कलेचा लोकांवर होणारा परिणाम याची उदाहरणे. माणसाच्या अध्यात्मिक जगावर कलेचा प्रभाव

ऐक्याचे चमत्कार साध्य करण्यासाठी. " या आसनावर आधारित, आम्ही असे म्हणू शकतो की कला वरुन मानवतेकडे पाठविली गेली आहे. यामुळे, लोकांचा आपल्यावर खूप प्रभाव आहे.

चला आर्किटेक्चर सह प्रारंभ करूया. ही कला फॉर्म फॉर्मच्या बांधकामाशी संबंधित आहे. आणि जर आपण वेगवेगळ्या प्रकारच्या कलेची तुलना वेगवेगळ्या रचनेशी करतो जी एखाद्या व्यक्तीस बनवते, म्हणजे शारीरिक, सूक्ष्म, मानसिक इत्यादी शरीर, तर आर्किटेक्चर एखाद्या व्यक्तीच्या शारीरिक शरीरावर परिणाम करते. तथापि, भौतिक शरीर पृथ्वीवरील अस्तित्वाचा आधार आहे आणि आपल्या सभोवतालच्या इमारती ही एक जागा आहे जिथे एखादी व्यक्ती व्यतीत करते, विशेषत: आपल्या शहरी वयात, त्याच्या जीवनाचा मुख्य भाग. आणि जसे एम. हँडल लिहितात: कोणतीही वास्तू रचना, अगदी लहान पेशीपासून स्वत: देवापर्यंत, वैश्विक कायद्यावर आधारित असते आणि ती पूर्व-स्थापित प्रतिमांनुसार बनविली जाते आणि योजनेतील कोणत्याही विचलनामुळे कुरूपता होते आणि त्याच परिणामी त्याचा परिणाम होतो एक संगीतमय जीवा मध्ये एक खोटी टीप ... बर्\u200dयाचदा आर्किटेक्चरची तुलना फ्रोजन संगीताशी केली जाते.

लक्षात ठेवण्यासारखा दुसरा कला प्रकार म्हणजे शिल्पकला, जे फॉर्मचे रूपरेषा परिभाषित करते. मानवी इथरिक शरीराशी याची तुलना केली जाऊ शकते, जी भौतिक शरीराच्या कोणत्याही प्रकारच्या सुसंवादासाठी जबाबदार असते.

शिल्पकला कॅप्टिव्ह संगीत म्हटले जाऊ शकते.

चित्रकला मानवतेला दिलेला तिसरा कला प्रकार म्हणू शकतो. यात रस असणारी, पुनरुत्पादित करण्याच्या इच्छेशी संबंधित आहे ज्यात भावना, चित्रे आणि प्रतिमा प्रभावित होतात. तर, मानवी संरचनांपैकी एकाशी तुलना केल्यास, चित्रकला सूक्ष्म शरीराशी संबंधित आहे, ज्यात भावना, भावना आणि वासना असतात. चित्रकला ही मुक्तीसाठी लढणार्\u200dया संगीताशी तुलना केली जाऊ शकते.

चला आता संगीताकडे वळूया. हे संगीत आहे जे प्रतिबिंबित करते, एम. हँडेलच्या मते, देव आणि मनुष्य या दोघांच्या सर्वोच्च क्षमताचे स्वभाविक अभिव्यक्ती - त्यांची इच्छा मानवतेने आर्किटेक्चर, शिल्पकला आणि चित्रकला अशा पद्धतीने स्वीकारली आहे की या प्रकारच्या कला त्याच्या निसर्गाचा एक भाग बनली आहेत. परंतु त्याच्या स्वत: च्या मानवी इच्छाशक्तीचे आभार आहे की संगीतकाराने ते जाणण्यास सक्षम केले आहे आणि काही प्रमाणात ते देवाच्या इच्छेद्वारे व्यक्त केलेल्या स्वरांचे पुनरुत्पादन करतात.

एखाद्या व्यक्तीवर संगीताच्या प्रभावाबद्दल बोलताना एफ. नीत्शे यांनी लिहिले: "मला देशासाठी संगीत लिहिण्याची संधी द्या आणि त्याचे नियम कोण बनवते याची मला पर्वा नाही." या संदर्भात "संगीतकार" हा शब्द सामान्य गायक किंवा संगीत सादर करणारा नाही तर बीथोव्हेन, मोझार्ट, तचैकोव्स्की, चोपिन, ग्लिंका आणि त्याच वर्गातील इतर संगीतकारांना आहे. संगीताचे बोलणे, त्यास ध्वनी मुक्त फ्लोटिंग अभिव्यक्ती असे म्हटले जाऊ शकते.

पायथागोरस असा युक्तिवाद करीत होते की ध्वनी वा सुसंवाद या कारणास्तव हे जग अनागोंदीतून उद्भवले आणि ते वाद्य प्रमाण च्या तत्त्वानुसार तयार केले गेले आहे: नश्वरांच्या नशिबी नियंत्रित करणारे 7 ग्रह कर्णमधुर हालचाल करतात आणि त्यांच्यातील अंतर संगीताच्या अंतराशी संबंधित आहे, परिणामी, ते अशा कर्णमधुर नादांचे उत्सर्जन करतात की त्यांच्याद्वारे सर्वात कर्णमधुर संगीत तयार केले जाते ज्यामुळे एखाद्याला केवळ कान ऐकू येत नाही अशा नादांच्या महानतेमुळे ऐकू येत नाही.

सौर यंत्रणा हे एकच वाद्य यंत्र आहे. रंगीबेरंगी स्केलमध्ये बारा सेमिटोन आहेत म्हणून आकाशात राशीची बारा चिन्हे आहेत आणि ज्याप्रमाणे आपल्याकडे सात पांढर्\u200dया पियानो की आहेत त्याप्रमाणे आपल्याकडे सात ग्रह आहेत. राशीची चिन्हे वैश्विक वीणाच्या साउंडबोर्ड आणि सात ग्रहांच्या तारांशी तुलना केली जाऊ शकते. म्हणूनच, ते मानव मार्गावर वेगवेगळ्या प्रकारे परिणाम करतात. शेक्सपियरने लिहिले की, “हलका गोलाकार असा कोणताही गोलभाग आपल्यासमोर दिसत नाही. तो हलताना देवदूताप्रमाणे गाणे ऐकणार नाही,” असे शेक्सपियरने लिहिले.

आपल्या ऐहिक जीवनात आपण आपल्या मर्यादित वातावरणाच्या गोंगाट आणि आवाजामध्ये इतके तल्लीन झालो आहोत की आपण फिरत असलेल्या क्षेत्राचे संगीत ऐकू शकत नाही. तथापि, वास्तविक संगीतकार, जाणीवपूर्वक किंवा बेशुद्धपणे, पियानोवर वाजवायचे संगीत किंवा सिम्फनीला इंद्रधनुष्य सारखा एकमेव स्वर ऐकू येतो आणि ऐकू शकतो, ज्या नंतर तो सर्वोच्च सामंजस्य, कृपा आणि सौंदर्य यांच्या संगीत रचना बनवितो.

संगीतामध्ये मेलडी, एकसंधता आणि ताल असे तीन मुख्य घटक आहेत. मेंदूमध्ये मेंदूशी जोडलेल्या श्रवण तंत्रिका, मनाला स्पर्श करणारा शारीरिक अवयव हार्मोनिक ध्वनींचा अनुक्रम असतो. म्हणूनच, हे मानसिक शरीराद्वारे होते, जे विचारांनी बनलेले नसते आणि कल्पनांनी भावनांनी रंगत नसलेले विचार असतात, ज्यामुळे एखाद्या व्यक्तीच्या आत्म्याला भौतिक विमानात तयार झालेली भावना जाणवते.

दुर्बल मनाचा किंवा वेडा माणूस गोडीला प्रतिसाद देत नाही.

सुसंवाद स्वरात एक सुखद संयोजन असते आणि भावना आणि भावनांशी संबंधित आहे. भावना आणि भावना सूक्ष्म शरीराची अभिव्यक्ती आहेत आणि म्हणूनच, सुसंवाद मानव आणि प्राणी दोघांवरही परिणाम करू शकतो कारण दोन्हीमध्ये सूक्ष्म शरीरे आहेत. ताल ही मोजमाप केलेली आणि संतुलित चळवळ आहे जी जेश्चर आणि इतर शारीरिक हालचाली चालविण्यातील चैतन्य व्यक्त करते. इथरिक बॉडी सौर ऊर्जेच्या शोषण आणि परिवर्तनाशी संबंधित असलेल्या जीवन शक्तीचे उत्पादन आणि वितरण करण्यास जबाबदार आहे. वनस्पतींमध्ये इथरिक शरीर असते आणि म्हणून ते लयशी संवेदनशील असतात.

संगीतामध्ये, मधुरता आणि ताल यांच्यात सामंजस्य असते, जे एकतर शुद्ध विचार, मेलॉडिसिसच्या सुसंवादात वाढू शकते आणि विलीन होऊ शकते किंवा पूर्णपणे सक्रिय चळवळीसह - प्रेरणा मिळवू शकते. जर संगीताच्या स्पिरिटिकल कंपने वाहणारी पूर्णपणे सुसंगत घटक रचनामध्ये अनुपस्थित असेल तर सूक्ष्म आणि शारीरिक शरीरावर कोणतेही नियंत्रण नसते; तर वासनांनी पळत जाऊन शक्ती मिळवा आणि मनावर कोणतेही नियंत्रण नसल्याने एखादी व्यक्ती अनियंत्रित भावनिक-विषयासक्त आवेगपूर्ण यंत्र बनते.

मनुष्याने तयार केलेली वाद्ये त्याच्या आतील स्वभावाचा एक विशिष्ट टप्पा व्यक्त करतात. पवन वाद्ये मधुर - इच्छाशक्ती, विचारशैली - आणि त्यांनी वाहून घेतलेली भावना किंवा टोन लक्षात ठेवणे सोपे आहे. ताणलेली वाद्ये सुसंवाद - भावना, कल्पनाशक्ती, हृदय - आणि आनंद, आनंद, आनंद, वेदना, दु: ख, उत्कट इच्छा आणि पश्चात्ताप या भावना व्यक्त करतात. पर्क्युशन इन्स्ट्रुमेंट्स लय - हालचाली, स्नायू - आणि श्रोत्याच्या अभिनयाची इच्छा जागृत करण्यासाठी संबंधित करतात: मार्च, नृत्य, तालसह किक.

यावरून आपण असा निष्कर्ष काढू शकतो की एखाद्या व्यक्तीला जाणीवपूर्वक आपला आत्मा, विचार विकसित करायचा असेल तर त्याने संगीताकडे वळायला हवे, ज्यामध्ये आधार वाद्य आहे, त्यात वा instruments्याच्या वाद्याचे प्राबल्य आहे. जर एखाद्या व्यक्तीला त्याच्या भावनिक स्थितीवर प्रभाव पडायचा असेल तर त्याला संगीत ऐकणे आवश्यक आहे, ज्यामध्ये आधार सामंजस्यपूर्ण आहे, ज्याची तारांबरोबर वाद्ये आहेत. आणि, त्यानुसार, जर शारीरिक शरीर विकसित करणे आवश्यक असेल तर टक्कर हृदयात असले पाहिजे.

व्यक्ती स्वतः एक वास्तविक तिहेरी वाद्य आहे, म्हणून हे लक्षात ठेवले पाहिजे की वरीलपैकी कोणत्याही वाद्य घटकांवर भर देणे एखाद्या व्यक्तीच्या जीवनातील भावनिक आणि बौद्धिक क्षेत्रासाठी त्रासदायक असू शकते. रस्किन यांनी लिहिले: “... संगीत, निरोगी, परिपूर्ण ऑर्डरचे शिक्षक आणि स्वर्गीय क्षेत्राच्या प्रवाहाचे सहकारी आहे; तिच्या विकृत रूपात, ती एक मार्गदर्शक आहे, परंतु संपूर्ण डिसऑर्डर आणि आज्ञा मोडणारी आहे. "

कला ही आपल्या संस्कृतीचा अविभाज्य भाग आहे. संगीत, चित्रकला आणि साहित्याचा आभारी आहे, आम्ही केवळ काहीतरी नवीनच शिकत नाही, भावनिक आनंद मिळवत नाही तर आपले आंतरिक आध्यात्मिक जग विकसित करून सुधारण्यास सुरवात करतो. प्रत्येकाला हे माहित आहे की कोणती कला सक्षम आहे - हे चमत्कार कार्य करू शकते! आणि यासाठी पुष्कळ पुरावे आहेत.

