ഐറിഷ് നാടോടി നൃത്തങ്ങൾ: ചരിത്രവും സവിശേഷതകളും. ആധുനിക ഐറിഷ് നൃത്തം: വിവരണം, ചരിത്രം, ചലനങ്ങൾ പുരാതന ഐറിഷ് നൃത്തം

ഐറിഷ് ഡാൻസ് കളക്റ്റീവ്

8-9 ഗ്രേഡ്, രണ്ടാം വർഷം പഠനം

പാഠ വിഷയം: “ പരമ്പരാഗത ഐറിഷ് നൃത്തം: ചരിത്രം, സവിശേഷതകൾ, പ്രത്യേകത ”.

വിദ്യാഭ്യാസ സാങ്കേതികവിദ്യകൾ:സംവേദനാത്മക പരിശീലനം.

ഒരുതരം പ്രവർത്തനം: മൃദുവായ ഷൂസിൽ ഐറിഷ് നൃത്തം.

പാഠത്തിന്റെ ഉദ്ദേശ്യം: പരമ്പരാഗത ഐറിഷ് നൃത്തങ്ങളെക്കുറിച്ചുള്ള വിദ്യാർത്ഥികളുടെ അറിവ് വ്യവസ്ഥാപിതമാക്കുകയും ആഴത്തിലാക്കുകയും ചെയ്യുന്നു.

പാഠ ലക്ഷ്യങ്ങൾ:

1. ലോകത്തിലെ ജനങ്ങളുടെ സംഗീത പാരമ്പര്യങ്ങളിലേക്ക് വിദ്യാർത്ഥികളുടെ ആമുഖം.
2. സർഗ്ഗാത്മകത അഴിക്കുന്നുവിദ്യാർത്ഥികൾ.

വിദ്യാഭ്യാസ ചുമതലകൾ:

1. വികസിപ്പിച്ചതും വിദ്യാർത്ഥികളുടെ സൃഷ്ടിപരമായ സ്വാതന്ത്ര്യം.
2. ഒരു പൊതു സംസ്കാരത്തിന്റെ രൂപീകരണം lവിദ്യാർത്ഥിയുടെ വ്യക്തിത്വം.
3. ഒരു ടീമിലും വ്യക്തിഗതമായും പ്രവർത്തിക്കാനുള്ള കഴിവിന്റെ രൂപീകരണം.

പാഠത്തിന്റെ ഉപദേശപരമായ പിന്തുണ:

സംഗീത അനുബന്ധം: പരമ്പരാഗത ഐറിഷ് സംഗീതം റീൽ, ലൈറ്റ് ജിഗ്, സ്ലിപ്പ് ജിഗ്, ക്രോസ് റീൽ, സ്റ്റേജ് ഡാൻസ് സംഗീതം.

ഡാൻസ് ക്ലാസ്.

അടിസ്ഥാന അറിവും കഴിവുകളും: സോഫ്റ്റ് ഷൂസിലെ ഐറിഷ് നൃത്തത്തിന്റെ ഘടകങ്ങളും കോമ്പിനേഷനുകളും.

പാഠ ഘടന:ക്രിയേറ്റീവ് ഗ്രൂപ്പുകളിൽ പ്രവർത്തിക്കുക.

പാഠം രംഗം

ഭാഗം I: തയ്യാറെടുപ്പ് ഘട്ടം.

പാഠത്തിന്റെ തലേന്ന്, വിദ്യാർത്ഥികളെ ഗ്രൂപ്പുകളായി വിഭജിച്ച് കെട്ടിടങ്ങൾ സ്വീകരിക്കുന്നു - സോഫ്റ്റ് ഷൂസിലെ പരമ്പരാഗത ഐറിഷ് നൃത്തങ്ങളുടെ തരങ്ങൾ, അതുപോലെ ഐറിഷ് നൃത്തത്തിന്റെ ചരിത്രം, അതിന്റെ സവിശേഷതകൾ, സവിശേഷതകൾ എന്നിവയെക്കുറിച്ചുള്ള റിപ്പോർട്ടിനായി മെറ്റീരിയൽ തയ്യാറാക്കുക.

ഭാഗം II: "പുനരുജ്ജീവിപ്പിച്ച ചരിത്രം"

അധ്യാപകൻ: വിദ്യാർത്ഥികളെയും അതിഥികളെയും അഭിവാദ്യം ചെയ്യുന്നു, ഒപ്പം ഇവന്റിന്റെ പേര് പ്രഖ്യാപിക്കുകയും ടീമിനെക്കുറിച്ചും പങ്കാളികളെക്കുറിച്ചും പാഠത്തിന്റെ വിഷയത്തെക്കുറിച്ചും സംസാരിക്കുന്നു.

മാഷ: അയർലണ്ടിനായി സമർപ്പിക്കുന്നു ...

ഈ മരതകം ദ്വീപിലേക്ക്
ദേവി ആളുകളെ കൊണ്ടുവന്നു,
ഒരു സ്ത്രീയുടെ ആത്മാവ്, വിധി,
പാത മുള്ളുള്ളതും ബുദ്ധിമുട്ടുള്ളതുമാണ്
അയർലൻഡ് അത് കണ്ടെത്തി.
അതിനുശേഷം നൂറുകണക്കിന് വർഷങ്ങൾ.
ഞാൻ യുദ്ധം ചെയ്തു
വീണ്ടും ആളുകൾക്ക് ജീവൻ നൽകി,
അവൾ അവരെ തിർ-ന-നോഗിലേക്ക് കൊണ്ടുപോയി
അവൾ വീണ്ടും പ്രവൃത്തികൾ വിളിച്ചു.
വിധി ഞങ്ങൾക്ക് അവസരം നൽകി:
സമുദ്രത്തിന്റെ അറ്റത്ത്
പുൽമേടുകളുടെ പച്ചനിറത്തിന് പിന്നിൽ,
അവളുടെ നൂറ്റാണ്ടുകളുടെ അകലം പരിശോധിക്കുക,
വളരെ മുമ്പുള്ള സംഭവങ്ങളുടെ നിഴൽ കാണുക
കെൽറ്റിക് വാളുകളുടെ ശബ്ദം കേൾക്കുക,
ഡ്രൂയിഡിക് സ്പീച്ച് മാജിക്,
ദേവിയെ വശീകരിച്ചു
ഞങ്ങൾ ഇപ്പോൾ മുതൽ എന്നെന്നേക്കുമായി ബോർഡുകളാണ്,
ഓ, ഐയർ, നിങ്ങളുടെ സൗന്ദര്യം! (രചയിതാവ് ഡബ്കോവ ഒ.)

ദശ : കെൽറ്റുകളുടെ പുരാണത്തെക്കുറിച്ചും കെൽറ്റിക് ഭാഷകളെക്കുറിച്ചും കെൽറ്റിക് ആഭരണങ്ങളെക്കുറിച്ചും നമുക്ക് സംസാരിക്കാം. സാധാരണയായി, ഈ ആശയം "എൽവൻ" നൃത്തങ്ങളിൽ നിന്ന് അമേരിക്കൻ ടാപ്പിലേക്ക് മറയ്ക്കുന്നു, ഐറിഷ് എന്ന് സ്റ്റൈലൈസ് ചെയ്യുന്നു. രസകരമായ നിരവധി ദേശീയ നൃത്ത പാരമ്പര്യങ്ങളുണ്ട് - ബ്രെട്ടൻ, സ്കോട്ടിഷ്, ഐറിഷ്. വലിയതോതിൽ, അവയെല്ലാം കെൽറ്റിക് നൃത്തങ്ങളാണ്. എന്നാൽ വളരെ, വളരെ വ്യത്യസ്തമാണ്. വ്യത്യസ്തമായ "പരമ്പരാഗത" (നന്നായി സ്ഥാപിതമായ ചലനങ്ങളും കർശനമായി നിർവചിക്കപ്പെട്ട സംഗീതവും) നൃത്തങ്ങളുണ്ട്, അതിനാൽ "വ്യക്തിഗത", "പിണ്ഡം" എന്നിങ്ങനെ ഒരു വിഭജനമുണ്ട്. സോഫ്റ്റ് ഷൂസിലും (സോളോ, ഗ്രൂപ്പ്) ഹാർഡ് ഷൂസിലും (സോളോ) നൃത്തങ്ങളാണ് ഐറിഷ് നൃത്തങ്ങൾ.

നാസ്ത്യ : ഐറിഷ് നൃത്ത പ്രസ്ഥാനം നമ്മുടെ രാജ്യത്ത് ആരംഭിച്ചു - ഒരു കാസറ്റിൽ കാണാൻ കഴിയുന്ന ചലനങ്ങൾ പകർത്തുന്നതിലൂടെ. പ്രൊഫഷണൽ അധ്യാപകരുമായി കൂടിക്കാഴ്ച നടത്തുമ്പോൾ, അത് തിരിച്ചറിഞ്ഞതിൽ അതിശയിക്കുകഎങ്ങിനെ നൃത്തം, അത് മികച്ചതായിരുന്നു. നിർഭാഗ്യവശാൽ, പ്രഗത്ഭനും പരിചയസമ്പന്നനുമായ ഒരു നൃത്തസംവിധായകൻ പോലും, നൃത്തത്തിന്റെ സത്തയും സാങ്കേതികതയും ഉൾക്കൊള്ളുന്ന സൂക്ഷ്മതകളെ ഒരാൾ പരിഗണിച്ചേക്കില്ല. നിങ്ങൾക്ക് ബണ്ടിലുകൾ പകർത്താൻ കഴിയും, പക്ഷേ സ്റ്റൈലിംഗ് മാത്രം നേടുക. അമേരിക്കൻ ടാപ്പ് ഡാൻസിനും ക്ലാസിക്കൽ ബാലെക്കുമായുള്ള പല ചലനങ്ങളുടെയും സമാനത വളരെ തെറ്റിദ്ധരിപ്പിക്കുന്നതാണ്.

മാഷ : ഐറിഷ് നൃത്തങ്ങൾ വ്യത്യസ്തമാണ്പേശി ഗ്രൂപ്പുകൾ , ഇത് ദൈനംദിന ജീവിതത്തിൽ വളരെ അപൂർവമായി മാത്രമേ ഉപയോഗിക്കൂ. പ്രൊഫഷണൽ നർത്തകർക്ക് പോലും സാങ്കേതികവിദ്യ വികസിപ്പിക്കാനും ശരിയായ പേശി ഗ്രൂപ്പുകൾ "ഓണാക്കാനും" കുറച്ച് സമയം ആവശ്യമാണ്, അമച്വർമാരെ മാത്രം. നിങ്ങളുടെ കഴിവുകൾ വിലയിരുത്താൻ സഹായിക്കുകഫെഷി - വിവിധ രാജ്യങ്ങളിൽ നിന്നുള്ള നർത്തകികളുമായി ഐറിഷ് നൃത്ത മത്സരം.

ഡയാന : മത്സരങ്ങൾക്കൊപ്പം ഐറിഷ് സംസ്കാരത്തിന്റെ ഉത്സവമാണ് ഫീസ്നൃത്തം , ഭാഷ, ഒരു സംഗീത പ്രോഗ്രാമും എക്സിബിഷനുകളും. എന്നാൽ മിക്കപ്പോഴും നൃത്ത മത്സരത്തെ ഫാഷൻ എന്ന് വിളിക്കുന്നു. സോളോ ഡാൻസുകൾ, സെറ്റുകൾ, കെയ്\u200cലി, രചയിതാവിന്റെ നൃത്തസം\u200cവിധാനത്തിലെ ഫിഗർ ഡാൻസുകൾ, "ഡാൻസ് നാടകം" (ഒരു പ്ലോട്ട് സൂചിപ്പിക്കുന്നത്) എന്നീ വിഭാഗങ്ങളിലാണ് മത്സരങ്ങൾ നടക്കുന്നത്.

