കൊറിയോഗ്രാഫർ തൊഴിലിന്റെ രൂപീകരണത്തിന്റെ ചരിത്രം. കൊറിയോഗ്രാഫർ കൊറിയോഗ്രാഫർ

പുറത്ത് നിന്ന് നോക്കുമ്പോൾ, ഈ പ്രൊഫഷണലുകളുടെ ജീവിതവും ജോലിയും അനന്തമായ അവധിക്കാലങ്ങളുടെ ഒരു പരമ്പര പോലെയാണ്. എന്നിരുന്നാലും, അവരുടെ വഴിയിൽ പലപ്പോഴും അപകടങ്ങളുണ്ട്, അത് നമ്മൾ ഇന്ന് സംസാരിക്കാൻ ശ്രമിക്കും.

സമൂഹം എക്കാലവും ആകർഷിച്ചു കലമികച്ച കലാകാരന്മാരെയും കലാകാരന്മാരെയും അഭിനന്ദിക്കുകയും ചെയ്തു. സർഗ്ഗാത്മകതയോടുള്ള സ്നേഹം ഇപ്പോഴും ഓരോ വ്യക്തിയിലും വസിക്കുന്നു, എല്ലാവർക്കും അദ്വിതീയമായ സൃഷ്ടികൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നതിനുള്ള പ്രത്യേക സമ്മാനം ഇല്ലെങ്കിലും, എല്ലാവരും മനോഹരമായി സ്പർശിക്കാൻ ശ്രമിക്കുന്നു. തിയേറ്ററുകൾ, കച്ചേരികൾ, സിനിമകൾ എന്നിവ മുഴുവൻ ജനങ്ങളുടെയും സൃഷ്ടിപരമായ രൂപമാണ്. ഈ അവതാരങ്ങളിൽ ഒന്ന് നൃത്തമാണ്, ഒരു നൃത്തസംവിധായകൻ കൊറിയോഗ്രാഫർ ചെയ്യുന്നു.

കോറിയോഗ്രാഫർ വികസിപ്പിച്ച കോമ്പോസിഷനുകൾ ബാലെ പ്രകടനങ്ങളുടെയും കച്ചേരി നമ്പറുകളുടെയും ഭാഗമാണ്. അവർ കലാകാരന്മാരുടെ പ്രകടനങ്ങളെ പൂരകമാക്കുകയും അവരെ വർണ്ണാഭമായതാക്കുകയും മുഴുവൻ നിർമ്മാണത്തിലും ജീവൻ ശ്വസിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. കാഴ്ചക്കാരന്റെ മൊത്തത്തിലുള്ള മതിപ്പും പ്രോഗ്രാമിന്റെ വിജയവും കലാകാരന്മാരുടെ ഏകോപിത ചലനങ്ങളെ ആശ്രയിച്ചിരിക്കുന്നു, അത് നൃത്തസംവിധായകന്റെ പ്രൊഫഷണലിസത്തെ മാത്രം ആശ്രയിച്ചിരിക്കുന്നു.

പുറത്ത് നിന്ന് നോക്കുമ്പോൾ, ഈ പ്രൊഫഷണലുകളുടെ ജീവിതവും ജോലിയും അനന്തമായ അവധിക്കാലങ്ങളുടെ ഒരു പരമ്പര പോലെയാണ്. എന്നിരുന്നാലും, അവരുടെ വഴിയിൽ പലപ്പോഴും അപകടങ്ങളുണ്ട്, അത് നമ്മൾ ഇന്ന് സംസാരിക്കാൻ ശ്രമിക്കും.

ആരാണ് ഒരു നൃത്തസംവിധായകൻ?

- ഒരു സ്രഷ്ടാവ്, തലമുറകളുടെ അനുഭവം സ്വീകരിക്കുകയും പുതിയ ഘടകങ്ങളുമായി അതിനെ പൂരകമാക്കുകയും ചെയ്യുന്ന ഒരു കലാകാരൻ. പുതിയ അദ്വിതീയ കൊറിയോഗ്രാഫിക് നമ്പറുകൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നതിനും നൃത്ത പ്രകടനങ്ങളിലൂടെ സ്റ്റേജിൽ അവയെ ജീവസുറ്റതാക്കുന്നതിനും അദ്ദേഹം സ്വയം അർപ്പിക്കുന്നു.

ജോലിയുടെ ഓരോ ഘട്ടത്തിലും, കൊറിയോഗ്രാഫർ നിർമ്മാണത്തിലെ എല്ലാ പങ്കാളികളുമായും സംവദിക്കുന്നു. സംഗീതസംവിധായകരും കണ്ടക്ടർമാരും ചേർന്ന്, അദ്ദേഹം നൃത്തത്തിന്റെ സംഗീതോപകരണത്തിൽ പ്രവർത്തിക്കുന്നു, സംഗീത മാനസികാവസ്ഥ നിർണ്ണയിക്കുകയും അതിനോട് യോജിക്കുന്ന ചിത്രങ്ങളിലൂടെ ചിന്തിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. വരാനിരിക്കുന്ന സൃഷ്ടിയുടെ പൂർണ്ണമായ ചിത്രം ലഭിക്കുന്നതിന്, അദ്ദേഹം സാഹിത്യാടിസ്ഥാനത്തിൽ പരിചയപ്പെടുന്നു, അതിനുശേഷം അദ്ദേഹം വസ്ത്രങ്ങളിലൂടെയും കൊറിയോഗ്രാഫിക് നമ്പറുകളിലൂടെയും ചിന്തിക്കുന്നു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ കർശനമായ മാർഗ്ഗനിർദ്ദേശത്തിൽ നർത്തകർ പരിശീലിക്കുന്നു.

ആശയം നൃത്തസംവിധാനംപുരാതന ഗ്രീക്ക് ഉത്ഭവം ("choreia" - നൃത്തം, "ഗ്രാഫോ" - വിവരിക്കുക) കൂടാതെ നൃത്ത കലയെ സൂചിപ്പിക്കുന്നു, പരസ്പരം യോജിപ്പിച്ച് ഒരു ഡാൻസ് എപ്പിസോഡ് അല്ലെങ്കിൽ ഒരു പൂർണ്ണ നൃത്തം രൂപപ്പെടുത്തുന്ന പരസ്പര ബന്ധിതമായ ചലനങ്ങളുടെയും പോസുകളുടെയും ഒരു കൂട്ടം. പ്രത്യേക ഉപമകൾ. നൃത്തസംവിധായകരുടെ ജീവിതവും പ്രവർത്തനവും ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കുന്നത് കൊറിയോഗ്രാഫിയിലാണ്.

ഈ തൊഴിലിന്റെ രൂപീകരണം നൂറ്റാണ്ടുകളോളം നീണ്ടുനിന്നു. നമ്മുടെ യുഗത്തിന് മുമ്പുതന്നെ, നൃത്തം ആചാരങ്ങളുടെയും അനുഷ്ഠാനങ്ങളുടെയും ഭാഗമായിരുന്നു, പിന്നീട് അവ കലാരൂപങ്ങളിൽ ഒന്നായി തരംതിരിച്ചു. സംഗീതത്തിന്റെ അല്ലെങ്കിൽ സങ്കീർണ്ണമായ "പാസ്" എന്ന താളത്തിലേക്കുള്ള പ്രാഥമിക ചലനങ്ങൾ ആളുകളെ അവരുടെ വികാരങ്ങൾ പ്രകടിപ്പിക്കാൻ അനുവദിക്കുകയും ദേശീയ രസം പ്രതിഫലിപ്പിക്കുകയും ചെയ്തു. ഓരോ രാജ്യത്തിന്റെയും നൃത്ത ആചാരങ്ങൾ ക്രമേണ രൂപാന്തരപ്പെടുകയും അനുബന്ധമായി മെച്ചപ്പെടുത്തുകയും ചെയ്തു - ഇത് കൊറിയോഗ്രാഫർ എന്ന തൊഴിലിന്റെ ആവശ്യകത ആവശ്യമായി വന്നു.

സാധാരണ കർഷകർക്ക്, സ്വാഭാവികമായും, പുതിയ പ്രകടനങ്ങൾ പഠിക്കാൻ സമയമില്ല, മാത്രമല്ല അവർ അവരുടെ സ്വന്തം കഴിവുകൾ ഉപയോഗിച്ച് ചെയ്തു, സന്തോഷകരമായ റൗണ്ട് ഡാൻസുകളിൽ കഠിനാധ്വാനത്തിന് ശേഷം അവർ പ്രകടമാക്കി. എന്നാൽ പ്രഭുക്കന്മാരുടെ പ്രതിനിധികൾക്ക്, കൊറിയോഗ്രാഫി ഒരു പ്രധാന പങ്ക് വഹിച്ചു. എല്ലാത്തിനുമുപരി, വാൾട്ട്സിന്റെ ഭംഗിയുള്ളതും സമന്വയിപ്പിച്ചതുമായ പ്രകടനമില്ലാതെ ഒരു പന്ത് പോലും പൂർത്തിയായില്ല. കൂടാതെ, കൊട്ടാരങ്ങളിലെ പല സ്വീകരണങ്ങളിലും ആളുകളെ ക്ഷണിച്ചു. നർത്തകർഅവരുടെ പ്രകടനങ്ങൾ കൊണ്ട് പ്രേക്ഷകരെ രസിപ്പിക്കുന്നു. അതിനാൽ, ഒരു യഥാർത്ഥ നൃത്തം എങ്ങനെ കൊണ്ടുവരണമെന്ന് അറിയാവുന്ന ഒരു വ്യക്തിക്ക് തന്റെ ചാർജുകൾ ഏകോപിപ്പിക്കാൻ കഴിയുന്നത് ആവശ്യമാണ്.

സ്പെഷ്യാലിറ്റി "കൊറിയോഗ്രാഫർ" ഏറ്റവും വലിയ ജനപ്രീതിയും വേർപിരിയലും കഴിഞ്ഞ ഏതാനും ദശകങ്ങളിൽ മാത്രമാണ് നേടിയതെന്ന് ഞങ്ങൾ ഊന്നിപ്പറയുന്നു. ഇന്ന് ഒരു നൃത്തസംവിധായകന്റെ പ്രധാന ഉത്തരവാദിത്തങ്ങളിൽ ഇവ ഉൾപ്പെടുന്നു:

• രചനയുടെ സൃഷ്ടിയും ചർച്ചയും.
• ഓരോരുത്തരുടെയും കഴിവുകളും കഴിവുകളും കണക്കിലെടുത്ത് നർത്തകരെ തിരഞ്ഞെടുക്കുന്നതിനും പ്രത്യേക ചിത്രങ്ങൾ വിതരണം ചെയ്യുന്നതിനും കാസ്റ്റിംഗിൽ പങ്കാളിത്തം.
• പ്രകൃതിദൃശ്യങ്ങൾ, വസ്ത്രങ്ങൾ, സംഗീതം എന്നിവയുടെ തിരഞ്ഞെടുപ്പ്.
• നർത്തകരെ പരിശീലിപ്പിക്കുന്നതിനും സാങ്കേതികത പരിശീലിക്കുന്നതിനുമുള്ള റിഹേഴ്സലുകളിൽ പങ്കെടുക്കുന്നു.
• കച്ചേരി പ്രോഗ്രാമുകളിൽ അവരുടെ ഗ്രൂപ്പിലെ അംഗങ്ങളുടെ പ്രകടനം ഉറപ്പാക്കുന്നു.
• വിവിധ തരം നൃത്തങ്ങൾ പഠിപ്പിക്കുന്നു.

