कलेची ही जादुई शक्ती. "द पॉवर ऑफ आर्ट जिथे मी मॅजिक पॉवर ऑफ आर्ट बघतो

मी एका साध्या विचाराने प्रभावित झालो: मानवता हजारो वर्षांपासून त्याचा नैतिक अनुभव पॉलिश करते आणि जमा करते आणि एखाद्या व्यक्तीने 15-20 वर्षांमध्ये त्याच्या काळातील संस्कृतीच्या पातळीवर येण्यासाठी ते आत्मसात केले पाहिजे. आणि लोकांशी विविध संवाद साधण्यासाठी, त्याला हा अनुभव, किंवा किमान मूलभूत गोष्टी, अगदी आधी - पाच किंवा सात वर्षांच्या वयात मास्टर करणे आवश्यक आहे! कुटुंब मुलाला कितीही विविध जीवन आणि उपक्रम प्रदान करते, मुलांचे लोक आणि त्यांच्या सभोवतालच्या जगाशी कितीही विकसित झाले असले तरीही हे जग अजून संकुचित असेल आणि मानवजातीच्या नैतिक अनुभवाशी त्याचा संबंध न ठेवता हा अनुभव गरीब असेल. , त्याच्या शतकांपूर्वीच्या इतिहासासाठी जमवलेल्या सर्व संपत्तीसह. परंतु आपण आपल्या वैयक्तिक अनुभवाची तुलना पूर्वीपासून काय आहे, काय आहे आणि काय असावे, काय असेल? यासाठी, माझ्या मते, कला आवश्यक आहे, जी एखाद्या व्यक्तीला अशा गोष्टींनी सुसज्ज करते जी जीवनातील साध्या अनुभवाद्वारे समजू शकत नाही. हे प्रोमिथियन आगीसारखे आहे, जे माणसांच्या पिढ्या एकमेकांकडे जातात आणि ते जन्म घेण्याइतके भाग्यवान असलेल्या प्रत्येकाच्या हृदय आणि मनात ते आणण्याची आशा बाळगतात. मानव बनण्यासाठी प्रत्येकाला संदेश देणे.
B.P. (लेखकाचे आद्याक्षरे): मला वाटते की आपण कलेची भूमिका अतिशयोक्ती करू नये. एखादी व्यक्ती परिस्थितीनुसार, त्याच्या क्रियाकलापांचे स्वरूप, त्याच्या जीवनातील परिस्थितीनुसार बनते. या अटींमध्ये, कलेला देखील एक स्थान आहे, परंतु, प्रथम, मुख्य गोष्ट नाही, आणि दुसरे म्हणजे, स्वतंत्र नाही: ती स्वतः, जसे आपल्याला माहिती आहे, विविध वर्ग आणि समाजाच्या स्तरांच्या हितसंबंधांसाठी विषम आणि अधीन आहे. प्रोमिथियन फायरबद्दल इतके सुंदर शब्द, मला वाटते, लाक्षणिक अर्थानेही वास्तवाशी जुळत नाहीत. नक्कीच, कला खूप काही शिकवते, जगाबद्दल, एखाद्या व्यक्तीबद्दल, लोकांमधील संबंधांबद्दल ज्ञान देते, परंतु लोकांचे पुनर्निर्माण करणे, नवजात व्यक्ती बनवणे, हे त्याच्या सामर्थ्याच्या पलीकडे आहे.
L.A .: हा आमचा जुना वाद आहे, ज्यात एकदा सतरा वर्षांच्या मुलाने योगदान दिले. सहसा प्रश्न: "एखाद्या व्यक्तीला तीन वर्षांच्या वयात वाचायला शिकण्याची गरज का आहे?" - आम्ही असे उत्तर दिले: शाळेपूर्वीही, मुल पुस्तकांमधून बरेच काही शिकते. भौगोलिक नकाशे आणि संदर्भ प्रकाशने त्याला उपलब्ध होतात, त्याच्या आवडीचे वर्तुळ विस्तारते, त्याची कल्पनाशक्ती आणि कल्पनाशक्ती विकसित होते. वाचन ही त्याची गरज आणि समाधान बनते. व्याकरणावर प्रभुत्व न घेता तो निर्दोष साक्षर होतो. शेवटी, यामुळे प्रौढांसाठी वेळ वाचतो: तो त्रास देणे थांबवतो: "वाचा, वाचा!" आणि तो त्याच्या अनेक प्रश्नांची उत्तरे शोधत आहे pochemuchkin पुस्तकांमध्ये. आणि अलोषाने असे काहीतरी सांगितले ज्याचा दुर्दैवाने आपण स्वतः विचार केला नाही, परंतु जो लवकर वाचनाचा एक विलक्षण महत्वाचा परिणाम आहे. हा त्याचा विचार आहे (मी अर्थातच शब्दशः नाही, पण मी अर्थ सांगतो): आमची कथा, विशेषत: बालसाहित्य, त्याच्या मूलतः अत्यंत नैतिक आहे. लवकर वाचायला शिकणे आणि प्रौढांपेक्षा जास्त वाचन करणे, त्याला वाचण्यापेक्षा, एक मूल स्वतःसाठी अज्ञातपणे एक नैतिक मानक, एक आदर्श मॉडेल प्राप्त करेल - आयुष्याच्या काही सावली बाजूंना सामोरे जाण्यापूर्वीच, भिन्न परिस्थिती जोरदार सुरू होण्याआधीच प्रतिकूल लोकांसह त्याच्यावर प्रभाव पाडणे. मग तो या अटी पूर्ण करतो, जणू नैतिकदृष्ट्या संरक्षित आहे, लोकांमधील संबंधांविषयी मूलभूत कल्पना हळूहळू आत्मसात केल्या आहेत: चांगले आणि वाईट बद्दल, धैर्य आणि भ्याडपणाबद्दल, कंजूसपणा आणि उदारतेबद्दल, बर्‍याच गोष्टींबद्दल.
बीपी: असे दिसून आले की साहित्याचा प्रभाव वास्तवाच्या प्रभावापेक्षा मजबूत असू शकतो? जरी ते विरुद्ध दिशेने असले तरी? मी विश्वास ठेवू शकत नाही असे काहीतरी. लोकांना शिक्षित करणे खूप सोपे होईल: सकाळपासून संध्याकाळपर्यंत परीकथा आणि "शैक्षणिक" कथा वाचणे - आणि सर्व काही व्यवस्थित आहे: एक उच्च नैतिक व्यक्ती प्रदान केली जाते.
एलए: या कथा आणि कथांबद्दल उपरोधिक असण्याची गरज नाही. मुलांच्या व्यक्तिमत्त्वाच्या निर्मितीवर त्यांचा प्रभाव खूप मोठा आहे.
ज्या लायब्ररीमध्ये मी काम केले, आणि आमच्या पाहुण्यांमध्ये, मी माझ्या आयुष्यात फक्त चार किशोरवयीन मुलांना भेटलो ज्यांना वाचले नाही आणि त्यांना परीकथा आवडल्या नाहीत. हा एक योगायोग होता की नाही, मला माहित नाही, परंतु ते सर्व त्यांच्या सारखे, तर्कशुद्ध, जिवंत कुतूहलाचा अभाव आणि अगदी विनोदबुद्धीमध्ये सारखे दिसत होते. हे सर्व भिन्न परंतु लक्षणीय प्रमाणात. त्यापैकी दोन खूप विकसित होते, परंतु त्यांच्याशी बोलणे कठीण होते, त्यांच्याशी जुळणे कठीण होते. त्यांच्यावरील छाप वर्णन करणे कठीण आहे; मी कदाचित काही अतिशयोक्ती करत आहे किंवा चुकीचे बोलत आहे, परंतु मला अगदी स्पष्टपणे आठवते: मला प्रत्येकाबद्दल वाईट वाटले, कारण ते लोकांशी संपर्क स्थापित करण्यासाठी आवश्यक असलेल्या आंतरिक परोपकारापासून वंचित होते. त्यापैकी एकाने एक विचित्र, अगदी आजारी व्यक्तीची वेदनादायक छाप पाडली, जरी तो पूर्णपणे निरोगी होता आणि माझ्या प्रश्नाला: "तू कसा अभ्यास करतोस?" - नम्रपणे उत्तर दिले: "पाच, नक्कीच." - "तुम्ही विज्ञानकथा का वाचत आहात?" - मी विचारले, निवडलेली पुस्तके लिहून. त्याने आपले ओठ कुरवाळले: "प्रत्येकजण नाही. मला हिरवा आवडत नाही, उदाहरणार्थ. हे काय कल्पनारम्य आहे - हे सर्व कल्पनारम्य आहे. विज्ञान कल्पनारम्य एक वैज्ञानिक दूरदृष्टी आहे, प्रत्यक्षात काय असेल आणि ते हिरवे एक सुंदर खोटे आहे , एवढेच. " त्याने माझ्याकडे थंड, उपरोधिक डोळ्यांनी पाहिले, स्वतःच्या योग्यतेवर विश्वास ठेवला. माझ्याकडे त्याला काही सांगायचे नव्हते: जर ग्रीनची तेजस्वी मानवता आणि दयाळूपणा हे करू शकत नसेल तर मी त्याला कोणत्या शब्दांनी समजू शकतो? हा "विचारवंत" लोकांना कसे समजेल, त्यांच्यासोबत कसे जगायचे?
