संगीतकाराचे जीवन आणि सर्जनशील मार्ग. अहवाल: रचमानिनोव सेर्गेई वासिलीविच रचमनिनोव्हचे जीवन आणि कार्य दोन तीन वाक्ये

सेर्गेई Vasilievich Rachmaninoff खानदानी पासून. नोव्हगोरोड प्रांताच्या सेमेनोवो इस्टेटमध्ये 1 एप्रिल 1873 रोजी जन्म. त्याला त्याच्या वडिलांच्या कर्तृत्वाचा वारसा मिळाला. सर्गेईच्या आजोबांनी तांबोव, सेंट पीटर्सबर्ग आणि मॉस्कोमध्ये पियानो मैफिली दिल्या.

बालपण आणि तारुण्य

लहानपणापासूनच सेर्गेईला संगीताची आवड निर्माण झाली. वयाच्या 4 व्या वर्षी त्याने त्याची आई ल्युबोव्ह पेट्रोव्हना कडून संगीताचे पहिले धडे घेतले.

वयाच्या 9 व्या वर्षापासून त्यांनी सेंट पीटर्सबर्ग कन्झर्वेटरीमध्ये शिक्षण घेतले. नंतर, अनुपस्थितीमुळे, त्याला मॉस्कोमधील एका खाजगी म्युझिकल बोर्डिंग हाऊसमध्ये स्थानांतरित करण्यात आले. वयाच्या 19 व्या वर्षी त्यांनी मॉस्को कंझर्व्हेटरीमधून संगीतकार आणि पियानो वादक म्हणून पदवी प्राप्त केली. सुरुवातीला, पैसे कमवण्यासाठी, रचमानिनॉफने पियानोचे धडे दिले महिला संस्था, चांदणे आणि खाजगी धडे, जे त्याला फारसे आवडले नाहीत.

सर्जनशील मार्गाची सुरुवात

विद्यार्थी असताना त्याने "पहिला पियानो कॉन्सर्टो" लिहिले. डिप्लोमाचे काम ऑपेरा "अलेको" होते (अलेक्झांडर पुष्किन "जिप्सी" च्या कार्यावर आधारित). हा ऑपेरा प्योत्र इलिच त्चैकोव्स्कीच्या लक्षात आला आणि त्चैकोव्स्कीच्या ऑपेरा इओलांटासह बोलशोई थिएटरमध्ये रंगला.

1897 मध्ये पहिल्या सिम्फनीचा प्रीमियर अपयशी ठरला. मद्यधुंद कंडक्टर अलेक्झांडर ग्लाझुनोव्हला हे काम पूर्णपणे समजले नाही आणि त्यानुसार आयोजित केले गेले. पुनरावलोकने विनाशकारी होती. रिम्स्की-कोर्साकोव्हच्या टीकेमुळे तो विशेषतः अस्वस्थ झाला, त्यानंतर संगीतकार बराच काळ (1901 पर्यंत) खोलवर होता नैराश्य

प्रसिद्ध मानसोपचारतज्ज्ञ डाहल यांच्यावर उपचार घेतल्यानंतर, रचमनिनोव्ह आपल्या कामावर परतले आणि त्यांनी डाहलला समर्पित केलेला दुसरा पियानो कॉन्सर्टो पूर्ण केला.

1917 च्या महान ऑक्टोबर क्रांतीनंतर सेर्गेई वसिलीविचने रशियामधून स्थलांतर करण्याचा निर्णय घेतला.

पत्नी आणि दोन मुलींसह तो स्वीडनच्या दौऱ्यावर गेला आणि परतला नाही. संगीतकाराला आपली सर्व संपत्ती सोडावी लागली. त्याने व्यावहारिकपणे निधीशिवाय रशिया सोडला आणि पियानोवादक म्हणून जिवंत देण्याच्या मैफिली करण्यास भाग पाडले.

प्रिय वाचक, कल्पना करा, क्रांतीनंतर खानदानी माणसाने सोडले नसते तर त्याचे काय झाले असते? मला अशी भीती वाटते की बोल्शेविक काहीही करण्यास सक्षम आहेत ...

दुसरा पियानो कॉन्सर्ट ऐका:

घरापासून लांब

सुरुवातीला, रॅचमनिनॉफ डेन्मार्कमध्ये राहत होते, त्यानंतर, 1918 मध्ये ते अमेरिकेत गेले.

नवीन देशात त्यांनी प्रसिद्ध संगीतकार आणि पियानो वादकाची ख्यातीही मिळवली. स्थलांतरातसंगीतकाराने आपली लेखन प्रतिभा बॅक बर्नरवर ठेवली. केवळ 1927 मध्ये पियानो आणि ऑर्केस्ट्रासाठी चौथा कॉन्सर्टो प्रकाशित झाला.

परदेशात फक्त 6 कामे लिहिली गेली, परंतु ती संगीतकाराच्या कार्याची अपोजी मानली जातात. "सिम्फोनिक डान्सेस" (1941) या शेवटच्या कार्याची तुलना बुल्गाकोव्हच्या "द मास्टर आणि मार्गारीटा" शी केली गेली आहे. शेवटी, हे उत्कृष्ट नमुने एकाच वेळी लिहिले गेले.

ऑपेरा "अलेको", "बेल्स" कविता, "रॅपसोडी ऑन अ थीम ऑफ पागनीनी", "कोरेलीच्या थीम वर व्हेरिएशन्स", "सिम्फोनिक डान्सेस", 4 था पियानो कॉन्सर्टो, 3 रा सिम्फनी ही सर्वात प्रसिद्ध आणि अत्यंत कौतुकास्पद आहेत. .

दुसर्‍या महायुद्धादरम्यान, सेर्गेई वसिलीविचने मैफिलीतून गोळा केलेले सर्व पैसे रेड आर्मी फंडाकडे पाठवले, ज्यात खूप महत्त्वपूर्ण मदत देण्यात आली. या कृतीमुळे सोव्हिएत सरकारच्या प्रतिभाशाली संगीतकाराच्या स्मृती आणि वारशावर निष्ठा प्रभावित झाली.

वैयक्तिक जीवन

उंची 1.98 मीटर, राशी चिन्ह -मेष.मुख्य पात्र वैशिष्ट्ये:

• सत्यता;
• नम्रता;
• अचूकता;
• वक्तशीरपणा;
• निरीक्षण;
• संयम;
• दया;
• प्रेमळपणा;
• विनोद अर्थाने,
• संशयास्पदपणा.

त्याला त्याचा चुलत भाऊ, नताल्या अलेक्झांड्रोव्हना सतिना आवडली, जी लग्नानंतर त्याची पत्नी झाली आणि दोन मुलींना जन्म दिला.

सेर्गेई वासिलीविच रचमनिनोव्ह त्याची पत्नी नताल्या अलेक्झांड्रोव्हनासह. 1925 साल

त्याच्या रोमँटिक स्वभावामुळे वारंवार प्रेमात पडणे. आणि त्याने आपल्या प्रत्येक प्रिय व्यक्तीला गाणी आणि रोमान्स समर्पित केले. संगीतकाराने रशियन आणि अमेरिकन ऑपेरा गायिका नीना कोशीट्स यांना बरीच कामे समर्पित केली.

नैराश्याच्या काळात, तो मनोचिकित्सक डाहलची मुलगी लानाच्या प्रेमात होता. रचमानिनॉफच्या आयुष्याच्या शेवटच्या तासात, दोन महिला त्याच्या डोक्यावर उभ्या राहिल्या: नताल्या आणि लाना.

सेर्गेई वसिलीविच यांचे 28 मार्च 1943 रोजी यूएसए, कॅलिफोर्निया, बेव्हरली हिल्स येथे कर्करोगाने (फुफ्फुसाचा कर्करोग) निधन झाले, जे बहुधा सतत धूम्रपानाचे परिणाम होते. न्यूयॉर्कमध्ये रशियन स्मशानभूमीत दफन करण्यात आले.

सेर्गेई रचमानिनॉफ: लहान चरित्र (व्हिडिओ)

सेर्गेई रचमनिनोव हे प्रसिद्ध रशियन संगीतकार आहेत, त्यांचा जन्म 1873 मध्ये नोव्हगोरोड प्रांतात झाला.

लहानपणापासूनच सर्गेईला संगीताची आवड होती, म्हणून त्याला पियानो विभागातील सेंट पीटर्सबर्ग कंझर्व्हेटरीमध्ये अभ्यासासाठी पाठवण्याचा निर्णय घेण्यात आला. याव्यतिरिक्त, त्याने झ्वेरेव बोर्डिंग हाऊस तसेच मॉस्को कंझर्व्हेटरीमध्ये शिक्षण घेतले.

पदवीनंतर, रचमनिनोव्हने मारिन्स्की शाळेत शिकवण्यास सुरुवात केली आणि नंतर रशियन ऑपेरामध्ये कंडक्टर बनले.

त्याच्या संगीत कारकीर्दीच्या सुरुवातीला, तो अयशस्वी झाला आणि खरी ओळख 1901 मध्ये झाली. या काळात तो त्याचा प्रसिद्ध दुसरा आणि तिसरा पियानो कॉन्सर्टोस, सेकंड सिम्फनी तयार करतो.

रचमानिनॉफ अनेकदा इंग्लंडला भेट देत असत, जिथे त्यांनी पियानोवादक आणि कंडक्टर म्हणूनही कामगिरी केली.

1917 मध्ये ते दौऱ्यावर स्कॅन्डिनेव्हियाला गेले. तो रशियाला परतलाच नाही. त्याने यूएसएमध्ये मोठे यश मिळवले, जिथे त्याने थोडे लिहिले, मुख्यतः दौरे केले. त्यांचे महान कार्य "सिम्फोनिक डान्सेस" केवळ 1941 मध्ये तयार केले गेले.

दुसऱ्या महायुद्धादरम्यान, सेर्गेई रचमानिनॉफ यांनी आपल्या देशबांधवांना चॅरिटी कॉन्सर्टमध्ये जमा केलेला सर्व निधी त्यांच्या मायदेशी पाठवण्याचा प्रयत्न केला.

1943 मध्ये दीर्घ आजारानंतर, संगीतकाराचे निधन झाले.

ग्रेड 4 साठी

तारखा आणि मनोरंजक तथ्यांद्वारे चरित्र. सर्वात महत्वाची गोष्ट.

इतर चरित्रे:

• आर्थर कॉनन डॉयल

  आर्थर कॉनन डॉयल हे एक प्रसिद्ध इंग्रजी लेखक आहेत ज्यांनी विविध शैलीतील अनेक मनोरंजक कामे तयार केली आहेत. त्याच्या पेनखाली ऐतिहासिक आणि साहसी कादंबऱ्या, विज्ञानकथा कथा आणि कादंबऱ्या, प्रसिद्धी लेख इ.

• इवान डॅनिलोविच कलिता

  इवान डॅनिलोविच कलिता. हे नाव रशियाचे आध्यात्मिक आणि आर्थिक केंद्र म्हणून मॉस्को शहराच्या निर्मितीशी संबंधित आहे.

• जीन कॅल्विन

  जॉन कॅल्विन हे युरोपियन सुधारणेचे सर्वात मूलगामी नेते होते, एक फ्रेंच धर्मशास्त्रज्ञ ज्यांनी प्रोटेस्टंट चर्चमध्ये नवीन धार्मिक चळवळीचा पाया घातला.

• निकोलस द वंडरवर्करचे जीवन आणि चरित्र सारांश

  परमेश्वराचा महान सेवक आणि संत, निकोलस द वंडरवर्कर, त्याच्या अनेक चमत्कारांसाठी आणि लोकांवर दया करण्यासाठी ओळखला जातो. त्याने आजारी लोकांना बरे केले, लोकांना त्रास आणि अन्यायकारक आरोपांपासून वाचवले.

