सिम्फनीमध्ये 20 व्या शतकाचा इतिहास. सिंफनी

मुख्य / फसवणूक करणारा नवरा

मी शीर्षक किती काळ विचार केला. पहिली गोष्ट जी मनात आली, ती म्हणजे स्वाभाविकच, "माझे 20 आवडते सिंफनी". परंतु परिणामी वीस पाहिल्यानंतर मला कळले की या क्षणी मला आवडत असलेल्या या सर्व सिम्फोनी नाहीत आणि या सूचीमध्ये समाविष्ट नसलेल्या सिंफोनी आहेत, ज्या मला जास्त आवडतात. पुढील शीर्षक "द 20 सिम्फोनीज मोस्ट इंफ्लूएन्सींग टू" होते. मला वाटलं आणि जाणवलं की हेही खरं नाही, कारण यापैकी काही सिम्फोनींचा माझ्या जगाच्या दृश्यावर अजिबात परिणाम झाला नाही, किंवा माझ्या वाद्य अभिरुचीवर किंवा माझ्या स्वत: च्या कंपोझिंग शैलीवरही परिणाम झाला नाही. आणि मी दुसर्या नावावर रहाण्याचा निर्णय घेतला, हे किंवा त्या वृदांवनाच्या संपूर्ण कार्यक्रमासाठी असलेले संगीत माझ्या आयुष्यात किती महत्त्वाचे स्थान आहे हे प्रतिबिंबित करते ...

माझ्यासाठी 20 सर्वात महत्त्वपूर्ण सिम्फोनी.
(कालक्रमानुसार, प्रथम परदेशी, नंतर रशियन आणि आधुनिक)


1. मोझार्ट. सिंफनी क्रमांक 41
हे वृदांवनाच्या संपूर्ण कार्यक्रमासाठी असलेले संगीत (विशेषत: समाप्ती) ऐकणे, मला नेहमीच आनंदात काही विशेष भावना येते! आनंददायक आणि सामंजस्यपूर्ण ...

2. ब्रूकनर. सिंफनी क्रमांक 6
या संगीताद्वारे प्रसारित झालेल्या भावनांची तुलना कशाशीही केली जाऊ शकत नाही! आश्चर्यकारक खानदानी आणि आश्चर्यकारक खोली! हे वृदांवनाच्या संपूर्ण कार्यक्रमासाठी असलेले संगीत ब्रूकनरची पहिलीच गोष्ट आहे ज्याच्या माझ्या प्रेमात पडले आहे आणि म्हणूनच हे त्याच्या सर्व संगीताचे माझे आवडते राहिले. मानवी उबदारपणाच्या त्या अतुलनीय पदवीने (विशेषत: दुस part्या भागामध्ये) मला योग्य वेळी खूप काही जाणवले आणि बरेच काही सांगितले आणि त्यासाठी मी वैयक्तिकरित्या ब्रूकनरचे आभारी आहे. कधीकधी मी सोल्तीसह रेकॉर्डिंग ठेवले आणि मला फेब्रुवारी 2006, दंव, बर्फ कापत सूर्यावरील किरणे आणि आतून काहीतरी आश्चर्यकारकपणे स्पर्श करणारी भावना आठवायला सुरवात होते.

3. महलर. सिंफनी क्रमांक 2
म्हणूनच काही कारणास्तव हे महलरच्या कोरल "ग्लोबल" सिम्फोनीसमधील दुसरे होते जे या यादीमध्ये होते, आणि असे म्हणू नका की मला कमी आवडत नाही असे तिसरे किंवा आठवे. हे समजावून सांगणे कठिण आहे ... तिच्याबद्दल काहीतरी विशेष आहे जे मला तिचे वारंवार ऐकवते आणि काहीसे विशेषतः माझ्यासाठी लक्षात ठेवा ...

4. महलर. "पृथ्वीचे गाणे" (संदर्भासाठी: ही देखील एक वृदांवनाच्या संपूर्ण कार्यक्रमासाठी असलेले संगीत आहे)
या कार्यासाठी माझ्या अल्प भाष्यांची आवश्यकता नाही. एकेकाळी, काही काळासाठी मी सामान्यत: माझा सर्वात आवडता तुकडा म्हणून "दास खोटे बोललो ..." मानत असे. या संगीताने माझ्या आयुष्यात घेतलेल्या भूमिकेचे महत्त्व स्पष्ट करणे अशक्य आहे ...

5. महलर. सिंफनी क्रमांक 10 (डी. कुक यांनी पुनर्बांधणी)
महलरचा हा वृदांवनाच्या संपूर्ण कार्यक्रमासाठी असलेले संगीत आता त्याच्या वृदांवनाच्या संपूर्ण कार्यक्रमासाठी असलेले संगीत माझे आवडते! या संगीतात असे काहीतरी पूर्णपणे पारदर्शक आहे. एखाद्याला असे वाटते की सिम्फनी जवळजवळ "इतर जगापासून" लिहिली गेली होती, अभिव्यक्ती स्पष्ट करण्याचा हा एकमेव मार्ग आहे आणि त्याच वेळी, या संगीतात राज्याचे शहाणपण आहे. शेवटच्या समाप्तीच्या वेळी स्वर्गातील दृष्टी (जसे की मी बासरी एकलो म्हणतो) - माझ्या मते, हे सर्व संगीताच्या सर्वोत्कृष्ट मिनिटांपैकी काही आहेत!

6. झेलिन्स्की. गीताचे सिम्फनी
ज्यांना हे संगीत माहित नाही त्यांना तातडीने त्याची ओळख होणे आवश्यक आहे! पहिल्या वीसमध्ये समाविष्ट करण्यासाठी यापैकी दोन सिम्फोनी मी कष्टाने निवडल्या आहेत: शोस्ताकोविचचा चौथा किंवा झेलिन्स्कीचा लिरिक सिम्फनी. शोस्ताकोविचच्या चौथ्या वृदांवनाच्या संपूर्ण कार्यक्रमासाठी असलेले संगीत चिन्ह म्हणून जवळजवळ एक वर्ष निघून गेला हे तथ्य असूनही आणि शेवटी मी शेवटच्या एका ठिकाणी ठरलो. आणि याक्षणी मी झेलिन्स्कीची लिरिक सिम्फनी ऐकत आहे आणि मला हे समजले आहे की मी या कारणास्तव एका कारणास्तव या यादीमध्ये समाविष्ट केले आहे!

7. Honegger. सिंफनी क्रमांक 3
दहा वर्षांपूर्वी मी प्रथमच हे ऐकले. तेव्हापासून, या वृदांवनाच्या संपूर्ण कार्यक्रमासाठी असलेले संगीत कोड नेहमी मला रडत आहे. माझ्याकडे असलेल्या मॅरविन्स्की यांच्या या वृदांवनाच्या संपूर्ण कार्यक्रमासाठी असलेले संगीत रेकॉर्डिंग हे माझ्याकडे असलेले एक आवडते रेकॉर्डिंग आहे आणि मी रेकॉर्डिंगच्या संपूर्ण इतिहासामधून ऐकले आहे.

8. तचैकोव्स्की. सिंफनी क्रमांक 4
या वृदांवनाच्या संपूर्ण कार्यक्रमासाठी असलेले संगीत प्रथम चळवळ माझ्यासाठी बनवण्याच्या शिलांपैकी एक आहे. हे संगीत मला देणारी पूर्णपणे विलक्षण रोमँटिक स्थिती व्यतिरिक्त, स्कोअरसह घेणे आणि ऐकणे देखील विलक्षण आनंददायी आहे ( जे तत्वत :, मला करायला आवडत नाही, कारण मला असे वाटते की स्कोअर ऐकण्यासाठी संगीत काही लिहिलेले नाही.), किती छान आणि उत्तम प्रकारे लिहिले आहे याचा आनंद घेत आहे!

9. तचैकोव्स्की. सिंफनी क्रमांक 5
मला हे सिंफनी सहाव्यापेक्षा जास्त आवडते आणि तेराव्या वर्षापासून मला जवळजवळ मनापासून माहित आहे!

10. सिक्रीबिन. सिंफनी क्रमांक 3 "दैवी कविता"
स्क्रिविन एक संगीतकार आहे, ज्याच्या चिन्हाखाली माझ्या आयुष्यात बरीच वर्षे गेली आहेत. माझ्या रिपोर्टमधील सर्व पियानो स्क्रिबिनपैकी सुमारे एक तृतीयांश आहेत. बरेच लोक मला एक स्क्रिबिनिनिस्ट मानतात, जरी कमी सर्जनशील समर्पण नसले आणि कमी निश्चित परिणाम न मिळाल्यास, मला वाटते की मी इतर संगीतकारांच्या संगीताचे स्पष्टीकरण करण्यास सक्षम आहे. आणि 3 रा सिम्फनी हे श्रीकॉबिनचे सर्वात लक्षणीय आणि तेजस्वी सिम्फोनीक काम आहे, तथापि, मी आता हे जसे पाहत आहे, ते काही कमतरतेशिवाय नाही. या संगीताने मला खूप प्रभावित केले. एक केस आहे, मी माझ्या खोलीत या वृदांवनाच्या संपूर्ण कार्यक्रमासाठी असलेले संगीत माझ्या घरातील अंतहीन आवाज कंटाळा आला.