प्राचीन काळापासून लोकांना माहित आहे की कला औषधी उद्देशाने वापरली जाऊ शकते. आज औषधांमध्ये, मानसिक रोगांच्या उपचारांमध्ये संगीताचा मोठ्या प्रमाणात वापर केला जातो. ती एखाद्या व्यक्तीमध्ये नवीन भावना जागृत करण्यास आणि तिला शांत करण्यास सक्षम आहे.

संगीत केवळ उपचारासाठीच नाही तर शिक्षणासाठीही वापरले जाऊ शकते. बर्\u200dयाच रचना आहेत, ज्या ऐकून एखादी व्यक्ती अशा अचूक विज्ञानांचा अभ्यास करण्याची क्षमता विकसित करते: गणित, भौतिकशास्त्र, परदेशी भाषा इ. शास्त्रीय संगीत एखाद्या व्यक्तीमध्ये शांतता आणि विश्रांतीची भावना उघडू शकते. या राज्यात नवीन काहीतरी शिकणे, समजणे आणि लक्षात ठेवणे अधिक चांगले आहे.

तथापि, संगीत हा सर्व कलाचा एक भाग आहे. रंगांचे जग देखील आपल्या जीवनात महत्त्वपूर्ण भूमिका बजावते. आम्ही ते पाहू शकतो रशियाची कला http://artofrussia.ru/, जिथे हे उत्तम प्रकारे दर्शविले गेले आहे की ललित कला एखाद्या व्यक्तीवर कसा चांगला प्रभाव पाडते. हे नवीन भावना व्यक्त करण्यास मदत करते, सर्जनशीलता प्रोत्साहित करते, मज्जासंस्था शांत करते आणि नवीन जीवन ऊर्जा चार्ज करण्यास सक्षम आहे.

वैद्यकीय अभ्यासामध्ये ललित कला मोठ्या प्रमाणात औषधी उद्देशाने वापरली जाते. विशेष कार्यक्रम तयार केले जातात जिथे लोक सर्जनशीलता मध्ये त्यांच्या भावना आणि अंतर्गत अनुभव व्यक्त करू शकतात.

आपण उत्कृष्ट संगीत ऐकत असलो, एक सुंदर पेंटिंग पहा किंवा कलेच्या दुसर्या कार्याचे कौतुक केले तरीही - कोणत्याही परिस्थितीत, आनंदाने किंवा कष्टाच्या क्षणी आपल्याला आणि आपल्या आत्म्याला काय हवे आहे ते आम्हाला त्यात सापडेल.

कला ... त्याच्या अस्थीतील एखाद्या व्यक्तीच्या आत्म्यास पुनरुज्जीवित करण्यास, त्याला अविश्वसनीय भावना आणि भावना अनुभवण्यास सक्षम करते. कला हे एक माध्यम आहे ज्याद्वारे लेखक त्यांचे विचार एखाद्या व्यक्तीपर्यंत पोचवण्याचा प्रयत्न करतात, त्याला सौंदर्याकडे वळवतात.

लेखक आपल्या जीवनात कलेच्या आवश्यकतेबद्दल चर्चा करतात, "सौंदर्य शिकले पाहिजे आणि त्याचे कौतुक केले पाहिजे, त्याचप्रमाणे एखाद्याला उच्च संगीत अनुभवण्यास शिकले पाहिजे" या गोष्टीवर ते लक्ष केंद्रित करतात. युरी बोंडारेव्ह यांनी मोझार्टच्या रिक्वेइमचे उदाहरण म्हणून नमूद केले, जे प्रेक्षकांना एक अकल्पनीय मार्गाने प्रभावित करते, “महान संगीतकाराचे आयुष्य संपुष्टात आले त्या भागात लोक अश्रू ढाळतात”. म्हणून लेखक दर्शवितो की कला एखाद्या व्यक्तीच्या आत्म्याच्या पातळ तारांना स्पर्श करण्यास सक्षम आहे, त्याला विलक्षण भावनांचा अनुभव घेण्यास सक्षम करते.

बोंडारेव असा युक्तिवाद करतात की कला एखाद्या व्यक्तीवर मोठ्या प्रमाणात प्रभाव टाकू शकते, कारण ही तंतोतंत कला आहे जी त्याच्या आयुष्यातील सर्वात सुंदर आहे. कला एखाद्या व्यक्तीला, त्याचे आंतरिक जग बदलू शकते. हे असे काहीतरी शिकले पाहिजे. खरंच, कोणीही लेखकांशी सहमत होऊ शकत नाही. माझा असा विश्वास आहे की कला आपल्याला आनंद आणि दु: ख, उत्कट इच्छा आणि उत्तेजन, आनंद आणि इतर बर्\u200dयाच भावनांचा अनुभव घेवू शकते.

तर, आयए गोंचारॉव्हच्या कामात "ओब्लोमोव्ह" संगीताच्या नायकांच्या मनोवृत्तीचे स्पष्टपणे वर्णन करते. ओल्गाओव्ह, ओल्गा इलिइन्स्कायाला पहिल्यांदा भेट देऊन तिने पियानो कसे वाजवले हे प्रथमच ऐकले. एखाद्या व्यक्तीच्या आतील जगावर, त्याच्या भावनांवर संगीताचा कसा प्रभाव पडू शकतो हे लेखक आपल्याला दर्शवितात. भव्य खेळ ऐकून, नायक त्याचे अश्रू कठोरपणे रोखू शकला, त्याला सामर्थ्य आणि जोम, जगण्याची आणि कृती करण्याची इच्छा वाटली.

तथापि, आयएस तुर्जेनेव्ह "फादर andन्ड सन्स" च्या कलेच्या नायकांच्या कार्याची भूमिका खूपच नकारात्मक आहे. बाझारोव हे मानवी जीवनाचा अविभाज्य भाग म्हणून ओळखत नाही, त्याचे फायदे आणि फायदे तो पाहत नाही. हे त्याच्या मतांना मर्यादा होती. परंतु कलेविना, "सौंदर्य भावनेशिवाय" एखाद्याचे आयुष्य खूप कंटाळवाणे आणि नीरस असते, जे दुर्दैवाने, नायकांनी कबूल केले नाही.

शेवटी, मी असा निष्कर्ष काढू इच्छितो की आपल्यातील प्रत्येकाच्या जीवनात कला हा सर्वात महत्वाचा भाग आहे. आपल्याला फक्त आपल्या अंत: करणात आणि आत्म्यात हे जाणण्याची आवश्यकता आहे आणि ते संपूर्ण जगावर विजय मिळवू शकते.

पर्याय 2

एखाद्या व्यक्तीसाठी कोणत्याही प्रकारची कला हा त्यात भाग घेण्यासाठी जे प्रयत्न केले त्यास सर्वात जास्त प्रतिफळ मिळते - एकतर उत्कृष्ट कृतीच्या निर्माता म्हणून किंवा फक्त त्याचे परीणाम पाळणे.

मानवी संगीत, नैसर्गिक देणगी किंवा अशी परिपूर्णता मिळविण्याच्या इच्छेबद्दल वाद्य रचना, रहस्यमय कॅनव्हॅसेस, मोहक शिल्पं उद्भवली.

कलेची कोणतीही उत्कृष्ट कृती तयार करण्याच्या प्रक्रियेत, एखादी व्यक्ती आपली क्षमता पूर्ण सामर्थ्याने दर्शवित आपली प्रतिभा लागू करते. कला विकसित होते, निष्क्रियतेच्या स्थितीत एकाच ठिकाणी राहू देत नाही. यामुळे लोक सुधारतात. जे काही अंशी या क्षेत्राशी संबंधित आहेत ते सर्जनशील लोक आहेत जे सतत शोधात असतात. या जगात डोकावताना, त्यांचा सक्रियपणे आध्यात्मिक विकास होतो.

अशा प्रकारे, प्रकट केलेली कल्पनाशक्ती, समर्पण, कल्पनारम्यता, धैर्य यांच्या माध्यमातून कला जीवनाचे स्थान स्थापित करण्यात मदत करते, एखाद्या व्यक्तीच्या विश्वदृष्टीवर परिणाम करते, स्वतःला शोधण्यास मदत करते आणि स्वतःची विचारसरणी बनविण्यास मदत करते.

जर आपण संगीताबद्दल बोलत आहोत, तर फक्त शास्त्रीय कामे ऐकल्यानंतर एखाद्या व्यक्तीची भावनिक, मानसिक आणि अगदी शारीरिक स्थिती सुधारते. मधुर संगीत, गाण्यांच्या ताल आणि सामग्रीनुसार आपण एकतर जोमदारपणाचा अविश्वसनीय शुल्क मिळवू शकता किंवा शांत होऊ शकता.

कलेच्या प्रभावाखाली एखाद्या व्यक्तीचे आंतरिक जग रूपांतरित होते. ग्राफिक, थिएटर, चित्रकला इत्यादी कोणत्याही प्रकारात, इतके खोल अर्थ आणि उत्कटतेने व्यक्त केले जातात जे विचित्र अभिव्यक्तीद्वारे व्यक्त केले जातात म्हणजे ते आपल्याला आपल्याबद्दल, जीवनाचा अर्थ विचारू देतात आणि आपल्याला पाहण्याची परवानगी देतात. नवीन मार्गाने जग.

कलेची कोणतीही कामे चांगल्या आणि वाईट, चांगल्या आणि वाईट मधील फरक करण्यास योगदान देतात. साहित्यिक कामांमध्ये जबरदस्त सामर्थ्य असते जे एखाद्या व्यक्तीवर परिणाम करू शकते, त्याला दुसर्\u200dया जगात स्थानांतरित करते. पुस्तकांमध्ये चित्रित केलेल्या घटनांचा नायक म्हणून, लोक नवीन माहिती शिकतात, ज्याच्या आधारे ते चांगले होतात, त्याच्या पात्रांना भेटल्यानंतर चुका सुधारतात, त्यांच्याबद्दल सहानुभूती दाखवते आणि त्यांच्यासह आनंद घ्या. साहित्य एखाद्या व्यक्तीचे विश्वदृष्टी मूलत: बदलू शकते.

पेंटिंगच्या प्रभावाखाली एखाद्या व्यक्तीच्या अध्यात्मिक जगाची निर्मिती होते. या प्रकारच्या क्रियेत भाग घेण्यामुळे स्वत: ची अभिव्यक्ती, प्रभाव वाढविण्यात योगदान होते. शिल्पांमध्ये लोक त्यांच्या सौंदर्यात्मक इच्छांना मूर्त स्वरुप देतात आणि बाहेरून निरीक्षकांसाठी ते संज्ञानात्मक असतात.

अशाप्रकारे, कला एखाद्या व्यक्तीमध्ये केवळ सर्वोत्कृष्ट वर्णगुणगुण आणते, बुद्धिमत्ता वाढवते, त्यापूर्वी त्या अदृश्य असलेल्या गुणांची ओळख पटवते आणि विकसित करते.

अनेक मनोरंजक रचना

• रचना अनैतिक कायदा तर्क काय आहे

  लहानपणापासूनच लोकांना दिलेल्या परिस्थितीत योग्य प्रकारे कसे वागावे हे लोकांना शिकवले जाते. ते चांगल्या आणि वाईट, नैतिकता आणि नीतिशास्त्र ही संकल्पना शिकवतात. वेगवेगळ्या देशांमध्ये आणि अगदी समाजातील थरांमध्ये या संकल्पना खूप भिन्न असू शकतात.

• ओलेस कुप्रिन, ग्रेड 11 च्या कार्यावर आधारित रचना

  ए.आय.सारख्या अप्रतिम लेखकाच्या कार्याबद्दल बोलणे. कुप्रिन, हे लक्षात घ्यावे की त्याने आपल्या कृतीत प्रामाणिक आणि खरे प्रेम याबद्दल सांगितले आहे

• गौण फोन्विझिन (विनोदी) च्या कार्याचे विश्लेषण

  1714 मध्ये रशियामध्ये रईसांच्या अनिवार्य शिक्षणाबद्दल एक हुकूम जारी करण्यात आला. राजाच्या आदेशाची पूर्तता न झाल्यास, बेजबाबदार समजल्या जाणार्\u200dया अर्ध्याशिक्षित, अज्ञानी लोकांना लग्न करण्यास मनाई होती

• द पॅन्ट्री ऑफ द सन प्रिश्विन कंपोझीट मधील मित्रश आणि नास्त्य तुलनात्मक वैशिष्ट्यांची रचना

  "द पॅन्ट्री ऑफ द सन" या कथेतील मुख्य पात्रं म्हणजे दोन अनाथ - एक भाऊ आणि एक बहीण - नस्त्य आणि मित्रशा. दोघांनी त्यांचे पालक गमावले: प्रथम, या आजाराने त्यांची आई घेतली

• सैन्यात पोप (सैन्याने पोप म्हणून काम केले)

  त्याच्या जन्मभूमीचे रक्षण करणे ही प्रत्येक माणसाची मुख्य कर्तव्य आहे. आपल्या देशात सर्वात शक्तिशाली आणि अनुकरणीय सैन्य आहे. रात्रंदिवस, रशियन सैनिक कर्तव्य बजावत आहेत आणि आमच्या शांत झोपेत पहारा देत आहेत.