• इवान निकितोविच कोझेडुब

  इव्हान कोझेडुब - सोव्हिएत पायलट, सोव्हिएत युनियनचा नायक, ज्याने महान देशभक्त युद्धादरम्यान लढले, कोरियन द्वीपकल्पातील संघर्षात भाग घेतला.

Rachmaninoff एक संगीत कुटुंबात मोठा झाला. त्याचे आजोबा, आर्काडी अलेक्झांड्रोविच, ज्यांनी जॉन फील्ड अंतर्गत शिक्षण घेतले, एक हौशी पियानोवादक आणि संगीतकार होते. त्यांचे अनेक लेखन 18 व्या शतकात प्रकाशित झाले. महान संगीतकाराचे वडील, वसिली अर्कादेविच रचमानिनोव, अपवादात्मक संगीत प्रतिभेचा माणूस होता. त्याची आई त्याची पहिली पियानो शिक्षिका होती, जरी, स्वतः संगीतकाराच्या आठवणीनुसार, धड्यांनी त्याला "प्रचंड नाराजी" दिली. पण वयाच्या चार वर्षापर्यंत तो आजोबांसोबत आधीच चार हात खेळू शकत होता.

जेव्हा भावी संगीतकार 8 वर्षांचा होता, तेव्हा त्याचे कुटुंब सेंट पीटर्सबर्गला गेले. तोपर्यंत, त्याची संगीत क्षमता बरीच लक्षणीय होती आणि 1882 मध्ये त्याला सेंट पीटर्सबर्ग कंझर्व्हेटरीमध्ये, व्हीव्ही डेमियन्स्कीच्या कनिष्ठ पियानो वर्गात दाखल करण्यात आले. 1885 मध्ये, रचमनिनोफला त्या वेळी खूप लहान, परंतु आधीच सुप्रसिद्ध संगीतकार, सर्गेई वसिलीविचचा चुलत भाऊ, एआय झिलोटी यांनी ऐकले. त्याच्या चुलत भावाच्या प्रतिभेची खात्री करून, झिलोटी त्याला मॉस्को कंझर्व्हेटरीमध्ये, निकोलाई सेर्गेविच झ्वेरेवच्या वर्गात घेऊन जाते. झ्वेरेव आणि नंतर झिलोतीबरोबर अभ्यास केल्यानंतर (झ्वेरेव केवळ मुलांसोबतच अभ्यास करत असल्याने), संरक्षक विभागाच्या वरिष्ठ विभागात, रचमानिनोव यांनी एसआय तानीव आणि एएस अरेन्स्की यांच्या मार्गदर्शनाखाली रचनांचा अभ्यास करण्यास सुरवात केली. येथे सेर्गेई रचमानिनॉफ प्रथम पीआय चायकोव्हस्कीला भेटले. प्रसिद्ध संगीतकाराने एक हुशार विद्यार्थी पाहिला आणि त्याच्या प्रगतीचे बारकाईने अनुसरण केले. थोड्या वेळाने, पीआय त्चैकोव्स्की म्हणाले: "मी त्याच्यासाठी एक उत्तम भविष्य सांगतो."

संगीत आणि स्मरणशक्तीसाठी विलक्षण कानाची भेट, रचमनिनोव्ह यांनी वयाच्या 18 व्या वर्षी चमकदारपणे पियानोचे धडे पूर्ण केले. एका वर्षानंतर, 1892 मध्ये, जेव्हा त्याने मॉस्को कंझर्व्हेटरीमधून रचना वर्गात पदवी प्राप्त केली, तेव्हा उत्कृष्ट कामगिरी आणि संगीतकार यशासाठी त्याला एक मोठे सुवर्णपदक देण्यात आले. त्याच्याबरोबर त्याने कंझर्वेटरी आणि स्क्रिबीनमधून पदवी प्राप्त केली, ज्यांना एक लहान सुवर्णपदक मिळाले, tk. सर्वात मोठा पुरस्कार फक्त त्या विद्यार्थ्यांना देण्यात आला ज्यांनी कंझर्व्हेटरीमधून दोन वैशिष्ट्यांमध्ये पदवी प्राप्त केली (स्क्रिबिनने पियानोवादक म्हणून पदवी प्राप्त केली). अंतिम परीक्षेसाठी, रचमनिनोव्हने एकांकिका ऑपेरा अलेको (पुष्किनच्या कविता जिप्सीवर आधारित) सादर केली, जी त्याने फक्त 17 दिवसात लिहिली! तिच्यासाठी, परीक्षेला उपस्थित असलेल्या त्चैकोव्स्कीने आपला "संगीताचा नातू" (रचमानिनोव तायेव, प्योत्र इलिचचा प्रिय विद्यार्थी) सोबत तीन गुणांसह ए दिले. एका वर्षानंतर, 19 वर्षीय संगीतकाराचा ऑपेरा बोलशोई थिएटरमध्ये सादर झाला. तारुण्यातील उत्कटतेने, नाट्यमय सामर्थ्याने, समृद्धतेने आणि मधुर भावनेने ओपेराचे संगीत मोठ्या संगीतकार, समीक्षक आणि श्रोत्यांनी खूप कौतुक केले. संगीत जगाने अलेकोला शालेय काम म्हणून नव्हे तर सर्वोच्च मास्टरची निर्मिती म्हणून मानले. PI Tchaikovsky ने विशेषतः ऑपेराचे कौतुक केले: “मला ही सुंदर गोष्ट खरोखर आवडली,” त्याने त्याच्या भावाला लिहिले. त्चैकोव्स्कीच्या आयुष्याच्या शेवटच्या वर्षांमध्ये, रॅचमनिनॉफ सहसा त्याच्याशी संवाद साधतात. त्यांनी द क्वीन ऑफ स्पॅड्सच्या निर्मात्याचे खूप कौतुक केले. त्चैकोव्स्कीच्या पहिल्या यश आणि नैतिक समर्थनामुळे प्रोत्साहित, रचमनिनोव्ह, कंझर्व्हेटरीमधून पदवी घेतल्यानंतर, अनेक कामे तयार करतात. त्यापैकी - सिम्फोनिक कल्पनारम्य "क्लिफ", दोन पियानोसाठी पहिला सूट, "संगीत क्षण", सी तीक्ष्ण किरकोळ प्रस्तावना, रोमान्स: "गाऊ नका, सौंदर्य, माझ्याबरोबर", "एका गुप्त रात्रीच्या शांततेत" , "आयलेट", "स्प्रिंग वॉटर". 1893 मध्ये त्चैकोव्स्कीच्या मृत्यूच्या छाप्याखाली, "एलेजिक त्रिकूट" तयार केले गेले.

प्रस्तावना

रचमानिनोव संगीतकार पियानो सिम्फनी

Х1Х - ХХ शतकांचे वळण. - रशियन इतिहासातील एक आश्चर्यकारक काळ. हे एक अविभाज्य ऐतिहासिक आणि सांस्कृतिक संकुल आहे, ज्याचे वैशिष्ट्य आहे, एकीकडे, उत्कृष्ट शोध आणि कामगिरी, मजबूत व्यक्तिमत्त्व आणि प्रतिभा, आर्थिक आधुनिकीकरण आणि पुनर्प्राप्ती आणि दुसरीकडे, सामाजिक आपत्ती, युद्धे आणि क्रांतींद्वारे. आंतरराष्ट्रीय क्षेत्रात रशियन संस्कृतीच्या मोठ्या प्रमाणावर, विलक्षण वेगाने उदयास येण्याची ही वेळ आहे; वेगवान विकास आणि नवीन शक्ती आणि ट्रेंडच्या प्रगतीचा कालावधी रशियन संस्कृती, ज्याला "चांदीचा काळ" म्हणतात. तुलनात्मक अल्प कालावधीसह, अंदाजे 1890 च्या दशकापासून ते 1917 पर्यंत, हा कालावधी सर्जनशील उर्जेच्या उच्च क्षमतेसह आकारला गेला आणि कलेच्या सर्व क्षेत्रांमध्ये समृद्ध वारसा सोडला. या काळात रशियन संगीताने जागतिक संगीत संस्कृतीत प्रवेश केला.

I.A. इलिन एकदा म्हणाले: “जळत्या हृदयाशिवाय रशियन कला नाही; विनामूल्य प्रेरणाशिवाय कोणीही नाही ... ". 19 व्या शतकाच्या उत्तरार्धात - 20 व्या शतकाच्या सुरुवातीच्या रशियन संगीतकार, पियानोवादक आणि कंडक्टरच्या कार्याला हे शब्द पूर्णपणे श्रेय दिले जाऊ शकतात. सेर्गेई वासिलीविच रचमानिनॉफ. त्याचे संगीत बहुआयामी आणि रौप्ययुगातील कलाकारांच्या आध्यात्मिक शोधांच्या संपूर्ण स्पेक्ट्रमवर लक्ष वेधून घेते - नवीन, भावनिक उत्साहाची तहान, "दहापट आयुष्य जगण्याची इच्छा" (एए ब्लॉक). रचमनिनोव्हने त्याच्या कामात सेंट पीटर्सबर्ग आणि मॉस्को स्कूल ऑफ कॉम्पोझिशनच्या तत्त्वांचे संश्लेषण केले, रशियन आणि युरोपियन कलेच्या परंपरांना सुसंवादीपणे एकत्र केले, स्वतःची मूळ शैली तयार केली, ज्याचा नंतर 20 व्या शतकातील रशियन आणि जागतिक संगीतावर लक्षणीय प्रभाव पडला, आणि त्याच वेळी रशियन पियानोवादक शाळेच्या जागतिक प्राधान्याची पुष्टी.

आणि हा योगायोग नाही की सोचीमध्ये XXII हिवाळी ऑलिम्पिक खेळांचे समापन रचमनिनोव्हच्या संगीतासाठी आयोजित करण्यात आले होते, जिथे त्याचा प्रसिद्ध दुसरा पियानो कॉन्सर्टो सादर केला गेला होता.

... सेर्गेई वासिलीविच रचमानिनोव - संक्षिप्त चरित्रात्मक माहिती

रचमानिनोव सेर्गेई वासिलीविच (1873-1943) - एक हुशार संगीतकार, एक उत्कृष्ट गुणवान पियानोवादक आणि कंडक्टर, ज्यांचे नाव रशियन राष्ट्रीय आणि जागतिक संगीत संस्कृतीचे प्रतीक बनले आहे.

रचमनिनोव्हचा जन्म नोव्हगोरोडजवळ त्याच्या आईच्या मालकीच्या वनग इस्टेटवरील एका उदात्त कुटुंबात 20 मार्च 1873 रोजी झाला. भविष्यातील संगीतकाराचे सुरुवातीचे बालपण येथे गेले. काव्यात्मक रशियन स्वभावाशी संलग्नता, ज्या प्रतिमांमधून तो वारंवार त्याच्या कामात वळला, बालपण आणि पौगंडावस्थेत उद्भवला. त्याच वर्षांमध्ये, रचमनिनोव्हला रशियन लोकगीते ऐकण्याची संधी मिळाली, जी त्याला आयुष्यभर खूप आवडली. त्याच्या आजीबरोबर नोव्हगोरोड मठांना भेट देताना, सेर्गेई वसिलीविचने प्रसिद्ध नोव्हगोरोड घंटा आणि जुन्या रशियन विधीचे सूर ऐकले, ज्यात त्यांनी नेहमी राष्ट्रीय, लोकगीतांच्या उत्पत्तीची नोंद केली. भविष्यात, हे त्याच्या कामात प्रतिबिंबित होईल (कविता-कॅन्टाटा "घंटा", "रात्रभर जागरण").

Rachmaninoff एक संगीत कुटुंबात मोठा झाला. त्याचे आजोबा, अर्काडी अलेक्झांड्रोविच, ज्यांनी जॉन फील्डसह अभ्यास केला, एक हौशी पियानोवादक आणि संगीतकार, सलून रोमान्सचे प्रसिद्ध लेखक होते. त्यांचे अनेक लेखन 18 व्या शतकात प्रकाशित झाले. महान संगीतकाराचे वडील, वसिली अर्कादेविच रचमानिनोव, अपवादात्मक संगीत प्रतिभेचा माणूस होता.

