നാടകചരിത്രത്തിൽ ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ മൂല്യം. റഷ്യൻ നാടകവേദിയുടെ സൃഷ്ടിയിൽ A.N. ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ പങ്ക്

പേജ് 1 ന്റെ 2

A.N- ന്റെ ജീവിതവും പ്രവർത്തനവും. ഓസ്ട്രോവ്സ്കി

റഷ്യൻ നാടകത്തിന്റെ വികാസത്തിന്റെ ചരിത്രത്തിൽ ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ പങ്ക് 4

A.N- ന്റെ ജീവിതവും പ്രവർത്തനവും. ഓസ്ട്രോവ്സ്കി 5

കുട്ടിക്കാലവും ക o മാരവും 5

തിയേറ്റർ 6-നുള്ള ആദ്യ ഹോബി

പരിശീലനവും സേവനവും 7

ആദ്യ ഹോബി. ആദ്യ കഷണങ്ങൾ 7

അച്ഛനോടൊപ്പം ഒരു വീഴ്ച. ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ വിവാഹം 9

സൃഷ്ടിപരമായ പാതയുടെ ആരംഭം 10

റഷ്യയിൽ യാത്ര 12

"ഇടിമിന്നൽ" 14

ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ രണ്ടാം വിവാഹം 17

ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ ഏറ്റവും മികച്ച കൃതി - "സ്ത്രീധനം" 19

മികച്ച നാടകകൃത്തിന്റെ മരണം 21

വർഗ്ഗത്തിന്റെ ഒറിജിനാലിറ്റി A.N. ഓസ്ട്രോവ്സ്കി. ലോക സാഹിത്യത്തിലെ പ്രാധാന്യം 22

സാഹിത്യം 24

റഷ്യൻ നാടകത്തിന്റെ വികാസത്തിന്റെ ചരിത്രത്തിൽ ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ പങ്ക്

അലക്സാണ്ടർ നിക്കോളേവിച്ച് ഓസ്ട്രോവ്സ്കി ... ഇത് അസാധാരണമായ ഒരു പ്രതിഭാസമാണ്. റഷ്യൻ നാടകം, നാടകകല, മുഴുവൻ റഷ്യൻ സംസ്കാരത്തിന്റെയും വികസനത്തിന്റെ ചരിത്രത്തിൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ പങ്ക് അമിതമായി വിലയിരുത്താൻ പ്രയാസമാണ്. റഷ്യൻ നാടകത്തിന്റെ വികാസത്തിനായി അദ്ദേഹം ഇംഗ്ലണ്ടിലെ ഷേക്സ്പിയർ, സ്പെയിനിലെ ലോൺ ഡി വേഗ, ഫ്രാൻസിലെ മോളിയർ, ഇറ്റലിയിലെ ഗോൾഡോണി, ജർമ്മനിയിലെ ഷില്ലർ എന്നിവ ചെയ്തു.

പിന്തിരിപ്പൻ വൃത്തങ്ങളിൽ നിന്നുള്ള വിമർശനങ്ങൾക്ക് വിരുദ്ധമായി സെൻസർഷിപ്പ്, നാടകസാഹിത്യ സമിതി, സാമ്രാജ്യ തിയേറ്ററുകളുടെ ഡയറക്ടറേറ്റ് എന്നിവ ഉപദ്രവിച്ചിട്ടും ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ നാടകം ജനാധിപത്യ കാണികൾക്കിടയിലും കലാകാരന്മാർക്കിടയിലും കൂടുതൽ അനുഭാവം നേടി.

റഷ്യൻ നാടകകലയുടെ മികച്ച പാരമ്പര്യങ്ങൾ വികസിപ്പിച്ചെടുക്കുക, പുരോഗമന വിദേശ നാടകത്തിന്റെ അനുഭവം ഉപയോഗിച്ച്, സ്വന്തം രാജ്യത്തിന്റെ ജീവിതത്തെക്കുറിച്ച് അശ്രാന്തമായി പഠിക്കുക, ജനങ്ങളുമായി നിരന്തരം ആശയവിനിമയം നടത്തുക, ഏറ്റവും പുരോഗമന സമകാലിക സമൂഹവുമായി അടുത്ത ബന്ധം പുലർത്തുക, ഓസ്ട്രോവ്സ്കി ജീവിതത്തിന്റെ മികച്ച പ്രതിനിധിയായി ഗോഗോൾ, ബെലിൻസ്കി, മറ്റ് പുരോഗമന വ്യക്തികൾ എന്നിവരുടെ സ്വപ്നങ്ങൾ ദേശീയ വേദിയിൽ റഷ്യൻ കഥാപാത്രങ്ങളുടെ രൂപത്തെയും വിജയത്തെയും കുറിച്ചുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ കാലത്തെ.

പുരോഗമന റഷ്യൻ നാടകത്തിന്റെ എല്ലാ വികാസങ്ങളിലും ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ സൃഷ്ടിപരമായ പ്രവർത്തനം വലിയ സ്വാധീനം ചെലുത്തി. അവനിൽ നിന്നാണ് ഞങ്ങളുടെ മികച്ച നാടകകൃത്തുക്കൾ അദ്ദേഹത്തിൽ നിന്ന് പഠിച്ചത്. നാടകീയ എഴുത്തുകാരെ ഒരു സമയത്ത് ആകർഷിച്ചത് അദ്ദേഹത്തിനായിരുന്നു.

സമകാലിക എഴുത്തുകാരുടെ യുവാക്കളിൽ ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ സ്വാധീനത്തിന്റെ ശക്തി നാടകകൃത്ത് കവി A.D. മൈസോവ്സ്കയയ്ക്ക് അയച്ച കത്തിലൂടെ വ്യക്തമാണ്. “നിങ്ങളുടെ സ്വാധീനം എന്നെ എത്രമാത്രം സ്വാധീനിച്ചുവെന്ന് നിങ്ങൾക്കറിയാമോ? കലയോടുള്ള സ്നേഹമല്ല എന്നെ നിങ്ങളെ മനസിലാക്കാനും വിലമതിക്കാനും പ്രേരിപ്പിച്ചത്: നേരെമറിച്ച്, കലയെ സ്നേഹിക്കാനും ബഹുമാനിക്കാനും നിങ്ങൾ എന്നെ പഠിപ്പിച്ചു. ദയനീയമായ സാഹിത്യ മധ്യസ്ഥതയുടെ രംഗത്തേക്ക് പ്രവേശിക്കാനുള്ള പ്രലോഭനത്തെ ഞാൻ എതിർത്തുവെന്നും, മധുരവും പുളിയുമുള്ള അർദ്ധ വിദ്യാഭ്യാസമുള്ള ആളുകളുടെ കൈകളാൽ വലിച്ചെറിയപ്പെട്ട വിലകുറഞ്ഞ സമ്മാനങ്ങളെ പിന്തുടർന്നില്ലെന്നും ഞാൻ നിങ്ങളോട് മാത്രം കടപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. നിങ്ങളും നെക്രസോവും എന്നെ ചിന്തയെയും പ്രവർത്തനത്തെയും സ്നേഹിച്ചു, പക്ഷേ നെക്രസോവ് എനിക്ക് ആദ്യത്തെ പ്രചോദനം നൽകി, നിങ്ങൾ - ദിശ. നിങ്ങളുടെ കൃതികൾ വായിക്കുമ്പോൾ, താളാത്മകത കവിതയല്ല, മറിച്ച് ഒരു കൂട്ടം വാക്യങ്ങൾ സാഹിത്യമല്ലെന്നും മനസ്സും സാങ്കേതികതയും ഉപയോഗിച്ച് പ്രവർത്തിക്കുന്നതിലൂടെ മാത്രമേ കലാകാരൻ ഒരു യഥാർത്ഥ കലാകാരനാകൂ എന്നും ഞാൻ മനസ്സിലാക്കി ”.

റഷ്യൻ നാടകത്തിന്റെ വികാസത്തിൽ മാത്രമല്ല, റഷ്യൻ നാടകവേദിയിലും ഓസ്ട്രോവ്സ്കി ശക്തമായ സ്വാധീനം ചെലുത്തി. റഷ്യൻ നാടകവേദിയുടെ വികാസത്തിൽ ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ വലിയ പ്രാധാന്യം ഓസ്ട്രോവ്സ്കിക്ക് സമർപ്പിച്ച ഒരു കവിതയിൽ നന്നായി ized ന്നിപ്പറയുകയും 1903 ൽ എം. യെർമോലോവ മാലി തിയേറ്ററിന്റെ വേദിയിൽ നിന്ന് വായിക്കുകയും ചെയ്തു:

സ്റ്റേജിൽ തന്നെ ജീവിതം, വേദിയിൽ നിന്ന് സത്യം വീശുന്നു,

ശോഭയുള്ള സൂര്യൻ നമ്മെ ആശ്വസിപ്പിക്കുകയും ചൂടാക്കുകയും ചെയ്യുന്നു ...

ലളിതവും ജീവനുള്ളതുമായ ആളുകളുടെ ജീവനുള്ള പ്രസംഗം മുഴങ്ങുന്നു,

സ്റ്റേജിൽ, ഒരു "നായകൻ" അല്ല, ഒരു മാലാഖയല്ല, വില്ലനല്ല,

പക്ഷെ ഒരു മനുഷ്യൻ ... സന്തോഷമുള്ള നടൻ

കനത്ത ചങ്ങലകൾ വേഗത്തിൽ തകർക്കാൻ തിടുക്കം കൂട്ടുന്നു

കൺവെൻഷനുകളും നുണകളും. വാക്കുകളും വികാരങ്ങളും പുതിയതാണ്

എന്നാൽ ആത്മാവിന്റെ ഇടവേളകളിൽ, ഉത്തരം അവർക്ക് തോന്നുന്നു, -

അധരങ്ങളെല്ലാം മന്ത്രിക്കുന്നു: കവി ഭാഗ്യവാൻ,

ഡിസ്പിറ്റ്, ടിൻസൽ കവറുകൾ വലിച്ചുകീറി

ശോഭയുള്ള ഒരു പ്രകാശം ചൊരിയുന്ന ഇരുട്ടിന്റെ രാജ്യത്തിലേക്കു

പ്രശസ്ത കലാകാരൻ 1924 ൽ തന്റെ ഓർമ്മക്കുറിപ്പുകളിൽ ഇങ്ങനെ എഴുതി: "ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയ്\u200cക്കൊപ്പം സത്യവും ജീവിതവും തന്നെ വേദിയിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു ... ആധുനിക നാടകത്തോടുള്ള പ്രതികരണങ്ങൾ നിറഞ്ഞ യഥാർത്ഥ നാടകത്തിന്റെ വളർച്ച ആരംഭിച്ചു ... അവർ സംസാരിക്കാൻ തുടങ്ങി ദരിദ്രരും അപമാനിക്കപ്പെടുന്നവരും അപമാനിക്കപ്പെടുന്നവരും.

സ്വേച്ഛാധിപത്യത്തിന്റെ നാടക നയത്താൽ മയങ്ങിപ്പോയ, ഓസ്ട്രോവ്സ്കി തുടരുന്നതും ആഴമേറിയതുമായ റിയലിസ്റ്റിക് ദിശ തിയേറ്ററിനെ യാഥാർത്ഥ്യവുമായി അടുത്ത ബന്ധത്തിന്റെ പാതയിലേക്ക് മാറ്റി. ദേശീയ, റഷ്യൻ, നാടോടി നാടകവേദിയായി ഇത് നാടകജീവിതം നൽകി.

“നിങ്ങൾ കലാസൃഷ്ടികളുടെ ഒരു മുഴുവൻ ലൈബ്രറിയും സാഹിത്യത്തിന് സംഭാവന ചെയ്തു, വേദിക്കായി നിങ്ങളുടേതായ ഒരു പ്രത്യേക ലോകം സൃഷ്ടിച്ചു. നിങ്ങൾ\u200c മാത്രം കെട്ടിടം പൂർ\u200cത്തിയാക്കി, അതിന്റെ അടിത്തറയിൽ\u200c നിങ്ങൾ\u200c ഫോൺ\u200cവിസിൻ\u200c, ഗ്രിബോയ്\u200cഡോവ്, ഗോഗോൾ\u200c എന്നിവ മൂലക്കല്ലുകൾ\u200c സ്ഥാപിച്ചു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ സാഹിത്യ-നാടകപ്രവർത്തനത്തിന്റെ മുപ്പത്തിയഞ്ചാം വാർഷികത്തിൽ, മറ്റൊരു മികച്ച റഷ്യൻ എഴുത്തുകാരനായ ഗോഞ്ചറോവിൽ നിന്ന് അലക്സാണ്ടർ നിക്കോളാവിച്ച് ഓസ്ട്രോവ്സ്കി അഭിനന്ദനാർഹമായ ഈ കത്ത് ലഭിച്ചു.

എന്നാൽ വളരെ മുമ്പുതന്നെ, മോസ്\u200cക്വിറ്റാനിനിൽ പ്രസിദ്ധീകരിച്ച, ഇപ്പോഴും ചെറുപ്പക്കാരനായ ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ ആദ്യ കൃതിയെക്കുറിച്ച്, ഗംഭീരവും സെൻസിറ്റീവുമായ നിരീക്ഷകനായ വി.എഫിന്റെ സൂക്ഷ്മമായ ഉപജ്ഞാതാവ്. അപ്പോൾ ഈ വ്യക്തിക്ക് ഒരു വലിയ കഴിവുണ്ട്. റഷ്യയിലെ മൂന്ന് ദുരന്തങ്ങൾ ഞാൻ കണക്കാക്കുന്നു: "മൈനർ", "വിറ്റ് ഫ്രം വിറ്റ്", "ഇൻസ്പെക്ടർ ജനറൽ". ഞാൻ “പാപ്പരായി” നാലാം നമ്പർ ഇടുന്നു. ”

അത്തരമൊരു വാഗ്ദാനപരമായ ആദ്യ വിലയിരുത്തൽ മുതൽ ഗോഞ്ചറോവിന്റെ ജൂബിലി കത്ത് വരെ, പൂർണ്ണവും കഠിനാധ്വാനവുമായ ജീവിതം; അധ്വാനം, വിലയിരുത്തലുകളുടെ യുക്തിസഹമായ പരസ്പര ബന്ധത്തിലേക്ക് നയിച്ചു, കാരണം കഴിവുകൾക്ക് ആദ്യം തന്നെ വലിയ പ്രവർത്തനം ആവശ്യമാണ്, നാടകകൃത്ത് ദൈവമുമ്പാകെ പാപം ചെയ്തില്ല - അവൻ തന്റെ കഴിവുകളെ നിലത്ത് കുഴിച്ചിട്ടില്ല. 1847 ൽ തന്റെ ആദ്യ കൃതി പ്രസിദ്ധീകരിച്ച ഓസ്ട്രോവ്സ്കി അതിനുശേഷം 47 നാടകങ്ങൾ രചിക്കുകയും യൂറോപ്യൻ ഭാഷകളിൽ നിന്ന് ഇരുപതിലധികം നാടകങ്ങൾ വിവർത്തനം ചെയ്യുകയും ചെയ്തു. അദ്ദേഹം സൃഷ്ടിച്ച നാടോടി നാടകവേദിയിൽ ആകെ ആയിരത്തോളം കഥാപാത്രങ്ങളുണ്ട്.

അദ്ദേഹത്തിന്റെ മരണത്തിന് തൊട്ടുമുമ്പ്, 1886-ൽ അലക്സാണ്ടർ നിക്കോളാവിച്ചിന് ലിയോ ടോൾസ്റ്റോയിയിൽ നിന്ന് ഒരു കത്ത് ലഭിച്ചു, അതിൽ പ്രതിഭാ ഗദ്യ എഴുത്തുകാരൻ ഏറ്റുപറഞ്ഞു: “നിങ്ങളുടെ കാര്യങ്ങൾ ആളുകൾ എങ്ങനെ വായിക്കുന്നു, അനുസരിക്കുന്നു, ഓർമ്മിക്കുന്നുവെന്ന് എനിക്ക് അനുഭവത്തിൽ നിന്ന് അറിയാം, അതിനാൽ ഞാൻ സഹായിക്കാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു നിങ്ങൾ ഇപ്പോൾ വാസ്തവത്തിൽ, നിസ്സംശയമായും നിങ്ങൾ ആയിത്തീർന്നിരിക്കുന്നു - വിശാലമായ അർത്ഥത്തിൽ രാജ്യവ്യാപകമായി എഴുത്തുകാരൻ. "

A.N- ന്റെ ജീവിതവും പ്രവർത്തനവും. ഓസ്ട്രോവ്സ്കി

കുട്ടിക്കാലവും ക o മാരവും

അലക്സാണ്ടർ നിക്കോളാവിച്ച് ഓസ്ട്രോവ്സ്കി മോസ്കോയിൽ 1823 ഏപ്രിൽ 12 ന് (മാർച്ച് 31, പഴയ ശൈലി) ഒരു സാംസ്കാരിക, ബ്യൂറോക്രാറ്റിക് കുടുംബത്തിൽ ജനിച്ചു. കുടുംബം പുരോഹിതന്മാരിൽ വേരൂന്നിയതാണ്: പിതാവ് ഒരു പുരോഹിതന്റെ മകനായിരുന്നു, അമ്മ ഒരു സെക്സ്റ്റണിന്റെ മകളായിരുന്നു. മാത്രമല്ല, എന്റെ പിതാവ് നിക്കോളായ് ഫെഡോറോവിച്ച് മോസ്കോ തിയോളജിക്കൽ അക്കാദമിയിൽ നിന്ന് ബിരുദം നേടി. എന്നാൽ അദ്ദേഹം ഒരു ഉദ്യോഗസ്ഥന്റെ career ദ്യോഗിക ജീവിതത്തെ പുരോഹിതരുടെ പ്രൊവിഡൻസിന് മുൻഗണന നൽകി അതിൽ വിജയിച്ചു, കാരണം ഭ material തിക സ്വാതന്ത്ര്യവും സമൂഹത്തിൽ സ്ഥാനവും കുലീനതയുടെ പദവിയും നേടി. ഇത് ഒരു വരണ്ട ഉദ്യോഗസ്ഥനല്ല, അദ്ദേഹത്തിന്റെ സേവനത്തിൽ മാത്രം അടച്ചിരുന്നു, പക്ഷേ ഒരു നല്ല വിദ്യാഭ്യാസമുള്ള വ്യക്തിയായിരുന്നു, കുറഞ്ഞത് പുസ്തകങ്ങളോടുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഉത്സാഹത്തിന് തെളിവാണ് - ഓസ്ട്രോവ്സ്കിസിന്റെ ഹോം ലൈബ്രറി വളരെ ദൃ solid മായിരുന്നു, ഇത് വഴിയിൽ ഒരു പ്രധാന പങ്ക് വഹിച്ചു ഭാവി നാടകകൃത്തിന്റെ സ്വയം വിദ്യാഭ്യാസം.

മോസ്കോയിലെ ആ അത്ഭുതകരമായ സ്ഥലങ്ങളിലാണ് ഈ കുടുംബം താമസിച്ചിരുന്നത്, പിന്നീട് ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ നാടകങ്ങളിൽ അവരുടെ യഥാർത്ഥ പ്രതിഫലനം കണ്ടെത്തി - ആദ്യം സമോസ്ക്വൊറേച്ചെയിൽ, സെർപുഖോവ് ഗേറ്റിൽ, സിത്നായയിലെ ഒരു വീട്ടിൽ, പരേതനായ പപ്പാ നിക്കോളായ് ഫെഡോറോവിച്ച് വിലകുറഞ്ഞ വിലയ്ക്ക്, ലേലത്തിൽ വാങ്ങി. വീട് warm ഷ്മളവും വിശാലവും ഒരു മെസാനൈൻ, bu ട്ട്\u200cബിൽഡിംഗുകൾ, കുടിയാന്മാർക്ക് ഒരു bu ട്ട്\u200cബിൽഡിംഗ്, നിഴൽ പൂന്തോട്ടം എന്നിവയായിരുന്നു. 1831-ൽ ഈ കുടുംബം ദു rief ഖിച്ചു - ഇരട്ട പെൺകുട്ടികളുടെ ജനനത്തിനുശേഷം ല്യൂബോവ് ഇവാനോവ്ന മരിച്ചു (മൊത്തത്തിൽ, അവൾ പതിനൊന്ന് കുട്ടികളെ പ്രസവിച്ചു, പക്ഷേ നാലുപേർ മാത്രമേ രക്ഷപ്പെട്ടുള്ളൂ). കുടുംബത്തിലെ ഒരു പുതിയ വ്യക്തിയുടെ വരവ് (നിക്കോളായ് ഫെഡോറോവിച്ച് തന്റെ രണ്ടാം വിവാഹത്തിലൂടെ ലൂഥറൻ ബറോണസ് എമിലിയ വോൺ ടെസ്സിനെ വിവാഹം കഴിച്ചു), സ്വാഭാവികമായും, ഒരു യൂറോപ്യൻ കഥാപാത്രത്തിന്റെ ചില പുതുമകൾ വീട്ടിലേക്ക് അവതരിപ്പിച്ചു, എന്നിരുന്നാലും ഇത് കുട്ടികൾക്ക് ഗുണം ചെയ്തു, രണ്ടാനമ്മ കൂടുതൽ പരിചരണം, സംഗീതം, ഭാഷകൾ പഠിക്കാൻ കുട്ടികളെ സഹായിച്ചു, ഒരു സോഷ്യൽ സർക്കിൾ രൂപീകരിച്ചു. ആദ്യം, സഹോദരന്മാരും സഹോദരി നതാലിയയും പുതുതായി തയ്യാറാക്കിയ അമ്മയെ ഒഴിവാക്കി. എന്നാൽ നല്ല സ്വഭാവമുള്ള, സ്വഭാവത്തിൽ ശാന്തനായ, ശേഷിക്കുന്ന അനാഥകളോട് കരുതലോടും സ്നേഹത്തോടും കൂടിയ എമിലിയ ആൻഡ്രീവ്ന കുട്ടികളുടെ ഹൃദയങ്ങളെ തന്നിലേക്ക് ആകർഷിച്ചു, "പ്രിയ ആന്റി" എന്ന വിളിപ്പേര് പകരം "പ്രിയ മമ്മ" എന്ന് മാറ്റി.

ഇപ്പോൾ ഓസ്ട്രോവ്സ്കികൾക്ക് എല്ലാം വ്യത്യസ്തമായി. നതാഷയെയും ആൺകുട്ടികളുടെ സംഗീതത്തെയും ഫ്രഞ്ച്, ജർമ്മൻ ഭാഷകളെയും എമിലിയ ആൻഡ്രീവ്\u200cന ക്ഷമയോടെ പഠിപ്പിച്ചു, അത് അവൾക്ക് നന്നായി അറിയാം, മാന്യമായ പെരുമാറ്റം, സാമൂഹിക പെരുമാറ്റം. സിത്\u200cനയയിലെ വീട്ടിൽ സംഗീത സായാഹ്നങ്ങൾ ഉണ്ടായിരുന്നു, പിയാനോയിൽ പോലും നൃത്തം ചെയ്തു. നവജാത ശിശുക്കൾക്കായി ബേബി സിറ്ററുകളും നനഞ്ഞ നഴ്\u200cസുമാരും ഉണ്ടായിരുന്നു, ഒരു ഭരണം. ഇപ്പോൾ അവർ ഓസ്ട്രോവ്സ്കിസിൽ, മാന്യമായ രീതിയിൽ കഴിച്ചു: പോർസലൈൻ, വെള്ളി എന്നിവയിൽ, അന്നജം തൂവാലകളോടെ.

നിക്കോളായ് ഫ്യോഡോറോവിച്ച് ഇതെല്ലാം വളരെ ഇഷ്ടപ്പെട്ടു. സേവനത്തിൽ നേടിയ റാങ്ക് അനുസരിച്ച് ഒരു പാരമ്പര്യ കുലീനത ലഭിച്ച അദ്ദേഹം, മുമ്പ് "പുരോഹിതന്മാരിൽ നിന്ന്" എന്ന് ലിസ്റ്റുചെയ്തിരിക്കെ, തന്റെ അച്ഛന്റെ സൈഡ് ബേൺസ് ഒരു കട്ട്ലറ്റ് ഉപയോഗിച്ച് വളർത്തി, ഇപ്പോൾ വ്യാപാരികളെ ഓഫീസിൽ മാത്രം സ്വീകരിച്ചു, ഒരു വലിയ മേശയിൽ ഇരുന്നു റഷ്യൻ സാമ്രാജ്യത്തിന്റെ നിയമങ്ങളിൽ നിന്നുള്ള പേപ്പറുകളും പഫ് വോള്യങ്ങളും കൊണ്ട് നിറഞ്ഞിരിക്കുന്നു.

നാടകത്തിനുള്ള ആദ്യ ഹോബി

എല്ലാം സന്തോഷിച്ചു, എല്ലാം അലക്സാണ്ടർ ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയെ കൈവശപ്പെടുത്തി: ഒപ്പം ഉല്ലാസ പാർട്ടികളും; സുഹൃത്തുക്കളുമായുള്ള സംഭാഷണങ്ങൾ; പപ്പയുടെ വിപുലമായ ലൈബ്രറിയിൽ നിന്നുള്ള പുസ്\u200cതകങ്ങൾ, തീർച്ചയായും, പുഷ്\u200cകിൻ, ഗോഗോൾ, ബെലിൻസ്കിയുടെ ലേഖനങ്ങൾ, വിവിധ കോമഡികൾ, നാടകങ്ങൾ, മാസികകളിലെ ദുരന്തങ്ങൾ, പഞ്ചഭൂതങ്ങൾ എന്നിവ വായിച്ചു; തീർച്ചയായും, മോചലോവ്, ഷ്ചെപ്കിൻ എന്നിവരുമൊത്തുള്ള തിയേറ്റർ.

അക്കാലത്ത് തിയേറ്ററിൽ ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയെ എല്ലാം പ്രശംസിച്ചു: നാടകങ്ങൾ, അഭിനയം മാത്രമല്ല, പ്രകടനം ആരംഭിക്കുന്നതിന് മുമ്പുള്ള പ്രേക്ഷകരുടെ അക്ഷമയും അസ്വസ്ഥതയും, ഓയിൽ ലാമ്പുകളുടെയും മെഴുകുതിരികളുടെയും തിളക്കം. അതിശയകരമായി വരച്ച തിരശ്ശീല, തിയേറ്റർ ഹാളിന്റെ വായു - warm ഷ്മളവും സുഗന്ധവും പൊടിയുടെ ഗന്ധം, മേക്കപ്പ്, ശക്തമായ പെർഫ്യൂം എന്നിവയാൽ പൂരിതമാണ്, അതിൽ ഫോയറും ഇടനാഴികളും തളിച്ചു.

ഇവിടെ, തിയേറ്ററിൽ, ഗാലറിയിൽ, ശ്രദ്ധേയനായ ഒരു യുവാവിനെ കണ്ടുമുട്ടി, പുതുതായി വ്യാപിച്ച പുത്രന്മാരിലൊരാളായ ദിമിത്രി തരാസെങ്കോവ്, നാടകവേദികളിൽ അഭിനിവേശമുള്ള.

അവൻ ചെറുതായിരുന്നില്ല, വിശാലമായ നെഞ്ചുള്ള, ദൃ out മായ ചെറുപ്പക്കാരൻ, ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയേക്കാൾ അഞ്ചോ ആറോ വയസ് കൂടുതൽ പ്രായമുള്ളവൻ, വൃത്തത്തിൽ കറുത്ത മുടി മുറിച്ച, ചെറിയ ചാരനിറമുള്ള കണ്ണുകളുടെ മൂർച്ചയുള്ള നോട്ടവും ഉച്ചത്തിലുള്ള, യഥാർത്ഥ ഡീക്കന്റെ ശബ്ദവും. "ബ്രാവോ" എന്ന അദ്ദേഹത്തിന്റെ ശക്തമായ നിലവിളി, പ്രശസ്ത മോചലോവിനെ വേദിയിൽ നിന്ന് കണ്ടുമുട്ടുകയും അകമ്പടി സേവിക്കുകയും ചെയ്തപ്പോൾ സ്റ്റാളുകളുടെയും ബോക്സുകളുടെയും ബാൽക്കണികളുടെയും കരഘോഷം എളുപ്പത്തിൽ മുക്കി. കറുത്ത വ്യാപാരിയുടെ ഓവർ\u200cകോട്ട്, നീല നിറത്തിലുള്ള റഷ്യൻ ഷർട്ട്, സ്ലോട്ടിംഗ് കോളർ, ക്രോം, അക്കോഡിയൻ ബൂട്ടുകൾ എന്നിവയിൽ, പഴയ കർഷക ഫെയറി കഥകളിലെ നല്ലയാളുമായി അദ്ദേഹം സാമ്യമുണ്ട്.

അവർ ഒരുമിച്ച് തിയേറ്റർ വിട്ടു. ഇരുവരും പരസ്പരം അകലെയല്ല ജീവിക്കുന്നതെന്ന് മനസ്സിലായി: ഓസ്ട്രോവ്സ്കി - സിത്\u200cനയ, താരസെൻ\u200cകോവ് - മോനെറ്റ്ചിക്കിയിൽ. മർച്ചന്റ് ക്ലാസിന്റെ ജീവിതത്തിൽ നിന്ന് ഇരുവരും നാടകത്തിനായി നാടകങ്ങൾ രചിക്കുന്നുവെന്നും മനസ്സിലായി. ഓസ്ട്രോവ്സ്കി മാത്രമാണ് ഇപ്പോഴും ഗദ്യങ്ങൾ ഉപയോഗിച്ച് കോമഡികൾ പരീക്ഷിക്കുകയും വരയ്ക്കുകയും ചെയ്യുന്നത്, അതേസമയം താരസെൻകോവ് അഞ്ച് അഭിനയ കാവ്യ നാടകങ്ങൾ എഴുതുന്നു. ഒടുവിൽ, മൂന്നാമതായി, പിതാക്കന്മാരായ താരസെൻകോവ്, ഓസ്ട്രോവ്സ്കി എന്നിവർ അത്തരം ഹോബികൾക്കെതിരെ ദൃ ut നിശ്ചയമുള്ളവരായിരുന്നു, അവ ശൂന്യമായ സ്വാർത്ഥതയെന്ന് കരുതി, മക്കളെ ഗൗരവമേറിയ പ്രവർത്തനങ്ങളിൽ നിന്ന് വ്യതിചലിപ്പിച്ചു.

എന്നിരുന്നാലും, പപ്പാ ഓസ്ട്രോവ്സ്കി തന്റെ മകന്റെ കഥകളെയോ കോമഡികളെയോ സ്പർശിച്ചില്ല, രണ്ടാമത്തെ ഗിൽഡ് വ്യാപാരി ആൻഡ്രി തരാസെങ്കോവ് ദിമിത്രിയുടെ എല്ലാ രചനകളും സ്റ്റ ove വിൽ കത്തിക്കുക മാത്രമല്ല, ഒരു വടിയുടെ കനത്ത പ്രഹരത്തിലൂടെ മകന് പ്രതിഫലം നൽകുകയും ചെയ്തു.

തിയേറ്ററിലെ ആദ്യത്തെ മീറ്റിംഗിൽ നിന്ന്, ദിമിത്രി തരാസെങ്കോവ് കൂടുതൽ തവണ സിത്\u200cനയ സ്ട്രീറ്റ് സന്ദർശിക്കാൻ തുടങ്ങി, ഓസ്ട്രോവ്സ്കികൾ അവരുടെ മറ്റൊരു കൈവശത്തിലേക്ക് നീങ്ങി - ഒപ്പം വോറോബിനോയിലും, യൂസയുടെ തീരത്ത്, സിൽവർ ബാത്ത്സിന് സമീപം.

അവിടെ, ഹോപ്സ്, ഡോഡർ എന്നിവയാൽ പടർന്നിരുന്ന ഗാർഡൻ പവലിയന്റെ നിശബ്ദതയിൽ, അവർ ആധുനിക റഷ്യൻ, വിദേശ നാടകങ്ങൾ മാത്രമല്ല, പുരാതന റഷ്യൻ എഴുത്തുകാരുടെ ദുരന്തങ്ങളും നാടകീയ ആക്ഷേപഹാസ്യങ്ങളും വളരെക്കാലം ഒരുമിച്ച് വായിക്കാറുണ്ടായിരുന്നു ...

“ഒരു നടനാകുക എന്നതാണ് എന്റെ വലിയ ആഗ്രഹം,” ദിമിത്രി താരാസെങ്കോവ് ഒരിക്കൽ ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയോട് പറഞ്ഞു, “ഈ സമയം വന്നിരിക്കുന്നു - ഒടുവിൽ തിയേറ്ററിലേക്ക് ഒരു ദുരന്തവും ഇല്ലാതെ എന്റെ ഹൃദയം നൽകണം. ഞാൻ ധൈര്യപ്പെടുന്നു. ഞാൻ ചെയ്തിരിക്കണം. നിങ്ങൾ, അലക്സാണ്ടർ നിക്കോളാവിച്ച്, ഒന്നുകിൽ എന്നെക്കുറിച്ച് അതിശയകരമായ എന്തെങ്കിലും ഉടൻ കേൾക്കും, അല്ലെങ്കിൽ എന്റെ ആദ്യകാല മരണത്തെക്കുറിച്ച് നിങ്ങൾ വിലപിക്കും. ഞാൻ ഇപ്പോൾ ജീവിച്ചിരിക്കുന്നതുപോലെ ജീവിക്കാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നില്ല, സർ. എല്ലാ വ്യർത്ഥവും, എല്ലാ അടിത്തറയും! വിടവാങ്ങൽ! ഇന്ന്, രാത്രിയിൽ, ഞാൻ എന്റെ ജന്മദേശം വിട്ട്, ഈ വന്യ രാജ്യം ഒരു അജ്ഞാത ലോകത്തിലേക്ക്, വിശുദ്ധ കലയിലേക്ക്, എന്റെ പ്രിയപ്പെട്ട തീയറ്ററിലേക്ക്, വേദിയിലേക്ക് പോകുന്നു. വിട, സുഹൃത്തേ, നമുക്ക് പാതയിൽ ചുംബിക്കാം! "

പിന്നീട്, ഒരു വർഷത്തിനുശേഷം, രണ്ട് വർഷത്തിന് ശേഷം, പൂന്തോട്ടത്തിലെ ഈ വിടവാങ്ങൽ ഓർമിച്ചുകൊണ്ട്, ഓസ്ട്രോവ്സ്കി ഒരുതരം വിചിത്രതയുടെ ഒരു വിചിത്രമായ വികാരത്തിൽ അകപ്പെട്ടു. കാരണം, ചുരുക്കത്തിൽ, തരാസെങ്കോവിന്റെ മധുരപൂർണ്ണമായ വിടവാങ്ങൽ വാക്കുകളിൽ എന്തോ ഒന്ന് ഉണ്ടായിരുന്നു, അത്രയധികം തെറ്റല്ല, അല്ല, പക്ഷേ കണ്ടുപിടിച്ചതുപോലെ, പൂർണ്ണമായും സ്വാഭാവികമല്ല, ഒരുപക്ഷേ, ഉയർന്ന ഉൽ\u200cപ്പന്നങ്ങൾ, റിംഗിംഗ്, വിചിത്രമായ പ്രഖ്യാപനം എന്നിവ നാടകീയമായ ഉൽ\u200cപ്പന്നങ്ങൾ പൂരിപ്പിച്ച കുറിപ്പ് ഞങ്ങളുടെ പ്രതിഭകളെ. നെസ്റ്റർ കുക്കോൽ\u200cനിക് അല്ലെങ്കിൽ നിക്കോളായ് പോളേവോയ് എന്നിവരെപ്പോലെ.

പരിശീലനവും സേവനവും

ഒന്നാം മോസ്കോ ജിംനേഷ്യത്തിൽ അലക്സാണ്ടർ ഓസ്ട്രോവ്സ്കി പ്രാഥമിക വിദ്യാഭ്യാസം നേടി, 1835 ൽ മൂന്നാം ക്ലാസ്സിൽ ചേർന്നു, 1840 ൽ ബഹുമതികളോടെ കോഴ്സ് പൂർത്തിയാക്കി.

ഹൈസ്കൂളിൽ നിന്ന് ബിരുദം നേടിയ ശേഷം, ബുദ്ധിമാനും പ്രായോഗികനുമായ തന്റെ പിതാവിന്റെ നിർബന്ധപ്രകാരം അലക്സാണ്ടർ ഉടൻ തന്നെ മോസ്കോ സർവകലാശാലയിൽ നിയമ ഫാക്കൽറ്റിയിൽ ചേർന്നു. പ്രധാനമായും സാഹിത്യ പ്രവർത്തനങ്ങളിൽ ഏർപ്പെടാൻ അദ്ദേഹം ആഗ്രഹിച്ചു. രണ്ടുവർഷത്തെ പഠനത്തിനുശേഷം, പ്രൊഫസർ നികിത ക്രൈലോവുമായി വഴക്കിട്ട് ഓസ്ട്രോവ്സ്കി സർവകലാശാല വിട്ടു, പക്ഷേ അതിന്റെ മതിലുകൾക്കുള്ളിൽ ചെലവഴിച്ച സമയം പാഴായില്ല, കാരണം ഇത് നിയമ സിദ്ധാന്തം പഠിക്കാൻ മാത്രമല്ല, സ്വയം വിദ്യാഭ്യാസത്തിനും ഉപയോഗിച്ചു, സാമൂഹിക ജീവിതത്തോടുള്ള വിദ്യാർത്ഥികളുടെ ഉത്സാഹം, അധ്യാപകരുമായുള്ള ആശയവിനിമയം. കെ. ഉഷിൻസ്കി തന്റെ ഏറ്റവും അടുത്ത വിദ്യാർത്ഥി സുഹൃത്തായിത്തീർന്നുവെന്ന് പറഞ്ഞാൽ മതി; എ. പിസെംസ്കിക്കൊപ്പം അദ്ദേഹം പലപ്പോഴും തിയേറ്റർ സന്ദർശിച്ചിരുന്നു. പ്രഭാഷണങ്ങൾ പി.ജി. റെഡ്കിൻ, ടി.എൻ. ഗ്രാനോവ്സ്കി, ഡി എൽ ക്രിയുക്കോവ് ... മാത്രമല്ല, ഈ സമയത്താണ് ബെലിൻസ്കിയുടെ പേര് ഇടിമുഴക്കം സൃഷ്ടിച്ചത്, ഒടെചെസ്റ്റ്വെന്നി സാപിസ്കിയിലെ ലേഖനങ്ങൾ വിദ്യാർത്ഥികൾ മാത്രമല്ല വായിച്ചിരുന്നത്. തിയേറ്റർ കൊണ്ടുപോയി ഓടുന്ന മുഴുവൻ ശേഖരങ്ങളും അറിയുന്ന ഓസ്ട്രോവ്സ്കി ഇക്കാലമത്രയും ഗോഗോൾ, കോർണൽ, റേസിൻ, ഷേക്സ്പിയർ, ഷില്ലർ, വോൾട്ടയർ തുടങ്ങിയ നാടകങ്ങളുടെ ക്ലാസിക്കുകൾ സ്വതന്ത്രമായി വീണ്ടും വായിച്ചു. യൂണിവേഴ്സിറ്റി വിട്ടശേഷം 1843 ൽ അലക്സാണ്ടർ നിക്കോളാവിച്ച് മന ci സാക്ഷി കോടതിയിൽ സേവനമനുഷ്ഠിക്കാൻ തീരുമാനിച്ചു. മകന് നിയമപരവും ആദരണീയവും ലാഭകരവുമായ ഒരു ജീവിതം ആഗ്രഹിക്കുന്ന പിതാവിന്റെ ഉറച്ച നിർബന്ധത്തിന് വഴിയാണ് ഇത് വീണ്ടും സംഭവിച്ചത്. 1845-ൽ മന ci സാക്ഷി കോടതിയിൽ നിന്ന് ("മന ci സാക്ഷി അനുസരിച്ച്" കേസുകൾ തീരുമാനിച്ചു) മോസ്കോ കൊമേഴ്\u200cസ്യൽ കോടതിയിലേക്കുള്ള മാറ്റത്തെക്കുറിച്ചും ഇത് വിശദീകരിക്കുന്നു: ഇവിടെ സേവനം - ഒരു മാസം നാല് റുബിളിൽ - അഞ്ച് വർഷം നീണ്ടുനിന്നു, 1851 ജനുവരി 10 വരെ.

ധാരാളം ശ്രദ്ധിക്കുകയും കോടതിയിൽ മതിയായതു കാണുകയും ചെയ്ത ശേഷം, ക്ലറിക്കൽ സേവകൻ അലക്സാണ്ടർ ഓസ്ട്രോവ്സ്കി എല്ലാ ദിവസവും പൊതുസേവനത്തിൽ നിന്ന് മോസ്കോയുടെ ഒരു അറ്റത്ത് നിന്ന് മറ്റേ അറ്റത്തേക്ക് മടങ്ങി - വോസ്\u200cക്രസെൻസ്\u200cകയ സ്\u200cക്വയറിൽ നിന്നോ മൊഖോവയ സ്ട്രീറ്റിൽ നിന്നോ യൂസയിലേക്കോ, തന്റെ വോറോബിനോയിലേക്കോ.

ഒരു ഹിമപാതം തലയിൽ തകർന്നു. അദ്ദേഹം കണ്ടുപിടിച്ച കഥകളുടെയും ഹാസ്യങ്ങളുടെയും കഥാപാത്രങ്ങൾ ഗൗരവമുള്ളതും പരസ്പരം ശപിക്കുന്നതും ശപിക്കുന്നതും ആയിരുന്നു - വ്യാപാരികളും വ്യാപാരികളും, സ്റ്റാളുകളിൽ നിന്നുള്ള നികൃഷ്ടരായ കൂട്ടാളികൾ, തമാശക്കാരായ മാച്ച് മേക്കർമാർ, ഗുമസ്തന്മാർ, വ്യാപാരി പെൺമക്കൾ, അല്ലെങ്കിൽ മഴവില്ല് നോട്ടുകളുടെ ഒരു ശേഖരം, ജുഡീഷ്യൽ സോളിസിറ്റർമാർ ... ആ കഥാപാത്രങ്ങൾ താമസിച്ചിരുന്ന സമോസ്ക്വോറെച്ചെ എന്ന അജ്ഞാത രാജ്യത്തേക്ക്, ദ മാര്യേജിലെ മഹാനായ ഗോഗോൾ ഒരിക്കൽ മാത്രമേ സ്പർശിച്ചിട്ടുള്ളൂ, ഓസ്ട്രോവ്സ്കി, അവളെക്കുറിച്ച് എല്ലാം വിശദമായി പറയാൻ വിധിക്കപ്പെട്ടേക്കാം ... തല ... പുതിയ സ്റ്റോറികൾ! എത്ര കഠിനമായ താടിയുള്ള മുഖങ്ങൾ നമ്മുടെ കൺമുന്നിൽ തഴുകുന്നു! സാഹിത്യത്തിൽ എത്ര രസകരവും പുതിയതുമായ ഭാഷ!

യൂസയിലെ വീട്ടിലെത്തി മാമയുടെയും പപ്പയുടെയും കൈയിൽ ചുംബിച്ച അദ്ദേഹം അക്ഷമയോടെ അത്താഴ മേശയിലിരുന്ന്, എന്തായിരിക്കണമെന്ന് കഴിച്ചു. തുടർന്ന്, തന്റെ രണ്ടാം നിലയിലേക്ക്, കിടക്കയും മേശയും കസേരയുമുള്ള തന്റെ ഇടുങ്ങിയ സെല്ലിലേക്ക്, "ദി സ്റ്റേറ്റ്മെന്റ് ഓഫ് ക്ലെയിം" എന്ന നാടകത്തിനായി രണ്ടോ മൂന്നോ രംഗങ്ങൾ വരയ്ക്കുന്നതിനായി (ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ ആദ്യത്തേത് ഇങ്ങനെയാണ് "ഒരു കുടുംബ സന്തോഷത്തിന്റെ ചിത്രം" പ്ലേ ചെയ്യുക).

