ദിമിത്രി ദിമിട്രിവിച്ച് ഷോസ്റ്റാകോവിച്ച് (സെപ്റ്റംബർ 12 (25), 1906, സെന്റ് പീറ്റേഴ്\u200cസ്ബർഗ് - ഓഗസ്റ്റ് 9, 1975, മോസ്കോ) - റഷ്യൻ സോവിയറ്റ് സംഗീതജ്ഞൻ, പിയാനിസ്റ്റ്, അധ്യാപകൻ, പൊതു വ്യക്തി, ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട സംഗീതജ്ഞരിൽ ഒരാൾ കമ്പോസറുകളിൽ ക്രിയേറ്റീവ് സ്വാധീനം ചെലുത്താൻ. ആദ്യകാലങ്ങളിൽ, സ്ട്രാവിൻസ്കി, ബെർഗ്, പ്രോകോഫീവ്, ഹിന്ദമിത്ത്, പിന്നീട് (1930 കളുടെ മധ്യത്തിൽ) മാഹ്ലർ എന്നിവരുടെ സംഗീതത്തിൽ ഷോസ്റ്റാകോവിച്ച് സ്വാധീനം ചെലുത്തി. ക്ലാസിക്കൽ, അവന്റ്-ഗാർഡ് പാരമ്പര്യങ്ങൾ നിരന്തരം പഠിക്കുന്ന ഷോസ്റ്റാകോവിച്ച് സ്വന്തം സംഗീത ഭാഷ വികസിപ്പിച്ചെടുത്തു, വൈകാരികമായി നിറഞ്ഞു ലോകമെമ്പാടുമുള്ള സംഗീതജ്ഞരുടെയും സംഗീത പ്രേമികളുടെയും ഹൃദയത്തെ സ്പർശിച്ചു.

1926 ലെ വസന്തകാലത്ത്, നിക്കോളായ് മാൽകോ നടത്തിയ ലെനിൻഗ്രാഡ് ഫിൽഹാർമോണിക് ഓർക്കസ്ട്ര ആദ്യമായി ദിമിത്രി ഷോസ്റ്റകോവിച്ചിന്റെ ആദ്യ സിംഫണി കളിച്ചു. കിയെവ് പിയാനിസ്റ്റ് എൽ. ഇസാരോവ എൻ. മാൽക്കോയ്ക്ക് എഴുതിയ കത്തിൽ ഇങ്ങനെ എഴുതി: “ഞാൻ ഒരു സംഗീത കച്ചേരിയിൽ നിന്ന് മടങ്ങിയെത്തി. യുവ ലെനിൻഗ്രേഡർ മിത്യ ഷോസ്തകോവിച്ചിന്റെ സിംഫണി ആദ്യമായി നടത്തി. റഷ്യൻ സംഗീത ചരിത്രത്തിൽ ഞാൻ ഒരു പുതിയ പേജ് തുറന്നു എന്ന തോന്നൽ എനിക്കുണ്ട്.

സിംഫണിയുടെ സ്വീകരണം പൊതുജനങ്ങൾ, ഓർക്കസ്ട്ര, പത്രങ്ങൾ എന്നിവ കേവലം ഒരു വിജയമെന്ന് വിളിക്കാനാവില്ല, അത് ഒരു വിജയമായിരുന്നു. ലോകത്തിലെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ സിംഫണിക് ഘട്ടങ്ങളിലൂടെയുള്ള അവളുടെ മാർച്ച് ഒന്നുതന്നെയായി. ഓട്ടോ ക്ലെംപെറർ, അർതുറോ ടോസ്കാനിനി, ബ്രൂണോ വാൾട്ടർ, ഹെർമൻ അബെൻഡ്രോത്ത്, ലിയോപോൾഡ് സ്റ്റോക്കോവ്സ്കി എന്നിവർ സിംഫണിയുടെ സ്\u200cകോറിൽ കുനിഞ്ഞു. അവരെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, കണ്ടക്ടർമാർ-ചിന്തകർ, നൈപുണ്യത്തിന്റെ നിലവാരവും രചയിതാവിന്റെ പ്രായവും തമ്മിലുള്ള പരസ്പരബന്ധം അസംഭവ്യമാണെന്ന് തോന്നി. തന്റെ ആശയങ്ങൾ നടപ്പിലാക്കുന്നതിനായി പത്തൊൻപതുകാരനായ കമ്പോസർ ഓർക്കസ്ട്രയുടെ എല്ലാ വിഭവങ്ങളും വിനിയോഗിച്ച സമ്പൂർണ്ണ സ്വാതന്ത്ര്യം ശ്രദ്ധേയമാണ്, കൂടാതെ ആശയങ്ങൾ തന്നെ വസന്തകാല പുതുമയോടെ ശ്രദ്ധേയമായിരുന്നു.

പുതിയ ലോകത്തിൽ നിന്നുള്ള ആദ്യത്തെ സിംഫണിയാണ് ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിന്റെ സിംഫണി, ഒക്ടോബറിൽ ഇടിമിന്നൽ അതിശയിച്ചു. സംഗീതം, സന്തോഷം നിറഞ്ഞത്, യുവത്വത്തിന്റെ ആഡംബരപൂർണ്ണമായ അഭിവൃദ്ധി, സൂക്ഷ്മമായ, ലജ്ജാശീലമായ വരികൾ, ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിന്റെ പല സമകാലികരുടെയും ആവിഷ്\u200cകൃത കലാപരമായ കല എന്നിവ തമ്മിലുള്ള വ്യത്യാസമാണ് സ്\u200cട്രൈക്കിംഗ്.

പതിവ് യ youth വന ഘട്ടത്തെ മറികടന്ന് ഷോസ്തകോവിച്ച് ആത്മവിശ്വാസത്തോടെ പക്വതയിലേക്ക് കാലെടുത്തു. ഈ ആത്മവിശ്വാസം ഒരു മികച്ച വിദ്യാലയം അദ്ദേഹത്തിന് നൽകി. ലെനിൻഗ്രാഡ് സ്വദേശിയായ ഇദ്ദേഹം ലെനിൻഗ്രാഡ് കൺസർവേറ്ററിയുടെ മതിലുകൾക്കുള്ളിൽ പിയാനിസ്റ്റ് എൽ. നിക്കോളേവ്, കമ്പോസർ എം. സ്റ്റെയ്ൻബെർഗ് എന്നിവരുടെ ക്ലാസുകളിൽ വിദ്യാഭ്യാസം നേടി. സോവിയറ്റ് പിയാനിസ്റ്റിക് സ്കൂളിന്റെ ഏറ്റവും ഫലപ്രദമായ ശാഖകളിലൊന്നായി വളർന്ന ലിയോണിഡ് വ്\u200cളാഡിമിറോവിച്ച് നിക്കോളേവ്, ഒരു സംഗീതസംവിധായകൻ താനയേവിന്റെ വിദ്യാർത്ഥിയായിരുന്നു, അതാകട്ടെ ചൈക്കോവ്സ്കിയുടെ വിദ്യാർത്ഥിയുമായിരുന്നു. റിംസ്കി-കോർസകോവിന്റെ വിദ്യാർത്ഥിയും അദ്ദേഹത്തിന്റെ പെഡഗോഗിക്കൽ തത്വങ്ങളുടെയും രീതികളുടെയും അനുയായിയാണ് മാക്സിമിലിയൻ ഒസീവിച്ച് സ്റ്റെയ്ൻബെർഗ്. നിക്കോളേവിനും സ്റ്റെയ്ൻ\u200cബെർഗിനും അവരുടെ അധ്യാപകരിൽ നിന്ന് അമച്വർവാദത്തോടുള്ള തികഞ്ഞ വിദ്വേഷം ലഭിച്ചു. അവരുടെ ക്ലാസുകളിൽ, ജോലിയോട് ആഴമായ ആദരവ് ഉണ്ടായിരുന്നു, കാരണം റാവലിന് മെറ്റിയർ - ക്രാഫ്റ്റ് എന്ന് വിളിക്കാൻ ഇഷ്ടമായിരുന്നു. അതുകൊണ്ടാണ് യുവ സംഗീതസംവിധായകന്റെ ആദ്യത്തെ പ്രധാന രചനയിൽ പാണ്ഡിത്യ സംസ്കാരം ഇതിനകം ഉയർന്നത്.

അതിനുശേഷം നിരവധി വർഷങ്ങൾ കടന്നുപോയി. ആദ്യ സിംഫണിയിൽ പതിനാല് പേർ കൂടി ചേർത്തു. പതിനഞ്ച് ക്വാർട്ടറ്റുകൾ, രണ്ട് ട്രിയോകൾ, രണ്ട് ഓപ്പറകൾ, മൂന്ന് ബാലെകൾ, രണ്ട് പിയാനോ കൺസേർട്ടോകൾ, രണ്ട് വയലിൻ, രണ്ട് സെല്ലോ കൺസേർട്ടോകൾ, റൊമാൻസ് സൈക്കിളുകൾ, പിയാനോ പ്രെലൂഡുകളുടെയും ഫ്യൂഗുകളുടെയും ശേഖരം, കാന്റാറ്റ, ഓറട്ടോറിയോസ്, നിരവധി സിനിമകൾക്കുള്ള സംഗീതം, നാടകീയ പ്രകടനങ്ങൾ എന്നിവ ഉയർന്നുവന്നു.

സോവിയറ്റ് കലയുടെ രീതിയും ശൈലിയും - സോഷ്യലിസ്റ്റ് റിയലിസം - ക്രിസ്റ്റലൈസ് ചെയ്തപ്പോൾ, സോവിയറ്റ് കലാസാംസ്കാരികത്തിന്റെ പ്രധാന പ്രശ്നങ്ങളെക്കുറിച്ച് ചൂടേറിയ ചർച്ചകളുടെ സമയമായ ഇരുപതുകളുടെ അവസാനത്തോടെയാണ് ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ ആദ്യ കാലഘട്ടം. സോവിയറ്റ് ആർട്ടിസ്റ്റിക് ബുദ്ധിജീവികളുടെ മാത്രമല്ല, യുവതലമുറയിലെ പല പ്രതിനിധികളെയും പോലെ, സംവിധായകൻ വി ഇ മേയർഹോൾഡിന്റെ പരീക്ഷണാത്മക കൃതികളോടുള്ള അഭിനിവേശത്തിന് ഷോസ്റ്റാകോവിച്ച് ആദരാഞ്ജലി അർപ്പിക്കുന്നു, ആൽബൻ ബെർഗ് (വോസെക്ക്), ഏണസ്റ്റ് ക്ഷെനെക് (ജാം ഓവർ ദി ഷാഡോ, ജോണി), ഫയോഡർ ലോപുഖോവിന്റെ ബാലെ പ്രകടനങ്ങൾ.

അഗാധമായ ദുരന്തവുമായുള്ള നിശിതമായ വിചിത്രതയുടെ സംയോജനം, വിദേശത്ത് നിന്ന് വന്ന എക്സ്പ്രഷനിസ്റ്റ് കലയുടെ പല പ്രതിഭാസങ്ങൾക്കും സമാനമാണ്, യുവ സംഗീതജ്ഞന്റെ ശ്രദ്ധ ആകർഷിക്കുന്നു. അതേസമയം, ബാച്ച്, ബീറ്റോവൻ, ചൈക്കോവ്സ്കി, ഗ്ലിങ്ക, ബെർലിയോസ് എന്നിവരോടുള്ള ആദരവ് എല്ലായ്പ്പോഴും അവനിൽ വസിക്കുന്നു. മാഹ്ലറുടെ മഹത്തായ സിംഫണിക് ഇതിഹാസത്തെക്കുറിച്ച് ഒരു കാലത്ത് അദ്ദേഹം ആശങ്കാകുലനായിരുന്നു: അതിൽ അടങ്ങിയിരിക്കുന്ന നൈതിക പ്രശ്നങ്ങളുടെ ആഴം: കലാകാരനും സമൂഹവും, കലാകാരനും വർത്തമാനവും. എന്നാൽ പഴയ കാലഘട്ടത്തിലെ ഒരു സംഗീതജ്ഞനും അദ്ദേഹത്തെ മുസ്സോർഗ്സ്കിയെപ്പോലെ കുലുക്കുന്നില്ല.

ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിന്റെ career ദ്യോഗിക ജീവിതത്തിന്റെ തുടക്കത്തിൽ, തിരയലുകൾ, ഹോബികൾ, തർക്കങ്ങൾ എന്നിവയുടെ സമയത്ത്, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഓപ്പറ ദി നോസ് (1928) പിറന്നു - അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ യുവത്വത്തിലെ ഏറ്റവും വിവാദപരമായ സൃഷ്ടികളിൽ ഒന്ന്. ഒരു ഗോഗോൾ കഥയെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള ഈ ഓപ്പറയിൽ, മെയർഹോൾഡിന്റെ ദി ഇൻസ്പെക്ടർ ജനറലിന്റെ വ്യക്തമായ സ്വാധീനത്തിലൂടെ, ഒരു സംഗീത ഉത്കേന്ദ്രത, തിളക്കമാർന്ന സവിശേഷതകൾ മുസ്സോർഗ്സ്കിയുടെ ഒപെറ ദ മാര്യേജിന് സമാനമാണ്. ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ പരിണാമത്തിൽ, നോസ് ഒരു പ്രധാന പങ്ക് വഹിച്ചു.

മുപ്പതുകളുടെ തുടക്കം സംഗീതജ്ഞന്റെ ജീവചരിത്രത്തിൽ വ്യത്യസ്ത വിഭാഗങ്ങളുടെ സൃഷ്ടികളുടെ ഒരു പ്രവാഹം അടയാളപ്പെടുത്തി. ഇവിടെ - ബാലെകൾ സുവർണ്ണ കാലഘട്ടം, ബോൾട്ട്, മയാക്കോവ്സ്കിയുടെ നാടകമായ ദി ബെഡ്ബഗ് സ്റ്റേജിംഗിനുള്ള സംഗീതം, ലെനിൻഗ്രാഡ് തിയേറ്റർ ഓഫ് വർക്കിംഗ് യൂത്തിന്റെ (ട്രാം) നിരവധി പ്രകടനങ്ങൾക്കുള്ള സംഗീതം, ഒടുവിൽ, ഷോസ്റ്റകോവിച്ചിന്റെ ഛായാഗ്രഹണത്തിലെ ആദ്യത്തെ വരവ്, സംഗീതത്തിന്റെ സൃഷ്ടി അലോൺ, "ഗോൾഡൻ പർവതനിരകൾ", "ക er ണ്ടർ"; "സോപാധികമായി കൊല്ലപ്പെട്ടു" ലെനിൻഗ്രാഡ് മ്യൂസിക് ഹാളിന്റെ വൈവിധ്യത്തിനും സർക്കസ് പ്രകടനത്തിനുമുള്ള സംഗീതം; അനുബന്ധ കലകളുമായുള്ള ക്രിയേറ്റീവ് ആശയവിനിമയം: ബാലെ, നാടക നാടകം, സിനിമ; ആദ്യത്തെ റൊമാൻസ് സൈക്കിളിന്റെ ആവിർഭാവം (ജാപ്പനീസ് കവികളുടെ വാക്യങ്ങളെ അടിസ്ഥാനമാക്കി) സംഗീതത്തിന്റെ ആലങ്കാരിക ഘടനയെ സമന്വയിപ്പിക്കേണ്ട കമ്പോസറിന്റെ ആവശ്യകതയുടെ തെളിവാണ്.

1930 കളുടെ ആദ്യ പകുതിയിൽ ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിന്റെ സൃഷ്ടികളിൽ പ്രധാന സ്ഥാനം Mtsensk District (Katerina Izmailova) ലേഡി മക്ബെത്ത് ആണ്. അവളുടെ നാടകത്തിന്റെ അടിസ്ഥാനം എൻ. ലെസ്കോവിന്റെ രചനയാണ്, രചയിതാവ് "സ്കെച്ച്" എന്ന വാക്ക് നിശ്ചയിച്ചിട്ടുണ്ട്, ആധികാരികത, സംഭവങ്ങളുടെ വിശ്വാസ്യത, കഥാപാത്രങ്ങളുടെ ഛായാചിത്രം എന്നിവ emphas ന്നിപ്പറയുന്നു. "ലേഡി മക്ബെത്തിന്റെ" സംഗീതം ഏകപക്ഷീയതയുടെയും അധാർമ്മികതയുടെയും ഭയാനകമായ ഒരു കാലഘട്ടത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ഒരു ദാരുണമായ കഥയാണ്, ഒരു വ്യക്തിയിൽ മനുഷ്യൻ എല്ലാം കൊല്ലപ്പെട്ടപ്പോൾ, അവന്റെ അന്തസ്സ്, ചിന്തകൾ, അഭിലാഷങ്ങൾ, വികാരങ്ങൾ; പ്രാകൃത സഹജാവബോധത്തിന് നികുതിയും ഭരണവും ജീവിതവും തന്നെ ഭരിക്കപ്പെടുമ്പോൾ, ചങ്ങലയിട്ട്, റഷ്യയുടെ അനന്തമായ വഴികളിലൂടെ നടക്കുമ്പോൾ. അതിലൊന്നിൽ ഷോസ്റ്റാകോവിച്ച് തന്റെ നായികയെ കണ്ടു - ഒരു മുൻ വ്യാപാരിയുടെ ഭാര്യ, ഒരു കുറ്റവാളി, അവളുടെ ക്രിമിനൽ സന്തോഷത്തിന് മുഴുവൻ വിലയും നൽകി. ഞാൻ കണ്ടു - ആവേശത്തോടെ അവളുടെ ഓപ്പറയിൽ അവളുടെ വിധി പറഞ്ഞു.

പഴയ ലോകത്തെ വെറുക്കുന്നു, അക്രമത്തിന്റെയും നുണകളുടെയും മനുഷ്യത്വരഹിതത്തിന്റെയും ലോകം ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിന്റെ പല കൃതികളിലും വ്യത്യസ്ത വിഭാഗങ്ങളിൽ പ്രകടമാകുന്നു. പോസിറ്റീവ് ഇമേജുകളുടെ ഏറ്റവും ശക്തമായ വിരുദ്ധതയാണ് അവൾ, ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിന്റെ കലാപരമായ, സാമൂഹിക വിശ്വാസ്യതയെ നിർവചിക്കുന്ന ആശയങ്ങൾ. മനുഷ്യന്റെ അപ്രതിരോധ്യമായ ശക്തിയിലുള്ള വിശ്വാസം, ആത്മീയ ലോകത്തിന്റെ സമ്പത്തിനോടുള്ള ആദരവ്, അവന്റെ കഷ്ടപ്പാടുകളോടുള്ള സഹതാപം, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ശോഭയുള്ള ആശയങ്ങൾക്കായുള്ള പോരാട്ടത്തിൽ പങ്കെടുക്കാനുള്ള തീവ്രമായ ദാഹം - ഇവയാണ് ഈ വിശ്വാസ്യതയുടെ പ്രധാന സവിശേഷതകൾ. ഇത് അദ്ദേഹത്തിന്റെ കീ, നാഴികക്കല്ല് കൃതികളിൽ പൂർണ്ണമായും പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു. അവയിൽ പ്രധാനപ്പെട്ട ഒന്നാണ്, 1936 ൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ട അഞ്ചാമത്തെ സിംഫണി, സംഗീതസംവിധായകന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ ജീവചരിത്രത്തിൽ ഒരു പുതിയ ഘട്ടം ആരംഭിച്ചു, സോവിയറ്റ് സംസ്കാരത്തിന്റെ ചരിത്രത്തിലെ ഒരു പുതിയ അധ്യായം. "ശുഭാപ്തി ദുരന്തം" എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്ന ഈ സിംഫണിയിൽ, തന്റെ സമകാലികന്റെ വ്യക്തിത്വത്തിന്റെ രൂപീകരണത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ആഴത്തിലുള്ള ദാർശനിക പ്രശ്\u200cനത്തിലേക്ക് രചയിതാവ് വരുന്നു.

ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിന്റെ സംഗീതത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കി, സിംഫണിയുടെ തരം എല്ലായ്പ്പോഴും അദ്ദേഹത്തിന് ഒരു വേദിയായിരുന്നു, അതിൽ നിന്ന് ഏറ്റവും ഉയർന്ന ധാർമ്മിക ലക്ഷ്യങ്ങൾ കൈവരിക്കാൻ ലക്ഷ്യമിട്ടുള്ള ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ടതും തീക്ഷ്ണവുമായ പ്രസംഗങ്ങൾ മാത്രമേ നൽകാവൂ. വാചാലതയ്ക്കായി സിംഫണിക് ട്രിബ്യൂൺ സ്ഥാപിച്ചിട്ടില്ല. ഇത് തീവ്രവാദ ദാർശനിക ചിന്തയുടെ ഒരു ഉറവയാണ്, മാനവികതയുടെ ആശയങ്ങൾക്കുവേണ്ടി പോരാടുന്നു, തിന്മയെയും അടിസ്ഥാനത്തെയും അപലപിക്കുന്നു, പ്രസിദ്ധമായ ഗൊയ്\u200cഥെയുടെ നിലപാട് ഒരിക്കൽ കൂടി സ്ഥിരീകരിക്കുന്നതുപോലെ:

അവൻ മാത്രമാണ് സന്തോഷത്തിനും സ്വാതന്ത്ര്യത്തിനും യോഗ്യൻ,
ആരാണ് അവർക്കായി എല്ലാ ദിവസവും യുദ്ധത്തിന് പോകുന്നത്!
ഷോസ്തകോവിച്ച് എഴുതിയ പതിനഞ്ച് സിംഫണികളിലൊന്നും വർത്തമാനത്തിൽ നിന്ന് രക്ഷപ്പെടുന്നില്ല എന്നത് ശ്രദ്ധേയമാണ്. ആദ്യത്തേത് മുകളിൽ സൂചിപ്പിച്ചു, രണ്ടാമത്തേത് - ഒക്ടോബറിലേക്കുള്ള ഒരു സിംഫണിക് സമർപ്പണം, മൂന്നാമത് - "മെയ് ദിനം". അവയിൽ, എ. ബെസിമെൻസ്\u200cകിയുടെയും എസ്. കിർസനോവിന്റെയും കവിതകളിലേക്ക് സംഗീതജ്ഞൻ തിരിയുന്നു, അവയിൽ ജ്വലിക്കുന്ന വിപ്ലവ ഉത്സവങ്ങളുടെ സന്തോഷവും ആഡംബരവും കൂടുതൽ വ്യക്തമായി വെളിപ്പെടുത്തുന്നതിന്.

1936 ൽ എഴുതിയ നാലാമത്തെ സിംഫണിയിൽ ഇതിനകം തന്നെ, അന്യവും ദുഷ്ടവുമായ ശക്തി, സന്തോഷം, ജീവിതം, ദയ, സൗഹൃദം എന്നിവ മനസ്സിലാക്കുന്ന ലോകത്തേക്ക് പ്രവേശിക്കുന്നു. അവൾ വ്യത്യസ്ത വേഷങ്ങൾ എടുക്കുന്നു. എവിടെയോ അവൾ വസന്തകാല പച്ചപ്പ് കൊണ്ട് പൊതിഞ്ഞ നിലത്ത് ചവിട്ടി നടക്കുന്നു, വിശുദ്ധിയേയും ആത്മാർത്ഥതയേയും അപകർഷതാബോധത്തോടെ അശുദ്ധമാക്കുന്നു, ക്ഷുദ്രമാണ്, ഭീഷണിപ്പെടുത്തുന്നു, മരണത്തെ മുൻ\u200cകൂട്ടി കാണിക്കുന്നു. ചൈക്കോവ്സ്കിയുടെ അവസാനത്തെ മൂന്ന് സിംഫണികളുടെ സ്കോറുകളുടെ പേജുകളിൽ നിന്ന് മനുഷ്യന്റെ സന്തോഷത്തെ അപകടപ്പെടുത്തുന്ന ഇരുണ്ട തീമുകളുമായി ഇത് ആന്തരികമായി അടുത്തിരിക്കുന്നു.

ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിന്റെ ആറാമത്തെ സിംഫണിയുടെ അഞ്ചാമത്തെയും രണ്ടാമത്തെയും ചലനങ്ങളിൽ, ഈ കരുത്തുറ്റ ശക്തി സ്വയം അനുഭവപ്പെടുന്നു. എന്നാൽ ഏഴാമത്തെ ലെനിൻഗ്രാഡ് സിംഫണിയിൽ മാത്രമേ അതിന്റെ പൂർണ്ണ ഉയരത്തിലേക്ക് ഉയരുകയുള്ളൂ. പെട്ടെന്ന്, ക്രൂരവും ഭയങ്കരവുമായ ഒരു ശക്തി ദാർശനിക ധ്യാനങ്ങൾ, ശുദ്ധമായ സ്വപ്നങ്ങൾ, അത്ലറ്റിക് ig ർജ്ജസ്വലത, ലെവിറ്റാനിയൻ കാവ്യാത്മക പ്രകൃതിദൃശ്യങ്ങൾ എന്നിവയുടെ ലോകത്തെ ആക്രമിക്കുന്നു. ഈ ശുദ്ധമായ ലോകത്തെ തുടച്ചുനീക്കാനും ഇരുട്ട്, രക്തം, മരണം എന്നിവ സ്ഥാപിക്കാനും അവൾ വന്നു. വ്യക്തമായും, ദൂരെ നിന്ന്, ഒരു ചെറിയ ഡ്രമ്മിന്റെ കേവലം കേൾക്കാവുന്ന ശബ്ദം കേൾക്കുന്നു, ഒപ്പം വ്യക്തമായ താളത്തിൽ കടുപ്പമേറിയതും കോണീയവുമായ ഒരു തീം ദൃശ്യമാകുന്നു. മങ്ങിയ യാന്ത്രികതയോടെ പതിനൊന്ന് തവണ ആവർത്തിക്കുകയും ശക്തി പ്രാപിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു, ഇത് പരുക്കൻ, അലറുന്ന, ചിലതരം ശോഭയുള്ള ശബ്ദങ്ങളാൽ പടർന്ന് പിടിക്കുന്നു. ഇപ്പോൾ, അതിന്റെ ഭയാനകമായ നഗ്നതയിൽ, മൃഗം ഭൂമിയിൽ ചുവടുവെക്കുന്നു.

"അധിനിവേശത്തിന്റെ തീമിന്" \u200b\u200bവിപരീതമായി, "ധൈര്യത്തിന്റെ തീം" ഉയർന്നുവരുന്നു, ഒപ്പം സംഗീതത്തിൽ ശക്തമാവുകയും ചെയ്യുന്നു. നഷ്ടത്തിന്റെ കയ്പോടെ ബാസൂൺ മോണോലോഗ് അങ്ങേയറ്റം പൂരിതമാണ്, നെക്രസോവിന്റെ വരികൾ ഓർമിക്കാൻ ഒരാളെ നിർബന്ധിക്കുന്നു: "അവയാണ് പാവപ്പെട്ട അമ്മമാരുടെ കണ്ണുനീർ, രക്തരൂക്ഷിതമായ വയലിൽ മരിച്ച മക്കളെ അവർ മറക്കില്ല." നഷ്ടം എത്ര വിലപിച്ചാലും ജീവിതം ഓരോ മിനിറ്റിലും സ്വയം ഉറപ്പിക്കുന്നു. ഈ ആശയം ഷെർസോ - ഭാഗം II ൽ വ്യാപിക്കുന്നു. ഇവിടെ നിന്ന്, പ്രതിഫലനങ്ങളിലൂടെ (III ഭാഗം), അത് വിജയകരമായ ഒരു അന്ത്യത്തിലേക്ക് നയിക്കുന്നു.

സ്ഫോടനങ്ങളാൽ നിരന്തരം നടുങ്ങുന്ന ഒരു വീട്ടിൽ സംഗീതജ്ഞൻ തന്റെ ഐതിഹാസിക ലെനിൻഗ്രാഡ് സിംഫണി എഴുതി. തന്റെ ഒരു പ്രസംഗത്തിൽ, ഷോസ്തകോവിച്ച് പറഞ്ഞു: “ഞാൻ എന്റെ പ്രിയപ്പെട്ട നഗരത്തെ വേദനയോടും അഭിമാനത്തോടും കൂടി നോക്കി. അവൻ നിന്നു, തീയിൽ കരിഞ്ഞു, യുദ്ധത്തിൽ കഠിനനായി, ഒരു പട്ടാളക്കാരന്റെ അഗാധമായ കഷ്ടപ്പാടുകൾ അനുഭവിച്ചു, അവന്റെ ആ e ംബരത്തിൽ അതിലും സുന്ദരിയായിരുന്നു. പത്രോസ് പണികഴിപ്പിച്ച ഈ നഗരത്തെ എങ്ങനെ സ്നേഹിക്കരുത്, ലോകത്തെ മുഴുവൻ അതിന്റെ മഹത്വത്തെക്കുറിച്ചും അതിന്റെ സംരക്ഷകരുടെ ധൈര്യത്തെക്കുറിച്ചും പറയരുത് ... സംഗീതം എന്റെ ആയുധമായിരുന്നു. "

തിന്മയെയും അക്രമത്തെയും കുറിച്ചുള്ള തീവ്രമായ വിദ്വേഷത്തോടെ, പൗരനായ കമ്പോസർ ശത്രുവിനെ അപലപിക്കുന്നു, ജനങ്ങളെ ദുരന്തങ്ങളുടെ അഗാധത്തിലേക്ക് തള്ളിവിടുന്ന യുദ്ധങ്ങൾ വിതയ്ക്കുന്നയാൾ. അതുകൊണ്ടാണ് യുദ്ധത്തിന്റെ പ്രമേയം വളരെക്കാലമായി കമ്പോസറുടെ ചിന്തകളെ മാറ്റിമറിച്ചത്. ദാരുണമായ സംഘട്ടനങ്ങളുടെ ആഴത്തിൽ, 1943 ൽ രചിച്ച എട്ടാമത്തേത്, പത്താമത്തെയും പതിമൂന്നാമത്തെയും സിംഫണികളിൽ, I. I. സോളെർട്ടിൻസ്കിയുടെ ഓർമ്മയ്ക്കായി എഴുതിയ പിയാനോ മൂവരിലും ഇത് വളരെ വലുതായി തോന്നുന്നു. ഈ തീം എട്ടാമത്തെ ക്വാർട്ടറ്റിലേക്കും, "ദി ഫാൾ ഓഫ് ബെർലിൻ", "മീറ്റിംഗ് ഓൺ ദി എൽബെ", "യംഗ് ഗാർഡ്" എന്നീ സിനിമകളുടെ സംഗീതത്തിലേക്കും തുളച്ചുകയറുന്നു. വിജയദിനത്തിന്റെ ഒന്നാം വാർഷികത്തിന് സമർപ്പിച്ച ലേഖനത്തിൽ ഷോസ്റ്റാകോവിച്ച് എഴുതി: " വിജയത്തിന്റെ പേരിൽ നടത്തിയ യുദ്ധത്തേക്കാൾ കുറവല്ല വിജയം. സോവിയറ്റ് ജനതയുടെ പുരോഗമന ദൗത്യം നടപ്പാക്കുന്നതിൽ മനുഷ്യന്റെ അടിച്ചമർത്താനാവാത്ത ആക്രമണ പ്രസ്ഥാനത്തിന്റെ ഒരു ഘട്ടം മാത്രമാണ് ഫാസിസത്തിന്റെ പരാജയം. "

ഒൻപതാമത്തെ സിംഫണി, ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിന്റെ യുദ്ധാനന്തര കൃതി. 1945 അവസാനത്തോടെയാണ് ഇത് ആദ്യമായി അവതരിപ്പിച്ചത്, ഒരു പരിധിവരെ ഈ സിംഫണി പ്രതീക്ഷകൾക്ക് അനുസൃതമായിരുന്നില്ല. യുദ്ധത്തിന്റെ വിജയകരമായ അന്ത്യത്തിന്റെ ചിത്രങ്ങൾ സംഗീതത്തിൽ ഉൾക്കൊള്ളാൻ കഴിയുന്ന ഒരു മഹത്തായ ആഡംബരമില്ല. എന്നാൽ അതിൽ മറ്റെന്തെങ്കിലും ഉണ്ട്: പെട്ടെന്നുള്ള സന്തോഷം, ഒരു തമാശ, ചിരി, ചുമലിൽ നിന്ന് ഒരു വലിയ ഭാരം കുറഞ്ഞതുപോലെ, ഇത്രയും വർഷങ്ങളിൽ ആദ്യമായി തിരശ്ശീലകളില്ലാതെ, ഇരുണ്ടതാക്കാതെ, പ്രകാശം ഓണാക്കാൻ സാധിച്ചു, വീടുകളുടെ ജാലകങ്ങളെല്ലാം സന്തോഷത്തോടെ പ്രകാശിച്ചു. അവസാന ഭാഗത്ത് മാത്രമേ അനുഭവിച്ചതിന്റെ ഒരുതരം കഠിനമായ ഓർമ്മപ്പെടുത്തൽ ദൃശ്യമാകൂ. എന്നാൽ ഒരു ചെറിയ സമയ സന്ധ്യയ്ക്ക് വാഴുന്നു - സംഗീതം വീണ്ടും രസകരമായ ലോകത്തിലേക്ക് മടങ്ങുന്നു.

എട്ട് വർഷം പത്താമത്തെ സിംഫണിയെ ഒമ്പതാം സ്ഥാനത്ത് നിന്ന് വേർതിരിക്കുന്നു. ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിന്റെ സിംഫണിക് ക്രോണിക്കിളിൽ അത്തരമൊരു ഇടവേള ഉണ്ടായിട്ടില്ല. ദാരുണമായ കൂട്ടിയിടികൾ, ആഴത്തിലുള്ള പ്രത്യയശാസ്ത്രപരമായ പ്രശ്നങ്ങൾ, മഹത്തായ പ്രക്ഷോഭങ്ങളുടെ യുഗം, മനുഷ്യരാശിയുടെ വലിയ പ്രതീക്ഷകളുടെ യുഗത്തെക്കുറിച്ചുള്ള അതിന്റെ പാത്തോസ് വിവരണങ്ങൾ പകർത്തുന്ന ഒരു കൃതിയാണ് നമുക്ക് മുന്നിൽ.

ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിന്റെ സിംഫണികളുടെ പട്ടികയിൽ ഒരു പ്രത്യേക സ്ഥാനം പതിനൊന്നാമത്തെയും പന്ത്രണ്ടാമത്തെയും ഉൾക്കൊള്ളുന്നു.

1957 ൽ എഴുതിയ പതിനൊന്നാമത്തെ സിംഫണിയിലേക്ക് തിരിയുന്നതിന് മുമ്പ്, 19-ഉം 20-ഉം നൂറ്റാണ്ടുകളിലെ വിപ്ലവകവികളുടെ വാക്കുകളിലേക്ക് മിക്സഡ് ക്വയറിനായുള്ള പത്ത് കവിതകൾ (1951) ഓർമ്മിക്കേണ്ടത് ആവശ്യമാണ്. വിപ്ലവകവികളുടെ വരികൾ: എൽ. റാഡിൻ, എ. ഗിമിറേവ്, എ. കോട്\u200cസ്, വി. ടാന-ബൊഗോറസ് സംഗീതം സൃഷ്ടിക്കാൻ ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിനെ പ്രചോദിപ്പിച്ചു, അവയിലെ ഓരോ ബാറും അദ്ദേഹം രചിച്ചതും അതേ സമയം വിപ്ലവകരമായ അണ്ടർഗ്രൗണ്ടിലെ ഗാനങ്ങളുമായി സാമ്യമുള്ളതുമാണ്. , വിദ്യാർത്ഥി ഒത്തുചേരലുകൾ ബ്യൂട്ടിറോക്ക്, ഷുഷെൻസ്\u200cകോയ്, ലുൻജുമെ, കാപ്രി എന്നിവിടങ്ങളിൽ, ഗാനങ്ങൾ, സംഗീതസംവിധായകന്റെ മാതാപിതാക്കളുടെ വീട്ടിൽ ഒരു കുടുംബ പാരമ്പര്യമായിരുന്നു. 1863 ലെ പോളിഷ് പ്രക്ഷോഭത്തിൽ പങ്കെടുത്തതിന് അദ്ദേഹത്തിന്റെ മുത്തച്ഛനായ ബോലെസ്ലാവ് ബോലെസ്ലാവോവിച്ച് ഷോസ്റ്റാകോവിച്ച് നാടുകടത്തപ്പെട്ടു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ മകൻ, സംഗീതജ്ഞന്റെ പിതാവായ ദിമിത്രി ബോലെസ്ലാവോവിച്ച്, വിദ്യാർത്ഥി വർഷത്തിലും സെന്റ് പീറ്റേഴ്\u200cസ്ബർഗ് യൂണിവേഴ്\u200cസിറ്റിയിൽ നിന്ന് ബിരുദം നേടിയതിനുശേഷവും ലുകാഷെവിച്ച് കുടുംബവുമായി അടുത്ത ബന്ധം പുലർത്തുന്നു, അംഗങ്ങളിൽ ഒരാളായ അലക്സാണ്ടർ ഇലിച് ഉലിയാനോവ് അലക്സാണ്ടർ മൂന്നാമനെതിരെ ഒരു ശ്രമം നടത്തുകയായിരുന്നു. ലുകാഷെവിച്ച് 18 വർഷം ഷ്ലിസെൽബർഗ് കോട്ടയിൽ ചെലവഴിച്ചു.

ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിന്റെ ജീവിതത്തിലെ ഏറ്റവും ശക്തമായ ഇംപ്രഷനുകളിലൊന്ന് 1917 ഏപ്രിൽ 3, വി. ഐ. ലെനിൻ പെട്രോഗ്രാഡിലെത്തിയ ദിവസം. കമ്പോസർ ഇതിനെക്കുറിച്ച് സംസാരിക്കുന്നതെങ്ങനെയെന്നത് ഇതാ. “ഒക്ടോബർ വിപ്ലവത്തിന്റെ സംഭവങ്ങൾക്ക് ഞാൻ സാക്ഷിയായി, പെട്രോഗ്രാഡിലെത്തിയ ദിവസം ഫിൻ\u200cലാൻ\u200cഡ് സ്റ്റേഷന് മുന്നിലുള്ള സ്ക്വയറിൽ വ്\u200cളാഡിമിർ ഇലിചിനെ ശ്രദ്ധിച്ചവരിൽ ഒരാളും ഉണ്ടായിരുന്നു. അന്ന് ഞാൻ വളരെ ചെറുപ്പമായിരുന്നെങ്കിലും, അത് എന്നെന്നേക്കുമായി എന്റെ ഓർമ്മയിൽ കൊത്തിവച്ചിട്ടുണ്ട്.

വിപ്ലവത്തിന്റെ പ്രമേയം കുട്ടിക്കാലത്ത് സംഗീതസംവിധായകന്റെ മാംസത്തിലും രക്തത്തിലും പ്രവേശിക്കുകയും അവബോധത്തിൽ വളരുകയും അവനിൽ പക്വത പ്രാപിക്കുകയും അതിന്റെ അടിസ്ഥാനങ്ങളിലൊന്നായി മാറുകയും ചെയ്തു. ഈ തീം പതിനൊന്നാമത്തെ സിംഫണിയിൽ (1957) "1905" എന്ന് ക്രിസ്റ്റലൈസ് ചെയ്തു. ഓരോ ഭാഗത്തിനും അതിന്റേതായ പേരുണ്ട്. അവയിൽ നിന്ന് ഈ കൃതിയുടെ ആശയവും നാടകവും വ്യക്തമായി സങ്കൽപ്പിക്കാൻ കഴിയും: "പാലസ് സ്ക്വയർ", "ജനുവരി 9", "എറ്റേണൽ മെമ്മറി", "നബത്ത്". വിപ്ലവകരമായ അണ്ടർഗ്രൗണ്ടിലെ പാട്ടുകളുടെ ആന്തരികതകളിലൂടെ സിംഫണി വ്യാപിച്ചിരിക്കുന്നു: "കേൾക്കൂ", "തടവുകാരൻ", "നിങ്ങൾ ഒരു ഇരയായി വീണു", "ക്രോധം, സ്വേച്ഛാധിപതികൾ", "വർഷവ്യങ്ക". ചരിത്രപരമായ പ്രമാണത്തിന്റെ പ്രത്യേക വികാരവും ആധികാരികതയും അവർ സമ്പന്നമായ സംഗീത വിവരണത്തിന് നൽകുന്നു.

വ്\u200cളാഡിമിർ ഇലിച് ലെനിന്റെ സ്മരണയ്ക്കായി സമർപ്പിക്കപ്പെട്ട, പന്ത്രണ്ടാമത്തെ സിംഫണി (1961) - ഇതിഹാസശക്തിയുടെ ഒരു കൃതി - വിപ്ലവത്തിന്റെ ഉപകരണ കഥ തുടരുന്നു. പതിനൊന്നാമത്തേതു പോലെ, ഭാഗങ്ങളുടെ പ്രോഗ്രാം പേരുകൾ അതിന്റെ ഉള്ളടക്കത്തെക്കുറിച്ച് വളരെ വ്യക്തമായ ഒരു ആശയം നൽകുന്നു: "റെവല്യൂഷണറി പെട്രോഗ്രാഡ്", "സ്പിൽ", "അറോറ", "ഡോൺ ഓഫ് ഹ്യൂമാനിറ്റി".

ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിന്റെ പതിമൂന്നാമത്തെ സിംഫണി (1962) ഓറട്ടോറിയോയുമായി അടുത്താണ്. അസാധാരണമായ അഭിനേതാക്കൾക്കാണ് ഇത് എഴുതിയത്: സിംഫണി ഓർക്കസ്ട്ര, ബാസ് കോറസ്, ബാസ് സോളോയിസ്റ്റ്. സിംഫണിയുടെ അഞ്ച് ചലനങ്ങളുടെ പാഠപരമായ അടിസ്ഥാനം യൂഗിന്റെ കവിതകളാണ്. യെവതുഷെങ്കോ: "ബാബി യാർ", "നർമ്മം", "സ്റ്റോറിൽ", "ഭയം", "കരിയർ". ഒരു വ്യക്തിക്ക് വേണ്ടി സത്യത്തിനായുള്ള പോരാട്ടത്തിന്റെ പേരിൽ തിന്മയെ തുറന്നുകാട്ടുന്നതാണ് സിംഫണിയുടെ ആശയം, അതിന്റെ പാത്തോസ്. ഈ സിംഫണി ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിൽ അന്തർലീനമായ സജീവവും ആക്രമണാത്മകവുമായ മാനവികതയെ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നു.

ഏഴ് വർഷത്തെ ഇടവേളയ്ക്ക് ശേഷം, 1969 ൽ, പതിനാലാമത്തെ സിംഫണി സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടു, ഇത് ഒരു ചേംബർ ഓർക്കസ്ട്രയ്ക്കായി എഴുതി: സ്ട്രിംഗുകൾ, ചെറിയ അളവിലുള്ള താളവാദ്യങ്ങൾ, രണ്ട് ശബ്ദങ്ങൾ - സോപ്രാനോ, ബാസ്. ഗാർസിയ ലോർക്ക, ഗ്വില്ലൂം അപ്പോളിനെയർ, എം. റിൽക്കെ, വിൽഹെം കുച്ചെൽബെക്കർ എന്നിവരുടെ കവിതകൾ സിംഫണിയിൽ അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു. ബെഞ്ചമിൻ ബ്രിട്ടന് സമർപ്പിച്ച സിംഫണി എംപി മുസ്സോർഗ്സ്കിയുടെ “മരണ ഗാനങ്ങളും നൃത്തങ്ങളും” എന്ന പേരിൽ എഴുതിയതാണെന്ന് അതിന്റെ രചയിതാവ് പറയുന്നു. പതിന്നാലാമത്തെ സിംഫണിക്ക് സമർപ്പിച്ച "ആഴത്തിൽ നിന്ന്" എന്ന മികച്ച ലേഖനത്തിൽ മരിയേട്ട ഷാഹിനിയൻ എഴുതി: “... ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിന്റെ പതിനാലാമത്തെ സിംഫണി, അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ പര്യവസാനം. പതിന്നാലാമത്തെ സിംഫണി - പുതിയ യുഗത്തിന്റെ ആദ്യത്തെ “ഹ്യൂമൻ പാഷൻസ്” എന്ന് ഞാൻ ഇതിനെ വിളിക്കാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു - ധാർമ്മിക വൈരുദ്ധ്യങ്ങളുടെ ആഴത്തിലുള്ള വ്യാഖ്യാനവും വൈകാരിക പരിശോധനകളുടെ (“അഭിനിവേശങ്ങൾ”) ദാരുണമായ ഗ്രാഹ്യവും നമ്മുടെ സമയത്തിന് എത്രമാത്രം ആവശ്യമാണെന്ന് ബോധ്യപ്പെടുത്തുന്നു. മനുഷ്യരാശി കടന്നുപോകുന്ന കല.

ഡി. ഷോസ്റ്റകോവിച്ചിന്റെ പതിനഞ്ചാമത്തെ സിംഫണി 1971 വേനൽക്കാലത്ത് രചിച്ചു. ഒരു നീണ്ട ഇടവേളയ്ക്ക് ശേഷം, കമ്പോസർ സിംഫണിയുടെ പൂർണ്ണമായും ഉപകരണ സ്കോറിലേക്ക് മടങ്ങുന്നു. ആദ്യത്തെ പ്രസ്ഥാനത്തിന്റെ “കളിപ്പാട്ട ഷെർസോ” യുടെ ഇളം നിറം കുട്ടിക്കാലത്തെ ചിത്രങ്ങളുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. റോസ്സിനിയുടെ ഓവർച്ചർ "വിൽഹെം ടെൽ" എന്നതിൽ നിന്നുള്ള തീം ജൈവപരമായി സംഗീതവുമായി യോജിക്കുന്നു. രണ്ടാമത്തെ പ്രസ്ഥാനത്തിന്റെ തുടക്കത്തിലെ ശവസംസ്കാരം പിച്ചള ബാന്റിന്റെ ഇരുണ്ട ശബ്ദത്തിൽ, നഷ്ടത്തിന്റെ ചിന്തകൾക്ക്, ആദ്യത്തെ ഭയാനകമായ സങ്കടത്തിന് കാരണമാകുന്നു. പാർട്ട് II ന്റെ സംഗീതം ദുഷിച്ച ഫാന്റസിയിൽ നിറഞ്ഞിരിക്കുന്നു, ചില സവിശേഷതകൾ ദി നട്ട്ക്രാക്കറിന്റെ ഫെയറി-കഥ ലോകത്തെ അനുസ്മരിപ്പിക്കുന്നു. ഭാഗം IV ന്റെ തുടക്കത്തിൽ, ഷോസ്റ്റാകോവിച്ച് വീണ്ടും ഉദ്ധരണിയിലേക്ക് തിരിയുന്നു. ഇത്തവണ ഇതാണ് - "വാൽക്കറി" യിൽ നിന്നുള്ള വിധിയുടെ വിഷയം, കൂടുതൽ വികസനത്തിന്റെ ദാരുണമായ പര്യവസാനത്തെ മുൻ\u200cകൂട്ടി നിശ്ചയിക്കുന്നു.

നമ്മുടെ കാലത്തെ ഇതിഹാസ ക്രോണിക്കിളിന്റെ പതിനഞ്ച് അധ്യായങ്ങളാണ് ഷോസ്തകോവിച്ചിന്റെ പതിനഞ്ച് സിംഫണികൾ. ലോകത്തെ സജീവമായും നേരിട്ടും പരിവർത്തനം ചെയ്യുന്നവരുടെ നിരയിൽ ഷോസ്റ്റാകോവിച്ച് ചേർന്നു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആയുധം തത്ത്വചിന്തയായി മാറിയ സംഗീതമാണ്, തത്ത്വചിന്ത സംഗീതമായി മാറി.

ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ അഭിലാഷങ്ങൾ നിലവിലുള്ള എല്ലാ സംഗീത ഇനങ്ങളെയും ഉൾക്കൊള്ളുന്നു - വിസ്ട്രെക്നിയിൽ നിന്നുള്ള ജനപ്രിയ ഗാനം മുതൽ സ്മാരക പ്രഭാഷണം വരെ എ സോങ്ങ് ഓഫ് ഫോറസ്റ്റ്സ്, ഓപ്പറകൾ, സിംഫണികൾ, ഉപകരണ കച്ചേരികൾ. അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ ഒരു പ്രധാന ഭാഗം ചേംബർ സംഗീതത്തിനായി നീക്കിവച്ചിരിക്കുന്നു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഓപ്പണുകളിലൊന്ന് - പിയാനോയ്ക്കുള്ള "24 പ്രെല്യൂഡുകളും ഫ്യൂഗുകളും" ഒരു പ്രത്യേക സ്ഥാനം വഹിക്കുന്നു. ജോഹാൻ സെബാസ്റ്റ്യൻ ബാച്ചിനുശേഷം, കുറച്ച് ആളുകളും ഇത്തരത്തിലുള്ളതും അളവിലുള്ളതുമായ ഒരു പോളിഫോണിക് ചക്രം സ്പർശിക്കാൻ തുനിഞ്ഞു. ഇത് ഉചിതമായ സാങ്കേതികവിദ്യയുടെ സാന്നിധ്യത്തെക്കുറിച്ചോ അഭാവത്തെക്കുറിച്ചോ അല്ല, ഒരു പ്രത്യേകതരം വൈദഗ്ദ്ധ്യം. ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിന്റെ 24 ആമുഖങ്ങളും ഫ്യൂഗുകളും ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ പോളിഫോണിക് ജ്ഞാനത്തിന്റെ ഒരു ശേഖരം മാത്രമല്ല, അവ സങ്കീർണ്ണമായ പ്രതിഭാസങ്ങളിലേക്ക് ആഴത്തിൽ തുളച്ചുകയറുന്ന ചിന്തയുടെ കരുത്തിന്റെയും പിരിമുറുക്കത്തിന്റെയും വ്യക്തമായ സൂചകമാണ്. ഇത്തരത്തിലുള്ള ചിന്ത കുർചാറ്റോവ്, ലാൻ\u200cഡോ, ഫെർമി എന്നിവരുടെ ബ power ദ്ധിക ശക്തിയോട് സാമ്യമുള്ളതാണ്, അതിനാൽ ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിന്റെ ആമുഖങ്ങളും ഫ്യൂഗുകളും ബാച്ചിന്റെ പോളിഫോണിയുടെ രഹസ്യങ്ങൾ വെളിപ്പെടുത്തുന്ന ഉയർന്ന അക്കാദമിക് മാത്രമല്ല, എല്ലാറ്റിനുമുപരിയായി ശരിക്കും കടന്നുകയറുന്ന തത്ത്വചിന്തയും സമകാലിക, പ്രേരകശക്തികൾ, വൈരുദ്ധ്യങ്ങൾ, പാത്തോസ് എന്നിവയുടെ “ആഴത്തിന്റെ ആഴം”. വലിയ പരിവർത്തനങ്ങളുടെ യുഗം.

സിംഫണികൾക്കൊപ്പം, ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ ജീവചരിത്രത്തിൽ ഒരു വലിയ സ്ഥാനം അദ്ദേഹത്തിന്റെ പതിനഞ്ച് ക്വാർട്ടറ്റുകൾ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. പ്രകടനം നടത്തുന്നവരുടെ എണ്ണത്തിൽ എളിമയുള്ള ഈ സമന്വയത്തിൽ, കമ്പോസർ സിംഫണികളിൽ വിവരിക്കുന്ന ഒരു തീമാറ്റിക് സർക്കിളിലേക്ക് തിരിയുന്നു. ചില ക്വാർട്ടറ്റുകൾ സിംഫണികളുമായി ഒരേസമയം പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നത് യാദൃശ്ചികമല്ല, കാരണം അവ അവരുടെ "കൂട്ടാളികൾ" ആണ്.

സിംഫണികളിൽ, കമ്പോസർ ദശലക്ഷക്കണക്കിന് ആളുകളെ അഭിസംബോധന ചെയ്യുന്നു, ഈ അർത്ഥത്തിൽ ബീറ്റോവന്റെ സിംഫണിയുടെ വരി തുടരുന്നു, അതേസമയം ക്വാർട്ടറ്റുകൾ ഒരു ഇടുങ്ങിയ, ചേംബർ സർക്കിളിലേക്ക് അഭിസംബോധന ചെയ്യുന്നു. അവനുമായി, അവൻ ആവേശം കൊള്ളിക്കുന്നതും സന്തോഷിപ്പിക്കുന്നതും അടിച്ചമർത്തുന്നതും അവൻ സ്വപ്നം കാണുന്നതും പങ്കിടുന്നു.

ക്വാർട്ടറ്റുകൾക്കൊന്നും അതിന്റെ ഉള്ളടക്കം മനസിലാക്കാൻ സഹായിക്കുന്നതിന് പ്രത്യേക നാമമില്ല. ഒരു സീരിയൽ നമ്പറല്ലാതെ മറ്റൊന്നുമില്ല. എന്നിരുന്നാലും, ചേംബർ സംഗീതം എങ്ങനെ കേൾക്കണമെന്ന് അറിയുകയും അറിയുകയും ചെയ്യുന്ന എല്ലാവർക്കും അവരുടെ അർത്ഥം വ്യക്തമാണ്. ആദ്യത്തെ ക്വാർട്ടറ്റ് അഞ്ചാമത്തെ സിംഫണിയുടെ അതേ പ്രായമാണ്. ആദ്യത്തെ പ്രസ്ഥാനത്തിന്റെ ബ്രൂഡിംഗ് സരബന്ദ, ഹെയ്ഡിന്റെ തിളങ്ങുന്ന ഫൈനൽ, ഫ്ലാറ്ററിംഗ് വാൾട്ട്സ്, ആത്മാർത്ഥമായ റഷ്യൻ വയല മെലഡി, നീണ്ടുനിൽക്കുന്നതും വ്യക്തവുമായ നിയോക്ലാസിസിസത്തോട് ചേർന്നുള്ള ആഹ്ലാദകരമായ സംവിധാനത്തിൽ, അഞ്ചാമത്തെ നായകനെ കീഴടക്കിയ കനത്ത ചിന്തകളിൽ നിന്ന് രോഗശാന്തി അനുഭവിക്കാൻ കഴിയും. സിംഫണി.

യുദ്ധകാലത്ത് വാക്യങ്ങൾ, പാട്ടുകൾ, അക്ഷരങ്ങൾ എന്നിവയിൽ ഗാനരചയിതാവ് എങ്ങനെ പ്രധാനമായിരുന്നുവെന്ന് ഞങ്ങൾ ഓർക്കുന്നു, നിരവധി ആത്മീയ വാക്യങ്ങളുടെ ഗാനരചയിതാവ് ആത്മീയശക്തിയെ എങ്ങനെ വർദ്ധിപ്പിച്ചുവെന്ന്. 1944 ൽ എഴുതിയ രണ്ടാമത്തെ ക്വാർട്ടറ്റിന്റെ വാൾട്ട്സും റൊമാൻസും ഇതിൽ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു.

മൂന്നാം ക്വാർട്ടറ്റിന്റെ ചിത്രങ്ങൾ എത്രത്തോളം വ്യത്യസ്തമാണ്. അതിൽ യുവത്വത്തിന്റെ അശ്രദ്ധ, "തിന്മയുടെ ശക്തികളുടെ" വേദനാജനകമായ ദർശനങ്ങൾ, ചെറുത്തുനിൽപ്പിന്റെ ഫീൽഡ് പിരിമുറുക്കം, വരികൾ എന്നിവ ദാർശനിക ധ്യാനത്തോടൊപ്പമുണ്ട്. പത്താമത്തെ സിംഫണിക്ക് മുമ്പുള്ള അഞ്ചാമത്തെ ക്വാർട്ടറ്റ് (1952), അതിലും വലിയൊരു പരിധിവരെ എട്ടാമത്തെ ക്വാർട്ടറ്റ് (I960) എന്നിവ ദാരുണമായ ദർശനങ്ങളാൽ നിറഞ്ഞിരിക്കുന്നു - യുദ്ധകാലത്തെ ഓർമ്മകൾ. ഈ ക്വാർട്ടറ്റുകളുടെ സംഗീതത്തിൽ, ഏഴാമത്തെയും പത്താമത്തെയും സിംഫണികളിലെന്നപോലെ, പ്രകാശശക്തികളും അന്ധകാരശക്തികളും രൂക്ഷമായി എതിർക്കുന്നു. എട്ടാമത്തെ ക്വാർട്ടറ്റിന്റെ ശീർഷക പേജ് ഇങ്ങനെ: "ഫാസിസത്തിന്റെയും യുദ്ധത്തിന്റെയും ഇരകളുടെ സ്മരണയ്ക്കായി." അഞ്ച് ദിവസങ്ങൾ, അഞ്ച് രാത്രികൾ എന്ന ചിത്രത്തിന്റെ സംഗീതത്തിനായി ഷോസ്തകോവിച്ച് പോയ ഡ്രെസ്\u200cഡനിൽ മൂന്ന് ദിവസങ്ങളിലായി ഈ ക്വാർട്ടറ്റ് എഴുതി.

"വലിയ ലോകത്തെ" അതിന്റെ സംഘട്ടനങ്ങൾ, സംഭവങ്ങൾ, ജീവിതത്തിന്റെ കൂട്ടിയിടികൾ എന്നിവ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്ന ക്വാർട്ടറ്റുകൾക്കൊപ്പം, ഒരു ഡയറിയുടെ പേജുകൾ പോലെ തോന്നിക്കുന്ന ക്വാർട്ടറ്റുകളും ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിനുണ്ട്. ആദ്യത്തേതിൽ അവർ സന്തോഷിക്കുന്നു; നാലാമത്തേതിൽ ഒരാൾ സ്വയം ആഗിരണം, ധ്യാനം, സമാധാനം എന്നിവയെക്കുറിച്ച് സംസാരിക്കുന്നു; ആറാമത്തേതിൽ, പ്രകൃതിയുമായുള്ള ഐക്യത്തിന്റെ ചിത്രങ്ങൾ, ആഴത്തിലുള്ള സമാധാനം വെളിപ്പെടുത്തുന്നു; ഏഴാമത്തെയും പതിനൊന്നാമത്തെയും - പ്രിയപ്പെട്ടവരുടെ ഓർമ്മയ്ക്കായി സമർപ്പിച്ചിരിക്കുന്ന ഈ സംഗീതം മിക്കവാറും വാക്കാലുള്ള ആവിഷ്കാരത്തെത്തുന്നു, പ്രത്യേകിച്ച് ദാരുണമായ ക്ലൈമാക്സുകളിൽ.

പതിനാലാമത്തെ ക്വാർട്ടറ്റിൽ, റഷ്യൻ മെലോസിന്റെ സ്വഭാവ സവിശേഷതകൾ പ്രത്യേകിച്ചും ശ്രദ്ധേയമാണ്. ആദ്യ ഭാഗത്തിൽ\u200c, സംഗീത ഇമേജുകൾ\u200c വൈവിധ്യമാർ\u200cന്ന വികാരങ്ങൾ\u200c പ്രകടിപ്പിക്കുന്ന ഒരു റൊമാന്റിക് രീതി പകർ\u200cത്തുന്നു: പ്രകൃതിയുടെ സുന്ദരികളോടുള്ള ഹൃദയംഗമമായ ആദരവ് മുതൽ\u200c, ഭൂപ്രകൃതിയുടെ സമാധാനത്തിലേക്കും സമാധാനത്തിലേക്കും മടങ്ങിവരുന്ന ആത്മീയ ആശയക്കുഴപ്പങ്ങൾ\u200c പതിനാലാമത്തെ ക്വാർട്ടറ്റിന്റെ അഡാഗിയോ ആദ്യ ക്വാർട്ടറ്റിലെ വയല സോളോയുടെ റഷ്യൻ മനോഭാവം ഓർമ്മിപ്പിക്കുന്നു. മൂന്നാമത്തെ - അന്തിമ പ്രസ്ഥാനത്തിൽ - നൃത്ത താളങ്ങളാൽ സംഗീതം രൂപരേഖയിലാക്കിയിട്ടുണ്ട്, ചിലപ്പോൾ കൂടുതൽ വ്യക്തമായും ചിലപ്പോൾ വ്യക്തമായും ശബ്ദമില്ല. ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിന്റെ പതിന്നാലാമത്തെ ക്വാർട്ടറ്റ് വിലയിരുത്തിയ ഡി. ബി. കബാലെവ്സ്കി തന്റെ ഉയർന്ന പരിപൂർണ്ണതയുടെ "ബീറ്റോവൻ തുടക്കം" യെക്കുറിച്ച് സംസാരിക്കുന്നു.

പതിനഞ്ചാമത്തെ ക്വാർട്ടറ്റ് ആദ്യമായി അവതരിപ്പിച്ചത് 1974 ലെ ശരത്കാലത്തിലാണ്. ഇതിന്റെ ഘടന അസാധാരണമാണ്, അതിൽ ആറ് ഭാഗങ്ങളുണ്ട്, ഒന്നിനു പുറകെ ഒന്നായി തടസ്സമില്ലാതെ. എല്ലാ ഭാഗങ്ങളും മന്ദഗതിയിലാണ് നീങ്ങുന്നത്: എലിജി, സെറനേഡ്, ഇന്റർമെസോ, നോക്റ്റേൺ, ഫ്യൂണറൽ മാർച്ച്, എപ്പിലോഗ്. പതിനഞ്ചാമത്തെ ക്വാർട്ടറ്റ് തത്ത്വചിന്തയുടെ ആഴത്തിൽ വിസ്മയിപ്പിക്കുന്നു, ഈ വിഭാഗത്തിലെ പല കൃതികളിലും ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിന്റെ സവിശേഷത.

ബീറ്റോവന് ശേഷമുള്ള കാലഘട്ടത്തിലെ ഈ വിഭാഗത്തിന്റെ വികാസത്തിലെ കൊടുമുടികളിലൊന്നാണ് ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിന്റെ ക്വാർട്ടറ്റ് വർക്ക്. സിംഫണികളിലെന്നപോലെ, ഉന്നതമായ ആശയങ്ങളുടെയും പ്രതിഫലനങ്ങളുടെയും ദാർശനിക സാമാന്യവൽക്കരണങ്ങളുടെയും ലോകം ഇവിടെ വാഴുന്നു. പക്ഷേ, സിംഫണികളിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി, ക്വാർട്ടറ്റുകൾക്ക് വിശ്വാസത്തിന്റെ അന്തർലീനമുണ്ട്, അത് പ്രേക്ഷകരുടെ വൈകാരിക പ്രതികരണത്തെ തൽക്ഷണം ഉണർത്തുന്നു. ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിന്റെ ക്വാർട്ടറ്റുകളുടെ ഈ സ്വത്ത് ചൈക്കോവ്സ്കിയുടെ ക്വാർട്ടറ്റുകളുമായി സാമ്യമുള്ളതാണ്.

ക്വാർട്ടറ്റുകൾക്കൊപ്പം, ചേംബർ വിഭാഗത്തിലെ ഏറ്റവും ഉയർന്ന സ്ഥലങ്ങളിൽ ഒന്നാണ് 1940 ൽ എഴുതിയ പിയാനോ ക്വിന്ററ്റ്, ആഴത്തിലുള്ള ബ ual ദ്ധികതയെ സമന്വയിപ്പിക്കുന്ന ഒരു കൃതി, പ്രത്യേകിച്ച് പ്രെലൂഡിലും ഫ്യൂഗിലും, ഒപ്പം ലെവിറ്റന്റെ പ്രകൃതിദൃശ്യങ്ങൾ എവിടെയെങ്കിലും നിങ്ങളെ ഓർമ്മിപ്പിക്കുന്ന സൂക്ഷ്മമായ വൈകാരികതയും .

യുദ്ധാനന്തര വർഷങ്ങളിൽ കമ്പോസർ കൂടുതൽ തവണ ചേംബർ വോക്കൽ സംഗീതത്തിലേക്ക് തിരിയുന്നു. ഡബ്ല്യു. റാലി, ആർ. ബേൺസ്, ഡബ്ല്യു. ഷേക്സ്പിയർ എന്നിവരുടെ വാക്കുകളിലേക്കുള്ള ആറ് പ്രണയങ്ങൾ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു; സ്വരചക്രം "ജൂത നാടോടി കവിതകളിൽ നിന്ന്"; എം. , "മുതല" എന്ന മാസികയിൽ നിന്നുള്ള വാക്കുകളിലേക്ക് അഞ്ച് ഹ്യൂമറെസോക്ക്, എം. സ്വെറ്റേവയുടെ വാക്യങ്ങളെക്കുറിച്ചുള്ള സ്യൂട്ട്.

കവിതയുടെയും സോവിയറ്റ് കവികളുടെയും ക്ലാസിക്കുകളുടെ പാഠഭാഗങ്ങളിൽ ഇത്രയധികം സ്വരസംഗീതം സംഗീതസംവിധായകന്റെ വൈവിധ്യമാർന്ന സാഹിത്യ താൽപ്പര്യങ്ങൾക്ക് സാക്ഷ്യം വഹിക്കുന്നു. ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിന്റെ സ്വരസംഗീതത്തിൽ, ശൈലിയുടെ അർത്ഥത്തിന്റെ സൂക്ഷ്മത, കവിയുടെ കൈയക്ഷരം മാത്രമല്ല, സംഗീതത്തിന്റെ ദേശീയ സ്വഭാവസവിശേഷതകൾ പുന ate സൃഷ്\u200cടിക്കാനുള്ള കഴിവും ശ്രദ്ധേയമാണ്. "സ്പാനിഷ് ഗാനങ്ങളിൽ", "ജൂത നാടോടി കവിതകളിൽ നിന്ന്" എന്ന ചക്രത്തിൽ, ഇംഗ്ലീഷ് കവികളുടെ വാക്യങ്ങളിലെ പ്രണയങ്ങളിൽ ഇത് പ്രത്യേകിച്ചും വ്യക്തമാണ്. താനെയേവിലെ ചൈക്കോവ്സ്കിയിൽ നിന്ന് ഉത്ഭവിച്ച റഷ്യൻ റൊമാൻസ് വരികളുടെ പാരമ്പര്യങ്ങൾ അഞ്ച് റൊമാൻസുകളിൽ, “അഞ്ച് ദിവസങ്ങൾ” ഇ. ഡോൾമാറ്റോവ്സ്കിയുടെ കവിതകളിൽ കേൾക്കുന്നു: “മീറ്റിംഗ് ഡേ”, “കുമ്പസാരം ദിനം”, “പരാതികളുടെ ദിവസം”, “ദിവസം” സന്തോഷം ”,“ ഓർമ്മകളുടെ ദിവസം ”...

സാഷാ ചെർണിയുടെയും "മുതലയിൽ നിന്നുള്ള" ഹ്യൂമോറെസ്കിയുടെയും വാക്കുകൾക്ക് "ആക്ഷേപഹാസ്യം" ഒരു പ്രത്യേക സ്ഥാനം വഹിക്കുന്നു. മുസ്സോർഗ്സ്കിയോടുള്ള ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിന്റെ സ്നേഹത്തെ അവ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നു. ഇത് ചെറുപ്പത്തിൽ ഉയർന്നുവന്നു, ആദ്യം "ക്രൈലോവിന്റെ കഥകൾ" എന്ന സൈക്കിളിൽ, തുടർന്ന് "ദി നോസ്", തുടർന്ന് "കാറ്റെറിന ഇസ്മായിലോവ" (പ്രത്യേകിച്ച് ഓപ്പറയുടെ നാലാമത്തെ ഇഫക്റ്റിൽ) എന്നിവയിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു. മൂന്നുതവണ ഷോസ്റ്റാകോവിച്ച് മുസ്സോർഗ്സ്കിയെ നേരിട്ട് അഭിസംബോധന ചെയ്യുന്നു, ബോറിസ് ഗോഡുനോവ്, ഖോവൻഷ്ചിന എന്നിവരെ പുന -ക്രമീകരിക്കുകയും എഡിറ്റുചെയ്യുകയും മരണ ഗാനങ്ങളും നൃത്തങ്ങളും ആദ്യമായി സംഘടിപ്പിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. വീണ്ടും, മുസ്സോർഗ്സ്കിയോടുള്ള ആദരവ് സോളോയിസ്റ്റ്, കോറസ്, ഓർക്കസ്ട്ര എന്നിവയ്ക്കുള്ള കവിതയിൽ പ്രതിഫലിക്കുന്നു - യൂഗിന്റെ വാക്യങ്ങളിൽ "സ്റ്റെപാൻ റാസിൻ എക്സിക്യൂഷൻ". എവ്തുഷെങ്കോ.

രണ്ടോ മൂന്നോ വാക്യങ്ങളാൽ വ്യക്തമായി തിരിച്ചറിയാൻ കഴിയുന്ന, അത്തരമൊരു ശോഭയുള്ള വ്യക്തിത്വം കൈവശമുണ്ടെങ്കിൽ, ഷോസ്റ്റാകോവിച്ച് വളരെ വിനയത്തോടെ, അത്തരം സ്നേഹത്തോടെ - മുസ്സോർഗ്സ്കിയുമായി എത്ര ശക്തവും ആഴത്തിലുള്ളതുമായ അടുപ്പം ഉണ്ടായിരിക്കണം - അനുകരിക്കില്ല, അല്ല, മറിച്ച് അത് സ്വീകരിച്ച് വ്യാഖ്യാനിക്കുന്നു മികച്ച റിയലിസ്റ്റ് സംഗീതജ്ഞൻ സ്വന്തം രീതിയിൽ എഴുതുന്നു.

ഒരിക്കൽ, യൂറോപ്യൻ സംഗീത ചക്രവാളത്തിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ട ചോപിന്റെ പ്രതിഭയെ അഭിനന്ദിച്ചുകൊണ്ട് റോബർട്ട് ഷുമാൻ എഴുതി: "മൊസാർട്ട് ജീവിച്ചിരുന്നെങ്കിൽ അദ്ദേഹം ഒരു ചോപിൻ സംഗീതക്കച്ചേരി എഴുതുമായിരുന്നു." ഷുമാൻ എന്ന ഖണ്ഡികയിൽ നമുക്ക് ഇങ്ങനെ പറയാൻ കഴിയും: മുസ്സോർഗ്സ്കി ജീവിച്ചിരുന്നെങ്കിൽ, ഷോസ്റ്റാകോവിച്ച് എഴുതിയ സ്റ്റെപാൻ റാസീന്റെ വധശിക്ഷ അദ്ദേഹം എഴുതുമായിരുന്നു. നാടക സംഗീതത്തിലെ മികച്ച മാസ്റ്ററാണ് ദിമിത്രി ഷോസ്തകോവിച്ച്. വ്യത്യസ്ത വിഭാഗങ്ങൾ അദ്ദേഹത്തിന് അടുത്താണ്: ഓപ്പറ, ബാലെ, മ്യൂസിക്കൽ കോമഡി, വൈവിധ്യമാർന്ന പ്രകടനങ്ങൾ (മ്യൂസിക് ഹാൾ), നാടക നാടകം. സിനിമകളിലേക്കുള്ള സംഗീതവും അവയോട് ചേർന്നാണ്. മുപ്പതിലധികം സിനിമകളിൽ നിന്നുള്ള ഈ കൃതികളിലെ ഏതാനും കൃതികളെ മാത്രം നമുക്ക് പേരുനൽകാം: "ഗോൾഡൻ പർവതനിരകൾ", "ക er ണ്ടർ", "മാക്സിം ട്രൈലോജി", "യംഗ് ഗാർഡ്", "മീറ്റിംഗ് ഓൺ ദി എൽബെ", "ബെർലിന്റെ പതനം", " ഗാഡ്\u200cഫ്ലൈ "," അഞ്ച് ദിവസം - അഞ്ച് രാത്രികൾ "," ഹാംലെറ്റ് "," കിംഗ് ലിയർ ". സംഗീതം മുതൽ നാടകീയ പ്രകടനങ്ങൾ വരെ: വി. മായകോവ്സ്കിയുടെ "ബെഡ്ബഗ്", എ. ബെസിമെൻസ്കിയുടെ "ഷോട്ട്", "ഹാംലെറ്റ്", വി. ഷേക്സ്പിയറുടെ "കിംഗ് ലിയർ", എ. അഫിനോജെനോവ് "പടക്കങ്ങൾ, സ്പെയിൻ", "ഹ്യൂമൻ കോമഡി" ഒ. ബൽസാക്ക്.

സിനിമയിലും നാടകത്തിലും ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിന്റെ രചനകൾ എത്ര വ്യത്യസ്തമാണെങ്കിലും, അവ ഒരു പൊതു സവിശേഷതയാൽ ആകർഷകമാണ് - സംഗീതം ആശയങ്ങളുടെയും കഥാപാത്രങ്ങളുടെയും ആവിഷ്കാരത്തിന്റെ സ്വന്തം “സിംഫണിക് സീരീസ്” സൃഷ്ടിക്കുന്നു, ഒരു സിനിമയുടെ അല്ലെങ്കിൽ പ്രകടനത്തിന്റെ അന്തരീക്ഷത്തെ സ്വാധീനിക്കുന്നു.

