मागे पुढे

लक्ष! स्लाइड पूर्वावलोकन फक्त माहितीच्या उद्देशाने वापरले जाते आणि सर्व सादरीकरण पर्यायांचे प्रतिनिधित्व करू शकत नाही. आपण या कामात स्वारस्य असल्यास, कृपया पूर्ण आवृत्ती डाउनलोड करा.

“प्रभु, आम्हांस क्षमा कर की आम्ही अशक्त आहोत.
कंटाळवाणे आणि आत्म्याने उध्वस्त केले.
हे दगड आहे असे विचारले जाणार नाही,
त्या व्यक्तीकडून त्यास विचारले जाईल. "
व्ही.जी. रसपुतीन

आय. ऑर्ग. क्षण

II. प्रेरणा

मित्रांनो, "आम्ही भविष्यात आहोत" हा चित्रपट पाहण्याची आणि त्याबद्दल चर्चा करण्याची मला तुमची आठवण करायची आहे. (लहान तुकडे पाहणे)

या चित्रपटाची चर्चा करताना, आम्ही सर्वानी त्याच्या लेखकांनी उपस्थित केलेल्या मुद्द्यांकडे लक्ष दिले. त्यांना तयार करा: (स्लाइड 1)

या समस्या चित्रपट निर्माते, आपल्या समकालीनांनी उपस्थित केल्या आहेत. मला सांगा, रशियन शास्त्रीय साहित्यात अशाच प्रकारच्या समस्या उद्भवल्या आहेत का? कार्याची उदाहरणे द्या ("वॉर अँड पीस", "द कॅप्टन डॉटर", "तारस बुल्बा", "इगोरच्या मोहिमेविषयी शब्द" इ.)

तर, आम्हाला आढळले की शतकानुशतके मानवजातीला चिंता करणारे अशा समस्या आहेत, या तथाकथित “चिरंतन” समस्या आहेत.

शेवटच्या धड्यात आम्ही व्ही.जी. च्या कार्याबद्दल बोललो. रसपुतीन, आपण त्याची कथा "विदाई ते मातेरा" घरी वाचली. व्ही.जी. द्वारे कोणती “चिरंतन” समस्या उद्भवली आहेत? या तुकड्यात रसपुतीन? (स्लाइड 2)

III. पाठ विषयाचा संदेश, एपिग्राफसह कार्य करा

(स्लाइड)) आपल्या आजच्या धड्याचा विषय आहे “व्ही.जी. च्या कथेतील वास्तविक आणि शाश्वत समस्या. रसपुतीन "मात्रेला निरोप". धडा एपिग्राफ पहा. रसपुतीन हे शब्द कोणत्या नायकाच्या तोंडावर ठेवतात? (डारिया)

IV. विद्यार्थ्यांकडे धड्यांची उद्दीष्टे सांगणे

आज पाठात आपण केवळ या नायिकेबद्दल बोलत नाही, (स्लाइड 5)पण

• चला या कथेच्या भागांचे विश्लेषण करूया, धड्याच्या सुरूवातीस तयार केलेल्या समस्याग्रस्त प्रश्नांची उत्तरे द्या.
• कामाच्या नायकाचे वैशिष्ट्यीकरण करू आणि त्यांना मूल्यांकन द्या.
• कथेतील लेखकाची आणि भाषणातील वैशिष्ट्यांची विचित्रता प्रकट करू या.

नवीन सामग्री शिकणे व्ही

1. विद्यार्थ्यांशी संभाषण

कथा त्याच्या अस्तित्वाच्या शेवटच्या उन्हाळ्यातील एक गाव दर्शविते. या वेळी लेखकाला रस का होता?

त्याने असे का वाटते की आम्हाला, वाचकांना याबद्दल माहिती असावी? (कदाचित कारण मटेराचा मृत्यू एखाद्या व्यक्तीसाठी चाचण्यांचा काळ आहे, वर्ण आणि आत्मा उघडकीस आले आहेत आणि कोण कोण आहे हे त्वरित स्पष्ट झाले आहे.)कामाच्या नायकाच्या प्रतिमांकडे पाहूया.

२.कथेच्या प्रतिमांचे विश्लेषण

कथेच्या सुरूवातीला डारियाला कसे दिसते? लोक तिच्याकडे का आकर्षित होतात?

(“डारियाचे एक पात्र होते जे बर्\u200dयाच वर्षांत थकलेले नाही, नुकसान झाले नाही आणि प्रसंगी फक्त स्वत: साठीच उभे कसे राहायचे हे माहित होते.) आमच्या प्रत्येक वस्तीमध्ये नेहमीच होती आणि अजूनही ती एक आहे, किंवा अगदी दोन चारित्र्यवान स्त्रिया, ज्यांच्या संरक्षणाखाली कमकुवत आणि निष्क्रिय आहेत. " रसपूटिन)

डारियाचे पात्र नरम, नुकसान का झाले नाही? कदाचित तिला तिच्या वडिलांच्या आज्ञा नेहमीच आठवल्या असतील? (विवेक पी. 6 446 बद्दल)

ग्रामीण स्मशानभूमीत डारिया यांच्या भेटीचा व्हिडिओ पाहणे.

डारियाला कशाची चिंता? तिला विश्रांती देत \u200b\u200bनाही? कोणते प्रश्न तिला छळतात?

(आणि आता काय? मी शांततेत मरणार नाही, मी तुला सोडले की ते माझ्यावर आहे, कारण ते आमच्या कुटूंबाला कधीच वेगळे करुन घेऊन जातील)) डारियाला वाटते की ती पिढ्या एकाच शृंखलाचा भाग आहे. ही साखळी तुटू शकते हे तिला दुखवते.

(आणि एखाद्या व्यक्तीबद्दलचे सत्य कोणाला माहित आहे: तो जगतो का? स्वत: च्या जीवनासाठी, मुलांसाठी किंवा इतर कशासाठी?)). डारियाला एक लोक तत्ववेत्ता म्हटले जाऊ शकते: ती मानवी जीवनाचा अर्थ आणि त्याच्या उद्देशाबद्दल गंभीरपणे विचार करते.

(आणि डारियाला जिवंत आहे यावर विश्वास ठेवणे आधीच कठीण झाले होते. असे दिसते की ती या शब्दांचा उच्चार करीत होती, फक्त त्यांना शिकून घेतल्याशिवाय, तिला उघडण्यास मनाई करण्याची वेळ येईपर्यंत. सत्य त्यांच्या आठवणीत आहे. ज्यांच्याकडे आहे स्मरणशक्तीला आयुष्य नसते). तिला तिचे जीवन सत्य सापडते. ती आठवणीत आहे. ज्याची आठवण नाही त्याला आयुष्य नाही. आणि हे फक्त डारियासाठी शब्द नाहीत. आता मी तुम्हाला आणखी एक व्हिडिओ पाहण्यासाठी आमंत्रित केले आहे आणि ते पाहताना विचार करा: डारियाच्या या कृत्यामुळे तिच्या जीवनाचे तत्वज्ञान कसे पुष्टी होते, त्यावर टिप्पणी द्या.

व्हिडिओ "झोपडीसाठी निरोप".

आउटपुट (स्लाइड 6) ग्रामीण अशिक्षित व्यक्ती, आजी डारिया जगातील सर्व लोकांना काय त्रास देतात याबद्दल विचार करते: आपण कशासाठी जगत आहोत? ज्या व्यक्तीसाठी पिढ्या राहिल्या आहेत त्या व्यक्तीला काय वाटते. डारियाला समजते की मागील आईच्या सैन्याने तिला तिच्या आठवणीतले सर्व काही दिले. तिला खात्री आहे: "ज्याची आठवण नाही त्याला जीवन नाही."

बी) जे घडत आहे त्याबद्दल उदासीन आणि उदासीन नसलेल्या कथेच्या नायकाच्या प्रतिमा.

डारियाच्या दृश्यामुळे आणि विश्वासाने या पैकी कोणता नायक काम करतो? का? मजकूरातून उदाहरणे द्या. (बाबा नस्तास्य आणि आजोबा येगोर, एकटेरिना, सिमका, बोगोदुल, जीवनाबद्दलच्या त्यांच्या मते सारख्याच आहेत, काय घडत आहे यावर डारिया आत्म्यात जवळ आहेत कारण ते जे घडत आहे त्याचा अनुभव घेत असल्याने त्यांना त्यांच्या पूर्वजांपुढे मातेराची जबाबदारी वाटते; ते आहेत प्रामाणिक, मेहनती; विवेकबुद्धीने जगा).

आणि कोणत्या नायकाचा दारियाला विरोध आहे? का? . भूतकाळातील)

(संभाषणाच्या वेळी, सारणी भरली जाईल)

प्रकाशनात काम करत आहे

आपल्या प्रकाशनांची दुसरी पृष्ठे उघडा. वर्णांचे भाषण आणि लिखाण वैशिष्ट्ये पहा. आपण त्यांच्याबद्दल काय म्हणू शकता?

आपण डारिया आणि पेट्रुहा आणि कटेरीना सारख्या लोकांची नावे कशी देऊ शकता? (उदासीन आणि उदासीन नाही) (स्लाइड 7)

क्लाव्हका आणि पेट्रुखा रास्पुतीन यांच्याबद्दल लोक म्हणतात: "लोक विसरले की त्यातील प्रत्येकजण एकटा नव्हता, एकमेकांना गमावला होता आणि आता एकमेकांना गरज नव्हती." - डारियाच्या आवडींबद्दल, आम्ही असे म्हणू शकतो की ते एकमेकांना अंगवळणी पडले, एकत्र राहायला आवडले. नक्कीच, त्यांच्यासाठी, एकमेकांव्यतिरिक्त जीवन हे स्वारस्य नाही. याशिवाय त्यांच्या माटेरावर त्यांचे खूप प्रेम होते. (टेबल नंतरच्या स्लाइडवर).घरी, आपण प्रश्नांची उत्तरे देऊन प्रकाशनांसह कार्य करणे सुरू ठेवा.

3. स्मशानभूमीच्या विध्वंसच्या भागाचे विश्लेषण (अध्याय 3), एसएलएस भरणे.

स्मशानभूमी नष्ट झाल्याच्या दृश्यात आम्ही मटेरा येथील रहिवाशांची तोडफोड करणा with्या कामगारांशी चढाओढ पाहिली. कथेतील नायकांना विरोध करण्यासाठी आणि वेगवेगळ्या बाजूंनी विभक्त करण्यासाठी लेखकांच्या शब्दाशिवाय संवादासाठी आवश्यक रेषा निवडा. (विद्यार्थ्यांचे प्रतिसाद)

तर आमच्या लक्षात आले की लेखक कामगारांना गावक to्यांचा विरोध करतात. या संदर्भात, मी समीक्षक यू यांच्या विधानाचे उदाहरण देऊ इच्छितो. सेलेझनेव्ह, ज्यांनी भूमी-भूमी व जमीन-भूमी म्हणून भाष्य केलेः "जर जमीन फक्त एक प्रदेश असेल तर त्याबद्दल वृत्ती योग्य असेल." मातृभूमी मुक्त झाली. प्रदेश ताब्यात घेतला जात आहे. भू-प्रदेशाचा स्वामी एक विजेता, एक विजेता असतो. त्या भूमीबद्दल, जे "प्रत्येकाचे आहे - जो आपल्या आधी होता आणि जो आपल्यामागे निघून जाईल" आपण असे म्हणू शकत नाही: "आमच्या नंतर, पूर देखील ...". ज्याला पृथ्वीवर फक्त प्रदेश दिसतो त्याला त्याच्या आधी काय आले, त्याच्यानंतर काय राहील याबद्दल फारसा रस नाही ... ".

कोणता नायक मातेराला भूमी-भूमी म्हणून वागवितो आणि भूमीचा प्रदेश म्हणून कोण? (संभाषणात एसएलएस भरला आहे) (स्लाइड 8)

जन्मभुमी, आईवडिलांप्रमाणेच निवडली जात नाही; ती आपल्याला जन्माच्या वेळी दिली जाते आणि बालपणात शोषले जाते. आपल्यापैकी प्रत्येकासाठी, हे टुंड्रामध्ये कुठलेही मोठे शहर किंवा लहान गाव आहे याची पर्वा न करता, हे पृथ्वीचे केंद्र आहे. वर्षानुवर्षे, वाढत असलेले आणि आपले नशिब जगताना आपण अधिकाधिक नवीन जमीन केंद्रामध्ये जोडत आहोत, आपण आपले निवासस्थान बदलू शकतो, परंतु केंद्र अजूनही आपल्या “छोट्या” जन्मभूमीत आहे. आपण ते बदलू शकत नाही.

व्ही. रसपुतीन. शब्दात काय आहे, शब्दामागे काय आहे?

4. एपिग्राफकडे परत जाणे आणि त्यासह कार्य करणे.

(स्लाइड 10)चला आज आपल्या धड्यातील एपीग्राफ लक्षात ठेवाः परमेश्वरा, आम्हाला क्षमा कर की आम्ही अशक्त, समजण्यासारखे व आत्म्याने नशिलेले आहोत. हे काय आहे हे दगडाने विचारले जाणार नाही, परंतु एखाद्या व्यक्तीकडून त्यास विचारले जाईल.

मला वाटते की आपण माझ्याशी सहमत व्हाल की मातेराचे रहिवासी या परिस्थितीत निर्दोष बळी आहेत. झुक आणि व्होरंट्सव्ह हे कलाकार आहेत. मग या अत्याचारासाठी कोणाला विचारले जाईल? मातेरा आणि तिथल्या रहिवाशांच्या दुर्घटनेसाठी कोण दोषी आहे?

(सत्तेच्या पदांवर असलेल्या लोकांबद्दल त्यांना विचारणा केली जाईल).

या लोकांना ते काय करीत आहेत हे समजते? लेखक स्वतः त्यांच्या कृतींचे मूल्यांकन कसे करतात?