പോളിൻ : ഐറിഷ് നൃത്തങ്ങളുടെ മുഖമുദ്ര റൈലയാണ്, ഈ ഐറിഷ് നൃത്തം സ്കോട്ട്ലൻഡിൽ നിന്നാണെങ്കിലും സാഹിത്യത്തിലെ പരാമർശങ്ങളാൽ വിഭജിക്കപ്പെടുന്നു, പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തിൽ മാത്രം. സ്കോട്ടിഷ് റീലുകൾ പെട്ടെന്ന് വേരുറപ്പിച്ചെങ്കിലും ഐറിഷ് രീതിയിൽ രൂപാന്തരപ്പെടുകയും യഥാർത്ഥ ഉറവിടത്തിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമാവുകയും ചെയ്തു. ഒരു ചട്ടം പോലെ, നൃത്തം ആരംഭിക്കാൻ ഒരാളെ പ്രലോഭിപ്പിക്കുന്ന വളരെ സജീവമായ ഒരു മെലഡിയാണ് റീൽ. പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ തന്നെ നിലനിന്നിരുന്ന പുരാതന നൃത്തമായ ഹേയിലേക്കോ ഹേയിലേക്കോ റീൽ പോകുന്നു. നൃത്തം ഒരു മാനിന്റെ ചലനങ്ങളെ അനുകരിക്കുന്ന ഒരു പതിപ്പുണ്ട്.

മുകളിൽ പറഞ്ഞവയുടെ പ്രകടനമായി 5 വിദ്യാർത്ഥികൾ ലീഡ് റ around ണ്ട് അവതരിപ്പിക്കുകയും പരമ്പരാഗത ഈസി റീൽ നൃത്തത്തിന്റെ ആദ്യ രണ്ട് ഘട്ടങ്ങൾ അവതരിപ്പിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു.

അനിയ : പുരുഷന്മാരേ, മത്സരങ്ങളിൽ വളരെ അപൂർവമായി നൃത്തം ചെയ്യുന്ന സ്ലിപ്പ്-ജിഗ്സ്, ഇത് ഒരു സ്ത്രീ നൃത്തമാണ്. ഒഴിവാക്കലുകൾ സംഭവിക്കുന്നത് ഫെസ്ച്ചുകളിലാണെങ്കിലും, അധ്യാപകർക്ക്, ഏത് നൃത്തത്തിന്റെയും പ്രകടനം ഒരു നിയമമാണ്. 9/8 സംഗീതത്തിൽ അവതരിപ്പിക്കുന്ന ഒരു നൃത്തമാണ് സ്ലിപ്പ്-ജിഗ് (ഹോപ്-ജിഗ്, "സ്ലൈഡിംഗ് ജിഗ്" എന്നും അറിയപ്പെടുന്നു). ഇതൊരു പ്രത്യേക സ്ത്രീ നൃത്തമാണ്, അതിനാലാണ് ഐറിഷ് നാടോടി നൃത്തങ്ങളെ ചിലപ്പോൾ "ഐറിഷ് ബാലെ" എന്ന് വിളിക്കുന്നത് - മനോഹരമായ ചാടലിനും സ്ലൈഡിംഗിനും. സ്ലിപ്പ്-ജിഗ് വളരെക്കാലമായി ഒരു ജോഡി നൃത്തമാണ് (ഒരു ജോഡി - ഒരു പുരുഷനും സ്ത്രീയും). ഒരു ദമ്പതികൾ നൃത്തം ചെയ്യുകയാണെങ്കിൽ, അത് ഒരു "റ round ണ്ട്" നൃത്തമായിരുന്നു, നിരവധി ജോഡികളുണ്ടെങ്കിൽ, ദമ്പതികൾ ഒരു വരിയിൽ നിന്നു, നൃത്തത്തിൽ അവർ സ്ഥലങ്ങൾ മാറ്റി.

പരമ്പരാഗത സ്ലിപ്പ് ജിഗ് നൃത്തത്തിന്റെ 4 ഘട്ടങ്ങൾ ലീഡ് റ around ണ്ട് അവതരിപ്പിക്കുന്നു.

ലെറ : jiga - ഐറിഷ് നൃത്തങ്ങൾ പരാമർശിക്കുമ്പോൾ ഓർമ്മയിൽ വരുന്ന വാക്കാണിത്, അതിശയിക്കാനില്ല - ഇതാണ് ഏറ്റവും പഴയ നൃത്തം. നിരവധി ജിഗുകൾ ഉണ്ട്, ഡിവിഷൻ ആശ്രയിച്ചിരിക്കുന്നുസംഗീത വലുപ്പം നൃത്തത്തിന്റെ സ്വഭാവം: ലളിതമായ അല്ലെങ്കിൽ ഒറ്റ (സിംഗിൾ ജിഗ്), ഹെവി ജിഗ് (ഇരട്ട - ഇരട്ട ജിഗ്, ട്രിപ്പിൾ - ട്രെബിൾ ജിഗ്), സ്ലിപ്പ് ജിഗ് (സ്ലിപ്പ് ജിഗ്). "ജിഗ്" എന്ന വാക്ക് "ആവർത്തിച്ചുള്ള ചലനങ്ങൾ" എന്നർത്ഥമുള്ള സാധാരണ ജർമ്മനിക് റൂട്ടിലേക്ക് പോകുന്നു.

നാസ്ത്യ : ഈ മനോഹരമായ വാക്കുകളെല്ലാം - ജിഗ, റീൽ, ഹോൺ\u200cപൈപ്പ് - എല്ലായ്\u200cപ്പോഴും ഒപ്പുകളാണ്, അതിനുശേഷം മാത്രമേ - ഉചിതമായ സംഗീതത്തിൽ അവതരിപ്പിക്കുന്ന നൃത്തങ്ങൾ. അതിനാൽ നൃത്തം മാത്രമല്ല, റീൽ, ജിഗ്, ഹോൺപൈപ്പ് എന്നിവ ആലപിക്കാനും പ്ലേ ചെയ്യാനും കഴിയും. കൂടാതെ, ഒരു നൃത്തത്തിൽ വ്യത്യസ്ത വലുപ്പങ്ങൾ സംയോജിപ്പിക്കാൻ കഴിയും, ഇത് ഗ്രൂപ്പ് നൃത്തങ്ങൾക്ക് സാധാരണമാണ്.

പരമ്പരാഗത നൃത്തമായ ലൈറ്റ് ജിഗിന്റെ മൂന്ന് ഘട്ടങ്ങൾ 8 വിദ്യാർത്ഥികൾ അവതരിപ്പിക്കുന്നു.

അലിയോന : ഒരു തുടക്ക നർത്തകി പല പദങ്ങളും പാലിക്കുന്നു: ജിഗ, റീൽ, ഹോൺ\u200cപൈപ്പ്, കെയ്\u200cലി, സെറ്റ്, സ്റ്റെപ്പ്, ഫെഷ് ... ഐറിഷ് നൃത്തങ്ങൾ അതിശയകരമാംവിധം ജനാധിപത്യപരമാണ്, അർത്ഥത്തിൽ അവർ അചഞ്ചലരായ അഹംഭാവികൾക്കും കൂട്ടായ്\u200cമ താൽപ്പര്യക്കാർക്കും സ്വയം സാക്ഷാത്കരിക്കാനുള്ള അവസരം നൽകുന്നു. വ്യക്തിഗത കഴിവുകൾ കാണിക്കാനുള്ള അവസരമാണ് സോളോ നൃത്തങ്ങൾ, ഗ്രൂപ്പ് നൃത്തങ്ങൾ (കെയ്\u200cലി, ചുരുണ്ട, ഗ്രൂപ്പ് സെറ്റ് നൃത്തങ്ങൾ) ഫലപ്രദമായ ഒരു ടീമിനെ സൃഷ്ടിക്കുന്നതിനുള്ള പരിശീലനത്തിനുള്ള മികച്ച അവസരമാണ്.

8 വിദ്യാർത്ഥികൾ പരമ്പരാഗത ക്രോസ് റീൽ നൃത്തം അവതരിപ്പിക്കുന്നു.

ഒല്യ : ആരാണ് ഐറിഷ് നൃത്ത അധ്യാപകർ? പ്രൊഫഷണൽ നർത്തകർ ഒമ്പത് ദിവസം മുതൽ ആറ് ആഴ്ച വരെ ഒരിടത്ത് താമസിച്ച് രാജ്യമെമ്പാടും സഞ്ചരിച്ചു. അവരോടൊപ്പം എല്ലായ്പ്പോഴും ഒരു പൈപ്പർ അല്ലെങ്കിൽ വയലിനിസ്റ്റ് ഉണ്ടായിരുന്നു. മാസ്റ്റർ ശ്രദ്ധേയനായി കാണപ്പെട്ടു: അദ്ദേഹം സാധാരണയായി ഒരു "കരോലിംഗിയൻ" തൊപ്പി ധരിച്ചിരുന്നു - മൃദുവായ വരിയുള്ള ഒരു വലിയ തൊപ്പി, മടക്കുകളുള്ള ഒരു ടെയിൽ\u200cകോട്ട്, ഇടുങ്ങിയ കാൽമുട്ട് നീളമുള്ള ബ്രീച്ചുകൾ, വെളുത്ത സ്റ്റോക്കിംഗ്സ്, "ബോൾറൂം" ഷൂസ്. യജമാനൻ ഒരു വെള്ളി തലയും ഒരു പട്ടുനൂലും ഉപയോഗിച്ച് ചൂരൽ പിടിച്ചിരുന്നു. ഈ രീതിയിൽ വസ്ത്രം ധരിച്ച യജമാനൻ തന്റെ ബാഗ്\u200cപൈപ്പറിനേക്കാളും വയലിനിസ്റ്റിനേക്കാളും ഉയർന്ന സ്ഥാനം വഹിച്ചു, എല്ലാ പ്രദേശവാസികളും പ്രത്യേകിച്ച് വിദ്യാർത്ഥികളും അദ്ദേഹത്തോട് മാന്യമായി പെരുമാറണം.

ഷെന്യ : യജമാനൻ സ്വയം ഒരു യഥാർത്ഥ മാന്യനായി കണക്കാക്കി, അതനുസരിച്ച് പെരുമാറി.
ഒരു പ്രൊഫഷണൽ നർത്തകിയുടെ വരവ് ഒരു യഥാർത്ഥ സംഭവമായിരുന്നു. സാധാരണയായി അദ്ദേഹം കർഷകനുമായി ചർച്ച നടത്തുകയും ക്ലാസുകൾ നടന്ന ആ കെട്ടിടത്തിൽ നിന്നോ കളപ്പുരയിൽ നിന്നോ വാടകയ്ക്ക് എടുക്കുകയും ചെയ്തു. കൃഷിക്കാരന് വീട്ടിൽ അല്ലെങ്കിൽ കളപ്പുരയിൽ മതിയായ ഇടമുണ്ടെങ്കിൽ ടീച്ചർ തന്നെ അവിടെ താമസമാക്കി. അതിനു പകരമായി അധ്യാപകൻ കർഷകന്റെ കുട്ടികൾക്ക് സൗജന്യ പാഠങ്ങൾ നൽകി. മുറ്റത്ത് ഇടമില്ലെങ്കിൽ, വിദ്യാർത്ഥികൾ ടീച്ചറെ രാത്രി ചെലവഴിക്കാൻ അനുവദിച്ചു. ചില സമയങ്ങളിൽ അധ്യാപകർക്ക് പുല്ലും വൈക്കോലും പ്രയോഗിക്കേണ്ടി വന്നു എന്നതിന് തെളിവുകളുണ്ട് - വിദ്യാർത്ഥികളെ അവരുടെ കാലിൽ ബന്ധിപ്പിച്ച് ഇടത് വലത് നിന്ന് വേർതിരിച്ചറിയാൻ! ഘട്ടങ്ങളുടെ ശരിയായ താളവും ക്രമവും വിശദീകരിക്കുന്നതിന്, അധ്യാപകർക്ക് ഈ ലളിതമായ വരികൾ പോലുള്ള താളങ്ങൾ രചിക്കേണ്ടതുണ്ട്: "സ്റ്റെപ്പ്-ജമ്പ്, സ്റ്റെപ്പ്-ജമ്പ്, സ്വിംഗ്-ഡൈവ്, ടേൺ."

നീന : ഡാൻസ് മാസ്റ്റർ സാധാരണയായി ഒരു ബാച്ചിലർ ആയിരുന്നു; അദ്ദേഹത്തിന് സ്ഥിരമായ ഒരു ഭവനം ഇല്ലായിരുന്നു, ഇരുപത് മൈൽ ചുറ്റളവിൽ വീടുതോറും യാത്ര ചെയ്തു. മാസ്റ്ററുടെ മഹത്വം മാത്രമല്ല, വെർച്വോ പ്രകടനം മാത്രമല്ല, നൃത്ത ചുവടുകൾ രചിക്കാനുള്ള കഴിവുമായിരുന്നു. ഈ വൈദഗ്ദ്ധ്യം ഏറ്റവും ശ്രദ്ധയോടെ യജമാനൻ കാത്തുസൂക്ഷിച്ചു.
ഇപ്പോൾ പോലും, ഒരു നൃത്ത അധ്യാപകന്റെ നില പ്രധാനമായും നിർണ്ണയിക്കുന്നത് പുതിയ നൃത്തങ്ങൾ രചിക്കാനുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ കഴിവാണ്.