ഒരു നൃത്തസംവിധായകന് എന്ത് വ്യക്തിഗത ഗുണങ്ങൾ ഉണ്ടായിരിക്കണം?

പ്രൊഫഷണൽ മേഖലയിൽ വിജയിക്കുന്നതിന്, ഒരു നൃത്തസംവിധായകന് നിസ്സംശയമായും കഴിവുകൾ ആവശ്യമാണ്. എല്ലാത്തിനുമുപരി, സൗന്ദര്യം കാണാനും അതുല്യമായ സൃഷ്ടിക്കാനുമുള്ള അവന്റെ കഴിവ് നിർണ്ണയിക്കുന്നത് അവനാണ് കൊറിയോഗ്രാഫിക് കോമ്പോസിഷനുകൾ. അതേസമയം, കഴിവും നൃത്ത വൈദഗ്ധ്യവും കൊണ്ട് മാത്രം ഒരാൾക്ക് ഉയർന്ന നേട്ടങ്ങൾ കൈവരിക്കാൻ കഴിയില്ലെന്നത് തികച്ചും സ്വാഭാവികമാണ്. അറിയപ്പെടുന്നതും ആവശ്യപ്പെടുന്നതുമായ ഒരു സ്പെഷ്യലിസ്റ്റാകാൻ, ഒരു നൃത്തസംവിധായകന് അവന്റെ പ്രവർത്തനത്തിന്റെ പ്രേരകശക്തി നിർണ്ണയിക്കുന്ന ഒരു കൂട്ടം വ്യക്തിഗത ഗുണങ്ങളും ആവശ്യമാണ്.

മുഴുവൻ ഗ്രൂപ്പിനെയും നയിക്കാൻ നിങ്ങളെ അനുവദിക്കുന്ന നേതൃത്വഗുണങ്ങൾ തൊഴിലിന് ആവശ്യമാണ്. ഉത്തരവാദിത്തങ്ങളുടെ വ്യാപ്തിയിൽ ഒരു നൃത്തത്തിന്റെ സൃഷ്ടി മാത്രമല്ല, അതിന്റെ നിർമ്മാണവും ഉൾപ്പെടുന്നതിനാൽ, നൃത്തസംവിധായകന് നർത്തകരുടെ ജോലി സംഘടിപ്പിക്കാനും അവരിൽ ഓരോരുത്തരുടെയും കഴിവുകളും സവിശേഷതകളും നിർണ്ണയിക്കാനും കഴിയണം. ഒരു ഡാൻസ് ഗ്രൂപ്പിനെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, അദ്ദേഹം ഒരു അധ്യാപകനും സംവിധായകനുമാണ്, മുഴുവൻ പ്രകടനത്തിനും പൂർണ ഉത്തരവാദിത്തം വഹിക്കാൻ കഴിയില്ലെങ്കിലും, നിർമ്മാണത്തിന്റെ ഗുണനിലവാരത്തിന്റെയും ഇവന്റിനായുള്ള തയ്യാറെടുപ്പിന്റെയും ഉത്തരവാദിത്തം ഏറ്റെടുക്കുന്നു.

പ്രവർത്തനത്തിന്റെ നിർണ്ണായക ഘടകങ്ങളിലൊന്ന് പ്രൊഫഷണൽ അറിവാണ്. കോറിയോഗ്രാഫർ ഒരു ബഹുസ്വരമാണ്, കലാചരിത്രത്തിലും ജീവിതത്തിന്റെ മറ്റ് മേഖലകളിലും അദ്ദേഹം നന്നായി പഠിച്ചു. അവൻ എല്ലാം അറിയുന്നു നൃത്തങ്ങളുടെ തരങ്ങൾപുതിയ എപ്പിസോഡുകൾ സൃഷ്ടിക്കാൻ മാത്രമല്ല, ചരിത്രപരമായ നിർമ്മാണങ്ങൾ പുനഃസ്ഥാപിക്കാനും അവനെ അനുവദിക്കുന്ന അവരുടെ ഉത്ഭവവും. കൂടാതെ, അദ്ദേഹത്തിന് മികച്ച കേൾവിയും താളബോധവുമുണ്ട്.

സമൂഹത്തിലെ നിരന്തരമായ സാന്നിധ്യവും കോസ്റ്റ്യൂം ഡിസൈനർമാർ, നിർമ്മാതാക്കൾ, സംഗീതജ്ഞർ, നിർമ്മാണത്തിലെ മറ്റ് അംഗങ്ങൾ എന്നിവരുമായി ഒരു പൊതു ഭാഷ കണ്ടെത്തേണ്ടതിന്റെ ആവശ്യകതയും നൃത്തസംവിധായകനെ സൗഹാർദ്ദപരമായിരിക്കാനും വിട്ടുവീഴ്ചകൾ ചെയ്യാനും നിർബന്ധിക്കുന്നു.

അവൻ പുതിയ ചിത്രങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നതിൽ മാത്രമല്ല, നൃത്തത്തിൽ നേരിട്ട് പങ്കെടുക്കുകയും ചെയ്യുന്നു, അതിനാൽ അവൻ എല്ലായ്പ്പോഴും അവന്റെ ശാരീരിക രൂപം നിരീക്ഷിക്കണം. കഠിനമായ ജോലിഭാരം, നീണ്ട റിഹേഴ്സലുകൾ, അനുഭവങ്ങൾ എന്നിവയ്ക്ക് വലിയ അളവിൽ ഊർജ്ജം ആവശ്യമാണ്, ഇത് നൃത്തസംവിധായകർക്ക് ഉയർന്ന ശാരീരികവും മാനസികവുമായ സഹിഷ്ണുത ഉണ്ടെന്ന് നിർണ്ണയിക്കുന്നു.

ഒരു കൊറിയോഗ്രാഫർ ആകുന്നതിന്റെ പ്രയോജനങ്ങൾ

ഈ തൊഴിൽ മേഖലയിൽ വ്യാപകമാണ് ബിസിനസ് കാണിക്കുക. നൃത്ത പരിപാടികൾ, സംഗീതം, സിനിമകൾ, തിയേറ്റർ, ഓപ്പറ, മറ്റ് സാംസ്കാരിക പ്രോജക്ടുകൾ എന്നിവയിൽ പ്രവർത്തിക്കാൻ കഴിവുള്ളവരും പരിചയസമ്പന്നരുമായ കൊറിയോഗ്രാഫർമാരെ നിയമിക്കുന്നു. അതിനാൽ, അവർക്ക് അവരുടെ ആശയങ്ങൾ സാക്ഷാത്കരിക്കാൻ ധാരാളം അവസരങ്ങളുണ്ട്. സാഹചര്യങ്ങളുടെ സന്തോഷകരമായ യാദൃശ്ചികതയോടെ, കഠിനാധ്വാനത്തിന്റെ ഫലം സാർവത്രിക അംഗീകാരവും മഹത്വവും ആകാം.

വർദ്ധിച്ചുവരുന്ന ജനപ്രീതിക്കൊപ്പം, നല്ല സ്പെഷ്യലിസ്റ്റുകളുടെ ആവശ്യവും വർദ്ധിക്കുന്നു, ഇത് ഒരാളുടെ ക്ഷേമത്തിന്റെ നിലവാരത്തെ നേരിട്ട് ബാധിക്കുന്നു. അതിനാൽ, ഉയർന്ന തലത്തിലുള്ള തൊഴിൽ വേതനം വളരെ ഉയർന്നതായിരിക്കും.

മറ്റ് പ്രതിനിധികളെപ്പോലെ സൃഷ്ടിപരമായ തൊഴിലുകൾ, കൊറിയോഗ്രാഫർമാർ മിക്കപ്പോഴും ഒരു പ്രത്യേക ജോലിസ്ഥലവുമായി ബന്ധിപ്പിച്ചിട്ടില്ല. അവർക്ക് സൗകര്യപ്രദമായ ഏത് സ്ഥലത്തും അവർക്ക് പ്രവർത്തിക്കാൻ കഴിയും: പുറത്ത് അല്ലെങ്കിൽ വീടിനുള്ളിൽ - ഇത് പ്രശ്നമല്ല, പ്രധാന കാര്യം ചിന്തകളുടെ സ്വതന്ത്ര പറക്കലും മനോഹരമായ അന്തരീക്ഷവുമാണ്. ഒരു രാജ്യത്തിനുള്ളിൽ തന്നെ തുടരാൻ പ്രവർത്തന മേഖലയും അവരെ നിർബന്ധിക്കുന്നില്ല, അതിനാൽ നൃത്തസംവിധായകന് ലോകത്തിന്റെ എല്ലാ കോണുകളും സന്ദർശിക്കാൻ അവസരമുണ്ട്, അവിടെ അവനെ പ്രകടിപ്പിക്കാനുള്ള ഏക മാർഗം നൃത്തമായിരിക്കും.

നിങ്ങൾ തിരഞ്ഞെടുത്ത തൊഴിലിൽ ചില ഫലങ്ങൾ നേടുമ്പോൾ, നിങ്ങൾക്ക് ഒരു സ്വകാര്യ ഡാൻസ് സ്കൂൾ തുറക്കാനും നിങ്ങളുടെ അറിവ് അടുത്ത തലമുറയ്ക്ക് കൈമാറാനും അതുപോലെ നൃത്ത മത്സരങ്ങളിൽ പങ്കെടുക്കാനും കൊറിയോഗ്രാഫിയുടെ ചരിത്രത്തിൽ എന്നെന്നേക്കുമായി അടയാളപ്പെടുത്താനും കഴിയും എന്നതാണ് മറ്റൊരു നേട്ടം. .

കൊറിയോഗ്രാഫർ ആകുന്നതിന്റെ പോരായ്മകൾ

എല്ലാ റൊമാന്റിസിസവും ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും, നൃത്തസംവിധായകന്റെ പ്രവർത്തനങ്ങൾപോരായ്മകളില്ലാതെയല്ല. ജോലിയിൽ കനത്ത ജോലിഭാരവും ക്രമരഹിതമായ വർക്ക് ഷെഡ്യൂളുകളും ഉൾപ്പെടുന്നു, ഇത് ശരീരത്തെ ക്ഷീണിപ്പിക്കുകയും വിവിധ രോഗങ്ങൾക്കും നാഡീ തകരാറുകൾക്കും കാരണമാകുകയും ചെയ്യും. ഈ പ്രക്രിയയിലെ സമ്പൂർണ്ണ പങ്കാളിത്തം, നിരന്തരമായ ടൂറുകളും റിഹേഴ്സലുകളും വ്യക്തിഗത ജീവിതവും അവധിക്കാലവും ആസൂത്രണം ചെയ്യുന്നത് അസാധ്യമാക്കുന്നു. സങ്കീർണ്ണമായ ചലനങ്ങൾ നടത്തുമ്പോൾ പലപ്പോഴും പരിക്കുകൾ ഉണ്ടാകാറുണ്ട്, ചിലപ്പോൾ ഈ പരിക്കുകൾ ഭാവിയിലെ ഒരു കരിയർ അവസാനിപ്പിക്കുന്നു.

