ಶ್ರೇಷ್ಠ ಕಲಾವಿದರ ಅತ್ಯಂತ ನಿಗೂ erious ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು. ಉನ್ನತ ವಿಚಿತ್ರವಾದ ಮತ್ತು ಅತ್ಯಂತ ನಿಗೂ erious ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಜನರಲ್ಲಿ ಬರಹಗಾರ

ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಮಹತ್ವದ ಕಲೆಯಲ್ಲೂ ಒಂದು ರಹಸ್ಯ, "ಡಬಲ್ ಬಾಟಮ್" ಅಥವಾ ನೀವು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸಲು ಬಯಸುವ ರಹಸ್ಯ ಕಥೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ.

ಪೃಷ್ಠದ ಮೇಲೆ ಸಂಗೀತ

ಹೈರೋನಿಮಸ್ ಬಾಷ್, ದಿ ಗಾರ್ಡನ್ ಆಫ್ ಅರ್ಥ್ಲಿ ಡಿಲೈಟ್ಸ್, 1500-1510.

ಟ್ರಿಪ್ಟಿಚ್ನ ಒಂದು ಭಾಗದ ತುಣುಕು

ಡಚ್ ಕಲಾವಿದನ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕೃತಿಯ ಅರ್ಥಗಳು ಮತ್ತು ಗುಪ್ತ ಅರ್ಥಗಳ ಕುರಿತ ಚರ್ಚೆಯು ಪ್ರಾರಂಭದಿಂದಲೂ ಕಡಿಮೆಯಾಗಿಲ್ಲ. "ಮ್ಯೂಸಿಕಲ್ ಹೆಲ್" ಎಂಬ ಶೀರ್ಷಿಕೆಯ ಟ್ರಿಪ್ಟಿಚ್ನ ಬಲಪಂಥೀಯಲ್ಲಿ ಸಂಗೀತ ವಾದ್ಯಗಳ ಸಹಾಯದಿಂದ ಭೂಗತ ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಹಿಂಸೆಗೊಳಗಾದ ಪಾಪಿಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದು ಪೃಷ್ಠದ ಮೇಲೆ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳನ್ನು ಮುದ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಚಿತ್ರಕಲೆ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದ ಒಕ್ಲಹೋಮ ಕ್ರಿಶ್ಚಿಯನ್ ವಿಶ್ವವಿದ್ಯಾಲಯದ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿನಿ ಅಮೆಲಿಯಾ ಹ್ಯಾಮ್ರಿಕ್, 16 ನೇ ಶತಮಾನದ ಸಂಕೇತವನ್ನು ಆಧುನಿಕ ತಿರುವನ್ನು ಹಾಕಿದರು ಮತ್ತು "ನರಕದಿಂದ 500 ವರ್ಷಗಳ ಹಳೆಯ ಹಾಡನ್ನು ನರಕದಿಂದ ಹೊರಹಾಕಿದ್ದಾರೆ" ಎಂದು ರೆಕಾರ್ಡ್ ಮಾಡಿದರು.

ಮೋನಾ ಲಿಸಾ ನಗ್ನ

ಪ್ರಸಿದ್ಧ "ಲಾ ಜಿಯೊಕೊಂಡಾ" ಎರಡು ಆವೃತ್ತಿಗಳಲ್ಲಿ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿದೆ: ನಗ್ನ ಆವೃತ್ತಿಯನ್ನು "ಮೊನ್ನಾ ವನ್ನಾ" ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ, ಇದನ್ನು ಸ್ವಲ್ಪ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕಲಾವಿದ ಸಲೈ ಅವರು ಚಿತ್ರಿಸಿದ್ದಾರೆ, ಅವರು ಮಹಾನ್ ಲಿಯೊನಾರ್ಡೊ ಡಾ ವಿನ್ಸಿಯ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿ ಮತ್ತು ಮಾದರಿಯಾಗಿದ್ದರು. ಲಿಯೊನಾರ್ಡೊ ಅವರ "ಜಾನ್ ದ ಬ್ಯಾಪ್ಟಿಸ್ಟ್" ಮತ್ತು "ಬ್ಯಾಕಸ್" ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಿಗೆ ಅವರು ಮಾದರಿಯಾಗಿದ್ದರು ಎಂದು ಅನೇಕ ಕಲಾ ವಿಮರ್ಶಕರು ಖಚಿತವಾಗಿ ನಂಬಿದ್ದಾರೆ. ಮಹಿಳೆಯರ ಉಡುಪನ್ನು ಧರಿಸಿದ ಸಲೈ ಮೋನಾ ಲಿಸಾ ಅವರ ಚಿತ್ರಣವಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸಿದ ಆವೃತ್ತಿಗಳೂ ಇವೆ.

ಹಳೆಯ ಮೀನುಗಾರ

1902 ರಲ್ಲಿ, ಹಂಗೇರಿಯನ್ ಕಲಾವಿದ ತಿವದಾರ್ ಕೋಸ್ಟ್ಕಾ ಚೊಂಟ್ವಾರಿ "ದಿ ಓಲ್ಡ್ ಫಿಶರ್ಮನ್" ವರ್ಣಚಿತ್ರವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದರು. ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಅಸಾಮಾನ್ಯವಾದುದು ಏನೂ ಇಲ್ಲ ಎಂದು ತೋರುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಟಿವಾಡರ್ ಅದರಲ್ಲಿ ಕಲಾವಿದನ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಎಂದಿಗೂ ಬಹಿರಂಗಗೊಳ್ಳದ ಒಂದು ಉಪವಿಭಾಗವನ್ನು ಹಾಕಿದರು.

ಕೆಲವರಿಗೆ ಚಿತ್ರದ ಮಧ್ಯದಲ್ಲಿ ಕನ್ನಡಿ ಹಾಕುವ ಆಲೋಚನೆ ಇತ್ತು. ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ದೇವರು (ಹಳೆಯ ಮನುಷ್ಯನ ಬಲ ಭುಜದ ನಕಲು) ಮತ್ತು ದೆವ್ವ (ಹಳೆಯ ಮನುಷ್ಯನ ಎಡ ಭುಜದ ನಕಲು) ಎರಡನ್ನೂ ಹೊಂದಬಹುದು.

ತಿಮಿಂಗಿಲ ಇದೆಯೇ?

ಹೆಂಡ್ರಿಕ್ ವ್ಯಾನ್ ಆಂಟೋನಿಸ್ಸೆನ್ "ಸೀನ್ ಆನ್ ದ ಶೋರ್".

ಇದು ಸಾಮಾನ್ಯ ಭೂದೃಶ್ಯದಂತೆ ತೋರುತ್ತದೆ. ದೋಣಿಗಳು, ದಡದಲ್ಲಿರುವ ಜನರು ಮತ್ತು ನಿರ್ಜನ ಸಮುದ್ರ. ಮತ್ತು ಒಂದು ಎಕ್ಸರೆ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾತ್ರ ಜನರು ಒಂದು ಕಾರಣಕ್ಕಾಗಿ ದಡದಲ್ಲಿ ಒಟ್ಟುಗೂಡಿದರು ಎಂದು ತೋರಿಸಿದೆ - ಮೂಲದಲ್ಲಿ, ಅವರು ತೀರಕ್ಕೆ ತೊಳೆಯುವ ತಿಮಿಂಗಿಲದ ಶವವನ್ನು ಪರೀಕ್ಷಿಸಿದರು.

ಹೇಗಾದರೂ, ಕಲಾವಿದ ಸತ್ತ ತಿಮಿಂಗಿಲವನ್ನು ನೋಡಲು ಮತ್ತು ಚಿತ್ರವನ್ನು ಮತ್ತೆ ಬರೆಯಲು ಯಾರೂ ಬಯಸುವುದಿಲ್ಲ ಎಂದು ನಿರ್ಧರಿಸಿದರು.

ಎರಡು "ಹುಲ್ಲಿನ ಬ್ರೇಕ್\u200cಫಾಸ್ಟ್\u200cಗಳು"

ಎಡ್ವರ್ಡ್ ಮ್ಯಾನೆಟ್, ಬ್ರೇಕ್ಫಾಸ್ಟ್ ಆನ್ ದಿ ಗ್ರಾಸ್, 1863.

ಕ್ಲೌಡ್ ಮೊನೆಟ್, ಬ್ರೇಕ್ಫಾಸ್ಟ್ ಆನ್ ದಿ ಗ್ರಾಸ್, 1865.

ಎಡ್ವರ್ಡ್ ಮ್ಯಾನೆಟ್ ಮತ್ತು ಕ್ಲೌಡ್ ಮೊನೆಟ್ ಎಂಬ ಕಲಾವಿದರು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಗೊಂದಲಕ್ಕೊಳಗಾಗುತ್ತಾರೆ - ಎಲ್ಲಾ ನಂತರ, ಅವರಿಬ್ಬರೂ ಫ್ರೆಂಚ್ ಆಗಿದ್ದರು, ಒಂದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದರು ಮತ್ತು ಅನಿಸಿಕೆ ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು. ಮ್ಯಾನೆಟ್ "ಬ್ರೇಕ್ಫಾಸ್ಟ್ ಆನ್ ದಿ ಗ್ರಾಸ್" ಅವರ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ವರ್ಣಚಿತ್ರವೊಂದರ ಹೆಸರನ್ನು ಸಹ ಮೊನೆಟ್ ಎರವಲು ಪಡೆದು ಅವರ "ಬ್ರೇಕ್ಫಾಸ್ಟ್ ಆನ್ ದಿ ಗ್ರಾಸ್" ಅನ್ನು ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ.

"ಕೊನೆಯ ಸಪ್ಪರ್" ನಲ್ಲಿ ಡಬಲ್ಸ್

ಲಿಯೊನಾರ್ಡೊ ಡಾ ವಿನ್ಸಿ, ದಿ ಲಾಸ್ಟ್ ಸಪ್ಪರ್, 1495-1498.

ಲಿಯೊನಾರ್ಡೊ ಡಾ ವಿನ್ಸಿ ದಿ ಲಾಸ್ಟ್ ಸಪ್ಪರ್ ಬರೆದಾಗ, ಅವರು ಕ್ರಿಸ್ತ ಮತ್ತು ಜುದಾಸ್ ಎಂಬ ಎರಡು ವ್ಯಕ್ತಿಗಳಿಗೆ ಒತ್ತು ನೀಡಿದರು. ಅವರು ಬಹಳ ಸಮಯದಿಂದ ಅವರಿಗೆ ಸಿಟ್ಟರ್ಗಳನ್ನು ಹುಡುಕುತ್ತಿದ್ದರು. ಅಂತಿಮವಾಗಿ, ಅವರು ಯುವ ಗಾಯಕರಲ್ಲಿ ಕ್ರಿಸ್ತನ ಚಿತ್ರಣಕ್ಕೆ ಒಂದು ಮಾದರಿಯನ್ನು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳುವಲ್ಲಿ ಯಶಸ್ವಿಯಾದರು. ಮೂರು ವರ್ಷಗಳ ಕಾಲ ಜುಡಾಸ್ ಲಿಯೊನಾರ್ಡೊಗೆ ಒಂದು ಮಾದರಿಯನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿಯಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಲಿಲ್ಲ. ಆದರೆ ಒಂದು ದಿನ ಅವನು ಗಟಾರದಲ್ಲಿ ಮಲಗಿದ್ದ ಬೀದಿಯಲ್ಲಿ ಕುಡುಕನಾಗಿ ಓಡಿಹೋದನು. ಅನಿಯಂತ್ರಿತ ಕುಡಿತದಿಂದ ವಯಸ್ಸಾದ ಯುವಕ ಅದು. ಲಿಯೊನಾರ್ಡೊ ಅವನನ್ನು ಹೋಟೆಲುವೊಂದಕ್ಕೆ ಆಹ್ವಾನಿಸಿದನು, ಅಲ್ಲಿ ಅವನು ತಕ್ಷಣ ಅವನಿಂದ ಜುದಾಸ್ ಬರೆಯಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದನು. ಕುಡುಕ ಮತ್ತೆ ಪ್ರಜ್ಞೆ ಪಡೆದಾಗ, ಅವನು ಈಗಾಗಲೇ ಅವನಿಗೆ ಒಮ್ಮೆ ಪೋಸ್ ನೀಡಿದ್ದಾಗಿ ಕಲಾವಿದನಿಗೆ ಹೇಳಿದನು. ಇದು ಹಲವಾರು ವರ್ಷಗಳ ಹಿಂದೆ, ಚರ್ಚ್ ಗಾಯಕರಲ್ಲಿ ಹಾಡಿದಾಗ, ಲಿಯೊನಾರ್ಡೊ ಅವರಿಂದ ಕ್ರಿಸ್ತನನ್ನು ಬರೆದನು.

"ನೈಟ್ ವಾಚ್" ಅಥವಾ "ಡೇ ವಾಚ್"?

ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್, ದಿ ನೈಟ್ ವಾಚ್, 1642.

ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಅವರ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾದ "ಕ್ಯಾಪ್ಟನ್ ಫ್ರಾನ್ಸ್ ಬ್ಯಾನಿಂಗ್ ಕೋಕ್ ಮತ್ತು ಲೆಫ್ಟಿನೆಂಟ್ ವಿಲ್ಲೆಮ್ ವ್ಯಾನ್ ರುಟೆನ್ಬರ್ಗ್ ಅವರ ರೈಫಲ್ ಕಂಪನಿಯ ಪ್ರದರ್ಶನ" ಸುಮಾರು ಎರಡು ನೂರು ವರ್ಷಗಳ ಕಾಲ ವಿವಿಧ ಕೋಣೆಗಳಲ್ಲಿ ನೇತುಹಾಕಲ್ಪಟ್ಟಿತು ಮತ್ತು ಇದನ್ನು ಕಲಾ ವಿಮರ್ಶಕರು 19 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ಕಂಡುಹಿಡಿದರು. ಅಂಕಿಅಂಶಗಳು ಗಾ background ಹಿನ್ನೆಲೆಯ ವಿರುದ್ಧ ಗೋಚರಿಸುತ್ತಿರುವುದರಿಂದ, ಇದನ್ನು "ನೈಟ್ ವಾಚ್" ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಯಿತು, ಮತ್ತು ಈ ಹೆಸರಿನಲ್ಲಿ ಅದು ವಿಶ್ವ ಕಲೆಯ ಖಜಾನೆಗೆ ಪ್ರವೇಶಿಸಿತು.

ಮತ್ತು 1947 ರಲ್ಲಿ ನಡೆಸಿದ ಪುನಃಸ್ಥಾಪನೆಯ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ, ಸಭಾಂಗಣದಲ್ಲಿ ವರ್ಣಚಿತ್ರವು ಮಸಿ ಪದರದಿಂದ ಮುಚ್ಚಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ಅದು ಅದರ ಬಣ್ಣವನ್ನು ವಿರೂಪಗೊಳಿಸಿತು. ಮೂಲ ವರ್ಣಚಿತ್ರವನ್ನು ತೆರವುಗೊಳಿಸಿದ ನಂತರ, ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಿದ ದೃಶ್ಯವು ಹಗಲಿನಲ್ಲಿ ನಡೆಯುತ್ತದೆ ಎಂದು ಅಂತಿಮವಾಗಿ ತಿಳಿದುಬಂದಿದೆ. ಕ್ಯಾಪ್ಟನ್ ಕೋಕ್ ಅವರ ಎಡಗೈಯಿಂದ ನೆರಳಿನ ಸ್ಥಾನವು ಕ್ರಿಯೆಯ ಸಮಯವು 14 ಗಂಟೆಗಳಿಗಿಂತ ಹೆಚ್ಚಿಲ್ಲ ಎಂದು ತೋರಿಸುತ್ತದೆ.

ತಲೆಕೆಳಗಾದ ದೋಣಿ

ಹೆನ್ರಿ ಮ್ಯಾಟಿಸ್ಸೆ, ದಿ ಬೋಟ್, 1937.

1961 ರಲ್ಲಿ ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ಮಾಡರ್ನ್ ಆರ್ಟ್ ಹೆನ್ರಿ ಮ್ಯಾಟಿಸ್ಸೆ "ದಿ ಬೋಟ್" ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರವನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿತು. 47 ದಿನಗಳ ನಂತರ ಮಾತ್ರ ಚಿತ್ರಕಲೆ ತಲೆಕೆಳಗಾಗಿ ನೇತಾಡುತ್ತಿರುವುದನ್ನು ಯಾರಾದರೂ ಗಮನಿಸಿದರು. ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ ಬಿಳಿ ಹಿನ್ನೆಲೆಯಲ್ಲಿ 10 ನೇರಳೆ ರೇಖೆಗಳು ಮತ್ತು ಎರಡು ನೀಲಿ ಹಡಗುಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತದೆ. ಕಲಾವಿದ ಒಂದು ಕಾರಣಕ್ಕಾಗಿ ಎರಡು ಹಡಗುಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದನು, ಎರಡನೆಯ ನೌಕಾಯಾನವು ನೀರಿನ ಮೇಲ್ಮೈಯಲ್ಲಿ ಮೊದಲನೆಯದನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುತ್ತದೆ.
ಚಿತ್ರವು ಹೇಗೆ ಸ್ಥಗಿತಗೊಳ್ಳಬೇಕು ಎಂದು ತಪ್ಪಾಗಿ ತಿಳಿಯಬಾರದು, ನೀವು ವಿವರಗಳಿಗೆ ಗಮನ ಕೊಡಬೇಕು. ದೊಡ್ಡ ಪಟವು ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ಮೇಲ್ಭಾಗದಲ್ಲಿರಬೇಕು, ಮತ್ತು ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ಉತ್ತುಂಗವು ಮೇಲಿನ ಬಲ ಮೂಲೆಯಲ್ಲಿರಬೇಕು.

ಸ್ವಯಂ ಭಾವಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ವಂಚನೆ

ವಿನ್ಸೆಂಟ್ ವ್ಯಾನ್ ಗಾಗ್, ಸೆಲ್ಫ್-ಪೋರ್ಟ್ರೇಟ್ ವಿಥ್ ಎ ಪೈಪ್, 1889.

ವ್ಯಾನ್ ಗಾಗ್ ತನ್ನ ಕಿವಿಯನ್ನು ಕತ್ತರಿಸಿದನೆಂದು ಹೇಳಲಾದ ದಂತಕಥೆಗಳಿವೆ. ಈಗ ಅತ್ಯಂತ ವಿಶ್ವಾಸಾರ್ಹ ಆವೃತ್ತಿಯೆಂದರೆ, ಪಾಲ್ ಗೌಗ್ವಿನ್ ಎಂಬ ಇನ್ನೊಬ್ಬ ಕಲಾವಿದನ ಭಾಗವಹಿಸುವಿಕೆಯೊಂದಿಗೆ ಸಣ್ಣ ಗದ್ದಲದಲ್ಲಿ ವ್ಯಾನ್ ಗಾಗ್ ಅವರ ಕಿವಿಗೆ ಹಾನಿಯಾಗಿದೆ.

ಸ್ವಯಂ-ಭಾವಚಿತ್ರವು ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕವಾಗಿದೆ, ಅದು ವಾಸ್ತವವನ್ನು ವಿಕೃತ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುತ್ತದೆ: ಕಲಾವಿದನನ್ನು ಬಲಗೈಯಿಂದ ಬ್ಯಾಂಡೇಜ್ ಮಾಡಲಾಗಿದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಅವನು ತನ್ನ ಕೆಲಸದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಕನ್ನಡಿಯನ್ನು ಬಳಸಿದನು. ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, ಎಡ ಕಿವಿ ಪರಿಣಾಮ ಬೀರಿತು.

ಅನ್ಯಲೋಕದ ಕರಡಿಗಳು

ಇವಾನ್ ಶಿಶ್ಕಿನ್, "ಮಾರ್ನಿಂಗ್ ಇನ್ ದಿ ಪೈನ್ ಫಾರೆಸ್ಟ್", 1889.

ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಶಿಶ್ಕಿನ್\u200cನ ಕುಂಚಕ್ಕೆ ಮಾತ್ರವಲ್ಲ. ಒಬ್ಬರಿಗೊಬ್ಬರು ಸ್ನೇಹಿತರಾಗಿದ್ದ ಅನೇಕ ಕಲಾವಿದರು ಆಗಾಗ್ಗೆ "ಸ್ನೇಹಿತನ ಸಹಾಯ" ವನ್ನು ಆಶ್ರಯಿಸುತ್ತಿದ್ದರು, ಮತ್ತು ಜೀವನದುದ್ದಕ್ಕೂ ಭೂದೃಶ್ಯಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದ ಇವಾನ್ ಇವನೊವಿಚ್, ಕರಡಿಗಳನ್ನು ಸ್ಪರ್ಶಿಸುವುದು ತನಗೆ ಬೇಕಾದಂತೆ ಹೊರಹೊಮ್ಮುವುದಿಲ್ಲ ಎಂದು ಆತಂಕ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಿದರು. ಆದ್ದರಿಂದ, ಶಿಶ್ಕಿನ್ ಪರಿಚಿತ ಪ್ರಾಣಿ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ಕಾನ್ಸ್ಟಾಂಟಿನ್ ಸಾವಿಟ್ಸ್ಕಿಯ ಕಡೆಗೆ ತಿರುಗಿದರು.

ಸವಿಟ್ಸ್ಕಿ ರಷ್ಯಾದ ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ ಕೆಲವು ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಕರಡಿಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದರು, ಮತ್ತು ಟ್ರೆಟ್ಯಾಕೋವ್ ತನ್ನ ಹೆಸರನ್ನು ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್\u200cನಿಂದ ತೊಳೆಯುವಂತೆ ಆದೇಶಿಸಿದರು, ಏಕೆಂದರೆ ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿರುವ ಎಲ್ಲವೂ "ವಿನ್ಯಾಸದಿಂದ ಮರಣದಂಡನೆವರೆಗೆ, ಎಲ್ಲವೂ ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ವಿಧಾನವನ್ನು, ಸೃಜನಶೀಲ ವಿಧಾನದ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುತ್ತವೆ ಶಿಶ್ಕಿನ್. "

"ಗೋಥಿಕ್" ನ ಮುಗ್ಧ ಕಥೆ

ಗ್ರಾಂಟ್ ವುಡ್, ಅಮೇರಿಕನ್ ಗೋಥಿಕ್, 1930.

ಗ್ರಾಂಟ್ ವುಡ್ ಅವರ ಕೆಲಸವನ್ನು ಅಮೆರಿಕಾದ ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ ವಿಚಿತ್ರವಾದ ಮತ್ತು ಅತ್ಯಂತ ಖಿನ್ನತೆಯೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ. ಕತ್ತಲೆಯಾದ ತಂದೆ ಮತ್ತು ಮಗಳೊಂದಿಗಿನ ವರ್ಣಚಿತ್ರವು ಚಿತ್ರಿಸಲಾದ ಜನರ ತೀವ್ರತೆ, ಶುದ್ಧತೆ ಮತ್ತು ಹಿಮ್ಮೆಟ್ಟುವಿಕೆಯನ್ನು ಸೂಚಿಸುವ ವಿವರಗಳಿಂದ ತುಂಬಿರುತ್ತದೆ.
ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, ಕಲಾವಿದ ಯಾವುದೇ ಭಯಾನಕತೆಯನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುವ ಉದ್ದೇಶವನ್ನು ಹೊಂದಿರಲಿಲ್ಲ: ಅಯೋವಾ ಪ್ರವಾಸದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಅವರು ಗೋಥಿಕ್ ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ ಒಂದು ಸಣ್ಣ ಮನೆಯನ್ನು ಗಮನಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಅವರ ಅಭಿಪ್ರಾಯದಲ್ಲಿ, ಆದರ್ಶಪ್ರಾಯವಾಗಿ ನಿವಾಸಿಗಳಾಗಿ ಹೊಂದಿಕೊಳ್ಳುವ ಜನರನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಲು ನಿರ್ಧರಿಸಿದರು. ಗ್ರಾಂಟ್ ಅವರ ಸಹೋದರಿ ಮತ್ತು ಅವನ ದಂತವೈದ್ಯರು ಅಯೋವಾದ ಜನರು ಅಪರಾಧ ಮಾಡಿದ ಪಾತ್ರಗಳ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಅಮರರಾಗಿದ್ದಾರೆ.

ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿಯ ಸೇಡು

"ಫಿಗರ್ ಅಟ್ ದಿ ವಿಂಡೋ" ಚಿತ್ರಕಲೆ 1925 ರಲ್ಲಿ ಡಾಲಿಗೆ 21 ವರ್ಷ ವಯಸ್ಸಾಗಿತ್ತು. ಆಗ ಗಾಲಾ ಇನ್ನೂ ಕಲಾವಿದನ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಪ್ರವೇಶಿಸಿರಲಿಲ್ಲ, ಮತ್ತು ಅವನ ಸಹೋದರಿ ಅನಾ ಮಾರಿಯಾ ಅವನ ಮ್ಯೂಸ್ ಆಗಿದ್ದಳು. "ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ನಾನು ನನ್ನ ಸ್ವಂತ ತಾಯಿಯ ಭಾವಚಿತ್ರವನ್ನು ಉಗುಳುತ್ತೇನೆ ಮತ್ತು ಅದು ನನಗೆ ಸಂತೋಷವನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ" ಎಂದು ವರ್ಣಚಿತ್ರವೊಂದರಲ್ಲಿ ಬರೆದಾಗ ಸಹೋದರ ಮತ್ತು ಸಹೋದರಿಯ ನಡುವಿನ ಸಂಬಂಧವು ಹುದುಗಿತು. ಅನಾ ಮಾರಿಯಾ ಅಂತಹ ಆಘಾತವನ್ನು ಕ್ಷಮಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಲಿಲ್ಲ.

1949 ರ ತನ್ನ ಪುಸ್ತಕ, ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿ ಥ್ರೂ ದಿ ಐಸ್ ಆಫ್ ಎ ಸಿಸ್ಟರ್ ನಲ್ಲಿ, ಅವಳು ತನ್ನ ಸಹೋದರನ ಬಗ್ಗೆ ಯಾವುದೇ ಹೊಗಳಿಕೆಯಿಲ್ಲದೆ ಬರೆಯುತ್ತಾಳೆ. ಈ ಪುಸ್ತಕವು ಎಲ್ ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಅನ್ನು ಕೆರಳಿಸಿತು. ಅದರ ನಂತರ ಇನ್ನೂ ಹತ್ತು ವರ್ಷಗಳ ಕಾಲ, ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಅವಕಾಶದಲ್ಲೂ ಅವನು ಕೋಪದಿಂದ ಅವಳನ್ನು ನೆನಪಿಸಿಕೊಂಡನು. ಆದ್ದರಿಂದ, 1954 ರಲ್ಲಿ, "ಯುವ ಕನ್ಯೆ, ತನ್ನದೇ ಆದ ಪರಿಶುದ್ಧತೆಯ ಕೊಂಬುಗಳ ಸಹಾಯದಿಂದ ಸೊಡೊಮ್ನ ಪಾಪದಲ್ಲಿ ಪಾಲ್ಗೊಳ್ಳುತ್ತಾಳೆ" ಎಂಬ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ಮಹಿಳೆಯ ಭಂಗಿ, ಅವಳ ಸುರುಳಿಗಳು, ಕಿಟಕಿಯ ಹೊರಗಿನ ಭೂದೃಶ್ಯ ಮತ್ತು ಚಿತ್ರದ ಬಣ್ಣದ ಯೋಜನೆ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ "ಫಿಗರ್ ಅಟ್ ದಿ ವಿಂಡೋ" ಅನ್ನು ಪ್ರತಿಧ್ವನಿಸುತ್ತದೆ. ಡಾಲಿ ತನ್ನ ಪುಸ್ತಕಕ್ಕಾಗಿ ತನ್ನ ಸಹೋದರಿಯ ಮೇಲೆ ಸೇಡು ತೀರಿಸಿಕೊಂಡ ಒಂದು ಆವೃತ್ತಿ ಇದೆ.

ಎರಡು ಮುಖದ ಡಾನೆ

ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಹಾರ್ಮೆನ್\u200cಜೂನ್ ವ್ಯಾನ್ ರಿಜ್ನ್, ಡಾನೆ, 1636-1647.

ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಅವರ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ವರ್ಣಚಿತ್ರವೊಂದರ ಅನೇಕ ರಹಸ್ಯಗಳು ಇಪ್ಪತ್ತನೇ ಶತಮಾನದ 60 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ಬಹಿರಂಗಗೊಂಡವು, ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ ಎಕ್ಸರೆಗಳಿಂದ ಪ್ರಕಾಶಿಸಲ್ಪಟ್ಟಾಗ. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಆರಂಭಿಕ ಆವೃತ್ತಿಯಲ್ಲಿ ಜೀಯಸ್\u200cನೊಂದಿಗೆ ಪ್ರೇಮ ಸಂಬಂಧ ಹೊಂದಿದ್ದ ರಾಜಕುಮಾರಿಯ ಮುಖವು 1642 ರಲ್ಲಿ ನಿಧನರಾದ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರನ ಪತ್ನಿ ಸಾಸ್ಕಿಯಾಳ ಮುಖದಂತೆ ಕಾಣುತ್ತದೆ ಎಂದು ಶೂಟಿಂಗ್ ತೋರಿಸಿದೆ. ಚಿತ್ರದ ಅಂತಿಮ ಆವೃತ್ತಿಯಲ್ಲಿ, ಇದು ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್\u200cನ ಪ್ರೇಯಸಿ ಗೆರ್ಟಿಯರ್ ಡೈರ್ಕ್ಸ್\u200cನ ಮುಖವನ್ನು ಹೋಲುವಂತೆ ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿತು, ಅವರೊಂದಿಗೆ ಕಲಾವಿದ ತನ್ನ ಹೆಂಡತಿಯ ಮರಣದ ನಂತರ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದ.

ವ್ಯಾನ್ ಗಾಗ್ ಅವರ ಹಳದಿ ಮಲಗುವ ಕೋಣೆ

ವಿನ್ಸೆಂಟ್ ವ್ಯಾನ್ ಗಾಗ್, ದಿ ಬೆಡ್ರೂಮ್ ಅಟ್ ಆರ್ಲ್ಸ್, 1888 - 1889.

ಮೇ 1888 ರಲ್ಲಿ, ವ್ಯಾನ್ ಗಾಗ್ ಫ್ರಾನ್ಸ್\u200cನ ದಕ್ಷಿಣದಲ್ಲಿರುವ ಆರ್ಲೆಸ್\u200cನಲ್ಲಿ ಒಂದು ಸಣ್ಣ ಕಾರ್ಯಾಗಾರವನ್ನು ಸ್ವಾಧೀನಪಡಿಸಿಕೊಂಡರು, ಅಲ್ಲಿ ಅವರು ಪ್ಯಾರಿಸ್ ಕಲಾವಿದರು ಮತ್ತು ಅವನನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳದ ವಿಮರ್ಶಕರಿಂದ ಓಡಿಹೋದರು. ನಾಲ್ಕು ಕೋಣೆಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದರಲ್ಲಿ, ವಿನ್ಸೆಂಟ್ ಮಲಗುವ ಕೋಣೆ ಸ್ಥಾಪಿಸುತ್ತಿದ್ದಾನೆ. ಅಕ್ಟೋಬರ್ನಲ್ಲಿ, ಎಲ್ಲವೂ ಸಿದ್ಧವಾಗಿದೆ, ಮತ್ತು ಅವರು "ಆರ್ಲೆಸ್ನಲ್ಲಿ ವ್ಯಾನ್ ಗಾಗ್ಸ್ ಬೆಡ್ರೂಮ್" ಅನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಲು ನಿರ್ಧರಿಸುತ್ತಾರೆ. ಕಲಾವಿದನಿಗೆ, ಕೋಣೆಯ ಬಣ್ಣ ಮತ್ತು ಸ್ನೇಹಶೀಲತೆ ಬಹಳ ಮುಖ್ಯವಾಗಿತ್ತು: ಎಲ್ಲವೂ ವಿಶ್ರಾಂತಿ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಸೂಚಿಸಿರಬೇಕು. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಚಿತ್ರವು ಅಪಾಯಕಾರಿ ಹಳದಿ ಟೋನ್ಗಳಲ್ಲಿ ನಿರಂತರವಾಗಿದೆ.

ವ್ಯಾನ್ ಗಾಗ್ ಅವರ ಕೃತಿಯ ಸಂಶೋಧಕರು ಇದನ್ನು ವಿವರಿಸುತ್ತಾರೆ, ಕಲಾವಿದರು ಅಪಸ್ಮಾರಕ್ಕೆ ಪರಿಹಾರವಾದ ಫಾಕ್ಸ್ ಗ್ಲೋವ್ ಅನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಂಡರು, ಇದು ರೋಗಿಯ ಬಣ್ಣ ಗ್ರಹಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಗಂಭೀರ ಬದಲಾವಣೆಗಳನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡುತ್ತದೆ: ಸುತ್ತಮುತ್ತಲಿನ ವಾಸ್ತವವನ್ನು ಹಸಿರು-ಹಳದಿ ಟೋನ್ಗಳಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಹಲ್ಲಿಲ್ಲದ ಪರಿಪೂರ್ಣತೆ

ಲಿಯೊನಾರ್ಡೊ ಡಾ ವಿನ್ಸಿ, ಮೇಡಮ್ ಲಿಸಾ ಡೆಲ್ ಜಿಯೊಕೊಂಡೊ ಅವರ ಭಾವಚಿತ್ರ, 1503-1519.

ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಸ್ವೀಕರಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ಅಭಿಪ್ರಾಯವೆಂದರೆ ಮೋನಿಸಾ ಪರಿಪೂರ್ಣತೆ ಮತ್ತು ಅವಳ ಸ್ಮೈಲ್ ಅದರ ರಹಸ್ಯದಲ್ಲಿ ಸುಂದರವಾಗಿರುತ್ತದೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಅಮೆರಿಕಾದ ಕಲಾ ವಿಮರ್ಶಕ (ಮತ್ತು ಅರೆಕಾಲಿಕ ದಂತವೈದ್ಯ) ಜೋಸೆಫ್ ಬೊರ್ಕೊವ್ಸ್ಕಿ ಅವರ ಮುಖದ ಮೇಲಿನ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯಿಂದ ನಿರ್ಣಯಿಸಿ, ನಾಯಕಿ ಅನೇಕ ಹಲ್ಲುಗಳನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಂಡಿದ್ದಾರೆ ಎಂದು ನಂಬುತ್ತಾರೆ. ಮೇರುಕೃತಿಯ ವಿಸ್ತರಿಸಿದ s ಾಯಾಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಪರಿಶೀಲಿಸಿದಾಗ, ಬೊರ್ಕೊವ್ಸ್ಕಿ ಅವರ ಬಾಯಿಯ ಸುತ್ತಲೂ ಚರ್ಮವು ಕಂಡುಬಂದಿದೆ. "ಅವಳಿಗೆ ಏನಾಯಿತು ಎಂಬ ಕಾರಣದಿಂದಾಗಿ ಅವಳು ತುಂಬಾ ನಿಖರವಾಗಿ ನಗುತ್ತಾಳೆ" ಎಂದು ತಜ್ಞರು ಹೇಳಿದರು. "ಅವಳ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ ಮುಂಭಾಗದ ಹಲ್ಲುಗಳನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಂಡ ಜನರಿಗೆ ವಿಶಿಷ್ಟವಾಗಿದೆ."

ಮುಖ ನಿಯಂತ್ರಣದಲ್ಲಿ ಪ್ರಮುಖ

ಪಾವೆಲ್ ಫೆಡೋಟೊವ್, ದಿ ಮೇಜರ್ಸ್ ಮ್ಯಾಚ್ ಮೇಕಿಂಗ್, 1848.