ബാലെകളുടെ വിധി നിർഭാഗ്യകരമായിരുന്നു. ഇവിടെ തെറ്റ് പൂർണ്ണമായും വികലമായ സ്ക്രിപ്റ്റ് നാടകത്തിൽ പതിക്കുന്നു. എന്നാൽ ഉജ്ജ്വലമായ ഇമേജറി, നർമ്മം, ഓർക്കസ്ട്രയിൽ മിഴിവുള്ള സംഗീതം, സ്യൂട്ടുകളുടെ രൂപത്തിൽ നിലനിൽക്കുകയും സിംഫണി കച്ചേരികളുടെ ശേഖരത്തിൽ ഒരു പ്രധാന സ്ഥാനം നേടുകയും ചെയ്യുന്നു. വി. മായകോവ്സ്കിയുടെ തിരക്കഥയെ അടിസ്ഥാനമാക്കി എ. ബെലിൻസ്കിയുടെ ലിബ്രെറ്റോയെ അടിസ്ഥാനമാക്കി ഡി. ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിന്റെ സംഗീതത്തിലേക്കുള്ള ബാലെ ദി യംഗ് ലേഡി ആൻഡ് ഹൂളിഗൻ, സോവിയറ്റ് സംഗീത തിയേറ്ററുകളുടെ പല ഘട്ടങ്ങളിലും മികച്ച വിജയത്തോടെയാണ് അവതരിപ്പിക്കുന്നത്.

ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ കച്ചേരിയുടെ വിഭാഗത്തിന് ദിമിത്രി ഷോസ്തകോവിച്ച് വലിയ സംഭാവന നൽകി. സി മൈനറിലെ ഒരു പിയാനോ സംഗീതക്കച്ചേരിയാണ് ആദ്യമായി എഴുതിയത് (1933). യ youth വനവും, കുഴപ്പവും, യുവത്വവും ആകർഷകമായ കോണീയതയും ഉള്ള ഈ കച്ചേരി ആദ്യ സിംഫണിയോട് സാമ്യമുള്ളതാണ്. പതിന്നാലു വർഷത്തിനുശേഷം, ചിന്തയിൽ അഗാധവും, വ്യാപ്തിയിൽ ഗംഭീരവും, വിർച്വോ മിഴിവുള്ളതുമായ ഒരു വയലിൻ സംഗീതക്കച്ചേരി പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു; അദ്ദേഹത്തിന് ശേഷം, 1957-ൽ രണ്ടാമത്തെ പിയാനോ സംഗീതക്കച്ചേരി കുട്ടികളുടെ പ്രകടനത്തിനായി രൂപകൽപ്പന ചെയ്ത മകൻ മാക്സിമിനായി സമർപ്പിച്ചു. സെല്ലോ കച്ചേരികളും (1959, 1967) രണ്ടാം വയലിൻ സംഗീതക്കച്ചേരിയും (1967) ഷോസ്റ്റാകോവിച്ച് പ്രസിദ്ധീകരിച്ച കച്ചേരി സാഹിത്യങ്ങളുടെ പട്ടിക പൂർത്തിയാക്കി. ഈ സംഗീതകച്ചേരികൾ "സാങ്കേതിക മിഴിവുള്ള എക്സ്റ്റസി" എന്നതിനായി രൂപകൽപ്പന ചെയ്തവയാണ്. ചിന്തയുടെ ആഴവും തീവ്രമായ നാടകവും കണക്കിലെടുക്കുമ്പോൾ അവ സിംഫണികൾക്ക് അടുത്താണ്.

ഈ ലേഖനത്തിലെ കൃതികളുടെ പട്ടികയിൽ പ്രധാന വിഭാഗങ്ങളിലെ ഏറ്റവും സാധാരണമായ കൃതികൾ മാത്രമേ ഉൾപ്പെടുന്നുള്ളൂ. സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ വിവിധ വിഭാഗങ്ങളിലെ ഡസൻ പേരുകൾ പട്ടികയ്ക്ക് പുറത്ത് തുടർന്നു.

ലോക പ്രശസ്തിയിലേക്കുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ പാത ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ഏറ്റവും മികച്ച സംഗീതജ്ഞരിൽ ഒരാളുടെ പാതയാണ്, ധൈര്യത്തോടെ ലോക സംഗീത സംസ്കാരത്തിൽ പുതിയ നാഴികക്കല്ലുകൾ സ്ഥാപിക്കുന്നു. ലോക പ്രശസ്തിയിലേക്കുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ പാത, ജീവിക്കാനുള്ള ആളുകളിൽ ഒരാളുടെ പാത എന്നാൽ ഓരോരുത്തരുടെയും സംഭവങ്ങളുടെ കട്ടിയുള്ളതായിരിക്കുക, സംഭവിക്കുന്നതിന്റെ അർത്ഥം ആഴത്തിൽ പരിശോധിക്കുക, തർക്കങ്ങളിൽ ന്യായമായ നിലപാട് സ്വീകരിക്കുക, അഭിപ്രായങ്ങളുടെ ഏറ്റുമുട്ടലുകൾ, പോരാട്ടത്തിൽ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഭീമാകാരമായ കഴിവുകളുടെ എല്ലാ ശക്തികളോടും ഒരു മഹത്തായ വാക്കിൽ പ്രകടിപ്പിക്കുന്ന എല്ലാത്തിനും വേണ്ടി പ്രതികരിക്കുക - ജീവിതം.

ബാലെകൾ

• "സുവർണ്ണ കാലഘട്ടം", ബാലെ ത്രീ ഇഫക്റ്റുകൾ ടു എ ലിബ്രെറ്റോ എ. ഇവാനോവ്സ്കി, ഒപ്പ്. 22 (1929-1930). ആദ്യ നിർമ്മാണം: ലെനിൻഗ്രാഡ്, ഒക്ടോബർ 26, കൊറിയോഗ്രാഫർ വാസിലി വൈനോനെൻ. പുതുക്കിയ പതിപ്പിന്റെ ആദ്യ പ്രകടനം: മോസ്കോ, ബോൾഷോയ് തിയേറ്റർ, ഒക്ടോബർ 14, നൃത്തസംവിധായകൻ യൂറി ഗ്രിഗോരോവിച്ച്
• "ബോൾട്", വി. സ്മിർനോവ് എഴുതിയ ഒരു ലിബ്രെറ്റോയിൽ മൂന്ന് ഇഫക്റ്റുകളിലെ നൃത്ത പ്രകടനം. 27 (1930-1931). ആദ്യ നിർമ്മാണം: ലെനിൻഗ്രാഡ്, സ്റ്റേറ്റ് അക്കാദമിക് ഓപ്പറ ആൻഡ് ബാലെ തിയേറ്റർ, ഏപ്രിൽ 8, നൃത്തസംവിധായകൻ ഫ്യോഡർ ലോപുഖോവ്.
• "ബ്രൈറ്റ് സ്ട്രീം", എഫ്. ലോപുഖോവ്, എ. പിയോട്രോവ്സ്കി, ഒപ്പ് എഴുതിയ ലിബ്രെറ്റോയുടെ ആമുഖത്തോടെ മൂന്ന് ഇഫക്റ്റുകളിൽ കോമിക് ബാലെ. 39 (1934-1935). ആദ്യ നിർമ്മാണം: ലെനിൻഗ്രാഡ്, മാലി ഓപ്പറ ഹ House സ്, ജൂൺ 4, കൊറിയോഗ്രാഫർ എഫ്. ലോപുഖോവ്.

നാടക പ്രകടനങ്ങൾക്കുള്ള സംഗീതം

• "ബഗ്", വി. വി. മയകോവ്സ്കി അവതരിപ്പിച്ച സംഗീതം, വി.ഇ. മേയർഹോൾഡ്, ഒപ്പ്. 19 (1929). പ്രീമിയർ - 13 ഫെബ്രുവരി 1929, മോസ്കോ
• "വെടിവച്ചു", എ. ബെസിമെൻസ്\u200cകിയുടെ നാടകം സംഗീതം, ഒപ്. 24. (1929). പ്രീമിയർ - ഡിസംബർ 14, 1929, ലെനിൻഗ്രാഡ്, വർക്കേഴ്സ് യൂത്ത് തിയേറ്റർ
• "സെലീന", എ. ഗോർബെൻകോയും എൻ. ലൊവൊവും ചേർന്നുള്ള സംഗീതം. 25 (1930); സ്കോർ നഷ്\u200cടപ്പെട്ടു. പ്രീമിയർ - മെയ് 9, 1930, ലെനിൻഗ്രാഡ്, വർക്കേഴ്സ് യൂത്ത് തിയേറ്റർ
• "ബ്രിട്ടൻ ഭരിക്കുക", എ. പെട്രോവ്സ്കിയുടെ നാടകം സംഗീതം, ഒപ്. 28 (1931). പ്രീമിയർ - മെയ് 9, 1931, ലെനിൻഗ്രാഡ്, വർക്കേഴ്സ് യൂത്ത് തിയേറ്റർ
• "സോപാധികമായി കൊല്ലപ്പെട്ടു", വി. വോവോഡിൻ, ഇ. റൈസ് എന്നിവരുടെ നാടകത്തിലേക്ക് സംഗീതം. 31 (1931). പ്രീമിയർ - ഒക്ടോബർ 2, 1931, ലെനിൻഗ്രാഡ്, മ്യൂസിക് ഹാൾ
• "ഹാംലെറ്റ്", സംഗീതം ദുരന്തത്തിലേക്ക് ഡബ്ല്യു. ഷേക്സ്പിയർ, ഒപ്. 32 (1931-1932). പ്രീമിയർ - മെയ് 19, 1932, മോസ്കോ, തിയേറ്റർ. വക്താങ്കോവ്
• "ഹ്യൂമൻ കോമഡി", ഒ. ഡി ബൽസാക്കിന്റെ നോവലുകളെ അടിസ്ഥാനമാക്കി പി. സുഖോതിൻ എഴുതിയ നാടകത്തിനുള്ള സംഗീതം. 37 (1933-1934). പ്രീമിയർ - ഏപ്രിൽ 1, 1934, മോസ്കോ, തിയേറ്റർ. വക്താങ്കോവ്
• "സല്യൂട്ട്, സ്പെയിൻ!", എ. അഫിനോജെനോവ്, നാടകത്തിന്റെ സംഗീതം. 44 (1936). പ്രീമിയർ - നവംബർ 23, 1936, ലെനിൻഗ്രാഡ്, നാടകവേദി. പുഷ്കിൻ
• "കിംഗ് ലിയർ", സംഗീതം ദുരന്തത്തിലേക്ക് ഡബ്ല്യു. ഷേക്സ്പിയർ, ഒപ്. 58 എ (1941). പ്രീമിയർ - 24 മാർച്ച് 1941, ലെനിൻഗ്രാഡ്
• "ഫാദർലാന്റ്", നാടകത്തിനുള്ള സംഗീതം, ഒപ്പ്. 63 (1942). പ്രീമിയർ - നവംബർ 7, 1942, മോസ്കോ, ഡിസർജിൻസ്കി സെൻട്രൽ ക്ലബ്
• "റഷ്യൻ നദി", നാടകത്തിനുള്ള സംഗീതം, ഒപ്പ്. 66 (1944). പ്രീമിയർ - ഏപ്രിൽ 17, 1944, മോസ്കോ, ഡിസർജിൻസ്കി സെൻട്രൽ ക്ലബ്
• "വിക്ടറി സ്പ്രിംഗ്", എം. സ്വെറ്റ്\u200cലോവിന്റെ കവിതകളിലെ നാടകത്തിനുള്ള രണ്ട് ഗാനങ്ങൾ. 72 (1946). പ്രീമിയർ - മെയ് 8, 1946, മോസ്കോ, ഡിസർജിൻസ്കി സെൻട്രൽ ക്ലബ്
• "ഹാംലെറ്റ്", ഡബ്ല്യൂ. ഷേക്സ്പിയർ എഴുതിയ സംഗീതം (1954). പ്രീമിയർ - മാർച്ച് 31, 1954, ലെനിൻഗ്രാഡ്, നാടക തിയേറ്റർ. പുഷ്കിൻ

ചലച്ചിത്ര സംഗീതം

• ന്യൂ ബാബിലോൺ (നിശബ്ദ സിനിമ; സംവിധായകരായ ജി. കോസിന്റ്സെവ്, എൽ. ട്ര ub ബർഗ്), ഒപ്പ്. 18 (1928-1929)
• ഒന്ന് (സംവിധാനം ജി. കോസിന്റ്\u200cസെവ്, എൽ. ട്ര ub ബർഗ്), ഒപ്പ്. 26 (1930-1931)
• ഗോൾഡൻ പർവതനിരകൾ (സംവിധായകൻ എസ്. യുട്ട്\u200cകെവിച്ച്), ഒപ്പ്. 30 (1931)
• ദി ക er ണ്ടർ (സംവിധാനം എഫ്. എർമ്ലറും എസ്. യുറ്റ്കെവിച്ചും), ഒപ്പ്. 33 (1932)
• “ദി ടെയിൽ ഓഫ് ദി പ്രീസ്റ്റ് ആൻഡ് ഹിസ് വർക്കർ ബാൽഡ” (കാർട്ടൂൺ; സംവിധായകൻ മിഖായേൽ സെഖനോവ്സ്കി), ഒപ്പ്. 36 (1933-1934). ജോലി അവസാനിച്ചിട്ടില്ല
• ലവ് ആൻഡ് ഹേറ്റ് (സംവിധാനം എ. ഹെൻഡൽ\u200cസ്റ്റൈൻ), ഒപ്പ്. 38 (1934)
• "യൂത്ത് ഓഫ് മാക്സിം" (സംവിധാനം ജി. കോസിന്റ്\u200cസെവും എൽ. ട്ര ub ബർഗും), ഒപ്പ്. 41 (1934)
• "പെൺസുഹൃത്തുക്കൾ" (സംവിധായകൻ എൽ. അർൺഷതം), ഒപ്പ്. 41 എ (1934-1935)
• ദി റിട്ടേൺ ഓഫ് മാക്സിം (സംവിധാനം ജി. കോസിന്റ്സെവ്, എൽ. ട്ര ub ബർഗ്), ഒപ്പ്. 45 (1936-1937)
• "വോലോചേവ്സ് ഡെയ്സ്" (ജി., എസ്. വാസിലീവ് സംവിധാനം ചെയ്തത്), ഒപ്പ്. 48 (1936-1937)
• വൈബർഗ് സൈഡ് (ജി. കോസിന്റ്സെവ്, എൽ. ട്ര ub ബർഗ് എന്നിവർ സംവിധാനം ചെയ്തത്), ഒപ്പ്. 50 (1938)
• ചങ്ങാതിമാർ (സംവിധായകൻ എൽ. അർൺഷ്ടം), ഒപ്പ്. 51 (1938)
• ദി ഗ്രേറ്റ് സിറ്റിസൺ (സംവിധാനം എഫ്. എർംലർ), ഒപ്പ്. 52 (1 സീരീസ്, 1937), 55 (2 സീരീസ്, 1938-1939)
• "ദി മാൻ വിത്ത് ദി ഗൺ" (സംവിധായകൻ എസ്. യുറ്റ്കെവിച്ച്), ഒപ്പ്. 53 (1938)
• ദി സില്ലി മൗസ് (സംവിധാനം എം. സെഖാനോവ്സ്കി), ഒപ്പ്. 56 (1939)
• "ദി അഡ്വഞ്ചേഴ്സ് ഓഫ് കോർ\u200cസിങ്കിന" (സംവിധായകൻ കെ. മിന്റ്സ്), ഒപ്പ്. 59 (1940-1941)
• സോയ (സംവിധായകൻ എൽ. അർഷ്തം), ഒപ്പ്. 64 (1944)
• സാധാരണ ആളുകൾ (ജി. കോസിന്റ്\u200cസെവ്, എൽ. ട്ര ub ബർഗ് എന്നിവർ സംവിധാനം ചെയ്തത്) 71 (1945)
• യംഗ് ഗാർഡ് (സംവിധായകൻ എസ്. ജെറാസിമോവ്), ഒപ്പ്. 75 (1947-1948)
• പിറോഗോവ് (സംവിധായകൻ ജി. കോസിന്റ്സെവ്), ഒപ്പ്. 76 (1947)
• മിച്ചുറിൻ (സംവിധാനം എ. ഡോവ്ഷെങ്കോ), ഒപ്പ്. 78 (1948)
• എൽബെ (സംവിധായകൻ ജി. അലക്സാണ്ട്രോവ്), ഒപ്പ് 80 (1948)
• ദി ഫാൾ ഓഫ് ബെർലിൻ (സംവിധായകൻ എം. ചിയൗറേലി), ഒപ്പ്. 82 (1949)
• ബെലിൻസ്കി (സംവിധായകൻ ജി. കോസിന്റ്സെവ്), ഒപ്പ്. 85 (1950)
• മറക്കാനാവാത്ത 1919 (സംവിധായകൻ എം. ചിയൗറേലി), ഒപ്പ്. 89 (1951)
• ദി സോംഗ് ഓഫ് ദി ഗ്രേറ്റ് റിവേഴ്\u200cസ് (സംവിധാനം ജെ. ഇവാൻസ്), ഒപ്പ്. 95 (1954)
• ദി ഗാഡ്\u200cഫ്ലൈ (സംവിധാനം എ. ഫൈൻ\u200cസിമ്മർ), ഒപ്പ്. 97 (1955)
• ഫസ്റ്റ് എക്കലോൺ (സംവിധാനം എം. കലാറ്റോസോവ്), ഒപ്പ്. 99 (1955-1956)
• "ഖോവൻഷ്ചിന" (ഫിലിം-ഓപ്പറ - എംപി മുസ്സോർഗ്സ്കിയുടെ ഓപ്പറയുടെ ഓർക്കസ്ട്രേഷൻ), ഒപ്പ്. 106 (1958-1959)
• അഞ്ച് ദിവസം - അഞ്ച് രാത്രികൾ (സംവിധായകൻ എൽ. അർൺഷതം), ഒപ്പ്. 111 (1960)
• "ചെറിയോമുഷ്കി" ("മോസ്കോ, ചെറിയോമുഷ്കി" എന്ന ഓപ്പറേറ്റിനെ അടിസ്ഥാനമാക്കി; സംവിധായകൻ ജി. റാപ്പപോർട്ട്) (1962)
• ഹാംലെറ്റ് (സംവിധാനം ജി. കോസിന്റ്\u200cസെവ്), ഒപ്പ്. 116 (1963-1964)
• എ ഇയർ ഈസ് ലൈക്ക് ലൈഫ് (സംവിധായകൻ ജി. റോഷൽ), ഒപ്പ്. 120 (1965)
• കാറ്റെറിന ഇസ്മായിലോവ (ഓപ്പറയെ അടിസ്ഥാനമാക്കി; സംവിധായകൻ എം. ഷാപ്പിറോ) (1966)
• സോഫിയ പെറോവ്സ്കയ (സംവിധായകൻ എൽ. അർൺഷതം), ഒപ്പ്. 132 (1967)
• കിംഗ് ലിയർ (സംവിധായകൻ ജി. കോസിന്റ്സെവ്), ഒപ്പ്. 137 (1970)

ഓർക്കസ്ട്രയ്ക്കായി പ്രവർത്തിക്കുന്നു

സിംഫണികൾ

• എഫ് മൈനറിലെ സിംഫണി നമ്പർ 1, ഒപ്പ്. 10 (1924-1925). പ്രീമിയർ - 1926 മെയ് 12, ലെനിൻഗ്രാഡ്, ഗ്രേറ്റ് ഫിൽഹാർമോണിക് ഹാൾ. ലെനിൻഗ്രാഡ് ഫിൽഹാർമോണിക് ഓർക്കസ്ട്ര, കണ്ടക്ടർ എൻ. മാൽക്കോ
• എച്ച്-ഡൂർ "ഒക്ടോബർ", ഒപ്പിലെ സിംഫണി നമ്പർ 2. 14, എ. ബെസിമെൻസ്കി (1927) എഴുതിയ അവസാന കോറസുമായി. പ്രീമിയർ - നവംബർ 5, 1927, ലെനിൻഗ്രാഡ്, ഗ്രേറ്റ് ഫിൽഹാർമോണിക് ഹാൾ. ഓർക്കസ്ട്രയും കോറസും ഓഫ് ലെനിൻഗ്രാഡ് ഫിൽഹാർമോണിക്, കണ്ടക്ടർ എൻ. മാൽക്കോ
• സിംഫണി നമ്പർ 3 എസ്-മേജർ "മെയ് ഡേ", ഒപ്പ്. 20, എസ്. കിർസനോവ് (1929) എഴുതിയ അവസാന കോറസുമായി. പ്രീമിയർ - ജനുവരി 21, 1930, ലെനിൻഗ്രാഡ്. ഓർക്കസ്ട്രയും കോറസും ഓഫ് ലെനിൻഗ്രാഡ് ഫിൽഹാർമോണിക്, കണ്ടക്ടർ എ. ഗ au ക്ക്
• സി മൈനറിലെ സിംഫണി നമ്പർ 4, ഒപ്പ്. 43 (1935-1936). പ്രീമിയർ - ഡിസംബർ 30, 1961, മോസ്കോ, ഗ്രേറ്റ് ഹാൾ ഓഫ് കൺസർവേറ്ററി. മോസ്കോ ഫിൽ\u200cഹാർ\u200cമോണിക് ഓർക്കസ്ട്ര, കണ്ടക്ടർ കെ. കോണ്ട്രാഷിൻ
• ഡി മൈനറിലെ സിംഫണി നമ്പർ 5, ഓപ്. 47 (1937). പ്രീമിയർ - നവംബർ 21, 1937, ലെനിൻഗ്രാഡ്, ഗ്രേറ്റ് ഫിൽഹാർമോണിക് ഹാൾ. ലെനിൻഗ്രാഡ് ഫിൽഹാർമോണിക് ഓർക്കസ്ട്ര, കണ്ടക്ടർ ഇ. മ്രാവിൻസ്കി
• എച്ച്-മൈനറിലെ സിംഫണി നമ്പർ 6, ഒപ്പ്. 54 (1939) മൂന്ന് ഭാഗങ്ങളായി. പ്രീമിയർ - നവംബർ 21, 1939, ലെനിൻഗ്രാഡ്, ഗ്രേറ്റ് ഫിൽഹാർമോണിക് ഹാൾ. ലെനിൻഗ്രാഡ് ഫിൽഹാർമോണിക് ഓർക്കസ്ട്ര, കണ്ടക്ടർ ഇ. മ്രാവിൻസ്കി
• സി-ഡൂർ "ലെനിൻഗ്രാഡ്സ്കായ", ഒപ്പിലെ സിംഫണി നമ്പർ 7 60 (1941). പ്രീമിയർ - മാർച്ച് 5, 1942, കുയിബിഷെവ്, ഹ of സ് ഓഫ് കൾച്ചർ. ബോൾഷോയ് തിയേറ്റർ ഓർക്കസ്ട്ര, കണ്ടക്ടർ എസ്. സമോസുദ്
• സി മൈനറിലെ സിംഫണി നമ്പർ 8, ഒപ്പ്. 65 (1943), ഇ. മ്രാവിൻസ്കിക്ക് സമർപ്പിക്കുന്നു. പ്രീമിയർ - നവംബർ 4, 1943, മോസ്കോ, ഗ്രേറ്റ് ഹാൾ ഓഫ് കൺസർവേറ്ററി. യു\u200cഎസ്\u200cഎസ്ആർ സ്റ്റേറ്റ് അക്കാദമിക് സിംഫണി ഓർക്കസ്ട്ര, കണ്ടക്ടർ ഇ. മ്രാവിൻസ്കി
• സിംഫണി നമ്പർ 9 എസ്-മേജർ, ഒപ്പ്. 70 (1945) അഞ്ച് ഭാഗങ്ങളായി. പ്രീമിയർ - നവംബർ 3, 1945, ലെനിൻഗ്രാഡ്, ഗ്രേറ്റ് ഫിൽഹാർമോണിക് ഹാൾ. ലെനിൻഗ്രാഡ് ഫിൽഹാർമോണിക് ഓർക്കസ്ട്ര, കണ്ടക്ടർ ഇ. മ്രാവിൻസ്കി
• ഇ-മോളിലെ സിംഫണി നമ്പർ 10, ഒപ്പ്. 93 (1953). പ്രീമിയർ - ഡിസംബർ 17, ലെനിൻഗ്രാഡ്, ഗ്രേറ്റ് ഫിൽഹാർമോണിക് ഹാൾ. ലെനിൻഗ്രാഡ് ഫിൽഹാർമോണിക് ഓർക്കസ്ട്ര, കണ്ടക്ടർ ഇ. മ്രാവിൻസ്കി
• ജി-മോളിലെ സിംഫണി നമ്പർ 11 "വർഷം 1905", ഒപ്പ്. 103 (1956-1957). പ്രീമിയർ - ഒക്ടോബർ 30, 1957, മോസ്കോ, ഗ്രേറ്റ് ഹാൾ ഓഫ് കൺസർവേറ്ററി. യു\u200cഎസ്\u200cഎസ്\u200cആറിന്റെ സ്റ്റേറ്റ് അക്കാദമിക് സിംഫണി ഓർക്കസ്ട്ര, കണ്ടക്ടർ എൻ. റാഖ്\u200cലിൻ
• ഡി-മോളിലെ സിംഫണി നമ്പർ 12 "ദി ഇയർ 1917", ഒപ്പ്. 112 (1959-1961), വി.ഐ.ലെനിന്റെ ഓർമ്മയ്ക്കായി സമർപ്പിക്കുന്നു. പ്രീമിയർ - ഒക്ടോബർ 1, 1961, ലെനിൻഗ്രാഡ്, ഗ്രേറ്റ് ഫിൽഹാർമോണിക് ഹാൾ. ലെനിൻഗ്രാഡ് ഫിൽഹാർമോണിക് ഓർക്കസ്ട്ര, കണ്ടക്ടർ ഇ. മ്രാവിൻസ്കി
• ബി-മോളിലെ സിംഫണി നമ്പർ 13 "ബാബി യാർ", ഒപ്പ്. 113 (1962) അഞ്ച് ഭാഗങ്ങളായി, ബാസ്, ബാസ് കോറസ്, ഓർക്കസ്ട്ര എന്നിവയ്ക്കായി ഇ. യെവതുഷെങ്കോ എഴുതിയ വാക്യങ്ങൾ. പ്രീമിയർ - ഡിസംബർ 18, മോസ്കോ, ഗ്രേറ്റ് ഹാൾ ഓഫ് കൺസർവേറ്ററി. വി. ഹ്രോമാഡ്\u200cസ്കി (ബാസ്), സ്റ്റേറ്റ് ക്വയർ, മോസ്കോ ഫിൽഹാർമോണിക് ഓർക്കസ്ട്ര, കണ്ടക്ടർ കെ. കോണ്ട്രാഷിൻ.
• സിംഫണി നമ്പർ 14, ഒപ്പ്. 135 (1969), പതിനൊന്ന് ഭാഗങ്ങളായി, എഫ്. ജി. ലോർക്ക, ജി. അപ്പോളിനെയർ, വി. കൊച്ചൽബെക്കർ, ആർ. എം. പ്രീമിയർ - സെപ്റ്റംബർ 29, ലെനിൻഗ്രാഡ്, ഗ്ലിങ്ക അക്കാദമി ഓഫ് കോറൽ ആർട്ടിന്റെ ഗ്രേറ്റ് ഹാൾ. ജി. വിഷ്നേവ്സ്കയ (സോപ്രാനോ), ഇ. വ്\u200cളാഡിമിറോവ് (ബാസ്), മോസ്കോ ചേംബർ ഓർക്കസ്ട്ര, കണ്ടക്ടർ ആർ. ബർഷായ്.
• സിംഫണി നമ്പർ 15 എ-ദൂർ, ഒപ്പ്. 141 (). പ്രീമിയർ - ജനുവരി 8, മോസ്കോ, സ്റ്റേറ്റ് ടെലിവിഷൻ, ഓൾ-യൂണിയൻ റേഡിയോ സിംഫണി ഓർക്കസ്ട്ര, കണ്ടക്ടർ എം. ഷോസ്തകോവിച്ച്

കച്ചേരികൾ

• സി-മൈനർ, ഒപ്പിലെ പിയാനോ, ഓർക്കസ്ട്ര (സ്ട്രിംഗുകളും ട്രംപറ്റ് സോളോ) നമ്പർ 1 നുള്ള സംഗീതക്കച്ചേരി. 35 (1933). പ്രീമിയർ - ഒക്ടോബർ 15, 1933, ലെനിൻഗ്രാഡ്, ഗ്രേറ്റ് ഫിൽഹാർമോണിക് ഹാൾ. ഡി. ഷോസ്റ്റാകോവിച്ച് (പിയാനോ), എ. ഷ്മിത്ത് (കാഹളം), ലെനിൻഗ്രാഡ് ഫിൽഹാർമോണിക് ഓർക്കസ്ട്ര, കണ്ടക്ടർ എഫ്.
• എഫ് മേജർ, ഒപ്പിലെ പിയാനോ, ഓർക്കസ്ട്ര നമ്പർ 2 എന്നിവയ്ക്കുള്ള സംഗീതക്കച്ചേരി. 102 (1957). പ്രീമിയർ - മെയ് 10, 1957, മോസ്കോ, ഗ്രേറ്റ് ഹാൾ ഓഫ് കൺസർവേറ്ററി. എം. ഷോസ്റ്റകോവിച്ച് (പിയാനോ), യു\u200cഎസ്\u200cഎസ്ആർ സ്റ്റേറ്റ് അക്കാദമിക് സിംഫണി ഓർക്കസ്ട്ര, കണ്ടക്ടർ എൻ. അനോസോവ്.

• പ്രായപൂർത്തിയാകാത്ത, ഒപ്റ്റിലെ വയലിൻ കൺസേർട്ടോ നമ്പർ 1. 77 (1947-1948). പ്രീമിയർ - ഒക്ടോബർ 29, 1955, ലെനിൻഗ്രാഡ്, ഗ്രേറ്റ് ഫിൽഹാർമോണിക് ഹാൾ. ഡി. ഓസ്ട്രാക്ക് (വയലിൻ), ലെനിൻഗ്രാഡ് ഫിൽഹാർമോണിക് ഓർക്കസ്ട്ര, കണ്ടക്ടർ ഇ. മ്രാവിൻസ്കി
• വയലിൻ കൺസേർട്ടോ നമ്പർ 2 സിസ്-മോൾ, ഒപ്പ്. 129 (1967). പ്രീമിയർ - സെപ്റ്റംബർ 26, 1967, മോസ്കോ, ഗ്രേറ്റ് ഹാൾ ഓഫ് കൺസർവേറ്ററി. ഡി. ഓസ്ട്രാക്ക് (വയലിൻ), മോസ്കോ ഫിൽഹാർമോണിക് ഓർക്കസ്ട്ര, കണ്ടക്ടർ കെ. കോണ്ട്രാഷിൻ

• സെല്ലോ, ഓർക്കസ്ട്ര നമ്പർ 1 എസ്-ഡർ, ഒപ്പ് 107 (1959). പ്രീമിയർ - ഒക്ടോബർ 4, 1959, ലെനിൻഗ്രാഡ്, ഗ്രേറ്റ് ഫിൽഹാർമോണിക് ഹാൾ. എം. റോസ്ട്രോപോവിച്ച് (സെല്ലോ), ലെനിൻഗ്രാഡ് ഫിൽഹാർമോണിക് ഓർക്കസ്ട്ര, കണ്ടക്ടർ ഇ. മ്രാവിൻസ്കി
• സെല്ലോ കൺസേർട്ടോ നമ്പർ 2 ജി-ഡൂർ, ഒപ്പ്. 126 (1966). പ്രീമിയർ - സെപ്റ്റംബർ 25, 1966, മോസ്കോ, ഗ്രേറ്റ് ഹാൾ ഓഫ് കൺസർവേറ്ററി. എം. റോസ്ട്രോപോവിച്ച് (സെല്ലോ), യു\u200cഎസ്\u200cഎസ്ആർ സ്റ്റേറ്റ് അക്കാദമിക് സിംഫണി ഓർക്കസ്ട്ര, കണ്ടക്ടർ ഇ. സ്വെറ്റ്\u200cലനോവ്

മറ്റ് കൃതികൾ

• ഫിസ്-മോൾ ഷെർസോ, ഒപ്പ്. 1 (1919)
• ബി മേജർ, ഒപ്പിലെ തീമും വ്യത്യാസങ്ങളും. 3 (1921-1922)
• ഷെർസോ എസ് മേജർ, ഒപ്പ്. 7 (1923-1924)
• ടെനോർ, ബാരിറ്റോൺ, ഓർക്കസ്ട്ര, ഒപ്പ് എന്നിവയ്\u200cക്കായുള്ള "ദി നോസ്" ഓപ്പറയിൽ നിന്നുള്ള സ്യൂട്ട്. 15 എ (1928)
• ബാലെയിൽ നിന്നുള്ള സ്യൂട്ട് സുവർണ്ണകാലം, ഒപ്പ്. 22 എ (1930)
• പാവം കൊളംബസ് എന്ന ഓപ്പറയ്ക്ക് രണ്ട് കഷണങ്ങൾ ഇ. ഡ്രെസ്സൽ, ഒപ്പ്. 23 (1929)
• ബാലെ ബോൾട്ടിൽ നിന്നുള്ള സ്യൂട്ട് (ബാലെ സ്യൂട്ട് നമ്പർ 5), ഒപ്പ്. 27 എ (1931)
• ഗോൾഡൻ മ ain ണ്ടെയ്ൻസ്, ഒപ്പ് എന്ന ചിത്രത്തിന്റെ സംഗീതത്തിൽ നിന്നുള്ള സ്യൂട്ട്. 30 എ (1931)
• ഹാംലെറ്റ്, ഒപ്പ് എന്ന ചിത്രത്തിന്റെ സംഗീതത്തിൽ നിന്നുള്ള സ്യൂട്ട്. 32 എ (1932)
• വൈവിധ്യമാർന്ന ഓർക്കസ്ട്രയുടെ സ്യൂട്ട് നമ്പർ 1 (1934)
• അഞ്ച് ശകലങ്ങൾ, ഒപ്പ്. 42 (1935)
• വൈവിധ്യമാർന്ന ഓർക്കസ്ട്രയുടെ സ്യൂട്ട് നമ്പർ 2 (1938)
• സംഗീതം മുതൽ മാക്സിം (ഗായകസംഘം, ഓർക്കസ്ട്ര; എൽ. അറ്റോവ്\u200cമിയന്റെ ക്രമീകരണം), ഒപ്. 50 എ (1961)
• സോളമൻ മാർച്ച് ഫോർ ബ്രാസ് ബാൻഡ് (1942)
• “സോയ” (കോറസിനൊപ്പം; എൽ. അറ്റോവ്\u200cമിയൻ ക്രമീകരിച്ചത്) എന്ന ചിത്രത്തിന്റെ സംഗീതത്തിൽ നിന്നുള്ള സ്യൂട്ട്. 64 എ (1944)
• "യംഗ് ഗാർഡ്" (എൽ. അറ്റോവ്\u200cമിയൻ ക്രമീകരിച്ചത്) എന്ന ചിത്രത്തിന്റെ സംഗീതത്തിൽ നിന്നുള്ള സ്യൂട്ട്. 75 എ (1951)
• പിറോഗോവ് (എൽ. അറ്റോവ്\u200cമിയൻ ക്രമീകരിച്ചത്) എന്ന ചിത്രത്തിന്റെ സംഗീതത്തിൽ നിന്നുള്ള സ്യൂട്ട്. 76 എ (1951)
• മിച്ചുറിൻ (എൽ. അറ്റോവ്\u200cമിയൻ ക്രമീകരിച്ചത്) എന്ന ചിത്രത്തിന്റെ സംഗീതത്തിൽ നിന്നുള്ള സ്യൂട്ട്. 78 എ (1964)
• "മീറ്റിംഗ് ഓൺ ദി എൽബെ" (ശബ്ദങ്ങളും ഓർക്കസ്ട്രയും; എൽ. അറ്റോവ്\u200cമിയന്റെ ക്രമീകരണം) എന്ന ചിത്രത്തിന്റെ സംഗീതത്തിൽ നിന്നുള്ള സ്യൂട്ട്. 80 എ (1948)
• സംഗീതത്തിൽ നിന്ന് "ദി ഫാൾ ഓഫ് ബെർലിൻ" (കോറസിനൊപ്പം; എൽ. അറ്റോവ്\u200cമിയൻ ക്രമീകരിച്ചത്), ഒപ്. 82 എ (1950)
• ബാലെ സ്യൂട്ട് നമ്പർ 1 (1949)
• ബെലിൻസ്കി (കോറസിനൊപ്പം; എൽ. അറ്റോവ്\u200cമിയൻ ക്രമീകരിച്ചത്) എന്ന ചിത്രത്തിന്റെ സംഗീതത്തിൽ നിന്നുള്ള സ്യൂട്ട്. 85 എ (1960)
• "മറക്കാനാവാത്ത 1919" (എൽ. അറ്റോവ്മിയൻ ക്രമീകരിച്ചത്) എന്ന ചിത്രത്തിന്റെ സംഗീതത്തിൽ നിന്നുള്ള സ്യൂട്ട്. 89 എ (1952)
• ബാലെ സ്യൂട്ട് നമ്പർ 2 (1951)
• ബാലെ സ്യൂട്ട് നമ്പർ 3 (1951)
• ബാലെ സ്യൂട്ട് നമ്പർ 4 (1953)
• ഉത്സവ ഓവർച്ചർ ഒരു പ്രധാന, ഒപ്പ്. 96 (1954)
• "ദി ഗാഡ്\u200cഫ്ലൈ" (എൽ. അറ്റോവ്\u200cമിയൻ ക്രമീകരിച്ചത്) എന്ന ചിത്രത്തിന്റെ സംഗീതത്തിൽ നിന്നുള്ള സ്യൂട്ട്. 97 എ (1956)
• "ഫസ്റ്റ് എക്കലോൺ" എന്ന ചിത്രത്തിന്റെ സംഗീതത്തിൽ നിന്നുള്ള സ്യൂട്ട് (കോറസിനൊപ്പം; എൽ. അറ്റോവ്\u200cമിയൻ ക്രമീകരിച്ചത്), ഒപ്. 99 എ (1956)
• "അഞ്ച് ദിവസം - അഞ്ച് രാത്രികൾ" (എൽ. അറ്റോവ്\u200cമിയൻ ക്രമീകരിച്ചത്), ഒപ്പ് എന്ന ചിത്രത്തിന്റെ സംഗീതത്തിൽ നിന്നുള്ള സ്യൂട്ട്. 111 എ (1961)
• സോപ്രാനോയ്ക്കും ഓർക്കസ്ട്രയ്ക്കും വേണ്ടിയുള്ള "കാറ്റെറിന ഇസ്മായിലോവ" ഓപ്പറയിൽ നിന്നുള്ള സ്യൂട്ട്. 114 എ (1962)
• റഷ്യൻ, കിർഗിസ് തീമുകളിലെ ഓവർചർ, ഒപ്പ്. 115 (1963)
• "ഹാംലെറ്റ്" (എൽ. അറ്റോവ്\u200cമിയൻ ക്രമീകരിച്ചത്) എന്ന ചിത്രത്തിന്റെ സംഗീതത്തിൽ നിന്നുള്ള സ്യൂട്ട്. 116 എ (1964)
• "എ ഇയർ അസ് ലൈഫ്" (എൽ. അറ്റോവ്\u200cമിയൻ ക്രമീകരിച്ചത്) എന്ന ചിത്രത്തിന്റെ സംഗീതത്തിൽ നിന്നുള്ള സ്യൂട്ട്. 120 എ (1969)
• ശവസംസ്കാരവും വിജയകരമായ മുന്നേറ്റവും സ്റ്റാലിൻഗ്രാഡ് യുദ്ധത്തിലെ നായകന്മാരുടെ ഓർമ്മയ്ക്കായി. 130 (1967)
• ഒക്ടോബർ, സിംഫണിക് കവിത, ഒപ്പ്. 131 (1967)
• ബ്രാസ് ബാൻഡിനായുള്ള സോവിയറ്റ് മിലിറ്റിയയുടെ മാർച്ച്, ഒപ്. 139 (1970)

