಂತರಿಕವಾಗಿ ಉದ್ವಿಗ್ನತೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ, ಆದರೆ ಮೇಲ್ನೋಟಕ್ಕೆ ನಿಶ್ಚೇಷ್ಟಿತ ಸನ್ನೆಗಳಂತೆ. ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಶೀತ ಬಣ್ಣಗಳ ವ್ಯಾಪ್ತಿಯಲ್ಲಿರುತ್ತವೆ; ಸಂತರ ಮುಖಗಳು ಒಳಗಿನ ಬೆಳಕಿನಿಂದ ಪ್ರಕಾಶಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿವೆ. ಕಲಾವಿದನು ನಿಸ್ಸಂದೇಹವಾಗಿ ಕೆಲವು ವಿಧಾನ ತಂತ್ರಗಳನ್ನು ಬಳಸಿದನು. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಭಾವನೆಯ ವರ್ಗಾವಣೆಯು ಮೊರೇಲ್ಸ್\u200cನಲ್ಲಿ ಅದರ ಪ್ರಾಮಾಣಿಕತೆಯಿಂದ ಗೆಲ್ಲುತ್ತದೆ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಭಾವಗೀತಾತ್ಮಕ ಯೋಜನೆಯ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ದಿ ವರ್ಜಿನ್ ಅಂಡ್ ಚೈಲ್ಡ್ (ಸಿ. 1570; ಪ್ರಡೊ) ಎಂಬ ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕ ಚಿತ್ರಕಲೆಯಲ್ಲಿ.

ವ್ಯಕ್ತಿನಿಷ್ಠ ತತ್ವವನ್ನು ದೃ ming ೀಕರಿಸುವ ಅದೇ ಕಾರ್ಯವನ್ನು ಸ್ಥಳೀಯವಾಗಿ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ರೂಪಗಳಲ್ಲಿ, ಜಾಗತಿಕ ಮಟ್ಟದಲ್ಲಿ ಅಗಾಧವಾಗಿ ಹೆಚ್ಚಿನ ಹೊಳಪು ಮತ್ತು ಶಕ್ತಿಯೊಂದಿಗೆ ಮಾತನಾಡಲು ಸ್ಪೇನ್\u200cನ ಮೊದಲ ಮಹಾನ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ಡೊಮೆನಿಕೊ ಥಿಯೊಟೊಕೊಪೌಲಿ ಅವರು ಅಡ್ಡಹೆಸರು ಅವರ ಗ್ರೀಕ್ ಮೂಲದ ಎಲ್ ಗ್ರೆಕೊ (1541- 1614) ರೊಂದಿಗಿನ ಸಂಪರ್ಕ. ವಿಶ್ವ ಸಾಮ್ರಾಜ್ಯದ ಪತನ ಮತ್ತು ud ಳಿಗಮಾನ್ಯ ಮತ್ತು ಕ್ಯಾಥೊಲಿಕ್ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆಯ ವಿಜಯದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಸ್ಪೇನ್\u200cನಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ಗ್ರೀಕೋ ಅವರ ಕಲೆ ಬೆಳೆಯಲು ಸಾಧ್ಯವಾಯಿತು - ನವೋದಯವನ್ನು ಕೊನೆಗೊಳಿಸುವ ದುರಂತದ ಸಾಕಾರ. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ನವೋದಯದ ಕೊನೆಯ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಎಲ್ಲಾ ಸಾಧನೆಗಳನ್ನು ಅದರ ಅತ್ಯಂತ ಸಂಕೀರ್ಣ ಮತ್ತು ಆಳವಾದ - ಇಟಾಲಿಯನ್ ಆವೃತ್ತಿಯಲ್ಲಿ ಕರಗತ ಮಾಡಿಕೊಂಡ ಮಾಸ್ಟರ್\u200cಗೆ ಮಾತ್ರ ಅಂತಹ ಪ್ರಮಾಣದ ಕಲೆಯ ರಚನೆಯು ಸಾಧ್ಯವಾಯಿತು. ಬಿಕ್ಕಟ್ಟಿನ ಆದೇಶದ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳು, ನವೋದಯದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ವೆನೆಷಿಯನ್ ಶಾಲೆಯಲ್ಲಿ ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಹರಡಿತು, ಗ್ರೀಕೋ ಅವರ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಮುಂದುವರೆದಿದೆ, ಆದರೆ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಗ್ರಹಿಕೆಯ ರೇಖೆಯು ಅದರ ತೀವ್ರ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು ಗ್ರೀಕೋದಿಂದ ಪಡೆಯುತ್ತದೆ. ಮನುಷ್ಯನ ಚಿತ್ರಣವು ಉನ್ನತವಾದ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕತೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ, ಆದರೆ ಅವನು ವೀರರ ತತ್ವದಿಂದ ಹೊರಗುಳಿದಿದ್ದಾನೆ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಟಿಂಟೊರೆಟ್ಟೊ; ಗ್ರೀಕೋನ ವೀರರ ಬಹಳಷ್ಟು ಅತ್ಯುನ್ನತ ಅತೀಂದ್ರಿಯ ಶಕ್ತಿಗಳಿಗೆ ಕುರುಡು ವಿಧೇಯತೆ.

ಗ್ರೆಕೊ ಕ್ರೀಟ್ ದ್ವೀಪದ ಮೂಲದವನು, ಅಲ್ಲಿ ಅವನು ತನ್ನ ಯೌವನದಲ್ಲಿ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದನು, ಬಹುಶಃ ಸ್ಥಳೀಯ ಯಜಮಾನರಿಂದ ಬೈಜಾಂಟೈನ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ಪ್ರತಿಮಾಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳನ್ನು ಸಂರಕ್ಷಿಸಿದ್ದಾನೆ. ನಂತರ ಕಲಾವಿದ ಇಟಲಿಗೆ, ವೆನಿಸ್\u200cಗೆ, ಮತ್ತು 1570 ರಲ್ಲಿ ರೋಮ್\u200cಗೆ ತೆರಳಿದರು. ಅವನ ಕಲ್ಪನೆಯು ವೆನೆಷಿಯನ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ಚಿತ್ರಗಳಿಂದ ಸೆರೆಹಿಡಿಯಲ್ಪಟ್ಟಿತು. ಇಟಾಲಿಯನ್ ಅವಧಿಯ ಆರಂಭಿಕ ಕೃತಿಗಳಾದ ದಿ ಹೀಲಿಂಗ್ ಆಫ್ ದಿ ಬ್ಲೈಂಡ್ (ಸು. 1572; ಪಾರ್ಮಾ, ಪಿನಕೋಥೆಕ್), ವೆನೆಷಿಯನ್ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್ ಕಲೆಯೊಂದಿಗೆ ಗ್ರೀಕೊ ಅವರ ನಿಕಟ ಸಂಪರ್ಕಕ್ಕೆ ಸಾಕ್ಷಿಯಾಗಿದೆ. ಆದರೆ ಇಲ್ಲಿಯೂ ಸಹ ಅವರ ಆಂತರಿಕ ಉತ್ಸಾಹದ ಲಕ್ಷಣಗಳು ಕಂಡುಬರುತ್ತವೆ, ಅದು ಅವರ ಕೃತಿಗಳ ಮತ್ತಷ್ಟು ವಿಕಾಸದ ಉದ್ದಕ್ಕೂ ಅವರ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸುತ್ತದೆ. 1576 ರಲ್ಲಿ ಗ್ರೀಕೊ ಒಳ್ಳೆಯದಕ್ಕಾಗಿ ಸ್ಪೇನ್\u200cಗೆ ತೆರಳಿದರು, ಇದು ಅವರ ಎರಡನೇ ತಾಯ್ನಾಡಿನಾಯಿತು.

ಗ್ರೆಕೊದಲ್ಲಿ ಅಂತರ್ಗತವಾಗಿರುವ ಚಿತ್ರಾತ್ಮಕ ಭಾಷೆಯ ಅಸಾಮಾನ್ಯ ತಂತ್ರಗಳು ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದನ್ನು ಮಾತ್ರ ಕಂಡುಹಿಡಿದಿಲ್ಲ - ಒಂದಲ್ಲ ಒಂದು ರೂಪದಲ್ಲಿ ಅವುಗಳಿಗೆ ಕೆಲವು ಸಾದೃಶ್ಯಗಳು ದಿವಂಗತ ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಮತ್ತು ದಿವಂಗತ ಟಿಂಟೊರೆಟ್ಟೊ ಅವರ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಕಂಡುಬರುತ್ತವೆ. ಆದರೆ ನವೋದಯದ ಸ್ನಾತಕೋತ್ತರ ಕಲಾತ್ಮಕ ಚಿತ್ರಣವು ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯ ಸಾವಯವ ಸಂಶ್ಲೇಷಣೆ ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚಿನ ಸಾಮಾನ್ಯೀಕರಣದ ಮೇಲೆ ಆಧಾರಿತವಾಗಿದ್ದರೆ, ಗ್ರೆಕೊ ಅವರ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಒಂದು ಕಾಲ್ಪನಿಕ, ಅತಿವಾಸ್ತವಿಕವಾದ ಆರಂಭವು ಮೇಲುಗೈ ಸಾಧಿಸಿತು. ಕಲಾವಿದನು ದೃಶ್ಯವನ್ನು ಇಡುವ ವಾತಾವರಣವು ಅದ್ಭುತವಾದ ಇತರ ಜಗತ್ತು, ಅದ್ಭುತಗಳು ಮತ್ತು ದರ್ಶನಗಳ ಜಗತ್ತು. ಮಿತಿಯಿಲ್ಲದ ಜಾಗದಲ್ಲಿ, ಭೂಮಿ ಮತ್ತು ಆಕಾಶದ ನಡುವಿನ ಗಡಿಗಳನ್ನು ಅಳಿಸಿಹಾಕಲಾಗುತ್ತದೆ, ಯೋಜನೆಗಳನ್ನು ಅನಿಯಂತ್ರಿತವಾಗಿ ಸ್ಥಳಾಂತರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಗ್ರೀಕೋ ಅವರ ಭಾವಪರವಶ ಚಿತ್ರಗಳು ಅಲೌಕಿಕ ನೆರಳುಗಳಂತೆ. ಅವರು ಅಸ್ವಾಭಾವಿಕವಾಗಿ ಉದ್ದವಾದ ಆಕೃತಿಗಳು, ಸೆಳೆತದ ಸನ್ನೆಗಳು, ವಿಕೃತ ಆಕಾರಗಳು, ಅಗಲವಾದ ಕಣ್ಣುಗಳೊಂದಿಗೆ ಉದ್ದವಾದ ಮಸುಕಾದ ಮುಖಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ. ಗ್ರೀಕೊ ಅಂಕಿಅಂಶಗಳು ಮತ್ತು ವಸ್ತುಗಳ ಪ್ರಮಾಣದಲ್ಲಿ ತ್ವರಿತ ಬದಲಾವಣೆಯ ಪರಿಣಾಮವನ್ನು ಬಳಸುತ್ತದೆ, ನಂತರ ಇದ್ದಕ್ಕಿದ್ದಂತೆ ಬೆಳೆಯುತ್ತದೆ, ನಂತರ ಆಳದಲ್ಲಿ ಕಣ್ಮರೆಯಾಗುತ್ತದೆ. ಅದೇ ತತ್ವವು ಅವರ ತೀಕ್ಷ್ಣವಾದ, ಅನಿರೀಕ್ಷಿತ ಕೋನಗಳಲ್ಲಿ ಅನ್ವಯಿಸುತ್ತದೆ. ಅವನ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿನ ಆಕಾಶವು ಮಿನುಗುವ ಬೆಳಕಿನ ಕಾಂತಿಗಳಿಂದ ತುಂಬಿದೆ, ದೇವತೆಗಳ ಮತ್ತು ಸಂತರ ಆಕೃತಿಗಳಿಂದ ಅಥವಾ ನಾಟಕೀಯವಾಗಿ ಕತ್ತಲೆಯಾದ, ತಳವಿಲ್ಲದ ಗಾ dark ನೀಲಿ ಪ್ರಪಾತದಂತೆ ಸುಳಿಯ ಮೋಡಗಳ ಪ್ರಗತಿಯಲ್ಲಿ ತೆರೆಯುತ್ತದೆ, ಇದು ಅತ್ಯುನ್ನತ ದೈವಿಕತೆಯ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವವೆಂದು ಗ್ರಹಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ ಶಕ್ತಿ. ಒಂದೇ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಪ್ರಕಾಶದ ಸ್ಥಿತಿಯಿಂದ ವಶಪಡಿಸಿಕೊಂಡ ಭೂಮಿಯ ಮೇಲೆ ವಾಸಿಸುವವರ ಎಲ್ಲಾ ಆಲೋಚನೆಗಳು ಆಕಾಶಕ್ಕೆ ನಿರ್ದೇಶಿಸಲ್ಪಡುತ್ತವೆ. ಈ ರಾಜ್ಯವು ಸ್ವರ್ಗೀಯ ಆನಂದವನ್ನು ಬಯಸುವ ಆತ್ಮದ ಉನ್ಮಾದದ \u200b\u200bಭಾವೋದ್ರೇಕದ ಪ್ರಚೋದನೆಯಲ್ಲಿ ಅಥವಾ ಇತರ ಪ್ರಪಂಚದ ಚಿಂತನಶೀಲ, ಆಳವಾದ ಗ್ರಹಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಸ್ವತಃ ಪ್ರಕಟವಾಗುತ್ತದೆ.

ಈಗಾಗಲೇ ಮ್ಯಾಡ್ರಿಡ್\u200cನಲ್ಲಿ ರಚಿಸಲಾದ ರಾಜನಿಂದ ನಿಯೋಜಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ತನ್ನ ಮೊದಲ ವರ್ಣಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ, ಗ್ರೀಕೋ ನವೋದಯ ಚಿತ್ರಕಲೆಗೆ ಅಸಾಮಾನ್ಯ ವಿಷಯಕ್ಕೆ ತಿರುಗಿದ. ಇದು ಫಿಲಿಪ್ II (1580; ಎಲ್ ಎಸ್ಕೋರಿಯಲ್) ಅವರ ಕನಸಿನ ಚಿತ್ರಣವಾಗಿದೆ. ಅಭಾಗಲಬ್ಧ ಸ್ಥಳವು ಸ್ವರ್ಗ, ಭೂಮಿ ಮತ್ತು ನರಕದ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸುತ್ತದೆ. ಭವ್ಯವಾದ ಅತೀಂದ್ರಿಯ ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸುವವರೆಲ್ಲರೂ ಸ್ವರ್ಗದಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುವ ಕ್ರಿಸ್ತನ ಹೆಸರನ್ನು ಪೂಜಿಸುತ್ತಾರೆ. ಅಂಕಿ-ಅಂಶಗಳ ಒತ್ತು ವಿರೂಪಕ್ಕೆ ಗ್ರೀಕೊ ಇನ್ನೂ ಇಲ್ಲಿ ಆಶ್ರಯಿಸಿಲ್ಲ. ಬಣ್ಣವು ಗಾ bright ವಾದ ಬಣ್ಣಗಳನ್ನು ವ್ಯತಿರಿಕ್ತಗೊಳಿಸುವ ತನ್ನ ನೆಚ್ಚಿನ ವಿಧಾನದ ಮೇಲೆ ನಿರ್ಮಿಸಲಾಗಿದ್ದರೂ, ವೆನೆಟಿಯನ್ನರಿಂದ ಬರುವ ಸಾಮಾನ್ಯ ಬೆಚ್ಚಗಿನ ಚಿನ್ನದ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಇನ್ನೂ ಉಳಿಸಿಕೊಂಡಿದೆ. ಹೊಳೆಯುವ ಬಣ್ಣಗಳ ಹಿನ್ನೆಲೆಯ ವಿರುದ್ಧ ಡಾರ್ಕ್ ಸ್ಪಾಟ್ ಆಗಿ ನಿಂತಿರುವ ಫಿಲಿಪ್ II ರ ಕೋನೀಯ, ಮಂಡಿಯೂರಿ ಆಕೃತಿಯನ್ನು ಮಾತ್ರ ನೈಜ ಪ್ರಪಂಚದಿಂದ ತೆಗೆದ ಚಿತ್ರವೆಂದು ಗ್ರಹಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಗ್ರೀಕೋ ಅವರ ಕಲೆಯ ದಾರ್ಶನಿಕ ಪಾತ್ರವನ್ನು ಅವರ ಮತ್ತೊಂದು ವರ್ಣಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಇನ್ನಷ್ಟು ಸ್ಥಿರವಾಗಿ ಮತ್ತು ತೀಕ್ಷ್ಣವಾಗಿ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಲಾಯಿತು, ಇದನ್ನು ಕ್ಯಾಥೆಡ್ರಲ್ ಆಫ್ ಎಸ್ಕೋರಿಯಲ್\u200cಗಾಗಿ ರಾಜನು ನಿಯೋಜಿಸಿದನು - “ದಿ ಮಾರ್ಟಿರ್ಡಮ್ ಆಫ್ ಸೇಂಟ್. ಮಾರಿಷಸ್ "(1580-1584). ಬಹಳ ಸಂಕೀರ್ಣವಾದ, ಅನೇಕ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳಿಂದ ಸಮೃದ್ಧವಾಗಿರುವ, ಸಂಯೋಜನೆಗಳನ್ನು ಸೆರೆಹಿಡಿಯಲಾಗುತ್ತದೆ, ಮಧ್ಯಕಾಲೀನ ಕಲೆಯ ಕೃತಿಗಳಂತೆ, ವಿವಿಧ ಸಮಯಗಳಲ್ಲಿ ಸಂತನ ಜೀವನದಿಂದ ಕಂತುಗಳು. ಮುಂಭಾಗದಲ್ಲಿ ಮಾರಿಷಸ್\u200cನ ಥೆಬನ್ ಸೈನ್ಯದ ಕಮಾಂಡರ್ ಮತ್ತು ಅವನ ಸಹಚರರ ಅಂಕಿ ಅಂಶಗಳಿವೆ, ಅವರು ಕ್ರಿಶ್ಚಿಯನ್ ಧರ್ಮಕ್ಕೆ ನಿಷ್ಠರಾಗಿರುವುದಕ್ಕಾಗಿ ಹುತಾತ್ಮರ ಮರಣವನ್ನು ಸ್ವೀಕರಿಸಲು ಸಿದ್ಧರಾಗಿದ್ದಾರೆ. ರೋಮನ್ ಸೈನಿಕರ ರಕ್ಷಾಕವಚದಲ್ಲಿ ಅವುಗಳನ್ನು ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ; ಅವರ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳ ಪ್ಲಾಸ್ಟಿಕ್ ಮಾಡೆಲಿಂಗ್ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ತಂತ್ರಗಳಿಂದ ಪ್ರೇರಿತವಾಗಿದೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಮಾನವ ಚಿತ್ರಣದ ಬಗ್ಗೆ ಗ್ರೀಕೊನ ವಿಶಿಷ್ಟ ತಿಳುವಳಿಕೆ ವ್ಯಕ್ತವಾದ ಈ ಚಿತ್ರಗಳು ನವೋದಯದ ವೀರರ ಚಿತ್ರಗಳಿಂದ ಅನಂತವಾಗಿ ದೂರವಾಗಿವೆ. ಅವರ ದೇಹಗಳು ನಿಜವಾದ ತೂಕದಿಂದ ದೂರವಿರುತ್ತವೆ, ಮುಖಗಳು ಮತ್ತು ಸನ್ನೆಗಳು ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಉತ್ಸಾಹ, ನಮ್ರತೆ ಮತ್ತು ಅತೀಂದ್ರಿಯ ಭಾವಪರವಶತೆಯನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುತ್ತವೆ, ಬರಿಯ ಪಾದಗಳು ಮೌನವಾಗಿ ನೆಲದ ಮೇಲೆ ಹೆಜ್ಜೆ ಹಾಕುತ್ತವೆ. ಮಾರಿಷಸ್\u200cನ ಮರಣದಂಡನೆಯ ಚಿತ್ರಣ, ಅವನ ಆತ್ಮವು ಸ್ವರ್ಗಕ್ಕೆ ಏರುವುದು, ಕಲಾವಿದರಿಂದ ದೂರಕ್ಕೆ ತಳ್ಳಲ್ಪಟ್ಟದ್ದು, ಮಿತಿಯಿಲ್ಲದ ಜಾಗದ ಕ್ಷೇತ್ರದಲ್ಲಿ ನಡೆಯುತ್ತದೆ.

ಆದರೆ ಗ್ರೀಕೋ ಅವರ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಸಂಯೋಜನೆ, ಚಿತ್ರಕಲೆ, ಬಾಹ್ಯಾಕಾಶ ಗ್ರಹಿಕೆ, ಲಯದ ಪ್ರಜ್ಞೆ, ಅವರ ಕಾಲ್ಪನಿಕ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಮುಖ್ಯವಾದ ಮತ್ತು ಗಮನಾರ್ಹವಾದ ವಿಧಾನಗಳು ಬಣ್ಣ. ಕಲಾವಿದನ ವರ್ಣರಂಜಿತ ಸಾಧನೆಗಳು ವೆನೆಷಿಯನ್ ಶಾಲೆಯ ಪ್ರಶ್ನೆಗಳ ಮುಂದುವರಿಕೆಯಾಗಿದೆ. ಗ್ರೀಕೋ, ವೆನೆಷಿಯನ್ ಬಣ್ಣಬಣ್ಣದ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯಿಂದ ಅದರ ಆಳವಾದ ಬೈಜಾಂಟೈನ್ ಅಡಿಪಾಯದಿಂದ ಸೆಳೆಯಿತು. ಗ್ರೀಕೋ ಅವರ ಬಣ್ಣ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯು ಅಸಾಧಾರಣವಾಗಿ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕವಾಗಿದೆ. ಕಲಾವಿದನು ಬಣ್ಣಗಳ ಅಸಾಧಾರಣ ಪ್ರಕಾಶಮಾನತೆಯನ್ನು ಸಾಧಿಸುತ್ತಾನೆ, ತಮ್ಮಿಂದಲೇ ಆಂತರಿಕ ಜ್ವಾಲೆಯಂತೆ ಹೊರಹೊಮ್ಮುತ್ತದೆ. ಅವರು ಧೈರ್ಯದಿಂದ ನಿಂಬೆ ಹಳದಿ ಮತ್ತು ಉಕ್ಕಿನ ನೀಲಿ, ಪಚ್ಚೆ ಹಸಿರು ಮತ್ತು ಉರಿಯುತ್ತಿರುವ ಕೆಂಪು ಟೋನ್ಗಳನ್ನು ಜೋಡಿಸುತ್ತಾರೆ. ಅನಿರೀಕ್ಷಿತ ಪ್ರತಿವರ್ತನಗಳ ಸಮೃದ್ಧಿ - ಕೆಂಪು ಮೇಲೆ ಹಳದಿ, ಹಸಿರು ಮೇಲೆ ಹಳದಿ, ಕಡು ಕೆಂಪು ಮೇಲೆ ಬಿಸಿ ಗುಲಾಬಿ, ಕೆಂಪು ಬಣ್ಣದಲ್ಲಿ ಹಸಿರು, ಬೆರಗುಗೊಳಿಸುವ ಬಿಳಿ ಮತ್ತು ಆಳವಾದ ಕಪ್ಪು ಬಣ್ಣಗಳ ಬಳಕೆ - ಇವೆಲ್ಲವೂ ಗ್ರೀಕೋ ಹರವುಗೆ ಭಾರಿ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಒತ್ತಡವನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ. ಮತ್ತು ವರ್ಣಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ದಿ ಮಾರ್ಟಿರ್ಡಮ್ ಆಫ್ ಸೇಂಟ್. ಮಾರಿಷಸ್ "ಈ ಅಸಾಮಾನ್ಯ ಬಣ್ಣವು ಬಣ್ಣಗಳನ್ನು ವಿರೋಧಿಸುವ ಚಂಚಲ ಹೋರಾಟದಿಂದ ಕೂಡಿದೆ, ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾಗಿ ಮಿನುಗುತ್ತದೆ, ನಂತರ ಭೂತದ ಅವಾಸ್ತವ ಬೆಳಕನ್ನು ಮಿನುಗುವಂತೆ ಮಾಡುತ್ತದೆ, ಇದು ವಾಸ್ತವದ ಅತೀಂದ್ರಿಯ ಪರಿವರ್ತನೆಯ ಮುಖ್ಯ ಸಾಧನವಾಗಿದೆ.

ಆದ್ದರಿಂದ ಚರ್ಚ್ ಕಲೆಯ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಕೃತಿಗಳಿಗಿಂತ ಭಿನ್ನವಾಗಿ, ಗ್ರೀಕೊ ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರವನ್ನು ಫಿಲಿಪ್ II ಅಥವಾ ಇಟಾಲಿಯನ್ ಕೋರ್ಟ್ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್ ಮೆಚ್ಚಲಿಲ್ಲ. ಕ್ಯಾಥೆಡ್ರಲ್ ಆಫ್ ಎಲ್ ಎಸ್ಕೋರಿಯಲ್\u200cನಲ್ಲಿ ಇದರ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಸಾಧಾರಣ ಇಟಾಲಿಯನ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್\u200cಗೆ ನೀಡಲಾಯಿತು. ನ್ಯಾಯಾಲಯದಲ್ಲಿ ಅವರ ವೈಫಲ್ಯದಿಂದ ನಿರಾಶೆಗೊಂಡ ಗ್ರೀಕೊ ಮ್ಯಾಡ್ರಿಡ್ ತೊರೆದು ಟೊಲೆಡೊದಲ್ಲಿ ನೆಲೆಸಿದರು. ಒಮ್ಮೆ "ಸ್ಪೇನ್ ಹೃದಯ", 16 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಪ್ರಾಚೀನ ಟೊಲೆಡೊ. ಹಳೆಯ ud ಳಿಗಮಾನ್ಯ ಶ್ರೀಮಂತವರ್ಗದ ಆಶ್ರಯ ತಾಣವಾಯಿತು. ರಾಜ್ಯ ರಾಜಧಾನಿಯಾಗಿ ಅದರ ಮಹತ್ವವನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಂಡ ನಂತರ, ಟೊಲೆಡೊ ವಿಚಾರಣೆ ಮತ್ತು ದೇವತಾಶಾಸ್ತ್ರದ ಚಿಂತನೆಯ ಕೇಂದ್ರವಾಗಿ ಉಳಿಯಿತು. ಟೊಲೆಡಾನ್ ಬುದ್ಧಿಜೀವಿಗಳು ಮಧ್ಯಕಾಲೀನ ಸಂಸ್ಕೃತಿ ಮತ್ತು ಅತೀಂದ್ರಿಯ ಬೋಧನೆಗಳ ಆದರ್ಶಗಳನ್ನು ಇಷ್ಟಪಟ್ಟಿದ್ದರು. ಅವಳ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಜೀವನ, ಇದರಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತ, ಕವನ ಮತ್ತು ಕಲೆ ಪ್ರಮುಖ ಪಾತ್ರವಹಿಸಿದವು, ದೊಡ್ಡ ಪರಿಷ್ಕರಣೆಯಿಂದ ಗುರುತಿಸಲ್ಪಟ್ಟವು. ಈ ಪರಿಸರವು ಗ್ರೀಕೋ ಅವರ ಪ್ರತಿಭೆಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಗೆ ಅತ್ಯಂತ ಅನುಕೂಲಕರವಾಗಿದೆ.

ಹೊಸ ಒಡಂಬಡಿಕೆಯ ವಿಷಯಗಳ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ಅವರ ಹೆಚ್ಚಿನ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಕಲಾತ್ಮಕ ಪರಿಹಾರಗಳ ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಏಕರೂಪತೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿವೆ. ಗ್ರೀಕೊ ಆಗಾಗ್ಗೆ ಅದೇ ಚಿತ್ರಗಳಿಗೆ ಮರಳಿದರು. ಈ ರೀತಿಯ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ, ಅವರ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಚಿತ್ರಕಲೆ "ದಿ ಬರಿಯಲ್ ಆಫ್ ಕೌಂಟ್ ಆರ್ಗಾಜ್" (1586; ಟೊಲೆಡೊ, ಚರ್ಚ್ ಆಫ್ ಸ್ಯಾನ್ ಟೋಮ್) ಎದ್ದು ಕಾಣುತ್ತದೆ. ಈ ಕಥಾವಸ್ತುವು ಮಧ್ಯಕಾಲೀನ ದಂತಕಥೆಯನ್ನು ಆಧರಿಸಿದೆ, ಸೇಂಟ್ಸ್ ಅಗಸ್ಟೀನ್ ಮತ್ತು ಸ್ಟೀಫನ್ ಅವರು ಧಾರ್ಮಿಕ ಕೌಂಟ್ ಆರ್ಗಿಯಾವನ್ನು ಪವಾಡದ ಬಗ್ಗೆ ಸಮಾಧಿ ಮಾಡಿದ್ದಾರೆ. ಅಂತ್ಯಕ್ರಿಯೆಯ ಸಮಾರಂಭದ ಗಂಭೀರ ಶೋಕ ದೃಶ್ಯವನ್ನು ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ಕೆಳಗಿನ ವಲಯದಲ್ಲಿ ಇರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಮೇಲೆ, ಸ್ವರ್ಗವು ತೆರೆಯುತ್ತದೆ, ಮತ್ತು ಕ್ರಿಸ್ತನು ಸಂತರ ಆತಿಥೇಯರ ಮುಖ್ಯಸ್ಥನಾಗಿ, ಸತ್ತವರ ಆತ್ಮವನ್ನು ಪಡೆಯುತ್ತಾನೆ. ಮತ್ತು ಇಲ್ಲಿ ಅತೀಂದ್ರಿಯ ಪವಾಡವು ಚಿತ್ರದ ಮುಖ್ಯ ವಿಷಯವಾಗಿದೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಇದರ ಸಾಂಕೇತಿಕ ಪರಿಹಾರವು ಮಾಸ್ಟರ್\u200cನ ಇತರ ಕೃತಿಗಳಿಗಿಂತ ಹೆಚ್ಚಿನ ಸಂಕೀರ್ಣತೆ ಮತ್ತು ಆಳದಲ್ಲಿ ಭಿನ್ನವಾಗಿರುತ್ತದೆ. ಈ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್\u200cನಲ್ಲಿ, ಕಲಾವಿದನ ಪ್ರಪಂಚದ ಕಲ್ಪನೆಯ ಮೂರು ವಿಮಾನಗಳು ಸಾಮರಸ್ಯದ ಏಕತೆಯಲ್ಲಿ ವಿಲೀನಗೊಂಡಿವೆ. ಅವನ ಸಂಪೂರ್ಣ ದೂರದೃಷ್ಟಿಯ ಗ್ರಹಿಕೆ ಮೇಲಿನ, ಸ್ವರ್ಗೀಯ ವಲಯದಲ್ಲಿ ಸಾಕಾರಗೊಂಡಿದೆ. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಅಂತ್ಯಕ್ರಿಯೆಯ ಸಮೂಹದಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸುವವರ ಚಿತ್ರಣ - ಸನ್ಯಾಸಿಗಳು, ಪಾದ್ರಿಗಳು ಮತ್ತು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಟೊಲೆಡಾನ್ ಕುಲೀನರು, ಅವರ ಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಗ್ರೀಕೋ ತನ್ನ ಸಮಕಾಲೀನರ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ರಚಿಸಿದ್ದು, ಚಿತ್ರಕ್ಕೆ ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯ ಭಾವವನ್ನು ತರುತ್ತದೆ. ಆದರೆ ಕೌಂಟ್ ಆರ್ಗಾಜ್ ಅವರ ಸಮಾಧಿಯಲ್ಲಿ ಈ ನಿಜವಾದ ಭಾಗವಹಿಸುವವರು ಸಹ ಪವಾಡದಲ್ಲಿ ಭಾಗಿಯಾಗಿದ್ದಾರೆ. ಅವರ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಅನುಭವಗಳು ತೆಳುವಾದ, ಮಸುಕಾದ ಮುಖಗಳಲ್ಲಿ, ದುರ್ಬಲವಾದ ಕೈಗಳ ಸಂಯಮದ ಸನ್ನೆಗಳಲ್ಲಿ - ಅದ್ಭುತವಾದ ಭಾವನೆಯೊಂದಿಗೆ ಸಾಕಾರಗೊಂಡಿವೆ - ಆಂತರಿಕ ಭಾವನೆಯ ಸ್ಫೋಟಗಳಂತೆ. ಅಂತಿಮವಾಗಿ, ಕಾಂಕ್ರೀಟ್-ನೈಜ ಮತ್ತು ಅಮೂರ್ತ-ಭವ್ಯವಾದ ಸಂಶ್ಲೇಷಣೆಯನ್ನು ಸಂತರು ಅಗಸ್ಟೀನ್ ಮತ್ತು ಸ್ಟೀಫನ್ ಅವರ ಚಿತ್ರಗಳಿಂದ ತಮ್ಮೊಳಗೆ ಕೊಂಡೊಯ್ಯಲಾಗುತ್ತದೆ, ಅವರು ಮುಂಭಾಗದಲ್ಲಿ ಸತ್ತವರ ದೇಹವನ್ನು ಎಚ್ಚರಿಕೆಯಿಂದ ಬೆಂಬಲಿಸುತ್ತಾರೆ. ಗ್ರೀಕೋದಲ್ಲಿ ಬೇರೆಲ್ಲಿಯೂ ಅಂತಹ ಮಾನವೀಯತೆಯೊಂದಿಗೆ ದುಃಖ, ಆಳವಾದ ಮೃದುತ್ವ ಮತ್ತು ದುಃಖ ವ್ಯಕ್ತವಾಗಲಿಲ್ಲ. ಮತ್ತು ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಸಂತರ ಚಿತ್ರಗಳು ಅತ್ಯುನ್ನತ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಸೌಂದರ್ಯದ ಸಾಕಾರವಾಗಿದೆ.

ಜೀವನ ಮತ್ತು ಸಾವಿನ ವಿಷಯಕ್ಕೆ, ಮಾನವ ಭಾವನೆಗಳ ಪ್ರಪಂಚದ ನೇರ ವರ್ಗಾವಣೆ ಮತ್ತು ಅವುಗಳ ಆದರ್ಶ ರೂಪಾಂತರಕ್ಕೆ ಮಾಸ್ಟರ್\u200cನ ಮನವಿಯು ಚಿತ್ರಕ್ಕೆ ಅಸಾಧಾರಣವಾದ ವಿಷಯ ಮತ್ತು ಪಾಲಿಫೋನಿಕ್ ನೀಡುತ್ತದೆ. ವಿವಿಧ ಸಾಂಕೇತಿಕ ಯೋಜನೆಗಳ ಸಂಕೀರ್ಣ ಸನ್ನಿವೇಶವು ವಿವರಗಳಲ್ಲಿಯೂ ಸಹ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಗೋಚರಿಸುತ್ತದೆ. ಆದ್ದರಿಂದ, ಸೇಂಟ್ನ ಬ್ರೊಕೇಡ್ ನಿಲುವಂಗಿ. ಸ್ಟೀಫನ್ ಅವರ ಜೀವನದ ಕಂತುಗಳ ಚಿತ್ರಗಳಿಂದ ಅಲಂಕರಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ - ಸಂತನ ಕಲ್ಲು. ಇದು ಕೇವಲ ಸೊಗಸಾದ ಕಸೂತಿ ಅಲ್ಲ, ಆದರೆ ಗ್ರೀಕೊಗೆ ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ಭೂತದ ಪಾತ್ರದ ಸಂಪೂರ್ಣ ಚಿತ್ರ. ಅಂತಹ ಒಂದು ಉದ್ದೇಶದ ಪರಿಚಯವು ಒಂದು ಸುಂದರವಾದ ಯುವಕನ ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ವರ್ತಮಾನ ಮತ್ತು ಭೂತಕಾಲವನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸುತ್ತದೆ, ಅವನ ಚಿತ್ರಕ್ಕೆ ಬಹುಮುಖಿ ನೆರಳು ನೀಡುತ್ತದೆ.

ಮತ್ತು ಚಿತ್ರದ ವರ್ಣರಂಜಿತ ಧ್ವನಿಯಲ್ಲಿ, ಬಿಳಿ ಮತ್ತು ಬೆಳ್ಳಿ, ಹಳದಿ, ಗಾ dark ನೀಲಿ ಮತ್ತು ಕೆಂಪು ಉಚ್ಚಾರಣೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಭವ್ಯವಾದ ಗಂಭೀರ ಮತ್ತು ಶೋಕಾಚರಣೆಯಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ, ವಿವಿಧ ಚಿತ್ರಾತ್ಮಕ ಪರಿಹಾರಗಳನ್ನು ವಿಲೀನಗೊಳಿಸಲಾಗಿದೆ. ಆಂತರಿಕ ಬೆಳಕಿನಿಂದ ಪಾರದರ್ಶಕ ಮೋಡಗಳು ಪ್ರಕಾಶಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿರುವ ಆಕಾಶ ಗೋಳದ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಅವಾಸ್ತವ ಬಣ್ಣ, ಕೆಳ ವಲಯದ ಹೆಚ್ಚು ಭಾರವಾದ, ಗಾ, ವಾದ, ಬೂದು-ಕಪ್ಪು ಟೋನ್ಗಳಿಂದ ಕುಲೀನರ, ಸನ್ಯಾಸಿಗಳ ನಿಲುವಂಗಿಯ ಬಟ್ಟೆಗಳಲ್ಲಿ, ಲೋಹದ ರಕ್ಷಾಕವಚದಲ್ಲಿ ವಿರೋಧಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ ಆರ್ಗಾಸ್, ಶೀತ ತೇಜಸ್ಸಿನಿಂದ ಹೊಳೆಯುತ್ತಿದೆ. ಸೇಂಟ್ಸ್ ಅಗಸ್ಟೀನ್ ಮತ್ತು ಸ್ಟೀಫನ್ ಅವರ ಅಂಕಿ ಅಂಶಗಳು ಈ ವಿರುದ್ಧವಾದ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳ ಒಂದು ರೀತಿಯ ಸಂಯೋಜನೆಯಾಗಿದೆ. ವಾಸ್ತವದ ಅಳತೆಯನ್ನು ಕಾಪಾಡುವುದು, ಗಾ background ಹಿನ್ನೆಲೆಯ ವಿರುದ್ಧ ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾಗಿದೆ, ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಅವರ ಭಾರವಾದ ಚಿನ್ನದ-ನೇಯ್ದ ಉಡುಪಿನ ತಾಣಗಳು ಸಮಾಧಿ ಟಾರ್ಚ್\u200cಗಳ ಗುಲಾಬಿ-ಕೆಂಪು ಬೆಳಕಿನ ಹೊಳಪಿನಲ್ಲಿ ಅದ್ಭುತವಾಗಿ ಹೊಳೆಯುತ್ತವೆ.

ಗ್ರೀಕೋ ಅವರ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ಲಕ್ಷಣಗಳು, ದಿ ಬರಿಯಲ್ ಆಫ್ ದಿ ಕೌಂಟ್ ಆಫ್ ಆರ್ಗಾಜ್ನಲ್ಲಿ ವಿವರವಾದ ಸಾಕಾರವನ್ನು ಕಂಡುಕೊಂಡವು, ಅವರ ಕೃತಿಗಳಾದ ಸೇಂಟ್. ಮಾರ್ಟಿನ್ ಮತ್ತು ಭಿಕ್ಷುಕ "(1604 ರ ನಂತರ; ವಾಷಿಂಗ್ಟನ್, ನ್ಯಾಷನಲ್ ಗ್ಯಾಲರಿ)," ಅನನ್ಸಿಯೇಷನ್ \u200b\u200b"(1599-1603; ಬುಡಾಪೆಸ್ಟ್, ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ಫೈನ್ ಆರ್ಟ್ಸ್), ಮತ್ತು ಇನ್ನೂ ಅನೇಕ.

ಮಾನವನ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವವನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ವಕ್ರೀಭವನದಲ್ಲಿ ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುವ ಗ್ರೀಕೊ ಅವರ ಬಯಕೆ ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಕ್ರಿಸ್ತನ ಶಿಷ್ಯರ ಚಿತ್ರಣದಲ್ಲಿ ವ್ಯಕ್ತವಾಯಿತು. ಹರ್ಮಿಟೇಜ್ ಚಿತ್ರಕಲೆ ದಿ ಅಪೊಸ್ತಲಸ್ ಪೀಟರ್ ಮತ್ತು ಪಾಲ್ (1614) ನಲ್ಲಿ, ಕಲಾವಿದನು ಆಂತರಿಕವಾಗಿ ಎರಡು ಬಗೆಯ ಪಾತ್ರಗಳನ್ನು ಹೋಲಿಸಲು ಆಸಕ್ತಿ ಹೊಂದಿದ್ದನು: ಸೌಮ್ಯವಾದ ಚಿಂತನಶೀಲ ಪೀಟರ್ ಮತ್ತು ಮನವರಿಕೆಯಾದ, ಭಾವೋದ್ರಿಕ್ತ ಬೋಧಕ ಪಾಲ್. ಸ್ವರ್ತಿ-ಮಸುಕಾದ ಉದ್ದವಾದ ತಪಸ್ವಿ ಮುಖಗಳು ಗೋಲ್ಡನ್-ಬ್ರೌನ್ ಹಿನ್ನೆಲೆಯ ವಿರುದ್ಧ ಎದ್ದು ಕಾಣುತ್ತವೆ, ಇದು ಬಟ್ಟೆಗಳ ಬಣ್ಣಗಳಿಂದ ಮಬ್ಬಾಗಿದೆ - ಪೀಟರ್ನಲ್ಲಿ ಆಲಿವ್-ಗೋಲ್ಡನ್ ಮತ್ತು ಗಾ dark ಕೆಂಪು, ಪಾಲ್ನಲ್ಲಿ ಗುಲಾಬಿ-ಕಿತ್ತಳೆ ಬಣ್ಣದಲ್ಲಿ ಹೊಳೆಯುತ್ತದೆ. ಅಪೊಸ್ತಲರ ಕೈಗಳು ಒಂದು ವಿಲಕ್ಷಣ ಮಾದರಿಯನ್ನು ರೂಪಿಸುತ್ತವೆ, ಮತ್ತು ಅವರ ಸನ್ನೆಗಳು ಪರಸ್ಪರ ಸಂಪರ್ಕ ಹೊಂದಿಲ್ಲವಾದರೂ, ಅವರ ಅಭಿಪ್ರಾಯಗಳು ಭಿನ್ನಾಭಿಪ್ರಾಯ ಹೊಂದಿದಂತೆಯೇ, ಅಪೊಸ್ತಲರು ಇಬ್ಬರೂ ಸಾಮಾನ್ಯ ಆಂತರಿಕ ಅನುಭವದಿಂದ ಒಂದಾಗುತ್ತಾರೆ. ಗ್ರೀಕೋದಲ್ಲಿನ ಅನೇಕ ಸುವಾರ್ತಾಬೋಧಕ ಪಾತ್ರಗಳನ್ನು ಮನಸ್ಥಿತಿಯ ಏಕತೆಯಿಂದ ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ವೈವಿಧ್ಯಮಯ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಮತ್ತು ಮಾನಸಿಕ .ಾಯೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಬಾಹ್ಯ ಸಾಮ್ಯತೆಯಿಂದ ಕೂಡಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಹರ್ಮಿಟೇಜ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ಅಪೊಸ್ತಲರಿಗೆ, ಚಿತ್ರಗಳ ಸೂಕ್ಷ್ಮ ವ್ಯತ್ಯಾಸದೊಂದಿಗೆ, ಅವರು ಆಳವಾದ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಸೌಂದರ್ಯದ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳಿಗೆ ಒತ್ತು ನೀಡುತ್ತಾರೆ.

