ബിസി മൂന്നാം നൂറ്റാണ്ടിൽ പ്രശസ്ത ഗ്രീക്ക് ചിന്തകനും വൈദ്യനും പ്രകൃതിശാസ്ത്രജ്ഞനുമായ ഹിപ്പോക്രാറ്റസ് ജീവിച്ചിരുന്നു. ഒരിക്കൽ അദ്ദേഹം പറഞ്ഞു - "ജീവിതം ഹ്രസ്വമാണ്, കല ശാശ്വതമാണ്." അത് സത്യമാണെന്ന് എല്ലാവർക്കും അറിയുകയും ചെയ്തു. ഈ മഹത്തായ പഴഞ്ചൊല്ല് ഇരുപത്തിരണ്ട് നൂറ്റാണ്ടിലേറെയായി ജീവിക്കുന്നു.

കവിതയും സംഗീതവും സമന്വയിക്കുന്ന ഒരു കലാരൂപമാണ് റൊമാൻസ്. പ്രണയ കലയിൽ, ശാശ്വതമായ സൃഷ്ടികളും സൃഷ്ടിക്കപ്പെടുന്നു. "നൈറ്റിംഗേൽ" അലിയബീവ്, ശാശ്വതമായിരിക്കുമെന്ന് ഞാൻ കരുതുന്നു. "ഞാൻ നിന്നെ സ്നേഹിച്ചു, പ്രണയം ഇപ്പോഴും ആകാം ..." എന്ന പ്രണയവും ശാശ്വതമായിരിക്കും. കൂടാതെ മറ്റ് നിരവധി മനോഹരമായ പ്രണയങ്ങളും.

ഞാൻ നിങ്ങളോട് ഒരു രഹസ്യം പറയും :-) മിക്കവാറും എല്ലാവരും (വാസ്തവത്തിൽ, ഒഴിവാക്കലില്ലാതെ) 19-ആം നൂറ്റാണ്ടിലെയും ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിലെയും അറിയപ്പെടുന്നതും അറിയപ്പെടാത്തതുമായ റഷ്യൻ സംഗീതസംവിധായകർ പ്രണയങ്ങൾ രചിക്കാൻ ഇഷ്ടപ്പെട്ടു, അതായത്. അവർ ഇഷ്ടപ്പെടുന്ന കവിതകൾക്ക് സംഗീതം രചിക്കുക, കവിതയെ ഒരു സ്വര കൃതിയാക്കി മാറ്റുക.

അക്കാലത്തെ നിരവധി സംഗീതസംവിധായകരിൽ അലക്സാണ്ടർ സെർജിവിച്ച് ഡാർഗോമിഷ്സ്കി(1813-1869), പല കാരണങ്ങളാൽ റഷ്യൻ പ്രണയത്തിന്റെ സംഗീത സംസ്കാരത്തിൽ ഒരു പ്രത്യേക പ്രതിഭാസമായി മാറി:

- ഒന്നാമതായി, കാരണം അദ്ദേഹം വോക്കൽ വിഭാഗത്തിൽ പ്രധാന ശ്രദ്ധ ചെലുത്തി. മറ്റ് സിംഫണിക് അല്ലെങ്കിൽ ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ കൃതികളൊന്നും അദ്ദേഹം എഴുതിയിട്ടില്ല. "മെർമെയ്ഡ്" എന്ന ഓപ്പറയും ഒരു സ്വര കൃതിയാണ്.
- രണ്ടാമതായി, കാരണം സംഗീതത്തിൽ പദത്തിന്റെ ഉള്ളടക്കം പ്രകടിപ്പിക്കുക എന്ന പ്രത്യേക ലക്ഷ്യം അദ്ദേഹം ആദ്യമായി സ്വയം സജ്ജമാക്കി (പിന്നീട് ഇവിടെ എന്താണ് അർത്ഥമാക്കുന്നത് എന്ന് കൂടുതൽ വ്യക്തമാകും)
- മൂന്നാമതായി, കാരണം, അദ്ദേഹത്തിന്റെ മറ്റ് സൃഷ്ടികൾക്കിടയിൽ, അദ്ദേഹത്തിന് മുമ്പ് നിലവിലില്ലാത്ത ഒരു പുതിയ തരം റൊമാൻസ് അദ്ദേഹം സൃഷ്ടിച്ചു. ഇതും ചർച്ച ചെയ്യും.
- നാലാമതായി, തന്റെ പ്രണയകഥകളുടെ സംഗീതത്തിന്റെ ആവിഷ്കാരവും പുതുമയും കൊണ്ട് റഷ്യൻ സംഗീതസംവിധായകരുടെ തുടർന്നുള്ള തലമുറകളിൽ അദ്ദേഹത്തിന് ശക്തമായ സ്വാധീനം ഉണ്ടായിരുന്നു.

മോസ്കോ കൺസർവേറ്ററിയിലെ കമ്പോസറും പ്രൊഫസറുമായ വ്ളാഡിമിർ ടാർനോപോൾസ്കി എഴുതി: “ഡാർഗോമിഷ്‌സ്‌കി ഇല്ലായിരുന്നെങ്കിൽ മുസ്സോർഗ്‌സ്‌കി ഉണ്ടാകുമായിരുന്നില്ല, ഇന്ന് നമുക്കറിയാവുന്ന ഷോസ്തകോവിച്ച് ഉണ്ടാകുമായിരുന്നില്ല. ഈ സംഗീതസംവിധായകരുടെ ശൈലിയുടെ ഉത്ഭവവും ആദ്യ മുളകളും ഡാർഗോമിഷ്സ്കിയുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു.

2013 ൽ അലക്സാണ്ടർ ഡാർഗോമിഷ്സ്കിയുടെ 200-ാം വാർഷികം ആഘോഷിച്ചു. ഇതിനെക്കുറിച്ച് ഒരു പോസ്റ്റ് ഉണ്ടായിരുന്നു:

“ഫെബ്രുവരി 11 ന് [ഡാർഗോമിഷ്സ്കി ഫെബ്രുവരി 14 ന് ജനിച്ചത്] മോസ്കോ നോവയ ഓപ്പറ തിയേറ്ററിലെ മിറർ ഫോയറിൽ, നാടക കലാകാരന്മാരുടെ മറ്റൊരു ചേംബർ സായാഹ്നം നടന്നു, ഇത് ഒരു യഥാർത്ഥ സൃഷ്ടിപരമായ ദിശയുടെ സ്രഷ്ടാവായ മികച്ച റഷ്യൻ സംഗീതസംവിധായകന്റെ 200-ാം വാർഷികത്തോടനുബന്ധിച്ച് സമർപ്പിച്ചു. , ആഴത്തിലുള്ള റഷ്യൻ സംഗീതവും റഷ്യൻ പദവും തമ്മിലുള്ള അഭേദ്യമായ ബന്ധത്തിന്റെ സവിശേഷത, അലക്സാണ്ടർ സെർജിവിച്ച് ഡാർഗോമിഷ്സ്കിയുടെ ഐതിഹാസിക മാസ്റ്റർ വോക്കൽ-സൈക്കോളജിക്കൽ സ്കെച്ച്.

ഡാർഗോമിഷ്സ്കിയുടെ ദ്വിശതാബ്ദിയോട് അനുബന്ധിച്ച്, 2013 ജനുവരി 9 ന്, റഷ്യയിലെ മികച്ച വ്യക്തിത്വങ്ങളുടെ പരമ്പരയിൽ നിന്ന് 2 റൂബിൾ മുഖവിലയുള്ള ഒരു സ്മാരക വെള്ളി നാണയം ബാങ്ക് ഓഫ് റഷ്യ പുറത്തിറക്കി.

കുട്ടിക്കാലം, പഠനം, തുടങ്ങിയ സംഗീതസംവിധായകന്റെ ജീവചരിത്രത്തിൽ ഞാൻ കൂടുതൽ ശ്രദ്ധിക്കില്ല. സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ അവശ്യ വിശദാംശങ്ങളിൽ മാത്രം ഞാൻ വസിക്കും.

ഒരു സംഗീതസംവിധായകനെന്ന നിലയിൽ ഡാർഗോമിഷ്സ്കിയുടെ ഒരു പ്രത്യേക സവിശേഷത, അദ്ദേഹം ഗായകരോടൊപ്പം ധാരാളം പ്രവർത്തിച്ചു എന്നതാണ്. പ്രത്യേകിച്ച് ഗായകരുടെ കൂടെ. ഇവിടെ ഉപപാഠമില്ല. അദ്ദേഹം തന്റെ ആത്മകഥയിൽ എഴുതി: "... ഗായകരുടെയും ഗായകരുടെയും കൂട്ടായ്മയിൽ നിരന്തരം അഭിസംബോധന ചെയ്തുകൊണ്ട്, മനുഷ്യശബ്ദത്തിന്റെ ഗുണങ്ങളും വളവുകളും നാടകീയമായ ആലാപന കലയും പ്രായോഗികമായി പഠിക്കാൻ എനിക്ക് കഴിഞ്ഞു."

സോളമൻ വോൾക്കോവ്, തന്റെ വിപുലവും ബഹുമുഖവുമായ പുസ്തകമായ "സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗിലെ സംസ്കാരത്തിന്റെ ചരിത്രം" എന്ന ഒരു വിഭാഗത്തിൽ, മറ്റുള്ളവയിൽ എഴുതി:

“സമ്പന്നരായ ഭൂവുടമയായ ഡാർഗോമിഷ്സ്കി വളരെക്കാലമായി തന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ ആരാധകരെ ശേഖരിക്കുന്നു, കൂടുതലും ചെറുപ്പക്കാരും സുന്ദരികളുമായ അമേച്വർ ഗായകർ. അവരോടൊപ്പം, ഒരു ചെറിയ, മീശയുള്ള, പൂച്ചയെപ്പോലെയുള്ള ഡാർഗോമിഷ്സ്കി ... പിയാനോയിൽ മണിക്കൂറുകളോളം ഇരുന്നു, രണ്ട് സ്റ്റെറിൻ മെഴുകുതിരികൾ കത്തിച്ചു, തന്റെ മിനുക്കിയതും പ്രകടിപ്പിക്കുന്നതുമായ പ്രണയങ്ങൾ ആകർഷകമായ വിദ്യാർത്ഥികൾക്ക് അനുഗമിച്ചു, വിചിത്രമായ, ഏതാണ്ട് കൺട്രാൾട്ടോ ഉപയോഗിച്ച് അവർക്ക് ആഹ്ലാദത്തോടെ പാടി. ശബ്ദം. ഡാർഗോമിഷ്‌സ്‌കി "പീറ്റേഴ്‌സ്ബർഗ് സെറിനേഡ്‌സ്" ന്റെ മനോഹരവും യഥാർത്ഥവും സ്വരമാധുര്യമുള്ളതുമായ സ്വര മേളങ്ങളുടെ ജനപ്രിയ ... ചക്രം മുഴങ്ങുന്നത് ഇങ്ങനെയാണ്. ഡാർഗോമിഷ്‌സ്കിയുടെ ഓപ്പറ റുസാലക്കിന്റെ വിജയത്തിനുശേഷം, പുതിയ സംഗീതസംവിധായകരും അദ്ദേഹത്തെ കൂടുതൽ കൂടുതൽ സന്ദർശിക്കാൻ തുടങ്ങി. അവരിൽ ... മിലി ബാലകിരേവ്, ... സീസർ കുയി. …. എളിമയുള്ള മുസ്സോർഗ്സ്കി താമസിയാതെ അവരോടൊപ്പം ചേർന്നു. ... ഈ യുവ പ്രതിഭകളുടെ കൂട്ടായ്മയിൽ, ഡാർഗോമിഷ്സ്കി അക്ഷരാർത്ഥത്തിൽ പൂത്തു, അവന്റെ പ്രണയങ്ങൾ കൂടുതൽ മൂർച്ചയുള്ളതും ധീരവുമായിരുന്നു.

"അലക്സാണ്ടർ ഡാർഗോമിഷ്സ്കി" എന്ന പുസ്തകത്തിലെ പ്രശസ്ത സംഗീതജ്ഞനും മുൻകാല സംഗീത എഴുത്തുകാരനുമായ സെർജി അലക്സാണ്ട്രോവിച്ച് ബസുനോവ്. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജീവിതവും സംഗീത പ്രവർത്തനവും "കുറിച്ചു:

“സർഗ്ഗാത്മക സൃഷ്ടികൾക്ക് പുറമേ, സംഗീതസംവിധായകൻ തന്റെ ശക്തി അർപ്പിച്ചു, വിവരിച്ച കാലഘട്ടത്തിൽ, അദ്ദേഹം ധാരാളം ജോലികൾ ചെയ്തു ... സംഗീതവും പെഡഗോഗിക്കൽ. അടുത്തിടെ അരങ്ങേറിയ ഒരു ഓപ്പറയുടെ രചയിതാവെന്ന നിലയിൽ, നിരവധി പ്രണയങ്ങളും മറ്റ് സ്വര സംഗീത സൃഷ്ടികളും എന്ന നിലയിൽ, ഗായകർ, ഗായകർ, അമേച്വർ അമച്വർ എന്നിവർക്കിടയിൽ അദ്ദേഹത്തിന് നിരന്തരം കറങ്ങേണ്ടിവന്നു. അതേസമയം, തീർച്ചയായും, മനുഷ്യന്റെ ശബ്ദത്തിന്റെ എല്ലാ സവിശേഷതകളും സവിശേഷതകളും അതുപോലെ തന്നെ പൊതുവെ നാടകീയമായ ആലാപന കലയും നന്നായി പഠിക്കാൻ അദ്ദേഹത്തിന് കഴിഞ്ഞു, ക്രമേണ സെന്റ്സിലെ എല്ലാ മികച്ച ആലാപന പ്രേമികളുടെയും ആഗ്രഹിച്ച അധ്യാപകനായി. പീറ്റേഴ്സ്ബർഗ് സൊസൈറ്റി. ..."

Dargomyzhsky തന്നെ എഴുതി:"സെന്റ് പീറ്റേഴ്‌സ്ബർഗ് സമൂഹത്തിൽ എന്റെ പാഠങ്ങളോ കുറഞ്ഞത് എന്റെ ഉപദേശമോ ഉപയോഗിക്കാത്ത പ്രശസ്തനും അതിശയകരവുമായ ഒരു ഗാനപ്രേമി പോലും ഉണ്ടായിരുന്നില്ലെന്ന് എനിക്ക് സുരക്ഷിതമായി പറയാൻ കഴിയും ..." പാതി തമാശയായി ഒരിക്കൽ പറഞ്ഞു "ലോകത്ത് വനിതാ ഗായികമാർ ഇല്ലായിരുന്നുവെങ്കിൽ, ഞാൻ ഒരിക്കലും ഒരു സംഗീതസംവിധായകനാകുമായിരുന്നില്ല". വഴിയിൽ, Dargomyzhsky തന്റെ നിരവധി പാഠങ്ങൾ സൗജന്യമായി നൽകി.

തീർച്ചയായും, ദർഗോമിഷ്സ്കിയെ ഫലവത്തായ സംഗീത സർഗ്ഗാത്മകതയിലേക്ക് തള്ളിവിട്ടത് വനിതാ ഗായകർ മാത്രമല്ല (ഇതിൽ ചില സത്യമുണ്ടെങ്കിലും), ഒന്നാമതായി, 1836 ൽ ഡാർഗോമിഷ്സ്കി കണ്ടുമുട്ടിയ മിഖായേൽ ഇവാനോവിച്ച് ഗ്ലിങ്ക. ഈ പരിചയം ഒരു സംഗീതസംവിധായകനെന്ന നിലയിൽ ഡാർഗോമിഷ്സ്കിയുടെ വികാസത്തെ വളരെയധികം സ്വാധീനിച്ചു. അവരുടെ ആദ്യ കൂടിക്കാഴ്ചയെക്കുറിച്ച് ഗ്ലിങ്ക എം.ഐ. കുറച്ച് തമാശയോടെ പറഞ്ഞു:

“എന്റെ സുഹൃത്ത്, ഒരു വലിയ ക്യാപ്റ്റൻ, സംഗീതസ്നേഹി, ഒരിക്കൽ നീല ഫ്രോക്ക് കോട്ടും ചുവന്ന അരക്കെട്ടും ധരിച്ച ഒരു ചെറിയ മനുഷ്യനെ കൊണ്ടുവന്നു, അവൻ ഒരു സോപ്രാനോയിൽ സംസാരിച്ചു. അവൻ പിയാനോയിൽ ഇരുന്നപ്പോൾ, ഈ ചെറിയ മനുഷ്യൻ വളരെ സജീവമായ പിയാനോ വാദകനാണെന്നും പിന്നീട് വളരെ കഴിവുള്ള ഒരു സംഗീതസംവിധായകനാണെന്നും - അലക്സാണ്ടർ സെർജിവിച്ച് ഡാർഗോമിഷ്സ്കി.

ഗ്ലിങ്കയും ഡാർഗോമിഷ്സ്കിയും അടുത്ത സുഹൃത്തുക്കളായി. സംഗീത സിദ്ധാന്തം ഗൗരവമായി എടുക്കാൻ ഗ്ലിങ്ക ഡാർഗോമിഷ്സ്കിയെ പ്രേരിപ്പിച്ചു. ഈ ആവശ്യത്തിനായി, പ്രശസ്ത ജർമ്മൻ സൈദ്ധാന്തികനായ ഇസഡ് ഡെഹിന്റെ പ്രഭാഷണ കുറിപ്പുകൾ അടങ്ങിയ 5 നോട്ട്ബുക്കുകൾ അദ്ദേഹം ഡാർഗോമിഷ്‌സ്‌കിക്ക് നൽകി, അദ്ദേഹം തന്നെ ശ്രദ്ധിച്ചു.

“അതേ വിദ്യാഭ്യാസം, കലയോടുള്ള അതേ സ്നേഹം ഞങ്ങളെ പെട്ടെന്ന് അടുപ്പിച്ചു, - Dargomyzhsky പിന്നീട് അനുസ്മരിച്ചു. - 22 വർഷം തുടർച്ചയായി ഞങ്ങൾ അദ്ദേഹത്തോടൊപ്പമുണ്ടായിരുന്നു, ഏറ്റവും ചുരുങ്ങിയതും സൗഹൃദപരവുമായ ബന്ധത്തിൽ.. ഈ അടുത്ത സൗഹൃദം ഗ്ലിങ്കയുടെ മരണം വരെ തുടർന്നു. ഗ്ലിങ്കയുടെ മിതമായ ശവസംസ്കാര ചടങ്ങിൽ ഡാർഗോമിഷ്സ്കി പങ്കെടുത്തു.

ഗ്ലിങ്കയ്ക്ക് ശേഷം, ഡാർഗോമിഷ്സ്കിയുടെ വോക്കൽ വർക്കുകൾ റഷ്യൻ വോക്കൽ സംഗീതത്തിന്റെ വികസനത്തിൽ ഒരു പുതിയ ചുവടുവയ്പ്പായി മാറി. റിംസ്കി-കോർസകോവ്, ബോറോഡിൻ എന്നിവരുടെ സൃഷ്ടികൾ ഡാർഗോമിഷ്സ്കിയുടെ പുതിയ ഓപ്പറ ടെക്നിക്കുകളാൽ പ്രത്യേകിച്ചും സ്വാധീനിക്കപ്പെട്ടു, അതിൽ അദ്ദേഹം തന്റെ വിദ്യാർത്ഥികളിലൊരാൾക്ക് എഴുതിയ കത്തിൽ പ്രകടിപ്പിച്ച പ്രബന്ധം പ്രായോഗികമാക്കി: “സംഗീതം രസകരമാക്കാൻ ഞാൻ ഉദ്ദേശിക്കുന്നില്ല. ശബ്ദം നേരിട്ട് വാക്ക് പ്രകടിപ്പിക്കാൻ ഞാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു; എനിക്ക് സത്യം വേണം."

മുസ്സോർഗ്സ്കി, തന്റെ സ്വര രചനകളിലൊന്നിൽ, ഡാർഗോമിഷ്സ്കിക്ക് ഒരു സമർപ്പണം എഴുതി: "സംഗീത സത്യത്തിന്റെ മഹാനായ അധ്യാപകന്." ഡാർഗോമിഷ്‌സ്‌കിക്ക് മുമ്പ്, വോക്കൽ വർക്കുകളിൽ കാന്റിലീന ഭരിച്ചു - വിശാലമായ, സ്വതന്ത്രമായി ഒഴുകുന്ന സംഗീതം.ഉദ്ധരണി:

“ഒരു സോളിഡ് കാന്റിലീനയെ നിരസിച്ചുകൊണ്ട്, ഡാർഗോമിഷ്‌സ്‌കി സാധാരണ, “ഡ്രൈ” പാരായണം എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്നതും നിരസിച്ചു, അത് കുറച്ച് പ്രകടനശേഷിയുള്ളതും പൂർണ്ണമായും സംഗീത സൗന്ദര്യം ഇല്ലാത്തതുമാണ്. കാൻറിലീനയ്ക്കും പാരായണത്തിനും ഇടയിൽ കിടക്കുന്ന ഒരു സ്വര ശൈലി അദ്ദേഹം സൃഷ്ടിച്ചു, ഒരു പ്രത്യേക ശ്രുതിമധുരമോ സ്വരമാധുര്യമോ ആയ പാരായണം, സംഭാഷണവുമായി നിരന്തരം കത്തിടപാടുകൾ നടത്താനുള്ള ഇലാസ്റ്റിക്, അതേ സമയം സ്വഭാവ സവിശേഷതകളാൽ സമ്പന്നമായ മെലഡിക് ട്വിസ്റ്റുകൾ, ഈ പ്രസംഗത്തെ ആത്മീയവൽക്കരിച്ചു, അതിലേക്ക് പുതിയത് കൊണ്ടുവന്നു. വൈകാരിക ഘടകത്തിന്റെ അഭാവം. റഷ്യൻ ഭാഷയുടെ പ്രത്യേകതകളുമായി പൂർണ്ണമായും പൊരുത്തപ്പെടുന്ന ഈ സ്വര ശൈലി ഡാർഗോമിഷ്സ്കിയുടെ യോഗ്യതയാണ്.

നോവോസിബിർസ്ക് കൺസർവേറ്ററിയിലെ ബിരുദധാരിയായ ഗായികയും അധ്യാപികയും എഴുത്തുകാരിയുമായ വെരാ പാവ്ലോവ എഴുതി:“എ.എസ്. ഡാർഗോമിഷ്‌സ്‌കിയുടെ പ്രണയകഥകൾ ആലപിക്കുന്നത് ഒരു വലിയ സർഗ്ഗാത്മക ആനന്ദമാണ്: അവ സൂക്ഷ്മമായ ഗാനരചന, ഉജ്ജ്വലമായ വൈകാരിക പ്രകടനങ്ങൾ, ശ്രുതിമധുരവും വൈവിധ്യവും മനോഹരവും നിറഞ്ഞതാണ്. അവരുടെ നിർവ്വഹണത്തിന് സൃഷ്ടിപരമായ ശക്തികളുടെ വലിയ തിരിച്ചുവരവ് ആവശ്യമാണ്.

റൊമാൻസിന്റെ സംഗീതത്തിന്റെ പരമാവധി ആവിഷ്‌കാരത്തിനായി, വാചകത്തിനും മാനസികാവസ്ഥയ്ക്കുമുള്ള പരമാവധി കത്തിടപാടുകൾക്കായി, അവയുടെ എല്ലാ മാറ്റങ്ങളോടും കൂടി, സംഗീതസംവിധായകൻ ഗായകർക്കായി വ്യക്തിഗത വാക്കുകൾക്ക് മുകളിലുള്ള കുറിപ്പുകളിൽ കുറിപ്പുകൾ പോലും ഉണ്ടാക്കി: “ഞരങ്ങൽ”. , "വളരെ എളിമയോടെ", "കണ്ണുകൾ ചിമ്മുന്നു", "പുഞ്ചിരി", "മുരടിക്കൽ", "പൂർണ്ണ ബഹുമാനത്തോടെ" തുടങ്ങിയവ.

പ്രശസ്ത സംഗീത നിരൂപകനായ വി.വി.സ്റ്റാസോവ് പറയുന്നതനുസരിച്ച്, 1950-കളുടെ അവസാനത്തിലും 1960-കളുടെ തുടക്കത്തിലും പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ട ഡാർഗോമിഷ്‌സ്കിയുടെ പ്രണയങ്ങൾ ഒരു പുതിയ തരം സംഗീതത്തിന്റെ തുടക്കം കുറിച്ചു. ഈ പ്രണയങ്ങൾ യാഥാർത്ഥ്യത്തെയും ദൈനംദിന ജീവിതത്തെയും അത്ര ആഴത്തിൽ പ്രകടിപ്പിക്കുന്നുവെന്ന് അദ്ദേഹം എഴുതി. "ഇത്രയും വ്യക്തതയില്ലാത്ത സത്യസന്ധതയോടെയും നർമ്മത്തോടെയും, ... സംഗീതം ഇതുവരെ പരീക്ഷിച്ചിട്ടില്ല."

ഞങ്ങളുടെ ഇന്നത്തെ വിഷയത്തിൽ, അലക്സാണ്ടർ സെർജിവിച്ച് ഡാർഗോമിഷ്സ്കിയുടെ മൂന്ന് തരം പ്രണയങ്ങൾ ഞാൻ ഉൾപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട്:
- ആദ്യത്തേതിൽ ക്ലാസിക്കൽ ദിശയിലെ പ്രണയവും ഗാനരചയിതാപരമായ പ്രണയങ്ങളും ഉൾപ്പെടുന്നു. "ഞാൻ കാര്യമാക്കുന്നില്ല", "എന്തുകൊണ്ടാണെന്ന് ചോദിക്കരുത്", "നിങ്ങൾ ജ്വലിപ്പിക്കാനാണ് ജനിച്ചത്", "യുവാവും കന്യകയും", "കാലുകൾ" എന്നിങ്ങനെയുള്ള പലതും നിങ്ങൾക്ക് പരിചിതമായിരിക്കും. പുഷ്കിന്റെ വാക്കുകളിൽ മുകളിൽ പറഞ്ഞവ. "ഇത് ബോറടിപ്പിക്കുന്നതും സങ്കടകരവുമാണ്", "നിങ്ങൾ ആസ്വദിക്കുന്നതിനാൽ എനിക്ക് സങ്കടമുണ്ട്", ഷാഡോവ്‌സ്കായയുടെയും മറ്റ് പലരുടെയും വാക്കുകളിലേക്കുള്ള നിരവധി പ്രണയങ്ങൾ എന്നിവയാണ് ലെർമോണ്ടോവിന്റെ വാക്കുകൾക്ക് ഡാർഗോമിഷ്‌സ്‌കിയുടെ അറിയപ്പെടുന്ന പ്രണയങ്ങൾ.
- രണ്ടാമത്തെ വിഭാഗത്തിൽ ഒരു നാടോടി ഗാനത്തിന്റെ ആത്മാവിൽ ഡാർഗോമിഷ്സ്കി സൃഷ്ടിച്ച ഒരു കൂട്ടം പ്രണയങ്ങൾ ഉൾപ്പെടുന്നു. അവയിൽ പലതും പ്രണയത്തിന്റെ പ്രമേയവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു.
- മൂന്നാമത്തെ വിഭാഗത്തിൽ ഡാർഗോമിഷ്‌സ്‌കിക്ക് മുമ്പ് നിലവിലില്ലാത്ത ഒരു ദിശയുടെ പ്രണയങ്ങൾ ഉൾപ്പെടുന്നു, അതിൽ അദ്ദേഹത്തെ ഒരു അംഗീകൃത നൂതനമായി കണക്കാക്കുന്നു. ഇവ നർമ്മ-ആക്ഷേപഹാസ്യവും സാമൂഹികമായി സംവിധാനം ചെയ്തതുമായ സ്വര കൃതികളാണ്. അവർ അറിയപ്പെടുന്നതും ജനപ്രിയവുമാണ്.

ഇന്നത്തെ വിഷയത്തിന്റെ കേന്ദ്രബിന്ദു ഡാർഗോമിഷ്സ്കിയുടെ പ്രണയങ്ങളാണെങ്കിലും, കവിതയുടെ രചയിതാക്കളെയും അവതാരകരെയും ഞാൻ എപ്പോഴും ശ്രദ്ധിക്കും.

ആദ്യ വിഭാഗത്തിൽ നിന്ന് തുടങ്ങാം. പ്രത്യേകിച്ച് പ്രണയം മുതൽ യൂലിയ ഷാഡോവ്സ്കായയുടെ വാക്കുകൾ വരെ "എന്നെ ആകർഷിക്കുക, എന്നെ ആകർഷിക്കുക."

എന്നെ ആകർഷിക്കൂ, എന്നെ ആകർഷിക്കൂ
എന്തൊരു രഹസ്യ സന്തോഷത്തോടെ
ഞാൻ എപ്പോഴും നിങ്ങളെ പരിപാലിക്കുന്നു!
ആനന്ദം നല്ലതല്ല
നിങ്ങളെ എങ്ങനെ കേൾക്കും!

പിന്നെ എത്രയെത്ര വിശുദ്ധരുടെ വികാരങ്ങൾ, മനോഹരം
നിന്റെ ശബ്ദം എന്റെ ഹൃദയത്തിൽ ഉണർന്നു!
കൂടാതെ എത്രയെത്ര ചിന്തകൾ ഉയർന്നതും വ്യക്തവുമാണ്
നിങ്ങളുടെ അത്ഭുതകരമായ നോട്ടം എനിക്ക് ജന്മം നൽകി!

സൗഹൃദം ഒരു ശുദ്ധ ചുംബനം പോലെ,
പറുദീസയുടെ മങ്ങിയ പ്രതിധ്വനി പോലെ
നിന്റെ വിശുദ്ധ സംസാരം എനിക്ക് മുഴങ്ങുന്നു.
ഓ! പറയൂ! കൂടുതൽ സംസാരിക്കുക!
എന്നെ ആകർഷിക്കൂ! ചാരുയി!

യൂലിയ വലേരിയാനോവ്ന ഷാഡോവ്സ്കയ, റഷ്യൻ എഴുത്തുകാരിയും കവയിത്രിയും 1824 മുതൽ 1883 വരെ ജീവിച്ചിരുന്നു. യഥാർത്ഥത്തിൽ യാരോസ്ലാവ് പ്രവിശ്യയിൽ നിന്നാണ്. അവൾ ജനിച്ചത് ഇടതുകൈയും വലതുവശത്ത് മൂന്ന് വിരലുകളുമില്ലാതെയാണ്. ഒരു പഴയ കുലീന കുടുംബത്തിൽ നിന്നുള്ള ഒരു പ്രധാന പ്രവിശ്യാ ഉദ്യോഗസ്ഥൻ, വിരമിച്ച നാവിക ഉദ്യോഗസ്ഥൻ, ഒരു ചെറിയ സ്വേച്ഛാധിപതി, കുടുംബ സ്വേച്ഛാധിപതി എന്നിവരായിരുന്നു പാപ്പാ. ഈ സ്വേച്ഛാധിപതിയായ അച്ഛൻ നേരത്തെ അമ്മയെ ശവക്കുഴിയിലേക്ക് കൊണ്ടുപോയി, യൂലിയയെ ആദ്യം വളർത്തിയത് അവളുടെ മുത്തശ്ശിയാണ്, തുടർന്ന് അവളുടെ അമ്മായി, സാഹിത്യത്തെ വളരെയധികം സ്നേഹിക്കുന്ന ഒരു വിദ്യാസമ്പന്നയായ സ്ത്രീ, ഒരു സാഹിത്യ സലൂണിന്റെ യജമാനത്തി, പുഷ്കിനുമായി കാവ്യാത്മക കത്തിടപാടുകളിൽ ഏർപ്പെട്ടിരുന്നു. XIX നൂറ്റാണ്ടിലെ ഇരുപതുകളിലെ പ്രസിദ്ധീകരണങ്ങളിൽ ലേഖനങ്ങളും കവിതകളും സ്ഥാപിച്ചു.

ജൂലിയ കോസ്ട്രോമയിലെ ഒരു ബോർഡിംഗ് സ്കൂളിൽ പ്രവേശിച്ചപ്പോൾ, റഷ്യൻ സാഹിത്യത്തിലെ അവളുടെ വിജയം ഈ വിഷയം പഠിപ്പിച്ച ഒരു യുവ അധ്യാപകന്റെ പ്രത്യേക ശ്രദ്ധ ആകർഷിച്ചു. (പിന്നീട് അറിയപ്പെടുന്ന എഴുത്തുകാരനും അലക്സാണ്ടർ ലൈസിയത്തിലെ പ്രൊഫസറും). ചിലപ്പോൾ സംഭവിക്കുന്നത് പോലെ, യുവ അധ്യാപകനും അവന്റെ വിദ്യാർത്ഥിയും പരസ്പരം പ്രണയത്തിലായി. എന്നാൽ സ്വേച്ഛാധിപതിയായ സ്വേച്ഛാധിപതിയായ പോപ്പ് ഒരു മുൻ സെമിനാരിയുമായുള്ള കുലീനയായ മകളുടെ വിവാഹത്തെക്കുറിച്ച് കേൾക്കാൻ ആഗ്രഹിച്ചില്ല. ജൂലിയയ്ക്ക് കീഴടങ്ങേണ്ടിവന്നു, അവൾ തന്റെ പ്രിയപ്പെട്ടവരുമായി പിരിഞ്ഞു, പിതാവിനൊപ്പം പോയി, അവൾ വളരെ ബുദ്ധിമുട്ടുള്ള ഗാർഹിക അടിമത്തത്തിൽ അവസാനിച്ചു. എന്നിരുന്നാലും, മകളുടെ കാവ്യാത്മക അനുഭവങ്ങളെക്കുറിച്ച് മനസ്സിലാക്കിയ പിതാവ് അവളെ മോസ്കോയിലേക്കും തുടർന്ന് സെന്റ് പീറ്റേഴ്‌സ്ബർഗിലേക്കും കൊണ്ടുപോയി, അവളുടെ കഴിവിന് ചലനമുണ്ടാക്കി.

മോസ്കോയിൽ, മസ്‌കോവിഷ്യൻ മാസിക നിരവധി കവിതകൾ പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു. തുർഗനേവ്, വ്യാസെംസ്‌കി എന്നിവരുൾപ്പെടെ നിരവധി പ്രശസ്ത എഴുത്തുകാരെയും കവികളെയും അവർ കണ്ടുമുട്ടി. 1846-ൽ അവൾ ഒരു കവിതാസമാഹാരം പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു. അവൾ ഗദ്യവും എഴുതി. ഷാഡോവ്സ്കായയുടെ ആദ്യ ശേഖരത്തെക്കുറിച്ച് ബെലിൻസ്കി വളരെ കരുതലോടെ സംസാരിച്ചു. രണ്ടാമത്തെ ശേഖരം നിരൂപകരിൽ നിന്ന് മികച്ച സ്വീകാര്യത നേടി. ഷാഡോവ്സ്കായയുടെ കവിതകളിൽ ഡോബ്രോലിയുബോവ് "ആത്മാർത്ഥത, വികാരത്തിന്റെ പൂർണ്ണമായ ആത്മാർത്ഥത, അതിന്റെ പ്രകടനത്തിന്റെ ശാന്തമായ ലാളിത്യം" എന്നിവ രേഖപ്പെടുത്തി. രണ്ടാമത്തെ സമാഹാരത്തെക്കുറിച്ചുള്ള തന്റെ അവലോകനത്തിൽ അദ്ദേഹം അതിനെ "അടുത്ത കാലത്തെ നമ്മുടെ കാവ്യസാഹിത്യത്തിലെ ഏറ്റവും മികച്ച പ്രതിഭാസങ്ങളിലേക്ക്" പരാമർശിച്ചു.

ജൂലിയ ഒരിക്കൽ അഭിപ്രായപ്പെട്ടു: "ഞാൻ കവിത രചിക്കുന്നില്ല, പക്ഷേ ഞാൻ അത് കടലാസിലേക്ക് എറിയുന്നു, കാരണം ഈ ചിത്രങ്ങൾ, ഈ ചിന്തകൾ എനിക്ക് വിശ്രമം നൽകുന്നില്ല, അവ എന്നെ വേട്ടയാടുകയും പീഡിപ്പിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു, ഞാൻ അവയിൽ നിന്ന് മുക്തി നേടുന്നതുവരെ അവ കടലാസിലേക്ക് മാറ്റുന്നു."

38-ആം വയസ്സിൽ യൂലിയ ഷാഡോവ്സ്കയ ഡോ. കെ.ബി. സെവനെ വിവാഹം കഴിച്ചു. റസിഫൈഡ് ജർമ്മൻകാരനായ ഡോ. സെവൻ, ഷാഡോവ്‌സ്‌കി കുടുംബത്തിന്റെ പഴയ സുഹൃത്തായിരുന്നു, അവളെക്കാൾ വളരെ പ്രായമുള്ള, വളർത്തിയെടുക്കുകയും പഠിപ്പിക്കുകയും ചെയ്യേണ്ട അഞ്ച് കുട്ടികളുള്ള വിധവയായിരുന്നു.

അവളുടെ ജീവിതത്തിന്റെ അവസാന വർഷങ്ങളിൽ, യൂലിയയുടെ കാഴ്ചശക്തി ഗണ്യമായി വഷളായി, കഠിനമായ തലവേദനയാൽ അവൾ പീഡിപ്പിക്കപ്പെട്ടു. അവൾ മിക്കവാറും ഒന്നും എഴുതിയില്ല, ഡയറി എൻട്രികൾ മാത്രം ചെയ്തു. യൂലിയയുടെ മരണശേഷം, ഷാഡോവ്സ്കായയുടെ മുഴുവൻ കൃതികളും നാല് വാല്യങ്ങളായി അവളുടെ സഹോദരനും എഴുത്തുകാരനുമായ പവൽ ഷാഡോവ്സ്കി പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു. ഗ്ലിങ്ക, ഡാർഗോമിഷ്സ്കി, വർലാമോവ്, മറ്റ് സംഗീതസംവിധായകർ എന്നിവരുടെ നിരവധി പ്രണയങ്ങൾ യൂലിയ ഷാഡോവ്സ്കായയുടെ വാക്യങ്ങളിൽ സൃഷ്ടിച്ചു.

ഷാഡോവ്‌സ്കയയും ഡാർഗോമിഷ്‌സ്കിയും ചേർന്ന് സൃഷ്‌ടിച്ച "ചാർം മി, എൻചന്റ് മി" എന്ന പ്രണയം ഞങ്ങൾക്കായി പാടിയത് സോവിയറ്റ് യൂണിയന്റെ പീപ്പിൾസ് ആർട്ടിസ്റ്റ്, ബോൾഷോയ് തിയേറ്ററിലെ പ്രശസ്തനും ആദരണീയനുമായ 26 കാരനായ പോഗോസ് കരപെറ്റോവിച്ച്, ക്ഷമിക്കണം, പാവൽ ജെറാസിമോവിച്ച് ലിസിറ്റ്സിയൻ 2004-ൽ 92-ആം വയസ്സിൽ ഒരു നല്ല ലോകത്തേക്ക് കടന്നുപോയി. അദ്ദേഹത്തിന്റെ നാല് കുട്ടികൾക്കും നല്ല ജീനുകൾ ഉണ്ട്. അവരുടെ അമ്മ, സഹോദരി സാറ ഡോലുഖനോവയ്ക്കും ഒരുപക്ഷേ വോക്കൽ ജീനുകൾ ഉണ്ടായിരിക്കാം :-). ലിസിറ്റ്സിയന്റെ പെൺമക്കളായ റുസന്നയും കരീനയും ഗായകരും റഷ്യയിലെ ബഹുമാനപ്പെട്ട കലാകാരന്മാരുമാണ്, മകൻ റൂബൻ ഒരു ഗായകനും ബഹുമാനപ്പെട്ട കലാകാരനുമാണ്, മകൻ ജെറാസിം ഒരു നാടക-ചലച്ചിത്ര നടനാണ്.

നാടൻ പാട്ടുകളുടെ സ്പിരിറ്റിലുള്ള പ്രണയങ്ങളുടെ ഒരു പരമ്പരയിലേക്ക് നമുക്ക് കടക്കാം.

മനസ്സില്ലാതെ, മനസ്സില്ലാതെ
ഞാൻ വിവാഹം കഴിച്ചു
സുവർണ്ണകാലം പെൺകുട്ടി
ബലപ്രയോഗത്തിലൂടെ ചുരുക്കി.

യുവാക്കൾക്കുള്ളതാണോ
നിരീക്ഷിച്ചു, ജീവിച്ചില്ല,
സൂര്യനിൽ നിന്നുള്ള ഗ്ലാസിന് പിന്നിൽ
സൗന്ദര്യം വിലമതിച്ചു

അങ്ങനെ ഞാൻ എന്റെ ജീവിതത്തിനായി വിവാഹിതനാണ്
കരയുന്നു, കരയുന്നു
സ്നേഹമില്ലാതെ, സന്തോഷമില്ലാതെ
നിരാശ, വേദന?

ബന്ധുക്കൾ പറയുന്നത്:
“ലാഭം - പ്രണയത്തിൽ വീഴുക;
നിങ്ങളുടെ ഹൃദയത്തിനനുസരിച്ച് തിരഞ്ഞെടുക്കുക
അതെ, അത് കയ്പേറിയതായിരിക്കണം.

ശരി, പ്രായമാകുകയാണ്
ചർച്ച ചെയ്യുക, ഉപദേശിക്കുക
ഒപ്പം യുവത്വവും
താരതമ്യം ചെയ്യേണ്ടതില്ല!

ഇതാണ് അലക്സി വാസിലിവിച്ച് കോൾട്സോവ്(1809-1842), അദ്ദേഹത്തിന്റെ വാക്കുകളിൽ നിരവധി പാട്ടുകളും പ്രണയങ്ങളും സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടു, അവൻ നിങ്ങളോടൊപ്പം ഞങ്ങളെ സന്ദർശിച്ചു. പുഷ്കിൻ ഉൾപ്പെടെ അക്കാലത്തെ പല പ്രമുഖ കവികളും എഴുത്തുകാരും അദ്ദേഹത്തെ വളരെയധികം വിലമതിച്ചിരുന്നുവെന്ന് ഞാൻ നിങ്ങളെ ഓർമ്മിപ്പിക്കട്ടെ, പുഷ്കിന്റെ വളയങ്ങളുടെ ഒരു പെയിന്റിംഗ് പോലും ഉണ്ട്. സാൾട്ടികോവ്-ഷ്ചെഡ്രിൻ കോൾട്സോവിന്റെ കവിതയുടെ പ്രധാന സവിശേഷതയെ വിളിച്ചു "എരിയുന്ന വ്യക്തിത്വബോധം". 43-ാം വയസ്സിൽ അദ്ദേഹം ഉപഭോഗം മൂലം മരിച്ചു.

പാടുന്നു സോഫിയ പെട്രോവ്ന പ്രിഒബ്രജെൻസ്കായ(1904-1966) - ഒരു പ്രമുഖ സോവിയറ്റ് മെസോ-സോപ്രാനോ, സോവിയറ്റ് യൂണിയന്റെ പീപ്പിൾസ് ആർട്ടിസ്റ്റ്, രണ്ട് സ്റ്റാലിൻ സമ്മാനങ്ങൾ. കിറോവ് തിയേറ്ററിൽ മുപ്പത് വർഷം. ഉദ്ധരണി:

“അവളുടെ ശബ്ദം - ശക്തവും ആഴമേറിയതും കുറച്ച് സങ്കടകരവുമാണ് - റഷ്യൻ പ്രണയങ്ങൾക്ക് സവിശേഷമായ ഒരു മനോഹാരിത നൽകുന്നു, സ്റ്റേജിൽ നിന്ന് അത് ആധികാരികവും നാടകീയവുമായി തോന്നുന്നു. ലെനിൻഗ്രാഡ് വോക്കൽ സ്കൂളിന്റെ പ്രതിനിധി, ഈ ഗായകൻ ഉപേക്ഷിക്കപ്പെട്ട ഒരു പെൺകുട്ടിയുടെ കയ്പേറിയ വിധിയെക്കുറിച്ച് ശ്രോതാവിനെ കരയിക്കാനും കഴിവില്ലാത്ത ഭാഗ്യം പറയുന്നതിൽ ചിരിക്കാനും അഹങ്കാരിയായ ഒരു എതിരാളിയോട് പ്രതികാരം ചെയ്യാനും അറിയുന്ന കലാകാരന്മാരുടേതാണ് ... "

09 ബെസ് ഉമ, ബെസ് റസൂമ - പ്രിഒബ്രജെൻസ്കായ എസ്
* * *

ഡാർഗോമിഷ്സ്കിയുടെ അടുത്ത പ്രണയം നാടോടി വാക്കുകളെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്. കുറിപ്പുകൾക്ക് അഭിപ്രായങ്ങളുണ്ട്: "പാട്ടിന്റെ വാക്കുകൾ, പ്രത്യക്ഷത്തിൽ, ഡാർഗോമിഷ്സ്കിയുടേതാണ്, അവ നാടോടി കവിതയുടെ അനുകരണമാണ്". അക്കാലത്തെ റഷ്യൻ ജീവിതത്തിന്റെ ഒരു സാധാരണ ചിത്രം, എല്ലാ സമയത്തും തോന്നുന്നു :-).

ഭർത്താവ് കുന്നിൻ കീഴിൽ നിന്ന് വന്നതെങ്ങനെ,
എങ്ങനെയാണ് ഭർത്താവ് കുന്നിൻകീഴിൽ നിന്ന് വന്നത്
മദ്യപിച്ച് മദ്യപിച്ച്,
മദ്യപിച്ച് മദ്യപിച്ച്,
അവൻ എങ്ങനെ തന്ത്രങ്ങൾ കളിക്കാൻ തുടങ്ങി,
അവൻ എങ്ങനെ തന്ത്രങ്ങൾ കളിക്കാൻ തുടങ്ങി,
ബെഞ്ച് തകർക്കുക
ബെഞ്ച് തകർക്കുക.

അവന്റെ ഭാര്യ അവനെ മർദ്ദിച്ചു,
അവന്റെ ഭാര്യ അവനെ മർദ്ദിച്ചു:
"നിനക്ക് ഉറങ്ങാൻ സമയമായി
നിനക്ക് ഉറങ്ങാൻ സമയമായി."
മുടി സന്തോഷത്തിനായി
മുടി സന്തോഷത്തിനായി
"എനിക്ക് നിന്നെ അടിക്കണം,
നിന്നെ അടിക്കണം."

ഭാര്യ അടിച്ചതിൽ അതിശയിക്കാനില്ല.
ഭാര്യ അടിച്ചതിൽ അതിശയിക്കാനില്ല.
ഇത് ഒരു അത്ഭുതമാണ് - ഭർത്താവ് കരയുകയായിരുന്നു,
എന്തൊരു അത്ഭുതം - ഭർത്താവ് കരയുകയായിരുന്നു.

പല തരത്തിൽ കഴിവുള്ളവരായി പാടുന്നു മിഖായേൽ മിഖൈലോവിച്ച് കിസിൻ(1968), പീപ്പിൾസ് ആർട്ടിസ്റ്റ് ഓഫ് റഷ്യ, കാൻഡിഡേറ്റ് ഓഫ് ആർട്ട് ഹിസ്റ്ററി, കുറച്ച് മിനിറ്റുകൾ ഇല്ലാതെ ഡോക്ടർ ഓഫ് സയൻസസ്, അക്കാദമിക് സിംഗിംഗ് ആൻഡ് ഓപ്പറ ട്രെയിനിംഗ് വകുപ്പിലെ പ്രൊഫസർ. ഏറ്റവും സമീപകാലത്ത്, ഞങ്ങൾക്കൊപ്പം ലെർമോണ്ടോവിന്റെയും ഗുരിലേവിന്റെയും "ബോറിങ് ആൻഡ് സോഡ്" എന്ന പ്രണയം അദ്ദേഹം പാടി. എലീന ഒബ്രസ്‌സോവ, ല്യൂഡ്‌മില സൈക്കിന എന്നിവരുമായി സജീവമായി സഹകരിച്ചു.

10 കാക് പ്രിഷ്യോൾ മുജ്-കിസിൻ എം
* * *

വിധിക്കരുത്, നല്ല മനുഷ്യരേ,
കഴിവില്ലാത്ത ചെറിയ തല;
എന്നെ ശകാരിക്കരുത് കുട്ടാ
എന്റെ ആഗ്രഹത്തിന്, kruchinushka.

നല്ല മനുഷ്യരേ, നിങ്ങളെ മനസ്സിലാക്കുന്നില്ല.
എന്റെ ദുഷിച്ച ആഗ്രഹം, ക്രുചിനുഷ്കി:
പ്രണയമല്ല യുവാവിനെ കൊന്നത്.
വേർപിരിയലല്ല, മനുഷ്യ അപവാദമല്ല.

ഹൃദയം വേദനിക്കുന്നു, രാവും പകലും വേദനിക്കുന്നു
തിരയുന്നു, എന്തിനുവേണ്ടി കാത്തിരിക്കുന്നു - അറിയാതെ;
അങ്ങനെ എല്ലാം കണ്ണീരിൽ ഉരുകും,
അതുകൊണ്ട് അതെല്ലാം കണ്ണീരോടെ ഒഴുകിപ്പോകും.

നിങ്ങൾ എവിടെയാണ്, നിങ്ങൾ എവിടെയാണ്, വന്യമായ ദിവസങ്ങൾ,
പഴയ, ചുവന്ന വസന്തത്തിന്റെ നാളുകൾ? ..
ഇനി നിന്നെ കാണണ്ട യുവാവേ
അവനെ ഭൂതകാലമാക്കരുത്!

നനഞ്ഞ ഭൂമിയേ, വഴിയൊരുക്കുക
പിരിച്ചുവിടൂ, എന്റെ തടി ശവപ്പെട്ടി!
മഴയുള്ള ദിവസങ്ങളിൽ എനിക്ക് അഭയം നൽകുക
എന്റെ ക്ഷീണിച്ച ആത്മാവിനെ ശാന്തമാക്കുക!

വാക്കുകളുടെ രചയിതാവ് അലക്സി വാസിലിവിച്ച് ടിമോഫീവ്(1812-1883), കസാൻ സർവ്വകലാശാലയിലെ ധാർമ്മിക രാഷ്ട്രീയ വിഭാഗത്തിൽ നിന്നുള്ള ബിരുദധാരി, ശരാശരി യോഗ്യതയുള്ള കവി, എന്നാൽ ഇനിപ്പറയുന്ന സ്വഭാവസവിശേഷതകൾ:“... നാടോടി സ്പിരിറ്റിലുള്ള ടിമോഫീവിന്റെ ഗാനങ്ങൾ അവയുടെ സമഗ്രതയ്ക്കും സ്വാഭാവികതയ്ക്കും ആത്മാർത്ഥതയ്ക്കും വേണ്ടി വേറിട്ടു നിന്നു. മികച്ച സംഗീതസംവിധായകർ സംഗീതം നൽകിയത്, അവർ ജനങ്ങളുടെ സ്വത്തായി മാറിയിരിക്കുന്നു.

1837-ൽ (എന്റെ ജന്മദിനത്തിന് മുമ്പുള്ള ശതാബ്ദിയുടെ ബഹുമാനാർത്ഥം :-)), അലക്സി ടിമോഫീവ് മൂന്ന് വാല്യങ്ങളിലായി കൃതികളുടെ ഒരു ശേഖരം പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു. തിമോഫീവിന്റെ വാക്കുകൾക്ക് മൂന്ന് പ്രണയങ്ങൾ ഡാർഗോമിഷ്സ്കിക്ക് അറിയാം. പാടുന്നു ആൻഡ്രി ഇവാനോവ്, അവൻ ഇന്ന് ഞങ്ങളോടൊപ്പം പാടി.

11 നെ സുഡൈറ്റ്, ലിയുഡി ഡോബ്രി -ഇവാനോവ് ആൻ
* * *

എനിക്ക് ദേശാടന ചിറകുകൾ തരൂ,
എനിക്ക് സ്വതന്ത്ര നിയന്ത്രണം തരൂ ... മധുരമുള്ള സ്വതന്ത്ര ഇച്ഛ!
ഞാൻ ഒരു വിദേശ രാജ്യത്തേക്ക് പറക്കും
എന്റെ പ്രിയ സുഹൃത്തിനോട് ഞാൻ ഒളിഞ്ഞുനോട്ടത്തിൽ!

വേദനാജനകമായ പാതയെ ഞാൻ ഭയപ്പെടുന്നില്ല,
അവൻ എവിടെയായിരുന്നാലും ഞാൻ അവന്റെ അടുത്തേക്ക് ഓടും.
എന്റെ ഹൃദയത്തിന്റെ വികാരത്താൽ ഞാൻ അവനിലെത്തും
അവൻ എവിടെ ഒളിച്ചാലും ഞാൻ അവനെ കണ്ടെത്തും!

ഞാൻ വെള്ളത്തിൽ മുങ്ങും, ഞാൻ എന്നെത്തന്നെ തീജ്വാലയിലേക്ക് എറിയും!
അവനെ കാണാൻ ഞാൻ എല്ലാം തരണം ചെയ്യും,
ദുഷിച്ച ശിക്ഷയിൽ നിന്ന് ഞാൻ അവനോടൊപ്പം വിശ്രമിക്കും,
അവന്റെ സ്നേഹത്തിൽ നിന്ന് ഞാൻ എന്റെ ആത്മാവിനൊപ്പം തഴച്ചുവളരും! ..

ഇത് ഒരു കവിയും വിവർത്തകയും നാടകകൃത്തും ഗദ്യ എഴുത്തുകാരനുമാണ് Evdokia Petrovna Rostopchina(1811-1858), നീ സുഷ്കോവ, എകറ്റെറിന സുഷ്കോവയുടെ കസിൻ, നിങ്ങൾ ഓർക്കുന്നതുപോലെ, മിഖായേൽ യൂറിവിച്ച് ലെർമോണ്ടോവ് വളരെ ഇഷ്ടപ്പെട്ടിരുന്നു.

എവ്ഡോകിയ സുഷ്കോവ തന്റെ ആദ്യ കവിത 20-ാം വയസ്സിൽ പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു. ഇരുപത്തിരണ്ടു വയസ്സുള്ള അവൾ ചെറുപ്പക്കാരനും ധനികനുമായ കൗണ്ട് ആൻഡ്രി ഫെഡോറോവിച്ച് റോസ്റ്റോപ്ചിനെ വിവാഹം കഴിച്ചു.ഉദ്ധരണി:
"അവളുടെ സ്വന്തം സമ്മതപ്രകാരം, റോസ്റ്റോപ്ചിന തന്റെ പരുഷവും നിന്ദ്യവുമായ ഭർത്താവിനോട് വളരെ അതൃപ്തിയുള്ളവളായിരുന്നു, കൂടാതെ ലോകത്തിൽ വിനോദം തേടാൻ തുടങ്ങി, അവൾക്ക് ചുറ്റും ഒരു കൂട്ടം ആരാധകരുണ്ടായിരുന്നു, അവരോട് അവൾ വളരെ ക്രൂരമായി പെരുമാറി. ചിതറിക്കിടക്കുന്ന ലൗകിക ജീവിതം, റഷ്യയിലും വിദേശത്തും ഇടയ്ക്കിടെയുള്ളതും നീണ്ടതുമായ യാത്രകൾ തടസ്സപ്പെടുത്തി, റോസ്റ്റോപ്ചിനയെ ആവേശത്തോടെ സാഹിത്യാന്വേഷണങ്ങളിൽ ഏർപ്പെടുന്നതിൽ നിന്ന് തടഞ്ഞില്ല.

സാഹിത്യ പ്രവർത്തനത്തിൽ, ലെർമോണ്ടോവ്, പുഷ്കിൻ, സുക്കോവ്സ്കി തുടങ്ങിയ കവികൾ അവളെ പിന്തുണച്ചു. ഒഗരേവ്, മെയ്, ത്യുത്ചെവ് എന്നിവർ അവരുടെ കവിതകൾ അവൾക്ക് സമർപ്പിച്ചു. അവളുടെ സാഹിത്യ സലൂണിലെ അതിഥികൾ സുക്കോവ്സ്കി, വ്യാസെംസ്കി, ഗോഗോൾ, മ്യത്ലെവ്, പ്ലെറ്റ്നെവ്, വിഎഫ് ഒഡോവ്സ്കി തുടങ്ങിയവരായിരുന്നു.

മറ്റൊരു ഉദ്ധരണി:
“കൗണ്ടസ് റോസ്റ്റോപ്ചിന അവളുടെ സൗന്ദര്യത്തിനും ബുദ്ധിക്കും കാവ്യാത്മക കഴിവിനും പേരുകേട്ടവളായിരുന്നു. സമകാലികരുടെ അഭിപ്രായത്തിൽ, ഉയരത്തിൽ ചെറുതാണ്, മനോഹരമായി നിർമ്മിച്ച, അവൾക്ക് ക്രമരഹിതവും എന്നാൽ പ്രകടവും മനോഹരവുമായ മുഖ സവിശേഷതകൾ ഉണ്ടായിരുന്നു. അവളുടെ വലുതും ഇരുണ്ടതും വളരെ ഹ്രസ്വദൃഷ്ടിയുള്ളതുമായ കണ്ണുകൾ "തീയിൽ കത്തിച്ചു." അവളുടെ സംസാരം, ആവേശവും ആകർഷകവും, വേഗത്തിലും സുഗമമായും ഒഴുകി. ലോകത്ത്, അവൾ നിരവധി ഗോസിപ്പുകൾക്കും അപവാദങ്ങൾക്കും വിധേയയായിരുന്നു, അവളുടെ മതേതര ജീവിതം പലപ്പോഴും ഉയർന്നു. അതേസമയം, അസാധാരണമായ ദയയുള്ളതിനാൽ, അവൾ ദരിദ്രരെ വളരെയധികം സഹായിക്കുകയും തന്റെ രചനകളിൽ നിന്ന് ലഭിച്ചതെല്ലാം രാജകുമാരൻ ഒഡോവ്സ്കിക്ക് അദ്ദേഹം സ്ഥാപിച്ച ചാരിറ്റബിൾ സൊസൈറ്റിക്ക് നൽകുകയും ചെയ്തു.

Evdokia Rostopchina നിരവധി കവിതാസമാഹാരങ്ങൾ പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു. അവൾ 47 വർഷം മാത്രമേ ജീവിച്ചിരുന്നുള്ളൂ. പ്രശസ്ത സമകാലികരിലൊരാൾ തന്റെ ഡയറിയിൽ എഴുതി:"കൌണ്ടസ് റോസ്റ്റോപ്ചിന, ചെറുപ്പം, മോസ്കോയിൽ വയറ്റിലെ അർബുദം ബാധിച്ച് മരിച്ചു: അവളുടെ കാവ്യാത്മക സൃഷ്ടികൾക്കും നിസ്സാര ജീവിതത്തിനും അവൾ പ്രശസ്തയായി."

ഭർത്താവിൽ നിന്ന് മൂന്ന് കുട്ടികൾ. കരംസിൻ ആൻഡ്രി നിക്കോളാവിച്ചുമായുള്ള വിവാഹേതര ബന്ധത്തിൽ നിന്ന് അവൾക്ക് രണ്ട് പെൺമക്കളുണ്ടെന്ന് ദുഷിച്ച ഭാഷകൾ അവകാശപ്പെടുന്നു. (ആൻഡ്രി കരംസിൻ ഒരു ഹുസാർ കേണലും പ്രശസ്ത റഷ്യൻ ചരിത്രകാരനായ നിക്കോളായ് മിഖൈലോവിച്ച് കരംസിൻ, റഷ്യൻ ഭരണകൂടത്തിന്റെ ചരിത്രം രചിച്ച മകനുമായിരുന്നു.) കൂടാതെ വാർസോ ഗവർണർ ജനറലായിരുന്ന പീറ്റർ അൽബെഡിൻസ്കിയിൽ നിന്നുള്ള അവിഹിത പുത്രനും. ഈ കഴിവുള്ള സ്ത്രീക്ക് എല്ലാം ചെയ്യാൻ കഴിഞ്ഞപ്പോൾ, എനിക്ക് സങ്കൽപ്പിക്കാൻ കഴിയില്ല :-).

മെസോ-സോപ്രാനോ പാടുന്നു മറീന ഫിലിപ്പോവഅതിനെക്കുറിച്ച് വളരെക്കുറച്ചേ അറിയൂ. ഒരു അജ്ഞാത വർഷത്തിൽ ലെനിൻഗ്രാഡിൽ ജനിച്ചു. ലെനിൻഗ്രാഡ് കൺസർവേറ്ററിയിൽ നിന്ന് ബിരുദം നേടിയ അവർ മോസ്കോയിലെ റഷ്യൻ അക്കാദമി ഓഫ് മ്യൂസിക്കിൽ ഇന്റേൺഷിപ്പ് ചെയ്തു. 1976 മുതൽ അവതരിപ്പിക്കുന്നു. 1980-1993 ൽ ആദ്യകാല സംഗീത സംഘത്തിലെ സോളോയിസ്റ്റായിരുന്നു അവൾ. ആദ്യകാല സംഗീതത്തിനായി സമർപ്പിച്ച സെന്റ് പീറ്റേഴ്‌സ്ബർഗ് റേഡിയോ പ്രോഗ്രാമിന്റെ അവതാരകയായിരുന്നു കുറേ വർഷങ്ങളായി. റഷ്യയിലും വിദേശത്തും പ്രമുഖ ഓർക്കസ്ട്രകളും സംഘങ്ങളും അവതരിപ്പിക്കുന്നു. ഇനിപ്പറയുന്ന പ്രോഗ്രാമുകളുള്ള 6 സിഡികൾ പുറത്തിറക്കി:
അവളുടെ മഹത്വത്തിന് സമർപ്പിക്കുന്നു. (1725-1805 കാലഘട്ടത്തിൽ റഷ്യൻ ചക്രവർത്തിമാർക്കായി എഴുതിയ സംഗീതം)
ജെ.-ബി. കാർഡൺ. ശബ്ദത്തിനും കിന്നരത്തിനുമുള്ള രചനകൾ.
എ. പുഷ്കിൻ തന്റെ സമകാലികരുടെ സംഗീതത്തിൽ.
എ ഡാർഗോമിഷ്സ്കി. `സ്ത്രീയുടെ പ്രണയവും ജീവിതവും
എം. ഗ്ലിങ്ക. ഇറ്റാലിയൻ പാട്ടുകൾ. ഏഴ് വോക്കൽസ്.
പി ചൈക്കോവ്സ്കി. കുട്ടികൾക്കായി 16 പാട്ടുകൾ.

12 ദജ്തെ ക്രിലിയ മ്നെ -ഫിലിപ്പോവ എം
* * *

ഡാർഗോമിഷ്‌സ്‌കിയുടെ അടുത്ത പ്രണയത്തിന് നാടോടി-ഹാസ്യ സ്വഭാവമുണ്ട്. അതിനെ വിളിക്കുന്നു "പനി". നാടൻ വാക്കുകൾ.

പനി
എന്റെ തലയാണോ, നിങ്ങൾ ഒരു ചെറിയ തലയാണ്,
എന്റെ തല, നിങ്ങൾ അക്രമാസക്തനാണ്!
ഓ ലു-ലി, ലു-ലി, നിങ്ങൾ അക്രമാസക്തനാണ്!

നല്ലതല്ലാത്തതിന് അച്ഛൻ കൊടുത്തു,
വൃത്തികെട്ടവർക്ക്, അസൂയയുള്ളവർക്ക്.
ഓ ലു-ലി, ലു-ലി, അസൂയാലുക്കൾക്ക്!

അവൻ കിടക്കുന്നു, കട്ടിലിൽ കിടക്കുന്നു,
അവനെ അടിച്ചു, പനി ബാധിച്ചു,
ഓ ലു-ലി, ലു-ലി, പനി!

അയ്യോ അമ്മേ പനി
നിങ്ങളുടെ ഭർത്താവിനെ നന്നായി കുലുക്കുക
ഓ ലു-ലി, ലു-ലി, കൊള്ളാം!

ദയ കാണിക്കാൻ നിങ്ങൾ കൂടുതൽ വേദനയോടെ കുലുക്കുന്നു,
നിങ്ങളെ സന്ദർശിക്കാൻ അനുവദിക്കുന്നതിന് അസ്ഥികൾ കുഴക്കുക
ഓ ലു-ലി, ലി-ലി, അവനെ സന്ദർശിക്കാൻ അനുവദിക്കൂ!

പാടുന്നു വെറോണിക്ക ഇവാനോവ്ന ബോറിസെങ്കോ(1918-1995), ഒരു വിദൂര ബെലാറഷ്യൻ ഗ്രാമത്തിൽ നിന്ന്, മിൻസ്ക്, സ്വെർഡ്ലോവ്സ്ക് കൺസർവേറ്ററികളിൽ പഠിച്ചു. പീപ്പിൾസ് ആർട്ടിസ്റ്റ് ഓഫ് റഷ്യ, സ്റ്റാലിൻ സമ്മാന ജേതാവ്, ബോൾഷോയ് തിയേറ്ററിൽ 31 വർഷം പാടി.