കേറ്റ് : ഐറിഷ് നൃത്തത്തിലെ അധ്യാപകരുടെ വരവോടെ, ഏകാംഗ പ്രകടനങ്ങൾ വളർന്നു. ഇരുനൂറു വർഷമായി, രാജ്യമെമ്പാടും സഞ്ചരിക്കുന്ന അധ്യാപകർ ഐറിഷ് നൃത്തത്തിന്റെ വളർച്ചയിൽ വലിയ സ്വാധീനം ചെലുത്തിയിട്ടുണ്ട്. ഐറിഷ് ചിത്രങ്ങളും സോളോ നൃത്തങ്ങളും അവരുടെ നിലനിൽപ്പിന് കടപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. അവരുടെ പ്രവർത്തനത്തോടുള്ള അവരുടെ ഉത്സാഹവും അർപ്പണബോധവും, എല്ലാ പ്രതിസന്ധികൾക്കിടയിലും, ഇന്ന് നമുക്കറിയാവുന്നതുപോലെ ഐറിഷ് നൃത്തത്തിന് അടിത്തറയിട്ടു.

16 വിദ്യാർത്ഥികൾ സ്റ്റേജ് ഡാൻസ് "ഷാമൻസ്" നൃത്തം ചെയ്യുന്നു.

ടീച്ചർ അവസാന വാക്കുകൾ പറയുന്നു, പങ്കെടുത്ത എല്ലാവർക്കും നന്ദി.

അതിരുകടന്ന നൃത്ത സംസ്കാരത്തിന് അയർലൻഡ് എല്ലായ്പ്പോഴും പ്രസിദ്ധമാണ്, എന്നാൽ അടുത്തിടെ ലോക സമൂഹത്തിൽ നിന്നുള്ള താൽപര്യം അതിശയകരമായ ഷോകളിലൂടെ കൂടുതൽ നന്ദി വർദ്ധിപ്പിച്ചു, അവിടെ ആധുനിക പതിപ്പിൽ ഐറിഷ് നൃത്തം ഉപയോഗിക്കുന്നു.

നൃത്ത കലയുടെ സൃഷ്ടിയുടെ ചരിത്രം

ഈ സംസ്കാരം അതിന്റെ ആയിരം വർഷത്തെ ചരിത്രം കടന്നുപോയി, പല ഗവേഷകരുടെയും അഭിപ്രായത്തിൽ, ആധുനിക അയർലണ്ടിന്റെ പ്രദേശത്ത് തങ്ങളുടെ സംസ്ഥാനം സ്ഥാപിച്ച കെൽറ്റിക് ജനതയുടെ കാലം മുതലാണ്.

ഐറിഷ് നൃത്തത്തെ കുറച്ചുകൂടി അനുസ്മരിപ്പിക്കുന്ന ഏറ്റവും പുരാതന ചിത്രം, വിദൂര ഭൂതകാലത്തിൽ ഈ ദ്വീപുകളിൽ താമസിച്ചിരുന്ന ഗൗളുകൾ അവതരിപ്പിച്ച കെൽറ്റിക് സീൻ-നോസ്.

ഇന്നത്തെ ആധുനിക നൃത്തങ്ങളുമായി സാമ്യമുള്ള ആദ്യത്തെ പരാമർശം പതിനൊന്നാം നൂറ്റാണ്ടിലാണ്.

കുറച്ച് കഴിഞ്ഞ്, നോർമൻ ജേതാക്കളുടെ സ്വാധീനത്തിൽ, തികച്ചും വ്യത്യസ്തമായ പ്രകടന സംസ്കാരം ഉയർന്നുവരാൻ തുടങ്ങി - ഒരു കൂട്ടം ആളുകൾ ഒരു നൃത്തത്തിന് നേതൃത്വം നൽകി. കൊട്ടാരങ്ങളിലും പന്തുകളിലും പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ടിൽ ഐറിഷ് നൃത്തം അതിന്റെ പ്രശസ്തി നേടാൻ തുടങ്ങി.

കുറച്ചുനാൾ കഴിഞ്ഞ്, ഏകദേശം രണ്ട് നൂറ്റാണ്ടുകൾക്ക് ശേഷം, നൃത്തകലയുടെ ആദ്യ അദ്ധ്യാപകർ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു, ഇന്നത്തെ ആധുനിക വ്യതിയാനങ്ങളുടെ പല തരങ്ങളും ഇനങ്ങളും ഉയർന്നുവന്നതിന് നന്ദി. എന്നാൽ അതേ സമയം, ഈ സംസ്കാരത്തെ ഭയപ്പെടുത്തുന്ന ഒരു അടിച്ചമർത്തൽ ആരംഭിച്ചു, അതിനാൽ നൃത്തങ്ങളുടെ പ്രകടനം കർശനമായി രഹസ്യമാക്കി വച്ചു. നൃത്തം അശ്ലീലമാണെന്ന് സഭ കരുതി. ഈ രീതിയിൽ നൃത്തം ചെയ്യുന്നത് നീചവും അനുചിതവുമാണെന്ന് ക്രൈസ്തവ പുരോഹിതന്മാർ പ്രഖ്യാപിച്ചതിനുശേഷം, ബെൽറ്റിലെ കൈകളുടെ ചലനരഹിതമായ സ്ഥാനം ഐറിഷ് നൃത്തം സ്വന്തമാക്കിയതായി പല ചരിത്രകാരന്മാരും സമ്മതിച്ചു.

ആധുനിക രൂപം

ഇതിനകം പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിൽ, ചെറിയ ഗ്രാമങ്ങളിലും നഗരങ്ങളിലും വിവിധ മത്സരങ്ങൾ ജനപ്രീതി നേടാൻ തുടങ്ങി, അതിനുള്ള സമ്മാനം ഒരു വലിയ പൈ ആകാം. നൃത്തകലയിലെ ആധുനിക കാലഘട്ടം ആരംഭിക്കുന്നത് അതേ നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തിലാണ്. കഴിഞ്ഞ ഒന്നര നൂറ്റാണ്ടായി അടിച്ചമർത്തപ്പെട്ടിരുന്ന ഐറിഷ് സംഗീത സംസ്കാരം എല്ലാ വിലയും കാത്തുസൂക്ഷിക്കുക എന്ന ലക്ഷ്യത്തോടെയാണ് ഗാലിക് ലീഗ് സൃഷ്ടിച്ചത്.

വിവിധ മത്സരങ്ങളിൽ പ്രവർത്തിച്ചിരുന്ന അന്നത്തെ ഐറിഷ് കമ്മീഷൻ 1929 ൽ നൃത്ത നിയമങ്ങൾ സ്ഥാപിച്ചു. തൽഫലമായി, സാങ്കേതികത ഗണ്യമായി മാറി - ആധുനിക ഐറിഷ് നൃത്തങ്ങൾ ഇന്നുവരെ അവതരിപ്പിക്കുന്നു. 1930 കളിൽ സ്ത്രീകൾ കൂടുതൽ തവണ പ്രകടനങ്ങളിൽ പങ്കെടുക്കാൻ തുടങ്ങി, അവർക്ക് നൃത്തകല പഠിപ്പിക്കുന്ന വിദ്യാഭ്യാസ സ്ഥാപനങ്ങളിൽ പഠിപ്പിക്കാൻ അവസരം ലഭിച്ചു.

സോളോ പ്രകടനങ്ങൾ

ഐറിഷ് നൃത്തങ്ങൾ പല തരത്തിലും തരത്തിലുമാണ്. ചലനങ്ങളുടെ അതിശയകരമായ ഒരു പാറ്റേൺ സോളോ നർത്തകർ അവതരിപ്പിക്കുന്നത് കാണാം. അവ ഒരു പ്രത്യേക ഭംഗി, ലഘുത്വം എന്നിവയുടെ യഥാർത്ഥ രൂപമാണ്, എന്നാൽ അതേ സമയം energy ർജ്ജവും താളവും. സോളോ ഉപയോഗത്തിന്, മൃദുവായതും കടുപ്പമുള്ളതുമായ ഷൂസുകൾ അനുയോജ്യമാണ്. ഇത് ആർക്കാണ് (ആണും പെണ്ണും) എന്നതിനെ ആശ്രയിച്ച് ലേസ്-അപ്പ് ബാലെ ഫ്ലാറ്റുകൾ അല്ലെങ്കിൽ കുതികാൽ ബൂട്ടുകൾ പോലെ കാണാനാകും.

ഐറിഷ് നൃത്തം എങ്ങനെ നൃത്തം ചെയ്യാം, മത്സരങ്ങളിൽ പങ്കെടുക്കുന്ന നിരവധി നർത്തകർ കുട്ടിക്കാലം മുതൽ വിവിധതരം ദേശീയ മെലഡികൾ (റീലുകൾ, ജിഗുകൾ, ഹോൺപൈപ്പുകൾ) പഠിക്കുന്നു, അവ സോളോ പ്രകടനങ്ങൾക്കായി ഉപയോഗിക്കുന്നു. അവയ്\u200cക്കെല്ലാം അവരുടേതായ വ്യത്യാസങ്ങളുണ്ട്, പക്ഷേ സാമാന്യവൽക്കരിക്കുന്ന സവിശേഷതകൾ വശങ്ങളിൽ അമർത്തിപ്പിടിച്ച ആയുധങ്ങളും ഒരു നിശ്ചിത മുണ്ടുള്ള മനോഹരമായ ഭാവവുമാണ്. നർത്തകരുടെ കാലുകൾ ചലിക്കുന്ന സങ്കീർണ്ണതയ്ക്കും വ്യക്തതയ്ക്കും കഴിയുന്നത്ര ശ്രദ്ധ നൽകുന്നതിനാണ് ഇത് ചെയ്യുന്നത്.

സജ്ജമാക്കുന്നു

പരമ്പരാഗത സെറ്റുകളായ സോളോ ഐറിഷ് നൃത്തങ്ങളുടെ ഒരു പ്രത്യേക വിഭാഗമെന്ന നിലയിൽ ഇത് എടുത്തുപറയേണ്ടതാണ്. അവ കടുപ്പമുള്ള ഷൂകളിലാണ് നടത്തുന്നത്, അവ ഒരു സാധാരണ ചലനമാണ്. ഐറിഷ് ഡാൻസ് സെറ്റ് എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്നതുപോലെ, അത് നൃത്തം ചെയ്യുന്ന മെലഡിയും.

പാരമ്പര്യേതര തരത്തിലുള്ള ഈ രീതിയും ഉണ്ട്, ഇത് ഓപ്പൺ ലെവലിലെ നർത്തകർ മന്ദഗതിയിലാക്കുന്നു. ചലനങ്ങളുടെ കൂട്ടം അധ്യാപകന്റെ ഭാവനയെയോ അല്ലെങ്കിൽ പ്രകടനക്കാരന്റെ ആഗ്രഹങ്ങളെയോ ആശ്രയിച്ചിരിക്കും.

ഗ്രൂപ്പ് നൃത്തങ്ങൾ

ഈ വൈവിധ്യമാർന്നത് വ്യത്യസ്തമാണ്, നർത്തകർ പരസ്പരം എതിർവശത്ത് നിൽക്കുകയും അതുവഴി ഒരു സ്ക്വയർ രൂപപ്പെടുകയും ചെയ്യുന്നു, പ്രധാനമായും പ്രസിദ്ധമായ സ്ക്വയർ ഡാൻസ്. അവർ നേറ്റീവ് ഐറിഷ് അല്ല, അതിനാൽ അവരുടെ ചലനങ്ങൾ വിവിധ യൂറോപ്യൻ ശൈലികളിൽ കാണാം. നൃത്തങ്ങൾ തമ്മിലുള്ള വ്യത്യാസങ്ങൾ കണക്കുകളുടെ എണ്ണത്തിലാണ്, അവ മൂന്ന് മുതൽ ആറ് വരെ വ്യത്യാസപ്പെടാം.