2012-06-16 निकिता मेलिखोव्ह प्रिंट आवृत्ती

कला एखाद्या व्यक्तीच्या निर्मितीत संज्ञानात्मक, शैक्षणिक, संप्रेषणात्मक भूमिका निभावते या वस्तुस्थितीवर कोणीही वाद घालणार नाही. प्राचीन काळापासून, कला एखाद्या व्यक्तीस वास्तविकता जाणण्यास आणि रूपांतरित करण्यास मदत करते, प्रतिमांमध्ये हे प्रतिनिधित्व करते आणि त्याद्वारे त्यास संपूर्ण एक जोडते. त्याच वेळी, एखाद्या व्यक्तीने अमूर्त आणि आलंकारिक विचार विकसित केला - एक कल्पनारम्य विकसित झाली. सोव्हिएट तत्त्ववेत्ता ई. इलिनकोव्ह म्हणाले: “स्वतःहून, कल्पनारम्यता किंवा कल्पनाशक्तीची शक्ती घेतली गेली, जी मानवांना प्राण्यांपासून वेगळे करणारा नाही फक्त सर्वात मौल्यवान, परंतु सार्वत्रिक, सार्वभौमिक क्षमता देखील आहे. त्याशिवाय, केवळ एक कलाच नव्हे तर एक पाऊल उचलणे अशक्य आहे, जोपर्यंत अर्थातच, त्या जागेवर एक पाऊल नाही. कल्पनेच्या शक्तीशिवाय, एखाद्या जुन्या मित्राला ओळखणे देखील अशक्य आहे, जर त्याने अचानक दाढी केली, तर कारच्या प्रवाहातून रस्त्यावर जाणे देखील अशक्य आहे. कल्पनेतून मुक्त मानवता कधीही अंतराळात रॉकेट लावू शकत नाही. "

लहान वयातच कला ही एखाद्या मुलामध्ये (आणि आयुष्यभर देखील) चैतन्य निर्मितीमध्ये थेट गुंतलेली असते ही वस्तुस्थिती लक्षात घेणे अशक्य आहे. संगीत, साहित्य, थिएटर, व्हिज्युअल आर्ट्स - हे सर्व एखाद्या व्यक्तीमध्ये लैंगिकता आणि नैतिकतेचे शिक्षण देतात. मैत्री, विवेक, देशप्रेम, प्रेम, न्याय इत्यादी गुण. कला माध्यमातून विकसित. शिवाय, ज्ञानेंद्रियांच्या विकासाशिवाय विचार करणे अशक्य आहेः “तार्किकदृष्ट्या विचार करण्याची क्षमता, म्हणजेच तार्किकतेच्या निकषांनुसार कठोर संकल्पना, सैद्धांतिक परिभाषा एकत्रित न केल्यास त्यास काहीच उपयोग नाही. आपल्या आजूबाजूचे जग पाहण्याची, संवेदनाक्षम चिंतन करण्याची, तितकीच विकसित क्षमता. "

अर्थात, या सर्वांसह, कला अनेकदा मनोरंजनाचे कार्य सादर करते. आणि असे दिसते की काळापासून ज्ञानप्राप्तीसाठी आणि विचलनासाठी अनादी कला वापरली गेली आहे, तर आता चिंता करण्याचे कारण नाही. आज, चांगली पुस्तके, चित्रपट, संगीत देखील अस्तित्त्वात आहेत आणि अजूनही तयार आहेत, जेव्हा एखाद्या व्यक्तीला मानवजातीद्वारे प्राप्त झालेल्या सर्व अनुभवांमध्ये सामील होण्याची संधी मिळते आणि त्याद्वारे स्वतःची क्षमता विकसित होते. परंतु जर आपण कलेची स्वतंत्र कार्ये घेतली नाहीत तर आधुनिक कलेच्या विकासाचा (किंवा र्\u200dहास?) प्रवृत्ती घेत नाही तर मानवजातीच्या मागील सर्व घडामोडींचा त्याग करण्याच्या दिशेने हे कला अधिकाधिक विचलित करते आणि कला मनोरंजन उद्योगात बदलते आणि एखाद्या व्यक्तीला त्याच्या सर्जनशील क्षमता विकसित करण्याच्या समस्येबद्दल विचलित करणे.

कदाचित प्रत्येकजण, एकदा तरी आधुनिक कलेच्या संग्रहालयात भेट देऊन, असा विचार केला की लहानपणीच त्याने अधिक चांगले पेंट केले. निकालापेक्षा उत्स्फूर्त सर्जनशील प्रक्रियेस अधिक महत्त्वपूर्ण मानून प्रसिद्ध कलाकार डी. पोलॉक, फायबरबोर्डवर शिंपडले आणि पेंट ओतले. १ million० दशलक्ष डॉलर्सची किंमत असलेले हे ब्लॉट्स आज जगातील सर्वात महागड्या चित्रांपैकी एक आहेत. उत्तर आधुनिकतावादी लेखक व्ही. पेलेव्हिन यांनी त्यांच्या एका पुस्तकात सुप्रसिद्ध “ब्लॅक स्क्वेअर” बद्दल बोललेः “मालेविच जरी तो स्वत: ला सुपरमॅटिस्ट म्हणत असला तरी तो जीवनाच्या सत्यावर विश्वासू होता - साधारणत: रशियन आकाशात प्रकाश नसतो. आणि आत्म्याला स्वतःकडून अदृश्य तारे निर्माण करण्याशिवाय पर्याय नाही - हा कॅनव्हासचा अर्थ आहे. " अशी वस्तुनिष्ठ नसलेली, काही चित्र नसलेले चित्रण लेखकाचे व्यक्तिमत्त्व अर्थहीन बनवते, ते म्हणतात: "प्रत्येकजण स्वत: चे काहीतरी पाहेल."

एखाद्या व्यक्तीवर कलेच्या प्रभावाच्या प्रश्नाचा अभ्यास करण्यासाठी बराच वेळ घालविणारा सोव्हिएट तत्वज्ञानी, एम. लिफशिट्स यांनी लिहिले: “अशा कलेचे मुख्य आतील ध्येय चेतनेची जाणीव दडपविणे आहे. अंधश्रद्धा मध्ये उड्डाण किमान आहे. अजून चांगले, नकळत जगात उड्डाण करा. म्हणूनच जीवनाचा आरश तोडण्यासाठी किंवा कमीतकमी ढगाळ, न पाहिलेला सतत प्रयत्न करणे. प्रत्येक प्रतिमेस काहीतरी "वेगळ्या" ची वैशिष्ट्ये दिली जाणे आवश्यक आहे. अशाप्रकारे, चित्रण कमी होते, परिणामी - वास्तविक जीवनासह सर्व शक्य संगतींमधून काहीतरी मुक्त होते. "

समकालीन व्हिज्युअल आर्टमध्ये बरेच भिन्न ट्रेंड आहेत. काही दिशानिर्देशांचे लेखक त्यांच्या कृतींना “खोल” अर्थाने मान्यता देतात, जे प्रत्यक्षात वैयक्तिक अनुभव आणि निर्मात्याच्या क्षणभंगुर भावनांना प्रतिबिंबित करणारा एक प्रकार आहे. प्रख्यात अतियथार्थवादी एस. दाली यांनी त्यांच्या “सॉफ्ट आवर” चित्रकलेबद्दल लिहिले: “एक संध्याकाळ झाली होती, मी थकलो होतो, मला माइग्रेन झाला होता - माझ्यासाठी अत्यंत दुर्मिळ आजार. आम्ही मित्रांसमवेत सिनेमाला जायचे होते, पण शेवटच्या क्षणी मी घरीच राहण्याचे ठरविले. गाला त्यांच्याबरोबर जाईल, आणि मी लवकर झोपायला जात आहे. आम्ही मधुर चीज खाल्ले, मग मी टेबलवर माझ्या कोपरांबरोबर बसलो आणि "सुपर सॉफ्ट" प्रोसेस्ड चीज किती आहे याचा विचार करून मी एकटाच राहिलो. मी उठलो आणि नेहमीप्रमाणे माझे कार्य पाहण्यासाठी कार्यशाळेत गेलो. मी ज्या पेंटिंगसाठी काढणार होतो ती पोर्ट ललिगटच्या बाहेरील प्रदेशातील लँडस्केपची होती, एखाद्या संध्याकाळच्या प्रकाशाने प्रकाशित झालेल्या उंचवट्यासारखे. अग्रभागी मी लीफलेस ऑलिव्हच्या विखुरलेल्या खोड्याचे रेखाटन केले आहे. हा लँडस्केप काही कल्पना असलेल्या कॅनव्हासचा आधार आहे, परंतु कोणता? मला एक अद्भुत प्रतिमा आवश्यक होती, परंतु ती मला आढळली नाही. मी प्रकाश बंद करण्यासाठी गेलो, आणि जेव्हा मी निघून गेलो, तेव्हा मी अक्षरशः हा उपाय "पाहिला": दोन जोड्या मऊ घड्याळे, एक दयनीयपणे ऑलिव्हच्या फांदीवर टांगलेला. मायग्रेन असूनही, मी एक पॅलेट तयार केला आणि कामावर आला. दोन तासांनंतर, जेव्हा गाला सिनेमामधून परत आला, तेव्हा सर्वात प्रसिद्ध होणा the्या चित्रपटाचे चित्र पूर्ण झाले. " अशा कृत्यांमुळे इतर लोकांसाठी काहीही उपयुक्त ठरत नाही, कारण त्या कलाकारांच्या कल्याणासाठी घडलेल्या क्षणांचे प्रतिबिंब आहेत, जे या विलुप्त होण्याच्या क्षणापलीकडे फारच महत्त्व नसतात. “जुन्या कलेत, वास्तविक जगाचे प्रेमळ, प्रामाणिकपणे वर्णन करणे महत्त्वाचे होते. कलाकाराचे व्यक्तिमत्व कमीतकमी त्याच्या निर्मितीपूर्वीच्या पार्श्वभूमीवर घसरले आणि अशा प्रकारे ते स्वतःच्या पातळीपेक्षा वर गेले. आधुनिक कलेत, परिस्थिती अगदी उलट आहे - कलाकार जे करतो ते अधिक प्रमाणात शुद्ध चिन्हाकडे, त्याच्या व्यक्तिमत्त्वाचे लक्षण कमी करते. "मी जे काही फसवितो ते सर्व कलाच असेल," असे प्रसिद्ध जर्मन दादा वादक कर्ट श्विटर्स म्हणाले, "कारण मी एक कलाकार आहे." थोडक्यात, जे केले गेले आहे ते मुळीच महत्वाचे नाही. कलाकाराचा हावभाव, तिचा पवित्रा, त्याची ख्याती, त्याची सही, सिनेमाच्या लेन्ससमोर पुरोहित नृत्य, जगभरात प्रसिद्ध झालेल्या त्याच्या चमत्कारिक कृत्या महत्त्वपूर्ण आहेत.

काही समकालीनांचे पुस्तक वाचल्यानंतर आपण कधीतरी बसता आणि विचार करता "लेखकाला कोणत्या कल्पना सांगायच्या आहेत?" परंतु आता मुलांसाठी असलेल्या पुस्तकातसुद्धा आपण "मुले कशी बनविली जातात" आणि कोणते शब्द चांगले व्यक्त केले जातात हे शिकू शकता. छायांकन सह, परिस्थिती वाईट आहे नाही तर समान आहे. कल्पित actionक्शन फिल्म्स, "एब्रोसिस" डिटेक्टिव्ह्ज, अविश्वसनीय साहसी कादंबर्\u200dया - अशा चित्रपटांना असेंब्ली लाइन प्रमाणेच मंथन केले जाते. वास्तविक मानवी भावना आणि अनुभव पार्श्वभूमीत ढासळतात, आता एक सुंदर फॅशन फॅशनमध्ये आहे, अश्लील, लबाडीची वागणूक, स्वार्थ, कोणत्याही आदर्शांचा नकार. केवळ शारिरीक मानवी गरजांवरच दबाव टाकणारे अंतहीन कामुक दृष्य काय आहेत? आणि कलेच्या इतर प्रकारांमध्ये, दुर्दैवाने, गुणात्मकदृष्ट्या नवीन काहीही दिसत नाही. आधुनिक संगीत कलाकार किंवा नाट्यप्रदर्शनाचे तेच पटकथा लेखक-दिग्दर्शक जुन्या कामांचा नव्याने रीमेक करतात, पूर्णपणे विकृत करतात किंवा शक्य असल्यास, तिथून अर्थ पूर्णपणे काढून टाकतात. हा बहुधा त्यांचा संपूर्ण मुद्दा असतो.