താമര സിനിയാവ്സ്കയ അവളെക്കുറിച്ച് എഴുതി:
“നിങ്ങളുടെ കൈപ്പത്തിയിൽ പിടിക്കാൻ കഴിയുന്ന ഒരു ശബ്ദമായിരുന്നു അത് - വളരെ ഇടതൂർന്നതും വളരെ മനോഹരവും മൃദുവും എന്നാൽ അതേ സമയം പ്രതിരോധശേഷിയുള്ളതുമാണ്. ഈ ശബ്ദത്തിന്റെ ഭംഗി അത് വെയിലാണെന്നതാണ്, മെസോ-സോപ്രാനോ ... ബോറിസെങ്കോയ്ക്ക് എല്ലാം ഉണ്ട് ... അവന്റെ ശബ്ദത്തിൽ: രാവും പകലും, മഴയും വെയിലും ... "

ഒരു ചേംബർ, പോപ്പ് പെർഫോമർ എന്നീ നിലകളിൽ അവൾ പരക്കെ അറിയപ്പെടുന്നു. അവൾ നിരവധി പ്രണയങ്ങൾ റെക്കോർഡുചെയ്‌തു, അവളുടെ 60 റെക്കോർഡിംഗുകൾ എനിക്കുണ്ട്.

13 ലിഹോറദുഷ്ക-ബോറിസെങ്കോ വി
* * *

ഞങ്ങൾ പള്ളിയിൽ വിവാഹിതരായിരുന്നില്ല,
കിരീടങ്ങളിലല്ല, മെഴുകുതിരികളിലല്ല;
ഞങ്ങൾ കീർത്തനങ്ങളൊന്നും പാടിയിട്ടില്ല,
വിവാഹ ചടങ്ങുകൾ ഇല്ല!

അർദ്ധരാത്രിയോടെ ഞങ്ങൾ കിരീടമണിഞ്ഞു
ഇരുണ്ട കാടിന്റെ നടുവിൽ;
സാക്ഷികളായിരുന്നു
മൂടൽമഞ്ഞ് നിറഞ്ഞ ആകാശം
അതെ മങ്ങിയ നക്ഷത്രങ്ങൾ;
വിവാഹ ഗാനങ്ങൾ
ഉഗ്രമായ കാറ്റ് പാടി
അതെ, ഒരു ദുഷിച്ച കാക്ക;
കാവലിരുന്നു
പാറക്കെട്ടുകളും അഗാധങ്ങളും
കിടക്ക ഉണ്ടാക്കി
സ്നേഹവും സ്വാതന്ത്ര്യവും!

ഞങ്ങൾ നിങ്ങളെ പാർട്ടിയിലേക്ക് ക്ഷണിച്ചിട്ടില്ല
സുഹൃത്തുക്കളില്ല, പരിചയക്കാരില്ല;
ഞങ്ങളെ അതിഥികൾ സന്ദർശിച്ചു
നിങ്ങളുടെ സ്വന്തം ഇഷ്ടപ്രകാരം!

രാത്രി മുഴുവൻ അവർ രോഷാകുലരായി
ഇടിമിന്നലും മോശം കാലാവസ്ഥയും;
രാത്രി മുഴുവൻ വിരുന്നു
സ്വർഗത്തോടുകൂടിയ ഭൂമി.
അതിഥികളെ പരിചരിച്ചു
സിന്ദൂരമേഘങ്ങൾ.
വനങ്ങളും ഓക്ക് വനങ്ങളും
മദ്യപിച്ചു
സെഞ്ച്വറി ഓക്ക്സ്
ഒരു ഹാംഗ് ഓവർ വീണതോടെ;
കൊടുങ്കാറ്റ് രസകരമായിരുന്നു
രാവിലെ വൈകും വരെ.

ഞങ്ങളെ ഉണർത്തിയത് അമ്മായിയപ്പനല്ല,
അമ്മായിയമ്മയല്ല, മരുമകളല്ല
ഒരു ദുഷ്ട തടവുകാരനല്ല;
പ്രഭാതം ഞങ്ങളെ ഉണർത്തി!

കിഴക്ക് ചുവന്നു
നാണം നിറഞ്ഞ നാണം;
ഭൂമി വിശ്രമിക്കുകയായിരുന്നു
അക്രമാസക്തമായ വിരുന്നിൽ നിന്ന്;
സന്തോഷകരമായ സൂര്യൻ
മഞ്ഞു കൊണ്ട് കളിച്ചു;
വയലുകൾ ഡിസ്ചാർജ് ചെയ്യുന്നു
ഞായറാഴ്ച വസ്ത്രത്തിൽ;
കാടുകൾ തുരുമ്പെടുത്തു
അഭിവാദ്യ പ്രസംഗം;
പ്രകൃതി സന്തോഷിക്കുന്നു
നെടുവീർപ്പിട്ടു, പുഞ്ചിരിച്ചു...

രസകരമായ കവിത, നല്ല കവിത. വീണ്ടും വാക്കുകൾ അലക്സി ടിമോഫീവ്. വ്‌ളാഡിമിർ കൊറോലെങ്കോ തന്റെ ആത്മകഥയായ "ഹിസ്റ്ററി ഓഫ് മൈ സമകാലികൻ" എന്ന പുസ്തകത്തിൽ, തന്റെ ചെറുപ്പകാലത്തെ - 1870-1880-കളെ അനുസ്മരിക്കുന്നു. - പ്രണയം അന്ന് വളരെ ജനപ്രിയമായിരുന്നുവെന്ന് എഴുതുന്നു. അദ്ദേഹം മുമ്പ് ജനപ്രിയനായിരുന്നു, പ്രത്യേകിച്ച് വിദ്യാർത്ഥികൾക്കിടയിൽ.

പാടുന്നു ജോർജി മിഖൈലോവിച്ച് നെലെപ്പ്(1904-1957), നിങ്ങൾ ഒരുപക്ഷേ ഈ പേര് ഓർക്കുന്നു. സോവിയറ്റ് യൂണിയന്റെ പീപ്പിൾസ് ആർട്ടിസ്റ്റ്, മൂന്ന് സ്റ്റാലിൻ സമ്മാനങ്ങൾ. ലെനിൻഗ്രാഡ് കൺസർവേറ്ററിയിൽ നിന്ന് ബിരുദം നേടിയ അദ്ദേഹം കിറോവ് തിയേറ്ററിൽ 15 വർഷവും ബോൾഷോയ് തിയേറ്ററിൽ 13 വർഷവും പാടി, അധികകാലം ജീവിച്ചില്ല. അദ്ദേഹത്തെ നോവോഡെവിച്ചിയിൽ അടക്കം ചെയ്തു - അന്തസ്സിൻറെ അടയാളം.

ഉദ്ധരണി:
“അദ്ദേഹത്തിന്റെ കാലത്തെ ഏറ്റവും മികച്ച റഷ്യൻ ഓപ്പറ ഗായകരിൽ ഒരാളാണ് നെലെപ്പ്. മനോഹരമായ, ശ്രുതിമധുരമായ, മൃദുവായ ശബ്ദത്തിന് ഉടമയായ നെലെപ്പ്, മനഃശാസ്ത്രപരമായി ആഴത്തിലുള്ള, എംബോസ്ഡ് ചിത്രങ്ങൾ സൃഷ്ടിച്ചു. ഒരു അഭിനേതാവെന്ന നിലയിൽ അദ്ദേഹത്തിന് തിളങ്ങുന്ന വ്യക്തിത്വമുണ്ടായിരുന്നു.

ജോർജ്ജ് നെലെപ്പിന്റെ പ്രകടന കഴിവുകളെ ഗലീന വിഷ്നെവ്സ്കയ വളരെയധികം അഭിനന്ദിച്ചു. അതേ സമയം, അവളുടെ ആത്മകഥാപരമായ പുസ്തകത്തിൽ, "ഗലീന" തികച്ചും അസാധാരണമായ ഒരു കാര്യം പറഞ്ഞു, എന്നിരുന്നാലും, അക്കാലത്ത് പോലും സാധാരണമാണ്.

ഒരു ദിവസം, വിഷ്‌നെവ്‌സ്കയ പങ്കെടുത്ത ഒരു റിഹേഴ്സലിൽ, മോശമായി വസ്ത്രം ധരിച്ച ഒരു സ്ത്രീ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ട് നെലെപ്പിനെ അടിയന്തിര ബിസിനസ്സ് ആരോപിച്ച് തന്നിലേക്ക് വിളിക്കാൻ ആവശ്യപ്പെട്ടു. ഗംഭീരവും പ്രശസ്തനുമായ നെലെപ്പ് വന്നു: "ഹലോ, നിങ്ങൾക്ക് എന്നെ കാണണമായിരുന്നോ?" അപ്പോൾ ആ സ്ത്രീ അവന്റെ മുഖത്ത് തുപ്പി: “ഇതാ നീ, എന്റെ ഭർത്താവിനെ നശിപ്പിച്ചതിന്, എന്റെ കുടുംബത്തെ തകർത്തതിന്! പക്ഷെ നിന്റെ മുഖത്ത് തുപ്പാൻ ഞാൻ രക്ഷപ്പെട്ടു! നശിച്ചവനേ!".

ആക്ടിംഗ് ഗ്രൂപ്പിന്റെ ഡയറക്ടർ നികന്ദർ ഖനേവ്, പിന്നീട് തന്റെ ഓഫീസിൽ വച്ച് വിഷ്‌നേവ്‌സ്കായയോട് പറഞ്ഞു: “വിഷമിക്കേണ്ട, ഞങ്ങൾ ഇപ്പോൾ വ്യത്യസ്തമായ എന്തെങ്കിലും കാണും. ലെനിൻഗ്രാഡ് തിയേറ്ററിൽ ജോലി ചെയ്യുന്നതിനിടയിൽ സോർക്ക തന്റെ കാലത്ത് പലരെയും കൊന്നു. എന്താണ് അത് പോലെ തോന്നാത്തത്? അത്രമാത്രം, അവനെ നോക്കുമ്പോൾ, ഇത്തരമൊരു കാര്യം ആർക്കും സംഭവിക്കില്ല ... "

വസ്തുതകളുടെ വിശ്വാസ്യതയും അവയിലേക്ക് നയിച്ചേക്കാവുന്ന സാഹചര്യങ്ങളും അജ്ഞാതമാണ്. ആരും പരിശോധിച്ചില്ല. ഒരാളുടെ ജീവനും ജോലിയും രക്ഷിക്കാൻ അപലപനങ്ങളും അപവാദങ്ങളും ഒരു സാധാരണ സംഭവമായിരുന്ന വർഷങ്ങളായിരുന്നു അത്.

14 സ്വാദ്ബ -ഞെലെപ്പ് ജി
* * *

ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ റഷ്യൻ ബാസ് പ്രൊഫണ്ടോ, സോവിയറ്റ് യൂണിയന്റെ പീപ്പിൾസ് ആർട്ടിസ്റ്റ്, റഷ്യൻ ഓർത്തഡോക്സ് ചർച്ചിന്റെ ആർച്ച്ഡീക്കൻ മാക്സിം ഡോർമിഡോന്റോവിച്ച് മിഖൈലോവ്(1893-1971) ഡാർഗോമിഷ്‌സ്‌കിയുടെ നാടോടി വാക്കുകളും സംഗീതവും ഉപയോഗിച്ച് പകുതി തമാശയുള്ള, പകുതി-സ്‌നേഹമുള്ള, പകുതി അർത്ഥവത്തായ കൃതി ഞങ്ങൾക്കായി പാടും - "വങ്ക-തങ്ക". ഉയർന്ന സ്ത്രീ ശബ്ദം മിഖൈലോവിനെ സഹായിക്കുന്നു, പ്രത്യക്ഷത്തിൽ ഏതെങ്കിലും തരത്തിലുള്ള നാടോടി സംഘത്തിൽ നിന്ന്.

വങ്ക-ടങ്ക
മാലി ഗ്രാമത്തിലാണ് വങ്ക താമസിച്ചിരുന്നത്.
വങ്ക ടാങ്കയുമായി പ്രണയത്തിലായി.
ഹൂ, അതെ, അതെ, ഹോ-ഹ-ഗോ.
വങ്ക ടാങ്കയുമായി പ്രണയത്തിലായി.

വങ്ക ടാങ്കയുടെ കൂടെ ഇരിക്കുന്നു,
താന്യ വാങ്കെ പറയുന്നു:
“വങ്ക, പ്രിയ പരുന്ത്,
തങ്കയോട് ഒരു പാട്ട് പാടുക.

വങ്ക ഒരു പൈപ്പ് എടുക്കുന്നു,
താന്യ ഒരു ഗാനം ആലപിക്കുന്നു.
ഹോ, അതെ, അതെ, ഹോ-ഹാ-ഗോ,
താന്യ ഒരു ഗാനം ആലപിക്കുന്നു.

എല്ലാം പരിഗണിച്ച്! അത്തരമൊരു "അർഥവത്തായ" വാചകം തുടരാൻ എളുപ്പമാണ് :-). ഉദാഹരണത്തിന് ഇതുപോലെ:

വങ്ക താന്യ പറയുന്നു:
"എന്റെ വയറു വേദനിക്കുന്നു."
ഹോ, അതെ, അതെ, ഹോ-ഹാ-ഗോ,
ഒരുപക്ഷേ appendicitis? 🙂

വെറുതെ തമാശപറയുന്നു.

15 വാൻക തൻക -മിഹാജ്ലോവ് എം
* * *

ഞാൻ ഒരു മെഴുകുതിരി കത്തിക്കും
സ്പ്രിംഗ് മെഴുക്,
മോതിരം വിറ്റഴിക്കുക
പ്രിയ സുഹൃത്ത്.

ജ്വലിപ്പിക്കുക, ജ്വലിപ്പിക്കുക
മാരകമായ തീ,
സോൾഡർ, ഉരുകുക
തങ്കം.

അവനില്ലാതെ - എനിക്കായി
നിങ്ങൾ അനാവശ്യമാണ്;
അത് കയ്യിൽ ഇല്ലാതെ -
ഹൃദയ കല്ല്.

ഞാൻ നോക്കുന്നത്, ഞാൻ ശ്വസിക്കുന്നു
ഞാൻ കൊതിക്കുന്നു
ഒപ്പം കണ്ണുകൾ നിറയും
കണ്ണീരിന്റെ കയ്പേറിയ ദുഃഖം.

അവൻ തിരിച്ചുവരുമോ?
അല്ലെങ്കിൽ വാർത്ത
അത് എന്നെ പുനരുജ്ജീവിപ്പിക്കുമോ
ആശ്വസിക്കാൻ പറ്റാത്തത്?

ആത്മാവിൽ പ്രതീക്ഷയില്ല...
നിങ്ങൾ തകരുക
സ്വർണ്ണ കണ്ണീർ,
മധുരമുള്ള ഓർമ്മ!

കേടുകൂടാതെ, കറുപ്പ്
റിംഗ് തീ
ഒപ്പം മേശപ്പുറത്ത് മുഴങ്ങുന്നു
ശാശ്വതമായ ഓർമ്മ.

അലക്സി കോൾട്സോവിന്റെ വാക്കുകൾ. മറീന ഫിലിപ്പോവ പാടുന്നു, അവൾ "എനിക്ക് ചിറകുകൾ തരൂ" എന്ന് പാടി.

16 യാ സടെപ്ലു സ്വെച്ചു-ഫിലിപ്പോവ എം
* * *

ഇതാ മറ്റൊരു കവിത അലക്സി ടിമോഫീവ്അലക്സാണ്ടർ ഡാർഗോമിഷ്സ്കിയുടെ സംഗീതം. ഇത് ഇതിനകം തന്നെ കൂടുതൽ ഗുരുതരമാണ്. ഒപ്പം മനഃശാസ്ത്രപരമായ അതിഭാവുകത്വങ്ങളോടെയും. കവി "ഒരു വൃദ്ധ" എന്ന് വിളിച്ച വാഞ്ഛയെക്കുറിച്ച് ആ സങ്കടം കൊല്ലും.

മോഹം ഒരു വൃദ്ധയാണ്.
ഞാൻ എന്റെ വെൽവെറ്റ് തൊപ്പി ഒരു വശത്ത് വളച്ചൊടിക്കും;
ഞാൻ സ്വരമാധുര്യമുള്ള കിന്നരം മുഴക്കും;
ഞാൻ ഓടും, ഞാൻ ചുവന്ന പെൺകുട്ടികളിലേക്ക് പറക്കും,
ഞാൻ രാവിലെ മുതൽ രാത്രി നക്ഷത്രത്തിലേക്ക് നടക്കും,
അർദ്ധരാത്രി വരെ ഞാൻ നക്ഷത്രത്തിൽ നിന്ന് കുടിക്കുന്നു,
ഞാൻ ഓടി വരും, പാട്ടുമായി ഞാൻ പറക്കും, വിസിലുമായി;
മോഹം തിരിച്ചറിയുന്നില്ല - ഒരു വൃദ്ധ!

“മതി, നിനക്ക് അഭിമാനിക്കാൻ മതി, രാജകുമാരാ!
ഞാൻ ജ്ഞാനിയാണ്, വാഞ്ഛിക്കുന്നു, നിങ്ങൾ കുഴിച്ചിടുകയില്ല.
ഇരുണ്ട വനത്തിൽ ഞാൻ ചുവന്ന പെൺകുട്ടികളെ പൊതിയും,
ശവപ്പെട്ടി ബോർഡിൽ - സോണറസ് സാൽട്ടറി,
ഞാൻ കീറിക്കളയും, എന്റെ വന്യമായ ഹൃദയം ഞാൻ വരണ്ടതാക്കും,
മരണത്തിനുമുമ്പ് ഞാൻ ദൈവത്തിന്റെ വെളിച്ചത്തിൽ നിന്ന് ഓടിപ്പോകും;
ഞാൻ നിന്നെ പുറത്തെടുക്കാം, വൃദ്ധ!

“ഞാൻ ഒരു കുതിരയെ, വേഗതയേറിയ കുതിരയെ, ഒരു കുതിരയെ കയറ്റും;
ഞാൻ പറക്കും, ഞാൻ ഒരു ഇളം പരുന്ത് പോലെ പറക്കും
വിഷാദത്തിൽ നിന്ന്, ശുദ്ധമായ വയലിലെ പാമ്പിൽ നിന്ന്;
ഞാൻ എന്റെ ചുമലിൽ കറുത്ത ചുരുളുകൾ അടയാളപ്പെടുത്തും,
ഞാൻ ജ്വലിപ്പിക്കും, എന്റെ തെളിഞ്ഞ കണ്ണുകളെ ഞാൻ ജ്വലിപ്പിക്കും,
ഞാൻ എറിയുകയും തിരിയുകയും ചെയ്യുന്നു, ഒരു ചുഴലിക്കാറ്റ്, ഒരു ഹിമപാതം എന്നെ കൊണ്ടുപോകും;
വാഞ്ഛ തിരിച്ചറിയുന്നില്ല - ഒരു വൃദ്ധ.

ശോഭയുള്ള അറയിൽ ഒരു കിടക്കയും നിർമ്മിച്ചിട്ടില്ല, -
ഒരു കറുത്ത ശവപ്പെട്ടി അവിടെ ഒരു നല്ല സുഹൃത്തിനൊപ്പം നിൽക്കുന്നു,
തലയിൽ ചുവന്ന മുടിയുള്ള ഒരു പെൺകുട്ടി ഇരിക്കുന്നു,
അരുവി ശബ്‌ദമുള്ളതായി അവൾ കരയുന്നു,
അവൾ കരഞ്ഞുകൊണ്ട് പറഞ്ഞു:
“പ്രിയ സുഹൃത്തിന്റെ ആഗ്രഹം നശിച്ചു!
നീ അവനെ കൊണ്ടുപോയി, വൃദ്ധ!

ഒരു നല്ല, എന്നാൽ മറന്നുപോയ ടെനോർ പാടുന്നു ദിമിത്രി ഫെഡോറോവിച്ച് തർഖോവ്(1890-1966), യഥാർത്ഥത്തിൽ പെൻസയിൽ നിന്നാണ്. ദിമിത്രി തർഖോവ് ഒരു കവിയും വിവർത്തകനും ചില സംഗീതസംവിധായകനും കൂടിയായിരുന്നു. റഷ്യയിലെ ബഹുമാനപ്പെട്ട ആർട്ടിസ്റ്റ്.

മോസ്കോ സ്റ്റേറ്റ് യൂണിവേഴ്സിറ്റിയിൽ അഭിഭാഷകനായും മോസ്കോ കൺസർവേറ്ററിയിലും പഠിച്ചു. 1920 കളുടെ തുടക്കം മുതൽ, പ്രവിശ്യാ വേദിയിലും മോസ്കോ തിയേറ്ററുകളിലും അദ്ദേഹം മുൻനിര ഭാഗങ്ങൾ പാടി. 1936-1958 ൽ അദ്ദേഹം ഓൾ-യൂണിയൻ റേഡിയോ കമ്മിറ്റിയിൽ പ്രവർത്തിച്ചു. ഇതിന് സ്വന്തമായി ഒരു ഓപ്പറ ഗ്രൂപ്പ് ഉണ്ടായിരുന്നു, അത് റേഡിയോ ഓപ്പറകൾ അവതരിപ്പിച്ചു. 1948 മുതൽ 1966 വരെ തർഖോവ് ഇൻസ്റ്റിറ്റ്യൂട്ടിൽ സോളോ ഗാനം പഠിപ്പിച്ചു. ഗ്നെസിൻസ്. അദ്ദേഹം കവിതകൾ എഴുതി, എന്നാൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജീവിതകാലത്ത് അവ പ്രസിദ്ധീകരിക്കപ്പെട്ടില്ല. 1990-ൽ പുറത്തിറങ്ങിയ തർഖോവിന്റെ സോളോ ഡിസ്കിൽ സ്വന്തം സംഗീതത്തെയും കവിതയെയും അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള പ്രണയകഥകൾ ഉൾപ്പെടുന്നു. അദ്ദേഹം നിരവധി ഓപ്പറകളുടെ ലിബ്രെറ്റോ വിവർത്തനം ചെയ്തു. ഷുബെർട്ട്, ഷുമാൻ, മെൻഡൽസൺ തുടങ്ങിയവരുടെ പ്രണയകഥകൾ അദ്ദേഹം വിവർത്തനം ചെയ്തു.

ഉദാഹരണമായി അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഒരു കവിത ഞാൻ നിങ്ങൾക്ക് വായിക്കാം:

പൂക്കുന്ന മുകുളങ്ങളുടെ മന്ത്രിപ്പിന് കീഴിൽ, -
അവരുടെ പച്ച മണിനാദത്തിന്റെ കുത്തുകൾ, -
തെരുവിൽ, മറ്റ് വഴിയാത്രക്കാർക്കിടയിൽ,
ഒരു സ്ത്രീ സ്വപ്നം പോലെ നടക്കുന്നുണ്ടായിരുന്നു.

അതിൽ മാത്രം ചുറ്റപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു, തോന്നി,
കുയിംഗ് സ്പ്രിംഗിന്റെ ആകർഷണങ്ങൾ:
ഒപ്പം ശക്തിയും - ഉന്മേഷദായകമായ അലസതയും,
ഒപ്പം ഇടിമിന്നലും - നിശബ്ദതയുടെ ആനന്ദവും.

ഒപ്പം അവളുടെ കണ്ണുകൾ കണ്ടവരെല്ലാം
അവൻ തന്റെ പ്രിയപ്പെട്ടവരെയെല്ലാം ഓർത്തു, -
മറന്നുപോയതോ സ്വപ്നങ്ങളാൽ സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടതോ
അതിൽ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു - ഒരു നിമിഷത്തേക്ക് ചെറുപ്പമായി.

അവൻ നടന്നു, ഇതിനകം സന്തോഷത്താൽ തളർന്നു, കഴിഞ്ഞു, -
ചുറ്റുമുള്ളതെല്ലാം മന്ത്രിച്ചുകൊണ്ട് പുറത്തേക്കിറങ്ങി
അദൃശ്യവും വിവരണാതീതവും
പെട്ടെന്ന് ചിന്തിച്ചു പോയ ഒരു സ്ത്രീയെ പോലെ.

17 ടോസ്ക ബാബ സ്റ്റാരായ-തർഹോവ് ഡി
* * *

ഞങ്ങൾ വോക്കൽ കൃതികളുടെ മൂന്നാമത്തെ വിഭാഗത്തിലേക്ക് തിരിയുന്നു, അതിൽ അലക്സാണ്ടർ സെർജിവിച്ച് ഡാർഗോമിഷ്സ്കി ഒരു സംശയാസ്പദമായ പുതുമയുള്ളയാളായിരുന്നു.

ഞാൻ ഏറ്റുപറയുന്നു, അങ്കിൾ, പിശാച് ചതിച്ചു!
കോപിക്കുക, ദേഷ്യപ്പെടരുത്;
ഞാൻ പ്രണയത്തിലാണ്, പക്ഷേ എങ്ങനെ!
കുറഞ്ഞത് ഇപ്പോൾ ലൂപ്പിലേക്ക് കയറുക ...
സൗന്ദര്യത്തിലല്ല - ദൈവം അവരെ അനുഗ്രഹിക്കട്ടെ!
ഉപയോഗത്തിനുള്ള സുന്ദരികളിൽ എന്താണുള്ളത്.
ഒരു ശാസ്ത്രജ്ഞനല്ല - നാശം
എല്ലാ പണ്ഡിത സ്ത്രീ വെളിച്ചവും!
ഞാൻ പ്രണയത്തിലായി, അങ്കിൾ, ഒരു അത്ഭുതത്തോടെ,
എന്റെ ഇരട്ടയിലേക്ക്, മറ്റൊന്നിലേക്ക് ഞാൻ;
ഭാവത്തിന്റെയും നിഷ്കളങ്കതയുടെയും മിശ്രിതത്തിൽ,
ബ്ലൂസിന്റെ സുരക്ഷയോടെ
മനസ്സിന്റെയും സ്വതന്ത്രചിന്തയുടെയും മിശ്രിതത്തിൽ,
നിസ്സംഗത, തീ,
ലോകത്തിലുള്ള വിശ്വാസം, അഭിപ്രായത്തോടുള്ള അവഹേളനം, -
ചുരുക്കിപ്പറഞ്ഞാൽ നന്മയും തിന്മയും ഇടകലർന്നു!
അതിനാൽ ഞാൻ അവളെ എല്ലാം കേൾക്കും,
അതിനാൽ എല്ലാം അവളോടൊപ്പം ഇരിക്കും,
ഹൃദയത്തിൽ മാലാഖ, പക്ഷേ ഒരു പിശാചിനെപ്പോലെ
തന്ത്രശാലിയും മിടുക്കനും.
അവൻ വാക്ക് പറയും - അത് ഉരുകുന്നു,
അവൻ പാടും, - അവൻ താനല്ല,
അങ്കിൾ, അങ്കിൾ, അത്രമാത്രം മഹത്വം
എല്ലാ ബഹുമതികളും പദവികളും;
എന്താണ് സമ്പത്ത്, കുലീനത, സേവനം?
പനിയുടെ ഭ്രമം, ഗംഭീരമായ അസംബന്ധം!
ഞാൻ, അവൾ ... കൂടാതെ ഈ സർക്കിളിൽ
എന്റെ ലോകം മുഴുവൻ, എന്റെ സ്വർഗ്ഗവും നരകവും.
അങ്കിൾ, എന്നെ നോക്കി ചിരിക്കൂ
എല്ലാ ന്യായമായ വെളിച്ചവും ചിരിക്കുക;
ഞാൻ ഒരു വിചിത്രനായിരിക്കട്ടെ, ഞാൻ സംതൃപ്തനാണ്;
ഞാൻ ഏറ്റവും സന്തോഷമുള്ള വിചിത്രനാണ്.

ഇത് ഒരിക്കൽ കൂടി അലക്സി ടിമോഫീവ്. താളം തെറ്റാത്ത കവിത. ഈ പ്രണയത്തിന്റെ സാമാന്യം വലിയ പ്രൊഫഷണൽ മ്യൂസിക്കോളജിക്കൽ വിശകലനം "പ്രവർത്തിച്ചു", ഈ വിശകലനത്തിന്റെ പ്രധാന ആശയങ്ങൾ വളരെ ചുരുക്കി അവതരിപ്പിക്കാൻ ഞാൻ എന്നെ അനുവദിക്കും. (എന്തുകൊണ്ടാണ് എനിക്ക് സ്വയം താങ്ങാൻ കഴിയാത്തത്? :-))

അതിനാൽ എന്റെ പുനരാഖ്യാനം:

1830-കളിൽ എ.എസ്. ഡാർഗോമിഷ്സ്കി എഴുതിയ വോക്കൽ കോമ്പോസിഷനുകളിൽ, മിനിയേച്ചർ അസാധാരണമായ ഒരു മതിപ്പ് അവശേഷിപ്പിച്ചു. "ഞാൻ ഏറ്റുപറയുന്നു, അങ്കിൾ, പിശാച് ചതിച്ചു". ചില ഗവേഷകർ ഈ രചനയെ വാഡ്‌വില്ലെ ഈരടികളുമായും മറ്റുള്ളവ പ്രണയ ഏറ്റുപറച്ചിലുമായും മറ്റുള്ളവരെ നർമ്മ ഗാനവും പാരഡിയുമായി താരതമ്യം ചെയ്യുന്നു.

ടിമോഫീവിന്റെ കവിതയിലേക്ക് തിരിയുമ്പോൾ, എ.എസ്. ഡാർഗോമിഷ്സ്കി കാവ്യാത്മക വാചകം സ്പർശിച്ചില്ല, എന്നിരുന്നാലും സംഗീതസംവിധായകർ പലപ്പോഴും ഇത് ഒരു പരിധിവരെ സ്വയം അനുവദിക്കുന്നു. കൂടെ കമ്പോസർ പ്രത്യേക താളാത്മകവും താളാത്മകവുമായ സ്പർശനങ്ങൾനായകന്റെ സ്വയം വിരോധാഭാസം അറിയിക്കാൻ കഴിഞ്ഞു, ആരുടെ പേരിൽ അവതരണം നടക്കുന്നു.

ഒരു സൗഹൃദ സന്ദേശത്തിന്റെ വിഭാഗത്തിൽ, ഇത് ഈ പ്രണയമാണ്, സംഭാഷണക്കാരനോടുള്ള ഒരു അഭ്യർത്ഥന ഉടൻ തന്നെ നിങ്ങളെ കാലികമാക്കുന്നു. അതിനാൽ, കമ്പോസർ പ്രായോഗികമായി ഉപകരണ ആമുഖം ഉപേക്ഷിച്ചു. മൂന്ന് വാക്യങ്ങളിൽ ഓരോന്നിലും, പാഠത്തിന്റെ അതിരുകടന്നത ഊന്നിപ്പറയുന്നു രസകരമായ സംഗീത തന്ത്രങ്ങൾ. അവർ ഒരു പുതിയ സമീപനം കാണിക്കുകയും വളരെ വ്യത്യസ്തമായ ഘടകങ്ങൾ കൂട്ടിച്ചേർക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. ശൈലികളുടെ സ്വരമാധുര്യമുള്ള അവസാനങ്ങളിൽ, സംഗീതസംവിധായകൻ ലിറിക്കൽ റൊമാൻസിന്റെ സാധാരണ രൂപങ്ങൾ ഉപയോഗിക്കുന്നു, അതുവഴി ഒരു കോമിക്, പാരഡിക് പ്രഭാവം സൃഷ്ടിക്കുന്നു. പ്രണയത്തിൽ ഹാസ്യവും കളിയും വ്യക്തമായി അനുഭവപ്പെടുന്നു.

1835-ന്റെ അവസാനത്തിൽ എഴുതിയ പ്രണയം (കമ്പോസർക്ക് 22 വയസ്സ് മാത്രമേ ഉണ്ടായിരുന്നുള്ളൂ), ഡാർഗോമിഷ്സ്കിയുടെ കഴിവുള്ള, നർമ്മബോധമുള്ള, കുലീനനായ ബന്ധുവായ പ്യോട്ടർ ബോറിസോവിച്ച് കോസ്ലോവ്സ്കിക്ക് സമർപ്പിച്ചു. അവൻ, പ്രണയം ശ്രദ്ധിച്ചു, മാസ്റ്റർഫുൾ സ്റ്റൈലൈസ്ഡ് പാരഡിയെ വളരെയധികം വിലമതിച്ചു. പുതിയ സംഗീതസംവിധായകന്റെ സംഗീത പ്രവർത്തനത്തിൽ മികച്ച കഴിവും പാരഡിക്കും കാരിക്കേച്ചറിനുമുള്ള അഭിനിവേശവും ശ്രദ്ധിച്ച M.I. ഗ്ലിങ്കയുടെ അംഗീകാരവും ഈ പ്രണയം ഉണർത്തി.

ഞാൻ നിങ്ങൾക്കായി ഒരു എക്സിക്യൂട്ടീവായി തിരഞ്ഞെടുത്തു എഡ്വേർഡ് അനറ്റോലിവിച്ച് ഖിൽ(1934-2012). അദ്ദേഹത്തിന്റെ സോവിയറ്റ് സർഗ്ഗാത്മകതയെക്കുറിച്ച് നിങ്ങൾക്ക് നന്നായി അറിയാം. സോവിയറ്റിനു ശേഷമുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ വിധിയോടെ, ഒരുപക്ഷേ വളരെയൊന്നും അല്ല. വിക്കിപീഡിയ അത് ഉദ്ധരിക്കുന്നു(വിക്കിപീഡിയ) ചിലപ്പോൾ അതിന്റെ വാചകങ്ങളിലും ഗോസിപ്പുകളിലും ഉൾപ്പെടുന്നു:

"യുഎസ്എസ്ആറിന്റെ തകർച്ചയുടെ സമയത്ത്, ഉപജീവനമാർഗമില്ലാതെ അവശേഷിച്ച ഖിൽ ഫ്രാൻസിലേക്ക് പോയി, അവിടെ റാസ്പുടിൻ കഫേയിൽ മൂന്ന് വർഷം ജോലി ചെയ്തു. 80 കളുടെ അവസാനത്തിൽ പണത്തിന്റെ അഭാവമുണ്ടായിരുന്നുവെന്ന് ഗിൽ തന്നെ പറഞ്ഞു. ലെൻകോൺസേർട്ട് തകർന്നപ്പോൾ, ഖിൽ പ്രവിശ്യകളിൽ കച്ചേരികൾ നൽകാൻ തുടങ്ങി. എന്നിരുന്നാലും, കലാകാരന്മാർ പലപ്പോഴും വഞ്ചിക്കപ്പെട്ടു, തൽഫലമായി, കലാകാരന് തന്റെ കുടുംബത്തെ പോറ്റാൻ ഒന്നുമില്ലായിരുന്നു. പാരീസിൽ പോയി ഉപജീവനം കണ്ടെത്താനുള്ള തീരുമാനമെടുത്തു. മാലി ഓപ്പറ ഹൗസിൽ നിന്നുള്ള ഒരു പരിചിത കലാകാരൻ ഖിലിനെ റാസ്പുടിൻ കഫേയിലേക്ക് കൊണ്ടുപോയി. റാസ്പുടിന്റെ ഉടമ എലീന അഫനാസിയേവ്ന മാർട്ടിനി ഗായികയോട് "ഈവനിംഗ് ബെൽസ്" എന്ന ഗാനം അവതരിപ്പിക്കാൻ ആവശ്യപ്പെട്ടു, അതിനുശേഷം അവൾ ഗായികയോട് താമസിക്കാൻ ആവശ്യപ്പെട്ടു. മോഷ്ടാക്കൾ ഒഴികെയുള്ള എല്ലാ ഗാനങ്ങളും അവതരിപ്പിക്കാൻ മാർട്ടിനി അനുവദിച്ചു. റാസ്പുടിനിലെ കലാകാരന്മാർക്ക് വളരെ കുറച്ച് മാത്രമേ ലഭിച്ചിട്ടുള്ളൂ, പക്ഷേ അവർക്ക് ഈ ഫണ്ടുകളിൽ ജീവിക്കാൻ കഴിയും. സഹ കുടിയേറ്റക്കാരിൽ നിന്ന് പകുതി വിലയ്ക്ക് ഗിൽ ഒരു അപ്പാർട്ട്മെന്റ് വാടകയ്‌ക്കെടുത്തു. എല്ലാത്തിലും സംരക്ഷിച്ചു. പിന്നീട് അദ്ദേഹം സമ്മതിച്ചതുപോലെ, തന്റെ പ്രിയപ്പെട്ടവരിൽ നിന്ന് വളരെക്കാലം ജീവിക്കാൻ അദ്ദേഹത്തിന് ബുദ്ധിമുട്ടായിരുന്നു, 1994-ൽ അദ്ദേഹം സ്വന്തം നാട്ടിലേക്ക് മടങ്ങാൻ തീരുമാനിച്ചു. പാരീസിലെ അതേ സ്ഥലത്ത്, ഗായകന്റെ ആദ്യ സിഡി (“ഇത് പ്രണയത്തിനുള്ള സമയമാണ്”) പുറത്തിറങ്ങി.

റഷ്യയിലേക്ക് മടങ്ങിയ ശേഷം, ഖിൽ വിജയിച്ചില്ല, സഹിഷ്ണുതയോടെ നിലനിന്നു. 2010-ൽ, എ. ഓസ്‌ട്രോവ്‌സ്‌കിയുടെ വോക്കലിനായുള്ള ഖിൽ വീഡിയോ ക്ലിപ്പ് ഇന്റർനെറ്റിൽ ജനപ്രിയമായിരുന്നു. 2012 ഏപ്രിലിൽ അസുഖം വരുന്നതുവരെ ഗിൽ കച്ചേരികളിൽ പങ്കെടുത്തു, അതിൽ നിന്ന് ഒരിക്കലും സുഖം പ്രാപിച്ചില്ല. സ്ട്രോക്ക്.

18 കയൂസ്', ദ്യദ്യ-ഹിൽ' ജെ
* * *

എന്നെ നിന്റെ കൈകളിലേക്ക് വലിക്കുന്നു
വികാരാധീനമായ ഉത്കണ്ഠ,
പിന്നെ ഞാൻ നിങ്ങളോട് പറയാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു
പല, പല, പല.

എന്നാൽ പ്രിയപ്പെട്ട ഹൃദയം
മിതമായി ഉത്തരങ്ങൾക്കായി.
എന്റെ ആടുകളും നോക്കുന്നു
മണ്ടൻ, മണ്ടൻ, മണ്ടൻ.

എന്റെ ഹൃദയത്തിൽ മരവിപ്പ്,
ഒപ്പം ഒരു റോസാപ്പൂവിന്റെ കവിളിൽ ഐ
കണ്ണുകളിൽ, അങ്ങനെയെങ്കിൽ,
കണ്ണുനീർ, കണ്ണുനീർ, കണ്ണുനീർ.

നേരിയ പരിഹാസം കലർന്ന പ്രണയ നർമ്മം. ഇതാണ് വാസിലി കുറോച്ച്കിൻ, അവൻ ഇന്ന് തന്നെ ആയിരുന്നു. ഓരോ ചരണത്തിന്റെയും നാലാമത്തെ വരിയിൽ ഒരു വാക്ക് മൂന്ന് തവണ ആവർത്തിക്കുന്ന ഒരു വിജയകരമായ കാവ്യോപകരണം ഇതാ. വീണ്ടും പാടുന്നു ആൻഡ്രി ഇവാനോവ്, അദ്ദേഹം ധാരാളം ഡാർഗോമിഷ്സ്കി പാടുകയും റെക്കോർഡ് ചെയ്യുകയും ചെയ്തു.

19 Mchit menya-Ivanov An
* * *

പാലാഡിൻ (പ്രതികാരം)
രാജ്യദ്രോഹത്താൽ, പാലാഡിൻ സേവകൻ കൊല്ലപ്പെട്ടു:
കൊലയാളിക്ക് ഒരു നൈറ്റിന്റെ മാന്യതയിൽ അസൂയ തോന്നി.

കൊലപാതകം ചിലപ്പോൾ രാത്രിയിൽ സംഭവിച്ചു -
മൃതദേഹം ആഴത്തിലുള്ള നദി വിഴുങ്ങുകയും ചെയ്തു.

കൊലയാളി കവചവും കവചവും ധരിച്ചു
അവയിൽ അവൻ ഒരു പാലാഡിൻ കുതിരപ്പുറത്ത് ഇരുന്നു.

അവൻ ഒരു കുതിരപ്പുറത്ത് പാലം ചാടാൻ തിടുക്കം കൂട്ടുന്നു,
എന്നാൽ കുതിര വളർത്തി കൂർക്കം വലിക്കുകയാണ്.

അവൻ കുത്തനെയുള്ള വശങ്ങളിലേക്ക് കുതിക്കുന്നു -
ഒരു ഭ്രാന്തൻ കുതിര ഒരു സവാരിക്കാരനെ നദിയിലേക്ക് എറിഞ്ഞു.

അവൻ എല്ലാ ആയാസ ശക്തികളിൽ നിന്നും നീന്തുന്നു,
എന്നാൽ കനത്ത ഷെൽ അവനെ മുക്കി.

ഇവിടെ പ്രണയം പോലെ ഒന്നുമില്ല. ഇത് ഇതിനകം ഒരു സാമൂഹിക-ദാർശനിക ദിശയാണ്. ഇത് കൂടുതൽ പരിഹാസമാണ്. വാക്കുകളുടെ രചയിതാവ് അർഹമായ പ്രശസ്തനാണ് വാസിലി ആൻഡ്രീവിച്ച് സുക്കോവ്സ്കി(1783-1852), ഒരു മികച്ച റഷ്യൻ കവി, റഷ്യൻ കവിതയിലെ റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ സ്ഥാപകരിൽ ഒരാൾ, വിവർത്തകൻ, നിരൂപകൻ. ടർക്കിഷ് ട്വിസ്റ്റുമായി. ബന്ദിയാക്കപ്പെട്ട ഒരു തുർക്കി വനിതയായിരുന്നു അവന്റെ അമ്മ.ഇംപീരിയൽ റഷ്യൻ അക്കാദമി അംഗം, ഇംപീരിയൽ അക്കാദമി ഓഫ് സയൻസസിന്റെ ഓണററി അംഗം, റഷ്യൻ ഭാഷാ സാഹിത്യ വകുപ്പിലെ സാധാരണ അക്കാദമിഷ്യൻ, പ്രിവി കൗൺസിലർ.

1815 സെപ്റ്റംബറിൽ, സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗിൽ, സുക്കോവ്സ്കി ഒരു 16 വയസ്സുള്ള ലൈസിയം വിദ്യാർത്ഥി എ. പുഷ്കിനുമായി കൂടിക്കാഴ്ച നടത്തി. 1820 മാർച്ച് 26 ന്, "റുസ്ലാനും ല്യൂഡ്മിലയും" എന്ന തന്റെ കവിതയുടെ അവസാന വേളയിൽ, "പരാജയപ്പെട്ട അധ്യാപകനിൽ നിന്നുള്ള വിജയി-വിദ്യാർത്ഥിക്ക്" എന്ന ലിഖിതത്തോടുകൂടിയ തന്റെ ഛായാചിത്രം അദ്ദേഹം പുഷ്കിന് സമ്മാനിച്ചു. 1837-ൽ പുഷ്കിന്റെ മരണം വരെ കവികളുടെ സൗഹൃദം തുടർന്നു.

സുക്കോവ്സ്കി കോടതിയിൽ വളരെ സ്വാധീനം ചെലുത്തി. നിരവധി തവണ അദ്ദേഹം പുഷ്കിൻ ആവശ്യപ്പെട്ടു, കവി ഷെവ്ചെങ്കോയെ സെർഫുകളിൽ നിന്ന് വാങ്ങി, സുക്കോവ്സ്കി ഹെർസൻ പ്രവാസത്തിൽ നിന്ന് മടങ്ങിയതിന് നന്ദി. അദ്ദേഹത്തിന്റെ സ്വാധീനത്തിൽ, ഡെസെംബ്രിസ്റ്റുകളുടെ വിധി ലഘൂകരിക്കപ്പെട്ടു, തൂക്കിക്കൊല്ലലിന് പകരം സൈബീരിയയിൽ പ്രവാസം ഏർപ്പെടുത്തി.

ഗ്ലിങ്ക, റാച്ച്മാനിനോവ്, അലിയാബിയേവ്, ഡാർഗോമിഷ്സ്കി തുടങ്ങിയവരുടെ സംഗീതത്തോടുകൂടിയ വാസിലി സുക്കോവ്സ്കിയുടെ വാക്കുകൾക്ക് കുറഞ്ഞത് പത്ത് പ്രണയങ്ങളെങ്കിലും അറിയാം.

പ്രശസ്തരും ഇപ്പോൾ ജീവിച്ചിരിക്കുന്നവരും പാടുന്നു അലക്സാണ്ടർ ഫിലിപ്പോവിച്ച് വെഡെർനിക്കോവ്(1927), ബോൾഷോയ് തിയേറ്ററിന്റെ 42 വയസ്സുള്ള സോളോയിസ്റ്റ്, 2008 മുതൽ മോസ്കോയിലെ റഷ്യൻ ഓപ്പറ തിയേറ്ററിന്റെ ആർട്ടിസ്റ്റിക് ഡയറക്ടർ. തീർച്ചയായും, പീപ്പിൾസ് ആർട്ടിസ്റ്റും മറ്റ് നിരവധി റെഗാലിയകളും.

20 പാലാഡിൻ-വെഡെർനിക്കോവ് എ
* * *

അദ്ദേഹം ഒരു ടൈറ്റിൽ ഉപദേശകനായിരുന്നു,
അവൾ ഒരു ജനറലിന്റെ മകളാണ്;
അവൻ ഭയത്തോടെ തന്റെ പ്രണയം പ്രഖ്യാപിച്ചു.
അവൾ അവനെ ആട്ടിയോടിച്ചു.
അവനെ ഓടിച്ചു

ടൈറ്റ്യൂലർ അഡ്വൈസറായി പോയി
രാത്രി മുഴുവൻ സങ്കടത്തോടെ മദ്യപിച്ചു
വീഞ്ഞിൽ മൂടൽമഞ്ഞ് പാഞ്ഞു
അവന്റെ മുൻപിൽ ജനറലിന്റെ മകളാണ്.
ജനറലിന്റെ മകൾ

ഡാർഗോമിഷ്സ്കിയുടെ പ്രണയത്തിന് പരക്കെ അറിയപ്പെടുന്ന ഈ കവിതയുടെ രചയിതാവ് പ്യോട്ടർ ഐസെവിച്ച് വെയ്ൻബെർഗ്(1831-1908), കവിയും വിവർത്തകനും സാഹിത്യ ചരിത്രകാരനും, പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ രണ്ടാം പകുതിയിൽ റഷ്യൻ സാഹിത്യ ജീവിതത്തിൽ വളരെ പ്രധാനപ്പെട്ട വ്യക്തിയായിരുന്നു.

വംശീയ യഹൂദ മാതാപിതാക്കൾ പത്രോസിന്റെ ജനനത്തിനു മുമ്പുതന്നെ യാഥാസ്ഥിതികതയിലേക്ക് പരിവർത്തനം ചെയ്തു. വെയ്ൻബർഗ് മാസികകൾ പ്രസിദ്ധീകരിക്കുകയും മാസികകൾക്ക് സംഭാവന നൽകുകയും ചെയ്തു. വാർസോയിൽ റഷ്യൻ സാഹിത്യത്തിലെ പ്രൊഫസറായിരുന്നു. വർഷങ്ങളോളം അദ്ദേഹം ഹയർ വിമൻസ് പെഡഗോഗിക്കൽ കോഴ്‌സുകളിലും നാടക കോഴ്‌സുകളിലും റഷ്യൻ, വിദേശ സാഹിത്യം പഠിപ്പിച്ചു, അഞ്ച് വർഷം കൊളോംന വിമൻസ് ജിംനേഷ്യത്തിന്റെ ഇൻസ്പെക്ടറായിരുന്നു, പിന്നീട് ജിംനേഷ്യത്തിന്റെയും യഥാർത്ഥ സ്കൂളിന്റെയും ഡയറക്ടറായിരുന്നു യാ.ജി. ഗുരെവിച്ച്. (യഥാർത്ഥം, ശരിയല്ലേ? റഷ്യയിലെ നമ്മുടെ കാലത്ത് യാക്കോവ് ഗുരെവിച്ചിന്റെ പേരിലുള്ള സ്കൂൾ സങ്കൽപ്പിക്കുക.)

അദ്ദേഹം ധാരാളം പ്രസിദ്ധീകരിക്കുകയും ധാരാളം വിവർത്തനം ചെയ്യുകയും ചെയ്തു. വിവർത്തനങ്ങളെ അവയുടെ ശ്രുതിമധുരവും മനോഹരവുമായ വാക്യങ്ങളും മൂലകൃതികളുമായുള്ള അടുപ്പവും കൊണ്ട് വേർതിരിച്ചു. "മേരി സ്റ്റുവർട്ട് ഷില്ലർ" എന്നതിന്റെ വിവർത്തനത്തിന് അദ്ദേഹത്തിന് പകുതി പുഷ്കിൻ സമ്മാനം ലഭിച്ചു. വെയ്ൻബർഗിന്റെ നിരവധി ഡസൻ കവിതകളും വിവർത്തനങ്ങളും പ്രണയങ്ങളായി. "അവൻ ഒരു ശീർഷക ഉപദേഷ്ടാവായിരുന്നു" എന്ന കവിതയിൽ ഒരു ജീവചരിത്ര ഘടകമുണ്ട്. താംബോവ് ഗവർണറുടെ മകളോടുള്ള കവിയുടെ ആവശ്യപ്പെടാത്ത സ്നേഹത്തെ ഇത് പ്രതിഫലിപ്പിച്ചു.

A. Dargomyzhsky വളരെ പ്രകടമായ ഈ പ്രണയത്തിന് മൂർച്ചയുള്ള സ്വഭാവവും കഥാപാത്രങ്ങളെ ചിത്രീകരിക്കുന്നതിനുള്ള കൃത്യമായ രീതിയും നൽകി. ഇവിടെ രൂപത്തിന്റെ ലാക്കോണിസം, ചിത്രങ്ങളുടെ വൈരുദ്ധ്യം (അവഹേളിക്കപ്പെട്ട ഉദ്യോഗസ്ഥനും അഭിമാനിയായ "അവന്റെ ചിന്തകളുടെ ഭരണാധികാരി"), "പ്രവർത്തനത്തിന്റെ" വിശദാംശങ്ങളുടെ സൂക്ഷ്മമായ കൈമാറ്റം. സംഗീതത്തിൽ, ജനറലിന്റെ മകളുടെ ആംഗ്യം, ലഹരി കാരണം "ഹീറോ" യുടെ അസ്ഥിരമായ നടത്തം, അവന്റെ നെയ്ത്ത് സംസാരം എന്നിവ നമുക്ക് അനുഭവപ്പെടുന്നു. എ. ഡാർഗോമിഷ്‌സ്‌കിയുടെ ശൈലിയുടെ ഈ സവിശേഷത അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതികൾ നിർവഹിക്കാൻ വളരെ ബുദ്ധിമുട്ടാണ്. ഒരു വശത്ത്, സംഗീതത്തിന്റെ ഉജ്ജ്വലമായ ഇമേജറി പ്രകടനത്തിൽ എളുപ്പത്തിൽ കൈമാറാൻ കഴിയുമെന്ന് തോന്നുന്നു, മറുവശത്ത്, ഇത്തരത്തിലുള്ള പ്രണയങ്ങളെ ഒരു കാരിക്കേച്ചറാക്കി മാറ്റുന്നത് എളുപ്പമാണ്. ഈ പ്രണയങ്ങൾ വ്യക്തതയോടെ അവതരിപ്പിക്കാൻ മികച്ച കഴിവ് ആവശ്യമാണ്, പക്ഷേ അശ്ലീലമല്ല.

ഈ മാസ്റ്റർപീസ് നിങ്ങൾക്കായി മാക്സിം ഡോർമിഡോണ്ടോവിച്ച് മിഖൈലോവ് വീണ്ടും പാടും. സംഗീതത്തിന്റെ സ്വഭാവത്തിലെ മാറ്റങ്ങളും ഗായകന്റെ സ്വരങ്ങളുടെ ആവിഷ്കാരവും ശ്രദ്ധിക്കുക. ഒപ്പം അകമ്പടിയും. വോക്കൽ വർക്കുകളുടെ സംഗീതത്തോടുള്ള എ. ഡാർഗോമിഷ്സ്കിയുടെ വിപ്ലവകരമായ സമീപനമായിരുന്നു അത്.

22 തിതുല്യാർനിജ് സോവെറ്റ്നിക്-മിഹാജ്ലോവ് എം
* * *
മാന്യനായ സുഹൃത്ത്(ബെറംഗർ/കുറോച്ച്കിൻ)
ഞാൻ എന്റെ ഭാര്യയോട് പൂർണ്ണഹൃദയത്തോടെ ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു;
ഞാൻ ആളുകളിലേക്ക് പോയി ... അതെ, എന്താണ്!
കൗണ്ടിന്റെ സൗഹൃദത്തിന് ഞാൻ അവളോട് കടപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു,
ഇത് എളുപ്പമാണോ! സ്വയം എണ്ണുക!
രാജ്യത്തിന്റെ കാര്യങ്ങൾ ഭരിക്കുന്നത്,
കുടുംബത്തെപ്പോലെ അദ്ദേഹം ഞങ്ങളെ സന്ദർശിക്കുന്നു.
എന്തൊരു സന്തോഷം! എന്തൊരു ബഹുമതി!

അവനുമായി താരതമ്യപ്പെടുത്തുമ്പോൾ,
ഇതുപോലൊരു മുഖവുമായി
അദ്ദേഹത്തിന്റെ ശ്രേഷ്ഠതയോടൊപ്പം!

അവസാനമായി, ഉദാഹരണത്തിന്, ശീതകാലം
മന്ത്രിയുടെ പന്തിൽ നിയമിതനായി;
അവന്റെ ഭാര്യയുടെ കണക്ക് വരുന്നു -
ഒരു ഭർത്താവായി, ഞാൻ അവിടെ എത്തി.
അവിടെ, എല്ലാവരുമായും എന്റെ കൈ ഞെക്കി,
എന്റെ സുഹൃത്തിനെ വിളിച്ചു!
എന്തൊരു സന്തോഷം! എന്തൊരു ബഹുമതി!
എല്ലാത്തിനുമുപരി, അവനുമായി താരതമ്യപ്പെടുത്തുമ്പോൾ ഞാൻ ഒരു പുഴുവാണ്!
അവനുമായി താരതമ്യപ്പെടുത്തുമ്പോൾ,
ഇതുപോലൊരു മുഖവുമായി
അദ്ദേഹത്തിന്റെ ശ്രേഷ്ഠതയോടൊപ്പം!

ഭാര്യക്ക് ആകസ്മികമായി അസുഖം വന്നു -
എല്ലാത്തിനുമുപരി, അവൻ, എന്റെ പ്രിയ, താനല്ല:
എന്റെ കൂടെ മുൻഗണന കളിക്കുന്നു
രാത്രിയിൽ അവൻ രോഗികൾക്കായി പോകുന്നു.
വന്നു, എല്ലാം നക്ഷത്രങ്ങളിൽ തിളങ്ങി,
എന്റെ മാലാഖക്ക് അഭിനന്ദനങ്ങൾ...
എന്തൊരു സന്തോഷം! എന്തൊരു ബഹുമതി!
എല്ലാത്തിനുമുപരി, അവനുമായി താരതമ്യപ്പെടുത്തുമ്പോൾ ഞാൻ ഒരു പുഴുവാണ്!
അവനുമായി താരതമ്യപ്പെടുത്തുമ്പോൾ,
ഇതുപോലൊരു മുഖവുമായി
അദ്ദേഹത്തിന്റെ ശ്രേഷ്ഠതയോടൊപ്പം!

എന്തൊരു സൂക്ഷ്മത!
വൈകുന്നേരം എത്തുന്നു, ഇരിക്കുന്നു ...
“നിങ്ങളൊക്കെ എന്താ വീട്ടിൽ... അനങ്ങാതെ?
നിങ്ങൾക്ക് വായു വേണം ..." അവൻ പറയുന്നു.
"കാലാവസ്ഥ, കണക്ക്, വളരെ മോശമാണ് ..."
- "അതെ, ഞങ്ങൾ നിങ്ങൾക്ക് ഒരു വണ്ടി തരാം!"
എന്തൊരു മുന്നറിയിപ്പ്!
എല്ലാത്തിനുമുപരി, അവനുമായി താരതമ്യപ്പെടുത്തുമ്പോൾ ഞാൻ ഒരു പുഴുവാണ്!
അവനുമായി താരതമ്യപ്പെടുത്തുമ്പോൾ,
ഇതുപോലൊരു മുഖവുമായി
അദ്ദേഹത്തിന്റെ ശ്രേഷ്ഠതയോടൊപ്പം!

അവൻ ബോയാറുകളെ തന്റെ വീട്ടിലേക്ക് ക്ഷണിച്ചു;
ഷാംപെയ്ൻ ഒരു നദി പോലെ ഒഴുകി ...
സ്ത്രീകളുടെ കിടപ്പുമുറിയിൽ ഭാര്യ ഉറങ്ങി...
ഞാൻ ഏറ്റവും മികച്ച പുരുഷന്മാരുടെ മുറിയിലാണ്.
മൃദുവായ കട്ടിലിൽ ഉറങ്ങുന്നു
ഒരു ബ്രോക്കേഡ് പുതപ്പിനടിയിൽ
ഞാൻ വിചാരിച്ചു, കുശുകുശുക്കുന്നു: എന്തൊരു ബഹുമതി!
എല്ലാത്തിനുമുപരി, അവനുമായി താരതമ്യപ്പെടുത്തുമ്പോൾ ഞാൻ ഒരു പുഴുവാണ്!
അവനുമായി താരതമ്യപ്പെടുത്തുമ്പോൾ,
ഇതുപോലൊരു മുഖവുമായി
അദ്ദേഹത്തിന്റെ ശ്രേഷ്ഠതയോടൊപ്പം!

അവൻ തന്നെത്തന്നെ സ്നാനപ്പെടുത്തുന്നു എന്നു വിളിച്ചു.
കർത്താവ് എനിക്ക് ഒരു മകനെ നൽകിയപ്പോൾ,
ഒപ്പം ആർദ്രമായി പുഞ്ചിരിച്ചു
കുഞ്ഞിനെ എടുത്തപ്പോൾ.
ഇപ്പോൾ ഞാൻ പ്രതീക്ഷയോടെ മരിക്കുകയാണ്
ദൈവപുത്രൻ അവനാൽ ശിക്ഷിക്കപ്പെടുമെന്ന് ...
എന്തൊരു സന്തോഷം, എന്തൊരു ബഹുമാനം!
എല്ലാത്തിനുമുപരി, അവനുമായി താരതമ്യപ്പെടുത്തുമ്പോൾ ഞാൻ ഒരു പുഴുവാണ്!
അവനുമായി താരതമ്യപ്പെടുത്തുമ്പോൾ,
ഇതുപോലൊരു മുഖവുമായി
അദ്ദേഹത്തിന്റെ ശ്രേഷ്ഠതയോടൊപ്പം!

അവൻ ആത്മാവിലായിരിക്കുമ്പോൾ എത്ര മധുരമാണ്!
എല്ലാത്തിനുമുപരി, ഞാൻ ഒരു ഗ്ലാസ് വൈൻ പുറകിലാണ്
ഒരിക്കൽ മതി: കിംവദന്തികൾ ഉണ്ട് ...
എന്നപോലെ, എണ്ണൂ... എന്റെ ഭാര്യ...
എണ്ണുക, ഞാൻ പറയുന്നു, ഏറ്റെടുക്കുന്നു ...
ജോലി ചെയ്യുന്നു... ഞാൻ അന്ധനായിരിക്കണം...
അതെ, അന്ധനും അത്തരമൊരു ബഹുമതിയും!
എല്ലാത്തിനുമുപരി, അവനുമായി താരതമ്യപ്പെടുത്തുമ്പോൾ ഞാൻ ഒരു പുഴുവാണ്!
അവനുമായി താരതമ്യപ്പെടുത്തുമ്പോൾ,
ഇതുപോലൊരു മുഖവുമായി
അദ്ദേഹത്തിന്റെ ശ്രേഷ്ഠതയോടൊപ്പം!

ബെരാംഗറിൽ നിന്നുള്ള വാസിലി കുറോച്ച്കിന്റെ വിവർത്തനമാണിത്. പ്രണയകഥകൾ, നിങ്ങൾക്കറിയാവുന്നതുപോലെ, സംഗീതസംവിധായകർ അതിനുവേണ്ടി സംഗീതം രചിക്കാൻ ഇഷ്ടപ്പെടുന്ന കവിതകൾ തിരഞ്ഞെടുക്കുന്നതാണ്. അതേ സമയം, അവർ പലപ്പോഴും യഥാർത്ഥ കാവ്യാത്മക സാമഗ്രികൾ മാറ്റുന്നു, കാവ്യാത്മക ചരണങ്ങൾ പുനഃക്രമീകരിക്കാം, ചിലപ്പോൾ വ്യക്തിഗത പദങ്ങൾ പോലും മാറ്റിസ്ഥാപിക്കാം, ചിലപ്പോൾ യഥാർത്ഥ ചരണങ്ങളുടെ എണ്ണം കുറയ്ക്കുന്നു, പലപ്പോഴും പ്രണയത്തിന് കവിതയുടെ രചയിതാവിന്റെ പേരിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായ ഒരു പേര് നൽകുന്നു.

ബെറഞ്ചർ / കുറോച്ച്കിന്റെ കവിതയെ "ഒരു കുലീന സുഹൃത്ത്" എന്ന് വിളിച്ചിരുന്നു. അലക്സാണ്ടർ ഡാർഗോമിഷ്സ്കി തന്റെ പ്രണയത്തെ "പുഴു" എന്ന് വിളിച്ചു. കൂടാതെ, ഏഴ് കാവ്യാത്മക ചരണങ്ങളിൽ (അതായത്, ഈരടികൾ), ഡാർഗോമിഷ്സ്കി തന്റെ പ്രണയത്തിനായി മൂന്നെണ്ണം മാത്രം തിരഞ്ഞെടുത്തു, എന്നാൽ അതേ സമയം രചയിതാവിന്റെ ഉദ്ദേശ്യം ലംഘിച്ചില്ല.

മറ്റൊരു പ്രശസ്ത റഷ്യൻ ബാസ് പാടുന്നു അലക്സാണ്ടർ സ്റ്റെപനോവിച്ച് പിറോഗോവ്(1899-1964). സങ്കൽപ്പിക്കാവുന്ന എല്ലാ രാജഭരണങ്ങളോടും കൂടി. 21 വർഷമായി ബോൾഷോയ് തിയേറ്ററിന്റെ സോളോയിസ്റ്റ്.

23 ചെർവ്യക്-പിറോഗോവ് എ
* * *

മില്ലർ
മില്ലർ രാത്രി തിരിച്ചെത്തി ...
“സ്ത്രീ! എന്ത് ബൂട്ടുകൾ? -
“ഓ, മദ്യപാനി, ലോഫർ!
നിങ്ങൾ എവിടെയാണ് ബൂട്ട് കാണുന്നത്?
ദുഷ്ടൻ നിങ്ങളെ ബുദ്ധിമുട്ടിക്കുമോ?
അവ ബക്കറ്റുകളാണ്." - ബക്കറ്റ്? ശരിയാണോ?
നാൽപ്പത് വർഷമായി ഞാൻ ജീവിക്കുന്നു
സ്വപ്നത്തിലല്ല, യാഥാർത്ഥ്യത്തിലല്ല
ഇത് വരെ കണ്ടിട്ടില്ല
ഞാൻ ചെമ്പ് സ്പർസിന്റെ ബക്കറ്റിലാണ്."

പുഷ്കിൻ, പുഷ്കിൻ, പുഷ്കിൻ. എല്ലാ വിഭാഗങ്ങളിലും പ്രതിഭ.

റഷ്യൻ ഓപ്പറ സ്റ്റേജിലെ കോറിഫേയസ് അതിശയോക്തി കൂടാതെ മറ്റൊന്ന് പാടുന്നു, കൂടാതെ ഒരു മികച്ച ചേമ്പറും പോപ്പ് അവതാരകനുമായ പ്രശസ്ത ബാസ് ആർതർ അർതുറോവിച്ച് ഐസൻ(1927-2008). നാൽപ്പത് വർഷത്തിലേറെയായി അദ്ദേഹം ബോൾഷോയ് തിയേറ്ററിൽ പാടി. ഒരു ദശലക്ഷം അവാർഡുകളും തലക്കെട്ടുകളും.

24 മെൽനിക്-ജെസെൻ എ
* * *

അവസാനമായി, മാസ്റ്റർപീസുകളുടെ ഒരു മാസ്റ്റർപീസ്, കൊടുമുടികളുടെ കൊടുമുടി, അലക്സാണ്ടർ ഡാർഗോമിഷ്സ്കിയുടെ ഗുണങ്ങളിൽ നിന്നുള്ള ഒരു മെറിറ്റ്, ഒരു മനഃശാസ്ത്രപരമായ സ്വര സൃഷ്ടിയുടെ കൂടുതൽ പ്രകടമായ സംഗീതം ഇല്ല.