80 കളിൽ ഇത്തരത്തിലുള്ളത് പൊതുജനങ്ങൾക്ക് വ്യാപകമായി അറിയപ്പെടുകയും പല ഡാൻസ് സ്കൂളുകളിലും പഠിപ്പിക്കുകയും ചെയ്തു. ഇന്ന്, സോഷ്യൽ ഗ്രൂപ്പ് നൃത്തങ്ങൾ വളരെ ഉയർന്ന വേഗതയിലും ചില വന്യമായ രീതിയിലും അവതരിപ്പിക്കുന്നു.

കെയ്\u200cലെയ്

അക്ഷരാർത്ഥത്തിൽ നിന്ന് വിവർത്തനം ചെയ്ത ഈ വാക്ക് "സംഗീതവും നൃത്തവുമുള്ള ഒരു രസകരമായ അവധിക്കാലം" പോലെ തോന്നുന്നു. ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ, ഗ്രൂപ്പ് പ്രകടനങ്ങളുടെ ഒരു പുതിയ ശൈലി ഈ പദം എന്ന് വിളിക്കാൻ തുടങ്ങി, അത് നമ്മുടെ കാലഘട്ടത്തിൽ നിലനിൽക്കുന്നു.

കെയ്\u200cലെയ് സോഫ്റ്റ് ഷൂസിൽ നൃത്തം ചെയ്യുന്നത് പതിവാണ്, കൂടാതെ സോളോ തരങ്ങളിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി നർത്തകർ അതിൽ കൈ ചലനങ്ങൾ ഉപയോഗിക്കുന്നു. എല്ലാ പങ്കാളികളുടെയും സമ്പൂർണ്ണ ഇടപെടലാണ് അതിന്റെ നിർവ്വഹണത്തിലെ പ്രധാന കാര്യം.

അടിസ്ഥാനപരമായി, ജിഗിയും റിലയും ഉപയോഗിച്ചാണ് ഇത്തരത്തിലുള്ള നൃത്തം ചെയ്യുന്നത്. നാല് മുതൽ പതിനാറ് വരെ വ്യത്യസ്തങ്ങളായ നർത്തകർ ഉൾപ്പെടുന്നു. വ്യതിയാനങ്ങൾ വളരെ വ്യത്യസ്തമായിരിക്കും, പക്ഷേ പലപ്പോഴും അവർ പരസ്പരം അഭിമുഖീകരിക്കുന്ന രണ്ടോ നാലോ ജോഡി ആളുകളാണ്. എല്ലാത്തരം കെയ്\u200cലികളെയും വ്യവസ്ഥാപിതമായി ലീനിയർ (പുരോഗമന) അല്ലെങ്കിൽ ചുരുണ്ടതായി തിരിക്കാം. എല്ലാ നർത്തകരും വലുതും നീളമുള്ളതുമായ ഒരു വരിയിൽ നിൽക്കുന്നുവെന്ന് മുമ്പത്തേത് സൂചിപ്പിക്കുന്നു. മുഴുവൻ സൈക്കിളും അവർ നൃത്തം ചെയ്യുമ്പോൾ, അവർ യഥാക്രമം ഒരു സ്ഥാനം നീക്കുന്നു, അവർ ഇതിനകം ഒരു പുതിയ പങ്കാളിക്കൊപ്പം നൃത്തത്തിന്റെ അടുത്ത ഘട്ടം അവതരിപ്പിക്കുന്നു.

രണ്ടാമത്തെ തരം കെയ്\u200cലി മിക്കപ്പോഴും മത്സരങ്ങളിലോ വിനോദ പരിപാടികളിലോ കാണപ്പെടുന്നു. വിവിധ കൊറിയോഗ്രാഫിക് പ്രകടനങ്ങൾ ഈ വിഭാഗത്തിലുള്ള നൃത്തങ്ങൾ നിരവധി കാണികളുടെ ഹൃദയങ്ങൾ നേടിയ യഥാർത്ഥ അതിശയകരമായ ഷോകളോട് സാമ്യപ്പെടാൻ തുടങ്ങി.

ഇപ്പോൾ, വിവിധ പ്രായത്തിലുള്ള ആളുകൾക്കായി വിവിധ പാർട്ടികളിൽ കെയ്\u200cലിക്ക് നൃത്തം ചെയ്യാൻ കഴിയും. ഏത് രീതിയിലും ഏത് തലത്തിലാണ് അവ അവതരിപ്പിക്കുക എന്നത് പ്രശ്നമല്ല - ഈ നൃത്തം നൃത്തം ചെയ്യുന്ന ഏതൊരാൾക്കും ചലനാത്മക സ്വാതന്ത്ര്യത്തിൽ നിന്നും അതിശയകരമായ താളത്തിൽ നിന്നും ഒരു അത്ഭുതകരമായ വികാരം എല്ലായ്പ്പോഴും ഉയർന്നുവരും.

കിഴക്കൻ നൃത്തങ്ങളോടുള്ള അഭിനിവേശത്തിൽ ഐറിഷ് നൃത്തങ്ങൾ ഒരു തരത്തിലും താഴ്ന്നതല്ലെന്ന് വിശ്വസിക്കപ്പെടുന്നു, അവ കൂടുതൽ ബുദ്ധിപരമായും രഹസ്യമായും അവതരിപ്പിക്കപ്പെടുന്നു.

നിരവധി ഡാൻസ്, സ്റ്റേജ് ഷോകളിലെ പ്രധാന ഘട്ടങ്ങളിലൊന്നാണ് ഐറിഷ് ടാപ്പ് എന്ന് ഇത് മാറുന്നു.

ഐറിഷ് ആധുനിക സെറ്റുകളും ക്വാഡ്രില്ലുകളും നൃത്തം ചെയ്യുന്നതിന്റെ ഉദ്ദേശ്യങ്ങളും ഈ കലയുടെ മറ്റ് തരങ്ങളും പ്രധാനമായും ബാഗ്\u200cപൈപ്പുകൾ, വയലിൻ, അക്കാഡിയൻ എന്നിവയിൽ പ്ലേ ചെയ്യുന്നു, തൽഫലമായി, ഭംഗിയുള്ളതും പെർകി മെലഡിയും ലഭിക്കുന്നു.

ഈ ജനതയുടെ ശക്തമായ ചൈതന്യത്തെയും അനിയന്ത്രിതമായ ഇച്ഛയെയും പ്രതീകപ്പെടുത്തുന്ന ഐറിഷ് നൃത്തങ്ങളാണ് മികച്ച നൃത്തമെന്ന് ഐറിഷ് തന്നെ പറയുന്നു.

അയർലണ്ടിൽ, കുന്നുകൾ മറ്റൊരു ലോകത്തിലേക്കുള്ള കവാടമാണെന്ന് ഒരു വിശ്വാസമുണ്ട്. യക്ഷികൾ (യക്ഷികൾ) വസിക്കുന്ന ലോകം. പലപ്പോഴും ആളുകളും മലയോരവാസികളും കണ്ടുമുട്ടുന്നു. എല്ലായ്പ്പോഴും അത്തരം മീറ്റിംഗുകൾ അസാധാരണമായ എന്തെങ്കിലും വാഗ്ദാനം ചെയ്യുന്നു. മിക്കപ്പോഴും, യക്ഷികളുടെ മനോഹാരിതയെ പിന്തുടർന്ന് ആളുകൾ അവരുടെ പിന്നാലെ ഒരു മാന്ത്രിക ദേശത്തേക്ക് പോകുന്നു, ഇതിനകം തന്നെ വളരെ വൃദ്ധരായതിനാൽ നിരവധി വർഷങ്ങൾക്ക് ശേഷം മടങ്ങുന്നു. പ്രലോഭനങ്ങൾക്ക് വഴങ്ങാത്തവരോ, ഫെയറികളുടെ കൃതജ്ഞത നേടിയവരോ, എല്ലാത്തരം രസകരമായ കഴിവുകളും, തീർച്ചയായും, വിശ്വസനീയമായ സഹായിയും നേടി. എന്നാൽ അവരെ കണ്ട യക്ഷികളാരും അതേപടി തുടർന്നില്ല.

മാർച്ച് 4, 2018

564

നൃത്തത്തെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, ഐറിഷ് നൃത്തം കണ്ട ആരും സമാനരല്ലെന്ന് നമുക്ക് പറയാൻ കഴിയും. ഐറിഷ് നൃത്തത്തെ പലപ്പോഴും "അത്ഭുതകരമായ ആളുകളുടെ നൃത്തം" എന്ന് വിളിക്കുന്നു. ലൈറ്റ്, അദൃശ്യമായ ജമ്പുകൾ, ഗ്ലൈഡിംഗ് സ്റ്റെപ്പുകൾ, ദ്രുതഗതിയിലുള്ള ത്രോകൾ, ലെഗ് സ്വീപ്പുകൾ എന്നിവ ശാന്തമായ ശരീരവുമായി സംയോജിപ്പിച്ച് ഒരു മതിപ്പുളവാക്കുന്ന പ്രതീതി സൃഷ്ടിക്കുന്നു. അഭിമാനത്തിന്റെയും കുഴപ്പത്തിന്റെയും മാന്യതയുടെയും സ്വഭാവത്തിന്റെയും സാധാരണ സംയോജനമല്ല!

ബിസി ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ട് മുതൽ നമ്മുടെ ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ട് വരെ അയർലണ്ടിൽ നടന്ന സംഭവങ്ങളെ ഐറിഷ് ദേശീയ നൃത്തത്തിന്റെ ചരിത്രം പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നു - ജനങ്ങളുടെ കുടിയേറ്റവും ജേതാക്കളുടെ ആക്രമണവും മതങ്ങളുടെ മാറ്റവും ... ഓരോ സംസ്കാരവും ഐറിഷ് അവരുടെ നൃത്ത പാരമ്പര്യത്തിന് സംഭാവന നൽകി. ഐറിഷ് നൃത്തങ്ങളുടെ വികാസത്തിലെ ഏറ്റവും പുരാതന ഘട്ടത്തെക്കുറിച്ച് ഇന്ന് അവ്യക്തമായ ആശയങ്ങൾ മാത്രമേ ഉള്ളൂവെങ്കിലും, ഡ്രൂയിഡുകളാണ് അവ ആദ്യമായി അവതരിപ്പിച്ചതെന്ന് അറിയാം. തുടക്കത്തിൽ, നൃത്തത്തിന് ഒരു ആചാരപരമായ അർത്ഥമുണ്ടായിരുന്നു: അവ അവതരിപ്പിക്കപ്പെട്ടു, വിശുദ്ധ വൃക്ഷങ്ങൾക്കും സൂര്യനും സ്തുതിച്ചു. മെയിൻ\u200cലാന്റിൽ\u200c നിന്നും അയർ\u200cലണ്ടിലേക്ക്\u200c വരുന്ന കെൽ\u200cട്ടുകൾ\u200c മതപരമായ നൃത്തങ്ങൾ\u200c കൊണ്ടുവന്നു, അവയിൽ\u200c ചില ഘടകങ്ങൾ\u200c നമ്മുടെ കാലഘട്ടത്തിൽ\u200c നിലനിൽ\u200cക്കുന്നു.

ഇന്നുവരെ നിലനിൽക്കുന്ന ഏറ്റവും പഴയ ഐറിഷ് നൃത്തത്തെ സീൻ-നോസ് എന്ന് വിളിക്കുന്നു. ബിസി 2000 മുതൽ ബ്രിട്ടീഷ് ദ്വീപുകളിൽ താമസിച്ചിരുന്ന കെൽറ്റ്സിലാണ് ഇത് ഉത്ഭവിച്ചത്. 200 എ.ഡി. പുരാതന വൃത്താന്തങ്ങൾ സൂചിപ്പിക്കുന്നത് ഈ നൃത്തം ഐറിഷ് വംശജരാണെന്നാണ്, എന്നിരുന്നാലും വിദൂര ദേശങ്ങളിൽ നിന്നുള്ള നാവികർ, പ്രാദേശിക തുറമുഖങ്ങൾ സന്ദർശിച്ച വടക്കേ ആഫ്രിക്ക, സ്പെയിൻ, ഉദാഹരണത്തിന്, ലിമെറിക്കിൽ, അവരുടെ ദേശീയ സവിശേഷതകൾ അതിലേക്ക് കൊണ്ടുവന്നു. സീൻ-നോസ് മത്സരങ്ങൾ ഇന്നും നടക്കുന്നു. പടിഞ്ഞാറൻ അയർലണ്ടിലാണ് ഈ നൃത്തം ഏറ്റവും പ്രചാരമുള്ളത്.