"ದಿ ಮೇಜರ್ಸ್ ಮ್ಯಾಚ್ ಮೇಕಿಂಗ್" ವರ್ಣಚಿತ್ರವನ್ನು ಮೊದಲು ನೋಡಿದ ಸಾರ್ವಜನಿಕರು ಹೃತ್ಪೂರ್ವಕವಾಗಿ ನಕ್ಕರು: ಕಲಾವಿದ ಫೆಡೋಟೊವ್ ಅದನ್ನು ವ್ಯಂಗ್ಯಾತ್ಮಕ ವಿವರಗಳಿಂದ ತುಂಬಿಸಿದರು, ಆ ಕಾಲದ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರಿಗೆ ಇದು ಅರ್ಥವಾಯಿತು. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಮೇಜರ್ ಉದಾತ್ತ ಶಿಷ್ಟಾಚಾರದ ನಿಯಮಗಳೊಂದಿಗೆ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ತಿಳಿದಿಲ್ಲ: ವಧು ಮತ್ತು ಅವಳ ತಾಯಿಗೆ ಅಗತ್ಯವಾದ ಹೂಗುಚ್ without ಗಳಿಲ್ಲದೆ ಅವನು ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡನು. ಮತ್ತು ಆಕೆಯ ವ್ಯಾಪಾರಿ ಪೋಷಕರು ವಧುವನ್ನು ಸಂಜೆಯ ಬಾಲ್ ಗೌನ್\u200cಗೆ ಬಿಡುಗಡೆ ಮಾಡಿದರು, ಅದು ಹೊರಗಿನ ದಿನವಾಗಿದ್ದರೂ (ಕೋಣೆಯ ಎಲ್ಲಾ ದೀಪಗಳು ನಂದಿಸಲ್ಪಟ್ಟವು). ಹುಡುಗಿ ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ ಕಡಿಮೆ ಕತ್ತರಿಸಿದ ಉಡುಪಿನ ಮೇಲೆ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದಳು, ಅವಳು ಮುಜುಗರಕ್ಕೊಳಗಾಗುತ್ತಾಳೆ ಮತ್ತು ತನ್ನ ಕೋಣೆಗೆ ತಪ್ಪಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಾಳೆ.

ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯ ಏಕೆ ಬೆತ್ತಲೆ

ಫರ್ಡಿನ್ಯಾಂಡ್ ವಿಕ್ಟರ್ ಯುಜೀನ್ ಡೆಲಾಕ್ರೊಯಿಕ್ಸ್, ಲಿಬರ್ಟಿ ಆನ್ ದಿ ಬ್ಯಾರಿಕೇಡ್ಸ್, 1830.

ಕಲಾ ವಿಮರ್ಶಕ ಎಟಿಯೆನ್ ಜೂಲಿಯ ಪ್ರಕಾರ, ಡೆಲಕ್ರೊಯಿಕ್ಸ್ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಪ್ಯಾರಿಸ್ ಕ್ರಾಂತಿಕಾರಿ - ತೊಳೆಯುವ ಮಹಿಳೆ ಅನ್ನಿ-ಷಾರ್ಲೆಟ್ ಎಂಬ ಮಹಿಳೆಯ ಮುಖವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದಳು, ಅವಳು ರಾಜ ಸೈನಿಕರ ಕೈಯಲ್ಲಿ ತನ್ನ ಸಹೋದರನ ಮರಣದ ನಂತರ ಬ್ಯಾರಿಕೇಡ್\u200cಗಳಿಗೆ ಬಂದು ಒಂಬತ್ತು ಗಾರ್ಡ್\u200cಗಳನ್ನು ಕೊಂದಳು. ಕಲಾವಿದನು ಅವಳನ್ನು ಬರಿಯ ಸ್ತನಗಳಿಂದ ಚಿತ್ರಿಸಿದನು. ಅವರ ಯೋಜನೆಯ ಪ್ರಕಾರ, ಇದು ನಿರ್ಭಯತೆ ಮತ್ತು ನಿಸ್ವಾರ್ಥತೆಯ ಸಂಕೇತವಾಗಿದೆ, ಜೊತೆಗೆ ಪ್ರಜಾಪ್ರಭುತ್ವದ ವಿಜಯ: ಬೆತ್ತಲೆ ಎದೆ ತೋರಿಸುತ್ತದೆ, ಸಾಮಾನ್ಯನಂತೆ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯವು ಕಾರ್ಸೆಟ್ ಧರಿಸುವುದಿಲ್ಲ.

ಚೌಕವಲ್ಲದ ಚೌಕ

ಕಾಜಿಮಿರ್ ಮಾಲೆವಿಚ್, "ಬ್ಲ್ಯಾಕ್ ಸುಪ್ರೀಮ್ಯಾಟಿಸ್ಟ್ ಸ್ಕ್ವೇರ್", 1915.

ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, "ಬ್ಲ್ಯಾಕ್ ಸ್ಕ್ವೇರ್" ಎಲ್ಲಾ ಕಪ್ಪು ಅಲ್ಲ ಮತ್ತು ಎಲ್ಲಾ ಚೌಕದಲ್ಲಿಯೂ ಇಲ್ಲ: ಚತುರ್ಭುಜದ ಯಾವುದೇ ಬದಿಗಳು ಅದರ ಇತರ ಯಾವುದೇ ಬದಿಗಳಿಗೆ ಸಮಾನಾಂತರವಾಗಿರುವುದಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ವರ್ಣಚಿತ್ರವನ್ನು ಚೌಕಟ್ಟು ಮಾಡುವ ಚದರ ಚೌಕಟ್ಟಿನ ಒಂದು ಬದಿಯಲ್ಲಿಲ್ಲ. ಮತ್ತು ಗಾ color ಬಣ್ಣವು ವಿಭಿನ್ನ ಬಣ್ಣಗಳನ್ನು ಬೆರೆಸಿದ ಪರಿಣಾಮವಾಗಿದೆ, ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಯಾವುದೇ ಕಪ್ಪು ಇರಲಿಲ್ಲ. ಇದು ಲೇಖಕರ ನಿರ್ಲಕ್ಷ್ಯವಲ್ಲ, ಆದರೆ ತತ್ವಬದ್ಧವಾದ ಸ್ಥಾನ, ಕ್ರಿಯಾತ್ಮಕ, ಮೊಬೈಲ್ ರೂಪವನ್ನು ರಚಿಸುವ ಬಯಕೆ ಎಂದು ನಂಬಲಾಗಿದೆ.

ಟ್ರೆಟ್ಯಾಕೋವ್ ಗ್ಯಾಲರಿಯ ತಜ್ಞರು ಮಾಲೆವಿಚ್ ಅವರ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ಲೇಖಕರ ಶಾಸನವನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿದರು. ಶಾಸನವು ಹೀಗಿದೆ: "ಡಾರ್ಕ್ ಗುಹೆಯಲ್ಲಿ ನೀಗ್ರೋಗಳ ಕದನ." ಈ ನುಡಿಗಟ್ಟು ಫ್ರೆಂಚ್ ಪತ್ರಕರ್ತ, ಬರಹಗಾರ ಮತ್ತು ಕಲಾವಿದ ಅಲ್ಫೋನ್ಸ್ ಅಲೈಸ್ "ಬ್ಯಾಟಲ್ ಆಫ್ ದಿ ನೀಗ್ರೋಸ್ ಇನ್ ಡಾರ್ಕ್ ಗುಹೆಯಲ್ಲಿ ಡೀಪ್ ಆಫ್ ನೈಟ್" ನ ತಮಾಷೆಯ ಚಿತ್ರದ ಶೀರ್ಷಿಕೆಯನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ, ಇದು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಕಪ್ಪು ಆಯತವಾಗಿತ್ತು.

ಆಸ್ಟ್ರಿಯನ್ ಮೋನಾ ಲಿಸಾದ ಮೆಲೊಡ್ರಾಮಾ

ಗುಸ್ತಾವ್ ಕ್ಲಿಮ್ಟ್, "ಅಡೆಲೆ ಬ್ಲಾಚ್-ಬಾಯರ್ ಅವರ ಭಾವಚಿತ್ರ", 1907.

ಕ್ಲಿಮ್ಟ್\u200cನ ಅತ್ಯಂತ ಮಹತ್ವದ ವರ್ಣಚಿತ್ರವೆಂದರೆ ಆಸ್ಟ್ರಿಯಾದ ಸಕ್ಕರೆ ಮ್ಯಾಗ್ನೇಟ್ ಫರ್ಡಿನ್ಯಾಡ್ ಬ್ಲಾಚ್-ಬಾಯರ್ ಅವರ ಪತ್ನಿ. ಎಲ್ಲಾ ವಿಯೆನ್ನಾ ಅಡೆಲೆ ಮತ್ತು ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕಲಾವಿದರ ನಡುವಿನ ಪ್ರಕ್ಷುಬ್ಧ ಪ್ರಣಯವನ್ನು ಚರ್ಚಿಸುತ್ತಿತ್ತು. ಗಾಯಗೊಂಡ ಪತಿ ತನ್ನ ಪ್ರೇಮಿಗಳ ಮೇಲೆ ಸೇಡು ತೀರಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು ಬಯಸಿದನು, ಆದರೆ ಬಹಳ ಅಸಾಮಾನ್ಯ ಮಾರ್ಗವನ್ನು ಆರಿಸಿಕೊಂಡನು: ಕ್ಲಿಮ್ಟ್\u200cಗೆ ಅಡೆಲೆನ ಭಾವಚಿತ್ರವನ್ನು ಆದೇಶಿಸಲು ಅವನು ನಿರ್ಧರಿಸಿದನು ಮತ್ತು ಕಲಾವಿದನು ಅವಳಿಂದ ದೂರ ಸರಿಯಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸುವವರೆಗೆ ನೂರಾರು ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಮಾಡಲು ಒತ್ತಾಯಿಸಿದನು.

ಬ್ಲೋಚ್-ಬಾಯರ್ ಈ ಕೆಲಸವು ಹಲವಾರು ವರ್ಷಗಳ ಕಾಲ ಉಳಿಯಬೇಕೆಂದು ಬಯಸಿದ್ದರು, ಮತ್ತು ಕ್ಲಿಮ್ಟ್\u200cನ ಭಾವನೆಗಳು ಹೇಗೆ ಮಸುಕಾಗುತ್ತವೆ ಎಂಬುದನ್ನು ಮಾದರಿಯು ನೋಡಬಹುದು. ಅವರು ಕಲಾವಿದನಿಗೆ ಉದಾರವಾದ ಪ್ರಸ್ತಾಪವನ್ನು ನೀಡಿದರು, ಅದನ್ನು ಅವರು ನಿರಾಕರಿಸಲಾಗಲಿಲ್ಲ, ಮತ್ತು ಮೋಸಗೊಂಡ ಗಂಡನ ಸನ್ನಿವೇಶಕ್ಕೆ ಅನುಗುಣವಾಗಿ ಎಲ್ಲವೂ ಬದಲಾಯಿತು: 4 ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಪೂರ್ಣಗೊಂಡಿತು, ಪ್ರೇಮಿಗಳು ಪರಸ್ಪರ ದೀರ್ಘಕಾಲ ತಣ್ಣಗಾಗಿದ್ದರು. ಅಡೆಲೆ ಬ್ಲಾಚ್-ಬಾಯರ್ ತನ್ನ ಪತಿಗೆ ಕ್ಲಿಮ್ಟ್\u200cನೊಂದಿಗಿನ ಸಂಬಂಧದ ಬಗ್ಗೆ ತಿಳಿದಿದೆ ಎಂದು ತಿಳಿದಿರಲಿಲ್ಲ.

ಗೌಗ್ವಿನ್ ಅವರನ್ನು ಮತ್ತೆ ಜೀವಕ್ಕೆ ತಂದ ಚಿತ್ರಕಲೆ

ಪಾಲ್ ಗೌಗ್ವಿನ್, ನಾವು ಎಲ್ಲಿಂದ ಬಂದಿದ್ದೇವೆ? ನಾವು ಯಾರು? ನಾವು ಎಲ್ಲಿಗೆ ಹೋಗುತ್ತಿದ್ದೇವೆ?, 1897-1898.

ಗೌಗ್ವಿನ್ ಅವರ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ವರ್ಣಚಿತ್ರವು ಒಂದು ವಿಶಿಷ್ಟತೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ: ಇದು "ಓದಲು" ಎಡದಿಂದ ಬಲಕ್ಕೆ ಅಲ್ಲ, ಆದರೆ ಬಲದಿಂದ ಎಡಕ್ಕೆ, ಕಲಾವಿದ ಆಸಕ್ತಿ ಹೊಂದಿದ್ದ ಕಬ್ಬಾಲಿಸ್ಟಿಕ್ ಪಠ್ಯಗಳಂತೆ. ಈ ಕ್ರಮದಲ್ಲಿಯೇ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಮತ್ತು ದೈಹಿಕ ಜೀವನದ ಸಾಂಕೇತಿಕತೆ ತೆರೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ: ಆತ್ಮದ ಹುಟ್ಟಿನಿಂದ (ಕೆಳಗಿನ ಬಲ ಮೂಲೆಯಲ್ಲಿ ಮಲಗುವ ಮಗು) ಸಾವಿನ ಗಂಟೆಯ ಅನಿವಾರ್ಯತೆಯವರೆಗೆ (ಅದರ ಉಗುರುಗಳಲ್ಲಿ ಹಲ್ಲಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಹಕ್ಕಿ ಕೆಳಗಿನ ಎಡ ಮೂಲೆಯಲ್ಲಿ).

ಟಹೀಟಿಯಲ್ಲಿ ಗೌಗ್ವಿನ್ ಅವರು ಈ ವರ್ಣಚಿತ್ರವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದರು, ಅಲ್ಲಿ ಕಲಾವಿದ ಹಲವಾರು ಬಾರಿ ನಾಗರಿಕತೆಯಿಂದ ಪಲಾಯನ ಮಾಡಿದರು. ಆದರೆ ಈ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ದ್ವೀಪದಲ್ಲಿನ ಜೀವನವು ಕಾರ್ಯರೂಪಕ್ಕೆ ಬರಲಿಲ್ಲ: ಒಟ್ಟು ಬಡತನ ಅವನನ್ನು ಖಿನ್ನತೆಗೆ ಕಾರಣವಾಯಿತು. ತನ್ನ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಒಡಂಬಡಿಕೆಯಾಗಬೇಕಿದ್ದ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ ಅನ್ನು ಮುಗಿಸಿದ ಗೌಗ್ವಿನ್ ಆರ್ಸೆನಿಕ್ ಪೆಟ್ಟಿಗೆಯನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಂಡು ಸಾಯಲು ಪರ್ವತಗಳಿಗೆ ಹೋದನು. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಅವರು ಡೋಸೇಜ್ ಅನ್ನು ತಪ್ಪಾಗಿ ಲೆಕ್ಕ ಹಾಕಿದರು ಮತ್ತು ಆತ್ಮಹತ್ಯೆ ವಿಫಲವಾಗಿದೆ. ಮರುದಿನ ಬೆಳಿಗ್ಗೆ, ರಾಕಿಂಗ್, ಅವನು ತನ್ನ ಗುಡಿಸಲಿಗೆ ಅಲೆದಾಡಿ ನಿದ್ರೆಗೆ ಜಾರಿದನು, ಮತ್ತು ಅವನು ಎಚ್ಚರವಾದಾಗ, ಅವನು ಜೀವನದ ಮರೆತುಹೋದ ಬಾಯಾರಿಕೆಯನ್ನು ಅನುಭವಿಸಿದನು. ಮತ್ತು 1898 ರಲ್ಲಿ ಅವನ ವ್ಯವಹಾರಗಳು ಹತ್ತುವಿಕೆಗೆ ಹೋದವು, ಮತ್ತು ಅವನ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಅವಧಿ ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು.

ಒಂದು ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ 112 ಗಾದೆಗಳು

ಪೀಟರ್ ಬ್ರೂಗೆಲ್ ದಿ ಎಲ್ಡರ್, ಡಚ್ ನಾಣ್ಣುಡಿಗಳು, 1559

ಪೀಟರ್ ಬ್ರೂಗೆಲ್ ಸೀನಿಯರ್ ಆ ದಿನಗಳ ಡಚ್ ಗಾದೆಗಳ ಅಕ್ಷರಶಃ ಚಿತ್ರಗಳಿಂದ ವಾಸಿಸುವ ಭೂಮಿಯನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದ್ದಾರೆ. ವರ್ಣಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಅಂದಾಜು 112 ಗುರುತಿಸಬಹುದಾದ ಭಾಷಾವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳಿವೆ. ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಕೆಲವು ಇಂದಿಗೂ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಅವುಗಳೆಂದರೆ: "ಪ್ರವಾಹದ ವಿರುದ್ಧ ಈಜುವುದು", "ನಿಮ್ಮ ತಲೆಯನ್ನು ಗೋಡೆಗೆ ಹೊಡೆಯಿರಿ", "ಹಲ್ಲುಗಳಿಗೆ ಶಸ್ತ್ರಸಜ್ಜಿತ" ಮತ್ತು "ದೊಡ್ಡ ಮೀನು ಸಣ್ಣದನ್ನು ತಿನ್ನುತ್ತದೆ."

ಇತರ ಗಾದೆಗಳು ಮಾನವ ಮೂರ್ಖತನವನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುತ್ತವೆ.

ಕಲೆಯ ವ್ಯಕ್ತಿನಿಷ್ಠತೆ

ಪಾಲ್ ಗೌಗ್ವಿನ್, ಬ್ರೆಟನ್ ವಿಲೇಜ್ ಇನ್ ದಿ ಸ್ನೋ, 1894

ಗೌಗ್ವಿನ್ ಅವರ ಚಿತ್ರಕಲೆ "ಬ್ರೆಟನ್ ವಿಲೇಜ್ ಇನ್ ದಿ ಸ್ನೋ" ಲೇಖಕನ ಮರಣದ ನಂತರ ಕೇವಲ ಏಳು ಫ್ರಾಂಕ್\u200cಗಳಿಗೆ ಮಾರಾಟವಾಯಿತು ಮತ್ತು ಮೇಲಾಗಿ "ನಯಾಗರಾ ಫಾಲ್ಸ್" ಎಂಬ ಹೆಸರಿನಲ್ಲಿ ಮಾರಾಟವಾಯಿತು. ಹರಾಜನ್ನು ಹಿಡಿದ ವ್ಯಕ್ತಿ ಆಕಸ್ಮಿಕವಾಗಿ ವರ್ಣಚಿತ್ರವನ್ನು ತಲೆಕೆಳಗಾಗಿ ನೇತುಹಾಕಿ, ಅದರಲ್ಲಿ ಒಂದು ಜಲಪಾತವನ್ನು ನೋಡಿದ.

ಹಿಡನ್ ಚಿತ್ರ

ಪ್ಯಾಬ್ಲೊ ಪಿಕಾಸೊ, ದಿ ಬ್ಲೂ ರೂಮ್, 1901

2008 ರಲ್ಲಿ, ಅತಿಗೆಂಪು ವಿಕಿರಣವು ಬ್ಲೂ ರೂಮ್ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ಮರೆಮಾಡಲಾಗಿರುವ ಮತ್ತೊಂದು ಚಿತ್ರವನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸಿತು - ಬಿಲ್ಲು ಟೈನೊಂದಿಗೆ ಸೂಟ್ ಧರಿಸಿ ಮತ್ತು ಅವನ ತಲೆಯನ್ನು ತನ್ನ ತೋಳಿನ ಮೇಲೆ ವಿಶ್ರಾಂತಿ ಮಾಡುವ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಭಾವಚಿತ್ರ. “ಪಿಕಾಸೊಗೆ ಹೊಸ ಆಲೋಚನೆ ಬಂದ ಕೂಡಲೇ ಅವನು ಕುಂಚವನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಂಡು ಅದನ್ನು ಸಾಕಾರಗೊಳಿಸಿದನು. ಆದರೆ ಅವರ ಮ್ಯೂಸ್ ಅವರನ್ನು ಭೇಟಿ ಮಾಡಿದಾಗಲೆಲ್ಲಾ ಹೊಸ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ ಖರೀದಿಸಲು ಅವರಿಗೆ ಅವಕಾಶವಿರಲಿಲ್ಲ ”ಎಂದು ಕಲಾ ವಿಮರ್ಶಕ ಪೆಟ್ರೀಷಿಯಾ ಫವೆರೊ ಇದಕ್ಕೆ ಕಾರಣವನ್ನು ವಿವರಿಸುತ್ತಾರೆ.

ಪ್ರವೇಶಿಸಲಾಗದ ಮೊರೊಕನ್ನರು

ಜಿನೈಡಾ ಸೆರೆಬ್ರಿಯಾಕೋವಾ, "ನೇಕೆಡ್", 1928

ಒಮ್ಮೆ ina ಿನೈಡಾ ಸೆರೆಬ್ರಿಯಾಕೋವಾ ಪ್ರಲೋಭನಗೊಳಿಸುವ ಪ್ರಸ್ತಾಪವನ್ನು ಪಡೆದರು - ಓರಿಯೆಂಟಲ್ ಮೇಡನ್\u200cಗಳ ನಗ್ನ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಲು ಸೃಜನಶೀಲ ಪ್ರಯಾಣವನ್ನು ಮಾಡಲು. ಆದರೆ ಆ ಸ್ಥಳಗಳಲ್ಲಿ ಮಾದರಿಗಳನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿಯುವುದು ಅಸಾಧ್ಯವೆಂದು ಅದು ಬದಲಾಯಿತು. ಜಿನೈಡಾದ ಅನುವಾದಕನು ರಕ್ಷಣೆಗೆ ಬಂದನು - ಅವನು ತನ್ನ ಸಹೋದರಿಯರನ್ನು ಮತ್ತು ವಧುವನ್ನು ಅವಳ ಬಳಿಗೆ ಕರೆತಂದನು. ಮುಚ್ಚಿದ ಓರಿಯೆಂಟಲ್ ಮಹಿಳೆಯರನ್ನು ಬೆತ್ತಲೆಯಾಗಿ ಸೆರೆಹಿಡಿಯುವಲ್ಲಿ ಮೊದಲು ಮತ್ತು ನಂತರ ಯಾರೂ ಯಶಸ್ವಿಯಾಗಲಿಲ್ಲ.

ಸ್ವಾಭಾವಿಕ ಒಳನೋಟ

ವ್ಯಾಲೆಂಟಿನ್ ಸಿರೊವ್, "ಭಾವಚಿತ್ರ ನಿಕೋಲಸ್ II ಇನ್ ಎ ಜಾಕೆಟ್", 1900

ದೀರ್ಘಕಾಲದವರೆಗೆ ಸೆರೋವ್\u200cಗೆ ತ್ಸಾರ್\u200cನ ಭಾವಚಿತ್ರವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಲಿಲ್ಲ. ಕಲಾವಿದ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ತ್ಯಜಿಸಿದಾಗ, ಅವರು ನಿಕೊಲಾಯ್\u200cಗೆ ಕ್ಷಮೆಯಾಚಿಸಿದರು. ನಿಕೋಲಾಯ್ ಸ್ವಲ್ಪ ಅಸಮಾಧಾನಗೊಂಡನು, ಮೇಜಿನ ಬಳಿ ಕುಳಿತು, ಅವನ ಮುಂದೆ ತೋಳುಗಳನ್ನು ಚಾಚಿದನು ... ತದನಂತರ ಅದು ಕಲಾವಿದನ ಮೇಲೆ ಬೆಳಗಿತು - ಇಲ್ಲಿ ಅವನು! ಸ್ಪಷ್ಟ ಮತ್ತು ದುಃಖದ ಕಣ್ಣುಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಅಧಿಕಾರಿಯ ಜಾಕೆಟ್\u200cನಲ್ಲಿ ಸರಳ ಮಿಲಿಟರಿ ವ್ಯಕ್ತಿ. ಈ ಭಾವಚಿತ್ರವನ್ನು ಕೊನೆಯ ಚಕ್ರವರ್ತಿಯ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಚಿತ್ರಣವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಮತ್ತೆ ಡ್ಯೂಸ್

© ಫೆಡರ್ ರೆಶೆಟ್ನಿಕೋವ್

ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಚಿತ್ರಕಲೆ "ಡ್ಯೂಸ್ ಎಗೇನ್" ಕಲಾತ್ಮಕ ಟ್ರೈಲಾಜಿಯ ಎರಡನೇ ಭಾಗವಾಗಿದೆ.

ಮೊದಲ ಭಾಗವೆಂದರೆ “ರಜೆಗಾಗಿ ಆಗಮಿಸಲಾಗಿದೆ”. ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಶ್ರೀಮಂತ ಕುಟುಂಬ, ಚಳಿಗಾಲದ ರಜಾದಿನಗಳು, ಸಂತೋಷದಾಯಕ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿ.

ಎರಡನೇ ಭಾಗ "ಮತ್ತೆ ಡ್ಯೂಸ್". ದುಡಿಯುವ ವರ್ಗದ ಹೊರವಲಯದಲ್ಲಿರುವ ಬಡ ಕುಟುಂಬ, ಶಾಲಾ ವರ್ಷದ ಎತ್ತರ, ಖಿನ್ನತೆಗೆ ಒಳಗಾದ, ದಿಗ್ಭ್ರಮೆಗೊಂಡ, ಮತ್ತೆ ಡ್ಯೂಸ್ ಅನ್ನು ಹಿಡಿಯಿತು. ಮೇಲಿನ ಎಡ ಮೂಲೆಯಲ್ಲಿ ನೀವು “ರಜೆಗಾಗಿ ಆಗಮಿಸಿದ್ದೀರಿ” ಚಿತ್ರವನ್ನು ನೋಡಬಹುದು.

ಮೂರನೇ ಭಾಗವೆಂದರೆ "ಮರು ಪರೀಕ್ಷೆ". ಒಂದು ದೇಶದ ಮನೆ, ಬೇಸಿಗೆ, ಎಲ್ಲರೂ ನಡೆಯುತ್ತಿದ್ದಾರೆ, ವಾರ್ಷಿಕ ಪರೀಕ್ಷೆಯಲ್ಲಿ ಅನುತ್ತೀರ್ಣರಾದ ಒಬ್ಬ ದುರುದ್ದೇಶಪೂರಿತ ಅಜ್ಞಾನಿಯು ನಾಲ್ಕು ಗೋಡೆಗಳ ಒಳಗೆ ಕುಳಿತು ಕಕ್ಕಾಬಿಕ್ಕಿಯಾಗುವಂತೆ ಒತ್ತಾಯಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಮೇಲಿನ ಎಡ ಮೂಲೆಯಲ್ಲಿ ನೀವು "ಡ್ಯೂಸ್ ಮತ್ತೆ" ವರ್ಣಚಿತ್ರವನ್ನು ನೋಡಬಹುದು.

ಮೇರುಕೃತಿಗಳು ಹೇಗೆ ಹುಟ್ಟುತ್ತವೆ

ಜೋಸೆಫ್ ಟರ್ನರ್, ಮಳೆ, ಉಗಿ ಮತ್ತು ವೇಗ, 1844

1842 ರಲ್ಲಿ ಶ್ರೀಮತಿ ಸೈಮನ್ ಇಂಗ್ಲೆಂಡ್\u200cನಲ್ಲಿ ರೈಲಿನಲ್ಲಿ ಪ್ರಯಾಣಿಸುತ್ತಿದ್ದರು. ಇದ್ದಕ್ಕಿದ್ದಂತೆ ಭಾರಿ ಮಳೆ ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು. ಅವಳ ಎದುರು ಕುಳಿತಿದ್ದ ಹಿರಿಯ ಸಂಭಾವಿತ ವ್ಯಕ್ತಿ ಎದ್ದು, ಕಿಟಕಿ ತೆರೆದು, ತಲೆಯನ್ನು ಹೊರಗೆ ಇಟ್ಟು ಸುಮಾರು ಹತ್ತು ನಿಮಿಷಗಳ ಕಾಲ ಹಾಗೆ ನೋಡುತ್ತಿದ್ದ. ತನ್ನ ಕುತೂಹಲವನ್ನು ನಿಯಂತ್ರಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗದೆ, ಮಹಿಳೆ ಕೂಡ ಕಿಟಕಿ ತೆರೆದು ಮುಂದೆ ನೋಡತೊಡಗಿದಳು. ಒಂದು ವರ್ಷದ ನಂತರ, ಅವರು ರಾಯಲ್ ಅಕಾಡೆಮಿ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್ಸ್\u200cನಲ್ಲಿ ನಡೆದ ಪ್ರದರ್ಶನವೊಂದರಲ್ಲಿ "ಮಳೆ, ಉಗಿ ಮತ್ತು ವೇಗ" ವರ್ಣಚಿತ್ರವನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿದರು ಮತ್ತು ರೈಲಿನಲ್ಲಿ ಅದೇ ಪ್ರಸಂಗವನ್ನು ಗುರುತಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಯಿತು.

ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಅವರಿಂದ ಅಂಗರಚನಾಶಾಸ್ತ್ರ ಪಾಠ

ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ, ದಿ ಕ್ರಿಯೇಷನ್ \u200b\u200bಆಫ್ ಆಡಮ್, 1511

ಅಮೆರಿಕದ ನರರೋಗಶಾಸ್ತ್ರ ತಜ್ಞರು ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಅವರ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಕೆಲವು ಅಂಗರಚನಾಶಾಸ್ತ್ರದ ನಿದರ್ಶನಗಳನ್ನು ಬಿಟ್ಟಿದ್ದಾರೆಂದು ನಂಬುತ್ತಾರೆ. ಚಿತ್ರದ ಬಲಭಾಗದಲ್ಲಿ ದೊಡ್ಡ ಮೆದುಳು ಇದೆ ಎಂದು ಅವರು ನಂಬುತ್ತಾರೆ. ಆಶ್ಚರ್ಯಕರವಾಗಿ, ಸೆರೆಬೆಲ್ಲಮ್, ಆಪ್ಟಿಕ್ ನರಗಳು ಮತ್ತು ಪಿಟ್ಯುಟರಿ ಗ್ರಂಥಿಯಂತಹ ಸಂಕೀರ್ಣ ಘಟಕಗಳನ್ನು ಸಹ ಕಾಣಬಹುದು. ಮತ್ತು ಕಣ್ಮನ ಸೆಳೆಯುವ ಹಸಿರು ರಿಬ್ಬನ್ ಕಶೇರುಖಂಡಗಳ ಅಪಧಮನಿಯ ಸ್ಥಳಕ್ಕೆ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಹೊಂದಿಕೆಯಾಗುತ್ತದೆ.

ವ್ಯಾನ್ ಗಾಗ್ ಅವರಿಂದ ಕೊನೆಯ ಸಪ್ಪರ್

ವಿನ್ಸೆಂಟ್ ವ್ಯಾನ್ ಗಾಗ್, ಕೆಫೆ ಟೆರೇಸ್ ಅಟ್ ನೈಟ್, 1888

ಲಿಯೊನಾರ್ಡೊ ಡಾ ವಿನ್ಸಿಯವರ "ದಿ ಲಾಸ್ಟ್ ಸಪ್ಪರ್" ಗೆ ಸಮರ್ಪಣೆಯನ್ನು ವ್ಯಾನ್ ಗಾಗ್ ಅವರ "ಕೆಫೆ ಟೆರೇಸ್ ಅಟ್ ನೈಟ್" ನಲ್ಲಿ ಎನ್\u200cಕ್ರಿಪ್ಟ್ ಮಾಡಲಾಗಿದೆ ಎಂದು ಸಂಶೋಧಕ ಜೇರೆಡ್ ಬ್ಯಾಕ್ಸ್ಟರ್ ಅಭಿಪ್ರಾಯಪಟ್ಟಿದ್ದಾರೆ. ಚಿತ್ರದ ಮಧ್ಯಭಾಗದಲ್ಲಿ ಉದ್ದನೆಯ ಕೂದಲು ಮತ್ತು ಕ್ರಿಸ್ತನ ಬಟ್ಟೆಗಳನ್ನು ಹೋಲುವ ಬಿಳಿ ಟ್ಯೂನಿಕ್ ಹೊಂದಿರುವ ಮಾಣಿ ಮತ್ತು ಅವನ ಸುತ್ತಲೂ ನಿಖರವಾಗಿ 12 ಕೆಫೆ ಸಂದರ್ಶಕರು ಇದ್ದಾರೆ. ಬಿಳಿ ಬಣ್ಣದಲ್ಲಿ ಮಾಣಿಗಳ ಹಿಂಭಾಗದಲ್ಲಿಯೇ ಇರುವ ಶಿಲುಬೆಯತ್ತ ಬ್ಯಾಕ್ಸ್ಟರ್ ಗಮನ ಸೆಳೆಯುತ್ತಾನೆ.

ಡಾಲಿಯ ನೆನಪಿನ ಚಿತ್ರಣ

ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿ, ದಿ ಪರ್ಸಿಸ್ಟೆನ್ಸ್ ಆಫ್ ಮೆಮೊರಿ, 1931

ಅವರ ಮೇರುಕೃತಿಗಳ ರಚನೆಯ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಡಾಲಿಗೆ ಭೇಟಿ ನೀಡಿದ ಆಲೋಚನೆಗಳು ಯಾವಾಗಲೂ ಅತ್ಯಂತ ವಾಸ್ತವಿಕ ಚಿತ್ರಗಳ ರೂಪದಲ್ಲಿತ್ತು ಎಂಬುದು ರಹಸ್ಯವಲ್ಲ, ನಂತರ ಕಲಾವಿದ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್\u200cಗೆ ವರ್ಗಾಯಿಸಿದರು. ಆದ್ದರಿಂದ, ಲೇಖಕರ ಪ್ರಕಾರ, ಸಂಸ್ಕರಿಸಿದ ಚೀಸ್ ಅನ್ನು ನೋಡುವಾಗ ಉದ್ಭವಿಸಿದ ಸಂಘಗಳ ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ "ದಿ ಪರ್ಸಿಸ್ಟೆನ್ಸ್ ಆಫ್ ಮೆಮರಿ" ವರ್ಣಚಿತ್ರವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಏನು ಮಂಚ್ ಕಿರುಚುತ್ತದೆ

ಎಡ್ವರ್ಡ್ ಮಂಚ್, ದಿ ಸ್ಕ್ರೀಮ್, 1893.

ವಿಶ್ವ ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ಅತ್ಯಂತ ನಿಗೂ erious ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಮಂಚ್ ಮಾತನಾಡಿದರು: "ನಾನು ಇಬ್ಬರು ಸ್ನೇಹಿತರೊಂದಿಗೆ ಹಾದಿಯಲ್ಲಿ ನಡೆಯುತ್ತಿದ್ದೆ - ಸೂರ್ಯ ಮುಳುಗುತ್ತಿದ್ದಾನೆ - ಇದ್ದಕ್ಕಿದ್ದಂತೆ ಆಕಾಶವು ರಕ್ತ ಕೆಂಪು ಬಣ್ಣಕ್ಕೆ ತಿರುಗಿತು, ನಾನು ನಿಲ್ಲಿಸಿದೆ, ದಣಿದಿದ್ದೇನೆ ಮತ್ತು ಒಲವು ತೋರಿದೆ ಬೇಲಿ - ನಾನು ನೀಲಿ-ಕಪ್ಪು ಫ್ಜೋರ್ಡ್ ಮತ್ತು ನಗರದ ಮೇಲೆ ರಕ್ತ ಮತ್ತು ಜ್ವಾಲೆಗಳನ್ನು ನೋಡಿದೆ - ನನ್ನ ಸ್ನೇಹಿತರು ಹೋದರು, ಮತ್ತು ನಾನು ನಿಂತು, ಉತ್ಸಾಹದಿಂದ ನಡುಗುತ್ತಿದ್ದೆ, ಅಂತ್ಯವಿಲ್ಲದ ಕೂಗು ಚುಚ್ಚುವ ಸ್ವಭಾವವನ್ನು ಅನುಭವಿಸಿದೆ. " ಆದರೆ ಯಾವ ರೀತಿಯ ಸೂರ್ಯಾಸ್ತವು ಕಲಾವಿದನನ್ನು ಹೆದರಿಸಬಲ್ಲದು?

ಕ್ರಾಕಟೋವಾ ಜ್ವಾಲಾಮುಖಿಯ ಹಲವಾರು ಹಿಂಸಾತ್ಮಕ ಸ್ಫೋಟಗಳು ಸಂಭವಿಸಿದಾಗ 1883 ರಲ್ಲಿ "ಸ್ಕ್ರೀಮ್" ಎಂಬ ಕಲ್ಪನೆಯು ಮಂಚ್ನಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿತು - ಆದ್ದರಿಂದ ಶಕ್ತಿಯುತವಾಗಿ ಅವು ಭೂಮಿಯ ವಾತಾವರಣದ ತಾಪಮಾನವನ್ನು ಒಂದು ಡಿಗ್ರಿಯಿಂದ ಬದಲಾಯಿಸಿದವು. ಹೇರಳವಾಗಿ ಧೂಳು ಮತ್ತು ಬೂದಿ ಪ್ರಪಂಚದಾದ್ಯಂತ ಹರಡಿ, ನಾರ್ವೆಯನ್ನೂ ತಲುಪಿತು. ಸತತವಾಗಿ ಹಲವಾರು ಸಂಜೆ, ಸೂರ್ಯಾಸ್ತಗಳು ಅಪೋಕ್ಯಾಲಿಪ್ಸ್ ಬರಲಿರುವಂತೆ ಕಾಣುತ್ತಿದ್ದವು - ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದು ಕಲಾವಿದನಿಗೆ ಸ್ಫೂರ್ತಿಯ ಮೂಲವಾಯಿತು.

ಜನರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬ ಬರಹಗಾರ

ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ಇವನೊವ್, "ದಿ ಗೋಚರತೆ ಕ್ರಿಸ್ತನ ಜನರಿಗೆ", 1837-1857.

ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ಇವನೊವ್ ಅವರ ಮುಖ್ಯ ಚಿತ್ರಕ್ಕಾಗಿ ಡಜನ್ಗಟ್ಟಲೆ ಸಿಟ್ಟರ್ಗಳು ಪೋಸ್ ನೀಡಿದರು. ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದು ಕಲಾವಿದನಿಗಿಂತ ಕಡಿಮೆಯಿಲ್ಲ. ಈ ಹಿನ್ನೆಲೆಯಲ್ಲಿ, ಜಾನ್ ದ ಬ್ಯಾಪ್ಟಿಸ್ಟ್\u200cನ ಧರ್ಮೋಪದೇಶವನ್ನು ಇನ್ನೂ ಕೇಳದ ಪ್ರಯಾಣಿಕರು ಮತ್ತು ರೋಮನ್ ಕುದುರೆ ಸವಾರರಲ್ಲಿ, ನೀವು ಕೊರ್ಚಿನ್ ಟ್ಯೂನಿಕ್\u200cನಲ್ಲಿ ಒಂದು ಪಾತ್ರವನ್ನು ನೋಡಬಹುದು. ಇವನೊವ್ ಇದನ್ನು ನಿಕೊಲಾಯ್ ಗೊಗೊಲ್ ಅವರಿಂದ ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ. ಬರಹಗಾರ ಇಟಲಿಯ ಕಲಾವಿದರೊಂದಿಗೆ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಧಾರ್ಮಿಕ ವಿಷಯಗಳ ಬಗ್ಗೆ ನಿಕಟವಾಗಿ ಸಂವಹನ ನಡೆಸಿದರು ಮತ್ತು ಚಿತ್ರಕಲೆ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ ಅವರಿಗೆ ಸಲಹೆ ನೀಡಿದರು. ಗೊಗೋಲ್ ಇವನೊವ್ "ತನ್ನ ಕೆಲಸವನ್ನು ಹೊರತುಪಡಿಸಿ ಇಡೀ ಜಗತ್ತಿಗೆ ಮರಣಹೊಂದಿದ್ದಾನೆ" ಎಂದು ನಂಬಿದ್ದರು.

ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊನ ಗೌಟ್

ರಾಫೆಲ್ ಸ್ಯಾಂಟಿ, ಸ್ಕೂಲ್ ಆಫ್ ಅಥೆನ್ಸ್, 1511.

ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಫ್ರೆಸ್ಕೊ "ದಿ ಸ್ಕೂಲ್ ಆಫ್ ಅಥೆನ್ಸ್" ಅನ್ನು ರಚಿಸಿದ ರಾಫೆಲ್, ಪ್ರಾಚೀನ ಗ್ರೀಕ್ ತತ್ವಜ್ಞಾನಿಗಳ ಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ತನ್ನ ಸ್ನೇಹಿತರು ಮತ್ತು ಪರಿಚಯಸ್ಥರನ್ನು ಅಮರಗೊಳಿಸಿದನು. ಅವರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು "ಹೆರಾಕ್ಲಿಟಸ್ ಪಾತ್ರದಲ್ಲಿ ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಬ್ಯೂನಾರೊಟ್ಟಿ". ಹಲವಾರು ಶತಮಾನಗಳಿಂದ, ಫ್ರೆಸ್ಕೊ ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಅವರ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಜೀವನದ ರಹಸ್ಯಗಳನ್ನು ಇಟ್ಟುಕೊಂಡಿದೆ, ಮತ್ತು ಆಧುನಿಕ ಸಂಶೋಧಕರು ಕಲಾವಿದನ ವಿಚಿತ್ರವಾಗಿ ಕೋನೀಯ ಮೊಣಕಾಲು ಅವನಿಗೆ ಜಂಟಿ ಕಾಯಿಲೆ ಇದೆ ಎಂದು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ ಎಂದು ಸೂಚಿಸಿದ್ದಾರೆ.

ನವೋದಯ ಕಲಾವಿದರ ಜೀವನಶೈಲಿ ಮತ್ತು ಕೆಲಸದ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಗಳು ಮತ್ತು ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಅವರ ದೀರ್ಘಕಾಲದ ಕಾರ್ಯನಿರತತೆಯನ್ನು ಗಮನಿಸಿದರೆ ಇದು ಸಾಧ್ಯ.

ಅರ್ನಾಲ್ಫಿನಿಯ ಕನ್ನಡಿ

ಜಾನ್ ವ್ಯಾನ್ ಐಕ್, "ಅರ್ನಾಲ್ಫಿನಿ ದಂಪತಿಗಳ ಭಾವಚಿತ್ರ", 1434

ಅರ್ನಾಲ್ಫಿನಿ ದಂಪತಿಗಳ ಹಿಂದಿನ ಕನ್ನಡಿಯಲ್ಲಿ, ಕೋಣೆಯಲ್ಲಿ ಇನ್ನೂ ಇಬ್ಬರು ಜನರ ಪ್ರತಿಬಿಂಬವನ್ನು ನೀವು ನೋಡಬಹುದು. ಹೆಚ್ಚಾಗಿ, ಅವರು ಒಪ್ಪಂದದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ಹಾಜರಾದ ಸಾಕ್ಷಿಗಳು. ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದು ವ್ಯಾನ್ ಐಕ್, ಲ್ಯಾಟಿನ್ ಶಾಸನದಿಂದ ಸಾಕ್ಷಿಯಾಗಿದೆ, ಸಂಪ್ರದಾಯಕ್ಕೆ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿ, ಸಂಯೋಜನೆಯ ಮಧ್ಯಭಾಗದಲ್ಲಿರುವ ಕನ್ನಡಿಯ ಮೇಲೆ: "ಜಾನ್ ವ್ಯಾನ್ ಐಕ್ ಇಲ್ಲಿದ್ದರು." ಒಪ್ಪಂದಗಳನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಮೊಹರು ಮಾಡಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು.

ಕೊರತೆ ಹೇಗೆ ಪ್ರತಿಭೆಯಾಗಿ ಬದಲಾಯಿತು

ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಹಾರ್ಮೆನ್\u200cಜೂನ್ ವ್ಯಾನ್ ರಿಜ್ನ್, 63, 1669 ನೇ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ ಸ್ವಯಂ ಭಾವಚಿತ್ರ.

ಸಂಶೋಧಕ ಮಾರ್ಗರೇಟ್ ಲಿವಿಂಗ್ಸ್ಟನ್ ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್ ಅವರ ಎಲ್ಲಾ ಸ್ವ-ಭಾವಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಪರಿಶೀಲಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಕಲಾವಿದ ಸ್ಕ್ವಿಂಟ್ನಿಂದ ಬಳಲುತ್ತಿದ್ದಾರೆ ಎಂದು ಕಂಡುಹಿಡಿದನು: ಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಅವನ ಕಣ್ಣುಗಳು ವಿಭಿನ್ನ ದಿಕ್ಕುಗಳಲ್ಲಿ ಕಾಣುತ್ತವೆ, ಇದನ್ನು ಮಾಸ್ಟರ್ ಇತರ ಜನರ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಗಮನಿಸುವುದಿಲ್ಲ. ಸಾಮಾನ್ಯ ದೃಷ್ಟಿ ಹೊಂದಿರುವ ಜನರಿಗಿಂತ ಕಲಾವಿದ ಎರಡು ಆಯಾಮಗಳಲ್ಲಿ ವಾಸ್ತವವನ್ನು ಗ್ರಹಿಸಲು ಸಮರ್ಥನಾಗಿದ್ದಾನೆ ಎಂಬ ಅಂಶಕ್ಕೆ ಈ ರೋಗವು ಕಾರಣವಾಯಿತು. ಈ ವಿದ್ಯಮಾನವನ್ನು "ಸ್ಟಿರಿಯೊ ಕುರುಡುತನ" ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ - 3D ಯಲ್ಲಿ ಜಗತ್ತನ್ನು ನೋಡಲು ಅಸಮರ್ಥತೆ. ಆದರೆ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರನು ಎರಡು ಆಯಾಮದ ಚಿತ್ರಣದೊಂದಿಗೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡಬೇಕಾಗಿರುವುದರಿಂದ, ರೆಂಬ್ರಾಂಡ್\u200cನ ಈ ಕೊರತೆಯು ಅವನ ಅದ್ಭುತ ಪ್ರತಿಭೆಗೆ ವಿವರಣೆಯಾಗಿರಬಹುದು.

ಪಾಪವಿಲ್ಲದ ಶುಕ್ರ

ಸ್ಯಾಂಡ್ರೊ ಬೊಟ್ಟಿಸೆಲ್ಲಿ, ದಿ ಬರ್ತ್ ಆಫ್ ವೀನಸ್, 1482-1486.

"ಶುಕ್ರನ ಜನನ" ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುವ ಮೊದಲು, ಚಿತ್ರಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಬೆತ್ತಲೆ ಸ್ತ್ರೀ ದೇಹದ ಚಿತ್ರಣವು ಮೂಲ ಪಾಪದ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಮಾತ್ರ ಸಂಕೇತಿಸುತ್ತದೆ. ಸ್ಯಾಂಡ್ರೊ ಬೊಟ್ಟಿಸೆಲ್ಲಿ ಅವರಲ್ಲಿ ಪಾಪವಿಲ್ಲದ ಏನನ್ನೂ ಕಾಣದ ಮೊದಲ ಯುರೋಪಿಯನ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ. ಇದಲ್ಲದೆ, ಕಲಾ ವಿಮರ್ಶಕರು ಪ್ರೀತಿಯ ಪೇಗನ್ ದೇವತೆಯು ಫ್ರೆಸ್ಕೊದಲ್ಲಿನ ಕ್ರಿಶ್ಚಿಯನ್ ಚಿತ್ರಣವನ್ನು ಸಂಕೇತಿಸುತ್ತದೆ ಎಂದು ಖಚಿತವಾಗಿದೆ: ಅವಳ ನೋಟವು ಬ್ಯಾಪ್ಟಿಸಮ್ ವಿಧಿಗೆ ಒಳಗಾದ ಆತ್ಮದ ಪುನರ್ಜನ್ಮದ ಒಂದು ಸಾಂಕೇತಿಕತೆಯಾಗಿದೆ.

ಲೂಟ್ ಪ್ಲೇಯರ್ ಅಥವಾ ಲ್ಯೂಟ್ ಪ್ಲೇಯರ್?

ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಮೆರಿಸಿ ಡಾ ಕಾರವಾಜಿಯೊ, ದಿ ಲ್ಯೂಟ್ ಪ್ಲೇಯರ್, 1596.

ದೀರ್ಘಕಾಲದವರೆಗೆ, ವರ್ಣಚಿತ್ರವನ್ನು "ದಿ ಲ್ಯೂಟ್ ಪ್ಲೇಯರ್" ಶೀರ್ಷಿಕೆಯಡಿಯಲ್ಲಿ ಹರ್ಮಿಟೇಜ್ನಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಯಿತು. ಇಪ್ಪತ್ತನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ, ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ ಇನ್ನೂ ಯುವಕನನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತದೆ ಎಂದು ಕಲಾ ವಿಮರ್ಶಕರು ಒಪ್ಪಿಕೊಂಡರು (ಬಹುಶಃ, ಅವರ ಸ್ನೇಹಿತ ಕಲಾವಿದ ಮಾರಿಯೋ ಮಿನ್ನಿಟಿ ಕಾರವಾಜಿಯೊಗೆ ಪೋಸ್ ನೀಡಿದ್ದಾರೆ): ಸಂಗೀತಗಾರನ ಮುಂದೆ ಇರುವ ಟಿಪ್ಪಣಿಗಳಲ್ಲಿ ನೀವು ಬಾಸ್ ಭಾಗದ ರೆಕಾರ್ಡಿಂಗ್ ಅನ್ನು ನೋಡಬಹುದು ಮ್ಯಾಡ್ರಿಗಲ್ ಜಾಕೋಬ್ ಅರ್ಕಾಡೆಲ್ಟ್ "ನಾನು ನಿನ್ನನ್ನು ಪ್ರೀತಿಸುತ್ತೇನೆ ಎಂದು ನಿಮಗೆ ತಿಳಿದಿದೆ" ... ಒಬ್ಬ ಮಹಿಳೆ ಅಂತಹ ಆಯ್ಕೆಯನ್ನು ಅಷ್ಟೇನೂ ಮಾಡಲಾರಳು - ಅದು ಅವಳ ಗಂಟಲಿಗೆ ಕಷ್ಟ. ಇದರ ಜೊತೆಯಲ್ಲಿ, ಚಿತ್ರದ ತುದಿಯಲ್ಲಿರುವ ಪಿಟೀಲಿನಂತೆ ವೀಣೆಯನ್ನು ಕ್ಯಾರಾವಾಜಿಯೊ ಯುಗದಲ್ಲಿ ಪುರುಷ ಸಾಧನವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಯಿತು.

ಚಿತ್ರಕಲೆಗೆ ಬಂದಾಗ, ಕಲ್ಪನೆಯು ಗ್ರಾಮೀಣ ಮತ್ತು ಹಳ್ಳಿಗಾಡಿನ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಲು ಒಲವು ತೋರುತ್ತದೆ. ಆದರೆ ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, ಲಲಿತಕಲೆ ಬಹುಮುಖಿಯಾಗಿದೆ. ಮಹಾನ್ ಕಲಾವಿದರ ಕುಂಚದಿಂದಲೂ ಬಹಳ ವಿವಾದಾತ್ಮಕ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಹೊರಬಂದವು, ಅದು ಯಾರಾದರೂ ಮನೆಯಲ್ಲಿ ಸ್ಥಗಿತಗೊಳ್ಳಲು ಇಷ್ಟಪಡುವುದಿಲ್ಲ. ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕಲಾವಿದರ 10 ಭಯಾನಕ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳ ನಮ್ಮ ವಿಮರ್ಶೆಯಲ್ಲಿ.

1. ದೊಡ್ಡ ಕೆಂಪು ಡ್ರ್ಯಾಗನ್ ಮತ್ತು ಸಮುದ್ರದಿಂದ ದೈತ್ಯ. ವಿಲಿಯಂ ಬ್ಲೇಕ್

ವಿಲಿಯಂ ಬ್ಲೇಕ್ ಅವರ ಮುದ್ರಣಗಳು ಮತ್ತು ಪ್ರಣಯ ಕಾವ್ಯಗಳಿಗೆ ಇಂದು ಹೆಸರುವಾಸಿಯಾಗಿದ್ದಾರೆ, ಆದರೆ ಅವರ ಜೀವಿತಾವಧಿಯಲ್ಲಿ ಅವರು ಅಷ್ಟೇನೂ ಮೆಚ್ಚುಗೆ ಪಡೆಯಲಿಲ್ಲ. ಬ್ಲೇಕ್\u200cನ ಮುದ್ರಣಗಳು ಮತ್ತು ವಿವರಣೆಗಳು ರೋಮ್ಯಾಂಟಿಕ್ ಶೈಲಿಯ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯವಾಗಿವೆ, ಆದರೆ ಇಂದು ನಾವು ಬ್ಲೇಕ್\u200cನ ಜಲವರ್ಣ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳ ಸರಣಿಯನ್ನು ನೋಡೋಣ, ಅದು ರೆವೆಲೆಶನ್ ಪುಸ್ತಕದಿಂದ ದೊಡ್ಡ ಕೆಂಪು ಡ್ರ್ಯಾಗನ್ ಅನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತದೆ. ಈ ವರ್ಣಚಿತ್ರವು ಸಮುದ್ರದಲ್ಲಿ ಏಳು ತಲೆಯ ಮೃಗದ ಮೇಲೆ ನಿಂತಿರುವ ದೆವ್ವದ ಸಾಕಾರವಾದ ದೊಡ್ಡ ಕೆಂಪು ಡ್ರ್ಯಾಗನ್ ಅನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತದೆ.

2. ವೆಲಾಜ್ಕ್ವೆಜ್ ಬರೆದ ಇನ್ನೊಸೆಂಟ್ ಎಕ್ಸ್ ಅವರ ಭಾವಚಿತ್ರದ ಅಧ್ಯಯನ. ಫ್ರಾನ್ಸಿಸ್ ಬೇಕನ್

ಫ್ರಾನ್ಸಿಸ್ ಬೇಕನ್ 20 ನೇ ಶತಮಾನದ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಭಾವಶಾಲಿ ಕಲಾವಿದರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು. ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು, ಅವರ ಧೈರ್ಯ ಮತ್ತು ಕತ್ತಲೆಯಲ್ಲಿ ಗಮನಾರ್ಹವಾದವುಗಳನ್ನು ಮಿಲಿಯನ್ ಡಾಲರ್\u200cಗಳಿಗೆ ಮಾರಾಟ ಮಾಡಲಾಗುತ್ತದೆ. ತನ್ನ ಜೀವಿತಾವಧಿಯಲ್ಲಿ, ಬೇಕನ್ ಆಗಾಗ್ಗೆ ಪೋಪ್ ಇನ್ನೊಸೆಂಟ್ ಎಕ್ಸ್ ಅವರ ಭಾವಚಿತ್ರವನ್ನು ತನ್ನದೇ ಆದ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದನು. ವೆಲಾಜ್ಕ್ವೆಜ್ನ ಮೂಲ ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ, ಪೋಪ್ ಇನ್ನೊಸೆಂಟ್ ಎಕ್ಸ್ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ನಿಂದ ಚಿಂತನಶೀಲವಾಗಿ ನೋಡುತ್ತಾನೆ, ಆದರೆ ಬೇಕನ್ ಅವನನ್ನು ಕಿರುಚುತ್ತಿರುವುದನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದ್ದಾನೆ.

3. ನರಕದಲ್ಲಿ ಡಾಂಟೆ ಮತ್ತು ವರ್ಜಿಲ್. ಅಡಾಲ್ಫ್ ವಿಲಿಯಂ ಬೊಗುರಿಯೊ

ಡಾಂಟೆಯ ಇನ್ಫರ್ನೊ, ಭಯಾನಕ ಚಿತ್ರಹಿಂಸೆಗಳ ಚಿತ್ರಣದೊಂದಿಗೆ, ಈ ಕೃತಿಯ ಪ್ರಕಟಣೆಯ ನಂತರ ಕಲಾವಿದರಿಗೆ ಸ್ಫೂರ್ತಿ ನೀಡಿದೆ. ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ದೃಶ್ಯಗಳ ನೈಜ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳಿಗೆ ಬೊಗುರಿಯೊ ಹೆಚ್ಚು ಹೆಸರುವಾಸಿಯಾಗಿದ್ದಾನೆ, ಆದರೆ ಈ ವರ್ಣಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಅವರು ನರಕದ ವೃತ್ತವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದ್ದಾರೆ, ಅಲ್ಲಿ ಮೋಸಗಾರರು ನಿರಂತರವಾಗಿ ಹೋರಾಡುತ್ತಾರೆ, ಪರಸ್ಪರರ ಗುರುತುಗಳನ್ನು ಕಚ್ಚುವ ಮೂಲಕ ಕದಿಯುತ್ತಾರೆ.

4. ಮರಾತ್ ಸಾವು. ಎಡ್ವರ್ಡ್ ಮಂಚ್

ಎಡ್ವರ್ಡ್ ಮಂಚ್ ನಾರ್ವೆಯ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ. ಅವರ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಚಿತ್ರಕಲೆ "ದಿ ಸ್ಕ್ರೀಮ್", ಹಾತೊರೆಯುವಿಕೆಯನ್ನು ನಿರೂಪಿಸುತ್ತದೆ, ಕಲೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಅಸಡ್ಡೆ ಇಲ್ಲದ ಯಾವುದೇ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಮನಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ ದೃ ly ವಾಗಿ ಅಡಕವಾಗಿರುತ್ತದೆ. ಮರಾಟ್ ಫ್ರೆಂಚ್ ಕ್ರಾಂತಿಯ ಪ್ರಮುಖ ರಾಜಕೀಯ ನಾಯಕರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು. ಮರಾತ್ ಚರ್ಮದ ಕಾಯಿಲೆಯಿಂದ ಬಳಲುತ್ತಿದ್ದ ಕಾರಣ, ಅವರು ದಿನದ ಹೆಚ್ಚಿನ ಸಮಯವನ್ನು ಸ್ನಾನಗೃಹದಲ್ಲಿ ಕಳೆದರು, ಅಲ್ಲಿ ಅವರು ತಮ್ಮ ಕೆಲಸಗಳಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು. ಅಲ್ಲಿಯೇ ಮರಾತ್\u200cನನ್ನು ಷಾರ್ಲೆಟ್ ಕೊರ್ಡೆ ಕೊಲ್ಲಲ್ಪಟ್ಟನು. ಮರಾತ್\u200cನ ಮರಣವನ್ನು ಒಂದಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ಕಲಾವಿದರು ಚಿತ್ರಿಸಿದ್ದಾರೆ, ಆದರೆ ಮಂಚ್ ಅವರ ಚಿತ್ರಕಲೆ ವಿಶೇಷವಾಗಿ ವಾಸ್ತವಿಕ ಮತ್ತು ಕ್ರೂರವಾಗಿದೆ.

5. ಕತ್ತರಿಸಿದ ತಲೆ. ಥಿಯೋಡರ್ ಜೆರಿಕಾಲ್ಟ್

ಜೆರಿಕಾಲ್ಟ್\u200cನ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕೃತಿ ದಿ ರಾಫ್ಟ್ ಆಫ್ ಮೆಡುಸಾ, ಇದು ಪ್ರಣಯ ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ ಒಂದು ದೊಡ್ಡ ಚಿತ್ರಕಲೆ. ಪ್ರಮುಖ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ರಚಿಸುವ ಮೊದಲು, ಜೆರಿಕಾಲ್ಟ್ "ಸೆವೆರ್ಡ್ ಹೆಡ್ಸ್" ನಂತಹ "ಅಭ್ಯಾಸ" ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದರು, ಇದಕ್ಕಾಗಿ ಅವರು ನಿಜವಾದ ಕೈಕಾಲುಗಳನ್ನು ಮತ್ತು ಕತ್ತರಿಸಿದ ತಲೆಗಳನ್ನು ಬಳಸಿದರು. ಕಲಾವಿದ ಅಂತಹ ವಸ್ತುಗಳನ್ನು ಮೋರ್ಗ್ಗಳಲ್ಲಿ ತೆಗೆದುಕೊಂಡನು.

6. ಸೇಂಟ್ ಆಂಥೋನಿಯ ಪ್ರಲೋಭನೆ. ಮಥಿಯಾಸ್ ಗ್ರುನ್\u200cವಾಲ್ಡ್

ಗ್ರುನ್\u200cವಾಲ್ಡ್ ಅವರು ಮಧ್ಯಕಾಲೀನ ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ ಧಾರ್ಮಿಕ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತಿದ್ದರು, ಆದರೂ ಅವರು ನವೋದಯದ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದರು. ಸಂತ ಆಂಥೋನಿ ಅರಣ್ಯದಲ್ಲಿ ವಾಸವಾಗಿದ್ದಾಗ ಅವರ ನಂಬಿಕೆಯ ಹಲವಾರು ಪರೀಕ್ಷೆಗಳನ್ನು ನಡೆಸಿದರು. ದಂತಕಥೆಯೊಂದರ ಪ್ರಕಾರ, ಗುಹೆಯಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದ ರಾಕ್ಷಸರಿಂದ ಸಂತ ಆಂಥೋನಿ ಕೊಲ್ಲಲ್ಪಟ್ಟರು, ಆದರೆ ನಂತರ ಅವನು ಮರುಜನ್ಮ ಪಡೆದು ಅವುಗಳನ್ನು ನಾಶಪಡಿಸಿದನು. ಈ ವರ್ಣಚಿತ್ರವು ಸಂತ ಆಂಥೋನಿ ದೆವ್ವಗಳಿಂದ ಆಕ್ರಮಣಕ್ಕೊಳಗಾಗುವುದನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತದೆ.

7. ಮುಖವಾಡಗಳಿಂದ ಇನ್ನೂ ಜೀವನ. ಎಮಿಲ್ ನೋಲ್ಡೆ

ಎಮಿಲ್ ನೋಲ್ಡೆ ಆರಂಭಿಕ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿವಾದಿ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರಾಗಿದ್ದರು, ಆದರೂ ಅವರ ಖ್ಯಾತಿಯನ್ನು ಮಂಚ್\u200cನಂತಹ ಹಲವಾರು ಇತರ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿವಾದಿಗಳು ಶೀಘ್ರದಲ್ಲೇ ಮರೆಮಾಡಿದರು. ಈ ಆಂದೋಲನದ ಮೂಲತತ್ವವು ವ್ಯಕ್ತಿನಿಷ್ಠ ದೃಷ್ಟಿಕೋನವನ್ನು ತೋರಿಸಲು ವಾಸ್ತವದ ವಿರೂಪವಾಗಿದೆ. ಈ ವರ್ಣಚಿತ್ರವನ್ನು ಕಲಾವಿದ ಬರ್ಲಿನ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂನಲ್ಲಿ ಮುಖವಾಡಗಳನ್ನು ಪರಿಶೀಲಿಸಿದ ನಂತರ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಲಾಗಿದೆ.

8. ಶನಿ ತನ್ನ ಮಗನನ್ನು ತಿನ್ನುತ್ತಾನೆ. ಫ್ರಾನ್ಸಿಸ್ಕೊ \u200b\u200bಗೋಯಾ

ರೋಮನ್ ಪುರಾಣಗಳಲ್ಲಿ, ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಗ್ರೀಕ್ ಪುರಾಣಗಳನ್ನು ಆಧರಿಸಿದೆ, ದೇವತೆಗಳ ತಂದೆ ತನ್ನ ಮಕ್ಕಳನ್ನು ಎಂದಿಗೂ ತಿಂದುಹಾಕುವುದಿಲ್ಲ ಎಂದು ತಿನ್ನುತ್ತಾನೆ. ಮಕ್ಕಳನ್ನು ಕೊಲ್ಲುವ ಈ ಕೃತ್ಯವೇ ಗೋಯಾ ಚಿತ್ರಿಸಿದೆ. ಈ ವರ್ಣಚಿತ್ರವು ಸಾರ್ವಜನಿಕರಿಗಾಗಿ ಉದ್ದೇಶಿಸಿರಲಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಕಲಾವಿದರ ಮನೆಯ ಗೋಡೆಯ ಮೇಲೆ ಹಲವಾರು ಇತರ ಕತ್ತಲೆಯಾದ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ, ಇದನ್ನು ಒಟ್ಟಾರೆಯಾಗಿ "ಬ್ಲ್ಯಾಕ್ ಪೇಂಟಿಂಗ್" ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ.

9. ಜುಡಿತ್ ಮತ್ತು ಹೋಲೋಫೆರ್ನೆಸ್. ಕಾರವಾಜಿಯೊ

ಹಳೆಯ ಒಡಂಬಡಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಧೈರ್ಯಶಾಲಿ ವಿಧವೆ ಜುಡಿತ್ ಬಗ್ಗೆ ಒಂದು ಕಥೆ ಇದೆ. ಕಮಾಂಡರ್ ಹೋಲೋಫೆರ್ನೆಸ್ ನೇತೃತ್ವದ ಸೈನ್ಯದಿಂದ ಜೂಡಿಯಾ ದಾಳಿ ನಡೆಸಿತು. ಜುಡಿತ್ ನಗರದ ಗೋಡೆಗಳನ್ನು ಬಿಟ್ಟು ನಗರವನ್ನು ಮುತ್ತಿಗೆ ಹಾಕುವ ಸೈನ್ಯದ ಶಿಬಿರಕ್ಕೆ ಹೋದನು. ಅಲ್ಲಿ ಅವಳು ತನ್ನ ಸೌಂದರ್ಯದ ಸಹಾಯದಿಂದ ಹೋಲೋಫೆರ್ನೆಸ್\u200cನನ್ನು ಮೋಹಿಸಿದಳು. ಕಮಾಂಡರ್ ರಾತ್ರಿಯಲ್ಲಿ ಕುಡಿದು ಮಲಗಿದ್ದಾಗ, ಜುಡಿತ್ ಅವನ ತಲೆಯನ್ನು ಕತ್ತರಿಸಿದನು. ಈ ದೃಶ್ಯವು ಕಲಾವಿದರಲ್ಲಿ ಸಾಕಷ್ಟು ಜನಪ್ರಿಯವಾಗಿದೆ, ಆದರೆ ಕ್ಯಾರಾವಾಜಿಯೊ ಅವರ ಆವೃತ್ತಿಯು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ತೆವಳುವಂತಿದೆ.

10. ಐಹಿಕ ಸಂತೋಷಗಳ ಉದ್ಯಾನ. ಹೈರೋನಿಮಸ್ ಬಾಷ್

ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಹೈರೋನಿಮಸ್ ಬಾಷ್ ಅದ್ಭುತ ಮತ್ತು ಧಾರ್ಮಿಕ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧ ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ. ಗಾರ್ಡನ್ ಆಫ್ ಅರ್ಥ್ಲಿ ಡಿಲೈಟ್ಸ್ ಒಂದು ಟ್ರಿಪ್ಟಿಚ್ ಆಗಿದೆ. ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ಮೂರು ಫಲಕಗಳು ಕ್ರಮವಾಗಿ ಈಡನ್ ಗಾರ್ಡನ್ ಮತ್ತು ಮಾನವಕುಲದ ಸೃಷ್ಟಿ, ಐಹಿಕ ಸಂತೋಷಗಳ ಉದ್ಯಾನ ಮತ್ತು ಐಹಿಕ ಉದ್ಯಾನದಲ್ಲಿ ಸಂಭವಿಸುವ ಪಾಪಗಳಿಗೆ ಶಿಕ್ಷೆ. ಬಾಷ್ ಅವರ ಕೃತಿಗಳು ಪಾಶ್ಚಾತ್ಯ ಕಲೆಯ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಭಯಾನಕ ಮತ್ತು ಸುಂದರವಾದ ಕೃತಿಗಳಾಗಿವೆ.

ವ್ಲಾಡಿಮಿರ್ ಬೊರೊವಿಕೊವ್ಸ್ಕಿ ಅವರ ಭಾವಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ - ಮಾರಿಯಾ ಲೋಪುಖಿನಾ, ಅವರು ಸೇವನೆಯಿಂದ ಬೇಗನೆ ನಿಧನರಾದರು

ಪುಷ್ಕಿನ್ ಕಾಲದಲ್ಲೂ ವ್ಲಾಡಿಮಿರ್ ಬೊರೊವಿಕೊವ್ಸ್ಕಿ ಬರೆದ ಮಾರಿಯಾ ಲೋಪುಖಿನಾ ಅವರ ಭಾವಚಿತ್ರದ ಬಗ್ಗೆ ಭಯಾನಕ ಕಥೆಗಳನ್ನು ಹೇಳಲಾಯಿತು. ಮಾಸೊನಿಕ್ ಲಾಡ್ಜ್ನ ಅತೀಂದ್ರಿಯ ಮತ್ತು ಮಾಸ್ಟರ್ನ ಕುಲೀನ ಇವಾನ್ ಟಾಲ್ಸ್ಟಾಯ್ ಅವರ ಮಗಳೊಂದಿಗೆ ಅವರು ಬರೆಯಲ್ಪಟ್ಟರು, ಅವರು ಸೇವನೆಯ ಸೇವನೆಯಿಂದ ಬೇಗನೆ ನಿಧನರಾದರು. ಒಂದು ಚಿಕ್ಕ ಹುಡುಗಿ ಚಿತ್ರವನ್ನು ನೋಡಿದರೆ, ಶೀಘ್ರದಲ್ಲೇ ತನ್ನ ಆತ್ಮವನ್ನು ದೇವರಿಗೆ ಕೊಡುವುದಾಗಿ ವದಂತಿ ಹಬ್ಬಿತ್ತು. ವಿವಾಹದ ವಯಸ್ಸಿನ ಕನಿಷ್ಠ ಒಂದು ಡಜನ್ ಉದಾತ್ತ ಹೆಣ್ಣುಮಕ್ಕಳು ದೆವ್ವದ ಭಾವಚಿತ್ರಕ್ಕೆ ಬಲಿಯಾಗಿದ್ದಾರೆ ಎಂದು ಸಲೊನ್ಸ್ನಲ್ಲಿ ಪಿಸುಗುಟ್ಟಲಾಯಿತು. ಹಾಗೆ, ಸತ್ತ ಲೋಪುಖಿನಾಳ ಆತ್ಮವು ಅಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುತ್ತದೆ, ಮತ್ತು ಅವಳು ಆತ್ಮಗಳನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾಳೆ.
ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬರೂ ನೋಡಲು ಗ್ಯಾಲರಿಯಲ್ಲಿ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ ಅನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದ ನಂತರ, ಶಾಪದ ಬಗ್ಗೆ ಸ್ವಲ್ಪ ಮಟ್ಟಿಗೆ ಕಡಿಮೆಯಾಯಿತು. ಸಂಪ್ರದಾಯದ ಪ್ರಕಾರ, ಭಾವಚಿತ್ರವನ್ನು ಇನ್ನೂ "ದುರದೃಷ್ಟ" ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ. 1880 ರಲ್ಲಿ, ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ ಅನ್ನು ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಲೋಕೋಪಕಾರಿ ಟ್ರೆಟ್ಯಾಕೋವ್ ಸ್ವಾಧೀನಪಡಿಸಿಕೊಂಡರು. ಪಾವೆಲ್ ಟ್ರೆಟ್ಯಾಕೋವ್ ತನ್ನ ಗ್ಯಾಲರಿಯಲ್ಲಿ ಬೊರೊವಿಕೊವ್ಸ್ಕಿ ಎಂಬ ಕಲಾವಿದನ ಎರಡು ಸುಂದರ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ನೇತುಹಾಕಿದ್ದಾನೆ ವ್ಲಾಡಿಮಿರ್ ಲುಕಿಚ್ (1757-1826) - ಜಾತ್ಯತೀತ ಸೌಂದರ್ಯದ ಭಾವಚಿತ್ರ ಲೋಪುಖಿನಾ ಮತ್ತು ಪ್ರಿನ್ಸ್ ಕುರಾಕಿನ್ ಪರಸ್ಪರ ಪಕ್ಕದಲ್ಲಿದ್ದಾರೆ. ಭಾವಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಒಂದು ಕೈಯಿಂದ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ, ಆದ್ದರಿಂದ ಸಂಗ್ರಾಹಕ ಅವುಗಳನ್ನು ಹತ್ತಿರ ಇಟ್ಟನು, ಆದರೆ ಅದು ಹಾಗಲ್ಲ, ಬೆಳಿಗ್ಗೆ ದುರದೃಷ್ಟಕರ ಕುರಾಕಿನ್\u200cನ ಭಾವಚಿತ್ರವು ನೆಲದ ಮೇಲೆ ಚೂರುಚೂರು ಚೌಕಟ್ಟಿನೊಂದಿಗೆ ಕಂಡುಬಂದಿದೆ. ಹಠಮಾರಿ ಸೌಂದರ್ಯವು ರಾಜಕುಮಾರನ ನೆರೆಹೊರೆಯನ್ನು ಇಷ್ಟಪಡಲಿಲ್ಲ. ಟ್ರೆಟ್ಯಾಕೋವ್, ಎರಡು ಬಾರಿ ಯೋಚಿಸದೆ, ಜನರ ಜೀವನ ಚರಿತ್ರೆಯನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದನು, ಅವನು ತನ್ನ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ತನ್ನ ಸಂಗ್ರಹಕ್ಕಾಗಿ ಸಂಪಾದಿಸಿದನು ಮತ್ತು ಇವುಗಳ ಜೀವನದ ಸಮಯದಲ್ಲಿಯೂ ಸಹ, ಯುವ ಸೌಂದರ್ಯ ಲೋಪುಖಿನಾಗೆ ಸಾಧ್ಯ ಎಂಬ ಕುತೂಹಲಕಾರಿ ಸಂಗತಿಯನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿದನು. ಮಹಿಳೆಯರ ಹಿಂದೆ ಎಳೆದ ವಯಸ್ಸಾದ ರಾಜಕುಮಾರನನ್ನು ನಿಲ್ಲಿಸಬಾರದು ...

