പോൾ സെസാൻ എവിടെയാണ് ജനിച്ചത്. പോൾ സെസാൻ ഹ്രസ്വ ജീവചരിത്രം

പ്രശസ്ത ഇംപ്രഷനിസ്റ്റായിരുന്നു പോൾ സെസാൻ. "ഹൗസ് ഓഫ് ദ ഹാംഗഡ് മാൻ" എന്ന അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതിക്ക് ഒരു ഉദ്ദേശ്യമേയുള്ളൂ - കാഴ്ചക്കാരിൽ ഒരു പ്രത്യേക മതിപ്പ് ഉണ്ടാക്കുക. സൃഷ്ടിയുടെ ശീർഷകത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കി, ചിത്രം വിരട്ടുന്നതായിരിക്കണം എന്ന് വ്യക്തമാകും. ആരും ഇഷ്ടപ്പെടുന്നില്ല [...]

പ്രശസ്ത ഫ്രഞ്ച് ചിത്രകാരനായ സെസാൻ തന്റെ സ്റ്റിൽ ലൈഫുകളിലൂടെ പ്രശസ്തനായി. കലാകാരൻ പഴങ്ങളിലേക്ക്, പ്രത്യേകിച്ച് ആപ്പിളിലേക്ക് കൂടുതൽ ആകർഷിക്കപ്പെട്ടു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ അഭിപ്രായത്തിൽ മികച്ച ആകൃതിയും നിറവും ഉണ്ടായിരുന്നു. പഴങ്ങളും പച്ചക്കറികളും ചിത്രീകരിക്കുന്ന ഈ കലാകാരൻ ഗുണപരമായി പുതിയത് നേടി [...]

ആദ്യകാല സെസാൻ പ്രധാനമായും ഇരുണ്ട ടോണുകളുമായി പ്രവർത്തിച്ചു. കോർബെറ്റ്, ഡെലാക്രോയിക്സ്, ഡ um മിയർ തുടങ്ങിയ ചിത്രകാരന്മാരുടെ ചിത്രങ്ങളിൽ നിന്ന് അദ്ദേഹത്തിന് പ്രചോദനമായി. 1870 ൽ ആർട്ടിസ്റ്റ് മോഡേൺ ഒളിമ്പിയ സൃഷ്ടിക്കുന്നു. ഈ ചിത്രത്തിന്റെ രചനയിൽ എഡ്വേർഡിന് വലിയ സ്വാധീനമുണ്ടായിരുന്നു [...]

പോൾ സെസാൻ ഒരു മികച്ച ഫ്രഞ്ച് ചിത്രകാരനാണ്, പോസ്റ്റ്-ഇംപ്രഷനിസത്തിന്റെ ഏറ്റവും വലിയ പ്രതിനിധികളിൽ ഒരാളാണ്. ഈ ചിത്രത്തിൽ, കലാകാരൻ തന്റെ സമ്പന്നമായ ആന്തരിക ലോകം ചുറ്റുമുള്ള എല്ലാവരോടും, മനുഷ്യ സ്വഭാവത്തിന്റെ മുഴുവൻ ഭാഗവും കാണിക്കാൻ ശ്രമിക്കുന്നു. നോക്കുന്നു […]

1895 ൽ ക്യാൻവാസിൽ എണ്ണയിൽ പെയിന്റിംഗ് വരച്ചു. നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ പ്രോവെൻസിൽ താമസിച്ചിരുന്ന ഒരു മികച്ച ഫ്രഞ്ച് ചിത്രകാരനാണ് സെസാൻ. പോസ്റ്റ് ഇംപ്രഷനിസത്തിന്റെ പ്രതിനിധിയായിരുന്നു അദ്ദേഹം. ലാൻഡ്സ്കേപ്പുകൾ വരച്ച അദ്ദേഹം ഛായാചിത്രങ്ങൾക്ക് പ്രശസ്തനായിരുന്നു. അവന്റെ […]

സെസാനിന്റെ ഈ പ്രസിദ്ധമായ കൃതി ഒന്നിലധികം കാഴ്ചക്കാരുടെ ഹൃദയം നേടി. നിശ്ചലജീവിതത്തിന്റെ സിംഫണിക് ഡെപ്ത്, ഏറ്റവും ദൈനംദിന വസ്തുക്കളുടെ (ടേബിൾ\u200cക്ലോത്ത്, അടുക്കള പാത്രങ്ങൾ, പഴങ്ങൾ, പരവതാനി) സൂക്ഷ്മമായ വിശദീകരണവുമായി ചേർന്ന് അതിന്റെ ഭംഗിയിൽ ശ്രദ്ധേയമാണ്. […]

സെസാനെ ഒരു പോസ്റ്റ്-ഇംപ്രഷനിസ്റ്റ് എന്ന് വിളിക്കുന്നു - ഇംപ്രഷനിസ്റ്റുകളിൽ നിന്ന് പഠിക്കുക, അവരുടെ കമ്പനിയിൽ സമയം ചെലവഴിക്കുക, അവരുടെ എക്സിബിഷനുകളിൽ കുറച്ചുകാലം പങ്കെടുക്കുക, സഹപ്രവർത്തകരുടെ സാധാരണ ശീലങ്ങൾ സ്വന്തമാക്കാതെ അദ്ദേഹം ഇപ്പോഴും സ്വയം തുടർന്നു. പക്വതയിലേക്ക് [...]

ഇംപ്രഷനിസ്റ്റുകളുടെ അതേ കാലത്ത് ജീവിക്കുകയും പ്രവർത്തിക്കുകയും ചെയ്ത പോൾ സെസാനിന്റെ ബ്രഷാണ് ഈ പെയിന്റിംഗ്. അതേസമയം, സെസാനിന്റെയും ഇംപ്രഷനിസ്റ്റ് ചിത്രകാരന്മാരുടെയും (മോനെറ്റ്, സ്യൂറാത്ത് പോലുള്ളവ) കലാപരമായ തിരയലുകൾ വളരെ വ്യത്യസ്തമായിരുന്നു. "ദി സ്മോക്കർ" ന്റെ സ്രഷ്ടാവിന് കൈമാറ്റം ചെയ്യേണ്ടതിന്റെ ആവശ്യകതയിൽ താൽപ്പര്യമില്ല [...]

പോൾ സെസാൻ 1839 ജനുവരി 19 ന് പഴയ ഫ്രഞ്ച് പട്ടണമായ ഐക്സ്-എൻ-പ്രോവെൻസിൽ ജനിച്ചു. പരുഷനും അത്യാഗ്രഹിയുമായ ഒരു പിതാവിന്റെ ഏക മകൻ പ Paul ലോസിന് കുട്ടിക്കാലത്ത് ചിത്രകലയുമായി യാതൊരു ബന്ധവുമില്ലായിരുന്നുവെങ്കിലും മറ്റ് മേഖലകളിൽ വളരെ നല്ല വിദ്യാഭ്യാസം നേടി. പഠനം അദ്ദേഹത്തിന് എളുപ്പവും ഫലപ്രദവുമായിരുന്നു. ലാറ്റിൻ, ഗ്രീക്ക് ഭാഷകളിൽ ഗണിതശാസ്ത്രത്തിൽ അദ്ദേഹത്തിന് സ്കൂൾ അവാർഡുകൾ നിരന്തരം ലഭിച്ചു.

ഡ്രോയിംഗും പെയിന്റിംഗും നിർബന്ധിത വിഭാഗങ്ങളിൽ ഉൾപ്പെടുത്തിയിരുന്നുവെങ്കിലും ചെറുപ്പത്തിൽ തന്നെ ഈ രംഗത്ത് പ്രത്യേക പുരസ്കാരങ്ങൾ പോൾ നേടിയില്ല. ഭാവിയിലെ കോളേജ് ഡ്രോയിംഗ് സമ്മാനം യുവ സെസാനിലെ ഒരു സഹപാഠിക്ക് ലഭിച്ചു എന്നത് ശ്രദ്ധേയമാണ് - ഭാവിയിലെ ക്ലാസിക് എമിലി സോള. ശ്രദ്ധേയരായ രണ്ട് ഫ്രഞ്ചുകാർ അവരുടെ ജീവിതത്തിലുടനീളം ശക്തമായ ബാല്യകാല സുഹൃദ്\u200cബന്ധം പുലർത്താൻ കഴിഞ്ഞു എന്നത് ശ്രദ്ധിക്കേണ്ടതാണ്. ജീവിത പാത തിരഞ്ഞെടുക്കുന്നത് എമിലിന്റെ സ friendly ഹാർദ്ദപരമായ ഉപദേശമാണ്.