11. रॅचमनिनॉफ. सिंफनी क्रमांक 1
एक अप्रसिद्धपणे बेल्टिलेटेड सिम्फनी ... परंतु खरं तर, अगदी हुशार! माझे ऐकणे नेहमीच ताजे असते!

12. रॅचमनिनॉफ. सिंफनी क्रमांक 2
हे संगीत परिपूर्ण आनंदाचे आहे! मला संगीतात अधिक आनंददायक तेजस्वी आणि आनंदी काहीही माहित नाही.

13. रॅचमनिनॉफ. सिंफनी क्रमांक 3
कदाचित रॅचमनिनॉफ यांचे माझे आवडते काम. (आणि रॅचमनिनोव, तसे, नेहमीच माझा आवडता संगीतकार आहे आणि असेल.)

14. मायस्कोव्हस्की. सिंफनी क्रमांक 6
एक वृदांवनाच्या संपूर्ण कार्यक्रमासाठी असलेले संगीत, तेथून जात आणि त्याद्वारे वाहून न जाता, पूर्णपणे अशक्य होते.

15. मायस्कोव्हस्की. सिंफनी क्रमांक 13
काही कारणास्तव, हे विचित्र आणि वेदनादायक संगीत होते ज्याने मला इतके जोरदारपणे प्रभावित केले की माझे नवीन पंचकट या सिंफोनीप्रमाणे जवळजवळ त्याच मार्गाने सुरू होते. वेळोवेळी मी हे संगीत ऐकण्यासाठी आणि त्या मला देत असलेल्या राज्यांचा अनुभव घेण्यासाठी खूप आकर्षित होत आहे ...

16. मायस्कोव्हस्की. सिंफनी क्रमांक 27
2 राचमणिनोव प्रमाणेच आनंद म्हणजे संगीत, परंतु केवळ, रचमॅनिनोव्हच्या विपरीत, महान दु: ख आणि नुकसानीनंतर प्राप्त होणा happiness्या आनंदाबद्दल, कोणीही घेऊ शकत नसलेल्या आनंदाबद्दल ...

17. कंचेली. सिंफनी क्रमांक 6
मी या सिंफनीला पहिल्या वीसमध्ये समाविष्ट करू इच्छित नाही ... परंतु मला हे करावे लागले!

18. सिल्वेस्टर. सिंफनी क्रमांक 5
एक महाकाव्य निबंध. आयएमएचओ, विसाव्या शतकाच्या शेवटच्या तिमाहीत जे लिहिले गेले आहे त्यातील सर्वोत्कृष्ट. संगीत पूर्णपणे विलक्षण आहे.

19. चार्गीश्विली. सिंफनी.
अनिश्चितपणे विसरलेल्या लेखकाची एक अलौकिक बुद्धिमत्ता एक वृदांवनाच्या संपूर्ण कार्यक्रमासाठी असलेले संगीत ज्यामध्ये लेखकाने अक्षरशः स्वत: ला जळले. (हे लिहून काढल्यानंतर संगीतकाराने आत्महत्या केली.) आश्चर्याची गोष्ट म्हणजे दुःखद संगीत, एक काम, ज्या प्रत्येक नोटमध्ये एखाद्या व्यक्तीची वैयक्तिक शोकांतिका आहे जो पोहोचण्याचा प्रयत्न करतो, आवाजांद्वारे आम्हाला ओरडा ... हे संगीत ऐकल्यानंतर, ते एक जबरदस्त छाप पाडण्यास सुरवात करते!

20. बुत्स्को. सिंफनी क्रमांक 6 "आउटगोइंग रशिया"
प्रिय! भावना आणि अनुभवांचे आश्चर्यकारकपणे हृदयस्पर्शी, वर्णनात्मक स्पेक्ट्रम.

मला ही यादी 25 पर्यंत वाढवायची होती, परंतु शेवटच्या क्षणी माझा विचार बदलला ... अन्यथा, यात ब्रुकनरच्या दोन सिम्फोनी आणि झेलिन्स्कीने हद्दपार केलेले चौथे शोस्तकोविच देखील समाविष्ट केले असेल ...

19 व्या शतकाच्या उत्तरार्धातील प्रसिद्ध संगीतकारांच्या कार्यास रशियन लोकांच्या संगीत आणि गाण्यांनी प्रेरित केले. त्यापैकी पी.आय. त्चैकोव्स्की, एम.पी. मुसोर्स्की, एम.आय. ग्लिंका आणि ए.पी. बोरोडिन उत्कृष्ट परंपरा असलेल्या थोर आकाशगंगेद्वारे त्यांच्या परंपरा चालू राहिल्या. 20 व्या शतकातील रशियन संगीतकार अद्याप लोकप्रिय आहेत.

अलेक्झांडर निकोलाविच स्क्रिविन

ए.एन. स्क्रीबिन (१7272२ - १ 15 १15), एक रशियन संगीतकार आणि प्रतिभावान पियानो वादक, शिक्षक, नाविन्यपूर्ण, कोणालाही उदासीन ठेवू शकत नाही. त्याच्या मूळ आणि आवेगपूर्ण संगीतात, कधीकधी गूढ क्षण ऐकले जातात. संगीतकार आगीच्या प्रतिमेद्वारे आकर्षित आणि रेखाटले आहे. जरी त्याच्या कृतींच्या शीर्षकांमध्ये, स्क्रिबिन बर्\u200dयाचदा अग्नी आणि प्रकाश सारख्या शब्दांची पुनरावृत्ती करते. त्याने आपल्या कामांमध्ये आवाज आणि प्रकाश यांची जोड मिळण्याची शक्यता शोधण्याचा प्रयत्न केला.

संगीतकाराचे वडील निकोलई अलेक्झांड्रोव्हिच स्क्रीबिन हे एक सुप्रसिद्ध रशियन मुत्सद्दी होते, वास्तविक राज्याचे नगरसेवक. आई - ल्युबोव्ह पेट्रोव्ना स्क्रिबिन (नी शेट्टीनिना) एक अतिशय हुशार पियानो वादक म्हणून ओळखली जात होती. सेंट पीटर्सबर्ग कॉन्झर्व्हेटरीतील सन्मानाने तिने पदवी संपादन केली. तिची व्यावसायिक कारकीर्द यशस्वीरित्या सुरू झाली, परंतु मुलाच्या जन्मानंतर, तिचा उपभोग झाल्यामुळे मृत्यू झाला. 1878 मध्ये निकोलाई अलेक्झांड्रोविच यांनी आपला अभ्यास पूर्ण केला आणि कॉन्स्टँटिनोपलमधील रशियन दूतावासात नेमणूक केली. भविष्यातील संगीतकाराचे पालनपोषण त्याच्या जवळच्या नातेवाईकांनी केले - आजी एलिझावेटा इवानोव्हना, तिची बहीण मारिया इव्हानोव्हना आणि तिच्या वडिलांची बहीण ल्युबोव्ह अलेक्झांड्रोव्हना.

वयाच्या पाचव्या वर्षी श्रीकॅबिनने पियानो वाजविण्यास प्राविण्य मिळवले आणि त्यानंतर थोड्या वेळाने कौटुंबिक परंपरेनुसार त्यांनी संगीत रचना शिकण्यास सुरुवात केली. त्याने दुसर्\u200dया मॉस्को कॅडेट कोर्प्समधून पदवी संपादन केली. त्याच वेळी, त्याने पियानो आणि संगीत सिद्धांत खाजगी धडे घेतले. नंतर त्यांनी मॉस्को कॉन्झर्व्हेटरीमध्ये प्रवेश केला आणि छोट्या सुवर्ण पदकासह पदवी घेतली.

आपल्या सर्जनशील कारकिर्दीच्या सुरूवातीस, श्रीकेबिनने त्याच शैली निवडून मुद्दाम चोपिनचा पाठलाग केला. तथापि, त्यावेळीसुद्धा, त्याची स्वतःची प्रतिभा आधीच दिसली होती. 20 व्या शतकाच्या सुरूवातीस, त्याने तीन सिम्फोनी लिहिल्या, मग एकात्म्याचे कविता (1907) आणि प्रोमीथियस (1910). हे मनोरंजक आहे की संगीतकाराने हलके कीबोर्डचा एक भाग "प्रोमीथियस" च्या स्कोअरमध्ये जोडला. तो सर्वप्रथम हलका संगीत वापरला, ज्याचा हेतू दृश्य समजण्याच्या पद्धतीद्वारे संगीत प्रकट केल्याने दर्शविला जातो.

संगीतकाराच्या अपघाती मृत्यूमुळे त्याच्या कामात व्यत्यय आला. नाद, रंग, हालचाली, गंध यांचे वृदांवनाच्या संपूर्ण कार्यक्रमासाठी असलेले संगीत - “रहस्य” तयार करण्याची आपली योजना त्याला कधीच कळली नाही. या कार्यात, श्रीक्यबिनला सर्व मानवजातीला त्याच्या अंतर्मनाचे विचार सांगण्याची इच्छा होती आणि युनिव्हर्सल स्पिरिट अँड मॅटरच्या युनिटद्वारे चिन्हांकित केलेले एक नवीन जग निर्माण करण्याची प्रेरणा त्याला पाहिजे होती. त्यांची सर्वात महत्त्वपूर्ण कामे ही या भव्य प्रकल्पाची केवळ एक प्रस्तावना होती.

