कामगिरीचा पॉकीटा बॅले सारांश वेळ. येकतेरिनबर्ग मधील "पॅकिटा"

मुख्य / भावना

आमच्या बॅलेट "ऑल" मारियस पेटीपाच्या 200 व्या वर्धापन दिनानिमित्त समर्पित बॅलेट ट्राउप्सची ग्लोबल मिरवणूक चालू आहे. पाओकिटा लिओनिड याकोब्सन थिएटरमध्ये डॉन क्विक्झोट यांच्या नेतृत्वात निदर्शकांच्या उत्सवाच्या रॅंकमध्ये उरल ओपेरा बॅलेट (येकातेरिनबर्ग) मध्ये सामील झाले. 22 आणि 23 फेब्रुवारी रोजी झालेल्या प्रीमियरमध्ये हजेरी होती bloha_v_svitere.हा "पाकिटा" सध्याच्या नृत्यनाट्य हंगामातील हिट होण्याची आणि सर्वात धक्कादायक घटना बनण्याची नशिबात आहे, तालीम प्रक्रियेच्या सुरूवातीस दिग्दर्शक सर्गेई विखारेवच्या दुर्दैवी आणि अचानक मृत्यूच्या आधी त्याचे रूप समोर आले होते. प्रीमियर शोला स्मारक दर्जा प्राप्त झाला, येकतेरिनबर्ग - सर्वात असामान्य, आकर्षक आणि पूर्णपणे अप्रत्याशित पाकीटा, नृत्यदिग्दर्शक व्याचेस्लाव सामडोरोव - एक नियोजित नृत्यनाट्य, ज्यास त्याने विनामूल्य प्रवासावर पूर्ण केले व रिलीज करावे लागले. जिनिअस स्टायलिस्ट आणि शास्त्रीय नृत्य दिग्दर्शनाचा अभ्यास सर्गेई विखारेव को. १464646 मध्ये पॉल फूचर आणि जोसेफ मजिलियर यांनी लिब्रेटोचा एकच प्लॉट कोर्स न बदलता आणि पेटीपाचे कोरिओग्राफी ट्रॅव्हल बॅगमध्ये काळजीपूर्वक पॅक केल्याशिवाय पावेल गेर्शेनझन यांनी पूर्णपणे उत्तेजक कामगिरीचे लेखन केले. येकतेरिनबर्गच्या "पाक्विटा" मध्ये वृत्तीच्या पातळीवर परिचित असलेल्या लिपी आणि नृत्य दिग्दर्शनात एकल औपचारिक बदल झालेला नाही. अद्याप बालपणात अपहरण केले गेले आहे, एक फ्रेंच खानदानी माणूस स्वतःला स्पॅनिश जिप्सी मानतो, कॅम्पच्या प्रमुख इनिगोच्या दाव्यांना नाकारतो, एक हुशार अधिका with्याच्या प्रेमात पडतो आणि आपला जीव वाचवतो, विषयुक्त वाइन, चार मारेकरी आणि एक गुप्त गोष्टीसह विस्तृत कट रचला फायरप्लेसमध्ये रस्ता; खून झालेल्या पालकांना कौटुंबिक पोर्ट्रेटद्वारे ओळखते आणि त्यांचा बचाव केलेल्या देखणा पुरुषाशी लग्न आहे. "स्पॅनिशवादी" या पाठ्यपुस्तकात ग्रँड पेस "चौकार" आणि "जोड्या" लग्नात सर्व समान नख, पॅस दे ट्रोइस एकलवाले अजूनही घसा-सेट बॅले कोरस "ग्लाइड पथ - झेटे, ग्लाइड पथ - झेटे" सोबत गोंधळात आहेत. "पा गल्या - पा गलल्या - केब्रिओल - पोझ" असा जप करा. परंतु हे पुल बांधण्यासाठी, म्हणा, पुलाच्या बांधकामादरम्यान सापडलेल्या पुरातत्व कलाकृतींद्वारे लक्षात येते आणि या विशिष्ट ठिकाणी संस्कृतीच्या अस्तित्वाचा पुरावा म्हणून त्यात एम्बेड केलेले आहे.

होय, येकतेरिनबर्गचा पाकीटा हा एक पूल आहे ज्याने धैर्याने विसंगतपणे जोडले: 19 व्या शतकाच्या भौतिकवादी वास्तववादासह 19 व्या शतकाच्या बॅले दंतकथेचे बेट, 20 व्या शतकाच्या कोरिओग्राफिक युक्तिवादावर झुकले. त्याचे मुख्य डिझाइनर्स, विखारेव आणि गेर्शझोन यांनी निर्विवादपणे बॅले माहितीपटातील हलगर्जीपणाच्या भूमिकेत आत्मविश्वासाने ढेकून दिले आणि ऐतिहासिक उपाख्याने आणि घटनेचा शक्तिशाली प्रतिकार आणि दोन्ही दिशांना सुव्यवस्थित हालचाल असूनही लोखंडाच्या तार्किक पायाची स्थापना केली. ऐतिहासिकता आणि आधुनिकता १ thव्या शतकातील पाकीटा, जिप्सी वॅगनमध्ये बसून तिस ra्या सहस्राब्दीमध्ये तिची स्वतःची रेसिंग कार चालवत आली, जे घडले त्या बदलांना आश्चर्य वाटले नाही.

अंदाजे step० वर्षांच्या टप्प्याने नाटकाच्या लेखकाने तीन वेगवेगळ्या युगात पाकीटाच्या तीन नाटक सादर केल्या. पहिला कार्य, विरंगुळ्याच्या प्रदर्शनात, मुख्य पात्रांच्या सादरीकरणासह, संघर्षाचा उद्रेक होण्यासह (स्पॅनिश गव्हर्नर किंवा जिप्सी कॅम्पचा दिग्दर्शक, जो त्याला ठार करण्याचा निर्णय घेत नाही) प्रेक्षकांना झोपायला झोपायला लावतो बॅले रोमँटिसिझमच्या उत्कर्षांपैकी एक उत्कृष्ट कामगिरीची पुनर्रचना ... यात आपण पाकीटा आणि श्री विखारेव यांच्याकडून अपेक्षा असलेल्या सर्व गोष्टींचा समावेश आहे, आर्काइव्हल कोरिओग्राफीचा एक उज्ज्वल मर्मज्ञ: स्टेज पोझिशन्सचे भोळेपणा, नाविन्यपूर्ण आणि मंत्रमुग्ध करणारे नृत्य, तपशीलवार पेंटोमाइम संवाद, आदर्श नायक, एलेना जैतसेवाचे सुंदर पोशाख, ज्यात नर्तक स्नान करतात. फ्रिल्स आणि रफल्सचा समृद्धीचा फेस.

दुसर्\u200dया अ\u200dॅक्टमध्ये स्पर्श करणार्\u200dया आणि हरवलेल्या दक्षता प्रेक्षकांची एक धक्कादायक जागरण थांबवते. असे दिसते आहे की नाटकाचे लेखक या सर्व खोट्या रोमँटिक फ्लेअरचा नाश करण्यासाठी फक्त क्षणाची वाट पाहत होते, निर्भयपणे दुसर्\u200dया भौतिक अस्तित्वावर खेचले गेले. सुमारे 19 व्या शतकाच्या मध्यभागी असलेल्या बॅले थिएटरच्या तंत्रज्ञानाच्या अत्यंत कुरूप शैलीमध्येही, अगदी अर्ध्या-अर्ध्या तासातील पॅंटोमाइम देखावा, ज्याला त्याचे व्हर्चुओसो अभिनयाबद्दल अत्यंत प्रेम आहे. . दिग्दर्शक, बल्गॅकोव्हच्या वोलॅन्ड प्रमाणे, जादूचे एक सत्र त्याच्या नंतरच्या प्रदर्शनासह आयोजित करते आणि तिच्या सौंदर्याचा वातावरणाशी संबंधित एक अश्लील (सर्वसाधारणपणे) देखावा हस्तांतरित करते: 20 व्या शतकाच्या उत्तरार्धात मूक सिनेमात. कोडेचे तुकडे उत्तम प्रकारे जुळले! लांब केसांच्या डोळ्यासह गॉगलिंग डोळे असलेले केसांचा देखणा ल्युसियन आणि फीम फॅटेल पाक्विटा सक्रियपणे पडद्यावर प्रक्षेपित केलेल्या संकेत बनवत आहेत; भयावह grimaces सह भितीदायक ठग तेजस्वी चाकू; आदर्श घोटाळा (ग्लेब सगेव आणि मॅक्सिम क्लेकोव्हकिन) राक्षसीपणे हसून आपली लबाडी करतो आणि स्वत: च्याच धूर्ततेचा बळी पडतो आणि मृत्यूच्या चिखलात नखरेने चिकटून बसतो. ही कृती शेवटपर्यंत पोचते, एक तल्लख पियानो वादक-डेमिर्ज हर्मन मार्कासिन (आणि आपल्याला माहिती आहे, तरुण दिमित्री शोस्ताकोविच सिनेमात पियानो वादक म्हणून काम करीत होते) निर्दयपणे रोमँटिक भ्रमांचा नाश करते, तिस third्या कृतीत कॉफी मशीनमधून कॉफी प्यालेले होते. पेटीपा ग्रँड पासमध्ये असलेल्या शाश्वत मूल्यांचा सारांश आणि गौरव करण्यासाठी पुनरुत्थान केले जाते.