1858-ൽ സിസാൻ ഐക്സ് സർവകലാശാലയിൽ ബിരുദം നേടി. യൂണിവേഴ്സിറ്റിയിൽ പ്രവർത്തിക്കുന്ന ലോ സ്കൂളിൽ പ്രവേശിച്ചു. കർമ്മശാസ്ത്രത്തിൽ തീർത്തും താൽപ്പര്യമില്ലാത്ത ചെറുപ്പക്കാരനായ പ Paul ലോസ് തന്റെ ആധിപത്യം പുലർത്തുന്ന മാതാപിതാക്കളുടെ നിർബന്ധപ്രകാരം അത് ചെയ്യാൻ നിർബന്ധിതനായി. രണ്ടുവർഷക്കാലം അദ്ദേഹം ഈ സ്കൂളിൽ "കഷ്ടപ്പെട്ടു", ഈ സമയത്ത് പെയിന്റിംഗിനായി സ്വയം അർപ്പിക്കാനുള്ള തീരുമാനം ശക്തമായി രൂപപ്പെട്ടു.

മകനും അച്ഛനും ഒരു ഒത്തുതീർപ്പിൽ എത്തി - ലൂയിസ് അഗസ്റ്റെ തന്റെ മകനെ ഒരു വർക്ക്\u200cഷോപ്പ് സജ്ജമാക്കി, അവിടെ നിയമപരമായ പരിശീലനത്തിനിടയിൽ, പ്രാദേശിക കലാകാരൻ ജോസഫ് ഗിബർട്ടിന്റെ മാർഗനിർദേശപ്രകാരം കലാപരമായ കഴിവുകൾ പഠിക്കാൻ സമയം ചെലവഴിക്കാൻ അദ്ദേഹത്തിന് കഴിഞ്ഞു.

1861-ൽ പിതാവ് യഥാർത്ഥ പെയിന്റിംഗ് പരിശീലനത്തിനായി മകനെ പാരീസിലേക്ക് അയച്ചു. അറ്റ്ലിയർ സ്വിസ് സന്ദർശിച്ച പ്രാദേശിക കലാകാരന്മാരുടെ സ്വാധീനമുള്ള പോൾ സെസാൻ അക്കാദമിക് രീതിയിൽ നിന്ന് വേഗത്തിൽ മാറി സ്വന്തം ശൈലിയിൽ തിരയാൻ തുടങ്ങി.

ഹ്രസ്വമായി ഐക്സിലേക്ക് മടങ്ങിയ പ Paul ലോസ് തന്റെ സുഹൃത്തായ സോളയെ പിന്തുടർന്ന് തലസ്ഥാനത്തേക്ക് തിരിച്ചു. അദ്ദേഹം എക്കോൾ-ഡി-ബ്യൂസറിലേക്ക് പ്രവേശിക്കാൻ ശ്രമിക്കുന്നു, പക്ഷേ പരീക്ഷകർ അദ്ദേഹത്തിന് അവതരിപ്പിച്ച കൃതിയെ വളരെ അക്രമാസക്തമായി കണക്കാക്കി, എന്നിരുന്നാലും ഇത് യാഥാർത്ഥ്യത്തിൽ നിന്ന് വളരെ അകലെയായിരുന്നില്ല.

എന്നിരുന്നാലും, 23 വയസ്സ് പ്രതീക്ഷ നിറഞ്ഞ ഒരു യുഗമാണ്, സെസാൻ അധികം അസ്വസ്ഥനാകാതെ എഴുതിക്കൊണ്ടിരുന്നു. എല്ലാ വർഷവും അദ്ദേഹം തന്റെ സൃഷ്ടികൾ സലൂണിൽ അവതരിപ്പിച്ചു. എന്നാൽ ആവശ്യപ്പെട്ട ജൂറി കലാകാരന്റെ എല്ലാ ചിത്രങ്ങളും നിരസിച്ചു. മുറിവേറ്റ അഹങ്കാരം സെസാനെ ജോലിയിൽ കൂടുതൽ ആഴത്തിൽ എത്തിക്കാൻ പ്രേരിപ്പിച്ചു, ക്രമേണ സ്വന്തം ശൈലി വികസിപ്പിച്ചു. 70-കളുടെ മധ്യത്തിൽ ചില അംഗീകാരങ്ങൾ മറ്റ് ഇംപ്രഷനിസ്റ്റുകൾക്കൊപ്പം സെസാനിലെത്തി. നിരവധി സമ്പന്ന ബൂർഷ്വാ അദ്ദേഹത്തിന്റെ പല കൃതികളും നേടിയിട്ടുണ്ട്.

1869-ൽ മരിയ-ഹോർട്ടൻസ് ഫിക്വെറ്റ് പൗലോസിന്റെ ഭാര്യയായി. അവർ നാല്പതു വർഷം ഒരുമിച്ചു ജീവിച്ചു. സെസാനും ഭാര്യയും മകൻ പോളും നിരന്തരം സ്ഥലത്തുനിന്നും സ്ഥലത്തേക്കു മാറി, ഒടുവിൽ, 1885-ൽ ആംബ്രോയിസ് വോളാർഡ് ഈ കലാകാരന്റെ സോളോ എക്സിബിഷൻ സംഘടിപ്പിച്ചു. എന്നാൽ അമ്മയുടെ മരണവുമായി ബന്ധപ്പെട്ട കടങ്ങൾ കലാകാരനെ ഫാമിലി എസ്റ്റേറ്റ് വിൽക്കാൻ പ്രേരിപ്പിക്കുന്നു. നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ, അദ്ദേഹം സ്വന്തം സ്റ്റുഡിയോ തുറക്കുന്നു, അതേ സമയം അശ്രാന്തമായി പ്രവർത്തിക്കുന്നു, 1906 ഒക്ടോബർ 22 വരെ ന്യുമോണിയ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ബുദ്ധിമുട്ടുള്ളതും ഫലപ്രദവുമായ ജീവിതത്തെ തടസ്സപ്പെടുത്തുന്നു.

ഒരു ഫ്രഞ്ച് ചിത്രകാരൻ-ചിത്രകാരനാണ് പോൾ സിസാൻ (ഉദാ. പോൾ സിസാൻ; 1839-1906) പോസ്റ്റ്-ഇംപ്രഷനിസത്തിന്റെ ഒരു പ്രധാന പ്രതിനിധി.

1839 ജനുവരി 19 ന് ഐക്സ്-എൻ-പ്രോവെൻസിലാണ് സെസാൻ ജനിച്ചത്. ആധിപത്യം പുലർത്തുന്ന പിതാവിന്റെ ഏക മകനായിരുന്നു അദ്ദേഹം. തെക്കൻ ഫ്രാൻസിന്റെ പഴയ പ്രവിശ്യാ തലസ്ഥാനമായ ഐക്\u200cസ്-എൻ-പ്രോവെൻസിലാണ് അദ്ദേഹം വളർന്നത്, മാർസെയിൽ നിന്ന് 15 മൈൽ അകലെ. കലാകാരന്റെ പിതാവ്, ലൂയിസ്-അഗസ്റ്റെ സെസാൻ, ആത്മവിശ്വാസവും ഉറച്ച നിലപാടും, പാരീസിലേക്ക് തൊപ്പിയുടെ കരക study ശല പഠനം പഠിച്ചു. നിരവധി വർഷത്തെ അപ്രന്റീസ്ഷിപ്പിന് ശേഷം ഐക്സിലേക്ക് മടങ്ങിയ അദ്ദേഹം തന്റെ സമ്പാദ്യം തൊപ്പികളുടെ മൊത്തവ്യാപാരത്തിലും ചില്ലറ വിൽപ്പനയിലും നിക്ഷേപിച്ചു, അങ്ങനെ ചെയ്യുന്നതിൽ വിജയിച്ചു, ഒടുവിൽ തൊപ്പി നിർമ്മാതാക്കൾക്ക് പണം കടം കൊടുക്കാൻ തുടങ്ങി. താമസിയാതെ ഈ "പരുഷവും അത്യാഗ്രഹിയുമായ" മനുഷ്യൻ - സെസന്റെ ബാല്യകാലസുഹൃത്തുക്കൾ അദ്ദേഹത്തെ ഓർമിച്ചതുപോലെ - ഐക്സിലെ ഏറ്റവും വിജയകരമായ കൊള്ളക്കാരനായി.