परीकथांची नापसंती इथे दोषी आहे का? मला वाटतंय हो. मानवजातीचा हा सर्वात मोठा शोध का बनवला गेला - परीकथा? कदाचित, सर्वप्रथम, बालपणात आधीच नवीन पिढ्यांपर्यंत पोहचवण्यासाठी, सर्वात निविदा, सर्वात ग्रहणक्षम वय, शतकानुशतकांच्या अनुभवातून विकसित झालेल्या मूलभूत नैतिक संकल्पना आणि भावना, केवळ नैतिकता, प्रवचनांच्या स्वरूपात व्यक्त करण्यासाठी, परंतु पारदर्शकपणे स्पष्ट अर्थाने, मोहक आणि एक मनोरंजक परीकथा, ज्याच्या मदतीने मुलांना जटिल आणि विरोधाभासी वास्तवाचे ज्ञान दिले जाते.
आमच्या कुटुंबात, प्रत्येकाला परीकथा खूप आवडतात. आम्ही त्यांना अनेक वेळा वाचतो, विशेषत: आपल्या प्रियजनांना, मोठ्याने आणि स्वतःला, आणि परीकथा वर्ण खेळतो आणि टीव्हीवर परीकथा पाहतो. अगदी लहान सहानुभूती, नायकांबद्दल सहानुभूती दाखवतात किंवा त्यांच्या शत्रूंच्या कारस्थानावर रागावले, रागावतात हे पाहून किती आनंद होतो - ते काय आहे हे समजून घ्यायला शिकतात.
आम्ही पाहतो आणि वाचतो, अर्थातच, केवळ परीकथाच नाही. आम्ही मुलांसाठी आणि प्रौढांसाठी अनेक पुस्तके मोठ्याने पुन्हा वाचतो, कधीकधी आनंद संध्याकाळपर्यंत वाढवतो, नंतर सलग तीन किंवा चार तास न थांबता, सुरुवातीपासून शेवटपर्यंत सर्वकाही वाचतो.
म्हणून आम्ही, उदाहरणार्थ, व्ही. तेंद्रीयाकोव्ह यांचे "स्प्रिंग शिफ्टर्स", बी. वासिलीव्ह यांचे "पांढरे हंस मारू नका" वाचले - ते फाटले जाऊ शकत नव्हते, हे अशक्य होते! सहसा प्रत्येकजण ऐकतो, अगदी वडील देखील, जरी त्यांच्यासाठी सामग्री बर्याच काळापासून ज्ञात असेल.
मी कसा तरी प्रतिकार करू शकलो नाही (ते सर्वात उत्सुक झाले) आणि विचारले:
- आपण आधीच वाचले आहे, परंतु आपण का ऐकत आहात?
- तुला माहित आहे, आई, जेव्हा तू स्वतःला वाचतेस, ते इतक्या लवकर बाहेर पडते की तुला तपशीलवार कल्पना करण्याची वेळ नाही. सर्व काही विलीन होते, जसे की वेगाने वाहन चालवताना. आणि तुम्ही हळूहळू मोठ्याने वाचता, आणि प्रत्येक गोष्ट अचानक रंग आणि ध्वनी घेते, तुमच्या कल्पनेत जिवंत होते - तुमच्याकडे विचार आणि विचार करण्याची वेळ आहे.
- हे निष्पन्न झाले की पादचारी असणे चांगले आहे? - माझ्या मुलाच्या अनपेक्षित शोधामुळे मी हसलो, आश्चर्यचकित झालो आणि आनंदित झालो.
वाचनानंतर आमच्याकडे कोणतेही "संभाषण" नाही. मी कोणत्याही शैक्षणिक आणि उपदेशात्मक हेतूने मुलांना प्रश्न विचारू शकत नाही - मला इंप्रेशन आणि भावनांची अखंडता नष्ट करण्यास भीती वाटते. मी फक्त एवढेच धाडस करतो की आपण जे वाचतो त्यामध्ये काही टिप्पणी करणे, कधीकधी त्यांच्यापासून परावृत्त करणे अवघड असते.
बीपी: एक काळ होता, मला परीकथा, काल्पनिक कथा, चित्रपट, सादरीकरण याबद्दल शंका होती - मी त्यांना मनोरंजन, करमणूक, सामान्यतः फार गंभीर बाब मानली नाही. हे अगदी घडते, आणि आता, चिडचिड न करता, मी काहीतरी सोडतो आणि जातो - मुलांच्या किंवा माझ्या आईच्या आमंत्रणावरून - टीव्हीवर काहीतरी पाहण्यासाठी. आणि मग मी म्हणतो: "धन्यवाद." खरंच, हे खूप आवश्यक आहे - मुलांच्या शेजारी बसणे, एकमेकांशी घुटमळणे, जर ते भीतीदायक असेल तर; कडू असल्यास एका रुमालाने अश्रू पुसून टाका; उडी मारून हसणे, एकमेकांना मिठी मारणे, आनंदी आणि चांगले असल्यास.
एलए.: मानवी भावनांच्या गुंतागुंतीच्या जगातील मुलांना दिशा देण्याचा हा एक प्रकारचा सहानुभूतीचा सर्वात विश्वासार्ह मार्ग आहे: कशाबद्दल आनंदी राहावे, कधी रागावे, कोणास खेद करावा, कोणाचे कौतुक करावे - शेवटी, हेच आहे ते आमच्याकडून शिकतात, जेव्हा आपण एकत्र वाचतो, एकत्र पाहतो, एकत्र काहीतरी ऐकतो. त्याच वेळी, आपण आपले स्वतःचे विचार आणि भावना तपासा - ते कालबाह्य आहेत का? ते गंजलेले आहेत का? याचा अर्थ असा की आम्हाला, प्रौढांनाही याची गरज आहे.
आणि अजून एका गोष्टीची खूप गरज आहे. जेव्हा मी मुलांना नोसोव्ह, ड्रॅगन्स्की, अलेक्सिन, डूबोव्ह यांची पुस्तके वाचायला सुरुवात केली तेव्हा मला हे खरोखर समजले ... ते मुलांसाठी पुस्तके मानले जातात. माझ्यासाठी हा शोध होता की ही पुस्तके प्रामुख्याने आमच्यासाठी आहेत, पालक! आणि प्रत्येकासाठी ज्यांचा मुलांशी काही संबंध आहे. आता मी कल्पना करू शकत नाही की जॅनुझ कोर्झाक "जेव्हा मी पुन्हा लहान होतो", किंवा रिची दोस्तनची कथा "चिंता", जे त्यांचे बालपण विसरले आहेत किंवा "पळून गेलेले" डुबोव्ह यांचे पुस्तक जाणून घेतल्याशिवाय मला कसे समजेल, किंवा "Seryozha" Panova, किंवा एल टॉल्स्टॉय, Garin-Mikhailovsky, Aksakov च्या बालपणाबद्दल आश्चर्यकारक पुस्तके? लेखक आमच्या प्रौढ चेतना आणि हृदयापर्यंत पोहोचण्याचा प्रयत्न करत आहेत असे दिसते: पहा, ऐका, समजून घ्या, कौतुक करा, बालपणावर प्रेम करा! आणि ते आम्हाला मुलांना समजण्यास मदत करतात आणि मुले प्रौढांना समजतात. म्हणूनच माझी मुले जे वाचतात ते मी वाचतो, मी सर्वकाही बाजूला ठेवू शकतो आणि माझा मुलगा सलग तिसऱ्यांदा वाचत असलेले पुस्तक वाचू शकतो.
आता टीव्ही बद्दल. जर ती सर्वकाही बदलते तर ती एक वास्तविक आपत्ती बनू शकते: पुस्तके, वर्ग, चालणे, कौटुंबिक सुट्ट्या, मित्रांना भेटणे, खेळ, संभाषण - थोडक्यात, ते जीवनाची जागा घेते. आणि तो त्याच्या सहाय्यक हेतूसाठी वापरला गेला तर तो सहाय्यक आणि मित्र बनू शकतो: माहिती देणारा म्हणून, मनोरंजक लोकांना भेटण्याचा मार्ग म्हणून, जादूगार म्हणून, जो आपला वेळ वाचवतो, घरीच आपल्यासाठी सर्वोत्तम कलाकृती देतो. आपल्याला फक्त हे माहित असणे आवश्यक आहे की या विझार्डची एक कमतरता आहे: कारण तो लाखो ग्राहकांना विविध प्रकारच्या अभिरुची आणि गरजा पूर्ण करण्यास बांधील आहे (आणि फक्त एकच स्क्रीन आहे!), तो एकाच वेळी चार चेहऱ्यांमध्ये ब्रेक न घेता काम करतो ( म्हणजे, चार कार्यक्रमात) सर्वांसाठी एकाच वेळी: कोणाला गरज आहे ते स्वतःच शोधा. आणि आपल्याला नेमके काय हवे आहे हे निर्धारित करणे बाकी आहे. यासाठी कार्यक्रम आहेत. आम्ही काय पाहू इच्छितो हे आगाऊ लक्षात ठेवतो: आठवड्यात तीन किंवा चार कार्यक्रम, आणि कधीकधी एक किंवा दोन, कधीकधी - एकही नाही. आणि एवढेच. आणि हरकत नाही.
मला वाटते की येथे समस्या पुन्हा आमच्याद्वारे, प्रौढांनी निर्माण केल्या आहेत, जेव्हा आम्ही व्यवस्था करतो, उदाहरणार्थ, सलग प्रत्येक गोष्ट "पाहणे".