ഏകദേശം 400 വർഷത്തിനിടയിൽ, പ്രദേശവാസികളെ ക്രിസ്തുമതത്തിലേക്ക് പരിവർത്തനം ചെയ്തതിനുശേഷവും, കത്തോലിക്കാ പുരോഹിതന്മാർ അവരുടെ ദിവ്യസേവനങ്ങളിൽ ദേശീയ സംസ്കാരത്തിന്റെ ഘടകങ്ങൾ വ്യാപകമായി ഉപയോഗിച്ചു. വിശുദ്ധ തിരുവെഴുത്ത് കെൽറ്റിക് പുരാതന ആഭരണങ്ങളാൽ അലങ്കരിച്ചിരിക്കുന്നു; ക്രിസ്തീയ അവധിദിനങ്ങൾക്കൊപ്പം കെൽറ്റിക് ആചാരങ്ങളും നൃത്തങ്ങളും. പന്ത്രണ്ടാം നൂറ്റാണ്ടിൽ, ആംഗ്ലോ-നോർമൻ ആക്രമണത്തിന്റെ അലയൊലികളിൽ, നോർമന്റെ പാരമ്പര്യങ്ങളും അവരുടെ ആചാരങ്ങളും സംസ്കാരവും, അക്കാലത്തെ ഏറ്റവും ജനപ്രിയ നൃത്തമായ കരോൾ അയർലണ്ടിലെത്തി. കരോളിലെ പാർട്ടിയുടെ നേതാവ് സർക്കിളിന്റെ മധ്യഭാഗത്ത് നിൽക്കുകയും ഒരു ഗാനം ആലപിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു, അത് ചുറ്റുമുള്ള നർത്തകർ എടുക്കുന്നു. കരോളിന്റെ ശൈലി ഐറിഷ് നൃത്തത്തിന്റെ വികാസത്തെ വളരെയധികം സ്വാധീനിച്ചു.

പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ടോടെ, ഐറിഷ് ഹേ, റിൻസ് ഫഡ, ട്രെഞ്ച്മോർ എന്നീ മൂന്ന് പ്രധാന തരം ഐറിഷ് നൃത്തങ്ങൾ ക്രോണിക്കിളുകളിൽ ഇതിനകം പരാമർശിച്ചിട്ടുണ്ട്. ദേശീയ നൃത്തത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ഏറ്റവും പഴയ വിവരണങ്ങളിലൊന്ന് സർ ഹെൻ\u200cറി സിഡ്നിയിൽ നിന്ന് എലിസബത്ത് ഒന്നാമൻ രാജ്ഞിക്ക് അയച്ച കത്തിൽ അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു. "ഐറിഷ് മെലഡികളും നൃത്തങ്ങളും അദ്ദേഹത്തെ ആകർഷിച്ചു." ക്ലിയറിംഗിൽ ആളുകൾ നൃത്തം ചെയ്യുന്നതിനെക്കുറിച്ചുള്ള തന്റെ നിരീക്ഷണങ്ങൾ സിഡ്നി വിവരിച്ചു, പങ്കെടുക്കുന്നവർ രണ്ട് വരികളായി നൃത്തം ചെയ്യുന്നു. ഇംഗ്ലീഷ് നൈറ്റ് റിൻസ് ഫഡാ നൃത്തത്തിന്റെ ആദ്യ പതിപ്പ് കണ്ടുവെന്നാണ് ഇത് സൂചിപ്പിക്കുന്നത്.

പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ മധ്യത്തോടെ നാടോടി നൃത്തങ്ങൾ കൊട്ടാരങ്ങളുടെയും കോട്ടകളുടെയും സംസ്ഥാന മുറികളിലേക്ക് കുടിയേറി. അവയിൽ ചിലത് ഇംഗ്ലീഷ് രീതിയിൽ പൊരുത്തപ്പെട്ടു, ഹെർ മജസ്റ്റിയുടെ കൊട്ടാരത്തിൽ പ്രശസ്തി നേടി. പഴയ കർഷക നൃത്തത്തിന്റെ ഒരു വ്യതിയാനമായ ട്രെഞ്ച്മോർ അവയിലുണ്ടായിരുന്നു. ഐറിഷ് ഹേ ഒരേ സമയം ജനപ്രീതി നേടി.

പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിൽ ആരംഭിച്ച ഐറിഷ് സംസ്കാരത്തിന്റെ അടിച്ചമർത്തലും പീഡനവും കാരണം, വളരെക്കാലം ദേശീയ നൃത്തങ്ങൾ കർശനമായ രഹസ്യത്തിന്റെ മറവിൽ മാത്രമാണ് അവതരിപ്പിച്ചത്. അക്കാലത്തെ പഴഞ്ചൊല്ല് ഇങ്ങനെ പറയുന്നു: "ഗ്രാമത്തിലേക്ക് മടങ്ങുന്നതുവരെ നർത്തകി നൃത്തം ചെയ്യുന്നു." മാത്രമല്ല, നാടോടി നൃത്തങ്ങളെ ക്രിസ്ത്യൻ സഭ ശക്തമായി അപലപിച്ചു. പുരോഹിതന്മാർ അവരെ "ഭ്രാന്തൻ" എന്നും "നിർഭാഗ്യം" എന്നും വിളിച്ചു. കൈകളുടെ ചലനങ്ങൾ അശ്ലീലമെന്ന് സഭ പ്രഖ്യാപിച്ചതിനുശേഷം ബെൽറ്റിലെ കൈകളുടെ സ്വഭാവ സവിശേഷത ഐറിഷ് നൃത്തത്തിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടുവെന്ന് ചില ചരിത്രകാരന്മാർ വിശ്വസിക്കുന്നു.

പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിൽ അയർലണ്ടിൽ “നൃത്ത അധ്യാപകർ” പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു, അവരുമായി നൃത്ത പാരമ്പര്യങ്ങളുടെ പുനരുജ്ജീവന കാലഘട്ടവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. ഈ പ്രസ്ഥാനം ആദ്യം എവിടെ നിന്നാണ് ഉത്ഭവിച്ചതെന്ന് അറിയില്ല, പക്ഷേ പുരാതന ആചാരങ്ങളുടെ സംരക്ഷണത്തിലും വികാസത്തിലും അത് നിർണ്ണായക പങ്ക് വഹിച്ചു. പ്രാദേശിക കർഷകരെ നൃത്തം അഭ്യസിപ്പിച്ച് അധ്യാപകർ ഗ്രാമങ്ങളിൽ അലഞ്ഞു. നൃത്ത അധ്യാപകർ ദേശീയ വസ്ത്രങ്ങൾ ധരിച്ചിരുന്നു. മിക്കപ്പോഴും അവർ പരസ്പരം മത്സരങ്ങൾ സംഘടിപ്പിക്കാറുണ്ടായിരുന്നു, അവയിലൊന്ന് തളർന്നുപോകുമ്പോൾ മാത്രമേ അവസാനിക്കൂ. പല നൃത്ത അധ്യാപകരും സംഗീതോപകരണങ്ങൾ, ഫെൻസിംഗ് അല്ലെങ്കിൽ നല്ല പെരുമാറ്റം എന്നിവ പഠിപ്പിച്ചു.

ഐറിഷ് നൃത്തത്തിന്റെ ഇനങ്ങൾ:

സോളോ ഡാൻസുകൾ

പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാന പാദത്തിൽ നൃത്ത മാസ്റ്റേഴ്സ് സോളോ നൃത്തങ്ങൾ വികസിപ്പിച്ചെടുത്തു, അതിനുശേഷം ശാരീരികവും കലാപരവുമായ മേഖലകളിൽ വികസിച്ചുകൊണ്ടിരിക്കുന്നു. ഇന്ന് അവർ പ്രകടിപ്പിക്കുന്ന ഏറ്റവും വലിയ അഭിപ്രായ സ്വാതന്ത്ര്യം, മികച്ച മാനസികാവസ്ഥ, ആഡംബരത്തിന്റെ യഥാർത്ഥ സംയോജനം, ഭാരം, ചലനത്തിന്റെ ശക്തി, വർഷങ്ങളായി കഠിനാധ്വാനം കൊണ്ട് നേടിയത്. സമകാലിക ഐറിഷ് സോളോ നൃത്തങ്ങളിൽ ജിഗ്, ഹോൺപൈപ്പ്, റീൽ, സെറ്റ് ഡാൻസുകൾ ഉൾപ്പെടുന്നു.

ജിഗ് (ദി ജിഗ്)

ഒരു സോളോ ഡാൻസ് എന്ന നിലയിൽ, ജിഗ് വിവിധ രൂപങ്ങളിൽ അവതരിപ്പിക്കാൻ കഴിയും: സ്ലിപ്പ് ജിഗ് അല്ലെങ്കിൽ ദി ഹോപ് ജിഗ് ജിഗ് നിലവിൽ സ്ത്രീകൾ മാത്രം നൃത്തം ചെയ്യുന്നു, എന്നാൽ 1950 വരെ പുരുഷന്മാർക്കും ജോഡികൾക്കുമിടയിൽ ഈ നൃത്തത്തിനായി മത്സരങ്ങൾ ഉണ്ടായിരുന്നു. 9/8 ന് നൃത്തം ചെയ്ത സ്ലിപ്പ് ജിഗ്, സോഫ്റ്റ് ഷൂസിൽ അവതരിപ്പിക്കുന്ന ഏറ്റവും മനോഹരവും മനോഹരവുമായ നൃത്തമാണ്, അത് "റിവർഡാൻസ്" ഷോയിൽ എടുത്തുകാണിക്കുന്നു. സിംഗിൾ ജിഗ് നിലവിൽ 6/8 ന് ഒരു ലൈറ്റ് ഡാൻസായി (ബീറ്റ് അല്ലെങ്കിൽ ശബ്ദമില്ല) അവതരിപ്പിക്കുന്നു, അപൂർവ്വമായി 12/8. ഇരട്ട ജിഗ് (ഇരട്ട ജിഗ്) ലൈറ്റ് ഡാൻസായി (സോഫ്റ്റ് ഷൂസിൽ), ടാപ്പിംഗ് റിഥം ഉപയോഗിച്ച് ഹാർഡ് ഷൂസിലും നൃത്തം ചെയ്യാം. കഠിനമായ ഷൂകളിലാണ് അവൾ നൃത്തം ചെയ്യുന്നതെങ്കിൽ, ചിലപ്പോൾ അവൾ 6/8 ന് നൃത്തം ചെയ്യുന്ന ദി ട്രെബിൾ ജിഗ്, അല്ലെങ്കിൽ ദി ഹെവി ജിഗ്, അല്ലെങ്കിൽ ഡബിൾ ജിഗ് എന്നിവയെ പരാമർശിക്കുന്നു. കനത്ത ഷൂകളുപയോഗിച്ച് നൃത്തം ചെയ്യുന്ന ഒരേയൊരു ഹെവി ജിഗ് ആണ്, അതിനാൽ നർത്തകിയ്ക്ക് പ്രത്യേകിച്ച് ശബ്ദവും താളവും ഉപയോഗിച്ച് നൃത്തത്തെ emphas ന്നിപ്പറയാൻ കഴിയും.

ദി ഹോൺപൈപ്പ്

അയർലണ്ടിൽ ഇത് തികച്ചും വ്യത്യസ്തമായി നൃത്തം ചെയ്യുകയും പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ പകുതി മുതൽ 2/4 അല്ലെങ്കിൽ 4/4 സംഗീതത്തിൽ അവതരിപ്പിക്കുകയും ചെയ്തു. കടുപ്പമുള്ള ഷൂസിൽ നൃത്തം ചെയ്ത ഇത് ഇന്ന് ലോകത്തിലെ ഏറ്റവും ജനപ്രിയമായ ഐറിഷ് നൃത്തങ്ങളിലൊന്നാണ്.