पण ग्रँड पास करण्यापूर्वी कलाकारांच्या थिएटर बुफेमधील कामगिरीच्या मध्यंतरात आपल्याला अतिथींच्या घनदाट थरातून जावे लागेल. नवीन वास्तवात, लुसियन आणि पाकिटा बॅले ट्रायचे प्रीमियर बनले, लूसियनचे वडील थिएटरचे दिग्दर्शक बनले, स्पॅनिश गव्हर्नर, ज्याने नायकाच्या हत्येचा कट रचला होता, तो मंडळाचा सामान्य प्रायोजक आहे. आमच्या काळातील नॉस्ट्रॅडॅमस, व्याचेस्लाव सामोदुरोव, अंतिम दोन दिवस अगोदरच ऑलिम्पिकमध्ये रशियन हॉकीपटूंच्या विजयाचा अंदाज वर्तवत होता, त्याने सामनाच्या टीव्ही प्रसारणास थिएटरच्या मंचावर ठेवलं होतं. नाट्यमय वास्तव, खेळ आणि नाट्य एकत्र विणले गेले आहेत: गोड हॉकी विजयांच्या पार्श्वभूमीवर, मूळविहीन अनाथ पक्विटाचे नाव प्राप्त झाले आहे, नाट्य भ्रष्ट अधिकारी उघडकीस आले आहेत आणि लग्नाच्या ग्रँड पाससह मुकुट आणि सुट्ट्या एकत्र केल्या आहेत.

ग्रँड पास जवळजवळ उत्तम प्रकारे नृत्य केले जाते: स्टेजच्या जागेवर एक चांगले प्रशिक्षित ट्राय कट्स, गीगसह चिकट आणि कॅनकन एम्ब्युएटला मोहक बनवते. ग्रँड पासमध्ये, नर्तकांचे डोके "स्पॅनिश" क्रेस्टेससह सुशोभित केलेले आहेत, विजयी पद्धतीने बाहेर पडत नाहीत तर “मौलिन रौज” व त्यांच्या पायांवर - काळा चड्डी आणि काळ्या पोइंट शूज आहेत. मोहक स्मितांसह पेटीपाच्या ब्रॉन्झड शैक्षणिक नृत्य दिग्दर्शनाला पूर्णपणे पॅरिसचा स्वभाव, चंचलपणा आणि क्षुल्लकपणा द्या जो मागील शतकात पूर्णपणे तयार झाला होता. मिकी निशिगुची आणि येकातेरिना सपोगोवा गोड फ्रेंच स्वैगर आणि निष्काळजीपणाने मुख्य भूमिका बजावतात, ते नृत्यदिग्दर्शनात औद्योगिक नोंदी शोधत नाहीत आणि अंतिम सत्याच्या रूपात "फ्राय" करत नाहीत, परंतु त्यांची सर्व नृत्य विधाने निर्दोष अचूक आहेत आणि तेजस्वीपणे व्यक्त केलेले. लुसियानची भूमिका साकारणा turns्या अलेक्झझी सेलिव्हर्सोव्ह आणि अलेक्झांडर मर्कुशेव्ह यांनी दिग्दर्शकांकडून दिल्या जाणार्\u200dया प्लास्टिकच्या परिवर्तनाचे कौतुक केले - पहिल्या कृतीत आदर्श गृहस्थ-प्रिय, द्वितीयमधील परावर्तक न्यूरोटिक नायक आणि प्रत्येक गोष्टीत निर्दोष खानदानी-प्रीमियर तिसरा.

परंतु हे "पाकिटा" संगीतकार युरी क्रासाविनचे, एड्वर्ड देल्डेवेझ आणि लुडविग मिंकस यांच्या "स्कोअरचे विनामूल्य ट्रान्सक्रिप्शन" लेखकांचे आभार मानले. आश्चर्यकारकपणे घन आणि मनमोहक तुकड्याच्या शक्तिशाली पॉलीफोनिक ध्वनीमध्ये अभूतपूर्व सूर आणि धूनांचा पुनर्जन्म करून त्याने एक संगीताचा विकास केला. श्री. क्रॅसाविन यांनी कल्पना केलेले हे रूपांतर आणि संगीतमय चक्रे खूष आहेत. अ\u200dॅकार्डियन, झिलोफोन आणि पर्कसन उपकरणांची वर्धित भूमिका, कधीकधी सावधपणे नाजूक, किंवा खांद्यावरुन तुकडे करून ऑर्केस्ट्रामध्ये सादर केलेली “टाळ्या” पाऊल तयार केल्यामुळे क्रॅसाव्हिनच्या पाक्विटा स्कोअरला आणखी प्लास्टीसीटी आणि “फ्रेंचपणा” मिळाला. तथापि, अत्यंत उत्साही तणावपूर्ण क्षणांमध्ये चाबकाचे वार एखाद्याला फसवे प्राचीन बॅलेटच्या मोहकपणाने आकर्षित करु देत नाहीत.

यात काही शंका नाही की, पाकीटा आमच्या काळाची परीक्षा ठरली असती, जे सर्व प्रकारच्या मेलोड्रामास प्रवण होते. नायिका - खानदानी वंशाची एक तरुण स्त्री, बालपणात दरोडेखोरांनी अपहरण केले - स्पॅनिश शहरे आणि खेड्यांमध्ये जिप्सी छावणीत भटकत राहिली, वेगवेगळ्या प्रकारच्या साहसांचा अनुभव घेतला आणि शेवटी, पालक आणि एक थोर वरा सापडला. परंतु अशा वेळेने स्वतःची निवड केली, कथानकाबाहेर प्लॉट आणि त्याचे पॅंटोमाइम विकास सोडून केवळ नृत्य सोडले.

रशियन रंगमंच (१ie, St., सेंट पीटर्सबर्ग) वर तरुण मारियस पेटीपाची ही पहिली निर्मिती होती, ज्याने पॅरिस ऑपेरा येथे प्रीमियरच्या एक वर्षानंतर, जेथे संगीतकार ई.एम. च्या प्रयत्नातून पाकीटाने स्टेजचा प्रकाश पाहिला. डेल्डेवेझ आणि नृत्यदिग्दर्शक जे. लवकरच - पुन्हा एक वर्षानंतर - बॅले मॉस्को बोलशोई थिएटरच्या रंगमंचावर वाजविला \u200b\u200bगेला.

१88१ मध्ये मारिन्स्की थिएटरमध्ये पाकिटा पेटीपाच्या सर्वात प्रिय बॅलेरिनास, एकेटेरिना वझेम यांच्या फायद्याच्या कामगिरीसाठी देण्यात आला. उस्तादांनी नृत्यनाटिकेचे केवळ पुनरुत्पादन केले नाही तर मिंकसच्या संगीतात अंतिम ग्रँड पास (आणि मुलांचे मजुरका) देखील जोडले. मुख्य भूमिकेच्या लग्नाच्या अनुषंगाने हा भव्य शास्त्रीय पास, पहिल्या कृतीतून पास डे ट्रॉइस आणि आधीच नमूद केलेला मजुरका एकत्रितपणे, संपूर्ण मोठ्या, पूर्ण-लांबीच्या कामगिरीपासून 20 व्या शतकात टिकला. अर्थात, हा योगायोग नाही, कारण अर्थातच तो मारियस पेटीपाच्या सर्वोच्च कामगिरीचा आहे. ग्रँड पास हे शास्त्रीय नृत्याच्या विस्तारित घटकाचे एक उदाहरण आहे, उल्लेखनीयपणे तयार केले गेले आहे, ज्यामुळे त्याच्या सद्गुणतेसह प्रदर्शन करण्याची संधी मिळाली आहे - आणि उत्कटतेने स्पर्धा करण्याची - जवळजवळ सर्व आघाडीचे एकल वादक, ज्यात पैकीटाचा भाग स्वत: चा अभिनय करणारा एक व्यक्ती आहे कौशल्य आणि नृत्यनाटयांचा करिष्मा एक पूर्णपणे अप्राप्य पातळी दर्शविणारा आहे. या कोरिओग्राफिक चित्रास बर्\u200dयाचदा मंडळ्याचे औपचारिक पोर्ट्रेट म्हटले जाते, ज्यात त्याच्या कामगिरीस पात्र होण्यासाठी पात्रतेसाठी स्पार्कलिंग टॅलेन्ट्सचा संपूर्ण विखुरलेला भाग असणे आवश्यक आहे.

युरी बुरलाका त्याच्या सुरुवातीच्या तारुण्यातच पकिताला भेटला - पाकीटा येथील पास दे ट्रॉइसने रशियन बॅलेट थिएटरमध्ये पदार्पण केले, जिथे तो नृत्यदिग्दर्शशाळेतून पदवीधर झाल्यानंतर लगेच आला. नंतर, जेव्हा ते आधीच प्राचीन नृत्यदिग्दर्शन आणि नृत्यनाट्यसंगीताच्या क्षेत्रात संशोधनात सक्रियपणे गुंतले होते, तेव्हा त्याने बॅले पेक्विटाच्या जिवंत सांगीतलेल्या संगीताच्या क्लेव्हियरच्या प्रकाशनात आणि पेटीपाच्या कोरिओग्राफिक मजकूराच्या रेकॉर्डिंगमध्ये भाग घेतला. तर बोलशोईला पेटीपाचा उत्कृष्ट नमुना त्याच्या महान मर्मज्ञांच्या हातातून मिळाला. आणि हे आश्चर्यकारक नाही की भविष्यातील बोलशोई बॅलेटच्या कलात्मक दिग्दर्शकाने या निर्मितीद्वारे आपल्या कारकीर्दीची एक नवीन अवस्था सुरू करण्याचा निर्णय घेतला.