പഴയ കോർപ്പറൽ. (ബെറംഗർ/കുറോച്ച്കിൻ)
തുടരൂ, സുഹൃത്തുക്കളേ, പോകൂ
വരൂ, നിങ്ങളുടെ തോക്കുകൾ തൂക്കിയിടരുത്!
എന്റെ കൂടെ പൈപ്പ്... സ്വൈപ്പ്
അവധിയിൽ എന്നെ അവസാനിപ്പിച്ചു.
ഞാൻ നിങ്ങൾക്ക് ഒരു പിതാവായിരുന്നു...
മുടി മുഴുവൻ നരച്ചു...
ഇതാ - ഒരു സൈനികന്റെ സേവനം! ..
തുടരൂ, സുഹൃത്തുക്കളേ! ഒരിക്കല്! രണ്ട്!
മുലപ്പാൽ!
കരയരുത്, തുല്യനാകൂ!
ഒരിക്കല്! രണ്ട്! ഒരിക്കല്! രണ്ട്!

ഞാൻ ഉദ്യോഗസ്ഥനെ അപമാനിച്ചു.
കുറ്റപ്പെടുത്താൻ നിങ്ങൾ ഇപ്പോഴും ചെറുപ്പമാണ്
പഴയ പട്ടാളക്കാർ. ഉദാഹരണത്തിന്
എന്നെ വെടിവയ്ക്കണം.
ഞാൻ കുടിച്ചു ... രക്തം കളിക്കാൻ തുടങ്ങി ...
ഞാൻ ധീരമായ വാക്കുകൾ കേൾക്കുന്നു -
ചക്രവർത്തിയുടെ നിഴൽ ഉയർന്നു ...
തുടരൂ, സുഹൃത്തുക്കളേ! ഒരിക്കല്! രണ്ട്!
മുലപ്പാൽ!
കരയരുത്, തുല്യനാകൂ!
ഒരിക്കല്! രണ്ട്! ഒരിക്കല്! രണ്ട്!

നാട്ടുകാരേ, വേഗം വരൂ
ഞങ്ങളുടെ കന്നുകാലികളിലേക്ക് മടങ്ങുക;
നമ്മുടെ വയലുകൾ പച്ചപ്പാണ്
ശ്വസിക്കാൻ എളുപ്പമാണ്... ഒരു വില്ല് എടുക്കുക
നാട്ടിലെ ക്ഷേത്രങ്ങൾ...
ദൈവം! വൃദ്ധ ജീവിച്ചിരിക്കുന്നു!
അവളോട് ഒരക്ഷരം മിണ്ടരുത്...
തുടരൂ, സുഹൃത്തുക്കളേ! ഒരിക്കല്! രണ്ട്!
മുലപ്പാൽ!
കരയരുത്, തുല്യനാകൂ!
ഒരിക്കല്! രണ്ട്! ഒരിക്കല്! രണ്ട്!

ആരാണ് ഇത്ര ഉറക്കെ കരയുന്നത്?
ഓ! ഞാൻ അവളെ തിരിച്ചറിയുന്നു...
റഷ്യൻ പ്രചാരണം അനുസ്മരിക്കുന്നു ...
ഞാൻ മുഴുവൻ കുടുംബത്തെയും ചൂടാക്കി ...
മഞ്ഞുമൂടിയ, കനത്ത റോഡ്
മകനെ ചുമന്നു... വിധവ
ദൈവത്തിൽ നിന്ന് സമാധാനത്തിനായി പ്രാർത്ഥിക്കുക...
തുടരൂ, സുഹൃത്തുക്കളേ! ഒരിക്കല്! രണ്ട്!
മുലപ്പാൽ!
കരയരുത്, തുല്യനാകൂ!
ഒരിക്കല്! രണ്ട്! ഒരിക്കല്! രണ്ട്!

ട്യൂബ് കരിഞ്ഞോ?
ഇല്ല, ഞാൻ ഒരിക്കൽ കൂടി എടുക്കാം.
അടുത്ത ആളുകൾ. കച്ചവടാവശ്യത്തിന്!
ദൂരെ! കണ്ണടയ്ക്കരുത്.
മികച്ച ലക്ഷ്യം! വളയരുത്!
വാക്ക് കമാൻഡുകൾ ശ്രദ്ധിക്കുക!
വീട്ടിൽ തിരിച്ചെത്താൻ ദൈവം നിങ്ങളെ അനുഗ്രഹിക്കട്ടെ.
തുടരൂ, സുഹൃത്തുക്കളേ! ഒരിക്കല്! രണ്ട്!
നെഞ്ച് പോയി! ..
കരയരുത്, തുല്യനാകൂ!
ഒരിക്കല്! രണ്ട്! ഒരിക്കല്! രണ്ട്!

അതിശയകരമെന്നു പറയട്ടെ, വാചകവുമായി പൊരുത്തപ്പെടുകയും സംഗീതത്തിന്റെ വ്യത്യസ്ത ചരണങ്ങളിൽ വാചകം മാറുകയും ചെയ്യുന്നു. പലരുടെയും ഇടയിൽ ഏറ്റവും മികച്ച പ്രകടനം കാഴ്ചവയ്ക്കുന്നത് പരിഗണിക്കപ്പെടുന്നു ഫിയോഡോർ ഇവാനോവിച്ച് ചാലിയാപിൻ(1873-1938). നിങ്ങൾ അവനെ കേൾക്കും. സംഗീതം, അതിന്റെ സ്വരങ്ങൾ, പ്രകടന കഴിവുകൾ എന്നിവ ശ്രദ്ധിക്കുക.

25 സ്റ്റാറിജ് കപ്രൽ-ശല്യപിൻ എഫ്
* * *

വളരെ നന്ദി!

പരസ്യങ്ങൾ

ഡാർഗോമിഷ്സ്കി

1813 - 1869

എ.എസ്. 1813 ഫെബ്രുവരി 14 നാണ് ഡാർഗോമിഷ്സ്കി ജനിച്ചത്. പിതാവ് മോസ്കോയിലെ യൂണിവേഴ്സിറ്റി നോബിൾ ബോർഡിംഗ് സ്കൂളിൽ നിന്ന് ബിരുദം നേടി. കോസ്ലോവ്സ്കി രാജകുമാരന്മാരുടെ കുടുംബത്തിൽ നിന്ന് വന്ന മരിയ ബോറിസോവ്നയുമായുള്ള വിവാഹത്തിന്റെ റൊമാന്റിക് കഥ കുടുംബ പാരമ്പര്യം സംരക്ഷിച്ചു. സമകാലികരുടെ അഭിപ്രായത്തിൽ, യുവാവ് “എല്ലാ ആളുകളെയും പോലെ വിവാഹം കഴിച്ചില്ല, പക്ഷേ തന്റെ മണവാട്ടിയെ തട്ടിക്കൊണ്ടുപോയി, കാരണം കോസ്ലോവ്സ്കി രാജകുമാരൻ തന്റെ മകളെ ഒരു ചെറിയ തപാൽ ഉദ്യോഗസ്ഥനെ വിവാഹം കഴിക്കാൻ ആഗ്രഹിച്ചില്ല. അതായത്, ഒരു യാത്രാ കുതിരയില്ലാതെ, പോസ്റ്റ് കുതിരകളിൽ പിന്തുടരുന്നവരിൽ നിന്ന് കുതിച്ചുചാടാൻ തപാൽ വകുപ്പ് അദ്ദേഹത്തിന് അവസരം നൽകി.

സെർജി നിക്കോളയേവിച്ച് കഴിവുള്ളവനും കഠിനാധ്വാനിയുമായ മനുഷ്യനായിരുന്നു, അതിനാൽ അദ്ദേഹത്തിന് പെട്ടെന്ന് കൊളീജിയറ്റ് സെക്രട്ടറി പദവിയും ഉത്തരവും ലഭിച്ചു, കൂടാതെ 1817-ൽ കുടുംബം താമസം മാറിയ സെന്റ് പീറ്റേഴ്‌സ്ബർഗിൽ ജോലി ചെയ്യാനുള്ള ക്ഷണവും.

കുട്ടികൾക്ക് നല്ല വിദ്യാഭ്യാസം നൽകാൻ മാതാപിതാക്കൾ ആഗ്രഹിച്ചു, അവർ മികച്ച അധ്യാപകരെ ക്ഷണിച്ചു. സാഷ പിയാനോ വായിക്കാൻ പഠിച്ചു, വയലിൻ, കമ്പോസ് ചെയ്യാൻ ശ്രമിച്ചു, പാട്ട് പഠിച്ചു. സംഗീതത്തിനു പുറമേ, അദ്ദേഹം ചരിത്രം, സാഹിത്യം, കവിതകൾ, വിദേശ ഭാഷകൾ എന്നിവ പഠിച്ചു. 14 വയസ്സുള്ളപ്പോൾ, ആൺകുട്ടിയെ പൊതു സേവനത്തിലേക്ക് നിയമിച്ചു, എന്നിരുന്നാലും, രണ്ട് വർഷത്തിന് ശേഷം അവന്റെ ശമ്പളം നൽകാൻ തുടങ്ങി.

സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗിൽ, യുവ ഡാർഗോമിഷ്സ്കി ഒരു ശക്തമായ പിയാനിസ്റ്റായി കണക്കാക്കപ്പെട്ടിരുന്നു. പരിചയക്കാരുടെ മ്യൂസിക് സലൂണുകൾ അദ്ദേഹം പലപ്പോഴും സന്ദർശിച്ചിരുന്നു. ഇവിടെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ പരിചയക്കാരുടെ വൃത്തം വളരെ വിശാലമായിരുന്നു: വ്യാസെംസ്കി, സുക്കോവ്സ്കി, തുർഗനേവ് സഹോദരന്മാർ, ലെവ് പുഷ്കിൻ, ഒഡോവ്സ്കി, ചരിത്രകാരനായ കരംസിൻ വിധവ.

1834-ൽ ഡാർഗോമിഷ്സ്കി ഗ്ലിങ്കയെ കണ്ടുമുട്ടി. മിഖായേൽ ഇവാനോവിച്ച് തന്റെ കുറിപ്പുകളിൽ അനുസ്മരിച്ചത് പോലെ, ഒരു സുഹൃത്ത് അവന്റെ അടുക്കൽ കൊണ്ടുവന്നു, "നീല ഫ്രോക്ക് കോട്ടും ചുവന്ന അരക്കെട്ടും ധരിച്ച ഒരു ചെറിയ മനുഷ്യനെ, അവൻ ഒരു സോപ്രാനോയിൽ സംസാരിച്ചു. അവൻ പിയാനോയിൽ ഇരുന്നപ്പോൾ, ഈ ചെറിയ മനുഷ്യൻ സജീവമായ പിയാനോ വാദകനാണെന്നും പിന്നീട് വളരെ കഴിവുള്ള ഒരു സംഗീതസംവിധായകനാണെന്നും - അലക്സാണ്ടർ സെർജിവിച്ച് ഡാർഗോമിഷ്സ്കി.

ഗ്ലിങ്കയുമായുള്ള ആശയവിനിമയം അലക്സാണ്ടർ സെർജിയേവിച്ചിന്റെ ജീവിതത്തിൽ ഒരു വലിയ അടയാളം അവശേഷിപ്പിച്ചു. ഗ്ലിങ്ക അദ്ദേഹത്തിന് ഒരു സുഹൃത്ത് മാത്രമല്ല, മാന്യനായ ഒരു അദ്ധ്യാപികയും ആയി മാറി. വിദ്യാഭ്യാസം തുടരാൻ ഡാർഗോമിഷ്‌സ്‌കിക്ക് വിദേശത്തേക്ക് പോകാൻ കഴിഞ്ഞില്ല. സീഗ്‌ഫ്രൈഡ് ഡാനുമായുള്ള കൗണ്ടർപോയിന്റിനെക്കുറിച്ചുള്ള പഠനങ്ങൾക്കൊപ്പം ഗ്ലിങ്ക അദ്ദേഹത്തിന് നോട്ട്ബുക്കുകൾ കൈമാറി. ഡാർഗോമിഷ്സ്കിയും ഇവാൻ സൂസാനിന്റെ സ്കോറും പഠിച്ചു.

വി. ഹ്യൂഗോയുടെ നോട്രെ ഡാം കത്തീഡ്രൽ എന്ന നോവലിനെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള ഗ്രാൻഡ് റൊമാന്റിക് ഓപ്പറ എസ്മെറാൾഡയാണ് സംഗീത നാടകരംഗത്തെ സംഗീതസംവിധായകന്റെ ആദ്യ കൃതി. 1842-ൽ ഡാർഗോമിഷ്‌സ്‌കി സാമ്രാജ്യത്വ തിയേറ്ററുകളുടെ ഡയറക്ടറേറ്റിന് പൂർത്തിയായ സ്‌കോർ നൽകിയെങ്കിലും, അഞ്ച് വർഷത്തിന് ശേഷം മാത്രമാണ് ഓപ്പറ മോസ്കോയിൽ വെളിച്ചം കണ്ടത്. ഓപ്പറ കുറച്ചുകാലം അരങ്ങേറി. അതിലുള്ള താൽപര്യം പെട്ടെന്ന് നഷ്ടപ്പെട്ടു, കമ്പോസർ തന്നെ പിന്നീട് ഓപ്പറയെ വിമർശനാത്മകമായി കൈകാര്യം ചെയ്തു.

1930 കളിൽ, ഡാർഗോമിഷ്സ്കി ഒരു വോക്കൽ ടീച്ചറും കമ്പോസർ എന്ന നിലയിലും കൂടുതൽ പ്രശസ്തനായി. അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രണയകഥകളുടെ മൂന്ന് ശേഖരങ്ങൾ പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു, അവയിൽ ശ്രോതാക്കൾ പ്രത്യേകിച്ച് "നൈറ്റ് മാർഷ്മാലോ", "ഐ ലവ്ഡ് യു", "പതിനാറ് വർഷം" എന്നിവ ഇഷ്ടപ്പെട്ടു.

കൂടാതെ, ഒരു കാപ്പെല്ല ആലപിക്കുന്ന മതേതര കോറലിന്റെ സ്രഷ്ടാവായി ഡാർഗോമിഷ്സ്കി മാറി. പീറ്റേഴ്സ്ബർഗേഴ്സിന്റെ പ്രിയപ്പെട്ട വിനോദത്തിനായി - "മ്യൂസിക് ഓൺ ദി വാട്ടർ" - ഡാർഗോമിഷ്സ്കി പതിമൂന്ന് വോക്കൽ ട്രയോകൾ എഴുതി. പ്രസിദ്ധീകരിച്ചപ്പോൾ അവരെ "പീറ്റേഴ്‌സ്ബർഗ് സെറനേഡ്സ്" എന്ന് വിളിച്ചിരുന്നു.

1844-ൽ സംഗീതസംവിധായകൻ ആദ്യമായി വിദേശയാത്ര നടത്തി. അദ്ദേഹത്തിന്റെ പാത ബെർലിനിലും പിന്നീട് ബ്രസ്സൽസിലും ആയിരുന്നു, അവസാന ലക്ഷ്യം യൂറോപ്പിന്റെ സംഗീത തലസ്ഥാനമായ പാരീസായിരുന്നു. യൂറോപ്യൻ ഇംപ്രഷനുകൾ കമ്പോസറുടെ ആത്മാവിൽ ഒരു ശോഭയുള്ള അടയാളം അവശേഷിപ്പിച്ചു. 1853-ൽ, സംഗീതസംവിധായകന്റെ നാൽപതാം ജന്മദിനത്തോടനുബന്ധിച്ച് ഒരു ഗംഭീര കച്ചേരി നടന്നു. കച്ചേരിയുടെ അവസാനത്തിൽ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ എല്ലാ വിദ്യാർത്ഥികളും സുഹൃത്തുക്കളും വേദിയിൽ ഒത്തുകൂടി, അലക്സാണ്ടർ സെർജിവിച്ചിന് മരതകം കൊണ്ട് പൊതിഞ്ഞ ഒരു വെള്ളി ബാൻഡ്മാസ്റ്ററുടെ ബാറ്റൺ സമ്മാനിച്ചു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ കഴിവുകളുടെ ആരാധകരുടെ പേരുകൾ. 1855-ൽ "മെർമെയ്ഡ്" എന്ന ഓപ്പറ പൂർത്തിയായി. അതിന്റെ പ്രീമിയറിന് നല്ല അവലോകനങ്ങൾ ലഭിച്ചു, ക്രമേണ ഓപ്പറ പൊതുജനങ്ങളുടെ ആത്മാർത്ഥമായ സഹതാപവും സ്നേഹവും നേടി.

1860-ൽ A. S. Dargomyzhsky റഷ്യൻ മ്യൂസിക്കൽ സൊസൈറ്റിയുടെ ഓണററി അംഗമായി തിരഞ്ഞെടുക്കപ്പെട്ടു. അതേ സമയം, അദ്ദേഹം ഇസ്ക്ര മാസികയുമായി സഹകരിക്കാൻ തുടങ്ങി, അതിന്റെ സ്രഷ്‌ടാക്കൾ സംഗീത തിയേറ്ററുകളിലെ ഇറ്റാലിയൻ ആധിപത്യത്തെ എതിർത്തു, പാശ്ചാത്യമായ എല്ലാത്തിനോടും ഉള്ള പ്രശംസ. ഈ ആശയങ്ങൾ അക്കാലത്തെ മികച്ച പ്രണയങ്ങളിൽ ഉൾക്കൊണ്ടിരുന്നു - നാടകീയമായ പ്രണയം "ഓൾഡ് കോർപ്പറൽ", ആക്ഷേപഹാസ്യമായ "ടൈറ്റുലർ കൗൺസിലർ".

അവർ പറയുന്നത്...

സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ ആദ്യ വർഷങ്ങളിൽ, ആക്ഷേപഹാസ്യ സൃഷ്ടികൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നതിൽ ഡാർഗോമിഷ്സ്കി ഒരു അഭിനിവേശം കാണിച്ചു. കുട്ടികളിൽ നർമ്മസ്നേഹം വളർത്തിയ പിതാവിൽ നിന്ന് സംഗീതസംവിധായകന്റെ പരിഹാസ സ്വഭാവം പാരമ്പര്യമായി ലഭിച്ചു. വിജയകരമായ ഓരോ തമാശയ്ക്കും പിതാവ് അവർക്ക് ഇരുപത് കോപെക്കുകൾ പോലും നൽകിയതായി അറിയാം!

60-കളുടെ മധ്യം സംഗീതസംവിധായകന് ബുദ്ധിമുട്ടുള്ള സമയമായിരുന്നു. അലക്സാണ്ടർ സെർജിവിച്ച് വളരെ അടുപ്പമുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ പിതാവ് മരിച്ചു. സംഗീതസംവിധായകന് സ്വന്തമായി കുടുംബമില്ല, സാമ്പത്തികവും സാമ്പത്തികവുമായ എല്ലാ കാര്യങ്ങളും പിതാവാണ് നടത്തിയത്. കൂടാതെ, സംഗീത സമൂഹത്തിന്റെ പ്രവർത്തനത്തോടുള്ള തണുത്ത മനോഭാവം ഡാർഗോമിഷ്‌സ്‌കിയെ കഠിനമായി സമ്മർദ്ദത്തിലാക്കി. “ഞാൻ തെറ്റിദ്ധരിച്ചിട്ടില്ല. പീറ്റേഴ്‌സ്ബർഗിലെ എന്റെ കലാപരമായ സ്ഥാനം അസൂയാവഹമാണ്. ഞങ്ങളുടെ മിക്ക സംഗീത പ്രേമികളും പത്രം ഹാക്ക് ചെയ്യുന്നവരും എന്നെ ഒരു പ്രചോദനമായി തിരിച്ചറിയുന്നില്ല. അവരുടെ പതിവ് നോട്ടം കാതിലെത്തിക്കുന്ന ഈണങ്ങൾ തേടുകയാണ്, അതിനായി ഞാൻ പിന്തുടരുന്നില്ല. സംഗീതം അവർക്ക് രസകരമാക്കാൻ ഞാൻ ഉദ്ദേശിക്കുന്നില്ല. ശബ്ദം നേരിട്ട് വാക്ക് പ്രകടിപ്പിക്കണമെന്ന് ഞാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു. എനിക്ക് സത്യം വേണം. ഇത് എങ്ങനെ മനസ്സിലാക്കണമെന്ന് അവർക്ക് അറിയില്ല," കമ്പോസർ എഴുതി.

1864-ൽ ഡാർഗോമിഷ്സ്കി വീണ്ടും വിദേശയാത്ര നടത്തി. ലീപ്സിഗിലെ വാർസോ സന്ദർശിച്ചു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതികളുടെ ഒരു കച്ചേരി ബ്രസൽസിൽ വിജയകരമായി നടന്നു. തുടർന്ന്, പാരീസ് സന്ദർശിച്ച ശേഷം അദ്ദേഹം പീറ്റേഴ്സ്ബർഗിലേക്ക് മടങ്ങി.

1867 ലെ വസന്തകാലത്ത്, കമ്പോസർ റഷ്യൻ മ്യൂസിക്കൽ സൊസൈറ്റിയുടെ സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗ് ശാഖയുടെ ചെയർമാനായി ചുമതലയേറ്റു. ഈ പോസ്റ്റിൽ, റഷ്യൻ സംഗീതത്തെ ശക്തിപ്പെടുത്താൻ അദ്ദേഹം വളരെയധികം ചെയ്തു. പ്രത്യേകിച്ചും, ആർഎംഎസിന്റെ സിംഫണി കച്ചേരികളുടെ കണ്ടക്ടറായി അദ്ദേഹം എം ബാലകിരേവിനെ നിയമിച്ചു. "മൈറ്റി ഹാൻഡ്ഫുൾ" അംഗങ്ങൾ Dargomyzhsky ചുറ്റും കൂടി. എ.എസിന്റെ ദുരന്തത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള ഒരു പുതിയ ഓപ്പറയിൽ ഡാർഗോമിഷ്സ്കിയുടെ പ്രവർത്തനത്തിനിടെ വിവിധ തലമുറയിലെ റഷ്യൻ സംഗീതജ്ഞരുടെ പ്രതിനിധികൾ പ്രത്യേകിച്ചും സുഹൃത്തുക്കളായി. പുഷ്കിന്റെ കല്ല് അതിഥി. ഈ ഓപ്പറ സംഗീത ചരിത്രത്തിലെ അതുല്യമായ ഉദാഹരണമാണ്. അവൾക്കുള്ള ലിബ്രെറ്റോ ഒരു സാഹിത്യകൃതിയായിരുന്നു - പുഷ്കിന്റെ ചെറിയ ദുരന്തം, അതിൽ കമ്പോസർ ഒരു വാക്ക് പോലും മാറ്റിയില്ല. കഠിനമായ ഹൃദ്രോഗത്താൽ കഷ്ടപ്പെടുന്ന ഡാർഗോമിഷ്സ്കി ഓപ്പറയിൽ പ്രവർത്തിക്കാനുള്ള തിരക്കിലായിരുന്നു. അവസാന കാലഘട്ടത്തിൽ അദ്ദേഹം കിടപ്പിലായിരുന്നുവെങ്കിലും, അസഹനീയമായ വേദന സഹിച്ച്, തിടുക്കത്തിൽ, എഴുത്ത് തുടർന്നു. എന്നിട്ടും പണി പൂർത്തിയാക്കാൻ സമയം കിട്ടിയില്ല.

1869 ജനുവരി 6 ന് അതിരാവിലെ, "സംഗീത സത്യത്തിന്റെ മഹാനായ അധ്യാപകൻ" അന്തരിച്ചു. മൈറ്റി ബഞ്ചിന് അവരുടെ ഉപദേഷ്ടാവും സുഹൃത്തും നഷ്ടപ്പെട്ടു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ അവസാന യാത്രയിൽ, മുഴുവൻ കലാപരമായ പീറ്റേഴ്‌സ്ബർഗും അദ്ദേഹത്തെ അനുഗമിച്ചു.

അദ്ദേഹത്തിന്റെ അഭ്യർത്ഥനപ്രകാരം, ദി സ്റ്റോൺ ഗസ്റ്റ്, കുയി പൂർത്തിയാക്കി, റിംസ്കി-കോർസകോവ് ഓർകെസ്ട്രേറ്റ് ചെയ്തു. 1872-ൽ, "മൈറ്റി ഹാൻഡ്ഫുൾ" അംഗങ്ങൾ സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗിലെ മാരിൻസ്കി തിയേറ്ററിന്റെ വേദിയിൽ ഓപ്പറയുടെ സ്റ്റേജിംഗ് നേടി.

സംഗീതം കേൾക്കുന്നു:

Dargomyzhsky A. Opera "Mermaid": Melnik's Aria, chorus "wattle the wattle fence", 1 d., Choir "Svatushka", 2 d.; ഓർക്കസ്ട്ര പീസ് "ബാബ യാഗ".

ഡാർഗോമിഷ്സ്കിയുടെ പ്രണയങ്ങളും ഗാനങ്ങളും

ഡാർഗോമിഷ്സ്കിയുടെ സ്വര പൈതൃകത്തിൽ കൂടുതൽ ഉൾപ്പെടുന്നു 100 പ്രണയങ്ങളും ഗാനങ്ങളും, കൂടാതെ ധാരാളം സ്വര മേളങ്ങളും. സംഗീതസംവിധായകൻ തന്റെ ജീവിതത്തിലുടനീളം ഈ വിഭാഗത്തിലേക്ക് തിരിഞ്ഞു. ഇത് സംഗീതസംവിധായകന്റെ ശൈലിയുടെ സ്വഭാവ സവിശേഷതകളെ രൂപപ്പെടുത്തി, അദ്ദേഹത്തിന്റെ സംഗീത ഭാഷ.

തീർച്ചയായും, ഗ്ലിങ്കയുടെ പ്രണയങ്ങൾ ഡാർഗോമിഷ്സ്കിയിൽ വലിയ സ്വാധീനം ചെലുത്തി. എന്നിരുന്നാലും, അദ്ദേഹത്തിന്റെ കാലഘട്ടത്തിലെ ദൈനംദിന നഗര സംഗീതം കമ്പോസർക്ക് അടിസ്ഥാനമായി. ലളിതമായ "റഷ്യൻ ഗാനം" മുതൽ ഏറ്റവും സങ്കീർണ്ണമായ ബല്ലാഡുകളിലേക്കും ഫാന്റസികളിലേക്കും അദ്ദേഹം ജനപ്രിയ വിഭാഗങ്ങളിലേക്ക് തിരിഞ്ഞു. അതേ സമയം, കമ്പോസർ സാധാരണ വിഭാഗങ്ങളെ പുനർവിചിന്തനം ചെയ്തു, അവയിൽ പുതിയ മാർഗങ്ങൾ അവതരിപ്പിച്ചു, ഈ അടിസ്ഥാനത്തിൽ പുതിയ വിഭാഗങ്ങൾ ജനിച്ചു.

തന്റെ കരിയറിന്റെ തുടക്കത്തിൽ, ഡാർഗോമിഷ്സ്കി നാടോടി ഗാനങ്ങളുടെ സ്വരങ്ങൾ ഉപയോഗിച്ച് ദൈനംദിന പ്രണയത്തിന്റെ ആത്മാവിൽ കൃതികൾ എഴുതി. എന്നാൽ ഇതിനകം അക്കാലത്ത്, കമ്പോസറുടെ മികച്ച നേട്ടങ്ങളിൽ പെടുന്ന രചനകൾ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു.

ഈ കാലഘട്ടത്തിലെ പ്രണയങ്ങളിൽ ഒരു വലിയ സ്ഥാനം പുഷ്കിന്റെ കവിതകൾ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു, അത് ഉള്ളടക്കത്തിന്റെ ആഴവും ചിത്രങ്ങളുടെ ഭംഗിയും കൊണ്ട് കമ്പോസറെ ആകർഷിച്ചു. ഈ വാക്യങ്ങൾ മഹത്തായതും അതേ സമയം അത്തരം മനസ്സിലാക്കാവുന്നതും അടുത്തതുമായ വികാരങ്ങളെ കുറിച്ചു സംസാരിച്ചു. തീർച്ചയായും, പുഷ്കിന്റെ കവിത ഡാർഗോമിഷ്സ്കിയുടെ ശൈലിയിൽ അടയാളപ്പെടുത്തി, അവനെ കൂടുതൽ ഉദാത്തവും കുലീനനുമാക്കി.

ഈ കാലത്തെ പുഷ്കിൻ പ്രണയങ്ങളിൽ വേറിട്ടുനിൽക്കുന്നു "നൈറ്റ് സെഫിർ". ഈ വാചകത്തിന് ഗ്ലിങ്കയ്ക്കും ഒരു പ്രണയമുണ്ട്. എന്നാൽ ഗ്ലിങ്കയുടെ പ്രണയം ഒരു കാവ്യാത്മക ചിത്രമാണെങ്കിൽ, അതിൽ ഒരു യുവ സ്പെയിൻകാരന്റെ ചിത്രം സ്ഥിരമാണ്, ഡാർഗോമിഷ്സ്കിയുടെ "നൈറ്റ് മാർഷ്മാലോ" ആക്ഷൻ നിറഞ്ഞ ഒരു യഥാർത്ഥ ദൃശ്യമാണ്. ഇത് കേൾക്കുമ്പോൾ, ഒരു സ്പാനിഷ് സ്ത്രീയുടെയും അവളുടെ സുന്ദരിയുടെയും ചിത്രങ്ങൾ വ്യക്തമായി രൂപപ്പെടുത്തിയ, ഇടയ്ക്കിടെയുള്ള ഗിറ്റാർ കോർഡുകളാൽ മുറിച്ചതുപോലെ, ഒരു രാത്രി ഭൂപ്രകൃതിയുടെ ഒരു ചിത്രം സങ്കൽപ്പിക്കാൻ കഴിയും.

ഡാർഗോമിഷ്സ്കിയുടെ ശൈലിയുടെ സവിശേഷതകൾ പ്രണയത്തിൽ കൂടുതൽ തിളക്കമുള്ളതായിരുന്നു "ഞാൻ നിന്നെ സ്നേഹിച്ചു". പുഷ്കിനെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം ഇതൊരു പ്രണയ ഏറ്റുപറച്ചിൽ മാത്രമല്ല. അത് സ്നേഹവും മഹത്തായ മാനുഷിക സൗഹൃദവും ഒരു കാലത്ത് സ്നേഹിക്കപ്പെട്ട ഒരു സ്ത്രീയോടുള്ള ബഹുമാനവും പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു. ഡാർഗോമിഷ്സ്കി സംഗീതത്തിൽ വളരെ സൂക്ഷ്മമായി ഇത് അറിയിച്ചു. അവന്റെ പ്രണയം ഒരു എലിജി പോലെയാണ്.

Dargomyzhsky യുടെ പ്രിയപ്പെട്ട കവികളിൽ, M.Yu എന്ന പേര്. ലെർമോണ്ടോവ്. ലെർമോണ്ടോവിന്റെ കവിതകളെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള രണ്ട് മോണോലോഗുകളിൽ സംഗീതസംവിധായകന്റെ ഗാനരചനാ കഴിവ് വ്യക്തമായി വെളിപ്പെടുത്തി: "വിഷമവും സങ്കടവും" ഒപ്പം "ഞാൻ ദുഃഖിതനാണ്" . ഇവ ശരിക്കും മോണോലോഗുകളാണ്. എന്നാൽ അവയിൽ ആദ്യത്തേതിൽ നമ്മൾ നമ്മോടൊപ്പം മാത്രം പ്രതിഫലനങ്ങൾ കേൾക്കുന്നുവെങ്കിൽ, രണ്ടാമത്തേത് ആത്മാർത്ഥമായ ഊഷ്മളതയും വാത്സല്യവും നിറഞ്ഞ നമ്മുടെ പ്രിയപ്പെട്ടവരോടുള്ള അഭ്യർത്ഥനയാണ്. ലോകത്തിന്റെ ആത്മാവില്ലായ്മയും കാപട്യവും നിമിത്തം കഷ്ടപ്പെടാൻ വിധിക്കപ്പെട്ട പ്രിയപ്പെട്ട ഒരാളുടെ വിധിയെക്കുറിച്ചുള്ള വേദനയും ഉത്കണ്ഠയും ഇത് മുഴക്കുന്നു.

ഗാനം "പതിനാറ് വർഷം" എ. ഡെൽവിഗിന്റെ വരികൾക്ക് - ഉജ്ജ്വലമായ ഒരു സംഗീത ഛായാചിത്രം. ഇവിടെ ഡാർഗോമിഷ്സ്കി തന്നോട് തന്നെ സത്യസന്ധത പുലർത്തി. ഡെൽവിഗ് സൃഷ്ടിച്ച നിഷ്കളങ്കയായ ഇടയ പെൺകുട്ടിയുടെ ചിത്രം അദ്ദേഹം കുറച്ചുകൂടി പുനർവിചിന്തനം ചെയ്തു. ഗാർഹിക സംഗീതനിർമ്മാണത്തിൽ അക്കാലത്ത് വളരെ പ്രചാരത്തിലായിരുന്ന ഒരു അപ്രസക്തമായ വാൾട്ട്സിന്റെ സംഗീതം ഉപയോഗിച്ച്, ആധുനികവും ലളിതവുമായ ഒരു ബൂർഷ്വാ സ്ത്രീയുടെ യഥാർത്ഥ സവിശേഷതകൾ അദ്ദേഹം പ്രണയത്തിന്റെ പ്രധാന കഥാപാത്രത്തിന് നൽകി. അതിനാൽ, ഡാർഗോമിഷ്സ്കിയുടെ ആദ്യകാല പ്രണയങ്ങളിൽ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ സ്വര ശൈലിയുടെ സ്വഭാവ സവിശേഷതകൾ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടതായി ഞങ്ങൾ കാണുന്നു. ഒന്നാമതായി, ഏറ്റവും വൈവിധ്യമാർന്ന മനുഷ്യ കഥാപാത്രങ്ങളെ കാണിക്കാനുള്ള പ്രണയത്തിലെ ആഗ്രഹമാണിത്. കൂടാതെ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ സ്വര കൃതികളിലെ നായകന്മാർ ചലനത്തിലും പ്രവർത്തനത്തിലും കാണിക്കുന്നു. ഗാനരചയിതാപരമായ പ്രണയങ്ങളിൽ, നായകന്റെ ആത്മാവിലേക്ക് ആഴത്തിൽ നോക്കാനും അവനോടൊപ്പം ജീവിതത്തിന്റെ സങ്കീർണ്ണമായ വൈരുദ്ധ്യങ്ങളെ പ്രതിഫലിപ്പിക്കാനുമുള്ള കമ്പോസറുടെ ആഗ്രഹം പ്രകടമായി.

പക്വതയുള്ള കാലഘട്ടത്തിലെ പ്രണയങ്ങളിലും പാട്ടുകളിലും ഡാർഗോമിഷ്‌സ്‌കിയുടെ പുതുമ പ്രകടമായി.

ഒരു പ്രണയത്തിന്റെ ചട്ടക്കൂടിനുള്ളിൽ വിപരീത ചിത്രങ്ങൾ കാണിക്കാനുള്ള ഡാർഗോമിഷ്‌സ്‌കിയുടെ കഴിവ് അദ്ദേഹത്തിന്റെ "ടൈറ്റുലർ കൗൺസിലർ" എന്ന ഗാനത്തിൽ കവി പി. വെയ്ൻബെർഗിന്റെ വരികൾക്ക് വ്യക്തമായി പ്രകടമായിരുന്നു. ഈ ഗാനം രചയിതാവിനെ പ്രതിനിധീകരിച്ച് ഒരു ആക്ഷേപഹാസ്യ കഥയാണ്, ഇത് ഒരു ജനറലിന്റെ മകളോട് ഒരു എളിമയുള്ള ടൈറ്റിൽ ഉപദേഷ്ടാവിന്റെ (റഷ്യയിലെ ഏറ്റവും താഴ്ന്ന റാങ്കുകളിലൊന്നായതിനാൽ) നിർഭാഗ്യകരമായ സ്നേഹത്തെക്കുറിച്ച് സംസാരിക്കുന്നു, അവനെ അവജ്ഞയോടെ തള്ളിക്കളഞ്ഞു. എത്ര ഭീരുവും വിനീതനുമായ കൗൺസിലർ ഇവിടെ ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നു. ജനറലിന്റെ മകളെ ചിത്രീകരിക്കുന്ന ഈണം എത്ര ആധിപത്യവും നിർണ്ണായകവുമാണ്. ഇസ്‌ക്ര കവികളുടെ കവിതകളെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള പ്രണയകഥകളിൽ (വെയ്ൻബെർഗ് അവരിൽ ഒരാളാണ്), ഡാർഗോമിഷ്സ്കി സ്വയം ഒരു യഥാർത്ഥ ആക്ഷേപഹാസ്യക്കാരനാണെന്ന് കാണിച്ചു, ആളുകളെ വികലമാക്കുകയും അവരെ അസന്തുഷ്ടരാക്കുകയും നിസ്സാരവും സ്വാർത്ഥവുമായ ആവശ്യങ്ങൾക്കായി അവരുടെ മാനുഷിക അന്തസ്സ് ഉപേക്ഷിക്കാൻ അവരെ പ്രോത്സാഹിപ്പിക്കുകയും ചെയ്യുന്ന വ്യവസ്ഥയെ അപലപിച്ചു.

ഡാർഗോമിഷ്‌സ്കിയുടെ സംഗീതം ഉപയോഗിച്ച് ആളുകളുടെ ഛായാചിത്രങ്ങൾ വരയ്ക്കുന്ന കല അതിന്റെ പാരമ്യത്തിലെത്തി, "ഓൾഡ് കോർപ്പറൽ" എന്ന പ്രണയകഥയിൽ ബെരാംഗറിൽ നിന്നുള്ള കുറോച്ച്‌കിന്റെ വാക്കുകൾ. റൊമാൻസ് വിഭാഗത്തെ ഒരു "നാടക ഗാനം" എന്ന് കമ്പോസർ നിർവചിച്ചു. ഇത് ഒരേ സമയം ഒരു മോണോലോഗും ഒരു നാടകീയ രംഗവുമാണ്. ബെരാംഗറുടെ കവിത നെപ്പോളിയന്റെ പ്രചാരണങ്ങളിൽ പങ്കെടുത്ത ഒരു ഫ്രഞ്ച് സൈനികനെക്കുറിച്ച് പറയുന്നുണ്ടെങ്കിലും, പല റഷ്യൻ സൈനികർക്കും അത്തരമൊരു വിധി ഉണ്ടായിരുന്നു. തന്നെ വെടിവച്ചുകൊല്ലുന്ന തന്റെ സഖാക്കളോട് ഒരു പഴയ പട്ടാളക്കാരന്റെ അഭ്യർത്ഥനയാണ് പ്രണയത്തിന്റെ വാചകം. ലളിതവും ധീരനുമായ ഈ വ്യക്തിയുടെ ആന്തരിക ലോകം സംഗീതത്തിൽ എത്ര തിളക്കമാർന്നതാണ്. അവൻ ഒരു ഉദ്യോഗസ്ഥനെ അപമാനിച്ചു, അതിനായി അവനെ വധശിക്ഷയ്ക്ക് വിധിച്ചു. എന്നാൽ ഇത് വെറും അപമാനമായിരുന്നില്ല, മറിച്ച് പഴയ സൈനികന് ചെയ്ത അപമാനത്തിനുള്ള മറുപടിയാണ്. ഈ പ്രണയം സാമൂഹിക വ്യവസ്ഥയുടെ രോഷകരമായ ആരോപണമാണ്, അത് മനുഷ്യനെ മനുഷ്യനെ അക്രമിക്കാൻ അനുവദിക്കുന്നു.

നമുക്ക് സംഗ്രഹിക്കാം. ചേംബർ വോക്കൽ സംഗീതത്തിന്റെ വികാസത്തിലേക്ക് ഡാർഗോമിഷ്സ്കി പുതിയതെന്താണ് കൊണ്ടുവന്നത്?

ഒന്നാമതായി, അദ്ദേഹത്തിന്റെ വോക്കൽ വർക്കിലെ പുതിയ വിഭാഗങ്ങളുടെ ആവിർഭാവവും പുതിയ ഉള്ളടക്കത്തിൽ പരമ്പരാഗത ശൈലികൾ നിറയ്ക്കുന്നതും ശ്രദ്ധിക്കേണ്ടതാണ്. അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രണയങ്ങളിൽ ഗാനരചനയും നാടകീയവും നർമ്മവും ആക്ഷേപഹാസ്യവുമായ മോണോലോഗുകൾ ഉണ്ട് - ഛായാചിത്രങ്ങൾ, സംഗീത രംഗങ്ങൾ, ദൈനംദിന സ്കെച്ചുകൾ, സംഭാഷണങ്ങൾ.

രണ്ടാമതായി, തന്റെ സ്വര രചനകളിൽ, ഡാർഗോമിഷ്സ്കി മനുഷ്യ സംഭാഷണത്തിന്റെ അന്തർലീനങ്ങളെ ആശ്രയിച്ചു, സംസാരം വളരെ വൈവിധ്യപൂർണ്ണമാണ്, ഇത് ഒരു പ്രണയത്തിനുള്ളിൽ വൈരുദ്ധ്യമുള്ള ചിത്രങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കാൻ നിങ്ങളെ അനുവദിക്കുന്നു.

മൂന്നാമതായി, തന്റെ പ്രണയകഥകളിലെ സംഗീതസംവിധായകൻ യാഥാർത്ഥ്യത്തിന്റെ പ്രതിഭാസങ്ങളെ ലളിതമായി ചിത്രീകരിക്കുന്നില്ല. അവൻ അതിനെ ആഴത്തിൽ വിശകലനം ചെയ്യുന്നു, അതിന്റെ വൈരുദ്ധ്യാത്മക വശങ്ങൾ വെളിപ്പെടുത്തുന്നു. അതിനാൽ, ഡാർഗോമിഷ്സ്കിയുടെ പ്രണയങ്ങൾ ഗുരുതരമായ ദാർശനിക മോണോലോഗുകൾ-പ്രതിഫലനങ്ങളായി മാറുന്നു.

കാവ്യഗ്രന്ഥത്തോടുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ മനോഭാവമായിരുന്നു ഡാർഗോമിഷ്‌സ്കിയുടെ സ്വര സൃഷ്ടിയുടെ മറ്റൊരു പ്രധാന സവിശേഷത. ഗ്ലിങ്ക തന്റെ പ്രണയങ്ങളിൽ കവിതയുടെ പൊതുവായ മാനസികാവസ്ഥയെ ഒരു വിശാലമായ ഗാന മെലഡിയിലൂടെ അറിയിക്കാൻ ശ്രമിച്ചുവെങ്കിൽ, ഡാർഗോമിഷ്സ്കി മനുഷ്യ സംഭാഷണത്തിന്റെ ഏറ്റവും സൂക്ഷ്മമായ ഷേഡുകൾ പിന്തുടരാൻ ശ്രമിച്ചു, മെലഡിക്ക് ഒരു സ്വതന്ത്ര പ്രഖ്യാപന സ്വഭാവം നൽകി. തന്റെ പ്രണയങ്ങളിൽ, കമ്പോസർ തന്റെ പ്രധാന തത്ത്വം പിന്തുടർന്നു: "ശബ്ദം നേരിട്ട് വാക്ക് പ്രകടിപ്പിക്കാൻ ഞാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു."

സംഗീതം കേൾക്കുന്നു:

A. Dargomyzhsky "ഞാൻ നിന്നെ സ്നേഹിച്ചു", "എനിക്ക് സങ്കടമുണ്ട്", "നൈറ്റ് മാർഷ്മാലോ", "എനിക്ക് 16 വയസ്സ് കഴിഞ്ഞു", "പഴയ കോർപ്പറൽ", "ടൈറ്റുലർ അഡ്വൈസർ".

സമാനമായ വിവരങ്ങൾ.

ഇതിനകം മുപ്പതുകളുടെ രണ്ടാം പകുതിയിലും നാൽപ്പതുകളുടെ തുടക്കത്തിലും, ഗൗരവമേറിയതും ലക്ഷ്യബോധമുള്ളതുമായ സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ ആദ്യ വർഷങ്ങളിൽ, ഡാർഗോമിഷ്സ്കിയുടെ കൃതികൾക്കിടയിൽ പ്രണയങ്ങൾ അവയുടെ പ്രാധാന്യത്തിൽ വേറിട്ടു നിന്നു. അവയിൽ, മറ്റ് സംഗീത വിഭാഗങ്ങളെ അപേക്ഷിച്ച്, അദ്ദേഹത്തിന്റെ കലാപരമായ ആശയങ്ങളുടെ വിശാലതയും, അദ്ദേഹത്തിന്റെ കാലത്തെ വിപുലമായ ആശയങ്ങളോടുള്ള സാമീപ്യവും, സൃഷ്ടിപരമായ ബന്ധങ്ങളുടെ വൈവിധ്യവും, സ്വന്തം വഴികൾ തേടുന്നതിന്റെ തീവ്രതയും പ്രകടമായി. ഡാർഗോമിഷ്സ്കിയുടെ വോക്കൽ കോമ്പോസിഷനുകളും ആദ്യത്തെ മികച്ച സൃഷ്ടിപരമായ നേട്ടങ്ങളാൽ അടയാളപ്പെടുത്തിയിരിക്കുന്നു.

തന്റെ രചനാ പ്രവർത്തനത്തിന്റെ ആദ്യ എട്ടോ ഒമ്പതോ വർഷങ്ങളിൽ ഡാർഗോമിഷ്‌സ്‌കി ഈ പ്രദേശത്ത് സൃഷ്ടിച്ചതെല്ലാം നിങ്ങൾ സ്വീകരിക്കുമ്പോൾ, പക്വത, സ്വന്തം ആശയങ്ങളുടെ ക്രിസ്റ്റലൈസേഷൻ, യഥാർത്ഥ സൗന്ദര്യശാസ്ത്രം എന്നിവയുടെ തീവ്രതയാൽ ഒരാളെ ഞെട്ടിക്കും. നിസ്സംശയമായും, ഡാർഗോമിഷ്സ്കിയുടെ കലാപരമായ വ്യക്തിത്വത്തിന്റെ വ്യക്തിഗത ഗുണങ്ങളാൽ ഇത് സുഗമമാക്കി.
ആദ്യ ഘട്ടങ്ങളിൽ നിന്ന്, ശക്തമായ ഇച്ഛാശക്തിയുള്ള സംഘടനയുടെ സവിശേഷതകൾ, ചിന്തയുടെ സ്വാതന്ത്ര്യത്തിനായുള്ള ആഗ്രഹം, വ്യക്തത, ആശയങ്ങളുടെ വ്യതിരിക്തത എന്നിവ അദ്ദേഹം കാണിച്ചു. ഈ വർഷങ്ങളിൽ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടിയിൽ ബൗദ്ധിക തത്വത്തിന്റെ വലിയ പങ്ക് ശ്രദ്ധേയമായിരുന്നു.

തീർച്ചയായും, കലാപരമായ സർഗ്ഗാത്മകതയിൽ, ബുദ്ധി എല്ലായ്പ്പോഴും ഒരു പ്രധാന പങ്ക് വഹിക്കുന്നു. അതില്ലാതെ പൊതുവെ ചിന്തിക്കാൻ പറ്റില്ല. എന്നിരുന്നാലും, സൃഷ്ടിപരമായ പ്രക്രിയയിൽ ബുദ്ധിയുടെ പങ്ക് വ്യത്യസ്തമാണ്, ചിന്തയുടെ തുടക്കവും വൈകാരിക-ആവേശവും തമ്മിലുള്ള അനുപാതം വ്യത്യസ്തമാണ്. വ്യത്യസ്ത കലാകാരന്മാരിൽ ഈ ഘടകങ്ങളുടെ അനുപാതത്തിലെ ഗ്രേഡേഷനുകൾ അനന്തമായി വ്യത്യസ്തമാണ്. അവരുടെ സ്വഭാവമനുസരിച്ച്, പ്രതികരണത്തിന്റെ പെട്ടെന്നുള്ള സ്വഭാവത്താൽ വേർതിരിച്ചറിയുകയും, കലയിൽ സാധ്യമായ, നിഷ്കളങ്കമായ നേരിട്ടുള്ള, അവരുടെ ആത്മീയ ചലനങ്ങൾ, വികാരങ്ങൾ എന്നിവയെ അറിയിക്കാൻ ശ്രമിക്കുകയും ചെയ്യുന്ന സ്രഷ്ടാക്കളെ നമുക്കറിയാം. അത്തരമൊരു കലാകാരന്റെ ആന്തരിക ലോകത്തിന്റെ സമ്പന്നത അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടികളെ അനന്തമായി ആകർഷകവും ആകർഷകവുമാക്കുന്നു.
അതേസമയം, മികച്ച ആന്തരിക ഊഷ്മളതയും ആഴത്തിലുള്ള വൈകാരികതയും ഉള്ള കലാകാരന്മാരെയും കലയ്ക്ക് അറിയാം, അവരിൽ സെൻസറി പെർസെപ്ഷനും ശക്തമായ മാനസിക പ്രവർത്തനവും ഉണ്ട്. ജീവിതം സൃഷ്ടിക്കുന്ന സംവേദനങ്ങൾ ഈ സന്ദർഭങ്ങളിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നത് അതിനെക്കുറിച്ചുള്ള പ്രതിഫലനവുമായി അഭേദ്യമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. വികാരം വളരെയധികം നിയന്ത്രിക്കപ്പെടുന്നില്ല, കാരണം അത് സങ്കീർണ്ണവും ചിന്തയുമായി സംയോജിപ്പിച്ച് പുതിയ ഗുണങ്ങൾ നേടുന്നു. ഈ കോമ്പിനേഷൻ കലാപരമായ ആവിഷ്‌കാരത്തിന് ധീരവും ശക്തമായ ഇച്ഛാശക്തിയുള്ളതുമായ ഒരു സ്വഭാവം നൽകുന്നു, ചട്ടം പോലെ, അതിനെ ഒരു ധ്യാന നിഴലിൽ നിന്ന് മോചിപ്പിക്കുന്നു, ഇത് പലപ്പോഴും നേരിട്ട് വൈകാരികമായ വരികളിൽ കാണപ്പെടുന്നു.
ഈ വ്യത്യസ്ത തരം കലാകാരന്മാർ വ്യത്യസ്ത കാലഘട്ടങ്ങളിൽ ജനിച്ചവരാണ്, പലപ്പോഴും ഒരേ സമയം, വശങ്ങളിലായി സൃഷ്ടിക്കുന്നു. അതേസമയം, ചില ചരിത്ര ഘട്ടങ്ങൾ, പ്രത്യേക പ്രത്യയശാസ്ത്രപരവും കലാപരവുമായ ചുമതലകൾ മുന്നോട്ട് വയ്ക്കുന്നത്, അവരുടെ വക്താക്കളെ ഒരു തരത്തിലല്ലെങ്കിൽ മറ്റൊന്നിന്റെ സ്രഷ്‌ടാക്കളിൽ കണ്ടെത്തി, അവരുടേതായ ചുമതലകളുമായി പൊരുത്തപ്പെടുന്ന സ്രഷ്‌ടാക്കൾ. 1845-ൽ ബെലിൻസ്കി പോലും, "ടരന്താസ്" എന്നതിനെക്കുറിച്ചുള്ള ഒരു ലേഖനത്തിൽ, വി. സോളോഗുബ് വളരെ കൃത്യമായി രേഖപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട്, "ജീവിതത്തിന്റെ വിഘടനത്തിന്റെ യുഗങ്ങൾ" എന്ന നിർണായക യുഗങ്ങൾ, "പൊതുബോധത്തിന് പ്രചോദനം നൽകുന്ന കൃതി (എന്റെ തടങ്കൽ. - എം.പി.), ചോദ്യങ്ങൾ ഉണർത്തുന്നു അല്ലെങ്കിൽ അവ പരിഹരിക്കുന്നു. തൽഫലമായി, അത്തരം കാലഘട്ടങ്ങൾക്ക് വ്യക്തമായ ബൗദ്ധികവും മാനസികവുമായ ഗുണങ്ങളുള്ള കലാകാരന്മാർ ആവശ്യമാണ്. ഈ സ്രഷ്ടാക്കൾ തന്നെയാണ് പരിവർത്തന കാലത്തിന്റെ വക്താക്കളായി മാറുന്നത്. ബെലിൻസ്കി നാൽപ്പതുകളെ സമാന കാലഘട്ടങ്ങളെ സൂചിപ്പിക്കുന്നു. അതേ ലേഖനത്തിൽ, അദ്ദേഹം നിശിതമായി പ്രസ്താവിക്കുന്നു: "പൊതുവേ, നമ്മുടെ പ്രായം പ്രതിഫലനം, ചിന്ത, അസ്വസ്ഥമാക്കുന്ന ചോദ്യങ്ങൾ, കലയല്ല" *. തീർച്ചയായും, ഈ വൈരുദ്ധ്യം ഉണ്ടാക്കുമ്പോൾ, ബെലിൻസ്കി മനസ്സിൽ "ശുദ്ധമായ കല", സമകാലിക സാമൂഹിക പ്രശ്നങ്ങളിൽ നിന്ന് വേർപെടുത്തിയ കല (അദ്ദേഹം ഇതേ ലേഖനത്തിൽ പിന്നീട് സംസാരിക്കുന്നു)
ഡാർഗോമിഷ്സ്കിയുടെ സംഗീതത്തിൽ, ചിന്താ പ്രക്രിയയുമായി വൈകാരിക പ്രകടനത്തിന്റെ ബന്ധം ചെറുപ്പം മുതലേ നമുക്ക് അനുഭവപ്പെടുന്നു. ജീവിതത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ധീരവും ശക്തമായ ഇച്ഛാശക്തിയുള്ളതുമായ പ്രതിഫലനത്താൽ നയിക്കപ്പെടുന്നതുപോലെ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ കല വികാരങ്ങളുടെ സമൃദ്ധിയും വൈവിധ്യവും ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. ഇത് അദ്ദേഹത്തിന്റെ കലാപരമായ ആശയങ്ങളുടെ ശ്രദ്ധ വർദ്ധിപ്പിക്കുകയും അവന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ പ്രസ്ഥാനത്തെ കൂടുതൽ സജീവവും തീവ്രവുമാക്കുകയും ചെയ്യുന്നു.
പറഞ്ഞതിൽ നിന്ന്, ഡാർഗോമിഷ്സ്കിയുടെ കല യുക്തിസഹമാണെന്ന് തെറ്റായ നിഗമനത്തിലെത്താൻ കഴിയും, കാരണം അതിൽ നേരിട്ടുള്ള വികാരങ്ങളുടെ ചൂട് തണുപ്പിക്കുന്നു. അത് അങ്ങനെയല്ല. തീവ്രമായ നാടകീയ അഭിനിവേശം, വികാരങ്ങളുടെ ആഴത്തിലുള്ള വികാരങ്ങൾ വരെയുള്ള ആത്മീയ അനുഭവങ്ങളുടെ വിവിധ ഷേഡുകളാൽ ഡാർഗോമിഷ്സ്കിയുടെ സംഗീതം അസാധാരണമായി സമ്പന്നമാണ്, എന്നാൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ വിശാലമായ വൈകാരിക ശ്രേണി, ചട്ടം പോലെ, ചിന്തയുടെ ചലനത്താൽ ക്രമീകരിച്ചിരിക്കുന്നു, ഇത് വ്യക്തിഗത സൃഷ്ടികളിൽ വികാരങ്ങളുടെ ഘടന നൽകുന്നു. ആന്തരിക വികസനം, സ്വഭാവ സമ്പൂർണ്ണത, അവരുടെ നേരിട്ടുള്ള പ്രകടനത്തെ ദുർബലപ്പെടുത്താതെ.

ഡാർഗോമിഷ്സ്കിയുടെ സൃഷ്ടിപരമായ സ്വഭാവത്തിന്റെ വ്യക്തിഗത സവിശേഷതകൾ അദ്ദേഹത്തിന്റെ കലാപരമായ ആലാപനത്തിന്റെ ദ്രുതഗതിയിലുള്ള പക്വതയിൽ ഒരു പങ്കുവഹിച്ചുവെന്ന് ഒരാൾ ചിന്തിക്കണം, കാരണം ഈ പ്രക്രിയ എല്ലാ റഷ്യൻ സംസ്കാരത്തിന്റെയും വികാസത്തിലെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട വഴിത്തിരിവുകളുമായി പൊരുത്തപ്പെട്ടു.
ആ വർഷങ്ങളിലെ രാഷ്ട്രീയ അന്തരീക്ഷം ബാഹ്യമായ ശാന്തതയാൽ വേർതിരിക്കപ്പെട്ടിരുന്നു എന്നത് പൊതുവായ അറിവാണ്. നിശ്ചലതയും. അതെ, സെനറ്റ് സ്ക്വയറിലെ സംഭവങ്ങളുടെ അപകീർത്തികരമായ പ്രതിഫലനങ്ങൾ ഇപ്പോഴും ഉണ്ട്, ഡെസെംബ്രിസ്റ്റ് പ്രസ്ഥാനത്തിൽ പങ്കെടുത്തവർക്കെതിരായ ഭയാനകമായ പ്രതികാരം. മുപ്പതുകളുടെ അവസാനത്തെക്കുറിച്ച് തുർഗനേവ് എഴുതി, “അപ്പോഴായിരുന്നു സമയം, അത് ഇതിനകം വളരെ സമാധാനപരമായിരുന്നു. സർക്കാർ മേഖല, പ്രത്യേകിച്ച് സെന്റ് പീറ്റേഴ്‌സ്ബർഗിൽ, എല്ലാം പിടിച്ചെടുക്കുകയും കീഴടക്കുകയും ചെയ്തു, എന്നാൽ രാജ്യത്തിന്റെ രാഷ്ട്രീയ ജീവിതത്തെ അടിച്ചമർത്തുന്ന പ്രതികരണത്തിന്റെ വലംകൈയാണ് ഭാരം കൂടിയത്, ജീവനുള്ള സാമൂഹിക ശക്തികൾ കൂടുതൽ സ്ഥിരതയോടെയും അചഞ്ചലതയോടെയും ഭേദിക്കാൻ ശ്രമിച്ചു - സാഹിത്യവും റഷ്യൻ സംസ്കാരത്തിന്റെ മറ്റ് മേഖലകളും. ഈ കാലഘട്ടം വിവിധ സാഹിത്യ-കലാ പ്രസ്ഥാനങ്ങൾ, അവരുടെ ഏറ്റുമുട്ടൽ, പോരാട്ടം എന്നിവയുടെ സവിശേഷമായ ഉന്മേഷത്താൽ അടയാളപ്പെടുത്തുന്നു.

അർദ്ധ-ഔദ്യോഗിക സാഹിത്യത്തിനും പത്രപ്രവർത്തനത്തിനും ഒപ്പം, കലയിലെ പുരോഗമന പ്രവണതകൾ വളരുകയും പക്വത പ്രാപിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. വിവിധ ഷേഡുകളുടെ റൊമാന്റിസിസം ഇപ്പോഴും ഉപരിതലത്തിലാണ്. ഡോൾമേക്കറിനൊപ്പം, ബെസ്റ്റുഷെവ്-മാർലിൻസ്കി ഏറ്റവും പ്രിയപ്പെട്ട എഴുത്തുകാരനായി അറിയപ്പെടുന്നു. ബെനഡിക്റ്റോവിന്റെ അതിശയകരമായ കവിത ടിമോഫീവിന്റെ റൊമാന്റിക് വെളിപ്പെടുത്തലുകളുമായി മത്സരിക്കുന്നു, എന്നാൽ മഹത്തായ റഷ്യൻ കലയുടെ ശക്തമായ പ്രവാഹം മുന്നോട്ട് നീങ്ങുന്നു; ഭാവിയിലേക്കുള്ള പുതിയ പാതകൾ രൂപപ്പെടുത്തുന്നു. പുഷ്കിൻ ഇപ്പോഴും രണ്ടാമത്തേത് സൃഷ്ടിക്കുന്നു. അനശ്വര കൃതികൾ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ റിയലിസ്റ്റിക് ഗദ്യം, ബെൽക്കിന്റെ കഥകൾ, ദി ക്യാപ്റ്റന്റെ മകൾ, നിഷ്‌ക്രിയ തത്ത്വചിന്താപരമായ വരികൾ. ഗോഗോളിന്റെ പ്രതിഭ തന്റെ ഉക്രേനിയൻ സായാഹ്നങ്ങളിൽ ദേശീയതയെക്കുറിച്ചുള്ള ഒരു പുതിയ ധാരണ സ്ഥിരീകരിക്കുന്നു. 1836 റഷ്യൻ ക്ലാസിക്കുകളുടെ രണ്ട് മികച്ച ഉദാഹരണങ്ങൾ നൽകുന്നു: ഗവൺമെന്റ് ഇൻസ്പെക്ടറും ഇവാൻ സൂസാനിനും. ഈ സമയത്ത് ലെർമോണ്ടോവ് ആഴത്തിലുള്ള ചിന്തകളും പൊതുവൽക്കരണ ആശയങ്ങളും നിറഞ്ഞ കവിതകൾ പ്രസിദ്ധീകരിക്കുന്നു. മുപ്പതുകളുടെ അവസാനത്തിൽ അദ്ദേഹം ആദ്യത്തെ റഷ്യൻ സൈക്കോളജിക്കൽ നോവൽ എ ഹീറോ ഓഫ് നമ്മുടെ ടൈം സൃഷ്ടിച്ചു. "സൂസാനിൻ" എന്നതിന് ശേഷം ഗ്ലിങ്ക, വോക്കൽ സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ പുതിയ മികച്ച ഉദാഹരണങ്ങളുണ്ട്, ഈ വിഭാഗത്തിന്റെ സാധാരണ അതിരുകൾ നീക്കുന്നു ("രാത്രി അവലോകനം", "സംശയം", "നമ്മുടെ റോസ് എവിടെയാണ്", "നൈറ്റ് മാർഷ്മാലോ"). ജനപ്രീതിയാർജ്ജിച്ച ബഹുമുഖ റൊമാന്റിസിസം ഒഴിച്ചുകൂടാനാവാത്തവിധം ഒരു പുതിയ കലാപരമായ ദിശയിലൂടെ മാറ്റിസ്ഥാപിക്കപ്പെടുന്നു - "സ്വാഭാവിക വിദ്യാലയം", അതിന്റെ പുതിയ തീമുകൾ, സാമൂഹിക പ്രശ്നങ്ങളോടുള്ള ആഴത്തിലുള്ള സംവേദനക്ഷമത. സംസ്കാരത്തിന്റെ ആഴത്തിൽ നടന്ന ഈ സുപ്രധാന പ്രക്രിയയെക്കുറിച്ച് അദ്ദേഹത്തിന്റെ സമകാലികനായ I. I. പനേവ് വളരെ വ്യക്തമായി സംസാരിച്ചു:
“സമൂഹത്തിൽ, ഒരു പുതിയ വാക്കിന്റെ ആവശ്യം ഇതിനകം അവ്യക്തമായും അവ്യക്തമായും അനുഭവപ്പെട്ടു, സാഹിത്യം അതിന്റെ കലാപരമായ ഒറ്റപ്പെട്ട ഉയരങ്ങളിൽ നിന്ന് യഥാർത്ഥ ജീവിതത്തിലേക്ക് ഇറങ്ങാനും പൊതു താൽപ്പര്യങ്ങളിൽ അൽപ്പമെങ്കിലും പങ്കാളിയാകാനും ഉള്ള ആഗ്രഹം വെളിപ്പെടുത്തി. വാചാടോപപരമായ ശൈലികളുള്ള കലാകാരന്മാരും നായകന്മാരും എല്ലാവരേയും ഭയങ്കരമായി മുഷിപ്പിച്ചു. ഒരു വ്യക്തിയെ, പ്രത്യേകിച്ച് ഒരു റഷ്യൻ വ്യക്തിയെ കാണാൻ ഞങ്ങൾ ആഗ്രഹിച്ചു. ആ നിമിഷം, ഗോഗോൾ പെട്ടെന്ന് പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ കലാപരമായ കഴിവ് ഉപയോഗിച്ച് പുഷ്കിൻ ആദ്യം ഊഹിച്ചതാണ് അദ്ദേഹത്തിന്റെ അപാരമായ കഴിവ്, പോൾവോയിക്ക് ഇനി മനസ്സിലാകുന്നില്ല, ആ സമയത്ത് എല്ലാവരും ഒരു പുരോഗമന വ്യക്തിയായി നോക്കി. ഗോഗോളിന്റെ "ഇൻസ്‌പെക്ടർ ജനറൽ" ഒരു വലിയ വിജയമായിരുന്നു, എന്നാൽ ഈ വിജയത്തിന്റെ ആദ്യ മിനിറ്റുകളിൽ, ഗോഗോളിന്റെ ഏറ്റവും തീവ്രമായ ആരാധകർ പോലും ഈ കൃതിയുടെ പ്രാധാന്യം പൂർണ്ണമായി മനസ്സിലാക്കിയില്ല, മാത്രമല്ല ഈ കോമഡിയുടെ രചയിതാവ് എന്ത് വലിയ വിപ്ലവം സൃഷ്ടിക്കുമെന്ന് മുൻകൂട്ടി കണ്ടില്ല. . ഇൻസ്പെക്ടർ ജനറലിന്റെ പ്രകടനത്തിന് ശേഷം, പാവാടക്കാരൻ വിരോധാഭാസമായി പുഞ്ചിരിച്ചു, ഗോഗോളിന്റെ കഴിവുകൾ നിഷേധിക്കാതെ, അഭിപ്രായപ്പെട്ടു: "എന്നാലും, ഇത് കലയ്ക്ക് യോഗ്യമല്ലാത്ത ഒരു പ്രഹസനമാണ്." ഗോഗോളിനെ പിന്തുടർന്ന് ലെർമോണ്ടോവ് പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു. ബെലിൻസ്കി തന്റെ മൂർച്ചയേറിയതും ധീരവുമായ വിമർശനാത്മക ലേഖനങ്ങളിലൂടെ സാഹിത്യപ്രഭുക്കന്മാരെയും പിന്നോക്കക്കാരും കാലഹരണപ്പെട്ടവരുമായ എല്ലാ എഴുത്തുകാരെയും പ്രകോപിപ്പിക്കുകയും പുതിയ തലമുറയിൽ തീവ്രമായ സഹതാപം ഉണർത്തുകയും ചെയ്യുന്നു. സാഹിത്യത്തിലൂടെ ഒരു പുത്തൻ ചൈതന്യം ഇപ്പോഴേ അലയടിക്കുന്നുണ്ട്.
ഗോഗോളിന്റെ പ്രവണത അതിവേഗം ശക്തി പ്രാപിക്കുന്നു, എക്കാലത്തെയും വിപുലമായ പ്രതിഭാസങ്ങളെ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. 1842-ൽ "മരിച്ച ആത്മാക്കളുടെ" ആദ്യ വാല്യം പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു. സാഹിത്യവും കലയും റഷ്യൻ, ആധുനിക ജീവിതവുമായി കൂടുതൽ ആഴത്തിൽ ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. കലാകാരന്മാർ അവരുടെ അദൃശ്യതയും ചാരനിറവും മുമ്പ് അവരുടെ ശ്രദ്ധ ആകർഷിച്ചിട്ടില്ലാത്ത ആ വശങ്ങളിലേക്ക് കൂടുതൽ കൂടുതൽ സൂക്ഷ്മമായി നോക്കുന്നു. നാടോടി ജീവിതത്തിന്റെ തീമുകൾക്ക് കലാപരമായ സൃഷ്ടിയിൽ പൗരത്വത്തിന്റെ അവകാശം ലഭിക്കുന്നു. കർഷകരുടെ കഥകൾ, ഗ്രിഗോറോവിച്ച്, തുർഗനേവ് തുടങ്ങിയവരുടെ കഥകൾ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു, തലസ്ഥാനത്തെയും പ്രവിശ്യാ പട്ടണങ്ങളിലെയും ചെറിയ, വ്യക്തമല്ലാത്ത ആളുകളെ ഗോഗോൾ തന്റെ ജോലിയിലും ജീവിതത്തിലും ഉൾക്കൊള്ളുന്നു.