(मातेराच्या शोधात धुके मध्ये भटकंतीचा भाग आपल्याला आठवतो. जणू लेखक असे म्हणत आहेत की हे लोक हरवले आहेत आणि ते काय करीत आहेत हे त्यांना माहिती नाही).

Ras. रास्पुतीन यांनी उपस्थित केलेल्या समस्यांच्या सुसंगततेचा प्रश्न.

मित्रांनो, धड्याचा विषय पुन्हा पहा: “व्ही.जी. च्या कथेत वास्तविक आणि शाश्वत समस्या. रसपुतीन "मात्रेला निरोप". आम्ही आज शाश्वत समस्यांविषयी बोललो. या समस्या काय आहेत? (विद्यार्थी त्यांना कॉल करतात).

वास्तविक या शब्दाचा अर्थ काय आहे? (महत्त्वपूर्ण, महत्त्वपूर्ण आणि आता आमच्यासाठी)

कथेत रसपुतीन कोणत्या विशिष्ट समस्या उपस्थित करतात? (पर्यावरणीय समस्या (पर्यावरणीय संरक्षण), “आत्म्याच्या पर्यावरणाची” समस्या: आपल्यातील प्रत्येकाला काय वाटते हे महत्वाचे आहे: जीवनाचा तुकडा हाती घेणारा तात्पुरता कार्यकर्ता किंवा स्वतःला दुवा म्हणून ओळखणारी व्यक्ती पिढ्यांची अंतहीन साखळी). या समस्या आम्हाला चिंता करतात? पर्यावरण संरक्षणाच्या समस्या आपल्यासमोर किती तीव्र आहेत? (आमच्या लेक झोपी गेलेला भाग आपल्याला आठवत असेल).

तर रसपुतीन यांनी उपस्थित केलेल्या समस्यांना उचित आणि निकडी दोन्ही म्हटले जाऊ शकते? पुन्हा एकदा, मी आपले लक्ष एपिस्राफकडे धडाकडे आकर्षित करू इच्छितोः परमेश्वरा, आम्हाला क्षमा कर की आम्ही अशक्त, समजण्यासारखे व आत्म्याने नशिलेले आहोत. हे काय आहे हे दगडाने विचारले जाणार नाही, परंतु एखाद्या व्यक्तीकडून त्यास विचारले जाईल.

आमच्या सर्व कर्म आणि कृतींसाठी आपल्या प्रत्येकाला नक्कीच विचारले जाईल.

Vi. सारांश

रास्पुतीन केवळ सायबेरियन गावच्या नशिबीच नव्हे तर संपूर्ण देशाच्या, संपूर्ण लोकांच्या नशिबी देखील चिंता करतात, नैतिक मूल्ये, परंपरा आणि स्मृती गमावण्याबद्दल चिंता करतात. कथेचा दुःखद अंत असूनही, नैतिक विजय जबाबदार लोकांसोबतच राहतो, चांगल्या गोष्टी करतो, स्मृती ठेवतो आणि कोणत्याही परीक्षांत कोणत्याही परिस्थितीत जीवनाची आग कायम ठेवतो.

Vii. गृहपाठ

1. एक लघुनिबंध लिहा: "तारुण्यातील स्मृती आणि त्याची नैतिक अभिव्यक्ती."
2. सारणी भरा “लेखकाचा हेतू प्रकट करण्यास मदत करणारे चिन्हे”.
3. प्रश्नांची उत्तरे देऊन प्रकाशनांसह कार्य करणे सुरू ठेवा (पृष्ठ 2)

लेखन

आमच्या काळात नैतिकतेची समस्या विशेषतः प्रासंगिक बनली आहे. आपल्या समाजात, बदलत्या मानवी मनोविज्ञान, लोकांमधील नात्यावर, आयुष्याच्या अर्थावरील कथा आणि कथांचे नायक आणि नायिका इतके अथक आणि इतक्या वेदनांनी समजून घेण्यावर बोलण्याची आणि चिंतन करण्याची आवश्यकता आहे. आता प्रत्येक चरणात आपण मानवी गुणांचे नुकसान पूर्ण करतो: विवेक, कर्तव्य, दया, दयाळूपणा. रसपुतीनच्या कार्यात आपल्याला आधुनिक जीवनाजवळील परिस्थिती आढळतात आणि या समस्येची गुंतागुंत समजण्यात ते आम्हाला मदत करतात. व्ही. रास्पपुतीन यांच्या कृतींमध्ये "जिवंत विचार" असतात आणि आपल्याला ते समजून घेणे आवश्यक आहे, कारण केवळ ते स्वतः लेखकांपेक्षा आपल्यासाठी अधिक महत्वाचे आहे, कारण समाजाचे आणि प्रत्येक व्यक्तीचे भविष्य आपल्यावर अवलंबून असते.

व्ही. रासपुतीन यांनी स्वत: पुस्तकांचे मुख्य म्हणून ओळखल्या गेलेल्या "द लास्ट टर्म" या कथेतून अनेक नैतिक समस्यांना स्पर्श केला आणि समाजातील दुर्गुणांना उजाळा दिला. कामात, व्ही. रास्पूटिन यांनी कुटुंबातील नातेसंबंध दाखवले, पालकांबद्दलच्या आदराची समस्या उपस्थित केली, जी आमच्या काळात अतिशय संबंधित आहे, उघडली आणि आमच्या वेळेची मुख्य जखम दाखविली - मद्यपान, विवेक आणि सन्मान यांचा प्रश्न उपस्थित केला, कथा प्रत्येक नायक प्रभावित. या कथेचे मुख्य पात्र म्हणजे वृद्ध महिला अण्णा, जो आपला मुलगा मिखाईलसोबत राहत होती. ती ऐंशी वर्षांची होती. तिच्या आयुष्यातील एकमेव उद्दीष्ट म्हणजे तिच्या सर्व मुलांना मृत्यूच्या आधी पाहणे आणि स्पष्ट विवेकबुद्धीने पुढच्या जगात जाणे. अण्णाला बरीच मुलं होती. ते सर्व वेगळे झाले, परंतु आई मरण पावत असताना अशा सर्वांना एकत्र आणून भाग्य मिळाला. अण्णांची मुले आधुनिक समाजाचे वैशिष्ट्यपूर्ण प्रतिनिधी आहेत, एक कुटुंबातील व्यस्त लोक, काम करतात, परंतु त्यांच्या आईची आठवण करतात, काही कारणास्तव फारच क्वचितच. त्यांच्या आईने खूप त्रास सहन केला आणि त्यांची आठवण झाली आणि जेव्हा मृत्यूची वेळ आली तेव्हा केवळ त्यांच्या फायद्यासाठी ती या जगात आणखी काही दिवस राहिली आणि केवळ तिथे असता तर तिला पाहिजे तितके आयुष्य जगले असते. आणि ती, पुढच्या जगामध्ये आधीच एक पाऊल ठेवून, तिच्या मुलांसाठी, पुनर्जन्म, भरभराट होणे आणि सर्वकाही मिळवण्याचे सामर्थ्य शोधण्यात यशस्वी झाली "चमत्कारिकरित्या हे घडले किंवा नाही, कोणीही फक्त तिच्या मुलांना पाहून म्हणेल, म्हातारे स्त्री जीवनात येऊ लागली. " आणि त्यांचे काय. आणि ते त्यांचे प्रश्न सोडवतात आणि असे दिसते आहे की त्यांची आई खरोखर काळजी घेत नाही, आणि जर तिला तिच्यात रस असेल तर ते केवळ शीलपणासाठी आहे.

आणि ते सर्व केवळ सभ्यतेसाठी जगतात. कोणालाही चिडवू नये, ओरडू नये, जास्त बोलू नये - सर्व काही सभ्यतेसाठी आहे, जेणेकरून इतरांपेक्षा वाईट नाही. आईसाठी कठीण दिवसांतील प्रत्येकजण आपल्या स्वतःच्या व्यवसायाबद्दल जातो आणि आईची स्थिती त्यांच्याबद्दल फारशी चिंता नसते. मिखाईल आणि इल्या दारूच्या नशेत आहेत, ल्युसी फिरायला बाहेर आहे, वारवारा तिचे प्रश्न सोडवत आहे, आणि त्यांच्यापैकी कोणीही आईला जास्त वेळ देणार नाही, तिच्याशी बोलू शकेल, तिच्या शेजारी बसून राहायचा विचार आला नाही. त्यांच्या आईची सर्व काळजी घेण्यास सुरुवात झाली आणि "रवा" ने संपली, जी सर्वजण स्वयंपाक करण्यासाठी गर्दी करतात. प्रत्येकाने सल्ला दिला, इतरांवर टीका केली पण कोणीही स्वतःहून काही केले नाही. या लोकांच्या पहिल्याच सभेपासून त्यांच्यात युक्तिवाद आणि शपथविधी सुरू होते. लुसी, जणू काहीच झाले नव्हते, ड्रेस शिवण्यासाठी बसला, पुरुष मद्यधुंद झाले आणि वरवराला आईबरोबर राहण्याची भीती वाटली. आणि म्हणून दिवस गेले: सतत युक्तिवाद आणि गैरवर्तन, एकमेकांविरूद्ध राग आणि मद्यधुंदपणा. तिच्या शेवटच्या प्रवासात मुलांनी अशाच प्रकारे आपल्या आईला पाहिले, म्हणून त्यांनी तिची काळजी घेतली, म्हणून त्यांनी तिची काळजी घेतली आणि तिचे तिच्यावर प्रेम केले. त्यांना आईची मन: स्थिती वाटत नव्हती, तिला समजले नाही, त्यांनी फक्त पाहिले की ती बरे होत आहे, त्यांचे कुटुंब आणि नोकरी आहे आणि त्यांना लवकरात लवकर घरी परत जाण्याची गरज आहे. त्यांच्या आईला योग्यप्रकारे निरोप घेता आला नाही. तिच्या मुलांना काहीतरी निश्चित करण्यासाठी "क्षमा करण्याची मुदत" चुकली, फक्त क्षमा करा, एकत्र राहा कारण आता पुन्हा एकत्र येण्याची त्यांना शक्यता नाही.

या कथेत, रसपुतीन यांनी आधुनिक कुटूंबातील नातेसंबंध आणि त्यांच्या उणीवा, अगदी गंभीर क्षणांवर स्पष्टपणे प्रकट केल्या, समाजातील नैतिक समस्या प्रकट केल्या, लोकांचा उदासपणा आणि अहंकार दर्शविला, त्यांचा सर्व आदर गमावला आणि सामान्य भावना व्यक्त केल्या. एकमेकांवर प्रेम ते, मूळ लोक क्रोधाने आणि मत्सरात अडकले आहेत. ते फक्त त्यांच्या आवडीनिवडी, समस्या, केवळ त्यांच्या प्रकरणांविषयीच संबंधित आहेत. जवळच्या आणि प्रियजनांनासुद्धा त्यांना वेळ मिळत नाही. त्यांना आई - सर्वात प्रिय व्यक्तीसाठी वेळ मिळाला नाही. त्यांच्यासाठी, "मी" प्रथम येतो आणि नंतर सर्व काही. रसपूतीन यांनी आधुनिक लोकांच्या नैतिकतेची उधळण आणि त्याचे दुष्परिणाम दर्शविले. १ 69. In मध्ये व्ही. रासपुतीन यांनी काम करण्यास सुरुवात केली, "द लास्ट टर्म" ही कथा १ 1970 for० साठी प्रथम "आमच्या समकालीन" मासिकात प्रकाशित झाली. तिने केवळ रशियन साहित्याच्या उत्कृष्ट परंपरा चालूच ठेवल्या नाहीत आणि विकसित केल्या आहेत - प्रामुख्याने टॉल्स्टॉय आणि दोस्तोएव्हस्की यांच्या परंपरा - परंतु आधुनिक साहित्याच्या विकासास एक नवीन प्रेरणा मिळाली, यामुळे त्याला उच्च कलात्मक आणि तत्वज्ञानाची पातळी मिळाली.

ही कथा त्वरित कित्येक प्रकाशन गृहात पुस्तक म्हणून प्रकाशित केली गेली, इतर भाषांमध्ये अनुवादित केली गेली, परदेशात - प्राग, बुखारेस्ट, मिलानमध्ये प्रकाशित केली. मॉस्को (मॉस्को आर्ट थिएटरमध्ये) आणि बल्गेरियात "द लास्ट टाइम" नाटक रंगवले गेले. पहिल्या कथेने लेखकाला मिळालेली कीर्ति निश्चितपणे निश्चित केली गेली. व्ही. रास्पपुतीन यांच्या कोणत्याही कार्याची रचना, तपशील निवडणे, व्हिज्युअल म्हणजे लेखकाची प्रतिमा - आमचे समकालीन, नागरिक आणि तत्वज्ञानी पाहण्यास मदत.

व्हॅलेंटाईन रास्पूटिन हे एक समकालीन रशियन लेखक आहेत. मी त्याच्या बर्\u200dयाच कृत्या वाचल्या आहेत आणि त्यांनी त्यांच्या साधेपणाने आणि प्रामाणिकपणाने मला आकर्षित केले. माझ्या मते, रास्पूटिनच्या जीवनातील निश्चित छापांपैकी एक म्हणजे सर्वात सामान्य सायबेरियन महिला, विशेषतः वृद्ध स्त्रियांबद्दलची भावना. ते बर्\u200dयाच गोष्टींमुळे आकर्षित झाले: शांततेची चरित्र आणि आतील सन्मान, खेड्यातील कठीण कामांमध्ये समर्पण आणि इतरांना समजून घेण्याची आणि क्षमा करण्याची क्षमता.