अशा कलेवर आधारित सामान्य विकसित व्यक्तीला शिक्षण देणे शक्य आहे काय? आधुनिक मनुष्य अश्लील साहित्य वाचतो, क्रूर चित्रपट पाहतो, विध्वंसक संगीत ऐकतो आणि त्याच वेळी तो स्वत: अश्लील, क्रूर आणि अंध बनतो. आपला समकालीन परिस्थितीचा योग्य प्रकारे आकलन करू शकत नाही आणि त्यातून मार्ग काढू शकत नाही, कारण “आपल्या आजूबाजूच्या जगाचा विचार करण्यासाठी, हे जग पाहिले पाहिजे”. या निर्मितीच्या वेळी कलाकाराच्या कल्याणाशिवाय कशाचेही प्रतिबिंबित होत नाही अशा कार्ये तयार करून किंवा कल्पनेला अर्थ नसलेल्या एका सुंदर स्वरूपाची जागा देऊन, निर्माता मानवतेची क्षमता नष्ट करतो आजूबाजूचे वास्तव, निसर्ग, समाज, माणूस आणि स्वत: ला समजून घेण्यासाठी अगदी जवळ ... परंतु “सत्य ही आपल्या कल्पनांशी किंवा संकल्पनांमधील समानतेसह असते. हा प्रत्येक कलेचा पाया असणे आवश्यक आहे. " व्ही.आय. लेनिनः “खरोखर, वस्तुनिष्ठ, तीन संज्ञा आहेत: १) निसर्ग; २) माणसाची अनुभूती, मानवी मेंदूत (समान निसर्गाचे सर्वोच्च उत्पादन म्हणून) आणि)) मनुष्याच्या अनुभूतीमध्ये निसर्गाचे प्रतिबिंबित होण्याचे स्वरूप, हे रूप म्हणजे संकल्पना, कायदे, श्रेणी इ. एखादी व्यक्ती संपूर्ण “निसटत्यापणा” च्या संपूर्ण स्वरूपाचे, प्रतिबिंबित \u003d प्रतिबिंबित करू शकत नाही, तो केवळ यामध्ये सदैव संपर्क साधू शकेल, अमूर्तता, संकल्पना, कायदे, जगाचे वैज्ञानिक चित्र इ. इत्यादी तयार करू शकेल. "

आता, कदाचित, प्रत्येकजण जो सर्जनशील क्रियेत व्यस्त राहण्याचा निर्णय घेतो आणि त्याच वेळी भुकेने मरण न घेण्याचा प्रयत्न करतो त्याला खालील वाक्यांश दिले आहे: "प्रथम स्वतःला नाव द्या, आणि मग ते नाव आपल्यासाठी कार्य करेल." भांडवलशाही त्याच्या अटी कठोरपणे पाळत आहे: जर तुम्हाला जगायचे असेल तर स्वत: ला विका. सर्वोत्तम विक्री काय आहे? काल्पनिक पौराणिक युटोपायस, अमूर्त सरेंल पेंटिंग्ज, भुरळ पाडणे, मोहक लँडस्केप्स, कोणत्याही खोल अर्थाशिवाय. अशी कार्ये निस्तेज होतात आणि विचारांना विस्मृतीत आणतात. का? विद्यमान जगावरील अन्याय रंगवण्याचा कोणताही फायदा नाही, आधुनिक समाजाच्या समस्या प्रकाशात आणण्यात काही फायदा नाही. कारण अशी कामे प्रेक्षकांना आधुनिक जगाच्या अपूर्णतेबद्दल विचार करण्यास, विचार करण्यास प्रवृत्त करतात. कला त्याचे मुख्य कार्य गमावते - वास्तविकतेचे प्रदर्शन करण्याचे कार्य, तर ती मर्यादित, असंवेदनशील आणि अंध ग्राहकांपर्यंत वाढते. “सर्व प्रथम, कलेने लोकांचे वास्तविक जीवन प्रतिबिंबित केले पाहिजे आणि सर्व काही ठीक आहे असे सुचवू नये. यासाठी जाहिरात आहे, अशी मागणी करते, आपल्याला खरेदी करते, दाढी करतात, धुतात, मद्यपान करतात, विश्रांती घेतात वगैरे. "

आज, बरेच लोक सहमत आहेत की समकालीन कला ही जुनी विघटन आहे आणि व्यक्तिमत्त्व निर्मितीत सर्जनशील भूमिका पूर्ण करत नाही. हे लोक स्वत: चे आणि मुलांना अभिजात अभिजात शिक्षण देण्याचा प्रयत्न करतात आणि आधुनिक जीवनाकडे डोळे बंद करतात. अर्थात, एखाद्या व्यक्तीच्या सामान्य विकासासाठी, मागील सर्व पिढ्यांद्वारे जमा झालेल्या संस्कृतीत श्रीमंत असणे आवश्यक आहे. परंतु कोणत्याही क्षेत्रात गुणात्मक नवीन तयार करण्यासाठी आपल्याला विद्यमान क्षेत्राच्या पलीकडे जाणे आवश्यक आहे. म्हणूनच, आपण आपले डोळे बंद करू नये तर उलट - आपल्याला परिस्थितीच्या वास्तविक स्थितीकडे लक्ष देणे आणि परिस्थितीसाठी अधिक चांगले बदलण्याची आवश्यकता आहे.

मानवतेचे डोळे उघडण्यासाठी त्यांचे प्रयत्न दिग्दर्शकांनी निर्देशित केले पाहिजेत: जेणेकरून लोक सभोवताली पाहू शकतील, जेणेकरून त्यांच्या अंतःकरणाला धक्का बसू शकेल, जेणेकरून त्यांना विद्यमान अन्याय वाटेल आणि सर्व मिळून विद्यमान समस्येवर तोडगा काढू शकतील.

२. व्हॉएत्सेखोविच I. "ललित कलांचा सामान्य सिद्धांत रेखाटण्याचा अनुभव", एम., १23२23.

3. डाली एस. " साल्वाडोर डाळीचे गुप्त जीवन, स्वतः लिहिलेले».

4. इलिनकोव्ह ई. व्ही. "कल्पनेच्या सौंदर्यात्मक स्वरूपावर."

5. लेनिन व्ही.आय. लेखनाची संपूर्ण रचना. एड. 5, वी. 45.

6.Lifshits E.M. "आर्ट अँड मॉडर्न वर्ल्ड", एम., 1978.

गोर्बुनोवा जूलिया

"मानवी जीवनात कलेची भूमिका" यावर संशोधन कार्य

डाउनलोड करा:

पूर्वावलोकन:

1. परिचय
2. मुख्य भाग

२.१.कलेची संकल्पना.

२.२ कलेचे प्रकार

2.3 कला कार्ये

२.4 मानवी जीवनात कलेची भूमिका

2.5 आयुष्य लहान आहे, कला चिरंतन आहे.

1. निष्कर्ष
2. साहित्य

1. परिचय.

मी "मानवी जीवनात कलेची भूमिका" या थीमवर काम करणे निवडले कारण मला कलेबद्दलचे ज्ञान सखोल आणि सामान्य बनवायचे आहे. जाणकार व्यक्तीच्या दृष्टिकोनातून याविषयी पुढील चर्चा करण्यासाठी, माझ्या क्षितिजे विस्तृत करणे आणि एखाद्या व्यक्तीच्या जीवनात कला कोणत्या भूमिकेत कार्य करते हे शोधणे माझ्यासाठी मनोरंजक होते.

मी कामाच्या निवडलेल्या विषयाला प्रासंगिक मानतो, कारण या विषयाच्या काही बाबींचा पूर्ण अभ्यास केलेला नाही आणि त्यातील संशोधनाचे उद्दीष्ट या अंतरांवर मात करण्यासाठी आहे. ती मला बौद्धिक क्षमता, नैतिक आणि संप्रेषण गुण दर्शविण्यास प्रोत्साहित करते;

काम सुरू करण्यापूर्वी मी आमच्या शाळेतील विद्यार्थ्यांमध्ये एक सर्वेक्षण केले. कलेशी असलेले त्यांचे संबंध ओळखण्यासाठी त्यांना काही प्रश्न विचारून. आम्हाला खालील परिणाम मिळाले.

एकूण लोकांनी सर्वेक्षण केले.

1. आपल्याला असे वाटते की आधुनिक मानवी जीवनात कला कोणती भूमिका निभावते?

मोठा%

नाही%

जगण्यास मदत करते%

1. कला आपल्याला काय शिकवते आणि ती आपल्याला सर्व काही शिकवते का?

सौंदर्य%

जीवन% समजून घेणे

योग्य क्रिया%

मन% वाढवते

काहीच शिकवत नाही%

1. आपल्याला कोणत्या प्रकारच्या कला माहित आहे?

थिएटर%

सिनेमा%

संगीत%

चित्रकला%

आर्किटेक्चर%

शिल्प%

इतर कला%

1. आपण कोणत्या प्रकारची कला करता किंवा आपल्याला आवड आहे?

उत्कट%

उत्कट नाही%

1. असे काही वेळा आले आहेत जेव्हा तुमच्या आयुष्यात कलेची भूमिका असेल?

होय%

% नाही

या सर्वेक्षणातून असे दिसून आले की हे काम लोकांना कलेचे महत्त्व समजून घेण्यास मदत करेल आणि मला आकर्षित करेल, बर्\u200dयाच जण, कलेकडे दुर्लक्ष केले नाहीत तर यामुळे समस्येमध्ये रस निर्माण होईल.

माझे कार्य देखील व्यावहारिक महत्त्व आहे, कारण साहित्य साहित्यावर निबंध तयार करण्यासाठी, ललित कला, एमएचसी आणि नंतर परीक्षेच्या तयारीसाठी धडे मौखिक सादरीकरणासाठी वापरले जाऊ शकते.

हेतू कार्य: मानवी जीवनात विविध प्रकारच्या कलेचे महत्त्व सिद्ध करण्यासाठी;एखाद्या व्यक्तीच्या व्यक्तिमत्त्वाच्या अध्यात्मिक संस्कृतीच्या निर्मितीवर कला कशा प्रकारे परिणाम करते हे दर्शवा; कला जगात लोकांच्या रूची जागृत करा.

कार्ये - कलेचे सार प्रकट करण्यासाठी, समाजात मनुष्य आणि कला यांच्यातील संबंधांचा विचार करणे, समाजातील कलेची मुख्य कार्ये, त्यांचे महत्त्व आणि मनुष्यासाठी असलेल्या भूमिकेचा विचार करणे.

समस्याप्रधान समस्या: कला एखाद्या व्यक्तीची आणि त्याच्या सभोवतालच्या जगाच्या भावना कशी व्यक्त करते?

ते असे का म्हणतात की "आयुष्य लहान आहे आणि कला चिरस्थायी आहे"?

कला म्हणजे काय? कला कधी, कशी आणि का उदयास आली?

एखाद्या व्यक्तीच्या आयुष्यात आणि माझ्या आयुष्यात कला कोणती भूमिका निभावते?

अपेक्षित निकाल

माझ्या कार्याशी परिचित झाल्यानंतर, जगाकडे भावनिक-मूल्यात्मक वृत्तीचा, विकासाचा उच्च स्तर, जीवनाची आणि कलेची अपेक्षा आहे; लोकांच्या जीवनात कला आणि त्यांची भूमिका समजून घेणे.

2. मुख्य भाग

२.१ कला संकल्पना

"कला पंख देते आणि आपल्\u200dयाला दूर - दूर नेते!" -
लेखक म्हणालेए.पी. चेखव

एखाद्याने एखादे उपकरण तयार केले जे एखाद्या व्यक्तीवर, सर्वसाधारणपणे समाजात आणि निसर्गावरही कलेच्या प्रभावाचे प्रमाण दर्शविणारे असेल तर किती बरे होईल. चित्रकला, संगीत, साहित्य, थिएटर, सिनेमा मानवी आरोग्यावर, त्याच्या जीवनावर काय परिणाम करतात? हा परिणाम मोजला जाऊ शकतो आणि अंदाज लावता येतो? अर्थात, संपूर्ण संस्कृती, विज्ञान, कला आणि शिक्षणाचे संयोजन म्हणूनच, योग्य दिशा आणि जीवनाची प्राथमिकता निवडताना, एखाद्या व्यक्तीवर आणि संपूर्ण समाजावर फायदेशीर प्रभाव पडू शकतो.