റീൽ

മിക്ക റീൽ ഘട്ടങ്ങളും ഇരട്ട റീൽ ഉപയോഗിച്ചാണ് നടത്തുന്നത്, തുടക്കക്കാരായ നർത്തകർ ഉപയോഗിക്കുന്ന ലളിതമായ ഘട്ടങ്ങൾക്കായി സിംഗിൾ റീൽ മെലഡികൾ കൂടുതൽ ഉപയോഗിക്കുന്നു. അവ 4/4 സംഗീതത്തിൽ അവതരിപ്പിക്കുകയും സോഫ്റ്റ് ഷൂസിൽ നൃത്തം ചെയ്യുകയും ചെയ്യുന്നു. ട്രെബിൾ റീൽ കടുപ്പമുള്ള ഷൂകളിലാണ് നൃത്തം ചെയ്യുന്നത്. റിവർഡാൻസും മറ്റ് ഐറിഷ് ഡാൻസ് ഷോകളും കണ്ട കാഴ്ചക്കാർക്കിടയിൽ ഇത് ലോകമെമ്പാടും വളരെ പ്രചാരത്തിലുണ്ടെങ്കിലും, ഇത് അപൂർവ്വമായി (എന്നെങ്കിലുമുണ്ടെങ്കിൽ) മത്സരങ്ങളിൽ അവതരിപ്പിക്കപ്പെടുന്നു. യൂറോവിഷൻ ഗാനമത്സരത്തിൽ “റിവർഡാൻസ്” നമ്പറായി ആദ്യമായി അവതരിപ്പിച്ച ഈ നൃത്തം ലോകമെമ്പാടുമുള്ള ദശലക്ഷക്കണക്കിന് കാഴ്ചക്കാരെ ആനന്ദിപ്പിച്ചു. ഏതാനും മിനിറ്റുകൾക്കുള്ളിൽ ഈ പ്രകടനം ഐറിഷ് നൃത്തത്തിലെ എല്ലാം തലകീഴായി മാറ്റുകയും കഴിഞ്ഞ എഴുപത് വർഷത്തേക്കാളും അവർക്ക് പൊതു അംഗീകാരവും ബഹുമാനവും നൽകുകയും ചെയ്തുവെന്ന് നമുക്ക് പറയാൻ കഴിയും. റവ. പാറ്റ് അർഹന്റെയും ട്രാലിയുടെ അദ്ധ്യാപിക പട്രിക്ക ഹനാഫിന്റെയും കലാപരമായ നിർദ്ദേശപ്രകാരം നാഷണൽ ഫോക്ക് തിയേറ്ററിന്റെ (സിയാമസ് ടയർ) ശ്രമങ്ങൾക്ക് നന്ദി പറഞ്ഞുകൊണ്ട് ട്രെബിൾ റീൽ ശൈലി ജനപ്രീതി നേടി.

സോളോ സെറ്റ് ഡാൻസുകൾ

സെറ്റ് സോളോ നൃത്തങ്ങൾ കർശനമായ ഷൂകളിലൂടെ പ്രത്യേക സെറ്റ് സംഗീതത്തിലേക്കോ ഡാൻസ് ട്യൂണുകളുടെ സ്\u200cനിപ്പെറ്റുകളിലേക്കോ അവതരിപ്പിക്കുന്നു, അവയിൽ പലതും പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ മധ്യത്തിലേതാണ്. സെറ്റ് സംഗീതം ഒരു സാധാരണ ജിഗ് അല്ലെങ്കിൽ ഹോൺപൈപ്പിൽ നിന്ന് വ്യത്യാസപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു, രണ്ടാമത്തേത് 8 എണ്ണങ്ങളുടെ (8-ബാർ) ഘടനയുമായി കർശനമായി യോജിക്കുന്നു. സെറ്റ് മെലഡികളിൽ സാധാരണയായി രണ്ട് ഭാഗങ്ങളാണുള്ളത്, അവയെ നർത്തകർ “സ്റ്റെപ്പ്” (ആദ്യ ഭാഗം), “സെറ്റ്” (രണ്ടാം ഭാഗം) എന്നിങ്ങനെ തിരിച്ചിരിക്കുന്നു, അതേസമയം സ്റ്റെപ്പും സെറ്റും 8-ബാർ ഘടനയുമായി പൊരുത്തപ്പെടുന്നില്ല. ഒരു സെറ്റ് ഡാൻസിൽ, അവതാരകൻ കർശനമായി നിർവചിച്ച സംഗീതത്തിലേക്ക് നൃത്തം ചെയ്യുന്നു, അതിനാൽ നൃത്തത്തിന്റെ ചലനങ്ങളും താളവും അനുബന്ധ മെലഡിയുമായി കൃത്യമായി പൊരുത്തപ്പെടുന്നു. സോളോ സെറ്റ് നൃത്തങ്ങളിൽ ചിലത് ചുവടെ: 2/4 - ബ്ലാക്ക്ബേർഡ്, പാരീസിലെ ഡ fall ൺഫോൾ, കിംഗ് ഓഫ് ഫെയറീസ്, ദി ലോഡ്ജ് റോഡ്, റോഡ്\u200cനിസ് ഗ്ലോറി. 6/8 ന് - ബ്ലാക്ക്\u200cതോൺ സ്റ്റിക്ക്, ദി ഡ്രങ്കൻ ഗാഗർ, ത്രീ സീ ക്യാപ്റ്റൻമാർ, ഓറഞ്ച് റോഗ്, പ്ലാൻസ്റ്റി ഡ്രൂറി, റബ് ദി ബാഗ്, സെന്റ് പാട്രിക്സ് ഡേ. 4/4 - ഡെയ്\u200cസസിന്റെ പൂന്തോട്ടം, വേട്ട, കിൽകെന്നി റേസുകൾ, മാഡം ബോണപാർട്ടെ, യാത്രയുടെ ജോലി, യൂഗൽ ഹാർബർ.

കെയ്\u200cലി (സിലിസ് - ഐറിഷ് ഗ്രൂപ്പ് നൃത്തങ്ങൾ)

മത്സരങ്ങളിലും സീലിസിലും (ഒരുതരം സാമൂഹിക നൃത്തങ്ങൾ, നൃത്ത പാർട്ടികൾ) അവതരിപ്പിക്കുന്ന ഗ്രൂപ്പ് നൃത്തങ്ങളാണ് കെയ്\u200cലെയ് നൃത്തങ്ങൾ. റ round ണ്ട് ഡാൻസുകൾ, ലോംഗ് ലൈൻ നൃത്തങ്ങൾ, നീണ്ട നിര നൃത്തങ്ങൾ എന്നിങ്ങനെ വിവിധ നിർമിതികളുള്ള ഒരു കൂട്ടം നൃത്തങ്ങൾ കെയ്\u200cലി അവതരിപ്പിക്കുന്നു. അവയിൽ 30 എണ്ണം ഐറിഷ് ഡാൻസ് കമ്മീഷന്റെ "ആൻ റിൻസ് ഫോയർ" ശേഖരത്തിന്റെ ഒന്നും രണ്ടും മൂന്നും ഭാഗങ്ങളിൽ വിവരിച്ചിരിക്കുന്നു, ഈ മുപ്പത് നൃത്തങ്ങളെക്കുറിച്ചുള്ള അറിവ് ഐറിഷ് നൃത്തത്തിന്റെ അദ്ധ്യാപകനാകുന്നതിന് ഒരു മുൻവ്യവസ്ഥയാണ്. ചെറിയ പ്രാദേശിക വ്യതിയാനങ്ങളുള്ള “ഐറിഷ്” നൃത്ത സമൂഹം ലോകമെമ്പാടും ഒരേ രീതിയിൽ നൃത്തം ചെയ്യുന്നു. സീലിസിലും മത്സരങ്ങളിലും അവതരിപ്പിക്കുന്ന നൃത്തങ്ങളിൽ അല്പം വ്യത്യാസമുണ്ടാകാം, ഫെയറി റീലിലെ ചതുരം ഒരു മികച്ച ഉദാഹരണമാണ്. 4-ഹാൻഡ്, 8-ഹാൻഡ് ജിഗുകളും റീലുകളുമാണ് മത്സരങ്ങളിലെ ഏറ്റവും സാധാരണമായ നൃത്തങ്ങൾ.

സോഷ്യൽ ഗ്രൂപ്പ് സെറ്റ് ഡാൻസുകൾ

സെറ്റുകൾ അല്ലെങ്കിൽ അർദ്ധ സെറ്റുകൾ എന്നറിയപ്പെടുന്ന ഈ നൃത്തങ്ങൾ അവയുടെ വൈവിധ്യത്തിൽ നിന്ന് ഉത്ഭവിക്കുന്നത് ചതുര നൃത്തത്തിൽ നിന്നാണ്, ഒരു ചതുരത്തിൽ ദമ്പതികൾ പരസ്പരം അഭിമുഖീകരിക്കുന്ന നൃത്തങ്ങൾ. നെപ്പോളിയൻ പാരീസിൽ ക്വാഡ്രില്ലസ് വളരെ പ്രചാരത്തിലായിരുന്നു. വെല്ലിംഗ്ടണിന്റെ വിജയകരമായ സൈന്യങ്ങൾ അവരുമായി പരിചയപ്പെടുകയും പിന്നീട് ഇംഗ്ലണ്ടിലും അയർലൻഡിലും ഉപയോഗത്തിലേക്ക് കൊണ്ടുവരികയും ചെയ്തു. ഡാൻസ് മാസ്റ്റേഴ്സ് ഈ നൃത്തങ്ങളെ ഇതിനകം നിലവിലുണ്ടായിരുന്ന പരമ്പരാഗത ഘട്ടങ്ങളുമായി പൊരുത്തപ്പെടുത്തുകയും പരിചിതമായ റീലുകളിലേക്കും ജിഗുകളിലേക്കും വേഗത വർദ്ധിപ്പിക്കുകയും ചെയ്തു. കണക്കുകളുടെ എണ്ണത്തിൽ വ്യത്യാസങ്ങൾ നിലവിലുണ്ടായിരുന്നു, അവയുടെ എണ്ണം മൂന്ന് മുതൽ ആറ് വരെയാണ്, തുടക്കത്തിൽ അവയിൽ അഞ്ചെണ്ണം ഉണ്ടായിരുന്നു. യഥാർത്ഥ സ്ക്വയർ നൃത്തത്തിൽ, അഞ്ച് അക്കങ്ങളുടെ സാന്നിധ്യം 6/8, 2/4 എന്നിവയിൽ സംഗീതം നിർണ്ണയിച്ചു.

ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആദ്യ എഴുപത് വർഷങ്ങളിൽ ഗ്രൂപ്പ് സെറ്റ് നൃത്തങ്ങൾ ഫലത്തിൽ ഇല്ലാതാക്കി, കാരണം അവ ഗാലിക് ലീഗ് വിദേശമായി കണക്കാക്കി. സമീപ വർഷങ്ങളിൽ, കെറി, ക്ലെയർ സെറ്റുകൾ പോലുള്ള സെറ്റ് നൃത്തങ്ങൾ ഐറിഷ് നൃത്ത രംഗത്തേക്ക് മടങ്ങിയെത്തി, മധ്യവയസ്കരിൽ വളരെ പ്രചാരത്തിലുണ്ട്.

ഈ നൃത്തങ്ങൾ സാധാരണ ഐറിഷ് അല്ലാത്തതിനാൽ സമാനമായ നൃത്ത ശൈലിയും വിശദമായ ഘട്ടങ്ങളും പല യൂറോപ്യൻ രാജ്യങ്ങളിലും, പ്രത്യേകിച്ച് റഷ്യയിൽ കാണാം. ഇന്ന്, ഗ്രൂപ്പ് സെറ്റ് നൃത്തങ്ങൾ മിക്കപ്പോഴും വളരെ ഉയർന്ന വേഗതയിലും യഥാർത്ഥ സെറ്റുകളുമായി യാതൊരു സാമ്യവുമില്ലാത്ത വന്യമായ രീതിയിലും നൃത്തം ചെയ്യപ്പെടുന്നു, അവ കർശനമായ അച്ചടക്കവും സ്വഭാവവും (സെറ്റുകൾ) നിർണ്ണയിക്കുന്ന നല്ല പെരുമാറ്റവുമാണ്.

