വ്യക്തിഗത സ്ലൈഡുകൾക്കായുള്ള അവതരണത്തിന്റെ വിവരണം:

1 സ്ലൈഡ്

സ്ലൈഡ് വിവരണം:

2 സ്ലൈഡ്

സ്ലൈഡ് വിവരണം:

ഇല്ല. പെരിയോഡ് സംഭവങ്ങളും ലിറ്ററേച്ചറിലെ മാറ്റങ്ങളും 1. 1790 കളുടെ അവസാനം - 1800 കളിലെ കരംസിൻ കാലഘട്ടം. ജേണൽ "ബുള്ളറ്റിൻ ഓഫ് യൂറോപ്പ്" കരംസിൻ. നിരവധി സാഹിത്യ സമൂഹങ്ങളുടെ ആവിർഭാവം. കരംസിനിസ്റ്റ് കവിതയുടെ വികസനം (“കാവ്യാത്മക അസംബന്ധം”, “അസംബന്ധം”, പരിചിതമായ സൗഹൃദ കവിതകൾ, മനോഹരമായ സലൂൺ കവിതകൾ മുതലായവ) 2. 1810-മുട്ട റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ രൂപീകരണം. "ബുള്ളറ്റിൻ ഓഫ് യൂറോപ്പ്" വി. എ. സുക്കോവ്സ്കി എഡിറ്റ് ചെയ്തത്. ബാലഡുകളുടെ തരം, ദേശീയത, സാഹിത്യ ഭാഷയെക്കുറിച്ചുള്ള തർക്കം. വി.എ.സുക്കോവ്സ്കിയുടെ "സൈക്കോളജിക്കൽ റൊമാന്റിസിസം", കെ.എൻ എഴുതിയ "സ്വപ്ന റൊമാന്റിസിസം". ബത്യൂഷ്കോവ്. 3.1820 -1830-മുട്ട പുഷ്കിൻ പിരീഡ്. പുഷ്കിന്റെ രചനയിൽ റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ പരിണാമം. "സിവിൽ റൊമാന്റിസിസം" ഡിസെംബ്രിസ്റ്റുകൾ A.S. ഗ്രിബോയ്ഡോവ്. പുഷ്കിൻ സർക്കിളിലെ കവികൾ, എം.യു ലെർമോണ്ടോവ്, എൻ.വി.ഗോഗോൾ.

3 സ്ലൈഡ്

സ്ലൈഡ് വിവരണം:

അതിനാൽ, ഒരു എഴുത്തുകാരൻ ... ഒരു റഷ്യൻ എഴുത്തുകാരൻ - അവൻ ആരാണ് ?? (ഉത്തരം ഒരു നോട്ട്ബുക്കിൽ എഴുതുക) ആദ്യത്തെ പ്രൊഫഷണൽ എഴുത്തുകാരൻ എ.എസ്. പുഷ്കിൻ ആയിരുന്നു. പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ മധ്യത്തിൽ, ഓരോ മഹാകവിയും പുഷ്കിൻ പാരമ്പര്യത്തോടുള്ള തന്റെ മനോഭാവം കണ്ടെത്തുന്നു തനിക്കും മറ്റുള്ളവർക്കും ഉറക്കെ വ്യക്തമാക്കാതെ അല്ലെങ്കിൽ പുഷ്കിന്റെ പാരമ്പര്യങ്ങളോടുള്ള മനോഭാവത്തിന്റെ സൂചനയോടുകൂടി അച്ചടിയിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നത് അസാധ്യമായിരുന്നു. എന്തുകൊണ്ട്? നോട്ട്ബുക്കിലെ സംഗ്രഹം കാണുക ..

4 സ്ലൈഡ്

സ്ലൈഡ് വിവരണം:

എന്തുകൊണ്ട് PROSE II നില 19 ലെ POETRY I മൂന്നാം 19? എന്തുകൊണ്ട് ?? സമൂഹത്തിലെ മാറ്റങ്ങളോട് കവിത വേഗത്തിൽ പ്രതികരിക്കുന്നു (പൂർണ്ണമായും പ്രായോഗികമായി, കവിത വേഗത്തിൽ എഴുതപ്പെടുന്നു), ചിലപ്പോൾ ഒരു നോവൽ എഴുതാൻ 10 വർഷത്തിലധികം എടുക്കും

5 സ്ലൈഡ്

സ്ലൈഡ് വിവരണം:

1848-ൽ നിക്കോളാസ് ഒന്നാമൻ സെൻസർഷിപ്പ് കൂടുതൽ ശക്തമാക്കി, 1855 ഏഴാം വാർഷികം ആരംഭിക്കുന്നത് വരെ. നിക്കോളാസ് ഒന്നാമനു കീഴിൽ, പുതിയ മാസികകൾ തുറക്കുന്നത് അസാധ്യമായിരുന്നു. മാസികകളിൽ പല വകുപ്പുകളും ഉൾപ്പെട്ടിരുന്നു: സാഹിത്യം യഥാർത്ഥത്തിൽ ഫിക്ഷന്റെ ഒരു കൃതി വിമർശനം ഗ്രന്ഥസൂചിക ക്രോണിക്കിൾ റഷ്യയുടെ സമകാലിക ചരിത്രത്തിന് രാഷ്ട്രീയത്തിൽ ഏർപ്പെടാൻ അവകാശമില്ല. മാസികകൾ പരസ്പരം തർക്കിച്ചു. സാഹിത്യത്തിന്റെ ജനാധിപത്യവൽക്കരണത്തിന്റെ സമയമാണിത്, കൂടുതൽ കൂടുതൽ സാക്ഷരരായ ആളുകൾ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു, ഈ പുതിയ വായനക്കാർ അവരുടെ അഭിരുചികൾ നിർദ്ദേശിക്കുന്നു. അവർ ഈ അഭിരുചികൾ ശ്രദ്ധിക്കുന്നു, അവയുമായി പൊരുത്തപ്പെടുന്നു. ആർക്കാണ് എഴുതേണ്ടത്? ആരെയാണ് കണക്കാക്കേണ്ടത്? പുഷ്കിനിൽ തുടങ്ങി മിക്കവാറും എല്ലാ എഴുത്തുകാരും ഈ പ്രശ്\u200cനം നേരിട്ടു. സാഹിത്യത്തിന്റെ ജനാധിപത്യവൽക്കരണം അർത്ഥമാക്കുന്നത് പുതിയ വായനക്കാരുടെ ആവിർഭാവവും പുതിയ സാഹിത്യശക്തികളുടെ സാഹിത്യത്തിലേക്കുള്ള വരവുമാണ്.

6 സ്ലൈഡ്

സ്ലൈഡ് വിവരണം:

പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തിൽ റഷ്യയിലും പടിഞ്ഞാറൻ രാജ്യങ്ങളിലും നടന്ന സങ്കീർണ്ണമായ പ്രക്രിയകൾ മനസിലാക്കേണ്ടതിന്റെ ആവശ്യകതയിൽ നിന്നാണ് റിയലിസം ഒരു സാഹിത്യ പ്രവണതയെന്ന നിലയിൽ റിയലിസം, ഒരു കലാപരമായ രീതി, നോവൽ എന്നിവ ഒരു വിഭാഗമായി ഉയർന്നുവന്നത്. പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ട്. സാഹിത്യം ജീവിതത്തെക്കുറിച്ചുള്ള സമഗ്രമായ പഠനത്തിന്റെ പാത സ്വീകരിച്ചു. എല്ലാ സാഹിത്യ പ്രവണതകളുടെയും ഇടപെടലിന്റെ ഫലമായി, സാഹിത്യത്തിലെ രാഷ്ട്രീയ സാഹചര്യത്തിന്റെ സ്വാധീനത്തിൽ, ഒരു കലാപരമായ രീതി, റിയലിസം രൂപപ്പെടാൻ തുടങ്ങുന്നു. ജീവിതത്തിലെ സത്യത്തിന്റെ തത്വമാണ് ജീവിതത്തെ പൂർണ്ണമായും കൃത്യമായും പ്രതിഫലിപ്പിക്കാനുള്ള ആഗ്രഹം. A.S. പുഷ്കിൻ ഈ പ്രവണതയുടെ സ്ഥാപകനായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു. ദേശസ്\u200cനേഹം, ജനങ്ങളോടുള്ള സഹതാപം, ജീവിതത്തിൽ നല്ലൊരു നായകനെ തേടൽ, റഷ്യയുടെ ശോഭനമായ ഭാവിയിലുള്ള വിശ്വാസം എന്നിവയെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയായിരുന്നു അത്. പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ രണ്ടാം പകുതിയിലെ റഷ്യൻ റിയലിസം തത്ത്വചിന്താപരമായ ചോദ്യങ്ങളിലേക്ക് വരുന്നു, മനുഷ്യ അസ്തിത്വത്തിന്റെ ശാശ്വതമായ പ്രശ്നങ്ങൾ ഉയർത്തുന്നു.

7 സ്ലൈഡ്

സ്ലൈഡ് വിവരണം:

1800 1850 1870s 1825s സാമൂഹിക നില വിദ്യാഭ്യാസം സാമ്പത്തിക സ്ഥാനം പ്രകൃതി ശാസ്ത്രത്തിന്റെ വികസനം 1900 കൾ

8 സ്ലൈഡ്

സ്ലൈഡ് വിവരണം:

റിയലിസത്തിന്റെ പ്രധാന സവിശേഷതകൾ റിയലിസത്തിന് ഒരു പ്രത്യേക സവിശേഷതയുണ്ട്, അതിന് മുമ്പുള്ള റൊമാന്റിസിസത്തിൽ നിന്നും അതിനുശേഷമുള്ള പ്രകൃതിവാദത്തിൽ നിന്നുമുള്ള വ്യത്യാസങ്ങൾ കാണിക്കുന്നു. 1. ചിത്രങ്ങളുടെ ടൈപ്പിഫിക്കേഷൻ. റിയലിസത്തിലെ ഒരു സൃഷ്ടിയുടെ ലക്ഷ്യം എല്ലായ്പ്പോഴും അവന്റെ എല്ലാ യോഗ്യതകളും അപാകതകളും ഉള്ള ഒരു സാധാരണ വ്യക്തിയാണ്. മനുഷ്യ-നിർദ്ദിഷ്ട വിശദാംശങ്ങൾ ചിത്രീകരിക്കുന്നതിലെ കൃത്യത റിയലിസത്തിന്റെ പ്രധാന നിയമമാണ്. എന്നിരുന്നാലും, വ്യക്തിഗത സവിശേഷതകൾ പോലുള്ള സൂക്ഷ്മതകളെക്കുറിച്ച് രചയിതാക്കൾ മറക്കുന്നില്ല, മാത്രമല്ല അവ ഒരു ഇമേജിൽ സമന്വയിപ്പിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. ഇത് റിയലിസത്തെ റൊമാന്റിസിസത്തിൽ നിന്ന് വേർതിരിക്കുന്നു, അവിടെ കഥാപാത്രം വ്യക്തിഗതമാണ്. 2. സാഹചര്യത്തിന്റെ തരംതിരിവ്. സൃഷ്ടിയുടെ നായകൻ സ്വയം കണ്ടെത്തുന്ന സാഹചര്യം വിവരിക്കുന്ന സമയത്തിന്റെ സവിശേഷതയായിരിക്കണം. പ്രകൃതിദത്തതയുടെ സവിശേഷതയാണ് സവിശേഷമായ സാഹചര്യം. 3. ചിത്രത്തിലെ കൃത്യത. റിയലിസ്റ്റുകൾ എല്ലായ്\u200cപ്പോഴും ലോകത്തെ അതേപോലെ വിശേഷിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു, ലോകത്തെക്കുറിച്ചുള്ള രചയിതാവിന്റെ ധാരണയെ ചുരുങ്ങിയത് വരെ കുറയ്ക്കുന്നു. റൊമാന്റിക്സ് തികച്ചും വ്യത്യസ്തമായി പ്രവർത്തിച്ചു. അവരുടെ മനോഭാവത്തിന്റെ പ്രിസത്തിലൂടെ അവരുടെ കൃതികളിലെ ലോകം പ്രകടമായി. 4. നിർണ്ണയം. റിയലിസ്റ്റുകളുടെ സൃഷ്ടികളിലെ നായകന്മാർ സ്വയം കണ്ടെത്തുന്ന സാഹചര്യം മുൻകാലങ്ങളിൽ നടത്തിയ പ്രവർത്തനങ്ങളുടെ ഫലം മാത്രമാണ്. ചുറ്റുമുള്ള ലോകം രൂപപ്പെടുത്തിയ വികസനത്തിൽ നായകന്മാരെ കാണിക്കുന്നു. പരസ്പര ബന്ധങ്ങൾ ഇതിൽ പ്രധാന പങ്ക് വഹിക്കുന്നു. കഥാപാത്രത്തിന്റെ വ്യക്തിത്വവും അവന്റെ പ്രവർത്തനങ്ങളും പല ഘടകങ്ങളാൽ സ്വാധീനിക്കപ്പെടുന്നു: സാമൂഹിക, മത, ധാർമ്മികവും മറ്റുള്ളവയും. പലപ്പോഴും ഒരു സൃഷ്ടിയിൽ സാമൂഹിക ഘടകങ്ങളുടെ സ്വാധീനത്തിൽ വ്യക്തിത്വത്തിന്റെ വികാസവും മാറ്റവുമുണ്ട്. 5. പൊരുത്തക്കേട്: നായകൻ സമൂഹമാണ്. ഈ പൊരുത്തക്കേട് അദ്വിതീയമല്ല. റിയലിസത്തിന് മുമ്പുള്ള പ്രവണതകളുടെ സവിശേഷതയാണിത്: ക്ലാസിക്, റൊമാന്റിസിസം. എന്നിരുന്നാലും, റിയലിസം മാത്രമാണ് ഏറ്റവും സാധാരണമായ സാഹചര്യങ്ങളെ പരിഗണിക്കുന്നത്. ആൾക്കൂട്ടവും വ്യക്തിയും തമ്മിലുള്ള ബന്ധം, പിണ്ഡത്തിന്റെ ബോധം, വ്യക്തി എന്നിവയിൽ അദ്ദേഹത്തിന് താൽപ്പര്യമുണ്ട്. 6. ചരിത്രവാദം. പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ സാഹിത്യം ഒരു വ്യക്തിയെ പരിസ്ഥിതിയിൽ നിന്നും ചരിത്ര കാലഘട്ടത്തിൽ നിന്നും വേർതിരിക്കാനാവാത്തവിധം പ്രകടമാക്കുന്നു. നിങ്ങളുടെ കൃതികൾ എഴുതുന്നതിനുമുമ്പ് ഒരു നിശ്ചിത ഘട്ടത്തിൽ രചയിതാക്കൾ ജീവിതശൈലി, സമൂഹത്തിലെ പെരുമാറ്റ മാനദണ്ഡങ്ങൾ എന്നിവ പഠിച്ചു. 7. സൈക്കോളജിസം എന്നത് രചയിതാവ് തന്റെ കഥാപാത്രങ്ങളുടെ ആന്തരിക ലോകത്തെ വായനക്കാരിലേക്ക് കൈമാറുന്നു: അതിന്റെ ചലനാത്മകത, മാനസിക നിലകളിലെ മാറ്റങ്ങൾ, നായകന്റെ വ്യക്തിത്വ സവിശേഷതകളുടെ വിശകലനം. ഒരു കലാകാരൻ തന്റെ നായകന്റെ ആന്തരിക ലോകം എങ്ങനെ വെളിപ്പെടുത്തുന്നു? "കുറ്റകൃത്യവും ശിക്ഷയും" എന്ന നോവലിൽ റാസ്കോൾനികോവിന്റെ വികാരങ്ങളും വികാരങ്ങളും വായനക്കാരൻ മനസ്സിലാക്കുന്നത് മുറിയുടെ പുറം, ഇന്റീരിയർ, നഗരത്തിന്റെ പ്രതിച്ഛായ എന്നിവയിലൂടെയാണ്. നായകന്റെ ആത്മാവിൽ സംഭവിക്കുന്നതെല്ലാം വെളിപ്പെടുത്തുന്നതിന്, ദസ്തയേവ്\u200cസ്\u200cകി തന്റെ ചിന്തകളുടെയും പ്രസ്താവനകളുടെയും അവതരണത്തിൽ സ്വയം പരിമിതപ്പെടുന്നില്ല. റാസ്കോൾനികോവ് സ്ഥിതിഗതികൾ രചയിതാവ് കാണിക്കുന്നു. ഒരു വാർഡ്രോബിനോട് സാമ്യമുള്ള ഒരു ചെറിയ ക്ലോസറ്റ് അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആശയത്തിന്റെ പരാജയത്തെ പ്രതീകപ്പെടുത്തുന്നു. മറുവശത്ത്, സോന്യയുടെ മുറി വിശാലവും ഭാരം കുറഞ്ഞതുമാണ്. എന്നാൽ ഏറ്റവും പ്രധാനമായി, ദസ്തയേവ്\u200cസ്\u200cകി കണ്ണുകൾക്ക് പ്രത്യേക ശ്രദ്ധ നൽകുന്നു. റാസ്കോൾനികോവിൽ അവ ആഴവും ഇരുണ്ടതുമാണ്. സൗമ്യനും നീലയുമാണ് സോന്യയുടെ. ഉദാഹരണത്തിന്, സ്വിഡ്രിഗൈലോവിന്റെ കണ്ണുകളെക്കുറിച്ച് ഒന്നും പറയുന്നില്ല. ഈ നായകന്റെ രൂപത്തെക്കുറിച്ച് ഒരു വിവരണം നൽകാൻ രചയിതാവ് മറന്നതുകൊണ്ടല്ല. മറിച്ച്, ദസ്തയേവ്\u200cസ്\u200cകിയുടെ അഭിപ്രായത്തിൽ, സ്വിഡ്രിഗൈലോവിനെപ്പോലുള്ളവർക്ക് ആത്മാവില്ല.

9 സ്ലൈഡ്

സ്ലൈഡ് വിവരണം:

വി. ബെലിൻസ്കിയുടെ റിയലിസ്റ്റിക് സ്വഭാവ സിദ്ധാന്തം: 1. ഒരു കലാകാരൻ ജീവിതം പകർത്തരുത്, ഡാഗുറോടൈപ്പ് ഡോക്യുമെന്ററി ഗദ്യത്തിന്റെ അടയാളമാണ്. ഒരു യഥാർത്ഥ കലയുടെ മുഖമുദ്ര തരങ്ങളുടെ സൃഷ്ടിയാണ്. (സാധാരണ വ്യക്തിയിലൂടെ പ്രകടിപ്പിക്കുന്ന പൊതുവായതാണ്) 2. റിയലിസത്തിന്റെ നായകന്മാർ ബഹുമുഖവും പരസ്പരവിരുദ്ധവുമാണ് - അതിനർത്ഥം ഒറ്റവരി, സ്റ്റാറ്റിക്

10 സ്ലൈഡ്

സ്ലൈഡ് വിവരണം:

നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ പത്രപ്രവർത്തനത്തിന്റെ വികസനം ബുദ്ധിമാനായ ഒരു വിവരദാതാവിന്റെയും ഇന്റർലോക്കുട്ടറുടെയും വർദ്ധിച്ചുവരുന്ന പങ്ക് "കട്ടിയുള്ള" മാസികകൾ കളിക്കാൻ തുടങ്ങുന്നു, മാത്രമല്ല അവരുടെ പ്രസാധകരുടെ പേരുകൾ ഫാഷനബിൾ എഴുത്തുകാരുടെ പേരുകളേക്കാൾ ജനപ്രിയമാവുകയാണ്. ദിശകളിൽ, പ്രസാധകരുടെ കാഴ്ചപ്പാടുകളിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി, യൂറോപ്യൻ ജീവിത വാർത്തകൾ, ശാസ്ത്രമേഖലകളിലെ പുതുമകൾ, പ്രായോഗിക പഠനങ്ങൾ, വിദേശ, ആഭ്യന്തര കവികൾ, ഗദ്യ എഴുത്തുകാർ എന്നിവരുടെ കൃതികളിലൂടെ അവർ വായനക്കാരെ പൊതുജനങ്ങൾക്ക് പരിചയപ്പെടുത്തി. കരാം\u200cസിൻ ഹെറാൾഡ് ഓഫ് യൂറോപ്പ്, ഗ്രീക്കിന്റെ പുത്രൻ ഓഫ് ഫാദർലാന്റ്, ബൾഗാരിൻ നോർത്തേൺ ബീ, നഡെഷ്ദിന്റെ ടെലിസ്\u200cകോപ്പ്, സെൻകോവ്സ്കിയുടെ റീഡിംഗ് ലൈബ്രറി, ക്രേവ്സ്കിയുടെ ഫാദർലാന്റ് കുറിപ്പുകൾ എന്നിവ വായനക്കാരിൽ ഏറ്റവും പ്രചാരത്തിലായിരുന്നു. 1832 ൽ 67 മാസികകളും പത്രങ്ങളും റഷ്യയിൽ പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു. അവയിൽ റഷ്യൻ ഭാഷയിൽ 32 പതിപ്പുകൾ ഉണ്ടായിരുന്നു, കൂടുതലും ഡിപ്പാർട്ട്മെന്റൽ മാസികകൾ. പൊതുവായി ലഭ്യമായ 8 സാഹിത്യ ജേണലുകൾ മാത്രമാണ് പ്രസിദ്ധീകരിച്ചത്. വായനക്കാരുടെ മനസ്സിനെയും ആത്മാവിനെയും ഭരിച്ച എഴുത്തുകാർ, പ്രസാധകർ എന്നിവരെ സാഹിത്യ നിരൂപകൻ മറച്ചുവെക്കുന്നു. യഥാർത്ഥ കലയുടെ വിലമതിപ്പ് പഠിപ്പിക്കാൻ വായനക്കാർക്ക് പരിചയസമ്പന്നനായ ഒരു ഉപദേഷ്ടാവിനെ ആവശ്യമായി തുടങ്ങിയിരിക്കുന്നു. നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ സാഹിത്യ സലൂണുകൾ പ്രത്യേക ക്ലബ്ബുകളുടെ പങ്ക് വഹിച്ചു, അവിടെ സാഹിത്യ, രാഷ്ട്രീയ, ദാർശനിക അഭിപ്രായങ്ങൾ കൈമാറ്റം ചെയ്യപ്പെട്ടു, അവിടെ റഷ്യൻ, വിദേശ ജീവിത വാർത്തകൾ പഠിച്ചു. അവയിൽ ഏറ്റവും പ്രസിദ്ധമായത് ഒലെനിൻ, എലഗിന, റോസ്റ്റോപ്ചിന, വോൾകോൺസ്\u200cകായ എന്നിവയുടെ സലൂണുകളാണ്. സായാഹ്നങ്ങളും ഇതേ വേഷം കൈകാര്യം ചെയ്തു: സുക്കോവ്സ്കിയുടെ ശനിയാഴ്ചകൾ, അക്സകോവ്, ഗ്രീക്കിന്റെ വ്യാഴാഴ്ചകൾ, വോയ്\u200cകോവിന്റെ വെള്ളിയാഴ്ചകൾ ..

11 സ്ലൈഡ്

സ്ലൈഡ് വിവരണം:

ഗൃഹപാഠം റഷ്യൻ സാഹിത്യത്തിൽ 18-19 ന്റെ തുടക്കത്തിൽ റിയലിസത്തിൽ ഒരു സാഹിത്യ ദിശയായി ചരിത്രപരമായ ക്രമീകരണം കെ. എൻ. ബട്ടുഷ്കോവിന്റെ ജി.

ആമുഖം

പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിൽ ഒരു പുതിയ തരം റിയലിസം രൂപപ്പെട്ടു. ഇത് വിമർശനാത്മക റിയലിസമാണ്. ഇത് നവോത്ഥാനത്തിൽ നിന്നും വിദ്യാഭ്യാസത്തിൽ നിന്നും വളരെ വ്യത്യാസപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. പടിഞ്ഞാറ് ഭാഗത്ത് അതിന്റെ അഭിവൃദ്ധി ഫ്രാൻസിലെ സ്റ്റെൻഡാൽ, ബൽസാക്ക്, ഡിക്കൻസ്, ഇംഗ്ലണ്ടിലെ താക്കറെ, റഷ്യയിൽ - എ. പുഷ്കിൻ, എൻ. ഗോഗോൾ, ഐ. തുർഗനേവ്, എഫ്. ദസ്തയേവ്\u200cസ്\u200cകി, എൽ. ടോൾസ്റ്റോയ്, എ. ചെക്കോവ്.

ക്രിട്ടിക്കൽ റിയലിസം മനുഷ്യനും പരിസ്ഥിതിയും തമ്മിലുള്ള ബന്ധത്തെ പുതിയ രീതിയിൽ ചിത്രീകരിക്കുന്നു. സാമൂഹിക സാഹചര്യങ്ങളുമായി ജൈവ ബന്ധത്തിൽ മനുഷ്യ സ്വഭാവം വെളിപ്പെടുന്നു. ഒരു വ്യക്തിയുടെ ആന്തരിക ലോകം ആഴത്തിലുള്ള സാമൂഹിക വിശകലനത്തിന്റെ വിഷയമായിത്തീർന്നു, വിമർശനാത്മക റിയലിസം ഒരേസമയം മന psych ശാസ്ത്രപരമായി മാറുന്നു.