ആദ്യ ഹോബി. ആദ്യ നാടകങ്ങൾ

1846 ലെ ശരത്കാലത്തിന്റെ അവസാനമായിരുന്നു അത്. സിറ്റി ഗാർഡനുകൾ, മോസ്കോയ്ക്കടുത്തുള്ള തോപ്പുകൾ മഞ്ഞനിറമാവുകയും ചുറ്റും പറക്കുകയും ചെയ്തു. ആകാശം വിറച്ചു. പക്ഷേ മഴ പെയ്തില്ല. വരണ്ടതും ശാന്തവുമായിരുന്നു. തന്റെ പ്രിയപ്പെട്ട മോസ്കോ തെരുവുകളിലൂടെ മോഖോവയയിൽ നിന്ന് പതുക്കെ നടന്നു, ചത്ത ഇലകളുടെ ഗന്ധം നിറഞ്ഞ ശരത്കാല വായു, കഴിഞ്ഞ കാലങ്ങളിലേക്ക് കുതിച്ചുകയറുന്ന വണ്ടികളുടെ തിരക്ക്, തീർഥാടകർ, യാചകർ, വിശുദ്ധ വിഡ് s ികൾ, അലഞ്ഞുതിരിയുന്നവർ, "ക്ഷേത്രത്തിന്റെ ആ le ംബരത്തിനായി" ദാനധർമ്മം ശേഖരിച്ച സന്യാസിമാർ, ഇടവകയിൽ നിന്ന് മാറ്റിനിർത്തി ഇപ്പോൾ "മുറ്റത്തിനിടയിൽ അമ്പരപ്പിക്കുന്ന" ചില കുറ്റങ്ങൾക്ക് പുരോഹിതന്മാർ, ചൂടുള്ള സിബിൻ, മറ്റ് സാധനങ്ങൾ എന്നിവയുടെ വ്യാപാരികൾ, നിക്കോൾസ്\u200cകായയിലെ ട്രേഡ് ഷോപ്പുകളിൽ നിന്നുള്ള കൂട്ടാളികളെ ...

ഒടുവിൽ ഇലിൻസ്കി ഗേറ്റിൽ എത്തിയ അദ്ദേഹം കടന്നുപോകുന്ന ഒരു വണ്ടിയിൽ ചാടി, മൂന്ന് കോപ്പക്കുകൾ കുറച്ചുനേരം അത് ഓടിച്ചു, തുടർന്ന് സന്തോഷത്തോടെ വീണ്ടും നിക്കോളോവോറോബിൻസ്കി ലെയ്\u200cനിലേക്ക് നടന്നു.

ഇതുവരെ വ്രണപ്പെടാത്ത ആ യുവത്വവും പ്രതീക്ഷകളും ഇതുവരെ വഞ്ചിക്കപ്പെടാത്ത സൗഹൃദത്തിലുള്ള വിശ്വാസവും അവന്റെ ഹൃദയത്തെ സന്തോഷിപ്പിച്ചു. ആദ്യത്തെ തീവ്രമായ സ്നേഹം. ഈ പെൺകുട്ടി ഒരു ലളിതമായ കൊളോംന ബൂർഷ്വാ സ്ത്രീ, തയ്യൽക്കാരി, സൂചി സ്ത്രീ. അവർ അവളെ ലളിതവും മധുരമുള്ളതുമായ റഷ്യൻ നാമത്തിൽ വിളിച്ചു - അഗഫ്യ.

വേനൽക്കാലത്ത്, സോകോൽനിക്കിയിലെ ഒരു നടത്തത്തിൽ, ഒരു തിയേറ്റർ ബൂത്തിൽ അവർ കണ്ടുമുട്ടി. അതിനുശേഷം, അഗഫ്യ പലപ്പോഴും വെള്ളക്കല്ല് തലസ്ഥാനം സന്ദർശിച്ചിട്ടുണ്ട് (സ്വന്തം സഹോദരി നതാലിയുഷ്കയുടെ കാര്യങ്ങൾക്ക് മാത്രമല്ല), ഇപ്പോൾ അവൾ കൊലോംനയിൽ നിന്ന് മോസ്കോയിൽ സ്ഥിരതാമസമാക്കാൻ ആലോചിക്കുന്നു, സാഷയുടെ പ്രിയ സുഹൃത്തിൽ നിന്ന് വളരെ അകലെയല്ല, വൊറോബിനോയിലെ നിക്കോളയിൽ .

ബെൽ ടവറിലെ സെക്\u200cസ്റ്റൺ ഇതിനകം നാലുമണിക്കൂറോളം വിരട്ടിയോടിച്ചു, ഒടുവിൽ ഓസ്ട്രോവ്സ്കി പള്ളിക്കടുത്തുള്ള വിശാലമായ പിതാവിന്റെ വീടിനടുത്തെത്തി.

പൂന്തോട്ടത്തിൽ, ഇതിനകം ഉണങ്ങിയ ഹോപ്പ് ഉപയോഗിച്ച് ധരിച്ചിരിക്കുന്ന ഓസ്ട്രോവ്സ്കി, ഗേറ്റിൽ നിന്ന് പോലും, നിയമ വിദ്യാർത്ഥിയായ സഹോദരൻ മിഷ, ആരോടെങ്കിലും സജീവമായ സംഭാഷണം നടത്തുന്നത് കണ്ടു.

പ്രത്യക്ഷത്തിൽ, മിഷ അവനുവേണ്ടി കാത്തിരിക്കുകയായിരുന്നു, അത് ശ്രദ്ധയിൽപ്പെട്ട ഉടനെ അയാൾ തന്റെ സംഭാഷണക്കാരനെ അറിയിച്ചു. രണ്ടാമത്തേത് ആവേശപൂർവ്വം തിരിഞ്ഞു, പുഞ്ചിരിയോടെ, “ശൈശവസുഹൃത്തിനെ” അഭിവാദ്യം ചെയ്തു, നാടക നായകന്റെ കൈയുടെ ഒരു ക്ലാസിക് തരംഗത്തോടെ മോണോലോഗിന്റെ അവസാനത്തിൽ വേദി വിട്ടു.

കച്ചവടക്കാരന്റെ മകൻ താരസെൻകോവ് ആയിരുന്നു, ഇപ്പോൾ ദുരന്തനടൻ ദിമിത്രി ഗോറെവ്, എല്ലായിടത്തും തിയേറ്ററുകളിൽ കളിച്ചു, നോവ്ഗൊറോഡ് മുതൽ നോവോറോസിസ്ക് വരെ (വിജയമില്ലാതെ) ക്ലാസിക്കൽ നാടകങ്ങൾ, മെലോഡ്രാമകൾ, ഷില്ലർ, ഷേക്സ്പിയർ എന്നിവരുടെ ദുരന്തങ്ങളിൽ പോലും.

അവർ കെട്ടിപ്പിടിച്ചു ...

ഓസ്ട്രോവ്സ്കി തന്റെ പുതിയ ആശയത്തെക്കുറിച്ചും "പാപ്പരായ" എന്ന മൾട്ടി-ആക്റ്റ് കോമഡിയെക്കുറിച്ചും താരാസെങ്കോവ് ഒരുമിച്ച് പ്രവർത്തിക്കാൻ വാഗ്ദാനം ചെയ്തതിനെക്കുറിച്ചും സംസാരിച്ചു.

ഓസ്ട്രോവ്സ്കി ആലോചിച്ചു. ഇതുവരെ, സഖാക്കൾ ഇല്ലാതെ, എല്ലാം - അദ്ദേഹത്തിന്റെ കഥയും കോമഡിയും - ഒറ്റയ്ക്ക് എഴുതി. എന്നിരുന്നാലും, അടിസ്ഥാനങ്ങൾ എവിടെയാണ്, ഈ പ്രിയപ്പെട്ട വ്യക്തിയെ സഹകരണത്തോടെ നിരസിക്കാനുള്ള കാരണം എവിടെയാണ്? അദ്ദേഹം ഒരു നടൻ, നാടകകൃത്ത്, സാഹിത്യത്തെ നന്നായി അറിയുകയും സ്നേഹിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു, ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയെപ്പോലെ തന്നെ നുണകളെയും എല്ലാത്തരം സ്വേച്ഛാധിപത്യത്തെയും വെറുക്കുന്നു ...

ആദ്യം, തീർച്ചയായും, എന്തെങ്കിലും ശരിയായില്ല, തർക്കങ്ങളും അഭിപ്രായവ്യത്യാസങ്ങളും ഉണ്ടായിരുന്നു. ചില കാരണങ്ങളാൽ, ദിമിത്രി ആൻഡ്രീവിച്ച്, ഉദാഹരണത്തിന്, മാംസൽ ലിപ്പോച്ച്ക - നാഗ്രെവൽ\u200cനിക്കോവ് എന്നിവരുടെ മറ്റൊരു പ്രതിശ്രുത വരൻ കോമഡിയിലേക്ക് വഴുതിവീഴാൻ ആഗ്രഹിച്ചു. ഈ വിലകെട്ട സ്വഭാവത്തിന്റെ തീർത്തും ഉപയോഗശൂന്യതയെക്കുറിച്ച് താരാസെങ്കോവിനെ ബോധ്യപ്പെടുത്താൻ ഓസ്ട്രോവ്സ്കിക്ക് ധാരാളം ഞരമ്പുകൾ ചെലവഴിക്കേണ്ടിവന്നു. കോമഡിയുടെ കഥാപാത്രങ്ങളിലേക്ക് ഗോറെവ് എത്ര അശ്ലീലമോ അവ്യക്തമോ അജ്ഞാതമോ ആയ വാക്കുകൾ എറിഞ്ഞു - അതേ വ്യാപാരി ബോൾഷോവ്, അല്ലെങ്കിൽ അയാളുടെ വിഡ് id ിയായ ഭാര്യ അഗ്രഫെന കോണ്ട്രാറ്റിയേവ്ന, അല്ലെങ്കിൽ മാച്ച് മേക്കർ, അല്ലെങ്കിൽ വ്യാപാരി ഒളിമ്പിയഡയുടെ മകൾ!

തീർച്ചയായും, ഒരു നാടകം എഴുതുന്ന ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ ശീലവുമായി ദിമിത്രി ആൻഡ്രീവിച്ചിന് തുടക്കത്തിൽ തന്നെ വരാൻ കഴിഞ്ഞില്ല, അതിന്റെ ആദ്യ ചിത്രത്തിൽ നിന്നല്ല, മറിച്ച് ക്രമരഹിതമായിട്ടാണ് - ഇപ്പോൾ ഒരു കാര്യം, ഇപ്പോൾ മറ്റൊരു പ്രതിഭാസം, ഇപ്പോൾ ആദ്യം മുതൽ, ഇപ്പോൾ മൂന്നാമത് മുതൽ പറയുക, പ്രവർത്തിക്കുക.

ഇവിടെയുള്ള കാര്യം, അലക്സാണ്ടർ നിക്കോളാവിച്ച് ഈ നാടകത്തെക്കുറിച്ച് വളരെക്കാലമായി ആലോചിക്കുന്നുണ്ടായിരുന്നു, അറിയുകയും അറിയുകയും ചെയ്തു, അത്തരം നിമിഷ വിശദാംശങ്ങളിൽ. ഇപ്പോൾ അതിൽ നിന്ന് തട്ടിയെടുക്കാൻ അദ്ദേഹത്തിന് പ്രയാസമില്ലായിരുന്നു, ആ ഭാഗം അദ്ദേഹത്തിന് സംവഹനമാണെന്ന് തോന്നി മറ്റെല്ലാവർക്കും.

അവസാനം, ഇതെല്ലാം പ്രവർത്തിച്ചു. പരസ്പരം ചെറുതായി തർക്കിച്ച ഞങ്ങൾ കോമഡി സാധാരണ രീതിയിൽ എഴുതാൻ തീരുമാനിച്ചു - ആദ്യ അഭിനയത്തിൽ നിന്ന് ... ഗോരേവ് ഓസ്ട്രോവ്സ്കിക്കൊപ്പം നാല് വൈകുന്നേരങ്ങളിൽ പ്രവർത്തിച്ചു. അലക്സാണ്ടർ നിക്കോളാവിച്ച് കൂടുതൽ കൂടുതൽ ആജ്ഞാപിച്ചു, തന്റെ ചെറിയ സെല്ലിന് ചുറ്റും അങ്ങോട്ടും ഇങ്ങോട്ടും നടന്നു, ദിമിത്രി ആൻഡ്രേവിച്ച് അത് എഴുതി.

എന്നിരുന്നാലും, തീർച്ചയായും, ഗോരേവ് ചിരിച്ചുകൊണ്ട് വളരെ വിവേകപൂർണ്ണമായ പരാമർശങ്ങൾ ഇടുകയോ അല്ലെങ്കിൽ പെട്ടെന്ന് തമാശയുള്ള, പൊരുത്തമില്ലാത്ത, എന്നാൽ ചീഞ്ഞ, വാണിജ്യപരമായ ചില വാക്യങ്ങൾ നിർദ്ദേശിക്കുകയോ ചെയ്യും. അതിനാൽ, ആദ്യത്തെ ഇഫക്റ്റിന്റെ നാല് ചെറിയ പ്രതിഭാസങ്ങൾ അവർ ഒരുമിച്ച് എഴുതി, അതാണ് അവരുടെ സഹകരണത്തിന്റെ അവസാനം.

ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ ആദ്യ കൃതികൾ "ജില്ലാ മേൽവിചാരകൻ എങ്ങനെ നൃത്തം ചെയ്തുവെന്നതിന്റെ ഇതിഹാസം, അല്ലെങ്കിൽ മഹത്തായതിൽ നിന്ന് പരിഹാസ്യമായതിലേക്കുള്ള ഒരു പടി മാത്രം", "ഒരു സമോസ്ക്വൊറെറ്റ്സ്കി നിവാസിയുടെ കുറിപ്പുകൾ" എന്നിവയായിരുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, അലക്സാണ്ടർ നിക്കോളാവിച്ചും അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതിയുടെ ഗവേഷകരും "കുടുംബ സന്തോഷത്തിന്റെ ചിത്രം" എന്ന നാടകത്തെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ ജീവചരിത്രത്തിന്റെ യഥാർത്ഥ തുടക്കമായി കണക്കാക്കുന്നു. തന്റെ ജീവിതാവസാനത്തോടെ ഓസ്ട്രോവ്സ്കി അവളെക്കുറിച്ച് ഇത് ഓർക്കും: “എന്റെ ജീവിതത്തിലെ ഏറ്റവും അവിസ്മരണീയമായ ദിവസം: 1847 ഫെബ്രുവരി 14. അന്നുമുതൽ, ഞാൻ എന്നെ ഒരു റഷ്യൻ എഴുത്തുകാരനായി പരിഗണിക്കാൻ തുടങ്ങി, ഒരു മടിയും മടിയും കൂടാതെ ഞാൻ എന്റെ കോളിംഗിൽ വിശ്വസിച്ചു. "

അതെ, ആ ദിവസം നിരൂപകൻ അപ്പോളൻ ഗ്രിഗോറിയെവ് തന്റെ യുവസുഹൃത്തിനെ പ്രൊഫസർ എസ്.പി.ഷെവിരേവിന്റെ വീട്ടിലേക്ക് കൊണ്ടുവന്നു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ നാടകം സദസ്സിലേക്ക് വായിക്കേണ്ടതായിരുന്നു. അദ്ദേഹം നന്നായി വായിച്ചു, കഴിവുള്ളവനായിരുന്നു, ഗൂ ri ാലോചന ആവേശകരമായിരുന്നു, അതിനാൽ ആദ്യ പ്രകടനം വിജയകരമായിരുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, സൃഷ്ടിയുടെ രസവും നല്ല അവലോകനങ്ങളും ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും, ഇത് എന്നെത്തന്നെ ഒരു പരീക്ഷണം മാത്രമായിരുന്നു.

അച്ഛനോടൊപ്പം ഒരു വീഴ്ച. ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ കല്യാണം

അതേസമയം, വിവിധ വോൾഗ പ്രവിശ്യകളിലെ നാല് എസ്റ്റേറ്റുകൾ സ്വന്തമാക്കിയ പപ്പാ നിക്കോളായ് ഫിയോഡോറോവിച്ച്, എമിലിയ ആൻഡ്രീവ്\u200cനയുടെ അശ്രാന്തമായ അഭ്യർത്ഥനയെ അനുകൂലിച്ചു: കോടതികളിലും നിയമ പരിശീലനത്തിലും സേവനം ഉപേക്ഷിച്ച് കുടുംബത്തോടൊപ്പം ഒന്നിൽ സ്ഥിരതാമസത്തിനായി തീരുമാനിച്ചു. ഈ എസ്റ്റേറ്റുകൾ - ഷ്ചെലിക്കോവോ ഗ്രാമം.

അപ്പോഴാണ്, വണ്ടിക്കായി കാത്തുനിൽക്കുമ്പോൾ, ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ പപ്പ ഇതിനകം ശൂന്യമായ ഓഫീസിലേക്ക് വിളിച്ച്, അനാവശ്യമായി അവശേഷിക്കുന്ന മൃദുവായ കസേരയിൽ ഇരുന്നു പറഞ്ഞു:

വളരെക്കാലമായി ഞാൻ ആഗ്രഹിച്ചു, അലക്സാണ്ടർ, വളരെക്കാലമായി ഞാൻ നിങ്ങളെ മുൻ\u200cപിൽ നിർത്താൻ ആഗ്രഹിച്ചു, അല്ലെങ്കിൽ അവസാനം എന്റെ അതൃപ്തി നിങ്ങളോട് പ്രകടിപ്പിക്കാൻ. നിങ്ങൾ സർവകലാശാലയിൽ നിന്ന് ഇറങ്ങിപ്പോയി; ശരിയായ തീക്ഷ്ണതയില്ലാതെ നിങ്ങൾ കോടതിയിൽ സേവിക്കുന്നു; നിങ്ങൾക്കറിയാവുന്നവരെ ദൈവത്തിന് അറിയാം - ഗുമസ്തന്മാർ, ഇൻ\u200cകീപ്പർമാർ, ബൂർഷ്വാസി, മറ്റ് പെറ്റി റിഫ്രാഫ്, എല്ലാ മാന്യൻമാരെയും ഫ്യൂയലെറ്റോണിസ്റ്റുകളെക്കുറിച്ച് പരാമർശിക്കേണ്ടതില്ല ... നടിമാർ, അഭിനേതാക്കൾ - അങ്ങനെയാണെങ്കിലും, നിങ്ങളുടെ രചനകൾ എന്നെ ഒട്ടും ആശ്വസിപ്പിക്കുന്നില്ല: ഞാൻ ഒരുപാട് കാണുന്നു കുഴപ്പമില്ല, പക്ഷേ കുറച്ച് ഉപയോഗമുണ്ട്! .. എന്നിരുന്നാലും ഇത് നിങ്ങളുടെ ബിസിനസ്സാണ്. - ഒരു കുഞ്ഞല്ല! എന്നാൽ അവിടെ നിങ്ങൾ പഠിച്ച പെരുമാറ്റം, ശീലങ്ങൾ, വാക്കുകൾ, പദപ്രയോഗങ്ങൾ എന്നിവ സ്വയം ചിന്തിക്കുക! എല്ലാത്തിനുമുപരി, നിങ്ങൾ ആഗ്രഹിക്കുന്നതുപോലെ നിങ്ങൾ ചെയ്യുന്നു, പക്ഷേ പ്രഭുക്കന്മാരിൽ നിന്നും മകനിൽ നിന്നും, മാന്യനായ ഒരു അഭിഭാഷകനെക്കുറിച്ച് ചിന്തിക്കാൻ ഞാൻ ധൈര്യപ്പെടുന്നു - പിന്നെ ഓർക്കുക ... തീർച്ചയായും, എമിലിയ ആൻഡ്രീവ്\u200cന, അവളുടെ രുചികരമായ കാരണത്താൽ, നിങ്ങളെ ഒരു നിന്ദയും നിന്ദിച്ചില്ല - ഞാൻ അങ്ങനെ ചിന്തിക്കുന്നുണ്ടോ? അവൻ സമ്മതിക്കില്ല. എന്നിരുന്നാലും, വ്യക്തമായി പറഞ്ഞാൽ, നിങ്ങളുടെ മാന്യമായ പെരുമാറ്റവും പരിചയക്കാരും അവളെ വ്രണപ്പെടുത്തുന്നു! .. അതാണ് ആദ്യത്തെ കാര്യം. രണ്ടാമത്തെ പോയിന്റ് ഇപ്രകാരമാണ്. ഒരു ബൂർഷ്വാ സ്ത്രീ, തയ്യൽക്കാരിയുമായി നിങ്ങൾ ഒരു ബന്ധം ആരംഭിച്ചുവെന്ന് പലരിൽ നിന്നും ഞാൻ കേട്ടു, അവളുടെ പേര് അങ്ങനെയാണ് ... റഷ്യൻ ഭാഷയിൽ വളരെയധികം - അഗഫ്യ. എന്തൊരു പേര്, കരുണ! എന്നിരുന്നാലും, ഇത് കാര്യമല്ല ... മോശമാണ് അവൾ തൊട്ടടുത്താണ് താമസിക്കുന്നത്, പ്രത്യക്ഷത്തിൽ, നിങ്ങളുടെ സമ്മതമില്ലാതെ, അലക്സാണ്ടർ ... അതിനാൽ ഇതാണ്, ഓർക്കുക: നിങ്ങൾ ഇതെല്ലാം ഉപേക്ഷിച്ചില്ലെങ്കിൽ, അല്ലെങ്കിൽ, ദൈവം വിലക്കുക, നിങ്ങൾ വിവാഹം കഴിക്കുക, അല്ലെങ്കിൽ ആ അഗഫ്യയെ നിങ്ങളുടെ അടുക്കൽ കൊണ്ടുവരിക, - നിങ്ങൾ സ്വയം അറിയുന്നതുപോലെ ജീവിക്കുക, നിങ്ങൾക്ക് എന്നിൽ നിന്ന് ഒരു പൈസ പോലും ലഭിക്കില്ല, ഞാൻ എല്ലാം അവസാനിപ്പിക്കും ... ഞാൻ ഉത്തരം പ്രതീക്ഷിക്കുന്നില്ല മിണ്ടാതിരിക്കുക! ഞാൻ പറഞ്ഞത് പറയുന്നു. നിങ്ങൾക്ക് പോയി തയ്യാറാകാം ... പക്ഷേ കാത്തിരിക്കൂ, ഇതാ മറ്റൊരു കാര്യം. നിങ്ങളുടെയും മിഖായേലിന്റെയും എല്ലാ ചെറിയ കാര്യങ്ങളും നിങ്ങൾക്ക് ആവശ്യമുള്ള ചില ഫർണിച്ചറുകളും, ഞങ്ങൾ പോകുമ്പോൾ പർവതത്തിനടിയിലെ ഞങ്ങളുടെ മറ്റൊരു വീട്ടിലേക്ക് പോകാൻ ഞാൻ കാവൽക്കാരനോട് പറഞ്ഞു. നിങ്ങൾ ഷ്ചെലിക്കോവിൽ നിന്ന് മടങ്ങിയെത്തുമ്പോൾ മെസാനൈനിൽ താമസിക്കാൻ തുടങ്ങും. അത് നിങ്ങൾക്ക് മതി. സെർജി ഇപ്പോൾ ഞങ്ങളോടൊപ്പം താമസിക്കും ... പോകൂ!

ഓസ്ട്രോവ്സ്കിക്ക് ഒരിക്കലും അഗഫ്യയെ ഉപേക്ഷിക്കാൻ കഴിയില്ല, ഉപേക്ഷിക്കുകയുമില്ല ... തീർച്ചയായും, പിതാവിന്റെ പിന്തുണയില്ലാതെ അത് അദ്ദേഹത്തിന് മധുരമായിരിക്കില്ല, പക്ഷേ ഒന്നും ചെയ്യാനില്ല ...

സിൽ\u200cവർ\u200c ബാത്ത്\u200cസിനടുത്തുള്ള യൂസയുടെ തീരത്തുള്ള ഈ ചെറിയ വീട്ടിൽ\u200c അവർ\u200c അഗഫ്യയെ പൂർണ്ണമായും ഒറ്റപ്പെടുത്തി. കാരണം, പപ്പയുടെ കോപം നോക്കാതെ അദ്ദേഹം ഒടുവിൽ “ആ അഗഫ്യ” ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയെയും അവളുടെ എല്ലാ ലളിതമായ വസ്തുക്കളെയും തന്റെ മെസാനൈനിലേക്ക് കൊണ്ടുപോയി. സഹോദരൻ മിഷ, സ്റ്റേറ്റ് കൺട്രോൾ ഡിപ്പാർട്ട്മെന്റിൽ സേവനമനുഷ്ഠിക്കാൻ തീരുമാനിച്ച ഉടനെ ആദ്യം സിംബിർസ്കിലേക്കും പിന്നീട് സെന്റ് പീറ്റേഴ്\u200cസ്ബർഗിലേക്കും പോയി.

പിതാവിന്റെ വീട് വളരെ ചെറുതായിരുന്നു, മുൻവശത്ത് അഞ്ച് ജാലകങ്ങൾ, th ഷ്മളതയ്ക്കും മാന്യതയ്ക്കും ഇരുണ്ട തവിട്ട് നിറത്തിൽ ചായം പൂശിയ ബോർഡുകൾ കൊണ്ട് പൊതിഞ്ഞു. പർവതത്തിന്റെ അടിത്തട്ടിൽ തന്നെ ഇരിക്കുന്ന വീട്, ഇടുങ്ങിയ പാതയിലൂടെ സെന്റ് നിക്കോളാസ് പള്ളിയിലേക്ക് കുത്തനെ ഉയർന്നു, അതിന്റെ മുകളിൽ ഉയർന്നു.

തെരുവിൽ നിന്ന്, വീട് ഒരു നിലയാണെന്ന് തോന്നിയെങ്കിലും, ഗേറ്റിന് പുറകിൽ, മുറ്റത്ത്, രണ്ടാമത്തെ നിലയും (മറ്റൊരു വിധത്തിൽ പറഞ്ഞാൽ, മൂന്ന് മുറികളുള്ള ഒരു മെസാനൈൻ) ഉണ്ടായിരുന്നു, അത് അയൽവാസിയുടെ മുറ്റത്തേക്കും പുറത്തേക്കും നോക്കി നദീതീരത്ത് വെള്ളി കുളികളുള്ള തരിശുഭൂമി.

സൃഷ്ടിപരമായ പാതയുടെ തുടക്കം

പപ്പയും കുടുംബവും ഷ്ചെലിക്കോവോ ഗ്രാമത്തിലേക്ക് മാറിയിട്ട് ഏകദേശം ഒരു വർഷം കഴിഞ്ഞു. ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയെ പലപ്പോഴും അപമാനകരമായ ഒരു ആവശ്യം മൂലം വേദനിപ്പിച്ചിരുന്നുവെങ്കിലും, അവരുടെ മൂന്ന് ചെറിയ മുറികൾ അവനെ സൂര്യപ്രകാശത്തോടും സന്തോഷത്തോടും കൂടി അഭിവാദ്യം ചെയ്തു, ദൂരെ നിന്ന് പോലും അവൻ കേട്ടു, ഇരുണ്ടതും ഇടുങ്ങിയതുമായ ഗോവണി രണ്ടാം നിലയിലേക്ക് കയറി, ശാന്തമായ, മഹത്തായ റഷ്യൻ ഗാനം ശോഭയുള്ള, ശബ്ദമുയർത്തിയ ഗന്യയ്ക്ക് ഒരുപാട് കാര്യങ്ങൾ അറിയാമായിരുന്നു. ... ഈ വർഷം തന്നെ, പെട്രാഷെവ്സ്കി കേസിനുശേഷം ചുറ്റുമുള്ള എല്ലാവരേയും പോലെ പെട്ടെന്നുള്ള അറസ്റ്റുകളും അനിയന്ത്രിതമായ സെൻസർഷിപ്പും എഴുത്തുകാരെ ചുറ്റിപ്പറ്റിയുള്ള "പറക്കുന്നു" , ഈ പ്രയാസകരമായ വർഷത്തിലാണ് അദ്ദേഹം ഇത്രയും കാലം അദ്ദേഹത്തിന് നൽകാത്ത "പാപ്പരായ" ("ഞങ്ങളുടെ ആളുകൾ - ഞങ്ങളെ കണക്കാക്കും") എന്ന കോമഡി പൂർത്തിയാക്കിയത്.

1849 ലെ ശൈത്യകാലത്ത് പൂർത്തിയാക്കിയ ഈ നാടകം രചയിതാവ് പല വീടുകളിലും വായിച്ചിട്ടുണ്ട്: A.F. പിസെംസ്കി, M.N. കാറ്റ്കോവ്, പിന്നെ M.P. പോഗോഡിൻ, അവിടെ മെയ്, ഷ്ചെപ്കിൻ, റോസ്റ്റോപ്ചിൻ, സാഡോവ്സ്കി എന്നിവരുണ്ടായിരുന്നു, പ്രത്യേകിച്ചും കേൾക്കാൻ എവിടെ " പാപ്പരായി ", ഗോഗോൾ രണ്ടാമതും വന്നു (എന്നിട്ട് വീണ്ടും കേൾക്കാൻ വന്നു - ഇത്തവണ ഇപി റോസ്റ്റോപ്ചിനയുടെ വീട്ടിൽ).

പോഗോഡിൻറെ വീട്ടിലെ നാടകത്തിന്റെ പ്രകടനം ദൂരവ്യാപകമായ പ്രത്യാഘാതങ്ങളുണ്ടാക്കി: “ഞങ്ങളുടെ ആളുകൾ - ഞങ്ങളെ എണ്ണപ്പെടും”. 1850-ലെ "മോസ്ക്വിറ്റാനിൻ" ആറാമത്തെ ലക്കത്തിൽ, അതിനുശേഷം വർഷത്തിലൊരിക്കൽ നാടകകൃത്ത് തന്റെ നാടകങ്ങൾ ഈ മാസികയിൽ പ്രസിദ്ധീകരിക്കുകയും 1856 ൽ പ്രസിദ്ധീകരണം അവസാനിക്കുന്നതുവരെ എഡിറ്റോറിയൽ ബോർഡിന്റെ പ്രവർത്തനങ്ങളിൽ പങ്കെടുക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. നാടകത്തിന്റെ കൂടുതൽ അച്ചടി നിരോധിച്ചിരിക്കുന്നു, നിക്കോളായിയുടെ സ്വന്തം റെസലൂഷൻ I g lasil "ഇത് വെറുതെ അച്ചടിച്ചതായിരുന്നു, പക്ഷേ കളിക്കുന്നത് വിലക്കി." ഇതേ നാടകമാണ് നാടകകൃത്തിന്റെ അന of ദ്യോഗിക പോലീസ് നിരീക്ഷണത്തിന് കാരണം. അവൾ ("മോസ്ക്വിറ്റാനിൻ" എന്ന കൃതിയിലെ പങ്കാളിത്തവും) അവനെ സ്ലാവോഫിലുകളും പാശ്ചാത്യരും തമ്മിലുള്ള വാദപ്രതിവാദത്തിന്റെ കേന്ദ്രമാക്കി മാറ്റി. ഈ നാടകം സ്റ്റേജിൽ നിർമ്മിക്കുന്നതിന് രചയിതാവിന് ഒരു ദശകത്തിലധികം കാത്തിരിക്കേണ്ടി വന്നു: അതിന്റെ യഥാർത്ഥ രൂപത്തിൽ, സെൻസർഷിപ്പിന്റെ ഇടപെടലില്ലാതെ, മോസ്കോ പുഷ്കിൻ തിയേറ്ററിൽ 1881 ഏപ്രിൽ 30 ന് മാത്രമാണ് ഇത് പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടത്.

ഓസ്ട്രോവ്സ്കിക്ക് വേണ്ടിയുള്ള പോഗോഡിൻറെ “മോസ്ക്വിറ്റാനിൻ” യുമായുള്ള സഹകരണത്തിന്റെ കാലഘട്ടം തീവ്രവും പ്രയാസകരവുമാണ്. ഈ സമയത്ത്, അദ്ദേഹം എഴുതുന്നു: 1852 ൽ - "നിങ്ങളുടെ സ്ലീയിൽ ഇരിക്കരുത്", 1853 ൽ - "ദാരിദ്ര്യം ഒരു ഉപദ്രവമല്ല", 1854 ൽ - "നിങ്ങൾ ആഗ്രഹിക്കുന്നതുപോലെ ജീവിക്കരുത്" - സ്ലാവോഫിൽ ദിശയിലെ നാടകങ്ങൾ, എന്നിരുന്നാലും പരസ്പരവിരുദ്ധമായ അവലോകനങ്ങൾ, എല്ലാവരും ദേശീയ നാടകവേദിക്ക് ഒരു പുതിയ നായകനെ ആശംസിച്ചു. അങ്ങനെ, 1853 ജനുവരി 14 ന് മാലി തിയേറ്ററിൽ നടന്ന “നിങ്ങളുടെ സ്ലീയിലേക്ക് പ്രവേശിക്കരുത്, ഇരിക്കരുത്” എന്ന പ്രീമിയർ പ്രേക്ഷകരെ ആനന്ദിപ്പിച്ചു, ഭാഷയോടും കഥാപാത്രങ്ങളോടും നന്ദി പറഞ്ഞില്ല, പ്രത്യേകിച്ചും പശ്ചാത്തലത്തിന് എതിരായി അക്കാലത്തെ ഏകതാനവും തുച്ഛവുമായ ശേഖരം (ഗ്രിബോയ്ഡോവ്, ഗോഗോളിന്റെ കൃതികൾ വളരെ അപൂർവമാണ്; ഉദാഹരണത്തിന്, “ഇൻസ്പെക്ടർ ജനറൽ” മുഴുവൻ സീസണിലും മൂന്ന് തവണ മാത്രമേ കാണിച്ചിട്ടുള്ളൂ). ഒരു റഷ്യൻ നാടോടി കഥാപാത്രം രംഗത്ത് പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു, ഒരു വ്യക്തിക്ക് പ്രശ്\u200cനങ്ങളും അടുപ്പവുമുണ്ട്.അതിന്റെ ഫലമായി, മുമ്പ് ശബ്ദമുണ്ടാക്കിക്കൊണ്ടിരുന്ന “പ്രിൻസ് സ്കോപിൻ-ഷുയിസ്കി” പപ്പറ്റിയർ 1854/55 സീസണിൽ ഒരിക്കൽ പോയി, “ദാരിദ്ര്യം ഒരു ഉപാധിയല്ല ”13 തവണ. കൂടാതെ, നിക്കുലിന-കോസിറ്റ്സ്കായ, സാഡോവ്സ്കി, സ്കെപ്കിൻ, മാർട്ടിനോവ് ... എന്നിവരുടെ പ്രകടനങ്ങളിലും അവർ കളിച്ചു.

ഈ കാലഘട്ടത്തിന്റെ സങ്കീർണ്ണത എന്താണ്? ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയെ ചുറ്റിപ്പറ്റിയുള്ള പോരാട്ടത്തിലും, തന്റെ ചില ബോധ്യങ്ങളുടെ പുനരവലോകനത്തിലും "1853 ൽ, സർഗ്ഗാത്മകതയെക്കുറിച്ചുള്ള തന്റെ കാഴ്ചപ്പാടുകളുടെ പുനരവലോകനത്തെക്കുറിച്ച് അദ്ദേഹം പോഗോഡിന് എഴുതി:" ആദ്യത്തെ കോമഡിയെക്കുറിച്ച് ("ഞങ്ങളുടെ ആളുകളെ അക്കമിട്ടു"), ഞാൻ ശല്യപ്പെടുത്താൻ ഞാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നില്ല: 1) എന്നെ ശത്രുക്കളായി മാത്രമല്ല, അതൃപ്തിയിലാക്കാനും ഞാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നില്ല; 2) എന്റെ ദിശ മാറാൻ തുടങ്ങിയിരിക്കുന്നു; 3) എന്റെ ആദ്യ കോമഡിയിലെ ജീവിതത്തെക്കുറിച്ചുള്ള കാഴ്ചപ്പാട് എനിക്ക് ചെറുപ്പവും കഠിനവുമാണെന്ന് തോന്നുന്നു; 4) ഒരു റഷ്യൻ വ്യക്തി സ്വയം വേദിയിൽ കണ്ടതിൽ സന്തോഷിക്കുന്നതാണ് നല്ലത്. ഞങ്ങളില്ലാതെ തിരുത്തലുകൾ കണ്ടെത്തും. ആളുകളെ വ്രണപ്പെടുത്താതെ തിരുത്താനുള്ള അവകാശം ലഭിക്കുന്നതിന്, അവരുടെ പിന്നിൽ നിങ്ങൾക്ക് നല്ല കാര്യങ്ങൾ അറിയാമെന്ന് അവരെ കാണിക്കേണ്ടതുണ്ട്; ഉയർന്നത് കോമിക്ക് സംയോജിപ്പിച്ച് ഞാൻ ഇപ്പോൾ ചെയ്യുന്നത് ഇതാണ്. ആദ്യ സാമ്പിൾ "സ്ലീ" ആയിരുന്നു, രണ്ടാമത്തേത് ഞാൻ പൂർത്തിയാക്കുന്നു. "

എല്ലാവരും ഇതിൽ സന്തുഷ്ടരായിരുന്നില്ല. പുതിയ നാടകങ്ങളിലെ നാടകകൃത്ത് “സ്വേച്ഛാധിപത്യത്തെക്കുറിച്ച് ആക്ഷേപഹാസ്യമല്ല, മറിച്ച് വ്യത്യസ്തമായ വൈവിധ്യവും ഉത്ഭവവും ഉള്ള ലോകത്തെ മുഴുവൻ കാവ്യാത്മകമായി ചിത്രീകരിക്കാൻ ശ്രമിച്ചു” എന്ന് അപ്പോളോ ഗ്രിഗോറിയെവ് വിശ്വസിച്ചിരുന്നെങ്കിൽ, ചെർണിഷെവ്സ്കി തികച്ചും വിപരീത അഭിപ്രായത്തോട് ചേർന്നുനിൽക്കുകയും ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയെ തന്റെ അനുനയത്തിന് പ്രേരിപ്പിക്കുകയും ചെയ്തു. വശം: “അവസാനത്തെ രണ്ട് കൃതികളിൽ, ഓസ്ട്രോവ്സ്കി അലങ്കരിക്കാനാവാത്തതും അലങ്കരിക്കാത്തതുമായ ഒരു പഞ്ചസാര അലങ്കാരത്തിലേക്ക് വീണു. കൃതികൾ ദുർബലവും വ്യാജവുമായിരുന്നു ”; ഉടനടി ശുപാർശകൾ നൽകി: നാടകകൃത്ത്, “അതുവഴി അദ്ദേഹത്തിന്റെ സാഹിത്യ പ്രശസ്തിയെ തകർക്കുന്നു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ അത്ഭുതകരമായ കഴിവുകൾ ഇതുവരെ നശിപ്പിച്ചിട്ടില്ല: മിസ്റ്റർ ഓസ്ട്രോവ്സ്കി തന്നെ നയിച്ച ചെളി നിറഞ്ഞ പാത ഉപേക്ഷിക്കുകയാണെങ്കിൽ, അത് മുമ്പത്തെപ്പോലെ പുതുമയുള്ളതും ശക്തവുമായി കാണപ്പെടും. ദാരിദ്ര്യം ഒരു ഉപദ്രവമല്ല ”.

അതേസമയം, “പാപ്പരായ” അല്ലെങ്കിൽ “ഞങ്ങളുടെ ആളുകളെ അക്കമിട്ടു” എന്ന മോസ്കോയിൽ പ്രചരിച്ച നീചമായ ഗോസിപ്പുകൾ ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ കളിയല്ല, മറിച്ച് ലളിതമായി പറഞ്ഞാൽ, താരസെൻകോവ്-ഗോരേവ് എന്ന നടനിൽ നിന്ന് ഇത് മോഷ്ടിക്കപ്പെട്ടു. പറയുക, അദ്ദേഹം, ഓസ്ട്രോവ്സ്കി ഒരു സാഹിത്യ കള്ളനല്ലാതെ മറ്റൊന്നുമല്ല, അതിനർത്ഥം അയാൾ തട്ടിപ്പുകാരുടെ വഞ്ചകനാണ്, ബഹുമാനവും മന ci സാക്ഷിയും ഇല്ലാത്ത ഒരു മനുഷ്യനാണ്! വിശ്വസനീയമായ, ഉത്തമമായ സൗഹൃദത്തിന്റെ അസന്തുഷ്ടനായ ഇരയാണ് ഗോരേവ് എന്ന നടൻ ...

മൂന്ന് വർഷം മുമ്പ്, ഈ കിംവദന്തികൾ പ്രചരിച്ചപ്പോൾ, അലക്സാണ്ടർ നിക്കോളയേവിച്ച്, ദിമിത്രി താരാസെങ്കോവിന്റെ മാന്യതയിലും, അവിശ്വസനീയതയിലും, സത്യസന്ധമായ ബോധ്യങ്ങളിൽ വിശ്വസിച്ചിരുന്നു. കാരണം, നിസ്വാർത്ഥമായി നാടകത്തെ സ്നേഹിച്ച വ്യക്തി, ഷേക്സ്പിയറെയും ഷില്ലറിനെയും അത്തരം ആവേശത്തോടെ വായിച്ചയാൾ, ഈ അഭിനേതാവ്, ഈ ഹാംലെറ്റ്, ഒഥല്ലോ, ഫെർഡിനാന്റ്, ബാരൻ മെയ്\u200cന au എന്നിവർക്ക് ദോഷകരമായ വിഷമുള്ള ഗോസിപ്പുകളെ ഭാഗികമായി പിന്തുണയ്ക്കാൻ കഴിഞ്ഞില്ല. എന്നാൽ ഗോരേവ് നിശബ്ദനായി. കിംവദന്തികൾ പരന്നു, കിംവദന്തികൾ പരന്നു, പക്ഷേ ഗോരേവ് നിശബ്ദനും നിശബ്ദനുമായിരുന്നു ... ഓസ്ട്രോവ്സ്കി പിന്നീട് ഗോറേവിന് ഒരു സ friendly ഹാർദ്ദപരമായ കത്തെഴുതി, ഈ ഭീകരമായ ഗോസിപ്പ് ഒറ്റയടിക്ക് അവസാനിപ്പിക്കുന്നതിന് അവസാനമായി അച്ചടിയിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെടാൻ ആവശ്യപ്പെട്ടു.

അയ്യോ! മദ്യപാനിയായ നടൻ താരസെൻകോവ്-ഗോരേവിന്റെ ആത്മാവിൽ ബഹുമാനമോ മന ci സാക്ഷിയോ ഉണ്ടായിരുന്നില്ല. വഞ്ചന നിറഞ്ഞ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഉത്തരത്തിൽ, "നമ്മുടെ ആളുകൾ - അക്കമിട്ട" എന്ന പ്രശസ്ത കോമഡിയുടെ രചയിതാവായി അദ്ദേഹം സ്വയം തിരിച്ചറിഞ്ഞു എന്ന് മാത്രമല്ല, മറ്റ് ചില നാടകങ്ങളെക്കുറിച്ച് സൂചന നൽകുകയും ചെയ്തു, ആറോ ഏഴോ വർഷം മുമ്പ് സംരക്ഷണത്തിനായി ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയിലേക്ക് മാറ്റിയതായി ആരോപിക്കപ്പെടുന്നു. ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ എല്ലാ കൃതികളും - ഒരുപക്ഷേ ഒരു ചെറിയ അപവാദം - അദ്ദേഹം മോഷ്ടിച്ചതാണെന്നോ നടനിൽ നിന്നും നാടകകൃത്തായ താരസെൻകോവ്-ഗോരേവിൽ നിന്ന് പകർത്തിയതായോ ഇപ്പോൾ മനസ്സിലായി.

അദ്ദേഹം താരാസെങ്കോവിനോട് ഉത്തരം പറഞ്ഞില്ല, പക്ഷേ തന്റെ അടുത്ത കോമഡിയിൽ പ്രവർത്തിക്കാൻ വീണ്ടും ഇരിക്കാനുള്ള ശക്തി കണ്ടെത്തി. കാരണം, അക്കാലത്ത് അദ്ദേഹം എഴുതിയ പുതിയ നാടകങ്ങളെല്ലാം ഗോറേവിന്റെ അപവാദത്തിന്റെ ഏറ്റവും മികച്ച നിരാകരണമായി അദ്ദേഹം കണക്കാക്കി.

1856-ൽ, താരസെൻകോവ് വിസ്മൃതിയിൽ നിന്ന് വീണ്ടും ഉയർന്നു, ഈ പ്രാവ്ഡോവ്സ്, അലക്സാണ്ട്രോവിച്ച്സ്, Vl. സോടോവ്സ്, “എൻ. ഒപ്പം." അവരെപ്പോലുള്ള മറ്റുള്ളവരും അതേ ദുരുപയോഗത്തോടെയും അതേ അഭിനിവേശത്തോടെയും ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയിൽ വീണ്ടും അവന്റെ അടുത്തേക്ക് പാഞ്ഞു.