പുതിയ വിഷയങ്ങളിലേക്ക് തിരിയുമ്പോൾ, പുതിയ റഷ്യൻ എഴുത്തുകാരൻ ഒരു "വസ്തുനിഷ്ഠ" ചിത്രകാരന്റെ, ചിന്തകന്റെ സ്ഥാനം ഉപേക്ഷിക്കുന്നു. അവന്റെ സൃഷ്ടികളിൽ, മനുഷ്യന്റെ ബുദ്ധിമുട്ടുകൾ, തിന്മ, അനീതി എന്നിവയുമായി പൊരുത്തപ്പെടാൻ കഴിയാത്ത എഴുത്തുകാരന്റെ ആവേശഭരിതമായ, താൽപ്പര്യമുള്ള ശബ്ദം, കൂടുതൽ കൂടുതൽ ശക്തമായി മുഴങ്ങുന്നു.
സാഹിത്യത്തിലെ ഈ പ്രസ്ഥാനം, അതിന്റെ ചൈതന്യത്താൽ, വളരുകയും വികസിക്കുകയും കലയുടെ സമീപ പ്രദേശങ്ങൾ പിടിച്ചെടുക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. വി.ടിം, എ. ആഗിൻ, വി. ബോക്ലെവ്സ്കി, എൻ. സ്റ്റെപനോവ് എന്നിവരുടെ ഡ്രോയിംഗുകൾ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു; നാൽപ്പതുകളുടെ തുടക്കം മുതൽ, ശ്രദ്ധേയനായ കലാകാരനായ ഫെഡോടോവ് തന്റെ ചെറിയ പെയിന്റിംഗുകളും ഡ്രോയിംഗുകളും കൊണ്ട് മുന്നിലെത്തി. അവരുടെ കൃതികൾ ശക്തമായും കൃത്യമായും ചിത്രങ്ങൾ പകർത്തുന്നു, റഷ്യൻ ജീവിതത്തിൽ നിന്നുള്ള ദൃശ്യങ്ങൾ. അതേസമയം, റൊമാന്റിക് ദിശയ്ക്ക് വലിയ ആദരാഞ്ജലി അർപ്പിച്ച പ്രതിഭാധനനും സെൻസിറ്റീവുമായ ആലിയബിയേവ്, ഹെർസന്റെ സുഹൃത്തും സഖാവും കവിയുമായ ഒഗാരെവിന്റെ കർഷക കവിതകളിലേക്ക് തിരിയുകയും "സ്വാഭാവികതയുടെ ആത്മാവിൽ തന്റെ ഗാനങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. സ്കൂൾ" - "കബക്ക്", "ഇസ്ബ", "വില്ലേജ് വാച്ച്മാൻ". അലക്സാണ്ടർ ഗുരിലേവിന്റെ കൃതികളിലും പുതിയ പ്രവണതകൾ പ്രതിഫലിക്കുന്നു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഗാനങ്ങളായ “ബോറിംഗും സങ്കടവും”, “വില്ലേജ് വാച്ച്മാൻ” (അതേ ഒഗാരെവ്സ്കി വാചകത്തിലേക്ക്), “ലോൺലി ഒരു ചെറിയ വീട്”. അവസാന ഗാനത്തിൽ, എസ്. ല്യൂബെറ്റ്‌സ്‌കിയുടെ വാചകത്തിലും ഗുരിലേവിന്റെ സംഗീതത്തിലും, പെറ്റി-ബൂർഷ്വാ ജീവിതത്തോടുള്ള വിരോധാഭാസമായ മനോഭാവം, അതിന്റെ സാധാരണ സുഖം, വൃത്തിയുള്ള മൂടുശീലങ്ങൾ, വിൻഡോയ്ക്ക് മുകളിൽ ഒരു കാനറി, അതിന്റെ "കളിപ്പാട്ട" വികാരങ്ങൾ എന്നിവയുണ്ട്. ഇതിനകം ദൃശ്യമാണ്.
അതിവേഗം മാറിക്കൊണ്ടിരിക്കുന്ന ഈ അവസ്ഥകളിൽ, "കാലത്തിന്റെ തുടക്കത്തിൽ", ഡാർഗോമിഷ്സ്കി ഒരു കലാകാരനായി രൂപമെടുത്തു. മുപ്പതുകളുടെയും നാൽപ്പതുകളുടെയും തുടക്കത്തിൽ, അവനിൽ വളരെ പ്രധാനപ്പെട്ട ഒരു ഗുണം നിർണ്ണയിക്കപ്പെട്ടു: ചുറ്റുമുള്ള ലോകത്തോടുള്ള വർദ്ധിച്ച സംവേദനക്ഷമത, അതിന്റെ ഏറ്റവും വൈവിധ്യമാർന്ന ധാരകളിലെ കലയുടെ ജീവിതത്തോട്, ശ്രദ്ധയോടെ കേൾക്കുന്നു, മുൻവിധികളില്ലാതെയും അന്വേഷണാത്മകമായും സമകാലിക യാഥാർത്ഥ്യത്തിലേക്ക് ഉറ്റുനോക്കുന്നു. വിവിധ കലാപരമായ പ്രതിഭാസങ്ങളുമായി പരിചയപ്പെടുന്നു. നഗര സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ ജനാധിപത്യ പാളികളോട്, സെന്റ് പീറ്റേഴ്‌സ്ബർഗിലെ പ്രഭുക്കന്മാരിൽ "ലാക്കി" എന്ന് നിന്ദ്യമായി വിളിച്ചിരുന്ന പാട്ട്-റൊമാൻസ് സംസ്കാരത്തോടുള്ള ബന്ധത്തിലുള്ള കുലീനതയ്ക്ക് അദ്ദേഹം തികച്ചും അന്യനായിരുന്നു. വർലാമോവിന്റെ കൃതികളെ ഡാർഗോമിഷ്സ്കി വളരെ ശ്രദ്ധയോടും താൽപ്പര്യത്തോടും കൂടി കൈകാര്യം ചെയ്തു, ഗൗരവമേറിയതും പൊതുവെ വിശാലവും സഹിഷ്ണുതയുള്ളതുമായ സംഗീതജ്ഞരിൽ നിന്ന് താമസിയാതെ "വർലമോവ്ഷിന" എന്ന അനാദരവുള്ള വിളിപ്പേര് ലഭിച്ചു. "ഉയർന്ന", ദൈനംദിന കലയുടെ വിവിധ പാളികളിലേക്ക് തുളച്ചുകയറുന്ന ഡാർഗോമിഷ്സ്കി, എന്നിരുന്നാലും, ഒഴുക്കിനൊപ്പം പോയില്ല, മറിച്ച് ബുദ്ധിപരമായി, തിരഞ്ഞെടുത്ത്, തന്നിലേക്ക് എത്തിയതെല്ലാം വിമർശനാത്മകമായി മനസ്സിലാക്കി. കുട്ടിക്കാലം മുതൽ വികസിച്ച കലാപരമായ അഭിരുചി ഇതിന് വലിയ തോതിൽ സംഭാവന നൽകി. അതിനാൽ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആദ്യകാല കൃതികളിൽ നാം കണ്ടെത്തുന്ന സൃഷ്ടിപരമായ സ്വാധീനങ്ങൾ എന്തുതന്നെയായാലും, അവ നിഷ്ക്രിയമായ അനുകരണത്തിന്റെ രൂപത്തിൽ ദൃശ്യമാകുന്നില്ല, മറിച്ച് ഡാർഗോമിഷ്സ്കിയുടെ വ്യക്തിഗത പദ്ധതികൾക്ക് അനുസൃതമായി സ്വമേധയാ സജീവമായി വ്യതിചലിക്കുന്നു.
പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആദ്യ പകുതിയിലെ റഷ്യൻ സംഗീത സംസ്കാരത്തിൽ, റൊമാൻസ് ഏറ്റവും ജനപ്രിയവും വ്യാപകവുമായ വിഭാഗമായിരുന്നു. റഷ്യൻ സമൂഹത്തിന്റെ എല്ലാ സുഷിരങ്ങളിലേക്കും ഇത് അക്ഷരാർത്ഥത്തിൽ തുളച്ചുകയറുകയും സംഗീതം കളിക്കുന്ന പ്രൊഫഷണൽ കമ്പോസർമാരും അമച്വർമാരും സൃഷ്ടിച്ചതാണ്. അതിനാൽ, പ്രണയം പൊതുവികാരത്തിന്റെ സെൻസിറ്റീവ് ബാരോമീറ്ററായി മാറി. പ്രഭുക്കന്മാരുടെ യുവാക്കളുടെ വികാരാധീനമായ സ്വപ്നങ്ങൾ, നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിലെ ദേശഭക്തി ഉയർച്ച, നാടോടി വിഷയത്തിലും നാടോടി കലകളിലുമുള്ള വർദ്ധിച്ചുവരുന്ന താൽപ്പര്യം, ഡിസംബ്രിസ്റ്റ് കാലഘട്ടത്തിലെ നിരാശകൾ, റൊമാന്റിക് എന്നിവ ഇത് പ്രതിഫലിപ്പിച്ചു. സ്വാതന്ത്ര്യത്തിനും സാഹോദര്യത്തിനും വേണ്ടിയുള്ള പ്രേരണ. അതുകൊണ്ടാണ് പ്രണയത്തിന്റെ സംഗീത ഭാഷയെ അതിന്റെ വിശാലത കൊണ്ടും വൈവിധ്യം കൊണ്ടും വേറിട്ടു നിർത്തിയത്. അക്കാലത്ത് റഷ്യയിൽ നിലനിന്നിരുന്ന സംഗീത സംസ്കാരത്തിന്റെ ഏറ്റവും വൈവിധ്യമാർന്ന അന്തർലീനവും സ്വരമാധുര്യമുള്ളതുമായ പാളികൾ ഇത് പിടിച്ചെടുത്തു - കർഷക, നഗര ഗാനങ്ങൾ മുതൽ റഷ്യൻ, പടിഞ്ഞാറൻ യൂറോപ്യൻ ഓപ്പറ കോമ്പോസിഷനുകൾ വരെ. വൈവിധ്യമാർന്ന വൈകാരികവും ആവിഷ്‌കൃതവുമായ ജോലികളെ ആശ്രയിച്ച്, പ്രണയസംഗീതത്താൽ ഈ സ്വരഭേദങ്ങൾ അയവുള്ളതായി സ്വാംശീകരിച്ചു. അക്കാലത്ത് നിലനിന്നിരുന്ന റൊമാൻസ് ഇനങ്ങളുടെ സമൃദ്ധിയും ഇതുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു - സെന്റിമെന്റൽ റൊമാൻസ്, റൊമാന്റിക് ഫാന്റസി അല്ലെങ്കിൽ കാന്റാറ്റ (റഷ്യയിൽ ബല്ലാഡ് വിളിക്കുന്നത് പോലെ), മദ്യപാനം, "റഷ്യൻ ഗാനം" മുതലായവ.
ഡാർഗോമിഷ്‌സ്കിയുടെ ആദ്യകാല പ്രണയങ്ങൾ സംഗീതസംവിധായകന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ താൽപ്പര്യങ്ങളുടെ വിശാലമായ ശ്രേണി വെളിപ്പെടുത്തുന്നു. വൈവിധ്യമാർന്ന അഭ്യർത്ഥനകളോട് അദ്ദേഹം പ്രതികരിക്കുന്നു, സ്വഭാവത്തിലും ശൈലിയിലും വ്യത്യസ്ത തരം സ്വര സർഗ്ഗാത്മകതയിൽ അദ്ദേഹം സ്വയം പരീക്ഷിക്കുന്നു. സൃഷ്ടികളുടെ ഈ പ്രത്യക്ഷമായ വൈവിധ്യത്തിൽ, ഒരാൾക്ക് അവന്റെ ആദ്യ പ്രണയങ്ങളിൽ നിന്ന് ഇതിനകം പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്ന ചില പൊതുവായ പ്രവണതകൾ വ്യക്തമായി മനസ്സിലാക്കാൻ കഴിയും, കൂടാതെ നാൽപ്പതുകളുടെ ആദ്യകാല കൃതികളിൽ വളരെ വ്യക്തമായി വികസിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു.
യുവ ഡാർഗോമിഷ്‌സ്‌കി സലൂൺ വരികൾക്ക് ആദരാഞ്ജലി അർപ്പിച്ചു, കൃപ, പ്ലാസ്റ്റിറ്റി, എന്നാൽ ഉപരിപ്ലവമായ, വികാരങ്ങളെ അനുകരിക്കുന്നതിന് പകരം; അവരിൽ നിറഞ്ഞു. കമ്പോസിഷണൽ കംപ്ലീറ്റ് മെലഡിയും ലുല്ലിംഗ് പ്ലാസ്റ്റിക് റിഥവും ഇത്തരത്തിലുള്ള കൃതികളിൽ ആധിപത്യം പുലർത്തുന്നു. അവരുടെ മെലോയിൽ ഒരുപാട് ഉണ്ട് | പതിവ്, നിന്ദ്യമായ സ്വരങ്ങൾ പോലും, ഞാൻ പ്രത്യേകിച്ച് പതിഞ്ഞവ. താളാത്മകമായി അവർ പലപ്പോഴും! പ്രിയപ്പെട്ട സലൂൺ നൃത്തത്തിന്റെ ചലനത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കി - വാൾട്ട്സ്. ഈ പ്രണയങ്ങളിൽ, കഴിഞ്ഞ നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിലെ നോബിൾ സലൂണിന്റെ ഭാഷയിൽ എഴുതിയ പാഠങ്ങളെയും ഡാർഗോമിഷ്സ്കി പരാമർശിക്കുന്നു - ഫ്രഞ്ച് കവിതയിലേക്ക്. അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രണയങ്ങൾ "ഓ, മാ ചാർമന്റെ" ("ഹ്യൂഗോ" എന്ന വാക്കുകൾക്ക്), "ലാ സിൻസിയർ" (ഡെബോർഡ്-വാൽമോർ).
ചില ആദ്യകാല പ്രണയങ്ങളിൽ സലൂൺ ഫീച്ചറുകൾ കാണാൻ കഴിയും, ഈ വിഭാഗത്തിൽ ഇത് പൂർണ്ണമായും ആട്രിബ്യൂട്ട് ചെയ്യാൻ കഴിയില്ല. ചട്ടം പോലെ, ഇവ ലിറിക്കൽ കഷണങ്ങളാണ്, അതിൽ ജീവനുള്ള വികാരം വെളിപ്പെടുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, സലൂൺ റൊമാൻസിൽ വികസിപ്പിച്ചെടുത്ത സാങ്കേതികതകളും തിരിവുകളും ഉപയോഗിച്ച്, അവർ ബാഹ്യ ആവിഷ്കാരത്തിന്റെ സാധാരണ രൂപങ്ങളിലേക്ക് വഴിതെറ്റുന്നു. "ബ്ലൂ ഐസ്" (വി. ടുമാൻസ്കി), "ഒഡലിസ്ക്" ("അവളുടെ തല എത്ര മധുരമാണ്") (വി. ടുമാൻസ്കി) അല്ലെങ്കിൽ "ഹലോ" (ഐ. കോസ്ലോവ്) തുടങ്ങിയ പ്രണയങ്ങൾക്ക് ഇത് ബാധകമാണ്.
അച്ചടിയിൽ (1836 ന്റെ തുടക്കത്തിൽ) പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ട ഡാർഗോമിഷ്സ്കിയുടെ ആദ്യത്തെ സ്വര നാടകങ്ങളിലൊന്നാണ് “കുമ്പസാരം” (“ഞാൻ ഏറ്റുപറയുന്നു, അമ്മാവൻ, പിശാച് വഞ്ചിക്കപ്പെട്ടു”) (എ. ടിമോഫീവ്) എന്ന ഗാനം സംഗീതത്തിലും സംഗീതത്തിലും കമ്പോസറുടെ താൽപ്പര്യം വെളിപ്പെടുത്തുന്നു. ഇരുപതുകളിലും മുപ്പതുകളിലും റഷ്യയിൽ അതിന്റെ പ്രതാപകാലം അനുഭവിച്ച നാടക വിഭാഗം. ഇതാണ് വാഡ്‌വില്ലെ. വരികൾ അദ്ദേഹത്തിന്റെ സംഗീത ആത്മാവായി. സ്വഭാവത്തിൽ അവർ വ്യത്യസ്തരായിരുന്നു. എന്നാൽ വോഡ്‌വില്ലെയുടെ പ്രത്യേകിച്ചും സാധാരണമായ, ചടുലമായ, ചലിക്കുന്ന, ആവേശഭരിതമായ, ആത്മവിശ്വാസമുള്ള പാട്ടാണ്. ഉല്ലാസ പ്രവർത്തനത്തിന്റെ പ്രധാന എഞ്ചിനായിരുന്ന ഊർജ്ജസ്വലനായ, ലജ്ജയില്ലാത്ത, സംരംഭകനായ ഒരു നായകന്റെ വായിലാണ് ഇത് സാധാരണയായി ഇടുന്നത്. അത്തരം വാഡ്‌വില്ലെ ഈരടികളുടെ സ്വഭാവത്തിലാണ് ഡാർഗോമിഷ്‌സ്കിയുടെ ഗാനം എഴുതിയത്, രണ്ടാമത്തെ (പിന്നീടുള്ള) പതിപ്പിൽ "ഞാൻ ഏറ്റുപറയുന്നു, അമ്മാവൻ, പിശാച് വഞ്ചിച്ചു" എന്ന തലക്കെട്ട് ലഭിച്ചു. വിരോധാഭാസമായ വഴിത്തിരിവുകളും സ്വഭാവസവിശേഷതകളും നിറഞ്ഞ എ. ടിമോഫീവിന്റെ സജീവവും അനിയന്ത്രിതവുമായ വാചകത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കി, ഈ ഗാനം ഒരു ജനപ്രിയ വാഡ്‌വില്ലെ നായകന്റെ പ്രതിച്ഛായ പുനർനിർമ്മിക്കുന്നതുപോലെ, സംഗീതത്തിൽ ആവേശകരമായ പ്രസന്നതയും ഉറപ്പും നിറഞ്ഞതാണ്. പൈലി പിന്നീട് ഡാർഗോമിഷ്‌സ്‌കി രചിച്ച തമാശ നിറഞ്ഞ കഥാപാത്ര നാടകങ്ങളുടെ ബീജം ഈ ഗാനത്തിൽ കാണാം.
ഒരേസമയം "കുമ്പസാരം" അടുത്തിടെ കണ്ടെത്തി വളരെ ശ്രദ്ധേയമായ ബല്ലാഡ് Dargomyzhsky "മന്ത്രവാദിനി"1 പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു. ആദ്യ ഗാനം പോലെ, സംഗീതസംവിധായകന്റെ സൃഷ്ടിയിലെ ഹാസ്യ തുടക്കത്തിന്റെ ആദ്യകാല പ്രകടനങ്ങളിലൊന്നാണിത്. എന്നിരുന്നാലും, ബല്ലാഡിന്റെ അർത്ഥം താരതമ്യപ്പെടുത്താനാവാത്തവിധം വിശാലമാണ്. മന്ത്രവാദിനിയെ അഭിനന്ദിക്കുന്നതിന്, അവൾ ജനിച്ച അന്തരീക്ഷം സങ്കൽപ്പിക്കണം.
ഇരുപതുകളുടെയും മുപ്പതുകളുടെയും രണ്ടാം പകുതി - [റഷ്യൻ സംഗീത റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ പ്രതാപകാലം. സാഹിത്യത്തിലെ റൊമാന്റിക് പ്രസ്ഥാനവുമായി അടുത്ത ബന്ധമുള്ള സംഗീത റൊമാന്റിസിസത്തിൽ വിവിധ പ്രവാഹങ്ങളും ഷേഡുകളും അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു.] സുക്കോവ്സ്കിയുടെ കവിതയുമായി ബന്ധപ്പെട്ട ദിശ ഞങ്ങൾക്ക് പ്രത്യേകിച്ചും ജനപ്രിയമായിരുന്നു. രണ്ടാമത്തേതിൽ, റഷ്യൻ സംഗീത പ്രേമികളെ സ്പർശിക്കുന്ന വരികൾ ആകർഷിച്ചു, ഇരുപതുകളുടെയും മുപ്പതുകളുടെയും തുടക്കത്തിൽ ഗ്ലിങ്കയെ ആവേശം കൊള്ളിച്ച "ആർദ്രതയുടെ കണ്ണുനീർ". അതേസമയം, കവിയുടെ കൃതി അതിന്റെ അസാധാരണമായ പ്ലോട്ടുകൾ, നിഗൂഢവും അതിശയകരവുമായ, ധീരമായ ധൈര്യം, രക്തരൂക്ഷിതമായ പ്രക്ഷോഭങ്ങൾ, മറ്റ് ലോക ജീവികളുമായുള്ള "അമിത ജനസംഖ്യ", പ്രത്യേകിച്ച് മരണാനന്തര ജീവിതത്തിന്റെ ഇരുണ്ട ശക്തികൾ എന്നിവയാൽ റൊമാന്റിക് വായനക്കാരെ ആകർഷിച്ചു.
ഇരുപതുകളുടെ മധ്യത്തിൽ, വെർസ്റ്റോവ്സ്കിയുടെ ആദ്യത്തെ "സുക്കോവ്സ്കി" കാന്ററ്റകൾ അല്ലെങ്കിൽ ബല്ലാഡുകൾ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു, അവർക്ക് ശേഷം - ഇരുപതുകളുടെ അവസാനത്തിലും മുപ്പതുകളുടെ തുടക്കത്തിലും - അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആദ്യ ഓപ്പറകളും. 1832 ന്റെ തുടക്കത്തിൽ, കവിയുടെ സുഹൃത്തായ എ.എ. പ്ലെഷ്ചീവ് സംഗീതത്തിൽ "വി.എ. സുക്കോവ്സ്കിയുടെ ബല്ലാഡുകളും റൊമാൻസും" ഒരു വലിയ ശേഖരം (ആദ്യഭാഗം) പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു. ലെനോറ മാത്രം കൈവശപ്പെടുത്തിയ അറുപത് പേജുകളുണ്ട്. മുപ്പതുകളിൽ, സുക്കോവ്സ്കിയുടെ ധീരവും ഇരുണ്ടതുമായ ഫാന്റസിയുടെ (ഉദാഹരണത്തിന്, "ശവപ്പെട്ടി" എന്ന ബല്ലാഡ്) അലിയാബിയേവ് തന്റെ ബാലഡ് രചനകൾ എഴുതി. ഇത്തരത്തിലുള്ള ബല്ലാഡ് കോമ്പോസിഷനുകളോടുള്ള താൽപ്പര്യം വളരെ വലുതായിരുന്നു, മുപ്പതുകളുടെ അവസാനത്തോടെ റഷ്യൻ ദേശീയ കഥാപാത്രത്തിന്റെ ഒരു ബല്ലാഡ് സൃഷ്ടിക്കുന്നതിനെ പരസ്യമായി പ്രോത്സാഹിപ്പിക്കുന്നതിനുള്ള ആശയം ഉയർന്നുവന്നു, 1839 മെയ് തുടക്കത്തിൽ സെന്റ്.
ബല്ലാഡ് കോമ്പോസിഷനുകളോടുള്ള അഭിനിവേശത്തിന്റെ ഈ അന്തരീക്ഷമെല്ലാം, പ്രത്യേകിച്ച് അവരുടെ ഭയപ്പെടുത്തുന്ന ഫാന്റസി, ദുരാത്മാക്കളുടെ നിഗൂഢമായ പ്രവൃത്തികൾ, നിസ്സംശയമായും, ഡാർഗോമിഷ്സ്കിയുടെ "മന്ത്രവാദിനി" യെ ജീവസുറ്റതാക്കി.
ഗ്ലിങ്കയുമായുള്ള പരിചയത്തിന്റെ ആദ്യ വർഷത്തിൽ (ഈ ബല്ലാഡിന്റെ രചനയുടെ സമയം), ഡാർഗോമിഷ്സ്കിയെ ഇതുവരെ റൊമാന്റിക് പ്രവണതകൾ ബാധിച്ചിട്ടില്ല. കുറച്ച് വർഷങ്ങൾക്ക് ശേഷം, പ്രണയത്തോടുള്ള താൽപ്പര്യത്തിനുള്ള സമയം വന്നപ്പോൾ, തികച്ചും വ്യത്യസ്തമായ റൊമാന്റിക് ആശയങ്ങളും ചിത്രങ്ങളും അദ്ദേഹം ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. ആദ്യത്തെ ഗൗരവമുള്ള സംഗീത അധ്യാപകനായ ഡാനിലേവ്‌സ്‌കി ബാല്യത്തിലും കൗമാരത്തിലും നട്ടുവളർത്തിയ സുക്കോവ്‌സ്‌കിയുടെ ആത്മാവിലുള്ള വൈകാരികതയിലേക്കുള്ള ആകർഷണം മുപ്പതുകളുടെ മധ്യത്തോടെ പൂർണ്ണമായും അപ്രത്യക്ഷമായി. അത്തരം സാഹചര്യങ്ങളിൽ, ജനപ്രിയ റൊമാന്റിക് സാഹിത്യ-സംഗീത വിഭാഗത്തിനെതിരെ സംവിധാനം ചെയ്ത ഡാർഗോമിഷ്സ്കിയുടെ ആദ്യ പാരഡി ജനിച്ചു. യുവ സംഗീതസംവിധായകനിൽ, സെർജി നിക്കോളയേവിച്ച് തന്റെ കുട്ടികളിൽ വളർത്തിയെടുക്കാൻ ശ്രമിച്ച ഒരു നല്ല എപ്പിഗ്രാമിനായി, മൂർച്ചയുള്ള പരിഹാസത്തോടുള്ള പിതാവിന്റെ അഭിനിവേശം സംസാരിക്കാൻ തുടങ്ങി. ഡാർഗോമിഷ്സ്കി കുടുംബത്തിൽ കൃഷി ചെയ്ത ആക്ഷേപഹാസ്യ കവിതകൾ (അലക്സാണ്ടർ സെർജിവിച്ചിന്റെ സഹോദരിമാരുടെ ആൽബങ്ങൾ ഓർക്കുക) ഇതിനുള്ള ഒരു നല്ല തയ്യാറെടുപ്പായിരുന്നു.
എന്നിരുന്നാലും, ദ വിച്ച് എന്ന ബല്ലാഡ് രചിക്കാൻ ഡാർഗോമിഷ്‌സ്‌കിയെ നിർദ്ദേശിച്ച മറ്റൊരു സാഹിത്യ സ്രോതസ്സിലേക്ക് ചൂണ്ടിക്കാണിക്കാം. ഇത് ഗോഗോളിന്റെ "ഡികങ്കയ്ക്കടുത്തുള്ള ഒരു ഫാമിലെ സായാഹ്നങ്ങൾ" ആണ്. വഴിയിൽ, ഡാർഗോമിഷ്സ്കിയുടെ ദി വിച്ച് പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നതിന് രണ്ടോ മൂന്നോ മാസം മുമ്പ് ഈവനിംഗ്സിന്റെ രണ്ടാം പതിപ്പ് അച്ചടിച്ചുപോയി. എന്നാൽ അതിനെക്കുറിച്ച് കൂടുതൽ ചുവടെ.
നമുക്ക് ആദ്യം ബാലാഡിന്റെ വാചകത്തിലേക്ക് തിരിയാം. അതിന്റെ രചയിതാവ് മൂന്ന് നക്ഷത്രങ്ങൾക്ക് പിന്നിൽ അപ്രത്യക്ഷനായി. ഡാർഗോമിഷ്സ്കി കുടുംബത്തിൽ ഉപയോഗിച്ചിരുന്ന ആക്ഷേപഹാസ്യ വാക്യങ്ങളുമായി അവ വളരെ അടുത്തായതിനാൽ ബല്ലാഡിന്റെ വാക്കുകൾ കമ്പോസർ തന്നെ എഴുതിയതാണെന്ന് പറയാൻ സുരക്ഷിതമാണ്.
വാഗ്ദാനമായ തലക്കെട്ടിന് പിന്നിൽ - "ദി വിച്ച്, ദ ബല്ലാഡ്" - അപ്രതീക്ഷിതമായ ഒരു ഉള്ളടക്കമുണ്ട്: നിഷ്കളങ്കനായ ഒരു ഗോബ്ലിന്റെ പ്രണയകഥ, മനഃപൂർവ്വം പരുഷമായി, അശ്ലീലമായ രീതിയിൽ പോലും പറഞ്ഞു. അവൻ "ചുവന്ന ടേപ്പ് ആയിരുന്നില്ല, എങ്ങനെ വഞ്ചിക്കണമെന്ന് അറിയില്ലായിരുന്നു." അവൻ "ബാസ്റ്റ് ഷൂസ് നെയ്തെടുത്തു, വയലിൽ വിസിൽ മുഴക്കി പാടുന്നു." കത്തിച്ച കോക്വെറ്റ്-മന്ത്രവാദിനിയുമായി ഗോബ്ലിൻ പ്രണയത്തിലാകുന്നു.
"അവൾ അവനെ ചുംബിക്കുന്നു, ഒരു നൂറ്റാണ്ടോളം അവനെ സ്നേഹിക്കുമെന്ന് അവൾ സത്യം ചെയ്യുന്നു." എന്നാൽ "മന്ത്രവാദിനിക്ക് കൊമ്പുകൾ ഇല്ലായിരുന്നു" എന്ന് വഞ്ചനാപരമായ കാമുകൻ അറിഞ്ഞില്ല, അത് "അവളെ വീണ്ടും പിടികൂടി." "ഗോബ്ലിൻ സ്വയം പിടിക്കപ്പെട്ടു", അൽപ്പം കഷ്ടപ്പെട്ടെങ്കിലും, മന്ത്രവാദിനികളോട് ദേഷ്യം പ്രകടിപ്പിച്ചുകൊണ്ട് അദ്ദേഹം തന്റെ മുൻ ജീവിതത്തിലേക്ക് മടങ്ങി. അവൻ "തന്റെ ഓഹരിയിൽ സംതൃപ്തനാണ്, ഒരു മന്ത്രവാദിനിക്കായി മാത്രം കാത്തിരിക്കുന്നു."
ബല്ലാഡിന്റെ നാലാമത്തെ ചരണത്തിലെ മന്ത്രവാദിനിയുടെ "സ്വഭാവം" കൗതുകകരമാണ്:

വെളിച്ചത്തിൽ മന്ത്രവാദിനി മദ്യപിച്ചു
ഞാൻ ഫാഷനബിൾ സ്ത്രീകളെ കണ്ടു.
അവരിൽ നിന്ന് പഠിച്ചു
ചുണ്ടിൽ തേയ്ക്കാം.

ദുരാത്മാക്കളുടെ സർക്കിളിലെ ബന്ധങ്ങളുടെ "മന്ത്രവാദിനി"യിലെ കോമിക്-ഗാർഹിക അപവർത്തനം ഈ കൃതിക്ക് ഒരു പാരഡിക് സ്വഭാവം നൽകുന്നു. അക്കാലത്തെ സാഹിത്യ-കലാ പ്രവണതകളുടെ പോരാട്ടത്തിൽ "ദി വിച്ച്" ഒരു തരം തർക്കപരമായ ആക്രമണമായി മാറുന്നു. ജർമ്മൻ ആദർശപരമായ പ്രേരണയുടെ റൊമാന്റിക് കവിതയുടെ ശത്രുക്കൾക്ക്, അതിന്റെ ധീരമായ ഫാന്റസി തീമുകളുള്ള, ബല്ലാഡ് തരം ഈ ദിശയുടെ ഒരുതരം പ്രതീകമായി മാറിയിരിക്കുന്നു. അതിനാൽ, ബാലഡ് ഒരു വശത്ത് കടുത്ത ആക്രമണങ്ങൾക്കും മറുവശത്ത് എല്ലാത്തരം പ്രശംസകൾക്കും വിഷയമായി.
ബല്ലാഡ് വിഭാഗത്തോടുള്ള രചയിതാവിന്റെ സംശയാസ്പദമായ മനോഭാവത്തിന്റെ തെളിവാണ് ഡാർഗോമിഷ്സ്കിയുടെ വിച്ച്. അതിൽ ഈ തരം കുറയ്ക്കാൻ വ്യക്തമായ ആഗ്രഹമുണ്ട്.
ദി വിച്ചിന്റെ കോമിക് ഫാന്റസിയുടെ പൊതുവായ കളറിംഗ്, അതിലെ ഭൂതത്തിന്റെ വേഷം, മന്ത്രവാദിനി, ഡാർഗോമിഷ്‌സ്കിയുടെ ബല്ലാഡ് ഉരുത്തിരിഞ്ഞത് ഗോഗോളിന്റെ ഉക്രേനിയൻ കഥകളുടെ സ്വാധീനം കൊണ്ടല്ലെന്ന് ചിന്തിക്കാൻ നമ്മെ അനുവദിക്കുന്നു. അക്കാലത്തെ റഷ്യൻ വായനക്കാരുടെ ഭാവന “ഡികാങ്കക്കടുത്തുള്ള ഒരു ഫാമിലെ സായാഹ്നങ്ങൾ” ആകർഷിച്ചു, കൂടാതെ ഉക്രെയ്നിന്റെ പ്രകൃതിയുടെയും നാടോടി ജീവിതത്തിന്റെയും കാവ്യാത്മകമായ ചിത്രീകരണത്തോടൊപ്പം - അതിന്റെ ആളുകൾ, ആചാരങ്ങൾ, വിശ്വാസങ്ങൾ - ഉക്രേനിയൻ നാടോടി ഫിക്ഷന്റെ ഒരു പ്രത്യേക വർണ്ണവും, കോമിക്, കളിക്കാർ, മന്ത്രവാദികൾ, പിശാചുക്കൾ, മന്ത്രവാദികൾ, ഗോഗോൾ പറയുന്നതനുസരിച്ച്, ഭയപ്പെടുത്തുന്നവരല്ല. അവർ ഭൗമിക ബലഹീനതകളാലും പ്രലോഭനങ്ങളാലും കീഴടക്കപ്പെട്ടവരാണ്, മനുഷ്യരും അതിന് വിധേയരാണ്. എല്ലാത്തിനുമുപരി, ഒരു വ്യക്തിയെ ദ്രോഹിക്കാൻ അവർ ശക്തിയില്ലാത്തവരാണ്. ഗോഗോളിന്റെ ഈ മാലിന്യങ്ങൾക്കിടയിൽ, "ദി നൈറ്റ് ബിഫോർ ക്രിസ്മസ്" ന്റെ ചിത്രങ്ങൾ പ്രത്യേകിച്ചും ശ്രദ്ധേയമാണ് - ഒരു തമാശയുള്ള പിശാച്, കമ്മാരക്കാരനായ വകുലയുടെ അമ്മയെ - മന്ത്രവാദിനി സോലോകയെ വലിച്ചിഴയ്ക്കുന്നതിൽ വിജയിച്ചില്ല. ഗോഗോളിന്റെ കഥയിലെ കോമിക്-ഫിക്ഷൻ കഥാപാത്രങ്ങൾ, പ്രത്യക്ഷമായും, ഡാർഗോമിഷ്‌സ്‌കിയിൽ താൽപ്പര്യപ്പെടുകയും "ദ വിച്ച്" എന്ന ബല്ലാഡിൽ അവരുടെ പാരഡിക്-നർമ്മപരമായ അപവർത്തനം കണ്ടെത്തുകയും ചെയ്തു.
"മന്ത്രവാദിനി" യുടെ സംഗീതത്തിന്റെ സ്വഭാവവും ഈ അനുമാനത്തെ പിന്തുണയ്ക്കുന്നു. ആ വർഷങ്ങളിൽ പ്രചാരത്തിലുള്ള "റഷ്യൻ ഗാനം" എന്ന വിഭാഗത്തിൽ ഇത് നിലനിൽക്കുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, ഈ "റഷ്യൻ ഗാനം" ഉക്രേനിയൻ മെലോസുമായി അടുത്ത ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു, അത് അക്കാലത്ത് അസാധാരണമായിരുന്നില്ല. ബല്ലാഡിന്റെ തുടക്കത്തിലും അതിന്റെ കോറസ് പിയു മോസ്സോയിലും സ്വഭാവഗുണമുള്ള ഉക്രേനിയൻ ഗാനങ്ങൾ കാണാം:

ദി വിച്ചിൽ, രചയിതാവ് ഏറ്റവും സാധാരണമായ "ഉക്രേനിയൻ" കീയും ഉപയോഗിക്കുന്നു - ജി-മോൾ, അതിൽ ധാരാളം ഉക്രേനിയൻ ചെറിയ ഗാനങ്ങൾ റെക്കോർഡുചെയ്യുകയും പ്രസിദ്ധീകരിക്കുകയും ചെയ്തു.
അതിനാൽ, ഇതിനകം തന്നെ തന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ തുടക്കത്തിൽ, ഡാർഗോമിഷ്സ്കി ഒരു ഹ്രസ്വ നാടകം പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു, അതിൽ ആക്ഷേപഹാസ്യ പ്രവണതകൾ രൂപപ്പെടുത്തിയിരുന്നു, അത് പക്വതയുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ രചനകളിൽ വലിയ ശക്തിയോടെ പ്രകടമായി.
"റഷ്യൻ ഗാനം" എന്ന വിഭാഗത്തിൽ എഴുതിയതും അതേ സമയം ഉക്രേനിയൻ ഗാനരചനയിലേക്ക് ആകർഷിക്കപ്പെടുന്നതുമായ യുവ ഡാർഗോമിഷ്സ്കിയുടെ ഒരേയൊരു കൃതി "ദി വിച്ച്" അല്ല. ബാലാഡിന് തൊട്ടുപിന്നാലെ, "തുറന്ന വയലിൽ രാത്രിയുടെ വേഗതയിൽ" എന്ന അമ്മയുടെ വാക്കുകൾക്ക് ഒരു ഗാനം അദ്ദേഹം പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു. ഉക്രേനിയൻ ഗാനത്തോടുള്ള അടുപ്പം കൂടുതൽ വ്യക്തമായി ഇത് കാണിക്കുന്നു. എന്നാൽ "ദി വിച്ച്" ഒരു നൃത്ത ഗാനത്തിന്റെ സ്വഭാവത്തിൽ നിലനിൽക്കുകയാണെങ്കിൽ, "ഇൻ ദ ഡാർക്ക് നൈറ്റ്" ഒരു നിയന്ത്രിത ലിറിക്കൽ ഗാനമാണ്, ചിന്തയും സങ്കടവും നിറഞ്ഞതാണ്. അവളുടെ വാക്കുകളിലും മെലഡിയിലും ഉക്രേനിയൻ നാടോടി വരികളുമായി നിരവധി സാമ്യങ്ങളുണ്ട്. സ്ലാവിക് നാടോടിക്കഥകളുടെ "സൈക്കോളജിക്കൽ പാരലലിസം" സ്വഭാവം - മനുഷ്യാനുഭവങ്ങളെ പ്രകൃതി പ്രതിഭാസങ്ങളുമായുള്ള താരതമ്യം - തുടക്കം മുതൽ ഉക്രേനിയൻ വരികളുടെ പരമ്പരാഗത ചിത്രങ്ങളിൽ പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു:
ഒരു തുറന്ന വയലിലെ ഇരുണ്ട രാത്രിയിൽ, ശക്തമായ കാറ്റ് അലറുന്നു, ഒരു യുവാവിന്റെ ഹൃദയം ഒരു പെൺകുട്ടിയെ ഓർത്ത് വേദനിക്കുന്നു.

പാട്ടിന്റെ സംഗീതത്തിൽ, സങ്കടം, മധുരം ഇല്ലാത്തത്, മന്ത്രം, നിർമ്മാണത്തിന്റെ സമമിതി, സെൻസിറ്റീവ് ആശ്ചര്യങ്ങൾ, ഉക്രേനിയൻ ദൈനംദിന പ്രണയത്തിന് സാധാരണമാണ്. മെലഡിക്സിൽ, കിഴക്കൻ സ്ലാവിക് സവിശേഷതകൾ ഡയറ്റോണിക്സിറ്റി, ഇടയ്ക്കിടെയുള്ള അഞ്ചാമത്തെ സ്വരങ്ങളോടുകൂടിയ ഘട്ടം ഘട്ടമായുള്ള ചലനം, അവസാന ഒക്ടേവ് ചലനം എന്നിവയിലൂടെ പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു. ഉക്രേനിയൻ നാടോടിക്കഥകളുടെ സവിശേഷത ഒരു നൃത്ത സ്പർശമുള്ള പാട്ടിന്റെ താളമാണ് - ഒരു ത്രിപാർട്ടി മീറ്ററിലെ ആദ്യ ഷെയറുകൾ തകർക്കുക:
അല്ലെങ്കിൽ ഉക്രേനിയൻ വരികളുടെ അത്തരമൊരു ആവേശം ഹാർമോണിക് മൈനറിനെ ഊന്നിപ്പറയുന്നു:

ദൈനംദിന പരിശീലനത്തിന് പരിചിതമായ രൂപത്തിൽ "റഷ്യൻ ഗാനം" എന്ന തരം യുവ ഡാർഗോമിഷ്സ്കിയെ ആകർഷിച്ചില്ല. ഇപ്പോൾ വിവരിച്ച രണ്ട് കൃതികളിലെ അതിന്റെ പ്രയോഗം വ്യക്തിഗതമാണ്. ആദ്യകാല പ്രണയങ്ങളിൽ ഇത്തരത്തിലുള്ള രണ്ടോ മൂന്നോ ഗാനങ്ങൾ കൂടി ഉണ്ട്, അവയിൽ സംഗീതസംവിധായകൻ ഓരോ തവണയും അവരുടേതായ രീതിയിൽ ഈ തരത്തിലുള്ള ഒരു ഗാനം വ്യത്യസ്തമായി വ്യാഖ്യാനിക്കുന്നു.
രസകരമായ ഒരു ഗാനം 1840 ജനുവരിയിൽ അച്ചടിയിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു, "യു ആർ പ്രെറ്റി"1. ഇത് ഇമേജറിയിലും സംഗീത ഭാഷയിലും രചനയിലും (കോറസോടുകൂടിയ പദ്യ ഗാനം) "റഷ്യൻ ഗാനത്തിന്" അടുത്താണ്. ഫാസ്റ്റ് ഡാൻസ് കോറസിൽ ഈ ബന്ധുത്വം പ്രത്യേകിച്ചും പ്രകടമാണ് “ഓ, കരയരുത്, സങ്കടപ്പെടരുത്, സുന്ദരി! എന്നെ വീണ്ടും ചുംബിക്കുക, സുന്ദരി!" അതേ സമയം, "നിങ്ങൾ സുന്ദരിയാണ്" എന്നത് ജിപ്സി പാരമ്പര്യത്തിന്റെ ഗാന-റൊമാൻസുമായി ബന്ധപ്പെട്ടതാണ്. പിന്നീടുള്ളതിൽ അന്തർലീനമായ വൈകാരിക വൈരുദ്ധ്യങ്ങളിലാണ് ഇത് നിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്നത്. സംക്ഷിപ്തവും ഉച്ചത്തിലുള്ളതും ചടുലവുമായ പിയാനോ ആമുഖത്തോടെയാണ് ഈ ഭാഗം ആരംഭിക്കുന്നത് (ടോണിക് എച്ച്-മോൾ മുതൽ പ്രബലമായ ഡി-ഡൂർ വരെ). അവന്റെ പിന്നിൽ പെട്ടെന്ന് പ്ലാസ്റ്റിക് അകമ്പടിയുടെ പശ്ചാത്തലത്തിൽ ഒരു റൊമാൻസ് വെയർഹൗസിന്റെ വിശാലമായ മെലഡി പടരുന്നു (D-dur, 9/8). പ്രഖ്യാപനപരമായ വഴക്കവും വൈകാരിക ഉച്ചാരണത്തിന്റെ തെളിച്ചവും കൊണ്ട് ഇത് വേർതിരിച്ചിരിക്കുന്നു. രണ്ടുതവണ ആവർത്തിച്ചുള്ള മെലഡി പ്രബലമായ എച്ച്-മോളിൽ ഒരു സ്റ്റോപ്പിലേക്ക് നയിക്കുന്നു. റൊമാൻസ്-ഗാനത്തിന്റെ പ്രധാന ഭാഗം, ഒരു നൃത്തം, പ്രസിദ്ധമായി മുഴങ്ങുന്ന ആവേശകരമായ പല്ലവി (h-moll, 2D0 വീണ്ടും, ഒരു ഉജ്ജ്വലമായ "ജിപ്‌സി" കോൺട്രാസ്റ്റ് ഉപയോഗിച്ച് ടെമ്പറമെന്റൽ ആശ്ചര്യപ്പെടുത്തൽ (ക്വാർട്ട് സിസ്-ഫിസ്, ~ ആഹ്!, പോർട്ടമെന്റോ എടുത്തത്) ബന്ധിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു. അതിനാൽ ഇതിനകം തന്നെ തന്റെ ജോലിയുടെ പ്രഭാതത്തിൽ, ഡാർഗോമിഷ്സ്കി ജിപ്സി ഗാന പാരമ്പര്യത്തിൽ ചേരുന്നു, ഭാവിയിൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ സംഗീതത്തിന്റെ പൊതു ശൈലിയിൽ ഇത് ചെറിയ പങ്ക് വഹിക്കില്ല.
ഡാർഗോമിഷ് തരം "റഷ്യൻ ഗാനം", "സ്വർഗ്ഗീയ മേഘങ്ങൾ" എന്നിവയുടെ ആദ്യകാല പ്രണയങ്ങളിൽ വേറിട്ടുനിൽക്കുന്നു. ഇവിടെ, ആദ്യമായി, സംഗീതസംവിധായകൻ ലെർമോണ്ടോവിന്റെ കവിതകളുമായി സമ്പർക്കം പുലർത്തുന്നു. ഒറ്റനോട്ടത്തിൽ, അത്തരമൊരു വാചകത്തിനായി ഡാർഗോമിഷ്‌സ്‌കി ഈ ഗാനവിഭാഗം തിരഞ്ഞെടുത്തതിൽ വിശദീകരിക്കാൻ അപ്രതീക്ഷിതവും കലാപരമായി ബുദ്ധിമുട്ടുള്ളതുമായ ചിലത് ഉണ്ട്. അലഞ്ഞുതിരിയുന്ന റൊമാന്റിക് തീമിന്റെ ഉജ്ജ്വലമായ നിർവ്വഹണമാണ് ലെർമോണ്ടോവിന്റെ "മേഘങ്ങൾ" എന്ന കവിത. കവി ഇവിടെ ഒരു ദാർശനിക വർണ്ണ സ്വഭാവം നൽകുന്നു, ജീവിതത്തിന്റെ വിശാലമായ സാമാന്യവൽക്കരണത്തിന്റെ തലത്തിലേക്ക് അതിനെ ഉയർത്തുന്നു. ഡാർഗോമിഷ്സ്കി ഈ കവിതയെ "ഇരട്ട" "റഷ്യൻ ഗാനം" എന്ന് വിളിക്കുന്ന രൂപത്തിൽ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു, അതായത്, മന്ദഗതിയിലുള്ളതും വരച്ചതും വേഗതയേറിയതുമായ നൃത്ത ഗാനം ഉൾക്കൊള്ളുന്ന ഒരു രചന. ഇത് മൊത്തത്തിൽ, വിശാലമായ കോറസും തുല്യമായി വികസിപ്പിച്ച കോറസും രൂപപ്പെടുത്തുന്നു. "ഇരട്ട" ഗാനം വികസിത സ്ലോ ആമുഖമുള്ള ഒരു കച്ചേരി വിർച്വോസോ ഏരിയയുടെ ഒരു ഗാന അനലോഗ് പോലെയാണ്. മാത്രമല്ല, വേഗതയേറിയ ഗാനം, ചട്ടം പോലെ, കളററ്റുറ ടെക്നിക് കൊണ്ട് സമ്പുഷ്ടമാണ്. "ഇരട്ട" "റഷ്യൻ ഗാനം" പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആദ്യ ദശകങ്ങളിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു, പക്ഷേ ഇത്തരത്തിലുള്ള നിരവധി കൃതികൾ എഴുതിയ വർലാമോവിന് നന്ദി പറഞ്ഞു. 1840-ൽ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഏറ്റവും ജനപ്രിയമായ "ഇരട്ട" ഗാനങ്ങളിൽ ഒന്ന് പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു - "ഓ, നീ, സമയം, സമയം", "ഞാൻ എന്ത് ജീവിക്കണം, ദുഃഖിക്കണം"1.
ഡാർഗോമിഷ്സ്കിയുടെ "ക്ലൗഡ്സ് ഓഫ് ഹെവൻ" വർലാമോവിന്റെ പാട്ടുകളുടെ സ്വാധീനത്തിൽ ഉയർന്നുവന്നതിൽ സംശയമില്ല. ലെർമോണ്ടോവിന്റെ സുപ്രധാനവും ആഴത്തിലുള്ളതുമായ വാചകം ദൈനംദിന ഗാന വിഭാഗവുമായി സംയോജിപ്പിച്ചത് ജനാധിപത്യ സ്വര സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ സവിശേഷതകളിലൊന്ന് പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നു. റഷ്യൻ കവിതകളുടെ (പുഷ്കിൻ, ലെർമോണ്ടോവ്, നെക്രസോവ് മുതലായവ) മികച്ച നിരവധി സാമ്പിളുകൾക്ക് അവരുടെ സംഗീത രൂപീകരണം ഏറ്റവും വലിയ റഷ്യൻ സംഗീതജ്ഞരുടെ സൃഷ്ടിയിൽ മാത്രമല്ല, ദൈനംദിന ഗാനങ്ങളിലും ലഭിച്ചു. ഈ രണ്ടാമത്തേതിൽ, സംഗീതം വാക്യങ്ങളുടെ എല്ലാ ആഴവും സൂക്ഷ്മതയും പ്രതിഫലിപ്പിച്ചില്ല, മറുവശത്ത്, പ്രധാനവും പ്രബലവുമായ വൈകാരിക സ്വരം ഗ്രഹിച്ച്, അവർക്ക് ആക്സസ് ചെയ്യാവുന്നതും മനസ്സിലാക്കാവുന്നതുമായ ഒരു സംഗീത ഭാഷയിൽ അത് വിശാലമായ പ്രേക്ഷകർക്ക് കൈമാറി. മഹാകവികളുടെ വാക്യങ്ങളിലേക്കുള്ള അത്തരം പാട്ടുകൾ-റൊമാൻസ് അവരുടെ മൂല്യവത്തായ, സാമൂഹിക പ്രാധാന്യമുള്ള ജോലി ചെയ്തു.
ക്ലൗഡ്സ് ഓഫ് ഹെവനിൽ, ഡാർഗോമിഷ്സ്കി, ഇതിനകം സ്ഥാപിതമായ പാരമ്പര്യത്തെ ആശ്രയിച്ച്, ലെർമോണ്ടോവിന്റെ സങ്കടകരവും ദാരുണവുമായ വാചകത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കി ഒരു ദൈനംദിന ഗാനം സൃഷ്ടിക്കാൻ ശ്രമിക്കുന്നു.
ഇത് ഒരു വൈകാരിക വർണ്ണം വഹിക്കുന്നു - ദുഃഖം, ഗംഭീരം - രണ്ട് വ്യത്യസ്ത വിഭാഗങ്ങളിൽ പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു. ഡാർഗോമിഷ്സ്കിയുടെ ഒരേയൊരു പരീക്ഷണമാണിത്. അവൻ പിന്നെ അവനെ ബന്ധപ്പെട്ടില്ല.
ആദ്യ പ്രസ്ഥാനത്തിന്റെ വിശാലമായ, പാടുന്ന-പാട്ട്, നാടോടി ശൈലിയിലുള്ള മെലഡി കവിയുടെ പ്രാരംഭ ലാൻഡ്സ്കേപ്പ് വാക്യങ്ങളുമായി ലയിക്കുന്നു:
സ്വർഗ്ഗീയ മേഘങ്ങൾ, നിത്യ അലഞ്ഞുതിരിയുന്നവർ! സ്‌റ്റെപ്പി അസ്യുർ, മുത്തിന്റെ ഒരു ശൃംഖല നീ പാഞ്ഞുവരുന്നു, എന്നെപ്പോലെ, പ്രവാസികൾ, മധുരമുള്ള വടക്ക് നിന്ന് തെക്കോട്ട്!

വർലാമോവുമായുള്ള സാമീപ്യം അവന്റെ പ്രിയപ്പെട്ട പാട്ടിന്റെ ഉപയോഗത്തിൽ മാത്രമല്ല, കഥാപാത്രത്തിലും, സംഗീത ശൈലിയിലും പ്രതിഫലിക്കുന്നു. "ക്ലൗഡ്‌സ്" എന്നതിന്റെ ആദ്യഭാഗം, വർലാമോവിന്റേത് പോലെ, ഒരു കർഷകന്റെ ഡ്രോയിംഗ് ഗാനത്തിന്റെ ഒരു നഗര "പുനർവാദം" ആണ്, പക്ഷേ അതിന്റെ നിയന്ത്രണമില്ല. ഇവിടെ, നേരെമറിച്ച്, വൈകാരിക ആവേശം വാഴുന്നു, ദുഃഖകരമായ വികാരത്തിന്റെ എല്ലാ രഹസ്യങ്ങളും വെളിപ്പെടുത്താനുള്ള ആഗ്രഹം. മെലഡിയുടെ വിശാലമായ ആലാപനത്തിൽ, നിരവധി ഉച്ചാരണ ആശ്ചര്യങ്ങൾ ഉണ്ട്, അത് ഉടൻ തന്നെ നിരാശാജനകമായി വീഴുന്നു. വൈരുദ്ധ്യമുള്ള ഡൈനാമിക്സ് - ഡോൾസ് - കോൺ ഫോർസ - ഡോൾസ് (ബാറുകൾ 8-10-12 കാണുക) ഇത് ഊന്നിപ്പറയുന്നു.