शेवटी, याचा अर्थ: लांब बसणे, जास्त इंप्रेशन, जास्त काम करणे आणि पहिल्या स्थानावर असलेल्या मुलांसाठी. आणि तरीही, माझ्या मते, हा सर्वात वाईट पर्याय नाही. दिवसभर टीव्ही बंद न करणे अधिक भयंकर आहे. त्यांनी ते पाहिले किंवा नाही, काही फरक पडत नाही: ते चालू केले आहे, आणि उद्घोषक हसू शकतो आणि त्याला पाहिजे तितके बोलू शकतो - कोणालाही, आणि कलाकार रडू शकतो आणि भावना आणि कारणांना आवाहन करू शकतो ... रिकामी खुर्ची.
लहान मुलाला कंटाळवाणे दिसणे, कंट्रोल नॉब फिरवणे आणि पडद्यावर चमकणाऱ्या प्रत्येक गोष्टीकडे उदासीनपणे पाहणे हे माझ्यासाठी नेहमीच दुःखी असते. हे हास्यास्पद आहे, अमानुष आहे! खरं म्हणजे हे फक्त एक बॉक्स आहे, एक पडदा आहे - शेवटी, पडद्यावर लोकांनी लोकांसाठी काय केले, त्यांना काही सांगण्याचा, सांगण्याचा, सांगण्याचा प्रयत्न केला. लहान मुलाला लाकडी बाहुलीच्या दुःखावर रडणे सामान्य आहे. आणि जर एखाद्या मुलाने उदासीनतेने जिवंत व्यक्तीच्या चेहऱ्यावर नजर टाकली, वेदनांनी विकृत झाले, तर इथे त्या व्यक्तीमध्ये काहीतरी मनुष्य मारला जात आहे.
बीपी: कदाचित हे खूप जास्त आहे - खून? मुलाला समजते की हा एक कलाकार आहे, किंबहुना ...
एलए: आम्हाला एक दुःखद भाग आठवावा लागेल. आमचा चांगला मित्र, तसे, एक बुद्धिमान आणि वरवर पाहणारा दयाळू व्यक्ती, ज्या मुलींनी कण्हून रडत होत्या त्यांचे सांत्वन करण्याचे ठरवले कारण गेरासिमने मुमाला बुडवायचे होते.
- का? त्याने असे का केले, आई? तीन वर्षांच्या मुलीने मला निराशेने कुजबुजले, अश्रू ढाळले आणि स्क्रीनकडे पाहण्यास घाबरले. आणि अचानक एक शांत, हसणारा आवाज:
- बरं, तू काय आहेस, विचित्र, कारण तो प्रत्यक्षात तिला बुडवत नाही, हे कलाकार आहेत. त्यांनी एक चित्रपट शूट केला आणि नंतर तो बाहेर काढला. मला वाटतं कुठेतरी जिवंत अजूनही चालू आहे ...
- हो? - मुलगी आश्चर्यचकित झाली आणि उत्सुकतेने स्क्रीनकडे पाहत होती. मी फक्त रागाने गुदमरलो - तेथे कोणतेही शब्द नव्हते, परंतु एक घृणास्पद भावना होती की त्यांनी तुमच्या समोर असभ्यपणा केला आणि तुम्ही त्याला विरोध केला नाही. होय, हे थोडक्यात होते, जरी असे दिसते की आमच्या ओळखीच्या व्यक्तीला त्याने काय विशेष केले हे समजले नाही. शेवटी, त्याने शुभेच्छा दिल्या, आणि त्याशिवाय, ते म्हणाले, थोडक्यात, सत्य ...
आणि ते खोटे होते, सत्य नाही! खोटे, कारण खरं तर मुमु बुडले होते, कारण वास्तविक जीवनात अन्याय आणि क्रूरता अस्तित्वात आहे, त्यांचा तिरस्कार केला पाहिजे. अर्थात, वास्तविक जीवनात हे शिकणे चांगले. पडद्याकडे पाहताना फक्त काळजी करायची नाही तर प्रत्यक्ष अन्यायाला सामोरे गेल्यावर त्याच्याशी लढण्यासाठी. खरे आहे, परंतु खोटे, अन्याय, द्वेष, तिरस्कार यांच्याशी लढण्यासाठी, एखाद्याने त्यांना पहायला शिकले पाहिजे, कोणत्याही वेषात त्यांना वेगळे करणे. कला नेमके हेच शिकवते, उदात्त, प्रकाशापर्यंत पोहचण्यास शिकवते, कितीही विचित्र आणि असामान्य रूप धारण केले तरी, अमानुष प्रत्येक गोष्टीचा प्रतिकार करायला शिकवते, मग तो कितीही मुखवटे घाला. आपल्याला फक्त त्याची भाषा समजून घेण्याची आणि खरी कला काल्पनिक पासून वेगळे करण्याची आवश्यकता आहे, परंतु जगाच्या आणि आपल्या, सोव्हिएत संस्कृतीच्या सर्वोत्तम उदाहरणांवर लहानपणापासून हे शिकले पाहिजे.
मला दुःखाची जाणीव आहे की आम्ही येथे खूप चुकलो आहोत: आमच्या मुलांना चित्रकला, संगीताचा इतिहास क्वचितच माहित आहे, शिल्पकला आणि आर्किटेक्चरचा उल्लेख करू नका. ते क्वचितच थिएटरमध्ये गेले, अगदी सिनेमालाही आम्ही त्यांच्याबरोबर क्वचितच जातो. हे शक्य नाही की ते अनेक प्रसिद्ध संगीतकार, कलाकार, आर्किटेक्ट यांची नावे ठेवतील, त्यांची कामे लक्षात ठेवतील. आणि हे घडले नाही कारण आम्हाला हे ज्ञान मुलांना द्यायचे नव्हते - आमच्यासाठी तेवढे पुरेसे नव्हते, माझ्या मोठ्या खेदाने. पण माझा एक दिलासादायक विचार आहे, ज्याचे मला किमान थोडे समर्थन करायचे आहे. त्यात खालील गोष्टींचा समावेश आहे. यापेक्षा अधिक महत्वाचे काय आहे: हे किंवा ते मेलोडी कोणाचे आहे हे कानाने ओळखणे, किंवा आपल्या हृदयाने या माधुर्याचा अनुभव घेणे, आपल्या संपूर्ण अस्तित्वाला प्रतिसाद देणे? कोणते चांगले आहे: राफेलची सर्व चित्रे जाणून घेणे, किंवा "सिस्टिन मॅडोना" चे साधे पुनरुत्पादन होण्याआधीच जेव्हा तुम्ही ते पहिल्यांदा पाहता तेव्हा थक्क व्हायचे? दोन्ही असणे कदाचित चांगले आहे. अर्थात, एखादे काम केव्हा, कोणी आणि का निर्माण केले हे जाणून घेतल्याशिवाय आपण त्याची खोली समजून घेणार नाही, आपल्याला ते खरोखरच जाणवणार नाही. आणि तरीही, प्रत्येक गोष्ट ज्ञानावर अवलंबून नसते, प्रत्येक गोष्टीपासून दूर! जेव्हा मी मुलांना कंटाळलेल्या चेहऱ्यांसह गायनगृहात गाताना किंवा कसा तरी पियानोवर वैराग्याने जटिल तुकडे सादर करताना पाहतो, तेव्हा मला लाज वाटते: हे का आहे? आत्मा मूक असेल तर कौशल्य का? शेवटी, संगीत म्हणजे जेव्हा एखादी व्यक्ती एखाद्या व्यक्तीशी शब्दांशिवाय सर्वात कठीण आणि सर्वात वैयक्तिक बद्दल बोलते. आणि मग काळजी नाही. नाही, हे अधिक चांगले होऊ द्या: तज्ञ होण्यासाठी नाही, परंतु अनुभवण्यास सक्षम व्हा.
कधीकधी आपण रात्रीच्या शांततेला ऐकण्यासाठी मुलांसह प्रेम करतो, आम्ही सूर्यास्ताच्या अद्वितीय आणि मोहक खेळाकडे थांबू शकतो किंवा प्रत्यक्ष चमत्कार पाहू शकतो - दंव असलेली झाकलेली बाग, किंवा आम्ही एका गडद खोलीत गोठवू शकतो पियानो, अनोच्काने अतिशय भावपूर्ण आणि प्रेमळपणे वाजवलेली एक अतिशय सोपी धून ऐकत आहे ... - माझ्यासाठी, हे सर्व देखील कलेचा परिचय आहे.
बीपी: आणि तरीही मी या वस्तुस्थितीवर ठाम आहे की एखाद्या व्यक्तीने काय केले पाहिजे, प्रयत्न केले पाहिजे, निर्माण केले पाहिजे आणि कोणी काय केले आहे ते आत्मसात करू नये. अगदी कलेच्या क्षेत्रातही. मला हे महत्त्वाचे वाटते की आमच्या घरच्या मैफिलींमध्ये, सादरीकरणात, मुले स्वतः दृश्ये बनवतात, कविता करतात, अगदी नाटक आणि गाणी देखील तयार करतात. ही सुद्धा कलेची ओळख नाही का?
आमच्या कौटुंबिक सुट्ट्या