തീർച്ചയായും ഗോരേവല്ല, ആരായിരുന്നു ഇൻസ്റ്റിഗേറ്റർ. ഒരിക്കൽ ഫോൺ\u200cവിസിൻ, ഗ്രിബോയ്ഡോവ്, പുഷ്കിൻ, ഗോഗോൾ എന്നിവരെ ഉപദ്രവിക്കുകയും ഇപ്പോൾ നെക്രാസോവിനെയും സാൾട്ടികോവ്-ഷ്ചെഡ്രിനെയും ഉപദ്രവിക്കുകയും ചെയ്ത ഇരുണ്ട ശക്തി അദ്ദേഹത്തിനെതിരെ ഉയർന്നു.

അവന് അത് അനുഭവപ്പെടുന്നു, അയാൾ മനസ്സിലാക്കുന്നു. അതുകൊണ്ടാണ് മോസ്കോ പോലീസ് ലഘുലേഖയുടെ അപകീർത്തികരമായ കുറിപ്പിന് ഉത്തരം എഴുതാൻ അദ്ദേഹം ആഗ്രഹിക്കുന്നത്.

"Our വർ പീപ്പിൾ - ലെറ്റ് അസ് നമ്പർ" എന്ന ഹാസ്യത്തിന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ ചരിത്രവും അതിൽ ദിമിത്രി ഗോറെവ്-താരാസെങ്കോവിന്റെ നിസ്സാര പങ്കാളിത്തവും അദ്ദേഹം വളരെ ശാന്തമായി വിവരിച്ചു, അത് പണ്ടേ അച്ചടിച്ച അലക്സാണ്ടർ ഓസ്ട്രോവ്സ്കി.

“മാന്യരേ, ഫ്യൂലെറ്റോണിസ്റ്റുകളേ,” ശാന്തമായ ശാന്തതയോടെ അദ്ദേഹം തന്റെ ഉത്തരം പൂർത്തിയാക്കി, “അവരുടെ അനിയന്ത്രിതതയാൽ അവർ മാന്യമായ നിയമങ്ങൾ മാത്രമല്ല, എല്ലാവരുടെയും വ്യക്തിത്വവും സ്വത്തും സംരക്ഷിക്കുന്ന നിയമങ്ങളും മറക്കുന്നു. മാന്യരേ, സാഹിത്യ ബിസിനസിനെ സത്യസന്ധമായി സേവിക്കുന്ന ഒരു എഴുത്തുകാരൻ നിങ്ങളുടെ പേരിനൊപ്പം ശിക്ഷയില്ലാതെ കളിക്കാൻ അനുവദിക്കുമെന്ന് കരുതരുത്! " ഒപ്പിട്ട അലക്സാണ്ടർ നിക്കോളാവിച്ച് ഇതുവരെ എഴുതിയ ഒൻപത് നാടകങ്ങളുടെയും രചയിതാവാണെന്ന് സ്വയം തിരിച്ചറിഞ്ഞു. "ഞങ്ങളുടെ ആളുകൾ - ഞങ്ങളെ അക്കമിട്ടുനൽകും" എന്ന ഹാസ്യം ഉൾപ്പെടെ വായനക്കാർക്ക് ഇത് വളരെക്കാലമായി അറിയാം.

എന്നാൽ, തീർച്ചയായും, മാലി തിയേറ്റർ അരങ്ങേറിയ "ഡോണ്ട് ഗെറ്റ് ഇൻ യുവർ സ്ലീ" എന്ന ഹാസ്യത്തിന് ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ പേര് ആദ്യം അറിയപ്പെട്ടു; അവർ അവളെക്കുറിച്ച് എഴുതി: “... അന്നുമുതൽ വാചാടോപം, അസത്യം, ഗാലോമാനിയ റഷ്യൻ നാടകത്തിൽ നിന്ന് ക്രമേണ അപ്രത്യക്ഷമാകാൻ തുടങ്ങി. കഥാപാത്രങ്ങൾ ജീവിതത്തിൽ ശരിക്കും സംസാരിക്കുന്ന ഭാഷയിൽ തന്നെ സ്റ്റേജിൽ സംസാരിച്ചു. ഒരു പുതിയ ലോകം മുഴുവൻ പ്രേക്ഷകർക്കായി തുറക്കാൻ തുടങ്ങി. "

ആറുമാസത്തിനുശേഷം പാവം വധുവിനെ അതേ തിയേറ്ററിൽ അരങ്ങേറി.

ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ നാടകങ്ങൾ മുഴുവൻ സംഘവും വ്യക്തമായി അംഗീകരിച്ചുവെന്ന് പറയാനാവില്ല. അതെ, ഒരു ക്രിയേറ്റീവ് ടീമിൽ ഇത് അസാധ്യമാണ്. “ദാരിദ്ര്യം ഒരു ഉപദ്രവമല്ല” എന്ന പ്രകടനത്തിന് ശേഷം ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ നാടകങ്ങൾ താൻ അംഗീകരിക്കുന്നില്ലെന്ന് ഷ്ചെപ്കിൻ പ്രഖ്യാപിച്ചു; നിരവധി അഭിനേതാക്കൾ അദ്ദേഹത്തോടൊപ്പം ചേർന്നു: ഷുംസ്കി, സമരിൻ തുടങ്ങിയവർ. എന്നാൽ യുവസംഘം നാടകകൃത്തിയെ ഉടനടി മനസ്സിലാക്കുകയും അംഗീകരിക്കുകയും ചെയ്തു.

സെന്റ് പീറ്റേഴ്\u200cസ്ബർഗ് നാടകവേദി മോസ്കോയേക്കാൾ കീഴടക്കുകയെന്നത് വളരെ ബുദ്ധിമുട്ടായിരുന്നു, പക്ഷേ ഇത് താമസിയാതെ ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ കഴിവുകൾക്ക് വഴങ്ങി: രണ്ട് പതിറ്റാണ്ടിനുള്ളിൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ നാടകങ്ങൾ ആയിരം തവണ പൊതുജനങ്ങൾക്ക് സമ്മാനിച്ചു. ഇത് അദ്ദേഹത്തിന് കൂടുതൽ സമ്പത്ത് നൽകിയില്ലെന്നത് ശരിയാണ്. തനിക്കായി ഒരു ഭാര്യയെ തിരഞ്ഞെടുക്കുമ്പോൾ അലക്സാണ്ടർ നിക്കോളാവിച്ച് ഉപദേശം തേടാത്ത പിതാവ് അദ്ദേഹത്തിന് ഭ material തിക സഹായം നൽകാൻ വിസമ്മതിച്ചു; നാടകകൃത്ത് തന്റെ പ്രിയപ്പെട്ട ഭാര്യയോടും മക്കളോടും ഒപ്പം നനഞ്ഞ മെസാനൈനിൽ താമസിച്ചു; ഇതുകൂടാതെ, പോഗോഡിൻറെ "മോസ്ക്വിറ്റാനിൻ" വളരെ അപമാനകരവും ക്രമരഹിതവുമായി പ്രതിഫലം നൽകി: ഓസ്ട്രോവ്സ്കി പ്രതിമാസം അമ്പത് റുബിളിനായി യാചിച്ചു, പ്രസാധകന്റെ കർക്കശതയ്ക്കും കർക്കശതയ്ക്കും വഴങ്ങി. പല കാരണങ്ങളാൽ ജീവനക്കാർ മാസിക വിട്ടു; ഓസ്ട്രോവ്സ്കി, എല്ലാം ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും, അവസാനം വരെ അവനോട് വിശ്വസ്തനായി തുടർന്നു. "മോസ്ക്വിറ്റാനിൻ" പേജുകളിൽ പ്രസിദ്ധീകരിച്ച അദ്ദേഹത്തിന്റെ അവസാന കൃതി, - "നിങ്ങൾ ആഗ്രഹിക്കുന്ന രീതിയിൽ ജീവിക്കരുത്." പതിനാറാമത്തെ പുസ്തകത്തിൽ, 1856-ൽ ഈ മാസിക ഇല്ലാതായി, ഓസ്ട്രോവ്സ്കി നെക്രാസോവിന്റെ മാസികയായ സോവ്രെമെനിക് എന്ന സിനിമയിൽ പ്രവർത്തിക്കാൻ തുടങ്ങി.

റഷ്യയിലുടനീളം യാത്ര ചെയ്യുക

അതേസമയം, ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ കാഴ്ചപ്പാടുകളെ ഗണ്യമായി മാറ്റിമറിച്ച ഒരു സംഭവം സംഭവിച്ചു. ജിയോഗ്രാഫിക്കൽ സൊസൈറ്റി ചെയർമാൻ ഗ്രാൻഡ് ഡ്യൂക്ക് കോൺസ്റ്റാന്റിൻ നിക്കോളാവിച്ച്, എഴുത്തുകാരുടെ പങ്കാളിത്തത്തോടെ ഒരു പര്യവേഷണം സംഘടിപ്പിക്കാൻ തീരുമാനിച്ചു; നാവിഗേഷനിൽ ഏർപ്പെട്ടിരിക്കുന്ന റഷ്യയിലെ നിവാസികളുടെ ജീവിതത്തെക്കുറിച്ച് പഠിക്കുകയും വിവരിക്കുകയുമാണ് പര്യവേഷണത്തിന്റെ ഉദ്ദേശ്യം, ഇതിനെക്കുറിച്ച് മന്ത്രാലയം പ്രസിദ്ധീകരിച്ച "മറൈൻ സോർണിക്" എന്നതിന്റെ രേഖാചിത്രങ്ങൾ രചിക്കുക, യുറലുകൾ, കാസ്പിയൻ, വോൾഗ, വൈറ്റ് സീ, അസോവ് ... - ത്വെർ - ഗൊരോഡ്ന്യ - ഒസ്താഷ്കോവ് - റഷെവ് - സ്റ്റാരിറ്റ്സ - കല്യാസിൻ - മോസ്കോ.

അങ്ങനെയാണ് അലക്സാണ്ടർ നിക്കോളാവിച്ച് ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയെ പ്രവിശ്യാ നഗരമായ ട്വറിലേക്കും രണ്ടാമത്തെ ഗിൽഡിലെ വ്യാപാരിയായ ബർസുകോവിലേക്കും കൊണ്ടുവന്നത്, തുടർന്ന് പ്രശ്\u200cനം അദ്ദേഹത്തെ മറികടന്നു.

ഒരു മഴയുള്ള ജൂൺ രാവിലെ ഇരുന്നു, മേശപ്പുറത്ത് ഒരു ഹോട്ടൽ മുറിയിൽ ഇരുന്നു, അവന്റെ ഹൃദയം ശാന്തമാകാൻ കാത്തിരുന്ന ഓസ്ട്രോവ്സ്കി, ഇപ്പോൾ സന്തോഷിക്കുന്നു, ഇപ്പോൾ ദേഷ്യപ്പെടുന്നു, അടുത്ത മാസങ്ങളിലെ സംഭവങ്ങൾ ഓരോന്നായി അവന്റെ ആത്മാവിൽ കടന്നുപോയി.

ആ വർഷം, എല്ലാം വിജയകരമാണെന്ന് തോന്നി. പീറ്റേഴ്\u200cസ്ബർഗിൽ നെക്രാസോവ്, പനേവ് എന്നിവരോടൊപ്പം അദ്ദേഹത്തിന് സ്വന്തമായി ഒരു മനുഷ്യനുണ്ടായിരുന്നു. റഷ്യൻ സാഹിത്യത്തിന്റെ അഭിമാനമായ പ്രശസ്ത എഴുത്തുകാരുമായി അദ്ദേഹം ഇതിനകം തന്നെ നിലകൊള്ളുന്നു - തുർഗെനെവ്, ടോൾസ്റ്റോയ്, ഗ്രിഗോരോവിച്ച്, ഗോൺചരോവ് ... നാടകകല.

മോസ്കോയിൽ അദ്ദേഹത്തിന് മറ്റ് എത്ര സുഹൃത്തുക്കളും പരിചയക്കാരുമുണ്ട്! കണക്കാക്കുന്നത് അസാധ്യമാണ് ... ഇവിടെ ഒരു അപ്പർ വോൾഗയിലേക്കുള്ള ഒരു യാത്രയിൽ പോലും അദ്ദേഹത്തോടൊപ്പം ഗുരി നിക്കോളയേവിച്ച് ബർലകോവ്, വിശ്വസ്തനായ ഒരു കൂട്ടുകാരൻ (ഒരു സെക്രട്ടറിയും എഴുത്തുകാരനും വിവിധ യാത്രാ കാര്യങ്ങളിൽ സ്വമേധയാ മദ്ധ്യസ്ഥനുമായിരുന്നു), ഒരു നിശബ്ദത , സുന്ദരമായ മുടിയുള്ള, കണ്ണടയുള്ള, ഇപ്പോഴും തികച്ചും ഒരു ചെറുപ്പക്കാരൻ. മോസ്കോയിൽ നിന്ന് തന്നെ ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയിൽ ചേർന്ന അദ്ദേഹം തിയേറ്ററിനെ ആവേശപൂർവ്വം ആരാധിച്ചതിനാൽ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ വാക്കുകളിൽ പറഞ്ഞാൽ, "മെൽപോമെനിയുടെ (പുരാതന ഗ്രീക്ക് പുരാണങ്ങളിൽ, ദുരന്തത്തിന്റെ മ്യൂസിയം, തിയേറ്റർ) ഒരു മഹാനായ നൈറ്റ്സിന്റെ ഇളക്കിവിടാൻ അദ്ദേഹം ആഗ്രഹിച്ചു. റഷ്യൻ "

ഇതിനോട് ആക്രോശിച്ച അലക്സാണ്ടർ നിക്കോളാവിച്ച് ഉടൻ തന്നെ ബർലാക്കോവിനോട് മറുപടി പറഞ്ഞു, അവർ ഒരു നൈറ്റിനെപ്പോലെയല്ല, മറിച്ച്, തന്റെ നീണ്ട യാത്രയിൽ ഒരു ദയയുള്ള സുഹൃത്ത്-സഖാവായിരിക്കുന്നതിൽ അദ്ദേഹം ആത്മാർത്ഥമായി സന്തോഷിക്കുന്നു. ...

അതിനാൽ എല്ലാം ശരിയായി. മനോഹരമായ, സന്തോഷവാനായ ഈ കൂട്ടുകാരനോടൊപ്പം, മനോഹരമായ വോൾഗയുടെ ഉറവിടങ്ങളിലേക്ക് അദ്ദേഹം യാത്രതിരിച്ചു, അദ്ദേഹം നിരവധി തീരദേശ ഗ്രാമങ്ങളും ട്വെർ, റീസെവ്, ഗൊരോഡ്നിയ അല്ലെങ്കിൽ ഒരിക്കൽ വെർട്ട്യാസിൻ നഗരങ്ങളും സന്ദർശിച്ചു, പുരാതന ക്ഷേത്രത്തിന്റെ അവശിഷ്ടങ്ങൾ ഫ്രെസ്കോകളാൽ അലങ്കരിച്ചിരിക്കുന്നു. ; ട്വെർത്സയുടെ കുത്തനെയുള്ള തീരത്തുള്ള ടോർഷോക്ക് എന്ന മനോഹരമായ നഗരം; കൂടാതെ, കൂടുതൽ വടക്ക് - പ്രാകൃത പാറക്കൂട്ടങ്ങൾക്കിടയിലൂടെ, ചതുപ്പുകൾ, കുറ്റിച്ചെടികൾ, നഗ്നമായ കുന്നുകൾ, ശൂന്യത, വന്യത എന്നിവയ്ക്കിടയിലൂടെ - നീല സെലിഗർ തടാകത്തിലേക്ക്, അവിടെ നിന്ന് ഒസ്താഷ്കോവ്, നീരുറവ വെള്ളത്തിൽ മുങ്ങി, വെള്ള നൈൽ സന്യാസ മഠത്തിന്റെ മതിലുകൾ ഇതിനകം വ്യക്തമായി കാണാമായിരുന്നു, അതിമനോഹരമായ നഗരമായ കൈതെഷ് പോലെ നേർത്ത മഴയുടെ പിന്നിൽ തിളങ്ങുന്നു; ഒടുവിൽ, ഒസ്താഷ്കോവിൽ നിന്ന് - വോൾഗയുടെ വായിലേക്ക്, ജോർദാൻ എന്ന ചാപ്പലിലേക്കും, പടിഞ്ഞാറോട്ട് കുറച്ചുകൂടി പടിഞ്ഞാറോട്ടും, അവിടെ നമ്മുടെ ശക്തമായ റഷ്യൻ നദി ഒരു വീണുപോയ ബിർച്ചിനടിയിൽ നിന്ന് ഒഴുകുന്നു.

ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ ധീരമായ ഓർമ്മ, അവൻ കണ്ടതെല്ലാം, ആ വസന്തകാലത്തും 1856 ലെ വേനൽക്കാലത്തും കേട്ടതെല്ലാം ആകാംക്ഷയോടെ പിടിച്ചെടുത്തു, അങ്ങനെ പിന്നീട്, ഒരു കോമഡിയിലോ നാടകത്തിലോ സമയം വരുമ്പോൾ, ഇതെല്ലാം പെട്ടെന്ന് ജീവിതത്തിലേക്ക് വന്നു, നീങ്ങി, സംസാരിച്ചു സ്വന്തം ഭാഷയിൽ, അഭിനിവേശത്തോടെ തിളപ്പിച്ച് ...

അദ്ദേഹം ഇതിനകം തന്നെ തന്റെ നോട്ട്ബുക്കുകളിൽ രേഖപ്പെടുത്തിയിരുന്നു ... ദൈനംദിന ആവശ്യങ്ങളിൽ നിന്ന് അൽപ്പം കൂടുതൽ സമയം മാത്രമേ ഉണ്ടായിരുന്നുള്ളൂവെങ്കിൽ, ഏറ്റവും പ്രധാനമായി - ആത്മാവിൽ കൂടുതൽ നിശബ്ദത, സമാധാനവും വെളിച്ചവും, ഒന്ന് മാത്രമല്ല, നാല്, നല്ല അഭിനേതാക്കളുമായി കൂടുതൽ നാടകങ്ങൾ. ഒരു റഷ്യൻ സെർഫ് പെൺകുട്ടിയുടെ, ഭൂവുടമയുടെ ശിഷ്യയായ, ഒരു പ്രഭുവിന്റെ ഇഷ്ടപ്രകാരം പരിപോഷിപ്പിക്കപ്പെടുകയും, ഒരു ആഗ്രഹത്തിൽ നശിപ്പിക്കപ്പെടുകയും ചെയ്ത, ഒരിക്കൽ ഒരു സേവനത്തിൽ അദ്ദേഹം ശ്രദ്ധിച്ച ബ്യൂറോക്രാറ്റിക് വിരോധാഭാസങ്ങളാൽ ഒരു കോമഡി എഴുതാം - "ലാഭകരമായ സ്ഥലം": റഷ്യൻ കോടതികളുടെ കറുത്ത നുണയെക്കുറിച്ചും, പഴയ മൃഗ-കള്ളനെക്കുറിച്ചും കൈക്കൂലി വാങ്ങുന്നയാളെക്കുറിച്ചും നിത്യമായ ഒരു ഗദ്യത്തിന്റെ നുകത്തിൻകീഴിൽ, കളങ്കമില്ലാത്ത, എന്നാൽ ദുർബലമായ ഒരു ആത്മാവിന്റെ മരണം. അധികം താമസിയാതെ, സിറ്റ്കോവോ ഗ്രാമത്തിലെ റീസെവിലേക്കുള്ള യാത്രാമധ്യേ, രാത്രിയിൽ മാന്യൻമാർ മദ്യപിച്ചിരുന്ന സത്രത്തിൽ, സ്വർണ്ണത്തിന്റെ പൈശാചിക ശക്തിയെക്കുറിച്ചുള്ള ഒരു നാടകത്തിനായി അദ്ദേഹം ഒരു മികച്ച തന്ത്രം മെനഞ്ഞു, അതിനായി ഒരു കൊള്ളയടിക്കാനും കൊല്ലാനും ഏതെങ്കിലും വിശ്വാസവഞ്ചനയ്\u200cക്കും വ്യക്തി തയ്യാറാണ് ...

വോൾഗയിൽ ഇടിമിന്നലിന്റെ ചിത്രം അദ്ദേഹത്തെ വേട്ടയാടി. മിന്നൽ മിന്നൽ, മഴയുടെയും ഇടിമിന്നലിന്റെയും ശബ്ദത്താൽ കീറിമുറിച്ച ഈ ഇരുണ്ട വിസ്താരം. ഈ നുരയെ, കോപത്തിൽ എന്നപോലെ, മേഘങ്ങളാൽ നിറഞ്ഞ താഴ്ന്ന ആകാശത്തേക്ക് ഓടുന്നു. ഒപ്പം ആകാംക്ഷയോടെ കരയുന്ന കടൽത്തീരങ്ങളും. കരയിലെ തിരമാലകൾ ഉരുട്ടിയ കല്ലുകൾ പൊടിക്കുന്നു.

സെൻസിറ്റീവ് മെമ്മറിയിൽ ആഴത്തിൽ മുങ്ങിപ്പോയതും ഇപ്പോഴും ഉണർന്നിരിക്കുന്നതുമായ ഈ ഇംപ്രഷനുകളിൽ നിന്ന് ഓരോ തവണയും എന്തോ ഒന്ന്, അവന്റെ ഭാവനയിൽ ജനിച്ചു; അവഹേളനം, അപമാനം, വൃത്തികെട്ട അപവാദം, ജീവിതത്തിന്റെ കവിതകളാൽ അവന്റെ ആത്മാവിനെ കഴുകി, തൃപ്തികരമല്ലാത്ത സൃഷ്ടിപരമായ ഉത്കണ്ഠയെ ഉണർത്തി. അവ്യക്തമായ ചില ചിത്രങ്ങൾ\u200c, രംഗങ്ങൾ\u200c, പ്രസംഗങ്ങളുടെ സ്ക്രാപ്പുകൾ\u200c അവനെ വളരെക്കാലം വേദനിപ്പിച്ചു, ഒരു ഫെയറി കഥയിലോ നാടകത്തിലോ അല്ലെങ്കിൽ ഇതിഹാസത്തിലോ ഒരു ഐതിഹ്യത്തിലോ ഒടുവിൽ അവയെ പിടിച്ചെടുക്കുന്നതിനായി വളരെക്കാലം അവർ കൈ കടലാസിലേക്ക് തള്ളി. കുത്തനെയുള്ള ഈ ബാങ്കുകളുടെ പ്രാചീനത. എന്തായാലും, വോൾഗ നഴ്\u200cസിന്റെ ഉത്ഭവം മുതൽ നിഷ്നി നോവ്ഗൊറോഡ് വരെയുള്ള നിരവധി മാസത്തെ യാത്രയിൽ അദ്ദേഹം അനുഭവിച്ച കാവ്യാത്മക സ്വപ്നങ്ങളും ദു ful ഖകരമായ ദൈനംദിന ജീവിതവും അദ്ദേഹം ഒരിക്കലും മറക്കില്ല. വോൾഗ പ്രകൃതിയുടെ മനോഹാരിതയും വോൾഗ കരക ans ശലത്തൊഴിലാളികളുടെ കടുത്ത ദാരിദ്ര്യവും - ബാർജ് ഹ ule ളർമാർ, കമ്മാരക്കാർ, ഷൂ നിർമ്മാതാക്കൾ, തയ്യൽക്കാർ, ബോട്ട് കരക men ശല വിദഗ്ധർ, അര ആഴ്ചയോളം അവർ തളർത്തുന്ന ജോലി, സമ്പന്നരുടെ വലിയ നുണ - വ്യാപാരികൾ, കരാറുകാർ, റീസെല്ലർമാർ, ബാർജ് ഉടമകൾ, തൊഴിൽ അടിമത്തത്തിൽ പണം സമ്പാദിക്കുന്നു.

അവന്റെ ഹൃദയത്തിൽ എന്തോ ശരിക്കും പാകമായി, അവന് അത് അനുഭവപ്പെട്ടു. മോഴ്\u200cസ്\u200cകോയ് സോബോർണിക്കുള്ള തന്റെ ലേഖനങ്ങളിൽ, ജനങ്ങളുടെ കഠിനമായ ജീവിതത്തെക്കുറിച്ചും വ്യാപാരിയുടെ നുണകളെക്കുറിച്ചും വോൾഗയെ സമീപിക്കുന്ന ഒരു ഇടിമിന്നലിന്റെ മങ്ങിയ ശബ്ദത്തെക്കുറിച്ചും പറയാൻ അദ്ദേഹം ശ്രമിച്ചു.

പക്ഷേ, അവിടെയുള്ള സത്യം, ഈ ലേഖനങ്ങളിൽ അത്തരം സങ്കടങ്ങൾ, ഫെബ്രുവരി ലക്കത്തിൽ അമ്പത്തിയൊമ്പതാം വർഷത്തിൽ നാല് അധ്യായങ്ങൾ ഉൾപ്പെടുത്തിയിട്ടും, നാവിക എഡിറ്റോറിയൽ ഓഫീസിലെ മാന്യന്മാർ ആ രാജ്യദ്രോഹ സത്യം ഇനി പ്രസിദ്ധീകരിക്കാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നില്ല.

തീർച്ചയായും, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഉപന്യാസങ്ങൾക്ക് നല്ലതോ മോശമായതോ പ്രതിഫലം ലഭിച്ചിട്ടുണ്ടോ എന്നത് പ്രശ്നമല്ല. ഇത് ഒട്ടും തന്നെ കാര്യമല്ല. അതെ, അദ്ദേഹത്തിന് ഇപ്പോൾ പണത്തിന്റെ ആവശ്യമില്ല: ലൈബ്രറി ഫോർ റീഡിംഗ് അടുത്തിടെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്യൂപ്പിൾ എന്ന നാടകം പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു. സെന്റ് പീറ്റേഴ്\u200cസ്ബർഗിൽ അദ്ദേഹം തന്റെ കൃതികളുടെ രണ്ട് വാല്യങ്ങൾ പ്രശസ്ത പ്രസാധകനായ ക Count ണ്ട് കുഷെലെവ്-ബെസ്ബോറോഡ്കോയ്ക്ക് നാലായിരം വെള്ളിക്ക് വിറ്റു. എന്നിരുന്നാലും, വാസ്തവത്തിൽ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ ഭാവനയെ ശല്യപ്പെടുത്തുന്ന ആ ആഴത്തിലുള്ള ഇംപ്രഷനുകൾ വെറുതെയാകില്ല! .. “വോൾഗയിലെ രാത്രികൾ” - ഇതിനെയാണ് അദ്ദേഹം ആവിഷ്കരിച്ച നാടകകൃതികളുടെ ചക്രം എന്ന് വിളിക്കുക, അവിടെ അദ്ദേഹം ധാരാളം കാര്യങ്ങൾ പറയും അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആവേശഭരിതമായ കാര്യങ്ങളെക്കുറിച്ചും മോർ\u200cസ്കോയ് സോർ\u200cനിക്കിന്റെ ഉയർന്ന റാങ്കിലുള്ളവർ\u200c പരസ്യപ്പെടുത്താൻ\u200c ധൈര്യപ്പെടാത്തതിനെക്കുറിച്ചും ...

“കൊടുങ്കാറ്റ് "

“സാഹിത്യ പര്യവേഷണ” ത്തിൽ നിന്ന് മടങ്ങിവന്ന അദ്ദേഹം നെക്രസോവിന് എഴുതുന്നു: “പ്രിയ സർ നിക്കോളായ് അലക്സീവിച്ച്! മോസ്കോയിൽ നിന്ന് പുറപ്പെട്ടപ്പോൾ എനിക്ക് അടുത്തിടെ നിങ്ങളുടെ സർക്കുലർ കത്ത് ലഭിച്ചു. "നൈറ്റ്സ് ഓൺ ദി വോൾഗ" എന്ന പൊതു തലക്കെട്ടിൽ ഞാൻ നിരവധി നാടകങ്ങൾ തയ്യാറാക്കുന്നുണ്ടെന്ന് നിങ്ങളെ അറിയിക്കാൻ എനിക്ക് ബഹുമാനമുണ്ട്, അതിൽ ഒരെണ്ണം ഒക്ടോബർ അവസാനമോ നവംബർ തുടക്കത്തിലോ ഞാൻ നിങ്ങൾക്ക് വ്യക്തിപരമായി കൈമാറും. ഈ ശൈത്യകാലത്ത് എനിക്ക് എത്രമാത്രം ചെയ്യാനാകുമെന്ന് എനിക്കറിയില്ല, പക്ഷേ രണ്ടെണ്ണം തീർച്ചയായും ചെയ്യും. നിങ്ങളുടെ ഏറ്റവും എളിയ ദാസൻ എ. ഓസ്ട്രോവ്സ്കി ”.

ഈ സമയം, ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയെ അതിന്റെ റാങ്കുകളിലേക്ക് ആകർഷിക്കാൻ പോരാടിയ സോവ്രെമെനിക് എന്ന മാസികയുമായി അദ്ദേഹം തന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ വിധി ഇതിനകം ബന്ധിപ്പിച്ചിരുന്നു, നെക്രസോവ് “ഞങ്ങളുടെ, തീർച്ചയായും, ആദ്യത്തെ നാടക എഴുത്തുകാരൻ” എന്ന് വിളിച്ചു. തുർഗെനെവ്, ലിയോ ടോൾസ്റ്റോയ്, ഗോൺചരോവ്, ദ്രുജിനിൻ, പനവിം എന്നിവരുമായുള്ള പരിചയവും സോവ്രെമെനിക്കിലേക്കുള്ള പരിവർത്തനം ഒരു പരിധിവരെ സുഗമമാക്കി. 1856 ഏപ്രിലിൽ സോവ്രെമെനിക് കുടുംബ സന്തോഷത്തിന്റെ ഒരു ചിത്രം അച്ചടിക്കുന്നു, പിന്നെ - ഒരു പുതിയ സുഹൃത്ത് രണ്ട് പുതിയ സുഹൃത്തുക്കളേക്കാൾ മികച്ചതാണ്, കണ്ടുമുട്ടിയ കഥാപാത്രങ്ങളും മറ്റ് നാടകങ്ങളും. നെക്രോസോവിന്റെ മാസികകൾ (ആദ്യം "സോവ്രെമെനിക്", തുടർന്ന് "ഫാദർലാന്റിന്റെ കുറിപ്പുകൾ") ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ നാടകങ്ങളുമായി ആദ്യത്തെ ശൈത്യകാല പ്രശ്നങ്ങൾ തുറക്കുന്നുവെന്ന് വായനക്കാർക്ക് ഇതിനകം തന്നെ പരിചയം ഉണ്ട്.

1859 ജൂൺ ആയിരുന്നു അത്. നിക്കോളോവോറോബിൻസ്കി ലെയ്\u200cനിലെ വിൻഡോയ്ക്ക് പുറത്തുള്ള പൂന്തോട്ടങ്ങളിൽ എല്ലാം പൂത്തുലഞ്ഞു. Bs ഷധസസ്യങ്ങൾ മണത്തു, വേലിയിലെ ഹോപ്സ്, റോസ്ഷിപ്പ്, ലിലാക്ക് കുറ്റിക്കാടുകൾ, ഇതുവരെ തുറന്നിട്ടില്ലാത്ത മുല്ലപ്പൂക്കൾ എന്നിവ വീർക്കുന്നു.

ഇരുന്നു, ചിന്ത നഷ്ടപ്പെട്ടു, മേശപ്പുറത്ത്, അലക്സാണ്ടർ നിക്കോളാവിച്ച് വിശാലമായ തുറന്ന ജാലകത്തിലൂടെ വളരെ നേരം നോക്കി. അവന്റെ വലതുകാൽ കുത്തനെ മൂർച്ചയുള്ള പെൻസിൽ കൈവശം വച്ചിരുന്നു, ഒരു മണിക്കൂർ മുമ്പുള്ളതുപോലെ, ഇടത് കൈപ്പത്തി തുടർന്നു, അദ്ദേഹം പൂർത്തിയാക്കാത്ത കോമഡിയുടെ കൈയെഴുത്തുപ്രതിയുടെ നന്നായി എഴുതിയ പേജുകളിൽ സമാധാനപരമായി കിടക്കാൻ.

ടോർഷോക്ക്, കല്യാസിൻ അല്ലെങ്കിൽ ത്വെർ എന്നിവിടങ്ങളിൽ ഞായറാഴ്ച നടന്ന ഒരു ഉത്സവ വേളയിൽ എവിടെയെങ്കിലും ഒരു എളിയ യുവതി തന്റെ അമ്മായിയമ്മയെ തണുപ്പിച്ച്, അപലപിക്കുകയും കർശനമായി നോക്കുകയും ചെയ്തു. മരിക്കുന്ന വോൾഗയ്ക്ക് മുകളിലുള്ള പൂന്തോട്ടങ്ങളിലേക്ക് രാത്രിയിൽ ഓടിയെത്തിയ മർച്ചന്റ് ക്ലാസിലെ വോൾഗക്കാരായ പെൺകുട്ടികളെയും പെൺകുട്ടികളെയും ഞാൻ ഓർത്തു, തുടർന്ന് പലപ്പോഴും സംഭവിച്ചതുപോലെ, വിവാഹനിശ്ചയം കഴിഞ്ഞ് ഒളിച്ചുവച്ചു, സ്വന്തം ഇഷ്ടമില്ലാത്ത വീട്ടിൽ നിന്ന് എവിടെയാണെന്ന് ആർക്കും അറിയില്ല.

കുട്ടിക്കാലം മുതൽ ക o മാരപ്രായം വരെ അദ്ദേഹത്തിന് അറിയാമായിരുന്നു, സമോസ്\u200cക്വോറെച്ചിയിൽ പപ്പയോടൊപ്പം താമസിച്ചു, തുടർന്ന് യരോസ്ലാവ്, കിനേഷ്മ, കോസ്ട്രോമ എന്നിവിടങ്ങളിലെ പരിചിതമായ വ്യാപാരികളെ സന്ദർശിച്ചു, വിവാഹിതയായ ഒരു സ്ത്രീ സമ്പന്നരിൽ ജീവിക്കുന്നത് എങ്ങനെയാണെന്ന് നടിമാരിൽ നിന്നും അഭിനേതാക്കളിൽ നിന്നും ഒന്നിലധികം തവണ കേട്ടിട്ടുണ്ട് ഉയർന്ന വേലികൾക്കും വ്യാപാര വീടുകളുടെ ശക്തമായ കോട്ടകൾക്കും പിന്നിൽ. അവർ അടിമകൾ, ഭർത്താവിന്റെ അടിമകൾ, അമ്മായിയപ്പൻ, അമ്മായിയമ്മ, സന്തോഷം, ഇച്ഛ, സന്തോഷം എന്നിവ നഷ്ടപ്പെട്ടു.

സമ്പന്നമായ റഷ്യൻ സാമ്രാജ്യത്തിന്റെ കൗണ്ടി ട s ണുകളിലൊന്നായ വോൾഗയിൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആത്മാവിൽ പാകമാകുന്ന തരത്തിലുള്ള നാടകമാണിത് ...

പൂർത്തിയാകാത്ത പഴയ കോമഡിയുടെ കയ്യെഴുത്തുപ്രതി അദ്ദേഹം മാറ്റി നിർത്തി, ഒരു കടലാസിൽ നിന്ന് ഒരു ശൂന്യമായ കടലാസ് എടുത്ത്, ആദ്യത്തെ, ഇപ്പോഴും വിഘടിച്ചതും വ്യക്തമല്ലാത്തതുമായ, തന്റെ പുതിയ നാടകത്തിനുള്ള പദ്ധതി, “രാത്രികൾ” എന്ന സൈക്കിളിൽ നിന്നുള്ള ദുരന്തം വേഗത്തിൽ വരയ്ക്കാൻ തുടങ്ങി. അദ്ദേഹം ഗർഭം ധരിച്ചിരുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, ഈ ഹ്രസ്വ രേഖാചിത്രങ്ങളിൽ ഒന്നും അദ്ദേഹത്തെ തൃപ്തിപ്പെടുത്തിയില്ല. ഷീറ്റിനുശേഷം ഷീറ്റ് വലിച്ചെറിഞ്ഞ അദ്ദേഹം ഇപ്പോൾ പ്രത്യേക സീനുകളും ഡയലോഗുകളും എഴുതി, തുടർന്ന് കഥാപാത്രങ്ങളെക്കുറിച്ചും അവയുടെ കഥാപാത്രങ്ങളെക്കുറിച്ചും, ദുരന്തത്തിന്റെ തുടക്കത്തെക്കുറിച്ചും പെട്ടെന്ന് മനസ്സിൽ വന്ന ചിന്തകൾ. ഈ സൃഷ്ടിപരമായ ശ്രമങ്ങളിൽ യോജിപ്പും, നിശ്ചയവും, കൃത്യതയും ഇല്ല - അദ്ദേഹം കണ്ടു, അയാൾക്ക് തോന്നി. ആഴമേറിയതും warm ഷ്മളവുമായ ഒരൊറ്റ ചിന്തയാൽ അവ ചൂടായില്ല, ചിലത് എല്ലാം ഉൾക്കൊള്ളുന്ന കലാപരമായ പ്രതിച്ഛായ.

സമയം ഉച്ച കഴിഞ്ഞു. ഓസ്ട്രോവ്സ്കി തന്റെ കസേരയിൽ നിന്ന് എഴുന്നേറ്റു, മേശപ്പുറത്ത് ഒരു പെൻസിൽ എറിഞ്ഞു, ഇളം സമ്മർ തൊപ്പി ധരിച്ച്, അഗഫ്യയോട് പറഞ്ഞ് തെരുവിലേക്ക് പോയി.

വളരെക്കാലം അദ്ദേഹം യൂസയിലൂടെ അലഞ്ഞുനടന്നു, അങ്ങോട്ടും ഇങ്ങോട്ടും നിർത്തി, ഇരുണ്ട വെള്ളത്തിന് മീതെ മത്സ്യബന്ധന വടികളുമായി ഇരിക്കുന്ന മത്സ്യത്തൊഴിലാളികളെ നോക്കി, ബോട്ടുകൾ നഗരത്തിലേക്ക് പതുക്കെ സഞ്ചരിക്കുന്നു, നീല മരുഭൂമിയിലെ ആകാശത്ത്.

ഇരുണ്ട വെള്ളം ... വോൾഗയ്ക്ക് മുകളിലൂടെ കുത്തനെയുള്ള ഒരു ബാങ്ക് ... മിന്നലിന്റെ വിസിൽ ... ഒരു ഇടിമിന്നൽ ... എന്തുകൊണ്ടാണ് ഈ ചിത്രം അവനെ അങ്ങനെ വേട്ടയാടുന്നത്? വോൾഗ ട്രേഡിംഗ് ട s ണുകളിലൊന്നിലെ നാടകവുമായി അദ്ദേഹം എങ്ങനെ ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു?

അതെ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ നാടകത്തിൽ ക്രൂരരായ ആളുകൾ സുന്ദരിയായ, നിർമ്മലയായ സ്ത്രീയെ, അഹങ്കാരിയും, സൗമ്യനും, സ്വപ്നസ്വഭാവിയുമായ സ്ത്രീയെ പീഡിപ്പിച്ചു, അവൾ വോൾഗയിലേക്ക് സ്വയം എറിഞ്ഞു. അതങ്ങനെയാണ്! എന്നാൽ ഇടിമിന്നൽ, നദിക്കരയിൽ ഇടിമിന്നൽ, നഗരത്തിന് മുകളിൽ ...

ഓസ്ട്രോവ്സ്കി പെട്ടെന്നു നിർത്തി യ au സയുടെ തീരത്ത് വളരെ നേരം നിന്നു, കഠിനമായ പുല്ലുകൾ കൊണ്ട് പടർന്ന്, അതിന്റെ വെള്ളത്തിന്റെ മങ്ങിയ ആഴത്തിലേക്ക് നോക്കി, വിരലുകൊണ്ട് ചുവന്ന താടിയെ ചുറ്റിപ്പിടിച്ചു. ദുരന്തത്തെ മുഴുവൻ കാവ്യാത്മക വെളിച്ചത്തിലൂടെ പ്രകാശിപ്പിക്കുന്ന ചില പുതിയ, അതിശയകരമായ ചിന്തകൾ, അവന്റെ ആശയക്കുഴപ്പത്തിലായ തലച്ചോറിൽ ജനിച്ചു. ഇടിമിന്നൽ! .. വോൾഗയിൽ ഒരു ഇടിമിന്നൽ, ഉപേക്ഷിക്കപ്പെട്ട ഒരു നഗരത്തിന് മുകളിൽ, അതിൽ റഷ്യയിൽ ധാരാളം ഉണ്ട്, ഒരു സ്ത്രീ ഭയന്ന്, ഒരു നാടകത്തിന്റെ നായിക, നമ്മുടെ ജീവിതത്തിലുടനീളം - ഒരു ഇടിമിന്നൽ-കൊലയാളി, ഒരു ഇടിമിന്നൽ - ഭാവിയിലെ മാറ്റങ്ങളുടെ ഹെറാൾഡ്!

എന്നിട്ട് അയാൾ മെസാനൈനിലേക്കും പഠനത്തിലേക്കും മേശയിലേക്കും കടലാസിലേക്കും എത്രയും വേഗം വയലിനും തരിശുഭൂമികൾക്കും കുറുകെ ഓടി.

ഓസ്ട്രോവ്സ്കി തിടുക്കത്തിൽ ഓഫീസിലേക്ക് ഓടിക്കയറി, ഒരു കൈ കടലാസിൽ, ഒടുവിൽ നാടകത്തിന്റെ ശീർഷകം എഴുതി, ഇച്ഛാശക്തി, സ്നേഹം, സന്തോഷം എന്നിവയ്\u200cക്കായുള്ള തന്റെ ആഗ്രഹം, തിരിച്ചുവിളിക്കുന്ന കാറ്റെറിനയുടെ മരണത്തെക്കുറിച്ച് - "ഇടിമിന്നൽ". ഇവിടെ ഇതാ, മുഴുവൻ നാടകത്തെയും അപലപിക്കുന്നതിനുള്ള ഒരു കാരണം അല്ലെങ്കിൽ ദാരുണമായ കാരണം കണ്ടെത്തി - വോൾഗയിൽ പെട്ടെന്നു പൊട്ടിത്തെറിച്ച ഒരു ഇടിമിന്നലിൽ നിന്ന് ആത്മാവിനാൽ തളർന്നുപോയ ഒരു സ്ത്രീയുടെ മാരകമായ ഭയം. അവൾ, കാറ്റെറിന, കുട്ടിക്കാലം മുതൽ ദൈവത്തിൽ അഗാധമായ വിശ്വാസത്തോടെയാണ് വളർന്നത് - മനുഷ്യന്റെ ന്യായാധിപൻ, തീർച്ചയായും, ആകാശത്ത് തിളങ്ങുന്നതും ഇടിമുഴക്കവും ഇടിമുഴക്കവും, അവളുടെ ധിക്കാരപരമായ അനുസരണക്കേടിന്റെ കർത്താവിൽ നിന്നുള്ള ശിക്ഷയായി സങ്കൽപ്പിക്കണം. , ബോറിസുമായുള്ള രഹസ്യ കൂടിക്കാഴ്ചകൾക്കായി. അതുകൊണ്ടാണ്, ഈ ആത്മീയ ആശയക്കുഴപ്പത്തിൽ, അവൾ പരിഗണിച്ച എല്ലാത്തിനും വേണ്ടിയുള്ള അവളുടെ വികാരാധീനമായ പശ്ചാത്താപം ആഘോഷിക്കുന്നതിനായി അവൾ പരസ്യമായി തന്റെ ഭർത്താവിൻറെയും അമ്മായിയമ്മയുടെയും മുമ്പിൽ മുട്ടുകുത്തി നിൽക്കുന്നത്, ഒപ്പം അവളുടെ സന്തോഷവും അവസാനം വരെ പരിഗണിക്കും. അവളുടെ പാപം. എല്ലാവരും നിരസിച്ചു, പരിഹസിച്ചു, ഒറ്റയ്ക്ക്, പിന്തുണയും ഒരു വഴിയും കണ്ടെത്താതെ, കാറ്റെറിന പിന്നീട് ഉയർന്ന വോൾഗ ബാങ്കിൽ നിന്ന് ചുഴലിക്കാറ്റിലേക്ക് ഓടിയെത്തും.

വളരെയധികം തീരുമാനിച്ചു. എന്നാൽ പലതും പരിഹരിക്കപ്പെടാതെ കിടക്കുന്നു.