നൃത്തസംവിധായകരെ ഭയപ്പെടുത്തുന്ന ഒരു ഘടകം പ്രായപരിധിയാണ്. നല്ല ശാരീരിക രൂപവും രൂപവും പ്രകടനത്തിന് വളരെ പ്രധാനമായതിനാൽ, 35 വർഷത്തിനുശേഷം ഈ തൊഴിലിൽ തുടരുന്നത് വളരെ ബുദ്ധിമുട്ടാണ്. ഒരു നിശ്ചിത പ്രായപരിധിയിലെത്തുമ്പോൾ നൃത്ത സംവിധായകർപണം സമ്പാദിക്കുന്നതിനും ഒരു പുതിയ തൊഴിൽ പഠിക്കുന്നതിനുമുള്ള പുതിയ വഴികൾ തേടേണ്ടതുണ്ട്.

കൂടാതെ, ഇത്തരത്തിലുള്ള പ്രവർത്തനത്തിന്റെ വൻതോതിലുള്ള വ്യാപനം കാരണം, ഡിമാൻഡ് കുറയുന്നതിനും ഉയർന്ന മത്സരത്തിനും കാരണമായതിനാൽ, എല്ലാവർക്കും വിജയത്തിന്റെ കൊടുമുടിയിലേക്ക് നയിക്കാൻ കഴിയില്ല. യാത്രയുടെ തുടക്കത്തിൽ ആവശ്യമായ വലിയ നിക്ഷേപങ്ങൾ, തൊഴിൽ ഇതുവരെ വരുമാനം ഉണ്ടാക്കാൻ തുടങ്ങിയിട്ടില്ലെങ്കിൽ, ഒരിക്കലും ന്യായീകരിക്കപ്പെടില്ല, അത് നിരാശയിൽ കലാശിക്കുന്നു.

എവിടെയാണ് നിങ്ങൾക്ക് ഒരു നൃത്തസംവിധായകനാകാൻ കഴിയുക?

ഒരു തൊഴിൽ മാസ്റ്ററിംഗ് പലപ്പോഴും കുട്ടിക്കാലത്ത് ആരംഭിക്കുന്നു. ഒരു ആർട്ട് സ്കൂളിൽ കൊറിയോഗ്രാഫി ക്ലാസുകളിൽ പങ്കെടുക്കുന്നത് നിങ്ങളുടെ സ്വപ്നത്തിലേക്കുള്ള പാതയിലെ ആദ്യപടിയാണ്. ഒരു സെക്കൻഡറി സ്കൂളിൽ പഠിക്കുന്നതിനൊപ്പം, ഭാവി കൊറിയോഗ്രാഫർ നൃത്തത്തിലും പ്രത്യേക ശ്രദ്ധ ചെലുത്തുന്നു. 9 ക്ലാസുകളെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയാണ് പരിശീലനം നൽകുന്നത് ആർട്ട് കോളേജുകൾ, കൂടാതെ സർട്ടിഫിക്കറ്റ് ലഭിച്ച ശേഷം, നിങ്ങൾക്ക് ഒരു ഉന്നത വിദ്യാഭ്യാസ സ്ഥാപനത്തിന് രേഖകൾ സമർപ്പിക്കാം.

ആദ്യകാല പ്രീ-പ്രൊഫഷണൽ പരിശീലനം പ്രവേശനത്തിനും തുടർന്നുള്ള ജോലിക്കും നിഷേധിക്കാനാവാത്ത നേട്ടങ്ങൾ നൽകുന്നുണ്ടെങ്കിലും, കഴിവുകളുടെ സാന്നിധ്യം, വലിയ ആഗ്രഹം അല്ലെങ്കിൽ ഡാൻസ് ക്ലബ്ബുകളിലെ പങ്കാളിത്തം എന്നിവ ഒരു സർവകലാശാലയിൽ വിജയകരമായി പ്രവേശിക്കാനും മുൻകൂർ തയ്യാറെടുപ്പില്ലാതെ ഒരു നൃത്തസംവിധായകനാകാനും നിങ്ങളെ അനുവദിക്കുമെന്നത് ശ്രദ്ധിക്കേണ്ടതാണ്. ഇന്ന്, നിരവധി ഡാൻസ് സ്റ്റുഡിയോകൾ കൊറിയോഗ്രാഫിക് വിദ്യാഭ്യാസ മേഖലയിലും പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു, എന്നാൽ അവർ നൽകുന്ന പരിശീലനം ഈ തൊഴിൽ പൂർണ്ണമായും മാസ്റ്റർ ചെയ്യാൻ പര്യാപ്തമല്ല.

നൃത്തസംവിധായകർക്ക് പ്രൊഫഷണൽ വിദ്യാഭ്യാസം നൽകുന്നു സാംസ്കാരിക സ്ഥാപനങ്ങൾഅപേക്ഷകരെ ശ്രദ്ധാപൂർവ്വം തിരഞ്ഞെടുക്കുന്ന പെഡഗോഗിക്കൽ സർവ്വകലാശാലകളും. അതിനാൽ, പ്രവേശനത്തിന് നല്ല തയ്യാറെടുപ്പ് വളരെ പ്രധാനമാണ്. മിക്ക അഡ്മിഷൻ കമ്മിറ്റികളും ക്ലാസിക്കൽ നൃത്തം, അതിന്റെ സാങ്കേതികത, അവതാരകന്റെ സംഗീതം എന്നിവയിൽ പ്രത്യേക ശ്രദ്ധ ചെലുത്തുന്നു. ഓഡിഷൻ സമയത്ത്, ഒരു ഒഴിവുള്ള സ്ഥാനത്തേക്കുള്ള ഒരു സ്ഥാനാർത്ഥിയോട് മറ്റ് നൃത്ത ശൈലികളിൽ നിന്നുള്ള രചനകൾ അവതരിപ്പിക്കാനും ആവശ്യപ്പെട്ടേക്കാം.

കൊറിയോഗ്രാഫിക് വിദ്യാഭ്യാസം നൽകുന്ന സർവ്വകലാശാലകളിൽ ഇവ ഉൾപ്പെടുന്നു:

• സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗ് സ്റ്റേറ്റ് യൂണിവേഴ്സിറ്റി;
• റഷ്യൻ സ്റ്റേറ്റ് പെഡഗോഗിക്കൽ യൂണിവേഴ്സിറ്റി എ.ഐ. ഹെർസൻ;
• ഓംസ്ക് സ്റ്റേറ്റ് യൂണിവേഴ്സിറ്റിയുടെ പേര്. എഫ്.എം. ദസ്തയേവ്സ്കി;
• സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗ് ഹ്യൂമാനിറ്റേറിയൻ യൂണിവേഴ്സിറ്റി ഓഫ് ട്രേഡ് യൂണിയനുകൾ;
• മോസ്കോ സ്റ്റേറ്റ് ഇൻസ്റ്റിറ്റ്യൂട്ട് ഓഫ് കൾച്ചർ.

ചിത്ര ഉറവിടങ്ങൾ: profirk.ru, vladtime.ru, vokrugsveta.ru, women-job.kiev.ua

നൃത്തസംവിധായകൻ. തൊഴിലിന്റെ വിവരണം പങ്കെടുക്കുന്നവരുടെ വ്യത്യസ്ത കോമ്പോസിഷനുകൾ, വ്യത്യസ്ത ശൈലികൾ, സങ്കീർണ്ണതയുടെ തലങ്ങൾ എന്നിവയുടെ ഡാൻസ് നമ്പറുകളുടെ ഡയറക്ടറായി കൊറിയോഗ്രാഫർ പ്രവർത്തിക്കുന്നു. കൂടാതെ, എല്ലാ നൃത്ത ചലനങ്ങളുടെയും നർത്തകരുടെ നിർവ്വഹണത്തിന്റെ കൃത്യത നിരീക്ഷിക്കുന്നതും സൈറ്റിലെ സുരക്ഷ ഉറപ്പാക്കുന്നതും നൃത്തസംവിധായകനാണ്.

നൃത്തസംവിധായകൻ. പ്രവർത്തനങ്ങളുടെ തരങ്ങൾ: ഒരു നൃത്ത സ്ക്രിപ്റ്റ് തയ്യാറാക്കൽ, അതിന്റെ ചർച്ചയിലും അംഗീകാരത്തിലും പങ്കാളിത്തം; നർത്തകി കാസ്റ്റിംഗ്; സംഗീതോപകരണങ്ങൾ, വസ്ത്രങ്ങൾ, പ്രകൃതിദൃശ്യങ്ങൾ എന്നിവയുടെ തിരഞ്ഞെടുപ്പ്; റിഹേഴ്സൽ വേദികൾ, നർത്തകർ, കണ്ടക്ടർമാർ, മേക്കപ്പ് ആർട്ടിസ്റ്റുകൾ, കോസ്റ്റ്യൂം ഡിസൈനർമാർ തുടങ്ങിയവരുമായി നിങ്ങളുടെ ജോലിയുടെ സമയം ഏകോപിപ്പിക്കുക. നർത്തകരുടെ ഗ്രൂപ്പും വ്യക്തിഗത പരിശോധനയും നടത്തുന്നു; ഡ്രസ് റിഹേഴ്സലുകളിലും പ്രേക്ഷകർക്ക് മുന്നിലുള്ള പ്രകടനങ്ങളിലും നിർബന്ധിത സാന്നിധ്യം; മണിക്കൂർ തോറും ക്ലാസുകൾ നടത്തുന്നു (നൃത്ത പാഠങ്ങളെക്കുറിച്ചാണ് നമ്മൾ സംസാരിക്കുന്നതെങ്കിൽ)

പ്രൊഫഷണൽ കഴിവുകൾ: നൃത്തത്തിന്റെ ചരിത്രത്തെക്കുറിച്ചുള്ള അറിവ്, അതിന്റെ ഇനങ്ങൾ; സ്വതന്ത്രമായി നൃത്തം ചെയ്യാനുള്ള കഴിവ്; ഏതെങ്കിലും നർത്തകർക്ക് പരിക്കേറ്റാൽ പ്രഥമശുശ്രൂഷ നൽകാനുള്ള കഴിവ്; ശാരീരിക അമിതഭാരത്തിന്റെ മാനദണ്ഡങ്ങൾ നിർണ്ണയിക്കാനുള്ള കഴിവ്; കുറ്റമറ്റ കേൾവിയും താളബോധവും ഉള്ളത്

അധിക സവിശേഷതകൾ: മോസ്കോ GITIS, സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗ് കൺസർവേറ്ററി എന്നിവയുടെ ബിരുദധാരികളാണ് മികച്ച നൃത്തസംവിധായകർ എന്ന് വിശ്വസിക്കുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, ഈ തൊഴിലിൽ, മിക്കവാറും എല്ലാ സർഗ്ഗാത്മകതയെയും പോലെ, ഒരു വ്യക്തിയുടെ കഴിവുകളെയും സ്ഥിരോത്സാഹത്തെയും ആശ്രയിച്ചിരിക്കുന്നു. താൽപ്പര്യമുള്ള കൊറിയോഗ്രാഫർമാർ നൃത്ത സ്കൂളുകളിൽ ജോലി കണ്ടെത്തുന്നു അല്ലെങ്കിൽ സ്വതന്ത്ര ക്ലബ്ബുകൾ സംഘടിപ്പിക്കുന്നു, ഭാവിയിൽ ഇത് സമ്പൂർണ്ണ വിദ്യാഭ്യാസ സ്ഥാപനങ്ങളായി വികസിച്ചേക്കാം.