കുട്ടിക്കാലത്ത് സെസാന് നല്ല പെയിന്റിംഗിനെക്കുറിച്ച് കാര്യമായ ധാരണയില്ലായിരുന്നുവെങ്കിലും മറ്റു പല കാര്യങ്ങളിലും അദ്ദേഹത്തിന് മികച്ച വിദ്യാഭ്യാസം ലഭിച്ചു. ഹൈസ്കൂളിൽ നിന്ന് ബിരുദം നേടിയ ശേഷം സെന്റ് ജോസഫ്സ് സ്കൂളിൽ ചേർന്നു, തുടർന്ന് 13 മുതൽ 19 വയസ്സ് വരെ കോളേജ് ബർബനിൽ പഠിച്ചു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ വിദ്യാഭ്യാസം അക്കാലത്തെ പാരമ്പര്യവും സാമൂഹികവും മതപരവുമായ ആവശ്യങ്ങളുമായി പൂർണ്ണമായും പൊരുത്തപ്പെട്ടു. സെസാൻ നന്നായി പഠിക്കുകയും ഗണിതശാസ്ത്രം, ലാറ്റിൻ, ഗ്രീക്ക് ഭാഷകളിൽ നിരവധി അവാർഡുകൾ നേടുകയും ചെയ്തു. തുടർന്നുള്ള ജീവിതത്തിലുടനീളം അദ്ദേഹം ക്ലാസിക്കൽ എഴുത്തുകാരെ ആവേശത്തോടെ വായിക്കുകയും ലാറ്റിൻ, ഫ്രഞ്ച് കവിതകൾ എഴുതുകയും ചെയ്തു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ അവസാന നാളുകൾ വരെ അപ്പുലിയസ്, വിർജിൽ, ലുക്രേഷ്യസ് എന്നിവരിൽ നിന്നുള്ള മുഴുവൻ പേജുകളും മെമ്മറിയിൽ നിന്ന് ഉദ്ധരിക്കാൻ കഴിഞ്ഞു.

ചെറുപ്പം മുതലേ സെസാനെ കലയിലേക്ക് ആകർഷിച്ചുവെങ്കിലും ഒറ്റനോട്ടത്തിൽ വ്യക്തമായ കഴിവുകളൊന്നും ഉണ്ടായിരുന്നില്ല. സെന്റ് ജോസഫ്സ് സ്കൂളിലും ബർബൻ കോളേജിലും ഡ്രോയിംഗ് ഒരു നിർബന്ധിത വിഷയമായിരുന്നു, പതിനഞ്ചാമത്തെ വയസ്സിൽ അദ്ദേഹം ഒരു സ്വതന്ത്ര ഡ്രോയിംഗ് അക്കാദമിയിൽ ചേരാൻ തുടങ്ങി. എന്നിരുന്നാലും, സെസാൻ കോളേജിൽ ചിത്രരചനയ്ക്കുള്ള വാർഷിക സമ്മാനം ഒരിക്കലും ലഭിച്ചിട്ടില്ല - 1857 ൽ ഇത് യുവ പോളിന്റെ ഉറ്റസുഹൃത്തായ എമിലി സോളയ്ക്ക് നൽകി.

വാട്ടർ കളറുകളും മറ്റ് കൃതികളും കണക്കാക്കാതെ 800 ലധികം ഓയിൽ പെയിന്റിംഗുകളാണ് സെസാന്റെ കലാപരമായ പൈതൃകം. തന്റെ നീണ്ട കരിയറിലെ കലാകാരൻ തന്നെ അപൂർണ്ണമായി നശിപ്പിച്ച കൃതികളുടെ എണ്ണം ആർക്കും കണക്കാക്കാൻ കഴിയില്ല. 1904 ലെ പാരീസിയൻ ശരത്കാല സലൂണിൽ, സെസന്റെ പെയിന്റിംഗുകൾ പ്രദർശിപ്പിക്കുന്നതിനായി ഒരു മുറി മുഴുവൻ നീക്കിവച്ചിരുന്നു. ഈ എക്സിബിഷൻ ആദ്യത്തെ യഥാർത്ഥ വിജയമായി മാറി, മാത്രമല്ല, കലാകാരന്റെ വിജയവും.

സെസന്റെ കൃതികൾ കലാകാരന്റെ ആന്തരിക ജീവിതത്തിന്റെ മുദ്ര പതിപ്പിക്കുന്നു. ആകർഷണത്തിന്റെയും വിരക്തിയുടെയും ആന്തരിക energy ർജ്ജം അവയിൽ നിറഞ്ഞിരിക്കുന്നു. വൈരുദ്ധ്യങ്ങൾ യഥാർത്ഥത്തിൽ കലാകാരന്റെ മാനസിക ലോകത്തിന്റെയും അദ്ദേഹത്തിന്റെ കലാപരമായ അഭിലാഷങ്ങളുടെയും സവിശേഷതയായിരുന്നു. സെസാനിന്റെ ദൈനംദിന ജീവിതത്തിൽ, തെക്കൻ സ്വഭാവം ഏകാന്തതയോടും സന്യാസത്തോടും കൂടിച്ചേർന്നു, ഭക്തി - സ്വഭാവം നിലനിർത്തുന്ന മതപാരമ്പര്യങ്ങളിൽ നിന്ന് സ്വയം മോചിപ്പിക്കാനുള്ള ശ്രമങ്ങൾ. തന്റെ പ്രതിഭയിൽ ആത്മവിശ്വാസമുണ്ടായിരുന്ന സെസാനെ, താൻ കണ്ടത് പ്രകടിപ്പിക്കുന്നതിനുള്ള കൃത്യമായ മാർഗ്ഗങ്ങൾ കണ്ടെത്താനാവില്ലെന്നും പെയിന്റിംഗ് വഴി ഒരു പെയിന്റിംഗിൽ പ്രകടിപ്പിക്കാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നുവെന്നും ഭയപ്പെട്ടു. സ്വന്തം കാഴ്ചപ്പാട് "സാക്ഷാത്കരിക്കാനുള്ള" കഴിവില്ലായ്മയെക്കുറിച്ച് അദ്ദേഹം എല്ലായ്പ്പോഴും ആവർത്തിച്ചു കൊണ്ടിരുന്നു, എല്ലായ്പ്പോഴും അവന് അത് ചെയ്യാൻ കഴിയുമോ എന്ന് സംശയിച്ചു, ഓരോ പുതിയ ചിത്രവും ഇതിനെ നിരാകരിക്കുകയും സ്ഥിരീകരിക്കുകയും ചെയ്തു.

സെസാനെ പല ഭയങ്ങളും ഭയങ്ങളും പ്രകടിപ്പിച്ചു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ അസ്ഥിരമായ സ്വഭാവം ഒരു ചിത്രകാരന്റെ സൃഷ്ടിയിൽ അഭയവും രക്ഷയും കണ്ടെത്തി. ഒരുപക്ഷേ ഈ സാഹചര്യമാണ് സെസാൻ തന്റെ ചിത്രങ്ങളിൽ അത്തരമൊരു മതഭ്രാന്ത് സൃഷ്ടിച്ചതിന്റെ പ്രധാന കാരണം. സംശയാസ്പദവും പിന്തുണയില്ലാത്തതുമായ സെസാൻ തന്റെ പ്രവർത്തനത്തിൽ പൂർണ്ണമായും ശക്തനായ വ്യക്തിയായി. സർഗ്ഗാത്മകത അയാളുടെ പരിഹരിക്കാനാവാത്ത മാനസിക വൈരുദ്ധ്യങ്ങളിൽ നിന്ന് അവനെ കൂടുതൽ സുഖപ്പെടുത്തി, അത് കൂടുതൽ തീവ്രവും സ്ഥിരവുമായിരുന്നു.