L.A: आमच्याकडे सुट्ट्या आहेत, जसे की मला कधीकधी वाटते, अगदी बर्याचदा, कारण सर्व राष्ट्रीय सुट्ट्या, ज्या आम्हाला खूप आवडतात आणि नेहमी कुटुंबात साजरे करतात, ते देखील कौटुंबिक उत्सवात सामील होतात. कधीकधी, पंधरा किंवा वीस लोकांसाठी प्रत्येक वेळी बेक करण्याची गरज असलेल्या पुढील पाई आणि पाईजमुळे कंटाळलो आहे, मी विनोदाने म्हणतो: "दुर्दैवाने, वर्षातून दहा वेळा वाढदिवस असतो." तथापि, अकरावी आहे, जरी ती ऐवजी पहिली आहे. हा आमच्या कुटुंबाचा वाढदिवस आहे - आमच्या लग्नाचा दिवस नाही, परंतु आमच्या भेटीचा दिवस आहे, कारण मुख्य गोष्ट म्हणजे भेटणे आणि पुढे जाणे नाही. आणि या दिवसासाठी आम्ही सफरचंद आणि केक विकत घेतो आणि प्रत्येकाला अर्ध्या भागात विभागतो, जसे आपण एकदा केले होते, बर्‍याच वर्षांपूर्वी, आमच्या बैठकीच्या पहिल्या दिवशी. ही आता आपल्या परंपरेपैकी एक आहे. आमच्याकडे त्यापैकी बरेच नाहीत, परंतु ते आम्हाला प्रिय आहेत आणि दीर्घकाळ जगतात.
आमचे कौटुंबिक उत्सव कसे चालू आहेत? कधीकधी मुले आमंत्रण पत्रिका तयार करतात, बहुतेकदा ते मौखिक आमंत्रणांद्वारे मिळतात: "आमच्या सुट्टीमध्ये आपले स्वागत आहे." संध्याकाळच्या खूप आधी, घर आवाज आणि गजबजाने भरलेले असते. वर, पोटमाळा पासून, किंचाळणे आणि हास्याचे स्फोट ऐकले जातात - पोशाखांची फिटिंग असते आणि शेवटची तालीम, कधीकधी, तथापि, ती पहिली देखील असते; कलाकारांना नेहमी काही तालीमसाठी संयम नसतो, ते तात्काळ पसंत करतात. हे केवळ जनतेसाठीच नव्हे तर स्वतःसाठी देखील आश्चर्यचकित झाले आहे. खाली, स्वयंपाकघरात, धूर एका स्तंभात उभा राहतो (कधीकधी शब्दशः) - येथे ते अन्न तयार करण्यात व्यस्त असतात, आध्यात्मिक नाही, परंतु बरीच भौतिक सामग्री. आणि म्हणूनच, येथे, एक नियम म्हणून, हसण्यासारखी कोणतीही गोष्ट नाही, अन्यथा काहीतरी जळेल, पळून जाईल, जळजळ होईल. उष्णता, गडबड, आवाज आणि चिंतेपासून मी माझ्या पायावर क्वचितच राहू शकतो.
सर्व काही तयार असल्याचे दिसते, आपण आधीच टेबल सेट करू शकता आणि पाहुण्यांना आमंत्रित करू शकता. मुली ते करतील, आणि आत्ता मी विश्रांती घेईन आणि कधीकधी आम्हाला विचारलेल्या प्रश्नाचे उत्तर देईन: "आणि तुम्ही पाई, कणिक घेऊन का गोंधळ करत आहात, तुम्हाला वेळ का वाटत नाही? तुम्ही केक खरेदी कराल की तयार- काहीतरी केले, आणि कोणतीही अडचण नाही "... मी याला काय सांगू? खरे: कोणतीही अडचण नाही, परंतु खूप कमी आनंद आहे! कणकेच्या फक्त एका वासाने प्रत्येकाला किती आनंद होतो. आणि प्रत्येकजण त्याला स्पर्श करू शकतो, त्याच्या तळव्यावर सुरकुत्या घालू शकतो - किती निविदा, लवचिक, उबदार, जणू जिवंत! आणि त्यातून तुम्हाला जे हवंय ते तुम्ही बनवू शकता, आणि तुम्हाला आवडेल त्याप्रमाणे ते सजवू शकता, आणि खरा मजेदार बन बनवू शकता आणि स्टोव्हमधून काळजीपूर्वक काढू शकता आणि आजींना भेट म्हणून घेऊ शकता आणि अभिमानाने म्हणू शकता: "मी ते केले मी! " त्याशिवाय कसे जगायचे?
आणि आता मैफल तयार झाली आहे, कलाकार आधीच पोशाखात आहेत, प्रेक्षक आर्मचेअरमध्ये "पडदे" समोर "स्टेज" "सभागृह" पासून विभक्त करून बसलेले आहेत.
सर्व सादरीकरण मुलांनी स्वतः तयार केले आहे, ते संध्याकाळचा कार्यक्रम तयार करतात, करमणूक करणारा निवडतात, मुले प्रकाशयोजना तयार करतात आणि अर्थातच ध्वनी प्रभाव. एका कारणास्तव "पडदा" ओढला जात आहे, परंतु एका कल्पक उपकरणाच्या मदतीने. परंतु तत्परतेवर प्रेम होते आणि तयारी न करता हे निष्पन्न होते:
- घाई करा, घाई करा - आपल्याला आधीपासूनच याची आवश्यकता आहे!
- मी करू शकत नाही - मी विसरलो.
- बरं, तू जा.
- नाही तू!
- शांत ... शांत! - फ्लश केलेले "मनोरंजन" स्टेजवर ढकलले जाते आणि:
- आम्ही आमची मैफल सुरू ठेवतो ...
कार्यक्रमात समाविष्ट आहे: कविता आणि गाणी (त्याच्या स्वतःच्या रचनेसह), नाटके (केवळ त्याच्या स्वतःच्या रचनेची), संगीत (पियानो), अधिक संगीत (बालायका), एक्रोबॅटिक परफॉर्मन्स, नृत्य, पॅन्टोमाइम्स, जोकर, जादूच्या युक्त्या ... काही संख्या जवळजवळ सर्व शैली एकाच वेळी एकत्र करू नका.
बरेचदा "प्रेक्षक" सादरीकरणात भाग घेतात, "कलाकार" प्रेक्षक बनतात. हशा, टाळ्या - हे सर्व खरे आहे. आणि मुख्य गोष्ट म्हणजे कामगिरीपूर्वी खरा उत्साह, आणि शक्य तितके सर्वोत्तम करण्याचा प्रयत्न करणे, आणि सर्वकाही चांगले झाल्यावर इतर कोणासाठी आनंद - ही मुख्य गोष्ट आहे.
अशी वादळी सुरुवात झाल्यानंतर मेजवानी वादळी आणि आनंदी होते. सर्व क्लिंक ग्लासेस, आणि त्याऐवजी टोस्ट किंवा प्रसंगी नायकचे अभिनंदन करा आणि मोठ्या चष्म्यातून प्या - आपल्याला पाहिजे तितके! - लिंबूपाणी. होय, मुले प्रौढांबरोबर टेबलवर असतात आणि त्याऐवजी टेबलवर रंगीबेरंगी वाइनच्या बाटल्या, लिंबूपाणी, द्राक्षाचा रस किंवा घरगुती फळांचे पेय. आपण नवीन वर्षही असेच साजरे करतो. आणि आम्हाला कधीच कंटाळा येत नाही. मुख्य गोष्ट म्हणजे चष्मा क्लिंक करणे आणि एकमेकांच्या डोळ्यात डोकावणे आणि जगातील सर्वात चांगले शब्द बोलणे ...
बीपी: जेव्हा आम्ही आम्हाला सांगतो की आमच्याकडे पहिल्यांदा आलेल्या पाहुण्यांनी आणलेले महिने आणि कधीकधी वर्षांसाठी वाइनच्या बाटल्या न उघडलेल्या आहेत. आणि आपल्याकडे कोरडा कायदा किंवा कोणाच्या बंदीमुळे नाही. हे फक्त एवढेच आहे की आम्हाला त्याची गरज नाही, ते बाटलीतील आनंद आहे, ते निरुपयोगी आहे, एवढेच. अगदी सिगारेट प्रमाणे. आणि आमच्या किशोरवयीन मुलांमध्ये काल्पनिक पुरुषत्वाच्या या गुणांबद्दल एक विशिष्ट दृष्टीकोन आहे: कुतूहल नाही, तल्लफ नाही, परंतु बऱ्यापैकी जाणीवपूर्वक घृणा आहे.
एलए: माझ्या मते, हे अगदी सामान्य आहे. अखेरीस, एखादी व्यक्ती स्वतःला क्षयरोग, कर्करोग किंवा यासारखे काहीही संक्रमित करत नाही. आणखी एक गोष्ट असामान्य आहे: विष हा एक आजार आहे हे जाणून घेणे, आणि तरीही त्याला स्वतःवर जबरदस्तीने, आत ढकलणे, जोपर्यंत ते आतल्या सर्व जिवांना चिकटून राहते आणि एखाद्या व्यक्तीला कुजत नाही.
बीपी: आणि इथे आपल्या स्वतःच्या परंपरा आहेत. शेवटी, वाढदिवसाप्रमाणे हे सहसा घडते: सर्व भेटवस्तू, सर्व लक्ष - नवजात आणि आई, प्रसंगी मुख्य नायक, या दिवशी फक्त कामे असतात. आम्ही ठरवले की हे अन्यायकारक आहे आणि आमचा वाढदिवस मुलगा त्याच्या आईला स्वतःहून भेटवस्तू देतो. बऱ्याच काळापासून आमची ही प्रथा आहे, जेव्हा पहिला मुलगा स्वतः बनवलेले काहीतरी देऊ शकला.
आमची पार्टी पोर्चवर संपते, कधीकधी फटाके आणि स्पार्कलरसह. आम्ही पाहुण्यांना पाहतो आणि उंबरठ्यावरून सुरात ओरडतो:
- बाय!