द लास्ट टर्म या कथेत अशी अण्णा आहे. कथेतील परिस्थिती त्वरित सेट केली गेली आहे: ऐंशी वर्षांची स्त्री मरण पावली. मला असे वाटले की रसपुतीन यांनी त्याच्या कथांमध्ये सुरु केलेले जीवन नेहमीच त्याच्या नैसर्गिक मार्गाच्या प्रगतीच्या वेळी घेतले जाते, जेव्हा अचानक एक मोठी समस्या अपरिहार्यपणे येते. जणू काय रसपुतीन वीरांवर मृत्यूची भावना फिरली आहे. कथेतील जुने तोफमारका आणि ताईगामधील दहा कबरे व्यावहारिकरित्या केवळ मृत्यूबद्दल विचार करतात. काकू नताल्या मनी फॉर मारिया या कथेत मृत्यूच्या तारखेस तयार आहेत. तरुण लेश्का मित्रांच्या हाती मरण पावला (मी लेश्काला विचारायला विसरला ...). एक मुलगा जुन्या खाणीतून चुकून मरण पावला (तेथे दरीच्या काठावर). द लास्ट टर्म या कथेत अण्णा मरण्यास घाबरत नाही, ती या शेवटच्या टप्प्यासाठी तयार आहे, कारण ती आधीच थकली आहे, तिला असे वाटते की ती स्वत: ला अगदी तळाशी गेली आहे, शेवटच्या थेंबापर्यंत उकळली आहे. माझे सर्व आयुष्य, माझ्या पायावर, कामात, काळजी: मुले, एक घर, एक भाजीपाला बाग, एक शेतात, एक सामूहिक शेत ... आणि आता वेळ आली आहे जेव्हा निरोप घेण्याशिवाय कोणतीही शक्ती उरली नाही. मुलांना. अण्णांनी कल्पना केली नाही की ती कायमचे कसे निघून जाईल, त्यांना पाहिल्याशिवाय, मूळ आवाज ऐकल्याशिवाय. तिच्या आयुष्यात, त्या वृद्ध महिलेने बर्\u200dयाच मुलांना जन्म दिला, परंतु आता तिच्याकडे पाचच जिवंत आहेत. हे असे घडले की पहिल्यांदा त्यांच्या कुटुंबात मृत्यू कोंबडीच्या कोप in्यात असलेल्या फेरेटप्रमाणे आला, मग युद्ध सुरू झाले. मुले विखुरली, विखुरली, तेथे अनोळखी लोक होते आणि त्यांच्या आईचा फक्त जवळचा मृत्यूच त्यांना लांब विच्छेदनानंतर एकत्र आणतो. मृत्यूच्या तोंडावर, केवळ एक साधी रशियन शेतकरी स्त्रीची आध्यात्मिक खोलीच प्रकट होत नाही तर तिच्या मुलांचे चेहरे आणि वर्ण देखील नग्न प्रकाशात दिसतात.

मी अण्णांच्या व्यक्तिरेखेचे \u200b\u200bकौतुक करतो. माझ्या मते, त्यात सत्य आणि विवेकाचे अतुलनीय पाया जतन केले गेले आहेत. अशिक्षित वृद्ध महिलेच्या आत्म्यात जगाला पाहिले गेलेल्या तिच्या शहरी मुलांपेक्षा जास्त तार आहेत. रसपुतीनमध्ये असे नायक देखील आहेत ज्यांच्याकडे, कदाचित त्यांच्या जीवनात यापैकी काही तार आहेत, परंतु ते मजबूत आणि स्पष्ट वाटतात (उदाहरणार्थ, मॅन फ्रॉम कथेतल्या वृद्ध तोफमारका बाई). अण्णा आणि कदाचित, अगदी मोठ्या प्रमाणात, अध्यात्मिक जीवनाची संपत्ती आणि संवेदनशीलता, एखाद्या व्यक्तीचे मन आणि ज्ञान यासाठी, मनी फॉर मेरी या कथेतून डारिया जगाच्या आणि रशियन साहित्याच्या बर्\u200dयाच नायकांशी तुलना करण्यास विरोध करू शकते.

बाजूने एक नजर टाका: एक निरुपयोगी वृद्ध स्त्री आपले जीवन व्यतीत करीत आहे, अलिकडच्या वर्षांत ती जवळजवळ उठत नाही, तिने आणखी का जगले पाहिजे परंतु लेखक आपल्याबद्दल अशा प्रकारे वर्णन करतात की यात आपण कसे पाहतो शेवटचे म्हणजे दिसणारी पूर्णपणे व्यर्थ वर्षे, महिने, दिवस, तास एका मिनिटासाठी, त्यामध्ये तीव्र आध्यात्मिक कार्य चालू आहे. तिच्या डोळ्यांद्वारे आम्ही तिच्या मुलांचे परीक्षण करतो आणि त्यांचे मूल्यांकन करतो. हे प्रेमळ आणि दयाळू डोळे आहेत, परंतु ते त्या बदलाचे सार अचूकपणे लक्षात घेतात. इल्याच्या मोठ्या मुलाच्या चेह face्यावरचा चेहरा बदल सर्वात स्पष्टपणे दिसून येतो: त्याच्या उघड्या डोक्याशेजारी, त्याचा चेहरा असत्य दिसत होता, जणू काय इल्याने स्वत: चा माल विकला असेल किंवा एखाद्या अनोळखी व्यक्तीला कार्डे गमावला असेल. त्यात, आईला कधीकधी परिचित वैशिष्ट्ये आढळतात, नंतर हरतात.

पण मध्यवर्ती मुलगी ल्युसिया सर्व शहरी बनली, डोक्यापासून ते पायापर्यंत, तो एका वृद्ध स्त्रीपासून जन्मला होता, आणि काही शहरातील स्त्रीपासून नाही, कदाचित चुकून, परंतु तरीही तिला स्वत: ची सापडले. मला असं वाटतं की तिचा आधीपासूनच शेवटच्या कक्षात पुनर्जन्म झाला आहे, जणू काही तिचे बालपण किंवा गावात तारुण्य नव्हते. तिची स्वभावाची, गावची बहीण वरवारा आणि भाऊ मिखाईल यांच्या शिष्टाचार व भाषेमुळे ती विस्कळीत आहे. मला एक देखावा आठवत आहे जेव्हा ल्युसी आरोग्यासाठी ताजी हवेमध्ये फिरायला जात असताना. तिच्या डोळ्यांसमोर एकेकाळी मूळ ठिकाणांचे चित्र दिसण्याआधी, ज्याने त्या स्त्रीला वेदनांनी मारहाण केली होती: तिच्यासमोर एक बेबंद, उपेक्षित जमीन पसरली होती, प्रत्येक गोष्ट जी चांगल्या प्रकारे तयार केली गेली होती, त्या प्रेमकथेने एक विलक्षण ऑर्डरमध्ये ठेवली होती. मानवी हात, आता एका विचित्र विस्तृत ओसाड्यात रुपांतर झाले आहेत. ल्यूसीला समजते की तिला कोणत्या प्रकारच्या स्वैराचाराने दीर्घकाळ चिरडले गेले आहे, ज्याचे तिला उत्तर द्यावे लागेल. ही तिची चूक आहे: इथं तिच्याबरोबर असलेले सर्व काही ती विसरली आहे. शेवटी, तिला तिच्या मूळ स्वभावातील आनंददायक विघटन आणि सर्व जिवंत प्राण्यांबरोबर खोल नात्यातील भावना असलेल्या एका आईचे दैनंदिन उदाहरणही समजले गेले (जेव्हा आईला प्रेमळपणे प्रेम होते तेव्हा ल्युसाला हे प्रकरण आठवत नव्हते, एखाद्या प्रिय व्यक्तीप्रमाणे, इग्रेन्का हा घोडा उठवला, नांगरणीसाठी आशेने पळवून गेलेला, पूर्णपणे थकलेला), त्याचे आणि राष्ट्रीय शोकांतिकेचे भयंकर परिणाम आठवतात: फाटणे, संघर्ष करणे, युद्ध (चालविलेल्या, क्रूर बंडिराचा एक भाग).
अण्णांच्या मुलांपैकी मीखाईल सर्वात जास्त आवडली. तो गावातच राहिला आणि अण्णाही तिच्याबरोबर आयुष्य व्यतीत करत आहे. मिखाईल हा तिच्या शहरातील मुलांपेक्षा सोपा आणि कर्कश आहे, त्याच्यावर बेशिस्तपणाची शंकू ओतली जात आहे, परंतु प्रत्यक्षात तो इतरांपेक्षा उबदार आणि सखोल आहे, इल्यासारखा नाही, तो आयुष्यभर आनंददायक बनसारखा गुंडाळत आहे, कोपराला स्पर्श न करण्याचा प्रयत्न करीत आहे. .

या कथेतील विस्मयकारक ते दोन अध्याय आहेत ज्यात, स्मारक म्हणून स्मारक म्हणून व्होडकाच्या दोन बॉक्स विकत घेतल्या गेल्यानंतर, त्यांची आई अचानक चमत्कारिकरित्या मृत्यूपासून निघून गेली याचा त्यांना आनंद झाला, त्यांनी प्रथम त्यांना एकट्याने प्यायला सुरुवात केली आणि नंतर त्यांचे मित्र स्टेपन यांच्यासह. वोदका हा एका अ\u200dॅनिमेटेड प्राण्यासारखा आहे आणि, वाईट, लहरी शासकांप्रमाणे, एखाद्याने कमीतकमी तोटा करुनही त्याला हाताळले पाहिजे: एखाद्याने भीतीपोटीच हे घ्यावे, ... मी एकट्याने प्यायला मान देत नाही. त्यानंतर, कॉलरा, संतप्त. बरीचशी माणसे, विशेषतः पुरुषांच्या आयुष्यातील सर्वोच्च क्षण मद्यपान करत होता. सर्व रंगीबेरंगी दृश्यांच्या मागे, नशेतून आलेल्या नकलींच्या कथांमागील (येथे स्टेपनची कहाणी आहे, ज्याने आपल्या सासूला चकित केले आणि चंद्रमाळासाठी भूमिगत प्रवेश केला) विनोदी संभाषणांमागील (म्हणा, एकामधील फरकबद्दल स्त्री आणि एक स्त्री), वास्तविक सामाजिक, लोकप्रिय दुष्परिणाम उद्भवतात. मिखाईलने मद्यप्राशन करण्याच्या कारणाबद्दल सांगितले: आयुष्य आता पूर्णपणे भिन्न आहे, सर्व काही, ते वाचून बदलले आहे आणि ते, हे बदल, एखाद्या व्यक्तीकडून पूरक पदार्थांची मागणी करतात ... शरीराने विश्रांतीची मागणी केली. मी मद्यपान करतो असे नाही, तर तो पिणे आहे. चला आता कथेच्या मुख्य पात्राकडे जाऊ. माझ्या मते, वृद्ध महिला अण्णाने आदिम सायबेरियन वर्णातील सर्व चांगल्या बाजूंना दृढ आणि अभिमानाने दररोजच्या कामकाजांच्या चिकाटीने मूर्त स्वरुप दिले. कथेच्या शेवटच्या अध्यायांमध्ये, रसपुतीन पूर्णपणे त्याच्या मुख्य पात्रावर आणि तिच्या आयुष्याच्या अंतिम भागात लक्ष केंद्रित करते. येथे लेखक आपल्याला शेवटच्या, सर्वात प्रिय आणि तिच्या जवळच्या मुलाची, मुलगी तंचोरा यांच्या मातृ भावनेच्या अगदी खोलगडीने ओळख देतो. वृद्ध स्त्री आपल्या मुलीच्या आगमनाच्या प्रतीक्षेत आहे, परंतु ती दुर्दैवाने आली नाही, आणि मग अचानक त्या वृद्ध स्त्रीमध्ये काहीतरी घुसले, काहीतरी लहान कानावर फुटले. सर्व मुलांपैकी, पुन्हा, केवळ मायकेलला आपल्या आईबरोबर काय घडले आहे हे समजण्यास मदत झाली आणि त्याने पुन्हा आपल्या आत्म्यावर पाप केले. तुझी तानचोरा येणार नाही आणि तिची वाट पाहण्यास काहीच नाही. मी तिचा टेलिग्राम परत केला म्हणून मी येणार नाही, स्वत: वर ताबा मिळवत त्याने एक मुद्दा मांडला. मला वाटते की त्याच्या क्रूर दयाची ही कृती शेकडो अनावश्यक शब्दांची किंमत आहे.

सर्व दुर्दशेच्या दबावाखाली अण्णांनी प्रार्थना केली: प्रभु, मला जाऊ दे, मी जाऊ. चला माझ्या मृत्यूवर जाऊ, मी तयार आहे. तिने तिच्या मृत्यूची कल्पना केली, आई नश्वर, एक प्राचीन, हगार्ड वृद्ध स्त्री म्हणून. रास्पुतीन नायिका तिच्या स्वत: च्या प्रवासाची कल्पना त्याच्या सर्व चरण आणि तपशिलामध्ये आश्चर्यकारक काव्यात्मक स्पष्टतेसह दूरच्या बाजूकडे गेली आहे.