S.V चे हित Rachmaninoff संगीताकडे लहानपणापासूनच दिसून आले. प्रथम पियानोचे धडे त्याला त्याच्या आईने दिले, नंतर संगीत शिक्षक ए.डी. ऑर्नात्स्काया. स्वतः संगीतकाराच्या आठवणींनुसार, धड्यांनी त्याला "मोठी नाराजी" दिली, परंतु वयाच्या चार वर्षापर्यंत तो आजोबांशी आधीच चार हात खेळू शकला.

जेव्हा भावी संगीतकार 8 वर्षांचा होता, तेव्हा त्याचे कुटुंब सेंट पीटर्सबर्गला गेले. तोपर्यंत, त्याची संगीत क्षमता बऱ्यापैकी लक्षात येण्यासारखी होती आणि 1882 मध्ये त्याला सेंट पीटर्सबर्ग कंझर्व्हेटरीमध्ये, V.V. च्या कनिष्ठ पियानो वर्गात दाखल करण्यात आले. डेमियन्स्की.

1885 मध्ये, रचमनिनोफला त्या वेळी खूप लहान, परंतु आधीच सुप्रसिद्ध संगीतकार, सर्गेई वासिलीविचचा चुलत भाऊ, ए.आय. झेलोती. त्याच्या चुलत भावाच्या प्रतिभेबद्दल खात्री बाळगून, झिलोटी त्याला मॉस्को कंझर्व्हेटरीमध्ये, प्रसिद्ध पियानोवादक-शिक्षक निकोलाई सेर्गेविच झ्वेरेव (ज्याचा विद्यार्थी देखील स्क्रिबीन होता) च्या वर्गात घेऊन गेला.

Rachmaninov संगीत शिक्षक निकोलाई Zverev प्रसिद्ध मॉस्को खाजगी बोर्डिंग शाळेत अनेक वर्षे घालवली. येथे, वयाच्या 13 व्या वर्षी रचमनिनॉफची ओळख प्योत्र इलिच त्चैकोव्स्कीशी झाली, ज्यांनी नंतर तरुण संगीतकाराच्या नशिबात मोठा सहभाग घेतला. प्रसिद्ध संगीतकाराने एक हुशार विद्यार्थी पाहिला आणि त्याच्या प्रगतीचे बारकाईने अनुसरण केले. थोड्या वेळाने P.I. त्चैकोव्स्की म्हणाले: "मी त्याच्यासाठी एक उत्तम भविष्य सांगतो."

झ्वेरेवबरोबर आणि नंतर झिलोटीबरोबर अभ्यास केल्यानंतर (झ्वेरेव फक्त मुलांसोबतच अभ्यास करत असल्याने), संरक्षणाच्या वरिष्ठ विभागात, रचमनिनोव्ह यांनी एसआयच्या मार्गदर्शनाखाली अभ्यास करण्यास सुरवात केली. तनीवा (काउंटरपॉईंट) आणि ए.एस. अरेन्स्की (रचना). 1886 च्या पतन मध्ये, तो सर्वोत्तम विद्यार्थ्यांपैकी एक बनला आणि एनजी च्या नावावर शिष्यवृत्ती प्राप्त केली. रुबिनस्टीन.

अभ्यासाच्या वर्षांमध्ये लिहिलेल्या कामांपैकी: पियानो आणि ऑर्केस्ट्रासाठी 1 ला मैफिल आणि "प्रिन्स रोस्टिस्लाव" (एके टॉल्स्टॉय नंतर) सिम्फोनिक कविता. संगीत आणि स्मरणशक्तीसाठी विलक्षण कानाने भेटवस्तू, रचमनिनोव्ह 1891 मध्ये, वयाच्या 18 व्या वर्षी, पियानो वर्गात पियानो वादक म्हणून सुवर्णपदकाने कंझर्व्हेटरीमधून चमकदारपणे पदवी प्राप्त केली. एका वर्षानंतर, 1892 मध्ये, जेव्हा त्याने मॉस्को कंझर्व्हेटरीमधून रचना वर्गात पदवी प्राप्त केली, तेव्हा उत्कृष्ट कामगिरी आणि संगीतकार यशासाठी त्याला एक मोठे सुवर्णपदक देण्यात आले. त्याच्याबरोबर त्याने कंझर्वेटरी आणि स्क्रिबीनमधून पदवी प्राप्त केली, ज्यांना एक लहान सुवर्णपदक मिळाले, tk. सर्वात मोठा पुरस्कार फक्त त्या विद्यार्थ्यांना देण्यात आला ज्यांनी कंझर्व्हेटरीमधून दोन वैशिष्ट्यांमध्ये पदवी प्राप्त केली (स्क्रिबिनने पियानोवादक म्हणून पदवी प्राप्त केली).

त्याच्या सुरुवातीच्या कामांपैकी सर्वात लक्षणीय म्हणजे त्याचे पदवीचे कार्य - एकांकिका ऑपेरा अलेको पुष्किनच्या कविता द जिप्सीवर आधारित आहे. हे अभूतपूर्व कमी वेळेत - फक्त दोन आठवड्यांत - फक्त 17 दिवसात पूर्ण झाले. परीक्षा 7 मे 1892 रोजी झाली; आयोगाने रचमनिनोव्हला सर्वोच्च गुण दिले.

तिच्यासाठी, परीक्षेला उपस्थित असलेल्या त्चैकोव्स्कीने आपला "संगीताचा नातू" (रचमानिनोव तायेव, प्योत्र इलिचचा प्रिय विद्यार्थी) ए ए, चार प्लसने वेढलेला दिला.

बोल्शोई थिएटरमध्ये अलेकोचा प्रीमियर 27 एप्रिल 1893 रोजी झाला आणि तो प्रचंड यशस्वी झाला. तारुण्यातील उत्कटतेने, नाट्यमय सामर्थ्याने, समृद्धतेने आणि मधुर भावनेने ओपेराचे संगीत मोठ्या संगीतकार, समीक्षक आणि श्रोत्यांनी खूप कौतुक केले. संगीत जगाने अलेकोला शालेय काम म्हणून नव्हे तर सर्वोच्च मास्टरची निर्मिती म्हणून मानले. विशेषतः P.I च्या ऑपेराचे खूप कौतुक. त्चैकोव्स्की: “मला ही सुंदर गोष्ट खरोखर आवडली,” त्याने त्याच्या भावाला लिहिले.

त्चैकोव्स्कीच्या आयुष्याच्या शेवटच्या वर्षांमध्ये, रचमनिनोव्ह सहसा त्याच्याशी संवाद साधतो. त्यांनी द क्वीन ऑफ स्पॅड्सच्या निर्मात्याचे खूप कौतुक केले. त्चैकोव्स्कीच्या पहिल्या यश आणि नैतिक समर्थनामुळे प्रोत्साहित, रचमनिनोव्ह, कंझर्व्हेटरीमधून पदवी घेतल्यानंतर, अनेक कामे तयार करतात. त्यापैकी - सिम्फोनिक कल्पनारम्य "क्लिफ", दोन पियानोसाठी पहिला संच, "संगीत क्षण", सी तीक्ष्ण किरकोळ प्रस्तावना, जे नंतर रचमानिनॉफच्या सर्वात प्रसिद्ध आणि आवडत्या कामांपैकी एक बनले. रोमान्स: "गाऊ नका, सौंदर्य, माझ्याबरोबर", "गुप्त रात्रीच्या शांततेत", "बेट", "स्प्रिंग वॉटर".

वयाच्या 20 व्या वर्षी, तो वयाच्या 24 व्या वर्षी मॉस्को मारिन्स्की स्कूल फॉर वुमेन्समध्ये पियानो शिक्षक झाला - सव्वा मॅमोनटोव्हच्या मॉस्को रशियन प्रायव्हेट ऑपेराचा कंडक्टर, जिथे त्याने एका हंगामात काम केले, परंतु महत्त्वपूर्ण कामगिरी केली रशियन ऑपेराच्या विकासात योगदान.

अशाप्रकारे, रचमानिनॉफने संगीतकार, पियानोवादक आणि कंडक्टर म्हणून लवकर प्रसिद्धी मिळवली.

तथापि, त्याची यशस्वी कारकीर्द 15 मार्च 1897 रोजी फर्स्ट सिम्फनी (ए. के. ग्लॅझुनोव्ह द्वारा आयोजित) च्या अयशस्वी प्रीमियरद्वारे व्यत्यय आणली गेली, जी खराब कामगिरी आणि संगीताच्या नाविन्यपूर्ण स्वभावामुळे पूर्ण अपयशाने संपली. ए.व्ही.च्या मते ओस्सोव्स्की, रिहर्सल दरम्यान ऑर्केस्ट्राचा नेता म्हणून ग्लाझुनोवच्या अननुभवीपणामुळे एक विशिष्ट भूमिका बजावली गेली.

एका मजबूत धक्क्याने रचमनिनोव्हला सर्जनशील संकटाकडे नेले. 1897-1901 दरम्यान तो रचना करू शकला नाही, क्रियाकलापांवर लक्ष केंद्रित करत होता.

1897-1898 मध्ये, रचमानिनॉफ यांनी मॉस्को प्रायव्हेट रशियन ऑपेरा ऑफ सव्वा मामोंटोव्हचे प्रदर्शन केले, त्याच वेळी त्याने आपली आंतरराष्ट्रीय कामगिरी सुरू केली. रचमानिनॉफची पहिली परदेशी कामगिरी 1899 मध्ये लंडनमध्ये झाली. 1900 मध्ये त्यांनी इटलीला भेट दिली.

1898-1900 मध्ये त्याने वारंवार फ्योडोर चालियापिनसह एकत्र केले.

1900 च्या दशकाच्या सुरुवातीला, रॅचमनिनॉफने त्याच्या सर्जनशील संकटावर मात केली. या काळातील पहिले मोठे काम पियानो आणि ऑर्केस्ट्रा (1901) साठी द्वितीय कॉन्सर्टो होते, ज्यासाठी संगीतकाराला त्याच्यासाठी ग्लिंकिन पारितोषिक देण्यात आले.

द्वितीय पियानो कॉन्सर्टोच्या निर्मितीमुळे रचमनिनोव्हचे संकटातून बाहेर पडणेच नव्हे तर त्याच वेळी - सर्जनशीलतेच्या पुढील, परिपक्व कालावधीत प्रवेश. पुढील दीड दशक त्याच्या चरित्रात सर्वात फलदायी ठरले: सोनाटा फॉर सेलो आणि पियानो (1901); नेक्रसोव्ह "ग्रीन नॉईज" च्या श्लोकांवरील कॅन्टाटा "स्प्रिंग" (1902), ज्यासाठी संगीतकाराला 1906 मध्ये ग्लिंकिन पारितोषिक देखील मिळाले, जगावर एक आनंददायक, वसंत outतु दृष्टीकोन आहे.

रशियन संगीताच्या इतिहासातील एक महत्त्वाची घटना म्हणजे रशियन प्रदर्शनाचे संचालक आणि संचालक म्हणून बोलशोई थिएटरमध्ये 1904 च्या पतनात रचमनिनोव्हचे आगमन. त्याच वर्षी, संगीतकाराने त्याचे ऑपेरा द मिसेर्ली नाइट आणि फ्रांसेस्का दा रिमिनी पूर्ण केले. दोन हंगामांनंतर, रचमानिनॉफने थिएटर सोडले आणि प्रथम इटलीमध्ये आणि नंतर ड्रेस्डेनमध्ये स्थायिक झाले. "आयल ऑफ द डेड" ही सिम्फोनिक कविता इथे लिहिली गेली.