ഓരോ ദിവസവും തന്റെ ദുരന്തത്തിന്റെ പദ്ധതിയിൽ അദ്ദേഹം പ്രവർത്തിച്ചു. നഗരത്തെക്കുറിച്ചും അതിന്റെ വന്യമായ ധാർമ്മികതയെക്കുറിച്ചും, വ്യാപാരി-വിധവയായ കബനോവയുടെ കുടുംബത്തെക്കുറിച്ചും, അവിടെ കച്ചവടക്കാരനോട് ഈ രീതിയിൽ കാഴ്ചക്കാരോട് പറയാൻ വേണ്ടി, രണ്ട് പഴയ സ്ത്രീകളുടെ, ഒരു വഴിയാത്രക്കാരന്റെയും ഒരു നഗരത്തിൻറെയും സംഭാഷണത്തിലൂടെയാണ് അദ്ദേഹം ഇത് ആരംഭിച്ചത്. സുന്ദരിയായ കാറ്റെറിന വിവാഹിതയായി, ടിഖോണിനെക്കുറിച്ചും, അവളുടെ ഭർത്താവിനെക്കുറിച്ചും, നഗരത്തിലെ ഏറ്റവും ധനികനായ സ്വേച്ഛാധിപതിയായ സാവെൽ പ്രോകോഫിച്ച് ഡിക്കിനെക്കുറിച്ചും കാഴ്ചക്കാർ അറിഞ്ഞിരിക്കേണ്ട മറ്റ് കാര്യങ്ങളെക്കുറിച്ചും. അതിനാൽ ആ പ്രവിശ്യാ വോൾഗ പട്ടണത്തിൽ എങ്ങനെയുള്ള ആളുകൾ താമസിക്കുന്നുവെന്നും കറ്റെറിന കബനോവ എന്ന യുവ വ്യാപാരിയുടെ കനത്ത നാടകവും മരണവും അതിൽ എങ്ങനെ സംഭവിക്കാമെന്നും കാഴ്ചക്കാരന് അനുഭവപ്പെടുകയും മനസ്സിലാക്കുകയും ചെയ്യുന്നു.

ആദ്യത്തെ പ്രവൃത്തിയുടെ പ്രവർത്തനം മറ്റെവിടെയെങ്കിലുമല്ല, മറിച്ച് ആ സ്വേച്ഛാധിപതിയായ സാവെൽ പ്രോകോഫിച്ചിന്റെ വീട്ടിൽ മാത്രമാണ് അനാവരണം ചെയ്യേണ്ടതെന്ന നിഗമനത്തിലെത്തി. എന്നാൽ ഈ തീരുമാനം, മുമ്പത്തെ തീരുമാനത്തെപ്പോലെ - പഴയ സ്ത്രീകളുടെ സംഭാഷണത്തോടെ - കുറച്ചു കഴിഞ്ഞപ്പോൾ അദ്ദേഹം ഉപേക്ഷിച്ചു. കാരണം അതിൽ അല്ലെങ്കിൽ മറ്റൊരു സാഹചര്യത്തിലും നമുക്ക് ദൈനംദിന സ്വാഭാവികത ലഭിച്ചിട്ടില്ല, അനായാസം, പ്രവർത്തനത്തിന്റെ വികാസത്തിൽ യഥാർത്ഥ സത്യമൊന്നുമില്ല, നാടകം നാടകീയമാക്കിയ ഒരു ജീവിതമല്ലാതെ മറ്റൊന്നുമല്ല.

വാസ്തവത്തിൽ, രണ്ട് വൃദ്ധരായ സ്ത്രീകൾ, വഴിയാത്രക്കാരനും ഒരു നഗരവും തമ്മിലുള്ള തെരുവിൽ ഒരു ഉല്ലാസ സംഭാഷണം, ഹാളിൽ ഇരിക്കുന്ന കാഴ്ചക്കാരന് തീർച്ചയായും അറിയേണ്ട കാര്യങ്ങളെക്കുറിച്ച് കൃത്യമായി പറഞ്ഞാൽ, അവന് സ്വാഭാവികമെന്ന് തോന്നുകയില്ല, പക്ഷേ മന ib പൂർവ്വം തോന്നും , ഒരു നാടകകൃത്ത് പ്രത്യേകം കണ്ടുപിടിച്ചതാണ്. എന്നിട്ട് അവരെ ഇടാൻ എവിടെയും ഉണ്ടാവില്ല, ഈ സംസാരിക്കുന്ന വൃദ്ധരായ സ്ത്രീകൾ. കാരണം പിന്നീട് അദ്ദേഹത്തിന്റെ നാടകത്തിൽ ഒരു വേഷവും ചെയ്യാൻ അവർക്ക് കഴിയില്ല - അവർ സംസാരിക്കുകയും അപ്രത്യക്ഷമാവുകയും ചെയ്യും.

സാവെൽ പ്രോകോഫിച്ച് ഡിക്കിയിലെ പ്രധാന കഥാപാത്രങ്ങളുടെ മീറ്റിംഗിനെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, അവരെ അവിടേക്ക് കൊണ്ടുവരാൻ സ്വാഭാവിക മാർഗമില്ല. നഗരത്തിലുടനീളം ശരിക്കും വന്യവും സൗഹൃദപരവും ഇരുണ്ടതുമാണ്, പ്രശസ്ത സത്യപ്രതിജ്ഞ ചെയ്യുന്ന സാവെൽ പ്രോകോഫിച്ച്; ഏത് തരത്തിലുള്ള കുടുംബ സംഗമങ്ങളോ രസകരമായ ഒത്തുചേരലുകളോ അയാൾക്ക് വീട്ടിൽ ഉണ്ടാകും? തീർച്ചയായും ഒന്നുമില്ല.

അതുകൊണ്ടാണ്, വളരെയധികം ആലോചിച്ച ശേഷം, അലക്സാണ്ടർ നിക്കോളയേവിച്ച് തന്റെ നാടകം വോൾഗയുടെ കുത്തനെയുള്ള കരയിലുള്ള ഒരു പൊതു ഉദ്യാനത്തിൽ ആരംഭിക്കാൻ തീരുമാനിച്ചത്, അവിടെ എല്ലാവർക്കും പോകാം - നടക്കുക, ശുദ്ധവായു ശ്വസിക്കുക, നദിക്കപ്പുറത്തുള്ള വിശാലത നോക്കുക.

ഇത് അവിടെ, നഗരം പഴയ ടൈമർ, സ്വയം പഠിപ്പിച്ചു മെക്കാനിക് കുലിഗിന്, നഗരത്തിലെ പഴയ ടൈമർ, ഒരു സ്വയം പഠിപ്പിച്ചു മെക്കാനിക്, സവെല് ദികിയ്, ബോറിസ് ഗ്രിഗൊരിഎവിഛ് എന്ന അടുത്തിടെ എത്തി ചിതല്, എന്തു വ്യൂവർ അറിയിക്കാം എന്നു തോട്ടത്തിലായിരുന്നപ്പോൾ തീർച്ചയായും അറിയണം. അവിടെ ദുരന്തത്തിന്റെ കഥാപാത്രങ്ങളെക്കുറിച്ചുള്ള നഗ്നമായ സത്യം കാഴ്ചക്കാരൻ കേൾക്കും: കബാനികയെക്കുറിച്ചും കാറ്റെറിന കബനോവയെക്കുറിച്ചും ടിഖോണിനെക്കുറിച്ചും ബാർബറയെക്കുറിച്ചും സഹോദരിയെക്കുറിച്ചും മറ്റുള്ളവരെക്കുറിച്ചും.

താൻ തിയേറ്ററിൽ ഇരിക്കുകയാണെന്നും കാഴ്ച്ച തന്റെ മുൻപിൽ പ്രകൃതിദൃശ്യങ്ങൾ, വേദി, ജീവിതമല്ലെന്നും, അഭിനേതാക്കൾ അവരുടെ കഷ്ടപ്പാടുകളെയോ സന്തോഷങ്ങളെയോ വാക്കുകളിൽ സംസാരിക്കുന്നുവെന്നോ പ്രേക്ഷകർക്ക് മറക്കാവുന്ന തരത്തിലാണ് ഇപ്പോൾ നാടകം ക്രമീകരിച്ചിരിക്കുന്നത്. രചയിതാവ് രചിച്ചത്. ദിവസം തോറും ജീവിക്കുന്ന യാഥാർത്ഥ്യം പ്രേക്ഷകർ കാണുമെന്ന് അലക്സാണ്ടർ നിക്കോളയേവിച്ചിന് ഇപ്പോൾ അറിയാമായിരുന്നു. ആ യാഥാർത്ഥ്യം മാത്രമേ അവർക്ക് ദൃശ്യമാകൂ, രചയിതാവിന്റെ ഉന്നതമായ ചിന്തയാൽ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ വിധി, വ്യത്യസ്തവും അപ്രതീക്ഷിതവും, അതിന്റെ യഥാർത്ഥവും ഇപ്പോഴും ശ്രദ്ധിക്കപ്പെടാത്തതുമായ സത്തയിൽ പ്രകാശിക്കുന്നു.

അലക്സാണ്ടർ നിക്കോളാവിച്ച് ഒരിക്കലും ഇത്രയും വേഗത്തിലും വേഗത്തിലും എഴുതിയിട്ടില്ല, ഭയാനകമായ സന്തോഷത്തോടും അഗാധമായ വികാരത്തോടുംകൂടെ, അദ്ദേഹം ഇപ്പോൾ തണ്ടർസ്റ്റോമിന് എഴുതി. ഇത് മറ്റൊരു നാടകം മാത്രമാണോ, "രക്ഷാകർതൃ", ഒരു റഷ്യൻ സ്ത്രീയുടെ മരണത്തെക്കുറിച്ചും, എന്നാൽ പൂർണ്ണമായും ശക്തിയില്ലാത്ത, പീഡിപ്പിക്കപ്പെട്ട ഒരു കോട്ട, കുറച്ചുകൂടി വേഗത്തിൽ എഴുതി - പീറ്റേഴ്\u200cസ്ബർഗിൽ, എന്റെ സഹോദരനോടൊപ്പം, രണ്ടോ മൂന്നോ ആഴ്ചയ്ക്കുള്ളിൽ, ഞാൻ മിക്കവാറും ആയിരുന്നിട്ടും രണ്ടുവർഷമായി അവളെക്കുറിച്ച് ചിന്തിക്കുന്നു.

വേനൽക്കാലം കടന്നുപോയി, സെപ്റ്റംബർ അപ്രതീക്ഷിതമായി മിന്നി. ഒക്ടോബർ 9 ന് രാവിലെ ഓസ്ട്രോവ്സ്കി തന്റെ പുതിയ നാടകത്തിന്റെ അവസാന പോയിന്റ് നൽകി.

ഒരു നാടകത്തിനും പൊതുജനങ്ങൾക്കും ദ തണ്ടർസ്റ്റോം പോലുള്ള വിമർശകർക്കും അത്ര വിജയമുണ്ടായില്ല. ലൈബ്രറി ഫോർ റീഡിംഗിന്റെ ആദ്യ ലക്കത്തിൽ ഇത് അച്ചടിച്ചു, ആദ്യത്തെ പ്രകടനം 1859 നവംബർ 16 ന് മോസ്കോയിൽ നടന്നു. ഹാളിൽ തിരക്ക് കൂടുതലുള്ളപ്പോൾ, ആഴ്ചയിൽ അല്ലെങ്കിൽ മാസത്തിൽ അഞ്ച് തവണ (ഉദാഹരണത്തിന്, ഡിസംബറിൽ) ഈ നാടകം കളിച്ചു; റിക്കലോവ, സാഡോവ്സ്കി, നിക്കുലിന-കോസിറ്റ്സ്കായ, വാസിലീവ് എന്നിവരാണ് പ്രേക്ഷകരുടെ പ്രിയങ്കരങ്ങൾ. ഇന്നും ഈ നാടകം ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ രചനയിലെ പ്രശസ്തമായ നാടകങ്ങളിലൊന്നാണ്; കാട്ടു, കബാനിക, കുലിഗിൻ മറക്കാൻ പ്രയാസമാണ്, കാറ്റെറിന - ഇച്ഛ, സൗന്ദര്യം, ദുരന്തം, സ്നേഹം എന്നിവ മറക്കാൻ കഴിയാത്തതുപോലെ അത് അസാധ്യമാണ്. രചയിതാവിന്റെ വായനയിൽ ഈ നാടകം കേട്ട തുർഗെനെവ് അടുത്ത ദിവസം തന്നെ ഫെറ്റിന് എഴുതി: "ഒരു റഷ്യൻ, ശക്തനായ, പൂർണ്ണമായും പ്രാവീണ്യം നേടിയ പ്രതിഭയുടെ അതിശയകരമായ, ഗംഭീരമായ കൃതി." ഗോൺചരോവ് അതിനെ വളരെ പ്രശംസിച്ചു: “അതിശയോക്തി ആരോപിക്കപ്പെടുമെന്ന് ഭയപ്പെടാതെ, നമ്മുടെ സാഹിത്യത്തിൽ ഒരു നാടകം പോലെയുള്ള ഒരു കൃതിയും ഉണ്ടായിരുന്നില്ലെന്ന് എനിക്ക് സത്യസന്ധമായി പറയാൻ കഴിയും. ഉയർന്ന ക്ലാസിക്കൽ സുന്ദരികളിൽ അവൾ ഒന്നാം സ്ഥാനത്തെത്തുമെന്ന് നിസ്സംശയം പറയാം. "ഇടിമിന്നലിന്" വേണ്ടി സമർപ്പിക്കപ്പെട്ട ഡോബ്രോലിയുബോവിന്റെ ലേഖനത്തെക്കുറിച്ച് എല്ലാവരും ബോധവാന്മാരായി. 1,500 റുബിളുകളുടെ രചയിതാവിന് വലിയ ഉവരോവ് അക്കാദമിക് സമ്മാനം നൽകി നാടകത്തിന്റെ നാടകീയ വിജയം കിരീടം ചൂടി.

അദ്ദേഹം ഇപ്പോൾ ശരിക്കും പ്രശസ്തനായി, നാടകകൃത്ത് അലക്സാണ്ടർ ഓസ്ട്രോവ്സ്കി, ഇപ്പോൾ റഷ്യയെല്ലാം അദ്ദേഹത്തിന്റെ വാക്ക് ശ്രദ്ധിക്കുന്നു. അതുകൊണ്ടാണ്, സെൻസർഷിപ്പ് ഒടുവിൽ വേദിയിൽ തന്റെ പ്രിയപ്പെട്ട കോമഡി അനുവദിച്ചത്, ഒന്നിലധികം തവണ ശപിക്കപ്പെട്ടതും, ഒരിക്കൽ അവന്റെ ഹൃദയം ധരിച്ചിരുന്നതുമായ - "ഞങ്ങളുടെ ആളുകൾ - ഞങ്ങളെ അക്കമിട്ട് കണക്കാക്കും."

എന്നിരുന്നാലും, ഈ നാടകം നാടക പ്രേക്ഷകർ മുടങ്ങുന്നതിന് മുമ്പായി പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു, ഇത് ഒരിക്കൽ മോസ്ക്വിറ്റാനിനിൽ പ്രസിദ്ധീകരിച്ചതുപോലെയല്ല, തിടുക്കത്തിൽ ഘടിപ്പിച്ച നല്ല അർത്ഥത്തോടെയാണ്. കാരണം, മൂന്ന് വർഷം മുമ്പ്, തന്റെ ശേഖരിച്ച കൃതികൾ പ്രസിദ്ധീകരിക്കുമ്പോൾ, മനസ്സില്ലാമനസ്സോടെ, ആത്മാവിൽ കടുത്ത വേദനയുണ്ടായിരുന്നുവെങ്കിലും, വേദിയിലെത്തിക്കാൻ (അവർ പറയുന്നതുപോലെ, തിരശ്ശീലയ്ക്ക് കീഴിൽ) ശ്രീ. പോഡ്ഖല്യുസിൻ “മറച്ചുവെച്ചാൽ പാപ്പരായ വ്യാപാരിയായ ബോൾഷോവിന്റെ സ്വത്ത് ”.

അതേ വർഷം, ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ നാടകങ്ങളുടെ രണ്ട് വാല്യങ്ങളുള്ള പതിപ്പ് പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു, അതിൽ പതിനൊന്ന് കൃതികൾ ഉൾപ്പെടുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, കൃത്യമായി "ഇടിമിന്നലിന്റെ" വിജയമാണ് നാടകകൃത്തെ യഥാർത്ഥ ജനപ്രിയ എഴുത്തുകാരനാക്കിയത്. മാത്രമല്ല, മറ്റൊരു വിഷയത്തിൽ അദ്ദേഹം ഈ വിഷയം സ്പർശിക്കുകയും വികസിപ്പിക്കുകയും ചെയ്തു - “പൂച്ചയ്ക്കുള്ള എല്ലാ കാർണിവലും അല്ല”, “സത്യം നല്ലതാണ്, പക്ഷേ സന്തോഷം നല്ലതാണ്”, “കഠിനമായ ദിവസങ്ങൾ” തുടങ്ങിയ നാടകങ്ങളിൽ.

ആവശ്യത്തിന് വേണ്ടത്ര ആവശ്യമുണ്ടായിരുന്ന അലക്സാണ്ടർ നിക്കോളാവിച്ച് 1859 അവസാനത്തോടെ "ആവശ്യമുള്ള എഴുത്തുകാർക്കും ശാസ്ത്രജ്ഞർക്കും സൊസൈറ്റി ഫോർ എയ്ഡ്സ്" സൃഷ്ടിക്കുന്നതിനുള്ള ഒരു നിർദ്ദേശം കൊണ്ടുവന്നു, ഇത് പിന്നീട് "ലിറ്റററി ഫണ്ട്" എന്ന പേരിൽ വ്യാപകമായി അറിയപ്പെട്ടു. ഈ ഫണ്ടിന് അനുകൂലമായി അദ്ദേഹം തന്നെ നാടകങ്ങൾ പരസ്യമായി വായിക്കാൻ തുടങ്ങി.

ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ രണ്ടാം വിവാഹം

എന്നാൽ സമയം നിശ്ചലമല്ല; എല്ലാം പ്രവർത്തിക്കുന്നു, എല്ലാം മാറുന്നു. ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ ജീവിതവും മാറി. വർഷങ്ങൾക്കുമുമ്പ് അദ്ദേഹം മാലി തിയേറ്ററിലെ ഒരു നടിയായ മരിയ വാസിലിയേവ്\u200cന ബഖ്\u200cമേത്യേവയെ വിവാഹം കഴിച്ചു, എഴുത്തുകാരനേക്കാൾ 2 വയസ്സ് കുറവാണ് (നോവൽ വളരെക്കാലം വലിച്ചിഴച്ചു: വിവാഹത്തിന് അഞ്ച് വർഷം മുമ്പ്, അവർക്ക് ഇതിനകം അവരുടെ ആദ്യത്തെ അവിഹിത പുത്രനുണ്ടായിരുന്നു) - പൂർണ്ണമായും സന്തുഷ്ടനെന്ന് വിളിക്കാനാവില്ല: മരിയ വാസിലീവ്\u200cന അവൾ ഒരു നാഡീവ്യൂഹമായിരുന്നു, മാത്രമല്ല ഭർത്താവിന്റെ അനുഭവങ്ങൾ പരിശോധിച്ചില്ല.

സാഹിത്യവികസനത്തിന് ഈ മനുഷ്യൻ വലിയ സംഭാവന നൽകിയതിനാൽ അലക്സാണ്ടർ ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ രചനകളെ സംക്ഷിപ്തമായി വിവരിക്കാൻ സാധ്യതയില്ല.

അദ്ദേഹം ഒരുപാട് കാര്യങ്ങളെക്കുറിച്ച് എഴുതിയിട്ടുണ്ട്, പക്ഷേ സാഹിത്യചരിത്രത്തിൽ ഏറ്റവും നല്ല നാടകകൃത്ത് എന്ന നിലയിലാണ് അദ്ദേഹത്തെ ഓർമ്മിക്കുന്നത്.

സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ ജനപ്രീതിയും സവിശേഷതകളും

A.N- ന്റെ ജനപ്രീതി. ഓസ്ട്രോവ്സ്കി "ഞങ്ങളുടെ ആളുകൾ - അക്കമിട്ടു" എന്ന കൃതി കൊണ്ടുവന്നു. ഇത് പ്രസിദ്ധീകരിച്ചതിനുശേഷം, അദ്ദേഹത്തിന്റെ രചനകളെ അക്കാലത്തെ പല എഴുത്തുകാരും അഭിനന്ദിച്ചു.

ഇത് അലക്സാണ്ടർ നിക്കോളാവിച്ച് തന്നെ ആത്മവിശ്വാസവും പ്രചോദനവും നൽകി.

അത്തരമൊരു വിജയകരമായ അരങ്ങേറ്റത്തിനുശേഷം, തന്റെ കൃതിയിൽ നിർണായക പങ്കുവഹിച്ച നിരവധി കൃതികൾ അദ്ദേഹം എഴുതി. ഇവയിൽ ഇനിപ്പറയുന്നവ ഉൾപ്പെടുന്നു:

• "ഫോറസ്റ്റ്"
• "പ്രതിഭകളും ആരാധകരും"
• "സ്ത്രീധനം".

അദ്ദേഹത്തിന്റെ എല്ലാ നാടകങ്ങളെയും സൈക്കോളജിക്കൽ നാടകങ്ങൾ എന്ന് വിളിക്കാം, കാരണം എഴുത്തുകാരൻ എന്താണ് എഴുതുന്നതെന്ന് മനസിലാക്കാൻ, ഒരാൾ തന്റെ രചനയെക്കുറിച്ച് ആഴത്തിൽ പരിശോധിക്കേണ്ടതുണ്ട്. എല്ലാവർക്കും മനസ്സിലാകാത്ത വൈവിധ്യമാർന്ന വ്യക്തിത്വങ്ങളായിരുന്നു അദ്ദേഹത്തിന്റെ നാടകങ്ങളിലെ കഥാപാത്രങ്ങൾ. രാജ്യത്തിന്റെ മൂല്യങ്ങൾ എങ്ങനെ തകർന്നുവീഴുന്നുവെന്ന് ഓസ്ട്രോവ്സ്കി തന്റെ കൃതികളിൽ പരിഗണിച്ചു.

അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഓരോ നാടകത്തിനും യാഥാർത്ഥ്യബോധമുള്ള ഒരു അന്ത്യമുണ്ട്, പല എഴുത്തുകാരെയും പോലെ ക്രിയാത്മകമായ ഒരു അന്ത്യത്തോടെ രചയിതാവ് എല്ലാം അവസാനിപ്പിക്കാൻ ശ്രമിച്ചില്ല, അദ്ദേഹത്തെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതികളിൽ സാങ്കൽപ്പിക ജീവിതമല്ല, യഥാർത്ഥമാണ് കാണിക്കേണ്ടത്. തന്റെ കൃതികളിൽ, ഓസ്ട്രോവ്സ്കി റഷ്യൻ ജനതയുടെ ജീവിതത്തെ പ്രതിഫലിപ്പിക്കാൻ ശ്രമിച്ചു, മാത്രമല്ല, അദ്ദേഹം അത് ഒട്ടും അലങ്കരിച്ചില്ല - മറിച്ച് അദ്ദേഹത്തിന് ചുറ്റും കണ്ടത് എഴുതി.

ബാല്യകാല സ്മരണകളും അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതികളുടെ പ്ലോട്ടുകളായി. അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതികളുടെ സവിശേഷമായ ഒരു സവിശേഷതയെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതികൾ പൂർണ്ണമായും സെൻസർ ചെയ്തിട്ടില്ല എന്ന വസ്തുതയെ വിളിക്കാം, എന്നാൽ ഇതൊക്കെയാണെങ്കിലും അവ ജനപ്രിയമായി തുടർന്നു. ഒരുപക്ഷേ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജനപ്രീതിക്ക് കാരണം നാടകകൃത്ത് തന്റെ വായനക്കാർക്ക് റഷ്യയെ അവതരിപ്പിക്കാൻ ശ്രമിച്ചതാണ്. ഓസ്ട്രോവ്സ്കി തന്റെ കൃതികൾ എഴുതുമ്പോൾ പാലിച്ചിരുന്ന പ്രധാന മാനദണ്ഡം ദേശീയതയും റിയലിസവുമാണ്.

സമീപ വർഷങ്ങളിൽ പ്രവർത്തിക്കുക

A.N. തന്റെ ജീവിതത്തിന്റെ അവസാന വർഷങ്ങളിൽ ഓസ്ട്രോവ്സ്കി പ്രത്യേകിച്ചും സൃഷ്ടിപരമായ പ്രവർത്തനങ്ങൾ ഏറ്റെടുത്തു, അപ്പോഴാണ് അദ്ദേഹം തന്റെ കൃതികൾക്കായി ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട നാടകങ്ങളും ഹാസ്യങ്ങളും രചിച്ചത്. അവയെല്ലാം ഒരു കാരണത്താലാണ് എഴുതിയത്, പ്രധാനമായും അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതികൾ അവരുടെ പ്രശ്\u200cനങ്ങളുമായി മാത്രം പോരാടേണ്ടിവരുന്ന സ്ത്രീകളുടെ ദാരുണമായ വിധിയെ വിവരിക്കുന്നു. ഓസ്ട്രോവ്സ്കി ദൈവത്തിൽ നിന്നുള്ള ഒരു നാടകകൃത്തായിരുന്നു, അദ്ദേഹത്തിന് വളരെ എളുപ്പത്തിൽ എഴുതാൻ കഴിയുമെന്ന് തോന്നി, ചിന്തകൾ തന്നെ അവന്റെ തലയിൽ വന്നു. എന്നാൽ കഠിനാധ്വാനം ചെയ്യേണ്ടയിടത്ത് അവർ അത്തരം കൃതികളും എഴുതി.

സമീപകാല രചനകളിൽ, നാടകകൃത്ത് വാചകവും ആവിഷ്\u200cകാരവും അവതരിപ്പിക്കുന്നതിനുള്ള പുതിയ രീതികൾ വികസിപ്പിച്ചെടുത്തു - അത് അദ്ദേഹത്തിന്റെ രചനയിൽ സവിശേഷമായി. അദ്ദേഹത്തിന്റെ രചനാ രീതിയെ ചെക്കോവ് വളരെയധികം പ്രശംസിച്ചു, ഇത് അലക്സാണ്ടർ നിക്കോളാവിച്ചിനെ പ്രശംസിക്കുന്നതല്ല. നായകന്മാരുടെ ആന്തരിക പോരാട്ടം കാണിക്കാൻ അദ്ദേഹം തന്റെ കൃതിയിൽ ശ്രമിച്ചു.

എഴുത്ത്

രാഷ്\u200cട്രീയവും ദാർശനികവുമായ പ്രശ്\u200cനങ്ങൾ, മുഖഭാവം, ആംഗ്യങ്ങൾ എന്നിവയിൽ നാടകകൃത്ത് ഒരിക്കലും അവരുടെ വസ്ത്രധാരണത്തിന്റെയും ദൈനംദിന ജീവിതത്തിന്റെയും വിശദാംശങ്ങൾ ഉപയോഗിച്ച് കളിക്കുന്നില്ല. കോമിക്ക് ഇഫക്റ്റുകൾ വർദ്ധിപ്പിക്കുന്നതിന്, നാടകകൃത്ത് സാധാരണയായി ദ്വിതീയ വ്യക്തികളെ പ്ലോട്ടിലേക്ക് പരിചയപ്പെടുത്തുന്നു - ബന്ധുക്കൾ, സേവകർ, ഹാംഗർ-ഓൺ, കാഴ്ചക്കാർ - ദൈനംദിന ജീവിതത്തിലെ സാഹചര്യങ്ങൾ. ഉദാഹരണത്തിന്, ഖ്ലിനോവിന്റെ പ്രതിലോമവും "ആർഡന്റ് ഹാർട്ട്" ൽ മീശയുള്ള ഒരു മാന്യനും, അല്ലെങ്കിൽ "ചെന്നായ്ക്കളും ആടുകളും" എന്ന ഹാസ്യചിത്രത്തിൽ അപ്പോളോ മുർസാവെറ്റ്\u200cസ്കി, അല്ലെങ്കിൽ നെസ്\u200cചാസ്\u200cറ്റ്ലിവ്സെവിലെ നടൻ ഷാസ്\u200cറ്റ്ലിവ്സെവ്, "ഫോറസ്റ്റ്", "മണവാട്ടി" ", മുതലായവ. നാടകകൃത്ത് ഇപ്പോഴും നായകന്മാരുടെ കഥാപാത്രങ്ങളെ സംഭവങ്ങളുടെ ഗതിയിൽ മാത്രമല്ല, അവരുടെ ദൈനംദിന ഡയലോഗുകളുടെ സവിശേഷതകളിലൂടെയും വെളിപ്പെടുത്താൻ ശ്രമിച്ചു -" സ്വഭാവഗുണ "ഡയലോഗുകൾ," അവന്റെ ജനങ്ങളിൽ ... " ”.

അങ്ങനെ, സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ പുതിയ കാലഘട്ടത്തിൽ, നാടകീയ കലയുടെ സമ്പൂർണ്ണ സംവിധാനമുള്ള ഒരു സ്ഥാപിത മാസ്റ്ററായി ഓസ്ട്രോവ്സ്കി പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രശസ്തിയും സാമൂഹികവും നാടകപരവുമായ ബന്ധങ്ങൾ വർദ്ധിച്ചുകൊണ്ടിരിക്കുകയും സങ്കീർണ്ണമാവുകയും ചെയ്യുന്നു. പുതിയ കാലഘട്ടത്തിൽ സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ട നാടകങ്ങളുടെ സമൃദ്ധി, മാസികകളിൽ നിന്നും തീയറ്ററുകളിൽ നിന്നും ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ നാടകങ്ങൾക്കായുള്ള ആവശ്യം വർദ്ധിച്ചുകൊണ്ടിരിക്കുന്നതിന്റെ ഫലമാണ്. ഈ വർഷങ്ങളിൽ, നാടകകൃത്ത് സ്വയം അശ്രാന്തമായി പ്രവർത്തിക്കുക മാത്രമല്ല, പ്രതിഭാധനരും പുതിയവരുമായ എഴുത്തുകാരെ സഹായിക്കാനുള്ള ശക്തി കണ്ടെത്തി, ചിലപ്പോൾ അവരുടെ സൃഷ്ടികളിൽ സജീവമായി പങ്കെടുക്കുകയും ചെയ്തു. അങ്ങനെ, ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുമായുള്ള സൃഷ്ടിപരമായ സഹകരണത്തോടെ എൻ. സോളോവിയോവിന്റെ നിരവധി നാടകങ്ങൾ എഴുതിയിട്ടുണ്ട് (അവയിൽ ഏറ്റവും മികച്ചത് "ദി മാര്യേജ് ഓഫ് ബെലുജിൻ", "ദി സാവേജ്" എന്നിവയാണ്), പി. നെവെജിൻ.

മോസ്കോ മാലി, സെന്റ് പീറ്റേഴ്\u200cസ്ബർഗ് അലക്സാണ്ട്രിയ തിയേറ്ററുകളിൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ നാടകങ്ങൾ അരങ്ങേറാൻ നിരന്തരം സഹായിച്ച ഓസ്ട്രോവ്സ്കിക്ക് നാടകകാര്യങ്ങളുടെ അവസ്ഥയെക്കുറിച്ച് നന്നായി അറിയാമായിരുന്നു, അവ പ്രധാനമായും ബ്യൂറോക്രാറ്റിക് സ്റ്റേറ്റ് ഉപകരണത്തിന്റെ അധികാരപരിധിയിലാണ്, മാത്രമല്ല അവയുടെ കർശനമായി അറിയുകയും ചെയ്തു. വ്യക്തമായ കുറവുകൾ. കുലീനരും ബൂർഷ്വാ ബുദ്ധിജീവികളും അവരുടെ പ്രത്യയശാസ്ത്രപരമായ അന്വേഷണങ്ങളിൽ ഹെർസൻ, തുർഗെനെവ്, ഭാഗികമായി ഗോൺചരോവ് എന്നിവരെ ചിത്രീകരിച്ചിട്ടില്ലെന്ന് അദ്ദേഹം കണ്ടു. മർച്ചന്റ് ക്ലാസിലെ സാധാരണ പ്രതിനിധികളുടെ ദൈനംദിന സാമൂഹിക ജീവിതം, official ദ്യോഗികത്വം, കുലീനത, വ്യക്തിപരമായി, പ്രത്യേകിച്ചും പ്രണയം, സംഘർഷങ്ങൾ, കുടുംബത്തിലെ ഏറ്റുമുട്ടലുകൾ, പണം, സ്വത്ത് താൽപ്പര്യങ്ങൾ എന്നിവ പ്രകടമാകുന്ന ജീവിതം അദ്ദേഹം തന്റെ നാടകങ്ങളിൽ കാണിച്ചു.

എന്നാൽ റഷ്യൻ ജീവിതത്തിന്റെ ഈ വശങ്ങളെക്കുറിച്ചുള്ള പ്രത്യയശാസ്ത്രപരവും കലാപരവുമായ അവബോധത്തിന് ഓസ്ട്രോവ്സ്കിക്ക് ആഴത്തിലുള്ള ദേശീയ-ചരിത്രപരമായ അർത്ഥമുണ്ടായിരുന്നു. ജീവിതത്തിന്റെ യജമാനന്മാരും യജമാനന്മാരുമായ ആളുകളുടെ ദൈനംദിന ബന്ധങ്ങളിലൂടെ അവരുടെ പൊതുവായ സാമൂഹിക അവസ്ഥ വെളിപ്പെട്ടു. ചെർണിഷെവ്സ്കിയുടെ ഉചിതമായ അഭിപ്രായമനുസരിച്ച്, ഒരു യുവ ലിബറലിന്റെ ഭീരുത്വം നിറഞ്ഞ പെരുമാറ്റം, തുർഗെനെവിന്റെ "ആസ്യ" എന്ന കഥയിലെ നായകൻ, ഒരു പെൺകുട്ടിയുമായി ഒരു തീയതിയിൽ എല്ലാ ഉത്തമമായ ലിബറലിസത്തിന്റെയും "രാഷ്ട്രീയ ബലഹീനതയുടെയും" രോഗ ലക്ഷണമായിരുന്നു. ഗാർഹിക സ്വേച്ഛാധിപത്യവും വ്യാപാരികളുടെയും ഉദ്യോഗസ്ഥരുടെയും പ്രഭുക്കന്മാരുടെയും വേട്ടയാടൽ അവരുടെ പ്രവർത്തനങ്ങൾക്ക് രാജ്യവ്യാപകമായി പുരോഗമനപരമായ പ്രാധാന്യം നൽകാനുള്ള പൂർണ്ണമായ കഴിവില്ലായ്മയുടെ ഭയാനകമായ രോഗത്തിന്റെ ലക്ഷണമാണ്.

പരിഷ്കരണത്തിനു മുമ്പുള്ള കാലഘട്ടത്തിൽ ഇത് തികച്ചും സ്വാഭാവികവും യുക്തിസഹവുമായിരുന്നു. അപ്പോൾ സ്വേച്ഛാധിപത്യം, അഹങ്കാരം, വോൾട്ടോവുകളുടെ വേട്ടയാടൽ, വൈഷ്നെവ്സ്കിസ്, ഉലാൻബെക്കോവ്സ് എന്നിവ സെർഫോമിന്റെ "ഇരുണ്ട രാജ്യത്തിന്റെ" ഒരു പ്രകടനമായിരുന്നു, അത് ഇതിനകം തന്നെ ഇല്ലാതാക്കപ്പെടും. ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ കോമഡിക്ക് "അതിൽ ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്ന നിരവധി കയ്പേറിയ പ്രതിഭാസങ്ങളുടെ വിശദീകരണത്തിന് ഒരു സൂചനയും നൽകാൻ കഴിയില്ലെങ്കിലും," എന്നിരുന്നാലും, ഇത് നേരിട്ട് ആശങ്കപ്പെടാത്ത ജീവിത രീതിയുമായി ബന്ധപ്പെട്ട നിരവധി സമാനമായ പരിഗണനകളിലേക്ക് എളുപ്പത്തിൽ നയിക്കുമെന്ന് ഡോബ്രോലിയുബോവ് ശരിയായി ചൂണ്ടിക്കാട്ടി. ഓസ്ട്രോവ്സ്കി അനുമാനിച്ച സ്വേച്ഛാധിപതികളുടെ "തരം" പലപ്പോഴും "വ്യാപാരി അല്ലെങ്കിൽ ബ്യൂറോക്രാറ്റിക് മാത്രമല്ല, ദേശീയ (അതായത് ദേശീയ) സവിശേഷതകളും ഉൾക്കൊള്ളുന്നു" എന്ന വസ്തുത നിരൂപകൻ ഇത് വിശദീകരിച്ചു. മറ്റൊരു വിധത്തിൽ പറഞ്ഞാൽ, 1840-1860 ലെ ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ നാടകങ്ങൾ. സ്വേച്ഛാധിപത്യ-സെർഫ് വ്യവസ്ഥയുടെ എല്ലാ "ഇരുണ്ട രാജ്യങ്ങളെയും" പരോക്ഷമായി തുറന്നുകാട്ടി.

പരിഷ്കരണാനന്തര ദശകങ്ങളിൽ സ്ഥിതി മാറി. തുടർന്ന് "എല്ലാം തലകീഴായി മാറി" ക്രമേണ റഷ്യൻ ജീവിതത്തിന്റെ ഒരു പുതിയ ബൂർഷ്വാ സമ്പ്രദായത്തെ "യോജിക്കാൻ" തുടങ്ങി. ഈ പുതിയ സമ്പ്രദായം എത്രത്തോളം കൃത്യമായി "യോജിച്ചു" എന്ന ചോദ്യവും പുതിയ ഭരണവർഗമായ റഷ്യൻ ബൂർഷ്വാസി , "ഇരുണ്ട രാജ്യത്തിന്റെ" അവശിഷ്ടങ്ങൾ നശിപ്പിക്കുന്നതിനുള്ള പോരാട്ടത്തിൽ പങ്കാളികളാകാം, മുഴുവൻ സ്വേച്ഛാധിപത്യ ഭൂവുടമ വ്യവസ്ഥയും.

സമകാലിക തീമുകളെക്കുറിച്ച് ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ ഇരുപതോളം പുതിയ നാടകങ്ങൾ ഈ മാരകമായ ചോദ്യത്തിന് വ്യക്തമായ നെഗറ്റീവ് ഉത്തരം നൽകി. നാടകകൃത്ത് മുമ്പത്തെപ്പോലെ സ്വകാര്യ സാമൂഹിക, ഗാർഹിക, കുടുംബ, സ്വത്ത് ബന്ധങ്ങളുടെ ലോകത്തെ ചിത്രീകരിച്ചു. അവരുടെ വികാസത്തിന്റെ പൊതുവായ പ്രവണതകളിൽ എല്ലാം അദ്ദേഹത്തിന് വ്യക്തമായിരുന്നില്ല, മാത്രമല്ല അദ്ദേഹത്തിന്റെ "ഗാനം" ചിലപ്പോൾ ഇക്കാര്യത്തിൽ "ശരിയായ ശബ്ദങ്ങൾ" പറയുന്നില്ല. മൊത്തത്തിൽ, ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ നാടകങ്ങൾക്ക് ഒരു വസ്തുനിഷ്ഠമായ ഓറിയന്റേഷൻ ഉണ്ടായിരുന്നു. സ്വേച്ഛാധിപത്യത്തിന്റെ പഴയ "ഇരുണ്ട രാജ്യത്തിന്റെ" അവശിഷ്ടങ്ങളും ബൂർഷ്വാ പ്രെഡേഷന്റെ "ഇരുണ്ട രാജ്യം", പണത്തിന്റെ ആവേശം, സാർവത്രിക വിൽപ്പനയുടെയും വാങ്ങലിന്റെയും അന്തരീക്ഷത്തിൽ എല്ലാ ധാർമ്മിക മൂല്യങ്ങളുടെയും നാശം എന്നിവ അവർ തുറന്നുകാട്ടി. റഷ്യൻ ബിസിനസുകാർക്കും വ്യവസായികൾക്കും ദേശീയവികസനത്തിന്റെ താൽപ്പര്യങ്ങൾ സാക്ഷാത്കരിക്കാൻ കഴിയില്ലെന്നും, ക്ലീനോവ്, അഖോവ് തുടങ്ങിയവരിൽ ചിലർക്ക് പരുഷമായ ആനന്ദങ്ങളിൽ ഏർപ്പെടാൻ മാത്രമേ കഴിയൂ എന്നും ക്നോറോവ്, ബെർകുട്ടോവ് എന്നിവരെപ്പോലുള്ളവർ കാണാമെന്നും അവർ കാണിച്ചു. അവരുടെ കൊള്ളയടിക്കുന്ന “വുൾഫിഷ്” താൽപ്പര്യങ്ങൾക്ക് മാത്രം കീഴ്പ്പെടുത്തുക, വാസിൽ\u200cകോവ് അല്ലെങ്കിൽ ഫ്രോൾ പ്രിബിറ്റ്കോവ് പോലുള്ള മറ്റുള്ളവരെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, ലാഭത്തിന്റെ താൽപ്പര്യങ്ങൾ ബാഹ്യ മാന്യതയും വളരെ ഇടുങ്ങിയ സാംസ്കാരിക ആവശ്യങ്ങളും മാത്രമാണ്. ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ നാടകങ്ങൾ, അവരുടെ രചയിതാവിന്റെ പദ്ധതികൾക്കും ഉദ്ദേശ്യങ്ങൾക്കും പുറമേ, ദേശീയവികസനത്തിന്റെ ഒരു പ്രത്യേക വീക്ഷണത്തെ വസ്തുനിഷ്ഠമായി രൂപപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട് - പങ്കാളിത്തമില്ലാതെ മാത്രമല്ല, സ്വേച്ഛാധിപത്യ-ഫ്യൂഡൽ സ്വേച്ഛാധിപത്യത്തിന്റെ പഴയ "ഇരുണ്ട രാജ്യത്തിന്റെ" എല്ലാ അവശിഷ്ടങ്ങളും അനിവാര്യമായും നശിപ്പിക്കപ്പെടാനുള്ള സാധ്യത. ബൂർഷ്വാസിയുടെ തലയിൽ മാത്രമല്ല, സ്വന്തം കവർച്ച "ഇരുണ്ട രാജ്യത്തിന്റെ" നാശത്തോടൊപ്പം.

ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ ദൈനംദിന നാടകങ്ങളിൽ ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്ന യാഥാർത്ഥ്യം രാജ്യവ്യാപകമായി പുരോഗമനപരമായ ഉള്ളടക്കമില്ലാത്ത ഒരു ജീവിതരീതിയാണ്, അതിനാൽ ആന്തരിക കോമിക്ക് വൈരുദ്ധ്യങ്ങൾ എളുപ്പത്തിൽ വെളിപ്പെടുത്തി. ഓസ്ട്രോവ്സ്കി തന്റെ ശ്രദ്ധേയമായ നാടക പ്രതിഭയെ അതിന്റെ വെളിപ്പെടുത്തലിനായി സമർപ്പിച്ചു. ഗോഗോളിന്റെ റിയലിസ്റ്റിക് കോമഡികളുടെയും കഥകളുടെയും പാരമ്പര്യത്തെ ആശ്രയിച്ച്, 1840 കളിലെ "നാച്ചുറൽ സ്കൂൾ" മുന്നോട്ടുവച്ച പുതിയ സൗന്ദര്യാത്മക ആവശ്യങ്ങൾക്കനുസൃതമായി ഇത് പുനർനിർമ്മിക്കുകയും ബെലിൻസ്കിയും ഹെർസനും രൂപപ്പെടുത്തുകയും ചെയ്ത ഓസ്ട്രോവ്സ്കി സാമൂഹികവും ദൈനംദിനവുമായ ജീവിതത്തിന്റെ ഹാസ്യ വൈരുദ്ധ്യങ്ങൾ കണ്ടെത്തി. റഷ്യൻ സമൂഹത്തിന്റെ ഭരണവർഗം, "ലോക വിശദാംശങ്ങൾ" പരിശോധിച്ച്, "ദൈനംദിന ബന്ധങ്ങളുടെ വെബ്" എന്ന ത്രെഡിന് ശേഷം ത്രെഡ് പരിശോധിക്കുന്നു. ഓസ്ട്രോവ്സ്കി സൃഷ്ടിച്ച പുതിയ നാടകശൈലിയുടെ പ്രധാന നേട്ടങ്ങൾ ഇവയായിരുന്നു.