निघून गेल्यावर अण्णा आपल्या मुलांची आठवण त्या क्षणी करतात जेव्हा त्यांनी स्वत: मध्ये सर्वकाही चांगल्या प्रकारे व्यक्त केले: तरुण इल्या फार गंभीरपणे, विश्वासाने, आघाडीकडे जाण्यापूर्वी तिच्या आईचे आशीर्वाद स्वीकारते; अशा बारीक, नाखूष स्त्रीच्या रूपात मोठी झालेली वरवरा लहानपणापासूनच जमिनीत एक भोक खोदताना त्यात काय आहे ते पाहत आहे, आणि त्यामध्ये दुसरे कोणास ठाऊक नसलेले असे काहीतरी शोधत आहे, ल्युसी, तिच्या सर्वांसमोर, निघून जाणा ste्या स्टीमरवरुन घरी निघून आईला भेटायला जाते; मिखाईल, आपल्या पहिल्या मुलाच्या जन्मामुळे भारावून गेलेल्या, पिढ्यांमधील अतूट साखळीने ज्याने त्याने नवीन अंगठी घातली त्याला अचानकपणे भोसकले. आणि अण्णांनी आपल्या आयुष्यातील सर्वात आश्चर्यकारक क्षणी स्वतःला लक्षात ठेवले: ती म्हातारी स्त्री नाही, ती अजूनही मुलींमध्ये आहे आणि तिच्या आजूबाजूला सर्व काही तरूण, तेजस्वी, सुंदर आहे. पाऊस पडल्यानंतर ती एका किना ,्यावर उबदार, वाफवलेल्या नदीकाठी भटकत असते ... आणि म्हणूनच, या क्षणी जगामध्ये जगणे, तिच्या सौंदर्याकडे स्वत: च्या नजरेने पाहणे, वादळात बसणे तिच्यासाठी खूप चांगले आहे. आणि अनंतकाळच्या जीवनाची आनंददायक कृती जी उत्कटतेने आणि मस्तपणे, छातीत उत्तेजन देत आहे.

अण्णांचा मृत्यू झाल्यावर मुले अक्षरशः तिला सोडून जातात. वारवारा, तिने त्या मुलांना एकटे सोडले, तेथून निघून गेले या संदर्भात, परंतु ल्युसी आणि इल्या त्यांच्या उड्डाणाचे कारण स्पष्ट करीत नाहीत. जेव्हा आई त्यांना थांबण्यास सांगते तेव्हा तिची शेवटची विनंती ऐकली नाही. माझ्या मते, वारवारा, इल्या किंवा ल्युसा यांच्यासाठी हे व्यर्थ ठरणार नाही. मला वाटते की त्यांच्यासाठी ही अंतिम मुदत होती. काश…

रात्री वृद्ध महिलेचा मृत्यू झाला.

रसपुतीन यांच्या कार्याबद्दल धन्यवाद, मला बर्\u200dयाच प्रश्नांची उत्तरे मिळविण्यात यश आले. हा लेखक समकालीन अग्रगण्य गद्य लेखकांपैकी माझ्या मनात कायम आहे. कृपया त्याच्या पुस्तकांकडे जाऊ नका, कपाटातून काढा, लायब्ररीत विचारू आणि विचारपूर्वक हळू हळू वाचा.

व्ही. रास्पपुतीन यांच्या "लाइव्ह अँड स्मरण" कथेच्या नैतिक समस्या

"मनी फॉर मारिया" या कथेतून व्ही. रास्पूटिन व्यापक प्रसिद्धि आणली आणि त्यानंतरच्या त्यांच्या कृती: "द लास्ट टर्म", "लाइव्ह अँड स्मरण", "आईला निरोप" - यांनी आधुनिक रशियन भाषेतील सर्वोत्कृष्ट लेखकांपैकी एकाचा गौरव केला. साहित्य. त्याच्या कृतींमध्ये, जीवनाचा अर्थ, विवेक आणि सन्मान याबद्दल, त्यांच्या कृतींसाठी एखाद्या व्यक्तीच्या जबाबदार्याबद्दल नैतिक आणि तात्विक प्रश्न चव्हाट्यावर येतात. लेखक स्वार्थ आणि विश्वासघात याबद्दल बोलतो, मानवी आत्म्यात वैयक्तिक आणि लोक यांच्यातील संबंधांबद्दल, जीवन आणि मृत्यूच्या समस्येबद्दल. व्ही. रास्पपुतीन यांच्या "लाइव्ह अँड स्मरण" या कथेत आम्हाला या सर्व समस्या आढळतील.

युद्ध - ही भयानक आणि दुःखद घटना - लोकांसाठी एक विशिष्ट परीक्षा बनली आहे. खरंच, अशा प्रकारच्या अत्यंत कठीण परिस्थितीत एखादी व्यक्ती त्याच्या वास्तविकतेचे वैशिष्ट्य दाखवते.

"लाइव्ह अँड स्मरण" या कथेचा नायक आंद्रेई गुस्कोव्ह युद्धाच्या अगदी सुरुवातीलाच मोर्चाला गेला. त्याने प्रामाणिकपणे लढाई केली, प्रथम एखाद्या जादूगार कंपनीत, नंतर स्की बटालियनमध्ये, नंतर होवित्झर बॅटरीमध्ये. आणि मॉस्को आणि स्टॅलिनग्राड आपल्या मागे असताना केवळ शत्रूशी लढा देऊनच जगणे शक्य असताना कोणत्याही गोष्टीने गुस्कोव्हच्या आत्म्याला त्रास दिला नाही. आंद्रेइ नायक नव्हता, परंतु त्याने आपल्या साथीदारांच्या पाठलागाही लपविला नाही. त्याला टोला लगावला गेला, तो इतरांसारखाच लढा लागला, तो एक चांगला सैनिक होता.

जेव्हा युद्धाचा अंत दिसून आला तेव्हा गुस्कोव्हच्या जीवनात सर्वकाही बदलले. आंद्रे पुन्हा जीवन आणि मृत्यूच्या समस्येचा सामना करतो. आणि त्याच्यात आत्म-संरक्षणाची वृत्ती कार्य करते. वेळ मिळावा म्हणून तो जखमी होण्याचे स्वप्न पाहू लागला. आंद्रे स्वत: ला हा प्रश्न विचारतो: "मी का झगडावे, इतरांशी का नाही?" येथे रसपुतीन स्वार्थाचा आणि व्यक्तिमत्त्वाचा निषेध करते गुस्कोव्ह, ज्याने आपल्या जन्मभूमीसाठी अशा कठीण क्षणी अशक्तपणा, भ्याडपणा दाखवला, आपल्या साथीदारांचा विश्वासघात केला, तो घाबरून गेला.

रसपुतीन यांच्या "लाइव्ह अँड स्मरण" या कथेचा मुख्य पात्र रोडीयन रस्कोलनिकोव्ह सारख्याच साहित्यिक पात्रासारखा आहे, ज्याने स्वत: ला विचारले: "मी थरथरणारा प्राणी आहे की मला बरोबर आहे?" अंड्रे गुस्कोव्हच्या आत्म्यातील वैयक्तिक आणि सामाजिक समस्येवर रसपुतीन स्पर्श करते. एखाद्याला स्वतःचे हित लोकांच्या, राज्याच्या हितापेक्षा अधिक ठेवण्याचा अधिकार आहे का? एखाद्या व्यक्तीला जुन्या काळाच्या नैतिक मूल्यांना ओलांडण्याचा अधिकार आहे का? नक्कीच नाही.

रास्पूटिनची चिंता करणारी आणखी एक समस्या म्हणजे एखाद्याच्या नशिबीची समस्या. कोणत्या गोष्टीमुळे गुस्कोव्हला मागील भागाकडे जाण्यास प्रवृत्त केले - एखाद्या अधिका of्याची प्राणघातक त्रुटी किंवा त्याने आपल्या आत्म्यास दिलेली अशक्तपणा? कदाचित, जर आंद्रे जखमी झाला नसता तर तो स्वतःवर मात करुन बर्लिनला पोहोचला असता? पण रसपुतीन आपल्या नायकाला माघार घेण्याचे ठरवते. गुस्कोव्ह युद्धामुळे नाराज झाला आहे: तिने प्रियजनांपासून, घरापासून, कुटूंबापासून दूर फाडले; ती प्रत्येक वेळी त्याला जीवनात धोक्यात आणते. खाली जाणे, त्याला समजले की निर्जन करणे हे मुद्दाम खोटे पाऊल आहे. त्याला आशा आहे की, ज्या गाडीने चालत आहे ती थांबविली जाईल आणि त्याची कागदपत्रे तपासली जातील. रसपुतीन लिहितात: "युद्धामध्ये माणूस स्वत: ला विल्हेवाट लावण्यास स्वतंत्र नसतो, परंतु त्याने आदेश दिले."

परिपूर्ण काम गुस्कोव्हला दिलासा देत नाही. त्याने, हत्येनंतर रास्कोलनिकोव्हप्रमाणेच आता लोकांपासून लपले पाहिजे, त्याला विवेकाच्या वेदनांनी ग्रासले आहे. आंद्रेई नॅस्टिन म्हणते, “आता माझे सर्व दिवस काळा आहेत.

कथेत नास्त्याची प्रतिमा मध्यभागी आहे. द क्वॉयट डॉनमधील शोलोखोव्स्काया इलिनिचिना ही ती साहित्यिक उत्तराधिकारी आहेत. नस्टेना ग्रामीण सज्जन महिलेची वैशिष्ट्ये एकत्रित करते: दयाळूपणा, इतर लोकांच्या नशिबी जबाबदारीची भावना, एखाद्या व्यक्तीवर दया आणि विश्वास. मानवतावाद आणि क्षमतेची समस्या त्याच्या उज्ज्वल प्रतिमेशी निगडित आहे.

नॅस्टेनाला आंद्रेबद्दल वाईट वाटण्याची आणि त्याला मदत करण्याची शक्ती मिळाली. ती जवळ आली आहे असं तिला मनापासून वाटलं. तिच्यासाठी हे एक कठीण पाऊल होते: तिला खोटे बोलणे, लबाडी करणे, फसवणे, सतत भीतीने जगणे. नस्टेनाला आधीपासूनच असं वाटलं आहे की ती आपल्या सहकारी ग्रामस्थांपासून दूर जात आहे आणि एक अनोळखी बनली आहे. परंतु आपल्या पतीच्या फायद्यासाठी, ती हा मार्ग स्वतःसाठी निवडते, कारण ती तिच्यावर प्रेम करते आणि तिच्याबरोबर राहायचे आहे.

नायकांच्या जीवनात युद्धाने बरेच बदल केले आहेत. शांततेच्या जीवनात त्यांचे सर्व भांडणे आणि एकमेकांपासूनचे अंतर हे फक्त मूर्खपणाचे आहे हे त्यांना समजले. नवीन जीवनाची आशा त्यांना कठीण काळात उबदार करते. गूढतेने त्यांना लोकांपासून वेगळे केले, परंतु त्यांना एकमेकांच्या जवळ आणले. चाचणीने त्यांचे उत्कृष्ट मानवी गुण प्रकट केले.

ते जास्त काळ एकत्र राहणार नाहीत या जाणीवेने प्रेरित, आंद्रेई आणि नस्टेना यांचे प्रेम नव्या जोमाने वाढले. कदाचित हे त्यांच्या आयुष्यातील सर्वात आनंदी दिवस होते. घर, कुटुंब, प्रेम - त्यातच रसपुतीन आनंद पाहतो. पण त्याच्या ध्येयवादी नायकांसाठी एक वेगळंच नशिब आलं होतं.

नस्टेना असा विश्वास करतात की "असे कोणतेही दोषी नाही ज्याला क्षमा केली जाऊ शकत नाही." तिला आशा आहे की आंद्रेई लोकांकडे जाऊन पश्चात्ताप करण्यास सक्षम असेल. परंतु अशा कृत्यासाठी त्याला सामर्थ्य सापडत नाही. केवळ दुरूनच गुस्कोव्ह त्याच्या वडिलांकडे पाहतो आणि स्वत: ला त्याला दर्शविण्याची हिम्मत करत नाही.

केवळ गुस्कोव्हच्या कृत्यामुळे त्याचे नशिब आणि नस्टेनाचे भवितव्य संपले नाही तर आंद्रे यांना त्यांच्या पालकांबद्दलही वाईट वाटले नाही. कदाचित त्यांची एकच आशा होती की त्यांचा मुलगा युद्धातून नायक म्हणून परत येईल. त्यांचा मुलगा गद्दार आणि निर्जन होता हे जाणून त्यांना काय वाटले! वृद्धांसाठी किती लाजिरवाणे आहे!

दृढनिश्चय आणि दयाळूपणाकरिता देव नास्त्यला बहुप्रतीक्षित मुलाला पाठवितो. आणि इथे कथेची सर्वात महत्वाची समस्या उद्भवली आहे: वाळवंट मुलाच्या जन्माचा हक्क आहे का? "शिबाल्कोवो बियाणे" या कथेत शोलोखोव्हने यापूर्वीही असाच प्रश्न उपस्थित केला होता आणि मशीन गनरने रेड आर्मीच्या सैनिकांना आपल्या मुलाला जिवंत सोडण्यास भाग पाडले. मुलाची बातमी केवळ आंद्रेसाठीच अर्थपूर्ण ठरली. आता त्याला ठाऊक होते की जीवनाचा धागा पुढे वाढू शकेल आणि त्याचे कुटुंब संपणार नाही. तो नस्तेनाला म्हणतो: "आणि जन्म द्या, मी स्वत: ला न्याय देईन, माझ्यासाठी ही शेवटची संधी आहे." परंतु रास्पुतीनने नायकाची स्वप्ने मोडली आणि नस्टेना मुलासह मरण पावली. कदाचित गुस्कोव्हसाठी ही सर्वात भयंकर शिक्षा आहे.

व्ही. रास्पपुतीन यांच्या "लाइव्ह अँड स्मरण" या कथेची मुख्य कल्पना म्हणजे एखाद्या व्यक्तीच्या त्याच्या कृतीची नैतिक जबाबदारी. आंद्रेई गुस्कोव्हच्या जीवनाचे उदाहरण वापरुन, अडखळणे, अशक्तपणा दर्शविणे आणि न भरुन जाणारी चूक करणे किती सोपे आहे हे लेखक दाखवते. लेखक गुस्कोव्हचे कोणतेही स्पष्टीकरण ओळखत नाही, कारण युद्धात इतर लोक मरण पावले, ज्यांना देखील कुटुंबे आणि मुले होती. आपण पतीवर दया दाखविणा Nas्या नस्टेनाला क्षमा करू शकता, त्याने स्वत: वरच दोषी ठरविले, परंतु निर्जन आणि गद्दारांना क्षमा नाही. नास्त्यचे शब्द: "लाइव्ह आणि लक्षात ठेवा" - आयुष्यभर गुस्कोव्हच्या सुस्त मेंदूला ठोठावेल. हे आवाहन अतामानोव्हका रहिवाश्यांना आणि सर्व लोकांना उद्देशून आहे. दुष्कर्म जातीची शोकांतिका.