ഞാൻ അല്ല ദുഖോവയുടെ സ്റ്റുഡിയോ സ്‌കൂൾ ടോഡിൽ നൃത്തം ചെയ്യുന്നു. എനിക്ക് നൃത്തം വളരെ ഇഷ്ടമാണ്. നൃത്തമാണ് ജീവിതം. നൃത്തത്തിൽ എനിക്ക് എന്റെ എല്ലാ വികാരങ്ങളും പ്രകടിപ്പിക്കാൻ കഴിയും. നൃത്തം ചെയ്യുമ്പോൾ, നിങ്ങൾ എല്ലാം മറക്കുകയും നൃത്തം ചെയ്യുമ്പോൾ സന്തോഷത്തിന്റെ നിമിഷങ്ങൾ അനുഭവിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. എന്നാൽ നൃത്തം വിനോദമല്ല, മറിച്ച് വളരെ കഠിനാധ്വാനമാണ്. മണിക്കൂറുകളോളം ജിമ്മിൽ പരിശീലനം നേടിയവർക്കേ അറിയൂ അതിന്റെ ബുദ്ധിമുട്ട്. ഒരു നൃത്തസംവിധായകനാകാൻ, നിങ്ങൾ കുട്ടിക്കാലം മുതൽ കഠിനാധ്വാനം ചെയ്യണം, ഒരുപാട് കടന്നുപോകണം, ഈ പ്രയാസകരമായ തൊഴിലിന്റെ എല്ലാ ബുദ്ധിമുട്ടുകളും സഹിക്കണം. കൊറിയോഗ്രാഫർ ഒരു കോളിംഗ് ആണ്. മാത്രമല്ല, എല്ലാ ബുദ്ധിമുട്ടുകളും ബുദ്ധിമുട്ടുകളും കടന്നുപോകാനും, നിരവധി തടസ്സങ്ങളെയും പ്രതിബന്ധങ്ങളെയും തരണം ചെയ്യാനും, എല്ലാ വേദനകളും ആഘാതങ്ങളും സഹിച്ചുനിൽക്കാനും കഴിയുന്നവർക്ക് മാത്രമേ യഥാർത്ഥ നൃത്തസംവിധായകനാകാൻ കഴിയൂ.

കൊറിയോഗ്രാഫർ

ഒരു തൊഴിൽ എന്നത് ഒരു തരം തൊഴിൽ പ്രവർത്തനമാണ്, ചില പരിശീലനം ആവശ്യമുള്ള തൊഴിൽ, പ്രത്യേക പരിശീലനത്തിന്റെയും പ്രവൃത്തി പരിചയത്തിന്റെയും ഫലമായി ആർജ്ജിച്ച പൊതുവായതും പ്രത്യേകവുമായ സൈദ്ധാന്തിക പരിജ്ഞാനവും പ്രായോഗിക വൈദഗ്ധ്യവും ഉള്ള ഒരു വ്യക്തിക്ക് സാധാരണയായി ഉപജീവനമാർഗമാണ്. തൊഴിലുകളുടെ തരങ്ങളും പേരുകളും നിർണ്ണയിക്കുന്നത് അധ്വാനത്തിന്റെ സ്വഭാവവും ഉള്ളടക്കവും അതുപോലെ തന്നെ വിവിധ പ്രവർത്തന മേഖലകളുടെ സവിശേഷതകളും വ്യവസ്ഥകളും അനുസരിച്ചാണ്.

ആരാണ് ഒരു നൃത്തസംവിധായകൻ, അവൻ എന്താണ് ചെയ്യുന്നത്?

ഒരു നൃത്തസംവിധായകൻ ഒരു കലാകാരൻ, ഒരു നൃത്ത പരിശീലകൻ, ഒരു നൃത്ത സംവിധായകൻ, ഒരു നൃത്ത അധ്യാപകൻ.

നൃത്തം എന്ന കലയെ തന്നെ കോറിയോഗ്രാഫി എന്ന് വിളിക്കുന്നു. ഈ വാക്കിന്റെ ഉത്ഭവം നമ്മെ നയിക്കുകയാണെങ്കിൽ (പുരാതന ഗ്രീക്കിൽ നിന്ന് "ചോറിയ" എന്നത് നൃത്തം, "ഗ്രാഫോ" എന്ന് വിവർത്തനം ചെയ്യപ്പെടുന്നു - ഞാൻ വിവരിക്കുന്നു), പ്രത്യേക ചിഹ്നങ്ങൾ ഉപയോഗിച്ച് നൃത്ത ചലനങ്ങളുടെ റെക്കോർഡിംഗായി ഇത് മനസ്സിലാക്കാം. ഈ ചലനങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കുകയും അവയിൽ നിന്ന് ഒരു മുഴുവൻ സൃഷ്ടിയും രചിക്കുകയും ചെയ്യുന്നത് നൃത്തസംവിധായകരുടെ ഭാഗമാണ്.

ഒരു നൃത്തസംവിധായകന് നൃത്തങ്ങൾ മാത്രമല്ല, ബാലെ പ്രകടനങ്ങളും കച്ചേരി നമ്പറുകളും നൃത്തം ചെയ്യാൻ കഴിയും. അതേസമയം, പൂർണ്ണവും മനോഹരമായി രൂപകൽപ്പന ചെയ്തതും അതുല്യവുമായ ഒരു രചന സൃഷ്ടിക്കുക എന്നതാണ് അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രധാന ദൌത്യം. നൃത്തസംവിധായകൻ ഒരു കൂട്ടം നർത്തകികളുമായി പ്രവർത്തിക്കുന്നു, അവർക്കിടയിൽ സൃഷ്ടിച്ച ചിത്രങ്ങൾ വിതരണം ചെയ്യുന്നു, ഓരോരുത്തരുടെയും കഴിവുകളും സ്വഭാവവും കണക്കിലെടുക്കുന്നു. ഈ സ്പെഷ്യലിസ്റ്റ് സംഗീതവും വസ്ത്രങ്ങളും തിരഞ്ഞെടുക്കുന്നു. ക്ലാസുകളിൽ, ഒരു ഗ്രൂപ്പായി നൃത്തം അവതരിപ്പിക്കുന്നതിനുള്ള സാങ്കേതികത മികച്ചതാക്കാൻ അദ്ദേഹം പ്രവർത്തിക്കുന്നു. നൃത്തസംവിധായകർക്ക് ഡാൻസ് സ്കൂളുകളിലും ഫിറ്റ്നസ് സെന്ററുകളിലും സ്വകാര്യ പാഠങ്ങൾ നൽകാനും കഴിയും.

ഒരു നൃത്തസംവിധായകന് എന്ത് കഴിവുകളും ഗുണങ്ങളും ഉണ്ടായിരിക്കണം?

ഒരു നൃത്തവുമായി വരുന്നതിന്, ഒരു വ്യക്തിക്ക് സമ്പന്നമായ ഭാവനയും സൃഷ്ടിപരമായ ചിന്തയും ധാരാളം നൃത്ത ഘടകങ്ങളെക്കുറിച്ചുള്ള അറിവും ആവശ്യമാണ്. ഒരു നൃത്തസംവിധായകനും, ഏതൊരു നർത്തകിയെയും പോലെ, സംഗീതത്തിന് ചെവികൊടുക്കാതെയും താളബോധമില്ലാതെയും വിജയിക്കാനാവില്ല. നർത്തകർക്കൊപ്പം പ്രവർത്തിക്കുമ്പോൾ, കൊറിയോഗ്രാഫർ സൗഹൃദപരമായും ശാന്തമായും ഒരേ ടീമുമായി ദീർഘകാല സഹകരണത്തിന് തയ്യാറായിരിക്കണം. ചിലപ്പോൾ കഠിനമായ ജോലിഭാരത്തിലും ടൂർ യാത്രയിലും ജോലി ചെയ്യേണ്ടിവരുമെന്ന് കൊറിയോഗ്രാഫർ കണക്കിലെടുക്കേണ്ടതുണ്ട്. മികച്ച ശാരീരിക ക്ഷമതയും ദിവസത്തിലെ ഏത് സമയത്തും ജോലി ചെയ്യാനുള്ള കഴിവും ഈ മേഖലയിലെ ഒരു നല്ല സ്പെഷ്യലിസ്റ്റിന്റെ മാറ്റാനാകാത്ത ഗുണങ്ങളാണ്.

ഒരു നൃത്തസംവിധായകൻ ഒരു പ്രൊഫഷണൽ നർത്തകി മാത്രമല്ല, ഒരു യഥാർത്ഥ ബുദ്ധിജീവിയും വിവിധ കലാരൂപങ്ങളിൽ വിദഗ്ദ്ധനുമാകേണ്ടതുണ്ട്. മറ്റുള്ളവരുടെ സൃഷ്ടികൾ പുനർനിർമ്മിച്ചും സ്വന്തം ആശയങ്ങളെ മാത്രം അടിസ്ഥാനമാക്കിയും നൃത്തങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കാൻ അയാൾക്ക് കഴിയണം. ഗ്രൂപ്പുമായുള്ള പരിശീലനത്തിന് പുറമേ, കലാകാരന്മാർ, സംഗീതജ്ഞർ, ഡിസൈനർമാർ, സാങ്കേതിക പ്രവർത്തകർ, പിആർ മാനേജർമാർ എന്നിവരുമായി അദ്ദേഹം ചർച്ച നടത്തേണ്ടതുണ്ട്.

സർവേ ഫലങ്ങൾ കാണിക്കുന്നത് പോലെ, ഒരു നൃത്തസംവിധായകന്റെ തൊഴിൽ പ്രധാനമായും ശാരീരിക അധ്വാനം ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. നൃത്തസംവിധായകന് നല്ല ശാരീരികക്ഷമതയും ഉയർന്ന ശക്തിയും നല്ല ആരോഗ്യവും ഉണ്ടായിരിക്കണം.

"കൊറിയോഗ്രാഫർ" എന്ന തൊഴിൽ എവിടെയാണ് അവർ പഠിപ്പിക്കുന്നത്?

കോളേജുകളിലും സ്കൂളുകളിലും ഉന്നത വിദ്യാഭ്യാസ സ്ഥാപനങ്ങളിലും.