ಸೇಂಟ್ಸ್ ಗ್ರೆಕೊ ಅವರ ಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಅವರ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳ ನಡುವೆ ಯಾವಾಗಲೂ ತೀಕ್ಷ್ಣವಾದ ಪ್ರಮುಖ ರೇಖೆ ಇರುವುದಿಲ್ಲ. ಮತ್ತು ಭಾವಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ, ಕಲಾವಿದ, ಕೆಲವು ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳ ವ್ಯಕ್ತಿನಿಷ್ಠ ತೀಕ್ಷ್ಣಗೊಳಿಸುವ ಮೂಲಕ, ಈಗ ಉತ್ಸಾಹದಿಂದ ಪ್ರಚೋದಿತನಾಗಿ, ಈಗ ಹೆಚ್ಚು ಆಳವಾಗಿ ಚಿಂತನಶೀಲನಾಗಿ, ಮಾನವ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಆಂತರಿಕ ಜಗತ್ತನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದನು. ಹೇಗಾದರೂ, ಸಂತರ ಚಿತ್ರಗಳ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನವು, ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬರೂ ಈ ರೀತಿಯ ಪಾತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದನ್ನು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಸಾಕಾರಗೊಳಿಸಿದರೆ, ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಏಕಪಕ್ಷೀಯತೆಯಿಂದ ಗುರುತಿಸಲ್ಪಟ್ಟರೆ, ಭಾವಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಅದು ಸೂಕ್ಷ್ಮ ಮತ್ತು ಸಂಕೀರ್ಣ ಸೂಕ್ಷ್ಮ ವ್ಯತ್ಯಾಸಗಳಿಂದ ಸಮೃದ್ಧವಾಗಿರುತ್ತದೆ. ಹೆಚ್ಚಿನ ಮಟ್ಟಿಗೆ, ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಮಾನವ ಪ್ರತ್ಯೇಕತೆಯ ಚಿತ್ರಣಕ್ಕೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದ ಪ್ರಕಾರದ ನಿರ್ದಿಷ್ಟತೆಯು ಇಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಫಲಿಸುತ್ತದೆ. ಗ್ರೀಕೋ ಅವರ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳು ಹೆಚ್ಚು ಮಹತ್ವದ್ದಾಗಿವೆ. ಇವೆಲ್ಲವನ್ನೂ ಸಮಾನವಾಗಿ ರಚಿಸಲಾಗಿಲ್ಲ. ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಕೆಲವು ಅವನ ಕಾಲದ ಕುಲೀನನ ಆದರ್ಶ ಚಿತ್ರಣದಿಂದ ಪ್ರಾಬಲ್ಯ ಹೊಂದಿದ್ದು, ಮಾಸ್ಟರ್ ಒಂದು ರೀತಿಯ ಕ್ಯಾನನ್ ನ ಚೌಕಟ್ಟಿನಲ್ಲಿ ಬೆಳೆದಂತೆ. ಇತರರಲ್ಲಿ, ವ್ಯಕ್ತಿನಿಷ್ಠ ಗ್ರಹಿಕೆ ಪ್ರಕೃತಿಯ ವಿರೂಪಕ್ಕೆ ಕಾರಣವಾಗುತ್ತದೆ. ಆದರೆ ಗ್ರೀಕೊ ಅವರ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ, ಅವರ ವಿವರಣೆಯ ನಿರ್ದೇಶನವು ಚಿತ್ರಿಸಲಾದ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳ ಆಂತರಿಕ ಸಾರಕ್ಕೆ ಹೊಂದಿಕೆಯಾದಾಗ, ಕಲಾವಿದ ಶ್ರೇಷ್ಠ ಮತ್ತು ಸಾಧಾರಣವಾಗಿ ನಿಜವಾದ ಮಾನಸಿಕ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು ಸಾಧಿಸುತ್ತಾನೆ.

ಪ್ರಡೊದಲ್ಲಿ (ಸು. 1592) ಅಪರಿಚಿತರ ಭಾವಚಿತ್ರದಲ್ಲಿರುವ ಚಿತ್ರವು ಕೆಲವು ವಿಶೇಷ ದುಃಖದಿಂದ ಕೂಡಿದೆ. ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ಮರೆಮಾಡಲಾಗಿದೆ, ಈ ಕಿರಿದಾದ ಮುಖದಲ್ಲಿ ನಂದಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಮತ್ತು ಸುಂದರವಾದ ಶೋಕ ಕಣ್ಣುಗಳು ಮಾತ್ರ ಒದ್ದೆಯಾದ ಹೊಳಪಿನಿಂದ ತುಂಬಿರುತ್ತವೆ ಮತ್ತು ಅವರ ನೋಟವು ಅದರ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಉತ್ಸಾಹದಲ್ಲಿ ಅದ್ಭುತವಾಗಿದೆ, ಸ್ವತಃ ಒಂದು ಸಂಕೀರ್ಣವಾದ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಚಲನೆಯನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುತ್ತದೆ.

ವಿಚಾರಣಾಧಿಕಾರಿ ನಿನೊ ಡಿ ಗುವೇರಾ (1601; ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್, ಮೆಟ್ರೊಪಾಲಿಟನ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್) ಅವರ ಭಾವಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಗ್ರೀಕೊ ಧಾರ್ಮಿಕ ಮತಾಂಧರ ಸಂಕೀರ್ಣ ಮತ್ತು ಆಳವಾದ ಚಿತ್ರವನ್ನು ರಚಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಈಗಾಗಲೇ ವರ್ಣರಂಜಿತ ಪರಿಹಾರ - ತಿಳಿ ಕಡುಗೆಂಪು ಕ್ಯಾಸಕ್ ಮತ್ತು ಮಸುಕಾದ ಮುಖದ ವ್ಯತಿರಿಕ್ತತೆಯು ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳಿಗೆ ವಿಶೇಷ ಉದ್ವೇಗವನ್ನು ತರುತ್ತದೆ. ಗುವೇರಾ ಮೇಲ್ನೋಟಕ್ಕೆ ಶಾಂತವಾಗಿದ್ದಾನೆ, ಅವನ ಬಲಗೈ ಆರ್ಮ್\u200cಸ್ಟ್ರೆಸ್ಟ್\u200cನ ಮೇಲೆ ನಿಂತಿದೆ, ಆದರೆ ಗಾ dark ವಾದ ಕೊಂಬು-ರಿಮ್ಡ್ ಕನ್ನಡಕಗಳ ಮೂಲಕ ವೀಕ್ಷಕನ ಕಡೆಗೆ ಚುಚ್ಚುವ ನೋಟ, ಮತ್ತು ಕುರ್ಚಿಯ ತೋಳನ್ನು ಹಿಸುಕುವ ಅವನ ಎಡಗೈಯ ಸೂಚಕ, ಇದರಲ್ಲಿ ಅಡಗಿರುವ ಸಂಗತಿಗಳನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುತ್ತದೆ ಬಲವಾದ ಇಚ್ illed ಾಶಕ್ತಿಯುಳ್ಳ, ನಿರ್ದಾಕ್ಷಿಣ್ಯವಾಗಿ ಕ್ರೂರ ಮನುಷ್ಯ.

ಗೋಚರಿಸುವಿಕೆಯ ಉದಾತ್ತ ಬೌದ್ಧಿಕತೆಯನ್ನು ಅತೀಂದ್ರಿಯ ಕವಿ, ಗ್ರೆಕೊ ಫ್ರಾ ಒರ್ಟೆನ್ಸಿಯೊ ಪ್ಯಾರಾವಿಸಿನೊ (1609; ಬೋಸ್ಟನ್, ಮ್ಯೂಸಿಯಂ) ನ ಸ್ನೇಹಿತ ಮತ್ತು ಅಭಿಮಾನಿಗಳ ಭಾವಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಒತ್ತಿಹೇಳಲಾಗಿದೆ. ಅವನಿಗೆ ಮೊಬೈಲ್, ನೋವಿನ ಮುಖ, ಶಾಂತ ಭಂಗಿ, ನರಗಳ ಕೈಗಳ ಉತ್ಸಾಹಭರಿತ ಗೆಸ್ಚರ್ ಇದೆ. ಕಲಾವಿದ ತುಂಬಾ ಸ್ವಚ್ and ಮತ್ತು ಹಗುರವಾದ ಚಿತ್ರವನ್ನು ರಚಿಸುವಲ್ಲಿ ಯಶಸ್ವಿಯಾದರು. ಅವರ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕತೆಯು ಕಪ್ಪು ಮತ್ತು ಬಿಳಿ ಕಲೆಗಳ ಸಂಯೋಜನೆಯ ಮೇಲೆ ನಿರ್ಮಿಸಲಾದ ಅಸಾಧಾರಣವಾದ ಉಚಿತ, ಚಿತ್ರಕಲೆ ಶೈಲಿಯಿಂದ ಸೂಕ್ಷ್ಮವಾಗಿ ಹೊಂದಿಕೆಯಾಗುತ್ತದೆ. ಮಾಸ್ಟರ್\u200cನ ಕೆಲವೇ ಸ್ತ್ರೀ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ, ದುರ್ಬಲವಾದ ದೊಡ್ಡ ಕಣ್ಣುಗಳ ಜೆರೋಮ್ ಕ್ಯೂವಾಸ್\u200cನ ಚಿತ್ರ, ಗ್ರೀಕೋ ಅವರ ಪತ್ನಿ (ಸು. 1580; ಗ್ಲ್ಯಾಸ್ಗೋ, ಸ್ಟಿರ್ಲಿಂಗ್ ಮ್ಯಾಕ್ಸ್\u200cವೆಲ್ ಸಂಗ್ರಹ) ಸಂಕೀರ್ಣವಾದ ಆಂತರಿಕ ಜೀವನದಿಂದ ತುಂಬಿದೆ.

ಗ್ರೀಕೋ ಅವರ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳು ಮಾನವ ಚೇತನದ ತೀವ್ರವಾದ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಕಲಾವಿದನ ಉತ್ಸಾಹದಿಂದ ಗುರುತಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿವೆ. ಈ ಗುಣವು ಅವರ ದೊಡ್ಡ ವಸ್ತುನಿಷ್ಠ ಸಾಧನೆಯಾಗಿದೆ.

ಗ್ರೀಕೋ ಅವರ ಸೃಜನಶೀಲ ವಿಕಾಸವು ಅತೀಂದ್ರಿಯತೆಯ ಹೆಚ್ಚಳ ಮತ್ತು ದುರಂತದ ದುಃಖದಿಂದ ನಿರೂಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಅವರ ನಂತರದ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ, ಚಿತ್ರಗಳು ಹೆಚ್ಚು ಹೆಚ್ಚು ಅತಿವಾಸ್ತವಿಕವಾದವುಗಳಾಗಿವೆ, ಅಸ್ವಸ್ಥವಾಗಿ ಅದ್ಭುತವಾಗಿವೆ. ವಿರೂಪಗೊಂಡ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳು, ತಮ್ಮ ವಿಪರೀತ ಭಾವಪರವಶತೆಯಲ್ಲಿ, ಆಕಾಶಕ್ಕೆ ಏರುತ್ತಿರುವ ಜ್ವಾಲೆಯ ನಾಲಿಗೆಯನ್ನು ಹೋಲುತ್ತಾರೆ. ಬಟ್ಟೆ ಮತ್ತು ಡ್ರೇಪರೀಸ್, ವಿಘಟಿತ ದೇಹಗಳನ್ನು ಸುತ್ತುವರಿಯುವುದು, ಅವರು ತಮ್ಮ ಜೀವನವನ್ನು ನಡೆಸುತ್ತಿರುವಂತೆ, ಚಲನೆಯ ವಿಶೇಷ ಲಯಕ್ಕೆ ಒಳಪಟ್ಟಿರುತ್ತಾರೆ. ಈಗ ಇದ್ದಕ್ಕಿದ್ದಂತೆ ಮಿನುಗುತ್ತಿದೆ, ಈಗ ಜಾರುವ ಬೆಳಕು, ಗ್ರೀಕೊದಲ್ಲಿ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಪ್ರಭಾವವು ತುಂಬಾ ಅದ್ಭುತವಾಗಿದೆ, ರೂಪಗಳ ಭೌತಿಕತೆಯನ್ನು ನಾಶಪಡಿಸುತ್ತದೆ. ಬಣ್ಣ, ಬಣ್ಣಗಳ ಹೊಳಪನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ, ಏಕವರ್ಣವನ್ನು ಸಮೀಪಿಸುತ್ತದೆ, ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಬೂದಿ-ಬೂದು ಬಣ್ಣವನ್ನು ಪಡೆಯುತ್ತದೆ. ಈ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಿದ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಭಾವಪರವಶ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಪ್ರಚೋದನೆಯ ಸಾಕಾರ, ಚಿತ್ರದ ಡಿಮೆಟೀರಿಯಲೈಸೇಶನ್: “ದಿ ಡಿಸೆಂಟ್ ಆಫ್ ಸೇಂಟ್. ಸ್ಪಿರಿಟ್ "(1610 ರ ನಂತರ; ಪ್ರಡೊ); ಕುರುಬರ ಆರಾಧನೆ (1609-1614; ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್, ಮೆಟ್ರೋಪಾಲಿಟನ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್), ಮೇರಿ ಮತ್ತು ಎಲಿಜಬೆತ್ ಸಭೆ (ಸು. 1614; ಡಂಬಾರ್ಟನ್ ಓಕ್ಸ್).

ಪ್ರಪಂಚದ ಸಾವು ಮತ್ತು ದೈವಿಕ ಪ್ರತೀಕಾರದ ವಿಷಯವು ಗ್ರೀಕೋ ಅವರ ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚು ಹೆಚ್ಚು ತೀವ್ರವಾಗಿ ಮತ್ತು ನಿರಂತರವಾಗಿ ಧ್ವನಿಸುತ್ತದೆ. "ದಿ ರಿಮೂವಲ್ ಆಫ್ ದಿ ಫಿಫ್ತ್ ಸೀಲ್" (ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್, ಮೆಟ್ರೋಪಾಲಿಟನ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ) ಚಿತ್ರಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಅಪೋಕ್ಯಾಲಿಪ್ಸ್ನ ಒಂದು ದೃಶ್ಯಕ್ಕೆ ಅವರ ಮನವಿಯು ಸೂಚಕವಾಗಿದೆ. ತಳವಿಲ್ಲದ ಜಾಗದಲ್ಲಿ, ನೀತಿವಂತರ ಪ್ರಕ್ಷುಬ್ಧ ಆತ್ಮಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ - ಗ್ರೀಕೊಗೆ ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ವಿಚಿತ್ರವಾದ ಅಸಂಗತ, ಮುಖರಹಿತ ಜೀವಿಗಳು, ಗಾಳಿಯ ಚಲನೆಯಿಂದ ಕಂಗೆಡಿಸುವ ಉದ್ದನೆಯ ಬೆತ್ತಲೆ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳು ಅಲುಗಾಡುತ್ತಿರುವಂತೆ ತೋರುತ್ತದೆ. ನೆರಳುಗಳ ಈ ಪ್ರಪಂಚದ ಮಧ್ಯೆ, ಮಂಡಿಯೂರಿ ಸುವಾರ್ತಾಬೋಧಕನ ಆಕೃತಿಯು ಮುಂಭಾಗದಲ್ಲಿ ಭಾರಿ ಪ್ರಮಾಣದಲ್ಲಿ ಬೆಳೆಯುತ್ತದೆ, ಅವರು ಕೈಗಳನ್ನು ಮೇಲಕ್ಕೆತ್ತಿ, ಅಗೋಚರವಾಗಿ ಕುರಿಮರಿಯತ್ತ ಕೂಗುತ್ತಾರೆ. ಚಿತ್ರದ ಭಾವನಾತ್ಮಕ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ, ಅದರ ಸ್ವರೂಪಗಳ ತೀಕ್ಷ್ಣವಾದ ವಿರೂಪತೆಯೊಂದಿಗೆ ಮತ್ತು ಫಾಸ್ಫೊರೆಸೆಂಟ್ ಬಣ್ಣಗಳು ಅಸಾಧಾರಣ ತೀವ್ರತೆಯನ್ನು ತಲುಪುತ್ತವೆ. ಗ್ರೂಕೊನ ಇತರ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಡೂಮ್ ಮತ್ತು ಸಾವಿನ ಅದೇ ದುರಂತ ವಿಷಯವು ಧಾರ್ಮಿಕ ಕಥಾವಸ್ತುವಿಗೆ ಸಂಬಂಧವಿಲ್ಲವೆಂದು ತೋರುತ್ತದೆ. ಲಾವೂನ್ (ಸಿ. 1610; ವಾಷಿಂಗ್ಟನ್, ನ್ಯಾಷನಲ್ ಗ್ಯಾಲರಿ) ಚಿತ್ರಕಲೆಯಲ್ಲಿ, ಪೌರಾಣಿಕ ದಂತಕಥೆಯ ಕೆಲವು ಬಾಹ್ಯ ಚಿಹ್ನೆಗಳನ್ನು ನೀವು ಕಾಣಬಹುದು: ಲಾವೂನ್ ಮತ್ತು ಅವನ ಪುತ್ರರ ಚಿತ್ರವು ಹಾವುಗಳಿಂದ ಪೀಡಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ಸೇಡು ತೀರಿಸಿಕೊಳ್ಳುವ ದೇವರುಗಳ ಅಂಕಿ ಅಂಶಗಳು, ಟ್ರೋಜನ್ ಕುದುರೆ, ನಗರ ಹಿನ್ನೆಲೆಯಲ್ಲಿ. ಆದರೆ ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ಕಲಾವಿದ ಗುರುತಿಸುವುದನ್ನು ಮೀರಿ ಪರಿವರ್ತಿಸಲಾಗಿದೆ. ದೇವರುಗಳು ಇತರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿರುವಂತೆಯೇ ಭೂತದ ಜೀವಿಗಳು; ಲೌಕಾನ್ ಮತ್ತು ಅವನ ಮಕ್ಕಳು ಕ್ರಿಶ್ಚಿಯನ್ ಹುತಾತ್ಮರಾಗಿದ್ದು, ಅವರು ದೈವಿಕ ಶಿಕ್ಷೆಯನ್ನು ವಿನಮ್ರತೆಯಿಂದ ಸ್ವೀಕರಿಸುತ್ತಾರೆ. ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಅವಾಸ್ತವ ಬೂದಿ-ನೀಲಕ ನೆರಳು ಹೊಂದಿರುವ ಅವರ ದೇಹಗಳು ಬಲದಿಂದ ದೂರವಿರುತ್ತವೆ, ಅವರಿಗೆ ಯಾವುದೇ ಬೆಂಬಲದ ಅಂಶಗಳಿಲ್ಲ, ಸನ್ನೆಗಳು ನಿಧಾನ, ಸುಪ್ತಾವಸ್ಥೆ, ಮತ್ತು ನಂಬಿಕೆಯ ಅದಮ್ಯ ಬೆಂಕಿ ಮಾತ್ರ ಆಕಾಶವನ್ನು ಎದುರಿಸುತ್ತಿರುವ ಮುಖಗಳನ್ನು ಬೆಳಗಿಸುತ್ತದೆ. ಸಾಯುತ್ತಿರುವ ಟ್ರಾಯ್\u200cನ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವವು ಟೊಲೆಡೊನ ಚಿತ್ರವಾಗಿದೆ, ಅವರ ಚಿತ್ರವು ಗ್ರೀಕೊ ಅವರ ಅನೇಕ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳ ಹಿನ್ನೆಲೆಯನ್ನು ರೂಪಿಸಿತು. ಪ್ರಾಚೀನ ನಗರದ ಕೆಲವು ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದ ಸ್ಮಾರಕಗಳನ್ನು ಕಲಾವಿದ ನಿಖರವಾಗಿ ಸೆರೆಹಿಡಿದನು. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಟೊಲೆಡೊನ ಚಿತ್ರದ ಕಾಂಕ್ರೀಟ್ ರೆಂಡರಿಂಗ್\u200cನಿಂದ ಅವನು ಹೆಚ್ಚು ಆಕರ್ಷಿತನಾಗಿಲ್ಲ, ಬಹುಶಃ, ಸುಂದರವಾದ, ಹೆಚ್ಚು ಸಂಕೀರ್ಣವಾದ, ಸಾಮಾನ್ಯೀಕೃತವಾದ ಚಿತ್ರಣವನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುವ ಮೂಲಕ, ನಗರದ ಗೊಂದಲದ ಅಸ್ಪಷ್ಟ ಮರೀಚಿಕೆಯ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಹೊರಹೊಮ್ಮುತ್ತಾನೆ- ಪ್ರಪಂಚ. ಗ್ರೀಕೋ ಅವರ ಭವ್ಯವಾದ ಭೂದೃಶ್ಯ "ವ್ಯೂ ಆಫ್ ಟೊಲೆಡೊ" (1610-1614; ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್, ಮೆಟ್ರೋಪಾಲಿಟನ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ) ನಲ್ಲಿ ಆತಂಕಕ್ಕೊಳಗಾದ ಈ ಚಿತ್ರವು ಆಳವಾದ ದುರಂತದಿಂದ ಕೂಡಿದೆ. ನಿರ್ಜೀವ, ನಿಶ್ಚೇಷ್ಟಿತ, ಮಿಂಚಿನ ಅಶುಭ ಹಸಿರು ಬೆಳಕಿನಿಂದ ಪ್ರಕಾಶಿಸಲ್ಪಟ್ಟಂತೆ, ನಗರವು ಭೂತದ ದೃಷ್ಟಿಯಂತೆ, ನೀಲಿ-ಸೀಸದ ಆಕಾಶದಲ್ಲಿ ಸುತ್ತುತ್ತಿರುವ ಮೋಡಗಳಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ.

ಗ್ರೀಕೊಗೆ ಯಾವುದೇ ಅನುಯಾಯಿಗಳು ಇರಲಿಲ್ಲ. ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರದಿಂದ ಸಾಕಷ್ಟು ವಿಭಿನ್ನ ಕಾರ್ಯಗಳನ್ನು ಎದುರಿಸಲಾಯಿತು, ಇದರಲ್ಲಿ 16-17 ಶತಮಾನಗಳ ತಿರುವಿನಲ್ಲಿ. ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯ ಪ್ರಬಲ ತರಂಗವು ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡಿತು, ಮತ್ತು ಅದರ ಕಲೆ ದೀರ್ಘಕಾಲದವರೆಗೆ ಮರೆತುಹೋಯಿತು. ಆದರೆ 20 ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ, ಬೂರ್ಜ್ವಾ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಬಿಕ್ಕಟ್ಟಿನ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ ಅದು ಸಾಕಷ್ಟು ಗಮನ ಸೆಳೆಯಿತು. ಗ್ರೀಕೋ ಅವರ ಆವಿಷ್ಕಾರವು ಒಂದು ರೀತಿಯ ಸಂವೇದನೆಯಾಗಿ ಬದಲಾಯಿತು. ವಿದೇಶಿ ವಿಮರ್ಶಕರು ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ ಮತ್ತು ಸಮಕಾಲೀನ ಕಲೆಯ ಇತರ ಕ್ಷೀಣಿಸುವ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳ ಮುಂಚೂಣಿಯನ್ನು ಕಂಡರು. ಅತೀಂದ್ರಿಯತೆ ಮತ್ತು ಅಭಾಗಲಬ್ಧತೆಯ ಅಂಶಗಳು ಮತ್ತು ಗ್ರೀಕೋ ಅವರ ಕೃತಿಗಳ ಚಿತ್ರಾತ್ಮಕ ರಚನೆಯ ಸಂಬಂಧಿತ ಲಕ್ಷಣಗಳು ಅವರನ್ನು ಅವರ ಕಾಲದ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಗಳಾಗಿ ನೋಡಲಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಕಲೆಯ ಶಾಶ್ವತ ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚು ಮೌಲ್ಯಯುತ ಗುಣಗಳಾಗಿವೆ. ಸಹಜವಾಗಿ, ಅಂತಹ ಮೌಲ್ಯಮಾಪನವು ಕಲಾವಿದನ ನೋಟವನ್ನು ಅನ್ಯಾಯವಾಗಿ ಆಧುನೀಕರಿಸುತ್ತದೆ, ಮತ್ತು ಮುಖ್ಯವಾಗಿ, ಇದು ಅವನ ಚಿತ್ರಗಳ ರೋಮಾಂಚಕಾರಿ ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ರೂಪಿಸುವ ವಿಕೃತ ಬೆಳಕಿನಲ್ಲಿ ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸುತ್ತದೆ - ದುರಂತ ಮಾನವ ಭಾವನೆಗಳ ಅಗಾಧ ತೀವ್ರತೆ.

ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಕಲೆಯ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಹಂತವನ್ನು ಪೂರ್ಣಗೊಳಿಸಿದ ಗ್ರೀಕೊ ಅವರ ಕೆಲಸವು ಏಕಕಾಲದಲ್ಲಿ ಎರಡು ಶ್ರೇಷ್ಠ ಕಲಾತ್ಮಕ ಯುಗಗಳ ನಡುವೆ ಒಂದು ರೀತಿಯ ವಿಭಜನಾ ರೇಖೆಯನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ, ಅನೇಕ ಯುರೋಪಿಯನ್ ದೇಶಗಳ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ, ನೋವಿನ ಮತ್ತು ವಿರೋಧಾತ್ಮಕ ಹುಡುಕಾಟಗಳಲ್ಲಿ, ಹೊಸ ಕಲಾತ್ಮಕ ಹಂತದ ಮೊದಲ ಹೆರಾಲ್ಡ್ಗಳು - 17 ನೇ ಶತಮಾನದ ಕಲೆ ...

ಪುನರ್ನಿರ್ಮಾಣದ ಅಂತ್ಯ ಮತ್ತು ಕ್ಯಾಸ್ಟೈಲ್ ಮತ್ತು ಅರಾಗೊನ್ ಏಕೀಕರಣವು ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಗೆ ಪ್ರಬಲ ಪ್ರಚೋದನೆಯನ್ನು ನೀಡಿತು. XVI-XVII ಶತಮಾನಗಳಲ್ಲಿ, ಇದು "ಸುವರ್ಣಯುಗ" ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ ಸಮೃದ್ಧಿಯ ಅವಧಿಯನ್ನು ಅನುಭವಿಸಿತು.

15 ನೇ ಮತ್ತು 16 ನೇ ಶತಮಾನದ ಮೊದಲಾರ್ಧದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ. ಸ್ಪೇನ್\u200cನಲ್ಲಿ, ಸುಧಾರಿತ ಚಿಂತನೆಯು ಹೆಚ್ಚಿನ ಪ್ರಗತಿಯನ್ನು ಸಾಧಿಸಿತು, ಕಲಾತ್ಮಕ ಸೃಜನಶೀಲತೆಯ ಕ್ಷೇತ್ರದಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಪತ್ರಿಕೋದ್ಯಮ ಮತ್ತು ವಿದ್ವತ್ಪೂರ್ಣ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲೂ ಮುಕ್ತ ಚಿಂತನೆಯಿಂದ ಕೂಡಿದೆ. ಫಿಲಿಪ್ II ರ ಪ್ರತಿಗಾಮಿ ನೀತಿಗಳು ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಸಂಸ್ಕೃತಿಗೆ ಭಾರಿ ಹೊಡೆತ ನೀಡಿತು. ಆದರೆ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆಯು ಜನರ ಸೃಜನಶೀಲ ಶಕ್ತಿಗಳನ್ನು ನಿಗ್ರಹಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಲಿಲ್ಲ, ಇದು 17 ನೇ ಶತಮಾನದ 16 ಮತ್ತು ಮೊದಲಾರ್ಧದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ತಮ್ಮನ್ನು ತಾವು ಪ್ರಕಟಪಡಿಸಿತು. ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಸಾಹಿತ್ಯ ಮತ್ತು ಕಲಾ ಕ್ಷೇತ್ರದಲ್ಲಿ.

ನವೋದಯದ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯು ಆಳವಾದ ಜಾನಪದ ಬೇರುಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿತ್ತು. ಕ್ಯಾಸ್ಟಿಲಿಯನ್ ರೈತ ಎಂದಿಗೂ ಸೆರ್ಫ್ ಆಗಿರಲಿಲ್ಲ (ಎಫ್. ಎಂಗೆಲ್ಸ್, ಪಾಲ್ ಅರ್ನ್ಸ್ಟ್, ಕೆ. ಮಾರ್ಕ್ಸ್ ಮತ್ತು ಎಫ್. ಎಂಗಲ್ಸ್, ಆನ್ ಆರ್ಟ್, ಎಂ.ಎಲ್. 1937, ಪುಟ 30 ನೋಡಿ), ಮತ್ತು ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ನಗರಗಳನ್ನು ವಶಪಡಿಸಿಕೊಳ್ಳಲಾಯಿತು. ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ, ದೇಶದಲ್ಲಿ ತಮ್ಮದೇ ಆದ ಘನತೆಯ ಪ್ರಜ್ಞೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದ ಜನರ ವಿಶಾಲವಾದ ಪದರವನ್ನು ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ (ನೋಡಿ ಎಫ್. ಎಂಗೆಲ್ಸ್, ಪಾಲ್ ಅರ್ನ್ಸ್ಟ್, ಕೆ. ಮಾರ್ಕ್ಸ್ ಮತ್ತು ಎಫ್. ಎಂಗಲ್ಸ್, ಆನ್ ಆರ್ಟ್, ಎಂ.ಎಲ್. 1937 , ಪು. 30.)

ನಗರಗಳ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಸ್ಪೇನ್\u200cನ ರೈತರ ಭಾಗದಲ್ಲಿ ಅನುಕೂಲಕರ ಅವಧಿ ಬಹಳ ಕಡಿಮೆ ಇದ್ದರೂ, ವೀರರ ಕಾಲದ ಪರಂಪರೆ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಜನರ ಮನಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ ಜೀವಿಸುತ್ತಲೇ ಇತ್ತು. ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಉನ್ನತ ಸಾಧನೆಗಳ ಪ್ರಮುಖ ಮೂಲ ಇದು.

ಆದಾಗ್ಯೂ, ಸ್ಪೇನ್\u200cನಲ್ಲಿನ ನವೋದಯವು ಇತರ ಯುರೋಪಿಯನ್ ರಾಷ್ಟ್ರಗಳಿಗಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ವಿವಾದಾಸ್ಪದವಾಗಿತ್ತು. ಸ್ಪೇನ್\u200cನಲ್ಲಿ, ಮಧ್ಯಯುಗದ ud ಳಿಗಮಾನ್ಯ-ಕ್ಯಾಥೊಲಿಕ್ ಸಿದ್ಧಾಂತದೊಂದಿಗೆ ಅಂತಹ ತೀಕ್ಷ್ಣವಾದ ವಿರಾಮವಿರಲಿಲ್ಲ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಇಟಾಲಿಯನ್ ನಗರಗಳಲ್ಲಿ ಅವರ ಆರ್ಥಿಕ ಜೀವನ ಮತ್ತು ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಏರಿಕೆಯ ಯುಗದಲ್ಲಿ ಸಂಭವಿಸಿದೆ. ಅದಕ್ಕಾಗಿಯೇ ಸೆರ್ವಾಂಟೆಸ್ ಮತ್ತು ಲೋಪ್ ಡಿ ವೆಗಾ ಅವರಂತಹ ಸ್ಪೇನ್\u200cನ ಪ್ರಗತಿಪರ ಜನರು ಸಹ ಕ್ಯಾಥೊಲಿಕ್ ಸಂಪ್ರದಾಯವನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಮುರಿಯುವುದಿಲ್ಲ.

16 ನೇ ಶತಮಾನದ ಮೊದಲಾರ್ಧದ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಮಾನವತಾವಾದಿಗಳು.

16 ನೇ ಶತಮಾನದ ಮೊದಲಾರ್ಧದಲ್ಲಿ ಸಕ್ರಿಯವಾಗಿರುವ ಸ್ಪೇನ್\u200cನಲ್ಲಿ ಪ್ರಗತಿಪರ ಚಿಂತನೆಯ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳನ್ನು "ಎರಾಸ್ಮಿಸ್ಟ್ಸ್" ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು (ರೋಟರ್ಡ್ಯಾಮ್\u200cನ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಮಾನವತಾವಾದಿ ಎರಾಸ್ಮಸ್ ನಂತರ). ಅವುಗಳಲ್ಲಿ, ಮೊದಲನೆಯದಾಗಿ, ಗ್ರೀಕ್ ವಿಡಂಬನಕಾರ ಲೂಸಿಯನ್ ಅವರ ಉತ್ಸಾಹದಲ್ಲಿ ತೀಕ್ಷ್ಣವಾದ ಮತ್ತು ಕಾಸ್ಟಿಕ್ ಸಂಭಾಷಣೆಗಳ ಲೇಖಕ ಅಲ್ಫೊನ್ಸೊ ಡಿ ವಾಲ್ಡೆಸ್ (1532 ರಲ್ಲಿ ನಿಧನರಾದರು), ಇದರಲ್ಲಿ ಅವರು ಪಾಪಲ್ ಸಿಂಹಾಸನ ಮತ್ತು ಕ್ಯಾಥೊಲಿಕ್ ಚರ್ಚಿನ ಮೇಲೆ ದಾಳಿ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ, ದುರಾಸೆ ಮತ್ತು ಪರವಾನಗಿ ಇದೆ ಎಂದು ಆರೋಪಿಸಿದರು. ನಮೂದಿಸಬೇಕು. ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ತತ್ವಜ್ಞಾನಿ ಜುವಾನ್ ಲೂಯಿಸ್ ವೈವ್ಸ್ (1492-1540) ಸಹ ಎರಾಸ್ಮಸ್\u200cನೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧ ಹೊಂದಿದ್ದರು. ವೇಲೆನ್ಸಿಯಾ ಮೂಲದ ವಿವ್ಸ್ ಪ್ಯಾರಿಸ್ನಲ್ಲಿ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದರು ಮತ್ತು ಇಂಗ್ಲೆಂಡ್ ಮತ್ತು ಫ್ಲಾಂಡರ್ಸ್ನಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದರು. ಅವರು ಮಾನವತಾವಾದಕ್ಕಾಗಿ ಪ್ಯಾನ್-ಯುರೋಪಿಯನ್ ಚಳವಳಿಯಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸಿದರು. ಈಗಾಗಲೇ ಅವರ ಆರಂಭಿಕ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾದ - "ದಿ ಟ್ರಯಂಫ್ ಆಫ್ ಕ್ರೈಸ್ಟ್" ವೈವ್ಸ್ ಅರಿಸ್ಟಾಟಲ್\u200cನ ಪಾಂಡಿತ್ಯಶಾಸ್ತ್ರದ ಬಗ್ಗೆ ಒಂದು ವಿಮರ್ಶೆಯನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ, ಇದನ್ನು ನವೋದಯದ ಇಟಾಲಿಯನ್ ತತ್ವಜ್ಞಾನಿಗಳ ಉತ್ಸಾಹದಲ್ಲಿ ಪ್ಲೇಟೋನ ತತ್ತ್ವಶಾಸ್ತ್ರದೊಂದಿಗೆ ವಿರೋಧಿಸುತ್ತದೆ.

ಹೆಚ್ಚು ಮುಖ್ಯವಾದುದು, ಮಧ್ಯಕಾಲೀನ ಪಾಂಡಿತ್ಯವನ್ನು ತಿರಸ್ಕರಿಸುವುದು, ವೈವ್ಸ್ ಅನುಭವವನ್ನು ಎತ್ತಿ ತೋರಿಸುತ್ತದೆ: ವೀಕ್ಷಣೆ ಮತ್ತು ಪ್ರಯೋಗವು ಪ್ರಕೃತಿಯ ಆಳಕ್ಕೆ ನುಸುಳಲು, ಪ್ರಪಂಚದ ಅರಿವಿನ ಹಾದಿಯನ್ನು ತೆರೆಯಲು ನಿಮಗೆ ಅನುವು ಮಾಡಿಕೊಡುತ್ತದೆ. ಹೀಗಾಗಿ, ಫ್ರಾನ್ಸಿಸ್ ಬೇಕನ್ ಅವರ ಪೂರ್ವವರ್ತಿಗಳಲ್ಲಿ ವೈವ್ಸ್ ಒಬ್ಬರು. ಮನುಷ್ಯನು ತನ್ನ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಗೆ ಕೇಂದ್ರ. ಮನೋವಿಜ್ಞಾನವನ್ನು ವಿಜ್ಞಾನವಾಗಿ ಬೆಳೆಸುವಲ್ಲಿ ವೈವ್ಸ್ ಪ್ರಮುಖ ಪಾತ್ರ ವಹಿಸುತ್ತದೆ. "ಆನ್ ದಿ ಸೋಲ್ ಅಂಡ್ ಲೈಫ್" ಎಂಬ ತನ್ನ ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಅವರು ಗ್ರಹಿಕೆಯ ಸಮಸ್ಯೆಯನ್ನು ವಿವರವಾಗಿ ಪರಿಶೀಲಿಸುತ್ತಾರೆ. ದಿ ಸೇಜ್ ಎಂಬ ಕರಪತ್ರದಲ್ಲಿ, ವಿವ್ಸ್ ಹಳೆಯ ಪಾಂಡಿತ್ಯಪೂರ್ಣ ಬೋಧನಾ ವಿಧಾನಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಮಾನವೀಯ ವಿಮರ್ಶೆಯನ್ನು ಒದಗಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಭಾಷೆಗಳು, ಇತಿಹಾಸ ಮತ್ತು ನೈಸರ್ಗಿಕ ವಿಜ್ಞಾನಗಳ ಅಧ್ಯಯನವನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುವ ಪ್ರಗತಿಪರ ಶಿಕ್ಷಣ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸುತ್ತದೆ. ಲೂಯಿಸ್ ವೈವ್ಸ್ ಕೂಡ ಸ್ತ್ರೀ ಶಿಕ್ಷಣದ ಬೆಂಬಲಿಗರಾಗಿದ್ದರು.

ವಿದ್ವತ್ಪೂರ್ಣತೆಯನ್ನು ವಿರೋಧಿಸಿದ ಮತ್ತು ಅರಿಸ್ಟಾಟಲ್\u200cನ ವಿದ್ವಾಂಸರಿಂದ ವಿಂಗಡಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ಇನ್ನೊಬ್ಬ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಚಿಂತಕ ಫ್ರಾನ್ಸಿಸ್ಕೊ \u200b\u200bಸ್ಯಾಂಚ್\u200cಸ್ (1550-1632). ಆದಾಗ್ಯೂ, ಲೂಯಿಸ್ ವೈವ್ಸ್\u200cನಂತಲ್ಲದೆ, ಮುಕ್ತ ಪರಿಶೋಧನೆಯ ಮನೋಭಾವವು ಸ್ಯಾಂಚೆ z ್\u200cನನ್ನು ಸಂಶಯಕ್ಕೆ ಕರೆದೊಯ್ಯುತ್ತದೆ. ಅವರ ಮುಖ್ಯ ಕೃತಿಯನ್ನು “ಜ್ಞಾನವಿಲ್ಲ” (1581) ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ. ಮಾನವನ ಅರಿವಿನ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ ಅಂತರ್ಗತವಾಗಿರುವ ವಿರೋಧಾಭಾಸಗಳನ್ನು ಅನ್ವೇಷಿಸುತ್ತಾ, ಸ್ಯಾಂಚೆ z ್ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ನಕಾರಾತ್ಮಕ ಪ್ರಬಂಧಕ್ಕೆ ಬರುತ್ತಾನೆ: ನಮಗೆ ತಿಳಿದಿರುವ ಎಲ್ಲವೂ ವಿಶ್ವಾಸಾರ್ಹವಲ್ಲ, ಸಾಪೇಕ್ಷ, ಷರತ್ತುಬದ್ಧವಾಗಿದೆ. ಮಧ್ಯಕಾಲೀನ ಆದೇಶಗಳು ಮತ್ತು ಧರ್ಮಾಂಧ ಕಲ್ಪನೆಗಳ ಕುಸಿತದ ಯುಗದಲ್ಲಿ ಮುಂದಿಟ್ಟ ಇಂತಹ ನಿರಾಶಾವಾದಿ ಪ್ರಬಂಧವು ಸಾಮಾನ್ಯವಲ್ಲ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಸ್ಪೇನ್\u200cನಲ್ಲಿ ಅದರ ತೀವ್ರವಾದ ಸಾಮಾಜಿಕ ವಿರೋಧಾಭಾಸಗಳು ಮತ್ತು ಕಠಿಣ ಜೀವನ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಗಳು.

ಜಾನಪದ ಕಾವ್ಯ

15 ನೇ ಶತಮಾನ ಸ್ಪೇನ್\u200cಗೆ ಜಾನಪದ ಕಲೆಯ ಉಚ್ day ್ರಾಯವಾಗಿತ್ತು. ಈ ಸಮಯದಲ್ಲಿಯೇ ಅನೇಕ ಪ್ರಣಯಗಳು ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡವು. ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಪ್ರಣಯವು ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕ ರೂಪವಾಗಿದೆ, ಇದು ಒಂದು ಸಣ್ಣ ಭಾವಗೀತೆ ಅಥವಾ ಭಾವಗೀತೆ-ಮಹಾಕಾವ್ಯವಾಗಿದೆ. ರೋಮ್ಯಾನ್ಸ್ ವೀರರ ಶೋಷಣೆ, ಮೂರ್ಸ್ ವಿರುದ್ಧದ ಹೋರಾಟದ ನಾಟಕೀಯ ಪ್ರಸಂಗಗಳನ್ನು ಹಾಡಿದೆ. ಭಾವಗೀತಾತ್ಮಕ ಪ್ರಣಯಗಳು ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕ ಬೆಳಕಿನಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ ಪ್ರೇಮಿಗಳ ಪ್ರೀತಿ ಮತ್ತು ಸಂಕಟ. ಪ್ರಣಯಗಳು ದೇಶಪ್ರೇಮ, ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯದ ಪ್ರೀತಿ ಮತ್ತು ಕ್ಯಾಸ್ಟಿಲಿಯನ್ ರೈತರ ವಿಶಿಷ್ಟ ಪ್ರಪಂಚದ ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕ ನೋಟವನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುತ್ತವೆ.

ಜಾನಪದ ಪ್ರಣಯವು ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಾಹಿತ್ಯದ ಬೆಳವಣಿಗೆಯನ್ನು ಫಲವತ್ತಾಗಿಸಿತು, 16 ಮತ್ತು 17 ನೇ ಶತಮಾನಗಳ ಶ್ರೇಷ್ಠ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಕಾವ್ಯಗಳು ಹುಟ್ಟಿದ ಮಣ್ಣಾಗಿ ಮಾರ್ಪಟ್ಟವು.

ಮಾನವತಾವಾದಿ ಕಾವ್ಯ

ಸ್ಪೇನ್\u200cನಲ್ಲಿ, ಇತರ ದೇಶಗಳಂತೆ, ನವೋದಯದ ಸಾಹಿತ್ಯವು ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಜಾನಪದ ಕಲೆಗಳ ಸಂಶ್ಲೇಷಣೆ ಮತ್ತು ಮಾನವತಾವಾದಿ ಸಾಹಿತ್ಯದ ಸುಧಾರಿತ ರೂಪಗಳ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ರೂಪುಗೊಂಡಿತು. ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ನವೋದಯದ ಮೊದಲ ಕವಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು - ಜಾರ್ಜ್ ಮ್ಯಾನ್ರಿಕ್ (1440-1478) "ನನ್ನ ತಂದೆಯ ಮರಣದ ಕುರಿತಾದ ಜೋಡಿಗಳು" ಎಂಬ ಜೀನಿಯಸ್ ಕವಿತೆಯ ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತ. ಅವರ ಕೃತಿಯ ಗಂಭೀರ ಚರಣಗಳಲ್ಲಿ, ಅವರು ಸಾವಿನ ಸರ್ವಶಕ್ತಿಯ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಅಮರ ವೀರರ ಶೋಷಣೆಯನ್ನು ವೈಭವೀಕರಿಸುತ್ತಾರೆ.

ಈಗಾಗಲೇ XV ಶತಮಾನದಲ್ಲಿದೆ. ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಕಾವ್ಯದಲ್ಲಿ, ಶ್ರೀಮಂತ ಪ್ರವೃತ್ತಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿತು, ಇಟಾಲಿಯನ್ ನವೋದಯದ ಸಾಹಿತ್ಯವನ್ನು ಆಧರಿಸಿ "ಕಲಿತ ಭಾವಗೀತೆ" ಯನ್ನು ರಚಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಿದೆ. ಆರಂಭಿಕ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ನವೋದಯದ ಶ್ರೇಷ್ಠ ಕವಿ ಗಾರ್ಸಿಲಾಸೊ ಡೆ ಲಾ ವೆಗಾ (1503-1536) ಈ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗೆ ಸೇರಿದವರು. ಗಾರ್ಸಿಲಾಸೊ ತನ್ನ ಕಾವ್ಯದಲ್ಲಿ, ಪೆಟ್ರಾರ್ಚ್, ಅರಿಯೊಸ್ಟೊ ಮತ್ತು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಇಟಲಿಯ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಗ್ರಾಮೀಣ ಕವಿ ಸನ್ನಜಾರೊ ಅವರ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳನ್ನು ಅನುಸರಿಸಿದರು. ಗಾರ್ಸಿಲಾಸೊ ಅವರ ಕಾವ್ಯಗಳಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಅಮೂಲ್ಯವಾದ ವಿಷಯವೆಂದರೆ ಅವರ ಪರಿಸರ ಕಥೆ, ಇದು ಪ್ರಕೃತಿಯ ಮಡಿಲಲ್ಲಿ ಪ್ರೀತಿಯ ಕುರುಬರ ಜೀವನವನ್ನು ಆದರ್ಶೀಕರಿಸಿದ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ.