പക്വതയുള്ള വർഷങ്ങളിൽ, സ്വന്തം മന psych ശാസ്ത്രപരമായ വൈരുദ്ധ്യങ്ങളുടെ വികാരവും ചുറ്റുമുള്ള ലോകത്തിന്റെ പൊരുത്തക്കേടും ക്രമേണ സിസാനെ രചനയിൽ മാറ്റിസ്ഥാപിച്ചു, ലോകത്തിലെ നിഗൂ complex സങ്കീർണ്ണതയെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം വളരെയധികം പൊരുത്തക്കേടുകൾ ഇല്ലെന്ന തോന്നൽ. വൈരുദ്ധ്യങ്ങൾ പശ്ചാത്തലത്തിലേക്ക് തിരിച്ചുപോയി, ഭാഷയുടെ സംക്ഷിപ്തതയെക്കുറിച്ചുള്ള ഗ്രാഹ്യം തന്നെ മുന്നിലെത്തി. എന്നാൽ ഈ ഭാഷ ലക്കോണിക് ആണെങ്കിൽ, ഒരു നിശ്ചിത എണ്ണം അടിസ്ഥാന ചിഹ്നങ്ങളിലോ രൂപങ്ങളിലോ അത് പ്രകടിപ്പിക്കാൻ അവസരമുണ്ട്. ഈ ഘട്ടത്തിലാണ് സെസാനിലെ ഏറ്റവും മികച്ചതും ആഴമേറിയതും അർത്ഥവത്തായതുമായ കൃതികൾ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടത്.

CC-BY-SA പ്രകാരം ലൈസൻസുള്ള ഒരു വിക്കിപീഡിയ ലേഖനത്തിന്റെ ഭാഗമാണിത്. ലേഖനത്തിന്റെ പൂർണരൂപം ഇവിടെയുണ്ട്

ബുദ്ധിയും അഭിനിവേശവും, സമർഥതയും പ്രേരണയും, ഐക്യവും വ്യക്തിത്വത്തിന്റെ പ്രകടനവും.

ക്ലാസിക്കുകളെയും ആധുനികതയെയും അനുരഞ്ജിപ്പിക്കാൻ അദ്ദേഹം ശ്രമിച്ചു, എന്നിരുന്നാലും, നിങ്ങൾക്കറിയാവുന്നതുപോലെ, സ്വാതന്ത്ര്യവും കാനോനും "പൊരുത്തപ്പെടാത്ത രണ്ട് കാര്യങ്ങളാണ്." ക്ലാസിക്കസിസം സ്ഥിരതയുടെയും സന്തുലിതാവസ്ഥയുടെയും നിയമങ്ങൾ ഉറപ്പിച്ചുപറഞ്ഞു, അത് നിലവിലുള്ള ലോകത്തിലെ നിയമങ്ങളുമായി ഏറെക്കുറെ യോജിക്കുന്നു. ക്രമം, കുഴപ്പങ്ങളല്ല, മറിച്ച് അതിന്റെ ഹൃദയത്തിലാണെന്നും സൃഷ്ടിപരമായ ശക്തി അരാജകത്വത്തിൽ നിന്ന് യോജിപ്പുണ്ടാക്കുന്നുവെന്നും സിസാൻ വിശ്വസിച്ചു.
ഈ വിശ്വാസം അദ്ദേഹത്തിന്റെ സമകാലികരിൽ പലരുടെയും ചിത്രങ്ങളോടുള്ള നിഷേധാത്മക മനോഭാവത്തെ വിശദീകരിക്കുന്നു: ഗ ugu ഗ്വിൻ, വാൻ ഗോഗ്, സ്യൂറാത്ത് തുടങ്ങിയവർ അവരുടെ കൃതികളിൽ ഏകപക്ഷീയതയുടെ മുൻ\u200cതൂക്കം, അടിസ്ഥാന നിയമങ്ങൾക്കായുള്ള ലോകത്തെക്കുറിച്ചുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ കാഴ്ചപ്പാട് അതിന്റെ യഥാർത്ഥ അസ്തിത്വത്തിന്റെ. പോസ്റ്റ്-ഇംപ്രഷനിസത്തിന്റെ ഒരു പ്രധാന പ്രതിനിധിയായ സെസാൻ പെയിന്റിംഗിലെ അലങ്കാര സമീപനത്തെ എതിർത്തു, കാരണം അലങ്കാരപ്പണികൾ അദ്ദേഹത്തിന്റെ അഭിപ്രായത്തിൽ പെയിന്റിംഗിൽ നിന്ന് വോളിയം നീക്കം ചെയ്യുകയും ത്രിമാന പെയിന്റിംഗിന്റെ ഇടം നഷ്ടപ്പെടുത്തുകയും ചെയ്തു, ഇത് നവോത്ഥാനത്തിന്റെ ഏറ്റവും വലിയ നേട്ടമായി സെസാൻ കരുതി. ഗ ugu ഗിന്റെ കൃതികളെ "ചൈനീസ് ചിത്രങ്ങൾ വരച്ചു" എന്ന് സെസാൻ വിശേഷിപ്പിച്ചു.

പി. സെസാൻ "ബത്തേഴ്\u200cസ്" (1906). ക്യാൻവാസ്, എണ്ണ. 201.5 x 250.8 സെ. ഫിലാഡൽഫിയ മ്യൂസിയം ഓഫ് ആർട്ട് (യുഎസ്എ)
പിന്നീട്, സെസാൻ വാട്ടർ കളറുകളിൽ താല്പര്യം കാണിക്കുകയും വാട്ടർ കളർ പെയിന്റിംഗിന്റെ ചില സാങ്കേതിക വിദ്യകൾ ഓയിൽ പെയിന്റിംഗിലേക്ക് മാറ്റുകയും ചെയ്തു: വെള്ള നിറത്തിൽ വരയ്ക്കാൻ തുടങ്ങി, പ്രത്യേകിച്ചും പ്രൈംഡ് ക്യാൻവാസുകൾ. ഈ ക്യാൻ\u200cവാസുകളിലെ പെയിന്റ് പാളി ഭാരം കുറഞ്ഞതായി മാറി, അകത്ത് നിന്ന് എടുത്തുകാണിക്കുന്നു. പച്ച, നീല, ഓച്ചർ എന്നീ മൂന്ന് നിറങ്ങളിലേക്ക് സെസാൻ സ്വയം പരിമിതപ്പെടുത്താൻ തുടങ്ങി, ക്യാൻവാസിലെ വെള്ളയുമായി തന്നെ കലർത്തി. ഈ മിനിമം ഫണ്ടുകൾ ഉപയോഗിച്ച്, അദ്ദേഹം കലാപരമായ പരമാവധി ഫലം നേടി.