റഷ്യൻ റിയലിസത്തിന്റെ വികസനം

പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ മധ്യത്തിൽ റഷ്യയുടെ വികസനത്തിന്റെ ചരിത്രപരമായ ഒരു സവിശേഷതയാണ് ഡെസെംബ്രിസ്റ്റുകളുടെ പ്രക്ഷോഭത്തിനു ശേഷമുള്ള സാഹചര്യം, അതുപോലെ തന്നെ രഹസ്യ സമൂഹങ്ങളുടെയും സർക്കിളുകളുടെയും ആവിർഭാവം, A.I യുടെ കൃതികളുടെ രൂപം. ഹെർസൻ, പെട്രാഷെവിസ്റ്റുകളുടെ ഒരു സർക്കിൾ. റഷ്യയിലെ വ്യത്യസ്ത റാങ്കുള്ള പ്രസ്ഥാനത്തിന്റെ ആരംഭവും റഷ്യൻ ഉൾപ്പെടെയുള്ള ലോക കലാ സംസ്കാരത്തിന്റെ രൂപീകരണ പ്രക്രിയയുടെ ത്വരിതപ്പെടുത്തലും ഈ സമയത്തിന്റെ സവിശേഷതയാണ്. റിയലിസം റഷ്യൻ സർഗ്ഗാത്മകത സോഷ്യൽ

റിയലിസ്റ്റ് എഴുത്തുകാരുടെ സർഗ്ഗാത്മകത

റഷ്യയിൽ, 19-ആം നൂറ്റാണ്ട് അസാധാരണമായ കരുത്തിന്റെയും റിയലിസത്തിന്റെ വികസനത്തിന്റെ വ്യാപ്തിയുടെയും കാലഘട്ടമാണ്. നൂറ്റാണ്ടിന്റെ രണ്ടാം പകുതിയിൽ, റിയലിസത്തിന്റെ കലാപരമായ വിജയങ്ങൾ റഷ്യൻ സാഹിത്യത്തെ അന്താരാഷ്ട്ര രംഗത്തേക്ക് കൊണ്ടുവന്ന് ലോകമെമ്പാടുമുള്ള അംഗീകാരം നേടി. റഷ്യൻ റിയലിസത്തിന്റെ സമൃദ്ധിയും വൈവിധ്യവും അതിന്റെ വ്യത്യസ്ത രൂപങ്ങളെക്കുറിച്ച് സംസാരിക്കാൻ ഞങ്ങളെ അനുവദിക്കുന്നു.

റഷ്യൻ സാഹിത്യത്തെ "ജനങ്ങളുടെ വിധി, മനുഷ്യന്റെ വിധി" ചിത്രീകരിക്കുന്ന വിശാലമായ പാതയിലേക്ക് നയിച്ച പുഷ്കിന്റെ പേരുമായി അതിന്റെ രൂപീകരണം ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. റഷ്യൻ സാഹിത്യത്തിന്റെ ത്വരിതഗതിയിലുള്ള വികാസത്തിന്റെ അവസ്ഥയിൽ, പുഷ്കിൻ അതിന്റെ മുമ്പത്തെ കാലതാമസം സൃഷ്ടിക്കുന്നു, മിക്കവാറും എല്ലാ വിഭാഗങ്ങളിലും പുതിയ പാതകളെ ജ്വലിപ്പിക്കുന്നു, ഒപ്പം അദ്ദേഹത്തിന്റെ സാർവത്രികതയും ശുഭാപ്തിവിശ്വാസവും നവോത്ഥാനത്തിന്റെ കഴിവുകളുമായി സാമ്യമുള്ളതായി മാറുന്നു .

ഗ്രിബോഡോവ്, പുഷ്കിൻ, അവർക്ക് ശേഷം ലെർമോണ്ടോവ്, ഗോഗോൾ എന്നിവർ റഷ്യൻ ജനതയുടെ ജീവിതത്തെ സമഗ്രമായി പ്രതിഫലിപ്പിച്ചു.

പുതിയ ദിശയിലുള്ള എഴുത്തുകാർക്ക് പൊതുവെ ജീവിതത്തിന് ഉയർന്നതും താഴ്ന്നതുമായ വസ്തുക്കൾ ഇല്ലെന്ന വസ്തുതയുണ്ട്. യാഥാർത്ഥ്യത്തിൽ സംഭവിക്കുന്നതെല്ലാം അവരുടെ പ്രതിച്ഛായയുടെ വിഷയമായി മാറുന്നു. പുഷ്കിൻ, ലെർമോണ്ടോവ്, ഗോഗോൾ അവരുടെ കൃതികൾ "താഴ്ന്ന, ഇടത്തരം, സവർണ്ണ വിഭാഗങ്ങളിലെ" നായകന്മാരുമായി ചേർത്തു. അവർ യഥാർത്ഥത്തിൽ അവരുടെ ആന്തരിക ലോകം വെളിപ്പെടുത്തി.

റിയലിസ്റ്റിക് ദിശയുടെ എഴുത്തുകാർ ജീവിതത്തിൽ കണ്ടതും അവരുടെ കൃതികളിൽ "സമൂഹത്തിൽ ജീവിക്കുന്ന ഒരു വ്യക്തി ചിന്തിക്കുന്ന രീതിയിലും അവന്റെ പ്രവർത്തന രീതിയിലും അവനെ ആശ്രയിച്ചിരിക്കുന്നു" എന്ന് കാണിച്ചു.

റൊമാന്റിക്സിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി, റിയലിസ്റ്റിക് പ്രവണതയുടെ എഴുത്തുകാർ സാഹിത്യ നായകന്റെ സ്വഭാവം ഒരു വ്യക്തിഗത പ്രതിഭാസമായി മാത്രമല്ല, ചരിത്രപരമായി സ്ഥാപിതമായ ചില സാമൂഹിക ബന്ധങ്ങളുടെ ഫലമായും കാണിക്കുന്നു. അതിനാൽ, ഒരു റിയലിസ്റ്റിക് സൃഷ്ടിയുടെ നായകന്റെ സ്വഭാവം എല്ലായ്പ്പോഴും ചരിത്രപരമാണ്.

റഷ്യൻ റിയലിസത്തിന്റെ ചരിത്രത്തിൽ ഒരു പ്രത്യേക സ്ഥാനം എൽ. ടോൾസ്റ്റോയിക്കും ദസ്തയേവ്\u200cസ്\u200cകിക്കും അവകാശപ്പെട്ടതാണ്. റഷ്യൻ റിയലിസ്റ്റിക് നോവൽ ലോക പ്രാധാന്യം നേടിയത് അവർക്ക് നന്ദി. അവരുടെ മാനസിക വൈദഗ്ദ്ധ്യം, ആത്മാവിന്റെ "വൈരുദ്ധ്യാത്മകത" യിലേക്കുള്ള നുഴഞ്ഞുകയറ്റം ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ എഴുത്തുകാരുടെ കലാപരമായ അന്വേഷണത്തിന് വഴിതുറന്നു. ടോൾസ്റ്റോയിയുടെയും ദസ്തയേവ്\u200cസ്\u200cകിയുടെയും സൗന്ദര്യാത്മക കണ്ടെത്തലുകളുടെ മുദ്ര 20-ആം നൂറ്റാണ്ടിലെ റിയലിസം വഹിക്കുന്നു. പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ റഷ്യൻ റിയലിസം ലോക ചരിത്ര-സാഹിത്യ പ്രക്രിയയിൽ നിന്ന് ഒറ്റപ്പെടലിൽ വികസിച്ചിട്ടില്ലെന്ന് to ന്നിപ്പറയേണ്ടത് പ്രധാനമാണ്.

സാമൂഹ്യ യാഥാർത്ഥ്യത്തെക്കുറിച്ചുള്ള യാഥാർത്ഥ്യബോധത്തിൽ വിപ്ലവ വിമോചന പ്രസ്ഥാനം ഒരു പ്രധാന പങ്ക് വഹിച്ചു. തൊഴിലാളിവർഗത്തിന്റെ ആദ്യത്തെ ശക്തമായ പ്രവർത്തനങ്ങൾ വരെ, ബൂർഷ്വാ സമൂഹത്തിന്റെ സത്തയും അതിന്റെ വർഗ്ഗ ഘടനയും പല തരത്തിൽ ദുരൂഹമായി തുടർന്നു. തൊഴിലാളിവർഗത്തിന്റെ വിപ്ലവസമരം മുതലാളിത്ത വ്യവസ്ഥയിൽ നിന്ന് രഹസ്യത്തിന്റെ മുദ്ര നീക്കം ചെയ്യാനും അതിന്റെ വൈരുദ്ധ്യങ്ങൾ തുറന്നുകാട്ടാനും സാധ്യമാക്കി. അതിനാൽ, പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ 30-40 കളിൽ പടിഞ്ഞാറൻ യൂറോപ്പിൽ സാഹിത്യത്തിലും കലയിലും റിയലിസത്തിന്റെ സ്ഥാപനം നടന്നത് തികച്ചും സ്വാഭാവികമാണ്. ഫ്യൂഡൽ, ബൂർഷ്വാ സമൂഹത്തിന്റെ ദു ices ഖങ്ങൾ തുറന്നുകാട്ടുന്ന റിയലിസ്റ്റ് എഴുത്തുകാരൻ വസ്തുനിഷ്ഠ യാഥാർത്ഥ്യത്തിൽ തന്നെ സൗന്ദര്യം കണ്ടെത്തുന്നു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ പോസിറ്റീവ് നായകൻ ജീവിതത്തെക്കാൾ ഉന്നതനല്ല (തുർഗെനെവിലെ ബസാരോവ്, കിർസനോവ്, ചെർണിഷെവ്സ്കിയിലെ ലോപുക്കോവ്, മുതലായവ). ചട്ടം പോലെ, അത് ജനങ്ങളുടെ അഭിലാഷങ്ങളും താൽപ്പര്യങ്ങളും, ബൂർഷ്വാ, കുലീന ബുദ്ധിജീവികളുടെ വികസിത വൃത്തങ്ങളുടെ കാഴ്ചപ്പാടുകളും പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നു. റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ സവിശേഷതയായ ആദർശവും യാഥാർത്ഥ്യവും തമ്മിലുള്ള അന്തരം റിയലിസ്റ്റിക് കല നികത്തുന്നു. തീർച്ചയായും, ചില റിയലിസ്റ്റുകളുടെ രചനകളിൽ അവ്യക്തമായ റൊമാന്റിക് മിഥ്യാധാരണകളുണ്ട്, അത് ഭാവിയുടെ ആവിഷ്\u200cകാരത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ചോദ്യമാണ് (ദസ്തയേവ്\u200cസ്\u200cകിയുടെ ഒരു പരിഹാസ്യനായ മനുഷ്യന്റെ സ്വപ്നം, ചെർണിഷെവ്സ്കിയുടെ എന്താണ് ചെയ്യേണ്ടത്?), ഈ സാഹചര്യത്തിൽ ഒരാൾക്ക് ശരിയായി സംസാരിക്കാൻ കഴിയും അവരുടെ ജോലിയിലെ റൊമാന്റിക് ട്രെൻഡുകളുടെ സാന്നിധ്യം. സാഹിത്യവും കലയും ജീവിതവുമായി ഒത്തുചേർന്നതിന്റെ ഫലമാണ് റഷ്യയിലെ വിമർശനാത്മക റിയലിസം.

പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിലെ പ്രബുദ്ധരുടെ പ്രവർത്തനവുമായി താരതമ്യപ്പെടുത്തുമ്പോൾ ക്രിട്ടിക്കൽ റിയലിസം സാഹിത്യത്തെ ജനാധിപത്യവൽക്കരിക്കുന്ന പാതയിലൂടെ ഒരു പടി മുന്നോട്ട് പോയി. തന്റെ ദിവസത്തിന്റെ യാഥാർത്ഥ്യം അദ്ദേഹം കൂടുതൽ വിശാലമാക്കി. ഫ്യൂഡൽ ആധുനികത വിമർശനാത്മക റിയലിസ്റ്റുകളുടെ സൃഷ്ടികളിൽ പ്രവേശിച്ചത് ഫ്യൂഡൽ ഉടമകളുടെ ഏകപക്ഷീയത മാത്രമല്ല, ജനങ്ങളുടെ ദാരുണമായ അവസ്ഥയായ സെർഫ് കർഷകർ, നാടുകടത്തപ്പെട്ട നഗരവാസികളാണ്.

പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ മധ്യത്തിലെ റഷ്യൻ റിയലിസ്റ്റുകൾ സമൂഹത്തെ വൈരുദ്ധ്യങ്ങളിലും സംഘർഷങ്ങളിലും ചിത്രീകരിച്ചു, അതിൽ ചരിത്രത്തിന്റെ യഥാർത്ഥ ചലനത്തെ പ്രതിഫലിപ്പിച്ച് അവർ ആശയങ്ങളുടെ പോരാട്ടം വെളിപ്പെടുത്തി. തൽഫലമായി, യാഥാർത്ഥ്യം അവരുടെ പ്രവർത്തനങ്ങളിൽ ഒരു "സാധാരണ സ്ട്രീം" ആയി, സ്വയം മുന്നോട്ട് പോകുന്ന യാഥാർത്ഥ്യമായി പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു. കലയെ യാഥാർത്ഥ്യത്തിന്റെ പ്രതിഫലനമായി എഴുത്തുകാർ വീക്ഷിച്ചാൽ മാത്രമേ റിയലിസം അതിന്റെ യഥാർത്ഥ സത്ത വെളിപ്പെടുത്തൂ. ഈ സാഹചര്യത്തിൽ, റിയലിസത്തിന്റെ സ്വാഭാവിക മാനദണ്ഡം ആഴം, സത്യം, ജീവിതത്തിന്റെ ആന്തരിക ബന്ധങ്ങൾ വെളിപ്പെടുത്തുന്നതിലെ വസ്തുനിഷ്ഠത, സാധാരണ സാഹചര്യങ്ങളിൽ പ്രവർത്തിക്കുന്ന സാധാരണ കഥാപാത്രങ്ങൾ, റിയലിസ്റ്റിക് സർഗ്ഗാത്മകതയ്ക്ക് ആവശ്യമായ നിർണ്ണായകത എന്നിവയാണ് ചരിത്രവാദം, കലാകാരന്റെ ചിന്തയുടെ ദേശീയത. ഒരു വ്യക്തിയുടെ പരിസ്ഥിതിയുമായി ഐക്യത്തോടെയുള്ള പ്രതിച്ഛായ, ചിത്രത്തിന്റെ സാമൂഹികവും ചരിത്രപരവുമായ ദൃ ret ത, സംഘർഷം, ഗൂ plot ാലോചന, നോവൽ, നാടകം, കഥ, കഥ തുടങ്ങിയ വർഗ്ഗ ഘടനകളുടെ വ്യാപകമായ ഉപയോഗം എന്നിവയാണ് റിയലിസത്തിന്റെ സവിശേഷത.

ഇതിഹാസവും നാടകീയവുമായ കലയുടെ അഭൂതപൂർവമായ വ്യാപനമാണ് വിമർശനാത്മക റിയലിസത്തെ അടയാളപ്പെടുത്തിയത്, അത് കവിതയെ ഗണ്യമായി മാറ്റിസ്ഥാപിച്ചു. ഇതിഹാസ വിഭാഗങ്ങളിൽ നോവൽ ഏറ്റവും ജനപ്രിയമായി. കലയുടെ വിശകലനപരമായ പ്രവർത്തനം പൂർണമായും നിറവേറ്റുന്നതിനും സാമൂഹ്യ തിന്മയുടെ ആവിർഭാവത്തിന്റെ കാരണങ്ങൾ വെളിപ്പെടുത്തുന്നതിനും റിയലിസ്റ്റ് എഴുത്തുകാരനെ അനുവദിക്കുന്നതാണ് അതിന്റെ വിജയത്തിന്റെ കാരണം.

പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ റഷ്യൻ റിയലിസത്തിന്റെ ഉത്ഭവസ്ഥാനത്താണ് അലക്സാണ്ടർ സെർജിവിച്ച് പുഷ്കിൻ. അദ്ദേഹത്തിന്റെ വരികളിൽ, സമകാലിക സാമൂഹിക ജീവിതത്തെ അതിന്റെ സാമൂഹിക വൈരുദ്ധ്യങ്ങൾ, പ്രത്യയശാസ്ത്രപരമായ അന്വേഷണങ്ങൾ, രാഷ്ട്രീയ, സെർഫ് സ്വേച്ഛാധിപത്യത്തിനെതിരായ പുരോഗമന ജനതയുടെ പോരാട്ടം എന്നിവ കാണാം. കവിയുടെ മാനവികതയും ദേശീയതയും അദ്ദേഹത്തിന്റെ ചരിത്രവാദത്തോടൊപ്പം അദ്ദേഹത്തിന്റെ യാഥാർത്ഥ്യചിന്തയുടെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട നിർണ്ണായകമാണ്.

റൊമാന്റിസിസത്തിൽ നിന്ന് റിയലിസത്തിലേക്കുള്ള പുഷ്കിന്റെ മാറ്റം ബോറിസ് ഗോഡുനോവിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു, പ്രധാനമായും സംഘട്ടനത്തിന്റെ വ്യക്തമായ വ്യാഖ്യാനത്തിൽ, ചരിത്രത്തിലെ ജനങ്ങളുടെ നിർണായക പങ്ക് അംഗീകരിക്കുന്നതിലൂടെ. ഈ ദുരന്തം ആഴത്തിലുള്ള ചരിത്രപരത ഉൾക്കൊള്ളുന്നു.

റഷ്യൻ സാഹിത്യത്തിൽ റിയലിസത്തിന്റെ കൂടുതൽ വികാസം പ്രാഥമികമായി എൻ.വി. ഗോഗോൾ. അദ്ദേഹത്തിന്റെ റിയലിസ്റ്റിക് സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ പരകോടി മരിച്ച ആത്മാക്കളാണ്. ആധുനിക സമൂഹത്തിൽ മനുഷ്യൻ എല്ലാം യഥാർഥത്തിൽ എങ്ങനെ അപ്രത്യക്ഷമാകുന്നു, മനുഷ്യൻ എങ്ങനെ ചെറുതും അശ്ലീലവുമായിത്തീരുന്നുവെന്ന് ഗോഗോൾ ആശങ്കയോടെ നിരീക്ഷിച്ചു. കലയിൽ സാമൂഹ്യവികസനത്തിന്റെ സജീവമായ ഒരു ശക്തിയായ ഗോഗോൾ, ഉയർന്ന സൗന്ദര്യാത്മക ആദർശത്തിന്റെ വെളിച്ചത്താൽ പ്രകാശിപ്പിക്കപ്പെടാത്ത സർഗ്ഗാത്മകതയെ സങ്കൽപ്പിക്കുന്നില്ല.

പുഷ്കിൻ, ഗോഗോൾ പാരമ്പര്യങ്ങളുടെ തുടർച്ച ഐ.എസ്. തുർഗെനെവ്. "ഒരു വേട്ടക്കാരന്റെ കുറിപ്പുകൾ" പ്രസിദ്ധീകരിച്ചതിനുശേഷം തുർഗെനെവ് ജനപ്രീതി നേടി. നോവലിന്റെ വിഭാഗത്തിൽ തുർഗെനെവിന്റെ നേട്ടങ്ങൾ വളരെ വലുതാണ് ("റൂഡിൻ", "നോബിൾ നെസ്റ്റ്", "ഈവ് ഓൺ", "പിതാക്കന്മാരും പുത്രന്മാരും"). ഈ മേഖലയിൽ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ റിയലിസം പുതിയ സവിശേഷതകൾ നേടി.

ഫാദർസ് ആന്റ് സൺസ് എന്ന നോവലിൽ തുർഗെനെവിന്റെ റിയലിസം ഏറ്റവും വ്യക്തമായി പ്രകടമായി. അതിന്റെ റിയലിസം സങ്കീർണ്ണമാണ്. സംഘട്ടനത്തിന്റെ ചരിത്രപരമായ ദൃ ret ത, ജീവിതത്തിന്റെ യഥാർത്ഥ ചലനത്തിന്റെ പ്രതിഫലനങ്ങൾ, വിശദാംശങ്ങളുടെ കൃത്യത, സ്നേഹത്തിന്റെ നിലനിൽപ്പിന്റെ "ശാശ്വതമായ ചോദ്യങ്ങൾ", വാർദ്ധക്യം, മരണം - ചിത്രത്തിന്റെ വസ്തുനിഷ്ഠതയും പ്രവണതയും, ഗാനരചയിതാവ് ആത്മാവ്.

എഴുത്തുകാർ - ഡെമോക്രാറ്റുകൾ (I.A.Nekrasov, N.G. ചെർണിഷെവ്സ്കി, M.E.Saltykov-Shchedrin ഉം മറ്റുള്ളവരും) റിയലിസ്റ്റിക് കലയിലേക്ക് ധാരാളം പുതിയ കാര്യങ്ങൾ അവതരിപ്പിച്ചു. അവരുടെ റിയലിസത്തെ സോഷ്യോളജിക്കൽ എന്ന് വിളിക്കുന്നു. അദ്ദേഹത്തിന് പൊതുവായുള്ളത് നിലവിലുള്ള സെർഫ് സിസ്റ്റത്തിന്റെ നിഷേധമാണ്, അതിന്റെ ചരിത്രപരമായ നാശത്തിന്റെ പ്രദർശനം. അതിനാൽ സാമൂഹിക വിമർശനത്തിന്റെ മൂർച്ച, യാഥാർത്ഥ്യത്തെക്കുറിച്ചുള്ള കലാപരമായ ഗവേഷണത്തിന്റെ ആഴം.

കലാപരമായ ചിത്രങ്ങളുടെ സിസ്റ്റം

മിസ്സിസ് പ്രോസ്റ്റകോവയുടെ ചിത്രം
അവളുടെ എസ്റ്റേറ്റിലെ പരമാധികാരി യജമാനത്തി. കൃഷിക്കാർ ശരിയോ കുറ്റവാളിയോ ആകട്ടെ, തീരുമാനം അവളുടെ ഏകപക്ഷീയതയെ മാത്രം ആശ്രയിച്ചിരിക്കുന്നു. അവൾ സ്വയം പറയുന്നു: “അവൾ ഉപേക്ഷിക്കുന്നില്ല: ഇപ്പോൾ അവൾ ശകാരിക്കുന്നു, പിന്നെ അവൾ പൊരുതുന്നു, അവൾ അവളുടെ വീട് അതിൽ സൂക്ഷിക്കുന്നു”. പ്രോസ്റ്റാകോവിനെ "ഭാവനാത്മക ക്രോധം" എന്ന് വിളിക്കുന്ന ഫോൺ\u200cവിസിൻ, താൻ പൊതുനിയമത്തിന് ഒരു അപവാദമല്ലെന്ന് അവകാശപ്പെടുന്നു. അവൾ നിരക്ഷരയാണ്, അവളുടെ കുടുംബത്തിൽ ഇത് മിക്കവാറും പാപവും പഠന കുറ്റവുമാണ്.
ശിക്ഷാനടപടികളില്ലാതെ അവൾ പതിവാണ്, സെർഫുകളിൽ നിന്ന് ഭർത്താവ് സോഫിയ, സ്കോട്ടിനിൻ വരെ അവളുടെ ശക്തി വ്യാപിപ്പിക്കുന്നു. എന്നാൽ അവൾ സ്വയം ഒരു അടിമയാണ്, ആത്മാഭിമാനമില്ലാത്ത, ശക്തരുടെ മുമ്പിൽ അലറാൻ തയ്യാറാണ്. അധാർമ്മികതയുടെയും ഏകപക്ഷീയതയുടെയും ലോകത്തിന്റെ ഒരു സാധാരണ പ്രതിനിധിയാണ് പ്രോസ്റ്റകോവ. സ്വേച്ഛാധിപത്യം ഒരു വ്യക്തിയിൽ ഒരു വ്യക്തിയെ എങ്ങനെ നശിപ്പിക്കുകയും ആളുകളുടെ സാമൂഹിക ബന്ധങ്ങളെ നശിപ്പിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു എന്നതിന്റെ ഒരു ഉദാഹരണമാണ് അവൾ.
താരാസ് സ്കോട്ടിനിന്റെ ചിത്രം
സഹോദരിയെപ്പോലെ അതേ സാധാരണ ഭൂവുടമ. "കുറ്റപ്പെടുത്താനുള്ള എല്ലാ തെറ്റും" അദ്ദേഹത്തിനുണ്ട്, സ്കോട്ടിനിൻ കർഷകരെ വലിച്ചുകീറുന്നതിനേക്കാൾ നല്ലത് ആർക്കും കഴിയില്ല. "മൃഗീയ", "മൃഗ" താഴ്ന്ന പ്രദേശങ്ങൾ എങ്ങനെ ഏറ്റെടുക്കുന്നു എന്നതിന്റെ ഒരു ഉദാഹരണമാണ് സ്കോട്ടിനിന്റെ ചിത്രം. തന്റെ സഹോദരി പ്രോസ്റ്റകോവയേക്കാൾ ക്രൂരനായ ഒരു സെർഫ് ഉടമയാണ് അദ്ദേഹം, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഗ്രാമത്തിലെ പന്നികൾ ആളുകളേക്കാൾ നന്നായി ജീവിക്കുന്നു. "ദാസനെ ആവശ്യമുള്ളപ്പോഴെല്ലാം അടിക്കാൻ കുലീനൻ സ്വതന്ത്രനല്ലേ?" - പ്രഭുക്കന്മാരുടെ സ്വാതന്ത്ര്യത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ഉത്തരവിനെ പരാമർശിച്ച് അവളുടെ സഹോദരിയെ അവളുടെ അതിക്രമങ്ങളെ ന്യായീകരിക്കുമ്പോൾ അയാൾ പിന്തുണയ്ക്കുന്നു.
സ്കോട്ടിനിൻ തന്റെ സഹോദരിയെ ഒരു ആൺകുട്ടിയെപ്പോലെ സ്വയം കളിക്കാൻ അനുവദിക്കുന്നു; പ്രോസ്റ്റകോവയുമായുള്ള ബന്ധത്തിൽ അദ്ദേഹം നിഷ്ക്രിയനാണ്.
സ്റ്റാരോഡത്തിന്റെ ചിത്രം
കുടുംബ ധാർമ്മികതയെക്കുറിച്ചും സിവിലിയൻ ഗവൺമെന്റിലും സൈനികസേവനത്തിലും ഏർപ്പെട്ടിരിക്കുന്ന ഒരു കുലീനന്റെ കടമകളെക്കുറിച്ചും ഒരു "സത്യസന്ധനായ മനുഷ്യന്റെ" കാഴ്ചപ്പാടുകൾ അദ്ദേഹം നിരന്തരം വിശദീകരിക്കുന്നു. സ്റ്ററോഡത്തിന്റെ പിതാവ് പീറ്റർ ഒന്നാമന്റെ കീഴിൽ സേവനമനുഷ്ഠിച്ചു, മകനെ "വഴിയിൽ" വളർത്തി. വിദ്യാഭ്യാസം "ആ നൂറ്റാണ്ടിലെ ഏറ്റവും മികച്ചത്" നൽകി.
സ്റ്റാരോഡം എന്റെ energy ർജ്ജം ശ്വസിക്കുന്നു, എന്റെ എല്ലാ അറിവും മരിച്ചുപോയ ഒരു സഹോദരിയുടെ മകളായ എന്റെ മരുമകന് സമർപ്പിക്കാൻ ഞാൻ തീരുമാനിച്ചു. സൈബീരിയയിൽ “അവർ അത് മന ci സാക്ഷിക്കായി കൈമാറ്റം ചെയ്യാത്ത” സ്ഥലത്ത് പണം സമ്പാദിക്കുന്നു.
സ്വയം ആധിപത്യം സ്ഥാപിക്കാൻ അവനറിയാം, മോശമായി ഒന്നും ചെയ്യുന്നില്ല. നാടകത്തിന്റെ "തലച്ചോറാണ്" സ്റ്ററോഡം. ജ്ഞാനോദയത്തിന്റെ ആശയങ്ങൾ സ്റ്റാർഡോഡത്തിന്റെ മോണോലോഗുകൾ പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു, അത് രചയിതാവ് അവകാശപ്പെടുന്നു.