ನವೋದಯದ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಕಾವ್ಯಗಳಲ್ಲಿ ಧಾರ್ಮಿಕ ಸಾಹಿತ್ಯವನ್ನು ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲಾಯಿತು. ಅತೀಂದ್ರಿಯ ಕವಿಗಳೆಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ ನಕ್ಷತ್ರಪುಂಜದ ಮುಖ್ಯಸ್ಥ ಲೂಯಿಸ್ ಡಿ ಲಿಯಾನ್ (1527-1591). ಆರ್ಥೊಡಾಕ್ಸ್ ಕ್ಯಾಥೊಲಿಕ್ನ ಸಲಾಮಾಂಕಾ ವಿಶ್ವವಿದ್ಯಾಲಯದ ಅಗಸ್ಟಿನಿಯನ್ ಸನ್ಯಾಸಿ ಮತ್ತು ದೇವತಾಶಾಸ್ತ್ರದ ವೈದ್ಯರಾಗಿದ್ದರೂ, ಅವರು ಧರ್ಮದ್ರೋಹಿ ಆರೋಪ ಹೊರಿಸಲ್ಪಟ್ಟರು ಮತ್ತು ವಿಚಾರಣೆಯ ಜೈಲಿಗೆ ಎಸೆಯಲ್ಪಟ್ಟರು, ಅಲ್ಲಿ ಅವರನ್ನು ನಾಲ್ಕು ವರ್ಷಗಳ ಕಾಲ ಬಂಧಿಸಲಾಯಿತು. ಅವನು ತನ್ನ ಮುಗ್ಧತೆಯನ್ನು ಸಾಬೀತುಪಡಿಸುವಲ್ಲಿ ಯಶಸ್ವಿಯಾದನು, ಆದರೆ ಕವಿಯ ಅದೃಷ್ಟವು ಧಾರ್ಮಿಕ ವಿಚಾರಗಳ ಸರಳ ಪುನರಾವರ್ತನೆಗಿಂತ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ತನ್ನ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿನ ಉಪಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ಹೇಳುತ್ತದೆ. ಲೂಯಿಸ್ ಡಿ ಲಿಯಾನ್ ಅವರ ಭವ್ಯವಾದ ಭಾವಗೀತೆ ಆಳವಾದ ಸಾಮಾಜಿಕವಾಗಿ ಮಹತ್ವದ ವಿಷಯವನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ. ಜೀವನದ ಅಸಂಗತತೆಯನ್ನು ಅವನು ತೀವ್ರವಾಗಿ ಅನುಭವಿಸುತ್ತಾನೆ, ಅಲ್ಲಿ "ಅಸೂಯೆ" ಮತ್ತು "ಸುಳ್ಳು" ಆಳ್ವಿಕೆ, ಅಲ್ಲಿ ಅನ್ಯಾಯದ ನ್ಯಾಯಾಧೀಶರನ್ನು ನಿರ್ಣಯಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಪ್ರಕೃತಿಯ ಎದೆಯಲ್ಲಿ ಏಕಾಂತ ಚಿಂತನಶೀಲ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಅವನು ಮೋಕ್ಷವನ್ನು ಬಯಸುತ್ತಾನೆ ("ಆನಂದಮಯ ಜೀವನ" ದ ಒಂದು ಓಡ್).

ವಿಚಾರಣೆಯಿಂದ ಕಿರುಕುಳಕ್ಕೊಳಗಾದ ಏಕೈಕ ಕವಿ ಲೂಯಿಸ್ ಡಿ ಲಿಯಾನ್ ಮಾತ್ರವಲ್ಲ. ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಜನರ ಅನೇಕ ಪ್ರತಿಭಾವಂತ ಪುತ್ರರನ್ನು ಅವಳ ಕತ್ತಲಕೋಣೆಯಲ್ಲಿ ಹಿಂಸಿಸಲಾಯಿತು. ಈ ಕವಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬ, ಡೇವಿಡ್ ಅಬೆನೇಟರ್ ಮಾಲೋ, ಮುಕ್ತವಾಗಿ ಹಾಲೆಂಡ್\u200cಗೆ ಪಲಾಯನ ಮಾಡುವಲ್ಲಿ ಯಶಸ್ವಿಯಾದರು, ಅವರ ಬಿಡುಗಡೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಹೀಗೆ ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ: "ಜೈಲಿನಿಂದ ಹೊರಬಂದ ಅವರು ಶವಪೆಟ್ಟಿಗೆಯಿಂದ ಹೊರಬಂದರು."

XVI ಶತಮಾನದ ದ್ವಿತೀಯಾರ್ಧದಲ್ಲಿ. ಸ್ಪೇನ್\u200cನಲ್ಲಿ ವೀರರ ಮಹಾಕಾವ್ಯವನ್ನು ರಚಿಸುವ ಪ್ರಯತ್ನವಿದೆ. ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಸೈನ್ಯಕ್ಕೆ ಸೇರಿಕೊಂಡು ಅಮೆರಿಕದಲ್ಲಿ ಹೋರಾಡಿದ ಅಲೋನ್ಸೊ ಡಿ ಎರ್ಸಿಲ್ಲಾ (1533-1594) "ಅರೌಕನ್" ಎಂಬ ದೊಡ್ಡ ಕವನವನ್ನು ಬರೆದರು, ಅದರಲ್ಲಿ ಅವರು ಸ್ಪೇನ್ ದೇಶದ ಶೋಷಣೆಯನ್ನು ಶ್ಲಾಘಿಸಲು ಬಯಸಿದ್ದರು. ಎರ್ಸಿಲ್ಲಾ ವರ್ಜಿಲ್ ಅವರ ಕ್ಲಾಸಿಕ್ ಕವಿತೆ "ಎನೆಡ್" ಅನ್ನು ಮಾದರಿಯಾಗಿ ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡಿಕೊಂಡರು. ಹರ್ಸಿಲ್ಲಾ ಅವರ ಬೃಹತ್, ಅಸ್ತವ್ಯಸ್ತವಾಗಿರುವ ಕೆಲಸ ಒಟ್ಟಾರೆಯಾಗಿ ದುರದೃಷ್ಟಕರ. ಇದು ರಂಗಪರಿಕರಗಳು ಮತ್ತು ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಕಂತುಗಳಿಂದ ತುಂಬಿರುತ್ತದೆ. "ಅರೌಕನ್" ನಲ್ಲಿ ಆ ಸ್ಥಳಗಳು ಮಾತ್ರ ಸುಂದರವಾಗಿವೆ, ಅಲ್ಲಿ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ವಿಜಯಶಾಲಿಗಳಿಂದ ತಮ್ಮ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯವನ್ನು ಸಮರ್ಥಿಸಿಕೊಂಡ ಭಾರತೀಯ ಬುಡಕಟ್ಟು ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯ-ಪ್ರೀತಿಯ ಅರೌಕನ್ನರ ಧೈರ್ಯ ಮತ್ತು ದೃ mination ನಿಶ್ಚಯವು ಸುಂದರವಾಗಿರುತ್ತದೆ.

ಪುರಾತನ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಒಂದು ಮಹಾಕಾವ್ಯದ ರೂಪವು ನಮ್ಮ ಕಾಲದ ಘಟನೆಗಳನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸಲು ಸೂಕ್ತವಲ್ಲದಿದ್ದರೆ, ಜೀವನವು ಮತ್ತೊಂದು ಮಹಾಕಾವ್ಯ ಪ್ರಕಾರವನ್ನು ಮುಂದಿಡುತ್ತದೆ, ಅವುಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಲು ಹೆಚ್ಚು ಸೂಕ್ತವಾಗಿದೆ. ಈ ಪ್ರಕಾರವು ಕಾದಂಬರಿಯಾಗಿತ್ತು.

ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಕಾದಂಬರಿ

XVI ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಿಂದ. ಸ್ಪೇನ್\u200cನಲ್ಲಿ, ನೈಟ್ಲಿ ಪ್ರಣಯಗಳು ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಹರಡಿವೆ. Ud ಳಿಗಮಾನ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯದ ಈ ತಡವಾದ ಸೃಷ್ಟಿಗಳ ಕಡಿವಾಣವಿಲ್ಲದ ಕಲ್ಪನೆಯು ನವೋದಯದ ಜನರ ಮನೋವಿಜ್ಞಾನದ ಕೆಲವು ಅಂಶಗಳಿಗೆ ಅನುರೂಪವಾಗಿದೆ, ಅವರು ಅಪಾಯಕಾರಿ ಸಮುದ್ರಯಾನಗಳನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು ಮತ್ತು ದೂರದ ದೇಶಗಳಲ್ಲಿ ಅಲೆದಾಡಿದರು.

XVI ಶತಮಾನದ ದ್ವಿತೀಯಾರ್ಧದಲ್ಲಿ. ಗಾರ್ಸಿಲಾಸೊ ಡೆ ಲಾ ವೆಗಾ ಅವರಿಂದ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಸಾಹಿತ್ಯಕ್ಕೆ ಪರಿಚಯಿಸಲಾದ ಪ್ಯಾಸ್ಟೋರಲ್ ಮೋಟಿಫ್ ಸಹ ಕಾದಂಬರಿಯ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೊಂಡಿತು. ಜಾರ್ಜ್ ಡಿ ಮಾಂಟೆಮಾಯರ್ ಬರೆದ "ಡಯಾನಾ" (ಸುಮಾರು 1559 ರಲ್ಲಿ ಬರೆಯಲಾಗಿದೆ) ಮತ್ತು ಸೆರ್ವಾಂಟೆಸ್ (1585) ಬರೆದ "ಗಲಾಟಿಯಾ" ಅನ್ನು ಇಲ್ಲಿ ಉಲ್ಲೇಖಿಸುವುದು ಅವಶ್ಯಕ. ಈ ಕಾದಂಬರಿಗಳಲ್ಲಿ, ತಮ್ಮದೇ ಆದ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ, "ಸುವರ್ಣಯುಗ" ದ ವಿಷಯವು ವಕ್ರೀಭವನಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ, ಪ್ರಕೃತಿಯ ಎದೆಯಲ್ಲಿ ಸಂತೋಷದ ಜೀವನದ ಕನಸು. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಕಾದಂಬರಿಯ ಅತ್ಯಂತ ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕ ಮತ್ತು ಮೂಲ ಪ್ರಕಾರವೆಂದರೆ ರಾಕ್ಷಸ ಕಾದಂಬರಿ (ಕಾದಂಬರಿ ಪಿಸರೆಸ್ಸಾ).

ಈ ಕಾದಂಬರಿಗಳು ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಹಣದ ಸಂಬಂಧಗಳ ನುಗ್ಗುವಿಕೆ, ಪಿತೃಪ್ರಧಾನ ಸಂಬಂಧಗಳ ವಿಭಜನೆ, ಜನಸಾಮಾನ್ಯರ ನಾಶ ಮತ್ತು ಬಡತನವನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುತ್ತವೆ.

ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಸಾಹಿತ್ಯದ ಈ ಚಲನೆಯು ಸೆಲೆಸ್ಟಿನಾ (ಸಿರ್ಕಾ 1492) ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ ಕ್ಯಾಲಿಸ್ಟೊ ಮತ್ತು ಮೆಲಿಬೆಯ ಟ್ರಾಜಿಕೊಮೆಡಿ ಯೊಂದಿಗೆ ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು. ಈ ಸಣ್ಣ ಕಥೆಯನ್ನು (ಕನಿಷ್ಠ ಮುಖ್ಯ ಭಾಗದಲ್ಲಿ) ಫರ್ನಾಂಡೊ ಡಿ ರೋಜಾಸ್ ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ.

"ಸೆಲೆಸ್ಟೈನ್" ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡ 60 ವರ್ಷಗಳ ನಂತರ, 1554 ರಲ್ಲಿ, ಏಕಕಾಲದಲ್ಲಿ ಮೂರು ನಗರಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದು ಸಣ್ಣ ಪುಸ್ತಕದ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಪ್ರಕಟವಾಯಿತು, ಇದು ರಾಕ್ಷಸ ಕಾದಂಬರಿಯ ಮೊದಲ ಪೂರ್ಣಗೊಂಡ ಮಾದರಿ, ಇದು ಯುರೋಪಿಯನ್ ಸಾಹಿತ್ಯದ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಮೇಲೆ ಹೆಚ್ಚಿನ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಿತು, ಪ್ರಸಿದ್ಧ "ಲಸರಿಲ್ಲೊ ಆಫ್ ಟಾರ್ಮ್ಸ್". ಇದು ಅನೇಕ ಯಜಮಾನರ ಸೇವಕನಾದ ಹುಡುಗನ ಕಥೆ. ತನ್ನ ಅಸ್ತಿತ್ವದ ಹಕ್ಕನ್ನು ಸಮರ್ಥಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾ, ಲಾಜಾರೊ ಕುತಂತ್ರದ ತಂತ್ರಗಳನ್ನು ಆಶ್ರಯಿಸಲು ಒತ್ತಾಯಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಕ್ರಮೇಣ ಸಂಪೂರ್ಣ ರಾಕ್ಷಸನಾಗಿ ಬದಲಾಗುತ್ತಾನೆ. ಕಾದಂಬರಿಯ ಲೇಖಕನು ತನ್ನ ನಾಯಕನ ವರ್ತನೆ ದ್ವಂದ್ವಾರ್ಥವಾಗಿದೆ. ಮಧ್ಯಯುಗದ ಜನರಿಗೆ ಪ್ರವೇಶಿಸಲಾಗದ ಕೌಶಲ್ಯ, ಧೈರ್ಯ ಮತ್ತು ಜಾಣ್ಮೆಯ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು ಮೋಸ ಮಾಡುವುದರಲ್ಲಿ ಅವನು ನೋಡುತ್ತಾನೆ. ಆದರೆ ಲಾಜಾರೊದಲ್ಲಿ, ಹೊಸ ಮಾನವ ಪ್ರಕಾರದ ನಕಾರಾತ್ಮಕ ಗುಣಗಳು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ವ್ಯಕ್ತವಾಗಿದ್ದವು. ಪುಸ್ತಕದ ಬಲವು ಸ್ಪೇನ್\u200cನಲ್ಲಿನ ಸಾಮಾಜಿಕ ಸಂಬಂಧಗಳ ಸ್ಪಷ್ಟ ಚಿತ್ರಣದಲ್ಲಿದೆ, ಅಲ್ಲಿ ಶ್ರೀಮಂತರ ಕ್ಯಾಸಕ್ ಮತ್ತು ಗಡಿಯಾರದ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ಲಾಭದ ಜ್ವರದಿಂದ ಜೀವಕ್ಕೆ ತಂದ ಅತ್ಯಂತ ಮೂಲ ಭಾವೋದ್ರೇಕಗಳು ಅಡಗಿವೆ.

ಟಾರ್ಮ್ಸ್ನ ಲಸರಿಲ್ಲೊ ಅವರ ಅಸ್ಪಷ್ಟ ಲೇಖಕರ ಉತ್ತರಾಧಿಕಾರಿ ಮಹೋನ್ನತ ಬರಹಗಾರ ಮಾಟಿಯೊ ಅಲೆಮನ್ (1547-1614), ಅತ್ಯಂತ ಜನಪ್ರಿಯ ರಾಕ್ಷಸ ಕಾದಂಬರಿ, ದಿ ಅಡ್ವೆಂಚರ್ಸ್ ಅಂಡ್ ಲೈಫ್ ಆಫ್ ದಿ ರೋಗ್ ಗುಜ್ಮಾನ್ ಡಿ ಅಲ್ಫರಾಚೆ, ವಾಚ್ ಟವರ್ ಆಫ್ ಹ್ಯೂಮನ್ ಲೈಫ್. ಮಾಟಿಯೊ ಅಲೆಮನ್ ಅವರ ಪುಸ್ತಕವು ಅವರ ಹಿಂದಿನ ಕಾದಂಬರಿಯಿಂದ ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಹಿನ್ನೆಲೆಯ ವಿಸ್ತಾರದಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಹೊಸ ಸಾಮಾಜಿಕ ಸಂಬಂಧಗಳ ಗಾ er ವಾದ ಮೌಲ್ಯಮಾಪನದಿಂದ ಭಿನ್ನವಾಗಿದೆ. ಜೀವನವು ಹಾಸ್ಯಾಸ್ಪದ ಮತ್ತು ಸಿನಿಕತನದ್ದಾಗಿದೆ ಎಂದು ಅಲೆಮನ್ ಹೇಳುತ್ತಾರೆ, ಭಾವೋದ್ರೇಕಗಳು ಕುರುಡರು. ಈ ಅಶುದ್ಧ ಆಕಾಂಕ್ಷೆಗಳನ್ನು ತನ್ನಲ್ಲಿಯೇ ಜಯಿಸುವುದರಿಂದ ಮಾತ್ರ ಒಬ್ಬರು ಸಮಂಜಸವಾಗಿ ಮತ್ತು ಸದ್ಗುಣವಾಗಿ ಬದುಕಲು ಸಾಧ್ಯ. ಅಲೆಮನ್ ಸ್ಟೊಯಿಕ್ ತತ್ತ್ವಶಾಸ್ತ್ರದ ಬೆಂಬಲಿಗನಾಗಿದ್ದು, ಪ್ರಾಚೀನ ರೋಮನ್ ಲೇಖಕರಿಂದ ನವೋದಯದ ಚಿಂತಕರು ಆನುವಂಶಿಕವಾಗಿ ಪಡೆದರು.

ಮಿಗುಯೆಲ್ ಡಿ ಸೆರ್ವಾಂಟೆಸ್

ಟ್ರಿಕ್ ಕಾದಂಬರಿ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಸಾಹಿತ್ಯದ ಬೆಳವಣಿಗೆಯಲ್ಲಿ ಆ ರೇಖೆಯನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುತ್ತದೆ, ಇದು ವಿಶೇಷ ಬಲದಿಂದ ಸೆರ್ವಾಂಟೆಸ್\u200cನ ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯ ವಿಜಯವನ್ನು ಸಿದ್ಧಪಡಿಸಿತು.

ಹೊಸ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಸಾಹಿತ್ಯದ ಸಂಸ್ಥಾಪಕ - ಶ್ರೇಷ್ಠ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಬರಹಗಾರ ಮಿಗುಯೆಲ್ ಡಿ ಸೆರ್ವಾಂಟೆಸ್ ಸಾವೆಡ್ರಾ (1547-1616) ಅವರ ಕೆಲಸವು ಅದರ ಹಿಂದಿನ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಎಲ್ಲಾ ಸಾಧನೆಗಳ ಸಂಶ್ಲೇಷಣೆಯ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡಿತು. ಅವರು ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಮತ್ತು ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ವಿಶ್ವ ಸಾಹಿತ್ಯವನ್ನು ಹೊಸ ಎತ್ತರಕ್ಕೆ ಏರಿಸಿದರು.

ಸೆರ್ವಾಂಟೆಸ್\u200cನ ಯೌವನವು ಅವನ ಕಾಲದ ಸಾಹಸ ಸ್ವಭಾವದಿಂದ ಆಕರ್ಷಿತವಾಯಿತು. ಅವರು ಇಟಲಿಯಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದರು, ಲೆಪಾಂಟೊದಲ್ಲಿ ನಡೆದ ನೌಕಾ ಯುದ್ಧದಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸಿದರು, ಅಲ್ಜೀರಿಯಾದ ಕಡಲ್ಗಳ್ಳರು ವಶಪಡಿಸಿಕೊಂಡರು. ಐದು ವರ್ಷಗಳ ಕಾಲ, ಸೆರ್ವಾಂಟೆಸ್ ಮುಕ್ತಗೊಳಿಸಲು ಒಂದು ವೀರರ ಪ್ರಯತ್ನವನ್ನು ಮತ್ತೊಂದರ ನಂತರ ಮಾಡಿದರು. ಸೆರೆಯಿಂದ ವಿಮೋಚನೆಗೊಂಡ ಅವರು ಬಡವರಾಗಿ ಮನೆಗೆ ಮರಳಿದರು. ಸಾಹಿತ್ಯಿಕ ಕೃತಿಗಳ ಮೂಲಕ ಬದುಕುವ ಅಸಾಧ್ಯತೆಯನ್ನು ನೋಡಿದ ಸೆರ್ವಾಂಟೆಸ್\u200cಗೆ ಅಧಿಕಾರಿಯಾಗಬೇಕಾಯಿತು. ಅವನ ಜೀವನದ ಈ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿಯೇ ಅವನು ತನ್ನ ನಿಜವಾದ ಡಾನ್ ಕ್ವಿಕ್ಸೋಟ್\u200cನಲ್ಲಿ ಅದ್ಭುತವಾಗಿ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿರುವ ಇಡೀ ಪ್ರಪಂಚದೊಂದಿಗೆ ಪ್ರಚಲಿತ ನೈಜ ಸ್ಪೇನ್\u200cನೊಂದಿಗೆ ಮುಖಾಮುಖಿಯಾದನು.

ಸೆರ್ವಾಂಟೆಸ್ ಶ್ರೀಮಂತ ಮತ್ತು ವೈವಿಧ್ಯಮಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಪರಂಪರೆಯನ್ನು ಉಳಿಸಿಕೊಂಡಿದ್ದಾನೆ. ಗಲಾಟೆ ಎಂಬ ಗ್ರಾಮೀಣ ಕಾದಂಬರಿಯಿಂದ ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದ ಅವರು ಶೀಘ್ರದಲ್ಲೇ ನಾಟಕಗಳನ್ನು ಬರೆಯಲು ತಿರುಗಿದರು. ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದು - "ನುಮಾನ್ಸಿಯಾ" ದುರಂತವು ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ನಗರವಾದ ನುಮಾನ್ಸಿಯಾದ ನಿವಾಸಿಗಳ ಅಮರ ಶೌರ್ಯವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತದೆ, ಅವರು ರೋಮನ್ ಸೈನ್ಯದ ವಿರುದ್ಧ ಹೋರಾಡುತ್ತಿದ್ದಾರೆ ಮತ್ತು ವಿಜೇತರ ಕರುಣೆಯಿಂದ ಶರಣಾಗಲು ಸಾವಿಗೆ ಆದ್ಯತೆ ನೀಡುತ್ತಾರೆ. ಇಟಾಲಿಯನ್ ಸಣ್ಣ ಕಥೆಗಳ ಅನುಭವವನ್ನು ಸೆಳೆಯುವ ಮೂಲಕ, ಸೆರ್ವಾಂಟೆಸ್ ಒಂದು ಮೂಲ ಪ್ರಕಾರದ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಕಾದಂಬರಿಯನ್ನು ರಚಿಸಿದನು, ಜೀವನದ ವಿಶಾಲವಾದ ಚಿತ್ರಣವನ್ನು ಬೋಧನೆಯೊಂದಿಗೆ ಸಂಯೋಜಿಸಿದನು ("ಬೋಧಪ್ರದ ಕಾದಂಬರಿಗಳು").

ಆದರೆ ಅವನು ರಚಿಸಿದ ಎಲ್ಲವೂ "ದಿ ಕುತಂತ್ರದ ಹಿಡಾಲ್ಗೊ ಡಾನ್ ಕ್ವಿಕ್ಸೋಟ್ ಆಫ್ ಲಾ ಮಂಚಾ" (1605-1615) ಅವರ ಚತುರ ಕೃತಿಯ ಮೊದಲು ಹೊರಹೊಮ್ಮುತ್ತದೆ. ಸೆರ್ವಾಂಟೆಸ್ ತನ್ನನ್ನು ತಾನೇ ಸಾಧಾರಣ ಕಾರ್ಯವನ್ನಾಗಿ ಮಾಡಿಕೊಂಡನು - ಅದ್ಭುತವಾದ ಮತ್ತು ಜೀವನದ ನೈಟ್ಲಿ ಕಾದಂಬರಿಗಳ ಪ್ರಭಾವವನ್ನು ನಾಶಮಾಡಲು. ಆದರೆ ಜಾನಪದ ಜೀವನದ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಜ್ಞಾನ, ತೀಕ್ಷ್ಣವಾದ ಅವಲೋಕನ ಮತ್ತು ಸಾಮಾನ್ಯೀಕರಿಸುವ ಅದ್ಭುತ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವು ಅವರು ಹೆಚ್ಚು ಮಹತ್ವದ್ದಾಗಿರುವದನ್ನು ರಚಿಸಿದ್ದಾರೆ ಎಂಬ ಅಂಶಕ್ಕೆ ಕಾರಣವಾಯಿತು.

ಡಾನ್ ಕ್ವಿಕ್ಸೋಟ್ ಮತ್ತು ಸ್ಯಾಂಚೊ ಪಂಜಾ. ಸೆರ್ವಾಂಟೆಸ್ ಬರೆದ ಡಾನ್ ಕ್ವಿಕ್ಸೋಟ್\u200cನ ಮೊದಲ ಆವೃತ್ತಿಯ ಶೀರ್ಷಿಕೆ ಪುಟದಿಂದ ಕೆತ್ತನೆ.

ಡಾನ್ ಕ್ವಿಕ್ಸೋಟ್ ಅವರು ಬಹಳ ಹಿಂದಿನಿಂದಲೂ ಹಿಂದಿನ ವಿಷಯವಾಗಿ ಮಾರ್ಪಟ್ಟ ಯುಗದಲ್ಲಿ ಅಶ್ವದಳದ ಸಮಯವನ್ನು ಪುನರುಜ್ಜೀವನಗೊಳಿಸುವ ಕನಸು ಕಾಣುತ್ತಾರೆ. ಅಶ್ವದಳವು ತನ್ನ ಸಮಯವನ್ನು ಮೀರಿದೆ ಮತ್ತು ಕೊನೆಯ ಕುದುರೆಯಂತೆ ಕಾಮಿಕ್ ವ್ಯಕ್ತಿ ಎಂದು ಅವನಿಗೆ ಮಾತ್ರ ಅರ್ಥವಾಗುವುದಿಲ್ಲ. Ud ಳಿಗಮಾನ್ಯ ಯುಗದಲ್ಲಿ, ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ಮುಷ್ಟಿ ಕಾನೂನಿನ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ನಿರ್ಮಿಸಲಾಯಿತು. ಮತ್ತು ಈಗ ಡಾನ್ ಕ್ವಿಕ್ಸೋಟ್ ತನ್ನ ಕೈಯ ಬಲವನ್ನು ಅವಲಂಬಿಸಿ, ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿರುವ ಕ್ರಮವನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸಲು, ವಿಧವೆಯರನ್ನು ಮತ್ತು ಅನಾಥರನ್ನು ರಕ್ಷಿಸಲು, ಅಪರಾಧಿಗಳನ್ನು ಶಿಕ್ಷಿಸಲು ಬಯಸುತ್ತಾನೆ. ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, ಅವನು ಅಸ್ವಸ್ಥತೆಯನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತಾನೆ, ಜನರಿಗೆ ಕೆಟ್ಟದ್ದನ್ನು ಮತ್ತು ದುಃಖವನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡುತ್ತಾನೆ. "ಪ್ರಯಾಣಿಕರ ಅಶ್ವದಳವು ಸಮಾಜದ ಎಲ್ಲಾ ಆರ್ಥಿಕ ಸ್ವರೂಪಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಮಾನವಾಗಿ ಹೊಂದಿಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ ಎಂದು ined ಹಿಸಿದಾಗ ಡಾನ್ ಕ್ವಿಕ್ಸೋಟ್ ತನ್ನ ತಪ್ಪಿಗೆ ಬಹಳವಾಗಿ ಪಾವತಿಸಬೇಕಾಯಿತು" ಎಂದು ಮಾರ್ಕ್ಸ್ ಹೇಳುತ್ತಾರೆ.

ಆದರೆ ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಡಾನ್ ಕ್ವಿಕ್ಸೋಟ್\u200cನ ಕಾರ್ಯಗಳ ಉದ್ದೇಶಗಳು ಮಾನವೀಯ ಮತ್ತು ಉದಾತ್ತವಾಗಿವೆ. ಅವರು ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯ ಮತ್ತು ನ್ಯಾಯದ ದೃ def ವಾದ ರಕ್ಷಕರು, ಪ್ರೇಮಿಗಳ ಪೋಷಕ ಸಂತ, ವಿಜ್ಞಾನ ಮತ್ತು ಕಾವ್ಯದ ಅಭಿಮಾನಿ. ಈ ನೈಟ್ ನಿಜವಾದ ಮಾನವತಾವಾದಿ. ಅವರ ಪ್ರಗತಿಪರ ಆದರ್ಶಗಳು ನವೋದಯದ ಮಹಾನ್ ud ಳಿಗಮಾನ್ಯ ವಿರೋಧಿ ಚಳುವಳಿಯಿಂದ ಹುಟ್ಟಿದವು. ಅವರು ವರ್ಗ ಅಸಮಾನತೆಯ ವಿರುದ್ಧ, ಬಳಕೆಯಲ್ಲಿಲ್ಲದ ud ಳಿಗಮಾನ್ಯ ಜೀವನದ ವಿರುದ್ಧದ ಹೋರಾಟದಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದರು. ಆದರೆ ಅವನನ್ನು ಅನುಸರಿಸಿದ ಸಮಾಜಕ್ಕೂ ಈ ಆದರ್ಶಗಳನ್ನು ಸಾಕಾರಗೊಳಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಲಿಲ್ಲ. ಕಠಿಣ ಹೃದಯದ ಶ್ರೀಮಂತ ರೈತ, ಬಿಗಿಯಾದ ಮುಂಗುರುಳುಗಳು ಮತ್ತು ವ್ಯಾಪಾರಿಗಳು ಡಾನ್ ಕ್ವಿಕ್ಸೋಟ್ ಅವರನ್ನು ಅಪಹಾಸ್ಯ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ, ಬಡವರು ಮತ್ತು ದುರ್ಬಲರನ್ನು ರಕ್ಷಿಸುವ ಅವರ ಉದ್ದೇಶ, ಅವರ er ದಾರ್ಯ ಮತ್ತು ಮಾನವೀಯತೆ.

ಡಾನ್ ಕ್ವಿಕ್ಸೋಟ್\u200cನ ಚಿತ್ರದ ದ್ವಂದ್ವತೆಯು ಅವನ ಪ್ರಗತಿಪರ ಮಾನವತಾವಾದಿ ಆದರ್ಶಗಳು ಪ್ರತಿಗಾಮಿ, ಹಳತಾದ ಅಶ್ವದಳದ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಗೋಚರಿಸುತ್ತದೆ.

ಕೃಷಿಕ ಸ್ಕ್ವೈರ್ ಸ್ಯಾಂಚೊ ಪಂಜಾ ಕಾದಂಬರಿಯಲ್ಲಿ ಡಾನ್ ಕ್ವಿಕ್ಸೋಟ್ ಪಕ್ಕದಲ್ಲಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತಾನೆ. ಅಸ್ತಿತ್ವದ ಸೀಮಿತ ಗ್ರಾಮೀಣ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಗಳು ಅವನ ಮೇಲೆ ತನ್ನ ಗುರುತು ಬಿಟ್ಟಿವೆ: ಸ್ಯಾಂಚೊ ಪಂಜಾ ನಿಷ್ಕಪಟ ಮತ್ತು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಸಿಲ್ಲಿ, ಡಾನ್ ಕ್ವಿಕ್ಸೋಟ್\u200cನ ನೈಟ್ಲಿ ರೇವಿಂಗ್\u200cಗಳನ್ನು ನಂಬಿದ ಏಕೈಕ ವ್ಯಕ್ತಿ ಅವನು. ಆದರೆ ಸ್ಯಾಂಚೊ ಉತ್ತಮ ಗುಣಗಳಿಲ್ಲ. ಅವನು ತನ್ನ ಜಾಣ್ಮೆಯನ್ನು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳುವುದಲ್ಲದೆ, ಜಾನಪದ ಬುದ್ಧಿವಂತಿಕೆಯ ಧಾರಕನಾಗಿ ಹೊರಹೊಮ್ಮುತ್ತಾನೆ, ಅದನ್ನು ಅವನು ಅಸಂಖ್ಯಾತ ಗಾದೆಗಳು ಮತ್ತು ಮಾತುಗಳಲ್ಲಿ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುತ್ತಾನೆ. ನೈಟ್-ಮಾನವತಾವಾದಿ ಡಾನ್ ಕ್ವಿಕ್ಸೋಟ್ನ ಪ್ರಭಾವದಡಿಯಲ್ಲಿ, ಸ್ಯಾಂಚೊ ನೈತಿಕವಾಗಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಹೊಂದುತ್ತಾನೆ. ಸ್ಯಾಂಚೊ ತನ್ನ ಲೌಕಿಕ ಬುದ್ಧಿವಂತಿಕೆ, ನಿಸ್ವಾರ್ಥತೆ ಮತ್ತು ನೈತಿಕ ಪರಿಶುದ್ಧತೆಯನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸಿದಾಗ ಅವರ ಗಮನಾರ್ಹ ಗುಣಗಳು ರಾಜ್ಯಪಾಲರ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಪ್ರಸಂಗದಲ್ಲಿ ಬಹಿರಂಗಗೊಳ್ಳುತ್ತವೆ. ಪಾಶ್ಚಿಮಾತ್ಯ ಯುರೋಪಿಯನ್ ನವೋದಯದ ಯಾವುದೇ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ರೈತರ ಇಂತಹ ಅಪೊಥಿಯೋಸಿಸ್ ಇಲ್ಲ.

ಕಾದಂಬರಿಯ ಎರಡು ಪ್ರಮುಖ ಪಾತ್ರಗಳು ತಮ್ಮ ಅದ್ಭುತ ಮತ್ತು ನಿಷ್ಕಪಟ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಗಳನ್ನು ನೈಜ ದೈನಂದಿನ ಸ್ಪೇನ್\u200cನ ಹಿನ್ನೆಲೆ, ಸೊಕ್ಕಿನ ಕುಲೀನರ ದೇಶ, k ತ್ರಗಾರರು ಮತ್ತು ವ್ಯಾಪಾರಿಗಳು, ಶ್ರೀಮಂತ ರೈತರು ಮತ್ತು ಮ್ಯೂಲ್ ಚಾಲಕರ ವಿರುದ್ಧ ತೋರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಈ ದಿನಚರಿಯನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುವ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ, ಸೆರ್ವಾಂಟೆಸ್ ಸಾಟಿಯಿಲ್ಲ.

ಡಾನ್ ಕ್ವಿಕ್ಸೋಟ್ ಸ್ಪೇನ್\u200cನ ಶ್ರೇಷ್ಠ ಜಾನಪದ ಪುಸ್ತಕವಾಗಿದ್ದು, ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಸಾಹಿತ್ಯ ಭಾಷೆಯ ಅದ್ಭುತ ಸ್ಮಾರಕವಾಗಿದೆ. Ud ಳಿಗಮಾನ್ಯ ಸ್ಪೇನ್\u200cನ ಉಪಭಾಷೆಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾದ ಕ್ಯಾಸ್ಟಿಲಿಯನ್ ಉಪಭಾಷೆಯನ್ನು ಉದಯೋನ್ಮುಖ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ರಾಷ್ಟ್ರದ ಸಾಹಿತ್ಯಿಕ ಭಾಷೆಯಾಗಿ ಪರಿವರ್ತಿಸುವುದನ್ನು ಸೆರ್ವಾಂಟೆಸ್ ಪೂರ್ಣಗೊಳಿಸಿದರು. ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ನೆಲದಲ್ಲಿ ನವೋದಯ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಯಲ್ಲಿ ಸೆರ್ವಾಂಟೆಸ್\u200cನ ಕೆಲಸವು ಅತ್ಯುನ್ನತ ಸ್ಥಾನವಾಗಿದೆ.

ಲೂಯಿಸ್ ಡಿ ಗೊಂಗೊರಾ

XVII ಶತಮಾನದ ಸಾಹಿತ್ಯದಲ್ಲಿ. ಕತ್ತಲೆಯಾದ, ಹತಾಶ ಮನಸ್ಥಿತಿಗಳು ಹೆಚ್ಚು ಹೆಚ್ಚು ಬೆಳೆಯುತ್ತಿವೆ, ಇದು ಸ್ಪೇನ್\u200cನ ಪ್ರಗತಿಶೀಲ ಅವನತಿಯ ಯುಗದ ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಪ್ರಜ್ಞೆಯಲ್ಲಿನ ಆಂತರಿಕ ಕುಸಿತವನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುತ್ತದೆ. "ಗೊಂಗೊರಿಸಂ" ಎಂಬ ವಿಶೇಷ ಶೈಲಿಯನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದ ಕವಿ ಲೂಯಿಸ್ ಡಿ ಗೊಂಗೋರ್ ವೈ ಅರ್ಗೋಟ್ (1561-1627) ಅವರ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಮಾನವತಾವಾದದ ಆದರ್ಶಗಳಿಗೆ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ವ್ಯಕ್ತವಾಗಿದೆ. ಗೊಂಗೋರ್\u200cನ ದೃಷ್ಟಿಕೋನದಿಂದ, ಅಸಾಧಾರಣವಾದ, ವಿಚಿತ್ರವಾಗಿ ಸಂಕೀರ್ಣವಾದ, ಜೀವನದಿಂದ ದೂರವಿರುವುದು ಮಾತ್ರ ಸುಂದರವಾಗಿರುತ್ತದೆ. ಗೊನುರಾ ಫ್ಯಾಂಟಸಿ ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ಸೌಂದರ್ಯವನ್ನು ಹುಡುಕುತ್ತಿದ್ದಾನೆ ಮತ್ತು ವಾಸ್ತವವನ್ನು ಅದ್ಭುತ ಅಲಂಕಾರಿಕ ಉತ್ಸಾಹವಾಗಿ ಪರಿವರ್ತಿಸುತ್ತಾನೆ. ಅವನು ಸರಳತೆಯನ್ನು ತಿರಸ್ಕರಿಸುತ್ತಾನೆ, ಅವನ ಶೈಲಿಯು ಗಾ dark ವಾಗಿದೆ, ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುವುದು ಕಷ್ಟ, ಸಂಕೀರ್ಣವಾದ, ಗೊಂದಲಮಯವಾದ ಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಹೈಪರ್ಬೋಲ್ನಿಂದ ತುಂಬಿರುತ್ತದೆ. ಗೊಂಗೊರಾದ ಕಾವ್ಯವು ಶ್ರೀಮಂತರ ಸಾಹಿತ್ಯದ ಅಭಿರುಚಿಗೆ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ ನೀಡಿತು. ಗೊಂಗೊರಿಸಂ ಒಂದು ಕಾಯಿಲೆಯಂತೆ ಯುರೋಪಿಯನ್ ಸಾಹಿತ್ಯದಾದ್ಯಂತ ಹರಡಿತು.

ಫ್ರಾನ್ಸಿಸ್ಕೊ \u200b\u200bಡಿ ಕ್ವೆವೆಡೊ

ಅತಿದೊಡ್ಡ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ವಿಡಂಬನಕಾರ ಫ್ರಾನ್ಸಿಸ್ಕೊ \u200b\u200bಡಿ ಕ್ವೆವೆಡೊ ವೈ ವಿಲ್ಲೆಗಾಸ್ (1580-1645). ಶ್ರೀಮಂತ ಕುಟುಂಬದಿಂದ ಬಂದ ಕ್ವಿವೆಡೊ ಇಟಲಿಯ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ರಾಜಕೀಯ ಒಳಸಂಚುಗಳಲ್ಲಿ ರಾಜತಾಂತ್ರಿಕನಾಗಿ ಭಾಗವಹಿಸಿದ. ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಪ್ರಭುತ್ವಗಳಲ್ಲಿನ ರಾಜಕೀಯ ಆಡಳಿತದೊಂದಿಗಿನ ಅವರ ಪರಿಚಯವು ತೀವ್ರ ನಿರಾಶೆಗೆ ಕಾರಣವಾಯಿತು. ನ್ಯಾಯಾಲಯಕ್ಕೆ ತನ್ನ ಸಾಮೀಪ್ಯದ ಲಾಭವನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಂಡ ಕ್ವಿವೆಡೊ ಫಿಲಿಪ್ IV ಗೆ ಪದ್ಯದಲ್ಲಿ ಒಂದು ಟಿಪ್ಪಣಿಯನ್ನು ನೀಡಿದರು, ಅದರಲ್ಲಿ ಅವರು ತೆರಿಗೆಗಳನ್ನು ಕಡಿಮೆ ಮಾಡಲು ಮತ್ತು ಜನರ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ಸುಧಾರಿಸಲು ರಾಜನನ್ನು ಕೇಳಿದರು. ಟಿಪ್ಪಣಿಯ ಲೇಖಕನನ್ನು ಸೆರೆಹಿಡಿದು ವಿಚಾರಣೆಯ ಜೈಲಿನಲ್ಲಿ ಬಂಧಿಸಲಾಯಿತು, ಅಲ್ಲಿ ಅವರು 4 ವರ್ಷಗಳ ಕಾಲ ಸರಪಳಿಯಲ್ಲಿದ್ದರು ಮತ್ತು ಅಲ್ಲಿಂದ ದೈಹಿಕವಾಗಿ ಮುರಿದ ವ್ಯಕ್ತಿಯಾಗಿ ಹೊರಬಂದರು. ಬಿಡುಗಡೆಯಾದ ಕೆಲವೇ ದಿನಗಳಲ್ಲಿ ಅವರು ನಿಧನರಾದರು.

ಕ್ವೆವೆಡೊ ಅವರ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ರಾಕ್ಷಸ ಕಾದಂಬರಿ, ದಿ ಸ್ಟೋರಿ ಆಫ್ ದಿ ಲೈಫ್ ಆಫ್ ಎ ರಾಸ್ಕಲ್, ಪ್ಯಾಬ್ಲೋಸ್, ಟ್ರ್ಯಾಂಪ್\u200cಗಳ ಉದಾಹರಣೆ ಮತ್ತು ಸ್ವಿಂಡ್ಲರ್\u200cಗಳ ಉದಾಹರಣೆ, ಅವರ ಜೀವನದ ಆರಂಭಿಕ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಬರೆಯಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಈ ಪುಸ್ತಕವು ನಿಸ್ಸಂದೇಹವಾಗಿ, ರಾಕ್ಷಸ ಕಾದಂಬರಿಗಳಲ್ಲಿ ಆಳವಾದದ್ದು. ಕಳ್ಳ ಕ್ಷೌರಿಕ ಮತ್ತು ವೇಶ್ಯೆಯ ಮಗನಾದ ದುರದೃಷ್ಟದ ಪ್ಯಾಬ್ಲೋಸ್\u200cನ ಕಥೆಯನ್ನು ಹೇಳುತ್ತಾ, ಕ್ವಿವೆಡೊ ಮಕ್ಕಳ ಮೇಲಿನ ದೌರ್ಜನ್ಯದ ಸಂಪೂರ್ಣ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯನ್ನು ತೋರಿಸುತ್ತದೆ. ಅಂತಹ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಗಳಲ್ಲಿ ಬೆಳೆದ ಪ್ಯಾಬ್ಲೋಸ್ ಖಳನಾಯಕನಾದನು. ಅವನು ಸ್ಪೇನ್ ಮೂಲಕ ಅಲೆದಾಡುತ್ತಾನೆ, ಮತ್ತು ಅವನ ಮುಂದೆ ದೈತ್ಯಾಕಾರದ ಬಡತನ ಮತ್ತು ಹೊಲಸು ಬಹಿರಂಗವಾಗುತ್ತದೆ. ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿರಲು ಜನರು ಹೇಗೆ ಪರಸ್ಪರ ಮೋಸ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ ಎಂದು ಪ್ಯಾಬ್ಲೋಸ್ ನೋಡುತ್ತಾನೆ, ಅವರ ಎಲ್ಲಾ ಶಕ್ತಿಯು ದುಷ್ಟ ದಿಕ್ಕಿನಲ್ಲಿ ಸಿಕ್ಕಿಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ ಎಂದು ನೋಡುತ್ತಾನೆ. ಕ್ವೆವೆಡೊ ಅವರ ಕಾದಂಬರಿ ಕಹಿ ತುಂಬಿದೆ.

ಅವರ ವೃತ್ತಿಜೀವನದ ಎರಡನೇ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ, ಕ್ವಿವೆಡೊ ವಿಡಂಬನಾತ್ಮಕ ಕರಪತ್ರಗಳ ಸೃಷ್ಟಿಗೆ ತಿರುಗುತ್ತಾರೆ. ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದು ವಿಶೇಷ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಅವರ "ವಿಷನ್ಸ್" ಆಕ್ರಮಿಸಿಕೊಂಡಿದೆ - ಹಲವಾರು ವಿಡಂಬನಾತ್ಮಕ ಮತ್ತು ಪ್ರಚಾರದ ಪ್ರಬಂಧಗಳು, ಮರಣಾನಂತರದ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ವಿಡಂಬನಾತ್ಮಕ ಮತ್ತು ವಿಡಂಬನಾತ್ಮಕ ಮನೋಭಾವದಿಂದ ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತದೆ. ಆದ್ದರಿಂದ, "ದೆವ್ವದ ಪೊಲೀಸರೊಂದಿಗೆ ಗೀಳು" ಎಂಬ ಪ್ರಬಂಧದಲ್ಲಿ ನರಕವನ್ನು ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ, ಅಲ್ಲಿ ರಾಜರು ಮತ್ತು ನ್ಯಾಯಾಲಯದ ಕ್ಯಾಮರಿಲ್ಲಾ, ವ್ಯಾಪಾರಿಗಳು ಮತ್ತು ಶ್ರೀಮಂತರನ್ನು ಹುರಿಯಲಾಗುತ್ತದೆ. ನರಕದಲ್ಲಿ ಬಡವರಿಗೆ ಸ್ಥಳವಿಲ್ಲ, ಏಕೆಂದರೆ ಅವರಿಗೆ ಹೊಗಳುವವರು ಮತ್ತು ಸುಳ್ಳು ಸ್ನೇಹಿತರು ಇಲ್ಲ ಮತ್ತು ಪಾಪ ಮಾಡಲು ಅವಕಾಶವಿಲ್ಲ. XVII ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ. ರಾಕ್ಷಸ ಕಾದಂಬರಿಯ ಪ್ರಕಾರದ ಅವನತಿಯ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯು ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು.

ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ರಂಗಮಂದಿರ

ಇಂಗ್ಲೆಂಡ್ ಮತ್ತು ಫ್ರಾನ್ಸ್\u200cನಂತೆ ಸ್ಪೇನ್, XVI-XVII ಶತಮಾನಗಳಲ್ಲಿ ಅನುಭವಿಸಿದೆ. ನಾಟಕ ಮತ್ತು ರಂಗಭೂಮಿಯ ದೊಡ್ಡ ಹೂಬಿಡುವಿಕೆ. ಲೋಪ್ ಡಿ ವೆಗಾದಿಂದ ಕ್ಯಾಲ್ಡೆರಾದವರೆಗಿನ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ನಾಟಕದ ಸಾಮಾಜಿಕ ವಿಷಯ, ಇದು ತೀವ್ರವಾದ ನಾಟಕದಿಂದ ತುಂಬಿದೆ, ಹಳೆಯ ಸ್ಪೇನ್\u200cನ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯದೊಂದಿಗೆ ಸಂಪೂರ್ಣ ರಾಜಪ್ರಭುತ್ವದ ಹೋರಾಟ, ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಶ್ರೀಮಂತರು, ನಗರಗಳು ಮತ್ತು ಕ್ಯಾಸ್ಟಿಲಿಯನ್ ರೈತರು ವಿಜಯದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಗೆದ್ದರು.

ಪುರಾತನ ಮಾದರಿಗಳನ್ನು ಆಧರಿಸಿದ ಫ್ರೆಂಚ್ ದುರಂತಕ್ಕೆ ವ್ಯತಿರಿಕ್ತವಾಗಿ, ಸ್ಪೇನ್\u200cನಲ್ಲಿ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ನಾಟಕವು ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡಿತು, ಇದು ಸಾಕಷ್ಟು ಮೂಲ ಮತ್ತು ಜನಪ್ರಿಯವಾಗಿದೆ. ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಚಿತ್ರಮಂದಿರಗಳಿಗಾಗಿ ನಾಟಕೀಯ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ. ದೇಶಭಕ್ತ ವೀಕ್ಷಕರು ತಮ್ಮ ಪೂರ್ವಜರ ವೀರ ಕಾರ್ಯಗಳನ್ನು ಮತ್ತು ನಮ್ಮ ಕಾಲದ ಸಾಮಯಿಕ ಘಟನೆಗಳನ್ನು ವೇದಿಕೆಯಲ್ಲಿ ನೋಡಲು ಬಯಸಿದ್ದರು.

ಲೋಪ್ ಡಿ ವೆಗಾ

ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ನಾಟಕದ ಸ್ಥಾಪಕ ಮಹಾನ್ ನಾಟಕಕಾರ ಲೋಪ್ ಫೆಲಿಕ್ಸ್ ಡಿ ವೆಗಾ ಕಾರ್ಪಿಯೋ (1562-1635). "ಅಜೇಯ ನೌಕಾಪಡೆಯ" ಸೈನ್ಯದ ಸೈನಿಕ, ಅದ್ಭುತ ಸಮಾಜವಾದಿ, ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಬರಹಗಾರ, ಲೋಪೊ ಡಿ ವೆಗಾ ತನ್ನ ಜೀವನದುದ್ದಕ್ಕೂ ಧಾರ್ಮಿಕ ವ್ಯಕ್ತಿಯಾಗಿ ಉಳಿದುಕೊಂಡನು, ಮತ್ತು ಅವನ ವೃದ್ಧಾಪ್ಯದಲ್ಲಿ ಅರ್ಚಕನಾದನು ಮತ್ತು "ಅತ್ಯಂತ ಪವಿತ್ರ" ವಿಚಾರಣೆಯ ಸದಸ್ಯನೂ ಆಗಿದ್ದನು . ಲೋಪ್ ಡಿ ವೆಗಾ ಅವರ ಈ ದ್ವಂದ್ವತೆಯು ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ನವೋದಯದ ವಿಶಿಷ್ಟ ಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುತ್ತದೆ. ಈ ಅದ್ಭುತ ಯುಗದ ಮಾನವೀಯ ಆಕಾಂಕ್ಷೆಗಳನ್ನು ಅವರು ತಮ್ಮ ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಅವರ ಕಾಲದ ಮುಂದುವರಿದ ವ್ಯಕ್ತಿಯಾಗಿದ್ದ ಲೋಪ್ ಡಿ ವೆಗಾ ಅವರು ud ಳಿಗಮಾನ್ಯ ಕ್ಯಾಥೊಲಿಕ್ ಸ್ಪೇನ್\u200cನ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳನ್ನು ಮುರಿಯಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಲಿಲ್ಲ. ಮಾನವತಾವಾದದ ವಿಚಾರಗಳನ್ನು ಪಿತೃಪ್ರಧಾನ ಪದ್ಧತಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಮನ್ವಯಗೊಳಿಸಲು ಶ್ರಮಿಸುವುದು ಅವಳ ಸಾಮಾಜಿಕ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮವಾಗಿತ್ತು.

ಲೋಪ್ ಡಿ ವೆಗಾ ಅಪರೂಪದ ಸೃಜನಶೀಲ ಫಲವತ್ತತೆಯ ಕಲಾವಿದರಾಗಿದ್ದರು, ಅವರು 1,800 ಹಾಸ್ಯಗಳು ಮತ್ತು 400 ಒನ್-ಆಕ್ಟ್ ಸಾಂಕೇತಿಕ ಆರಾಧನಾ ನಾಟಕಗಳನ್ನು ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ (ಸುಮಾರು 500 ಕೃತಿಗಳು ನಮಗೆ ಉಳಿದುಕೊಂಡಿವೆ). ಅವರು ವೀರೋಚಿತ ಮತ್ತು ಕಾಮಿಕ್ ಕವನಗಳು, ಸಾನೆಟ್\u200cಗಳು, ರೋಮ್ಯಾನ್ಸ್, ಸಣ್ಣ ಕಥೆಗಳು ಇತ್ಯಾದಿಗಳನ್ನು ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ. ಷೇಕ್ಸ್\u200cಪಿಯರ್\u200cನಂತೆ, ಲೋಪ್ ಡಿ ವೆಗಾ ಅವರ ನಾಟಕಗಳ ಕಥಾವಸ್ತುವನ್ನು ಆವಿಷ್ಕರಿಸಲಿಲ್ಲ. ಅವರು ವಿವಿಧ ಮೂಲಗಳನ್ನು ಬಳಸಿದರು - ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಜಾನಪದ ಪ್ರಣಯಗಳು ಮತ್ತು ವೃತ್ತಾಂತಗಳು, ಇಟಾಲಿಯನ್ ಗೊವೆಲ್ಸ್ ಮತ್ತು ಪ್ರಾಚೀನ ಇತಿಹಾಸಕಾರರ ಪುಸ್ತಕಗಳು. ಲೋಪ್ ಡಿ ವೆಗಾ ಅವರ ನಾಟಕಗಳ ಒಂದು ದೊಡ್ಡ ಗುಂಪು ವಿಭಿನ್ನ ಜನರ ಜೀವನದ ಐತಿಹಾಸಿಕ ನಾಟಕಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ. ಅವರು ರಷ್ಯಾದ ಇತಿಹಾಸದಿಂದ ಒಂದು ನಾಟಕವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ - "ದಿ ಗ್ರ್ಯಾಂಡ್ ಡ್ಯೂಕ್ ಆಫ್ ಮಾಸ್ಕೋ", ಇದನ್ನು 17 ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದ ಘಟನೆಗಳಿಗೆ ಸಮರ್ಪಿಸಲಾಗಿದೆ.

ತನ್ನ ಮುಖ್ಯ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ, ಲೋಪ್ ಡಿ ವೆಗಾ ರಾಜಮನೆತನದ ಬಲವರ್ಧನೆ, ದಂಗೆಕೋರ ud ಳಿಗಮಾನ್ಯ ಪ್ರಭುಗಳು ಮತ್ತು ಮೂರಿಶ್ ದಂಡನ್ನು ವಿರುದ್ಧ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ರಾಜರ ಹೋರಾಟವನ್ನು ಸೆಳೆಯುತ್ತಾನೆ. ಸ್ಪೇನ್ ಏಕೀಕರಣದ ಪ್ರಗತಿಪರ ಮಹತ್ವವನ್ನು ಅವರು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತಾರೆ, ಆದರೆ ರಾಜನಲ್ಲಿನ ಜನರ ನಿಷ್ಕಪಟ ನಂಬಿಕೆಯನ್ನು ವರ್ಗೇತರ ನ್ಯಾಯದ ಪ್ರತಿನಿಧಿಯಾಗಿ ಹಂಚಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ, ud ಳಿಗಮಾನ್ಯ ಪ್ರಭುಗಳ ದಬ್ಬಾಳಿಕೆಯನ್ನು ವಿರೋಧಿಸಲು ಸಮರ್ಥರಾಗಿದ್ದಾರೆ.

ಲೋಪ್ ಡಿ ವೆಗಾ ಅವರ ಐತಿಹಾಸಿಕ ನಾಟಕಗಳಲ್ಲಿ, ಜನಪ್ರಿಯ ವೀರರ ನಾಟಕಗಳು ("ಪೆರಿಬೇನ್ಸ್ ಮತ್ತು ಕಮಾಂಡರ್ ಒಕಾನಿ", "ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಮೇಯರ್ ರಾಜ", "ಫೂ ಎಂಟೆ ಒವೆಹುನಾ"), ಮೂರು ಸಾಮಾಜಿಕ ಶಕ್ತಿಗಳ ಸಂಬಂಧಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತದೆ - ರೈತರು, ud ಳಿಗಮಾನ್ಯ ಪ್ರಭುಗಳು ಮತ್ತು ರಾಯಲ್ ಶಕ್ತಿ - ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿವೆ. ರೈತ ಮತ್ತು ud ಳಿಗಮಾನ್ಯ ಪ್ರಭುಗಳ ನಡುವಿನ ಸಂಘರ್ಷವನ್ನು ತೋರಿಸುತ್ತಾ, ಲೋಪ್ ಡಿ ವೆಗಾ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ರೈತರ ಪರವಾಗಿ ನಿಂತಿದ್ದಾನೆ.

ಈ ನಾಟಕಗಳಲ್ಲಿ ಅತ್ಯುತ್ತಮವಾದದ್ದು ಫ್ಯುಯೆಂಟೆ ಒವೆಜುನಾ, ಇದು ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಭಾಷೆಯಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ವಿಶ್ವ ರಂಗಭೂಮಿಯಲ್ಲೂ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ನಾಟಕಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ಇಲ್ಲಿ ಲೋನ್ ಡಿ ವೆಗಾ ಸ್ವಲ್ಪ ಮಟ್ಟಿಗೆ ತನ್ನ ರಾಜಪ್ರಭುತ್ವದ ಭ್ರಮೆಯನ್ನು ಜಯಿಸುತ್ತಾನೆ. ಈ ನಾಟಕವು 15 ನೇ ಶತಮಾನದ ದ್ವಿತೀಯಾರ್ಧದಲ್ಲಿದೆ. ಕಮಾಂಡರ್ ಆಫ್ ದಿ ಆರ್ಡರ್ ಆಫ್ ಕ್ಯಾಲಟ್ರಾವಾ ತನ್ನ ಹಳ್ಳಿಯಾದ ಫ್ಯುಯೆಂಟೆ ಒವೆಹುನಾ (ಕುರಿ ವಸಂತ) ದಲ್ಲಿ ರೈತ ಹುಡುಗಿಯರ ಗೌರವವನ್ನು ಅತಿಕ್ರಮಿಸುತ್ತದೆ. ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದು - ಲಾರೆನ್ಸಿಯಾ - ರೈತರನ್ನು ಬಿಸಿಯಾದ ಭಾಷಣದಿಂದ ದಂಗೆ ಏಳುವಂತೆ ಮಾಡುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಅವರು ಅಪರಾಧಿಯನ್ನು ಕೊಲ್ಲುತ್ತಾರೆ. ರೈತರು ರಾಜನ ವಿಧೇಯ ಪ್ರಜೆಗಳಾಗಿದ್ದರು ಮತ್ತು ಕಮಾಂಡರ್ ಸಿಂಹಾಸನದ ವಿರುದ್ಧದ ಹೋರಾಟದಲ್ಲಿ ಪಾಲ್ಗೊಂಡಿದ್ದರೂ, ರಾಜನು ರೈತರನ್ನು ಹಿಂಸಿಸುವಂತೆ ಆದೇಶಿಸಿದನು, ಕೊಲೆಗಾರನನ್ನು ಒಪ್ಪಿಸಬೇಕೆಂದು ಒತ್ತಾಯಿಸಿದನು. ಎಲ್ಲಾ ಪ್ರಶ್ನೆಗಳಿಗೆ "ಫ್ಖಾಂಟೆ ಒವೆಹುನಾ ಅದನ್ನು ಮಾಡಿದರು" ಎಂಬ ಪದಗಳೊಂದಿಗೆ ಉತ್ತರಿಸುವ ರೈತರ ಅಚಲತೆ ಮಾತ್ರ ಅವರನ್ನು ಹೋಗಲು ರಾಜನನ್ನು ಒತ್ತಾಯಿಸಿತು. "ನುಮಾನ್ಸಿಯಾ" ದುರಂತದ ಲೇಖಕ ಸೆರ್ವಾಂಟೆಸ್ ಅವರನ್ನು ಅನುಸರಿಸಿ, ಲೋಪ್ ಡಿ ವೆಗಾ ಜಾನಪದ ವೀರತೆ, ಅದರ ನೈತಿಕ ಶಕ್ತಿ ಮತ್ತು ಸಹಿಷ್ಣುತೆಯ ಬಗ್ಗೆ ನಾಟಕವನ್ನು ರಚಿಸಿದರು.

ಲೋಪ್ ಅವರ ಹಲವಾರು ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ, ರಾಜಮನೆತನದ ನಿರಂಕುಶಾಧಿಕಾರವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಅವುಗಳಲ್ಲಿ, "ದಿ ಸ್ಟಾರ್ ಆಫ್ ಸೆವಿಲ್ಲೆ" ಎಂಬ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ನಾಟಕ ಎದ್ದು ಕಾಣುತ್ತದೆ. ಕ್ರೂರ ರಾಜನು ಸೆವಿಲ್ಲೆ ಮೂರ್ಖ ನಿವಾಸಿಗಳನ್ನು ಎದುರಿಸುತ್ತಾನೆ, ಅವರ ಗೌರವ ಮತ್ತು ಪ್ರಾಚೀನ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯಗಳನ್ನು ಸಮರ್ಥಿಸುತ್ತಾನೆ. ರಾಜನು ಈ ಜನರ ಮುಂದೆ ಹಿಂದೆ ಸರಿಯಬೇಕು, ಅವರ ನೈತಿಕ ಹಿರಿಮೆಯನ್ನು ಗುರುತಿಸಬೇಕು. ಆದರೆ ಸ್ಟಾರ್ ಆಫ್ ಸೆವಿಲ್ಲೆಯ ಸಾಮಾಜಿಕ ಮತ್ತು ಮಾನಸಿಕ ಶಕ್ತಿ ಷೇಕ್ಸ್\u200cಪಿಯರ್\u200cನ ದುರಂತಗಳಿಗೆ ಹತ್ತಿರ ಬರುತ್ತದೆ.

"ಗೌರವದ ನಾಟಕಗಳು" ("ಅನುಪಸ್ಥಿತಿಯ ಅಪಾಯಗಳು", "ಗೌರವದ ವಿಜಯ", ಇತ್ಯಾದಿ) ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಕುಲೀನರ ಕುಟುಂಬ ಜೀವನಕ್ಕೆ ಮೀಸಲಾದ ನಾಟಕಗಳಲ್ಲಿ ಲೋಪ್ ಡಿ ವೆಗಾ ಅವರ ದ್ವಂದ್ವತೆ ಎಲ್ಲಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಪ್ರಕಟವಾಯಿತು. ಲೋಪೋ ಡಿ ವೆಗಾ ಅವರಿಗೆ, ಮದುವೆ ಪರಸ್ಪರ ಪ್ರೀತಿಯನ್ನು ಆಧರಿಸಿರಬೇಕು. ಆದರೆ ಮದುವೆ ನಡೆದ ನಂತರ, ಅದರ ಅಡಿಪಾಯ ಅಲುಗಾಡಲಾರದು. ದೇಶದ್ರೋಹದ ಪತ್ನಿಯನ್ನು ಅನುಮಾನಿಸುತ್ತಾ, ಗಂಡನನ್ನು ಕೊಲ್ಲುವ ಹಕ್ಕಿದೆ.

ಗಡಿಯಾರ ಮತ್ತು ಕತ್ತಿ ಹಾಸ್ಯಗಳು ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ ಯುವ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ವರಿಷ್ಠರು - ಹೊಸ ರೀತಿಯ ಜನರು - ಭಾವನೆಯ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯಕ್ಕಾಗಿ, ಅವರ ಸಂತೋಷಕ್ಕಾಗಿ, ತಮ್ಮ ತಂದೆ ಮತ್ತು ಪಾಲಕರ ನಿರಂಕುಶ ಶಕ್ತಿಯ ವಿರುದ್ಧದ ಹೋರಾಟವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತದೆ. ಲೋಪ್ ಡಿ ವೆಗಾ ತಲೆತಿರುಗುವಿಕೆ ಒಳಸಂಚು, ಕಾಕತಾಳೀಯ ಮತ್ತು ಕಾಕತಾಳೀಯತೆಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಹಾಸ್ಯವನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸುತ್ತಾನೆ. ಈ ಹಾಸ್ಯಗಳಲ್ಲಿ, ಮನುಷ್ಯನ ಪ್ರೀತಿ ಮತ್ತು ಮುಕ್ತ ಇಚ್ will ೆಯನ್ನು ವೈಭವೀಕರಿಸುತ್ತಾ, ನವೋದಯದ ಮಾನವತಾವಾದಿ ಸಾಹಿತ್ಯಿಕ ಚಳವಳಿಯೊಂದಿಗೆ ಲೋಪ್ ಡಿ ವೆಗಾ ಅವರ ಸಂಪರ್ಕವು ಹೆಚ್ಚು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿತ್ತು. ಆದರೆ ಲೋಪ್ ಡಿ ವೆಗಾದಲ್ಲಿ, ನವೋದಯದ ಯುವಕ ಶೇಕ್ಸ್\u200cಪಿಯರ್\u200cನ ಹಾಸ್ಯಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ನಮ್ಮನ್ನು ಸಂತೋಷಪಡಿಸುವ ಆಂತರಿಕ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯವನ್ನು ಹೊಂದಿಲ್ಲ. ಲೋಪ್ ಡಿ ವೆಗಾ ನಾಯಕಿಯರು ಗೌರವದ ಉದಾತ್ತ ಆದರ್ಶಕ್ಕೆ ನಿಷ್ಠರಾಗಿದ್ದಾರೆ. ಅವರ ನೋಟದಲ್ಲಿ ಅವರು ತಮ್ಮ ವರ್ಗದ ಪೂರ್ವಾಗ್ರಹಗಳನ್ನು ಹಂಚಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ ಎಂಬ ಅಂಶಕ್ಕೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದ ಕ್ರೂರ, ಕಡಿಮೆ ಆಕರ್ಷಕ ಲಕ್ಷಣಗಳಿವೆ.

ಲೋಪ್ ಶಾಲೆಯ ನಾಟಕಕಾರರು

ಲೋಪ್ ಡಿ ವೆಗಾ ಏಕಾಂಗಿಯಾಗಿ ಪ್ರದರ್ಶನ ನೀಡುವುದಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ನಾಟಕಕಾರರ ಸಂಪೂರ್ಣ ನಕ್ಷತ್ರಪುಂಜದೊಂದಿಗೆ. ಲೋಪ್ ಅವರ ನೇರ ಶಿಷ್ಯರು ಮತ್ತು ಉತ್ತರಾಧಿಕಾರಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು ಸನ್ಯಾಸಿ ಗೇಬ್ರಿಯಲ್ ಟೆಲ್ಲೆಸ್ (1571-1648), ಇದನ್ನು ಟಿರ್ಸೊ ಡಿ ಮೊಲಿನಾ ಎಂದು ಕರೆಯುತ್ತಾರೆ. ವಿಶ್ವ ಸಾಹಿತ್ಯದಲ್ಲಿ ಟಿರ್ಸೊ ಆಕ್ರಮಿಸಿಕೊಂಡಿರುವ ಸ್ಥಳವನ್ನು ಪ್ರಾಥಮಿಕವಾಗಿ ಅವರ ಹಾಸ್ಯ "ದಿ ಸೆವಿಲ್ಲೆ ಮಿಸ್ಚೀವಸ್, ಅಥವಾ ಸ್ಟೋನ್ ಅತಿಥಿ" ನಿರ್ಧರಿಸುತ್ತದೆ, ಇದರಲ್ಲಿ ಅವರು ಡಾನ್ ಜುವಾನ್ ಎಂಬ ಮಹಿಳೆಯರ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಮೋಹಕ ಚಿತ್ರವನ್ನು ರಚಿಸಿದ್ದಾರೆ. ನಂತರದ ಯುಗಗಳ ಬರಹಗಾರರಲ್ಲಿ ಡಾನ್ ಜುವಾನ್ ಅವರ ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ನಮ್ಮನ್ನು ಸೆಳೆಯುವಂತಹ ಮೋಡಿ ಇನ್ನೂ ಟಿರ್ಸೊ ನಾಟಕದ ನಾಯಕನಿಗೆ ಇಲ್ಲ. ಡಾನ್ ಜುವಾನ್ ಒಬ್ಬ ಅಪ್ರಾಮಾಣಿಕ ಕುಲೀನನಾಗಿದ್ದು, ಮೊದಲ ರಾತ್ರಿಯ ud ಳಿಗಮಾನ್ಯ ಹಕ್ಕನ್ನು ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ, ಸಂತೋಷಕ್ಕಾಗಿ ಶ್ರಮಿಸುವ ಮತ್ತು ತನ್ನದೇ ಆದ ಸಾಧನೆಗೆ ಯಾವುದೇ ವಿಧಾನವನ್ನು ಬಳಸಲು ಹಿಂಜರಿಯದ ಮೋಹಕ. ಇದು ನ್ಯಾಯಾಲಯದ ಕ್ಯಾಮರಿಲ್ಲಾದ ಪ್ರತಿನಿಧಿಯಾಗಿದ್ದು, ಎಲ್ಲಾ ವರ್ಗದ ಮಹಿಳೆಯರನ್ನು ಅವಮಾನಿಸುತ್ತಿದೆ.

ಪೆಡ್ರೊ ಕಾಲ್ಡೆರಾಯ್

ಪೆಡ್ರೊ ಕಾಲ್ಡೆರಾನ್ ಡೆ ಲಾ ಬಾರ್ಕಾ (1600-1681) ಅವರ ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ನಾಟಕ ಮತ್ತೊಮ್ಮೆ ದೊಡ್ಡ ಎತ್ತರಕ್ಕೆ ಏರಿತು. ಕಾಲ್ಡೆರಾನ್ ಅವರ ಅಂಕಿ ಅಂಶವು ತೀವ್ರ ವಿವಾದಾಸ್ಪದವಾಗಿದೆ. ಉದಾತ್ತ ಶ್ರೀಮಂತ ಕುಟುಂಬದಿಂದ ಬಂದ ಕಾಲ್ಡೆರಾಯ್ ಆರ್ಡರ್ ಆಫ್ ಸ್ಯಾಂಟ್ ಜಾಗೊದ ನೈಟ್ ಆಗಿದ್ದರು. ಪಾದ್ರಿ ಮತ್ತು ಕಿಂಗ್ ಫಿಲಿಪ್ IV ರ ಗೌರವ ಪ್ರಾರ್ಥನಾ ಮಂದಿರ. ಅವರು ಜಾನಪದರಿಗೆ ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ಕೋರ್ಟ್ ಥಿಯೇಟರ್\u200cಗೂ ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ.

ಕಾಲ್ಡೆರಾನ್ ಅವರ ಜಾತ್ಯತೀತ ನಾಟಕಗಳು ನೇರವಾಗಿ ಲೋಪ್ ಅವರ ನಾಟಕಕ್ಕೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿವೆ. ಅವರು "ಗಡಿಯಾರ ಮತ್ತು ಕತ್ತಿಯ ಹಾಸ್ಯಗಳು" ಬರೆದರು, ಆದರೆ ಕಾಲ್ಡೆರಾ ಅವರ "ಗೌರವ ನಾಟಕಗಳಲ್ಲಿ" ವಿಶೇಷ ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯನ್ನು ಸಾಧಿಸಿದರು. ಆದ್ದರಿಂದ, ದಿ ಡಾಕ್ಟರ್ ಆಫ್ ಹಿಸ್ ಹಾನರ್ ನಾಟಕದಲ್ಲಿ, ಕಾಲ್ಡೆರಾನ್ 17 ನೇ ಶತಮಾನದ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಕುಲೀನನೊಬ್ಬನ ಭಾವಚಿತ್ರವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದ. ಮತಾಂಧ ಧಾರ್ಮಿಕತೆ ಮತ್ತು ಅವರ ಗೌರವಕ್ಕೆ ಸಮಾನವಾದ ಮತಾಂಧ ಭಕ್ತಿ ಈ ಡೊಗೋರಿಯನ್ ನಲ್ಲಿ ನಿರ್ದಯವಾದ ಸಮಚಿತ್ತತೆ, ಜೆಸ್ಯೂಟ್ ಕುತಂತ್ರ ಮತ್ತು ಶೀತ ಲೆಕ್ಕಾಚಾರದೊಂದಿಗೆ ಸಹಬಾಳ್ವೆ ನಡೆಸುತ್ತದೆ.

ಕಾಲ್ಡೆರಾನ್ ಅವರ ನಾಟಕ "ದಿ ಮೇಯರ್ ಆಫ್ ಸಲಾಮೆ" ಲೋಪ್ ಡಿ ವೆಗಾ ಅವರ ಅದೇ ಹೆಸರಿನ ನಾಟಕದ ಪುನರ್ನಿರ್ಮಾಣವಾಗಿದೆ. ಗ್ರಾಮದ ನ್ಯಾಯಾಧೀಶ ಪೆಡ್ರೊ ಕ್ರೆಸ್ಪೋ, ತನ್ನದೇ ಆದ ಘನತೆಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾನೆ ಮತ್ತು ತನ್ನ ರೈತ ಮೂಲದ ಬಗ್ಗೆ ಹೆಮ್ಮೆಪಡುತ್ತಾನೆ, ತನ್ನ ಮಗಳನ್ನು ಅವಮಾನಿಸಿದ ಉದಾತ್ತ ಅಧಿಕಾರಿಯನ್ನು ಅಪರಾಧಿ ಮತ್ತು ಗಲ್ಲಿಗೇರಿಸಿದನು. ಅತ್ಯಾಚಾರಿ ಉದಾತ್ತನ ವಿರುದ್ಧ ಸರಳ ಗ್ರಾಮದ ನ್ಯಾಯಾಧೀಶರ ಹೋರಾಟವನ್ನು ದೊಡ್ಡ ಕಲಾತ್ಮಕ ಶಕ್ತಿಯಿಂದ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಧಾರ್ಮಿಕ ನಾಟಕಗಳು - "ಲೈವ್ಸ್ ಆಫ್ ದಿ ಸೇಂಟ್ಸ್" ಮತ್ತು ಇತರರು ಕಾಲ್ಡೆರಾನ್ ಪರಂಪರೆಯಲ್ಲಿ ದೊಡ್ಡ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಂಡಿದ್ದಾರೆ.ಈ ನಾಟಕಗಳ ಮುಖ್ಯ ಆಲೋಚನೆ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಕ್ಯಾಥೊಲಿಕ್. ಆದರೆ ಕಾಲ್ಡೆರಾನ್ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಧಾರ್ಮಿಕ ಪವಾಡಗಳನ್ನು ನೋಡಿ ನಗುವ ಒಬ್ಬ ತಮಾಷೆಯನ್ನು ಹೊರತರುತ್ತಾನೆ.

"ದಿ ಮಿರಾಕಲ್ ಜಾದೂಗಾರ" ಎಂಬ ಅದ್ಭುತ ನಾಟಕ ಧಾರ್ಮಿಕ ನಾಟಕಗಳಿಗೆ ಹತ್ತಿರವಾಗಿದೆ. ಮಾರ್ಕ್ಸ್ ಈ ಕೃತಿಯನ್ನು "ಕ್ಯಾಥೊಲಿಕ್ ಫೌಸ್ಟ್" ಎಂದು ಕರೆದರು. ನಾಟಕದ ನಾಯಕನು ಹುಡುಕುವ ಮತ್ತು ಧೈರ್ಯಶಾಲಿ ವ್ಯಕ್ತಿ. ಅವನ ಆತ್ಮದಲ್ಲಿ ಮಹಿಳೆಗೆ ಇಂದ್ರಿಯ ಆಕರ್ಷಣೆ ಮತ್ತು ಕ್ರಿಶ್ಚಿಯನ್ ಕಲ್ಪನೆಯ ನಡುವೆ ಹೋರಾಟವಿದೆ. ಕಾಲ್ಡೆರಾನ್ ನಾಟಕವು ಕ್ರಿಶ್ಚಿಯನ್-ತಪಸ್ವಿ ತತ್ತ್ವದ ವಿಜಯದೊಂದಿಗೆ ಕೊನೆಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಮಹಾನ್ ಕಲಾವಿದ ಐಹಿಕ, ಇಂದ್ರಿಯ ಅಂಶವನ್ನು ಶಕ್ತಿಯುತ ಮತ್ತು ಸುಂದರವಾಗಿ ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತಾನೆ. ಈ ನಾಟಕದಲ್ಲಿ ಇಬ್ಬರು ತಮಾಷೆಕಾರರಿದ್ದಾರೆ. ಅವರು ಪವಾಡಗಳನ್ನು ಅಪಹಾಸ್ಯ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ, ಧಾರ್ಮಿಕ ಕಾದಂಬರಿಗಳ ಬಗ್ಗೆ ತಮ್ಮ ಅಪನಂಬಿಕೆಯನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುತ್ತಾರೆ.

ಕಾಲ್ಡೆರಾನ್ ಅವರ ತಾತ್ವಿಕ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಅವರ ಲೈಫ್ ಈಸ್ ಎ ಡ್ರೀಮ್ ನಾಟಕದಲ್ಲಿ ವಿಶೇಷ ಬಲದಿಂದ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಲಾಯಿತು. ನಾಟಕದಲ್ಲಿ ನಡೆಯುವ ಘಟನೆಗಳು ನೈಜ ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ಸಾಂಕೇತಿಕವೂ ಹೌದು. ಜ್ಯೋತಿಷಿ ಮತ್ತು ಜಾದೂಗಾರ ಪೋಲೆಂಡ್\u200cನ ರಾಜ ಬೆಸಿಲಿಯೊ ತನ್ನ ನವಜಾತ ಮಗ ಖಳನಾಯಕ ಮತ್ತು ಕೊಲೆಗಾರನೆಂದು ತಿಳಿದುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ. ಅವನು ತನ್ನ ಮಗ ಸೆಹಿಸ್ಮುಂಡೋನನ್ನು ಮರುಭೂಮಿ ಪ್ರದೇಶದಲ್ಲಿ ಇರುವ ಗೋಪುರದಲ್ಲಿ ಬಂಧಿಸುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು ಅವನನ್ನು ಅಲ್ಲಿ ಚೈನ್ಡ್ ಮತ್ತು ಪ್ರಾಣಿಗಳ ಅಡಗಿಸಿಡುತ್ತಾನೆ. ಹೀಗಾಗಿ, ಸೆಹಿಸ್ಮುಂಡೋ ಹುಟ್ಟಿನಿಂದಲೇ ಖೈದಿಯಾಗಿದ್ದಾನೆ. ಸರಪಳಿಗಳಿಂದ ಬಂಧಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ಯುವಕನ ಈ ಚಿತ್ರವು ಮಾನವೀಯತೆಯ ಸಾಂಕೇತಿಕ ಚಿತ್ರವಾಗಿದೆ, ಇದು ಸಾಮಾಜಿಕ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಗಳ ಮೇಲೆ ಗುಲಾಮರ ಅವಲಂಬನೆಯಲ್ಲಿದೆ. ಒರಾಕಲ್ನ ಪದಗಳನ್ನು ಪರೀಕ್ಷಿಸಲು ಬಯಸುವ ರಾಜ, ಮಲಗಿದ್ದ ಸೆಹಿಸ್ಮುಂಡೋನನ್ನು ಅರಮನೆಗೆ ವರ್ಗಾಯಿಸಲು ಆದೇಶಿಸುತ್ತಾನೆ. ಎಚ್ಚರಗೊಂಡು ತಾನು ಸಾರ್ವಭೌಮನೆಂದು ತಿಳಿದುಕೊಂಡ ಸೆಹಿಸ್ಮುಂಡೋ ತಕ್ಷಣ ನಿರಂಕುಶಾಧಿಕಾರಿ ಮತ್ತು ಖಳನಾಯಕನ ಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ತೋರಿಸುತ್ತಾನೆ: ಅವನು ಆಸ್ಥಾನಸ್ಥರನ್ನು ಮರಣದಂಡನೆ ಬೆದರಿಕೆ ಹಾಕುತ್ತಾನೆ, ತನ್ನ ತಂದೆಯ ವಿರುದ್ಧ ಕೈ ಎತ್ತುತ್ತಾನೆ. ಮನುಷ್ಯ - ಖೈದಿ, ಗುಲಾಮ, ಚೈನ್ಡ್, ಅಥವಾ ನಿರಂಕುಶಾಧಿಕಾರಿ ಮತ್ತು ಕ್ರೂರ - ಕಾಲ್ಡೆರಾನ್\u200cನ ಚಿಂತನೆ.

ಕಾಲ್ಡೆರಾನ್ ಅವರ ತೀರ್ಮಾನಗಳು ಅದ್ಭುತ ಮತ್ತು ಪ್ರತಿಗಾಮಿ. ಗೋಪುರಕ್ಕೆ ಹಿಂತಿರುಗಿದ ಸೆಹಿಸ್ಮುಂಡೋ ಎಚ್ಚರಗೊಂಡು ಅರಮನೆಯಲ್ಲಿ ಅವನಿಗೆ ಸಂಭವಿಸಿದ ಎಲ್ಲವೂ ಒಂದು ಕನಸು ಎಂದು ನಿರ್ಧರಿಸುತ್ತಾನೆ. ಜೀವನವು ಒಂದು ಕನಸು ಎಂದು ಅವರು ಈಗ ನಂಬುತ್ತಾರೆ. ನಿದ್ರೆ - ಸಂಪತ್ತು ಮತ್ತು ಬಡತನ, ಅಧಿಕಾರ ಮತ್ತು ಅಧೀನತೆ, ಬಲ ಮತ್ತು ಅಧರ್ಮ. ಇದು ಹಾಗಿದ್ದರೆ, ವ್ಯಕ್ತಿಯು ತನ್ನ ಆಕಾಂಕ್ಷೆಗಳನ್ನು ತ್ಯಜಿಸಬೇಕು, ಅವುಗಳನ್ನು ನಿಗ್ರಹಿಸಬೇಕು ಮತ್ತು ಜೀವನದ ಹರಿವಿನೊಂದಿಗೆ ಬರಬೇಕು. ಕಾಲ್ಡೆರಾನ್\u200cನ ತಾತ್ವಿಕ ನಾಟಕಗಳು ಲೋಪ್ ಡಿ ವೆಗಾ ಅವರಿಗೆ ತಿಳಿದಿಲ್ಲದ ಹೊಸ ಪ್ರಕಾರದ ನಾಟಕೀಯ ಕೃತಿಗಳಾಗಿವೆ.

ಕಾಲ್ಡೆರಾಯ್ ಆಳವಾದ ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯನ್ನು ತನ್ನ ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಗಾಮಿ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಂಯೋಜಿಸುತ್ತಾನೆ. Ud ಳಿಗಮಾನ್ಯ-ಕ್ಯಾಥೊಲಿಕ್ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆಯ ವಿಚಾರಗಳನ್ನು ಅನುಸರಿಸುವಲ್ಲಿ, ಉದಾತ್ತ ಗೌರವದ ಆರಾಧನೆಯಲ್ಲಿ ವಾಸ್ತವದ ದುರಂತ ವಿರೋಧಾಭಾಸಗಳಿಂದ ಹೊರಬರುವ ಮಾರ್ಗವನ್ನು ಅವನು ನೋಡುತ್ತಾನೆ.

XVI-XVII ಶತಮಾನಗಳ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಸಾಹಿತ್ಯದಲ್ಲಿ ಅಂತರ್ಗತವಾಗಿರುವ ಎಲ್ಲಾ ವಿರೋಧಾಭಾಸಗಳ ಹೊರತಾಗಿಯೂ, ಅದರಿಂದ ರಚಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ಕಲಾತ್ಮಕ ಮೌಲ್ಯಗಳು, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಕಾದಂಬರಿ ಮತ್ತು ನಾಟಕವು ವಿಶ್ವ ಸಂಸ್ಕೃತಿಗೆ ಮಹೋನ್ನತ ಕೊಡುಗೆಯಾಗಿದೆ.

ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪ

ಈ ಯುಗದಲ್ಲಿ ಪ್ಲಾಸ್ಟಿಕ್ ಕಲೆಗಳು ಸಹ ಹೆಚ್ಚಿನ ಎತ್ತರವನ್ನು ತಲುಪಿವೆ. 16 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಗೋಥಿಕ್ ಪ್ರಾಬಲ್ಯ ಮತ್ತು ಸ್ಪೇನ್\u200cನಲ್ಲಿ ಮೂರಿಶ್ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದ ಪ್ರವರ್ಧಮಾನದ ನಂತರ, ಇಟಾಲಿಯನ್ ನವೋದಯದ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದ ಬಗ್ಗೆ ಆಸಕ್ತಿ ಜಾಗೃತವಾಗಿದೆ. ಆದರೆ, ಅವರ ಉದಾಹರಣೆಗಳನ್ನು ಅನುಸರಿಸಿ, ಸ್ಪೇನ್ ದೇಶದವರು ಇಟಾಲಿಯನ್ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದ ಸ್ವರೂಪಗಳನ್ನು ಮೂಲ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಪರಿವರ್ತಿಸುತ್ತಾರೆ.

ವಿಶೇಷ ಹೆರೆರೆಸ್ಕ್ ಶೈಲಿಯ ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತ ಜೀನಿಯಸ್ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಿ ಜುವಾನ್ ಡಿ ಹೆರೆರಾ (1530-1597) ಅವರ ಕೆಲಸವು 16 ನೇ ಶತಮಾನದ ದ್ವಿತೀಯಾರ್ಧದಲ್ಲಿದೆ. ಈ ಶೈಲಿಯು ಪ್ರಾಚೀನ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದ ರೂಪಗಳನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ಹೆರೆರಾ ಅವರ ಶ್ರೇಷ್ಠ ಸೃಷ್ಟಿ, ಫಿಲಿಪ್ II ಎಲ್ ಎಸ್ಕೋರಿಯಲ್ನ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಅರಮನೆ, ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಸ್ವರೂಪಗಳಿಗೆ ಹೋಲಿಕೆಯನ್ನು ಕಡಿಮೆ ಹೊಂದಿದೆ.

ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ರಾಜಮನೆತನ, ಮಠ ಮತ್ತು ಸಮಾಧಿಯಾಗಿರುವ ಎಲ್ ಎಸ್ಕೋರಿಯಲ್\u200cನ ಕಲ್ಪನೆಯು ಪ್ರತಿ-ಸುಧಾರಣೆಯ ಯುಗದ ವಿಶಿಷ್ಟ ಲಕ್ಷಣವಾಗಿದೆ. ನೋಟದಲ್ಲಿ, ಎಲ್ ಎಸ್ಕೋರಿಯಲ್ ಮಧ್ಯಕಾಲೀನ ಕೋಟೆಯನ್ನು ಹೋಲುತ್ತದೆ. ಇದು ಮೂಲೆಗಳಲ್ಲಿ ಗೋಪುರಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಚದರ ರಚನೆಯಾಗಿದೆ. ಒಂದು ಚೌಕವನ್ನು ಚೌಕಗಳ ಸಾಲುಗಳಾಗಿ ವಿಂಗಡಿಸಲಾಗಿದೆ, ಇದು ಎಲ್ ಎಸ್ಕೋರಿಯಲ್\u200cನ ಯೋಜನೆಯಾಗಿದೆ, ಇದು ಲ್ಯಾಟಿಸ್ ಅನ್ನು ಹೋಲುತ್ತದೆ (ಲ್ಯಾಟಿಸ್ ಸೇಂಟ್ ಲಾರೆನ್ಸ್\u200cನ ಸಂಕೇತವಾಗಿದೆ, ಯಾರಿಗೆ ಈ ಕಟ್ಟಡವನ್ನು ಸಮರ್ಪಿಸಲಾಗಿದೆ). ಎಲ್ ಎಸ್ಕೋರಿಯಲ್ನ ಕತ್ತಲೆಯಾದ ಆದರೆ ಭವ್ಯವಾದ ದ್ರವ್ಯರಾಶಿ, ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ರಾಜಪ್ರಭುತ್ವದ ಕಠಿಣ ಮನೋಭಾವವನ್ನು ಸಂಕೇತಿಸುತ್ತದೆ.

ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪದಲ್ಲಿ ನವೋದಯದ ಉದ್ದೇಶಗಳು ಈಗಾಗಲೇ 17 ನೇ ಶತಮಾನದ ದ್ವಿತೀಯಾರ್ಧದಲ್ಲಿವೆ. ಆಡಂಬರದ ಮತ್ತು ಮೋಹಕವಾದ ಯಾವುದನ್ನಾದರೂ ಕ್ಷೀಣಿಸುತ್ತದೆ, ಮತ್ತು ರೂಪಗಳ ಅಪಾಯಕಾರಿ ಧೈರ್ಯವು ಆಂತರಿಕ ಶೂನ್ಯತೆ ಮತ್ತು ಅರ್ಥಹೀನತೆಯನ್ನು ಮಾತ್ರ ಮರೆಮಾಡುತ್ತದೆ.

ಚಿತ್ರಕಲೆ

ಸಾಹಿತ್ಯ-ನಂತರದ ಎರಡನೆಯ ಕ್ಷೇತ್ರವೆಂದರೆ ಚಿತ್ರಕಲೆ, ಇದರಲ್ಲಿ ಸ್ಪೇನ್ ವಿಶ್ವ-ಐತಿಹಾಸಿಕ ಮಹತ್ವದ ಮೌಲ್ಯಗಳನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸಿತು. ನಿಜ, ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಕಲೆಗೆ 15 ರಿಂದ 16 ನೇ ಶತಮಾನದ ಇಟಾಲಿಯನ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ಉತ್ಸಾಹದಲ್ಲಿ ಸಾಮರಸ್ಯದ ಕೃತಿಗಳು ತಿಳಿದಿಲ್ಲ. ಈಗಾಗಲೇ XVI ಶತಮಾನದ ದ್ವಿತೀಯಾರ್ಧದಲ್ಲಿ. ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯು ಹೊಡೆಯುವ ಸ್ವಂತಿಕೆಯ ಕಲಾವಿದನನ್ನು ಹೊರತಂದಿದೆ. ಇದು ಎಲ್ ಗ್ರೆಕೊ (1542-1614) ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ ಕ್ರೀಟ್\u200cನ ಸ್ಥಳೀಯ ಡೊಮೆವಿಕೊ ಟಿಯೋಟೊಕೊಪೌಲಿ. ಎಲ್ ಗ್ರೆಕೊ ಇಟಲಿಯಲ್ಲಿ ದೀರ್ಘಕಾಲ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದರು, ಅಲ್ಲಿ ಅವರು ವೆನೆಷಿಯನ್ ಶಾಲೆಯ ಟಿಟಿಯನ್ ಮತ್ತು ಟಿಂಟೊರೆಟ್ಟೊದ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಸ್ನಾತಕೋತ್ತರರಿಂದ ಬಹಳಷ್ಟು ಕಲಿತರು. ಅವರ ಕಲೆ ಇಟಾಲಿಯನ್ ಮ್ಯಾನರಿಸಂನ ಒಂದು ಭಾಗವಾಗಿದೆ, ಇದನ್ನು ಮೂಲತಃ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ನೆಲದಲ್ಲಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ. ಗ್ರೀಕೋ ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ನ್ಯಾಯಾಲಯದಲ್ಲಿ ಯಶಸ್ವಿಯಾಗಲಿಲ್ಲ, ಅವರು ಟೊಲೆಡೊದಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದರು, ಅಲ್ಲಿ ಅವರು ತಮ್ಮ ಪ್ರತಿಭೆಯ ಅನೇಕ ಅಭಿಮಾನಿಗಳನ್ನು ಕಂಡುಕೊಂಡರು.