बोलशोई येथे बॅले पेक्विटाच्या मोठ्या शास्त्रीय पासने 20 व्या शतकात गमावलेला स्पॅनिश चव परत मिळवला, परंतु कोरिओग्राफर लिओनिड लव्ह्रोव्हस्कीचे आभार मानले गेलेले मर्दानी फरक गमावले नाही (20 व्या शतकात यापुढे नर्तक साधा आधार म्हणून समजले नाही) नृत्यनाट्य साठी). दिग्दर्शकाचे ध्येय म्हणजे ग्रँड पासची शाही प्रतिमा पुन्हा तयार करणे, शक्य असल्यास पेटीपाची मूळ रचना पुनर्संचयित करणे आणि या नृत्यनाट्यात कधीही न बदललेले बदल घडविणे हे होते. "मालमत्तेत" असलेल्या अकरा महिला बदलांपैकी सात संध्याकाळी केले जातात. पाकिटाच्या भागाच्या कलाकारांना भिन्नतांची निवड ऑफर केली गेली, जेणेकरून प्रत्येकजण तिला आवडलेल्या एकाला नाचवते (अर्थातच, घोडेस्वार असलेल्या मोठ्या अ\u200dॅडॅगिओ व्यतिरिक्त, जो आधीपासूनच भूमिकेच्या "अनिवार्य प्रोग्राम" मध्ये समाविष्ट आहे) . इतर एकलवाल्यांपैकी, दिग्दर्शकांद्वारेच त्याचे रूपांतर केले गेले. अशाप्रकारे, प्रत्येक वेळी पॅकीटामधून आलेल्या ग्रँड पासमध्ये भिन्नतांचा एक खास संच असतो, म्हणजेच वेगवेगळ्या परफॉरमेंस एकमेकांपेक्षा भिन्न असतात. जे वास्तविक बॅलेटोमॅनिअकच्या दृष्टीने या कामगिरीला अतिरिक्त कारस्थान देते.

प्रिंट

बोलशोई थिएटरमधील बॅले सीझन फ्रेंचांनी उघडला. पॅरिस ऑपेरा बॅलेटच्या परतीच्या दौर्\u200dयाचा हा दुसरा भाग होता. किंवा त्याऐवजी, विसरलेल्या कर्जाची परतफेड, जी ब्रिगेट लेफेबव्हरे यांनी पॅरिस ऑपेरा बॅलेटचे संचालकपद सोडण्यापूर्वी आठवते.

तिला पियरे लाकोटेच्या पॅरिसियन पकिताला बोलशोईच्या ऐतिहासिक टप्प्यावर आणण्याची खूप पूर्वीपासून इच्छा होती, परंतु ओपेरा बॅले (फेब्रुवारी २०११) चा दौरा नूतनीकरणाच्या मध्यभागी होता आणि पॅरिसच्या लोकांनी नवीन स्टेजवर लहान-स्वरूपातील बॅलेट्स दर्शविल्या: व्हाईट इन सर्ज लिफर, अर्लेसेन्ने "रोलँड पेटिट आणि" पार्क "एंजलिन प्रेलोजोकाज यांनी.

रुडॉल्फ नूरिएव किंवा पियरे लॅकोटे या मोठ्या मंचावरील लेखक, तथाकथित पॅरिसचे क्लासिक्सच्या श्रेणीतील, कोरीग्राफर्सच्या कंपनीत समाविष्ट नव्हते.

दोन वर्षांपूर्वी, बोलशोई थिएटरने एक सोयीचा अभ्यास सुरू केला - काही गंभीर युरोपियन थिएटरच्या टूरसह हंगाम उघडण्यासाठी.

२०११ मध्ये, मॅड्रिड थिएटर “रीअल” २०१२ मध्ये कर्ट विल “द राइज अँड फॉल ऑफ द सिटी ऑफ द महागोनी” च्या नायिकासह आला - “ला स्काला” ने आपला नवीन “डॉन जुआन” दाखविला. पॅकीटासह पॅरिस ओपेरा बॅलेटचा दौरा या योजनेमध्ये अगदी फिट आहे. आणि अभ्यागतांच्या कलात्मक पातळीची बार उच्च ठेवली जाते.

तथापि, या सर्व स्पष्टीकरणात्मक औपचारिकता आहेत. पॅरिस दौर्\u200dयाचा संदेश वेगळा आहे.

फ्रान्समधील कार्यक्रमांचे अनुसरण करणार्\u200dया कोणालाही हे माहित आहे की पॅरिस ओपेरा बॅलेट बदलण्याच्या मार्गावर आहे.

२०१ 2014 मध्ये, मंडळाचे प्रमुख नवीन कलात्मक दिग्दर्शक असतील - बोर्डेक्सचे नृत्यदिग्दर्शक, नटाली पोर्टमॅन यांचे पती, न्यूयॉर्क शहर बालेचे माजी प्रीमियर, बेंजामिन मिलेपीयु.

होय, अर्थातच, प्रख्यात कंपनीचे दीर्घ काळचे प्रमुख ब्रिजिट लेफेब्रे शास्त्रीय वारशाचे पालक नव्हते, त्याउलट, तिने आधुनिक नृत्याच्या संचालनासाठी प्रयत्न केले. परंतु तिने स्थानिक वारसा - नर्येव आणि लॅकोटे यांचे नृत्य देखील केले. त्याचबरोबर फ्रेंच वंशाच्या नृत्यदिग्दर्शक म्हणून पुनर्जन्म घेऊ इच्छित नृत्यदिग्दर्शक किंवा नर्तकांना थिएटरमध्ये नवीन निर्मितीसाठी प्राधान्य असले पाहिजे.

पुन्हा, याचा अर्थ असा नाही की वंशवादाला चालना मिळाली. लेफेब्रे यांनी इस्त्रायली नृत्यदिग्दर्शक, अल्जेरियन आणि इतर जे लोक “प्रवचनात” होते त्यांना परफॉर्मन्ससाठी आमंत्रित केले. अशा आश्वासक आमंत्रित फ्रेंच लोकांपैकी दोनदा मिलपियर होते - अगदी अत्यंत सरासरी कामे "आमोव्हियो" आणि "ट्रायड", जी पॅरिसच्या नर्तकांच्या फॅश डिझाइनर्सच्या अलौकिक पायांनी योग्य स्तरावर खेचली गेली.

तथापि, झेनोफोबिया ऐतिहासिकदृष्ट्या इकोले डी पॅरिस ओपेरा येथे घडली आहे.

शाळा भिन्न प्रतिभावान मुलांना स्वीकारते, परंतु पदवीनंतर केवळ फ्रेंच पासपोर्ट धारक देशातील मुख्य बॅले थिएटरच्या कॉर्प्स डी बॅलेटमध्ये जाऊ शकतात. हे क्रूर आहे, परंतु सामान्यत: चांगले आहे. प्रत्येक थिएटरची स्वतःची वैशिष्ट्ये आहेत आणि जगातील सर्वात जुनी म्हणून फ्रेंच बॅलेची संस्था त्याच्या विक्षिप्तपणावर अधिकार आहे, ज्याचा परिणाम नेहमीच उच्च पातळीवरील कौशल्य आणि सर्वात महत्त्वाचे म्हणजे स्टाईलिस्टिक ऐक्य आहे.

पॅरिस ओपेराची बॅले डान्सर जिथेही येते तिथे तो नेहमीच फ्रेंच शैली बाळगतो - ही दोन्ही कामगिरीची पद्धत, तंत्र आणि एक खास स्टेज कल्चर आहे.

मारिन्स्की थिएटरच्या बॅलेरीनासबद्दल, अंशतः बोलशोई थिएटरच्या कलाकारांबद्दल आणि डॅनिश रॉयल बॅलेटच्या, म्हणजे सर्वात जुन्या राष्ट्रीय कंपन्यांच्या प्रतिनिधींबद्दल.

आणि हे सर्व आहे - फक्त हे तीन किंवा चार थिएटर्स.

जागतिकीकरणाच्या काळात ही उच्चवर्ग चांगला आहे की वाईट?

बॅलेटोमॅनिआकच्या दृष्टिकोनातून, ती निःसंशयपणे चांगली आहे. कारण या खांबाच्या थिएटर्सच्या आसपास इतर आश्चर्यकारक थिएटर आहेत, जिथे सन्मानार्थ - शैली, तंत्र आणि राष्ट्रीयतेचे मिश्रण आहे. हे अमेरिकन बॅलेट थिएटर (एबीटी), ला स्काला बॅलेट, न्यूयॉर्क सिटी बॅले, कॉव्हेंट गार्डन बॅलेट, इंग्लिश नॅशनल बॅलेट, बर्लिन स्टेट बॅलेट, व्हिएन्ना ऑपेरा बॅलेट आणि आणखी काही आहेत. याव्यतिरिक्त, हॅम्बर्ग बॅलेट (न्यूमियरचे भांडार) किंवा स्टटगार्ट बॅलेट (क्रेन्को) अशी अधिकृत थिएटर्स आहेत.