ज्याने हे पुस्तक वाचले आहे त्या प्रत्येकाने जगावे आणि काय करावे नये हे लक्षात ठेवले पाहिजे. प्रत्येकाने हे समजून घेतले पाहिजे की जीवन किती आश्चर्यकारक आहे आणि विजय किती मृत्यू आणि विकृत नशिबात होता हे कधीही विसरू नका. व्ही. रास्पपुतीन यांचे प्रत्येक कार्य समाजाच्या अध्यात्मिक विकासासाठी नेहमीच एक पाऊल पुढे असते. "लाइव्ह अँड रिमॉड" ही कथा अनैतिक कृत्यांसाठी अडथळा आहे. आमच्याकडे व्ही. रास्पूटिनसारखे लेखक आहेत हे चांगले आहे. त्यांची सर्जनशीलता लोकांचे नैतिक मूल्ये गमावू नयेत.

अलिकडच्या वर्षांत, लेखकाने आपल्या कामात व्यत्यय न आणता सार्वजनिक आणि पत्रकारितेच्या कामांसाठी बराच वेळ आणि प्रयत्न खर्च केला आहे. १ 1995 "In मध्ये त्यांची" इन टू द सेम लँड "कथा प्रकाशित झाली; "डाउन लीना नदी" निबंध. १ 1990 1990 ० च्या दशकात रसपेटिनने "सेन्या पोझ्द्न्याकोव्ह विषयी सायकल ऑफ स्टोरीज" कडून अनेक कथा प्रकाशित केल्या: सेन्या राइड्स (१ 199 199)), मेमोरियल डे (१ 1996 1996)), संध्याकाळ (१ 1997 and xpected), अचानक आणि अनपेक्षितपणे (१ 1997 1997)), नेबरली (१ 1998 1998)) ).
2004 मध्ये त्यांनी "इव्हानची मुलगी, इव्हानची आई" हे पुस्तक प्रकाशित केले.
2006 मध्ये "सायबेरिया, सायबेरिया (इंग्रजी) रशियन." लेखकाच्या निबंधांच्या अल्बमची तिसरी आवृत्ती. (मागील आवृत्ती 1991, 2000).
कार्यबाह्य वाचनासाठी प्रादेशिक शालेय अभ्यासक्रमात या कामांचा समावेश आहे.
१ 1980 .० - १ put s० च्या उत्तरार्धातील रसपुतीनच्या गद्यात पब्लिकिस्टिक इंटोंटेशन अधिकच सहज लक्षात येत आहेत. "व्हिजन", "संध्याकाळ", "अनपेक्षितरित्या", "नवीन व्यवसाय" (१ the 1997 the) कथांमधील लुरीड लोकप्रिय प्रिंट्स पेरेस्ट्रोइकानंतर रशियामध्ये होणार्\u200dया बदलांचा थेटपणा (आणि कधीकधी आक्रमक) प्रदर्शनासाठी होता. कालावधी त्याच वेळी, "अनपेक्षित आणि अनपेक्षितरित्या" (शहरातील भिकारी मुलगी कात्याची कथा, ज्यात सेन्या पोझद्न्याकोव्हला शेवटच्या रास्पुतीन कथांच्या चरित्रातून गावात टाकले गेले) यासारख्या सर्वोत्कृष्ट कथा, पूर्वीच्या शैलीचे ठसे कायम आहेत. निसर्गाच्या सूक्ष्म भावनेसह, रस्पुतीन यांचे मानवी जीवनाचे रहस्य उलगडणे, जिथे पार्थिव मार्गाचे अखंडत्व आहे तेथे डोकावले.
1980 - 1990 च्या उत्तरार्धात रसपुतीन यांनी प्रसिद्धी म्हणून काम केले. त्याच्या निबंधांमध्ये, तो सायबेरियन थीमशी विश्वासू राहतो, रॅडोनहॅझच्या सेर्गियसवर प्रतिबिंबित करतो, "द लेयर ऑफ इगोरच्या होस्ट" वर, ए. व्हँपाइलोव्ह आणि व्ही. शुक्सिन यांच्याबद्दल लेख लिहितो. लेखक सामाजिक कार्यात सक्रियपणे सामील असतो. आधुनिक जगाच्या साहित्यिक, नैतिक आणि पर्यावरणीय समस्यांचे निराकरण करण्याच्या उद्देशाने त्यांची भाषणे महत्त्वपूर्ण व वजनदार आहेत. परिणामी, ते यूएसएसआरच्या सर्वोच्च सोव्हिएटचे उपसभापती आणि नंतर अध्यक्षीय समितीचे सदस्य म्हणून निवडले गेले. २०१० मध्ये व्हॅलेन्टीन रास्पपुतीन हे पितृसत्ताक संस्कृती परिषदेचे सदस्य झाले.
प्रसिद्ध लेखक पुरस्कारांपासून वंचित राहिले नाहीत, परंतु त्यापैकी 2002 मध्ये रशियन ऑर्थोडॉक्स चर्चने त्याला पुरविला गेलेला, ऑर्डर ऑफ सेंट सर्जियस ऑफ रॅडोनेझ, II पदवी याची नोंद घ्यावी.
9 जुलै 2006 रोजीच्या दिवशी, रसपुतीन कुटुंबाचे आयुष्य दोन भाग केले: आधी आणि नंतर. इर्कुत्स्क एअरफील्डवरील दुर्घटनेत तिची प्रिय मुलगी मारिया यांचे निधन झाले. व्हॅलेंटाईन ग्रिगोरीव्हिचवर एक प्रचंड दुर्दैवी घटना घडली. परंतु तरीही त्याने इतरांबद्दल विचार करण्याची शक्ती शोधली, कारण तेव्हा 125 लोक जळाले गेले.
एक प्रतिभावान लेखक, एक सुप्रसिद्ध सार्वजनिक व्यक्ती, नैतिकता आणि अध्यात्माचा लढाऊ सैनिक, व्हॅलेंटाईन ग्रिगोरीव्हिच रास्पपुतीन सध्या इर्कुत्स्कमध्ये राहतो आणि काम करतो.

35. "मतेराला निरोप" - लोकजीवनाचे एक प्रकारचे नाटक - 1976 मध्ये लिहिले गेले. येथे आपण मानवी स्मरणशक्ती आणि एखाद्याच्या स्वतःच्या निष्ठेबद्दल बोलत आहोत.
ही कथा मटेरा गावात घडली आहे, जी मरणार आहे: विद्युत प्रकल्प तयार करण्यासाठी नदीवर धरण उभारले जात आहे, म्हणून “नदीकाठचे पाणी वाढेल व पूर येईल.”, अर्थात, माटेरा. गावच्या नशिबीच शिक्कामोर्तब झाले. तरुण लोक न डगमगता शहरासाठी रवाना झाले. नव्या पिढीला जमीनीची, मातृभूमीची फारशी तल्लफ नाही, तरीही ते “नव्या आयुष्याकडे जाण्यासाठी” प्रयत्न करत आहेत. हे असे म्हणत नाही की आयुष्य हे एक स्थिर चळवळ, बदल आहे, की एखाद्या शतकात एकाच ठिकाणी स्थिर राहू शकत नाही, ती प्रगती आवश्यक आहे. परंतु ज्या लोकांनी वैज्ञानिक आणि तंत्रज्ञानाच्या क्रांतीच्या युगात प्रवेश केला आहे त्यांनी त्यांच्या मुळांशी संपर्क गमावू नये, जुन्या परंपरा नष्ट आणि विसरु नयेत, हजारो वर्षांचा इतिहास ओलांडू नये, ज्या चुका त्यांनी शिकल्या पाहिजेत, त्या स्वतःच बनवू नयेत , कधीकधी न भरून येणारा.
कथेतील सर्व नायक अंदाजेपणे "वडील" आणि "मुले" मध्ये विभागले जाऊ शकतात. “वडील” असे लोक आहेत ज्यांच्यासाठी पृथ्वीवरील विघटन प्राणघातक आहे, ते त्यावर वाढले आणि त्यांच्या आईच्या दुधात त्यावरील प्रेम आत्मसात केले. हे बोगोदुल, आणि आजोबा येगोर, आणि नास्तास्या, सिमा आणि कटेरीना आहेत.
“मुले” हे तरूण लोक आहेत ज्यांनी सहजपणे गावात त्याच्या उपकरणांकडे सोडले, तीनशे वर्षांचा इतिहास असलेले हे गाव. हे आंद्रे आणि पेट्रुखा आणि क्लाव्हका स्ट्रिगुनोवा आहेत. आम्हाला माहित आहे की, "वडिलांचे" दृष्टिकोन "मुलांच्या" पेक्षा तीव्रतेने भिन्न आहे, म्हणून त्यांच्यातील संघर्ष चिरंतन आणि अपरिहार्य आहे. आणि जर तुर्जेनेव्हच्या "फादर अँड सन्स" या कादंबरीत सत्य "मुले" च्या बाजूने असेल तर नवीन पिढीच्या बाजूने, ज्याने नैतिकतेने क्षय करणार्\u200dया खानदानीला नष्ट करण्याचा प्रयत्न केला, तर "विदाईपासून आई" या कथेत परिस्थिती आहे. पूर्णपणे उलट: तरुण केवळ एकाच गोष्टीचा नाश करीत आहेत ज्यामुळे पृथ्वीवरील जीवनाचे जतन करणे (रूढी, परंपरा, राष्ट्रीय मुळे) शक्य आहे.
कथेचे मुख्य वैचारिक पात्र वृद्ध महिला डारिया आहे. ही अशी व्यक्ती आहे जी आपल्या जीवनाच्या शेवटच्या क्षणापर्यंत शेवटच्या क्षणापर्यंत आपल्या मायभूमीसाठी एकनिष्ठ राहिली. डारिया यांनी या पुस्तकाची मुख्य कल्पना तयार केली असून ती स्वत: लेखकाला वाचकांपर्यंत पोहचवायची आहे: “सत्य स्मृतीत आहे. ज्याची आठवण नाही त्याला आयुष्य नाही. ” ही स्त्री अनंतकाळची संरक्षक आहे. डारिया ही एक खरी राष्ट्रीय पात्र आहे. या प्रेमळ वृद्ध स्त्रीच्या विचारांना लेखक जवळचा आहे. रसपुतीन तिला फक्त सकारात्मक वैशिष्ट्ये, साधे आणि नम्र भाषण देऊन पुष्टी देतात. मी म्हणायलाच पाहिजे की मटेराच्या सर्व जुन्या-टाइमरचे वर्णन लेखकांनी उबदारपणाने केले आहे. रसपुतीन गावातील लोकांमध्ये भाग घेण्याचे दृश्य किती कुशलतेने चित्रित करतात. चला पुन्हा वाचूया की येगोर व नस्तास्य यांनी पुन्हा पुन्हा आपले प्रस्थान कसे पुढे ढकलले, त्यांना आपली जन्मभूमी कशी सोडायची नाही, बोगोदुल हे कब्रिस्तान जपण्यासाठी किती भयंकर लढा देत आहेत, कारण ते माटेराच्या रहिवाशांसाठी पवित्र आहे: “... आणि जुन्या स्त्रिया स्मशानभूमीच्या बाजूने रेंगाळल्या, त्यांनी मागे ओलांडून अडकवले, बेडसाइड टेबल्स लावली.
या सर्वांनी पुन्हा हे सिद्ध केले की लोकांना पृथ्वीपासून काढून टाकणे अशक्य आहे, त्यांच्या मुळांपासून, अशा कृत्ये क्रूर हत्येसारखेच असू शकतात.
वैज्ञानिकांनी आणि तंत्रज्ञानाच्या क्रांतीच्या काळात - राष्ट्रीय संस्कृती नष्ट होण्याच्या समस्येवर लेखकाला समाजासमोर असलेल्या समस्येचे मनापासून आकलन केले आहे. या कथेतून हे स्पष्ट होते की या विषयामुळे रसपुतीनला चिंता होती आणि तो आपल्या जन्मभूमीशी संबंधित होता: अंगाराच्या काठावर त्याला माटेरा आहे हे काहीच नाही.
मातेरा हे जीवनाचे प्रतीक आहे. होय, तिचा पूर आला होता, परंतु तिची आठवण कायम राहिली आहे, ती कायमचे जगेल.