कला एक प्रतिभावान व्यक्तीद्वारे आजूबाजूच्या जगाची सर्जनशील आकलन आहे. या आकलनाचे फळ केवळ त्याच्या निर्मात्यांनाच नाही, परंतु पृथ्वीवरील पृथ्वीवर राहणा all्या सर्व मानवजातीसाठी आहे.

प्राचीन ग्रीक शिल्पकार आणि आर्किटेक्ट, फ्लोरेंटाईन मोज़ेक मास्टर्स, राफेल आणि मायकेलएन्जेलो ... दंते, पेटारार्च, मोझार्ट, बाख, तचैकोव्स्की या आश्चर्यकारक निर्मिती आहेत. जेव्हा आपण अलौकिक बुद्ध्यांद्वारे निर्मित, त्यांच्या वंशजांनी आणि अनुयायांनी जतन केलेले आणि चालू असलेल्या प्रत्येक गोष्टीस आपल्या मनावर आकलन करण्याचा प्रयत्न करता तेव्हा हे आत्म्यास आकर्षित करते.

आदिम समाजातआदिम सर्जनशीलता एका दृश्यासह जन्मलेला आहेहोमो सेपियन्स व्यावहारिक समस्या सोडवण्यासाठी मानवी क्रिया करण्याचा मार्ग म्हणून. युगात उद्भवणारीमध्यम पॅलेओलिथिक, आदिम कला सुमारे thousand० हजार वर्षापूर्वीच्या चरमोत्कर्षापर्यंत पोहोचला, आणि समाजाचा सामाजिक उत्पादक होता, जो वास्तवाच्या विकासाच्या नवीन टप्प्यात होता. दक्षिण आफ्रिकेमध्ये सापडलेल्या शेल हारसारख्या कलेची सर्वात जुनी कामे इ.स.पू. ई. आणि अधिक. दगड युगात, कलाचे प्रतिनिधित्व आदिम संस्कार, संगीत, नृत्य, सर्व प्रकारच्या शरीर सजावट, भूगोलिफ्स - जमिनीवरील प्रतिमा, डेंड्रोग्राफ्स - झाडाच्या सालांवर प्रतिमा, प्राण्यांच्या कातडीवरील चित्रे, गुहेत पेंटिंग्ज,पेट्रोग्लिफ्स आणि शिल्पकला.

कला उदय संबद्ध आहेखेळ, विधी आणि संस्कारदेय समावेश समावेशपौराणिकदृष्ट्या- जादूचा सादरीकरणे.

आता "कला" हा शब्द बर्\u200dयाचदा त्याच्या मूळ, अगदी विस्तृत अर्थात वापरला जातो. कोणत्याही कार्यांची अंमलबजावणी करण्याचे हे सर्व कौशल्य आहे, ज्याच्या परिणामांमध्ये काही प्रकारचे परिपूर्णता आवश्यक आहे. शब्दाच्या संकुचित अर्थाने ही सृजनशीलता आहे "सौंदर्याच्या नियमांनुसार." कलेची कामे, लागू केलेल्या कलेच्या कार्यांप्रमाणेच, "सौंदर्य नियम" नुसार तयार केली जातात. इतर सर्व प्रकारच्या सामाजिक चेतनांप्रमाणेच कलेचे कार्य, त्यातील ऑब्जेक्टची एकात्मता नेहमीच असते आणि या ऑब्जेक्टला या विषयाला मान्यता देणारे विषय असतात.

आदिम, पूर्ववर्गीय समाजात, एक विशिष्ट प्रकारची सामाजिक चेतना म्हणून कला स्वतंत्रपणे अस्तित्त्वात नव्हती. हे नंतर पौराणिक कथा, जादू, धर्म, पूर्वीच्या आयुष्याबद्दलच्या आख्यायिका, आदिम भौगोलिक संकल्पनांसह, नैतिक आवश्यकतांसह एकतेत होते.

आणि मग कला त्यांच्या विशिष्ट विशिष्ट प्रकारांमध्ये त्यांच्यात उभी राहिली. विविध लोकांच्या सामाजिक चेतनेच्या विकासाचे हे एक रूप बनले आहे. हे असेच पहावे.

कला ही एक प्रकारची चैतन्य असते, ती कलात्मक असते, वैज्ञानिक नाही. एल. टॉल्स्टॉय, उदाहरणार्थ, भावनांच्या देवाणघेवाणीचे एक साधन म्हणून कला परिभाषित केली, विचारांच्या देवाणघेवाणीचे एक साधन म्हणून विज्ञानाला विरोध दर्शविला.

कलेची तुलना बर्\u200dयाचदा प्रतिबिंबित करणार्\u200dया आरशाशी केली जाते जी निर्मात्याच्या विचारांद्वारे आणि भावनांमधून वास्तविकता प्रतिबिंबित होते. त्याच्याद्वारे हा आरसा जीवनातील त्या घटना प्रतिबिंबित करतो ज्यांनी कलाकाराचे लक्ष वेधून घेतले, त्याला उत्तेजित केले.

येथे एक प्रकारची मानवी क्रियाकलाप म्हणून कलेतील सर्वात महत्त्वाची विशिष्ट वैशिष्ट्ये योग्यरित्या दिसू शकतात.

श्रमांचे कोणतेही उत्पादन - ते एक साधन, साधन, यंत्र किंवा जीवन टिकवण्याचे साधन असू शकते - ते काही विशिष्ट गरजेसाठी तयार केले गेले आहे. वैज्ञानिक संशोधन म्हणून अध्यात्मिक उत्पादनाच्या अशा उत्पादनांमध्ये देखील त्यांच्या सामाजिक महत्वात काहीही न गमावता, तज्ञांच्या अरुंद गटासाठी प्रवेशयोग्य आणि महत्त्वपूर्ण राहू शकतात.

परंतु कलेचे कार्य केवळ सार्वत्रिकतेच्या अट म्हणूनच ओळखले जाऊ शकते, सामग्रीमधील "सामान्य व्याज". कलाकाराला असे सांगितले आहे की जे चालक आणि वैज्ञानिक दोघांसाठीही तितकेच महत्वाचे आहे, जे त्यांच्या जीवनावरील क्रियाकलापांना लागू असेल, केवळ त्यांच्या पेशीतील वैशिष्ठ्य मर्यादेपर्यंतच नव्हे तर सार्वजनिकरित्या त्यांच्या सहभागाच्या मर्यादेपर्यंतदेखील कलाकारांना व्यक्त करा. जीवन, एक माणूस होण्यासाठी क्षमता

२.२. प्रकारची कला

कलात्मक कामे ज्या सामग्रीद्वारे तयार केल्या जातात त्यावर अवलंबून, कला प्रकाराचे तीन गट वस्तुनिष्ठपणे उद्भवतात: १) स्थानिक किंवा प्लास्टिक (चित्रकला, शिल्पकला, ग्राफिक्स, आर्ट फोटोग्राफी, आर्किटेक्चर, कला आणि हस्तकला आणि डिझाइन), म्हणजे जे उलगडतात त्यांच्या प्रतिमा जागेत; २) तात्पुरते (शाब्दिक आणि वाद्य), म्हणजेच ज्या ठिकाणी प्रतिमा वेळेत बनविल्या जातात, वास्तविक जागेत नसतात; )) स्पॅटिओ-टेम्पोरल (नृत्य; अभिनय आणि त्यावर आधारित सर्वकाही; सिंथेटिक - थिएटर, सिनेमा, टेलिव्हिजन, सर्कस इ.), म्हणजेच ज्यांच्या प्रतिमांमध्ये लांबी आणि कालावधी, शारीरिकता आणि गतिशीलता दोन्ही आहेत. प्रत्येक प्रकारची कला थेट त्याच्या कार्यांच्या भौतिक अस्तित्वाच्या मार्गाने आणि वापरलेल्या लाक्षणिक चिन्हांच्या प्रकाराने दर्शविली जाते. या मर्यादेत, त्याच्या सर्व प्रकारांमध्ये या किंवा त्या साहित्याच्या वैशिष्ट्यांद्वारे आणि यानंतरच्या कलात्मक भाषेची मौलिकता निर्धारित केली जाते.

तर, मौखिक कलेचे प्रकार म्हणजे मौखिक सर्जनशीलता आणि लिखित साहित्य; संगीताचे प्रकार - वाद्य आणि विविध प्रकारचे वाद्य संगीत; परफॉर्मिंग आर्टचे प्रकार - नाट्यमय, संगीत, कठपुतळी, छाया रंगमंच, तसेच रंगमंच आणि सर्कस; नृत्यचे प्रकार - दररोज नृत्य, शास्त्रीय, एक्रोबॅटिक, जिम्नॅस्टिक, बर्फ नृत्य इ.

दुसरीकडे, प्रत्येक प्रकारच्या कलेमध्ये जेनेरिक आणि शैलीचे विभाग असतात. या प्रभागांचे निकष वेगवेगळ्या प्रकारे परिभाषित केले गेले आहेत, परंतु महाकाव्य, गीत, नाटक अशा प्रकारच्या साहित्याची अगदी उपस्थिती, सहजपणे सुशोभित करणारे, स्मारक-सजावटीचे, सूक्ष्म, चित्रांचे अशा प्रकारच्या शैली, चित्र, लँडस्केप, तरीही जीवन ...

म्हणूनच, संपूर्णपणे घेतलेली कला ही जगातील कलात्मक विकासाच्या ठोस पद्धतींची ऐतिहासिकदृष्ट्या स्थापना केलेली प्रणाली आहे,

त्या प्रत्येकाची वैशिष्ट्ये सर्वांसाठी सामान्य आणि वैयक्तिकरित्या वैशिष्ट्यपूर्ण आहेत.

२.3. कलेची कार्ये

कलेची सामाजिक चेतनाच्या इतर प्रकारांशी समानता आणि फरक आहेत. विज्ञानाप्रमाणेच ते वस्तुनिष्ठपणे वास्तवाचे प्रतिबिंबित करते, त्यातील महत्त्वाच्या आणि आवश्यक बाबींना ओळखते. परंतु अमूर्त सैद्धांतिक विचारांच्या मदतीने जगावर प्रभुत्व मिळवणा science्या विज्ञानाच्या विपरीत कला कल्पित विचारांच्या माध्यमातून जगाला शिकवते. वास्तव त्याच्या कल्पित अभिव्यक्तीच्या समृद्धतेमध्ये संपूर्णपणे कलेत दिसून येते.

विज्ञानाच्या विपरीत, कलात्मक चेतना स्वतःला सामाजिक अभ्यासाच्या खासगी शाखांबद्दल कोणतीही विशेष माहिती देणे आणि त्यांची नियमितता जसे की शारीरिक, आर्थिक इत्यादी प्रकट करण्याचे ध्येय ठेवत नाही, जीवनातील एखाद्या व्यक्तीसाठी कलेचा विषय प्रत्येक गोष्ट मनोरंजक आहे.

एखाद्या कामात काम करताना लेखक किंवा निर्माता जाणीवपूर्वक आणि जाणीवपूर्वक स्वत: साठी ठेवलेली उद्दीष्टे दिशा असतात. हे एक प्रकारचे राजकीय ध्येय असू शकते, सामाजिक स्थितीबद्दलचे भाष्य असू शकते, एखाद्या विशिष्ट मनाची भावना किंवा भावना निर्माण करणे, मानसिक परिणाम, एखाद्या गोष्टीचे चित्रण, एखाद्या उत्पादनाची जाहिरात (जाहिरातीच्या बाबतीत) किंवा फक्त प्रसारण विशिष्ट संदेशाचा.