എഴുത്ത്
കോമഡിയുടെ പ്രത്യയശാസ്ത്രപരവും ധാർമ്മികവുമായ ഉള്ളടക്കം ഡി.ഐ. ഫോൺ\u200cവിസീന "മൈനർ"

ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ സൗന്ദര്യശാസ്ത്രം ഉയർന്നതും താഴ്ന്നതുമായ വിഭാഗങ്ങളുടെ ശ്രേണിയെ കർശനമായി പാലിക്കണമെന്ന് നിർദ്ദേശിക്കുകയും നായകന്മാരെ പോസിറ്റീവ്, നെഗറ്റീവ് എന്നിങ്ങനെ വ്യക്തമായി വിഭജിക്കുകയും ചെയ്തു. "ദി മൈനർ" എന്ന ഹാസ്യം ഈ സാഹിത്യ പ്രവണതയുടെ നിബന്ധനകൾക്കനുസൃതമായിട്ടാണ് സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടത്, നായകന്മാരുടെ ജീവിത കാഴ്ചപ്പാടുകളും ധാർമ്മിക യോഗ്യതകളും കണക്കിലെടുത്ത് വായനക്കാരായ ഞങ്ങൾ ഉടൻ തന്നെ എതിർപ്പ് നേരിടുന്നു.
എന്നാൽ ഡി.ആർ. ഫോൺ\u200cവിസിൻ, നാടകത്തിന്റെ മൂന്ന് ഐക്യം (സമയം, സ്ഥലം, പ്രവർത്തനം) നിലനിർത്തിക്കൊണ്ടുതന്നെ, ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ ആവശ്യകതകളിൽ നിന്ന് ഇപ്പോഴും അകന്നുപോകുന്നു.
പ്രണയ വൈരുദ്ധ്യത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള ഒരു പരമ്പരാഗത കോമഡി മാത്രമല്ല പ്ലേ മൈനർ. അല്ല. "ദി മൈനർ" എന്നത് ഒരു നൂതന സൃഷ്ടിയാണ്, ഇത്തരത്തിലുള്ള ആദ്യത്തേതാണ്, റഷ്യൻ നാടകത്തിൽ വികസനത്തിന്റെ ഒരു പുതിയ ഘട്ടം ആരംഭിച്ചുവെന്ന് ഇത് സൂചിപ്പിക്കുന്നു. ഇവിടെ സോഫിയയെ ചുറ്റിപ്പറ്റിയുള്ള പ്രണയബന്ധം പ്രധാന സാമൂഹിക-രാഷ്ട്രീയ സംഘട്ടനത്തിന് വിധേയമായി പശ്ചാത്തലത്തിലേക്ക് തരംതാഴ്ത്തപ്പെടുന്നു. സമൂഹത്തിന്റെ ജീവിതത്തിൽ കല ധാർമ്മികവും വിദ്യാഭ്യാസപരവുമായ ഒരു പ്രവർത്തനം നിറവേറ്റണമെന്ന് ജ്ഞാനോദയത്തിന്റെ എഴുത്തുകാരനെന്ന നിലയിൽ ഡി ഐ ഫോൺ\u200cവിസിൻ വിശ്വസിച്ചു. പ്രഭുക്കന്മാരുടെ വിദ്യാഭ്യാസത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ഒരു നാടകം ആദ്യം ആവിഷ്കരിച്ച എഴുത്തുകാരൻ ചരിത്രപരമായ സാഹചര്യങ്ങൾ കാരണം കോമഡിയിൽ അക്കാലത്തെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട വിഷയങ്ങൾ പരിഗണിക്കാൻ ഉയർന്നുവരുന്നു: സ്വേച്ഛാധിപത്യശക്തിയുടെ സ്വേച്ഛാധിപത്യം, സെർഫോം. വളർത്തലിന്റെ തീം, തീർച്ചയായും, നാടകത്തിൽ മുഴങ്ങുന്നു, പക്ഷേ അത് കുറ്റപ്പെടുത്തുന്ന സ്വഭാവമാണ്. കാതറിൻ ഭരണകാലത്ത് നിലവിലുണ്ടായിരുന്ന "അടിവളർച്ച" യുടെ വിദ്യാഭ്യാസ സമ്പ്രദായത്തിലും വളർ\u200cച്ചയിലും രചയിതാവിന് അതൃപ്തിയുണ്ട്. അവൻ ദോഷം തന്നെ kuppo.de നഷ്ട്ടങ്ങളെ സിസ്റ്റം അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു നിഗമനത്തിൽ വന്നു "പ്രകാശിപ്പിക്കുന്നു" രാജവാഴ്ച ആൻഡ് ക്ഷമത വിപുലമായ ഭാഗം പ്രതീക്ഷകൾ സ്ഥാപിച്ച് ഈ എക്കൽ നേരെ ഒരു പോരാട്ടം ആവശ്യപ്പെട്ടു.
"ദി മൈനർ" എന്ന കോമഡിയിൽ പ്രബുദ്ധതയുടെയും വിദ്യാഭ്യാസത്തിന്റെയും പ്രസംഗകനായി സ്റ്റാരോഡം പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു. മാത്രമല്ല, ഈ പ്രതിഭാസങ്ങളെക്കുറിച്ചുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഗ്രാഹ്യം രചയിതാവിന്റെ ധാരണയാണ്. സ്റ്റാരോഡം അദ്ദേഹത്തിന്റെ അഭിലാഷങ്ങളിൽ തനിച്ചല്ല. അദ്ദേഹത്തെ പ്രാവ്ദിൻ പിന്തുണയ്ക്കുന്നു, എനിക്ക് തോന്നുന്നു, ഈ കാഴ്ചപ്പാടുകൾ മിലോയും സോഫിയയും പങ്കിടുന്നു.
തുടങ്ങിയവ.................

റിയലിസം - സാഹിത്യത്തിലെയും കലയിലെയും ഒരു പ്രവണത, അത് അതിന്റെ സവിശേഷതകളിൽ യാഥാർത്ഥ്യത്തെ വിശ്വസ്തതയോടെ പുനർനിർമ്മിക്കാൻ ലക്ഷ്യമിടുന്നു. റിയലിസത്തിന്റെ വാഴ്ച റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ കാലഘട്ടത്തെയും അതിനു മുമ്പുള്ള പ്രതീകാത്മകതയെയും തുടർന്നു.

പൊതുവിവരം

മികച്ച സാഹിത്യത്തിന്റെ ഏതൊരു കൃതിയിലും, ആവശ്യമായ രണ്ട് ഘടകങ്ങളെ ഞങ്ങൾ വേർതിരിക്കുന്നു: വസ്തുനിഷ്ഠം - കലാകാരനെ കൂടാതെ നൽകിയ പ്രതിഭാസങ്ങളുടെ പുനർനിർമ്മാണം, ആത്മനിഷ്ഠം - കലാകാരൻ തന്നിൽ നിന്ന് സൃഷ്ടിച്ച എന്തെങ്കിലും. ഈ രണ്ട് ഘടകങ്ങളുടെ താരതമ്യ വിലയിരുത്തലിൽ വസിക്കുമ്പോൾ, വ്യത്യസ്ത കാലഘട്ടങ്ങളിലെ സിദ്ധാന്തം അവയിൽ ഒന്നോ മറ്റൊന്നോ (കലയുടെ വികാസത്തിന്റെ ഗതിയും മറ്റ് സാഹചര്യങ്ങളുമായി ബന്ധപ്പെട്ട്) കൂടുതൽ പ്രാധാന്യം നൽകുന്നു.

അതിനാൽ, സിദ്ധാന്തത്തിൽ രണ്ട് വിപരീത ദിശകളുണ്ട്; ഒന്ന് - റിയലിസം - യാഥാർത്ഥ്യത്തിന്റെ വിശ്വസ്ത പുനർനിർമ്മാണത്തിന്റെ ചുമതല കലയ്ക്ക് മുന്നിൽ സജ്ജമാക്കുന്നു; മറ്റുള്ളവ - ആദർശവാദം - "യാഥാർത്ഥ്യത്തിന്റെ നികത്തൽ", പുതിയ രൂപങ്ങളുടെ സൃഷ്ടിയിൽ കലയുടെ ഉദ്ദേശ്യം കാണുന്നു. മാത്രമല്ല, ആരംഭ പ്രാതിനിധ്യം അനുയോജ്യമായ പ്രാതിനിധ്യങ്ങളായി ലഭ്യമായ വസ്തുതകളല്ല.

തത്ത്വചിന്തയിൽ നിന്ന് കടമെടുത്ത ഈ പദാവലി ചിലപ്പോൾ ഒരു കലാസൃഷ്ടിയുടെ വിലയിരുത്തലിലേക്ക് സൗന്ദര്യാത്മക നിമിഷങ്ങളെ പരിചയപ്പെടുത്തുന്നു: ധാർമ്മിക ആദർശവാദത്തിന്റെ അഭാവത്തിൽ റിയലിസം പൂർണ്ണമായും തെറ്റായി നിന്ദിക്കപ്പെടുന്നു. സാധാരണ ഉപയോഗത്തിൽ, "റിയലിസം" എന്ന വാക്കിന്റെ അർത്ഥം വിശദാംശങ്ങളുടെ കൃത്യമായ പകർപ്പ്, മിക്കവാറും ബാഹ്യമാണ്. ഈ കാഴ്ചപ്പാടിലെ പൊരുത്തക്കേട്, യാഥാർത്ഥ്യങ്ങളുടെ രജിസ്ട്രേഷൻ - നോവലും ഫോട്ടോഗ്രാഫിയും ആർട്ടിസ്റ്റിന്റെ പെയിന്റിംഗിനേക്കാൾ നല്ലതാണ് എന്ന സ്വാഭാവിക നിഗമനം തികച്ചും വ്യക്തമാണ്; അതിന്റെ മതിയായ നിരാകരണം നമ്മുടെ സൗന്ദര്യാത്മക വികാരമാണ്, അത് ഒരു മെഴുക് രൂപത്തിനിടയിൽ ഒരു നിമിഷം പോലും മടിക്കരുത്, ജീവനുള്ള നിറങ്ങളുടെ മികച്ച ഷേഡുകൾ പുനർനിർമ്മിക്കുന്നു, ഒപ്പം മാരകമായ വെളുത്ത മാർബിൾ പ്രതിമയും. നിലവിലുള്ള ലോകവുമായി പൂർണ്ണമായും സമാനമായ മറ്റൊരു ലോകം സൃഷ്ടിക്കുന്നത് അർത്ഥശൂന്യവും അർത്ഥശൂന്യവുമാണ്.