प्रसिद्ध रशियन संगीतकार, पियानो वादक, कंडक्टर एस.व्ही. रॅचमनिनॉफ (1873 - 1943) एक श्रीमंत खानदानी कुटुंबात जन्म झाला. रॅचमनिनॉफ यांचे आजोबा एक व्यावसायिक संगीतकार होते. प्रथम पियानोचे धडे त्याच्या आईने त्यांना दिले होते आणि नंतर त्यांना संगीत शिक्षक ए.डी. यांनी आमंत्रित केले होते. ऑर्नात्स्काया. 1885 मध्ये, त्याच्या पालकांनी त्याला मॉस्को कंझर्व्हेटरीचे प्रोफेसर एन.एस. च्या खासगी बोर्डिंग स्कूलमध्ये नियुक्त केले. झ्वेरेव्ह. संगीतकाराच्या भावी स्वरूपाच्या निर्मितीवर शैक्षणिक संस्थेतील ऑर्डर आणि शिस्तीचा महत्त्वपूर्ण परिणाम झाला. नंतर त्यांनी मॉस्को कंझर्व्हेटरीमधून सुवर्ण पदकासह पदवी संपादन केली. अजूनही विद्यार्थी असताना, रॅचमनिनोव्ह मॉस्कोमधील लोकांमध्ये खूप लोकप्रिय होता. त्याने आपला फर्स्ट पियानो कॉन्सर्टो तसेच काही इतर रोमान्स व तुकडे तयार केले आहेत. आणि त्याची "प्रेलेड इन इन सी शार्प मायनर" एक अतिशय लोकप्रिय रचना बनली. महान पी.आय. त्चैकोव्स्कीने सर्जेई रॅचमनिनॉफ - ओपेरा "ओलेको" च्या डिप्लोमा कार्याकडे लक्ष वेधले, जे त्यांनी ए.एस. कवितेच्या छापखाली लिहिले होते. पुष्किनची "जिप्सीज". पियॉटर इलिचने हे बोलशोई थिएटरमध्ये रंगवले, हे काम थिएटरच्या संग्रहालयात समाविष्ट करण्यासाठी मदत करण्याचा प्रयत्न केला, परंतु अनपेक्षितपणे त्याचा मृत्यू झाला.

वयाच्या वीस वर्षापासून रॅचमनिनॉफ यांनी अनेक संस्थांमध्ये शिकवले, खासगी धडे दिले. वयाच्या 24 व्या वर्षी प्रसिद्ध परोपकारी, नाट्य आणि संगीत व्यक्तिमत्व सव्वा मामोंटोव्ह यांच्या आमंत्रणावरून संगीतकार मॉस्को रशियन प्रायव्हेट ऑपेराचा दुसरा कंडक्टर बनला. तिथे त्याचे एफ.आय.शी मैत्री झाली. शाल्यापिन.

15 मार्च 1897 रोजी पीटरसबर्गमधील नाविन्यपूर्ण फर्स्ट सिम्फनी यांना नकार देण्याच्या संदर्भात रचमनिनॉफ यांच्या कारकीर्दीत व्यत्यय आला होता. या कार्याची पुनरावलोकने खरोखर विनाशक होती. परंतु सर्वात मोठे दु: ख एन.ए. च्या नकारात्मक अभिप्रायाने संगीतकारांकडे आणले. रिम्स्की-कोर्साकोव्ह, ज्यांच्या मताचे रॅचमनिनॉफ यांनी कौतुक केले. त्यानंतर, तो दीर्घकाळ उदासीनतेत पडला, ज्यामुळे तो डॉक्टर-संमोहनतज्ञ एन.व्ही.च्या मदतीने बाहेर पडण्यात यशस्वी झाला. डहल.

1901 मध्ये, रॅचमनिनॉफ यांनी दुसर्\u200dया पियानो कॉन्सर्टोवर काम पूर्ण केले. आणि त्या क्षणापासून संगीतकार आणि पियानोवादक म्हणून त्याचा सक्रिय सर्जनशील क्रियाकलाप सुरू होतो. रॅचमनिनॉफच्या अनोख्या शैलीने रशियन चर्च जप, रोमँटिकवाद आणि प्रभाववाद एकत्र केले. तो संगीतातील धुन मुख्य मुख्य तत्व मानत असे. लेखकाच्या आवडत्या कार्यातून ही सर्वात मोठी अभिव्यक्ती आढळली - त्यांनी ऑर्केस्ट्रा, कोरस आणि एकलवाद्यासाठी लिहिलेली "बेल" कविता.

1917 च्या शेवटी, रॅचमनिनोव्ह आणि त्याचे कुटुंब रशिया सोडून, \u200b\u200bयुरोपमध्ये नोकरी करीत आणि नंतर अमेरिकेत निघून गेले. मदरलँडशी झालेल्या ब्रेकमुळे संगीतकार खूप अस्वस्थ झाला होता. महान देशभक्तीपर युद्धाच्या वेळी त्यांनी चॅरिटेबल मैफिली दिल्या, त्यातील पैसे त्यांनी रेड आर्मी फंडाला पाठविला.

स्ट्रॅविन्स्कीचे संगीत स्टाईलिस्टिक पद्धतीने वैविध्यपूर्ण आहे. त्याच्या सर्जनशील क्रियेच्या अगदी सुरुवातीच्या काळात, ती रशियन संगीत परंपरेवर आधारित आहे. आणि मग कृतींमध्ये एखादा निओक्लासिकिसिझमचा प्रभाव, त्या काळातील फ्रान्सच्या संगीताचे वैशिष्ट्य आणि डोडेकाफोनी ऐकू शकतो.

इगोर स्ट्रॅविन्स्की यांचा जन्म १8282२ मध्ये ओरनिएनबाम (आताचा लोमोनोसोव्ह) येथे झाला होता. भविष्यातील संगीतकार फ्योडर इग्नाटिव्हिच यांचे वडील प्रसिद्ध ओपेरा गायक आहेत, जे मारिन्स्की थिएटरमधील एकल वादकांपैकी एक आहेत. त्याची आई पियानोवादक आणि गायिका अण्णा किरिलोव्हना खोलोदोव्स्काया होती. वयाच्या नऊव्या वर्षापासूनच शिक्षकांनी त्यांना पियानोचे धडे दिले. हायस्कूलमधून शिक्षण घेतल्यानंतर, त्याच्या पालकांच्या विनंतीनुसार, ते विद्यापीठाच्या लॉ फॅकल्टीमध्ये प्रवेश करतात. दोन वर्षे, १ 4 4 from ते १ 190 ०6 पर्यंत त्यांनी एन.ए. रिम्स्की-कोर्साकोव्ह, ज्याच्या मार्गदर्शनाखाली त्याने प्रथम काम लिहिले - शेरझो, पियानो सोनाटा, स्वीट फॉन आणि शेफर्ड. सर्गे डायआगिलेव्ह यांनी संगीतकाराच्या प्रतिभेचे कौतुक केले आणि त्यांना सहकार्याची ऑफर दिली. या संयुक्त कार्याचा परिणाम तीन बॅले (एस. दिघिलेव्ह यांनी केलेले) - "द फायरबर्ड", "पेट्रुष्का", "स्प्रिंगचा संस्कार".

पहिल्या महायुद्धापूर्वी संगीतकार स्वित्झर्लंडला, त्यानंतर फ्रान्सला रवाना झाला. त्याच्या कार्यात एक नवीन काळ सुरू होतो. तो 18 व्या शतकाच्या संगीत शैलींचा अभ्यास करतो, अपोलो मसाजेट बॅले संगीत, ऑपेरा ओडीपस किंग, संगीत लिहितो. वेळोवेळी त्याच्या स्वाक्षरीची शैली बर्\u200dयाच वेळा बदलली आहे. संगीतकार अमेरिकेत बर्\u200dयाच वर्षांपासून राहत आहे. त्याची शेवटची प्रसिद्ध रचना ‘रिक्कीम’ आहे. संगीतकार स्ट्रॅविन्स्कीचे एक वैशिष्ट्य म्हणजे सतत शैली, शैली आणि संगीत दिशानिर्देश बदलण्याची क्षमता.

संगीतकार प्रोकोफिएव्हचा जन्म १91 91 १ मध्ये येकतेरिनोस्लाव्ह प्रांतातील एका छोट्या गावात झाला. त्याच्यासाठी त्याच्या आईने, एक चांगला पियानोवादक, ज्यांनी चोपिन आणि बीथोव्हेनची अनेकदा कामे केली त्यांच्यासाठी संगीताचे जग उघडले गेले. ती आपल्या मुलासाठी एक वास्तविक संगीताची मार्गदर्शक देखील बनली आणि त्याव्यतिरिक्त, त्याला जर्मन आणि फ्रेंच शिकवले.