ഈ ഗാനത്തിന്റെ ശൈലിക്ക്, ഇത് വളരെ സ്വഭാവ സവിശേഷതയാണ്, അതിന്റെ ഡയറ്റോയിസിറ്റി ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും, ഹാർമോണിക് മൈനറിന്റെ ഊന്നിപ്പറയുന്ന ഉപയോഗം - ഉദാഹരണത്തിന്, ഇതിനകം തന്നെ ആദ്യ ചലനത്തിന്റെ ആമുഖവും അവസാനവുമായ പിയാനോ രണ്ട്-ബാറിൽ:

വർലാമോവിന്റെ മെലഡിക് തിരിവുകൾ, പ്രത്യേകിച്ച് മെലഡിക്, നാച്ചുറൽ മൈനർ, കൂടാതെ നഗര ഗാനരചനയുടെ (18-ാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനം മുതൽ) സാധാരണമായ വിറ്റുവരവ്, ഹാർമോണിക് മൈനറിൽ:

ആദ്യ ഭാഗത്തിലെ നിരാശാജനകമായ സങ്കടകരമായ വികാരങ്ങളുടെ ഗാനരചന-ആഖ്യാനം, രണ്ടാമത്തേതിൽ ചലിക്കുന്ന ഒന്ന് ഉപയോഗിച്ച് മാറ്റിസ്ഥാപിക്കുന്നു. ഈ പ്രസ്ഥാനത്തിന്റെ നൃത്ത വിഭാഗത്തിന്റെ സവിശേഷതകൾ, വർണ്ണാഭമായ ഘടകങ്ങൾ സൃഷ്ടിയുടെ പൊതുവായ വൈകാരിക സ്വരം മാറ്റില്ല. ഇത് ലെർമോണ്ടോവിന്റെ വാക്യങ്ങളാൽ നിർവചിക്കപ്പെടുന്നു:

ഇല്ല, നിങ്ങൾ തരിശായി കിടക്കുന്ന വയലുകളാൽ വിരസമാണ്, വികാരങ്ങൾ നിങ്ങൾക്ക് അന്യമാണ്, കഷ്ടപ്പാടുകൾ അന്യമാണ്; എന്നേക്കും തണുപ്പ്, എന്നേക്കും സ്വതന്ത്രം, നിങ്ങൾക്ക് ജന്മദേശമില്ല, നിങ്ങൾക്ക് പ്രവാസമില്ല!
ആദ്യ ചലനത്തിന്റെ താക്കോൽ അല്ലെഗ്രോ നിലനിർത്തുന്നു - ഇ-മോൾ (സാധാരണപോലെ വർലാമോവിനൊപ്പം). ആദ്യ ചലനത്തിലെന്നപോലെ, ഹാർമോണിക് മൈനർ ആധിപത്യം പുലർത്തുന്നു. മെലഡിയുടെ വെയർഹൗസ് ബന്ധപ്പെട്ടതും പൊതുവായതുമാണ്: അത് താഴേക്കുള്ള ചലനത്താൽ ആധിപത്യം പുലർത്തുന്നു; ക്രമാനുഗതമായ വിലാപ സ്വരങ്ങളോടെ, വിശാലമായ സ്വരങ്ങൾ-ആശ്ചര്യങ്ങൾ മാറിമാറി, ഉടനടി ശക്തിയില്ലാതെ വീഴുന്നു:

ഡാർഗോമിഷ്‌സ്‌കിക്ക് ഒരു പ്രണയം കൂടിയുണ്ട്, അത് "റഷ്യൻ ഗാനത്തിന്റെ" തരത്തിൽ പെടുന്നു. ഇതാണ് "ദി ഓൾഡ് വുമൺ" (അല്ലെങ്കിൽ, 1840 ലെ ആദ്യ പതിപ്പിൽ എ. ടിമോഫീവിന്റെ കവിതയെ അടിസ്ഥാനമാക്കി "ടോസ്ക" എന്ന് വിളിച്ചിരുന്നു) ഗാനം, ഈ ഗാനം ഡാർഗോമിഷ്സ്കിയുടെ റൊമാന്റിക് ഹോബികളുടെ കാലഘട്ടത്തിലാണ് (എന്നിരുന്നാലും, അദ്ദേഹത്തിന്റെ പോലെ) മറ്റ് "റഷ്യൻ ഗാനങ്ങൾ"), കൂടാതെ പ്രണയത്തിന്റെ മുദ്ര അവളുടെ മേൽ വളരെ തിളക്കമാർന്നതാണ്.
ജനപ്രിയ പാരമ്പര്യത്തിന് അനുസൃതമായാണ് "സ്വർഗ്ഗത്തിലെ മേഘങ്ങൾ" സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടതെങ്കിൽ, "ഓൾഡ് വുമൺ" ഒരു പ്രത്യേക ഗാനമാണ്, സ്ഥാപിത ഗാനരൂപങ്ങൾക്ക് സമാനമല്ല. തിമോഫീവിന്റെ കവിത - വർണ്ണാഭമായതും അലങ്കാരവും അതേ സമയം നാടകീയവും - ഡാർഗോമിഷ്സ്കിയുടെ സൃഷ്ടിപരമായ തിരയലിന്റെ ദിശ നിർണ്ണയിച്ചു. ഡാർഗോമിഷ്സ്കിയെ വർലാമോവുമായി താരതമ്യപ്പെടുത്തുന്നതും ഇവിടെ രസകരമാണ്. രണ്ടാമത്തേതിൽ Timofeev2 ന്റെ ഈ വാചകത്തിനായി ഒരു ഗാനവും ഉണ്ട്. വർലാമോവിന്റെ ആവേശകരമായ-റൊമാന്റിക്, ആവേശഭരിതമായ, ആവേശഭരിതമായ ഗാനങ്ങളുടെ ജനുസ്സിൽ പെടുന്ന ശോഭയുള്ള കൃതിയാണിത്. അതേ സമയം, ഇത് ഒരു സാധാരണ "റഷ്യൻ ഗാനം" ആണ്, പാട്ട് സ്റ്റാൻസുകൾക്ക് ശേഷം പിയാനോയുടെ "അഭിനയം" ഉണ്ട്. വ്യതിചലനങ്ങൾ അവസാന വാക്യത്തിന് മുമ്പുള്ള ഒരു പ്രഖ്യാപന എപ്പിസോഡ് മാത്രമാണ്: "മതി, നിങ്ങൾക്ക് അഭിമാനിക്കാൻ മതി," രാജകുമാരൻ! - കൂടാതെ സ്ഥിരമായ സമൃദ്ധമായ "അഭിനയത്തിന്" പകരം ഉയർന്നുവരുന്ന അവസാന നാടകീയമായ മോഡേറാറ്റോ ("കിടക്ക നിർമ്മിച്ചിട്ടില്ല").
Dargomyzhsky യുടെ ആശയം താരതമ്യപ്പെടുത്താനാവാത്തവിധം കൂടുതൽ വ്യക്തിഗതമാണ്. "വൃദ്ധയായ സ്ത്രീ" സാധാരണ "റഷ്യൻ പാട്ടിൽ" നിന്ന് പൂർണ്ണമായും വ്യതിചലിക്കുന്നു. പൊതു ശൈലി, സംഗീത ഭാഷ, രചനാ ആശയം എന്നിവയ്ക്കും ഇത് ബാധകമാണ്. തിമോഫീവിന്റെ കവിതയുടെ നാടകീയമായ കൂട്ടിയിടി ഡാർഗോമിഷ്‌സ്‌കി കേന്ദ്രത്തിൽ പ്രതിപാദിക്കുന്നു - യുവാവിന്റെ ജീവിതത്തോടുള്ള നന്മയുടെ ആവേശകരമായ പ്രേരണയും മാരകമായ വേദനയ്ക്കുള്ള അവന്റെ മാരകമായ സാധ്യതയും. ഈ കൂട്ടിയിടി ഗാനത്തിന്റെ രചനയെ നിർണ്ണയിക്കുന്നു: ഇത് സംഘർഷത്തിന്റെ ഇരുവശങ്ങളെയും ചിത്രീകരിക്കുന്ന രണ്ട് വ്യത്യസ്ത ഭാഗങ്ങളുടെ വ്യത്യാസത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ് - ജീവിക്കാനുള്ള ആഗ്രഹവും അനിവാര്യമായ മരണവും (പാട്ടിൽ രണ്ട് വാക്യങ്ങളുണ്ട്). ആദ്യത്തേത് (അല്ലെഗ്രോ വിവേസ്) ആവേശഭരിതവും, പ്രക്ഷുബ്ധവും, എല്ലാ പ്രേരണകളും നിറഞ്ഞതാണ്. അവളുടെ ആവേശം ഓസ്റ്റിനാറ്റോ റിഥം ഊന്നിപ്പറയുന്നു - ശക്തമായ ആദ്യത്തേയും താരതമ്യേന ശക്തമായ മൂന്നാമത്തേയും തകർത്തു.
ക്വാഡ്രപ്പിൾ മീറ്ററിൽ ഷെയറുകൾ, അതുപോലെ ടോണൽ മൊബിലിറ്റി വഴി ചെറിയ വലിപ്പത്തിലുള്ള ഭാഗങ്ങൾ: A-dur ന്റെ പ്രധാന കീ ഉള്ളിൽ, cis-moll, E-dur എന്നിവയിലെ വ്യതിയാനങ്ങൾ. രണ്ടാം ഭാഗം (പിയു ലെന്റോ) ഒരു ശവസംസ്കാര ഘോഷയാത്ര പോലെ സംയമനത്തോടെയും വിലാപഭരിതവുമാണ്. ആദ്യ പ്രസ്ഥാനത്തിലെ ഒരു മേജർ ഇവിടെ എതിർക്കപ്പെടുന്നത്, പേരിട്ടിരിക്കുന്ന മൈനർ ആണ്, വർണ്ണാഭമായ റൊമാന്റിക് ശൈലിയുടെ സംയോജന സ്വഭാവമാണ്, ഈ വർഷങ്ങളിൽ പലപ്പോഴും ഗ്ലിങ്കയും കണ്ടുമുട്ടി. ഭാഗങ്ങൾക്കിടയിൽ ശക്തമായ വൈരുദ്ധ്യം സൃഷ്ടിക്കുമ്പോൾ, അതേ സമയം അവയെ ഒന്നിപ്പിക്കുന്നു എന്നത് ശ്രദ്ധേയമാണ്. ഒന്നാമതായി, ഒരൊറ്റ താളത്തോടെ: ഇവിടെ, ആദ്യത്തെ ചലനത്തിലെന്നപോലെ, വിചിത്രഭാഗങ്ങൾ പിളർന്ന് നാലര മീറ്റർ ഉണ്ട്. എന്നാൽ കർക്കശവും നിയന്ത്രിതവുമായ ചലനമുള്ള പ്രായപൂർത്തിയാകാത്തവരിൽ, അതിന്റെ പ്രകടമായ അർത്ഥം കുത്തനെ വ്യത്യസ്തമാണ് (ടോണൽ മൊബിലിറ്റി, സി-ഡൂർ, എഫ്-ഡൂർ, ഡി-മോൾ എന്നിവയിലെ വ്യതിയാനങ്ങളും ഈ ചലനത്തിന്റെ സവിശേഷതയാണ്). ഡാർഗോമിഷ്സ്കി രണ്ട് ഭാഗങ്ങളും ഒരു പൊതു പല്ലവി ഉപയോഗിച്ച് ഏകീകരിക്കുന്നു, അത് ഇപ്പോൾ പ്രധാനമായും പിന്നീട് മൈനറിലും വിവിധ വാക്കുകളാൽ തോന്നുന്നു: "വൃദ്ധ എന്നെ തിരിച്ചറിയുന്നില്ല!" (പ്രധാനമായും) കൂടാതെ "ഞാൻ നിന്നെ പുറത്തെടുക്കും, വൃദ്ധ!" (ചെറുതായിട്ട്) 1.
തന്റെ ആശയം നടപ്പിലാക്കുന്നതിനായി, ഡാർഗോമിഷ്സ്കി ടിമോഫീവിന്റെ കവിത പുനഃക്രമീകരിച്ചു: രണ്ടാമത്തെ ചരണത്തിന്റെ വാക്കുകളോടെ ഗാനം തുറക്കുന്നു, തുടർന്ന് മൂന്നാമത്തെയും ഒന്നാമത്തെയും നാലാമത്തെയും ഖണ്ഡികകൾ. ഡാർഗോമിഷ്‌സ്കിയുടെ കൃതി വേഗത്തിലും സജീവമായും ആരംഭിക്കുന്നതിനാൽ, രണ്ട് വാക്യങ്ങളും അവയുടെ ആദ്യ പകുതിയിൽ ടിമോഫീവിന്റെ ചലനാത്മകമായ ആദ്യ ചരണങ്ങളുമായി ബന്ധിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു. എന്നാൽ ആദ്യത്തേത് കൂടുതൽ നാടകീയവും രണ്ടാമത്തെ ചരണവുമായി താരതമ്യപ്പെടുത്തുമ്പോൾ ഒരു പ്ലോട്ട് ബിൽഡ്-അപ്പ് നൽകുന്നതും കാരണം കമ്പോസർ അവരുടെ സ്ഥലങ്ങൾ മാറ്റി. ഗാനത്തിന്റെ ഈരടികളുടെ അവസാന ഭാഗങ്ങൾ - ദുഃഖം, ദുഃഖം - കവിയുടെ അവസാന രണ്ട് ചരണങ്ങളുമായി പൊരുത്തപ്പെടുന്നു.
ഡാർഗോമിഷ്‌സ്കിയുടെ ഗാനത്തിന്റെ ദേശീയ രസവും താൽപ്പര്യമുണർത്തുന്നതാണ്. ഇക്കാര്യത്തിൽ, "ദി ഓൾഡ് വുമൺ" അതിന്റെ വിഭാഗത്തിലെ സൃഷ്ടികളിൽ വേറിട്ടുനിൽക്കുന്നു. നീണ്ടുനിൽക്കുന്നതോ നൃത്തം ചെയ്യുന്നതോ ആയ നാടൻ പാട്ടിന്റെ സാധാരണ ഫോർമുലകൾ ഇതിൽ അടങ്ങിയിട്ടില്ല. റഷ്യൻ നാടോടിക്കഥകളുടെ സവിശേഷതകൾ വളരെ നിഴൽ പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു. വിശാലമായ സ്ലാവിക് ശൈലിയിലൂടെ നാടകത്തിന്റെ ഘനീഭവിച്ച പ്രണയം അറിയിക്കാൻ ഡാർഗോമിഷ്സ്കി ശ്രമിക്കുന്നു. പ്രണയത്തെ തുളച്ചുകയറുന്ന തീവ്രമായ സ്പന്ദനവും ആവേശവും റഷ്യൻ ഗാനരചനയുടെ സവിശേഷതയല്ല. ദ ഓൾഡ് വുമണിന്റെ പല ഭാഗങ്ങളിലും, പ്രത്യേകിച്ച് കേഡൻസ് നിർമ്മാണങ്ങളിൽ, താളം ഒരു നൃത്ത ഉത്ഭവം വെളിപ്പെടുത്തുന്നു, തുടർന്ന് ഡാർഗോമിഷ്സ്കിയുടെ ഗാനത്തിന്റെ പ്രധാന താളാത്മക സൂത്രവാക്യം ചെക്ക് പോൾക്കയുടെ സ്വഭാവസവിശേഷതകളോട് അടുത്താണ് എന്ന് വ്യക്തമാകും. ചിത്രത്തിന്റെ അവസാനം (ബാറുകൾ 5, 7 നോട്ടുകൾ കാണുക. കുറിപ്പ് 33):

ഈ രാഗം മുഴുവൻ നാടകത്തെയും അതിന്റെ പരിശുദ്ധമായ ഗാനരചനയാൽ നിറയ്ക്കുന്നു. മൃദുവായ വിജയത്തോടെ അവൾ വികസിക്കുന്നു. ഈ ബാലഡ് വ്യക്തമായും ഒരിക്കലും പ്രസിദ്ധീകരിച്ചിട്ടില്ല. പൂർത്തിയാക്കിയ കൈയെഴുത്തുപ്രതി ഇതുവരെ കണ്ടെത്തിയിട്ടില്ല. ഞങ്ങൾ കണ്ടെത്തിയ "മാഡ്" ന്റെ ഓട്ടോഗ്രാഫ് സ്കെച്ചുകൾ ഈ ബല്ലാഡിന്റെ രേഖാചിത്രങ്ങളാണെന്ന് അനുമാനിക്കാം (കാണുക: എ. ഡാർഗോമിഷ്സ്കി. പ്രണയങ്ങളുടെയും പാട്ടുകളുടെയും സമ്പൂർണ്ണ ശേഖരം, വാല്യം. II. എം., 1947, പേജ്. 619-626).
1 തന്റെ പ്രിയപ്പെട്ടവളെ രക്ഷിക്കേണ്ട ഒരു യുവാവിനെക്കുറിച്ചുള്ള ഡെൽവിഗിന്റെ കവിതയുടെ ഇതിവൃത്തം, ഒരു ദുർമന്ത്രവാദിനിയാൽ പുഷ്പമായി മാറിയത്, നാടോടിക്കഥകളുടെ ഉത്ഭവമാണെന്നതിൽ സംശയമില്ല. എസ്റ്റോണിയൻ യക്ഷിക്കഥയായ "സ്പിന്നിംഗ് ഗോൾഡ്" ("പഴയ എസ്റ്റോണിയൻ നാടോടി കഥകൾ", ടാലിൻ, 1953, പേജ് 12-14 കാണുക).
മുപ്പതുകളുടെ മധ്യത്തിൽ തന്റെ ദി വിച്ച് നൽകുമ്പോൾ, ഡാർഗോമിഷ്‌സ്‌കി, അതിന്റെ ഹാസ്യ-പരിഹാസ്യമായ ഓറിയന്റേഷനിൽ, സുക്കോവ്‌സ്‌കിയുടെ ഗുരുതരമായ പൈശാചികതയുടെ ഒരു പ്രത്യേക ബല്ലാഡിസം മനസ്സിൽ ഉണ്ടായിരുന്നു. തന്റെ റൊമാന്റിക് ഹോബികൾക്കുള്ള സമയം വന്നപ്പോൾ, അദ്ദേഹം ബല്ലാഡ് വിഭാഗത്തിന് ആദരാഞ്ജലി അർപ്പിച്ചു, പക്ഷേ തികച്ചും വ്യത്യസ്തമായ ഒരു വെയർഹൗസ്. "ഫോറസ്റ്റർ, ഷാഗി, കൊമ്പൻ", ഒരു ദുഷ്ട അസൂയയുള്ള മന്ത്രവാദിനി എന്നിവയുടെ ഭയപ്പെടുത്തുന്ന ഫെയറി-കഥ ചിത്രങ്ങളുമായി സംയോജിപ്പിച്ച് ലൈറ്റ് റൊമാന്റിക് വരികൾ കൊണ്ട് അലങ്കരിച്ച ഒരു ബല്ലാഡാണ് "എന്റെ വിവാഹനിശ്ചയം, എന്റെ അമ്മമാർ". ബല്ലാഡിന്റെ അവസാന എപ്പിസോഡിലും പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു. എസ്-ദൂറിന്റെ ടോണാലിറ്റി അതിന് ഉയർന്നതും അതേ സമയം വായുസഞ്ചാരമുള്ളതുമായ സ്വഭാവം നൽകുന്നു. എപ്പിസോഡുകളിൽ അല്ലെഗ്രോ വിവസും അൺ പോക്കോ പിറ്റും! ലെന്റോ ഡാർഗോമിഷ്സ്കി ഒരു നാടോടി "രാക്ഷസനെ" വരയ്ക്കുന്നു - കൊമ്പുള്ള, ഷാഗി ഫോറസ്റ്ററും ഒരു മന്ത്രവാദിനിയും. ഒരു നിഷ്കളങ്ക-യക്ഷിക്കഥയുടെ ആഖ്യാനരീതിയിൽ - ഉചിതമായും ആലങ്കാരികമായും അവ ഇവിടെ ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നു. ശബ്ദത്തിലെ ഭയപ്പെടുത്തുന്ന തുളച്ചുകയറുന്ന ഒക്റ്റേവ് സ്വരങ്ങളിൽ ഷാഗി കാണിക്കുന്നു, അകമ്പടിയുടെ ഇഴയുന്ന വിചിത്രമായ മൂന്നിലൊന്ന്, ആദ്യം ക്രോമാറ്റിക് ആയി മുന്നേറുന്നു:

ഒരു പാട്ട് പ്രഖ്യാപന വെയർഹൗസിലെ ഒരു പരാതി-പാറ്ററിലൂടെ "ഹൃദയങ്ങളിൽ" പറയുന്നതുപോലെ, മന്ത്രവാദിനി അസ്വസ്ഥയായും അസ്വസ്ഥയായും വിവരിച്ചിരിക്കുന്നു:

ബല്ലാഡ് പാരമ്പര്യം പിന്തുടർന്ന്, ഇവിടെയുള്ള ഡാർഗോമിഷ്സ്കി, തന്റെ മറ്റ് പ്രണയങ്ങളിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി, പിയാനോ ഭാഗത്തെ വ്യാപകമായി വികസിപ്പിക്കുകയും ടെക്സ്ചർ വൈവിധ്യവത്കരിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു.
"ദി ഓൾഡ് വുമൺ" എന്നതിലെന്നപോലെ, "എന്റെ വിവാഹനിശ്ചയം" എന്നതിലും കൃതിയുടെ ദേശീയ നിറവും വിചിത്രമാണ്. ബല്ലാഡിന്റെ ഈണം, റഷ്യൻ, ഉക്രേനിയൻ ഗാനങ്ങളുടെ ഒരു സങ്കീർണ്ണമായ ഇഴചേർച്ചയാണ്. ഇത് പോളിഷ് മസുർക്കയുടെ താളാത്മകമായ സവിശേഷതകളുമായി സംയോജിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു, മന്ദഗതിയിലുള്ളതും ഗാനരചനയുമാണ് (ഉദാഹരണം 34, ബാറുകൾ 2 ഉം 3 ഉം കാണുക). അതിനാൽ, ഇവിടെയും, കമ്പോസർ ഒരുതരം സ്ലാവിക് സ്റ്റൈലിസ്റ്റിക് അടിസ്ഥാനം സൃഷ്ടിക്കുന്നു, അതിൽ താൽപ്പര്യം ഡാർഗോമിഷ്സ്കിയുമായും “പിന്നീടുള്ള വർഷങ്ങളിൽ” (“മെർമെയ്ഡ്”, “സ്ലാവിക് ടരന്റല്ല” എന്നതിലെ “സ്ലാവിക് നൃത്തം”) മങ്ങുന്നില്ല.
/ കൂടെ. ഡാർഗോമിഷ്‌സ്‌കി, ഗ്ലിങ്കയുടെ തന്റെ ഗാനങ്ങളായ "നൈറ്റ് റിവ്യൂ", "സ്റ്റോപ്പ്, എന്റെ വിശ്വസ്തൻ, കൊടുങ്കാറ്റുള്ള കുതിര" എന്നിവയെപ്പോലെ ഒരേ സമയം റെക്കോർഡുചെയ്‌ത "വിവാഹം" എന്ന ബല്ലാഡ് പ്രത്യേക താൽപ്പര്യമാണ്, അതിനെ "ഫാന്റസി" എന്ന് വിളിക്കുന്നു. അതിന്റെ ഇതിവൃത്തത്തിന് മുമ്പ് ശ്രദ്ധ ആകർഷിക്കുന്നു. , അസാധാരണമായത്, ബല്ലാഡ് ഗ്രന്ഥങ്ങളുടെ കൂട്ടത്തിൽ നിന്ന് കുത്തനെ വേറിട്ടുനിൽക്കുന്നു, 1834-1835 ൽ പ്രസിദ്ധീകരിച്ച ടിമോഫീവിന്റെ കവിത "ദി വെഡ്ഡിംഗ്", ആ വർഷങ്ങളിൽ പാശ്ചാത്യ രാജ്യങ്ങളിലും നമ്മുടെ രാജ്യത്തും പുരോഗമന ചിന്താഗതികളെ ആകർഷിച്ച ഒരു മൂർച്ചയുള്ള സാമൂഹിക വിഷയത്തിലേക്ക് നീക്കിവച്ചിരിക്കുന്നു. പലപ്പോഴും മനുഷ്യജീവിതത്തെ വളച്ചൊടിക്കുന്ന, കപടമായ വിവാഹനിയമങ്ങളെ കുറിച്ചുള്ള മനുഷ്യസ്വാതന്ത്ര്യത്തിന്റെ ചോദ്യമാണ് ദുരന്തപൂർണമായ മനുഷ്യ വിധികൾക്ക് കാരണമായത്. ഇതിനകം 1832-ൽ ജോർജ്ജ് സാൻഡിന്റെ "ഇന്ത്യാന" എന്ന നോവൽ പാരീസിൽ പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു, ഇത് നായികയുടെ പോരാട്ടത്തിനായി സമർപ്പിച്ചു.

ബൂർഷ്വാ വിവാഹത്തിന്റെ വികൃതമായ അടിത്തറയ്‌ക്കെതിരെ. സാരാംശത്തിൽ, ഫ്രഞ്ച് എഴുത്തുകാരൻ ചിത്രീകരിച്ച സ്വതന്ത്ര വികാരത്തിനായുള്ള പോരാട്ടം മനുഷ്യ വ്യക്തിയുടെ സ്വാതന്ത്ര്യത്തിനും അന്തസ്സിനുമുള്ള പോരാട്ടത്തെ മറച്ചുവച്ചു. "ഇന്ത്യാന" (ജോർജ് സാൻഡിന്റെ തുടർന്നുള്ള നോവലുകൾ പോലെ) വ്യാപകമായ പൊതു പ്രതികരണം ലഭിച്ചു, കാരണം അത് ഒരു വല്ലാത്ത പോയിന്റിൽ സ്പർശിച്ചു. റഷ്യൻ യാഥാർത്ഥ്യത്തെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, ഈ പ്രശ്നങ്ങൾ നിശിതവും വേദനാജനകവുമായിരുന്നു. വിവരിച്ച യുഗത്തിന് വളരെ മുമ്പുതന്നെ അവർ റഷ്യൻ സമൂഹത്തെ ജ്വലിച്ചു, പതിറ്റാണ്ടുകൾക്ക് ശേഷവും അവർ ജ്വലിച്ചു. നോർത്തേൺ ബീ അതിന്റെ അസ്തിത്വത്തിന്റെ അവസാന വർഷങ്ങളിൽ പത്രപ്രവർത്തകനും എഴുത്തുകാരനുമായ പി.എസ്. ഉസോവ്, 1884-ൽ പ്രസിദ്ധീകരിച്ച “എന്റെ ഓർമ്മകളിൽ നിന്ന്” എന്ന തന്റെ ലേഖനങ്ങളിൽ എഴുതി: “ഞങ്ങളുടെ പത്രങ്ങളിൽ, വിവാഹമോചനത്തെക്കുറിച്ചുള്ള നിയമനിർമ്മാണം മാറ്റേണ്ടതിന്റെ ആവശ്യകതയെക്കുറിച്ചുള്ള ചോദ്യം. കേസുകൾ അവസാനിക്കുന്നില്ല." ഇക്കാര്യത്തിൽ, തന്റെ പേപ്പറുകളിൽ സംരക്ഷിച്ചിരിക്കുന്ന ഒരു കുറിപ്പ് അനുസരിച്ച്, 1739 ജൂൺ 23 ലെ ടൊബോൾസ്ക് ആത്മീയ സ്ഥിരീകരണത്തിന്റെ ഉത്തരവിൽ നിന്നുള്ള ഒരു ഉദ്ധരണി അദ്ദേഹം ഉദ്ധരിക്കുന്നു, അതിൽ "പുരോഹിതന്മാർ ഒരു തരത്തിലും അഭ്യർത്ഥനപ്രകാരം സ്വയം" എന്ന് നിർദ്ദേശിക്കപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. ഭാര്യാഭർത്താക്കന്മാർ വിവാഹങ്ങൾ വേർപെടുത്തരുത്, അവരുടെ സ്വന്തം ഒപ്പ്, വിവാഹമോചന പേപ്പറുകൾ എന്നിവയ്ക്കായി, അന്തസ്സും ക്രൂരമായ ശാരീരിക ശിക്ഷയും ലഭിക്കുമെന്ന ഭയത്താൽ വിവാഹബന്ധം വേർപെടുത്തരുത്. ദ വെഡ്ഡിംഗ് രചിച്ച വർഷങ്ങൾ - ഗ്ലിങ്കയുടെ വേദനാജനകമായ വിവാഹമോചന നടപടികൾ, ഇത് വർഷങ്ങളോളം മഹാനായ സംഗീതസംവിധായകന് കഠിനമായ ധാർമ്മിക കഷ്ടപ്പാടുകൾ സൃഷ്ടിച്ചു.

ടിമോഫീവ്, ഒരു കവിയെന്ന നിലയിൽ, നിശിതമായ സമകാലിക പ്രശ്നങ്ങളോടുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ സംവേദനക്ഷമതയെ പൊതുവിൽ നിഷേധിക്കാനാവില്ല, അന്നത്തെ സെൻസർമാരുടെ ആശങ്ക ഉണർത്തുന്ന ഒരു സംവേദനക്ഷമത. റഷ്യൻ സാഹിത്യത്തിലെ അറിയപ്പെടുന്ന പ്രൊഫസർ, ഒരു കാലത്ത് സെൻസറായും സേവനമനുഷ്ഠിച്ച എ.വി. നികിറ്റെങ്കോ 1834 ജൂൺ 11 ന് (അതായത്, "ദി വെഡ്ഡിംഗ്" എന്ന കവിത പ്രസിദ്ധീകരിച്ചപ്പോൾ) ടിമോഫീവിനെക്കുറിച്ചുള്ള തന്റെ ഡയറിയിൽ ഇങ്ങനെ എഴുതി: "തുടക്കത്തിൽ, സെൻസർഷിപ്പ് ഞങ്ങളെ ഒരുമിച്ച് കൊണ്ടുവന്നു. മാറ്റങ്ങളും ഒഴിവാക്കലുകളും കൂടാതെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ നാടകങ്ങൾ പ്രസിദ്ധീകരിക്കാൻ എനിക്ക് അനുവദിച്ചില്ല: അവയിൽ പുതിയതും ധീരവുമായ നിരവധി ആശയങ്ങൾ അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു. എല്ലായിടത്തും അടിമത്തത്തിനെതിരെ മാന്യമായ രോഷം പൊട്ടിപ്പുറപ്പെടുന്നു, നമ്മുടെ പാവപ്പെട്ട കർഷകരിൽ ഭൂരിഭാഗവും അപലപിക്കപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, അദ്ദേഹം ഒരു കവി മാത്രമാണ്: അദ്ദേഹത്തിന് രാഷ്ട്രീയ ലക്ഷ്യങ്ങളൊന്നുമില്ല.
മനുഷ്യവികാരത്തിന്റെ സ്വാതന്ത്ര്യത്തിന്റെ ജ്വലിക്കുന്ന പ്രമേയം, പള്ളി വിവാഹത്തിന്റെ ചങ്ങലകൾ തകർത്ത്, തിമോഫീവ് മനോഹരമായ ഒരു റൊമാന്റിക് കവിതയുടെ രൂപത്തിൽ വസ്ത്രം ധരിച്ചു. ഇത് നെഗറ്റീവ് ഇമേജുകളുടെയും ("ഞങ്ങൾ പള്ളിയിൽ വിവാഹിതരായിരുന്നില്ല") പോസിറ്റീവ് ചിത്രങ്ങളുടെയും ("അർദ്ധരാത്രി ഞങ്ങളെ കിരീടമണിയിച്ചു") വൈരുദ്ധ്യത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്. ആദ്യത്തേത് വിവാഹ ചടങ്ങിന്റെ സവിശേഷതകളുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു, അവ ഒരു പരിധിവരെ സുഗമമായി പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു (രണ്ടടി അനാപേസ്റ്റിൽ നാല് വാക്യങ്ങൾ വീതമുള്ള മൂന്ന് ചെറിയ ചരണങ്ങൾ); രണ്ടാമത്തേത് പ്രിയപ്പെട്ടവരെ ഒന്നിപ്പിക്കുന്ന ഒരു സ്വതന്ത്ര സ്വഭാവത്തിന്റെ ചിത്രങ്ങൾ വരയ്ക്കുന്നു, അവ പിരിമുറുക്കവും ഉജ്ജ്വലവുമായ ചലനാത്മകതയിൽ നൽകിയിരിക്കുന്നു (രണ്ടടി ആംഫിബ്രാച്ചിൽ മൂന്ന് പന്ത്രണ്ട് വരി ചരണങ്ങൾ). "സ്നേഹവും സ്വാതന്ത്ര്യവും" - "ദുഷ്ടനായ തടവുകാരൻ" എന്ന കവിതയിലുടനീളം തിമോഫീവ് വ്യത്യാസപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. പ്രണയത്തിന്റെ സവിശേഷതയായ ആ വർണ്ണാഭമായ അതിശയോക്തിയോടെ അദ്ദേഹം പ്രകൃതിയെ വരയ്ക്കുന്നു. എലമെന്റൽ പൈലിങ്ങിൽ പരമ്പരാഗതമായ ചില അലങ്കാരങ്ങൾ ഉണ്ട്. അർദ്ധരാത്രി, ഇരുണ്ട കാട്, മൂടൽമഞ്ഞുള്ള ആകാശവും മങ്ങിയ നക്ഷത്രങ്ങളും, പാറക്കെട്ടുകളും അഗാധഗർത്തങ്ങളും, അക്രമാസക്തമായ കാറ്റും അപകടകരമായ കാക്കയും. രാത്രി കൊടുങ്കാറ്റിനെ അതേ റൊമാന്റിക് അതിശയോക്തിയിൽ ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നു:
അതിഥികളെ ക്രിംസൺ ക്ലൗഡ്സ് നൽകി ആദരിച്ചു. വനങ്ങളും ഓക്ക് വനങ്ങളും മദ്യപിച്ചു. ഒരു ഹാംഗ് ഓവർ വീണു ശതാബ്ദി ഓക്ക്;

മൂലകങ്ങളുടെ ഉല്ലാസത്തിന്റെ ഈ ഇരുണ്ട ചിത്രത്തിനൊപ്പം, ഒരു സണ്ണി പ്രഭാതത്തിന്റെ മനോഹരവും സന്തോഷപ്രദവുമായ ചിത്രം വ്യത്യാസപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു:
നാണത്തോടെ കിഴക്ക് ചുവന്നു. അക്രമാസക്തമായ ഒരു വിരുന്നിൽ നിന്ന് ഭൂമി വിശ്രമിക്കുകയായിരുന്നു;
ഉല്ലാസസൂര്യൻ മഞ്ഞു കളിച്ചു; വയലുകൾ ഞായറാഴ്ച വസ്ത്രത്തിൽ ഡിസ്ചാർജ്; കാടുകൾ അഭിവാദ്യം പ്രസംഗം കൊണ്ട് തുരുതുരാ; പ്രകൃതി സന്തോഷിക്കുന്നു, നെടുവീർപ്പിട്ടു, പുഞ്ചിരിക്കുന്നു!

ബല്ലാഡിന്റെ സംഗീതത്തിൽ, ഡാർഗോമിഷ്സ്കി ടിമോഫീവിന്റെ വാചകം പൂർണ്ണമായും പുനർനിർമ്മിക്കുന്നു, കവിതയുടെ സവിശേഷതയായ വർണ്ണാഭമായ വൈരുദ്ധ്യങ്ങൾ നിലനിർത്തുന്നു, മെച്ചപ്പെടുത്തുന്നു. "വിവാഹം" യുടെ നിർമ്മാണത്തിന്റെ സവിശേഷതകളാൽ ഇത് കൈവരിക്കാനാകും. കവിയുടെ വാക്കുകൾ പിന്തുടർന്ന്, പിയാനോയുടെ അകമ്പടിയോടെ (ഡർഷ്‌കോമ്പോണിയർ-ടെസ് ലൈഡ് പോലുള്ളവ) സ്വരമാധുര്യമുള്ളതും പാരായണപരവും ചിത്രപരവുമായ മാർഗ്ഗങ്ങൾ ഉപയോഗിച്ച് തുടർച്ചയായ വികസനത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കി ഡാർഗോമിഷ്സ്കി ഒരു ക്രോസ്-കട്ടിംഗ് കോമ്പോസിഷൻ സൃഷ്ടിക്കുന്നില്ല. "വിവാഹം" എന്ന ഫാന്റസിയിൽ രചനാപരമായി പൂർണ്ണവും ശ്രുതിമധുരമായി രൂപകൽപ്പന ചെയ്തതുമായ നിരവധി നിമിഷങ്ങൾ അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു. "ആചാരപരമായ" എപ്പിസോഡുകളുടെ ശ്രുതിമധുരവും ഗാനരചയിതാവുമായ വിശാല സംഗീതത്തെ "ലാൻഡ്‌സ്‌കേപ്പ്" ഭാഗങ്ങളുടെ അതിവേഗ ചലനാത്മകവും ഉജ്ജ്വലവുമായ പ്രഖ്യാപന സംഗീതം എതിർക്കുന്നു. വ്യക്തിഗത വിഭാഗങ്ങളുടെ സ്വഭാവത്തിൽ അത്തരമൊരു വ്യത്യാസം ഉള്ളതിനാൽ, അവ രണ്ടും പൂർണ്ണമായും സമ്പൂർണ്ണവും അവരുടേതായ രീതിയിൽ സ്വരമാധുര്യമുള്ളതുമാണ്. "ആചാരപരമായ", "നെഗറ്റീവ്" ഭാഗങ്ങളുടെ സംഗീതം മാറ്റമില്ലാതെ തുടരുന്നു (പള്ളി വിവാഹത്തിന്റെ അടിസ്ഥാനങ്ങൾ അചഞ്ചലമായതിനാൽ), അങ്ങനെ ഈ എപ്പിസോഡുകൾ ഒരുതരം റോണ്ടോ- ആയി മാറുന്നു എന്ന വസ്തുത "വിവാഹ" ത്തിന്റെ രചനാ സമ്പൂർണ്ണത വർദ്ധിപ്പിക്കുന്നു. ആകൃതിയിലുള്ള പല്ലവി ("ലാൻഡ്‌സ്‌കേപ്പ്" ഭാഗങ്ങൾ സംഗീതത്തിൽ വ്യത്യസ്‌തമാണ്, അവ എപ്പിസോഡുകൾ റോണ്ടോയാണ്). മൊത്തത്തിലുള്ള സമ്പൂർണ്ണത കൂടുതൽ പ്രാധാന്യമർഹിക്കുന്നു, കാരണം അവസാന എപ്പിസോഡ് ("കിഴക്ക് ചുവപ്പായി മാറി"), അതിന്റെ ഉള്ളടക്കത്തിലും സംഗീതത്തിന്റെ സ്വഭാവത്തിലും, വിശാലമായ കോഡയുടെ അർത്ഥം നേടുന്നു, ഒരു സന്തോഷകരമായ സമാപനം. "വിവാഹ" ത്തിന്റെ ഐക്യം സമാനമായ പിയാനോ ആമുഖങ്ങളും അവസാനങ്ങളും ഊന്നിപ്പറയുന്നു.
ഒരു വികസിത ബല്ലാഡ് രചിക്കുന്നതിനുള്ള ചുമതല വ്യക്തിഗതമായി പരിഹരിച്ച ഡാർഗോമിഷ്സ്കി അതേ സമയം റഷ്യൻ പ്രയോഗത്തിൽ വികസിപ്പിച്ച സൃഷ്ടിപരമായ പാരമ്പര്യത്തിൽ ചേർന്നു. വെർസ്റ്റോവ്സ്കിയുടെ ബ്ലാക്ക് ഷാളിന്റെ കാലം മുതൽ, റഷ്യൻ സംഗീതസംവിധായകർ ബല്ലാഡിന് രൂപം നൽകുന്ന എപ്പിസോഡുകളുടെ ഘടനാപരമായ സമ്പൂർണ്ണതയുമായി വാചകം പിന്തുടരുക എന്ന തത്വം ബല്ലാഡിൽ സംയോജിപ്പിക്കാൻ ശ്രമിച്ചു. ഗ്ലിങ്കയുടെ "ഫാന്റസികൾ" "നൈറ്റ് റിവ്യൂ", "സ്റ്റോപ്പ്, എന്റെ വിശ്വസ്ത, കൊടുങ്കാറ്റുള്ള കുതിര" എന്നിവയിൽ ഇത് പ്രത്യേകിച്ചും പ്രകടമായിരുന്നു.
താരതമ്യേന ആദ്യകാലങ്ങളിൽ ഡാർഗോമിഷ്‌സ്കിയുടെ "വിവാഹം", സാമൂഹികമായി സെൻസിറ്റീവ് വിഷയങ്ങളിലേക്കുള്ള കമ്പോസറുടെ ചായ്‌വ് പ്രകടമാക്കി, അവയുടെ അർത്ഥത്തിൽ വിശാലമാണ്, പൊതുജീവിതത്തിന്റെ അവശ്യ വശങ്ങളെ ബാധിക്കുന്നു.
അതിനാൽ, ഈ സൃഷ്ടിയുടെ വിധി ആകസ്മികമല്ല. ഇത് സമകാലികർക്കിടയിൽ ജനപ്രീതി നേടുക മാത്രമല്ല, പിന്നീട് വികസിത സാമൂഹിക വൃത്തങ്ങളിൽ വ്യാപകമായി പ്രചരിക്കുകയും ചെയ്തു. ഡാർഗോമിഷ്സ്കിയുടെ "വിവാഹം" സാമൂഹിക തിന്മയ്ക്കെതിരായ പ്രതിഷേധത്തെ പ്രതീകപ്പെടുത്തി, അത് വളരെക്കാലം ശക്തി നിലനിർത്തി. പ്രശസ്ത പോപ്പുലിസ്റ്റ് കവി പി.യാകുബോവിച്ച്-മെൽഷിൻ, 1904-ൽ "റഷ്യൻ മ്യൂസ്" എന്ന കാവ്യ സമാഹാരം പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു, "വിവാഹങ്ങൾ" എന്ന വാചകം ഒരു "അജ്ഞാത കവി"യുടെ കവിതയായി അതിൽ സ്ഥാപിച്ചു, ടി എന്ന ഇനീഷ്യലിൽ ഒപ്പിട്ടു. എം, എ. കൂടാതെ, ഒരുപക്ഷേ, "വെഡ്ഡിംഗ്" "പ്രത്യേകിച്ച് പ്രശസ്ത സംഗീതസംവിധായകന്റെ സംഗീതത്തിനായി" രചിച്ചു. യാകുബോവിച്ച്-മെൽഷിൻ, ടിമോഫീവിന്റെ കവിതയ്‌ക്കൊപ്പമുള്ള കുറിപ്പിൽ, പ്രണയത്തിന്റെ രചനയുടെ സമയത്തെക്കുറിച്ച് തെറ്റായ അനുമാനം ഉന്നയിക്കുന്നു, എന്നാൽ വഴിയിൽ സാമൂഹിക ഉയർച്ചയുടെ കാലഘട്ടത്തിൽ അതിന്റെ വിശാലമായ അസ്തിത്വത്തിന്റെ വിലയേറിയ തെളിവുകൾ നൽകുന്നു. അദ്ദേഹം എഴുതുന്നു: "ഞങ്ങൾ ഒരു പള്ളിയിൽ വിവാഹിതരായിരുന്നില്ല" പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടത് അൻപതുകൾക്ക് മുമ്പല്ല (ഡാർഗോമിഷ്സ്കി 1869-ൽ മരിച്ചു), അതായത്, നമ്മുടെ ആദ്യത്തെ വിമോചന പ്രസ്ഥാനത്തിന്റെ കാലഘട്ടം, റഷ്യൻ സമൂഹം മറ്റ് കാര്യങ്ങൾക്കൊപ്പം, മറ്റ് കാര്യങ്ങളിൽ കൊണ്ടുപോയി. സ്വതന്ത്ര സ്നേഹം എന്ന ആശയം. എന്തായാലും, പ്രണയത്തിന്റെ ഏറ്റവും വലിയ ജനപ്രീതി അറുപതുകളിലും എഴുപതുകളിലും ഉള്ളതാണ്.
അറിയപ്പെടുന്നതുപോലെ, ഡാർഗോമിഷ്സ്കിയുടെ "വിവാഹം" പിന്നീട് ജനാധിപത്യ, വിപ്ലവ സർക്കിളുകളിൽ അതിന്റെ ജനപ്രീതി നിലനിർത്തി. അവൾ ബോൾഷെവിക് പാർട്ടിയിലെ അംഗങ്ങളെ ആകർഷിച്ചു, V. I. ലെനിൻ അവളെ സ്നേഹിച്ചു. ഒക്‌ടോബർ വിപ്ലവത്തിന്റെ മഹാനായ നേതാവിനെ പി.ലെപെഷിൻസ്‌കി അനുസ്മരിച്ചു: “അദ്ദേഹം സംഗീതത്തിലും ആലാപനത്തിലും വളരെയധികം ഇഷ്ടപ്പെട്ടിരുന്നു. സഖാവിന്റെ ഗാനം കേൾക്കുന്നതിനേക്കാൾ (1904-05 ലെ ഞങ്ങളുടെ കുടിയേറ്റ കാലഘട്ടത്തിൽ ഞാൻ മാനസികമായി കൊണ്ടുപോകുന്നു) ഓഫീസ് ജോലിയിൽ നിന്ന് ഇടവേള എടുക്കുന്നതിനുള്ള മികച്ച ഒരു ആനന്ദം അദ്ദേഹത്തിന് ഒരിക്കലും ഉണ്ടായിരുന്നില്ല. ഗുസെവ് (ഡ്രാബ്കിൻ) അല്ലെങ്കിൽ ലിഡിയ അലക്‌സാണ്ട്റോവ്ന ഫോട്ടിയേവയുടെ അകമ്പടിയോടെ പി.എ.ക്രാസിക്കോവ് വയലിൻ വായിക്കുന്നു. ടോവ്. വളരെ നല്ലതും ശക്തവും ചീഞ്ഞതുമായ ഒരു ബാരിറ്റോൺ ഗുസെവിന് ഉണ്ടായിരുന്നു, ഒരുപക്ഷേ ഇപ്പോഴും കൈവശം വച്ചിട്ടുണ്ട്, "ഞങ്ങൾ ഒരു പള്ളിയിൽ വിവാഹിതരായിരുന്നില്ല" എന്ന് അദ്ദേഹം മനോഹരമായി റാപ്പ് ചെയ്തപ്പോൾ ഞങ്ങളുടെ മുഴുവൻ ബോൾഷെവിക് കുടുംബ പ്രേക്ഷകരും ശ്വാസമടക്കിപ്പിടിച്ച് അവനെ ശ്രദ്ധിച്ചു, വ്‌ളാഡിമിർ ഇലിച്ച്, സോഫയുടെ പുറകിൽ ചാരി, കൈകൾ കൊണ്ട് കാൽമുട്ടിൽ ആലിംഗനം ചെയ്തു, അതേ സമയം തന്നെ ഉള്ളിലേക്ക് പോയി, പ്രത്യക്ഷത്തിൽ, ചില ആഴത്തിലുള്ള മാനസികാവസ്ഥകൾ അവനിലേക്ക് മാത്രം അനുഭവിച്ചു! I. K. Krupskaya തന്റെ ഓർമ്മക്കുറിപ്പുകളിൽ ഡാർഗോമിഷ്സ്കിയുടെ “വിവാഹ”ത്തോടുള്ള V.I. ലെനിന്റെ അഭിനിവേശം സ്ഥിരീകരിക്കുന്നു: “വ്‌ളാഡിമിർ ഇലിച്ചിന് ഗുസേവിന്റെ ആലാപനത്തിൽ വളരെ ഇഷ്ടമായിരുന്നു, പ്രത്യേകിച്ച് “ഞങ്ങൾ പള്ളിയിൽ വിവാഹിതരായിരുന്നില്ല”2.
ഡാർഗോമിഷ്‌സ്കിയുടെ ആദ്യകാല പ്രണയങ്ങളിൽ, ശരിയായ ഗാനരചനകൾ പ്രത്യേക താൽപ്പര്യമുള്ളവയാണ്. അവ ഏറ്റവും കൂടുതൽ, ഏറ്റവും കലാപരമായ മൂല്യമുള്ളവയാണ്, അവ കമ്പോസറുടെ സൃഷ്ടിപരമായ വ്യക്തിത്വത്തിന്റെ രൂപീകരണ പ്രക്രിയയെ ഏറ്റവും വ്യക്തമായി പ്രകടമാക്കി. നാൽപ്പതുകളുടെ തുടക്കത്തിലെ വോക്കൽ വരികൾ യുവ ഡാർഗോമിഷ്സ്കിയുടെ ഏറ്റവും ഉയർന്ന പക്വതയുടെ ഉദാഹരണങ്ങൾ നൽകുന്നു.
ഒന്നാമതായി, വരികളിൽ അത് സ്വയം ശ്രദ്ധ ആകർഷിക്കുന്നു; ഡാർഗോമിഷ്സ്കിയുടെ പാഠങ്ങളുടെ തിരഞ്ഞെടുപ്പ്, കമ്പോസർ അഭിസംബോധന ചെയ്ത കവികളുടെ പേരുകൾ. വോക്കൽ സംഗീതത്തിൽ കാവ്യഗ്രന്ഥങ്ങളുടെ പങ്ക് പൊതുവെ മഹത്തരമാണെങ്കിൽ, ഡാർഗോമിഷ്സ്കിയുടെ കൃതികൾക്ക് അവയുടെ പ്രാധാന്യം തികച്ചും അസാധാരണമാണ്.
കുട്ടിക്കാലം മുതൽ ഡാർഗോമിഷ്സ്കിയിൽ കവിതയോടുള്ള അഭിരുചി വികസിച്ചു. കവിതകൾ രചിക്കുന്ന നിരവധി ആളുകൾ അദ്ദേഹത്തിന് ചുറ്റും ഉണ്ടായിരുന്നു. ഭാവിയിലെ സംഗീതസംവിധായകന്റെ കുടുംബത്തിലെ കാവ്യാത്മക സർഗ്ഗാത്മകത വളരെ വലിയ സ്ഥാനം നേടി. അവൻ തന്നെ നേരത്തെ അവനോടു ചേർന്നു. ഡാർഗോമിഷ്‌സ്‌കിക്ക് വേണ്ടിയുള്ള കവിതകൾ നിഷ്‌ക്രിയമായ ആലോചനയുടെയും പ്രശംസയുടെയും ഒരു വസ്തുവായിരുന്നില്ല. അവൻ അവളോട് സജീവമായും സ്വതന്ത്രമായും പെരുമാറി. അവളുടെ രഹസ്യങ്ങൾ അവനുടേതായിരുന്നു, കൂടാതെ സംഗീതത്തിനായുള്ള കാവ്യഗ്രന്ഥങ്ങളുടെ തിരഞ്ഞെടുപ്പ്, ചില അപവാദങ്ങളൊഴികെ, ചിന്തനീയവും കൃത്യവുമായിരുന്നു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ശബ്ദ രചനകളിൽ ഭൂരിഭാഗവും ഒന്നാംതരം കവികളുടെ വാക്യങ്ങളിലാണ് എഴുതിയിരിക്കുന്നത്. അദ്ദേഹം ഇടയ്ക്കിടെ ചെറിയ പ്രാധാന്യമുള്ള രചയിതാക്കളിലേക്ക് തിരിയുകയാണെങ്കിൽ, ഇത് എല്ലായ്പ്പോഴും കൂടുതലോ കുറവോ ഭാരിച്ച വിശദീകരണം കണ്ടെത്തി. ഒന്നുകിൽ ഡാർഗോമിഷ്‌സ്‌കി ഒരു കവിതയെക്കുറിച്ചുള്ള ആശയത്താൽ ആകർഷിക്കപ്പെട്ടു, അല്ലെങ്കിൽ കാവ്യാത്മക ചിത്രങ്ങളുടെ വിചിത്രമായ ഓറിയന്റേഷൻ, അത് സംഗീത വ്യാഖ്യാനത്തിനുള്ള പുതിയ സാധ്യതകൾ തുറന്നു. ഉദാഹരണത്തിന്, ടിമോഫീവിന്റെ കവിതയോടുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ താൽപ്പര്യം ഇത് വിശദീകരിക്കും.
ഡാർഗോമിഷ്സ്കി ഗൗരവത്തോടെയും ലക്ഷ്യബോധത്തോടെയും സംഗീതം രചിക്കാൻ തുടങ്ങിയപ്പോഴേക്കും അദ്ദേഹത്തിന്റെ സാഹിത്യ അഭിരുചികൾ വളരെ വികസിച്ചു. സ്ഥാപിതമായ ചില സ്ഥാനങ്ങളിൽ നിന്ന് അദ്ദേഹത്തെ താഴെയിറക്കുക ബുദ്ധിമുട്ടായിരുന്നു. റൊമാന്റിക് ഹോബികൾക്ക് പോലും കമ്പോസറുടെ സൗന്ദര്യാത്മക ആവശ്യങ്ങൾ ഇളക്കിവിടാൻ കഴിഞ്ഞില്ല, ഫാഷൻ ട്രെൻഡുകൾക്ക് വിധേയനാകാൻ അവനെ നിർബന്ധിക്കുന്നു. മുപ്പതുകളുടെ രണ്ടാം പകുതിയിൽ - നാല്പതുകളുടെ ആരംഭത്തിൽ, പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ട കവി ബെനഡിക്റ്റോവ് പലരുടെയും തല തിരിച്ചു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഗംഭീരവും ഭാവനാത്മകവുമായ കവിതകൾ ഒരു പുതിയ പ്രധാന പ്രതിഭയുടെ വെളിപ്പെടുത്തലുകളായി കണ്ടുമുട്ടി. അവർ മനസ്സോടെയും വ്യാപകമായി സംഗീതം സജ്ജീകരിച്ചു. ബെനഡിക്റ്റോവിന്റെ കവിതയുടെ യഥാർത്ഥ മൂല്യം മനസ്സിലാക്കിയത് സൂക്ഷ്മവും സൂക്ഷ്മവുമായ ഏതാനും മനസ്സുകൾ മാത്രമാണ്. യുവ ഡാർഗോമിഷ്സ്കി ഉൾപ്പെടെ: പുതുതായി തയ്യാറാക്കിയ "പ്രതിഭയുടെ" വാക്കുകളിൽ അദ്ദേഹം ഒരു കൃതി പോലും എഴുതിയിട്ടില്ല. മുകളിൽ സൂചിപ്പിച്ചതുപോലെ, ഫാഷനബിൾ ഡോൾമേക്കറുടെ കവിതകളിൽ ഡാർഗോമിഷ്സ്കി ശ്രദ്ധിച്ചില്ല, എന്നിരുന്നാലും അദ്ദേഹം അദ്ദേഹവുമായി വ്യക്തിപരമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരുന്നുവെങ്കിലും നെസ്റ്റർ വാസിലിയേവിച്ചിന്റെ ഗ്രന്ഥങ്ങളെ അടിസ്ഥാനമാക്കി ജോലിക്ക് ശേഷം ആദരണീയനായ ഗ്ലിങ്ക എങ്ങനെയാണ് ജോലി സൃഷ്ടിച്ചതെന്ന് നിരീക്ഷിച്ചു.
d ഡാർഗോമിഷ്സ്കിയുടെ ആദ്യകാല പ്രണയങ്ങളിൽ പുഷ്കിനും പുഷ്കിന്റെ സർക്കിളിലെ കവികളും - ഡെൽവിഗ്, യാസിക്കോവ്, തുമൈസ്കി, വ്യാസെംസ്കി, കൂടാതെ ലെർമോണ്ടോവ് എന്നിവരും ആധിപത്യം പുലർത്തുന്നു. Dargomyzhsky എന്നതിനുള്ള പുഷ്കിന്റെ പ്രാധാന്യം പ്രത്യേകം ശ്രദ്ധിക്കേണ്ടത് ആവശ്യമാണ്.

വളരെക്കാലം കഴിഞ്ഞ്, ഡാർഗോമിഷ്സ്കി തന്റെ ഒരു കത്തിൽ തന്റെ പേരില്ലാതെ (അലക്സാണ്ടർ സെർജിവിച്ച് പുഷ്കിൻ) ഒരു ചുവടുവെക്കാൻ കഴിയില്ലെന്ന് കുറിച്ചു. ഡാർഗോമിഷ്‌സ്‌കിയുടെ സംഗീതത്തിൽ പുഷ്‌കിന്റെ കവിത എത്ര വ്യാപകമായി പ്രതിഫലിച്ചുവെന്ന് എല്ലാവർക്കും അറിയാം: പ്രണയങ്ങൾക്കും മറ്റ് സ്വര രചനകൾക്കും പുറമേ, സംഗീതസംവിധായകന്റെ മൂന്ന് (നാലിൽ) ഓപ്പറകൾ മഹാകവിയുടെ പാഠങ്ങളിൽ എഴുതിയിട്ടുണ്ട്. എന്നിരുന്നാലും, ഇത് സംഖ്യകളെക്കുറിച്ചല്ല. ഡാർഗോമിഷ്സ്കിയും പുഷ്കിനും തമ്മിലുള്ള ബന്ധം കൂടുതൽ ആഴത്തിലുള്ളതാണ്. കവി തന്റെ പ്രചോദനങ്ങൾ കമ്പോസറുമായി പങ്കിടുക മാത്രമല്ല, അവന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ തിരയലുകൾ നയിക്കുകയും ചെയ്തതുപോലെയായിരുന്നു അത്. പുഷ്കിന്റെ കവിതകൾ, അവയുടെ ചിത്രങ്ങൾ, പൂർണ്ണമായ വാക്കുകൾ, സമ്പന്നമായ താളങ്ങൾ, ഡാർഗോമിഷ്സ്കിക്ക് മുന്നിൽ സംഗീത ആവിഷ്കാരത്തിന്റെ ജീവിത പാതകൾ തുറന്നു. ഡാർഗോമിഷ്സ്കിയുടെ സൃഷ്ടിപരമായ വികാസത്തിലെ വഴിത്തിരിവുകൾ, ചെറുതും വലുതുമായ, ചട്ടം പോലെ, പുഷ്കിന്റെ കവിതകളുമായി കൃത്യമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു എന്നത് വളരെ രസകരമാണ്.
എന്നിരുന്നാലും, ഡാർഗോമിഷ്സ്കിയുടെ ആദ്യ ഘട്ടങ്ങളിൽ നിന്നല്ല, പുഷ്കിൻ തന്റെ കലയിൽ അത്തരമൊരു സ്ഥാനം നേടി. കവിയുടെ മഹത്തായ സമ്മാനം, റഷ്യൻ സാഹിത്യത്തിലെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രത്യേക പ്രാധാന്യം അദ്ദേഹത്തിന്റെ സമകാലികർ പൂർണ്ണമായി അംഗീകരിച്ചു. ഡാർഗോമിഷ്സ്കി കുടുംബത്തിലും അവളെ ചുറ്റിപ്പറ്റിയുള്ള സാഹിത്യ അന്തരീക്ഷത്തിലും ഇത് നന്നായി മനസ്സിലാക്കി. ഞങ്ങൾ മുകളിൽ കണ്ടതുപോലെ (അദ്ധ്യായം ഒന്ന് കാണുക), ബാല്യത്തിലും കൗമാരത്തിലും ഡാർഗോമിഷ്സ്കി കുടുംബത്തിൽ സമ്പർക്കം പുലർത്തി, പുഷ്കിനുമായിട്ടല്ലെങ്കിൽ, അവന്റെ പരിവാരങ്ങളുമായി (എം. യാക്കോവ്ലെവ്, എ.എസ്. പുഷ്കിൻ, മറ്റുള്ളവർ). പിന്നീട്, ഒരു യുവ സംഗീതജ്ഞനെന്ന നിലയിൽ, സാഹിത്യകാരൻമാർ ഉൾപ്പെടെ വിവിധ വീടുകൾ സന്ദർശിക്കാൻ തുടങ്ങിയപ്പോൾ, അദ്ദേഹത്തിന് ഇടയ്ക്കിടെ അവിടെ പുഷ്കിനെ കാണാമായിരുന്നു. കവിയുടെ ജീവിതത്തിന്റെ അവസാന വർഷത്തിന് ഇത് പ്രത്യേകിച്ചും ബാധകമാണ്, അതായത്, ഗ്ലിങ്കയുമായി ഡാർഗോമിഷ്സ്കി പരിചയപ്പെട്ടതിന് ശേഷമുള്ള സമയത്തിന്. എന്നിരുന്നാലും, പുഷ്കിൻ, പുഷ്കിന്റെ കവിത ഇതുവരെ യുവ സംഗീതജ്ഞനെ പിടികൂടിയിട്ടില്ല. റഷ്യൻ സാഹിത്യത്തിലെ മറ്റ് പല പ്രതിഭാസങ്ങളെയും പോലെ അദ്ദേഹം മഹാകവിയുടെ സൃഷ്ടിയെ കൈകാര്യം ചെയ്തു, പ്രത്യേകിച്ച് അത് തനിക്കായി ഒറ്റപ്പെടുത്താതെ.
14 വയസ്സുള്ള ആൺകുട്ടിയെന്ന നിലയിൽ, ഡാർഗോമിഷ്സ്കി പുഷ്കിന്റെ വാക്കുകളിലേക്ക് ആദ്യ കൃതി രചിച്ചു - പ്രണയം "ആംബർ കപ്പ്" - അത് നമ്മിലേക്ക് ഇറങ്ങിയില്ല. കവിയുടെ മരണത്തിന് പത്ത് വർഷം മുമ്പായിരുന്നു ഇത്. പുഷ്കിന്റെ മരണം ഡാർഗോമിഷ്സ്കിയുടെ റൊമാന്റിക് ഹോബികളുടെ തുടക്കവുമായി പൊരുത്തപ്പെട്ടു. അത് തന്നെയാണെങ്കിലും, തീർച്ചയായും, യുവ സംഗീതസംവിധായകനിൽ വലിയ മതിപ്പ് ഉണ്ടാക്കേണ്ടതായിരുന്നു, പക്ഷേ സൃഷ്ടിപരമായി പുഷ്കിന്റെ കവിതകൾ അദ്ദേഹത്തെ ഇതുവരെ സ്പർശിച്ചിട്ടില്ല. എന്നിരുന്നാലും, ഇത് ഡാർഗോമിഷ്സ്കിയുടെ ജീവചരിത്രത്തിന്റെ സവിശേഷത മാത്രമായിരുന്നില്ല. മുപ്പതുകളുടെ രണ്ടാം പകുതിയിൽ നിലനിന്ന അന്തരീക്ഷം അങ്ങനെയായിരുന്നു. തുർഗനേവ് ഇത്തവണ അനുസ്മരിച്ചത് യാദൃശ്ചികമല്ല: "... സത്യം പറഞ്ഞാൽ, അന്നത്തെ പൊതുജനങ്ങളുടെ ശ്രദ്ധ പുഷ്കിനിൽ കേന്ദ്രീകരിച്ചിരുന്നില്ല." മാർലിൻസ്‌കി ഇപ്പോഴും ഏറ്റവും പ്രിയപ്പെട്ട എഴുത്തുകാരനായി അറിയപ്പെട്ടിരുന്നു, ബാരൺ ബ്രാംബിയസ് ഭരിച്ചു, സാത്താന്റെ മഹത്തായ എക്സിറ്റ് പൂർണ്ണതയുടെ ഉന്നതിയായി കണക്കാക്കപ്പെട്ടു, ഏതാണ്ട് വോൾട്ടയറുടെ പ്രതിഭയുടെ ഫലം, വായനയ്‌ക്കായുള്ള ലൈബ്രറിയിലെ നിർണായക വിഭാഗം ബുദ്ധിയുടെയും അഭിരുചിയുടെയും ഒരു മാതൃകയായിരുന്നു; “അത്യുന്നതന്റെ കൈ” “ടോർക്വാറ്റോ ടാസോ” യുമായി താരതമ്യപ്പെടുത്താൻ കഴിയില്ലെന്ന് അവർ കണ്ടെത്തിയെങ്കിലും അവർ ഡോൾമേക്കറെ പ്രതീക്ഷയോടും ബഹുമാനത്തോടും കൂടി നോക്കി, അതേസമയം ബെനഡിക്റ്റോവ് മനഃപാഠമാക്കിയിരുന്നു”2.
വ്യക്തമായും, പുഷ്കിന്റെ മരണശേഷം, ഡാർഗോമിഷ്സ്കി കവിയിൽ താൽപ്പര്യം പ്രകടിപ്പിച്ചു, "എന്റെ ദിവസങ്ങളുടെ കർത്താവ്" എന്ന വാക്കുകളെ അടിസ്ഥാനമാക്കി ഒരു പ്രണയം രചിച്ചു. സോവ്രെമെനിക്കിലെ പ്രസിദ്ധീകരിക്കാത്ത പുഷ്കിൻ കവിതകളിൽ 1837 ൽ പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു "മരുഭൂമിയിലെ പിതാക്കന്മാരും ഭാര്യമാരും കുറ്റമറ്റവരാണ്." ഈ കവിതയുടെ അവസാന ഏഴ് വരികൾ ഡാർഗോമിഷ്സ്കി സംഗീതം നൽകി - യഥാർത്ഥ പ്രാർത്ഥന. എന്നിരുന്നാലും, ഈ നാടകത്തിൽ, പുഷ്കിന്റെ വാക്കുകളുടെ അർത്ഥത്തെക്കുറിച്ച് ഒരു വ്യക്തിഗത ഉൾക്കാഴ്ച ഞങ്ങൾ ഇതുവരെ കണ്ടെത്തുകയില്ല. സാന്ത്വനമായ കിന്നരം പോലെയുള്ള അകമ്പടിയിൽ വിശാലമായ, സെൻസിറ്റീവ് ഒഴുകുന്ന ഈണത്തോടെ പരമ്പരാഗത പ്രീഗിയേര 1-ന്റെ സ്പിരിറ്റിലാണ് പ്രണയം എഴുതിയിരിക്കുന്നത്. ഡാർഗോമിഷ്സ്കിയുടെ സൃഷ്ടിയിൽ ഇതുവരെ വസന്തം സൃഷ്ടിച്ചിട്ടില്ലാത്ത പുഷ്കിന്റെ "വിഴുങ്ങൽ" ആയിരുന്നു ഈ പ്രണയം.
നാൽപ്പതുകളുടെ തുടക്കത്തിൽ മാത്രമാണ് പുഷ്കിനെക്കുറിച്ചുള്ള ഡാർഗോമിഷ്സ്കിയുടെ ധാരണയിൽ ഒരു വഴിത്തിരിവ് സംഭവിച്ചത്. അത് സംഗീതസംവിധായകന്റെ കലാപരമായ പക്വതയുടെ തുടക്കമായി; പ്രണയത്തിന്റെ അതിശയോക്തി കലർന്ന ചിത്രങ്ങൾ ക്രമേണ അവയുടെ ചാരുത നഷ്ടപ്പെട്ടു. പുഷ്‌കിന്റെ കവിതകളുടെ ലാക്കോണിക്‌സവും ശക്തിയും, അവയുടെ മഹത്തായ കലാപരവും മനഃശാസ്ത്രപരവുമായ സത്യവും ബാഹ്യപ്രകടനത്തിന്റെ അഭാവവും ഡാർഗോമിഷ്‌സ്‌കിയെ കൂടുതൽ കൂടുതൽ ആകർഷിച്ചു. പുഷ്കിന്റെ കവിതയുടെ സ്വാഭാവികത, ചൈതന്യം, അതിശയകരമായ കൃത്യത, അതിന്റെ പ്രകടന മാർഗങ്ങളുടെ പൂർണ്ണത എന്നിവ ഡാർഗോമിഷ്സ്കിയുടെ കലയിലെ പുതിയ കലാപരമായ പ്രവണതകളുടെ വികാസത്തിൽ നിർണ്ണായക പങ്ക് വഹിച്ചു. ആ പുതിയ റിയലിസ്റ്റിക് പ്രവണതയുടെ ഉത്ഭവം ഇവിടെയാണ് കാണേണ്ടത്, അതിന് അനുസൃതമായി മഹാനായ സംഗീതസംവിധായകന്റെ സൃഷ്ടികൾ ഇപ്പോൾ രൂപപ്പെടുന്നു. നാൽപ്പതുകളുടെ ആദ്യ മൂന്ന് വർഷങ്ങളിൽ, ഡാർഗോമിഷ്സ്കി തന്റെ പുഷ്കിൻ പ്രണയങ്ങളിൽ പകുതിയോളം എഴുതി. "ഞാൻ നിന്നെ സ്നേഹിച്ചു", "നൈറ്റ് മാർഷ്മാലോ", "യുവാവും കന്യകയും", "വെർട്ടോഗ്രാഡ്" തുടങ്ങിയ മാസ്റ്റർപീസുകൾ അവയിൽ ഉൾപ്പെടുന്നു. പുഷ്‌കിന്റെ കവിതയ്ക്ക് പുതിയ ആവിഷ്‌കാരങ്ങൾ ആവശ്യമായിരുന്നു. ഇപ്പോൾ മുതൽ, കമ്പോസറുടെ കഴിവിന്റെ നൂതന ഗുണങ്ങൾ വലിയ ശക്തിയോടെ സ്വയം പ്രത്യക്ഷപ്പെടാൻ തുടങ്ങുന്നു. ഡാർഗോമിഷ്സ്കി പുതിയ പാതകളും പാതകളും കൂടുതൽ കൂടുതൽ വ്യക്തമായി ജ്വലിപ്പിക്കുന്നു, യഥാർത്ഥ മെലഡിക് രൂപങ്ങൾ വികസിപ്പിക്കുന്നു, ഹാർമോണിക് ഭാഷയെ സമ്പന്നമാക്കുന്നു, കൃതികളുടെ രൂപത്തിന്റെ സവിശേഷതകൾ. ഇത് വോക്കൽ സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ തരം ചട്ടക്കൂടിനെ ഗണ്യമായി വികസിപ്പിക്കുന്നു.
ഡാർഗോമിഷ്സ്കിയും അദ്ദേഹത്തിന്റെ കവികളുടെ ഗാലക്സിയും സംഗീതത്തിൽ പുഷ്കിനൊപ്പമുണ്ട്. അവരുടെ കഴിവുള്ളതും വൈവിധ്യപൂർണ്ണവുമായ കവിതകൾ ഡാർഗോമിഷ്‌സ്കിയുടെ സൃഷ്ടിയുടെ മൊത്തത്തിലുള്ള പരിണാമത്തിനും സംഭാവന നൽകുന്നു.
പുഷ്കിനുശേഷം, സംഗീതസംവിധായകൻ പ്രത്യേകിച്ച് ഡെൽവിഗിന്റെ കവിതകളിലേക്ക് തിരിഞ്ഞു. ഡാർഗോമിഷ്സ്കിയുടെ പുതിയ സൗന്ദര്യശാസ്ത്രത്തിന്റെ ക്രിസ്റ്റലൈസേഷനിൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ കവിതകൾ ഒരു പ്രധാന പങ്ക് വഹിച്ചു. ഡെൽവിഗിന്റെ "പതിനാറ് വർഷങ്ങൾ", "ദി മെയ്ഡൻ ആൻഡ് ദി റോസ്" തുടങ്ങിയ ഗ്രന്ഥങ്ങളെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള അത്തരം അത്ഭുതകരമായ കൃതികൾ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആദ്യകാല കൃതികൾക്ക് ഇതിനകം അറിയാം.
ഡാർഗോമിഷ്സ്കിയുടെ കലാപരമായ സംവിധാനത്തിന്റെ പുതുമ എന്തായിരുന്നു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രണയ വരികളുടെ പുതിയ ഗുണങ്ങൾ?
ഒന്നാമതായി, "അദ്ദേഹം ഗണ്യമായി സമ്പന്നനായി, ഡാർഗോമിഷ്സ്കിയുടെ പ്രണയങ്ങളുടെ വൈകാരികവും മാനസികവുമായ ഉള്ളടക്കത്തിന്റെ പരിധി വികസിച്ചു. പ്രധാനമായും പ്രണയ വരികളുടെ പരിധിക്കുള്ളിൽ, കമ്പോസർ അതേ സമയം പുതിയ നിറങ്ങൾ, മുമ്പ് അറിയപ്പെടാത്ത പുതിയ ഷേഡുകൾ എന്നിവയാൽ നിറയ്ക്കുന്നു. അവളോട്, ഡാർഗോമിഷ്‌സ്കിയുടെ ഗാനരചനാ പ്രണയങ്ങളിലെ നായകൻ ഇപ്പോൾ സെൻസിറ്റീവ് മൂഡുകളിൽ മുഴുകുക മാത്രമല്ല, വിഷാദ വികാരങ്ങൾ, സ്പർശിക്കുന്ന ഓർമ്മകൾ മാത്രമല്ല, ഒരു വാക്കിൽ, അവൻ ഒരു ചിന്തകൻ മാത്രമല്ല, സജീവമായ വികാരങ്ങൾ നിറഞ്ഞതാണ്, സജീവമാണ്. മാനസികാവസ്ഥ. ഡാർഗോമിഷ്‌സ്‌കിയുടെ എലിജിയുടെ തരം പോലും ആവേശഭരിതവും ആവേശഭരിതവുമായ അനുഭവങ്ങളാൽ പൂരിതമാകുന്നു. അവളുടെ ആവർത്തിച്ചുള്ള പ്രകോപനപരമായ ആശ്ചര്യങ്ങളോടുകൂടിയ അവന്റെ "അവൾ വരും" (ഭാഷകൾ) ഇതാണ്:

ഡാർഗോമിഷ്‌സ്‌കിയുടെ "ആകർഷകമായ" പ്രണയങ്ങൾ ശ്രദ്ധേയമാണ് - "എന്നെ മറയ്ക്കുക, കൊടുങ്കാറ്റുള്ള രാത്രി" (ഡെൽവിഗ്), ഒരു തീയതിക്ക് മുമ്പ് അക്ഷമനായ കാമുകനെ ചിത്രീകരിക്കുന്നു; “ഞാൻ പ്രണയത്തിലാണ്, സൗന്ദര്യ കന്യക” (യാസിക്കോവ്), “ആഗ്രഹത്തിന്റെ അഗ്നി രക്തത്തിൽ കത്തുന്നു” (പുഷ്കിൻ) - സ്നേഹത്തിന്റെ തീക്ഷ്ണവും വികാരഭരിതവുമായ പ്രഖ്യാപനം; "ഞാൻ സന്തോഷത്താൽ മരിച്ചു" (ഉഹ്‌ലാൻഡിൽ നിന്ന്) പങ്കിട്ട സ്നേഹത്തിന്റെ ആഘോഷമാണ്. ഈ പ്രണയങ്ങളിലെല്ലാം, വേഗതയേറിയ ടെമ്പോകൾ നൽകിയിരിക്കുന്നു, കമ്പോസർ വ്യത്യസ്തമായ താളം കണ്ടെത്തുന്നു, ശക്തമായ പ്രേരണയും ധീരമായ സമ്മർദ്ദവും നിറഞ്ഞതാണ്:

വരികളുടെ സജീവ രൂപങ്ങളിലേക്കുള്ള ആകർഷണം ഡാർഗോമിഷ്സ്കിയുടെ റൊമാൻസ്-സെറിനേഡുകളിലും പ്രകടമാണ്: "ദി സിയറ നെവാഡ ഡ്രസ്ഡ് ഇൻ മിസ്റ്റ്സ്" (ഷിർകോവ്), "നൈറ്റ് സെഫിർ" (പുഷ്കിൻ), "നൈറ്റ്സ്" - ഒരു ഡ്യുയറ്റ് (പുഷ്കിൻ). അവയിൽ കമ്പോസർ സാധാരണ സെറിനേഡുകൾക്ക് അസാധാരണമായ പുതിയ എന്തെങ്കിലും അവതരിപ്പിക്കുന്നു. അവയ്ക്ക് ആഴം നൽകാനും ഒരു പ്രണയഗാനത്തെ ഒരു ഗാന-രേഖാചിത്രമാക്കി മാറ്റാനും, ആക്ഷന്റെ യഥാർത്ഥ പശ്ചാത്തലവും നിർവചിക്കപ്പെട്ട കഥാപാത്രങ്ങളും നൽകാനും അദ്ദേഹം ശ്രമിക്കുന്നു. ഇക്കാര്യത്തിൽ പ്രത്യേകിച്ച് സൂചിപ്പിക്കുന്നത് "നൈറ്റ് സെഫിർ" ആണ്. പുഷ്കിന്റെ പല്ലവി ഒരു നിഗൂഢമായ രാത്രിയുടെ സാമാന്യവൽക്കരിച്ച ലാൻഡ്സ്കേപ്പ് ചിത്രം സൃഷ്ടിക്കുന്നതിന് കാരണമാകുന്നു, അഭേദ്യമായ, വെൽവെറ്റ് മൃദുത്വം നിറഞ്ഞതും, അതേ സമയം അത് നിറയുന്ന ഗ്വാഡാൽക്വിവിർ ജലത്തിന്റെ ശബ്ദത്തിൽ നിന്ന് അസ്വസ്ഥതയുമുണ്ട്:

ഈ പല്ലവി നാടകത്തിലുടനീളം വ്യാപിക്കുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, സാഹചര്യം വിവരിക്കുമ്പോൾ, ഡാർഗോമിഷ്സ്കിയുടെ പ്രവർത്തനങ്ങൾ അവനിൽ മാത്രം ഒതുങ്ങുന്നില്ല. ആദ്യ എപ്പിസോഡിന്റെ തുടക്കം (അല്ലെഗ്രോ മോഡറേറ്റ്) ചിത്രം വികസിപ്പിക്കുന്നു

പ്രകൃതിയുടെ പ്രതിച്ഛായയിൽ നിന്ന്, കമ്പോസർ തെരുവിന്റെ ജീവിതത്തിലേക്ക് നീങ്ങുന്നു. ഗ്വാഡൽക്വിവിറിന്റെ നിലക്കാത്ത ശബ്ദത്തിനു ശേഷം ഒരു ജാഗ്രത നിശ്ശബ്ദത. അതേ പേരിലുള്ള ടോണലിറ്റികളുടെ വർണ്ണാഭമായ സംയോജനം ഉപയോഗിച്ച് ഡാർഗോമിഷ്സ്കി നാടകത്തെ ഒരു പുതിയ തലത്തിലേക്ക് വിവർത്തനം ചെയ്യുന്നു (f-moll - F-dur). വിശാലവും സുഗമവുമായ ചലനത്തിന് ശേഷം (/v) - 3D-യിൽ കംപ്രസ് ചെയ്ത, ശേഖരിച്ച താളം. മറഞ്ഞിരിക്കുന്ന അജ്ഞാത ജീവിതത്തിന്റെ വികാരം അതിശയകരമാംവിധം സൂക്ഷ്മമായും സംക്ഷിപ്തമായും നൽകി. ആദ്യ എപ്പിസോഡിന്റെ രണ്ടാം പകുതിയിൽ, ഈ അജ്ഞാതൻ വ്യക്തമായ രൂപരേഖകൾ എടുക്കുന്നു: സുന്ദരിയായ ഒരു സ്പാനിഷ് സ്ത്രീയുടെ ചിത്രം സംഗീതത്തിൽ ഉയർന്നുവരുന്നു:
അതിനാൽ ഡാർഗോമിഷ്‌സ്‌കി സെറിനേഡ് വിഭാഗത്തിന്റെ പുതിയതും വിശാലവുമായ ഒരു വ്യാഖ്യാനം നൽകുന്നു, അത് ഒരു യഥാർത്ഥ നാടകീയ മിനിയേച്ചറാക്കി മാറ്റുന്നു. "നൈറ്റ് സെഫിർ" എന്നത് സംഗീതസംവിധായകന്റെ ആദ്യത്തെ സുപ്രധാന സൃഷ്ടിയാണ്, അത് ദൈനംദിന സംഗീത വിഭാഗങ്ങൾ - ബൊലേറോ, മിനിറ്റ് - ആലങ്കാരിക സ്വഭാവസവിശേഷതകളുടെ മാർഗമായി ഉപയോഗിച്ചു. ഭാവിയിൽ, ഈ റിയലിസ്റ്റിക് ഉപകരണം ഡാർഗോമിഷ്സ്കിയുടെ പ്രവർത്തനത്തിൽ ഞാൻ ഒരു വലിയ പങ്ക് വഹിക്കും.
സെറിനേഡിന്റെ നാടകവൽക്കരണം ഇത്തരത്തിലുള്ള മറ്റ് കൃതികളിലും നിരീക്ഷിക്കപ്പെടുന്നു, ഉദാഹരണത്തിന്, സിയറ നെവാഡയിൽ മൂടൽമഞ്ഞ് ധരിച്ചിരിക്കുന്നു. പൊതുവേ, ഈ പ്രണയം കൂടുതൽ പരമ്പരാഗതമായി എഴുതിയിരിക്കുന്നു. ഇവിടെ, ഒരുപക്ഷേ, ഗ്ലിങ്കയുടെ സെറിനേഡുകളുടെ സ്വാധീനം, പ്രത്യേകിച്ച് അദ്ദേഹത്തിന്റെ "വിജയി" കൂടുതൽ നേരിട്ട് അനുഭവപ്പെടുന്നു. ഇത് പ്രണയത്തിന്റെ സംഗീത ഭാഷയെ, അതിന്റെ ടോണാലിറ്റിയെപ്പോലും ബാധിക്കുന്നു ("വിജയി" പോലെയുള്ള ഡാർഗോമിഷ്‌സ്‌കിയുടെ നാടകത്തിന്റെ ആദ്യകാല പതിപ്പ് എഴുതിയത് ഇ. -ദുർ).