പുറം ലോകത്തിന്റെ സവിശേഷതകൾ പകർത്തുന്നത് ഒരിക്കലും കലയുടെ ലക്ഷ്യമായിരുന്നില്ല. സാധ്യമെങ്കിൽ, യാഥാർത്ഥ്യത്തിന്റെ വിശ്വസ്തമായ പുനർനിർമ്മാണം കലാകാരന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ മൗലികതയെ പൂർത്തീകരിക്കുന്നു. സിദ്ധാന്തത്തിൽ, ആദർശവാദം റിയലിസത്തെ എതിർക്കുന്നു, പക്ഷേ പ്രായോഗികമായി അതിനെ പതിവ്, പാരമ്പര്യം, അക്കാദമിക് കാനോൻ, ക്ലാസിക്കുകളുടെ നിർബന്ധിത അനുകരണം എന്നിവ എതിർക്കുന്നു - മറ്റൊരു വിധത്തിൽ പറഞ്ഞാൽ, സ്വതന്ത്ര സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ മരണം. കല ആരംഭിക്കുന്നത് പ്രകൃതിയുടെ യഥാർത്ഥ പുനരുൽപാദനത്തിലാണ്; കലാപരമായ ചിന്തയുടെ ജനപ്രിയ ഉദാഹരണങ്ങൾ അറിയുമ്പോൾ, അനുകരണീയ സർഗ്ഗാത്മകത സംഭവിക്കുന്നു, ഒരു ടെംപ്ലേറ്റ് അനുസരിച്ച് പ്രവർത്തിക്കുക.

സ്ഥാപിതമായ സ്കൂളിന്റെ സാധാരണ സവിശേഷതകൾ ഇവയാണ്, അത് എന്തായാലും. ജീവിതത്തിന്റെ യഥാർത്ഥ പുനരുൽ\u200cപാദനരംഗത്ത് മിക്കവാറും എല്ലാ സ്കൂളുകളും ഒരു പുതിയ പദത്തിന് അവകാശവാദങ്ങൾ ഉന്നയിക്കുന്നു - ഓരോന്നും അതിന്റേതായ രീതിയിൽ, ഓരോന്നും നിഷേധിക്കുകയും അതേ തത്ത്വത്തിന്റെ പേരിൽ അടുത്തത് പകരം വയ്ക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. ഫ്രഞ്ച് സാഹിത്യത്തിന്റെ വികാസത്തിന്റെ ചരിത്രത്തിൽ ഇത് പ്രത്യേകിച്ചും പ്രകടമാണ്, ഇത് യഥാർത്ഥ റിയലിസത്തിന്റെ നിരവധി നേട്ടങ്ങളെ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നു. പാരമ്പര്യത്തിലും കാനോനിലും പരിഭ്രാന്തരായ പിൽക്കാലത്ത് യാഥാർത്ഥ്യമില്ലാത്ത കലയുടെ പ്രതീകങ്ങളായി മാറിയ അതേ പ്രസ്ഥാനങ്ങളുടെ ഹൃദയഭാഗത്താണ് കലാപരമായ സത്യത്തിനായുള്ള ശ്രമം. പ്രസിദ്ധമായ മൂന്ന് ഐക്യങ്ങൾ അരിസ്റ്റോട്ടിലിന്റെ അടിമ അനുകരണത്തിൽ നിന്നല്ല സ്വീകരിച്ചതെന്ന് ഓർമിച്ചാൽ മതി, പക്ഷേ അവ സ്റ്റേജ് മിഥ്യാധാരണയ്ക്ക് സാധ്യമാക്കിയതുകൊണ്ടാണ്. ലാൻസൺ എഴുതിയതുപോലെ, “ഐക്യത്തിന്റെ സ്ഥാപനം റിയലിസത്തിന്റെ വിജയമായിരുന്നു. ക്ലാസിക്കൽ നാടകവേദിയുടെ തകർച്ചയിൽ വളരെയധികം പൊരുത്തക്കേടുകൾക്ക് കാരണമായ ഈ നിയമങ്ങൾ ആദ്യം സ്റ്റേജ് വിശ്വാസ്യതയ്ക്ക് ആവശ്യമായ ഒരു വ്യവസ്ഥയായിരുന്നു. അരിസ്റ്റോട്ടിലിയൻ നിയമങ്ങളിൽ, മധ്യകാല യുക്തിവാദം നിഷ്കളങ്കമായ മധ്യകാല ഫാന്റസിയുടെ അവസാന അവശിഷ്ടങ്ങൾ ഈ രംഗത്ത് നിന്ന് നീക്കംചെയ്യാൻ ഒരു മാർഗം കണ്ടെത്തി. "

ഫ്രഞ്ചുകാരുടെ ക്ലാസിക്കൽ ദുരന്തത്തിന്റെ ആഴത്തിലുള്ള ആന്തരിക റിയലിസം സൈദ്ധാന്തികരുടെ യുക്തിയിലും അനുകരണികളുടെ സൃഷ്ടികളിലും ചത്ത പദ്ധതികളിലേക്ക് അധ ted പതിച്ചു, പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ മാത്രമാണ് സാഹിത്യം അതിനെ അടിച്ചമർത്തുന്നത്. കലാ മേഖലയിലെ ഏതൊരു പുരോഗമന പ്രസ്ഥാനവും റിയലിസത്തിലേക്കുള്ള പ്രസ്ഥാനമാണെന്ന് ഒരു കാഴ്ചപ്പാട് ഉണ്ട്. ഇക്കാര്യത്തിൽ, ഒരു അപവാദവും റിയലിസത്തിന്റെ പ്രതികരണമായി തോന്നുന്ന പുതിയ പ്രവാഹങ്ങളും ഇല്ല. വാസ്തവത്തിൽ, അവ പതിവ്, കലാപരമായ പിടിവാശിയുമായുള്ള ഒരു ഏറ്റുമുട്ടലിനെ മാത്രമേ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നുള്ളൂ - പേരിനുസരിച്ചുള്ള റിയലിസത്തിനെതിരായ ഒരു പ്രതികരണം, ഇത് ജീവിതസത്യത്തിന്റെ തിരയലും കലാപരമായ വിനോദവുമായി അവസാനിച്ചു. ഗാനരചയിതാവ് കവിയുടെ മാനസികാവസ്ഥയെ പുതിയ മാർഗ്ഗങ്ങളിലൂടെ വായനക്കാരനെ അറിയിക്കാൻ ശ്രമിക്കുമ്പോൾ, നവ-ആദർശവാദികൾ, കലാപരമായ ചിത്രീകരണത്തിന്റെ പഴയ പരമ്പരാഗത രീതികളെ പുനരുജ്ജീവിപ്പിക്കുമ്പോൾ, സ്റ്റൈലൈസ്ഡ് ഇമേജുകൾ വരയ്ക്കുമ്പോൾ, അതായത്, യാഥാർത്ഥ്യത്തിൽ നിന്ന് മന ib പൂർവ്വം വ്യതിചലിക്കുന്നതുപോലെ, അവർ അതേ കാര്യത്തിനായി പരിശ്രമിക്കുന്നു , എല്ലാറ്റിന്റെയും ലക്ഷ്യം - കമാനം-പ്രകൃതി കലകൾ പോലും: ജീവിതത്തിന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ പുനരുൽപാദനത്തിലേക്ക്. യഥാർത്ഥത്തിൽ ഒരു കലാസൃഷ്ടിയുമില്ല - സിംഫണി മുതൽ അറബി വരെ, ഇലിയാഡ് മുതൽ വിസ്പർ വരെ, ടിമിഡ് ബ്രീത്തിംഗ് - ഇത് കൂടുതൽ ആഴത്തിൽ നോക്കിയാൽ, സ്രഷ്ടാവിന്റെ ആത്മാവിന്റെ യഥാർത്ഥ ചിത്രീകരണമായി മാറില്ല, "ജീവിതത്തിന്റെ ഒരു കോണിൽ" സ്വഭാവത്തിന്റെ പ്രിസം. "

അതിനാൽ, റിയലിസത്തിന്റെ ചരിത്രത്തെക്കുറിച്ച് സംസാരിക്കാൻ പ്രയാസമാണ്: അത് കലയുടെ ചരിത്രവുമായി പൊരുത്തപ്പെടുന്നു. കലയുടെ ചരിത്രജീവിതത്തിലെ ചില നിമിഷങ്ങളെ മാത്രമേ വിശേഷിപ്പിക്കാനാകൂ, പ്രത്യേകിച്ചും ജീവിതത്തിന്റെ സത്യസന്ധമായ ഒരു ചിത്രീകരണം, പ്രധാനമായും സ്കൂൾ കൺവെൻഷനിൽ നിന്നുള്ള വിമോചനത്തിൽ, മനസ്സിലാക്കാനുള്ള കഴിവ്, കലാകാരന്മാർ ശ്രദ്ധിക്കപ്പെടാതെ കിടക്കുന്ന വിശദാംശങ്ങൾ ചിത്രീകരിക്കാനുള്ള ധൈര്യം എന്നിവയിൽ. മുൻ ദിവസങ്ങളിൽ അല്ലെങ്കിൽ പിടിവാശിയുമായി പൊരുത്തക്കേട് കൊണ്ട് അവരെ ഭയപ്പെടുത്തി. റൊമാന്റിസിസമായിരുന്നു അത്, റിയലിസത്തിന്റെ ആത്യന്തിക രൂപം - പ്രകൃതിവാദം.

റഷ്യയിൽ, "റിയലിസം" എന്ന പദം പത്രപ്രവർത്തനത്തിലേക്കും വിമർശനത്തിലേക്കും ആദ്യമായി വ്യാപകമായി അവതരിപ്പിച്ചയാളാണ് ദിമിത്രി പിസാരെവ്, അതുവരെ "റിയലിസം" എന്ന പദം ഹെർസൻ ഒരു ദാർശനിക അർത്ഥത്തിൽ ഉപയോഗിച്ചിരുന്നു, "ഭ material തികവാദം" (1846) ).

യൂറോപ്യൻ, അമേരിക്കൻ റിയലിസ്റ്റ് എഴുത്തുകാർ

• ഒ. ഡി ബൽസാക്ക് ("ദി ഹ്യൂമൻ കോമഡി")
• സ്റ്റെൻഡാൽ ("ചുവപ്പും കറുപ്പും")
• സി. ഡിക്കൻസ് ("ഒലിവർ ട്വിസ്റ്റിന്റെ സാഹസികത")
• മാർക്ക് ട്വെയ്ൻ (ദി അഡ്വഞ്ചേഴ്സ് ഓഫ് ഹക്കിൾബെറി ഫിൻ)
• ജെ. ലണ്ടൻ ("സ്നോസിന്റെ മകൾ", "ദി ടെയിൽ ഓഫ് കിഷ്", "സീ വുൾഫ്", "ഹാർട്ട്സ് ഓഫ് ത്രീ", "ചന്ദ്രന്റെ താഴ്\u200cവര")

റഷ്യൻ റിയലിസ്റ്റ് എഴുത്തുകാർ

• പരേതനായ എ. പുഷ്കിൻ - റഷ്യൻ സാഹിത്യത്തിലെ റിയലിസത്തിന്റെ സ്ഥാപകൻ (ചരിത്ര നാടകം "ബോറിസ് ഗോഡുനോവ്", കഥകൾ "ക്യാപ്റ്റന്റെ മകൾ", "ഡുബ്രോവ്സ്കി", "ബെൽകിൻസ് ടെയിൽസ്", "യൂജിൻ വൺഗിൻ" എന്ന വാക്യത്തിലെ നോവൽ)
• എം. യു. ലെർമോണ്ടോവ് ("നമ്മുടെ കാലത്തെ ഒരു നായകൻ")
• എൻ. വി. ഗോഗോൾ ("ഡെഡ് സോൾസ്", "ദി ഇൻസ്പെക്ടർ ജനറൽ")
• I. A. ഗോഞ്ചറോവ് ("ഒബ്ലോമോവ്")
• എ. ഗ്രിബോയ്ഡോവ് ("വിറ്റ് ഫ്രം വിറ്റ്")
• A. I. ഹെർസൻ ("ആരെയാണ് കുറ്റപ്പെടുത്തേണ്ടത്?")
• എൻ. ജി. ചെർണിഷെവ്സ്കി ("എന്താണ് ചെയ്യേണ്ടത്?")
• എഫ്. എം. ദസ്തയേവ്\u200cസ്\u200cകി ("പാവപ്പെട്ട ആളുകൾ", "വൈറ്റ് നൈറ്റ്സ്", "അപമാനിക്കപ്പെട്ടതും അപമാനിക്കപ്പെട്ടതും", "

സാഹിത്യത്തിലും കലയിലും - ഒന്നോ അല്ലെങ്കിൽ മറ്റൊരു തരത്തിലുള്ള കലാപരമായ സൃഷ്ടിയിൽ അന്തർലീനമായ നിർദ്ദിഷ്ട മാർഗങ്ങളിലൂടെ യാഥാർത്ഥ്യത്തിന്റെ യഥാർത്ഥവും വസ്തുനിഷ്ഠവുമായ പ്രതിഫലനം. റഷ്യയിൽ, സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ സ്വഭാവ സവിശേഷതകളുണ്ട്: എഴുത്തുകാർ - എ.എസ്. പുഷ്കിൻ, ഐ.വി. ഗോഗോൾ, ഐ.എ.നെക്രാസോവ്, എൽ. യാ. ടോൾസ്റ്റോയ്, എ. യാ. സംഗീതസംവിധായകർ - എം.പി. മുസ്സോർഗ്സ്കി, എ.പി. ബോറോഡിൻ, പി.ഐ.ചൈക്കോവ്സ്കി, ഭാഗികമായി യാ. തിയേറ്ററിൽ - എം. ഷ്ചെപ്കിന, എം. യാ. എർമോലോവ, കെ. സ്റ്റാനിസ്ലാവ്സ്കി.