दंतकथा, रशियन चार्ली चॅप्लिन, व्यंग आणि पुनर्जन्माचे मास्टर - 30 वर्षांपूर्वी, अर्कडी रायकिन, एक अतुलनीय विनोदी कलाकार, अभिनेता आणि दिग्दर्शक यांचे निधन झाले. रायकिन यूएसएसआरमध्ये 1960 च्या दशकाच्या सुरुवातीपासून ते 1980 च्या उत्तरार्धातील सर्वात लोकप्रिय व्यक्ती होते. त्याने सादर केलेले एकपात्री आणि लघुचित्र, प्रेक्षक त्वरित मनापासून शिकले. आणि आजपर्यंत, राईकिनने घोषित केलेल्या कथांची पुनरावृत्ती केली जात आहे. वर्षानुवर्षे, विविध लेखकांनी त्याच्यासाठी लिहिले आहे, कधीकधी हुशार, कधीकधी अगदी सामान्य. पण राईकिनला मावळलेला मजकूर अर्थपूर्ण आणि हास्यास्पद कसा बनवायचा हे माहित होते. त्याच वेळी, त्याची पद्धत ऐवजी एक सुप्रसिद्ध पीटर्सबर्ग संयम द्वारे दर्शवली गेली. आज, जेव्हा तथाकथित बोलचालचा टप्पा अनुकरणीय असभ्यतेच्या परेडमध्ये बदलला आहे, आर्काडी रायकिनच्या अभिनयाचे कौशल्य आणि नाजूक चव अभिनेत्याच्या आयुष्यापेक्षा जवळजवळ जास्त मूल्यवान आहे. राईकिन सीनियरची प्रशंसा आणि निंदा केली गेली, स्वीकारली गेली आणि निषिद्ध, सहन केले गेले, परंतु संपूर्ण देशाने उद्धृत केले - दोन्ही पक्ष कार्यालयांमध्ये आणि सामान्य लोकांमध्ये. जेव्हा 30 वर्षांपूर्वी - 17 डिसेंबर 1987 रोजी - अभिनेत्याचे आयुष्य कमी केले गेले, तेव्हा असे दिसून आले की ज्या वास्तवावर तो निर्दयपणे हसला तो इतिहासात लुप्त होत आहे आणि देश मोठ्या बदलांच्या मार्गावर आहे. आज, कलाकाराचे एकपात्री नाटक, ज्यांचा प्रामाणिकपणे विश्वास होता की कला जीवन अधिक चांगले बदलू शकते, नेहमीपेक्षा अधिक सुसंगत वाटते.