ಅವರ ಕಾಲದ ನೋವಿನ ವಿರೋಧಾಭಾಸಗಳು ಗ್ರೀಕೋ ಅವರ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ದೊಡ್ಡ ನಾಟಕೀಯ ಶಕ್ತಿಯೊಂದಿಗೆ ಪ್ರತಿಫಲಿಸಿದವು. ಈ ಕಲೆಯನ್ನು ಧಾರ್ಮಿಕ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಧರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಆದರೆ ಚರ್ಚ್ ಪ್ಲಾಟ್\u200cಗಳ ಅನಧಿಕೃತ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನವು ಎಲ್ ಗ್ರೆಕೊ ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರವನ್ನು ಚರ್ಚ್ ಕಲೆಯ ಅಧಿಕೃತ ಟೆಂಪ್ಲೆಟ್ಗಳಿಂದ ತೆಗೆದುಹಾಕುತ್ತದೆ. ಅವರ ಕ್ರಿಸ್ತ ಮತ್ತು ಸಂತರು ಧಾರ್ಮಿಕ ಭಾವಪರವಶತೆಯ ಸ್ಥಿತಿಯಲ್ಲಿ ನಮ್ಮ ಮುಂದೆ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ. ಅವರ ತಪಸ್ವಿ ಹೊರಹೊಮ್ಮಿದ, ಉದ್ದವಾದ ಆಕೃತಿಗಳು ಜ್ವಾಲೆಯ ನಾಲಿಗೆಯಂತೆ ಬಾಗುತ್ತವೆ ಮತ್ತು ಆಕಾಶದ ಕಡೆಗೆ ಚಾಚಿಕೊಂಡಿವೆ. ಗ್ರೀಕೋ ಕಲೆಯ ಈ ಉತ್ಸಾಹ ಮತ್ತು ಆಳವಾದ ಮನೋವಿಜ್ಞಾನವು ಅವನನ್ನು ಯುಗದ ಧರ್ಮದ್ರೋಹಿ ಚಲನೆಗಳಿಗೆ ಹತ್ತಿರ ತರುತ್ತದೆ.

ಎಸ್ಕೋರಿಯಲ್. ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪಿ ಜುವಾನ್ ಡಿ ಹೆರೆರಾ. 1563 ಗ್ರಾಂ.

ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಚಿತ್ರಕಲೆ 17 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಪ್ರವರ್ಧಮಾನಕ್ಕೆ ಬಂದಿತು. 17 ನೇ ಶತಮಾನದ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಕಲಾವಿದರಲ್ಲಿ. ಜೋಸ್ ರಿಬೈರೊ (1591-1652) ಎಲ್ಲಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಉಲ್ಲೇಖಿಸಬೇಕು. ಇಟಾಲಿಯನ್ ಕ್ಯಾರಾವಾಜಿಯೊದ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳಿಗೆ ಬದ್ಧರಾಗಿರುವ ಅವರು, ಅವುಗಳನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಮೂಲ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಸ್ಪೇನ್\u200cನ ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಕಲಾವಿದರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು. ಕ್ರಿಶ್ಚಿಯನ್ ತಪಸ್ವಿಗಳು ಮತ್ತು ಸಂತರ ಮರಣದಂಡನೆಯನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುವ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಿಂದ ಅವನ ಪರಂಪರೆಯಲ್ಲಿ ಮುಖ್ಯ ಸ್ಥಾನವಿದೆ. ಕಲಾವಿದ ಕತ್ತಲೆಯಿಂದ ಚಾಚಿಕೊಂಡಿರುವ ಮಾನವ ದೇಹಗಳನ್ನು ಕೌಶಲ್ಯದಿಂದ ಕೆತ್ತನೆ ಮಾಡುತ್ತಾನೆ. ರಿಬೀರಾ ತನ್ನ ಹುತಾತ್ಮರಿಗೆ ಜನರಿಂದ ಜನರ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳನ್ನು ನೀಡುವುದು ವಿಶಿಷ್ಟ ಲಕ್ಷಣವಾಗಿದೆ. ಫ್ರಾನ್ಸಿಸ್ಕೊ \u200b\u200bಜುರ್ಬರನ್ (1598-1664) ಧಾರ್ಮಿಕ ವಿಷಯಗಳ ಬಗ್ಗೆ ದೊಡ್ಡ ಸಂಯೋಜನೆಗಳ ಮಾಸ್ಟರ್ ಆಗಿದ್ದರು, ಪ್ರಾರ್ಥನೆಯ ಭಾವಪರವಶತೆ ಮತ್ತು ಶೀತ ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯನ್ನು ಒಟ್ಟಾರೆಯಾಗಿ ಸಂಯೋಜಿಸಿದರು.

ಡಿಯಾಗೋ ವೆಲಾಜ್ಕ್ವೆಜ್

ಶ್ರೇಷ್ಠ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ಡಿಯಾಗೋ ಡಿ ಸಿಲ್ವಾ ವೆಲಾಜ್ಕ್ವೆಜ್ (1599-1960) ಫಿಲಿಪ್ IV ರ ನ್ಯಾಯಾಲಯದ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರನಾಗಿ ತನ್ನ ಜೀವನದ ಕೊನೆಯವರೆಗೂ ಇದ್ದನು. ಇತರ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಕಲಾವಿದರಿಗಿಂತ ಭಿನ್ನವಾಗಿ, ವೆಲಾಜ್ಕ್ವೆಜ್ ಧಾರ್ಮಿಕ ವರ್ಣಚಿತ್ರದಿಂದ ದೂರವಿರುತ್ತಾನೆ, ಅವರು ಪ್ರಕಾರದ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಭಾವಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದರು. ಅವರ ಆರಂಭಿಕ ಕೃತಿಗಳು ಜಾನಪದ ಜೀವನದ ದೃಶ್ಯಗಳು. ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ವಿಷಯದಲ್ಲಿ, ವೆಲಾಜ್ಕ್ವೆಜ್ "ಬ್ಯಾಕಸ್" (1628) ಮತ್ತು "ಫೊರ್ಜ್ ಆಫ್ ವಲ್ಕನ್" (1630) ದ ಪೌರಾಣಿಕ ದೃಶ್ಯಗಳು ಸಹ ಈ ಪ್ರಕಾರದೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧ ಹೊಂದಿವೆ. "ಬ್ಯಾಕಸ್" (ಇಲ್ಲದಿದ್ದರೆ - "ಕುಡುಕರು") ಚಿತ್ರಕಲೆಯಲ್ಲಿ, ವೈನ್ ಮತ್ತು ದ್ರಾಕ್ಷಿಗಳ ದೇವರು ಒಬ್ಬ ರೈತ ಹುಡುಗನಂತೆ ಕಾಣುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು ಅಸಭ್ಯ ರೈತರಿಂದ ಸುತ್ತುವರೆದಿದ್ದಾನೆ, ಅವರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬನು ಹೂವುಗಳಿಂದ ಕಿರೀಟಧಾರಣೆ ಮಾಡುತ್ತಾನೆ. ವಲ್ಕನ್ಸ್ ಫೊರ್ಜ್ನಲ್ಲಿ, ಅಪೊಲೊ ಅರ್ಧ ಬೆತ್ತಲೆ ಕಮ್ಮಾರರಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ, ಅವರು ತಮ್ಮ ಉದ್ಯೋಗವನ್ನು ತೊರೆದು ಆಶ್ಚರ್ಯದಿಂದ ನೋಡುತ್ತಾರೆ. ಜಾನಪದ ಪ್ರಕಾರಗಳು ಮತ್ತು ದೃಶ್ಯಗಳ ಚಿತ್ರಣದಲ್ಲಿ ವೆಲಾಜ್ಕ್ವೆಜ್ ಅದ್ಭುತ ನೈಸರ್ಗಿಕತೆಯನ್ನು ಸಾಧಿಸಿದರು.

ಕಲಾವಿದನ ಪೂರ್ಣ ಪರಿಪಕ್ವತೆಯು ಅವನ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಚಿತ್ರಕಲೆ ದಿ ಟೇಕಿಂಗ್ ಆಫ್ ಡೆಲಿರಿಯಮ್ (1634-1635) ನಿಂದ ಸಾಕ್ಷಿಯಾಗಿದೆ - ಇದು ಹಬ್ಬದ ಮಿಲಿಟರಿ ದೃಶ್ಯವಾಗಿದ್ದು, ಆಳವಾಗಿ ಆಲೋಚಿಸಿದ ಸಂಯೋಜನೆ ಮತ್ತು ಮುಖಗಳ ಸೂಕ್ಷ್ಮ ಮಾನಸಿಕ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನ. ವೆಲಾಜ್ಕ್ವೆಜ್ ವಿಶ್ವದ ಶ್ರೇಷ್ಠ ಭಾವಚಿತ್ರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು. ಅವರ ಕೆಲಸವನ್ನು ಸತ್ಯವಂತ ಮಾನಸಿಕ ವಿಶ್ಲೇಷಣೆಯಿಂದ ಗುರುತಿಸಲಾಗಿದೆ, ಆಗಾಗ್ಗೆ ದಯೆಯಿಲ್ಲ. ಅವರ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ರಾಜನ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ನೆಚ್ಚಿನ ಡ್ಯೂಕ್ ಒಲಿವಾರೆಸ್ (1638-1641), ಪೋಪ್ ಇನ್ನೊಸೆಂಟ್ ಎಕ್ಸ್ (1650), ಅವರ ಭಾವಚಿತ್ರವಿದೆ. ವೆಲಾಜ್ಕ್ವೆಜ್ ಅವರ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ, ರಾಜಮನೆತನದ ಸದಸ್ಯರನ್ನು ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆಯಿಂದ ಭಂಗಿಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ, ಗಂಭೀರತೆ ಮತ್ತು ಭವ್ಯತೆ. ಆದರೆ ಆಶ್ಚರ್ಯಕರವಾದ ಶ್ರೇಷ್ಠತೆಯು ಈ ಜನರನ್ನು ಅವನತಿಯ ಮುದ್ರೆಯೊಂದಿಗೆ ಗುರುತಿಸಲಾಗಿದೆ ಎಂಬ ಅಂಶವನ್ನು ಮರೆಮಾಡಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ.

ವೆಲಾಜ್ಕ್ವೆಜ್ ಅವರ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳ ವಿಶೇಷ ಗುಂಪು ಗೇಲಿಗಾರರು ಮತ್ತು ಪ್ರೀಕ್ಸ್ ಚಿತ್ರಗಳಿಂದ ಕೂಡಿದೆ. ಅಂತಹ ಪಾತ್ರಗಳ ಮೇಲಿನ ಆಸಕ್ತಿ ಈ ಯುಗದ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಕಲಾವಿದರ ಲಕ್ಷಣವಾಗಿದೆ. ಆದರೆ ವೆಲಾಜ್\u200cಕ್ವೆಜ್\u200cಗೆ ಸೌಂದರ್ಯದಷ್ಟೇ ಕೊಳಕು ಮಾನವೀಯತೆಗೆ ಸೇರಿದೆ ಎಂಬುದನ್ನು ಹೇಗೆ ತೋರಿಸಬೇಕೆಂದು ತಿಳಿದಿದೆ. ದುಃಖ ಮತ್ತು ಆಳವಾದ ಮಾನವೀಯತೆಯು ಅವನ ಕುಬ್ಜರು ಮತ್ತು ಮೂರ್ಖರ ದೃಷ್ಟಿಯಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಹೊಳೆಯುತ್ತದೆ.

ವೆಲಾಜ್\u200cಕ್ವೆಜ್\u200cನ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ವಿಶೇಷ ಸ್ಥಾನವನ್ನು "ಸ್ಪಿನ್ನರ್ಸ್" (1657) ವರ್ಣಚಿತ್ರವು ಆಕ್ರಮಿಸಿಕೊಂಡಿದೆ, ಇದು ರಾಯಲ್ ಟೇಪ್\u200cಸ್ಟ್ರಿ ಉತ್ಪಾದನಾ ಘಟಕವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತದೆ. ಮುಂಭಾಗದಲ್ಲಿ ಮಹಿಳಾ ಕಾರ್ಮಿಕರಿದ್ದಾರೆ; ಅವರು ಉಣ್ಣೆ, ಸ್ಪಿನ್, ಬುಟ್ಟಿಗಳನ್ನು ಒಯ್ಯುತ್ತಾರೆ. ಅವರ ಭಂಗಿಗಳು ಉಚಿತ, ಅವರ ಚಲನೆಗಳು ಬಲವಾದ ಮತ್ತು ಸುಂದರವಾಗಿರುತ್ತದೆ. ಈ ಗುಂಪು ಸೊಗಸಾದ ಹೆಂಗಸರು ಉತ್ಪಾದನಾ ಘಟಕಕ್ಕೆ ಭೇಟಿ ನೀಡುವುದರೊಂದಿಗೆ ವ್ಯತಿರಿಕ್ತವಾಗಿದೆ, ಇದು ಟೇಪ್\u200cಸ್ಟ್ರೀಗಳಲ್ಲಿ ನೇಯ್ದವರಿಗೆ ಹೋಲುತ್ತದೆ. ಸೂರ್ಯನ ಬೆಳಕು, ಕೆಲಸದ ಜಾಗಕ್ಕೆ ತೂರಿಕೊಂಡು, ಎಲ್ಲದರ ಮೇಲೆ ತನ್ನ ಹರ್ಷಚಿತ್ತದಿಂದ ಮುದ್ರೆ ಬಿಡುತ್ತದೆ, ದೈನಂದಿನ ಜೀವನದ ಈ ಚಿತ್ರಕ್ಕೆ ಕಾವ್ಯವನ್ನು ತರುತ್ತದೆ.

ಉಚಿತ ವರ್ಣರಂಜಿತ ಹೊಡೆತಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ವೆಲಾಜ್ಕ್ವೆಜ್ ಅವರ ಚಿತ್ರಕಲೆ ರೂಪ, ಬೆಳಕು ಮತ್ತು ಗಾಳಿಯ ಪಾರದರ್ಶಕತೆಯನ್ನು ತಿಳಿಸುತ್ತದೆ.

ವೆಲಾಜ್\u200cಕ್ವೆಜ್\u200cನ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರಮುಖರು ಬಾರ್ಟೋಲೋಮ್ ಎಸ್ಟೆಬಾನ್ ಮುರಿಲ್ಲೊ (1617-1682). ಅವರ ಆರಂಭಿಕ ಕೃತಿಗಳು ಬೀದಿ ಹುಡುಗರೊಂದಿಗಿನ ದೃಶ್ಯಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತವೆ, ಅವರು ನಗರದ ಕೊಳಕು ಬೀದಿಯಲ್ಲಿ ಮುಕ್ತವಾಗಿ ಮತ್ತು ಸ್ವಾಭಾವಿಕವಾಗಿ ನೆಲೆಸಿದರು, ಅವರ ಚಿಂದಿ ಆಯುವವರಲ್ಲಿ ನಿಜವಾದ ಮಹನೀಯರಂತೆ ಭಾವಿಸುತ್ತಾರೆ. ಮುರಿಲ್ಲೊ ಅವರ ಧಾರ್ಮಿಕ ವರ್ಣಚಿತ್ರವು ಭಾವನಾತ್ಮಕತೆಯ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳಿಂದ ಗುರುತಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ ಮತ್ತು ಮಹಾನ್ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಶಾಲೆಯ ಪ್ರಾರಂಭದ ಅವನತಿಗೆ ಸಾಕ್ಷಿಯಾಗಿದೆ.

ಉಪನ್ಯಾಸ 10

ಸ್ಪೇನ್\u200cನಲ್ಲಿ ಪುನರುಜ್ಜೀವನ. 16 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಐತಿಹಾಸಿಕ ಪರಿಸ್ಥಿತಿ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಮಾನವತಾವಾದ, ಅದರ ಲಕ್ಷಣಗಳು. ಸೆಲೆಸ್ಟೈನ್: ವ್ಯಕ್ತಿಯಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚು ಮತ್ತು ಕಡಿಮೆ. ಎ ರೋಗ್ ಕಾದಂಬರಿ: ಮಾನವ ಸ್ಥಿತಿಸ್ಥಾಪಕತ್ವ. ಅಶ್ವದಳದ ಪ್ರಣಯ: ಆದರ್ಶೀಕರಿಸುವ, ವೀರರ ತತ್ವದ ಪ್ರಾಬಲ್ಯ.

ನವೋದಯದ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ ಸ್ಪೇನ್\u200cನ ಸಾಹಿತ್ಯ ಮತ್ತು ಐತಿಹಾಸಿಕ ವಿಧಿಗಳು ಬಹಳ ವಿಚಿತ್ರವಾದವು.

XV ಶತಮಾನದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ. ಎಲ್ಲವೂ ದೇಶವನ್ನು ಅತ್ಯಂತ ರೋಸಿ ಭವಿಷ್ಯವನ್ನು ಮುನ್ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ. ಶತಮಾನಗಳಿಂದ ಎಳೆಯುತ್ತಿದ್ದ ರಿಕೊಕ್ವಿಸ್ಟಾ ಯಶಸ್ವಿಯಾಗಿ ಕೊನೆಗೊಂಡಿತು. 1492 ರಲ್ಲಿ, ಗ್ರಾನಡಾ ಕುಸಿಯಿತು - ಐಬೇರಿಯನ್ ಪರ್ಯಾಯ ದ್ವೀಪದಲ್ಲಿ ಮೂರಿಶ್ ಆಳ್ವಿಕೆಯ ಕೊನೆಯ ಭದ್ರಕೋಟೆ. ಇಸಾಬೆಲ್ಲಾ ಮತ್ತು ಫರ್ಡಿನ್ಯಾಂಡ್ ಕ್ಯಾಥೊಲಿಕರ ಆಳ್ವಿಕೆಯಲ್ಲಿ (15 ನೇ ಶತಮಾನದ 70 ರ ದಶಕ) ಕ್ಯಾಸ್ಟೈಲ್ ಮತ್ತು ಅರಾಗೊನ್ ಏಕೀಕರಣದಿಂದ ಈ ಗೆಲುವು ಬಹಳ ಅನುಕೂಲವಾಯಿತು. ಸ್ಪೇನ್ ಅಂತಿಮವಾಗಿ ಒಂದೇ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಸಾಮ್ರಾಜ್ಯವಾಗಿ ಮಾರ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಪಟ್ಟಣವಾಸಿಗಳು ಆತ್ಮವಿಶ್ವಾಸವನ್ನು ಅನುಭವಿಸಿದರು. ಅವರ ಬೆಂಬಲದೊಂದಿಗೆ, ರಾಣಿ ಇಸಾಬೆಲ್ಲಾ ಕ್ಯಾಸ್ಟಿಲಿಯನ್ ud ಳಿಗಮಾನ್ಯ ಪ್ರಭುಗಳ ವಿರೋಧವನ್ನು ವಿನಮ್ರಗೊಳಿಸಿದರು. 1462-1472 ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಕೆಟಲಾನ್ ರೈತರ ಪ್ರಬಲ ದಂಗೆ ಅದಕ್ಕೆ ಕಾರಣವಾಯಿತು. ಅದು ಮೊದಲು ಕ್ಯಾಟಲೊನಿಯಾದಲ್ಲಿ (1486), ಮತ್ತು ಶೀಘ್ರದಲ್ಲೇ ಅರಾಗೊನ್\u200cನ ಸಂಪೂರ್ಣ ಭೂಪ್ರದೇಶದಲ್ಲಿ, ರಾಜನ ಆಜ್ಞೆಯಿಂದ ಸರ್ಫಡಮ್ ಅನ್ನು ರದ್ದುಗೊಳಿಸಲಾಯಿತು. ಕ್ಯಾಸ್ಟೈಲ್\u200cನಲ್ಲಿ ಅದು ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿಲ್ಲ. ಸರ್ಕಾರ ವ್ಯಾಪಾರ ಮತ್ತು ಉದ್ಯಮಕ್ಕೆ ಪ್ರೋತ್ಸಾಹ ನೀಡಿತು. ಕೊಲಂಬಸ್ ಮತ್ತು ಅಮೆರಿಗೊ ವೆಸ್ಪುಸಿಯ ದಂಡಯಾತ್ರೆಗಳು ಸ್ಪೇನ್\u200cನ ಆರ್ಥಿಕ ಹಿತಾಸಕ್ತಿಗಳನ್ನು ಪೂರೈಸುತ್ತವೆ.

XVI ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ. ಸ್ಪೇನ್ ಈಗಾಗಲೇ ಯುರೋಪಿನ ಅತ್ಯಂತ ಶಕ್ತಿಶಾಲಿ ಮತ್ತು ವಿಶಾಲ ರಾಜ್ಯಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿತ್ತು. ಜರ್ಮನಿಯ ಜೊತೆಗೆ, ಇದು ನೆದರ್ಲ್ಯಾಂಡ್ಸ್, ಇಟಲಿಯ ಭಾಗ ಮತ್ತು ಇತರ ಯುರೋಪಿಯನ್ ಭೂಮಿಯನ್ನು ಆಳಿತು. ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ವಿಜಯಶಾಲಿಗಳು ಅಮೆರಿಕದ ಹಲವಾರು ಶ್ರೀಮಂತ ಎಸ್ಟೇಟ್ಗಳನ್ನು ವಶಪಡಿಸಿಕೊಂಡರು. ಸ್ಪೇನ್ ಒಂದು ದೊಡ್ಡ ವಸಾಹತುಶಾಹಿ ಶಕ್ತಿಯಾಗುತ್ತದೆ.

ಆದರೆ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಶಕ್ತಿ ಬಹಳ ಅಸ್ಥಿರವಾದ ಅಡಿಪಾಯವನ್ನು ಹೊಂದಿತ್ತು. ಆಕ್ರಮಣಕಾರಿ ವಿದೇಶಾಂಗ ನೀತಿಯನ್ನು ನಡೆಸುವುದು, ದೇಶೀಯ ರಾಜಕೀಯದಲ್ಲಿ ಚಾರ್ಲ್ಸ್ ವಿ (1500-1558, ಆಳ್ವಿಕೆ 1516-1556) ನಿರಂಕುಶವಾದದ ದೃ supp ಬೆಂಬಲಿಗ. 1520 ರಲ್ಲಿ ಕ್ಯಾಸ್ಟಿಲಿಯನ್ ನಗರಗಳು ದಂಗೆ ಎದ್ದಾಗ, ರಾಜನು ಶ್ರೀಮಂತವರ್ಗ ಮತ್ತು ಜರ್ಮನ್ ಲ್ಯಾಂಡ್\u200cಸ್ನೆಕ್ಟ್\u200cಗಳ ಸಹಾಯದಿಂದ ಅದನ್ನು ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾಗಿ ನಿಗ್ರಹಿಸಿದನು. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ದೇಶದಲ್ಲಿ ನಿಜವಾದ ರಾಜಕೀಯ ಕೇಂದ್ರೀಕರಣವನ್ನು ನಡೆಸಲಾಗಿಲ್ಲ. ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಮಧ್ಯಕಾಲೀನ ಪದ್ಧತಿಗಳು ಮತ್ತು ಕಾನೂನುಗಳು ಇನ್ನೂ ಎಲ್ಲೆಡೆ ತಮ್ಮನ್ನು ತಾವು ಅನುಭವಿಸುತ್ತಿದ್ದವು.

ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ನಿರಂಕುಶವಾದವನ್ನು ಇತರ ಯುರೋಪಿಯನ್ ದೇಶಗಳಲ್ಲಿನ ನಿರಂಕುಶವಾದದೊಂದಿಗೆ ಹೋಲಿಸಿದರೆ, ಕೆ. ಮಾರ್ಕ್ಸ್ ಹೀಗೆ ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ: “... ಯುರೋಪಿನ ಇತರ ದೊಡ್ಡ ರಾಜ್ಯಗಳಲ್ಲಿ, ಸಂಪೂರ್ಣ ರಾಜಪ್ರಭುತ್ವವು ನಾಗರಿಕತೆಯ ಕೇಂದ್ರವಾಗಿ, ಸಮಾಜದ ಏಕೀಕರಣದ ತತ್ವವಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತದೆ ... ಇದಕ್ಕೆ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿ, ಸ್ಪೇನ್\u200cನಲ್ಲಿ ಶ್ರೀಮಂತವರ್ಗವು ಕ್ಷೀಣಿಸುತ್ತಿತ್ತು, ಅದರ ಕೆಟ್ಟ ಸವಲತ್ತುಗಳನ್ನು ಉಳಿಸಿಕೊಂಡಿದೆ ಮತ್ತು ಆಧುನಿಕ ನಗರಗಳಲ್ಲಿ ಅಂತರ್ಗತವಾಗಿರುವ ಮೌಲ್ಯವನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಳ್ಳದೆ ನಗರಗಳು ತಮ್ಮ ಮಧ್ಯಕಾಲೀನ ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಂಡಿವೆ "[ಮಾರ್ಕ್ಸ್ ಕೆ. .. ಎಂಗಲ್ಸ್ ಎಫ್. ಸೋಚ್. 2 ನೇ ಆವೃತ್ತಿ. ಟಿ. 10. ಎಸ್. 431-432.].

ಸ್ಪೇನ್ ಅಸಾಧಾರಣ ಮತ್ತು ಅವಿನಾಶವಾದ ಕೊಲೊಸಸ್ ಎಂದು ತೋರುತ್ತಿತ್ತು, ಆದರೆ ಇದು ಮಣ್ಣಿನ ಪಾದಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಬೃಹತ್ ಗಾತ್ರದ್ದಾಗಿತ್ತು. ಘಟನೆಗಳ ನಂತರದ ಬೆಳವಣಿಗೆಯು ಇದನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣ ಪುರಾವೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಾಬೀತುಪಡಿಸಿತು.

Ud ಳಿಗಮಾನ್ಯ ಮ್ಯಾಗ್ನೆಟ್\u200cಗಳ ಹಿತದೃಷ್ಟಿಯಿಂದ ತನ್ನ ನೀತಿಯನ್ನು ಅನುಸರಿಸಿ, ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ನಿರಂಕುಶವಾದವು ದೇಶದ ಯಶಸ್ವಿ ಆರ್ಥಿಕ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೆ ಅನುಕೂಲವಾಗುವಂತಹ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಗಳನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಲಿಲ್ಲ. ನಿಜ, ಮಹಾನಗರವು ವಸಾಹತುಗಳಿಂದ ಅಸಾಧಾರಣ ಸಂಪತ್ತನ್ನು ಹೊರಹಾಕಿತು. ಆದರೆ ಈ ಸಂಪತ್ತು ವ್ಯಾಪಾರ ಮತ್ತು ಉದ್ಯಮದ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯಲ್ಲಿ ಅಷ್ಟೇನೂ ಆಸಕ್ತಿ ಹೊಂದಿರದ ಆಡಳಿತ ವರ್ಗಗಳ ಕೆಲವೇ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳ ಆಸ್ತಿಯಾಯಿತು. ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ನಗರಗಳ ಪ್ರವರ್ಧಮಾನವು ತುಲನಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಅಲ್ಪಕಾಲಿಕವಾಗಿತ್ತು. ರೈತರ ಪರಿಸ್ಥಿತಿ ಅಸಹನೀಯವಾಗಿ ಕಷ್ಟಕರವಾಗಿತ್ತು. ಫಿಲಿಪ್ II ರ ಆಳ್ವಿಕೆಯಲ್ಲಿ (1556-1598), ಸ್ಪೇನ್\u200cನ ಪರಿಸ್ಥಿತಿ ಸಂಪೂರ್ಣ ದುರಂತವಾಯಿತು. ಅವನ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ, ಸ್ಪೇನ್ ಯುರೋಪಿಯನ್ ud ಳಿಗಮಾನ್ಯ ಮತ್ತು ಕ್ಯಾಥೊಲಿಕ್ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆಯ ಮುಖ್ಯ ಭದ್ರಕೋಟೆಯಾಯಿತು. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಶ್ರೀಮಂತರ ಹಿತದೃಷ್ಟಿಯಿಂದ ರಾಜನು ನಡೆಸಿದ ಯುದ್ಧಗಳು ದೇಶದ ಹೆಗಲ ಮೇಲೆ ಅಸಹನೀಯ ಹೊರೆಯಾಗಿದ್ದವು. ಮತ್ತು ಅವರು ಯಾವಾಗಲೂ ಯಶಸ್ವಿಯಾಗಲಿಲ್ಲ. ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ದಬ್ಬಾಳಿಕೆಯ ವಿರುದ್ಧ ಡಚ್ ಬಂಡುಕೋರರನ್ನು ಸೋಲಿಸುವಲ್ಲಿ ಫಿಲಿಪ್ II ವಿಫಲರಾದರು. ಇಂಗ್ಲೆಂಡ್ ವಿರುದ್ಧದ ಯುದ್ಧದಲ್ಲಿ ಸ್ಪೇನ್ ತೀವ್ರ ಸೋಲನ್ನು ಅನುಭವಿಸಿತು. 1588 ರಲ್ಲಿ, ಅಜೇಯ ನೌಕಾಪಡೆ ಸಂಪೂರ್ಣ ವಿನಾಶದಿಂದ ಪಾರಾಯಿತು. ಪ್ರತಿಗಾಮಿ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ರಾಜಪ್ರಭುತ್ವವು ಇನ್ನೂ ಪ್ರತ್ಯೇಕ ವಿಜಯಗಳನ್ನು ಗೆಲ್ಲುವಲ್ಲಿ ಯಶಸ್ವಿಯಾಯಿತು, ಆದರೆ ಯುರೋಪಿನ ವಿವಿಧ ಭಾಗಗಳಲ್ಲಿ ಜೀವನಕ್ಕೆ ಏರುತ್ತಿರುವ ಹೊಸದನ್ನು ನಿರ್ಮೂಲನೆ ಮಾಡಲು ಅದು ಸಾಧ್ಯವಾಗಲಿಲ್ಲ. 1581 ರಲ್ಲಿ ಉತ್ತರ ನೆದರ್\u200cಲ್ಯಾಂಡ್\u200cನ ಪತನವು ಇದನ್ನು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಸ್ಪಷ್ಟತೆಯೊಂದಿಗೆ ದೃ ested ಪಡಿಸಿತು. ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ನಿರಂಕುಶವಾದದ ದೇಶೀಯ ನೀತಿಯು ಫಲಪ್ರದವಾಗದಂತೆಯೇ ಪ್ರತಿಗಾಮಿ. ಸರ್ಕಾರವು ತನ್ನ ಕ್ರಮಗಳಿಂದಾಗಿ, ದೇಶದಲ್ಲಿ ಈಗಾಗಲೇ ಕಷ್ಟಕರವಾದ ಆರ್ಥಿಕ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ಇನ್ನಷ್ಟು ಹದಗೆಡಿಸಿತು. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಹೆಚ್ಚಿನ ನುರಿತ ಕುಶಲಕರ್ಮಿಗಳು ಮತ್ತು ವ್ಯಾಪಾರಿಗಳಿಂದ ಮೋರಿಸ್ಕೋಸ್ (ಬ್ಯಾಪ್ಟೈಜ್ಡ್ ಮೂರ್ಸ್) ನ ಕ್ರೂರ ಕಿರುಕುಳವನ್ನು ದೇಶಕ್ಕೆ ಏನು ನೀಡಬಹುದು? ಗುಣಪಡಿಸಲಾಗದ ಕಾಯಿಲೆಯಂತೆ ದೇಶಾದ್ಯಂತ ಬಡತನ ಹರಡಿತು. ಚರ್ಚ್\u200cನ ಸಂಪತ್ತು ಮತ್ತು ಬೆರಳೆಣಿಕೆಯ ಸೊಕ್ಕಿನ ಅಜ್ಜಿಯರು ಜನಪ್ರಿಯ ಬಡತನದ ಹಿನ್ನೆಲೆಯ ವಿರುದ್ಧ ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಕೊಳಕು ಮತ್ತು ಅಶುಭವಾಗಿ ಕಾಣುತ್ತಿದ್ದರು. ದೇಶದ ಆರ್ಥಿಕ ಪರಿಸ್ಥಿತಿ ಎಷ್ಟು ಹತಾಶವಾಗಿದೆಯೆಂದರೆ ಫಿಲಿಪ್ II ಎರಡು ಬಾರಿ ದಿವಾಳಿತನವನ್ನು ಘೋಷಿಸಬೇಕಾಯಿತು. ಅವನ ಉತ್ತರಾಧಿಕಾರಿಗಳ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ, ಸ್ಪೇನ್ ಕೆಳಮಟ್ಟಕ್ಕೆ ಇಳಿಯಿತು, ಅಂತಿಮವಾಗಿ, ಇದು ಯುರೋಪಿನ ಪ್ರಾಂತೀಯ ರಾಜ್ಯಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ.

ಕ್ಯಾಥೊಲಿಕ್ ಚರ್ಚ್ ಸ್ಪೇನ್ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಒಂದು ದೊಡ್ಡ ಮತ್ತು ಕತ್ತಲೆಯಾದ ಪಾತ್ರವನ್ನು ವಹಿಸಿತು. ಇದರ ಶಕ್ತಿ ಶತಮಾನಗಳಿಂದ ತಯಾರಿ ನಡೆಸುತ್ತಿದೆ. ಮೂರಿಶ್ ಆಳ್ವಿಕೆಯಿಂದ ಸ್ಪೇನ್\u200cನ ವಿಮೋಚನೆಯನ್ನು ಧಾರ್ಮಿಕ ಘೋಷಣೆಗಳ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ನಡೆಸಲಾಯಿತು, ಇದು ವಿಶಾಲ ವಲಯಗಳ ದೃಷ್ಟಿಯಲ್ಲಿ ಚರ್ಚ್\u200cನ ಅಧಿಕಾರವನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸಿತು, ಅದರ ಪ್ರಭಾವವನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸಿತು. ಐಹಿಕ ಸರಕುಗಳನ್ನು ನಿರ್ಲಕ್ಷಿಸದೆ, ಅವಳು ಹೆಚ್ಚು ಹೆಚ್ಚು ಶ್ರೀಮಂತ ಮತ್ತು ಬಲಶಾಲಿಯಾದಳು. ಸ್ವಾಭಾವಿಕವಾಗಿ, ಚರ್ಚ್ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ನಿರಂಕುಶವಾದದ ಬಲವಾದ ಮಿತ್ರವಾಯಿತು. ಅವನ ಸೇವೆಯಲ್ಲಿ, ಮೊರಿಸ್ಕೋಸ್ ಅನ್ನು ವೀಕ್ಷಿಸಲು 1477 ರಲ್ಲಿ ಸ್ಪೇನ್\u200cನಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡ "ಅತ್ಯಂತ ಪವಿತ್ರ" ವಿಚಾರಣೆಯನ್ನು ಅವಳು ಹಾಕಿದಳು. ವಿಚಾರಣೆಯು ಸರ್ವವ್ಯಾಪಿ ಮತ್ತು ನಿಷ್ಕರುಣೆಯಿಂದ ಕೂಡಿತ್ತು, ಮುಕ್ತ ಚಿಂತನೆಯ ಯಾವುದೇ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು ನಿಗ್ರಹಿಸಲು ಮತ್ತು ನಿರ್ಮೂಲನೆ ಮಾಡಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿತು. XVI ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ. ಯುರೋಪಿನಲ್ಲಿ ವಿಚಾರಣೆಯ ಬೆಂಕಿಯು ಆಗಾಗ್ಗೆ ಉರಿಯುತ್ತಿರುವ ಬೇರೆ ದೇಶ ಇರಲಿಲ್ಲ. ಇದು ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಮಹಾನ್ ಶಕ್ತಿ ಆದೇಶದ ನಿರಾಶಾದಾಯಕ ಫಲಿತಾಂಶವಾಗಿದೆ.

ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ನವೋದಯದ ಮೊದಲ ಚಿಗುರುಗಳು 15 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡವು. (ಪೆಟ್ರಾರ್ಚಿಸ್ಟ್ ಕವಿ ಮಾರ್ಕ್ವಿಸ್ ಡಿ ಸ್ಯಾಂಟಿಲ್ಲಾನಾ ಮತ್ತು ಇತರರ ಸಾನೆಟ್\u200cಗಳು). ಆದರೆ ಇದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಗಳಲ್ಲಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಹೊಂದಬೇಕಾಗಿತ್ತು - ಒಂದು ದೇಶದಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿ ಹಂತದಲ್ಲೂ ಮಧ್ಯಯುಗದ ಅವಶೇಷಗಳನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿಯಬಹುದು, ಅಲ್ಲಿ ನಗರಗಳು ಆಧುನಿಕ ಮಹತ್ವವನ್ನು ಪಡೆಯಲಿಲ್ಲ, ಮತ್ತು ಶ್ರೀಮಂತರು ಕೊಳೆಯುತ್ತಿದ್ದಾರೆ, ಅವರ ಸವಲತ್ತುಗಳನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಳ್ಳಲಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ಎಲ್ಲಿ, ಅಂತಿಮವಾಗಿ, ಚರ್ಚ್ ಇನ್ನೂ ಜನರ ಮನಸ್ಸಿನ ಮೇಲೆ ಭಯಾನಕ ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ.

ಈ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಗಳಲ್ಲಿ, ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಮಾನವತಾವಾದವು ಆ ತೀಕ್ಷ್ಣವಾದ ಕ್ಲೆರಿಕಲ್ ವಿರೋಧಿ ಪ್ರವೃತ್ತಿಯಿಂದ ವಂಚಿತವಾಯಿತು, ಅದು ಇಟಾಲಿಯನ್, ಫ್ರೆಂಚ್ ಅಥವಾ ಜರ್ಮನ್ ಮಾನವತಾವಾದದ ವಿಶಿಷ್ಟ ಲಕ್ಷಣವಾಗಿದೆ. 16 ನೇ ಶತಮಾನದ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಕವನ ಮತ್ತು ನಾಟಕದಲ್ಲಿ. ಧಾರ್ಮಿಕ ವಿಷಯಗಳನ್ನು ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲಾಯಿತು. ಅಂದಿನ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಸಾಹಿತ್ಯದ ಅನೇಕ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಅತೀಂದ್ರಿಯ ಸ್ವರಗಳಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ. 16 ನೇ ಶತಮಾನದ ಶ್ರೇಷ್ಠ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರ ಸೃಷ್ಟಿಗಳು ಧಾರ್ಮಿಕ ಪ್ರಚೋದನೆಯಲ್ಲಿ ಮುಳುಗಿದ್ದವು. - ಲೂಯಿಸ್ ಮೊರೇಲ್ಸ್ ಮತ್ತು ಎಲ್ ಗ್ರೆಕೊ.

ಆದಾಗ್ಯೂ, ನವೋದಯದ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯು ದೇವತಾಶಾಸ್ತ್ರದ ವಿಧೇಯ ಸೇವಕ ಎಂದು ಇದರ ಅರ್ಥವಲ್ಲ. ಮತ್ತು ಸ್ಪೇನ್\u200cನಲ್ಲಿ ವಿಜ್ಞಾನಿಗಳು ಮತ್ತು ಚಿಂತಕರು ಇದ್ದರು, ಅವರು ಪಾಂಡಿತ್ಯವನ್ನು ವಿರೋಧಿಸಲು, ಮಾನವ ಮನಸ್ಸಿನ ಹಕ್ಕುಗಳನ್ನು ರಕ್ಷಿಸಲು ಮತ್ತು ಪ್ರಕೃತಿಯ ಆಳವಾದ ಅಧ್ಯಯನಕ್ಕಾಗಿ ಸಲಹೆ ನೀಡಿದರು. ಮನುಷ್ಯ ಮತ್ತು ಅವನ ಐಹಿಕ ಅಗತ್ಯಗಳಿಗೆ ಹತ್ತಿರವಿರುವ ಅವರ ಚಟುವಟಿಕೆಗಳ ಸ್ವರೂಪದಿಂದ ಇವರು ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ನೈಸರ್ಗಿಕ ವಿಜ್ಞಾನಿಗಳು ಮತ್ತು ವೈದ್ಯರಾಗಿದ್ದರು. ವೈದ್ಯರು ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಶರೀರಶಾಸ್ತ್ರಜ್ಞ ಮತ್ತು ತತ್ವಜ್ಞಾನಿ ಮಿಗುಯೆಲ್ ಸರ್ವೆಟ್, ಅವರು ರಕ್ತಪರಿಚಲನೆಯ ಸಮಸ್ಯೆಗಳನ್ನು ಯಶಸ್ವಿಯಾಗಿ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದರು. 1553 ರಲ್ಲಿ, ಕ್ಯಾಲ್ವಿನ್\u200cನ ಒತ್ತಾಯದ ಮೇರೆಗೆ, ಜಿನೀವಾದಲ್ಲಿನ ಸಜೀವವಾಗಿ ಅವನನ್ನು ಸುಡಲಾಯಿತು. ವೈದ್ಯ ಜುವಾನ್ ಹುವಾರ್ಟೆ, ಒಬ್ಬ ಪ್ರಖ್ಯಾತ ತತ್ವಜ್ಞಾನಿ, ಅವರು ಭೌತಿಕ ದೃಷ್ಟಿಕೋನಗಳತ್ತ ಆಕರ್ಷಿತರಾದರು. ಅವರ ಸ್ಟಡಿ ಆಫ್ ದಿ ಎಬಿಲಿಟಿ ಫಾರ್ ಸೈನ್ಸ್ (1575) ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಪ್ರಸಿದ್ಧವಾಯಿತು. 18 ನೇ ಶತಮಾನದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ. ಜರ್ಮನಿಯ ಶ್ರೇಷ್ಠ ಜ್ಞಾನೋದಯ ಲೆಸ್ಸಿಂಗ್ ಇದನ್ನು ಜರ್ಮನ್ ಭಾಷೆಗೆ ಅನುವಾದಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಆದರೆ ವಿಚಾರಣೆಯು ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಮಾನವತಾವಾದಿಗಳ ಗ್ರಂಥವನ್ನು ಧರ್ಮದ್ರೋಹಿ ಎಂದು ಕಂಡುಹಿಡಿದಿದೆ. 1583 ರಲ್ಲಿ ಅವರನ್ನು ನಿಷೇಧಿತ ಪುಸ್ತಕಗಳ ಪಟ್ಟಿಯಲ್ಲಿ ಸೇರಿಸಲಾಯಿತು. XVI ಶತಮಾನದ ಮೊದಲಾರ್ಧದ ಹೊತ್ತಿಗೆ. ರೋಟರ್ಡ್ಯಾಮ್ನ ಎರಾಸ್ಮಸ್ನ ಸ್ನೇಹಿತ ಮಾನವತಾವಾದಿ ತತ್ವಜ್ಞಾನಿ ಜುವಾನ್ ಲೂಯಿಸ್ ವೈವ್ಸ್ ಅವರ ಚಟುವಟಿಕೆಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ.

ಆದರೆ, ಸಹಜವಾಗಿ, ಕ್ಯಾಥೊಲಿಕ್ ಸ್ಪೇನ್ ಮಾನವತಾವಾದಿ ತತ್ತ್ವಶಾಸ್ತ್ರದ ಪ್ರವರ್ಧಮಾನಕ್ಕೆ ಸೂಕ್ತವಲ್ಲದ ದೇಶವಾಗಿತ್ತು. ಆದರೆ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಸಾಹಿತ್ಯವು ಚರ್ಚ್ ಸಿದ್ಧಾಂತದಿಂದ ನಿರ್ಬಂಧಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿಲ್ಲ, ನವೋದಯದಲ್ಲಿ ನಿಜವಾಗಿಯೂ ಗಮನಾರ್ಹವಾದ ಏಳಿಗೆಗೆ ತಲುಪಿತು.