കാമുകന്റെ സവിശേഷതകൾ കൂടുതൽ വ്യക്തമാവുകയും കൂടുതൽ നേരിട്ട് മുദ്രകുത്തുകയും ചെയ്യുന്നു. ബൊലേറോയുടെ മെലഡി കൂടുതൽ സ്വതന്ത്രമായി വികസിക്കുന്നു, അത് അതിന്റെ വൈകാരിക ശ്രേണിയിൽ വിശാലമാകുന്നു. ഈ വിഭാഗത്തിന്റെ മൊത്തത്തിലുള്ള വർണ്ണം എപ്പിസോഡിന്റെ അവസാനത്തിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ട മിനിയറ്റിന്റെ രൂപരേഖകളും വർണ്ണിക്കുന്നു:
ഈ മൂന്ന് ഭാഗങ്ങളുള്ള സെറിനേഡിന്റെ അങ്ങേയറ്റത്തെ ഭാഗങ്ങളിൽ, ഇത്തരത്തിലുള്ള മിക്ക ഗാനങ്ങളിലും സംഭവിക്കുന്നത് പോലെ, സാധാരണ കാമുകൻ ആണ് അതിന്റെ നായകൻ എങ്കിൽ, മധ്യഭാഗത്തെ (അലെഗ്രോ മോൾട്ടോ) പ്രണയസാന്ദ്രമായ ഒരു ഭാവത്തിൽ അയാൾക്ക് കൂടുതൽ വ്യക്തിഗത സവിശേഷതകൾ ഉണ്ട്. വിധത്തിൽ. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഭ്രാന്തമായ അഭിനിവേശം മെലഡിക് പാറ്റേണിന്റെ വ്യാപ്തിയാൽ ഊന്നിപ്പറയുന്നു. നോനയിലേക്കുള്ള ഉയർച്ച പ്രത്യേകിച്ചും പ്രകടമാണ്, അത് താഴേക്കുള്ള ചലനത്താൽ നിറഞ്ഞിരിക്കുന്നു:

എന്നാൽ മറ്റൊരു സവിശേഷത ശ്രദ്ധാകേന്ദ്രമാണ് - അസൂയയുള്ള ഒരു മനുഷ്യന്റെ ദാരുണമായ ഇരുട്ട്:
ക്ഷീണിതനായ ഹിഡാൽഗോ ഉറങ്ങിയോ?
കെട്ടുകളാൽ എനിക്കായി ഒരു ചരട് വലിക്കുക!
എന്നോടൊപ്പം കഠാരയും വേർതിരിക്കാനാവാത്തതാണ്
പിന്നെ മരണക്കഷായം ജ്യൂസ്!

ഒരു വിശാലമായ ചലനാത്മകമായ വരിയിൽ-എഫ്എഫ് മുതൽ പിപി വരെ- ഒരു അവരോഹണ ക്രോമാറ്റിക് ചലനത്തോടെ, ഡാർഗോമിഷ്സ്കി തന്റെ ഇരുണ്ട ദൃഢനിശ്ചയത്തിന്റെ രൂപരേഖ നൽകുന്നു:

അതേ രീതിയിൽ, എന്നാൽ അതിലും തിളക്കമാർന്നതും കൂടുതൽ യഥാർത്ഥവുമായ, തന്റെ മറ്റൊരു സെറിനേഡ്-ഡ്യുയറ്റ് "നൈറ്റ്സ്" (പുഷ്കിൻ) ലെ കമ്പോസർ:

സ്പാനിഷ് കുലീനരായ രണ്ട് നൈറ്റ്സ് നിൽക്കുന്നതിന് മുമ്പ്.

"ആരാണ്, തീരുമാനിക്കുക, നിങ്ങൾ സ്നേഹിക്കുന്നുണ്ടോ?" —
രണ്ടു പെൺകുട്ടികളും സംസാരിക്കുന്നു.
ഒപ്പം യുവ പ്രതീക്ഷയോടെ
അവർ അവളുടെ കണ്ണുകളിലേക്ക് നേരെ നോക്കി.

മാരകമായ ചോദ്യത്തിന് നൈറ്റ്സിന് നേരിട്ട് ഉത്തരം ലഭിക്കുന്നില്ല. അതിനുമുമ്പ്, നായികയെ നോക്കി കവി തന്നെ ചോദിക്കുന്നു:

അവൾ അവർക്ക് വെളിച്ചത്തേക്കാൾ പ്രിയപ്പെട്ടവളാണ്, മഹത്വം പോലെ, അവൾ അവർക്ക് പ്രിയപ്പെട്ടവളാണ്, എന്നാൽ ഒരാൾ അവൾക്ക് പ്രിയപ്പെട്ടതാണ്, കന്യക അവളുടെ ഹൃദയം കൊണ്ട് ആരെയാണ് തിരഞ്ഞെടുത്തത്?

കവിയുടെ ചോദ്യത്തിന് സംഗീതസംവിധായകൻ ഉത്തരം നൽകുന്നു.
ഒരു പരമ്പരാഗത (ഇരട്ട) സെറിനേഡ് ഗാനത്തിന്റെ രൂപത്തിലാണ് ഡ്യുയറ്റ്. ഇത് അതേ സ്പാനിഷ് വിഭാഗത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ് - ബൊലേറോ. ഭൂരിഭാഗം ഡ്യുയറ്റും അന്തർലീനമായ സമാന്തരതയിലാണ് മുന്നോട്ട് പോകുന്നത് - ശബ്ദങ്ങൾ പ്രധാനമായും മൂന്നിലൊന്നോ ആറിലോ നീങ്ങുന്നു:

എന്നാൽ പ്രവർത്തനത്തിൽ നാടകീയമായ ഒരു വഴിത്തിരിവ് സംഭവിക്കുമ്പോൾ, സ്വരഭാഗങ്ങൾ വിമോചനം പ്രാപിക്കുന്നു, ഓരോന്നിനും അതിന്റേതായ ഘടനയുണ്ട്, അതിന്റേതായ സ്വരമാധുര്യമുണ്ട്. ഡാർഗോമിഷ്സ്കി രണ്ട് യുവാക്കളെയും വ്യക്തമായി കാണുകയും കേൾക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. ഒരാൾ ഭാഗ്യവാനാണെങ്കിൽ, മറ്റൊരാൾ പരാജിതനാണ്, അദ്ദേഹത്തിന്റെ എതിരാളികളുടെ സംഗീത സവിശേഷതകളിൽ, സംഗീതസംവിധായകൻ, അവരിൽ ആരാണ് വിജയിയാണെന്ന് തോന്നുന്നതെന്നും ഏതാണ് പരാജയപ്പെട്ടതെന്നും കാണിക്കുന്നു.
ആദ്യ ശബ്‌ദം (ടെനോർ) ആവേശത്തോടെയും സന്തോഷത്തോടെയും മൊബൈൽ ആണ്, ടേക്ക്-ഓഫ് ഇൻസ്‌റ്റേഷനുകൾ-ആശ്ചര്യചിഹ്നങ്ങൾ. ഒരു ഇരുണ്ട-കേന്ദ്രീകൃത സെക്കൻഡ് അവനെ എതിർക്കുന്നു, ക്രോമാറ്റിസത്തോടുകൂടിയ താഴേക്ക് ഇഴയുന്ന ചലനവും ഭീഷണിപ്പെടുത്തുന്ന ആംഗ്യ-അവസാനവും ("ആരാണ്" എന്ന വാക്കുകൾ ആവർത്തിക്കുന്നത്):

മറ്റൊരു നാടകീയ എപ്പിസോഡിൽ (നൈറ്റ്സിന്റെ ആകർഷണം: "ആരാണ്, തീരുമാനിക്കുക, നിങ്ങൾ സ്നേഹിക്കുന്നുണ്ടോ?"), വികസനം സ്റ്റേജ് ഭ്രമാത്മകതയുടെ സവിശേഷതകൾ ഏറ്റെടുക്കുന്നു. ശബ്ദങ്ങൾ വ്യക്തിഗതമാക്കുക മാത്രമല്ല, സംയുക്ത പ്രസ്ഥാനത്തിൽ നിന്ന് സ്വതന്ത്രമാക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. ഉന്നതനും, തന്റെ വിജയത്തിൽ ആത്മവിശ്വാസവും, ടെനർ മുന്നോട്ട് കുതിച്ചു, ഉയർന്ന ടെസിതുറയിൽ പറയുന്നു: "ആരാണ്, തീരുമാനിക്കുക." ബാസ് ഭ്രാന്തമായി അതേ വാക്കുകൾ തന്നെ ആവർത്തിച്ചു. വാക്യത്തിന്റെ അവസാനത്തിൽ മാത്രം - "ഞങ്ങൾ നിന്നെ സ്നേഹിക്കുന്നു" - അവർ വീണ്ടും ഒന്നിക്കുന്നു. പാട്ടിൽ നിന്ന് പാരായണ പദ്ധതിയിലേക്ക് മാറിക്കൊണ്ട് ഡാർഗോമിഷ്സ്കി ഈ നിമിഷത്തിന്റെ ക്ലൈമാക്സ് ഊന്നിപ്പറയുന്നു. ഒരു താളാത്മക പ്രവാഹം പോലും നശിപ്പിക്കാതെ, അവൻ അകമ്പടിയുടെ മൊത്തത്തിലുള്ള ഘടന മാറ്റുന്നു, വോക്കൽ ഭാഗങ്ങൾ പ്രഖ്യാപനമാണെങ്കിലും, നിർണായകമായ സ്‌ട്രൈക്കുകൾ ഉപയോഗിച്ച് അദ്ദേഹം അവയെ പിന്തുണയ്ക്കുന്നു:
നൈറ്റ് സെഫിറിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി, തരം സ്വഭാവസവിശേഷതകളുടെ പങ്ക് വലുതാണ്, ദി നൈറ്റ്സ് ഡാർഗോമിഷ്സ്കി ചിത്രങ്ങളുടെ അന്തർലീനമായ രൂപത്തിലും അവയുടെ വൈകാരികവും മാനസികവുമായ ഉള്ളടക്കത്തിൽ ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കുന്നു. തുടർന്നുള്ള വർഷങ്ങളിൽ, ഈ പാതയിലെ കമ്പോസർ തന്റെ ഏറ്റവും വലിയ സൃഷ്ടിപരമായ വിജയങ്ങളിലേക്ക് വരും.
അതിനാൽ, മ്യൂസിക്കൽ റിയലിസത്തിന്റെ സാങ്കേതിക വിദ്യകൾ വികസിപ്പിച്ചുകൊണ്ട്, ഡാർഗോമിഷ്സ്കി സെറിനേഡ് ഗാന വിഭാഗത്തിന്റെ സാധാരണ അതിരുകൾ നീക്കുന്നു.
ചിത്രങ്ങൾ ത്രിമാനമാവുകയും മാംസവും രക്തവും നേടുകയും ജീവിക്കുകയും പ്രവർത്തിക്കുകയും ചെയ്യുന്ന ഒരു കൃതിയായി ഏകമാനമായ ലിറിക്കൽ അല്ലെങ്കിൽ വിഭാഗത്തിലുള്ള ഗാനം മാറ്റാനുള്ള ആഗ്രഹം "ടിയർ" (പുഷ്കിൻ) എന്ന പ്രണയത്തിൽ വളരെ വ്യക്തമായി പ്രകടമായിരുന്നു. "ഹുസാർ" എന്ന ഗാനശാഖയിൽ നിന്നുള്ള ഒരു കവിയുടെ ലൈസിയം കവിതയുടെ അടിസ്ഥാനത്തിൽ, ഡാർഗോമിഷ്സ്കി ഒരു റൊമാൻസ് സൃഷ്ടിച്ചു, അതിൽ ഒരു സംഭാഷണ സ്വഭാവമുള്ള ഒരു ഗാന-രേഖാചിത്രത്തിന്റെ ആദ്യകാല പ്രകടനങ്ങൾ കാണാൻ കഴിയും ("കണ്ണീർ" എഴുതിയത്, പ്രത്യക്ഷത്തിൽ , 1842 ൽ). ഒരു ഗാനരചയിതാവും ഹുസ്സറും തമ്മിലുള്ള സംഭാഷണമാണ് പുഷ്കിന്റെ കവിതയുടെ ഉള്ളടക്കം. തന്റെ പ്രിയപ്പെട്ടവനെ നഷ്ടപ്പെട്ട നായകനെ, ആർത്തിയോടെ, ഹുസാറുകളുടെ സങ്കടങ്ങളെക്കുറിച്ച് അറിയാതെ സന്തോഷവാനാണ്. ഒരു സ്ട്രോഫിക് ഗാനത്തിന്റെ രൂപത്തിൽ സംഗീതസംവിധായകൻ ജീവനുള്ള സംഭാഷണം വെളിപ്പെടുത്തുന്നു. പൊതുവെ "ഹുസാർ" വരികളുമായി തന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ ബന്ധത്തെ രചയിതാവ് ഊന്നിപ്പറയുന്നു

ഗാനത്തിന്റെ സ്വരം - നിർണ്ണായകമായ ആരോഹണ (പ്രത്യേകിച്ച് നാലാമത്തെ) സ്വരങ്ങൾ, ശക്തമായ ഇച്ഛാശക്തിയുള്ള, പുല്ലിംഗമായ അവസാനങ്ങൾ, മുഴുവനായും വിരാമമിടുന്ന താളത്തോടെ തുളച്ചുകയറുന്ന ഒരു വലിയ പങ്ക്; ഓരോ വാക്യവും ഒരു സവിശേഷമായ "അഭിനയം" ഉപയോഗിച്ച് അവസാനിക്കുന്നു:

സ്കൈ - സജീവവും നാടകീയവുമായ സംഭാഷണത്തിന്റെ വികാസവുമായി ഗാനരൂപം സംയോജിപ്പിക്കാൻ. "കണ്ണുനീർ" എന്ന ചിത്രത്തിലെ ഓരോ കഥാപാത്രത്തിനും അതിന്റേതായ സ്വഭാവ സവിശേഷതകളുണ്ട്. തീർച്ചയായും, ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കുന്നത് കഷ്ടപ്പെടുന്ന ഗാനരചയിതാവിലാണ്. മുകളിൽ സൂചിപ്പിച്ച ഗാനത്തിന്റെ പൊതുവായ ശൈലിയിലുള്ള ഗുണങ്ങൾ സംരക്ഷിച്ചുകൊണ്ട്, ഡാർഗോമിഷ്സ്കി തന്റെ അഭിപ്രായങ്ങളെ സംഭാഷണ സ്വരത്താൽ സമ്പുഷ്ടമാക്കുന്നു, അതിൽ നായകന്റെ ആംഗ്യങ്ങൾ സൂക്ഷ്മമായി നിഴലിക്കുന്നു.
പാട്ടിന്റെ മൂന്നാമത്തെയും (b-moirhoi) അഞ്ചാമത്തെയും (g-moirHofi) ചരണങ്ങളിലും ഇത് വളരെ വ്യക്തമായി നൽകിയിരിക്കുന്നു. മൂന്നാമത്തേതിന്റെയും നാലാമത്തെ ഖണ്ഡികയുടെ തുടക്കത്തിന്റെയും ഉദാഹരണം ഇതാ:

"ടിയർ" എന്നതിലെ ഹുസാറിന്റെ ചിത്രം കൂടുതൽ വിശദമായി വിവരിച്ചിട്ടില്ല. എന്നിട്ടും, അദ്ദേഹത്തിന്റെ സ്വഭാവരൂപീകരണത്തിൽ ധീരനായ ഒരു ഉദ്യോഗസ്ഥന്റെ ഛായാചിത്രം സൃഷ്ടിക്കുന്ന രസകരമായ വിശദാംശങ്ങൾ ഉണ്ട്. നിർഭാഗ്യവാനായ മനുഷ്യന്റെ കണ്ണുനീർ മൂലമുണ്ടായ ഹുസാറിന്റെ പരാമർശം ഇതാണ് (നാലാം ഖണ്ഡം);

"കണ്ണീർ", ആദ്യകാല പ്രണയങ്ങളിൽ ശ്രദ്ധേയമായ ഒരു സൃഷ്ടിയല്ല, എന്നിരുന്നാലും അതിന്റെ കലാപരമായ പ്രവണതകൾക്ക് കാര്യമായ താൽപ്പര്യമുണ്ട്, ഈ ഗാനത്തിൽ പുതിയ സർഗ്ഗാത്മക തത്വങ്ങൾ വെളിപ്പെടുത്തുന്നു.
ഡാർഗോമിഷ്‌സ്കിയുടെ ആദ്യകാല വരികളുടെ സാമ്പിളുകളിലും പുതിയ ഗുണങ്ങൾ പ്രകടമാണ്, അവ പരമ്പരാഗതവും ദൈനംദിനവുമായ പ്രണയത്തോട് അടുക്കുന്നു, മാത്രമല്ല ഇപ്പോൾ വിവരിച്ച നാടകവൽക്കരണ സാങ്കേതികതകൾ ഉൾപ്പെടുന്നില്ല. ഉദാഹരണത്തിന്, പുഷ്കിന്റെ "ഞാൻ നിന്നെ ഇഷ്ടപ്പെട്ടു", "എന്തുകൊണ്ടാണെന്ന് ചോദിക്കരുത്" തുടങ്ങിയ വാചകങ്ങളിൽ സൃഷ്ടിച്ച പ്രണയകഥകളാണ് ഇവ. കവിതകളുടെ വൈകാരികവും മനഃശാസ്ത്രപരവുമായ ഉള്ളടക്കത്തോടുള്ള അടിസ്ഥാനപരമായി വ്യത്യസ്തമായ ഒരു മനോഭാവത്തിലാണ് അവയിലെ പുതുമ പ്രകടമാകുന്നത്. 1920-കളിലെയും 1930-കളിലെയും സലൂൺ റൊമാൻസ് എന്ന വികാരപ്രകടനത്തിൽ, കാവ്യാത്മക ചിത്രങ്ങളുടെ ഉപരിപ്ലവമായ നിർവ്വഹണം പൊതുവെ ആധിപത്യം പുലർത്തി. കവിതകൾ, അവയുടെ ഗുണനിലവാരം കണക്കിലെടുക്കാതെ, സ്ഥിരതയാർന്നതും പ്രിയപ്പെട്ടതുമായ മാനസികാവസ്ഥകളുടെ ആവർത്തിച്ചുള്ള പുനരവലോകനത്തിനുള്ള അവസരമായിരുന്നു, പകരം ബാഹ്യവും സാധാരണ സംഗീത രൂപങ്ങൾ ധരിക്കുന്നു. ഗ്ലിങ്ക ഈ മേഖലയിൽ നിർണായക മാറ്റം വരുത്തി. ദൈനംദിന വരികളുടെ തരങ്ങളുമായി, അതിന്റെ സംഗീത ഭാഷയുമായി സമ്പർക്കം പുലർത്തുന്ന അദ്ദേഹം, തന്റെ പ്രണയങ്ങളിൽ, അതിന്റെ സാധാരണ ആവിഷ്‌കാരതയ്ക്കും, സൃഷ്ടിപരമായ ഡിലെറ്റന്റിസത്തിനും മുകളിൽ ഉയർന്നു. ഗ്ലിങ്കയുടെ വോക്കൽ വരികൾ ഉയർന്ന വൈദഗ്ധ്യത്തിന്റെയും സമ്പൂർണ്ണതയുടെയും അതിശയകരമായ കലാപരമായ സാമാന്യവൽക്കരണമായി മാറി, പ്രധാനമായും ദൈനംദിന പ്രണയത്തിന്റെ സവിശേഷതയായ ആ മാനസികാവസ്ഥകളുടെ മേഖലയിൽ. ഹൃദയസ്പർശിയായ വരികളുടെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ മാസ്റ്റർപീസുകൾ നമുക്ക് ഓർമ്മിക്കാം - “പ്രലോഭിപ്പിക്കരുത്”, “സംശയം”, “ഗൾഫ് ഓഫ് ഫിൻലൻഡ്”, വിവിധ തരം നാടകങ്ങൾ - ബാർകറോൾസ്, ലാലബികൾ, ബൊലേറോകൾ, മദ്യപാന ഗാനങ്ങൾ, സെറിനേഡുകൾ മുതലായവ. റൊമാന്റിക് ദിശയിൽ വികസിപ്പിച്ചുകൊണ്ട് ഗ്ലിങ്ക സൃഷ്ടിച്ചു. അതിശയകരമായ ബല്ലാഡുകൾ - "രാത്രി അവലോകനം "," നിർത്തുക, എന്റെ വിശ്വസ്ത, കൊടുങ്കാറ്റുള്ള കുതിര. എന്നാൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ വരികളുടെ പ്രത്യേകത മൃദുവും സൂക്ഷ്മവുമായ മാനസികാവസ്ഥകളുടെ വൃത്തത്തെ ഉൾക്കൊള്ളുന്ന ഗാനരചനയായിരുന്നു. ഒരു അപവാദമെന്ന നിലയിൽ, കമ്പോസർ അതിൽ നാടകീയമായ ഒരു ഘടകം അവതരിപ്പിക്കുന്നു, "ഐ റിമെയർ എ വണ്ടർഫുൾ മൊമന്റ്" അല്ലെങ്കിൽ പിന്നീട് "മാർഗരിറ്റയുടെ ഗാനം" എന്ന തന്ത്രപരമായ ലിറിക്കൽ റൊമാൻസിലെന്നപോലെ.
ഇത്തരത്തിലുള്ള പ്രണയങ്ങളിൽ, പ്രതിഫലനത്തിന്റെ ഘടകങ്ങളുള്ള ആഴത്തിലുള്ള മനഃശാസ്ത്രപരമായ കവിതകളിലേക്ക് ഡാർഗോമിഷ്സ്കി ആകർഷിച്ചു. ഡാർഗോമിഷ്സ്കിയെ ആകർഷിച്ച സമാനമായ ചില കവിതകളും മറ്റ് സംഗീതസംവിധായകരാൽ സംഗീതം പകർന്നു. എന്നാൽ ഡാർഗോമിഷ്സ്കിയുടെ ഈ ഗ്രന്ഥങ്ങളുടെ സംഗീത വ്യാഖ്യാനം മറ്റ് വ്യാഖ്യാനങ്ങളിൽ നിന്ന് വളരെ വ്യത്യസ്തമാണ്.
കാവ്യാത്മക വാചകത്തിന്റെ മുഴുവൻ ആഴവും സങ്കീർണ്ണതയും സംഗീതത്തിൽ പ്രതിഫലിപ്പിക്കാൻ ഡാർഗോമിഷ്സ്കി ശ്രമിക്കുന്നു. കവിതയിൽ അടങ്ങിയിരിക്കുന്ന വികാരങ്ങളുടെ പൊതുവായ നിറം അറിയിക്കുക മാത്രമല്ല, അദ്ദേഹത്തിന്റെ സംഗീതത്തിൽ മുഴുവൻ മൾട്ടി-ലേയേർഡ് മാനസികാവസ്ഥയും, വികാരങ്ങളുടെയും ചിന്തകളുടെയും ഇഴചേർന്ന് പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്ന ചുമതലയിൽ അദ്ദേഹം ആകൃഷ്ടനാണ്. സ്ഥിരമായ വികസനത്തിൽ ജോലിയുടെ ആശയം ഉൾക്കൊള്ളുന്നതിലൂടെയും കൂട്ടിയിടികൾ സൂക്ഷ്മമായി കണ്ടെത്തുന്നതിലൂടെയും ആത്മീയ പ്രസ്ഥാനങ്ങളുടെ പോരാട്ടത്തിലൂടെയും അതിന്റെ വ്യക്തിഗത ഘട്ടങ്ങൾ ശരിയാക്കിക്കൊണ്ടും ഇത് ചെയ്യാൻ കഴിയും.
ഡാർഗോമിഷ്സ്കി ഈ പാത പിന്തുടർന്നു. നാൽപ്പതുകളുടെ തുടക്കത്തിലെ മികച്ച ഗാനരചനാ പ്രണയങ്ങളിൽ, അദ്ദേഹം ഇതിനകം തന്നെ കാര്യമായ വിജയം നേടിയിട്ടുണ്ട്. "ഞാൻ നിന്നെ സ്നേഹിച്ചു" ഇത്തരത്തിലുള്ള ആദ്യ പ്രണയങ്ങളിൽ ഒന്നാണ്. ഇതൊരു ജോടി കൃതിയാണെങ്കിലും (കവിതയുടെ രണ്ട് ചരണങ്ങൾ ഒരേ സംഗീതത്തിൽ മുഴങ്ങുന്നു), ഇത് അതിശയകരമായ കൃത്യതയോടും സ്ഥിരതയോടും കൂടി പുഷ്കിന്റെ വാചകം പുനർനിർമ്മിക്കുന്നു. ഇവിടെ ശ്രദ്ധേയമായത് കാവ്യാത്മക ആശയത്തിന്റെ ഉയർന്ന സാമാന്യവൽക്കരണം, പ്രണയത്തിന്റെ ശൈലീപരമായ സമഗ്രത, അതിന്റെ വളരെ വൈകാരികമായ സ്വരമാണ്, അത് നിയന്ത്രിതവും പരുഷവും അതേ സമയം അതിശയകരമാംവിധം ഊഷ്മളവും തുളച്ചുകയറുന്നതും വളരെ പ്രധാനപ്പെട്ടതും സൂക്ഷ്മവുമാണ്. കവിതയുടെ ആലങ്കാരിക ഉള്ളടക്കത്തിനായി സംഗീതത്തിൽ പിന്തുടരുന്നു.
"എന്തുകൊണ്ടാണെന്ന് ചോദിക്കരുത്" എന്ന പുഷ്കിന്റെ എലിജിയിലും നമ്മൾ ഇതേ കാര്യം കാണുന്നു. സംഗീതത്തിന്റെയും വാചകത്തിന്റെയും കൂടുതൽ വിശദമായ സംയോജനത്തിന്റെ സാങ്കേതികത ഇവിടെ പ്രയോഗിക്കുന്നു. പുഷ്കിന്റെ കവിതയുടെ ചിന്താപൂർവ്വമായ വായനയിൽ നിന്ന് വളർന്നതുപോലെ, മാനസികാവസ്ഥകളുടെ മുഴുവൻ സങ്കീർണ്ണ ശ്രേണിയും ഒരു പ്രത്യേക മൂന്ന് ഭാഗങ്ങളുള്ള രൂപത്തിൽ വികസിക്കുന്നു.
നാൽപ്പതുകളുടെ തുടക്കത്തിലെ ഡാർഗോമിഷ്‌സ്‌കിയുടെ സ്വര വരികളുടെ ഒരു പ്രത്യേക മേഖല ആന്തോളജിക്കൽ കവിതകളുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. "ദി ട്രയംഫ് ഓഫ് ബാച്ചസ്" എന്ന കാന്ററ്റ പരിഗണിക്കുമ്പോൾ മുമ്പത്തെ അധ്യായത്തിൽ ഇത് ഇതിനകം സൂചിപ്പിച്ചിരുന്നു. അവളുടെ ചിത്രങ്ങൾ ഇളം നിറമുള്ളതും ഇന്ദ്രിയാനുഭൂതി നിറഞ്ഞതുമാണ്, വികാരഭരിതമായ പ്രണയ ഏറ്റുപറച്ചിലുകൾ ഇതാ - “എന്നെ മറയ്ക്കുക, കൊടുങ്കാറ്റുള്ള രാത്രി”, കൂടാതെ എപ്പിക്യൂറിയൻ, പുഞ്ചിരിക്കുന്ന ഇടയൻ - “ലീലത”, ഒപ്പം ഇഡ്‌ലിക് നാടകങ്ങളുടെ വികാരഭരിതമായ നിറം - “യൗവനവും കന്യകയും”, “പതിനാറ് വയസ്സ്” 1 ഈ പ്രണയങ്ങളുടെ സ്വഭാവത്തിലുള്ള വ്യത്യാസം അവയ്ക്ക് പൊതുവായ സവിശേഷതകളെ നഷ്ടപ്പെടുത്തുന്നില്ല. അവയെല്ലാം സ്റ്റൈലൈസേഷനുകൾ പോലെയാണ്. ഒന്നാമതായി, അവ ഒരു പ്രത്യേക താളത്താൽ ഒരുമിച്ച് കൊണ്ടുവരുന്നു. ഇത് പ്രധാനമായും കാവ്യാത്മക മീറ്ററുകളാൽ നിർണ്ണയിക്കപ്പെടുന്നു: “എന്നെ മറയ്ക്കുക, കൊടുങ്കാറ്റുള്ള രാത്രി”, “യൗവനവും കന്യകയും” എന്നീ നാടകങ്ങളിൽ - ഒരു ഹെക്സാമീറ്റർ, “ലിലറ്റിൽ” - ആറടി ആംഫിബ്രാച്ച്. ഇവിടെയുള്ള ഈണം മന്ത്രത്തിൽ നിന്ന് പൂർണ്ണമായും മുക്തമായതിനാൽ (ഓരോ ശബ്ദവും ഒരു അക്ഷരത്തോട് യോജിക്കുന്നു) പ്രധാനമായും ഏകീകൃത ദൈർഘ്യത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ് - എട്ടാം - ഇത് വാക്യങ്ങളുമായി ഇലാസ്റ്റിക് ആയി യോജിക്കുകയും അവയുടെ താളം വിശദമായി പുനർനിർമ്മിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു:

ഒരു യുവാവിനും പെൺകുട്ടിക്കും, മെലഡിക് ഘടനയുടെ ഈ സവിശേഷത വലുപ്പത്തിലും മാറ്റത്തിന് കാരണമാകുന്നു (6 / എ, 3 / സി)

എന്നിരുന്നാലും, ഈ പ്രണയങ്ങളുടെ മൗലികത താളത്തെ മാത്രമല്ല ബാധിക്കുന്നത്. അവയെല്ലാം ഗ്രാഫിക് രീതിയിൽ എഴുതിയതായി തോന്നുന്നു. അത്തരത്തിലുള്ള മെലഡിക് ലൈൻ അവയിൽ നിലനിൽക്കുന്നു. ശൈലിയുടെ ശുദ്ധതയും സുതാര്യതയും പിയാനോ അനുബന്ധത്തിന്റെ പ്രത്യേക ഗുരുത്വാകർഷണവും സ്വഭാവവും നിർണ്ണയിക്കുന്നു: ഇത് മിതമായതും സ്വരമാധുര്യമുള്ള പാറ്റേണിന്റെ വക്രതകൾ മാത്രം സജ്ജമാക്കുന്നു.

ഈ പ്രണയങ്ങളുടെ "പുരാതന" ശൈലി ഉടലെടുത്തു, വ്യക്തമായും, ഗ്ലിങ്കയുടെ സ്വാധീനം കൂടാതെ. "ഞാൻ നിന്നെ തിരിച്ചറിഞ്ഞു" (വഴിയിൽ, ഡെൽവിഗിന്റെ ഹെക്സാമീറ്ററുകളും ഇവിടെയുണ്ട്) അല്ലെങ്കിൽ "നമ്മുടെ റോസാപ്പൂവ് എവിടെയാണ്" എന്നിങ്ങനെയുള്ള വോക്കൽ ഭാഗങ്ങൾ, സംശയലേശമന്യേ, ആന്തോളജിക്കൽ ഇമേജുകൾ ഉൾക്കൊള്ളുന്ന രീതികൾ ഡാർഗോമിഷ്സ്കിയെ പ്രേരിപ്പിക്കും.
പുഷ്കിൻ "വെർട്ടോഗ്രാഡ്" ന്റെ വാക്കുകൾക്ക് ഒറ്റപ്പെട്ട പ്രണയമാണ് വലിയ താൽപ്പര്യം. ഡാർഗോമിഷ്സ്കിയുടെ ആദ്യകാല കൃതികളിൽ ഒന്നാണിത്: ഓറിയന്റൽ റൊമാൻസ്2. അത് പുതുമയോടെയും ആശ്ചര്യത്തോടെയും അടിക്കുന്നു. ഓറിയന്റൽ തീമിൽ, കമ്പോസർ തികച്ചും പുതിയൊരു വശം തിരഞ്ഞെടുക്കുന്നു.
വെർട്ടോഗ്രാഡ് (1843-1844) രചിക്കുമ്പോഴേക്കും, ഗ്ലിങ്കയുടെ ഓറിയന്റലിസത്തിന്റെ അനശ്വര ഉദാഹരണങ്ങളായ അലിയാബിയേവിന്റെ "കിഴക്കൻ" കൃതികളിൽ പലതും നിലവിലുണ്ടായിരുന്നു. തീർച്ചയായും, റുസ്ലാന്റെ വിദേശ പേജുകൾ ഒരു വലിയ മതിപ്പ് ഉണ്ടാക്കിയിരിക്കണം - രത്മിറിന്റെ ചിത്രം, കരിങ്കടൽ രാജ്യത്തിലെ ഓറിയന്റൽ നൃത്തങ്ങൾ, നൈനയിലെ കന്യകമാരുടെ പേർഷ്യൻ ഗായകസംഘം. ഇതെല്ലാം റഷ്യൻ (റഷ്യന് മാത്രമല്ല) സംഗീതത്തിന് ഒരു യഥാർത്ഥ വെളിപ്പെടുത്തലായിരുന്നു. എന്നാൽ ഈ കിഴക്ക് ഡാർഗോമിഷ്സ്കിയെ വശീകരിച്ചില്ല. അദ്ദേഹത്തിന്റെ "ഫാന്റസി" യിൽ ഖസർ രാജകുമാരന്റെ ഇന്ദ്രിയ തളർച്ചയും ആനന്ദവും, "റുസ്‌ലാൻ" നൃത്തങ്ങളുടെ വർണ്ണാഭമായ സമ്പന്നതയ്ക്ക് ഒരു പ്രതികരണവും ലഭിച്ചില്ല. തികച്ചും വ്യത്യസ്തമായ ഒരു പദ്ധതിയുടെ ഓറിയന്റലിസത്തിൽ അദ്ദേഹം ആകൃഷ്ടനായി. ഒരുപക്ഷേ ഇവിടെയുള്ള പ്രചോദനവും ഗ്ലിങ്കയിൽ നിന്നാണ്. 1840-ൽ, എൻ. കുക്കോൾനിക് "പ്രിൻസ് ഖോൾംസ്കി" എന്ന ദുരന്തത്തിന് ഗ്ലിങ്ക സംഗീതം എഴുതി. അതിൽ, റേച്ചലിന്റെ ചിത്രത്തിന് ഒരു പ്രധാന സ്ഥാനം നൽകിയിട്ടുണ്ട് - ഡോൾമേക്കറിൽ എപ്പിസോഡിക് വേഷം ചെയ്യുന്ന ഒരു കഥാപാത്രം. റേച്ചലിനെ ചിത്രീകരിക്കുന്ന രണ്ട് ഗാനങ്ങളിൽ, “ജൂത ഗാനം” (“പർവത രാജ്യങ്ങളിൽ നിന്ന് മൂടൽമഞ്ഞ് വീണു”) 3 പ്രത്യേകിച്ചും ശ്രദ്ധേയമാണ്, അതിൽ, റുസ്ലാന്റെ കിഴക്ക് നിന്ന് വളരെ അകലെയുള്ള ഒരു പുതിയ ഭാഗത്ത് നിന്ന് ഓറിയന്റൽ തീം വെളിപ്പെടുത്താൻ ഗ്ലിങ്ക ശ്രമിച്ചു. . ഓറിയന്റൽ വരികളെക്കുറിച്ചുള്ള സാധാരണ ആശയങ്ങളിൽ നിന്ന് കാഠിന്യം, ലാളിത്യം, കാഠിന്യം എന്നിവയാൽ വ്യത്യസ്തമായ ഒരു ബൈബിൾ ശൈലിയാണ് ഈ ഗാനം. അതിൽ ഉത്സാഹം, ഗാംഭീര്യം, ശക്തമായ ഇച്ഛാശക്തിയുള്ള പ്രേരണ എന്നിവയുടെ സവിശേഷതകൾ അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു, ഒരുപക്ഷേ മതഭ്രാന്തിനേക്കാൾ കൂടുതലാണ്. സമൃദ്ധമായ സസ്യജാലങ്ങളാൽ പൊതിഞ്ഞ ആഢംബര ഉഷ്ണമേഖലാ മരുപ്പച്ചകളിൽ നിന്ന് മിഡിൽ ഈസ്റ്റിലെ സൂര്യ-ചൂടുള്ള സ്റ്റെപ്പി മണലുകൾ വ്യത്യസ്തമാണ്, അതേ രീതിയിൽ തന്നെ ഈ പിശുക്കൻ ഓറിയന്റൽ ശൈലി വ്യാപകമായ റൊമാന്റിക്-അലങ്കാര ശൈലിയിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമാണ്.
"വെർട്ടോഗ്രാഡ്" എന്നത് ഒരു ബൈബിൾ പാസ്തിഷെ കൂടിയാണ്. എല്ലാത്തിനുമുപരി, പുഷ്കിന്റെ കവിത "സോളമന്റെ ഗാനത്തിന്റെ അനുകരണം" ൽ ഉൾപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട്). അവന്റെ വാചകത്തിൽ - "യഹൂദ ഗാനം" പോലെ ഒരുതരം ലാൻഡ്സ്കേപ്പ്. ശരിയാണ്, ഡാർഗോമിഷ്സ്കിയുടെ പ്രണയത്തിന്റെ ലിറിക്കൽ കളറിംഗ് വളരെ വ്യത്യസ്തമാണ് - ഗാനം പ്രകാശം, ആർദ്രത, മൃദുത്വം എന്നിവയാൽ നിറഞ്ഞിരിക്കുന്നു, സൃഷ്ടിയിൽ ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്ന ലാൻഡ്സ്കേപ്പ് പോലെ. എന്നിരുന്നാലും, രണ്ട് ഭാഗങ്ങളും സംവേദനാത്മക കളറിംഗിന്റെ അഭാവത്താൽ ഒരുമിച്ച് കൊണ്ടുവരുന്നു, ഇത് ഒരു ചട്ടം പോലെ, ഓറിയന്റൽ വരികളെക്കുറിച്ചുള്ള ആശയങ്ങളുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. അതിശയിപ്പിക്കുന്ന പരിശുദ്ധിയും സുതാര്യതയും വെർട്ടോഗ്രാഡിൽ നിന്ന് പുറപ്പെടുന്നു.
ഡാർഗോമിഷ്സ്കി തിരഞ്ഞെടുത്ത ഓറിയന്റൽ തീം സംഗീത ആവിഷ്കാരത്തിന്റെ യഥാർത്ഥ മാർഗങ്ങൾക്ക് ജന്മം നൽകി. അവരുടെ ആകർഷണീയതയും പുതുമയും അതിശയകരമാണ്.
"വെർട്ടോഗ്രാഡ്" പ്രകാശമുള്ളതും വായുസഞ്ചാരമുള്ളതുമാണ്, അത് മിനുസമാർന്ന തഴുകുന്ന പ്രകാശം പ്രസരിപ്പിക്കുന്നതുപോലെയാണ്. അതിൽ - ലാളിത്യം, വ്യക്തത, ഒരുമിച്ച്, ഗംഭീരമായ കൃപ, ആത്മീയത, സൂക്ഷ്മമായ സൗന്ദര്യം. "അക്വിലോൺ ശ്വസിച്ചു" എന്ന് തോന്നുന്നു, നാടകത്തിലുടനീളം സുഗന്ധം പരന്നു. ഈ സൂക്ഷ്മമായ കാവ്യാത്മക ഗുണങ്ങൾ ഉൾക്കൊള്ളാൻ, കമ്പോസർ ധീരനായ ഒരു പുതുമയുടെ പാത പിന്തുടരുന്നു.
വലത് ഭാഗത്ത് ആവർത്തിക്കുന്ന നിശബ്ദമായി വൈബ്രേറ്റുചെയ്യുന്ന കോർഡുകളുടെ ഒരു റിഹേഴ്സൽ ചലനത്തിന്റെ പശ്ചാത്തലത്തിലാണ് മുഴുവൻ പ്രണയവും നിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്നത് (പ്രാരംഭ സൂചന ഒഴികെ മുഴുവൻ ഭാഗത്തിനും ഒരു ചലനാത്മക ചിഹ്നമില്ല: സെമ്പർ പിയാനിസിമോ). തുടർച്ചയായി മുഴങ്ങുന്ന ഈ പശ്ചാത്തലത്തിൽ, ബാസ് അളക്കുന്നത്, ഓരോ എട്ടാമത്തെയും തുടക്കത്തിൽ, ഒരു തുള്ളി, ഒരു ശബ്ദം പോലെ, പതിനാറിൽ തുടർച്ചയായ സ്ട്രീം അളക്കുന്നു.
"വെർട്ടോഗ്രാഡിന്റെ" ടോണൽ പ്ലാൻ വഴക്കമുള്ളതും മൊബൈൽ ആണ്. F-dur-ന്റെ പ്രധാന ടോണാലിറ്റി ഉപയോഗിച്ച്, പ്രണയം ഇടയ്ക്കിടെയുള്ള വ്യതിയാനങ്ങളാൽ നിറഞ്ഞിരിക്കുന്നു: ആദ്യ ഭാഗത്തിൽ, ടോണൽ നാഴികക്കല്ലുകൾ C, A, E, വീണ്ടും A എന്നിവയാണ്; രണ്ടാം ഭാഗത്ത് - ഡി, ജി, ബി, എഫ്. കൂടാതെ, ഇടത്തരം ശബ്ദങ്ങളുടെ സൂക്ഷ്മവും എന്നാൽ വ്യക്തമായി മനസ്സിലാക്കാവുന്നതുമായ ക്രോമാറ്റിക് ലീഡ് ഉപയോഗിച്ച് ഹാർമോണിക് ഭാഷയുടെ സൂക്ഷ്മതയും ചാരുതയും ഡാർഗോമിഷ്സ്കി വർദ്ധിപ്പിക്കുന്നു. പ്രണയത്തിന്റെ ഒന്നും രണ്ടും ഭാഗങ്ങൾ തമ്മിലുള്ള രണ്ട് ബാർ ബന്ധത്തിൽ ഇത് പ്രത്യേകിച്ചും വ്യക്തമാണ്:

പ്രണയത്തിന്റെ അവസാനത്തിൽ, ഹാർമോണിക് പശ്ചാത്തലം മൂർച്ച കൂട്ടുന്നു: ഇടത് കൈ, "കൈമാറ്റങ്ങളുടെ" സഹായത്തോടെ, വലതു കൈയുടെ കോർഡുകൾ ഉപയോഗിച്ച് വിയോജിപ്പുള്ള നിമിഷങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കുന്ന ശബ്ദങ്ങളാൽ ദുർബലമായ സ്പന്ദനങ്ങൾ അടയാളപ്പെടുത്തുന്നു. ഇത് അസാധാരണമാംവിധം മസാലകൾ, സങ്കീർണ്ണമായ രുചി സൃഷ്ടിക്കുന്നു:

അവസാനമായി, വളരെ പ്രധാനമായി, വെർട്ടോഗ്രാഡിന്റെ ഹാർമോണികൾ പെഡലിൽ പ്ലേ ചെയ്യുന്നു (പ്രണയത്തിന്റെ ആദ്യ ബാറിൽ, ഡാർഗോമിഷ്സ്കി മുഴുവൻ ഭാഗത്തിനും നിർദ്ദേശങ്ങൾ നൽകുന്നു: കോൺ പെഡ്.). തത്ഫലമായുണ്ടാകുന്ന ഓവർടോണുകൾ ഹാർമണികൾക്ക് അവ്യക്തവും വായുരഹിതവുമായ സ്വഭാവം നൽകുന്നു. "വെർട്ടോഗ്രാഡ്" എന്നത് സംഗീതത്തിലെ "പ്ലിൻ എയർ" യുടെ ആദ്യകാല അനുഭവമാണ്. ഇവിടെ ഹാർമണികളുടെ "പെഡലിസം" പ്രതീക്ഷിക്കപ്പെടുന്നു, അത് അവരുടെ ലാൻഡ്സ്കേപ്പ് നാടകങ്ങളിൽ, വായുവും വെളിച്ചവും നിറച്ച, ഇംപ്രഷനിസ്റ്റുകൾ, പ്രത്യേകിച്ച് ഡെബസ്സി, "വെർട്ടോഗ്രാഡ്" എന്നത് ഡാർഗോമിഷ്സ്കിയുടെ സൃഷ്ടിയിലെ അത്തരം അനുഭവം മാത്രമല്ല. പിന്നീടുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ ചില രചനകളിൽ ("ദ സ്റ്റോൺ ഗസ്റ്റ്" വരെ) "പ്ലിൻ എയർ" ഹാർമോണിക് ശൈലിയുടെ സാങ്കേതിക വിദ്യകൾ അദ്ദേഹം വികസിപ്പിച്ചെടുത്തു.
"വെർട്ടോഗ്രാഡിന്റെ" സ്വരമാധുര്യമുള്ള ഭാഷയും യഥാർത്ഥമാണ് കൂടാതെ പിയാനോയുടെ അകമ്പടിയോടും അതിന്റെ ഘടനയോടും സൂക്ഷ്മമായി സംയോജിപ്പിക്കുന്നു. പ്രണയത്തിന്റെ പ്രഖ്യാപന സ്വഭാവത്തോടൊപ്പം, ഡാർഗോമിഷ്‌സ്‌കിയിലെ അലങ്കാരത്തിന്റെ അസാധാരണമായ സമൃദ്ധി, അതിന്റെ മികച്ച വിചിത്രമായ പാറ്റേണിംഗിന് റൊമാൻസ് മെലഡി ശ്രദ്ധേയമാണ്:

"പൊതു സ്ഥലങ്ങൾ" കുറച്ച് മധുരമുള്ള വരികൾ ഇടുന്നു. നിസ്സംശയമായും, "ജീവിതത്തിന്റെ പ്രയാസകരമായ നിമിഷത്തിൽ" എന്ന രണ്ട് പ്രാർത്ഥനകളിൽ നാടകം കൂടുതൽ പ്രാധാന്യമർഹിക്കുന്നു. അവൾ ലെർമോണ്ടോവിന്റെ കവിതകളെ കൂടുതൽ ആഴത്തിൽ വ്യാഖ്യാനിക്കുകയും അവ ഒരു പ്രത്യേക വികാസത്തിൽ നൽകുകയും ചെയ്യുന്നു. "എന്റെ കഠിനമായ ദിവസങ്ങളുടെ കർത്താവ്" എന്നതിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി, "പ്രാർത്ഥന" യുടെ ആദ്യഭാഗം കഠിനമായ ചലനത്തിലാണ് (കർശനമായ നാലിലൊന്നിനൊപ്പം):

അതിന്റെ പ്രബുദ്ധവും പ്രക്ഷുബ്ധവുമായ രണ്ടാം ഭാഗം സ്വാഭാവികവും സത്യസന്ധവുമായ തിരിവുകളാൽ അടയാളപ്പെടുത്തിയിരിക്കുന്നു, ഹൃദയസ്പർശിയായ വികാരം നിറഞ്ഞതാണ്. അവർ നാടകത്തെ സലൂൺ റൊമാൻസ് രൂപങ്ങൾക്കപ്പുറത്തേക്ക് കൊണ്ടുപോകുന്നു:

ആദ്യ പ്രണയങ്ങളിൽ നിന്ന് കാവ്യാത്മക വാചകത്തോടുള്ള ഡാർഗോമിഷ്സ്കിയുടെ പ്രത്യേക മനോഭാവം നിരീക്ഷിക്കാൻ കഴിയും. കാവ്യാത്മക സാമ്പിളുകളുടെ (മുകളിൽ ചർച്ച ചെയ്ത) ശ്രദ്ധാപൂർവമായ തിരഞ്ഞെടുപ്പിൽ മാത്രമല്ല, അവയോടുള്ള ശ്രദ്ധാപൂർവ്വമായ മനോഭാവത്തിലും ഇത് പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു. ഡാർഗോമിഷ്‌സ്‌കി രചയിതാവിന്റെ വാചകം നശിപ്പിക്കുന്നില്ല (അപൂർവമായ ഒഴിവാക്കലുകളോടെ), സ്വന്തം മാറ്റങ്ങൾ അവതരിപ്പിക്കുന്നില്ല, വ്യക്തിഗത വാക്കാലുള്ള അക്ഷരങ്ങൾ, മുഴുവൻ പദങ്ങൾ അല്ലെങ്കിൽ ശൈലികൾ എന്നിവയുടെ ആവർത്തനം അവലംബിക്കുന്നില്ല, അതിൽ വാചകത്തിന്റെ അർത്ഥം നഷ്ടപ്പെടുകയോ മറയ്ക്കുകയോ ചെയ്യുന്നു. പൊതുവേ, ആദ്യകാല പ്രണയങ്ങളിൽ വാക്കാലുള്ള ആവർത്തനങ്ങൾ (ആദ്യകാലങ്ങളിൽ മാത്രമല്ല) Dargomyzhsky ഉപയോഗിക്കുന്നു. ചട്ടം പോലെ, ഇവ സൃഷ്ടിയുടെ മൊത്തത്തിലുള്ള അല്ലെങ്കിൽ അവരുടെ വ്യക്തിഗത വാക്കുകളുടെ ആവർത്തനങ്ങളാണ്. ഉദാഹരണത്തിന്:
ഹൃദയത്തിന്റെ ആർദ്രതയുടെ നിമിഷങ്ങളിൽ നിങ്ങൾ ഒരു സുഹൃത്തിന്റെ ജീവിതത്തെ വിളിച്ചു: ഹലോ, വിലമതിക്കാനാവാത്ത, എന്നെന്നേക്കുമായി ജീവിക്കുന്ന യുവത്വം പൂക്കുകയാണെങ്കിൽ, ജീവിക്കുന്ന യുവത്വം പൂക്കും!
അഥവാ:
സിയറ നെവാഡ മൂടൽമഞ്ഞ് അണിഞ്ഞിരിക്കുന്നു, ക്രിസ്റ്റലിൻ ജെനിൽ തിരമാലകളിൽ കളിക്കുന്നു, അരുവിയിൽ നിന്ന് തീരത്തേക്ക് തണുപ്പ് വീശുന്നു, വെള്ളി പൊടി, വെള്ളി പൊടി വായുവിൽ തിളങ്ങുന്നു! ("സിയറ നെവാഡ മൂടൽമഞ്ഞിൽ അണിഞ്ഞിരിക്കുന്നു")

അത്തരം ആവർത്തനങ്ങൾ കവിതയുടെ ഒഴുക്കിനെ തകർക്കുന്നില്ല, അതിന്റെ അർത്ഥം മറയ്ക്കുന്നില്ല, ആലങ്കാരിക ഘടനയെ, വികസനത്തിന്റെ യുക്തിയെ നശിപ്പിക്കുന്നില്ല. അവ വൃത്താകൃതിയിൽ മാത്രം: അതിന്റെ വ്യക്തിഗത ഭാഗങ്ങൾ അല്ലെങ്കിൽ നിർമ്മാണങ്ങൾ. ചില സന്ദർഭങ്ങളിൽ, അത്തരം അവസാനിക്കുന്ന ആവർത്തനങ്ങൾ കൂടുതൽ പ്രാധാന്യമർഹിക്കുന്ന അർത്ഥം നേടുന്നു: ഒരു ചരണത്തിന്റെ അല്ലെങ്കിൽ ഒരു മുഴുവൻ കവിതയുടെ അവസാന വരി (അല്ലെങ്കിൽ വാക്യം) പലപ്പോഴും ഒരു പ്രധാന അന്തിമ ചിന്തയെ അവസാനിപ്പിക്കുന്നു. ആവർത്തിച്ചാൽ, അത് തീവ്രമാകുന്നതായി തോന്നുന്നു, ശ്രോതാവിന്റെ മനസ്സിൽ ഉറപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു (അതേ സമയം, ആവർത്തനം മറ്റൊരു തരത്തിലാണ് നൽകിയിരിക്കുന്നതെന്ന് ഓർക്കണം,
കൂടുതൽ സമാപന സംഗീതം). പുഷ്കിന്റെ രണ്ട് പ്രണയകഥകളിലെ ആവർത്തനങ്ങൾ ഇവയാണ്: "ഞാൻ നിന്നെ സ്നേഹിച്ചു":
ഞാൻ നിന്നെ സ്നേഹിച്ചു, ഇപ്പോഴും സ്നേഹിക്കുന്നു, ഒരുപക്ഷേ
എന്റെ ആത്മാവിൽ, അത് പൂർണ്ണമായും മാഞ്ഞുപോയിട്ടില്ല.
എന്നാൽ ഇനി അവളെ വിഷമിപ്പിക്കരുത്
നിന്നെ സങ്കടപ്പെടുത്താൻ ഞാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നില്ല
നിന്നെ സങ്കടപ്പെടുത്താൻ ഞാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നില്ല!

"എന്തുകൊണ്ടെന്ന് ചോദിക്കരുത്" എന്ന എലിജിയിൽ (കവിതയുടെ അവസാന വാചകം വീണ്ടും ആവർത്തിക്കുന്നു):

ഇടയ്ക്കിടെ, വാചകത്തിനുള്ളിൽ വ്യക്തിഗത വാക്കുകളോ ശൈലികളോ ആവർത്തിക്കാൻ ഡാർഗോമിഷ്സ്കി അവലംബിക്കുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, അത്തരം ആവർത്തനങ്ങൾ, ഒരു ചട്ടം പോലെ, അടിസ്ഥാനപരമായി മനസ്സിലാക്കുന്നു. അങ്ങനെ, സംഗീതസംവിധായകൻ ദി വെഡ്ഡിംഗിൽ ഒരു രാത്രി ഇടിമിന്നലിന്റെ അതിശയോക്തി കലർന്ന ചിത്രങ്ങൾ ഊന്നിപ്പറയുന്നു:

ഇടിമിന്നലും മോശം കാലാവസ്ഥയും രാത്രി മുഴുവൻ ആഞ്ഞടിച്ചു, രാത്രി മുഴുവൻ ഭൂമി സ്വർഗം കൊണ്ട് വിരുന്നു, സിന്ദൂര മേഘങ്ങൾ അതിഥികളെ പരിചരിച്ചു, സിന്ദൂര മേഘങ്ങൾ അതിഥികളെ പരിചരിച്ചു. കാടും കരുവേലകവും മദ്യപിച്ചു, വനങ്ങളും കരുവേലകങ്ങളും ലഹരിയിൽ! ശതാബ്ദി ഓക്സ് - ഒരു ഹാംഗ് ഓവർ കൊണ്ട് വീണു! കൊടുങ്കാറ്റ് രാവിലെ വരെ, രാവിലെ വൈകും വരെ രസകരമായിരുന്നു!