പോൾ സെസന്റെ ജീവചരിത്രത്തിൽ നിന്ന് (1839-1906)

പി. സെസാൻ. സ്വയം ഛായാചിത്രം (1875)
ഫ്രഞ്ച് കലാകാരൻ പോൾ സെസാൻ 1839 ജനുവരി 19 ന് തെക്കൻ ഫ്രാൻസിലെ പ്രവിശ്യാ നഗരമായ ഐക്സ്-എൻ-പ്രോവെൻസിൽ ജനിച്ചു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ പിതാവ് ഒരു തൊപ്പി വ്യാപാരിയായിരുന്നു, സെസാൻ ഒരു ആധിപത്യ പിതാവിന്റെ ഏക മകനായിരുന്നു (2 പെൺമക്കൾ കൂടി കുടുംബം). തുടർന്ന് പിതാവ് ഒരു സിറ്റി ബാങ്കിന്റെ സഹ ഉടമയായി.
ഗണിതശാസ്ത്രം, ലാറ്റിൻ, ഗ്രീക്ക് ഭാഷകളിൽ മികവ് പുലർത്തുന്ന സെസാൻ നല്ല വിദ്യാഭ്യാസം നേടി.
സെസാൻ എല്ലായ്പ്പോഴും കലയോട് താൽപര്യം പ്രകടിപ്പിച്ചിരുന്നുവെങ്കിലും മിഴിവുള്ള കഴിവുകളൊന്നും പ്രകടിപ്പിച്ചില്ല. സ്കൂളിലും കോളേജിലും ചിത്രരചന നിർബന്ധിത വിഷയമായിരുന്നു, 15 വയസ്സുമുതൽ അദ്ദേഹം ഒരു സ്വതന്ത്ര ഡ്രോയിംഗ് അക്കാദമിയിൽ ചേരാൻ തുടങ്ങി.
മകനെ അഭിഭാഷകനായി കാണാൻ പിതാവ് ആഗ്രഹിച്ചിരുന്നുവെങ്കിലും 1861 ൽ പെയിന്റിംഗ് പഠിക്കാൻ പാരീസിലേക്ക് പോകാൻ അനുവദിക്കുകയും ഒരു മിതമായ അലവൻസ് നൽകുകയും ചെയ്തു.
പാരീസിൽ, സെസാൻ സ്യൂസ് അക്കാദമിയിൽ പഠിക്കാൻ തുടങ്ങി, അവിടെ ആർക്കും പ്രവേശിക്കാൻ കഴിയും, പ്രകൃതിക്കും ഓവർഹെഡ് ചെലവുകൾക്കും ഒരു ചെറിയ ഫീസ് നൽകി. ഇംപ്രഷനിസത്തിന്റെ സ്ഥാപകരിലൊരാളായ കാമിൽ പിസ്സാരോയ്ക്ക് ഇതുവരെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ എളിമയുള്ള കഴിവുകൾ കാണാൻ കഴിഞ്ഞു. പാരീസിലെ യുവാവിനെ സഹപാഠിയായ എമിലി സോളയും പിന്തുണച്ചിരുന്നു. 1886 ൽ ഈ സൗഹൃദം പെട്ടെന്ന് അവസാനിച്ചു. "ക്രിയേറ്റിവിറ്റി" എന്ന നോവൽ സോള പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു, ഇതിലെ നായകൻ, പരാജയപ്പെട്ട കലാകാരൻ, സെസാനിൽ നിന്ന് പകർത്തി. അതിനുശേഷം, സെസാനും സോളയും പരസ്പരം സംസാരിക്കുകയോ കാണുകയോ ചെയ്തില്ല.
അക്കാലത്ത്, സിസാൻ തന്റെ കഴിവുകളെ വളരെയധികം സംശയിക്കുകയും പാരീസിൽ നിന്ന് ജന്മനാടായ ഐക്സിലേക്ക് പോകുകയും പിതാവിന്റെ ബാങ്കിൽ ചേരുകയും ചെയ്തു.
സെസാന്റെ ബാങ്കിംഗ് സേവനം ഒരു ഭാരമായിരുന്നു, ഒരു കലാകാരനാകുകയെന്ന ലക്ഷ്യം അദ്ദേഹം സ്വയം നിശ്ചയിച്ചു. 1862 നവംബറിൽ അദ്ദേഹം വീണ്ടും പാരീസിലേക്ക് മടങ്ങി.

പി. സെസാൻ "ഗേൾ അറ്റ് പിയാനോ (ഓവർചർ ടു" ടാൻ\u200cഹ ä സർ ")" (1868). ക്യാൻവാസിലെ എണ്ണ. 57.8 x 92.5 സെ. സ്റ്റേറ്റ് ഹെർമിറ്റേജ് മ്യൂസിയം (സെന്റ് പീറ്റേഴ്\u200cസ്ബർഗ്)
ഐക്സ്-എൻ-പ്രോവെൻസ് നഗരത്തിനടുത്തുള്ള സെസാൻ ഫാമിലി എസ്റ്റേറ്റിലാണ് പെയിന്റിംഗ് വരച്ചിരിക്കുന്നത്. കലാകാരന്റെ സഹോദരിയെ പിയാനോയിലും അമ്മയെ തയ്യലിൽ ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നു.
അക്കാലത്ത് സംഗീതത്തിലെ പുതുമയുടെ പ്രതീകമായിരുന്നു കമ്പോസർ റിച്ചാർഡ് വാഗ്നർ, സെസാൻ തന്റെ രചനകളെ ഇഷ്ടപ്പെട്ടിരുന്നു.
ചിത്രത്തിന്റെ നിയന്ത്രിതവും തീവ്രവുമായ വർണ്ണ സ്കീം കറുപ്പും വെളുപ്പും തമ്മിലുള്ള വ്യത്യാസത്തിലാണ് നിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്നത്, ഇത് ഒരു പോസിറ്റീവ് മാനസികാവസ്ഥ സൃഷ്ടിക്കുന്നു. ചിത്രത്തിന്റെ ഭ world തിക ലോകം ചിത്രത്തിന്റെയും ആളുകളുടെയും വസ്തുക്കളുടെയും ഐക്യത്താൽ സന്തുലിതമാണ്. ലോകത്തെക്കുറിച്ചുള്ള സ്വന്തം വീക്ഷണത്തോടെ സെസാന്റെ ഇംപ്രഷനിസം തികച്ചും വ്യത്യസ്തമായിരുന്നു.
1869-ൽ സിസാൻ മാരി-ഹോർട്ടൻസ് ഫിക്വറ്റിനെ കണ്ടുമുട്ടി. അവൾക്ക് 19 വയസ്സായിരുന്നു. 1872-ൽ ഹോർട്ടൻസ് സിസാനിന്റെ മകന് ജന്മം നൽകി. വളരെക്കാലമായി, കലാകാരൻ തന്റെ പിതാവിൽ നിന്ന് ഒരു കുടുംബം സൃഷ്ടിക്കുന്ന വസ്തുത മറച്ചുവെച്ചു, അമ്മയ്\u200cക്ക് എല്ലാം അറിയാമെങ്കിലും പേരക്കുട്ടിയെ ആരാധിച്ചിരുന്നുവെങ്കിലും.
ഈ കലാകാരൻ പാരീസ് വിട്ട് കുടുംബത്തോടൊപ്പം മനോഹരമായ പട്ടണമായ പൊന്തോയിസിലേക്ക് മാറി. 2 വർഷത്തിനുശേഷം, കുടുംബം പാരീസിലേക്ക് മടങ്ങി, സെസാൻ സ്വയം ഒരു കലാകാരനായി സ്വയം നിർവചിച്ച സമയമാണിത്. ഇംപ്രഷനിസ്റ്റ് രീതിയിൽ വരയ്ക്കാൻ തുടങ്ങിയ അദ്ദേഹം ഇംപ്രഷനിസ്റ്റുകളുടെ ആദ്യ (1874) മൂന്നാമത്തെയും (1877) എക്സിബിഷനുകളിലും പങ്കെടുത്തു. അതേ വർഷം തന്നെ ഹോർട്ടൻസുമായുള്ള വിവാഹം സിസാൻ ized പചാരികമാക്കി. വിവാഹ ചടങ്ങ് ഐക്സിൽ നടന്നു, കലാകാരന്റെ പിതാവ് സന്നിഹിതനായിരുന്നു, ഇത് അവരുടെ അനുരഞ്ജനത്തെ അർത്ഥമാക്കുന്നു. വീഴ്ചയിൽ, പിതാവ് മരിച്ചു, മകന് ഒരു വലിയ അവകാശം നൽകി. 47 കാരനായ സിസാൻ അവരുടെ ദൈനംദിന അപ്പത്തെക്കുറിച്ച് ആകുലപ്പെടാതെ, തന്റെ ജീവിതത്തിന്റെ അവസാന 20 വർഷങ്ങളിൽ ചിത്രകലയ്ക്ക് പൂർണ്ണമായും കീഴടങ്ങാനുള്ള അവസരം ലഭിച്ചു.