സെന്റ് പീറ്റേഴ്‌സ്ബർഗിലെ കൊറിയോഗ്രാഫിക് സ്കൂളുകളും കോളേജുകളും:

· ഫെഡറൽ സ്റ്റേറ്റ് ബഡ്ജറ്ററി എജ്യുക്കേഷണൽ ഇൻസ്റ്റിറ്റ്യൂഷൻ ഓഫ് ഹയർ എജ്യുക്കേഷൻ "അക്കാദമി ഓഫ് റഷ്യൻ ബാലെ A.Ya യുടെ പേരിലാണ്. വാഗനോവ"

സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗ് GBPOU "ബോറിസ് ഐഫ്മാൻ ഡാൻസ് അക്കാദമി"

· സ്റ്റാർ കോളേജ്

സെന്റ് പീറ്റേഴ്‌സ്ബർഗിൽ കൊറിയോഗ്രാഫി വിഭാഗമുള്ള ഉന്നത സ്ഥാപനങ്ങൾ:

· സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗ് സ്റ്റേറ്റ് യൂണിവേഴ്സിറ്റി

· സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗ് സ്റ്റേറ്റ് ഇൻസ്റ്റിറ്റ്യൂട്ട് ഓഫ് കൾച്ചർ

· സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗ് ഹ്യൂമാനിറ്റേറിയൻ യൂണിവേഴ്സിറ്റി ഓഫ് ട്രേഡ് യൂണിയനുകൾ

· റഷ്യൻ സ്റ്റേറ്റ് പെഡഗോഗിക്കൽ യൂണിവേഴ്സിറ്റി എ.ഐ. ഹെർസെൻ

"കൊറിയോഗ്രാഫർ" എന്ന തൊഴിലിന്റെ രൂപീകരണത്തിന്റെ ചരിത്രം

ആളുകളുടെ സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ പ്രകടനങ്ങളിലൊന്നാണ് നൃത്തം. ചലനങ്ങൾ, ടെമ്പോ, വേഷവിധാനങ്ങൾ എന്നിവയിൽ വ്യത്യാസങ്ങളുണ്ടാകാം. പഴയ കാലത്ത് നൃത്തങ്ങളും ക്ലാസ് അനുസരിച്ച് വ്യത്യസ്തമായിരുന്നു. സാധാരണക്കാർ, കഠിനമായ ഒരു ദിവസത്തെ ജോലിക്ക് ശേഷം, നൃത്തവും റൗണ്ട് ഡാൻസും കൊണ്ട് വിശ്രമിക്കുന്നു. നോബിൾ ക്ലാസുകളുടെ പ്രതിനിധികൾ നർത്തകരെ അവരുടെ ഒഴിവുസമയങ്ങൾ പ്രകാശിപ്പിക്കാൻ ക്ഷണിച്ചു.

നൃത്തസംവിധായകരുടെ തൊഴിലിന്റെ ചരിത്രം പറയുന്നത്, ഇത് പന്ത്രണ്ടാം നൂറ്റാണ്ടിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു എന്നാണ്. ഈ കാലയളവിൽ, കോടതി നൃത്തങ്ങൾ ഫാഷനായിത്തീർന്നു, അതിൽ ധാരാളം ജോഡി നർത്തകർ പങ്കെടുത്തു. അതിന്റെ കലാകാരന്മാർ നൃത്തത്തിൽ എത്ര മനോഹരമായും യോജിപ്പോടെയും കറങ്ങിയെന്നത് പൊതുജനാഭിപ്രായത്തെ സ്വാധീനിച്ചേക്കാം. അക്കാലത്തെ നൃത്തസംവിധായകരുടെ പ്രധാന ദൗത്യം പ്രഭുക്കന്മാരുടെ പ്രതിനിധികളെ അടിസ്ഥാന നൃത്ത ചലനങ്ങളും നൃത്തസമയത്ത് പെരുമാറ്റവും പഠിപ്പിക്കുക എന്നതായിരുന്നു.

14-16 നൂറ്റാണ്ടുകളിൽ, ക്ലാസിക്കുകൾക്കുള്ള ഫാഷൻ വന്നു, ബാലെ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു.

15-ാം നൂറ്റാണ്ടിൽ നൃത്തസംവിധായകർ എന്ന് വിളിക്കാവുന്ന വളരെ കുറച്ച് ആളുകൾ മാത്രമേ ഉണ്ടായിരുന്നുള്ളൂ. നൃത്തത്തെക്കുറിച്ച് എഴുതിയവരെക്കുറിച്ച് മാത്രമേ ഇപ്പോൾ നമുക്കറിയൂ; ബാക്കിയുള്ളവരുടെ സൃഷ്ടികൾ നഷ്ടപ്പെട്ടു. ഈ നൃത്തസംവിധായകരിൽ ഒരാളായിരുന്നു പിയാസെൻസയിലെ ഡൊമെനിക്കോ അല്ലെങ്കിൽ ഫെറാറയിലെ ഡൊമെനിക്കോ.

ആധുനിക നൃത്തത്തിന്റെ ചരിത്രം സാധാരണയായി 19-20 നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിലാണ് ആരംഭിക്കുന്നത്, സ്വതന്ത്ര ചലനം, ആധുനിക നൃത്തം, പ്രകടന നൃത്തം തുടങ്ങിയ നൃത്ത ശൈലികൾ.

സ്വതന്ത്ര ചലനത്തിന്റെ പ്രധാന സവിശേഷതകൾ "പ്രകൃതി", "സ്വാഭാവികത", വളരെ ലളിതമായ ചലന രീതി എന്നിവയായിരുന്നു, മിക്കപ്പോഴും ശരീരത്തിന്റെ മധ്യഭാഗത്ത് നിന്ന്.

ഈ നൃത്തത്തിന്റെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ പ്രതിനിധി ഇസഡോറ ഡങ്കൻ ആണ്, എന്നാൽ റൂത്ത് സെന്റ്-ഡെനിസ്, മൗഡ് അലൻ, ലോയ്ഫുല്ലർ എന്നിവരും നൃത്തത്തിന്റെ ചരിത്രത്തിലോ ഈ ചരിത്ര കാലഘട്ടത്തിലോ ഈ ദിശയ്ക്ക് കാരണമാകാം.

പ്രകടമായ നൃത്തത്തെയും ആധുനിക നൃത്തത്തെയും സഹോദരങ്ങൾ എന്ന് വിളിക്കാം, പക്ഷേ ഇരട്ടകളല്ല. റുഡോൾഫ് ലാബൻ (ചലനത്തിന്റെ വിശകലനവും റെക്കോർഡിംഗും സൃഷ്ടിച്ച സൈദ്ധാന്തികൻ എന്നറിയപ്പെടുന്നു), അദ്ദേഹത്തിന്റെ വിദ്യാർത്ഥികളായ മേരി വിഗ്മാൻ, സൂസാൻ പെറോട്ടെ, കുർട്ട് ജോസ്, സിഗുർഡ് ലീഡർ എന്നിവരും ലബനുമായി നേരിട്ട് ബന്ധമില്ലാത്ത ഗ്രെറ്റ് പല്ലുകയുമാണ് പ്രകടന നൃത്തത്തിന്റെ കേന്ദ്ര വ്യക്തി. , Rosalia Hladek, Dor Heuer. പ്രകടമായ നൃത്തം പ്രധാനമായും ജർമ്മനിയിലാണ് ഉത്ഭവിച്ചതും വികസിച്ചതും, അതേസമയം ആധുനിക നൃത്തം ഒരു അമേരിക്കൻ പ്രതിഭാസമാണ്.

ഇവിടെ ചില പരസ്പര സ്വാധീനം ഉണ്ടായിരുന്നെങ്കിലും, ആധുനിക നൃത്ത സാങ്കേതികത മുൻ‌നിരയിൽ ഉണ്ടെന്ന് നമുക്ക് പറയാം, അത് ആത്യന്തികമായി ബാലെയിലേക്ക് അടുപ്പിച്ചു, അതേസമയം പ്രകടന നൃത്തം മെച്ചപ്പെടുത്തൽ ഒരു പരിധി വരെ ഉപയോഗിച്ചു. ആധുനിക നൃത്തത്തിന്റെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തരായ പ്രതിനിധികൾ മാർത്ത ഗ്രഹാം, ഡോറിസ് ഹംഫ്രി, ഹന്യ ഹോം (മേരി വിഗ്മാന്റെ വിദ്യാർത്ഥിനി), ചാൾസ് വിഡ്മാൻ എന്നിവരാണ്.

സൗന്ദര്യശാസ്ത്രം, പ്രോഗ്രാം, ചലന സാങ്കേതികത എന്നിവയുടെ വീക്ഷണകോണിൽ നിന്ന്, ആവിഷ്‌കൃത നൃത്തത്തിന്, സ്വതന്ത്ര നൃത്തത്തിന് വിരുദ്ധമായി, “വൃത്തികെട്ട”, വൃത്തികെട്ടത് പോലുള്ള ഒരു വിഭാഗം അതിന്റെ ജീവിതത്തിന് പ്രധാനമാണെന്ന് നമുക്ക് പറയാൻ കഴിയും.

സ്വതന്ത്ര നൃത്തത്തിന്, സ്വാഭാവിക ശരീരത്തിന്റെ സൗന്ദര്യത്തിലായിരുന്നു ശ്രദ്ധ, അതിനാൽ നൃത്തത്തിലെ ചലന രീതി സ്വാഭാവികവും ലളിതവുമായിരുന്നു.

വ്യക്തിഗത സ്ലൈഡുകൾ വഴിയുള്ള അവതരണത്തിന്റെ വിവരണം:

1 സ്ലൈഡ്

സ്ലൈഡ് വിവരണം:

2 സ്ലൈഡ്

സ്ലൈഡ് വിവരണം:

ഒരു നൃത്തസംവിധായകൻ (നൃത്തം അധ്യാപകൻ) സ്വന്തം കൊറിയോഗ്രാഫിക് സൃഷ്ടികൾ സൃഷ്ടിക്കുന്ന ഒരു സർഗ്ഗാത്മക പ്രവർത്തകനാണ്. ഒരു ക്രിയേറ്റീവ് ടീമിലെ ഒരു നൃത്തസംവിധായകന്റെ പ്രവർത്തനങ്ങൾ വളരെ വൈവിധ്യപൂർണ്ണമാണ്: സൃഷ്ടികൾ രചിക്കുക, അവ അവതരിപ്പിക്കുക, റിഹേഴ്സൽ ജോലികൾ.