മികച്ച നിർവചനം

അപൂർണ്ണമായ നിർവചനം

റിയലിസം

വൈകി lat. റിയലിസ് - മെറ്റീരിയൽ, റിയൽ), ഒരു കലാപരമായ രീതി, ജീവിതത്തിന്റെ സത്തയുമായി പൊരുത്തപ്പെടുന്ന ഇമേജുകൾ ടൈപ്പുചെയ്ത് സൃഷ്ടിക്കുന്നതിലൂടെ ജീവിതത്തിന്റെ ചിത്രീകരണമാണ് സൃഷ്ടിപരമായ തത്വം. റിയലിസത്തിനായുള്ള സാഹിത്യം മനുഷ്യനെയും ലോകത്തെയും അറിയാനുള്ള ഒരു മാർഗമാണ്, അതിനാൽ, അത് ജീവിതത്തിന്റെ വിശാലമായ കവറേജിനായി ശ്രമിക്കുന്നു, നിയന്ത്രണമില്ലാതെ അതിന്റെ എല്ലാ വശങ്ങളെയും പ്രകാശിപ്പിക്കുന്നു; ഒരു വ്യക്തിയുടെ ഇടപെടലും സാമൂഹിക അന്തരീക്ഷവും, വ്യക്തിത്വത്തിന്റെ രൂപീകരണത്തിൽ സമൂഹത്തിന്റെ അവസ്ഥയുടെ സ്വാധീനവുമാണ് ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കുന്നത്.

"റിയലിസം" എന്ന വിഭാഗം വിശാലമായ അർത്ഥത്തിൽ സാഹിത്യത്തിലെ യാഥാർത്ഥ്യവുമായുള്ള ബന്ധത്തെ നിർവചിക്കുന്നു, ഒരു എഴുത്തുകാരൻ ഏത് സാഹിത്യത്തിലെ പ്രവണതയോ ദിശയോ പരിഗണിക്കാതെ തന്നെ. ഏതെങ്കിലും തരത്തിൽ ഏതെങ്കിലും പ്രവൃത്തി യാഥാർത്ഥ്യത്തെ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നു, പക്ഷേ സാഹിത്യവികസനത്തിന്റെ ചില കാലഘട്ടങ്ങളിൽ, കലാപരമായ കൺവെൻഷനിലേക്കുള്ള ഒരു ദിശാബോധം പ്രാബല്യത്തിൽ വന്നു; ഉദാഹരണത്തിന്, ക്ലാസിക്കലിസം നാടകത്തിന്റെ "സ്ഥലത്തിന്റെ ഐക്യം" ആവശ്യപ്പെട്ടു (പ്രവർത്തനം ഒരിടത്ത് തന്നെ നടക്കണം), ഇത് കൃതിയെ ജീവിതസത്യത്തിൽ നിന്ന് അകറ്റുന്നു. എന്നാൽ ജീവിതസമാനമായ ആവശ്യം കലാപരമായ കൺവെൻഷന്റെ മാർഗങ്ങൾ ഉപേക്ഷിക്കുക എന്നല്ല. എഴുത്തുകാരന്റെ കലയിൽ യാഥാർത്ഥ്യത്തെ കേന്ദ്രീകരിക്കാനുള്ള കഴിവുണ്ട്, നായകന്മാരെ വരയ്ക്കുന്നു, അത് യാഥാർത്ഥ്യത്തിൽ നിലവിലില്ലായിരുന്നു, പക്ഷേ അവരെപ്പോലുള്ള യഥാർത്ഥ ആളുകൾ അതിൽ ഉൾപ്പെട്ടിരുന്നു.

ഇടുങ്ങിയ അർത്ഥത്തിൽ റിയലിസം 19-ആം നൂറ്റാണ്ടിൽ ഒരു പ്രവണതയായി രൂപപ്പെട്ടു. റിയലിസത്തെ ഒരു ദിശയായി റിയലിസത്തെ വേർതിരിക്കേണ്ടത് ആവശ്യമാണ്: ഹോമർ, ഡബ്ല്യു. ഷേക്സ്പിയർ തുടങ്ങിയവരുടെ റിയലിസത്തെക്കുറിച്ച് അവരുടെ കൃതികളിൽ യാഥാർത്ഥ്യത്തെ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്ന ഒരു രീതിയായി നമുക്ക് സംസാരിക്കാം.

റിയലിസത്തിന്റെ ആവിർഭാവത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ചോദ്യം ഗവേഷകർ വ്യത്യസ്ത രീതികളിൽ പരിഹരിക്കുന്നു: അതിന്റെ വേരുകൾ പുരാതന സാഹിത്യത്തിൽ, നവോത്ഥാനത്തിലും പ്രബുദ്ധതയിലും കാണപ്പെടുന്നു. 1830 കളിൽ റിയലിസം ഉയർന്നുവന്നു എന്നതാണ് ഏറ്റവും സാധാരണമായ കാഴ്ചപ്പാട്. റൊമാന്റിസിസമാണ് ഇതിന്റെ തൊട്ടുമുൻപുള്ളത്, ഇതിന്റെ പ്രധാന സവിശേഷത അസാധാരണമായ സാഹചര്യങ്ങളിൽ അസാധാരണമായ കഥാപാത്രങ്ങളുടെ ചിത്രീകരണമാണ്, ശക്തമായ അഭിനിവേശമുള്ള സങ്കീർണ്ണവും പരസ്പരവിരുദ്ധവുമായ വ്യക്തിത്വത്തിന് പ്രത്യേക ശ്രദ്ധയും, ചുറ്റുമുള്ള സമൂഹത്തിന് മനസ്സിലാകാത്ത, റൊമാന്റിക് നായകൻ. ക്ലാസിക്കസത്തിലും സെന്റിമെന്റലിസത്തിലും ആളുകളെ ചിത്രീകരിക്കുന്ന പരമ്പരാഗതതയുമായി താരതമ്യപ്പെടുത്തുമ്പോൾ ഇത് ഒരു മുന്നേറ്റമായിരുന്നു - റൊമാന്റിസിസത്തിന് മുമ്പുള്ള ദിശകൾ. റിയലിസം നിഷേധിച്ചില്ല, മറിച്ച് റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ നേട്ടങ്ങൾ വികസിപ്പിച്ചു. പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആദ്യ പകുതിയിൽ റൊമാന്റിസിസത്തിനും റിയലിസത്തിനും ഇടയിൽ. വ്യക്തമായ ഒരു അതിർത്തി വരയ്ക്കാൻ പ്രയാസമാണ്: കൃതികൾ റൊമാന്റിക്, റിയലിസ്റ്റിക് ചിത്രീകരണ രീതികൾ ഉപയോഗിക്കുന്നു: ഒ. ഡി ബൽസാക്കിന്റെ "ഷാഗ്രീൻ സ്കിൻ", സ്റ്റെൻഡാൽ, വി. ഹ്യൂഗോ, സി. ഡിക്കൻസ് എന്നിവരുടെ നോവലുകൾ, "നമ്മുടെ കാലത്തെ ഒരു നായകൻ" എം. യു. ലെർമോണ്ടോവ്. റൊമാന്റിസിസത്തിന് വിപരീതമായി, റിയലിസത്തിന്റെ പ്രധാന കലാപരമായ ക്രമീകരണം ടൈപ്പിഫിക്കേഷനാണ്, "സാധാരണ സാഹചര്യങ്ങളിൽ സാധാരണ കഥാപാത്രങ്ങളുടെ" ചിത്രീകരണം (എഫ്. ഏംഗൽസ്). ഈ മനോഭാവം, നായകൻ ആ കാലഘട്ടത്തിലെ സ്വത്തുക്കളെയും അവൻ ഉൾപ്പെടുന്ന സാമൂഹിക ഗ്രൂപ്പിനെയും തന്നിൽത്തന്നെ കേന്ദ്രീകരിക്കുന്നുവെന്ന് അനുമാനിക്കുന്നു. ഉദാഹരണത്തിന്, ഐ. എ. ഗോഞ്ചറോവ് എഴുതിയ “ഒബ്ലോമോവ്” നോവലിന്റെ ശീർഷക സ്വഭാവം മരിക്കുന്ന പ്രഭുക്കന്മാരുടെ തിളക്കമാർന്ന പ്രതിനിധിയാണ്, ഇതിന്റെ സ്വഭാവ സവിശേഷതകളെ അലസത, നിർണ്ണായക നടപടിയെടുക്കാനുള്ള കഴിവില്ലായ്മ, എല്ലാം പുതിയതിനെ ഭയപ്പെടുന്നു.

താമസിയാതെ, ജി. ഫ്ലൗബർട്ടിന്റെയും ഡബ്ല്യു. റഷ്യൻ സാഹിത്യത്തിൽ, ഈ ഘട്ടം എ. എസ്. പുഷ്കിൻ, ഐ. എ. ഗോഞ്ചറോവ്, ഐ. എസ്. തുർഗനേവ്, എൻ. നെക്രാസോവ്, എ. എൻ. ഓസ്ട്രോവ്സ്കി തുടങ്ങിയവരുടെ പേരുകളുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. ഈ ഘട്ടത്തെ സാധാരണയായി വിമർശനാത്മക റിയലിസം എന്ന് വിളിക്കുന്നു - എം ഗോർക്കിക്ക് ശേഷം (രാഷ്ട്രീയ കാരണങ്ങളാൽ അത് മറക്കരുത്. സോഷ്യലിസ്റ്റ് സാഹിത്യത്തിന്റെ ഉറച്ച പ്രവണതകൾക്ക് വിരുദ്ധമായി മുൻകാല സാഹിത്യത്തിന്റെ ആരോപണാത്മക ദിശാബോധം emphas ന്നിപ്പറയാൻ ഗോർക്കി ആഗ്രഹിച്ചു. വിമർശനാത്മക റിയലിസത്തിന്റെ പ്രധാന സവിശേഷതയെ റഷ്യൻ ജീവിതത്തിലെ നെഗറ്റീവ് പ്രതിഭാസങ്ങളുടെ ചിത്രീകരണം എന്ന് വിളിക്കുന്നു, ഈ പാരമ്പര്യത്തിന്റെ തുടക്കം "ഡെഡ് സോൾസ്", എൻ. വി. ഗോഗോളിന്റെ "ഇൻസ്പെക്ടർ ജനറൽ" എന്നിവയിൽ പ്രകൃതി വിദ്യാലയത്തിന്റെ സൃഷ്ടികളിൽ. രചയിതാക്കൾ അവരുടെ പ്രശ്നം വ്യത്യസ്ത രീതികളിൽ പരിഹരിക്കുന്നു. ഗോഗോളിന്റെ കൃതികളിൽ പോസിറ്റീവ് ഹീറോകളൊന്നുമില്ല: റഷ്യൻ ജീവിതത്തിന്റെ എല്ലാ ദു ices ഖങ്ങളും സംയോജിപ്പിച്ച് രചയിതാവ് "പ്രീ ഫാബ്രിക്കേറ്റഡ് സിറ്റി" ("ഇൻസ്പെക്ടർ ജനറൽ"), "ഒരു പ്രീ ഫാബ്രിക്കേറ്റഡ് രാജ്യം" ("ഡെഡ് സോൾസ്") കാണിക്കുന്നു. അതിനാൽ, "ഡെഡ് സോൾസ്" ൽ ഓരോ നായകനും ചില നെഗറ്റീവ് സ്വഭാവവിശേഷങ്ങൾ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു: മനിലോവ് - പകൽ സ്വപ്നം, സ്വപ്നങ്ങൾ സാക്ഷാത്കരിക്കാനുള്ള അസാധ്യത; സോബാകെവിച്ച് - ചിന്താശേഷിയും മന്ദതയും മുതലായവ. എന്നിരുന്നാലും, മിക്ക കൃതികളിലെയും നെഗറ്റീവ് പാത്തോസ് സ്ഥിരീകരിക്കുന്ന ഒരു തത്ത്വത്തിൽ നിന്ന് വിട്ടുനിൽക്കുന്നില്ല. ജി. ഫ്ല ub ബർട്ടിന്റെ നോവൽ മാഡം ബോവറിയിലെ നായികയായ എമ്മ, മികച്ച മാനസിക സംഘടനയും, സമ്പന്നമായ ആന്തരിക ലോകവും, വ്യക്തമായും വ്യക്തമായും അനുഭവിക്കാനുള്ള കഴിവുമുള്ള, മോൺസിയർ ബോവറി എന്ന മനുഷ്യനെ എതിർക്കുന്നു. വിമർശനാത്മക റിയലിസത്തിന്റെ മറ്റൊരു പ്രധാന സവിശേഷത കഥാപാത്രത്തിന്റെ സ്വഭാവത്തെ രൂപപ്പെടുത്തിയ സാമൂഹിക അന്തരീക്ഷത്തിലേക്കുള്ള ശ്രദ്ധയാണ്. ഉദാഹരണത്തിന്, എൻ\u200cഎ നെക്രസോവിന്റെ "റഷ്യയിൽ ആരാണ് നന്നായി ജീവിക്കുന്നത്" എന്ന കവിതയിൽ കൃഷിക്കാരുടെ പെരുമാറ്റം, അവരുടെ പോസിറ്റീവ്, നെഗറ്റീവ് സ്വഭാവവിശേഷങ്ങൾ (ക്ഷമ, ദയ, er ദാര്യം, ഒരു വശത്ത്, തുടർച്ച, ക്രൂരത, വിഡ് idity ിത്തം) അവരുടെ ജീവിത സാഹചര്യങ്ങളും പ്രത്യേകിച്ചും 1861 ലെ സെർഫോം പരിഷ്കരണ കാലഘട്ടത്തിലെ സാമൂഹിക പ്രക്ഷോഭങ്ങളും. സ്വാഭാവിക വിദ്യാലയത്തിന്റെ സിദ്ധാന്തം വികസിപ്പിക്കുമ്പോൾ ഒരു കൃതിയെ വിലയിരുത്തുന്നതിനുള്ള പ്രധാന പരാമീറ്ററായി യാഥാർത്ഥ്യത്തോടുള്ള വിശ്വസ്തത വി.ജി.ബെലിൻസ്കി ഇതിനകം മുന്നോട്ട് വച്ചിട്ടുണ്ട്. എൻ\u200cജി ചെർ\u200cനിഷെവ്സ്കി, എൻ\u200cഎ ഡോബ്രോലിയുബോവ്, എ\u200cഎഫ് പിസെംസ്കി എന്നിവരും ഈ കൃതിയുടെ പൊതു ഉപയോഗത്തിന്റെ മാനദണ്ഡം, മനസ്സിനെ സ്വാധീനിക്കുന്നത്, അത് വായിക്കുന്നതിലൂടെ ഉണ്ടാകാനിടയുള്ള പ്രത്യാഘാതങ്ങൾ എന്നിവ വേർതിരിച്ചു. (ചെർണിഷെവ്സ്കിയുടെ ദുർബലമായ നോവലിന്റെ അത്ഭുതകരമായ വിജയം ഓർമിക്കേണ്ടതാണ് "എന്താണ് തന്റെ സമകാലികരുടെ പല ചോദ്യങ്ങൾക്കും ഉത്തരം നൽകിയത് ആരാണ്?