वेळ समायोजन करीत आहे. डेन्मार्क आणि पॅरिस या दोन्ही ठिकाणी थिएटरला “योग्य” पासपोर्ट असणा tale्या हुशार विद्यार्थ्यांच्या कमतरतेची समस्या एकाच वेळी उद्भवली. या परिस्थितीतून बाहेर येण्याचे दोन मार्ग आहेत - एकतर सनद बदलून सर्वोत्तम पदवीधरांमधून परदेशी घ्या, किंवा प्रत्येकास फ्रेंचमधून सलग घ्या.

डेनमार्क आधीच सर्वांना लागोपाठ घेतो, कारण देश छोटा आहे आणि ही समस्या पदवीनंतर सुरू होत नाही, तर रिसेप्शनच्या वेळीच - डॅनिश मुलांची कमतरता आहे.

आणि आता कोणत्याही वंशाची मुलगी योग्य डेटासह रॉयल डॅनिश बॅलेच्या स्कूलमध्ये प्रवेश करू शकते आणि फक्त काही डेटा न घेता मुले घेतली जातात. परंतु डॅन्सला यापूर्वी झेनोफोबिया नव्हता, फक्त डॅनिश मुले बॅले वर्ग भरण्यासाठी पुरेशी होती.

फ्रान्स अजूनही शालेय स्तरावर आहे, कारण तेथे, रशियाप्रमाणेच, जेथे मॉस्को स्टेट Academyकॅडमी ऑफ आर्ट्स आणि एआरबी ("वाघानोव्हका") व्यतिरिक्त आणखी एक डझन बॅले शाळा आहेत, ज्यांचे सैन्य दोन शाळांना भोजन देऊ शकेल राजधानी, एक शाळा नाही, परंतु अनेक. आणि सर्व समान, फ्रेंचसाठी असलेल्या कर्मचार्\u200dयांची समस्या फारशी दूर नाही आणि बहुधा ते "नॉन-फ्रेंच" खर्चाने सोडवावे लागतील.

त्यादरम्यान, पॅरिस ओपेरा बॅलेचे भावी कलात्मक दिग्दर्शक बेंजामिन मिलपीयर यांना अजिबात धोका नाही की अनोळखी लोक थिएटरमध्ये प्रवेश करतील.

शिवाय. प्रेसमध्ये त्यांनी दिलेल्या निवेदनातून त्याने यापूर्वीच इटालोचा राग भडकायला यशस्वी केले आहे. त्याच्या प्रबुद्ध अमेरिकेच्या दृष्टीकोनातून परिष्कृत कंपनीकडे आफ्रिकन अमेरिकन लोकांचा असाधारण प्लॅस्टिक आणि तंत्रांचा अभाव आहे. पॅरिस ओपेरा येथे कधीही नाचला नाही किंवा नामांकित शाळेत शिक्षण घेत नाही अशा व्यक्तीचे हे सामान्य विधान आहे.

शिवाय, पुढील हंगामाच्या सुरूवातीला प्लास्टिकच्या गैर-युरोपियन लोकांच्या मंडपात त्यांची भरती करणे कठीण होणार नाही. चार इटोइल्स एकदाच सेवानिवृत्त होत आहेत - नूरिएवची "कोंबडीची" निकोलस लरीश (तो २०१ 2014 च्या उन्हाळ्यात रोलँड पेटिटच्या नोट्रे डेम कॅथेड्रल येथे निरोप घेते) आणि अ\u200dॅग्नेस लेटेस्टू (तिची निरोपातील कामगिरी - "दी लेडी ऑफ द कॅमेलीयस" जॉन न्यूमीयर घेईल. यावर्षी 10 ऑक्टोबर रोजी), तसेच ऑरेली ड्युपॉन्ट (शरद 2014तूतील 2014 मधील बॅले मॅनॉन मधील) आणि जे. क्रॅन्को यांनी व्हेगिनमधील टाटियाना म्हणून मार्च २०१ in मध्ये इसाबेला कॅयारावोला यांचा समावेश आहे.

कायद्यानुसार पॅरिस ओपेरामधील बॅले डान्सर अडीच वर्षांचा होता.

परंतु पहिल्या नर्तकांच्या गटात, ज्यातून सिद्धांतानुसार, त्यांनी भावी तारे रिक्त पदांसाठी नामांकित केले पाहिजेत, अशा संख्येमध्ये योग्य उमेदवार नाहीत. हे स्पष्ट आहे की एका वर्षात आपण प्रथम नर्तकांकडे सर्वात कमी क्रमांकाची जाहिरात करण्यास व्यवस्थापित करू शकता परंतु या लोकांना नंतर अभिजात बॅलेटमधील सर्वात कठीण भाग "खेचणे" करावे लागेल. म्हणूनच, कितीही प्रतिभाशाली आणि चवदार वाटत असले तरी, बाहेरून आलेल्या व्यावसायिकांसमवेत ट्राऊपला "सौम्य" करण्याची मिलपीयरची कल्पना साकार होण्याची शक्यता आहे. आणि सर्व काही, सर्व काही बदलेल.

परंतु ब्रिजिट लेफेब्रे हे सुप्रीम कोर्टात असताना, तिच्या मंडपात कोणतीही रिक्त पदे नाहीत, उलटपक्षी, तेथे उत्कृष्ट नर्तक आहेत ज्यांच्याबरोबर तिने 20 वर्षांपासून फ्रेंच शैलीच्या शुद्धतेसाठी आणि ओळखसाठी बाजूने झगडले.

ती बोल्शोई थिएटरची मैत्रिणी होती आणि ती अजूनही राहिली आहे - तिच्या सबमिशनसह तेथे मॉस्को कलाकारांची एकेकाळी सादरीकरणाची आमंत्रणे होतीः निकलाईई सिसकारिडे यांनी ला बयादरे आणि द न्यूटक्रॅकर, मारिया अलेक्झांड्रोवा - रेमोंडा, स्वेतलाना लुन्किना - नटक्रॅकर आणि व्हॅन प्रीक्युशन, नतालिया ओपीपोव्ह - "द न्यूटक्रॅकर". आणि दुसरे म्हणजे, लेफेब्रे आणि इक्सानोव्ह यांच्यातील करारांमुळे बोलशोई बॅलेट कंपनीने पॅरिसमध्ये नियमित दौरा करण्यास सुरवात केली.

मॉस्को येथे आणलेल्या, पॉकिटा हे ब्रिजिट लेफेबव्ह्रे काळातील पॅरिस ओपेरा बॅलेटचा निरोप फोटो आहे.

अवतार-गार्डे राणीचा एक सुंदर हावभाव, ज्याला केवळ मजल्यावरील अस्तित्वाच्या प्रसारणाचा प्रचारक म्हणूनच रशियामध्ये लक्षात ठेवण्याची इच्छा आहे.

2001 मध्ये Paquita च्या या आवृत्तीचा प्रीमियर झाला. तेव्हा फ्रेंचांना थोडी काळजी होती की बोलशोई थिएटर, जेथे पिएर लाकोटे यांच्या बॅलेचा प्रीमियर पेटीपावर आधारित एक वर्षापूर्वी झाला होता, तो त्याचे मुख्य रूपांतर थांबवेल आणि पॅरिस ओपेरामधील रोमँटिक पुरातनतेचे पुनरुत्पादक. यावेळी, थिएटरच्या संग्रहालयात त्याच्या नियमितपणे नूतनीकरण झालेल्या सिल्फाईड आणि दुर्मिळ मार्को स्पाडाचा समावेश होता.

पाकोटाची लॅकोटेची आवृत्ती १464646 च्या प्रीमियर कामगिरीची आहे, जोसेफ माझिलियर यांनी कोरिओग्राफी जतन केलेली नाही.

कोरिओग्राफरने जर्मनीमध्ये शोधलेल्या अद्वितीय कागदपत्रांवर अवलंबून होते, जी पेंटोमाइमची प्रथम आवृत्ती आणि कोरिओग्राफरच्या हाताने लिहिलेली दोन मजिलियर रूपे, तसेच रंगमंचाच्या वर्णनाचे संपूर्ण वर्णन आहेत. डिझाइन.

हे सर्व पूर्ण कामगिरी करणे आवश्यक होते "द बिग क्लासिकल पास" - काळापासून वाचलेल्या मारियस पेटीपाच्या "पाकिटा" मधील एक उत्कृष्ट नमुना. हे सुप्रसिद्ध मुलांचे मजुरका, पेस दे ट्रोइस, व्हर्चुओसो महिला भिन्नता, दयनीय पेस डी डे पाकिटा आणि लुसियन आणि सामान्य प्रवेश आहेत, जे कल्पित मोडमध्ये शंभर वर्षे यशस्वीरित्या अस्तित्त्वात आले.

इबेरियन द्वीपकल्पातील पौराणिक कथांबद्दलच्या तत्कालीन नृत्यदिग्दर्शकांच्या उत्साहाच्या पार्श्वभूमीवर 1846 मध्ये प्रथम फ्रेंच "पाकीटा" उद्भवला.