1900 च्या सुरूवातीस, तरुण प्रोकोफिएव्ह स्लीपिंग ब्यूटी बॅलेटमध्ये उपस्थित राहू शकले आणि ऑपरस फॉस्ट आणि प्रिन्स इगोर ऐकण्यास यशस्वी झाले. मॉस्को थिएटरच्या कामगिरीवरून प्राप्त झालेली छाप त्याच्या स्वत: च्या कामातून व्यक्त झाली. तो “दि जायन्ट” नावाचा नाटक लिहितो आणि नंतर "डेझर्ट शोरस" ला मागे टाकतो. पालकांना लवकरच हे समजेल की ते आपल्या मुलाला संगीत शिकवत राहू शकत नाहीत. लवकरच, अकराव्या वर्षी इच्छुक संगीतकारांची ओळख रशियन संगीतकार आणि शिक्षक एस.आय. तनिव ज्याने वैयक्तिकरित्या आर.एम. सर्जेईबरोबर संगीत रचनांचा अभ्यास करण्यासाठी ग्लीएरा. एस. प्रोकोफीव्ह वयाच्या 13 व्या वर्षी सेंट पीटर्सबर्ग कॉन्झर्व्हेटरीमध्ये प्रवेश परीक्षा उत्तीर्ण झाले. आपल्या कारकीर्दीच्या सुरूवातीस, संगीतकारांनी भेट दिली आणि बरीच कामगिरी केली. तथापि, त्यांच्या कार्यामुळे लोकांमध्ये गैरसमज निर्माण झाले. हे कामांच्या विचित्रतेमुळे होते, जे खाली व्यक्त केले गेले होते:

  • आधुनिकतावादी शैली;
  • प्रस्थापित संगीत तोफांचा नाश;
  • रचनात्मक तंत्रेचा अतिरेक आणि चातुर्य

१ 18 १ In मध्ये एस. प्रोकोफिएव सोडला आणि केवळ १ 36 3636 मध्ये परत आला. आधीच यूएसएसआरमध्ये त्यांनी चित्रपट, ओपेरा, बॅले यांचे संगीत लिहिले. पण त्याच्यावर "औपचारिकता" या असंख्य अन्य संगीतकारांसह, त्याच्यावर आरोप झाल्यानंतर ते व्यावहारिकपणे डाचा येथे राहू लागले, परंतु त्यांनी संगीतविषयक कामे लिहिणे चालूच ठेवले. त्याचे ऑपेरा वॉर अँड पीस, बॅले रोमियो आणि ज्युलियट आणि सिंड्रेला ही जागतिक संस्कृतीची संपत्ती बनली.

20 व्या शतकाच्या रशियन संगीतकारांनी, जे शतकाच्या शेवटी होते, त्यांनी केवळ सर्जनशील बुद्धिमत्तेच्या मागील पिढीच्या परंपरा जतन केल्या नाहीत, तर त्यांची स्वत: ची वेगळी कला देखील तयार केली, ज्यासाठी पी.आय. त्चैकोव्स्की, एम.आय. ग्लिंका, एन.ए. रिम्स्की-कोर्साकोव्ह.

संगीताच्या जगात, अद्वितीय, मूर्तिपूजक कार्ये आहेत, त्यापैकी आवाज संगीत जीवनाचा इतिहास लिहिण्यासाठी वापरला जातो. यापैकी काही रचना कला मध्ये क्रांतिकारक यश दर्शवितात, इतरांना जटिल आणि खोल संकल्पनेद्वारे ओळखले जाते, इतर सृष्टीची विलक्षण गोष्ट सांगत असतात, चौथे संगीतकारांच्या शैलीचे एक प्रकारचे सादरीकरण आहेत, आणि पाचव्या ... संगीतामध्ये इतके सुंदर आहे की त्यांचा उल्लेख करणे अशक्य आहे. संगीतमय कलेच्या श्रेयानुसार, अशी बरीच कामे आहेत आणि उदाहरणार्थ, आपण निवडलेल्या पाच रशियन सिम्फनींबद्दल बोलू या, ज्यातील विशिष्टतेचे महत्त्व सांगणे कठीण आहे.

♫♪ ♫♪ ♫♪

सेकंड (बोगटीर) Xलेक्झांडर बोरोडिन (एसआय-बेमोले मायनर, १6969 69 -१7676))

रशियामध्ये, १ thव्या शतकाच्या उत्तरार्धात संगीतकाराच्या वातावरणात फिक्सिंगची कल्पना परिपक्व झाली आहे: आपली स्वतःची रशियन सिम्फनी तयार करण्याची वेळ आली आहे. तोपर्यंत, युरोपमध्ये, वृदांवनाच्या संपूर्ण कार्यक्रमासाठी असलेले संगीत त्याचे शताब्दी साजरे करीत होते, उत्क्रांती साखळीच्या सर्व टप्प्यातून जात होते: ऑपेरा ओव्हरचरपासून, ज्याने स्टेज सोडला आणि ओपेरापासून वेगळा सादर केला, बीथोव्हेनच्या सिंफनी क्रमांक 9 सारख्या कोलोसीपर्यंत. (1824) किंवा बर्लिओजची फॅन्टेस्टिक सिंफनी (1830). रशियामध्ये, या शैलीची फॅशन रुजली नाही: त्यांनी एकदा प्रयत्न केला, दोनदा (दिमित्री बोर्टीयन्स्की - कॉन्सर्ट सिम्फनी, 1790; अलेक्झांडर अलाबायेव - ई अल्पवयीन, ई फ्लॅट मेजर मधील सिम्फोनी) - आणि त्यांनी परत येण्यासाठी हा उपक्रम सोडला. त्यानंतर अनेक दशकांनंतर अँटॉन रुबिन्स्टीन, मिली मिली बालाकिरेव, निकोलाई रिम्स्की-कोरसकोव्ह, अलेक्झांडर बोरोडिन आणि इतरांच्या कामात.

उपरोक्त संगीतकारांनी अगदी योग्य रीतीने तर्क केला, हे लक्षात आले की युरोपियन विपुलतेच्या पार्श्वभूमीवर रशियन सिम्फनी केवळ एकाच गोष्टीविषयी बढाई मारू शकते. आणि यात बोरोडिनची बरोबरी नाही. त्याचे संगीत अंतहीन मैदानाच्या विस्ताराने, रशियन शूरवीरांच्या पराक्रमासह, त्यांच्या गाठीशी स्पर्श करून, लोकांच्या गीतांचा आत्मा देतात. पहिल्या चळवळीची मुख्य थीम सिंफनीची प्रतीक बनली, ऐकल्यानंतर, संगीतकार मित्र आणि मार्गदर्शक, संगीतज्ञ व्लादिमीर स्तासोव्ह यांनी दोन नावे सुचविली: पहिले "शेरनेस", आणि नंतर - या कल्पनेस अधिक योग्य: "वीर" .

मानवी मनोवृत्ती आणि अनुभवांच्या आधारे त्याच बीथोव्हेन किंवा बर्लिओजच्या सिम्फॉनिक कॅनव्हसेसच्या विपरीत, हिरॉईक सिम्फनी वेळ, इतिहास आणि लोकांबद्दल सांगते. संगीतात नाटक नाही, ठळक संघर्ष नाहीः हे सहजतेने बदलणार्\u200dया चित्रांच्या मालिकेसारखे दिसते. आणि हे मूलभूतपणे सिम्फनीच्या संरचनेमध्ये प्रतिबिंबित होते, जिथे हळू भाग, सहसा दुस place्या स्थानावर आणि सजीव शेर्झो (पारंपारिकपणे त्याचे अनुसरण करणे) ठिकाणे बदलतात आणि सामान्यीकृत स्वरूपातील शेवट पहिल्या चळवळीच्या कल्पनांची पुनरावृत्ती करते. बोरोडिनने अशा प्रकारे राष्ट्रीय महाकाव्याच्या संगीताच्या उदाहरणामध्ये जास्तीत जास्त फरक साधला आणि बोगातिरस्कायाचे स्ट्रक्चरल मॉडेल नंतर ग्लाझुनोव्ह, मायस्कोव्हस्की आणि प्रोकोफिएव्ह या महाकाव्याच्या मॉडेल म्हणून काम केले.

आय. द्रुतगतीने (00:00)
II. शेरझो: प्रेस्टिसीमो - त्रिकूट: Alलेग्रेटो (07:50)
III. अँडान्टे (13:07)
IV. शेवट: अल्लेग्रो (रात्री 11:42)

♫♪ ♫♪ ♫♪

पीटर तंत्रशिक्षण (एसआय माइनर, १9 3))


बर्\u200dयाच पुरावे, विवेचन, त्यातील मजकूर समजावून सांगण्याचा प्रयत्न आहे की या कार्याचे संपूर्ण वर्णन कोटेशन असू शकते. त्यापैकी एक आहे, तचैकोव्स्कीने त्याचा पुतण्या व्लादिमीर डेव्हिडोव्ह यांना लिहिलेल्या पत्रातून, ज्याला वृदांवनाच्या संपूर्ण कार्यक्रमासाठी असलेले संगीत समर्पित आहे: “प्रवासादरम्यान, मला आणखी एक वृदांवनाच्या संपूर्ण कार्यक्रमासाठी असलेले संगीत कल्पना होती, यावेळी प्रोग्रामर, परंतु एका कार्यक्रमासह प्रत्येकासाठी एक रहस्य राहील. हा कार्यक्रम सर्वात व्यक्तिनिष्ठ आहे आणि बर्\u200dयाचदा भटकताना, मानसिकरित्या ते तयार करताना मी खूप रडत होतो. " हा कार्यक्रम काय आहे? त्चैकोव्स्कीने आपल्या चुलतभावाची अण्णा मर्कलिंगची कबुली दिली, ज्याने असे सांगितले की त्याने या वृत्ती व वृद्धिंगत वृत्तीच्या वेळी आपल्या जीवनाचे वर्णन केले. "होय, आपण अंदाज केला होता," संगीतकाराने याची पुष्टी केली.