रायकिन्स्की शैली ही शहराची चर्चा बनली आहे. पहिल्या दृष्टीक्षेपात सोपे आणि तत्वतः तत्त्वतः, त्याने उपरोधिकपणे, हुशारीने आणि त्याच वेळी त्याच्या एकपात्री आणि लोकांच्या दुर्गुणांची तीव्रतेने आणि कठोरपणे उपहास केला, प्रणाली आणि वेळ, मूर्ख आणि मूर्खांचा निषेध करणे, सॉसेजची कमतरता आणि करिअरवादी बॉस, अभाव नट, आयुष्य "बाय पुल" आणि "योग्य लोक."

रायकिनच्या सूचनेनुसार, ओडेसाचे तरुण रहिवासी लेनिनग्राडला गेले आणि त्याच्या रंगभूमीचे कलाकार बनले: मिखाईल झ्वानेत्स्की, रोमन कार्तसेव, व्हिक्टर इल्चेन्को आणि ल्युडमिला ग्व्होझ्डीकोवा. रायकिनसाठी, व्लादिमीर पॉलीयाकोव्ह, मार्क अझोव, व्हिक्टर आर्दोव, मिखाईल झोश्चेन्को, सेमियन अल्टोव्ह, इव्हगेनी श्वार्ट्स आणि इतर अनेकांनी लिहिले.

एक सुट्टीचा माणूस, राईकिनने कधीही पुरस्कार मागितले नाहीत, परंतु आयुष्याच्या शेवटी ते पूर्ण प्राप्त केले. वयाच्या ५ At व्या वर्षी ते नरोदनी झाले, at at व्या वर्षी - लेनिन पारितोषिक विजेते, at० वर्षांचे - समाजवादी कामगारांचा हिरो. दरम्यान, लेनिनग्राडमध्ये त्यांना सोव्हिएतविरोधी मानले गेले

त्याच्या मृत्यूच्या पाच वर्षांपूर्वी, जेव्हा स्थानिक अधिकाऱ्यांशी संबंध पूर्णपणे बिघडले होते, तेव्हा राईकिन, सरचिटणीस लिओनिद ब्रेझनेव्हच्या त्याच्या कट्टर प्रशंसकाच्या परवानगीने, थिएटरसह मॉस्कोला गेले. नंतर, थिएटरचे नाव "सॅटरिकॉन" असे ठेवण्यात आले आणि रायकिन सीनियरच्या मृत्यूनंतर त्याच्या वडिलांचे काम त्याचा मुलगा कॉन्स्टँटिनने चालू ठेवले.

आम्ही कुठेतरी भेटलो, 1954

व्लादिमीर पॉलीयाकोव्हच्या स्क्रिप्टवर आधारित असंख्य सोव्हिएत अधिकाऱ्यांचे विनोदी विडंबन. कॉमेडीचा नायक - अभिनेता गेनाडी मॅक्सिमोव्ह (आर्काडी रायकिनची पहिली मुख्य भूमिका) - त्याची पत्नी, स्टेज परफॉर्मर (ल्युडमिला त्सेलिकोव्स्काया) क्राइमियामध्ये विश्रांती घेण्यासाठी जात आहे. शेवटच्या क्षणी, पत्नीला थिएटरमध्ये बोलावले जाते - आजारी अभिनेत्रीची जागा घेणे आवश्यक आहे - आणि ट्रेनमधून काढले. सुरुवातीला, मॅक्सिमोव्ह एकटा राहिला, आणि नंतर पूर्णपणे ट्रेनच्या मागे पडला. एका विचित्र शहरात (स्टेशन इव्पेटोरियामध्ये चित्रित केले गेले होते), तो विविध प्रकारच्या लोकांना भेटतो.

उद्धरण: "मला वाटले की इतर कोणती फसवणूक ऑप्टिकल ठरली", "या भावनेने, या संदर्भात", "संस्कृती एखाद्या व्यक्तीच्या आत असते आणि जर ती नसेल तर बोलशोई थिएटरचे किंवा तल्लख संभाषणांचे तिकीट मिळू शकत नाही. ते विकत घ्या "," ते तुम्हाला अजिबात कुरतडत नाही का? कसे आहे, मी हा शब्द विसरत राहतो… विवेक? "," कधीकधी लोकांना त्यांच्या स्वतःच्या शस्त्रांनी पराभूत केले जाऊ शकते: उदाहरणार्थ, उदासीनता "," कोणीही कोणाला वाचवत नाही, कोणताही पाठलाग नाही, फुटबॉलही नाही, वयाच्या सोळाव्या वर्षापर्यंत मुलांना प्रवेश दिला जातो - हे काय चित्र आहे! मी आईस्क्रीमच्या दोन सर्व्हिंग विकत घेतल्या तर चांगले होईल! ".

ग्रीक हॉलमध्ये, 1970

आर्कडी रायकिनसाठी मिखाईल झ्वानेत्स्कीने लिहिलेले सर्वात लोकप्रिय एकपात्री नाटक.

उद्धरण: “आम्ही या स्त्रियांना दोन दिवस सुट्टी दिली, म्हणून ते वेडे झाले. ते यादृच्छिकपणे वेळ मारतात ”,“ मी संग्रहालय म्हणून संग्रहालय म्हणून विचार केला. आणि हे संग्रहालय नाही, पण वाईट भोजनालये आहेत: गरम, फक्त चीज आणि कॉफी नाही ”,“… अपोलो कोण आहे? .. मी अपोलो आहे का? तो अपोलो आहे. बरं, स्वतःला अपोलो मिळवू नका ... "," हे सतराव्या शतकातील इटालियन पेंटिंग आहे! "तुम्हाला समजत नाही," मी म्हणतो, "मी तुम्हाला विचारत नाही की मी पेंटिंग कुठे घेतली, मी विचारत आहे, तेथे कॉर्कस्क्रू आहे का?"