स्पेनला एकीकडे एक देश म्हणून पाहिले जात असे ज्यात जिप्सी व दरोडे टाकून मुलांचे अपहरण केल्याने अविश्वसनीय कथा घडतात - अशा कथांनी फ्रेंच रोमँटिक नृत्यना सक्रियपणे खाद्य दिले. दुसरीकडे, स्पेन सर्व प्रकारचे लोक-वैशिष्ट्यपूर्ण नृत्य - जिप्सी, बोलेरो, कछुची यांचे जन्मस्थान म्हणून प्रसिद्ध होते. तांबोरी, टंबरीन, कॅस्टनेट, पोशाख - या वस्तू त्या काळातील बॅलेटचा अविभाज्य भाग बनली.

"पाकीटा" चा वा basis्मयीन आधार म्हणजे एम. सर्वेन्टेसची "द जिप्सी" ही लघुकथा.

उशीरा 30 - 40 चे दशक शतकाचा शेवटचा काळ आधी सर्वसाधारणपणे बॅले जिप्सींच्या चिन्हाखाली गेला. १383838 मध्ये सेंट पीटर्सबर्गमध्ये फिलिप टॅग्लिओनी यांनी मारिया टॅग्लिओनीसाठी बॅले ला गिताना हा कार्यक्रम केला. जोसेफ माझिलियरने पॉकीटाच्या अगोदरही फॅनी एस्लरसाठी ला जिप्सीचे दिग्दर्शन केले. पॉकिटाचा पहिला कलाकार कमी फ्रेंच बॅलेरिना कार्लोटा ग्रिसी नव्हता. समांतर म्हणजे, १ th व्या शतकातील मुख्य जिप्सी बॅले हिट ज्युलस पेरोटच्या बॅलेट एस्मेराल्डाचा प्रीमियर लंडनमध्ये झाला.

परंतु पाकिटामधील जिप्सी थीम एस्मेराल्डापेक्षा काही वेगळ्या प्रकारे प्रकट झाली आहे.

रोमँटिक बॅले मधील "जिप्सीज" हा शब्द एका अर्थाने "नाट्य लुटारु" साठी एक प्रतीक म्हणून समजला गेला. म्हणून पाक्विटाच्या लिब्रेटो त्याच्या कायद्यानुसार जिप्सी छावणीत राहणा a्या एका मुलीच्या विलक्षण नशिबांबद्दल सांगते - नृत्य, ती तिची राहणी कमावते. तथापि, तिचे मूळ रहस्य गूढ आहे - मुलगी एका फ्रेंच अभिजात व्यक्तीचे चित्रण करते आणि तिच्या थोर पालकांकडे लक्ष वेधून एक पदक आहे.

आणि एस्मेराल्डामध्ये "जिप्सी" शब्दाचा अर्थ "भिखारी," "छळ केलेला," "बेघर" आहे आणि बॅलेटमध्ये जिप्सी जीवन कोणत्याही प्रणयानुसार नाही. या अर्थाने, पहिला पॅरिसचा "पाकिटा" जे. पेरोटच्या "कॅटरिना, दरोडेखोरांची मुलगी" जवळ आहे. पॉकीटा हा एक उशीरा रोमँटिक बॅले आहे, ज्याचा कथानक मेलोड्रामवर आधारित आहे, जो बोलशोई बुलेव्हार्ड्सवरील चित्रपटगृहांमध्ये अभ्यागतांना प्रिय आहे.

परिणामी, लॅकोटे, ज्यांना आपण प्रणयरम्य युगातील शैलीतील प्रथम श्रेणी नृत्य दिग्दर्शक म्हणून ओळखतो, त्याच्या पकितामधील नोट्स, खोदकाम, रेखाटना, पुनरावलोकने आणि कवी व साहित्यिकांच्या लेखांमधून सर्व पेंटोमाइम माईस-एन-सीन पुनर्संचयित करतात. थियोफाइल गॉल्टीयर सारखे समीक्षक.

नाटकात "द जिप्सी टॅबर" हे संपूर्ण चित्र आहे, ज्यात प्रत्यक्षात नृत्य नसलेले परंतु अत्यंत नाट्यमय विवंचनेने भरलेले आहे, ज्यातून एकदा गौल्टीयर आनंदित झाला होता.

पहिल्या कलाकार पाक्विटा कॅरोल्टा ग्रिसी आणि आजच्या बॅलेरिनास ल्युडमिला पागिलेओ आणि iceलिस रेनावन यांच्या अभिनयाच्या कौशल्यांची तुलना करणे अवघड आहे, परंतु पुनरुज्जीवित खोदकाम करणारे हे अतिशय चित्र कर्णमधुर दिसत आहे, ज्याचा भाग नाटकीय अंतर्भावाची आठवण करून देणारा आहे.

पॅक्विटा, फ्रेंच अधिकारी लुसियन डी'हेर्विली यांच्या प्रेमात, जिप्सी इनिगो आणि स्पॅनिश राज्यपाल यांच्यात संभाषण ऐकले, जे त्याला झोपेच्या गोळ्या देतील आणि मग लुसियनला ठार मारतील - प्रथम इर्षेमुळे आणि दुसरे द्वेषामुळे. फ्रेंच आणि तिचा मुलगा सेराफिनाचा द्वेष करणारा मुलगा जनरल याच्याशी लग्न करण्यास तयार नसल्याबद्दल. पाकिटाने लुसियनला धोक्याचा इशारा दिला, लुसियन व आयनिगोचे चष्मा बदलले, अत्याचार करण्यासाठी त्याला वेळ मिळाला नाही, तो झोपी गेला आणि जोडप्याने शेकोटीच्या एका गुप्त दाराने सुखरूप पळ काढला.

मागील चित्रात, सामग्री मुख्यत: नृत्याद्वारे सांगितले गेले. हे टंबोरिनसह स्पॅनिश नृत्य आहे, आणि पाकीटाचे जिप्सी नृत्य, आणि लुसियानचे भिन्नता आणि कपड्यांसह कुख्यात नृत्य (डान्स डी केप्स), जे एकदा ड्रॅग क्वीन नर्तकांनी सादर केले होते, ज्याला लॅकोटे आणि पास दे ट्रोइस यांनी पुरुषांना दिले होते. , पेटीपाच्या पध्दतीशिवाय दुसर्\u200dया कशासाठीही त्याचे लिप्यंतरण केले.

म्हणूनच, “पादचारी” चित्र पुढील संपूर्ण नृत्य अधिनियमात संक्रमण म्हणून काम करते - बॉल जनरल डी'हर्विल,

ज्याच्या मागे लागलेल्या श्वासोच्छ्वासामुळे पाकीटा आणि लुसियान उधळपट्टी करतात. मुलगी कपटी राज्यपालाचा पर्दाफाश करते आणि वाटेत भिंतीवर तिच्या पदकाची परिचित वैशिष्ट्ये असलेल्या एका माणसाचे चित्र आहे. हे तिचे वडील, जनरलचा भाऊ आहे, ज्याला बर्\u200dयाच वर्षांपूर्वी मारले गेले होते. पाकिताने ताबडतोब लुसियनची ऑफर स्वीकारली, जी तिने स्वत: ला एक अयोग्य सामान्य समजून आधी नाजूकपणे नाकारली होती, एका सुंदर लग्नाच्या टुटूवर ठेवते, आणि बॉल मिकोसच्या संगीताच्या त्या अतिशय लाडक्या भव्य पासच्या मोडमध्ये चालू आहे, ज्यात लॅकोटे यांनी जटिल केले होते. फ्रेंच रीतीने.

एका मुलाखतीत, लॅकोटे यांनी वारंवार म्हटले आहे की "पाक्विटाच्या तंत्राला गीतकारितापेक्षा अधिक चैतन्य आवश्यक आहे."

आणि "बॅलेरिनासना जुन्या allegथ्रो तंत्रात अनुरूप असणे आवश्यक आहे, जे हळूहळू अदृश्य होत आहे." पॉकीटाची एक्झिट ही लहान पायर्\u200dया, बाउन्स, "स्किडिंग" आणि पास दे शाची श्रृंखला आहे. पास दे ट्रोइस आणि लुसियानमधील भिन्नता मध्ये एकलवाद्याचे भिन्नता लँडिंगशिवाय जवळजवळ सतत उड्डाण आहे.

पॅरिसियन लोकांद्वारे पॉकीटामध्ये आणलेल्या एकलवाद्याच्या रचना असमान आहेत, फक्त त्या कारणास्तव

मॅथियस इमान - लुसियानचा परफॉर्मर - एकाच कॉपीमध्ये जगात अस्तित्त्वात आहे.

इतर सर्व लुसियन्स चांगले आहेत, परंतु ते मॅथियासपासून कमी पडतात. त्याने डिसेंबर 2007 मध्ये सर्वत्र एकाच वेळी पॉकीटामध्ये पदार्पण केले. ज्येष्ठ सहका .्यांनी त्यांच्या प्रमुख भूमिकेसाठी तारांकित स्थिती दर्शविली, तर इमान, नुकताच प्रथम नर्तकीच्या मानाने उंचावलेला, पेस दे ट्रॉइसमध्ये उडी मारला आणि स्पॅनिश नृत्यात सलाम केला, लुसियनच्या फ्लाइटच्या दुरुस्तीच्या समोरील बाजूस समांतर.