ಸಣ್ಣ ಮಧ್ಯಕಾಲೀನ ರಾಜ್ಯದಿಂದ ಸ್ಪೇನ್, ಮೂರ್ಸ್ ವಿರುದ್ಧದ ಹೋರಾಟದಲ್ಲಿ ಲೀನವಾಗಿ, ಅತ್ಯಂತ ಸಂಕೀರ್ಣವಾದ ಅಂತರರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಹಿತಾಸಕ್ತಿಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ವಿಶ್ವ ಶಕ್ತಿಯಾಗಿ ಪರಿವರ್ತನೆಗೊಂಡು, ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಬರಹಗಾರರ ಜೀವನದ ಪರಿಧಿಯನ್ನು ಅನಿವಾರ್ಯವಾಗಿ ವಿಸ್ತರಿಸಿತು. ಹೊಸ ವಿಷಯಗಳು ದೂರದ ಇಂಡೀಸ್\u200cನ (ಅಮೆರಿಕ) ಜೀವನಕ್ಕೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿವೆ. ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿ, ಅವನ ಭಾವನೆಗಳು ಮತ್ತು ಭಾವೋದ್ರೇಕಗಳು, ಅವನ ನೈತಿಕ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಹೆಚ್ಚಿನ ಗಮನ ನೀಡಲಾಯಿತು. ವೀರರ ಪ್ರಚೋದನೆ ಮತ್ತು ನೈಟ್ಲಿ ಕುಲೀನರು ಹೆಚ್ಚು ಮೆಚ್ಚುಗೆ ಪಡೆದರು, ಅಂದರೆ. ಪುಣ್ಯಗಳು ಪುನರಾವರ್ತನೆಯ ಸಮಯದಿಂದ ಆನುವಂಶಿಕವಾಗಿ ಪಡೆದವು. ಆದರೆ ಸ್ವಾರ್ಥ ಮತ್ತು ಸ್ವಾರ್ಥವನ್ನು ಆಧರಿಸಿದ ಬೂರ್ಜ್ವಾ ಸ್ವಾಧೀನತೆಯ ಜಗತ್ತು ಹೆಚ್ಚು ಸಹಾನುಭೂತಿಯನ್ನು ಹುಟ್ಟುಹಾಕಲಿಲ್ಲ. ಈ ನಿಟ್ಟಿನಲ್ಲಿ, ನವೋದಯದ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಸಾಹಿತ್ಯದಲ್ಲಿ, ಹೆಚ್ಚು ತೀವ್ರವಾದ ಬೂರ್ಜ್ವಾ ಬೆಳವಣಿಗೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಹಲವಾರು ಇತರ ಯುರೋಪಿಯನ್ ರಾಷ್ಟ್ರಗಳ ಸಾಹಿತ್ಯಕ್ಕಿಂತಲೂ ಬೂರ್ಜ್ವಾ ಅಂಶವು ಕಡಿಮೆ ಉಚ್ಚರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ ಎಂದು ಗಮನಿಸಬೇಕು. ಬೂರ್ಜ್ವಾ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವವು ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಮಣ್ಣಿನಲ್ಲಿ ಆಳವಾದ ಬೇರುಗಳನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಲಿಲ್ಲ. ಮಾನವತಾವಾದಿ ಆದರ್ಶಗಳನ್ನು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ರೂಪಗಳಲ್ಲಿ ಇಲ್ಲಿ ಧರಿಸಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು. ಮಧ್ಯಯುಗದಿಂದ ಬಂದದ್ದು ಆಗಿನ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಸಾಹಿತ್ಯದ ಅನೇಕ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಅಂತರ್ಗತವಾಗಿರುವ ನೈತಿಕತೆಯ ಪ್ರವೃತ್ತಿಯಲ್ಲಿತ್ತು. ಏತನ್ಮಧ್ಯೆ, ಈ ಪ್ರವೃತ್ತಿಯ ಹಿಂದೆ ಮಧ್ಯಕಾಲೀನ ಬೋಧಕನಲ್ಲ, ಆದರೆ ಮನುಷ್ಯನ ನೈತಿಕ ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ನಂಬುವ ಮತ್ತು ಅವನನ್ನು ಮಾನವೀಯವಾಗಿ ಸುಂದರವಾಗಿ ಕಾಣಲು ಬಯಸುವ ಮಾನವತಾವಾದಿ.

ದೇಶದ ಕೊಳಕು ಬೆಳವಣಿಗೆಯಿಂದ ಉತ್ಪತ್ತಿಯಾದ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಜೀವನದ ಕರಾಳ ಬದಿಗಳು ಬರಹಗಾರರಿಂದ ತಪ್ಪಿಸಿಕೊಳ್ಳಲಿಲ್ಲ: ಸ್ಪೇನ್ ಅನ್ನು ಹರಿದು ಹಾಕುತ್ತಿದ್ದ ದುರಂತ ಸಾಮಾಜಿಕ ವಿರೋಧಾಭಾಸಗಳು, ಸಾಮೂಹಿಕ ಬಡತನ ಮತ್ತು ಅಪರಾಧ, ಅಲೆಮಾರಿ ಇತ್ಯಾದಿಗಳ ಹೆಚ್ಚಳ. ಮತ್ತು ಲೇಖಕರು ಕಠೋರ ಅಲೆಮಾರಿಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಮತ್ತು ಸಂದರ್ಭಗಳ ಪ್ರಕಾರ ಜೀವನದ ಶಾಂತ ರೂಟ್\u200cನಿಂದ ಹೊರಹಾಕಲ್ಪಟ್ಟ ಎಲ್ಲರ ಬಗ್ಗೆ ನಗೆಯಿಂದ ಬರೆಯುತ್ತಿದ್ದರೂ, ಲೇಖಕರು ನಗುವಿನೊಂದಿಗೆ ಬರೆಯುತ್ತಿದ್ದರು, ಆದರೆ ಈ ಗ್ರಿನ್ ಕಾಸ್ಟಿಕ್ ಕಹಿಯನ್ನು ಮರೆಮಾಡಿದೆ, ಮತ್ತು ಅನೇಕ ಬಾಹ್ಯವಾಗಿ ಹಾಸ್ಯ ಸನ್ನಿವೇಶಗಳು ಮೂಲಭೂತವಾಗಿ, ದುರಂತ ಹಿನ್ನೆಲೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದವು.

ಆದರೆ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಮಾನವತಾವಾದದ ಭವಿಷ್ಯದಲ್ಲಿ ಏನಾದರೂ ದುರಂತ ಸಂಭವಿಸಿದೆ, ಅದರ ಮೇಲೆ ವಿಚಾರಣೆಯ ಬೆಂಕಿಯ ಕಡುಗೆಂಪು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಗಳು ಸಾರ್ವಕಾಲಿಕ ಕುಸಿಯಿತು. ಸ್ಪೇನ್ ತನ್ನದೇ ಆದ ಬೊಕಾಕಿಯೊವನ್ನು ಹೊಂದಿರಲಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ಸಾಧ್ಯವಾಗಲಿಲ್ಲ, ವಿಚಾರಣೆಯು ಅಲ್ಲಿ ಉಲ್ಬಣಗೊಳ್ಳುತ್ತಿರುವುದರಿಂದ ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ಅವನ ಹಿಂಸಾತ್ಮಕ ಸಂವೇದನಾಶೀಲತೆಯು ಆಂತರಿಕವಾಗಿ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಮಾನವತಾವಾದಿಗಳಿಗೆ ಅನ್ಯವಾಗಿದೆ, ಅವರು ಹೆಚ್ಚು ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾದ ನೈತಿಕ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಗಳತ್ತ ಆಕರ್ಷಿತರಾದರು. ಕ್ಯಾಥೊಲಿಕ್ ಕಠೋರತೆಯು ಆಗಾಗ್ಗೆ ಜೀವನಕ್ಕಾಗಿ ಮಾನವತಾವಾದಿ ರುಚಿಕಾರಕವನ್ನು ಹಿಂಡುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಅದರ ಮೇಲೆ ಮೇಲುಗೈ ಸಾಧಿಸಿತು. ಇದು 16 ನೇ ಶತಮಾನದ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಅಂತರ್ಗತವಾಗಿರುವ ಆಂತರಿಕ ನಾಟಕವನ್ನು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ನಿರ್ಧರಿಸುತ್ತದೆ. ಆದರೆ ನವೋದಯದ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಸಾಹಿತ್ಯದ ಹಿರಿಮೆ ಅದು ಮಾನವತಾವಾದದಿಂದ ಹಿಮ್ಮೆಟ್ಟಲಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಆಳವಾದ ಮಾನವ ವಿಷಯವನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಂಡಿದೆ. ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಬರಹಗಾರರು ಗಮನಾರ್ಹವಾದ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದರು. ಇದನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ಸೆರ್ವಾಂಟೆಸ್ ಬಗ್ಗೆ ನೆನಪಿಟ್ಟುಕೊಂಡರೆ ಸಾಕು.

ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ನವೋದಯದ ಮೊದಲ ಮಹೋನ್ನತ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸ್ಮಾರಕ, "ಸೆಲೆಸ್ಟಿನಾ" ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ "ಕಾಮಿಡಿ" ಅಥವಾ "ಕ್ಯಾಲಿಸ್ಟೊ ಮತ್ತು ಮೆಲಿಬೆ ಬಗ್ಗೆ ದುರಂತ" (15 ಮತ್ತು 16 ನೇ ಶತಮಾನಗಳ ತಿರುವು) ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸುವ ಹಕ್ಕನ್ನು ನಾವು ಹೊಂದಿದ್ದೇವೆ. 1499 ರ ಆವೃತ್ತಿಗಳಲ್ಲಿ ಇದು 16 ಕೃತ್ಯಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿತ್ತು, 1502 ರ ಆವೃತ್ತಿಗಳಲ್ಲಿ 5 ಹೆಚ್ಚು ಸೇರಿಸಲಾಯಿತು, ಜೊತೆಗೆ ಒಂದು ಮುನ್ನುಡಿಯನ್ನೂ ಸೇರಿಸಲಾಯಿತು. ಸೆಲೆಸ್ಟೈನ್ ನಾಟಕೀಯ ಪ್ರದರ್ಶನಕ್ಕಾಗಿ ಉದ್ದೇಶಿಸಿಲ್ಲ ಎಂಬುದು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿದೆ - ಇದು ಓದುವ ನಾಟಕ, ಅಥವಾ ನಾಟಕೀಯ ಕಥೆ. ಈ ಅನಾಮಧೇಯ ಪುಸ್ತಕದ ಲೇಖಕ ಫರ್ನಾಂಡೊ ಡಿ ಪೊಕ್ಸಾಕ್ ಎಂದು ನಂಬಲು ಕಾರಣವಿದೆ, ಅವರಲ್ಲಿ ಅವರು ಕಾನೂನು ವಿದ್ವಾಂಸರಾಗಿದ್ದರು ಮತ್ತು ಒಂದು ಕಾಲದಲ್ಲಿ ತಲವೆರಾದಲ್ಲಿ ನಗರ ಮೇಯರ್ ಸ್ಥಾನದಲ್ಲಿದ್ದರು ಎಂದು ನಮಗೆ ತಿಳಿದಿದೆ. ಕ್ರಿಶ್ಚಿಯನ್ ಧರ್ಮಕ್ಕೆ ಮತಾಂತರಗೊಂಡರೂ ಪೋಕ್ಸಾಕ್ ಯಹೂದಿ ಆಗಿದ್ದರಿಂದ ವಿಚಾರಣೆಯು ಅವನ ಮೇಲೆ ಅಪನಂಬಿಕೆ ಹೊಂದಿತ್ತು.

ಸ್ಪೇನ್ ನವೋದಯಕ್ಕೆ ಪ್ರವೇಶಿಸುತ್ತಿದ್ದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಸೆಲೆಸ್ಟಿನಾವನ್ನು ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ. ದುರಂತದ ಮೊದಲ ಆವೃತ್ತಿಗೆ ಕೆಲವು ವರ್ಷಗಳ ಮೊದಲು, ಜಾತ್ಯತೀತ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ರಂಗಮಂದಿರ ಜನಿಸಿತು. ಹೊಸ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳು ಲಲಿತಕಲೆಗಳನ್ನು ಸೆರೆಹಿಡಿದವು. ಪ್ರಾಚೀನ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಇಟಾಲಿಯನ್ ಮಾನವತಾವಾದದ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಆಸಕ್ತಿ ಬೆಳೆಯಿತು. ಮತ್ತು "ಸೆಲೆಸ್ಟೈನ್" ನಲ್ಲಿ ಮಾನವತಾವಾದಿ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳು ಬಹಳ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಕಂಡುಬರುತ್ತವೆ. ಇದು ನವೋದಯದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಬಹಳ ಜನಪ್ರಿಯವಾದ ಪ್ಲಾಟಸ್ ಮತ್ತು ಟೆರೆನ್ಸ್ ಅವರ ಹಾಸ್ಯಗಳನ್ನು ಪ್ರತಿಧ್ವನಿಸುತ್ತದೆ. ಪಾತ್ರಗಳ ಭಾಷಣ, ಸರಳ ಸೇವಕರು ಸಹ ಪ್ರಾಚೀನ ಹೆಸರುಗಳಿಂದ ಕೂಡಿದೆ, ಪ್ರಾಚೀನ ದಾರ್ಶನಿಕರು ಮತ್ತು ಕವಿಗಳ ಉಲ್ಲೇಖಗಳು ಮತ್ತು ಕೃತಿಗಳ ಉಲ್ಲೇಖಗಳಿಂದ ಕೂಡಿದೆ. "ಸೆಲೆಸ್ಟೈನ್" ನ ಕಲಿತ ಲೇಖಕನು ಸ್ವಇಚ್ ingly ೆಯಿಂದ ಪೆಟ್ರಾರ್ಚ್ನ ಗ್ರಂಥಗಳಿಗೆ ತಿರುಗುತ್ತಾನೆ. ಇಟಾಲಿಯನ್ ನವೋದಯ ಕಾದಂಬರಿಗಳು, ತೀಕ್ಷ್ಣವಾದ ಕಥಾವಸ್ತುವಿನ ತಿರುವುಗಳು ಮತ್ತು ಪ್ರೇಮ ವಿಷಯದ ವ್ಯಾಪಕ ಬೆಳವಣಿಗೆಯೊಂದಿಗೆ ಪಾತ್ರಗಳ ತೀಕ್ಷ್ಣವಾದ ರೂಪರೇಖೆಯೊಂದಿಗೆ "ಸೆಲೆಸ್ಟೈನ್" ಮೇಲೆ ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಪರಿಣಾಮವನ್ನು ಬೀರಿವೆ ಎಂಬುದರಲ್ಲಿ ಸಂದೇಹವಿಲ್ಲ. ಎಲ್ಲದಕ್ಕೂ, "ಸೆಲೆಸ್ಟೈನ್" ಅನ್ನು ಎಪಿಗೋನ್ ಕೃತಿ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ. ಅವಳು ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ನೆಲದಲ್ಲಿ ಬೆಳೆದಳು ಮತ್ತು ವಿದೇಶಿ ಹೆಸರುಗಳ ಹೊರತಾಗಿಯೂ, ಆರಂಭಿಕ ನವೋದಯದ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಜೀವನದೊಂದಿಗೆ ನಿಕಟ ಸಂಪರ್ಕ ಹೊಂದಿದ್ದಾಳೆ.

ಇದು ಇಡೀ ಮನುಷ್ಯನನ್ನು ಸ್ವಾಧೀನಪಡಿಸಿಕೊಳ್ಳುವ ಮತ್ತು ಮಧ್ಯಕಾಲೀನ ಪದ್ಧತಿಗಳು ಮತ್ತು ಆಲೋಚನೆಗಳನ್ನು ಪ್ರಶ್ನಿಸುವ ಪ್ರೀತಿಯ ಉತ್ಸಾಹದ ಬಗ್ಗೆ ಐಹಿಕ ಸಂತೋಷಗಳು ಮತ್ತು ದುಃಖಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಪ್ರತಿಭಾವಂತ ಪುಸ್ತಕವಾಗಿದೆ. ಕಥೆಯ ನಾಯಕರು ಯುವ, ಬಡ ಕುಲೀನ, ಕ್ಯಾಲಿಸ್ಟೊ ಮತ್ತು ಶ್ರೀಮಂತ ಮತ್ತು ಉದಾತ್ತ ಕುಟುಂಬದ ಹುಡುಗಿಯ ಮೆಲಿಬೆಯಾ. ಕ್ಯಾಲಿಸ್ಟೊ ಮೆಲಿಬಿಯನ್ನು ಭೇಟಿಯಾಗಲು ಮತ್ತು ಅವಳ ಧ್ವನಿಯನ್ನು ಕೇಳಲು ಸಾಕು, ಏಕೆಂದರೆ ಅವನು ತನ್ನ ಮನಸ್ಸಿನ ಶಾಂತಿಯನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಂಡನು. ಮೆಲಿಬೆ ಅವನಿಗೆ ಎಲ್ಲಾ ಐಹಿಕ ಪರಿಪೂರ್ಣತೆಗಳ ಸಾಕಾರವಾಯಿತು, ಉತ್ಸಾಹಭರಿತ ಪೂಜೆಗೆ ಅರ್ಹವಾದ ದೇವತೆಯಾಗಿ ಮಾರ್ಪಟ್ಟನು. ಧರ್ಮದ್ರೋಹಿ ಆರೋಪ ಹೊರಿಸುವ ಅಪಾಯದಲ್ಲಿ, ಕ್ಯಾಲಿಸ್ಟೊ ತನ್ನ ಸೇವಕನಿಗೆ ಹೀಗೆ ಹೇಳುತ್ತಾನೆ: "ನಾನು ಅವಳನ್ನು ದೇವತೆ ಎಂದು ನಂಬುತ್ತೇನೆ ಮತ್ತು ನಾನು ನಮ್ಮ ನಡುವೆ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದರೂ ಸ್ವರ್ಗದಲ್ಲಿ ಇನ್ನೊಬ್ಬ ಆಡಳಿತಗಾರನನ್ನು ಗುರುತಿಸುವುದಿಲ್ಲ." ಹಳೆಯ ಅನುಭವಿ ಪಿಂಪ್ ಸೆಲೆಸ್ಟಿನಾ ಕ್ಯಾಲಿಸ್ಟೊ ಅವರ ಹಸ್ತಕ್ಷೇಪಕ್ಕೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು, ಮೆಲಿಬೆಯ ಪರಿಶುದ್ಧತೆಯನ್ನು ಸೋಲಿಸಲಾಯಿತು. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಶೀಘ್ರದಲ್ಲೇ ಸಂತೋಷವು ದುಃಖದ ಕಡೆಗೆ ತಿರುಗಿತು. ಸೆಲೆಸ್ಟೈನ್ ಮತ್ತು ಕ್ಯಾಲಿಸ್ಟೊ ಅವರ ಇಬ್ಬರು ಸೇವಕರ ಸಾವಿನೊಂದಿಗೆ ದುರಂತ ಘಟನೆಗಳು ಪ್ರಾರಂಭವಾದವು. ಅವರು ಸ್ವಹಿತಾಸಕ್ತಿಯಿಂದ ಹಾಳಾದರು. ಅವರ ಸೇವೆಗಳಿಗೆ ಕೃತಜ್ಞತೆಯಿಂದ, ಕ್ಯಾಲಿಸ್ಟೊ ಸೆಲೆಸ್ಟೈನ್ಗೆ ಚಿನ್ನದ ಸರಪಳಿಯನ್ನು ನೀಡಿದರು. ಸೆಲೆಸ್ಟೈನ್\u200cಗೆ ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತಿದ್ದ ಕ್ಯಾಲಿಸ್ಟೊ ಸೇವಕರು ಅವಳ ಪಾಲನ್ನು ಅವಳಿಂದ ಬೇಡಿಕೊಂಡರು. ದುರಾಸೆಯ ವಯಸ್ಸಾದ ಮಹಿಳೆ ಬೇಡಿಕೆಗಳನ್ನು ಪೂರೈಸಲು ಇಷ್ಟವಿರಲಿಲ್ಲ. ನಂತರ ಅವರು ಸೆಲೆಸ್ಟೈನ್ ಅನ್ನು ಕೊಂದರು, ಇದಕ್ಕಾಗಿ ಅವರನ್ನು ಪಟ್ಟಣದ ಚೌಕದಲ್ಲಿ ಗಲ್ಲಿಗೇರಿಸಲಾಯಿತು. ಈ ದುರಂತ ಕಥೆಯು ಯುವ ಪ್ರೇಮಿಗಳ ಭವಿಷ್ಯದ ಮೇಲೆ ನೆರಳು ನೀಡಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಲಿಲ್ಲ. ಶೀಘ್ರದಲ್ಲೇ ಘಟನೆಗಳು ಇನ್ನಷ್ಟು ಗಾ er ವಾದ ಪರಿಮಳವನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಂಡವು. ಮೆಲಿಬೆ ಉದ್ಯಾನವನ್ನು ಸುತ್ತುವರೆದಿರುವ ಎತ್ತರದ ಗೋಡೆಯಿಂದ ಬಿದ್ದು ಕ್ಯಾಲಿಸ್ಟೊ ನಿಧನರಾದರು. ತನ್ನ ಪ್ರಿಯತಮೆಯ ಸಾವಿನ ಬಗ್ಗೆ ತಿಳಿದ ನಂತರ, ಮೆಲಿಬೆಯಾ ತನ್ನನ್ನು ಎತ್ತರದ ಗೋಪುರದಿಂದ ಎಸೆಯುತ್ತಾಳೆ. ಮಗಳ ಸಾವಿಗೆ ಪೋಷಕರು ಕಟುವಾಗಿ ಶೋಕಿಸುತ್ತಾರೆ.

"ಕ್ಯಾಲಿಸ್ಟೊ ಮತ್ತು ಮೆಲಿಬೆಯ ದುರಂತಶಾಸ್ತ್ರ" ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ನೀತಿಬೋಧಕ ಪ್ರವೃತ್ತಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ ಎಂಬುದನ್ನು ಗಮನಿಸುವುದು ಅಸಾಧ್ಯ. ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕ ಪರಿಚಯದಲ್ಲಿ ಓದುಗರನ್ನು ಉದ್ದೇಶಿಸಿ, ಲೇಖಕನು "ಯುವ ಅಪರಾಧಿಗಳನ್ನು" ಅನುಕರಿಸಬಾರದೆಂದು ಒತ್ತಾಯಿಸುತ್ತಾನೆ, ಅವನು ತನ್ನ ಕಥೆಯನ್ನು "ವಿನಾಶಕಾರಿ ಭಾವೋದ್ರೇಕಗಳ ಕನ್ನಡಿ" ಎಂದು ಕರೆಯುತ್ತಾನೆ, ಒಳ್ಳೆಯ ಸ್ವಭಾವಕ್ಕಾಗಿ ನಿಲ್ಲುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು ಕ್ಯುಪಿಡ್ನ ಬಾಣಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಎಚ್ಚರಿಕೆಯಿಂದ ಮಾತನಾಡುತ್ತಾನೆ. ಪ್ಲೆಬೆರಿಯೊ ಅವರ ಶೋಕ ಸ್ವಗತದಲ್ಲಿ, ಅವರ ಮಗಳ ಅಕಾಲಿಕ ಮರಣದ ಬಗ್ಗೆ ಶೋಕ (ಆಕ್ಟ್ 21), ತಪಸ್ವಿ ಲಕ್ಷಣಗಳು ಈಗಾಗಲೇ ನೇರವಾಗಿ ಧ್ವನಿಸುತ್ತಿವೆ, ಮಧ್ಯಕಾಲೀನ ಹರ್ಮಿಟ್\u200cಗಳ ವಿಷಣ್ಣತೆಯ ಗರಿಷ್ಠತೆಯನ್ನು ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳುವಂತೆ ಒಬ್ಬರು ಒತ್ತಾಯಿಸುತ್ತಾರೆ. ಆದರೆ ಲೇಖಕ ಕೂಡ ಅಲ್ಲಿ ನಿಲ್ಲುವುದಿಲ್ಲ. ಕ್ಯಾಲಿಸ್ಟೊ ಮತ್ತು ಮೆಲಿಬೆಯ ಒಕ್ಕೂಟದಲ್ಲಿ, ದುಷ್ಟಶಕ್ತಿ ಮಾರಣಾಂತಿಕ ಪಾತ್ರವನ್ನು ವಹಿಸಿದೆ ಎಂಬ ಅಂಶವನ್ನು ಅವನು ಸೂಚಿಸುತ್ತಾನೆ. ಈ ನಿಟ್ಟಿನಲ್ಲಿ, ಅವರು ಸೆಲೆಸ್ಟೈನ್ ಅನ್ನು ಒತ್ತಾಯಿಸುತ್ತಾರೆ, ಅವರು ವೇಶ್ಯೆ ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ಮಾಟಗಾತಿ ಕೂಡ, ಭೂಗತ ಜಗತ್ತಿನ ಆತ್ಮಗಳನ್ನು ಬೇಡಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ.

ಈ ಎಲ್ಲದರಲ್ಲೂ ಲೇಖಕರ ಅಭಿಪ್ರಾಯಗಳಿಗೆ ಏನು ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ ಎಂದು ಹೇಳುವುದು ಕಷ್ಟ, ಮತ್ತು ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ನೈತಿಕತೆ ಮತ್ತು ಅಧಿಕೃತ ಧರ್ಮನಿಷ್ಠೆಗೆ ಬಲವಂತದ ರಿಯಾಯಿತಿ ಯಾವುದು. ಕಥೆಯ ಆಂತರಿಕ ತರ್ಕವು ಕ್ಯಾಲಿಸ್ಟೊ ಮತ್ತು ಮೆಲಿಬೆಯ ಪ್ರೀತಿಯನ್ನು ದುಷ್ಟಶಕ್ತಿಗಳ ಕುತಂತ್ರಗಳಿಗೆ ತಗ್ಗಿಸಲು ಆಧಾರವನ್ನು ನೀಡುವುದಿಲ್ಲ. ಮೆಲಿಬೆಯ ಮರಣದಂಡನೆಯ ಸ್ವಗತವು ಒಂದು ದೊಡ್ಡ ಮತ್ತು ಎದ್ದುಕಾಣುವ ಮಾನವ ಭಾವನೆಯನ್ನು ಹೇಳುತ್ತದೆ. ದೇವರನ್ನು ಉದ್ದೇಶಿಸಿ, ಮೆಲಿಬೆಯಾ ತನ್ನ ಪ್ರೀತಿಯನ್ನು ಸರ್ವಶಕ್ತನೆಂದು ಕರೆಯುತ್ತಾಳೆ. ಸತ್ತ ಕ್ಯಾಬಲೆರೊ ಅವರೊಂದಿಗೆ ಸಮಾಧಿ ಮಾಡಲು, "ಒಂದೇ ಅಂತ್ಯಕ್ರಿಯೆಯ ವಿಧಿ" ಯಿಂದ ಅವರನ್ನು ಗೌರವಿಸಲು ಅವಳು ತನ್ನ ತಂದೆಯನ್ನು ಕೇಳುತ್ತಾಳೆ. ಸಾವಿನಲ್ಲಿ, ಅವಳು ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಕಳೆದುಕೊಂಡದ್ದನ್ನು ಮರಳಿ ಪಡೆಯಲು ಆಶಿಸುತ್ತಾಳೆ. ಇಲ್ಲ, ಇದು ದೆವ್ವದ ಗೀಳು ಅಲ್ಲ! ಇದು ರೋಮಿಯೋ ಮತ್ತು ಜೂಲಿಯೆಟ್\u200cನ ಪ್ರೀತಿಯಷ್ಟೇ ಶಕ್ತಿಯುತವಾದ ಪ್ರೀತಿ!

ಮತ್ತು ಕಥೆಯನ್ನು ತುಂಬುವ ದುರಂತ ಘಟನೆಗಳು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಐಹಿಕ, ನೈಜ ಕಾರಣಗಳಿಂದಾಗಿವೆ. ಕ್ಯಾಲಿಸ್ಟೊನ ಪತನವು ದುರದೃಷ್ಟಕರ ಅಪಘಾತವಾಗಿದೆ. ಆದರೆ ಕ್ಯಾಲಿಸ್ಟೊ ಮತ್ತು ಮೆಲಿಬೆ ಅವರ ಪ್ರೀತಿ ಇನ್ನೂ ವಿಪತ್ತಿಗೆ ಕಾರಣವಾಗಬೇಕಿತ್ತು. ಜಡ ud ಳಿಗಮಾನ್ಯ ನೈತಿಕತೆಯು ಯುವಜನರ ಸಂತೋಷವನ್ನು ಚೂರುಚೂರು ಮಾಡಿತು. ಮತ್ತು ಅವರು ಈ ಸಂತೋಷಕ್ಕೆ ಸಾಕಷ್ಟು ಅರ್ಹರಾಗಿದ್ದರು, ಏಕೆಂದರೆ ಅವರ ಕಡೆ ಮಾನವ ಭಾವನೆಗಳ ಸತ್ಯವಿತ್ತು.

ಸೆಲೆಸ್ಟೈನ್ ಮತ್ತು ಅವಳ ಸಹಚರರ ಸಾವಿನಲ್ಲಿ ಅಲೌಕಿಕ ಏನೂ ಇಲ್ಲ. ಆದರೆ ಇಲ್ಲಿ ನಾವು ದುರಂತದ ಎರಡನೆಯ "ಕಡಿಮೆ" ಸಾಮಾಜಿಕ ಸಮತಲಕ್ಕೆ ತಿರುಗುತ್ತೇವೆ. ಸೇವಕರು ಮತ್ತು ವೇಶ್ಯೆಯರು ಸೆಲೆಸ್ಟಿನಾದೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧ ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ, ಅಂದರೆ. ಶಕ್ತಿಹೀನ ಬಡವರು. ಲೇಖಕರು ಅವರ ನ್ಯೂನತೆಗಳನ್ನು ವಿವರಿಸುವುದಿಲ್ಲ. ಆದರೆ ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಅವರು ತಮ್ಮದೇ ಆದ ಸತ್ಯವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆಂದು ಅವರು ಚೆನ್ನಾಗಿ ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ, ತಮ್ಮದೇ ಆದ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್ ಜಗತ್ತಿಗೆ ಹೇಳಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಅರಿಯಸ್ ಎಂಬ ವೇಶ್ಯೆ ತನ್ನನ್ನು "ಯಾರಿಂದಲೂ ಎಂದಿಗೂ ಕರೆಯಲಿಲ್ಲ" ಎಂಬ ಬಗ್ಗೆ ತನ್ನನ್ನು ತಾನು ಹೆಮ್ಮೆಪಡಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾಳೆ, ದಾಸಿಯರ ಕಹಿ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುತ್ತಾಳೆ. ಎಲ್ಲಾ ನಂತರ, ಸೊಕ್ಕಿನ ಗೃಹಿಣಿಯರನ್ನು ಅವಲಂಬಿಸಿರುವ ದಾಸಿಯರನ್ನು ಎಷ್ಟು ಅವಮಾನಗಳು ಮತ್ತು ಅವಮಾನಗಳು ಸಹಿಸಿಕೊಳ್ಳಬೇಕು: "ನೀವು ಅವರ ಮೇಲೆ ಉತ್ತಮ ಸಮಯವನ್ನು ಕಳೆಯುತ್ತೀರಿ, ಮತ್ತು ಅವರು ಹತ್ತು ವರ್ಷಗಳ ಸೇವೆಗಾಗಿ ತೆವಳುವ ಸ್ಕರ್ಟ್\u200cನೊಂದಿಗೆ ನಿಮಗೆ ಪಾವತಿಸುತ್ತಾರೆ, ಅದನ್ನು ಅವರು ಹೇಗಾದರೂ ಎಸೆಯುತ್ತಾರೆ. ಅವರು ಅವಮಾನಿಸುತ್ತಾರೆ , ದಬ್ಬಾಳಿಕೆ ಮಾಡಿ, ಆದ್ದರಿಂದ ನೀವು ಅವರ ಮುಂದೆ ಒಂದು ಮಾತನ್ನೂ ಹೇಳುವ ಧೈರ್ಯವಿಲ್ಲ. "... ಯುರೋಪಿಯನ್ ಮಾನವತಾವಾದದ ಶಸ್ತ್ರಾಗಾರದಿಂದ ಎರವಲು ಪಡೆದ ನಿಜವಾದ ಕುಲೀನರ ಬಗ್ಗೆ ಸೇವಕ ಸೆಂಪ್ರೊನಿಯೊ ಒಂದು ನಿರರ್ಗಳವಾಗಿ ಹೇಳುತ್ತಾನೆ: "ಉದಾತ್ತತೆಯು ಪೂರ್ವಜರ ಕಾರ್ಯಗಳಿಗೆ ಮತ್ತು ಕುಟುಂಬದ ಪ್ರಾಚೀನತೆಗೆ ಪ್ರತಿಫಲವಾಗಿದೆ ಎಂದು ಕೆಲವರು ಹೇಳುತ್ತಾರೆ, ಆದರೆ ನೀವು ಬೇರೊಬ್ಬರ ಪ್ರಪಂಚದಿಂದ ಬೆಳಗಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ ಎಂದು ನಾನು ಹೇಳುತ್ತೇನೆ ನಿಮಗೆ ನಿಮ್ಮದೇ ಇಲ್ಲ. ಆದ್ದರಿಂದ, ತನ್ನ ಪ್ರಖ್ಯಾತ ತಂದೆಯ ತೇಜಸ್ಸಿನ ಪ್ರಕಾರ ತನ್ನ ಬಗ್ಗೆ ನಿರ್ಣಯಿಸಬೇಡ, ಆದರೆ ಅವನ ಸ್ವಂತದ ಪ್ರಕಾರ ಮಾತ್ರ. "

ದುರಂತದಲ್ಲಿ ಅನೇಕ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಶೀಲ ಅಂಕಿ ಅಂಶಗಳಿವೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಅತ್ಯಂತ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಶೀಲ, ವರ್ಣರಂಜಿತ ವ್ಯಕ್ತಿ ನಿಸ್ಸಂದೇಹವಾಗಿ ಸೆಲೆಸ್ಟೈನ್. ಲೇಖಕ ಅವಳನ್ನು ಬುದ್ಧಿವಂತಿಕೆ, ಕುತಂತ್ರ, ಕುತಂತ್ರ, ಒಳನೋಟದಿಂದ ನೀಡುತ್ತಾನೆ. ಅವಳು ತನ್ನ ಲಗತ್ತುಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾಳೆ. ಆದರೆ ಅವಳ ಪಾತ್ರದ ಮುಖ್ಯ ಲಕ್ಷಣವೆಂದರೆ ಪರಭಕ್ಷಕ ಸ್ವಾರ್ಥ. "ಯೋಗ್ಯ" ಸಮಾಜದ ಗಡಿಯ ಹೊರಗೆ ನಿಂತಿರುವ ಸೆಲೆಸ್ಟೈನ್ ವರ್ಗ ನೈತಿಕತೆಯ ಯಾವುದೇ ರೂ from ಿಗಳಿಂದ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಮುಕ್ತವಾಗಿದೆ. ಈ ಸನ್ನಿವೇಶವು ಅವಳನ್ನು ಸಿನಿಕತನದ ನೈತಿಕತೆಗೆ ಕಾರಣವಾಯಿತು ಮತ್ತು ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಅಂತಹ ನೈಸರ್ಗಿಕ ಮಾನವ ಭಾವೋದ್ರೇಕಗಳಲ್ಲಿ ಯಾವುದೇ ಪೂರ್ವಾಗ್ರಹವಿಲ್ಲದೆ ನೋಡಲು ಅವಕಾಶ ಮಾಡಿಕೊಟ್ಟಿತು, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಪ್ರೀತಿ. ಸಹಜವಾಗಿ, ಕ್ಯಾಲಿಸ್ಟೊ ಸೆಲೆಸ್ಟಿನಾ ಹಣಕ್ಕಾಗಿ ಸಹಾಯ ಮಾಡಿದರು. ಆದರೆ ಅವಳು ಯುವಜನರ ಪ್ರೀತಿಯನ್ನು ಪಾಪವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ಅವಳ ಕರಕುಶಲತೆಯನ್ನು ಪಾಪವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಿಲ್ಲ, ಏಕೆಂದರೆ, ಅವಳ ಅಭಿಪ್ರಾಯದಲ್ಲಿ, ಇದು ಪ್ರಕೃತಿಯ ನೈಸರ್ಗಿಕ ಅವಶ್ಯಕತೆಗಳಿಗೆ ವಿರೋಧವಾಗಿರಲಿಲ್ಲ. ಈ ಸ್ಕೋರ್ನಲ್ಲಿ, ಅವಳು ತನ್ನದೇ ಆದ ತತ್ತ್ವಶಾಸ್ತ್ರವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಳು, ಅದು ಧರ್ಮದ್ರೋಹಿಗಳನ್ನು ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿ ಹೊಡೆದಿದೆ. ಸೆಲೆಸ್ಟೈನ್ ಪ್ರಕಾರ, ಪ್ರತಿದಿನ "ಪುರುಷರು ಮಹಿಳೆಯರ ಕಾರಣದಿಂದಾಗಿ ಮತ್ತು ಮಹಿಳೆಯರು ಪುರುಷರಿಂದ ಬಳಲುತ್ತಿದ್ದಾರೆ, ಆದ್ದರಿಂದ ಪ್ರಕೃತಿ ಹೇಳುತ್ತದೆ; ದೇವರು ಪ್ರಕೃತಿಯನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸಿದನು, ಮತ್ತು ದೇವರು ಯಾವುದೇ ತಪ್ಪು ಮಾಡಲಾರನು. ಆದ್ದರಿಂದ ನನ್ನ ಪ್ರಯತ್ನಗಳು ಬಹಳ ಪ್ರಶಂಸನೀಯವಾಗಿವೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಅವರು ಅಂತಹ ಮೂಲದಿಂದ ಹರಿಯುತ್ತಾರೆ" . ಆದರೆ, ಸಹಜವಾಗಿ, ಸೆಲೆಸ್ಟೈನ್ ಪಿಂಪಿಂಗ್ ಮತ್ತು ಇತರ ಕರಾಳ ಕಾರ್ಯಗಳಲ್ಲಿ ನಿರತನಾಗಿರುವುದು ಪರಹಿತಚಿಂತನೆಯಿಂದ ಹೊರಬಂದಿಲ್ಲ. ಲಾಭವಿಲ್ಲದೆ, ಅವಳು ಒಂದು ಹೆಜ್ಜೆ ಇಡಲು ಇಷ್ಟವಿರಲಿಲ್ಲ. ಆಧುನಿಕ ಸಮಾಜದಲ್ಲಿ ಹಣವು ಮಾತ್ರ ಜೀವನವನ್ನು ಸಹನೀಯವಾಗಿಸುತ್ತದೆ ಎಂಬ ವಿಶ್ವಾಸದಿಂದ, ಹಣವು ಅಪ್ರಾಮಾಣಿಕವಾಗಿ ತನ್ನ ಬಳಿಗೆ ಬಂದಿತು ಎಂಬುದಕ್ಕೆ ಅವಳು ಯಾವುದೇ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿಲ್ಲ. ಸೆಲೆಸ್ಟೈನ್ ತನ್ನ ಹಿಂದಿನ ಯಶಸ್ಸಿನ ಬಗ್ಗೆ ಹೆಮ್ಮೆಯಿಂದ ಹೇಳುತ್ತಾಳೆ, ಅವಳ ಮೊದಲು, ಯುವ ಮತ್ತು ಕೌಶಲ್ಯದ, ಅನೇಕ ಪ್ರಖ್ಯಾತ ಗ್ರಾಹಕರು ಶಪಿಸುತ್ತಿದ್ದ ಸಮಯದ ಬಗ್ಗೆ.

ಮತ್ತು ಅವನ ಕ್ಷೀಣಿಸುತ್ತಿರುವ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ, ಅವಳು ಎಂದಿಗೂ ಲಾಭವನ್ನು ಪಡೆಯುವುದನ್ನು ನಿಲ್ಲಿಸುವುದಿಲ್ಲ, ಎಲ್ಲೆಡೆ ವೈಸ್\u200cನ ಬೀಜಗಳನ್ನು ಚದುರಿಸುತ್ತಾಳೆ. ಉದಯೋನ್ಮುಖ ಬೂರ್ಜ್ವಾ ಪ್ರಪಂಚವು ತನ್ನ "ಹೃದಯರಹಿತ ನಗದು" ಅಭ್ಯಾಸದೊಂದಿಗೆ ಉದಾರವಾಗಿ ತನ್ನದೇ ಆದ ನ್ಯೂನತೆಗಳನ್ನು ನೀಡಿತು. ಭಾವನೆಗಳ ಸ್ವಹಿತಾಸಕ್ತಿಯ ವಿನಾಶಕಾರಿ ಶಕ್ತಿಯ ಭೀಕರ ಸಂಕೇತವಾಗಿ ಸೆಲೆಸ್ಟೈನ್ ಕಥೆಯಲ್ಲಿ ಸಾಮೂಹಿಕ ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಬೆಳೆಯುತ್ತಾನೆ. ಆದ್ದರಿಂದ, ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ನವೋದಯದ ಮುಂಜಾನೆ, ಬೂರ್ಜ್ವಾ ಅಹಂಕಾರದ ಬೆಳವಣಿಗೆಗೆ ಆತಂಕಕಾರಿಯಾಗಿ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯಿಸಿದ ಒಂದು ಕೃತಿ, ಶಿಥಿಲಗೊಂಡ ಜಗತ್ತು ಮತ್ತು ಮಾನವೀಯ ಭ್ರಮೆಗಳ ಜಗತ್ತಿಗೆ ಸಮಾನವಾಗಿ ಪ್ರತಿಕೂಲವಾಗಿದೆ.

ಸೆಲೆಸ್ಟೈನ್ ಸ್ವತಃ ಯಾವುದೇ ಭ್ರಮೆಯಿಂದ ದೂರವಿರುತ್ತಾಳೆ. ಎಲ್ಲ ಜೀವನದ ಅನುಭವಗಳಿಂದ ನಿಯಮಾಧೀನವಾಗಿರುವ ವಿಷಯಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಅವಳು ತುಂಬಾ ಮೃದುವಾದ ನೋಟವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾಳೆ. ಜೀವನದ ಸೀಮಿ ಬದಿಯನ್ನು ನಿರಂತರವಾಗಿ ಎದುರಿಸುತ್ತಿರುವ ಅವಳು ಅದರ ಸೊಗಸಾದ ಆಡಂಬರದ ಕಡೆಯಿಂದ ಮೋಸಹೋಗುವುದಿಲ್ಲ. ಶ್ರೀಮಂತರು ಮತ್ತು ಬಡವರು, ಯಜಮಾನರು ಮತ್ತು ಸೇವಕರು ಇರುವ ಒಂದು ಸುಂದರವಾದ ಸಂಬಂಧವಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ಇರಬಾರದು ಎಂದು ಅವರು ನಂಬುತ್ತಾರೆ. ಬಡತನದ ಕಹಿ ಬೆಲೆಯನ್ನು ಚೆನ್ನಾಗಿ ತಿಳಿದುಕೊಳ್ಳುವುದು, ತನಗೆ ಸಾಧ್ಯವಾದ ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ಪಡೆದುಕೊಳ್ಳಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುವುದು, ಸೆಲೆಸ್ಟೈನ್ ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಸಂಪತ್ತನ್ನು ಆದರ್ಶೀಕರಿಸುವುದಿಲ್ಲ. ಅವಳ ದೃಷ್ಟಿಯಲ್ಲಿ, ಸಂಪತ್ತು ಬೇಸರದ ಕಾಳಜಿಯೊಂದಿಗೆ ಸಂಯೋಜಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ ಮತ್ತು ಅದು ಈಗಾಗಲೇ ಅನೇಕರಿಗೆ "ಸಾವನ್ನು ತಂದಿದೆ", ಆದರೆ ಅದು ನಿಷ್ಕಪಟವಾಗಿ ನಂಬಿರುವಂತೆ ಸಂಪತ್ತನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಜನರು ಅಲ್ಲ, ಆದರೆ "ಸಂಪತ್ತು ಅವುಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ" ಅವರ ಗುಲಾಮರು. ಸೆಲೆಸ್ಟೈನ್ಗೆ, ಅತ್ಯುನ್ನತವಾದ ಒಳ್ಳೆಯದು ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯ, ಇದು ನಡೆಯುವ ನೈತಿಕತೆ ಅಥವಾ ಸಂಗ್ರಹಣೆ ಬಗ್ಗೆ ಚಿಂತೆಗಳಿಂದ ನಿರ್ಬಂಧಿತವಾಗಿಲ್ಲ.