ഇന്ന് ഐറിഷ് നൃത്തം ലോകത്തെ കീഴടക്കി. ഡാൻസ് സ്കൂളുകൾ അയർലണ്ടിൽ മാത്രമല്ല, മറ്റ് പല രാജ്യങ്ങളിലും നിരവധി വിദ്യാർത്ഥികളെ ആകർഷിക്കുന്നു. ഐറിഷ് നൃത്തം എല്ലായിടത്തും പ്രചാരത്തിലായി. നാല് പ്രധാന പരിപാടികൾ പതിവായി നടക്കുന്നു - അമേരിക്കൻ നാഷണൽ, ഓൾ-അയർലൻഡ് ചാമ്പ്യൻഷിപ്പ്, യുകെ ചാമ്പ്യൻഷിപ്പ്, ലോക ചാമ്പ്യൻഷിപ്പ്. പരമ്പരാഗതമായി, ലോക ചാമ്പ്യൻഷിപ്പ് അയർലണ്ടിലാണ് നടക്കുന്നത്, ആയിരക്കണക്കിന് നർത്തകർ ഇതിലേക്ക് വരുന്നു, അവർക്ക് ചാമ്പ്യൻഷിപ്പിൽ മാന്യമായ ഫലം ഒരു നക്ഷത്രജീവിതത്തിന്റെ തുടക്കമാകും. ഉദാഹരണത്തിന്, 1998 ൽ, എനിസിൽ (എനിസ്) നടന്ന ലോക ചാമ്പ്യൻഷിപ്പിൽ മൂവായിരം പങ്കാളികളെയും ഏഴായിരം കോച്ചുകളെയും അധ്യാപകരെയും ആരാധകരെയും ഒരുമിപ്പിച്ചു.

സ്കൂളിന്റെ ദിശ, ശൈലി, സ്കെയിൽ എന്നിവ കണക്കിലെടുക്കാതെ, ഐറിഷ് നൃത്തം ചെയ്യുന്ന ഏതൊരു അദ്ധ്യാപകനും കേൾക്കേണ്ട ഏറ്റവും സാധാരണമായ ചോദ്യം: "നിങ്ങൾ ഒരു ജിഗ് നൃത്തം ചെയ്യാൻ പഠിപ്പിക്കുമോ?" ലോർഡ് ഓഫ് ഡാൻസ് ഷോയിൽ നിന്നുള്ള ഒരു നൃത്തം, മത്സരപരമായ അച്ചടക്കം, അല്ലെങ്കിൽ പാർട്ടികൾക്കായുള്ള പരമ്പരാഗത ഗ്രൂപ്പ് നൃത്തം എന്നിവ ആകാം, കാരണം “അതെ” എന്ന് ഉത്തരം നൽകുകയും ചോദ്യകർത്താവിന്റെ മന ci സാക്ഷിക്ക് മനസ്സിൽ വയ്ക്കുകയും ചെയ്യുക എന്നതാണ് ഏറ്റവും എളുപ്പമുള്ള മാർഗം.

പൊതുവേ, റഷ്യയിലെ സ്കൂളുകൾ, സ്റ്റുഡിയോകൾ, ഐറിഷ് നൃത്തങ്ങളുടെ ക്ലബ്ബുകൾ എന്നിവയ്ക്ക് ഇപ്പോൾ ധാരാളം ഉണ്ട്. ഈ നൃത്തങ്ങളുടെ സിദ്ധാന്തത്തെയും ചരിത്രത്തെയും കുറിച്ച് നെറ്റിൽ കുറവില്ല. നൃത്തത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ലേഖനങ്ങൾ വോളിയം, വ്യക്തത, ഗുണമേന്മ എന്നിവയിൽ വളരെ വ്യത്യസ്തമായിരിക്കും. നിർഭാഗ്യവശാൽ, തിരഞ്ഞെടുക്കലിന്റെ എല്ലാ സമൃദ്ധിയും ഉപയോഗിച്ച്, ഐറിഷ് നൃത്തങ്ങളുടെ ആധുനിക ലോകത്ത് എന്താണുള്ളതെന്ന് ലളിതമായും വ്യക്തമായും വിശദീകരിക്കുന്ന ഒരു ചെറിയ അവലോകന വാചകം കണ്ടെത്തുന്നത് ബുദ്ധിമുട്ടാണ്. ഐറിഷ് നൃത്തങ്ങൾ "ജിഗ, റീൽ, ഹോൺപൈപ്പ്", ചിലത് - "സോളോ, കാലെ, സെറ്റുകൾ" എന്ന് ചിലർ എഴുതുന്നു. രണ്ടും ശരിയാണ്, പക്ഷേ ഇവയെല്ലാം വായിച്ച വ്യക്തിയെ കെയ്\u200cലിയും ഹോൺപൈപ്പും തമ്മിൽ വേർതിരിച്ചറിയാൻ ശ്രമിക്കുക, അവന്റെ മുഖം കാണുന്നത് നിങ്ങൾക്ക് ഒരുപാട് രസകരമായിരിക്കും. മിക്കപ്പോഴും തികച്ചും വ്യത്യസ്തമായ നൃത്തങ്ങൾക്ക് ഒരേ പേരാണുള്ളത് എന്നത് ഒടുവിൽ ആശയക്കുഴപ്പത്തിലാക്കുന്നു.

ഈ വാചകം ആഴത്തിലോ വിശദമായോ ആയിരിക്കില്ല. ഐറിഷ് നൃത്തങ്ങളെ അവയുടെ എല്ലാ ഇനങ്ങളിലും വശങ്ങളിലും - ഇപ്പോൾ അയർലണ്ടിലും അതിനപ്പുറത്തും ഉള്ളതുപോലെ - ഒരു പൂർണ്ണമായ ചിത്രം നേടാനുള്ള ശ്രമമായാണ് ഇത് എഴുതിയത്.

സോ. നിങ്ങൾക്കറിയാവുന്നതുപോലെ നൃത്തം ആരംഭിക്കുന്നത് സംഗീതത്തിൽ നിന്നാണ്. അതിനാൽ, ഒരു പുതിയ നർത്തകിയെക്കുറിച്ച് ആദ്യം അറിയേണ്ടത് ഐറിഷ് മെലഡികൾ എന്താണെന്നതാണ്. അടിസ്ഥാനം: ജിഗ, റീൽ, ഹോൺ\u200cപൈപ്പ്, പോൾക്ക. ഫീൽഡുകളുടെയും ജിഗുകളുടെയും അതിർത്തിയിൽ എവിടെയോ സ്ലൈഡുകളുണ്ട്, കൂടാതെ, ജിഗുകൾക്ക് തന്നെ നിരവധി ഇനങ്ങൾ ഉണ്ട് (സിംഗിൾ, ഡബിൾ, സ്ലിപ്പ്-ജിഗ്സ്). ദയവായി ശ്രദ്ധിക്കുക: ഇത് തികച്ചും സംഗീത വിഭാഗമാണ്. ഒരേ റീൽ മൃദുവായതോ കടുപ്പമുള്ളതോ ആയ ഷൂകളിലോ സോളോ ജോഡികളിലോ, ത്രീസ്, ഫോറുകൾ മുതലായവ, ഒരു പബ്ബിലോ വലിയ സ്റ്റേജിലോ പരമ്പരാഗത അല്ലെങ്കിൽ രചയിതാവിന്റെ നൃത്തത്തിൽ നൃത്തം ചെയ്യാം. എന്നാൽ റീൽ റീലായി തുടരും. റീഡർ പ്ലേ ചെയ്യാൻ നിങ്ങൾ സംഗീതജ്ഞരോട് ആവശ്യപ്പെടുകയാണെങ്കിൽ, നിങ്ങൾക്ക് 4/4 ടൈം സിഗ്നേച്ചർ ഉള്ള ഒരു മെലഡി ലഭിക്കും, എന്നാൽ നിങ്ങൾ ഇത് ചെയ്യുന്നത് നിങ്ങളുടെ വ്യക്തിപരമായ തിരഞ്ഞെടുപ്പാണ്. കൂടുതലോ കുറവോ പരിധിവരെ, ബാക്കി രാഗങ്ങൾക്കും ഇത് ബാധകമാണ്.

അങ്ങനെ, സംഗീതം വിവിധതരം ഐറിഷ് നൃത്തങ്ങളെ ഒരുമിച്ച് കൊണ്ടുവരുന്നു. എന്താണ് അവയെ വേർതിരിക്കുന്നത്? പൊതുവേ, പ്രകടനത്തിന്റെ സ്ഥലവും കാഴ്ചക്കാരന്റെ തരവും അഭേദ്യമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നുവെന്നും നർത്തകർ തന്നെ നൃത്തങ്ങൾ പഠിക്കുകയെന്ന goal പചാരിക ലക്ഷ്യമാണെന്നും നമുക്ക് പറയാൻ കഴിയും. കുറച്ചുകൂടി വ്യക്തമായി പറഞ്ഞാൽ, നമുക്ക് ഹൈലൈറ്റ് ചെയ്യാൻ കഴിയും:

• "ഒരു ഭക്ഷണശാലയ്\u200cക്കായി" നൃത്തം ചെയ്യുന്നു (സ്വയം നൃത്തം ചെയ്യാനും പ്രക്രിയ ആസ്വദിക്കാനും),
• "മത്സരത്തിനായി" (മറ്റ് നർത്തകികളുടെ മുന്നിൽ നൃത്തം ചെയ്യുന്നതിനും വിധികർത്താക്കൾ വിഭജിക്കുന്നതിനും) നൃത്തം ചെയ്യുന്നു
• "സ്റ്റേജിനായി" നൃത്തം ചെയ്യുന്നു (വിഷയത്തെക്കുറിച്ച് പരിചയമില്ലാത്ത പ്രേക്ഷകർക്ക് മുന്നിൽ അവതരിപ്പിക്കാനും അവരെ ആനന്ദിപ്പിക്കാനും).

ഞങ്ങൾ ആധുനിക പദാവലി ഉപയോഗിക്കുകയാണെങ്കിൽ, ഇത് മാറുന്നു:

• സെറ്റ്സ്-ക്വാഡ്രില്ലെ, ഷാൻ-നോസ്,
• സോളോ സെറ്റുകൾ ഉൾപ്പെടെ ഒരു ആധുനിക ശൈലിയിലുള്ള കെയ്\u200cലി, സോളോ നൃത്തങ്ങൾ (എന്തുകൊണ്ടാണ് തികച്ചും വ്യത്യസ്തമായ നൃത്തങ്ങളെ ഒറ്റവാക്കിൽ വിളിക്കുന്നത്, ചുവടെ കാണുക)
• രചയിതാവിന്റെ ഷോകൾ: ഐതിഹാസിക റിവർഡാൻസ്, ലോർഡ് ഓഫ് ഡാൻസ്, കൂടാതെ അവരുടെ നിരവധി ക്ലോണുകളും അനുയായികളും

മൂന്ന് ഗ്രൂപ്പുകളിലും സോളോ, ഗ്രൂപ്പ് നൃത്തങ്ങൾ ഉൾപ്പെടുന്നു. പരമ്പരാഗതമായി "സാധാരണ" ഷൂകളിൽ ഡാൻസ് സെറ്റുകളും ഷാൻ-നോസും പതിവാണ്, മത്സരങ്ങളിലും സ്റ്റേജിലും അവർ പ്രത്യേക സോഫ്റ്റ് ഷൂസോ കുതികാൽ ഉപയോഗിച്ച് ഹാർഡ് ഷൂകളോ ഉപയോഗിക്കുന്നു.

ഏതെങ്കിലും തരത്തിൽ ഈ ഇനങ്ങളെല്ലാം കൂടിച്ചേരുന്നുവെന്ന് ഉടനടി പറയണം. ഉദാഹരണത്തിന്, "പരമ്പരാഗത" നൃത്തത്തിലെ formal പചാരിക മത്സരങ്ങൾ ഈയിടെ പ്രചാരത്തിലുണ്ട്, മറുവശത്ത്, അയർലണ്ടിന് പുറത്ത്, ക്ലബ്ബുകളിലെ സംഗീത കച്ചേരികളിൽ കായിക നൃത്തങ്ങൾ പതിവായി നടത്തുന്നത് അവരുടെ സ്വന്തം സന്തോഷത്തിനായി മാത്രമാണ്. കഴിഞ്ഞ ഏതാനും പതിറ്റാണ്ടുകളായി നൃത്ത സംസ്കാരത്തിന്റെ വികാസത്തിന്റെ ഫലമാണ് അത്തരമൊരു സംയോജനം, എന്നിരുന്നാലും, ദിശകളിലെ ആന്തരിക വ്യത്യാസങ്ങൾ റദ്ദാക്കില്ല.

തുടരും...