आणि जेव्हा तो बदली म्हणून मुख्य भूमिकेतून बाहेर आला - त्याच्या चेह features्यावरील वैशिष्ट्यांमधील अरबी टीप असलेला एक मुलगा आणि अगदी अविश्वसनीय प्रयत्नांनी झेप घेणारा मुलगा - भविष्यातील आचरणाचे नाव निर्विवादपणे निश्चित केले गेले (नंतर तथापि, तेथे कोणतीही जागा रिक्त नव्हती. बराच काळ, आणि भेटीसाठी कमीतकमी एक वर्षाची प्रतीक्षा करावी लागेल).

आयमानने रंगमंचावर नृत्य आणि वागणुकीची पूर्णपणे भिन्न शैली स्थापित केली - निर्भय, किंचित कुरूप, किंचित संवेदनहीन पण अत्यंत रंजक आणि नाविन्यपूर्ण.

आज तो एक आदरणीय प्रीमियर आहे, ज्याचे सादरीकरण पॅरिसने पाहिले आहे आणि ज्याचे मस्कोव्हिट्स उत्कट प्रेम करतात. पूर्वीच्या टूरवर तो दर्शविला गेला नाही, सध्याच्या ओपेरा स्टोअरमध्ये कलाकाराच्या रोजगाराचा हवाला देत, ज्यामुळे ओपनिंगचा धक्का आणखी तीव्र झाला. फ्लोरियन मॅग्नेन, दुसरा लुसियान, इमानपेक्षा शूरपणाने निकृष्ट दर्जाचा नाही, परंतु लॅकोटेचे बदल अद्याप त्याच्यावर अवलंबून नाहीत.

पहिल्या संध्याकाळी पॅकीटाला पॅरिस ओपेराच्या मुख्य व्हर्चुओसो ल्युडमिला पागिलेओ यांनी नृत्य केले.

इटोईल एक सुंदर उडी, कल्पित स्पिन आणि अ\u200dॅडॅगिओची विलक्षण अर्थाने सुंदर, हार्डी आहे.

तंत्रज्ञानाच्या कोणत्याही बंधकांप्रमाणेच, ल्युडमिलाकडे एक विशिष्ट नाट्यमय मुद्रांकन आहे, परंतु ते गंभीर नाही.

आणखी एक पाकीटा एलिस रेनावन आहे. ती देखील हार्डी आहे, एक झेप देखील आहे, परंतु शास्त्रीय नृत्यनाटिकेसाठी खूप विचित्र आहे. रेनावन बाजूला पडली आणि ती इतर प्राथमिक पदकापेक्षा नेहमीच चमकदार भूमिका बजावते, परंतु चांगल्या utडजस्टंटची मानसिकता तिला जनरल होण्यापासून प्रतिबंधित करते.

तथापि, आधुनिक नृत्यात तिच्या कामगिरीसाठी सौंदर्य iceलिसला लवकरच इटोईलमध्ये रुपांतर करण्याची सर्व संधी आहे - या क्षेत्रात ती स्पर्धेतून बाहेर पडली आहे.

इटाली नृत्याच्या आनंदांव्यतिरिक्त, फ्रेंचने प्रत्येक कलाकाराचे व्यवस्थित स्वच्छतेचे अर्धशतक, संयमित शिष्टाचार आणि अभिजातपणाचा आनंद दिला.

डी युसुपोव्ह यांनी फोटो

". परंतु तेथे एक कडक व्याप्ती आहे, मला ते जवळजवळ अर्ध्यावरच काढावे लागले. मी येथे संपूर्ण आवृत्ती प्रकाशित करते. परंतु, प्रत्येक लेखकाला माहित आहे की जेव्हा आपल्याला कमी करावे लागेल तेव्हा आपण रागात पडाल आणि मग आपण स्वतः डॉन ' टी कोणती आवृत्ती अधिक चांगली निघाली हे माहित नाही: पूर्ण किंवा कमी.

आमच्या बॅलेट “ऑल” मारियस पेटीपाच्या 200 व्या वर्धापन दिनानिमित्त समर्पित बॅले ट्रायपल्सची भव्य मिरवणूक चालू आहे. पाओकिटा लिओनिड याकोब्सन थिएटरमध्ये डॉन क्विटोटे यांच्या नेतृत्वात निदर्शकांच्या उत्सवातील रांगेत उरळ ऑपेरा बॅलेट (येकातेरिनबर्ग) मध्ये सामील झाले. 22 आणि 23 फेब्रुवारी रोजी झालेल्या प्रीमियरमध्ये हजेरी होती स्वेटरमध्ये पळून जा.

हा "पाकिटा" सध्याच्या नृत्यनाट्य हंगामातील हिट होण्याची आणि सर्वात धक्कादायक घटना बनण्याच्या नशिबी आहे, तालीम प्रक्रियेच्या सुरूवातीस दिग्दर्शक सर्गेई विखारेवच्या दुर्दैवी आणि अचानक मृत्यूच्या आधी त्याचे रूप समोर आले होते. प्रीमियर स्क्रिनिंगला स्मारक स्थिती प्राप्त झाली, येकतेरिनबर्ग - सर्वात असामान्य, मोहक आणि पूर्णपणे अप्रत्याशित पाक्विटा, नृत्यदिग्दर्शक व्याचेस्लाव सामडोरोव्ह - एक अनियोजित नृत्यनाट्य, जी त्याने पूर्ण केली आणि विनामूल्य प्रवासासाठी ठेवले.

शास्त्रीय नृत्य दिग्दर्शकाचे सर्जेई विखारेव यांनी पावेल गेर्झनझोन यांच्या सहकार्याने पॉल फोचे आणि जोसेफ माझिलियर, मॉडेल १4646 by च्या लिब्रेटोचा एक प्लॉट कोर्स न बदलता आणि काळजीपूर्वक सर्व काही कमी-जास्त ठेवले. प्रवासी बॅगमध्ये पेटीचे नृत्य येकतेरिनबर्गच्या "पाक्विटा" मध्ये वृत्तीच्या पातळीवर परिचित असलेल्या लिपी आणि नृत्यदिग्दर्शनात एकल औपचारिक बदल झालेला नाही. तरीही बालपणात अपहरण केले गेले आहे, एक फ्रेंच खानदानी माणूस स्वतःला स्पॅनिश जिप्सी मानतो, शिबिराच्या प्रमुख इनिगोच्या दाव्यांना नाकारतो, एक हुशार अधिका with्याच्या प्रेमात पडतो आणि आपला जीव वाचवतो, विषयुक्त वाइन, चार मारेकरी आणि एक गुपित असलेले विस्तृत कट नष्ट करतो फायरप्लेसमध्ये रस्ता; खून झालेल्या पालकांना कौटुंबिक पोर्ट्रेटद्वारे ओळखते आणि त्यांचा बचाव केलेल्या देखणा पुरुषाशी लग्न आहे. पास डे ट्रॉइस एकलवाले अजूनही घसा-सेट बॅले कोरस "ग्लाइड पाथ - झेटे, ग्लाइड पथ - झेटे" गॅलिया - कॅब्रिओल - पोझसह गुंग करतात. " परंतु हे पुल बांधण्यासाठी, म्हणा, पुलाच्या बांधकामादरम्यान सापडलेल्या पुरातन कलाकृतींद्वारे लक्षात येते आणि या विशिष्ट ठिकाणी संस्कृतीच्या अस्तित्वाचा पुरावा म्हणून त्यात एम्बेड केलेले आहे.

होय, येकतेरिनबर्गचा पाकीटा हा एक पूल आहे ज्याने धैर्याने विसंगतपणे जोडले: 19 व्या शतकाच्या भौतिकवादी वास्तववादासह 19 व्या शतकाच्या बॅले दंतकथेचे बेट, 20 व्या शतकाच्या कोरिओग्राफिक युक्तिवादावर झुकले. त्याचे मुख्य डिझाइनर, विखारेव आणि गेर्शझोन यांनी निर्विवादपणे बॅले डॉक्यूमेंटरीच्या डळमळीत कल्पनेच्या ढीगांना आत्मविश्वासाने धूळ चारली, ऐतिहासिक किस्से आणि घटनांचा शक्तिशाली प्रतिकार आणि दोन्ही बाजूंनी सुव्यवस्थित हालचाल असूनही - लोखंडाच्या तर्कशास्त्राची पायाभरणी केली. आधुनिकता आणि मागे १ thव्या शतकातील पाकीटा, जिप्सी वॅगनमध्ये बसून तिस ra्या सहस्राब्दीमध्ये तिची स्वतःची रेसिंग कार चालवत आली, जे घडले त्या बदलांना आश्चर्य वाटले नाही.