ആമുഖം

അലക്സാണ്ടർ നിക്കോളാവിച്ച് ഓസ്ട്രോവ്സ്കി ... ഇത് അസാധാരണമായ ഒരു പ്രതിഭാസമാണ്. റഷ്യൻ നാടകത്തിന്റെയും വേദിയുടെയും വികാസത്തിന് അലക്സാണ്ടർ നിക്കോളാവിച്ചിന്റെ പ്രാധാന്യം, എല്ലാ റഷ്യൻ സംസ്കാരത്തിന്റെയും നേട്ടങ്ങളിൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ പങ്ക് നിഷേധിക്കാനാവാത്തതും വലുതുമാണ്. റഷ്യൻ പുരോഗമന, വിദേശ നാടകങ്ങളുടെ മികച്ച പാരമ്പര്യങ്ങൾ തുടരുന്ന ഓസ്ട്രോവ്സ്കി 47 യഥാർത്ഥ നാടകങ്ങൾ എഴുതി. ചിലത് നിരന്തരം സ്റ്റേജിൽ ഉണ്ട്, സിനിമകളിലും ടെലിവിഷനിലും ചിത്രീകരിക്കുന്നു, മറ്റുള്ളവ ഒരിക്കലും അരങ്ങേറുന്നില്ല. എന്നാൽ പൊതുജനങ്ങളുടെയും തിയേറ്ററിന്റെയും മനസ്സിൽ, “ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ നാടകം” എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്നതുമായി ബന്ധപ്പെട്ട് ഒരു നിശ്ചിത ധാരണയുണ്ട്. ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ നാടകങ്ങൾ എല്ലായ്\u200cപ്പോഴും എഴുതിയിട്ടുണ്ട്, മാത്രമല്ല നമ്മുടെ നിലവിലെ പ്രശ്\u200cനങ്ങളും ദു ices ഖങ്ങളും അതിൽ കാണുന്നത് പ്രേക്ഷകർക്ക് പ്രയാസകരമല്ല.

പ്രസക്തി: റഷ്യൻ നാടകം, പ്രകടന കലകൾ, മുഴുവൻ റഷ്യൻ സംസ്കാരവും എന്നിവയുടെ ചരിത്രത്തിൽ അതിന്റെ പങ്ക് അമിതമായി വിലയിരുത്താൻ പ്രയാസമാണ്. റഷ്യൻ നാടകത്തിന്റെ വികാസത്തിനായി അദ്ദേഹം ഇംഗ്ലണ്ടിലെ ഷേക്സ്പിയർ, സ്പെയിനിലെ ലോപ് ഡി വേഗ, ഫ്രാൻസിലെ മോളിയർ, ഇറ്റലിയിലെ ഗോൾഡോണി, ജർമ്മനിയിലെ ഷില്ലർ എന്നിവരെപ്പോലെ ചെയ്തു.

സാഹിത്യ പ്രക്രിയയുടെ വളരെ പ്രയാസകരമായ സാഹചര്യങ്ങളിൽ ഓസ്ട്രോവ്സ്കി സാഹിത്യത്തിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ പാതയിൽ അനുകൂലവും പ്രതികൂലവുമായ സാഹചര്യങ്ങളുണ്ടായിരുന്നു, പക്ഷേ എന്തുതന്നെയായാലും, അദ്ദേഹം ഒരു പുതുമയുള്ളവനും നാടകകലയുടെ മികച്ച മാസ്റ്ററുമായി മാറി.

നാടക മാസ്റ്റർപീസുകളുടെ സ്വാധീനം A.N. ഓസ്ട്രോവ്സ്കി നാടകവേദിയുടെ വിസ്തൃതിയിൽ മാത്രമായിരുന്നില്ല. മറ്റ് തരത്തിലുള്ള കലകൾക്കും ഇത് ബാധകമാണ്. അദ്ദേഹത്തിന്റെ നാടകങ്ങളുടെ ദേശീയ സ്വഭാവം, സംഗീതവും കാവ്യാത്മകവുമായ ഘടകം, വലിയ തോതിലുള്ള കഥാപാത്രങ്ങളുടെ നിറവും വ്യക്തതയും, പ്ലോട്ടുകളുടെ ആഴത്തിലുള്ള ചൈതന്യം എന്നിവ നമ്മുടെ രാജ്യത്തെ മികച്ച സംഗീതജ്ഞരുടെ ശ്രദ്ധ ആകർഷിക്കുന്നു.

നാടകകൃത്തിന്റെ ശ്രദ്ധേയനായ ഒരു നാടകകൃത്ത് എന്ന നിലയിൽ ഓസ്ട്രോവ്സ്കി ഒരു വലിയ തോതിലുള്ള പൊതു വ്യക്തിത്വമായി സ്വയം തെളിയിച്ചു. ജീവിതത്തിലുടനീളം നാടകകൃത്ത് "ഈ നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുല്യമാണ്" എന്ന വസ്തുത ഇത് വളരെയധികം സഹായിച്ചു.
ഉദ്ദേശ്യം: A.N- ന്റെ നാടകത്തിന്റെ സ്വാധീനം. ഒരു ദേശീയ ശേഖരം സൃഷ്ടിക്കുന്നതിൽ ഓസ്ട്രോവ്സ്കി.
ഒരു ചുമതല: A.N- ന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ പാത കണ്ടെത്തുക. ഓസ്ട്രോവ്സ്കി. ആശയങ്ങൾ, പാത, നവീകരണം A.N. ഓസ്ട്രോവ്സ്കി. നാടക പരിഷ്കരണത്തിന്റെ പ്രാധാന്യം കാണിക്കുക A.N. ഓസ്ട്രോവ്സ്കി.

1. റഷ്യൻ നാടകശാസ്ത്രവും നാടകകൃത്തുക്കളും മുമ്പത്തെ a.s. ഓസ്ട്രോവ്സ്കി

.1 റഷ്യയിലെ തിയേറ്റർ A.N. ഓസ്ട്രോവ്സ്കി

റഷ്യൻ പുരോഗമന നാടകത്തിന്റെ ഉത്ഭവം, മുഖ്യധാരയിൽ ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ രചനകൾ ഉയർന്നുവന്നു. ദേശീയ നാടോടി തിയേറ്ററിൽ വിശാലമായ ശേഖരം ഉണ്ട്, അതിൽ ബഫൂണറി ഗെയിമുകൾ, ഇന്റർലൂഡുകൾ, പെട്രുഷ്കയുടെ കോമഡി സാഹസികത, ബൂത്ത് തമാശകൾ, "കരടി" കോമഡികൾ, വൈവിധ്യമാർന്ന നാടകങ്ങളുടെ നാടകങ്ങൾ എന്നിവ ഉൾപ്പെടുന്നു.

സാമൂഹ്യ നിശിതമായ തീം, സ്വാതന്ത്ര്യസ്നേഹം, കുറ്റാരോപിത ആക്ഷേപഹാസ്യം, വീര-ദേശസ്നേഹ പ്രത്യയശാസ്ത്രം, ആഴത്തിലുള്ള സംഘർഷം, വലുത്, അപൂർവ്വമായി വിചിത്രമായ കഥാപാത്രങ്ങൾ, വ്യക്തമായ, വ്യക്തമായ രചന, സംഭാഷണ ഭാഷ, വൈവിധ്യമാർന്ന കോമിക്ക് മാർഗങ്ങൾ ഉപയോഗിച്ച് വിദഗ്ദ്ധമായി നാടോടി നാടകത്തിന്റെ സവിശേഷത: ഒഴിവാക്കലുകൾ , ആശയക്കുഴപ്പം, അവ്യക്തത ഹോമോണിംസ്, ഓക്സിമറുകൾ.

“കളിയുടെ സ്വഭാവവും രീതിയും അനുസരിച്ച്, തീക്ഷ്ണവും വ്യക്തവുമായ ചലനങ്ങൾ, ഗംഭീരമായ ആംഗ്യങ്ങൾ, അങ്ങേയറ്റത്തെ ഉച്ചത്തിലുള്ള സംഭാഷണം, ശക്തമായ ഗാനം, ധൈര്യമുള്ള നൃത്തം എന്നിവയുടെ നാടകമാണ് നാടോടി തിയേറ്റർ - എല്ലാം കേൾക്കുകയും അകലെ കാണുകയും ചെയ്യുന്നു. അതിന്റെ സ്വഭാവമനുസരിച്ച്, നാടോടി തിയേറ്റർ ശ്രദ്ധിക്കപ്പെടാത്ത ഒരു ആംഗ്യത്തെ സഹിക്കില്ല, ഒരു വാക്യത്തിലെ വാക്കുകൾ, ഒരു തിയേറ്റർ ഹാളിൽ പ്രേക്ഷകർക്ക് പൂർണ്ണമായും നിശബ്ദതയോടെ എളുപ്പത്തിൽ കാണാൻ കഴിയുന്ന എല്ലാം. "

വാമൊഴി നാടോടി നാടകത്തിന്റെ പാരമ്പര്യങ്ങൾ തുടരുന്ന റഷ്യൻ ലിഖിത നാടകം വലിയ മുന്നേറ്റം നടത്തി. പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ രണ്ടാം പകുതിയിൽ, വിവർത്തനം ചെയ്യപ്പെട്ടതും അനുകരിക്കുന്നതുമായ നാടകത്തിന്റെ അമിതമായ പങ്കിന്റെ സാന്നിധ്യത്തിൽ, വിവിധ ദിശകളിലെ എഴുത്തുകാർ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു, ദേശീയതയെ ചിത്രീകരിക്കാൻ പരിശ്രമിച്ചു, ദേശീയതലത്തിൽ സവിശേഷമായ ഒരു ശേഖരം സൃഷ്ടിക്കാൻ ശ്രദ്ധിച്ചു.

പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആദ്യ പകുതിയിലെ നാടകങ്ങളിൽ, റിയലിസ്റ്റിക് നാടകത്തിന്റെ മാസ്റ്റർപീസുകൾ, ഗ്രിബോയ്ഡോവിന്റെ കഷ്ടതയിൽ നിന്നുള്ള വിറ്റ്, ഫോൺവിസിൻ മൈനർ, ഗോഗോളിന്റെ ദി ഇൻസ്പെക്ടർ ജനറൽ, ദ മാര്യേജ് എന്നിവ പ്രത്യേകിച്ചും.

ഈ കൃതികളെ ചൂണ്ടിക്കാണിച്ച് വി.ജി. ഏതൊരു യൂറോപ്യൻ സാഹിത്യത്തെയും അവർ ബഹുമാനിക്കുമെന്ന് ബെലിൻസ്കി പറഞ്ഞു. "കഷ്ടം മുതൽ വിറ്റ്", "ഇൻസ്പെക്ടർ ജനറൽ" എന്നീ ഹാസ്യങ്ങളെ ഏറ്റവും വിലമതിക്കുന്ന നിരൂപകൻ, "ഏത് യൂറോപ്യൻ സാഹിത്യത്തെയും സമ്പന്നമാക്കുമെന്ന്" വിശ്വസിച്ചു.

ഗ്രിബോയ്ഡോവ്, ഫോൺ\u200cവിസിൻ, ഗോഗോൾ എന്നിവരുടെ മികച്ച റിയലിസ്റ്റിക് നാടകങ്ങൾ റഷ്യൻ നാടകത്തിന്റെ നൂതന പ്രവണതകളെ വ്യക്തമായി പ്രതിപാദിക്കുന്നു. ഒരു ടോപ്പിക്കൽ സോഷ്യൽ തീമിൽ, ഒരു ഉച്ചരിച്ച സാമൂഹിക, സാമൂഹിക-രാഷ്ട്രീയ പാത്തോസിൽ, ഒരു പ്രവർത്തനത്തിന്റെ മുഴുവൻ വികാസവും നിർണ്ണയിക്കുന്ന പരമ്പരാഗത ലവ്-ഗാർഹിക പ്ലോട്ടിൽ നിന്ന് പുറപ്പെടുന്നതിലും, കോമഡിയുടെയും കോമ്പോസിഷണൽ കാനോനുകളുടെയും ലംഘനത്തിലും ഗൂ ri ാലോചനയുടെ നാടകം, സാധാരണവും അതേ സമയം, വ്യക്തിഗത ചുറ്റുപാടുകൾ സാമൂഹിക പരിസ്ഥിതിയുമായി അടുത്ത ബന്ധമുള്ളവയുമായുള്ള മനോഭാവത്തിൽ.

പുരോഗമന റഷ്യൻ നാടകത്തിലെ മികച്ച നാടകങ്ങളിൽ പ്രകടമായ ഈ നൂതന പ്രവണതകൾ എഴുത്തുകാരും സിദ്ധാന്തത്തിലെ നിരൂപകരും മനസ്സിലാക്കാൻ തുടങ്ങി. അങ്ങനെ, റഷ്യൻ പുരോഗമന നാടകത്തിന്റെ ആവിർഭാവത്തെ ആക്ഷേപഹാസ്യവുമായി ഗോഗോൾ ബന്ധിപ്പിക്കുകയും അതിന്റെ യഥാർത്ഥ കമ്മ്യൂണിറ്റിയിലെ കോമഡിയുടെ മൗലികത കാണുകയും ചെയ്യുന്നു. "അത്തരമൊരു പ്രയോഗം ... ഇതുവരെ ഒരു ജനതയുടെയും കോമഡി സ്വീകരിച്ചിട്ടില്ല" എന്ന് അദ്ദേഹം ശരിയായി കുറിച്ചു.

അപ്പോഴേക്കും A.N. ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ റഷ്യൻ പുരോഗമന നാടകത്തിൽ ഇതിനകം ലോകോത്തര മാസ്റ്റർപീസുകൾ ഉണ്ടായിരുന്നു. എന്നാൽ ഈ കൃതികൾ ഇപ്പോഴും എണ്ണത്തിൽ വളരെ കുറവായിരുന്നു, അതിനാൽ അന്നത്തെ നാടക ശേഖരത്തിന്റെ മുഖം നിർവചിച്ചിട്ടില്ല. പുരോഗമന ആഭ്യന്തര നാടകത്തിന്റെ വികാസത്തിന് ഒരു വലിയ നഷ്ടം സെൻസർഷിപ്പ് തടവിലാക്കപ്പെട്ട ലെർമോണ്ടോവിന്റെയും തുർഗെനെവിന്റെയും നാടകങ്ങൾ സമയബന്ധിതമായി പ്രത്യക്ഷപ്പെടാൻ കഴിഞ്ഞില്ല എന്നതാണ്.

പാശ്ചാത്യ യൂറോപ്യൻ നാടകങ്ങളുടെ വിവർത്തനങ്ങളും മാറ്റങ്ങളും, അതുപോലെ തന്നെ സംരക്ഷണ സ്വഭാവമുള്ള ആഭ്യന്തര എഴുത്തുകാരുടെ സ്റ്റേജ് പരീക്ഷണങ്ങളും നാടകവേദിയിൽ നിറഞ്ഞു.

തിയറ്റർ ശേഖരം സ്വയമേവ സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടതല്ല, മറിച്ച് ജെൻഡർമേ കോർപ്സിന്റെ സജീവ സ്വാധീനത്തിലും നിക്കോളാസ് ഒന്നാമന്റെ ജാഗ്രതയോടെയും.

കുറ്റാരോപിത, കാതറിൻ നാടകങ്ങളുടെ ആവിർഭാവത്തെ തടസ്സപ്പെടുത്തിക്കൊണ്ട്, നിക്കോളാസ് ഒന്നാമന്റെ നാടകനയം സാധ്യമായ എല്ലാ വിധത്തിലും പൂർണ്ണമായും വിനോദകരവും സ്വേച്ഛാധിപത്യപരവുമായ ദേശസ്നേഹ നാടകകൃതികളുടെ നിർമ്മാണത്തെ സംരക്ഷിച്ചു. ഈ നയം പരാജയപ്പെട്ടു.

ഡെസെംബ്രിസ്റ്റുകളുടെ പരാജയത്തിന് ശേഷം, നാടകീയ ശേഖരത്തിൽ വാഡെവിൽ മുന്നിലെത്തുന്നു, അത് വളരെക്കാലമായി അതിന്റെ സാമൂഹിക തീവ്രത നഷ്ടപ്പെടുകയും ഒരു ലഘുവായ, ചിന്താശൂന്യമായ, വളരെ ഫലപ്രദമായ കോമഡിയായി മാറുകയും ചെയ്തു.

മിക്കപ്പോഴും, ഒറ്റത്തവണ ഹാസ്യത്തെ ഒരു കഥപറച്ചിൽ, നർമ്മം, വിഷയം, പലപ്പോഴും നിസ്സാരമായ ദമ്പതികൾ, പഞ്ച് ഭാഷ, തമാശയുള്ളതും അപ്രതീക്ഷിതവുമായ സംഭവങ്ങളിൽ നിന്ന് നെയ്ത തന്ത്രപരമായ ഗൂ ri ാലോചന എന്നിവയാൽ വേർതിരിച്ചു. റഷ്യയിൽ, പതിനൊന്നാം നൂറ്റാണ്ടിലെ വാഡെവിൽ ശക്തി നേടി. ആദ്യത്തേത്, വിജയിച്ചില്ലെങ്കിലും, വാഡെവില്ലെ "കോസാക്ക്-കവി" (1812) ആയി A.A. ഷാക്കോവ്സ്കി. മറ്റുള്ളവരുടെ ഒരു കൂട്ടം അവനെ പിന്തുടർന്നു, പ്രത്യേകിച്ച് 1825 ന് ശേഷം.

വ ude ഡ്\u200cവില്ലെ നിക്കോളാസ് ഒന്നാമന്റെ പ്രത്യേക സ്നേഹവും സംരക്ഷണവും ആസ്വദിച്ചു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ നാടകനയം അതിന്റെ ഫലമുണ്ടാക്കി. തിയേറ്റർ - XIX നൂറ്റാണ്ടിന്റെ 30-40 കളിൽ, വാഡെവിൽ രാജ്യമായി മാറി, അതിൽ പ്രധാനമായും പ്രണയ സാഹചര്യങ്ങളിൽ ശ്രദ്ധ ചെലുത്തി. “അയ്യോ, 1842-ൽ ബെലിൻസ്കി എഴുതി,“ മനോഹരമായ കെട്ടിടത്തിലെ വവ്വാലുകളെപ്പോലെ, ജിഞ്ചർബ്രെഡ് പ്രണയമുള്ള അശ്ലീല കോമഡികളും അനിവാര്യമായ വിവാഹവും ഞങ്ങളുടെ വേദി കൈവശപ്പെടുത്തി! ഇതിനെയാണ് ഞങ്ങൾ "പ്ലോട്ട്" എന്ന് വിളിക്കുന്നത്. ഞങ്ങളുടെ കോമഡികളെയും വാഡെവില്ലെയും നോക്കുകയും അവയെ യാഥാർത്ഥ്യത്തിന്റെ ആവിഷ്\u200cകാരമായി കണക്കാക്കുകയും ചെയ്യുമ്പോൾ, നമ്മുടെ സമൂഹം ഇടപഴകുകയേ ഉള്ളൂവെന്ന് നിങ്ങൾ ചിന്തിക്കും, ആ സ്നേഹം, ജീവിക്കുകയും ശ്വസിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു, അതാണ്! ".

വാഡെവില്ലെയുടെ വ്യാപനവും അന്നത്തെ ആനുകൂല്യ പ്രകടനത്തിലൂടെ സുഗമമാക്കി. ഒരു ഭ reward തിക പ്രതിഫലമായ ആനുകൂല്യ പ്രകടനത്തിനായി, കലാകാരൻ പലപ്പോഴും ബോക്സ് ഓഫീസ് വിജയത്തിനായി കണക്കാക്കിയ ഇടുങ്ങിയ വിനോദ നാടകം തിരഞ്ഞെടുത്തു.

നാടകവേദി പരന്നതും തിടുക്കത്തിൽ തുന്നിച്ചേർത്തതുമായ കൃതികളാൽ നിറഞ്ഞിരുന്നു, അതിൽ ഫ്ലർട്ടിംഗ്, ഫാർസിക്കൽ രംഗങ്ങൾ, കഥ, തെറ്റ്, അപകടം, ആശ്ചര്യം, ആശയക്കുഴപ്പം, വസ്ത്രം ധരിക്കുക, ഒളിച്ചിരിക്കുക എന്നിവയാണ് പ്രധാന സ്ഥാനം.

സാമൂഹ്യസമരത്തിന്റെ സ്വാധീനത്തിൽ, വാഡെവിൽ അതിന്റെ ഉള്ളടക്കത്തിൽ മാറ്റം വരുത്തി. പ്ലോട്ടുകളുടെ സ്വഭാവമനുസരിച്ച്, അതിന്റെ വികസനം പ്രണയ-ലൈംഗികതയിൽ നിന്ന് ദൈനംദിന ജീവിതത്തിലേക്ക് പോയി. ബാഹ്യ കോമിക്കിന്റെ പ്രാകൃത മാർഗ്ഗങ്ങളെ അടിസ്ഥാനമാക്കി അദ്ദേഹം ഘടനാപരമായി തുടർന്നു. ഇക്കാലത്തെ വ ude ഡ്\u200cവില്ലെ വിവരിക്കുമ്പോൾ, ഗോഗോളിന്റെ "തീയറ്റർ പാസിംഗിലെ" ഒരു കഥാപാത്രം ഉചിതമായി പറഞ്ഞു: "തിയേറ്ററിലേക്ക് മാത്രം പോകുക: ഓരോ ദിവസവും നിങ്ങൾ ഒരു നാടകം കാണും, അവിടെ ഒരാൾ കസേരയിൽ ഒളിച്ചിരിക്കും, മറ്റൊന്ന് അവനെ കാലിലൂടെ പുറത്തെടുത്തു . "

XIX നൂറ്റാണ്ടിന്റെ 30-40 കളിലെ മാസ് വാഡെവില്ലെയുടെ സാരാംശം ഇനിപ്പറയുന്ന തലക്കെട്ടുകളിലൂടെ വെളിപ്പെടുത്തുന്നു: "ആശയക്കുഴപ്പം", "ഒരുമിച്ച് നീക്കി, കുഴപ്പത്തിലായി, പിരിഞ്ഞു." വാഡെവില്ലെയുടെ കളിയായ-നിസ്സാര സ്വഭാവങ്ങൾക്ക് പ്രാധാന്യം നൽകിയ ചില എഴുത്തുകാർ അവരെ വാഡെവിൽ-പ്രഹസനം, തമാശ-വാഡെവിൽ മുതലായവ എന്ന് വിളിക്കാൻ തുടങ്ങി.

ഉള്ളടക്കത്തിന്റെ അടിസ്ഥാനമായി "അപ്രധാനം" ഏകീകരിച്ച ശേഷം, വാഡെവിൽ കാഴ്ചക്കാരെ യാഥാർത്ഥ്യത്തിന്റെ അടിസ്ഥാന പ്രശ്\u200cനങ്ങളിൽ നിന്നും വൈരുദ്ധ്യങ്ങളിൽ നിന്നും വ്യതിചലിപ്പിക്കുന്നതിനുള്ള ഫലപ്രദമായ മാർഗമായി മാറി. മണ്ടൻ നിലപാടുകളും സംഭവങ്ങളും ഉപയോഗിച്ച് പ്രേക്ഷകരെ കളിയാക്കുന്ന വാഡെവിൽ "വൈകുന്നേരം മുതൽ വൈകുന്നേരം വരെ, പ്രകടനം മുതൽ പ്രകടനം വരെ, അനാവശ്യവും വിശ്വസനീയമല്ലാത്തതുമായ ചിന്തകളുടെ അണുബാധയിൽ നിന്ന് അവനെ സംരക്ഷിക്കുമെന്ന് കരുതപ്പെടുന്ന അതേ പരിഹാസ്യമായ സെറം ഉപയോഗിച്ച് കാഴ്ചക്കാരനെ കുത്തിവച്ചു." എന്നാൽ യാഥാസ്ഥിതികത, സ്വേച്ഛാധിപത്യം, സെർഫോം എന്നിവയുടെ നേരിട്ടുള്ള മഹത്വവൽക്കരണമായി ഇതിനെ മാറ്റാൻ അധികാരികൾ ശ്രമിച്ചു.

പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ രണ്ടാം പാദത്തിൽ റഷ്യൻ രംഗം മാസ്റ്റേഴ്സ് ചെയ്ത വാഡെവിൽ, ചട്ടം പോലെ, ആഭ്യന്തരവും യഥാർത്ഥവുമായിരുന്നില്ല. മിക്കപ്പോഴും, ഇവ നാടകങ്ങളായിരുന്നു, ബെലിൻസ്കി പറഞ്ഞതുപോലെ, ഫ്രാൻസിൽ നിന്ന് “ബലമായി വലിച്ചിഴയ്ക്കുകയും” എങ്ങനെയെങ്കിലും റഷ്യൻ ആചാരങ്ങളുമായി പൊരുത്തപ്പെടുകയും ചെയ്തു. 40 കളിലെ നാടകത്തിന്റെ മറ്റ് വിഭാഗങ്ങളിലും സമാനമായ ഒരു ചിത്രം നാം കാണുന്നു. ഒറിജിനൽ ആയി കണക്കാക്കിയ നാടകകൃതികൾ പ്രധാനമായും വേഷംമാറിയ വിവർത്തനങ്ങളായിരുന്നു. മൂർച്ചയുള്ള ഒരു വാക്ക് പിന്തുടർന്ന്, ഒരു ഫലത്തിനായി, ലഘുവായതും തമാശയുള്ളതുമായ ഒരു പ്ലോട്ടിനായി, 30-40 കളിലെ വാഡെവിൽ-കോമഡി നാടകം മിക്കപ്പോഴും അക്കാലത്തെ യഥാർത്ഥ ജീവിതത്തെ ചിത്രീകരിക്കുന്നതിൽ നിന്ന് വളരെ അകലെയായിരുന്നു. വാസ്തവത്തിൽ ആളുകൾ, ദൈനംദിന കഥാപാത്രങ്ങൾ, മിക്കപ്പോഴും അതിൽ നിന്ന് വിട്ടുനിൽക്കുന്നു. അന്നത്തെ വിമർശനം ഇത് ആവർത്തിച്ചു ചൂണ്ടിക്കാട്ടി. വാഡെവില്ലെയുടെ ഉള്ളടക്കത്തെക്കുറിച്ച് ബെലിൻസ്കി അതൃപ്തിയോടെ എഴുതി: “പ്രവർത്തനസ്ഥലം എല്ലായ്പ്പോഴും റഷ്യയിലാണ്, പ്രതീകങ്ങൾ റഷ്യൻ പേരുകളിൽ അടയാളപ്പെടുത്തിയിരിക്കുന്നു; എന്നാൽ ഇവിടെ നിങ്ങൾ റഷ്യൻ ജീവിതത്തെയോ റഷ്യൻ സമൂഹത്തെയോ റഷ്യൻ ജനതയെയോ തിരിച്ചറിയുകയോ കാണുകയോ ചെയ്യില്ല. " പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ രണ്ടാം പാദത്തിൽ വാഡെവിൽ ഒറ്റപ്പെട്ടതായി ചൂണ്ടിക്കാണിച്ചുകൊണ്ട്, പിൽക്കാല വിമർശകരിൽ ഒരാൾ റഷ്യൻ സമൂഹത്തെ പഠിക്കുന്നത് "അതിശയകരമായ തെറ്റിദ്ധാരണ" ആയിരിക്കുമെന്ന് ശരിയായി അഭിപ്രായപ്പെട്ടു.

വാഡെവിൽ, വളർന്നുവരുന്ന, സ്വാഭാവികമായും ഭാഷയുടെ സ്വഭാവത്തോടുള്ള ആഗ്രഹം കാണിച്ചു. എന്നാൽ അതേ സമയം തന്നെ, കഥാപാത്രങ്ങളുടെ സംഭാഷണ വ്യക്തിഗതമാക്കൽ പൂർണ്ണമായും ബാഹ്യമായി നടപ്പാക്കി - അസാധാരണവും രസകരവുമായ രൂപാന്തരപരമായും സ്വരസൂചകമായും വികലമായ വാക്കുകൾ ഉപയോഗിച്ചുകൊണ്ട്, തെറ്റായ പദപ്രയോഗങ്ങൾ, പരിഹാസ്യമായ പദസമുച്ചയങ്ങൾ, പഴഞ്ചൊല്ലുകൾ, പഴഞ്ചൊല്ലുകൾ, ദേശീയ ഉച്ചാരണങ്ങൾ തുടങ്ങിയവ അവതരിപ്പിച്ചുകൊണ്ട്.

പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ മധ്യത്തിൽ, വാഡെവില്ലെക്കൊപ്പം, നാടക ശേഖരത്തിൽ മെലോഡ്രാമ വളരെ പ്രചാരത്തിലായിരുന്നു. പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തിൽ പാശ്ചാത്യ യൂറോപ്യൻ ബൂർഷ്വാ വിപ്ലവങ്ങൾ തയ്യാറാക്കുകയും നടപ്പാക്കുകയും ചെയ്തതിന്റെ പശ്ചാത്തലത്തിലാണ് നാടകീയമായ ഒരു പ്രധാന നാടകരൂപമായി ഇത് രൂപപ്പെടുന്നത്. ഈ കാലഘട്ടത്തിലെ പടിഞ്ഞാറൻ യൂറോപ്യൻ മെലോഡ്രാമയുടെ ധാർമ്മികവും ഉപദേശപരവുമായ സാരാംശം നിർണ്ണയിക്കുന്നത് പ്രധാനമായും സാമാന്യബുദ്ധി, പ്രായോഗികത, ഉപദേശാത്മകത, ബൂർഷ്വാസിയുടെ ധാർമ്മിക കോഡ് എന്നിവയാണ്, അത് അധികാരത്തിലേക്ക് പോകുകയും ഫ്യൂഡൽ പ്രഭുക്കന്മാരുടെ അധാർമ്മികതയിലേക്ക് അതിന്റെ വംശീയ തത്വങ്ങളെ എതിർക്കുകയും ചെയ്യുന്നു.

വാഡെവില്ലെ, മെലോഡ്രാമ എന്നിവ ജീവിതത്തിൽ നിന്ന് വളരെയധികം അകന്നു. എന്നിരുന്നാലും, അവ കേവലം നെഗറ്റീവ് പ്രതിഭാസങ്ങളല്ല. അവയിൽ ചിലതിൽ, ആക്ഷേപഹാസ്യ പ്രവണതകളോട് വിമുഖത കാണിക്കുന്നില്ല, പുരോഗമന പ്രവണതകൾ - ലിബറൽ, ജനാധിപത്യം - അവരുടെ വഴിയൊരുക്കി. തുടർന്നുള്ള നാടകം നിസ്സംശയമായും വാഡെവില്ലിസ്റ്റുകളുടെ കലയെ ഗൂ ri ാലോചന, ബാഹ്യ കോമിക്ക്, കുത്തനെ ബഹുമാനിക്കുന്ന, ആകർഷകമായ ശബ്ദത്തിൽ ഉപയോഗിച്ചു. കഥാപാത്രങ്ങളുടെ മന ological ശാസ്ത്രപരമായ ചിത്രീകരണത്തിലും, പ്രവർത്തനത്തിന്റെ വൈകാരികമായി തീവ്രമായ വികാസത്തിലും മെലോഡ്രാമറ്റിസ്റ്റുകളുടെ നേട്ടങ്ങളും അവർ കടന്നുപോയില്ല.

ചരിത്രപരമായി റൊമാന്റിക് നാടകത്തിന് മുമ്പുള്ള പടിഞ്ഞാറൻ മെലോഡ്രാമയിൽ, റഷ്യയിൽ ഈ രീതികൾ ഒരേസമയം ഉയർന്നുവന്നു. മാത്രമല്ല, മിക്കപ്പോഴും അവർ പരസ്പരം ബന്ധപ്പെട്ട് അവരുടെ സവിശേഷതകളുടെ കൃത്യമായ ആക്സന്റേഷൻ ഇല്ലാതെ പ്രവർത്തിക്കുകയും ലയിപ്പിക്കുകയും മറ്റൊന്നിലേക്ക് കടക്കുകയും ചെയ്തു.

റൊമാന്റിക് നാടകങ്ങളുടെ വാചാടോപത്തെക്കുറിച്ച് ബെലിൻസ്കി പലതവണ കുത്തനെ പ്രകടിപ്പിച്ചു, അത് മെലോഡ്രാമറ്റിക്, കപട-ദയനീയമായ ഫലങ്ങൾ ഉപയോഗിക്കുന്നു. “നിങ്ങൾ, ഞങ്ങളുടെ റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ“ നാടകീയ പ്രാതിനിധ്യങ്ങളെ ”സൂക്ഷ്മമായി നിരീക്ഷിക്കാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നുവെങ്കിൽ, കപട-ക്ലാസിക്കൽ നാടകങ്ങളും കോമഡികളും രചിക്കാൻ ഉപയോഗിച്ച അതേ പാചകക്കുറിപ്പുകൾക്കനുസൃതമായി അവ കുഴച്ചതായി നിങ്ങൾ കാണും: അതേ അസ്വാഭാവികത, അതേ "അലങ്കരിച്ച സ്വഭാവം", പ്രതീകങ്ങൾക്ക് പകരം മുഖങ്ങളില്ലാത്ത അതേ ഇമേജുകൾ, ഒരേ ഏകതാനത, അതേ അശ്ലീലത, ഒരേ വൈദഗ്ദ്ധ്യം എന്നിവ.

പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആദ്യ പകുതിയിലെ മെലോഡ്രാമകൾ, റൊമാന്റിക്, സെന്റിമെന്റൽ, ചരിത്ര-ദേശസ്നേഹ നാടകങ്ങൾ അവരുടെ ആശയങ്ങൾ, പ്ലോട്ടുകൾ, കഥാപാത്രങ്ങൾ എന്നിവയിൽ മാത്രമല്ല, ഭാഷയിലും പ്രധാനമായും തെറ്റായിരുന്നു. ക്ലാസിക്കുകളുമായി താരതമ്യപ്പെടുത്തുമ്പോൾ, സെന്റിമെന്റലിസ്റ്റുകളും റൊമാന്റിക്സും ഭാഷയെ ജനാധിപത്യവൽക്കരിക്കുക എന്ന അർത്ഥത്തിൽ ഒരു വലിയ ചുവടുവെപ്പ് നടത്തിയെന്നതിൽ സംശയമില്ല. എന്നാൽ ഈ ജനാധിപത്യവൽക്കരണം, പ്രത്യേകിച്ച് സെന്റിമെന്റലിസ്റ്റുകൾക്കിടയിൽ, പലപ്പോഴും മാന്യമായ ഡ്രോയിംഗ് റൂമിലെ സംസാര ഭാഷയേക്കാൾ കൂടുതലായിരുന്നില്ല. വിശാലമായ അധ്വാനിക്കുന്ന ജനവിഭാഗത്തിന്റെ ജനസംഖ്യയിലെ നിരാലംബരായ ജനങ്ങളുടെ സംസാരം അവർക്ക് വളരെ പരുഷമായി തോന്നി.

ഈ സമയത്ത് റൊമാന്റിക് വിഭാഗത്തിലെ റഷ്യൻ യാഥാസ്ഥിതിക നാടകങ്ങൾക്കൊപ്പം, അവരുടെ ആത്മാവിൽ അവരുമായി അടുത്തിരിക്കുന്ന വിവർത്തനങ്ങളും നാടകവേദിയിൽ വ്യാപകമായി കടന്നുവരുന്നു: "റൊമാന്റിക് ഓപ്പറകൾ", "റൊമാന്റിക് കോമഡികൾ" സാധാരണയായി ബാലെ, "റൊമാന്റിക് പ്രകടനങ്ങൾ" എന്നിവയുമായി സംയോജിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു. ഈ സമയത്ത്, പടിഞ്ഞാറൻ യൂറോപ്യൻ റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ പുരോഗമന നാടകകൃത്തുക്കളുടെ കൃതികളുടെ വിവർത്തനങ്ങളും, ഉദാഹരണത്തിന്, ഷില്ലർ, ഹ്യൂഗോ എന്നിവരും മികച്ച വിജയം നേടി. എന്നാൽ ഈ നാടകങ്ങളെക്കുറിച്ച് പുനർവിചിന്തനം ചെയ്തുകൊണ്ട്, വിവർത്തകർ അവരുടെ "വിവർത്തന" രചനയെ സദസ്സിൽ നിന്ന് അനുഭാവം ജനിപ്പിക്കുന്നതിലേക്ക് ചുരുക്കി, ജീവിതത്തിന്റെ പ്രഹരങ്ങൾ അനുഭവിച്ചറിഞ്ഞവർ, വിധിയിലേക്കുള്ള സൗമ്യമായ വിനയം നിലനിർത്തി.

പുരോഗമന റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ ആവേശത്തിൽ, ബെലിൻസ്കിയും ലെർമോണ്ടോവും ഈ വർഷങ്ങളിൽ അവരുടെ നാടകങ്ങൾ സൃഷ്ടിച്ചുവെങ്കിലും 19-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആദ്യ പകുതിയിൽ അവയിലൊന്ന് പോലും നാടകവേദിയിൽ അവതരിപ്പിച്ചില്ല. 40 കളിലെ ശേഖരം പ്രമുഖ വിമർശനത്തെ മാത്രമല്ല, കലാകാരന്മാരെയും പ്രേക്ഷകരെയും തൃപ്തിപ്പെടുത്തുന്നില്ല. 40-കളിലെ ശ്രദ്ധേയരായ കലാകാരന്മാർ മോചലോവ്, ഷ്ചെപ്കിൻ, മാർട്ടിനോവ്, സാഡോവ്സ്കി എന്നിവർ energy ർജ്ജം നിസ്സാരവൽക്കരിക്കേണ്ടിവന്നു, നോൺ-ഫിക്ഷൻ ഏകദിന നാടകങ്ങളിൽ. പക്ഷേ, 40 കളിൽ നാടകങ്ങൾ “പ്രാണികളെപ്പോലെയുള്ള കൂട്ടങ്ങളിൽ ജനിക്കും”, “കാണാൻ ഒന്നുമില്ല” എന്ന് സമ്മതിച്ച ബെലിൻസ്കിയും മറ്റ് പല പുരോഗമന വ്യക്തികളെയും പോലെ റഷ്യൻ നാടകവേദിയുടെ ഭാവിയെക്കുറിച്ച് പ്രതീക്ഷയോടെ നോക്കിയില്ല. വാഡെവില്ലെയുടെ പരന്ന നർമ്മവും മെലോഡ്രാമയുടെ തെറ്റായ പാത്തോസും കൊണ്ട് അസംതൃപ്തരായ പ്രമുഖ പ്രേക്ഷകർ പണ്ടേ യഥാർത്ഥ റിയലിസ്റ്റിക് നാടകങ്ങൾ നാടകീയ ശേഖരത്തിൽ നിർവചിക്കുകയും മുന്നേറുകയും ചെയ്യുമെന്ന ഒരു സ്വപ്നമാണ്. 40 കളുടെ രണ്ടാം പകുതിയിൽ, കുലീന, ബൂർഷ്വാ സർക്കിളുകളിൽ നിന്നുള്ള ഒരു മാസ് തിയറ്റർ സന്ദർശകൻ ഒരു പരിധിവരെ അല്ലെങ്കിൽ മറ്റൊന്നിലേക്ക് പങ്കുവയ്ക്കാൻ തുടങ്ങി, പ്രമുഖ കാഴ്ചക്കാരന്റെ പ്രതിഭാസവുമായി. 40 കളുടെ അവസാനത്തിൽ, വാഡെവില്ലിൽ പോലും നിരവധി കാഴ്ചക്കാർ "യാഥാർത്ഥ്യത്തിന്റെ സൂചനകൾക്കായി തിരഞ്ഞു." മെലോഡ്രാമറ്റിക്, വാഡെവിൽ ഇഫക്റ്റുകളിൽ അവർ മേലിൽ സംതൃപ്തരല്ല. ജീവിത നാടകങ്ങൾക്കായി അവർ കൊതിച്ചു, സാധാരണക്കാരെ വേദിയിൽ കാണാൻ അവർ ആഗ്രഹിച്ചു. റഷ്യൻ (ഫോൺ\u200cവിസിൻ, ഗ്രിബോയ്ഡോവ്, ഗോഗോൾ), വെസ്റ്റേൺ യൂറോപ്യൻ (ഷേക്സ്പിയർ, മോളിയർ, ഷില്ലർ) നാടക ക്ലാസിക്കുകളുടെ അപൂർവമായി മാത്രം പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്ന ചുരുക്കം ചിലതിൽ മാത്രമേ പുരോഗമന കാഴ്ചക്കാരൻ തന്റെ അഭിലാഷങ്ങളുടെ പ്രതിധ്വനി കണ്ടെത്തിയിട്ടുള്ളൂ. അതേസമയം, പ്രതിഷേധവുമായി ബന്ധപ്പെട്ട ഏത് വാക്കും, സ, ജന്യവും, അവനെ അസ്വസ്ഥമാക്കിയ വികാരങ്ങളുടെയും ചിന്തകളുടെയും ഒരു ചെറിയ സൂചനയും കാഴ്ചക്കാരന്റെ ധാരണയിൽ പത്തിരട്ടി അർത്ഥം നേടി.

"നാച്ചുറൽ സ്കൂൾ" പ്രയോഗത്തിൽ വളരെ വ്യക്തമായി പ്രകടിപ്പിച്ച ഗോഗോളിന്റെ തത്ത്വങ്ങൾ, നാടകവേദിയിൽ യാഥാർത്ഥ്യവും ദേശീയവുമായ മൗലികത ഉറപ്പിക്കാൻ കാരണമായി. നാടകരംഗത്ത് ഈ തത്വങ്ങളുടെ ഏറ്റവും തിളക്കമാർന്ന വക്താവായിരുന്നു ഓസ്ട്രോവ്സ്കി.

1.2 ആദ്യകാല സർഗ്ഗാത്മകത മുതൽ പക്വത വരെ

ഓസ്ട്രോവ്സ്കി അലക്സാണ്ടർ നിക്കോളാവിച്ച്, റഷ്യൻ നാടകകൃത്ത്.

ഓസ്ട്രോവ്സ്കി കുട്ടിക്കാലത്ത് വായനയ്ക്ക് അടിമയായി. 1840 ൽ ജിംനേഷ്യത്തിൽ നിന്ന് ബിരുദം നേടിയ ശേഷം മോസ്കോ സർവകലാശാലയിലെ നിയമ ഫാക്കൽറ്റിയിൽ ചേർന്നു, പക്ഷേ 1843 ൽ അദ്ദേഹം വിട്ടു. തുടർന്ന് മോസ്കോ കൗൺസിൽ ഓഫ് കോർട്ടിന്റെ ഓഫീസിൽ പ്രവേശിച്ച അദ്ദേഹം പിന്നീട് വാണിജ്യ കോടതിയിൽ (1845-1851) സേവനമനുഷ്ഠിച്ചു. ഈ അനുഭവം ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ പ്രവർത്തനത്തിൽ ഒരു പ്രധാന പങ്ക് വഹിച്ചു.

1840 കളുടെ രണ്ടാം പകുതിയിൽ അദ്ദേഹം സാഹിത്യരംഗത്ത് പ്രവേശിച്ചു. ഗോഗോൾ പാരമ്പര്യത്തിന്റെ അനുയായി എന്ന നിലയിൽ, പ്രകൃതി വിദ്യാലയത്തിന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ തത്വങ്ങളിൽ ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിച്ചു. ഈ സമയത്ത് ഓസ്ട്രോവ്സ്കി "നോട്ട്സ് ഓഫ് എ സമോസ്ക്വൊറെറ്റ്സ്കി റെസിഡന്റ്" എന്ന ഒരു പ്രബന്ധം സൃഷ്ടിച്ചു, ആദ്യത്തെ കോമഡികൾ ("ഒരു ഫാമിലി പിക്ചർ" എന്ന നാടകം 1847 ഫെബ്രുവരി 14 ന് പ്രൊഫസർ എസ്പി ഷെവിരേവിന്റെ സർക്കിളിൽ രചയിതാവ് വായിക്കുകയും അംഗീകരിക്കുകയും ചെയ്തു).