കവിതയിൽ നൽകിയിരിക്കുന്ന ഖണ്ഡികയുടെ മനഃശാസ്ത്രപരമായ നിറം വർദ്ധിപ്പിക്കുന്നതിന് വളരെ പ്രധാനപ്പെട്ട വ്യക്തിഗത പദങ്ങളുടെ ആവർത്തനങ്ങൾ വളരെ കുറവാണ്. ഉദാഹരണത്തിന്, "എന്തുകൊണ്ടെന്ന് ചോദിക്കരുത്" എന്ന എലിജിയിലെ "ആരുമില്ല" എന്ന വാക്കിന്റെ ഇരട്ട ഉച്ചാരണം എത്ര പ്രധാനമാണ്:
എന്തുകൊണ്ടാണ് ആത്മാവ് തണുത്തതെന്ന് ചോദിക്കരുത്
ഉല്ലാസപ്രണയത്താൽ ഞാൻ പ്രണയത്തിൽ നിന്ന് വീണു
പിന്നെ ഞാൻ ആരെയും മധുരം എന്ന് വിളിക്കില്ല!
ഈ നിരന്തരമായ ആവർത്തനത്തിൽ, കഷ്ടപ്പാടുകളുടെ ഒരു വികാരം, ഒരു വേദന, ശക്തിയോടെ ഉയർന്നുവരുന്നു.
കാവ്യഗ്രന്ഥങ്ങൾ ശ്രദ്ധാപൂർവ്വം കൈകാര്യം ചെയ്യുക, അവയുടെ ചിത്രങ്ങളിലേക്കുള്ള ശ്രദ്ധ, ആന്തരിക വികസനം, കവിതയോടുള്ള ഡാർഗോമിഷ്സ്കിയുടെ സ്നേഹപൂർവമായ മനോഭാവം മാത്രമല്ല, കവിതയുടെ കലയെക്കുറിച്ചുള്ള സൂക്ഷ്മമായ ധാരണയുടെ ഫലമാണ്. വോക്കൽ സർഗ്ഗാത്മകതയോടുള്ള അടിസ്ഥാനപരമായി ഉയർന്നുവരുന്ന പുതിയ മനോഭാവം ഇത് പ്രകടമാക്കി.
കവിതയും സംഗീതവും, വാക്കും ശബ്ദവും തമ്മിലുള്ള ബന്ധത്തിന്റെ പ്രശ്നം പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിൽ വിവിധ സൗന്ദര്യാത്മക പ്രവണതകളുടെയും വിവിധ വശങ്ങളുടെയും പ്രതിനിധികൾ വ്യാപകമായി ചർച്ച ചെയ്തു. ഓപ്പറ കലയുമായി ബന്ധപ്പെട്ട് പ്രത്യേക തീക്ഷ്ണതയോടെ അവർ അതിനെക്കുറിച്ച് വാദിച്ചു. പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിൽ പോലും ഈ പ്രശ്നത്തിലുള്ള താൽപര്യം നശിച്ചില്ല. മറ്റ് സാഹചര്യങ്ങളിൽ, നവോന്മേഷത്തോടെ, അവൾ സംഗീതജ്ഞരുടെ മുന്നിൽ നിന്നു. ഉദാഹരണത്തിന്, ആംബ്രോസിന്റെയും ("സംഗീതത്തിന്റെയും കവിതയുടെയും പരിധിയിൽ"), ഹാൻസ്ലിക്ക് ("സംഗീതമായി മനോഹരമായി") എന്നീ പുസ്തകങ്ങൾ ഓർമ്മിച്ചാൽ വിവാദത്തിന്റെ ഉയർന്ന തീവ്രത ഊഹിക്കാൻ എളുപ്പമാണ്.
പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആദ്യ പകുതിയിൽ റഷ്യയിലെ ക്രിയേറ്റീവ് പ്രാക്ടീസ് കവിതയും സംഗീതവും തമ്മിലുള്ള ബന്ധത്തിന്റെ പ്രശ്നങ്ങൾ പരിമിതവും കൂടുതലോ കുറവോ ആയ രീതിയിൽ പരിഹരിച്ചു: പരമാവധി, അവയ്ക്കിടയിൽ ഒരു പൊതു കത്തിടപാടുകൾ മാത്രമേ ആവശ്യമുള്ളൂ, സ്വഭാവത്തിന്റെ ഒരു നിശ്ചിത ഐക്യം. മാനസികാവസ്ഥയും. നാൽപ്പതുകൾ വരെ, വികാരപരവും റൊമാന്റിക്തുമായ തീമുകൾ നമ്മുടെ രാജ്യത്ത് ആധിപത്യം പുലർത്തിയിരുന്നു, ഇത് സംഗീത കലയുടെ വൈകാരിക ശ്രേണി നിർണ്ണയിച്ചു. ഒരു കവിതയുടെ ആലങ്കാരിക ഉള്ളടക്കം വികസിപ്പിക്കുന്നതിൽ കമ്പോസർമാർക്ക് അപൂർവ്വമായി താൽപ്പര്യമുണ്ടായിരുന്നു. വികസനം പ്രധാനമായും ബല്ലാഡ് വിഭാഗത്തിന്റെ സൃഷ്ടികളിൽ പ്രകടമായി, അതിൽ ആഖ്യാന നിമിഷങ്ങളുടെ മാറ്റം പുതിയ സംഗീത എപ്പിസോഡുകൾക്ക് കാരണമായി. എന്നിരുന്നാലും, സാമാന്യവൽക്കരിച്ച കണക്ഷനുകൾ മാത്രമാണ് സാധാരണമായത്. മാത്രമല്ല, സംഗീതസംവിധായകർ പലപ്പോഴും വാക്കാലുള്ള വാചകത്തിന്റെ ആരംഭം വരെ സംഗീതത്തിന്റെ സാമീപ്യത്തിൽ സംതൃപ്തരായിരുന്നു. രണ്ടാമത്തേതിന്റെ സ്ട്രോഫിക് ഘടനയിൽ, പലപ്പോഴും കൂടുതൽ വാക്കുകൾ സംഗീതവുമായി വൈരുദ്ധ്യത്തിലേർപ്പെട്ടു.
ഒരു വോക്കൽ സൃഷ്ടിയുടെ ഈ അടിസ്ഥാന ഘടകങ്ങൾ തമ്മിലുള്ള അടുത്ത ആന്തരിക ബന്ധത്തിന്റെ അഭാവം പലപ്പോഴും ഒരേ സംഗീതത്തിലേക്ക് വ്യത്യസ്ത പദങ്ങളുടെ പൊരുത്തപ്പെടുത്തലിൽ പ്രകടമാണ്. അവരുടെ അനുപാതത്തിൽ വേണ്ടത്ര ശ്രദ്ധയില്ലാത്തതിനാൽ, ഈ വർഷങ്ങളിൽ പല കൗതുകങ്ങളും സംഭവിക്കുന്നു. "ഇവാൻ സൂസാനിൻ" (ആദ്യ പ്രവൃത്തി, നമ്പർ 4) എന്ന ഓപ്പറയിൽ നിന്നുള്ള മാഷയുടെയും മാറ്റ്വിയുടെയും പ്രണയ യുഗ്മഗാനത്തിൽ, കെ.കാവോസ് "കമറിൻസ്കായ" യുടെ മെലഡിയെ ഉദ്ധരിച്ച് "ഞാൻ നിന്നെ ഹൃദ്യമായി സ്നേഹിക്കുന്നു, നീയില്ലാതെ എനിക്ക് കഴിയില്ല. നീയില്ലാതെ ജീവിക്കൂ", മുപ്പതുകളുടെ തുടക്കത്തിൽ സംഗീതസംവിധായകൻ ടി. സുച്ച്കോവ്സ്കി "വയലിൽ ഒരു ബിർച്ച് ട്രീ ഉണ്ടായിരുന്നു" എന്ന ഗാനത്തെ വാചകവുമായി ബന്ധിപ്പിക്കുന്നു:

സ്നേഹത്തിന് വേണ്ടി മാത്രം, പ്രകൃതി നമ്മെ ഈ ലോകത്തിലേക്ക് കൊണ്ടുവന്നു - ഒരു മാരകമായ സാന്ത്വനത്തിന്, ആർദ്രമായ വികാരങ്ങൾ നൽകി.

വാക്കും ശബ്ദവും തമ്മിലുള്ള ബന്ധത്തിന്റെ തരവും ഈ സമ്പ്രദായം നിർണ്ണയിച്ചു. പദങ്ങളിലെ ശരിയായ സമ്മർദ്ദം, വാക്യത്തിന്റെ ഗദ്യം (എന്നിട്ട് പോലും എല്ലായ്‌പ്പോഴും അല്ല) കമ്പോസർമാർ നിരീക്ഷിക്കേണ്ടതുണ്ട്. സംഗീതത്തിന്റെയും വാചകത്തിന്റെയും അളവ് പൊരുത്തപ്പെടാത്തപ്പോൾ, ചില സന്ദർഭങ്ങളിൽ രണ്ടാമത്തേത് നിഷ്കരുണം വെട്ടിക്കുറച്ചു, മറ്റുള്ളവയിൽ, സംഗീതം നിറയ്ക്കാൻ, വ്യക്തിഗത വാക്കുകളും ശൈലികളും വലിയ പ്രാധാന്യമില്ലാതെ ആവർത്തിച്ചു. ഈ പദത്തിന്റെ അന്തർലീനമായ ആവിഷ്‌കാരത്തെ ആശ്രയിക്കുന്നതിനെക്കുറിച്ചുള്ള ചോദ്യം, സാരാംശത്തിൽ, ഒട്ടും ഉയർന്നില്ല.
തീർച്ചയായും, ഇക്കാലത്തെ കൃതികളിൽ വാക്കും സംഗീതവും തമ്മിലുള്ള ബന്ധം കൂടുതൽ അടുപ്പമുള്ളതും കൂടുതൽ ഓർഗാനിക് ആയി മാറിയവയും ഉണ്ടായിരുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, അവ ഒരു അപവാദമായി കൂടുതൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു, കൂടാതെ മെലഡിക് സ്വരങ്ങളിൽ വ്യക്തിഗത പ്രത്യേകതകൾ നിരീക്ഷിക്കുന്നത് വളരെ അപൂർവമായിരുന്നു.
ഡാർഗോമിഷ്സ്കി, ഇതിനകം തന്നെ തന്റെ ആദ്യ വർഷങ്ങളിൽ, സ്ഥാപിത പരിശീലനത്തിനപ്പുറത്തേക്ക് പോകാനും വോക്കൽ കോമ്പോസിഷനിൽ ഗുണപരമായി വ്യത്യസ്ത കണക്ഷനുകൾ സ്ഥാപിക്കാനും ശ്രമിക്കുന്നു. ഇവിടെ നമ്മൾ വ്യക്തമായ തത്വങ്ങളെക്കുറിച്ചല്ല സംസാരിക്കുന്നത്, കമ്പോസർ ഇതിനകം തന്നെ ബോധപൂർവ്വം നയിക്കപ്പെടുന്നു. അന്ന് അവർ ഉണ്ടായിരുന്നില്ല. ആദ്യകാല കൃതികളിൽ, കണക്ഷനുകളുടെ സ്വഭാവത്തിൽ കാര്യമായ ഏറ്റക്കുറച്ചിലുകൾ ഞങ്ങൾ നിരീക്ഷിക്കുന്നു. ദൈനംദിന പാരമ്പര്യവുമായി അടുത്ത ബന്ധമുള്ള "സ്വർഗ്ഗീയ മേഘങ്ങൾ", "യു ആർ പ്രെറ്റി" തുടങ്ങിയ പ്രണയങ്ങൾ വാക്കുകളുടെയും സംഗീതത്തിന്റെയും പരസ്പരാശ്രിതത്വത്തോടുള്ള പരമ്പരാഗത മനോഭാവം നിലനിർത്തുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, അക്കാലത്ത് പോലും, ഡാർഗോമിഷ്സ്കിയുടെ സ്വരത്തിൽ പുതിയ പ്രവണതകൾ വ്യക്തമായി നിർവചിക്കപ്പെട്ടിരുന്നു.
ഒന്നാമതായി, പൊതുവായ കണക്ഷൻ, വാചകത്തിന്റെയും സംഗീതത്തിന്റെയും ബാഹ്യ കണക്ഷൻ എന്നിവയിൽ കമ്പോസർ സംതൃപ്തനല്ല എന്ന വസ്തുതയിലാണ് അവ പ്രകടിപ്പിക്കുന്നത്. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഈണം ശ്രദ്ധേയമാണ്; എന്നാൽ വ്യക്തിഗതമാക്കിയത്. ഈ വാക്യങ്ങൾക്കനുസൃതമായി രൂപപ്പെടുത്തിയ ഈ വാക്യങ്ങളുടെ പ്രകടമായ വായനയിൽ നിന്നാണ് ഇത് ജനിച്ചതെന്ന് തോന്നുന്നു. അതിന്റെ പ്രൊഫൈൽ ഒരു നിശ്ചിത വാചകത്തിന്റെ ശബ്ദ രൂപത്തെ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നു. എല്ലായ്പ്പോഴും അല്ല, എല്ലാത്തിലും അല്ല: യുവ ഡാർഗോമിഷ്സ്കിയുടെ മെലഡി എല്ലാത്തിലും അന്തർലീനമായി പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, ചട്ടം പോലെ, ഈ മെലഡിയെ മറ്റ് കാവ്യാത്മക ഗ്രന്ഥങ്ങളുമായി പൊരുത്തപ്പെടുത്തുന്നത് വളരെ ബുദ്ധിമുട്ടാണ്; ഇതിന് അതിന്റെ സമൂലമായ ബ്രേക്കിംഗ് ആവശ്യമാണ്, വാസ്തവത്തിൽ, പുനഃസൃഷ്ടി.
വിവിധ സംഗീതസംവിധായകരുടെ പ്രണയങ്ങളിൽ, പ്രഖ്യാപനത്തിന്റെ തത്വമനുസരിച്ച് നിർമ്മിച്ച മെലഡികളുണ്ട്, അല്ലാതെ ഗാനമല്ല. അവയിൽ, വാചകത്തിന്റെ ഓരോ അക്ഷരവും മെലഡിയുടെ ശബ്ദവുമായി പൊരുത്തപ്പെടുന്നു. ഡാർഗോമിഷ്‌സ്‌കി1-ൽ, ഈ തരം) മെലോസ് ചെറുപ്പം മുതലേ പ്രബലമാണ്. ഇത് അദ്ദേഹത്തിന്റെ പക്കലുള്ള ഒരു ശബ്ദ വടി പോലെയാണ്, അത് അദ്ദേഹം വാചകത്തിന്റെ അക്ഷരങ്ങൾക്കൊപ്പം വളച്ച് രാഗത്തിന്റെ രൂപരേഖകൾ പ്ലാസ്റ്റിക്കായി രൂപപ്പെടുത്തുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, ഒരു മെലഡി നിർമ്മിക്കുന്നതിനുള്ള അത്തരമൊരു രീതി എല്ലായ്പ്പോഴും വിശദമായ ഒന്ന് മുൻ‌കൂട്ടി കാണിക്കുന്നുവെന്ന് ആരും കരുതരുത്. കമ്പോസർ കവിതയുടെ വികാസത്തെ തുടർന്ന്. ശ്ലോകത്തിന്റെ ഗദ്യത്തെ സൂക്ഷ്മമായി നിരീക്ഷിക്കുക മാത്രമാണ് ഇത് ചെയ്യുന്നത്. അക്ഷരത്തിന്റെ തത്വം - ശബ്ദം പലപ്പോഴും വാചകത്തിന്റെ പൊതുവായ പുനർനിർമ്മാണവുമായി സംയോജിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു. ഉദാഹരണത്തിന്, ഗ്ലിങ്കയുടെയും ഡാർഗോമിഷ്സ്കിയുടെയും രണ്ട് പ്രണയങ്ങൾ താരതമ്യം ചെയ്താൽ ഇത് വളരെ വ്യക്തമാകും, അതേ വാക്കുകളിൽ ഡെൽവിഗ് എഴുതിയ "ഞാൻ നിങ്ങളെ മാത്രമേ തിരിച്ചറിഞ്ഞിട്ടുള്ളൂ". ഗ്ലിങ്കയുടെ പ്രണയത്തിന് തൊട്ടുപിന്നാലെയാണ് ഡാർഗോമിഷ്സ്കിയുടെ പ്രണയം രചിക്കപ്പെട്ടത്. ഡെൽവിഗിന്റെ കവിതകളോടുള്ള ആകർഷണം ഗ്ലിങ്കയുടെ പ്രണയത്തിലൂടെ ഡാർഗോമിഷ്‌സ്‌കിക്ക് നിർദ്ദേശിച്ചു. ഈ രണ്ട് പ്രണയങ്ങളുടെയും കലാപരമായ ഗുണം അപാരമാണ്: ഗ്ലിങ്കയുടെ നാടകം ഒരു മികച്ച ഗാനരചനയാണ്, ഉയർന്ന പക്വതയുടെ സവിശേഷതകളാൽ ഇതിനകം അടയാളപ്പെടുത്തിയിരിക്കുന്നു; സംഗീതസംവിധായകന്റെ ആദ്യകാലവും ദുർബലവുമായ കൃതികളിൽ ഒന്നാണ് ഡാർഗോമിഷ്സ്കിയുടെ പ്രണയം. എന്നിരുന്നാലും, അവയെ താരതമ്യം ചെയ്യുന്നത് രസകരമാണ്, കാരണം അവ ഒരു കാവ്യാത്മക പാഠത്തിന്റെ രണ്ട് വ്യത്യസ്ത തരം വ്യാഖ്യാനങ്ങളെ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു.
രണ്ട് പ്രണയങ്ങളുടെയും മെലഡികൾ സിലബിൾ-ശബ്ദത്തിന്റെ തത്വത്തിലാണ് നിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്നത്:

എന്നാൽ അവരുടെ വ്യത്യാസം ഉടനടി ശ്രദ്ധ പിടിച്ചുപറ്റുന്നു: ഗ്ലിങ്കയുടെ മെലഡി മെലഡിക്-ലിറിക്, വൃത്താകൃതിയിലാണ്; ഡാർഗോമിഷ്‌സ്കിയുടെ മെലഡിക്ക് ഒരു പ്രഖ്യാപന-സംഭാഷണ സ്വഭാവമുണ്ട്.
ഈ കഷണങ്ങളുടെ സ്വരമാധുര്യത്തിലുള്ള വ്യത്യാസം ചിന്താരീതിയിലെ വ്യത്യാസത്തെ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നു. ഡെൽവിഗിന്റെ കവിതയുടെ പ്രധാന മാനസികാവസ്ഥയെ പൊതുവെ പിടിച്ചെടുക്കുന്ന ഒരു സംഗീത ചിത്രം ഗ്ലിങ്ക സൃഷ്ടിക്കുന്നു.
കാവ്യഗ്രന്ഥത്തിന്റെ വികാസത്തെ പിന്തുടരാതെ, കേവലം സംഗീതപരമായി അദ്ദേഹം അതിനെ വികസിപ്പിക്കുന്നു. പ്രണയത്തിന്റെ അവസാനത്തിൽ, അവൻ അക്ഷരം-ശബ്ദം എന്ന തത്വത്തിൽ നിന്ന് പോലും വ്യതിചലിക്കുകയും വികാരത്തിന്റെ വർദ്ധിച്ചുവരുന്ന ആവേശം പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നതുപോലെ, വാക്കുകളുടെ ആവർത്തനങ്ങളോടെ മെലോയുടെ ഗാനവികസനത്തിലേക്ക് നീങ്ങുകയും ചെയ്യുന്നു എന്നത് സവിശേഷതയാണ്:
മറുവശത്ത്, ഡാർഗോമിഷ്സ്കി ഡെൽവിഗിനെ വിശദമായി പിന്തുടരുന്നു, എല്ലാ വാക്യങ്ങളും ശ്രദ്ധാപൂർവ്വം വായിക്കുന്നു, ഓരോ പുതിയ ചിത്രവും, എല്ലാ പുതിയ വൈകാരികവും മാനസികവുമായ തണലുകൾ ശ്രദ്ധിക്കുകയും അവ തന്റെ സംഗീതത്തിൽ പകർത്താൻ ശ്രമിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. അതുകൊണ്ടാണ്, പ്രണയത്തിന്റെ അവസാനം വരെ, അദ്ദേഹം മെലോയുടെ പ്രഖ്യാപന-സംഭാഷണ രൂപം നിലനിർത്തുകയും ഡെൽവിഗിന്റെ അവസാന വാക്യം മാത്രം ആവർത്തിക്കുകയും ചെയ്യുന്നത് (ഗ്ലിങ്ക, തന്റെ രീതിക്ക് അനുസൃതമായി, കവിയുടെ വാചകം സ്വതന്ത്രമായി കൈകാര്യം ചെയ്യുന്നു).
തത്ത്വങ്ങളിലെ വ്യത്യാസം രണ്ട് പ്രണയങ്ങളുടെയും അകമ്പടിയുടെ ഘടനയാൽ സജ്ജീകരിച്ചിരിക്കുന്നു; ഗ്ലിങ്കയ്ക്ക് തുടർച്ചയായ മിനുസമാർന്ന രൂപമുണ്ട്, ഇത് മെലഡിയുടെ "ഫ്രാക്ഷണൽ" ഘടനയെ സുഗമമാക്കുന്നു; ഡാർഗോമിഷ്‌സ്‌കിയിൽ - സ്‌പേപ്പിംഗ് സ്‌കോഡുകളുമായുള്ള അകമ്പടി, സംഗീത ആവിഷ്‌കാരത്തെ വിശദീകരിക്കാൻ രൂപകൽപ്പന ചെയ്‌തിരിക്കുന്നു, പ്രത്യേക സ്വരച്ചേർച്ചകളുള്ള ഭാഗത്തിന്റെ വിവിധ നിമിഷങ്ങളുടെ അർത്ഥം ഊന്നിപ്പറയുന്നു.
ഡാർഗോമിഷ്‌സ്‌കിയുടെ പ്രണയത്തിന്റെ രചനാ തത്വങ്ങളുടെ സവിശേഷതകൾ “ഞാൻ നിങ്ങളെ തിരിച്ചറിഞ്ഞു”, ഒരു പ്രത്യേക നിഷ്കളങ്കതയോടെ പോലും പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു, വളരെ നേരത്തെയുള്ള രചനയുടെ സവിശേഷത, ഈ ആദ്യ ഘട്ടത്തിൽ കമ്പോസറിന്റെ ക്രിസ്റ്റലൈസേഷന്റെയും അന്തർലീനമായ ഭാഷയുടെയും പ്രക്രിയ കണ്ടെത്താൻ ഞങ്ങളെ അനുവദിക്കുന്നു. മാനസികാവസ്ഥകളുടെ സങ്കീർണ്ണമായ ശ്രേണിയെ അറിയിക്കാനുള്ള ശ്രമത്തിൽ, ഡാർഗോമിഷ്സ്കി ആധുനിക "അന്തർദേശീയ നിഘണ്ടുവിൽ" നിന്ന് വിവിധ മാർഗങ്ങൾ വരയ്ക്കുന്നു. ആറാമത്തെ ജമ്പ്-ആശ്ചര്യവും അതിന്റെ അവരോഹണ പൂരിപ്പിക്കലും ഉള്ള വികാരഭരിതമായ ദൈനംദിന വരികളിൽ നിന്നുള്ള വിറ്റുവരവാണിത്:
അതാണ് സലൂൺ ലിറിക്കൽ റൊമാൻസിന്റെ സാധാരണവും ഡാർഗോമിഷ്‌സ്‌കി ഇവിടെ രണ്ടുതവണ ആവർത്തിച്ചതുമായ ഈ ഗംഭീരമായ കേഡൻസ് മെലഡിക് നിർമ്മാണം - പ്രണയത്തിന്റെ തുടക്കത്തിലും അവസാനത്തിലും:

ഡാർഗോമിഷ്‌സ്‌കി ഈ ഗാനത്തിന്റെ ഒരു വകഭേദം തന്റെ മറ്റൊരു സലൂൺ നിറത്തിലുള്ള പ്രണയമായ “ബ്ലൂ ഐസ്” എന്നതിൽ വ്യാപകമായി ഉപയോഗിച്ചു (അദ്ദേഹം ഈ പ്രണയവും അത് അവസാനിപ്പിക്കുന്നു):

"ഞാൻ നിന്നെ തിരിച്ചറിഞ്ഞു" എന്ന കവിതയുടെ നാടകീയ നിമിഷം ആന്തരികമായി പിരിമുറുക്കമുള്ള സ്വരങ്ങൾ ഉണർത്തുന്നു, താഴ്ന്ന രജിസ്റ്ററിന്റെ ഇരുണ്ട ടോണിൽ വരച്ചിരിക്കുന്നു:

കൂടാതെ, ഉള്ളടക്കത്തിന് വിപരീതമായ ആഹ്ലാദകരമായ എപ്പിസോഡ്, ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ സംഗീതത്തിൽ നിന്ന് ശേഖരിക്കാൻ കഴിയുന്ന ബി-ഡൂർ "ഹോറോ കോർഡ്" ശബ്ദങ്ങൾക്കൊപ്പം വിശദീകരിക്കാനാകാത്തതും എന്നാൽ സ്വഭാവസവിശേഷതയുള്ളതുമായ ചലനത്തിലൂടെ വെളിപ്പെടുന്നു:

അത്തരം അന്തർലീനമായ വൈവിധ്യം, തീർച്ചയായും, കമ്പോസറുടെ പക്വതയില്ലായ്മ മൂലമാണ് ഉണ്ടായത്, പക്ഷേ ഇത് "വിശകലന" രചനാ രീതിയെ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നു.ഒരു പരിധിവരെ അല്ലെങ്കിൽ മറ്റൊന്ന്, ഈ കാലഘട്ടത്തിലെ സൃഷ്ടികളിൽ ഇപ്പോഴും വൈവിധ്യമാർന്ന ശൈലികൾ കാണപ്പെടുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, സംഗീതസംവിധായകന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ മുഖത്തിന്റെ ദ്രുത രൂപീകരണം അദ്ദേഹത്തിന്റെ സംഗീതത്തിന്റെ ഈ ഭാഗത്തെയും ബാധിച്ചു. ഇൻടണേഷൻ മെറ്റീരിയലിന്റെ തിരഞ്ഞെടുപ്പ് കൂടുതൽ കൂടുതൽ സമഗ്രവും കർശനവും കൃത്യവുമായി മാറുന്നു. കൃതികളുടെ ശൈലീപരമായ ഐക്യം ശക്തിപ്പെടുത്തുന്നു. നാൽപ്പതുകളുടെ തുടക്കത്തിലെ മികച്ച പ്രണയങ്ങളിൽ, ഇത് ഇതിനകം വ്യക്തമായും വ്യക്തമായും പ്രകടമാണ്.
ഡാർഗോമിഷ്‌സ്‌കിയുടെ സ്വര സംഗീതത്തിന്റെ മറ്റൊരു പ്രധാന ഗുണം "ഞാൻ നിന്നെ തിരിച്ചറിഞ്ഞു" എന്ന പ്രണയത്തിൽ പ്രതിഫലിച്ചു. കവിതയുടെ അർത്ഥപരവും ഔപചാരികവുമായ വിഭജനത്തിന് അനുസൃതമായി രചനാപരമായും വാക്യഘടനയിലുമാണ് പ്രണയം നിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്നത്. ഡെൽവിഗിന്റെ ഓരോ ചരണവും ഒരു പൂർണ്ണമായ ചിന്തയാണ്, ഒരു പൂർണ്ണമായ ഭാഗമാണ്. പ്രണയത്തിലെ ഡാർഗോമിഷ്സ്കി കാവ്യരൂപം കൃത്യമായി പിന്തുടരുന്നു: പ്രണയത്തിന്റെ ഒരു പ്രത്യേക എപ്പിസോഡ് ചരണവുമായി യോജിക്കുന്നു. മാത്രമല്ല, കമ്പോസർ ഈ എപ്പിസോഡുകൾ കാര്യമായ സെമാന്റിക് സീസുറകളുമായി പങ്കിടുന്നു. ഒന്നുകിൽ ഇത് വോക്കൽ ഭാഗത്ത് (ഒന്നാമത്തെയും രണ്ടാമത്തെയും ചരണങ്ങൾക്കിടയിൽ) താൽക്കാലികമായി നിർത്തുന്ന ഒരു കോർഡ് ആണ്, പിന്നെ ഇതൊരു പിയാനോ ഇന്റർലൂഡ് ആണ് (രണ്ടാമത്തെയും മൂന്നാമത്തെയും ചരണങ്ങൾക്കിടയിൽ). അങ്ങനെ നാടകാവസാനം വരെ. കർശനമായ വാക്യഘടന വിഭജനം - കാവ്യാത്മകവും സംഗീതവും - വാചകത്തിന്റെയും സംഗീതത്തിന്റെയും ഐക്യത്തിന് ഊന്നൽ നൽകുന്നു, കവിതയുടെ പ്രധാന കാവ്യാത്മക ആശയത്തിന് മാത്രമല്ല, അതിന്റെ സ്ഥിരമായ വികാസത്തിനും സംഗീതത്തെ കീഴ്പ്പെടുത്താൻ കമ്പോസർ ശ്രമിച്ചുവെന്ന് കാണിക്കുന്നു. ഡാർഗോമിഷ്സ്കിയുടെ ആദ്യകാല പ്രണയങ്ങളിൽ ഈ രീതി ഇതിനകം പൂർണ്ണമായി നിർവചിക്കപ്പെട്ടിട്ടുണ്ട്. ഒരു പ്രത്യേക കവിതയുടെ സവിശേഷതകളുമായി ബന്ധപ്പെട്ട്, കമ്പോസർ അത് വളരെ വ്യത്യസ്തമായ രീതിയിൽ വലുതും ചെറുതുമായ രീതിയിൽ നടപ്പിലാക്കുന്നു. വാക്കാലുള്ള പദസമുച്ചയവുമായി മൊത്തത്തിൽ യോജിക്കുന്ന തരത്തിൽ മാത്രമല്ല, സ്വാഭാവിക വിഘടനം അതിനുള്ളിൽ സംരക്ഷിക്കപ്പെടുകയും സെമാന്റിക് ഉച്ചാരണവും നിരീക്ഷിക്കുകയും ചെയ്യുന്ന തരത്തിൽ അദ്ദേഹം മെലഡി രചിക്കുന്നു. അതേ സമയം, അവൻ സെൻസിറ്റീവ് ആയി രജിസ്റ്റർ എക്സ്പ്രസീവ്നെസ് നിരീക്ഷിക്കുന്നു. "ഞാൻ നിന്നെ സ്നേഹിക്കുന്നു" എന്ന പ്രണയം പൂർണ്ണമായും മിഡിൽ രജിസ്റ്ററിൽ (ഈ ശബ്ദത്തിന്റെ ടെസിറ്റ്യൂറയ്ക്കുള്ളിൽ) അതിന്റെ നിയന്ത്രിത ഇരുട്ടിനെ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നത് യാദൃശ്ചികമല്ല. "ഹലോ" എന്ന റൊമാൻസിന്റെ രണ്ടാമത്തെ വാക്യത്തിന്റെ തുടക്കത്തിന്റെ രജിസ്റ്റർ കളറിംഗും വാക്കുകൾ മൂലമാണ്:
"എന്തുകൊണ്ടെന്ന് ചോദിക്കരുത്" എന്ന എലിജിയിൽ, ഭാഗത്തിന്റെ അവസാനത്തിന് മുമ്പ് ഉയർന്ന രജിസ്റ്ററിന്റെ ഉപയോഗം അതിന്റെ അവസാന പിരിമുറുക്കം വെളിപ്പെടുത്തുന്നു:

കണക്ഷനുകളുടെ വിശദാംശം വഴക്കമുള്ള ടെമ്പോ മാറ്റങ്ങളിലും ഡൈനാമിക് ഷേഡുകളിലും പ്രതിഫലിക്കുന്നു. ഇതിനകം തന്നെ ആദ്യകാല പ്രണയങ്ങളിൽ, ഈ പ്രകടന ഘടകങ്ങളിൽ ഡാർഗോമിഷ്സ്കി സൂക്ഷ്മമായ ചാതുര്യം കാണിക്കുന്നു. ഒരു സെൻസിറ്റീവ് സൈക്കോളജിസ്റ്റ്, അസാധാരണമായ ഒരു ഇമേജ് സൃഷ്ടിക്കുന്നതിനായി അദ്ദേഹം ചിലപ്പോൾ ചലനാത്മകതയുടെ സാധാരണ രൂപങ്ങളിൽ നിന്ന് വ്യതിചലിക്കുന്നു. "അവൾ വരും" എന്ന എലിജിയിൽ, പിയാനോയിൽ ഏറ്റവും ഉയർന്ന ശബ്‌ദമുള്ള fis2 മുഴങ്ങുന്നു (ഇത് രണ്ടുതവണ ആവർത്തിക്കുന്നു), ശാന്തമായ ആവേശം പ്രകടിപ്പിക്കുന്നതുപോലെ:

അതാകട്ടെ, മൂന്നും രണ്ടും വാക്യങ്ങളായി വിഭജിക്കുന്നു. പ്രണയത്തിന്റെ മധ്യഭാഗം (അലെഗ്രോ, 2/<ь C-dur) посвящена взволнованному объяснению:

ഒരിക്കൽ സ്നേഹിച്ചവൻ ഇനി ഒരിക്കലും സ്നേഹിക്കുകയില്ല; സന്തോഷം അറിയുന്നവൻ ഒരിക്കലും സന്തോഷം അറിയുകയില്ല! ഒരു ചെറിയ നിമിഷത്തേക്ക്, നമുക്ക് ആനന്ദം നൽകുന്നു!

മൂന്നാം ഭാഗം (Tempo I, 3D > As-dur) - ശക്തമായി പരിഷ്‌ക്കരിച്ച, വികസിപ്പിച്ച ആവർത്തനം - ഒരു സംഗ്രഹ ചിന്ത അവസാനിപ്പിക്കുന്നു:

ചെറുപ്പത്തിൽ നിന്ന്, മൃദുലതയിൽ നിന്നും ഔദാര്യത്തിൽ നിന്നും നിരാശ മാത്രം നിലനിൽക്കും!

ഇത് ആന്തരികമായി നാടകീയമാക്കുകയും ഡാർഗോമിഷ്സ്കി രണ്ടുതവണ ആവർത്തിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. വികസിക്കുന്നു, ഈ വാചകം ആവർത്തിക്കുമ്പോൾ സംഗീതം അതിന്റെ ഏറ്റവും ഉയർന്ന പിരിമുറുക്കത്തിൽ എത്തുന്നു.
കാവ്യഗ്രന്ഥങ്ങൾ നടപ്പിലാക്കുന്നതിന്റെ ഈ സവിശേഷതകളെല്ലാം കമ്പോസർ ഉപയോഗിക്കുന്ന സംഗീത രൂപങ്ങളിലും പ്രതിഫലിക്കുന്നു. ഇതിനകം ഡാർഗോമിഷ്സ്കിയുടെ ആദ്യകാല കൃതികളിൽ അവ വളരെ വൈവിധ്യപൂർണ്ണവും വഴക്കമുള്ളതുമാണ്. സംഗീതത്തിന്റെ അക്ഷരാർത്ഥത്തിലുള്ള ആവർത്തനത്തോടെ പരമ്പരാഗത ഈരടി-ഗാന രൂപത്തിൽ നിരവധി പ്രണയകഥകൾ എഴുതിയിട്ടുണ്ട്. "ദി വിച്ച്", "ഇരുട്ടിൽ അല്ലെങ്കിൽ രാത്രിയിൽ", "ലെസ്ജിൻ ഗാനം", "ഞാൻ ഏറ്റുപറയുന്നു, അമ്മാവേ, പിശാച് ചതിച്ചു", "അവളുടെ തല എത്ര മധുരമാണ്", "എന്നെ മറയ്ക്കുക, കൊടുങ്കാറ്റുള്ള രാത്രി" എന്നിവയും ചിലത്. മറ്റുള്ളവർ. എന്നാൽ ഡാർഗോമിഷ്സ്കിയുടെ പ്രണയകഥകളുടെ ഔപചാരിക ഘടനയിലെ പ്രധാന പ്രവണതകളെ അവർ ചിത്രീകരിക്കുന്നില്ല. ചില ഈരടി ശകലങ്ങളിൽ, ഈരടികളുടെ സംഗീതം വ്യത്യസ്‌തമാക്കാൻ കമ്പോസർ ഇതിനകം തന്നെ ശ്രമിക്കുന്നു. "ബയു ബയുഷ്കി, ബയു" എന്ന ലാലേബിയിൽ ഇവ ഇപ്പോഴും അതേ രാഗത്തിലുള്ള അകമ്പടിയുടെ ടെക്സ്ചറൽ, കളറിസ്റ്റിക് വ്യതിയാനങ്ങളാണ് - "ഗ്ലിങ്ക" വ്യതിയാനങ്ങൾ പോലെ. വ്യതിയാനം, കാവ്യാത്മക ചിത്രങ്ങൾ കാരണം, "നൈറ്റ്സ്" എന്ന ഡ്യുയറ്റിൽ ഞങ്ങൾ കാണുന്നു. എന്നാൽ "കണ്ണീർ" ൽ - ഇത് ഇതിനകം വാചകത്തിന്റെ വികസനം പിന്തുടരുന്ന ഈരടികളുടെ ആഴത്തിലുള്ള വികാസമാണ്. "ഹലോ" പോലെയുള്ള ഗാനരചയിതാവായ പ്രണയത്തിൽ, രണ്ടാമത്തെ വാക്യത്തിന്റെ തുടക്കം ആദ്യത്തേതിൽ നിന്ന് കാര്യമായി വ്യത്യാസപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. ഇവിടെ കാരണം വാക്കുകളിലുണ്ട്. പ്രണയത്തിലും
“ഞാൻ പ്രണയത്തിലാണ്, സൗന്ദര്യ കന്യക”: രണ്ടാമത്തെ വാക്യത്തിൽ, ആദ്യ വാക്യവുമായി താരതമ്യപ്പെടുത്തുമ്പോൾ രണ്ടാമത്തെ വാചകം വളരെയധികം മാറിയിരിക്കുന്നു.
ഈരടികളുടെ കൂടുതലോ കുറവോ പ്രാധാന്യമുള്ള വ്യതിയാനത്തിന് പുറമേ, ഡാർഗോമിഷ്‌സ്‌കി തന്റെ ആദ്യകാല പ്രണയങ്ങളിൽ ഒരു പല്ലവി ഉപയോഗിച്ച് ഈരടി രൂപവും ഉപയോഗിക്കുന്നു. "ഓ, മാ ചാർമന്റെ" എന്നതിൽ, ഒരു സ്ഥിരമായ വാൾട്ട്സ് പോലെയുള്ള പല്ലവിയോടെ, കമ്പോസർ ആദ്യത്തെ രണ്ട് വാക്യങ്ങളിൽ ഒരേ സംഗീതം ആവർത്തിക്കുന്നു, മൂന്നാമത്തേത് (അവസാനം) തികച്ചും വ്യത്യസ്തമായ മെറ്റീരിയലിൽ നിർമ്മിക്കുന്നു. "കണ്ണീർ" എന്നതിലെ വാക്യങ്ങളുടെ പല്ലവി പോലുള്ള പിയാനോ ഉപസംഹാരവും മുകളിൽ സൂചിപ്പിച്ചു. "യു ആർ പ്രെറ്റി", "ഓൾഡ് വുമൺ" എന്നീ ഗാനങ്ങളിൽ ഈ പല്ലവി ഉപയോഗിച്ചു. ^എന്നിരുന്നാലും, ഈ വർഷങ്ങളിൽ, പല്ലവിയോടുകൂടിയ ഈരടി രൂപത്തിന്റെ ഉപയോഗം ഇപ്പോഴും പരിമിതമായിരുന്നു; പിന്നീടുള്ള പ്രണയങ്ങളിൽ മാത്രമേ ഡാർഗോമിഷ്‌സ്‌കിയുടെ കൃതിയിൽ അതിന് പ്രാധാന്യമുള്ളതും ഗുണപരമായി വ്യത്യസ്തവുമായ ഒരു സ്ഥാനം ലഭിക്കുന്നുള്ളൂ.
ഈരടിയുടെ വ്യത്യസ്‌തമായ വികാസം, ഈരടി രൂപത്തിന്റെ മൂന്ന്-ഭാഗവുമായി ഒത്തുചേരുന്നതിലേക്ക് നയിക്കുന്നു. റൊമാൻസ് WB രക്തം ആഗ്രഹത്തിന്റെ അഗ്നിയെ കത്തിക്കുന്നു" മൂന്ന് വാക്യങ്ങൾ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു; ആദ്യത്തേതും മൂന്നാമത്തേതും സമാനമാണ്, രണ്ടാമത്തേത് വ്യത്യസ്തമാണ്, ഇത് മൂന്ന് ഭാഗങ്ങളുള്ള ആവർത്തന രൂപത്തിൽ ഒരു മധ്യഭാഗത്തിന്റെ സാമ്യം നൽകുന്നു. യംഗ് ഡാർഗോമിഷ്സ്കി വിവിധ തരങ്ങളുടെ യഥാർത്ഥ മൂന്ന്-ഭാഗ രൂപവും ഉപയോഗിക്കുന്നു. ഇപ്പോൾ ഇത് മെറ്റീരിയലിന്റെ കാര്യത്തിൽ ഒരു സ്വതന്ത്ര എപ്പിസോഡുള്ള വ്യക്തമായി രൂപപ്പെടുത്തിയ രൂപമാണ് - മധ്യഭാഗം (“സിയറ നെവാഡ മൂടൽമഞ്ഞ് ധരിച്ചിരിക്കുന്നു”, “പതിനാറ് വർഷം”), തുടർന്ന് ഇത് ഒരു അവിഭാജ്യ നാടകമാണ്, അതിൽ മധ്യഭാഗം മെലോ വികസിപ്പിക്കുന്നു. അങ്ങേയറ്റത്തെ ഭാഗങ്ങളുടെ. "ബ്ലൂ ഐസ്" എന്ന പ്രണയം അങ്ങനെയാണ്. അതിലെ മധ്യഭാഗം ആദ്യത്തേതും മൂന്നാമത്തേതുമായതിനേക്കാൾ ഏകദേശം ഇരട്ടി നീളമുള്ളതാണ്, വികസനത്തിന്റെ നിമിഷത്തിൽ ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കുന്നു (രണ്ട് ആമുഖവും ഒരു അന്തിമവും ഇല്ലാതെ 5 + 9 + 5 അളവുകൾ). "ദി വിർജിൻ ആൻഡ് ദി റോസ്" എന്ന ഡ്യുയറ്റിൽ ഡാർഗോമിഷ്സ്കി ഒരു സ്വതന്ത്ര എപ്പിസോഡും ഒരു പ്രത്യേക ചലനാത്മകതയും ഉള്ള മൂന്ന് ഭാഗങ്ങളുള്ള രൂപം ഉപയോഗിച്ചു. നാടകീയമായ ഒരു സംഭാഷണ നാടകത്തിൽ, സംഗീതസംവിധായകൻ ആദ്യം ദുഃഖിതയായ ഒരു കന്യകയുടെ (ആദ്യഭാഗം) ഒരു പകർപ്പ് നൽകുന്നു, പിന്നീട് സാന്ത്വനിപ്പിക്കുന്ന റോസാപ്പൂവിന്റെ ഒരു പകർപ്പ്, ഒടുവിൽ, ഒരു ആവർത്തനത്തിൽ, ഒരു “മനഃശാസ്ത്രപരമായ എതിർ പോയിന്റ് സൃഷ്ടിക്കുന്നതുപോലെ” അവരുടെ ശബ്ദങ്ങൾ സംയുക്ത ആലാപനത്തിൽ സംയോജിപ്പിക്കുന്നു. ”.

മുകളിൽ ചർച്ച ചെയ്ത "എന്തുകൊണ്ടെന്ന് ചോദിക്കരുത്" എന്ന എലിജിയിൽ, ആവർത്തനത്തിന്റെ സ്വതന്ത്ര വികസനം ശ്രദ്ധേയമാണ്.
പരിചിതമായ റൊമാൻസ് ഫോമുകളുടെ കൂടുതലോ കുറവോ വ്യക്തിഗതമായ ഉപയോഗത്തോടൊപ്പം, കുറവ് പതിവായി ഉപയോഗിക്കുന്ന രൂപങ്ങളിലും ഡാർഗോമിഷ്സ്കി ശ്രദ്ധിക്കുന്നു. താൽപ്പര്യമുള്ളത് രണ്ട് ഭാഗങ്ങളുള്ള നിരവധി പ്രണയങ്ങളാണ്, അവയുടെ രൂപത്തിന്റെ വ്യാഖ്യാനത്തിൽ വളരെ വ്യത്യസ്തമാണ്. അവയിൽ ചിലത് വ്യക്തമായി വിവരിച്ചിരിക്കുന്നു, ആവർത്തനത്തിന്റെ കൂടുതലോ കുറവോ വ്യതിരിക്തമായ അടയാളങ്ങൾ അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു - മെലഡിക് അല്ലെങ്കിൽ ടോണൽ. മറ്റുള്ളവ ആവർത്തനത്തിന്റെ ലക്ഷണങ്ങളില്ലാത്തവയാണ്, അവസാനം മുതൽ അവസാനം വരെ വികസനത്തിലേക്ക് ആകർഷിക്കുന്നു. അവയ്ക്കിടയിൽ ആവർത്തനത്തിന്റെ ഘടകങ്ങളുള്ള കഷണങ്ങളും ഉണ്ട്, എന്നാൽ രൂപത്തിൽ അവ്യക്തമാണ്. രണ്ട് ഭാഗങ്ങളുള്ള ഘടനയുടെ ആദ്യകാല പ്രണയങ്ങളിൽ "വെർട്ടോഗ്രാഡ്", "യു ആൻഡ് യു", "യുവജനവും കന്യകയും" എന്നിവ ഉൾപ്പെടുന്നു; "എന്റെ ദിവസങ്ങളുടെ കർത്താവ്", "ജീവിതത്തിന്റെ പ്രയാസകരമായ നിമിഷത്തിൽ", "അവൾ വരും". y രണ്ട് എപ്പിസോഡുകളുള്ള ജെ റോണ്ടോ ഫോമിന്റെ ഈ കാലഘട്ടത്തിലെ ഡാർഗോമിഷ്സ്കിയുടെ റൊമാൻസ് വർക്കിലെ രൂപം പ്രത്യേകം ശ്രദ്ധിക്കേണ്ടതുണ്ട് - "ദി വെഡ്ഡിംഗ്", നൈറ്റ് സെഫിർ. ഈ പ്രണയകഥകളുടെ വിശാലമായ ചിത്രപരമായ സ്വഭാവ ഉള്ളടക്കവുമായി ഇത് ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു (ഇതിനെക്കുറിച്ച് മുകളിൽ കാണുക).
യുവ ഡാർഗോമിഷ്സ്കിയുടെ വോക്കൽ സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ ഔപചാരിക ഘടനയുടെ വൈവിധ്യം കൂടിച്ചേർന്നതാണ്: ഹാർമോണിക് ഭാഷയുടെ മൗലികത. ഈ വർഷങ്ങളിൽ, ബോൾപറ്റേഴ്‌സ് ബന്ധങ്ങളിലെ പേരിട്ടിരിക്കുന്ന ലാഡോടോണാലിറ്റികൾ അല്ലെങ്കിൽ ടോണലിറ്റികളുടെ വർണ്ണാഭമായ സംയോജനത്തിൽ താൽപ്പര്യം അദ്ദേഹത്തെ ഗ്ലിങ്കയുമായി അടുപ്പിച്ചു: ("ദ കന്യകയും റോസും", "ദി ഓൾഡ് വുമൺ", "ദി സിയറ നെവാഡ ധരിച്ച മൂടൽമഞ്ഞ്", "വിവാഹം", "എന്റെ വിവാഹനിശ്ചയം, എന്റെ മമ്മേഴ്സ്" മുതലായവ). എന്നാൽ അതിലും പ്രധാനമാണ് ഹാർമോണിക് ചിന്തയുടെ ചലനാത്മകതയും ചലനാത്മകതയും. ധ്യാനാത്മക വരികളുടെ നിഷ്ക്രിയത്വത്താൽ ഡാർഗോമിഷ്സ്കിയുടെ സവിശേഷതയില്ല, അതിനാൽ ആമുഖ - ലഡോടോണാലിറ്റിയുടെ നീണ്ട സാന്നിധ്യം അദ്ദേഹത്തിന്റെ സംഗീതത്തിന്റെ സവിശേഷതയല്ല. എന്നാൽ വ്യത്യസ്ത സ്കെയിലുകളിലേക്ക് ക്ഷണികമായി വ്യതിചലിക്കുകയോ ഒരു പുതിയ കീയിലേക്ക് മോഡുലേറ്റ് ചെയ്യുകയോ ചെയ്താൽ, കമ്പോസർ ആധിപത്യം പുലർത്തുന്ന ലാഡോടോണൽ കേന്ദ്രം നിലനിർത്തുന്നു. - ടോണൽ പ്ലാനുകളുടെ ചലനാത്മകത ഡാർഗോമിഷ്സ്കിയുടെ സംഗീത ഭാഷയുടെ ഒരു പ്രധാന സവിശേഷതയാണ്, അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രണയങ്ങളിൽ ഷേഡുകളുടെ വഴക്കവും സൂക്ഷ്മമായ മാറ്റവും, അദ്ദേഹത്തിന്റെ വരികളിലെ വൈകാരികവും മാനസികവുമായ ഉള്ളടക്കത്തിന്റെ വൈവിധ്യം പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നു.
മുപ്പതുകളുടെയും നാൽപ്പതുകളുടെയും തുടക്കത്തിൽ വികസിച്ച ഡാർഗോമിഷ്സ്കിയുടെ കലാപരമായ ശൈലിയുടെ പ്രത്യേകതകൾ പലപ്പോഴും സംഗീതസംവിധായകന്റെ സൗന്ദര്യാത്മക തത്വങ്ങളെക്കുറിച്ചുള്ള തെറ്റായ വിധിന്യായങ്ങൾക്ക് കാരണമായി. ഡാർഗോമിഷ്‌സ്കിയുടെ സംഗീത സൃഷ്ടി ഒരു തരത്തിലും അവരുമായി യോജിക്കുന്നില്ല എന്ന വസ്തുത ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും, ഈ വിധിന്യായങ്ങൾ ധാർഷ്ട്യത്തോടെ നടന്നു.
അവയുടെ സാരാംശം ഇപ്രകാരമാണ്. ഡാർഗോമിഷ്‌സ്കിയുടെ പ്രധാന സൃഷ്ടിപരമായ താൽപ്പര്യം ആഴത്തിലുള്ള മാനസികവും - ഏറ്റവും പ്രധാനമായി - സംഗീതത്തിലെ ഒരു ജെ എഫ് വാക്കാലുള്ള വാചകത്തിന്റെ സ്ഥിരതയുള്ള പ്രദർശനത്തിലാണ്. കലാപരമായ മൊത്തത്തിൽ നിന്ന്, അതിന്റെ സാമാന്യവൽക്കരിച്ച ആശയം. വ്യക്തിഗത ചിത്രങ്ങളെ അഭിനന്ദിക്കുന്നതിൽ അദ്ദേഹം അലിഞ്ഞുചേരുന്നതായി തോന്നുന്നു, കൂടാതെ വിശാലമായ പ്രവർത്തനത്തിന് അവൻ ഇനി പര്യാപ്തമല്ല. ഒറ്റവാക്കിൽ പറഞ്ഞാൽ, മരങ്ങൾ കാരണം, കലാകാരന്, കാടിനെ കാണുന്നില്ല.
ഇപ്പോൾ അത്തരം പ്രസ്താവനകൾ വളരെ അപൂർവമായി മാത്രമേ കേൾക്കാനാകൂ, പക്ഷേ ഇപ്പോഴും അവ കേൾക്കുന്നില്ല, ഇല്ല, അതെ, അവ പോപ്പ് അപ്പ് ചെയ്യുന്നു. അതിനാൽ, അവർക്ക് വ്യക്തമായ ഒരു വിലയിരുത്തൽ നൽകേണ്ടത് ആവശ്യമാണ്.
ഒന്നാമതായി, അത്തരം അഭിപ്രായങ്ങൾ ഡാർഗോമിഷ്സ്കിയുടെ കലാപരമായ വ്യക്തിത്വത്തിന്റെ സ്കെയിലുമായി യോജിക്കുന്നില്ല. സംഗീതത്തിലെ റഷ്യൻ ക്ലാസിക്കൽ സ്കൂളിന്റെ അടിസ്ഥാന വ്യക്തികളിൽ ഒരാളായ ഒരു മികച്ച സംഗീതസംവിധായകന് ആശയങ്ങൾ സാമാന്യവൽക്കരിക്കുന്നില്ലെന്ന് സങ്കൽപ്പിക്കാൻ പോലും കഴിയില്ല. ഡാർഗോമിഷ്സ്കിയുടെ കൃതികളുടെ പരിഗണന, ഈ ആദ്യകാലഘട്ടത്തിൽ പോലും, അത്തരം വിധിന്യായങ്ങളെ എല്ലാ നിശ്ചയദാർഢ്യത്തോടെയും നിരാകരിക്കുന്നത് സാധ്യമാക്കുന്നു. / മുപ്പതുകളുടെ അവസാനത്തിലെ പ്രണയങ്ങളിൽ - നാൽപ്പതുകളുടെ തുടക്കത്തിൽ, പ്രകടിപ്പിക്കുന്ന വിശദാംശങ്ങളും മൊത്തത്തിലുള്ള ആശയവും വ്യക്തമായും അടുത്ത ഐക്യത്തിൽ നിലനിൽക്കുന്നു. അവയിലൊന്നിലും ഈ കൃതി ഒരു പൊതു സങ്കൽപ്പവും ഘടനാപരമായ സമഗ്രതയും കൊണ്ട് ഏകീകരിക്കപ്പെടാത്ത നിരവധി വിശദാംശങ്ങളിലേക്ക് വീഴുന്നതിന്റെ സൂചനകളില്ല. ഡാർഗോമിഷ്സ്കിയുടെ ചില ആദ്യകാല പ്രണയങ്ങളിൽ ഇപ്പോഴും അറിയപ്പെടുന്ന അന്തർദേശീയ വൈവിധ്യമുണ്ടെങ്കിൽ, അത് സംഗീതസംവിധായകന്റെ വളർച്ചയുടെ പ്രക്രിയ, അവന്റെ "പോഷക" സ്രോതസ്സുകളുടെ സമൃദ്ധി, ക്രിസ്റ്റലൈസ് ചെയ്യാത്ത ശൈലി എന്നിവയെ ചിത്രീകരിക്കുന്നു. താമസിയാതെ, ഡാർഗോമിഷ്‌സ്കിയുടെ സംഗീതത്തിൽ നിന്ന് (പ്രത്യേകിച്ച് അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രണയങ്ങളിൽ) ഈ സവിശേഷത അപ്രത്യക്ഷമാകുന്നു, എന്നിരുന്നാലും അദ്ദേഹം വൈവിധ്യമാർന്ന സ്റ്റൈലിസ്റ്റിക്, തരം കണക്ഷനുകൾ നിലനിർത്തുന്നു.
ഇതിനകം തന്നെ ആദ്യ ഘട്ടങ്ങളിൽ നിന്ന്, ഡാർഗോമിഷ്‌സ്‌കി നാടകീയമായി അവിഭാജ്യമായ (ഉദ്ദേശ്യം, സംഭവത്തിന്റെ വ്യക്തിഗത നിമിഷങ്ങളെ ചിത്രീകരിക്കാൻ സാധ്യമായ കോൺവെക്‌സിറ്റി ഉപയോഗിച്ച്, ഒരുമിച്ച് (ഒരു ഏകശിലാ സൃഷ്ടി രൂപീകരിക്കണം. തീർച്ചയായും, ഇവിടെ സന്തുലിതാവസ്ഥ ഇപ്പോഴും വ്യത്യാസപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. ഡിഗ്രികൾ: ചിലപ്പോൾ കൂടുതൽ, ചിലപ്പോൾ കുറവ്, എന്നിട്ടും നാല്പതുകളുടെ തുടക്കത്തിലെ ചില പ്രണയങ്ങൾ ഉയർന്ന കലാപരമായ ഐക്യത്തെ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു.

"പ്രാദേശിക", "പൊതുവായ" പ്രവണതകൾ തമ്മിലുള്ള ബന്ധം പ്രധാനമായും ഡാർഗോമിഷ്സ്കിയുടെ മെലഡികളുടെ പ്രത്യേകതകളിൽ പ്രകടമാണ്. അതിന്റെ സ്വഭാവമനുസരിച്ച്, ഇത് സങ്കീർണ്ണമാണ്. (T?ompozi-(tor വിവിധതരം പാട്ടുകളുടെയും പ്രണയപാരമ്പര്യങ്ങളുടെയും അടിസ്ഥാനത്തിലായിരുന്നു, ഈ ഉറവിടത്തിൽ നിന്ന് വ്യക്തിഗത തിരിവുകളും ഗാനങ്ങളും മാത്രമല്ല, അതിന്റെ പ്ലാസ്റ്റിറ്റിയിലും സാമാന്യവൽക്കരണത്തിലും ഉള്ള ഈണത്തിന്റെ തരം. അതിനാൽ ഡാർഗോമിഷ്സ്കി സമഗ്രമായ ഒരു കലാപരമായ ചിന്തയുടെ ഗുണങ്ങൾ സ്വാംശീകരിച്ചു / പുതിയ സർഗ്ഗാത്മകമായ ജോലികൾ, പുതിയ ചിത്രങ്ങൾ പുതിയ അന്തർലീനമായ സ്വഭാവസവിശേഷതകളോടെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ സംഗീതത്തെ കടന്നാക്രമിച്ചു. അവ പരമ്പരാഗത സ്വരമാധുര്യങ്ങളെ നശിപ്പിച്ചു, സംഭാഷണം അവതരിപ്പിച്ചു, അവയിലേക്ക് പ്രഖ്യാപനപരമായ തിരിവുകൾ അവതരിപ്പിച്ചു. ഈ പുതിയ ഘടകങ്ങൾ വളർന്നപ്പോൾ, ഈണം ഗുണപരമായി മാറി. വഴക്കമുള്ള സ്വരസൂചക സ്വഭാവം അതിൽ ആധിപത്യം സ്ഥാപിക്കാൻ തുടങ്ങി, ഇത് വാചകത്തിന്റെ ആലങ്കാരിക വ്യതിയാനത്തെ സൂക്ഷ്മമായി പിന്തുടരുന്നത് സാധ്യമാക്കി.
മനഃശാസ്ത്രപരമായ വിശദാംശങ്ങളുടെ പുതിയ സാധ്യതകൾ നേടിയെടുക്കുന്നു, ഡാർഗോമിഷ്സ്കിയുടെ മെലോസ്. എന്നിരുന്നാലും, പരമ്പരാഗതമായ സമഗ്രത, സാമാന്യവൽക്കരണം നഷ്ടപ്പെട്ടില്ല. ഗാനരൂപങ്ങളുമായി സംയോജിപ്പിച്ച് ഒരു പുതിയ തരം ഈണം രൂപപ്പെടുത്തി. 7 സംഭാഷണ തിരിവുകൾ, ( പതിവ് പാട്ടുകൾ, രണ്ടാമത്തേതിന്റെ ഐ സ്വഭാവത്തെ സ്വാധീനിച്ചു: ദൈനംദിന "കമ്മ്യൂണിറ്റി", നിഷ്പക്ഷത എന്നിവയുടെ സവിശേഷതകൾ ക്രമേണ അവയിൽ അപ്രത്യക്ഷമായി, അവ കൂടുതൽ കൂടുതൽ വ്യക്തിഗതമായി പ്രകടിപ്പിക്കപ്പെട്ടു എന്നത് ശ്രദ്ധേയമാണ്.
ഡാർഗോമിഷ്‌സ്‌കിയുടെ പ്രണയങ്ങളിൽ ഒരു പുതിയ സ്വരമാധുര്യമുള്ള ഭാഷയുടെ ക്രിസ്റ്റലൈസേഷൻ എന്ന സങ്കീർണ്ണമായ പ്രക്രിയയെക്കുറിച്ച് ഒരാൾക്ക് സങ്കൽപ്പിക്കാൻ കഴിയുന്നത് ഇങ്ങനെയാണ്, ഈ പ്രക്രിയ ഒരു സാമാന്യവൽക്കരണ പ്രവണതയെയും വ്യത്യസ്ത പ്രവണതയെയും പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നു. ഒരു പുതിയ തരം മെലഡിയുടെ വികാസവുമായി ബന്ധപ്പെട്ട്, കമ്പോസറുടെ റൊമാൻസ് വർക്കിൽ പിയാനോ അകമ്പടിയുടെ അർത്ഥം മാറി. അതിൽ ഛിന്നഭിന്നമാക്കുന്നതിനും ഒന്നിപ്പിക്കുന്നതിനുമുള്ള പ്രവർത്തനങ്ങളുടെ ഒരു ഇന്റർവെവിംഗ് ഉണ്ട്. മുകളിൽ, ഒരു ഉദാഹരണമായി, അതിൽ വിഘടിപ്പിക്കുന്ന ഫംഗ്ഷൻ അവതരിപ്പിക്കപ്പെടുന്നു, "ഞാൻ നിങ്ങളെ തിരിച്ചറിഞ്ഞു" എന്ന പ്രണയം ഉദ്ധരിച്ചു. ഡാർഗോമിഷ്സ്കിയുടെ വിചിത്രമായ മെലോകൾ രൂപപ്പെടുമ്പോൾ, അതിൽ വ്യത്യസ്തവും പ്രഖ്യാപനവുമായ ഘടകങ്ങളുടെ പ്രധാന പങ്ക് കാരണം, അനുബന്ധത്തിന്റെ ഏകീകൃത പങ്ക് വർദ്ധിച്ചുകൊണ്ടിരിക്കുകയാണ്. ആലങ്കാരികമായ അകമ്പടി ഗുണപരമായി ഒരു പുതിയ അർത്ഥം നേടുന്നു. ഇത് വാക്യഘടനയിൽ വിച്ഛേദിക്കപ്പെട്ട ഈണം ഉറപ്പിക്കുന്നതായി തോന്നുന്നു, ജോലിയുടെ സമഗ്രതയും ഐക്യവും നൽകുന്നു. ആദ്യകാല കോമ്പോസിഷനുകൾക്കിടയിൽ ഇത്തരത്തിലുള്ള അകമ്പടിയുടെ വ്യക്തമായ ഉദാഹരണങ്ങളിലൊന്നാണ് ഐ ലവ്ഡ് യു എന്ന പ്രണയത്തിന്റെ പിയാനോ ഭാഗം. ഈ കൃതിയിൽ, ഡാർഗോമിഷ്സ്കിയുടെ പുതിയ മെലഡിയുടെ ഗുണനിലവാരം ഇതിനകം വ്യക്തമായി വെളിപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട്,
ആശയങ്ങളെ സാമാന്യവൽക്കരിക്കുന്നതുമായി ബന്ധപ്പെട്ട സ്റ്റൈലിസ്റ്റിക് ഘടകങ്ങൾ യുവ സംഗീതസംവിധായകന്റെ സൃഷ്ടിയിൽ സംവദിക്കുന്നത് ഇങ്ങനെയാണ്, കൂടാതെ മനഃശാസ്ത്ര പ്രക്രിയയുടെ ചില വശങ്ങൾ വെളിപ്പെടുത്തുന്ന കലാപരമായ മാർഗങ്ങളും.

വ്ലാഡിമിർ - ജൂലൈ 20, 2014

പാഠം നമ്പർ 11. ഡാർഗോമിഷ്സ്കിയുടെ പ്രണയങ്ങളും ഗാനങ്ങളും.

ലക്ഷ്യം: ഡാർഗോമിഷ്സ്കിയുടെ വോക്കൽ വർക്കുമായി വിദ്യാർത്ഥികളെ പരിചയപ്പെടുത്താൻ.

ചുമതലകൾ: A.S. Dargomyzhsky യുടെ പ്രണയങ്ങളിലും പാട്ടുകളിലും വിദ്യാർത്ഥികളുടെ താൽപര്യം വർദ്ധിപ്പിക്കുന്നതിന്. ലക്ഷ്യം നേടുന്നതിന് നിങ്ങളുടെ ജോലിയുടെ വിദ്യാഭ്യാസ പ്രക്രിയ ഉയർന്ന നിലവാരത്തിലും കുറഞ്ഞ ചെലവിലും സംഘടിപ്പിക്കുന്നതിന്.

ഉപകരണങ്ങൾ: മിഡിൽ സ്കൂൾ കുട്ടികളുടെ സംഗീത സ്കൂളിനുള്ള പാഠപുസ്തകം എം. ഷോർണിക്കോവ, പഠനത്തിന്റെ മൂന്നാം വർഷം.

അധ്യാപന രീതികളും സാങ്കേതികതകളും: പുതിയ മെറ്റീരിയൽ ഏകീകരിക്കുക, ഗൃഹപാഠം നൽകുക.

ക്ലാസുകൾക്കിടയിൽ.

1. ഓർഗനൈസിംഗ് സമയം.

1. ഗൃഹപാഠ സർവേ:

1. അവൻ Dargomyzhsky എം.പി. മുസ്സോർഗ്സ്കി?

2. Dargomyzhsky യുടെ ജീവിതത്തിന്റെ വർഷങ്ങൾക്ക് പേര് നൽകുക.

3. ഏത് പ്രായത്തിലാണ് ഭാവി കമ്പോസർ സേവനത്തിൽ പ്രവേശിച്ചത്?

4. ഏത് വർഷത്തിലാണ് ഡാർഗോമിഷ്സ്കി ഗ്ലിങ്കയുമായി കണ്ടുമുട്ടിയത്? ഡാർഗോമിഷ്സ്കിയുടെ ജീവിതത്തിൽ അവൾ എന്ത് പങ്ക് വഹിച്ചു?

5. ഓപ്പറേറ്റ് വിഭാഗത്തിലെ കമ്പോസറുടെ ആദ്യ സൃഷ്ടിയുടെ പേര് നൽകുക. എപ്പോഴാണ് അത് എഴുതിയത്?

6. Dargomyzhsky തന്റെ കൃതിയിൽ അഭിസംബോധന ചെയ്ത വിഭാഗങ്ങൾ പട്ടികപ്പെടുത്തുക.

7. നാടോടി ജീവിതത്തിൽ നിന്ന് റഷ്യൻ മനഃശാസ്ത്ര നാടകത്തിന്റെ വിഭാഗത്തിന് അടിത്തറയിട്ട ഡാർഗോമിഷ്സ്കിയുടെ ഏത് ഓപ്പറയാണ്?

1. പുതിയ മെറ്റീരിയലിന്റെ വിശദീകരണം.

ഡാർഗോമിഷ്‌സ്കിയുടെ സ്വര പൈതൃകത്തിൽ നൂറിലധികം പ്രണയങ്ങളും ഗാനങ്ങളും അതുപോലെ തന്നെ ധാരാളം സ്വര മേളങ്ങളും ഉൾപ്പെടുന്നു. സംഗീതസംവിധായകൻ ജീവിതത്തിലുടനീളം തിരിയുന്ന ഈ തരം ഒരുതരം സൃഷ്ടിപരമായ ലബോറട്ടറിയായി മാറി. ഇത് സംഗീതസംവിധായകന്റെ ശൈലിയുടെ സ്വഭാവ സവിശേഷതകളെ രൂപപ്പെടുത്തി, അദ്ദേഹത്തിന്റെ സംഗീത ഭാഷ.

ഗ്ലിങ്കയുടെ സ്വര കൃതി ഡാർഗോമിഷ്‌സ്‌കിയിൽ വലിയ സ്വാധീനം ചെലുത്തി. എന്നിരുന്നാലും, അദ്ദേഹത്തിന്റെ കാലഘട്ടത്തിലെ ദൈനംദിന നഗര സംഗീതം കമ്പോസർക്ക് അടിസ്ഥാനമായി. തന്റെ സ്വര കൃതികളിൽ, നഗരത്തിലെ താഴ്ന്ന ക്ലാസുകളുടെ സംഗീതത്തിന്റെ അന്തർലീനങ്ങളെ അദ്ദേഹം ആശ്രയിച്ചു. ലളിതമായ "റഷ്യൻ ഗാനം" മുതൽ ഏറ്റവും സങ്കീർണ്ണമായ ബല്ലാഡുകളിലേക്കും ഫാന്റസികളിലേക്കും അദ്ദേഹം ജനപ്രിയ വിഭാഗങ്ങളിലേക്ക് തിരിഞ്ഞു.