कलेची जादूची शक्ती, 1970

एक माजी विद्यार्थी एका वयोवृद्ध शिक्षकाला त्यांच्या स्वत: च्या पद्धती वापरून एका सांप्रदायिक अपार्टमेंटमध्ये असभ्य शेजाऱ्यांना पुन्हा शिकवण्यास मदत करतो. व्हॉक्टर ड्रॅगन्स्कीच्या स्क्रिप्टवर आधारित नौम बिर्मन दिग्दर्शित चित्रपटात रायकिनने स्वतःची भूमिका केली. चित्रपटात तीन लघुकथांचा समावेश आहे: "Avengers from 2nd B", "Hello, Pushkin!" आणि द मॅजिक पॉवर ऑफ आर्ट.

उद्धरण: "या जगातील मुख्य गोष्ट म्हणजे मानव राहणे, आणि कोणत्याही असभ्यतेच्या विरोधात, लवकरच किंवा नंतर, एक विश्वसनीय स्क्रॅप असेल. उदाहरणार्थ, तीच असभ्यता "," मी एका तत्वातून बदलेन! "," धुण्यासाठी? "थोर नाहीत. आपण स्वयंपाकघरात धुवाल ... ठीक आहे, आणि 1 मे रोजी, नवीन वर्षाच्या दिवशी - बाथहाऊसमध्ये, जर तुम्हाला असे वाटत असेल तर नक्कीच ... "," स्नान चांगले, खोल आहे! आणि हिवाळ्यासाठी आम्ही त्यात काकडीचे लोणचे करू! वाह !, भाऊ-बहिणीसाठी एक नाश्ता ... "," आम्ही तुला निरोप दिला नाही ... अरे, तुला काय झाले? तुमच्या चेहऱ्यावर काहीतरी बदलत आहात? तुम्ही कोणत्याही प्रकारे आजारी आहात ... "," ठीक आहे, काहीही नाही, मोजणी नाही ... ".

तूट, 1972

किराणा मालाची दुकाने आणि दुसऱ्या हाताची दुकाने विकणाऱ्यांचे रंगीत आणि ज्वलंत विडंबन - सोव्हिएत युनियनच्या एकूण कमतरतेच्या काळात, व्यापार कामगारांना स्वतःला शक्तिशाली आणि यशस्वी लोक वाटले.

कोट्स: “सर्वकाही या वस्तुस्थितीवर जाते की सर्व काही सर्वत्र असेल, तेथे विपुलता असेल! पण ते चांगले होईल का? ”,“ तुम्ही माझ्याकडे या, गोदाम व्यवस्थापकाद्वारे, स्टोअर व्यवस्थापकाद्वारे, कमोडिटी व्यवस्थापकाद्वारे, मागील पोर्चद्वारे, मला तूट आली! ”,“ ऐका, कोणाकडे नाही - माझ्याकडे आहे ! आपण प्रयत्न केला - आपण आपले भाषण गमावले! ”,“ चव विशिष्ट आहे! ”,“ तुम्ही माझा आदर करता. मला तुमच्याबद्दल आदर आहे. तुम्ही आणि मी प्रिय लोक आहोत. "

शिक्षणाबद्दल, 1975

आणखी एक प्रसिद्ध सूक्ष्म, कोट मध्ये disassembled. पालक, त्यांचे प्रकार, नैतिकता आणि मानसशास्त्रज्ञांबद्दल सांगते, ज्यांचा प्रत्येक गोष्टीवर स्वतःचा दृष्टिकोन असतो.

कोट्स: "प्रत्येक व्यक्तीचे स्वतःचे सत्य असते", "कॉम्रेड, वडील आणि कॉम्रेड, ढोबळमानाने, माता!", "मुख्य गोष्ट म्हणजे मुलाला जन्म देणे."

रचना

रचना

कलेची जादूची शक्ती

कला आपले जीवन समृद्ध करते. आणि त्याचा एक प्रकार - साहित्य आपल्याला आयुष्याच्या अगदी सुरुवातीला भेटते आणि कायमचे राहते. काळजी घेणाऱ्या पालकांप्रमाणेच हे पुस्तक आपल्याला शिकवते आणि शिकवते. लहानपणी परीकथा वाचताना आपण चांगल्यापासून वाईट, सत्य असत्यापासून, सद्गुण मधून वेगळे ओळखण्यास शिकतो.

साहित्य भावना, समज, सहानुभूती शिकवते. शेवटी, प्रत्येक पुस्तक आपल्याला विचार करायला लावते की लेखकाला त्याच्या कार्यासह काय सांगायचे आहे. त्याने त्याच्या निर्मितीमध्ये काय विचार केला? नवीन नायकांना ओळखणे, त्यांच्या भावना आणि विचार समजून घेणे, आपण आपल्या सभोवतालच्या लोकांना आणि सर्वात महत्त्वाचे म्हणजे स्वतःमध्ये अधिक चांगल्या प्रकारे समजून घेण्यास सुरवात करतो. यात काही आश्चर्य नाही की भावनिक उत्तेजनाच्या क्षणांमध्ये अनेक महान सांस्कृतिक आणि वैज्ञानिक कामगारांनी त्यांच्या हातात कल्पनारम्य घेतले. त्यांना तिच्यामध्ये शांतता आणि समाधान मिळाले. पुस्तके मदत करू शकतात, जीवनात योग्य मार्ग शोधू शकतात, ज्याच्या शोधात आपण अनेकदा गोंधळून जातो.

पण हे सर्व साहित्याचे गुण नाहीत. तिचे आभार, आम्ही खूप आवश्यक आणि उपयुक्त माहिती शिकलो. उदाहरणार्थ, प्रिन्स इगोरच्या मोहिमेबद्दल फारच कमी स्त्रोत जतन केले गेले आहेत आणि "द ले ऑफ इगोर होस्ट" या साहित्यिक कार्यामुळे अनेक अज्ञात तथ्यांवर प्रकाश पडला.

त्याच्या वयातील जीवन आणि चालीरीतींचे वर्णन करताना, लेखक आपल्याला त्या काळाचे चित्र तयार करण्यास मदत करतात.

हे पुस्तक वाचकांच्या वास्तविक जीवनावर प्रभाव टाकण्यास सक्षम आहे. उदाहरणार्थ, शोलोखोव्हची "द फेट ऑफ अ मॅन" ही कथा वाचल्यानंतर, बरेच लोक, ज्यांचे आयुष्य या कामाच्या नायकाच्या नशिबासारखे होते, ते उठले आणि त्यांना जगण्याची ताकद मिळाली.

साहित्य कलेची ही मोठी ताकद आहे असे मला वाटते.

(410 शब्द) कला म्हणजे काय? यामुळेच आत्म्यात भीती निर्माण होते. हे अगदी भयंकर आणि भयभीत हृदयांना स्पर्श करू शकते. सर्जनशीलता लोकांच्या जीवनात सौंदर्य आणते आणि संगीत, चित्रकला, आर्किटेक्चर, साहित्याद्वारे त्याच्याशी संपर्क साधणे शक्य करते ... कलेची महान शक्ती आपल्याला चांगुलपणा आणि प्रकाशाकडे निर्देशित करते, आपल्या चेतनेची आशा आणि महत्त्व जाणवते हे जग. कधीकधी केवळ तिच्याद्वारेच आपण सर्व आनंद किंवा वेदना, निराशा किंवा आनंद व्यक्त करू शकतो. माझे दावे सिद्ध करण्यासाठी, मी पुस्तकांमधून उदाहरणे देईन.