40. स्थलांतर करण्याची तिसरी लाट (1960-1980)
यूएसएसआरकडून येणार्\u200dया तिसर्या लाटानंतर, प्रामुख्याने कलाकार आणि सर्जनशील बुद्धिमत्तांनी यूएसएसआर सोडला. 1971 मध्ये, 15,000 सोव्हिएत नागरिक सोव्हिएत युनियन सोडतात, 1972 मध्ये ही संख्या 35,000 वर जाईल. तिसर्\u200dया लाटाचे स्थलांतरित लेखक, नियमानुसार, "साठच्या दशकाच्या" पिढीचे होते, ज्यांनी स्टॅलिनिस्ट राजवटीचे उद्घाटन सीपीएसयूच्या 20 व्या कॉंग्रेसला आशेने केले. व्ही. अक्सेनोव्ह या वेळी मोठ्या अपेक्षेच्या वेळी "सोव्हिएत क्विझोटिझमचा दशक" म्हणतील. 60 च्या दशकाच्या पिढीसाठी एक महत्वाची भूमिका युद्ध आणि युद्धानंतरच्या काळात त्याच्या निर्मितीच्या वास्तविकतेद्वारे बजावली गेली. बी.पस्तर्नक यांनी या कालावधीचे वर्णन खालीलप्रमाणे केले: “s० च्या दशकाच्या पूर्वीच्या सर्व जीवनाशी संबंधित, अगदी जंगलात, विद्यापीठातील कामकाज, पुस्तके, पैसा, सुविधांच्या समृद्धीमध्येही हे युद्ध शुद्ध करणारे वादळ ठरले, ताजी हवेचा प्रवाह, सुटकेचा एक श्वास. युद्धाचा काळ हा एक जगण्याचा काळ होता: प्रत्येकासमवेत समाजाच्या भावनेतून मुक्त, आनंदाने परत येणे. " आध्यात्मिक उत्कर्षाच्या वातावरणात वाढलेल्या "चिल्ड्रन ऑफ वॉर" ने ख्रुश्चेव्हच्या "पिघलना" वर त्यांच्या आशा पोकळ केल्या.
तथापि, हे लवकरच स्पष्ट झाले की "पिघलना" ने सोव्हिएत समाजाच्या जीवनात मूलभूत बदलांचे आश्वासन दिले नाही. प्रणयरम्य स्वप्नांच्या 20 वर्षांच्या स्थिरतेनंतर. एन.एस. ख्रुश्चेव्हने मॅनेझमधील अवांछित कलाकारांच्या प्रदर्शनाला भेट दिली तेव्हा देशातील स्वातंत्र्य घसरण्याच्या सुरवातीला 1963 समजले जाते. 60 च्या दशकाच्या मध्यभागी सर्जनशील बुद्धिमत्ता आणि सर्व प्रथम, लेखकांविरूद्ध नवीन छळ करण्याचा काळ होता. ए. सॉल्झेनिट्सिनची कामे प्रकाशित करण्यास मनाई आहे. वाय. डॅनियल आणि ए. सिन्यावस्की, ए. सिन्यावस्की यांना अटक करण्यात आली. आय. ब्रॉडस्कीला परजीवीपणाचा दोषी ठरवून नोरेन्स्काया गावात हद्दपार केले गेले. एस. सोकोलोव्ह प्रकाशित करण्याच्या संधीपासून वंचित आहेत. कवी आणि पत्रकार एन. गोर्बानेव्हस्काया (चेकोस्लोवाकियात सोव्हिएत सैन्याच्या हल्ल्याच्या निषेधात भाग घेण्यासाठी) मनोरुग्णालयात ठेवण्यात आले होते. पश्चिमेला हद्दपार करणारे पहिले लेखक व्ही. तार्सीस हे 1966 मध्ये होते.

छळ आणि निषेधांमुळे तेथील स्थलांतराच्या नवीन प्रवाहात वाढ झाली, जी मागील दोन पूर्वीच्या लोकांपेक्षा अगदी वेगळी होती: 70 च्या दशकाच्या सुरुवातीस, लेखकांसह बुद्धिमज्ञ, सांस्कृतिक आणि वैज्ञानिक कामगारांनी यूएसएसआर सोडण्यास सुरवात केली. त्यापैकी बरेच जण सोव्हिएत नागरिकत्वापासून वंचित आहेत (ए. सॉल्झनीट्सिन, व्ही. अक्सेनोव्ह, व्ही. मॅकसीमोव्ह, व्ही. व्हेनोविच इ.). परदेशात जाण्याच्या तिसर्या लाटेसह: व्ही. अक्सेनोव्ह, वाय. Leshलेश्कोव्हस्की, आय. ब्रोडस्की, जी. व्लादिमीर, व्ही. व्हेनोविच, एफ. गोरेन्स्टाईन, आय. गुबर्मन, एस. डोव्हलाटोव्ह, ए. गॅलिच, एल. कोपेलेव्ह, एन. . कोर्झाविन, वाई. कुबलानोवस्की, ई. लिमोनोव, व्ही. मॅकसीमोव्ह, वाय. मम्लेयव्ह, व्ही. नेक्रॉसॉव्ह, एस. सोकोलोव, ए. सिन्यावस्की, ए. सोल्झनिट्सिन, डी. रुबिना इ. बहुतेक रशियन लेखक अमेरिकेत स्थलांतर करतात. , जेथे एक शक्तिशाली रशियन डायस्पोरा (आय. ब्रॉडस्की, एन. कोर्झाव्हिन, व्ही. अक्सेनोव्ह, एस. डोव्हलाटोव्ह, वाई. अलेशकोव्हस्की आणि इतर), फ्रान्सला (ए. सिन्यावस्की, एम. रोझानोव्हा, व्ही. नेक्रॉसॉव्ह, ई. लिमोनोव, व्ही. . मॅकसीमोव्ह, एन. गोर्बानेव्हस्काया) ते जर्मनी (व्ही. व्हेनोविच, एफ. गोरेन्स्टाईन).
तिसर्\u200dया लाटाच्या लेखकांनी पूर्णपणे नवीन परिस्थितीत स्वत: च्या देशात स्थलांतर केल्याचे आढळले, ते त्यांच्या पूर्ववर्तींकडून मोठ्या प्रमाणात नाकारले गेले, "जुन्या स्थलांतर" साठी उपरा. पहिल्या आणि दुसर्\u200dया लाटांच्या स्थलांतरितांपेक्षा, त्यांनी स्वत: ला "संस्कृती जतन करणे" किंवा घरी अनुभवलेल्या कठिणांना पकडण्याचे काम केले नाही. पूर्णपणे भिन्न अनुभव, जागतिकदृष्टी, अगदी भिन्न भाषा (ए. सॉल्झनीत्सिन म्हणून भाषेच्या विस्ताराचा शब्दकोश प्रकाशित करतो ज्यात बोलीभाषा समाविष्ट आहेत, कॅम्प जर्गॉन) पिढ्यांमधील संबंध उदयास हस्तक्षेप करतात.
सोव्हिएत सत्तेच्या 50 वर्षांच्या कालावधीत, रशियन भाषेत महत्त्वपूर्ण बदल झाले आहेत, तिस wave्या लाटाच्या प्रतिनिधींची सर्जनशीलता रशियन अभिजात भाषेच्या प्रभावाखाली इतकी स्थापना झाली नव्हती, ज्यात लोकप्रिय अमेरिकन आणि लॅटिन अमेरिकन साहित्याच्या प्रभावाखाली आहे. यूएसएसआर मधील 60 चे दशक, तसेच एम. स्वेताएवा, बी. पासर्नाक, गद्य ए. प्लेटोनोव यांची कविता. तिस third्या लाटेच्या रशियन igग्रिग्रेट साहित्याचे मुख्य वैशिष्ट्य म्हणजे त्याचे अवांतर-गार्डे, उत्तर आधुनिकतेकडे जाणारा गुरुत्व. त्याच वेळी, तिसरी लाट जोरदार विषम होती: वास्तववादी दिशेचे लेखक (ए. सॉल्झनीट्सिन, जी. व्लादिमीर), उत्तर आधुनिकतावादी (एस. सोकोलोव,

वाई. मॅमलेव, ई. लिमोनोव), नोबेल पुरस्कार विजेते आय. ब्रोडस्की, औपचारिक विरोधी एन. कोरझावीन. नॉम कोरझावीनच्या मते, स्थलांतरातील तिस wave्या लाटाचे रशियन साहित्य हे "संघर्षाचा गुंतागुंत" आहे: "आम्ही एकमेकांशी लढायला सक्षम होण्यासाठी सोडले."
वास्तववादी प्रवृत्तीचे दोन प्रमुख लेखक ज्यांनी वनवासात काम केले ते म्हणजे ए. सोल्झेनिट्सिन आणि जी. व्लादिमोव. ए. सोल्झनीत्सिन यांना परदेशात जाण्यासाठी भाग पाडले गेले. त्यांनी वनवासात “द रेड व्हील” नावाची एक महाकाव्य कादंबरी तयार केली, ज्यामध्ये ते विसाव्या शतकाच्या रशियन इतिहासाच्या महत्त्वाच्या घटनांचा उल्लेख करतात आणि त्यांचे स्वत: च्या मार्गाने व्याख्या करतात. पेरेस्ट्रोइकाच्या (१ 198 before3 मध्ये) थोड्या काळाआधीच स्थलांतर केल्यावर, जी. व्लादिमॉव्ह "द जनरल अँड हिज आर्मी" ही कादंबरी प्रकाशित करतात, ज्या ऐतिहासिक विषयावर देखील संबंधित आहेत: कादंबरीच्या मध्यभागी ग्रेट देशभक्त युद्धाच्या घटना आहेत, ज्याने रद्द केली सोव्हिएत समाजात वैचारिक आणि वर्ग संघर्ष, 30 च्या दशकात दडपशाही होते. व्ही. मॅकसीमोव्ह यांनी त्यांची "सात दिवस" \u200b\u200bही कादंबरी शेतकरी कुटुंबाच्या नशिबी समर्पित केली. व्ही. नेक्रॉसव्ह, ज्याला "इन ट्रेन्च्स ऑफ स्टालिनग्राद" या कादंबरीसाठी स्टॅलिन पारितोषिक मिळाले होते, तेथून निघून गेल्यानंतर "" लिटल सेड स्टोरी "च्या नोट्स ऑफ नोटिस" प्रकाशित करतात.
व्ही. अक्सेनोव्ह आणि एस. डोव्हलाटोव्ह यांच्या कृतींना "तृतीय लहर" च्या साहित्यात विशेष स्थान आहे. 1980 मध्ये सोव्हिएत नागरिकत्वापासून वंचित असलेल्या अकसेनोव्हचे कार्य 50-70 च्या सोव्हिएट वास्तवात, त्याच्या पिढीच्या उत्क्रांतीकडे आकर्षित झाले आहे. "बर्न" ही कादंबरी युद्धानंतरच्या मॉस्कोच्या जीवनाचा मोहक दृश्य देते, 60 च्या दशकाच्या पंथ नायकांसमोर आणली - एक सर्जन, लेखक, सैक्सोफोनिस्ट, शिल्पकार आणि भौतिकशास्त्रज्ञ. मॉस्को गाथामध्ये कार्य करणा Ak्या पिढीच्या अक्रेनोव्हच्या क्रॉनरच्या भूमिकेत.
डोव्हलॅटोव्हच्या कामात एक विरळ, नैतिक शोध आणि निष्कर्षांचा नकार असलेल्या विचित्र जागतिक दृश्यास्पद रशियन साहित्यास अनुकूल नाही. विसाव्या शतकाच्या रशियन साहित्यात, लेखकांच्या कथा आणि कथा "लहान माणूस" दर्शविण्याची परंपरा सुरू ठेवतात. त्याच्या छोट्या कथांमध्ये डोव्हलॅटोव्हने 60 च्या दशकाच्या पिढीची जीवनशैली आणि दृष्टीकोन, लेनिनग्राड आणि मॉस्को किचनमध्ये बोहेमियन संमेलनांचे वातावरण, सोव्हिएट वास्तवाचे मुर्खपणा, अमेरिकेत रशियन स्थलांतरितांचे अग्निपरीक्षा अचूकपणे सांगितले. वनवासात लिहिलेल्या त्याच्या इनोस्ट्रान्कामध्ये, डोव्हलॅटोव्ह इस्त्रीच्या अस्तित्वाचे उपरोधिक वर्णन करतात. "इनोस्ट्रान्का" मध्ये चित्रित केलेली 108 वी क्वीन्स स्ट्रीट ही रशियन स्थलांतर करणार्\u200dया लोकांचे वर्णन करणारे अनैच्छिक व्यंगचित्रांची गॅलरी आहे.
परदेशात व्ही. व्हेनोविच स्वत: ला डायस्टोपियाच्या शैलीत प्रयत्न करतात - "मॉस्को 2042" या कादंबरीत, ज्यामध्ये सॉल्झनिट्सिनची विडंबन दिले गेले आहे आणि सोव्हिएत समाजातील व्यथा चित्रित केली आहे.
ए. सिन्यावस्की वनवास "वॉक्स विथ पुश्किन", "गोगोलच्या सावलीत" प्रकाशित करतात - गद्य, ज्यामध्ये साहित्यिक टीका तेजस्वी लिखाणासह एकत्रित केली जाते आणि "गुड नाईट" चे उपरोधिक चरित्र लिहिले.

एस. सोकोलोव्ह, वाई. ममलेव, ई. लिमोनोव उत्तर आधुनिक परंपरेचे आहेत. एस. सोकोलोव्ह यांच्या "स्कूल फॉर फूल्स", "बिटवीन ए डॉग अँड वुल्फ", "पॅलिसँड्रिया" या कादंबर्\u200dया परिष्कृत तोंडी रचना, शैलीची उत्कृष्ट नमुने आहेत, ते वाचकांशी खेळण्याविषयी उत्तर-आधुनिक दृष्टीकोन दर्शवितात, काळातील योजना बदलतात. एस. सोकोलोव्ह यांच्या "स्कूल फॉर फूल्स" ची पहिली कादंबरी व्ही. नाबोकोव्ह यांनी शिकविली - नवशिक्या गद्य लेखकाची मुर्ती. मजकूराची सीमारेषा युरी मम्लेव या गद्यात आहे, ज्याने आता आपले रशियन नागरिकत्व पुन्हा मिळविले आहे. "विंग्स ऑफ टेरर", "ड्रोन माय हेड", "इंटर्नल हाऊस", "व्हॉईस फ्रॉम नथिंग" ही मम्लेवची सर्वात प्रसिद्ध कामे आहेत. ई. लिमोनोव यांनी "वीस हॅड अ वंडरफुल इपॉच" या कथेत समाजवादी वास्तववादाचे अनुकरण केले, "इट्स मी - एडी", "लॉसरची डायरी", "टीनएजर सावेन्को", "यंग स्कॉन्ड्रेल" या पुस्तकात आस्थापना नाकारते.
वनवास संपलेल्या कवींमध्ये एन. कोर्झाव्हिन, वाई. कुबलानोव्हस्की, ए. स्वेतकोव्ह, ए. गॅलिच, आय. ब्रॉडस्की हे आहेत. रशियन कवितेच्या इतिहासातील एक प्रमुख स्थान I. ब्रॉडस्की यांचे आहे, ज्यांना 1987 मध्ये "शास्त्रीय स्वरूपाच्या विकासासाठी आणि आधुनिकीकरणासाठी" नोबेल पुरस्कार मिळाला होता. इमिग्रेशनमध्ये ब्रॉडस्की कविता संग्रह आणि कविता प्रकाशित करतात: "स्टॉप इन द डेझर्ट", "स्पीचचा भाग", "एक सुंदर काळातील शेवट", "रोमन इलिगिज", "न्यू स्टॅन्झास टू ऑगस्टस", "ऑटर्न क्राय ऑफ अ हॉक".