1890 च्या दशकाच्या सुरुवातीस, संस्मरण लिहिण्याच्या कल्पनेने त्चैकोव्स्कीला वारंवार भेट दिली. यावेळेस, "लाइफ" नावाच्या त्याच्या अपूर्ण सिम्फनीचे रेखाटन संबंधित आहे. हयात असलेल्या मसुद्यांनुसार, संगीतकाराने जीवनातील काही अमूर्त चरणांचे वर्णन करण्याची योजना आखली: तारुण्य, क्रियाकलापांची तहान, प्रेम, निराशा, मृत्यू. तथापि, त्चैकोव्स्कीसाठी वस्तुनिष्ठ योजना पुरेशी नव्हती, आणि कामात व्यत्यय आला होता, परंतु सहाव्या सिम्फनीमध्ये तो वैयक्तिक अनुभवांनी पूर्णपणे मार्गदर्शन केले. अशा अविश्वसनीय, प्रभावाच्या आश्चर्यकारक सामर्थ्यासह संगीत म्हणून संगीतकाराचा आत्मा आजारी कसा असावा!

गीतात्मक-दुःखद प्रथम चळवळ आणि शेवटचा परिणाम मृत्यूच्या प्रतिमेशी जोडलेला नाही (पहिल्या चळवळीच्या विकासामध्ये "संत विश्रांती" या अध्यात्मिक जपचा विषय उद्धृत केला जातो), ज्याचा उल्लेख स्वतः त्चैकोव्स्कीने केला. ग्रँड ड्यूक कोन्स्टँटिन रोमानोव्हच्या "रिक्वेइम" लिहिण्याच्या प्रस्तावाला प्रतिसाद म्हणून ही वृदांवनाच्या संपूर्ण कार्यक्रमासाठी असलेले संगीत म्हणूनच हलका लिरिकल इंटरमेझो (दुसर्\u200dया चळवळीतील पाच-बीट वॉल्ट्ज) आणि पूर्णपणे विजयी शेरझो इतके तीव्रपणे जाणवले जातात. रचनातील उत्तरार्धांच्या भूमिकेबद्दल बर्\u200dयाच चर्चा आहेत. असे दिसते आहे की तचैकोव्स्कीने अपरिहार्य नुकसानाच्या पार्श्वभूमीवर पार्थिव वैभव आणि आनंदाची व्यर्थता दर्शविण्याचा प्रयत्न केला आणि त्यायोगे शलमोनच्या महान हुकुमची पुष्टी केली: “सर्व काही पास होते. हेही पास होईल. "

1. अ\u200dॅडॅगिओ - द्रुतगतीने नॉन ट्रॉपो 00:00
2. अ\u200dॅलेग्रो कॉन ग्रॅझिया 18:20
3. द्रुतगतीने मोल्तो व्हावासेस 25:20
4. अंतिम. अ\u200dॅडॅगिओ लॅमेन्टो 33:44

♫♪ ♫♪ ♫♪

Xलेक्झेंडर स्कायबिन (तृतीय माइनर, १ 190 ०4) द्वारे तृतीय प्रतीक ("दिव्य पेम")

जर आपण गडद शरद .तूतील संध्याकाळी मॉस्कोमधील अलेक्झांडर स्क्रिबिनच्या हाऊस-म्युझियमला \u200b\u200bभेट दिली तर आपल्याला नक्कीच असे वाटते की संगीतकाराला त्याच्या आयुष्यात घेरलेले हे रहस्यमय-रहस्यमय वातावरण आहे. लिव्हिंग रूममध्ये टेबलावर रंगीबेरंगी दिवे लावण्याचे एक विचित्र बांधकाम, तत्त्वज्ञानाबद्दल फुगवटा आणि बुककेसच्या दरवाजाच्या कंटाळवाणा मागे सोडलेला जादू आणि शेवटी, रक्ताच्या विषबाधामुळे मृत्यूची भीती बाळगणा S्या श्रीकबीनला एक तपस्वी दिसणारा बेडरूम. आयुष्यभर, सेप्सिसमुळे मरण पावला. एक निराशाजनक आणि रहस्यमय ठिकाण जे संगीतकाराचे विश्वदृष्टी पूर्णपणे दर्शवते.

श्रीकॉबिनच्या विचारसरणीचे वैशिष्ट्य कमी असल्याचे दर्शविणारी त्याची तिसरी सिम्फनी आहे जी तथाकथित सर्जनशीलतेचा मध्यम कालावधी उघडते. यावेळी, श्रीकॉबिन हळूहळू त्याच्या तत्वज्ञानाची मते तयार करतात, ज्याचा सार असा आहे की संपूर्ण जग त्याच्या स्वत: च्या सर्जनशीलता आणि स्वत: च्या विचारसरणीचा परिणाम आहे (अत्यंत टप्प्यावर एकांतवाद) आणि जगाची निर्मिती आणि कलेची निर्मिती खरं तर, समान प्रक्रिया आहेत. या प्रक्रिया पुढीलप्रमाणे सुरू आहेत: सर्जनशील लालसाच्या प्राथमिक अनागोंदीपासून, दोन तत्त्वे उद्भवली - सक्रिय आणि निष्क्रिय (पुरुष आणि मादी). प्रथम दैवी उर्जा बाळगते, दुसरे भौतिक सौंदर्यांसह भौतिक जगाला जन्म देते. या तत्त्वांच्या परस्परसंवादामुळे वैश्विक इरोस तयार होतात आणि यामुळे परात्परता येते - आत्म्याचे मुक्त विजय होते.

वरील सर्व कितीही विचित्र वाटली तरी, श्रीक्यबिन यांनी अस्तित्वाच्या या मॉडेलवर मनापासून विश्वास ठेवला, त्यानुसार थर्ड सिम्फनी लिहिली गेली. त्याच्या पहिल्या भागाला "संघर्ष" (मनुष्य-गुलामांचा संघर्ष, जगाचा सर्वोच्च शासक आज्ञाधारक आणि मनुष्य-देवतांचा) असे म्हणतात, दुसरा - "आनंद" (एखादी व्यक्ती स्वतःच्या सुखदु: खावर अवलंबून राहते कामुक जग, निसर्गामध्ये विरघळते) आणि, अंततः तिसरे - "दैवी नाटक" (मुक्त केलेल्या आत्म्याने, "त्याच्या सर्जनशील इच्छेच्या संपूर्ण सामर्थ्याने विश्वाची निर्मिती", "मुक्त कृतीचा उदात्त आनंद" आकलन करते). परंतु तत्वज्ञान म्हणजे तत्वज्ञान, आणि संगीत स्वतःच एक अद्भुत आहे, जे वृदांवनाच्या संपूर्ण कार्यक्रमासाठी असलेले संगीत वाद्यवृंदातील सर्व लाकडी शक्यता दाखवते.



आय. लेन्टो
II. लुटेस
III. व्होलूप्टेस
IV. जिउ दिविं

♫♪ ♫♪ ♫♪

प्रथम (वर्गासंबंधी) सर्जी प्रोक्फिव्ह (प्रथम मेजर, १ 16 १-19-१-19१)) यांनी दिलेला संदेश

वर्ष 1917, कठीण युद्ध वर्षे, क्रांती आहे. असे दिसते की कलेने उदासिनपणे आणि वेदनादायक गोष्टींबद्दल सांगावे. पण दु: खदायक विचार प्रोकोफिएव्हच्या संगीतासाठी नाहीत - सनी, चमकणारे, तरूण मोहक आहेत. हा त्याचा पहिला सिंफनी आहे.

संगीतकाराला अगदी विद्यार्थी वयातच व्हिएनेस क्लासिक्सच्या कामात रस होता. आता त्याच्या लेखणीखाली लॅल हेडन हा निबंध आला. “मला असे वाटले की जर हेडन आजपर्यंत टिकून राहिले असते तर त्यांनी आपली लेखनशैली कायम ठेवली असती आणि त्याच वेळी काही नवीन गोष्टी स्वीकारल्या आहेत,” असे प्रोकोफीव्ह यांनी आपल्या मेंदूतून सांगितले.

संगीतकाराने ऑर्केस्ट्राची एक सामान्य रचना निवडली, पुन्हा विनीस अभिजाततेच्या भावनेने - जड तांबे न करता. पोत आणि वृंदवादन हलके, पारदर्शक आहेत, कामाचे प्रमाण मोठे नाही, संयोजन सुसंवाद आणि सुसंगततेने ओळखले जाते. एका शब्दात, हे अभिजातपणाच्या कार्याची आठवण करून देणारी आहे, जी 20 व्या शतकात चुकून जन्मली. तथापि, तेथे पूर्णपणे प्रॉकोफिएबची चिन्हे देखील आहेत, उदाहरणार्थ, शेरझोऐवजी तिसर्\u200dया चळवळीत गव्हॉटची त्याची आवडती शैली (नंतर संगीतकार हे बाले रोमिओ आणि ज्युलियट या संगीताच्या साहित्याचा वापर करते) तसेच एक तीक्ष्ण "मिरपूड" सुसंवाद आणि संगीतमय विनोदाचा रसातल.