ದೃಶ್ಯ ಕಲೆಗಳನ್ನು ಯಾವಾಗಲೂ ಅತೀಂದ್ರಿಯ ಗೋಳದೊಂದಿಗೆ ನಿಕಟ ಸಂಬಂಧ ಹೊಂದಿದೆ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ. ಎಲ್ಲಾ ನಂತರ, ಯಾವುದೇ ಚಿತ್ರವು ಮೂಲದ ಶಕ್ತಿಯುತ ಮುದ್ರೆ, ಅದರಲ್ಲೂ ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳಿಗೆ ಬಂದಾಗ. ಅವರು ಯಾರಿಂದ ಬರೆಯಲ್ಪಟ್ಟವರ ಮೇಲೆ ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ಇತರ ಜನರ ಮೇಲೂ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯ ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆಂದು ನಂಬಲಾಗಿದೆ. ಉದಾಹರಣೆಗಳಿಗಾಗಿ ನೀವು ಹೆಚ್ಚು ದೂರ ಹೋಗಬೇಕಾಗಿಲ್ಲ: 19 ನೇ - 20 ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ರಷ್ಯಾದ ಚಿತ್ರಕಲೆಗೆ ತಿರುಗೋಣ.

ಇಲ್ಯಾ ರೆಪಿನ್ - ಕುಳಿತುಕೊಳ್ಳುವವರಿಗೆ ಬಿರುಗಾಳಿ?

ಬರಹಗಾರ ಎ.ಎಫ್. ಪಿಸೆಮ್ಸ್ಕಿಯ ಭಾವಚಿತ್ರ

ಇಲ್ಯಾ ಎಫಿಮೊವಿಚ್ ರೆಪಿನ್ ರಷ್ಯಾದ ಶ್ರೇಷ್ಠ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು ಎಂದು ಯಾರಾದರೂ ವಾದಿಸುವುದಿಲ್ಲ. ಆದರೆ ಒಂದು ವಿಚಿತ್ರ ಮತ್ತು ದುರಂತ ಸನ್ನಿವೇಶವಿದೆ: ಅವನ ಕುಳಿತುಕೊಳ್ಳುವವರು ಎಂಬ ಗೌರವವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದ ಅನೇಕರು ಶೀಘ್ರದಲ್ಲೇ ನಿಧನರಾದರು. ಅವರಲ್ಲಿ ಮುಸೋರ್ಗ್ಸ್ಕಿ, ಪಿಸೆಮ್ಸ್ಕಿ, ಪಿರೋಗೊವ್, ಇಟಾಲಿಯನ್ ನಟ ಮರ್ಸಿ ಡಿ ಅರ್ z ಾಂಟೊ ಇದ್ದಾರೆ. ಕಲಾವಿದ ಫ್ಯೋಡರ್ ತ್ಯುಟ್ಚೆವ್ ಅವರ ಭಾವಚಿತ್ರವನ್ನು ಕೈಗೆತ್ತಿಕೊಂಡ ಕೂಡಲೇ ಅವರು ನಿಧನರಾದರು. ಸಹಜವಾಗಿ, ಎಲ್ಲಾ ಸಂದರ್ಭಗಳಲ್ಲಿಯೂ ಸಾವಿಗೆ ವಸ್ತುನಿಷ್ಠ ಕಾರಣಗಳಿವೆ, ಆದರೆ ಇಲ್ಲಿ ಕಾಕತಾಳೀಯತೆಗಳಿವೆ ... ರೆಪಿನ್ ಅವರ "ಬಾರ್ಜ್ ಹೌಲರ್ಸ್ ಆನ್ ದಿ ವೋಲ್ಗಾ" ಚಿತ್ರಕಲೆಗೆ ಪೋಸ್ ನೀಡಿದ ಭಾರಿ ಪುರುಷರು ಸಹ, ಅಕಾಲಿಕವಾಗಿ ದೇವರಿಗೆ ತಮ್ಮ ಆತ್ಮವನ್ನು ನೀಡಿದರು.

ಇವಾನ್ ದಿ ಟೆರಿಬಲ್ ತನ್ನ ಮಗನನ್ನು ಕೊಲ್ಲಲಿಲ್ಲ!

ಇವಾನ್ ದಿ ಟೆರಿಬಲ್ ಒಂದು ಫಿಲಿಸೈಡ್ ಎಂಬ ಕಥೆ ಕೇವಲ ಪುರಾಣ. ಇವಾನ್ ದಿ ಟೆರಿಬಲ್ ತನ್ನ ಮಗನನ್ನು ಕೋಪದಿಂದ ದೇವಸ್ಥಾನಕ್ಕೆ ಹೊಡೆತದಿಂದ ಕೊಂದಿದ್ದಾನೆ ಎಂದು ನಂಬಲಾಗಿದೆ. ವಿಭಿನ್ನ ಸಂಶೋಧಕರ ಕಾರಣಗಳು ವಿಭಿನ್ನವಾಗಿವೆ: ದೈನಂದಿನ ಜಗಳಗಳಿಂದ ರಾಜಕೀಯ ಘರ್ಷಣೆಗೆ. ಏತನ್ಮಧ್ಯೆ, ಸಿಂಹಾಸನದ ರಾಜಕುಮಾರ ಮತ್ತು ಉತ್ತರಾಧಿಕಾರಿಯನ್ನು ತನ್ನ ತಂದೆಯಿಂದ ಕೊಲ್ಲಲಾಗಿದೆ ಎಂದು ಯಾವುದೇ ಮೂಲಗಳು ನೇರವಾಗಿ ಹೇಳುತ್ತಿಲ್ಲ! ಪಿಸ್ಕರೆವ್ಸ್ಕಿ ಕ್ರಾನಿಕಲರ್ ಹೇಳುತ್ತಾರೆ: "1790 ರ ನವೆಂಬರ್ 7090 ರ ಬೇಸಿಗೆಯ ರಾತ್ರಿ 12 ಗಂಟೆಗೆ ... ತ್ಸರೆವಿಚ್ ಜಾನ್ ಅಯೊನೊವಿಚ್ ಸಾವು." ನವ್ಗೊರೊಡ್ ನಾಲ್ಕನೇ ಕ್ರಾನಿಕಲ್ ವರದಿ ಮಾಡಿದೆ: "ಅದೇ ವರ್ಷದಲ್ಲಿ (7090), ಸರೆವಿಚ್ ಜಾನ್ ಅಯೊನೊವಿಚ್ ಸ್ಲೊಬೊಡಾದ ಮ್ಯಾಟಿನ್ಸ್\u200cನಲ್ಲಿ ನಿಧನರಾದರು." ಸಾವಿಗೆ ಕಾರಣವನ್ನು ಹೆಸರಿಸಲಾಗಿಲ್ಲ. ಕಳೆದ ಶತಮಾನದ 60 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ, ಇವಾನ್ ದಿ ಟೆರಿಬಲ್ ಮತ್ತು ಅವನ ಮಗನ ಸಮಾಧಿಗಳನ್ನು ತೆರೆಯಲಾಯಿತು. ರಾಜಕುಮಾರನ ತಲೆಬುರುಡೆ ಮೆದುಳಿನ ಗಾಯದ ಹಾನಿಯ ಲಕ್ಷಣದಿಂದ ಮುಕ್ತವಾಗಿತ್ತು. ಪರಿಣಾಮವಾಗಿ, ಯಾವುದೇ ಹತ್ಯಾಕಾಂಡ ಇರಲಿಲ್ಲ?! ಆದರೆ ಅವನ ಬಗ್ಗೆ ದಂತಕಥೆ ಎಲ್ಲಿಂದ ಬಂತು? ಇದರ ಲೇಖಕ ಜೆಸ್ಯೂಟ್ ಸನ್ಯಾಸಿ ಆಂಥೋನಿ ಪೊಸ್ಸೆವಿನ್ (ಆಂಟೋನಿಯೊ ಪೊಸ್ಸೆವಿನೊ), ಅವರನ್ನು ಮಾಸ್ಕೋಗೆ ಪೋಪ್ನಿಂದ ರಾಯಭಾರಿಯಾಗಿ ಕಳುಹಿಸಲಾಯಿತು, ಆರ್ಥೊಡಾಕ್ಸ್ ಚರ್ಚ್ ವ್ಯಾಟಿಕನ್ ಆಳ್ವಿಕೆಗೆ ಬರಬೇಕೆಂಬ ಪ್ರಸ್ತಾಪದೊಂದಿಗೆ. ಈ ಕಲ್ಪನೆಗೆ ರಷ್ಯಾದ ತ್ಸಾರ್\u200cನಿಂದ ಬೆಂಬಲ ಸಿಗಲಿಲ್ಲ. ಪೋಸೆವಿನ್, ಈ ಮಧ್ಯೆ, ಕುಟುಂಬದ ಹಗರಣಕ್ಕೆ ಪ್ರತ್ಯಕ್ಷದರ್ಶಿಯಾದರು. ಸಾರ್ವಭೌಮನು ತನ್ನ ಗರ್ಭಿಣಿ ಸೊಸೆ, ಇವಾನ್ ಮಗನ ಹೆಂಡತಿ, ಅವಳ "ಅಶ್ಲೀಲ ನೋಟ" ದಿಂದ ಕೋಪಗೊಂಡಿದ್ದನು - ಒಂದೋ ಅವಳು ಬೆಲ್ಟ್ ಹಾಕಲು ಮರೆತಿದ್ದಾಳೆ, ಅಥವಾ ಅವಳು ಕೇವಲ ಒಂದು ಅಂಗಿಯನ್ನು ಮಾತ್ರ ಧರಿಸಿದ್ದಳು, ಅದು ನಾಲ್ಕು ಧರಿಸಬೇಕಾಗಿತ್ತು . ಆ ಕ್ಷಣದ ಬಿಸಿಯಲ್ಲಿ, ಅತ್ತೆ ದುರದೃಷ್ಟದ ಮಹಿಳೆಯನ್ನು ಸಿಬ್ಬಂದಿಯಿಂದ ಹೊಡೆಯಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. ರಾಜಕುಮಾರನು ತನ್ನ ಹೆಂಡತಿಗಾಗಿ ನಿಂತನು: ಅದಕ್ಕೂ ಮೊದಲು, ಅವನ ತಂದೆ ಈಗಾಗಲೇ ತನ್ನ ಇಬ್ಬರು ಮೊದಲ ಹೆಂಡತಿಯರನ್ನು ಮಠಕ್ಕೆ ಕಳುಹಿಸಿದ್ದಾನೆ, ಅವನಿಂದ ಗರ್ಭಧರಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಲಿಲ್ಲ. ಜಾನ್ ದ ಯಂಗರ್ ಮೂರನೆಯದನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ ಎಂದು ಅಸಮಂಜಸವಾಗಿ ಹೆದರುತ್ತಿರಲಿಲ್ಲ - ಅವಳ ತಂದೆ ಅವಳನ್ನು ಕೊಲ್ಲುತ್ತಾನೆ. ಅವನು ಯಾಜಕನ ಬಳಿಗೆ ಧಾವಿಸಿದನು, ಮತ್ತು ಅವನು ಕೋಪದಿಂದ ತನ್ನ ಸಿಬ್ಬಂದಿಗೆ ಹೊಡೆದು ಮಗನ ದೇವಾಲಯವನ್ನು ಚುಚ್ಚಿದನು. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಪೊಸ್ಸೆವಿನ್ ಹೊರತುಪಡಿಸಿ, ಒಂದು ಮೂಲವೂ ಈ ಆವೃತ್ತಿಯನ್ನು ದೃ ms ೀಕರಿಸುವುದಿಲ್ಲ, ಆದರೂ ನಂತರ ಇದನ್ನು ಇತರ ಇತಿಹಾಸಕಾರರು ಸ್ವಇಚ್ ingly ೆಯಿಂದ ಕೈಗೆತ್ತಿಕೊಂಡರು - ಸ್ಟೇಡೆನ್ ಮತ್ತು ಕರಮ್ಜಿನ್. ಆಧುನಿಕ ಸಂಶೋಧಕರು ಜೆಸ್ಯೂಟ್ ಅವರು ಇಷ್ಟವಿಲ್ಲದೆ ಪಾಪಲ್ ನ್ಯಾಯಾಲಯಕ್ಕೆ ಮರಳಬೇಕಾಯಿತು ಎಂಬ ಪ್ರತೀಕಾರವಾಗಿ ದಂತಕಥೆಯನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿದರು ಎಂದು ಸೂಚಿಸುತ್ತಾರೆ. ಹೊರಹಾಕುವಿಕೆಯ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ರಾಜಕುಮಾರನ ಮೂಳೆ ಅಂಗಾಂಶಗಳಲ್ಲಿ ವಿಷಗಳ ಅವಶೇಷಗಳು ಕಂಡುಬಂದಿವೆ. ಜಾನ್ ದ ಯಂಗರ್ ವಿಷದಿಂದ ಸಾವನ್ನಪ್ಪಿದ್ದಾನೆ ಎಂದು ಇದು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ (ಇದು ಆ ಕಾಲದಲ್ಲಿ ಸಾಮಾನ್ಯವಲ್ಲ), ಮತ್ತು ಗಟ್ಟಿಯಾದ ವಸ್ತುವಿನ ಹೊಡೆತದಿಂದ ಅಲ್ಲ! ಅದೇನೇ ಇದ್ದರೂ, ರೆಪಿನ್\u200cನ ವರ್ಣಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ನಾವು ನಿಖರವಾಗಿ ನರಹತ್ಯೆಯ ಆವೃತ್ತಿಯನ್ನು ನೋಡುತ್ತೇವೆ. ಅಂತಹ ಅಸಾಧಾರಣವಾದ ನಂಬಿಕೆಯೊಂದಿಗೆ ಇದನ್ನು ಕಾರ್ಯಗತಗೊಳಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಎಲ್ಲವೂ ನಿಜವಾಗಿಯೂ ಆ ರೀತಿ ಸಂಭವಿಸಿದೆ ಎಂದು ನಂಬಲು ಒಬ್ಬರಿಗೆ ಸಹಾಯ ಮಾಡಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ. ಆದ್ದರಿಂದ, ಸಹಜವಾಗಿ, "ಮಾರಕ" ಶಕ್ತಿ. 1963 ರಲ್ಲಿ, ಕ್ರೆಮ್ಲಿನ್\u200cನ ಆರ್ಚಾಂಗೆಲ್ ಕ್ಯಾಥೆಡ್ರಲ್\u200cನಲ್ಲಿ ಇವಾನ್ ದಿ ಟೆರಿಬಲ್ ಮತ್ತು ಅವನ ಮಗ ತ್ಸರೆವಿಚ್ ಜಾನ್ ಅವರ ಸಮಾಧಿಯನ್ನು ತೆರೆಯಲಾಯಿತು. ಪರೀಕ್ಷೆಯಲ್ಲಿ ತ್ಸರೆವಿಚ್\u200cನ ತಲೆಬುರುಡೆಗೆ ಯಾವುದೇ ಹಾನಿ ಕಂಡುಬಂದಿಲ್ಲ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಮತ್ತೊಂದು ಕುತೂಹಲಕಾರಿ ಸಂಗತಿ ಬೆಳಕಿಗೆ ಬಂದಿತು - ರಾಜಕುಮಾರ, ಇವಾನ್ ದಿ ಟೆರಿಬಲ್ ಮತ್ತು ನಂತರ ಅವನ ತಾಯಿ ಮತ್ತು ಮೊದಲ ಹೆಂಡತಿ ಅನಸ್ತಾಸಿಯಾ ರೊಮಾನೋವಾ ಅವರ ಮೂಳೆಗಳಲ್ಲಿ ಪಾದರಸ ಕಂಡುಬಂದಿದೆ. ಬಹಳಷ್ಟು ಪಾದರಸ - ಮಾರಕ ಪ್ರಮಾಣಕ್ಕಿಂತ ಹಲವು ಪಟ್ಟು ಹೆಚ್ಚಾಗಿದೆ. ರಾಜವಂಶವು ದೀರ್ಘಕಾಲದವರೆಗೆ ವ್ಯವಸ್ಥಿತವಾಗಿ ಕಿರುಕುಳಕ್ಕೊಳಗಾಯಿತು ಎಂದು ಅದು ತಿರುಗುತ್ತದೆ. ಬಹುಶಃ ಇವಾನ್ ದಿ ಟೆರಿಬಲ್ ಅಷ್ಟು ಅಸಾಧಾರಣವಾಗಿರಲಿಲ್ಲವೇ?

ಆದಾಗ್ಯೂ, "ಇವಾನ್ ದಿ ಟೆರಿಬಲ್ ಮತ್ತು ಅವನ ಮಗ ಇವಾನ್ ನವೆಂಬರ್ 16, 1581 ರಂದು" ಚಿತ್ರಕಲೆಗೆ ಅತ್ಯಂತ ಭಯಾನಕ ಕಥೆ ಸಂಭವಿಸಿದೆ, ಇದನ್ನು ನಮ್ಮ ಕಾಲದಲ್ಲಿ "ಇವಾನ್ ದಿ ಟೆರಿಬಲ್ ತನ್ನ ಮಗನನ್ನು ಕೊಲ್ಲುತ್ತಾನೆ" ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ. ಸಮತೋಲಿತ ಜನರು ಸಹ, ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ ಅನ್ನು ನೋಡುವಾಗ, ಅನಾನುಕೂಲತೆಯನ್ನು ಅನುಭವಿಸಿದರು: ಕೊಲೆಯ ದೃಶ್ಯವನ್ನು ತುಂಬಾ ವಾಸ್ತವಿಕವಾಗಿ ಬರೆಯಲಾಗಿದೆ, ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್\u200cನಲ್ಲಿ ತುಂಬಾ ರಕ್ತವಿದೆ, ಅದು ನಿಜವೆಂದು ತೋರುತ್ತದೆ.
ಟ್ರೆಟ್ಯಾಕೋವ್ ಗ್ಯಾಲರಿಯಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾದ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ ಸಂದರ್ಶಕರಲ್ಲಿ ವಿಚಿತ್ರವಾದ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಿತು. ಕೆಲವರು ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ಮುಂದೆ ಅಳುತ್ತಿದ್ದರು, ಇತರರು ಮೂರ್ಖತನಕ್ಕೆ ಬಿದ್ದರು, ಮತ್ತು ಇನ್ನೂ ಕೆಲವರು ಉನ್ಮಾದದ \u200b\u200bಫಿಟ್\u200cಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರು. ಮತ್ತು ಜನವರಿ 16, 1913 ರಂದು ಯುವ ಐಕಾನ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ಅಬ್ರಾಮ್ ಬಾಲಶೋವ್, ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ ಅನ್ನು ಚಾಕುವಿನಿಂದ ಕತ್ತರಿಸಿ. ಅವರನ್ನು ಮಾನಸಿಕ ಅಸ್ವಸ್ಥರಿಗೆ ಆಶ್ರಯಕ್ಕೆ ಕಳುಹಿಸಲಾಯಿತು, ಅಲ್ಲಿ ಅವರು ನಿಧನರಾದರು. ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ ಅನ್ನು ಮರುಸ್ಥಾಪಿಸಲಾಗಿದೆ.
ಇವಾನ್ ದಿ ಟೆರಿಬಲ್ ಚಿತ್ರವನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುವ ಮೊದಲು ರೆಪಿನ್ ಬಹಳ ಸಮಯ ಹಿಂಜರಿಯುತ್ತಾರೆ ಎಂದು ತಿಳಿದಿದೆ. ಮತ್ತು ಒಳ್ಳೆಯ ಕಾರಣಕ್ಕಾಗಿ. ಕಲಾವಿದ ಮೈಸೊಡೊವ್, ಅವನಿಂದ ತ್ಸಾರ್\u200cನ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ, ಶೀಘ್ರದಲ್ಲೇ ಕೋಪದಿಂದ ಕೊಲೆಯಾದ ರಾಜಕುಮಾರನಂತೆ ಇವಾನ್ ಎಂದೂ ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ ತನ್ನ ಚಿಕ್ಕ ಮಗನನ್ನು ಬಹುತೇಕ ಮುಗಿಸಿದನು. ನಂತರದ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಬರಹಗಾರ ವಿಸೆವೊಲೊಡ್ ಗಾರ್ಶಿನ್ ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ, ಅವರು ನಂತರ ಹುಚ್ಚು ಹಿಡಿದು ಮೆಟ್ಟಿಲುಗಳ ಹಾರಾಟಕ್ಕೆ ಎಸೆದು ಆತ್ಮಹತ್ಯೆ ಮಾಡಿಕೊಂಡರು ... ಬರಹಗಾರ ಗಾರ್ಶಿನ್, "ಇವಾನ್ ದಿ ಟೆರಿಬಲ್ ಅಂಡ್ ಹಿಸ್" ಚಿತ್ರಕಲೆಯಲ್ಲಿ ರೆಪಿನ್ ತ್ಸರೆವಿಚ್ ಇವಾನ್ ಎಂದು ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಮಗ ಇವಾನ್ ", ತನ್ನ ಸಮಯಕ್ಕಿಂತ ಮುಂಚೆಯೇ ನಿಧನರಾದರು: ಅವನು ತನ್ನ 33 ನೇ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ ಆತ್ಮಹತ್ಯೆ ಮಾಡಿಕೊಂಡನು, ಮೆಟ್ಟಿಲುಗಳ ಮೇಲ್ಭಾಗದಿಂದ ಇಂಟರ್ಮಾರ್ಚ್ ಓಪನಿಂಗ್\u200cಗೆ ತನ್ನನ್ನು ತಾನೇ ಕೆಳಗೆ ಎಸೆದನು. ತಲೆಗೆ ಗಾಯವು ಮಾರಣಾಂತಿಕವಾಗಿದೆ, ಆದರೆ ಅತ್ಯಂತ ಆಶ್ಚರ್ಯಕರ ಸಂಗತಿಯೆಂದರೆ, ಬರಹಗಾರನ ಆತ್ಮಹತ್ಯೆಗೆ ಎರಡು ವರ್ಷಗಳ ಮೊದಲು ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್\u200cನಲ್ಲಿ ಕಲಾವಿದ ಸೂಚಿಸಿದ ಸ್ಥಳದಲ್ಲಿ ಗಾರ್ಶಿನ್ ತನ್ನ ತಲೆಯನ್ನು ಮುರಿದುಕೊಂಡಿದ್ದಾನೆ - ಇವಾನ್ ದಿ ಟೆರಿಬಲ್ ತನ್ನ ಮಗನನ್ನು ಹೊಡೆದನು, ಅವನು ಗಾರ್ಶಿನ್\u200cಗೆ ಎಡ ದೇವಾಲಯದಲ್ಲಿ ಅವನ ಅತೃಪ್ತ ಅದೃಷ್ಟದ ಸಂಕೇತ. ಕಲಾವಿದ ಮುನ್ಸೂಚನೆ ನೀಡಿದ್ದ, ಅಥವಾಪ ರೆಪಿನ್ ಅವರ ಅತ್ಯಂತ ಹೃದಯ ವಿದ್ರಾವಕ ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಮುಖ್ಯ ಪಾತ್ರ ವಹಿಸಿದ ಗಾರ್ಶಿನ್ ಅವರ ಮುಂದಿನ ಭವಿಷ್ಯವನ್ನು ವಿವರಿಸಲಾಗಿದೆ.
ದಿನಾಂಕಗಳ ಅತೀಂದ್ರಿಯ ಕಾಕತಾಳೀಯತೆಯು ಅಪಘಾತಗಳ ಕೊಲೆತನವನ್ನು ಪೂರ್ಣಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ: ಏಪ್ರಿಲ್ 5, 1554 ರಂದು ಜನಿಸಿದ ಇವಾನ್ ದಿ ಟೆರಿಬಲ್ ಅವರ ಮಗ ಇವಾನ್ ಐಯೊನೊವಿಚ್ ಅವರ ಜನ್ಮದಿನದಂದು ಗಾರ್ಶಿನ್ ಏಪ್ರಿಲ್ 5, 1888 ರಂದು ತನ್ನ 33 ನೇ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ ಆತ್ಮಹತ್ಯೆ ಮಾಡಿಕೊಂಡರು. ರೆಪಿನ್\u200cನ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್\u200cನಲ್ಲಿ ಪುನರುತ್ಥಾನಗೊಂಡ ಹತ್ಯೆಗೀಡಾದ ತ್ಸರೆವಿಚ್, ಬರಹಗಾರನ ಆತ್ಮವನ್ನು ಕರೆದನು, ಅವನು ತಿಳಿಯದೆ ಒಳಗೊಳ್ಳುವಿಕೆಯ ಕೃತ್ಯವನ್ನು ಮಾಡಿದ ಒಬ್ಬ ಕಲಾವಿದನಿಗೆ ಮಾದರಿಯಾಗಲು ಧೈರ್ಯಮಾಡಿದನು (ಚಿತ್ರಿಸಿದ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಮಾಂತ್ರಿಕ ಕೊಲೆ).

ಮಂತ್ರಿಗಳ ದುಃಸ್ವಪ್ನ

ಒಮ್ಮೆ ರೆಪಿನ್\u200cಗೆ ಒಂದು ದೊಡ್ಡ ಸ್ಮಾರಕ ಚಿತ್ರಕಲೆ "ರಾಜ್ಯ ಪರಿಷತ್ತಿನ ವಿಧ್ಯುಕ್ತ ಸಭೆ" ಯನ್ನು ನಿಯೋಜಿಸಲಾಯಿತು.
ಚಿತ್ರಕಲೆ 1903 ರ ಅಂತ್ಯದ ವೇಳೆಗೆ ಪೂರ್ಣಗೊಂಡಿತು. ಮತ್ತು 1905 ರಲ್ಲಿ, ರಷ್ಯಾದ ಮೊದಲ ಕ್ರಾಂತಿಯು ಭುಗಿಲೆದ್ದಿತು, ಈ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್\u200cನಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಿದ ಅಧಿಕಾರಿಗಳ ಮುಖ್ಯಸ್ಥರು ಹಾರಿಹೋದರು. ಕೆಲವರು ತಮ್ಮ ಹುದ್ದೆಗಳು ಮತ್ತು ಶೀರ್ಷಿಕೆಗಳನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಂಡರು, ಇತರರು ತಮ್ಮ ಜೀವನವನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಪಾವತಿಸಿದರು: ಸಚಿವ ವಿ.ಕೆ. ಪ್ಲೆಹ್ವೆ ಮತ್ತು ಮಾಸ್ಕೋದ ಮಾಜಿ ಗವರ್ನರ್ ಜನರಲ್ ಗ್ರ್ಯಾಂಡ್ ಡ್ಯೂಕ್ ಸೆರ್ಗೆಯ್ ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡ್ರೊವಿಚ್ ಭಯೋತ್ಪಾದಕರಿಂದ ಕೊಲ್ಲಲ್ಪಟ್ಟರು.
1909 ರಲ್ಲಿ, ಸರಟೋವ್ ಸಿಟಿ ಡುಮಾ ನಿಯೋಜಿಸಿದ ಕಲಾವಿದ, ಪ್ರಧಾನಿ ಸ್ಟೊಲಿಪಿನ್ ಅವರ ಭಾವಚಿತ್ರವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದರು.
ಕೀವ್\u200cನಲ್ಲಿ ಸ್ಟೋಲಿಪಿನ್\u200cನನ್ನು ಗುಂಡಿಕ್ಕಿ ಕೊಂದಾಗ ಅವನು ತನ್ನ ಕೆಲಸವನ್ನು ಅಷ್ಟೇನೂ ಮುಗಿಸಿರಲಿಲ್ಲ.
ಯಾರಿಗೆ ಗೊತ್ತು - ಬಹುಶಃ ಇಲ್ಯಾ ರೆಪಿನ್ ಅಷ್ಟು ಪ್ರತಿಭಾವಂತರಾಗಿರದಿದ್ದರೆ, ದುರಂತಗಳು ಸಂಭವಿಸದೆ ಇರಬಹುದು. 15 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ, ನೆಟ್ಟೆಶೀಮ್\u200cನ ವಿಜ್ಞಾನಿ, ದಾರ್ಶನಿಕ, ರಸವಿದ್ಯೆ ಮತ್ತು ಜಾದೂಗಾರ ಕಾರ್ನೆಲಿಯಸ್ ಅಗ್ರಿಪ್ಪ ಹೀಗೆ ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ: "ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರನ ಕುಂಚಕ್ಕೆ ಹೆದರಿ - ಅವರ ಭಾವಚಿತ್ರವು ಮೂಲಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ಜೀವಂತವಾಗಿದೆ."

ವಿನಾಶಕಾರಿ "ಸ್ಟ್ರೇಂಜರ್"

ಇವಾನ್ ಕ್ರಾಮ್ಸ್ಕೊಯ್ ಅವರ "ಸ್ಟ್ರೇಂಜರ್" ಅದರ ಮಾಲೀಕರಿಗೆ ದುರದೃಷ್ಟವನ್ನು ತಂದಿತು

ಇವಾನ್ ಕ್ರಾಮ್ಸ್ಕೊಯ್ ಬರೆದ "ದಿ ಸ್ಟ್ರೇಂಜರ್" (ಮೂಲ ಶೀರ್ಷಿಕೆ - "ಅಜ್ಞಾತ") ರಷ್ಯಾದ ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ಅತ್ಯಂತ ನಿಗೂ erious ಕಲಾಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ಮೊದಲ ನೋಟದಲ್ಲಿ, ಭಾವಚಿತ್ರದ ಬಗ್ಗೆ ಅತೀಂದ್ರಿಯ ಏನೂ ಇಲ್ಲ: ಸೌಂದರ್ಯವು ನೆವ್ಸ್ಕಿ ಪ್ರಾಸ್ಪೆಕ್ಟ್ ಜೊತೆಗೆ ತೆರೆದ ಗಾಡಿಯಲ್ಲಿ ಓಡುತ್ತಿದೆ.
ಹಲವರು ಕ್ರಾಮ್ಸ್ಕೊಯ್ ನಾಯಕಿ ಶ್ರೀಮಂತರೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಿದ್ದರು, ಆದರೆ ತುಪ್ಪಳ ಮತ್ತು ನೀಲಿ ಬಣ್ಣದ ಸ್ಯಾಟಿನ್ ರಿಬ್ಬನ್ ಮತ್ತು ಸೊಗಸಾದ ಬೆರೆಟ್ ಟೋಪಿಗಳಿಂದ ಟ್ರಿಮ್ ಮಾಡಿದ ಫ್ಯಾಶನ್ ವೆಲ್ವೆಟ್ ಕೋಟ್, ಗಟ್ಟಿಯಾದ ಹುಬ್ಬುಗಳು, ತುಟಿಗಳ ಮೇಲೆ ಲಿಪ್ಸ್ಟಿಕ್ ಮತ್ತು ಅವಳ ಕೆನ್ನೆಗಳ ಮೇಲೆ ಪ್ರಚೋದಿತ ಬ್ಲಶ್, ಅವಳ ಮಹಿಳೆಗೆ ನೀಡಿ ನಂತರ ಅರ್ಧ-ಬೆಳಕು. ವೇಶ್ಯೆಯಲ್ಲ, ಆದರೆ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಕೆಲವು ಉದಾತ್ತ ಅಥವಾ ಶ್ರೀಮಂತ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಇರಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ಮಹಿಳೆ. ಹೇಗಾದರೂ, ಈ ಮಹಿಳೆ ವಾಸ್ತವದಲ್ಲಿ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿದೆಯೇ ಎಂದು ಕಲಾವಿದನನ್ನು ಕೇಳಿದಾಗ, ಅವನು ಕೇವಲ ನಸುನಗುತ್ತಾ ಅವನ ಭುಜಗಳನ್ನು ಕುಗ್ಗಿಸಿದನು. ಯಾವುದೇ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ, ಯಾರೂ ಮೂಲವನ್ನು ಭೇಟಿ ಮಾಡಿಲ್ಲ.
ಏತನ್ಮಧ್ಯೆ, ಪಾವೆಲ್ ಟ್ರೆಟ್ಯಾಕೋವ್ ತನ್ನ ಗ್ಯಾಲರಿಗಾಗಿ ಭಾವಚಿತ್ರವನ್ನು ಖರೀದಿಸಲು ನಿರಾಕರಿಸಿದರು - ಬಹುಶಃ ಸುಂದರಿಯರ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳು ಜೀವಂತ ಜನರಿಂದ "ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ಹೀರಿಕೊಳ್ಳುತ್ತವೆ" ಎಂಬ ನಂಬಿಕೆಯಿಂದ ಆತ ಹೆದರುತ್ತಿದ್ದರು. "ಅಪರಿಚಿತರು" ಖಾಸಗಿ ಸಂಗ್ರಹಗಳಿಗೆ ಪ್ರಯಾಣಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. ಮತ್ತು ಶೀಘ್ರದಲ್ಲೇ ಇದು ಕುಖ್ಯಾತವಾಯಿತು. ಮೊದಲ ಮಾಲೀಕರನ್ನು ಪತ್ನಿ ಕೈಬಿಟ್ಟರು, ಎರಡನೇ ಮನೆ ಸುಟ್ಟುಹೋಯಿತು, ಮೂರನೆಯದು ದಿವಾಳಿಯಾಯಿತು. ಈ ಎಲ್ಲಾ ದುರದೃಷ್ಟಗಳಿಗೆ ಮಾರಣಾಂತಿಕ ಚಿತ್ರ ಕಾರಣವಾಗಿದೆ.
ಕ್ರಾಮ್ಸ್ಕಾಯ್ ಸ್ವತಃ ಶಾಪದಿಂದ ತಪ್ಪಿಸಿಕೊಳ್ಳಲಿಲ್ಲ. "ಅಜ್ಞಾತ" ರಚನೆಯಾದ ಒಂದು ವರ್ಷದ ನಂತರ, ಅವನ ಇಬ್ಬರು ಪುತ್ರರು ಒಂದರ ನಂತರ ಒಂದರಂತೆ ಸತ್ತರು.
"ಡ್ಯಾಮ್ಡ್" ಚಿತ್ರ ವಿದೇಶಕ್ಕೆ ಹೋಯಿತು. ಅಲ್ಲಿ ಅವಳು ತನ್ನ ಮಾಲೀಕರಿಗೆ ಎಲ್ಲಾ ರೀತಿಯ ತೊಂದರೆಗಳನ್ನು ಸಹ ಸರಿಪಡಿಸಿದಳು ಎಂದು ಅವರು ಹೇಳುತ್ತಾರೆ. 1925 ರಲ್ಲಿ, ದಿ ಸ್ಟ್ರೇಂಜರ್ ರಷ್ಯಾಕ್ಕೆ ಮರಳಿದರು ಮತ್ತು ಇನ್ನೂ ಟ್ರೆಟ್ಯಾಕೋವ್ ಗ್ಯಾಲರಿಯಲ್ಲಿ ಸ್ಥಾನ ಪಡೆದರು. ಅಂದಿನಿಂದ, ಯಾವುದೇ ಮಿತಿಮೀರಿದವುಗಳಿಲ್ಲ.
ಬಹುಶಃ ಇಡೀ ವಿಷಯವೆಂದರೆ ಭಾವಚಿತ್ರವು ಮೊದಲಿನಿಂದಲೂ ಅದರ ಸರಿಯಾದ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಪಡೆದಿರಬೇಕು?

ಕಾರ್ಲ್ ಪಾವ್ಲೋವಿಚ್ ಬ್ರೈಲ್ಲೊವ್. "ಕುದುರೆ ಮಹಿಳೆ"

ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ಇತಿಹಾಸವು ಅದ್ಭುತ ಇಟಾಲಿಯನ್ ಸಂಯೋಜಕ ಎನ್. ಪ್ಯಾಸಿನಿಯ ಸೋದರ ಸೊಸೆಯ ಭವಿಷ್ಯದ ಕಥೆಯನ್ನು ಹೇಳುತ್ತದೆ, ಅವರ ಭಾವಚಿತ್ರವನ್ನು 1832 ರಲ್ಲಿ ಅದ್ಭುತ ಕಲಾವಿದರಿಂದ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ ಕಾರ್ಲ್ ಪಾವ್ಲೋವಿಚ್ ಬ್ರೈಲ್ಲೊವ್ (1799-1852). ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ಮೇಲೆ " ಸವಾರ"ಯುವ ಜಿಯೋವಾನ್ನಿನಾ ಪ್ಯಾಸಿನಿಯನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತದೆ, ತೆಳ್ಳನೆಯ ಕಾಲಿನ ಕುದುರೆಯ ಮೇಲೆ ಮನೋಹರವಾಗಿ ಆಡುತ್ತದೆ. ರೋಮ್ನಲ್ಲಿ, ಯುವ ಜಿಯೋವಾನ್ನಿನಾ ಅದೃಷ್ಟಶಾಲಿ ಎಂದು ಅವರು ಹೇಳಿದರು, ಏಕೆಂದರೆ ಅವರ ಚಿಕ್ಕಪ್ಪನ ಮರಣದ ನಂತರ, ಶ್ರೀಮಂತ ರಷ್ಯಾದ ಕೌಂಟೆಸ್ ಯೂಲಿಯಾ ಸಮೋಯಿಲೋವಾ ಅವಳನ್ನು ಬೆಳೆಸಲು ಕರೆದೊಯ್ದರು, ಆದರೆ ಸಂತೋಷವು ಹೆಚ್ಚು ಕಾಲ ಉಳಿಯಲಿಲ್ಲ - ಹುಡುಗಿಯನ್ನು ಕುದುರೆಯಿಂದ ಹೊಡೆದು ಸಾಯಿಸಲಾಯಿತು.

"ಅಸಮಾನ ಮದುವೆ", ವಾಸಿಲಿ ಪುಕಿರೆವ್

"ಅಸಮಾನ ಮದುವೆ" ಪುಕಿರೆವ್ 1862 ರಲ್ಲಿ ಬರೆದರು, ಅವರು ನಿಖರವಾಗಿ 30 ವರ್ಷ ವಯಸ್ಸಿನವರಾಗಿದ್ದರು. ಚಿತ್ರವನ್ನು ವಿವಿಧ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಸ್ವೀಕರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಕೆಲವರು "ಉತ್ತಮ ಚೌಕಟ್ಟು, ಯಾರೂ ಅಂತಹದ್ದನ್ನು ಹೊಂದಿಲ್ಲ" ಎಂದು ಹೇಳಿದರು. ಇತರರು ಇದನ್ನು "ರಷ್ಯಾದ ಶಾಲೆಯ ದುರಂತ ಚಿತ್ರ" ಎಂದು ಕರೆದರು. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಒಂದು ಗ್ಯಾಲರಿಯೂ ಸಹ ಈ ಕೃತಿಯನ್ನು ಪಡೆಯಲು ಬಯಸಲಿಲ್ಲ, ಆದ್ದರಿಂದ ಕಲಾವಿದ ಎ.ಬೊರಿಸೊವ್ಸ್ಕಿ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ ಅನ್ನು ಸ್ನೇಹಪರ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಸ್ವಾಧೀನಪಡಿಸಿಕೊಂಡಿದ್ದಕ್ಕಾಗಿ ಪುಕಿರೆವ್ ಸಂತೋಷಪಟ್ಟರು. ಮತ್ತು ಕೇವಲ 10 ವರ್ಷಗಳ ನಂತರ, "ಅಸಮಾನ ಮದುವೆ" ಅನ್ನು ಟ್ರೆಟ್ಯಾಕೋವ್ ಖರೀದಿಸಿದರು. ಅವರು 1,500 ರೂಬಲ್ಸ್ ಬೆಳ್ಳಿಯನ್ನು ಪಾವತಿಸಿದರು, ಎಲ್ಲರಿಗೂ ನೋಡಲು ಅದನ್ನು ಸ್ಥಗಿತಗೊಳಿಸಿದರು - ಮತ್ತು ವಿಚಿತ್ರವಾದ ಏನಾದರೂ ಸಂಭವಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿತು.

ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ನಲ್ಲಿ ಕರುಣೆಯಿಂದ ನೋಡುತ್ತಾ, ಲೇಖಕನು ತನ್ನ ದುಃಖವನ್ನು ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಿದ್ದಾನೆ ಎಂದು ಮಸ್ಕೋವೈಟ್ಸ್ ಒಬ್ಬರಿಗೊಬ್ಬರು ಹೇಳಿದರು - ಅವನ ಗೆಳತಿ ಬಲವಂತವಾಗಿ ಶ್ರೀಮಂತ ಗಣ್ಯರನ್ನು ಮದುವೆಯಾಗಿದ್ದಳು. ಮತ್ತು ಬಡ ಕಲಾವಿದ ಏನು ಮಾಡಬಹುದು?! ನಿಮ್ಮ ಪ್ರೀತಿಯ ಪಕ್ಕದಲ್ಲಿ ನಿಮ್ಮನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿ. ಕಪ್ಪು ಗಡ್ಡದ ಯುವಕನೊಬ್ಬ ಸುಡುವ ನೋಟದಿಂದ ತೋಳುಗಳನ್ನು ನಿಂತುಕೊಂಡು ಚಿತ್ರದ ಬಲ ಮೂಲೆಯಲ್ಲಿ ದಾಟಿದ್ದನ್ನು ನೀವು ನೋಡುತ್ತೀರಾ? ಇದು ಇದು ...

ಮತ್ತು ಈ ಗಾಸಿಪ್\u200cಗಳು ನಿಜವಾಗಿದ್ದವು! ಅದಕ್ಕಾಗಿಯೇ ಚಿತ್ರವು ತುಂಬಾ ಕಟುವಾದದ್ದು. ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ, ಅದರ ಮೇಲೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡುವಾಗ, ಕಲಾವಿದ, ಅವನಿಂದ ಸಾಧ್ಯವಾದಷ್ಟು, ಹಾನಿಗೊಳಗಾದ ಶ್ರೀಮಂತನ ಮೇಲೆ ಪ್ರತೀಕಾರ ತೀರಿಸಿಕೊಂಡನು - ಅವನು ಅವನನ್ನು ಅಸಾಧ್ಯತೆಯ ಮಟ್ಟಕ್ಕೆ ವಯಸ್ಸಾಗಿಸಿದನು. ಮತ್ತು ಆಶ್ಚರ್ಯಕರವಾದದ್ದು - ಅವರು ಶೀಘ್ರದಲ್ಲೇ ನಿಧನರಾದರು. ಆದರೆ ಇದು ಸಹ ಸಹಾಯ ಮಾಡಲಿಲ್ಲ - ಪ್ರೀತಿಯು ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರನ ಬಳಿಗೆ ಹಿಂತಿರುಗಲಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಮಠಕ್ಕೆ ಹೋದನು. ಕಲಾವಿದನಿಗೆ ಜ್ವರ ಬಂತು, ತನ್ನದೇ ಆದ ಚಿತ್ರಕಲೆ ತನ್ನನ್ನು ಹಿಂಬಾಲಿಸುತ್ತಿದೆ ಎಂದು ಭರವಸೆ ನೀಡಿದರು. ಒಂದರ ನಂತರ ಒಂದರಂತೆ ಅವನು ಅವಳ ಪ್ರತಿಗಳನ್ನು ಮಾಡಿದನು, ಅದರಲ್ಲಿ ಅವನು ತನ್ನ ಚಿತ್ರದ ಮೇಲೆ ಇದ್ದಿಲಿನೊಂದಿಗೆ ಸಹಿ ಮಾಡಿದನು. ಸ್ವಲ್ಪಮಟ್ಟಿಗೆ, ಪುಕಿರೇವ್ ತನ್ನನ್ನು ತಾನೇ ಕುಡಿದು, ಸ್ನೇಹಿತರಿಂದ ಕರಪತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದನು ಮತ್ತು 1890 ರ ಜೂನ್ 1 ರಂದು ಬಡತನ ಮತ್ತು ಅಸ್ಪಷ್ಟತೆಯಿಂದ ಮರಣಹೊಂದಿದನು ...

ಪುಕಿರೇವ್ ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರವು ಅತೀಂದ್ರಿಯ ಪ್ರಭಾವವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ ಎಂದು ಮಸ್ಕೋವೈಟ್ಸ್ ಪರಸ್ಪರ ಹೇಳಿದರು. ಚಿಕ್ಕವರನ್ನು ಮದುವೆಯಾಗಲು ತಯಾರಿ ನಡೆಸುತ್ತಿರುವ ವೃದ್ಧರು ಅವನ ಮುಂದೆ ನಿಲ್ಲಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ - ಅವನ ತಲೆ ಬಿಳಿಯಾಗಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸುತ್ತದೆ, ಇನ್ನೊಬ್ಬರ ಹೃದಯ, ಮತ್ತು ಪ್ರಜ್ಞೆಯನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಕಳೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ಪ್ರೇಕ್ಷಕರು ಚಿತ್ರಕ್ಕೆ "ಕೊಸ್ಚೆ ವಿಥ್ ದಿ ಬ್ರೈಡ್" ಎಂದು ಅಡ್ಡಹೆಸರು ಹಾಕಿದ್ದರಲ್ಲಿ ಆಶ್ಚರ್ಯವಿಲ್ಲ. ಅಂದಹಾಗೆ, ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಬರಹಗಾರ-ಇತಿಹಾಸಕಾರ ಎನ್. ಕೊಸ್ಟೊಮರೊವ್ ತನ್ನ ಸ್ನೇಹಿತರಿಗೆ ತಪ್ಪೊಪ್ಪಿಕೊಂಡಿದ್ದಾನೆ, ಪುಕಿರೇವ್ ಅವರ ಚಿತ್ರವನ್ನು ನೋಡಿದ ನಂತರ, ಅವನು ಚಿಕ್ಕ ಹುಡುಗಿಯನ್ನು ಮದುವೆಯಾಗುವ ಉದ್ದೇಶವನ್ನು ತ್ಯಜಿಸಿದನು.

ಹೌದು, ಮತ್ತು ಮದುವೆಯ ವಯಸ್ಸಿನ ಹುಡುಗಿಯರೊಂದಿಗೆ, ಚಿತ್ರವನ್ನು ನೋಡುವಾಗ, ಏನಾದರೂ ಸಂಭವಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸುತ್ತಿತ್ತು. ಒಂದೋ ಮದುವೆ ತಪ್ಪಾಗುತ್ತದೆ, ಅಥವಾ ಮದುವೆ ಅತೃಪ್ತಿಯಾಗುತ್ತದೆ. ಒಳ್ಳೆಯದು, ಹಜಾರದಿಂದ ಕೆಳಗಿಳಿಯುತ್ತಿದ್ದ ಒಬ್ಬ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯು ಗ್ಯಾಲರಿಯಿಂದ ಹೊರಟು, ಹಾದುಹೋಗುವ ಕುದುರೆ ಎಳೆಯುವ ಟ್ರಾಮ್\u200cನ ಚಕ್ರಗಳ ಕೆಳಗೆ ತನ್ನನ್ನು ತಾನೇ ಎಸೆದಾಗ, ಮಾಸ್ಕೋ ವಧುಗಳ ನಡುವೆ ಒಂದು ನಂಬಿಕೆಯನ್ನು ದೃ established ವಾಗಿ ಸ್ಥಾಪಿಸಲಾಯಿತು - ಮದುವೆಗೆ ಮೊದಲು ನೀವು ಪುಕಿರೆವ್ ಅವರ ಚಿತ್ರವನ್ನು ನೋಡಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ!

"ರಾಕ್ಷಸ ಸೋಲಿಸಲ್ಪಟ್ಟನು"

ರಷ್ಯಾದ ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಮತ್ತು ಅಸಾಮಾನ್ಯ ಪ್ರತಿಭೆಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾದ ಮಿಖಾಯಿಲ್ ವ್ರೂಬೆಲ್, ಕಲಾವಿದನ ವೈಯಕ್ತಿಕ ದುರಂತಗಳನ್ನೂ ಸಹ ಸಂಯೋಜಿಸಿರುವ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಸ್ವತಃ ಚಿತ್ರದಿಂದ ದೂರವಿದ್ದ ಅವರು, ಸೋಲಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ಸ್ಪಿರಿಟ್\u200cನ ಮುಖವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುವುದನ್ನು ಮುಂದುವರೆಸಿದರು, ಜೊತೆಗೆ ಬಣ್ಣವನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸಿದರು. "ದಿ ಡೆಮನ್ ಡಿಫೆಟೆಡ್" ಆಗಲೇ ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ನೇತಾಡುತ್ತಿತ್ತು, ಮತ್ತು ವ್ರೂಬೆಲ್ ಸಭಾಂಗಣಕ್ಕೆ ಬರುತ್ತಲೇ ಇದ್ದರು, ಸಂದರ್ಶಕರ ಗಮನ ಹರಿಸದೆ, ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ಮುಂದೆ ಕುಳಿತು ಕೆಲಸ ಮಾಡುತ್ತಿದ್ದರು. ಅವರ ಸ್ಥಿತಿಯ ಬಗ್ಗೆ ಸಂಬಂಧಿಕರು ಚಿಂತಿತರಾಗಿದ್ದರು ಮತ್ತು ಅವರನ್ನು ರಷ್ಯಾದ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಮನೋವೈದ್ಯ ಬೆಖ್ಟೆರೆವ್ ಪರೀಕ್ಷಿಸಿದರು. ರೋಗನಿರ್ಣಯವು ಭಯಾನಕವಾಗಿದೆ - ಬೆನ್ನುಹುರಿಯ ಟ್ಯಾಬ್ಗಳು, ಹುಚ್ಚು ಮತ್ತು ಸಾವಿನ ಹತ್ತಿರ. ವ್ರೂಬೆಲ್ ಅವರನ್ನು ಆಸ್ಪತ್ರೆಗೆ ದಾಖಲಿಸಲಾಯಿತು, ಆದರೆ ಚಿಕಿತ್ಸೆಯು ಹೆಚ್ಚು ಸಹಾಯ ಮಾಡಲಿಲ್ಲ, ಮತ್ತು ಅವರು ಶೀಘ್ರದಲ್ಲೇ ನಿಧನರಾದರು.

"ಮತ್ಸ್ಯಕನ್ಯೆಯರು", ಇವಾನ್ ಕ್ರಾಮ್ಸ್ಕಾಯ್ ಟೈಟ್ಸ್

ಇವಾನ್ ನಿಕೋಲೇವಿಚ್ ಕ್ರಾಮ್ಸ್ಕೊಯ್ ಅವರನ್ನು ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕವಾಗಿ ರಷ್ಯಾದ ವಾಸ್ತವಿಕ ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಮುಖ್ಯಸ್ಥರೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಇದು ಪ್ರಯಾಣಿಕರ ನಾಯಕ. ಆದರೆ ಆಶ್ಚರ್ಯಕರ ಸಂಗತಿಯೆಂದರೆ, ಕ್ರಾಮ್ಸ್ಕೊಯ್ ರಚಿಸಿದ ನೂರಾರು ವಾಸ್ತವಿಕ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ, ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಮತ್ತು ಆಕರ್ಷಕವಾದದ್ದು ಅತೀಂದ್ರಿಯ ಮತ್ತು ನಿಗೂ erious ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ಗಳು. ನಿಜ, ಕ್ರಾಮ್ಸ್ಕಾಯ್ ಅತೀಂದ್ರಿಯತೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಯೋಚಿಸಲಿಲ್ಲ. ಅವರ "ಮತ್ಸ್ಯಕನ್ಯೆಯರು" ಗೊಗೊಲ್ ಅವರ "ಮೇ ನೈಟ್" ನಿಂದ ತೆಗೆದ "ಜಾನಪದ ಉದ್ದೇಶಗಳ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ" ಅವರು ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ ಎಂದು ಭಾವಿಸಿದರು. ಇದು ಕೇವಲ ವಿಚಿತ್ರವಾಗಿ ಹೊರಹೊಮ್ಮಿತು - ಭಾರೀ ಮೂನ್ಲೈಟ್, ಮಾಟಗಾತಿಯ ಸರೋವರ, ರಾತ್ರಿ ತೀರಕ್ಕೆ ಬಂದ ಭೂತದ ಮತ್ಸ್ಯಕನ್ಯೆಯರು ... ಅಸೋಸಿಯೇಷನ್ \u200b\u200bಆಫ್ ದಿ ಇಟಿನರೆಂಟ್ಸ್ (1871) ನ ಮೊದಲ ಪ್ರದರ್ಶನದ ಸಂಘಟಕರು ಈ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಸ್ಪರ್ಶಿಸುವ ಭೂದೃಶ್ಯದ ಪಕ್ಕದಲ್ಲಿ ನೇತುಹಾಕಿದರು ಸವ್ರಸೊವ್ "ರೂಕ್ಸ್ ಬಂದಿದ್ದಾರೆ"... ಮತ್ತು ಅಭೂತಪೂರ್ವ ಸಂಗತಿಯೊಂದು ಸಂಭವಿಸಿತು - ರಾತ್ರಿ ಮತ್ಸ್ಯಕನ್ಯೆಯರು ಹಗಲಿನ ಪಕ್ಷಿಗಳನ್ನು ಇಷ್ಟಪಡಲಿಲ್ಲ - ಮೊದಲ ರಾತ್ರಿಯೇ ಭೂದೃಶ್ಯವು ಗೋಡೆಯಿಂದ ಬಿದ್ದಿತು.

"ದಿ ರೂಕ್ಸ್ ಹ್ಯಾವ್ ಆಗಮಿಸಿದೆ", ಅಲೆಕ್ಸಿ ಸವ್ರಾಸೊವ್ ಟೈಟ್ಸ್

ಟ್ರೆಟ್ಯಾಕೋವ್ ಎರಡೂ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್\u200cಗಳನ್ನು ಖರೀದಿಸಿದರು. "ರೂಕ್ಸ್" ತನ್ನ ಕಚೇರಿಯನ್ನು ಅಲಂಕರಿಸಿತು, ಮತ್ತು "ರುಸಾಲ್ಕಾ" ಗೆ ಯಾವುದೇ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಸ್ಥಳವನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿಯಲಾಗಲಿಲ್ಲ - ಅವನು ಅದನ್ನು ಕೊಠಡಿಯಿಂದ ಕೋಣೆಗೆ ನೇತುಹಾಕಿದನು. ಅವರು ಮೊದಲು ವಿಚಿತ್ರವಾದ ಸೃಷ್ಟಿಗಳನ್ನು ಕಂಡಿದ್ದರು. ಕೆಲವು ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ಗಳು "ನೆರೆಹೊರೆಯವರನ್ನು" ಇಷ್ಟಪಡದಿದ್ದರೆ, ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು "ಹೋರಾಡಲು" ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದವು - ನಂತರ ಬಣ್ಣವು ಸಿಡಿಯುತ್ತದೆ, ನಂತರ ಫ್ರೇಮ್ ಬಿರುಕು ಬಿಡುತ್ತದೆ, ಅಥವಾ ಒಂದು ವರ್ಣಚಿತ್ರ ಕೂಡ ನೆಲದ ಮೇಲೆ ಕುಸಿಯುತ್ತದೆ. ಆದರೆ "ಮತ್ಸ್ಯಕನ್ಯೆಯರು" ಎಲ್ಲಕ್ಕಿಂತ ಕೆಟ್ಟದಾಗಿ ವರ್ತಿಸಿದರು - ಟ್ರೆಟ್ಯಾಕೋವ್ ಅವರನ್ನು ಸೇರಿಸಿದ ಸಭಾಂಗಣದಿಂದ, ರಾತ್ರಿಯಲ್ಲಿ ಸ್ತಬ್ಧ ದುಃಖದ ಹಾಡುಗಾರಿಕೆ ಕೇಳಿಸಿತು. ಕ್ಲೀನರ್ಗಳು ಅಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಲು ನಿರಾಕರಿಸಿದರು, ಮತ್ತು ಟ್ರೆಟ್ಯಾಕೋವ್ ಅವರ ಮಕ್ಕಳು ಸಹ ನಡೆಯಲು ಹೆದರುತ್ತಿದ್ದರು. ಟ್ರೆಟ್ಯಾಕೋವ್ ಸ್ವತಃ ಮತ್ಸ್ಯಕನ್ಯೆಯರಲ್ಲಿ ಉಳಿದುಕೊಂಡ ತಕ್ಷಣ, ಅವರು ಭಯಾನಕ ಆಯಾಸವನ್ನು ಅನುಭವಿಸಿದರು. ನಂತರ ಸಂದರ್ಶಕರು "ಮೇ ನೈಟ್" ನ ದೃಶ್ಯವನ್ನು ನೋಡುವುದು ಕಷ್ಟ ಎಂದು ಹೇಳಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. ಮತ್ತು ಅದರ ನಂತರ, ಮಾಸ್ಕೋದಲ್ಲಿ ಕೆಲವು ಯುವತಿಯು, ಕ್ರಾಮ್ಸ್ಕೊಯ್ ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರವನ್ನು ಸಾಕಷ್ಟು ನೋಡಿದ ನಂತರ, ಯೌಜಾದಲ್ಲಿ ಮುಳುಗಿಹೋದಳು ಎಂಬ ವದಂತಿ ಹರಡಿತು. ಟ್ರೆಟ್ಯಾಕೋವ್ ಕುಟುಂಬದಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದ ಹಳೆಯ ದಾದಿ ಸಲಹೆ ನೀಡಿದ್ದು ಒಳ್ಳೆಯದು: “ಅವಳ ಮೇಲೆ ಬೆಳಕು ಬೀಳದಂತೆ ಅದನ್ನು ದೂರದ ಮೂಲೆಯಲ್ಲಿ ಸ್ಥಗಿತಗೊಳಿಸಿ. ಸೂರ್ಯನ ಬೆಳಕಿನಲ್ಲಿ ಮತ್ಸ್ಯಕನ್ಯೆಯರಿಗೆ ಇದು ಕಷ್ಟ, ಅದಕ್ಕಾಗಿಯೇ ಅವರು ರಾತ್ರಿಯೂ ಶಾಂತವಾಗಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ. ಮತ್ತು ಅವರು ನೆರಳುಗಳಿಗೆ ಬಿದ್ದ ತಕ್ಷಣ, ಅವರು ಕೊಲೊಬ್ರೊಡಿನ್ ಅನ್ನು ಒಮ್ಮೆಗೇ ನಿಲ್ಲಿಸುತ್ತಾರೆ! " ಮತ್ತು ಆದ್ದರಿಂದ ಅವರು ಮಾಡಿದರು. ಅಂದಿನಿಂದ, ನದಿ ಮೇಡನ್\u200cಗಳು ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್\u200cನಲ್ಲಿದ್ದರೆ ಮತ್ತು ಅವರ ಮತ್ಸ್ಯಕನ್ಯೆ ಹಾಡುಗಳನ್ನು ಹಾಡಿದರೆ, ಇದು ಸಂದರ್ಶಕರನ್ನು ಕಾಡುವುದಿಲ್ಲ.

"ಮಳೆ ಮಹಿಳೆ"

ಈಗ ಅದು ವಿನ್ನಿಟ್ಸಾದ ಒಂದು ಅಂಗಡಿಯಲ್ಲಿ ಫ್ರೇಮ್ ಇಲ್ಲದೆ ಸಾಧಾರಣವಾಗಿ ಸ್ಥಗಿತಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ಮಳೆ ಮಹಿಳೆ ಎಲ್ಲಾ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ದುಬಾರಿಯಾಗಿದೆ: ಇದರ ಬೆಲೆ $ 500. ಮಾರಾಟಗಾರರ ಪ್ರಕಾರ, ವರ್ಣಚಿತ್ರವನ್ನು ಈಗಾಗಲೇ ಮೂರು ಬಾರಿ ಖರೀದಿಸಲಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ನಂತರ ಹಿಂತಿರುಗಿಸಲಾಗಿದೆ. ಗ್ರಾಹಕರು ಅವಳ ಬಗ್ಗೆ ಕನಸು ಕಾಣುತ್ತಾರೆ ಎಂದು ವಿವರಿಸುತ್ತಾರೆ. ಮತ್ತು ಈ ಮಹಿಳೆ ತನಗೆ ತಿಳಿದಿದೆ ಎಂದು ಯಾರಾದರೂ ಹೇಳುತ್ತಾರೆ, ಆದರೆ ಎಲ್ಲಿಂದ - ಅವನಿಗೆ ನೆನಪಿಲ್ಲ. ಮತ್ತು ಒಮ್ಮೆಯಾದರೂ ಅವಳ ಬಿಳಿ ಕಣ್ಣುಗಳಲ್ಲಿ ನೋಡಿದ ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬರೂ ಮಳೆಗಾಲದ ದಿನ, ಮೌನ, \u200b\u200bಆತಂಕ ಮತ್ತು ಭಯದ ಭಾವನೆಯನ್ನು ಶಾಶ್ವತವಾಗಿ ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ.

ಅಸಾಮಾನ್ಯ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಎಲ್ಲಿಂದ ಬಂತು ಎಂದು ಅದರ ಲೇಖಕ - ವಿನ್ನಿಟ್ಸಾ ಕಲಾವಿದ ಸ್ವೆಟ್ಲಾನಾ ಟ್ಯಾಲೆಟ್ಸ್ ಹೇಳಿದರು. “1996 ರಲ್ಲಿ ನಾನು ಒಡೆಸ್ಸಾ ಕಲಾ ವಿಶ್ವವಿದ್ಯಾಲಯದಿಂದ ಪದವಿ ಪಡೆದಿದ್ದೇನೆ. ಗ್ರೀಕೋವಾ, - ಸ್ವೆಟ್ಲಾನಾ ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ. - ಮತ್ತು "ಮಹಿಳೆ" ಹುಟ್ಟುವ ಆರು ತಿಂಗಳ ಮೊದಲು ಯಾರಾದರೂ ನನ್ನನ್ನು ನಿರಂತರವಾಗಿ ನೋಡುತ್ತಿದ್ದಾರೆಂದು ನಾನು ಯಾವಾಗಲೂ ಭಾವಿಸಿದೆ. ನಾನು ಅಂತಹ ಆಲೋಚನೆಗಳನ್ನು ನನ್ನಿಂದ ಓಡಿಸಿದೆ, ಮತ್ತು ನಂತರ ಒಂದು ದಿನ, ಅದು ಮಳೆಯಾಗಿಲ್ಲ, ನಾನು ಖಾಲಿ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ ಮುಂದೆ ಕುಳಿತು ಏನು ಸೆಳೆಯಬೇಕೆಂದು ಯೋಚಿಸಿದೆ. ಮತ್ತು ಇದ್ದಕ್ಕಿದ್ದಂತೆ ನಾನು ಮಹಿಳೆಯ ಬಾಹ್ಯರೇಖೆಗಳು, ಅವಳ ಮುಖ, ಬಣ್ಣಗಳು, .ಾಯೆಗಳನ್ನು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ನೋಡಿದೆ. ಕ್ಷಣಾರ್ಧದಲ್ಲಿ, ಚಿತ್ರದ ಎಲ್ಲಾ ವಿವರಗಳನ್ನು ನಾನು ಗಮನಿಸಿದ್ದೇನೆ. ನಾನು ಮುಖ್ಯ ವಿಷಯವನ್ನು ತ್ವರಿತವಾಗಿ ಬರೆದಿದ್ದೇನೆ - ನಾನು ಅದನ್ನು ಸುಮಾರು ಐದು ಗಂಟೆಗಳಲ್ಲಿ ನಿರ್ವಹಿಸಿದೆ. ಯಾರೋ ನನ್ನ ಕೈಯನ್ನು ಓಡಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆಂದು ತೋರುತ್ತದೆ. ತದನಂತರ ನಾನು ಇನ್ನೊಂದು ತಿಂಗಳು ಚಿತ್ರಕಲೆ ಮುಗಿಸಿದೆ ”.
ವಿನ್ನಿಟ್ಸಾಗೆ ಆಗಮಿಸಿದ ಸ್ವೆಟ್ಲಾನಾ ಸ್ಥಳೀಯ ಕಲಾ ಸಲೂನ್\u200cನಲ್ಲಿ ವರ್ಣಚಿತ್ರವನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದರು. ಕಲಾ ಅಭಿಜ್ಞರು ಈಗ ತದನಂತರ ಅವಳ ಬಳಿಗೆ ಬಂದರು ಮತ್ತು ತನ್ನ ಕೆಲಸದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಅವಳು ಹೊಂದಿದ್ದ ಅದೇ ಆಲೋಚನೆಗಳನ್ನು ಹಂಚಿಕೊಂಡರು.
"ಒಂದು ವಿಷಯವು ಎಷ್ಟು ಸೂಕ್ಷ್ಮವಾಗಿ ಆಲೋಚನೆಯನ್ನು ಕಾರ್ಯರೂಪಕ್ಕೆ ತರುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಅದನ್ನು ಇತರ ಜನರಿಗೆ ಪ್ರೇರೇಪಿಸುತ್ತದೆ" ಎಂದು ಕಲಾವಿದ ಹೇಳುತ್ತಾರೆ.
ಕೆಲವು ವರ್ಷಗಳ ಹಿಂದೆ, ಮೊದಲ ಗ್ರಾಹಕ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡರು. ಒಂಟಿಯಾಗಿರುವ ಉದ್ಯಮಿ ನಿಕಟವಾಗಿ ನೋಡುತ್ತಾ ಸಭಾಂಗಣಗಳಲ್ಲಿ ಬಹಳ ಹೊತ್ತು ನಡೆದರು. "ಮಹಿಳೆ" ಖರೀದಿಸಿದ ನಂತರ, ನಾನು ಅದನ್ನು ನನ್ನ ಮಲಗುವ ಕೋಣೆಯಲ್ಲಿ ತೂರಿಸಿದೆ.
ಎರಡು ವಾರಗಳ ನಂತರ, ಸ್ವೆಟ್ಲಾನಾ ಅವರ ಅಪಾರ್ಟ್ಮೆಂಟ್ನಲ್ಲಿ ರಾತ್ರಿ ಗಂಟೆ ಬಾರಿಸಿತು: “ದಯವಿಟ್ಟು ಅವಳನ್ನು ಕರೆದುಕೊಂಡು ಹೋಗು. ನಾನು ಮಲಗಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ. ನನ್ನ ಹೊರತಾಗಿ ಅಪಾರ್ಟ್ಮೆಂಟ್ನಲ್ಲಿ ಯಾರಾದರೂ ಇದ್ದಾರೆ ಎಂದು ತೋರುತ್ತದೆ. ನಾನು ಅದನ್ನು ಗೋಡೆಯಿಂದ ತೆಗೆದಿದ್ದೇನೆ, ಅದನ್ನು ಕ್ಲೋಸೆಟ್ನ ಹಿಂದೆ ಮರೆಮಾಡಿದೆ, ಆದರೆ ನಾನು ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ಮೊದಲೇ ಮಾಡಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ. "
ನಂತರ ಎರಡನೇ ಖರೀದಿದಾರ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡರು. ಆಗ ಒಬ್ಬ ಯುವಕ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಖರೀದಿಸಿದ. ಮತ್ತು ಅವನಿಗೆ ಅದನ್ನು ದೀರ್ಘಕಾಲ ನಿಲ್ಲಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಲಿಲ್ಲ. ಅದನ್ನು ಸ್ವತಃ ಕಲಾವಿದನ ಬಳಿಗೆ ತಂದರು. ಮತ್ತು ಅವನು ಹಣವನ್ನು ಸಹ ಹಿಂತಿರುಗಿಸಲಿಲ್ಲ.
"ನಾನು ಅದರ ಬಗ್ಗೆ ಕನಸು ಕಾಣುತ್ತಿದ್ದೇನೆ" ಎಂದು ಅವರು ದೂರಿದರು. - ಪ್ರತಿ ರಾತ್ರಿ ಅದು ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ನೆರಳಿನಂತೆ ನನ್ನ ಸುತ್ತಲೂ ನಡೆಯುತ್ತದೆ. ನಾನು ಹುಚ್ಚನಾಗಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸುತ್ತಿದ್ದೇನೆ. ನಾನು ಈ ಚಿತ್ರಕ್ಕೆ ಹೆದರುತ್ತೇನೆ!
ಮೂರನೆಯ ಖರೀದಿದಾರ, ಕುಖ್ಯಾತ "ವುಮನ್" ಬಗ್ಗೆ ತಿಳಿದುಕೊಂಡ ನಂತರ ಅದನ್ನು ತಳ್ಳಿಹಾಕಿದ. ಕೆಟ್ಟ ಮಹಿಳೆ ಮುಖವು ಅವನಿಗೆ ಮುದ್ದಾಗಿದೆ ಎಂದು ಅವರು ಹೇಳಿದರು. ಮತ್ತು ಅವಳು ಬಹುಶಃ ಅವನೊಂದಿಗೆ ಹೊಂದಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾಳೆ.
ಜೊತೆಯಾಗಲಿಲ್ಲ.
"ಅವಳ ಕಣ್ಣುಗಳು ಎಷ್ಟು ಬಿಳಿಯಾಗಿವೆ ಎಂದು ನಾನು ಮೊದಲಿಗೆ ಗಮನಿಸಲಿಲ್ಲ" ಎಂದು ಅವರು ನೆನಪಿಸಿಕೊಂಡರು. - ತದನಂತರ ಅವರು ಎಲ್ಲೆಡೆ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. ತಲೆನೋವು ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು, ಅವಿವೇಕದ ಉತ್ಸಾಹ. ನನಗೆ ಇದು ಅಗತ್ಯವಿದೆಯೇ?!
ಆದ್ದರಿಂದ "ರೇನ್ ವುಮನ್" ಮತ್ತೆ ಕಲಾವಿದನ ಬಳಿಗೆ ಮರಳಿತು. ಈ ಚಿತ್ರವು ಶಾಪಗ್ರಸ್ತವಾಗಿದೆ ಎಂದು ವದಂತಿ ನಗರದಾದ್ಯಂತ ಹರಡಿತು. ಇದು ರಾತ್ರಿಯಿಡೀ ನಿಮ್ಮನ್ನು ಹುಚ್ಚರನ್ನಾಗಿ ಮಾಡಬಹುದು. ಅವಳು ಅಂತಹ ಭಯಾನಕತೆಯನ್ನು ಬರೆದಿದ್ದರಿಂದ ಕಲಾವಿದ ಸ್ವತಃ ಸಂತೋಷವಾಗಿಲ್ಲ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಸ್ವೆಟಾ ಇನ್ನೂ ಆಶಾವಾದಿಯಾಗಿದ್ದಾರೆ:
- ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಚಿತ್ರವೂ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ವ್ಯಕ್ತಿಗೆ ಜನಿಸುತ್ತದೆ. "ಮಹಿಳೆ" ಬರೆಯಲ್ಪಟ್ಟ ಯಾರಾದರೂ ಇರುತ್ತಾರೆ ಎಂದು ನಾನು ನಂಬುತ್ತೇನೆ. ಯಾರೋ ಅವಳನ್ನು ಹುಡುಕುತ್ತಿದ್ದಾರೆ - ಅವಳು ಅವನನ್ನು ಹುಡುಕುತ್ತಿರುವಂತೆಯೇ.

ಅನ್ನಾ ಅಖ್ಮಾಟೋವಾ ಒಮ್ಮೆ ಹೀಗೆ ಹೇಳಿದರು: "ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ಸತ್ತಾಗ, ಅವನ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳು ಬದಲಾಗುತ್ತವೆ." ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ಭಾವಚಿತ್ರ, ಚಿತ್ರಕಲೆ ಪ್ರಬಲ ಶಕ್ತಿಯುತ ರಚನೆಯಾಗಿದೆ. ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರನು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಕಥಾವಸ್ತುವಿನ ಮೇಲೆ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ ಅನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುವುದಲ್ಲದೆ - ಅವನು ತನ್ನ ಭಾವನೆಗಳನ್ನು, ಆಲೋಚನೆಗಳನ್ನು, ವಿಶ್ವ ದೃಷ್ಟಿಕೋನವನ್ನು ಮತ್ತು ಮುಖ್ಯವಾಗಿ - ಮನಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ತಿಳಿಸುತ್ತಾನೆ, ಇದು ಕಲಾತ್ಮಕ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್\u200cನ ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ರೂಪಿಸುತ್ತದೆ. ಇದನ್ನು "ಕ್ಯಾಥರ್ಸಿಸ್" ಎಂದೂ ಕರೆಯುತ್ತಾರೆ. ಚಿತ್ರದ ಕಥಾವಸ್ತುವು ವಿಷಯದಲ್ಲಿ ಬಹಿರಂಗವಾಗಿ ಆಕ್ರಮಣಕಾರಿಯಾಗಿದ್ದರೆ, ಇದು ವೀಕ್ಷಕರಲ್ಲಿ ಆಕ್ರಮಣಶೀಲತೆಯನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡುತ್ತದೆ. ಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಭಾವಚಿತ್ರಗಳು ವಿಭಿನ್ನ ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿವೆ ಎಂಬುದನ್ನು ಗಮನಿಸಬೇಕು. ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಕಲಾವಿದ, ಅದನ್ನು ಅರಿತುಕೊಳ್ಳದೆ, ತನ್ನ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳ ಚಿಂತಕನನ್ನು ಆ ಕ್ಯಾಥರ್ಸಿಸ್ನೊಂದಿಗೆ "ಲೋಡ್" ಮಾಡುತ್ತಾನೆ, ಅದರಿಂದ ಅವನು ಸ್ವತಃ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ ರಚಿಸುವ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯಲ್ಲಿ ತನ್ನನ್ನು ಮುಕ್ತಗೊಳಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾನೆ.