3 സ്ലൈഡ്

സ്ലൈഡ് വിവരണം:

തൊഴിലിന്റെ ആവിർഭാവത്തിന്റെ ചരിത്രം, പാട്ട് പോലെ നൃത്തവും നാടോടി കലയുടെ പ്രകടനമാണ്. ഓരോ രാജ്യത്തിനും അതിന്റേതായ നൃത്തങ്ങളുണ്ട്, ചലനങ്ങൾ, താളങ്ങൾ, വസ്ത്രങ്ങൾ എന്നിവയിൽ വ്യത്യാസമുണ്ട്. ക്ലാസുകൾക്കനുസരിച്ച് നൃത്തങ്ങളും വ്യത്യസ്തമായിരുന്നു. സാധാരണക്കാർ, കഠിനമായ ശാരീരിക അധ്വാനത്തിന് ശേഷം, സ്വന്തം നാടോടി നൃത്തങ്ങൾ ഉപയോഗിച്ച് സ്വയം രസിപ്പിച്ചു: റൗണ്ട് ഡാൻസ്, നൃത്തങ്ങൾ മുതലായവ. പ്രഭുക്കന്മാരെ രസിപ്പിക്കാൻ, സായാഹ്നത്തിൽ രസകരമാക്കാൻ നർത്തകരെ പ്രത്യേകം ക്ഷണിച്ചു. പന്ത്രണ്ടാം നൂറ്റാണ്ട് മുതൽ, കോർട്ട് നൃത്തങ്ങൾ ഫാഷനിലേക്ക് വന്നു, നിരവധി ദമ്പതികൾ ഹാളിന് ചുറ്റും ചില രൂപങ്ങളിൽ നീങ്ങുമ്പോൾ, എല്ലാ ചലനങ്ങളും മനോഹരവും മനോഹരവുമായി അവതരിപ്പിക്കാൻ ശ്രമിക്കുന്നു. സ്ത്രീകളെയും മാന്യന്മാരെയും മര്യാദകളും അടിസ്ഥാന നൃത്ത ചലനങ്ങളും പഠിപ്പിക്കാൻ നൃത്തസംവിധായകർ ആവശ്യമായിരുന്നു.

4 സ്ലൈഡ്

സ്ലൈഡ് വിവരണം:

ഒരു നൃത്തസംവിധായകന് നിലവിലുള്ള എല്ലാത്തരം നൃത്തങ്ങളും കൊറിയോഗ്രാഫ് ചെയ്യാനും പഠിപ്പിക്കാനും കഴിയും: 1) ബോൾറൂം നൃത്തം; 2) ബാലെ; 3) നാടോടി, ദേശീയ നൃത്തങ്ങൾ; 4) ആധുനിക നൃത്തങ്ങൾ; 5) ഫിഗർ സ്കേറ്റിംഗും ഐസ് നൃത്തവും; 6) നാടക പ്രകടനങ്ങൾ; 7) റിഥമിക് ജിംനാസ്റ്റിക്സ്.

5 സ്ലൈഡ്

സ്ലൈഡ് വിവരണം:

കൊറിയോഗ്രാഫിക് ചിത്രം കൊറിയോഗ്രാഫിയിലൂടെ വെളിപ്പെടുത്തണം: നൃത്ത ഡ്രോയിംഗ്, മനുഷ്യശരീരത്തിന്റെ പ്ലാസ്റ്റിറ്റി, മുഖഭാവങ്ങളും ചിത്രത്തിന്റെ നാടകീയമായ വികസനം, സംഗീതം. എന്താണ് ഒരു കൊറിയോഗ്രാഫിക് ചിത്രം?

6 സ്ലൈഡ്

സ്ലൈഡ് വിവരണം:

നൃത്തസംവിധായകൻ-സംവിധായകൻ കലാകാരന്മാരുടെ തിരഞ്ഞെടുപ്പ് നൃത്തമാതൃകയെക്കുറിച്ചുള്ള വിശദമായ പഠനം നൃത്തസംവിധായകൻ-അധ്യാപകൻ നൃത്തത്തിന്റെ ചിത്രവും സ്വഭാവവും വെളിപ്പെടുത്തുന്നു കലാകാരന്മാരുടെ കഴിവ് വെളിപ്പെടുത്തുന്നു റിഹേഴ്സലുകളിൽ ജോലിഭാരം ആസൂത്രണം ചെയ്യുക രചനാ ശൈലി കൈമാറ്റം ചെയ്യുക

7 സ്ലൈഡ്

സ്ലൈഡ് വിവരണം:

ഒരു നൃത്തസംവിധായകന്റെ തൊഴിൽ, നൃത്തം പഠിപ്പിക്കുന്നതിനും പുതിയ പ്രകടനങ്ങൾ വികസിപ്പിക്കുന്നതിനും പുറമേ, സംഘടനാപരവും ഭരണപരവുമായ നിരവധി പ്രവർത്തനങ്ങൾ നിർവഹിക്കുന്നത് ഉൾപ്പെടുന്നു. വിജയകരമായ ഒരു നിർമ്മാണത്തിന് മേക്കപ്പ് ആർട്ടിസ്റ്റുകൾ, കോസ്റ്റ്യൂം ഡിസൈനർമാർ, സംവിധായകർ, സെറ്റ് ഡിസൈനർമാർ, ആർട്ടിസ്റ്റുകൾ, ലൈറ്റിംഗ് ടെക്നീഷ്യൻമാർ എന്നിവരുമായി വളരെയധികം ഇടപെടൽ ആവശ്യമാണ്, നർത്തകരെ പരാമർശിക്കേണ്ടതില്ല!

8 സ്ലൈഡ്

സ്ലൈഡ് വിവരണം:

ഒരു നൃത്തസംവിധായകന് സാധാരണയായി മ്യൂസിക്കൽ, പെഡഗോഗിക്കൽ, തിയറ്റർ അല്ലെങ്കിൽ സ്പോർട്സ് വിദ്യാഭ്യാസം ഉണ്ട്; പലർക്കും ഒരേസമയം നിരവധിയുണ്ട്. ഒരു നൃത്തസംവിധായകന് സാധാരണയായി മ്യൂസിക്കൽ, പെഡഗോഗിക്കൽ, തിയറ്റർ അല്ലെങ്കിൽ സ്പോർട്സ് വിദ്യാഭ്യാസം ഉണ്ട്; പലർക്കും ഒരേസമയം നിരവധിയുണ്ട്. ഒരു നൃത്തസംവിധായകനായി പ്രവർത്തിക്കാൻ ആവശ്യമായ കഴിവുകളും കഴിവുകളും: 1) താളബോധവും സംഗീതത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ധാരണയും; 2) പ്രൊഫഷണൽ അല്ലാത്ത തലത്തിലാണെങ്കിലും നൃത്തം ചെയ്യാനുള്ള കഴിവ്; 3) നല്ല വിഷ്വൽ മെമ്മറിയും സ്പേഷ്യൽ ചിന്തയും; 4) പ്രഥമശുശ്രൂഷ നൽകാനുള്ള കഴിവ്, കാരണം നൃത്തം ഒരു കായിക വിനോദവും, ഒരുപക്ഷേ, പരിക്കും; 5) നർത്തകരിൽ സാധ്യമായ ലോഡുകൾ നിർണ്ണയിക്കാൻ ശരീരശാസ്ത്രത്തെക്കുറിച്ചുള്ള അറിവ്.

സ്ലൈഡ് 9

സ്ലൈഡ് വിവരണം:

കൊറിയോഗ്രാഫി കലയുടെ ഒരു പ്രത്യേക സവിശേഷത സംഗീതവുമായുള്ള നേരിട്ടുള്ള ബന്ധമാണ്, ഇത് കൊറിയോഗ്രാഫിക് ഇമേജിനെ അതിന്റെ എല്ലാ തെളിച്ചത്തിലും സമ്പൂർണ്ണതയിലും വെളിപ്പെടുത്താൻ സഹായിക്കുകയും അതിന്റെ താളാത്മക നിർമ്മാണത്തെ സ്വാധീനിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. സംഗീത കലയെ വിശകലനം ചെയ്യുമ്പോൾ, സംഗീതസംവിധായകനും അവതാരകനും തമ്മിലുള്ള ഒരു പ്രധാന ബന്ധത്തിന്റെ അസ്തിത്വം ഞങ്ങൾ ചർച്ച ചെയ്തു. കൊറിയോഗ്രാഫിയിൽ, ഈ ബന്ധം കൂടുതൽ സങ്കീർണ്ണമാകുന്നു, കാരണം സംഗീതസംവിധായകനും അവതാരകനും ഇടയിൽ നൃത്തസംവിധായകന്റെ രൂപം പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു. ഈ "ട്രിപ്പിൾ സഖ്യം" ആണ് കൊറിയോഗ്രാഫിയെ ഒരു കലാരൂപമാക്കുന്നത്.

10 സ്ലൈഡ്

സ്ലൈഡ് വിവരണം:

ഒരു കൊറിയോഗ്രാഫർ ആകുന്നതിന്റെ ഗുണങ്ങളും ദോഷങ്ങളും: കലയിൽ പ്രവർത്തിക്കുമ്പോൾ, ഒരു വ്യക്തിക്ക് രസകരമായ സൃഷ്ടിപരമായ ആളുകളെ കണ്ടുമുട്ടാനുള്ള അവസരമുണ്ട്. ഒരു പ്രൊഫഷണൽ നർത്തകിക്ക് പ്രാദേശിക ഭാഷ അറിയാതെ പോലും ഏത് രാജ്യത്തും പണം സമ്പാദിക്കാം; നിരന്തരമായ പ്രചോദനവും പുതിയ ലക്ഷ്യങ്ങളുടെ നേട്ടവും. ഓഫീസ് തൊഴിലുകളിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി, ഒരു നൃത്തസംവിധായകന്റെ ജോലിയെ വിരസവും ദിനചര്യയും എന്ന് വിളിക്കാനാവില്ല; എല്ലായ്പ്പോഴും മികച്ച ശാരീരിക രൂപത്തിൽ. അവരുടെ ജോലി നിർവഹിക്കുന്നതിന്, ഒരു നർത്തകി എല്ലാ ദിവസവും അവരുടെ കഴിവുകൾ വികസിപ്പിക്കേണ്ടതുണ്ട്, പ്രത്യേക ക്ലാസുകളിൽ പങ്കെടുക്കേണ്ട ആവശ്യമില്ല. ഒരു പ്രൊഫഷണൽ കൊറിയോഗ്രാഫർ, തന്റെ ജോലി കാരണം, അധിക ഭാരം വർദ്ധിപ്പിക്കാൻ കഴിയില്ല; വിവിധ രാജ്യങ്ങളിലും ഭൂഖണ്ഡങ്ങളിലും പര്യടനം നടത്തുന്നതാണ് ഈ തൊഴിൽ. ശരിയാണ്, പ്രൊഫഷണൽ ടീമുകൾ മാത്രമേ ഇത് നേടൂ; ജീവിതത്തിൽ സജീവമായ സ്ഥാനം ഏറ്റെടുക്കുകയും കാണികളുടെ ശ്രദ്ധ ആകർഷിക്കാൻ ഇഷ്ടപ്പെടുകയും ചെയ്യുന്ന ആളുകൾക്ക് അനുയോജ്യമായ ഒരു ജോലി; നിങ്ങളുടെ സ്വന്തം സ്കൂൾ വികസിപ്പിക്കാനുള്ള അവസരം.