0:33 I. legलेग्रो
5:20 II. लार्गेटो
9:35 III. गावोटा (ट्रॉपो नॉन फॅप्रो)
११:१ I IV. फिनाले (मोल्तो व्हिव्हस)

♫♪ ♫♪ ♫♪

सातवी (लेनिंगड्रॅड) डिमट्री शोस्टकोविच (मेजर पूर्वी, १ 194 1१)

2 जुलै 1942 रोजी वीस वर्षांचा पायलट लेफ्टनंट लिटव्हिनोव्ह चमत्कारिकरित्या शत्रूच्या घेरात मोडला आणि डी.डी. च्या सातव्या सिम्फनीच्या स्कोअरसह औषधे आणि चार मोटा संगीत पुस्तके आणण्यात यशस्वी झाला. शोस्तकोविच आणि दुसर्\u200dयाच दिवशी लेनिनग्रादस्काया प्रवदामध्ये एक छोटीशी टीप आली: “दिमित्री शोस्ताकोविचच्या सातव्या सिम्फनीची नोंद लेनिनग्राडला विमानाने झाली. त्याची सार्वजनिक कामगिरी फिलहारमोनिकच्या ग्रेट हॉलमध्ये होईल. "

संगीताचा इतिहास यापूर्वी कधीच पाहिला नव्हता: वेढल्या गेलेल्या शहरात, कंडक्टर कार्ल इलियासबर्ग यांच्या मार्गदर्शनाखाली अत्यंत थकलेल्या संगीतकारांनी (जे सर्व वाचले त्या सर्वांनी भाग घेतला) शोस्ताकोविचची नवीन वृदांवनाच्या संपूर्ण कार्यक्रमासाठी असलेले संगीत सादर केले. नाकेबंदीच्या पहिल्या आठवड्यात संगीतकाराने जो संगीतबद्ध केला तोपर्यंत तो आणि त्याचे कुटुंब कुईबिशेव (समारा) येथे हलविण्यात येईपर्यंत. 9 ऑगस्ट 1942 रोजी लेनिनग्राड प्रीमिअरच्या दिवशी, लेनिनग्राड फिलहारमोनिकचा ग्रेट हॉल अर्धपारदर्शक चेहर्\u200dयाने शहरातील थकलेल्या रहिवाशांसह, परंतु त्याच वेळी स्मार्ट कपड्यांसह, आणि थेट आलेल्या सैन्यात भरले गेले. पुढच्या ओळीवरुन रेडिओवरील स्पीकर्सच्या माध्यमातून रस्त्यावर सिम्फनी प्रसारित केली गेली. त्या संध्याकाळी संगीताचे अभूतपूर्व पराक्रम ऐकून संपूर्ण जग शांत झाले.

... हे लक्षात घेण्याजोगे आहे, परंतु रॅव्हलच्या "बोलेरो" च्या आत्म्यासंबंधीची प्रसिद्ध थीम, ज्याला आता मूर्खपणाने पुढे जाणा fasc्या फॅसिस्ट सैन्यासह व्यक्तिरेखेची आणि त्याच्या मार्गावरील सर्वकाही नष्ट करण्याची प्रथा आहे, शोस्ताकोविच यांनी युद्ध सुरू होण्यापूर्वीच लिहिले होते . तथापि, तथाकथित "आक्रमण भाग" च्या जागेवर जाऊन, लेनिनग्राड सिंफनीच्या पहिल्या भागात अगदी नैसर्गिकरित्या प्रवेश केला. आयुष्याची पुष्टी करणारा शेवटदेखील दूरदर्शी ठरला, ज्याला दीर्घावधीच्या विजयाची अपेक्षा होती, ज्यातून इतक्या साडेतीन वर्षांनी तो विभक्त झाला ...

आय. Legलेग्रेटो 00:00
II. मोडरेटो (पोको बीफ्रेटो) 26:25
III. अ\u200dॅडॅगिओ 37:00
IV. द्रुतगतीने नॉन ट्रॉपो 53:40

♫♪ ♫♪ ♫♪

1. "सिंफनी क्रमांक 5", लुडविग व्हॅन बीथोव्हेन

पौराणिक कथेनुसार बीथोव्हेन (१7070०-१ Sy२27) बराच काळ सिम्फनी क्रमांक to वर परिचय करून घेऊ शकला नाही परंतु जेव्हा त्याने झोपा घेतला तेव्हा त्याने दरवाजा ठोठावला आणि या खेळीची लय बनली या कामाची ओळख. विशेष म्हणजे, सिम्फनीच्या पहिल्या नोट्स मोर्स कोडमधील 5 क्रमांकाशी किंवा व्हीशी संबंधित आहेत.

2. हे फार्तुना, कार्ल ऑर्फ

संगीतकार कार्ल ऑर्फ (१95 -19-19-१ can .२) नाट्यमय गाण्यांसह या कॅन्टाटासाठी अधिक परिचित आहे. ते 13 व्या शतकातील "कार्मिना बुराना" कवितावर आधारित आहे. हा जगभरात वारंवार केला जाणारा शास्त्रीय तुकडा आहे.

3. हॅलेलुजाह कोयर, जॉर्ज फ्रेडरिक हँडल

जॉर्ज फ्रेडरिक हँडल (1685-1759) यांनी 24 दिवसांत मशीहा लिहिले. "हालेलुजा" सह अनेक धुन नंतर या कामातून घेण्यात आले आणि स्वतंत्र कामे म्हणून सादर करण्यास सुरवात केली. पौराणिक कथेनुसार, हँडेलच्या डोक्यात देवदूतांनी संगीत वाजवले होते. वक्ताचा मजकूर बायबलच्या कथांवर आधारित आहे, हँडलने ख्रिस्ताचे जीवन, मृत्यू आणि पुनरुत्थान प्रतिबिंबित केले.

Ric. रिचर्ड वॅग्नर यांनी लिहिलेल्या "फ्लाइट ऑफ दी वॅल्कीरीझ"

ही रचना रिचर्ड वॅगनर (1813-1883) च्या ओपेरा डेर रिंग डेस निबेलुंगेनच्या सायकलचा भाग असलेल्या ओपेरा वाल्कीरीमधून घेतली गेली आहे. ओपिन "वाल्कीरी" ओडिन देव मुलीला समर्पित आहे. वॅगनरने हे ओपेरा लिहिण्यासाठी 26 वर्षे घालविली आणि हा चार ऑपेराच्या भव्यदिव्य कृतीचा फक्त दुसरा भाग आहे.

". "टोकाटा आणि फुगू इन डी माइनर", जोहान सेबस्टियन बाख

बहुदा हे बाख (1685-1550) मधील सर्वात प्रसिद्ध काम आहे आणि बर्\u200dयाचदा नाट्यमय दृश्यांमध्ये चित्रपटांमध्ये वापरले जाते.

6. "लिटल नाईट सेरेनेड", वोल्फगॅंग अमाडियस मोझार्ट

तथापि, या यादीतील प्रत्येक भाग विविध कारणांसाठी उत्कृष्ट आहे आणि प्रत्येकजण एकतर संगीताच्या इतिहासासाठी, समाजासाठी किंवा एखाद्या विशिष्ट संगीतकारांसाठी उत्कृष्ट आहे. जेव्हा आपण त्या सर्वांचे ऐकता तेव्हा आपण शास्त्रीय संगीताच्या पृष्ठभागास स्पर्श कराल.

या सर्व रचना संगीताचे सखोल ज्ञान मिळविण्यासाठी चांगली सुरुवात आहे.
त्यातील काही खूप लांब आहेत आणि त्याचे बरेच भाग आहेत, म्हणून संपूर्ण तुकड्याचा कमीत कमी एक भाग ऐका.