ರಷ್ಯಾದ ವಿಜ್ಞಾನಿಗಳು, ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳ "ಫ್ಯಾಂಟಮ್" ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಪರಿಶೀಲಿಸಿದಾಗ, ಐವಾಜೊವ್ಸ್ಕಿಯ "ಒಂಬತ್ತನೇ ತರಂಗ" ಮತ್ತು ಹಲವಾರು ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್\u200cಗಳು ಸಹ ಪ್ರಬಲ ನಕಾರಾತ್ಮಕ ಸೆಳವು ಹೊಂದಿವೆ ಎಂಬ ತೀರ್ಮಾನಕ್ಕೆ ಬಂದವು. ಮತ್ತು ವಿಜ್ಞಾನಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರಾದ ಕಾಜಿಮಿರ್ ಮಾಲೆವಿಚ್ ಬರೆದ "ಬ್ಲ್ಯಾಕ್ ಸ್ಕ್ವೇರ್" ನ ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡುವಾಗ ... ಪ್ರಜ್ಞೆ ಕಳೆದುಕೊಂಡಿತು. "ಇದು ಡಾರ್ಕ್ ಶಕ್ತಿ ಮತ್ತು ಶಕ್ತಿಯ ಒಂದು ದೊಡ್ಡ ಹೆಪ್ಪುಗಟ್ಟುವಿಕೆ. ಇದು ಭೂಗತ ಜಗತ್ತಿನಲ್ಲಿ ಒಂದು ಚಿತ್ರವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆಯಂತೆ" ಎಂದು ವಿಜ್ಞಾನಿ ತನ್ನ ಪ್ರಜ್ಞೆಯನ್ನು ಅಷ್ಟೇನೂ ತರದಿದ್ದಾಗ ಒಪ್ಪಿಕೊಂಡನು. ಮಾಲೆವಿಚ್ ಅವರ "ಬ್ಲ್ಯಾಕ್ ಸ್ಕ್ವೇರ್" ಚಿತ್ರಕಲೆ ಬಗ್ಗೆ ಮೊದಲೇ ಮಾತನಾಡಲಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಇಂದಿಗೂ ಮಾತನಾಡಲಾಗಿದೆ. ಮತ್ತು ಬೆಲೆಯನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸಲು ಮಾತ್ರವಲ್ಲ. ಇಲ್ಲಿಯವರೆಗೆ, ಈ ಚೌಕದ ಅರ್ಥವೇನೆಂದು ಮತ್ತು ಮಾಲೆವಿಚ್ ಅವರಿಗೆ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಲು ಬಯಸಿದ್ದನ್ನು ಯಾರಿಗೂ ತಿಳಿದಿಲ್ಲ. "ಬ್ಲ್ಯಾಕ್ ಸ್ಕ್ವೇರ್" ಚಿತ್ರಕಲೆಯಲ್ಲಿ "ಕಪ್ಪು ಕುಳಿ" ಆಗಿದೆ, ಧನಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಹೀರಿಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ ಮತ್ತು negative ಣಾತ್ಮಕ ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ಹೊರಹಾಕುತ್ತದೆ, ಇದು ವೀಕ್ಷಕರ ಮನಸ್ಸನ್ನು ಬಲವಾಗಿ ಪರಿಣಾಮ ಬೀರುತ್ತದೆ.

ಬ್ಲ್ಯಾಕ್ ಸುಪ್ರೀಮ್ಯಾಟಿಸ್ಟ್ ಸ್ಕ್ವೇರ್, 1915

ಇಂದು ನಾನು ಅವರ ಜನ್ಮದಿನವನ್ನು 20 ನೇ ಶತಮಾನದ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ, ಯಶಸ್ವಿ ಮತ್ತು ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಕಲಾವಿದರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬನಾಗಿ ಆಚರಿಸಬಲ್ಲೆ - ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿ... ಅವರು ಕೆಲವು ಟ್ರಿಕ್ ಅಥವಾ ಇನ್ನೊಂದು ಹಗರಣದ ಚಿತ್ರದಿಂದ ಖಚಿತವಾಗಿ ಗುರುತಿಸಬಹುದಿತ್ತು - ಆಘಾತಕಾರಿ ಅವರ ಜೀವನ ಮತ್ತು ಕೆಲಸದ ಅವಿಭಾಜ್ಯ ಅಂಗವಾಗಿತ್ತು. ಅವರು ವಿಚಿತ್ರತೆಗಳನ್ನು ಸೆಳೆಯಲು ಇಷ್ಟಪಟ್ಟರು, ಈ ಅಥವಾ ಆ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್\u200cನ ಅರ್ಥದ ಬಗ್ಗೆ ಅಭಿಮಾನಿಗಳನ್ನು ಒತ್ತಾಯಿಸುವಂತೆ ಒತ್ತಾಯಿಸಿದರು. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಕೆಲವು ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಕಲಾವಿದರಿಗೆ ರಹಸ್ಯಗಳಾಗಿವೆ. ಆದ್ದರಿಂದ ಕಾಜಿಮಿರ್ ಮಾಲೆವಿಚ್ "ಬ್ಲ್ಯಾಕ್ ಸ್ಕ್ವೇರ್" ಅನ್ನು ರಚಿಸಿದ ನಂತರ ಅವರು ತಿನ್ನಲು ಅಥವಾ ಮಲಗಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ ಎಂದು ಒಪ್ಪಿಕೊಂಡರು ಮತ್ತು ಅವರು ಏನು ಮಾಡಿದ್ದಾರೆಂದು ಅರ್ಥವಾಗಲಿಲ್ಲ. ಇತರ ನಿಗೂ erious ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು ನಾನು ಸಲಹೆ ನೀಡುತ್ತೇನೆ.

ಲಿಯೊನಾರ್ಡೊ ಡಾ ವಿನ್ಸಿ ಅವರಿಂದ ಮೋನಾ ಲಿಸಾ

ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಮತ್ತು ಅತ್ಯಂತ ನಿಗೂ erious ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ - "ಮೋನಾ ಲಿಸಾ" ಲಿಯೊನಾರ್ಡೊ ಡಾ ವಿನ್ಸಿ... ಭಾವಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಯಾರನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ ಎಂದು ಸಂಶೋಧಕರು ಆಶ್ಚರ್ಯ ಪಡುತ್ತಿದ್ದಾರೆ. ಮುಖ್ಯ ಆವೃತ್ತಿಯ ಪ್ರಕಾರ - ಫ್ಲೋರೆಂಟೈನ್ ವ್ಯಾಪಾರಿ ಫ್ರಾನ್ಸೆಸ್ಕೊ ಡೆಲ್ ಜಿಯೊಕೊಂಡೊ ಅವರ ಪತ್ನಿ ಲಿಸಾ ಗೆರಾರ್ಡಿನಿ. ಅವರ ಆದೇಶದ ಮೇರೆಗೆ ಕಲಾವಿದ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಭಾವಚಿತ್ರವನ್ನು ರಚಿಸಿದನು, ಆದರೆ ಕೆಲವು ಕಾರಣಗಳಿಂದ ಅವನು ಅದನ್ನು ಎಂದಿಗೂ ಗ್ರಾಹಕರಿಗೆ ನೀಡಲಿಲ್ಲ. ಆದರೆ ಇತರ ಆವೃತ್ತಿಗಳೂ ಇವೆ. ಅವರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರ ಪ್ರಕಾರ, ಡಾ ವಿನ್ಸಿ ತನ್ನ ಸಹಾಯಕ ಸಲೈಯನ್ನು ಸ್ತ್ರೀ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಿದನು, ಮತ್ತು "ಮೋನಾ ಲಿಸಾ" ಎಂಬ ಹೆಸರು "ಮೈ ಸಲೈ" ಎಂಬ ಪದಗಳಿಗೆ ಅನಗ್ರಾಮ್ ಆಗಿದೆ. ಇನ್ನೊಬ್ಬರ ಪ್ರಕಾರ, ಲಾ ಜಿಯೊಕೊಂಡಾ ಎಂಬುದು ಸ್ತ್ರೀ ವೇಷದಲ್ಲಿ ಕಲಾವಿದನ ಸ್ವ-ಭಾವಚಿತ್ರವಾಗಿದೆ.

ಜಿಯೋಕೊಂಡಾದ ಬೆಳಕು, ಕೇವಲ ಗ್ರಹಿಸಬಹುದಾದ ಸ್ಮೈಲ್ ಅನ್ನು ಸಹ ರಹಸ್ಯವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ. ಯಾರೋ ಅವಳಲ್ಲಿ ಕೋಕ್ವೆಟ್ರಿಯನ್ನು ನೋಡುತ್ತಾರೆ, ಯಾರಾದರೂ - ಸಂತೋಷ, ಮತ್ತು ಯಾರಾದರೂ - ಗುಪ್ತ ದುಃಖ. ಮೋನಾ ಲಿಸಾ ಅವರ ಮುಖದ ಮೇಲೆ ವಿಚಿತ್ರವಾದ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ ಅವಳ ಮುಂಭಾಗದ ಹಲ್ಲುಗಳ ಅನುಪಸ್ಥಿತಿಯಿಂದಾಗಿ ಎಂಬ ಒಂದು ಆವೃತ್ತಿಯೂ ಇದೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಮೋನಿಸಾ ಅವರ ಸ್ಮೈಲ್ ಬಗ್ಗೆ ಅಂತಹ ನಿಕಟ ಗಮನವನ್ನು 19 ನೇ ಶತಮಾನದ ಮಧ್ಯಭಾಗದಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ನೀಡಲಾಯಿತು. ಫ್ರೆಂಚ್ ಕವಿ ಥಿಯೋಫೈಲ್ ಗೌಲ್ಟಿಯರ್ ಮೋನಾ ಲಿಸಾದ ಸ್ಮೈಲ್ ರಕ್ತಪಿಶಾಚಿ ಮಹಿಳೆಯ ಮುಖ್ಯ ಅಸ್ತ್ರವಾಗಿದೆ, ಅವರನ್ನು ಪ್ರೀತಿಸುವುದು ಅಪಾಯಕಾರಿ, ಆದರೆ ಪ್ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಬೀಳುವುದು ಅಸಾಧ್ಯ. ಅದರ ನಂತರ, ಅನೇಕ ಜಾತ್ಯತೀತ ಕೋಕ್ವೆಟ್\u200cಗಳು ಈ ಮುಖಭಾವವನ್ನು ನಕಲಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದವು ಎಂದು ಅವರು ಹೇಳುತ್ತಾರೆ.

ಆದರೆ ನಿಗೂ erious ಮೋನಾ ಲಿಸಾ ಕೇವಲ ಸ್ಮೈಲ್ ಅಲ್ಲ. ಡಾ ವಿನ್ಸಿಯ ವರ್ಣಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಸಂಶೋಧಕರು ನಿರಂತರವಾಗಿ ಹೊಸ ನಿಗೂ erious ಚಿಹ್ನೆಗಳನ್ನು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ನೀವು ಮೋನಾ ಲಿಸಾಳ ಕಣ್ಣುಗಳನ್ನು ಸೂಕ್ಷ್ಮದರ್ಶಕದಡಿಯಲ್ಲಿ ನೋಡಿದರೆ, ಅಕ್ಷರಗಳು ಮತ್ತು ಸಂಖ್ಯೆಗಳನ್ನು ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸಲು ಕಷ್ಟದಿಂದ ನೋಡಬಹುದು, ಅವುಗಳ ಚಿಹ್ನೆಗಳು ಹಿನ್ನೆಲೆಯಲ್ಲಿ ಭೂದೃಶ್ಯದಲ್ಲಿ ಅಡಗಿರುತ್ತವೆ. ಆದ್ದರಿಂದ ಡಾ ವಿನ್ಸಿಯ ವರ್ಣಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಇನ್ನೂ ಅನೇಕ ರಹಸ್ಯಗಳಿವೆ. ಅಥವಾ ಸಂಶೋಧಕರು ಸ್ವತಃ ಈ ಒಗಟುಗಳೊಂದಿಗೆ ಬರಬಹುದು. ಶ್ರೇಷ್ಠ ಕಲಾಕೃತಿಗಳ ಭವಿಷ್ಯವೂ ಹೀಗಿದೆ: ಒಬ್ಬರು ಅವುಗಳನ್ನು ಪೌರಾಣಿಕಗೊಳಿಸಲು ಬಯಸುತ್ತಾರೆ.

ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ ಅವರಿಂದ "ಆಡಮ್ ಸೃಷ್ಟಿ"

ಫ್ರೆಸ್ಕೊ "ಆಡಮ್ ಸೃಷ್ಟಿ" ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ... ಮೊದಲ ಮನುಷ್ಯ ಮತ್ತು ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತ ಕೈ ಚಾಚುತ್ತಾರೆ, ಆದರೆ ಪರಸ್ಪರ ಸ್ಪರ್ಶಿಸಬೇಡಿ. ಹೀಗಾಗಿ, ದೈವಿಕ ಮತ್ತು ಮನುಷ್ಯ ಸಮೀಪಿಸಬಹುದು, ಆದರೆ ಸ್ಪರ್ಶಿಸುವುದಿಲ್ಲ.

ಚಿತ್ರವನ್ನು ರಚಿಸಿದ ಹಲವಾರು ಶತಮಾನಗಳ ನಂತರ, ಅಂಗರಚನಾಶಾಸ್ತ್ರಜ್ಞರು ದೇವರ ಆಕೃತಿ, ಅವನ ಕೆಂಪು ಕೇಪ್ ಮತ್ತು ಅವನ ಸುತ್ತಲಿನ ದೇವತೆಗಳನ್ನು ನೋಡಿದರು, ಇದು ಮಾನವ ಮೆದುಳಿನ ಸಾಕಷ್ಟು ನಿಖರವಾದ ಚಿತ್ರವಾಗಿದೆ. ಅಂಗರಚನಾಶಾಸ್ತ್ರವನ್ನು ರಹಸ್ಯವಾಗಿ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದ ಮೈಕೆಲ್ಯಾಂಜೆಲೊ, ಅಂತಹ ಸಂಕೇತವನ್ನು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಎನ್ಕೋಡ್ ಮಾಡಿದ್ದಾರೆ, ಅದರ ಪ್ರಕಾರ ಮನುಷ್ಯನಿಗೆ ದೈವಿಕ ಉಡುಗೊರೆ ಆತ್ಮವಲ್ಲ, ಆದರೆ ಮನಸ್ಸು. ಮತ್ತೊಂದು ಫ್ರೆಸ್ಕೊದಲ್ಲಿ ಮೆದುಳು ಮತ್ತು ಬೆನ್ನುಹುರಿಯ ಮತ್ತೊಂದು ಗುಪ್ತ ರೂಪರೇಖೆಯನ್ನು ಸಂಶೋಧಕರು ಕಂಡುಕೊಂಡಿದ್ದಾರೆ. ಅಲ್ಲದೆ, ಮೂಲಕ, ದೇವರನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತದೆ.

ಕೆಫೆ ಟೆರೇಸ್ ಅಟ್ ನೈಟ್, ವಿನ್ಸೆಂಟ್ ವ್ಯಾನ್ ಗಾಗ್

"ನೈಟ್ ಕೆಫೆ ಟೆರೇಸ್" - ಚಿತ್ರವು ತುಂಬಾ ವಾಯುಮಂಡಲವಾಗಿದೆ. ರಾತ್ರಿ ಹಳೆಯ ನಗರದ ರಸ್ತೆ (ಇದು ಫ್ರೆಂಚ್ ಆರ್ಲೆಸ್), ಕೋಬ್ಲೆಸ್ಟೋನ್ ಪಾದಚಾರಿ, ನಕ್ಷತ್ರಗಳ ಆಕಾಶ, ಕೆಫೆ ಟೆರೇಸ್ ಹಳದಿ ಬೆಳಕಿನಿಂದ ತುಂಬಿದೆ. ನಾನು ಸಂದರ್ಶಕರನ್ನು ಸೇರಲು ಮತ್ತು ಕಾಫಿ ಕುಡಿಯಲು ಬಯಸುತ್ತೇನೆ, ರಾತ್ರಿಯಲ್ಲಿ ನಗರದ ಗಾಳಿಯಲ್ಲಿ ಉಸಿರಾಡುತ್ತೇನೆ.

ಆದರೆ ಬಹುಶಃ ಈ ಚಿತ್ರವು ಮೊದಲ ನೋಟದಲ್ಲಿ ಕಾಣುವುದಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ಜಟಿಲವಾಗಿದೆ. ಸಂಶೋಧಕ ಜೇರೆಡ್ ಬ್ಯಾಕ್ಸ್ಟರ್ ಅದರಲ್ಲಿ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ ಅನ್ನು ಉಲ್ಲೇಖಿಸುತ್ತಾನೆ ಲಿಯೊನಾರ್ಡೊ ಡಾ ವಿನ್ಸಿ "ಕೊನೆಯ ಊಟ". ಮಾಣಿ ಎಷ್ಟು ವಿಚಿತ್ರವಾಗಿ ಕಾಣಿಸುತ್ತಾನೆ ಎಂಬುದನ್ನು ಗಮನಿಸಿ: ಉದ್ದನೆಯ ಕೂದಲಿನೊಂದಿಗೆ, ಬಿಳಿ ಟ್ಯೂನಿಕ್\u200cನಿಂದ ನೆಲಕ್ಕೆ. ಅವನನ್ನು ಹನ್ನೆರಡು ಸಂದರ್ಶಕರು (ಅಥವಾ ಬಹುಶಃ ಅಪೊಸ್ತಲರು?) ಸುತ್ತುವರೆದಿದ್ದಾರೆ ಮತ್ತು ಅವರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು ಬಾಗಿಲಲ್ಲಿ ನಿಂತಿದ್ದಾರೆ ಮತ್ತು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಹೊರಡಲು ಯೋಜಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ. ಇದು ಜುದಾಸ್ ಅಲ್ಲವೇ? ಮತ್ತು ಮಾಣಿಯ ಹಿಂಭಾಗದಲ್ಲಿರುವ ವಿಂಡೋದ ಅಡ್ಡಪಟ್ಟಿಯು ಅಡ್ಡವನ್ನು ರೂಪಿಸುತ್ತದೆ.

ದಿ ಸ್ಕ್ರೀಮ್, ಎಡ್ವರ್ಡ್ ಮಂಚ್

ಕಲೆಯ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧವಾದ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ, ಮತ್ತು ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ತೆವಳುವ ಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ಎಡ್ವರ್ಡ್ ಮಂಚ್ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಿದ ಚಿತ್ರವು ಅವನಿಗೆ ಹೇಗೆ ಬಂದಿತು ಎಂದು ಹೇಳಿದರು: "ನಾನು ಇಬ್ಬರು ಸ್ನೇಹಿತರೊಂದಿಗೆ ಹಾದಿಯಲ್ಲಿ ನಡೆಯುತ್ತಿದ್ದೆ, ಸೂರ್ಯ ಮುಳುಗುತ್ತಿದ್ದಾನೆ, ಇದ್ದಕ್ಕಿದ್ದಂತೆ ಆಕಾಶವು ರಕ್ತ ಕೆಂಪು ಬಣ್ಣಕ್ಕೆ ತಿರುಗಿತು. ನಾನು ವಿರಾಮಗೊಳಿಸಿದೆ, ದಣಿದಿದ್ದೇನೆ ಮತ್ತು ಬೇಲಿಯ ಮೇಲೆ ವಾಲುತ್ತಿದ್ದೇನೆ. ನಾನು ನೋಡಿದೆ. ಮೇಲಿನ ರಕ್ತ ಮತ್ತು ಜ್ವಾಲೆಗಳು. ನೀಲಿ-ಕಪ್ಪು ಫ್ಜಾರ್ಡ್ ಮತ್ತು ನಗರ. ನನ್ನ ಸ್ನೇಹಿತರು ಹೋದರು, ಮತ್ತು ನಾನು ನಿಂತು, ಉತ್ಸಾಹದಿಂದ ನಡುಗುತ್ತಿದ್ದೆ, ಅಂತ್ಯವಿಲ್ಲದ ಕೂಗು ಚುಚ್ಚುವ ಸ್ವಭಾವವನ್ನು ಅನುಭವಿಸಿದೆ. "

ಕಲಾವಿದ ತನ್ನ ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ಹಲವಾರು ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ತಿಳಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದನು: "ಹತಾಶೆ" (1882 ಮತ್ತು 1884), "ಆತಂಕ" (1894) ಮತ್ತು ಅಂತಿಮವಾಗಿ "ಸ್ಕ್ರೀಮ್". ಪ್ರತಿ ಹೊಸ ಆವೃತ್ತಿಯೊಂದಿಗೆ, ನಾಯಕನ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವವು ಹೆಚ್ಚು ಹೆಚ್ಚು ಅಸ್ಪಷ್ಟ ಮತ್ತು ಸ್ಕೆಚಿಯಾಗಿ ಪರಿಣಮಿಸುತ್ತದೆ. ಆದರೆ ಅವಳು ಭಯಾನಕ ಭಾವನೆಯನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ಹೆಚ್ಚು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ತಿಳಿಸುತ್ತಾಳೆ. ಈ ಕೃತಿಯನ್ನು ಮುಂಬರುವ ಎಕ್ಸ್\u200cಎಕ್ಸ್ ಶತಮಾನದ ಯುದ್ಧಗಳು ಮತ್ತು ಸಂಕಟಗಳೊಂದಿಗೆ ಪ್ರವಾದಿಯ ದೃಷ್ಟಿಕೋನವೆಂದು ಯಾರೋ ಪರಿಗಣಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಚಿತ್ರಕಲೆ ಶಾಪಗ್ರಸ್ತವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಅದು ಪಡೆಯುವ ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬರ ಜೀವನವನ್ನು ಹಾಳು ಮಾಡುತ್ತದೆ ಎಂಬ ವದಂತಿಗಳಿವೆ.

"ಡೆಮನ್ ಸೋಲಿಸಿದರು", ಮಿಖಾಯಿಲ್ ವ್ರೂಬೆಲ್

ವ್ರೂಬೆಲ್ ಅವನ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ರಾಕ್ಷಸನ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಉಲ್ಲೇಖಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಆದರೆ ಅವನು ಅವನನ್ನು ಕತ್ತಲೆಯ ಅಥವಾ ದುಷ್ಟ ಶಕ್ತಿಗಳ ಸಾಕಾರವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಿಲ್ಲ. "ರಾಕ್ಷಸನು ದುಃಖ ಮತ್ತು ದುಃಖದ ಮನೋಭಾವದಷ್ಟು ದುಷ್ಟಶಕ್ತಿ ಅಲ್ಲ, ಇದೆಲ್ಲವೂ ಪ್ರಾಬಲ್ಯ, ಭವ್ಯ ಮನೋಭಾವ ..." ಎಂದು ಕಲಾವಿದ ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ. ನಿಸ್ಸಂಶಯವಾಗಿ, ಅವನು ತನ್ನ ಮತ್ತು ಅವನ ನುಗ್ಗುತ್ತಿರುವ ಮತ್ತು ಬಳಲುತ್ತಿರುವ ನಾಯಕನ ನಡುವೆ ಬಹಳಷ್ಟು ಸಾಮಾನ್ಯತೆಯನ್ನು ಕಂಡುಕೊಂಡನು. ಮತ್ತು ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ಬ್ಲಾಕ್ಅವರು ವ್ರೂಬೆಲ್ ಬಗ್ಗೆ ಹೀಗೆ ಹೇಳಿದರು: "ಅವನು ಸ್ವತಃ ರಾಕ್ಷಸನಾಗಿದ್ದನು, ಬಿದ್ದ ಸುಂದರ ದೇವದೂತನಾಗಿದ್ದನು, ಅವರಿಗಾಗಿ ಜಗತ್ತು ಅಂತ್ಯವಿಲ್ಲದ ಸಂತೋಷ ಮತ್ತು ಅಂತ್ಯವಿಲ್ಲದ ಹಿಂಸೆ."

"ಡೆಮನ್ ಡಿಫೇಟೆಡ್" ವರ್ಣಚಿತ್ರವನ್ನು "ವ್ರೂಬೆಲ್ನ ಆತ್ಮದ ಸ್ವಯಂ ಭಾವಚಿತ್ರ" ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ. ಕಷ್ಟದ ಅನುಭವಗಳ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ ಅವರು ಅದನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದರು. ಚಿತ್ರಕಲೆ ಮುಗಿದು "ದಿ ವರ್ಲ್ಡ್ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್" ಪ್ರದರ್ಶನಕ್ಕೆ ಕಳುಹಿಸಿದಾಗಲೂ, ವ್ರೂಬೆಲ್ ಅವಳಿಗೆ ವಿದಾಯ ಹೇಳಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಲಿಲ್ಲ. ಪ್ರತಿದಿನ ಅವರು ಪ್ರದರ್ಶನಕ್ಕೆ ಬಂದು ರಾಕ್ಷಸನ ಚಿತ್ರಣದಲ್ಲಿ ಬದಲಾವಣೆಗಳನ್ನು ಮಾಡುತ್ತಲೇ ಇದ್ದರು. ಅವನು ಈಗ ಭಯಾನಕ, ನಂತರ ದುಃಖ ಮತ್ತು ಅಸಹಾಯಕನಾದನು. ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ, ಸಂಬಂಧಿಕರು ಕಲಾವಿದನ ಪ್ರಗತಿಪರ ಮಾನಸಿಕ ಅಸ್ವಸ್ಥತೆಯನ್ನು ಗಮನಿಸಿದರು. ವ್ರೂಬೆಲ್ ಅವರಿಂದ ತುಂಬಾ ಪ್ರಿಯವಾದ ರಾಕ್ಷಸನು ಅವನನ್ನು ಇನ್ನೂ ಹುಚ್ಚನಂತೆ ಓಡಿಸಿದನು.

ಕಟ್ಯಾ ಕೊ z ೆವ್ನಿಕೋವಾ , iledebeaute.ru

ಮೂಲ ಪೋಸ್ಟ್ ಮತ್ತು ಕಾಮೆಂಟ್ಗಳು

2005), ಇದು ಕೃತಿಗಳ ಬಗ್ಗೆ, ಇದರಲ್ಲಿ ಮುಖ್ಯ ಕಥಾವಸ್ತುವಿನ ಜೊತೆಗೆ, ಇನ್ನೂ ಒಂದು - ಅಡಗಿದೆ. ನೀವು ಚಿತ್ರವನ್ನು ಸಮೀಪಿಸಿದಾಗ, ಅದರಿಂದ ದೂರ ಸರಿದಾಗ ಅಥವಾ ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಕೋನವನ್ನು ನೋಡಿದಾಗ ಅದು ಸ್ವತಃ ಪ್ರಕಟವಾಗುತ್ತದೆ. ಈಗ ನೀವು "ಟ್ರೊಂಪೆ ಎಲ್'ಒಯಿಲ್" ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ ಅತ್ಯಂತ ಸತ್ಯವಾದ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳ ಬಗ್ಗೆ, ಭೂತದ ಸಿಲೂಯೆಟ್\u200cಗಳ ಬಗ್ಗೆ, "ದ್ವಿಮುಖ ಕಣ್ಣುಗಳು", "ಮೂರು-ಮಾರ್ಗದ ಕಣ್ಣುಗಳು", ಮತ್ತು ಅಪರೂಪದ ರೀತಿಯ ಐಕಾನ್\u200cಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಕಲಿಯುವಿರಿ.

ಜಿ. ಟೆಪ್ಲೋವ್. ಇನ್ನೂ ಜೀವನ ಸ್ನ್ಯಾಗ್. 1737 ವರ್ಷ. ಸ್ಟೇಟ್ ಹರ್ಮಿಟೇಜ್, ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್.

ಪಿ. ಡ್ರೊಜ್ಡಿನ್. "ಕಲಾವಿದ ಎ. ಆಂಟ್ರೊಪೊವ್ ಅವರ ಮಗನೊಂದಿಗೆ ಅವರ ಹೆಂಡತಿಯ ಭಾವಚಿತ್ರದ ಮುಂದೆ". ವರ್ಷ 1776. ರಷ್ಯನ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ, ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್.

ಆರ್. ಮ್ಯಾಗ್ರಿಟ್ಟೆ. "ಎ ಹ್ಯೂಮನ್ ಲಾಟ್". 1933 ವರ್ಷ. ನ್ಯಾಷನಲ್ ಗ್ಯಾಲರಿ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್, ವಾಷಿಂಗ್ಟನ್.

ಅಜ್ಞಾತ ಕಲಾವಿದ. "ಲಿಲೀಸ್ ಆಫ್ ಫ್ರಾನ್ಸ್" (ಬೌರ್ಬನ್ ಕುಟುಂಬದ ಆರು ಸಿಲೂಯೆಟ್\u200cಗಳು). 1815 ವರ್ಷ.

ಒ. ಕನ್ಯು. "ಕಾರ್ಪೋರಲ್ ಆಫ್ ವೈಲೆಟ್ (ಬೊನಪಾರ್ಟೆಯ ಸಿಲೂಯೆಟ್ಸ್, ಅವನ ಹೆಂಡತಿ ಮತ್ತು ಮಗ)". 1815 ವರ್ಷ. ಚಿತ್ರದ ಶೀರ್ಷಿಕೆಯು ನೆಪೋಲಿಯನ್ ತನ್ನ ಮಿಲಿಟರಿ ಸೇವೆಯನ್ನು ಕಾರ್ಪೋರಲ್ ಹುದ್ದೆಯೊಂದಿಗೆ ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದ ಜ್ಞಾಪನೆಯನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ.

ಎಸ್. ಡೆಲ್ ಪ್ರಿಟೆ. "ಶರತ್ಕಾಲದ ಎಲೆಗಳ ನಡುವಿನ ರಹಸ್ಯ". 1991 ವರ್ಷ. ಸ್ವಿಟ್ಜರ್ಲೆಂಡ್\u200cನ ಬರ್ನ್\u200cನಲ್ಲಿರುವ ಗ್ಯಾಲರಿ.

ವಿ. ಬ್ರೆಗೆಡಾ. "ಭವಿಷ್ಯವಾಣಿ". 1994 ವರ್ಷ.

ಎನ್. ಜಮ್ಯಾಟಿನಾ. "ಗ್ರೀಸ್ ಬಗ್ಗೆ ಕನಸುಗಳು". 2004 ವರ್ಷ.

ಪದಗಳು - "ಡಿವೊವ್ಜರಿ": ಶಾರ್ಕ್ - ವಂಚಕರು, ಗೊಣಗಾಟಗಳು - ಪೂರ್ ಮಾಡಬೇಡಿ, ಜಗತ್ತು - ಮಾಸ್ಕೋ ಸ್ಟೇಟ್ ಯೂನಿವರ್ಸಿಟಿ, ಬಾಳಿಕೆ ಬರುವ - ನಿಖರ. ಲೇಖಕರು - ಓಲ್ಗಾ ಮತ್ತು ಸೆರ್ಗೆ ಫೆಡಿನ್.

ಪೋಸ್ಟ್ ಕಾರ್ಡ್. "ನನ್ನ ಹೆಂಡತಿ ಮತ್ತು ನನ್ನ ಅತ್ತೆ". ಇಪ್ಪತ್ತನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭ. ರಷ್ಯಾ.

ಜೆ. ಬೊಟ್ವಿನಿಕ್. "ನನ್ನ ಗಂಡ ಮತ್ತು ನನ್ನ ಮಾವ." ಇಪ್ಪತ್ತನೇ ಶತಮಾನದ ಮೊದಲಾರ್ಧ. ಯುಎಸ್ಎ.

ಜಿ. ಫಿಶರ್. "ತಾಯಿ, ಅಪ್ಪ ಮತ್ತು ಮಗಳು". 1968 ವರ್ಷ. ಯುಎಸ್ಎ.

ಎಸ್. ಓರ್ಲೋವ್. "ಇಬ್ಬರಿಗೆ ಗುಲಾಬಿ". 2004 ವರ್ಷ. ಮಾಸ್ಕೋ.

ಎಸ್.ಡಾಲಿ. "ದಿ ಕಣ್ಮರೆಯಾಗುತ್ತಿರುವ ಬಸ್ಟ್ ಆಫ್ ವೋಲ್ಟೇರ್". 1940 ವರ್ಷ. ಡಾಲಿ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ, ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್, ಯುಎಸ್ಎ.

ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿಯ ಎರಡು ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು: ಎಡಭಾಗದಲ್ಲಿ - "ಯುದ್ಧದ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಮಹಿಳೆಯ ತಲೆ". 1936 ವರ್ಷ; ಬಲಭಾಗದಲ್ಲಿ - "ಸ್ಪೇನ್". 1938 ವರ್ಷ.

ವಿ.ಕೋವಲ್. "ಕೋವಲ್ಯಾಂಡ್ (ಕಲಾವಿದನ ಸ್ವಯಂ ಭಾವಚಿತ್ರ)". 1994 ವರ್ಷ.

ಟ್ರಿಪಲ್ ಐಕಾನ್ "ಡೀಸಿಸ್ ಶ್ರೇಣಿ". XIX ಶತಮಾನ. ರಷ್ಯಾ.

ವಿಜ್ಞಾನ ಮತ್ತು ಜೀವನ // ವಿವರಣೆಗಳು

ಜೀಸಸ್ ಮತ್ತು ಮ್ಯಾಗ್ಡಲೀನ್ ಮೇರಿ ಮುಖಗಳೊಂದಿಗೆ ಐಕಾನ್. 17 ನೇ ಶತಮಾನದ ಮೊದಲಾರ್ಧ. ಮೆಲ್ಹೈಮ್, ಜರ್ಮನಿ.

ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ III ಅವರ ಭಾವಚಿತ್ರ ಅವರ ಪತ್ನಿ ಮತ್ತು ಮಗನೊಂದಿಗೆ. 19 ನೇ ಶತಮಾನದ ಅಂತ್ಯ. ಮಾಸ್ಕೋದ ವೊರೊನೆ zh ್\u200cನ ಸೇಂಟ್ ಮಿಟ್ರೊಫಾನ್ ಚರ್ಚ್\u200cನಲ್ಲಿ ಚರ್ಚ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ.

ಗೇಬ್ರಿಯೆಲ್ ವಾನ್ ಮ್ಯಾಕ್ಸ್. "ಸೇಂಟ್ ವೆರೋನಿಕಾ ಅವರ ಕರವಸ್ತ್ರ". 1870 ಸೆ. ಜರ್ಮನಿ.

"ಸಂರಕ್ಷಕನು ಕೈಯಿಂದ ಮಾಡಲ್ಪಟ್ಟಿಲ್ಲ". ರಷ್ಯಾದ ಅಪರಿಚಿತ ಕಲಾವಿದನ ವರ್ಣಚಿತ್ರದಿಂದ 1970 ರ ಫೋಟೋ.