ए.पी.च्या कथेत चेखोवचे "रोथस्चाइल्ड व्हायोलिन » मुख्य पात्राने आपली पत्नी गमावली आणि तो स्वतः जिवंत राहिला. या घटनेने त्याला नित्यक्रमातून बाहेर काढले. काही क्षणी, त्याला जाणवले की त्याचे संपूर्ण अस्तित्व, दैनंदिन जीवनात, होर्डिंग आणि दिनचर्येने भरलेले आहे. या भावनांच्या सामर्थ्याखाली, तो व्हायोलिन वाजवतो, संगीताच्या आवाजाद्वारे आपला सर्व आत्मा आणि सर्व दुःख ओततो. मग रोथस्चिल्ड नावाच्या एका ज्यूने त्याची राग ऐकली आणि तिने त्याला बाजूला सोडले नाही. तो सर्जनशीलतेच्या हाकेला गेला. याकोव्ह मॅटवेयविचला त्याच्या संपूर्ण आयुष्यात यापूर्वी कधीही कोणाबद्दलही दया वाटली नाही, आणि अशा व्यक्तीबद्दलही ज्याने पूर्वी त्याला फक्त तिरस्कार केला होता. आणि त्याने, एकदा लोभी आणि स्वार्थी, रोथस्चाइल्डला त्याच्या सर्व संगीतासह त्याचे वाद्य दिले - एक अविश्वसनीय कलाकृती. या व्हायोलिन आणि जेकबच्या संगीताने रोथस्चिल्डला प्रसिद्धी, ओळख आणि नवीन जीवनाची संधी दिली. तर, सर्जनशीलतेच्या सामर्थ्याने लोकांना स्वतःमध्ये सकारात्मक बाजू शोधण्यात, परस्पर समंजसपणा शोधण्यात आणि त्यातील काहींना त्यांचे नशीब बदलण्यास मदत केली.

I.S. च्या कामात तुर्जेनेव्ह "गायक" आम्ही एक मनोरंजक उदाहरण देखील शोधू शकतो. लेखकाने आपली कथा रशियन लोकांना आणि कलेकडे पाहण्याचा त्यांचा दृष्टीकोन समर्पित केली, कारण त्यांना स्वतः लोककला आणि रशियन आत्मा काय आहे हे माहित होते. या तुकड्यात, तो आपल्याला दाखवतो की संगीताची शक्ती किती मजबूत असू शकते आणि गाणे लोकांच्या हृदयाला किती खोलवर स्पर्श करू शकते. याकोव्हच्या भाषणादरम्यान, ज्यांचा क्रॅक आवाज खोल कामुकतेने भरलेला होता, लोक त्यांचे गाणे ऐकताना रडले. त्याने ऐकलेल्या आणि पाहिलेल्या गोष्टींमधून आपल्या सर्व भावना आणि भावना व्यक्त करण्याचा प्रयत्न करणाऱ्या लेखकाने सांगितले की, त्या रात्री तो बराच काळ डोळे मिटू शकला नाही, कारण याकोव्हचे सुंदर गाणे त्याच्या कानात सतत वाजत होते. याचा अर्थ असा की कलेची शक्ती लोकांच्या भावनांवर प्रभाव टाकू शकते आणि त्यांच्यावर नियंत्रण ठेवू शकते, आत्म्याचे शुद्धीकरण आणि उन्नती करू शकते.

कला प्रत्येकासाठी आहे. असभ्य आणि कठोर, दयाळू आणि संवेदनशील लोकांसाठी, गरीब आणि श्रीमंत लोकांसाठी. जो कोणी व्यक्ती आहे, तो कितीही व्यक्तिमत्त्व असला तरी, सर्जनशीलतेची महान शक्ती त्याला नेहमीच अद्भुत कृत्ये करण्यास प्रोत्साहित करेल, त्याच्या आत्म्यात सौंदर्याची भावना पेरेल आणि वास्तविक चमत्कारांना मूर्त रूप देईल. कलेची शुद्धीकरण आणि उत्थान ऊर्जा आपल्याला योग्यरित्या जगण्यास सक्षम करते - चांगुलपणा आणि सौंदर्याच्या नियमांनुसार.

कलेमध्ये स्वतःला व्यक्त करण्याचे अनेक मार्ग आहेत: दगडामध्ये, रंगांमध्ये, आवाजात, शब्दांमध्ये आणि यासारखे. त्याच्या प्रत्येक जाती, विविध संवेदनांवर कार्य करणे, एखाद्या व्यक्तीवर एक मजबूत छाप पाडू शकते आणि अशा प्रतिमा तयार करू शकतात, कायमचे कोरू शकतात.

कोणत्या कला प्रकारांमध्ये सर्वात मोठी अभिव्यक्ती शक्ती आहे याबद्दल अनेक वर्षांपासून चर्चा होत आहे. काही शब्दांच्या कलेकडे निर्देश करतात, कोणीतरी - चित्रकलेकडे, इतर संगीताला सूक्ष्म आणि नंतर मानवी आत्म्यावरील सर्वात प्रभावशाली कला म्हणतात.

मला असे वाटते की ही वैयक्तिक चवची बाब आहे, जे ते म्हणतात त्याप्रमाणे वाद घालत नाहीत. एकमेव निर्विवाद वस्तुस्थिती अशी आहे की कलेची एखाद्या व्यक्तीवर विशिष्ट रहस्यमय शक्ती आणि शक्ती असते. शिवाय, ही शक्ती लेखक, निर्माते आणि सर्जनशील क्रियाकलापांच्या उत्पादनांच्या "उपभोक्ता" या दोन्हींपर्यंत वाढते.

कलाकार कधीकधी सामान्य माणसाच्या डोळ्यांद्वारे जगाकडे पाहू शकत नाही, उदाहरणार्थ, एम. कोत्स्युबिंस्कीच्या "द ब्लॉसम ऑफ द Appleपल ट्री" या लघुकथेतील नायक. तो त्याच्या दोन भूमिकांमध्ये फाटलेला आहे: एक वडील, ज्यांना आपल्या मुलीच्या आजारपणामुळे दुःख सहन करावे लागले आणि एक कलाकार, जो भविष्यातील कथेसाठी साहित्य म्हणून आपल्या मुलाच्या लुप्त होण्याच्या घटनांकडे मदत करू शकत नाही.

काळ आणि श्रोता कला शक्तींची क्रिया थांबवू शकत नाहीत. लेस्या युक्रेनिस्कीच्या "प्राचीन कथा" मध्ये आपण पाहू शकता की गाण्याची शक्ती, गायकाचे शब्द नाइटला त्याच्या प्रिय व्यक्तीचे हृदय मोहित करण्यास मदत करतात. त्यानंतर, आपण पाहतो की, गाण्याचा उदात्त शब्द, शूरवीरांना कसे पदच्युत करतो, जो जुलमी बनला आहे. आणि अशी अनेक उदाहरणे आहेत.

साहजिकच, आमचे अभिजात, मानवी आत्म्याच्या सूक्ष्म हालचालींना जाणवणारे, आम्हाला दाखवायचे होते की एखादा कलाकार एखाद्या व्यक्तीवर आणि संपूर्ण राष्ट्रावर कसा प्रभाव टाकू शकतो. अशा उदाहरणांचा गौरव, आम्ही केवळ कलेची शक्तीच चांगल्या प्रकारे समजू शकतो, परंतु माणसाच्या सर्जनशीलतेचे कौतुक करू शकतो.