शीर्ष 50 शास्त्रीय संगीत कार्ये

1 बीथोव्हेन, सिंफनी 5, चळवळ I - http://www.youtube.com/watch?v\u003d_4IRMYuE1hI
2. तचैकोव्स्की, 1812 - http://www.youtube.com/watch?v\u003d-BbT0E990IQ
3. बीथोव्हेन, सिंफनी 9, चळवळ चतुर्थ (ओडे ते जॉय) - http://www.youtube.com/watch?v\u003d-kcOpyM9cBg
Bach. बाख, टोकटा आणि फ्यूगु डी डी अल्पवयीन - http://www.youtube.com/watch?v\u003dNnuq9PXbywA
Or. ऑर्फ, कार्मिना बुराना - फॉर्च्युन - http://www.youtube.com/watch?v\u003dBNWpZ-Y_KvU
6. स्ट्रॉस, ब्लू डॅन्यूब वॉल्ट्ज - http://www.youtube.com/watch?v\u003d_CTYymbbEL4
Ver. वर्डी, रिक्वेइम - डायज इरा - http://www.youtube.com/watch?v\u003dpW1Uc-grcMs
8. मोझार्ट, रिक्वेइम - डायज इरा - http://www.youtube.com/watch?v\u003dj1C-GXQ1LdY
9. नरकात ऑफेनबाच ऑर्फिअस - नरक सरपट - http://www.youtube.com/watch?v\u003dokQRnHvw3is
10. बीथोव्हेन, 7. वा सिम्फनी - चळवळ II - http://www.youtube.com/watch?v\u003dmgHxmAsINDk
११. स्ट्रॉस, जराथुस्त्र असे बोलले - http://www.youtube.com/watch?v\u003dSzdziw4tI9o
12. बिझेट, कार्मेन - चॅन्सन डी तोरेडोर - http://www.youtube.com/watch?v\u003drRyNi9Qaq9w
13. रेवल बोलेरो - http://www.youtube.com/watch?v\u003dLWcpw3GAAms
14. ग्रिग, पीअर जाइंट - माउंटन किंगच्या दालनात - http://www.youtube.com/watch?v\u003dxrIYT-MrVaI
15. वॅग्नर, निबेलंगची रिंग - व्हॅल्केयरीजची फ्लाइट - http://www.youtube.com/watch?v\u003dGGU1P6lBW6Q
16. प्रोकोफिएव्ह रोमियो आणि ज्युलियट - माँटॅग्यूज आणि कॅपुलेट - http://www.youtube.com/watch?v\u003d8RFq7cOVDF0
17. ब्रह्म्स, हंगेरियन नृत्य क्रमांक 5 - http://www.youtube.com/watch?v\u003d3X9LvC9WkkQ
18.गर्शविन, ब्लूज रॅस्पॉडी - http://www.youtube.com/watch?v\u003d6H25ocDrqGs
19. बीथोव्हेन, सिंफनी 5, चळवळ III - http://www.youtube.com/watch?v\u003dgYQ0Zaelmt0
20. मोझार्ट, रिक्वेइम - लॅक्रिमोसा - http://www.youtube.com/watch?v\u003dk1-TrAvp_xs
21. स्ट्रॉस सीनियर, रेडेत्स्की मार्च - http://www.youtube.com/watch?v\u003deab_eFtTKFs
22. खाचाटुरियन, मस्करेड वॉल्ट्ज - http://www.youtube.com/watch?v\u003dSpqwCUkysCs
23. आंबट मलई, माझे जन्मभुमी - मोल्डाव्हिया नद्या - http://www.youtube.com/watch?v\u003dkdtLuyWuPDs
24. ड्वोरॅक सिम्फनी 9, चळवळ चौथा - http://www.youtube.com/watch?v\u003dWoKMkDxIAts
25. चोपिन, क्रांतिकारक एटूड - http://www.youtube.com/watch?v\u003dMk1JQk90UbY
26. महलर, सिंफनी 5 - http://www.youtube.com/watch?v\u003dURKGIa0b_jI
27. मोझार्ट, रिक्वेइम - रिक्वेइम eटर्नम - http://www.youtube.com/watch?v\u003dBVnpVqokp5I
28. विवाल्डी, हंगाम - हिवाळा - http://www.youtube.com/watch?v\u003dnGdFHJXciAQ
29. रोझस, लाटा वर - http://www.youtube.com/watch?v\u003dQzCCQZFDkJk
30. मुसोर्स्स्की, बाल्ड माउंटनवरील रात्र - http://www.youtube.com/watch?v\u003diCEDfZgDPS8
31. मोझार्ट सिम्फनी 40 - http://www.youtube.com/watch?v\u003d-hJf4ZffkoI
32. कॅनव्हास, ग्रह - मंगळ, युद्धे आणत आहेत - http://www.youtube.com/watch?v\u003dL0bcRCCg01I
33. बीथोव्हेन, सिंफनी 9, चळवळ II - http://www.youtube.com/watch?v\u003d9BDlqlhcCIk
34. चोपिन, कल्पनारम्य इंप्रोप्टू - http://www.youtube.com/watch?v\u003dqa0Z6g1XJkU
35. तचैकोव्स्की, स्लाव्हिक मार्च - http://www.youtube.com/watch?v\u003d5poSw7tFLB4
36. वर्डी, आयडा - ट्रम्पल मार्च - http://www.youtube.com/watch?v\u003dsaN4QbcB1Ug
37. शोस्तकोविच, द्वितीय वॉल्ट्ज - http://www.youtube.com/watch?v\u003dmmCnQDUSO4I
. 38. ग्रिग, पीअर गेंट - कचरा मृत्यू http://www.youtube.com/watch?v\u003d2aKxf1h5r4g
39. मोझार्ट सिम्फनी 25 - http://www.youtube.com/watch?v\u003d7lC1lRz5Z_s
40. पेर्गोलेसी, स्टॅबॅट मेटर डोलोरोसा - http://www.youtube.com/watch?v\u003dmNt13Vw-K6Q
.१.वेर्डी, नाबुको - वा पेन्सिरो (ज्यू गुलामांचा गायक) - http://www.youtube.com/watch?v\u003dD6JN0l7A_mE
42. कच्चाटुरियन, साबेर नृत्य - http://www.youtube.com/watch?v\u003dgqg3l3r_DRI
43. ड्वोरॅक, स्लाव्हिक नृत्य 8 - http://www.youtube.com/watch?v\u003dVrOosUb0shw
44. फुकिक, ग्लॅडिएटर्सचे प्रवेशद्वार - http://www.youtube.com/watch?v\u003dVrOosUb0shw
45. बीथोव्हेन, मूनलाइट सोनाटा - http://www.youtube.com/watch?v\u003d4Tr0otuiQuU
46. \u200b\u200bरोझिनी, विल्हेल्म टेल ओवरचर - http://www.youtube.com/watch?v\u003dc7O91GDWGPU
47. ग्रिग, पियानो कॉन्सर्टो - http://www.youtube.com/watch?v\u003dfKfGDqXEFkE
48. तचैकोव्स्की, पियानो कॉन्सर्टो I - http://www.youtube.com/watch?v\u003dBWerj8FcprM
49. ग्रिग, पीअर गेंट - मॉर्निंग मूड - http://www.youtube.com/watch?v\u003dwCEzh3MwILY
50. तचैकोव्स्की, वॉल्ट्ज ऑफ फ्लावर्स - http://www.youtube.com/watch?v\u003dCg1dMpu4v7M

शास्त्रीय संगीताचे शीर्ष 200 तुकडे

200 सर्वोत्कृष्ट शास्त्रीय संगीत तुकड्यांची यादी. कधीही लिहिलेले.

अभिजात संगीत ऐकणे सुरू करण्यासाठी संगीतचे 100 तुकडे

100 तुकड्यांची प्रोग्राम केलेली यादी, ज्यानंतर आपण स्मृतीविना क्लासिक्सच्या प्रेमात पडू शकता, संगीत समीक्षक इल्या ओव्हचिनीकोव्ह यांनी संकलित केलेले.

सह क्लासिक ऐकणे सुरू करण्यासाठी 75 तुकडे संगीत

शास्त्रीय संगीताची वास्तविक उत्कृष्ट कलाकृती, ज्यासह आपल्याला अभिजात संगीताच्या जगाशी आपले परिचय देणे आवश्यक आहे.

काही प्रसिद्ध संगीत रचनांबद्दल थोडक्यात माहिती

लुडविग व्हॅन बीथोव्हेन सिंफनी क्रमांक 5
कदाचित सर्व सिम्फनींमध्ये सर्वात प्रसिद्ध, हे बीथोव्हेनचे अभिजात आहेत. आपल्याला हे वृदांवनाच्या संपूर्ण कार्यक्रमासाठी असलेले संगीत आवडत असल्यास, बीथोव्हेनने निर्मित इतर 8 सिंफनी ऐकण्याचा प्रयत्न करा.

वोल्फगॅंग अमाडियस मोझार्ट "फिगारोचे लग्न"
कदाचित ओउरा मधील मोझार्टच्या कार्याचे शिखर, बीउमरचाइस कॉमेडी "क्रेझी डे किंवा फिगारोचे लग्न" वर आधारित, सुंदर संगीत आणि कॉमिक प्रसंगांची एक भव्य कॉकटेल आहे.

मूनलाइट सोनाटा लुडविग व्हॅन बीथोव्हेन
1801 च्या उन्हाळ्यात, एल.बी. चे चमकदार काम बीथोव्हेन, ज्याचे जगभर प्रसिद्ध व्हायचे होते. या कार्याचे शीर्षक, "मूनलाइट सोनाटा", अगदी जुन्या ते तरुणांपर्यंत प्रत्येकासाठी परिचित आहे. पण सुरुवातीला, या कार्याला "Alलमोस्ट फॅन्टेसी" शीर्षक देण्यात आले होते, जे लेखकाने आपल्या तरुण विद्यार्थिनीला प्रिय ज्युलियट गुईसियर्डी यांना समर्पित केले. आणि आजपर्यंत ज्या नावाने हे ओळखले जाते त्या नावाचा शोध एल.व्ही.च्या निधनानंतर संगीत समीक्षक आणि कवी लुडविग रेलताब यांनी शोधला होता. बीथोव्हेन. हे काम संगीतकारांच्या संगीतातील सर्वात प्रसिद्ध तुकड्यांपैकी एक आहे.

"तुर्की मार्च" वुल्फगँग अमाडियस मोझार्ट
हे कार्य सोनाटा क्रमांक 11 चा तिसरा भाग आहे, त्याचा जन्म 1783 मध्ये झाला होता. सुरुवातीला हे "तुर्की रोंडो" म्हणून ओळखले जात असे आणि ऑस्ट्रियन संगीतकारांमध्ये खूप लोकप्रिय होते, ज्यांनी नंतर त्याचे नाव बदलले. "तुर्की मार्च" हे नावदेखील त्या कामासाठी नियुक्त केले गेले कारण ते तुर्कीच्या जेनिसरी ऑर्केस्ट्राशी सुसंगत आहे, ज्यासाठी ड्रमचा आवाज खूप वैशिष्ट्यपूर्ण आहे, जो व्ही.ए. द्वारा "तुर्की मार्च" मध्ये शोधला जाऊ शकतो. मोझार्ट.