ನಿಜವಾದ ನಿರ್ಣಯಗಳು

ಇಬ್ಬರು ಕಲಾವಿದರು ವಾದಿಸಿದರು - ಜ್ಯೂಕ್ಸಿಸ್ ಮತ್ತು ಪರಾಸಿಯಸ್: ಅವರಲ್ಲಿ ಯಾವುದು ಉತ್ತಮ. ಜ್ಯೂಕ್ಸಿಸ್ ದ್ರಾಕ್ಷಿಗಳ ಗುಂಪನ್ನು ಎಳೆದು ಚಿತ್ರವನ್ನು ತೆರೆದ ಕಿಟಕಿಯ ಬಳಿ ಇರಿಸಿದರು. ಗರಗಸದ ದ್ರಾಕ್ಷಿಯಿಂದ ಹಾರುವ ಹಕ್ಕಿಗಳು, ಕುಳಿತು ಬಣ್ಣಬಣ್ಣದ ಹಣ್ಣುಗಳನ್ನು ತೂರಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದವು. ಅದು ಪರಾಸಿಯಾ ಸರದಿ. "ಹಾಗಾದರೆ ನಿಮ್ಮ ಕೆಲಸ ಎಲ್ಲಿದೆ?" - "ಅಲ್ಲಿ, ಪರದೆಯ ಹಿಂದೆ." ಜ್ಯೂಕ್ಸಿಸ್ ಪರದೆಗೆ ಹೋಗಿ ಅದನ್ನು ಹಿಂದಕ್ಕೆ ಎಳೆಯಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದರು. ಮತ್ತು ಅವಳು ಸೆಳೆಯಲ್ಪಟ್ಟಳು. ಈ ದಂತಕಥೆಯು ಕ್ರಿ.ಪೂ 500 ರ ಸುಮಾರಿಗೆ ಪ್ರಾಚೀನ ಗ್ರೀಸ್\u200cನಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿತು.

ಇದು ಮೊದಲ ನೋಟದಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸುವುದಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ಸತ್ಯವಾಗಿದೆ. ಸಂಗತಿಯೆಂದರೆ, ಅನೇಕ ಪಕ್ಷಿಗಳು ಸ್ಟಿರಿಯೊಸ್ಕೋಪಿಕ್ ದೃಷ್ಟಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿರುವುದಿಲ್ಲ, ಏಕೆಂದರೆ ಅವುಗಳ ಕಣ್ಣುಗಳು ತಲೆಯ ಎರಡೂ ಬದಿಯಲ್ಲಿವೆ. ಒಂದು ಕಣ್ಣು ಇನ್ನೊಂದನ್ನು ನೋಡುವುದಿಲ್ಲ. ಸಾಮಾನ್ಯ ದೃಷ್ಟಿಕೋನದ ಕೊರತೆಯಿಂದಾಗಿ, ಮೆದುಳಿಗೆ ವಾಲ್ಯೂಮೆಟ್ರಿಕ್ ಚಿತ್ರವನ್ನು ರೂಪಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ. ಮತ್ತು ಬಾತುಕೋಳಿಯ ಪ್ರಾಚೀನ, ಚಿತ್ರಿಸದ ಮಾದರಿಯು ಹಾರುವ ಡ್ರೇಕ್ ಅನ್ನು ಆಕರ್ಷಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಲೈವ್ ಡಿಕೊಯ್ ಹಕ್ಕಿಯನ್ನು ಆಕರ್ಷಿಸುತ್ತದೆ ಎಂದು ಅನುಭವಿ ಬೇಟೆಗಾರರಿಗೆ ತಿಳಿದಿದೆ.

ಗ್ರೀಕ್ ದಂತಕಥೆಯಲ್ಲಿ ನಮಗೆ, ಚಿತ್ರವು ಪಕ್ಷಿಗಳನ್ನು ಮೋಸಗೊಳಿಸಲಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಮಾಸ್ಟರ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರನ ಕಣ್ಣು. 19 ನೇ ಶತಮಾನದ ರಷ್ಯಾದ ಕಲಾವಿದ ಫ್ಯೋಡರ್ ಟಾಲ್\u200cಸ್ಟಾಯ್ ಅವರು ಪ್ರಾಚೀನ ಗ್ರೀಕ್ ದಂತಕಥೆಯ ಕಥಾವಸ್ತುವನ್ನು ಪ್ರತಿಧ್ವನಿಸುವ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ. ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದು ಸ್ಥಿರವಾದ ಜೀವನವನ್ನು ತೋರಿಸುತ್ತದೆ, ಅದನ್ನು ಪತ್ತೆಹಚ್ಚುವ ಕಾಗದದ ಹಾಳೆಯಿಂದ "ಮುಚ್ಚಲಾಗುತ್ತದೆ". ಒಂದು ಮೂಲೆಯಲ್ಲಿ ಬಾಗುತ್ತದೆ. ಮತ್ತು ಸ್ಟಿಲ್ ಜೀವನದ ಈ ಭಾಗವು ತುಂಬಾ ವಿಶ್ವಾಸಾರ್ಹವಾಗಿ ಕಾಣುತ್ತದೆ, ಇಡೀ ಚಿತ್ರವನ್ನು ನೋಡಲು ಕೆಳಗಿನ ಜಾಡಿನ ಕಾಗದವನ್ನು ಚಲಿಸುವ ಬಯಕೆಯನ್ನು ನೀವು ಅನೈಚ್ arily ಿಕವಾಗಿ ಅನುಭವಿಸುತ್ತೀರಿ. ಈ ಪ್ರಕಾರದ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು "ಟ್ರೊಂಪೆ ಎಲ್'ಒಯಿಲ್" ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ, ಆದರೂ ಇದು ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಎಲ್ಲಾ ಪ್ರಕಾರಗಳಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಸತ್ಯವಾಗಿದೆ.

ದೃಷ್ಟಿಕೋನ, ಚಿಯಾರೊಸ್ಕುರೊ ಮತ್ತು ... ಎಣ್ಣೆ ಬಣ್ಣಗಳ ಆವಿಷ್ಕಾರದ ನಂತರವೇ ಈ ರೀತಿಯ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳ ನೋಟವು ಸಾಧ್ಯವಾಯಿತು. ಅವುಗಳ ತಯಾರಿಕೆಯ ಪಾಕವಿಧಾನಗಳು 13 ನೇ ಶತಮಾನದ ಪುಸ್ತಕಗಳಲ್ಲಿ ಕಂಡುಬರುತ್ತವೆ. ಆದರೆ 15 ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ, ಡಚ್ ಕಲಾವಿದ ಜಾನ್ ವ್ಯಾನ್ ಐಕ್ (1390-1441) ಅವರು ಬಣ್ಣಗಳನ್ನು ತಯಾರಿಸುವ ತಂತ್ರಜ್ಞಾನವನ್ನು ತುಂಬಾ ಸುಧಾರಿಸಿದರು, ಆದ್ದರಿಂದ ಅವರನ್ನು ತೈಲ ವರ್ಣಚಿತ್ರ ತಂತ್ರದ ಆವಿಷ್ಕಾರಕ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ. ಬಣ್ಣಗಳ ತೆಳುವಾದ ಪಾರದರ್ಶಕ ಪದರಗಳನ್ನು ಒಂದರ ಮೇಲೊಂದರಂತೆ ಮೇಲುಗೈ ಸಾಧಿಸಿ, ಅಸಾಧಾರಣವಾದ ಆಳ ಮತ್ತು ಬಣ್ಣದ ಸಮೃದ್ಧಿಯನ್ನು ಸಾಧಿಸುವುದರ ಜೊತೆಗೆ ಕಟ್-ಆಫ್ ಮತ್ತು ಬಣ್ಣ ಪರಿವರ್ತನೆಗಳ ಸೂಕ್ಷ್ಮತೆಯನ್ನು ಅವರು ಹೊಸ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಅನ್ವಯಿಸಿದರು. ಜಾನ್ ವ್ಯಾನ್ ಐಕ್ ನಂತರ, ಕಲಾವಿದರು ಮೂಲದೊಂದಿಗೆ ಗೊಂದಲಕ್ಕೀಡುಮಾಡುವ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಸಾಧಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಯಿತು.

ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ ತಂತ್ರದ ಪ್ರಕಾರದ ಸ್ಥಾಪಕ ಗ್ರಿಗರಿ ಟೆಪ್ಲೋವ್, ಕಲಾವಿದ, ಕವಿ, ಸಂಗೀತಗಾರ, ದಾರ್ಶನಿಕ, 18 ನೇ ಶತಮಾನದ ರಾಜಕಾರಣಿ. ಅವರ ಒಂದು ಕೃತಿ ಹಿಂದಿನ ಪುಟದಲ್ಲಿದೆ. ನಿಯತಕಾಲಿಕೆಗಳು ಮತ್ತು ಪುಸ್ತಕಗಳಲ್ಲಿನ ತಂತ್ರಗಳ ಪುನರುತ್ಪಾದನೆಯು ಮೂಲವನ್ನು ನೋಡುವಾಗ ಕಂಡುಬರುವ ಭಾವನೆಯನ್ನು ತಿಳಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗುತ್ತಿಲ್ಲ ಎಂಬುದು ವಿಷಾದದ ಸಂಗತಿ. ಅಂದಹಾಗೆ, ಅದಕ್ಕಾಗಿಯೇ ನೀವು ಕಲಾ ಪುಸ್ತಕಗಳಲ್ಲಿ ತಂತ್ರಗಳನ್ನು ವಿರಳವಾಗಿ ನೋಡುತ್ತೀರಿ. ಚಿತ್ರಕಲೆ ಮತ್ತು ಅದರ ಮುದ್ರಿತ ಸಂತಾನೋತ್ಪತ್ತಿಯ ನಡುವಿನ ಗಾತ್ರದಲ್ಲಿನ ವ್ಯತ್ಯಾಸ ಮತ್ತು ಚಿತ್ರ ಮತ್ತು ವೀಕ್ಷಕರ ನಡುವಿನ ಅಂತರವನ್ನು ಅವಲಂಬಿಸಿ ಅಪೇಕ್ಷಿತ ಪರಿಣಾಮವು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಸಂಭವಿಸುತ್ತದೆ ಎಂಬ ಅಂಶದಿಂದಾಗಿ ಇದು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಸಂಭವಿಸುತ್ತದೆ.

ಮತ್ತೊಂದು ರೀತಿಯ ವಂಚನೆ ಇದೆ. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ನಲ್ಲಿರುವ ರಷ್ಯನ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂನಲ್ಲಿ, 18 ನೇ ಶತಮಾನದ ಕಲಾವಿದ ಪ್ಯೋಟರ್ ಡ್ರೋಜ್ದೀನ್ ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರವಿದೆ. ಅದರ ಮೇಲೆ, ಲೇಖಕ ತನ್ನ ಶಿಕ್ಷಕ, ಕಲಾವಿದ ಆಂಟ್ರೊಪೊವ್ ಅವರ ಕುಟುಂಬವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಿದ್ದಾನೆ. ಹತ್ತಿರದಿಂದ ನೋಡಿದಾಗ, ತಂದೆ ಮತ್ತು ಮಗ ತನ್ನ ಹೆಂಡತಿ ಮತ್ತು ತಾಯಿಯ ಪಕ್ಕದಲ್ಲಿ ನಿಂತಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಅವಳ ಭಾವಚಿತ್ರದೊಂದಿಗೆ. ಮೊದಲಿಗೆ ಗೋಡೆಯಲ್ಲಿ ಬೆಳಕಿನ ತೆರೆಯುವಿಕೆಯಂತೆ ಕಾಣುತ್ತಿದ್ದ ಚಿತ್ರದ ಅಂಚು, ಚಿತ್ರದಿಂದ ನಿಂತವರನ್ನು ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸುತ್ತದೆ.

ಎಕ್ಸ್\u200cಎಕ್ಸ್ ಶತಮಾನದ ಬೆಲ್ಜಿಯಂ ಕಲಾವಿದ ರೆನೆ ಮ್ಯಾಗ್ರಿಟ್ಟೆ ಈ ತಂತ್ರವನ್ನು "ಈಸೆಲ್ಸ್" ನೊಂದಿಗೆ ಬಳಸಿದ್ದಾರೆ. ಅವುಗಳ ಅಂಚುಗಳು ಬಹುತೇಕ ಅಗೋಚರವಾಗಿರುತ್ತವೆ, ಮತ್ತು ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳು ಚಿತ್ರದ ಮುಖ್ಯ ಕಥಾವಸ್ತುವಿನಲ್ಲಿ ಅಗ್ರಾಹ್ಯವಾಗಿ ಹಾದುಹೋಗುತ್ತವೆ, ಅದರೊಂದಿಗೆ ವಿಲೀನಗೊಳ್ಳುತ್ತವೆ. ಒಂದು ಭೂದೃಶ್ಯದಲ್ಲಿ - ಅರಣ್ಯವು ಕಿಟಕಿಯ ಹೊರಗೆ ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿ, ಚಿತ್ರಿಸಿದ ಚಿತ್ರದ ಮೇಲೆ ಮುಂದುವರಿಯುತ್ತದೆ, ಇನ್ನೊಂದರಲ್ಲಿ - ಸಮುದ್ರವು ಚಿತ್ರದಿಂದ "ನೈಜ" ಸಮುದ್ರಕ್ಕೆ ಹರಿಯುತ್ತದೆ.

ಮ್ಯಾಗ್ರಿಟ್ಟೆ ವಿರೋಧಾಭಾಸದ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳ ಮಾಸ್ಟರ್. ಒಂದು ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್\u200cನಲ್ಲಿ, ಅವರು ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಹೊಂದಿಕೆಯಾಗದ ವಸ್ತುಗಳು ಮತ್ತು ವಿದ್ಯಮಾನಗಳನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸಿದರು; ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಹಗಲಿನ ಆಕಾಶ ಮತ್ತು ರಾತ್ರಿಯ ಕತ್ತಲೆಯಲ್ಲಿ ಮುಳುಗಿರುವ ಮನೆ, ಅಥವಾ ಅವನ ಮುಂದೆ ಕನ್ನಡಿಯಲ್ಲಿ ನೋಡುತ್ತಿರುವ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ಅದರಲ್ಲಿ ತಲೆಯ ಹಿಂಭಾಗವನ್ನು ಮಾತ್ರ ನೋಡುತ್ತಾನೆ. ಅವರು ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳ ಹೆಸರಿನಲ್ಲಿ ವಿರೋಧಾಭಾಸದ ತತ್ವವನ್ನು ಬಳಸಿದರು. ಯಾವಾಗ, ಕಲಾವಿದನ ಸ್ವಂತ ಪ್ರವೇಶದಿಂದ, ಅವನಿಗೆ ಕಲ್ಪನೆಯ ಕೊರತೆಯಿದ್ದಾಗ, ಅವನು ಸ್ನೇಹಿತರನ್ನು ಒಟ್ಟುಗೂಡಿಸಿ ಹೆಸರನ್ನು ಹುಡುಕುವಲ್ಲಿ ಸಹಾಯವನ್ನು ಕೇಳಿದನು. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಒಂದು ಭೂದೃಶ್ಯವನ್ನು "ದಿ ಲಾಟ್ ಆಫ್ ಮ್ಯಾನ್" ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಘೋಸ್ಟ್ ಸಿಲ್ಹೌಟ್ಸ್

ಸುಪ್ತ ಚಿತ್ರವನ್ನು ರಚಿಸಲು ವಿಶೇಷ ತಂತ್ರವಿದೆ: ಕಲಾವಿದರು ಚಿತ್ರಿಸಿದ ವಸ್ತುಗಳ ಬಾಹ್ಯರೇಖೆಗಳನ್ನು ಬಳಸಿದಾಗ. ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ, ಮಧ್ಯಕಾಲೀನ ಫ್ರಾನ್ಸ್\u200cನಲ್ಲಿ "ಗುಪ್ತ ಸಿಲೂಯೆಟ್\u200cಗಳು" ಹೊಂದಿರುವ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡವು. ಅವರ ಮುಖ್ಯ ನಾಯಕರು ರಾಜರು. ಲಿಲ್ಲಿ ಬೌರ್ಬನ್ ರಾಜವಂಶದ ಸಂಕೇತವಾಗಿದೆ ಎಂಬ ಅಂಶವು ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡ್ರೆ ಡುಮಾಸ್ ಅವರ "ದಿ ತ್ರೀ ಮಸ್ಕಿಟೀರ್ಸ್" ಕಾದಂಬರಿಯನ್ನು ಆಧರಿಸಿದ ಚಲನಚಿತ್ರಗಳ ಮುಖ್ಯ ಪಾತ್ರಗಳ ವೇಷಭೂಷಣಗಳಿಂದಲೂ ನಮಗೆ ತಿಳಿದಿದೆ. ಇನ್ನೂರು ವರ್ಷಗಳ ಹಿಂದೆ, ರಾಯಲ್ ಲಿಲ್ಲಿಗಳ ಹೂಗುಚ್ ing ಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುವಾಗ, ಕಲಾವಿದರು ಕಾಂಡಗಳ ಬಾಗುವಿಕೆ, ಎಲೆಗಳು ಮತ್ತು ದಳಗಳ ಬಾಹ್ಯರೇಖೆಗಳನ್ನು ಮಾನವ ಮುಖಗಳಾಗಿ ಪರಿವರ್ತಿಸಿದರು. ನೀವು ರಹಸ್ಯವನ್ನು When ಹಿಸಿದಾಗ, ಪುಷ್ಪಗುಚ್ the ವು ರಾಜಮನೆತನದ ಭಾವಚಿತ್ರವಾಗಿ ಬದಲಾಗುತ್ತದೆ. ಬೌರ್ಬನ್ ರಾಜವಂಶವನ್ನು ಉರುಳಿಸಿದ ನಂತರ, ಕಲಾವಿದರು ನೆಪೋಲಿಯನ್ ಚಕ್ರವರ್ತಿಯನ್ನು ತನ್ನ ಹೆಂಡತಿ ಮತ್ತು ಮಗನೊಂದಿಗೆ ಚಿತ್ರಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. ಆದರೆ ಜೋಸೆಫೀನ್ ನೇರಳೆಗಳನ್ನು ಇಷ್ಟಪಟ್ಟರು, ಆದ್ದರಿಂದ ಅವರು ಲಿಲ್ಲಿಗಳನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸಿದರು.

ಕಳೆದ ಶತಮಾನಗಳಲ್ಲಿ, ಕಲಾವಿದರು ಅಂತಹ ಕೃತಿಗಳ ವ್ಯಾಪ್ತಿಯನ್ನು ವಿಸ್ತರಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಒಂದು ಉದಾಹರಣೆಯೆಂದರೆ ಚಿತ್ರಕಲೆಯಲ್ಲಿ ನೀವು ಮೊದಲು ಹಲವಾರು ಒಣ ಎಲೆಗಳನ್ನು ಗಾಳಿಯಲ್ಲಿ ಹಾರಿಸುವುದನ್ನು ನೋಡುತ್ತೀರಿ. ಮತ್ತು ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್\u200cನಲ್ಲಿ ಫ್ರೆಂಚ್\u200cನಲ್ಲಿ ಒಂದು ಶಾಸನದೊಂದಿಗೆ ಒಂದು ತುಂಡು ಕಾಗದವಿದೆ: "ಗಾಳಿ ಮತ್ತು ಸಮಯದಿಂದ ಸಾಗಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ಒಂದು ಕನಸು." ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ, ಕಲಾವಿದರು ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ಹೆಸರನ್ನು ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ಮುಖದ ಮೇಲೆ ಬರೆಯುವುದಿಲ್ಲ. ಇಲ್ಲಿ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್\u200cನ ಕೆಳಗಿನ ಎಡ ಮೂಲೆಯಲ್ಲಿ ಜರ್ಮನ್ ಭಾಷೆಯಲ್ಲಿ ಬರೆಯಲಾಗಿದೆ: "ಶರತ್ಕಾಲದ ಎಲೆಗಳ ನಡುವಿನ ರಹಸ್ಯ." ಇದು ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ಹೆಸರು ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ಕಲಾವಿದನ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುವ ಕೀಲಿಯಾಗಿದೆ - ಸ್ಯಾಂಡ್ರೊ ಡೆಲ್ ಪ್ರಿಟೆ. ಅವನ ಹೆಸರು ಇಂದು ಪ್ರಪಂಚದಾದ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧವಾಗಿದೆ. ಮತ್ತು ಅವರು ಹವ್ಯಾಸಿ ಆಗಿ ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು (ನಿಗೂ erious ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳ ಸ್ಪರ್ಧೆಯಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸುವವರಿಗೆ ನಾನು ಇದನ್ನು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ವರದಿ ಮಾಡುತ್ತಿದ್ದೇನೆ). ತನ್ನ ಯೌವನದಲ್ಲಿ, ಡೆಲ್ ಪ್ರೀಟೆ ಕೇವಲ ಆರು ತಿಂಗಳು ಮಾತ್ರ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದನು, 44 ನೇ ವಯಸ್ಸಿನವರೆಗೆ ಅವನು ತನ್ನನ್ನು ವೃತ್ತಿಪರ ಕಲಾವಿದನೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ತನ್ನ ಸ್ಥಳೀಯ ಸ್ವಿಸ್ ನಗರವಾದ ಬರ್ನ್\u200cನಲ್ಲಿ ವಿಮಾ ಕಂಪನಿಯಲ್ಲಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದನು, ಅಲ್ಲಿ ಅವನು ಇನ್ನೂ ವಾಸಿಸುತ್ತಾನೆ.

ಈ ತಂತ್ರದಿಂದ ಆಕರ್ಷಿತರಾದ ಟ್ಯಾಗನ್ರೋಗ್ ಕಲಾವಿದ ವಿಕ್ಟರ್ ಬ್ರೆಗೆಡಾ ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ, ನಿರ್ಜನ ಪರ್ವತ ಭೂದೃಶ್ಯದ ಹಿನ್ನೆಲೆಯಲ್ಲಿ ಪ್ರಾರ್ಥನೆಯಲ್ಲಿ ಮಂಡಿಯೂರಿರುವ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳು. ಇದು ನೀವು ತಕ್ಷಣ ನೋಡುವ ಕಥಾವಸ್ತುವಿನ ಒಂದು ಭಾಗ ಮಾತ್ರ, ಆದರೆ ಶೀರ್ಷಿಕೆ - "ಭವಿಷ್ಯವಾಣಿಯ" - ಮುಖ್ಯ ವಿಷಯವು ಅಷ್ಟೊಂದು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ಇನ್ನೂ ಬಹಿರಂಗಗೊಂಡಿಲ್ಲ ಎಂದು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ. ಮೊದಲ ಕ್ಷಣದಲ್ಲಿ ಕಾಣದ, ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಯಾತ್ರಿಕರು ನಮಸ್ಕರಿಸಿದವರು ಇದ್ದಾರೆ: ತಂದೆ ದೇವರು, ಮಗ ಮಗ ಮತ್ತು ರೆಕ್ಕೆಯ ಕುದುರೆ - ಸ್ವರ್ಗದಿಂದ ಇಳಿದ ದೇವತೆ.

ಮುಸ್ಕೊವೈಟ್ ನಟಾಲಿಯಾ ಜಮಯಾಟಿನಾ ಅವರ "ಡ್ರೀಮ್ಸ್ ಆಫ್ ಗ್ರೀಸ್" ಚಿತ್ರಕಲೆ ಪಿಂಗಾಣಿ ಹೂದಾನಿ ಮತ್ತು ಹಣ್ಣನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಸಾಮಾನ್ಯ ಸ್ಟಿಲ್ ಲೈಫ್\u200cನಂತೆ ಕಾಣುತ್ತದೆ. ಶೀರ್ಷಿಕೆಯು ಚಿತ್ರಕ್ಕೆ ಸಾಕಷ್ಟು ಹೊಂದಿಕೆಯಾಗುವುದಿಲ್ಲ ಎಂದು ತೋರುತ್ತದೆ. ಆದರೆ ಡ್ರಾಪರಿಯನ್ನು ಹತ್ತಿರದಿಂದ ನೋಡಿ. ಬಟ್ಟೆಯ ಮಡಿಕೆಗಳು ಮತ್ತು ಹೂದಾನಿಗಳ ಬಾಹ್ಯರೇಖೆಗಳು ಏನು ಮರೆಮಾಡುತ್ತವೆ (ಅಥವಾ ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುತ್ತವೆ)?

ಡಬಲ್

ಲೇಖನದ ವಿಭಾಗಕ್ಕೆ ಹೆಸರನ್ನು ನೀಡಿದ ಪದವನ್ನು "ಸೈನ್ಸ್ ಅಂಡ್ ಲೈಫ್" ಜರ್ನಲ್ನಲ್ಲಿ ಅನೇಕ ಪ್ರಕಟಣೆಗಳ ಲೇಖಕ ಮತ್ತು ಲೇಖಕ ಕಂಡುಹಿಡಿದನು ಸೆರ್ಗೆಯ್ ಫೆಡಿನ್. ಅವರು ಎರಡು ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಎರಡು ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಓದಬಹುದಾದ ಪಠ್ಯಗಳನ್ನು ಕರೆದರು. "ಶಾರ್ಕ್" ಪದವನ್ನು ಉದಾಹರಣೆಯಾಗಿ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಿ. ಮೊದಲ ಎರಡು ಅಕ್ಷರಗಳನ್ನು "ಅಕ್" ಅನ್ನು "ಜಿ" ಎಂದು ಬರೆಯಬಹುದು. ಮತ್ತು "ರು" ಅನ್ನು "ರು" ಗೆ ಹೋಲುವಂತೆ ಸುಲಭವಾಗಿ ಚಿತ್ರಿಸಬಹುದು. ಅಕ್ಷರಗಳನ್ನು ಮಧ್ಯದಲ್ಲಿ ಬದಲಾಗದೆ ಬಿಡೋಣ ಮತ್ತು ಎರಡು ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಓದಲು ಸುಲಭವಾದ ಪದವನ್ನು ಪಡೆಯೋಣ: "ಶಾರ್ಕ್" ಮತ್ತು "ಕ್ರೂಕ್ಸ್". ಅಂತಹ ಶಾಸನಗಳ ಹಲವಾರು ಉದಾಹರಣೆಗಳನ್ನು ಇಲ್ಲಿ ನೀಡಲಾಗಿದೆ.

"ಡಿವೊವ್ಜೋರಿ" ಎಂಬ ಪದವು ಇಂಗ್ಲಿಷ್ "ಅಂಬಿಗ್ರಾಮ್" - ಡ್ಯುಯಲ್ ಗೆ ಅನುರೂಪವಾಗಿದೆ. ಮೌಖಿಕ ಡಬಲ್-ಗೆಜ್ಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಇದನ್ನು ಇಲ್ಲಿ ವಿವರಿಸಲಾಗಿದೆ, ಏಕೆಂದರೆ, ಅವರ ಉದಾಹರಣೆಯನ್ನು ಬಳಸಿಕೊಂಡು, ಚಿತ್ರಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಉಭಯ ಚಿತ್ರಗಳ ಗ್ರಹಿಕೆ ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುವುದು ಸುಲಭ.

ಉಭಯ ದೃಷ್ಟಿಯ ರೇಖೆಗಳ ಉದ್ದಕ್ಕೂ ನಮ್ಮ ದೃಷ್ಟಿಯನ್ನು ಚಲಿಸುತ್ತಾ ನಾವು ಏನು ಹುಡುಕುತ್ತಿದ್ದೇವೆ? ಕೆಲವು ಪರಿಚಿತ ಪತ್ರ. ಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿಯೂ ಅದೇ ಆಗುತ್ತದೆ. ಮೆದುಳು ಈಗಾಗಲೇ ಸ್ಮರಣೆಯಲ್ಲಿರುವ ಪರಿಚಿತ ಚಿತ್ರಗಳಿಗಾಗಿ ಹುಡುಕುತ್ತದೆ, ಇದು s ಾಯಾಚಿತ್ರಗಳ ಸಂಗ್ರಹಕ್ಕಿಂತ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಭಿನ್ನವಾಗಿದೆ. ಮೆಮೊರಿ ಎನ್ನುವುದು ಒಂದು ರೀತಿಯ "ಎನ್\u200cಕೋಡರ್" ಆಗಿದ್ದು ಅದು ಚಿತ್ರದ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಸೆರೆಹಿಡಿಯುತ್ತದೆ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ರೇಖೆಗಳ ನೇರ ಮತ್ತು ಬಾಗಿದ ವಿಭಾಗಗಳ ಉಪಸ್ಥಿತಿ, ಹೊಳಪು, ಬಣ್ಣ ಮತ್ತು ಇನ್ನಿತರ ಬದಲಾವಣೆಗಳ ಗಡಿಗಳು.

ಡಬಲ್-ವೀಕ್ಷಣೆಗಳನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ಹತ್ತಿರದಿಂದ ನೋಡಿದಾಗ, ನಾವು ಮೊದಲಿಗೆ ಗಮನಿಸದ ಅಕ್ಷರಗಳನ್ನು ನಾವು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳುತ್ತೇವೆ ಮತ್ತು ಅವರಿಂದ ಎರಡನೆಯ ಪದವನ್ನು ಸೇರಿಸುತ್ತೇವೆ. ಗುಪ್ತ ಚಿತ್ರದೊಂದಿಗೆ ಅದೇ ಸಂಭವಿಸುತ್ತದೆ.

ಇಲ್ಲಿಯವರೆಗೆ, "ಮೂರು-ಕಣ್ಣುಗಳು" ಎಂಬ ಪದದೊಂದಿಗೆ ಯಾರೂ ಬಂದಿಲ್ಲ, ಅಂದರೆ, ಒಂದು ನಮೂದಿನಲ್ಲಿ ವಿಭಿನ್ನ ಅರ್ಥಗಳ ಮೂರು ಪದಗಳ ಚಿತ್ರಣ. ನೀವು ಯಶಸ್ವಿಯಾದರೆ, ನಿಮ್ಮ ಕೆಲಸವನ್ನು ನಿಗೂ st ಚಿತ್ರಕಲೆ ಸ್ಪರ್ಧೆಗೆ ಸಲ್ಲಿಸಲು ಮರೆಯದಿರಿ. ಆದರೆ ಸುಂದರವಾದ ಟ್ರೊವ್ಜೋರ್\u200cಗಳನ್ನು ಈಗಾಗಲೇ ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ, ಮತ್ತು ನಾವು ಈಗ ಅವುಗಳ ಬಗ್ಗೆ ನಿಮಗೆ ತಿಳಿಸುತ್ತೇವೆ.

ಎರಡು ಮುಖದ ಮತ್ತು ಮೂರು ಮುಖದ ಬಣ್ಣ

ಪತ್ರಿಕೆಯ ಹಿಂದಿನ ಸಂಚಿಕೆಯಲ್ಲಿ, "ಅದೃಶ್ಯ-ಗೋಚರ" ಎಂಬ ಲೇಖನದಲ್ಲಿ, ನೀವು ಮಹಿಳೆಯ ತಲೆಯ ಚಿತ್ರಣವನ್ನು ನೋಡಿದ್ದೀರಿ, ಅದು ಚಿತ್ರದ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಅವಲಂಬಿಸಿ ಯುವಕ ಅಥವಾ ವಯಸ್ಸಾದಂತೆ ಕಾಣುತ್ತದೆ. ಈಗ ತಿರುಗಿಸಬೇಕಾದ ಅಗತ್ಯವಿಲ್ಲದ ಭಾವಚಿತ್ರವನ್ನು ನಾವು ತಿಳಿದುಕೊಳ್ಳೋಣ. ಎಂಬ ಪ್ರಶ್ನೆಗೆ: "ಯುವ ಅಥವಾ ವೃದ್ಧ ಮಹಿಳೆಯನ್ನು ಅದರ ಮೇಲೆ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆಯೇ?" - ವಿಭಿನ್ನ ಜನರು ವಿರುದ್ಧ ಉತ್ತರಗಳನ್ನು ನೀಡುತ್ತಾರೆ. ಕೆಲವರು ಹೇಳುತ್ತಾರೆ - ಒಂದು ಹುಡುಗಿ, ಇತರರು - ವಯಸ್ಸಾದ ಮಹಿಳೆ. ಚಿತ್ರವು ದೀರ್ಘಕಾಲದವರೆಗೆ ಕ್ಲಾಸಿಕ್ ಆಗಿ ಮಾರ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಆದರೆ ಅವಳನ್ನು ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ ನೋಡುವವರಿಗೆ, ಪ್ರತಿ ಬಾರಿಯೂ ಅವರು ಎರಡನೇ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಹೇಗೆ ನೋಡಬೇಕು ಎಂಬುದನ್ನು ವಿವರಿಸಬೇಕು: "ಮಹಿಳೆಯ ಕಣ್ಣು ಹುಡುಗಿಯ ಕಿವಿ, ಮತ್ತು ಮೂಗು ಯುವ ಮುಖದ ಅಂಡಾಕಾರವಾಗಿದೆ." ಶರೀರಶಾಸ್ತ್ರಜ್ಞರ ಪ್ರಕಾರ, ವೀಕ್ಷಕ, ಭಾವಚಿತ್ರವನ್ನು ಪರಿಶೀಲಿಸಿದಾಗ, ಕಣ್ಣು ಮತ್ತು ಮೂಗಿನ ಬಗ್ಗೆ ಹೆಚ್ಚಿನ ಗಮನವನ್ನು ನೀಡುತ್ತಾನೆ. ಆದ್ದರಿಂದ, ಮೊದಲ ಅನಿಸಿಕೆ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಮೊದಲ ಕ್ಷಣದಲ್ಲಿ ನಿಮ್ಮ ಕಣ್ಣುಗಳು ಯಾವ ಭಾಗದ ಮೇಲೆ ಬಿದ್ದವು ಎಂಬುದರ ಮೇಲೆ ಅವಲಂಬಿತವಾಗಿರುತ್ತದೆ. ಸ್ವಲ್ಪ ಅಭ್ಯಾಸದ ನಂತರ, ನೀವು ಯಾರನ್ನು ನೋಡಲು ಬಯಸುತ್ತೀರೋ ಅವರನ್ನು ಆದೇಶಿಸಲು ನೀವು ಕಲಿಯಬಹುದು.

ಪುಸ್ತಕಗಳು ಮತ್ತು ನಿಯತಕಾಲಿಕೆಗಳಲ್ಲಿನ ಪ್ರಕಟಣೆಗಳ ಸಂಖ್ಯೆಯ ಪ್ರಕಾರ, ಯುವ ಮತ್ತು ವೃದ್ಧ ಮಹಿಳೆಯೊಂದಿಗಿನ ಕಥಾವಸ್ತುವು ಇತರ ಎಲ್ಲ ಭ್ರಾಂತಿಯ ಚಿತ್ರಗಳಿಗಿಂತ ಬಹಳ ಮುಂದಿದೆ. ಇದರ ಲೇಖಕನನ್ನು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಅಮೇರಿಕನ್ ವ್ಯಂಗ್ಯಚಿತ್ರಕಾರ ಡಬ್ಲ್ಯೂ. ಹಿಲ್ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ, ಅವರು ಈ ಕೃತಿಯನ್ನು 1915 ರಲ್ಲಿ "ಪಾಕ್" ಪತ್ರಿಕೆಯಲ್ಲಿ ಪ್ರಕಟಿಸಿದರು (ರಷ್ಯನ್ "ಪಕ್" ಗೆ ಅನುವಾದಿಸಲಾಗಿದೆ - ಯಕ್ಷಿಣಿ, ಕಾಲ್ಪನಿಕ ಕಥೆಯ ಆತ್ಮ). ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಈ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಮನೋವೈದ್ಯ ಇ. ಬೋರಿಂಗ್ ಅವರು 1930 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ಭಾವಚಿತ್ರವನ್ನು ತಮ್ಮ ಕೆಲಸಕ್ಕೆ ಉದಾಹರಣೆಯಾಗಿ ಬಳಸಿದ್ದಾರೆ. ಶೈಕ್ಷಣಿಕ ಪರಿಸರದಲ್ಲಿ, "ಟು ಲೇಡೀಸ್" ಅನ್ನು ಇನ್ನೂ "ಬೋರಿಂಗ್ ಫಿಗರ್" ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ. ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, 20 ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭಿಕ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ, ಅದೇ ಚಿತ್ರ ಮತ್ತು "ನನ್ನ ಹೆಂಡತಿ ಮತ್ತು ನನ್ನ ಅತ್ತೆ" ಎಂಬ ಶಾಸನವನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಪೋಸ್ಟ್\u200cಕಾರ್ಡ್ ರಷ್ಯಾದಲ್ಲಿ ನೀಡಲಾಯಿತು. ಇದರ ಮೂಲಮಾದರಿಯು 1880 ರಿಂದ ಜರ್ಮನ್ ಪೋಸ್ಟ್\u200cಕಾರ್ಡ್ ಆಗಿತ್ತು (ಲೇಖಕ ಅಜ್ಞಾತ).