ആക്ഷേപഹാസ്യ കോമഡി "ബാങ്ക്റൂട്ട്" ("ഞങ്ങളുടെ ആളുകൾ - ഞങ്ങളെ അക്കമിട്ടുനൽകും", 1849) നാടകകൃത്തിന് വലിയ പ്രചാരം നേടി. ഗൂ plot ാലോചന (വ്യാപാരി ബോൾഷോവിന്റെ വ്യാജ പാപ്പരത്തം, അദ്ദേഹത്തിന്റെ കുടുംബാംഗങ്ങളുടെ വഞ്ചനയും ഹൃദയമില്ലായ്മയും - ലിപോച്ച്കയുടെ മകളും ഗുമസ്തനും, തുടർന്ന് പിതാവിന്റെ വൃദ്ധനെ കടക്കെണിയിൽ നിന്ന് വീണ്ടെടുക്കാത്ത പോഡ്ഖല്യുസിൻ മരുമകൻ, ബോൾഷോവിന്റെ പിൽക്കാലത്ത് ഉൾക്കാഴ്ച) കുടുംബ വ്യവഹാരത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ നിരീക്ഷണങ്ങളെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്, ഇത് മന ci സാക്ഷി കോടതിയിൽ സേവനത്തിനിടെ ലഭിച്ചതാണ്. റഷ്യൻ വേദിയിൽ മുഴങ്ങുന്ന ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ പുതിയ വൈദഗ്ദ്ധ്യം, പ്രത്യേകിച്ചും, അതിമനോഹരമായി വികസിച്ചുകൊണ്ടിരിക്കുന്ന ഗൂ ri ാലോചനയും ഉജ്ജ്വലമായ ദൈനംദിന-വിവരണാത്മക ഉൾപ്പെടുത്തലുകളും (ഒരു മാച്ച് മേക്കറുടെ പ്രസംഗം, അമ്മയും മകളും തമ്മിലുള്ള തർക്കം) സംയോജിപ്പിച്ച് പ്രതിഫലിച്ചു. , പ്രവർത്തനത്തെ തടയുന്നു, മാത്രമല്ല വ്യാപാര പരിസ്ഥിതിയുടെ ജീവിതത്തെയും ആചാരങ്ങളെയും കുറിച്ച് ഒരു അവബോധം നൽകുന്നു. കഥാപാത്രങ്ങളുടെ സംഭാഷണത്തിലെ അതുല്യവും അതേ സമയം ക്ലാസ്സും വ്യക്തിഗത മന psych ശാസ്ത്രപരമായ കളറിംഗും ഇവിടെ ഒരു പ്രത്യേക പങ്ക് വഹിച്ചു.

ഇതിനകം തന്നെ "ബാങ്ക്റട്ടിൽ" ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ നാടകകൃതിയുടെ ഒരു ക്രോസ്-കട്ടിംഗ് തീം ഉയർന്നുവന്നു: പുരുഷാധിപത്യപരവും പരമ്പരാഗതവുമായ ജീവിതരീതി, വ്യാപാരി, ബൂർഷ്വാ പരിതസ്ഥിതിയിൽ സംരക്ഷിക്കപ്പെട്ടിരുന്നതിനാൽ, ക്രമേണ അതിന്റെ തകർച്ചയും തകർച്ചയും സങ്കീർണ്ണമായ ബന്ധങ്ങളും വ്യക്തിത്വം ക്രമേണ മാറുന്ന ജീവിത രീതിയിലേക്ക് പ്രവേശിക്കുന്നു.

നാൽപതുവർഷത്തെ സാഹിത്യസൃഷ്ടികളിൽ അമ്പത് നാടകങ്ങൾ സൃഷ്ടിച്ച (അവയിൽ ചിലത് സഹ-രചയിതാവ്), ഇത് റഷ്യൻ പൊതുജനങ്ങളുടെ, ജനാധിപത്യ നാടകവേദിയായ ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ കരിയറിന്റെ വിവിധ ഘട്ടങ്ങളിൽ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതിയുടെ പ്രധാന വിഷയം വ്യത്യസ്ത രീതികളിൽ അവതരിപ്പിച്ചു. അതിനാൽ, 1850-ൽ മോസ്ക്വിറ്റാനിൻ ജേണലിലെ ഒരു ജോലിക്കാരനായി. മണ്ണ് ശാസ്ത്ര ദിശയ്ക്ക് പേരുകേട്ട (എഡിറ്റർ എം.പി.പോഗോഡിൻ, സഹകാരികളായ എ.എ ഗ്രിഗോറിയെവ്, ടി.ഐ. , ”മാസികയ്ക്ക് ഒരു പുതിയ ദിശ നൽകാൻ ശ്രമിച്ചു - ദേശീയ മൗലികതയെയും മൗലികതയെയും കുറിച്ചുള്ള ആശയങ്ങളിൽ ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കാൻ, കൃഷിക്കാരുടെയല്ല (" പഴയ "സ്ലാവോഫിലുകളിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി), മറിച്ച് പുരുഷാധിപത്യ വ്യാപാരികളുടെ. അദ്ദേഹത്തിന്റെ തുടർന്നുള്ള നാടകങ്ങളിൽ നിങ്ങളുടെ സ്ലീയിൽ ഇരിക്കരുത്, ദാരിദ്ര്യം ഒരു ഉപദ്രവമല്ല, നിങ്ങൾ ആഗ്രഹിക്കുന്ന രീതിയിൽ ജീവിക്കരുത് ”(1852-1855), നാടകകൃത്ത് നാടോടി ജീവിതത്തിലെ കവിതകൾ പ്രതിഫലിപ്പിക്കാൻ ശ്രമിച്ചു:“ അവകാശം ലഭിക്കാൻ ആളുകളെ വ്രണപ്പെടുത്താതെ തിരുത്താൻ, അവന്റെ പിന്നിൽ നിങ്ങൾക്ക് നല്ലത് അറിയാമെന്ന് നിങ്ങൾ അവനെ കാണിക്കേണ്ടതുണ്ട്; “മസ്\u200cകോവൈറ്റ്” കാലഘട്ടത്തിൽ അദ്ദേഹം എഴുതിയത്, ഉന്നതമായ കോമിക്ക് സംയോജിപ്പിച്ച് ഞാൻ ഇപ്പോൾ ചെയ്യുന്നത് ഇതാണ്.

അതേസമയം, നാടകകൃത്ത് അഗഫ്യ ഇവാനോവ്ന (അവനിൽ നിന്ന് നാല് മക്കളുണ്ടായിരുന്നു) എന്ന പെൺകുട്ടിയുമായി ചങ്ങാത്തത്തിലായി, ഇത് പിതാവുമായുള്ള ബന്ധം വിച്ഛേദിച്ചു. ദൃക്\u200cസാക്ഷികൾ പറയുന്നതനുസരിച്ച്, അവൾ ദയയും warm ഷ്മളതയും ഉള്ള ഒരു സ്ത്രീയായിരുന്നു, മോസ്കോ ജീവിതത്തെക്കുറിച്ചുള്ള തന്റെ അറിവിൽ ഭൂരിഭാഗവും ഓസ്ട്രോവ്സ്കി കടപ്പെട്ടിരുന്നു.

തലമുറകൾ തമ്മിലുള്ള സംഘർഷങ്ങൾ പരിഹരിക്കുന്നതിൽ അറിയപ്പെടുന്ന ഉട്ടോപ്യനിസമാണ് "മസ്\u200cകോവൈറ്റ്" നാടകങ്ങളുടെ സവിശേഷത. ("ദാരിദ്ര്യം ഒരു ഉപാധിയല്ല" എന്ന കോമഡിയിൽ, 1854, സന്തോഷകരമായ ഒരു അപകടം ഒരു സ്വേച്ഛാധിപതിയായ പിതാവ് ചുമത്തിയ വിവാഹത്തെ തകിടം മറിക്കുകയും മകളോട് വെറുപ്പുളവാക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. ഒരു ധനിക വധുവിന്റെ വിവാഹം - ല്യൂബോവ് ഗോർഡീവ്\u200cന - ഒരു പാവം ഗുമസ്തനായ മിത്യയോടൊപ്പം) ... എന്നാൽ ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ "മസ്\u200cകോവൈറ്റ്" നാടകത്തിന്റെ ഈ സവിശേഷത ഈ സർക്കിളിന്റെ സൃഷ്ടികളുടെ ഉയർന്ന യാഥാർത്ഥ്യത്തെ നിരാകരിക്കുന്നില്ല. "ആർഡന്റ് ഹാർട്ട്" (1868) എന്ന നാടകത്തിലെ സ്വേച്ഛാധിപതി വ്യാപാരി ഗോർഡി ടോർട്സോവിന്റെ മദ്യപാനിയായ ല്യൂബിം ടോർട്സോവിന്റെ ചിത്രം വളരെ പിന്നീട് എഴുതിയതാണ്, സങ്കീർണ്ണവും വൈരുദ്ധ്യാത്മകവുമായി വിപരീത ഗുണങ്ങളെ ബന്ധിപ്പിക്കുന്നതുമാണ്. അതേസമയം, ല്യൂബിം സത്യത്തിന്റെ ഒരു പ്രഭാഷകനാണ്, ജനകീയ ധാർമ്മികത വഹിക്കുന്നയാളാണ്. സ്വന്തം മായ, തെറ്റായ മൂല്യങ്ങളോടുള്ള അഭിനിവേശം എന്നിവ കാരണം ജീവിതത്തെക്കുറിച്ച് വ്യക്തമായ കാഴ്ചപ്പാട് നഷ്ടപ്പെട്ട ഗോർഡിയെ അദ്ദേഹം വെളിച്ചം കാണാൻ പ്രേരിപ്പിക്കുന്നു.

1855-ൽ, നാടകകൃത്ത്, മോസ്ക്വിറ്റാനിനിലെ (നിരന്തരമായ സംഘട്ടനങ്ങളും തുച്ഛമായ ഫീസുകളും) അസംതൃപ്തനായി, മാസിക ഉപേക്ഷിച്ച് പീറ്റേഴ്\u200cസ്ബർഗ് സോവ്രെമെനിക്കിന്റെ എഡിറ്റോറിയൽ ബോർഡുമായി അടുത്തു. (എൻ. നെക്രസോവ് ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയെ "സംശയമില്ലാതെ ആദ്യത്തെ നാടക എഴുത്തുകാരൻ" എന്ന് കരുതി). 1859-ൽ നാടകകൃത്തിന്റെ ആദ്യത്തെ ശേഖരിച്ച കൃതികൾ അദ്ദേഹത്തിന് പ്രശസ്തിയും മനുഷ്യ സന്തോഷവും നൽകി.

തുടർന്ന്, പരമ്പരാഗത രീതിയുടെ കവറേജിലെ രണ്ട് പ്രവണതകൾ - വിമർശനാത്മകവും കുറ്റാരോപണവും കാവ്യാത്മകവും - ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ ദുരന്തമായ "തണ്ടർസ്റ്റോം" (1859) ൽ പൂർണ്ണമായും പ്രകടമാവുകയും കൂട്ടിച്ചേർക്കപ്പെടുകയും ചെയ്തു.

ഒരു സാമൂഹികവും ദൈനംദിനവുമായ നാടകത്തിന്റെ വർഗ്ഗ ചട്ടക്കൂടിൽ എഴുതിയ ഈ കൃതി, ഒരേസമയം സംഘട്ടനത്തിന്റെ ദാരുണമായ ആഴവും ചരിത്രപരമായ പ്രാധാന്യവും ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. രണ്ട് സ്ത്രീ കഥാപാത്രങ്ങളുടെ ഏറ്റുമുട്ടൽ - കാറ്റെറിന കബനോവയും അമ്മായിയമ്മയായ മാർഫ ഇഗ്നാറ്റീവ്\u200cനയും (കബാനിക) - ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ തിയേറ്ററിനായി തലമുറകൾ തമ്മിലുള്ള പരമ്പരാഗത പോരാട്ടത്തെ മറികടക്കുന്നു. പ്രധാന കഥാപാത്രത്തിന്റെ സ്വഭാവം (എൻ\u200cഎ ഡോബ്രോലിയുബോവ് "ഇരുണ്ട രാജ്യത്തിലെ ഒരു പ്രകാശകിരണം" എന്ന് വിളിക്കുന്നു) നിരവധി ആധിപത്യങ്ങളാൽ നിർമ്മിതമാണ്: സ്നേഹിക്കാനുള്ള കഴിവ്, സ്വാതന്ത്ര്യത്തിനായുള്ള ആഗ്രഹം, തന്ത്രപ്രധാനമായ, ദുർബലമായ മന ci സാക്ഷി. കാറ്റെറിനയുടെ ആന്തരിക സ്വാതന്ത്ര്യം, നാടകകൃത്ത് ഒരേസമയം izes ന്നിപ്പറയുന്നു, എന്നിരുന്നാലും, പുരുഷാധിപത്യ ജീവിത രീതിയുടെ മാംസമാണ് അവൾ.

പരമ്പരാഗത മൂല്യങ്ങൾക്കനുസൃതമായി ജീവിക്കുന്ന കാറ്റെറിന തന്റെ ഭർത്താവിനെ ഒറ്റിക്കൊടുക്കുകയും ബോറിസിനോടുള്ള പ്രണയത്തിന് കീഴടങ്ങുകയും ചെയ്തു, ഈ മൂല്യങ്ങൾ ലംഘിക്കുന്നതിന്റെ പാത സ്വീകരിക്കുന്നു, ഇതിനെക്കുറിച്ച് നന്നായി അറിയാം. എല്ലാവരുടെയും മുന്നിൽ സ്വയം അപലപിക്കുകയും ആത്മഹത്യ ചെയ്യുകയും ചെയ്ത കാറ്റെറിനയുടെ നാടകം ഒരു ചരിത്രപരമായ ക്രമത്തിന്റെ ദുരന്തത്തിൽ പെടുന്നു, അത് ക്രമേണ തകർന്നുവീഴുകയും ഭൂതകാലത്തിലേക്ക് മാറുകയും ചെയ്യുന്നു. കാറ്റെറിനയുടെ പ്രധാന എതിരാളിയായ മാർഫ കബനോവയുടെ മനോഭാവവും എസ്കാറ്റോളജിസത്തിന്റെ മുദ്ര, അവസാനത്തിന്റെ വികാരം എന്നിവ അടയാളപ്പെടുത്തി. അതേസമയം, ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ നാടകം “നാടോടി ജീവിതത്തിന്റെ കവിതകൾ” (എ. ഗ്രിഗോറിയെവ്), പാട്ടും നാടോടിക്കഥയും, പ്രകൃതി സൗന്ദര്യത്തിന്റെ വികാരം (ഭൂപ്രകൃതിയുടെ സവിശേഷതകൾ പരാമർശങ്ങളിൽ ഉണ്ട്, പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു) പ്രതീകങ്ങളുടെ തനിപ്പകർ\u200cപ്പുകളിൽ\u200c).

നാടകകൃത്തിന്റെ തുടർന്നുള്ള നീണ്ട കാലഘട്ടം (1861-1886) സമകാലീന റഷ്യൻ നോവലിന്റെ വികസനത്തിന്റെ പാതകളിലേക്കുള്ള ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ തിരയലുകളുടെ അടുപ്പം വെളിപ്പെടുത്തുന്നു - ഗൊലോവ്ലെവ്സിൽ നിന്ന് എം. ടോൾസ്റ്റോയിയുടെയും ദസ്തയേവ്\u200cസ്\u200cകിയുടെയും മന psych ശാസ്ത്രപരമായ നോവലുകൾക്ക് മുമ്പായി സാൾട്ടികോവ്-ഷ്ചെഡ്രിൻ.

“നവീകരണാനന്തര” വർഷങ്ങളിലെ കോമഡികളിലെ ശക്തമായ ശബ്ദങ്ങൾ “വലിയ പണം,” അത്യാഗ്രഹം, ദരിദ്രരായ പ്രഭുക്കന്മാരുടെ ലജ്ജയില്ലാത്ത കരിയറിസം, കഥാപാത്രങ്ങളുടെ മാനസിക സ്വഭാവസവിശേഷതകൾ, ഒപ്പം വർദ്ധിച്ചുകൊണ്ടിരിക്കുന്ന ഇതിവൃത്തം എന്നിവയാണ്. നിർമ്മാണം നാടകകൃത്ത്. അങ്ങനെ, "മതിയായ ഓരോ മനുഷ്യനും" (1868) എന്ന നാടകത്തിന്റെ "ആന്റിഹീറോ" യെഗോർ ഗ്ലൂമോവ് ഗ്രിബോയ്ഡോവിന്റെ മൊൽചാലിനെ അനുസ്മരിപ്പിക്കുന്നു. എന്നാൽ ഇത് ഒരു പുതിയ യുഗത്തിന്റെ മൊൽചാലിൻ ആണ്: ഗ്ലൂമോവിന്റെ കണ്ടുപിടിത്ത മനസും തൽക്കാലം ഭീരുത്വവും അദ്ദേഹത്തിന്റെ തലകറങ്ങുന്ന കരിയറിന് തുടക്കം കുറിച്ചു. കോമഡി ഫൈനലിൽ ഇതേ ഗുണങ്ങൾ, നാടകകൃത്ത് സൂചനകൾ, എക്സ്പോഷർ ചെയ്തതിനുശേഷവും ഗ്ലൂമോവ് അപ്രത്യക്ഷമാകാൻ അനുവദിക്കില്ല. സുപ്രധാന വസ്തുക്കളുടെ പുനർവിതരണം, ഒരു പുതിയ സാമൂഹികവും മന psych ശാസ്ത്രപരവുമായ തരം - ഒരു ബിസിനസുകാരൻ ("മാഡ് മണി", 1869, വാസിൽകോവ്), അല്ലെങ്കിൽ പ്രഭുക്കന്മാരിൽ നിന്നുള്ള ഒരു വേട്ടക്കാരൻ-വ്യാപാരി ("ചെന്നായ്ക്കളും ആടുകളും", 1875, ബെർക്കുടോവ്) ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ രചനാ പാതയുടെ അവസാനം വരെ ഉണ്ടായിരുന്നു. 1869-ൽ ഓസ്ട്രോവ്സ്കി ക്ഷയരോഗത്തിൽ നിന്ന് അഗഫ്യ ഇവാനോവ്നയുടെ മരണശേഷം പുനർവിവാഹം ചെയ്തു. രണ്ടാമത്തെ വിവാഹത്തിൽ നിന്ന് എഴുത്തുകാരന് അഞ്ച് മക്കളുണ്ടായിരുന്നു.

റഷ്യൻ, വിദേശ ക്ലാസിക്കൽ സാഹിത്യങ്ങളിൽ (ഗോഗോൾ, സെർവാന്റസ്, ഷേക്സ്പിയർ, മോളിയർ, ഷില്ലർ) നിന്ന് മറഞ്ഞിരിക്കുന്നതും നേരിട്ടുള്ളതുമായ ഉദ്ധരണികൾ നിറഞ്ഞ സാഹിത്യ സൂചകങ്ങൾ നിറഞ്ഞതും സങ്കീർണ്ണവുമായ സങ്കീർണ്ണത, ലെസ് (1870) എന്ന കോമഡി പരിഷ്കരണത്തിന്റെ ആദ്യ ദശകത്തെ സംഗ്രഹിക്കുന്നു. റഷ്യൻ മന psych ശാസ്ത്രപരമായ ഗദ്യം വികസിപ്പിച്ചെടുത്ത തീമുകളെ ഈ നാടകം സ്പർശിക്കുന്നു - "കുലീന കൂടുകളുടെ" ക്രമാനുഗതമായ നാശം, അവയുടെ ഉടമസ്ഥരുടെ ആത്മീയ തകർച്ച, രണ്ടാം എസ്റ്റേറ്റിന്റെ തരംതിരിക്കൽ, പുതിയ ചരിത്ര-സാമൂഹിക സാഹചര്യങ്ങളിൽ ആളുകൾ തങ്ങളെത്തന്നെ ഉൾപ്പെടുത്തുന്ന ധാർമ്മിക സംഘട്ടനങ്ങൾ. ഈ സാമൂഹികവും ദൈനംദിനവും ധാർമ്മികവുമായ അരാജകത്വത്തിൽ, മാനവികതയുടെയും കുലീനതയുടെയും ചുമക്കുന്നയാൾ ഒരു കലാകാരനായി മാറുന്നു - ഒരു തരംതിരിക്കപ്പെട്ട കുലീനനും പ്രവിശ്യാ നടനുമായ നെസ്\u200cചാസ്\u200cറ്റ്ലിവ്\u200cസെവ്.

"നാടോടി ദുരന്തം" ("ഇടിമിന്നൽ"), ആക്ഷേപഹാസ്യ കോമഡി ("ഫോറസ്റ്റ്"), ഓസ്ട്രോവ്സ്കി എന്നിവർ തന്റെ കൃതിയുടെ ആദ്യഘട്ടത്തിൽ മന psych ശാസ്ത്ര നാടകത്തിന്റെ മാതൃകാപരമായ സൃഷ്ടികളും സൃഷ്ടിക്കുന്നു ("മണവാട്ടി", 1878, "പ്രതിഭകളും ആരാധകരും ", 1881," കുറ്റബോധമില്ലാതെ ", 1884). ഈ നാടകങ്ങളിലെ നാടകകൃത്ത് സ്റ്റേജ് കഥാപാത്രങ്ങളെ മന psych ശാസ്ത്രപരമായി സമ്പുഷ്ടമാക്കുന്നു. പരമ്പരാഗത സ്റ്റേജ് റോളുകളുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു, സാധാരണയായി ഉപയോഗിക്കുന്ന നാടകീയമായ നീക്കങ്ങളുമായി, കഥാപാത്രങ്ങളും സാഹചര്യങ്ങളും അപ്രതീക്ഷിതമായി മാറാൻ കഴിയും, അതുവഴി ഒരു വ്യക്തിയുടെ ആന്തരിക ജീവിതത്തിലെ അവ്യക്തത, പൊരുത്തക്കേട്, ദൈനംദിന സാഹചര്യങ്ങളുടെ പ്രവചനാതീതത എന്നിവ പ്രകടമാക്കുന്നു. പരാറ്റോവ് ഒരു “മാരകമായ മനുഷ്യൻ” മാത്രമല്ല, ലാരിസ ഒഗുഡലോവയുടെ മാരകമായ പ്രിയൻ മാത്രമല്ല, ലളിതവും പരുഷവുമായ ദൈനംദിന കണക്കുകൂട്ടൽ നടത്തുന്ന മനുഷ്യൻ കൂടിയാണ്; "ജീവിതത്തിന്റെ യജമാനന്മാരെ" സഹിക്കുന്ന ഒരു "ചെറിയ മനുഷ്യൻ" മാത്രമല്ല, അപാരവും വേദനാജനകവുമായ അഭിമാനമുള്ള വ്യക്തിയാണ് കരണ്ടിഷെവ്; ലാരിസ പ്രണയം അനുഭവിക്കുന്ന ഒരു നായിക മാത്രമല്ല, അവളുടെ പരിതസ്ഥിതിയിൽ നിന്ന് തികച്ചും വ്യത്യസ്തമാണ്, മാത്രമല്ല തെറ്റായ ആശയങ്ങളുടെ ("സ്ത്രീധനം") സ്വാധീനത്തിലാണ്. നാടകകൃത്തിന്റെ കഥാപാത്രമായ നെജീന (പ്രതിഭകളും ആരാധകരും) ഒരുപോലെ മന olog ശാസ്ത്രപരമായി അവ്യക്തമാണ്: യുവനടി കലയെ സേവിക്കുന്നതിനുള്ള പാത തിരഞ്ഞെടുക്കുന്നുവെന്ന് മാത്രമല്ല, പ്രണയത്തിനും വ്യക്തിപരമായ സന്തോഷത്തിനും മുൻഗണന നൽകുന്നു, മാത്രമല്ല സൂക്ഷിച്ചിരിക്കുന്ന സ്ത്രീയുടെ വിധിയോട് യോജിക്കുന്നു, അതായത് “ അവളുടെ തിരഞ്ഞെടുപ്പിനെ പ്രായോഗികമായി ശക്തിപ്പെടുത്തുന്നു ”. പ്രശസ്ത കലാകാരനായ ക്രുചിനീനയുടെ (“കുറ്റബോധമില്ലാത്ത കുറ്റബോധം”) വിധി നാടക ഒളിമ്പസിലേക്കുള്ള കയറ്റവും ഭയാനകമായ വ്യക്തിഗത നാടകവും തമ്മിൽ ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. അങ്ങനെ, ഓസ്ട്രോവ്സ്കി സമകാലീന റഷ്യൻ റിയലിസ്റ്റിക് ഗദ്യത്തിന്റെ പാതകളുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്ന പാത പിന്തുടരുന്നു - വ്യക്തിയുടെ ആന്തരിക ജീവിതത്തിന്റെ സങ്കീർണ്ണതയെക്കുറിച്ചും അവന്റെ തിരഞ്ഞെടുപ്പിന്റെ വിരോധാഭാസത്തെക്കുറിച്ചും ആഴത്തിലുള്ള അവബോധത്തിന്റെ പാത.

2. എ.എന്റെ നാടകകൃതികളിലെ ആശയങ്ങൾ, തീമുകൾ, സാമൂഹിക കഥാപാത്രങ്ങൾ. ഓസ്ട്രോവ്സ്കി

.1 സർഗ്ഗാത്മകത (ഓസ്ട്രോവ്സ്കി ജനാധിപത്യം)

50 കളുടെ രണ്ടാം പകുതിയിൽ, നിരവധി പ്രമുഖ എഴുത്തുകാർ (ടോൾസ്റ്റോയ്, തുർഗെനെവ്, ഗോഞ്ചറോവ്, ഓസ്ട്രോവ്സ്കി) സോവ്രെമെനിക് മാസികയുമായി അവരുടെ കൃതികൾ അദ്ദേഹത്തിന് മുൻഗണന നൽകുന്നത് സംബന്ധിച്ച് ഒരു കരാർ അവസാനിപ്പിച്ചു. എന്നാൽ താമസിയാതെ ഈ കരാർ ഓസ്ട്രോവ്സ്കി ഒഴികെ എല്ലാ എഴുത്തുകാരും ലംഘിച്ചു. ഒരു വിപ്ലവ ജനാധിപത്യ ജേണലിന്റെ എഡിറ്റോറിയൽ ബോർഡുമായുള്ള നാടകകൃത്തിന്റെ വലിയ പ്രത്യയശാസ്ത്രപരമായ അടുപ്പത്തിന്റെ സാക്ഷ്യങ്ങളിലൊന്നാണ് ഈ വസ്തുത.

സോവ്രെമെനിക് അടച്ചതിനുശേഷം, ഓസ്ട്രോവ്സ്കി, വിപ്ലവ ജനാധിപത്യവാദികളുമായുള്ള സഖ്യം ശക്തിപ്പെടുത്തി, നെക്രാസോവ്, സാൾട്ടികോവ്-ഷ്ചെഡ്രിൻ എന്നിവരുമായി ചേർന്ന്, അദ്ദേഹത്തിന്റെ മിക്കവാറും എല്ലാ നാടകങ്ങളും ഒറ്റെച്ചെസ്റ്റ്വെന്നി സാപിസ്കി ജേണലിൽ പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു.

പ്രത്യയശാസ്ത്രപരമായി പക്വത പ്രാപിച്ച ഈ നാടകകൃത്ത് 60 കളുടെ അവസാനത്തോടെ തന്റെ ജനാധിപത്യത്തിന്റെ ഉയരങ്ങളിൽ എത്തുന്നു, പാശ്ചാത്യതയ്ക്കും സ്ലാവോഫിലിസത്തിനും അന്യമാണ്. അതിന്റെ പ്രത്യയശാസ്ത്ര പാത്തോസ് അനുസരിച്ച്, സമാധാനപരമായ ജനാധിപത്യ പരിഷ്കരണവാദത്തിന്റെ നാടകമാണ് ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ നാടകം, പ്രബുദ്ധതയുടെയും മാനവികതയുടെയും തീവ്രമായ പ്രചാരണം, അധ്വാനിക്കുന്ന ജനങ്ങളുടെ സംരക്ഷണം.

ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ ജനാധിപത്യം അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതിയുടെ വാക്കാലുള്ള നാടോടി കവിതകളുമായുള്ള ബന്ധം വിശദീകരിക്കുന്നു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ കലാസൃഷ്ടികളിൽ അദ്ദേഹം അതിശയകരമായി ഉപയോഗിച്ചു.

നാടകകൃത്ത് M.E. സാൾട്ടികോവ്-ഷ്ചെഡ്രിൻ. "വളരെ ആവേശത്തോടെയാണ് അദ്ദേഹം അവനെക്കുറിച്ച് സംസാരിക്കുന്നത്, അദ്ദേഹത്തെ ഒരു മികച്ച എഴുത്തുകാരനായി മാത്രമല്ല, ആക്ഷേപഹാസ്യത്തിന്റെ സമാനതകളില്ലാത്ത സാങ്കേതികതകളുമായി മാത്രമല്ല, ഭാവിയുമായി ബന്ധപ്പെട്ട് ഒരു പ്രവാചകനായിട്ടാണ് താൻ കരുതുന്നതെന്ന് പ്രഖ്യാപിക്കുന്നു."

നെക്രസോവ്, സാൾട്ടികോവ്-ഷ്ചെഡ്രിൻ, വിപ്ലവ കർഷക ജനാധിപത്യത്തിന്റെ മറ്റ് നേതാക്കൾ എന്നിവരുമായി അടുത്ത ബന്ധം പുലർത്തുന്ന ഓസ്ട്രോവ്സ്കി അദ്ദേഹത്തിന്റെ സാമൂഹിക-രാഷ്ട്രീയ വീക്ഷണങ്ങളിൽ ഒരു വിപ്ലവകാരിയല്ല. അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതികളിൽ, യാഥാർത്ഥ്യത്തിന്റെ വിപ്ലവകരമായ പരിവർത്തനത്തിന് ആഹ്വാനമില്ല. അതുകൊണ്ടാണ് ഡോബ്രോലിയുബോവ് തന്റെ "ഡാർക്ക് കിംഗ്ഡം" എന്ന ലേഖനം പൂർത്തിയാക്കിയത്: "ഞങ്ങൾ ഏറ്റുപറയണം: ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ കൃതികളിൽ" ഇരുണ്ട രാജ്യത്തിൽ "നിന്ന് ഒരു വഴി ഞങ്ങൾ കണ്ടെത്തിയില്ല." സമാധാനപരമായ പരിഷ്കരണവാദ ജനാധിപത്യത്തിന്റെ വീക്ഷണകോണിൽ നിന്ന് യാഥാർത്ഥ്യത്തിന്റെ പരിവർത്തനത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ചോദ്യങ്ങൾക്ക് ഓസ്ട്രോവ്സ്കി വ്യക്തമായ ഉത്തരങ്ങൾ നൽകി.

ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ അന്തർലീനമായ ജനാധിപത്യം പ്രഭുക്കന്മാരുടെയും ബൂർഷ്വാസിയുടെയും ബ്യൂറോക്രസിയുടെയും ആക്ഷേപഹാസ്യ ഭാവങ്ങളുടെ നിർണ്ണായക ശക്തിയെ നിർണ്ണയിച്ചു. നിരവധി കേസുകളിൽ, ഈ ധാരണകൾ ഭരണവർഗങ്ങളെ ഏറ്റവും നിർണായകമായി വിമർശിച്ചു.

യാഥാർത്ഥ്യത്തിന്റെ വിപ്ലവകരമായ പരിവർത്തനത്തിന്റെ കാരണത്തെ വസ്തുനിഷ്ഠമായി സേവിക്കുന്ന തരത്തിലുള്ളതാണ് ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ പല നാടകങ്ങളുടെയും കുറ്റാരോപണവും ആക്ഷേപഹാസ്യവും. ഡോബ്രോലിയുബോവ് ഇങ്ങനെ പറഞ്ഞു: “റഷ്യൻ ജീവിതത്തിന്റെ ആധുനിക അഭിലാഷങ്ങൾ വളരെ വിപുലമായ അനുപാതത്തിൽ ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയിൽ കാണപ്പെടുന്നു, ഒരു കോമിക്ക്, നെഗറ്റീവ് വശത്ത് നിന്ന്. തെറ്റായ ബന്ധങ്ങളുടെ വ്യക്തമായ ഒരു ചിത്രത്തിലേക്ക് നമ്മെ വരച്ചുകാട്ടുന്നു, അവയുടെ എല്ലാ പരിണതഫലങ്ങളോടും കൂടി, മെച്ചപ്പെട്ട ക്രമീകരണം ആവശ്യമുള്ള അഭിലാഷങ്ങളുടെ പ്രതിധ്വനിയായിട്ടാണ് അദ്ദേഹം പ്രവർത്തിക്കുന്നത്. " ഈ ലേഖനം അവസാനിപ്പിച്ച് അദ്ദേഹം കൂടുതൽ കൃത്യമായി പറഞ്ഞു: "റഷ്യൻ ജീവിതവും റഷ്യൻ ശക്തിയും കലാകാരൻ" കൊടുങ്കാറ്റിൽ "നിർണ്ണായക കാരണത്തിലേക്ക് വിളിപ്പിച്ചു."

ഏറ്റവും അടുത്ത കാലത്തായി, ഓസ്ട്രോവ്സ്കിക്ക് മെച്ചപ്പെടാനുള്ള ഒരു പ്രവണതയുണ്ട്, ഇത് വ്യക്തമായ സാമൂഹിക സ്വഭാവസവിശേഷതകളെ അമൂർത്ത ധാർമ്മികവസ്തുക്കളുമായി മാറ്റിസ്ഥാപിക്കുന്നതിൽ, മതപരമായ ഉദ്ദേശ്യങ്ങളുടെ ആവിർഭാവത്തിൽ പ്രകടമാണ്. എല്ലാറ്റിനും, മെച്ചപ്പെടുത്തലിനുള്ള പ്രവണത ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ സൃഷ്ടിയുടെ അടിത്തറയെ ലംഘിക്കുന്നില്ല: അത് അദ്ദേഹത്തിന്റെ അന്തർലീനമായ ജനാധിപത്യത്തിന്റെയും റിയലിസത്തിന്റെയും അതിരുകൾക്കുള്ളിൽ സ്വയം പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു.

ഓരോ എഴുത്തുകാരനും അവന്റെ ജിജ്ഞാസയും നിരീക്ഷണവും കൊണ്ട് വ്യത്യസ്തനാണ്. എന്നാൽ ഈ ഗുണങ്ങൾ ഏറ്റവും ഉയർന്ന അളവിൽ ഓസ്ട്രോവ്സ്കിക്ക് ഉണ്ടായിരുന്നു. അദ്ദേഹം എല്ലായിടത്തും കണ്ടു: തെരുവിൽ, ഒരു ബിസിനസ് മീറ്റിംഗിൽ, ഒരു സൗഹൃദ കമ്പനിയിൽ.

2.2 A.N. ഓസ്ട്രോവ്സ്കി

ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ പുതുമ ഇതിനകം വിഷയത്തിൽ പ്രകടമായി. അദ്ദേഹം നാടകത്തെ ജീവിതത്തിലേക്ക്, അതിന്റെ ദൈനംദിന ജീവിതത്തിലേക്ക് മാറ്റി. അദ്ദേഹത്തിന്റെ നാടകങ്ങൾ ഉപയോഗിച്ചാണ് റഷ്യൻ നാടകത്തിന്റെ ഉള്ളടക്കം ജീവിതമായി മാറിയത്.

അക്കാലത്തെ വളരെ വിശാലമായ വിഷയങ്ങൾ വികസിപ്പിച്ചെടുത്ത ഓസ്ട്രോവ്സ്കി പ്രധാനമായും അപ്പർ വോൾഗ മേഖലയിലെയും മോസ്കോയിലെയും ജീവിതത്തിന്റെയും ആചാരങ്ങളുടെയും വിവരങ്ങൾ ഉപയോഗിച്ചു. പ്രവർത്തനസ്ഥലം പരിഗണിക്കാതെ, ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ നാടകങ്ങൾ ചരിത്രപരമായ വികാസത്തിന്റെ ഒരു പ്രത്യേക ഘട്ടത്തിൽ പ്രധാന സാമൂഹിക ക്ലാസുകൾ, എസ്റ്റേറ്റുകൾ, റഷ്യൻ യാഥാർത്ഥ്യത്തിന്റെ ഗ്രൂപ്പുകൾ എന്നിവയുടെ അവശ്യ സവിശേഷതകൾ വെളിപ്പെടുത്തുന്നു. "ഓസ്ട്രോവ്സ്കി, മോസ്കോയുടെ ജീവിതകാലം മുഴുവൻ, അതായത് മഹത്തായ റഷ്യൻ രാഷ്ട്രം" എന്ന് ഗോൺചരോവ് ശരിയായി എഴുതി.

വ്യാപാരികളുടെ ജീവിതത്തിലെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട വശങ്ങളുടെ കവറേജിനൊപ്പം, പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിലെ നാടകം വ്യാപാര ജീവിതത്തിലെ സ്വകാര്യ പ്രതിഭാസങ്ങളിലൂടെ കടന്നുപോയില്ല, സ്ത്രീധനത്തോടുള്ള അഭിനിവേശം, അത് ഭയാനകമായ അനുപാതത്തിൽ തയ്യാറാക്കി ("മണവാട്ടിക്ക് കീഴിൽ 1789 എന്ന അജ്ഞാത എഴുത്തുകാരന്റെ വെയിൽ, അല്ലെങ്കിൽ ബൂർഷ്വാ കല്യാണം ")

പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആദ്യ പകുതിയിൽ റഷ്യൻ നാടകവേദിയിൽ വെള്ളപ്പൊക്കമുണ്ടാക്കിയ പ്രഭുക്കന്മാരുടെ, വാഡെവിൽ, മെലോഡ്രാമ എന്നിവയുടെ സാമൂഹികവും രാഷ്ട്രീയവുമായ ആവശ്യങ്ങളും സൗന്ദര്യാത്മക അഭിരുചികളും പ്രകടിപ്പിച്ചുകൊണ്ട്, ദൈനംദിന നാടകത്തിന്റെയും കോമഡിയുടെയും വികാസത്തെ വളരെയധികം നിശബ്ദമാക്കി, പ്രത്യേകിച്ചും നാടകവും കോമഡിയും ഒരു വ്യാപാരി തീം ഉപയോഗിച്ച് . ഒരു വ്യാപാര തീം ഉള്ള നാടകങ്ങളോടുള്ള തീയറ്ററിന്റെ താൽപ്പര്യം 30 കളിൽ മാത്രമാണ് പ്രകടമായത്.

30 കളുടെ അവസാനത്തിലും 40 കളുടെ തുടക്കത്തിലും നാടകസാഹിത്യത്തിലെ വ്യാപാരി വർഗ്ഗത്തിന്റെ ജീവിതം നാടകവേദിയിൽ ഒരു പുതിയ പ്രതിഭാസമായി കണക്കാക്കപ്പെട്ടിരുന്നുവെങ്കിൽ, 40 കളുടെ രണ്ടാം പകുതിയിൽ ഇത് ഇതിനകം തന്നെ ഒരു സാഹിത്യ ക്ലീച്ചായി മാറി.

എന്തുകൊണ്ടാണ് ഓസ്ട്രോവ്സ്കി തുടക്കം മുതൽ വ്യാപാരി തീമിലേക്ക് മാറിയത്? കച്ചവട ജീവിതം അക്ഷരാർത്ഥത്തിൽ അദ്ദേഹത്തെ ചുറ്റിപ്പറ്റിയതുകൊണ്ട് മാത്രമല്ല: സേവനത്തിൽ അദ്ദേഹം പിതാവിന്റെ വീട്ടിലെ വ്യാപാരികളുമായി കണ്ടുമുട്ടി. അദ്ദേഹം വർഷങ്ങളോളം താമസിച്ചിരുന്ന സമോസ്\u200cക്വോറെച്ചിയുടെ തെരുവുകളിൽ.

ഭൂവുടമകളുടെ ഫ്യൂഡൽ-സെർഫ് ബന്ധം വിച്ഛേദിക്കുന്ന സാഹചര്യങ്ങളിൽ, റഷ്യ അതിവേഗം മുതലാളിത്ത റഷ്യയിലേക്ക് മാറുകയായിരുന്നു. വാണിജ്യ വ്യവസായ ബൂർഷ്വാസി പൊതുവേദിയിൽ അതിവേഗം മുന്നേറുകയായിരുന്നു. ഭൂവുടമയായ റഷ്യയെ മുതലാളിത്ത റഷ്യയാക്കി മാറ്റുന്ന പ്രക്രിയയിൽ മോസ്കോ ഒരു വാണിജ്യ വ്യവസായ കേന്ദ്രമായി മാറുന്നു. ഇതിനകം 1832 ൽ, അതിലെ മിക്ക വീടുകളും "മധ്യവർഗത്തിന്റെ" വകയായിരുന്നു, അതായത്. വ്യാപാരികളും ബൂർഷ്വാസും. 1845-ൽ ബെലിൻസ്കി ഇങ്ങനെ പ്രസ്താവിച്ചു: “തദ്ദേശീയരായ മോസ്കോ ജനസംഖ്യയുടെ കാതൽ വ്യാപാര വിഭാഗമാണ്. എത്ര പഴയ കുലീന വീടുകൾ വ്യാപാരികളുടെ ഉടമസ്ഥതയിലേക്ക് കടന്നുപോയി! "

ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ ചരിത്ര നാടകങ്ങളുടെ ഒരു പ്രധാന ഭാഗം "കഷ്ടകാലങ്ങളുടെ സമയം" എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്ന സംഭവങ്ങൾക്കായി നീക്കിവച്ചിരിക്കുന്നു. ഇത് യാദൃശ്ചികമല്ല. റഷ്യൻ ജനതയുടെ ദേശീയ വിമോചന സമരത്താൽ വ്യക്തമായി അടയാളപ്പെടുത്തിയ "പ്രക്ഷുബ്ധതയുടെ" കൊടുങ്കാറ്റ് സമയം, 60 കളിൽ അവരുടെ സ്വാതന്ത്ര്യത്തിനായി വളർന്നുവരുന്ന കർഷക പ്രസ്ഥാനത്തെ വ്യക്തമായി പ്രതിധ്വനിക്കുന്നു, സമൂഹത്തിൽ ഈ വർഷങ്ങളിൽ വികസിച്ച പിന്തിരിപ്പൻ, പുരോഗമന ശക്തികളുടെ മൂർച്ചയുള്ള പോരാട്ടത്തിലൂടെ, പത്രപ്രവർത്തനത്തിലും സാഹിത്യത്തിലും.

വിദൂര ഭൂതകാലത്തെ ചിത്രീകരിക്കുന്ന നാടകകൃത്ത് വർത്തമാനകാലത്തെയും മനസ്സിൽ കരുതിയിരുന്നു. സാമൂഹ്യ-രാഷ്ട്രീയ വ്യവസ്ഥയുടെയും ഭരണവർഗത്തിന്റെയും അൾസർ തുറന്നുകാട്ടിയ അദ്ദേഹം തന്റെ കാലത്തെ സ്വേച്ഛാധിപത്യ ക്രമത്തെ അപലപിച്ചു. സ്വന്തം നാട്ടിനോട് അനന്തമായി വിശ്വസ്തരായ ആളുകളുടെ മുൻകാല ചിത്രങ്ങളെക്കുറിച്ചുള്ള നാടകങ്ങൾ വരച്ച അദ്ദേഹം സാധാരണക്കാരുടെ ആത്മീയ മഹത്വവും ധാർമ്മിക സൗന്ദര്യവും പുനർനിർമ്മിച്ചു, അതുവഴി തന്റെ കാലഘട്ടത്തിലെ അധ്വാനിക്കുന്ന ജനങ്ങളോട് അനുഭാവം പ്രകടിപ്പിച്ചു.

ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ ചരിത്ര നാടകങ്ങൾ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജനാധിപത്യ ദേശസ്നേഹത്തിന്റെ സജീവമായ പ്രകടനമാണ്, നമ്മുടെ കാലത്തെ പിന്തിരിപ്പൻ ശക്തികൾക്കെതിരായ അദ്ദേഹത്തിന്റെ പോരാട്ടത്തിന്റെ ഫലപ്രദമായ നടപ്പാക്കലാണ്, അതിന്റെ പുരോഗമന അഭിലാഷങ്ങൾക്കായി.

ഭ material തികവാദം, ആദർശവാദം, നിരീശ്വരവാദം, മതം, വിപ്ലവ ജനാധിപത്യം, പ്രതികരണം എന്നിവ തമ്മിലുള്ള കടുത്ത പോരാട്ടത്തിന്റെ കാലഘട്ടത്തിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ട ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ ചരിത്ര നാടകങ്ങൾ പരിചയിൽ ഉയർത്താൻ കഴിഞ്ഞില്ല. ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ നാടകങ്ങൾ മതതത്ത്വത്തിന്റെ പ്രാധാന്യം ized ന്നിപ്പറഞ്ഞു, വിപ്ലവ ജനാധിപത്യവാദികൾ അനുരഞ്ജന നിരീശ്വരവാദ പ്രചാരണം നടത്തി.