दुसर्\u200dया अ\u200dॅक्टमधील एक स्पर्श करणार्\u200dया आणि गमावलेल्या दक्षता प्रेक्षकाची धक्कादायक जागरण होते. असे दिसते आहे की नाटकाचे लेखक या सर्व खोट्या रोमँटिक स्वभाव फोडण्याच्या क्षणाची वाट पहात होते, निर्लज्जपणे दुसर्या भौतिक अस्तित्वावर खेचले गेले. अर्ध-शतकातील मध्यभागी असलेल्या बॅले थिएटरच्या तंत्रज्ञानाच्या अगदी अप्रिय स्टाईलिझेशनच्या बाबतीतही, अर्वाचीन - अगदी अर्ध्या तासाच्या अर्ध्या तासाच्या पॅंटोमाइम देखावा, ज्याला त्याच्या व्हॅचुओसो अभिनयाबद्दल अत्यंत आवडते, अगदी हास्यास्पद वाटेल. दिग्दर्शक, बल्गॅकोव्हच्या वोलॅन्ड प्रमाणे, जादूचे एक सत्र त्याच्या नंतरच्या प्रदर्शनासह आयोजित करते आणि तिच्या सौंदर्याचा वातावरणाशी संबंधित एक अश्लील (सर्वसाधारणपणे) देखावा हस्तांतरित करते: 20 व्या शतकाच्या उत्तरार्धात मूक सिनेमात. कोडेचे तुकडे उत्तम प्रकारे जुळले! लांब केसांच्या डोळ्यासह गॉगलिंग डोळे असलेला केसांचा देखणा ल्युसियन आणि फीम फॅटेल पाक्विटा सक्रियपणे पडद्यावर प्रक्षेपित केलेल्या संकेत बनवत आहेत; भयावह grimaces सह भितीदायक ठग तेजस्वी चाकू; आदर्श घोटाळा (ग्लेब सगेव आणि मॅक्सिम क्लेकोव्हकिन) राक्षसीपणे हसून आपली लबाडी करतो आणि स्वत: च्याच धूर्ततेचा बळी पडतो आणि मृत्यूच्या चिखलात नखरेने चिकटून बसतो. ही कृती शेवटपर्यंत पोचते, एक तल्लख पियानो वादक-डेमिर्ज हर्मन मार्कासिन (आणि आपल्याला माहिती आहे, तरुण दिमित्री शोस्ताकोविच सिनेमात पियानो वादक म्हणून काम करीत होते) निर्दयपणे रोमँटिक भ्रमांचा नाश करते, तिस third्या कृतीत कॉफी मशीनमधून कॉफीने मद्यपान केले, पेटीपा ग्रँड पासमध्ये असलेल्या शाश्वत मूल्यांचा सारांश आणि गौरव करण्यासाठी पुनरुत्थान केले जाते.

परंतु ग्रँड पासच्या आधी कलाकारांच्या थिएटर बुफेमधील कामगिरीच्या मध्यंतरात आपल्याला अतिथींच्या दाट थरातून जावे लागेल. नवीन वास्तवात, लुसियन आणि पाकिटा बॅले ट्रायचे प्रीमियर बनले, लूसियनचे वडील थिएटरचे दिग्दर्शक बनले, स्पॅनिश गव्हर्नर, ज्याने नायकाच्या हत्येचा कट रचला होता, तो मंडळाचा सामान्य प्रायोजक आहे. आमच्या काळातील नॉस्ट्रॅडॅमस, व्याचेस्लाव सामोदुरोव, अंतिम दोन दिवस अगोदरच ऑलिम्पिकमध्ये रशियन हॉकीपटूंच्या विजयाचा अंदाज वर्तवत होता, त्याने सामनाच्या टीव्ही प्रसारणास थिएटरच्या मंचावर ठेवलं होतं. नाट्यमय वास्तव, खेळ आणि नाट्य एकत्र विणले गेले आहेत: गोड हॉकी विजयांच्या पार्श्वभूमीवर, मूळविहीन अनाथ पक्विटाचे नाव प्राप्त झाले आहे, नाट्य भ्रष्ट अधिकारी उघडकीस आले आहेत आणि लग्नाच्या ग्रँड पाससह मुकुट आणि सुट्ट्या एकत्र केल्या आहेत.

ग्रँड पास जवळजवळ उत्तम प्रकारे नृत्य केले जाते: स्टेजच्या जागेवर एक उत्तम प्रकारे प्रशिक्षित ट्रायपल्स कट करतो, जिग्ससह चिकट आणि कॅनकन एम्ब्युएटला मोहक बनवितो. ग्रँड पासमध्ये, नर्तकांचे डोके "स्पॅनिश" क्रेस्टेससह सुशोभित केलेले आहेत, विजयी पद्धतीने बाहेर पडत नाहीत तर “मौलिन रूज” व त्यांच्या पायांवर - काळा चड्डी आणि काळ्या पॉइंट शूज आहेत, मोहक स्मितांसह पेटीपाच्या ब्रॉन्झड शैक्षणिक नृत्य दिग्दर्शनाला पूर्णपणे पॅरिसचा स्वभाव, चंचलपणा आणि क्षुल्लकपणा द्या जो मागील शतकात पूर्णपणे तयार झाला होता. मिकी निशिगुची आणि येकातेरिना सपोगोवा गोड फ्रेंच स्वैगर आणि निष्काळजीपणाने मुख्य भूमिका बजावतात, ते नृत्यदिग्दर्शनात औद्योगिक नोंदी शोधत नाहीत आणि अंतिम सत्याच्या रूपात "फ्राय" करत नाहीत, परंतु त्यांची सर्व नृत्य विधाने निर्दोषपणे अचूक आणि अचूक आहेत चमकदारपणे स्पष्ट. लुसियानची भूमिका साकारणा turns्या अलेक्झझी सेलिव्हर्सोव्ह आणि अलेक्झांडर मर्कुशेव्ह यांनी दिग्दर्शकांकडून दिल्या जाणार्\u200dया प्लास्टिकच्या परिवर्तनाचे कौतुक केले - पहिल्या कृतीत आदर्श गृहस्थ-प्रिय, द्वितीयमधील परावर्तक न्यूरोटिक नायक आणि प्रत्येक गोष्टीत निर्दोष खानदानी-प्रीमियर तिसरा.

नृत्यदिग्दर्शक जोसेफ माझिलियर यांनी पाकीटाची रचना केली होती. साहित्यिक स्त्रोतांमधून ("सर्व्ह्वेन्टेसचा" जिप्सी ") केवळ लहानपणीच जिप्सीने चोरी केलेल्या उदात्त मुलीचा हेतू केवळ लिब्रेटोमध्येच आहे. बाकी सर्व काही, सोळाव्या शतकापासून अदृश्य झाल्यानंतर, एकोणिसाव्या वर्षी पुनरुत्थान झाले आणि नेपोलियनच्या काळातील फ्रेंच आणि स्पॅनियर्ड्स यांच्यातील युद्धाच्या पार्श्वभूमीवर रोमांच आवडण्यासाठी उकडलेले होते.

प्रीमिअरच्या एका वर्षा नंतर, बॅले रशियामध्ये संपली, जिथे तो नुकताच दाखल झालेल्या एका फ्रेंच नागरिकाने साजरा केला होता - इम्पीरियल बॅलेटचे भावी मास्टर, मारियस इव्हानोविच पेटीपा. बर्\u200dयाच दशकांनंतर, मास्टर पाकीटाकडे परत आला, त्याने पुन्हा व्यवस्था केली, मुलांच्या मजुरका आणि ग्रँड पासची रचना मिंकसच्या संगीतावर केली - स्त्री नृत्यचे निमित्त, प्राइमच्या प्रीमिअरच्या सहभागासह एक तेजस्वी पदानुक्रमित - डायव्हर्टिससेमेंट आणि दुसरा soloists. या परिवर्तनीय परेडमध्ये, इतर परफॉरमेंसमधून समाविष्ट केलेल्या भिन्नतेसाठी जागा शोधणे सोपे होते: पेटीपा स्वेच्छेने बॅलेरिनासच्या इच्छेनुसार गेली.

१ 17 १ After नंतर बोल्शेविकांनी पाकीटाला शापित झारवादाचे अवशेष म्हणून दाखवण्यास बंदी घातली. परंतु "ग्रँड पास", वेगळ्या मैफिली कुन्स्टुकच्या रूपात, सेंट पीटर्सबर्ग थिएटरच्या मंचासह, स्वत: चा जीव वाचला आणि स्वत: चे जीवन बरे केले. आजकाल, पाकीटा पूर्णपणे पुनर्संचयित करण्याचा विचार उद्भवला आहे. तथापि, बॅलेटचे नृत्यदिग्दर्शन टिकलेले नाही, आणि क्रांतिकारकपूर्व कामगिरीची विद्यमान रेकॉर्डिंग अपूर्ण आहे.

पाक्विटा उत्साही वेगवेगळ्या मार्गांनी वारसासह कार्य करतात. उदाहरणार्थ, अलेक्सी रॅटमॅनस्कीने अभिलेखाच्या कागदपत्रांचे अनुसरण करणे आणि जुन्या पीटरसबर्ग शैलीची कामगिरी स्टाईल करणे यावर लक्ष केंद्रित केले. माजिलियरची कामगिरी कशी दिसते हे दर्शविण्यासाठी पियरे लाकोटे मार्ग शोधत होते.