ഗായകസംഘത്തിന്റെ പങ്കാളിത്തത്തോടെ പ്രവർത്തിക്കുന്നു

• "കാൾ മാർക്സ് മുതൽ ഇന്നത്തെ ദിവസം വരെ", സോളോ വോയിസ്, കോറസ്, ഓർക്കസ്ട്ര (1932) എന്നിവയ്ക്കായി എൻ. അസീവ് എഴുതിയ വാക്കുകളിലേക്കുള്ള ഒരു സിംഫണിക് കവിത, പൂർത്തിയായിട്ടില്ല, നഷ്ടപ്പെട്ടു
• ബാസ്, കോറസ്, പിയാനോ (1941) എന്നിവയ്ക്കായി വി. സയനോവ് എഴുതിയ വാക്കുകളോട് "മയക്കുമരുന്നിന് അടിമ"
• ഗാസ് ഓഫ് ഗാർഡ്സ് ഡിവിഷൻ ("ഫിയർ\u200cലെസ് ഗാർഡ്സ് റെജിമെന്റുകൾ വരുന്നു") ബാസ്, കോറസ്, പിയാനോ (1941)
• "ഗ്ലോറി, ഹോംലാൻഡ് ഓഫ് സോവിയറ്റ്സ്" ഇ. ഡോൾമാറ്റോവ്സ്കി ഫോർ ക്വയർ ആന്റ് പിയാനോ (1943)
• ബാസ്, മെയിൽ ക്വയർ, പിയാനോ (1944) എന്നിവയ്ക്കായി എസ്. അലിമോവ്, എൻ. വെർകോവ്സ്കി എന്നിവരുടെ വാക്കുകളിലേക്ക് "കരിങ്കടൽ"
• ടെനോർ, കോറസ്, പിയാനോ എന്നിവയ്\u200cക്കായി ഐ. ഉറ്റ്കിൻ എഴുതിയ വാക്കുകളിലേക്ക് "മാതൃരാജ്യത്തിന്റെ സന്തോഷകരമായ ഗാനം" (1944)
• മാതൃരാജ്യത്തിന്റെ കവിത, മെസോ-സോപ്രാനോയ്\u200cക്കുള്ള കന്റാറ്റ, ടെനോർ, രണ്ട് ബാരിറ്റോണുകൾ, ബാസ്, കോറസ്, ഓർക്കസ്ട്ര, ഒപ്പ്. 74 (1947)
• റെസിറ്റർ, കോറസ്, പിയാനോ (1948/1968) എന്നീ നാല് ബാസുകൾക്കായുള്ള "ആന്റിഫോർമാലിസ്റ്റിക് പറുദീസ"
• സോംഗ് ഓഫ് ദി ഫോറസ്റ്റ്സ്, ടെനോർ, ബാസ്, ആൺകുട്ടികളുടെ കോറസ്, മിക്സഡ് കോറസ്, ഓർക്കസ്ട്ര, ഒപ്പ് എന്നിവയ്ക്കായി ഇ. ഡോൾമാറ്റോവ്സ്കിയുടെ വാക്കുകളിലേക്കുള്ള പ്രസംഗം. 81 (1949)
• ബാസ്, കോറസ്, പിയാനോ എന്നിവയ്ക്കായി കെ. സിമോനോവ് എഴുതിയ വാക്കുകളിലേക്കുള്ള "ഞങ്ങളുടെ ഗാനം" (1950)
• ടെനോർ, കോറസ്, പിയാനോ (1950) എന്നിവയ്ക്കായി കെ. സിമോനോവ് എഴുതിയ "സമാധാനത്തിന്റെ പിന്തുണക്കാരുടെ മാർച്ച്"
• പിന്തുണയ്\u200cക്കാത്ത കോറസിനായി വിപ്ലവ കവികൾ എഴുതിയ പത്ത് കവിതകൾ (1951)
• “ഞങ്ങളുടെ മാതൃരാജ്യത്തിന് മുകളിൽ സൂര്യൻ പ്രകാശിക്കുന്നു”, ആൺകുട്ടികളുടെ ഗായകസംഘം, മിക്സഡ് ക്വയർ, ഓർക്കസ്ട്ര, ഒപ്പ് എന്നിവയ്ക്കായി ഇ. ഡോൾമാറ്റോവ്സ്കിയുടെ വാക്കുകൾ. 90 (1952)
• ഗായകസംഘത്തിനും പിയാനോയ്ക്കുമായി ഞങ്ങൾ മാതൃരാജ്യത്തെ (വി. സിഡോറോവിന്റെ വാക്കുകൾ) മഹത്വപ്പെടുത്തുന്നു (1957)
• ഗായകസംഘത്തിനും പിയാനോയ്ക്കുമായി “ഒക്ടോബർ പ്രഭാതങ്ങൾ ഞങ്ങൾ ഹൃദയത്തിൽ സൂക്ഷിക്കുന്നു” (വി. സിഡോറോവിന്റെ വാക്കുകൾ) (1957)
• ഒപ്പമില്ലാത്ത ഗായകസംഘത്തിനായി റഷ്യൻ നാടോടി ഗാനങ്ങളുടെ രണ്ട് ക്രമീകരണം. 104 (1957)
• ഗായകസംഘത്തിനും പിയാനോയ്ക്കുമായി "ഡോൺ ഓഫ് ഒക്ടോബർ" (വി. ഖരിട്ടോനോവിന്റെ വാക്കുകൾ) (1957)
• "ദി എക്സിക്യൂഷൻ ഓഫ് സ്റ്റെപാൻ റാസിൻ", ബാസ്, കോറസ്, ഓർക്കസ്ട്ര, ഒപ്പ് എന്നിവയ്ക്കായി ഇ. യെവതുഷെങ്കോ എഴുതിയ വാക്കുകളിലേക്കുള്ള സ്വര-സിംഫണിക് കവിത. 119 (1964)
• ലോയൽറ്റി, ഒപ്പമില്ലാത്ത പുരുഷ ഗായകസംഘത്തിന് ഇ. ഡോൾമാറ്റോവ്സ്കി എഴുതിയ എട്ട് ബാലഡുകൾ. 136 (1970)

ഒപ്പമുള്ള ശബ്ദത്തിനായുള്ള രചനകൾ

• മെസോ-സോപ്രാനോ, കോറസ്, ഓർക്കസ്ട്ര എന്നിവയ്\u200cക്കായുള്ള ക്രൈലോവിന്റെ രണ്ട് കഥകൾ, ഒപ്പ്. 4 (1922)
• ജാപ്പനീസ് കവികൾ ടെനോറിനും ഓർക്കസ്ട്രയ്ക്കും വേണ്ടി ഒപിലെ ആറ് റൊമാൻസുകൾ. 21 (1928―1932)
• ബാസ്, പിയാനോ എന്നിവയ്\u200cക്കായി എ. പുഷ്\u200cകിൻ എഴുതിയ വാക്യങ്ങളിൽ നാല് റൊമാൻസ്. 46 (1936―1937)
• സോളോയിസ്റ്റുകൾക്കും (സോപ്രാനോ, ടെനോർ) ചേംബർ സംഘത്തിനും ഫിന്നിഷ് നാടോടി ഗാനങ്ങളുടെ ഏഴ് അഡാപ്റ്റേഷനുകൾ (ഫിന്നിഷ് തീമുകളിൽ സ്യൂട്ട്). N / op ഇല്ലാതെ. (1939)
• ബ്രിട്ടീഷ് കവികളുടെ ശ്ലോകങ്ങളിൽ ആറ് പ്രണയങ്ങൾ, ബി. പാസ്റ്റെർനാക്കും എസ്. മാർഷക്കും വിവർത്തനം ചെയ്തത് ബാസ്, പിയാനോ, ഒപ്പ്. 62 (1942). പിന്നീട് ഓർക്കെസ്\u200cട്രേറ്റ് ചെയ്ത് ഒപ് ആയി പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു. 62 എ (1943), ഓർക്കസ്ട്രേഷന്റെ രണ്ടാം പതിപ്പ് - ഓപ്\u200c ആയി. 140 (1971)
• ഡോൾമാറ്റോവ്സ്കിയുടെ വരികൾക്ക് "ദേശസ്നേഹി ഗാനം" (1943)
• എം. ഗൊലോഡ്നിയുടെ (1943) വാക്കുകൾക്ക് "റെഡ് ആർമിയുടെ ഗാനം", എ.
• സോപ്രാനോ, ആൾട്ടോ, ടെനോർ, പിയാനോ എന്നിവയ്\u200cക്കായുള്ള "ജൂത നാടോടി കവിതകളിൽ നിന്ന്" 79 (1948). പിന്നീട്, ഓർക്കസ്ട്രേഷൻ നടത്തി ഒപ് ആയി പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു. 79 എ
• വോയ്\u200cസിനും പിയാനോയ്\u200cക്കുമായി എം. യു. ലെർമോണ്ടോവ് എഴുതിയ കവിതകളിലെ രണ്ട് പ്രണയങ്ങൾ. 84 (1950)
• വോയ്\u200cസിനും പിയാനോയ്\u200cക്കുമായി ഇ. ഡോൾമാറ്റോവ്സ്കി എഴുതിയ നാല് ഗാനങ്ങൾ 86 (1950―1951)
• എ. പുഷ്കിൻ എഴുതിയ വാക്യങ്ങളിൽ നാല് മോണോലോഗുകൾ ബാസ്, പിയാനോ, ഒപ്പ്. 91 (1952)
• ശബ്ദത്തിനും പിയാനോയ്ക്കുമായി "ഗ്രീക്ക് ഗാനങ്ങൾ" (എസ്. ബൊലോട്ടിൻ, ടി. സിക്കോർസ്\u200cകായ എന്നിവരുടെ വിവർത്തനം) (1952-1953)
• ബാസ്, പിയാനോ എന്നിവയ്\u200cക്കായി ഇ. ഡോൾമാറ്റോവ്സ്കി എഴുതിയ വാക്കുകളിലേക്കുള്ള ഞങ്ങളുടെ ദിവസത്തെ ഗാനങ്ങൾ. 98 (1954)
• ശബ്ദത്തിനും പിയാനോയ്ക്കുമായി ഇ. ഡോൾമാറ്റോവ്സ്കിയുടെ വാക്കുകൾക്ക് "ചുംബനങ്ങൾ ഉണ്ടായിരുന്നു" (1954)
• മെസോ-സോപ്രാനോയ്ക്കും പിയാനോയ്\u200cക്കുമായി സ്പാനിഷ് ഗാനങ്ങൾ (എസ്. ബൊലോട്ടിൻ, ടി. സിക്കോർസ്\u200cകായ എന്നിവരുടെ പരിഭാഷ) 100 (1956)
• ആക്ഷേപഹാസ്യം, സോപ്രാനോ, പിയാനോ എന്നിവയ്\u200cക്കായി സാഷ ചെർണി എഴുതിയ അഞ്ച് റൊമാൻസ്. 109 (1960)
• ബാസ്, പിയാനോ, ഒപ്പിനായുള്ള ക്രോക്കോഡിൽ മാഗസിനിൽ നിന്നുള്ള വാചകങ്ങളിലെ അഞ്ച് റൊമാൻസുകൾ. 121 (1965)
• എന്റെ സമ്പൂർണ്ണ കൃതികളുടെ ആമുഖവും ബാസ്, പിയാനോ, ഒപ്പ് എന്നിവയ്ക്കുള്ള ഈ ആമുഖത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ഒരു ഹ്രസ്വ പ്രതിഫലനവും. 123 (1966)
• സോപ്രാനോയ്ക്കും പിയാനോ ട്രിയോയ്ക്കും വേണ്ടി എ. എ. ബ്ലോക്കിന്റെ ഏഴ് കവിതകൾ. 127 (1967)
• സ്പ്രിംഗ്, സ്പ്രിംഗ് ടു വാക്യങ്ങൾ എ. പുഷ്കിൻ ബാസ്, പിയാനോ, ഒപ്പ്. 128 (1967)
• ബാസിനും ചേംബർ ഓർക്കസ്ട്രയ്ക്കും ആറ് റൊമാൻസുകൾ, ഒപ്പ്. 140 (ഓപ്ഷൻ 62; 1971 അനുസരിച്ച്)
• കോണ്ട്രാൾട്ടോയ്ക്കും പിയാനോയ്ക്കുമായി എം. ഐ. സ്വെറ്റേവ എഴുതിയ ആറ് കവിതകൾ. 143 (1973), ഓപ്\u200c ആയി ഓർക്കെസ്\u200cട്രേറ്റുചെയ്\u200cതു. 143 എ
• ബാസ്, പിയാനോ എന്നിവയ്\u200cക്കായി എ. എഫ്രോസ് വിവർത്തനം ചെയ്\u200cത മൈക്കലാഞ്ചലോ ബ്യൂണറോട്ടി എഴുതിയ വാക്കുകൾക്ക് അനുയോജ്യം. 145 (1974), ഓപ്\u200c ആയി ഓർക്കെസ്\u200cട്രേറ്റുചെയ്\u200cതു. 145 എ
• ബാസിനും പിയാനോയ്ക്കുമായി ക്യാപ്റ്റൻ ലെബ്യാഡ്കിൻ (എഫ്എം ദസ്തയേവ്\u200cസ്\u200cകിയുടെ ദി ഡെമോൺസിൽ നിന്ന്) എഴുതിയ നാല് കവിതകൾ, ഒപ്പ്. 146 (1974)

ചേംബർ ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ കോമ്പോസിഷനുകൾ

• സെല്ലോ, പിയാനോ എന്നിവയ്\u200cക്കായുള്ള ഡി-മോളിലെ സോണാറ്റ, ഒപ്പ്. 40 (1934). ആദ്യ പ്രകടനം - ഡിസംബർ 25, 1934, ലെനിൻഗ്രാഡ്. വി. കുബാറ്റ്സ്കി, ഡി. ഷോസ്തകോവിച്ച്
• വയലിനും പിയാനോയ്ക്കുമുള്ള സോണാറ്റ, ഒപ്പ്. 134 (1968). ആദ്യ പ്രകടനം - മെയ് 3, 1969, മോസ്കോ. ഡി. എഫ്. ഓസ്ട്രാക്ക്, എസ്. ടി. റിക്ടർ
• വയലയ്ക്കും പിയാനോയ്ക്കുമുള്ള സോണാറ്റ, ഒപ്പ്. 147 (1975). ആദ്യ പ്രകടനം - ഒക്ടോബർ 1, 1975, ലെനിൻഗ്രാഡ്. എഫ്.എസ്. ദ്രുജിനിൻ, എം. മുണ്ടിയൻ

• സെല്ലോയ്ക്കും പിയാനോയ്ക്കും മൂന്ന് കഷണങ്ങൾ, ഒപ്പ്. 9 (1923-1924). പ്രസിദ്ധീകരിച്ചിട്ടില്ല, നഷ്\u200cടപ്പെട്ടു.
• സെല്ലോയ്ക്കും പിയാനോയ്ക്കുമുള്ള മോഡറാറ്റോ (1930 കൾ)
• വയലിനുള്ള മൂന്ന് കഷണങ്ങൾ (1940) നഷ്ടപ്പെട്ടു

• പിയാനോ ട്രിയോ നമ്പർ 1, ഒപ്പ്. 8 (1923)
• ഇ-മോളിലെ പിയാനോ ട്രിയോ നമ്പർ 2, ഒപ്പ്. 67 (1944), I.I.Sollertinsky യുടെ ഓർമ്മയ്ക്കായി സമർപ്പിക്കുന്നു. ആദ്യ പ്രകടനം - ലെനിൻഗ്രാഡ്, നവംബർ 14, 1944. ഡി. സിഗനോവ് (വയലിൻ), എസ്. ഷിരിൻസ്കി (സെല്ലോ), ഡി. ഷോസ്റ്റാകോവിച്ച് (പിയാനോ)

• സി മേജറിലെ സ്ട്രിംഗ് ക്വാർട്ടറ്റ് നമ്പർ 1, ഒപ്പ്. 49 (1938). ആദ്യ പ്രകടനം - ഒക്ടോബർ 10, 1938, ലെനിൻഗ്രാഡ്. ഗ്ലാസുനോവ് ക്വാർട്ടറ്റ്
• സ്ട്രിംഗ് ക്വാർട്ടറ്റ് നമ്പർ 2 എ-ഡൂർ, ഒപ്പ്. 68 (1944). ആദ്യ പ്രകടനം - നവംബർ 14, 1944, ലെനിൻഗ്രാഡ്. ബീറ്റോവൻ ക്വാർട്ടറ്റ്
• എഫ് മേജറിലെ സ്ട്രിംഗ് ക്വാർട്ടറ്റ് നമ്പർ 3, ഒപ്പ്. 73 (1946). ആദ്യ പ്രകടനം - ഡിസംബർ 16, 1946, മോസ്കോ. ബീറ്റോവൻ ക്വാർട്ടറ്റ്
• ഡി മേജറിലെ സ്ട്രിംഗ് ക്വാർട്ടറ്റ് നമ്പർ 4, ഒപ്പ്. 83 (1949). ആദ്യ പ്രകടനം - ഡിസംബർ 3, 1953, മോസ്കോ. ബീറ്റോവൻ ക്വാർട്ടറ്റ്
• ബി മേജറിലെ സ്ട്രിംഗ് ക്വാർട്ടറ്റ് നമ്പർ 5, ഒപ്പ്. 92 (1952). ആദ്യ പ്രകടനം - നവംബർ 13, 1953, മോസ്കോ. ബീറ്റോവൻ ക്വാർട്ടറ്റ്
• സ്ട്രിംഗ് ക്വാർട്ടറ്റ് നമ്പർ 6 ജി-ഡൂർ, ഒപ്പ്. 101 (1956). ആദ്യ പ്രകടനം - ഒക്ടോബർ 7, 1956, ലെനിൻഗ്രാഡ്. ബീറ്റോവൻ ക്വാർട്ടറ്റ്
• സ്ട്രിംഗ് ക്വാർട്ടറ്റ് നമ്പർ 7 ഫിസ്-മോൾ, ഒപ്പ്. 108 (1960). ആദ്യ പ്രകടനം - 1960 മെയ് 15, ലെനിൻഗ്രാഡ്. ബീറ്റോവൻ ക്വാർട്ടറ്റ്
• സി മൈനറിലെ സ്ട്രിംഗ് ക്വാർട്ടറ്റ് നമ്പർ 8, ഓപ്. 110 (1960). ആദ്യ പ്രകടനം - 1960 ഒക്ടോബർ 2, ലെനിൻഗ്രാഡ്. ബീറ്റോവൻ ക്വാർട്ടറ്റ്
• സ്ട്രിംഗ് ക്വാർട്ടറ്റ് നമ്പർ 9 എസ്-ദൂർ, ഒപ്പ്. 117 (1964). ആദ്യ പ്രകടനം - നവംബർ 20, 1964, മോസ്കോ. ബീറ്റോവൻ ക്വാർട്ടറ്റ്
• സ്ട്രിംഗ് ക്വാർട്ടറ്റ് നമ്പർ 10 അസ്-ദൂർ, ഒപ്പ്. 118 (1964). ആദ്യ പ്രകടനം - നവംബർ 20, 1964, മോസ്കോ. ബീറ്റോവൻ ക്വാർട്ടറ്റ്
• എഫ് മൈനറിലെ സ്ട്രിംഗ് ക്വാർട്ടറ്റ് നമ്പർ 11, ഒപ്പ്. 122 (1966). ആദ്യ പ്രകടനം - മെയ് 28, 1966, ലെനിൻഗ്രാഡ്. ബീറ്റോവൻ ക്വാർട്ടറ്റ്
• സ്ട്രിംഗ് ക്വാർട്ടറ്റ് നമ്പർ 12 ഡെസ്-ഡർ, ഒപ്പ്. 133 (1968). ആദ്യ പ്രകടനം - സെപ്റ്റംബർ 14, 1968, മോസ്കോ. ബീറ്റോവൻ ക്വാർട്ടറ്റ്
• ബി മൈനറിലെ സ്ട്രിംഗ് ക്വാർട്ടറ്റ് നമ്പർ 13, ഒപ്പ്. 138 (1970). ആദ്യ പ്രകടനം - ഡിസംബർ 13, 1970, ലെനിൻഗ്രാഡ്. ബീറ്റോവൻ ക്വാർട്ടറ്റ്
• സ്ട്രിംഗ് ക്വാർട്ടറ്റ് നമ്പർ 14 ഫിസ്-മേജർ, ഒപ്പ്. 142 (1973). ആദ്യ പ്രകടനം - നവംബർ 12, 1973, ലെനിൻഗ്രാഡ്. ബീറ്റോവൻ ക്വാർട്ടറ്റ്
• സ്ട്രിംഗ് ക്വാർട്ടറ്റ് നമ്പർ 15 എസ്-മോൾ, ഒപ്പ്. 144 (1974). ആദ്യ പ്രകടനം - നവംബർ 15, 1974, ലെനിൻഗ്രാഡ്. താനയേവ് ക്വാർട്ടറ്റ്

• ജി മൈനറിലെ പിയാനോ ക്വിന്ററ്റ്, ഓപ്. 57 (1940). ആദ്യ പ്രകടനം - നവംബർ 23, 1940, മോസ്കോ. ബീറ്റോവൻ ക്വാർട്ടറ്റ്, ഡി. ഷോസ്റ്റാകോവിച്ച് (പിയാനോ)

• സ്ട്രിംഗ് ഒക്റ്ററ്റിനായുള്ള രണ്ട് പീസുകൾ, ഒപ്പ്. 11 (1924―1925)

പിയാനോയ്\u200cക്കായി പ്രവർത്തിക്കുന്നു

• ഡി മേജറിലെ സോനാറ്റ നമ്പർ 1, ഓപ്. 12 (1926). ആദ്യ പ്രകടനം - ലെനിൻഗ്രാഡ്, ഡിസംബർ 12, 1926, ഡി. ഷോസ്റ്റാകോവിച്ച്
• എച്ച്-മൈനറിലെ സോനാറ്റ നമ്പർ 2, ഓപ്. 61 (1943). ആദ്യ പ്രകടനം - മോസ്കോ, ജൂൺ 6, 1943, ഡി. ഷോസ്റ്റാകോവിച്ച്

• വിപ്ലവത്തിന്റെ ഇരകളെ അനുസ്മരിപ്പിക്കുന്ന ശവസംസ്കാരം മാർച്ച് ഉൾപ്പെടെ നിരവധി ആദ്യകാല കൃതികൾ.
• എട്ട് ആമുഖങ്ങൾ, ഒപ്പ്. 2 (1918―1920), പ്രസിദ്ധീകരിച്ചിട്ടില്ല
• മിനുറ്റ്, ആമുഖം, ഇന്റർമെസോ (സിർക്ക 1919-1920), പൂർത്തിയാകാത്തത്
• "മുർസില"
• അഞ്ച് ആമുഖങ്ങൾ (1919-1921), പി. ഫെൽ\u200cഡ്, ജി. ക്ലെമെൻസ് എന്നിവരോടൊപ്പം
• മൂന്ന് മനോഹരമായ നൃത്തങ്ങൾ, ഒപ്പ്. 5 (1920-1922)
• ഫോറിസം, പത്ത് കഷണങ്ങൾ, ഒപ്പ്. 13 (1927)
• ഇരുപത്തിനാല് ആമുഖങ്ങൾ, ഒപ്പ്. 34 (1932-1933)
• കുട്ടികളുടെ നോട്ട്ബുക്ക്, സെവൻ പീസുകൾ, ഒപ്പ്. 69 (1944-1945)
• ഇരുപത്തിനാല് പ്രെലുഡുകളും ഫ്യൂഗുകളും, ഒപ്പ്. 87 (1950-1951). ആദ്യ പ്രകടനം - ലെനിൻഗ്രാഡ്, ഡിസംബർ 23, 28, 1952, ടി. നിക്കോളീവ
• സെവൻ ഡാൻസ് ഓഫ് ഡോൾസ് (1952)

• രണ്ട് പിയാനോകൾക്കായുള്ള ഫിസ്-മോൾ സ്യൂട്ട്, ഒപ്പ്. 6 (1922)
• രണ്ട് പിയാനോകൾക്കായി "മെറി മാർച്ച്" (1949)
• രണ്ട് പിയാനോകൾക്കായുള്ള കൺസേർട്ടിനോ, ഒപ്പ്. 94 (1954)
• രണ്ട് പിയാനോകൾക്കുള്ള ടരന്റെല്ല (1954)

ഓർക്കസ്ട്രേഷൻ

• എൻ. എ. റിംസ്കി-കോർസകോവ് - "ഞാൻ ഗ്രോട്ടോയിൽ കാത്തിരിക്കുകയായിരുന്നു" (1921)
• ഡബ്ല്യു. യുമൻസ് - "ടീ ഫോർ ടു" ("തഹിതി ട്രോട്ട്"; 1927 എന്ന പേരിൽ ഓർക്കസ്ട്രേറ്റ് ചെയ്തത്), ഒപ്. 16
• ഡി. സ്കാർലാറ്റി എഴുതിയ രണ്ട് കഷണങ്ങൾ (ബ്രാസ് ബാൻഡിനായി; 1928), ഒപ്. 17
• പി. ഡിജെറ്റർ - ഇന്റർനാഷണൽ (1937)
• എം\u200cപി മുസ്സോർഗ്സ്കി - ഓപ്പറ "ബോറിസ് ഗോഡുനോവ്" (1939―1940), ഒപ്പ്. 58
• എം. പി. മുസ്സോർഗ്സ്കി - u ർ\u200cബാക്കിന്റെ നിലവറയിലെ മെഫിസ്റ്റോഫെലിസിന്റെ ഗാനം ("സോങ്ങയുടെ പാട്ട്"; 1940)
• I. സ്ട്രോസ് - പോൾക്ക "മെറി ട്രെയിൻ" (1941)
• ഇരുപത്തിയേഴ് പ്രണയങ്ങളും ഗാനങ്ങളും (1941)
• ബാസിനും ഓർക്കസ്ട്രയ്ക്കും (1943) എട്ട് ഇംഗ്ലീഷ്, അമേരിക്കൻ നാടൻ പാട്ടുകൾ (എസ്. മാർഷക്, എസ്. ബൊലോട്ടിൻ, ടി. സിക്കോർസ്\u200cകയ വിവർത്തനം ചെയ്തത്)
• വി. ഫ്ലെഷ്മാൻ - ഓപ്പറ "റോത്\u200cചൈൽഡിന്റെ വയലിൻ" (അവസാനവും ഓർക്കസ്ട്രേഷനും; 1944)
• എം\u200cപി മുസ്സോർഗ്സ്കി - ഓപ്പറ "ഖോവാൻ\u200cഷ്ചിന" (1958―1959), ഒപ്പ്. 106
• എം. പി. മുസ്സോർഗ്സ്കി - "മരണ ഗാനങ്ങളും നൃത്തങ്ങളും" (1962)
• എ. ഡേവിഡെങ്കോ - രണ്ട് ഗായകസംഘം, ഒപ്പ്. 124 (1963)
• ആർ. ഷുമാൻ - സെല്ലോയ്ക്കും ഓർക്കസ്ട്രയ്ക്കും വേണ്ടിയുള്ള സംഗീതക്കച്ചേരി, ഒപ്പ്. 125 (1963)
• ബി. ഐ. ടിഷ്ചെങ്കോ - സെല്ലോ, ഓർക്കസ്ട്ര നമ്പർ 1 (1969)
• എൽ. വാൻ ബീറ്റോവൻ - "സോങ്ങയുടെ പാട്ട്" (ഓപ്. 75 നമ്പർ 3; 1975)

സാഹിത്യം

• മെസ്കിഷ്വിലി ഇ. ദിമിത്രി ഷോസ്റ്റകോവിച്ച്: ഒരു ഫോട്ടോഗ്രാഫിക് റഫറൻസ് പുസ്തകം. - എം., 1995

ദിമിത്രി ഷോസ്തകോവിച്ച്. ഫോട്ടോ - en.wikipedia.org

കഴിഞ്ഞ ഞായറാഴ്ച ലോകത്തെ കച്ചേരി ഹാളുകളുടെ പരിപാടി വർഷത്തിലെ ഒരു പ്രധാന തീയതിയിൽ അണിനിരന്നു - ദിമിത്രി ഷോസ്തകോവിച്ചിന്റെ ജനനത്തിന്റെ 110-ാം വാർഷികം.

വെള്ളിയാഴ്ച, വാർഷികത്തോടനുബന്ധിച്ചുള്ള ലേഖനത്തിന്റെ ആദ്യ ഭാഗം ഞങ്ങളുടെ വെബ്\u200cസൈറ്റിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു -.

കഴിഞ്ഞ നൂറ്റാണ്ടിലെ കലയിലെ ഒരു സ്വതന്ത്ര പ്രതിഭാസമായി സമകാലികർ അംഗീകരിച്ച ഒരു മനുഷ്യന്റെ ഗതിയെക്കുറിച്ചും പ്രവർത്തനത്തെക്കുറിച്ചും കമ്പോസർ ആന്റൺ സഫ്രോനോവ് തുടരുന്നു.

ഏറ്റവും വിജയകരമായ രചനകൾ

ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിന്റെ ഏറ്റവും മികച്ച ഒരു സൃഷ്ടിയുടെ പേര് നൽകുന്നത് വളരെ പ്രയാസമാണ്.

അരനൂറ്റാണ്ടിലേറെ സംഗീതസംവിധായകൻ പ്രവർത്തിച്ചിട്ടുണ്ട്. ഇത് ക്രിയേറ്റീവ് ആയുർദൈർഘ്യമാണ്, ഹെയ്ഡനുമായോ സ്ട്രാവിൻസ്കിയുമായോ താരതമ്യപ്പെടുത്താം. വിവിധ സൃഷ്ടിപരമായ കാലഘട്ടങ്ങളിൽ സൃഷ്ടിച്ച അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഏറ്റവും മികച്ച രചനകൾക്ക് പേര് നൽകാൻ നിങ്ങൾക്ക് ശ്രമിക്കാം.

ഓപ്പറ "ദി നോസ്" (1928)

1920 കളുടെ അവസാനത്തിൽ ഷോസ്റ്റാകോവിച്ച് രചിച്ച നോസ് ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട ഓപ്പറകളിലൊന്നാണ്, ലോക സംഗീത നാടകവേദിയുടെ ഏറ്റവും മികച്ച രചനകളിലൊന്നാണ്.

ഗോഗോളിന്റെ വാചകം വളരെ കൃത്യമായും ശ്രദ്ധാപൂർവ്വം ഇവിടെ സംരക്ഷിക്കപ്പെടുന്നു, മാത്രമല്ല അതിന്റെ സംഗീതവും സ്റ്റേജ് റിഫ്രാക്ഷനും ഖാർമിന്റെ അസംബന്ധ ലോകത്തോട് വളരെ അടുത്താണ്. ഒപെറയുടെ എല്ലാ സംഗീതവും അതിന്റെ എല്ലാ സ്റ്റേജ് സൊല്യൂഷനുകളും സംഗീത "ഒബീരിയൂട്ടിസത്തിന്റെ" സവിശേഷതയാണ്, അതിൽ നിരവധി "ഡിറ്റാച്ച്മെന്റുകൾ", "എസ്ട്രേഞ്ച്മെന്റുകൾ", stage ന്നിപ്പറഞ്ഞ സ്റ്റേജ് കൺവെൻഷൻ എന്നിവയുണ്ട്.

കമ്പോസർ തന്നെ പറഞ്ഞു:

“മൂക്കിൽ” പ്രവർത്തനത്തിന്റെയും സംഗീതത്തിന്റെയും ഘടകങ്ങൾ തുല്യമാണ്. സംഗീതത്തിന്റെയും നാടക പ്രകടനത്തിന്റെയും സമന്വയം സൃഷ്ടിക്കാൻ ഞാൻ ശ്രമിച്ചു ”.

ഒപെറയുടെ സംഗീത പരിഹാരത്തിൽ, എല്ലാം മികച്ചതാണ്: കാസ്റ്റിക് പാരഡി ശബ്\u200cദ അനുകരണങ്ങൾ, രണ്ട് സീനുകൾക്കിടയിലുള്ള ഇടവേള, ഒരേ താളവാദ്യത്തിനായി എഴുതിയത് (ലോകചരിത്രത്തിലെ ആദ്യത്തെ ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ കോമ്പോസിഷനായി!), ഒരു “ഇരട്ട ഡ്യുയറ്റ്” ഒരേ വേദിയിലെ നാല് പ്രതീകങ്ങൾ വ്യത്യസ്ത ക്രമീകരണങ്ങളിൽ (ചൈക്കോവ്സ്കിയുടെ “യൂജിൻ വൺജിൻ” ന്റെ തുടക്കത്തെ പാരഡി ചെയ്യുന്ന ഒരു സാങ്കേതികത, അതേ സമയം തന്നെ യുദ്ധാനന്തര “ടോട്ടൽ മ്യൂസിക്കൽ തിയറ്റർ” ബെർണ്ട് അലോയിസ് സിമ്മർമാൻ പ്രതീക്ഷിക്കുന്നു).

ഒറ്റവാക്കിൽ - ആദ്യം മുതൽ അവസാന കുറിപ്പ് വരെ ഒരു മാസ്റ്റർപീസ്!

ഓപ്പറ "ദി നോസ്". മോസ്കോ ചേംബർ മ്യൂസിക്കൽ തിയേറ്റർ, കണ്ടക്ടർ - ജെന്നഡി റോഷ്ഡെസ്റ്റ്വെൻസ്കി, 1979:

സിംഫണി നമ്പർ 4 (1936)

ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിന്റെ സിംഫണികളിൽ ഏറ്റവും മികച്ചതും ഇപ്പോഴും വിലകുറഞ്ഞതുമായ ഒന്ന്. നാടകത്തിന്റെയും വിരോധാഭാസത്തിന്റെയും കാര്യത്തിൽ മാത്രമല്ല, ഓർക്കസ്ട്രയുടെ വലുപ്പത്തിലും ഘടനയിലും മാത്രമല്ല, രചയിതാവ് ഈ ഭീമാകാരമായ ഉപകരണ ഉപകരണം ഉപയോഗിക്കുന്ന അവിശ്വസനീയമായ ചാതുര്യത്തിലും ഏറ്റവും “മാഹ്ലേഴ്സ്”.