तिसर्\u200dया लाटाच्या "जुन्या स्थलांतर" प्रतिनिधींनी स्वत: ला अलग ठेवलेले आढळले तेव्हा त्यांनी स्वतःची प्रकाशने उघडली, पंचांग आणि मासिके तयार केली. तिसर्\u200dया लाटा "खंड" चे सर्वात प्रसिद्ध मासिकांपैकी एक - व्ही. मॅकसीमोव्ह यांनी तयार केले होते आणि ते पॅरिसमध्ये प्रकाशित केले गेले होते. पॅरिसमध्ये (सिंटॅक्स) जर्नल देखील प्रकाशित झाले (एम. रोझोनोवा, ए. सिन्यावस्की). सर्वात प्रसिद्ध अमेरिकन प्रकाशने म्हणजे न्यू अमेरिकन आणि पॅनोरामा वर्तमानपत्रे आणि कॅलेडोस्कोप मासिक. इस्रायलमध्ये व्रम्या आय यूएएस मासिकाची स्थापना केली गेली, आणि म्युनिकमध्ये फोरम १ 2 In२ मध्ये "अर्डिस" या पब्लिशिंग हाऊसने काम सुरू केले, आय. एफिमोव्ह यांनी "हर्मीटेज" या पब्लिशिंग हाऊसची स्थापना केली. त्याच वेळी, "न्यू रशियन वर्ड" (न्यूयॉर्क), "न्यू जर्नल" (न्यूयॉर्क), "रशियन थॉट" (पॅरिस), "ग्रानी" (फ्रँकफर्ट मी मुख्य) अशी प्रकाशने आपली पदे टिकवून ठेवतात. ...

42. समकालीन रशियन नाटक (1970-90)
"आधुनिक नाटक" ही संकल्पना कालक्रमानुसार (1950 च्या दशकाच्या उत्तरार्धात - 60 च्या दशकाच्या शेवटी) आणि सौंदर्यात्मक दृष्टीने खूपच वेगवान आहे. ए. आर्बुझोव, व्ही. रोझोव्ह, ए व्होलोडिन, ए. व्हँपाइलोव्ह - नवीन अभिजात भाषेने रशियन वास्तववादी मानसशास्त्रीय नाटकातील पारंपारिक शैलीचे लक्षणीय नूतनीकरण केले आणि पुढील शोधांचा मार्ग मोकळा केला. एल. पेट्रोशेवस्काया, ए. गॅलिन, व्ही. अ\u200dॅरो, ए. काझान्त्सेव्ह, व्ही. स्लाव्हकिन, एल. रझोमोव्हस्काया, इत्यादींसह १ 1970 s०--० च्या दशकातल्या "नवीन लाटे" च्या नाटककारांच्या कार्याचा याचा पुरावा आहे. एन-कोल्याडा, एम. उगारोव, एम. आर्बोटोवा, ए. शिपेंको आणि इतर अनेकांच्या नावांशी संबंधित पोस्ट-पेरेस्ट्रोइक "नवीन नाटक" म्हणून.
समकालीन नाटक हे एक जिवंत, बहुआयामी कलात्मक जग आहे जे समाजवादी वास्तववादाच्या वैचारिक सौंदर्यशास्त्र आणि स्थिर काळाच्या जड वास्तवातून विकसित केलेल्या पद्धती आणि मानकांवर मात करण्याचा प्रयत्न करीत आहे.
वर्षांच्या स्थिर काळात, आर्बुझोव्ह, रोझोव्ह, व्होलोडिन, व्हँपिलोव्ह यांनी सादर केलेल्या नाटकांनी सादर केलेली घरगुती मनोवैज्ञानिक नाटक "चेखोव्हियन शाखा" एक कठीण भविष्य होते. या नाटककारांनी नेहमीच मानवी आत्म्याच्या आरशात रुपांतर केले आणि स्पष्ट गजरात नोंद केले आणि तसेच "कम्युनिझमच्या बिल्डरांच्या नैतिक संहिता" चे अवमूल्यन होणा society्या समाजाच्या नैतिक विधानाची कारणे आणि प्रक्रिया समजावून सांगण्याचा प्रयत्न केला. वाई. ट्रीफोनोव आणि व्ही. शुक्सिन, व्ही. अस्टॅफिएव्ह आणि व्ही. रसपुतीन यांच्या गद्यांसह, ए. गॅलिच आणि व्ही. व्हियोस्त्स्की यांची गाणी, एम. झ्व्वेनेत्स्की यांचे रेखाटन, जी. श्पालिकोव्ह, ए. टार्कोव्हस्की आणि ई. क्लेमोव, या लेखकांची नाटक किंचाळत वेदनांनी ग्रस्त झाले: "आम्हाला काहीतरी झाले. आम्ही वन्य, पूर्णपणे रानटी झालो आहोत ... हे आमच्यात कोठून आलं?!" हे सर्वात तीव्र सेन्सॉरशिपच्या अटींनुसार, समीझदाट, सौंदर्याचा आणि राजकीय असंतोष आणि भूमिगत यांच्या जन्मादरम्यान झाला.
सर्वात सकारात्मक गोष्ट अशी होती की नवीन परिस्थितीत कलेपासून लेखकांकडे अधिका quick्यांचे कॉल "द्रुत प्रतिसाद संघ" होण्यासाठी, "बातम्यांशी संपर्क साधण्यासाठी", "आयुष्यासह रहाण्यासाठी", "प्रतिबिंबित करण्यासाठी" नाटकांची निर्मिती करणे. "शक्य तितक्या लवकर" "सर्वोत्कृष्ट नाटक" "पेरेस्ट्रोइका" साठी स्पर्धा आयोजित करण्यासाठी. व्ही.एस. रोजोव्ह यांनी "सोव्हिएट संस्कृती" या मासिकाच्या पृष्ठांवर यावर अगदी सहजपणे सांगितले: "हो, मला माफ करा, यात काहीतरी आहे जुन्या काळाचा आत्मा ... "पुनर्रचना बद्दल" असे कोणतेही विशेष नाटक असू शकत नाही. एक नाटक फक्त एक नाटक असू शकते. आणि लोकांबद्दल नाटकं आहेत. तत्सम थीमेटिक निर्बंध अपरिहार्यपणे छद्म-वास्तविक हॅकचा प्रवाह तयार करतील. "
म्हणूनच, आज एक नाविन्यपूर्ण युग सुरू झाले जेव्हा सत्य आणि कलात्मकतेच्या निकषांवर बारकाईने विचार केला गेला. “आजच्या प्रेक्षकांनी नाट्यसृष्टीतील नाट्यमय क्षणिक फॅशन आणि स्वतःपासून वरच्या भागापर्यंत स्वतःकडे पाहण्याचा दृष्टीकोन या दोन्ही गोष्टींपेक्षा मागे टाकला आहे - तो भुकेला होता, अत्यंत महत्वाच्या आणि महत्वाच्या विषयी, चिरकालिक, अनंतकाळच्या संभाषणासाठी आतुर होता. आणि सार्वकालिक, ”वाय. एडलिस नुसते नोट्स देतात.
“नवीन लाट” नाटकांच्या कलात्मक जगाच्या मध्यभागी एक जटिल, संदिग्ध नायक आहे जो अस्पष्ट परिभाषांच्या चौकटीत बसत नाही. म्हणून, या.आय. यावचुनोव्स्की यांनी पुढील गोष्टी सांगितल्या: “अशा प्रकारच्या वर्णांना हिंसक घाण म्हणून सामील करणे अशक्य आहे, एका प्रदेशात त्यांची नोंद नोंदवणे, स्पष्टपणे त्यांचा अर्थ संपविणारी शब्दावली पद निश्चित करणे. हे "अतिरिक्त लोक" नाहीत आणि "नवीन लोक" नाहीत. त्यातील काही जण सकारात्मक नायकाच्या मानद उपाधीचा ओझे सहन करू शकत नाहीत, जसे की इतर नकारात्मक व्यक्तींच्या चौकटीत बसत नाहीत. असे दिसते आहे की मानसशास्त्रीय नाटक - आणि हे त्याचे वैशिष्ट्यपूर्ण वैशिष्ट्य आहे - विरोधी शिबिरांच्या बॅनरखाली वर्ण ध्रुवीकरण न करता, अशा वर्णांचे आत्मविश्वासपूर्वक कलात्मक संशोधन अधिक आत्मविश्वासाने करतात. "
आमच्या आधी, नियम म्हणून, 30-40 वर्षांचा नायक आहे, जो 60 च्या दशकातल्या "तरुण मुला" मधून उदयास आला. त्यांच्या तारुण्यात, त्यांनी त्यांच्या आशा, तत्त्वे, ध्येय खूप उंच केले आहेत. आणि आता, जेव्हा जीवनाच्या मुख्य ओळी आधीच निश्चित केल्या गेल्या आहेत आणि प्रथम, "प्रारंभिक" परीणामांची सारांश दिली जात आहे, तेव्हा हे अगदी स्पष्ट झाले आहे की नायक त्यांच्या स्वतःच्या, वैयक्तिक पातळीवर पोहोचू शकणार नाहीत आणि त्यांच्यावर मात करू शकले नाहीत.