मार्च 1908 मध्ये सेर्गेई वासिलीविच रशियन म्युझिकल सोसायटीच्या मॉस्को संचालनालयाचे सदस्य झाले आणि 1909 च्या पतनात ए.एन. स्क्रिबीन आणि एन. मेडटनर, - रशियन म्युझिक पब्लिशिंग हाऊसच्या परिषदेला. त्याच वेळी त्याने "सेंट जॉन क्रायसोस्टोमची लिटर्जी" आणि "व्हिजिल" कोरल सायकल तयार केली.

रॅचमनिनॉफचा मॉस्को कालावधी 1917 मध्ये संपला, जेव्हा ग्रेट ऑक्टोबर समाजवादी क्रांती झाली. 1917 च्या शेवटी त्याला स्कॅन्डिनेव्हियन देशांमध्ये अनेक मैफिली देण्यासाठी आमंत्रित केले गेले. तो आपल्या कुटुंबासह गेला आणि रशियाला परतला नाही. त्याने आपली जन्मभूमी सोडली, ज्या मातीवर त्याचे काम वाढले त्यापासून तोडून गेला. Rachmaninov त्याच्या दिवसांच्या शेवटी एक खोल आतील नाटक अनुभवले. “रशिया सोडल्यानंतर, मी माझी रचना करण्याची इच्छा गमावली. माझी जन्मभूमी गमावल्यानंतर मी स्वतःला गमावले ... ”- तो म्हणाला.

सुरुवातीला, रचमनिनोव्ह डेन्मार्कमध्ये राहत होता, जिथे त्याने मैफिलींसह बरेच प्रदर्शन केले, उपजीविका केली, त्यानंतर, 1918 मध्ये तो अमेरिकेत गेला. रोड आयलंडमधील प्रोव्हिडन्स या छोट्या शहरात पहिल्या मैफिलीपासून, रचमनिनोव्हची मैफिल क्रियाकलाप सुरू झाली, जी जवळजवळ 25 वर्षे व्यत्यय न घेता चालू राहिली. अमेरिकेत, सेर्गेई रचमानिनॉफने परदेशी कलाकाराने येथे कधीही सोबत केलेले आश्चर्यकारक यश मिळवले. Rachmaninoff पियानो वादक मैफली प्रेक्षकांची मूर्ती होती, ज्याने संपूर्ण जग जिंकले. 25 कॉन्सर्ट सीझन दिले. रचमनिनोव्हच्या उच्च कामगिरीच्या कौशल्यानेच प्रेक्षक आकर्षित झाले नाहीत, तर त्याच्या खेळण्याच्या पद्धती आणि बाह्य तपस्वीपणामुळेही, ज्याच्या मागे तेजस्वी संगीतकाराचे तेजस्वी स्वरूप लपलेले होते.

हे मनोरंजक आहे की अमेरिकन सेर्गेई रचमानिनॉफ यांना एक महान अमेरिकन संगीतकार मानतात.

निर्वासनात, रचमनिनोव्हने आपले संचालन प्रदर्शन जवळजवळ थांबवले, जरी अमेरिकेत त्याला बोस्टन सिम्फनी ऑर्केस्ट्राचे संचालक आणि नंतर सिनसिनाटी सिटी ऑर्केस्ट्राचे संचालक म्हणून आमंत्रित केले गेले. पण तो सहमत झाला नाही आणि फक्त कधीकधी कंडक्टरच्या स्टँडवर उभा राहिला जेव्हा त्याच्या स्वतःच्या रचना सादर केल्या गेल्या.

परदेशात राहून, रचमनिनोव्ह आपल्या जन्मभूमीबद्दल विसरला नाही. त्यांनी सोव्हिएत संस्कृतीच्या विकासाचे अत्यंत बारकाईने पालन केले. 1941 मध्ये, त्याने आपले शेवटचे काम पूर्ण केले, त्याला त्याची सर्वात मोठी निर्मिती म्हणून ओळखले गेले - "सिम्फोनिक डान्सेस".

दुसर्‍या महायुद्धादरम्यान, रचमनिनोव्हने अमेरिकेत अनेक मैफिली दिल्या आणि पैशांचा संपूर्ण संग्रह सोव्हिएत सैन्याच्या निधीला पाठवला, ज्याने त्याला खूप महत्त्वपूर्ण मदत दिली. "मी पूर्ण विजयावर विश्वास ठेवतो," त्याने लिहिले. वरवर पाहता, याने महान संगीतकाराच्या स्मृती आणि वारशाबद्दल सोव्हिएत सरकारची निष्ठा प्रभावित केली.

त्याच्या मृत्यूच्या फक्त सहा आठवड्यांपूर्वी, रॅचमनिनॉफने बीथोव्हेनच्या पहिल्या मैफिलीसह आणि पॅगनिनीच्या थीमवर त्याच्या रॅपसोडीसह सादर केले. आजाराच्या हल्ल्यामुळे मैफिलीच्या सहलीमध्ये व्यत्यय आणणे भाग पडले. रचमनिनोव्ह यांचे 28 मार्च 1943 रोजी बेव्हरली हिल्स, कॅलिफोर्निया, यूएसए येथे निधन झाले.

महान रशियन संगीतकार मरण पावला, परंतु त्याचे संगीत आमच्याकडे राहिले.

रचमानिनॉफ सारख्या विशालतेचे पियानोवादक दर 100 वर्षांनी एकदा जन्माला येतात.

S.V. ची वर्षे Rachmaninoff त्याच्या स्वतःच्या जीवनावर आणि सर्जनशील मार्गावर परिणाम करणाऱ्या सर्वात मोठ्या ऐतिहासिक उलथापालथांच्या काळाशी जुळले, तेजस्वी आणि दुःखद दोन्ही. त्याने दोन महायुद्धे आणि तीन रशियन क्रांती पाहिल्या. त्याने रशियन निरंकुशतेच्या पतनचे स्वागत केले, परंतु ऑक्टोबर स्वीकारला नाही. आपले जवळजवळ अर्धे आयुष्य परदेशात राहिल्यानंतर, रचमनिनोव्हला त्याच्या दिवसांच्या शेवटपर्यंत रशियनसारखे वाटले. जागतिक कलेच्या इतिहासातील त्याचे ध्येय रशियन गायकाच्या मिशनपेक्षा अन्यथा परिभाषित आणि मूल्यांकन केले जाऊ शकत नाही.

2. महान रशियन पियानोवादक आणि संगीतकार एस.व्ही. Rachmaninov

2.1 सामान्य सर्जनशील वैशिष्ट्य

बहुतेक संगीतकार आणि श्रोत्यांसाठी, रचमानिनॉफच्या रचना रशियाचे कलात्मक प्रतीक आहेत. शतकाच्या शेवटी रशियन संस्कृतीच्या सर्वात महत्वाच्या घटकांपैकी हा "रौप्य युग" चा खरा मुलगा आहे.

संगीतकार म्हणून रचमानिनॉफची सर्जनशील प्रतिमा अनेकदा "सर्वात रशियन संगीतकार" या शब्दांनी परिभाषित केली जाते. हे संक्षिप्त आणि अपूर्ण वर्णन रचमनिनोव्हच्या शैलीचे वस्तुनिष्ठ गुण आणि जागतिक संगीताच्या ऐतिहासिक दृष्टीकोनात त्याच्या वारशाचे स्थान दोन्ही व्यक्त करते. हे रॅचमनिनॉफचे कार्य होते जे संश्लेषण करणारे संप्रदाय होते ज्याने मॉस्को (पी. चाईकोव्हस्की) आणि सेंट पीटर्सबर्ग ("माईटी हीप") शाळांच्या सर्जनशील तत्त्वांना एकत्र केले आणि रशियन राष्ट्रीय शैलीमध्ये एकत्रित केले.

"रशिया आणि त्याचे भाग्य" थीम, सर्व प्रकारच्या आणि शैलींच्या रशियन कलेसाठी सामान्य, रचमॅनिनोव्हच्या कामात एक अपवादात्मक वैशिष्ट्यपूर्ण आणि पूर्ण मूर्त स्वरूप आहे. या संदर्भात, रचमनिनोव्ह मुसोर्गस्की, रिम्स्की-कोर्साकोव्ह, त्चैकोव्स्की सिम्फनी, आणि राष्ट्रीय परंपरेच्या अखंडित साखळीतील एक जोडणारा दुवा (ही थीम एस. प्रोकोफिएव्ह, डी. शोस्ताकोविच, जी. स्विरिडोव्ह, ए. स्निट्ट्के आणि इ.).

राष्ट्रीय परंपरेच्या विकासात रचमनिनोव्हची विशेष भूमिका रशियन क्रांतीच्या समकालीन रचमनिनोव्हच्या कार्याच्या ऐतिहासिक स्थानाद्वारे स्पष्ट केली आहे: ही क्रांती होती, रशियन कलेमध्ये "आपत्ती", "शेवट" जग ", जे नेहमीच" रशिया आणि त्याचे भाग्य "या थीमचे अर्थपूर्ण वर्चस्व होते.

रचमानिनॉफ यांचे कार्य कालक्रमानुसार रशियन कलेच्या त्या काळाचा संदर्भ देते, ज्याला सामान्यतः "चांदीचा काळ" म्हणतात. या काळातील कलेची मुख्य सर्जनशील पद्धत प्रतीकवाद होती, ज्याची वैशिष्ट्ये रचमॅनिनोफच्या कामात स्पष्टपणे प्रकट झाली. रचमानिनॉफची कामे जटिल प्रतीकात्मकतेने परिपूर्ण आहेत, जी आकृतिबंध-प्रतीकांच्या मदतीने व्यक्त केली गेली आहेत, त्यातील मुख्य मध्ययुगीन कोरल डायस इराईचा हेतू आहे. रचमनिनोव्हच्या आपत्तीची प्रस्तुती, "जगाचा अंत", "प्रतिशोध" मध्ये हा हेतू प्रतीक आहे.

रचमानिनॉफच्या कामात ख्रिश्चन हेतू खूप महत्वाचे आहेत: एक सखोल धार्मिक व्यक्ती असल्याने, रचमनिनोव्हने रशियन पवित्र संगीताच्या विकासासाठी केवळ उत्कृष्ट योगदान दिले नाही, तर ख्रिश्चन कल्पना आणि त्याच्या इतर कामांमध्ये प्रतीकात्मकता देखील साकारली. आध्यात्मिक रशियन संगीतासाठी खूप महत्त्व आहे त्याच्या पूजाविधी रचना - सेंट ऑफ लीटरजी. जॉन क्रायसोस्टोम (1910) आणि ऑल-नाईट व्हिजिल (1915). 1913 मध्ये, एकल कलाकार, कोरस आणि ऑर्केस्ट्रासाठी एडगर पोच्या कवितांवर आधारित "द बेल्स" ही स्मारक कविता लिहिली गेली.

असंख्य धागे Rachmaninoff च्या संगीताला त्या काळातील साहित्य आणि कलेतील विविध घटनांशी जोडतात. बेली, बाल्मोंट, मेरेझकोव्स्की, गिप्पीयस रचमानिनॉफ यांच्यासह काही सामान्य सौंदर्यात्मक आणि तत्वज्ञानाची मते सामायिक करतात. Rachmaninov मानवी शोधाच्या उच्चतेची अभिव्यक्ती, एखाद्या व्यक्तीच्या आध्यात्मिक विचारांमधील सुंदर अभिव्यक्ती म्हणून कला समजली. संगीत हे कामुक सौंदर्याचे अभिव्यक्ती आहे. रचमनिनोफ ज्यांनी रशियाची आध्यात्मिक मुळे प्रकट करण्याचा प्रयत्न केला, जुन्या रशियन संगीताचे पुनरुज्जीवन करण्याचा प्रयत्न केला, 18 व्या शतकातील पवित्र मैफिली, भाग गायन. सांस्कृतिक पुनर्जागरणाचा कळस म्हणजे त्याची अखिल रात्र जागृती होती.