ഷോസ്റ്റാകോവിച്ച് തന്റെ മറ്റേതൊരു രചനയിലും ഇത്രയും വലിയ ഓർക്കസ്ട്ര ഉപയോഗിച്ചിട്ടില്ല. ഇത് സംഗീതസംവിധായകന്റെ സിംഫണികളിലെ ഏറ്റവും “ഒബീരിയറ്റ്” കൂടിയാണെന്നതിൽ സംശയമില്ല. അതിന്റെ ശക്തമായ ദുരന്തം മന ib പൂർവമായ കളിയുടെ രീതികൾ, ഒരു frame പചാരിക ഫ്രെയിമിന്റെ എക്സ്പോഷർ എന്നിവയുമായി കൈകോർക്കുന്നു. സിംഫണിയുടെ പല എപ്പിസോഡുകളും ഖാർംസിന്റെ നായകന്മാരുടെ ഭൂഗർഭത്തിൽ നിന്നുള്ള ഒരു നിലവിളി പോലെയാണ്.

അതേ സമയം ഇത് ഒരു കാഴ്ചക്കാരന്റെ സിംഫണിയാണ്. അതിൽ, ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിന്റെ വൈകി ശൈലിയുടെ അടയാളങ്ങൾ ആദ്യമായി പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു മാത്രമല്ല, ഭാവിയിലെ സംഗീത ഉത്തരാധുനികതയുടെ ചില ഉപകരണങ്ങളും പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു.

ഉദാഹരണത്തിന്, സിംഫണിയുടെ മൂന്നാമത്തെയും അവസാനത്തെയും ചലനം അസാധാരണമായ നാടകീയമായ മാറ്റം വരുത്തുന്നു. ഒരു ശവസംസ്ക്കാര മാർച്ചായി ആരംഭിച്ച്, സംഗീത "ത്രാഷ്" എന്ന മേഖലയിൽ നിന്നുള്ള തുടർച്ചയായ തീമുകളുടെ ഒരു വലിയ വഴിതിരിച്ചുവിടലായി ഇത് മാറുന്നു - വാൾട്ട്സെസ്, മാർച്ചുകൾ, പോൾച്ചുകൾ, ഗാലോപ്പുകൾ, ഇത് ഒരു യഥാർത്ഥ നിന്ദയിലേക്ക് വരുന്നതുവരെ, മാത്രമല്ല, ഒരു "ഇരട്ട" നിന്ദയും.

ആദ്യം, "ഉച്ചത്തിലുള്ളതും പ്രധാനവുമായത്" - നിരന്തരമായ താളാത്മകമായ ഓസ്റ്റിനാറ്റോ താളവാദ്യത്തിന്റെ പശ്ചാത്തലത്തിനെതിരെ നിരന്തരമായ വിജയകരമായ നിലവിളികളുടെ ഭയാനകമായ ഒരു ആചാരമാണ് (അക്കാലത്തെ രക്തരൂക്ഷിതമായ പിണ്ഡമുള്ള സോവിയറ്റ് പ്രവർത്തനങ്ങളുടെ സജീവമായ ശബ്ദമായി ഇത് കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു). പിന്നെ - "ശാന്തവും ചെറുതും": മന്ദബുദ്ധികളുടെ പശ്ചാത്തലത്തിൽ, സോളോ സെലസ്റ്റ ലളിതമായ ഹ്രസ്വ മെലാഞ്ചോളിക് ഉദ്ദേശ്യങ്ങൾ ആവർത്തിക്കുന്നു, ഇത് പോർട്ടിന്റെ ഭാവി സംഗീതത്തെ അനുസ്മരിപ്പിക്കുന്നു.

തന്റെ സിംഫണി സൃഷ്ടിച്ച വർഷത്തിൽ, () ആരംഭിച്ച ഉപദ്രവത്തിന്റെ അന്തരീക്ഷത്തിൽ, പുതിയ ആക്രമണങ്ങളിൽ നിന്ന് സ്വയം പരിരക്ഷിക്കുന്നതിനായി, ലെനിൻഗ്രാഡ് ഫിൽഹാർമോണിക്കിൽ ഇതിനകം പ്രഖ്യാപിച്ച പ്രീമിയർ റദ്ദാക്കുന്നത് നല്ലതാണെന്ന് രചയിതാവ് കരുതി. ഓസ്ട്രോ-ജർമ്മൻ കണ്ടക്ടറും ഗുസ്താവ് മാഹ്ലറുടെ വിദ്യാർത്ഥിയുമായ ഫ്രിറ്റ്സ് സ്റ്റിഡ്രി നടത്തിയത്, നാസി ജർമ്മനിയിൽ നിന്ന് യു\u200cഎസ്\u200cഎസ്\u200cആറിലേക്ക് കുടിയേറി.

അതിനാൽ ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിന്റെ ഏറ്റവും മികച്ച സിംഫണികളിലൊന്ന് പകലിന്റെ വെളിച്ചം കണ്ടില്ല. കാൽനൂറ്റാണ്ടിനുശേഷം അത് മുഴങ്ങി. അദ്ദേഹത്തിന്റെ രചനയുടെ പ്രീമിയർ റദ്ദാക്കിയതും തുടർന്നുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ തുടർന്നുള്ള “മാതൃകാപരമായ മാറ്റവും” അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ ആദ്യ ദശകത്തിൽ അദ്ദേഹം ചെയ്യാൻ പോകുന്ന എല്ലാറ്റിന്റെയും സൃഷ്ടിപരമായ തകർച്ചയായി മാറി. അവസാന വർഷങ്ങളിൽ മാത്രമേ അവൻ മടങ്ങുകയുള്ളൂ.

സിംഫണി നമ്പർ 4. റോയൽ സ്കോട്ടിഷ് നാഷണൽ ഓർക്കസ്ട്ര, കണ്ടക്ടർ - നീം ജാർവി:

സിംഫണി നമ്പർ 8 (1943)

ഷോസ്റ്റാകോവിച്ച് ഏറ്റവും കൂടുതൽ അവതരിപ്പിച്ച, നാടകീയമായി തികഞ്ഞ സിംഫണിയും യുദ്ധത്തിന്റെ പ്രമേയവുമായി ബന്ധപ്പെട്ട ലോക കലയുടെ ഏറ്റവും മികച്ച രചനകളിലൊന്നാണ്.

സാർവത്രിക അക്രമത്തിന്റെ മഹാദുരന്തം, മനുഷ്യൻ മനുഷ്യനെ നശിപ്പിക്കുന്നത് എന്ന പൊതു ദാർശനിക പ്രമേയവും ഇത് ഉയർത്തുന്നു. എട്ടാമത്തെ സിംഫണിയെ ഒരു മൾട്ടി-തീം, മൾട്ടിഫാരിയസ് പോളിഫോണിക് നോവലുമായി താരതമ്യപ്പെടുത്താം, അതിൽ നിരവധി “വികസന വൃത്തങ്ങൾ” അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു, അവയിൽ ഏറ്റവും ശക്തമായത് അവസാന മൂന്ന് പ്രസ്ഥാനങ്ങളാണ്, അവ തടസ്സമില്ലാതെ പ്രവർത്തിക്കുന്നു.

നാശത്തിന്റെ യന്ത്രത്തിന്റെയും "തിന്മയുടെ നിസ്സാരതയുടെയും" ദൃശ്യമായ ഒരു ഇമേജ് സൃഷ്ടിക്കുന്ന ഒരു മോശം മെക്കാനിക്കൽ ടോക്കാറ്റയിൽ നിന്നാണ് ഇത് ആരംഭിക്കുന്നത്. ഏറ്റവും ശക്തമായ ക്ലൈമാക്സിന് ശേഷം, ഒരു മാന്ദ്യമുണ്ട് - ഹോമയാഗത്തിന്റെ ദുരന്തത്തെക്കുറിച്ച് ദാരുണവും ദാർശനികവുമായ ധാരണ. മാറ്റമില്ലാത്ത തീമിലാണ് (ഓസ്റ്റിനാറ്റോ) ഈ ഭാഗം-എപ്പിസോഡ് നിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്നത്, അത് പന്ത്രണ്ട് തവണ ബാസിൽ പ്രവർത്തിക്കുന്നു (പുരാതന പാസാകാഗ്ലിയയെ പരാമർശിക്കുന്നു, ഷോസ്റ്റാകോവിച്ച് തന്റെ കൃതികളുടെ പാരമ്യത്തിൽ പലപ്പോഴും അവലംബിക്കുന്നു).

തകർച്ചയുടെ ഏറ്റവും താഴ്ന്ന ഘട്ടത്തിൽ, സിംഫണിയുടെ സമാപനം ആരംഭിക്കുന്നു: മുഴുവൻ സൃഷ്ടികളിലും പ്രതീക്ഷയുടെ ഏക ചിത്രം അതിൽ ജനിക്കുന്നു.

കേൾക്കേണ്ട സ്ഥലം: ഒക്ടോബർ 9, ചൈക്കോവ്സ്കി കൺസേർട്ട് ഹാൾ. റഷ്യയിലെ സ്റ്റേറ്റ് ഓർക്കസ്ട്ര, കണ്ടക്ടർ - വ്\u200cളാഡിമിർ യൂറോവ്സ്കിയുടെ സ്വെറ്റ്\u200cലനോവിന്റെ പേരിലാണ്. വില: 3000 റുബിളിൽ നിന്ന്.

സിംഫണി നമ്പർ 8. ZKR ASO ലെനിൻഗ്രാഡ് ഫിൽഹാർമോണിക്, കണ്ടക്ടർ - എവ്ജെനി മ്രാവിൻസ്കി:

സിംഫണി നമ്പർ 14 (1969)

1950 കളിൽ, ഷോസ്റ്റാകോവിച്ച് നിരവധി മികച്ച കൃതികൾ (പിയാനോ, പത്താമത്തെ സിംഫണി, ആദ്യത്തെ സെല്ലോ കൺസേർട്ടോ എന്നിവ പോലുള്ള 24 പ്രെലൂഡുകളും ഫ്യൂഗുകളും) എഴുതിയിട്ടുണ്ടെങ്കിലും, ആ വർഷങ്ങളിലെ മികച്ച കൃതികൾ അദ്ദേഹത്തിന്റെ സംഗീത ഭാഷയിലും ഇമേജറിയിലും അടിസ്ഥാനപരമായി പുതിയതൊന്നും കൊണ്ടുവന്നില്ല. ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ ലോകത്ത് കാര്യമായ മാറ്റങ്ങൾ അടുത്ത ദശകത്തിൽ സംഭവിക്കാൻ തുടങ്ങി - 1960 കളിൽ.

അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഏറ്റവും ശ്രദ്ധേയമായ അവസാന രചനയും പൊതുവേ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഏറ്റവും മികച്ച രചനകളിലൊന്നായ സ്വര പതിന്നാലാമത്തെ സിംഫണി, ഒരുതരം സിംഫണി-കാന്റാറ്റ, മരണത്തെക്കുറിച്ച് വിടവാങ്ങൽ സിംഫണി എന്ന മഹ്\u200cലറുടെ ആശയത്തിന്റെ പിൻഗാമിയായ സോംഗ് ഓഫ് എർത്ത് പോലെ.

അദ്ദേഹത്തിന്റെ രചനയും മുസ്സോർഗ്സ്കിയുടെ സ്വരചക്രവും ഗാനങ്ങളും മരണത്തിന്റെ നൃത്തവും തമ്മിലുള്ള ബന്ധവും രചയിതാവ് തന്നെ ചൂണ്ടിക്കാട്ടി. ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിനെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, മുസോർഗ്സ്കിയും മാഹ്ലറും അവരുടെ ജീവിതത്തിലെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട സംഗീതജ്ഞരായിരുന്നു. അവരുമായുള്ള സെമാന്റിക് പ്രതിധ്വനികൾക്ക് പുറമേ, പതിനാലാമത്തെ സിംഫണി പലവിധത്തിൽ ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിന്റെ പിൽക്കാല സ്വരചക്രങ്ങളോട് അടുത്തിരിക്കുന്നു.

മാഹ്\u200cലറുടെ സോംഗ് ഓഫ് എർത്ത് പോലെ, ഇത് രണ്ട് സോളോ ഗായകർക്ക് വേണ്ടി എഴുതിയതാണ്: ഒരു പുരുഷനും സ്ത്രീ ശബ്ദവും. പക്ഷേ, മാഹ്ലറിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി, ഇത് ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിന്റെ ഏറ്റവും ചേംബർ സിംഫണി ആണ് - അതിന്റെ മാനസികാവസ്ഥയിലും, സംഗീതസംവിധായകന് അസാധാരണമായ ഓർക്കസ്ട്രയുടെ രചനയിലും, മന string പൂർവ്വം സ്ട്രിംഗുകളുടെയും താളവാദ്യങ്ങളുടെയും (സെലസ്റ്റ ഉൾപ്പെടെ) ഒരു സമന്വയത്തിലേക്ക് ചുരുക്കി: രണ്ട് വിപരീത ശബ്ദ ലോകങ്ങൾ പരസ്പരം ഉള്ളതുപോലെ ഒരു സംഭാഷണത്തിലേക്ക് പ്രവേശിക്കുന്നു, അതിനാൽ അത് മനുഷ്യരുടെ ശബ്ദത്തിലാണ്. ബാർട്ടോക്കുമായുള്ള തുടർച്ച ഇവിടെ കാണാം. കൂടാതെ - സിംഫണി സമർപ്പിച്ചിരിക്കുന്ന ബ്രിട്ടനുമൊത്ത്.

പതിനാലാമത്തെ സിംഫണിയിൽ 11 ചലനങ്ങൾ ഉണ്ട് - ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിന് ഏറ്റവും ദൈർഘ്യമേറിയതും ഏറ്റവും “സിംഫണിക് അല്ലാത്തതുമായ” സീക്വൻസ്. സോംഗ് ഓഫ് എർത്ത് പോലെ, ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിന്റെ സിംഫണി വ്യത്യസ്ത എഴുത്തുകാരുടെ വാക്യങ്ങൾ ഉപയോഗിച്ച് രചിക്കുകയും കമ്പോസറിന്റെ മാതൃഭാഷയിലേക്ക് വിവർത്തനം ചെയ്യുകയും ചെയ്യുന്നു.

മൊത്തത്തിൽ, പരസ്പരം പകരം നാല് കവികളെ അവതരിപ്പിക്കുന്നു: ലോർക്ക (ആദ്യ രണ്ട് ഭാഗങ്ങൾ), അപ്പോളിനെയർ (അടുത്ത ആറ്), കുചെൽബെക്കർ (സിംഫണിയിലെ റഷ്യൻ കവിയുടെ ഒരേയൊരു കവിത!) റിൽക്കെ (രണ്ട് അവസാന ഭാഗങ്ങൾ) ). സിംഫണിയുടെ സംഗീതം ആത്മാവുള്ള വരികളും നികൃഷ്ടമായ ഇരുണ്ട ചിത്രങ്ങളും കൊണ്ട് നിറഞ്ഞിരിക്കുന്നു. അവളുടെ സംഗീത ഭാഷ റഷ്യൻ സംഗീതത്തിനായി ധാരാളം പുതിയ കാര്യങ്ങൾ തുറക്കുന്നു: ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിന്റെ ഇളയ സമകാലികരായ ഷ്നിറ്റ്കെ, ഡെനിസോവ്, ഗുബൈദുലിന, ഷ്ചെഡ്രിൻ എന്നിവരെ പ്രചോദിപ്പിച്ചത് ഈ കൃതിയാണെന്നത് യാദൃശ്ചികമല്ല.

പതിനാലാമത്തേതിന്റെ സ്\u200cകോറിൽ, ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിനായി ധൈര്യമുള്ള കുറച്ച് ശബ്\u200cദ പരിഹാരങ്ങൾ കണ്ടെത്താൻ കഴിയും, ചെവി (സോനോറിസ്റ്റിക്സ്) ഉപയോഗിച്ച് തിരിച്ചറിയാൻ ബുദ്ധിമുട്ടുള്ള വ്യക്തിഗത കുറിപ്പുകളുള്ള ടിംബ്രെ-സൗണ്ട് സ്ട്രീമുകൾ ഉൾപ്പെടെ. നാല് പതിറ്റാണ്ട് മുമ്പ് എഴുതിയ ദി നോസ് ആൻഡ് സെക്കൻഡ് സിംഫണിയുടെ ശബ്ദ ലോകത്തേക്ക് സംഗീതസംവിധായകൻ മടങ്ങിവരുന്നതായി തോന്നുന്നു.

മരണത്തിന്റെ പ്രതീക്ഷയെയും സമീപനത്തെയും കുറിച്ച് സംസാരിക്കുന്ന സിംഫണിയുടെ ("ഉപസംഹാരം") അവസാനത്തെ ചലനം പ്രത്യേകിച്ചും ഞെട്ടിപ്പിക്കുന്നതാണ്: സംഗീതം അവസാനിക്കുന്നത് ശക്തമായ ഒരു വ്യതിചലന ക്രസന്റോയിലൂടെയാണ്, അത് ജീവിതത്തെപ്പോലെ പെട്ടെന്നും അപ്രതീക്ഷിതമായും അവസാനിക്കുന്നു.

സിംഫണി നമ്പർ 14. കൊളോൺ (വെസ്റ്റ് ജർമ്മൻ) റേഡിയോ സിംഫണി ഓർക്കസ്ട്ര (WDR), കണ്ടക്ടർ - റുഡോൾഫ് ബർഷായ്:

ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിന്റെ സൃഷ്ടിയിലെ ഒരു പ്രത്യേക തീം

നിരവധി ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിന്റെ കൃതികളിൽ യഹൂദ ജനതയുടെ ദുരന്തത്തിന്റെ പ്രമേയം അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു.

യുദ്ധസമയത്ത്, പിയാനോ ട്രിയോയിലെ മെമ്മറി ഓഫ് സോളർ\u200cട്ടിൻ\u200cസ്കി (1944) ന്റെ അവസാനഘട്ടത്തിലാണ് അവർ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നത്, അവിടെ പരമ്പരാഗത ജൂത നൃത്തമായ ഫ്രീലാഖിനെ പ്രത്യേകം നിരാശപ്പെടുത്തുന്ന ശക്തിയോടെ ഓർമ്മപ്പെടുത്തുന്നു. പിന്നീട്, ഇതേ തീം ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിന്റെ എട്ടാമത്തെ ക്വാർട്ടറ്റിൽ പുനർനിർമ്മിക്കുന്നു, ഇത് മുൻ കൃതികളിൽ നിന്നുള്ള മ്യൂസിക്കൽ ഓട്ടോ ഉദ്ധരണികളിൽ പ്രധാനമായും നിർമ്മിച്ചതാണ്.

അതേ 1944 ൽ, ഷോസ്റ്റാകോവിച്ച് തന്റെ വിദ്യാർത്ഥി വെനിയമിൻ ഫ്ലൈഷ്മാൻ “റോത്\u200cചൈൽഡിന്റെ വയലിൻ” (ചെക്കോവിനുശേഷം) നടത്തിയ ഒറ്റ-ആക്റ്റ് ഓപ്പറ പൂർത്തിയാക്കി, അതിന്റെ രചയിതാവ് മുന്നണിക്ക് സന്നദ്ധത അറിയിക്കുകയും 1941 ലെ പതനത്തിൽ ലെനിൻഗ്രാഡിനടുത്തുള്ള യുദ്ധത്തിൽ മരണപ്പെടുകയും ചെയ്തു.

യുദ്ധാനന്തരം, 1948 ൽ, ഷോസ്റ്റാകോവിച്ച് ആദ്യത്തെ വയലിൻ സംഗീതക്കച്ചേരിയും ജൂത നാടോടി കവിതയിൽ നിന്നുള്ള സ്വരചക്രവും സൃഷ്ടിച്ചു. വയലിൻ സംഗീതക്കച്ചേരിയുടെ രണ്ടാം ഭാഗത്തിൽ, ഫ്രീലയെ അനുസ്മരിപ്പിക്കുന്ന തീം വീണ്ടും മുഴങ്ങുന്നു. സ്വരചക്രത്തിൽ, യഹൂദ തീം ആദ്യമായി ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിൽ വാക്കാലുള്ള ആവിഷ്കാരം കണ്ടെത്തുന്നു.

1962 ൽ എഴുതിയ യെവതുഷെങ്കോ എഴുതിയ വാക്യങ്ങളെക്കുറിച്ചുള്ള പതിമൂന്നാമത്തെ സിംഫണിയിലെ തീം അതിന്റെ പൂർണ്ണമായ വെളിപ്പെടുത്തലിൽ എത്തിച്ചേരുന്നു. മഹത്തായ ദേശസ്നേഹ യുദ്ധത്തിന്റെ തുടക്കത്തിൽ കിയെവ് ജൂതന്മാരെ വധിച്ചതിനെക്കുറിച്ച് അതിന്റെ ആദ്യ ഭാഗം "ബാബി യാർ" പറയുന്നു, ഇത് യഹൂദവിരുദ്ധതയുടെ പ്രമേയം പൂർണ്ണമായും വെളിപ്പെടുത്തുന്നു.

സിംഫണിയുടെ പ്രീമിയറിനായുള്ള ഒരുക്കങ്ങൾ അതിരുകടന്നതായിരുന്നില്ല: സോവിയറ്റ് അധികൃതർ പുതിയ പ്രവർത്തനങ്ങളിൽ സന്തുഷ്ടരായിരുന്നില്ല. ഏതാണ്ട് എല്ലാ ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിന്റെ സിംഫണികളിലും (അഞ്ചാമത് മുതൽ ആരംഭിക്കുന്നു) ആദ്യ പ്രകടനം നടത്തിയ മ്രാവിൻസ്കി "രാഷ്ട്രീയം" ഒഴിവാക്കാൻ താൽപ്പര്യപ്പെടുകയും പതിമൂന്നാമത് നടത്താൻ വിസമ്മതിക്കുകയും ചെയ്തു. ഇത് കണ്ടക്ടറും കമ്പോസറും തമ്മിലുള്ള ബന്ധത്തിൽ ഒരു ചില്ലുണ്ടാക്കി.

കിറിൽ കോണ്ട്രാഷിനാണ് പ്രീമിയർ നടത്തിയത്. “ബേബി യാർ” എന്ന കവിത “എഡിറ്റ്” ചെയ്യണമെന്ന് യെവ്തുഷെങ്കോ അധികാരികൾ ആഗ്രഹിച്ചു, അതിൽ “അന്താരാഷ്ട്രവാദ തത്വം” ശക്തിപ്പെടുത്തി. കവി, ഞാൻ പറയണം, എല്ലായ്പ്പോഴും അധികാരികളുമായുള്ള ഗുരുതരമായ ഏറ്റുമുട്ടലുകൾ ഒഴിവാക്കിക്കൊണ്ട് ഈ വിട്ടുവീഴ്ച ചെയ്തു. ടെക്സ്റ്റിന്റെ പുതിയ, സെൻസർ ചെയ്ത പതിപ്പ് ഉപയോഗിച്ച് യു\u200cഎസ്\u200cഎസ്ആറിൽ സിംഫണി അവതരിപ്പിച്ചു.

പിയാനോ ട്രിയോ നമ്പർ 2, ഒപ്പ് 67, ഫൈനൽ. സ്വ്യാറ്റോസ്ലാവ് റിക്ടർ (പിയാനോ), ഒലെഗ് കഗൻ (വയലിൻ), നതാലിയ ഗുട്ട്മാൻ (സെല്ലോ):

ഷോസ്റ്റകോവിച്ച് ധാരാളം official ദ്യോഗിക സോവിയറ്റ് സംഗീതം സൃഷ്ടിച്ചു. ഈ വിധത്തിൽ അദ്ദേഹം ആവശ്യമായ “അസ്ഥി” അധികാരികൾക്ക് എറിഞ്ഞുകൊടുത്തു, അങ്ങനെ അവർ അവനെ വെറുതെ വിടുകയും അവനുമായി വളരെ അടുപ്പമുള്ളതും പ്രധാനപ്പെട്ടതുമായ കാര്യങ്ങൾ ചെയ്യാനുള്ള അവസരം നൽകുകയും ചെയ്യും.

അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രസിദ്ധമായ “സോംഗ് ഓഫ് ദി ക er ണ്ടർ” (“ക er ണ്ടർ”, 1932 എന്ന സിനിമയിൽ നിന്ന്) വ്യവസായവൽക്കരണ കാലഘട്ടത്തിൽ വളർത്തിയ ശുഭാപ്തിവിശ്വാസത്തിന്റെ സംഗീത പ്രതീകമായി. പരേഡുകളുടെയും പാർട്ടി കോൺഗ്രസുകളുടെയും ടിവി പ്രക്ഷേപണത്തിന് മുമ്പായി മുഴങ്ങിയ സോവിയറ്റ് ഇന്റർവെഷന്റെ (1971) ഒരു ഹ്രസ്വ സംഗീത ആമുഖം - ഈ വിഭാഗത്തിലെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ അവസാന കൃതി ഇതിനകം ബ്രെഷ്നെവിന്റെ "സ്തംഭനാവസ്ഥ" യുടെ ഒരു ഗ്രാനൈറ്റ് സ്മാരകമാണ്. "സോവിയറ്റ് സംഗീതം" ഷോസ്റ്റാകോവിച്ച് 1940 കളുടെ അവസാനത്തിലും 1950 കളിലും എഴുതി.

എന്നാൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഏറ്റവും സംഗീതപരമായി ശ്രദ്ധേയമായ സോവിയറ്റ് കൃതി ഡോൾമാറ്റോവ്സ്കിയുടെ (1950) വാക്കുകൾക്ക് "മാതൃഭൂമി കേൾക്കുന്നു" എന്ന ഗാനമാണ്. യുഗത്തിലെ ഒരു യഥാർത്ഥ ഗാനം, അപൂർവമായ സ്വരമാധുര്യത്താൽ ആകർഷകമാണ്.

ഈ ഗാനം (അദ്ദേഹത്തിന്റെ വാക്കുകൾ ഒരു പൈലറ്റിന്റെ ജന്മനാട്ടിലൂടെ പറക്കുന്ന ഒരു വേർപിരിയൽ പദമാണ്) ഒരു സാധാരണ സ്റ്റാലിനിസ്റ്റ് സംഗീത "സാമ്രാജ്യത്തിന്റെ" ഉച്ചത്തിലുള്ള പാത്തോസിൽ നിന്ന് വളരെ അകലെയാണ്. നിയന്ത്രിത ആവിഷ്\u200cകാരവും, തണുത്തുറഞ്ഞ ആകാശവും അപൂർവമായ വായുവും, ചലനരഹിതമായ ഒരു അനുഗമനം വഴി അവളുടെ സംഗീതം ആനന്ദിക്കുന്നു.

ഗഗാരിൻ ബഹിരാകാശത്തേക്ക് പറന്നതും (സ്വന്തം വാക്കുകളിൽ) ലാൻഡിംഗിനിടെ ഈ ഗാനം ആലപിച്ചതും, അതിന്റെ പ്രാരംഭ ലക്ഷ്യങ്ങൾ ഓൾ-യൂണിയൻ റേഡിയോയുടെ കോൾ\u200cസൈനുകളായി മാറി, അവിടെ ആദ്യത്തെ ഉപഗ്രഹത്തിന്റെ സിഗ്നലുകൾക്കൊപ്പം അവ മുഴങ്ങി - ഒരു official ദ്യോഗിക "മെലഡി പോലെയുള്ള മൊബൈൽ ഫോണുകൾ ", ശാസ്ത്ര-സാങ്കേതിക വിപ്ലവത്തിന്റെ കാലഘട്ടത്തിലെ സോവിയറ്റ് അഭിവൃദ്ധിയുടെ പ്രതീകമാണ്.

ഗാനത്തിന്റെ വരികൾ ഏറ്റവും ശുദ്ധമായ ഓർ\u200cവെൽ:

“മാതൃഭൂമി കേൾക്കുന്നു
മാതൃരാജ്യത്തിന് അറിയാം
അവളുടെ മകൻ മേഘങ്ങളിൽ പറക്കുന്നു.

സൗഹൃദ വാത്സല്യത്തോടെ,
ആർദ്രമായ സ്നേഹത്തോടെ
മോസ്കോ ടവറിന്റെ സ്കാർലറ്റ് നക്ഷത്രങ്ങൾ,
ക്രെംലിൻ ടവറുകൾ
അവൾ നിങ്ങളെ പരിപാലിക്കുന്നു ”.

ഡി. ഷോസ്റ്റാകോവിച്ച്, വാക്യങ്ങൾ - ഇ. ഡോൾമാറ്റോവ്സ്കി, "ദി മദർലാൻഡ് ഹിയേഴ്സ് ..". മോസ്കോ സ്കൂളിലെ ബോയ്സ് ക്വയർ വി. ഐ. വി. എസ്. പോപോവിന്റെ കീഴിൽ എ. വി. സ്വേഷ്നികോവ്:

"മോശം ഷോസ്റ്റാകോവിച്ച്"

അരനൂറ്റാണ്ടിലെ സർഗ്ഗാത്മകതയ്ക്കായി, നൂറ്റമ്പതോളം വ്യത്യസ്ത കൃതികൾ കമ്പോസർ സൃഷ്ടിച്ചിട്ടുണ്ട്. മാസ്റ്റർ\u200cപീസുകൾ\u200cക്കൊപ്പം, സെമിയട്ടോമാറ്റിക് ഉപകരണത്തിൽ\u200c വ്യക്തമായി എഴുതിയ “പാസ്-ത്രൂ” കൃതികളും ഉണ്ട്.

മിക്കപ്പോഴും ഇവ പ്രായോഗിക വിഭാഗത്തിന്റെ അല്ലെങ്കിൽ official ദ്യോഗിക അവസരങ്ങളുടെ സൃഷ്ടികളാണ്. കൂടുതൽ ആത്മാവും പ്രചോദനവും നിക്ഷേപിക്കാതെ കമ്പോസർ അവ എഴുതി. അവ ഏറ്റവും പ്രചാരമുള്ള "ഷോസ്റ്റാകോവിച്ച്" ടെക്നിക്കുകൾ ആവർത്തിക്കുന്നു - ഈ അനന്തമായ താളത്തിന്റെ വിഘടനം, താഴ്ന്ന ഘട്ടങ്ങളുള്ള "ഇരുണ്ട" സ്കെയിലുകൾ, "ശക്തമായ ക്ലൈമാക്സുകൾ" മുതലായവ. തുടങ്ങിയവ. അതിനുശേഷം, "മോശം ഷോസ്റ്റാകോവിച്ച്" എന്ന പ്രയോഗം പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു, അതായത് ഇത്തരത്തിലുള്ള ഉപരിപ്ലവമായ കഴ്\u200cസിവ് എഴുത്ത്.

അദ്ദേഹത്തിന്റെ സിംഫണികളിൽ, ഏറ്റവും വിജയകരമല്ല, ഉദാഹരണത്തിന്, സെമിയോൺ കിർസനോവിന്റെ (1929) വാക്കുകളുടെ കോറസുള്ള മൂന്നാമത്തെ ("മെയ് ദിനം"). ഫോം പരീക്ഷിക്കുക എന്ന വ്യക്തമായ ഉദ്ദേശ്യത്തോടെ എഴുതിയ ഇത് പര്യാപ്തമായ പരസ്പരബന്ധിതമായ എപ്പിസോഡുകളായി അഴിച്ചുമാറ്റുന്നു.

വ്യക്തമായും ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിനും അദ്ദേഹത്തിന്റെ പന്ത്രണ്ടാമത്തെ സിംഫണി "1917" നും മികച്ച ചലച്ചിത്ര സംഗീതത്തെ അനുസ്മരിപ്പിക്കുന്ന ലെനിന്റെ (1961) ഓർമ്മയ്ക്കായി സമർപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, ഈ വരികളുടെ രചയിതാവിന്റെ അഭിപ്രായത്തിൽ, യെവതുഷെങ്കോവിന്റെ "ഥാ" പതിമൂന്നാമത്തെ സിംഫണി (1962) സംഗീതത്തേക്കാൾ അതിന്റെ പ്രോഗ്രമാറ്റിക് തീമുകൾക്ക് കൂടുതൽ രസകരമാണ്.

ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിന്റെ ഓരോ സ്ട്രിംഗ് ക്വാർട്ടറ്റും ഇത്തരത്തിലുള്ള മികച്ച ഉദാഹരണങ്ങളുമായി (മൂന്നാമത്, എട്ടാമത് അല്ലെങ്കിൽ പതിനഞ്ചാമത് പോലുള്ളവ), അതുപോലെ തന്നെ കമ്പോസറിന്റെ മറ്റ് ചില ചേംബർ വർക്കുകളും തുല്യമല്ല.

ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിന്റെ മരിച്ചതും ഉയിർത്തെഴുന്നേറ്റതുമായ കൃതികൾ

ഇതിനകം സൂചിപ്പിച്ചതുപോലെ, ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിന്റെ ചില കൃതികൾ എഴുതിയതിനേക്കാൾ വളരെ വൈകിയാണ് പ്രസിദ്ധീകരിച്ചത്. ഇത്തരത്തിലുള്ള ആദ്യത്തെ ഉദാഹരണം ഫോർത്ത് സിംഫണി, 1936 ൽ സൃഷ്ടിക്കുകയും കാൽനൂറ്റാണ്ടിനുശേഷം അവതരിപ്പിക്കുകയും ചെയ്തു.

മികച്ച സമയങ്ങൾ വരെ ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിന് യുദ്ധാനന്തര കാലത്തെ നിരവധി കൃതികൾ “മേശപ്പുറത്ത്” വയ്ക്കേണ്ടിവന്നു, അത് ക്രൂഷ്ചേവിനൊപ്പം “ഥാ” യുമായി വന്നു. യഹൂദ തീമുകളുമായി നേരിട്ടോ അല്ലാതെയോ ബന്ധപ്പെട്ട കൃതികൾക്കും ഇത് ബാധകമാണ്: "ഫ്രം ജൂത നാടോടി കവിതകൾ" എന്ന ശബ്ദ ചക്രം, ആദ്യത്തെ വയലിൻ സംഗീതക്കച്ചേരി.

1948 ൽ സോവിയറ്റ് യൂണിയനിൽ “formal പചാരികതയ്\u200cക്കെതിരായ പോരാട്ടം” എന്നതിനൊപ്പം “കോസ്മോപൊളിറ്റനിസത്തിനെതിരെ പോരാടാനുള്ള” യഹൂദവിരുദ്ധ പ്രചാരണം ആരംഭിച്ചപ്പോൾ രണ്ടും എഴുതി. 1955 ൽ മാത്രമാണ് അവർ ആദ്യമായി ശബ്ദമുണ്ടാക്കിയത്.

ഉദാരവൽക്കരണത്തിന്റെ വർഷങ്ങളിൽ, സ്റ്റാലിനിസ്റ്റ് സ്വേച്ഛാധിപത്യകാലത്ത് പകൽ വെളിച്ചം കാണാത്ത ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിന്റെ കൃതികളുടെ പ്രീമിയറുകൾക്കൊപ്പം, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഓപ്പറകളുടെ "പുനരധിവാസം" നടന്നു. 1962-ൽ, "ലേഡി മക്ബെത്ത് ഓഫ് എംറ്റ്സെൻസ്ക് ഡിസ്ട്രിക്റ്റ്" ഒരു പുതിയ, കൂടുതൽ "പവിത്രമായ" രചയിതാവിന്റെ പതിപ്പിൽ "കാറ്റെറിന ഇസ്മായിലോവ" എന്ന പേരിൽ പുനരുജ്ജീവിപ്പിച്ചു.

കമ്പോസറിന്റെ മരണത്തിന് ഒരു വർഷം മുമ്പ്, ഓപ്പറ നോസും സോവിയറ്റ് യൂണിയനിലേക്ക് മടങ്ങി. 1974 ൽ മോസ്കോ ചേംബർ മ്യൂസിക് തിയേറ്ററിൽ ജെന്നഡി റോഷ്ഡെസ്റ്റ്വെൻസ്\u200cകിയുടെ ആഭിമുഖ്യത്തിൽ ഇത് അരങ്ങേറി, ബോറിസ് പോക്രോവ്സ്കി സംവിധാനം ചെയ്തു. അതിനുശേഷം, ഈ പ്രകടനം മോസ്കോ ആർട്ട് തിയേറ്ററിലെ “ദി സീഗൽ” പോലെ തീയറ്ററിന്റെ പ്രധാന മുഖമുദ്രയായി മാറി.