11 സ്ലൈഡ്

സ്ലൈഡ് വിവരണം:

പോരായ്മകൾ: തൊഴിൽ പരിക്കിന്റെ അപകടസാധ്യതയുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു; ദിവസേനയുള്ള റിഹേഴ്സലുകൾ, നിർമ്മാണങ്ങൾ, പ്രകടനങ്ങൾ എന്നിവയ്ക്ക് വളരെയധികം ഊർജ്ജം ആവശ്യമാണ്. മാസ്റ്റർ ക്ലാസുകളിൽ പങ്കെടുക്കാനും പുതിയ നൃത്ത ശൈലികൾ പഠിക്കാനും യുവാക്കൾ തയ്യാറാകണം; 35 വർഷത്തിനുശേഷം സ്റ്റേജിൽ തിളങ്ങുന്നത് വളരെ ബുദ്ധിമുട്ടാണ്, നിങ്ങൾക്ക് ഒരു നൃത്തസംവിധായകനായി കൂടുതൽ കാലം പ്രവർത്തിക്കാനാകുമെങ്കിലും, മാനസിക ആശങ്കകളിൽ നിന്നും വിഷാദത്തിൽ നിന്നും ആരും മുക്തരല്ല; പലപ്പോഴും നൃത്തസംവിധായകന്റെ എല്ലാ സ്വകാര്യ സമയവും ജോലിക്കായി നീക്കിവച്ചിരിക്കുന്നു, ഇത് അദ്ദേഹത്തിന്റെ വ്യക്തിജീവിതത്തിൽ പ്രശ്നങ്ങൾ ഉണ്ടാക്കും.

12 സ്ലൈഡ്

സ്ലൈഡ് വിവരണം:

തൊഴിലുകളുടെ തരങ്ങൾ "മനുഷ്യ-പ്രകൃതി" "മനുഷ്യ-സാങ്കേതികവിദ്യ" "മനുഷ്യൻ-മനുഷ്യൻ" "മനുഷ്യൻ - ഒരു അടയാള സംവിധാനം" "മനുഷ്യൻ - ഒരു കലാപരമായ ചിത്രം" എനിക്ക് വേണം

സ്ലൈഡ് 13

സ്ലൈഡ് വിവരണം:

ഒരു നൃത്തസംവിധായകന്റെ പ്രവർത്തനങ്ങൾ നൃത്ത ഗ്രൂപ്പുകളിൽ പ്രവർത്തിക്കുക ഒരു അധ്യാപകൻ, അധ്യാപകൻ - എഴുത്തുകാരൻ, അദ്ധ്യാപകൻ, ഡയറക്ടർ എന്നിവരുടെ പ്രവർത്തനങ്ങൾ സംഗീതകച്ചേരികളിൽ ഗ്രൂപ്പിന്റെ പങ്കാളിത്തം, മത്സരങ്ങൾ നൃത്തമേഖലയിലെ പരിശീലനം സംഗീതത്തിന്റെ സിദ്ധാന്തവും ചരിത്രവും, സെറ്റ് ഡിസൈൻ, വസ്ത്രധാരണം എന്നിവ അറിഞ്ഞിരിക്കണം. വൈകുന്നേരം വാരാന്ത്യങ്ങളിലും അവധി ദിവസങ്ങളിലും പ്രവർത്തിക്കുക

സ്ലൈഡ് 14

സ്ലൈഡ് വിവരണം:

ആപ്ലിക്കേഷന്റെ മേഖലകൾ ആർട്ട് സ്കൂൾ കുട്ടികളുടെ സർഗ്ഗാത്മകത കേന്ദ്രങ്ങൾ സംസ്കാരത്തിന്റെ കൊട്ടാരം അമച്വർ ഗ്രൂപ്പുകൾ, ആവശ്യമായ ഗുണങ്ങൾ കലാപരമായ ഊർജ്ജം ഇച്ഛാശക്തി സംഘടനാ കഴിവുകൾ കലാപരമായ അഭിരുചി ഉയർന്ന ആശയവിനിമയ സംസ്കാരം വൈകാരികത

15 സ്ലൈഡ്

സ്ലൈഡ് വിവരണം:

സർവേയുടെ ഫലങ്ങൾ അനുസരിച്ച്, കൊറിയോഗ്രാഫറുടെ തൊഴിൽ നിലവിൽ വളരെ സാധാരണമാണ്, കാരണം വളരെക്കാലമായി തൊഴിലുടമകൾക്കിടയിൽ ഈ മേഖലയിലെ സ്പെഷ്യലിസ്റ്റുകൾക്ക് ഉയർന്ന ഡിമാൻഡുണ്ട്. ഈ മേഖലയ്ക്ക് സ്പെഷ്യലിസ്റ്റുകൾ ആവശ്യമാണ്, തുടരുന്നു.

ആരൊക്കെ ഒരു പ്രത്യേക നൃത്തം അവതരിപ്പിച്ചാലും, നൃത്തത്തിലെ ചലനങ്ങൾ യോജിപ്പോടെ അവതരിപ്പിക്കണം. നൃത്തം മിനുക്കിയെടുക്കാനും യുക്തിസഹമായ പൂർണ്ണത നൽകാനും നൃത്തസംവിധായകർ നർത്തകികളുമായി പ്രവർത്തിക്കുന്നു. ഈ ലേഖനത്തിൽ നമ്മൾ ചോദ്യങ്ങൾക്ക് ഉത്തരം നൽകാൻ ശ്രമിക്കും: ആരാണ് - തൊഴിലിന്റെ ഒരു വിവരണം, അതിന്റെ ഗുണദോഷങ്ങൾ?

തൊഴിലിന്റെ ചരിത്രം

ആളുകളുടെ സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ പ്രകടനങ്ങളിലൊന്നാണ് നൃത്തം. ചലനങ്ങൾ, ടെമ്പോ, വേഷവിധാനങ്ങൾ എന്നിവയിൽ വ്യത്യാസങ്ങളുണ്ടാകാം. പഴയ കാലത്ത് നൃത്തങ്ങളും ക്ലാസ് അനുസരിച്ച് വ്യത്യസ്തമായിരുന്നു. സാധാരണക്കാർ, കഠിനമായ ഒരു ദിവസത്തെ ജോലിക്ക് ശേഷം, നൃത്തവും റൗണ്ട് ഡാൻസും കൊണ്ട് വിശ്രമിക്കുന്നു. നോബിൾ ക്ലാസുകളുടെ പ്രതിനിധികൾ നർത്തകരെ അവരുടെ ഒഴിവുസമയങ്ങൾ പ്രകാശിപ്പിക്കാൻ ക്ഷണിച്ചു.

നൃത്തസംവിധായകരുടെ തൊഴിലിന്റെ ചരിത്രം പറയുന്നത്, ഇത് പന്ത്രണ്ടാം നൂറ്റാണ്ടിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു എന്നാണ്. ഈ കാലയളവിൽ, കോടതി നൃത്തങ്ങൾ ഫാഷനായിത്തീർന്നു, അതിൽ ധാരാളം ജോഡി നർത്തകർ പങ്കെടുത്തു. അതിന്റെ കലാകാരന്മാർ നൃത്തത്തിൽ എത്ര മനോഹരമായും യോജിപ്പോടെയും കറങ്ങിയെന്നത് പൊതുജനാഭിപ്രായത്തെ സ്വാധീനിച്ചേക്കാം.

അക്കാലത്തെ നൃത്തസംവിധായകരുടെ പ്രധാന ദൗത്യം പ്രഭുക്കന്മാരുടെ പ്രതിനിധികളെ അടിസ്ഥാന നൃത്ത ചലനങ്ങളും നൃത്തസമയത്ത് പെരുമാറ്റവും പഠിപ്പിക്കുക എന്നതായിരുന്നു.

പ്രധാന കർത്തവ്യങ്ങൾ

പുരാതന ഗ്രീക്കിൽ നിന്നുള്ള ഈ വാക്കിന്റെ വിവർത്തനം ഞങ്ങൾ കണക്കിലെടുക്കുകയാണെങ്കിൽ (നൃത്തം, ഞാൻ വിവരിക്കുന്നു), പ്രത്യേക ഉപമകളുടെ സഹായത്തോടെ നൃത്ത ചലനങ്ങളുടെ റെക്കോർഡിംഗായി ഇത് മനസ്സിലാക്കാം. ഈ ചലനങ്ങൾ വികസിപ്പിക്കുകയും അവയെ അടിസ്ഥാനമാക്കി ഒരു സമ്പൂർണ്ണ സൃഷ്ടി സൃഷ്ടിക്കുകയും ചെയ്യുന്നത് നൃത്തസംവിധായകന്റെ പ്രധാന പ്രൊഫഷണൽ ഉത്തരവാദിത്തമാണ്.

ഒരു നൃത്തസംവിധായകന്റെ തൊഴിൽ (അത് തിരഞ്ഞെടുത്ത ആളുകളുടെ ജോലിയുടെ ഗുണദോഷങ്ങൾ പിന്നീട് ഈ ലേഖനത്തിൽ ഉൾപ്പെടുത്തും) നൃത്തങ്ങൾ മാത്രമല്ല, കച്ചേരി നമ്പറുകളും ബാലെ പ്രകടനങ്ങളും അവതരിപ്പിക്കുന്നത് ഉൾപ്പെടുന്നു. സൗന്ദര്യവും അതുല്യതയും നിറഞ്ഞ ഒരു നൃത്ത രചനയാണ് നൃത്തസംവിധായകന്റെ പ്രധാന ദൗത്യം.

ഈ തൊഴിലിന്റെ ഒരു പ്രതിനിധി നൃത്ത ഗ്രൂപ്പിലെ ഓരോ അംഗത്തിന്റെയും കഴിവുകളും സ്വഭാവവും കണക്കിലെടുത്ത് നൃത്തത്തിൽ ഉൾക്കൊള്ളാൻ ഉദ്ദേശിച്ചുള്ള നിർദ്ദിഷ്ട ചിത്രങ്ങൾ നർത്തകർക്കിടയിൽ വിതരണം ചെയ്യുന്നു. സംഗീതോപകരണങ്ങളും വേഷവിധാനങ്ങളും അദ്ദേഹം തിരഞ്ഞെടുക്കുന്നു.

നൃത്ത ചലനങ്ങൾ അവതരിപ്പിക്കുന്നതിനുള്ള സാങ്കേതികതയ്ക്കും കൊറിയോഗ്രാഫർ ഉത്തരവാദിയാണ്. സ്വന്തം ആശയങ്ങൾ മാത്രമല്ല, സഹപ്രവർത്തകരുടെ മികച്ച പരിശീലനങ്ങളും അടിസ്ഥാനമാക്കി ഒരു നൃത്തം സൃഷ്ടിക്കാനുള്ള കഴിവ് അവനുണ്ടായിരിക്കണം.

ഒരു നൃത്തസംവിധായകന്റെ തൊഴിൽ ഒരു വ്യക്തിയിൽ ഒന്നിക്കുന്നു: നൃത്ത കലയിൽ പ്രൊഫഷണലായ നർത്തകർ, എല്ലാത്തരം കലകളുടെയും ഗുരുക്കന്മാർ, അതുപോലെ അംഗീകൃത ബുദ്ധിജീവികൾ.