കുമ്പസാരം

സെസന്റെ കൃതികൾ ചിലപ്പോൾ പാരീസിലും മറ്റ് നഗരങ്ങളിലും പ്രദർശിപ്പിച്ചിരുന്നുവെങ്കിലും 1895 വരെ യഥാർത്ഥ അംഗീകാരത്തെക്കുറിച്ച് സംസാരിക്കേണ്ടതില്ല, യുവ കളക്ടർ അംബ്രോയിസ് വോളാർഡ് സെസാനിന്റെ ഒരു വലിയ സോളോ എക്സിബിഷൻ സംഘടിപ്പിച്ചു (ഏകദേശം 150 കൃതികൾ). പൊതുജനങ്ങൾ ഈ എക്സിബിഷനെ മന്ദഗതിയിൽ കണ്ടുമുട്ടി, പക്ഷേ യുവ കലാകാരന്മാർ കണ്ടതിൽ ഞെട്ടിപ്പോയി, സെസാൻ മിക്കവാറും ഒരു ഇതിഹാസമായി മാറി.
1901 ൽ കലാകാരൻ ഐക്\u200cസിന്റെ വടക്കൻ പ്രാന്തപ്രദേശത്ത് ഒരു സ്ഥലം വാങ്ങി അവിടെ ഒരു സ്റ്റുഡിയോ സ്ഥാപിച്ചു. 1906 ൽ പ്രകൃതിയിൽ ജോലി ചെയ്യുന്നതിനിടയിൽ കനത്ത മഴയിൽ വീണു. ഇടിമിന്നലിൽ മലയോര പ്രദേശങ്ങളിൽ കനത്ത ഉപകരണങ്ങളുമായി മടങ്ങിയെത്തിയ അദ്ദേഹം റോഡിൽ വീണു അബോധാവസ്ഥയിൽ വീട്ടിലെത്തിച്ചു. ഒരാഴ്ചയ്ക്ക് ശേഷം, കലാകാരൻ ന്യുമോണിയ ബാധിച്ച് മരിച്ചു.

സൃഷ്ടി

പി. സെസാൻ. നിശ്ചല ജീവിതം. വാസ്, ഗ്ലാസ്, ആപ്പിൾ (1880)
സെസാന്റെ കൃതികൾ കലാകാരന്റെ ആന്തരിക ജീവിതത്തെ പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു. വൈരുദ്ധ്യങ്ങൾ എല്ലായ്പ്പോഴും സെസാനിന്റെ സ്വഭാവമാണ്: ഒരു വശത്ത്, അദ്ദേഹം തന്റെ കഴിവിൽ വിശ്വസിച്ചു, മറുവശത്ത്, താൻ കണ്ടതും ചിത്രത്തിൽ പ്രകടിപ്പിക്കാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നതും പ്രകടിപ്പിക്കാനുള്ള മാർഗ്ഗങ്ങൾ കണ്ടെത്താനുള്ള തന്റെ കഴിവിനെ അദ്ദേഹം നിരന്തരം സംശയിച്ചു. ഒരുപക്ഷേ ഈ സാഹചര്യമാണ് സെസാനെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ചിത്രങ്ങളിൽ മതഭ്രാന്തുപിടിച്ചതിന്റെ പ്രധാന കാരണം. പക്വതയുള്ള വർഷങ്ങളിൽ, വൈരുദ്ധ്യങ്ങൾ പശ്ചാത്തലത്തിലേക്ക് തിരിച്ചുപോയി, ഭാഷയുടെ സംക്ഷിപ്തതയെക്കുറിച്ചുള്ള ഗ്രാഹ്യം തന്നെ മുന്നിലെത്തി. ഈ ഘട്ടത്തിലാണ് സെസാനിലെ ഏറ്റവും മികച്ചതും ആഴമേറിയതും അർത്ഥവത്തായതുമായ കൃതികൾ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടത്.

പി. സെസാൻ "പിയറോട്ട് ആൻഡ് ഹാർലെക്വിൻ" (1888-1890). ക്യാൻവാസ്, എണ്ണ. 102 x 81 സെ. സ്റ്റേറ്റ് മ്യൂസിയം ഓഫ് ഫൈൻ ആർട്സ്. എ.എസ്. പുഷ്കിൻ (മോസ്കോ)
സെസാന്റെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ ചിത്രമാണിത്.
ഇറ്റാലിയൻ കോമഡിയ ഡെൽ ആർട്ടെയുടെ (ഒരുതരം ഇറ്റാലിയൻ നാടോടി (ഏരിയൽ) തിയേറ്ററിലെ പരമ്പരാഗത കഥാപാത്രങ്ങളാണ് പിയറോട്ടും ഹാർലെക്വിനും, അഭിനയങ്ങളുടെ പങ്കാളിത്തത്തോടെ പ്രകടനത്തിന്റെ ഒരു ഹ്രസ്വ പ്ലോട്ട് സ്കീം ഉൾക്കൊള്ളുന്ന ഒരു സ്ക്രിപ്റ്റിനെ അടിസ്ഥാനമാക്കി, ഇവയുടെ പ്രകടനങ്ങൾ മെച്ചപ്പെടുത്തലിലൂടെ സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടു. മാസ്കുകൾ ധരിക്കുന്നു). സെസാൻ തന്റെ സുഹൃത്ത് ലൂയിസ് ഗില്ലൂമിനൊപ്പം (പിയറോട്ട്) മകൻ പോളിനായി (ഹാർലെക്വിൻ) പോസ് ചെയ്തു. പിയറോട്ടിന്റെ വെളുത്ത രൂപം പ്ലാസ്റ്റർ കൊണ്ടാണ് നിർമ്മിച്ചതെന്ന് തോന്നുന്നു. ഹാർലെക്വിനിന്റെ ചുവപ്പും കറുപ്പും നിറഞ്ഞ പുള്ളിപ്പുലി കൽക്കരിയിലെ തീയെ പ്രതീകപ്പെടുത്തുന്നു. വലതും ഇടതും നിറമുള്ള മൂടുശീലങ്ങളുടെ വ്യത്യസ്ത ക്രമീകരണം ഹാർലെക്വിനിന്റെ മുന്നോട്ടുള്ള ചലനത്തെയും പിയറോട്ടിന്റെ കൂടുതൽ സ്ഥിരമായ സ്ഥാനത്തെയും emphas ന്നിപ്പറയുന്നു.
ചിത്രത്തിന്റെ ഇതിവൃത്തം മസ്\u200cലെനിറ്റ്\u200cസയിലെ ഉത്സവങ്ങളുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു, പക്ഷേ ക്യാൻവാസിൽ ഒരു അവധിക്കാലത്തിന്റെ സൂചന പോലും ഇല്ല: രൂപങ്ങളും മുഖഭാവങ്ങളും പാവകളെപ്പോലെയാണ്. മസ്\u200cലെനിറ്റ്\u200cസയ്\u200cക്കായി സമർപ്പിച്ച നാടകവേദിയിൽ കഥാപാത്രങ്ങൾ പങ്കെടുക്കാൻ പോകുന്നു.
ചിത്രത്തിന്റെ ചെറിയ വിശദാംശങ്ങളും കഥാപാത്രങ്ങളുടെ മുഖങ്ങളും സെസാൻ ശ്രദ്ധാപൂർവ്വം തയ്യാറാക്കി, ഇത് പൊതുവേ അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടികൾക്ക് സാധാരണമല്ല.