नायक स्वतःबद्दल, त्याच्या जीवनावर, त्याच्या सभोवतालच्या वास्तवावर समाधानी नाही आणि या परिस्थितीतून मार्ग शोधत आहे (व्ही. अ\u200dॅरो “कोण आहे तो आला”, “ट्रॅजेडियन आणि कॉमेडियन”, व्ही. स्लाव्हकिन “एका तरूणाची वयस्क मुलगी) मनुष्य ", एल. पेट्रोशेवस्काया" निळ्या रंगात तीन मुली ").
व्हँपिलियन-नंतरच्या नाटकाचा नायक प्राणघातक एकटा असतो. नायकांचे कौटुंबिक संबंध शोधून काढणे, त्यांच्या स्वत: च्या निरंतरतेचे प्रतीक म्हणून मुलांशी असलेले त्यांचे नातेसंबंध शोधून लेखक या एकाकीपणाचे कारण तपशीलवार विश्लेषण करतात. बर्\u200dयाचजणांकडे या संकल्पनांच्या पूर्ण अर्थाने एक घर, कुटुंब, पालक नाहीत आणि नाहीत. अनाथ नायकांनी व्हँपाइलोव्हिटनंतरच्या नाटकांना पूर दिला. नायकाचा “पितृत्व” त्यांच्या “अपत्य ”पणास जन्म देतो. हाऊसची थीम कौटुंबिक संबंध गमावण्याच्या थीमशी निष्ठुरपणे जोडली गेली आहे, जी "नवीन लहर" च्या नाटकांतून प्रकट झाली आहे. प्रत्येक संभाव्य मार्गाने लेखक जोर देतात की नायकांना घर नाही. नायकाच्या निवासस्थानाविषयी किंवा स्वतः नायकाच्या कथांचे वर्णन करणार्\u200dया टिप्पण्या तपशिलांनी भरलेल्या आहेत ज्यामुळे आपल्याला हे समजते की पात्रात अपार्टमेंटची उपस्थितीदेखील त्याला घराची भावना देत नाही. एम. श्वायडकोय यांनी अगदी योग्यपणे नमूद केले: ““ नवीन लाट ”च्या नाटकातील कुठल्याही पात्राला असे म्हणता येणार नाही:“ माझे घर माझे गढी आहे, परंतु ते कौटुंबिक आणि खाजगी जीवनात आधार शोधत होते ”. व्ही. अ\u200dॅरो “द ट्रॅक”, एल. पेट्रोशेवस्काया “संगीत धडे”, व्ही. स्लाव्हकिन “सेरो”, एन. कोलियदा “स्लिंगशॉट”, “लेराखमधील की” या नाटकांत हा मुद्दा उपस्थित झाला आहे.
लेखकांच्या पात्रांविषयी जटिल वृत्ती असूनही नाटककार त्यांना आदर्श समजून घेण्यास नकार देत नाहीत. नायकांना आदर्श काय आहे हे माहित असते आणि त्यासाठी प्रयत्न करतात, त्यांच्या जीवनातील अपूर्णतेबद्दल, आजूबाजूच्या वास्तवाबद्दल आणि स्वत: साठी जबाबदार असतात (ए. गॅलिन “टोस्टमास्टर”, “ईस्टर्न स्टँड”, व्ही. अ\u200dॅरो “ट्रॅजेडियन आणि कॉमेडियन”) .
व्हँपाइलोव्हनंतरच्या नाटकात महिला थीमला महत्त्वपूर्ण स्थान आहे. लेखक ज्या स्त्रियांमध्ये राहतात त्या समाजाचे मूल्यांकन करण्याचा निकष म्हणून स्त्रियांच्या स्थानाचा विचार केला जातो. आणि पुरुष पात्रांच्या नैतिक आणि आध्यात्मिक सुसंगततेची चाचणी स्त्रियांबद्दलच्या त्यांच्या वृत्तीद्वारे केली जाते (एल. पेट्रोशेव्हस्काया, ए. गॅलिन “ईस्टर्न ट्रिब्यून”, एन. कोलियडा “लेराखमधील की”).
दुसर्\u200dया समाजातील “दुसरे जीवन” हा विषय या दिशेने नाटकांतून स्पष्टपणे सापडलेला आहे. ही थीम नकार ("व्ही. स्लाव्हकिन" एका तरूण व्यक्तीची प्रौढ कन्या ", ए. गॅलिन" ग्रुप "," शीर्षक "," सॉरी ", एन. कोलियडा") या आदर्श संकल्पनेतून काही टप्प्यांमधून जात आहे. ओगिंस्कीचे पोलनाईज ”) ...
प्रतिमेच्या कलात्मक पद्धतींकडे विशेष लक्ष दिले पाहिजे. दररोजचे जीवन, दैनंदिन जीवनाची दैदिप्यक्ती, दैनंदिन जीवनाचा जोर, विशाल प्रमाणात गृहित धरलेलं जीवन जेव्हा आपण “नवीन लहरी” च्या नाटकाशी परिचित होता तेव्हा आपल्या डोळ्यास पकडते. नाटकांचे नायक जसे होते तसे बीटॉमची एक प्रकारची परीक्षा उत्तीर्ण होते. लेखक दररोजच्या वेगवेगळ्या ट्रायफल्सच्या तपशीलवार वर्णनावर कवटाळत नाहीत, बहुतेक संवाद रोजच्या समस्या सोडविण्याभोवती फिरतात, घरगुती वस्तू प्रतिमा-प्रतीक बनतात. आर. डॉक्टरांचा असा निष्कर्ष इतका येतो की या नाटकांमध्ये “जीवन एकाग्र केले जाते, घनरूप होते जेणेकरून इतर कोणत्याही वास्तवाचे अस्तित्व वगळलेले दिसते. हे एक प्रकारे एक निरपेक्ष "दैनंदिन जीवन" आहे जी एखाद्या व्यक्तीची सर्व संभाव्य अभिव्यक्ती, लोकांमधील सर्व संबंध शोषून घेते. ”(एल. पेट्रशेवस्काया“ जिना ”, व्ही. अ\u200dॅरो“ ट्रॅक ”इ.).
ए.पी. च्या परंपरा पुढे चालू ठेवणे. चेखव, “नवीन लाट” चे नाटकांचे नाटक रंगमंचाची जागा विस्तृत करतात. त्यांच्या नाटकांमध्ये बरीच स्टेज पात्रे आहेत, इतिहासाची उपस्थिती आणि सध्याचा त्याचा प्रभाव जाणवतो. अशा प्रकारे, स्टेज स्पेस आयुष्याच्या सर्वसमावेशक चित्राच्या मर्यादेपर्यंत विस्तारते (व्ही. स्लावकिन "एक तरूण माणसाची प्रौढ कन्या", एस. झ्लोटनिकोव्ह "एक वृद्ध माणूस एक वृद्ध स्त्री सोडतो", ए. गॅलिन "ईस्टर्न स्टँड" , इ.).
रशियन नाटकाच्या अभ्यासाच्या कालावधीतील संशोधक नाटक एपीझेशनची प्रक्रिया लक्षात घेतात. महाकाव्ये तत्त्वे अनेकदा नाटकांमध्ये आढळतात - बोधकथा, नायकांची स्वप्ने, विस्तृत टिप्पणी मध्ये लेखकाची प्रतिमा स्पष्टपणे दिली आहे (व्ही. अ\u200dॅरो "द ट्रॅक", एन. कोलियाडा "पोलनाइज ओगिंस्की", "द टेल ऑफ द डेड" राजकुमारी "," स्लिंगशॉट ", ए. काझंटसेव्ह" युजेनियाचे स्वप्ने ").
समकालीन लेखकांच्या नाटकांच्या भाषेमुळे साहित्यिक टीकेमध्ये बराच वाद निर्माण झाला आहे. पोस्टव्हॅम्पिलोवाइट्सवर अतिरेकी "अपशब्द", असामान्य बोलण्याचा आरोप होता की त्यांनी "रस्त्याच्या कडेला लागलो." आपल्या भाषणातून नायक दर्शविणे, त्याच्याबद्दल सांगणे, पात्रांमधील संबंध दर्शविणे ही “नवीन लहरी” नाटकातील नाटकांची उज्ज्वल क्षमता आहे. पात्रांद्वारे बोलली जाणारी भाषा ही पात्रांकरिता सर्वात पुरेशी आहे, नाटकांतून दर्शविलेले प्रकार (एल. पेट्रशेवस्काया, एन. कोलियदा, व्ही. स्लावकिन यांचे नाटक).

साहित्य कार्य
व्ही. रास्पपुतीन "द लास्ट टर्म" च्या कार्यावर आधारित आधुनिक साहित्यातील नैतिकता.
आमच्या काळात नैतिकतेची समस्या विशेषतः प्रासंगिक बनली आहे. आपल्या समाजात, बदलत्या मानवी मनोविज्ञान, लोकांमधील नात्यावर, आयुष्याच्या अर्थावरील कथा आणि कथांचे नायक आणि नायिका इतके अथक आणि इतक्या वेदनांनी समजून घेण्यावर चर्चा करण्याची आणि चिंतन करण्याची आवश्यकता आहे. आता प्रत्येक चरणात आपण मानवी गुणांचे नुकसान पूर्ण करतो: विवेक, कर्तव्य, दया, दयाळूपणे.

रसपुतीनच्या कार्यात आपल्याला आधुनिक जीवनाजवळील परिस्थिती आढळतात आणि या समस्येची गुंतागुंत समजण्यात ते आम्हाला मदत करतात. व्ही. रास्पपुतीन यांच्या कृतींमध्ये "जिवंत विचार" आहेत आणि आपल्याला ते समजून घेणे आवश्यक आहे, कारण केवळ लेखकासाठीच हे आपल्यासाठी अधिक महत्वाचे आहे, कारण समाजाचे आणि प्रत्येक व्यक्तीचे भविष्य आपल्यावर अवलंबून असते.

व्ही. रासपूतीन यांनी स्वतःच त्यांच्या पुस्तकांचा मुख्य म्हटला जाणारा "द लास्ट टर्म" या कथेतून अनेक नैतिक समस्यांना तोंड देऊन समाजातील दुर्गुणांना उजाळा दिला. कामात, व्ही. रास्पूटिन यांनी कुटुंबातील नातेसंबंध दाखवले, पालकांबद्दलच्या आदराची समस्या उपस्थित केली, जी आपल्या काळात अतिशय संबंधित आहे, उघडली आणि आमच्या वेळेची मुख्य जखम दाखविली - मद्यपान, विवेक आणि सन्मान यांचा प्रश्न उपस्थित केला, कथा प्रत्येक नायक प्रभावित. या कथेचे मुख्य पात्र म्हणजे वृद्ध महिला अण्णा, जो आपला मुलगा मिखाईलसोबत राहत होती. ती ऐंशी वर्षांची होती. तिच्या आयुष्यातील एकमेव ध्येय म्हणजे तिच्या सर्व मुलांना मृत्यूच्या आधी पाहणे आणि स्पष्ट विवेकबुद्धीने पुढच्या जगात जाणे. अण्णाला बरीच मुलं होती. ते सर्व विभक्त झाले, परंतु आई मरण पावत असताना अशा सर्वांना एकत्र आणून भाग्य मिळाला. अण्णांची मुले आधुनिक समाजाचे वैशिष्ट्यपूर्ण प्रतिनिधी आहेत, जे व्यस्त आहेत, त्यांचे कुटुंब आहे, काम आहे, परंतु आईला आठवते, काही कारणास्तव फार क्वचितच. त्यांच्या आईने खूप त्रास सहन केला आणि त्यांची आठवण झाली आणि जेव्हा मृत्यूची वेळ आली तेव्हा केवळ त्यांच्या फायद्यासाठी ती या जगात आणखी काही दिवस राहिली आणि केवळ तिथे असता तर तिला पाहिजे तितके आयुष्य जगले असते. आणि तिने, पुढच्या जगात आधीच एक पाऊल ठेवून, आपल्या मुलांसाठी, पुनर्जन्म, भरभराट होणे आणि सर्वकाही मिळवण्याचे सामर्थ्य शोधले. "चमत्कारिकरित्या हे घडले किंवा चमत्कारिकरित्या कोणीही म्हणणार नाही, फक्त तिच्या मुलांना पाहून, म्हातारी बाई पुन्हा जिवंत होऊ लागली. " आणि ते काय आहेत? आणि ते त्यांचे प्रश्न सोडवतात आणि असे दिसते आहे की त्यांची आई खरोखर काळजी घेत नाही, आणि जर तिला तिच्यात रस असेल तर ते केवळ शीलपणासाठी आहे. आणि ते सर्व केवळ सभ्यतेसाठी जगतात. कोणालाही चिडवू नये, ओरडू नये, जास्त बोलू नये - सर्व काही सभ्यतेसाठी आहे जेणेकरून ते इतरांपेक्षा वाईट नाही. आईसाठी कठीण दिवसांपैकी प्रत्येकजण आपल्या स्वतःच्या व्यवसायाबद्दल जातो आणि आईची स्थिती त्यांच्याबद्दल फारशी चिंता नसते. मिखाईल आणि इल्या दारूच्या नशेत आहेत, ल्युसी फिरायला बाहेर आहे, वरवारा तिचे प्रश्न सोडवत आहे, आणि त्यांच्यापैकी कोणीही आईला जास्त वेळ देणार नाही, तिच्याशी बोलू शकेल, तिच्या शेजारी बसून राहायचा विचार आला नाही. त्यांच्या आईसाठी त्यांची सर्व काळजी सुरू झाली आणि "रवा" ने संपली, जी सर्वजण स्वयंपाक करण्यासाठी गर्दी करतात. प्रत्येकाने सल्ला दिला, इतरांवर टीका केली पण कोणीही स्वतःहून काही केले नाही. या लोकांच्या पहिल्याच सभेपासून त्यांच्यात युक्तिवाद आणि शपथविधी सुरू होते. लुसी, जणू काहीच घडले नाही, ड्रेस शिवण्यासाठी बसला, पुरुष मद्यधुंद झाले, आणि वारवाराला आईबरोबर राहण्याची भीती वाटली. आणि म्हणून दिवस गेले: सतत युक्तिवाद आणि गैरवर्तन, एकमेकांविरूद्ध राग आणि मद्यधुंदपणा. तिच्या शेवटच्या प्रवासात मुलांनी अशाच प्रकारे आईला पाहिले, म्हणून त्यांनी तिची काळजी घेतली, म्हणून त्यांनी तिची काळजी घेतली आणि तिच्यावर तिच्यावर प्रेम केले. त्यांना आईची मन: स्थिती वाटत नव्हती, तिला समजले नाही, त्यांनी फक्त पाहिले की ती बरे होत आहे, त्यांचे कुटुंब आणि नोकरी आहे आणि त्यांना लवकरात लवकर घरी परत जाण्याची गरज आहे. त्यांच्या आईला योग्यप्रकारे निरोप घेता आला नाही. तिच्या मुलांना काहीतरी निश्चित करण्यासाठी "क्षमा करण्याची मुदत" चुकली, फक्त क्षमा करा, एकत्र राहा कारण आता पुन्हा एकत्र येण्याची त्यांना शक्यता नाही. या कथेत, रसपुतीन यांनी आधुनिक कुटूंबातील संबंध आणि त्यांच्यातील उणीवा, अगदी गंभीर क्षणांवर स्पष्टपणे प्रकट केल्या, समाजातील नैतिक समस्या प्रकट केल्या, लोकांचा उदासपणा आणि अहंकार दर्शविला, त्यांचा सर्व आदर गमावला आणि सामान्य भावना व्यक्त केल्या एकमेकांवर प्रेम ते, मूळ लोक क्रोधाने आणि मत्सरात अडकले आहेत. ते फक्त त्यांच्या आवडीनिवडी, समस्या, केवळ त्यांच्या प्रकरणांविषयीच संबंधित आहेत. त्यांना नातेवाईक आणि मित्रांसाठीही वेळ मिळत नाही. त्यांना आई - सर्वात प्रिय व्यक्तीसाठी वेळ मिळाला नाही. त्यांच्यासाठी, "मी" प्रथम येतो आणि नंतर सर्व काही. रास्पुतीन यांनी आधुनिक लोकांच्या नैतिकतेची उधळण आणि त्याचे दुष्परिणाम दर्शविले.

१ 69. In मध्ये व्ही. रास्पपुतीन यांनी काम करण्यास सुरवात केली, "द लास्ट टर्म" ही कथा १ 1970 .० साठी प्रथम "आमच्या समकालीन" मासिकात प्रकाशित झाली. तिने केवळ रशियन साहित्याच्या उत्कृष्ट परंपरा चालूच ठेवल्या नाहीत - मुख्यत: टॉल्स्टॉय आणि दोस्तोव्हस्की यांच्या परंपरा देखील विकसित केल्या नाहीत तर आधुनिक साहित्याच्या विकासाला एक नवीन प्रेरणा मिळाली, यामुळे त्याला उच्च कलात्मक आणि तत्वज्ञानाची पातळी मिळाली. ही कथा त्वरित कित्येक प्रकाशन गृहात पुस्तक म्हणून प्रकाशित केली गेली, इतर भाषांमध्ये अनुवादित केली गेली, परदेशात - प्राग, बुखारेस्ट, मिलानमध्ये प्रकाशित केली. मॉस्को (मॉस्को आर्ट थिएटरमध्ये) आणि बल्गेरियात "द लास्ट टर्म" नाटक रंगवले गेले. पहिल्या कथेने लेखकाला मिळालेली कीर्ति निश्चितपणे निश्चित केली गेली.

व्ही. रास्पपुतीन यांच्या कोणत्याही कार्याची रचना, तपशील निवडणे, व्हिज्युअल म्हणजे लेखकाची प्रतिमा - आमचे समकालीन, नागरिक आणि तत्वज्ञानी पाहण्यास मदत.