ಅವಳು ಸೆಲೆಸ್ಟೈನ್ ಮತ್ತು ಕ್ಯಾಥೊಲಿಕ್ ಪಾದ್ರಿಗಳ ಧರ್ಮನಿಷ್ಠೆಯನ್ನು ಅತಿಯಾಗಿ ಅಂದಾಜು ಮಾಡುವುದಿಲ್ಲ. ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಪಾದ್ರಿಗಳ ಅಭ್ಯಾಸವನ್ನು ಅವಳು ಚೆನ್ನಾಗಿ ತಿಳಿದಿರುತ್ತಾಳೆ, ಏಕೆಂದರೆ "ವರಿಷ್ಠರು, ವೃದ್ಧರು ಮತ್ತು ಯುವಕರು" ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, "ಬಿಷಪ್ನಿಂದ ಸೆಕ್ಸ್ಟನ್ ವರೆಗಿನ ಎಲ್ಲ ಶ್ರೇಣಿಯ ಪಾದ್ರಿಗಳು" ಅವಳ ಗ್ರಾಹಕರಾಗಿದ್ದರು. ಕಥೆಯು ಹೆಚ್ಚು ಸ್ಪಷ್ಟವಾದ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಚರ್ಚ್ ವಲಯಗಳಲ್ಲಿ ಆಳುವ ದುರ್ಬಲತೆಯನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತದೆ. Ud ಳಿಗಮಾನ್ಯ-ಕ್ಯಾಥೊಲಿಕ್ ಸ್ಪೇನ್\u200cನ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಗಳಲ್ಲಿ, ಮಾನವೀಯ ಮುಕ್ತ-ಚಿಂತನೆಯ ಇಂತಹ ನೋಟಗಳು ಆಗಾಗ್ಗೆ ಎದುರಾಗಲಿಲ್ಲ, ಮತ್ತು ಆಗಲೂ ಸಹ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ನವೋದಯದ ಆರಂಭಿಕ ಹಂತದಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ.

"ಸೆಲೆಸ್ಟಿನಾ" ಇದು ನವೋದಯ ಸ್ಪೇನ್\u200cನಲ್ಲಿ ವಾಸ್ತವಿಕ ಪ್ರವೃತ್ತಿಯ ಮೊದಲ ದೊಡ್ಡ ಸಾಹಿತ್ಯ ಕೃತಿಯಾಗಿದೆ ಎಂಬುದು ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿದೆ. ನಿಜ, ಅದರ ಕಲಾತ್ಮಕ ಸಂಯೋಜನೆಯು ಏಕರೂಪವಾಗಿಲ್ಲ. ಕೆಳವರ್ಗದವರ ನೈತಿಕತೆಯನ್ನು ಯಾವುದೇ ಅಲಂಕರಣವಿಲ್ಲದೆ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದ್ದರೆ, ಕ್ಯಾಲಿಸ್ಟೊ ಮತ್ತು ಮೆಲಿಬೆಯವರ ಪ್ರೀತಿಯನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುವ ಕಂತುಗಳು ಹೆಚ್ಚು ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಮತ್ತು ಸಾಹಿತ್ಯಿಕವಾಗಿವೆ. ಆಗಾಗ್ಗೆ, ಪ್ರೇಮಿ ಕೌಶಲ್ಯಪೂರ್ಣ ವಾಕ್ಚಾತುರ್ಯವಾಗಿ ಬದಲಾಗುತ್ತಾನೆ, ವಾಕ್ಚಾತುರ್ಯದ ಹೂವುಗಳನ್ನು ಚದುರಿಸುತ್ತಾನೆ, ಇದು ಕೊಟ್ಟಿರುವ ಮಾನಸಿಕ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಗೆ ನಿಜವಾಗಿಯೂ ಹೊಂದಿಕೆಯಾಗುವುದಿಲ್ಲ. ಆದ್ದರಿಂದ, ಮೆಲಿಬೆಯಾ ದೀರ್ಘಕಾಲ ಸಾಯುತ್ತಿರುವ ಸ್ವಗತದಲ್ಲಿ ಪೋಷಕರು ಕಷ್ಟಪಟ್ಟು ಅನುಭವಿಸಬೇಕಾದಾಗ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ ತಿಳಿದಿರುವ ಪ್ರಕರಣಗಳನ್ನು ಪಟ್ಟಿಮಾಡುತ್ತಾರೆ. ಕ್ಯಾಲಿಸ್ಟೊ ಅವರ ವಂಚನೆಗಳು ಪ್ರೀತಿಯ ವಾಕ್ಚಾತುರ್ಯಕ್ಕೆ ಉದಾಹರಣೆಯಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತವೆ. "ಓ ನನ್ನ ಸಂತೋಷದ ರಾತ್ರಿ," ನಾನು ನಿನ್ನನ್ನು ಹಿಂತಿರುಗಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾದಾಗ! ಓ ವಿಕಿರಣ ಫೋಬಸ್, ನಿಮ್ಮ ಎಂದಿನ ಓಟವನ್ನು ವೇಗಗೊಳಿಸು! ಇತ್ಯಾದಿ.

ಸೇವಕರು ಮತ್ತು ಅವರ ಗೆಳತಿಯರು ಹೆಚ್ಚು ಸುಲಭವಾಗಿ ಮಾತನಾಡುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಯಜಮಾನರ ಆಡಂಬರದ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಗೇಲಿ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ ಎಂಬುದು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿದೆ. ಒಮ್ಮೆ ಮೆಲೀಬೆಯ ಆಗಮನಕ್ಕಾಗಿ ಅಸಹನೆಯಿಂದ ಕಾಯುತ್ತಿದ್ದ ಕ್ಯಾಲಿಸ್ಟೊ, ಸೆಂಪ್ರೊನಿಯೊಗೆ ನಿರರ್ಗಳವಾಗಿ ಹೀಗೆ ಹೇಳಿದರು: "ಅಲ್ಲಿಯವರೆಗೆ, ನಾನು ತಿನ್ನುವುದಿಲ್ಲ, ಕನಿಷ್ಠ ಫೋಬಸ್\u200cನ ಕುದುರೆಗಳು ಈಗಾಗಲೇ ಆ ಹಸಿರು ಹುಲ್ಲುಗಾವಲುಗಳಿಗೆ ಹೋಗಿವೆ, ಅಲ್ಲಿ ಅವರು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಮೇಯುತ್ತಾರೆ, ತಮ್ಮ ದಿನದ ಓಟವನ್ನು ಪೂರ್ಣಗೊಳಿಸಿದ್ದಾರೆ." ಇದಕ್ಕೆ ಸೆಂಪ್ರೊನಿಯೊ ಹೀಗೆ ಹೇಳಿದ್ದಾರೆ: "ಸೆನಾರ್, ಈ ಟ್ರಿಕಿ ಪದಗಳನ್ನು, ಈ ಎಲ್ಲಾ ಕವನಗಳನ್ನು ಎಸೆಯಿರಿ. ಎಲ್ಲರಿಗೂ ಪ್ರವೇಶಿಸಬಹುದಾದ ಮತ್ತು ಗ್ರಹಿಸಲಾಗದ ಭಾಷಣಗಳು ಏಕೆ ಬೇಕಾಗಿಲ್ಲ." ಕನಿಷ್ಠ ಸೂರ್ಯ ಮುಳುಗಿದನು "ಎಂದು ಹೇಳಿ ಮತ್ತು ನಿಮ್ಮ ಮಾತು ಎಲ್ಲರಿಗೂ ತಲುಪುತ್ತದೆ. ಮತ್ತು ಸ್ವಲ್ಪ ಜಾಮ್ ತಿನ್ನಿರಿ, ಇಲ್ಲದಿದ್ದರೆ ನೀವು ಸಾಕಷ್ಟು ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿರುವುದಿಲ್ಲ. " ಸೆಲೆಸ್ಟೈನ್ ಮತ್ತು ಪ್ಲೆಬಿಯನ್ ವೃತ್ತದ ಇತರ ಪಾತ್ರಗಳು, ನಂತರ ಸ್ಯಾಂಚೊ ಪಂಜಾ ಅವರ ಭಾಷಣವು ಜನಪ್ರಿಯ ಗಾದೆಗಳು ಮತ್ತು ಮಾತುಗಳಲ್ಲಿ ಥಟ್ಟನೆ ಬೆರೆತುಹೋಗಿದೆ. ಈ ಪರಸ್ಪರ, ಮತ್ತು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ದುರಂತದಲ್ಲಿ "ಉನ್ನತ" ಮತ್ತು "ಕಡಿಮೆ" ಶೈಲಿಗಳ ಘರ್ಷಣೆ ಸಾಮಾಜಿಕ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳ ಒಂದು ಮಾರ್ಗವಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಆದ್ದರಿಂದ, ನಿಸ್ಸಂದೇಹವಾಗಿ ಕೃತಿಯ ವಾಸ್ತವಿಕ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯೊಂದಿಗೆ ಸಂಪರ್ಕ ಹೊಂದಿದೆ.

ಸೆಲೆಸ್ಟೈನ್ ಆಳುವ ಪರಿಸರವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುವಾಗ ಲೇಖಕ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಯಶಸ್ಸನ್ನು ಸಾಧಿಸುತ್ತಾನೆ. ಇಲ್ಲಿಯೇ ನಾವು ಅತ್ಯಂತ ಕಟುವಾದ ಮತ್ತು ಜೀವನ-ರೀತಿಯ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳು ಮತ್ತು ಪ್ರಕಾರದ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಕಾಣುತ್ತೇವೆ. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಸೆಲೆಸ್ಟೈನ್\u200cನಲ್ಲಿ ಹಬ್ಬದ ದೃಶ್ಯ ಭವ್ಯವಾಗಿದೆ. ಕ್ಯಾಲಿಸ್ಟೊನ ಉತ್ಸಾಹಭರಿತ ಸೇವಕರು ತಮ್ಮೊಂದಿಗೆ ಮಾಸ್ಟರ್ಸ್ ಸರಬರಾಜಿನಿಂದ ಆಹಾರವನ್ನು ತರುತ್ತಾರೆ. ಪ್ರೇಮಿಗಳು ಅವರಿಗಾಗಿ ಕಾಯುತ್ತಿದ್ದಾರೆ. ಸುಂದರರು ಬೈಯುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಕರುಣೆ ಹೊಂದುತ್ತಾರೆ. ವೇಶ್ಯೆ ಎಲಿಸಿಯಾ ತನ್ನ ಉಪಸ್ಥಿತಿಯಲ್ಲಿ ಮೆಲಿಬೆಯ ಸೌಂದರ್ಯವನ್ನು ಹೊಗಳುವ ಧೈರ್ಯಕ್ಕಾಗಿ ಸೆಂಪ್ರೊನಿಯೊನನ್ನು ಗದರಿಸುತ್ತಾಳೆ. ಅವಳು ಅರಿಯಸ್ನಿಂದ ಪ್ರತಿಧ್ವನಿಸುತ್ತಾಳೆ, "ಈ ಉದಾತ್ತ ಹುಡುಗಿಯರೆಲ್ಲರೂ ಬಣ್ಣಕ್ಕಾಗಿ ಚಿತ್ರಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದ್ದಾರೆ ಮತ್ತು ಸಂಪತ್ತುಗಾಗಿ ಸ್ತುತಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದ್ದಾರೆ, ಆದರೆ ಸುಂದರವಾದ ದೇಹಕ್ಕಾಗಿ ಅಲ್ಲ" ಎಂದು ಘೋಷಿಸುತ್ತಾರೆ. ಸಂಭಾಷಣೆಯು ಉದಾತ್ತತೆಯ ಸಮಸ್ಯೆಗೆ ತಿರುಗುತ್ತದೆ. "ತನ್ನನ್ನು ತಾನು ಕೀಳಾಗಿ ಪರಿಗಣಿಸುವವನು ಕಡಿಮೆ" ಎಂದು ಅರುಸಾ ಹೇಳುತ್ತಾರೆ. "ಕಾರ್ಯಗಳು ಯಾವುವು, ಅಂತಹ ಜನಾಂಗ; ನಾವೆಲ್ಲರೂ ಆದಾಮಹವ್ವರ ಮಕ್ಕಳು. ಎಲ್ಲರೂ ಸದ್ಗುಣಕ್ಕಾಗಿ ಶ್ರಮಿಸಲಿ ಮತ್ತು ಪೂರ್ವಜರ ಶ್ರೇಷ್ಠತೆಯಲ್ಲಿ ಅದನ್ನು ಹುಡುಕಬಾರದು. . " (ಸೆಂಪ್ರೊನಿಯೊ ಈ ರೀತಿ ಹೇಳಿದ್ದನ್ನು ನೆನಪಿಡಿ. ಮಾನವೀಯ ಸತ್ಯಗಳ ಈ ನಿರಂತರ ಪುನರಾವರ್ತನೆಯು ನಿಸ್ಸಂದೇಹವಾಗಿ ಈ ಸತ್ಯಗಳು ಯಾವಾಗಲೂ ಬ್ಯಾಚುಲರ್ ರೋಜಾಸ್\u200cಗೆ ಪ್ರಿಯವಾಗಿದ್ದವು ಎಂಬುದನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ.) ಅರುಸಾ ತಕ್ಷಣ ಶ್ರೀಮಂತ ಮನೆಗಳಲ್ಲಿ ದಾಸಿಯರ ದುಃಸ್ಥಿತಿಯ ಬಗ್ಗೆ ವಿಷಾದಿಸುತ್ತಾನೆ. ಸೆಲೆಸ್ಟೈನ್ ಸಂಭಾಷಣೆಯನ್ನು ಇತರ ವಿಷಯಗಳಿಗೆ ತಿರುಗಿಸುತ್ತದೆ. ಅವಳು ಇಷ್ಟಪಡುವ ಜನರ ವಲಯದಲ್ಲಿ, ಅವಳು ಸುಲಭ ಮತ್ತು ಮುಕ್ತಳಾಗಿರುತ್ತಾಳೆ. ಅವಳು ಸಂತೃಪ್ತಿ ಮತ್ತು ಗೌರವದಿಂದ ಬದುಕಿದ್ದಾಗ ತನ್ನ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ವರ್ಷಗಳನ್ನು ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾಳೆ. ಆದರೆ ಕಿರಿಯ ವರ್ಷಗಳು ಕಳೆದುಹೋಗಿವೆ, ಅವಳು ವಯಸ್ಸಾದಳು. ಹೇಗಾದರೂ, ಸಂತೋಷದ ಪ್ರೇಮಿಗಳನ್ನು ನೋಡಿದಾಗ ಅವಳ ಹೃದಯವು ಇನ್ನೂ ಸಂತೋಷವಾಗುತ್ತದೆ. ಎಲ್ಲಾ ನಂತರ, ಅವಳು ತನ್ನ ಮೇಲೆ ಪ್ರೀತಿಯ ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ಅನುಭವಿಸಿದಳು, ಅದು "ಎಲ್ಲಾ ಶ್ರೇಣಿಯ ಜನರ ಮೇಲೆ ಸಮಾನವಾಗಿ ಆಳುತ್ತದೆ, ಎಲ್ಲಾ ಅಡೆತಡೆಗಳನ್ನು ಮುರಿಯುತ್ತದೆ." ಯುವಕರೊಂದಿಗೆ ಪ್ರೀತಿ ಹೋಗಿದೆ, ಆದರೆ "ಚಿನ್ನ ಮತ್ತು ಹವಳಗಳಿಗಿಂತ ಹೃದಯದಿಂದ ದುಃಖವನ್ನು ಉತ್ತಮಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ" ಎಂಬ ವೈನ್ ಇನ್ನೂ ಇದೆ.

ಈ ಬಾರಿ ಸೆಲೆಸ್ಟೈನ್ ನಮ್ಮ ಮುಂದೆ ಹೊಸ ಬೆಳಕಿನಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ಅವಳು ಇನ್ನು ಮುಂದೆ ಪರಭಕ್ಷಕ, ವಂಚಕ ನರಿ, ಬೇಟೆಯನ್ನು ಬೇಟೆಯಾಡುವುದಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಜೀವನ ಮತ್ತು ಅದರ ಭವ್ಯತೆಯನ್ನು ಪ್ರೀತಿಸುವ ವ್ಯಕ್ತಿ. ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಲೆಕ್ಕಾಚಾರ ಮತ್ತು ಶಾಂತ, ಈ ದೃಶ್ಯದಲ್ಲಿ ಅವಳು ಐಹಿಕ ಸಂತೋಷಗಳನ್ನು ಹೊಗಳಲು ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಮತ್ತು ಬೆಚ್ಚಗಿನ ಪದಗಳನ್ನು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳುವ ಕವಿಯಾಗುತ್ತಾಳೆ. ನವೋದಯವು ಅವಳ ತುಟಿಗಳ ಮೂಲಕ ಮಾತನಾಡುತ್ತದೆ. ಇದಕ್ಕೆ ಅವಳ ಅಂತರ್ಗತ ಬುದ್ಧಿ, ಸಂಪನ್ಮೂಲ, ವಿವೇಚನೆ, ಸಂಭಾಷಣೆಯನ್ನು ನಡೆಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯ - ಭವ್ಯವಾದ ಓರಿಯೆಂಟಲ್ ಅಭಿರುಚಿಯಲ್ಲಿ, ಯಾರೊಂದಿಗೆ ಮಾತನಾಡುತ್ತಿದ್ದಾನೆ ಮತ್ತು ಹಳೆಯ ಪಿಂಪ್ ಯಾವ ಉದ್ದೇಶವನ್ನು ಅನುಸರಿಸುತ್ತಿದ್ದಾನೆ ಎಂಬುದರ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ಭವ್ಯವಾದ ಓರಿಯೆಂಟಲ್ ಅಭಿರುಚಿಯಲ್ಲಿ ಸೇರಿಸಬೇಕು.

ಲೇಖಕನು ಸಂಕೀರ್ಣವಾದ ಮತ್ತು ಪೀನ ಪಾತ್ರವನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸುತ್ತಾನೆ. ದುರಂತಶಾಸ್ತ್ರದಲ್ಲಿನ ಎಲ್ಲಾ ಪಾತ್ರಗಳಲ್ಲಿ, ಸೆಲೆಸ್ಟೈನ್ ಎಲ್ಲಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ. "ದಿ ಟ್ರಾಜಿಕೊಮೆಡಿ ಆಫ್ ಕ್ಯಾಲಿಸ್ಟೊ ಮತ್ತು ಮೆಲಿಬೆ" ಅನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಅವಳ ಹೆಸರು ಎಂದು ಕರೆಯುವುದರಲ್ಲಿ ಆಶ್ಚರ್ಯವಿಲ್ಲ, ಇದು ಸ್ಪೇನ್\u200cನಲ್ಲಿ ಮನೆಯ ಹೆಸರಾಗಿದೆ. ಸೆಲೆಸ್ಟೈನ್ ಆ ವಿವಾದಾತ್ಮಕ ಪರಿವರ್ತನೆಯ ಯುಗದ ಕೆಲವು ವಿಶಿಷ್ಟ ಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುತ್ತದೆ. ಆದ್ದರಿಂದ, ಅದು ಹಿಮ್ಮೆಟ್ಟಿಸುತ್ತದೆ ಅಥವಾ ಆಕರ್ಷಿಸುತ್ತದೆ, ಅದು ಜೀವನವೇ. ಮತ್ತು ಒಟ್ಟಾರೆಯಾಗಿ ದುರಂತವು 15 ಮತ್ತು 16 ನೇ ಶತಮಾನಗಳ ತಿರುವಿನಲ್ಲಿ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಜೀವನದ ಒಂದು ರೀತಿಯ ಕನ್ನಡಿಯಾಗಿದೆ.

ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಸಾಹಿತ್ಯದ ನಂತರದ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಮೇಲೆ "ಸೆಲೆಸ್ಟಿನಾ" ಗಮನಾರ್ಹ ಪರಿಣಾಮ ಬೀರಿತು. ಈ ಪ್ರಭಾವವು ನಾಟಕದಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ರಾಕ್ಷಸ ಕಾದಂಬರಿಯಲ್ಲಿ ಕಂಡುಬರುತ್ತದೆ, ಇದು ನಗರ ಕೆಳವರ್ಗದವರ ಜೀವನವನ್ನು ವಿಶಾಲವಾಗಿ ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತದೆ. ಸೆರ್ವಾಂಟೆಸ್ ಬರೆದ ಡಾನ್ ಕ್ವಿಕ್ಸೋಟ್ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುವ ಮೊದಲು, ಸೆಲೆಸ್ಟಿನಾ ನಿಸ್ಸಂದೇಹವಾಗಿ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ನವೋದಯ ಸಾಹಿತ್ಯದ ಅತ್ಯಂತ ಮಹತ್ವದ ಕೃತಿಯಾಗಿದೆ.

1554 ರಲ್ಲಿ, ಮೊದಲ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ರಾಕ್ಷಸ ಕಾದಂಬರಿ "ದಿ ಲೈಫ್ ಆಫ್ ಲಸರಿಲ್ಲೊ ಫ್ರಮ್ ಟಾರ್ಮ್ಸ್ ಮತ್ತು ಅವನ ಅದೃಷ್ಟ ಮತ್ತು ದುರದೃಷ್ಟ" ಪ್ರಕಟವಾಯಿತು, ಇದು 16 ನೇ ಶತಮಾನದ 30 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ಬರೆಯಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಅಜ್ಞಾತ ಲೇಖಕರಿಂದ. ಕ್ಯಾಥೊಲಿಕ್ ಚರ್ಚ್ ಅನ್ನು ಟೀಕಿಸಿದ ರೋಟರ್ಡ್ಯಾಮ್ನ ಎರಾಸ್ಮಸ್ನ ಅನುಯಾಯಿಗಳು - ಸ್ವತಂತ್ರ ಚಿಂತಕರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು ಈ ಕಾದಂಬರಿಯನ್ನು ರಚಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಚಾರ್ಲ್ಸ್ ವಿ. ಅವರ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ ಇಂತಹ ಮುಕ್ತ-ಚಿಂತಕರು ಸ್ಪೇನ್\u200cನಲ್ಲಿ ಭೇಟಿಯಾದರು. ಯಾವುದೇ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ, ದಿ ಲೈಫ್ ಆಫ್ ಲಸರಿಲ್ಲೊದಲ್ಲಿ, ಸ್ವಲ್ಪಮಟ್ಟಿಗೆ ಅಧೀನಗೊಂಡ ಆಂಟಿಕ್ಲೆರಿಕಲ್ ಪ್ರವೃತ್ತಿ ಬಹಳ ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿದೆ.

ರಾಕ್ಷಸ ಕಾದಂಬರಿಗೆ ತನ್ನದೇ ಆದ ಹಿನ್ನೆಲೆ ಇತ್ತು. ಮಧ್ಯಕಾಲೀನ ನಗರ ನೀತಿಕಥೆಗಳಲ್ಲಿ ಸಹ, ಬುದ್ಧಿವಂತ ರಾಸ್ಕಲ್ಗಳು, ರಾಕ್ಷಸರು ಮತ್ತು ಮೋಸಗಾರರನ್ನು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ. ನಾವು ಸೆಲೆಸ್ಟೈನ್\u200cನಲ್ಲಿ ದುಷ್ಕರ್ಮಿಗಳ ಜಗತ್ತನ್ನು ಭೇಟಿಯಾಗಿದ್ದೆವು. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಮಧ್ಯಕಾಲೀನ ನಗರ ಸಾಹಿತ್ಯದ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಲಾದ ಕೌಶಲ್ಯ, ಸಂಪನ್ಮೂಲ ಮತ್ತು ವಂಚನೆಯು ಬರ್ಗರ್\u200cಗಳ ಸಾಮಾಜಿಕ ಚಟುವಟಿಕೆಯ ಒಂದು ರೀತಿಯ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯಾಗಿದ್ದು, ಇದು ಸೂರ್ಯನ ಕೆಳಗೆ ಒಂದು ಸ್ಥಾನವನ್ನು ತೀವ್ರವಾಗಿ ಗೆದ್ದುಕೊಂಡಿತು. ಕುತಂತ್ರ ಅವನ ಯುದ್ಧದ ಮಾನದಂಡವಾಗಿತ್ತು. ಮತ್ತು ಮಧ್ಯಕಾಲೀನ ನೀತಿಕಥೆಗಳ ನಾಯಕರು ಮೋಸ ಮತ್ತು ಸುಲಭವಾಗಿ ಮೋಸ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ, ಜೀವನವನ್ನು ಆನಂದಿಸುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಅದನ್ನು ನಂಬುತ್ತಾರೆ.

ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ರಾಕ್ಷಸ ಕಾದಂಬರಿಯಲ್ಲಿ ಎಲ್ಲವೂ ಸ್ವಲ್ಪ ಭಿನ್ನವಾಗಿ ಕಾಣುತ್ತದೆ. ಅದರಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚು ಮೋಜು ಇಲ್ಲ. ಕಾದಂಬರಿಯ ನಾಯಕ ಸಾರ್ವಕಾಲಿಕ ಜೀವನದೊಂದಿಗೆ ಉಗ್ರ ಯುದ್ಧವನ್ನು ಮಾಡಬೇಕಾಗುತ್ತದೆ. ಇದು ಬಡವನಾಗಿದ್ದು, ಮೋಸ ಮಾಡಲು ಒತ್ತಾಯಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಇಲ್ಲದಿದ್ದರೆ ಅವನು ಅನಿವಾರ್ಯವಾಗಿ ಬಡತನದಿಂದ ನಲುಗುತ್ತಾನೆ. ನಂತರ ಇದು ಒಳನುಗ್ಗುವವನು, ಭೂಗತ ಜಗತ್ತಿನೊಂದಿಗೆ ನಿಕಟ ಸಂಬಂಧ ಹೊಂದಿದೆ, ಮತ್ತು ಮೋಸ ಮಾಡುವುದು ಅವನಿಗೆ ಒಂದು ವೃತ್ತಿಯಾಗಿದೆ. ಎರಡೂ ಸಂದರ್ಭಗಳಲ್ಲಿ, ರಾಕ್ಷಸ ಕಾದಂಬರಿ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಹೆಚ್ಚು ನಂಬಿಗಸ್ತ ಕನ್ನಡಿಯಾಗಿತ್ತು. XVI ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ. ಹಾಳಾದ ರೈತರು, ಕುಶಲಕರ್ಮಿಗಳು ಮತ್ತು ಸಣ್ಣ ವರಿಷ್ಠರ ವೆಚ್ಚದಲ್ಲಿ ನಿರಂತರವಾಗಿ ಭರ್ತಿಮಾಡುವ ಸ್ಪೇನ್ ಅಲೆಮಾರಿಗಳ ಗುಂಪಿನಿಂದ ತುಂಬಿತ್ತು. ಸುಲಭ ಹಣದ ಕನಸು ಕಂಡ ಅನೇಕ ಸಾಹಸಿಗರು ದೇಶದಲ್ಲಿದ್ದರು. ಅಪರಾಧವು ಬೆಳೆಯಿತು, ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಸಾಮ್ರಾಜ್ಯಶಾಹಿ ಕ್ರಮದ ಮೇಲೆ ಗಾ shadow ನೆರಳು ಮೂಡಿಸಿತು. ನಿಜ, ಕಾದಂಬರಿಯ ನಾಯಕ, ರಾಕ್ಷಸ (ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಪಿಕಾರೊ), ಬದಲಿಗೆ ಶಕ್ತಿಯುತ ಮತ್ತು ಬುದ್ಧಿವಂತ ವ್ಯಕ್ತಿಯಾಗಿ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಅವನ ಶಕ್ತಿಯು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಹತಾಶೆಯಿಂದ ಉತ್ಪತ್ತಿಯಾಗುತ್ತದೆ. ಅವನ ಎಲ್ಲಾ ಶಕ್ತಿಗಳನ್ನು ತಗ್ಗಿಸುವ ಮೂಲಕ ಮಾತ್ರ, ಅವನನ್ನು ಜೀವನದ ಮೇಲ್ಮೈಯಲ್ಲಿ ಇರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ "ರಾಕ್ಷಸ" ತನ್ನ ತಪ್ಪು ಭವಿಷ್ಯದ ಬಗ್ಗೆ ಓದುಗರಿಗೆ ಹೇಳುತ್ತಾನೆ. ಹೀಗಾಗಿ, ಒಂದು ರಾಕ್ಷಸ ಕಾದಂಬರಿ ಆತ್ಮಚರಿತ್ರೆಯಾಗಿದೆ. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಇದು ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಜೀವನದ ಹಲವು ಅಂಶಗಳ ವಿಡಂಬನಾತ್ಮಕ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ.

ಮೊದಲ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ರಾಕ್ಷಸ ಕಾದಂಬರಿಯಲ್ಲಿ, ಈ ಪ್ರಕಾರದ ಎಲ್ಲಾ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳು ಈಗಾಗಲೇ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಗೋಚರಿಸುತ್ತವೆ. ನಿಜ, ಅದರಲ್ಲಿನ ಬಣ್ಣಗಳು ನಂತರದ ಕಾದಂಬರಿಗಳಂತೆ ಇನ್ನೂ ಕಠಿಣ ಮತ್ತು ಕತ್ತಲೆಯಾಗಿಲ್ಲ, ಅವರ ನಾಯಕರು ಒಳನುಗ್ಗುವವರನ್ನು ಗಟ್ಟಿಗೊಳಿಸುತ್ತಾರೆ. ಲಾಜರಿಲ್ಲೊ (ಲಾಜಾರೊದ ಅಲ್ಪಸ್ವಲ್ಪ) ಒಂದು "ಇಷ್ಟವಿಲ್ಲದ" ರಾಕ್ಷಸ. ಅವನು ಮೂಲಭೂತವಾಗಿ, ಒಬ್ಬ ಕರುಣಾಮಯಿ, ಬಹಳ ಕಷ್ಟದಿಂದ ಮಾತ್ರ ಅಂತಿಮವಾಗಿ ಸ್ತಬ್ಧ ಪಿಯರ್ ಅನ್ನು ತಲುಪಲು ಸಾಧ್ಯವಾಯಿತು. ತಾನು ಇತರರಿಗಿಂತ "ಹೆಚ್ಚು ಪವಿತ್ರನಲ್ಲ" ಎಂದು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಒಪ್ಪಿಕೊಂಡ ಲಾಜರಿಲ್ಲೊ ಓದುಗರ ಗಮನಕ್ಕೆ ತರುತ್ತಾನೆ "ಒರಟು ಉಚ್ಚಾರಾಂಶದಲ್ಲಿ ಬರೆದ ಒಂದು ಕ್ಷುಲ್ಲಕ." "ಅನೇಕ ವಿಪತ್ತುಗಳು, ಅಪಾಯಗಳು ಮತ್ತು ದುರದೃಷ್ಟಗಳನ್ನು ಅನುಭವಿಸಿದ ಮನುಷ್ಯನ ಜೀವನದ ಬಗ್ಗೆ" ಅವರು ತಿಳಿದುಕೊಳ್ಳಬೇಕೆಂದು ಅವರು ಬಯಸುತ್ತಾರೆ.

ಭವಿಷ್ಯವು ಲಾಜರಿಲ್ಲೊವನ್ನು ಮೊದಲೇ ಅಲುಗಾಡಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿತು. ತಂದೆಯನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಂಡಾಗ ಅವನಿಗೆ 8 ವರ್ಷ. ಹುಡುಗನು ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯಕ್ಕೆ ಒಗ್ಗಿಕೊಳ್ಳುವ ಸಮಯ ಎಂದು ತಾಯಿ ಶೀಘ್ರದಲ್ಲೇ ನಿರ್ಧರಿಸಿದಳು ಮತ್ತು ಲಸರಿಲ್ಲೊ ಕುರುಡು ಭಿಕ್ಷುಕನ ಮಾರ್ಗದರ್ಶಿಯಾದಳು. ಒಂದಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ಬಾರಿ ಲಾಜರಿಲ್ಲೊ ಕುತಂತ್ರ ಮತ್ತು ಸಂಪನ್ಮೂಲವನ್ನು ಆಶ್ರಯಿಸಬೇಕಾಯಿತು. ಅದರ ಮೊದಲ ಮಾಲೀಕರು - ಮೇಲೆ ತಿಳಿಸಿದ ಕುರುಡು ಭಿಕ್ಷುಕ ಮತ್ತು ಪಾದ್ರಿ - ಅಸಾಧಾರಣ ಅರ್ಥ ಮತ್ತು ದುರಾಸೆಯ ಜನರು, ಮತ್ತು ಕೌಶಲ್ಯ ಮತ್ತು ಸಂಪನ್ಮೂಲ ಮಾತ್ರ ಲಸರಿಲ್ಲೊನನ್ನು ಹಸಿವಿನಿಂದ ರಕ್ಷಿಸಿತು. ಅವರು ಬಡ ಹಿಡಾಲ್ಗೊ ಸೇವೆಯಲ್ಲಿ ಸಿಲುಕಿದಾಗಲೂ ಅವರ ಸ್ಥಾನ ಸುಧಾರಿಸಲಿಲ್ಲ. ಇದನ್ನು ಅನುಸರಿಸಿ, ಅವರು ಪರ್ಯಾಯವಾಗಿ ಸನ್ಯಾಸಿಗಳ ಸೇವಕರಾಗಿದ್ದರು, ಪಾಪಲ್ ಅಕ್ಷರಗಳನ್ನು ಮಾರಾಟ ಮಾಡುವವರು, ಪ್ರಾರ್ಥನಾ ಮಂದಿರ ಮತ್ತು ಅಲ್ಗುಸಿಲ್, ಅವರು ಅಂತಿಮವಾಗಿ "ಜನರ ಬಳಿಗೆ ಹೋಗುವವರೆಗೆ", ನಗರ ಹೆರಾಲ್ಡ್ ಆಗಿ ಮತ್ತು ಪ್ರಾರ್ಥನಾ ಸೇವಕನನ್ನು ಮದುವೆಯಾದರು. ಮತ್ತು ಅವನ ಹೆಂಡತಿ ಚಾಪ್ಲಿನ್\u200cನ ಪ್ರೇಯಸಿ ಎಂದು ಎಲ್ಲರಿಗೂ ತಿಳಿದಿದ್ದರೂ, ಲಾಜಾರೊಗೆ ಅದೃಷ್ಟದ ಬಗ್ಗೆ ಯಾವುದೇ ಹಕ್ಕುಗಳಿಲ್ಲ. ಅವನು ತನ್ನೊಂದಿಗೆ ಸಾಕಷ್ಟು ಸಂತೋಷವಾಗಿದ್ದಾನೆ, ಅವನ ಹೆಂಡತಿಯೊಂದಿಗೆ ಸಾಕಷ್ಟು ಸಂತೋಷವಾಗಿದ್ದಾನೆ, ಅವರೊಂದಿಗೆ ಭಗವಂತನು ಅವನ ಮಾತಿನಲ್ಲಿ ಅವನಿಗೆ "ಸಾವಿರಾರು ಅನುಗ್ರಹಗಳನ್ನು" ಕಳುಹಿಸುತ್ತಾನೆ.

ಈ ಐಡಿಲಿಕ್ ಫಿನಾಲೆಯನ್ನು ಮುಖಬೆಲೆಗೆ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ ಎಂದು ಹೇಳದೆ ಹೋಗುತ್ತದೆ. ಲಾಜಾರೊ ತನ್ನ ಹಣೆಬರಹದಿಂದ ನಿಜವಾಗಿಯೂ ಸಂತಸಗೊಂಡಿದ್ದಾನೋ ಅಥವಾ, ಬಹುಶಃ ಅದರ ಬಗ್ಗೆ ಹೆಚ್ಚು ಸಂತೋಷವಾಗದಿದ್ದರೂ, ಒಂದು ವಿಷಯವು ತನ್ನ ಮಾನವ ಘನತೆಯನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಳ್ಳುವ ವೆಚ್ಚದಲ್ಲಿ ಸಮೃದ್ಧಿಯನ್ನು ಸಾಧಿಸಿದಷ್ಟು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿದೆ. ಮತ್ತು ಇದು ಇಡೀ ಕಾದಂಬರಿಯ ಮೂಲಕ ಚಲಿಸುವ ನಿರಾಶಾವಾದಿ ಪ್ರವೃತ್ತಿಯನ್ನು ಉಲ್ಬಣಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್\u200cನಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚು ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿದೆ

16 ರಿಂದ 18 ನೇ ಶತಮಾನದ ರಾಕ್ಷಸ ಕಾದಂಬರಿಗಳು. "ಲಾಜರಿಲ್ಲೊ" ದಲ್ಲಿ ಅನೇಕ ತೀಕ್ಷ್ಣವಾದ ದೈನಂದಿನ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳಿವೆ, ಇದು ವಿದ್ಯಮಾನಗಳನ್ನು ಅವುಗಳ ನೈಸರ್ಗಿಕ ರೂಪದಲ್ಲಿ ತೋರಿಸುವ ಲೇಖಕರ ಸಾಮರ್ಥ್ಯಕ್ಕೆ ಸಾಕ್ಷಿಯಾಗಿದೆ. ಕಾದಂಬರಿಯಲ್ಲಿ, ಈ ದೃಶ್ಯ ತೀಕ್ಷ್ಣತೆಯು ಸೇವಕನು ಹೊರಗಿನವರಿಂದ ಮರೆಮಾಡುವುದು ವಾಡಿಕೆಯಂತೆ ಮರೆಮಾಚುವುದಿಲ್ಲ ಎಂಬ ಅಂಶದಿಂದ ಪ್ರೇರೇಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಈ ನಿಟ್ಟಿನಲ್ಲಿ, ಹಿಡಾಲ್ಗೊ ಕುರಿತ ಅಧ್ಯಾಯವು ಬಹಳ ಕುತೂಹಲದಿಂದ ಕೂಡಿರುತ್ತದೆ, ಅವರು ಎಲ್ಲರನ್ನು ಉದಾತ್ತ, ಶ್ರೀಮಂತ, ಅದ್ಭುತ ವ್ಯಕ್ತಿಯಾಗಿ ಮೆಚ್ಚಿಸಲು ಬಯಸುತ್ತಾರೆ. ಅವನು "ಶಾಂತ ಹೆಜ್ಜೆಯೊಂದಿಗೆ, ನೇರವಾಗಿ ಇಟ್ಟುಕೊಂಡು, ದೇಹ ಮತ್ತು ತಲೆಯನ್ನು ಮನೋಹರವಾಗಿ ಅಲುಗಾಡಿಸುತ್ತಾನೆ, ಗಡಿಯಾರವನ್ನು ಅವನ ಭುಜದ ಮೇಲೆ ಎಸೆದು ಬಲಗೈಯಿಂದ ಅವನ ಬದಿಗೆ ವಾಲುತ್ತಾನೆ." ಮತ್ತು ಈ ಲಘು ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆಯ ಹಿಂದೆ ಅತ್ಯಂತ ಭಯಾನಕ ಬಡತನವಿದೆ ಎಂದು ಒಬ್ಬ ಲಸರಿಲ್ಲೊಗೆ ಮಾತ್ರ ತಿಳಿದಿದೆ. ಯಾವುದೇ ಸಾಮಾಜಿಕವಾಗಿ ಉಪಯುಕ್ತವಾದ ಶ್ರಮದಿಂದ ತನ್ನ ಉದಾತ್ತ ಗೌರವವನ್ನು "ಕಲೆ" ಮಾಡುವುದಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಹಸಿವಿನಿಂದ ಬಳಲುತ್ತಿರುವ ಮಾಲೀಕನ ಬಗ್ಗೆ ಅವನು ವಿಷಾದಿಸುತ್ತಾನೆ.

ಕಾದಂಬರಿಯಲ್ಲಿ, ಇದು ಕ್ಯಾಥೊಲಿಕ್ ಪಾದ್ರಿಗಳಿಗೂ ಹೋಗುತ್ತದೆ. ಅವರೆಲ್ಲರೂ ಕಪಟಿಗಳು ಮತ್ತು ಸಂಶಯಾಸ್ಪದ ನೈತಿಕತೆಯ ಜನರು. ಆದ್ದರಿಂದ, ಆಹಾರದಲ್ಲಿ ಇಂದ್ರಿಯನಿಗ್ರಹದ ಬಗ್ಗೆ ಹೆಮ್ಮೆಪಡುವ ಮತ್ತು ಅವನ ಎರಡನೆಯ ಮಾಲೀಕ ಲಾಸರಿಲ್ಲೊನ ಕ್ಷಾಮದಿಂದ ಸಮುದ್ರದ ಧರ್ಮನಿಷ್ಠೆಯ ವೈಭವಕ್ಕಾಗಿ - ಒಬ್ಬ ಪಾದ್ರಿ, ಬೇರೊಬ್ಬರ ವೆಚ್ಚದಲ್ಲಿ ಹಬ್ಬ ಮಾಡಲು ಸಾಧ್ಯವಾದಾಗ, "ತೋಳದಂತೆ ತಿಂದು ಹೆಚ್ಚು ಕುಡಿದನು ಯಾವುದೇ medicine ಷಧಿ ಮನುಷ್ಯ. " "ಸನ್ಯಾಸಿಗಳ ಸೇವೆ ಮತ್ತು ಆಹಾರದ ಶತ್ರು" ಆರ್ಡರ್ ಆಫ್ ಮರ್ಸಿಯ ಸನ್ಯಾಸಿ - ಲಾಜಾರೊನ ನಾಲ್ಕನೆಯ ಮಾಲೀಕ, ಅವರು "ಬದಿಯಲ್ಲಿ ನಡೆಯಲು" ಇಷ್ಟಪಟ್ಟರು ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ, ಲಜಾರೊ ಮೌನವಾಗಿರಲು ಆದ್ಯತೆ ನೀಡುವ ವಿಷಯಗಳಿಗೆ ಒಲವು ತೋರಿದ್ದಾರೆ . ಪ್ರಾರ್ಥನಾ ಮಂದಿರ, ಅವರ ಪ್ರೇಯಸಿ ಲಾಜಾರೊ ವಿವಾಹವಾದರು, ಕರಗಿದ ಮತ್ತು ದುರಾಸೆಯವರಾಗಿದ್ದರು.

ಲಾಜಾರೊ ಮಾಲೀಕರಾಗಿದ್ದ ಪಾಪಲ್ ಪತ್ರಗಳ ಮಾರಾಟಗಾರರಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ, ಇದು ನಿಜವಾದ ವಂಚಕ. ಸ್ಥಳೀಯ ಅಲ್ಗುಸಿಲ್ ಸಕ್ರಿಯ ಪಾಲ್ಗೊಳ್ಳುವವರಾದ ಅವರ ಮೋಸದ ಟ್ರಿಕ್ ಅನ್ನು ಕಾದಂಬರಿಯ ಐದನೇ ಪುಸ್ತಕದಲ್ಲಿ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಹೇಳಲಾಗಿದೆ. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಸನ್ಯಾಸಿ ಮತ್ತು ನ್ಯಾಯದ ರಕ್ಷಕ ಇಬ್ಬರೂ ಭೌತಿಕ ಲಾಭಕ್ಕಾಗಿ ಅವರು ಜನರ ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ಬಹಿರಂಗವಾಗಿ ದೂಷಿಸುತ್ತಾರೆ ಎಂಬ ಅಂಶದಿಂದ ಮುಜುಗರಕ್ಕೊಳಗಾಗಲಿಲ್ಲ.

ಚರ್ಚ್, ಖಂಡಿತವಾಗಿಯೂ, ಕೃತಿಯಿಂದ ಹಾದುಹೋಗಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಲಿಲ್ಲ, ಅದು ಶ್ರೀಮಂತರ ಬಗ್ಗೆ ಅಗೌರವದಿಂದ ಮತ್ತು ಪಾದ್ರಿಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಹೆಚ್ಚು ಮಾತನಾಡಿದೆ. 1559 ರಲ್ಲಿ, ಸೆವಿಲ್ಲೆ ಆರ್ಚ್ಬಿಷಪ್ ಲಾಜರಿಲ್ಲೊ ಅವರನ್ನು ನಿಷೇಧಿತ ಪುಸ್ತಕಗಳ ಪಟ್ಟಿಗೆ ಸೇರಿಸಿದರು. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಕಾದಂಬರಿಯ ಜನಪ್ರಿಯತೆಯು ಎಷ್ಟು ಮಹತ್ವದ್ದೆಂದರೆ ಅದನ್ನು ದೈನಂದಿನ ಜೀವನದಿಂದ ಹಿಂತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಲಿಲ್ಲ, ಮತ್ತು ನಂತರ ಚರ್ಚ್ ಅಧಿಕಾರಿಗಳು ಕಾದಂಬರಿಯಿಂದ ಅತ್ಯಂತ ಕಟುವಾದ ಅಧ್ಯಾಯಗಳನ್ನು ಹೊರಹಾಕಲು ನಿರ್ಧರಿಸಿದರು (ಸನ್ಯಾಸಿ ಆಫ್ ದಿ ಆರ್ಡರ್ ಆಫ್ ಮರ್ಸಿ ಮತ್ತು ಮಾರಾಟಗಾರರ ಬಗ್ಗೆ ಪಾಪಲ್ ಅಕ್ಷರಗಳ) ಮತ್ತು ಈ "ಸರಿಪಡಿಸಿದ" ರೂಪದಲ್ಲಿ ಅವರು ಅದರ ಮುದ್ರಣವನ್ನು ಅನುಮತಿಸಿದರು.