പ്രവർത്തനത്തിന്റെ തരങ്ങളും വ്യാപ്തിയും

കൊറിയോഗ്രാഫർമാരുടെ പ്രധാന തരം ജോലികൾ വേർതിരിച്ചിരിക്കുന്നു:

1. ഒരു നൃത്ത സ്ക്രിപ്റ്റ് തയ്യാറാക്കൽ, അംഗീകാരത്തിന് മുമ്പ് അതിന്റെ ചർച്ചയിൽ പങ്കെടുക്കൽ.
2. നർത്തകരുടെ കാസ്റ്റിംഗ് നടത്തുന്നു.
3. സംഗീതം, വസ്ത്രങ്ങൾ, പ്രകൃതിദൃശ്യങ്ങൾ എന്നിവയുടെ തിരഞ്ഞെടുപ്പ്.
4. നൃത്ത സ്ക്രിപ്റ്റ് ജീവസുറ്റതാക്കുന്ന പ്രക്രിയയിൽ നേരിട്ട് ഏർപ്പെട്ടിരിക്കുന്ന ആളുകളുമായി നിങ്ങളുടെ ജോലി ഏകോപിപ്പിക്കുക.
5. ഗ്രൂപ്പുകളിലും വ്യക്തിഗതമായും നർത്തകരുടെ ഷോയിൽ പങ്കാളിത്തം.
6. പ്രേക്ഷകർക്ക് മുന്നിൽ നൃത്ത ഗ്രൂപ്പുകളുടെ റിഹേഴ്സലുകളിലും പ്രകടനങ്ങളിലും പങ്കെടുക്കുന്നു.
7. നൃത്ത പാഠങ്ങൾ നടത്തുന്നു

ഈ തൊഴിലിന്റെ പ്രതിനിധികളുടെ പ്രവർത്തനത്തിന്റെ വ്യാപ്തി വളരെ വിപുലമാണ്. നൃത്ത കമ്പനികൾ, സംഗീതം, ഓപ്പറ, ബാലെ എന്നിവയിൽ, ടെലിവിഷനിൽ, സിനിമകളുടെയും ടെലിവിഷൻ ഷോകളുടെയും സെറ്റുകളിൽ, വിനോദസഞ്ചാരികളെ വഹിക്കുന്ന കപ്പലുകളിൽ, ക്യാറ്റ്വാക്കുകളിൽ പോലും അവർക്ക് ആവശ്യക്കാരുണ്ടാകും.

ഒരു നൃത്തസംവിധായകന്റെ തൊഴിലിന് ചില പ്രത്യേകതകൾ ഉണ്ട്. എല്ലാ വിഭാഗങ്ങളിലും, നർത്തകരുടെ എണ്ണം കണക്കിലെടുക്കാതെ, ഓരോ ഗ്രൂപ്പിനെയും ഒരു നൃത്തസംവിധായകൻ നയിക്കുന്നു. അത്തരം മത്സരത്തിൽ, വിജയവും പ്രശസ്തിയും നേടുന്നതിന്, കൊറിയോഗ്രാഫി സ്പെഷ്യലിസ്റ്റുകൾക്ക് അവരുടെ ആശയങ്ങൾ നടപ്പിലാക്കുന്നതിന് ക്രിയാത്മകവും യഥാർത്ഥവുമായ സമീപനം ആവശ്യമാണ്.

വ്യക്തിഗത ഗുണങ്ങൾ

തിരഞ്ഞെടുത്ത തൊഴിലിൽ വിജയിക്കാൻ, ഒരു നൃത്തസംവിധായകന് ചില വ്യക്തിഗത ഗുണങ്ങൾ ഉണ്ടായിരിക്കണം:

• ഒരു പ്രൊഫഷണൽ നർത്തകിയാകാൻ, നൃത്ത കലയുടെ സിദ്ധാന്തം അയാൾക്ക് നന്നായി അറിയേണ്ടതുണ്ട്.
• ഈ തൊഴിലിന്റെ ഒരു പ്രതിനിധിക്ക് മികച്ച സംഘടനാ കഴിവുകൾ ഉണ്ടായിരിക്കേണ്ടത് പ്രധാനമാണ്.
• ഈ വ്യക്തി സൗഹാർദ്ദപരമായിരിക്കണം, നർത്തകരുമായി മാത്രമല്ല, തന്റെ ജോലിയുടെ പ്രത്യേകതകൾ കാരണം ആശയവിനിമയം നടത്തുന്ന ധാരാളം ആളുകളുമായും സമ്പർക്കങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കാനും പരിപാലിക്കാനും കഴിയണം.
• ഒരു കൊറിയോഗ്രാഫർക്ക് തന്റെ ജോലിയിൽ സഹപ്രവർത്തകരുടെ അനുഭവം വിശകലനം ചെയ്യാനും ഉപയോഗിക്കാനും കഴിയേണ്ടതുണ്ട്, അത് സ്വന്തം വ്യാഖ്യാനത്താൽ അലങ്കരിക്കുന്നു.
• ഒരു നൃത്തസംവിധായകന്റെ തൊഴിൽ നിങ്ങൾക്ക് കലയുടെ ലോകം അനുഭവിക്കാനും താളം അനുഭവിക്കാനും സംഗീതം മനസ്സിലാക്കാനും ആവശ്യപ്പെടുന്നു.

ഈ തൊഴിലിന്റെ പ്രയോജനങ്ങൾ

ഒരു നൃത്തസംവിധായകൻ എന്നതിന്റെ ഗുണങ്ങളിൽ ചില വശങ്ങൾ ഉൾപ്പെടുന്നു:

• നൃത്തസംവിധായകന്റെ പ്രവർത്തന മേഖല അദ്ദേഹത്തിന് താൽപ്പര്യമുള്ള സർഗ്ഗാത്മക വ്യക്തിത്വങ്ങളെ കണ്ടുമുട്ടാനുള്ള അവസരങ്ങൾ നൽകുന്നു. ഉയർന്ന നിലവാരത്തിലുള്ള ഒരു നർത്തകിക്ക് ലോകത്തിലെ ഏത് രാജ്യത്തും, ഒരു ഭാഷയും അറിയാതെ പോലും പ്രവർത്തിക്കാൻ കഴിയും.
• പുതിയ ആശയങ്ങളുടെ തുടർച്ചയായ പ്രചോദനവും നടപ്പാക്കലും. ഒരു നൃത്തസംവിധായകന്റെ തൊഴിൽ വിരസതയും ദിനചര്യയും ഇല്ലാത്തതാണ്.
• മികച്ച ശാരീരിക രൂപത്തിൽ തുടരുക. ജോലിയുടെ പ്രത്യേക സ്വഭാവം പ്രൊഫഷണൽ നർത്തകരെ അധിക പൗണ്ട് നേടാൻ അനുവദിക്കുന്നില്ല.
• പുതിയ രാജ്യങ്ങൾ കാണാനുള്ള അവസരം.
• നിങ്ങളുടെ സ്വന്തം സ്കൂൾ തുറക്കാനുള്ള സാധ്യത.

തൊഴിലിന്റെ പോരായ്മകൾ

ഒരു നൃത്തസംവിധായകന്റെ തൊഴിലിനെക്കുറിച്ച് ഒരാൾക്ക് പറയാൻ കഴിയും, അതിന്റെ ഗുണങ്ങൾക്കൊപ്പം, അതിന് ചില ദോഷങ്ങളുമുണ്ട്.

• ഈ തൊഴിലിന്റെ പ്രതിനിധികൾ വിവിധ പരിക്കുകളിൽ നിന്ന് മുക്തരല്ല.
• ദൈനംദിന പ്രകടനങ്ങളും റിഹേഴ്സലുകളും ഒരു നൃത്തസംവിധായകന്റെ ശക്തിയും ഊർജ്ജവും ഇല്ലാതാക്കും.
• 35 വർഷത്തിനുശേഷം ഈ തൊഴിലിൽ ആവശ്യക്കാരനാകാൻ പ്രയാസമാണ്. ചിലപ്പോൾ ഈ സാഹചര്യം ഉത്കണ്ഠയിലേക്കും വിഷാദത്തിലേക്കും നയിക്കുന്നു.
• പലപ്പോഴും കൊറിയോഗ്രാഫർമാർ അവരുടെ ഒഴിവു സമയങ്ങളെല്ലാം ജോലിക്കായി നീക്കിവയ്ക്കുന്നു, ഇത് അവരുടെ വ്യക്തിപരമായ ജീവിതത്തിലെ പ്രശ്നങ്ങൾ നിറഞ്ഞതാണ്.

അവരുടെ ജീവിതത്തെ നൃത്തവുമായി ബന്ധിപ്പിക്കാൻ തീരുമാനിക്കുന്നവർക്കുള്ള ഉപദേശം

ഒരു നൃത്തസംവിധായകനാകാൻ, നിങ്ങൾ ഒൻപതോ പതിനൊന്നോ വർഷത്തെ പൊതുവിദ്യാഭ്യാസ സ്കൂളിൽ പൂർത്തിയാക്കുകയും കൊറിയോഗ്രാഫിയിൽ ഒരു ആർട്ട് സ്കൂൾ സർട്ടിഫിക്കറ്റ് നേടുകയും വേണം. ഒരു ഡാൻസ് ക്ലബിൽ അംഗങ്ങളായിരുന്ന അല്ലെങ്കിൽ നൃത്തം ചെയ്യാതെ അവരുടെ ജീവിതം സങ്കൽപ്പിക്കാൻ കഴിയാത്ത അപേക്ഷകർക്കും ഒരു നൃത്തസംവിധായകനാകാം.

പ്രവേശനത്തിനായി നിങ്ങൾ ശ്രദ്ധാപൂർവ്വം തയ്യാറാകണം. സെലക്ഷൻ കമ്മിറ്റിക്ക് അതിന്റെ സാങ്കേതികതയെക്കുറിച്ചും സംഗീതത്തെക്കുറിച്ചും നിങ്ങളുടെ വൈദഗ്ദ്ധ്യം പ്രകടിപ്പിക്കുന്നതിന് ക്ലാസിക്കൽ നൃത്തത്തിന് പ്രത്യേക ശ്രദ്ധ നൽകണം.

നിങ്ങളുടെ സർഗ്ഗാത്മക ശ്രേണി വെളിപ്പെടുത്തുന്നതിന്, നാടോടി, ചരിത്രപരം, ദൈനംദിന, മറ്റ് നൃത്തങ്ങൾ എന്നിവയിൽ നിങ്ങളുടെ കഴിവുകൾ വികസിപ്പിക്കേണ്ടതുണ്ട്, കാരണം വിവിധ നൃത്ത ശൈലികളിൽ നിന്നുള്ള ചലനങ്ങളും എടുഡുകളും കോമ്പിനേഷനുകളും ചിത്രീകരിക്കാൻ പരീക്ഷാ കമ്മിറ്റി വാഗ്ദാനം ചെയ്തേക്കാം.

ചില സ്കൂളുകൾക്ക് അഭിമുഖവും ആവശ്യമാണ്. അത് വിജയകരമായി കടന്നുപോകാൻ, നൃത്തകലയുടെ കല, സാഹിത്യം, ചരിത്രം എന്നിവയെക്കുറിച്ച് നിങ്ങൾക്ക് നല്ല വിവരങ്ങൾ ഉണ്ടായിരിക്കണം.

ഒരു നൃത്തസംവിധായകന്റെ അതിശയകരവും രസകരവുമായ തൊഴിൽ അതിന്റെ സൂക്ഷ്മതകൾ പൂർണ്ണതയിൽ പ്രാവീണ്യം നേടിയവർക്ക് നിരവധി സാധ്യതകൾ തുറക്കുന്നു.