തന്റെ കരിയറിന്റെ തുടക്കത്തിൽ, ഡാർഗോമിഷ്സ്കി നാടോടി ഗാനങ്ങളുടെ സ്വരങ്ങൾ ഉപയോഗിച്ച് ദൈനംദിന പ്രണയത്തിന്റെ ആത്മാവിൽ കൃതികൾ എഴുതി. എന്നാൽ ഇതിനകം അക്കാലത്ത്, കമ്പോസറുടെ മികച്ച നേട്ടങ്ങളിൽ പെടുന്ന രചനകൾ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു.

ഈ കാലഘട്ടത്തിലെ പ്രണയങ്ങളിൽ ഒരു വലിയ സ്ഥാനം പുഷ്കിന്റെ കവിതകൾ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു, അത് ഉള്ളടക്കത്തിന്റെ ആഴവും ചിത്രങ്ങളുടെ ഭംഗിയും കൊണ്ട് കമ്പോസറെ ആകർഷിച്ചു. ഈ വാക്യങ്ങൾ ഉയർന്നതും അതേ സമയം മനസ്സിലാക്കാവുന്നതും അടുപ്പമുള്ളതുമായ വികാരങ്ങളെക്കുറിച്ച് സംസാരിച്ചു. തീർച്ചയായും, പുഷ്കിന്റെ കവിത ഡാർഗോമിഷ്സ്കിയുടെ ശൈലിയിൽ അടയാളപ്പെടുത്തി, അവനെ കൂടുതൽ ഉദാത്തവും കുലീനനുമാക്കി.

പുഷ്കിന്റെ ഇക്കാലത്തെ പ്രണയങ്ങളിൽ, "നൈറ്റ് സെഫിർ" വേറിട്ടുനിൽക്കുന്നു. ഓർക്കുക, ഈ വാചകത്തിന് ഗ്ലിങ്കയ്ക്കും ഒരു പ്രണയമുണ്ട്. എന്നാൽ ഗ്ലിങ്കയുടെ പ്രണയം ഒരു കാവ്യാത്മക ചിത്രമാണെങ്കിൽ, അതിൽ ഒരു യുവ സ്പെയിൻകാരന്റെ ചിത്രം നിശ്ചലമാണ്, ഡാർഗോമിഷ്സ്കിയുടെ "നൈറ്റ് മാർഷ്മാലോ" ആക്ഷൻ നിറഞ്ഞ ഒരു യഥാർത്ഥ രംഗമാണ്. ഇത് കേൾക്കുമ്പോൾ, ഒരു സ്പാനിഷ് സ്ത്രീയുടെയും അവളുടെ സുന്ദരിയുടെയും ചിത്രങ്ങൾ വ്യക്തമായി രൂപപ്പെടുത്തിയ, ഇടയ്ക്കിടെയുള്ള ഗിറ്റാർ കോർഡുകളാൽ മുറിച്ചതുപോലെ, ഒരു രാത്രി ഭൂപ്രകൃതിയുടെ ഒരു ചിത്രം സങ്കൽപ്പിക്കാൻ കഴിയും.

"ഞാൻ നിന്നെ സ്നേഹിച്ചു" എന്ന പ്രണയത്തിൽ ഡാർഗോമിഷ്സ്കിയുടെ ശൈലിയുടെ സവിശേഷതകൾ കൂടുതൽ തിളക്കമുള്ളതായിരുന്നു. പുഷ്കിനെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം ഇതൊരു പ്രണയ ഏറ്റുപറച്ചിൽ മാത്രമല്ല. അത് സ്നേഹവും മഹത്തായ മാനുഷിക സൗഹൃദവും ഒരു കാലത്ത് സ്നേഹിക്കപ്പെട്ട ഒരു സ്ത്രീയോടുള്ള ബഹുമാനവും പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു. ഡാർഗോമിഷ്സ്കി സംഗീതത്തിൽ വളരെ സൂക്ഷ്മമായി ഇത് അറിയിച്ചു. അവന്റെ പ്രണയം ഒരു എലിജി പോലെയാണ്.

ഡാർഗോമിഷ്‌സ്കിയുടെ പ്രിയപ്പെട്ട കവികളിൽ, എം യു ലെർമോണ്ടോവിന്റെ പേര് പരാമർശിക്കേണ്ടതാണ്.

എ. ഡെൽവിഗിന്റെ വരികൾക്കുള്ള "പതിനാറ് വർഷങ്ങൾ" എന്ന ഗാനം ഉജ്ജ്വലമായ സംഗീത ഛായാചിത്രമാണ്. നിഷ്കളങ്കയായ ഒരു പെൺകുട്ടിയുടെ പ്രതിച്ഛായ അദ്ദേഹം ഒരു പരിധിവരെ പുനർവിചിന്തനം ചെയ്തു - ഡെൽവിഗ് സൃഷ്ടിച്ച ഒരു ഇടയൻ. ഗാർഹിക സംഗീതനിർമ്മാണത്തിൽ അക്കാലത്ത് വളരെ പ്രചാരത്തിലായിരുന്ന ഒരു അപ്രസക്തമായ വാൾട്ട്സിന്റെ സംഗീതം ഉപയോഗിച്ച്, ആധുനികവും ലളിതവുമായ ഒരു ബൂർഷ്വാ സ്ത്രീയുടെ യഥാർത്ഥ സവിശേഷതകൾ അദ്ദേഹം പ്രണയത്തിന്റെ പ്രധാന കഥാപാത്രത്തിന് നൽകി.

ഇതിനകം ഡാർഗോമിഷ്സ്കിയുടെ ആദ്യകാല പ്രണയങ്ങളിൽ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ സ്വര ശൈലിയുടെ സ്വഭാവ സവിശേഷതകൾ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു. ഒന്നാമതായി, ഏറ്റവും വൈവിധ്യമാർന്ന മനുഷ്യ കഥാപാത്രങ്ങളെ കാണിക്കാനുള്ള പ്രണയത്തിലെ ആഗ്രഹമാണിത്. കൂടാതെ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ സ്വര കൃതികളിലെ നായകന്മാർ ചലനത്തിലും പ്രവർത്തനത്തിലും കാണിക്കുന്നു. ഗാനരചയിതാപരമായ പ്രണയങ്ങളിൽ, നായകന്റെ ആത്മാവിലേക്ക് ആഴത്തിൽ നോക്കാനും അവനോടൊപ്പം ജീവിതത്തിന്റെ സങ്കീർണ്ണമായ വൈരുദ്ധ്യങ്ങളെ പ്രതിഫലിപ്പിക്കാനുമുള്ള കമ്പോസറുടെ ആഗ്രഹം പ്രകടമായി.

പക്വതയുള്ള കാലഘട്ടത്തിലെ പ്രണയങ്ങളിലും പാട്ടുകളിലും ഡാർഗോമിഷ്‌സ്‌കിയുടെ പുതുമ പ്രകടമായി. അക്കാലത്ത് കമ്പോസർ തിരിയുന്ന കവികളുടെ സർക്കിൾ വളരെ വിശാലമാണെങ്കിലും, പുഷ്കിന്റെ കവിതയും ഇവിടെ ഒരു പ്രധാന സ്ഥാനം വഹിക്കുന്നു. മാത്രമല്ല, മഹാകവിയുടെ പൈതൃകത്തിന്റെ ആ ഭാഗത്തേക്ക് ഡാർഗോമിഷ്സ്കി തിരിഞ്ഞു, അത് മുമ്പ് സംഗീതസംവിധായകർ സ്പർശിച്ചിട്ടില്ല.

"മെൽനിക്" എന്ന ഗാനത്തെ ഒരു പ്രണയം എന്ന് വിളിക്കാൻ കഴിയില്ല. റഷ്യൻ ജനതയുടെ ജീവിതത്തിൽ നിന്നുള്ള ഒരു യഥാർത്ഥ കോമഡി രംഗമാണിത്. അവളുടെ വാക്കുകളുടെ കാതൽ നൈറ്റ്ലി ടൈംസിൽ നിന്നുള്ള പുഷ്കിന്റെ രംഗങ്ങളിൽ നിന്നുള്ളതാണ്. ഇത്രയും വൈവിധ്യമാർന്ന മനുഷ്യ കഥാപാത്രങ്ങളെ കാണിക്കാനുള്ള രചയിതാവിന്റെ കഴിവ് ഇവിടെ പ്രകടമായി.

അവൾ പറയുന്നത് കേൾക്കുമ്പോൾ, നിർഭാഗ്യവാനായ മില്ലർ വളരെ ദൃശ്യമായി പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു, വീട്ടിൽ മറ്റുള്ളവരുടെ ബൂട്ടുകളുടെ സാന്നിധ്യം വളരെ ആശ്ചര്യപ്പെട്ടു. ഏറ്റവും മികച്ച പ്രതിരോധം ആക്രമണമാണെന്ന് മനസ്സിലാക്കുന്ന അവന്റെ ചടുലമായ, മുഷിഞ്ഞ ഭാര്യ, ഒപ്പം ആക്രോശിച്ച ഭർത്താവിനെ നിന്ദിക്കുന്നു.

വ്യത്യസ്‌തമായ ചിത്രങ്ങൾ കാണിക്കുന്നതിനുള്ള ഒരു പ്രണയത്തിന്റെ ചട്ടക്കൂടിനുള്ളിൽ ഡാർഗോമിഷ്‌സ്‌കിയുടെ പഠിപ്പിക്കൽ കവി പി. വെയ്ൻബെർഗിന്റെ വരികൾക്ക് അദ്ദേഹത്തിന്റെ "ടൈറ്റുലർ കൗൺസിലർ" എന്ന ഗാനത്തിൽ വ്യക്തമായി പ്രകടമായിരുന്നു. ഈ ഗാനം രചയിതാവിന് വേണ്ടിയുള്ള ഒരു ആക്ഷേപഹാസ്യ കഥയാണ്. വിവരണങ്ങളൊന്നുമില്ലാതെ വളരെ ലാക്കോണിക് വാചകത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണെങ്കിലും, ഒരു ജനറലിന്റെ മകളോട്, ഒരു എളിമയുള്ള ടൈറ്റിൽ ഉപദേഷ്ടാവിന്റെ (റഷ്യയിലെ ഏറ്റവും താഴ്ന്ന റാങ്കുകളിലൊന്ന് എന്ന നിലയിൽ) നിർഭാഗ്യകരമായ സ്നേഹത്തെക്കുറിച്ച് കമ്പോസർ വളരെ ആലങ്കാരികമായി സംസാരിക്കുന്നു, അവനെ അവജ്ഞയോടെ തള്ളിക്കളഞ്ഞു. . എത്ര ഭീരുവും വിനീതനുമായ കൗൺസിലർ ഇവിടെ ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നു. ജനറലിന്റെ മകളെ ചിത്രീകരിക്കുന്ന ഈണം എത്ര ആധിപത്യവും നിർണ്ണായകവുമാണ്.

ഡാർഗോമിഷ്‌സ്കിയുടെ സംഗീതം ഉപയോഗിച്ച് ആളുകളുടെ ഛായാചിത്രങ്ങൾ വരയ്ക്കുന്ന കല അതിന്റെ പാരമ്യത്തിലെത്തി, "ഓൾഡ് കോർപ്പറൽ" എന്ന പ്രണയകഥയിൽ ബെരാംഗറിൽ നിന്നുള്ള കുറോച്ച്‌കിന്റെ വാക്കുകൾ. റൊമാൻസ് വിഭാഗത്തെ ഒരു "നാടക ഗാനം" എന്ന് കമ്പോസർ നിർവചിച്ചു. ഇത് ഒരേ സമയം ഒരു മോണോലോഗും ഒരു നാടകീയ രംഗവുമാണ്. ബെരാംഗറുടെ കവിത നെപ്പോളിയന്റെ പ്രചാരണങ്ങളിൽ പങ്കെടുത്ത ഒരു ഫ്രഞ്ച് സൈനികനെക്കുറിച്ച് പറയുന്നുണ്ടെങ്കിലും, പല റഷ്യൻ സൈനികർക്കും അത്തരമൊരു വിധി ഉണ്ടായിരുന്നു. തന്നെ വെടിവച്ചുകൊല്ലുന്ന തന്റെ സഖാക്കളോട് ഒരു പഴയ പട്ടാളക്കാരന്റെ അഭ്യർത്ഥനയാണ് പ്രണയത്തിന്റെ വാചകം. ലളിതവും ധീരനുമായ ഈ വ്യക്തിയുടെ ആന്തരിക ലോകം സംഗീതത്തിൽ എത്ര തിളക്കമാർന്നതാണ്. അവൻ ഒരു ഉദ്യോഗസ്ഥനെ അപമാനിച്ചു, അതിനായി അവനെ വധശിക്ഷയ്ക്ക് വിധിച്ചു. എന്നാൽ ഇത് വെറും അപമാനമായിരുന്നില്ല, മറിച്ച് പഴയ സൈനികന് ചെയ്ത അപമാനത്തിനുള്ള മറുപടിയാണ്. ഈ പ്രണയം സാമൂഹിക വ്യവസ്ഥയുടെ രോഷകരമായ ആരോപണമാണ്, അത് മനുഷ്യനെ മനുഷ്യനെ അക്രമിക്കാൻ അനുവദിക്കുന്നു.

നമുക്ക് സംഗ്രഹിക്കാം. ചേംബർ വോക്കൽ സംഗീതത്തിന്റെ വികാസത്തിലേക്ക് ഡാർഗോമിഷ്സ്കി എന്ത് പുതിയ കാര്യങ്ങൾ കൊണ്ടുവന്നു?

ഒന്നാമതായി, അദ്ദേഹത്തിന്റെ വോക്കൽ വർക്കിലെ പുതിയ വിഭാഗങ്ങളുടെ ആവിർഭാവവും പുതിയ ഉള്ളടക്കമുള്ള പരമ്പരാഗത വിഭാഗങ്ങളുടെ സാച്ചുറേഷനും ശ്രദ്ധിക്കേണ്ടതാണ്.

അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രണയങ്ങളിൽ ഗാനരചനയും നാടകീയവും നർമ്മവും ആക്ഷേപഹാസ്യവുമായ മോണോലോഗുകൾ ഉണ്ട് - ഛായാചിത്രങ്ങൾ, സംഗീത രംഗങ്ങൾ, ദൈനംദിന സ്കെച്ചുകൾ, സംഭാഷണങ്ങൾ.

രണ്ടാമതായി, തന്റെ സ്വര രചനകളിൽ, ഡാർഗോമിഷ്സ്കി മനുഷ്യ സംഭാഷണത്തിന്റെ അന്തർലീനങ്ങളെ ആശ്രയിച്ചു, സംസാരം വളരെ വൈവിധ്യപൂർണ്ണമാണ്, ഇത് ഒരു പ്രണയത്തിനുള്ളിൽ വൈരുദ്ധ്യമുള്ള ചിത്രങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കാൻ നിങ്ങളെ അനുവദിക്കുന്നു.

മൂന്നാമതായി, തന്റെ പ്രണയകഥകളിലെ സംഗീതസംവിധായകൻ യാഥാർത്ഥ്യത്തിന്റെ പ്രതിഭാസങ്ങളെ ലളിതമായി ചിത്രീകരിക്കുന്നില്ല. അവൻ അതിനെ ആഴത്തിൽ വിശകലനം ചെയ്യുന്നു, അതിന്റെ വൈരുദ്ധ്യാത്മക വശങ്ങൾ വെളിപ്പെടുത്തുന്നു. അതിനാൽ, ഡാർഗോമിഷ്സ്കിയുടെ പ്രണയങ്ങൾ ഗുരുതരമായ ദാർശനിക മോണോലോഗുകൾ-പ്രതിഫലനങ്ങളായി മാറുന്നു.

ഡാർഗോമിഷ്സ്കിയുടെ സ്വര സൃഷ്ടിയുടെ മറ്റൊരു പ്രധാന സവിശേഷത കാവ്യത്തോടുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ മനോഭാവമായിരുന്നു. ഗ്ലിങ്ക തന്റെ പ്രണയങ്ങളിൽ കവിതയുടെ പൊതുവായ മാനസികാവസ്ഥയെ ഒരു വിശാലമായ ഗാന മെലഡിയിലൂടെ അറിയിക്കാൻ ശ്രമിച്ചുവെങ്കിൽ, ഡാർഗോമിഷ്സ്കി മനുഷ്യ സംഭാഷണത്തിന്റെ ഏറ്റവും സൂക്ഷ്മമായ ഷേഡുകൾ പിന്തുടരാൻ ശ്രമിച്ചു, മെലഡിക്ക് ഒരു സ്വതന്ത്ര പ്രഖ്യാപന സ്വഭാവം നൽകി. തന്റെ പ്രണയങ്ങളിൽ, കമ്പോസർ തന്റെ പ്രധാന തത്ത്വം പിന്തുടർന്നു: "ശബ്ദം നേരിട്ട് വാക്ക് പ്രകടിപ്പിക്കാൻ ഞാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു."

1. സംഗീത ശകലങ്ങൾ കേൾക്കുന്നു:എ.എസ്. ഡാർഗോമിഷ്സ്കിയുടെ പ്രണയങ്ങൾ: "നൈറ്റ് മാർഷ്മാലോ", "ഐ ലവ്ഡ് യു", "മെൽനിക്", "ഓൾഡ് കോർപ്പറൽ".
2. പാഠ സംഗ്രഹം:

1. Dargomyzhsky എത്ര പ്രണയകഥകൾ എഴുതി? അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടിയിൽ ഈ വിഭാഗത്തിന് എന്ത് സ്ഥാനമാണ് ലഭിച്ചത്?

2. കമ്പോസർ തന്റെ സൃഷ്ടിയിൽ ഏത് സാമ്പത്തിക വിഭാഗങ്ങളാണ് ഉപയോഗിച്ചത്?

3. Dargomyzhsky എഴുതിയ ഗ്രന്ഥങ്ങൾ എഴുതിയ കവികളുടെ പേര് നൽകുക.

4. കാവ്യഗ്രന്ഥത്തോടുള്ള Dargomyzhsky യുടെ മനോഭാവത്തിന്റെ പ്രത്യേകത എന്താണെന്ന് വിശദീകരിക്കുക.

5. Dargomyzhsky യുടെ സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ അടിസ്ഥാന തത്വം രൂപപ്പെടുത്തുക.

6. സംഗീതസംവിധായകന്റെ ആക്ഷേപഹാസ്യ പ്രണയങ്ങൾക്ക് പേര് നൽകുക, അവ വിശകലനം ചെയ്യുക.

7. ഏത് കവികളുടെ വാക്യങ്ങളിലാണ് സംഗീതസംവിധായകന്റെ ഏറ്റവും മികച്ച ലിറിക്കൽ റൊമാൻസ് സൃഷ്ടിച്ചത്?

1. D/z:.ഷോർണിക്കോവ, പേജ്. 107-117.

A. S. പുഷ്കിനുമായി ബന്ധപ്പെട്ട ഉന്നത വ്യക്തിത്വങ്ങളിൽ, അലക്സാണ്ടർ സെർജിവിച്ച് ഡാർഗോമിഷ്സ്കി, ഗ്ലിങ്കയെപ്പോലെ റഷ്യൻ ക്ലാസിക്കൽ സ്കൂളിന്റെ സ്ഥാപകനായ റഷ്യൻ കമ്പോസർ ആയിരുന്നു.

A. S. Dargomyzhsky ജനിച്ചത് (നമ്മുടെ തുലാ ദേശത്ത്!) 1813 ഫെബ്രുവരി 2 ന് ബെലെവ്സ്കി ജില്ലയിലെ ട്രോയിറ്റ്സ്കോയ് (ഡാർഗോമിഷ്കയുടെ പഴയ പേര്) ഗ്രാമത്തിലാണ്. അവന്റെ മാതാപിതാക്കളുടെ ജീവിതം തുല പ്രവിശ്യയിലെ ഈ ഗ്രാമവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു, അവർ 4 വർഷത്തിനുശേഷം സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗിൽ സ്ഥിരതാമസമാക്കി. രസകരമെന്നു പറയട്ടെ, അലക്സാണ്ടർ സെർജിവിച്ചിന് പ്രത്യേകമായി ഹോം വിദ്യാഭ്യാസം ലഭിച്ചു. (അദ്ദേഹം ഒരു വിദ്യാഭ്യാസ സ്ഥാപനത്തിലും പഠിച്ചിട്ടില്ല!) അവന്റെ ഏക അധ്യാപകർ, അറിവിന്റെ ഏക ഉറവിടം അവന്റെ മാതാപിതാക്കളും വീട്ടിലെ അധ്യാപകരും ആയിരുന്നു. ഭാവിയിലെ മഹത്തായ റഷ്യൻ സംഗീതസംവിധായകന്റെ സ്വഭാവവും താൽപ്പര്യങ്ങളും അഭിരുചികളും രൂപപ്പെട്ട അന്തരീക്ഷമാണ് ഒരു വലിയ കുടുംബം. മൊത്തത്തിൽ, ഡാർഗോമിഷ്സ്കിക്ക് ആറ് കുട്ടികളുണ്ടായിരുന്നു. അവരുടെ വളർത്തലിൽ ഒരു പ്രധാന സ്ഥാനം കല - കവിത, നാടകം, സംഗീതം എന്നിവ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു.

ഡാർഗോമിഷ്സ്കിയുടെ വീട്ടിൽ സംഗീതത്തിന് വലിയ പ്രാധാന്യം നൽകി: "ധാർമ്മികതയെ മയപ്പെടുത്തുന്ന തുടക്കം", വികാരങ്ങളിൽ പ്രവർത്തിക്കുക, ഹൃദയത്തെ പഠിപ്പിക്കുക. കുട്ടികളെ വിവിധ ഉപകരണങ്ങൾ വായിക്കാൻ പഠിപ്പിച്ചു. ഏഴാമത്തെ വയസ്സിൽ, അലക്സാണ്ടർ സെർജിവിച്ചിന്റെ സംഗീതം രചിക്കാനുള്ള താൽപ്പര്യം പൂർണ്ണമായും നിർണ്ണയിച്ചു. അക്കാലത്ത്, നിങ്ങൾക്കറിയാവുന്നതുപോലെ, പാട്ടുകൾ, പ്രണയങ്ങൾ, ഏരിയകൾ, അതായത് വോക്കൽ മ്യൂസിക്, സലൂൺ സംഗീത നിർമ്മാണ പരിശീലനത്തിൽ അസാധാരണമായ ഒരു സ്ഥാനം നേടി.

1827 സെപ്റ്റംബർ 13 ന്, യുവ ഡാർഗോമിഷ്സ്കി (14 വയസ്സ്) ശമ്പളമില്ലാതെ ഒരു ഗുമസ്തനായി കോടതി മന്ത്രാലയത്തിന്റെ ഓഫീസിൽ ചേർന്നു. അദ്ദേഹം ട്രഷറിയിൽ സേവനമനുഷ്ഠിച്ചു (അദ്ദേഹം 1843-ൽ ടൈറ്റിലർ അഡ്വൈസർ പദവിയിൽ വിരമിച്ചു). പതിനേഴാം വയസ്സിൽ, A. S. Dargomyzhsky ഇതിനകം സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗ് സമൂഹത്തിൽ ഒരു ശക്തമായ പിയാനിസ്റ്റ് ആയി അറിയപ്പെട്ടിരുന്നു.

1834-ൽ A. S. Dargomyzhsky മിഖായേൽ ഇവാനോവിച്ച് ഗ്ലിങ്കയെ കണ്ടുമുട്ടി. പ്രായവ്യത്യാസമുണ്ടായിട്ടും (ഗ്ലിങ്കയ്ക്ക് ഡാർഗോമിഷ്സ്കിയെക്കാൾ ഒമ്പത് വയസ്സ് കൂടുതലായിരുന്നു), അവർക്കിടയിൽ അടുത്ത സൗഹൃദം വളർന്നു. “22 വർഷമായി ഞങ്ങൾ അവനുമായി നിരന്തരം സൗഹൃദത്തിലായിരുന്നു,” അലക്സാണ്ടർ സെർജിവിച്ച് ഗ്ലിങ്കയുമായുള്ള സൗഹൃദത്തെക്കുറിച്ച് പറയും.

വോക്കൽ വിഭാഗത്തിൽ പ്രവർത്തിക്കുന്ന ഓരോ സംഗീതസംവിധായകന്റെയും ജീവിതത്തിൽ കവിത ഒരു പ്രധാന പങ്ക് വഹിക്കുന്നു. ഡാർഗോമിഷ്സ്കിയുടെ അമ്മ ഒരു കവയിത്രിയായിരുന്നു, 1920 കളിൽ അവൾ ധാരാളം പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു. സംഗീതസംവിധായകന്റെ പിതാവും സാഹിത്യത്തിൽ അപരിചിതനായിരുന്നില്ല. പ്രത്യേകിച്ച് ചെറുപ്പത്തിൽ അദ്ദേഹം എഴുതി. കുട്ടികൾക്കിടയിൽ കവിതകൾ രചിക്കുന്നത് വ്യാപകമായിരുന്നു. ചെറുപ്പം മുതലേ കവിത എ എസ് ഡാർഗോമിഷ്സ്കിയുടെ ജീവിതത്തിന്റെ അവിഭാജ്യ ഘടകമായി മാറി. അതിലോലമായ കാവ്യാത്മകമായ അഭിരുചി, കാവ്യാത്മക പദത്തിന്റെ തീക്ഷ്ണമായ അർത്ഥം എന്നിവയാൽ അദ്ദേഹം വ്യത്യസ്തനായിരുന്നു.

ഒരുപക്ഷേ അതുകൊണ്ടാണ് സംഗീതസംവിധായകന്റെ സ്വര പൈതൃകത്തിന് സാധാരണമായ വാക്യങ്ങളൊന്നും അറിയില്ല.

ഏറ്റവും വലിയ കലാപരമായ മൂല്യം, ഒന്നാമതായി, ഡാർഗോമിഷ്‌സ്‌കിയുടെ അത്തരം പ്രണയങ്ങൾ, എ.എസ്. മൈ ഡേയ്‌സിന്റെ കവിതകൾ", "എന്റെ സുഹൃത്തുക്കളേ, ദൈവം നിങ്ങളെ സഹായിക്കുന്നു."

“എ” പോലുള്ള സാഹിത്യ സ്രോതസ്സുകളെ അടിസ്ഥാനമാക്കി ഈ കൃതികളെ വിശകലനം ചെയ്യാൻ ഞങ്ങൾ ശ്രമിക്കും. എസ് പുഷ്കിൻ. സ്കൂൾ എൻസൈക്ലോപീഡിക് നിഘണ്ടു", ഒ.ഐ. അഫനസ്യേവ, ഇ.എ. അനുഫ്രീവ, എസ്.പി. സോളോമാറ്റിൻ എന്നിവരുടെ "എ.എസ്. ഡാർഗോമിഷ്സ്കിയുടെ റൊമാൻസ് ഓഫ് എ.എസ്. പുഷ്കിന്റെ വാക്യങ്ങളിൽ".

എ.എസ്. പുഷ്കിന്റെ "ഞാൻ നിന്നെ സ്നേഹിച്ചു" (1829) എന്ന കവിത ഒരു എലിജിയാണ്. മഹാകവിയുടെ പക്വതയുള്ള പ്രണയ വരികളുടെ സവിശേഷതയായ "ശ്രേഷ്ഠൻ, സൗമ്യത, സൌമ്യത, സുഗന്ധം, സുന്ദരമായ" (വി. ജി. ബെലിൻസ്കി) തുടക്കം ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. ഈ കൃതി വലിയ ആവശ്യപ്പെടാത്ത പ്രണയത്തിന്റെ നാടകം വെളിപ്പെടുത്തുന്നു, പ്രിയപ്പെട്ട സ്ത്രീയെ സന്തുഷ്ടയായി കാണാനുള്ള ആത്മാർത്ഥമായ ആഗ്രഹം അറിയിക്കുന്നു. ഒരു മഹത്തായ വികാരത്തിന്റെ കഥ കവി അങ്ങേയറ്റം ലാക്കോണിക് മാർഗങ്ങളിലൂടെ പുനർനിർമ്മിക്കുന്നു. കവിതയിൽ ഒരു ട്രോപ്പ് മാത്രമേ ഉപയോഗിച്ചിട്ടുള്ളൂ: "സ്നേഹം മാഞ്ഞുപോയി" എന്ന രൂപകം. വാക്കുകളുടെ ആലങ്കാരിക അർത്ഥങ്ങളുടെ അഭാവത്തിൽ, ആലങ്കാരികത ചലനാത്മക-താൽക്കാലിക സ്വഭാവമാണ്, മൂന്ന് കാലഘട്ടങ്ങളിലും ("സ്നേഹിക്കപ്പെടുന്നു", "ശല്യപ്പെടുത്തരുത്", "സ്നേഹിക്കപ്പെടണം") മുഖങ്ങളിലും പ്രണയത്തിന്റെ പരിവർത്തനങ്ങളും ഉയർച്ച താഴ്ചകളും വെളിപ്പെടുത്തുന്നു. ("ഞാൻ", "നിങ്ങൾ", "മറ്റുള്ളവർ" ). കവിതയ്ക്ക് അതിശയകരമാംവിധം സൂക്ഷ്മമായ വാക്യഘടനയും താളാത്മകവും ശബ്ദഘടനയും ഉണ്ട്. സംഭാഷണത്തിന്റെ ഓർഗനൈസേഷന്റെ ക്രമവും സമമിതിയും അതിന്റെ പൂർണ്ണമായ സ്വാഭാവികതയുടെ മതിപ്പിനെ ശല്യപ്പെടുത്തുന്നില്ല. A. A. Alyabyev, A. E. Varlamov, Ts. A. Cui എന്നിവരുൾപ്പെടെ നിരവധി പ്രണയകഥകൾ എഴുതുന്നതിനുള്ള അടിസ്ഥാനമായി ഈ കവിത പ്രവർത്തിച്ചു.

ഓരോ കമ്പോസറും ഈ പുഷ്കിന്റെ കവിത അവരുടേതായ രീതിയിൽ വായിക്കുന്നു, സെമാന്റിക് ഉച്ചാരണങ്ങൾ അവരുടേതായ രീതിയിൽ സ്ഥാപിക്കുന്നു, കലാപരമായ ചിത്രത്തിന്റെ ചില വശങ്ങൾ എടുത്തുകാണിക്കുന്നു.

അതിനാൽ, ബിഎം ഷെറെമെറ്റേവിനെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, ഇത് ഒരു ഗാനരചയിതാവായ മഹത്തായ വെയർഹൗസിന്റെ പ്രണയമാണ്: പ്രകാശം, ആവേശം, ആകർഷണം. A. S. Dargomyzhsky എഴുതിയ "ഞാൻ നിന്നെ സ്നേഹിക്കുന്നു" എന്ന പ്രണയത്തിൽ, വാക്കുകളുടെയും സംഗീതത്തിന്റെയും ഇടപെടൽ കലാപരമായ ചിത്രത്തിന്റെ ഒരു പുതിയ വശം സൃഷ്ടിക്കുന്നു. അദ്ദേഹത്തിന് നാടകീയമായ ഒരു മോണോലോഗ്, ഗാനരചന, ജീവിതത്തിന്റെ അർത്ഥത്തെക്കുറിച്ചുള്ള പ്രതിഫലനം എന്നിവയുണ്ട്.

ഈ കൃതി ഈരടി രൂപത്തിലാണ് എഴുതിയിരിക്കുന്നത്, പക്ഷേ പുഷ്കിന്റെ വാചകം അസാധാരണമായ കൃത്യതയോടെ പുനർനിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്നു. പ്രണയത്തിന്റെ വൈകാരിക സ്വരം നിയന്ത്രിതവും കുറച്ച് പരുഷവും അതേ സമയം അതിശയകരമാം വിധം ആത്മാർത്ഥവും ഊഷ്മളവുമാണ്. പ്രണയത്തിന്റെ ഈണം പ്ലാസ്റ്റിക്കായി പുഷ്കിന്റെ വാക്യത്തെ പിന്തുടരുന്നു; വോയ്‌സ് ലീഡിംഗ് വളരെ സുഗമവും വ്യക്തവും പഴഞ്ചൊല്ലുമാണ്.

വിരാമങ്ങളുടെ പ്രാധാന്യത്തിലേക്ക് ശ്രദ്ധ ആകർഷിക്കാൻ ഞാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു. ഇവിടെ അവർ ശ്വാസോച്ഛ്വാസം മാത്രമല്ല, വ്യക്തിഗത വാക്യങ്ങളുടെ പ്രാധാന്യം ഊന്നിപ്പറയുന്ന സെമാന്റിക് സിസൂറസ് കൂടിയാണ്. നമുക്ക് ശ്രദ്ധിക്കാം: വാക്യത്തിന്റെ അവസാനം, സെമാന്റിക് ഉച്ചാരണങ്ങൾ വ്യത്യസ്തമായി സ്ഥാപിച്ചിരിക്കുന്നു (ആദ്യം "ഞാൻ നിങ്ങളെ ഒന്നിലും സങ്കടപ്പെടുത്താൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നില്ല", രണ്ടാമത്തേത് "നിന്നെ ഒന്നിലും സങ്കടപ്പെടുത്താൻ ഞാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നില്ല" ). അതേ ഉച്ചാരണങ്ങൾ അകമ്പടിയിൽ സ്ഥാപിച്ചിരിക്കുന്നു.

A. S. Dargomyzhsky യുടെ പ്രണയം "The Youth and the Maiden" എ.എസ്. പുഷ്കിൻ എഴുതിയ "യുവാവ്, കരഞ്ഞുകൊണ്ട്, അസൂയയുള്ള കന്യക ശകാരിച്ചു" (1835; പുഷ്കിന്റെ ജീവിതകാലത്ത് അത് പ്രസിദ്ധീകരിക്കപ്പെട്ടിരുന്നില്ല). കവിത ഹെക്സാമീറ്ററിലാണ് എഴുതിയിരിക്കുന്നത്, ഇത് "ആന്തോളജിക്കൽ എപ്പിഗ്രാമുകൾ" - "പുരാതനരുടെ അനുകരണം" എന്നതിന്റെ ആത്മാവിലുള്ള ഹ്രസ്വ കവിതകളിലേക്ക് ആട്രിബ്യൂട്ട് ചെയ്യുന്നത് സാധ്യമാക്കുന്നു. A. S. Dargomyzhsky ഈ ശൈലിയിൽ ഒരു പ്രണയം എഴുതുന്നു. "യൗവനവും കന്യകയും" എന്ന പ്രണയം ഒരു ആന്തോളജിക്കൽ റൊമാൻസ് ആണ്, കാവ്യാത്മക മീറ്റർ (ഹെക്സാമീറ്റർ) അനുശാസിക്കുന്ന ഒരു പ്രത്യേക താളമുള്ള ഒരു വികാര സ്വഭാവമുള്ള ഒരു ഇഡ്ഡലിക് പ്ലേ.

ഇവിടെയുള്ള ഈണം മന്ത്രത്തിൽ നിന്ന് മുക്തമാണ് (അതിന്റെ ഓരോ ശബ്ദവും ഒരു അക്ഷരത്തോട് യോജിക്കുന്നു) കൂടാതെ തുല്യ എട്ടിൽ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്, അതിനാൽ ഇത് വാക്യത്തിന്റെ താളം വിശദമായി പുനർനിർമ്മിക്കുന്നു. പ്രണയത്തിന്റെ സ്വരമാധുര്യമുള്ള ഘടനയുടെ ഈ സവിശേഷത സമയ ഒപ്പുകളിൽ (6/8, 3/8) മാറ്റത്തിന് കാരണമാകുന്നു.

A. S. Dargomyzhsky യുടെ "യൗവനവും കന്യകയും" എന്നതിന്റെ രണ്ട് സവിശേഷതകൾ കൂടി നമുക്ക് ശ്രദ്ധിക്കാം: പ്രണയം ഗ്രാഫിക് രീതിയിൽ എഴുതിയിരിക്കുന്നു; പിയാനോ അകമ്പടിയുടെ പരിശുദ്ധിയും സുതാര്യതയും കൊണ്ടാണ് മെലഡിക് പാറ്റേണിന്റെ വളവുകൾ ക്രമീകരിച്ചിരിക്കുന്നത്.

ഈ പ്രണയത്തിൽ, ഒരു വാൾട്ട്സിൽ നിന്നും ഒരു ലാലേട്ടിൽ നിന്നും ഒരേസമയം എന്തോ ഉണ്ടെന്ന് നമുക്ക് തോന്നുന്നു. ബാസിന്റെ ഇലാസ്റ്റിക് ശബ്ദം, ഇടത് കൈയിലെ ബെൻ മാർക്കാറ്റോ ("അവനെ നോക്കി പുഞ്ചിരിച്ചു") എന്നാൽ ശബ്ദത്തിന്റെ വർദ്ധനവ് മാത്രമല്ല, ശബ്ദത്തെ പ്രതിധ്വനിപ്പിക്കുന്ന ബാസിലെ ഒരു മെലഡിയുടെ രൂപമാണ്: പിയാനോ നിഗമനം. അത്, എന്ന വാചകം ആലപിക്കുന്നു.

"വെർട്ടോഗ്രാഡ്" (ഓറിയന്റൽ റൊമാൻസ്) - ഓറിയന്റൽ റൊമാൻസ്. ഓറിയന്റൽ തീമിൽ, Dargomyzhsky ഒരു പുതിയ, അപ്രതീക്ഷിത വശം തിരഞ്ഞെടുക്കുന്നു. "വെർട്ടോഗ്രാഡ്" - ബൈബിൾ സ്റ്റൈലൈസേഷൻ (പുഷ്കിന്റെ കവിത "സോളമന്റെ ഗാനങ്ങളുടെ അനുകരണത്തിൽ" ഉൾപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട്). അദ്ദേഹത്തിന്റെ വാചകത്തിൽ - ഒരുതരം ലാൻഡ്സ്കേപ്പ്. ഇവിടെ ഇന്ദ്രിയമായ കളറിംഗ് ഇല്ല. ഡാർഗോമിഷ്‌സ്കിയുടെ സംഗീതം ശുദ്ധവും സുതാര്യവുമാണ്, മൃദുത്വം, വെളിച്ചം, കൃപ, ആത്മീയത, ചില വിശിഷ്ടമായ ദുർബലത എന്നിവ നിറഞ്ഞതാണ്.

പിയാനോ ഭാഗത്ത്, വലത് കൈ വൈബ്രേഷൻ സൃഷ്ടിക്കുന്ന ശാന്തമായ കോർഡുകളുടെ ഒരു റിഹേഴ്സൽ ചലനമാണ്. ബാസിൽ - അളന്ന എട്ടാം, തുള്ളികൾക്ക് സമാനമാണ്. സെമ്പർ പിയാനിസിമോ എന്ന ഇൻകാൻഡസെന്റ് ഇൻഡിക്കേഷൻ ഒഴികെ, മുഴുവൻ ഭാഗത്തിനും ഒരൊറ്റ ഡൈനാമിക് പദവിയില്ല. പ്രണയത്തിന്റെ ടോണൽ പ്ലാൻ വഴക്കമുള്ളതും മൊബൈൽ ആണ്, അത് പതിവ് വ്യതിയാനങ്ങളാൽ നിറഞ്ഞതാണ്.

F-dur-ൽ നിന്നുള്ള I ഭാഗത്ത് - C, A, E, A.

II ഭാഗത്ത് - ഡി, സി, ബി, എഫ്.

ആദ്യ വാക്യത്തിന്റെ അവസാനത്തിൽ, വലതു കൈയിൽ ഒരു ക്രോമാറ്റിക് മധ്യ ശബ്ദം പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു. ഇത് ഹാർമോണിക് ഭാഷയ്ക്ക് കൂടുതൽ സൂക്ഷ്മതയും കൃപയും ആനന്ദവും ക്ഷീണവും നൽകുന്നു. വളരെ അസാധാരണമായത്, പ്രണയത്തിന്റെ അവസാനത്തിൽ മസാലകൾ ഊന്നിപ്പറയുന്ന ഡിസോണന്റ് ദുർബ്ബലമായ സ്പന്ദനങ്ങൾ പോലെ ("സുഗന്ധങ്ങൾ").

ഡാർഗോമിഷ്സ്കിയുടെ ഈ പ്രണയത്തിൽ, പെഡലിന്റെ പങ്ക് വളരെ വലുതാണ് (മുഴുവനും, കോൺ പെഡ്). അവൾക്ക് നന്ദി, ഓവർടോണുകൾ വായുവിന്റെയും പ്രകാശത്തിന്റെയും ഒരു വികാരം സൃഷ്ടിക്കുന്നു. ഇക്കാര്യത്തിൽ, "വെർട്ടോഗ്രാഡ്" പ്രണയം സംഗീതത്തിലെ ഇംപ്രഷനിസത്തിന്റെ ഒരു തുടക്കമായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു. പിയാനോയുടെ അകമ്പടിയോടെ ഈണം സൂക്ഷ്മമായി ഇഴചേർന്നിരിക്കുന്നു. ഇവിടെ പ്രഖ്യാപനം അലങ്കാരവസ്തുക്കളുമായി ജൈവികമായി സംയോജിപ്പിച്ച് വിചിത്രമായ പാറ്റേണുകൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നു ("ശുദ്ധമായ, ജീവജലം ഒഴുകുന്നു, എന്റെ സ്ഥാനത്ത് തുരുമ്പെടുക്കുന്നു").

"വെർട്ടോഗ്രാഡ്" പ്രണയത്തിന്റെ അതിശയകരമായ ഒരു സവിശേഷത, ആന്തരിക അഭിനിവേശം അതിൽ ബാഹ്യമായി പ്രകടമാകുന്നില്ല എന്നതാണ്.

ഡാർഗോമിഷ്സ്കിയുടെ പ്രണയം "നൈറ്റ് സെഫിർ" തികച്ചും വ്യത്യസ്തമാണ്. ഇതൊരു റൊമാൻസ് സെറിനേഡാണ്, യഥാർത്ഥ രംഗവും രൂപരേഖയുള്ള കഥാപാത്രങ്ങളും ഉള്ള ഒരു തരം രംഗം പോലെ.

"നൈറ്റ് സെഫിർ" എന്ന കവിത 1824 നവംബർ 13-ന് എ.എസ്. പുഷ്കിൻ എഴുതിയതാണ്. 1827-ൽ പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു. "സ്പാനിഷ് റൊമാൻസ്" എന്ന പ്രസിദ്ധീകരണ സമയത്ത് കവിതയുടെ വാചകം, കവിതകൾക്ക് സംഗീതം നൽകിയ A. N. വെർസ്റ്റോവ്സ്കിയുടെ കുറിപ്പുകളോടൊപ്പം ഉണ്ടായിരുന്നു. കവിതയുടെ ഘടനയുടെ സ്ട്രോഫിസിറ്റി ഊന്നിപ്പറയുന്നത് പുഷ്കിൻ അയാംബിക്, കോറിക് വലുപ്പങ്ങൾ മാറ്റിസ്ഥാപിക്കുന്നതിലൂടെയാണ്.

പുഷ്‌കിന്റെ വാചകം ഡാർഗോമിഷ്‌സ്‌കിക്ക് ഒരു നിഗൂഢ രാത്രിയുടെ ലാൻഡ്‌സ്‌കേപ്പ് ചിത്രം സൃഷ്ടിക്കാൻ ഒരു കാരണം നൽകുന്നു, അഭേദ്യമായ, വെൽവെറ്റ് മൃദുത്വം നിറഞ്ഞതും, അതേ സമയം, ഗ്വാഡൽക്വിവിർ അത് നിറയ്ക്കുന്ന ശബ്ദത്തിൽ നിന്ന് അസ്വസ്ഥതയുമാണ്.

റൊണ്ടോയുടെ രൂപത്തിലാണ് പ്രണയം എഴുതിയിരിക്കുന്നത്. പല്ലവിയുടെ ("നൈറ്റ് മാർഷ്മാലോ") ഒരു ശബ്ദ-ചിത്ര സ്വഭാവമുണ്ട്: ഇത് മൃദുവായി ഒഴുകുന്ന തുടർച്ചയായ തരംഗമാണ്.

"സ്വർണ്ണ ചന്ദ്രൻ ഉദിച്ചു" എന്ന എപ്പിസോഡിലെ ഗ്വാഡാൽക്വിവിറിന്റെ ശബ്ദത്തിന് ശേഷം - രാത്രി തെരുവിന്റെ നിശബ്ദത. റിഫ്രെയിൻ 6/8 മെലഡിയുടെ വിശാലമായ മിനുസമാർന്ന ശബ്‌ദം കംപ്രസ് ചെയ്‌ത ശേഖരിക്കപ്പെട്ട താളത്തിലേക്ക് ¾ വഴിമാറുന്നു. നിഗൂഢതയുടെ അന്തരീക്ഷം, നിഗൂഢത സൃഷ്ടിക്കുന്നത് ഇലാസ്തികത, അതുപോലെ, അകമ്പടിയുള്ള കോർഡുകളുടെ ജാഗ്രത, താൽക്കാലികമായി നിർത്തുന്ന വായു. മനോഹരമായ സ്പെയിൻകാരൻ ഡാർഗോമിഷ്സ്കിയുടെ ചിത്രം ബൊലേറോയുടെ നൃത്ത വിഭാഗത്തിൽ വരയ്ക്കുന്നു.

പ്രണയത്തിന്റെ രണ്ടാം എപ്പിസോഡിൽ (മോഡറേറ്റോ, അസ്-ദുർ, "ത്രോ ഓഫ് ദി മാന്റില") രണ്ട് ഭാഗങ്ങൾ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു, രണ്ടും ഒരു നൃത്ത സ്വഭാവമുള്ളതാണ്. ആദ്യത്തേത് ഒരു മിനിറ്റിന്റെ ടെമ്പോയിൽ എഴുതിയിരിക്കുന്നു, രണ്ടാമത്തേത് ഒരു ബൊലേറോയാണ്. ഈ എപ്പിസോഡ് കഥാഗതി വികസിപ്പിക്കുന്നു. പുഷ്കിന്റെ വാചകത്തിന് അനുസൃതമായി, ഒരു ഉത്സാഹിയായ കാമുകന്റെ ചിത്രം ഇവിടെ ദൃശ്യമാകുന്നു. മിനിയറ്റിന്റെ ഉജ്ജ്വലമായ സ്വരങ്ങൾ വർദ്ധിച്ചുവരുന്ന വികാരാധീനമായ സ്വഭാവം കൈക്കൊള്ളുകയും ബൊലേറോ വീണ്ടും പ്രത്യക്ഷപ്പെടുകയും ചെയ്യുന്നു ("കാസ്റ്റ്-ഇരുമ്പ് റെയിലിംഗിലൂടെ").

അങ്ങനെ, ഡാർഗോമിഷ്സ്കി സെറിനേഡിനെ ഒരു നാടകീയമായ മിനിയേച്ചറാക്കി മാറ്റി.

എ.എസ്. പുഷ്കിൻ എഴുതിയ "ആഗ്രഹത്തിന്റെ അഗ്നി രക്തത്തിൽ കത്തുന്നു" (1825; 1829-ൽ പ്രസിദ്ധീകരിച്ച) എന്ന കവിതയെ അടിസ്ഥാനമാക്കി എ.എസ്. ഡാർഗോമിഷ്സ്കി എഴുതിയ പ്രണയമാണ് "ബേണിംഗ് ഇൻ ദ ബ്ലഡ്", ഇത് "സോംഗ് ഓഫ് സോംഗ്" എന്ന വാചകത്തിന്റെ ഒരു വകഭേദമാണ് ( ch. I , ചരണങ്ങൾ 1-2). ഇവിടെയുള്ള ഗാനരചയിതാവിന് വ്യക്തമായ ഒരു ശൃംഗാര സ്വഭാവമുണ്ട്. പുഷ്കിൻ ഒരു ബൈബിൾ ഉറവിടത്തിന്റെ ആഡംബരവും വിചിത്രവുമായ ശൈലിയെ സ്റ്റൈലൈസ് ചെയ്യുന്നു.

1810-1820 കാലഘട്ടത്തിൽ റഷ്യൻ എലിജിയുടെ സാങ്കേതിക വിദ്യകൾ സംയോജിപ്പിച്ച് കവി നേടിയെടുത്തതാണ് പൗരസ്ത്യ ഇന്ദ്രിയ രസം. (പാരവാക്യങ്ങൾ: "ആഗ്രഹത്തിന്റെ തീ", "സന്തോഷകരമായ ദിവസം മരിക്കുന്നതുവരെ", "രാത്രി നിഴൽ", "ആർദ്രതയുള്ള തല" തുടങ്ങിയ വാക്യങ്ങൾ) കൂടാതെ ബൈബിൾ സമൃദ്ധമായ അക്ഷരത്തിന്റെ സ്റ്റൈലിസ്റ്റിക് ആധിപത്യമെന്ന നിലയിൽ ഉയർന്ന പദാവലി: "നിങ്ങളുടെ ചുംബനങ്ങൾ / മൈലാഞ്ചി വീഞ്ഞ് കൂടുതൽ മധുരമുള്ളതാണ്", "ഞാൻ ശാന്തനായിരിക്കട്ടെ", "രാത്രി നിഴൽ നീങ്ങും".

"മൈ സിസ്റ്റേഴ്സ് വെർട്ടോഗ്രാഡ്" എന്ന മിനിയേച്ചറിനൊപ്പം, "അനുകരണങ്ങൾ" എന്ന പൊതു തലക്കെട്ടിൽ കവിത പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു. സെൻസർഷിപ്പ് കാരണങ്ങളാൽ ഉറവിടത്തിന് പേരിടാൻ കഴിഞ്ഞില്ല.

"ഇത് രക്തത്തിൽ കത്തുന്നു" എന്ന പ്രണയം ഡാർഗോമിഷ്സ്കി എഴുതിയത് അല്ലെഗ്രോ പാഷനേറ്റിന്റെ വേഗതയിൽ: ഇത് സ്നേഹത്തിന്റെ തീക്ഷ്ണവും വികാരഭരിതവുമായ പ്രഖ്യാപനമാണ്. ആമുഖത്തിന്റെ സ്വരമാധുര്യമുള്ള അലങ്കാരം ഒരു ഇലാസ്റ്റിക്, ഹാർമോണിക് അടിസ്ഥാനത്തിലാണ്. ഇലാസ്റ്റിക് റിഥം, ഒരു ആന്തരിക പ്രേരണയെ നിയന്ത്രിക്കുന്നു. ആദ്യ ചലനത്തിന്റെയും ആവർത്തനത്തിന്റെയും അവസാനത്തിൽ (റൊമാൻസ് മൂന്ന് ഭാഗങ്ങളുള്ള രൂപത്തിൽ എഴുതിയിരിക്കുന്നു), ശബ്ദം ഒരു ഉറപ്പുള്ള, പുരുഷ സ്വഭാവം കൈക്കൊള്ളുന്നു, തുടർന്ന് "മൂറും വീഞ്ഞും മധുരമുള്ളതാണ്" എന്ന വാക്യത്തിന്റെ സൌമ്യമായ ആവർത്തനത്താൽ മാറ്റിസ്ഥാപിക്കുന്നു. എന്നോട്." അകമ്പടിയിൽ ചലനാത്മകതയിൽ മാറ്റമുണ്ട്, ശബ്ദത്തിന്റെ സ്വഭാവത്തിൽ മാറ്റം വരുന്നു എന്നത് ശ്രദ്ധിക്കേണ്ടതാണ്.

നടുവിൽ (p, docle, "നിന്റെ ആർദ്രമായ തലകൊണ്ട് എന്നെ വണങ്ങുക"), അതേ ടെക്സ്ചർ വ്യത്യസ്തമായ, കൂടുതൽ വിറയ്ക്കുന്ന, സൗമ്യമായ ശബ്ദത്തിൽ ദൃശ്യമാകുന്നു. സുസ്ഥിരമായ സ്വരച്ചേർച്ചകൾ, താഴ്ന്ന രജിസ്ട്രേഷൻ ഇരുണ്ടതും കുറച്ച് നിഗൂഢവുമായ രസം സൃഷ്ടിക്കുന്നു. വോക്കൽ ഭാഗത്തിലെ ഓരോ ഭാഗത്തിന്റെയും തുടക്കത്തിൽ ശബ്ദത്തിന്റെ ശബ്ദത്തിന് സങ്കീർണ്ണതയും കൃപയും നൽകുന്ന ഒരു കൃപ കുറിപ്പ് ഉണ്ട്.

പുഷ്കിന്റെ "പ്രാർത്ഥന" ("സന്യാസി പിതാവും ഭാര്യമാരും കുറ്റമറ്റവരാണ്") എന്ന വാചകത്തിൽ എഴുതിയ A. S. Dargomyzhsky "The Lord of My Days" എന്ന പ്രണയത്തെക്കുറിച്ചാണ് ഒരു പ്രത്യേക സംഭാഷണം.

"പ്രാർത്ഥന" എന്ന കവിത തന്റെ മരണത്തിന് ആറുമാസം മുമ്പ് - 1836-ലെ വേനൽക്കാലത്ത് പുഷ്കിൻ എഴുതിയതാണ്. മഹാകവിയുടെ ഒരുതരം ആത്മീയ സാക്ഷ്യമാണിത്.

1836 ലെ എ.എസ്. പുഷ്കിൻ എഴുതിയ കവിതകളുടെ ചക്രം വിശുദ്ധ വാരത്തിലെ സംഭവങ്ങളുടെ ഓർമ്മയുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നുവെന്ന് ഐ.യു.യൂറിയേവയുടെ “പുഷ്കിനും ക്രിസ്തുമതവും” എന്ന പുസ്തകത്തിൽ നിന്ന് നമ്മൾ മനസ്സിലാക്കുന്നു: ബുധനാഴ്ചയാണ് വിശുദ്ധന്റെ പ്രാർത്ഥനയുടെ അവസാന ദിവസം. എഫ്രേം സിറിയൻ. അലക്സാണ്ടർ സെർജിവിച്ച് പുഷ്കിൻ അതിന്റെ കാവ്യാത്മക ക്രമീകരണം സൃഷ്ടിച്ചു. "പുഷ്കിൻസ് അൽമാനാക്ക്" ("ദേശീയ വിദ്യാഭ്യാസം" - നമ്പർ 5, 2004) എന്ന ജേണലിൽ, "പുഷ്കിൻ ഒരു ക്രിസ്ത്യാനിയായി" എന്ന ലേഖനത്തിൽ, N. Ya. Borodina ഊന്നിപ്പറയുന്നു, "എല്ലാ ക്രിസ്ത്യൻ പ്രാർത്ഥനകളിലും, പുഷ്കിൻ ഇഷ്ടപ്പെട്ടത് പുഷ്കിൻ ആയിരുന്നു. ക്രിസ്ത്യാനി പൂർണ്ണത ഗുണങ്ങൾ ആവശ്യപ്പെടുന്നു; (വളരെ ചുരുക്കം ചിലർക്കിടയിൽ) മുട്ടുകുത്തി, നിലത്ത് അനവധി വില്ലുകളോടെ വായിക്കപ്പെടുന്ന ഒന്ന്!

A.S. പുഷ്‌കിന്റെ “പ്രാർത്ഥന” (കൂടുതൽ കൃത്യമായി പറഞ്ഞാൽ, ഈ കവിതയുടെ രണ്ടാം ഭാഗത്തിനായി, അതായത്, വിശുദ്ധ എഫ്രേം സിറിയന്റെ പ്രാർത്ഥനയുടെ കാവ്യാത്മക ക്രമീകരണത്തിനായി) - “എന്റെ ദിവസങ്ങളുടെ കർത്താവ്” എന്നതിനായി അലക്സാണ്ടർ സെർജിവിച്ച് ഡാർഗോമിഷ്‌സ്‌കി അതിശയകരമായ ഒരു പ്രണയം എഴുതി.

എന്താണ് ഈ പ്രണയത്തിന്റെ വിസ്മയം, പ്രത്യേകത?

പ്രണയത്തെ അസാധാരണവും അതിശയിപ്പിക്കുന്ന ആഴവും വികാരത്തിന്റെ ആത്മാർത്ഥതയും, ഉജ്ജ്വലമായ ഇമേജറി, സൗഹാർദ്ദം, തികച്ചും സവിശേഷമായത് - പ്രാർത്ഥനാപൂർവ്വം എന്നിവയാൽ വേർതിരിച്ചിരിക്കുന്നു! - നുഴഞ്ഞുകയറ്റം.

പുഷ്കിന്റെ വാക്കിന്റെയും സംഗീത സ്വരത്തിന്റെയും സംയോജനം "വിനയം, ക്ഷമ, സ്നേഹം", പവിത്രത, പരദൂഷണം നിരസിക്കൽ, അഹങ്കാരം, നിഷ്ക്രിയ സംസാരം എന്നിവയുടെ ആത്മാവിനെക്കുറിച്ചുള്ള ശുദ്ധവും ഉന്നതവുമായ ചിന്തകളുടെ വെളിപ്പെടുത്തലായി മാറുന്നു. വിശുദ്ധന്റെ പ്രാർത്ഥന പോലെ. എഫ്രേം ദി സിറിൻ "അജ്ഞാതമായ ഒരു ശക്തിയാൽ ശക്തിപ്പെടുത്തുന്നു", അതിനാൽ A. S. പുഷ്കിൻ, A. S. Dargomyzhsky എന്നിവരുടെ സൃഷ്ടി നമ്മുടെ ആത്മാവിനെ തുറക്കുകയും ഉയർത്തുകയും ചെയ്യുന്നു, മനുഷ്യാത്മാവിനെ പ്രകാശത്തിന്റെ ശക്തിയാൽ പ്രകാശിപ്പിക്കുന്നു.

എന്റെ സുഹൃത്തുക്കളെ ദൈവം നിങ്ങളെ സഹായിക്കട്ടെ

കൊടുങ്കാറ്റുകളിലും, ലൗകിക ദുഃഖങ്ങളിലും,

അന്യദേശത്ത്, മരുഭൂമിയിലെ കടലിൽ,

ഭൂമിയുടെ ഇരുണ്ട അഗാധങ്ങളിലും!

നമ്മുടെ ശ്രവണശക്തി, ക്രിസ്ത്യൻ സംസ്‌കാരത്തിൽ നിന്ന് അകന്ന നമ്മുടെ ധാരണ, "ദൈവം" എന്ന വാക്ക് മാത്രമാണ് പിടിക്കുന്നത് എന്നത് സവിശേഷതയാണ്. "ഭൂമിയുടെ ഇരുണ്ട അഗാധം" ഈ കവിതയിൽ പ്രവേശിച്ചു, നമുക്ക് തോന്നുന്നു, പുഷ്കിന്റെ ലൈസിയം സുഹൃത്തുക്കളിൽ ഡെസെംബ്രിസ്റ്റുകൾ ഉണ്ടായിരുന്നതിനാൽ മാത്രമാണ്. അതേസമയം, ഇത് വെറുമൊരു കവിതയല്ല (മോസ്കോയിലെയും ഓൾ റഷ്യയിലെയും പാത്രിയർക്കീസ് ​​അലക്സി രണ്ടാമന്റെ അനുഗ്രഹത്തോടെ പ്രസിദ്ധീകരിച്ച ഐ. യു. യൂറിയേവയുടെ “പുഷ്കിനും ക്രിസ്തുമതവും” എന്ന പുസ്തകത്തിന് ഞങ്ങൾ അത്തരമൊരു കണ്ടെത്തൽ നടത്തുന്നു), ഇതൊരു കവിതയാണ്- യുവാക്കളുടെ സുഹൃത്തുക്കൾക്ക് വേണ്ടിയുള്ള പ്രാർത്ഥന. അപലപിക്കപ്പെട്ട സഖാക്കളെ പുഷ്കിൻ പിന്തുണച്ചത് രാഷ്ട്രീയമായിട്ടല്ല, മറിച്ച് ക്രിസ്ത്യാനിയായി - അവൻ അവർക്കുവേണ്ടി പ്രാർത്ഥിച്ചു! ഈ കവിതയ്ക്ക് ഒരു പ്രത്യേക ഉറവിടമുണ്ട് - വിശുദ്ധ ആരാധനക്രമം. ബേസിൽ ദി ഗ്രേറ്റ്: "ഭൂമിയുടെ മരുഭൂമികളിലും അഗാധങ്ങളിലും പൊങ്ങിക്കിടക്കുന്ന, യാത്ര ചെയ്യുന്ന, ന്യായവിധിയിലേക്കും, അയിരുകളിലും, തടവറയിലും, കയ്പേറിയ ജോലിയിലും, എല്ലാ സങ്കടങ്ങളും ആവശ്യങ്ങളും ഓർക്കുക, കർത്താവേ, ഓർക്കുക. ഉള്ളവരുടെ അവസ്ഥ ഓർക്കുക, ദൈവമേ."

കവിതയെ അതിന്റെ ആത്മീയ ഉറവിടത്തിൽ നിന്ന് കീറിമുറിച്ചതിനാൽ, തീർച്ചയായും, അതിന്റെ ആഴത്തിലുള്ള അർത്ഥം നമുക്ക് മനസ്സിലാക്കാൻ കഴിയില്ല. സമ്മതിക്കുക, ഇവ തികച്ചും വ്യത്യസ്തമായ, അസമമായ കാര്യങ്ങളാണ്: സുഹൃത്തുക്കളെ അഭിവാദ്യം ചെയ്യുക, അവർക്ക് ആശംസകൾ പോലും അയയ്ക്കുക, അവർക്കുവേണ്ടി പ്രാർത്ഥിക്കുക, "വിശുദ്ധ പ്രൊവിഡൻസിനോട് പ്രാർത്ഥിക്കുക"!

ഡാർഗോമിഷ്‌സ്‌കിയുടെ പ്രണയത്തിന്റെ സംഗീത സ്വരം "ദൈവം നിങ്ങളെ സഹായിക്കുന്നു", നമുക്ക് തോന്നുന്നത് പോലെ, പുഷ്‌കിന്റെ കൃതിയുടെ അർത്ഥം വളരെ വേണ്ടത്ര പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു. സംഗീതത്തിന്റെ സ്വഭാവം കവിതയുടെ ആഴത്തിലുള്ള ആത്മീയ അർത്ഥം വെളിപ്പെടുത്തുന്നു, രഹസ്യവും ചിന്തനീയവും നുഴഞ്ഞുകയറുന്നതുമായ ഒരു മാനസികാവസ്ഥ സൃഷ്ടിക്കുന്നു. "വിശുദ്ധ പ്രൊവിഡൻസിനോട് പ്രാർത്ഥിക്കാൻ" വെളിപാട് ബോധത്തിലേക്ക് വരുന്നു, ആത്മാവുമായി എങ്ങനെ പ്രാർത്ഥിക്കണമെന്ന് മനസ്സിലാക്കുന്നു; വിശുദ്ധി ഹൃദയത്തിൽ ജനിക്കുന്നു.

ഏറ്റവും ഉയർന്ന വികാരങ്ങൾ അനുഭവിക്കാൻ റൊമാൻസ് സംഗീതം നമ്മെ സഹായിക്കുന്നു: സ്നേഹത്തിന്റെയും അനുകമ്പയുടെയും വികാരങ്ങൾ.

ഞങ്ങളുടെ പുഷ്കിൻ സ്കൂളിൽ സ്ഥാപിച്ച പാരമ്പര്യത്തിൽ എങ്ങനെ സന്തോഷിക്കരുത്: ഈ അസാധാരണ പ്രണയത്തോടെ സംഭവങ്ങൾ അവസാനിപ്പിക്കാൻ!

ഞങ്ങളുടെ പ്രതിഫലനങ്ങളെ സംഗ്രഹിച്ച്, ഇനിപ്പറയുന്നവ ഞങ്ങൾ ഹൈലൈറ്റ് ചെയ്യുന്നു:

പുഷ്കിൻ, ഡാർഗോമിഷ്സ്കിയുടെ സൃഷ്ടിയിലെ വ്യഞ്ജനം (ആകസ്മികമായോ ആകസ്മികമായോ?!) ഇതിനകം അതേ പേരുകളിലും രക്ഷാധികാരികളിലും പ്രകടിപ്പിക്കപ്പെട്ടിട്ടുണ്ട് - അലക്സാണ്ടർ സെർജിവിച്ച്.

1840-1850 കളിലെ സംഗീത ജീവിതത്തിലെ ശ്രദ്ധേയമായ ഒരു പ്രതിഭാസമാണ് A. S. Dargomyzhsky യുടെ കൃതി. റഷ്യൻ ശാസ്ത്രീയ സംഗീതത്തിന്റെ സ്ഥാപകനാണ് അലക്സാണ്ടർ സെർജിവിച്ച് ഡാർഗോമിഷ്സ്കി.

A. S. പുഷ്കിന്റെ മിഴിവുള്ള കവിതയ്ക്ക് നന്ദി, A. S. Dargomyzhsky വോക്കൽ വിഭാഗത്തിൽ സംഗീതം വികസിപ്പിക്കുന്നതിനുള്ള പുതിയ രീതികൾ കണ്ടെത്തുന്നു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രധാന തത്വം ഉൾക്കൊള്ളുന്നു: “ശബ്ദം ഈ വാക്ക് പ്രകടിപ്പിക്കാൻ ഞാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു. എനിക്ക് സത്യം വേണം."

A.S. Dargomyzhsky നമ്മുടെ നാട്ടുകാരനാണെന്നതിൽ ഞങ്ങൾ, തുലാ ജനത അഭിമാനിക്കുന്നു!