1. संप्रेषणाचे साधन. त्याच्या सोप्या स्वरूपात कला हे संवादाचे एक साधन आहे. संप्रेषणाच्या इतर माध्यमांप्रमाणेच, प्रेक्षकांपर्यंत माहिती पोहचविण्याचा हेतू देखील तो पार पाडतो. उदाहरणार्थ, वैज्ञानिक दृष्टिकोन देखील एक कला प्रकार आहे जो माहिती पोहोचविण्यासाठी अस्तित्त्वात आहे. या प्रकारचे आणखी एक उदाहरण म्हणजे भौगोलिक नकाशे. तथापि, संदेशातील सामग्री वैज्ञानिकदृष्ट्या आवश्यक नाही. कला आपल्याला वस्तुनिष्ठ माहितीच नव्हे तर भावना, मनःस्थिती, भावना देखील व्यक्त करू देते.
2. करमणूक म्हणून कला... कलेचा हेतू मूड किंवा भावना तयार करणे असू शकते जे आपल्याला आराम करण्यास किंवा मजा करण्यास मदत करते. बर्\u200dयाचदा या कारणासाठी व्यंगचित्र किंवा व्हिडिओ गेम तयार केले जातात.
3. मोहरा, राजकीय बदलासाठी कला. 20 व्या शतकाच्या सुरुवातीच्या कलेतील निश्चित उद्दिष्टांपैकी एक म्हणजे राजकीय बदलांसाठी चिथावणी देणारी कामे करणे. या उद्देशाने उद्भवलेल्या दिशानिर्देश -दादावाद, अतिरेकीपणा, रशियन रचनावाद, अमूर्त अभिव्यक्तीवाद - एकत्रितपणे संदर्भितमोहरा.
4. सायकोथेरेपीसाठी कला. मानसशास्त्रज्ञ आणि मानसोपचारतज्ज्ञ उपचार करण्याच्या उद्देशाने कला वापरू शकतात. रुग्णाच्या रेखांकनांच्या विश्लेषणावर आधारित एक विशेष तंत्र व्यक्तिमत्व आणि भावनिक स्थितीचे निदान करण्यासाठी वापरले जाते. या प्रकरणात, अंतिम लक्ष्य निदान नाही तर मानसिक आरोग्य आहे.
5. सामाजिक निषेधाची कला, विद्यमान ऑर्डर आणि / किंवा अराजकतेची उलथून करणे. निषेधाचे एक प्रकार म्हणून, कलेचे कोणतेही विशिष्ट राजकीय ध्येय असू शकत नाही, परंतु विद्यमान राजवटी किंवा त्याच्या काही पैलूंवर टीका करणे मर्यादित असू शकते.

2.4. मानवी जीवनात कलेची भूमिका

सर्व कला सर्वात महान कला देतात - पृथ्वीवर जगण्याची कला.
बर्टोल्ट ब्रेच्ट

आता अशी कल्पना करणे अशक्य आहे की आमचेजीवन कला सोबत नाही,निर्मिती... आपण जिथे जिथे जिथेही देता तिथेव्यक्तीजरी, त्याच्या विकासाच्या अगदी पहाटेच, त्याने आजूबाजूचे जग समजून घेण्याचा प्रयत्न केला, याचा अर्थ असा की तो समजून घेण्याचा प्रयत्न करीत होता आणि आलंकारिकरित्या, ज्ञानाने पुढच्या पिढ्यांपर्यंत पोचवले. अशाप्रकारे गुहेत प्राचीन मानवी छावण्यांमध्ये भिंतीवरील चित्रे दिसू लागली. आणि हा केवळ पूर्वजांनी केलेल्या चुका त्यांच्या वंशजांना वाचविण्याच्या इच्छेमुळे नव्हे तर जगाचे सौंदर्य आणि सुसंवाद व्यक्त करण्यासाठी, निसर्गाच्या परिपूर्ण निर्मितीची प्रशंसा करण्याद्वारेच जन्माला आला.

मानवतेने वेळ चिन्हांकित केले नाही, ते क्रमिकपणे पुढे आणि उच्च स्थानापर्यंत गेले आणि या लांब आणि वेदनादायक मार्गाच्या सर्व टप्प्यावर एखाद्या व्यक्तीबरोबर येणारी कला त्याच प्रकारे विकसित झाली. आपण नवनिर्मितीकडे वळल्यास, आपण कलाकार आणि कवी, संगीतकार आणि आर्किटेक्ट यांनी पोहोचलेल्या उंचीचे कौतुक करता. राफेल आणि लिओनार्डो दा विंची या अमर कृत्यांमुळे जगातील माणसाच्या भूमिकेबद्दल त्यांच्या परिपूर्णतेबद्दल आणि त्यांना ठाऊक नसून, कधीकधी दुर्दैवी मार्गाने चालण्याचे नियत आहे.

कला ही मानवी उत्क्रांतीतील एक महत्वाची पायरी आहे. कला एखाद्या व्यक्तीस जगाकडे वेगवेगळ्या दृष्टिकोनातून पाहण्यास मदत करते. प्रत्येक युगाबरोबर, प्रत्येक शतकासह, माणसाने अधिकाधिक सुधारित केले. नेहमीच, कला लोकांना क्षमता विकसित करण्यात, अमूर्त विचार सुधारण्यास मदत करते. शतकानुशतके, लोकांनी कला अधिकाधिक बदलण्याचा, त्यात सुधारणा करण्याचा, त्यांचे ज्ञान अधिक गहन करण्याचा प्रयत्न केला आहे. कला जगातील एक महान रहस्य आहे, ज्यामध्ये आपल्या जीवनाच्या इतिहासाची रहस्ये आहेत. कला हा आपला इतिहास आहे. यामध्ये कधीकधी आपल्याला त्या प्रश्नांची उत्तरे सापडतील ज्याचे अगदी प्राचीन हस्तलिखिते देखील उत्तर देऊ शकत नाहीत.
आज एखाद्या व्यक्तीने वाचलेल्या कादंबरीशिवाय, नवीन चित्रपटाशिवाय, थिएटरमध्ये प्रीमिअरशिवाय, फॅशन हिटशिवाय आणि आवडत्या संगीताच्या गटाशिवाय, कला प्रदर्शनांशिवाय जीवनाची कल्पना करू शकत नाही ... कला मध्ये, एखादी व्यक्ती नवीन शोधते ज्ञान, महत्वाच्या प्रश्नांची उत्तरे आणि दररोज होणारी खळबळ आणि आनंद यांचा धीर. कलेची खरी कामे नेहमी वाचक, प्रेक्षक, श्रोता यांच्या विचारांच्या अनुरुप असतात. कादंबरी एखाद्या दूरच्या ऐतिहासिक युगाबद्दल, लोकांबद्दल, अगदी भिन्न मार्गाने आणि जीवनशैलीबद्दल बोलू शकते, परंतु लोकांच्या मनात सर्वकाळ भावना निर्माण झाल्या आहेत, ही कादंबरी असेल तर त्यांच्याबरोबर व्यंजनात्मक आहे. वास्तविक मालकाने लिहिलेले प्राचीन काळातील रोमिओ आणि ज्युलियट व्हेरोना येथे राहू द्या. चमकदार शेक्सपियरने वर्णन केलेल्या महान प्रेम आणि विश्वासू मैत्रीबद्दलची माझी समजूत काढण्याची ही वेळ किंवा कृती करण्याची जागा नाही.

रशिया हा दूरवरचा कलेचा प्रांत बनलेला नाही. अगदी उदय होण्यापूर्वीच, तिने युरोपमधील सर्वात महान निर्मात्यांकडे उभे राहण्याच्या तिच्या अधिकाराबद्दल मोठ्याने आणि धैर्याने घोषणा केली: "दी लेग ऑफ इगोरस कॅम्पेन", आंद्रेई रुबलव आणि थेओफॅनेस ग्रीकची चिन्हे आणि पेंटिंग्ज, व्लादिमीर, कीव यांचे कॅथेड्रल्स आणि मॉस्को. आम्हाला केवळ चर्च ऑफ इंटरसिशन ऑन नेर्ल आणि मॉस्को इंटरसिशन कॅथेड्रल या आश्चर्यकारक प्रमाणात अभिमान नाही, जो सेंट बॅसिल द ब्लेशिअड ऑफ कॅथेड्रल म्हणून ओळखला जातो, परंतु त्याच्या निर्मात्यांची नावेही पवित्र सन्मान करतात.

केवळ प्राचीन सृष्टीच आपले लक्ष वेधून घेत नाही. आपल्या दैनंदिन जीवनात आम्ही सतत कलेची कामे करतो. संग्रहालये आणि प्रदर्शन हॉलमध्ये भेट देऊन आम्हाला त्या अद्भुत जगात सामील व्हायचे आहे, जे पहिल्यांदा केवळ प्रतिभासच उपलब्ध होते आणि नंतर इतरांना आपण आपल्या दैनंदिन जीवनाचा एक भाग बनलेले सौंदर्य समजणे, पाहणे, आत्मसात करणे शिकते.

चित्रे, संगीत, थिएटर, पुस्तके, चित्रपट एखाद्यास अतुलनीय आनंद आणि समाधान देतात, त्याला सहानुभूती दर्शवितात. हे सर्व एखाद्या सभ्य व्यक्तीच्या जीवनातून काढून टाका आणि तो एखाद्या प्राण्यामध्ये नसल्यास रोबोट किंवा झोम्बीमध्ये रुपांतर करेल. कलेची संपत्ती अतूट आहे. जगातील सर्व संग्रहालये भेट देणे अशक्य आहे, सर्व सिम्फनी, सोनाटास, ऑपेरा ऐकल्या जाऊ शकत नाहीत, आर्किटेक्चरच्या सर्व उत्कृष्ट नमुनांचा आढावा घेता येत नाही, सर्व कादंबर्\u200dया, कविता आणि कविता पुन्हा वाचल्या जाऊ शकत नाहीत. आणि काहीही नाही. सर्व काही खरंच वरवरचे लोक आहेत. सर्व वैविध्यंपैकी, एखादी व्यक्ती आपल्या आत्म्यासाठी निवडते जी त्याच्या जवळ असते, जी त्याच्या मनाला आणि भावनांना आधार देते.

कलेच्या शक्यता बहुविध आहेत. कला बौद्धिक आणि नैतिक गुण बनवते, सर्जनशीलता उत्तेजित करते आणि यशस्वी समाजीकरणाला प्रोत्साहन देते. प्राचीन ग्रीसमध्ये व्हिज्युअल आर्ट्स एखाद्या व्यक्तीवर प्रभाव पाडण्याचे एक प्रभावी माध्यम मानले जात असे. गॅलरीमध्ये उदात्त मानवी गुण ("दयाळूपणा", "न्याय" इ.) व्यक्त करणार्\u200dया शिल्पांचे प्रदर्शन केले. असा विश्वास आहे की, सुंदर पुतळ्यांचा विचार करून, एखादी व्यक्ती आपल्या प्रतिबिंबित केलेल्या उत्कृष्ट गोष्टी आत्मसात करते. महान मास्टर्सच्या चित्रांवर देखील हेच लागू आहे.

इटलीच्या बारी विद्यापीठातील प्राध्यापक मारिना डी टॉमॅसो यांच्या नेतृत्वात संशोधकांच्या गटाला असे आढळले की सुंदर चित्रांनी वेदना कमी करू शकतात, असे आज डेली टेलीग्राफ लिहितात. शास्त्रज्ञांना आशा आहे की नवीन निकालांमुळे रुग्णालये आणि रुग्णालये रूग्णांच्या खोल्या सजवण्यासाठी अधिक काळजी घेण्यास राजी होतील.

अभ्यासाच्या वेळी, लोकांच्या एका गटास, त्यांची माणसे आणि स्त्रिया या दोघांना लिओनार्डो दा विंची आणि सँड्रो बोटिसेली यासारख्या मास्टर्सनी 300 पेन्टिंग्ज पाहण्यास सांगितले, तसेच त्यातील 20 पेंटिंग्ज निवडा ज्याला त्यांना सर्वात जास्त सापडते. सुंदर आणि सर्वात कुरुप. पुढच्या टप्प्यावर, विषयांना ही चित्रे दर्शविली गेली किंवा काहीही दर्शवले नाही, चित्रांसाठी मोठी काळी भिंत विनामूल्य ठेवली आणि त्याच वेळी गरम फ्रायिंग पॅनला स्पर्श करण्याच्या सामर्थ्यासह शॉर्ट लेसर पल्ससह सहभागींना दाबा. असे दिसून आले आहे की जेव्हा लोक त्यांच्या आवडीची चित्रे पाहतात तेव्हा त्यांना वेदना किंवा काळ्या भिंतीकडे पाहण्यास भाग पाडले जाते त्यापेक्षा वेदना तिप्पट तीव्र होते.

केवळ मुलेच नाहीत तर ब adults्याचदा प्रौढही त्यांच्या भावनांचा सामना करण्यास असमर्थ असतात. आम्ही नियमांनुसार जगतो, आम्ही आपल्या इच्छेबद्दल विसरून सतत "हे आवश्यक, आवश्यक, आवश्यक ..." ला स्वतःस भाग पाडतो. यामुळे, एक अंतर्गत असंतोष उद्भवतो, जी एखादी व्यक्ती, एक सामाजिक माणूस असल्याने, स्वतःमध्येच राहण्याचा प्रयत्न करते. परिणामी, शरीरावर त्रास होतो, कारण नकारात्मक भावनिक स्थिती बर्\u200dयाचदा विविध रोगांना कारणीभूत ठरते. या प्रकरणात सर्जनशीलता भावनिक तणाव दूर करण्यास, आंतरिक जगाशी सुसंगत बनविण्यात आणि इतरांशी परस्पर समन्वय साधण्यास मदत करते. अर्थात, हे केवळ रेखाचित्रच नाही तर अनुप्रयोग, भरतकाम, छायाचित्रण, सामन्यांमधून मॉडेलिंग, गद्य, कविता आणि बरेच काही, एक मार्ग किंवा कलेशी संबंधित इतर देखील असू शकते.