രചയിതാവിന്റെ മരണശേഷം പ്രസിദ്ധീകരിക്കപ്പെടുകയും പ്രസിദ്ധമാവുകയും ചെയ്ത ഒരു കൃതി ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിനുണ്ട്. ഇതാണ് "ആന്റിഫോർമാലിസ്റ്റ് പറുദീസ" - 1948 ലെ പ്രത്യയശാസ്ത്ര വംശഹത്യയുടെ തിന്മയും വിചിത്രവുമായ പരിഹാസം, ഇത് രചയിതാവിന്റെ സ്വന്തം പാഠത്തെക്കുറിച്ച് ചർച്ചചെയ്യുന്നു.

മുസ്സോർഗ്സ്കിയുടെ ആക്ഷേപഹാസ്യ റായിക്കിനെ മാതൃകയാക്കിയ ഒരു കന്റാറ്റ (അല്ലെങ്കിൽ വൺ-ആക്റ്റ് മിനി-ഓപ്പറ) ആണ് ഇത്, സംഗീത “formal പചാരികത” യെ അപലപിക്കുന്ന സാംസ്കാരിക ഉദ്യോഗസ്ഥരുടെ ഒരു ശേഖരം ചിത്രീകരിക്കുന്നു. സംഗീതസംവിധായകൻ ഈ കാര്യം തന്റെ ജീവിതകാലം മുഴുവൻ രഹസ്യമായി സൂക്ഷിക്കുകയും ഗ്രിഗറി കോസിന്റ്സെവ്, ഐസക് ഗ്ലിക്മാൻ എന്നിവരുൾപ്പെടെ കുറച്ച് ഉറ്റസുഹൃത്തുക്കൾക്ക് മാത്രം കാണിക്കുകയും ചെയ്തു. ഗോർബച്ചേവിന്റെ "പെരെസ്ട്രോയിക്ക" യുടെ കാലഘട്ടത്തിൽ മാത്രമാണ് "ആന്റിഫോർമാലിസ്റ്റ് പറുദീസ" പടിഞ്ഞാറ് ഭാഗത്ത് വന്നത്, 1989 ൽ ആദ്യമായി അമേരിക്കയിൽ ഇത് അവതരിപ്പിക്കപ്പെട്ടു. തൊട്ടുപിന്നാലെ, ഇത് സോവിയറ്റ് യൂണിയനിൽ അവതരിപ്പിച്ചു.

എന്റിനിറ്റ്സിന, ഡ്വോയിൻ, ട്രോയിക്കിൻ എന്നിവരുടെ ആക്ഷേപഹാസ്യ കഥാപാത്രങ്ങളിൽ, അവരുടെ പ്രോട്ടോടൈപ്പുകൾ എളുപ്പത്തിൽ ed ഹിക്കപ്പെടുന്നു: സ്റ്റാലിൻ, ഷ്ദാനോവ്, ഷെപിലോവ് (1950 കളിൽ സംഗീതത്തെക്കുറിച്ച് സംസാരിച്ച ഒരു പാർട്ടി നേതാവ്). ഈ ഭാഗത്തിന്റെ സംഗീതം ഉദ്ധരണികളും പാരഡികളും കൊണ്ട് നിറഞ്ഞിരിക്കുന്നു. സ്\u200cകോറിനു മുൻപുള്ള രസകരവും കഠിനവുമായ സ്റ്റൈലൈസ്ഡ് രചയിതാവിന്റെ ആമുഖം-തട്ടിപ്പ് (“മാലിന്യത്തിന്റെ ഒരു പെട്ടിയിൽ കണ്ടെത്തിയ കൈയ്യെഴുത്തുപ്രതിയെക്കുറിച്ച്”), അവിടെ നിരവധി എൻ\u200cക്രിപ്റ്റ് ചെയ്ത കുടുംബപ്പേരുകൾ നൽകിയിട്ടുണ്ട്, അതിന് പിന്നിൽ സ്റ്റാലിനിസ്റ്റിന്റെ പ്രത്യയശാസ്ത്ര അന്വേഷകരെ തിരിച്ചറിയാൻ എളുപ്പമാണ്. യുഗം.

ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിന് പൂർത്തിയാകാത്ത കൃതികളും ഉണ്ട്. യുദ്ധസമയത്ത് ആരംഭിച്ച അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഓപ്പറ പൂർത്തിയാകാതെ തുടർന്നു - ഗോഗോളിന്റെ അതേ പേരിന്റെ നാടകത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള ചൂതാട്ടക്കാർ (യഥാർത്ഥ പാഠത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കി). കമ്പോസറുടെ മരണശേഷം, ക്രൈസ്\u200cറ്റോഫ് മേയർ ഓപ്പറ പൂർത്തിയാക്കി, 1983 ൽ ഇത് വെസ്റ്റ് ജർമ്മൻ വുപെർട്ടലിൽ പ്രദർശിപ്പിച്ചു.

ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിന്റെ മറ്റ് പൂർത്തിയാകാത്ത (അല്ലെങ്കിൽ കഷ്ടിച്ച് ആരംഭിച്ച) ഓപ്പറ പ്രോജക്റ്റുകളും നിലനിൽക്കുന്നു. ഒരുപക്ഷേ, കമ്പോസറിന്റെ ചില ഭാഗങ്ങൾ (ഭാഗികമായി നിർവഹിച്ചെങ്കിലും അപൂർണ്ണമായ കമ്പോസറുടെ ആശയങ്ങൾ) ഇനിയും കണ്ടെത്താനുണ്ട്.

"ആന്റിഫോർമാലിസ്റ്റിക് പറുദീസ". മോസ്കോ വിർ\u200cചുവോസി, കണ്ടക്ടർ - വ്\u200cളാഡിമിർ സ്പിവാകോവ്, അലക്സി മൊചാലോവ് (ബാസ്), ബോറിസ് പെവ്സ്\u200cനറുടെ കോറൽ തിയേറ്റർ:

ശിഷ്യന്മാരും അനുയായികളും

ഷോസ്റ്റാകോവിച്ച് കമ്പോസർമാരുടെ ഒരു മുഴുവൻ സ്കൂളിനും അടിത്തറയിട്ടു. അദ്ദേഹം നിരവധി പതിറ്റാണ്ടുകളായി പഠിപ്പിച്ചു - "formal പചാരികതയ്\u200cക്കെതിരായ പോരാട്ടത്തിന്റെ" ഒരു ഇടവേളയോടെ.

നിരവധി പ്രശസ്ത സംഗീതജ്ഞർ “സ്കൂൾ ഓഫ് ചിൽഡ്രൻസ് മ്യൂസിക്” ൽ നിന്ന് ബിരുദം നേടി. ഷോസ്റ്റാകോവിച്ച് രൂപീകരിച്ച ലെനിൻഗ്രാഡ് സ്കൂളിന്റെ പ്രമുഖ പ്രതിനിധിയായ ബോറിസ് ടിഷെങ്കോ (1939-2010) ആയിരുന്നു സംഗീതസംവിധായകന്റെ പ്രിയപ്പെട്ട വിദ്യാർത്ഥികളിൽ ഒരാൾ. ചിൽഡ്രൻസ് സ്കൂൾ ഓഫ് മ്യൂസിക്കിലെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തരും പ്രിയങ്കരരുമായ മറ്റ് രണ്ട് വിദ്യാർത്ഥികൾ പിന്നീട് യുദ്ധത്തിൽ നിന്ന് റഷ്യൻ സംഗീതത്തിന്റെ “വലത്”, “ഇടത്” ചിറകുകളിലേക്ക് പോയി.

അവരിൽ ആദ്യത്തേത് - ജോർജി സ്വിരിഡോവ് (1915-1998) - ഇതിനകം 1950 കളിൽ റഷ്യൻ സംഗീതത്തിലെ "ദേശീയ മണ്ണിന്റെ" പ്രവണതയുടെ ഏറ്റവും സ്വാധീനമുള്ള പ്രതിനിധിയായി മാറി, പല കാര്യങ്ങളിലും എഴുത്തുകാരുമായും "ഗ്രാമ കവികളുമായും". മറ്റൊന്ന് - ഗലീന ഉസ്റ്റ്വോൾസ്കായ (1919-2006) - ഇരുണ്ട വർഷങ്ങളിൽ (ഇതിനകം 1940 കളുടെ അവസാനം മുതൽ) റഷ്യൻ “പുതിയ സംഗീത” ത്തിന്റെ വിട്ടുവീഴ്ചയില്ലാത്ത പ്രതിനിധിയായി.

തുടർന്ന്, ടീച്ചറുമായുള്ള പൂർണ്ണമായ സൃഷ്ടിപരമായ ഇടവേളയെക്കുറിച്ച് അവൾ സംസാരിച്ചു. അങ്ങേയറ്റത്തെ സന്ന്യാസം നേടിയെടുക്കുകയും അതേ സമയം തന്നെ ആവിഷ്\u200cകാരത്തിന്റെ അളവുകോൽ നേടുകയും ചെയ്ത അവളുടെ സംഗീത ഭാഷ അവനിൽ നിന്ന് എത്രത്തോളം അകന്നുപോയെങ്കിലും, ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിന്റെ “അക്ഷരമല്ല, ആത്മാവിന്റെ” ആവിഷ്കാരിയായി അവളെ കണക്കാക്കാം. , അസ്തിത്വശക്തിയുടെ പരമാവധി തലത്തിലേക്ക് ഉയർത്തി.

ഏത് കോമ്പോസിഷൻ സ്കൂളും എപ്പിഗോണിയും സ്റ്റൈലിന്റെ നിഷ്ക്രിയത്വവും കൊണ്ട് നിറഞ്ഞിരിക്കുന്നു. നിരവധി സൃഷ്ടിപരമായ വ്യക്തികൾക്ക് പുറമേ, ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിന്റെ സ്കൂൾ അദ്ദേഹത്തിന്റെ സംഗീതത്തിലെ ഏറ്റവും സാധാരണമായ ഘടകങ്ങൾ ആവർത്തിക്കുന്ന നിരവധി "ഇളം നിഴലുകൾ" സൃഷ്ടിച്ചു. വളരെ വേഗം, സംഗീത ചിന്തയുടെ ഈ ക്ലിക്കുകൾ സോവിയറ്റ് കൺസർവേറ്ററികളുടെ ഘടനയുടെ വകുപ്പുകളിൽ നിലവാരമായി. അന്തരിച്ച എഡിസൺ ഡെനിസോവ് ഇത്തരത്തിലുള്ള ഇതിഹാസത്തെക്കുറിച്ച് പറയാൻ ഇഷ്ടപ്പെട്ടു, അത്തരം എഴുത്തുകാർ “ഷോസ്റ്റാകോവിച്ച് എന്നല്ല, ലെവിറ്റിൻ” (“ഡിമിറ്റ്-ഡിമിച്ചിന്റെ” സൃഷ്ടിപരമല്ലാത്ത അനുയായികളിലൊരാളെ പരാമർശിക്കുന്നു) എഴുതുന്നു.

നേരിട്ടുള്ള വിദ്യാർത്ഥികൾക്ക് പുറമേ, മറ്റ് പല സംഗീതജ്ഞരെയും ഷോസ്റ്റാകോവിച്ച് സ്വാധീനിച്ചു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ സംഗീതത്തിന്റെ അടിസ്ഥാന തത്വങ്ങളായ ആഖ്യാന (സംഭവബഹുലത), കൂട്ടിയിടി (നേരിട്ടുള്ള നാടകീയ കൂട്ടിയിടികളിലേക്കുള്ള ചായ്\u200cവ്), മൂർച്ചയുള്ള ആന്തരികത എന്നിങ്ങനെ ശൈലിയിലുള്ള സ്വഭാവവിശേഷങ്ങൾ അവയിൽ ഏറ്റവും മികച്ചവയല്ല.

ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ പിൻഗാമികളിൽ ഞങ്ങളുടെ സ്വദേശി ആൽഫ്രഡ് ഷ്നിറ്റ്കെ, ജർമ്മൻ വുൾഫ് ഗാംഗ് റിം, പോൾ ക്രൈസ്\u200cറ്റോഫ് മേയർ, ഇംഗ്ലീഷുകാരനായ ജെറാർഡ് മക്ബർണി എന്നിവരും ഉൾപ്പെടുന്നു. അവസാന രണ്ട് രചയിതാക്കളും ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിന്റെ പൂർത്തീകരിക്കാത്ത കൃതികളുടെ പുനർനിർമ്മാണത്തിൽ വലിയ സംഭാവന നൽകി.

എഡിസൺ ഡെനിസോവ്, DSCH. റിച്ചാർഡ് വാലിറ്റുട്ടോ (പിയാനോ), ബ്രയാൻ വാൽഷ് (ക്ലാരിനെറ്റ്), ഡെറക് സ്റ്റെയ്ൻ (സെല്ലോ), മാറ്റ് ബാർബിയർ (ട്രോംബോൺ):

വിമർശകരും എതിരാളികളും

ഷോസ്റ്റകോവിച്ചിന്റെ സംഗീതത്തോടുള്ള അതൃപ്തി സോവിയറ്റ് ഉപകരണങ്ങൾ മാത്രമല്ല പ്രകടിപ്പിച്ചത്. "സംഗീതത്തിനുപകരം കുഴപ്പമുണ്ടാക്കുന്നതിന്" മുമ്പുതന്നെ "ലേഡി മക്ബെത്ത് ഓഫ് ദി എംറ്റ്സെൻസ്ക് ഡിസ്ട്രിക്റ്റ്" എന്ന ഓപ്പറയുടെ സ്വാഭാവികത അമേരിക്കൻ പത്രം "ന്യൂയോർക്ക് സൺ" എന്ന നിരൂപകനെ ഇഷ്ടപ്പെടുന്നില്ല, ഈ കൃതിയെ "അശ്ലീലത" എന്ന് വിളിച്ചു.

അന്ന് പടിഞ്ഞാറൻ രാജ്യങ്ങളിൽ താമസിച്ചിരുന്ന പ്രോകോഫീവ് ഓപ്പറ സംഗീതത്തിൽ “കാമത്തിന്റെ തിരമാലകളെ” ക്കുറിച്ച് സംസാരിച്ചു. ലേഡി മക്ബെത്തിൽ ... "വെറുപ്പുളവാക്കുന്ന ഒരു ലിബ്രെറ്റോയിൽ, ഈ കൃതിയുടെ സംഗീത ചൈതന്യം ഭൂതകാലത്തിലേക്ക് നയിക്കപ്പെടുന്നു, സംഗീതം മുസ്സോർഗ്സ്കിയിൽ നിന്ന് വരുന്നു" എന്ന് സ്ട്രാവിൻസ്കി വിശ്വസിച്ചു. എന്നിരുന്നാലും, ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ഏറ്റവും വലിയ മൂന്ന് റഷ്യൻ സംഗീതജ്ഞരുടെ ബന്ധം ഒരിക്കലും എളുപ്പമായിരുന്നില്ല ...

സോവിയറ്റ് നേതാക്കളും അവസരവാദികളും പിന്തിരിപ്പന്മാരും ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിനെ അമിതമായ "ആധുനികത" യെ വിമർശിച്ചെങ്കിൽ, വിമർശകർ "ഇടതുപക്ഷത്ത് നിന്ന്", നേരെമറിച്ച്, അപര്യാപ്തമായ "പ്രസക്തി" കാരണം. രണ്ടാമത്തേത് അടുത്തിടെ അന്തരിച്ച ഫ്രഞ്ച് സംഗീതജ്ഞനും കണ്ടക്ടറുമായ പിയറി ബ le ളസ്, പടിഞ്ഞാറൻ യുദ്ധാനന്തര സംഗീത അവന്റ്-ഗാർഡിന്റെ സ്ഥാപകരിലൊരാളാണ്.

അദ്ദേഹത്തെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം സംഗീതം നിലവിലില്ല, സ്വതന്ത്ര പ്രോഗ്രാം-നാടകീയ സംഭവബഹുലതയെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്, അല്ലാതെ സംഗീത ഭാഷയുടെ പുതുമയെയും ശബ്ദ ഘടനയുടെ നിഷ്കളങ്കതയെയും അടിസ്ഥാനമാക്കിയല്ല. ബൊലെസു നയിക്കേണ്ട ഓർക്കസ്ട്രകളുടെ ശേഖരത്തിൽ നിന്ന് ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിന്റെയും ചൈക്കോവ്സ്കിയുടെയും സംഗീതം എല്ലായ്പ്പോഴും “അപ്രത്യക്ഷമായി”. ഇതേ കാരണത്താൽ, യുദ്ധസമയത്ത് സോവിയറ്റ് യൂണിയനിലേക്ക് കുടിയേറിയ ബെർഗിലെയും വെബർനിലെയും വിയന്നീസ് വിദ്യാർത്ഥിയായ ഫിലിപ്പ് ഗെർഷ്കോവിച്ച് ഷോസ്തകോവിച്ചിനെ ശകാരിച്ചു. സ്വഭാവ സവിശേഷതകളോടെ, ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിനെ "ഒരു ട്രാൻസ് ഹാക്ക്" എന്ന് അദ്ദേഹം വിശേഷിപ്പിച്ചു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ സംഗീതത്തിന്റെ ആവർത്തിച്ചുള്ള സാങ്കേതികതകളെ പരാമർശിക്കുന്നു.

ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിന് “വലതുഭാഗത്ത്” നിന്ന് മതിയായ വിമർശകരുമുണ്ടായിരുന്നു. ഇരുപത്തിയൊന്നാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ, ഷോസ്റ്റാകോവിച്ച് വിദ്യാർത്ഥിയായ പരേതനായ സ്വിരിഡോവിന്റെ ഡയറിക്കുറിപ്പുകൾ ഒരു സംഗീതസംവിധായകനെന്ന നിലയിൽ തന്റെ കരിയറിലെ വിജയത്തിന്റെ ഏറിയ പങ്കും കടപ്പെട്ടിരുന്നു. അവയിൽ, തന്റെ ജോലിയുടെ "തെറ്റായ പാത" യെക്കുറിച്ചും, സിംഫണിക്ക്, "റഷ്യൻ സംഗീതത്തിന്റെ സ്വഭാവത്തിന് അന്യമാണെന്നും" അദ്ദേഹം അധ്യാപകനെ നിശിതമായി വിമർശിക്കുന്നു. ഷോസ്റ്റകോവിച്ചിന്റെ ഓപ്പറകൾ പഴയ റഷ്യയെ പരിഹസിക്കുന്നതായി സ്വിരിഡോവ് പ്രഖ്യാപിക്കുന്നു: "ദി നോസ്" - റഷ്യയെ തലസ്ഥാനനഗരമായി, "ലേഡി മക്ബെത്ത്" - ഒരു പ്രവിശ്യ-ഗ്രാമീണ റഷ്യയെക്കാൾ. ഡോൾമാറ്റോവ്സ്കിയുടെ വാക്കുകൾക്കും പാട്ടുകൾക്കും അധ്യാപകർക്കും ഇത് ലഭിച്ചു ...

തീർച്ചയായും, ഈ സ്ഥാനത്തിന് നിലനിൽക്കാനുള്ള അവകാശവുമുണ്ട്. ചോദിക്കാൻ മാത്രം അവശേഷിക്കുന്നു: അപ്പോഴേക്കും കമ്പോസേഴ്\u200cസ് യൂണിയന്റെ ഒരു പ്രധാന പ്രവർത്തകനായിരുന്ന സ്വിരിഡോവ് തന്റെ ഡയറി എൻട്രികളിൽ പിത്തരസം പകരുന്നതിനുപകരം തന്റെ സത്യസന്ധമായ തത്ത്വചിന്ത ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിനോട് വ്യക്തിപരമായി പറയുന്നതിൽ നിന്ന് തടഞ്ഞത് എന്താണ്?

സ്റ്റാലിനെക്കുറിച്ചുള്ള ഓറട്ടോറിയോയുടെ രചയിതാവിനെ ലെനിനെക്കുറിച്ചുള്ള ഓറട്ടോറിയോയുടെ രചയിതാവായ ഡോൾമാറ്റോവ്സ്കിയുടെ വാക്കുകളെ അപലപിക്കുന്നത് ശരിക്കും മൂല്യവത്താണോ, സ്റ്റാലിന്റെ വ്യവസായവൽക്കരണത്തെക്കുറിച്ചുള്ള സിനിമയുടെ സംഗീതം (പിന്നീട് ഇത് സ്ക്രീൻസേവറായി മാറി) പ്രധാന സോവിയറ്റ് പ്രചാരണ ടിവി പ്രോഗ്രാം) 1960 കളിൽ ക്രൂഷ്ചേവ് നടത്തിയ സോവിയറ്റ് യൂണിയന്റെ പുതിയ ദേശീയഗാനത്തിനായുള്ള മത്സരത്തിൽ പങ്കെടുത്തയാൾ?

സ്വദേശത്തും വിദേശത്തും വേണ്ടത്ര രാഷ്ട്രീയ വിമർശകർ ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിന് ഉണ്ടായിരുന്നു എന്നത് തീർച്ചയാണ്. ചിലർ അദ്ദേഹത്തെ “സോവിയറ്റ് വിരുദ്ധൻ” ആയി കണക്കാക്കി. മറ്റുചിലർ “സോവിയറ്റ്” വംശജരാണ്.

ഉദാഹരണത്തിന്, സോവിയറ്റ്സിൻ, യു\u200cഎസ്\u200cഎസ്ആറിൽ തന്റെ ക്യാമ്പ് ഗദ്യം പുറത്തുവന്നപ്പോൾ വളരെയധികം താല്പര്യം കാണിക്കുകയും, പതിനാലാമത്തെ സിംഫണിക്ക് ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിനെ ശാസിക്കുകയും, മതപരമായ അഭാവത്തിന് രചയിതാവിനെ നിന്ദിക്കുകയും അങ്ങനെ ഒരു “പ്രത്യയശാസ്ത്രജ്ഞനായി” പ്രവർത്തിക്കുകയും ചെയ്തു.

സോവിയറ്റ് ഭരണകൂടത്തോടുള്ള ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിന്റെ മനോഭാവത്തെ "ഹാംലെറ്റ്സ്" എന്ന് വിളിക്കാം. ഇത് നിരവധി തർക്കങ്ങൾക്കും അനുമാനങ്ങൾക്കും ഇതിഹാസങ്ങൾക്കും കാരണമായി. “സോവിയറ്റ് കമ്പോസർ ഷോസ്റ്റാകോവിച്ച്” ന്റെ ചിത്രം പ്രധാനമായും പ്രചരിപ്പിച്ചത് official ദ്യോഗിക പ്രചാരണമാണ്. “സോവിയറ്റ് വിരുദ്ധ സംഗീതജ്ഞൻ ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിനെ” കുറിച്ചുള്ള മറ്റൊരു മിഥ്യാധാരണ പ്രതിപക്ഷ ചിന്താഗതിക്കാരായ ബുദ്ധിജീവികളുടെ സർക്കിളുകളിൽ സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടു.

വാസ്തവത്തിൽ, അധികാരത്തോടുള്ള ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിന്റെ മനോഭാവം ജീവിതത്തിലുടനീളം മാറി. പാരമ്പര്യമനുസരിച്ച്, “സാറിസ്റ്റ് ഭരണകൂടം” വെറുക്കുകയും പുച്ഛിക്കപ്പെടുകയും ചെയ്ത റാസ്നോചിൻസ്കിലെ പീറ്റേഴ്\u200cസ്ബർഗ് ബുദ്ധിജീവിയുടെ ഒരു സ്വദേശിയെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, ബോൾഷെവിക് വിപ്ലവം അർത്ഥമാക്കുന്നത് സമൂഹത്തിന്റെ പുതിയ നീതിപൂർവകമായ ഘടനയും കലയിലെ പുതിയ എല്ലാത്തിനും പിന്തുണയുമാണ്.

1930 കളുടെ പകുതി വരെ, ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിന്റെ പ്രസ്താവനകളിൽ (അച്ചടിയിലും വ്യക്തിഗത കത്തുകളിലും), അന്നത്തെ സോവിയറ്റ് സാംസ്കാരിക നയത്തിന് അംഗീകാരമുള്ള നിരവധി വാക്കുകൾ കണ്ടെത്താൻ കഴിയും. 1936-ൽ, ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിന് അധികാരികളിൽ നിന്ന് ആദ്യത്തെ തിരിച്ചടി ലഭിച്ചു, ഇത് അദ്ദേഹത്തെ ഗുരുതരമായി ഭയപ്പെടുത്തുകയും ചിന്തിക്കുകയും ചെയ്തു. അദ്ദേഹത്തിന് ശേഷം ഇടതുപക്ഷ പ്രത്യയശാസ്ത്രവും സൗന്ദര്യശാസ്ത്രവുമുള്ള സംഗീതസംവിധായകന്റെ പ്രണയം അവസാനിച്ചു. ഇതിനെത്തുടർന്ന് 1948 ൽ മറ്റൊരു തിരിച്ചടി. അങ്ങനെ, സംഗീതജ്ഞന്റെ ആന്തരിക വൈരാഗ്യം മുൻ ആദർശങ്ങളോടും അദ്ദേഹത്തിന് ചുറ്റുമുള്ള യാഥാർത്ഥ്യത്തോടുമുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ മനോഭാവത്തിൽ വളർന്നു.

യുദ്ധത്തിനു മുമ്പുള്ള കാലം മുതൽ ഷോസ്റ്റകോവിച്ച് റഷ്യൻ “കലയുടെ മാസ്റ്റേഴ്സ്” ഉന്നതരുടെ വകയായിരുന്നു. 1950 കളിൽ അദ്ദേഹം ക്രമേണ നാമകരണത്തിന്റെ ഭാഗമായിത്തീർന്നു, കൂടുതൽ കൂടുതൽ “ഉത്തരവാദിത്തമുള്ള ചുമതലകളും സ്ഥാനങ്ങളും” വഹിച്ചു (അദ്ദേഹം തന്നെ “എന്റെ സമ്പൂർണ്ണ കൃതികളുടെ ആമുഖത്തിൽ ...” എന്ന് പരിഹാസപൂർവ്വം പറഞ്ഞതുപോലെ).

താരതമ്യേന ലിബറൽ കാലഘട്ടത്തിൽ ഈ "ഭാരങ്ങളെല്ലാം" സ്വയം ഏറ്റെടുത്തത് ആശ്ചര്യകരമാണ്, ആരും നിർബന്ധിച്ച് അത് ചെയ്യാൻ നിർബന്ധിക്കാത്തപ്പോൾ, ആവശ്യമെങ്കിൽ അവ നിരസിക്കാൻ കഴിയും. അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രസ്താവനകളിലും പ്രവർത്തനങ്ങളിലും കൂടുതൽ കൂടുതൽ ഹാം\u200cലറ്റിന്റെ ഇരട്ട മനോഭാവം പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു. അതേസമയം, ആളുകളുമായി ഇടപെടുമ്പോൾ, ഷോസ്റ്റാകോവിച്ച് അസാധാരണമാംവിധം മാന്യനായ വ്യക്തിയായി തുടർന്നു.

തന്റെ പൂർവികർ ഉപയോഗിച്ച്, ആവശ്യമുള്ളവരെ, പ്രത്യേകിച്ച് “ഇടതുപക്ഷ” യുവ സംഗീതജ്ഞരെ അദ്ദേഹം സഹായിച്ചു. പ്രത്യക്ഷത്തിൽ, അധികാരികളുമായുള്ള ബന്ധത്തിൽ, ഷോസ്റ്റാകോവിച്ച് ഒരിക്കൽ കൂടി ചെറുത്തുനിൽപ്പിന്റെ പാത തിരഞ്ഞെടുത്തു. തന്റെ “ഉത്തരവാദിത്തപരമായ ഭാരം” അനുസരിച്ച് പരസ്യമായി “ശരിയായ” പ്രസംഗങ്ങൾ നടത്തുക, ദൈനംദിന ജീവിതത്തിൽ, ഏറ്റവും അടുത്ത ആളുകളുമായി മാത്രം തുറന്നു പറയാൻ അദ്ദേഹം അനുവദിച്ചു.

തീർച്ചയായും, ഷോസ്റ്റകോവിച്ചിനെ ഒരു തരത്തിലും "വിമതൻ" എന്ന് വിളിക്കാൻ കഴിയില്ല. ചില തെളിവുകൾ അനുസരിച്ച്, വിമത പരിസ്ഥിതിയുടെ അറിയപ്പെടുന്ന പ്രതിനിധികളോട് അദ്ദേഹത്തിന് സംശയമുണ്ടായിരുന്നു, അവയിലെ വൃത്തികെട്ട മനുഷ്യ സവിശേഷതകൾ മനസ്സിലാക്കാൻ അദ്ദേഹത്തിന് കഴിഞ്ഞു. ഏത് രാഷ്ട്രീയ ക്യാമ്പിലാണെങ്കിലും നേതാവിന്റെ ശീലങ്ങളുടെ ഉടമകൾക്ക് ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിന് ഒരു വലിയ കഴിവുണ്ടായിരുന്നു.

കോസിന്റ്\u200cസെവിന്റെ "ഹാംലെറ്റ്" ചിത്രത്തിന് സംഗീതം. എപ്പിസോഡ് “ഒഫെലിയയുടെ മരണം”:

1936 ലും 1948 ലും കമ്പോസറിനെതിരായ official ദ്യോഗിക ആക്രമണത്തിന്റെ എപ്പിസോഡുകളെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയാണ് അവ. എന്നാൽ സ്റ്റാലിനിസ്റ്റ് സ്വേച്ഛാധിപത്യത്തിന്റെ കാലഘട്ടത്തിൽ, ബുദ്ധിജീവികളുടെ “ചാട്ടവാറടിക്കാത്ത” പ്രതിനിധികൾ പ്രായോഗികമായി ഉണ്ടായിരുന്നില്ല എന്നത് ആരും മറക്കരുത്. സ്റ്റാലിനിസ്റ്റ് അധികാരികൾ അവരുടെ പ്രിയപ്പെട്ട കാരറ്റ് ആൻഡ് സ്റ്റിക്ക് രീതി ഉപയോഗിച്ച് സംസ്കാരത്തിന്റെ യജമാനന്മാരോട് പെരുമാറി.

ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിന് അനുഭവിക്കേണ്ടിവന്ന പ്രഹരങ്ങളെ അടിച്ചമർത്തലിനേക്കാൾ ഹ്രസ്വകാല അപമാനം എന്ന് വിളിക്കാം. സാംസ്കാരിക വരേണ്യവർഗമെന്ന നിലയിൽ സ്ഥാനം നിലനിർത്തുകയും സംസ്ഥാന ഉത്തരവുകളും ഓണററി പദവികളും സർക്കാർ അവാർഡുകളും നേടുകയും ചെയ്ത അദ്ദേഹത്തിന്റെ സഹ കലാകാരന്മാരേക്കാൾ കൂടുതൽ "ഇര", "വ്യവസ്ഥയുടെ രക്തസാക്ഷി" എന്നിവയായിരുന്നു അദ്ദേഹം. വധശിക്ഷ, ജയിൽ, ക്യാമ്പുകൾ അല്ലെങ്കിൽ ദാരിദ്ര്യം എന്നിവയിൽ പങ്കെടുത്ത മേയർഹോൾഡ്, മണ്ടൽസ്റ്റാം, സബോലോട്\u200cസ്കി, ഖാർംസ് അല്ലെങ്കിൽ പ്ലാറ്റോനോവ് തുടങ്ങിയവരുടെ ഗതിയുമായി ഷോസ്റ്റകോവിച്ചിന്റെ പ്രയാസങ്ങളെ താരതമ്യം ചെയ്യാൻ കഴിയില്ല.

സ്റ്റാലിനിസ്റ്റ് ഗുലാഗിനെ (വെസെവോലോഡ് സാഡെറാറ്റ്\u200cസ്കി അല്ലെങ്കിൽ അലക്സാണ്ടർ വെപ്രിക് പോലുള്ളവർ) “ആസ്വദിച്ച” അല്ലെങ്കിൽ സംഗീത ജീവിതത്തിൽ നിന്ന് എന്നെന്നേക്കുമായി ഇല്ലാതാക്കുകയും ധാർമ്മികമായി നശിപ്പിക്കുകയും ചെയ്ത (നിക്കോളായ് റോസ്\u200cലാവെറ്റ്സ് അല്ലെങ്കിൽ അലക്സാണ്ടർ മൊസോലോവ് പോലുള്ളവർ) സംഗീതജ്ഞരുടെ കാര്യവും ഇതുതന്നെ.

ഒരു വശത്ത്, സോവിയറ്റ് യൂണിയനിലെ ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിലേക്കും, മറുവശത്ത്, നാസി ജർമ്മനിയിലെ സംഗീതസംവിധായകരിലേക്കും വരുമ്പോൾ, വിലയിരുത്തലുകളിൽ വ്യക്തമായ മാനദണ്ഡങ്ങളുടെ അഭാവം വ്യക്തമാണ്. ഇന്ന്, റഷ്യയിലും പടിഞ്ഞാറൻ രാജ്യങ്ങളിലും, ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിനെ ഏകാധിപത്യത്തിന്റെ “ഇര” എന്ന് വിളിക്കാറുണ്ട്, റിച്ചാർഡ് സ്ട്രോസ് അല്ലെങ്കിൽ കാൾ ഓർഫ് തുടങ്ങിയ ജർമ്മൻ സംഗീതജ്ഞരാണ് അദ്ദേഹത്തിന്റെ “സഹയാത്രികർ” (നാസി അധികാരികളുമായി സ്ട്രോസും ഓർഫും തമ്മിലുള്ള സഹകരണ കാലഘട്ടങ്ങൾ വളരെ ഹ്രസ്വകാലത്തായിരുന്നു, രണ്ട് സംഗീതസംവിധായകരെയും ഭരണ ഭാഗത്ത് ഉൾപ്പെടുത്തിയിട്ടില്ല, official ദ്യോഗിക അവസരങ്ങളിൽ എഴുതിയ അവരുടെ രചനകൾ അവരുടെ സൃഷ്ടികളിൽ അപൂർവമായിരുന്നു). മാത്രമല്ല, ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിനെപ്പോലെ, റിച്ചാർഡ് സ്ട്രോസും നാസി അധികാരികളുടെ അപമാനം അനുഭവിച്ചു. ചിലരെ "ഇരകൾ" എന്നും മറ്റുള്ളവർ "അനുരൂപവാദികൾ" എന്നും കണക്കാക്കുന്നത് എന്തുകൊണ്ടാണെന്ന് വ്യക്തമല്ല.

ജീവചരിത്രകാരന്മാരുടെ കണ്ണിലൂടെ ഷോസ്റ്റാകോവിച്ച്: അക്ഷരങ്ങളും അപ്പോക്രിഫയും

ഷോസ്റ്റാകോവിച്ച് തന്റെ ആന്തരിക ചിന്തകളെ കടലാസിൽ വിശ്വസിച്ചില്ല. അദ്ദേഹത്തെ കാണാനും അദ്ദേഹത്തിന്റെ ശബ്ദം കേൾക്കാനും കഴിയുന്ന നിരവധി പത്രങ്ങളിലും ഡോക്യുമെന്ററി ഫൂട്ടേജുകളിലും പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടിട്ടും, the ദ്യോഗിക ക്രമീകരണത്തിന് പുറത്ത് നടത്തിയ കമ്പോസറുടെ പ്രസ്താവനകളിൽ വളരെ കുറച്ച് മാത്രമേ ഞങ്ങൾക്ക് പ്രവേശനമുള്ളൂ.

ഷോസ്റ്റാകോവിച്ച് ഒരു ഡയറി സൂക്ഷിച്ചില്ല. അദ്ദേഹത്തിന്റെ പരിചയക്കാരിൽ വളരെ കുറച്ചുപേർ മാത്രമേ സംഭാഷണത്തിലും വ്യക്തിപരമായ കത്തിടപാടുകളിലും ഉണ്ടായിരുന്നുള്ളൂ. ഐസക് ഗ്ലിക്ക്മാന്റെ ഏറ്റവും വലിയ ഗുണം 1993 ൽ ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിൽ നിന്ന് അവശേഷിക്കുന്ന 300 ഓളം കത്തുകൾ “ഒരു സുഹൃത്തിന് എഴുതിയ കത്തുകൾ” എന്ന പുസ്തകത്തിൽ അദ്ദേഹം പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു എന്നതാണ്. ദിമിത്രി ഷോസ്റ്റകോവിച്ച് ടു ഐസക് ഗ്ലിക്മാൻ ”. ഈ കത്തുകളിൽ\u200c ഞങ്ങൾ\u200c വിവിധ വിഷയങ്ങളെക്കുറിച്ചുള്ള ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിന്റെ യഥാർത്ഥ ചിന്തകൾ\u200c വായിക്കുന്നു.

ഡോക്യുമെന്ററി വിശ്വസനീയമല്ലാത്ത സെൻസർ ചെയ്യാത്ത “നേരിട്ടുള്ള പ്രസംഗം” ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിന്റെ വാക്കുകളുടെ ഉദ്ധരണി വാക്കാലുള്ള നാടോടിക്കഥകളാക്കി മാറ്റി. അവനെക്കുറിച്ചുള്ള നിരവധി കഥകളും നഗര ഐതിഹ്യങ്ങളും ഇവിടെ നിന്ന് ഉയർന്നുവന്നു. പതിറ്റാണ്ടുകളായി, നൂറുകണക്കിന് പുസ്തകങ്ങളും ലേഖനങ്ങളും ഓർമ്മക്കുറിപ്പുകളും പഠനങ്ങളും കമ്പോസറിനെക്കുറിച്ച് പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു.

ഇന്നുവരെ, ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിനെക്കുറിച്ചുള്ള ഏറ്റവും മന ci സാക്ഷി, വിശദവും വിശ്വസനീയവുമായ മോണോഗ്രാഫ് 1990 കളിൽ ജർമ്മനിയിൽ പ്രസിദ്ധീകരിച്ച ക്രൈസ്\u200cറ്റോഫ് മേയർ “ദിമിത്രി ഷോസ്റ്റാകോവിച്ച്: ജീവിതം, ജോലി, സമയം” എന്ന പുസ്തകമായി കണക്കാക്കാം (താമസിയാതെ റഷ്യയിൽ). ഇത് ആക്സസ് ചെയ്യാവുന്ന ഭാഷയിലാണ് എഴുതിയത്, രചയിതാവിന്റെ ജീവിതത്തെക്കുറിച്ചുള്ള വിശദമായ പഠനം, നിരവധി ഉദ്ധരണികൾ, സംഗീത ഉദാഹരണങ്ങൾ എന്നിവ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു.

അയ്യോ, ബാക്കിയുള്ളവർക്ക്, ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിനെക്കുറിച്ചുള്ള നിലവിലുള്ള മിക്ക സാഹിത്യങ്ങളും മായകോവ്സ്കിയുടെ അറിയപ്പെടുന്ന നിർവചനത്തിന് അർഹമാണ്: "വെറും അസംബന്ധം അല്ലെങ്കിൽ ദോഷകരമായ അസംബന്ധം." ഈ പ്രസിദ്ധീകരണങ്ങളിൽ പലതും വസ്തുനിഷ്ഠ ഗവേഷണത്തിനായോ അവരുടെ രചയിതാക്കളുടെ സ്വയം പ്രൊമോഷനായോ മറ്റ് സ്വാർത്ഥ ആവശ്യങ്ങൾക്കോ \u200b\u200bവേണ്ടിയല്ല നിർമ്മിച്ചത്. “സോവിയറ്റ്” ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിന്റെ മിഥ്യ സൃഷ്ടിക്കുന്നത് ആരോ പ്രയോജനകരമാണെന്ന് കണ്ടെത്തി. നേരെമറിച്ച്, “ഇരയെയും വിമതനെയും” കുറിച്ച് ഒരു ഐതിഹ്യം സൃഷ്ടിക്കാൻ ഒരാൾ.

ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിന്റെ മരണശേഷം, വിദേശ പ്രസാധകർ, റെക്കോർഡ് കമ്പനികൾ, കച്ചേരി ഏജന്റുമാർ, പടിഞ്ഞാറൻ രാജ്യങ്ങളിലേക്ക് കുടിയേറിയ നമ്മുടെ ആഭ്യന്തര കലാകാരന്മാർ എന്നിവർ ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിന്റെ “വിപണനക്ഷമത” വർദ്ധിപ്പിക്കുന്നതിനും അതിൽ നിന്ന് വേർതിരിച്ചെടുക്കുന്നതിനുമായി കമ്പോസറിന്റെ “സോവിയറ്റ് വിരുദ്ധ” ഇമേജ് വളർത്തിയെടുക്കാൻ വളരെയധികം താല്പര്യം കാണിച്ചു. അവന്റെ പേര് തങ്ങൾക്ക് കഴിയുന്നത്ര ഗുണങ്ങൾ.

1979 ൽ അമേരിക്കയിൽ ഇംഗ്ലീഷിൽ പ്രസിദ്ധീകരിച്ച സോളമൻ വോൾക്കോവിന്റെ "സാക്ഷ്യപത്രം" എന്ന പുസ്തകമാണ് ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിനെക്കുറിച്ചുള്ള വിശ്വസനീയമല്ലാത്ത സാഹിത്യത്തിന്റെ ഒരു മികച്ച ഉദാഹരണം. വിദേശത്ത് സ്ഥിരമായി താമസിക്കുന്നതിനായി ഷോസ്റ്റാകോവിച്ച് തന്നെ എഴുത്തുകാരന് നിർദ്ദേശിച്ച ഓറൽ ആത്മകഥാ ഓർമ്മക്കുറിപ്പാണ് ഇതിന്റെ വാചകം.

ഈ പുസ്തകത്തിൽ, ഷോസ്റ്റാകോവിച്ച് തന്നെയാണ് വോൾക്കോവ് ഭാവനയിൽ കാണുന്നത്: സോവിയറ്റ് ശക്തിയോടുള്ള തന്റെ നിഷേധാത്മക മനോഭാവം അദ്ദേഹം പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു, സഹപ്രവർത്തകരെയും സമകാലികരെയും കുറിച്ച് കുത്തനെ സംസാരിക്കുന്നു. ഈ പ്രസ്താവനകളിൽ ചിലത് ശരിക്കും വിശ്വസനീയമാണെന്ന് തോന്നുന്നു, കാരണം അവ ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിന്റെ സ്വാഭാവികമായും സംസാരിക്കുന്ന രീതിയെ പുനർനിർമ്മിക്കുന്നു, സമാന വിഷയങ്ങളിൽ ഞങ്ങൾക്ക് അറിയപ്പെടുന്ന കമ്പോസറുടെ മറ്റ് അഭിപ്രായങ്ങളാൽ അവ സ്ഥിരീകരിക്കപ്പെടുന്നു.

മറ്റ് പ്രസ്താവനകൾ അവയുടെ ആധികാരികതയെക്കുറിച്ച് വലിയ സംശയം ജനിപ്പിക്കുന്നു, പ്രത്യേകിച്ചും രചയിതാവിന്റെ സ്വന്തം കൃതികളുടെ വ്യാഖ്യാനങ്ങളും അവരുടെ രാഷ്ട്രീയ വ്യാഖ്യാനങ്ങളും.

ഒരു ഡിക്ടഫോണിൽ റെക്കോർഡുചെയ്യുന്നുവെന്നും തുടർന്ന് ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിന്റെ നേരിട്ടുള്ള പ്രസംഗം കടലാസിൽ പകർത്തിയെന്നും വോൾക്കോവ് വായനക്കാർക്കും വിമർശകർക്കും ഉറപ്പുനൽകി, തുടർന്ന് അദ്ദേഹം ഈ ഷീറ്റുകളെല്ലാം വ്യക്തിപരമായി വായിക്കുകയും അംഗീകരിക്കുകയും ചെയ്തു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ വാക്കുകളെ പിന്തുണച്ചുകൊണ്ട്, ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിന്റെ ഒപ്പുകൾ ഉള്ള ചില പേജുകളുടെ ഫെയ്സ്സിമൈലുകൾ വോൾക്കോവ് പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു.

തന്റെ ഭർത്താവും വോൾക്കോവും തമ്മിൽ നിരവധി ഹ്രസ്വകാല കൂടിക്കാഴ്ചകൾ നടന്നിട്ടുണ്ടെന്ന് ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിന്റെ വിധവ നിഷേധിക്കുന്നില്ല, എന്നാൽ നന്നായി അറിയാത്ത ഒരു യുവാവുമായി നടത്തിയ സംഭാഷണത്തിൽ ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിൽ നിന്ന് അത്തരം സത്യസന്ധത പ്രതീക്ഷിക്കുന്നത് തികച്ചും അവിശ്വസനീയമാണ്.

ആദ്യത്തെ പ്രസിദ്ധീകരണത്തിനുശേഷം ഏകദേശം 40 വർഷമായി വോൾക്കോവ് ഒരിക്കലും പാഠങ്ങളുടെ ഒറിജിനൽ നൽകാൻ ശ്രമിച്ചില്ല (ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിന്റെ വാക്കുകൾ (കമ്പോസർ വ്യക്തിപരമായി ഒപ്പിട്ട എല്ലാ പേജുകളും അല്ലെങ്കിൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ശബ്\u200cദം മുഴങ്ങുന്ന ഡിക്ടഫോൺ ടേപ്പുകളും) ഈ പുസ്തകം വിശ്വസിക്കാനുള്ള എല്ലാ കാരണങ്ങളും വ്യാജമാണ്. അല്ലെങ്കിൽ, മികച്ചത്, ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിന്റെ യഥാർത്ഥവും സാങ്കൽപ്പികവുമായ പ്രസ്താവനകളുടെ സമാഹാരത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള ഒരു അപ്പോക്രിപ്ഷൻ.

70-ാം ജന്മദിനത്തിന് ഒരു വർഷം മുമ്പ് ഷോസ്റ്റകോവിച്ച് മരിച്ചു.

പൊതുവേ, റഷ്യൻ സംഗീതജ്ഞർ വളരെ അപൂർവമായി മാത്രമേ ഈ പ്രായ തടസ്സത്തെ മറികടക്കാൻ കഴിഞ്ഞുള്ളൂ. ഇഗോർ സ്ട്രാവിൻസ്കിയാണ് അപവാദം. ഇപ്പോൾ വളരെക്കാലം ജീവിക്കുന്നവരെ നമുക്ക് ആശംസിക്കാം. ഒരുപക്ഷേ, പുതിയ തലമുറയ്ക്ക് അതിന്റെ വലിയ സ്വാധീനവും താൽപ്പര്യവും നിലനിർത്തിക്കൊണ്ടുതന്നെ, ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിന്റെ ജീവിതവും സംഗീതവും അതിന്റെ സത്യസന്ധവും നിഷ്പക്ഷവുമായ ഗവേഷണത്തിനായി കാത്തിരിക്കാനുള്ള അവസരം ലഭിക്കുന്ന സമയം ഇപ്പോൾ വരുന്നു.

എല്ലാം അദ്ദേഹത്തിന്റെ വിധിയിലായിരുന്നു - അന്താരാഷ്ട്ര അംഗീകാരവും ആഭ്യന്തര ഉത്തരവുകളും അധികാരികളുടെ വിശപ്പും പീഡനവും. അദ്ദേഹത്തിന്റെ കലാപരമായ പാരമ്പര്യം വർഗ്ഗീയ കവറേജിൽ അഭൂതപൂർവമാണ്: സിംഫണികളും ഓപ്പറകളും, സ്\u200cട്രിംഗ് ക്വാർട്ടറ്റുകളും സംഗീതകച്ചേരികളും, ബാലെകളും ഫിലിം സ്\u200cകോറുകളും. ഒരു പുതുമയുള്ളതും ക്ലാസിക്, സൃഷ്ടിപരമായി വൈകാരികവും മാനുഷികവുമായ വിനയം - ദിമിത്രി ദിമിട്രിവിച്ച് ഷോസ്റ്റാകോവിച്ച്. ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ഒരു ക്ലാസിക് സംഗീതജ്ഞൻ, ഒരു മികച്ച മാസ്\u200cട്രോയും, ജീവിക്കാനും സൃഷ്ടിക്കാനുമുള്ള കഠിനമായ സമയങ്ങൾ അനുഭവിച്ച ഒരു മികച്ച കലാകാരനാണ്. തന്റെ ജനത്തിന്റെ കഷ്ടതകളെ അദ്ദേഹം ഹൃദയത്തോട് ചേർത്തുപിടിച്ചു, തിന്മയ്ക്കെതിരായ പോരാളിയുടെയും സാമൂഹിക അനീതിക്കെതിരായ ഒരു സംരക്ഷകന്റെയും ശബ്ദം അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതികളിൽ വ്യക്തമായി കേൾക്കാം.

ദിമിത്രി ഷോസ്തകോവിച്ചിന്റെ ഒരു ഹ്രസ്വ ജീവചരിത്രവും കമ്പോസറിനെക്കുറിച്ചുള്ള രസകരമായ നിരവധി വസ്തുതകളും ഞങ്ങളുടെ പേജിൽ കാണാം.

ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിന്റെ സംക്ഷിപ്ത ജീവചരിത്രം

1906 സെപ്റ്റംബർ 12 ന് ദിമിത്രി ഷോസ്തകോവിച്ച് ഈ ലോകത്ത് വന്ന വീട്ടിൽ ഇപ്പോൾ ഒരു വിദ്യാലയം ഉണ്ട്. പിന്നെ - പിതാവിന്റെ ചുമതലയുള്ള സിറ്റി ടെസ്റ്റ് കൂടാരം. ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിന്റെ ജീവചരിത്രത്തിൽ നിന്ന്, പത്താം വയസ്സിൽ ഒരു സ്കൂൾ കുട്ടിയായിരുന്നപ്പോൾ, സംഗീതം എഴുതാൻ മിത്യ ഒരു തീരുമാനമെടുത്തുവെന്നും 3 വർഷത്തിനുശേഷം മാത്രമാണ് കൺസർവേറ്ററിയിൽ വിദ്യാർത്ഥിയായതെന്നും നാം മനസ്സിലാക്കുന്നു.

ഇരുപതുകളുടെ ആരംഭം ബുദ്ധിമുട്ടായിരുന്നു - അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഗുരുതരമായ രോഗവും പിതാവിന്റെ പെട്ടെന്നുള്ള മരണവും പട്ടിണിയുടെ സമയം രൂക്ഷമാക്കി. കഴിവുള്ള വിദ്യാർത്ഥിയുടെ ഗതിയെക്കുറിച്ച് കൺസർവേറ്ററി ഡയറക്ടർ വലിയ താത്പര്യം കാണിച്ചു എ.കെ. ഗ്ലാസുനോവ്, അദ്ദേഹത്തിന് സ്കോളർഷിപ്പ് വർദ്ധിപ്പിക്കുകയും ക്രിമിയയിൽ ശസ്ത്രക്രിയാനന്തര പുനരധിവാസം സംഘടിപ്പിക്കുകയും ചെയ്തു. ട്രാമിൽ കയറാൻ കഴിയാത്തതിനാൽ മാത്രമാണ് താൻ സ്കൂളിലേക്ക് നടന്നതെന്ന് ഷോസ്റ്റാകോവിച്ച് അനുസ്മരിച്ചു. ആരോഗ്യവുമായി ബന്ധപ്പെട്ട ബുദ്ധിമുട്ടുകൾക്കിടയിലും, 1923 ൽ അദ്ദേഹം ഒരു പിയാനിസ്റ്റായും 1925 ൽ ഒരു സംഗീതസംവിധായകനായും ബിരുദം നേടി. രണ്ട് വർഷത്തിന് ശേഷം, ബി. വാൾട്ടർ, എ. ടോസ്കാനിനി എന്നിവരുടെ നിർദ്ദേശപ്രകാരം ലോകത്തിലെ ഏറ്റവും മികച്ച ഓർക്കസ്ട്രകളാണ് അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആദ്യ സിംഫണി കളിക്കുന്നത്.

ജോലിക്കും സ്വയം-ഓർഗനൈസേഷനും അവിശ്വസനീയമായ ശേഷിയുള്ള ഷോസ്റ്റാകോവിച്ച് തന്റെ അടുത്ത കൃതികൾ അതിവേഗം എഴുതുകയാണ്. വ്യക്തിപരമായ ജീവിതത്തിൽ, തിടുക്കത്തിൽ തീരുമാനമെടുക്കാൻ കമ്പോസർ ചായ്\u200cവ് കാണിച്ചില്ല. തനിക്ക് 10 വർഷമായി അടുത്ത ബന്ധമുള്ള സ്ത്രീയായ ടാറ്റിയാന ഗ്ലിവെങ്കോയെ വിവാഹം കഴിക്കാൻ തീരുമാനിക്കാത്തതിന്റെ പേരിൽ മറ്റൊരാളെ വിവാഹം കഴിക്കാൻ അദ്ദേഹം അനുവദിച്ചു. ജ്യോതിശ്ശാസ്ത്രജ്ഞയായ നീന വർസറിന് അദ്ദേഹം ഒരു വാഗ്ദാനം നൽകി, ആവർത്തിച്ച് മാറ്റിവച്ച വിവാഹം ഒടുവിൽ 1932 ൽ നടന്നു. 4 വർഷത്തിനുശേഷം, ഗലീന എന്ന മകൾ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു, 2 വർഷത്തിനുശേഷം, ഒരു മകൻ മാക്സിം. ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിന്റെ ജീവചരിത്രം അനുസരിച്ച്, 1937 ൽ അദ്ദേഹം അദ്ധ്യാപകനായി, തുടർന്ന് കൺസർവേറ്ററിയിൽ പ്രൊഫസറായി.

യുദ്ധം ദു orrow ഖവും ദു orrow ഖവും മാത്രമല്ല, പുതിയ ദാരുണമായ പ്രചോദനവും നൽകി. തന്റെ വിദ്യാർത്ഥികൾക്കൊപ്പം ദിമിത്രി ദിമിട്രിവിച്ചും ഗ്രൗണ്ടിലേക്ക് പോകാൻ ആഗ്രഹിച്ചു. അവരെ അനുവദിക്കാത്തപ്പോൾ, ഫാസിസ്റ്റുകളാൽ ചുറ്റപ്പെട്ട തന്റെ പ്രിയപ്പെട്ട ലെനിൻഗ്രാഡിൽ താമസിക്കാൻ അദ്ദേഹം ആഗ്രഹിച്ചു. എന്നാൽ അദ്ദേഹത്തെയും കുടുംബത്തെയും മിക്കവാറും ബലമായി കുയിബിഷെവിലേക്ക് (സമാറ) കൊണ്ടുപോയി. കുടിയൊഴിപ്പിക്കലിനുശേഷം മോസ്കോയിൽ സ്ഥിരതാമസമാക്കിയ അദ്ദേഹം അവിടെ നിന്ന് അദ്ധ്യാപന പ്രവർത്തനം തുടർന്നു. വി. മുറഡെലി എഴുതിയ “ഗ്രേറ്റ് ഫ്രണ്ട്ഷിപ്പ്” എന്ന ഓപ്പറയിൽ 1948 ൽ പുറത്തിറങ്ങിയ ശോസ്തകോവിച്ചിനെ “formal പചാരികവാദി” എന്നും അദ്ദേഹത്തിന്റെ രചനകൾ ജനപ്രിയ വിരുദ്ധമാണെന്നും പ്രഖ്യാപിച്ചു. 1936-ൽ, "മത്\u200cസെൻസ്ക് ജില്ലയിലെ ലേഡി മക്ബെത്ത്", "ബ്രൈറ്റ് പാത്ത്" എന്നിവയെക്കുറിച്ച് പ്രാവ്ദയിലെ വിമർശനാത്മക ലേഖനങ്ങൾക്ക് ശേഷം അവർ അദ്ദേഹത്തെ "ജനങ്ങളുടെ ശത്രു" എന്ന് വിളിക്കാൻ ശ്രമിച്ചു. ഓപ്പറ, ബാലെ എന്നീ ഇനങ്ങളിലെ കമ്പോസറുടെ കൂടുതൽ ഗവേഷണങ്ങൾക്ക് ആ സാഹചര്യം അവസാനിപ്പിച്ചു. എന്നാൽ ഇപ്പോൾ പൊതുജനം മാത്രമല്ല, സ്റ്റേറ്റ് മെഷീനും അദ്ദേഹത്തിന്റെ മേൽ പതിച്ചു: അദ്ദേഹത്തെ കൺസർവേറ്ററിയിൽ നിന്ന് പുറത്താക്കുകയും പ്രൊഫസർ പദവി നഷ്ടപ്പെടുകയും കൃതികൾ പ്രസിദ്ധീകരിക്കുകയും നിർവഹിക്കുകയും ചെയ്തു. എന്നിരുന്നാലും, ഈ നിലയിലുള്ള ഒരു സ്രഷ്ടാവിനെ വളരെക്കാലം ശ്രദ്ധിക്കുന്നത് അസാധ്യമായിരുന്നു. 1949 ൽ, സ്റ്റാലിൻ വ്യക്തിപരമായി മറ്റ് സാംസ്കാരിക വ്യക്തികളുമായി അമേരിക്കയിലേക്ക് പോകാൻ ആവശ്യപ്പെട്ടു, തന്റെ സമ്മതത്തിനായി താൻ പിടിച്ചെടുത്ത എല്ലാ ആനുകൂല്യങ്ങളും മടക്കിനൽകി, 1950 ൽ കാന്റാറ്റ സോങ്ങ് ഓഫ് ഫോറസ്റ്റ്സിന് സ്റ്റാലിൻ സമ്മാനം ലഭിച്ചു, 1954 ൽ അദ്ദേഹം പീപ്പിൾസ് ആയി. സോവിയറ്റ് യൂണിയന്റെ ആർട്ടിസ്റ്റ്.

അതേ വർഷം അവസാനം, നീന വ്\u200cളാഡിമിറോവ്ന പെട്ടെന്ന് മരിച്ചു. ഷോസ്റ്റാകോവിച്ച് ഈ നഷ്ടം കഠിനമാക്കി. അദ്ദേഹം സംഗീതത്തിൽ ശക്തനായിരുന്നു, പക്ഷേ ദൈനംദിന കാര്യങ്ങളിൽ ദുർബലനും നിസ്സഹായനുമായിരുന്നു, അതിന്റെ ഭാരം എല്ലായ്പ്പോഴും ഭാര്യ വഹിക്കുന്നു. ഒരുപക്ഷേ, ഒന്നര വർഷത്തിനുശേഷം അദ്ദേഹത്തിന്റെ പുതിയ വിവാഹത്തെക്കുറിച്ച് വിശദീകരിക്കുന്ന ജീവിതം പുന order ക്രമീകരിക്കാനുള്ള ആഗ്രഹമായിരുന്നു അത്. മാർഗരിറ്റ കൈനോവ തന്റെ ഭർത്താവിന്റെ താൽപ്പര്യങ്ങൾ പങ്കുവെച്ചില്ല, അവന്റെ സാമൂഹിക വലയത്തെ പിന്തുണച്ചില്ല. വിവാഹം ഹ്രസ്വകാലമായിരുന്നു. അതേസമയം, സംഗീതജ്ഞൻ ഐറിന സുപിൻസ്കായയെ കണ്ടുമുട്ടി, 6 വർഷത്തിനുശേഷം അദ്ദേഹത്തിന്റെ മൂന്നാമത്തെയും അവസാനത്തെയും ഭാര്യയായി. അവൾക്ക് ഏകദേശം 30 വയസ്സ് കുറവായിരുന്നു, പക്ഷേ ഈ യൂണിയൻ ഒരിക്കലും അവളുടെ പുറകിൽ അപവാദം പറഞ്ഞിരുന്നില്ല - 57 കാരനായ പ്രതിഭ ക്രമേണ ആരോഗ്യം നഷ്ടപ്പെടുകയാണെന്ന് ദമ്പതികളുടെ ആന്തരിക വൃത്തത്തിന് മനസ്സിലായി. കച്ചേരിയിൽത്തന്നെ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ വലതു കൈ എടുക്കാൻ തുടങ്ങി, തുടർന്ന് യു\u200cഎസ്\u200cഎയിൽ അന്തിമ രോഗനിർണയം നടത്തി - രോഗം ഭേദമാക്കാനാവില്ല. ഓരോ ഘട്ടവും എടുക്കാൻ ഷോസ്റ്റാകോവിച്ച് പാടുപെട്ടപ്പോഴും ഇത് അദ്ദേഹത്തിന്റെ സംഗീതം നിർത്തിയില്ല. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജീവിതത്തിന്റെ അവസാന ദിവസം 1975 ഓഗസ്റ്റ് 9 ആയിരുന്നു.

ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിനെക്കുറിച്ചുള്ള രസകരമായ വസ്തുതകൾ

• സെനിറ്റ് ഫുട്ബോൾ ക്ലബ്ബിന്റെ കടുത്ത ആരാധകനായിരുന്നു ഷോസ്റ്റാകോവിച്ച്, എല്ലാ ഗെയിമുകളുടെയും ഗോളുകളുടെയും ഒരു നോട്ട്ബുക്ക് പോലും സൂക്ഷിച്ചു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ മറ്റ് ഹോബികൾ കാർഡുകളായിരുന്നു - അദ്ദേഹം എല്ലായ്പ്പോഴും സോളിറ്റയർ കളിക്കുകയും സന്തോഷത്തോടെ രാജാവായി കളിക്കുകയും ചെയ്തു, മാത്രമല്ല, പണത്തിന് മാത്രമായി, പുകവലിക്ക് അടിമയായിരുന്നു.
• മൂന്ന് തരം മാംസത്തിൽ നിന്ന് നിർമ്മിച്ച ഭവനങ്ങളിൽ പറഞ്ഞല്ലോ ആയിരുന്നു കമ്പോസറിന്റെ പ്രിയപ്പെട്ട വിഭവം.
• ദിമിത്രി ദിമിട്രിവിച്ച് ഒരു പിയാനോ ഇല്ലാതെ പ്രവർത്തിച്ചു, അദ്ദേഹം മേശയിലിരുന്ന് പേപ്പറിൽ കുറിപ്പുകൾ മുഴുവൻ ഓർക്കസ്ട്രേഷനിൽ എഴുതി. ജോലിക്കായി അത്തരമൊരു സവിശേഷ ശേഷി അദ്ദേഹത്തിനുണ്ടായിരുന്നു, ചുരുങ്ങിയ സമയത്തിനുള്ളിൽ തന്റെ രചന പൂർണ്ണമായും മാറ്റിയെഴുതാൻ അദ്ദേഹത്തിന് കഴിഞ്ഞു.
• ഷോസ്റ്റാകോവിച്ച് "മറ്റ്സെൻസ്ക് ഡിസ്ട്രിക്റ്റിലെ ലേഡി മക്ബെത്ത്" എന്ന വേദിയിലേക്ക് മടങ്ങാൻ ശ്രമിച്ചു. 50 കളുടെ മധ്യത്തിൽ അദ്ദേഹം ഓപ്പറയുടെ ഒരു പുതിയ പതിപ്പ് നിർമ്മിച്ചു, അതിനെ "കാറ്റെറിന ഇസ്മായിലോവ" എന്ന് വിളിക്കുന്നു. വി. മൊളോടോവിനോട് നേരിട്ട് അഭ്യർത്ഥിച്ചിട്ടും ഉൽ\u200cപാദനം വീണ്ടും നിരോധിച്ചു. 1962 ൽ മാത്രമാണ് ഓപ്പറ വേദി കണ്ടത്. 1966 ൽ ഗലീന വിഷ്നേവ്സ്കയയ്\u200cക്കൊപ്പം ടൈറ്റിൽ റോളിൽ ഇതേ പേരിലുള്ള ചിത്രം പുറത്തിറങ്ങി.

• Mtsensk ജില്ലയിലെ ലേഡി മക്ബെത്തിന്റെ സംഗീതത്തിലെ എല്ലാ ഭീമമായ അഭിനിവേശങ്ങളും പ്രകടിപ്പിക്കുന്നതിനായി, ഉപകരണങ്ങൾ ചൂഷണം ചെയ്യുമ്പോഴും ഇടറുകയും ശബ്ദമുണ്ടാക്കുകയും ചെയ്യുമ്പോൾ ഷോസ്റ്റാകോവിച്ച് പുതിയ സാങ്കേതിക വിദ്യകൾ ഉപയോഗിച്ചു. പ്രതീകാത്മക ശബ്\u200cദ രൂപങ്ങൾ അദ്ദേഹം സൃഷ്ടിച്ചു, അത് കഥാപാത്രങ്ങളെ സവിശേഷമായ ഒരു പ്രഭാവലയത്തിലൂടെ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു: സിനോവി ബോറിസോവിച്ചിനായുള്ള ആൾട്ടോ ഫ്ലൂട്ട്, ഇരട്ട ബാസ് ബോറിസ് ടിമോഫീവിച്ചിനായി, സെല്ലോ സെർജിക്കായി, വൃദ്ധൻ ഒപ്പം ക്ലാരിനെറ്റ് - കാറ്റെറിനയ്ക്കായി.
• ഓപ്പറേറ്ററി ശേഖരത്തിലെ ഏറ്റവും ജനപ്രിയമായ വേഷങ്ങളിലൊന്നാണ് കാറ്റെറിന ഇസ്മായിലോവ.

• ലോകത്ത് ഏറ്റവുമധികം പ്രകടനം കാഴ്ചവച്ച 40 ഓപ്പറേറ്റർമാരിൽ ഒരാളാണ് ഷോസ്റ്റാകോവിച്ച്. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഓപ്പറകളുടെ മുന്നൂറിലധികം പ്രകടനങ്ങൾ പ്രതിവർഷം നൽകുന്നു.
• അനുതപിക്കുകയും തന്റെ മുൻ കൃതി ഉപേക്ഷിക്കുകയും ചെയ്ത ഒരേയൊരു "formal പചാരികൻ" മാത്രമാണ് ഷോസ്റ്റാകോവിച്ച്. ഇത് സഹപ്രവർത്തകരിൽ നിന്ന് അദ്ദേഹത്തോട് വ്യത്യസ്തമായ ഒരു മനോഭാവത്തിന് കാരണമായി, അല്ലാത്തപക്ഷം അദ്ദേഹത്തെ ഇനി ജോലി ചെയ്യാൻ അനുവദിക്കില്ലെന്ന് പറഞ്ഞ് കമ്പോസർ തന്റെ നിലപാട് വിശദീകരിച്ചു.
• സംഗീതസംവിധായകന്റെ ആദ്യ പ്രണയമായ ടാറ്റിയാന ഗ്ലിവെങ്കോയെ ദിമിത്രി ദിമിട്രിവിച്ചിന്റെ അമ്മയും സഹോദരിമാരും ly ഷ്മളമായി സ്വീകരിച്ചു. അവൾ വിവാഹിതയായപ്പോൾ, ഷോസ്റ്റകോവിച്ച് മോസ്കോയിൽ നിന്നുള്ള ഒരു കത്ത് അവളെ വിളിച്ചു. അവൾ ലെനിൻഗ്രാഡിൽ എത്തി ഷോസ്റ്റാകോവിച്ച് വീട്ടിൽ താമസിച്ചു, പക്ഷേ ഭർത്താവിനോടൊപ്പം പിരിയാൻ അവളെ പ്രേരിപ്പിക്കാൻ അവന് കഴിഞ്ഞില്ല. ടാറ്റിയാനയുടെ ഗർഭധാരണ വാർത്തയെത്തുടർന്നാണ് അദ്ദേഹം ബന്ധം പുനരാരംഭിക്കാനുള്ള ശ്രമങ്ങൾ ഉപേക്ഷിച്ചത്.
• 1932 ൽ പുറത്തിറങ്ങിയ ക er ണ്ടർ എന്ന സിനിമയിൽ ദിമിത്രി ദിമിട്രിവിച്ച് എഴുതിയ ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ ഗാനം. ഇതിനെ “സോംഗ് ഓഫ് ദി ക er ണ്ടർ” എന്ന് വിളിക്കുന്നു.
• വർഷങ്ങളോളം, സംഗീതസംവിധായകൻ സോവിയറ്റ് യൂണിയന്റെ സുപ്രീം സോവിയറ്റിന്റെ ഡെപ്യൂട്ടി ആയിരുന്നു, "വോട്ടർമാരുടെ" സ്വീകരണത്തിന് ആതിഥേയത്വം വഹിക്കുകയും അദ്ദേഹത്തിന് കഴിയുന്നത്ര അവരുടെ പ്രശ്നങ്ങൾ പരിഹരിക്കാൻ ശ്രമിക്കുകയും ചെയ്തു.

• നീന വാസിലീവ്\u200cന ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിന് പിയാനോ വായിക്കാൻ വളരെ ഇഷ്ടമായിരുന്നു, പക്ഷേ വിവാഹശേഷം ഭർത്താവ് അമേച്വർ വാദം ഇഷ്ടപ്പെടുന്നില്ലെന്ന് വിശദീകരിച്ചു.
• അച്ഛൻ രണ്ടുതവണ കരയുന്നത് താൻ കണ്ടതായി മാക്സിം ഷോസ്റ്റകോവിച്ച് അനുസ്മരിക്കുന്നു - അമ്മ മരിച്ചപ്പോഴും പാർട്ടിയിൽ ചേരാൻ നിർബന്ധിതനായപ്പോഴും.
• മക്കളായ ഗലീനയുടെയും മാക്സിമിന്റെയും പ്രസിദ്ധീകരിച്ച ഓർമ്മക്കുറിപ്പുകളിൽ, സംഗീതജ്ഞൻ സംവേദനക്ഷമതയുള്ള, കരുതലും സ്നേഹവുമുള്ള ഒരു പിതാവായി പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു. നിരന്തരമായ തിരക്കുണ്ടായിട്ടും, അവൻ അവരോടൊപ്പം സമയം ചെലവഴിച്ചു, അവരെ ഡോക്ടറിലേക്ക് കൊണ്ടുപോയി, കുട്ടികളുടെ ഹോം അവധി ദിവസങ്ങളിൽ പിയാനോയിൽ ജനപ്രിയ നൃത്ത രാഗങ്ങൾ പോലും വായിച്ചു. തന്റെ മകൾക്ക് ഉപകരണത്തിലെ പാഠങ്ങൾ ഇഷ്ടപ്പെടാത്തതിനാൽ, പിയാനോ വായിക്കാൻ മേലിൽ പഠിക്കാൻ അയാൾ അവളെ അനുവദിച്ചില്ല.
• കുയിബിഷേവിലേക്ക് കുടിയൊഴിപ്പിക്കപ്പെടുന്ന സമയത്ത് താനും ഷോസ്തകോവിച്ചും ഒരേ തെരുവിൽ താമസിച്ചിരുന്നതായി ഐറിന അന്റോനോവ്ന ഷോസ്റ്റാകോവിച്ച് അനുസ്മരിച്ചു. അദ്ദേഹം അവിടെ ഏഴാമത്തെ സിംഫണി എഴുതി, അവൾക്ക് 8 വയസ്സേ ഉണ്ടായിരുന്നുള്ളൂ.
• 1942 ൽ സോവിയറ്റ് യൂണിയന്റെ ദേശീയഗാനം രചിക്കാനുള്ള ഒരു മത്സരത്തിൽ കമ്പോസർ പങ്കെടുത്തതായി ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിന്റെ ജീവചരിത്രം പറയുന്നു. മത്സരത്തിലും പങ്കെടുത്തു എ. ഖചാതുര്യൻ... എല്ലാ കൃതികളും കേട്ട ശേഷം സ്റ്റാലിൻ രണ്ട് സംഗീതജ്ഞരോടും ഒരുമിച്ച് ദേശീയഗാനം രചിക്കാൻ ആവശ്യപ്പെട്ടു. അവർ ഇത് ചെയ്തു, എ. അലക്സാണ്ട്രോവിന്റെയും ജോർജിയൻ സംഗീതസംവിധായകൻ I. തുസ്കിയുടെയും പതിപ്പുകൾക്കൊപ്പം അവരുടെ രചനകൾ ഫൈനലിൽ പ്രവേശിച്ചു. 1943 അവസാനത്തോടെ, അന്തിമ തിരഞ്ഞെടുപ്പ് നടത്തി, എ. അലക്സാന്ദ്രോവിന്റെ സംഗീതമായിരുന്നു ഇത്, മുമ്പ് "ബോൾഷെവിക് പാർട്ടിയുടെ ദേശീയഗാനം" എന്നറിയപ്പെട്ടിരുന്നു.
• ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിന് ഒരു പ്രത്യേക ചെവി ഉണ്ടായിരുന്നു. തന്റെ കൃതികളുടെ ഓർക്കസ്ട്ര റിഹേഴ്സലിൽ പങ്കെടുത്ത അദ്ദേഹം ഒരു കുറിപ്പിന്റെ പ്രകടനത്തിലെ കൃത്യത കേട്ടില്ല.