प्रतिभेच्या स्वभावानुसार, रचमॅनिनॉफ खुले भावनिकतेसह गीतकार आहेत. त्याच्या बोलण्याच्या दोन प्रकारच्या खोल गीतात्मक पद्धतीच्या संयोजनाद्वारे वैशिष्ट्यीकृत होते: 1) पॅथोस, भावना; 2) अत्याधुनिकता, शांत आवाज.

रॅचमनिनॉफच्या गीतांमध्ये माणूस आणि निसर्गाबद्दल प्रेम आणि त्याच वेळी न ऐकलेले बदल आणि बंड यांची भीती व्यक्त केली जाते. आदर्श चिंतनशील अभिव्यक्तीतील सौंदर्य आणि हिंसकपणे धडधडणारे ठोके - या ध्रुवीयतेमध्ये, रचमानिनोव्ह त्याच्या काळातील माणूस म्हणून दिसतात. परंतु रचमानिनोव केवळ गीतकार नव्हते, त्यांच्या कामात महाकाव्य वैशिष्ट्ये स्पष्टपणे व्यक्त केली गेली आहेत. Rachmaninov लाकडी रस आणि घंटा एक कलाकार-कथाकार आहे. त्याचे महाकाव्य पात्र वीर प्रकाराचे आहे (वास्तविकता समजून घेण्याचा भावनिक मार्ग महाकाव्य, कथानकासह एकत्रित आहे).

मेलोडी... त्याच्या समकालीन स्क्रिबीनच्या विपरीत, जो नेहमीच त्याच्या वाद्यांच्या रूपात संगीताचा विचार करतो, रचमनिनोव्हने पहिल्याच रचनांमधून त्याच्या प्रतिभेचे मुखर स्वरूप दाखवले. वाद्य स्वरांसह त्याच्या सर्व प्रकारांचे प्रमुख वैशिष्ट्य म्हणजे माधुर्याचा आवाज जाणणे. रचमानिनॉफचे संपूर्ण संगीत पॉलिमेलॉडी आहे, हे स्पष्टतेच्या रहस्यांपैकी एक आहे. त्याच्या सुरांची वैशिष्ट्ये श्वासाची रुंदी, प्लॅस्टिकिटी, लवचिकता आहेत. उत्पत्ती असंख्य आहेत: शहरी आणि शेतकरी गाणे, शहरी प्रणय, znamenny जप. त्याच्या सुरांमध्ये वैशिष्ट्यपूर्ण रूपरेषा होती: हळूहळू रोलबॅकसह वादळी स्प्लॅश.

सुसंवाद... तो रोमान्टिक्सच्या विजयांवर अवलंबून होता. मल्टी-ग्रेटर जीवांद्वारे वैशिष्ट्यीकृत, सबडोमिनंट फॉर्मेशन्सचा विस्तार, मुख्य-किरकोळ अर्थ, बदललेल्या जीवा, पॉलीहार्मनी, अवयव बिंदू. "Rachmaninov च्या सुसंवाद" एक कमी प्रास्ताविक tertskvart जीवा एक चतुर्थांश सह सुसंवादी आहे (किरकोळ की मध्ये). घंटा सोनोरिटीजचे अनेक पटीने परिवर्तन वैशिष्ट्यपूर्ण आहे. सामंजस्यपूर्ण भाषा कालांतराने विकसित झाली आहे.

पॉलीफोनी... प्रत्येक तुकड्यात उप-आवाज किंवा अनुकरण पॉलीफोनी असते.

मेट्रो ताल... बारकारोल द्वारे वैशिष्ट्यीकृत, लय वाहणे किंवा कूच करणे, पाठलाग करणे. लय दोन फंक्शन्स करते: 1) एक प्रतिमा तयार करण्यास मदत करते (बर्याचदा लांब तालबद्ध ओस्टिनाटो); 2) रचनात्मक.

फॉर्म आणि शैली.पारंपारिक संगीतकार म्हणून सुरू होते: तो तीन भागांच्या स्वरूपात पियानो लघुचित्र लिहितो, पियानो कॉन्सर्टो, लिटर्जिकल सायकलच्या नियमांवर प्रभुत्व मिळवतो. 900 च्या दशकात. फॉर्मच्या संश्लेषणाकडे कल दिसून येतो आणि नंतर - शैलींच्या संश्लेषणाकडे.

.2 सर्जनशील शैली, वाद्य भाषेची उत्क्रांती

रचमानिनॉफच्या कार्याची उत्पत्ती चोपिन, शुमन, ग्रिगमध्ये आहे - 19 व्या शतकातील उत्कृष्ट गीतकार, आध्यात्मिक ऑर्थोडॉक्स संस्कृतीत, मुसोर्गस्की आणि बोरोडिनच्या कार्यात. काळाच्या ओघात Rachmaninoff ची कला बऱ्याच नवीन गोष्टी आत्मसात करते, संगीताची भाषा विकसित होते.

रॅचमनिनॉफची शैली, जी उशिरा रोमँटिकवादातून वाढली, नंतर एक महत्त्वपूर्ण उत्क्रांती झाली: त्याच्या समकालीनांप्रमाणे - ए. स्क्रिबीन आणि आय. रचमानिनॉफची परिपक्व आणि विशेषतः उशीराची शैली रोमँटिक नंतरच्या परंपरेच्या पलीकडे आहे (ज्यावर "मात करणे" सुरुवातीच्या काळात सुरू झाले) आणि त्याच वेळी संगीताच्या अवांत-गार्डेच्या कोणत्याही शैलीगत ट्रेंडशी संबंधित नाही 20 व्या शतकातील. 20 व्या शतकातील जागतिक संगीताच्या उत्क्रांतीमध्ये रचमनिनोव्हचे कार्य वेगळे आहे: प्रभाववाद आणि अवंत-गार्डेच्या अनेक उपलब्धी आत्मसात केल्यामुळे, रचमनिनोव्हची शैली अद्वितीय आणि वैयक्तिक राहिली, जागतिक कलामध्ये कोणतेही अनुरूप नसले (अनुकरण करणारे आणि एपिगोन वगळता) ). आधुनिक संगीतशास्त्र सहसा एल. व्हॅन बीथोव्हेन बरोबर समांतर वापरते: रॅचमनिनॉफ प्रमाणेच, बीथोव्हेन त्याला त्याच्या कामात आणलेल्या शैलीच्या पलीकडे गेला, रोमँटिक्सचे पालन न करता आणि रोमँटिक दृष्टिकोनातून परके न राहता.

रचमानिनॉफचे काम परंपरेने तीन किंवा चार कालखंडांमध्ये विभागले गेले आहे: लवकर (1889-1897), प्रौढ (कधीकधी हे दोन कालखंडांमध्ये विभागले जाते: 1900-1909 आणि 1910-1917) आणि उशीरा (1918-1941).

पहिला - सुरुवातीचा काळ - उशीरा रोमँटिकिझमच्या चिन्हाखाली सुरू झाला, मुख्यतः त्चैकोव्स्कीच्या शैलीद्वारे (प्रथम कॉन्सर्टो, सुरुवातीचे तुकडे) आत्मसात केला. तथापि, आधीच डी मायनर (1893) मध्ये त्रिकूट मध्ये, त्चैकोव्स्कीच्या मृत्यूच्या वर्षात लिहिलेले आणि त्याच्या स्मृतीला समर्पित, रचमनिनोव्ह रोमँटिकिझम (त्चैकोव्स्की), "कुचकिस्ट", प्राचीन रशियन परंपरेच्या धाडसी सर्जनशील संश्लेषणाचे उदाहरण देते चर्च परंपरा आणि आधुनिक दररोज आणि जिप्सी संगीत. हे काम जागतिक संगीतातील पॉलीस्टायलिस्टिक्सच्या पहिल्या उदाहरणांपैकी एक आहे - जणू त्चैकोव्स्की ते रॅचमनिनोफ पर्यंत परंपरेची सातत्य आणि विकासाच्या नवीन टप्प्यात रशियन संगीताचा प्रवेश हे प्रतीकात्मकपणे सांगते. पहिल्या सिम्फनीमध्ये, शैलीत्मक संश्लेषणाची तत्त्वे आणखी धैर्याने विकसित केली गेली, जी प्रीमियरमध्ये त्याच्या अपयशाचे एक कारण होते.

परिपक्वता कालावधी znamenny जप, रशियन गीतलेखन आणि उशीरा युरोपियन रोमँटिसिझमच्या शैलीवर आधारित वैयक्तिक, प्रौढ शैलीच्या निर्मितीद्वारे चिन्हांकित केला जातो. ही वैशिष्ट्ये प्रसिद्ध सेकंड कॉन्सर्टो आणि सेकंड सिम्फनी मध्ये स्पष्टपणे व्यक्त केली आहेत, पियानो प्रस्तावना मध्ये, op. 23. तथापि, "आयल ऑफ द डेड" या सिम्फोनिक कवितेपासून सुरुवात करून, रचमनिनोव्हची शैली अधिक क्लिष्ट बनते, जी एकीकडे, प्रतीकात्मकता आणि आधुनिकतेच्या विषयांना आवाहन करून आणि दुसरीकडे, द्वारे आधुनिक संगीताच्या कामगिरीची अंमलबजावणी: इंप्रेशनवाद, नियोक्लासिझिझम, नवीन वाद्यवृंद, टेक्सचर, हार्मोनिक तंत्र.

उशीरा - सर्जनशीलतेचा परदेशी काळ - एक अपवादात्मक मौलिकता द्वारे चिन्हांकित केला जातो. रचमनिनोव्हची शैली सर्वात वैविध्यपूर्ण, कधीकधी शैलीगत घटकांच्या घन मिश्रधातूपासून बनलेली आहे: रशियन संगीत आणि जाझच्या परंपरा, जुन्या रशियन झमेनेनी जप आणि 1930 च्या "रेस्टॉरंट" विविध कला, 19 व्या शतकातील वर्चुओसो शैली - आणि अवांत-गार्डेचा कठोर टोकाटा. शैलीगत पूर्वापेक्षांच्या अत्यंत भिन्नतेमध्ये एक तात्विक अर्थ आहे - बेतुका, आधुनिक जगात असण्याची क्रूरता, आध्यात्मिक मूल्यांचे नुकसान. या काळाची कामे रहस्यमय प्रतीकात्मकता, अर्थपूर्ण पॉलीफोनी, खोल दार्शनिक ओव्हरटोन द्वारे ओळखली जातात. रचमानिनॉफचे शेवटचे काम, सिम्फोनिक डान्सेस (1941), या सर्व वैशिष्ट्यांना स्पष्टपणे मूर्त रूप देते, अनेकांची तुलना एम. बुल्गाकोव्हच्या द मास्टर आणि मार्गारीटा या कादंबरीशी झाली, जी एकाच वेळी पूर्ण झाली.

.3 पियानो सर्जनशीलता

रचमानिनॉफ यांचे कार्य अत्यंत बहुआयामी आहे, त्यांच्या वारसामध्ये विविध शैलींचा समावेश आहे. रचमानिनॉफच्या कामात पियानो संगीत एक विशेष स्थान व्यापते. त्याने त्याच्या आवडत्या वाद्यासाठी सर्वोत्तम कामे लिहिली - पियानो. पियानो आणि ऑर्केस्ट्रासाठी हे 24 प्रस्तावने, 15 एट्यूड्स-पेंटिंग्ज, पियानो आणि ऑर्केस्ट्रासाठी 4 कॉन्सर्टो, "रॅपसोडी ऑन अ थीम ऑफ पगनीनी" इ.

Rachmaninov, पियानोवादक आणि पियानो संगीतकार म्हणून, एक नवीन नायक आणले - धैर्यवान, दृढ इच्छाशक्ती, संयमी आणि कठोर, त्या काळातील बुद्धीच्या सर्वोत्तम वैशिष्ट्यांचा सारांश. हा नायक द्वैत, रहस्यवाद रहित आहे, तो सूक्ष्म, उदात्त, उदात्त भावना व्यक्त करतो. रॅचमनिनॉफने रशियन पियानो संगीताला नवीन थीमसह समृद्ध केले: दुःखद, राष्ट्रीय-महाकाव्य, लँडस्केप गीत, गीतात्मक राज्यांची एक विस्तृत श्रेणी आणि रशियन बेल-रिंगिंग.