പി. സെസാൻ "സ്റ്റിൽ ലൈഫ് വിത്ത് ഡ്രാപ്പറീസ്" (1895). ക്യാൻവാസ്, എണ്ണ. 55 x 74.5 സെ.മീ. സ്റ്റേറ്റ് ഹെർമിറ്റേജ് (പീറ്റേഴ്\u200cസ്ബർഗ്)
ഈ ചിത്രത്തിൽ, പുഷ്പ ആഭരണങ്ങളുള്ള ഒരു തുണിത്തരങ്ങൾ, രണ്ട് പ്ലേറ്റുകളിൽ പൂക്കൾ, ആപ്പിൾ, ഓറഞ്ച് എന്നിവകൊണ്ട് വരച്ച ഒരു വെളുത്ത തുരുത്തി, തകർന്ന ഇളം മേശപ്പുറവും തകർന്ന അർദ്ധസുതാര്യമായ തൂവാലയും ... പട്ടിക മേശയും ഒരു അരികിൽ ഉയർത്തി. കലാ നിരൂപകൻ എ. ദുബെഷ്കോ ഇങ്ങനെ കുറിക്കുന്നു: "എല്ലാ വസ്തുക്കളെയും ഒരേ കോണിൽ നിന്ന് കാണുന്ന സാധാരണ അക്കാദമിക് നിശ്ചലജീവിതത്തെ നിരസിക്കുന്നതിന്റെ അടയാളമായി ദീർഘകാലാടിസ്ഥാനത്തിൽ അത്തരം ലംഘനത്തെ സെസാൻ മന ib പൂർവ്വം അനുവദിക്കുന്നു."
എന്നാൽ ക്യാൻവാസ് ഭ world തിക ലോകത്തിന്റെ സമഗ്രതയുടെ പ്രതീതി നൽകുന്നു.

പി. സെസാൻ "ദി കാർഡ് പ്ലെയേഴ്സ്"

1890-1895 കാലഘട്ടത്തിൽ പോൾ സെസാൻ വരച്ച 5 പെയിന്റിംഗുകളുടെ ഒരു പരമ്പരയാണിത്. കളിക്കാരുടെ എണ്ണത്തിലും വലുപ്പത്തിലും ചിത്രങ്ങൾ വ്യത്യാസപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. 4 പെയിന്റിംഗുകൾ യൂറോപ്പിലെയും അമേരിക്കയിലെയും മ്യൂസിയങ്ങളിൽ സൂക്ഷിച്ചിരിക്കുന്നു, അഞ്ചാമത്തേത് അടുത്തകാലം വരെ സ്വകാര്യ ശേഖരത്തിൽ സൂക്ഷിച്ചിരുന്നു, ഇത് ദേശീയ മ്യൂസിയത്തിനായി ഖത്തറി അധികൃതർ വാങ്ങുന്നതുവരെ.

1890-1892 ക്യാൻവാസ്, എണ്ണ. 65.4 x 81.9 സെ.മീ.മെട്രോപൊളിറ്റൻ മ്യൂസിയം ഓഫ് ആർട്ട് (ന്യൂയോർക്ക്)

1890-1892 134.6 x 180.3 സെ.മീ.ബാർൺസ് ഫ Foundation ണ്ടേഷൻ (ഫിലാഡൽഫിയ)

1892-1893 97 മുതൽ 130 സെന്റിമീറ്റർ വരെ. ഖത്തറിലെ അമീറിന്റെ കുടുംബ ശേഖരം

1892-1895 60 × 73 സെ. കോർട്ടോൾഡ് ഇൻസ്റ്റിറ്റ്യൂട്ട് ഓഫ് ആർട്ട് (ലണ്ടൻ)

1894-1895 47 × 56.5 സെ.മീ. മ്യൂസിയം ഒർസെ (പാരീസ്)
കാർഡ് ഗെയിമിന്റെ തീം ഫൈൻ ആർട്ടുകൾക്ക് പരമ്പരാഗതമാണ്.
സെസാന്റെ പെയിന്റിംഗ് ഈ വിഭാഗത്തിന് കാരണമായിരിക്കാം, പക്ഷേ അതിന്റെ ഉള്ളടക്കം ഭക്ഷണശാലയിലെ ദൈനംദിന രംഗത്തെ ചിത്രീകരിക്കുന്നതിനേക്കാൾ ഉയർന്നതും പ്രാധാന്യമർഹിക്കുന്നതുമാണ്.
സെസാൻ എല്ലായ്\u200cപ്പോഴും വലിയ ആന്തരിക പ്രവർത്തനങ്ങളിൽ ലയിച്ചുചേർന്നിട്ടുണ്ട്, ആത്മീയ പരിപൂർണ്ണതയ്ക്കായി പരിശ്രമിച്ചു, ഒരിക്കലും ആളുകളോട് അനാദരവോ നിസ്സംഗതയോടും പെരുമാറിയിട്ടില്ല. ജീവിതത്തെ ഒരാളായി അദ്ദേഹം വിലമതിക്കുകയും ഈ സൃഷ്ടിയുടെ എല്ലാ ഘടകങ്ങളും തന്റെ ചലനങ്ങൾ അറിയിക്കാൻ ശ്രമിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു: ചലനം, സമാധാനം, ഏകാഗ്രത, പിരിമുറുക്കം. “ഇതാ ആളുകൾ,” - “ദി കാർഡ് പ്ലെയേഴ്സ്” പെയിന്റിംഗിൽ സെസാൻ പറയുന്നതുപോലെ. ഇത് മതി, ആഖ്യാനം കൂടുതൽ വികസിപ്പിക്കാൻ അദ്ദേഹം ആഗ്രഹിക്കുന്നില്ല (കെ. ബോഹെംസ്കായ).

പി. സെസാൻ "ദി മർനെ" (1888). ക്യാൻവാസ്, എണ്ണ. 65.5 x 81.3 സെ.മീ. സ്റ്റേറ്റ് ഹെർമിറ്റേജ് (പീറ്റേഴ്\u200cസ്ബർഗ്)
ചാന്റിലിയിൽ (വടക്കൻ ഫ്രാൻസ്) പെയിന്റിംഗ് വരച്ചു. മർനെ നദിയുടെ തീരത്ത് ടർററ്റുള്ള ഏകാന്തമായ രണ്ട് നിലകളുള്ള ഒരു മാനർ ഹൗസ് ചിത്രീകരിക്കുന്നു. വീടിന് ചുറ്റും പോപ്ലറുകളും വില്ലോകളും ഉണ്ട്, അവ വെള്ളത്തിൽ പ്രതിഫലിക്കുന്നു.
തന്റെ ചിത്രങ്ങൾ വിവരിക്കരുതെന്ന് സെസാൻ വിശ്വസിച്ചു, അവയിൽ ഏതെങ്കിലും തരത്തിലുള്ള സിദ്ധാന്തമോ തത്ത്വചിന്തയോ അന്വേഷിക്കുന്നു. അവന്റെ ചിത്രത്തിനും കാഴ്ചക്കാരനും ഇടയിൽ ഇടനിലക്കാരെ അയാൾ ആഗ്രഹിച്ചില്ല. ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നവ കാണുകയും മനസ്സിലാക്കുകയും ചെയ്യുക എന്നതാണ് പ്രധാന കാര്യം.
ആർട്ടിസ്റ്റിനെ കേൾക്കാൻ ഞങ്ങൾ ശ്രമിക്കും.

കുട്ടിക്കാലം മുതലേ, എമിലേ സോളയുടെ സുഹൃത്തായിരുന്നു പ Paul ലോസ്, കാലാകാലങ്ങളിൽ സെസാനെയുടെ പ്രവർത്തനങ്ങളെ പിന്തുണച്ചിരുന്നു. 1861 ൽ കലാകാരൻ പാരീസിലേക്ക് പോയി, അവിടെ കാമിൽ പിസ്സാരോയെ കണ്ടു. പ്രശസ്ത ഇംപ്രഷനിസ്റ്റ് ഒരു കലാകാരനെന്ന നിലയിൽ സെസന്റെ വളർച്ചയെ സ്വാധീനിച്ചു. 1899-ൽ ഐക്സിലേക്ക് പുറപ്പെടുന്നതുവരെ പൗലോസ് പ്രോവെൻസും പാരീസും തമ്മിലുള്ള സമയം വിഭജിച്ചു.