• മുപ്പതുകളിൽ, എല്ലാ രാത്രിയും കമ്പോസർ അറസ്റ്റുചെയ്യപ്പെടുമെന്ന് പ്രതീക്ഷിച്ചതിനാൽ കിടക്കയ്ക്കരികിൽ അവശ്യവസ്തുക്കളുള്ള ഒരു സ്യൂട്ട്\u200cകേസ് ഇട്ടു. ആ വർഷങ്ങളിൽ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ പരിചാരകരിൽ നിന്ന് നിരവധി പേർക്ക് വെടിയേറ്റു, അതിൽ ഏറ്റവും അടുത്തയാൾ - സംവിധായകൻ മേയർഹോൾഡ്, മാർഷൽ തുഖാചെവ്സ്കി. മൂത്ത സഹോദരിയുടെ അമ്മായിയപ്പനെയും ഭർത്താവിനെയും ക്യാമ്പിലേക്ക് നാടുകടത്തി, മരിയ ദിമിട്രിവ്\u200cനയെ താഷ്\u200cകന്റിലേക്ക് അയച്ചു.
• 1960 ൽ എഴുതിയ എട്ടാമത്തെ ക്വാർട്ടറ്റ് അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഓർമ്മയ്ക്കായി കമ്പോസർ സമർപ്പിച്ചു. ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിന്റെ മ്യൂസിക്കൽ അനഗ്രാം (ഡി-എസ്-സി-എച്ച്) ഉപയോഗിച്ച് ഇത് തുറക്കുന്നു, കൂടാതെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ പല കൃതികളുടെയും തീമുകൾ അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു. "നീചമായ" സമർപ്പണം "ഫാസിസത്തിന്റെ ഇരകളുടെ സ്മരണയ്ക്കായി" മാറ്റേണ്ടതുണ്ട്. പാർട്ടിയിൽ ചേർന്നതിനുശേഷം കണ്ണീരോടെയാണ് അദ്ദേഹം ഈ സംഗീതം രചിച്ചത്.

ദിമിത്രി ഷോസ്തകോവിച്ചിന്റെ സർഗ്ഗാത്മകത

സംഗീതസംവിധായകന്റെ അവശേഷിക്കുന്ന ആദ്യകാല കൃതി, ഷെർസോ ഫിസ്-മോൾ, അദ്ദേഹം കൺസർവേറ്ററിയിൽ പ്രവേശിച്ച വർഷം മുതലാണ്. പഠനകാലത്ത്, ഒരു പിയാനിസ്റ്റ് കൂടിയായതിനാൽ, ഷോസ്റ്റാകോവിച്ച് ഈ ഉപകരണത്തിനായി ധാരാളം എഴുതി. ബിരുദ ജോലി മാറി ആദ്യത്തെ സിംഫണി... ഈ കൃതി അവിശ്വസനീയമായ വിജയമാകുമെന്ന് പ്രതീക്ഷിക്കപ്പെട്ടു, സോവിയറ്റ് യുവ സംഗീതജ്ഞനെക്കുറിച്ച് ലോകം മുഴുവൻ പഠിച്ചു. സ്വന്തം വിജയത്തിൽ നിന്നുള്ള പ്രചോദനം ഇനിപ്പറയുന്ന സിംഫണികളിലേക്ക് നയിച്ചു - രണ്ടാമത്തെയും മൂന്നാമത്തെയും. രൂപത്തിന്റെ പ്രത്യേകതയാൽ അവ ഐക്യപ്പെടുന്നു - രണ്ടിനും അക്കാലത്തെ സമകാലിക കവികളുടെ വാക്യങ്ങളെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള കോറൽ ഭാഗങ്ങളുണ്ട്. എന്നിരുന്നാലും, രചയിതാവ് പിന്നീട് ഈ കൃതികൾ വിജയിച്ചില്ലെന്ന് തിരിച്ചറിഞ്ഞു. 1920 കളുടെ അവസാനം മുതൽ, ഷോസ്റ്റാകോവിച്ച് സിനിമയ്ക്കും നാടക നാടകത്തിനും വേണ്ടി സംഗീതം രചിക്കുന്നു - പണം സമ്പാദിക്കുന്നതിനായി, സൃഷ്ടിപരമായ ഒരു പ്രേരണയെ അനുസരിക്കരുത്. മൊത്തത്തിൽ, 50 ലധികം ചിത്രങ്ങളും മികച്ച സംവിധായകരുടെ പ്രകടനങ്ങളും അദ്ദേഹം രൂപകൽപ്പന ചെയ്തിട്ടുണ്ട് - ജി. കോസിന്റ്സെവ്, എസ്. ജെറാസിമോവ്, എ. ഡോവ്ഷെങ്കോ, Vs. മേയർഹോൾഡ്.

1930 ൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആദ്യത്തെ ഓപ്പറയുടെയും ബാലെയുടെയും പ്രീമിയറുകൾ നടന്നു. ഒപ്പം " മൂക്ക്"ഗോഗോളിന്റെ കഥയെ അടിസ്ഥാനമാക്കി, കൂടാതെ" സുവർണ്ണ കാലഘട്ടം"ശത്രുതാപരമായ പടിഞ്ഞാറൻ സോവിയറ്റ് ഫുട്ബോൾ ടീമിന്റെ സാഹസികതയെക്കുറിച്ച് പ്രമേയത്തിന് മോശം അവലോകനങ്ങൾ ലഭിച്ചു, കൂടാതെ കുറച്ച് ഡസനിലധികം പ്രകടനങ്ങൾ വർഷങ്ങളോളം വേദി വിട്ടു. അടുത്ത ബാലെ പരാജയപ്പെട്ടു, “ ബോൾട്". 1933 ൽ, സംഗീതജ്ഞൻ തന്റെ ആദ്യ കൺസേർട്ടോ ഫോർ പിയാനോ, ഓർക്കസ്ട്രയുടെ പ്രീമിയറിൽ പിയാനോ ഭാഗം അവതരിപ്പിച്ചു, അതിൽ രണ്ടാമത്തെ സോളോ ഭാഗം കാഹളത്തിന് നൽകി.

ഓപ്പറ “ Mtsensk ലെ ലേഡി മക്ബെത്ത്", 1934 ൽ ലെനിൻഗ്രാഡിലും മോസ്കോയിലും ഒരേസമയം അവതരിപ്പിച്ചു. തലസ്ഥാനത്തെ പ്രകടനത്തിന്റെ ഡയറക്ടർ വി.ഐ. നെമിറോവിച്ച്-ഡാൻ\u200cചെങ്കോ. ഒരു വർഷത്തിനുശേഷം, "ലേഡി മക്ബെത്ത് ..." സോവിയറ്റ് യൂണിയന്റെ അതിർത്തികൾ കടന്ന് യൂറോപ്പിന്റെയും അമേരിക്കയുടെയും വേദി കീഴടക്കി. ആദ്യത്തെ സോവിയറ്റ് ക്ലാസിക്കൽ ഓപ്പറയിൽ പ്രേക്ഷകർ ആനന്ദിച്ചു. അതുപോലെ തന്നെ കമ്പോസറിന്റെ പുതിയ ബാലെ "ദി ബ്രൈറ്റ് സ്ട്രീം" ൽ നിന്നും ഒരു പോസ്റ്റർ ലിബ്രെറ്റോ ഉണ്ടെങ്കിലും അതിമനോഹരമായ നൃത്ത സംഗീതം നിറഞ്ഞിരിക്കുന്നു. ഈ പ്രകടനങ്ങളുടെ വിജയകരമായ സ്റ്റേജ് ജീവിതം 1936 ൽ അവസാനിച്ചു, സ്റ്റാലിന്റെ ഒപെറ സന്ദർശനത്തിനും തുടർന്നുള്ള പ്രാവ്ദ ദിനപത്രമായ “മ്യൂസിലിന് പകരം മഡിൽ”, “ബാലെ ഫാൾസ്ഹുഡ്” എന്നിവയിലെ ലേഖനങ്ങൾക്കും ശേഷം.

അതേ വർഷാവസാനം, ഒരു പുതിയതിന്റെ പ്രീമിയർ നാലാമത്തെ സിംഫണിയിൽ, ലെനിൻഗ്രാഡ് ഫിൽഹാർമോണിക്കിൽ ഓർക്കസ്ട്ര റിഹേഴ്സലുകൾ നടന്നു. എന്നിരുന്നാലും, കച്ചേരി റദ്ദാക്കി. 1937 ന്റെ തുടക്കം ശുഭാപ്തി പ്രതീക്ഷകളൊന്നും വഹിച്ചില്ല - രാജ്യത്ത് അടിച്ചമർത്തലുകൾ ശക്തി പ്രാപിച്ചു, ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിന്റെ ഏറ്റവും അടുത്ത ആളുകളിൽ ഒരാളായ മാർഷൽ തുഖാചെവ്സ്കിയെ വെടിവച്ചു കൊന്നു. ഈ സംഭവങ്ങൾ ദാരുണമായ സംഗീതത്തിൽ അവരുടെ മുദ്ര പതിപ്പിച്ചു. അഞ്ചാമത്തെ സിംഫണി... ലെനിൻഗ്രാഡിലെ പ്രീമിയറിൽ, പ്രേക്ഷകർ, കണ്ണുനീർ ഒതുക്കാതെ, കമ്പോസറിനും ഇ. മ്രാവിൻസ്കി നടത്തിയ ഓർക്കസ്ട്രയ്ക്കും നാൽപത് മിനിറ്റ് ആദരവ് നൽകി. ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിന്റെ യുദ്ധത്തിനു മുമ്പുള്ള അവസാനത്തെ പ്രധാന കൃതിയായ അതേ അഭിനേതാക്കൾ രണ്ട് വർഷത്തിന് ശേഷം ആറാമത്തെ സിംഫണി കളിച്ചു.

1942 ഓഗസ്റ്റ് 9 ന് അഭൂതപൂർവമായ ഒരു സംഭവം നടന്നു - ലെനിൻഗ്രാഡ് കൺസർവേറ്ററിയുടെ ഗ്രേറ്റ് ഹാളിൽ ഒരു പ്രകടനം സെവൻത് ("ലെനിൻഗ്രാഡ്") സിംഫണി... തകർക്കപ്പെടാത്ത നഗരവാസികളുടെ ധൈര്യം കുലുക്കി പ്രകടനം ലോകമെമ്പാടും റേഡിയോയിൽ പ്രക്ഷേപണം ചെയ്തു. കമ്പോസർ യുദ്ധത്തിന് മുമ്പും ഉപരോധത്തിന്റെ ആദ്യ മാസങ്ങളിലും ഈ സംഗീതം എഴുതി, പലായനം ചെയ്തു. അതേ സ്ഥലത്ത്, 1942 മാർച്ച് 5 ന് കുയിബിഷെവിൽ, ബോൾഷോയ് തിയേറ്ററിന്റെ ഓർക്കസ്ട്ര ആദ്യമായി സിംഫണി അവതരിപ്പിച്ചു. മഹത്തായ ദേശസ്നേഹ യുദ്ധം പൊട്ടിപ്പുറപ്പെട്ടതിന്റെ വാർഷികത്തിൽ ലണ്ടനിൽ ഇത് അവതരിപ്പിക്കപ്പെട്ടു. 1942 ജൂലൈ 20 ന് ന്യൂയോർക്ക് സിംഫണിയുടെ (എ. ടോസ്കാനിനി നടത്തിയത്) പ്രീമിയറിന്റെ പിറ്റേന്ന് ടൈം മാഗസിൻ കവറിൽ ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിന്റെ ഛായാചിത്രവുമായി പുറത്തിറങ്ങി.

1943 ൽ എഴുതിയ എട്ടാമത്തെ സിംഫണി അതിന്റെ ദാരുണമായ മാനസികാവസ്ഥയെ വിമർശിച്ചു. 1945 ൽ പ്രദർശിപ്പിച്ച ഒൻപതാമത്, അതിന്റെ "ഭാരം" കാരണം. യുദ്ധാനന്തരം, ചലച്ചിത്ര സംഗീതം, പിയാനോ, സ്ട്രിംഗുകൾ എന്നിവയ്ക്കുള്ള കമ്പോസിഷനുകളിൽ കമ്പോസർ പ്രവർത്തിച്ചു. 1948 ഷോസ്തകോവിച്ചിന്റെ കൃതികളുടെ പ്രകടനം അവസാനിപ്പിച്ചു. 1953 ൽ മാത്രമാണ് പ്രേക്ഷകർക്ക് അടുത്ത സിംഫണി അറിയാൻ കഴിഞ്ഞത്. 1958 ലെ പതിനൊന്നാമത്തെ സിംഫണിക്ക് അവിശ്വസനീയമായ പ്രേക്ഷക വിജയം നേടുകയും ലെനിൻ സമ്മാനം നൽകുകയും ചെയ്തു, അതിനുശേഷം "formal പചാരികത" നിർത്തലാക്കാനുള്ള കേന്ദ്രകമ്മിറ്റിയുടെ പ്രമേയത്തെ കമ്പോസറെ പൂർണ്ണമായും പുനരധിവസിപ്പിച്ചു. മിഴിവ്. പന്ത്രണ്ടാമത്തെ സിംഫണി വി. ലെനിനും അടുത്ത രണ്ടുപേർക്കും അസാധാരണമായ ഒരു രൂപമുണ്ടായിരുന്നു: അവ സോളോയിസ്റ്റുകൾക്കും കോറസിനും ഓർക്കസ്ട്രയ്ക്കും വേണ്ടിയാണ് സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടത് - പതിമൂന്നാമത് ഇ. യെവതുഷെങ്കോയുടെ പതിന്നാലാമത്തെ വാക്യങ്ങളിൽ - വിവിധ കവികളുടെ വാക്യങ്ങളിൽ, മരണത്തിന്റെ പ്രമേയത്താൽ ഐക്യപ്പെട്ടു. അവസാനത്തേതായി മാറിയ പതിനഞ്ചാമത്തെ സിംഫണി 1971 വേനൽക്കാലത്ത് ജനിച്ചു, അതിന്റെ പ്രീമിയർ നടത്തിയത് രചയിതാവിന്റെ മകൻ മാക്സിം ഷോസ്റ്റകോവിച്ച് ആണ്.

1958 ൽ കമ്പോസർ ഓർക്കസ്ട്രേഷൻ ഏറ്റെടുത്തു “ ഖോവൻഷ്ചൈന". അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഓപ്പറയുടെ പതിപ്പ് വരും ദശകങ്ങളിൽ ഏറ്റവും കൂടുതൽ ആവശ്യപ്പെടുന്ന ഒന്നായി മാറുന്നു. പുന ored സ്ഥാപിച്ച രചയിതാവിന്റെ ക്ലാവിയറിനെ ആശ്രയിച്ച് ഷോസ്റ്റാകോവിച്ച്, മുസ്സോർഗ്സ്കിയുടെ പാളികളുടെയും വ്യാഖ്യാനങ്ങളുടെയും സംഗീതം മായ്ച്ചുകളഞ്ഞു. സമാനമായ ജോലി ഇരുപത് വർഷം മുമ്പ് അദ്ദേഹം “ ബോറിസ് ഗോഡുനോവ്". 1959 ൽ, ദിമിത്രി ദിമിട്രിവിച്ചിന്റെ ഒരേയൊരു ഓപ്പറേട്ടയുടെ പ്രീമിയർ - “ മോസ്കോ, ചെറിയോമുഷ്കി", ഇത് ആശ്ചര്യത്തിന് കാരണമാവുകയും ആവേശത്തോടെ സ്വീകരിക്കുകയും ചെയ്തു. മൂന്നു വർഷത്തിനുശേഷം, ഈ കൃതിയെ അടിസ്ഥാനമാക്കി ഒരു ജനപ്രിയ സംഗീത ചിത്രം പുറത്തിറങ്ങി. 60-70 ൽ, കമ്പോസർ 9 സ്ട്രിംഗ് ക്വാർട്ടറ്റുകൾ എഴുതുന്നു, വോക്കൽ വർക്കുകളിൽ വളരെയധികം പ്രവർത്തിക്കുന്നു. സോവിയറ്റ് പ്രതിഭയുടെ അവസാന കൃതി വയലയ്ക്കും പിയാനോയ്ക്കുമുള്ള സോണാറ്റ ആയിരുന്നു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ മരണശേഷം ആദ്യമായി ഇത് അവതരിപ്പിച്ചു.

ദിമിത്രി ദിമിട്രിവിച്ച് 33 ചിത്രങ്ങൾക്ക് സംഗീതം എഴുതി. "കാറ്റെറിന ഇസ്മായിലോവ", "മോസ്കോ, ചെറിയോമുഷ്കി" എന്നിവ ചിത്രീകരിച്ചു. എന്നിരുന്നാലും, പട്ടിണിയുടെ ഭീഷണിയിൽ മാത്രമേ സിനിമകൾ എഴുതുകയുള്ളൂവെന്ന് അദ്ദേഹം എല്ലായ്പ്പോഴും വിദ്യാർത്ഥികളോട് പറഞ്ഞു. ഒരു ഫീസിനു വേണ്ടി മാത്രമാണ് അദ്ദേഹം ചലച്ചിത്ര സംഗീതം രചിച്ചതെങ്കിലും, അതിശയകരമായ നിരവധി മനോഹരമായ മെലഡികൾ അതിൽ ഉണ്ട്.

അദ്ദേഹത്തിന്റെ സിനിമകളിൽ:

• "ക er ണ്ടർ", എഫ്. എർമ്ലറും എസ്. യുറ്റ്കെവിച്ചും സംവിധാനം ചെയ്തത്, 1932
• ജി. കോസിന്റ്\u200cസെവും എൽ. ട്ര ub ബർഗും സംവിധാനം ചെയ്ത മാക്സിമിനെക്കുറിച്ചുള്ള ട്രൈലോജി, 1934-1938
• എസ്. യുറ്റ്കെവിച്ച് സംവിധാനം ചെയ്ത "ദി മാൻ വിത്ത് ദി ഗൺ", 1938
• "യംഗ് ഗാർഡ്", സംവിധായകൻ എസ്. ജെറാസിമോവ്, 1948
• "മീറ്റിംഗ് ഓൺ ദി എൽബെ", സംവിധായകൻ ജി. അലക്സാണ്ട്രോവ്, 1948
• ദി ഗാഡ്\u200cഫ്ലൈ, സംവിധാനം എ. ഫൈൻ\u200cസിമ്മർ, 1955
• ഹാംലെറ്റ്, സംവിധാനം ജി. കോസിന്റ്സെവ്, 1964
• "കിംഗ് ലിയർ", സംവിധായകൻ ജി. കോസിന്റ്സെവ്, 1970

ആധുനിക ചലച്ചിത്ര വ്യവസായം പലപ്പോഴും ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിന്റെ സംഗീതം സിനിമകൾക്ക് സംഗീത സ്കോറുകൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നു:

ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിന്റെ രൂപം ഇന്നും അവ്യക്തമായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു, അദ്ദേഹത്തെ ഒരു പ്രതിഭ അല്ലെങ്കിൽ അവസരവാദി എന്ന് വിളിക്കുന്നു. എന്താണ് സംഭവിക്കുന്നതെന്ന് അദ്ദേഹം ഒരിക്കലും പരസ്യമായി സംസാരിച്ചില്ല, അതുവഴി തന്റെ ജീവിതത്തിലെ പ്രധാന ബിസിനസായ സംഗീതം എഴുതാനുള്ള അവസരം നഷ്ടപ്പെടുമെന്ന് മനസ്സിലാക്കി. പതിറ്റാണ്ടുകൾ പിന്നിട്ടിട്ടും, ഈ സംഗീതം കമ്പോസറിന്റെ വ്യക്തിത്വത്തെക്കുറിച്ചും ഭയാനകമായ കാലഘട്ടത്തോടുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ മനോഭാവത്തെക്കുറിച്ചും വാചാലമായി സംസാരിക്കുന്നു.

വീഡിയോ: ഷോസ്തകോവിച്ചിനെക്കുറിച്ചുള്ള ഒരു സിനിമ കാണുന്നു

സംഗീത വിഭാഗം പ്രസിദ്ധീകരണങ്ങൾ

ഷോസ്റ്റാകോവിച്ച് കേൾക്കാൻ എവിടെ തുടങ്ങണം

യു\u200cഎസ്\u200cഎസ്ആർ, യൂറോപ്പ്, യു\u200cഎസ്\u200cഎ എന്നിവിടങ്ങളിലെ കച്ചേരി ഹാളുകളിൽ തന്റെ ആദ്യ സിംഫണി അവതരിപ്പിച്ചപ്പോൾ 20-ാം വയസ്സിൽ ദിമിത്രി ഷോസ്തകോവിച്ച് പ്രശസ്തനായി. പ്രീമിയറിനു ഒരു വർഷത്തിനുശേഷം, ലോകത്തിലെ എല്ലാ പ്രമുഖ തീയറ്ററുകളിലും ഫസ്റ്റ് സിംഫണി കളിച്ചു. സമകാലികർ 15 ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിന്റെ സിംഫണികളെ "റഷ്യൻ, ലോക സംഗീതത്തിന്റെ മഹത്തായ യുഗം" എന്ന് വിളിച്ചു. ഇല്യാ ഓവ്ചിനിക്കോവ്, എംസെൻസ്ക് ഡിസ്ട്രിക്റ്റിലെ ലേഡി മക്ബെത്ത്, സിംഫണി നമ്പർ 5, സ്ട്രിംഗ് ക്വാർട്ടറ്റ് നമ്പർ 8 എന്നിവയെക്കുറിച്ച് പറയുന്നു.

ഫോട്ടോ: telegraph.co.uk

പിയാനോ, കാഹളം, ഓർക്കസ്ട്ര എന്നിവയ്ക്കുള്ള കൺസേർട്ടോ നമ്പർ 1

ആദ്യകാല, ധൈര്യമുള്ള ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിന്റെ അവസാന കൃതികളിൽ ഒന്നാണ് കൺസേർട്ടോ, "ദി നോസ്", രണ്ടാമത്തെയും മൂന്നാമത്തെയും സിംഫണികൾ എന്ന ഓപ്പറ പോലുള്ള അവന്റ്-ഗാർഡ് കൃതികളുടെ രചയിതാവ്. ഷോസ്റ്റാകോവിച്ച് ഇവിടെ കൂടുതൽ ജനാധിപത്യ ശൈലിയിലേക്ക് നീങ്ങുന്നത് യാദൃശ്ചികമല്ല. മറഞ്ഞിരിക്കുന്നതും സ്പഷ്ടമായതുമായ ഉദ്ധരണികൾ നിറഞ്ഞതാണ് കച്ചേരി. കൃതിയിലെ കാഹളത്തിന്റെ ഭാഗം വളരെ പ്രധാനമാണെങ്കിലും, ഇതിനെ ഇരട്ട സംഗീതകച്ചേരി എന്ന് വിളിക്കാൻ കഴിയില്ല, അവിടെ രണ്ട് ഉപകരണങ്ങളുടെ റോളുകൾ തുല്യമാണ്: കാഹളം ഇപ്പോൾ സോളോകൾ, തുടർന്ന് പിയാനോയ്\u200cക്കൊപ്പം, തുടർന്ന് തടസ്സപ്പെടുത്തുക, തുടർന്ന് ഒരു നിശബ്ദത നീണ്ട കാലം. സംഗീതക്കച്ചേരി ഒരു പാച്ച് വർക്ക് ക്വിറ്റ് പോലെയാണ്: ബാച്ച്, മൊസാർട്ട്, ഹെയ്ഡൻ, ഗ്രിഗ്, വെബർ, മാഹ്ലർ, ചൈക്കോവ്സ്കി എന്നിവരിൽ നിന്നുള്ള ഉദ്ധരണികൾ. ഉദ്ധരണികളുടെ ഉറവിടങ്ങളിൽ ബീറ്റോവന്റെ റോണ്ടോ "നഷ്ടപ്പെട്ട ചില്ലിക്കാശിന്മേൽ ക്രോധം" ഉൾപ്പെടുന്നു. ഷോസ്റ്റാകോവിച്ച് അതിന്റെ തീം ഒരു കേഡൻസിൽ ഉപയോഗിച്ചു, അത് ആദ്യം എഴുതാൻ പദ്ധതിയിട്ടിരുന്നില്ല: പിയാനിസ്റ്റ് ലെവ് ഒബോറിൻറെ അടിയന്തിര അഭ്യർത്ഥന മാനിച്ചാണ് ഇത് പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടത്, രചയിതാവിനൊപ്പം കച്ചേരി അവതരിപ്പിച്ചവരിൽ ഒരാളായി. പാരീസിലെ സംഗീതക്കച്ചേരി അവതരിപ്പിക്കാൻ പോകുന്ന സെർജി പ്രോകോഫിവിനും ഈ രചനയിൽ താൽപ്പര്യമുണ്ടായെങ്കിലും അത് ഒരിക്കലും അതിലേക്ക് വന്നില്ല.

ഓപ്പറ "ലേഡി മക്ബെത്ത് ഓഫ് എംറ്റ്സെൻസ്ക് ഡിസ്ട്രിക്റ്റ്"

ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ പ്രധാന ഓപ്പറകളിലൊന്നാണ് ലൈംഗികതയും അക്രമവും; 1934 ലെ വിജയകരമായ പ്രീമിയറിനുശേഷം, ഏകദേശം 30 വർഷത്തോളം ഇത് നമ്മുടെ രാജ്യത്ത് banned ദ്യോഗികമായി നിരോധിക്കപ്പെട്ടു. ലെസ്\u200cകോവിന്റെ ലേഖനത്തിൽ നിന്ന് ആരംഭിക്കുന്ന ഷോസ്റ്റകോവിച്ച് നായികയുടെ പ്രതിച്ഛായയിൽ വളരെയധികം മാറ്റം വരുത്തി. “എകറ്റെറിന ലൊവ്\u200cന തന്റെ ഭർത്താവിന്റെയും അമ്മായിയപ്പന്റെയും കൊലപാതകിയാണെങ്കിലും ഞാൻ അവളോട് സഹതപിക്കുന്നു,” കമ്പോസർ എഴുതി. കാലക്രമേണ, ഓപ്പറയുടെ ദാരുണമായ വിധി ഭരണകൂടത്തിനെതിരായ പ്രതിഷേധമായി കാണാൻ തുടങ്ങി. എന്നിരുന്നാലും, ദൗർഭാഗ്യത്തിന്റെ ഒരു മുന്നറിയിപ്പ് ഉൾക്കൊള്ളുന്ന സംഗീതം, ദുരന്തത്തിന്റെ തോത് യുഗത്തിന്റെ അളവിനേക്കാൾ വിശാലമാണെന്ന് സൂചിപ്പിക്കുന്നു. പോലീസ് സ്റ്റേഷനിൽ വിരസത അനുഭവിക്കുന്ന പോലീസുകാർ ഇസ്മായിലോവ്സിന്റെ നിലവറയിലെ മൃതദേഹത്തിന്റെ വാർത്തയിൽ ഏറെ സന്തോഷിക്കുന്നുവെന്നത് യാദൃശ്ചികമല്ല, കൂടാതെ മൃതദേഹത്തിന്റെ യഥാർത്ഥ കണ്ടെത്തൽ - ഓപ്പറയുടെ അതിശയകരമായ രംഗങ്ങളിലൊന്ന് - അതിശയകരമായ ഒരു ഡാഷിംഗ് ഗാലോപ്പിനൊപ്പം. ശവകുടീരത്തിന് മുകളിൽ നൃത്തം ചെയ്യുന്ന ചിത്രം - പൊതുവെ ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിന്റെ പ്രധാന ചിത്രങ്ങളിലൊന്ന് - 1930 കളിൽ സോവിയറ്റ് യൂണിയന് വളരെ പ്രസക്തമായിരുന്നു, സ്റ്റാലിന് അത് ഇഷ്ടപ്പെട്ടേക്കില്ല. മൂന്നാമത്തെ ഇഫക്റ്റിലെ അതിഥികളുടെ നൃത്തത്തിൽ ശ്രദ്ധ ചെലുത്തുക - ഒരിക്കൽ കേട്ടുകഴിഞ്ഞാൽ, അത് മറക്കാൻ ഇനി കഴിയില്ല.

ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചും ഇതേ ഗാലപ്പ് നിർവഹിക്കുന്നു.

സിംഫണി നമ്പർ 5

ലേഡി മാക്ബെത്ത് എന്ന ഓപ്പറയും അതിന്റെ വിനാശകരമായ വിമർശനവും ഇല്ലാതെ സിംഫണി ജനിക്കുകയില്ല. സ്റ്റാലിൻ നിർദ്ദേശിച്ച "സംഗീതത്തിനുപകരം ആശയക്കുഴപ്പം" എന്ന ലേഖനം ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിന് കനത്ത പ്രഹരമേൽപ്പിച്ചു: ജോലി നിർത്തിയില്ലെങ്കിലും അറസ്റ്റിനായി അദ്ദേഹം കാത്തിരിക്കുകയായിരുന്നു. താമസിയാതെ ഫോർത്ത് സിംഫണി പൂർത്തിയായെങ്കിലും അതിന്റെ പ്രകടനം റദ്ദാക്കുകയും 25 വർഷത്തിന് ശേഷം നടക്കുകയും ചെയ്തു. ഷോസ്റ്റാകോവിച്ച് ഒരു പുതിയ സിംഫണി എഴുതി, അതിന്റെ പ്രീമിയർ ഒരു യഥാർത്ഥ വിജയമായി മാറി: പ്രേക്ഷകർ അരമണിക്കൂറോളം വിട്ടുപോയില്ല. സിംഫണി താമസിയാതെ ഉയർന്ന തലത്തിലുള്ള ഒരു മാസ്റ്റർപീസായി അംഗീകരിക്കപ്പെട്ടു; അലക്സി ടോൾസ്റ്റോയിയും അലക്സാണ്ടർ ഫഡീവും അവളെ പ്രശംസിച്ചു. സ്വയം പുനരധിവസിപ്പിക്കാൻ സഹായിച്ച ഒരു സിംഫണി സൃഷ്ടിക്കാൻ ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിന് കഴിഞ്ഞു, പക്ഷേ ഒരു വിട്ടുവീഴ്ചയല്ല. മുമ്പത്തെ രചനകളിൽ, കമ്പോസർ ധൈര്യത്തോടെ പരീക്ഷിച്ചു; അഞ്ചാമത്തേതിൽ, തൊണ്ടയിൽ കാലുകുത്താതെ, തന്റെ പ്രയാസകരമായ തിരയലുകളുടെ ഫലങ്ങൾ പരമ്പരാഗത രൂപത്തിൽ നാല് ഭാഗങ്ങളുള്ള റൊമാന്റിക് സിംഫണിയിൽ അവതരിപ്പിച്ചു. Official ദ്യോഗിക സർക്കിളുകൾക്കായി, അവൾ പ്രധാന ഫൈനൽ സ്വീകാര്യമായതിനേക്കാൾ കൂടുതൽ ശബ്\u200cദം; പൊതുജനങ്ങൾക്ക്, ഭ്രാന്തൻ മേജർ രചയിതാവിന്റെ മനസ്സിലുള്ള കാര്യങ്ങളെക്കുറിച്ച് പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നതിന് അനന്തമായ അവസരങ്ങൾ നൽകി, അത് ഇപ്പോഴും അങ്ങനെ തന്നെ.

സ്ട്രിംഗ് ക്വാർട്ടറ്റ് നമ്പർ 8

ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിന്റെ പാരമ്പര്യത്തിലെ പതിനഞ്ച് സിംഫണികൾക്കൊപ്പം പതിനഞ്ച് സ്ട്രിംഗ് ക്വാർട്ടറ്റുകളുമുണ്ട്: അദ്ദേഹത്തിന്റെ സ്വകാര്യ ഡയറി, സ്വയം സംസാരിക്കൽ, ആത്മകഥ. എന്നിരുന്നാലും, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ചില ക്വാർട്ടറ്റുകളുടെ സ്കെയിൽ സിംഫണിക് ആണ്, അവയിൽ പലതും ഓർക്കസ്ട്രയുടെ ക്രമീകരണത്തിലാണ് നടത്തുന്നത്. "ഫാസിസത്തിന്റെയും യുദ്ധത്തിന്റെയും ഇരകളുടെ സ്മരണയ്ക്കായി" എന്ന പേര് യഥാർത്ഥ രചയിതാവിന്റെ ഉദ്ദേശ്യത്തിന്റെ ഒരു കവർ മാത്രമാണ്. ഷോസ്റ്റാകോവിച്ച് തന്റെ സുഹൃത്ത് ഐസക് ഗ്ലിക്മാന് എഴുതി: “... അനാവശ്യവും പ്രത്യയശാസ്ത്രപരമായി പിഴവുള്ളതുമായ ഒരു ക്വാർട്ടറ്റ് അദ്ദേഹം എഴുതി. ഞാൻ എപ്പോഴെങ്കിലും മരിക്കുകയാണെങ്കിൽ, എന്റെ ഓർമ്മയ്ക്കായി സമർപ്പിക്കപ്പെട്ട ഒരു കൃതി ആരെങ്കിലും എഴുതാൻ സാധ്യതയില്ലെന്ന് ഞാൻ കരുതി. അതിനാൽ ഒന്ന് സ്വയം എഴുതാൻ ഞാൻ തീരുമാനിച്ചു. കവറിൽ ഒരാൾക്ക് എഴുതാം: "ഈ ക്വാർട്ടറ്റിന്റെ രചയിതാവിന്റെ ഓർമ്മയ്ക്കായി സമർപ്പിക്കുന്നു" ... ഈ ക്വാർട്ടറ്റിന്റെ കപട-ദാരുണ സ്വഭാവം ഇതാണ്, ഇത് രചിക്കുമ്പോൾ, പകുതി കഴിഞ്ഞ് മൂത്രം ഒഴുകുന്നത്ര കണ്ണുനീർ ഒഴിച്ചു ഒരു ഡസൻ ബിയർ. വീട്ടിലെത്തിയ ഞാൻ രണ്ടുതവണ അത് കളിക്കാൻ ശ്രമിച്ചു, വീണ്ടും കണ്ണുനീർ ഒഴുകി. എന്നാൽ ഇവിടെ അത് അതിന്റെ കപട-ദാരുണ സ്വഭാവത്തെക്കുറിച്ച് മാത്രമല്ല, രൂപത്തിന്റെ മനോഹരമായ സമഗ്രതയെക്കുറിച്ചുള്ള ആശ്ചര്യത്തെക്കുറിച്ചും മാത്രമല്ല.

ഓപെററ്റ "മോസ്കോ, ചെറിയോമുഷ്കി"

തലസ്ഥാനത്തെ ഒരു പുതിയ ജില്ലയിലേക്കുള്ള മസ്\u200cകോവൈറ്റുകളുടെ നീക്കത്തിനായി ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിന്റെ ഏക ഓപെറേറ്റ സമർപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു. ഇഴയുന്ന കാലത്തെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, "ചെരിയോമുഷ്കി" എന്ന ലിബ്രെറ്റോ അതിശയകരമാംവിധം സംഘർഷരഹിതമാണ്: ഡ്രെബെഡ്\u200cനെവ്, ഭാര്യ വാവ എന്നിവരോടൊപ്പം താമസിക്കാനുള്ള സ്ഥലത്തിനായി പുതിയ താമസക്കാരുടെ പോരാട്ടത്തിനുപുറമെ, ഇവിടെയുള്ള ബാക്കി സംഘട്ടനങ്ങൾ നല്ലതും മികച്ചതും മാത്രമാണ്. തെമ്മാടി അഡ്മിനിസ്ട്രേഷൻ ഫാം ബരാബാഷ്കിൻ പോലും ഭംഗിയുള്ളതാണ്. ഈ മാതൃകാപരമായ ഓപെററ്റയിൽ ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിന്റെ കൈയക്ഷരം പ്രായോഗികമായി കേൾക്കാനാകില്ല: രചയിതാവിന്റെ പേര് അറിയാത്ത ഒരു ശ്രോതാവ് അത് എങ്ങനെ മനസ്സിലാക്കുമെന്ന് imagine ഹിക്കാവുന്നതേയുള്ളൂ. സംഗീതത്തോടൊപ്പം, സ്പർശിക്കുന്ന ഡയലോഗുകളും ശ്രദ്ധേയമാണ്: "ഓ, എന്തൊരു രസകരമായ ചാൻഡിലിയർ!" - "ഇത് ഒരു ചാൻഡിലിയറല്ല, മറിച്ച് ഒരു ഫോട്ടോഗ്രാഫിക് വലുതാക്കുന്നു." - "ഓ, എന്തൊരു രസകരമായ ഫോട്ടോ വലുതാക്കുന്നു ... എന്തിനെക്കുറിച്ചാണ് സംസാരിക്കേണ്ടത്, ആളുകൾക്ക് എങ്ങനെ ജീവിക്കണമെന്ന് അറിയാം!" "മോസ്കോ, ചെറിയോമുഷ്കി" എന്ന ഓപെററ്റ ഒരു തരം മ്യൂസിയമാണ്, അവിടെ 60 വർഷങ്ങൾക്ക് മുമ്പുള്ള നമ്മുടെ ദൈനംദിന ജീവിതത്തിൽ എക്സിബിറ്റ് അത്രയൊന്നും ഇല്ല, ആ സമയത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ധാരണ.