കൂടാതെ, പുരോഗമന വിമർശനം നാടകകൃത്തിന്റെ ആധുനികതയിൽ നിന്ന് ഭൂതകാലത്തിലേക്ക് പോയതിനെ പ്രതികൂലമായി മനസ്സിലാക്കി. ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ ചരിത്ര നാടകങ്ങൾ പിന്നീട് കൂടുതലോ കുറവോ വസ്തുനിഷ്ഠമായ വിലയിരുത്തൽ കണ്ടെത്താൻ തുടങ്ങി. അവരുടെ യഥാർത്ഥ പ്രത്യയശാസ്ത്രപരവും കലാപരവുമായ മൂല്യം സോവിയറ്റ് വിമർശനത്തിൽ മാത്രമേ മനസ്സിലാക്കാൻ തുടങ്ങുകയുള്ളൂ.

വർത്തമാനവും ഭൂതകാലവും ചിത്രീകരിക്കുന്ന ഓസ്ട്രോവ്സ്കി അദ്ദേഹത്തിന്റെ സ്വപ്നങ്ങൾ ഭാവിയിലേക്ക് കൊണ്ടുപോയി. 1873 ൽ. "സ്നോ മെയ്ഡൻ" എന്ന അതിശയകരമായ പ്ലേ-ഫെയറി കഥ അദ്ദേഹം സൃഷ്ടിക്കുന്നു. ഇതൊരു സോഷ്യൽ ഉട്ടോപ്പിയയാണ്. ഇതിന് അതിശയകരമായ പ്ലോട്ട്, പ്രതീകങ്ങൾ, ക്രമീകരണം എന്നിവയുണ്ട്. നാടകകൃത്തിന്റെ സാമൂഹികവും ദൈനംദിനവുമായ നാടകങ്ങളിൽ നിന്ന് തികച്ചും വ്യത്യസ്തമായ രൂപത്തിൽ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ ജനാധിപത്യപരവും മാനവികവുമായ ആശയങ്ങളുടെ വ്യവസ്ഥയിൽ അത് organ ർജ്ജിതമായി ഉൾപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട്.

"ദി സ്നോ മെയ്ഡനെ" കുറിച്ചുള്ള വിമർശനാത്മക സാഹിത്യത്തിൽ, ഓസ്ട്രോവ്സ്കി ഇവിടെ ഒരു "കർഷക രാജ്യം", "കർഷക സമൂഹം", തന്റെ ജനാധിപത്യത്തെ വീണ്ടും emphas ന്നിപ്പറയുന്നു, കർഷകരെ മാതൃകയാക്കിയ നെക്രാസോവുമായുള്ള ഓർഗാനിക് ബന്ധം.

ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയോടൊപ്പമാണ് റഷ്യൻ നാടകവേദി അതിന്റെ ആധുനിക ധാരണയിൽ ആരംഭിച്ചത്: എഴുത്തുകാരൻ ഒരു നാടക വിദ്യാലയവും തിയേറ്ററിൽ അഭിനയിക്കാനുള്ള സമഗ്രമായ ഒരു ആശയവും സൃഷ്ടിച്ചു.

അങ്ങേയറ്റത്തെ സാഹചര്യങ്ങളുടെ അഭാവവും നടന്റെ കുടലിനോടുള്ള എതിർപ്പുമാണ് ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ തിയേറ്ററിന്റെ സാരം. അലക്സാണ്ടർ നിക്കോളാവിച്ചിന്റെ നാടകങ്ങളിൽ, സാധാരണ സാഹചര്യങ്ങളുമായി സാധാരണ സാഹചര്യങ്ങൾ ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നു, അവരുടെ നാടകങ്ങൾ ദൈനംദിന ജീവിതത്തിലേക്കും മനുഷ്യ മന psych ശാസ്ത്രത്തിലേക്കും പോകുന്നു.

നാടക പരിഷ്കരണത്തിന്റെ പ്രധാന ആശയങ്ങൾ:

· കൺവെൻഷനുകളിൽ തിയേറ്റർ നിർമ്മിക്കണം (പ്രേക്ഷകരെ അഭിനേതാക്കളിൽ നിന്ന് വേർതിരിക്കുന്ന നാലാമത്തെ മതിൽ ഉണ്ട്);

· ഭാഷയോടുള്ള മനോഭാവത്തിന്റെ മാറ്റമില്ലായ്മ: സംസാര സവിശേഷതകളിൽ വൈദഗ്ദ്ധ്യം, നായകന്മാരെക്കുറിച്ച് മിക്കവാറും എല്ലാം പ്രകടിപ്പിക്കുക;

· നിരക്ക് ഒരു നടന് വേണ്ടിയല്ല;

· "ആളുകൾ ഗെയിം കാണാൻ പോകുന്നു, കളിയല്ല - നിങ്ങൾക്ക് ഇത് വായിക്കാൻ കഴിയും."

ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ തിയേറ്റർ ഒരു പുതിയ സ്റ്റേജ് സൗന്ദര്യശാസ്ത്രം, പുതിയ അഭിനേതാക്കൾ ആവശ്യപ്പെട്ടു. ഇതിന് അനുസൃതമായി, ഓസ്ട്രോവ്സ്കി ഒരു അഭിനയ സംഘത്തെ സൃഷ്ടിക്കുന്നു, അതിൽ മാർട്ടിനോവ്, സെർജി വാസിലീവ്, എവ്ജെനി സമോയിലോവ്, പ്രോ സഡോവ്സ്കി തുടങ്ങിയ അഭിനേതാക്കൾ ഉൾപ്പെടുന്നു.

സ്വാഭാവികമായും, പുതുമകൾ എതിരാളികൾ കണ്ടുമുട്ടി. ഉദാഹരണത്തിന്, അത് ഷ്ചെപ്കിൻ ആയിരുന്നു. ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ നാടകശാസ്ത്രത്തിന് നടനെ വ്യക്തിത്വത്തിൽ നിന്ന് വേർപെടുത്താൻ ആവശ്യമായിരുന്നു, അത് M.S. ഷ്ചെപ്കിൻ ചെയ്തില്ല. ഉദാഹരണത്തിന്, നാടകത്തിന്റെ രചയിതാവിനോട് അതൃപ്തിയുള്ളതിനാൽ, ദ സ്റ്റോംസിന്റെ ഡ്രസ് റിഹേഴ്സൽ അദ്ദേഹം ഉപേക്ഷിച്ചു.

ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ ആശയങ്ങൾ സ്റ്റാനിസ്ലാവ്സ്കി അവരുടെ യുക്തിസഹമായ നിഗമനത്തിലെത്തിച്ചു.

.3 ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ സാമൂഹിക-നൈതിക നാടകം

കുടുംബബന്ധങ്ങൾ, സ്വത്ത് ബന്ധങ്ങൾ എന്നിങ്ങനെ രണ്ട് തരത്തിലുള്ള ബന്ധങ്ങളെ ഓസ്ട്രോവ്സ്കി വളരെ വ്യക്തമായി തുറന്നുകാട്ടുന്നുവെന്ന് ഡോബ്രോലിയുബോവ് പറഞ്ഞു. എന്നാൽ ഈ ബന്ധങ്ങൾ എല്ലായ്പ്പോഴും അവർക്ക് വിശാലമായ സാമൂഹികവും ധാർമ്മികവുമായ ഒരു ചട്ടക്കൂടിലാണ് നൽകുന്നത്.

ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ നാടകശാസ്ത്രം സാമൂഹികവും ധാർമ്മികവുമാണ്. ഇത് ധാർമ്മികതയുടെയും മനുഷ്യന്റെ പെരുമാറ്റത്തിന്റെയും പ്രശ്നങ്ങൾ ഉയർത്തുകയും പരിഹരിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. ഗോൺചരോവ് ഇതിലേക്ക് ശ്രദ്ധ ആകർഷിച്ചു: "ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയെ സാധാരണയായി ദൈനംദിന ജീവിതത്തിന്റെ രചയിതാവ്, ധാർമ്മികത എന്ന് വിളിക്കുന്നു, പക്ഷേ ഇത് മാനസിക വശത്തെ ഒഴിവാക്കുന്നില്ല ... ഒന്നോ അല്ലെങ്കിൽ മറ്റൊരു മനുഷ്യ താൽപ്പര്യം, വികാരം, ജീവിത സത്യം എന്നിവയുള്ള ഒരു നാടകം അദ്ദേഹത്തിന് ഇല്ല. തൊട്ടിട്ടില്ല. " "ഇടിമിന്നലിന്റെയും" സ്ത്രീധനത്തിന്റെയും രചയിതാവ് ഒരിക്കലും ഇടുങ്ങിയ ദൈനംദിന ജീവിതമായിരുന്നില്ല. റഷ്യൻ പുരോഗമന നാടകത്തിന്റെ മികച്ച പാരമ്പര്യങ്ങൾ തുടരുന്ന അദ്ദേഹം, കുടുംബ, ഗാർഹിക, ധാർമ്മിക, ഗാർഹിക ലക്ഷ്യങ്ങൾ ആഴത്തിൽ സാമൂഹികമോ സാമൂഹികമോ ആയ രാഷ്ട്രീയവുമായി സമന്വയിപ്പിക്കുന്നു.

അദ്ദേഹത്തിന്റെ മിക്കവാറും എല്ലാ നാടകങ്ങളുടെയും ഹൃദയഭാഗത്ത് ഒരു മുഖ്യധാരാ, ഒരു വലിയ സാമൂഹിക ശബ്ദത്തിന്റെ പ്രധാന തീം ഉണ്ട്, അത് കീഴ്\u200cവഴക്കമുള്ള സ്വകാര്യ തീമുകളുടെ സഹായത്തോടെ വെളിപ്പെടുത്തുന്നു, പ്രധാനമായും ദൈനംദിന. ഇതിലൂടെ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ നാടകങ്ങൾ പ്രമേയപരമായി സങ്കീർണ്ണമായ സങ്കീർണ്ണതയും വൈവിധ്യവും നേടുന്നു. അതിനാൽ, ഉദാഹരണത്തിന്, "നമ്മുടെ ആളുകൾ - അക്കമിട്ടു!" എന്ന കോമഡിയുടെ പ്രധാന തീം. - ദോഷകരമായ പാപ്പരത്തത്തിലേക്ക് നയിച്ച അനിയന്ത്രിതമായ വേട്ടയാടൽ, കീഴ്\u200cവഴക്കമുള്ള സ്വകാര്യ തീമുകളുള്ള ഒരു ഓർഗാനിക് ഇടപെടലിലാണ് നടത്തുന്നത്: വിദ്യാഭ്യാസം, മുതിർന്നവരും പ്രായപൂർത്തിയാകാത്തവരും തമ്മിലുള്ള ബന്ധം, പിതാക്കന്മാരും കുട്ടികളും, മന ci സാക്ഷി, ബഹുമാനം മുതലായവ.

"ഇടിമിന്നൽ" പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നതിന് തൊട്ടുമുമ്പ് N.A. "ദി ഡാർക്ക് കിംഗ്ഡം" എന്ന ലേഖനങ്ങളുമായി ഡോബ്രോലിയുബോവ് പുറത്തിറങ്ങി, അതിൽ ഓസ്ട്രോവ്സ്കിക്ക് "റഷ്യൻ ജീവിതത്തെക്കുറിച്ച് ആഴത്തിലുള്ള ധാരണയുണ്ടെന്നും അതിൻറെ ഏറ്റവും അനിവാര്യമായ വശങ്ങളെ തീവ്രമായും വ്യക്തമായും ചിത്രീകരിക്കാമെന്നും" അദ്ദേഹം വാദിച്ചു.

വിപ്ലവ-ജനാധിപത്യ നിരൂപകൻ പ്രകടിപ്പിച്ച നിർദ്ദേശങ്ങളുടെ സാധുതയുടെ പുതിയ തെളിവായി "ഇടിമിന്നൽ" പ്രവർത്തിച്ചു. പഴയ പാരമ്പര്യങ്ങളും പുതിയ പ്രവണതകളും തമ്മിലുള്ള, അടിച്ചമർത്തപ്പെട്ടവരും അടിച്ചമർത്തപ്പെട്ടവരുമായ ആളുകൾക്കിടയിൽ, അടിച്ചമർത്തപ്പെട്ടവരുടെ അഭിലാഷങ്ങൾക്കിടയിൽ അവരുടെ ആത്മീയ ആവശ്യങ്ങൾ, ചായ്\u200cവുകൾ, താൽപ്പര്യങ്ങൾ, സാമൂഹികവും സാമൂഹികവും എന്നിവയുമായുള്ള ഏറ്റുമുട്ടൽ അസാധാരണമായ ശക്തിയോടെ നാടകകൃത്ത് ഇതുവരെ കാണിച്ചിരിക്കുന്നു. പരിഷ്കരണത്തിനു മുമ്പുള്ള ജീവിത സാഹചര്യങ്ങളിൽ ഭരിച്ച കുടുംബ ക്രമം.

നിയമവിരുദ്ധമായ കുട്ടികളുടെ അടിയന്തിര പ്രശ്നം പരിഹരിക്കുക, അവരുടെ സാമൂഹിക ശക്തിയില്ലായ്മ, ഓസ്ട്രോവ്സ്കി 1883 ൽ “കുറ്റബോധമില്ലാതെ കുറ്റബോധം” എന്ന നാടകം സൃഷ്ടിച്ചു. ഓസ്ട്രോവ്സ്കിക്ക് മുമ്പും ശേഷവും ഈ പ്രശ്നം സാഹിത്യത്തിൽ സ്പർശിക്കപ്പെട്ടു. ഡെമോക്രാറ്റിക് ഫിക്ഷൻ അവർക്ക് പ്രത്യേക ശ്രദ്ധ നൽകി. എന്നാൽ ഒന്നിലധികം കൃതികളിൽ "കുറ്റബോധമില്ലാതെ കുറ്റബോധം" എന്ന നാടകത്തിലെന്നപോലെ തുളച്ചുകയറുന്ന അഭിനിവേശത്തോടെ ഈ തീം മുഴങ്ങിയില്ല. അതിന്റെ പ്രസക്തി സ്ഥിരീകരിച്ച് നാടകകൃത്തിന്റെ സമകാലികൻ ഇങ്ങനെ എഴുതി: "നിയമവിരുദ്ധന്റെ വിധിയെക്കുറിച്ചുള്ള ചോദ്യം എല്ലാ ക്ലാസുകളിലും അന്തർലീനമായ ചോദ്യമാണ്."

ഈ നാടകത്തിൽ, രണ്ടാമത്തെ പ്രശ്നം ഉച്ചത്തിൽ കേൾക്കുന്നു - കല. ഓസ്ട്രോവ്സ്കി സമർത്ഥമായി, അവരെ ഒരു കെട്ടഴിച്ച് ബന്ധിപ്പിച്ചു. തന്റെ കുട്ടിയെ അന്വേഷിക്കുന്ന ഒരു അമ്മയെ അഭിനേത്രിയാക്കി, കലാപരമായ അന്തരീക്ഷത്തിലെ എല്ലാ സംഭവങ്ങളും അദ്ദേഹം വെളിപ്പെടുത്തി. അങ്ങനെ, സമാനതകളില്ലാത്ത രണ്ട് പ്രശ്നങ്ങൾ ജൈവപരമായി വേർതിരിക്കാനാവാത്ത ഒരു ജീവിത പ്രക്രിയയിൽ ലയിച്ചു.

ഒരു കലാസൃഷ്ടി സൃഷ്ടിക്കുന്നതിനുള്ള വഴികൾ വളരെ വൈവിധ്യപൂർണ്ണമാണ്. ഒരു എഴുത്തുകാരന് അയാളെ ബാധിച്ച ഒരു യഥാർത്ഥ വസ്തുതയിൽ നിന്നോ അല്ലെങ്കിൽ അദ്ദേഹത്തെ വിഷമിപ്പിച്ച ഒരു പ്രശ്നത്തിൽ നിന്നോ, ഒരു ആശയം, ജീവിതാനുഭവം അല്ലെങ്കിൽ ഭാവനയിൽ നിന്നോ വരാം. A.N. ഓസ്ട്രോവ്സ്കി, ചട്ടം പോലെ, യാഥാർത്ഥ്യത്തിന്റെ ദൃ concrete മായ പ്രതിഭാസങ്ങളിൽ നിന്നാണ് ആരംഭിച്ചത്, എന്നാൽ അതേ സമയം ഒരു പ്രത്യേക ആശയത്തെ പ്രതിരോധിച്ചു. ഗോഗോളിന്റെ വിധിന്യായങ്ങൾ നാടകകൃത്ത് പൂർണ്ണമായും പങ്കുവെച്ചു, “നാടകം നിയന്ത്രിക്കുന്നത് ഒരു ആശയം, ചിന്തയാണ്. ഇത് കൂടാതെ, അതിൽ ഐക്യമില്ല. " ഈ വ്യവസ്ഥയുടെ മാർഗ്ഗനിർദ്ദേശം, 1872 ഒക്ടോബർ 11 ന് അദ്ദേഹം തന്റെ സഹ-എഴുത്തുകാരൻ എൻ. സോളോവിയോവ്: "ഞാൻ എല്ലാ വേനൽക്കാലത്തും" ദി വൈൽഡിൽ "പ്രവർത്തിച്ചിരുന്നു, എന്നാൽ രണ്ട് വർഷമായി ഞാൻ ചിന്തിച്ചു, എനിക്ക് ഒരു കഥാപാത്രമോ സ്ഥാനമോ മാത്രമല്ല, ആശയത്തിൽ നിന്ന് കർശനമായി പാലിക്കാത്ത ഒരു വാക്യം പോലും ഇല്ല ..."

ക്ലാസിക്കലിസത്തിന്റെ സ്വഭാവ സവിശേഷതകളായ നാടകകൃത്ത് എല്ലായ്പ്പോഴും മുൻ\u200cനിര ഉപദേശങ്ങളുടെ എതിരാളിയാണ്, എന്നാൽ അതേ സമയം രചയിതാവിന്റെ നിലപാടിനെക്കുറിച്ച് പൂർണ്ണ വ്യക്തത ആവശ്യമാണെന്ന് അദ്ദേഹം വാദിച്ചു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ നാടകങ്ങളിൽ, എഴുത്തുകാരൻ-പൗരൻ, തന്റെ രാജ്യത്തിന്റെ ദേശസ്നേഹി, തന്റെ ജനതയുടെ മകൻ, സാമൂഹ്യനീതിയുടെ ചാമ്പ്യൻ, ഇപ്പോൾ ഒരു വികാരാധീനനായ പ്രതിരോധക്കാരൻ, അഭിഭാഷകൻ, ഇപ്പോൾ ഒരു ജഡ്ജിയും പ്രോസിക്യൂട്ടറുമായി അനുഭവപ്പെടുന്നു.

വിവിധ സാമൂഹിക ക്ലാസുകളുമായും കഥാപാത്രങ്ങളുമായും ഉള്ള ബന്ധത്തിൽ ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ സാമൂഹികവും പ്രത്യയശാസ്ത്രപരവും പ്രത്യയശാസ്ത്രപരവുമായ സ്ഥാനം വ്യക്തമായി വെളിപ്പെടുന്നു. കച്ചവടക്കാരെ കാണിച്ച് ഓസ്ട്രോവ്സ്കി തന്റെ കൊള്ളയടിക്കുന്ന അഹംഭാവത്തെ പ്രത്യേകതയോടെ വെളിപ്പെടുത്തുന്നു.

സ്വാർത്ഥതയ്\u200cക്കൊപ്പം, ഓസ്ട്രോവ്സ്കി ചിത്രീകരിച്ച ബൂർഷ്വാസിയുടെ അനിവാര്യമായ സ്വത്ത് സ്വീകാര്യതയാണ്, ഒപ്പം അത്യാഗ്രഹവും ലജ്ജയില്ലാത്ത വഞ്ചനയും. ഈ ക്ലാസിന്റെ സ്വീകാര്യമായ അത്യാഗ്രഹം എല്ലാം ദഹിപ്പിക്കുന്നതാണ്. ആപേക്ഷിക വികാരങ്ങൾ, സൗഹൃദം, ബഹുമാനം, മന ci സാക്ഷി എന്നിവ ഇവിടെ പണത്തിനായി കൈമാറ്റം ചെയ്യപ്പെടുന്നു. ഈ പരിതസ്ഥിതിയിൽ സ്വർണ്ണത്തിന്റെ തിളക്കം ധാർമ്മികതയുടെയും സത്യസന്ധതയുടെയും സാധാരണ ആശയങ്ങളെല്ലാം മറികടക്കുന്നു. ഇവിടെ, ഒരു ധനികയായ അമ്മ തന്റെ ഏക മകളെ ഒരു വൃദ്ധനുവേണ്ടി വിവാഹം കഴിക്കുന്നത് “കോഴികൾ പണമടയ്ക്കാത്തതിനാൽ” (“ഫാമിലി പിക്ചർ”) മാത്രമാണ്, മാത്രമല്ല ഒരു ധനികനായ പിതാവ് തന്റെ ഏക മകളെയും വരനെ അന്വേഷിക്കുന്നു, മാത്രം ചിന്തിക്കുന്നു അതിനാൽ അവൻ “പണം സൂക്ഷിക്കുകയും സ്ത്രീധനം കുറയുകയും ചെയ്തു” (“ഞങ്ങളുടെ ജനത - ഞങ്ങളെ എണ്ണപ്പെടും!”).

ഓസ്ട്രോവ്സ്കി ചിത്രീകരിച്ച വ്യാപാര അന്തരീക്ഷത്തിൽ, മറ്റുള്ളവരുടെ അഭിപ്രായങ്ങളും ആഗ്രഹങ്ങളും താൽപ്പര്യങ്ങളും ആരും കണക്കിലെടുക്കുന്നില്ല, അവരുടെ സ്വന്തം ഇച്ഛയെയും വ്യക്തിപരമായ ഏകപക്ഷീയതയെയും അവരുടെ പ്രവർത്തനങ്ങളുടെ അടിസ്ഥാനമായി മാത്രം വിശ്വസിക്കുന്നു.

ഓസ്ട്രോവ്സ്കി അവതരിപ്പിച്ച വാണിജ്യ, വ്യാവസായിക ബൂർഷ്വാസിയുടെ അവിഭാജ്യ സവിശേഷത കാപട്യമാണ്. ഗുരുത്വാകർഷണത്തിന്റെയും ഭക്തിയുടെയും മറവിൽ വ്യാപാരികൾ തങ്ങളുടെ വ്യാജ സത്ത മറച്ചുവെക്കാൻ ശ്രമിച്ചു. കച്ചവടക്കാർ അവകാശപ്പെടുന്ന കാപട്യത്തിന്റെ മതം അവരുടെ സത്തയായി.

കൊള്ളയടിക്കുന്ന അഹംഭാവം, സ്വീകാര്യമായ അത്യാഗ്രഹം, സങ്കുചിത പ്രായോഗികത, ആത്മീയ ആവശ്യങ്ങളുടെ പൂർണ്ണ അഭാവം, അജ്ഞത, സ്വേച്ഛാധിപത്യം, കാപട്യം, കാപട്യം - ഇവ നവീകരണത്തിനു മുമ്പുള്ള വാണിജ്യ, വ്യാവസായിക ബൂർഷ്വാസിയുടെ പ്രധാന ധാർമ്മികവും മന psych ശാസ്ത്രപരവുമായ സവിശേഷതകളാണ്, അതിന്റെ അവശ്യ സ്വത്തുക്കൾ.

നവീകരണത്തിനു മുമ്പുള്ള വാണിജ്യ, വ്യാവസായിക ബൂർഷ്വാസിയെ അതിന്റെ ഭവനനിർമ്മാണ രീതി ഉപയോഗിച്ച് പുനർനിർമ്മിച്ച ഓസ്ട്രോവ്സ്കി ജീവിതത്തിൽ ഇതിനകം തന്നെ അതിനെ എതിർക്കുന്ന ശക്തികൾ വളർന്നുവരികയാണെന്ന് വ്യക്തമായി കാണിച്ചു. സ്വേച്ഛാധിപത്യ സ്വേച്ഛാധിപതികളുടെ കാൽക്കീഴിലുള്ള നില കൂടുതൽ കൂടുതൽ ഇളകി, ഭാവിയിൽ അവരുടെ അനിവാര്യമായ അന്ത്യത്തെ മുൻകൂട്ടി കാണിക്കുന്നു.

പരിഷ്കരണാനന്തര യാഥാർത്ഥ്യം വ്യാപാരികളുടെ സ്ഥാനത്ത് വളരെയധികം മാറി. വ്യവസായത്തിന്റെ ദ്രുതഗതിയിലുള്ള വികസനം, ആഭ്യന്തര വിപണിയുടെ വളർച്ച, വിദേശങ്ങളുമായുള്ള വ്യാപാര ബന്ധം എന്നിവ വാണിജ്യ, വ്യാവസായിക ബൂർഷ്വാസിയെ സാമ്പത്തികമായി മാത്രമല്ല, ഒരു രാഷ്ട്രീയ ശക്തിയായി മാറ്റി. പഴയ പരിഷ്കരണത്തിനു മുമ്പുള്ള വ്യാപാരിയുടെ തരം പുതിയൊരെണ്ണം ഉപയോഗിച്ച് മാറ്റിസ്ഥാപിക്കാൻ തുടങ്ങി. അദ്ദേഹത്തിന് പകരം മറ്റൊരു മടക്കിലെ വ്യാപാരി.

നവീകരണാനന്തര യാഥാർത്ഥ്യം വ്യാപാരികളുടെ ജീവിതത്തിലും ആചാരങ്ങളിലും അവതരിപ്പിച്ച പുതിയതിനോട് പ്രതികരിക്കുന്ന ഓസ്ട്രോവ്സ്കി തന്റെ നാടകങ്ങളിൽ പുരുഷാധിപത്യവുമായുള്ള നാഗരികതയുടെ പോരാട്ടത്തെ, പുരാതന കാലത്തെ പുതിയ പ്രതിഭാസങ്ങളെ കൂടുതൽ നാടകീയമായി അവതരിപ്പിക്കുന്നു.

മാറിക്കൊണ്ടിരിക്കുന്ന സംഭവങ്ങളെ പിന്തുടർന്ന്, നാടകകൃത്ത്, അദ്ദേഹത്തിന്റെ നിരവധി നാടകങ്ങളിൽ, 1861 ന് ശേഷം രൂപപ്പെട്ട ഒരു പുതിയ തരം വ്യാപാരിയെ ആകർഷിക്കുന്നു. ഒരു യൂറോപ്യൻ ഗ്ലോസ്സ് നേടിയ ഈ വ്യാപാരി തന്റെ സ്വയം സേവിക്കുന്ന കവർച്ച സ്വഭാവം ബാഹ്യ ious ഹക്കച്ചവടത്തിന് കീഴിൽ മറയ്ക്കുന്നു.

പരിഷ്കരണാനന്തര വാണിജ്യ, വ്യാവസായിക ബൂർഷ്വാസിയുടെ പ്രതിനിധികളെ വരച്ചുകാട്ടുന്ന ഓസ്ട്രോവ്സ്കി അവരുടെ ഉപയോഗശൂന്യത, ഓഹരി പങ്കാളിത്ത പരിമിതികൾ, ആത്മീയ ദാരിദ്ര്യം, പൂഴ്ത്തിവയ്പ്പിലെ താൽപ്പര്യങ്ങൾ സ്വാംശീകരിക്കൽ, ദൈനംദിന സുഖസൗകര്യങ്ങൾ എന്നിവ തുറന്നുകാട്ടുന്നു. കമ്യൂണിസ്റ്റ് മാനിഫെസ്റ്റോയിൽ നാം വായിച്ച "ബൂർഷ്വാസി," കുടുംബ ബന്ധങ്ങളിൽ നിന്നുള്ള അവരുടെ വികാരാധീനമായ മൂടുപടം വലിച്ചുകീറി അവരെ പൂർണമായും സാമ്പത്തിക ബന്ധങ്ങളിലേക്ക് ചുരുക്കി. " പരിഷ്കരണത്തിനു മുമ്പുള്ള കുടുംബത്തിലും ഗാർഹിക ബന്ധത്തിലും ഈ നിലപാടിന്റെ ബോധ്യപ്പെടുത്തുന്ന സ്ഥിരീകരണം ഞങ്ങൾ കാണുന്നു, പ്രത്യേകിച്ചും, ഓസ്ട്രോവ്സ്കി ചിത്രീകരിച്ച നവീകരണാനന്തര റഷ്യൻ ബൂർഷ്വാസി.

വിവാഹവും കുടുംബബന്ധങ്ങളും സംരംഭകത്വത്തിന്റെയും ലാഭത്തിന്റെയും താൽപ്പര്യങ്ങൾക്ക് വിധേയമാണ്.

നാഗരികത വാണിജ്യ, വ്യാവസായിക ബൂർഷ്വാസി തമ്മിലുള്ള പ്രൊഫഷണൽ ബന്ധത്തിന്റെ സാങ്കേതികതയെ കാര്യക്ഷമമാക്കി, അതിൽ ബാഹ്യ സംസ്കാരത്തിന്റെ ഒരു തിളക്കം പകർന്നു. പക്ഷേ, നവീകരണത്തിനു മുമ്പുള്ള ബൂർഷ്വാസിയുടെ സാമൂഹ്യ പ്രയോഗത്തിന്റെ സാരാംശം മാറ്റമില്ലാതെ തുടർന്നു.

ബൂർഷ്വാസിയെ പ്രഭുക്കന്മാരുമായി താരതമ്യപ്പെടുത്തുമ്പോൾ, ഓസ്ട്രോവ്സ്കി ബൂർഷ്വാസിക്ക് മുൻഗണന നൽകുന്നു, എന്നാൽ മൂന്ന് നാടകങ്ങൾ ഒഴികെ മറ്റൊരിടത്തും - "നിങ്ങളുടെ സ്ലീയിൽ കയറരുത്," "ദാരിദ്ര്യം ഒരു ഉപദ്രവമല്ല," "നിങ്ങൾ ആഗ്രഹിക്കുന്നതുപോലെ ജീവിക്കരുത്," അവൻ അതിനെ ഒരു എസ്റ്റേറ്റായി കണക്കാക്കുന്നുണ്ടോ? ബൂർഷ്വാസിയുടെ പ്രതിനിധികളുടെ ധാർമ്മിക അടിത്തറ നിർണ്ണയിക്കുന്നത് അവരുടെ പരിസ്ഥിതിയുടെ സാഹചര്യങ്ങൾ, അവരുടെ സാമൂഹിക സ്വഭാവം, വ്യവസ്ഥയുടെ സ്വകാര്യ ആവിഷ്കാരമായ സ്വേച്ഛാധിപത്യത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള സമ്പത്തിന്റെ ശക്തി എന്നിവയാണെന്ന് ഓസ്ട്രോവ്സ്കിക്ക് വ്യക്തമാണ്. മനുഷ്യന്റെ വ്യക്തിത്വം, മാനവികത, ധാർമ്മികത എന്നിവയുടെ ആത്മീയ വളർച്ചയുടെ ഉറവിടമായി ബൂർഷ്വാസിയുടെ വാണിജ്യ, സംരംഭക പ്രവർത്തനങ്ങൾക്ക് കഴിയില്ല. ബൂർഷ്വാസിയുടെ സാമൂഹിക പ്രയോഗത്തിന് മനുഷ്യന്റെ വ്യക്തിത്വത്തെ രൂപഭേദം വരുത്താൻ മാത്രമേ കഴിയൂ, അതിൽ വ്യക്തിപരവും സാമൂഹിക വിരുദ്ധവുമായ ഗുണങ്ങൾ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. ചരിത്രപരമായി പ്രഭുക്കന്മാരെ മാറ്റിസ്ഥാപിക്കുന്ന ബൂർഷ്വാസി അതിന്റെ സാരാംശത്തിൽ നികൃഷ്ടമാണ്. എന്നാൽ അത് സാമ്പത്തികമായി മാത്രമല്ല, രാഷ്ട്രീയമായും ഒരു ശക്തിയായി മാറിയിരിക്കുന്നു. ഗോഗോളിലെ വ്യാപാരികൾ മേയറെ തീ പോലെ ഭയപ്പെടുകയും അവന്റെ കാൽക്കൽ കിടക്കുകയും ചെയ്യുമ്പോൾ, ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ വ്യാപാരികൾ മേയറെ പരിചിതമായ രീതിയിലാണ് പരിഗണിക്കുന്നത്.

വാണിജ്യ, വ്യാവസായിക ബൂർഷ്വാസിയുടെ, അതിന്റെ പഴയ, യുവതലമുറയുടെ കാര്യങ്ങളും ദിവസങ്ങളും ചിത്രീകരിക്കുന്ന നാടകകൃത്ത് വ്യക്തിഗത മൗലികത നിറഞ്ഞ ചിത്രങ്ങളുടെ ഗാലറി കാണിച്ചു, പക്ഷേ, ചട്ടം പോലെ, ആത്മാവും ഹൃദയവും ഇല്ലാതെ, ലജ്ജയും മന ci സാക്ഷിയും ഇല്ലാതെ, സഹതാപവും അനുകമ്പയും ഇല്ലാതെ .

പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ രണ്ടാം പകുതിയിലെ റഷ്യൻ ബ്യൂറോക്രസിയും, കരിയറിസം, വഞ്ചന, കൈക്കൂലി എന്നിവയുടെ അന്തർലീനമായ സ്വഭാവസവിശേഷതകളും ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയെ നിശിതമായി വിമർശിച്ചു. പ്രഭുക്കന്മാരുടെയും ബൂർഷ്വാസിയുടെയും താൽപ്പര്യങ്ങൾ പ്രകടിപ്പിക്കുമ്പോൾ അത് വാസ്തവത്തിൽ സാമൂഹികവും രാഷ്ട്രീയവുമായ പ്രബലമായിരുന്നു. “സാറിസ്റ്റ് സ്വേച്ഛാധിപത്യമുണ്ട്,” ഉദ്യോഗസ്ഥരുടെ സ്വേച്ഛാധിപത്യം ”ലെനിൻ പറഞ്ഞു.

ജനങ്ങളുടെ താൽപ്പര്യങ്ങൾക്കെതിരായ ബ്യൂറോക്രസിയുടെ അധികാരം അനിയന്ത്രിതമായിരുന്നു. ബ്യൂറോക്രാറ്റിക് ലോകത്തിന്റെ പ്രതിനിധികൾ വൈഷ്നെവ്സ്കി ("ലാഭകരമായ സ്ഥലം"), പോട്രോഖോവ്സ് ("ലേബർ ബ്രെഡ്"), ഗ്നെവിഷെവ്സ് ("സമ്പന്ന മണവാട്ടി"), ബെനെവോലെൻസ്കി ("പാവം മണവാട്ടി").

നീതിയുടെയും മാനുഷിക അന്തസ്സിന്റെയും ആശയങ്ങൾ ബ്യൂറോക്രാറ്റിക് ലോകത്ത് നിലനിൽക്കുന്നത് അഹംഭാവവും അങ്ങേയറ്റം അശ്ലീലവുമായ ധാരണയിലാണ്.

ബ്യൂറോക്രാറ്റിക് സർവശക്തിയുടെ മെക്കാനിക്സ് വെളിപ്പെടുത്തിക്കൊണ്ട് ഓസ്ട്രോവ്സ്കി ഭയങ്കരമായ formal പചാരികതയുടെ ഒരു ചിത്രം വരയ്ക്കുന്നു, സഖർ സഖാരിച് ("മറ്റൊരാളുടെ വിരുന്നിൽ ഹാംഗോവർ"), മുദ്രോവ് ("കഠിന ദിനങ്ങൾ") തുടങ്ങിയ ഇരുണ്ട ബിസിനസുകാരെ ജീവിതത്തിലേക്ക് കൊണ്ടുവന്നിട്ടുണ്ട്.

സ്വേച്ഛാധിപത്യ-ബ്യൂറോക്രാറ്റിക് സർവശക്തിയുടെ പ്രതിനിധികൾ ഏതെങ്കിലും സ്വതന്ത്ര രാഷ്ട്രീയ ചിന്തയുടെ കഴുത്തറുത്തവരാണ് എന്നത് സ്വാഭാവികമാണ്.

കബളിപ്പിക്കൽ, കൈക്കൂലി, പെർ\u200cജുറി, കറുപ്പ് വെളുപ്പിക്കൽ, കാഷുസ്റ്റിക് തന്ത്രത്തിന്റെ പേപ്പർ സ്ട്രീമിൽ മുങ്ങുക റാങ്കുകൾ, പണം.

ബ്യൂറോക്രസിയുടെ ഓർഗാനിക് സംയോജനം, പ്രഭുക്കന്മാരുമായും ബൂർഷ്വാസിയുമായും ഉള്ള ബ്യൂറോക്രസി, അവരുടെ സാമ്പത്തിക, സാമൂഹിക-രാഷ്ട്രീയ താൽപ്പര്യങ്ങളുടെ ഐക്യം ഓസ്ട്രോവ്സ്കി ബോധ്യപ്പെടുത്തി.

യാഥാസ്ഥിതിക ബൂർഷ്വാ-ബ്യൂറോക്രാറ്റിക് ജീവിതത്തിലെ നായകന്മാരെ അവരുടെ അശ്ലീലവും അജയ്യവുമായ അജ്ഞത, മാംസഭോജിയായ അത്യാഗ്രഹം, പരുഷത എന്നിവ ഉപയോഗിച്ച് പുനർനിർമ്മിക്കുന്ന നാടകകൃത്ത് ബൽസാമിനോവിനെക്കുറിച്ച് ഗംഭീരമായ ഒരു ട്രൈലോജി സൃഷ്ടിക്കുന്നു.

തന്റെ സ്വപ്നങ്ങളിൽ ഭാവിയിലേക്ക് ഓടിച്ചെന്ന്, അവൻ ഒരു ധനിക വധുവിനെ വിവാഹം കഴിക്കുമ്പോൾ, ഈ ത്രയത്തിലെ നായകൻ പറയുന്നു: “ആദ്യം, ഞാൻ ഒരു കറുത്ത വെൽവെറ്റ് ലൈനിംഗിൽ ഒരു നീല റെയിൻ\u200cകോട്ട് ഉണ്ടാക്കും ... ഞാൻ ഒരു ചാരനിറത്തിലുള്ള കുതിരയും റേസിംഗും വാങ്ങും സത്\u200cസെപ, മമ്മ, എന്നിവരോടൊപ്പം സഞ്ചരിക്കുക, അവൻ സ്വയം ഭരിച്ചു ... ".

അശ്ലീല ബൂർഷ്വാ-ബ്യൂറോക്രാറ്റിക് ഇടുങ്ങിയ ചിന്താഗതിയുടെ വ്യക്തിത്വമാണ് ബൽസാമിനോവ്. ഇത് ഒരു തരം അതിശയകരമായ സാമാന്യവൽക്കരണ ശക്തിയാണ്.

നിസ്സാര ബ്യൂറോക്രസിയുടെ ഒരു പ്രധാന ഭാഗം, സാമൂഹികമായി ഒരു പാറയ്ക്കും കടുപ്പമേറിയ സ്ഥലത്തിനുമിടയിൽ ആയിരുന്നതിനാൽ, സ്വേച്ഛാധിപത്യ-സ്വേച്ഛാധിപത്യ വ്യവസ്ഥയിൽ നിന്നുള്ള അടിച്ചമർത്തൽ സഹിച്ചു. നിസ്സാര ബ്യൂറോക്രസിയിൽ ധാരാളം സത്യസന്ധരായ തൊഴിലാളികളുണ്ടായിരുന്നു, അവർ വളയുകയും പലപ്പോഴും സാമൂഹിക അനീതി, ദാരിദ്ര്യം, ആഗ്രഹം എന്നിവയുടെ അസഹനീയമായ ഭാരം വഹിക്കുകയും ചെയ്തു. ഓസ്ട്രോവ്സ്കി ഈ തൊഴിലാളികളോട് warm ഷ്മളമായ ശ്രദ്ധയോടും സഹതാപത്തോടും കൂടെ പെരുമാറി. ബ്യൂറോക്രാറ്റിക് ലോകത്തിലെ ചെറിയ ആളുകൾക്കായി അദ്ദേഹം നിരവധി നാടകങ്ങൾ സമർപ്പിച്ചു, അവിടെ അവർ യഥാർത്ഥത്തിൽ അഭിനയിക്കുന്നു: നല്ലതും തിന്മയും, മിടുക്കനും വിഡ് id ിയുമാണ്, പക്ഷേ രണ്ടും നിരാലംബരാണ്, അവരുടെ മികച്ച കഴിവുകൾ വെളിപ്പെടുത്താനുള്ള അവസരം നഷ്ടപ്പെടുന്നു.

അവർക്ക് അവരുടെ സാമൂഹിക പോരായ്മ കൂടുതൽ തീവ്രമായി അനുഭവപ്പെട്ടു, അസാധാരണമോ കൂടുതലോ കുറവോ ആളുകൾക്ക് അവരുടെ നിരാശയെ കൂടുതൽ ആഴത്തിൽ അനുഭവപ്പെട്ടു. അതിനാൽ അവരുടെ ജീവിതം കൂടുതലും ദുരന്തമായിരുന്നു.

ആത്മീയ ig ർജ്ജസ്വലതയും ശുഭാപ്തിവിശ്വാസം, ദയയും മാനവികതയും ഉള്ളവരാണ് ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ ചിത്രീകരണത്തിൽ പ്രവർത്തിക്കുന്ന ബുദ്ധിജീവികളുടെ പ്രതിനിധികൾ.

അടിസ്ഥാനപരമായ നേരിട്ടുള്ളത, ധാർമ്മിക വിശുദ്ധി, അവരുടെ പ്രവൃത്തികളുടെ സത്യത്തിലുള്ള ഉറച്ച വിശ്വാസം, ജോലി ചെയ്യുന്ന ബുദ്ധിജീവികളുടെ ശുഭാപ്തിവിശ്വാസം എന്നിവ ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയിൽ നിന്ന് warm ഷ്മളമായ പിന്തുണ കണ്ടെത്തുന്നു. അധ്വാനിക്കുന്ന ബുദ്ധിജീവികളുടെ പ്രതിനിധികളെ അവരുടെ മാതൃരാജ്യത്തിന്റെ യഥാർത്ഥ ദേശസ്നേഹികളായി ചിത്രീകരിക്കുന്നു, വെളിച്ചം വഹിക്കുന്നവർ, മൂലധനത്തിന്റെ ശക്തി, പൂർവികർ, ഏകപക്ഷീയത, അക്രമം എന്നിവയുടെ അടിസ്ഥാനത്തിൽ ഇരുണ്ട രാജ്യത്തിന്റെ അന്ധകാരത്തെ അകറ്റാൻ രൂപകൽപ്പന ചെയ്ത, നാടകകൃത്ത് തന്റെ പ്രിയപ്പെട്ട ചിന്തകളെ അവരുടെ പ്രസംഗങ്ങളിൽ ഉൾപ്പെടുത്തുന്നു.

ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ സഹതാപം അധ്വാനിക്കുന്ന ബുദ്ധിജീവികൾക്ക് മാത്രമല്ല, സാധാരണ അധ്വാനിക്കുന്ന ജനവിഭാഗത്തിനും അവകാശപ്പെട്ടതാണ്. ബൂർഷ്വാസിയിൽ അദ്ദേഹം അവരെ കണ്ടെത്തി - ഒരു മോട്ട്ലി, സങ്കീർണ്ണമായ, പരസ്പരവിരുദ്ധമായ ക്ലാസ്. കുത്തക അഭിലാഷങ്ങളാൽ, ബൂർഷ്വാസി ബൂർഷ്വാസിയോട് യോജിക്കുന്നു, അവരുടെ തൊഴിൽ സത്തയാൽ - സാധാരണക്കാർക്ക്. ഈ വിഭാഗത്തിൽ നിന്നുള്ള പ്രധാനമായും ഓസ്ട്രോവ്സ്കി ചിത്രീകരിക്കുന്നു, അവരോട് വ്യക്തമായ സഹതാപം കാണിക്കുന്നു.