റിയലിസത്തിന്റെ വികാസത്തിലെ പക്വമായ ഘട്ടം പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ രണ്ടാം പകുതിയിലെ എഴുത്തുകാരുടെ സൃഷ്ടികളുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു, പ്രാഥമികമായി എഫ്.എം.ഡോസ്റ്റോവ്സ്കി, എൽ. എൻ. ടോൾസ്റ്റോയ്. ഈ സമയത്ത് യൂറോപ്യൻ സാഹിത്യത്തിൽ, ആധുനികതയുടെ കാലഘട്ടം ആരംഭിക്കുകയും റിയലിസത്തിന്റെ തത്വങ്ങൾ പ്രധാനമായും പ്രകൃതിവാദത്തിൽ ഉപയോഗിക്കുകയും ചെയ്തു. റഷ്യൻ റിയലിസം ലോക സാഹിത്യത്തെ സാമൂഹിക-മന psych ശാസ്ത്ര നോവലിന്റെ തത്വങ്ങളാൽ സമ്പന്നമാക്കി. എഫ്.എം.ഡോസ്റ്റോവ്സ്കിയുടെ കണ്ടെത്തൽ പോളിഫോണി ആണ് - ഒരു കൃതിയിലും വ്യത്യസ്ത കാഴ്ചപ്പാടുകൾ സംയോജിപ്പിക്കാനുള്ള കഴിവ്, അവയൊന്നും ആധിപത്യം പുലർത്താതെ. നായകന്മാരുടെയും രചയിതാവിന്റെയും ശബ്ദങ്ങളുടെ സംയോജനം, അവയുടെ ഇടപെടൽ, വൈരുദ്ധ്യങ്ങൾ, സമ്മതം എന്നിവ സൃഷ്ടിയുടെ വാസ്തുവിദ്യയെ യാഥാർത്ഥ്യത്തിലേക്ക് അടുപ്പിക്കുന്നു, അവിടെ സമവായവും അവസാനത്തെ സത്യവുമില്ല. ലിയോ ടോൾസ്റ്റോയിയുടെ രചനയിലെ അടിസ്ഥാന പ്രവണത, മനുഷ്യന്റെ വ്യക്തിത്വത്തിന്റെ വികാസത്തിന്റെ ചിത്രീകരണമാണ്, "ആത്മാവിന്റെ വൈരുദ്ധ്യാത്മകത" (എൻജി ചെർണിഷെവ്സ്കി) ജീവിതത്തിന്റെ ചിത്രീകരണത്തിന്റെ ഇതിഹാസ വീതിയുമായി സംയോജിക്കുന്നു. അങ്ങനെ, പിയറി ബെസുക്കോവ് എഴുതിയ "യുദ്ധവും സമാധാനവും" എന്ന പ്രധാന കഥാപാത്രങ്ങളിലൊരാളുടെ വ്യക്തിത്വത്തിലെ മാറ്റം രാജ്യത്തിന്റെ മുഴുവൻ ജീവിതത്തിലെയും മാറ്റങ്ങളുടെ പശ്ചാത്തലത്തിലാണ് സംഭവിക്കുന്നത്, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ലോകവീക്ഷണത്തിന്റെ വഴിത്തിരിവുകളിലൊന്നാണ് ബോറോഡിനോ യുദ്ധം , 1812 ലെ ദേശസ്നേഹ യുദ്ധത്തിന്റെ ചരിത്രത്തിലെ ഒരു വഴിത്തിരിവ്.

19, 20 നൂറ്റാണ്ടുകളുടെ തുടക്കത്തിൽ. റിയലിസം പ്രതിസന്ധിയിലാണ്. എ പി ചെക്കോവിന്റെ നാടകത്തിലും ഇത് ശ്രദ്ധേയമാണ്, ഇതിന്റെ പ്രധാന പ്രവണത ആളുകളുടെ ജീവിതത്തിലെ പ്രധാന നിമിഷങ്ങളല്ല, മറിച്ച് മറ്റുള്ളവരിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമല്ലാത്ത ഏറ്റവും സാധാരണ നിമിഷങ്ങളിൽ അവരുടെ ജീവിതത്തിലെ മാറ്റം - "വിളിക്കപ്പെടുന്നവ" undercurrent "(യൂറോപ്യൻ നാടകത്തിൽ, ഈ പ്രവണതകൾ എ. സ്ട്രിൻഡ്\u200cബെർഗ്, ജി. ഇബ്സൻ, എം. മീറ്റർ\u200cലിങ്ക് എന്നിവരുടെ നാടകങ്ങളിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു). ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിലെ സാഹിത്യത്തിലെ പ്രധാന പ്രവണത. പ്രതീകാത്മകത മാറുന്നു (വി. യാ. ബ്രൂസോവ്, എ. ബെലി, എ. ബ്ലോക്ക്). 1917 ലെ വിപ്ലവത്തിനുശേഷം, ഒരു പുതിയ രാഷ്ട്രം കെട്ടിപ്പടുക്കുക എന്ന പൊതുസങ്കൽപ്പവുമായി സമന്വയിപ്പിച്ച ശേഷം, നിരവധി എഴുത്തുകാരുടെ കൂട്ടായ്മകൾ ഉയർന്നുവന്നു, മാർക്സിസത്തിന്റെ വിഭാഗങ്ങളെ സാഹിത്യത്തിലേക്ക് യാന്ത്രികമായി കൈമാറുകയെന്നത് തങ്ങളുടെ കടമയാണെന്ന് അവർ കരുതി. ഇത് ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിൽ റിയലിസത്തിന്റെ വികാസത്തിലെ ഒരു പുതിയ സുപ്രധാന ഘട്ടത്തെ അംഗീകരിക്കുന്നതിലേക്ക് നയിച്ചു. (പ്രാഥമികമായി സോവിയറ്റ് സാഹിത്യത്തിൽ) സോഷ്യലിസ്റ്റ് റിയലിസത്തിന്റെ, അത് മനുഷ്യന്റെയും സമൂഹത്തിന്റെയും വികാസത്തെ ചിത്രീകരിക്കാൻ ഉദ്ദേശിച്ചുള്ളതാണ്, അത് സോഷ്യലിസ്റ്റ് പ്രത്യയശാസ്ത്രത്തിന്റെ ആത്മാവിൽ അർത്ഥവത്തായിരുന്നു. സോഷ്യലിസത്തിന്റെ ആശയങ്ങൾ സ്ഥിരമായ പുരോഗതിയും ഒരു വ്യക്തി സമൂഹത്തിന് കൊണ്ടുവന്ന നേട്ടങ്ങളാൽ അയാളുടെ മൂല്യം നിർണ്ണയിക്കലും എല്ലാ ആളുകളുടെയും തുല്യതയിലേക്കുള്ള ദിശാബോധവും സ്വീകരിച്ചു. "സോഷ്യലിസ്റ്റ് റിയലിസം" എന്ന പദം 1934 ൽ സോവിയറ്റ് എഴുത്തുകാരുടെ ആദ്യ ഓൾ-യൂണിയൻ കോൺഗ്രസിൽ ഉൾപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട്. എം. ഗോർക്കി എഴുതിയ "മദർ", എൻ. ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ "ഹ Ste സ്റ്റീൽ വാസ് ടെമ്പർഡ്" എന്നീ നോവലുകൾ സോഷ്യലിസ്റ്റ് റിയലിസത്തിന്റെ ഉദാഹരണങ്ങളായി നാമകരണം ചെയ്യപ്പെട്ടു; എ. ഷോലോഖോവ്, എഎൻ ടോൾസ്റ്റോയ്, വി വി മായകോവ്സ്കിയുടെ ആക്ഷേപഹാസ്യത്തിൽ, ഐ. ഐൽഫ്, ഇ. പെട്രോവ്, ജെ. ഗാഷെക്. സോഷ്യലിസ്റ്റ് റിയലിസത്തിന്റെ സൃഷ്ടികളുടെ പ്രധാന ലക്ഷ്യം ഒരു വ്യക്തി-പോരാളിയുടെ വ്യക്തിത്വത്തിന്റെ വികാസം, അദ്ദേഹത്തിന്റെ സ്വയം മെച്ചപ്പെടുത്തൽ, പ്രതിസന്ധികളെ മറികടക്കുക എന്നിവയായിരുന്നു. 1930 കളിലും 40 കളിലും. സോഷ്യലിസ്റ്റ് റിയലിസം ഒടുവിൽ പിടിവാശിയുടെ സവിശേഷതകൾ നേടി: യാഥാർത്ഥ്യത്തെ അലങ്കരിക്കാനുള്ള ഒരു പ്രവണതയുണ്ടായിരുന്നു, പ്രധാന കാര്യം “നല്ലതും മികച്ചതും” തമ്മിലുള്ള സംഘട്ടനമായി അംഗീകരിക്കപ്പെട്ടു, മന olog ശാസ്ത്രപരമായി വിശ്വസനീയമല്ലാത്ത, “കൃത്രിമ” കഥാപാത്രങ്ങൾ പ്രത്യക്ഷപ്പെടാൻ തുടങ്ങി. റിയലിസത്തിന്റെ വികസനം (സോഷ്യലിസ്റ്റ് പ്രത്യയശാസ്ത്രം പരിഗണിക്കാതെ) നൽകിയത് മഹത്തായ ദേശസ്നേഹ യുദ്ധം (എ. ടി. ട്വാർഡോവ്സ്കി, കെ. എം. സിമോനോവ്, വി. എസ്. ഗ്രോസ്മാൻ, ബി. എൽ. വാസിലീവ്). 1960 മുതൽ. പല എഴുത്തുകാരും ക്ലാസിക്കൽ റിയലിസത്തിന്റെ തത്ത്വങ്ങൾ പാലിച്ചിട്ടുണ്ടെങ്കിലും സോവിയറ്റ് റിയലിസത്തിൽ നിന്ന് സോവിയറ്റ് റിയാലിസത്തിൽ നിന്ന് വ്യതിചലിക്കാൻ തുടങ്ങി.

മികച്ച നിർവചനം

അപൂർണ്ണമായ നിർവചനം