नक्कीच कोणीही ग्रँड पासच्या भव्यतेतून जाऊ शकले नाही. मारिन्स्की थिएटरमधील पॅक्विटाचे दिग्दर्शक, युरी स्मेकोलोव्ह देखील अयशस्वी ठरले, जरी त्याने बॅलेकडे मूलगामी संपर्क साधला. स्मेकालोव्हने मागील लिब्रेटोला नकार दिला. त्याने स्वत: ची रचना केली आहे जे खरोखरच सर्वाँटेस कादंबरीच्या अगदी जवळ आहे. मुख्य पात्र स्पॅनिश खानदानी अँड्रेस बनले, ती सुंदर जिप्सी स्त्री पाकीटावर प्रेम केल्याने तिच्या छावणीसह भटकत होती. बालपणात चोरी केलेले एक जिप्सी, जतन केलेल्या वडिलोपार्जित अवशेषांबद्दल धन्यवाद, अचानक एक औपचारिक स्त्री बनला आणि तिच्या सापडलेल्या पालकांनी अँड्रेसला केवळ चोरीच्या खोट्या आरोपापासून वाचवलेच, परंतु नवविवाहित मुलीच्या लग्नाला आशीर्वादही दिला. (काटेकोरपणे सांगायचे तर एखाद्या परफॉर्मन्सच्या संदर्भात "ग्रँड पास" हा विवाहसोहळा आहे).

काही कारणास्तव, नवीन लिब्रेटो मधील क्रिया जुन्या पाकीटाप्रमाणे, सर्वांटेजच्या काळात नव्हे तर एकोणिसाव्या शतकाच्या सुरूवातीच्या काळात गोयाच्या वेळी (मारिन्स्की थिएटरमध्ये पॉकीटाचा प्रीमियर) घडली होती. त्याचा वाढदिवस). पोशाखांचे रंग आणि देखाव्याचा तपशील (कलाकार आंद्रेई सेवो) कलाकारांच्या चित्रांवर दर्शवितो.

उत्पादनाचे मुख्य निकष - 19 व्या शतकातील बॅले संगीतकारांच्या री-फॉरमॅट संगीत आणि समाविष्टांसह - हे स्थिरता होते. थिएटरमध्ये शास्त्रीय नृत्यासह एक नवीन, मोठा आणि रंगीत, पोशाख नृत्य आहे, प्रेक्षकांना हे विशेष आवडते. रंगमंचावर कानात कानातले असलेले जिप्सी, बहु-स्तरीय रंगीबेरंगी कपड्यांमध्ये जिप्सी, फळ विक्रेते, चमकदार पोशाख खेळणारे कॉर्प्स डी बॅलेट, लाल गणवेश असलेले अधिकारी आणि त्यांच्या बाजूने सॉबरसह नृत्य करतात. घराच्या भिंतींवर थोर पूर्वजांचे मोठे पोर्ट्रेट, टाचांवर केसांमध्ये गुलाब असलेल्या मुलींना पायदळी तुडवतात, एक उंच उडी मारणारा वडील. उज्ज्वल हिरव्यागार, "भटक्या" झाडे, दोन नर्तकांनी बनलेला एक कॉमिक "घोडा" मध्ये उन्हात गरम झालेल्या घरांच्या लाल भिंती - सर्वसाधारणपणे, लोक समाधानी आहेत. आणि शास्त्रीय बॅलेटमधील मनोरंजन ही पूर्णपणे सामान्य इच्छा आहे. शेवटी पेटीपाच्या काळातील इम्पीरियल बॅले थिएटरही भव्य चित्राने व्याकुळ झाले होते. जुन्या आणि नवीन दरम्यान प्रस्तावित दुवा, एक तत्व म्हणून देखील लाजिरवाणे नाही. बॅलेटचे सह-लेखक यास म्हणतात “एकविसाव्या शतकातील पाकीटाकडे पहा”. आणि आपण, जुन्या बॅलेटच्या सोव्हिएत आवृत्त्या वाढवून, पर्यावरणास घाबरू नये? आणखी एक गोष्ट ही आहे की हा इक्लेक्टिझिझम कसा बनला आहे.

कोरिओग्राफिक कामगिरीचे दोन तृतीयांश भाग सुरवातीपासून तयार केले गेले होते. जरी स्केकालोव्हचे सह-लेखक असले तरी बॅलेच्या पुनर्रचनातील तज्ज्ञ युरी बुरलाकाने ग्रॅंड पासमधील मादी नृत्य त्याच्या मूळ स्वरूपात पुनर्संचयित करण्यासाठी शक्य असल्यास प्रयत्न केला. सोव्हिएट आवृत्तीच्या तुलनेत बरेच काही बदलले गेले आहे. परंतु एक विवेकी विचारवंत आणि गणना करणारा इतिहासकार-अभ्यासक असलेल्या बुरलाकाने १ thव्या शतकाच्या परफॉर्मिंग पद्धतीच्या सर्व बारीकसारीक गोष्टी आधुनिक कलाकारांमध्ये प्रस्थापित करण्याचा प्रयत्न केला नाही, जरी असे प्रयत्न एकलवाल्यांच्या हातात दिसतात. ग्रँड पासच्या निर्मितीच्या वेळी अस्तित्त्वात नसलेल्या या जोडीतील मोठ्या पाठिंब्यावर त्यांनी विरोध केला नाही. आणि त्याने शेवटच्या शतकात तयार केलेला नर भिन्नता जोडला. एकट्या नृत्याशिवाय मुख्य पात्रांची प्रतिमा आता अकल्पनीय असेल तर आपण काय करू शकता?

स्केकोलोव्हची कामगिरी, जी सिद्ध तोफांनुसार तयार केलेली दिसते, नेहमी काहीतरी गमावत असते. दिग्दर्शन - सुसंगतता: कथानकाचे बरेच टोक सहज कापले जातात. कोरिओग्राफी - विविधता: पेटीपाच्या मोहक संयोजनांपासून त्याची अडाणी स्पष्टपणे वेगळी आहे, जे एका पासच्या “लेटमोटीफ” वर एक संपूर्ण प्लास्टिक विश्व बनवू शकले. ते जिप्सी लोक, जे स्मेकोलोव मधील वडील जवळजवळ तशाच नाचतात. काही उपाय स्पष्ट नाहीत. उदाहरणार्थ, बॅले साहित्यात (ऐतिहासिक वस्तुस्थिती म्हणून!) वर्णन केलेल्या कपड्यांसह पुरुष एकलवाद्याला प्रामुख्याने मादी नृत्य देण्याची आवश्यकता का होती, जिथे “सभ्य पुरुष नृत्यांगनांनी सादर केले होते”? उत्कट दक्षिणेकडील जीवनशैलीशिवाय रस्त्यांची गर्दी खूप सुस्त आहे. पॅंटोमाइम फार सुगम नाही आणि याव्यतिरिक्त, उग्र. चोरीच्या आरोपाच्या उलगडलेल्या दृश्याशिवाय, बाकीची कहाणी, अगदी आई-वडिलांची ओळख आणि लग्न (काही कारणास्तव, चर्चमध्ये नव्हे तर तुरूंगात) देखील जणू काही सेकंदातच घडते. तथापि, पॉइंटवरील नृत्यासह टाचांवर नृत्य एकत्र करणे आणि स्पॅनिश लोकनृत्याची कल्पना मूलभूत पोझेस आणि शास्त्रीय चरणांसह, स्मेकालोव्ह, शक्य तितक्या उत्तम प्रकारे त्यांनी रशियन बॅले स्पेनच्या समृद्ध परंपरांना अभिवादन केले, अर्थातच डॉन क्विक्झोटने .

फोटो: नताशा रझिना / मारिन्स्की थिएटर

नक्कीच, मारिन्स्की थिएटरचा मंडप अनेक मार्गांनी उत्पादनातील अपूर्णतेची पूर्तता करतो. व्हिक्टोरिया टेरेश्कीना (पाक्विटा) च्या विजय, तिच्या पोझेसचे स्पष्ट निर्धारण आणि “तीक्ष्ण” पाय असलेल्या, अंतिम फेरीत विशेष दिसले, साध्या आणि दुहेरीच्या सहाय्याने फूएटच्या वावटळ कामगिरीने. एकटेरिना कांदुरोवाचा पाकीटा हळूवार, ओळींमध्ये थोडासा “अस्पष्ट” होता, फूएट अधिकच विखुरला, परंतु रंगमंचावर अधिक स्त्रीलिंग निर्माण केली. चमकदार हास्य असलेल्या तैमूर एस्करॉव्ह (अ\u200dॅन्ड्रियास) उडी मारताना प्रभावीपणे उडी मारली आणि अधून मधून अचानक वायफळ उडणा ,्या पायरोटीला मुरगळले, बहुधा थकवा आल्यामुळे. आंद्रे एर्माकोव्हने दुसर्\u200dया संघात आणखी सहज उडी मारली, परंतु तो प्रेमापोटी स्पॅनियर्ड खेळायला तयार नव्हता. आणि मारिन्स्की थिएटर ज्यासाठी प्रसिद्ध आहे ते बॅलेटचे मध्यम स्तर आहे - भिन्नतांमध्ये soloists, अगदी परिश्रमपूर्वक (जरी काही स्त्रियांच्या आरक्षणाशिवाय नाही) ज्याने ग्रँड पास तयार केले. कामगिरी बंद करणार्\u200dया पेटीपाची उत्कृष्ट कृती बॅलेच्या अर्थपूर्ण केंद्राची जागा योग्यरित्या घेतली आहे. उर्वरित फक्त एक लांब प्रस्तावना आहे.

संपादकाची निवड