ಇಬ್ಬರು ಮಹಿಳೆಯರ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಮನೋವಿಜ್ಞಾನ ಪುಸ್ತಕಗಳಲ್ಲಿ ನಿಯಮಿತವಾಗಿ ಪುನರುತ್ಪಾದಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಆದರೆ ಇಲ್ಲಿಯವರೆಗೆ, ಮಾನವನ ಮನಸ್ಸು ಉಭಯ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಹೇಗೆ ಗ್ರಹಿಸುತ್ತದೆ ಎಂಬುದು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ತಿಳಿದಿಲ್ಲ. ಕಲಾವಿದರು ಈಗಾಗಲೇ ತಿಳಿದಿರುವ ತಂತ್ರವನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸುವುದನ್ನು ಮುಂದುವರೆಸಿದ್ದಾರೆ. 20 ನೇ ಶತಮಾನದ ಮೊದಲಾರ್ಧದಲ್ಲಿ, ವಯಸ್ಸಾದ ಮತ್ತು ಯುವಕನ ಇದೇ ರೀತಿಯ ಭಾವಚಿತ್ರ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿತು. ನಂತರ, 1968 ರಲ್ಲಿ, ಕಲಾವಿದ ಜಿ. ಫಿಷರ್ ಇಬ್ಬರೂ ಮಹಿಳೆಯರಿಗಾಗಿ ಹೊಸ ಕೇಶವಿನ್ಯಾಸವನ್ನು ಮಾಡಿದರು ಮತ್ತು ಮೂರನೆಯ ಪಾತ್ರವನ್ನು ಪಡೆದರು. ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, ಅವರು ಕೇವಲ ಒಂದು ಅಂಶವನ್ನು ಮಾತ್ರ ಸೇರಿಸಿದರು, ಮತ್ತು ಚಿತ್ರವು "ಮಾಮ್, ಡ್ಯಾಡ್ ಮತ್ತು ಡಾಟರ್" ಎಂದು ಪ್ರಸಿದ್ಧವಾಯಿತು. ಮಹಿಳೆಯರ ಕೂದಲು ಪುರುಷನ ಪ್ರೊಫೈಲ್ ಆಗಿ ಮಾರ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ಇದಕ್ಕೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು ಮೂರು ಜನರು ಭಾವಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿದ್ದಾರೆ.

ಮಾಸ್ಕೋ ಕಲಾವಿದ ಸೆರ್ಗೆಯ್ ಓರ್ಲೋವ್ ಅವರ ಆಧುನಿಕ ವರ್ಣಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ (ಪುಟ 132 ನೋಡಿ), ಎರಡು ವಿಭಿನ್ನ ಮುಖಗಳು ಮಾತ್ರವಲ್ಲ, ಹೆಣ್ಣು ಮತ್ತು ವಯಸ್ಸಾದ ಮಹಿಳೆ ಇಬ್ಬರಿಗೂ ಸೇರಿದ ಎರಡು ಸ್ತ್ರೀ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳೂ ಇವೆ. ವಯಸ್ಸಾದ ಮಹಿಳೆ ತನ್ನ ಕೈಯಲ್ಲಿರುವ ಹೂವನ್ನು ನೋಡುತ್ತಾಳೆ. ಯುವತಿ ತನ್ನ ಬೆನ್ನಿನೊಂದಿಗೆ ನಮ್ಮ ಬಳಿಗೆ ಕುಳಿತು, ಕೂದಲನ್ನು ನೇರಗೊಳಿಸಿ ಮತ್ತು ತಲೆಯನ್ನು ಎಡಕ್ಕೆ ತಿರುಗಿಸುತ್ತಾಳೆ.

ಸೆರ್ಗೆಯ್ ಓರ್ಲೋವ್, ವಿಕ್ಟರ್ ಬ್ರೆಗೆಡಾ ಮತ್ತು ಈ ರೀತಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡುವ ಇತರ ಕಲಾವಿದರ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಅಂತರ್ಜಾಲದಲ್ಲಿ ಕಾಣಬಹುದು. "ಹೈರೊಗ್ಲಿಫ್" ಸೈಟ್\u200cನ "ದ್ವಂದ್ವತೆ" http://hiero.ru/project/Dubl ಎಂಬ ವಿಶೇಷ ಯೋಜನೆ ಇದೆ, ಅಲ್ಲಿ ಲೇಖಕರು ತಮ್ಮ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಚರ್ಚೆಗೆ ಪ್ರದರ್ಶಿಸುತ್ತಾರೆ.

ಸ್ಪೇನಿಯಾರ್ಡ್ ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿಯ ಕೆಲಸದ ಬಗ್ಗೆ ಕಥೆಯಿಲ್ಲದೆ ಭ್ರಾಂತಿಯ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಒಂದು ಪುಸ್ತಕವೂ ಪೂರ್ಣಗೊಂಡಿಲ್ಲ. ಆರ್ಕಿಂಬೋಲ್ಡೊ ನಂತರ 300 ವರ್ಷಗಳ ನಂತರ, ಅವರು ಭ್ರಾಂತಿಯ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳ ದಿಕ್ಕನ್ನು ಪುನರುಜ್ಜೀವನಗೊಳಿಸಿದರು.

ಮೊದಲ ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ, ವೀಕ್ಷಕರು ಶ್ರೀಮಂತವಾಗಿ ಧರಿಸಿರುವ ಇಬ್ಬರು ಮಹಿಳೆಯರನ್ನು ನೋಡುತ್ತಾರೆ. ಪೇಟದಲ್ಲಿರುವ ವ್ಯಕ್ತಿ ಅವರನ್ನು ಗ್ಯಾಲರಿಗೆ ಕರೆದೊಯ್ಯುತ್ತಾನೆ. ಕಲಾವಿದ ಈ ದೃಶ್ಯವನ್ನು ಎರಡನೇ ಕಥಾವಸ್ತುವಾಗಿ ಪರಿವರ್ತಿಸುತ್ತಾನೆ. ಗ್ಯಾಲರಿಯ ಕಮಾನುಗಳಿಂದ, ಮಾನವ ತಲೆಯ ಬಾಹ್ಯರೇಖೆ ರೂಪುಗೊಳ್ಳುತ್ತದೆ - ಹೌಡನ್ ಬರೆದ ಫ್ರೆಂಚ್ ತತ್ವಜ್ಞಾನಿ ವೋಲ್ಟೇರ್ ಅವರ ಶಿಲ್ಪಕಲೆಯ ಭಾವಚಿತ್ರ.

ವೋಲ್ಟೇರ್\u200cನೊಂದಿಗಿನ ಕಥಾವಸ್ತುವು ಒಂದಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ಬಾರಿ ಡಾಲಿಯ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಕಂಡುಬರುತ್ತದೆ. "ಯುದ್ಧದ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಮಹಿಳೆಯ ತಲೆ" (ಮೇಲಿನ ಎಡಭಾಗ) ಎಂಬ ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ಕಥಾವಸ್ತುವನ್ನು ಎರಡು ಬಾರಿ ಅವರು ಬಳಸಿದರು, ಅಲ್ಲಿ ಕುದುರೆ ಸವಾರರು ಮತ್ತು ಹಳದಿ ಮೈದಾನದಾದ್ಯಂತ ನುಗ್ಗುತ್ತಿರುವ ಜನರ ಅಂಕಿಅಂಶಗಳು ಮಹಿಳೆಯ ಮುಖಕ್ಕೆ ಮಡಚಿಕೊಳ್ಳುತ್ತವೆ. ಆದರೆ ನಂತರ "ಯುದ್ಧದ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಮಹಿಳೆಯ ತಲೆ" ಮತ್ತೊಂದು ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್\u200cನ ವಿವರವಾಗಿ ಬಂದಿತು: "ಸ್ಪೇನ್". ಎರಡು ಮುಖದ ಚಿತ್ರಕ್ಕಾಗಿ ಹೊಸ, ಮೂಲ ಪರಿಹಾರವನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿಯುವುದು ಎಷ್ಟು ಕಷ್ಟ ಎಂಬುದಕ್ಕೆ ಈ ಸಂಗತಿ ಸಾಕ್ಷಿಯಾಗಿದೆ.

ನಾನು ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಉಭಯ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳ ಪ್ರದರ್ಶನದ ಸಂಘಟಕರಾದರೆ, ಡಾಲಿಯ ಕೃತಿಗಳ ಪಕ್ಕದಲ್ಲಿ ನಾನು ಸಮಕಾಲೀನ ವೋಲ್ಗೊಗ್ರಾಡ್ ಕಲಾವಿದ ವ್ಲಾಡಿಸ್ಲಾವ್ ಕೋವಲ್ ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಇಡುತ್ತೇನೆ. ಮತ್ತು ನಿಸ್ಸಂಶಯವಾಗಿ - "ಸ್ಟಾಲಿನ್\u200cಗ್ರಾಡ್ ಮಡೋನಾ", ಇದರಲ್ಲಿ ಮಗುವಿನ ತೋಳುಗಳಲ್ಲಿ ಮಗುವಿನ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಬಿರ್ಚ್ ಶಾಖೆಗಳಿಂದ ನೇಯಲಾಗುತ್ತದೆ. "ದಡಕ್ಕೆ ಡಿಕೊಮಿಷನಿಂಗ್" ಎಂಬ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್\u200cನಲ್ಲಿ, ದಿಗಂತದಲ್ಲಿ ಗೋಚರಿಸುವ ದೂರದ ಕರಾವಳಿ ಬಂಡೆಗಳು ನಾವಿಕನ ಏಕಾಂಗಿ, ಕುಸಿಯುವ ವ್ಯಕ್ತಿಯಾಗಿ ಬದಲಾಗುತ್ತವೆ. "ಇಕಾರ್ಸ್" ಚಿತ್ರಕಲೆಯಲ್ಲಿ, ಅವಳ ನಾಯಕ ಹಾರುವ ಅಥವಾ ಬಿದ್ದಂತೆ ಕಂಡುಬರುತ್ತದೆ. ಮುಂದಿನ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್\u200cನಲ್ಲಿ, ಕೇಪ್-ಟೆಂಟ್\u200cನಲ್ಲಿ ಸುತ್ತಿದ ಘನೀಕರಿಸುವ ಸೈನಿಕನು ಮಗುವಿನೊಂದಿಗೆ ಮಡೋನಾ ಆಗಿ ಬದಲಾಗುತ್ತಾನೆ. "ಪಿರಮಿಡ್" ವಿ. ಕೋವಲ್ ಅವರು ಕಲೆಯ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ ಹಲವಾರು ಉಭಯ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಒಟ್ಟುಗೂಡಿಸಿ ಸಂಪೂರ್ಣ ಕಲಾಕೃತಿಯನ್ನಾಗಿ ಮಾಡಿದ್ದಾರೆ. ಮತ್ತು ನಾನು ವಿವರಿಸಿದ ಎಲ್ಲಾ ಚಿತ್ರಕಲೆ ತಂತ್ರಗಳನ್ನು ಅವರು ಬಳಸಿದ್ದಾರೆ. ಇಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಭೂದೃಶ್ಯದ ವಿವರಗಳಿಂದ ಹೊಸ ಚಿತ್ರಗಳ ನಿರ್ಮಾಣ, ಮತ್ತು ಚಿತ್ರಗಳು, ಇವುಗಳ ವಿಷಯವು ದೃಷ್ಟಿಕೋನ ಅಥವಾ ಅಂತರದ ಕೋನವನ್ನು ಅವಲಂಬಿಸಿರುತ್ತದೆ. ಇಂದು ಕೋವಲ್ ರಷ್ಯಾದ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕಲಾವಿದರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು. ಅವರ ಖ್ಯಾತಿಯು ಕುತೂಹಲಕಾರಿ ಆರಂಭವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಮಾಸ್ಕೋದಲ್ಲಿ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡುವಾಗ, ವೋಲ್ಗೊಗ್ರಾಡ್\u200cನಲ್ಲಿರುವ ತನ್ನ ಸಂಬಂಧಿಕರಿಗೆ ಪತ್ರಗಳನ್ನು ಕಳುಹಿಸಿದನು ಮತ್ತು ಲಕೋಟೆಗಳ ಮೇಲೆ ಅಂಚೆಚೀಟಿಗಳನ್ನು ಅಂಟಿಸಲಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಚಿತ್ರಿಸಿದನು. ಕಳುಹಿಸಿದ ಎಲ್ಲಾ ಪತ್ರಗಳು ಹೆಚ್ಚುವರಿ ಪಾವತಿಯಿಲ್ಲದೆ ವಿಳಾಸದಾರರನ್ನು ತಲುಪಿದವು. ಪತ್ರಿಕಾ ಸಚಿವಾಲಯವು ಕಲಾವಿದರಿಗಾಗಿ ಸ್ಪರ್ಧೆಯನ್ನು ಘೋಷಿಸಿದಾಗ, ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿ ವ್ಲಾಡಿಸ್ಲಾವ್ ಕೋವಲ್ ಅವರು ಲಕೋಟೆಗಳ ಪ್ಯಾಕೆಟ್ ಅನ್ನು ಸಂಘಟಕರಿಗೆ ತಂದರು. ಮತ್ತು ಅವರು ವಿಜೇತರಾದರು, ಭಾಗವಹಿಸಿದವರಲ್ಲಿ ಕಿರಿಯರು.

ಅಸಾಮಾನ್ಯ ಐಕಾನ್\u200cಗಳು

ನಿಗೂ erious ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳ ಉದಾಹರಣೆಗಳು ಐಕಾನ್\u200cಗಳಂತಹ ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾದ ಮತ್ತು ಅಂಗೀಕೃತ ಕಲೆಯಲ್ಲೂ ಕಂಡುಬರುತ್ತವೆ. "ಜೀಸಸ್ ಇನ್ ದಿ ಡಂಜನ್" ಎಂಬ ಐಕಾನ್ ಅನ್ನು ಒಮ್ಮೆ ಮಾಸ್ಕೋದ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ಓಲ್ಡ್ ರಷ್ಯನ್ ಆರ್ಟ್\u200cಗೆ ತರಲಾಯಿತು. ಅದರ ಮುಂಭಾಗದಲ್ಲಿ ಯೇಸುವನ್ನು ತನ್ನ ಕಾಲುಗಳ ಮೇಲೆ ಮತ್ತು ಸುತ್ತಲೂ - ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ - ಪ್ಯಾಶನ್ ಉಪಕರಣಗಳು, ಅಂದರೆ ಚಿತ್ರಹಿಂಸೆ. ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಯೊಂದಕ್ಕೂ ಒಂದು ಹೆಸರು ಇದೆ. ಪದಗಳ ಕಾಗುಣಿತದ ವಿಶಿಷ್ಟತೆಗಳನ್ನು ಆಧರಿಸಿ, ಕಲಾ ವಿಮರ್ಶಕರು ಲೇಖಕರು ಹಳೆಯ ನಂಬಿಕೆಯುಳ್ಳವರು ಎಂದು ನಿರ್ಧರಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಐಕಾನ್\u200cನ ಅಸಾಮಾನ್ಯ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯವೆಂದರೆ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಕಿರಿದಾದ ಲಂಬ ಪಟ್ಟೆಗಳಿಂದ ದಾಟಲಾಗಿದೆ. ಇವು ಒಮ್ಮೆ ಕ್ರಿಸ್ತನ ಚಿತ್ರಣವನ್ನು ಆವರಿಸಿದ್ದ ಲ್ಯಾಟಿಸ್\u200cನ ಕುರುಹುಗಳಾಗಿವೆ ಎಂದು ಸೂಚಿಸಲಾಗಿದೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಡಾರ್ಕ್ ಸ್ಟ್ರೈಪ್\u200cಗಳಿಗೆ ಪರಿಹಾರವು ಹೆಚ್ಚು ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕವಾಗಿದೆ, ಮತ್ತು ಇದು ಐಕಾನ್-ಪೇಂಟಿಂಗ್ ಕಾರ್ಯಾಗಾರ "ಕ್ಯಾನನ್", ಕಲಾ ವಿಮರ್ಶಕ ಮತ್ತು ಕಲಾವಿದ ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ ರೆನ್\u200c zh ಿನ್\u200cಗೆ ಸೇರಿದೆ.

ಐಕಾನ್ ಒಮ್ಮೆ ಒಂದಲ್ಲ, ಮೂರು ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ ಎಂದು ಅದು ತಿರುಗುತ್ತದೆ. ಪಟ್ಟೆಗಳು ಐಕಾನ್\u200cನ ಫ್ರೇಮ್\u200cಗೆ (ಒಕ್ಲಾಡ್) ಜೋಡಿಸಲಾದ ಲಂಬ ಫಲಕಗಳ ಕುರುಹುಗಳಿಗಿಂತ ಹೆಚ್ಚೇನೂ ಅಲ್ಲ. ಅವು ಅದರ ಮೇಲ್ಮೈಗೆ ನಿಕಟವಾಗಿ ಅಂಟಿಕೊಂಡಿವೆ ಮತ್ತು ಆದ್ದರಿಂದ ಕುರುಹುಗಳನ್ನು ಬಿಟ್ಟವು. ಪ್ರತಿ ತಟ್ಟೆಯ ಎರಡೂ ಬದಿಗಳಲ್ಲಿ ಇನ್ನೂ ಎರಡು ಐಕಾನ್\u200cಗಳ ಭಾಗಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ (ಹೇಳುವುದು ವಾಡಿಕೆಯಾಗಿದೆ - ಬರೆಯಲಾಗಿದೆ). ಐಕಾನ್ ಮುಂದೆ ನಿಂತು, ನೀವು ಒಂದು ಚಿತ್ರವನ್ನು ನೋಡಬಹುದು, ಎಡಕ್ಕೆ ಚಲಿಸುತ್ತೀರಿ - ಇನ್ನೊಂದು, ಬಲಕ್ಕೆ - ಮೂರನೆಯದು. ಐಕಾನ್\u200cನ ಫಲಕಗಳು ಕಳೆದುಹೋಗಿವೆ, ಆದರೆ ರೆನ್ zh ಿನ್ ಒಂದೇ ರೀತಿಯ ಐಕಾನ್ ಅನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿಯುವಲ್ಲಿ ಯಶಸ್ವಿಯಾದರು. ದೇವರ ತಾಯಿ ಮತ್ತು ಜಾನ್ ಬ್ಯಾಪ್ಟಿಸ್ಟ್ ಅವರ ಚಿತ್ರಗಳ ಭಾಗಗಳನ್ನು ಎರಡೂ ಬದಿಗಳಲ್ಲಿ 12 ಫಲಕಗಳಲ್ಲಿ ಬರೆಯಲಾಗಿದೆ ಎಂದು ಅದು ಬದಲಾಯಿತು. ನೀವು ಕಡೆಯಿಂದ ಐಕಾನ್ ಅನ್ನು ನೋಡಿದಾಗ, ಚಿತ್ರದ ಭಾಗಗಳನ್ನು ಒಂದೇ ಒಟ್ಟಾಗಿ ಸಂಯೋಜಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ನಲ್ಲಿನ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ದಿ ಹಿಸ್ಟರಿ ಆಫ್ ರಿಲಿಜನ್ಸ್ನ ಸ್ಟೋರ್ ರೂಂಗಳಲ್ಲಿ, ಇದೇ ರೀತಿಯ ಐಕಾನ್ಗಳನ್ನು ಇರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ವಿಭಿನ್ನ ಕಥಾವಸ್ತುವಿನೊಂದಿಗೆ. ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದು ಮುಂಭಾಗದಲ್ಲಿ ಪಾರಿವಾಳವಿದೆ, ಇದು ಪವಿತ್ರಾತ್ಮದ ಸಂಕೇತವಾಗಿದೆ. ಆದರೆ ನೀವು ಬಲಕ್ಕೆ ಚಲಿಸಿದ ತಕ್ಷಣ, ತಂದೆಯ ದೇವರ ಚಿತ್ರಣವು ಎಡಕ್ಕೆ - ಮಗ ದೇವರ ಮುಖ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ಬೆಳಕಿನ ಪರಿಣಾಮಗಳಿಂದ ಹಾಳಾದ ಆಧುನಿಕ ವೀಕ್ಷಕರಿಗೆ, ಕಳೆದ ಶತಮಾನಗಳ ವಿಶ್ವಾಸಿಗಳ ಮೇಲೆ ಟ್ರಿಪಲ್ ಐಕಾನ್\u200cಗಳ ಅನಿಸಿಕೆಯ ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ಕಲ್ಪಿಸಿಕೊಳ್ಳುವುದು ಕಷ್ಟ, ಮತ್ತು ಚರ್ಚ್\u200cನ ಸಂಜೆಯಲ್ಲೂ ಮೇಣದ ಬತ್ತಿಗಳಿಂದ ಮಾತ್ರ ಬೆಳಗುತ್ತದೆ. ಇದಲ್ಲದೆ, ಎಕ್ಸ್\u200cಎಕ್ಸ್ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ, ಜಾಹೀರಾತಿನಲ್ಲಿ ಇದೇ ರೀತಿಯ ತಂತ್ರವನ್ನು ಬಳಸಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು ಮತ್ತು ಆದ್ದರಿಂದ ಅದು ಅದರ ಅನನ್ಯತೆಯನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಂಡಿದೆ.

ಐಕಾನ್ಗಳಿವೆ, ಅದರ ಮೇಲ್ಮೈ ಸಮತಟ್ಟಾಗಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಪ್ರೊಫೈಲ್ ಆಗಿದೆ, ತ್ರಿಕೋನ ಅಡ್ಡ-ವಿಭಾಗದ ಲಂಬ ಚಡಿಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುತ್ತದೆ. ಪ್ರತಿ ತೋಡಿನ ಒಂದು ಬದಿಯಲ್ಲಿ ಎಡಭಾಗದಲ್ಲಿ ಒಂದು ಚಿತ್ರವಿದೆ, ಮತ್ತು ಇನ್ನೊಂದು ಕಡೆ - ಬಲಭಾಗದಲ್ಲಿ ಕಂಡುಬರುತ್ತದೆ. ನೀವು ಮುಂಭಾಗದಿಂದ ನೋಡಿದಾಗ, ನೀವು ಎರಡು ಚಿತ್ರಗಳ "ಮಿಶ್ರಣ" ವನ್ನು ನೋಡುತ್ತೀರಿ. ಆದ್ದರಿಂದ, ಚರ್ಚ್ನಲ್ಲಿ, ಅಂತಹ ಐಕಾನ್ ಮುಂದೆ ದೊಡ್ಡ ಕ್ಯಾಂಡಲ್ ಸ್ಟಿಕ್ ಅನ್ನು ಇರಿಸಲಾಯಿತು, ಇದರಿಂದ ಅದನ್ನು ಎರಡು ಕಡೆಯಿಂದ ಮಾತ್ರ ನೋಡಬಹುದಾಗಿದೆ.

2 ನೇ ಖುಟರ್ಸ್ಕಯಾ ಬೀದಿಯಲ್ಲಿರುವ ಮಾಸ್ಕೋದ ವೊರೊನೆ zh ್\u200cನ ಸೇಂಟ್ ಮಿಟ್ರೊಫಾನ್ ಚರ್ಚ್\u200cನಲ್ಲಿ ಚರ್ಚ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಇದೆ. ಅಲ್ಲಿ, ಇತರ ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳ ನಡುವೆ, ನೀವು ಟ್ರಿಪಲ್ ಚಿತ್ರವನ್ನು ನೋಡಬಹುದು. ಇದು ಐಕಾನ್ ಅಲ್ಲ, ಆದರೆ ರಾಜಮನೆತನದ ಭಾವಚಿತ್ರ. ಭಾವಚಿತ್ರದ ಮುಂದೆ ನಿಂತು, ನೀವು ಚಕ್ರವರ್ತಿ ಅಲೆಕ್ಸಾಂಡರ್ III ಅನ್ನು ನೋಡುತ್ತೀರಿ. ಬಲಕ್ಕೆ ಸರಿಸಿ - ಸಾಮ್ರಾಜ್ಞಿ ಮಾರಿಯಾ ಫಿಯೊಡೊರೊವ್ನಾ ಅವರ ಚಿತ್ರ ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ಎಡಭಾಗದಲ್ಲಿರುವ ವೀಕ್ಷಕರು ಯುವ ಉತ್ತರಾಧಿಕಾರಿ, ಭವಿಷ್ಯದ ಚಕ್ರವರ್ತಿ ನಿಕೋಲಸ್ II ಅನ್ನು ನೋಡುತ್ತಾರೆ. ಚಿತ್ರದ ಒಂದು ಕುತೂಹಲಕಾರಿ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯವು ಅದರ ರಚನೆಯ ಸಮಯವನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡಿತು. ನಿಕೋಲಾಯ್ ಅವರ ಬಲ ದೇವಾಲಯದಲ್ಲಿ ರಕ್ತಸಿಕ್ತ ಕಲೆ ಗೋಚರಿಸುತ್ತದೆ. ಇದು ಜಪಾನಿನ ಕತ್ತಿಯ ಜಾಡು. 1890-1891ರಲ್ಲಿ, ಉತ್ತರಾಧಿಕಾರಿ ಪ್ರಪಂಚದಾದ್ಯಂತ ಪ್ರಯಾಣಿಸಿದರು, ಮತ್ತು ಜಪಾನ್\u200cನಲ್ಲಿ ಅವರ ಜೀವನದ ಮೇಲೆ ಪ್ರಯತ್ನ ಮಾಡಲಾಯಿತು. ಜಪಾನಿನ ಪೊಲೀಸ್ ನಿಕೋಲಾಯ್\u200cನನ್ನು ಕತ್ತಿಯಿಂದ ಹೊಡೆದನು, ಆದರೆ ಯುವ ಉತ್ತರಾಧಿಕಾರಿ ದಾರಿ ತಪ್ಪಿದನು ಮತ್ತು ಸಣ್ಣ ಗಾಯವನ್ನು ಮಾತ್ರ ಪಡೆದನು. ದಾಳಿಕೋರನು ಎರಡನೇ ಬಾರಿಗೆ ಹೊಡೆಯಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಲಿಲ್ಲ, ಅವನನ್ನು ಹೊಡೆದುರುಳಿಸಲಾಯಿತು, ಆದರೆ ಆತಿಥೇಯರು, ವಿಶೇಷ ಅತಿಥಿಯನ್ನು ಪಡೆದರು, ಆದರೆ ನಿಕೋಲಸ್ ಜೊತೆ ಬಂದ ಗ್ರೀಕ್ ರಾಜಕುಮಾರ ಜಾರ್ಜ್.

ಸೇಂಟ್ ವೆರೋನಿಕಾದ ಲೆಜೆಂಡ್

1879 ರಲ್ಲಿ ಸೇಂಟ್ ಪೀಟರ್ಸ್ಬರ್ಗ್ನಲ್ಲಿ ಜರ್ಮನ್ ಕಲಾವಿದರ ಪ್ರದರ್ಶನ ನಡೆಯಿತು. ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದು, ಗೇಬ್ರಿಯಲ್ ವಾನ್ ಮ್ಯಾಕ್ಸ್, "ಸೇಂಟ್ ವೆರೋನಿಕಾ ಕರವಸ್ತ್ರ" ವರ್ಣಚಿತ್ರವನ್ನು ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಿದನು, ಒರಟಾದ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ನ ತುಂಡನ್ನು ಗೋಡೆಗೆ ಹೊಡೆಯಲಾಗಿದ್ದು, ಮಧ್ಯದಲ್ಲಿ ಕ್ರಿಸ್ತನ ಮುಖವಿದೆ. ಚಿತ್ರದ ಅಸಾಮಾನ್ಯತೆಯೆಂದರೆ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರು ಸಂರಕ್ಷಕನ ಕಣ್ಣುಗಳನ್ನು ಮುಚ್ಚಿ ಅಥವಾ ತೆರೆದಂತೆ ನೋಡಬಹುದು. ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿನ ಪತ್ರಿಕೆಗಳು ಕೆಲವು ಹೆಂಗಸರು ಮೂರ್ ted ೆ ಹೋಗುತ್ತಿದ್ದಂತೆ ಸಂಘಟಕರು ಸಭಾಂಗಣದಲ್ಲಿ ಕುರ್ಚಿಗಳನ್ನು ಹಾಕಬೇಕಾಗಿತ್ತು ಎಂದು ಉದ್ಗರಿಸಿದರು: "ಕಾಣುತ್ತದೆ! ಕಾಣುತ್ತದೆ!"

ರಹಸ್ಯವನ್ನು ಬಿಚ್ಚಿಡಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಿರುವ ಮಹಾನಗರ ಕಲಾವಿದರ ಗಮನವನ್ನು ನಿಗೂ erious ಚಿತ್ರವು ಸೆಳೆಯಿತು, ಮತ್ತು ಕಲಾವಿದ ಇವಾನ್ ಕ್ರಾಮ್ಸ್ಕೊಯ್ ನೊವೊಯ್ ವ್ರೆಮಿಯಾ ನಿಯತಕಾಲಿಕೆಗಾಗಿ ಅದರ ಬಗ್ಗೆ ಒಂದು ಲೇಖನವನ್ನು ಬರೆದರು, ಅಲ್ಲಿ ಅವರು ಜರ್ಮನ್ ಲೇಖಕರು ಅಪೇಕ್ಷಿತ ಪರಿಣಾಮವನ್ನು ಸಾಧಿಸಿದ ತಂತ್ರವನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸಿದರು .

ಸೇಂಟ್ ವೆರೋನಿಕಾದ ದಂತಕಥೆಯು ಮಧ್ಯಯುಗದಲ್ಲಿ ಯುರೋಪಿನಾದ್ಯಂತ ಹರಡಿತು. ನಂತರ ಇದು ಅಧಿಕೃತ ಚರ್ಚ್ ಸಂಪ್ರದಾಯವಾಯಿತು, ಅಂದರೆ, ಇದು ಸುವಾರ್ತೆಯಲ್ಲಿ ದಾಖಲಾಗಿರುವಂತೆ ನಿಜವೆಂದು ಗುರುತಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿತು. ಅಲ್ಲಿ ಶಿಲುಬೆಗೇರಿಸಲು ಯೇಸುಕ್ರಿಸ್ತನನ್ನು ಗೋಲ್ಗೊಥಾ ಪರ್ವತಕ್ಕೆ ಕರೆದೊಯ್ಯುವಾಗ, ವೆರೋನಿಕಾ ಎಂಬ ಒಬ್ಬ ಸಹಾನುಭೂತಿಯ ಮಹಿಳೆ ಅವನ ಮುಖದಿಂದ ಬೆವರುವಿಕೆಯನ್ನು ಕರವಸ್ತ್ರದಿಂದ ಒರೆಸಿದಳು. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಮುಳ್ಳಿನ ಕಿರೀಟದಲ್ಲಿ ಸಂರಕ್ಷಕನ ಮುಖವನ್ನು ಸ್ಕಾರ್ಫ್ನಲ್ಲಿ ಅದ್ಭುತವಾಗಿ ಮುದ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಸಂಪ್ರದಾಯವು ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಐಕಾನ್ "ಸೇವಿಯರ್ ನಾಟ್ ಮೇಡ್ ಬೈ ಹ್ಯಾಂಡ್ಸ್" ನ ಆಧಾರವಾಗಿದೆ. ನಮಗೆ, ತಜ್ಞರಲ್ಲದವರು, ಈ ಐಕಾನ್ ಅನ್ನು ಗುರುತಿಸಲು ಸುಲಭವಾದ ಮಾರ್ಗವೆಂದರೆ ಶಿರಸ್ತ್ರಾಣದ ಚಿತ್ರಣ, ಅದರ ಮೇಲೆ ಯೇಸುವಿನ ಮುಖವನ್ನು ಬರೆಯಲಾಗಿದೆ, ಆದರೂ ಶಿರಸ್ತ್ರಾಣವನ್ನು ಸ್ವತಃ (ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಅವರು "ಪ್ಲಾಟ್" ಎಂದು ಹೇಳುತ್ತಾರೆ) ವಿಭಿನ್ನ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಬದಲಿಗೆ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕವಾಗಿ. ಪಾಶ್ಚಾತ್ಯ ಕ್ರಿಶ್ಚಿಯನ್ನರು ಈ ಚಿತ್ರವನ್ನು "ಸೇಂಟ್ ವೆರೋನಿಕಾ ಸ್ಕಾರ್ಫ್" ಎಂದು ಕರೆಯುತ್ತಾರೆ.

ರಷ್ಯಾದ ಕಲೆಯ ಅಭಿಜ್ಞ, ಪಾದ್ರಿ ವ್ಯಾಲೆಂಟಿನ್ ಡ್ರೊನೊವ್ ಅವರಿಂದ ನಾನು ಒಂದು ಕಥೆಯನ್ನು ಕೇಳಿದೆ, ಅದನ್ನು ನಾನು ಅಕ್ಷರಶಃ ಇಲ್ಲಿ ಉಲ್ಲೇಖಿಸುತ್ತೇನೆ: “ನನ್ನ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಎರಡು ಅಥವಾ ಮೂರು ಬಾರಿ ನಾನು ಹ್ಯಾಂಡ್ಸ್ ಮೇಡ್ ಬೈ ಹ್ಯಾಂಡ್ಸ್ ಎಂಬ ಸಂರಕ್ಷಕನ ಐಕಾನ್ ಅನ್ನು ನೋಡಬೇಕಾಗಿತ್ತು, ಇದು ಅದ್ಭುತ ಆಸ್ತಿಯನ್ನು ತೋರಿಸಿದೆ. ಅದರ ಮೇಲೆ ಯೇಸುವಿನ ಕಣ್ಣುಗಳು ತೆರೆದಿವೆ ಅಥವಾ ಮುಚ್ಚಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ ಎಂದು ತೋರುತ್ತದೆ. ಪ್ರಾರ್ಥಿಸುವ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಮನಸ್ಸಿನ ಸ್ಥಿತಿ. ಅವನು ಶಾಂತವಾಗಿದ್ದರೆ, ಸಂರಕ್ಷಕನು ನಿದ್ರಿಸುತ್ತಿರುವಂತೆ ತೋರುತ್ತಾನೆ. ಅವನು ಆಂದೋಲನದಲ್ಲಿದ್ದರೆ, ಅವನ ಕಣ್ಣುಗಳು ತೆರೆದವು. " ಫಾದರ್ ವ್ಯಾಲೆಂಟೈನ್ ಈ ಚಿತ್ರದ photograph ಾಯಾಚಿತ್ರವನ್ನು ಮನೆಯಲ್ಲಿ ಇಟ್ಟುಕೊಂಡಿದ್ದಾರೆ, ಅದನ್ನು ಇಲ್ಲಿ ಪುನರುತ್ಪಾದಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ.

ನಮ್ಮ ವಸ್ತುಸಂಗ್ರಹಾಲಯಗಳಲ್ಲಿ ಇದೇ ರೀತಿಯದ್ದನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿಯಲು ನಾನು ಇನ್ನೂ ಸಾಧ್ಯವಾಗಿಲ್ಲ. ದಂತಕಥೆಯ ಪ್ರಕಾರ, ಕ್ರಿಸ್ತನು ಜನಿಸಿದ ಬೆಥ್ ಲೆಹೆಮ್ ಗೆ ಮಾರ್ಗದರ್ಶಿಯಲ್ಲಿ, ಚರ್ಚ್ ಆಫ್ ದಿ ನೇಟಿವಿಟಿಯಲ್ಲಿನ ಕಾಲಂನಲ್ಲಿರುವ ಹಸಿಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದು ಒಂದೇ ಆಸ್ತಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ ಎಂದು ಹೇಳಲಾಗುತ್ತದೆ: "ಐಕಾನ್ ಮೇಲಿನ ಮುಖವು ತೆರೆಯುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಮುಚ್ಚುತ್ತದೆ ಕಣ್ಣುಗಳು. "

ವಿವರಿಸಲಾದ ಐಕಾನ್ ಬಹಳ ವಿರಳವಾಗಿದೆ, ಆದ್ದರಿಂದ ಅಂತಹ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ನೋಡಿದ ಅಥವಾ ಕನಿಷ್ಠ ಕೇಳಿದ ಜನರ ಯಾವುದೇ ಸಾಕ್ಷ್ಯವು ಮುಖ್ಯವಾಗಿದೆ. ಈ ಬಗ್ಗೆ ಪತ್ರಿಕೆಯ ಸಂಪಾದಕೀಯ ಕಚೇರಿಗೆ ತಿಳಿಸಲು ನಾವು ಓದುಗರನ್ನು ಕೇಳುತ್ತೇವೆ.