ചട്ടം പോലെ, ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ നാടകങ്ങളിലെ സാധാരണക്കാർ സ്വാഭാവിക മനസ്സ്, ആത്മീയ കുലീനത, സത്യസന്ധത, നിരപരാധിത്വം, ദയ, മനുഷ്യന്റെ അന്തസ്സ്, ഹൃദയംഗമമായ ആത്മാർത്ഥത എന്നിവയുടെ വാഹകരാണ്.

നഗരത്തിലെ അധ്വാനിക്കുന്ന ജനങ്ങളെ കാണിക്കുന്ന ഓസ്ട്രോവ്സ്കി അവരുടെ ആത്മീയ യോഗ്യതകളോട് ആഴമായ ബഹുമാനവും ദുരവസ്ഥയോടുള്ള കടുത്ത സഹതാപവും പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു. ഈ സാമൂഹിക തലത്തിന്റെ പ്രത്യക്ഷവും സ്ഥിരവുമായ സംരക്ഷകനായി അദ്ദേഹം പ്രവർത്തിക്കുന്നു.

റഷ്യൻ നാടകത്തിന്റെ ആക്ഷേപഹാസ്യ പ്രവണതകളെ ആഴത്തിലാക്കിയ ഓസ്ട്രോവ്സ്കി ചൂഷണം ചെയ്യപ്പെടുന്ന വർഗ്ഗങ്ങളെയും നിഷ്കളങ്കമായ വ്യവസ്ഥയെയും നിഷ്\u200cകരുണം അപലപിച്ചു. മനുഷ്യന്റെ മൂല്യം അതിന്റെ ഭ material തിക സമ്പത്താൽ മാത്രം നിർണ്ണയിക്കപ്പെടുന്ന ഒരു സാമൂഹ്യവ്യവസ്ഥയെ നാടകകൃത്ത് അവതരിപ്പിച്ചു, അതിൽ പാവപ്പെട്ട തൊഴിലാളികൾക്ക് ഭാരവും നിരാശയും അനുഭവപ്പെടുന്നു, ഒപ്പം കരിയർമാരും കൈക്കൂലി വാങ്ങുന്നവരും വിജയിക്കുകയും വിജയിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. അങ്ങനെ, നാടകകൃത്ത് തന്റെ അനീതിയും അധാർമ്മികതയും ചൂണ്ടിക്കാട്ടി.

അതുകൊണ്ടാണ് അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഹാസ്യങ്ങളിലും നാടകങ്ങളിലും എല്ലാ നല്ല കാര്യങ്ങളും പ്രധാനമായും നാടകീയമായ സാഹചര്യങ്ങളിൽ: അവർ കഷ്ടപ്പെടുന്നു, കഷ്ടപ്പെടുന്നു, മരിക്കുന്നു. അവരുടെ സന്തോഷം ആകസ്മികമോ സാങ്കൽപ്പികമോ ആണ്.

വളർന്നുവരുന്ന ഈ പ്രതിഷേധത്തിന്റെ പക്ഷത്തായിരുന്നു ഓസ്ട്രോവ്സ്കി, അതിൽ കാലത്തിന്റെ ഒരു അടയാളം, ഒരു ജനകീയ പ്രസ്ഥാനത്തിന്റെ ആവിഷ്കാരം, അധ്വാനിക്കുന്ന ജനങ്ങളുടെ താൽപ്പര്യങ്ങൾക്കായി എല്ലാ ജീവിതത്തെയും മാറ്റേണ്ട ഒന്നിന്റെ ആരംഭം.

റഷ്യൻ വിമർശനാത്മക റിയലിസത്തിന്റെ ഏറ്റവും തിളക്കമുള്ള പ്രതിനിധികളിൽ ഒരാളെന്ന നിലയിൽ, ഓസ്ട്രോവ്സ്കി നിഷേധിക്കുക മാത്രമല്ല, ഉറപ്പിക്കുകയും ചെയ്തു. തന്റെ നൈപുണ്യത്തിന്റെ എല്ലാ സാധ്യതകളും ഉപയോഗിച്ച് നാടകകൃത്ത് ആളുകളെ പീഡിപ്പിക്കുകയും അവരുടെ ആത്മാവിനെ വികൃതമാക്കുകയും ചെയ്തവരെ ആക്രമിച്ചു. ജനാധിപത്യ ദേശസ്നേഹവുമായി തന്റെ പ്രവർത്തനം വ്യാപിപ്പിച്ച അദ്ദേഹം പറഞ്ഞു: "ഒരു റഷ്യൻ എന്ന നിലയിൽ, പിതൃരാജ്യത്തിനായി എനിക്ക് കഴിയുന്നതെല്ലാം ത്യജിക്കാൻ ഞാൻ തയ്യാറാണ്."

ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ നാടകങ്ങളെ സമകാലിക ലിബറൽ കുറ്റാരോപിത നോവലുകളുമായും നോവലുകളുമായും താരതമ്യപ്പെടുത്തി ഡോബ്രോലിയുബോവ് തന്റെ "എ റേ ഓഫ് ലൈറ്റ് ഇൻ ഡാർക്ക് കിംഗ്ഡം" എന്ന ലേഖനത്തിൽ ശരിയായി എഴുതി: നമ്മുടെ ജീവിതത്തിലെ എല്ലാ പ്രതിഭാസങ്ങളിലും അദ്ദേഹത്തിന്റെ ശബ്ദം കേൾക്കുന്നു, സംതൃപ്തി നമ്മുടെ കൂടുതൽ ആവശ്യമായ അവസ്ഥയാണ് വികസനം. "

ഉപസംഹാരം

പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ പടിഞ്ഞാറൻ യൂറോപ്യൻ നാടകം, ജീവിതത്തിന്റെ എല്ലാ മേഖലകളിലും ഭരിക്കുകയും അതിന്റെ ധാർമ്മികതയെയും വീരന്മാരെയും പ്രശംസിക്കുകയും മുതലാളിത്ത ക്രമം സ്ഥാപിക്കുകയും ചെയ്ത ബൂർഷ്വാസിയുടെ വികാരങ്ങളെയും ചിന്തകളെയും പ്രതിഫലിപ്പിച്ചു. രാജ്യത്തിന്റെ പ്രവർത്തന തലത്തിന്റെ മാനസികാവസ്ഥ, ധാർമ്മിക തത്ത്വങ്ങൾ, ആശയങ്ങൾ എന്നിവ ഓസ്ട്രോവ്സ്കി പ്രകടിപ്പിച്ചു. ഇത് അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രത്യയശാസ്ത്ര ചൈതന്യത്തിന്റെ ഉയരം, അദ്ദേഹത്തിന്റെ പൊതു പ്രതിഷേധത്തിന്റെ ശക്തി, യാഥാർത്ഥ്യത്തിന്റെ തരങ്ങളെ ചിത്രീകരിക്കുന്നതിലെ സത്യസന്ധത, അക്കാലത്തെ ലോക നാടകത്തിന്റെ പശ്ചാത്തലത്തിനെതിരെ അദ്ദേഹം വളരെ വ്യക്തമായി നിലകൊള്ളുന്നു.

പുരോഗമന റഷ്യൻ നാടകത്തിന്റെ മുഴുവൻ വികാസത്തിലും ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ സൃഷ്ടിപരമായ പ്രവർത്തനം ശക്തമായ സ്വാധീനം ചെലുത്തി. അവനിൽ നിന്നാണ് ഞങ്ങളുടെ മികച്ച നാടകകൃത്തുക്കൾ അദ്ദേഹത്തിൽ നിന്ന് പഠിച്ചത്. നാടകീയ എഴുത്തുകാരെ ഒരു കാലത്ത് ആകർഷിച്ചത് അദ്ദേഹത്തിനായിരുന്നു.

റഷ്യൻ നാടകത്തിന്റെയും നാടകകലയുടെയും കൂടുതൽ വികാസത്തിൽ ഓസ്ട്രോവ്സ്കി വളരെയധികം സ്വാധീനം ചെലുത്തി. IN AND. നെമിറോവിച്ച്-ഡാൻ\u200cചെങ്കോ, കെ.എസ്. മോസ്കോ ആർട്ട് തിയേറ്ററിന്റെ സ്ഥാപകരായ സ്റ്റാനിസ്ലാവ്സ്കി, "ഓസ്ട്രോവ്സ്കി സ്വപ്നം കണ്ട അതേ ജോലികളും പദ്ധതികളും ഉള്ള ഒരു നാടോടി തിയേറ്റർ" സൃഷ്ടിക്കാൻ ശ്രമിച്ചു. ശ്രദ്ധേയമായ മുൻഗാമിയുടെ മികച്ച പാരമ്പര്യങ്ങൾ മാസ്റ്റേഴ്സ് ചെയ്യാതെ ചെക്കോവിന്റെയും ഗോർക്കിയുടെയും നാടകീയമായ നവീകരണം അസാധ്യമായിരുന്നു. സോവിയറ്റ് കലയുടെ ദേശീയതയ്ക്കും ഉയർന്ന പ്രത്യയശാസ്ത്രത്തിനുമായുള്ള പോരാട്ടത്തിൽ നാടകകൃത്തുക്കൾ, സംവിധായകർ, അഭിനേതാക്കൾ എന്നിവരുടെ സഖ്യകക്ഷിയായ ഓസ്ട്രോവ്സ്കി മാറി.

റഫറൻസുകളുടെ പട്ടിക

ഓസ്ട്രോവ്സ്കി നാടകം എത്തിക്കൽ പ്ലേ

1.ആൻഡ്രീവ് ഐ.എം. “എ.എന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ പാത ഓസ്ട്രോവ്സ്കി "എം., 1989

2.ജുറാവ്ലേവ A.I. “A.N. ഓസ്ട്രോവ്സ്കി - കോമഡി "എം., 1981

.സുരാവ്ലേവ A.I., നെക്രസോവ് V.N. തിയേറ്റർ A.N. ഓസ്ട്രോവ്സ്കി "എം., 1986

.കസാക്കോവ് എൻ.യു. “എ.എന്റെ ജീവിതവും പ്രവർത്തനവും. ഓസ്ട്രോവ്സ്കി "എം., 2003

.കോഗൻ എൽ. “എ.എന്റെ ജീവിതത്തിന്റെയും പ്രവർത്തനത്തിന്റെയും ക്രോണിക്കിൾ. ഓസ്ട്രോവ്സ്കി "എം., 1953

.ലക്ഷിൻ വി. “തിയേറ്റർ എ.എൻ. ഓസ്ട്രോവ്സ്കി "എം., 1985

.മാലിജിൻ എ.ആർ. “ആർട്ട് ഓഫ് ഡ്രാമ എ. ഓസ്ട്രോവ്സ്കി "എം., 2005

ഇന്റർനെറ്റ് ഉറവിടങ്ങൾ:

.# "ന്യായീകരിക്കുക"\u003e 9. Lib.ru/ ക്ലാസിക്കുകൾ. Az.lib.ru

.Shchelykovo www. Shelykovo.ru

.# "ന്യായീകരിക്കുക"\u003e. # "ന്യായീകരിക്കുക"\u003e. http://www.noisette-software.com

സമാനമായ രചനകൾ - ദേശീയ ശേഖരം സൃഷ്ടിക്കുന്നതിൽ ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ പങ്ക്

സൃഷ്ടിപരമായ ജീവിതം മുഴുവൻ A.N. ഓസ്ട്രോവ്സ്കിക്ക് റഷ്യൻ തിയേറ്ററുമായി അഭേദ്യമായി ബന്ധമുണ്ടായിരുന്നു, റഷ്യൻ വേദിയിലേക്കുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ സേവനം വളരെ വലുതാണ്. ജീവിതാവസാനത്തിൽ അദ്ദേഹത്തിന് പറയാൻ എല്ലാ കാരണങ്ങളുമുണ്ട്: "... റഷ്യൻ നാടക നാടകത്തിന് ഒരു ഐ മാത്രമേയുള്ളൂ. ഞാൻ എല്ലാം: അക്കാദമി, മനുഷ്യസ്\u200cനേഹി, പ്രതിരോധം. കൂടാതെ, ഞാൻ തലവനായി പ്രകടന കലകളുടെ.

ഓസ്ട്രോവ്സ്കി തന്റെ നാടകങ്ങൾ അവതരിപ്പിക്കുന്നതിൽ സജീവമായി പങ്കെടുത്തു, അഭിനേതാക്കളുമായി പ്രവർത്തിച്ചു, അവരുമായി പലരുമായും ചങ്ങാത്തം കൂട്ടി, കത്തിടപാടുകൾ നടത്തി. അഭിനേതാക്കളുടെ സ്വഭാവത്തെ പ്രതിരോധിക്കാൻ അദ്ദേഹം വളരെയധികം പരിശ്രമിച്ചു, റഷ്യയിൽ ഒരു നാടക വിദ്യാലയം സൃഷ്ടിക്കാൻ ശ്രമിച്ചു, സ്വന്തം ശേഖരം.

1865 ൽ ഓസ്ട്രോവ്സ്കി മോസ്കോയിൽ ഒരു ആർട്ടിസ്റ്റിക് സർക്കിൾ സംഘടിപ്പിച്ചു, ഇതിന്റെ ഉദ്ദേശ്യം കലാകാരന്മാരുടെ, പ്രത്യേകിച്ച് പ്രവിശ്യക്കാരുടെ താൽപ്പര്യങ്ങൾ സംരക്ഷിക്കുക, അവരുടെ വിദ്യാഭ്യാസം പ്രോത്സാഹിപ്പിക്കുക. 1874 ൽ അദ്ദേഹം സൊസൈറ്റി ഓഫ് ഡ്രമാറ്റിക് റൈറ്റേഴ്\u200cസ് ആൻഡ് ഓപ്പറ കമ്പോസേഴ്\u200cസ് സ്ഥാപിച്ചു. പ്രകടനകലയുടെ വികാസത്തെക്കുറിച്ച് അദ്ദേഹം സർക്കാരിന് മെമ്മോറാണ്ട തയ്യാറാക്കി (1881), മോസ്കോയിലെ മാലി തിയേറ്ററിലും സെന്റ് പീറ്റേഴ്\u200cസ്ബർഗിലെ അലക്സാണ്ട്രിയ തിയേറ്ററിലും സംവിധായകന്റെ പ്രവർത്തനങ്ങൾക്ക് നേതൃത്വം നൽകി, മോസ്കോ തീയറ്ററുകളിലെ (1886) ശേഖരത്തിന്റെ തലവനായി പ്രവർത്തിച്ചു. , തിയേറ്റർ സ്കൂളിന്റെ തലവനായിരുന്നു (1886). 47 യഥാർത്ഥ നാടകങ്ങൾ ഉൾക്കൊള്ളുന്ന "റഷ്യൻ തിയേറ്ററിന്റെ മുഴുവൻ കെട്ടിടവും" അദ്ദേഹം നിർമ്മിച്ചു. "നിങ്ങൾ കലാസൃഷ്ടികളുടെ ഒരു മുഴുവൻ ലൈബ്രറിയും സാഹിത്യത്തിന് സംഭാവന ചെയ്തിട്ടുണ്ട്," സ്റ്റേജിനായി നിങ്ങൾ നിങ്ങളുടേതായ ഒരു പ്രത്യേക ലോകം സൃഷ്ടിച്ചു. നിങ്ങൾ മാത്രം കെട്ടിടം പൂർത്തിയാക്കി, അതിന്റെ അടിത്തറയിൽ നിങ്ങൾ ഫോൺ\u200cവിസിൻ, ഗ്രിബോയ്ഡോവ് റഷ്യക്കാർക്ക് അഭിമാനത്തോടെ പറയാൻ കഴിയും: ഞങ്ങൾക്ക് സ്വന്തമായി റഷ്യൻ ദേശീയ തിയേറ്റർ ഉണ്ട്.

റഷ്യൻ നാടകചരിത്രത്തിൽ ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ രചനകൾ ഒരു യുഗം മുഴുവൻ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ മിക്കവാറും എല്ലാ നാടകങ്ങളും അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജീവിതകാലത്ത് മാലി തിയേറ്ററിന്റെ വേദിയിൽ അരങ്ങേറി, റഷ്യൻ വേദിയിലെ അത്ഭുതകരമായ യജമാനന്മാരായി വളർന്ന നിരവധി തലമുറയിലെ കലാകാരന്മാർ അവയിൽ വളർന്നു. മാലി തിയേറ്ററിന്റെ ചരിത്രത്തിൽ ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ നാടകങ്ങൾ വളരെ പ്രാധാന്യമർഹിക്കുന്നു, അതിനെ അഭിമാനപൂർവ്വം ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ വീട് എന്ന് വിളിക്കുന്നു.

സാധാരണയായി ഓസ്ട്രോവ്സ്കി സ്വന്തം നാടകങ്ങൾ അരങ്ങേറി. പ്രേക്ഷകരുടെ കണ്ണിൽ നിന്ന് മറഞ്ഞിരിക്കുന്ന, തിയേറ്ററിന്റെ പിന്നാമ്പുറ ജീവിതം അദ്ദേഹത്തിന് നന്നായി അറിയാമായിരുന്നു. "ദി ഫോറസ്റ്റ്" (1871), "പതിനേഴാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ഹാസ്യനടൻ" (1873), "പ്രതിഭകളും ആരാധകരും" (1881), "കുറ്റബോധമില്ലാത്ത കുറ്റബോധം" (1883) എന്നീ നാടകങ്ങളിൽ നാടകകൃത്തിന്റെ അറിവ് വ്യക്തമായി പ്രകടമായി.

ഈ കൃതികളിൽ, വ്യത്യസ്ത വേഷങ്ങളിൽ ജീവിക്കുന്ന പ്രവിശ്യാ അഭിനേതാക്കളെ ഞങ്ങൾ അഭിമുഖീകരിക്കുന്നു. ഇവർ ദുരന്തകാരികൾ, ഹാസ്യനടന്മാർ, "ആദ്യ പ്രേമികൾ". എന്നാൽ വേഷം പരിഗണിക്കാതെ, അഭിനേതാക്കളുടെ ജീവിതം, ഒരു ചട്ടം പോലെ, എളുപ്പമല്ല. തന്റെ നാടകങ്ങളിൽ അവരുടെ ഭാവി ചിത്രീകരിക്കുന്ന ഓസ്ട്രോവ്സ്കി, സൂക്ഷ്മമായ ആത്മാവും കഴിവും ഉള്ള ഒരു വ്യക്തിക്ക് ഹൃദയമില്ലായ്മയുടെയും അജ്ഞതയുടെയും അനീതി നിറഞ്ഞ ലോകത്ത് ജീവിക്കുന്നത് എത്രത്തോളം ബുദ്ധിമുട്ടാണെന്ന് കാണിക്കാൻ ശ്രമിച്ചു. അതേസമയം, ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ ചിത്രീകരണത്തിലെ അഭിനേതാക്കൾ "ദി ഫോറസ്റ്റ്" ലെ നെച്ചാസ്\u200cറ്റ്ലിവ്സെവ്, ഷാസ്റ്റ്\u200cലിവ്സെവ് എന്നിവരെപ്പോലെ മിക്കവാറും യാചകരായി മാറിയേക്കാം; "സ്ത്രീധനം" എന്നതിലെ റോബിൻസൺ, "കുറ്റബോധമില്ലാത്ത കുറ്റബോധം" എന്നതിലെ ഷമാഗയെപ്പോലെ, "കഴിവുകളും ആരാധകരും" എന്നതിലെ എറസ്റ്റ് ഗ്രോമിലോവിനെപ്പോലെ, മദ്യപാനത്തിൽ നിന്ന് മനുഷ്യന്റെ രൂപം അപമാനിക്കുകയും നഷ്ടപ്പെടുകയും ചെയ്യുന്നു.

"ലെസ്" കോമഡിയിൽ ഓസ്ട്രോവ്സ്കി റഷ്യൻ പ്രവിശ്യാ നാടകവേദിയിലെ അഭിനേതാക്കളുടെ കഴിവുകൾ വെളിപ്പെടുത്തുകയും അതേ സമയം അവരുടെ അപമാനകരമായ സ്ഥാനം കാണിക്കുകയും അവ്യക്തതയിലേക്ക് നയിക്കുകയും അവരുടെ ദൈനംദിന റൊട്ടി തേടി അലഞ്ഞുനടക്കുകയും ചെയ്തു. Schastlivtsev ഉം Neschastlivtsev ഉം തമ്മിൽ കണ്ടുമുട്ടുമ്പോൾ ഒരു പൈസ പണവുമില്ല, ഒരു നുള്ള് പുകയിലയുമില്ല. ശരിയാണ്, നെസ്\u200cചാസ്\u200cറ്റ്ലിവ്\u200cസെവിന്റെ വീട്ടിൽ നിർമ്മിച്ച നാപ്\u200cസാക്കിൽ കുറച്ച് വസ്ത്രങ്ങളുണ്ട്. അദ്ദേഹത്തിന് ഒരു ടെയിൽ\u200cകോട്ട് പോലും ഉണ്ടായിരുന്നു, പക്ഷേ ഒരു പങ്ക് വഹിക്കാൻ, ചിസിന au വിൽ "ഒരു ഹാംലെറ്റ് വസ്ത്രത്തിനായി" അത് കൈമാറ്റം ചെയ്യേണ്ടിവന്നു. വസ്ത്രധാരണം നടന് വളരെ പ്രധാനമായിരുന്നു, പക്ഷേ ആവശ്യമായ വാർഡ്രോബ് ലഭിക്കാൻ ധാരാളം പണം ആവശ്യമായിരുന്നു ...

പ്രവിശ്യാ നടൻ സാമൂഹിക ഏണിയിൽ വളരെ താഴ്ന്ന നിലയിലാണെന്ന് ഓസ്ട്രോവ്സ്കി കാണിക്കുന്നു. ഒരു നടന്റെ തൊഴിലിൽ സമൂഹത്തിൽ ഒരു മുൻവിധിയുണ്ട്. തന്റെ അനന്തരവൻ നെസ്\u200cചാസ്\u200cറ്റ്ലിവ്\u200cസെവും സഖാവ് ഷാസ്\u200cറ്റ്ലിവ്\u200cസെവും അഭിനേതാക്കളാണെന്ന് അറിഞ്ഞ ഗുർമിസ്\u200cകയ അഹങ്കാരത്തോടെ ഇങ്ങനെ പ്രഖ്യാപിക്കുന്നു: "നാളെ രാവിലെ അവർ ഇവിടെ വരില്ല. എനിക്ക് ഒരു ഹോട്ടൽ ഇല്ല, അത്തരം മാന്യന്മാർക്ക് ഒരു ഭക്ഷണശാലയുമില്ല." പ്രാദേശിക അധികാരികൾ നടന്റെ പെരുമാറ്റം ഇഷ്ടപ്പെടുന്നില്ലെങ്കിലോ രേഖകളില്ലെങ്കിലോ, അയാൾ പീഡിപ്പിക്കപ്പെടുകയും നഗരത്തിൽ നിന്ന് പുറത്താക്കപ്പെടുകയും ചെയ്യാം. അർക്കാഡി ഷാസ്\u200cറ്റ്ലിവ്\u200cസെവിനെ "മൂന്ന് തവണ നഗരത്തിൽ നിന്ന് പുറത്താക്കി ... കോസാക്കുകൾ ചാട്ടകൊണ്ട് നാല് മൈൽ ഓടിച്ചു." ക്രമക്കേട്, നിത്യമായ അലഞ്ഞുതിരിയൽ എന്നിവ കാരണം അഭിനേതാക്കൾ കുടിക്കുന്നു. യാഥാർത്ഥ്യങ്ങളിൽ നിന്ന് രക്ഷപ്പെടാനുള്ള ഒരേയൊരു മാർഗ്ഗം ഭക്ഷണശാലകൾ സന്ദർശിക്കുക എന്നതാണ്, കുറഞ്ഞത് കുറച്ചു കാലമെങ്കിലും പ്രശ്\u200cനങ്ങളെക്കുറിച്ച് മറക്കാൻ. ഷാസ്\u200cറ്റ്ലിവ്\u200cസെവ് പറയുന്നു: "... ഞങ്ങൾ അദ്ദേഹത്തോട് തുല്യരാണ്, രണ്ട് അഭിനേതാക്കളും, അദ്ദേഹം നെസ്\u200cചാസ്\u200cറ്റ്ലിവ്\u200cസെവ്, ഞാൻ ഷാസ്\u200cറ്റ്ലിവ്\u200cസെവ്, ഞങ്ങൾ രണ്ടുപേരും മദ്യപന്മാരാണ്," എന്നിട്ട് ധൈര്യത്തോടെ പ്രഖ്യാപിക്കുന്നു: "ഞങ്ങൾ ഒരു സ്വതന്ത്ര ജനതയാണ്, നടക്കുന്നു, - ഭക്ഷണശാല ഞങ്ങൾക്ക് പ്രിയ. എന്നാൽ അർക്കഷ്\u200cക ശാസ്ത്\u200cലിവ്\u200cസെവിന്റെ ഈ ബഫൂണറി സാമൂഹിക അപമാനത്തിന്റെ അസഹനീയമായ വേദന മറയ്ക്കുന്ന ഒരു മുഖംമൂടി മാത്രമാണ്.

ദുഷ്\u200cകരമായ ജീവിതം, പ്രയാസങ്ങൾ, പരാതികൾ എന്നിവ ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും, മെൽപോമെനിലെ പല ദാസന്മാരും അവരുടെ ആത്മാവിൽ ദയയും കുലീനതയും നിലനിർത്തുന്നു. "ദി ഫോറസ്റ്റ്" എന്ന സിനിമയിൽ ഓസ്ട്രോവ്സ്കി കുലീനനായ നടന്റെ ഏറ്റവും ശ്രദ്ധേയമായ ചിത്രം സൃഷ്ടിച്ചു - ദുരന്തകാരനായ നെസ്\u200cചാസ്\u200cറ്റ്ലിവ്സെവ്. ഒരു "ജീവനുള്ള" വ്യക്തിയെ, ദുർഘടമായ വിധിയോടെ, ദു sad ഖകരമായ ഒരു ജീവിത കഥയുമായി അദ്ദേഹം അവതരിപ്പിച്ചു. നടൻ അമിതമായി മദ്യപിക്കുന്നു, പക്ഷേ അദ്ദേഹം മാറുന്ന നാടകത്തിലുടനീളം അദ്ദേഹത്തിന്റെ സ്വഭാവത്തിന്റെ മികച്ച സവിശേഷതകൾ വെളിപ്പെടുന്നു. ഗുസ്മിസ്കായയിലേക്ക് പണം തിരികെ നൽകാൻ വോസ്മിബ്രാറ്റോവിനെ നിർബന്ധിച്ച്, നെസ്\u200cചാസ്\u200cറ്റ്ലിവ്\u200cസെവ് ഒരു നാടകം അവതരിപ്പിക്കുകയും വ്യാജ ഓർഡറുകൾ നൽകുകയും ചെയ്യുന്നു. ഈ നിമിഷം, അവൻ അത്തരം ശക്തിയോടെ കളിക്കുന്നു, തിന്മയെ ശിക്ഷിക്കാമെന്ന വിശ്വാസത്തോടെ, അവൻ യഥാർത്ഥ, ജീവിത വിജയം കൈവരിക്കുന്നു: വോസിമിബ്രാറ്റോവ് പണം നൽകുന്നു. തന്റെ അവസാന പണം അക്ഷ്യുഷയ്ക്ക് നൽകി, അവളെ സന്തോഷിപ്പിച്ചു, നെസ്\u200cചാസ്\u200cറ്റ്ലിവ്\u200cസെവ് ഇനി കളിക്കുന്നില്ല. അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രവർത്തനങ്ങൾ നാടകീയ ആംഗ്യമല്ല, മറിച്ച് ഉത്തമമായ ഒരു പ്രവൃത്തിയാണ്. നാടകത്തിന്റെ അവസാനത്തിൽ, എഫ്. ഷില്ലറുടെ ദി റോബേഴ്സിൽ നിന്ന് കാൾ മോഹറിന്റെ പ്രസിദ്ധമായ മോണോലോഗ് അദ്ദേഹം നൽകുമ്പോൾ, ഷില്ലറുടെ നായകന്റെ വാക്കുകൾ ചുരുക്കത്തിൽ, സ്വന്തം കോപാകുലമായ പ്രസംഗത്തിന്റെ തുടർച്ചയായി മാറുന്നു. "ഞങ്ങൾ കലാകാരന്മാരാണ്, കുലീനരായ കലാകാരന്മാരാണ്, നിങ്ങൾ ഹാസ്യനടന്മാരാണ്" എന്നായിരുന്നു നെസ്\u200cചാസ്\u200cറ്റ്ലിവ്സെവ് ഗുർമിഷ്സ്കായയോടും അവളുടെ മുഴുവൻ കമ്പനിയോടും എറിയുന്ന പരാമർശത്തിന്റെ അർത്ഥം, അദ്ദേഹത്തിന്റെ അവതരണ കലയും ജീവിതവും അഭേദ്യമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു, നടൻ ഒരു നടനല്ല, അല്ല ഒരു നാടക-നടൻ, യഥാർത്ഥ വികാരങ്ങളെയും അനുഭവങ്ങളെയും അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ കല.

"പതിനേഴാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ഹാസ്യനടൻ" എന്ന കാവ്യാത്മക ഹാസ്യത്തിൽ നാടകകൃത്ത് റഷ്യൻ വേദിയുടെ ചരിത്രത്തിന്റെ ആദ്യ പേജുകളിലേക്ക് തിരിഞ്ഞു. പ്രതിഭാധനനായ ഹാസ്യനടൻ യാക്കോവ് കൊച്ചെറ്റോവ് ഒരു കലാകാരനാകാൻ ഭയപ്പെടുന്നു. ഈ തൊഴിൽ അപലപനീയമാണെന്ന് അദ്ദേഹത്തിന് മാത്രമല്ല, അവന്റെ പിതാവിനും ബോധ്യമുണ്ട്, ബഫൂണറി എന്നത് പാപമാണ്, അത് ഒന്നും സംഭവിക്കാൻ കഴിയില്ല, കാരണം പതിനേഴാം നൂറ്റാണ്ടിലെ മോസ്കോയിലെ ജനങ്ങളുടെ നിർമ്മാണത്തിന് മുമ്പുള്ള ആശയങ്ങൾ ഇവയായിരുന്നു. എന്നാൽ ഓസ്ട്രോവ്സ്കി ബഫൂണുകളെ ഉപദ്രവിക്കുന്നവരെയും അവരുടെ "പ്രവൃത്തികളെയും" പെട്രൈനിന് മുമ്പുള്ള കാലഘട്ടത്തിലെ അമേച്വർമാരുമായും തിയേറ്ററിലെ താൽപ്പര്യക്കാരുമായും താരതമ്യപ്പെടുത്തി. റഷ്യൻ സാഹിത്യത്തിന്റെ വികാസത്തിൽ നാടകവേദിയുടെ പ്രത്യേക പങ്ക് നാടകകൃത്ത് കാണിക്കുകയും അതിൽ ഹാസ്യത്തിന്റെ ഉദ്ദേശ്യം രൂപപ്പെടുത്തുകയും ചെയ്തു "..." തിന്മയും തിന്മയും തമാശയായി കാണിക്കാനും കളിയാക്കാനും. ... കൂടുതൽ ചിത്രീകരിക്കുന്നതിലൂടെ ആളുകളെ പഠിപ്പിക്കുക. "

"പ്രതിഭകളും ആരാധകരും" എന്ന നാടകത്തിൽ, നാടകവേദിയിൽ അഭിനിവേശമുള്ള ഒരു വലിയ സ്റ്റേജ് പ്രതിഭയെ ഉൾക്കൊള്ളുന്ന നടിയുടെ വിധി എത്രത്തോളം കഠിനമാണെന്ന് ഓസ്ട്രോവ്സ്കി കാണിച്ചു. തിയേറ്ററിലെ ഒരു നടന്റെ സ്ഥാനം, നഗരം മുഴുവൻ അവരുടെ കൈകളിൽ പിടിച്ചിരിക്കുന്ന അദ്ദേഹത്തെപ്പോലുള്ള സമ്പന്നരായ കാഴ്ചക്കാർ എന്നതിനെ ആശ്രയിച്ചിരിക്കും അദ്ദേഹത്തിന്റെ വിജയം. എല്ലാത്തിനുമുപരി, പ്രവിശ്യാ തിയറ്ററുകൾ പ്രധാനമായും പ്രാദേശിക മനുഷ്യസ്\u200cനേഹികളിൽ നിന്നുള്ള സംഭാവനകളിലാണ് നിലവിലുണ്ടായിരുന്നത്, അവർ തിയേറ്ററിന്റെ ഉടമകളാണെന്ന് സ്വയം കരുതുകയും അവരുടെ അവസ്ഥകൾ അഭിനേതാക്കൾക്ക് നിർദ്ദേശിക്കുകയും ചെയ്തു. "ടാലന്റ്\u200cസ് ആന്റ് അഡ്മിറേഴ്\u200cസ്" എന്നതിലെ അലക്സാണ്ട്ര നെഗീന, തിരശ്ശീലയ്ക്ക് പിന്നിലെ ഗൂ rig ാലോചനകളിൽ പങ്കെടുക്കാനോ അവളുടെ സമ്പന്നരായ ആരാധകരുടെ താൽപ്പര്യങ്ങളോട് പ്രതികരിക്കാനോ വിസമ്മതിക്കുന്നു: പ്രിൻസ് ഡുലെബോവ്, official ദ്യോഗിക ബാക്കിൻ തുടങ്ങിയവർ. സമ്പന്നരായ ആരാധകരുടെ രക്ഷാകർതൃത്വം മന ingly പൂർവ്വം സ്വീകരിച്ച്, വാസ്തവത്തിൽ, സൂക്ഷിക്കപ്പെടുന്ന ഒരു സ്ത്രീയായി മാറുന്ന നിന സ്മെൽസ്കായയുടെ അനായാസ വിജയത്തിൽ സംതൃപ്തനായിരിക്കാൻ നെജീനയ്ക്ക് കഴിയില്ല, ആഗ്രഹിക്കുന്നില്ല. നെഗീന വിസമ്മതിച്ചതിൽ പ്രകോപിതനായ ഡുലെബോവ് രാജകുമാരൻ അവളെ നശിപ്പിക്കാൻ തീരുമാനിച്ചു, ആനുകൂല്യ പ്രകടനത്തെ തടസ്സപ്പെടുത്തുകയും അക്ഷരാർത്ഥത്തിൽ തിയേറ്ററിൽ നിന്ന് രക്ഷപ്പെടുകയും ചെയ്തു. തിയേറ്ററുമായി പിരിഞ്ഞുപോകുന്നു, അതില്ലാതെ അവളുടെ അസ്തിത്വം സങ്കൽപ്പിക്കാൻ പോലും കഴിയില്ല, കാരണം നെഗീന എന്നാൽ മധുരവും പാവപ്പെട്ടവളുമായ പെത്യ മെലുസോവിനൊപ്പം ദയനീയമായ ജീവിതത്തിൽ സംതൃപ്തനായിരിക്കുക എന്നതാണ്. അവൾക്ക് ഒരു പോംവഴി മാത്രമേയുള്ളൂ: മറ്റൊരു ആരാധകന്റെ അറ്റകുറ്റപ്പണികളിലേക്ക് പോകാൻ, സമ്പന്നനായ ഭൂവുടമയായ വെലികാറ്റോവ്, തന്റെ വേഷങ്ങൾ വാഗ്ദാനം ചെയ്യുകയും അവന്റേതായ നാടകവേദിയിൽ മികച്ച വിജയം നേടുകയും ചെയ്യുന്നു. അലക്സാണ്ട്രയുടെ തീവ്രമായ പ്രണയത്തിന്റെ കഴിവിനോടും ആത്മാവിനോടും അദ്ദേഹം തന്റെ അവകാശവാദം വിളിക്കുന്നു, എന്നാൽ ചുരുക്കത്തിൽ ഇത് ഒരു വലിയ വേട്ടക്കാരനും നിസ്സഹായനായ ഇരയും തമ്മിലുള്ള വ്യക്തമായ ഇടപാടാണ്. ന്യൂറോവിന് ബ്രിഡാനിത്സ്യയിൽ നേടാൻ കഴിയാത്തത് വെലികറ്റോവ് ചെയ്തു. മരണച്ചെലവിൽ ലാരിസ ഒഗുഡലോവയ്ക്ക് സ്വർണ്ണ ശൃംഖലകളിൽ നിന്ന് സ്വയം മോചിതനായി, നെഗീന ഈ ചങ്ങലകൾ ധരിച്ചു, കാരണം കലയില്ലാത്ത ജീവിതം സങ്കൽപ്പിക്കാൻ കഴിയില്ല.

ലാരിസയേക്കാൾ ആത്മീയ സ്ത്രീധനം കുറവുള്ള ഈ നായികയെ ഓസ്ട്രോവ്സ്കി നിന്ദിക്കുന്നു. എന്നാൽ അതേ സമയം, മാനസിക വ്യാകുലതയോടെ, നടിയുടെ നാടകീയമായ വിധിയെക്കുറിച്ച് അദ്ദേഹം ഞങ്ങളോട് പറഞ്ഞു, ഇത് അദ്ദേഹത്തിന്റെ പങ്കാളിത്തവും സഹതാപവും ജനിപ്പിക്കുന്നു. ഇ. ഖോലോഡോവ് സൂചിപ്പിച്ചതുപോലെ, അവളുടെ പേര് ഓസ്ട്രോവ്സ്കിക്ക് തുല്യമാണ് - അലക്സാണ്ട്ര നിക്കോളേവ്ന.

കുറ്റബോധമില്ലാത്ത കുറ്റബോധം എന്ന നാടകത്തിൽ, ഓസ്ട്രോവ്സ്കി വീണ്ടും തിയേറ്ററിന്റെ പ്രമേയത്തിലേക്ക് തിരിയുന്നു, അതിന്റെ പ്രശ്നങ്ങൾ കൂടുതൽ വിശാലമാണെങ്കിലും: ജീവിതത്തിൽ പിന്നാക്കം നിൽക്കുന്ന ആളുകളുടെ ഗതിയെക്കുറിച്ച് ഇത് സംസാരിക്കുന്നു. നാടകത്തിന്റെ മധ്യഭാഗത്ത് മികച്ച നടിയായ ക്രുചിനീനയുണ്ട്, അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രകടനത്തിന് ശേഷം തിയേറ്റർ അക്ഷരാർത്ഥത്തിൽ "കരഘോഷത്തിൽ നിന്ന് അകന്നുപോകുന്നു." കലയുടെ പ്രാധാന്യവും മഹത്വവും നിർണ്ണയിക്കുന്ന കാര്യങ്ങളെക്കുറിച്ച് ചിന്തിക്കാൻ അവളുടെ ചിത്രം ഒരു കാരണം നൽകുന്നു. ഒന്നാമതായി, ഓസ്ട്രോവ്സ്കി വിശ്വസിക്കുന്നു, ഇത് ഒരു വലിയ ജീവിതാനുഭവമാണ്, തന്റെ നായികയ്ക്ക് കടന്നുപോകേണ്ടിവന്ന ദാരിദ്ര്യത്തിന്റെയും പീഡനത്തിന്റെയും കഷ്ടപ്പാടുകളുടെയും ഒരു വിദ്യാലയം.

വേദിക്ക് പുറത്തുള്ള ക്രൂച്ചിനയുടെ ജീവിതം മുഴുവൻ "സങ്കടവും കണ്ണീരും" ആണ്. ഈ സ്ത്രീക്ക് എല്ലാം അറിയാമായിരുന്നു: ഒരു അദ്ധ്യാപകന്റെ കഠിനാധ്വാനം, പ്രിയപ്പെട്ട ഒരാളുടെ വിശ്വാസവഞ്ചന, പുറപ്പെടൽ, ഒരു കുട്ടിയുടെ നഷ്ടം, ഗുരുതരമായ രോഗം, ഏകാന്തത. രണ്ടാമതായി, ഇതാണ് ആത്മീയ കുലീനത, പ്രതികരിക്കുന്ന ഹൃദയം, നന്മയിലുള്ള വിശ്വാസം, ഒരു വ്യക്തിയോടുള്ള ആദരവ്, മൂന്നാമതായി, കലയുടെ ഉയർന്ന ജോലികളെക്കുറിച്ചുള്ള അവബോധം: ക്രുചിനീന കാഴ്ചക്കാരന് ഉയർന്ന സത്യവും നീതിയുടെയും സ്വാതന്ത്ര്യത്തിന്റെയും ആശയങ്ങൾ നൽകുന്നു. വേദിയിൽ നിന്നുള്ള അവളുടെ വാക്കുകൾ ഉപയോഗിച്ച്, "ആളുകളുടെ ഹൃദയങ്ങൾ കത്തിക്കാൻ" അവൾ ശ്രമിക്കുന്നു. അപൂർവമായ പ്രകൃതിദത്ത കഴിവുകളും പൊതു സംസ്കാരവും ചേർന്ന്, നാടകത്തിലെ നായികയായിത്തീർന്നത് ഇതെല്ലാം സാധ്യമാക്കുന്നു - ഒരു "സാർവത്രിക വിഗ്രഹം" അതിന്റെ മഹത്വം ഇടിമുഴക്കുന്നു. സൗന്ദര്യവുമായി സമ്പർക്കം പുലർത്തുന്നതിന്റെ സന്തോഷം ക്രൂച്ചിന തന്റെ കാഴ്ചക്കാർക്ക് നൽകുന്നു. അതുകൊണ്ടാണ് അവസാനത്തെ നാടകകൃത്ത് അവളുടെ വ്യക്തിപരമായ സന്തോഷവും നൽകുന്നത്: നഷ്ടപ്പെട്ട മകനെ, നിരാലംബനായ നടൻ നെസ്നാമോവിനെ കണ്ടെത്തുന്നു.

റഷ്യൻ വേദിക്ക് എ. എൻ. ഓസ്ട്രോവ്സ്കിയുടെ യോഗ്യത വളരെ വലുതാണ്. XIX നൂറ്റാണ്ടിന്റെ എഴുപതുകളിലും എൺപതുകളിലും റഷ്യൻ യാഥാർത്ഥ്യത്തിന്റെ സാഹചര്യങ്ങളെ കൃത്യമായി പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്ന നാടകത്തെയും അഭിനേതാക്കളെയും കുറിച്ചുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ നാടകങ്ങളിൽ, ഇന്നത്തെ പ്രസക്തമായ കലയെക്കുറിച്ചുള്ള ചിന്തകൾ അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു. വേദിയിൽ സ്വയം തിരിച്ചറിഞ്ഞ് സ്വയം തീപിടിക്കുന്ന കഴിവുള്ള ആളുകളുടെ ബുദ്ധിമുട്ടുള്ളതും ചിലപ്പോൾ ദാരുണവുമായ വിധിയെക്കുറിച്ചുള്ള ചിന്തകളാണ് ഇവ; സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ സന്തോഷത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ചിന്തകൾ, സമ്പൂർണ്ണ സമർപ്പണം, കലയുടെ ഉയർന്ന ദൗത്യത്തെക്കുറിച്ച്, നന്മയും മാനവികതയും സ്ഥിരീകരിക്കുന്നു.

നാടകകൃത്ത് സ്വയം പ്രകടിപ്പിക്കുകയും താൻ സൃഷ്ടിച്ച നാടകങ്ങളിൽ തന്റെ ആത്മാവിനെ വെളിപ്പെടുത്തുകയും ചെയ്തു, പ്രത്യേകിച്ചും നാടകത്തെയും അഭിനേതാക്കളെയും കുറിച്ചുള്ള നാടകങ്ങളിൽ, റഷ്യയുടെ ആഴത്തിൽ, പ്രവിശ്യകളിൽ, കഴിവുള്ള, താൽപ്പര്യമില്ലാത്ത ആളുകളെ കണ്ടുമുട്ടാമെന്ന് അദ്ദേഹം വളരെ ബോധ്യപ്പെടുത്തി. ഉയർന്ന താൽപ്പര്യങ്ങളുമായി ജീവിക്കാൻ കഴിയുന്നവർക്ക് ... ഈ നാടകങ്ങളിൽ ഭൂരിഭാഗവും ബി. പാസ്റ്റെർനക് തന്റെ അത്ഭുതകരമായ കവിതയിൽ എഴുതിയത് "ഓ, ഇത് സംഭവിക്കുമെന്ന് ഞാൻ അറിയുമായിരുന്നു ...":

ഒരു വരി ഒരു വികാരത്തെ നിർദ്ദേശിക്കുമ്പോൾ

അത് ഒരു അടിമയെ വേദിയിലേക്ക് അയയ്ക്കുന്നു,

കല അവസാനിക്കുന്നു

മണ്ണും വിധിയും ശ്വസിക്കുന്നു.