रचमानिनॉफच्या वारशात ऑपेरा आणि सिम्फनी, चेंबर व्होकल आणि कोरल पवित्र संगीत समाविष्ट आहे, परंतु संगीतकाराने पियानोसाठी सर्वात जास्त लिहिले. Rachmaninoff चे काम युरोपियन रोमँटिक पियानो संगीताच्या परंपरेची पूर्तता मानले जाऊ शकते. पियानो शैलीतील संगीतकाराचा वारसा साधारणपणे 2 गटांमध्ये विभागला जाऊ शकतो:

गट - प्रमुख कामे: 4 कॉन्सर्टो, पियानो आणि ऑर्केस्ट्रासाठी "रॅपसोडी ऑन अ थीम ऑफ पगनीनी", 2 सोनाटा, कोरेली द्वारा थीमवरील भिन्नता.

गट - पियानो एकल साठी तुकडे. लवकर: op. 3 कल्पनारम्य तुकडे, op. 10 सलूनचे तुकडे, संगीत क्षण, ऑप. 16. परिपक्व: preludes op. 23 आणि ऑप. 32, etudes- चित्रे, op. 33 आणि ऑप. 39, कॉन्सर्ट पोल्का, त्याच्या स्वतःच्या रोमान्सचे लिप्यंतरण आणि इतर लेखकांनी केलेली कामे.

रचनांच्या दोन गटांमध्ये मूलभूत फरक आहे: रचमनिनॉफने रशियातील दुसऱ्या गटाच्या रचना लिहिणे समाप्त केले (1917 पर्यंत), आणि 1891 ते 1934 पर्यंत त्यांनी लिहिलेल्या पहिल्या गटाच्या रचना, त्या संगीतकाराचे संपूर्ण आयुष्य व्यापतात . अशा प्रकारे, मोठ्या स्वरूपाची कामे सर्जनशीलतेची उत्क्रांती पूर्णपणे प्रकट करतात आणि एकल तुकडे निर्मिती समजून घेण्यात मदत करतात. याव्यतिरिक्त, रचमनिनोव्ह ऑपरेटिक शैलीकडे वळले. ते 3 एकांकिका "अलेको", "द कॉव्हेटस नाइट", "फ्रांसेस्का दा रिमिनी" चे लेखक आहेत.

S.V. च्या कामांची संपूर्ण यादी Rachmaninov परिशिष्ट मध्ये परावर्तित आहे.

रचमानिनॉफचा पियानोवाद एका मोठ्या मैफिलीच्या स्टेजची शैली प्रतिबिंबित करतो, ज्याचे स्वरूप, सद्गुण, गतिशीलता, शक्ती आणि आराम यांचे प्रमाण आहे. असे असूनही, उत्कृष्ट, फिलीग्री कामाचे तुकडे आहेत.

रॅचमनिनॉफचे पियानो तंत्र लिस्झ्ट, रुबिनस्टाईनच्या रोमँटिक पियानोवादच्या शैलीमध्ये आहे: दुहेरी नोट्स, ऑक्टेव्ह-कॉर्ड पॅसेज, कठीण झेप, लहान नोट्सचे पॅसेज, लांब ताणून पॉलीफोनिक कॉर्ड्स इ.

प्रत्येक तयार केलेल्या प्रतिमेमध्ये एक रजिस्टर, लाकूड मौलिकता असते. बास आवाजाचे वर्चस्व आहे. “द बेसेस ऑफ लाइफ” (टी. मॅन), अस्तित्वाचा पाया, ज्यात कलाकाराचा विचार जोडलेला असतो, ज्याच्याशी त्याचे भावनिक जग सहसंबंधित असते. कमी आवाज गतीशील आणि स्पष्टपणे सर्वात अर्थपूर्ण, सर्वात वैशिष्ट्यपूर्ण ध्वनी योजना तयार करतात.

त्याला मधून मधून मेलो, सेलो रजिस्टर ठेवणे आवडले. रॅचमनिनॉफचा पियानो त्याच्या मंदगतीने, हळूहळू हळूहळू व्यक्त होण्याच्या क्षमतेमध्ये सेलोसारखा आहे.

अधोगामी चळवळी वरच्या चळवळीवर प्रबळ आहे. डायनॅमिक किडणे फॉर्मच्या संपूर्ण विभागांना चिन्हांकित करू शकते. Rachmaninoff ची सर्जनशील थीम निर्गमन होती, फॉर्मची कला ही नेहमीच निघण्याची कला असते. छोट्या स्वरूपाच्या नाटकांमध्ये, रचमनिनोव्ह थीम पूर्णपणे व्यक्त करतो. भावनांवर नेहमी मात केली जाते. उतरणे व्यत्यय आणत नाही, प्रत्येक विभागात, प्रत्येक वाक्यात एक सौम्य हालचाल जाणवते.

रचमानिनॉफचे संगीत धाडसी शक्ती, बंडखोर मार्ग, अमर्याद उत्साह आणि आनंदाची अभिव्यक्ती प्रभावित करते. त्याच वेळी, रचमानिनॉफची बरीच कामे तीव्र नाटकाने भरलेली आहेत: येथे आपण एक कंटाळवाणा, वेदनादायक तळमळ ऐकू शकता, आपल्याला दुःखद आणि भयंकर उलथापालथांची अपरिहार्यता जाणवू शकते. ही तीव्रता अपघाती नाही. त्याच्या समकालीनांप्रमाणेच - स्क्रिबीन, ब्लॉक, व्रुबेल, रचमनिनोव्ह 19 व्या शतकाच्या उत्तरार्धात आणि 20 व्या शतकाच्या सुरुवातीच्या रशियन कलेच्या वैशिष्ट्यपूर्ण रोमँटिक प्रवृत्तींचे प्रतिपादक होते. Rachmaninoff ची कला भावनिक उत्साह द्वारे दर्शविले जाते. Rachmaninov रशियन निसर्ग एक भावपूर्ण गायक होते.

रचमानिनॉफच्या कामात एक महत्त्वाचे स्थान रशिया, मातृभूमीच्या प्रतिमांचे आहे. संगीताचे राष्ट्रीय पात्र रशियन लोकगीताच्या खोल संबंधामध्ये प्रकट झाले आहे, जुन्या रशियन चर्च गायनाच्या (znamenny chant) स्वरांसह, तसेच संगीतातील घंटा आवाजाच्या विस्तृत अंमलबजावणीमध्ये: गंभीर आवाज, अलार्म. रचमनिनोव्हने पियानो संगीतासाठी घंटा वाजवण्याचे क्षेत्र उघडले - घंटा वाजवणे हे ध्वनी वातावरण होते ज्यात रशियाचे संगीतकार राहिले. रचमनिनोव्ह हळूहळू निघताना रिंगिंगमध्ये आढळले, रिंगिंग "शून्यतेबद्दल चौकशी" बनली. परिणामी, रचमानिनॉफने तयार केलेली पियानोची ध्वनी प्रतिमा, भौतिक अस्तित्वाची, पृथ्वीवरील घटकांची रुंदी आणि कृपेचा एक मूर्त अनुभव आहे. रचमनिनोव्हचे टेक्सचर, डायनॅमिक, रजिस्टर, पेडल सोल्यूशन्स संपूर्ण, घन, भरलेली मालमत्ता व्यक्त करण्यासाठी आणि अस्तित्वाला मूर्त रूप देण्यासाठी काम करतात.

रचमनिनोव्हच्या नाटकात उच्च आध्यात्मिकता आणि अभिव्यक्तीची ज्वलंत प्रतिमा करण्यासाठी आनुषंगिक तंत्र, गुणगुण कौशल्य गौण होते. मेलोडी, शक्ती आणि "गायन" ची परिपूर्णता त्याच्या पियानोवादनाची वैशिष्ट्ये आहेत. पोलाद आणि त्याच वेळी लवचिक लय आणि विशेष गतिशीलता Rachmaninov च्या खेळण्याला शेड्सची अक्षम्य समृद्धी देते - जवळजवळ ऑर्केस्ट्राल पॉवरपासून ते सर्वात निविदा पियानो आणि सजीव मानवी भाषणाच्या अभिव्यक्तीपर्यंत.

रचमानिनॉफच्या सर्वात प्रसिद्ध कामांपैकी एक म्हणजे 1901 मध्ये लिहिलेली पियानो आणि ऑर्केस्ट्राची दुसरी कॉन्सर्टो. हे संगीतकाराचे घंटा वाजवणारे वैशिष्ट्य आणि वेगवान वादळी हालचाली एकत्र करते. रचमानिनॉफच्या सुसंवादी भाषेचे हे राष्ट्रीय रंगीत वैशिष्ट्य आहे. मधुर, व्यापक रशियन धूनांचा प्रवाह, सक्रिय लयचा घटक, चमकदार कलागुण, सामग्रीच्या अधीन, तिसऱ्या कॉन्सर्टोच्या संगीताला वेगळे करते. हे रचमानिनॉफच्या संगीत शैलीच्या मूळ पायांपैकी एक प्रकट करते - तालबद्ध उर्जेसह मधुर श्वासोच्छवासाची रुंदी आणि स्वातंत्र्याचे सेंद्रिय संयोजन.

.4 सिम्फोनिक सर्जनशीलता. "घंटा"

रचमानिनॉफ 20 व्या शतकातील सर्वात महान सिम्फोनिस्ट बनले. दुसरी मैफिली रचमानिनॉफच्या रचनात्मक कारकीर्दीतील सर्वात फलदायी कालावधी उघडते. सर्वात सुंदर कामे दिसली: प्रस्तावना, शिक्षण, चित्रे. या वर्षातील सर्वात मोठी सिम्फोनिक कामे तयार केली गेली - द्वितीय सिम्फनी, "इस्ले ऑफ द डेड" ही सिम्फोनिक कविता. त्याच वर्षांमध्ये, कोरस एक कॅपेला "ऑल-नाईट व्हिजिल", ऑपेरा "द कॉव्हेटस नाइट" ए.एस. दंतेनंतर पुश्किन आणि फ्रांसेस्का दा रिमिनी. सिम्फॉनिक वारसामध्ये दोन कॅन्टाटा देखील समाविष्ट आहेत - "स्प्रिंग" आणि "बेल्स" - त्यांची शैली गायन वादन, वाद्यवृंदाची प्रमुख भूमिका आणि सादरीकरणाच्या पूर्णपणे सिंफोनिक पद्धतीद्वारे निर्धारित केली जाते.

"घंटा" - कोरस, ऑर्केस्ट्रा आणि एकल कलाकारांसाठी एक कविता (1913) - रॅचमनिनॉफच्या लक्षणीय कामांपैकी एक, दार्शनिक संकल्पनेची खोली, भव्य कौशल्य, समृद्धी आणि ऑर्केस्ट्रल रंगाची विविधता, खरोखर सिंफोनिक स्वरूपाची रुंदी. तेजस्वी नाविन्यपूर्ण, अभूतपूर्व नवीन कोरल आणि ऑर्केस्ट्राल तंत्रांनी भरलेले, या कार्याचा 20 व्या शतकातील कोरल आणि सिम्फोनिक संगीतावर मोठा प्रभाव पडला. एडगर पोच्या कवितेवर आधारित, के. बाल्मोंट यांनी अनुवादित. सामान्यीकृत दार्शनिक स्तरावर, एखाद्या व्यक्तीची प्रतिमा आणि त्याला पछाडणारी नशिबाची घातक शक्ती प्रकट होते.

भाग - एका व्यक्तीच्या जीवनाचे 4 टप्पे, जे रचमनिनोव्ह वेगवेगळ्या प्रकारच्या घंटा वाजवतात. मानवी आनंदाची घोषणा करणे. भाग - "ब्रास रिंगिंग" आग घोषित करणाऱ्या अलार्मच्या धोकादायक आवाजाचे पुनरुत्पादन करते.