"अवे मारिया" फ्रांझ शुबर्ट
स्वत: संगीतकाराने हे काम डब्ल्यू स्कॉट यांच्या "लेक व्हर्जिन ऑफ लेक" या कवितेवर लिहिले होते किंवा त्याऐवजी त्या तुकड्यावर लिहिले होते आणि चर्चसाठी इतकी खोलवर धार्मिक रचना लिहिणार नव्हती. कार्याच्या देखावा नंतर काही काळानंतर, "अवे मारिया" प्रार्थनेद्वारे प्रेरित अज्ञात संगीतकाराने एफ. शुबर्ट या अलौकिक बुद्धीच्या संगीतावर आपला मजकूर ठेवला.

फ्रेडरिक चोपिन यांनी लिहिलेली "इम्प्रिप्टू फंतासी"
रोमँटिसिझमच्या काळातले प्रतिभा असलेले एफ. चोपिन यांनी हे काम आपल्या मित्राला समर्पित केले. आणि तो, ज्युलियन फोंटाना, ज्याने लेखकाच्या सूचनांचे उल्लंघन केले होते, त्यांनी संगीतकाराच्या मृत्यूच्या सहा वर्षानंतर 1855 मध्ये हे प्रकाशित केले. एफ. चोपिन यांचा असा विश्वास होता की त्यांचे कार्य आय. मोशल्स या बीथोव्हेनचा शिष्य, प्रसिद्ध संगीतकार आणि पियानो वादक यांच्या सारख्याच आहे, ज्याने "कल्पनारम्य-इंप्रोम्प्टू" प्रकाशित करण्यास नकार देण्याचे कारण केले. तथापि, स्वत: च्या लेखक वगळता या तेजस्वी कार्यास वा plaमयवाद मानले गेले नाही.

जोहान स्ट्रॉस जूनियर "द ब्लू डॅन्यूब"
हे मोहक वॉल्ट्ज ऑस्ट्रियाचे अनधिकृत गाणे बनले आहे (जिथे मोझार्ट "आमचे सर्वकाही" आहे), मोठ्या शहर - व्हिएन्नाच्या सौंदर्याने कृपापूर्वक मिठी मारली.

"बंबलीची फ्लाइट" निकोले रिम्स्की-कोरसकोव्ह
या कार्याचा संगीतकार रशियन लोककथेचा चाहता होता - त्याला परीकथांमध्ये रस होता. यामुळे ए.एस. च्या कथानकावरील "द टेल ऑफ झार साल्टन" नावाचा नाटक तयार झाला पुष्किन. या ओपेराचा एक भाग म्हणजे "फ्लाइट ऑफ द बम्बली". कुशलतेने, कामात आश्चर्यकारकपणे आणि तेजस्वीपणे अनुकरण केले या कीटकांच्या एन.ए. च्या फ्लाइटच्या ध्वनी. रिम्स्की-कोर्साकोव्ह.

निककोलो पगनिनी यांनी लिहिलेले "कॅप्रिस नंबर 24"
प्रारंभी, व्हायोलिन वाजवण्याच्या कौशल्यात सुधारणा आणि ती वाढवण्यासाठी लेखकाने आपली सर्व मने तयार केली. शेवटी, त्यांनी व्हायोलिन संगीतात बर्\u200dयाच नवीन आणि अज्ञात गोष्टी आणल्या. आणि २th वा कॅप्रिस, एन.पागिनीनी यांनी बनवलेल्या शेवटच्या कॅप्रिसमध्ये लोकांमध्ये वाढीसह स्विफ्ट टरन्टेला आहे आणि व्हायोलिनसाठी तयार केलेल्या कामांपैकी एक म्हणून देखील ओळखले जाते, ज्यात जटिलतेसारखे कोणतेही स्थान नाही.

"व्होकॅलिस, ओपस 34, क्रमांक 14" सेर्गेई वासिलीविच रॅचमनिनॉफ
हे काम पियानोच्या साथीदारांसह आवाजासाठी लिहिलेल्या चौदा गाण्यांची सांगड घालणार्\u200dया संगीतकाराच्या 34 व्या गीतास समारोप करते. अपेक्षेप्रमाणे, व्होकालिझमध्ये शब्द नसतात, परंतु त्या एका स्वरात केली जातात. एस.व्ही. रचमॅनिनोव्ह यांनी हे ओपेरा गायिका अँटोनिना नेझदानोव्हा यांना समर्पित केले. बर्\u200dयाचदा हा तुकडा व्हायोलिन किंवा सेलोवर केला जातो, त्यासह पियानो साथीदार असतात.

मूनलाइट क्लेड डेबसि
ही रचना फ्रेंच कवी पॉल व्हर्लाईन यांनी लिहिलेल्या एका कविताच्या ओळीच्या छापखाली संगीतकाराने लिहिलेली आहे. हे नाव कोमलता आणि हृदयस्पर्शी मेलिंगला स्पष्टपणे सांगते, जे ऐकणार्\u200dयाच्या आत्म्यावर परिणाम करते. अलौकिक संगीतकार सी. डेबसी यांचे हे लोकप्रिय काम 120 वेगवेगळ्या पिढ्यांच्या चित्रपटांतून दिसते.

जियोआचीनो रोसिनी "द बार्बर ऑफ सेव्हिल"
इटालियन महान संगीतकारांद्वारे, अद्भुत कॉमिक ऑपेरा. रॉसिनीने त्याच्या इतर दोन ओपेरामध्ये या ओपेरावरील प्रसिद्ध ओव्हरटेव्हरचा वापर केला.

रिचर्ड वॅग्नर "सीगफ्राइड आयडिल"
एक सिम्फॉनिक तुकडा त्याच्या पत्नीसाठी वाढदिवसाच्या उपस्थित म्हणून तयार केला गेला आणि नवजात मुलाच्या सन्मानार्थ त्याचे नाव ठेवले गेले, ज्याचे नाव ऑपेरा "सिगफ्राइड" च्या नायकाच्या नावावर ठेवले गेले. या नाटकाची मुख्य थीम "सिगफ्राइड" नाटकातून "रिंग ऑफ द निबेलुंगेन" चक्रातून घेतली गेली आहे.

हेक्टर बर्लियोज "सिंफोनी फॅन्टास्टीक"
ऑर्केस्ट्रल संगीतामध्ये फ्रेंच संगीतकार हेक्टर बर्लियोज यांचे मोठे योगदान
फॅन्टेस्टिक सिम्फनी एक आश्चर्यकारक रंगीबेरंगी आणि अर्थपूर्ण काम आहे.

रॉबर्ट शुमान "कवीचे प्रेम" (डिचटरलीबे)
पियानो आणि व्हॉईससाठी सर्वात मोठे गाण्याचे एक चक्र.
शुमानच्या संगीतावर आधारित हेनरिक हेन यांच्या 16 कवितांचा संच, मनातील आशा आणि मनुष्याच्या अद्भुत क्षमता आणि हेतूबद्दल अभिमानाने पुनरुज्जीवित करतो - प्रेमासाठी!

दिमित्री दिमित्रीविच शोस्तकोविच सिंफनी क्रमांक 10
१ 195 33 मध्ये स्टालिनच्या मृत्यूनंतर, सक्तीने लांब सर्जनशील निर्बंधानंतर शोस्तकोविच शेवटी युगनिर्मितीचे काम मुक्तपणे करण्यास सक्षम झाले.
हा परिणाम 20 व्या शतकाच्या महान सिंफोनींपैकी एक होता, ज्यात संगीतकार स्टॅलिनिझमच्या युगाचा सारांश देत असे आणि असे मानले जाते की स्टालिनचे एक प्रकारचे संगीतचित्र तयार केले आहे.

प्योटर इलिच तचैकोव्स्की सिंफनी क्रमांक 6
त्चैकोव्स्कीची नवीनतम रचना भावनिक अंगाचा उत्कृष्ट नमुना आहे.
असे दिसते आहे की संगीतामध्ये कधीही अध्यात्मिक जीवनाची अशी खोल दृश्ये नसतात, निराशा आणि निराशा अशा अतुलनीय प्रतिभा आणि सौंदर्याने व्यक्त केली जात नाही.

गुस्ताव कॅनव्हास सुट "ग्रह" (ग्रह)
सौर मंडळाच्या ग्रहांना आणि त्याच नावाच्या देवतांना समर्पित संगीताचा एक स्मारक.
सुटमध्ये सात ग्रहांचे वर्णन आहे, संगीतकाराने पृथ्वीला चुकवले, आणि प्लूटो अद्याप सापडला नव्हता, आणि आता तो ग्रह नाही.

वसंत चुकवणा those्यांसाठी

डायर मधील महिलांसाठी 3 बिनविरोध वसंत गंध
व्हॅलीच्या कमळ आणि रचनातील इतर फुलांच्या नोटांसह

वसंत ,तु, प्रेमळपणा, प्रणय आणि स्वप्नांचा अरोमास.
आपल्यातील परिष्कृत आठवणी कायमच एखाद्याच्या मनात कायम राहतील.

आता खरेदी करा

* * *
जसे धुक्यातून चेरी फुलते
वसंत .तूच्या डोंगराच्या उतारांवर
अंतरावर पांढरे केले
तर तुम्ही फडफडले
पण माझे हृदय तुझ्यापासून पूर्ण भरले आहे!
- की-नाही सुरायुकी

21 2021 skudelnica.ru - प्रेम, विश्वासघात, मानसशास्त्र, घटस्फोट, भावना, भांडणे