साहित्य एखाद्या व्यक्तीवर, त्याच्या वागणुकीवर आणि मानसिकतेवर कसा प्रभाव पाडतो या प्रश्नामुळे कोणत्या विशिष्ट पद्धती अनुभवल्या जातात आणि परिणामी साहित्यिक वाचन वाचताना एखाद्या व्यक्तीच्या व्यक्तिमत्त्वात बदल घडतात या प्रश्नामुळे अनेक शास्त्रज्ञ आणि संशोधकांच्या मनावर कब्जा झाला आहे. आजचा प्राचीन काळ. कल्पनारम्य, वास्तविकतेचे ज्ञान देणारी, सर्व वयोगटातील वाचकांच्या मानसिक क्षितिजेचा विस्तार करते, एक भावनिक अनुभव देते जो माणूस आपल्या आयुष्यात मिळवलेल्या गोष्टींच्या पलीकडे जातो, कलात्मक चव तयार करतो, सौंदर्याचा आनंद देतो, ज्याच्या जीवनात एक मोठे स्थान आहे एक आधुनिक व्यक्ती आणि त्याची एक गरज आहे. परंतु सर्वात महत्त्वाचे म्हणजे कल्पित कथा मुख्य कार्य म्हणजे लोकांमध्ये खोल आणि स्थिर भावनांची निर्मिती होणे, त्यांना विचार करण्याबद्दल विचार करणे, त्यांचे विश्वदृष्टी परिभाषित करणे, थेट वर्तनव्यक्तिमत्व.

साहित्य म्हणजे लोकांसाठी भावना आणि वास्तविकतेची जाण यांचे एक शाळा आहे आणि जगाच्या सौंदर्याबद्दल आणि नातेसंबंधांबद्दल लोकांच्या आदर्श क्रियांची कल्पना तयार करते. शब्द एक महान गूढ आहे. वाचकांना दुसर्\u200dया जगात स्थानांतरित करण्यासाठी, ज्वलंत प्रतिमा जागृत करण्याच्या क्षमतेत ही जादूची शक्ती आहे. वा Without्मयाशिवाय आपण कधीच शिकलो नसतो की एकेकाळी एक विस्मयकारक व्यक्ती आणि लेखक व्हिक्टर ह्युगो किंवा उदाहरणार्थ अलेक्झांडर सेर्जेविच पुष्किन होते. ते जगले त्या वेळेबद्दल आम्हाला काहीच माहिती नसते. साहित्याबद्दल धन्यवाद, आम्ही अधिक सुशिक्षित झालो, आपल्या पूर्वजांचा इतिहास जाणून घेऊ.

एखाद्या व्यक्तीवर संगीताचा प्रभाव खूप असतो. एखादी व्यक्ती केवळ कानांनीच आवाज ऐकत नाही; तो शरीराच्या प्रत्येक भागासह तो आवाज ऐकतो. ध्वनी त्याच्या संपूर्ण अस्तित्त्वात पसरतो आणि ठराविक प्रभावाच्या अनुषंगाने रक्त परिसंवादाची गती मंद करते किंवा गती वाढवते; एकतर मज्जासंस्था उत्तेजित करा किंवा शांत करा; एखाद्या व्यक्तीमध्ये तीव्र आवेश जागृत करतो किंवा शांततेत शांतता आणते. आवाजानुसार एक विशिष्ट प्रभाव तयार होतो. म्हणूनच, ध्वनीचे ज्ञान एखाद्या व्यक्तीस जीवनाचे दिग्दर्शन, ट्यूनिंग, नियंत्रण आणि जीवन वापरण्यासाठी तसेच इतर लोकांना अत्यधिक फायद्यासाठी मदत करण्यासाठी एक जादूचे साधन प्रदान करू शकते.कला बरे करू शकते हे रहस्य नाही.

आयसोथेरपी, नृत्य चिकित्सा, संगीत चिकित्सा ही एक सामान्य सत्य आहे.

संगीतविज्ञानाचे शास्त्रज्ञ रॉबर्ट शॉफलर यांनी उपचारात्मक उद्देशाने त्चैकोव्स्की, शुबर्टचे "फॉरेस्ट जार", बीथोव्हेनचे ऑड "टू जॉय" या सर्व लक्षणे ऐकण्याचा सल्ला दिला आहे. त्यांचा दावा आहे की ही कामे वेगवान पुनर्प्राप्तीस हातभार लावतात. आणि कॅलिफोर्निया विद्यापीठातील संशोधकांनी प्रयोगात्मकपणे सिद्ध केले आहे की मॉझार्टच्या संगीत चाचणी ऐकल्यानंतर 10 मिनिटांनंतर विद्यार्थ्यांच्या बुद्ध्यांकांमध्ये 8-9 युनिट वाढ झाली.

परंतु सर्व कला बरे होत नाही.

उदाहरणार्थ: रॉक संगीत - तणाव संप्रेरकांच्या प्रकाशास कारणीभूत ठरते, जे मेंदूतल्या माहितीचा भाग मिटवते, आक्रमकता किंवा नैराश्यास कारणीभूत ठरते. रशियन मानसशास्त्रज्ञ डी. अझारोव नोट्सचे एक विशेष संयोजन असल्याचे नमूद करतात, त्याने त्यांना किलर संगीत म्हटले. अशी वाद्य वाक्ये अनेक वेळा ऐकल्यानंतर, एखाद्या व्यक्तीने निराशाजनक मनःस्थिती आणि विचार विकसित केले.

बेल वाजविण्याने त्वरेने मारले:

1. विषम जीवाणू
2. व्हायरस

शास्त्रीय संगीत (मोझार्ट आणि इतर) यात योगदान देतात:

1. सामान्य आश्वासन
2. नर्सिंग मातांमध्ये दुधाचे उत्पादन (२०%) वाढ.

 मेंदूवर थेट परिणाम करून काही कलाकारांचे लयबद्ध नाद त्यात योगदान देतात:

1. ताण संप्रेरक प्रकाशन
2. स्मृती कमजोरी
3. सामान्य स्थितीचे कमकुवत (1-2 वर्षानंतर) (विशेषत: जेव्हा हेडफोनसह संगीत ऐकत असेल).

मंत्र किंवा ध्यानधारणा "ओम", "ओम" इत्यादी आवाजांमध्ये एक कंपित वर्ण आहे.
स्पंदने सुरुवातीला काही अवयव, मेंदूच्या रचनांच्या कार्यास चालना देतात. त्याच वेळी, बरेच वेगवेगळे हार्मोन्स रक्तामध्ये सोडले जातात. (हे कदाचित कमी उर्जासह नीरस काम करण्यास मदत करते).

कंपन थरथरतात

1. आनंद - काही लोकांसाठी, इतरांसाठी - समान ध्वनी कारणीभूत असतात
2. हार्मोन्सच्या रिलीझसह ताण प्रतिक्रिया आणि ऑक्सिडेटिव्ह चयापचय मध्ये तीव्र वाढ.

1. रक्तदाब तीव्र वाढ प्रोत्साहित करते,
2. अनेकदा हृदय पेटके होऊ.

पुरातन काळाच्या साहित्यिक स्त्रोतांमध्ये, लोकांच्या मानसिक स्थितीवर संगीताचा हेतुपूर्ण प्रभाव पाडण्याची अनेक उदाहरणे आपल्याला आढळतात. प्लूटार्क आम्हाला सांगते की अलेक्झांडर द ग्रेटचे रागातील फिट सामान्यत: लायरी वाजवून शांत होते. होमरच्या म्हणण्यानुसार, शक्तिशाली Achचिलीजने "प्रख्यात" रागास थंड करण्यासाठी लिअर वाजवण्याचा प्रयत्न केला, ज्यामुळे इलियाडमधील कृती सुरू होते.

असा विश्वास होता की विषारी साप आणि विंचू चावल्यावर संगीत अपरिहार्य मृत्यूपासून वाचवते. या प्रकरणांमध्ये एक विषाणू म्हणून, प्राचीन रोममधील सर्वात प्रसिद्ध डॉक्टर गॅलेन यांनी संगीताची मोठ्या प्रमाणात शिफारस केली. अलेक्झांडर द ग्रेट यांचे साथीदार निष्कस यांनी त्यांच्या मोहिमेमध्ये भारत भेट दिली होती. ते म्हणाले की या देशात विषारी सापांचे संगोपन करणे, गाणे हा त्यांच्या चाव्याव्दारे एकमेव उपाय मानला जातो. संगीताचा चमत्कारिक परिणाम आपण कसे समजावून सांगावे? आमच्या काळातील अभ्यासाने हे सिद्ध केले आहे की अशा प्रकरणांमध्ये संगीत विषाणू म्हणून काम करत नाही, परंतु मानसिक आघात दूर करण्याचे माध्यम म्हणून, पीडित व्यक्तीला भयपटण्याची भावना दडपण्यास मदत करते. हे केवळ एक उदाहरण आहे जेव्हा एखाद्या व्यक्तीचे आरोग्य आणि त्याचे जीवन त्याच्या मनावर अवलंबून असते. परंतु हे वेगळे उदाहरणदेखील एखाद्याला शरीरातील मज्जासंस्थेची भूमिका किती महान आहे हे ठरविण्यास परवानगी देते. मानवी आरोग्यावर कलेच्या प्रभावाची यंत्रणा स्पष्ट करताना ते विचारात घेतले पाहिजे.

संगीताचा भावनांवर परिणाम होणे हेदेखील अधिक आश्चर्यकारक आहे. भावनांवर संगीताचा प्रभाव प्राचीन काळापासून ज्ञात होता. संगीत औषधी उद्देशाने आणि युद्धात वापरले जात असे. एखाद्या व्यक्तीला विचलित करणार्\u200dया विचारांपासून विचलित करण्याचे आणि शांत होण्याचे आणि बरे करण्याचे एक साधन म्हणून संगीत दोन्ही कार्य करते. जास्त काम करण्याच्या उद्देशाने संगीत एक उत्कृष्ट भूमिका बजावते. काम सुरू करण्यापूर्वी संगीत विशिष्ट लय सेट करू शकते, ब्रेक दरम्यान खोल विश्रांतीसाठी ट्यून करू शकते.

कला लोकांचे जग अधिक सुंदर, जिवंत आणि दोलायमान बनवते. उदाहरणार्थ, चित्रकला: आपल्या काळात किती जुनी पेंटिंग्ज टिकून आहेत, त्याद्वारे लोक दोन, तीन, चार किंवा अधिक शतके पूर्वी कसे जगले हे निश्चित करणे शक्य आहे. आता आपल्या समकालीनांनी लिहिलेल्या बर्\u200dयाच पेंटिंग्ज आहेत आणि जे काही आहे ते: अमूर्तता, वास्तववाद, अजूनही जीवन किंवा लँडस्केप, चित्रकला ही एक अद्भुत कला आहे, ज्याच्या मदतीने एखाद्या व्यक्तीने जग उज्ज्वल आणि रंगीबेरंगी पाहण्यासाठी शिकले आहे.
आर्किटेक्चर ही आणखी एक महत्त्वाची कला प्रकार आहे. सर्वात सुंदर स्मारकांची संख्या जगभर पसरलेली आहे आणि त्यांना फक्त "स्मारके" असे म्हटले जात नाही - त्यामध्ये इतिहासाचे सर्वात मोठे रहस्य आणि त्यांच्या आठवणी आहेत. कधीकधी ही रहस्ये जगभरातील शास्त्रज्ञ सोडवू शकत नाहीत.
अर्थात, ओपेराचे सौंदर्य समजण्यासाठी, त्याची वैशिष्ट्ये जाणून घेणे आवश्यक आहे, संगीत आणि स्वरांची भाषा समजून घेणे आवश्यक आहे, ज्याच्या सहाय्याने संगीतकार आणि गायक जीवन आणि भावनांच्या सर्व छटा दाखवतात आणि ऐकणा of्यांच्या विचारांवर आणि भावनांवर परिणाम करा. कविता आणि ललित कलांच्या अनुभूतीसाठी देखील थोडी तयारी आणि योग्य समज आवश्यक आहे. वाचकांना अभिव्यक्त वाचनाचे तंत्र विकसित केले नसल्यास, बोललेल्या ध्वनींच्या शब्दांची रचना करण्यासाठी जर त्याने आपली सर्व शक्ती खर्च केली असेल आणि त्यांच्या कलात्मक आणि सौंदर्याचा प्रभाव अनुभवला नसेल तर देखील एक रंजक कथा वाचकांना पकडणार नाही.