വിവരണം

18, 20 നൂറ്റാണ്ടുകളിൽ അയർലണ്ടിൽ രൂപംകൊണ്ടതും ലോകമെമ്പാടും വളരെയധികം പ്രശസ്തി നേടിയതുമായ ഒരു പരമ്പരാഗത ഗ്രൂപ്പാണ് ഐറിഷ് നൃത്തം, റിവർഡാൻസ് ഷോയ്ക്കും തുടർന്നുള്ള മറ്റ് ഡാൻസ് ഷോകൾക്കും നന്ദി.

ഐറിഷ് നൃത്തങ്ങളെ ഇനിപ്പറയുന്ന തരങ്ങളായി തിരിച്ചിരിക്കുന്നു:

ഐറിഷ് പരമ്പരാഗത മെലഡികൾ മാത്രമാണ് നൃത്തങ്ങൾ അവതരിപ്പിക്കുന്നത്: ജിഗ്സ്, റീലുകൾ, ഹോൺപൈപ്പുകൾ.

• സോളോ - ഐറിഷ് സ്റ്റെപ്പ്ഡാൻസ് - കാലുകളുടെ വ്യക്തമായ ചലനമാണ് അവയുടെ പ്രത്യേകത, ശരീരവും കൈകളും ചലനരഹിതമായി തുടരുന്നു. 18-20 നൂറ്റാണ്ടുകളിൽ ഐറിഷ് മാസ്റ്റേഴ്സ് സൃഷ്ടിച്ച ഇവ ഐറിഷ് ഡാൻസ് കമ്മീഷൻ കർശനമായി മാനദണ്ഡമാക്കിയിട്ടുണ്ട്. ഗാലിക് ലീഗിന്റെ ഫലമായി ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ സ്റ്റാൻഡേർഡൈസേഷൻ വന്നു, ഇത് സങ്കീർണ്ണമായ സാങ്കേതിക വിദ്യകൾ ചെയ്യാൻ കഴിവുള്ള കരകൗശല വിദഗ്ധരുടെ സ്കൂളുകൾ സൃഷ്ടിക്കാൻ അനുവദിച്ചു. ഏകദിശയിലാണ് റിവർഡാൻസിന്റെ വിനോദം അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളത്, അതുപോലെ തന്നെ ഷോകളും;
• കെയ്\u200cലി - സിയില - ഗ്രൂപ്പ് അല്ലെങ്കിൽ ഡബിൾസ്, ഇതിന്റെ അടിസ്ഥാനം സ്റ്റാൻഡേർഡ് സോളോ ഘട്ടങ്ങളെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്. കെയ്\u200cലി സ്റ്റാൻഡേർഡൈസേഷനും ലഭ്യമാണ്;
• കൊറിയോഗ്രാഫ് ചെയ്ത ഫിഗർ ഡാൻസുകൾ - അടിസ്ഥാനം സോളോ പെർഫോമൻസും കെയ്\u200cലി കണക്കുകളും ചേർന്നതാണ്, എന്നാൽ ഒരേസമയം നിരവധി പ്രകടനം നടത്തുന്നവരുടെ പ്രകടനത്തിലാണ് ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കുന്നത്, ഇത് സ്റ്റേജ് ഷോയുടെ ചട്ടക്കൂടിനുള്ളിലാണ്. ദൃശ്യപരത വർദ്ധിപ്പിക്കുന്നതിന് മാനദണ്ഡങ്ങളിൽ നിന്നുള്ള വ്യതിയാനങ്ങൾ അനുവദനീയമാണ്. ഈ ദിശയിൽ നിന്നാണ് റിവർഡാൻസ് ജനിച്ചത്;
• സെറ്റ് ഡാൻസിംഗ് - സോഷ്യൽ ജോടിയാക്കൽ, അടിസ്ഥാനം ഫ്രഞ്ച് സ്ക്വയർ ഡാൻസിന്റെ ലളിതമായ ഘട്ടങ്ങളാൽ നിർമ്മിച്ചതാണ്;
• ഷാങ്-നോസ് - സീൻ-നോസ് - ഈ ശൈലി സവിശേഷമാണ്, ഇത് ഗാലിക് ലീഗിന്റെയും മാസ്റ്റേഴ്സിന്റെയും പ്രവർത്തനങ്ങളെ ബാധിച്ചില്ല. അയർലണ്ടിലെ കൊന്നേമര മേഖലയിലാണ് ഈ ഇനം നിലനിൽക്കുന്നത്.

താളം, മെലഡി എന്നിവ അനുസരിച്ച് ഇനങ്ങൾ:

• ജിഗ - ജിഗ് - ഈ മെലഡിക്ക് പഴയ കെൽറ്റിക് ഉത്ഭവമുണ്ട്, ജിഗ മെലഡിയുടെ വേഗതയെ ആശ്രയിച്ചിരിക്കുന്നു: സ്ലിപ്പ്-ജിഗ്, ലൈറ്റ് (ഇരട്ട) -ജിഗ്, സിംഗിൾ-ജിഗ്, ട്രെബിൾ-ജിഗ്. സംഗീതത്തിന്റെ വലുപ്പം 6/8 ആണ്, സ്ലിപ്പ്-ജിഗിന് 9/8 റിഥം മാത്രമേയുള്ളൂ, ഇത് സോഫ്റ്റ് ഷൂസ് ഉപയോഗിച്ച് മാത്രമാണ് നടത്തുന്നത്.
• റീൽ - റീൽ - അതിന്റെ ഉത്ഭവം പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ രണ്ടാം പകുതിയിൽ സ്കോട്ട്ലൻഡിലാണ്. സംഗീതത്തിന്റെ വലുപ്പം 4/4 ആണ്, നൃത്തം മൃദുവായ ഷൂസുകളിൽ മാത്രമേ നടത്തുകയുള്ളൂവെങ്കിൽ, അതിനെ ലൈറ്റ്-റീൽ എന്ന് വിളിക്കുന്നു, കഠിനമായവയാണെങ്കിൽ - ട്രബിൾ-റീൽ. പ്രത്യേക ബൂട്ടുകളിൽ, സാധാരണയായി “മൃദുവായ” പുരുഷ റീൽ നടത്തുന്നു, ബൂട്ടിന് ഒരു കുതികാൽ ഉണ്ട്, പക്ഷേ ബൂട്ടിന്റെ കാൽവിരലിൽ കുതികാൽ ഇല്ല.
• ഹോൺപൈപ്പ് - എലിസബത്തിന്റെ ഭരണകാലത്ത് ഇത് ഇംഗ്ലണ്ടിൽ നിന്നാണ് വന്നതെന്ന് ഗവേഷകർ അഭിപ്രായപ്പെടുന്നു, അവിടെ ഇത് ഒരു സ്റ്റേജ് പ്രകടനമായി അവതരിപ്പിക്കപ്പെട്ടു. അയർലണ്ടിന്റെ പ്രദേശത്ത്, നൃത്തം വ്യത്യസ്തമായി അവതരിപ്പിക്കുന്നു, 4/4, 2/4 വലുപ്പങ്ങളിൽ, കടുപ്പമുള്ള ഷൂസ് ആവശ്യമാണ്.

ഉത്ഭവ ചരിത്രം

ആദ്യ പരാമർശം ഒൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിലേതാണ്, കൃഷിക്കാരുടെ ആദ്യത്തെ ഉത്സവങ്ങളെ ഫെഷ് എന്ന് വിളിച്ചിരുന്നു, പക്ഷേ വിവരണം, അതായത് ഐറിഷ്, പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ടിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു, അത് വളരെ വ്യക്തമല്ല. അവയിൽ ഏതാണ് ഐറിഷ് എന്ന് ആരോപിക്കപ്പെടാമെന്നും സ്കോട്ടിഷ്, ഫ്രഞ്ചുകാരുടെ സ്വാധീനത്തിൽ ഉടലെടുത്തവയെക്കുറിച്ചും പരാമർശങ്ങളിൽ നിന്ന് പറയാൻ പ്രയാസമാണ്. എന്നാൽ ഒരു കാര്യം എല്ലാവർക്കും ഒരുപോലെയായിരുന്നു - സൈഡ് സ്റ്റെപ്പുകളും വേഗതയും.

അയർലൻഡ് ഒരു കോളനിയായിരുന്നപ്പോൾ, സംസ്കാരം നിരന്തരം പീഡിപ്പിക്കപ്പെട്ടു, "ശിക്ഷാ നിയമങ്ങളിൽ" ഐറിഷ് നൃത്തവും സംഗീതവും പഠിപ്പിക്കുന്നത് നിരോധിച്ചു. 150 വർഷമായി, ഐറിഷ് യാത്രാ കരകൗശല വിദഗ്ധരുടെ സഹായത്തോടെ രഹസ്യമായി പഠിച്ചു, രാജ്യ പാർട്ടികളിൽ അവതരിപ്പിച്ചു, അതിന്റെ നേതൃത്വവും കരകൗശല തൊഴിലാളികളുടേതാണ്.

പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തിൽ, യജമാനന്മാർ അവരുടെ ആദ്യത്തെ സ്കൂളുകൾ സൃഷ്ടിക്കാൻ തുടങ്ങി, ഏറ്റവും പ്രസിദ്ധമായത് മൺസ്റ്റർ പ്രവിശ്യയിൽ, ലിമെറിക്ക്, കോർക്ക്, കെറി എന്നീ കൗണ്ടികളിലാണ്. പ്രശസ്തമായ സ്കൂളുകളും മറ്റ് നഗരങ്ങളിൽ നിലവിലുണ്ടായിരുന്നു. യജമാനന്മാർ സ്വന്തം ചലനങ്ങൾ (ജമ്പുകൾ, ജമ്പുകൾ, വളവുകൾ) കൊണ്ടുവന്നു. ഉപയോഗിച്ച ചലനങ്ങളുടെ കൂട്ടത്തിൽ സ്കൂളുകൾ വ്യത്യാസപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു.

ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആരംഭം "ജെലിയൻ നവോത്ഥാനം", ഗെല ലീഗ് അടയാളപ്പെടുത്തി, പിന്നീട് ഇത് ഒരു പ്രത്യേക സംഘടനയായി - ഐറിഷ് ഡാൻസ് കമ്മീഷൻ. പരമ്പരാഗത നൃത്തങ്ങളെക്കുറിച്ചും അവയുടെ സ്റ്റാൻഡേർഡൈസേഷനെക്കുറിച്ചും പഠനം ആരംഭിച്ചത് അവളാണ്, തുടർന്ന് അവയെ ജനസംഖ്യയിൽ ജനപ്രിയമാക്കും. വിദേശ വേരുകൾ വഹിക്കുന്നവ, ഉദാഹരണത്തിന്, സജ്ജീകരിച്ചത്, മന ib പൂർവ്വം ഒഴിവാക്കപ്പെട്ടു. "മൺസ്റ്റർ" പാരമ്പര്യം അടിസ്ഥാനമായി, സാങ്കേതികമായി ഏറ്റവും കൂടുതൽ ഉച്ചരിക്കപ്പെട്ടു. തൽഫലമായി, സോളോ നൃത്തങ്ങളും ഗ്രൂപ്പ് കെയ്\u200cലിയും സ്റ്റാൻഡേർഡ് ആയി.

അക്കാലം മുതൽ, ലോകമെമ്പാടും ഐറിഷ് നൃത്തം പഠിപ്പിക്കുന്ന സ്കൂളുകൾ ഉണ്ട്. ഭാവിയിലെ യജമാനന്മാരെ നിരന്തരം സൃഷ്ടിക്കുന്ന മത്സരങ്ങളുണ്ട്.

മറ്റ് സാങ്കേതിക വിദ്യകൾ ഉപയോഗിച്ച് അവതരിപ്പിക്കുന്ന സോളോയെ "ഷാൻ-നോസ്" എന്ന് വിളിക്കുന്നു, അതിനർത്ഥം "പഴയ രീതി" എന്നാണ്. അവർക്ക് രണ്ട് ദിശകളുണ്ട്: കൊന്നേമര മേഖലയിലെ നൃത്തങ്ങളും വടക്കേ അമേരിക്കയിലെ കുടിയേറ്റക്കാർക്കിടയിൽ അതിജീവിച്ചവയും.

നിങ്ങൾക്ക് വെബ്\u200cസൈറ്റിൽ പ്രശസ്ത ബാൻഡുകളുടെ പ്രകടനമുള്ള വീഡിയോകൾ, ഫോട്ടോകൾ കാണാൻ കഴിയും.