अशाप्रकारे, पहिले दोन भाग आशा, प्रकाश, आनंद, पुढील दोन - मृत्यूची प्रतिमा, धमकीची प्रतिमा काढतात.

या कार्याची थीम प्रतीकात्मकतेच्या कलेचे वैशिष्ट्य आहे, रशियन कलेच्या या टप्प्यासाठी आणि रचमॅनिनोफच्या कार्यासाठी: हे प्रतीकात्मकपणे मानवी जीवनाचे विविध अवधी दर्शवते, ज्यामुळे अपरिहार्य मृत्यू होतो. त्याच वेळी, रचमनिनोव्हने पोच्या कवितेचा निराशावादी अंत स्वीकारला नाही - त्याचा वाद्यवृंद निष्कर्ष समाप्तीच्या दुःखी थीमच्या मुख्य आवृत्तीवर बांधला गेला आहे, त्यात एक उदात्त प्रबुद्ध पात्र आहे.

रचमानिनोव स्वतः, कामाच्या प्रकाराबद्दल म्हणाले की याला कोरल सिम्फनी म्हटले जाऊ शकते. हे स्केल, संकल्पनेची स्मारकता, 4 विरोधाभासी भागांची उपस्थिती, ऑर्केस्ट्राची मोठी भूमिका याद्वारे समर्थित आहे.

2.5 Rachmaninoff च्या सर्जनशीलतेचे मूल्य

Rachmaninoff च्या संगीतकाराच्या कार्याचे महत्त्व प्रचंड आहे.

रचमनिनोव्ह यांनी रशियन कलेतील विविध ट्रेंड, विविध थीमॅटिक आणि शैलीत्मक ट्रेंडचे संश्लेषण केले आणि त्यांना एका संप्रदायाखाली एकत्र केले - रशियन राष्ट्रीय शैली.

Rachmaninoff 20 व्या शतकातील कलेच्या कामगिरीने रशियन संगीत समृद्ध केले आणि राष्ट्रीय परंपरा एका नवीन टप्प्यावर आणणाऱ्यांपैकी एक होते.

रचमनिनॉफने रशियन आणि जागतिक संगीताच्या इंटोनेशन फंडला जुन्या रशियन झनेमनी मंत्राच्या इंटोनेशन बॅगेजसह समृद्ध केले.

रचमनिनोव्हने प्रथमच (स्क्रिबीनसह) रशियन पियानो संगीत जागतिक स्तरावर आणले, पहिल्या रशियन संगीतकारांपैकी एक बनले ज्यांचे पियानो कार्य जगातील सर्व पियानो वादकांच्या संग्रहामध्ये समाविष्ट आहेत.

रचमानिनॉफच्या परफॉर्मिंग आर्ट्सचे महत्त्व कमी महान नाही.

पियानोवादक म्हणून रचमनिनोफ विविध देश आणि शाळांमधील पियानो वादकांच्या अनेक पिढ्यांसाठी मानक बनले, त्यांनी रशियन पियानो शाळेच्या जागतिक प्राधान्याला मान्यता दिली, त्यातील विशिष्ट वैशिष्ट्ये:

) कामगिरीची खोल अर्थपूर्णता;

) संगीताच्या आंतरिक समृद्धीकडे लक्ष;

) "पियानोवर गाणे" - पियानोच्या माध्यमाने मुखर ध्वनी आणि स्वर स्वरांचे अनुकरण.

रचमानिनॉफ, पियानोवादक, जागतिक संगीताच्या अनेक कलाकृतींचे मानक रेकॉर्डिंग सोडले, ज्यावर संगीतकारांच्या अनेक पिढ्या अभ्यास करतात.

निष्कर्ष

अशाप्रकारे, हे काम पूर्ण करून, आपण थोडक्यात मुख्य गोष्टीवर प्रकाश टाकूया.

रचमनिनोव 19 व्या दशकाच्या उत्तरार्धातील - 20 व्या शतकाच्या सुरुवातीचा सर्वात मोठा रशियन संगीतकार, पियानोवादक आणि कंडक्टर आहे.

रॅचमनिनॉफचे संगीत आज लाखो श्रोत्यांना उत्तेजित करते आणि आनंदित करते, ते व्यक्त केलेल्या भावनांची ताकद आणि प्रामाणिकपणा, सौंदर्य आणि खऱ्या अर्थाने रशियन मधुरतेने मोहित करते.

रचमानिनॉफचा वारसा:

मी पीरियड - लवकर, विद्यार्थी (उशीरा 80 - 90 चे दशक): पियानो लघुचित्र, प्रथम आणि द्वितीय पियानो मैफिली, सिंफोनिक कविता "प्रिन्स रोस्टिस्लाव", कल्पनारम्य "क्लिफ", ऑपेरा "अलेको".

दुसरा कालावधी - प्रौढ (900s - 1917 पर्यंत): व्होकल आणि पियानो लघुचित्र, तिसरा पियानो कॉन्सर्टो, "द आयलँड ऑफ द डेड", "स्प्रिंग" कॅन्टाटा, "बेल्स", "जॉन क्रायसोस्टोमची लिटर्जी", "ऑल -नाईट व्हिजिल" ". कालावधी मूड, प्रतिमा, फॉर्म आणि शैलीच्या कॉन्ट्रास्ट द्वारे दर्शविले जाते. परदेशात गेल्यानंतर, जवळजवळ 10 वर्षे, तो काहीही लिहित नाही, फक्त मैफिली आयोजित करतो आणि क्रियाकलाप करतो.

तिसरा कालावधी - उशीरा (1927-1943), अनेक उत्कृष्ट नमुने तयार केले: "व्हेरिएशन्स ऑन ए कोरेली थीम", चौथा पियानो कॉन्सर्टो, तिसरा सिम्फनी, "रॅपसोडी ऑन ए थीम ऑफ पॅगनिनी", सिम्फोनिक डान्स. दुःखद सुरुवात हळूहळू तीव्र होत आहे.

जेव्हा रचमानिनॉफचे संगीत वाजते, तेव्हा असे वाटते की आपण एक उत्कट, अलंकारिक, खात्रीशीर भाषण ऐकले आहे. संगीतकार जीवनाचा आनंद व्यक्त करतो - आणि संगीत एका अंतहीन, रुंद नदीत वाहते (सेकंड कॉन्सर्टो). कधीकधी ते झपाट्याने वाहणाऱ्या झरेच्या प्रवाहासारखे (प्रणय "स्प्रिंग वॉटर") दिसते. Rachmaninov त्या मिनिटांबद्दल बोलतो जेव्हा एखादी व्यक्ती निसर्गाची शांतता अनुभवते किंवा गवताळ, जंगल, तलावाच्या सौंदर्यात आनंदित होते आणि संगीत विशेषतः कोमल, हलका, एक प्रकारचा पारदर्शक आणि नाजूक बनतो (रोमान्स "हे चांगले आहे", "इस्लेट "," लिलाक ") ... रचमॅनिनॉफच्या "म्युझिकल लँडस्केप्स" मध्ये, तसेच त्याच्या प्रिय लेखक ए.पी.च्या निसर्गाच्या वर्णनात. चेखोव किंवा कलाकार I.I च्या चित्रांमध्ये लेव्हिटान, सूक्ष्म आणि आध्यात्मिकरित्या रशियन स्वभावाचे आकर्षण, विनम्र, कंटाळवाणा, परंतु असीमपणे काव्यात्मक व्यक्त केले. Rachmaninov मध्ये नाटक, चिंता आणि बंडखोर आवेगांनी भरलेली अनेक पाने आहेत.

त्याची कला महत्त्वपूर्ण सत्यता, लोकशाही अभिमुखता, प्रामाणिकपणा आणि कलात्मक अभिव्यक्तीच्या भावनिक परिपूर्णतेने ओळखली जाते. त्याच्या कामांमध्ये, अतर्क्य निषेध आणि शांत चिंतनाचा उत्कट प्रकोप, थरथरणाऱ्या सतर्कता आणि दृढ इच्छाशक्तीचा दृढ संकल्प, उदास शोकांतिका आणि राष्ट्रगीताचा उत्साह जवळजवळ एकत्र राहतात. रचमानिनॉफच्या परिपक्व कार्याच्या मध्यभागी असलेल्या मातृभूमीची थीम त्याच्या मुख्य वाद्य कार्यात पूर्णपणे पूर्णपणे साकारली गेली.

समकालीन लोकांनी रचमनिनोव्हला विसाव्या शतकातील महान पियानोवादक म्हणून मान्यता दिली. रचमानिनॉफ यांनी रशिया आणि परदेशात सतत मैफिली दिल्या. 1899 मध्ये, त्याने फ्रान्सचा दौरा केला, जो एक भव्य यश होता. १ 9 ० In मध्ये त्यांनी युनायटेड स्टेट्स ऑफ अमेरिकेत त्यांच्या कलाकृती सादर केल्या. त्याची कामगिरी चमकदार होती, त्याची कामगिरी सद्गुणी होती, आंतरिक सुसंवाद आणि पूर्णतेने ओळखली गेली.

Rachmaninov त्याच्या काळातील सर्वात मोठा ऑपेरा आणि सिम्फनी कंडक्टर म्हणून देखील ओळखला जातो, ज्याने त्याच्या आधी लिहिलेल्या अनेक शास्त्रीय कामांचे एक अद्वितीय आणि बहुआयामी अर्थ दिले. ऑपेरा अलेकोचे लेखक म्हणून 1893 मध्ये कीव येथे त्याने केवळ वीस वर्षांच्या वयात पहिल्यांदा कंडक्टरची भूमिका घेतली. 1897 मध्ये त्यांनी मॉस्को प्रायव्हेट रशियन ऑपेरा एस.आय.मध्ये दुसरा कंडक्टर म्हणून काम सुरू केले. मॅमोंटोव्ह, जिथे रचमनिनोव्हने आवश्यक सराव आणि कामगिरीचा अनुभव घेतला.

कलेची सखोल आणि बहुमुखी समज, त्याच्याद्वारे प्रसारित लेखकाच्या शैलीवर सूक्ष्म प्रभुत्व, चव, आत्म -नियंत्रण, कामात शिस्त, प्रारंभिक आणि अंतिम - हे सर्व, प्रामाणिकपणा आणि साधेपणासह, दुर्मिळ वैयक्तिक संगीत प्रतिभासह आणि उदात्त ध्येयासाठी निस्वार्थ भक्ती, रचमनिनोव्हची कामगिरी जवळजवळ अप्राप्य स्तरावर ठेवते.

ग्रंथसूची

1.Vysotskaya L.N. संगीत कलेचा इतिहास: पाठ्यपुस्तक / Comp: L.N. Vysotskaya, V.V. अमोसोव्ह. - व्लादिमीर: प्रकाशन गृह व्लादिम. राज्य विद्यापीठ, 2012.- 138 पृ.

2.इमोहोनोवा एल.जी. जागतिक कला संस्कृती: पाठ्यपुस्तक / एल.जी. इमोहोनोव्ह. - एम .: अकादमी, 2008.- 240 पी.

.Konstantinova S.V. जगाचा इतिहास आणि देशांतर्गत संस्कृती / S.V. कॉन्स्टँटिनोव्ह. - एम .: एक्स्मो, 2008.- 32 पी.

.मोझीको एल.एम. रशियन संगीताचा इतिहास / L.M. मोझीको. - ग्रोड्नो: जीआरएसयू, 2012.- 470 पी.

.Rapatskaya L.A. रशियाच्या कलात्मक संस्कृतीचा इतिहास (प्राचीन काळापासून XX शतकाच्या शेवटी): पाठ्यपुस्तक. भत्ता / L.A. Rapatskaya. - एम .: अकादमी, 2008.- 384 पी.