ಮಾಟಿಯೊ ಅಲೆಮನ್, ಫ್ರಾನ್ಸಿಸ್ಕೊ \u200b\u200bಕ್ವೆವೆಡೊ ಮತ್ತು ಇತರರ ಇತರ ರಾಕ್ಷಸ ಕಾದಂಬರಿಗಳು ಲಾಜರಿಲ್ಲೊ ಲೈಫ್ ಫ್ರಮ್ ಟಾರ್ಮ್ಸ್ ಅನ್ನು ಅನುಸರಿಸಿದವು. ಆದರೆ ಕ್ವೆವೆಡೊ ಅವರ ಕೆಲಸವು 17 ನೇ ಶತಮಾನಕ್ಕೆ ಸೇರಿದ್ದು, ಅವರ ಕಾದಂಬರಿ "ಡಾನ್ ಪ್ಯಾಬ್ಲೋಸ್ ಎಂಬ ರಾಸ್ಕಲ್ನ ಜೀವನದ ಕಥೆ, ಅಲೆಮಾರಿಗಳ ಉದಾಹರಣೆ ಮತ್ತು ವಂಚಕರ ಕನ್ನಡಿ" (1626) ನಮ್ಮ ಪರಿಗಣನೆಯ ವಿಷಯವಾಗಿರಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ. ಆದರೆ ಮಾಟಿಯೊ ಅಲೆಮನ್ (1547-1614?) "ದಿ ಬಯಾಗ್ರಫಿ ಆಫ್ ಗುಜ್ಮಾನ್ ಡಿ ಅಲ್ಫರಾಚೆ" (1599-1604) ಅವರ ಕಾದಂಬರಿಯಲ್ಲಿ, ಇದು ಸಂಕ್ಷಿಪ್ತವಾಗಿ ವಾಸಿಸಲು ಯೋಗ್ಯವಾಗಿದೆ.

ಈ ಕಾದಂಬರಿಯು "ಲಸರಿಲ್ಲೊ" ನ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳೊಂದಿಗೆ ನಿಕಟ ಸಂಪರ್ಕ ಹೊಂದಿದೆ. ಅದರಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ಕೆಲವು ಹೊಸ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳು ಗೋಚರಿಸುತ್ತವೆ. ಲಾಜರಿಲ್ಲೊ ಸರಳ ಮನಸ್ಸಿನ ಹದಿಹರೆಯದವನಾಗಿದ್ದನು, ಅವನು ಒಂದು ತುಂಡು ಬ್ರೆಡ್\u200cಗಾಗಿ ಮೋಸ ಮಾಡಬೇಕಾಗಿತ್ತು. ಗುಜ್ಮಾನ್ ಡಿ ಅಲ್ಫರಾಚೆ ಇನ್ನು ಮುಂದೆ ದುಷ್ಟ ವಿಧಿಯ ಬಲಿಪಶುವಾಗಿಲ್ಲ, ಅಲೆಮಾರಿ, ಜೀವನದ ಸುಂಟರಗಾಳಿಯಿಂದ ಕೊಂಡೊಯ್ಯಲ್ಪಟ್ಟಿದ್ದಾನೆ, ಆದರೆ ಮನವರಿಕೆಯಾದ ಪರಭಕ್ಷಕ, ಬುದ್ಧಿವಂತ ಸಾಹಸಿ, ಒಬ್ಬ ಮೋಸಗಾರನನ್ನು ತನ್ನ ಸ್ವಂತ ಲಾಭಕ್ಕಾಗಿ ಮೋಸಗೊಳಿಸಲು ಯಾವಾಗಲೂ ಸಿದ್ಧ. ಪ್ರಾಸಂಗಿಕವಾಗಿ, ಅಂತಹ ಮೋಸದ ವ್ಯಕ್ತಿ ಬಿಷಪ್, ಗುಜ್ಮಾನ್ ಮೇಲೆ ಕರುಣೆ ತೋರಿದ, ಅವನು ದುರ್ಬಲನಂತೆ ನಟಿಸುತ್ತಾನೆ. ಈ ಸದ್ಗುಣಶೀಲ ಕುರುಬನು ಲಾಜರಿಲ್ಲೊದಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಲಾದ ಕೆಟ್ಟ ಪಾದ್ರಿಗಳಿಗಿಂತ ಭಿನ್ನವಾಗಿದೆ. ಆದರೆ ಸಮಯ ಬದಲಾಗಿದೆ. ಫಿಲಿಪ್ II ರ ಆಳ್ವಿಕೆಯಲ್ಲಿ, ಬಹಿರಂಗವಾಗಿ ಕ್ಲೆರಿಕಲ್ ವಿರೋಧಿ ವಿಡಂಬನೆ ಇನ್ನು ಮುಂದೆ ಸಾಧ್ಯವಾಗಲಿಲ್ಲ. ಆದರೆ ಅದರ ಮಹಾಕಾವ್ಯದ ವ್ಯಾಪ್ತಿಯಲ್ಲಿ "ಗುಜ್ಮಾನ್" "ಲಸರಿಲ್ಲೊ" ಗಿಂತ ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿ ಶ್ರೇಷ್ಠವಾಗಿದೆ. ಮೊದಲ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ರಾಕ್ಷಸ ಕಾದಂಬರಿ ಕೆಲವೇ ಕಂತುಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿತ್ತು. "ಗುಜ್ಮಾನ್" ನಲ್ಲಿ ಒಂದು ಘಟನೆ ಇನ್ನೊಂದಕ್ಕೆ ಚಲಿಸುತ್ತದೆ, ನಗರಗಳು ಮತ್ತು ದೇಶಗಳು ಮಿನುಗುತ್ತವೆ, ನಾಯಕ ವೃತ್ತಿಯನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸುತ್ತಾನೆ, ನಂತರ ಇದ್ದಕ್ಕಿದ್ದಂತೆ ಏರುತ್ತಾನೆ, ನಂತರ ತೀರಾ ಕಡಿಮೆ ಬೀಳುತ್ತಾನೆ. 18 ನೇ ಶತಮಾನದ ಶ್ರೇಷ್ಠ ಇಂಗ್ಲಿಷ್ ಕಾದಂಬರಿಕಾರ ಜಿ. ಫೀಲ್ಡಿಂಗ್ ಇದನ್ನು ಸೂಕ್ತವಾಗಿ ಕರೆಯುತ್ತಿದ್ದಂತೆ, ರಾಕ್ಷಸ ಕಾದಂಬರಿ "ಮಹಾನ್ ರಸ್ತೆಗಳ ಮಹಾಕಾವ್ಯ" ವಾಗಿ ಬದಲಾಗುತ್ತಿದೆ. ಆತ್ಮಚರಿತ್ರೆಯ ನಿರೂಪಣೆಯ ಚೌಕಟ್ಟು ವಿಶಾಲ ಮತ್ತು ಅಗಲವಾಗಿ ವಿಸ್ತರಿಸುತ್ತದೆ, ಜೀವನದ ಅತ್ಯಂತ ವೈವಿಧ್ಯಮಯ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಸೆರೆಹಿಡಿಯುತ್ತದೆ, ಇದನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ವಿಡಂಬನಾತ್ಮಕ ಸ್ವರಗಳಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಈ ಕಾದಂಬರಿಯು ವಿವಿಧ ಸಾಮಾಜಿಕ ವಲಯಗಳನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುವ ವಿಶಿಷ್ಟ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳ ಬಹುಸಂಖ್ಯೆಯನ್ನು ತುಂಬುತ್ತದೆ. ಕಾದಂಬರಿಯುದ್ದಕ್ಕೂ, ದುಃಖದ ಕಲ್ಪನೆಯು ಕೆಂಪು ದಾರದಂತೆ ಚಲಿಸುತ್ತದೆ, ಅದು ಜಗತ್ತು ಕಳ್ಳರು, ಪರಭಕ್ಷಕ, ಮೋಸಗಾರರು ಮತ್ತು ಕಪಟಿಗಳ ಗುಹೆಯಾಗಿ ಮಾರ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ಶ್ರೀಮಂತ ಅಥವಾ ಕಳಪೆ ಬಟ್ಟೆಗಳಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಅವರು ಯಾವ ಪರಿಸರಕ್ಕೆ ಸೇರಿದವರಾಗಿದ್ದಾರೆಂದು ಪರಸ್ಪರ ಭಿನ್ನವಾಗಿದೆ.

ಗುಜ್ಮಾನ್ ಅವರ ಪ್ರಕಾರ, "ಎಲ್ಲವೂ ಬೇರೆಡೆ ಹೋಗುತ್ತದೆ, ನಕಲಿಗಳು ಮತ್ತು ವಂಚನೆಗಳು ಎಲ್ಲೆಡೆ ಇವೆ. ಮನುಷ್ಯನು ಮನುಷ್ಯನಿಗೆ ಶತ್ರು: ಎಲ್ಲರೂ ಬೆಕ್ಕಿನ ಇಲಿಯಂತೆ ಅಥವಾ ಜೇಡವನ್ನು ಬೆರಗುಗೊಳಿಸುವ ಹಾವಿನಂತೆ ಇನ್ನೊಂದನ್ನು ನಾಶಮಾಡಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಾರೆ" (ಭಾಗ 1, ಪುಸ್ತಕ 2, ಅಧ್ಯಾಯ 4). ಮತ್ತು ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ಕಾದಂಬರಿಯ ನಾಯಕ ವೈಸ್ ಅನ್ನು ತ್ಯಜಿಸಿ, ಸದ್ಗುಣದ ಹಾದಿಗೆ ಪ್ರವೇಶಿಸುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು ಚರ್ಚ್ ಬೋಧಕನ ಭಾಷೆಯಲ್ಲಿ ಮಾತನಾಡಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರೂ, ಅವನು ಮಾನವ ಪ್ರಪಂಚದ ಬಗ್ಗೆ ತನ್ನ ಕತ್ತಲೆಯಾದ ದೃಷ್ಟಿಕೋನವನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸುವುದಿಲ್ಲ. "ನಾವು ಜಗತ್ತನ್ನು ಕಂಡುಕೊಂಡದ್ದು ಹೀಗೆ, ಮತ್ತು ನಾವು ಅದನ್ನು ಬಿಡುತ್ತೇವೆ. ಉತ್ತಮ ಸಮಯಗಳಿಗಾಗಿ ಕಾಯಬೇಡಿ ಮತ್ತು ಅದು ಮೊದಲು ಉತ್ತಮವಾಗಿದೆ ಎಂದು ಭಾವಿಸಬೇಡಿ. ಆದ್ದರಿಂದ ಅದು, ಇದೆ ಮತ್ತು ಇರುತ್ತದೆ" (ಭಾಗ 1, ಪುಸ್ತಕ 3, ಅ. ಒಂದು.).

1732 ರಲ್ಲಿ ಪ್ರಕಟವಾದ ಲೆಸೇಜ್\u200cನ ಜನಪ್ರಿಯ ಫ್ರೆಂಚ್ ಅನುವಾದದಿಂದ ಕ್ರೋ id ೀಕರಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ಈ ಕಾದಂಬರಿ ಉತ್ತಮ ಯಶಸ್ಸನ್ನು ಕಂಡಿತು.

16 ಮತ್ತು 17 ನೇ ಶತಮಾನಗಳ "ಗುಜ್ಮಾನ್ ಡಿ ಅಲ್ಫರಾಚೆ" ಮತ್ತು ಇತರ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ರಾಕ್ಷಸ ಕಾದಂಬರಿಗಳ ಯಶಸ್ಸು, ವಿವಿಧ ದೇಶಗಳಲ್ಲಿ ಹಲವಾರು ಅನುಕರಣೆಗಳನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡಿತು, ಮುಖ್ಯವಾಗಿ 17 ಮತ್ತು 18 ನೇ ಶತಮಾನಗಳಲ್ಲಿ, ಈ ಕಾದಂಬರಿಗಳು ವಾಸ್ತವಿಕ ತತ್ವಗಳನ್ನು ದೃ that ೀಕರಿಸಿದ ಕಾರಣ ಆ ಕಾಲದ ಮುಂದುವರಿದ ಯುರೋಪಿಯನ್ ಬರಹಗಾರರ ಸೌಂದರ್ಯದ ಪ್ರಶ್ನೆಗಳು. ಮಧ್ಯಮ ಪ್ರಜಾಪ್ರಭುತ್ವ ಸಾಹಿತ್ಯದ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳನ್ನು ಮುಂದುವರೆಸಿದ ಅವರು ಸಾಮಾಜಿಕ ಕೆಳವರ್ಗದ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳನ್ನು ಧೈರ್ಯದಿಂದ ಎತ್ತಿ ತೋರಿಸಿದರು, ಆದರೆ ಸವಲತ್ತು ಪಡೆದ ಎಸ್ಟೇಟ್ಗಳು ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಸೆಳವು ವಂಚಿತಗೊಳಿಸಿದವು. ಮತ್ತು ಕಾದಂಬರಿಗಳ ನಾಯಕರು "ರಾಕ್ಷಸರು" ಆಗಿದ್ದರೂ, ಅವರ ಅಕ್ಷಯ ಶಕ್ತಿ, ಸಂಪನ್ಮೂಲ ಮತ್ತು ಜಾಣ್ಮೆ ಸಾಮಾನ್ಯ ಮನುಷ್ಯನ ಸಂಪನ್ಮೂಲ ಮತ್ತು ಶಕ್ತಿಯ ಒಂದು ರೀತಿಯ ಕ್ಷಮೆಯಾಚನೆಯೆಂದು ಗ್ರಹಿಸಲಾಗಲಿಲ್ಲ, ಇದು ಪ್ರತಿಕೂಲ ಮತ್ತು ಅನ್ಯಾಯದ ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ತನ್ನ ದಾರಿಯನ್ನು ಮಾಡಿತು. ಈ ನಿಟ್ಟಿನಲ್ಲಿ, ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಫಿಗರೊ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಪಿಕಾರೊದ ನೇರ ವಂಶಸ್ಥರು. ಅವರ ವಿಡಂಬನಾತ್ಮಕ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳು, ಅವರ ಪ್ರಕಾರದ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳ ಕೌಶಲ್ಯ, ಕಥಾವಸ್ತುವಿನ ಬೆಳವಣಿಗೆಯಲ್ಲಿನ ಚಲನಶೀಲತೆ ಕೂಡ ರಾಕ್ಷಸ ಕಾದಂಬರಿಯಲ್ಲಿ ಆಕರ್ಷಿತವಾಯಿತು. ವಾಸ್ತವಿಕ ಮೇಕಪ್\u200cನ ಆರಂಭಿಕ ಯುರೋಪಿಯನ್ ಕಾದಂಬರಿಯ ಅತ್ಯಂತ ಜನಪ್ರಿಯ ಪ್ರಕಾರವಾದ ರಾಕ್ಷಸ ಕಾದಂಬರಿ ಇದು ಆಕಸ್ಮಿಕವಲ್ಲ. 19 ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿಯೂ ಸಹ ಅದರ ಪ್ರತಿಧ್ವನಿಗಳನ್ನು ಕಾಣಬಹುದು.

ಗಮನಿಸಿದಂತೆ, ಸ್ಪೇನ್ ಗಮನಾರ್ಹವಾದ ವ್ಯತಿರಿಕ್ತತೆಯ ಭೂಮಿಯಾಗಿತ್ತು. ಇದು ಸಾಮಾಜಿಕ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ಸಾಹಿತ್ಯದಲ್ಲೂ ಬಹಳ ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿದೆ. ಯಾವುದೇ ಆದರ್ಶೀಕರಣವಿಲ್ಲದೆ ಜೀವನವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಲು ಯತ್ನಿಸಿದ ಒಂದು ರಾಕ್ಷಸ ಕಾದಂಬರಿ ಹುಟ್ಟಿದ್ದು ಇಲ್ಲಿಯೇ. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, XVI ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ. ಸ್ಪೇನ್\u200cನಲ್ಲಿ, ಬೇರೆಲ್ಲಿಯೂ ಇಲ್ಲದಂತೆ, "ಆದರ್ಶ ನಿರ್ದೇಶನ" ದ ಸಾಹಿತ್ಯವನ್ನು ಬೆಲಿನ್ಸ್ಕಿ ಕರೆಯುವಂತೆ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ, ಇದು ಕಠಿಣ ದೈನಂದಿನ ಗದ್ಯದ ಬಗ್ಗೆ ಏನನ್ನೂ ತಿಳಿಯಲು ಇಷ್ಟಪಡುವುದಿಲ್ಲ. ಪ್ರಾಚೀನ ಮತ್ತು ಇಟಾಲಿಯನ್ ಮಾದರಿಗಳ ಹಿಂದಿನ ಗ್ರಾಮೀಣ ಸಾಹಿತ್ಯವು ಅದರ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ಗ್ರಾಮೀಣ ಉದ್ದೇಶಗಳು ಕಾವ್ಯದಲ್ಲಿ (ಗಾರ್ಸಿಲಾಸೊ ಡೆ ಲಾ ವೆಗಾ ಅವರ "ಎಕಾಲಜಿ"; 1503-1536) ಮತ್ತು ನಿರೂಪಣಾ ಗದ್ಯದಲ್ಲಿ (ಗ್ರಾಮೀಣ ಕಾದಂಬರಿ "ಡಯಾನಾ", 1558-1559, ಜಾರ್ಜ್ ಡಿ ಮಾಂಟೆಮಯೋರಾ) ಧ್ವನಿಸುತ್ತದೆ. ಆದರೆ ಸ್ಪೇನ್\u200cನಲ್ಲಿನ "ಆದರ್ಶ ನಿರ್ದೇಶನ" ಇನ್ನೂ ಗ್ರಾಮೀಣ ಸಾಹಿತ್ಯದ ನೇತೃತ್ವದಲ್ಲಿತ್ತು, ಇದು ಕಿರಿದಾದ ಓದುವ ವಲಯಗಳಲ್ಲಿ ಮನ್ನಣೆಯನ್ನು ಪಡೆಯಿತು. ಇದು ನೈಟ್ಲಿ ಪ್ರಣಯದ ನೇತೃತ್ವ ವಹಿಸಿತ್ತು.

ಇತರ ಯುರೋಪಿಯನ್ ದೇಶಗಳಲ್ಲಿ, ನೈಟ್ಲಿ ಪ್ರಣಯವು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಮರೆತುಹೋಗಿದೆ. ನಿಜ, ಇಂಗ್ಲೆಂಡ್\u200cನಲ್ಲಿ ಇ. ಸ್ಪೆನ್ಸರ್ ಮತ್ತು ಇಟಲಿಯಲ್ಲಿ ಅರಿಯೊಸ್ಟೊ ನೈಟ್ಲಿ ಮಹಾಕಾವ್ಯದ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳನ್ನು ಪುನರುಜ್ಜೀವನಗೊಳಿಸುವ ಪ್ರಯತ್ನವನ್ನು ಮಾಡಿದರು. ಆದರೆ, ಸಹಜವಾಗಿ, ಸ್ಪೆನ್ಸರ್ ಅವರ ಸಾಂಕೇತಿಕ "ಫೇರಿ ಕ್ವೀನ್" ಅಥವಾ ಅರಿಯೊಸ್ಟೊ ಅವರ ವೀರರ "ಫ್ಯೂರಿಯಸ್ ರೋಲ್ಯಾಂಡ್" ನಿಜವಾದ ಅಶ್ವದಳದ ಪ್ರಣಯಗಳಾಗಿರಲಿಲ್ಲ. ಸ್ಪೇನ್\u200cನಲ್ಲಿ, 16 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ. ಅಸಾಧಾರಣ ಜನಪ್ರಿಯತೆಯನ್ನು ಅತ್ಯಂತ ನೈಜ ನೈಟ್ಲಿ ಕಾದಂಬರಿಗಳು ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿವೆ ಮತ್ತು ಆನಂದಿಸಿವೆ, ಕೇವಲ ಪ್ರಚಲಿತ, ಕಾವ್ಯಾತ್ಮಕವಲ್ಲ. ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಎಲ್ಲವೂ ಮಧ್ಯಯುಗದ ನ್ಯಾಯಾಲಯದ ಕಾದಂಬರಿಗಳಂತೆಯೇ ಕಾಣಿಸುತ್ತಿವೆ: ಧೀರ ನೈಟ್ ಸುಂದರ ಮಹಿಳೆಯ ಗೌರವಾರ್ಥವಾಗಿ ಕೇಳದ ಸಾಹಸಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದನು, ಅಪಾಯಕಾರಿ ರಾಕ್ಷಸರ ವಿರುದ್ಧ ಹೋರಾಡಿದನು, ದುಷ್ಟ ಮಾಂತ್ರಿಕರ ಒಳಸಂಚುಗಳನ್ನು ನಾಶಮಾಡಿದನು, ಅಪರಾಧ ಮಾಡಿದವರ ಸಹಾಯಕ್ಕೆ ಬಂದನು , ಇತ್ಯಾದಿ. ಪವಾಡವನ್ನು ಇಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿ ಹಂತದಲ್ಲೂ ಭೇಟಿಯಾದರೆ, ಜೀವನದ ಕಹಿ ಗದ್ಯವನ್ನು ದೂರದ ದೇಶಗಳಿಗೆ ಗಡಿಪಾರು ಮಾಡಲಾಯಿತು.

ಫ್ರಾನ್ಸ್\u200cನಲ್ಲಿ ಈ ಪ್ರಕಾರದ ಮೊದಲನೆಯವರು ಅಮಾಡಿಸ್ ಆಫ್ ಗೌಲ್ (ಹೆಚ್ಚು ನಿಖರವಾಗಿ, ವೆಲ್ಷ್) ಕಾದಂಬರಿ, ಇದನ್ನು ಪೋರ್ಚುಗೀಸ್\u200cನಿಂದ ಗಾರ್ಸಿಯಾ ರೊಡ್ರಿಗಸ್ ಮೊಂಟಾಲ್ವೊ ಅವರು ಅನುವಾದಿಸಿ 16 ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಪ್ರಕಟಿಸಿದರು. ಪೋರ್ಚುಗೀಸ್ ಮೂಲ, 16 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಬರೆಯಲಾಗಿದೆ. ಬ್ರೆಟನ್ ದಂತಕಥೆಗಳನ್ನು ಆಧರಿಸಿ, ನಮ್ಮನ್ನು ತಲುಪಿಲ್ಲ. ಗೌಲ್ (ವೇಲ್ಸ್) ರಾಜನಾದ ಪೆರಿಯನ್ನ ನ್ಯಾಯಸಮ್ಮತವಲ್ಲದ ಮಗ ನೈಟ್ ಅಮಾಡಿಸ್ನ ಜೀವನ ಮತ್ತು ಅದ್ಭುತ ಕಾರ್ಯಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಈ ಕಾದಂಬರಿ ಹೇಳುತ್ತದೆ. ಸಾಕಷ್ಟು "ಪ್ರಣಯ" ಸಂದರ್ಭಗಳಲ್ಲಿ, ಹೋಲಿಸಲಾಗದ ಅಮಾಡಿಗಳು ಜೀವನದ ಹಾದಿಯನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. ಅವನ ತಾಯಿ, ಬ್ರೆಟನ್ ರಾಜಕುಮಾರಿ ಎಲಿಸೇನಾ, ಒಂದು ಮಗುವನ್ನು ಸಮುದ್ರ ತೀರದಲ್ಲಿ ಬಿಟ್ಟು, ಅವನ ಬಳಿ ಕತ್ತಿ ಉಂಗುರ ಮತ್ತು ಒಂದು ಮುದ್ರೆಯನ್ನು ಇರಿಸಿ, ಹುಡುಗನ ಉನ್ನತ ಜನ್ಮವನ್ನು ದೃ est ೀಕರಿಸಿದಳು. ಆದರೆ ಭವಿಷ್ಯದ ನಾಯಕನ ಸಾವಿಗೆ ಫಾರ್ಚೂನ್ ಅವಕಾಶ ನೀಡಲಿಲ್ಲ. ಒಬ್ಬ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ನೈಟ್ ಅವನನ್ನು ಕಂಡು ಸ್ಕಾಟಿಷ್ ರಾಜ ಲಿಸುವರ್ಟ್\u200cನ ಆಸ್ಥಾನಕ್ಕೆ ಕರೆದೊಯ್ದನು. ಇಲ್ಲಿ ಅಮಾಡಿಸ್ ಯೂತ್ ಫ್ರಮ್ ದಿ ಸೀ ಎಂಬ ಹೆಸರಿನಲ್ಲಿ ಬೆಳೆಯುತ್ತಾನೆ. ಅವನು ರಾಜನ ಯುವ ಮಗಳು, ಸುಂದರ ರಾಜಕುಮಾರಿ ಓರಿಯಾನಾಗೆ ಒಂದು ಪುಟವಾಗಿ ಸೇವೆ ಸಲ್ಲಿಸುತ್ತಾನೆ: "ಅವನ ನಂತರದ ಜೀವನದ ಎಲ್ಲಾ ದಿನಗಳಲ್ಲಿ, ಅವನು ಅವಳನ್ನು ಸೇವಿಸಲು ಆಯಾಸಗೊಳ್ಳಲಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ಅವಳ ಹೃದಯವನ್ನು ಶಾಶ್ವತವಾಗಿ ಕೊಟ್ಟನು, ಮತ್ತು ಈ ಪ್ರೀತಿಯು ಅವರ ಕಾಲ ಉಳಿಯಿತು ಜೀವಗಳು, ಏಕೆಂದರೆ ಅವನು ಅವಳನ್ನು ಪ್ರೀತಿಸುತ್ತಿದ್ದಂತೆ, ಅವಳು ಅವನನ್ನು ಪ್ರೀತಿಸುತ್ತಿದ್ದಳು, ಮತ್ತು ಅವರು ಒಂದೇ ಒಂದು ಘಂಟೆಯವರೆಗೆ ಒಬ್ಬರನ್ನೊಬ್ಬರು ಪ್ರೀತಿಸುವುದರಲ್ಲಿ ಎಂದಿಗೂ ಸುಸ್ತಾಗಲಿಲ್ಲ. ”ಇದಲ್ಲದೆ, ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಸ್ಕಾಟ್ಲೆಂಡ್\u200cನಲ್ಲಿದ್ದ ಓರಿಯಾನಾ, ಕಿಂಗ್ ಪೆರಿಯನ್ ಅವರ ಕೋರಿಕೆಯ ಮೇರೆಗೆ, ನೈಟ್ ಅಮಾಡಿಸ್, ಅಮಾಡಿಸ್ನಂತೆ ಅವನು ತನ್ನ ಮಗನೆಂದು ತಿಳಿಯದೆ, ತಾನು ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡಿದವನಿಗೆ ನಿಷ್ಠೆಯ ಪ್ರಮಾಣವಚನ ಸ್ವೀಕರಿಸಿ, ಶೋಷಣೆಗಳನ್ನು ನಡೆಸಿದನು ಮತ್ತು ಅನೇಕ ಸಾಹಸಗಳ ನಂತರ, ಓರಿಯಾನಾದೊಂದಿಗಿನ ತನ್ನ ಒಕ್ಕೂಟವನ್ನು ಪ್ರತಿರೋಧಿಸುವ ಕಾಗುಣಿತವನ್ನು ಹೇಗೆ ಮುರಿಯುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು ಮದುವೆಯಾಗುತ್ತಾನೆ ಸುಂದರವಾದ ಸ್ಕಾಟಿಷ್ ರಾಜಕುಮಾರಿ. ಕಾದಂಬರಿಯಲ್ಲಿ ಮಹತ್ವದ ಪಾತ್ರವನ್ನು ಅಮಾಡಿಸ್\u200cನ ಧೀರ ಸಹೋದರ ಗಲೌರ್ ನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತಾನೆ, ಅವರು ಆಡಮಿಸ್\u200cನಂತೆ ವಿವಿಧ ದೇಶಗಳಲ್ಲಿ ಸಾಹಸಗಳನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸುತ್ತಾರೆ. ಮತ್ತು ಕೆಲವು ಕವನಗಳು ಸಹ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಆ ದೃಶ್ಯಗಳಲ್ಲಿ ಅಮಾಡಿಸ್ ಮತ್ತು ಒರಿಯಾನಾದ ಯುವ ಪ್ರೀತಿಯನ್ನು ವಿವರಿಸುತ್ತದೆ. ಅವರ ಪ್ರೀತಿಯ ಬಗ್ಗೆ ಓದುವವನು ಪರಿಗಣಿಸಿ ಎಂದು ಲೇಖಕ ಹೇಳಿದರೆ ಇದು ತುಂಬಾ ಸರಳವಾಗಿದೆ, ಆಶ್ಚರ್ಯಪಡಬೇಡಿ: ಯಾಕೆಂದರೆ ಇಷ್ಟು ಮುಂಚಿನ ಮತ್ತು ನವಿರಾದ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ನಂತರವೂ ಅವರ ಪ್ರೀತಿಯು ಅಂತಹ ಶಕ್ತಿಯಿಂದ ವ್ಯಕ್ತವಾಯಿತು, ಈ ಪ್ರೀತಿಯ ಹೆಸರಿನಲ್ಲಿ ಮಾಡಿದ ಮಹಾ ಕಾರ್ಯಗಳನ್ನು ವಿವರಿಸುವ ಪದಗಳು ದುರ್ಬಲವಾಗಿರುತ್ತದೆ . "

ಕಾದಂಬರಿಯನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿನ ರೋಮ್ಯಾಂಟಿಕ್ ಟಿಪ್ಪಣಿಯಲ್ಲಿ ನಿರೂಪಿಸಲಾಗಿದೆ. ಅವರ ಕ್ರಮವು "ಕಿಂಗ್ ಆರ್ಥರ್ ಪ್ರವೇಶಿಸುವ ಮೊದಲು" ಸಮಯಕ್ಕೆ ಮೀರಿದೆ ಎಂಬ ಅಂಶವು ಯಾವುದೇ ರೀತಿಯ ಐತಿಹಾಸಿಕ, ಭೌಗೋಳಿಕ, ಸಾಮಾಜಿಕ ಅಥವಾ ದೈನಂದಿನ ಏಕೀಕರಣವನ್ನು ಆಶ್ರಯಿಸುವ ಅಗತ್ಯದಿಂದ ಲೇಖಕನನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಮುಕ್ತಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ. ಆದರೆ ಅವನಿಗೆ ಇನ್ನೂ ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಗುರಿ ಇದೆ: ನೈಟ್\u200cನ ಆದರ್ಶ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಸೆಳೆಯಲು, ಅದರ ಮುಖ್ಯ ಮುಖ್ಯ ಅನುಕೂಲಗಳು ನಿಷ್ಪಾಪ ಶೌರ್ಯ ಮತ್ತು ನೈತಿಕ ಶುದ್ಧತೆ. ಇಂತಹ ಆದರ್ಶ ನಾಯಕ, ದುಷ್ಟತನದಿಂದ ನಿರೋಧಕ, ಸ್ವಾರ್ಥಿ ಉದ್ದೇಶಗಳಿಂದ ದೂರವಿರುವ, ಕಾಲ್ಪನಿಕ ಕಥೆಯ ಪಾತ್ರಗಳು ವಾಸಿಸುವ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿರಬಹುದು ಎಂಬುದು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿದೆ. ಸ್ವಲ್ಪ ಮಟ್ಟಿಗೆ, ಈ ನಾಯಕನ ವೈಭವೀಕರಣವು ನಿಜವಾದ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಕ್ರಮಕ್ಕೆ ಒಂದು ಸವಾಲಾಗಿತ್ತು, ಆದರೆ ಕಾದಂಬರಿಯಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಿದ ಚಿತ್ರವು ತುಂಬಾ ಅಮೂರ್ತ ಮತ್ತು ಆದರ್ಶಪ್ರಾಯವಾಗಿತ್ತು, ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, ಅದರಿಂದ ದೈನಂದಿನ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಜೀವನಕ್ಕೆ ಸೇತುವೆಯನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸುವುದು ಅಸಾಧ್ಯವಾಗಿತ್ತು 16 ನೇ ಶತಮಾನ.

"ಅಮಾಡಿಸ್ ಆಫ್ ಗೌಲ್" ಅನ್ನು ಅಶ್ವದಳದ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಕಾದಂಬರಿ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ. ಷಿಲ್ಲರ್ (1805) ಗೆ ಬರೆದ ಪತ್ರದಲ್ಲಿ, ಗೊಥೆ ಇದನ್ನು "ಭವ್ಯವಾದ ವಿಷಯ" ಎಂದೂ ಕರೆದರು ಮತ್ತು ತಡವಾಗಿ ಅವಳನ್ನು ಭೇಟಿಯಾಗಿದ್ದಕ್ಕೆ ವಿಷಾದ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಿದರು [ನೋಡಿ: ಐ.ವಿ. ಗೊಥೆ. ಸೋಬ್ರ. cit .: 13 ಸಂಪುಟಗಳಲ್ಲಿ, ಮಾಸ್ಕೋ, 1949.ವೋಲ್. XIII. ಎಸ್. 293.]. ಕಾದಂಬರಿಯ ಪ್ರವರ್ಧಮಾನದ ಯಶಸ್ಸು ಅನೇಕ ಉತ್ತರಭಾಗಗಳು ಮತ್ತು ಅನುಕರಣೆಗಳನ್ನು ಹುಟ್ಟುಹಾಕಿದೆ. ಈ ದಿಕ್ಕಿನ ಮೊದಲ ಹೆಜ್ಜೆಯನ್ನು ಮೊಂಟಾಲ್ವೋ ಸ್ವತಃ ಮಾಡಿದರು, ಅವರು ಐದನೇ ಪುಸ್ತಕವನ್ನು (1521) ಅಮಾಡಿಸ್ ಎಕ್ಸ್\u200cಪ್ಲ್ಯಾಂಡಿಯನ್ ಅವರ ಮಗನಿಗೆ ಸಮರ್ಪಿಸಿ ಕಾದಂಬರಿಯ 4 ಪುಸ್ತಕಗಳಿಗೆ ಸೇರಿಸಿದ್ದಾರೆ. ನಂತರದವರು ಅಂತಿಮವಾಗಿ ಬೈಜಾಂಟೈನ್ ಚಕ್ರವರ್ತಿಯಾಗುತ್ತಾರೆ, ಆದರೆ ಅಮಾಡಿಸ್ ಗ್ರೇಟ್ ಬ್ರಿಟನ್\u200cನ ರಾಜನಾಗಿ ತನ್ನ ದಿನಗಳನ್ನು ಕೊನೆಗೊಳಿಸುತ್ತಾನೆ.

ಇದನ್ನು ಅನುಸರಿಸಿ, ಅಶ್ವದಳದ ಪ್ರಣಯಗಳು ಸಾಕಷ್ಟು ಕೊಂಬಿನಂತೆ ಬಿದ್ದವು. ಒಂದರ ನಂತರ ಒಂದರಂತೆ ಕಾದಂಬರಿಗಳು ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತವೆ, ಅದರಲ್ಲಿ ನಾಯಕರು ಅಮಾಡಿಸ್\u200cನ ಸಂಬಂಧಿಕರು ಮತ್ತು ವಂಶಸ್ಥರು ("ದಿ ಸ್ಟೋರಿ ಆಫ್ ಫ್ಲೋರಿಸಾಂಡ್, ಅಮಾಡಿಸ್\u200cನ ಸೋದರಳಿಯ," 1526, "ಲಿಸುವರ್ಟ್ ಗ್ರೀಕ್, ಎಸ್ಪ್ಲ್ಯಾಂಡಿಯನ್ ಮಗ", "ಅಮಾಡಿಸ್ ದಿ ಗ್ರೀಕ್", ಇತ್ಯಾದಿ). ಅಮಾಡಿಸ್\u200cಗೆ ಪಾಮರಿನ್ ಒಲಿವ್ಸ್ಕಿ ಮತ್ತು ಪಾಮರಿನ್ ಎಂಬ ಮೊಮ್ಮಗನಾದ ಪಾಮರಿನ್ ಇಂಗ್ಲಿಷ್ ಸೇರಿದಂತೆ ಅವನ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ವಂಶಸ್ಥರು ಪ್ರತಿಸ್ಪರ್ಧಿಯಾಗಿದ್ದಾರೆ. "ಅಮಾಡಿಸ್" (1508-1546) ನ ಒಟ್ಟು 12 ಭಾಗಗಳು (ಪುಸ್ತಕಗಳು) ಮತ್ತು "ಪಾಮರಿನ್ಸ್" (1511-1547) ನ ಆರು ಭಾಗಗಳು ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡವು. ಚರ್ಚಿಸಬೇಕಾದ ಇತರ ಕಾದಂಬರಿಗಳು ಇದ್ದವು. ಬಹುತೇಕ ಎಲ್ಲರೂ "ಗೌಲ್ನ ಆಡಮಿಸ್" ಗಿಂತ ಕೆಳಮಟ್ಟದಲ್ಲಿದ್ದರು. ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಲಾದ ಸಾಹಸಗಳು ಹೆಚ್ಚು ಹೆಚ್ಚು ನಂಬಲಾಗದವು, ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬ ಲೇಖಕನು ತನ್ನ ಹಿಂದಿನವನನ್ನು ಮೀರಿಸಲು ಶ್ರಮಿಸಿದನು. ಎರಡು ಉಗ್ರ ಮತ್ತು ದೈತ್ಯಾಕಾರದ ದೈತ್ಯರನ್ನು ಒಂದೇ ಹೊಡೆತದಿಂದ ಕತ್ತರಿಸಲು ಯಾವುದೇ ನೈಟ್ ಆಫ್ ದಿ ಫೈರಿ ಸ್ವೋರ್ಡ್ಗೆ ಏನೂ ಖರ್ಚಾಗುವುದಿಲ್ಲ. ಒಂದು ನಿರ್ಭೀತ ಕುದುರೆಯ ಮುಖದಲ್ಲಿ, ನೂರಾರು ಸಾವಿರ ಸೈನ್ಯವು ಹಾರಾಟ ನಡೆಸಿತು. ಯೋಧರೊಂದಿಗಿನ ಗೋಪುರಗಳು ಅದ್ಭುತ ವೇಗದಿಂದ ಸಮುದ್ರದಾದ್ಯಂತ ತೇಲುತ್ತಿದ್ದವು. ಸರೋವರದ ಕೆಳಭಾಗದಲ್ಲಿ, ಅಸಾಧಾರಣ ಕೋಟೆಗಳು ಬೆಳೆದವು. ಅರಿಯೊಸ್ಟ್\u200cನ ವ್ಯಂಗ್ಯದ ನೆರಳು ಇಲ್ಲದೆ ಲೇಖಕರು ಈ ಎಲ್ಲದರ ಬಗ್ಗೆ ಸಾಕಷ್ಟು ಗಂಭೀರವಾಗಿ ನಿರೂಪಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಕಾದಂಬರಿಗಳ ಸಂಕೀರ್ಣವಾದ ವಿಷಯವು ಅವರ "ಅದ್ಭುತ" ಶೈಲಿಯ ವೈಭವಕ್ಕೆ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಹೊಂದಿಕೆಯಾಯಿತು. ಸೆರ್ವಾಂಟೆಸ್ ಉಲ್ಲೇಖಿಸಿದ ಒಂದು ಉದಾಹರಣೆ ಇಲ್ಲಿದೆ: "ಸರ್ವಶಕ್ತ ಸ್ವರ್ಗ, ನಕ್ಷತ್ರಗಳ ಸಹಾಯದಿಂದ, ನಿಮ್ಮ ದೈವತ್ವವನ್ನು ದೈವಿಕವಾಗಿ ಉನ್ನತೀಕರಿಸಿ, ನಿಮ್ಮ ಶ್ರೇಷ್ಠತೆಯನ್ನು ಪಡೆದ ಆ ಸದ್ಗುಣಗಳಿಗೆ ನಿಮ್ಮನ್ನು ಅರ್ಹರನ್ನಾಗಿ ಮಾಡಿ" (ಡಾನ್ ಕ್ವಿಕ್ಸೋಟ್, ನಾನು, 1).

16 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಮಧ್ಯಯುಗದ ಅನೇಕ ಕುರುಹುಗಳು ಸ್ಪೇನ್\u200cನಲ್ಲಿ ಉಳಿದುಕೊಂಡಿವೆ ಎಂಬ ಅಂಶದಿಂದ ನೈಟ್ಲಿ ಪ್ರಣಯದ ಈ ತಡವಾದ ಹೂಬಿಡುವಿಕೆಯನ್ನು ವಿವರಿಸಬಹುದು. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಅಶ್ವದಳದ ಪ್ರಣಯವು ದೇಶದಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದ ಸಾಹಸದ ಮನೋಭಾವಕ್ಕೆ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಹೊಂದಿಕೆಯಾಯಿತು. ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, ಮಾರ್ಕ್ಸ್ ಪ್ರಕಾರ, ಇದು "ಎಲ್ಡೊರಾಡೊ, ಅಶ್ವದಳದ ಕಾರ್ಯಗಳು ಮತ್ತು ವಿಶ್ವ ರಾಜಪ್ರಭುತ್ವದ ಅದ್ಭುತ ದರ್ಶನಗಳಿಂದ ಐಬೇರಿಯನ್ನರ ಉತ್ಸಾಹಭರಿತ ಕಲ್ಪನೆಯು ಕುರುಡಾಗಿತ್ತು" [ಕೆ. ಮಾರ್ಕ್ಸ್, ಎಫ್. ಎಂಗೆಲ್ಸ್, ಸೊಚ್. 2 ನೇ ಆವೃತ್ತಿ. ಟಿ. 10 ಎಸ್ 431.].

ಆದಾಗ್ಯೂ, ಈ ಎಲ್ಲವು ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಅಶ್ವದಳದ ಕಾದಂಬರಿಗಳ ಅಪಾರ ಜನಪ್ರಿಯತೆಯನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ವಿವರಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ. ಉದಾತ್ತ ವಲಯಗಳನ್ನು ಮಾತ್ರ ಅವರು ಓದಿದ್ದಾರೆ ಎಂದು ನಂಬುವುದು ತಪ್ಪು. ಸೆರ್ವಾಂಟೆಸ್\u200cನ ಅಧಿಕೃತ ಸಾಕ್ಷ್ಯದ ಪ್ರಕಾರ, ಅವರು ಉನ್ನತ ಸಮಾಜದಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಸಾಮಾನ್ಯ ಜನರಲ್ಲಿ "ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ" ಇದ್ದರು "(ಡಾನ್ ಕ್ವಿಕ್ಸೋಟ್, ಐ, ಪ್ರೊಲಾಗ್). ಈ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ, ನೈಟ್ಲಿ ಕಾದಂಬರಿಗಳಲ್ಲಿ ಸಾಮಾನ್ಯ ಜನರನ್ನು ಆಕರ್ಷಿಸಿದ್ದು ಏನು? ಮೊದಲನೆಯದಾಗಿ, ಸಹಜವಾಗಿ, ಅವರ ದೊಡ್ಡ ಮನೋರಂಜನೆ. ಸಾಹಸ ಪ್ರಕಾರಗಳು ಯಾವಾಗಲೂ ಸಾಮಾನ್ಯ ಓದುಗರಲ್ಲಿ ಜನಪ್ರಿಯವಾಗಿವೆ. ಆದರೆ ಸಾಹಸಮಯವಾಗಿರುವುದರಿಂದ, ಅಶ್ವದಳದ ಪ್ರಣಯಗಳು ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ವೀರೋಚಿತವಾಗಿದ್ದವು. ಅವರು ಶೋಷಣೆಯ ವಾತಾವರಣದಲ್ಲಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಹೊಂದಿದರು. ಅವರು ಧೀರ ವ್ಯಕ್ತಿಯಿಂದ ಪ್ರದರ್ಶನಗೊಂಡರು, ಯೋಗ್ಯ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಸಹಾಯಕ್ಕೆ ಯಾವಾಗಲೂ ಸಿದ್ಧ. ಮತ್ತು ಈ ಭಾಗವು ದೇಶದಲ್ಲಿ ಬೆಚ್ಚಗಿನ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆಯನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿಯಲು ವಿಫಲವಾಗಲಿಲ್ಲ, ಇದು ಹಲವಾರು ಶತಮಾನಗಳಿಂದ ತನ್ನ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ವಿಮೋಚನೆಗಾಗಿ ವೀರರ ಹೋರಾಟವನ್ನು ನಡೆಸುತ್ತಿದೆ. ಪುನರ್ನಿರ್ಮಾಣದ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಹೊಂದಿದ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಪಾತ್ರವು ವೀರೋಚಿತ ಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿತ್ತು, ಮತ್ತು ಸ್ಪೇನ್\u200cನ ವಿಶಾಲ ವಲಯಗಳು ಅಶ್ವದಳದ ಕಾದಂಬರಿಗಳನ್ನು ಓದುತ್ತಿದ್ದವು ಎಂಬುದರಲ್ಲಿ ಆಶ್ಚರ್ಯವೇನಿಲ್ಲ.