एखाद्या कलेच्या माध्यमांचा प्रभाव एखाद्या व्यक्तीवर दीर्घकालीन किंवा दीर्घ मुदतीच्या परिणामी होऊ शकतो. हे शास्त्रीय हेतूंसाठी तसेच सामान्य आरोग्याच्या सुधारणेसाठी आणि प्रतिबंधणासाठी सतत आणि दीर्घकाळ टिकणारा प्रभाव प्राप्त करण्यासाठी कला वापरण्याच्या मोठ्या शक्यतांवर जोर देते. कला कोणत्याही मानवी क्षमता आणि सामर्थ्यावर कार्य करत नाही, ती भावना किंवा बुद्धी असो, परंतु संपूर्ण व्यक्तीवर. हे कधीकधी बेशुद्धपणे, मानवी मनोवृत्तीची प्रणाली बनते.

डी. मूर यांनी प्रसिद्ध केलेल्या पोस्टरची कलात्मक अलौकिक बुद्धिमत्ता “दुसर्\u200dया महायुद्धाच्या काळात मोठ्या प्रमाणात प्रचारित झालेल्या, आपण स्वयंसेवक म्हणून साइन अप केले आहे का?” या सर्व आध्यात्मिक क्षमतेमुळे मानवी विवेकाला आवाहन केले जाते. व्यक्ती. त्या. कलेच्या सामर्थ्यात मानवी विवेकाला आकर्षित करणे आणि त्यातील आध्यात्मिक क्षमता जागृत करणे यात असते. आणि या निमित्ताने आपण पुष्किनचे प्रसिद्ध शब्द उद्धृत करू शकता:

लोकांच्या हृदयाला क्रियापदाने जाळून घ्या.

असे दिसते की हा कलेचा खरा हेतू आहे.

२. Life आयुष्य लहान आहे, कला चिरंतन आहे.

कला चिरंतन आणि सुंदर आहे, कारण ती जगात सौंदर्य आणि चांगुलपणा आणते.

एखाद्या व्यक्तीस अत्यंत कठोर आवश्यकतांसह सादर केले जाते आणि कला या आवश्यकता प्रतिबिंबित करते. क्लासिकिझमचे कलाकार शास्त्रीय नमुन्यांसारखे होते. असा विश्वास होता की शाश्वत बदलत नाही - म्हणून एखाद्याने ग्रीक आणि रोमन लेखकांकडून शिकले पाहिजे. नाइट्स, किंग, ड्यूक्स बर्\u200dयाचदा नायक बनतात. त्यांना खात्री होती की सत्याने कलेत सौंदर्य निर्माण होते - म्हणून एखाद्या लेखकाने निसर्गाचे अनुकरण केले पाहिजे आणि विश्वासाने आयुष्याचे चित्रण केले पाहिजे. क्लासिकिझमच्या सिद्धांताच्या कठोर तोफखान्या दिसतात. आर्ट बोइलीओचे तज्ञ लिहितात: "सत्य नेहमी विश्वासार्ह दिसत असले तरीही अविश्वसनीय स्पर्श करण्यास सक्षम नाही." अभिजाततेच्या लेखकांनी आयुष्याकडे तर्कशक्तीच्या दृष्टिकोनातून पाहिले, त्यांना या भावनेवर विश्वास नव्हता, ते त्यास बदलण्यायोग्य आणि कपट मानतात. अचूक, वाजवी, सत्यवान आणि सुंदर. "तुम्हाला त्या विचारांचा विचार करण्याची गरज आहे आणि त्यानंतरच लिहा."

कला अप्रचलित होत नाही. शिक्षणतज्ज्ञांच्या पुस्तकात तत्वज्ञानी आय.टी. फ्रोलोव्ह यांनी लिहिले: “त्याचे कार्य कलाविष्कारांची विशिष्ट वैशिष्ट्य आहे, त्यांचे खोलवर वैयक्तिकृत केलेले चरित्र, जे शेवटी माणसाला सतत आवाहन करत राहते. "मानवी वास्तव" या कलेच्या कार्यामध्ये माणूस आणि जगाची अनन्य एकता. डॅनिशचे प्रसिद्ध भौतिकशास्त्रज्ञ निल्स बोहर यांनी लिहिले: "कला आपल्याला समृद्ध करणारे का आहे हे आपल्याला पद्धतशीर विश्लेषणाच्या आवाक्याबाहेरचे सामंजस्य आठवण्याची क्षमता आहे." कलेत, समस्या बहुतेक वेळा सार्वभौम, "चिरंतन" ठळक केल्या जातात: चांगले आणि वाईट काय आहे, स्वातंत्र्य आहे, मानवी प्रतिष्ठा काय आहे. प्रत्येक युगाच्या बदलत्या परिस्थितीमुळे हे प्रश्न पुन्हा सोडविण्यास भाग पाडले जाते.

कला बहुआयामी, चिरस्थायी आहे, परंतु दुर्दैवाने, ते त्यांच्या इच्छेशिवाय, मानसिक श्रम, विचारांच्या विशिष्ट कार्याशिवाय लोकांना प्रभावित करू शकत नाही. एखाद्या व्यक्तीला सौंदर्य पाहण्यास आणि ते समजून घेण्यासाठी शिकण्याची इच्छा असणे आवश्यक आहे, तर कलेचा त्याचा संपूर्ण शरीरावर एक फायदेशीर परिणाम होईल. हे कदाचित भविष्यात असेल. दरम्यान, प्रतिभावान निर्मात्यांनी हे विसरू नये की त्यांचे कार्य लाखो लोकांना प्रभावित करण्यास सक्षम आहेत आणि हे फायदेशीर किंवा हानिकारक असू शकते.

मी एक सोपा उदाहरण देतो. उदाहरणार्थ, एखाद्या कलाकाराने चित्र रंगविले. चित्रकला हत्येची नकारात्मक दृश्ये दर्शवितात, सर्वत्र रक्त, घाण आहे, सर्वात अराजक, कठोर स्वर वापरले जातात, थोडक्यात, संपूर्ण चित्र दर्शकांवर नैराश्याने कार्य करते ज्यामुळे एखाद्या व्यक्तीमध्ये नकारात्मक भावना उद्भवतात. चित्रातून उद्भवणारी उर्जा अत्यंत निराशाजनक आहे. चित्रपटाच्या शारिरीक निर्मितीबरोबर कलाकारांच्या विचारसरणीच्या संपूर्ण परस्पर संबंधासाठी आणि त्यानुसार दर्शक किंवा प्रेक्षक त्याकडे पहात आहेत ... अशा हजारो, हजारो अशा निराशाजनक चित्रांची कल्पना करा. आपल्या सिनेमाबद्दलही असेच म्हणता येईल. आमची मुले कोणती व्यंगचित्रं पाहतात, प्रौढ चित्रपटांचा उल्लेख करत नाहीत? आणि सर्वसाधारणपणे, आता 70 च्या दशकाप्रमाणे "16 पर्यंत" अशी मनाई देखील नाही. सतत "नकारात्मकता" ... कल्पना करा की देशात, जगात, संपूर्ण पृथ्वीवर किती नकारात्मक उर्जा आहे! .. आपल्या कलेच्या सर्व प्रकारच्या बाबतीत असेच म्हणता येईल!
“कृतीत एकत्रितपणे विचार केल्यास बदल घडतात. जर ते उदात्त असतील तर ते मुक्त करतील, जतन करतील आणि भरभराट करतील. समृद्ध करा. जर ते बेस असतील तर ते गुलाम, गरीब, दुर्बल, नाश करतात. जर हिंसाचाराचा प्रचार, शक्तीचा पंथ आणि आपल्या पडद्यावर वाईट पावले उचलली तर आपण या एकदिवसीय अतिरेक्यांच्या दुर्दैवी नायकांनंतर नष्ट होऊ.

खरी कला सुंदर असणे आवश्यक आहे, एक जुन्या जुन्या परंपरेसह एक दयाळू आणि मानवी सुरुवात करा.

3. निष्कर्ष.

कला आपल्या जीवनात महत्वाची भूमिका बजावते, भविष्यातील पिढ्यांना नैतिक वाढण्यास मदत करते. प्रत्येक पिढी माणुसकीच्या विकासात योगदान देते, सांस्कृतिकदृष्ट्या समृद्ध करते. जर ते कला नसते तर आपण जगाकडे वेगळ्या दृष्टीकोनातून, वेगळ्या पद्धतीने, सर्वसाधारण पलीकडे पहायला, जरा अधिक तीव्र वाटू शकणार नाही. कला माणसाप्रमाणेच अनेक लहान शिरे, रक्तवाहिन्या, अवयव असतात.

आकांक्षा, आकांक्षा, स्वप्ने, प्रतिमा, भीती - प्रत्येकजण जिच्याबरोबर जगत आहे - त्यात आत्मसात करतोसर्जनशीलता विशेष रंग आणि सामर्थ्य.

प्रत्येकासाठी निर्माता होणे अशक्य आहे, परंतु एखाद्या अलौकिक बुद्धिमत्तेच्या निर्मितीच्या सारांमध्ये प्रवेश करण्याचा प्रयत्न करणे, सुंदर समजून घेणे जवळ असणे आपल्या सामर्थ्यात आहे. आणि जितक्या वेळा आम्ही चित्रे, स्थापत्यशास्त्रीय कलाकृती, सुंदर संगीत ऐकणारे, आपल्यासाठी आणि आपल्या सभोवतालच्या लोकांसाठी अधिक चांगले आहोत.

कला आम्हाला विज्ञानाचे प्रभुत्व मिळविण्यास आणि हळूहळू आपले ज्ञान गहन करण्यास मदत करते. आणि वर सांगितल्याप्रमाणे, हा मानवी विकासाचा एक आवश्यक भाग आहे:

एखाद्या व्यक्तीस आजूबाजूच्या वास्तव आणि कला मधील सौंदर्य समजून घेण्याची, जाणण्याची, योग्यरितीने समजण्याची आणि प्रशंसा करण्याची क्षमता दिली जाते.

लोकांचे जीवन, निसर्गाचे जीवन समजून घेण्यासाठी कलेची साधने वापरण्याची कौशल्ये तयार करतात;

निसर्गाच्या सभोवतालच्या जगाचे सौंदर्य समजून घेण्यास विकसित करते. हे सौंदर्य टिकवून ठेवण्याची क्षमता;

ज्ञान असलेले लोक शस्त्रे, तसेच कला, कला, संगीत, चित्रकला, नाट्य, कलात्मक अभिव्यक्ती, आर्किटेक्चर या क्षेत्रातील कौशल्य आणि क्षमता यांचा अंतर्भाव करतात;

आसपासच्या जीवनात, घरात, दररोजच्या जीवनात सौंदर्य निर्माण करण्याची क्षमता आणि क्षमता निर्माण करण्यासाठी सर्जनशीलता, क्षमता आणि कौशल्ये विकसित करते;

मानवी नातेसंबंधात सौंदर्याची समज, रोजच्या जीवनात सौंदर्य आणण्याची इच्छा आणि क्षमता विकसित करते.

म्हणूनच, कला आपल्या जीवनावर सर्व बाजूंनी प्रभाव पाडते, ते वैविध्यपूर्ण आणि उज्ज्वल, चैतन्यशील आणि रूचीपूर्ण, श्रीमंत बनवते, एखाद्याला या जगातील त्याच्या उद्देशास चांगल्या आणि चांगल्या प्रकारे समजण्यास मदत करते.आपले पार्थिव जग परिपूर्णता आणि अपूर्णतेपासून विणलेले आहे. आणि हे केवळ त्या व्यक्तीवर अवलंबून आहे की तो आपले भविष्य कसे बनवेल, तो काय वाचेल, काय ऐकेल, तो कसा बोलेल.

“सर्वसाधारणपणे भावना जागृत करण्यासाठी, सौंदर्याच्या भावना जागृत करण्यासाठी, सर्जनशील कल्पनेच्या विकासासाठी, उत्तम कला म्हणजे स्वतः कला,” वैज्ञानिक-मानसशास्त्रज्ञ एन. वाय. रुम्यंतसेव्ह.

.. साहित्य

1. नाझरेन्को-क्रिव्होशीना ई.पी. आपण सुंदर आहात, मनुष्य? - एम .: ते म्हणतात. गार्ड, 1987.

2. नेझ्नोव्ह जी.जी. आमच्या जीवनात कला. - एम., "ज्ञान", 1975

3. पॉस्पेलोव्ह जी.एन. कला आणि सौंदर्यशास्त्र.- मॉस्को: कला, 1984

8. सोलंटसेव्ह एन.व्ही. वारसा आणि वेळ एम., 1996.

9. या कार्याच्या तयारीसाठी, इंटरनेट साइटवरील सामग्री वापरली गेली.