.Rapatskaya L.A. जागतिक कला. ग्रेड 11. भाग 2: रशियन कलात्मक संस्कृती पाठ्यपुस्तक. - 2 भागांमध्ये / L.A. रापटस्काया. - एम .: व्लाडोस, 2008.- 319 पी.

.सेर्गेई रचमानिनोव: इतिहास आणि आधुनिकता: शनि. लेख. -रोस्तोव-ऑन-डॉन, 2005.-488 पी.

शिकवणी

विषय शोधण्यात मदत हवी आहे का?

आमचे तज्ञ तुम्हाला स्वारस्य असलेल्या विषयांवर शिकवण्याच्या सेवा देतील किंवा प्रदान करतील.
विनंती पाठवासल्ला घेण्याच्या शक्यतेबद्दल शोधण्यासाठी आत्ताच विषयाचे संकेत देऊन.

वनग इस्टेटवरील नोव्हगोरोड प्रांतात 20 मार्च 1873 रोजी जन्मलेला आणि एका जुन्या थोर कुटुंबातून आला आहे. मुलाचे संगीताबद्दलचे आकर्षण अगदी लहान वयातच प्रकट झाले आणि चार वर्षे त्याने आपल्या आईकडून संगीताचे धडे घेतले आणि नंतर, वयाच्या 9 व्या वर्षापर्यंत पियानोवादक ऑर्नात्स्काया यांनी त्याच्या वर्गांचे पर्यवेक्षण केले. 1882 पासून त्यांनी सेंट पीटर्सबर्ग कंझर्व्हेटरीमध्ये प्राध्यापक एफ.पी. डेमियन्स्की आणि सॅकेट्टी यांच्या मार्गदर्शनाखाली, 1885 पासून - एनएस झ्वेरेव आणि एआय झिलोटी, एसआय तनीव आणि एएस एरेन्स्की (रचना) अंतर्गत मॉस्को कंझर्व्हेटरीमध्ये अभ्यास केला. अभ्यासाच्या वर्षांमध्ये त्यांनी अनेक कामे केली, ज्यात समावेश आहे. प्रणय "गुप्त रात्रीच्या शांततेत".

पियानो (1891) आणि रचना (1892, मोठ्या सुवर्णपदकासह) मध्ये मॉस्को कंझर्व्हेटरीमधून पदवी प्राप्त केली. रचमानिनॉफचे डिप्लोमाचे काम एकांकिका ऑपेरा अलेको (ए. पुश्किनच्या कविता "जिप्सीज" वर आधारित व्ही. नेमिरोविच-डेंचेन्को लिब्रेटो) आहे, जे मॉस्कोच्या बोल्शोई थिएटरमध्ये एप्रिल 1893 मध्ये प्रथमच सादर केले गेले.

पियानोवादक म्हणून, रचमॅनिनोव्हने 1892 च्या पतनात प्रथमच मॉस्को इलेक्ट्रिक प्रदर्शनात ग्लॅवाचने आयोजित केलेल्या मैफिलीत आणि संगीतकार म्हणून, 1892-93 सीझनच्या सिम्फोनिक बैठकीत सादर केले, जिथे त्याच्या ऑपेरामधून नृत्य केले गेले. "अलेको". त्याच वर्षी, पहिली पियानो कॉन्सर्टो ऑपस 1 लिहिली गेली, 1895 मध्ये एआय झिलोटी (द्वितीय आवृत्ती - 1917) द्वारे प्रथमच सादर केली गेली; सेलोसाठी दोन आणि पियानोसाठी पाच तुकडे. 1893 मध्ये, 6 रोमान्स लिहिले गेले (ऑपस 4), दोन पियानोसाठी पहिला संच, व्हायोलिनसाठी 2 तुकडे, ऑर्केस्ट्रा "क्लिफ" साठी एक कल्पनारम्य (20 मार्च 1894 रोजी सिम्फनी संग्रहात प्रथम प्रदर्शन), नंतर आणखी 6 रोमान्स ( ओपस 8) आणि पीआय त्चैकोव्स्कीच्या स्मरणार्थ एलिगियाक त्रिकूट, 1894 मध्ये त्याच्या स्वतःच्या मैफिलीत सादर केले.

1894 मध्ये, पियानोसाठी 7 तुकडे, पियानो चार हातांसाठी 6 तुकडे आणि ऑर्केस्ट्रासाठी जिप्सी थीम्सवरील कॅप्रिसिओ, 1895 मध्ये लेखकाच्या निर्देशानुसार सिम्फनी ऑर्केस्ट्राद्वारे सादर केले गेले. 1896 मध्ये, 1 वर्षापूर्वी लिहिलेले 1 सिम्फनी, प्रथमच सेंट पीटर्सबर्ग येथे रशियन सिम्फनी असेंब्लीमध्ये ग्लाझुनोव्हच्या निर्देशानुसार सादर केले गेले. त्याच वर्षी 12 रोमान्स, महिलांच्या आवाजासाठी 6 गायक आणि पियानोसाठी 6 तुकडे प्रकाशित झाले.

सप्टेंबर 1897 पासून रचमनिनोव्हला मॉस्को प्रायव्हेट ऑपेरामध्ये कंडक्टर म्हणून आमंत्रित केले गेले, जिथे त्याने दोन हंगाम घालवले (येथे एफआय शल्यापिनशी त्याची मैत्री सुरू झाली). या दोन वर्षांत, वेळेच्या अभावामुळे, त्याने काहीही लिहिले नाही, आणि फक्त 1899 च्या शेवटी त्याचा रोमान्स भाग्य प्रकाशित झाला, मार्च 1900 मध्ये सादर झाला. पुढच्या 1901 मध्ये त्याने दोन पियानो, ओपस 17 साठी दुसरा सूट लिहिला , प्रथमच सादर केले. फिलहारमोनिक असेंब्लीमध्ये नोव्हेंबर; त्यानंतर पियानो आणि ऑर्केस्ट्रासाठी दुसरी मैफिली, लेखकाने 27 ऑक्टोबर रोजी पहिल्या फिलहारमोनिक बैठकीत सादर केली आणि पियानो आणि सेलो (ओपस 19) साठी सोनाटा - 2 डिसेंबर 1901 रोजी चॅरिटी कॉन्सर्टमध्ये पहिली कामगिरी.

1904 - 1906 मध्ये. रचमनिनोव बोलशोई थिएटर आणि रशियन संगीत प्रेमींच्या मंडळाच्या सिम्फनी मैफिलीचे कंडक्टर होते. 1900 पासून, त्याने रशिया आणि परदेशात पियानोवादक आणि कंडक्टर म्हणून सतत मैफिली दिल्या (1907-14 मध्ये - अनेक युरोपियन देशांमध्ये, 1909-10 मध्ये - यूएसए आणि कॅनडामध्ये). 1909 - 12 मध्ये. 1909 - 17 मध्ये रशियन म्युझिकल सोसायटी (संचालकांच्या निरीक्षकांपैकी एक) च्या कार्यात भाग घेतला. - रशियन संगीत प्रकाशन संस्था.

त्याच वेळी त्यांनी "द आयलँड ऑफ द डेड" (ए. बेकलिन, 1902 च्या पेंटिंगवर आधारित), ओपेरा "द कॉव्हेटस नाइट" (पुष्किन नंतर) आणि "फ्रांसेस्का दा रिमिनी" (दांते नंतर) लिहिले. दोन्ही 1904), 2 रा सिम्फनी (1907), कॅन्टाटा स्प्रिंग (1908), पियानो आणि ऑर्केस्ट्रासाठी 3 रा कॉन्सर्ट (1909), ऑर्केस्ट्रासाठी कविता बेल्स, कोरस आणि एकल कलाकार (1913), ऑल-नाईट व्हिजिल फॉर कॉयर कॅपेला (1915) ; 2 सोनाटा (1907, 1913); पियानोसाठी 23 प्रस्तावने, 17 एट्यूड्स-पेंटिंग्ज (1911, 1917).

डिसेंबर 1917 मध्ये, रचमानिनॉफ स्कॅन्डिनेव्हिया दौऱ्यावर गेले, 1918 मध्ये ते अमेरिकेत गेले. 1918 - 1943 मध्ये तो प्रामुख्याने मैफिली आणि पियानोवादक क्रियाकलापांमध्ये व्यस्त होता (यूएसए आणि युरोप). कामे - कॉन्सर्टो 4 (1926), पियानो आणि ऑर्केस्ट्रासाठी पॅगनिनीच्या थीम (1934), ऑर्केस्ट्रा आणि कोरससाठी तीन रशियन गाणी (1926), पियानो (1931), 3 थें सिम्फनी (1936), "सिम्फोनिक नृत्य" (1940). 1941-1942 मध्ये. मैफिलीसह सादर केले, त्यातून मिळालेली रक्कम त्याने सोव्हिएत सैन्याला मदत करण्यासाठी दान केली.

रचमनिनोव 19 व्या आणि 20 व्या शतकाच्या शेवटी एक महान संगीतकार आहे. त्याची कला महत्त्वपूर्ण सत्यता, लोकशाही अभिमुखता, प्रामाणिकपणा आणि कलात्मक अभिव्यक्तीच्या भावनिक परिपूर्णतेने ओळखली जाते. त्याने संगीत क्लासिक्सच्या सर्वोत्तम परंपरेचे पालन केले, प्रामुख्याने रशियन. भव्य सामाजिक उलथापालथांच्या युगाची वाढलेली गीतात्मक संवेदना रचमानिनोव्हशी मातृभूमीच्या प्रतिमांच्या मूर्त स्वरूपाशी संबंधित आहे. Rachmaninov रशियन निसर्ग एक भावपूर्ण गायक होते. त्याच्या कामांमध्ये, न जुमानता निषेध आणि शांत चिंतनाचा उत्कट प्रकोप, थरथरणाऱ्या सतर्कतेचा आणि दृढ इच्छाशक्तीचा दृढ संकल्प, खिन्न शोकांतिका आणि उत्साही स्तोत्र जवळजवळ एकत्र आहेत.

रचमॅनिनोफचे संगीत, ज्यात अक्षम्य मधुर आणि उप-आवाज-पॉलीफोनिक समृद्धता आहे, रशियन लोक-गीताचे स्रोत आणि झनेमनी जपाची काही वैशिष्ट्ये आत्मसात करतात.

Rachmaninoff च्या संगीत शैलीच्या मूळ पायांपैकी एक म्हणजे तालबद्ध उर्जेसह मधुर श्वासोच्छवासाची रुंदी आणि स्वातंत्र्याचा सेंद्रिय संयोजन. सुसंवादी भाषेचे राष्ट्रीय रंगीत वैशिष्ट्य म्हणजे घंटा सोनोरिटीजची विविध अंमलबजावणी. रचमनिनॉफ यांनी रशियन गीत-नाट्य आणि महाकाव्य सिम्फनिझमची उपलब्धी विकसित केली. रचमानिनॉफच्या परिपक्व कामात मध्यवर्ती असलेल्या मातृभूमीची थीम, त्याच्या मुख्य वाद्य कार्यात पूर्णपणे पूर्णपणे साकारली गेली होती, विशेषत: द्वितीय आणि तृतीय पियानो कॉन्सर्टोसमध्ये, संगीतकाराच्या नंतरच्या कामांमध्ये गीत आणि दुःखद पैलूमध्ये प्रतिबिंबित झाले.

पियानोवादक म्हणून रचमॅनिनॉफचे नाव एफ लिस्ट आणि ए रुबिनस्टीनच्या नावांशी बरोबरीचे आहे. अलौकिक तंत्र, स्वराची मधुर खोली, लवचिक आणि अभेद्य लय, रचमानिनोव्हच्या उच्च आध्यात्मिकतेत आणि अभिव्यक्तीची एक तेजस्वी विशिष्टता पूर्णतः पाळली गेली. Rachmaninoff देखील त्याच्या काळातील एक महान ऑपेरा आणि सिम्फनी कंडक्टर होते.

एस.