പാലറ്റ് കത്തി (സ്പാറ്റുല) പതിവായി ഉപയോഗിക്കുന്നതിലൂടെ പോൾ സെസന്റെ ആദ്യകാല കൃതികൾ അടയാളപ്പെടുത്തുന്നു. അതിനാൽ പൗലോസ് സാന്ദ്രമായ ടെക്സ്ചർ ചെയ്ത, വളരെ വികൃതമായ രൂപങ്ങൾ, അതിശയകരമായ, പുരാണ രംഗങ്ങൾ സൃഷ്ടിച്ചു. ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ എക്സ്പ്രഷനിസ്റ്റ് ശൈലി പ്രതീക്ഷിക്കുന്നതുപോലെ കലാകാരന്റെ തുടർന്നുള്ള ശൈലികളിലും അത്തരം ആവേശകരമായ പെയിന്റിംഗ് പ്രകടമായി.

മോനെറ്റിന്റെയും മറ്റ് ഇംപ്രഷനിസ്റ്റ് കലാകാരന്മാരുടെയും സൃഷ്ടികളുമായി സെസാൻ പരിചയപ്പെട്ടു. 1870 ന് ശേഷം, കാഴ്ചപ്പാട് അറിയിക്കാൻ നിറം ഉപയോഗിക്കുന്നതിൽ അദ്ദേഹം താല്പര്യം കാണിച്ചു. എന്നിരുന്നാലും, അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതികളിലെ സ്ഥിരവും വ്യാപിച്ചതുമായ പ്രകാശം പരിവർത്തന ലൈറ്റിംഗ് ഇഫക്റ്റുകളുടെ ഇംപ്രഷനിസ്റ്റ് രീതിയിൽ നിന്ന് വളരെ അകലെയാണ്.

"ഹ House സ് ഓഫ് ദ ഹാംഗ്ഡ് മാൻ" (1873-1874, ലൂവ്രെ) പെയിന്റിംഗ് ഈ കാലഘട്ടത്തെ സെസന്റെ ജീവചരിത്രത്തിൽ ചിത്രീകരിക്കുന്നു. 1874 ൽ ഗ്രൂപ്പ് ഷോകളിൽ അദ്ദേഹം തന്റെ കൃതികൾ പ്രദർശിപ്പിച്ചിരുന്നുവെങ്കിലും പിന്നീട് ഇംപ്രഷനിസ്റ്റ് ശൈലിയിൽ നിന്ന് മാറി തന്റെ ക്യാൻവാസുകൾക്ക് ശക്തമായ ഒരു ഘടന വികസിപ്പിച്ചു.

ഫോമുകൾ അടിസ്ഥാന ജ്യാമിതീയ തുല്യതകളിലേക്ക് ലളിതമാക്കി, പ്രകാശവും ലാൻഡ്\u200cസ്കേപ്പിന്റെ സത്തയുടെ ഗണ്യമായ വികലവും ഉപയോഗിച്ച് "പുന ored സ്ഥാപിച്ച സ്വഭാവം" കണ്ടെത്താൻ സെസാൻ ശ്രമിച്ചു. ഉദാഹരണത്തിന്, "മോണ്ട് സൈന്റ്-വിക്ടോയർ" (ഫിലിപ്സ് കളക്ഷൻ മ്യൂസിയം, വാഷിംഗ്ടൺ), നിശ്ചല ജീവിതം "ദി കിച്ചൻ ടേബിൾ" (1888-1890, ലൂവ്രെ), കോമ്പോസിഷൻ "ദി കാർഡ് പ്ലെയേഴ്സ്" (1890-1892). അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഛായാചിത്രങ്ങൾ, നായകന്മാരുടെ ജീവിത സവിശേഷതകൾ പര്യവേക്ഷണം ചെയ്യുന്നു. ഉദാഹരണത്തിന്, "മാഡം സെസാൻ" (1885), "ആംബ്രോയിസ് വോളാർഡ്" എന്ന കൃതി.

തന്റെ ജീവചരിത്രത്തിൽ, പോൾ സെസാൻ ഒരു പുതിയ തരം സ്പേഷ്യൽ പാറ്റേണുകൾ വികസിപ്പിച്ചു. കാഴ്ചപ്പാടിൽ ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കുന്നതിനുപകരം, വാന്റേജ് പോയിന്റുകൾ മാറ്റുന്നതിൽ നിന്ന് അദ്ദേഹം വസ്തുക്കളെ ചിത്രീകരിച്ചു. ലംബമായ വിമാനങ്ങൾ ഉപയോഗിച്ച് കളിച്ചും സ ently മ്യമായി ചലിപ്പിക്കുന്ന ടോണുകളും നിറങ്ങളും ഉപയോഗിച്ചാണ് സിസാൻ ഒരു ഇൻസുലേറ്റിംഗ് സിസ്റ്റം ഇഫക്റ്റ് സൃഷ്ടിച്ചത്.

സെസന്റെ എല്ലാ കൃതികളിലും, വിശുദ്ധിയോടുള്ള ബഹുമാനം, ലളിതമായ രൂപങ്ങളുടെ അന്തസ്സ് എന്നിവ ക്ലാസിക്കൽ ഘടനാപരമായ സ്ഥിരതയോടെ ചിത്രീകരിക്കുന്നതിലൂടെ വെളിപ്പെടുത്തുന്നു. സെസാനിലെ നിരവധി വിഷ്വൽ സിസ്റ്റങ്ങളുടെ സ്മാരക പുനർനിർമ്മാണമാണ് ഹിസ് ബത്തേഴ്\u200cസ് (1898-1905, ഫിലാഡൽഫിയ മ്യൂസിയം ഓഫ് ആർട്ട്).

പോൾ സിസാനെയുടെ പിന്നീടുള്ള കൃതികൾ ഇപ്പോഴും ജീവൻ, മനുഷ്യരുടെ രൂപങ്ങൾ, ഇടയ്ക്കിടെ പ്രകൃതി വസ്തുക്കൾ എന്നിവയാണ്. ഈ കൃതികളിൽ, ആപ്പിളിനൊപ്പം ഒരു നിശ്ചല ജീവിതം പ്രസിദ്ധമാണ്. ഉറച്ച അടിത്തറ നിലനിർത്താൻ ശ്രമിക്കുമ്പോൾ, കലാകാരൻ തന്റെ സൃഷ്ടികളിൽ സ്വതന്ത്രവും കൂടുതൽ സ്വതസിദ്ധവുമായിരുന്നു. തന്റെ മുൻ കൃതികളേക്കാൾ കൂടുതൽ സുതാര്യമായ ഫലങ്ങൾ അദ്ദേഹം പ്രയോഗിച്ചു. സെസാൻ ഓയിൽ പെയിന്റുകൾ, വാട്ടർ കളറുകൾ, ഡ്രോയിംഗ് മീഡിയ എന്നിവ ഉപയോഗിച്ചു, ഇത് പലപ്പോഴും ജോലിയുടെ പല വ്യതിയാനങ്ങളും വരുത്തി.

കലയുടെ വികാസത്തിന്റെ തുടർന്നുള്ള ദിശയിൽ, പ്രധാനമായും ക്യൂബിസത്തിൽ സെസാനിന്റെ സ്വാധീനം വളരെ വലുതാണ്. അദ്ദേഹത്തിന്റെ സിദ്ധാന്തങ്ങൾ സൗന്ദര്യാത്മക വിമർശനത്തിന്റെ ഒരു പുതിയ വിദ്യാലയം സൃഷ്ടിച്ചു, പ്രത്യേകിച്ച് ഇംഗ്ലണ്ടിൽ. ഈ വസ്തുതയാണ് അക്കാലത്തെ മറ്റ് ഫ്രഞ്ച് യജമാനന്മാരെക്കാൾ പോൾ സിസാനിന്റെ ജീവചരിത്രം ഉയർത്തുന്നത്. ലൂവ്രെ, മെട്രോപൊളിറ്റൻ മ്യൂസിയം, ന്യൂയോർക്കിലെ മോഡേൺ ആർട്ട് മ്യൂസിയം, മെരിയോൺ നഗരത്തിലെ ബാർനെസ് ഫ Foundation ണ്ടേഷൻ മ്യൂസിയം എന്നിവയിൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ചിത്രങ്ങളുടെ ശേഖരം അവതരിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു.